Préparation à l'examen d'État unifié - un ouvrage de référence universel. Qu’est-ce que l’intrigue en littérature ? Début, point culminant et dénouement. Exemples

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Goethe

DÉBUT DES TRAVAUX. Prologue, exposition, intrigue

1. Prologue
2. Exposition
Fonctions d'exposition
Exposition élargie et au rythme rapide
Éléments d'exposition
Exposition directe et indirecte
Présentation du personnage principal
3. Cravate
Déclenchement
4. Premier paragraphe

Le début d’une œuvre est souvent assimilé à un petit caillou qui, après avoir dévalé une montagne, en entraîne d’autres avec lui et entraîne un éboulement.
Le succès de l'œuvre dépend de l'habileté avec laquelle l'auteur lance la pierre de départ.
Ceci sera discuté dans cet article.

Dans la version classique, on distingue les parties suivantes : oeuvre d'art:
-prologue
- exposition
- chaîne
- développement
- Climax
- épilogue

Cette liste et cet ordre ne sont pas obligatoires. Le prologue et l'épilogue peuvent ne pas être présents dans le récit, et l'exposition peut être située n'importe où et pas nécessairement dans son intégralité.
Sujets œuvres modernes sont souvent construits selon un schéma simplifié : intrigue - développement de l'action - point culminant - dénouement, ou selon une intrigue encore plus simplifiée - action - point culminant (appelé aussi dénouement).

Le schéma classique est plus adapté aux parcelles solides et à développement lent. Un schéma léger est utilisé lorsqu'un développement rapide de l'intrigue est nécessaire.

Le début représente plus de la moitié de tout.
Aristote

PROLOGUE
- partie introductive (initiale) d'un ouvrage littéraire-artistique, littéraire-critique, journalistique, qui précède sens général, la base de l'intrigue ou les principaux motifs de l'œuvre, ou décrit brièvement les événements qui précèdent le contenu principal.
Dans les genres narratifs (roman, conte, nouvelle, etc.), le prologue a toujours une signification artistique et esthétique, devenant une sorte de préhistoire de l'intrigue, et dans critique littéraire, le journalisme et d'autres genres documentaires peuvent être perçus comme une préface.

Prologue
J'ai encore des souvenirs et une photo de notre classe. Portrait de groupe avec professeur de classe au centre, les filles autour et les garçons sur les bords. La photographie s'était estompée, et comme le photographe désignait soigneusement le professeur, les bords, flous lors de la prise de vue, étaient désormais complètement flous ; il me semble parfois qu'ils se sont estompés parce que les garçons de notre classe sont tombés depuis longtemps dans l'oubli, n'ayant jamais eu le temps de grandir, et que leurs traits ont été dissous par le temps.
<…>
Pour une raison quelconque, même maintenant, je ne veux pas me rappeler comment nous avons fui les cours, fumé dans la chaufferie et créé un béguin dans les vestiaires, pour qu'au moins pendant un instant nous puissions toucher celui que nous aimions si secrètement que nous ne l'avons pas admis à nous-mêmes. Je passe des heures à regarder une photographie décolorée, les visages déjà flous de ceux qui ne sont pas sur cette terre : je veux comprendre. Après tout, personne ne voulait mourir, n’est-ce pas ?
Et nous ne savions même pas que la mort était de garde en dehors du seuil de notre classe. Nous étions jeunes, et l'ignorance de la jeunesse est compensée par la foi en notre propre immortalité. Mais parmi tous les garçons qui me regardent sur la photo, quatre sont encore en vie.
Comme nous étions jeunes. (B. Vasiliev. Demain il y avait une guerre)

A travers le prologue, l'auteur fait découvrir au lecteur l'univers de ses souvenirs de jeunesse, le présente à ses anciens camarades de classe et professeurs, à l'école et à ses parents. En même temps, l'écrivain semble réfléchir, réfléchir et réévaluer tout ce qui lui est arrivé il y a quarante ans.

Un autre exemple de prologue est le film « Pokrovsky Gates », vous vous souvenez ?
Le réalisateur Mikhaïl Kazakov parcourt tranquillement Moscou dans les années 70. Il arrive en voiture jusqu'à la vieille maison délabrée dans laquelle il a passé sa jeunesse. La voix off et le fait même que la maison soit détruite placent le spectateur sur une note nostalgique.

Ainsi, la FONCTION du PROLOGUE est de transmettre les événements qui préparent l'action principale.

Cependant, le prologue n’est PAS le premier épisode du récit à en être coupé de force.
Les événements du prologue ne doivent pas reproduire les événements de l'épisode initial, mais doivent générer une intrigue précisément en combinaison avec celui-ci.
L’erreur est de créer un prologue intrigant qui n’est pas lié au début par le temps, le lieu, les personnages ou l’idée. Le lien entre le prologue et le début de l’histoire est peut-être évident, il peut être caché, mais il doit être là.

UN PROLOGUE EST NÉCESSAIRE SI :

1. L'auteur souhaite commencer l'histoire lentement, puis effectuer une transition brutale vers la dynamique et le drame. Dans ce cas, plusieurs phrases sont insérées dans le prologue, faisant allusion au point culminant, mais, bien sûr, ne le révélant pas.

Un exemple est la même histoire de Vasiliev « Et demain il y eut la guerre »

2. L'auteur souhaite décrire en détail les événements précédents - qui a fait quoi, en quelle année et qu'est-ce qui en est arrivé. Ce type de prologue permet un récit tranquille et séquentiel avec une présentation détaillée de l'exposition.
Dans ce cas, un intervalle de temps maximum est autorisé entre le prologue et le récit principal, qui sert de pause, et l'exposition devient minime et ne sert que les événements qui donnent une impulsion à l'action, et non l'ensemble du roman.

Un exemple est le conte de fées de Volkov « Yellow Fog », dans le prologue duquel l'auteur reproduit la continuité continue du récit - histoire Royaume des fées et le rêve de la sorcière Arachné, long de cinq mille ans.

3. Réglez le lecteur sur une certaine vague émotionnelle.
Dans ce cas, des allusions et des allégories sont possibles dans le prologue.
Un exemple est le roman « Pétersbourg » d’Andrei Bely.

