Aleksander Minkin
Nežna duša
Namen gledališča v vseh časih je bil in bo:
pridrži ogledalo naravi,
pokazati svojo hrabrost pravi obraz
in njegova resnica je nizkotnost,
in vsako stoletje zgodovine -
njegovega neokrnjenega videza.
Shakespeare. Hamlet
OFELIJA. Kratek je, moj princ.
HAMLET. Kot ženska ljubezen.
Shakespeare. Hamlet
Kaj je bila prva stvar, ki jo je Papa Carlo kupil za svojega lesenega sina? Natančneje: ne prvi, ampak edini (kajti Papa Carlo Ostržku ni kupil ničesar drugega). Knjiga!
Ubogi stari norec je za to darilo prodal svojo edino jakno. Deloval je kot Človek. Kajti človek je postal pravi človek šele takrat, ko je knjiga postala najpomembnejša.
Zakaj je Ostržek prodal svojo edino knjigo? Samo da grem enkrat v gledališče.
Zariti svoj radovedni nos v zaprašen kos starega platna, v zaprašeno staro predstavo - tam se odpre osupljivo zanimiv svet ... Gledališče.
»Smisel gledališča v vseh časih« – a kdo to pravi? Igralec v Londonu pred štiristo leti ali Hamlet v Elsinorju pred tisoč dvesto leti?
In kako želi pokazati Klavdiju (visokemu bedniku) svoj pravi obraz? Kakšno ogledalo si postavi pod nos? Hekuba! - Eshil, Sofoklej, Evripid ...
To je cilj klasičnega izobraževanja, ki je vključevalo (do leta 1917) latinščino in grščino. Mrtvi jeziki so nosili živo kulturo.
Shakespeare (skozi usta Hamleta) pravi: »Namen gledališča je pokazati dobi njen neokrnjeni videz, njen pravi obraz.«
Pokažite stoletje? – Kaj pa, če starost ne razume? Kaj če si slep? Kaj pa, če gleda, a ne razume, da vidi sebe? Ne bodo poslušali! vidijo - a ne vedo! Pokrit s podkupninami vleke(Deržavin).
Pokazati nizkotnosti njene prave barve? Toda nizkotnost se noče prepoznati. Še več, na ceremonialnih portretih je upodobljena kot Največja hrabrost.
... In vsako stoletje zgodovine - njegov nelakiran videz. Ko uprizarjamo Hamleta, moramo torej prikazati 21. stoletje, ne 17. (Shakespeare) in ne 9. (Hamlet). Gledališče ni muzej; kostumi niso pomembni. Bojari v krznenih plaščih? Ne, v blindiranih mercedesih so. In Hamlet pokaže Klavdija njegov neokrnjen videz, ne Hekuba in ne Baptista. Starodavna besedila uporablja kot rentgenski aparat, kot laser – prežge naravnost.
In rentgen je obstajal že takrat (in vedno).
KRALJ. Želim vam le najboljše. Ne bi dvomili, če bi videli naše misli.
HAMLET. Vidim keruba, ki jih vidi.
Tom Sawyer ne preučuje Svetega pisma zaradi vere (verjame v mrtve mačke, v duhove). Ta provincialni fant v divji sužnjelastniški Ameriki razmišlja v viteških časih. Na ustih ima zgodbe o vojvodah in kraljih ...
Benvenuto Cellini, Henrik Navarski, vojvoda Northumberlandski, Guilford Dudley, Ludvik XVI., Casanova, Robin Hood, kapitan Kidd – vprašajte dvanajstletnika iz sosednje hiše: koga od njih pozna (pa ne le po imenu, ampak življenjski dogodki, podvigi, znane fraze). In Tom Sawyer jih v svoji zgodovinski in geografski divjini pozna vse: nekateri so zgledi, ki jim je treba slediti, drugi so predmet prezira. Toda vse so smernice.
Ljudem ni treba vedno razumeti drug drugega skupni jezik. Njam-njam - jasno brez prevoda. Kaj pa čustvena doživetja? Boleča izbira: kaj storiti? Osnova za razumevanje je splošna knjiga, skupni junaki.
Huck razume Toma, ko se pogovarjata, kaj bosta jedla in kam naj tečeta. Toda osvoboditev črnca Jima ... Tom uporablja izkušnje vojvod in kraljev, Ge pa ne razume, kaj se dogaja in zakaj komplicirati.
Tom, ko si prebral veliko neumnosti, kaj počneš? Osvobodi sužnja, črnca. Še več, v državi, kjer je to veljalo za sramoto, ne za podvig. Tom se zaveda svojega zločina, vendar ga stori. Kaj ga žene?
Seveda igra Tom Sawyer. Ampak kaj igra - to je tisto, kar je neskončno pomembno. Osvobodite zapornika!
Moralni zakon je v nas, ne zunaj. Knjižni pojmi o časti in plemenitosti (prebrani pojmi, naučeni iz knjig) so bili za Toma močnejši in pomembnejši od tistih, med katerimi je odraščal. Deluje kot Don Kihot, neskončno zapleta najpreprostejše situacije, preizkuša se na velikih vzorcih, ne uboga dobička ali običajev, temveč gibe duše. noro. V bližini (na knjižni polici) je še en norec. Hamlet poskuša s Hekubo, ki je umrla pred več tisoč leti. Tukaj je povezava časov: Hekuba (1200 pr. n. št.) - Hamlet (9. stoletje) - Shakespeare (1600) - in mi, zadihani v 21. stoletju - triintrideset stoletij!
Potreben za razumevanje splošni pojmi- to je splošna knjiga. Ljudje umirajo, ona pa ostaja. Je nosilka pojmov.
Sveto pismo je delovalo. Zdaj pa marsikdo nima skupne knjige. Kaj je danes? Puškin? V Rusiji obstaja le kot ime, kot šolsko ime "ob Lukomorju je zeleni hrast" - torej kot eniki-beniki.
Za razumevanje ne potrebujete le skupnega (formalno) jezika, ampak tudi enako razumevanje pogostih besed.
Ti zapiski (tudi o oblasti, gledališču in času) stojijo kot na temelju na besedilih Puškina, Shakespeara ... In obstaja upanje, da bralec ta besedila (torej usode junakov) pozna, in usoda avtorjev, in usoda besedil, in zakaj je bil Politbiro napisan z velikim, Bog pa z majhnim.
Izgubljeni smo, kaj naj storimo?
Demon nas očitno vodi na polje
In kroži okoli ...
...Četudi ne temelj, ampak besedila velikih štrlijo kot mejniki - iz snega, iz močvirja, v temo, v vihar, v meglo - in te vodijo.
Zakaj neumna knjiga o starih igrah, ki jih vsi poznajo, o predstavah, ki ne obstajajo?
Zakaj štiristo s dodatna leta v Avstraliji, Nemčiji, Rusiji, Franciji, na Japonskem (to je po abecedi) uprizarjajo Hamleta? Stara angleška igra o princu, ki je bil iz neznanega razloga tudi Danec. Zakaj že več kot sto let ves svet uprizarja Češnjev vrt?
Stare predstave gledamo kot v ogledalo – vidimo sebe in svojo starost.
Nežna duša
Posvečeno dvema genijem ruskega gledališča
V spomin na Anatolija Efrosa, ki je leta 1975 na Taganki postavil Češnjev vrt
V spomin na Vladimirja Vysotskega, ki je igral Lopakhina
JELKE. Takrat so poznali pot.
RANEVSKAJA. Kje je zdaj ta metoda?
JELKE. pozabil Nihče se ne spomni.
Čehov. Češnjev vrt
Znaki
RANEVSKAYA LYUBOV ANDREEVNA, posestnica.
ANYA, njena hči, 17 let.
VARJA, njo posvojena hči, 24 let.
GAEV LEONID ANDREEVIČ, brat Ranevske.
LOPAKHIN ERMOLAJ ALEKSIJEVIČ, trgovec.
TROFIMOV PETER SERGEJEVIČ, študent.
SIMEONOV-PISHCHIK BORIS BORISOVICH, posestnik.
CHARLOTTE IVANOVNA, guvernanta.
EPIKHODOV SEMEN PANTELEJEVIČ, uradnik.
DUNYASHA, služkinja.
FIRS, lakaj, starec 87 let.
JAŠA, mladi lakaj.
Velikost je pomembna
Češnjev vrt je stara predstava, stara več kot sto let. In nihče ne ve, za kaj gre.
Nekateri se spominjajo, da se posest plemkinje Ranevskaya prodaja za dolgove, trgovec Lopakhin pa uči, kako priti ven - zemljo morate razrezati na parcele in jih najeti za dače.
Kako veliko je posestvo? Vprašam svoje prijatelje, vprašam igralce, ki igrajo Češnjev vrt, in režiserje, ki so predstavo postavili. Obstaja samo en odgovor: "Ne vem."
- Jasno je, da ne veš. Ampak ugani kaj.
Oseba, ki je vprašala, zagodrnja, zabrenča in nato okleva:
– Dva hektarja morda?
- Ne. Posestvo Ranevskaya je več kot tisoč sto hektarjev.
- Ne more biti! Od kje ti to?
- To piše v predstavi.
LOPAKHIN. Če češnjev nasad in zemljo ob reki razdelite na dače in jih nato oddate kot dače, potem boste imeli vsaj petindvajset tisočakov na leto. Od poletnih prebivalcev boste vzeli najmanj petindvajset rubljev na leto na desetino. Garantiram ti karkoli, do jeseni ti ne bo ostalo niti enega prostega škarta, vse bo razstavljeno.
To pomeni tisoč desetin. In desetina je 1,1 hektarja.
Poleg vrta in »zemlje ob reki« imajo tudi na stotine hektarjev gozda.
Zdi se, kakšna težava, če se režiserji tisočkrat zmotijo. Vendar to ni samo aritmetika. Obstaja prehod iz kvantitete v kvaliteto.
To je tako velik prostor, da ne vidiš roba. Natančneje: vse, kar vidite okoli sebe, je vaše. Vse je do obzorja.
Če imaš tisoč hektarjev, vidiš Rusijo. Če imate več hektarjev, vidite ograjo.
Revež zagleda ograjo pet metrov od svoje barake. Bogataš je sto metrov od svojega dvorca. Iz drugega nadstropja svojega dvorca vidi številne ograje.
Režiser R., ki ni samo uprizoril Češnjevega vrta, ampak je o tej predstavi napisal tudi knjigo, je rekel: »Dva hektarja.« Direktor P. (čudovito, subtilno) je rekel: "Ena in pol."
Tisoč hektarjev je drugačen občutek življenja. To je vaš brezmejni prostor, brezmejno prostranstvo. S čim primerjati? Revež ima tuš, bogat ima jacuzzi. In tam je odprto morje, ocean. Ali je pomembno, koliko kvadratnih kilometrov je? Pomembno je, da se obale ne vidijo.
... Zakaj Ranevskaya in njen brat ne ravnata po tako preprostem, tako donosnem načrtu Lopakhina? Zakaj se ne strinjajo? Kdo igra - da iz lenobe, kdo - iz neumnosti, zaradi nezmožnosti (pravijo, da so plemiči zastarel razred) živeti v resnični svet, in ne v svojih fantazijah.
Toda za njih je neskončni prostor realnost, ograje pa nagnusna fantazija.
Če režiser ne vidi ogromne posesti, potem igralci ne bodo igrali in občinstvo ne bo razumelo. Naša običajna pokrajina so zidovi hiš, ograje, panoji.
Navsezadnje si nihče ni mislil, kaj bo sledilo. Če predate tisoč parcel, se bo pojavilo tisoč dachas. Poletni prebivalci so družinski ljudje. Ob vas se bo naselilo štiri do pet tisoč ljudi. Od sobote do nedelje bodo k njim na prenočišče prihajale družine prijateljev. Skupaj to pomeni, da bo pred vašim nosom od deset do dvanajst tisoč ljudi - pesmi, pijani kriki, jok otrok, cviljenje kopalnih deklet - pekel.
ČEHOV – NEMIROVIČ-DANČENKO
Posebni okraski niso potrebni. Šele v drugem dejanju mi daš pravo zeleno polje in cesto ter za oder neobičajno distanco.
Hodiš - polja, travniki, gozdiči - neskončne odprtine! Duša je napolnjena visoki občutki. Vsakdo, ki je hodil ali potoval po Rusiji, pozna to slast. A to le, če se pogled odpre na kilometre.
Če hodiš med visokimi ograjami (z bodečo žico na vrhu), potem so občutki nizki: razočaranje, jeza. Ograje so višje, občutki nižji.
L O P A K H I N. Gospod, dal si nam ogromne gozdove, prostrana polja, najgloblja obzorja in živeči tukaj bi morali biti sami res velikani ...
Ni se uresničilo.
ČEHOV - SUVORINA
Ogledal sem si več posestev. Majhne so, velikih, ki bi bile primerne zate, pa ni. Obstajajo majhne - ena in pol, tri in pet tisoč. Za tisoč petsto - 40 hektarjev, ogromen ribnik in hiša s parkom.
Pri nas 15 arov velja za veliko parcelo. Za Čehova je 44 hektarjev malo. (Bodite pozorni na cene: 4400 hektarjev, ribnik, hiša, park - za tisoč in pol rubljev.)
...Pod nami je še vedno srednjeruščina višina. Ampak kako podla je postala.
LOPAKHIN. Do sedaj so bili v vasi samo gospodje in kmetje, zdaj pa so tudi poletni stanovalci. Vsa mesta, tudi najmanjša, so zdaj obkrožena z dačami. In lahko rečemo, da se bo v dvajsetih letih poletni prebivalec izjemno razmnožil.
Zid je visok, za njim pa šest do dvanajst arov velika zaplata, vransko naselje, utesnjeno. Prej je na takem zemljišču stala hišica iz desk in je bilo razmeroma veliko prostora za redkvice. In zdaj na takem koščku zemlje stoji trinadstropna betonska pošast. Namesto oken so vrzeli; Med hišo in ograjo lahko hodite le bočno.
Pokrajine so uničene. Včeraj ste se vozili – na obeh straneh avtoceste so bila neskončna polja, gozdovi, travniki, hribi. Danes so na obeh straneh poskočile petmetrske ograje. To je kot vožnja v tunelu.
