Hamlet, danski princ, je glavni junak tragedije Williama Shakespeara. Njegova podoba je osrednja v tragediji. Nosilec glavne ideje in filozofskih zaključkov celotnega dela je Hamlet. Junakovi govori so polni aforizmov, primernih opazk, duhovitosti in sarkazma. Shakespeare je opravil najtežjo umetniško nalogo - ustvaril je podobo velikega misleca.
Ko se potopimo v dogajanje Shakespearove tragedije, opazimo vso vsestranskost junakovega značaja. Hamlet ni le človek močnih strasti, ampak tudi visoke inteligence, človek, ki razmišlja o smislu življenja, o načinih boja proti zlu. Je človek svojega časa, ki v sebi nosi njegovo dvojnost. Po eni strani Hamlet razume, da je »človek lepota vesolja! Krona vsega živega!”; po drugi strani pa »kvintesenca prahu. Nobena oseba me ne osreči.”
Glavni cilj tega junaka z začetka predstave, maščevanje za umor očeta, je v nasprotju z njegovo naravo, saj... Hamlet je človek sodobnega časa, privrženec humanističnih nazorov in ni sposoben povzročati bolečine in trpljenja drugim ljudem. Toda, spoznavši grenkobo razočaranja, muke, skozi katere gre, Hamlet pride do spoznanja, da se bo moral v boju za pravico zateči k sili.
Okoli sebe vidi samo izdajo, zahrbtnost, izdajo, »da lahko živiš z nasmehom in z nasmehom si hudobec; vsaj na Danskem." Razočaran je nad svojo »zaničljivo ljubeznijo«, nad mamo, stricem - »Oh, destruktivna ženska! Podlež, nasmejani podlež, prekleti podlež! Njegove misli o namenu človeka, o smislu življenja dobijo tragičen prizvok. Pred našimi očmi junak preživlja težak boj med občutkom dolžnosti in lastnim prepričanjem.
Hamlet je sposoben velikega in zvestega prijateljstva. V svojih odnosih so mu tuji fevdalni predsodki: ljudi ceni po njihovih osebnih lastnostih in ne po položaju, ki ga zasedajo.
Hamletovi monologi razkrivajo notranji boj, ki ga bije sam s seboj. Nenehno se očita zaradi svoje neaktivnosti in poskuša razumeti, ali je sploh sposoben ukrepati. Razmišlja celo o samomoru:
»Biti ali ne biti - to je vprašanje;
Kar je plemenitejšega v duhu - podrediti se
Na prače in puščice besne usode
Ali pa jih premagajte, ko vzamete orožje v morju nemira
Soočenje? Umri, spi -
In to je vse; in reci, da na koncu spiš
Melanholija in tisoč naravnih muk,
Zapuščina mesa - kako je takšen razplet
Niste žejni? Umri, spi. - Pojdi spat!
In morda sanje? To je težava« (5, str. 44)
Shakespeare prikazuje dosleden razvoj Hamletovega značaja. Moč te podobe ni v tem, kakšna dejanja počne, ampak v tem, kaj občuti in sili bralce v izkušnjo.
Manjši liki
Slika Hamlet se v celoti razkrije v odnosih z vsemi liki. Navsezadnje vsi manjši lik ima svojo nalogo, svojo usodo in osvetljuje neko plat protagonistovega značaja. Razmislite o vlogi in pomenu manjši liki tragedija za popolno dojemanje glavnega junaka in umetniško dojemanje dela na splošno.
Prostor tragedije je večvektorska struktura, katere skoraj vsak vektor naredi vidno obstoječo konfrontacijo med glavnim likom in nekaterimi liki v predstavi. Vsi liki v Hamletu so neposredni udeleženci dramskega dogajanja in jih je mogoče združiti glede na lastne značilnosti.
Konvencionalno prvi vektor na polju dramskega konflikta predstavljata Klavdij in Gertruda. Mati in stric glavne junakinje tragedije sta vladar, ki je uzurpiral oblast.
Drugi sta Polonij in Osrik. Kancler danskega kraljestva, ki je na vrhu fevdalne družbe, je slaba kopija nadarjenega spletkarja, združenega v pripravljenosti, da izvrši vsak ukaz oblasti, ne da bi pozabili na lastno korist.
Tretja sta Ofelija in Laertes, hči in sin Polonija, katerih usoda je neposredno povezana s Hamletovimi dejanji.
Četrti so Horatio, Rosencrantz in Guildenstern, Hamletovi kolegi študenti na univerzi v Wittenbergu.
Peti je princ Fortinbras. Hamlet ga na odru ne bo srečal, a občutek, da je Fortinbras nekakšen dvojnik glavnega junaka, ne izgine. Nekateri dogodki v življenju norveškega princa sovpadajo z zgodbo o princu Hamletu (kot, mimogrede, z zgodbo o Laertesu), vendar življenjske prioritete vsak si to drugače definira. V resničnem prostoru tragedije je Fortinbras lahko par očetu, ki ga je ubil kralj Hamlet, samemu Hamletu in Laertu.
Zunaj sistema je resnično delujoči junaki Ostaja lik, ki ustvarja zaplet glavne zgodbe - to je Duh, senca Hamletovega očeta. Sfera uresničevanja tega lika je omejena na komunikacijo s Hamletom; Duh potiska princa Hamleta k aktivnemu delovanju. Dogodki, ki so se odvijali na začetku uprizoritve, so prevedeni v plan moralne izbire in junaka spodbujajo k določanju prioritet bivanja, k iskanju in uveljavljanju, tudi za ceno svojega življenja, novega sistema vrednot.
Lahko podamo še eno možno shematizacijo figurativni sistem tragedije: Hamlet in dva kralja (Hamlet, Klavdij); Hamlet in dve ženski (Gertruda, Ofelija); Hamlet in mladi vazali, ki jih ima princ za prijatelje (Horatio, Rosencrantz-Guildenstern); Hamlet in maščevalni sinovi (Fortinbras, Laertes).
Podoba Klavdija ujame tip krvavega uzurpatorskega monarha.
»Morilec in suženj;
Smerd, dvajsetkrat ena desetina manjša
Tisti, ki je bil tvoj mož; norček na prestolu;
Tat, ki je ukradel oblast in državo,
Kdo je potegnil dragoceno krono
In ga dal v žep! (5, str.59)
Medtem ko ohranja masko uglednega človeka, skrbnega vladarja, nežnega zakonca, se ta »nasmejani barabec« ne zavezuje k nobenim moralnim merilom: prelomi prisego, zapelje kraljico, ubije svojega brata in kuje zahrbtne načrte proti zakoniti dedič. Na dvoru obuja stare fevdalne običaje, se prepušča vohunjenju in obtožbam. "Tu kraljujeta divjina in zlo."
»Da, ta izgubljena zver, incestuozna,
Čarovnik uma, zvit s črnim darom -
O podli um in podli dar, ki sta močna
Torej zapeljite! (5, str. 14)
Klavdij, obdarjen s »čarovnijo uma, črnim darom prevare«, je pronicljiv in previden: prebrisano prepreči Fortinbrasov pohod proti Danski, hitro pogasi Laertovo jezo in ga spremeni v orožje za maščevanje Hamletu ter ustvari videz kolegialnosti v vladi. V strahu, da se bodo ljudje zavzeli za princa, kralj zelo previdno vodi spletke proti njemu: ne verjame govoricam o Hamletovi norosti.
Spopad med humanistom Hamletom in tiranom Klavdijem je spopad med starim in novim časom.
Gertruda
Kraljica vzbuja težek občutek. Gertruda je »moja na videz čista žena«, slabovoljna, čeprav ne neumna ženska, »ima dovolj nebes in trnja, ki živi v njenih prsih, razjeda in zbada.«
»Kraljica si, stričeva žena;
In – oh, zakaj se je to zgodilo! - ti si moja mati« (5, str.71)
Za njeno veličastnostjo in zunanjim šarmom ne morete takoj ugotoviti, da kraljica nima niti zakonske zvestobe niti materinske občutljivosti. Dansko ljudstvo je kraljici oddaljeno in tuje. Ko ljudje, nezadovoljni s kraljem, vdrejo v palačo z Laertesom, jim zavpije:
»Cvilijo in so srečni, saj so izgubili sled!