PROLOGUE
Vos Excellences, Altesses, Noblesse, Citoyens !
Qu'est-ce que notre Empire russe ?
Notre Empire russe est une unité géographique, ce qui signifie : une partie
planète célèbre. Et l'Empire russe conclut : premièrement, la Grande, la Petite, la Blanche et la Rouge Rus' ; deuxièmement - les royaumes géorgien, polonais, Kazan et Astrakhan ; troisièmement, il conclut... Mais - ainsi de suite, ainsi de suite, ainsi de suite.

(dans cette phrase, Bely parodie le titre officiel complet de l'empereur russe, qui comprenait environ 60 noms des terres qui lui étaient soumises (« Empereur et autocrate de toute la Russie, Moscou, Kiev, Vladimir, Novgorod, tsar de Kazan, tsar d'Astrakhan , Tsar de Pologne, Tsar de Tauride Chersonis", etc.) etc.) et se terminant par les mots : « et ainsi de suite, et ainsi de suite, et ainsi de suite »)

<…>Et nous ne nous y attarderons pas.
Parlons davantage de Saint-Pétersbourg : il y a Saint-Pétersbourg, ou
Saint-Pétersbourg, ou Pierre (quelque chose de pareil). Basé sur les mêmes jugements
La perspective Nevski est la perspective de Saint-Pétersbourg.
La Perspective Nevski a une propriété frappante : elle se compose de
des espaces de circulation publique ; des maisons numérotées le limitent ; La numérotation est dans l'ordre des maisons - et la recherche de la maison souhaitée est grandement facilitée.
<…>
Si vous continuez à affirmer la légende la plus absurde - l'existence d'un million et demi d'habitants à Moscou - alors vous devrez admettre que la capitale sera Moscou, car ce n'est que dans les capitales qu'il peut y avoir une population d'un million et demi. ; mais dans les villes de province, il n'y a pas un million et demi d'habitants, il n'y en a jamais eu, il n'y en aura jamais. Et selon une légende absurde, il s'avère que la capitale n'est pas Saint-Pétersbourg.
Si Saint-Pétersbourg n’est pas la capitale, alors il n’y a pas de Saint-Pétersbourg. Il semble seulement qu'il existe

(En affirmant le motif de « l'irréalité » de Saint-Pétersbourg, Bely suit la tradition poétique de la représentation de la ville dans les œuvres de Gogol (voir la fin de l'histoire « Perspective Nevski ») et de Dostoïevski (« Adolescent », partie I, chapitre 8, I).

« Le thème de « Pétersbourg » d'Andrei Bely est né de la mythologie bicentenaire de Saint-Pétersbourg, dont la création remonte à l'époque de la fondation de la ville. Dans sa forme la plus aiguë, le « Pétersbourg » de Bely confronte « Au Cavalier de Bronze"Pouchkine et en même temps, pour ainsi dire, continue et développe ses idées<…>Saint-Pétersbourg dans le « Pétersbourg » de Bely n’est pas entre l’Est et l’Ouest, mais à la fois l’Est et l’Ouest, c’est-à-dire le monde entier » (c) D. Likhachev

Trouvez le début de tout et vous comprendrez beaucoup de choses.
Kozma Prutkov

EXPOSITION
- représentation de la disposition des personnages et des circonstances précédant immédiatement le déroulement de l'action de l'intrigue.

FONCTIONS D'EXPOSITION :

Déterminer le lieu et l'heure des événements décrits,
- présenter les personnages,
- montrer les circonstances qui seront les conditions préalables au conflit.

Diderot écrit : « Le premier acte d’un drame est peut-être la partie la plus difficile : il doit ouvrir l’action, se développer, parfois s’exposer et toujours relier. »

Regardons un exemple : comment « énoncer » et « connecter » cela ?

Scénario du film " Histoire d'amour au travail" La voix off est au nom du personnage principal - le camarade Anatoly Efremovich Novoseltsev.

« Comme chacun le sait, le travail ennoblit une personne.
Et c’est pour ça que les gens sont heureux d’aller travailler.
Personnellement, je vais au service uniquement parce que cela m'ennoblit.
S'il n'y avait pas de statistiques, nous ne soupçonnerions même pas à quel point nous travaillons bien » (c) – lieu et moment de l'action + présentation de soi du héros = présentation des personnages.

« Lyudmila Prokofyevna Kalugina, directrice de notre institution statistique.
Elle connaît l'entreprise qu'elle dirige. Cela arrive également.
Lyudmila Prokofyevna vient travailler avant tout le monde et part plus tard que tout le monde, d'où il ressort clairement qu'elle n'est, hélas, pas mariée.
Nous l'appelons « notre mymra ».
Bien sûr, en coulisses » (c) – représentation des personnages, un soupçon de conflit.

« Chaque matin, en allant au travail, je me débarrasse de mes putes.
- Voilà 40 kopecks, tu peux acheter deux cartons de lait. Et n'oubliez pas !
- D'ACCORD!
« Et n’oubliez pas de prendre votre petit-déjeuner, entendez-vous ! » (c) – présentation du héros = présentation des personnages

«Je m'appelle Anatoly Efremovich, mon nom de famille est Novoseltsev.
Je vis uniquement de mon salaire, c'est-à-dire de chèque de paie en chèque de paie.
En un mot, je m'en sors...
En un mot, je tourne » (c) - présentation de soi du héros = présentation des personnages + un soupçon de conflit.

Et voici Olga Petrovna Ryzhova...
Olia.
Olya est mon amie la plus fidèle.
Nous sommes devenus amis il y a longtemps, à l'université.
Ce que j’aime le plus chez elle, c’est qu’elle est optimiste – quoi qu’il arrive !
Et comme vous le savez, ce sont les optimistes qui font bouger le globe » (c) – représentation des personnages

L'équilibre et la précision dans la définition des personnages et des circonstances devraient être la vertu de l'exposition.

VOLUME D'EXPOSITION

Selon le schéma classique, environ 20 % du volume total de l'œuvre est consacré à l'exposition et au tracé. Mais en réalité, le volume de l’exposition dépend entièrement de l’intention de l’auteur. Pour les œuvres avec une intrigue au rythme rapide, quelques lignes suffisent pour présenter au lecteur l'essence du sujet ; pour les œuvres avec une intrigue prolongée, l'introduction est généralement plus large.