Pet metrov je isto kot sto metrov: zemlja izgine. Ostalo ti je le nebo nad bodečo žico.
Nekdo se je polastil zemlje in naša domovina je izginila. Izginil je videz, ki človeka oblikuje bolj kot prapor in himna.
Gledališke svoboščine
Poleg ogromnega prostora, ki ga nihče ni opazil, ima Češnjev vrt dve skrivnosti. Niso še rešeni.
...Za tiste, ki ste pozabili na zaplet. Prvo leto dvajsetega stoletja. Plemkinja Ranevskaya se vrne iz Pariza na svoje posestvo. Njen brat in njeni dve hčerki, Anya in Varya (posvojeni), živijo tukaj. Celotno posestvo se prodaja na dražbi zaradi dolgov. Zdelo se je, da je družinski prijatelj, trgovec Lopakhin, poskušal naučiti lastnike, kako se rešiti dolgov, vendar ga niso poslušali. Potem ga je Lopakhin, nepričakovano za vse, sam kupil. In Petja Trofimov je tridesetletni večni študent, berač, brezdomec, Anin fant. Petja meni, da je njegova dolžnost, da vsem resnico zareže naravnost v oči. Tako se uveljavlja ... Češnjev nasad je prodan, vsi odhajajo na vse strani; Nazadnje ubijejo starejše Jelke. ne kiji za baseball, seveda, vendar z žeblji; zaklepajo vrata in polkna; stlačen v prazno hišo, bo preprosto umrl od lakote.
Kakšne so skrivnosti v stari predstavi? Več kot sto let ga je uprizorilo na tisoče gledališč; vse je že zdavnaj razstavljeno na koščke.
In vendar obstajajo skrivnosti! – ne dvomi, bralec, dokazi bodo predloženi.
Skrivnosti!.. Kaj so prave skrivnosti? Na primer, ali je bila Ranevskaya ljubica Lopakhina? Ali koliko je stara?..
Takšna resnica življenja(o kateri razpravljajo tračarice po klopeh) je povsem v rokah režiserja in igralcev. V znanstvenem smislu se temu reče interpretacija. Najpogosteje pa je to nevljudnost, mastnost, vulgarnost, norčija ali tista preprostost, ki je hujša od kraje.
Tukaj je posestnica Ranevskaya ostala sama z večnim študentom.
RANEVSKAJA. Zdaj lahko kričim ... Lahko naredim nekaj neumnega. Reši me, Petya.
Prosi za čustveno sočutje, za tolažbo. Toda ne da bi spremenili besedo - le z izrazi obraza, intonacijo, gibi telesa - je enostavno pokazati, da prosi, da bi potešila svoje poželenje. Dovolj je, da igralka dvigne krilo ali preprosto potegne Petya k sebi.
Gledališče je groba, stara, javna umetnost, v ruščini je sramota.
Avanture telesa so veliko bolj spektakularne kot miselno delo in jih je milijonkrat lažje igrati.
Koliko je stara junakinja? Predstava ne pove, ampak običajno se Ranevskaya igra "od petdeset". Zgodi se, da vlogo igra slavna sedemdesetletna igralka (Stanislavskega je videla kot otrok!). Grand Old Woman vodijo na oder z roko v roki. Občinstvo živo (na pol živo) legendo pozdravi z aplavzom.
Slavni litovski režiser Nyakrosius je to vlogo dal Maksakovi. Njena Ranevskaya se približuje šestdesetim (na Zahodu tako izgledajo ženske, starejše od osemdeset). Toda Nyakrosius ni prišel samo do starosti za Ranevskaya, ampak tudi do diagnoze.
Komaj hodi, komaj govori in kar je najpomembneje, ničesar se ne spomni. In gledalec takoj razume: aha! Rusinjo Ranevsko je v Parizu zadela možganska kap (po naše možganska kap). Genialna najdba sijajno upraviči številne vrstice v prvem dejanju.
LOPAKHIN. Lyubov Andreevna je pet let živela v tujini. Me bo prepoznala?
Čudno. Se je Lopakhin res tako spremenil v petih letih? Zakaj dvomi, ali bo "ugotovil"? Če pa ima Ranevskaya možgansko kap, potem je to razumljivo.
Tudi prve besede Anje in Ranevske so bile upravičene.
ANJA. Ali se, mama, spomniš, katera soba je to?
RANEVSKAJA(veselo, skozi solze) . Otroški!
To je neumno vprašanje. Ranevskaya se je rodila in vse življenje živela v tej hiši, odraščala v tem vrtcu, nato je tu odraščala njena hči Anya, nato njen sin Grisha, ki se je utopil pri sedmih letih.
Ampak, če je Ranevskaya jezna, potem je hčerino vprašanje upravičeno in odgovor najti s težavo, s solzami in veseljem bolnika, ki se ga je lahko spomnila.
Ko bi se le igra končala tukaj - bravo, Nyakrosius! Toda čez deset minut bo Gaev govoril o svoji sestri z nespodobno odkritostjo.
GAEV. Hudobna je. To se čuti že pri njenem najmanjšem gibu.
Oprostite, v vseh gibih Ranevskaya-Maksakove vidimo paralizo, ne izprijenosti.
Ja, seveda, režiser ima pravico do kakršne koli interpretacije. Ampak ne smeš se obrniti preostro. Predstava, ki je izgubila logiko, se sesuje kot vlak, ki se je iztiril.
In postane nezanimivo za gledanje. Nesmisel je dolgočasen.
Posebnosti interpretacije so lahko povezane s starostjo, spolom, usmerjenostjo režiserja in celo narodnostjo.
Svetovno znani nemški režiser Peter Stein je uprizoril "Tri sestre" in požel izjemen uspeh. Moskovčani so z radovednostjo opazovali, kako je stražar zemeljskega sveta Ferapont prinesel papirje v gospodarjevo hišo (pisarno) na podpis. Zima je, zato pride starec v naušnicah, v ovčjem plašču in v škornjih iz klobučevine. Na klobuku in ramenih je sneg. Tuji turisti navdušeni - Rusija! Toda Nemec ne ve, da čuvaj ne more vstopiti v gospodarjevo hišo v klobuku in ovčjem plašču, da bi starca na oddaljenih pristopih (na hodniku, v sobi za služabnike) slekli in sezuli čevlje. Ne ve, da Rus, pravoslavni kristjan, samodejno sname klobuk, ko vstopi v sobo, četudi ne gospodarju, ampak koči. Toda Stein je želel prikazati ledeno Rusijo (večno nočno moro Evrope). Če bi "Tri sestre" uprizorili v nemškem cirkusu, bi zasneženi Ferapont pripeljal v gospodarjevo pisarno na medvedu. V bogatem cirkusu - na polarnem medvedu.
Čehov ni simbolist, ni dekadent. Ima podtekst, vendar ni zamenjav.
Ko Varja reče Trofimovu:
VARJA. Petya, tukaj so, tvoje galoše.(S solzami.) In kako so umazani in stari ... -
Seveda obstaja podtekst: »Tako sem se te naveličal! Kako nesrečna sem!" Toda zamenjave so spogledljivega tipa: "Lahko vzameš svoje galoše, in če želiš, lahko vzameš tudi mene- temu ni tako. In ne more biti. In če bodo igrali tako (kar ni izključeno), bo Varjina podoba uničena. In zakaj? – zavoljo nekaj najstnikov, ki se režejo v zadnji vrsti?
Interpretacije so omejene. Ne morete nasprotovati neposrednim pomenom, neposrednim navedbam besedila. Tukaj v "Treh sestrah" Andrejeva žena skrbi:
NATAŠA. Zdi se mi, da je Bobik slab. Bobikov nos je mrzel.
Lahko pa ji seveda podarite kužka Bobika. Če pa igra jasno pove, da je Bobik otrok Andreja in Nataše, potem:
a) Bobik ni pes;
b) Nataša ni moški v preobleki; ni transvestit.
...Torej, koliko je stara Ranevskaya? Predstava tega ne pove, a odgovor je preprost. Čehov je vlogo napisal za Olgo Knipper, svojo ženo, in jo prilagodil njenim značilnostim in talentu. Poznal je vse njene navade, poznal jo je kot žensko in kot igralko in jo sešil točno po meri, da se je lepo prilegala. Igro je končal jeseni 1903. Olga Knipper je bila stara 35 let. To pomeni, da je Ranevskaya enaka; Zgodaj se je poročila (pri 18 letih je že rodila Anya, starost njene hčerke je navedena kot 17). Je, kot pravi njen brat, zlobna. Lopakhin, čaka, je zaskrbljen kot moški.
Čehov si je zelo želel uspeha tako predstave kot njegove žene. Odrasli otroci starajo svoje starše. Mlajša ko je Anya videti, bolje je za Olgo Knipper. Dramaturg se je trudil dodeljevati vloge po pošti.
ČEHOV – NEMIROVIČ-DANČENKO
Igro bom imenoval komedija. Olga bo prevzela vlogo matere, ne upam pa se odločiti, kdo bo igral 17-letno hčerko, dekle, mlado in suhljato.
ČEHOV OLGI KNIPPER
Igrali boste Lyubov Andreevna. Anya bi morala igrati vsekakor mlada igralka.
ČEHOV – NEMIROVIČ-DANČENKO
Vsakdo lahko igra Anyo, tudi popolnoma neznana igralka, če je le mlada, videti kot dekle in govori z mladim, zvonkim glasom.
Ni šlo. Stanislavsky je Anjo dal svoji ženi Mariji Petrovni, ki je bila takrat stara sedemintrideset let. Oder Anya je postala dve leti starejša od svoje matere. In Čehov in naslednje črke je vztrajal: Anji je vseeno, kdo je, dokler je mlada. Steznik in ličila ne pomagajo. Glas in plastičnost pri sedemintridesetih nista enaka kot pri sedemnajstih.
Ranevskaya je lepa in razburljiva. Lopakhin ji naglo pojasni:
LOPAKHIN. Še vedno si enako čudovita. Tvoj brat o meni pravi, da sem nesramen, da sem pest, a to zame ni pomembno. Želim si le, da bi mi še vedno verjel, da bi me tvoje čudovite, ganljive oči gledale kot prej. Usmiljeni Bog! Moj oče je bil podložnik tvojemu dedku in očetu, a ti si nekoč toliko naredil zame, da sem pozabil na vse in te ljubim kot svojega ... bolj kot svojega.
Tako strastna razlaga, in to celo v prisotnosti njenega brata in služabnikov. Kako bi se Lopakhin obnašal, če bi bili sami? Nekaj je bilo med njima. Kaj pomeni "vse sem pozabil in ljubim te bolj kot svojega"? "Vse sem pozabil" zveni kot "vse sem odpustil." Kaj je odpustil? Podložnost? ali izdaja? Navsezadnje je živela v Parizu s svojim ljubimcem, to vedo vsi, tudi Anya.
Ranevskaya je mlada, strastna ženska. In Lopakhinova pripomba "me bo prepoznala?" – ne njena kap, ampak njegov strah: kako ga bo gledala? obstaja kaj upanja za obnovitev vznemirljive zveze?
Ali pa se želi polastiti posestva?
Petja in volk
V Češnjevem vrtu, ponavljamo, sta dve skrivnosti, ki še nista razrešeni.
Prva skrivnost- Zakaj je Petya Trofimov odločno in popolnoma spremenil svoje mnenje o Lopakhinu?
Tukaj je njun dialog (v drugem dejanju):
LOPAKHIN. Naj te vprašam, kako me razumeš?
TROFIMOV. Jaz, Ermolai Alekseich, to razumem: ti si bogat človek, kmalu boš milijonar. Tako kot pri metabolizmu potrebujete grabežljivo zver, ki poje vse, kar ji pride na pot, tako potrebujete tudi vas. (Vsi se smejejo.)
To je zelo nevljudno. Izgleda kot nevljudnost. In celo v prisotnosti dam. V prisotnosti Ranevske, ki jo Lopakhin idolizira. Še več, ta prehod s "ti" na "ti" izkazuje popoln prezir. In ni ga samo imenoval plenilec in zver, ampak je dodal tudi informacije o metabolizmu, ki zaostruje prebavila.
Predatorska zver- torej gozdni redar. V redu, nisem rekel "črv" ali "hrošček", ki sta prav tako potrebna za presnovo.
In tri mesece kasneje (v zadnjem dejanju, v finalu):
TROFIMOV(Lopahin) . Imate tanke, nežne prste, kot umetnik, imate subtilno, nežno dušo ...
Ta "ti" je popolnoma drugačen, občudujoč.
Obakrat je Trofimov popolnoma iskren. Petya ni hinavec, govori neposredno in je ponosen na svojo neposrednost.
Lahko bi sumili, da je milijonarju laskal z nekim namenom. Toda Petya ne zahteva denarja. Lopakhin, ko je slišal za nežno dušo, se je takoj stopil; ponuja denar in celo vsiljuje. Petja odločno in trmasto zavrača.
LOPAKHIN. Vzemi denar od mene za pot. Ponujam vam posojilo, ker lahko. Zakaj bi se trudil? Jaz sem moški... preprosto. (Vzame denarnico.)
TROFIMOV. Daj mi vsaj dvesto tisoč, ne bom vzel.
"Lepilna zver" ni kompliment, je zelo žaljiv in nikomur ne more biti všeč. Tudi bankir, tudi razbojnik. Kajti brutalnost in grabežljivost ne štejeta pozitivne lastnosti tudi zdaj, še bolj pa pred sto leti.
"Beast of Prey" popolnoma izključuje "nežno dušo".
Se je Lopakhin spremenil? Ne, tega ne vidimo. Njegov značaj se od začetka do konca prav nič ne spremeni.
To pomeni, da se je Petyin pogled spremenil. Kako radikalno - 180 stopinj!
Pogled Čehova na Lopahina se ne more spremeniti. Kajti Lopahin obstaja v Čehovih možganih. Se pravi, Čehov o njem ve vse. Ve že od vsega začetka. Ve, preden se začne.
In Petya postopoma spoznava Lopakhina, toda na poti se lahko izgubi in je prevaran.
