Suscríbete a las novedades de la revista. En el ensayo "Como en la novela de M. Bulgakov "El maestro y Margarita", se demuestra la afirmación: "La cobardía es el vicio más terrible.

Descripción de la presentación Experiencia y errores en la novela de M. A. Bulgakov en diapositivas.

En el marco de la dirección, es posible discutir sobre el valor de la experiencia espiritual y práctica de un individuo, un pueblo, la humanidad en su conjunto, sobre el costo de los errores en el camino hacia la comprensión del mundo y la adquisición de experiencia de vida. La literatura a menudo te hace pensar en la relación entre la experiencia y los errores: en la experiencia que previene los errores, en los errores, sin los cuales es imposible avanzar. camino de la vida y sobre errores trágicos e irreparables. Características de dirección

Recomendaciones metodológicas: “Experiencia y errores” es una dirección en la que se implica menos una clara oposición de dos conceptos polares, porque sin errores hay y no puede haber experiencia. Un héroe literario, que comete errores, los analiza y así gana experiencia, cambia, mejora y emprende el camino del desarrollo espiritual y moral. Al evaluar las acciones de los personajes, el lector adquiere una experiencia de vida invaluable y la literatura se convierte en un verdadero libro de texto de la vida, que ayuda a no cometer sus propios errores, cuyo precio puede ser muy alto. Hablando de los errores cometidos por los héroes, cabe señalar que una decisión equivocada o un acto ambiguo puede afectar no sólo la vida de un individuo, sino también tener el impacto más fatal en el destino de los demás. En la literatura también encontramos errores trágicos que afectan el destino de naciones enteras. Es en estos aspectos que se puede abordar el análisis de esta área temática.

1. La sabiduría es hija de la experiencia. (Leonardo da Vinci, pintor, científico italiano) 2. La experiencia es un don útil que nunca se utiliza. (J. Renard) 3. ¿Estás de acuerdo con proverbio popular¿“Experiencia es la palabra que la gente usa para llamar a sus errores”? 4. ¿Realmente lo necesitamos? experiencia propia? 5. ¿Por qué necesitas analizar tus errores? ¿Qué se puede aprender de los errores de los héroes de la novela "El maestro y Margarita"? 6. ¿Es posible evitar errores confiando en la experiencia de otros? 7. ¿Es aburrido vivir sin cometer errores? 8. ¿Qué acontecimientos e impresiones de la vida ayudan a una persona a crecer y adquirir experiencia? 9. ¿Es posible evitar errores al buscar un camino en la vida? 10. Un error es el siguiente paso hacia la experiencia 11. ¿Qué errores no se pueden corregir? Opciones de tema

Lo que no podemos evitar en esta vida son errores y conceptos erróneos que nos perseguirán durante toda nuestra vida. Este es un punto clave en la actitud psicológica de cada persona: siempre cometerás errores, siempre te equivocarás y te equivocarás. Y por lo tanto, queridos amigos, debéis tratar esto con normalidad, no convertirlo en un desastre, como nos enseñaron, sino aprender de cada situación una lección muy valiosa y útil. ¿Por qué siempre cometerás errores y serás engañado? Porque no importa quién seas, no sabes todo sobre este mundo y nunca lo sabrás todo. Esta es la ley de la vida y toda tu vida es un proceso de aprendizaje. . Pero puedes reducir significativamente el número de errores que cometes, puedes equivocarte menos, al menos no cometer errores y no equivocarte en situaciones obvias, y para ello debes aprender. Puedes aprender en esta vida de los errores propios o de los demás. La primera opción es mucho más eficaz, la segunda es más prometedora. Psicología humana Sitio web de Maxim Vlasov

Pero aún así, lo principal sobre lo que quiero llamar su atención es sobre otra cosa, lo principal se reduce a su actitud ante todo esto. A muchos de nosotros nos gusta vivir según conceptos una vez aceptados, aferrándonos a ellos como un salvavidas y, pase lo que pase, no cambiar de opinión por nada. Eso es todo error principal, en una actitud mental, como resultado de lo cual una persona deja de crecer. Y esto también tiene un impacto negativo en la idea de uno mismo, de los propios errores, de los delirios y de las propias capacidades... Todos cometemos errores y nos equivocamos, todos podemos ver la misma situación de manera diferente, en función de una serie de cosas propias. Ideas sobre la realidad. Y esto es realmente normal, no tiene nada de aterrador, como suele presentarse. Sabes que Einstein se equivocó acerca de la velocidad de la luz, que él teorizó. Un rayo de luz puede alcanzar una velocidad tres veces superior a la velocidad que él consideraba máxima, es decir, 300 mil km/seg.

Goethe dijo: “El error es para la verdad lo que el sueño es para el despertar”. Al despertar del error, una persona se vuelve hacia la verdad con renovado vigor. L.N. Tolstoi creía que los errores dan razón. Sin embargo... La mente comete errores: lo que sucede es un intercambio mutuo o un engaño mutuo. El mayor error que comete la gente en la vida es no intentar vivir haciendo lo que más disfruta. (Malcolm Forbes) En la vida, cada uno debe cometer sus propios errores. (Agatha Christie)Aforismos

El único error real es no corregir los errores del pasado. (Confucio) Si no fuera por los errores de la juventud, ¿qué recordaríamos en la vejez? Si tomas el camino equivocado, puedes regresar; Si te equivocas con una palabra, no se puede hacer nada. (Chino último) El que no hace nada nunca comete errores. (Theodore Roosevelt) Experiencia es el nombre que cada uno le da a sus errores. (O. Wilde) Cometer un error y darse cuenta de ello es sabiduría. Reconocer un error y no ocultarlo es honestidad. (Ji Yun)

Amarga experiencia. Errores irreparables. El precio de los errores. Tesis A veces una persona comete acciones que tienen consecuencias trágicas. Y, aunque finalmente se da cuenta de que cometió un error, nada puede corregirse. A menudo el coste de un error es la vida de alguien. Experiencia que previene errores. Tesis La vida es la mejor maestra. A veces surgen situaciones difíciles en las que una persona debe tomar la decisión correcta. Haciendo Buena elección, adquirimos una experiencia invaluable, experiencia que nos ayudará a evitar errores en el futuro. Resúmenes

Errores, sin los cuales es imposible avanzar por el camino de la vida. La gente aprende de algunos errores. Tesis ¿Es posible vivir la vida sin cometer errores? Yo creo que no. Una persona que camina por el camino de la vida no es inmune a un paso en falso. Y a veces es gracias a los errores que adquiere una valiosa experiencia de vida y aprende mucho.

Van Bezdomny (alias Ivan Nikolaevich Ponyrev) es un personaje de la novela El maestro y Margarita, un poeta que en el epílogo se convierte en profesor del Instituto de Historia y Filosofía. Sobre el destino del poeta Ivan Bezdomny, que al final de la novela se convirtió en profesor del Instituto de Historia y Filosofía Ivan Nikolaevich Ponyrev, Bulgakov dice que el nuevo pueblo creado por el bolchevismo resultará inviable y, naturalmente, morirán junto con el bolchevismo que los vio nacer, que la naturaleza no tolera no sólo el vacío, sino también la pura destrucción y la negación y requiere creación, creatividad y la verdadera creatividad positiva sólo es posible con la afirmación del comienzo de la vida nacional. y con un sentido de la conexión religiosa del hombre y la nación con el Creador del Universo”. Ivan Bezdomny

Al reunirse con Iván, entonces todavía Bezdomny, Woland insta al poeta a creer primero en el diablo, con la esperanza de que al hacerlo I.B se convencerá de la verdad de la historia de Poncio Pilato y Yeshua Ha-Nozri, y luego creerá en el. existencia del Salvador. El poeta Bezdomny encontró su “pequeña patria”, convirtiéndose en el profesor Ponyrev (el apellido proviene de la estación Ponyri en la región de Kursk), como si uniera los orígenes. Cultura nacional. Sin embargo, el nuevo I.B. fue golpeado por el bacilo sabelotodo. Este hombre, elevado por la revolución a la superficie de la vida pública, al principio... poeta famoso, después - un científico famoso. Amplió sus conocimientos, dejando de ser ese joven virgen que intentó detener a Woland en los Estanques del Patriarca. Pero I. B. creía en la realidad del diablo, en la autenticidad de la historia de Pilato y Yeshua, mientras Satanás y su séquito estaban en Moscú y mientras el propio poeta se comunicaba con el Maestro, cuyo mandato I. B. cumplió, rechazando la creatividad poética en el epílogo. .

Ivan Nikolaevich Ponyrev está convencido de que no existen ni Dios ni el diablo, y él mismo en el pasado fue víctima de un hipnotizador. La antigua fe del profesor revive sólo una vez al año, en la noche de luna llena primaveral, cuando ve en un sueño la ejecución de Yeshua, percibida como una catástrofe mundial. Ve a Yeshua y Pilato hablando pacíficamente en un camino ancho iluminado por la luna, ve y reconoce al Maestro y a Margarita. El propio I.B. no es capaz de una verdadera creatividad, y el verdadero creador, el Maestro, se ve obligado a buscar protección en Woland en su último refugio. De aquí surge el profundo escepticismo de Bulgakov sobre la posibilidad de una degeneración para bien de aquellos que fueron llevados a la cultura y vida social Con la Revolución de Octubre de 1917, el autor de "El maestro y Margarita" no vio en la realidad soviética el tipo de personas cuya aparición se predijo y en las que esperaban el príncipe N. S. Trubetskoy y otros euroasiáticos. Los poetas de pepitas que surgieron del pueblo, nutridos por la revolución, en opinión del escritor, estaban demasiado lejos del sentimiento de "la conexión religiosa del hombre y la nación con el Creador del Universo" y de la idea de que podrían convertirse en el Los creadores de una nueva cultura nacional resultaron ser una utopía. Habiendo "visto la luz" y pasado de Homeless a Ponyrev, Ivan siente esa conexión sólo en un sueño.

Una serie de invitados que pasan frente a Margarita en V. b. en el pueblo , no fue elegido al azar. La procesión la abre “el Sr. Jacques y su esposa”, “uno de los hombres mas interesantes“, “un falsificador convencido, un traidor al Estado, pero muy buen alquimista”, que “se hizo famoso por eso. . . que envenenó a la amante real”. Los últimos envenenadores imaginarios de V. b. en el pueblo resultan ser contemporáneos de Bulgakov. “Los dos últimos invitados subían las escaleras. "Sí, es alguien nuevo", dijo Koroviev, entrecerrando los ojos a través del cristal, "oh, sí, sí". Una vez, Azazello lo visitó y, tomando coñac, le susurró consejos sobre cómo deshacerse de una persona cuyas revelaciones temía mucho. Entonces ordenó a su amigo, que dependía de él, que rociara con veneno las paredes de su oficina. - ¿Cómo se llama? - preguntó Margarita. "Oh, realmente, todavía no lo sé", respondió Koroviev, "tendré que preguntarle a Azazello". - ¿Quién está con él? "Pero este es su subordinado más eficiente". Invitados de Woland

Durante V. b. en el pueblo Ante Margarita no sólo pasan envenenadores y asesinos imaginarios, sino también auténticos villanos de todos los tiempos y pueblos. Es interesante que si todos los envenenadores imaginarios en el baile son hombres, entonces todos los verdaderos envenenadores son mujeres. La primera en hablar es la “Sra. Tofana”. El próximo envenenador en V. b. en el pueblo - una marquesa que "envenenó a su padre, a sus dos hermanos y a sus dos hermanas por una herencia". En V. b. en el pueblo Margarita ve a famosos libertinos y proxenetas del pasado y del presente. Aquí hay una modista de Moscú que organizó una casa de reuniones en su taller (Bulgakov incluyó a V. B. en el prototipo de la aldea entre los participantes protagonista su obra “El apartamento de Zoika”), y Valeria Mesalina, la tercera esposa del emperador romano Claudio I (10 -54), sucesora de Guy César Calígula (12 -41), también presente en el baile.

