Épithètes, métaphores, personnifications, comparaisons - tout cela est un moyen expression artistique, activement utilisé dans la langue littéraire russe. Il en existe une grande variété. Ils sont nécessaires pour rendre le langage lumineux et expressif, valoriser les images artistiques et attirer l’attention du lecteur sur l’idée que l’auteur veut transmettre.
Quels sont les moyens d’expression artistique ?
Les épithètes, métaphores, personnifications, comparaisons font référence à différents groupes moyens d’expression artistique.
Les linguistes distinguent le son ou la phonétique arts visuels. Les lexicaux sont ceux qui sont associés à un mot spécifique, c'est-à-dire un lexème. Si des moyens d'expression couvre une phrase ou une phrase entière, alors il est syntaxique.
Séparément, ils considèrent également les moyens phraséologiques (ils sont basés sur des unités phraséologiques), les tropes (figures de style spéciales utilisées au sens figuré).
Où sont utilisés les moyens d’expression artistique ?
Il convient de noter que les moyens d'expression artistique sont utilisés non seulement en littérature, mais aussi dans champs variés communication.
Le plus souvent, des épithètes, des métaphores, des personnifications, des comparaisons se retrouvent bien entendu dans le discours artistique et journalistique. Ils sont également présents dans des styles familiers et même scientifiques. Ils jouent un rôle énorme, car ils aident l'auteur à réaliser son conception artistique, votre image. Ils sont également utiles au lecteur. Avec leur aide, il peut pénétrer dans le monde secret du créateur de l'œuvre, mieux comprendre et approfondir l'intention de l'auteur.
Épithète
Les épithètes en poésie sont l’un des procédés littéraires les plus courants. Il est surprenant qu'une épithète puisse être non seulement un adjectif, mais aussi un adverbe, un nom et même un chiffre (un exemple courant est seconde vie).
La plupart des érudits littéraires considèrent l'épithète comme l'un des principaux dispositifs de la créativité poétique, décorant le discours poétique.
Si nous nous tournons vers les origines de ce mot, il vient du concept grec ancien, signifiant littéralement « attaché ». C'est-à-dire qu'il s'agit d'un ajout au mot principal dont la fonction principale est de rendre l'idée principale plus claire et plus expressive. Le plus souvent, l’épithète précède le mot ou l’expression principale.
Comme tous les moyens d’expression artistique, les épithètes se sont développées d’une époque littéraire à l’autre. Ainsi, dans le folklore, c'est-à-dire dans l'art populaire, le rôle des épithètes dans le texte est très important. Ils décrivent les propriétés d'objets ou de phénomènes. Leurs principales caractéristiques sont mises en avant, tout en abordant extrêmement rarement la composante émotionnelle.
Plus tard, le rôle des épithètes dans la littérature change. Il connaît une expansion significative. Ce moyen d'expression artistique se voit attribuer de nouvelles propriétés et rempli de fonctions qui ne lui étaient pas inhérentes auparavant. Cela devient particulièrement visible chez les poètes de l'âge d'argent.
De nos jours, surtout dans le postmoderne travaux littéraires, la structure de l'épithète est devenue encore plus complexe. Le contenu sémantique de ce trope a également augmenté, conduisant à des techniques étonnamment expressives. Par exemple: les couches étaient dorées.
Fonction des épithètes
Les définitions épithète, métaphore, personnification, comparaison se résument à une seule chose : ce sont toutes des moyens artistiques qui donnent de l'importance et de l'expressivité à notre discours. À la fois littéraire et familier. La fonction particulière de l'épithète est également une forte émotivité.
Ces moyens d'expression artistique, et notamment les épithètes, aident les lecteurs ou auditeurs à visualiser ce dont parle ou écrit l'auteur, à comprendre son rapport à ce sujet.
Les épithètes servent à recréer de manière réaliste époque historique, défini groupe social ou des personnes. Avec leur aide, nous pouvons imaginer comment ces personnes parlaient, quels mots coloraient leur discours.
Qu'est-ce qu'une métaphore ?
Traduite du grec ancien, la métaphore signifie « transfert de sens ». Cela caractérise au mieux ce concept.
Une métaphore peut être soit un mot séparé, soit une expression entière utilisée par l'auteur au sens figuré. Ce moyen d'expression artistique repose sur la comparaison d'un objet qui n'a pas encore été nommé avec un autre en fonction de leur caractéristique commune.
Contrairement à la plupart des autres termes littéraires, la métaphore a un auteur précis. Ce philosophe célèbre La Grèce ancienne- Aristote. La naissance initiale de ce terme est associée aux idées d’Aristote sur l’art comme méthode d’imitation de la vie.
De plus, les métaphores utilisées par Aristote sont presque impossibles à distinguer de l'exagération littéraire (hyperbole), comparaison ordinaire ou une personnification. Il comprenait la métaphore beaucoup plus largement que les spécialistes de la littérature moderne.
Exemples d'utilisation de la métaphore dans le discours littéraire
Les épithètes, les métaphores, les personnifications, les comparaisons sont activement utilisées dans les œuvres d'art. De plus, pour de nombreux auteurs, les métaphores deviennent une fin esthétique en soi, déplaçant parfois complètement le sens originel du mot.
A titre d'exemple, les chercheurs littéraires citent le célèbre poète et dramaturge anglais William Shakespeare. Pour lui, ce qui importe souvent n’est pas le sens originel quotidien d’une affirmation particulière, mais le sens métaphorique qu’elle acquiert, un nouveau sens inattendu.
Pour les lecteurs et les chercheurs qui ont été élevés dans la compréhension aristotélicienne des principes de la littérature, cela était inhabituel, voire incompréhensible. C’est donc sur cette base que Léon Tolstoï n’a pas reconnu la poésie de Shakespeare. Son point de vue Russie XIXème siècle, de nombreux lecteurs du dramaturge anglais y ont adhéré.
De plus, avec le développement de la littérature, la métaphore commence non seulement à refléter, mais aussi à créer la vie qui nous entoure. Un exemple frappant de la littérature russe classique - l'histoire de Nikolai Vasilyevich Gogol "Le Nez". Le nez de l'évaluateur collégial Kovalev, qui a fait son propre voyage à Saint-Pétersbourg, n'est pas seulement une hyperbole, une personnification et une comparaison, mais aussi une métaphore qui donne à cette image un nouveau sens inattendu.
Un exemple illustratif est celui des poètes futuristes qui ont travaillé en Russie au début du XXe siècle. Leur objectif principal était d’éloigner le plus possible la métaphore de son sens originel. Vladimir Maïakovski utilisait souvent de telles techniques. Un exemple est le titre de son poème « A Cloud in Pants ».
De plus, après la Révolution d’Octobre, les métaphores ont commencé à être utilisées beaucoup moins fréquemment. poètes soviétiques et les écrivains recherchaient la clarté et la simplicité, de sorte que la nécessité d'utiliser des mots et des expressions au sens figuré a disparu.
Bien que ce soit complètement sans métaphore pour imaginer œuvre d'art, même par les auteurs soviétiques, est impossible. Presque tout le monde utilise des mots métaphoriques. Dans "Le destin d'un batteur" d'Arkady Gaidar, vous pouvez trouver la phrase suivante - "Nous nous sommes donc séparés. Le piétinement s'est arrêté et le champ est vide."
Dans la poésie soviétique des années 70, Konstantin Kedrov a introduit le concept de « méta-métaphore » ou, comme on l'appelle aussi, de « métaphore au carré ». La métaphore en a une nouvelle caractéristique- elle est constamment impliquée dans le développement langue littéraire. Ainsi que la parole et la culture elle-même dans leur ensemble.