Othello ne ve da je Jago baraba in obrekovalec. Othello bo to z grozo razumel šele v finalu, ko bo prepozno (ženo je že zadavil). Če bi vedel od vsega začetka, ne bi bilo zaupanja, ne izdaje, ne bi bilo igre.
Shakespeare ve o Iagu vse pred začetkom.
Gledalec prepozna bistvo Iaga je zelo hitro – tako hitro, kot hoče Shakespeare.
Lopakhin je trgovec, nouveau riche (bogat človek v prvi generaciji). Kar naprej se je pretvarjal, da je družinski prijatelj, in ga malo po malo prevaral ...
RANEVSKAJA. Ermolai Alekseich, posodi mi še!
LOPAKHIN. jaz poslušam
...in potem - Petja je imela prav - je plenilec prevzel, izkoristil trenutek in ga zgrabil; vsi so obnemeli.
RANEVSKAJA. Kdo ga je kupil?
LOPAKHIN. Kupil sem ga! Hej muzikanti, igrajte, hočem vas poslušati! Pridite in opazujte, kako Ermolai Lopakhin vzame sekiro v češnjev nasad in kako drevesa padajo na tla! Postavili bomo dače, tukaj bodo videli naše vnuke in pravnuke novo življenje! Glasba, igraj jasno! Naj bo vse tako, kot želim! Vse lahko plačam! Moj češnjev sadovnjak! moj!
Pravilno je, da Gaev o Lopakhinu odvratno reče: "Boor." (Nenavadno je, da je Efros za vlogo nesramnega trgovca vzel pesnika - Vysotskega - nesramnega človeka z najbolj subtilno, zvenečo dušo.)
Lopakhin nedolžno priznava:
LOPAKHIN(služkinji Dunyashi) . Prebral sem knjigo in ničesar nisem razumel. Prebrala sem in zaspala...(Gajevu in Ranevski) . Moj oče je bil moški, idiot, ničesar ni razumel ... V bistvu sem jaz isti tepec in idiot. Nič se nisem naučil.
Pogosto bogataš govori o knjigah s prezirom in prezirom. Razmetava se: "Prebral sem in nisem razumel" - zveni takole: pravijo, vse je neumnost.
Lopakhin je plenilec! Sprva se je seveda delal, da mu je mar, sočustvoval, potem pa se je razgalil – zgrabil ga je in se razmahnil: pridi, pravijo, pogledat, kako grem s sekiro skozi češnjev vrt.
Subtilna duša? In Varja (posvojena hči Ranevske)? Bil je splošno priznan ženin, kazal je upanje in - prevaral je, ni se poročil, pred tem pa je možno, da je izkoristil - tukaj je, joka ... Subtilna duša? Ne - žival, plenilec, samec.
Mogoče je bilo kaj dobrega v njem, potem pa je prevladal instinkt, pohlep. Poglejte, kako zavpije: »Moj češnjev vrt! moj!"
Kaj se je zgodilo? zakaj Se je Petja tako ostro obrnila?
Niti ena predstava ni razrešila te skrivnosti. Ali pa morda direktorji tukaj niso videli nobene skrivnosti. Za večino je glavno ustvariti vzdušje, ni časa za logiko.
Ko sem že ugibal, sem poklical Smeljanskega, velikega teoretika in strokovnjaka gledališke zgodovine, bom napolnil Umetniško gledališče:
- Kaj se je zgodilo s Petjo? Zakaj najprej "plenilec" in potem "nežna duša"?
– To, veste, je oster zaplet slike.
»Zapletanje podobe« je razkošen, literarni in gledališki izraz, ki pa ničesar ne pojasni.
Zakaj bi Petjo komplicirali v zadnjem trenutku? Finale ni posvečen njemu. Konec je že, zdaj se bodo za vedno razšli, to ne bo imelo več razvoja; Nemogoče nas je prisiliti, da ponovno ovrednotimo vse, kar se je zgodilo do zdaj; preostale so le še sekunde.
Poezija egoizma
Druga skrivnost- zakaj Ranevskaya vzame ves denar zase (da bi ga zapravila v Parizu) in nihče - niti njen brat niti njene hčerke - ne protestira, ostanejo revni in brezdomci?
... Ko se je dražba bližala, je bogata »jaroslavska babica-grofica« poslala petnajst tisočakov, da bi odkupila posestvo v Anjinem imenu, vendar ta denar ne bi bil dovolj za plačilo obresti. Kupil sem Lopakhina. Babičin denar je ostal nedotaknjen.
In tu je končnica: gostitelji odhajajo, stvari so spakirane, čez pet minut bo Firs zadel.
RANEVSKAJA(Anja) . Moja punca... odhajam v Pariz, tam bom živela ( s podle ljubimcem. – A.M.) z denarjem, ki ga je vaša babica iz Jaroslavlja poslala za nakup posestva - naj živi babica! "Toda ta denar ne bo trajal dolgo."
ANJA. Ti, mama, boš kmalu nazaj, kajne?(Materi poljubi roke.)
To je super! Anya ni stara tri leta, stara je sedemnajst. Ona že ve, kaj in koliko. Babica ji je poslala denar, svoji ljubljeni vnukinji (bogata grofica ne mara Ranevske). In mama vzame vse čisto in gre v Pariz k svojemu fantu. Brata in hčere pusti v Rusiji brez enega samega centa.
Anja bi – če že govorimo o sebi s sramom – lahko rekla: »Mami, kaj pa stric?« Gaev - če že govorimo o sebi sramu - bi lahko rekel svoji sestri: "Ljuba, kaj pa Anja?" Ne, nič takega se ne dogaja. Nihče ni ogorčen, čeprav je to rop sredi belega dne. In hči celo poljublja materine roke. Kako lahko razumemo njihovo predložitev?
Varya je posvojena hči, njene pravice so manjše. Ni pa molčala, ko je šlo za samo pet rubljev.
RANEVSKAJA. Ni srebra ... Ni važno, tukaj je zlata ...
MIMOIDOČI. Iskreno hvaležen!
VARJA. Grem ... O, mami, doma nimajo kaj jesti, pa si mu dala zlatega.
Varya je javno očitala svoji materi, ko je beraču dala preveč. O petnajstih tisočakih pa molči.
In kako razumeti Ranevskaya? – to je nekakšna pošastna, transcendentalna sebičnost, brezsrčnost. Vendar pa njena visoka čustva obstajajo poleg sladice.
RANEVSKAJA. Bog ve, ljubim svojo domovino, ljubim jo močno, nisem mogel gledati iz kočije, sem jokal.(Skozi solze.) Vendar pa morate piti kavo.
Ko so bile te skrivnosti nenadoma razkrite, so se najprej pojavili dvomi: ni moglo biti, da tega nihče prej ni opazil. Ali so vsi režiserji sveta, tudi taki geniji, kot so Stanislavski, Efros ...
Ne more biti! Ali res ni videl najbolj subtilnega, čarobnega Efrosa? A če bi videl, bi bilo v njegovi izvedbi. Kar pomeni, da bi ga videli na odru. Vendar temu ni bilo tako. Ali pa je bilo, pa sem ga pregledal, spregledal, nisem razumel?
Ali nisi videl Efrosa?! Videl je toliko, da sem odletel domov iz gledališča, da bi preveril: ali je res takega napisal Čehov?! Ja, zapisano je. Nisem videl, nisem razumel, dokler mi Efros ni odprl oči. In mnogim, mnogim.
Njegova igra "Češnjev vrt" je spremenila mnenje o igralcih Taganke. Nekdo jih je imel za lutke Ljubimova, tu pa so se razkrile kot najboljše mojstre psihološkega gledališča.
... Postalo je tako nevzdržno, da sem hotel takoj izvedeti. Bila je polnoč. Efros na onem svetu. Vysotsky (ki je igral Lopakhina v predstavi Efros) na onem svetu. koga poklicati?
Demidova! Efros je briljantno igral Ranevskaya. pozno je, zadnjič pogovarjala sva se pred desetimi leti. Bodo razumeli, kdo kliče? Se bo ob polnočnem klicu jezil ali se bo imel za norega?.. Čas je tekel, postajalo je vedno bolj nespodobno (poleg tega mi je srednje ime letelo iz glave) in ni bilo mogoče čakati do jutri. . Eh, ni bilo tam:
– Alla, zdravo, oprosti, za božjo voljo, za pozen klic.
- Ja, Sasha. Kaj se je zgodilo?
- Govorim o Češnjevem vrtu. Igral si Ranevskovo pri Efrosu in ... Toda če je zdaj neprijetno, bom morda jutri ...
– Pripravljen sem govoriti o Češnjevem vrtu do jutra.
Rekel sem o petnajstih tisočakih, o babici, o hčerkah in bratu, ki so ostali brez centa, in vprašal: »Kako si lahko vzel ves denar in šel v Pariz? Takšna sebičnost! In zakaj so to zdržali?« Demidova je brez oklevanja odgovorila:
- Oh, Sasha, ampak to je poetično gledališče!
Pesniško gledališče? Toda celotna igra je neskončno govorjenje o denarju, dolgovih, obrestih.
ANYA ... niti centa<…>lakajem daje vsakemu rubelj napitnine<…>si plačal obresti?
VARJA. Posestvo bo naprodaj avgusta<…>Rad bi te izdal za bogatega.
LOPAKHIN. Češnjev nasad se prodaja za dolgove. Dražba je napovedana za 22. avgust<…>če oddajaš zemljo za dače, boš imel petindvajset tisočakov na leto dohodka<…>petindvajset rubljev na leto na desetino.
PEEKER. Posodite mi dvesto štirideset rubljev<…>plačati hipoteko...
GAEV. Vrt bodo prodali za dolgove<…>Lepo bi bilo poročiti Anyo z bogatim moškim<…>Lepo bi se bilo sposoditi proti menici.
RANEVSKAJA. Varya, da prihrani denar, vse hrani samo z grahom<…>Moj mož je strašno pil<…>Na žalost sem se zaljubila v drugega in se združila<…>Prodal sem svojo dačo blizu Mentona. Okradel me je, pustil, dobil se je z nekom drugim ...
Plemkinja bi lahko rekla »uničena«, a »oropana«, »sprejela« - prav nič poetično.
PEEKER. Pojutrišnjem tristo deset rubljev za plačilo ...
RANEVSKAJA. Babica je poslala petnajst tisoč.
VARJA. Tudi če bi bilo sto rubljev, bi opustil vse in odšel ...
PEEKER. Posodite mi sto osemdeset rubljev.
GAEV(Ranevskaya) . Dal si jim svojo denarnico, Lyuba! Tega ne smeš!
PEEKER. konj - dobra zver, konja lahko prodam.
Zanj je tudi konj samo denar.
LOPAKHIN. Osem rubljev za steklenico.
PEEKER. Pridobite štiristo rubljev ... Ostalo mi je osemsto štirideset.
LOPAKHIN. Zdaj sem zaslužil štirideset tisoč ...
Bojim se, da te bom utrudila. Če izpišete vse opombe o denarju in obrestih, ne bo dovolj prostora.
Glavna tema »Češnjevega vrta« je grozeča bližajoča se prodaja posestva. In katastrofa - prodano!
Deset let prej je Čehov napisal Stric Vanja. Obstaja samo besede o predlagani prodaji posestvo povzročilo grd, grdo-naravni škandal, žalitve, krike, vpitje, histerijo, celo direkten poskus umora profesorja za namero prodati. Stric Vanja strelja - dvakrat! - v profesorja. In dvakrat zgreši. In v pesniškem gledališču vedno zadenejo na mestu. (Ubogi Lensky.)
...Čehov je zdravnik, pogosto v revnem, obubožanem okolju.
ČEHOV - SUVORINA
V tem poletju sem postal tako dober pri zdravljenju driske, bruhanja in vseh vrst kolere, da sem tudi sam navdušen: začel bom zjutraj in do večera je pripravljeno - bolnik zahteva jesti.
Zdravnik ve, kako človek deluje in kaj vpliva na njegovo vedenje. Ker na vedenje ne vplivajo samo visoke misli, ampak tudi nizke bolezni (na primer krvava driska).
Pred zdravnikom niso sramežljivi. Pred zdravnikom so goli (v vseh pogledih in kotih). Ni mu treba izmišljevati stvari; dovolj je videl in slišal.
ČEHOV – ROSSOLIMO
Moj študij medicine je močno vplival na mene literarna dejavnost; me je obogatil z znanjem, prava cena kar zame kot pisatelja lahko razume le nekdo, ki je tudi sam zdravnik ... Zaradi bližine medicine sem se uspel izogniti marsikateri napaki. Moje poznanstvo v naravoslovju me je vedno držalo na preži in poskušal sem, kjer je bilo mogoče, upoštevati znanstvene podatke, kjer pa ni bilo mogoče, raje sploh nisem pisal.
Poetično gledališče - kaj je to? Srfotajoča liričnost, mesečne kopeli, neprijetni občutki, kodri, pomanjkanje vsakdanje logike, maslenice namesto logike?
Če prideš logiki do dna, krhka poezija ne bo preživela.
Torej vam ga ni treba iskati, sicer boste na koncu dobili hišno gledališče. Še več, če ga veliki niso našli, potem ni potrebno.
Poetično? Je napisal Čehov visoka tragedija? Patetična drama? Ne, Češnjev vrt je komedija. Čehov je vztrajal: komedija s farsičnimi elementi. In bal se je (v pismih), da bo Nemirovič-Dančenko jezen na farso. Zato je bil Salieri jezen na Mozartovo lahkomiselnost: "Ti, Mozart, si Bog in sam tega ne veš." Se pravi kot vrabec - je čivkal, ne da bi razumel, kaj.
Češnjev vrt je vsakdanja igra. Česa se bati? Gospodinjstvo ne pomeni majhno. Življenje je tragično. Večina ne umre v rampi, ne v dvoboju, ne na Varjagu, niti na odru - v vsakdanjem življenju.
Blok - ja, poetično gledališče. Zato ga ne dajo nikamor. In Čehov je meso!
ČEHOV - LEIKIN
Odprl sem ga skupaj z okrajnim zdravnikom na polju, na podeželski cesti. Mrtev človek »ni bil od tod« in možje, na katerih zemljišču je bilo truplo najdeno, pri Kristusu Bogu, so s solzami molili k nam, da ga ne bi odprli v njihovi vasi ... Umorjeni je bil tovarniški delavec. Iz gostilne Tukhlovsky je šel s sodom vodke. Tuhlovski gostilničar, ki nima pravice prodajati hrane za s seboj, je mrtvecu, da bi prikril dokaze, ukradel sod ...
