Avant la cérémonie de remise des prix choix du public Il ne reste plus que quelques jours à « Theatrical Star ». Déjà le 3 décembre, sur la scène du Théâtre Vakhtangov, on saura quels spectacles, acteurs et metteurs en scène sont devenus les meilleurs de la saison de l'avis du public lui-même.
Presque toutes les productions retenues pour le prix seront prochainement projetées à Moscou. Nous vous présentons brève revue les performances les plus appréciées du public.
"Sans dot" Photo de Natalia Cheban
« Sans dot », réal. Dmitri Krymov, École d'art dramatique
Ostrovsky de Dmitry Krymov est à nouveau pertinent, absurde et impitoyable. Comme dans "Late Love", et même plus tôt - dans "Katerina's Dreams". Pourquoi "Z" ? - tu demandes. Parce que ça sonne et redonne du sens au mot. « Au centre de l'histoire se trouve une telle « Carmen russe », seulement elle est entourée non pas de toreros romantiques et de soldats qui violent les règlements militaires, mais d'une équipe strictement hiérarchique et cruelle. hommes d'affaires avec des noms étranges et fictifs, par exemple - Mokiy Parmenych et Kharita Ignatievna. Cela nous permet de les considérer comme des personnages de la comédie noire russe dell'arte, et d'Ostrovsky comme le fondateur genre spécial dans le drame russe», explique le réalisateur lui-même.
Shakespeare amoureux, Théâtre. Pouchkine. Photo de A. Morkovkine "Shakespeare amoureux", réal. Evgeny Pisarev, Théâtre nommé d'après. Pouchkine
Nomination : « Meilleure performance. Grande forme"
La pièce est basée sur un scénario primé aux Oscars du remarquable dramaturge britannique Tom Stoppard. Il s'agit d'une fantaisie pleine d'esprit basée sur la biographie de William Shakespeare, dans laquelle un jeune dramaturge retrouve l'inspiration perdue à cause d'un amour soudain et crée l'un de ses chefs-d'œuvre les plus importants : la tragédie de Roméo et Juliette. Une histoire espiègle et triste sur des gens de la Renaissance qui valorisent avant tout l'honneur et la dignité, croient en l'amitié et la fraternité et sont prêts à se battre jusqu'à la mort pour le bien de leur amour.
"Des moments de plaisir." Photo d'Ekaterina Tsvetkova "Fun Times", réal. Mikhaïl Rakhline, Théâtre d'art de Moscou. Tchekhov
Le spectacle est basé sur la comédie hollywoodienne Ninotchka, tournée en 1939. Ses héros sont des émissaires soviétiques qui arrivent à Paris sur instruction du parti pour vendre des bijoux nationalisés après la révolution, mais belle vie dans la capitale de la France capitaliste les enivre littéralement. Pour mettre fin à l'affaire, une sévère militante du parti, Nina Yakusheva, leur est envoyée de Moscou...
Stéphane Zweig. Des romans. Photo de Mikhaïl Guterman "Stefan Zweig. Novellas», Théâtre nommé d'après. Vakhtangov
Nomination : « Meilleure performance. Petite forme"
Les diplômés de l'atelier Rimas Tuminas ont mis en scène des nouvelles célèbres de Stefan Zweig : « Leporella », « The Invisible Collection », « Coercion », « Chess Novella ». Ce sont de petits spectacles où les gens aiment, souffrent et où chacun vit sa propre « aventure de l’âme ».
Les livres de Zweig sont encore traduits dans de nombreuses langues à travers le monde. L'auteur était conscient des abîmes de la vie, il les a étudiés en tant qu'artiste et psychologue. Chacun de ses héros est précieux en soi, sa vie privée, ses carrefours et ses passions sont écrits en volume, de manière concise et détaillée. C'est un maître du petit genre. Ses romans connurent moins de succès, mais ses nouvelles étaient parfaites à leur manière.
"Turandot", réal. Boris Konstantinov, Théâtre nommé d'après. Obraztsova
Nomination : « Meilleure performance. Petite forme"
Suivant spectacle de marionnettes pour les adultes, il a été réalisé par Boris Konstantinov. Avec l'artiste Viktor Antonov, il a imaginé sa propre Chine de conte de fées, en la plaçant sous le pont Arcu-Vénitien, où l'histoire de la princesse Turandot et du prince d'Astrakhan Calaf flottera sur la surface noire de l'eau. Flèches volantes et villes en feu, torture sophistiquée et esclaves séduisants - tout cela attend le public de "Turandot".
"La Dame de Pique", réal. Dmitry Bertman, Opéra Helikon
"Soit je me trompe terriblement, soit La Dame de pique est en fait un chef-d'œuvre...", a écrit Piotr Ilitch Tchaïkovski au grand-duc Konstantin Konstantinovitch. Eh bien, le temps a tout remis à sa place - l'opéra, créé en seulement 44 jours à Florence, a acquis une véritable renommée planétaire et continue de détenir la palme parmi tous les opéras russes du répertoire mondial.