À cette fin, des métaphores sont constamment utilisées pour parler des dernières sources de connaissances et d'informations, et elles sont utilisées pour décrire les réalisations modernes de l'humanité en matière de science et de technologie.
Personnification
Afin de comprendre ce qu'est la personnification en littérature, tournons-nous vers l'origine de ce concept. Comme la plupart termes littéraires, il a ses racines dans la langue grecque antique. Traduit littéralement, cela signifie « visage » et « faire ». Avec l'aide de ceci dispositif littéraire forces et phénomènes naturels, les objets inanimés acquièrent des propriétés et des signes inhérents à l'homme. C’est comme s’ils étaient animés par l’auteur. Par exemple, on peut leur attribuer les propriétés de la psyché humaine.
De telles techniques sont souvent utilisées non seulement dans les fiction, mais aussi dans la mythologie, et la religion, dans la magie et les cultes. La personnification était un moyen clé d'expression artistique dans les légendes et les paraboles, dans lesquelles homme ancien expliqué comment le monde fonctionne, ce qui se cache derrière les phénomènes naturels. Ils étaient animés, dotés qualités humaines, étaient associés à des dieux ou à des surhommes. Cela a permis à l’homme ancien d’accepter et de comprendre plus facilement la réalité qui l’entourait.
Exemples d'avatars
Des exemples de textes spécifiques nous aideront à comprendre ce qu'est la personnification dans la littérature. Donc en russe chanson populaire l'auteur affirme que "Le liber est ceint de chagrin".
Avec l'aide de la personnification, une vision du monde particulière apparaît. Elle se caractérise par une compréhension non scientifique des phénomènes naturels. Quand, par exemple, le tonnerre grogne comme un vieil homme, ou que le soleil est perçu non pas comme un objet cosmique inanimé, mais comme un dieu spécifique nommé Hélios.
Comparaison
Afin de comprendre les moyens modernes de base de l’expression artistique, il est important de comprendre ce qu’est la comparaison en littérature. Des exemples nous y aideront. Chez Zabolotsky nous rencontrons : "Il était bruyant, comme un oiseau" ou Pouchkine : "Il courait plus vite qu'un cheval".
Très souvent, des comparaisons sont utilisées dans l’art populaire russe. Nous voyons donc clairement qu’il s’agit d’un trope dans lequel un objet ou un phénomène est comparé à un autre sur la base d’une caractéristique commune. Le but de la comparaison est de trouver dans l'objet décrit des propriétés nouvelles et importantes pour le sujet de l'expression artistique.
Les métaphores, les épithètes, les comparaisons, les personnifications servent un objectif similaire. Le tableau, qui présente tous ces concepts, permet de bien comprendre en quoi ils diffèrent les uns des autres.
Types de comparaisons
Pour une compréhension détaillée, considérons ce qu'est la comparaison dans la littérature, les exemples et les variétés de ce trope.
Il peut être utilisé sous la forme d’une phrase comparative : cet homme est stupide comme un cochon.
Il existe des comparaisons non syndiquées : Ma maison est mon chateau.
Souvent, des comparaisons sont formées à cause du nom dans étui instrumental. Exemple classique : il marche comme un nog.
Personnification
Personnification
LA PERSONIFICATION (ou personnification) est une expression qui donne une idée d'un concept ou d'un phénomène en le représentant sous la forme d'une personne vivante dotée de propriétés ce concept(par exemple, les Grecs et les Romains représentaient le bonheur sous la forme d'une déesse capricieuse de la fortune, etc.). Très souvent O. est utilisé pour représenter la nature, dotée de certains traits humains, « animés », par exemple : « la mer a ri » (Gorki) ou la description du déluge dans « Cavalier de bronze"Pouchkine : "... Toute la nuit, la Neva/s'est précipitée vers la mer contre la tempête,/n'ayant pas surmonté sa violente folie.../et elle est devenue incapable de discuter.../Le temps est devenu encore plus féroce,/ la Neva s'enfla et rugit... /et soudain, comme une bête endiablée,/la ville fut précipitée.../Siège ! Attaque! des vagues maléfiques/comme des voleurs grimpent par les fenêtres », etc.
O. était particulièrement utilisé dans la poésie précise et faussement classique, où il était exécuté de manière cohérente et étendue ; dans la littérature russe, des exemples d'un tel O. ont été donnés par Tredyakovsky : « Chevauchée vers l'île de l'amour », (Saint-Pétersbourg), 1730.
O. est donc essentiellement un transfert de signes d'animation sur un concept ou un phénomène et le représente comme tel. arr. type de métaphore (voir). Les sentiers.
Encyclopédie littéraire. - A 11 heures ; M. : Maison d'édition de l'Académie communiste, Encyclopédie soviétique, Fiction. Edité par V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .
Personnification
Littérature et langue. Encyclopédie illustrée moderne. - M. : Rosman. Edité par le prof. Gorkina A.P. 2006 .
Personnification
PERSONNALISATION Aussi personnification(lat. persona et facio), prosopopée(grec Προσωποποια), est un terme stylistique désignant la représentation d'un objet inanimé ou abstrait comme animé. La question de savoir dans quelle mesure la personnification correspond à la vision réelle des choses du poète dépasse le cadre stylistique et concerne le domaine de la vision du monde en général. Là où le poète lui-même croit à l'animation de l'objet qu'il représente, il ne faut même pas parler de la personnification comme d'un phénomène de style, car elle est alors associée non pas aux techniques de représentation, mais à une certaine, animiste vision du monde et attitude. L’objet est déjà perçu comme animé et représenté comme tel. C'est dans ce sens que de nombreuses personnifications poésie populaire, lorsqu'ils concernent non pas la technique, non pas la forme d'expression, mais l'objet animé lui-même, c'est-à-dire le contenu de l'œuvre. Cela est particulièrement évident dans toute œuvre mythologique. Au contraire, la personnification, en tant que phénomène de style, apparaît dans les cas où elle est utilisée comme allégorie, c'est-à-dire comme l'image d'un objet qui transforme stylistiquement son. Bien entendu, il n'est pas toujours possible d'établir avec précision à quel ordre de personnification il s'agit, tout comme dans une métaphore il est difficile de trouver des signes objectifs du degré de son imagerie réelle. Par conséquent, la recherche stylistique ne peut souvent se faire sans attirer des données du domaine de la vision poétique individuelle du monde. Ainsi, de nombreuses personnifications de phénomènes naturels chez Goethe, Tioutchev et les romantiques allemands ne doivent pas être considérées comme dispositif stylistique, mais comme des éléments essentiels de leur vision générale du monde. Ce sont, par exemple, les personnifications du vent par Tioutchev - « Pourquoi hurles-tu, vent de la nuit, pourquoi te plains-tu si follement ? » ; un orage qui « se précipitera soudainement et imprudemment dans la chênaie » ; les éclairs, qui « comme des démons sourds-muets, conversent entre eux » ; des arbres qui « tremblent joyeusement, se baignant dans le ciel bleu » - car tout cela est cohérent avec l'attitude du poète envers la nature, qu'il a lui-même exprimée dans un poème spécial : « Ce n'est pas ce que vous pensez, la nature n'est pas un plâtre, pas un visage sans âme . Il a une âme, il a la liberté, il a l'amour, il a un langage », etc. Au contraire, dans des œuvres telles que les fables, les paraboles et les différents types allégories (voir), il faudrait parler de personnification comme d'un dispositif artistique. Comparez, par exemple, les fables de Krylov sur les objets inanimés (« Chaudron et pot », « Fusils et voiles », etc.)