Un exemple d’une vaste exposition est la pièce d’Ostrovsky « L’Orage »

L'action se développe lentement et lentement, l'entrée du spectateur dans le monde du « royaume des ténèbres » occupe tout le 1er acte et le début du 2ème. Le spectateur a l'occasion d'examiner attentivement les environs de la ville marchande provinciale de Kalinov, en prenant le temps de se familiariser avec la vie et les coutumes de ses habitants.
DANS dans ce cas La tâche du dramaturge est de créer une image détaillée qui ne soulève aucun doute chez le spectateur quant à l’authenticité de ce qui se passe sur scène.

Un exemple d'exposition au rythme rapide est l'histoire de Conan Doyle « L'Union des rousses ».

«C'était l'automne dernier. Un monsieur âgé, très potelé et aux cheveux roux fougueux, était assis avec Sherlock Holmes. Je voulais entrer, mais j'ai vu qu'ils étaient tous les deux plongés dans une conversation et je me suis dépêché. Cependant, Holmes m'a entraîné dans la pièce et a fermé la porte derrière moi.
« Vous n'auriez pas pu venir à un meilleur moment, mon cher Watson », dit-il affablement » (c)
Et puis vient le début de l’intrigue.

Outre les goûts de l’auteur, le volume de l’exposition est aussi dicté par la mode, aussi triste soit-elle. L'exigence des éditeurs modernes est que l'exposition commence par une scène dynamique et passionnante dans laquelle le personnage principal est impliqué.

ÉLÉMENTS D'EXPOSITION

Le début de quelque chose a longtemps été conçu pour séduire.
Ernst Simon Bloch

"À la fin de 1811, à une époque mémorable pour nous, le bon Gavrila Gavrilovitch R** vivait dans son domaine Nenaradov" (Pouchkine. Blizzard)

Le lecteur doit être présenté aux personnages principaux - et en détail qui seront utilisés plus tard dans le conflit...

« Il était célèbre dans tout le quartier pour son hospitalité et sa cordialité ; les voisins allaient constamment chez lui pour manger, boire, jouer à Boston pour cinq kopecks avec sa femme, et certains pour voir leur fille, Marya Gavrilovna, une fille mince et pâle. et une jeune fille de dix-sept ans, elle était considérée comme une épouse riche et beaucoup s'attendaient à ce qu'elle les épouse, eux ou leurs fils.
Marya Gavrilovna a grandi en romans français, et, par conséquent, il était amoureux. Le sujet qu'elle a choisi était un pauvre enseigne de l'armée qui était en permission dans son village. " (Pouchkine. Blizzard)

...ainsi que les conditions préalables au conflit

« Il va sans dire que le jeune homme brûlait d'une égale passion et que les parents de sa bien-aimée, remarquant leur inclination mutuelle, interdisèrent à leur fille de penser à lui, et il fut reçu pire qu'un évaluateur à la retraite.
Nos amants correspondaient et se voyaient seuls tous les jours. pinède ou à l'ancienne chapelle. Là, ils se sont juré Amour éternel, s'est plaint du sort et a fait diverses hypothèses. Correspondant et parlant ainsi, ils sont arrivés (ce qui est très naturel) au raisonnement suivant : si nous ne pouvons pas respirer les uns sans les autres et que la volonté de parents cruels interfère avec notre bien-être, alors il nous sera impossible de faire sans ça? Bien sûr, cette pensée heureuse m'est venue à l'esprit en premier un jeune homme et que l’imagination romantique de Marya Gavrilovna l’aimait beaucoup. » (Pouchkine. Tempête de neige)

Tous les éléments de l'exposition sont des « canons » accrochés aux murs, qui doivent tirer au moment souhaité par l'auteur.

TYPES D'EXPOSITION

Il existe de nombreuses manières d’exposer. Cependant, en fin de compte, ils peuvent tous être divisés en deux principaux, fondamentalement divers types- exposition directe et indirecte.

Dans le cas de DIRECT EXPOSITION, le lecteur est initié au déroulement de l'affaire, comme on dit, de front et en toute franchise.

Premier jeune homme. Est-il vrai qu'une fois tombée amoureuse, une personne se redresse comme une fleur dans la lumière ?
D euchka (pensivement). Cela arrive aussi...
La deuxième jeune femme (lui prend la main et la regarde). Mais ne pourrait-il pas arriver que la puissance de mon amour te change au point de devenir méconnaissable et que tu deviennes si belle que même moi-même ne te reconnaîtrais pas ?
Jeune femme. Qui sait...
Hor. C'est l'histoire qui s'est produite sur la rivière Angara, non loin de la ville d'Irkoutsk. Au milieu du XXe siècle, une puissante centrale hydroélectrique fut construite à ces endroits...
- Et trois personnes se sont rencontrées là-bas.
- L'histoire dont nous allons parler est...
Val I. L'histoire de ma vie.
Sergueï. Et mon...
V i k to r (plutôt grossièrement). Le mien aussi.
Val I. Je m'appelle Valya.
Victor. Je m'appelle Victor.
SERGÉI (pensivement). Et je m'appelais Sergei.
L a r i s a (met ses mains sur les épaules de Valya). Je suis ami avec elle, mais cette histoire ne me concerne pas. Je m'appelle Larisa... C'est dommage, mais je passerai par là.
Serduk est mon nom de famille. J'ai déjà plus de cinquante ans, c'est ça qui est mauvais. (Après réflexion.) Il y en a d’autres impliqués dans cette histoire, mais vous en apprendrez davantage plus tard.
Hor. C'est la fin de cette histoire. Pluie de printemps. Il commence à faire sombre. Valya se tient sur un pont en bois près de l'Angara elle-même et réfléchit à la façon dont elle devrait vivre ensuite. (Arbouzov. Histoire d'Irkoutsk)

Un exemple frappant d'exposition directe est le monologue du personnage principal par lequel commence l'œuvre.

