En essayant d'expliquer les « mystères » du « Maître et Marguerite », la pensée critique se tourne vers des analogies avec l'œuvre de Gogol, ce qui est naturel, car Boulgakov considérait l'auteur comme « Âmes mortes"par ton professeur. Mais ce n'est pas le seul écrivain qui, selon les critiques, a influencé le travail de Mikhaïl Afanasyevich. DANS Littérature russe ses prédécesseurs, outre Gogol, sont considérés comme Dostoïevski, Saltykov-Shchedrin, A. Bely, Mayakovsky (en tant que dramaturge), à ​​l'étranger - tout d'abord Hoffmann, un romantique allemand qui a recréé le monde comme une sorte d'irréalité . Nul doute que cette liste va s’allonger.

Jusqu'à présent, personne n'a été en mesure de déterminer exactement ce qu'est le roman satirique, philosophique, psychologique et, dans les chapitres de Yershalaim, le roman épique «Le Maître et Marguerite». Cela a également été considéré comme le résultat de la crise mondiale développement littéraire, et comme réponse historique à des événements spécifiques de la vie des années 20 et 30. et comme un concentré d’idées issues des œuvres antérieures de l’écrivain. Mais surtout, Boulgakov, anticipant sa mort, a compris « Le Maître et Marguerite » comme « le dernier roman au coucher du soleil », comme un testament, comme son principal message à l'humanité (ce qui est le plus surprenant, il a écrit cet ouvrage « pour la table » , pour lui, pas du tout confiant dans la perspective de publier un chef-d'œuvre).

Le roman « Le Maître et Marguerite » dominait tout ce que Boulgakov écrivait, comme l'ombre d'une montagne au coucher du soleil se rapproche de la terre. Dans l'ombre, tout s'efface et devient flou ; la terre elle-même semble devenir une extension de la montagne, son piédestal. Et la montagne paraît encore plus haute, encore plus majestueuse. Le temps nous a joué un tour. L'auteur lui-même s'est moqué de nous. Bien sûr, il ne voulait pas de ça. Mais il écrivait un roman drôle. Bien que le plaisir soit mêlé de tristesse. Certaines pages engourdissent même votre cœur. Et pourtant Boulgakov, en riant, s'est séparé de son passé.

Et peut-être avec la vie.

Aussi terrible que soit cette analogie, le roman de Boulgakov et la mort de Boulgakov se côtoient. « Le Maître et Marguerite » est un roman mourant. Mais c'est aussi un roman sur la mort. Ses pages furent complétées par une main affaiblie. Et cela n'a pas été payé avec des heures d'inspiration, mais avec la vie de l'auteur.

Le roman « Le Maître et Marguerite » oblige le lecteur à aller au-delà des idées et des informations quotidiennes. Sinon partie significations artistiques le roman reste invisible et certaines de ses pages peuvent sembler n’être que le produit de la riche imagination de l’auteur.

Boulgakovski Woland s'est rendu à Moscou pour découvrir à quel point les gens avaient changé intérieurement après la grande révolution sociale. Et puis il s’avère qu’ils ne se sont pas améliorés, que la société est gravement malade. Woland dans le roman fait le bien, révèle les vices humains et évoque chez le lecteur, conformément au plan de Boulgakov, non pas l'hostilité, mais la sympathie. Mais il est incapable de changer le système social existant. Et après son départ, tout redevient normal. Le Maître et Marguerite sont présents dans le roman dans une unité inextricable. Même lorsque le Maître est seul sur scène pour raconter à Ivan l'amère histoire de sa vie, toute son histoire est imprégnée des souvenirs de sa bien-aimée. Même lorsque nous voyons Margarita seule, qui a perdu son Maître, toutes ses actions sont subordonnées au soin de son amant. Elle dans dans une plus grande mesure détermine le plan d’action de toute la deuxième partie du roman, même si, à bien y regarder, cela ne fait que réaliser la volonté de Woland. Un grand amour dévorant pour le Maître et une amertume contre le monde entier - telle est la principale contradiction du caractère de Margarita.

Enfin, le Maître est le héros dont le destin ressemble le plus à celui de Boulgakov lui-même. Cette proximité a déjà été évoquée plus haut. Mais le Maître n'a pas pu supporter pleinement les épreuves qui lui sont arrivées. Il n'a vraiment fait aucun compromis dans son travail. Mais en même temps, il abandonne le combat pour son œuvre et ne peut plus créer. Boulgakov s'est battu toute sa vie pour que ses œuvres ou ses romans soient publiés, et il a amélioré le texte du « Maître et Marguerite » tant qu'il restait conscient, malgré sa maladie en phase terminale.

Les six personnages principaux du roman forment deux couples fonctionnels : Pilate - Woland et Yeshua - Maître. Parmi eux se trouve Margarita, qui occupe une position unique dans la structure de l’œuvre. Le sans-abri est très différent du personnage fonctionnellement similaire des scènes de Yershalaim, Levi Matvey. Jovanovic M. « L'Évangile de Matthieu comme source littéraire"Le Maître et Marguerite." p.122-123 La figure de Lévi est dépourvue de toute évolution, et son caractère est contradictoire. Le rôle de ce personnage, contrairement au SDF, est assez secondaire. Les personnages principaux, après Yeshua et Woland, se retrouvent dans un monde extraterrestre de lumière et d'obscurité. Ici, les personnages des personnages principaux perdent leur contradiction inhérente. Margarita n'a que son amour pour le Maître. Le maître se débarrasse de la peur de la vie et de l'aliénation, reste avec sa femme bien-aimée, seul avec sa créativité et entouré de ses héros. Pilate reçoit le pardon et la délivrance des affres de la conscience qui le tourmentent depuis près de deux mille ans. Le procureur n'a qu'une envie du grand penseur Yeshua Ha-Nozri, avec qui il peut désormais mettre fin facilement à la dispute interrompue sur ce qu'est la vérité et quel est le vice le plus terrible du monde. La peur de la mort et l'hostilité de Yeshua envers les bourreaux ont disparu. Il ne reste que dans son hypostase éternelle de l'idéal du bien. Woland a repris son apparence éternelle de chevalier du mal, ce mal sans lequel le bien ne peut exister.