Nazaj, ti zanič danski psi! (5, str. 79)
Hamletovi zagrizeni, odkriti očitki kraljici materi so pravični. In čeprav se ob koncu tragedije njen odnos do Hamleta ogreje, naključna smrt kraljice ne vzbuja sočutja, saj je posredna Klavdijeva sostorilka, ki se je tudi sama izkazala za nenamerno žrtev njegovega podlega zločina. Ko se podreja Klavdiju, vestno pomaga izvesti "eksperiment" na domnevno norem princu, ki ga globoko prizadene in povzroči nespoštovanje do njega samega.
Polonij je iznajdljivi dvorjan v podobi modreca. Spletke, hinavščina in zvijačnost so postale norma njegovega obnašanja v palači in lastnem domu. Pri njem je vse predmet izračuna. Enako uči druge, na primer svojemu sinu Laertu reče:
In nepremišljena misel izvira iz dejanj.
Z drugimi bodite preprosti, a nikakor vulgarni.
Vaši prijatelji, ki so preizkusili svojo izbiro,
Prikleni jo na svojo dušo z jeklenimi obroči,
Ampak ne ožuljite si dlani z nepotizmom
S katerim koli poznanim brez perja. V prepir
Pazite se vstopa; a ko je vstopil,
Delujte tako, da bo vaš sovražnik previden.
Zberite vsa mnenja, vendar ohranite svoje.
Naj bo obleka čim dražja,
A brez napora – bogato, a ne vpadljivo:
Ljudje se pogosto ocenjujejo po videzu« (5, str. 24)
Njegovo nezaupanje do ljudi sega celo do lastnih otrok. Pošlje služabnika, da vohuni za njegovim sinom, svojo hčer Ofelijo naredi za sokrivko vohunjenja za Hamletom, ne da bi ga skrbelo, kako boli njeno dušo in kako poniža njeno dostojanstvo. Nikoli ne bo razumel iskren občutek Hamleta Ofeliji, ta pa ga uniči s svojim vulgarnim vmešavanjem. Umre v rokah Hamleta, kot vohun, ki je prisluškoval kraljičinemu pogovoru s sinom.
Podoba Ofelije je ena od najsvetlejši primeri Shakespearjeva dramska veščina. Hamlet ljubi Ofelijo, krotko hčer dvorjana Polonija. To dekle se razlikuje od drugih Shakespearovih junakinj, za katere je značilna odločnost in pripravljenost na boj za svojo srečo: poslušnost očetu ostaja glavna značilnost njenega značaja.
Hamlet ljubi Ofelijo, a z njo ne najde sreče. Usoda je do Ofelije nenaklonjena: njen oče Polonij je na strani Klavdija, ki je kriv za smrt Hamletovega očeta in je njegov obupan sovražnik. Ko Hamlet ubije njenega očeta, se v dekličini duši zgodi tragičen zlom in ponori.
»Žalost in žalost, trpljenje, sam pekel
Spremeni te v lepoto in čar« (5, str.62)
Norost in smrt tega krhkega, nezaščitenega bitja vzbujata sočutje. Slišimo poetično pripoved o tem, kako je umrla; da je pred smrtjo nadaljevala s petjem in umrla na nenavadno lep način, »spletla koprive, maslenice, perunike, orhideje v girlande«, ki se je razbila v »ječeči potok«. Ta zadnji poetični dotik je izjemno pomemben za dokončanje. pesniška podoba Ofelija.
"Njena oblačila,
Iztegnila sta se in jo nosila kakor nimfo;
Medtem je pela odlomke pesmi,
Kot da ne bi zavohal težav
Ali pa se je rodilo bitje
V elementu vode; ni moglo trajati
In oblačila, močno pijana,
Nesrečnico so odnesli zvoki
V močvirje smrti« (5, str. 79)
Njena smrt je v Hamletovem srcu odmevala kot nova huda izguba.
Končno na njenem grobu slišimo Hamleta, kako priznava, da jo je ljubil, "kot štirideset tisoč bratov ne more ljubiti!" Zato so mu krute besede, ki ji jih govori, težke, izgovarja jih z obupom, saj, ko jo ljubi, spozna, da je postala orožje njegovega sovražnika proti njemu in se mora odreči, da bi se maščeval. ljubezen. Hamlet trpi, ker je prisiljen prizadeti Ofelijo in, potlači usmiljenje, neusmiljeno obsoja ženske.
Laertes je Polonijev sin. Je neposreden, energičen, pogumen, svojo sestro nežno ljubi na svoj način, ji želi dobro in srečo. Toda glede na to, kako si Laertes, obremenjen z domačo oskrbo, prizadeva zapustiti Elsinore, je težko verjeti, da je zelo navezan na očeta. Ko pa je slišal za njegovo smrt, je Laertes pripravljen usmrtiti krivca, pa naj bo to sam kralj, kateremu je prisegel zvestobo.
»Ne bojim se smrti. Izjavljam
Da sta zame oba svetova vredna prezira,
In naj bo, kar bo; samo za mojega očeta
Maščuj se, kot se spodobi« (5, str. 51)
Ne zanimajo ga okoliščine, v katerih je umrl njegov oče in ali je imel prav ali ne. Glavna stvar zanj je, da se "maščeva, kot bi moralo biti." Moč njegovih namenov, da se maščuje za vsako ceno, je tako močna, da se upre kralju:
"Ocean sam, ko je prestopil svoje meje,
Ne požira zemlje tako besno
Kot mladi Laertes z uporniško množico
Pomete stražarje. Drhala mu sledi;
In kot da bi se svet začel prvič,
Antika je pozabljena in običaji so prezirani -
Podpora in utrjevanje vseh govorov, -
Vzklikajo: »Laertes je kralj! On je izbran!
Klobuki, roke, jeziki letijo navzgor:
"Laertes, bodi kralj, Laertes je kralj!" (5, str. 47)
Laertes, ki je sklenil dogovor s kraljem in šel tekmovati s princem, ima zastrupljeno orožje, zanemarja viteško čast, dostojanstvo in velikodušnost, ker se mu je Hamlet pred tekmovanjem razložil in Laertes mu je iztegnil roko. Samo intimo lastna smrt, ga zavest, da je bil sam žrtev Klavdijeve izdaje, prisili, da pove resnico in odpusti Hamletu.
"Plačaj
Zasluženo; sam je pripravil strup. -
Odpustiva drug drugemu, plemeniti Hamlet.
Naj boš nedolžen v moji smrti
In moj oče, kakor sem jaz v tvojem! (5, str. 97)
Horatio je Hamletov prijatelj. Junak meni, da je sam Horatio najboljši prijatelj prav zato, ker v njem vidi resnično osebo, nedotaknjeno s splošno moralno pokvarjenostjo, ki ni postala »suženj strasti«, v kateri sta »kri in razum« organsko zlita. To je uravnotežen, zmeren in miren mladenič, za kar ga Hamlet hvali:
"..Človek,
Ki niti v trpljenju ne trpi
In sprejema z enako hvaležnostjo
Jeza in darila usode; blagoslovljen,
Čigar kri in um sta tako veselo zlita,
Da ni pipa v rokah sreče,
Igranje« (5, str. 33)
Hamlet in Horatio sta postavljena v nasprotje s prevarantima in dvoličnima Rosencrantzom in Guildensternom, »njegovoma vrstnikoma iz šolskih let«, ki sta se strinjala, da bosta vohunila za Hamletom v korist kralja in ugotovila, »katera skrivnost ga muči in ali imamo zdravilo za to."