Je n'aime pas accepter les invitations longtemps à l'avance. Comment garantir que tel jour, dans trois semaines ou dans un mois, vous aurez envie de dîner avec tel ou tel ? Peut-être, entre-temps, l'occasion se présentera-t-elle de passer cette soirée plus agréablement, et lorsqu'ils seront invités il y a si longtemps, une grande et cérémonieuse compagnie se rassemblera évidemment. Eh bien, que devrions-nous faire ? Le jour a été fixé il y a longtemps, les invités auraient très bien pu le quitter à l'avance et vous avez besoin d'une excuse très convaincante pour refuser, sinon vous offenserez les hôtes par manque de courtoisie. Vous acceptez l'invitation, et pendant un mois entier cette obligation vous pèse et assombrit votre humeur. Cela perturbe les projets chers à votre cœur. Cela apporte le chaos dans votre vie. En fait, il n’y a qu’une seule issue : s’en sortir à la toute dernière minute. Mais soit je n’ai pas le courage de le faire, soit ma conscience ne le permet pas. (Maugham. Le sens de la décence)

Une autre forme spécifique d'exposition directe est l'auto-recommandation de personnages au spectateur - comme l'a fait Anatoly Efremovich Novoseltsev. Habituellement, cette technique est utilisée pour améliorer le début des paroles.

EXPOSITION INDIRECTE

Il se forme progressivement, constitué d'une multitude d'informations accumulées. Le spectateur les reçoit sous une forme voilée ; ils sont donnés comme par hasard, sans le vouloir.

Un jour du printemps, à une heure de coucher de soleil d'une chaleur sans précédent, deux citoyens sont apparus à Moscou, sur les étangs du Patriarche. Le premier d'entre eux, vêtu d'une paire d'été grise, était contesté verticalement, bien nourri, chauve, portait son chapeau décent comme une tarte à la main, et sur son visage bien rasé se trouvaient des lunettes d'une taille surnaturelle à monture de corne noire. Le deuxième, un jeune homme aux larges épaules, aux cheveux roux et bouclés, coiffé d'une casquette à carreaux rabattue sur la tête, portait une chemise de cowboy, un pantalon blanc moelleux et des pantoufles noires.
Le premier n'était autre que Mikhaïl Alexandrovitch Berlioz, président du conseil d'administration d'une des plus grandes associations littéraires de Moscou, appelée MASSOLIT en abrégé, et rédacteur en chef d'une épaisse revue d'art, et son jeune compagnon était le poète Ivan Nikolaïevitch Ponyrev, écrivant sous le pseudonyme Bezdomny.
Se retrouvant à l’ombre de tilleuls légèrement verts, les écrivains se sont d’abord précipités vers le stand peint de couleurs vives avec l’inscription « Bière et eau ». (Boulgakov. Le Maître et Marguerite)

L'une des tâches de l'exposition est de préparer l'apparition du ou des personnages principaux.
Dans la grande majorité des cas, il n’y a pas de personnage principal dans le premier épisode, et cela est dû aux considérations suivantes.
Le fait est qu’avec l’avènement du GG, la tension du récit s’intensifie, elle devient plus intense et plus rapide. Les possibilités d’explication détaillée, si elles ne disparaissent pas, du moins diminuent fortement. C'est ce qui oblige l'auteur à retarder l'introduction du personnage principal.

Le roman « Pères et fils » commence par une scène dans laquelle Nikolai Petrovich Kirsanov, inquiet, attend à l'auberge son fils Arkady, qui vient de terminer ses études universitaires. Tout d'abord, Tourgueniev introduit dans l'exposition des informations non pas sur le personnage principal - Bazarov, mais sur Kirsanov, un persan mineur.
Le roman "Guerre et Paix" commence par une description du salon de Scherer. Ce n'est pas Pierre ou Bolkonsky que nous montre Tolstoï, mais personnages secondaires comme le prince Vasily.
La liste continue. Ces œuvres sont unies par la même volonté des auteurs : préparer le terrain pour l'apparition du héros.

Le héros doit clairement attirer l'attention du lecteur. Et voici le plus manière fiable- présenter le héros alors que le lecteur s'est déjà intéressé à lui à partir des histoires d'autres personnages et a désormais hâte de mieux le connaître.

Ainsi, l'exposition décrit - seulement dans Plan général! - le personnage principal, qu'il soit bon ou mauvais. En aucun cas l’auteur ne doit dévoiler son image jusqu’au bout.
Premièrement, parler beaucoup du héros au tout début est ennuyeux et long. Le lecteur se noiera dans les descriptions de plusieurs pages d’une personne totalement inintéressante et inconnue.
Deuxièmement, vous ne pouvez pas perdre votre principal atout en général construction de parcelles– développement progressif du caractère du héros. Si le personnage est parfaitement clair, ses actions seront alors faciles à prédire. La prévisibilité de l’intrigue est un gros inconvénient pour l’œuvre.

Ce avec quoi on commence doit avoir la possibilité de grandir.
Ernst Simon Bloch

L'exposition prépare efficacement l'intrigue, l'intrigue réalise les possibilités contradictoires inhérentes et plus ou moins concrètement développées dans l'exposition.
L’exposition et l’intrigue sont des éléments inextricablement fusionnés d’un même stade initial les œuvres sont la source de l’action dramatique.

CRAVATE
- le moment à partir duquel l'intrigue commence à bouger.

Dans la critique littéraire occidentale, il existe le concept de « déclencheur » = l’élément déclencheur d’un roman. Cela marque le début d’une action.
Dans la plupart des cas, il se déclenche à la fin de l’exposition et après son activation, le déroulement des vies antérieures des héros devient impossible.

Par exemple, dans « Les enfants du capitaine Grant », l’élément déclencheur est que dans le ventre d’un requin capturé, les héros du roman trouvent une bouteille dans laquelle sont scellés les journaux de bord du capitaine Grant. La nécessité de rechercher et éventuellement de sauver l'expédition disparue oblige les héros à agir, ils se lancent dans leur voyage.
Dans L'Inspecteur général, l'élément déclencheur est l'histoire des commérages Bobchinsky et Dobchinsky sur l'incognito de la capitale.

Il y a un déclencheur actif et un déclencheur en coulisses.

La voix off semble invisible pour le lecteur, mais elle a certainement un impact sur les personnages. Par exemple, dans "Hamlet", le déclencheur est le meurtre du père de Hamlet, qui s'est produit "hors écran", mais a déterminé tout le cours des événements et le sort des héros de la tragédie.