Dans l'épilogue, la nuit de pleine lune, dans un rêve, l'ancien poète revoit Yeshoua et Pilate, le Maître et Marguerite, marchant le long de la route. clair de lune, et apprend ainsi la fin du roman écrit par le Maître. Ce n’est que cette nuit-là que la conviction d’Ivan en sa propre omniscience le quitte, et de nouvelles connaissances lui deviennent d’une importance vitale. Dans ce rêve de Bezdomny, tous les personnages principaux du roman se retrouvent, à l'exception de Woland. Mais ce rêve lui-même est la preuve qu'Ivan croyait à l'histoire de Woland et du Maître sur Yeshua et Pilate et croyait donc à l'existence du diable - Woland, ce qu'il a nié au début du roman. Woland est donc invisiblement présent dans cette scène finale du « Maître et Marguerite ».

Le lecteur n'éprouve aucun sentiment négatif envers aucun des personnages principaux. Même le prince des ténèbres Woland, qui est traditionnellement censé inspirer la peur et l'horreur, évoque plutôt le sourire et la sympathie pour la façon dont il fait habilement ressortir eau propre des personnes comme Berlioz, Likhodeev ou Bosom. Vous ressentez de la sympathie pour tous les personnages, et en même temps vous réalisez qu'aucun d'entre eux n'est idéal. Même Yeshua, qui se rapproche le plus de l'image du héros idéal, présente des traits dégradants : certes vagues, mais toujours de la peur, une voix rauque et rauque avec laquelle il parle aux bourreaux, de l'amertume contre ceux qui l'exécutent.

Dans « Le Maître et Marguerite », dans le monde terrestre, nous ne rencontrons plus de héros idéaux. Ils n'acquièrent leur qualité idéale que dans l'espace supramondain, où une transformation similaire se produit avec personnages secondaires- La suite de Woland. Dans son roman, Boulgakov a abandonné les héros idéaux comme étant positifs. Héros positifs voici ceux du côté desquels sont les sympathies de l'auteur et du lecteur.

Le roman « Le Maître et Marguerite » peut être considéré comme le dernier de l’œuvre de Boulgakov. Il contient de nombreuses couches de sens et nous est révélé à différents niveaux de compréhension. La principale chose qui fait réfléchir et éveille la pensée du lecteur est la confrontation entre la liberté et la non-liberté qui se produit tout au long du roman.

Les paroles de Woland « Les manuscrits ne brûlent pas » et la résurrection des cendres d'un « roman dans le roman » - le récit du Maître sur Ponce Pilate - cette illustration est largement connue Proverbe latin: "Verba volant, scripta manent." Il est intéressant de noter qu’il était souvent utilisé par M.E. Saltykov-Shchedrin, l’un des auteurs préférés de Boulgakov. Traduit, cela ressemble à ceci : « Les mots s'envolent, mais ce qui est écrit reste. » Le fait que les mots s'envolent est attesté par un bruit semblable à celui produit par le battement des ailes d'un oiseau. Il apparaît lors de la partie d’échecs entre Woland et Behemoth après le discours scolastique de ce dernier sur les syllogismes. Des mots vides de sens ne laissaient en réalité aucune trace et n'étaient nécessaires à Behemoth que pour détourner l'attention des personnes présentes de la combinaison frauduleuse avec leur roi. Le roman du Maître, avec l'aide de Woland, est destiné longue vie. Boulgakov lui-même, qui a détruit la première édition du « Maître et Marguerite », était convaincu qu'une fois écrite, il n'était plus possible de la bannir de la mémoire et, par conséquent, après sa mort, il a laissé le manuscrit de la grande œuvre. en héritage à ses descendants.

Elena Sergeevna Elena Sergeevna est l'épouse de M.A. Boulgakov.

J'ai lu à Boulgakov avant sa mort : « Les chevaux noirs magiques étaient fatigués et portaient leurs cavaliers lentement, et la nuit inévitable commençait à les rattraper. La nuit a commencé à couvrir les forêts et les prairies d'un foulard noir, la nuit a allumé des lumières tristes quelque part en contrebas, qui désormais n'intéressent plus ni Marguerite ni le Maître, les lumières des autres... »

Et le paysage de l'enfance, coloré par la tristesse d'une séparation pour toujours, s'est transformé dans ces lignes, se généralisant et se transformant en l'image d'une terre abandonnée pour toujours.

L'histoire a récompensé l'écrivain pour son travail : le roman a finalement été publié du fond du tiroir du bureau de Boulgakov (pour la première fois - en 1966 dans le onzième numéro du magazine de Moscou), alors que les temps désespérés du stalinisme étaient derrière nous.

Analyse du travail Le roman «Le Maître et Marguerite» est l'œuvre la plus célèbre et la plus populaire de M. Boulgakov, sur laquelle il a travaillé jusqu'à sa dernière heure. Le roman a été créé dans les années 30. La première édition remonte à 1931. On peut dire qu'en 1937, le travail principal sur le roman était terminé. Mais l’écrivain n’a pas réussi à le « peaufiner » complètement. Plusieurs versions du texte sont encore conservées dans les archives, ce qui soulève un débat sur ce qui doit être considéré comme la version finale du roman.

Le sort du roman est similaire à celui de nombreuses œuvres de l’ère soviétique. Il n'était pas question de sa publication. Son pouvoir accusateur furieux a détruit les fondements de ce pour quoi les bolcheviks aspiraient tant : la formation de la pensée totalitaire soviétique. Boulgakov a lu certains chapitres du roman à ses amis.

Le roman a été publié pour la première fois 25 ans après avoir été écrit dans le magazine de Moscou. Une polémique éclate immédiatement sur son originalité, qui s'apaise cependant rapidement. Ce n'est que pendant la période de la glasnost, dans les années 80, que le roman a connu une troisième vie.

Parmi les chercheurs sur l’héritage créatif de Boulgakov, les débats se poursuivent sur le genre du « Maître et Marguerite ». Ce n'est pas pour rien que l'écrivain précise que son œuvre est un roman mythique. Le concept même de « mythe » porte en lui une large généralisation, un appel aux traditions populaires qui combinent des signes de la vie réelle et de la fantasmagorie, de l'insolite et du fantastique. Ainsi, une personne se retrouve dans une atmosphère extrême, se retrouve dans un monde d'extrêmes. Et cette atmosphère révèle les lois de l’existence et les lois établies dans le monde bureaucratique. Tous les meilleurs et les pires côtés de la société et d’un individu sont exposés.