La Dame de Pique est considérée comme la meilleure création de Tchaïkovski par le chef d'orchestre de renommée mondiale Vladimir Fedoseev. Il a pris la direction processus musical recréant la production à l'Helikon Opera. L’interprétation originale, le langage scénique moderne, l’amour pour la musique de Tchaïkovski, qui sont devenus les traits distinctifs de la « Dame de pique » d’Helikon, ont été préservés dans nouvelle version. A cela s'ajoutent le regard pensif du maestro Fedoseev, les capacités scéniques époustouflantes de la nouvelle salle et le talent artistique de la troupe Helikon.
« Chien dans la mangeoire », réal. Tatiana Konstantinova, Théâtre de l'Opérette
Nomination : « Meilleure performance musicale »
Dans la version musicale de la célèbre pièce de Lope de Vega, amour passionné et jalousie s'entremêlent, Motifs espagnols Et histoire mystérieuse, menant à une fin heureuse. Le rôle de la fière et capricieuse Diana est joué par Elena Zaitseva et Vasilisa Nikolaeva, et l'amant passionné Teodoro est joué par Pavel Ivanov et Leonid Bakhtalin.
"Bleu, oiseau bleu", réal. Oleg Glushkov, Théâtre des Nations
Le réalisateur Oleg Glushkov, connu du grand public comme le chorégraphe du film « Hipsters », promet aux spectateurs une musique merveilleuse, des décors et des costumes magiques, des textes intelligents et amusants et, bien sûr, belle danse. "Nous en avons écrit un tout nouveau, histoire originale et je l'ai dit langue moderne. Elle s'appuie sur les traditions du conte de fées de l'auteur, mais vit ici et maintenant. Et l'imagination et les vrais miracles ici suffisent amplement pour dix représentations « ordinaires », explique le metteur en scène.
"La Fille des Neiges", réal. Igor Boukov, Théâtre pour enfants scène
Nomination : « Meilleure performance pour les enfants et les jeunes »
Le spectacle est basé sur le conte de fées d'Alexandre Ostrovsky, apprécié de toutes les générations. La base musicale du spectacle est constituée de motifs folkloriques russes basés sur nouvelle façon, dont le son frais et moderne plaira à coup sûr aux téléspectateurs de tout âge.
Préparé par les éditeurs du magazine Teatral
"Komsomolskaya Pravda" raconte quelles performances inattendues pourront être vues sur la scène de la capitale dans un avenir proche. Alors, les meilleures performances de l'automne 2017 à Moscou :
"Fantôme" - Divertissement sur scène
Stage Entertainment présentera la première d'une production mystique. Film célèbre"Ghost" avec Demi Moore, Patrick Swayze et Whoopi Goldberg, sorti en 1990 et récompensé de cinq Oscars, est devenu une comédie musicale en 2011 et a également rassemblé de nombreux prix de théâtre et des nominations dont les prix TONY et Laurence Olivier.
Action histoire célèbre apporté à notre époque. Des effets spéciaux uniques qui créent l'illusion d'être entre deux mondes, des succès des compositeurs Dave Stewart et Glen Ballard, des auteurs-compositeurs Michael Jackson et Aerosmith, des stars des comédies musicales russes et une scénographie époustouflante garantissent que le spectacle sera l'un des plus spectaculaires de cette saison. Eh bien, la scène sensuelle avec un tour de potier et la composition Mélodie déchaînée, mieux connue sous le premier vers de Oh, my Love, feront certainement pleurer les spectateurs impressionnables.
Où : Théâtre MDM.
"La Mouette" - "Théâtre de la Lune"
Le « Théâtre de la Lune » ouvrira la saison théâtrale du 25e anniversaire avec la première de la comédie musicale dramatique « La Mouette » réalisée par le réalisateur sud-coréen Te Sik Kang. Pour la première fois, les héros de « La Mouette » chanteront : Arkadina deviendra une star de la chanson, Masha deviendra chanteur de jazz, Kostya est un rocker. Te Sik Kan garde secrète la fin de sa version de la pièce.
Caster toutes les étoiles Théâtre musical: Ivan Ozhogin, Anastasia Stotskaya, Nikita Presnyakov, Evgeny Zaitsev, Vladimir Yabchanik et autres. La musique a été écrite spécialement pour le nouveau spectacle « lunaire » du compositeur kazakh Georgy Yun, chef d'orchestre Théâtre coréen comédie musicaleà Almaty. Livret de l'artiste émérite de Russie, poète et musicien Boris Ryvkin. Chorégraphe devenu célèbre danseur Dmitry Maslennikov, participant et chorégraphe de l'émission « Dancing » sur TNT.
Où : "Théâtre de la Lune".