Horatio popolnoma upraviči Hamletovo zaupanje, ko vidi, da Hamlet umira, je pripravljen umreti z njim, vendar ga ustavi prošnja junaka, ki svojemu prijatelju dodeli pomembno vlogo - naj ljudem po smrti pove resnico o njem. In morda bo ta resnica ljudi naučila ceniti življenje, bolje razumeti odtenke dobrega in zla.
Kompozicija in likovne značilnosti
Osnova dramske kompozicije Hamleta Williama Shakespeara je usoda danskega princa. Njegovo razkritje je strukturirano tako, da vsi nova etapa Dogajanje spremlja nekaj sprememb v Hamletovem položaju, njegovih sklepih, napetost pa se ves čas povečuje, vse do zadnje epizode dvoboja, ki se konča s smrtjo junaka. Napetost dogajanja ustvarja po eni strani pričakovanje, kakšen bo junakov naslednji korak, po drugi strani pa zapleti, ki se pojavljajo v njegovi usodi in odnosih z drugimi liki. Z razvojem dogajanja se dramski vozel vse bolj zaostruje.
V središču katerega koli dramsko delo leži konflikt, v tragediji “Hamlet” ima 2 ravni. 1. stopnja - osebna med princem Hamletom in kraljem Klavdijem, ki je po zahrbtnem umoru Hamletovega očeta postal mož prinčeve matere. Konflikt ima moralno naravo: trčita dva človeka življenjskih položajev. 2. stopnja - konflikt med človekom in dobo. (»Danska je zapor«, »ves svet je zapor, in to odličen: s številnimi ključavnicami, ječami in ječami ...«
Z vidika akcije lahko tragedijo razdelimo na 5 delov.
1. del - začetek, pet prizorov prvega dejanja. Hamletovo srečanje z Duhom, ki Hamletu zaupa nalogo maščevanja podlega umora.
Tragedija temelji na dveh motivih: telesni in moralni smrti osebe. Prvo uteleša smrt njegovega očeta, drugo pa moralni padec Hamletove matere. Ker sta bila Hamletu najbližja in najdražja človeka, je z njuno smrtjo prišlo do tistega duhovnega zloma, ko je za Hamleta celotno življenje izgubilo smisel in vrednost.
Drugi trenutek zapleta je Hamletovo srečanje z duhom. Od njega princ izve, da je bila smrt njegovega očeta delo Klavdija, kot pravi duh: »Umor je podel sam po sebi; ampak to je najbolj gnusno in najbolj nečloveško od vsega.”
2. del - razvoj dejanja, ki izhaja iz zapleta. Hamlet mora uspavati kraljevo budnost; pretvarja se, da je nor. Klavdij poskuša ugotoviti razloge za takšno vedenje. Rezultat je smrt Polonija, očeta Ofelije, prinčeve ljubljene.
3. del - vrhunec, imenovan »mišolovka«: a) Hamlet je dokončno prepričan o Klavdijevi krivdi; b) Klavdij sam spozna, da je njegova skrivnost razkrita; c) Hamlet odpre Gertrudi oči.
Vrhunec tega dela tragedije in morda celotne drame kot celote je epizoda »prizora na odru«. Naključno pojavljanje igralcev Hamlet uporabi za uprizoritev igre, ki prikazuje umor, podoben tistemu, ki ga je zagrešil Klavdij. Okoliščine so Hamletu naklonjene. Dobi priložnost, da kralja pripelje do takšnega stanja, da se bo prisiljen izdati z besedo ali vedenjem, in to se bo zgodilo v prisotnosti celotnega dvora. Tu Hamlet razkrije svoj načrt v monologu, ki sklene 2. dejanje, hkrati pa pojasni, zakaj je do sedaj okleval:
»Duh, ki se mi je prikazal
Morda je bil hudič; hudič je močan
Nadenite sladko podobo; in morda
Kaj, saj sem sproščen in žalosten, -
In nad takšno dušo je zelo močna, -
Vodi me v uničenje. potrebujem
Več podpore. Spektakel je zanka,
Za laso kraljevo vest« (5, str. 29)
Toda tudi ko se je odločil, Hamlet še vedno ne čuti trdnih tal pod nogami.
4. del: a) pošiljanje Hamleta v Anglijo; b) prihod Fortinbrasa na Poljsko; c) Ofelijina norost; d) smrt Ofelije; d) kraljev dogovor z Laertom.
5. del - razplet. Dvoboj Hamleta in Laerta, Gertrudina smrt, Klavdij, Laertes, Hamlet.
Bralčevo dojemanje
Po našem mnenju je tragedija "Hamlet" eden najvišjih vrhov Shakespearovega dela. To je morda najbolj priljubljena in najgloblja stvaritev velikega dramatika. Tragedijo odlikuje kompleksnost in vsebinska globina, polna filozofskega pomena. Shakespeare je v Hamleta vnesel ogromno socialno-filozofske vsebine.
Pred bralčevimi očmi se razvija Hamletova tragedija, tragedija človekovega spoznanja zla; Hamlet razkriva moralno muko osebe, ki je poklicana k dejanjem, željna akcije, a deluje impulzivno, šele pod pritiskom okoliščin; doživlja neskladje med mislijo in voljo. Hamlet, obseden z mislijo na maščevanje, nasprotuje svojim moralnim prepričanjem in načelom. Hamletov cilj ni preprosto ubiti Klavdija, ki ga sovraži; njegova naloga je kaznovati očetovega morilca po vso pravičnosti.
Izdaja njegovih najbližjih, šok, ki ga je doživel Hamlet, so zamajali njegovo vero v človeka in povzročili dvojnost njegove zavesti. Notranji boj, ki ga doživlja Hamlet, ga vodi v stanje neodločnosti, zmedenosti pred okoliščinami: "Tako razmišljanje nas dela strahopetce." Sooča se s težko izbiro: podrediti se ali se upreti zlu in maščevati smrt svojega očeta ali pa umreti, zaspati, »poravnati se s preprostim bodalom«. Hamlet spozna, da je strah pred smrtjo »neznana dežela, iz katere ni povratka za zemeljske potepuhe«, neznano mu »zmeša voljo« in razume, da bi bilo bolje »prestati stisko in ne hiteti k drugim skriti pred nas.” Hamlet je v svojih namerah odločen: »O moja misel, odslej moraš biti krvava ali prah je tvoja cena!«
Hamlet je osamljen borec za pravico. Proti svojim sovražnikom se bori z njihovimi lastnimi sredstvi. Protislovje v junakovem obnašanju je v tem, da se za dosego svojega cilja zateka k enakim nemoralnim metodam kot njegovi nasprotniki.
Vsem nesrečam, ki jih opazimo ob zaključku dela, bi se lahko izognili, če se »stoletje ne bi poslabšalo«. Mnogi so postali žrtve zlobne zarote, tudi zarotniki sami. Zlo je rodilo zlo. Povračilo je bilo doseženo, vendar je zaradi tega zelo žalostno, ker sta na koncu dva ljubeča srca nista mogla biti skupaj, sin in hči sta izgubila očeta in oba umrla, umrla je tudi Hamletova mati, kralj, čeprav je bilo njegovo »maščevanje zasluženo; sam je pripravil strup«, in sam Hamlet.
Hamlet je ena največjih Shakespearovih tragedij. Večna vprašanja, zastavljena v besedilu, skrbijo človeštvo še danes. Ljubezenski konflikti, teme, povezane s politiko, razmišljanja o veri: ta tragedija vsebuje vse glavne namene človeški duh. Shakespearove drame so hkrati tragične in realistične, podobe pa so že dolgo postale večne v svetovni literaturi. Morda je ravno v tem njihova veličina.
Slavni angleški avtor ni bil prvi, ki je napisal zgodbo o Hamletu. Pred njim je bila Španska tragedija, ki jo je napisal Thomas Kyd. Raziskovalci in literarni učenjaki domnevajo, da si je Shakespeare zaplet izposodil od njega. Vendar se je sam Thomas Kyd verjetno posvetoval s prejšnjimi viri. Najverjetneje je šlo za kratke zgodbe iz zgodnjega srednjega veka.