Le genre du roman permet de prendre une large couche de réalité et de l'examiner avec grossissement. L'auteur donne au lecteur l'occasion de voir toute la hiérarchie sociale, un système complexe, profondément imprégné de l'esprit de bureaucratie. Ceux qui sont restés fidèles aux principes d'humanité, de sincérité, sont restés fidèles aux idéaux de haute moralité, sont immédiatement rejetés comme quelque chose d'étranger, d'étranger. C'est pourquoi Maître et Ivan Bezdomny se retrouvent dans une clinique psychiatrique.

Les caractéristiques compositionnelles du roman contribuent également grandement à la divulgation des idées principales. Dans le texte, deux coexistent de manière tout à fait égale scénarios, deux romans. La première est une histoire sur événements extraordinaires qui se déroule à Moscou. Ils sont liés aux aventures des membres de la suite de Woland. La seconde concerne les événements du roman créé par le Maître. Les chapitres du roman du Maître sont organiquement liés au cours général des événements qui se déroulent à Moscou.

Les événements de Moscou remontent à 1929 et 1936. L'auteur relie les réalités de ces deux années. Les événements du roman du Maître transportent le lecteur il y a deux mille ans. Ces deux intrigues sont très différentes l’une de l’autre, non seulement par des détails historiques complètement différents, mais aussi par le style d’écriture. Des chapitres espiègles, ludiques, espiègles sur les aventures de Koroviev et Behemoth s'entrelacent avec des chapitres conçus dans un style strict, presque sec, clair, rythmé.

Il est très important de noter que ces deux lignes se croisent. Les chapitres sur Ponce Pilate commencent par les mêmes mots que se terminent les chapitres sur le sort du Maître et de Marguerite. Mais ce n’est pas l’essentiel. Il existe un certain lien et un certain chevauchement entre eux.

Ils se manifestent surtout dans la correspondance entre les personnages. Le Maître ressemble à Yeshoua, Ivan Bezdomny à Matthieu Lévi, Aloysius à Judas. L'auteur donne également une image plus large : les invités du bal de Woland (bourreaux, informateurs, calomniateurs, traîtres, meurtriers) ressemblent beaucoup à de nombreux habitants mesquins et ambitieux du Moscou moderne (Styopa Likhodeev, Varenukha, Nikanor Bosoy, Andrei Fomich - le barman , et d'autres) . Et même les villes - Moscou et Yershalaim - se ressemblent. Ils sont rassemblés par des descriptions de conditions météorologiques et de paysages. Toutes ces coïncidences servent à élargir le plan narratif et à offrir une couche de vie plus large. Les temps et les mœurs ont changé, mais les gens sont restés les mêmes. Et une image particulière Jugement dernier donné en comparaison de deux fois.

Comme technique artistique Ce n’est pas un hasard si Boulgakov l’a utilisé. Par la bouche de Woland, qui a vu les gens modernes au Théâtre des Variétés, l'auteur dit : « Eh bien, ils sont frivoles... eh bien, eh bien... et la miséricorde leur frappe parfois au cœur... les gens ordinaires... en général, ils ressemblent aux vieux... problème de logement Je les ai juste ruinés." Les gens ne changent pas, un seul environnement est changeant : la mode, les maisons. Mais les vicissitudes qui ont dominé l’homme depuis des temps immémoriaux sont toujours les mêmes, et absolument rien n’a changé.

Le roman a un potentiel moral incroyablement grand et un pouvoir de généralisation extraordinaire.

L'un des thèmes principaux est celui du bien et du mal. L'écrivain se déclare positif idéal de vie. Il dit que les gens ne sont pas parfaits. Mais, malgré leur cynisme parfois pur et simple, leur cruauté, leur ambition, leur manque de principes, le bon début en eux s'avère plus fort. C’est ce qui assure la victoire du bien sur le mal, de la lumière sur les ténèbres. Selon Boulgakov, c’est la grande, secrète et seule loi possible de la vie.

Ainsi, le roman introduit des questions philosophiques d'amour et de haine, de loyauté et d'amitié (l'œuvre de Yeshua exécuté est poursuivie par son fidèle disciple Lévi Matvey), de justice et de miséricorde (la demande de Marguerite pour Frida), de trahison (Ponce Pilate a compris qu'en approuvant Après avoir prononcé sa sentence, il commettait une trahison, et donc après avoir trouvé la paix), des questions de pouvoir (liées aux images de Berlioz et, dans un sens conditionnel, à Ponce Pilate et Yeshua. Yeshua a soutenu que « le moment viendra, et il n’y aura pas de pouvoir des Césars et pas de pouvoir du tout. » Et il fut accusé d’avoir appelé au renversement du pouvoir de l’empereur Tibère).

L'un des thèmes principaux du roman est le thème de l'amour. C'est l'amour pour les gens, la miséricorde et l'amour comme manifestation d'affection et de tendresse. L’idée de l’auteur selon laquelle chaque personne a de bons sentiments est ici très importante, mais tout le monde n’est pas capable de les développer. Ainsi, selon Boulgakov, c'est précisément cette personne qui est digne d'amour, dans l'âme de laquelle une flamme de bonté, une étincelle de moralité a été allumée.

Le thème de l'amour et de la haute moralité pénètre imperceptiblement dans le roman dès le début. Woland, arrivé à Moscou, s'immisce dans la conversation entre Berlioz et Ivan Bezdomny. Extérieurement, nous parlons de l'existence de Dieu et du diable. Mais en fait, il s’agit d’une conversation sur la lumière et les ténèbres, sur le bien et le mal. Le fait est que Boulgakov perçoit Dieu non pas comme un vieil homme à la barbe grise réellement existant qui a tout créé autour de lui, mais comme une sorte de loi supérieure, une manifestation de la plus haute moralité. C’est là que les idées de l’auteur sur un certain loi commune du bien. Boulgakov estime que les gens sont soumis à cette loi à des degrés divers, mais sa victoire finale est une donnée invariable. L'idée de valeurs durables, de bonté inhérente à l'homme, est prouvée dans le roman à l'aide de l'image de Ponce Pilate. Pendant douze mille lunes, il attendit le pardon et la paix. C'est sa rétribution pour la mesquinerie, la peur, la lâcheté. Vers un idéal lumineux la vraie vie Ivan Bezdomny s'efforce également. Il comprend parfaitement la différence entre le véritable art et le petit métier à partir duquel est tissée la vie de MASSOLIT.