"Vanya" - "Théâtre hors du théâtre"
Malgré le fait qu'en Dernièrement plusieurs interprétations intéressantes sont apparues à la fois La pièce de Tchekhov« Oncle Vanya » sur différentes scènes de Moscou, le projet « Théâtre hors du théâtre » sera clairement l'un des plus insolites. Dans la pièce « Vania », l’action se déroule dans un vieil appartement moscovite de Povarskaya, et 17 spectateurs deviendront les invités du dîner de Serebryakov, devenant ainsi des participants à part entière aux événements. Un ancien appartement communal de 300 m2 se transformera en un authentique espace Tchekhov. Le réalisateur Vahan Saroyan promet une action intéressante, presque cinématographique, avec la participation d'un casting brillant, comprenant des acteurs du Centre Gogol, du Théâtre d'art de Moscou et du Théâtre. Vakhtangov.
Où : Appartement sur Povarskaya.
"Petites tragédies" - "Centre Gogol"
Kirill Serebrennikov, malgré la situation difficile autour du Centre Gogol, va présenter au public plusieurs premières œuvres à la fois. Nouvelle saison Le théâtre débutera avec la première des « Petites tragédies » d'après Pouchkine. Serebrennikov lui-même agira non seulement en tant que réalisateur, mais également en tant que décorateur. Les rôles incluent les meilleurs acteurs de théâtre - Philip Avdeev, Victoria Isakova, Nikita Kukushkin, Alexey Agranovich et d'autres.
Où : Centre Gogol.
«Montagne magique» - Électrothéâtre Stanislavski
Konstantin Bogomolov a pris en charge la production théâtrale du roman de Thomas Mann, où il jouera lui-même en tant que participant à la pièce. Selon le metteur en scène, le spectacle « durera de 1 heure 30 minutes à 2 heures et sera composé en quelque sorte de deux parties, comme séparées par un entracte dont la présence, bien que prévue, ne se réalise qu'au moment où fin du spectacle, comme cela arrive avec les meilleurs moments de la vie"…
La première partie du spectacle sera basée sur le roman de Thomas Mann interprété par Elena Morozova, la deuxième partie sera basée sur les propres textes de Konstantin Bogomolov.
Où : Électrothéâtre "Stanislavski".
Premières au Bolchoï
Le Théâtre Bolchoï prépare plusieurs premières emblématiques pour la nouvelle saison - Rimas Tuminas met en scène " Dame de pique"Piotr Ilitch Tchaïkovski, David Livermore - "Un ballo in maschera" de Giuseppe Verdi, et le jeune français Jean-Romain Vesperini - "La Bohème" de Giacomo Puccini.
La saison du ballet ne sera pas moins intéressante : les meilleurs chorégraphes de notre époque, Alexei Ratmansky, Jiri Kylian et John Normayer, présenteront leurs œuvres.
Cependant, la première première de la saison sera "The Idiot" - le dernier opéra compositeur Mieczyslaw Weinberg, mis en scène par le réalisateur israélien Evgeniy Arie.
Où : Théâtre Bolchoï, Nouvelle scène.
"Idiot" - Théâtre nommé d'après. Mossovet
Le Théâtre Mossovet prépare une première très médiatisée - "L'Idiot" d'après le roman de F. M. Dostoïevski. Le réalisateur Yuri Eremin a dramatisé la saison dernière le roman "Smoke" de Tourgueniev - avec Evgenia Kryukova dans le rôle d'Irina, et maintenant un nouveau histoire classique avec Ekaterina Guseva dans le rôle de Nastasya Filippovna. Aux côtés de Guseva se trouve la star montante du théâtre et du cinéma Yulia Khlynina.
Deux jeunes acteurs ont été choisis pour le rôle du prince Myshkin - Anton Anosov et Dmitry Podadayev. Ce dernier a rejoint la troupe assez récemment, en 2015, mais alors qu'il était encore étudiant, il a reçu la Feuille d'Or du meilleur rôle masculin.
La pièce, basée sur le texte de Fiodor Mikhaïlovitch, a été écrite par Eremin lui-même, qui est également devenu l'auteur de la scénographie.
Où : Théâtre du nom. Mossovet.
Il existe de nombreux théâtres à Moscou, notamment des théâtres, des opéras, des salles expérimentales, des salles de musique et autres. Chaque saison, ils ravissent le public avec des productions de répertoire, ainsi que des premières et des festivals passionnants. Le répertoire des théâtres de Moscou en 2017 sera riche en événements passionnants, tant classiques que modernes.
En plus des pièces de théâtre, des opéras, des ballets et des comédies musicales, vous pourrez visiter festivals de théâtreà Moscou 2017.
Afficheà partir de juin 2017, Moscou sera également riche. Passera compétitions internationales et les fêtes. Le répertoire des théâtres de Moscou pour juin 2017 sera riche, malgré le fait que la saison principale débutera plus tard. La saison théâtrale d'été à Moscou offre des possibilités de loisirs intellectuels intéressants à ceux qui séjournent dans la capitale en été. Si vous n'avez pas trouvé d'événement qui vous convient, vous pouvez toujours profiter de l'événement complet sur notre site Internet.