¿Qué hay en V. b. en el pueblo Una retahíla de asesinos, envenenadores, verdugos, libertinos y proxenetas pasa por delante de Margarita, no por casualidad. La heroína Bulgakov está atormentada por la traición de su marido y, aunque inconscientemente, equipara su delito con los mayores crímenes del pasado y del presente. La abundancia de envenenadores y envenenadores, reales e imaginarios, es un reflejo en el cerebro de Margarita del pensamiento de un posible suicidio junto al Maestro usando veneno. Al mismo tiempo, su posterior envenenamiento, llevado a cabo por Azazello, puede considerarse imaginario y no real, ya que casi todos los envenenadores masculinos de V. b. en el pueblo - envenenadores imaginarios. Otra explicación a este episodio es el suicidio del Maestro y Margarita. Woland, al presentar a la heroína a villanos y libertinos famosos, intensifica el tormento de su conciencia. Pero Bulgakov parece dejar una posibilidad alternativa: V. b. en el pueblo y todos los hechos asociados a él ocurren sólo en la imaginación enferma de Margarita, quien está atormentada por la falta de noticias sobre el Maestro y la culpa ante su marido y pensando inconscientemente en el suicidio. Un papel especial en V. b. en el pueblo Frida juega, mostrándole a Margarita la versión del destino de quien cruza la línea definida por Dostoievski en forma de lágrimas de un niño inocente. Frida, por así decirlo, repite el destino de Margarita en "Fausto" de Goethe y se convierte en un reflejo de Margarita.

Este imagen colectiva, que dibuja Bulgakov. Nos transmite satíricamente retratos de sus contemporáneos. Se vuelve divertido y amargo a partir de las imágenes dibujadas por el autor. Al comienzo de la novela vemos a Mikhail Alexandrovich Berlioz, presidente de MASSOLIT (el sindicato de escritores). De hecho, esta persona no tiene nada que ver con la verdadera creatividad. B. está completamente falsificado por el tiempo. Bajo su liderazgo, todo MASSOLIT vuelve a ser el mismo. Incluye personas que saben adaptarse a sus superiores y escribir no lo que quieren, sino lo que necesitan. No hay lugar para un verdadero creador, por eso los críticos comienzan a perseguir al Maestro. En Moscú en los años 20 también había un espectáculo de variedades, dirigido por la amante del entretenimiento carnal Styopa Likhodeev. Woland lo castiga, al igual que sus subordinados Rimsky y Varenukha, mentirosos y aduladores. El presidente de la dirección de la casa, Nikanor Ivanovich Bosoy, también fue castigado por soborno. En general, el Moscú de los años 20 se distinguía por muchas cualidades desagradables. Esto es sed de dinero, deseo de dinero fácil, satisfacción de las necesidades carnales a expensas de las espirituales, mentiras, servilismo hacia los superiores. No en vano Woland y su séquito llegaron a esta ciudad en ese momento. Castigan severamente a los desesperados y dan a aquellos que aún no están completamente perdidos moralmente la oportunidad de mejorar. Moscú años 20

Como recordamos, al comienzo de la novela, los escritores Berlioz y Bezdomny convencen a su amigo de que Jesús no existió y que, en general, todos los dioses son ficticios. ¿Es necesario demostrar que se trata de “ateísmo por miedo” (especialmente del editor Berlioz)? Y así, en el mismo momento en que Ivan Bezdomny estaba “cien por ciento” de acuerdo con Berlioz, aparece Woland y pregunta: si no hay Dios, ¿quién controla la vida humana? Ivan Bezdomny "enojado" (porque inconscientemente no estaba seguro de sus palabras) respondió: "El hombre mismo controla". Entonces: nadie en los capítulos de "Moscú" "administra" nada. Además, por mi cuenta. Ni una sola persona, empezando por Berlioz y Bezdomny. Todos ellos son víctimas del miedo, la mentira, la cobardía, la estupidez, la ignorancia, la avaricia, la lujuria, el interés propio, la avaricia, el odio, la soledad, la melancolía. . . Y de todo esto están dispuestos a arrojarse en brazos hasta del mismísimo diablo (que es lo que hacen a cada paso…). ¿Debería regalarlo? Espíritus malignos¿Mijaíl Bulgákov? (I. Akimov)

Likhodeev Stepan Bogdanovich es el director del programa de variedades, en el que Woland, que se hace llamar profesor de magia, planea una "actuación". Likhodeev es conocido como un borracho, un holgazán y un amante de las mujeres. Bosói Nikanor Ivanovich es un hombre que ocupaba el cargo de presidente de una asociación de vivienda en la calle Sadovaya. Un ladrón codicioso que el día anterior malversó parte del dinero de la caja registradora de la sociedad. Koroviev lo invita a llegar a un acuerdo para alquilar un apartamento "malo" al artista invitado Woland y le da un soborno. Después de esto, los billetes recibidos resultan ser moneda extranjera. Tras una llamada de Koroviev, el sobornador es llevado al NKVD, desde donde acaba en un hospital psiquiátrico. Aloisy Mogarych es un conocido del Maestro que redactó una denuncia falsa contra él para apropiarse de su apartamento. El séquito de Woland lo echó del apartamento y, después del juicio de Satanás, abandonó Moscú y acabó en Vyatka. Posteriormente regresó a la capital y asumió el cargo de director financiero de Variety. Annushka es una especuladora. Fue ella quien rompió el contenedor con lo comprado. aceite de girasol en el cruce de vías del tranvía, que fue la causa de la muerte de Berlioz.

La relación entre Yeshua Ha-Notsri y Woland en la novela de M. A. Bulgakov "El maestro y Margarita" es un tema muy interesante, que al principio causa desconcierto. No existe un antagonismo cristiano habitual en estas conexiones. Aquí se pueden rastrear más bien relaciones de asociación basadas no en la paridad, sino en una cierta subordinación del “departamento” de Woland al “ministerio” de Yeshua. Esto se ve especialmente claramente en los últimos capítulos de la novela.

¿Antagonismo o interacción?

Si imaginamos a Jesucristo en la imagen de Ha-Nozri y vemos a Satanás en Woland (estas comparaciones se sugieren), entonces debemos responder a la pregunta de por qué surgió tal interacción, casi cooperación, entre dos "departamentos". La alta dirección envía a Matthew Levi a la inferior (ejecutante). El mensajero transmite la orden de garantizar la paz al Maestro, el personaje principal de la novela. Y Satanás, aquel a quien, según la teología cristiana, se le ha confiado el mando del infierno, está de acuerdo. Entendamos estas complejidades y relaciones entre el Reino de los Cielos y el inframundo.

Citas clave

Recordemos la trama de la novela "El Maestro y Margarita". El contenido de esta obra literaria multifacética se puede transmitir brevemente de la siguiente manera. Woland llega a Moscú en los años 30 con su séquito y ocupa el apartamento del fallecido escritor Berlioz. Su objetivo es encontrar a Margarita, la reina de su baile de mayo. A medida que se desarrolla la trama, se encuentra con el Maestro, un escritor que creó una novela sobre Yeshua Ha-Nozri. Además, la narración avanza como en dos realidades paralelas: en el Moscú contemporáneo del autor y en Ershalaim (Jerusalén) hace casi dos mil años. Acosado por sus compañeros de MASSOLIT, el escritor acabó por derrumbarse y quemar su obra. "Los manuscritos no se queman", dijo Woland, y luego reapareció el cuaderno con el "Evangelio del Maestro" apócrifo. "¿Final feliz?" - usted pregunta. No precisamente. Aquí hay una cita clave de la novela:

“Él [Ha-Nozri] leyó la obra del Maestro... Te pide que lleves al Maestro contigo y lo recompenses con la paz. ¿Realmente te resulta difícil hacer esto, espíritu del mal?

“Nada es difícil para mí y tú lo sabes bien”. - Woland hizo una pausa y preguntó: - Y tú, ¿por qué no lo llevas a tu casa, a tu mundo?

“Él no merecía la luz, merecía la paz”, dijo con tristeza el mensajero Leví”.

El modelo mundial del autor.

Este diálogo anterior llama linea completa cuestiones de carácter conceptual. Formulémoslos. ¿Por qué el Maestro no merecía la luz? ¿Por qué Yeshua (Cristo) recurre a Woland a través de un mensajero para pedirle que le dé paz al escritor que sufre? Después de todo, Satanás, según las creencias cristianas, gobierna el infierno. Pero Dios es omnipotente y puede hacerlo todo por sí mismo, incluso darle paz a alguien. Si Cristo entrega al Maestro en manos de Woland, ¿se puede llamar a esto una recompensa digna? No en vano Matthew Levi tiene una voz triste. ¿Qué significa "paz" para el propio Bulgakov, cómo se relaciona con la "oscuridad" y la "luz" del Nuevo Testamento? Como vemos, el diálogo entre Levi Matvey y Woland está desprovisto de antagonismo alguno. Los personajes hacen un ligero descenso, pero parece un ejercicio de sofisma. Podemos decir que para Bulgakov Woland no representa el mal absoluto. Es bastante orgulloso y se considera un ejecutor independiente de la voluntad de Dios.

Modelo neotomista del mundo

No se puede reprochar a Mikhail Afanasyevich Bulgakov que se adhiera al dogma ortodoxo. Levi Matthew y Yeshua no parecen representantes del Bien Superior. El maestro “adivinó” la Pasión de Cristo, pero la describe como el sufrimiento de una persona corruptible. Sí, el Yeshua del escritor “no apagará el pábilo que humea”. Lee en los corazones de las personas (en particular, Poncio Pilato). Pero Su esencia divina se revela más tarde. El ex recaudador de impuestos, el evangelista Levi Matthew, parece un fanático religioso irreconciliable que "registra incorrectamente lo que dijo Yeshua". Por tanto, estos personajes de la novela de Bulgakov no son pura Luz, sino sus mensajeros. Y en el cristianismo, los mensajeros de Dios son los ángeles. Pero Satanail también es un ángel, sólo que caído. Y él no es el Mal Absoluto. Por tanto, el encuentro entre Woland y Matthew Levi está desprovisto de antagonismo evangélico (recordemos al menos la Segunda Epístola a los Corintios, capítulo 6).

El modelo del mundo de Platón.

Consideremos la novela "El Maestro y Margarita", cuyo contenido hemos contado brevemente, a la luz de las enseñanzas de la filosofía griega clásica. Platón imaginó el mundo terrenal como la encarnación material de las ideas. Derramándose hacia abajo como emanaciones, se alejan de la fuente de luz. Y por eso están distorsionados. En el mundo superior, el mundo divino de las ideas permanece inquebrantable, y abajo está el valle material y corruptible del dolor. Este modelo platónico no responde a la pregunta de por qué el Maestro no merecía la luz, pero al menos explica qué significa paz. Este es un estado entre el mundo terrenal de los dolores y el Reino del Bien Absoluto, una especie de capa intermedia de la realidad donde se establece la existencia tranquila del alma humana. Esto es exactamente lo que quería el Maestro, destrozado por la persecución: estar a solas con Margarita y olvidar todo el horror que experimentó en Moscú en los años treinta del siglo XX.