Saxo Grammaticus v svoji knjigi "Zgodovina Dancev" opisal resnična zgodba vladar Jutlandije, ki je imel sina po imenu Amlet in ženo Geruto. Vladar je imel brata, ki je bil ljubosumen na njegovo bogastvo in se ga je odločil ubiti, nato pa se je poročil z njegovo ženo. Amlet se ni podredil novemu vladarju in se, ko je izvedel za krvavi umor svojega očeta, odloči maščevati. Zgodbe se do potankosti ujemajo, a Shakespeare dogodke interpretira drugače in prodre globlje v psihologijo vsakega lika.
Bistvo
Hamlet se vrne v rodni grad Elsinore na očetov pogreb. Od vojakov, ki so služili na dvoru, izve za duha, ki pride k njim ponoči in katerega obrisi spominjajo na pokojnega kralja. Hamlet se odloči iti na srečanje z neznanim pojavom, nadaljnje srečanje ga zgrozi. Duh se mu odkrije pravi razlog njegovo smrt in sina prepriča, naj se maščuje. danski princ zmeden in na robu norosti. Ne razume, ali je res videl očetovega duha ali ga je iz globin pekla obiskal hudič?
Junak dolgo razmišlja o tem, kar se je zgodilo, in se na koncu odloči sam ugotoviti, ali je Klavdij res kriv. Da bi to naredil, zaprosi skupino igralcev, naj izvedejo predstavo »Gonzagov umor«, da vidi kraljevo reakcijo. V ključnem trenutku predstave Klavdij zboli in odide, takrat pa se razkrije zlovešča resnica. Ves ta čas se Hamlet pretvarja, da je nor, in niti Rosencrantz in Guildenstern, ki sta bila poslana k njemu, od njega nista mogla izvedeti pravih motivov njegovega vedenja. Hamlet se namerava pogovoriti s kraljico v njenih sobanah in po nesreči ubije Polonija, ki se je skril za zaveso, da bi prisluškoval. V tej nesreči vidi manifestacijo volje nebes. Klavdij razume kritičnost situacije in poskuša Hamleta poslati v Anglijo, kjer naj bi ga usmrtili. A to se ne zgodi in nevarni nečak se vrne na grad, kjer ubije svojega strica, sam pa umre zaradi strupa. Kraljestvo preide v roke norveškega vladarja Fortinbrasa.
Žanr in režija
"Hamlet" je napisan v žanru tragedije, vendar je treba upoštevati "gledališko" naravo dela. Navsezadnje je v Shakespearovem razumevanju svet oder, življenje pa gledališče. To je specifičen pogled na svet, kreativen videz na pojave, ki obdajajo človeka.
Shakespearove drame tradicionalno uvrščamo med. Zanjo so značilni pesimizem, mračnost in estetizacija smrti. Te lastnosti najdemo tudi v delu velikega angleškega dramatika.
Konflikt
Glavni konflikt v predstavi se deli na zunanji in notranji. Njegova zunanja manifestacija je v Hamletovem odnosu do prebivalcev danskega dvora. Vse jih ima za nizkotna bitja, brez razuma, ponosa in dostojanstva.
Notranji konflikt je zelo dobro izražen v junakovih čustvenih izkušnjah, njegovem boju s samim seboj. Hamlet izbira med dvema vedenjskima tipoma: novim (renesančnim) in starim (fevdalnim). Oblikovan je kot borec, ki ne želi dojemati realnosti, kot je. Šokiran nad zlom, ki ga obdaja z vseh strani, se princ kljub vsem težavam zoperstavi.
Sestava
Glavni kompozicijski oris tragedije sestavlja zgodba o usodi Hamleta. Vsaka posamezna plast predstave služi polnemu razkritju njegove osebnosti in jo spremljajo nenehne spremembe v junakovih mislih in vedenju. Dogodki se postopoma odvijajo tako, da bralec začne čutiti nenehno napetost, ki ne preneha niti po Hamletovi smrti.
Akcijo lahko razdelimo na pet delov:
- prvi del - plot. Tu Hamlet sreča duha svojega pokojnega očeta, ki mu zaroči, naj se maščuje za njegovo smrt. V tem delu se princ prvič sreča s človeško izdajo in podlostjo. Tu se začnejo njegove duševne muke, ki ga ne izpustijo vse do smrti. Življenje zanj postane nesmiselno.
- drugi del - razvoj akcije. Princ se odloči, da se bo pretvarjal, da je nor, da bi prevaral Klavdija in izvedel resnico o njegovem dejanju. Po nesreči ubije tudi kraljevega svetovalca Polonija. V tem trenutku se mu porodi spoznanje, da je izvršitelj najvišje volje nebes.
- tretji del - vrhunec. Tu je Hamlet s pomočjo trika prikazovanja igre dokončno prepričan o krivdi vladajočega kralja. Klavdij spozna, kako nevaren je njegov nečak, in se ga odloči znebiti.
- Četrti del - Princa pošljejo v Anglijo, da bi ga tam usmrtili. V istem trenutku Ophelia ponori in tragično umre.
- Peti del - razplet. Hamlet se izogne usmrtitvi, vendar se je prisiljen boriti z Laertesom. V tem delu umrejo vsi glavni udeleženci dogajanja: Gertruda, Klavdij, Laertes in sam Hamlet.
Glavni liki in njihove značilnosti
- Hamlet– že od samega začetka predstave je bralčevo zanimanje usmerjeno v osebnost tega lika. Ta »knjižni« fant, kot je o njem zapisal sam Shakespeare, trpi za boleznijo bližajočega se stoletja - melanholijo. V svojem bistvu je prvi refleksivni junak svetovne literature. Nekdo lahko misli, da je šibka oseba, nesposobna ukrepati. Toda v resnici vidimo, da je močan v duhu in se ne bo podredil težavam, ki so ga doletele. Njegovo dojemanje sveta se spremeni, delci nekdanjih iluzij se spremenijo v prah. To povzroča isti "hamletizem" - notranji razdor v junakovi duši. Po naravi je sanjač, filozof, a življenje ga je prisililo, da je postal maščevalec. Hamletov lik lahko imenujemo "byronski", ker je izjemno osredotočen na svoje notranje stanje in je precej skeptičen do sveta okoli sebe. Tako kot vsi romantiki je nagnjen k nenehnemu dvomu vase in kolebanju med dobrim in zlim.
- Gertruda- Hamletova mati. Ženska, v kateri vidimo zasluge inteligence, a popolno pomanjkanje volje. V izgubi ni sama, vendar se iz nekega razloga ne poskuša približati sinu v času, ko je v družini nastopila žalost. Gertrude brez trohice obžalovanja izda spomin na svojega pokojnega moža in privoli, da se poroči z njegovim bratom. Skozi dogajanje se ves čas poskuša opravičevati. Umirajoča kraljica razume, kako napačno je bilo njeno vedenje in kako moder in neustrašen se je izkazal njen sin.
- Ofelija- Polonijeva hči in ljubica Hamleta. Krotka deklica, ki je ljubila princa do svoje smrti. Soočala se je tudi s preizkušnjami, ki jih ni mogla prenesti. Njena norost ni lažna poteza, ki si jo je nekdo izmislil. To je ista norost, ki se pojavi v trenutku resničnega trpljenja; ni je mogoče ustaviti. V delu je nekaj skritih indicev, da je bila Ofelija noseča s Hamletovim otrokom, kar dvojno otežuje spoznanje njene usode.
- Klavdij- človek, ki je ubil lastnega brata, da bi dosegel svoje cilje. Hinavski in podli, še vedno nosi težko breme. Peke vesti ga vsak dan razžirajo in mu ne dovolijo, da bi v celoti užival vladavino, do katere je prišel na tako grozen način.