Autrement dit, le début est un événement important, où le héros se voit confier une certaine tâche qu'il doit/est obligé d'accomplir.
Le type d'événement dont il s'agira dépend du genre de l'œuvre. Cela peut être la découverte d'un cadavre, l'enlèvement d'un héros, un message indiquant que la Terre est sur le point de s'envoler dans l'axe céleste, etc.

Le plus souvent, le principe est banal. Il est très, très difficile de proposer quelque chose d'original - toutes les histoires ont déjà été inventées avant nous. Chaque genre a ses propres clichés et techniques éculées. La tâche de l'auteur n'est pas tant de se montrer en inventant une intrigue, mais plutôt de faire d'une situation standard une intrigue originale.

Il peut y avoir plusieurs intrigues - autant que l'auteur a mis en place des intrigues. Ces liens peuvent être dispersés dans le texte, mais ils doivent tous être développés et ne pas rester en suspens.

LOI - tous les liens présentés doivent avoir une suite et se terminer par un dénouement.

Par exemple,
Le chignon est resté là et est resté là, et tout à coup il a roulé - de la fenêtre au banc, du banc au sol, le long du sol et jusqu'aux portes, a sauté par-dessus le seuil de l'entrée, de l'entrée au porche, du porche à la cour, de la cour au-delà de la porte, encore et encore.

PREMIER PARAGRAPHE

Vous devriez saisir le lecteur à la gorge dès le premier paragraphe,
dans le second - serrez plus fort et maintenez-le contre le mur
jusqu'à la dernière ligne.
Paul O'Neill. écrivain américain

Découvrez le rôle du premier paragraphe dans un article de journal de Randall D. Universal Journalist http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Gurn/Rendall/10.php

Les œuvres de fiction diffèrent des œuvres journalistiques, mais le rôle du premier paragraphe demeure.

« Le premier paragraphe, parfois appelé introduction, doit être direct. Cela devrait donner une idée claire du thème et de l'ambiance de l'ensemble du livre dans lequel vous avez décidé d'écrire votre histoire délibérée et calculée. Si vous proposez une belle phrase stylistique, ce sera encore mieux.
Rebecca de Daphné du Maurier, par exemple, commence par une phrase douce et naturelle :
"Cette nuit-là, j'ai rêvé que j'étais de retour à Manderley."

Ce début correspond si harmonieusement au livre qu’il est difficile de croire qu’en un peu plus, l’auteur aurait choisi un début différent. Dans son hésitation, cependant, nous avons une certaine consolation - si l'écrivain a inventé la fameuse première ligne plus tard, cela signifie que nous ne sommes pas obligés de perfectionner immédiatement la première phrase. Nous aurons encore beaucoup de temps pour obtenir l’effet souhaité.
<…>

Voici un exemple du début de plusieurs histoires, nouvelles et anciennes, qui sont tombées entre mes mains. D’abord Georges Simenon, et Les Fantômes du chapelier, récit publié pour la première fois en 1949, dans une ambiance inoubliable :

« C'était le 3 décembre et il pleuvait toujours. Un costume trois pièces noir, au ventre légèrement saillant, se détachait sur la blancheur du calendrier accroché à la caisse, face à la cloison en chêne foncé qui séparait la vitrine du magasin lui-même. Il y a exactement vingt jours, parce que c'était un 13 novembre - un autre trois ventre rond au calendrier - la première vieille femme a été tuée près de l'église du Sauveur, à quelques pas du canal.»

Comme on le sait, Simenon était un Belge qui écrivait en français. Il a toujours essayé d'utiliser un langage ordinaire. Remarquez à quel point le langage de ce fragment est à la fois simple et beau, quelle puissance il contient. Il n'y a pas ici de phrases farfelues qui ne font que détourner l'attention du lecteur, mais seulement cohérentes. couleurs sombres, une image puissante d'un objet ordinaire suivie d'un message choquant de meurtres multiples. Avec ces trois phrases, Simenon exprime l’ambiance agitée de toute l’histoire. (Leslie Grant-Adamson)

© Droits d'auteur : Concours de droits d'auteur -K2, 2013
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Commentaires
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Ouah! (Je me frotte les mains avec contentement) - c'est ce qui me manque !
merci, dis-je !
Éloïse Hume 26.09.2013 22:56

Oui, oui, Eloïse, reste à l'écoute - La Cinquième École arrive
Concours de droits d'auteur -K2 26.09.2013 23:14

Beaucoup de choses ont été rangées dans des étagères. J'ai compris cela : j'ai trouvé l'inspiration, le besoin de parler était mûr et je l'ai fait. Puis il prit son opus en main et, si nécessaire, l'édita selon les règles de la science littéraire.
Alexandra Strijeva 27/09/2013 11:41

Aiguisons l'inspiration de la forme !
Youri Kamaletdinov 27/09/2013 12:35

Mais au fait, je pensais. Qu'est-ce qui est le plus important ? inspiration ou forme (sourire)
Éloïse Hume 27.09.2013 17:50

J'oserais suggérer que le « feu » sans « navire » s'éteindra rapidement sous l'eau et le vent. Et un « récipient » sans « feu » n’a aucun sens.
Boa constrictor Yuzik 27.09.2013 19:09

Quel genre de feu y a-t-il dans le vaisseau ? tabouret?

Si dans vie humaine les causes et les conséquences de ce qui se passe ne sont pas toujours claires et compréhensibles, alors dans une œuvre littéraire toutes les actions des personnages sont logiquement liées les unes aux autres.

Tout événement est une conséquence du précédent, et toutes les scènes qui ne sont pas liées à l'action sont coupées comme inutiles. La séquence des événements décrits par les écrivains est monde objectif Travail littéraire, ou une intrigue qui permet de se familiariser avec la vie des héros dans ses changements spatiaux et temporels.

Qu'est-ce qu'une intrigue ?

L'intrigue constitue la base de toute œuvre littéraire. C’est lui qui révèle au lecteur l’enchaînement des événements décrits, la personnalité des personnages et leurs relations entre eux. Si l'on compare l'intrigue avec la construction d'une maison, elle peut alors être présentée sous la forme d'une charpente qui, au fur et à mesure de l'évolution des événements, est envahie par des scènes de briques et, à la fin des travaux, elle acquiert un découplage du toit. .