La imagen del Maestro y el dolor de Leví Mateo

Muchos investigadores coinciden en que protagonista La novela es autobiográfica. El escritor también quemó la primera edición de "El maestro y Margarita" y escribió la segunda "sobre la mesa", al darse cuenta de que publicar una historia tan "poco ortodoxa" en la URSS lo condenaría al exilio en el Gulag. Pero, a diferencia de su héroe literario, Bulgakov no renunció a su creación, la lanzó a este mundo.

Las citas sobre el Maestro lo presentan como un hombre roto por el sistema: “Ya no tengo aspiraciones, sueños y tampoco inspiración... No me interesa nada de lo que me rodea... Estoy roto, Estoy aburrido... Esta novela se me ha vuelto odiosa, sufrí demasiado por ella " Mientras está en un hospital psiquiátrico, espera que Margarita lo olvide. Por tanto, él también la traiciona. La cobardía no es una virtud en absoluto. Pero un pecado aún mayor es el desaliento. Margarita dice de su amante: “Ay, eres desgraciada, tienes poca fe... Te han devastado el alma”. Esto explica la voz triste de Levi Matthew. Algo inmundo no puede entrar al Reino del Padre Celestial. Pero el Maestro no lucha por la Luz.

Modelo del mundo del cristianismo primitivo.

La Iglesia original representó el mundo material como la creación de un principio exclusivamente malo. Por tanto, los cristianos de los primeros siglos no tenían necesidad de la teodicea, la justificación de Dios por el mal existente. Esperaban una “tierra nueva y un cielo nuevo” donde morara la verdad. Creían que este mundo estaba gobernado por el príncipe de las tinieblas (14:30). Las almas que luchan por la Luz, como las que están atormentadas por la conciencia, serán escuchadas y aceptadas en el palacio celestial. Aquellos que están demasiado sumidos en sus pecados, que “amaron al mundo”, permanecerán en él y pasarán por nuevos ciclos de renacimiento, encarnando en nuevos cuerpos. La caracterización del Maestro dada por el propio Bulgakov nos permite juzgar que este personaje no lucha por la Luz. A diferencia de Poncio Pilato, sólo anhela la paz, ante todo para sí mismo. Y Yeshua Ha-Nozri le permite tomar esta decisión, porque nadie puede ser empujado al Reino de los Cielos por la fuerza.

Por qué el Maestro no mereció la luz, sino que se le dio la paz

Margarita en la novela parece una mujer más decidida, valiente y decidida que su amante. Ella no es sólo la musa del Maestro. Ella también está dispuesta a luchar por él. La nobleza espiritual de Margarita se manifiesta en el baile de mayo de Woland. Ella no pide nada para ella. Ella pone todo su corazón en el altar del amor. Bulgakov contrasta la imagen del Maestro, que ha abandonado su novela y ya está dispuesto a renunciar a Margarita, con su personaje principal. Aquí está, sí, sería digna de la luz. Pero ella anhela entrar sólo de la mano del Maestro. Según Bulgakov, hay otros mundos donde la gente encuentra paz y tranquilidad. Dante Alighieri en " Divina Comedia"Describe el Limbo, donde las almas de los justos, que no conocen la luz del cristianismo, viven sin conocer el dolor. El autor de la novela sitúa allí a sus amantes.

¿Recompensa o sentencia?

Ya hemos respondido a la pregunta de por qué el Maestro no merecía la luz. Pero, ¿cómo debemos percibir su destino? ¿Debemos alegrarnos por él o lamentarnos junto con Matthew Levi? Desde el punto de vista cristiano, no hay nada bueno en estar alejado de Dios. Pero, enseñaron, todas las almas algún día recuperarán la vista y verán la verdad. Se volverán a Dios, Él no abandonará a Sus hijos. Y cuando sean limpios de sus pecados, Él los aceptará como aceptó Su Padre. hijo pródigo. Por tanto, el destino del Maestro y Margarita no puede considerarse una sentencia a la eterna alienación del mundo. Todas las almas algún día serán salvas, ya que su verdadero hogar es el Reino de los Cielos. Incluyendo a Woland. Cada uno tiene su propio arrepentimiento.

PREGUNTAS DE PRUEBA sobre la novela de M.A. Bulgákov

“El Maestro y Margarita” para alumnos de 11° grado

1M. Bulgakov, en una carta al gobierno soviético del 28 de marzo de 1930, definió sus principios literarios y políticos. ¿Qué ítem(s) es más preciso? revela las tareas del escritor:

1.Compromiso con las ideas de libertad creativa.

2. Resistencia al engaño del individuo.

3. Profundo escepticismo respecto del proceso revolucionario.

4. Representación de “los terribles rasgos de mi pueblo”.

5. “Representación persistente de la intelectualidad rusa como la mejor capa de nuestro país”

6. “Párese desapasionadamente por encima del rojo y el blanco”.

2. ¿Cuál de los escritores rusos M. Bulgakov consideraba su maestro?

1. N. Gógol; 2M. Saltykova-Shchedrin; 3. F. Dostoievski; 4. L. Tolstoi.

3. Como Gogol, Bulgakov puso al hombre frente a la eternidad y le planteó la cuestión del propósito moral de la existencia. ¿Cuáles de sus obras afirman que abandonar la moralidad puede llevar a la humanidad al fin del mundo?

1."El Maestro y Margarita" 2." corazón de perro" 3." Guardia Blanca" 4. Casi todo.

4. La idea de Bulgakov de que el Nuevo Reino comienza con el Juicio Final se expresa en la obra:

1. “La Guardia Blanca” 2. “Corazón de Perro” 3. “El Maestro y Margarita”

5. Relaciona los episodios de la novela y los recursos estilísticos utilizados por el escritor:

1. La historia de amor del Maestro y Margarita.

2. Un traje que acepta resoluciones sin dueño burócrata.

3. El sábado de las brujas, volando en una escoba, cerdo humano.

A) la ficción de Gogol;

B) Sátira de Shchedrin:

B) romance.

6. ¿Cómo termina la lucha entre el Bien y el Mal, la Luz y las Tinieblas en la novela “El Maestro y Margarita”?

1.Victoria de la Luz.

2. Victoria de las Tinieblas.

3. No hay victorias ni ganadores.

7. Al final de la novela, Bulgakov escribió que el Maestro “no merecía la luz, sino la paz”. ¿Cómo se puede explicar esto?:

1. Ha llegado el castigo por la cobardía.

2. Un final así es necesario para un artista romántico.

3. “No hay felicidad en el mundo, pero sí paz y voluntad”.

8. ¿Cuál de los héroes de la novela se describe así?: “La boca está un poco torcida. Afeitado y limpio. Morena. El ojo derecho es negro, el izquierdo es verde por alguna razón. Las cejas son negras, pero una. más alto que el otro."

INTERPRETACIÓN del relato evangélico.

9. ¿Por qué Bulgakov utiliza el desarrollo paralelo de dos tramas: el Moscú de los años 30 y la antigua Yershalaim?

10.Recuerde a los héroes de la literatura rusa para quienes la inmortalidad se convirtió en un castigo.

11. En el Capítulo 13, encuentre la respuesta a la pregunta: ¿quién? protagonista¿Una novela escrita por el Maestro? ¿Estás de acuerdo con la afirmación del Maestro?

Libertad CREATIVA del artista. .

12.Qué le sucede al Maestro (confirmar con el texto del Capítulo 13):

Se humilla y se somete;

    lucha por su novela:

    comienza a experimentar un miedo cada vez mayor.

13. Dé ejemplos de la vida real en Moscú (capítulos 7,9,27).

14. ¿Qué significa la frase Maestro? : “Y salí a la vida teniéndola (la novela sobre Poncio Pilato) en mis manos, y luego mi vida terminó”?

15. ¿Cuándo y dónde aparece por primera vez el héroe que da nombre a la novela?

su retrato.

16.* ¿Por qué el Maestro busca la salvación en la “casa del dolor”, y Margarita, salvando su amor, recurre al diablo?

17.* Escribe una historia utilizando citas sobre la vida del Maestro hasta el momento "en que se escribió la novela".

18.*Explica la frase de Matthew Levi sobre el Maestro (capítulo 29): “No merecía la luz, merecía la paz”. Yeshua merecía la luz. ¿Por qué?

(Responda 1 pregunta cualquiera*)

PAPEL DE WOLAND y su séquito.

19. ¿Cuál es el significado del epígrafe?

20.Encontrar en el cap. 12 elementos grotescos. ¿Cuál es su papel?

Preguntas “ETERNALES” en la novela

21.*Explique el significado de las palabras:

justicia, perdón, misericordia.

¿Cuál es la diferencia entre estos conceptos?

¿Cómo se relacionan estos conceptos en la novela?

¿Cuál es el primer paso en el ascenso a la verdad, cuál es el más alto?

¿En qué escalón están el Maestro, Margarita, Mateo Levi, Yeshua?

22.*¿Por qué el epílogo de la novela está dedicado al destino de Ivan Bezdomny?

(responda 1 pregunta cualquiera)

23. ¿Qué páginas de la novela te parecieron más interesantes? ¿Qué sigue sin estar claro?