Le thème de l'intelligentsia est lié à son image, ainsi qu'à l'image du Maître. Ce thème est clairement révélé dans la pièce « Les Jours des Turbins » (Persikov), « coeur de chien" Dans Le Maître et Marguerite, Boulgakov rassemble tous les problèmes posés.

Le héros intellectuel Berlioz dirige l'organisation réputée MASSOLIT à Moscou. Il détermine qui sera publié dans le magazine. La rencontre avec Homeless fut assez significative pour Berlioz. Ivan devait écrire un poème sur le Christ. Dans certains travaux critiques, les chercheurs ont posé la question : « Pourquoi Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov a-t-il exécuté Mikhaïl Alexandrovitch ? Évidemment, en chargeant Ivan d'écrire le poème, Berlioz a vu qu'il avait une grande influence sur Bezdomny. Ivan est naïf et cela ne coûte donc rien à Berlioz d'orienter ses pensées dans la direction dont il a besoin. Il a compris que la vie d’Ivan passerait, mais que son œuvre resterait. C'est pourquoi Boulgakov présente un récit strict de Berlioz.

Ironiquement, le jeune poète Ivan Bezdomny se retrouve dans une maison de fous. Il rencontre le Maître et comprend la vraie valeur de l'art. Après cela, il arrête d'écrire de la poésie.

Le maître est un intellectuel créatif. Il n'a ni prénom ni nom de famille. Ce qui est important pour Boulgakov, c'est ce qu'il écrit, son don pour discours artistique. Ce n'est pas pour rien que l'auteur place son héros dans un environnement maigre : un petit sous-sol, sans aucun aménagement particulier. Le Maître n'a aucun avantage personnel. Mais il ne pourrait toujours rien faire s’il n’avait pas Margarita.

Margarita est le seul personnage qui n'a pas de double dans le roman. C'est une héroïne extrêmement sympathique à l'auteur. Il met l'accent sur son caractère unique, sa richesse spirituelle et sa force. Elle sacrifie tout pour le bien de son Maître bien-aimé. Et c’est pourquoi elle, vindicative et impérieuse, détruit presque complètement l’appartement du critique Latounsky, qui a parlé de manière si peu flatteuse du roman du Maître. Margarita est incroyablement fidèle aux principes d'honneur et de dignité et, par conséquent, au lieu de demander à Woland de lui rendre sa bien-aimée, elle demande Frida, à qui elle a accidentellement donné de l'espoir.

À la fin du roman, le Maître et Marguerite méritaient la paix et non la lumière. Cela est évidemment lié au concept de créativité dans le roman. D'une part, le Maître a trouvé ce qui manque le plus à l'écrivain : la paix. La paix donne à un véritable créateur la possibilité de s'évader dans le monde de ses propres fantasmes, dans un monde où il peut créer librement.

D'autre part, cette paix était donnée au Maître en guise de punition pour sa faiblesse. Il a fait preuve de lâcheté, s'est retiré de son idée et l'a laissée inachevée.

Dans l'image du Maître, ils voient souvent beaucoup de choses autobiographiques, mais ils remarquent toujours la différence : Boulgakov ne s'est jamais écarté de son roman, comme l'a fait le Maître. Ainsi, les héros trouvent la paix. Le Maître a toujours sa muse - Margarita. C’est peut-être ce que Boulgakov lui-même recherchait.

Plan
1. Arrivée à Moscou de Satan et de sa suite : Azazello, le joyeux chat Behemoth, Koroev-Fagot, la charmante sorcière Gella. Rencontre de Berlioz et Ivan Bezdomny avec Boland.
2. Le deuxième scénario concerne les événements du roman du Maître. Ponce Pilate s'entretient avec Yeshua Ha-Nozri, un philosophe errant arrêté. Il ne peut pas sauver sa vie, aller à l'encontre du pouvoir de Kaifa. Yeshoua est exécuté.
3. Mort de Berlioz sous les roues d'un tramway. Un sans-abri poursuit sans succès son entourage.
4. La suite s'installe dans l'appartement n° 50, bâtiment 302 bis rue Sadovaya. Disparition de Styopa Likhodeev, directeur du Théâtre des Variétés et président de la Maison Bosogo. Bosogo est arrêté et Likhodeev se retrouve à Yalta.
5. Le soir même, sur la scène des Variétés, Woland et sa suite donnent une magnifique prestation, qui se termine par un énorme scandale.
6. Ivan Bezdomny rencontre le Maître dans un hôpital psychiatrique. Le maître lui raconte son histoire : à propos du roman sur Ponce Pilate, sur Marguerite.
7. Margarita rencontre Azazello, qui lui tend la pommade. Après s'être enduite, Margarita se transforme en sorcière et s'envole de la maison. Elle doit organiser le bal annuel de Satan.
8. Les pires pécheurs viennent au bal - les traîtres, les meurtriers, les bourreaux. Après le bal, en signe de gratitude, Woland exauce le souhait de Margarita et lui rend le Maître.
9. L'œuvre de Yeshua est poursuivie par son disciple Lévi Matthieu.
10. A la fin du roman, Marguerite et le Maître partent avec Boland et reçoivent la paix. Et Moscou n’arrive toujours pas à reprendre ses esprits après les événements étranges et incroyables qui se sont produits cette semaine.

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Analyse du roman de M.A. Boulgakov "Le Maître et Marguerite"

En 1928, M.A. Boulgakov commença le roman « Le Maître et Marguerite » (qui n'avait pas encore ce titre). Porté au quinzième chapitre, le roman fut détruit par l'auteur lui-même en 1930, et recommencé en 1932 ou 1933. Au cours des années suivantes, les travaux se sont déroulés par à-coups. En 1937, revenant une fois de plus au début du roman, l'auteur écrit pour la première fois dans titre de page le titre devenu définitif, « Le Maître et Marguerite », fixe les dates : 1928-1937 - et n'a jamais cessé d'y travailler. En 1939, d'importantes modifications furent apportées à la fin du roman et un épilogue fut ajouté. Mais Boulgakov, en phase terminale, a ensuite dicté des modifications au texte à son épouse, Elena Sergueïevna. L'ampleur des insertions et des modifications dans la première partie et au début de la seconde suggère qu'il n'y avait pas moins de travail à faire, mais l'auteur n'a pas eu le temps de le terminer. Après la mort de Boulgakov, huit éditions du roman sont restées dans ses archives.