Ne manquez pas l'occasion de visiter les théâtres de la capitale heure d'été. Le Théâtre Bolchoï, le Théâtre d'art de Moscou, le Théâtre de Malaya Bronnaya et bien d'autres vous présenteront le meilleur représentations théâtrales Moscou 2017. Le répertoire des théâtres de Moscou pour juin 2017 est disponible sur cette page en ligne. Vous pouvez acheter en ligne des billets pour la saison théâtrale d'été de Moscou.
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L'opéra exceptionnel de Rimski-Korsakov, basé sur l'œuvre d'Alexandre Ostrovsky, sera présenté au Théâtre Bolchoï. La performance rassemblera créatures mythiques, coutumes anciennes, rituels païens, fragments de vie populaire, Folklore slave. La production promet d'être l'une des plus brillantes et des plus colorées, et vous pouvez commander des billets pour l'opéra Snow Maiden sur ce site. |
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Si vous souhaitez assister à la brillante première de cette saison et si vous aimez l'art du ballet, nous vous conseillons d'acheter des billets pour le ballet « La Dame aux camélias » au Théâtre Bolchoï. Ce ballet a été mis en scène par l'un des plus grands chorégraphes de notre époque - John Neumeier. Le ballet a été présenté pour la première fois au Bolchoï en 2014, et vous avez maintenant l'occasion de revoir cette histoire de vie et d'amour ! |
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Le Théâtre Bolchoï de Moscou invite les connaisseurs d'opéra à une production fascinante sur le pouvoir de l'amour et son aspect tragique. Le directeur de l'opéra Alexeï Borodine a créé sur scène une histoire sensuelle qui tient le spectateur en haleine. Les billets pour l'opéra "Carmen" séduiront ceux qui veulent voir ce chef-d'œuvre de l'art de l'opéra dans l'un des meilleures scènes des pays. |
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La première d'un grand ballet sur le grand Rudolf Noureev ornera les affiches du Théâtre Bolchoï. Une production spectaculaire sur une star mondialement connue du XXe siècle captera l'attention du public dès la première minute et lui laissera des souvenirs marquants. La star incontestée du ballet continue de ravir des milliers de personnes, et vous pouvez en apprendre davantage sur le sort de l'artiste en commandant des billets pour le ballet Noureev au Théâtre Bolchoï sur notre site Internet. |
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« Giselle » mérite sans aucun doute d'être classée parmi les classiques mondiaux du ballet. Un spectacle mystique basé sur d'anciennes légendes, enveloppé dans la musique enchanteresse d'Adolf Adam, apparaît à chaque fois devant le public dans une version mise à jour, car l'intrigue invite à des changements et à des ajouts. Vous pouvez acheter des billets pour le ballet « Giselle » au Théâtre Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko sur notre site Internet. |
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Le ballet dynamique et joyeux vous ravira avec une chorégraphie actualisée d'Alexei Chichinadze et une merveilleuse scénographie de Leventhal. |
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Spectacle culte qui enchante par la magie de la musique et la beauté de la chorégraphie, « Le Lac des Cygnes » vous attend au K. S. Stanislavsky et Vl. I. Nemirovitch-Danchenko. Achetez des billets pour la production originale de Vladimir Burmeister et découvrez pourquoi le Lac des Cygnes a été nommé carte de visite troupes. |
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Un chef-d'œuvre de l'art chorégraphique classique est le ballet La Sylphide, qui a marqué le début de l'ère du ballet romantique, lorsque les ballerines portaient des pointes. Aujourd'hui, le ballet La Sylphide, qui raconte amour romantique créature de conte de fées- la nymphe et paysan écossais James, captive à nouveau le spectateur par son charme et sa beauté esthétique. |
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L'un des plus brillants actrices domestiques Renata Litvinova, réalisatrice et scénariste recherchée et tout simplement charmante femme, est prête à présenter la pièce de Tchekhov «Le Vent du Nord» au MXT. Le designer Gosha Rubchinsky et la chanteuse Zemfira participent au développement du spectacle. Vous pouvez acheter des billets à des prix attractifs pour la nouvelle pièce « Le Vent du Nord » sur ce site Internet. |
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Sur la scène du Théâtre d'Art de Moscou. Tchekhov à Moscou, vous pouvez regarder la pièce « Primadonnas ». Cette histoire drôle sur les aventures de deux aventuriers ne laissera personne indifférent, d'autant plus que le casting de la pièce sera vraiment stellaire. Sur scène, vous pourrez voir les performances d'acteurs célèbres tels que Dmitry Dyuzhev, Yuri Chursin, Svetlana Kolpakova, Natasha Shvets, Mikhail Trukhin et d'autres. |