Las preguntas fueron preparadas por un profesor de ruso y

literatura Shirikova A.I., enero de 2011

El maestro y Bulgakov tienen mucho en común. Ambos trabajan-
historiadores en el museo, ambos vivieron vidas bastante aisladas, ambos
No nacieron en Moscú. El maestro se siente muy solo en la vida cotidiana.
vida, y en tu creatividad literaria. Una novela sobre Pilato.
crea sin ningún contacto con mundo literario. EN
Bulgakov también se sentía solo en el ambiente literario,
aunque, a diferencia de og, apoyó a su héroe en diferentes momentos
relaciones amistosas con muchas figuras destacadas
literatura y arte: V.V. Veresaev, E.I. Zamyatin,
L. A. Akhmatova, P. A. Markov, S. A. Samosudov y otros.
“Desde el balcón, un hombre afeitado miró cautelosamente la habitación,
moreno, de nariz puntiaguda, ojos ansiosos y
con un mechón de pelo colgando sobre su frente, un hombre de unos
38". B. S. Myagkov sugiere que esta es una descripción de la apariencia.
héroe - “prácticamente un autorretrato del creador de la novela, e incluso en
y edad precisión absoluta: cuando comenzaron a crear
En estos capítulos, en 1929, Bulgakov tenía exactamente 38 años”. Más
Myagkov se refiere a un “dictamen motivado”, según
para quien el escritor favorito Bul-
Gakova N.V. Gogol, como lo demuestran varios hechos:
educación como historiador, retrato parecido, motivo de la quema
novela, una serie de coincidencias temáticas y estilísticas
en sus obras. B.V. Sokolov como uno de los posibles
posibles prototipos del Maestro son nombrados por S. S. Toplyaninova -
Artista decorativo en el Teatro de Arte. Amable
El alter ego del Maestro es la figura del filósofo errante Yeshua Ha-Nots-
ri, creado por él mismo, es otra suposición de B.S Myag-
ková. También se denominan posibles prototipos del Máster.
O. Mendelshtam y el Dr. Wagner (Goethe), pero, sin duda,
Sobre todo, Bulgakov invirtió la autobiografía en la imagen del Maestro.
rasgos físicos.
El autor de la novela sobre Poncio Pilato es un doble de Bul-
gakovaya no sólo porque su imagen refleja la psicología
Rasgos mágicos e impresiones de vida del escritor. Bulgákov
traza conscientemente paralelos entre su vida y
la vida del Maestro. La imagen del héroe tiene un carácter de parábola, tú
expresando la idea de Bulgakov sobre la vocación de un artista y
revelando el tipo de artista sable generalizado. Extremadamente adecuado
la idea de la novela “El Maestro y Margarita” sobre el mundo superior es atractiva
el significado del arte, diseñado para afirmar el bien y el mal
permanecer malvado “La apariencia misma del Maestro es la de un hombre de alma pura, con
pensamientos puros, envueltos en fuego creativo, adoración
nik de belleza y necesitado de comprensión mutua, afines
alma, - la apariencia misma de un artista así es ciertamente
caro."
El mismo nombre del héroe contiene no solo un significado directo.
las palabras "maestro" (un especialista que ha logrado en cualquier campo
alta habilidad, arte, maestría). Se opone a
Pertenece a la palabra "escritor".
en los años 30 el escritor estaba ocupado con la pregunta más importante: digno
¿Puede el hombre ser responsable ante la eternidad? De lo contrario
contando cuál es su cargo de espiritualidad. Una persona que se ha realizado a sí misma.
56 Literatura
en opinión de Bulgakov, sólo es responsable ante la eternidad. Noche-
La ciudad es el entorno de existencia de esta persona. Berlioz y muchos
algunos otros, “por cuyas manos, por ignorancia o indiferencia, vuestro
el mal se está extendiendo por la tierra, merecen la oscuridad”. Apelar a
La filosofía de I. Kant permitió a Bulgakov comenzar.
Búsqueda de la naturaleza de la moralidad y el misterio de la creatividad: conceptos.
pozos, estrechamente relacionados entre sí, ya que el arte en su
se basa en una base profundamente moral. El maestro tiene todo lo más alto.
cualidades morales, sin embargo, es “maleable
cae en una desesperación extrema y también asciende libremente a
las mismísimas alturas. Su personalidad libre igualmente percibe y
el mal y el bien, sin dejar de ser uno mismo”. Resistencia débil
Para una naturaleza creativa, el espíritu maligno parece ser
La historia de la novela es natural. Los héroes son portadores de una alta moral.
gran idea: en las obras del escritor siempre hay
aparecer derrotado en una colisión con las circunstancias,
que el mal dio a luz. Novela de un Maestro que no pertenece a
poderosa jerarquía de lo literario y lo semiliterario.
del nuevo mundo, no pueden ver la luz. En esta sociedad al Maestro
no hay lugar, a pesar de todo su genio. con tu novela
Bulgákov afirma la prioridad de la gente corriente
sentimientos por encima de cualquier jerarquía social. Pero en un mundo donde el papel
una persona está determinada únicamente por su social
situación, todavía hay bondad, verdad, amor, creatividad.
calidad Bulgakov creía firmemente que sólo confiando en vivir
la encarnación de estos conceptos humanistas, la humanidad
puede crear una sociedad de verdadera justicia, donde las mono-
Nadie tendrá el poder de la verdad.
La novela del Maestro, como la del propio Bulgakov, rechaza tajantemente
Se diferencia de otras obras de la época. el es el fruto
trabajo libre, pensamiento libre, vuelo creativo, sin
la violencia del autor contra sí mismo: “... Pilato voló hacia el fin, hacia el fin, y
Ya sabía que las últimas palabras de la novela serían: “...Quinta
procurador de Judea, el jinete Poncio Pilato”, dice Mas-
ter. La historia de la novela sobre Poncio Pilato aparece como si estuviera viva
el flujo del tiempo moviéndose del pasado al futuro. y moderno
La mentalidad es como un vínculo que conecta el pasado con el futuro. De
La novela de Bulgakov deja claro que se necesita libertad de creatividad
a un escritor como el aire. No puede vivir y crear sin ella.
Destino literario El maestro repite en gran medida
el destino literario del propio Bulgakov. Ataques de crítica
la novela sobre Poncio Pilato repite las acusaciones casi palabra por palabra
niya contra la “Guardia Blanca” y los “Días de las Turbinas”.
En “El Maestro y Margarita” un fiel reflejo de la
Instalación en el país de los años 30. A través del sentimiento de miedo que se apoderó
Masters, la novela transmite la atmósfera de una política totalitaria.
tiki, en cuyas condiciones escribir la verdad sobre la autocracia de Pon-
Tías Pilato, sobre la tragedia del predicador de la verdad y la justicia
Era peligroso para Yeshua vivir. La negativa a publicar la novela estuvo acompañada de
en la oficina editorial con una insinuación siniestra: “... ¿Quién es este... que aconsejó al co-
hacer una novela como esta tema extraño!?” Confesión nocturna
El maestro frente a Ivan Bezdomny sorprende con su trágico
mamá. Bulgakov fue acosado por críticos y oradores jurados, y él,
Naturalmente, reaccionó dolorosamente ante esta persecución. No teniendo
oportunidades para confrontar públicamente a sus detractores, “pi-
satel buscó la satisfacción a través del arte, tomando
como sus segundos de las musas (incluida la patrona del histórico
ría Clío). Así, la zona escénica de “Masters”
Se convirtió en un duelo de listas.
En términos de asociaciones autobiográficas, cabe indicar
que el motivo original de la campaña contra Bulgakov
apareció su novela “La Guardia Blanca” y la obra “Días de las Turbinas” y,
En primer lugar, el personaje principal de estas obras es el blanco.
Oficial Alexey Turbin.
Por lo tanto, no sólo la similitud de la vida-
circunstancias de M. Bulgakov y el Maestro, pero también el paralelismo
héroes de la novela de Bulgakov y la novela del Maestro y su literatura.
sin destino. La situación de bullying en la que se encontró el escritor
en la segunda mitad de los años 20, recuerda mucho las circunstancias
cosas de las que habla el Maestro. Este es un completo desapego.
ción de vida literaria y falta de medios de subsistencia
vania, “expectativa constante de lo “peor”. Artículos-denuncias, gra-
la casa que inundó la prensa no solo tenía literatura, sino también
de naturaleza política. "Los acontecimientos tristes han llegado
días. La novela estaba escrita, ya no había nada más que hacer..." - dis-
-le dice el Maestro a Ivan Bezdomny. "¿Qué-" sobre raro
lo falso y lo inseguro se sentía literalmente en cada
línea de estos artículos, a pesar de su tono amenazador y confiado.
Me pareció... que los autores de estos artículos no hablaban de
quieren decir, y eso es lo que les causa rabia”.
Esta campaña culminó con las famosas cartas
Bulgakov al gobierno soviético (en realidad, a Steel-
Bien). “Mientras publicaba mis obras,
Las críticas a la URSS me prestaron cada vez más atención,
que cualquiera de mis obras... no sólo nunca y
no recibió una sola revisión de aprobación en ninguna parte, pero
En contra, más famoso se volvió mi nombre en la URSS.
y en el extranjero, cuanto más violentas se volvían las revistas de prensa,
quien finalmente entendió la naturaleza de la guerra frenética” (finales de 1929).
En otra carta (marzo de 1930), M. Bulgakov escribe: “Descubrí
causó sensación en la prensa de la URSS durante los 10 años de mi trabajo (literario)
301 reseñas sobre mí. De estos, hubo 3 encomiables, hostiles.
malas palabras: 298”. Notable ultimas palabras
de esta carta: “Yo, un dramaturgo, ... conozco tanto en la URSS como en
en el extranjero, - es obvio en este momento- pobreza, calle y
muerte." Repetición casi palabra por palabra al valorar el propio género
el matrimonio entre Bulgakov y el Maestro indica claramente que
que el escritor asoció conscientemente el destino del Maestro con
tu propio. En este sentido, la carta a Stahl resulta
no sólo un hecho biográfico, sino también literario -por-
preparación para la novela, ya que la imagen del Maestro apareció en bo-
ediciones posteriores de la novela.
Bulgakov y el Maestro tienen una tragedia común: la tragedia
no reconocimiento. La novela muestra claramente el motivo de la responsabilidad y
La culpa de una persona creativa que se compromete con la sociedad.
sociedad y poder, evita el problema de la elección moral,
se aísla artificialmente para poder volver a
realiza tu potencial creativo. Por boca de Yeshua el Maestro
reprocha a sus contemporáneos una cobardía cobarde al defender
su dignidad humana bajo la presión de la dictadura y
burocracia. Pero a diferencia de Bulgákov, el Maestro no lucha por
su reconocimiento, él sigue siendo él mismo - la encarnación de "sin-
fuerza mesurada y debilidad inconmensurable e indefensa de la creatividad”.
El Maestro, como Bulgakov, enferma: “L
Luego vino... la etapa del miedo. No, no el miedo a estos artículos...
y miedo a otros que no tienen ninguna relación con ellos
o a una novela con cosas. Entonces, por ejemplo, comencé a preocuparme por la oscuridad.
En una palabra, ha llegado la etapa de la enfermedad mental”.
Las asociaciones autobiográficas indudables incluyen
También están desapareciendo las páginas de la novela quemada.
El gran amor que iluminó la vida de M. Bulgakov también
encontró reflejo en la novela. Probablemente no estará bien
identificar las imágenes del Maestro y Margarita con los nombres de sus co-
el creador de la novela y Elena Sergeepna: muchas autobiografías1
Margarita en la novela Maestro 57.
Los rasgos similares del escritor y su esposa están presentes en la obra.
NI. En primer lugar, me gustaría señalar la partida de Margarita (como
y Elena Sergeevna) de un marido rico y próspero.
Bulgakov considera a Margarita la fiel compañera del Maestro. Ella
no solo lo comparte destino difícil, sino que también complementa el
luchar contra él imagen romantica. El amor se aparece al Maestro
como un regalo inesperado del destino, la salvación de la fría soledad.
calidad. “Miles de personas caminaron por Tverskaya, pero les garantizo que
que me vio sola y me miró, no sólo con ansiedad,
e incluso como si fuera doloroso. Y no fue tanto ella lo que me llamó la atención
belleza, tan extraordinaria, nunca vista sola -
honor en sus ojos! - dice el Maestro. Y además: “Ella
me miró sorprendido, y de repente, y de forma completamente inesperada...
“¡Sí, me di cuenta de que he amado a esta mujer toda mi vida!”
“El amor saltó frente a nosotros, como salta del suelo.
¡Asesino en el callejón y golpéanos de inmediato! Tan increíble
un rayo cae tan fuerte cuchillo finlandés
Apareciendo como una idea repentina, instantáneamente brilló.
El nuevo amor de los héroes resulta duradero. hay poco en ella
poco a poco se va revelando la plenitud del sentimiento: aquí está el tierno amor,
pereza, pasión ardiente y espiritualidad inusualmente alta.
naya conexión entre dos personas. El Maestro y Margarita están presentes en
novela en unidad indisoluble. Cuando el Maestro dice
Iván la historia de su vida, toda su narrativa está impregnada
pero con recuerdos de mi amada.
En la literatura rusa y mundial el motivo tradicional es
que como uno de los valores más altos de la existencia humana
vaniya. Baste recordar, por ejemplo, la forma de Pushkin:
lu "paz y libertad". Por tanto, son necesarios para obtener
armonía. Esto no significa paz exterior, sino paz creativa.
Esta paz creativa es la que el Maestro debería encontrar en el último
hay un refugio.
La paz para el Maestro y Margarita es purificación. Y limpio-
habiendo trabajado, pueden venir al mundo luz eterna, al reino
Dios, a la inmortalidad. La paz es simplemente necesaria para ese estado de ánimo.
personas dadas, inquietas y cansadas de la vida, como
éramos el Maestro y Margarita: “...Oh tres veces romántico
Maestro, ¿realmente no quieres salir con tu novia durante el día?
bajo los cerezos que empiezan a florecer, y por la tarde escuchar
¿La música de Schubert? ¿No sería lindo que escribieras?
a la luz de las velas pluma pluma? <…>¡Ahí ahí! Ya te está esperando allí.
casa y viejo sirviente, las velas ya están encendidas, y pronto se apagarán,
porque en seguida te encontrarás con la aurora. A lo largo de este camino
Maestro, según esto”, le dice Woland al héroe.
El maestro es un “eterno vagabundo”. El maestro es difícil de arrancar
de la tierra, y hay muchas “facturas” que debe “pagar”.
Se enfatiza deliberadamente el refugio del Maestro en la novela.
personal; está sobresaturado con los atributos literarios del sentimentalismo.
cuenta con finales prósperos: aquí está la ventana veneciana, y
un muro entrelazado con uvas, y un arroyo, y un camino arenoso, y
Al final, velas y un viejo y devoto sirviente.
El regreso del Maestro al mundo moderno de Moscú
no: privados de la oportunidad de crear, de la oportunidad de ver a la gente
bima, sus enemigos lo privaron del significado de la vida en este mundo. En
casa que el Maestro recibió como recompensa por su nacimiento inmortal
hombre, aquellos a quienes ama, que le interesan y que vendrán a él
no se alarmará. Habla de un futuro tan brillante.
a su amada Margarita: “Escucha el silencio... escucha y na-
Disfruta de lo que no te fue dado en la vida: el silencio.<…>
Este es vuestro hogar, este es vuestro hogar eterno. Yo se que por la tarde
aquellos que amas, aquellos que te interesan y que acudirán a ti
no te alarmará. Tocarán para ti, te cantarán
tú verás la luz en la habitación cuando las velas estén encendidas”.
La Resurrección simultánea de Yeshua y el Maestro es un momento
cuando los héroes de las escenas de Moscú se encuentran con los héroes de la Biblia -
cielos, el antiguo mundo Yershalaim en la novela se fusiona con el co-
Moscú temporal Y esta conexión ocurre en la eternidad.
en el otro mundo gracias a los esfuerzos de su maestro -
Volanda. Es aquí donde Yeshua, Pilato, el Maestro y Marga-
rita adquiere una cualidad atemporal y sin espacio
eternidad. Su destino se convierte en un ejemplo absoluto y absoluto.
Valor absoluto para todas las edades y pueblos. en este ultimo
En este escenario, no sólo los antiguos Yershalaim-
cielo, eterno sobrenatural y moderno Moscú pro-
las capas errantes de la novela, pero también el tiempo de la imagen bíblica-
Hay un hilo con el momento en que el trabajo en “Ma-
ster y Margarita."
El Maestro suelta a Pilato al mundo, a Yeshua, terminando con
tu propia novela. Este tema ha sido agotado, y más a la luz de
No tiene nada que ver con Pilato y Yeshua. Sólo en lo 'de otro mundo'
en el mundo, encuentra las condiciones de paz creativa que había tenido
privados en la tierra.
La paz exterior esconde la creatividad interior
combustión de skoe. Bulgakov sólo reconoció esa paz.
Margarita sólo tiene su amor por el Maestro. Es-
borra la amargura y la dolorosa conciencia de que ella es
causa sufrimiento inmerecido a su marido. Maestro de-
finalmente proviene del miedo a la vida y la alienación,
permanece con la mujer que ama, solo con su creatividad
y rodeado de sus héroes.