De nombreuses œuvres littéraires sont construites selon un schéma chronologique unique, dans lequel tous les événements se succèdent. Il s'agit généralement de romans d'aventures, de sagas et de mémoires. Il y a aussi ceux où les scènes ne sont pas liées par une relation temporelle, mais par une relation de cause à effet, c'est-à-dire que chaque nouvelle action des personnages est la cause de la précédente. Le schéma concentrique est généralement caractéristique des romans policiers, des thrillers ou des drames.


Étant un tout complexe, l’intrigue se compose de nombreux éléments, chacun remplissant des fonctions spécifiques. Par exemple, l'exposition comprend des informations sur les personnages avant même que les événements ne commencent à se développer, mais raconte ce qui s'est passé après tout ce qui est décrit dans l'œuvre.

Tous les livres ne contiennent pas tous les éléments de l'intrigue, mais tous comportent au moins trois points clés appelés l'intrigue, le point culminant et le dénouement.

Qu'est-ce qu'une cravate ?

Le début est compris comme un certain événement qui se produit au début de l'œuvre. Il donne une impulsion à l’action et joue un rôle important dans la révélation des caractères des personnages. Dans les romans d'aventures, l'intrigue est le plus souvent une scène qui pousse les personnages à accomplir des exploits ; dans les romans policiers, c'est la description d'un crime qui sera ensuite résolu par les détectives.

Si nous regardons exemple spécifique, vous pouvez vous tourner vers le roman de Dumas « Les Trois Mousquetaires ». L’intrigue est la scène où d’Artagnan, à son arrivée à Paris, rencontre le cardinal Richelieu et se rend compte qu’il a un ennemi sérieux et puissant.


C’est cette rencontre qui devient le début d’une chaîne séquentielle d’événements sur laquelle se construit l’œuvre de l’auteur.

Point culminant - qu'est-ce que c'est ?

Le point culminant est l’un des événements les plus intéressants et les plus significatifs du livre, point final. tension la plus élevée, dans lequel le héros abandonne ou reçoit une nouvelle force pour poursuivre la lutte. Cet élément d'intrigue se retrouve dans toutes les œuvres littéraires, allant de histoires courtes et se terminant par des romans en plusieurs volumes.

Sa présence dans l'intrigue est considérée comme inévitable, sinon le lecteur risque de se désintéresser de ce qui est écrit.

En petit formes littéraires généralement un seul est présent épisode culminant. Par exemple, dans le conte de fées de Cendrillon, un moment intrigant peut être considéré comme la scène où la méchante belle-mère a découvert le voyage de sa belle-fille au bal. Les histoires longues peuvent avoir un ou plusieurs points culminants, surtout s’il y a plusieurs intrigues secondaires qui parcourent l’histoire.

Si nous parlons des «Trois Mousquetaires», le point culminant ici est la résolution tragique de l'histoire des pendentifs, à la mort de Constance. Mais dans le roman « Le Maître et Marguerite », il y a plusieurs points culminants, notamment le voyage de Marguerite au bal et la rencontre de Ponce Pilate avec Yeshua.

Qu'est-ce qu'un découplage ?

Le dénouement fait référence à l'événement au cours duquel le conflit entre les héros de l'œuvre est résolu. Dans ce document, le personnage peut atteindre son objectif ou se retrouver sans rien et mourir.


Parfois, il arrive qu'il n'y ait pas de résolution dans l'œuvre - de cette manière, l'auteur laisse un espace de réflexion aux lecteurs.

Pour en revenir à Dumas, le dénouement peut s'appeler la scène dernière réunion d'Artagnan avec le cardinal, dans lequel Richelieu décerne au brave héros un brevet pour le grade de lieutenant de mousquetaires.

Toute œuvre littéraire est soumise aux lois du genre. Ne pas le faire entraîne une rupture de composition. Le point culminant est le moment le plus excitant de l’histoire. Il est très important que chaque lecteur, et surtout un écrivain, comprenne de quoi il s'agit.

Éléments de base de la composition d'une œuvre d'intrigue littéraire

À genres d'intrigue inclure des histoires, des romans, des romans. Les œuvres incluses dans ce groupe sont nécessairement construites autour d'un conflit qui se développe tout au long de la description.

Il atteint alors son point de tension le plus élevé. Le point culminant est le moment même où le dénouement est inévitable.

Ainsi, il y a quatre éléments principaux de l’intrigue à souligner. Ce sont les « 4 piliers » sur lesquels repose la composition d’une œuvre littéraire de ce genre.

Exposition - une description de l'heure, du lieu, du caractère des personnages.

L'intrigue est un événement qui a aggravé la contradiction ou est devenu le point de départ du scénario.

Le point culminant est le moment de tension critique dans la situation.

Le dénouement est l'événement qui a servi de résolution du conflit, de touche finale à la description.

Exemple de composition dans une œuvre

En ce qui concerne les travaux de Mark Twain, nous pouvons considérer scénarioépisode avec la peinture de la clôture. L'intrigue de l'histoire est que Tom Sawyer a été puni par sa tante.

Puis une pensée intelligente vient à la tête du petit malin : il décide de « vendre » l'opportunité de se procurer un pinceau ! C’est là que vient le point culminant - c’est le moment le plus excitant de l’épisode, car le lecteur ne sait pas comment se terminera la nouvelle aventure du héros, son intérêt est suffisamment piqué.

Et voici la fin : les gars rivalisent les uns avec les autres pour offrir en échange les choses les plus précieuses qu'ils possèdent. Quelques minutes plus tard, la clôture est repeinte, et Tom lui-même devient un véritable « homme riche », ayant reçu « d'innombrables cadeaux » : des cartons et des jouets cassés, chat mort et un trognon de pomme.