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Une version mise à jour de la pièce préférée de tous. L'essence de la pièce est aussi vieille que le temps : des histoires d'amour, des secrets, des personnages comiques, dont chacun avait son propre squelette dans le placard. Acteurs : Igor Vernik, Sergey Ugryumov, Paulina Andreeva, Kristina Babushkina, Stanislav Duzhnikov, Leonid Timtsunik, Irina Pegova et d'autres. Venez vous donner ainsi qu'à vos proches belle soirée Avec bonne humeur Et impressions inoubliables d'après ce qu'il a vu. |
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La pièce «Players», mise en scène magistralement par le célèbre et talentueux metteur en scène Oleg Menchikov, est une histoire farfelue sur de vrais escrocs qui feraient l'envie de tous les intrigants de notre époque. Le spectacle est rempli d'énergie contagieuse véhiculée par les « joueurs » qui jouent « Players » avec tant d'enthousiasme et attire l'attention avec magie. vrai jeu! |
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L'histoire du choc des systèmes de valeurs et des visions du monde le démontrera une fois de plus : dans toute situation, il faut rester humain, ne pas perdre l'esprit et l'optimisme. Je ne peux pas m'en passer problèmes sociaux, raisonnements philosophiques, débats pleins d'esprit, monologues spectaculaires. Cependant, la comédie «Amsterdam» non seulement fera réfléchir les téléspectateurs, mais les amusera grandement. Acteurs : Mikhaïl Efremov, Alena Babenko, Olga Rodina, Shamil Khamatov et autres. |
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Le Théâtre Sovremennik et le metteur en scène Evgeniy Arie vous invitent à plonger dans l'atmosphère du New York des années 50 et à profiter une performance des plus intéressantes"Ennemis. Histoire d'amour". Le spectacle vous procurera de nombreuses émotions inattendues. Cette histoire est capable de bouleverser les cœurs et la conscience humaine ; elle est imprégnée d’amour, de sincérité, d’anxiété, d’attente et de tous les sentiments qu’éprouve une personne aimante. |
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En juin à l'Etat théâtre académique eux. Vous pouvez voir la pièce « Mademoiselle Nitouche » d'Evgeniy Vakhtangov. C'est une performance joyeuse, ludique, légère, énergique et des voix vives, blagues drôles et le jeu d'acteur merveilleux ne laissera personne indifférent. L'opérette met en vedette des acteurs talentueux tels qu'Alexandre Oleshko, Maria Aronova, Viktor Dobronravov et d'autres. |
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« La Famille Krause » est une production pleine d'esprit que l'on peut voir sur la scène du Théâtre Pouchkine de Moscou. Dans une œuvre, la satire, le mélodrame et le genre policier se mélangent étonnamment. Dans la production de « The Krause Family », il y aura de quoi sourire et de quoi réfléchir. Les rôles principaux sont joués par Natalya Nikolaeva et Vera Alentova. Vous pouvez acheter des billets pour le prochain spectacle « La famille Krause » à Moscou sur notre site Web en ligne dès maintenant. |
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Les événements de la pièce se déroulent en Amérique dans les années 1930. Opéra, où se produira le célèbre ténor Tito Merelli, dont la voix semble avoir enchanté tout le monde. Le théâtre attend une salle comble, tous les billets ont été vendus, les fans attendent avec impatience le chant de leur favori. Mais à la veille de la représentation, Merelli "quitte la course", il se passe quelque chose qui constitue la véritable intrigue de la représentation... |
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La dernière pièce du Britannique Peter Morgan est arrivée en Russie et sera présentée en théâtre de la capitale Nations. Le rôle complexe d'Elizabeth II sera joué par Inna Churikova. Pour assister à l'une des premières les plus médiatisées de la saison 2017, achetez des billets pour la pièce « Le Public » sur notre site Internet. |
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La pièce poignante « L’Orage » d’Alexandre Ostrovsky peut à juste titre être considérée comme un classique du drame russe. Dans son nouvelle production Eugène Marcelli affaiblira les endroits sombres et mettra au premier plan le sentiment lumineux de l'amour. La production abordera des questions d'honneur et de sincérité, de soif de pouvoir et d'argent, de gentillesse et d'humanité. Une interprétation moderne d’une histoire ancienne sera pertinente et pertinente pour chaque spectateur. Les images des personnages typiques seront incarnées par d'éminents artistes, célèbres pour leur fusion complète avec le rôle.  |
Cette œuvre a ému le cœur des gens pendant des époques entières, les faisant sympathiser, réfléchissant sur l'amour, la morale de la société et le destin. Les habitants et les invités de la capitale vont avoir une véritable surprise : la comédie musicale « Anna Karénine » sera présentée à Moscou. Les producteurs de la comédie musicale "Anna Karénine" étaient Alexeï Bolonine et Vladimir Tartakovsky, déjà connus pour leur performances musicales, comme "Monte Cristo" et "Comte Orlov". |
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Vous pouvez acheter des billets pour des événements théâtraux à Moscou en été sur notre site Web en ligne. L'affiche du théâtre de Moscou de juillet 2017 est présentée sur notre site Internet.