Lecciones No. 1,2 LECCIONES-INVESTIGACIÓN

Tema: "La Guerra Civil y su comprensión en la literatura de los años 20-30 del siglo XX". Grado 11.
Propósito: Ayudar a los estudiantes a comprender el concepto de Guerra Civil en
obras de A. Fadeev, I. Babel, A. Vesely y M. Sholokhov;
análisis parcial de la poética de las obras;
desarrollo de las habilidades del habla dialógica y monóloga de los estudiantes;
inculcar en los niños sentimientos humanos, tolerancia, la necesidad de determinar su posición en relación con tal o cual evento histórico o fenómeno literario, responsabilidad por sus acciones.
Equipo de lección:
1. En el tablero de la izquierda hay retratos de los comandantes de los ejércitos Rojo y Blanco.
2. En el tablero de la derecha Del diccionario:
La guerra civil es un ejército organizado.
verdadera lucha por el poder del Estado entre
diferentes clases grupos sociales
dentro del país.
3. En la pizarra del centro está el tema de la lección;
retratos de A. Fadeev, M. Sholokhov, I. Babel, A. Vesely;
epígrafes de la lección:
La historia no tolera la vanidad, en tiempos de agitación, desaliento y depravación.
Su camino popular es difícil. No juzgues a tu hermano perdido.
Sus páginas, empapadas de sangre, A. Golenishchev-Kutuzov
No se puede amar con un amor loco (en la novela "Quiet Don" de M. Sholokhov
Y es imposible no amar sin memoria. inscripción en la tumba de Knave:
Ya. "Día de Rusia". “En tiempos de agitación y libertinaje
No juzguéis a vuestro hermano, hermanos."

4. En el stand “Hoy en lección” hay reproducciones de cuadros:
"Ataque de caballería", "Tachanka", "El día siguiente en la aldea Platovskaya" de B. Grekov, "Muerte de un comisario" de K. Petrov-Vodkin.
5. En hojas separadas (para cada mesa)
recuerdos de la guerra civil de oficiales y comandantes de los ejércitos Rojo y Blanco.
6. En "Escribe correctamente" se encuentran las palabras: humanismo, humanidad, tolerancia, tragedia, concepto, objetividad, subjetividad.
7. Exposición de libros sobre la guerra civil: ficción y literatura historica.
8. Grabaciones de canciones sobre la guerra civil: “Allí, a lo lejos, al otro lado del río...”, “Ay, los caminos...”.
Las lecciones están diseñadas para dos horas académicas.
Un profesor de historia está invitado a las lecciones.
Antes de la lección, los estudiantes trabajaron en grupos creativos Ah, cada uno de los cuales analizó un trabajo específico, recopiló materiales y preparó respuestas a preguntas.
Los estudiantes se sientan en grupos en una mesa redonda, uno frente al otro.
Documentos preimpresos en las mesas:

De las memorias de E.I. Kovtyukh, comandante de la 1.ª columna del ejército de Taman, y luego de todo el ejército, el prototipo del protagonista de la novela "Iron Stream" de A.S.

Los alemanes y los turcos abandonaron Novorossiysk y se dirigieron a Sebastopol. Los blancos ocuparon la ciudad y comenzaron a ocuparse de los soldados y marineros restantes del Ejército Rojo, de los cuales eran 800...
Fueron conducidos escoltados hasta el comandante de la guarnición, quien ordenó que sacaran a los prisioneros de la ciudad y esperaran órdenes. Fueron llevados fuera de la ciudad. Pronto apareció el coronel; acercándose al convoy, ordenó que todos los prisioneros se alinearan en dos filas, una separada de la otra por veinte pasos, cara a cara. Cuando se completó la formación, dio la orden a todos los prisioneros de arrodillarse e inclinar la cabeza hacia adelante, y que el convoy cortara “las cabezas de estos vagabundos”, lo cual hizo el convoy. El coronel ordenó que no se retiren varios cadáveres
días para advertir a la población local.
La horrible masacre de blancos en Novorossiysk duró tres días. Los oficiales y cosacos, habiendo bebido demasiado, se convirtieron en una especie de animales depredadores enfurecidos, violando a miles de mujeres y niños inocentes. Durante estos tres días, el comando blanco permitió que las unidades que entraron en Novorossiysk hicieran lo que quisieran. Posteriormente se supo que durante estos días los blancos mataron a todos los soldados del Ejército Rojo heridos que quedaban tanto en las enfermerías como en los trenes ubicados en la estación. Casi la misma masacre se llevó a cabo contra los refugiados restantes, liberando sólo a algunas de las mujeres, desnudadas y violadas.

De "Ensayos sobre los problemas rusos" de A.I.
El carácter moral del ejército. "Páginas negras".

Los ejércitos superaron obstáculos increíbles, lucharon heroicamente, sufrieron dócilmente grandes pérdidas y, paso a paso, liberaron vastos territorios del poder soviético. Éste fue el frente de la lucha, su epopeya heroica.
Ciertos fenómenos corroyeron el alma del ejército y minaron su poder. Debo detenerme en ellos.
Las tropas estaban mal provistas de suministros y dinero. De ahí el deseo espontáneo de autoabastecimiento, de aprovechamiento del botín militar. Los almacenes, tiendas, convoyes y propiedades de los soldados del Ejército Rojo enemigos fueron desmantelados al azar, sin ningún sistema. ... Los límites de la satisfacción de las necesidades vitales de los ejércitos, las normas jurídicas que definen el concepto de “botín de guerra”, todo esto se separó, adquirió contornos resbaladizos y se refractó en la conciencia de las masas militares, tocadas por los males nacionales. . Todo esto se pervirtió en el crisol de una guerra civil, que superó en hostilidad y crueldad a cualquier guerra internacional.
...Más allá de la línea donde terminan el “botín de guerra” y la “requisa”, se abre un oscuro abismo de decadencia moral: LA VIOLENCIA Y EL TRABAJO.
... En verdad, se necesitaba un trueno celestial para que todos miraran hacia sí mismos y a sus caminos.
... En las ciudades hubo libertinaje, juerga, borrachera y juerga, a las que se precipitaron los oficiales que venían del frente.

De un ensayo de V.V. Shulgin "Nochevieja" 1920.
(Shulgin es publicista, uno de los principales ideólogos del Ejército Blanco).

Quiero pensar que es mentira. Pero la gente me dijo que debía creerles.
En una choza colgaron... a un “comisario” de las manos... Les prendieron fuego. Y frieron lentamente... a un hombre...
Y por todas partes una pandilla de “monárquicos” borrachos... aullaba: “Dios salve al zar”.
Si esto es cierto, si existen en el mundo, si la mano de Némesis no los golpeó con una muerte digna de ellos, que se cumpla sobre ellos la terrible maldición que creamos para ellos, para ellos y para aquellos como ellos. ellos, los corruptores del Ejército Blanco... traidores a la Causa Blanca... a los asesinos del Sueño Blanco...
Eso es lo que pensé en una solitaria Nochevieja...