Ce livre règne dans l'heureuse liberté de l'imagination créatrice et en même temps dans la rigueur du concept compositionnel. Satan y règne sur le grand bal et le Maître inspiré, contemporain de l'auteur, y écrit son roman immortel. Là, le procureur de Judée envoie le Christ à l'exécution, et à proximité les citoyens habitant les rues Jardin et Bronnaya de Moscou dans les années 20 et 30 du siècle dernier s'agitent et réprimandent. Le rire et la tristesse, la joie et la douleur se mélangent, comme dans la vie. "Le Maître et Marguerite" est un poème lyrique et philosophique en prose sur l'amour et devoir moral, sur l'inhumanité du mal, sur la vraie créativité, qui est toujours un dépassement de l'inhumanité, s'efforce toujours d'atteindre la lumière et le bien.

L’idée du livre a pris forme progressivement. Le roman grandit lentement. Le critique I. Vinogradov a qualifié un article sur le roman de « testament de maître ». Boulgakov lui-même dans une lettre à sa femme, qui est devenue le prototype personnage principal« Le Maître et Marguerite », en 1938, presque deux ans avant sa mort, disait de son œuvre : « Le dernier roman au coucher du soleil ».

L’action commence « un printemps, à l’heure d’un coucher de soleil d’une chaleur sans précédent, à Moscou, sur les étangs du Patriarche ». Satan et sa suite apparaissent dans la capitale de pierre blanche. L'histoire de la tournée de quatre jours de cette force « qui veut toujours le mal et fait toujours le bien » donne au roman un point d'intrigue, la possibilité de son développement rapide dans le temps.

Diaboliada - l'un des motifs préférés de Boulgakov - joue ici un rôle tout à fait réaliste et peut servir d'exemple d'exposition grotesque-fantastique et satirique des contradictions de la réalité vivante. Woland déferle sur le Moscou de Boulgakov comme un orage, punissant la moquerie et la malhonnêteté. L’au-delà et le mysticisme ne correspondent pas à ce Messie. S'il n'y avait pas un tel Woland, alors il fallait l'inventer.

Une tournure fantastique des événements permet à l'écrivain de dérouler devant nous toute une galerie de personnages d'un genre très disgracieux. Une rencontre soudaine avec des esprits maléfiques bouleverse l'apparence de tous ces Berlioz, Brass, Maigel, Aloiziev Mogarych, Nikanor Ivanovich et autres. La séance de magie noire que Woland et ses assistants donnent au Spectacle de variétés de la capitale en « déshabille » au sens propre et figuré. citoyens du public. Mais en même temps, les cibles sont strictement sélectives ; elles sont orientées intérieurement par l’éthique de l’auteur. Le critique P. Palievsky a noté à juste titre : « Nulle part Vodand, le prince des ténèbres de Boulgakov, n’a touché celui qui crée l’honneur, en vit et avance. Mais il s'infiltre aussitôt dans l'endroit où la brèche lui est laissée, où ils se sont retirés, se sont désintégrés et ont imaginé qu'ils se cachaient : au barman avec du « deuxième poisson frais » et des dizaines d'or dans les cachettes ; au professeur, qui avait un peu oublié le serment d'Hippocrate ; au spécialiste le plus intelligent de « l’exposition des valeurs »…

Et Maître, personnage principal Le livre de Boulgakov, qui a créé le roman sur le Christ et Pilate, est également loin de la religiosité au sens chrétien du terme. Il a écrit un livre d'une énorme expressivité psychologique basé sur du matériel historique. Ce « roman dans le roman » semble rassembler des contradictions éthiques que chaque génération de personnes, chaque personne pensante et souffrante doit résoudre par sa vie. Deux romans - Le Maître et Sur le Maître - se reflètent l'un dans l'autre, et le jeu des reflets et des parallèles donne naissance à un ensemble artistique, reliant la légende et la vie quotidienne dans vie historique personne. Parmi les personnages du livre, Ponce Pilate, le cinquième procureur de Judée, un homme vêtu d'un manteau blanc doublé de sang, est particulièrement mémorable. L'histoire de sa lâcheté et de son repentir approche à sa manière pouvoir artistiqueÀ meilleures pages prose mondiale.

"Maître et Marguerite" - travail complexe. La critique a déjà souligné la subjectivité excessive de la vision de Boulgakov de la réalité contemporaine, qui se reflète dans les chapitres satiriques du roman. K. Simonov a écrit : « En lisant « Le Maître et Marguerite », les personnes des générations plus âgées remarquent immédiatement que le domaine principal des observations satiriques de Boulgakov était le philistin de Moscou, y compris l'environnement littéraire et théâtral des années 20, avec, comme ils le disaient. puis, « rots de NEP ».

Il faut ajouter qu'un autre Moscou de cette époque, un autre, plus grand champ il n'y a presque aucun sens de l'observation dans le roman. Et c’est l’un des exemples qui témoignent des vues limitées de l’écrivain sur la modernité. On hésite parfois à prononcer les mots « vision limitée » quand on parle de grands talents. Et en vain. Car ils, sans nuire au talent, reflètent la réalité ; aider à comprendre la place réelle de l’écrivain dans l’histoire de la littérature.

Le maître ne pouvait pas gagner. En faisant de lui un vainqueur, Boulgakov aurait violé les lois de la vérité artistique et trahi son sens du réalisme. Le roman est optimiste. En quittant ce monde mortel, le Maître y laisse son élève, qui voit les mêmes rêves que lui, s'extasie sur les mêmes images de l'histoire et de la culture mondiale, partage ses idées philosophiques, croit aux mêmes idéaux d'échelle humaine universelle...

L'étudiant en maîtrise, son successeur idéologique et héritier spirituel, aujourd'hui employé de l'Institut d'histoire et de philosophie, Ivan Nikolaïevitch Ponyrev, ancien sans-abri, « sait et comprend tout » - dans l'histoire, dans le monde et dans la vie. "Il sait que dans sa jeunesse, il a été victime d'hypnotiseurs criminels, qu'il a ensuite été soigné et guéri." Maintenant, il est le Maître lui-même. Boulgakov a montré que l'acquisition de l'intelligence se fait par l'accumulation de connaissances, par un travail intellectuel et spirituel intense, par l'assimilation les traditions culturelles l'humanité, par la délivrance du sortilège de la « magie noire », des « hypnotiseurs criminels ».