Lieu d'apogée dans une œuvre littéraire

Le point de vue sur la composition d’une œuvre littéraire est strictement individuel. L'écrivain ne suit pas nécessairement version classique, lorsque l'exposition, l'intrigue, le point culminant, le dénouement apparaissent dans son œuvre dans cet ordre. Souvent, l'auteur saute complètement l'exposition, laissant le lecteur apprendre à connaître les personnages au fur et à mesure de leur lecture. Parfois, le point culminant est placé au tout début d’une œuvre pleine d’action. Le dénouement arrive à la toute fin, vous incitant à lire l'ouvrage jusqu'au bout. Le point culminant du tout début attire immédiatement l'attention du lecteur et suscite son intérêt.

« Mes mains me faisaient mal. De quelque part au-dessus, d’ignobles gouttes froides coulaient sur ma tête. Avec difficulté à ouvrir les yeux, Mikhail aperçut les murs sombres du sous-sol. Et dans le coin opposé, un terrible rat énorme croquait effrontément quelque chose.

En y regardant de plus près, Mikhail réalisa avec horreur qu'il s'agissait du même sous-sol ! Et puis il entendit les pas de quelqu’un, puis le tour d’une clé dans le trou de la serrure… La fin était inévitable. Mais il n’est pas nécessaire qu’il en soit ainsi. Et Mikhail savait déjà ce qu'il ferait dans la minute suivante..."

Après avoir lu un tel début, un amateur de films d'horreur, de policiers ou de thrillers ne laissera jamais le livre de côté. Pourquoi le héros s’est-il retrouvé dans cette situation ? Que fera-t-il ensuite ? Parviendra-t-il à s'échapper ? En fait, ce ne sont là que quelques-unes des questions qui viendront à l’esprit du lecteur.

Le dénouement, sa place dans la composition

Il est à noter que cet élément peut aussi apparaître au début du récit comme une intrigue. Par exemple, sous cette forme.

«Maria est entrée dans la salle et, avec sa vision périphérique, a remarqué que toutes les personnes présentes tournaient la tête dans sa direction. Les conversations se turent un instant. Le plaisir dans les yeux des mâles se répandit dans l’âme comme une vague de haine et de mépris. Tout cela – à la fois reconnaissance et admiration – n’est que l’effet hypnotique des diamants, elle le savait !

Et puis - une transition vers le passé, une référence à une enfance affamée, quand ce « porc au gros double menton, aujourd'hui souriant de manière complaisante et obséquieuse, attirant son regard », passant à côté d'eux, assis avec leur mère et implorant de l'aide, recroquevillé ses lèvres de dégoût.

Le début

Le début

PRÉPARATION - une des premières étapes du développement de l'intrigue œuvre poétique. En Z., ces conflits sont créés (« déclenchés ») et s’approfondiront au cours du processus. la poursuite du développement actions, jusqu'au dénouement, résolvant ces conflits. Alors par exemple. Z. "Hamlet" est la rencontre du héros de la tragédie avec l'ombre et la décision ultérieure de Hamlet de se venger du roi pour le meurtre de son père.
Les types de Z. peuvent être extrêmement divers. Avec une disposition logiquement claire d'une œuvre d'art, l'intrigue suit directement l'exposition des personnages ; tel que Z. tragédies classiques, nouvelles de la Renaissance italienne, etc. Parfois Z. devance l'exposition ; Souvenons-nous du poème dynamique d’Anne Karénine de Léon Tolstoï : « Dans la maison des Oblonsky, tout était mélangé. » Les romans d'horreur et les romans policiers sont caractérisés par ce qu'on appelle. structure analytique de l'intrigue : la cause est révélée au lecteur après l'effet qu'elle génère (« Le Chien de Baskerville » de Conan Doyle). De plus, le dénouement d'un épisode peut inclure simultanément l'intrigue d'un nouvel épisode (romans d'aventures comme « Rocambole » de Ponson du Terrail, etc.).
Le choix de l’écrivain pour l’un ou l’autre type d’écriture est déterminé par les caractéristiques stylistiques et système de genre, en termes de coupe, il conçoit son œuvre. Puisque le style et le genre, à leur tour, sont déterminés par la psychoidéologie d'un groupe de classe particulier, alors technique de composition Z. devient socialement conditionné.
Ainsi, les récits du roman chevaleresque, comme tout ce genre, expriment dans leur forme et dans leur essence la psycho-idéologie de l'aristocratie avec son culte des aventures courtoises, une succession d'aventures successives. Z. romans bourgeois de l'apogée des thèmes d'utilisation commerciale du capital voyage en mer, raids de pirates, naufrages île déserte, dont le héros transformera par la suite en une colonie florissante. Les événements soudains et convulsifs de Z. Dostoïevski, introduisant le lecteur dans la tourmente même des événements, sont dictés par la psyché décadente du philistinisme russe des années 60. Dépourvu de contours solides et de conflits aigus, Z. Les drames de Tchekhov

sont tout à fait cohérents avec la passivité et le lyrisme des Tuzenbach, Voinitsyn et autres représentants de l'intelligentsia petite-bourgeoise de l'ère du capitalisme industriel, dont l'artiste était Tchekhov. Dans tous ces cas, z. a certaines fonctions dans le système du style poétique, dans la structure du genre littéraire et correspond à leur orientation sociale. Encyclopédie littéraire . - A 11 heures; M. : Maison d'édition de l'Académie communiste, Encyclopédie soviétique. , Fiction 1929-1939 .

Edité par V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky.

Cravate Un événement qui perturbe l'équilibre de la situation d'origine, révélant une contradiction qui donne lieu à conflit et met en mouvement parcelle . L'intrigue peut être préparée et motivée en exposition œuvres (par exemple, dans la tragédie « Roméo et Juliette » de W., où dans les premières scènes l'inimitié des familles Montague et Capulet est rapportée), mais elle peut aussi être soudaine, donnant à l'action de l'intrigue une tension et un caractère poignant particuliers (comme dans « L'Inspecteur général » de N.V. Gogol).

Littérature et langue. Encyclopédie illustrée moderne. - M. : Rosman. Edité par le prof. Gorkina A.P. 2006 .