I. Parte organizativa.
Suena el comienzo de la canción "Oh, caminos...". Uno de los estudiantes lee los epígrafes. La música se detiene.
II. introducción profesores.
Los epígrafes de nuestra lección no son accidentales, ya que el tema "La Guerra Civil y su comprensión en la literatura de los años 20 y 30 del siglo XX" requiere un estudio cuidadoso y un conocimiento de la historia, así que primero pasemos a los hechos.
III. Parte histórica. La profesora de historia plantea a los niños varias preguntas y corrige sus respuestas:
Entonces, ¿qué es la Guerra Civil desde el punto de vista de los historiadores?
¿Qué tienen en común las declaraciones de los comandantes de los ejércitos rojo y blanco sobre la guerra civil? (Las declaraciones se imprimen de antemano en hojas de papel).
¿Cuál es la diferencia?
¿Cuál es su actitud ante los hechos históricos sobre los que lee?
IV. Continuación de la conversación con el profesor de literatura.
Sí, la guerra civil obligó a todos a tomar una decisión difícil: ¿con quién estoy? ¿Para quién soy? A algunas personas les resultó difícil determinar su posición y recorrieron un camino trágico en su búsqueda. Aprendemos sobre esto en la novela "Quiet Don" de M. Sholokhov.
(La melodía de la canción "Oh, road" suena en voz baja).
Los escritores y poetas que fueron testigos presenciales de aquellos acontecimientos lejanos interpretaron lo que estaba sucediendo de manera diferente; retrataron la guerra civil en sus obras de manera diferente. Después de todo, ellos también tuvieron que tomar una decisión.
Algunos de ellos, románticos revolucionarios, cantaron el heroísmo de la guerra, justificando la crueldad y matando enemigos en nombre de un futuro feliz, otros, simpatizando con el pueblo y apoyándolo, estaban preocupados por la preservación de los valores culturales y la moralidad. Pero, por regla general, fueron mal escuchados e incluso fueron acusados ​​de ser antinacionales.
En plena guerra civil, en 1920, el poeta M. Voloshin, que se encontraba en el cuartel general de Wrangel, escribió un poema sobre dos campos de lucha irreconciliables.
Escúchalo y piensa: ¿qué le preocupa al poeta?
El estudiante lee el poema "Guerra civil" de M. Voloshin.
(La música se apaga.)
Los chicos expresan sus opiniones sobre los sentimientos del poeta.
El profesor corrige las respuestas: El poema refleja la esencia de la guerra civil. Lo peor para el poeta es que "la guerra insufló" en la gente "la ira, la codicia, la oscura embriaguez de la juerga". Atrajo a todos a su remolino y los obligó a determinar su posición. ¿Qué pasa con aquellos que están en contra del asesinato y la violencia? héroe lírico El poema se sitúa entre enemigos y reza por la salvación del país y por la preservación de los valores humanos genuinos, la empatía, la misericordia, la bondad y el amor. el poema tiene imagen trágica"Esplendores dorados de cultivos pisoteados por caballos". Y durante los años de la guerra, el alma del luchador campesino anhelaba la tierra en la que era necesario no luchar, sino cultivar pan.

V. Trabajo de grupos creativos.
Has leído varias novelas sobre la Guerra Civil. Nómbralos.
Uno de ellos fue escrito por nuestro compatriota Artyom Vesely. Esta es la novela "Rusia, bañada en sangre".

¿Qué elección hicieron los escritores y poetas?
¿Cómo se sienten ante esos acontecimientos lejanos?
Podremos responder estas y otras preguntas que te pidieron que pensaras en casa durante una conversación sobre el contenido y las características artísticas de las obras que ahora te resultan familiares.
Entonces, la palabra para el primer y segundo grupo, que trabajaron juntos en las novelas "Destrucción" y "Caballería". Comparta sus observaciones y conclusiones con nosotros. (Los estudiantes escriben sus conclusiones en cuadernos de literatura).

Pregunta para todos: ¿Qué tienen en común las novelas “Rout” y “Cavalry”?

Preguntas sobre la novela "Destrucción" de A. Fadeev:
1. ¿A qué acontecimientos de la guerra civil está dedicada la novela?
2. ¿Cuál es el enfoque de la historia?
3. En el proceso de lectura de la novela, comenzamos a comparar a los dos héroes. ¿Quiénes son? ¿Por qué crees que el escritor nos anima a los lectores a comparar a estos héroes?
4. ¿Qué crees que impide que Mechik se una al equipo? ¿En qué episodios es esto visible?
5. ¿Qué problema plantea el autor al representar a Mechik en un destacamento partidista?
6. ¿Cuál es la posición del autor al resolver este problema? ¿Decide en su novela?
7. ¿Por qué el escritor lleva a Mechik a la traición?
8. ¿Cuál es su posición ante el problema planteado por Fadeev en la novela “Destrucción”?
Preguntas sobre la novela "Caballería" de I. Babel:
1. ¿De qué género es la obra I. La novela “Caballería” de Babel?
¿Cuál es la base del conflicto argumental?
2. ¿Quién es Lyutov? ¿Se ha convertido Lyutov en un soldado de caballería de pleno derecho?
3. ¿Fue sólo la moral salvaje que reinaba entre las tropas activas lo que convirtió la vida de Lyutov en una “cadena de acontecimientos aterradores”? ¿Es posible acusar al héroe de ser “suave” y “escrupuloso”, que no encaja en una atmósfera saturada de crueldad y violencia?
4. ¿Por qué Babel necesitaba un narrador?
5. ¿Por qué Babel describe los horrores de la guerra? ¿Por qué casi no hay descripción de escenas de batalla en un libro sobre la guerra?
6. ¿Cuál es uno de los problemas más importantes de la novela?
¿El problema de la novela está relacionado únicamente con Lyutov?
7. ¿Cómo interactúan el patetismo y el mundo de los personajes de la novela?
8. ¿Es posible sobrevivir en condiciones de guerra según los principios del humanismo?
9. En "Caballería", Babel crea varias situaciones similares a las de "Destrucción" ("Muerte de Dolgushov"). ¿Cómo evaluar las acciones de los personajes aquí?
10. ¿Por qué Babel no introdujo en su obra la idea del odio a la guerra?
11. ¿Qué rasgos de la personalidad de Babel y acontecimientos relacionados con su biografía se reflejaron en “Caballería”?

Los chicos responden preguntas basándose en el texto, utilizando notas tomadas a partir de observaciones (la investigación fue tarea para todos los grupos creativos).
Esto es aproximadamente lo que razonaron los chicos durante la conversación sobre la novela "Destrucción" de F. Fadeev. (Las respuestas se registran después de la lección).
1. Los acontecimientos de la novela de Fadeev reproducen el destino de uno de los destacamentos partidistas en Lejano Oriente. La novela no está dedicada a la victoria, sino a la derrota del Ejército Rojo. Se representan los momentos más críticos y dramáticos. Al parecer, el escritor está interesado en los motivos del comportamiento de las personas, las perspectivas de desarrollo personal y las cualidades morales de los personajes, porque a menudo se encuentran en una situación de elección.

2. Uno de los centros de la historia es el enfrentamiento entre Mechik Morozka. Fadeev es un escritor proletario, una figura activa en RAPP. Probablemente para él sea importante contrastar a los héroes como representantes de diferentes clases: Morozka es un trabajador y Mechik es un intelectual. Morozka realmente se relaciona con la realidad, y Mechik es un romántico, lleno de conocimientos librescos: “... la gente de las colinas, que sólo conocía por los periódicos, estaba ante sus ojos como si estuviera viva, vestida con ropas hechas de humo de pólvora y heroicos. andanzas"; “La espadita tenía una idea muy vaga de lo que le esperaba”.
Fadeev, por así decirlo, "programa" de antemano el lugar de cada uno de los personajes en la trama y predetermina el resultado. Esto ya sucedió durante el primer encuentro de Morozka y Mechik: “A decir verdad... ...no se puede creer”.
3. A Mechik le impide fusionarse con el equipo por su “inconstancia”, falta de voluntad, egoísmo e individualismo. Se separa constantemente de los demás y se opone a quienes lo rodean, porque internamente no puede someterse a lo que le parece grosero, cruel, feo, que casi todos los que lo rodean dan por sentado.
Parece que Fadeev está llevando deliberadamente a su héroe a la traición. Esto se puede ver en el episodio con la fotografía de "una niña con rizos rubios", en la que Varya accidentalmente pisa con el pie, y Mechik se avergüenza de pedir que le recojan la fotografía y se la entreguen. Cualidades negativas Este héroe también se manifiesta en el episodio del coreano, a quien le quitaron el cerdo y con ello condenó a su familia a morir de hambre: el corazón de Mechik se hundió de lástima por el desafortunado, pero se comió el cerdo junto con todos los demás. La falta de escrúpulos de Mechik se reflejó aquí.
El héroe resiste el mal y la crueldad, pero de alguna manera con lentitud. No permaneció en silencio cuando Levinson y Stashinsky condenaron a muerte a Frolov, gravemente herido, pero tampoco logró protegerlo.
Mechik condena a muerte a su salvador Morozka y se convierte en un traidor.
4. Esto es lo que dijo el autor sobre Mechik en el capítulo 19: “... más que a nada en el mundo, se amaba a sí mismo, a su mano débil, blanca y sucia, a su voz gimiente, a su sufrimiento, a sus acciones, incluso las más repugnantes. de ellos."
La razón de la falta de fiabilidad de Mechik es su individualismo. Morozka también tenía este rasgo, pero lo superó y Mechik ni siquiera intentó hacerlo.
5. Así, el portador del individualismo en la novela es el intelectual. Esto significa que la posición del autor en la novela es de clase. Fadeev justifica el hecho de que Levinson autorice la muerte de Frolov por la suprema conveniencia, por la necesidad de salvar el destacamento. Y el autor condena a Mechik por su incapacidad para comprender esto.
6. La posición de Fadeev es de clase, pero ¿quizás el escritor mostró específicamente que la incapacidad de una persona para determinar su elección en una brutal guerra civil puede conducir a la traición?
7. Muchos investigadores creen que la posición de Fadeev en la novela es la de clase. Pero el mérito de la obra es el interés del escritor por la personalidad, la investigación. la naturaleza humana. Esto nos permite resaltar otro problema de la novela: el problema del hombre en la guerra, que sigue siendo relevante hoy en día.
Sí, Fadeev realmente dividió a sus héroes en diferentes polos, los obligó a resolver el problema ya sea "a favor" o "en contra", no hay una tercera opción; Quizás el escritor nos llevó específicamente a la idea de que la guerra es una prueba demasiado difícil para una persona y que el problema mismo de elegir en una guerra civil ya es internamente trágico.

Respuestas de los estudiantes basadas en la novela "Caballería" de I. Babel:
1. "Caballería" es una novela típica de cuentos de la literatura de los años 20 y 30, que están unidos por un héroe y un narrador.

El personaje principal es un candidato a derecho de la Universidad de San Petersburgo, adscrito al cuartel general de una de las divisiones de la Primera Caballería, Kirill Vasilyevich Lyutov. En la novela él es el narrador.
Además de la imagen del personaje principal, todos los capítulos de la novela están conectados por la imagen tradicional del camino en la literatura rusa: une todos los cuentos y es un símbolo de movimiento, camino, búsqueda, elección.
El conflicto de la trama se basa en los intentos de Lyutov de convertirse en un soldado de caballería de pleno derecho, de convertirse en un verdadero soldado de caballería rojo que no se destacaría entre la masa general de jinetes por su torpeza, ni siquiera por algún tipo de "extranjero" hacia el descansar. De ahí la terrible experiencia del héroe.
En el cuento, "Mi primer ganso, Lyutov, tratando de imponerse, le retuerce el cuello y los otros luchadores reconocen inmediatamente al nuevo tipo: "El tipo es adecuado para nosotros, pero Lyutov no puede dormir durante mucho tiempo". y siente como “su corazón, manchado de asesinato, crujía y fluía”.
Lyutov es una persona inteligente y muy educada, en muchos sentidos idealista y romántico. Se encuentra (y de manera bastante deliberada), en primer lugar, en un círculo de gente ignorante y con poca educación, enloquecidos por muchos años de masacre, y en segundo lugar, en una situación de combate, que naturalmente le presentó una opción: irse o fusionarse con el descansar. En el capítulo “El camino a Brody” piensa: “La crónica de las atrocidades cotidianas me presiona incansablemente, como un defecto cardíaco”.