Les héros du « Maître et Marguerite » se sont enfuis dans l’immensité de l’éternité et se sont retrouvés dans l’espace infini de l’histoire du monde. Et cela indique qu’aucune force puissante n’a de pouvoir sur ceux qui sont maîtres de leurs pensées et de leur travail, qui ont la maîtrise. Le maître vit dans un monde sans frontières sociales, nationales et temporelles ; ses interlocuteurs sont Jésus-Christ, Kant, Goethe, Dostoïevski... Il est contemporain et interlocuteur des immortels, car il est l'égal de eux.

Il y aura encore beaucoup de réflexion et d’écriture sur Le Maître et Marguerite. Le livre est controversé ; le lecteur ne sera pas d’accord avec toutes ses idées. Mais il ne restera pas indifférent. Il le lira en pleurant et en riant, et peut-être que cela éveillera dans son âme des pouvoirs auxquels il n'avait jamais pensé auparavant. Chez Boulgakov, le monde des valeurs humaines éternelles, de la vérité historique, de la recherche créatrice et de la conscience s’oppose au monde du formalisme, de la bureaucratie sans âme, de l’intérêt personnel et de l’immoralité. Et surtout – l’amour. Le Maître vit d'amour et Boulgakov vit d'amour. Le pauvre prophète de l’ancienne Judée, Yeshua Ha-Nozri, prêche aussi l’amour.

« Suivez-moi, lecteur ! Qui t'a dit qu'il n'y avait pas de réel, de vrai, Amour éternel? Que la langue vile du menteur soit coupée !

Suivez-moi, mon lecteur, et seulement moi, et je vous montrerai un tel amour !

Le roman de Boulgakov, comme tous les grands livres éternels de l'humanité, est consacré à la toute-puissance et à l'invincibilité de l'amour. Les manuscrits inspirés par l'amour, glorifiant l'amour, portant avec eux un élan d'amour sont indestructibles et éternels. En vérité, comme le disait Woland en s’adressant au Maître, « les manuscrits ne brûlent pas ». Boulgakov a tenté de brûler son manuscrit, mais cela ne lui a pas apporté de soulagement. Le roman continuait à vivre, le Maître s'en souvenait par cœur. Le manuscrit a été restauré. Après la mort de l'écrivain, il nous est parvenu et a rapidement trouvé des lecteurs dans de nombreux pays du monde.

Le roman "Le Maître et Marguerite" est travail central de toute la créativité de M.A. Boulgakov. Ce roman a un intéressant structure artistique. Le roman se déroule en trois scénarios. Il s'agit à la fois d'un monde réaliste de la vie moscovite et du monde d'Yershalaim, qui emmène le lecteur vers des événements et des époques lointaines, ainsi que monde fantastique Woland et toute sa suite. L'analyse du roman "Le Maître et Marguerite" est particulièrement intéressante, à l'aide de laquelle vous pourrez mieux ressentir toute la signification philosophique de cette œuvre.

Originalité de genre du roman

En termes de genre, Le Maître et Marguerite est un roman. Son originalité de genre se révèle ainsi : socio-philosophique, fantastique, roman satirique dans le roman. Cette œuvre est sociale car elle reflète les dernières années de la NEP en URSS. Le théâtre de l’action est Moscou, non pas académique, ni ministérielle, ni parti-gouvernement, mais philistin, communautaire.

Pendant trois jours à Moscou, Woland et toute sa suite étudient les coutumes les plus ordinaires. peuple soviétique. Selon le plan des idéologues communistes, ces personnes étaient censées représenter nouveau genre des citoyens libérés des désavantages sociaux et des maladies.

Satire dans l'œuvre "Le Maître et Marguerite"

La vie des habitants de Moscou dans le roman est décrite par l'auteur de manière extrêmement satirique. Ici diablerie punit les carriéristes, les accapareurs, les intrigants. Ils « prospérèrent magnifiquement », profitant du « sol sain de la société soviétique ».

L'auteur donne une description de la vie spirituelle de la société parallèlement à une représentation satirique des escrocs. Tout d'abord, Boulgakov s'intéressait à vie littéraire Moscou. Les représentants éminents de l'intelligentsia créatrice dans cette œuvre sont le responsable littéraire Mikhaïl Berlioz, qui inspire les jeunes membres de MOSSOLIT, ainsi que Ivan Bezdomny, semi-alphabète et extrêmement sûr de lui, qui se considère comme un poète. La représentation satirique de personnalités culturelles repose sur le fait que leur estime de soi très exagérée ne correspond pas à leurs réalisations créatives.

Le sens philosophique du roman "Le Maître et Marguerite"

L'analyse du travail montre une grande contenu philosophique roman. Voici des scènes de époque ancienneétroitement lié à une description de la réalité soviétique. De la relation entre le procureur de Judée Ponce Pilate, gouverneur tout-puissant de Rome, et le pauvre prédicateur Yeshua Ha-Nozri, se révèle le contenu philosophique et moral de cet ouvrage de Boulgakov. C'est dans les affrontements de ces héros que l'auteur voit une manifestation vivante du combat des idées du mal et du bien. Des éléments de fantaisie aident Boulgakov à révéler plus pleinement le concept idéologique de l'œuvre.

Analyse d'un épisode du roman

L'analyse de l'épisode "Le Maître et Marguerite" peut vous aider à ressentir plus profondément ce travail. L'un des épisodes les plus dynamiques et les plus marquants du roman est le vol de Margarita au-dessus de Moscou. L’objectif de Margarita est de rencontrer Woland. Avant cette rencontre, elle était autorisée à survoler la ville. Margarita fut envahie par une incroyable sensation de fuite. Le vent a libéré ses pensées, grâce à quoi Margarita s'est transformée de la manière la plus étonnante. Désormais, le lecteur est confronté à l'image non pas de la timide Margarita, otage de la situation, mais d'elle-même. vraie sorcière au tempérament de feu, prêt à commettre n'importe quel acte fou.

En passant devant l'une des maisons, Margarita regarde ouvre les fenêtres et voit deux femmes se disputer pour des bagatelles du quotidien. Margarita dit : « Vous êtes tous les deux bons », ce qui indique que l'héroïne ne pourra plus retourner à une vie aussi vide. Elle lui est devenue étrangère.