Surtout dans les cas de ce qu'on appelle. personnification incomplète, c'est un dispositif stylistique courant qui est utilisé non seulement par la poésie, mais aussi par le discours quotidien. Il s'agit ici, à proprement parler, uniquement d'éléments individuels de personnification, qui sont souvent devenus si banals dans le discours que leur sens direct ne se fait plus sentir. mer, par exemple, des expressions telles que : « Le soleil se lève, se couche », « le train arrive », « les ruisseaux coulent », « le gémissement du vent », « le hurlement du motel », etc. ces expressions sont l'un des types de métaphore, et il faut en dire autant de leur signification dans le style poétique que de la métaphore (voir). Exemples de personnifications stylistiques : « L'air ne veut pas vaincre sa somnolence... Les étoiles de la nuit, Comme des yeux accusateurs, le regardent d'un air moqueur. Et les peupliers, entassés en rang, secouaient la tête, comme des juges chuchotant entre eux » (Pouchkine) ; « Nozdryov avait depuis longtemps arrêté de siffler, mais il y avait un tuyau dans l'orgue de Barbarie, très vif, qui ne voulait pas se calmer, et pendant longtemps après il sifflait seul » (Gogol) ; "Un oiseau s'envolera - mon désir, asseyez-vous sur une branche et commencez à chanter" (Akhmatova). La représentation de plantes et d’animaux à l’image de personnes, que l’on retrouve dans les contes de fées, les fables et les épopées animalières, peut également être considérée comme un type de personnification.
A. Petrovski. Encyclopédie littéraire : Dictionnaire des termes littéraires : En 2 volumes / Edité par N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. -M.; L. : Maison d'édition L. D. Frenkel, 1925
Synonymes:
Découvrez ce qu'est « usurpation d'identité » dans d'autres dictionnaires :
Des églises. Statue de la cathédrale de Strasbourg Personnification (personnification, prosopopée) du trope... Wikipédia
Prosopopée, incarnation, personnification, anthropomorphisme, animation, humanisation, métaphore, représentation, résumé, expression Dictionnaire des synonymes russes. personnification 1. humanisation, animation, personnification 2. voir incarnation... Dictionnaire de synonymes
PERSONNIFICATION, personnification, cf. (livre). 1. unités uniquement Action en vertu du ch. personnifier personnifier. La personnification des forces de la nature chez les peuples primitifs. 2. quoi. L'incarnation d'une force élémentaire, un phénomène naturel sous la forme d'une créature vivante. Dieu… … Dictionnaire Ouchakova
Personnification- PERSONIFICATION est également personnification (latin : Persona et facio), prosopopée (grec : Προσωποποια), terme stylistique désignant la représentation d'un objet inanimé ou abstrait comme animé. La question est de savoir dans quelle mesure la personnification... ... Dictionnaire des termes littéraires
Personnification, propriété inhérente à la conscience mythopoétique de transférer aux choses et phénomènes inanimés les traits d'êtres vivants : humains (anthropomorphisme, anthropopathisme) ou animaux (zoomorphisme), ainsi que de doter les animaux de qualités humaines. DANS … Encyclopédie de la mythologie
- (prosopopée) un type de métaphore, transférant les propriétés d'objets animés à des objets inanimés (Sa nourrice est le silence..., A. A. Blok) ... Grand dictionnaire encyclopédique
PERSONNIFICATION, moi, cf. 1. voir personnifier. 2. quoi. À propos d'un être vivant : l'incarnation de ce que n. caractéristiques, propriétés. Pliouchkine O. avarice. O. gentillesse. Dictionnaire explicatif d'Ojegov. SI. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992… Dictionnaire explicatif d'Ojegov
personnification- PERSONNALISATION1, incarnation PERSONIFIÉE, incarnée PERSONIFY / PERSONIFY, incarner / incarner PERSONIFY2, spiritualisation, animation, humanisation, personnification, livre. anthropomorphisme ANIMATION,... ... Dictionnaire-thésaurus des synonymes du discours russe
personnification- usurpation d'identité Se produit lorsqu'un objet prétend être quelqu'un ou quelque chose. [Dictionnaire cryptographique de Karen Isaguliev www.racal.ru ] Sujets informatique en général Synonymes usurpation d'identité EN usurpation d'identité ... Guide du traducteur technique
JE; Épouser 1. Personnifier (1 chiffre). et Personnifier. O. forces de la nature. 2. Image de quelle lettre. force élémentaire, un phénomène naturel sous la forme d'un être vivant. Colombe o. paix. 3. quoi. L'incarnation d'une idée, d'un concept, etc. propriétés, qualités chez l'humain... ... Dictionnaire encyclopédique
Livres
- La personnification de l'histoire. Numéro 2. Les riches, Daria Prikhodko. Dans la collection « Personnification de l'Histoire. Rich Men" comprenait douze essais biographiques, dont les héros étaient : l'un des résidents les plus riches des États-Unis...
Personnification - assez souvent utilisée dans la littérature technique artistique, dont l'essence est de transférer des traits de personnalité à des objets inanimés. Avec son aide, le discours figuré est assuré. Cette technique artistique est une variante. Avec son aide, vous pouvez créer des structures sémantiques originales qui ajoutent de la couleur au texte. Par exemple, « les roseaux chuchotent » (qui dans vrai vie ne peut être fait que par des humains).
Vous pouvez également trouver le nom « personnification », qui est un synonyme. Wikipedia écrit que la personnification est un terme utilisé en psychologie lorsqu'une personne se méprend sur ses qualités et ses réactions émotionnelles. attributs à une autre personne(ce mécanisme est appelé projection, qui est à la base de ce processus). En sociologie, la personnification est utilisée pour transférer la responsabilité de mauvais événements sur une autre personne.
Fonctions de personnification dans l'art
Cette technique artistique est utilisée pour résoudre divers problèmes.
- Ajouter des aspects ludiques à l'apprentissage des enfants. Par exemple, les fables regorgent de personnifications de toutes sortes. Les animaux sont dotés de qualités humaines, ce qui rend plus intéressant pour l'enfant de percevoir l'intrigue et de trouver la morale de l'œuvre.
- Créer un ton émotionnel du texte. La personnification peut être utilisée pour attirer l'attention du lecteur sur l'œuvre. Il peut trouver des applications non seulement dans la fiction, mais aussi dans la science populaire. La personnification est souvent utilisée comme l'une des techniques de marketing.
- Stimulez l’imagination du lecteur, donnez-lui l’opportunité de vivre ce qu’il lit de manière plus colorée.
Et un certain nombre d'autres tâches sont définies par la personnification. C'est à cela que sert la personnification.
Où la personnification est-elle utilisée ?
L'un des genres où la personnification est particulièrement active est mythe. Dans les textes des peuples anciens, les qualités humaines étaient attribuées aux plantes, aux animaux, aux mers et aux océans. À l'aide d'un exemple, il était beaucoup plus facile d'expliquer l'essence des choses, les raisons de l'origine de l'univers et l'apparition des êtres vivants. De nombreux dieux étaient incarnés dans des objets et des animaux inanimés et avaient les mêmes traits de caractère que les humains.
La personnification est également utilisée dans un conte de fées. Il faut tracer une frontière entre mythe et conte de fées. Le premier est perçu comme une réalité. Autrement dit, ils croient à la personnification, niant qu’il s’agisse simplement d’un procédé artistique. Dans le cas d'un conte de fées, tout est clair : les personnages sont fictifs. Il ne vise pas à expliquer des choses incompréhensibles comme l’origine de la vie sur Terre.