2. El deseo de Lyutov de convertirse en un soldado de caballería de pleno derecho se vio coronado por el éxito, aunque en cierto momento se desesperó: “... estoy enfermo, aparentemente ha llegado el final para mí y estoy cansado de viviendo en nuestra Caballería...” (“Tarde”).
Este episodio es el clímax de la novela, ya que después los asuntos de Lyutov avanzan lenta pero seguramente hacia una conclusión positiva: gana autoridad entre los soldados de caballería. Lo llaman "Lyutych" y recurren a él en caso de dificultades como árbitro.
Pero su norma moral innata no le permite matar gente, y Lyutov le ruega al destino "la habilidad más simple: la capacidad de matar a una persona". ¡Aún es difícil para un hombre en la guerra! Lyutov encuentra el coraje para resistir la ejecución de prisioneros en una acalorada situación de combate y, además, logró su objetivo. Éste es el desenlace: el héroe ha superado, por supuesto, en cierta medida, el abismo que le separaba de los combatientes de la Primera Caballería.
Pero todavía no se fusionó con ellos. “Yo estaba solo entre estas personas cuya amistad no logré lograr” (“Argamak”).

3. Lyutov está tratando de reconciliar en su mente la aversión a la violencia y la idea de la inevitabilidad de la violencia, que "la Internacional... se come con pólvora y se sazona con la mejor sangre..." Esto cambia la vida de Lyutov. en “una cadena de sufrimiento horrible”.
4. Babel necesita un narrador no sólo para la composición. Antes del cuento "Mi primer ganso" no hay un narrador Lyutov. Esto significa que el escritor lo necesitaba por otra razón. Babel, aparentemente, necesitaba mostrar el carácter del intelectual que acabó en la guerra, mostrar su actitud ante lo que estaba sucediendo.
Por tanto, el destino del héroe no es un caso especial que concierne a un intelectual individual, sino una generalización colosal del problema más importante de la intelectualidad y la revolución en la obra.

5. La descripción de los horrores de la guerra en la novela está subordinada al objetivo principal de mostrar cómo alma humana corriendo en un mundo injusto y sangriento. ¡Demuestre que tal estado no es natural para los humanos!

6. Lo principal de la novela no es la descripción de las batallas, sino la imagen de una persona en la guerra.
Lyutov comprende las cosas injustas y terribles que suceden a su alrededor, sin embargo, se esfuerza por garantizar que "los cosacos dejen de mirarlo a él y a su caballo con los ojos" y quiere apasionadamente "rogarle al destino... la capacidad de matar a una persona". .”

7. Si consideramos la cuestión de la interacción entre el patetismo y el mundo de los héroes de la novela, podremos identificar uno de los problemas más importantes que Babel planteó y resolvió en "Caballería". Éste es el problema del hombre en la guerra.
No hay ningún aura heroica en la novela. El escritor, por el contrario, expone el rostro aterrador de la guerra. Los personajes y la trama de "Caballería" no encajan en los estereotipos de la guerra civil a los que estaban acostumbrados los lectores de los años 20 y 30. Los soldados de caballería de Babel recordaban más al imprudente "bastardo" de Blok, que "sin nombre de santo", que está "dispuesto a cualquier cosa".
Estamos lejos de pensar que todas estas personas merecen condena, porque no es su culpa ser quienes son: al fin y al cabo, la cultura y la moral no se dan al nacer, se desarrollan a lo largo de la vida. Y el tipo de vida que tenían estos soldados de caballería se ve claramente en el libro de Babel.

8. Babel muestra que, al caer en el cruel mundo de la guerra, incluso persona culta incapaz de adherirse plenamente a los principios del humanismo. Por un lado, Lyutov protesta contra el asesinato de prisioneros y los insultos a los sentimientos religiosos de los católicos, y por otro, prende fuego a un montón de paja en el suelo de la casa para obligar a la dueña a alimentarlo. Esto significa que la guerra es desastrosa en moralmente para ambos bandos en conflicto. ¡Recordemos las declaraciones de Denikin y Shulgin!

9. En la novela de Fadeev llamamos la atención sobre dos episodios: la muerte de Frolov, gravemente herido, y la confiscación de un cerdo a un coreano pobre, condenado por tanto a morir de hambre. El comentario sobre estos hechos fue inequívoco, según Levinson: están justificados por el objetivo superior por el que lucha su equipo. Y las experiencias de Mechik en este asunto fueron reconocidas como hipócritas y viciosas.
Hay varias situaciones similares en la Caballería de Babel. Detengámonos en uno de ellos: el episodio de la muerte de Dolgushov. Al telefonista Dolgushov le vomitaron el estómago con un proyectil, "sus intestinos se le subían hasta las rodillas, los latidos de su corazón eran visibles". Dolgushov, aún consciente, le pide a Lyutov que "desperdicie" el cartucho en él, porque "la nobleza se abalanzará y se burlará", pero Lyutov se niega a cumplir la petición del condenado. "En ese momento, Afonya Bida sucedió cerca", remata al moribundo Dolgushov, y luego casi mata a Lyutov por el hecho de que el "hombre de gafas se compadeció" del desafortunado.
He aquí una prueba del humanismo en forma pura! ¿Qué elección debo hacer? Es imposible no acabar con Dolgushov, pero Lyutov no puede hacerlo. Bida hace esto.
¿Cuál es más humano? Creemos que en esta situación no hay ni una pizca de humanismo. Tanto Lyutov como Afonka actúan de forma inhumana, pero no pueden actuar de otra manera. La situación es inicialmente inhumana, lo que significa que es imposible resolverla de forma humana. ¡Nuevamente llegamos a la idea de la esencia inhumana de cualquier guerra!

10. Babel tituló sus diarios “Odio la guerra”, pero no expresó esta idea claramente en su obra. El hecho es que la guerra y quienes participan en ella se presentan a través del prisma de la percepción de Lyutov, y su visión es subjetiva. Además, tal reflejo de los acontecimientos permitió a Babel dar la única interpretación posible de la guerra: es absolutamente increíble que una persona, luchando en un campo u otro, pueda mantener una visión indiferente de lo que sucede ante sus ojos todos los días y cada hora. . Esto agrava aún más la salvaje antinaturalidad de la guerra.
En otras palabras, Babel como persona, como escritor, como humanista rechaza completamente la guerra, pero, sin querer renunciar a la verdad, presenta una imagen de los acontecimientos en la forma en que la percibe su participante directo. Sin embargo, la conciencia de Lyutov está arraigada en las crueles y sangrientas piedras de la matanza. Y esta violencia, que se comete contra el individuo, afirma aún más la posición del autor en la mente de los lectores: “¡No hay guerra!”
El hombre y la guerra son conceptos mutuamente excluyentes, como la vida y la muerte. Pero la muerte no se puede deshacer. ¿Qué pasa con la guerra? El libro de Babel niega la guerra, porque la humanidad paga un precio demasiado alto por las guerras fratricidas, destruyendo todo lo que la humanidad ha cultivado durante siglos.

11. Isaac Babel es una persona extraordinaria. Durante ocho años (1917-1925) fue soldado en el frente, oficial de seguridad, empleado de la Comisaría del Pueblo para la Educación, participante en las expediciones alimentarias de 1918, participante en la lucha contra Yudenich como parte del Norte. Ejército, participó en la guerra con los polacos blancos como parte de la Primera Caballería, y también se graduó de la séptima imprenta soviética en Odessa, reportero en Petrogrado y Tiflis.
Todo lo que escribe es absolutamente hechos reales.
Las personas que conocieron personalmente al escritor recuerdan su curiosidad puramente infantil: le interesaba todo “lo que excede la norma”, le interesaba la vida, no simplificada, no embellecida, sino prístina, los sentimientos, no inventados, sino sinceros.
Y nosotros, leyendo Caballería, lo sentimos.

Maestro. Entonces, viste que A. Fadeev y I. Babel tienen diferentes actitudes hacia la guerra civil. Pero ambos escritores demostraron lo difícil que era para un individuo tomar una decisión. Habéis visto situaciones en las que la cuestión de la humanidad de las personas ya suena inhumana. Ha llegado a la conclusión de que la guerra no es natural para los humanos.

Muchos escritores y poetas percibieron y retrataron la Guerra Civil como una tragedia nacional. (La canción "Allí, lejos, al otro lado del río" suena tranquilamente). La esencia de esta tragedia quedó reflejada en su poema "Campamento de los cisnes" de M. Tsvetaeva.
Un alumno recita de memoria un extracto de un poema:

Oh mi pequeño hongo
champiñón, champiñón de leche blanca!
Luego, tambaleándose, se lamenta
Campo ruso:
¡Ayúdame con mis pies inestables!
¡El mineral de sangre me ha nublado!

Todos están acostados uno al lado del otro
No separes el límite.
Ver: soldado
¿Dónde está el tuyo, dónde está el extraño?

El blanco se convirtió en rojo:
La sangre manchada.
El rojo era blanco y se convirtió en:
La muerte ha blanqueado.

(La música se apaga.)
Pregunta: ¿Cuál de los escritores de los años 20 y 30 se acerca a Babel al describir la guerra?
Los chicos llaman a la novela de A. Vesely "Rusia, lavada en sangre" y "Don Stories" de M. Sholokhov.
Demos la palabra a los grupos creativos que trabajaron con estas obras.

Preguntas sobre la novela de A. Vesely “Rusia, lavada en sangre” (tarea para el grupo 3):
1. ¿Qué sabes sobre Artyom Vesyol?
2. ¿Qué tienen en común las obras de A. Vesely y I. Babel?
3. ¿En qué se diferencia la novela de A. Vesely de "Caballería"?
4. ¿Qué crees que preocupa al autor de la novela “Rusia, lavada en sangre”?
5 ¿Cuál es el concepto de guerra civil en la novela?
6. ¿Cómo entiendes el significado del título de la novela?
Respuestas del estudiante:

1. Artyom Seudónimo alegre de Nikolai Ivanovich Kochurov. Nació en Samara, pero está relacionado con nuestra región. En 1918-1919 Trabajó en Melekess (ahora Dimitrovgrad) como editor del periódico "Banner of Communism". Y en 1919 se ofreció como voluntario para el Ejército Rojo para luchar contra Denikin.
Muchos acontecimientos de la vida de Melekes se reflejaron en su historia "País natal", que se incluyó en la novela "Rusia, lavada en sangre". Así, la ciudad de Klyukvin, la retaguardia de la guerra civil, es Melekess en 1819, y muchos distritos. Los trabajadores son prototipos de los héroes de la novela.
Artyom Vesely, como Babel, sufrió durante los años de represión estalinista por una descripción veraz de la vida: ambos escritores fueron fusilados. A. Vesely fue acusado de difamar a su “Rusia, bañada en sangre” por la heroica lucha por el poder soviético.
2. La novela de A. Vesely, al igual que la novela "Caballería", también está basada en hechos reales. A. Vesely recopiló cartas de los participantes en la guerra civil durante varios años; él mismo siguió la ruta de retirada del 11º ejército a través de las arenas de Astracán.
"Rusia, bañada en sangre" es una novela de cuentos. Aquí, como en Babel, se condenan las acciones inhumanas de bandidos “ideológicos” de ambos bandos y se expresa compasión por sus víctimas. La vida en "Rusia, bañada en sangre" se describe, como en "Caballería", con todas sus contradicciones.

3. En la novela de Artyom Vesely, a diferencia de la novela de Babel, no hay una sola trama, no hay un solo héroe que conecte todas las historias.
"Rusia, lavada en sangre" es una novela épica, aunque el escritor no la completó. La tarea del autor era crear un panorama grandioso de Rusia durante la revolución y la guerra civil. No es casualidad que en el título de la novela su imagen principal sea la imagen de Rusia, y los epígrafes de cada capítulo transmiten el rápido movimiento de la revolución y la guerra civil, su fuerza elemental:
"En Rusia, la revolución sacudió la madre tierra, la luz blanca se nubló...",
"Hay una revolución en Rusia, toda Rusia está a punta de cuchillo".
"Hay una revolución en Rusia, todo Rasseyushka se incendió y nadó en sangre",
"En Rusia la revolución está hirviendo, el país está en sangre, en llamas".