Ogorčeni ste nad pregledom medicinskih sester. Kaj pa pregledovanje prostitutk? Če lahko medicinska policija, ne da bi žalila osebnost prodajalca, priča o jabolkih in šunki, zakaj potem ne more pregledati tudi blaga dojilj ali prostitutk? Kdor se boji užaljenosti, naj ne kupi.
"Denar?! - fi!" Ne, ne "fi". V svojih pismih Čehov nenehno skrbi za denar, prosi za denar, skrbno izračuna: koliko stane stanovanje, koliko na vrstico, obresti, dolgovi, cene. (Mnoga Puškinova pisma so polna iste muke; niso poetična; dolgovi so bili zadušljivi.)
ČEHOV - SUVORINA
Hvala za povišanje niklja. Žal, ne more izboljšati mojih zadev. Da bi se rešil iz brezna drobnih skrbi in drobnih strahov, mi je preostala samo ena pot - nemoralna. Poroči se z bogato žensko. In ker je to nemogoče, sem obupala nad svojimi zadevami.
In je tudi profesionalec pri nakupu in prodaji posestev. Večkrat sem ga kupil, dolgo iskal, spraševal za ceno, barantal. Nisem je kupil z denarjem, ampak z denarjem, ki sem ga zaslužil.
ČEHOV - SUVORINA
Ob nakupu posestva sem bil nekdanjemu lastniku dolžan tri tisočake in sem mu za ta znesek dal hipoteko. Novembra sem prejel pismo: če zdaj plačam hipoteko, mi bodo dali 700 rubljev. Ponudba je donosna. Prvič, nepremičnina ne stane 13 tisoč, ampak 12.300, in drugič, ni obresti za plačilo.
S tem, ko vidi »poezijo« tam, kjer je ni, si gledališče olajša življenje.
- Zakaj junakinja to počne?
- Hudič ve! Vidite, to je poetično gledališče.
Kaj pa "Majhne tragedije"? " Škrt vitez»Ali ni to poetično gledališče? In tam vsi govorijo samo o denarju, preštevajo denar, zastrupljajo in ubijajo za denar. "Mozart in Salieri" je priznana mojstrovina poezije. In tam zastrupljajo in ubijajo iz zavisti - je to poetičen občutek? Kako poetično igrati zavist? Kot meglica, rožnata megla? Tuli kot slaba Baba Yaga na otroški zabavi?
Čehov ni menil, da se ukvarja s poetičnim gledališčem. Zelo ga je skrbela logika podob. In na svoje sodobnike je gledal zelo trezno (kot znajo le zdravniki) - na vse razrede in sloje. Imenovati njegove igre poetične pomeni neposredno reči: Čehov ni razumel, kaj počne. Nezavedni genij; ali, kot pravi Salieri o Mozartu, brezdelni veseljak.
Časi in manire
V središču Moskve je ženska (ki je bila videti ne-Ruskinja, z naglasom) priznala:
– Nimam pravega potnega lista.
Povedala je glasno; in ne med policijskim zasliševanjem, ne pijan, ne prosjačenje za miloščino (čeprav je malo verjetno, da bo oseba tujega državljanstva pomilovala Moskovčana, ko mu bo povedala, da živi na lažnih dokumentih). Mnogi so slišali.
Čudno. Iz neznanega razloga je bila ta žalostna ženska z nerodnim imenom Charlotte popolnoma prepričana, da nihče ne bo povedal. In zakaj za svojo neumno odkritost ne bo čez deset minut končala v "lijaku", kjer se bo morala oddolžiti z denarjem in morda še s čim drugim (če se šteje za dovolj lepo).
In res, tega ni nihče prijavil, čeprav je to slišalo nekaj sto ljudi.
Charlotte je v Pariz odpotovala z lažnim potnim listom - iz Rusije (iz ječe narodov, iz policijske države) v Francijo in nazaj.
Charlotte - na odru; tam se je ravno končalo 19. stoletje. Smo v dvorani; začeli smo enaindvajseti. V Moskvi so naenkrat štiri gledališča Cherry Orchard. Včasih se v enem večeru poklopijo dva ali trije. Zakaj jih potrebujemo?
ČEHOV - SUVORINA
...zakaj lagati ljudem? Zakaj bi mu zagotavljali, da ima prav v svoji nevednosti in da so njegovi hudi predsodki sveta resnica? Se lahko čudovita prihodnost res odkupi za to podlo laž? Če bi bil politik, si nikoli ne bi upal sramotiti svoje sedanjosti zavoljo prihodnosti, niti za svoj špil. podlim lažem so obljubili sto funtov blaženosti.
Postali smo drugačni. Življenje je drugačno, drugačen je čas, način življenja, vzgoja, odnos do otrok, do žensk, do starejših. Vse je postalo kot Yasha: nesramno, lakajsko.
JELKE. V starih časih, pred približno štiridesetimi, petdesetimi leti, so češnje sušili, vlagali, vlagali, delali marmelado ... In včasih so suhe češnje z vozovi pošiljali v Moskvo in Harkov. Denar je bil! In posušene češnje so bile takrat mehke, sočne, sladke, dišeče ... Takrat so poznali način ...
Bog! Takšen mora biti vrt, da pošiljajo posušeno (!) hrano v vozičkih... Starcev pa seveda ne potrebujemo.
V starih časih so se ljudje pogovarjali, zvečer brali na glas, igrali domače predstave ... Zdaj gledajo druge, kako (lažnivo in nesramno) klepetajo po televiziji.
Puškin je potoval eno od Moskve do Sankt Peterburga, v Odeso, na Kavkaz, v Orenburg po stopinjah Pugačova ... Če bi sedel v »Rdečo puščico«, bi se mu takoj pridružil šovman, novinar, producent Hlestakov:
- Aleksander Sergejič! Kako gre, brat?
Puškin je potoval sam. Še več, on mislil, ni imel več kaj početi; Ne moreš govoriti s kočijaševim hrbtom.
Sopotniki, radio in TV ne puščajo prostora za razmišljanje.
Čehov je del poti do Sahalina prepotoval s sopotniki in poročniki in zelo trpel zaradi praznega govorjenja (pritoževal se je v pismih).
... Liki "Češnjevega vrta" so plemiči, trgovci ... Za Čehova so bili to prijatelji, znanci - okolju. Potem je ni bilo več.
Plemiči in trgovci so umrli pred 90 leti. Bili so preklicani.
V predstavi so plemiči, v resničnem življenju pa ne. Kakšni bodo na odru? Izmišljeno. To je tako, kot bi ribe igrale igro o pticah. Med premikanjem škrg so govorili o letenju.
V Bulgakovovem "Gledališkem romanu" mladi dramatik pregleduje portrete ustanoviteljev, svetilnikov in umetnikov v preddverju umetniškega gledališča ... Nenadoma z začudenjem naleti na portret generala.
»Kdo je to?
– Generalmajor Claudius Aleksandrovich Komarovsky-Echappard de Bioncourt, poveljnik življenjske garde ulanskega polka njegovega veličanstva.
– Kakšne vloge je igral?
- Kralji, generali in sluge v bogatih hišah ... No, seveda, imamo manire, razumete. In vse je vedel do potankosti, ali naj gospa nosi ruto, ali naj toči vino, govoril je perfektno francosko, bolje kot Francozi.”
"Imamo manire, razumete ..." Pogovor poteka v dvajsetih letih prejšnjega stoletja, vendar je general vstopil v gledališče pod carjem. Že takrat je bilo treba igralcem pokazati, kako so aristokrati služili šalu.
Danes se ruski bojarji ob vstopu v naše gledališče (veliko ali malo) ne bi prepoznali. Tako se Ivan Grozni ni prepoznal v strahopetnem hišnem upravitelju. Navsezadnje se (Rusi, Sovjeti) ne prepoznamo v neumnih, nerodnih idiotih iz hollywoodskih filmov.
Skoraj sto let ni bilo plemičev in trgovcev. Ostali so v učbenikih - enkrat za vselej odobreni šolski popularni tiski. Trgovec je pohlepen, surov, nesramen tiran Dikoy (ne pozna duhovnih gibanj, zavrača poroko iz ljubezni). Plemkinja je ljubka, hinavska, neumna, prazna punčka.
Trgovci in plemiči so odšli, lakaji pa so ostali. In vsak je bil sojen po sebi – kot lakaj. Ti lakaji so v želji po ugoditi novim gospodarjem (tudi lakajem) uničeno (odpovedano) upodabljali posmehljivo, vulgarno, karikirano. In nihče ni bil prost teh interpretacij – in od tridesetih let 20. stoletja so jih vbijali že iz vrtca.
In trgovec v sovjetskem gledališču je bil vedno Dikaja in nikoli Tretjakov (čigar galerija).
Še vedno jo uporabljamo: bolnišnico Botkin, bolnišnico Morozov (in še veliko več) so zgradili trgovci za reveže, ne VIP klubi in fitnes centri. Ni vsak kralj zgradil toliko za ljudstvo.
Sovjetska oblast se je končala leta 1991. Kapitalizem se je vrnil. Kaj pa plemiči in trgovci? Niso čakali v zakulisju na ukaz "na oder!" Umrli so. In njihova kultura je umrla.
Jezik je ostal skoraj ruski. Ampak pojmi ... Sama beseda »pojmi« se je pred sto leti nanašala na čast in pravičnost, zdaj pa na rop in umor.
Leta 1980 je Jurij Lotman napisal "Komentar na "Eugene Onegin" - priročnik za učitelje." Na začetku piše:
»Razlagati, kar bralec že razume, pomeni, prvič, neuporabno povečevati obseg knjige, in drugič, žaliti bralca s slabšalno predstavo o njegovih literarnih obzorjih. Neuporabno in žaljivo je, da odrasel človek in strokovnjak bere razlage, namenjene petošolcu.«
Ob opozorilu na to razumljivo ne bo pojasnil, Lotman nadaljuje:
»Velika skupina besed v Evgeniju Onjeginu, ki so leksikalno nerazumljive sodobnemu bralcu, se nanašajo na predmete in pojave vsakdanjega življenja, tako materialne (gospodinjski predmeti, oblačila, hrana, vino itd.) Kot moralne (koncept časti). ”
To pomeni, da smo morali (ali že) še razlagati učitelji, kaj je Mentic, Clicquot in čast.
V istih letih se je voda v reki Moskvi onesnažila, ribe so se spremenile do nerazpoznavnosti, do groze: kremplji, zublji, slepe oči ... Ali smo enaki?
ČEHOV - SUVORINA
Božja luč je dobra. Samo ena stvar ni dobra: mi. Kako malo imamo pravice in ponižnosti, kako slabo razumemo domoljubje! Mi, pravijo v časopisih, ljubimo svojo veliko domovino, a kako se ta ljubezen izraža? Namesto znanja - predrznost in napuh čez mero, namesto dela - lenoba in svinjarija, ni pravice, pojem časti ne seže dlje od »časti uniforme«, uniforme, ki služi kot vsakdanji okras našega zatožni klopi za obtožence. ("Volkodlaki." – A.M.) Delati je treba, vse ostalo pa k hudiču. Glavna stvar je biti pravičen, ostalo pa bo sledilo.
Ali pa smo morda še isti?..
... Potem se je nihalo zanihalo - začeli so pesniti o plemstvu.
Vse dame 19. stoletja so postale žene decembristov. Vsi moški so Andrej Bolkonski. Koga je Puškin imenoval "sekularna drleža", "sekularna baraba"? Kdo je izgubil pri suženjskih kartah? Kdo je zastrupljal kmečke otroke s psi in hranil harame? Kdo je kmete tako razjezil, da so, ko so ujeli belega častnika, namesto da bi ga človeško pretepali, nabili na kol?
Notranji, včasih nezavedni protest sovjetskih ljudi proti sovjetski ideologiji je povzročil občudovanje plemičev. Točno po Okudžavi:
...Sledijo dvobojevalci, adjutanti.
Epolete se svetijo.
Vsi so lepi, vsi so nadarjeni,
Vsi so pesniki.
Ne vsi. Leta 1826, ko so obesili pet decembristov in jih 121 odpeljali na težko delo, je bilo v Rusiji 435 tisoč moških plemičev. Junaki in pesniki so predstavljali tristotinke enega odstotka (0,03 %) aristokracije. Ne štejmo njihovega deleža v morju ljudi.
Čehov o svojih sodobnikih ni bil poetičen. Niti plemiči, niti ljudstvu, niti inteligenci, niti bratom po pisanju.
ČEHOV - SUVORINA
Moderno najboljši pisci tisti, ki jih ljubim, služijo zlu, ker uničujejo. Nekateri od njih ... ( nesramne besede. – A.M.) Drugi... ( nesramne besede. – A.M.) Ne nasičeni s telesom, a že nasičeni z duhom, svojo domišljijo izpopolnijo do skrajnosti. V očeh množice kompromitirajo znanost, omalovažujejo vest, svobodo, ljubezen, čast, moralo z višine literarne veličine, množici vlivajo zaupanje, da je vse, kar v njej zadržuje zver in jo loči od psa, in kar pridobljeno skozi stoletni boj z naravo, je lahko diskreditirano. Te takšni avtorji res spodbudijo k iskanju boljšega, ti dajo misliti in priznati, da je slabo res slabo? Ne, v Rusiji pomagajo hudiču rediti polže in lesne uši, ki jih imenujemo intelektualci. Letargična, apatična, lenofilozofirajoča, hladna inteligenca, ki ni domoljubna, dolgočasna, brezbarvna, ki godrnja in voljno zanika VSE, saj je za lene možgane lažje zanikati kot pritrditi; ki se ne poroči in noče vzgajati otrok itd. In vse to zaradi dejstva, da življenje nima smisla, da za ženske... ( nesramna beseda. – A.M.) in ta denar je zlo.