La personnification peut également être utilisée V littérature scientifique , bien que sa quantité soit nettement inférieure à celle de la fiction. Le plus souvent, il est utilisé sous la forme d’expressions définies telles que « Il pleut", qui sont utilisés partout. Autrement dit, la personnification dans les textes scientifiques est utilisée inconsciemment, sans but de créer de la couleur. La personnification se manifeste le plus activement dans l'art et non dans la science.
Comment trouver un avatar ?
Il n'est pas difficile de trouver une personnification dans la prose ou la poésie. Pour ce faire, vous devez partir de la définition. La personnification, c'est quand ce n'est pas une personne doté de qualités humaines. Exemple : le soleil s'est couché. Ainsi, dans le célèbre poème de A. S. Pouchkine « Près du Lukomorye, il y a un chêne vert » du poème « Ruslan et Lyudmila », il y a les vers suivants :
Jour et nuit, le chat érudit continue de se promener autour de la chaîne. Il va à droite - il commence une chanson, à gauche - il raconte un conte de fées.
Évidemment, un chat ne peut ni chanter ni raconter une histoire ; seuls les humains peuvent le faire. Cette technique est appelée personnification ou personnification.
Quelle est la différence entre la personnification et l'allégorie ?
Très souvent on peut confondre personnification et. Eh bien, en effet, dans les deux cas, certaines qualités sont incarnées dans des objets ou des êtres vivants spécifiques. Il existe cependant une différence entre ces concepts. La personnification est un type de métaphore et est un simple dispositif artistique associatif.
conclusions
La personnification est un bon outil qui aidera à ajouter de l'expressivité grâce à une comparaison réussie. Il est utilisé dans un nombre énorme sphères, en commençant par les mythes et en terminant textes scientifiques. Il s’agit d’une technique puissante qui doit être utilisée avec précaution et modération.
Chapitre II Systématisation du concept théorique et littéraire de « personnification »2.1. La personnification est un trope artistique de la littérature
Personnification (personnification, prosopopée)- trope, l'attribution de propriétés d'objets animés à des objets inanimés. Très souvent, la personnification est utilisée pour représenter la nature, dotée de certains traits humains.
Exemples:
Et malheur, malheur, malheur !
Et le chagrin était ceint d'un liber,
Mes jambes sont emmêlées par des gants de toilette.
Dans une chanson folklorique
État comme si le beau-père est méchant,
à qui, hélas, tu ne peux échapper,
parce qu'il est impossible de l'emporter avec soi
Patrie - une mère souffrante.
Personnificationétait répandu dans la poésie de différentes époques et peuples, des paroles folkloriques aux œuvres poétiques des poètes romantiques, de la poésie de précision à la créativité (à partir de matériaux sur INTERNET : professeurs innovants).
Personnification, comme l'allégorie, est basé sur la métaphore. Dans une métaphore, les propriétés d'un objet animé sont transférées à un objet inanimé. En transférant l'une après l'autre les propriétés d'objets animés sur un objet inanimé, on anime progressivement, pour ainsi dire, l'objet. Message à un objet inanimé image complèteêtre vivant et est appelé personnification.
Exemples d'avatars :
Et malheur, malheur, malheur !
Et le chagrin était ceint d'un liber,
Mes jambes sont emmêlées par des gants de toilette.
(Chanson populaire)
Personnification de l'hiver :
La sorcière aux cheveux gris arrive,
Il agite sa manche hirsute ;
Et la neige, l'écume et le givre tombent,
Et transforme l'eau en glace.
De son souffle froid
Le regard de la nature est engourdi...
(Derjavine)
Après tout, l'automne est déjà dans la cour
Il regarde à travers le rouet.
L'hiver la suit
Il marche dans un manteau de fourrure chaud,
Le chemin est couvert de neige,
Ça craque sous le traîneau...
(Koltsov)
Personnification – doter les objets inanimés de sentiments humains et de la capacité de parler ; un dispositif stylistique très courant à tous les siècles et chez tous les peuples. Cette définition est donnée par l'auteur et compilateur du dictionnaire des termes poétiques, le critique littéraire A.P. Kvyatkovsky (17).
Personnification, prosopopée (du grec prósōpon - visage et poiéō - je fais), personnification (du latin persona - visage, personnalité et facio - je fais), type particulier métaphores: le transfert de traits humains (plus largement, les traits d'un être vivant) sur des objets et phénomènes inanimés. Les graduations peuvent être décrites Personnification en fonction de la fonction dans discours artistique et la créativité littéraire.
1) Personnification comme figure de style associée à « l'instinct de personnification dans les langues vivantes » (A. Beletsky) et à la tradition rhétorique inhérente à toute discours expressif: « le cœur parle », « la rivière joue ».
2) Personnification dans la poésie populaire et les paroles individuelles (par exemple, chez G. Heine, F. Tyutchev, S. Yesenin) comme une métaphore, proche dans son rôle du parallélisme psychologique : la vie du monde environnant, principalement la nature, attirée par la participation au la vie mentale du héros, est dotée de signes de ressemblance humaine.
3) Personnification l'assimilation du naturel à l'humain remonte à la pensée mythologique et féerique, avec la différence significative que dans la mythologie, à travers la « parenté » avec le monde humain, le « visage » de l'élément se révèle (par exemple, le la relation entre Uranus - Ciel et Gaia - Terre est clarifiée par l'assimilation au mariage), ainsi que dans le folklore et la poésie époques ultérieures Au contraire, à travers les manifestations personnifiées de la vie spontanée-naturelle, le « visage » et les mouvements mentaux d'une personne sont révélés.
4) Personnification Comment symbole, directement relié à la centrale idée artistique et sortir du système du privé Personnification. La prose poétique de l’histoire « La Steppe » d’A.P. Tchekhov est imprégnée personnification-des métaphores ou des comparaisons : un beau peuplier est accablé par sa solitude, une herbe à moitié morte chante une chanson triste, etc. De leur totalité naît le suprême o imitation: le « visage » de la steppe, conscient de la vaine destruction de ses richesses, de son héroïsme et de son inspiration, est un symbole aux multiples valeurs associé aux réflexions de l'artiste sur sa patrie, le sens de la vie, le passage du temps. Personnification ce genre est proche du mythologique imitation dans son sens général, « l’objectivité », relatif manque de lien avec état psychologique narratif, mais ne franchit néanmoins pas la ligne de convention qui sépare toujours l'art de la mythologie (18).
Personnification- il s'agit d'un type de métaphore basée sur le transfert de signes d'un être vivant vers des phénomènes naturels, des objets et des concepts.
Le plus souvent, des personnifications sont utilisées pour décrire la nature :
Plus rarement, les personnifications sont associées au monde objectif :
La personnification comme moyen d'expression est utilisée non seulement dans le style artistique, mais aussi dans le style journalistique et scientifique. (Les rayons X montrent, l'appareil parle, l'air guérit, quelque chose bouge dans l'économie).
Tâches de développement :
1. Trouvez des exemples dans les textes où des objets inanimés sont présentés comme vivants.
1) Le vent dort et tout s'engourdit,
Juste pour m'endormir ;
L'air clair lui-même devient timide
Mourir dans le froid. (A.A. Fet)
2) Sur des chemins cachés et sourds,
Le crépuscule arrive dans les fourrés de la forêt.