- Rosencrantz in Guildenstern– Hamletovi tako imenovani »prijatelji«, ki so ga ob prvi priložnosti izdali, da bi dobro zaslužili. Brez odlašanja se strinjajo, da predajo sporočilo o smrti princa. Toda usoda jim je pripravila dostojno kazen: zaradi tega umrejo namesto Hamleta.
- Horatio- primer pravega in zvestega prijatelja. Edina oseba, ki ji princ lahko zaupa. Skupaj gresta skozi vse težave in Horatio je s prijateljem pripravljen deliti celo smrt. Njemu Hamlet zaupa, da bo povedal svojo zgodbo, in ga prosi, naj »še malo zadiha v tem svetu«.
Teme
- Hamletovo maščevanje. Princu je bilo usojeno nositi težko breme maščevanja. Ne more hladno in preračunljivo obračunati s Klavdijem in si povrniti prestola. Njegova humanistična načela ga silijo k razmišljanju o skupnem dobrem. Junak se čuti odgovornega za tiste, ki so trpeli zaradi zla, ki je razširjeno okoli njega. Uvidi, da za smrt njegovega očeta ni kriv samo Klavdij, ampak vsa Danska, ki je brezbrižno zatižala oči pred okoliščinami smrti starega kralja. Ve, da mora za maščevanje postati sovražnik vsem okoli sebe. Njegov ideal realnosti ne sovpada z prava slika svetu, »tresočna doba« v Hamletu vzbuja sovražnost. Princ razume, da miru ne more vzpostaviti sam. Takšne misli ga pahnejo v še večji obup.
- Hamletova ljubezen. Pred vsemi temi strašnimi dogodki je bila v junakovem življenju ljubezen. Toda na žalost je nesrečna. Ofelijo je imel noro rad in o iskrenosti njegovih čustev ni nobenega dvoma. Toda mladenič se je prisiljen odpovedati sreči. Navsezadnje bi bil predlog, da bi skupaj delili žalost, preveč sebičen. Da dokončno prekine povezavo, mora zadajati bolečino in biti neusmiljen. Ko je poskušal rešiti Ofelijo, si ni mogel niti predstavljati, kako veliko bo njeno trpljenje. Impulz, s katerim je planil v njeno krsto, je bil globoko iskren.
- Hamletovo prijateljstvo. Junak zelo ceni prijateljstvo in ni navajen izbirati prijateljev glede na oceno njihovega položaja v družbi. Njegov edini pravi prijatelj je revni študent Horatio. Hkrati je princ prezirljiv do izdaje, zato tako kruto ravna z Rosencrantzom in Guildensternom.
Težave
Problemi, ki jih obravnava Hamlet, so zelo široki. Tu so teme ljubezni in sovraštva, smisla življenja in namena človeka na tem svetu, moči in šibkosti, pravice do maščevanja in umora.
Eden glavnih je problem izbire s katerim se sooča glavni lik. V njegovi duši je veliko negotovosti; sam dolgo razmišlja in analizira vse, kar se dogaja v njegovem življenju. Ob Hamletu ni nikogar, ki bi mu lahko pomagal pri odločitvi. Zato ga vodijo samo lastna moralna načela in osebna izkušnja. Njegova zavest je razdeljena na dve polovici. V enem živi filozof in humanist, v drugem pa človek, ki razume bistvo pokvarjenega sveta.
Njegov ključni monolog »Biti ali ne biti« odraža vso bolečino v junakovi duši, tragičnost misli. To je neverjetno notranji boj izčrpa Hamleta, ga napelje k razmišljanju o samomoru, vendar ga ustavi njegova nepripravljenost storiti še en greh. Vse bolj ga je začela skrbeti tema smrti in njena skrivnost. kaj sledi Večna tema ali nadaljevanje trpljenja, ki ga prestaja v življenju?
Pomen
Glavna ideja tragedije je iskanje smisla življenja. Shakespeare prikazuje izobraženega človeka, ki se večno išče, z globokim občutkom empatije do vsega, kar ga obdaja. Toda življenje ga prisili, da se sooči z resničnim zlom v različnih oblikah. Hamlet se tega zaveda in poskuša ugotoviti, kako točno je nastal in zakaj. Šokiran je nad dejstvom, da se lahko en kraj tako hitro spremeni v pekel na Zemlji. Njegovo dejanje maščevanja je uničiti zlo, ki je vstopilo v njegov svet.
Bistvena za tragedijo je ideja, da je za vsemi temi kraljevimi prepiri velika prelomnica v celotnem evropska kultura. In v ospredju te prelomnice se pojavi Hamlet – nova vrsta junaka. Skupaj s smrtjo vseh glavnih likov se sesuje stoletja star sistem razumevanja sveta.
Kritika
Leta 1837 je Belinsky napisal članek, posvečen Hamletu, v katerem je tragedijo imenoval »briljanten diamant« v »sijajni kroni kralja dramskih pesnikov«, »ki ga je okronalo celotno človeštvo in nima tekmeca ne pred ne za seboj«.
Podoba Hamleta vsebuje vse univerzalne človeške lastnosti "<…>to sem jaz, to je vsak od nas, bolj ali manj ...«, piše o njem Belinsky.
S. T. Coleridge v svojih Shakespearovih predavanjih (1811-12) piše: »Hamlet omahuje zaradi naravne občutljivosti in omahuje, zadržan z razumom, ki ga prisili, da usmeri svoje učinkovite sile k iskanju špekulativne rešitve.«
Psiholog L.S. Vigotski se je osredotočil na Hamletovo povezavo z drugim svetom: "Hamlet je mistik, to ne določa le njegovega duševnega stanja na pragu dvojnega obstoja, dveh svetov, ampak tudi njegovo voljo v vseh njenih manifestacijah."
In literarni kritik V.K. Kantor je na tragedijo pogledal z drugega zornega kota in v članku »Hamlet kot »krščanski bojevnik«« poudaril: »Tragedija »Hamlet« je sistem skušnjav. Skuša ga duh (to je glavna skušnjava), princeva naloga pa je preveriti, ali ga skuša hudič zapeljati v greh. Od tod trap teater. Toda hkrati ga mika ljubezen do Ofelije. Skušnjava je stalni krščanski problem.«
zanimivo? Shranite na svoj zid!
Dramaturgija 16. - 17. stoletja je bila sestavni in morda najpomembnejši del literature tistega časa. Ta pogled literarna ustvarjalnost je bil najbližji in najbolj razumljiv širokim množicam; bil je spektakel, ki je omogočil gledalcu prenesti občutke in misli avtorja. Eden najvidnejših predstavnikov dramaturgije tistega časa, ki ga beremo in preberemo še danes, uprizarjamo predstave po njegovih delih in analiziramo filozofske koncepte, je William Shakespeare.
Genialnost angleškega pesnika, igralca in dramatika je v zmožnosti prikazati resničnost življenja, prodreti v dušo vsakega gledalca, najti v njem odgovor na svoje filozofske izjave skozi občutke, znane vsakemu človeku. Takratna gledališka akcija se je odvijala na ploščadi sredi trga, igralci so se med igro lahko spustili v »avlo«. Gledalec je postal tako rekoč udeleženec vsega dogajanja. Dandanes je tak učinek prisotnosti nedosegljiv tudi pri uporabi 3D tehnologij. njih višja vrednost v gledališču so bili sprejeti beseda avtorja, jezik in slog dela. Shakespearov talent se kaže predvsem v njegovem jezikovnem načinu predstavitve zapleta. Preprosta in nekoliko okrašena, se razlikuje od govorice ulice, gledalcu omogoča, da se dvigne nad vsakdanje življenje, da se za nekaj časa izenači z liki v igri, ljudmi višjega sloja. In genialnost potrjuje dejstvo, da to v kasnejših časih ni izgubilo svojega pomena - dobimo priložnost, da za nekaj časa postanemo sokrivci v dogodkih v srednjeveški Evropi.