Il n'y a aucune autre ville au monde où la vie théâtrale est aussi riche... A New York ou à Londres, par exemple, il y a au maximum 2-3 bonnes productions dramatiques pendant toute la saison théâtrale, et elles sont mises en scène comme des entreprises, chaque jour pendant la saison, puis filmés à partir du répertoire théâtral. A Moscou, dans certains théâtres, des représentations durent depuis des années et qui, comme bon vin, ne faites que vous améliorer, perfectionné pour une performance sans faille... Si vous aimez le théâtre, et Atelier de Peter Fomenko Si ce n'est pas une phrase creuse pour vous, alors la liste des performances que je vous propose ci-dessous est définitivement faite pour vous. Si vous avez regardé certaines des performances recommandées ci-dessous et que vous les avez appréciées, le reste sera probablement également à votre goût, et ceci est alors un guide d'action. Si vous avez regardé toutes ces performances et que vous les avez aimées, alors vous et moi serons probablement ravis que nos goûts coïncident.
Si vous n'êtes jamais allé au théâtre, mais que vous avez décidé de combler le vide ou d'impressionner une fille ou un jeune homme, alors cette liste est aussi pour vous. N'hésitez pas à assister à l'une de ces représentations et vous aurez la garantie d'impressions fortes et de sujets de discussion pour le reste de la soirée. Peut-être que le choix semblera trop « classique » à certains, et vous avez raison, ce sont mes préférences personnelles : je ne suis pas près de choquer dans l'art théâtral. Et j'aime aussi quand tout dans une pièce est fort : la mise en scène, le jeu des acteurs, la scénographie et la pièce elle-même avec les dialogues et le scénario.
Ainsi, 35 des meilleures représentations dans 9 salles de théâtre de Moscou.
Je vais commencer par mon théâtre préféré - ATELIER DE PETER FOMENKO. Le fondateur du théâtre, Piotr Fomenko, est décédé en 2012, mais en véritable visionnaire (« voyant", anglais. - Note de l'éditeur), il s'est non seulement préparé un remplaçant (Evgeniy Kamenkovich), mais aussi 3 générations d'acteurs, assurant ainsi la continuité des productions de qualité pour les années à venir... Dans ce théâtre, on peut tout voir, mais il y a quelque chose qui est absolument à voir.
Représentations avec la participation de la 1ère génération de « Fomenki » (Polina et Ksenia Kutepova, Galina Tyunina, Madeleine Dzhabrailova)
1. "Loups et moutons". 5 heures de classiques d'Ostrovsky, et vous ne voudrez pas que le spectacle se termine. Je ne comprends toujours pas comment Fomenko a réussi à mettre en scène les classiques de cette façon...
2. "Guerre et Paix". Le début du roman. Tolstoï n'est pas facile à mettre en scène, mais vous apprécierez vraiment le spectacle.
3. "Le bonheur en famille". Une autre représentation basée sur Tolstoï... C'est un jeu d'enfant à regarder.
4. "Romance théâtrale". Pour une compréhension complète du spectacle, il est indispensable de se familiariser avec la biographie de Boulgakov ou au moins avec l'histoire des relations entre sa « Garde blanche » et le Théâtre d'art de Moscou ! Ce n’est qu’alors que vous comprendrez complètement l’intrigue et que vous rirez tout au long du spectacle. Performances avec la participation de la 2ème génération de « Fomenki » (« chantant » Polina Agureeva)
5. Absolument seul village heureux . C'est probablement le seul spectacle qui dure depuis des années, et il n'y a toujours pas de billets en vente... Polina Agureeva est incomparable.
6. Femme sans dot. Cela vaut la peine de regarder au moins le chant d'Agureeva... Si vous avez aimé " Romance cruelle« Vous aimerez certainement cette version d'Ostrovsky. Performance avec la participation de la 3ème génération de « Fomenki »
7. Un Russe au rendez-vous. Tourgueniev a l'air excitant drame romantique au cinéma... Les critiques de cette performance prêtent attention à Serafima Ogareva, l'interprète du rôle de Gemma, mais je prédis personnellement un grand avenir pour l'autre personnage principal et l'actrice qui la joue - Ekaterina Smirnova. Cette actrice aux cheveux roux a tellement de dynamisme et de vie !!!
Oleg Tabakov, comme Piotr Fomenko, s’efforce également de fournir des salles de théâtre à différents metteurs en scène et acteurs de différentes « vénérables ». Et même si la majorité rôles féminins les représentations sur la scène principale sont données à sa femme Marina Zudina, mon choix se porte sur des représentations sans sa participation.
8. Nouvel Américain. Une performance merveilleuse et amusante dirigée par Piotr Stein basée sur un « assortiment » d’œuvres de Dovlatov, où Dmitry Brusnikin joue le rôle principal, et l’ensemble est complété par Alexander Semchev, Daria Yurskaya, Igor Vernik, Evgeny Kindinov.