Ensuite, l’attention de Margarita a été attirée par la « Maison Dramlit » de huit étages. Margarita apprend que c'est ici que vit Latounsky. Immédiatement après, le caractère joyeux de l’héroïne se transforme en une frénésie de sorcière. C’est cet homme qui a tué l’amant de Margarita. Elle commence à se venger de Latounsky, et son appartement se transforme en un désordre rempli d'eau, de meubles cassés et verre brisé. Rien ne peut arrêter et calmer Margarita en ce moment. Ainsi, l'héroïne est transférée à le monde son état déchirant. Dans ce cas, le lecteur rencontre un exemple d'utilisation de l'allitération : « des éclats coulèrent », « une vraie pluie commença », « siffla furieusement », « le portier s'enfuit ». L'analyse de « Le Maître et Marguerite » nous permet d'approfondir le sens caché de l'œuvre.

Soudain, les excès de la sorcière prennent fin. Elle voit par la fenêtre du troisième étage petit garçon dans la crèche. L'enfant effrayé évoque chez Margarita les sentiments maternels inhérents à toute femme. Avec eux, elle éprouve du respect et de la tendresse. Oui, elle état d'esprit Après cette défaite époustouflante, tout revient à la normale. Elle quitte Moscou très détendue et avec un sentiment d'accomplissement. Il est facile de voir le parallélisme dans la description de l’environnement et de l’humeur de Margarita.

L'héroïne se comporte avec férocité et fureur, étant dans une ville animée où la vie ne s'arrête pas une seule minute. Mais dès que Margarita se retrouve entourée de prairies couvertes de rosée, d'étangs et de forêts vertes, elle gagne tranquillité d'esprit et l'équilibre. Maintenant, elle vole lentement, en douceur, se délectant du vol et ayant l'opportunité de profiter de tout le charme d'une nuit au clair de lune.

Cette analyse de l'épisode du « Maître et Marguerite » montre que cet épisode joue un rôle important dans le roman. Ici, le lecteur observe la renaissance complète de Margarita. Elle en a un besoin urgent pour accomplir des actions à l'avenir.

Boulgakov a travaillé sur le roman « Le Maître et Marguerite » pendant environ 12 ans et n'a pas eu le temps de le monter définitivement. Ce roman est devenu une véritable révélation pour l'écrivain ; Boulgakov lui-même a déclaré que c'était son principal message à l'humanité, un témoignage pour ses descendants.

De nombreux livres ont été écrits sur ce roman. Parmi les chercheurs sur l'héritage créatif de Boulgakov, il existe une opinion selon laquelle cet ouvrage est une sorte de traité politique. À Woland, ils ont vu Staline et sa suite a été identifiée avec des personnalités politiques de l'époque. Cependant, considérons le roman « Le Maître et Marguerite » uniquement de ce point de vue et n'y voyons que satire politique ce ne serait pas bien.

Certains spécialistes de la littérature estiment que la signification principale de cette œuvre mystique est lutte éternelle entre le bien et le mal. Selon Boulgakov, il s’avère que le mal sur Terre doit toujours être en équilibre. Yeshua et Woland personnifient précisément ces deux principes spirituels. L'une des phrases clés du roman étaient les paroles de Woland, qu'il a prononcées en s'adressant à Levi Matvey : « Ne serait-il pas si gentil de réfléchir à la question : que ferait votre bien si le mal n'existait pas, et qu'est-ce que cela ferait ? on dirait que les ombres ont disparu ?

Dans le roman, le mal, en la personne de Woland, cesse d'être humain et juste. Le bien et le mal sont étroitement liés et interagissent étroitement, en particulier dans les âmes humaines. Woland a puni les gens avec le mal pour le mal, pour le bien de la justice.

Ce n’est pas pour rien que certains critiques ont fait une analogie entre le roman de Boulgakov et l’histoire de Faust, même si dans « Le Maître et Marguerite » la situation est présentée inversée. Faust a vendu son âme au diable et a trahi l'amour de Marguerite pour sa soif de connaissances, et dans le roman de Boulgakov, Marguerite conclut un pacte avec le diable par amour pour le Maître.

Combattez pour l'homme

Les habitants du Moscou de Boulgakov apparaissent devant le lecteur comme une collection de marionnettes tourmentées par les passions. C'est d'une grande importance dans le spectacle de variétés, où Woland s'assoit devant le public et commence à parler du fait que les gens ne changent pas depuis des siècles.

Dans le contexte de cette messe sans visage, seuls le Maître et Marguerite sont profondément conscients du fonctionnement du monde et de qui le dirige.

L'image du Maître est collective et autobiographique. Le lecteur ne connaît pas son vrai nom. Le maître est représenté par tout artiste, ainsi que par une personne qui a sa propre vision du monde. Margarita est une image femme idéale qui est capable d'aimer jusqu'au bout, malgré les difficultés et les obstacles. Ils sont parfaits images collectives un homme dévoué à son travail et une femme fidèle à ses sentiments.

Ainsi, le sens de ce roman immortel peut être divisé en trois niveaux.

Au-dessus de tout se trouve la confrontation entre Woland et Yeshua, qui, avec leurs étudiants et leur suite, mènent une lutte continue pour l'âme humaine immortelle, en jouant avec le destin des gens.

Juste en dessous se trouvent des personnes comme le Maître et Marguerite ; plus tard, ils sont rejoints par l'étudiant du Maître, le professeur Ponyrev. Ces personnes sont spirituellement plus matures et se rendent compte que la vie est beaucoup plus compliquée qu'il n'y paraît à première vue.

Et enfin, tout en bas se trouvent les habitants ordinaires du Moscou de Boulgakov. Ils n’ont aucune volonté et ne recherchent que des valeurs matérielles.

Le roman de Boulgakov « Le Maître et Marguerite » sert d’avertissement constant contre l’inattention à soi-même, contre le suivi aveuglément de l’ordre établi des choses, au détriment de la conscience de sa propre personnalité.