Številni njegovi sodobniki in za njimi naslednje generacije so tragedijo "Hamlet - danski princ" šteli za vrhunec Shakespearove ustvarjalnosti. To je delo priznanega Angleška klasika postal eden najpomembnejših za Rusijo literarna misel. Ni naključje, da je bila Hamletova tragedija v ruščino prevedena več kot štiridesetkrat. To zanimanje ne povzroča le fenomen srednjeveške dramatike in literarni talent avtorja, kar je nedvomno. Hamlet je delo, ki odseva »večno podobo« iskalca resnice, moralnega filozofa in človeka, ki je stopil nad svojo dobo. Galaksija takšnih ljudi, ki se je začela s Hamletom in Don Kihotom, se je v ruski literaturi nadaljevala s podobami »odvečnih ljudi« Onjegina in Pečorina ter naprej v delih Turgenjeva, Dobroljubova, Dostojevskega. Ta vrstica izvira iz ruske iskalne duše.
Zgodovina ustvarjanja - Tragedija Hamleta v romantiki 17. stoletja
Tako kot veliko Shakespearovih del temelji na kratkih zgodbah iz zgodnjesrednjeveške literature, si je zaplet tragedije Hamlet izposodil iz islandskih kronik 12. stoletja. Vendar ta zaplet ni nekaj izvirnega za »temni čas«. Tematika boja za oblast, ne glede na moralne standarde, in tema maščevanja sta prisotni v številnih delih vseh časov. Na podlagi tega je Shakespearova romantika ustvarila podobo človeka, ki protestira proti temeljem svojega časa, išče izhod iz teh spon konvencij v norme čiste morale, ki pa je sam talec obstoječa pravila in zakoni. Prestolonaslednik, romantik in filozof, ki si zastavlja večna vprašanja bivanja, hkrati pa se je v resnici prisiljen boriti na način, ki je bil takrat običajen - »ni sam svoj gospodar, svoje roke. so povezani z njegovim rojstvom« (I. dejanje, prizor III), kar v njem povzroči notranji protest.
(Antična gravura - London, 17. stoletje)
Anglija je v letu, ko je bila tragedija napisana in uprizorjena, doživljala prelomnico v svoji fevdalni zgodovini (1601), zato je v predstavi tisti nek mrak, resnični ali namišljeni propad države - »V kraljestvu je nekaj zgnilo. Danske« (I. dejanje, IV. prizor). Toda bolj nas zanimajo večna vprašanja »o dobrem in zlu, o hudem sovraštvu in sveti ljubezni«, ki jih tako jasno in tako dvoumno izreka Shakespearov genij. Popolnoma v skladu z romantiko v umetnosti ima predstava junake jasno opredeljenih moralnih kategorij, očitnega zlobneža, čudovitega junaka, prisotna je ljubezenska linija, a avtor gre še dlje. Romantični junak noče slediti kanonom časa v svojem maščevanju. Ena ključnih osebnosti tragedije, Polonij, se nam ne kaže v enoznačni luči. Tema izdaje je obravnavana v več zgodbe in se tudi ponudi gledalcu. Od očitne izdaje kralja in kraljičine nezvestobe spominu na njenega pokojnega moža, do nepomembne izdaje študentskih prijateljev, ki jim za kraljevo milost ne gre odkrivati skrivnosti od princa.
Opis tragedije (zaplet tragedije in njene glavne značilnosti)
Ilsinore, grad danskih kraljev, nočni stražar s Horatiom, Hamletovim prijateljem, sreča duha pokojnega kralja. Horatio pove Hamletu o tem srečanju in ta se odloči osebno srečati z očetovo senco. Duh pove princu grozna zgodba njegove smrti. Kraljeva smrt se izkaže za podli umor, ki ga je zagrešil njegov brat Klavdij. Po tem srečanju se v Hamletovi zavesti zgodi preobrat. Kar izvemo, se nadgradi z dejstvom o prehitri poroki kraljeve vdove, Hamletove matere, in njegovega brata morilca. Hamlet je obseden z idejo o maščevanju, vendar je v dvomih. Videti mora sam. Hamlet, ki se pretvarja, da je nor, opazuje vse. Polonij, kraljev svetovalec in oče Hamletove ljubljene, skuša kralju in kraljici pojasniti takšne spremembe v princu kot posledico zavrnjene ljubezni. Pred tem je svoji hčerki Ofeliji prepovedal, da bi sprejela Hamletova nagovarjanja. Te prepovedi uničijo idilo ljubezni in posledično vodijo v depresijo in norost dekleta. Kralj poskuša izvedeti misli in načrte svojega pastorka; mučijo ga dvomi in njegov greh. Nekdanji Hamletovi študentski prijatelji, ki jih je sam najel, so z njim nerazdružljivi, a brez uspeha. Šok tega, kar je izvedel, Hamleta prisili, da še bolj razmišlja o smislu življenja, o kategorijah, kot sta svoboda in morala, o večnem vprašanju nesmrtnosti duše, krhkosti obstoja.
Medtem se v Ilsinorju pojavi skupina potujočih igralcev, ki jih Hamlet prepriča, da v gledališko dogajanje vnesejo več vrstic, ki obsojajo kralja bratomora. Med predstavo se Klavdij izda z zmedo, Hamletovi dvomi o njegovi krivdi so razblinjeni. Poskuša se pogovoriti z mamo, jo obtoževati, a duh, ki se pojavi, mu prepove, da bi se materi maščeval. Tragična nesreča zaostruje napetost v kraljevih sobanah - Hamlet ubije Polonija, ki se je med tem pogovorom iz radovednosti skril za zavese in ga zamenjal za Klavdija. Hamleta so poslali v Anglijo, da bi prikril te nesrečne nesreče. Z njim gredo njegovi vohunski prijatelji. Klavdij jim da pismo za angleškega kralja, v katerem jih prosi, naj usmrtijo princa. Hamlet, ki mu je uspelo po naključju prebrati pismo, vanj vnese popravke. Posledično so izdajalci usmrčeni, on pa se vrne na Dansko.
Laertes, Polonijev sin, se prav tako vrne na Dansko; tragična novica o smrti njegove sestre Ofelije zaradi njene norosti, pa tudi o umoru njegovega očeta, ga potisne v zavezništvo s Klavdijem. stvar maščevanja. Klavdij izzove boj z meči med dvema mladeničema, Laertovo rezilo je namerno zastrupljeno. Ne da bi se tam ustavil, Klavdij tudi zastrupi vino, da bi Hamleta v primeru zmage napil. Med dvobojem je Hamlet ranjen z zastrupljenim rezilom, vendar najde medsebojno razumevanje z Laertesom. Dvoboj se nadaljuje, med katerim si nasprotnika izmenjujeta meče, zdaj je z zastrupljenim mečem ranjen tudi Laertes. Hamletova mati, kraljica Gertruda, ne prenese napetosti dvoboja in za sinovo zmago spije zastrupljeno vino. Ubit je tudi Klavdij, pri življenju pa ostane samo Hamletov edini pravi prijatelj Horacij. Čete norveškega princa vstopijo v glavno mesto Danske, ki zaseda danski prestol.
Glavni junaki
Kot je razvidno iz celotnega razvoja zapleta, tema maščevanja zbledi v ozadje, preden moralna iskanja glavni lik. Maščevanje je zanj nemogoče v izrazu, ki je običajen v tej družbi. Tudi potem, ko se prepriča o stričevi krivdi, ne postane njegov krvnik, ampak le njegov tožilec. Nasprotno pa Laertes sklene dogovor s kraljem, maščevanje je nad vsem, sledi tradiciji svojega časa. Ljubezenska linija v tragediji je le dodatno sredstvo prikazovanja moralne podobe tistega časa, da bi izpostavili Hamletovo duhovno iskanje. Glavni igralci Igrata princa Hamleta in kraljevega svetovalca Polonija. Prav v moralnih temeljih teh dveh ljudi se izraža konflikt časa. Ne konflikt med dobrim in zlim, ampak razlika v moralnih ravneh obeh pozitivni liki- glavna linija predstave, ki jo je Shakespeare odlično prikazal.