Kjer sta degeneracija in apatija, tam je spolna perverzija, hladna razuzdanost, spontani splav, zgodnja starost, godrnjajoča mladost, tam je zaton umetnosti, brezbrižnost do znanosti, tam je KRIVICA v vseh oblikah. Družba, ki ne veruje v Boga, ampak se boji znamenj in hudiča, si ne upa niti omeniti, da ji je pravica znana.
ČEHOV - LEONTIEV
Ne morem razumeti, da misliš na nekakšno sofisticirano, višjo moralo, saj ni ne nižje, ne višje, ne povprečne morale, ampak je samo ena in sicer tista, ki nam je dala Jezusa Kristusa in ki zdaj meni in tebi preprečuje krajo. , žaljenje, laganje itd.
V Češnjevem vrtu se propadajoči Firs zasanjano spominja tlačanstva, odpravljenega pred štiridesetimi leti.
JELKE. Pred nesrečo je bil tudi...
LOPAKHIN. Pred kakšno nesrečo?
JELKE. Pred oporoko. Potem nisem pristal na svobodo, ostal sem pri gospodarjih ... In spomnim se, vsi so veseli, kaj pa veseli, sami ne vedo ... In zdaj je vse razdrobljeno, zmagal si nič ne razumem.
Tipično sovjetski človek- žaluje za redom, za časi Brežnjeva, Stalina, žaluje za zatonom.
JELKE. Prej so na naših plesih plesali generali, baroni in admirali, zdaj pa pošljemo po poštnega uradnika in načelnika postaje, pa tudi oni nočejo iti.
JAŠA. Utrujen sem od tebe, dedek. Želim si, da bi kmalu umrl.
Ja, včasih je bilo v čast obiskati profesorja. In dobrote v njegovi družini niso nikogar presenetile. In banka kaviarja ni mogla doseči uspeha (kaj šele užitka).
Nato so sedemdeset let učili, da obstajata dva razreda: delavci in kmetje (kolhozniki), inteligenca pa je sloj. Nobenega dvoma ni, da je inteligenca izjemno majhna. Toda zakaj je ona plast med delavcev in kolektivnih kmetov, je nemogoče razumeti.
Profesorji (plastniki) niso znali dobiti cervelata. Dokler so jih izdali, je bilo dobro. Nehali so ga dajati - hladilnik je postal prazen. In lopovska blondinka za vogalom omami profesorjevo družino s palčko cervelata, koščkom briskete - sadovi body kita, bližnjica.
Zdaj dobrot ne primanjkuje več. Zdaj so te sposobne blondinke in blondinke prišle izza vogala. Vedeli so, kako Sovjetska doba rešite svoje gastronomske težave. Izkazalo se je - v novih razmerah - da si lahko na enak način urediš kariero, vse do Kremlja.
ČEHOV - SUVORINA
Kakšna groza je imeti opravka z lažnivci! Prodajalec umetnik (Čehov je od njega kupil posestvo. – A.M.) laže, laže, laže po nepotrebnem, neumno – posledično vsakodnevna razočaranja. Vsako minuto pričakujete nove prevare, od tod razdraženost. Navajeni smo pisati in govoriti, da merijo in tehtajo samo trgovci, a glej ga žlahto! Zoprno je pogledati. To niso ljudje, ampak navadne pesti, še hujše od pesti, saj kmečka pest vzame in dela, moj umetnik pa vzame in samo žre in se s hlapci prepira. Lahko si predstavljate, da konji od poletja niso videli niti enega zrna ovsa ali koščka sena in jedo samo slamo, čeprav delajo za deset ljudi. Krava ne daje mleka, ker je lačna. Žena in ljubica živita pod isto streho. Otroci so umazani in razcapani. Smrad po mačkah. Hrošči in ogromni ščurki. Umetnik se pretvarja, da mi je vdan z vso dušo, hkrati pa uči ljudi, da me varajo. Na splošno nesmisel in vulgarnost. Zoprno je, da vsa ta lačna in umazana baraba misli, da sem enako zaskrbljen zaradi drobiža kot ona in da tudi nisem nenaklonjen goljufanju.
Dolgo smo živeli v socializmu. Izgubil navado kapitalizma. Zdaj pa je vse, kar je bilo enako - dolgovi, posli, obresti, menice - zaživelo.
Ogromno ljudi je bilo pripravljenih na novo življenje.
TROFIMOV. jaz svoboden človek. Sem močna in ponosna. Človeštvo prihaja k višjo resnico, do najvišje sreče, kar je možno na zemlji, in jaz sem v ospredju!
LOPAKHIN. Boste prišli tja?
TROFIMOV. Prišel bom tja ... ali pa bom drugim pokazal pot do tja.
ANJA(veselo). Adijo staro življenje!
TROFIMOV(veselo). Živjo, novo življenje!..
Mladi pobegnejo z roko v roki, minuto kasneje pa ubijejo Firsa.
...Gaev in Ranevskaya jočeta od brezupnosti. Njihova mladost je za njimi, ne vedo, kako delati, njihov svet se dobesedno sesuje (Lopakhin je ukazal rušenje stare hiše).
Drugi pa so mladi, zdravi, izobraženi. Zakaj brezup in revščina, zakaj ne morejo ohraniti svojega premoženja? Ne morem delati?
Svet se je spremenil, najemnine so se dvignile, učitelji so malo plačani, inženirji niso potrebni.
Življenje jih premakne. kje Običajno je reči "ob strani". Razumemo pa, da če življenje izpodrine koga - ona izpodrine v smrt, do groba. Ne zna se vsak prilagoditi, ne more vsak postati shuttle ali varnostnik.
Bralci izumirajo. Umrli so najboljši bralci na svetu: 25 milijonov v 25 letih. Ostali so pozabili (" nihče se ne spomni«), da je bilo mogoče živeti drugače: brati druge knjige, gledati druge filme.
Pod nami je isto osrednje rusko gorje. Ampak kako nizka je postala.
Ozemlje ni pomembno. Okudžava, ki je bil izseljen iz Arbata, se je nekoč sprehajal po svoji nekdanji ulici in videl, da je tukaj vse kot prej. Razen ljudi.
Okupatorji, favna – ne gre za Nemce. Pa ne o Sovjetih, ne o Rusih in niti o novih Rusih. To so pesmi iz leta 1982. Tu gre za nomenklaturo, to niso ljudje.
Ozemlje je isto, vendar ni ljudi.
Nočejo živeti na nov način
…maj. (Glumim.) Češnjevi cvetovi. Ranevskaya se je vrnila iz Pariza. Družina je uničena.
LOPAKHIN. Ne skrbi, draga moja, obstaja izhod! Če češnjev nasad in zemljo ob reki razdeliš na koče, boš imel vsaj petindvajset tisočakov na leto dohodka. Najmanj boste vzeli od poletnih prebivalcev, petindvajset rubljev na leto za desetino, jamčim za vse, do jeseni vam ne bo ostal niti en brezplačni ostanek, vse bo odvzeto. Lokacija je čudovita, reka je globoka. Samo porušiti je treba to hišo, ki ni več za nobeno uporabo, in posekati star češnjev nasad...
RANEVSKAJA. Prekiniti?! Draga moja, oprosti mi, ničesar ne razumeš.
Vrt je za njih živ. Odrezati je kot odrezati roko. Drevesa so zanje del življenja, del telesa, del duše. Zato si predstavljajo:
RANEVSKAJA. Poglej, pokojna mati v beli obleki se sprehaja po vrtu ... Ne, zdelo se mi je, da je na koncu aleje drevo, pokrito z belimi cvetovi.
Kako ga lahko izklopim? Kako se strinjati, da je vse to postalo nepotrebno? In vrt ni potreben in ljudje niso potrebni - prihaja čas mladih kanibalov.
… julij. (II. dejanje.) Katastrofa se bliža.
LOPAKHIN. V ruščini ti rečejo, tvoje posestvo je naprodaj, pa zagotovo ne razumeš.
Opombe
Deset let pred premiero Češnjevega vrta.
Štiri grame.
Slap - ustreli brez sojenja.
V filmu "Blondinka za vogalom" junakinja, drzna (brez kompleksov) prodajalka v trgovini z živili, očara skromnega znanstveni sodelavec in njegovih staršev, profesorjev.
Konec brezplačnega preizkusa.
Spoštovani gospod Lopakhin!
V očeh mojega sodobnika si sedanjost, ki si jo prinesel s seboj v dobi prejšnjega stoletja. Predstavljamo današnjo sedanjost. Mogoče je primerjati sedanjost »preteklega stoletja« in »sedanjega stoletja«. Poleg tega imava ti in jaz, Ermolaj Aleksejevič, skupno stično točko - češnjev sadovnjak. Zate in zame je nekakšen moralni kriterij. V odnosu do njega vaš ustvarjalec, A. P. Čehov, določa ne samo vas, ampak nas tudi preizkuša.
Mimogrede, češnje se vidijo samo skozi moje odprto okno. Imamo jih štiri. In zunaj okna je pomladni maj. Češnje so vse v cvetju. Vsako jutro občudujem to čudovito stvaritev narave. Kdor je enkrat videl cvetoč češnjev nasad, si bo za vedno zapomnil ta čudež narave. Spomnite se, kako vzvišeno lepa, a poetično je o njem govorila ljubezen Andrejevne: »O moj vrt! Po temni nevihtni jeseni in hladna zima spet si mlad, poln sreče, nebeški angeli te niso zapustili ... Kako čudovit vrt! Bele množice rož, modro nebo ...«
Toda zapomnite si, da ste celo vi, gospod Lopakhin, nekoč priznali, da včasih, ko ne morete spati, pomislite, se zahvaljujete Gospodu, ker je dal "ogromne gozdove, prostrana polja, najgloblja obzorja." Navsezadnje smo včasih mislili. Konec koncev je Bog vse to dal človeku z razlogom.
"Edina čudovita stvar tega vrta je, da je velik," pravite, gospod Lopakhin. Izkazalo se je, da je tudi za vas čudovito, a le kot dobra lokacija, velik prostor. Zate niti ni češnja, ampak češnja. Ker pa danes jagodičje ne prinaša zaslužka, si ta košček narave – v enem zamahu, pod sekiro.
Popolnoma se strinjam z vami, gospod Lopakhin, ko grajate nekdanje lastnike češnjevega sadovnjaka in jih obtožujete lahkomiselnosti in neodgovornosti. Ni dovolj biti nesebičen, prijazen, ni dovolj imeti poštene misli, dobri nameni. Za vsako svoje dejanje se morate počutiti odgovornega. Temu bivši lastniki niso sposobni.
In tukaj, na ozadju tega bledečega posestniškega življenja, se pojavite vi, gospod Lopakhin, s seboj prinašate sedanjost.
Kaj pa je po vaših načrtih? Ste energični, vztrajni, namenski, delavni in z vidika praktičnih koristi predlagate načrt: "izsekati vrt, ga razdeliti na koče in jih nato oddati kot koče ..."
Vaše pravo življenje je življenje na dači. »Doslej so bili v vasi samo gospodje in kmetje, zdaj pa so tudi poletni stanovalci. Vsa mesta, tudi najmanjša, so zdaj obkrožena z dačami. In lahko rečemo, da se bo v dvajsetih letih poletni prebivalec izjemno razmnožil ... in lahko se zgodi, da bo na svoji eni desetini začel kmetovati in potem ...« In dalje (citiram vas dobesedno, gospod Lopakhin): "Postavili bomo dače in naši vnuki in pravnuki bodo tukaj videli novo življenje."
Poglejmo v našo sedanjost. Vaše predvidevanje je v naši sedanjosti. Po vašem mnenju so se počitniške vasi namnožile do nerazpoznavnosti. Počitniške vasi so povsod in povsod. Toda naše podeželske dače niso parcele, oddane v najem, niso izkoriščanje zemlje z namenom ustvarjanja dohodka. Tu so zgrajeni po zakonih lepote. Delo, počitek, lepota - naša dacha združuje vse.
In kako kompenzirate, gospod Lopakhin, izgubo človečnosti in lepote? Kakšno novo življenje bodo prinesle vaše poletne koče? Moj sodobnik se bo prepiral z vami, Ermolaj Aleksejevič, ker v vaši perspektivi ne vidi širine razmišljanja.
Verjamete, da bo sedanjost, ki jo nosite, končala dobo »nerodnega, nesrečnega« življenja. In že praznujete. Vi, gospod Lopakhin, radi "mahate z rokami" in proslavljate svojo zmago. Ampak seveda! Vsaj petindvajset tisočakov prihodkov na leto. »Prihaja nov posestnik, lastnik češnjevega nasada!« Hodi, pomotoma potisne mizo, skoraj prevrne kandelaber. Zdaj lahko plača vse. To je vaš portret, dragi Ermolaj Aleksejevič. Portret novega lastnika, ki nosi darilo s seboj.
Kaj pa vaše priznanje: »Samo začeti moraš nekaj delati, da spoznaš, kako malo je poštenih, poštenih ljudi.« Ali ste prepričani, da boste ob ustanovitvi podjetja ohranili poštenost in poštenost? S tvojo trgovsko bistroumnostjo dvomim.
Vendar sem bolj popustljiv do vas, Ermolaj Aleksejevič, rekel bom več, všeč ste mi, s svojim videzom, vašo vljudnostjo, ker hodite v gledališče; tvoji rumeni škornji so veliko boljši od trgovčevih škornjev. Petya Trofimov vas je primerjal z "roparico". Ne, sposobni ste sočutja in empatije. Vi, gospod Lopakhin, izpolnjujete svojo vlogo v »kroženju življenja«.
In vendar vam en nasvet Trofimova ne bo škodil: "ne mahajte z rokami!" Znebite se navade nihanja. In tako tudi ... Graditi dače, računati na dejstvo, da bodo lastniki dač sčasoma postali individualni lastniki, tako računati - to pomeni tudi narediti velik posel. Poletni prebivalec je kot podnožnik; Njegova duša poslovneža je tiha. On je prej izkoriščevalec zemlje kot lastnik.
»Sliši se daljni zvok, kot z neba, zvok pretrgane strune, zamrl, žalosten. Tišina je in le sliši se, kako daleč na vrtu trka sekira po drevesu.”
S to opombo nam vaš ustvarjalec, gospod Lopakhin, sporoča, da vaše darilo že »trka«. In mislim o tebi: brez lepote lahko obvlada, brez denarja pa ne.