9. MM. Golovlevs.À regarder grâce à l'incroyable performance d'Evgueni Mironov - une performance qui me fait le considérer comme le meilleur acteur vivant de notre pays. C’est la seule performance mise en scène par le « scandaleux » Kirill Serebryannikov sur ma liste.
10. Garde blanche . Bonne fabrication bon jeu avec bons acteurs. Le directeur est Sergei Zhenovach, qui, grâce à son propre théâtre (Studio Arts du théâtre) se produit désormais rarement en dehors de celui-ci, c'est donc un grand plaisir de regarder son travail avec toute une galaxie d'acteurs merveilleux.
11. Sonate à Kreutzer. Meilleur travail Mikhaïl Porechenkov au théâtre. À mon humble avis.
12. Oie migratrice. Préparez les mouchoirs. Tout le monde pleure. Une performance très triste mise en scène par la triste Marina Brusnikina. Si tu as mauvaise humeur, après l'avoir vu, cela se détériorera encore plus... Pour moi personnellement, les productions de Marina Brusnikina sont en principe interdites - elles sont trop déprimantes et tristes...
13. №13. Comédie anglaise incroyablement drôle. Si vous voulez regarder une comédie, alors le n°13 - Le Meilleur Choix de toute la liste. Amusez-vous en compagnie du merveilleux Evgeny Mironov.
14. Petit cheval à bosse. Une excellente performance musicale avec Irina Pegova dans le rôle de la Tsar Maiden. Petits et grands seront ravis !
Dans ce théâtre, toute performance créée par le tandem Kama Ginkas (metteur en scène) - Sergei Barkhin (scénographie) vaut déjà la peine d'être regardée. Si le compositeur Leonid Desyatnikov rejoint également le tandem, l'impression est encore plus forte. Commencez par une trilogie de productions de la Dame-Moine noire de Tchekhov avec le Violon-Chien de Rothschild dans n'importe quel ordre.
15. Dame avec un chien. Une histoire lyrique et familière. Idéal pour les rendez-vous. Par ailleurs, il convient de noter la scénographie.
16. Moine noir. Le meilleur de la trilogie. Le duo d'acteurs Sergei Makovetsky - Igor Yasulovich a reçu un prix d'État pour cette performance. À juste titre. La performance excite et ne lâche pas prise pendant très, très longtemps.
17. Violon Rothschild. J'ai été un peu moins impressionné que The Black Monk, mais ça vaut le détour. La scénographie de Barkhin est avant tout un éloge, et la performance d'Igor Yasulovich n'est pas moins impressionnante.
18. K.I. du crime. Performance d'un acteur. Ou plutôt une actrice. Katerina Ivanovna interprétée par Oksana Mysina est une parfaite « explosion du cerveau et de la perception » - une intensité et un niveau de compétence incroyables...
19. Médée. La performance d’un interprète inconnu dans le rôle de Médée a été une révélation. Il vaut mieux que les très jeunes mères ne regardent pas.
20. Doux. Igor Gordin reçu en 2011 pour son rôle dans cette pièce » Masque doré"pour le meilleur acteur. Je l'ai vu dans une douzaine d'autres représentations, et je ne pense pas que ce soit un bon acteur stable, mais « rien de spécial »... Je suis allé voir le spectacle avec curiosité. Peut-être que le metteur en scène de la pièce a bien travaillé avec lui, peut-être a-t-il accumulé une masse critique de compétences, mais avec sa performance dans cette pièce, il est pour moi entré dans la galaxie des acteurs pour lesquels on pourra aller voir des représentations à l'avenir... Le film de Dostoïevski jouer était nouveau pour moi, et avec son incroyable performance, Gordina m'a fait une telle impression qu'après la représentation, je n'ai plus pu parler du tout pendant un certain temps...
Je n’aime pas beaucoup ce théâtre, mais de temps en temps on y met en scène des chefs-d’œuvre.
21. Sonate d'automne. La meilleure performance de la meilleure actrice de théâtre Marina Neyolova, qui, en raison de sa résidence permanente en France, apparaît rarement dans scène russe. Le spectacle (la pièce de Bergman) offrira les expériences les plus fortes aux femmes qui ont des problèmes de compréhension mutuelle avec leur mère ou leurs filles adultes.
22. Cinq soirées. Dans le même temps, la pièce a été jouée dans plusieurs théâtres de Moscou, mais j’ai le plus aimé la performance de Sergei Garmash. Cela vaut la peine d'y aller pour son jeu d'acteur et Evgenia Simonova comme "actrice de soutien" ( actrice dans un second rôle - anglais, ndlr.)
23. Perspective cachée. Chulpan Khamatova, dans le rôle titre, assure déjà le statut de « incontournable » pour toute représentation. Le succès de ce spectacle basé sur la pièce «Timestandsstill» est complété par l'intéressant travail de mise en scène du réalisateur israélien Evgeniy Arie et la performance d'Alexander Filippenko. Si vous souhaitez assister à un spectacle, après quoi discussions, débats et débats sur un « sujet donné » sont garantis, alors ce spectacle vous offrira certainement une telle opportunité.