Inteligenten, predan in pošten služabnik kralja in domovine, skrben oče in spoštovan državljan svoje države. Iskreno se trudi pomagati kralju razumeti Hamleta, iskreno se trudi razumeti Hamleta samega. Njegova moralna načela so na ravni tistega časa neoporečna. Ko sina pošlje na študij v Francijo, ga pouči o pravilih vedenja, ki jih lahko še danes nespremenjeno navajamo, tako modra in univerzalna so za vsak čas. Ker ga skrbi moralni značaj svoje hčerke, jo spodbuja, naj zavrne Hamletova nagovarjanja, pri čemer pojasnjuje razredno razliko med njima in ne izključuje možnosti, da princ z dekletom ni mislil resno. Hkrati pa glede na njegove moralne poglede, ki ustrezajo tistemu času, v takšni lahkomiselnosti mladeniča ni nič predsodkov. S svojim nezaupanjem do princa in voljo svojega očeta uniči njuno ljubezen. Iz istih razlogov ne zaupa lastnemu sinu in mu pošlje služabnika kot vohuna. Njegov načrt nadzora je preprost - poiskati znance in, potem ko je nekoliko očrnil sina, izvabiti odkrito resnico o njegovem obnašanju stran od doma. Tudi slišati pogovor med jeznim sinom in mamo v kraljevih sobanah zanj ni nič narobe. Z vsemi svojimi dejanji in mislimi se Polonij zdi pameten in prijazna oseba, tudi v Hamletovi norosti vidi njegove racionalne misli in jim daje svoj zasluge. Je pa tipičen predstavnik družbe, ki Hamleta s svojo prevaro in dvoličnostjo tako močno pritiska. In to je tragedija, ki je razumljiva ne le v moderna družba, pa tudi londonska javnost zgodnjega 17. stoletja. Takšna dvoličnost izzove protest s svojo prisotnostjo v sodobni svet.
Junak z močan duh in izjemen um, iskanje in dvom, ki je v svoji moralnosti postal korak nad ostalo družbo. Sposoben je pogledati sebe od zunaj, sposoben je analizirati ljudi okoli sebe ter analizirati svoje misli in dejanja. Je pa tudi produkt tiste dobe in to ga povezuje. Tradicija in družba mu vsiljujeta določen stereotip vedenja, ki ga ne more več sprejeti. Na podlagi zapleta maščevanja se pokaže vsa tragedija situacije, ko mladenič ne vidi zla le v enem podlem dejanju, temveč v celotni družbi, v kateri so takšna dejanja upravičena. Ta mladenič poziva k življenju v skladu z najvišjo moralo, odgovornostjo za vsa svoja dejanja. Družinska tragedija mu le še da misliti moralne vrednote. Tako razmišljujoča oseba si ne more kaj, da si ne bi zastavljala univerzalnih filozofskih vprašanj. Slavni monolog »Biti ali ne biti« je le vrhunec takšnega razmišljanja, ki je vtkano v vse njegove dialoge s prijatelji in sovražniki, v pogovore z naključni ljudje. Toda nepopolnost družbe in okolja ga še vedno potiska k impulzivnim, pogosto neupravičenim dejanjem, ki so zanj težka in na koncu vodijo v smrt. Navsezadnje krivda za Ofelijino smrt in naključna napaka pri Polonijevem umoru ter nezmožnost razumevanja Laertejeve žalosti ga tlačijo in uklenejo z verigo.
Laertes, Ofelija, Klavdij, Gertruda, Horacio
Vse te osebe so uvedene v zgodbo kot Hamletovo spremstvo in označujejo običajno družbo, pozitivno in pravilno v razumevanju tistega časa. Tudi če jih obravnavamo s sodobnega vidika, lahko prepoznamo njihova dejanja kot logična in dosledna. Boj za oblast in prešuštvo, maščevanje za umorjenega očeta in prvo dekliško ljubezen, sovraštvo do sosednjih držav in pridobivanje ozemlja kot rezultat viteških turnirjev. In samo Hamlet stoji z glavo nad to družbo, do pasu ujet v plemenskih tradicijah nasledstva na prestolu. Trije Hamletovi prijatelji - Horatio, Rosencrantz in Guildenstern - so predstavniki plemstva, dvorjani. Dvema od njih vohunjenje za prijateljem ni nič narobe, le eden pa ostaja zvest poslušalec in sogovornik, pameten svetovalec. Sogovornik, a nič več. Hamlet ostane sam pred svojo usodo, družbo in celotnim kraljestvom.
Analiza - ideja tragedije danskega princa Hamleta
Shakespearova glavna ideja je bila želja pokazati psihološke portrete svojih sodobnikov, ki temeljijo na fevdalizmu "temnih časov", nove generacije, ki odrašča v družbi, ki bi lahko spremenila svet na bolje. Kompetenten, iskalen in svobodoljuben. Ni naključje, da je Danska v drami imenovana zapor, kar je bila po avtorjevem mnenju celotna tedanja družba. Toda Shakespearov genij se je izrazil v njegovi sposobnosti, da vse opiše v poltonih, ne da bi zdrsnil v grotesko. Večina likov je pozitivnih ljudi in spoštovanih po takratnih kanonih; razmišljajo razumno in pošteno.
Hamlet je prikazan kot introspektiven človek, duhovno močan, a še vedno vezan na konvencije. Zaradi nezmožnosti ukrepanja, nezmožnosti je podobno " dodatni ljudje"Ruska literatura. A v sebi nosi naboj moralne čistosti in željo družbe po boljšem. Genialnost tega dela je v tem, da so vsa ta vprašanja aktualna v sodobnem svetu, v vseh državah in na vseh celinah, ne glede na politični sistem. In jezik in kitica angleškega dramatika očarata s svojo popolnostjo in izvirnostjo, ki vas prisilita, da večkrat preberete dela, se obrnete na predstave, poslušate produkcije, poiščete nekaj novega, skritega v globinah stoletij.
W. Shakespeare je najbolj slavni pisatelj Anglija. Bil je velik pesnik in dramatik in je v svojih delih pisal o večne težave, vznemirljivi ljudje: o življenju in smrti, ljubezni, zvestobi in izdaji. Zato so danes Shakespearova dela, zlasti njegove tragedije, priljubljena, čeprav je umrl pred skoraj 400 leti.
"Hamlet, danski princ" je najpomembnejša med tragedijami
W. Shakespeare. Napisal je tragedijo o srednjeveškem princu, ki pa je odražala dogajanje v Angliji v njegovem času. Toda pomen "Hamleta" ni v tem, ampak v problemih, ki se tam pojavljajo, ki niso odvisni od časa.
Hamlet je eno samo središče, v katerem se stekajo vse linije tragičnega dogajanja. To je junak, ki si ga zapomnijo. Zaradi njegovih besed se vživite vanj, razmišljate z njim, se prepirate in ugovarjate ali se z njim strinjate. Hkrati je Hamlet oseba, ki razmišlja in sklepa, ne pa dela. Izstopa med drugimi junaki tragedije: njemu, in ne kralju Klavdiju, stražarji preko svojega prijatelja Horacija govorijo o pojavu Fantoma. On sam žaluje za svojim pokojnim očetom.
Šele zgodba o Duhu očeta princa filozofa spodbudi k dejanjem. In Hamlet sklepa iz dogodkov, ki so skupni srednjemu veku - umor kralja s strani tekmeca, ponovna poroka njegove matere, ki "še ni obrabila čevljev, v katerih je sledila krsti", ko "celo sol njene nepoštene solze niso izginile z njenih pordelih vek.« Materino vedenje je povsem razumljivo, saj za žensko, poleg tega ženo umorjenega kralja, obstajata le dve poti - samostan ali poroka - znak ženske izdaje. Dejstvo, da je umor zagrešil stric, »nasmejani baraba«, je znak gnitja celega sveta, v katerem so se zamajali temelji - družinski odnosi, družinske vezi.