Couvert de feuilles sèches,
Les forêts sont silencieuses - elles attendent la nuit d'automne. (I.A. Bounine)
3) En cas de fortes gelées, le bois de chauffage de bouleau crépite joyeusement et lorsqu'il s'enflamme, il se met à fredonner et à chanter. (I.S. Shmelev)
2. Trouvez des personnifications dans les textes. Expliquez leur utilisation et leur rôle expressif.
1) Il y a de minuscules orages les jours de printemps,
L'air est pur, les draps sont frais...
Et verser des larmes en silence
Fleurs parfumées. (A.A. Fet)
2) Un nuage arrive à la maison,
Juste pour pleurer sur elle. (A.A. Fet)
3) Après-midi chaud et étouffant. Il n'y a pas un nuage dans le ciel... l'herbe brûlée par le soleil semble triste, désespérée : même s'il pleut, elle ne sera plus verte... La forêt se tient silencieusement, immobile, comme si elle scrutait quelque part avec ses cimes ou attendre quelquechose. (A.P. Tchekhov)
4) Le soleil s'est empêtré dans des nuages gris-jaune derrière la rivière d'argent. Un brouillard transparent tourbillonne endormi au-dessus de l’eau.
La ville tranquille dort, nichée dans une demi-cercle de forêt. C'est le matin, mais c'est triste. La journée ne promet rien et son visage est triste. (M. Gorki)
5) La colère sifflait comme un serpent, se tortillait en paroles méchantes, alarmé par la lumière qui tombait sur lui. (M. Gorki)
6) Chaque nuit, la mélancolie envahissait Ignatiev... la tête baissée, elle s'asseyait sur le bord du lit, le prenait par la main - la triste infirmière d'un patient désespéré. Ils restèrent silencieux pendant des heures, main dans la main. (T.N. Tolstaya)
3. Trouver des cas de combinaison de personnification avec d'autres moyens de représentation artistique : comparaison, attrait rhétorique, parallélisme.
1) Au loin, le moulin à vent bat encore des ailes et ressemble toujours à un petit homme agitant ses bras. (A.P. Tchekhov) 2) Le matin, il s'est réveillé avec la lumière, et avec lui la mélancolie, le dégoût et la haine se sont réveillés. (M.E. Saltykov-Shchedrin) 3) Ah, mes champs, chers sillons, tu es belle dans ta tristesse. (S. A. Yesenin) 4) Terre natale ! Nommez-moi un tel monastère... (N. A. Nekrasov)
Chapitre III Organisation méthodologique cours sur l'étude de concepts théoriques et littéraires en groupes avec le russe comme langue d'enseignement dans les écoles professionnelles
Objectifs de la leçon :
Connaissance des paroles de F.I. Tyutchev.
Développement des compétences d’analyse littéraire texte poétique en mettant l'accent sur le concept théorique et littéraire de « personnification ».
Développement des capacités de communication des étudiants.
Première situation de formation : introduction enseignants.
Aujourd'hui, nous réfléchirons aux poèmes de Fiodor Ivanovitch Tioutchev, nous essaierons d'exprimer nos sentiments, de capturer l'ambiance, la musique de ses poèmes.. La tâche n'est pas facile : Tioutchev est un poète-penseur. Les choses et les phénomènes les plus ordinaires dans ses paroles sont dotés du sens le plus profond.
Deuxième situation d'apprentissage : lecture expressive et commentaire des poèmes de Tioutchev sur la nature.
Les élèves lisent et commentent de manière expressive les poèmes de Tioutchev sur la nature, caractérisant les différentes saisons. Après avoir lu l’ensemble du groupe, nous essayons de révéler le sens des images poétiques du poète.
Troisième situation d'apprentissage : analyse du poème " Orage de printemps».
Poème "Tempête printanière" transmet la sublime beauté du monde à la Tyoutchev. On voit « un ciel bleu », des « perles de pluie », des « fils d'or du soleil », une forêt baignée par la pluie ; on entend « le premier grondement du tonnerre », « les coups de tonnerre », « le vacarme des oiseaux », « le vacarme de la forêt », « le bruit des montagnes », « tout résonne allègrement du tonnerre », « le tonnerre » tasse bouillante » se déverse sur le sol. Ainsi l’action printanière, qui se déroule dans le ciel, touche la terre.
Quatrième situation de formation : analyse du poème « À contrecœur et timidement ».
Été. L'été de Tioutchev est aussi très souvent tonitruant : « Il y a du silence dans l'air étouffant », « Comme le rugissement des tempêtes d'été est joyeux », « à contrecœur et timidement »… Le poème « À contrecœur et timidement » crée une image personnifiée de la nature . La scène d'action est la terre et le ciel, ce sont aussi les personnages principaux, l'orage est leur relation complexe et contradictoire. La nature est pleine de mouvement (le vent souffle en rafales, la flamme des éclairs vole, la poussière vole dans un tourbillon, la terre est en ébullition), pleine de sons (rugissements de tonnerre, coups de tonnerre), de couleurs (champs verts, éclairs bleus, flamme blanche, terre en éclat). Et encore une fois le poète nous fait ressentir l'approche des vacances. Même si le soleil regarde « à contrecœur et timidement », regarde « sous ses sourcils » les champs et que le tonnerre « se met de plus en plus en colère », et que la terre « fronce les sourcils », la nature est pourtant colorée par cette colère - « les champs verts sont plus verts ». sous l’orage », et l’orage apporte le bonheur du rayonnement : « Et toute la terre troublée fut noyée dans le rayonnement. »
Cinquième situation pédagogique : analyse du poème « Dans l’automne originel, il y a une période courte mais merveilleuse… »
Automne. Des images de l'automne sont dessinées dans le poème. "Dans l'automne originel, il y a une période courte mais merveilleuse..." et nous voyons à nouveau l'action au sol et un mouvement vertical étonnant depuis le ciel.
Sixième situation de formation : analyse du poème « La forêt est ensorcelée par l'enchanteresse en hiver ».
Hiver. Tioutchev a représenté la nature hivernale dans le poème « La forêt est ensorcelée par l'enchanteresse en hiver ». Le « miracle » hivernal se déroule dans un état de sommeil magique de la nature. La musique du vers imite l'action magique de l'Enchanteresse, qui dessine des cercles magiques, des anneaux, enchanteurs, hypnotisants, plongeant dans le sommeil, ce qui est particulièrement souligné par les répétitions : « ensorcelé... ensorcelé... enchanté... tout emmêlés... tous liés... immobiles... muets."
Septième situation de formation : conversation heuristique.
Quelle est la particularité de la représentation de la nature par Tioutchev, en quoi son point de vue diffère-t-il du nôtre ? – Tioutchev ne représente pas la nature de l'extérieur, ni en tant qu'observateur et photographe. Il essaie de comprendre l'âme de la nature, d'entendre sa voix. La nature de Tioutchev est celle d’un être vivant et intelligent.
Huitième situation de formation : analyse du poème « Qu'est-ce que tu hurles, vent de la nuit ? Polylogue analytique.
Questions et tâches :
1) Quelle est l’image centrale du poème ?
2) Comment ça change ? ( Image centrale le vent change de caractéristiques tout au long du poème : il passe de la représentation d'un phénomène naturel à la transmission de cette impulsion mystérieuse qui provoque des tempêtes dans la « poitrine mortelle »).
3) Quel son est entendu dans la strophe 1 ?
4) Peut-on dire que le poète utilise l'assonance ?