Sources:

• Le thème du bien et du mal dans le roman de Boulgakov "Le Maître et Marguerite"
• La signification du titre du roman "Le Maître et Marguerite"
• L'idée principale du roman "Le Maître et Marguerite"

Le roman de Mikhaïl Boulgakov « Le Maître et Marguerite » est l'un des meilleurs livres, écrit au XXe siècle en russe. Malheureusement, le roman a été publié plusieurs années après la mort de l’écrivain et de nombreux mystères cryptés par l’auteur dans le livre sont restés non résolus.

Diable sur le Patriarche

Boulgakov a commencé à travailler sur le roman consacré à l'apparition du Diable à Moscou dans les années 1930 en 1929 et a continué jusqu'à sa mort en 1940, sans terminer les modifications de l'auteur. Le livre n’a été publié qu’en 1966, grâce au fait que la veuve de Mikhaïl Afanasyevich, Elena Sergueïevna Boulgakova, a conservé le manuscrit. L'intrigue, ou plutôt tout cela significations cachées, font toujours l’objet de recherches scientifiques et de débats parmi les spécialistes de la littérature.

« Le Maître et Marguerite » figure dans la liste des cent meilleurs livres du XXe siècle selon le périodique français Le Monde.

Le texte commence par le fait que par deux écrivains soviétiques Alors qu'il discutait sur les Étangs du Patriarche, un étranger s'approche, qui s'avère être Satan. Il s'avère que le Diable (il se présente sous le nom de Woland) voyage partout dans le monde, s'arrêtant périodiquement dans diverses villes avec sa suite. Une fois à Moscou, Woland et ses acolytes punissent les gens pour leurs petits péchés et leurs passions. Les images de corrompus et d'escrocs sont magistralement dessinées par Boulgakov, et les victimes de Satan n'évoquent aucune sympathie. Ainsi, par exemple, le sort des deux premiers interlocuteurs de Woland est extrêmement désagréable : l’un d’eux meurt sous un tramway, et le second se retrouve dans un asile de fous, où il rencontre un homme qui se fait appeler le Maître.

Le maître raconte notamment son histoire à la victime de Woland, disant qu'à un moment donné il parlait de Ponce Pilate, à cause de qui il s'est retrouvé dans un hôpital psychiatrique. Il se souvient d'ailleurs histoire romantique son amour pour une femme nommée Margarita. Au même moment, l’un des représentants de la suite de Woland se tourne vers Margarita pour lui demander de devenir la reine du bal de Satan, organisé chaque année par Woland dans diverses capitales. Margarita accepte en échange du retour du Maître. Le roman se termine par une scène de tous les principaux personnages de Moscou, et le Maître et Marguerite trouvent la paix dont ils rêvaient.

De Moscou à Jérusalem

Parallèlement à l'intrigue «Moscou», se développe l'intrigue «Yershalaim», c'est-à-dire en fait le roman sur Ponce Pilate. De Moscou dans les années 30, le lecteur est transporté à Jérusalem, au début de notre ère, où se déroulent des événements tragiques, décrits dans le Nouveau Testament et réinterprétés par Boulgakov. L'auteur tente de comprendre les motivations du procureur de Judée, Ponce Pilate, qui a envoyé à l'exécution le philosophe Yeshua Ha-Nozri, dont le prototype est Jésus-Christ. Dans la dernière partie du livre, les intrigues se croisent et chaque héros obtient ce qu'il mérite.

Il existe de nombreuses adaptations cinématographiques du roman de Boulgakov, tant en Russie qu’à l’étranger. De plus, le texte a inspiré de nombreux musiciens, artistes et dramaturges.

« Le Maître et Marguerite » est un roman à la croisée des genres. Bien entendu, au premier plan se trouve image satirique la morale et le mode de vie des habitants de Moscou contemporains de Boulgakov, mais en plus de cela, le texte contient divers symboles mystiques, la confusion morale et révèle le thème du châtiment pour les péchés et les méfaits.

L'une des propriétés de la littérature est la volonté de synthétiser toutes les informations disponibles. ce moment ses réalisations, généraliser, introduire dans le système. A titre d'exemple, on peut rappeler « Le jeu des perles de verre » de Hesse, « Docteur Faustus » de Mann, « Les frères Karamazov » de Dostoïevski.

informations générales

L'histoire de la création du roman «Le Maître et Marguerite» est cependant encore entourée de secrets, tout comme le roman lui-même, qui ne cesse d'être le centre des mystères pour le lecteur. On ne sait même pas exactement quand Boulgakov a eu l’idée d’écrire une œuvre aujourd’hui connue sous le nom de « Le Maître et Marguerite » (ce titre est apparu dans les brouillons de Boulgakov relativement peu de temps avant la création de version finale roman).

Le temps qu'il a fallu à Boulgakov entre la maturation de l'idée et la version finale du roman a finalement été d'environ dix ans, ce qui témoigne du soin avec lequel Boulgakov a abordé le roman et de l'importance qu'il avait apparemment pour lui. Et Boulgakov semblait avoir tout prévu à l'avance, car « Le Maître et Marguerite » est devenu la dernière œuvre qu'il a écrite. Boulgakov n'a même pas eu le temps d'achever l'édition littéraire du roman ; celui-ci s'est arrêté quelque part dans le domaine de la deuxième partie.

Question conceptuelle

Initialement, Boulgakov a choisi l'image du diable (le futur Woland) pour remplacer le personnage principal de son nouveau roman. Les premières éditions du roman ont été créées sous la bannière de cette idée. Il convient de noter que chacun des quatre éditeurs célèbres peuvent être considérés comme un roman indépendant, car ils contiennent tous de nombreuses différences fondamentales tant au niveau formel que sémantique. Familier du lecteur image principale– l'image du Maître n'a été introduite dans le roman de Boulgakov que dans la quatrième et dernière édition, et cela lui-même a finalement déterminé le concept principal du roman, qui contenait initialement un parti pris davantage en faveur du Maître en tant que personnage principal avec son «apparition» a obligé Boulgakov à reconsidérer ses perspectives romanesques et à donner la place principale au thème de l'art, de la culture et de la place de l'artiste dans le monde moderne.

Le travail sur le roman a pris si longtemps, probablement non seulement parce que le concept n'a pas été finalisé et modifié, mais aussi parce que le roman était conçu par Boulgakov lui-même comme une œuvre finale, résumant tout son parcours dans le domaine de l'art, et à ce propos, le roman a une structure assez complexe, il est rempli une somme énorme allusions culturelles explicites et implicites, références à tous les niveaux de la poétique du roman.