In počutim se, kot da sem na žalosten dan pozna jesen. In razmišljam o vaši sedanjosti, gospod Lopakhin. Kaj pa spoštovanje preteklosti? Kaj pa češnjev nasad - ta čudovita stvaritev, ta simbol posesti, simbol Rusije? Kaj pa moč tradicije, zapuščina očetov, dedov in pradedov z njihovo kulturo, z njihovimi dejanji, z njihovimi moralnimi vrlinami in pomanjkljivostmi? Kaj pa trajne estetske vrednote, ki združujejo duhovno življenje ljudi? Navsezadnje lahko njihova izguba z uničujočo silo pade na »vnuke in pravnuke«. Moj sodobnik naslavlja ta vprašanja na vas, gospod Lopakhin.
In poslovim se od tebe. Ampak vedno se te bom spominjal. Navsezadnje imate "subtilno, nežno dušo" in vaši prsti so kot umetnikovi.
Pojavili ste se kot moški nova tvorba novi čas. In vse, kar je novo, je napačno. Morda bi si tudi sami želeli drugačnih, novih odnosov med ljudmi.
V naši sedanjosti ostajate junak klasične literature, junak Čehovljevih del.
Zakaj govorim o dačah? No, najprej je poletje in vroče. Drugič, naletel sem na lepo razstavo "dacha" v Melihovu.
Lopakhin. Vaše posestvo se nahaja le dvajset milj od mesta, v bližini železnica, in če češnjev nasad in zemljo ob reki razdelite na dače in jih nato oddate kot dače, potem boste imeli vsaj petindvajset tisočakov na leto.
Gaev. Oprostite, kakšne neumnosti! (…)
Ljubov Andreevna. Dachas in poletni prebivalci - to je tako vulgarno, oprostite.
Melikhovo - muzejsko posestvo Čehova. Tako se nehote spomnite "Češnjev vrt". Drama je bila napisana leta 1903, takrat se je "dacha" kultura že razširila na široko.
Kako se je začelo? Sama beseda je v etimologiji jasna - izhaja iz glagola "dati". In sprva je šlo preprosto za zemljišča ali gozdne parcele, ki jih je podelil princ ali car (v Rusiji je bilo veliko zemlje, v zakladnici je bilo malo denarja - tako so nagrajevali vredne zaupnike).
Koncept primestnega - oziroma celo primestnega - majhnega posestva se je pojavil v dobi Petra Velikega. Car je začel razdeljevati zemljišča v bližini novozgrajenega Sankt Peterburga višjim uradnikom - kot je bilo rečeno, da poleti ne bi odhajali na oddaljena posestva, ampak bi za vsak slučaj ostali na dosegu roke monarha.
Vendar se je pomen izraza še naprej spreminjal - in že v dvajsetih letih 19. stoletja vidimo "lastno dačo njenega cesarskega veličanstva v Aleksandriji." In tukaj seveda mislimo preprosto na podeželski ansambel, nekaj podobnega evropski vili.
Toda pred tistimi dačami, o katerih sem govoril Lik Čehova, je bilo še daleč. Spremembe so s seboj prinesle dvoje: kmečko reformo Aleksandra II. (ki je, potem ko je povzročila številne gospodarske preobrazbe, hkrati uničila samo načelo plemiške posesti kot velik kompleks predvsem kmetijska zemljišča) in železnica.
Slednje je pomembno. Navsezadnje so bogati meščani obstajali že prej - in nekateri so celo pridobili ali zgradili majhna posestva za poletne počitnice (navsezadnje je bilo samo Čehovljevo Melihovo eno od teh). Toda pred pojavom železniške komunikacije je odhod v poletno rezidenco pomenil opremiti velik - in počasi plazeč - konvoj in se na pot odpraviti za več mesecev hkrati.
Dacha druge polovice XIX stoletje- V v določenem smislu reprodukcija posestva, posestva, vendar v malem. Ne le prikrajšan za zemljo in ni povezan z kmetijstvo, vendar tudi ne zahteva velikega števila služabnikov. Pa tudi ne predaleč od mesta - za razliko od lastnikov tradicionalnih posestev, ki so to storili le dvakrat na leto na dolge razdalje iz vasi v mesto in nazaj so bili “prebivalci dače” na mesto vezani s službo oz poklicna dejavnost. Počasni plazeči posestveni vlak ni bil primeren za take ljudi. In meščani praviloma niso več imeli svojih konj. In s prihodom vlaka je bilo vprašanje rešeno.
Seveda so bile nekatere dače zgrajene "zase" - praviloma po individualnem projektu in pogosto celo z vključevanjem resnih arhitektov. Toda pogosteje so bile cele počitniške vasi zgrajene za najem. In tako se začnejo pojavljati ravno okoli železniških postaj - da bi lahko oče družine (čigar počitnice so bile praviloma najkrajše v poletnem obdobju) zjutraj odšel v mesto na delo in se zvečer vrnil.
Sodeč po takratnih napovedih še vedno ni šlo za 30 kvadratnih metrov, predpisano kot omejitev površine hiše za sovjetskega lastnika šeststo kvadratnih metrov, ampak za bolj impresivne zgradbe, zasnovane za zelo velika družina, in za služabnike.
Na splošno citiramo še enkrat Igra Čehova:
Lopakhin. Do sedaj so bili v vasi samo gospodje in kmetje, zdaj pa so tudi poletni stanovalci.
In s poletnimi prebivalci se je pojavil poseben podeželski slog. To res niso bili več isti »gospodje«, ki so veliko časa nadzorovali kmetijska dela. Poletni prebivalec je počival - odrasli z dela ali iz mestnega družabnega življenja, otroci iz gimnazije. In vsi skupaj so pili čaj na verandi (in tudi kuhali marmelado na vrhuncu sezone, kuhanje marmelade pod drevesi v bakreni posodi pa je na splošno ločen, posebej dacha ritual).
Blizu tradicionalnim (tudi za urbano preživljanje prostega časa) družabne igre Pojavile so se tudi športne igre. Med katerimi je izstopal danes pozabljen (in ponekod s težavo, a trmasto oživljajoč) kroket.
Druge vrste podeželskega preživljanja prostega časa, bi rekli, poznajo vsi - sprehodi, pikniki, gobe, ribolov, kopanje, čolni ... Zaradi tega so počitniška naselja hitro pridobila nekakšno infrastrukturo za prosti čas.
In povsod so nastajala poletna gledališča. Ponekod so precej temeljito zgrajene, primerne za povabilo profesionalnih pevcev in igralcev. Nekje prilagojeno iz hleva ali hleva - za amaterske predstave.
O tem, kako pomemben je postal na prelomu XIX-XX stoletja o temi dacha pričajo številni ljudje, ki so posvečeni samo njej. tiskane publikacije. Z nasveti, kot sta "kdaj iti na dacho" in "kako je treba urediti racionalne kopeli." In tudi s številnimi karikaturami in šaljive zgodbe(in če sem iskren, ne le Teffi ali Averchenko, ampak tudi sam Anton Pavlovič se je v takem kontekstu uspel pokloniti temi dacha).
No, kot veste, so bile vedno težave s podeželskimi cestami - in to je tudi večna ruska zgodba.
No, smešno je, da lahko v Čehovi igri preberete nekaj podobnega napovedi - le da se nanaša na "dače" druge polovice dvajsetega stoletja.
Lopakhin. Vsa mesta, tudi najmanjša, so zdaj obkrožena z dačami. In lahko rečemo, da se bo v dvajsetih letih poletni prebivalec izjemno razmnožil. Zdaj pije le čaj na balkonu, lahko pa se zgodi, da bo na svoji eni desetini začel kmetovati.
No, tokrat sem končal v samem posestvu Čehov ob še eni gledališki premieri v gledališču Melihovo. O čem lahko kdo prebere.
("Češnjev vrt", A.P. Čehov)
Aktivni Lopakhini izrinjajo počasne gospode, ki jim ni vseeno
niso sposobni, ampak samo sedijo in tarnajo:
"Draga omara"...
V. Tokarev "Moj Čehov"
"Tako smo že stoletja zapored vsi naključno zaljubljeni ..."
B. Akhmadullina
A. P. Čehov je očitno simpatiziral s tem likom. »Navsezadnje je Lopahinova vloga osrednja.
Lopahina ne bi smeli igrati kot glasnega govorca ... On je blag človek,« je pisal svoji ženi 30. oktobra 1903. In istega dne - Stanislavskemu: "Lopahin je res trgovec, a spodobna oseba v vseh pogledih, obnašati bi se moral zelo spodobno, inteligentno, ne malenkostno, brez zvijač ..."
Najljubši junaki A. P. Čehova, kot je Astrov, poleg glavnega dela vedno nekaj sadijo in cenijo lepoto. Naš »poslovnež« je torej tak: »Spomladi sem posejal tisoč desetin maka in zdaj sem zaslužil štirideset tisočakov čistega. In ko je moj mak zacvetel, kakšna slika je bila!« pripoveduje Trofimov.
Najprej je Lopakhin priden delavec: »Veste, vstanem ob peti uri zjutraj, delam od jutra do večera, no, vedno imam svoj in tuji denar in vidim, kakšen ljudi je okoli mene. Samo začeti morate nekaj delati, da boste razumeli, kako malo je poštenih, poštenih ljudi.”
Kako pomembno se sliši, a minilo je skoraj 110 let!
Vendar si je vse, kar ima, zaslužil s poštenim delom, ogromno delovno sposobnostjo in bistrim, praktičnim umom. Navsezadnje to ni izobraževanje kmečki sin nisem mogel dobiti. Očitno ta okoliščina daje razlog, da prazen lenuh Gaev z njim ravna prizanesljivo: "Leonid Andrejič o meni pravi, da sem nesreč, da sem kulak, a to zame ni pomembno." Seveda, kako pameten človek, preprosto ignorira aroganten ton brata ženske, zaradi katere je zapustil svoje zadeve in priskočil na pomoč.
Lopakhin. Zdaj, ob petih zjutraj, moram v Harkov. Kakšna sramota! Hotela sem te gledati, se pogovarjati... Še vedno si enako čudovita...
Želim si le, da bi mi še vedno verjel, da bi me tvoje čudovite, ganljive oči gledale kot prej. Jaz... te ljubim kot svojega... bolj kot svojega.
Ali ni res, da ta moški, ki ni nagnjen k sentimentalnosti, govori kot ljubimec.
In ko si jemlje k srcu vse težave te družine, daje razumne nasvete, kako se izogniti popolnemu propadu: »Saj že veste, vaš češnjev nasad se prodaja za dolgove, dražba je napovedana za dvaindvajseti avgust, a ne skrbi, draga, mirno spi.” obstaja izhod... Tukaj je moj projekt. Prosim, bodite pozorni! Vaše posestvo se nahaja le dvajset milj od mesta, v bližini je železnica, in če češnjev nasad in zemljo ob reki razdelite na dačne parcele in jih nato oddate kot dače, potem boste imeli vsaj petindvajset tisoč leto prihodkov.
Od poletnih prebivalcev boste vzeli najmanj petindvajset rubljev na desetino na leto, in če to zdaj objavite, potem jamčim za vse, do jeseni vam ne bo ostal niti en zastonj kos, vse bo odvzeto . Z eno besedo, čestitam, rešen si.”
Toda gospodje niso pripravljeni poslušati razuma, poslovna oseba. Pravijo mu, da je to neumnost, da nič ne razume, da »če je v vsej pokrajini kaj zanimivega, celo čudovitega, je to samo naš češnjev nasad«.
Seveda je češnjev nasad lep, a sami so ga »pojedli«.
Medtem pa pronicljivi podjetnik vztraja pri svojem »vulgarnem« projektu dače: »Doslej so bili v vasi samo gospodje in kmetje, zdaj pa so tudi dačarji. Vsa mesta, tudi najmanjša, so zdaj obkrožena z dačami. In lahko rečemo, da se bo v dvajsetih letih poletni prebivalec izjemno razmnožil. Zdaj pije samo čaj na balkonu, lahko pa se zgodi, da bo na svoji eni desetini začel kmetovati in takrat bo vaš češnjev nasad postal vesel, bogat, razkošen ...«
In kako se je izkazal za prav, lahko potrdimo iz 21. stoletja! Res je, o sreči, bogastvu in razkošju je tako, kot bi rekli; a na svojih šeststo kvadratnih metrih ljudje nesebično delajo.
Nato Lopakhin tri mesece neuspešno poskuša pomagati Ljubov Andreevni, da bi se izognila katastrofi. In na koncu, da ne izgubi proti tekmecu, mora posestvo kupiti sam.
Seveda slavi zmago:
»Moj Bog, moj Bog, moj češnjev vrt! Reci mi, da sem pijan, zmešan, da si vse to domišljam ... (Topca z nogami.) Ne smej se mi! Ko bi le moj oče in dedek vstal iz groba in pogledal celotno dogajanje, kot njihov Ermolai, pretepeni, nepismeni Ermolai, ki je pozimi tekel bos, kako je ta isti Ermolai kupil posestvo, med katerimi je najlepše tam. ni nič na svetu. Kupil sem posestvo, kjer sta bila moj ded in oče sužnja, kjer nista smela niti v kuhinjo.”
V ekstazi je:
»Pridite vsi in opazujte, kako Jermolaj Lopahin vzame sekiro v češnjev vrt in kako drevesa padajo na tla! Postavili si bomo dače, naši vnuki in pravnuki bodo tu videli novo življenje ... Glasba, igraj!«
Toda ob pogledu na grenko jokajočo Lyubov Andreevno se takoj ustavi in jo žalosti: »Uboga moja, dobra, zdaj je ne moreš vrniti. (S solzami.) Oh, ko bi le minilo vse to, ko bi se naše nerodno, nesrečno življenje nekako spremenilo.«
In on, zmagovalec, zakaj govori o svojem nerodnem življenju, kaj mu manjka? Morda ljubezen, družinska sreča? Lyubov Andreevna ga še vedno želi poročiti s svojo posvojeno hčerko Varyo. In vsi dražijo dekle Madame Lopakhina. Kaj je narobe?