24. Pygmalion. Classiques interprétés par Sergei Makovetsky. Quoi de plus beau et de plus stable ?
Le théâtre lui-même ne vaudrait pas la peine d'être mentionné s'il n'y avait pas l'occasion d'observer le merveilleux travail des jeunes. étoile montante Ioulia Peresild.
25. Mélodie de Varsovie. Mâle Le rôle principal Daniil Strakhov joue bien, mais Yulia le surpasse largement.
Le théâtre a non seulement reçu Eugène Mironov comme directeur, mais aussi une nouvelle salle magnifique. Maintenant, vous pouvez voir Mironov dans ce théâtre plus souvent que dans d'autres...
26. Les histoires de Shukshin. On s'attend à un bon duo d'Evgeny Mironov et Chulpan Khamatova. Je crois que " à la jeune génération"Pour ceux qui ne connaissent pas la vie russe à l'époque soviétique, la pièce en elle-même n'est peut-être pas très intéressante...
27. Caligula. J'ai ajouté la pièce à la liste sans l'avoir vue moi-même. Mais Caligula, interprété par Evgeny Mironov et mis en scène par le toujours bon réalisateur lituanien Nekrosius, me semble option gagnant-gagnant. En 2012, Mironov a reçu le « Golden Max » dans la catégorie « Meilleur acteur » pour ce rôle.
28. Méthode Grönholm. Les fans du jeu de la mafia, les RH, les psychologues, ainsi que ceux qui aiment les méthodes d'entretien insolites sont à surveiller absolument ! Cela faisait longtemps que je n’avais pas vu au cinéma une combinaison d’intrigue passionnante (cela ressemble à un thriller psychologique) et d’un excellent jeu d’acteurs. L'ensemble du quatuor d'acteurs joue à merveille, Chonishvili se démarque particulièrement. Une fin assez inattendue.
La réforme du théâtre a également donné de nouveaux directeur artistique— Mindaugas Karbauskis. Regardez les futures affiches de sa production et elles seront garanties d'être bonnes.
29. Âmes mortes.Étonnamment niché parmi les productions médiocres de l'ère pré-Karbauski du Théâtre Maïakovski, ce meilleure réalisation « Âmes mortes", que j'ai jamais vu nulle part. L'accent est mis de telle manière qu'on est étonné de voir à quel point rien ne change en Russie...
Je ne suis pas allé dans ce théâtre depuis probablement 10 ans, après avoir presque tout vu auparavant. Mais ni « La Passion Bumbarash », ni quelques autres représentations avec Evgeny Mironov et Vladimir Mashkov ne sont plus au programme... Avec vous, j'essaierai de revenir au bon vieux Tabakerka au cours de la nouvelle année...
30. Diable. Une autre représentation que je n'ai pas encore vue personnellement, mais la pièce elle-même, le metteur en scène (dit-on, un élève talentueux de Sergei Zhenovach) et les acteurs promettent une forte impression de la représentation. Il est particulièrement intéressant de regarder la performance de Maxim Matveev, que nous avons déjà vu sur les écrans de cinéma.
Le STI (le théâtre de Sergueï Jenovach et le seul théâtre entièrement « privé » de Moscou) est devenu pour moi une découverte l'année dernière. Avant cela, j’avais vu de nombreuses représentations de Jenovach, mais je ne savais pas qu’il avait sa propre scène. Comme dans l'Atelier Piotr Fomenko, on peut tout regarder ou presque, mais je compléterai la liste avec les cinq meilleures représentations théâtrales à mon avis. Faites attention à la "star" de STI - l'acteur Alexei Vertkov.
31. Joueurs. La mise en scène et la scénographie sont impeccables. Tout a été pensé dans les moindres détails, y compris le buste animé de Gogol à la fin de la représentation.
32. Garçons. En dehors de Jenovach, seul Piotr Fomenko pourrait probablement « décomposer » ce thème pas le plus passionnant des « Frères Karamazov » de Dostoïevski...
33. Famille minable. Et dans cette représentation, il est évident que Jenovach est un élève de Piotr Fomenko et a appris de lui à mettre en scène des classiques pour que la représentation dure 4 heures, et vous ne voulez pas que cela se termine... Le travail de Leskov lui-même ne m'était pas familier , ce qui a rendu la performance encore plus intéressante.
34. Rivière Potudan. Avant le spectacle, ils vous donnent à manger des pommes de terre au four dans leurs vestes. La seule représentation théâtrale pour laquelle il est vraiment difficile d'acheter des billets n'est vendue « en personne » que le 3ème dimanche du mois. Le spectacle est défini par le metteur en scène comme une « conversation intime » et se déroule dans une petite salle pour 30 spectateurs.
Ainsi, si vous visitez les cinémas environ une fois par semaine, cette liste durera jusqu'à fin 2013, compte tenu des vacances d'été. Bon visionnage !
Alexandra Matvéeva