Synonymes:

Antonymes:

Voyez ce qu'est « égalité » dans d'autres dictionnaires :

    CRAVATE, cravates, femmes. 1. unités uniquement Action en vertu du ch. cravate cravate valeur 1 en 1 (familier). Il est nécessaire d'améliorer et d'accélérer le liage des colis. 2. Un objet utilisé pour attacher quelque chose ; quelque chose qui servait à l'attacher, un ruban, un ruban. Les robes arrivent… Dictionnaire Ouchakova

    Cerclage, point de départ, point de départ, tirer, connaissance, attacher, fin, début, début, prologue, chaîne, début Dictionnaire des synonymes russes. intrigue voir début Dictionnaire des synonymes de la langue russe. Guide pratique. M. : Russe... ... Dictionnaire de synonymes

    parcelle- CRAVATE, et, g. 1. et en signe. conte La fin de quelque chose ; indiquer quand avec quoi l. fini pour toujours. Ça y est, c'est ça, pas un gramme de plus (je ne bois pas). 2. Connaissance, blabla. Être coincé avec tout et sans extras. jeter quelque chose faire, abandonner quelque chose pour toujours,... ... Dictionnaire de l'argot russe

    Un événement qui est le début (début) d'une action (développement d'une intrigue) ; marque souvent l'émergence de conflits entre acteursGrand dictionnaire encyclopédique

    TIE, et, femelle. 1. voir cravate. 2. Ce qui est utilisé pour l'attacher (tresse, ruban, corde). Tablier avec liens. 3. Début, point de départ de ce que n. actions, événements; le début d'une œuvre dramatique ou autre œuvre littéraire avec une intrigue complexe. Z. bataille. Z.... ... Dictionnaire explicatif d'Ojegov

    Ce terme a d'autres significations, voir Tie (significations). L'intrigue est l'événement qui marque le début de l'action. Soit elle révèle les contradictions existantes, soit elle crée (« déclenche ») des conflits. Donc, dans la tragédie... ... Wikipédia

    parcelle- un événement qui a servi de début à l'émergence et au développement d'un conflit qui constitue la base de l'intrigue d'une œuvre d'art. L'intrigue détermine le développement ultérieur de l'action ; Il s’agit d’un élément crucial de l’intrigue. Catégorie : composition et intrigue... ... Dictionnaire-thésaurus terminologique en études littéraires

    ET; PL. genre. zok, ça. zkam; et. 1. Déverrouiller à Attacher à attacher (1.Z.) et Attacher à attacher. Z. sacs. Trouvez une excuse pour commencer une romance de vacances. 2. généralement pluriel : liens, zok. Qu'est-ce qui sert à l'attacher (corde, ruban, ruban). Chapeau avec... ... Dictionnaire encyclopédique

    parcelle- CRAVATE, et, pl. zok, ça. zkam, g Une partie de la littérature ou travail théâtral avec une intrigue complexe, qui est le début, contenant des événements qui déterminent d'autres mesures, qui définit le conflit principal ; Ant. : dénouement. Lire « Roslavlev »... ... Dictionnaire explicatif des noms russes

    parcelle- užuomazga statusas T sritis augalininkystė apibrėžtis Po žydėjimo pradėjusi didėti mezginė. atitikmenys : engl. acrospirer; germe rus. chaîne; embryon; rudiments... Nous vous recommandons d'augmenter les sélections dans les kystes sékliniques des extrémités žodynas

Le développement de l'action dans une œuvre de fiction comprend plusieurs étapes : exposition, intrigue, point culminant, dénouement, épilogue.

Exposition(du latin expositio - présentation, explication) - le contexte des événements qui sous-tendent l'œuvre d'art. Habituellement, il décrit les personnages principaux, leur disposition avant le début de l'action, avant l'intrigue. L'exposition motive le comportement des personnages. L'exposition peut être directe, c'est-à-dire au début de l'œuvre, ou différée, c'est-à-dire située au milieu ou à la fin de l'œuvre. Par exemple, des informations sur la vie de Chichikov avant son arrivée ville de province donné dans dernier chapitre le premier volume des Âmes mortes de Gogol. Une exposition retardée donne généralement à l'œuvre un caractère mystérieux et flou.

Le débutest un événement qui est le début d’une action. L'intrigue soit révèle des contradictions existantes, soit elle-même crée des conflits (« nœuds »). Par exemple, l’intrigue de la comédie de Gogol « L’Inspecteur général » est la réception par le maire d’une lettre l’informant de l’arrivée de l’inspecteur.

Climax(du latin avec ulmen - en haut) - nai Le point le plus élevé tension dans le développement de l'action, point culminant du conflit, lorsque la contradiction atteint sa limite et s'exprime sous une forme particulièrement aiguë. Ainsi, dans le drame « L’Orage » d’Ostrovsky, le point culminant est la confession de Katerina. Plus il y a de conflits dans une œuvre, plus il est difficile de réduire la tension de l’action à un seul point culminant. Le point culminant est la manifestation la plus aiguë du conflit et prépare en même temps le dénouement de l'action.

Dénouement- l'issue des événements. C'est le dernier moment de la création conflit artistique. Le dénouement est toujours directement lié à l'action et, pour ainsi dire, pose le point sémantique final du récit. Telle est, par exemple, la scène dite muette de « L'Inspecteur du gouvernement » de N. Gogol, où tous les nœuds de l'intrigue de la comédie sont « dénoués » et où l'évaluation finale des personnages des personnages est donnée. Le dénouement peut résoudre le conflit (Le Mineur de Fonvizine), mais il ne peut pas éliminer les situations conflictuelles (dans « Malheur de l'esprit » de Griboïedov, dans « Eugène Onéguine » de Pouchkine, les personnages principaux restent dans des situations difficiles).

Épilogue(du grec épilogos - postface) - conclut toujours le travail. L'épilogue parle de destin futur héros. Par exemple, Dostoïevski, dans l'épilogue de « Crime et Châtiment », raconte comment Raskolnikov a changé au cours des travaux forcés.

Digression lyrique - l'écart de l'auteur par rapport à l'intrigue, les insertions lyriques de l'auteur sur des sujets qui n'ont que peu ou rien à voir avec Thème principal travaux. D'une part, ils inhibent le développement de l'intrigue de l'œuvre et, d'autre part, ils permettent à l'écrivain d'exprimer ouvertement son opinion subjective sur diverses questions directement ou indirectement liées à thème central. Ce sont, par exemple, digressions lyriques dans le roman de Pouchkine « Eugène Onéguine », dans « Âmes mortes» Gogol.