Varja. Mami, sama ga ne morem zasnubiti. Že dve leti mi vsi govorijo o njem, vsi govorijo, on pa molči ali se šali. razumem Bogati, ukvarja se s posli, nima časa zame.
Tukaj je: "nima časa zame." Navsezadnje je zaradi Ranevske opustil vse svoje zadeve, njej je pripravljen "posoditi" denar brez računa, z njo najde besede ljubezni in nežnosti. In razume, da je njegov občutek popolnoma brezupen. Da ljubi in bo vedno ljubila drugega. Da bo spet hitela k tej nepomembni osebi, zapustila svojo hišo in svoja dekleta. Da se je verjetno povsem razumno poročiti z resno, gospodarno in ljubeče dekle, njena hči.
In on, "mehak človek", (po avtorjevem načrtu) ne ve, kako zavrniti žensko, ki jo ljubi:
»Ti to zelo dobro veš, Ermolai Alekseich; Sanjal sem ... da jo bom poročil s tabo in iz vsega je bilo jasno, da se boš poročil ... Ona te ljubi, ti jo imaš rad in ne vem, ne vem zakaj se vsekakor izogibaš drug drugega. ne razumem!
Lopakhin. Tudi sam ne razumem, moram priznati. Vse je nekako čudno ... Če je še čas, potem sem vsaj zdaj pripravljen ... Takoj zaključimo in to je to, in brez tebe se mi zdi, da ne bom dal ponudbe.
In vendar ne. Enostavno ne more. Ker ne ljubi. Ker se je podoba lepe mlade dame naselila v njegovi duši že od rane mladosti. In morda za vedno. Tukaj je njuno prvo srečanje:
»Spomnim se, da me je, ko sem bil kak petnajstletni fant, moj pokojni oče – takrat je prodajal v trgovini tukaj v vasi – udaril s pestjo po licu, iz nosu mi je začela teči kri ... Takrat sva prišel skupaj na dvorišče iz nekega razloga, in je bil pijan . Ljubov Andrejevna, kolikor se zdaj spominjam, še mlada, tako suha, me je pripeljala do umivalnika, prav v tej sobi, v otroški sobi. "Ne jokaj, pravi, mali mož, pred poroko bo ozdravel ..."
V predstavi ni poroke. A ljudje ne živijo samo od ljubezni – rešuje jih delo.
In Lopakhin, ki si je začasno oddahnil od dela, je že hitel v svojo običajno tirnico: »Kar naprej sem se družil s tabo, bil sem utrujen od tega, da ne delam ničesar. Ne morem živeti brez dela, ne vem, kaj bi z rokami; družijo se nekako nenavadno, kot tujci.”
Zdi se, da se Lopakhin poslavlja od "večnega študenta", mu neuspešno ponuja denar in posluša njegove pompozne govore:
»Zatiskava nos drug pred drugim, a življenje gre mimo. Ko delam dolgo, neumorno, takrat so moje misli lahkotnejše in zdi se, kot da tudi vem, zakaj obstajam. In koliko ljudi, brat, je v Rusiji, ki obstajajo, ker nihče ne ve, zakaj."
Bogve, kako prav ima!
Namen gledališča v vseh časih je bil in bo:
pridrži ogledalo naravi,
pokazati hrabrosti njeno pravo barvo
in njegova resnica je nizkotnost,
in vsako stoletje zgodovine -
njegovega neokrnjenega videza.Shakespeare. Hamlet
Prolog
OFELIJA. Kratek je, moj princ.
HAMLET. Kot ženska ljubezen.Shakespeare. Hamlet
Kaj je bila prva stvar, ki jo je Papa Carlo kupil za svojega lesenega sina? Natančneje: ne prvi, ampak edini (kajti Papa Carlo Ostržku ni kupil ničesar drugega). Knjiga!
Ubogi stari norec je za to darilo prodal svojo edino jakno. Deloval je kot Človek. Kajti človek je postal pravi človek šele takrat, ko je knjiga postala najpomembnejša.
Zakaj je Ostržek prodal svojo edino knjigo? Samo da grem enkrat v gledališče.
Zariti svoj radovedni nos v zaprašen kos starega platna, v zaprašeno staro predstavo - tam se odpre osupljivo zanimiv svet ... Gledališče.
»Smisel gledališča v vseh časih« – a kdo to pravi? Igralec v Londonu pred štiristo leti ali Hamlet v Elsinorju pred tisoč dvesto leti?
In kako želi pokazati Klavdiju (visokemu bedniku) svoj pravi obraz? Kakšno ogledalo si postavi pod nos? Hekuba! - Eshil, Sofoklej, Evripid ...
To je cilj klasičnega izobraževanja, ki je vključevalo (do leta 1917) latinščino in grščino. Mrtvi jeziki so nosili živo kulturo.
Shakespeare (skozi usta Hamleta) pravi: »Namen gledališča je pokazati dobi njen neokrnjeni videz, njen pravi obraz.«
Pokažite stoletje? – Kaj pa, če starost ne razume? Kaj če si slep? Kaj pa, če gleda, a ne razume, da vidi sebe? Ne bodo poslušali! vidijo - a ne vedo! Pokrit s podkupninami vleke(Deržavin).
Pokazati nizkotnosti njene prave barve? Toda nizkotnost se noče prepoznati. Še več, na ceremonialnih portretih je upodobljena kot Največja hrabrost.
... In vsako stoletje zgodovine - njegov nelakiran videz. Ko uprizarjamo Hamleta, moramo torej prikazati 21. stoletje, ne 17. (Shakespeare) in ne 9. (Hamlet). Gledališče ni muzej; kostumi niso pomembni. Bojari v krznenih plaščih? Ne, v blindiranih mercedesih so. In Hamlet pokaže Klavdija njegov neokrnjen videz, ne Hekuba in ne Baptista. Starodavna besedila uporablja kot rentgenski aparat, kot laser – prežge naravnost.
In rentgen je obstajal že takrat (in vedno).
KRALJ. Želim vam le najboljše. Ne bi dvomili, če bi videli naše misli.
HAMLET. Vidim keruba, ki jih vidi.
Tom Sawyer ne preučuje Svetega pisma zaradi vere (verjame v mrtve mačke, v duhove). Ta provincialni fant v divji sužnjelastniški Ameriki razmišlja v viteških časih. Na ustih ima zgodbe o vojvodah in kraljih ...
Benvenuto Cellini, Henrik Navarski, vojvoda Northumberlandski, Guilford Dudley, Ludvik XVI., Casanova, Robin Hood, kapitan Kidd – vprašajte dvanajstletnika iz sosednje hiše: koga od njih pozna (pa ne le po imenu, ampak življenjski dogodki, podvigi, slavni stavki). In Tom Sawyer jih v svoji zgodovinski in geografski divjini pozna vse: nekateri so zgledi, ki jim je treba slediti, drugi so predmet prezira. Toda vse so smernice.
Ljudje ne potrebujejo vedno skupnega jezika, da bi se razumeli. Njam-njam - jasno brez prevoda. Kaj pa čustvena doživetja? Boleča izbira: kaj storiti? Osnova za razumevanje je skupna knjiga, skupni junaki.
Huck razume Toma, ko se pogovarjata, kaj bosta jedla in kam naj tečeta. Toda osvoboditev črnca Jima ... Tom uporablja izkušnje vojvod in kraljev, Ge pa ne razume, kaj se dogaja in zakaj komplicirati.
Tom, ko si prebral veliko neumnosti, kaj počneš? Osvobodi sužnja, črnca. Še več, v državi, kjer je to veljalo za sramoto, ne za podvig. Tom se zaveda svojega zločina, vendar ga stori. Kaj ga žene?
Seveda igra Tom Sawyer. Ampak kaj igra - to je tisto, kar je neskončno pomembno. Osvobodite zapornika!
Moralni zakon je v nas, ne zunaj. Knjižni pojmi o časti in plemenitosti (prebrani pojmi, naučeni iz knjig) so bili za Toma močnejši in pomembnejši od tistih, med katerimi je odraščal. Deluje kot Don Kihot, neskončno zapleta najpreprostejše situacije, preizkuša se na velikih vzorcih, ne uboga dobička ali običajev, temveč gibe duše. noro. V bližini (na knjižni polici) je še en norec. Hamlet poskuša s Hekubo, ki je umrla pred več tisoč leti. Tukaj je povezava časov: Hekuba (1200 pr. n. št.) - Hamlet (9. stoletje) - Shakespeare (1600) - in mi, zadihani v 21. stoletju - triintrideset stoletij!
Za razumevanje so potrebni splošni pojmi – tj. splošna knjiga. Ljudje umirajo, ona pa ostaja. Je nosilka pojmov.
Sveto pismo je delovalo. Zdaj pa marsikdo nima skupne knjige. Kaj je danes? Puškin? V Rusiji obstaja le kot ime, kot šolsko ime "ob Lukomorju je zeleni hrast" - torej kot eniki-beniki.
Za razumevanje ne potrebujete le skupnega (formalno) jezika, ampak tudi enako razumevanje pogostih besed.
Ti zapiski (tudi o oblasti, gledališču in času) stojijo kot na temelju na besedilih Puškina, Shakespeara ... In obstaja upanje, da bralec ta besedila (torej usode junakov) pozna, in usoda avtorjev, in usoda besedil, in zakaj je bil Politbiro napisan z velikim, Bog pa z majhnim.
...Četudi ne temelj, ampak besedila velikih štrlijo kot mejniki - iz snega, iz močvirja, v temo, v vihar, v meglo - in te vodijo.
Izgubljeni smo, kaj naj storimo?
Demon nas očitno vodi na polje
In kroži okoli ...
Zakaj neumna knjiga o starih igrah, ki jih vsi poznajo, o predstavah, ki ne obstajajo?
Zakaj Hamleta uprizarjajo v Avstraliji, Nemčiji, Rusiji, Franciji, na Japonskem (to je po abecedi) že več kot štiristo let? Stara angleška igra o princu, ki je bil iz neznanega razloga tudi Danec. Zakaj že več kot sto let ves svet uprizarja Češnjev vrt?
Stare predstave gledamo kot v ogledalo – vidimo sebe in svojo starost.
del I
Nežna duša
Posvečeno dvema genijem ruskega gledališča
V spomin na Anatolija Efrosa, ki je leta 1975 na Taganki postavil Češnjev vrt
V spomin na Vladimirja Vysotskega, ki je igral Lopakhina
JELKE. Takrat so poznali pot.
RANEVSKAJA. Kje je zdaj ta metoda?
JELKE. pozabil Nihče se ne spomni.Čehov. Češnjev vrt
Znaki
RANEVSKAYA LYUBOV ANDREEVNA, posestnica.
ANYA, njena hči, 17 let.
VARJA, njena posvojenka, 24 let.
GAEV LEONID ANDREEVIČ, brat Ranevske.
LOPAKHIN ERMOLAJ ALEKSIJEVIČ, trgovec.
TROFIMOV PETER SERGEJEVIČ, študent.
SIMEONOV-PISHCHIK BORIS BORISOVICH, posestnik.
CHARLOTTE IVANOVNA, guvernanta.
EPIKHODOV SEMEN PANTELEJEVIČ, uradnik.
DUNYASHA, služkinja.
FIRS, lakaj, starec 87 let.
JAŠA, mladi lakaj.
Velikost je pomembna
Gledališke svoboščine
Poleg ogromnega prostora, ki ga nihče ni opazil, ima Češnjev vrt dve skrivnosti. Niso še rešeni.
...Za tiste, ki ste pozabili na zaplet. Prvo leto dvajsetega stoletja. Plemkinja Ranevskaya se vrne iz Pariza na svoje posestvo. Njen brat in njeni dve hčerki, Anya in Varya (posvojeni), živijo tukaj. Celotno posestvo se prodaja na dražbi zaradi dolgov. Zdelo se je, da je družinski prijatelj, trgovec Lopakhin, poskušal naučiti lastnike, kako se rešiti dolgov, vendar ga niso poslušali. Potem ga je Lopakhin, nepričakovano za vse, sam kupil. In Petja Trofimov je tridesetletni večni študent, berač, brezdomec, Anin fant. Petja meni, da je njegova dolžnost, da vsem resnico zareže naravnost v oči. Tako se uveljavlja ... Češnjev nasad je prodan, vsi odhajajo na vse strani; Nazadnje ubijejo starejše Jelke. Seveda ne z bejzbolskimi kiji, ampak z žeblji; zaklepajo vrata in polkna; stlačen v prazno hišo, bo preprosto umrl od lakote.
Kakšne so skrivnosti v stari predstavi? Več kot sto let ga je uprizorilo na tisoče gledališč; vse je že zdavnaj razstavljeno na koščke.
In vendar obstajajo skrivnosti! – ne dvomi, bralec, dokazi bodo predloženi.
Skrivnosti!.. Kaj so prave skrivnosti? Na primer, ali je bila Ranevskaya ljubica Lopakhina? Ali koliko je stara?..
Takšna resnica življenja(o kateri razpravljajo tračarice po klopeh) je povsem v rokah režiserja in igralcev. V znanstvenem smislu se temu reče interpretacija. Najpogosteje pa je to nevljudnost, mastnost, vulgarnost, norčija ali tista preprostost, ki je hujša od kraje.
Tukaj je posestnica Ranevskaya ostala sama z večnim študentom.
RANEVSKAJA. Zdaj lahko kričim ... Lahko naredim nekaj neumnega. Reši me, Petya.
Prosi za čustveno sočutje, za tolažbo. Toda ne da bi spremenili besedo - le z izrazi obraza, intonacijo, gibi telesa - je enostavno pokazati, da prosi, da bi potešila svoje poželenje. Dovolj je, da igralka dvigne krilo ali preprosto potegne Petya k sebi.
Gledališče je groba, stara, javna umetnost, v ruščini je sramota.
Avanture telesa so veliko bolj spektakularne kot miselno delo in jih je milijonkrat lažje igrati.
* * *
Koliko je stara junakinja? Predstava ne pove, ampak običajno se Ranevskaya igra "od petdeset". Zgodi se, da vlogo igra slavna sedemdesetletna igralka (Stanislavskega je videla kot otrok!). Grand Old Woman vodijo na oder z roko v roki. Občinstvo živo (na pol živo) legendo pozdravi z aplavzom.Slavni litovski režiser Nyakrosius je to vlogo dal Maksakovi. Njena Ranevskaya se približuje šestdesetim (na Zahodu tako izgledajo ženske, starejše od osemdeset). Toda Nyakrosius ni prišel samo do starosti za Ranevskaya, ampak tudi do diagnoze.