5) Que réalise le héros lyrique ? (Le hurlement du vent. Pour héros lyrique il contient soit une plainte « sourde », soit une indignation « bruyante ». L’essentiel est qu’il soit en phase avec les « lamentations » folles de son âme. Sa voix étrange résonne dans le cœur, mais le sens est incompréhensible pour la conscience. Cette contradiction étonne le héros lyrique.
6) Nommez les verbes qui déterminent la nature de l'action de la langue du vent sur le héros lyrique. (hurlant, se lamentant, creusant, explosant) Nous nous sommes approchés de l'abîme, sujet du chant du vent - le chaos.
7) Que signifient les combinaisons « chaos ancien » et « chaos indigène » ? (Sur le début pré-commandé du monde, sur la proximité générique du chaos avec l'homme).
8) Lisez les lignes :
Il jaillit du sein mortel, Il aspire à se fondre avec l'infini !..
Quelle phrase est grammaticalement associée au pronom « il » ? Quelle est la signification à cet égard ? Le pronom « il » ne peut être corrélé grammaticalement qu’avec le « monde nocturne de l’âme ». « Paix » signifie encore une certaine harmonie, l'harmonie. Et ce monde se précipite vers le chaos, ils sont liés. L'unité du monde et du chaos, de l'homme et de la nature est possible parce qu'ils sont liés par une seule base : l'origine du monde à partir du chaos. Dans le poème, la nature est un médiateur entre puissances supérieures et l'âme humaine.
Neuvième situation pédagogique : les élèves travaillent de manière interactive en petits groupes.
UN) Analyse du poème « Les ombres grises mêlées… »
Quelle est la signification de la couleur et du son dans le poème ? Comment le sentiment de discorde du héros lyrique est-il véhiculé ? Quel est le sens du poème ?
L'humeur du héros lyrique s'exprime sous une forme confessionnelle. Mais pour qu’il devienne audible, il fallait que tout le mouvement de la vie se taise ; dans l’obscurité, les contradictions s’aplanissaient. L'unité avec le monde s'avère inaccessible pour le héros lyrique. L'impression d'harmonie est trompeuse. Le sentiment de discorde est accentué par le fait qu'un phénomène instantané est représenté. Les caractéristiques du paysage s'estompent - l'âme s'éveille. Le désir de se dissoudre dans la nature s'avère être l'une des choses principales chez une personne.
B) Analyse du poème « Spring Waters » (« La neige est encore blanche dans les champs... »).
Quelle ambiance les vers du poème véhiculent-ils ? A quoi ressemble le printemps ? Quels moyens visuels créent l’image du Printemps ?
Le poème crée une image de la période lumineuse et festive qui approche, dont la nature, s'éveillant sommeil d'hiver, se réunit joyeusement. Le printemps est une reine de conte de fées, entourée d'une suite - une danse en rond des jours. Le sentiment de magie remplissant l'âme du héros lyrique. Le printemps est la personnification de la vitalité. Les « eaux de source » qui coulent des champs pour annoncer l'approche du printemps sont une métaphore qui permet de rapprocher le plan du paysage et le niveau de perception subjective.
C) Prouver avec des exemples que la nature dans les poèmes du poète est vivante, pense, ressent, parle.
Commentez les poèmes (thèmes, ambiances, images, musique du vers) « Jour et Nuit », « Soirée d'automne », « Pas ce que vous pensez, la nature… », « Pas refroidi par la chaleur… » , « Nature - sphinx. Et plus c’est vrai… » (Le paysage créé par le poète, à l'intérieur et à l'extérieur d'une personne. L'homme est le lieu de rencontre de deux abîmes, la frontière entre les mondes, cela détermine le caractère catastrophique de l'existence. Tourgueniev : « Chacun de ses poèmes commençait par une pensée qui, comme une pointe de feu, s'enflammant sous l'influence d'un sentiment profond ou d'une impression forte ; de ce fait... la pensée n'apparaît jamais nue ou abstraite au lecteur, mais se confond toujours avec une image tirée du monde de l'âme ou nature...")
Dixième situation de formation : Nous réfléchissons, réfléchissons, tirons des conclusions….
Pour la poésie F.I. Tyutchev est caractéristique :
Créer des images changeantes et contrastées de la nature (en particulier « jour » et « nuit »).
Une tentative de pénétrer le mystère de l'unité contradictoire de la nature et de l'homme.
Réflexions sur le commencement divin de l'Univers.
Le sentiment qu’un phénomène ou un événement naturel est similaire à ce qui se passe dans l’âme d’une personne.
Simplicité de l'expression verbale, phrases poétiques raffinées dans les paroles.
Paysage et paroles philosophiques.
L'Homme au monde et son Destin.
Les paroles sont empreintes d’admiration pour la grandeur, la beauté, l’infini et la diversité de la nature.
L'inattendu des épithètes et des métaphores véhiculant le choc et le jeu des forces naturelles.
Matériel éducatif travailler en petits groupes
UN). Analyse du poème « Les ombres grises mélangées… » Quelle est la signification de la couleur et du son dans le poème ? Comment le sentiment de discorde du héros lyrique est-il véhiculé ? Quel est le sens du poème ?
B). Analyse du poème « Spring Waters » (« La neige est encore blanche dans les champs... ») :
Q) Quelle ambiance les vers du poème véhiculent-ils ? A quoi ressemble le printemps ? Quels moyens visuels créent l’image du Printemps ?
Êtes-vous d’accord avec les propos de N.A. Nekrasov à propos des vers de ce poème « Le printemps arrive, le printemps arrive / Nous sommes les messagers du jeune printemps / Elle nous a envoyés en avant » : « Tant de vie, de gaieté, de fraîcheur printanière dans les trois vers que nous avons soulignés ! En les lisant, on ressent le printemps, quand on ne sait pas soi-même pourquoi les choses se passent avec gaieté et légèreté dans l'âme. C'est comme si plusieurs années s'étaient écoulées de vos épaules - quand vous admirez l'herbe à peine visible et l'arbre qui vient de bourgeonner, et que vous courez, vous courez comme un enfant, buvant l'air vivifiant et oubliant que courir est complètement indécent, il ne vole pas, mais doit marcher tranquillement, et qu'il n'y a absolument rien ni de quoi se réjouir..."
G). Prouvez par des exemples que la nature dans les poèmes du poète est vivante, pense, ressent, parle.
Commentez les poèmes (thèmes, ambiances, images, musique du vers) « Jour et Nuit », « Soirée d'automne », « Pas ce que vous pensez, la nature… », « Pas refroidi par la chaleur… » , « Nature - sphinx. Et plus c’est vrai… »
Le paysage créé par le poète, à l'intérieur et à l'extérieur d'une personne. L'homme est le lieu de rencontre de deux abîmes, la frontière entre les mondes, cela détermine le caractère catastrophique de l'existence. Tourgueniev : « Chacun de ses poèmes commençait par une pensée qui, comme une pointe de feu, s'enflammait sous l'influence d'un sentiment profond ou d'une forte impression ; il en résulte que... la pensée n'apparaît jamais nue ou abstraite au lecteur, mais se confond toujours avec une image tirée du monde de l'âme ou de la nature..."
3.2. Fragments d'une leçon sur l'étude des paroles de S. Yesenin. Fonction de « personnification » (symbole – personnification)
PENDANT LES COURS
Mot d'ouverture du professeur :
Il ne suffit pas de voir le mot. Certainement nécessaire
Pour savoir quel genre de sol possède un mot,
Comment il a grandi et comment il est devenu plus fort,
La façon dont ça sonnait
Qu'est-ce qui devrait gonfler et remplir,
Avant que ça devienne un nom,
En grade, nom ou surnom juste...