Hamletova tragedija je tako velika, ker ne samo gleda in analizira. Čuti, prenaša vsa dejstva skozi svojo dušo, jih jemlje k srcu. Tudi najbližjim sorodnikom ne gre zaupati in Hamlet barvo žalovanja prenese na vse, kar ga obdaja:
Kako dolgočasno, dolgočasno in nepotrebno
Zdi se mi, da vse na svetu!
O gnusoba! Ta bujni vrt, ploden
Samo eno seme; divji in zlobni
Prevladuje.
A še huje je to, da mora on, človek, ki je vajen vihteti pero in ne meč, nekaj storiti, da vzpostavi ravnovesje v svetu:
Stoletje je bilo pretreseno - in kar je najhuje,
Da sem rojen, da ga obnovim!
Edina razpoložljiva pot, ki bo delovala proti sodnim barabam in lažnivcem, je laž in hinavščina. Hamlet, »ponosni um«, »relief miline, ogledalo okusa, zgleden zgled«, kot o Hamletu pravi njegova ljubljena Ofelija, obrača lastno orožje proti njim. Predstavlja se kot norec, kar dvorjani verjamejo. Hamletovi govori so kontradiktorni, zlasti v očeh okoliških dvorjanov, ki so navajeni verjeti kralju. Hamlet pod krinko norega delirija pove, kar misli, saj le tako preslepi hinavce, ki ne znajo povedati resnice. To je še posebej jasno vidno v prizoru Hamletovega pogovora z dvorjanoma Rosencrantzem in Guildensternom.
Edini izhod za Hamleta je, da ubije Klavdija, saj so njegova dejanja korenina vseh težav, v to potegne vse okoli sebe (Polonija, Rosencrantza in Guildensterna, celo Ofelijo).
Hamlet se bori sam s seboj. Nemogoče se mu je boriti proti zlu z ubijanjem in okleva, čeprav drugače ne gre. Posledično gre proti svojim notranjim načelom in umre v Laertesovi roki. A s Hamletovo smrtjo propade tudi stari Elsinore, »bujni vrt«, kjer rasteta samo zlo in izdaja. Prihod norveškega Fortinbrasa obeta spremembe danskemu kraljestvu. Hamletova smrt na koncu tragedije se mi zdi nujna. To je povračilo za greh umora, za povzročeno zlo svetu in ljudem (Ofelija, mati), za zločin nad samim seboj. Smrt danskega princa je izhod iz začaranega kroga zla in umorov. Danska upa na svetlo prihodnost.
Hamlet je ena od večnih podob svetovne kulture. Z njim je povezan koncept "hamletizma", notranjih nasprotij, ki mučijo človeka, preden sprejme težko odločitev. Shakespeare je v svoji tragediji prikazal boj med zlim in dobrim, temo in svetlobo v človeku. Ta tragedija prizadene mnoge od nas in ko sprejemamo težke odločitve, se moramo spomniti na usodo Hamleta, danskega princa.
Sestava
V tragediji »Hamlet« (1601) je William Shakespeare predelal zaplet srednjeveške legende in stare angleške igre o princu Hamletu z največjo globino odraža tragičnost humanizma v sodobnem svetu. Hamlet, danski princ, je čudovita podoba humanista, ki se je soočil s sovražnim svetom
humanizem. Zahrbten umor očeta sinu razkrije zlo, ki vlada državi. Za Hamleta obveznost maščevanja očetovega umora ni navadno krvno maščevanje. Zanj preraste v družbeno dolžnost boja za pravično stvar, v veliko in težko zgodovinsko nalogo.
Naš čas je ponorel.
Moj talent je preklet
Zakaj bi moral popravljati ta izpah!
Vendar se Hamlet v tem boju obotavlja in se včasih kruto očita neaktivnosti. Včasih je izražena ideja, da je Hamlet naravno slabovoljan človek, mislec in opazovalec, nezmožen odločnega ukrepanja. Ampak to ni res.
Junaška tragedija kaže tudi na silno moč čustev, ki so odlikovala ljudi renesanse. Žaluje zaradi očetove smrti in sramotne poroke svoje matere. Hamlet ljubi Ofelijo, a z njo ne najde sreče. Njegova okrutnost in žaljive besede do dekleta pričajo o moči ljubezni in razočaranja.
Hamlet se odlikuje po plemenitosti in izhaja iz visokih humanističnih idej o človeku. Od tod izvira njegova gromozanska grenkoba, ko se sooči s svetom laži in zločina, zahrbtnosti in bogokletja, ki ga obdaja.
Hamlet je sposoben velikega in zvestega prijateljstva. V svojih odnosih je tuj fevdalnim predsodkom, ljudi ceni zaradi njihovih osebnih lastnosti in ne zaradi položaja, ki ga zasedajo. Izkaže se, da je njegov edini tesni prijatelj študent Horatio. Ne oziraje se na dvorjane, Hamlet prijazno pozdravi ljudi umetnosti - igralce. Ljudje ga imajo radi, o čemer zaskrbljeno govori kralj.
Hamlet je človek filozofske misli. V posameznih dejstvih zna videti izraz velikih splošnih pojavov. A njegovih dejanj v boju ne odloži sama sposobnost razmišljanja, temveč pesimistični zaključki, do katerih pride kot posledica razmišljanja o vsem, kar ga obkroža. Dogodki, ki se odvijajo na dvoru, vodijo Hamleta do splošnih sklepov o človeku in svetu nasploh. Če je na svetu možno takšno zlo, če v njem propada poštenost, ljubezen, prijateljstvo, človeško dostojanstvo, potem je res »čas ponorel«. Hamlet si predstavlja svet bodisi kot zelenjavni vrt, kjer bohoti plevel, bodisi kot dobro vzdrževan zapor s kazamati, celicami in ječami. Hamlet imenuje svet »bujni vrt«, ki daje samo divje in nepremišljeno seme. Svojim tovarišem, ki pridejo, izjavi, da »biti ali ne biti«, Hamlet izraža dvome o vrednosti samega življenja. Pripoveduje o različnih nesrečah človeka, prikazuje družbene navade. Revščino dojema kot neznosno težko za človeka, saj mora zdržati
... nadloge in skrunitev časa
Torej, Hamlet ni presenečen samo nad Klavdijevim zločinom, temveč tudi nad celotnim sistemom življenjskih načel in moralnih konceptov, ki so mu tuji. Junak ve, da se ne more omejiti samo na maščevanje, saj Klavdijev umor ne bo spremenil sveta. Hamlet se ne odreče maščevanju, hkrati pa se zaveda, da je njegova naloga veliko širša – zoperstaviti se zlu nasploh.
Velikost naloge in njena objektivna neizvedljivost vnaprej določata izjemno kompleksnost Hamletovega notranjega življenja in dejanj. V življenju »nepoštene igre«, »zapletenega v mreže podlosti«, si težko določi svoje mesto in najde prava sredstva boja. Razsežnosti zla depresirajo Hamleta, povzročajo mu razočaranje in zavedanje o pičlosti njegovih moči. Človek in svet nista zaznana tako, kot sta se mu zdela prej.
Tako se Hamlet sooči ne z naključnim zločinom, ne z enim sovražnikom, temveč s celotno sovražno družbo. In prav zato, ker mu njegova daljnovidna filozofska misel razkriva zakonitosti te družbe, čuti svojo nemoč v boju proti zlu.
Vsebina tragedije "Hamlet" se zgleduje po družbenih razmerah takratne Anglije, vendar njen pomen daleč presega meje ene države in zgodovinsko obdobje. V njej prikazana slika zatiranja in laži, zlasti tiranije, se je izkazala za resnično v dolgo časa. Od tod neminljivo zanimanje za Hamleta, plemenitega in osamljenega borca proti zlu in krivici, skozi stoletja.