Komaj hodi, komaj govori in kar je najpomembneje, ničesar se ne spomni. In gledalec takoj razume: aha! Rusinjo Ranevsko je v Parizu zadela možganska kap (po naše možganska kap). Genialna najdba sijajno upraviči številne vrstice v prvem dejanju.
LOPAKHIN. Lyubov Andreevna je pet let živela v tujini. Me bo prepoznala?
Čudno. Se je Lopakhin res tako spremenil v petih letih? Zakaj dvomi, ali bo "ugotovil"? Če pa ima Ranevskaya možgansko kap, potem je to razumljivo.
Tudi prve besede Anje in Ranevske so bile upravičene.
ANJA. Ali se, mama, spomniš, katera soba je to?
RANEVSKAJA(veselo, skozi solze) . Otroški!
To je neumno vprašanje. Ranevskaya se je rodila in vse življenje živela v tej hiši, odraščala v tem vrtcu, nato je tu odraščala njena hči Anya, nato njen sin Grisha, ki se je utopil pri sedmih letih.
Ampak, če je Ranevskaya jezna, potem je hčerino vprašanje upravičeno in odgovor najti s težavo, s solzami in veseljem bolnika, ki se ga je lahko spomnila.
Ko bi se le igra končala tukaj - bravo, Nyakrosius! Toda čez deset minut bo Gaev govoril o svoji sestri z nespodobno odkritostjo.
GAEV. Hudobna je. To se čuti že pri njenem najmanjšem gibu.
Oprostite, v vseh gibih Ranevskaya-Maksakove vidimo paralizo, ne izprijenosti.
Ja, seveda, režiser ima pravico do kakršne koli interpretacije. Ampak ne smeš se obrniti preostro. Predstava, ki je izgubila logiko, se sesuje kot vlak, ki se je iztiril.
In postane nezanimivo za gledanje. Nesmisel je dolgočasen.
Posebnosti interpretacije so lahko povezane s starostjo, spolom, usmerjenostjo režiserja in celo narodnostjo.
Svetovno znani nemški režiser Peter Stein je uprizoril "Tri sestre" in požel izjemen uspeh. Moskovčani so z radovednostjo opazovali, kako je stražar zemeljskega sveta Ferapont prinesel papirje v gospodarjevo hišo (pisarno) na podpis. Zima je, zato pride starec v naušnicah, v ovčjem plašču in v škornjih iz klobučevine. Na klobuku in ramenih je sneg. Tuji turisti navdušeni - Rusija! Toda Nemec ne ve, da čuvaj ne more vstopiti v gospodarjevo hišo v klobuku in ovčjem plašču, da bi starca na oddaljenih pristopih (na hodniku, v sobi za služabnike) slekli in sezuli čevlje. Ne ve, da Rus, pravoslavni kristjan, samodejno sname klobuk, ko vstopi v sobo, četudi ne gospodarju, ampak koči. Toda Stein je želel prikazati ledeno Rusijo (večno nočno moro Evrope). Če bi "Tri sestre" uprizorili v nemškem cirkusu, bi zasneženi Ferapont pripeljal v gospodarjevo pisarno na medvedu. V bogatem cirkusu - na polarnem medvedu.
Čehov ni simbolist, ni dekadent. Ima podtekst, vendar ni zamenjav.
Ko Varja reče Trofimovu:
VARJA. Petya, tukaj so, tvoje galoše.(S solzami.) In kako so umazani in stari ... -
Seveda obstaja podtekst: »Tako sem se te naveličal! Kako nesrečna sem!" Toda zamenjave so spogledljivega tipa: "Lahko vzameš svoje galoše, in če želiš, lahko vzameš tudi mene- temu ni tako. In ne more biti. In če bodo igrali tako (kar ni izključeno), bo Varjina podoba uničena. In zakaj? – zavoljo nekaj najstnikov, ki se režejo v zadnji vrsti?
Interpretacije so omejene. Ne morete nasprotovati neposrednim pomenom, neposrednim navedbam besedila. Tukaj v "Treh sestrah" Andrejeva žena skrbi:
NATAŠA. Zdi se mi, da je Bobik slab. Bobikov nos je mrzel.
Lahko pa ji seveda podarite kužka Bobika. Če pa igra jasno pove, da je Bobik otrok Andreja in Nataše, potem:
a) Bobik ni pes;
b) Nataša ni moški v preobleki; ni transvestit.
...Torej, koliko je stara Ranevskaya? Predstava tega ne pove, a odgovor je preprost. Čehov je vlogo napisal za Olgo Knipper, svojo ženo, in jo prilagodil njenim značilnostim in talentu. Poznal je vse njene navade, poznal jo je kot žensko in kot igralko in jo sešil točno po meri, da se je lepo prilegala. Igro je končal jeseni 1903. Olga Knipper je bila stara 35 let. To pomeni, da je Ranevskaya enaka; Zgodaj se je poročila (pri 18 letih je že rodila Anya, starost njene hčerke je navedena kot 17). Je, kot pravi njen brat, zlobna. Lopakhin, čaka, je zaskrbljen kot moški.
Čehov si je zelo želel uspeha tako predstave kot njegove žene. Odrasli otroci starajo svoje starše. Mlajša ko je Anya videti, bolje je za Olgo Knipper. Dramaturg se je trudil dodeljevati vloge po pošti.
ČEHOV – NEMIROVIČ-DANČENKO
2. september 1903. Jalta
Igro bom imenoval komedija. Olga bo prevzela vlogo matere, ne upam pa se odločiti, kdo bo igral 17-letno hčerko, dekle, mlado in suhljato.
ČEHOV OLGI KNIPPER
14. oktober 1903. Jalta
Igrali boste Lyubov Andreevna. Anya bi morala igrati vsekakor mlada igralka.
ČEHOV – NEMIROVIČ-DANČENKONi šlo. Stanislavsky je Anjo dal svoji ženi Mariji Petrovni, ki je bila takrat stara sedemintrideset let. Oder Anya je postala dve leti starejša od svoje matere. In Čehov je v naslednjih pismih vztrajal: Anji je vseeno, kdo je, dokler je mlada. Steznik in ličila ne pomagajo. Glas in plastičnost pri sedemintridesetih nista enaka kot pri sedemnajstih.
2. november 1903. Jalta
Vsakdo lahko igra Anyo, tudi popolnoma neznana igralka, če je le mlada, videti kot dekle in govori z mladim, zvonkim glasom.
Ranevskaya je lepa in razburljiva. Lopakhin ji naglo pojasni:
LOPAKHIN. Še vedno si enako čudovita. Tvoj brat o meni pravi, da sem nesramen, da sem pest, a to zame ni pomembno. Želim si le, da bi mi še vedno verjel, da bi me tvoje čudovite, ganljive oči gledale kot prej. Usmiljeni Bog! Moj oče je bil podložnik tvojemu dedku in očetu, a ti si nekoč toliko naredil zame, da sem pozabil na vse in te ljubim kot svojega ... bolj kot svojega.
Tako strastna razlaga, in to celo v prisotnosti njenega brata in služabnikov. Kako bi se Lopakhin obnašal, če bi bili sami? Nekaj je bilo med njima. Kaj pomeni "vse sem pozabil in ljubim te bolj kot svojega"? "Vse sem pozabil" zveni kot "vse sem odpustil." Kaj je odpustil? Podložnost? ali izdaja? Navsezadnje je živela v Parizu s svojim ljubimcem, to vedo vsi, tudi Anya.
Ranevskaya je mlada, strastna ženska. In Lopakhinova pripomba "me bo prepoznala?" – ne njena kap, ampak njegov strah: kako ga bo gledala? obstaja kaj upanja za obnovitev vznemirljive zveze?
Ali pa se želi polastiti posestva?
Petja in volk
V Češnjevem vrtu, ponavljamo, sta dve skrivnosti, ki še nista razrešeni.
Prva skrivnost- Zakaj je Petya Trofimov odločno in popolnoma spremenil svoje mnenje o Lopakhinu?
Tukaj je njun dialog (v drugem dejanju):
LOPAKHIN. Naj te vprašam, kako me razumeš?
TROFIMOV. Jaz, Ermolai Alekseich, to razumem: ti si bogat človek, kmalu boš milijonar. Tako kot pri metabolizmu potrebujete grabežljivo zver, ki poje vse, kar ji pride na pot, tako potrebujete tudi vas. (Vsi se smejejo.)
To je zelo nevljudno. Izgleda kot nevljudnost. In celo v prisotnosti dam. V prisotnosti Ranevske, ki jo Lopakhin idolizira. Še več, ta prehod s "ti" na "ti" izkazuje popoln prezir. In ni ga samo imenoval plenilec in zver, ampak je dodal tudi informacije o metabolizmu, ki zaostruje prebavila.
Plenilska zver - to je gozdni redar. V redu, nisem rekel "črv" ali "hrošček", ki sta prav tako potrebna za presnovo.
In tri mesece kasneje (v zadnjem dejanju, v finalu):
TROFIMOV(Lopahin)
. Imate tanke, nežne prste, kot umetnik, imate subtilno, nežno dušo ...
Ta "ti" je popolnoma drugačen, občudujoč.
Obakrat je Trofimov popolnoma iskren. Petya ni hinavec, govori neposredno in je ponosen na svojo neposrednost.
Lahko bi sumili, da je milijonarju laskal z nekim namenom. Toda Petya ne zahteva denarja. Lopakhin, ko je slišal za nežno dušo, se je takoj stopil; ponuja denar in celo vsiljuje. Petja odločno in trmasto zavrača.
LOPAKHIN. Vzemi denar od mene za pot. Ponujam vam posojilo, ker lahko. Zakaj bi se trudil? Jaz sem moški... preprosto. (Vzame denarnico.)
TROFIMOV. Daj mi vsaj dvesto tisoč, ne bom vzel.
"Lepilna zver" ni kompliment, je zelo žaljiv in nikomur ne more biti všeč. Tudi bankir, tudi razbojnik. Kajti brutalnost in grabežljivost ne veljata za pozitivni lastnosti niti zdaj, še manj pa pred sto leti.
"Beast of Prey" popolnoma izključuje "nežno dušo".
Se je Lopakhin spremenil? Ne, tega ne vidimo. Njegov značaj se od začetka do konca prav nič ne spremeni.
To pomeni, da se je Petyin pogled spremenil. Kako radikalno - 180 stopinj!
In Čehov? Mogoče si je avtor premislil o liku? Ali so junaki sledili avtorju?
Pogled Čehova na Lopahina se ne more spremeniti. Kajti Lopahin obstaja v Čehovih možganih. Se pravi, Čehov o njem ve vse. Ve že od vsega začetka. Ve, preden se začne.
In Petya postopoma spoznava Lopakhina, toda na poti se lahko izgubi in je prevaran.
Kaj pa mi?
Jasen primer razlike med poznavanjem avtorja, gledalca in lika:
Othello ne ve da je Jago baraba in obrekovalec. Othello bo to z grozo razumel šele v finalu, ko bo prepozno (ženo je že zadavil). Če bi vedel od vsega začetka, ne bi bilo zaupanja, ne izdaje, ne bi bilo igre.
Shakespeare ve o Iagu vse pred začetkom.
Gledalec prepozna bistvo Iaga je zelo hitro – tako hitro, kot hoče Shakespeare.
Avtor potrebuje odziv tako likov kot občinstva: oh, to je to! Oh, to pa je! Zgodi se, da namerno naslikajo strašnega zlikovca, na koncu pa je - glej ga zlomka - dobrotnik vseh.
* * *
Lopakhin je trgovec, nouveau riche (bogat človek v prvi generaciji). Kar naprej se je pretvarjal, da je družinski prijatelj, in ga malo po malo prevaral ...RANEVSKAJA. Ermolai Alekseich, posodi mi še!
LOPAKHIN. jaz poslušam
...in potem - Petja je imela prav - je plenilec prevzel, izkoristil trenutek in ga zgrabil; vsi so obnemeli.
RANEVSKAJA. Kdo ga je kupil?
LOPAKHIN. Kupil sem ga! Hej muzikanti, igrajte, hočem vas poslušati! Pridite in opazujte, kako Ermolai Lopakhin vzame sekiro v češnjev nasad in kako drevesa padajo na tla! Postavili si bomo dače, naši vnuki in pravnuki bodo tu videli novo življenje! Glasba, igraj jasno! Naj bo vse tako, kot želim! Vse lahko plačam! Moj češnjev sadovnjak! moj!
Pravilno je, da Gaev o Lopakhinu odvratno reče: "Boor." (Nenavadno je, da je Efros za vlogo nesramnega trgovca vzel pesnika - Vysotskega - nesramnega človeka z najbolj subtilno, zvenečo dušo.)
Lopakhin nedolžno priznava:
LOPAKHIN(služkinji Dunyashi) . Prebral sem knjigo in ničesar nisem razumel. Prebrala sem in zaspala...(Gajevu in Ranevski) . Moj oče je bil moški, idiot, ničesar ni razumel ... V bistvu sem jaz isti tepec in idiot. Nič se nisem naučil.
Pogosto bogataš govori o knjigah s prezirom in prezirom. Razmetava se: "Prebral sem in nisem razumel" - zveni takole: pravijo, vse je neumnost.
Lopakhin je plenilec! Sprva se je seveda delal, da mu je mar, sočustvoval, potem pa se je razgalil – zgrabil ga je in se razmahnil: pridi, pravijo, pogledat, kako grem s sekiro skozi češnjev vrt.
Subtilna duša? In Varja (posvojena hči Ranevske)? Bil je splošno priznan ženin, kazal je upanje in - prevaral je, ni se poročil, pred tem pa je možno, da je izkoristil - tukaj je, joka ... Subtilna duša? Ne - žival, plenilec, samec.
Mogoče je bilo kaj dobrega v njem, potem pa je prevladal instinkt, pohlep. Poglejte, kako zavpije: »Moj češnjev vrt! moj!"