La beauté du mot réside dans la chronique de la croissance.
Ces lignes ont été écrites par le poète polonais Julian Tuwim (1894 - 1953). Le mot vit en nous, les mots de notre langue maternelle façonnent la vision du monde d’une personne. La langue constitue la force spirituelle qui unit les gens et renforce leur énergie créatrice.
Notre pensée s'adresse au général ; nous nous efforçons de comprendre ce monde en pensée. Mais la pensée s'échappe, à chaque instant elle est différente. L'éternité n'est que dans une idée qui, dans les limites d'un mot, peut être représentée par un symbole.
Répétition de ce qui a été appris
1. Message de l'étudiant.
Le symbole (du grec - signe, présage) est l'un des types de tropes-mots reçus dans texte littéraire En plus de leurs significations fondamentales (dictionnaire, sujet), ils ont également de nouvelles significations (figuratives). Un symbole forme ses nouvelles significations figuratives sur la base du fait que nous ressentons une parenté, un lien entre l'objet ou le phénomène désigné par un mot dans la langue ou le phénomène auquel nous transférons la même désignation verbale.
Le symbole est doté d'une grande variété de significations.
D'où est ce que ça vient? signification symbolique images? La principale caractéristique des symboles est qu'ils, dans leur masse, n'apparaissent pas seulement dans les textes où nous les trouvons. Ils ont une histoire de dizaines de milliers d’années, remontant à d’anciennes idées sur le monde, à des mythes et à des rituels.
2. Lequel mouvement littéraire considéré comme le symbole principal de sa poésie ? Nommez le plus représentants célèbres ce courant.
Formulation du thème. Fixer un objectif. Travailler avec une épigraphe.
Chaque langue contient un certain nombre de personnifications. De génération en génération, ils ont été transmis dans des chansons, des épopées et ont ensuite commencé à apparaître dans les œuvres de poètes et d'écrivains. Ce sont les mots dont nous parlerons en classe aujourd’hui. Écrivez le sujet : « Personnification » dans les paroles de Sergei Yesenin.
Lecture d'un poème de Y. Smelyakov
Je vous remercie tardivement
Celui qui était avant moi
Et qui est l'aube du soir
Il l'appelait l'aube du soir.
Celui qui a entendu le premier
Gouttes d'avril, cris de gelée
Et il a nommé cet arbre
Tellement enivrant - comme un bouleau.
Alors déjà, déjà plus tard
Sergei Yesenin est venu ici
Réchauffez-vous avec une bouche cassée
Ses genoux froids.
Ouais.
Smelyakov formule l'idée de continuité dans la poésie. Trouvez ces lignes.
De quelle image parle le poème ?
À propos du monde naturel
Quelle image met-il en avant dans le monde naturel ?
Bouleau.
Quel poète nomme-t-il ?
Sergueï Yesenin.
Le bouleau est une image dans la même lignée que les images symboliques suivantes : des grues volantes, une route sans fin, un vaste champ, une rivière profonde. Quelle puissance se cache dans toutes ces images familières à la poésie russe ?
Ils contiennent un sentiment de la Patrie, son espace, des signes de leur terre natale.
Dans la poésie russe du XIXe siècle, en décrivant paysage indigène Les noms d’arbres sont très souvent utilisés. Souvenons-nous d'eux.
Le chêne est un symbole de force et de force, associé au thème de la « grande patrie », c'est-à-dire États; avec le thème famille noble, symbolisant le pouvoir et la force de la famille, le lien des générations. Le tilleul est le symbole d'un domaine noble, d'une maison et de confort.
Mais la poésie russe a une passion particulière pour le bouleau. Son culte poétique commence dans la première moitié du XIXe siècle et atteint son point culminant dans l'œuvre du poète du XXe siècle Sergueï Yesenin. Voyons comment ça s'est passé.
Message d'un des étudiants
Tous les artistes littéraires ont ressenti le charme inconditionnel du bouleau.
A.S. Pouchkine écrivit à P.A. Vyazemsky au cours de l'été pluvieux de 1825 : « J'apprécie l'odeur étouffante des bouleaux résineux… » et dans ses notes de voyage de l'époque de son premier exil, il laissa une remarque poignante sur un bouleau rencontré dans la Crimée : « Nous avons traversé les montagnes, et la première chose, ce qui m'a frappé, c'est un bouleau, un bouleau du nord ! Mon cœur se serra..."
Dans l'esprit des poètes, le bouleau, l'amour, la mélancolie et l'excitation émotionnelle sont étroitement liés, et bien que le bouleau parmi d'autres arbres semble encore prosaïque à Viazemsky, il reconnaît également son charme :
... chère prose à l'âme
Il parle dans un dialecte vivant.
Pour lui, le bouleau est un symbole de sa patrie dans un pays étranger, réchauffant l'âme de sa chaleur et de sa lumière :
De nous qui pourrions calmement
Voir la marque russe.
Ici toi et moi, bouleau, sommes comme
Une lettre d'une chère mère.
Chez M.Yu. L'idée que Lermontov se fait de sa patrie est étroitement liée au sentiment de tristesse généralisée des villages russes avec leurs veilleuses tremblantes, et à côté se trouvait une image diurne chère au cœur :
J'aime la fumée des chaumes brûlés,
Un convoi passe la nuit dans la steppe
Et sur la colline parmi les jaunes
Quelques bouleaux blancs.
Après Pouchkine et Lermontov, l'image du bouleau entre dans l'œuvre de chacun des poètes. SUR LE. Nekrasov dans son poème « Qui vit bien en Russie » mentionne à plusieurs reprises le bouleau. Dans le chapitre « La Dame du Gouverneur », le hasard a aidé Matryona Korchagina à libérer son mari du statut de soldat. La libération du service royal et l'image d'un bouleau printanier se sont fondues en un symbole du bonheur paysan :
Le printemps a déjà commencé
Le bouleau était en fleurs,
Comment nous sommes rentrés à la maison.
A.K. Tolstoï a écrit sur l'amour, le bonheur, et aussi avec la mention du bouleau :
C'était au début du printemps
C'était à l'ombre des bouleaux.
C'était le matin de nos années
Ô bonheur ! Ô larmes !
Travailler avec les poèmes de S. Yesenin basés sur les devoirs
Le thème du bouleau chez Sergei Yesenin s'est répandu dans une généreuse pluie poétique de personnifications et de comparaisons fantaisistes :
Des bouleaux !
Les filles sont des bouleaux !
Le seul qui ne peut pas les aimer est
Qui même chez l'adolescent affectueux
Le fœtus ne peut pas prédire.
À la maison, vous lisez de la poésie, notez les lignes où apparaît le mot « bouleau ». Comment attire-t-il l’attention du poète ?
Le bouleau attire l'attention de Yesenin par sa finesse, son tronc blanc et la décoration dense de sa couronne.
La tenue sombre mais gracieuse du bouleau évoque de nombreuses associations dans l’esprit du poète. Nomme les.
Les branches sont des tresses soyeuses, comme des mains bien dirigées, des boucles d'oreilles vertes...
Bouleau - mariée, fille, bougie...
La couleur du tronc est bouleau lait, bouleau chintz...
Que pense Yesenin du bouleau ? Pourquoi le poète la fait-il revivre ?
Le poète adore cet arbre : « de jolis bosquets de bouleaux », « Ici, je suis heureux d'embrasser la patte de presque tous les bouleaux ». Il nomme le plus souvent l'arbre en utilisant le suffixe diminutif -k- : bouleau. Cela exprime une attitude humaine sincère envers le monde. La nature prend vie avec les lignes de Yesenin.