4. El autor de la novela, en nuestra opinión, está preocupado por el enfrentamiento entre todos los participantes en la guerra civil, el enfrentamiento intransigente entre hombres y cosacos, cosacos y soldados del Ejército Rojo, todos ellos y la intelectualidad.
A. Vesely se preocupa en general por el destino de todo el pueblo, de toda Rusia, el destino del hombre en estas crueles condiciones.
En el capítulo "La Charretera Negra", el escritor nos presenta al intelectual Kulagin, un oficial de la Guardia Blanca. Kulagin se siente confundido ante las crueldades de la guerra civil: “Todo lo que convive a una persona es pisoteado y escupido... bajo fuego”. Cuando alguien le dice que está defendiendo la felicidad de Rusia, él responde con amargura, señalando la horca: "Qué felicidad hay allí, estás golpeando a la gente común, están colgados allí..."
En el capítulo "El banquete de los vencedores" ya vemos el lado opuesto de los soldados del Ejército Rojo, vemos su intransigencia: "Una vez que el oficial es un contraataque, golpea con un golpe, golpea con un golpe, golpea con un revés".
El escritor está preocupado por la crueldad que la revolución y la guerra civil provocaron en la gente: si los cadetes y ex estudiantes de secundaria de la Guardia Blanca se entrenaran en cortar hombres cerca del pueblo de Lezhanka, para tener algo que contar más tarde, luego Vaska, el soldado del Ejército Rojo, se jacta: “Hay suficientes anillos para las bodas, los anillos los cortamos con los dedos de los oficiales de Kornilov... Hay bodas en todas las iglesias las 24 horas del día...”
La crueldad engendra crueldad. Sobre esto nos advierten todas las obras de la literatura rusa sobre la guerra que nos son familiares: “Taras Bulba” de Gogol y “Hadji Murat” de Tolstoi, y obras sobre la guerra del período soviético.
El escritor está preocupado por la ignorancia y la mala educación de los soldados del Ejército Rojo. Recordemos cómo Timoshkin, mirando el retrato de Tolstoi en la pared de la sala de profesores, le pregunta a su hija: "¿Papá?"
Artyom Vesely mostró en su novela la crueldad tanto de los rojos como de los blancos. En el capítulo "Resaca amarga" escribe: "Los rojos quemaron las granjas y aldeas de los cosacos rebeldes, los blancos destruyeron aldeas campesinas y asentamientos de trabajadores".
La novela termina con la amarga exclamación del escritor: "País natal... ¡Humo, fuego, no hay fin!"

5. Artyom Vesely niega la guerra. Es objetivo en su interpretación. Estando del lado del régimen soviético, habla con amarga ironía sobre la ignorancia, sobre las limitaciones de los soldados del Ejército Rojo de los ex campesinos, y le preocupa sinceramente que en la guerra civil todas las personas, tanto blancas como rojas, estén despertando a la crueldad. la humanidad está desapareciendo. No es casualidad que un simple pescador diga: “La guerra, la guerra... ¿Y quién la inventó para nuestro dolor? La oscuridad y la oscuridad de la gente están muriendo”.
Al representar la crueldad hasta el naturalismo, A. Vesely afirma la necesidad del humanismo y la innecesidad de las guerras, especialmente las fratricidas.

6. El propio título de la novela refleja, en nuestra opinión, la posición del autor en relación con la guerra civil.
Rusia es todo el país, todo el pueblo. Rusia, libre, feliz, este es el sueño, este es el objetivo de todos los que lucharon en la guerra civil por su liberación de la esclavitud.
La palabra "lavado" en el diccionario de V. Dahl significa "purificado", pero no se puede lavar un sueño con sangre. En el "Diccionario Fraseológico" "lavar con sangre" tiene dos significados: 1. Estar empapado en sangre sobre una persona que fue golpeada en la cara (Golpe en la cara para lavarse con sangre). luchar, luchar, defender algo ("Ambos os laváis en sangre por el poder soviético". A.N. Tolstoi. "Pan".)
Resulta que Rusia en la guerra civil se encuentra derrotada y engañada, en la cara, engañada e infeliz. Para el escritor, la guerra civil es una tragedia para todo el pueblo.

¿Cómo retrató M. Sholokhov la guerra civil? ¿Cuál es su posición en relación con ella? Los miembros del cuarto grupo creativo comparten los resultados de su investigación.

Preguntas para trabajar con "Don Stories" de M. Sholokhov:
1. ¿Qué historias de esta colección has leído? ¿Qué postura adopta el escritor frente a la guerra civil?
2. ¿En qué historias es esto? posición del autor particularmente pronunciado?
3. En "Don Stories", como en Rusia, bañadas en sangre, también hay muchas escenas crueles. ¿En qué se diferencian los héroes de Sholokhov?
4. ¿Cuál es el concepto de guerra civil en Don Stories?

Respuestas de los estudiantes.
1. Se han leído casi todos los cuentos de la colección. Mayoría impresión vívida Los cuentos "Marca de nacimiento", "Sangre alienígena", "Comisario de alimentos", "Semilla de Shibalkovo", etc., influyeron en los niños.
En nuestra opinión, M. Sholokhov mostró la criminalidad de la guerra civil, sus desastrosas y destructivas consecuencias tanto para el destino del Quiet Don como para Rusia en su conjunto.
Sholokhov cree que ambos bandos están equivocados en esta guerra. Por ello, el escritor recibió la etiqueta de “compañero de viaje dudoso”.
Sholokhov, al igual que los escritores de los que hablamos hoy, vio la guerra civil como una tragedia universal.
2. Esta idea del escritor resuena con especial fuerza en el cuento "Marca de nacimiento".
Los personajes principales son el padre y el hijo Koshevoy, a quienes la revolución colocó en lados opuestos de las barricadas. Nikolka apenas recuerda a su padre cosaco, solo recuerda cómo le enseñó a montar a caballo. Nikolka quiere estudiar, pero aquí hay “sangre otra vez”, la pandilla. "Estoy cansado de vivir así", dice.
El padre de Nikolka, el jefe de la pandilla, también siente un anhelo mortal por una vida diferente. En un esfuerzo por conseguir un futuro feliz para su hijo, el padre lo mata en la batalla. Descubrió que el comandante del destacamento era su hijo cuando ya lo había matado un topo. El padre se dio cuenta de que había cometido un pecado y se condenó a pegarse un tiro.
En esta historia lo importante para el autor no son las creencias ideológicas de los personajes, sino el significado universal de la tragedia. El escritor sitúa lo carnal y la sangre por encima de la moral de la lucha de clases.

3. En las historias de Sholokhov hay muchas escenas crueles. El escritor, en nuestra opinión, está tratando de ayudar a sus héroes a preservar su humanidad o ayudarlos a darse cuenta de su crueldad y de alguna manera expiarla. Además, el autor hace esto independientemente de la ideología de sus héroes.
Por ejemplo, en la historia "La semilla de Shibalkovo", los soldados del Ejército Rojo aconsejan al personaje principal que mate al niño que está cuidando, porque este niño fue engendrado por un espía de la Guardia Blanca. Y Shibalok dice: "Lo siento mucho por el tirador". Es una lástima, probablemente, porque es un niño, porque es querido, porque Shibalok aún no ha perdido sus cualidades humanas.
En el cuento "Comisario de alimentos", Sholokhov mostró a un hijo bolchevique que se opuso al padre de un rico Don cosaco, que no quería darle pan gratis y lo mató. Sholokhov no justifica este fanatismo: el arrepentimiento obliga a su héroe a expiar su culpa con la muerte.
Sholokhov cree que en una guerra civil, tanto los rojos como los blancos pueden ser tanto animales como personas. En la historia "Alien Blood", por ejemplo, aprendemos cómo un Don cosaco, que odiaba a los bolcheviques, que perdió a su hijo en la guerra contra el nuevo gobierno, salvó a un soldado del Ejército Rojo de diecinueve años, salió y Me enamoré de él como de un hijo.
El escritor muestra que sólo el camino del perdón mutuo puede salvar a las personas del sinsentido del derramamiento de sangre.

4. La guerra civil fue un crimen para Sholokhov. En ninguna historia glorificó la guerra. La guerra civil, según el escritor, es una tragedia nacional, una catástrofe en la que no puede haber vencedores. Y esta no es sólo la verdad de la vida. "Don Stories" es la advertencia de Sholokhov para tiempos futuros. Creemos que siguen siendo muy relevantes hoy en día.

VI. Resumiendo, conclusiones.
Entonces, nos familiarizamos con la investigación de grupos creativos, con sus observaciones y conclusiones.
¿Qué conclusión general se puede sacar sobre el tema de la lección? Lea las notas que tomó durante la lección.

La maestra corrige las respuestas de los niños.
La guerra civil en la historia y la literatura de los años 20 y 30, e incluso en la literatura moderna, se interpretó de manera diferente. Algunos vieron en ello sólo lo heroico, otros vieron la tragedia de todo el pueblo.

1. A. Fadeev en la novela "Destrucción" mostró una posición de clase: cree que en la revolución y la guerra civil hay una "selección de material humano" y da preferencia a los trabajadores y campesinos. Pero, justificando la crueldad con una conveniencia "superior", él, como un verdadero artista, no pudo evitar mostrar las dolorosas dudas de un hombre que debe determinar su lugar en la revolución y la guerra civil.

2. I. Babel en "Caballería" demostró que en una guerra civil brutal, ni siquiera una persona culta es capaz de defender los principios del humanismo. Esto significa que la guerra es igualmente desastrosa moralmente para ambas partes en conflicto (recordemos las declaraciones sobre la guerra de los comandantes de los ejércitos Rojo y Blanco).
Así, Babel niega la guerra, especialmente la guerra fratricida.

3. A. Vesely en su novela "Rusia, bañada en sangre" demostró que en una guerra civil, la crueldad despierta en todos los que luchan: tanto blancos como rojos, la humanidad desaparece. Al representar los horrores de la guerra, A. Vesely la niega y afirma el humanismo. Para él, la guerra es una tragedia para todo el pueblo.

4. Para Sholokhov, la guerra civil es un crimen, una tragedia nacional, una guerra en la que no puede haber vencedores.
Todos los escritores que describieron la guerra, como hemos visto, están preocupados por el destino de Rusia, el destino del pueblo, el destino de cada persona, y están preocupados por la preservación de los valores humanos universales.
Pasamos las “páginas empapadas de sangre” para aprender de ellas y recordar la alianza única que nos llama a la humanidad:
En tiempos de confusión y libertinaje
No juzguéis a vuestro hermano, hermanos.
La conciencia de la gente ha cambiado a lo largo de los muchos años posteriores a la Guerra Civil. No es casualidad que haya aparecido en nuestro país una nueva festividad, el Día de la Reconciliación y la Armonía.
A través de sus obras, los escritores humanistas nos alientan a recordar las crueles lecciones de la historia por nuestro propio bien.

Ellaida Petrovna Krylova – Maestra de Honor de la Federación Rusa,
profesora de lengua y literatura rusa MBOU escuela secundaria nº 66
ciudad de Ulyanovsk, ganadora del concurso de toda Rusia
“Mejor Maestro” PNGO-2006, titular del municipio de la ciudad

Krylova E.P. Institución educativa municipal escuela secundaria No. 66 de Ulyanovsk

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