Travaillez en groupe. Analyse comparative poèmes.
Parmi les nombreux poèmes de Yesenin, pour une discussion plus détaillée, nous en retiendrons deux : « Bouleau » (1913) et « Coiffure verte, seins de jeune fille... » (1918).
Questions d'analyse comparative
Comment sont structurés les poèmes ? De quelle personne parlent-ils ?
Comment voyons-nous le bouleau dans ces versets ? Comment l'auteur la traite-t-il ?
Quels types de tropes le poète utilise-t-il ?
Vérifier caractéristiques de composition poèmes.
Quelles caractéristiques des paroles de Yesenin se reflètent dans ces poèmes ?
Quel est le point commun entre ces poèmes ?
Analyse approximative
"Bouleau" (1913) Un poème est une image de la nature, semblable à paysage pittoresque. L'accent est mis sur un bouleau en tenue d'hiver : bordure enneigée, frange blanche, flocons de neige brûlants. À l'aide d'épithètes et de métaphores, Yesenin exprime la beauté de la modeste nature russe. Le bouleau, comme d’autres objets et phénomènes, vit sa propre vie. Cela devient clair dès la strophe finale, où Yesenin utilise sa technique préférée : la personnification. Dans celui-ci apparaît l'image de l'aube - une ouvrière qui renouvelle constamment la tenue de sa préférée :
Et l'aube est paresseuse
Se promener
Branches saupoudrées
Argent neuf.
Le poème est structuré comme un épisode divertissant de la vie de la nature spiritualisée. Il n'y a pas d'homme sur la photo, mais il est invisiblement présent : le bouleau se dresse sous sa fenêtre, à travers ses yeux on voit cette beauté, le charme du modeste bouleau russe comme symbole de la Russie. Et bien qu'il n'y ait pas de mots - des sons dans ce poème, il y a une abondance de sons s et r (en 8 vers ils sont répétés 7 fois), les sifflants et sonores nous transmettent des sons : le bruissement silencieux du givre tombant des branches perturbées . Les associations de couleurs évoquent des épithètes et des comparaisons : « recouvert de neige, comme l'argent » ; "Les flocons de neige brûlent dans un feu doré comme une bordure enneigée." L'hiver scintille, scintille, créant une ambiance joyeuse, apportant paix et tranquillité à l'âme.
Et dans ce poème, comme dans bien d’autres, dans la composition de Yesenin utilisant la forme d’un anneau :
Couvert de neige
Exactement de l'argent.
Branches saupoudrées
La personnification est la dotation d'objets inanimés des signes et des propriétés d'une personne [... L'étoile parle à l'étoile (L.) ; La terre dort dans un rayonnement bleu... (L.)]. La personnification est l'un des tropes les plus courants. La tradition de son utilisation remonte à la poésie populaire orale (Ne fais pas de bruit, mère, chêne vert, ne me dérange pas, bon garçon, Pensez-y...).
Les personnifications sont utilisées pour décrire des phénomènes naturels, des choses entourant une personne et dotées de la capacité de ressentir, de penser, d'agir.
Un type particulier de personnification est la personnification (du latin persona - visage, facere - faire) - comparaison complète d'un objet inanimé à une personne. Dans ce cas, les objets ne sont pas dotés de caractéristiques privées d'une personne (comme dans la personnification), mais acquièrent une véritable apparence humaine :
Allégorie
L'allégorie (Gr. allēgoria - allégorie, de allos - autre, agoreúo - je dis) est l'expression de concepts abstraits dans des images artistiques spécifiques. Par exemple, dans les fables et les contes de fées, la bêtise et l'entêtement s'incarnent à l'image d'un âne, la lâcheté à l'image d'un lièvre et la ruse à l'image d'un renard. Les expressions allégoriques peuvent recevoir un sens allégorique : l'automne est arrivé peut signifier « la vieillesse est arrivée ».
Les allégories d'auteurs individuels prennent souvent le caractère d'une métaphore élargie, recevant une solution compositionnelle particulière. Par exemple, A.S. L'allégorie de Pouchkine est à la base du système figuratif des poèmes « Arion », « Anchar », « Prophète », « Rossignol et Rose » ; chez M.Yu. Lermontov - poèmes "Dague", "Voile", "Cliff", etc.
Métonymie
La métonymie (du gr. metonomadzo - renommer) est le transfert d'un nom d'un objet à un autre en fonction de leur contiguïté. Par exemple : Porcelaine et bronze sur la table (P
La métonymie des définitions est intéressante. Par exemple, chez Pouchkine, la combinaison d'une impudence démesurée caractérise l'un des invités laïcs. Bien sûr, en termes de sens, la définition surchargée ne peut être attribuée qu'à des noms qui nomment certains détails des toilettes d'un dandy à la mode, mais dans un langage figuré, un tel transfert de nom est possible. Il existe des exemples d'une telle métonymie dans la fiction (Puis un petit vieil homme avec des lunettes étonnées est arrivé. - Boone
Antonomasie
Un type particulier de métonymie est l'antonomasie (gr. antonomasia - renommer) - un trope consistant en l'utilisation de son propre nom au sens d'un nom commun. Hercule est parfois appelé au sens figuré homme fort. L'utilisation des mots Don Quichotte, Don Juan, Lovelace, etc., au sens figuré, est devenue solidement ancrée dans la langue.
Les noms de personnalités publiques et politiques célèbres, de scientifiques, d'écrivains ont également une signification commune [Nous regardons tous Napoléon... (P.)].
Une source inépuisable d'antonomase est la mythologie et la littérature anciennes.
Cependant, l'antonomase, basée sur la repensation des noms de personnages historiques, d'écrivains et héros littéraires. Les publicistes utilisent ce trope le plus souvent dans les gros titres.
Synecdoque
Un type de métonymie est synecdoque dans l'utilisation du nom d'une partie au lieu du tout, d'un particulier au lieu d'un général, et vice versa. (Une feuille jaune vole de manière inaudible depuis les bouleaux.) (La libre pensée et l'audace scientifique ont brisé leurs ailes face à l'ignorance et à l'inertie du système politique.
Une épithète (du gr. épithéton - application) est une définition figurative d'un objet ou d'une action (à travers brouillards ondulés la lune avance, sa triste lumière se déverse sur les tristes prairies. -P.).
Il y a des viornes rouges exactes
(automne doré, fenêtres tachées de larmes),
Les épithètes sont le plus souvent des définitions colorées exprimées par des adjectifs
La création d'épithètes figuratives est généralement associée à l'utilisation de mots au sens figuré (cf. : jus de citron - clair de lune citronné ; un vieil homme aux cheveux gris - brouillard aux cheveux gris ; il chassait paresseusement les moustiques - la rivière roule paresseusement des vagues ).
Les épithètes exprimées avec des mots qui ont un sens figuré sont dites métaphoriques (Un nuage doré a passé la nuit sur la poitrine d'une falaise géante, le matin il s'est précipité tôt, jouant joyeusement à travers l'azur... - L.).
L'épithète peut être basée sur un transfert métonymique du nom ; de telles épithètes sont appelées métonymiques (... L'odeur blanche des jonquilles, l'odeur joyeuse et blanche du printemps... - L. T.). Les épithètes métaphoriques et métonymiques font référence aux tropes [l'amour en carton (G.) ; beauté du papillon, matin en larmes (Ch.); ambiance bleue (Cupr.); vent aux lèvres mouillées (Shol.); silence transparent (Paust.)].