Instrument de musique folklorique chinois. Musique chinoise - folklorique et moderne, ainsi que musique pour la santé. Maintenant nous pouvons parler d'outils

Ce sont des instruments de musique traditionnels chinois.

(En fait, il existe beaucoup plus de variétés).

Des illustrations contemporaines de l'artiste Van Kunde montrent comment ces instruments étaient utilisés.

Erhu (二胡, èrhú), un violon à deux cordes, a peut-être la voix la plus expressive parmi tous les violons à archet. instruments à cordes. L'erhu se joue aussi bien en solo qu'en ensemble. C'est l'instrument à cordes le plus populaire parmi divers groupes ethniques Chine. Lorsque l’on joue de l’erhu, de nombreuses techniques techniques complexes d’archet et de doigts sont utilisées. Le violon erhu sert souvent d'instrument principal dans un orchestre traditionnel chinois. instruments nationaux et lors de l'exécution de musique à cordes et à vent.

Le mot « erhu » est composé des caractères « deux » et « barbare », car cet instrument à deux cordes est arrivé en Chine il y a environ 1 000 ans grâce aux peuples nomades du nord.

Les erhus modernes sont fabriqués à partir de bois précieux, le résonateur est recouvert de peau de python. L'arc est en bambou, sur lequel est tendue une corde en crin de cheval. Le musicien tire la corde de l'arc avec ses doigts tout en jouant. main droite, et l'arc lui-même est fixé entre deux cordes, formant un tout avec l'erhu.


Le pipa (琵琶, pípa) est un instrument de musique à 4 cordes pincées, parfois aussi appelé luth chinois. L'un des chinois les plus courants et les plus célèbres instruments de musique. Le pipa est joué en Chine depuis plus de 1 500 ans : l'ancêtre du pipa, dont la patrie est la région située entre le Tigre et l'Euphrate (la région du Croissant Fertile) au Moyen-Orient, est arrivé en Chine le long de l'ancienne Route de la Soie au 4ème siècle. n. e. Traditionnellement, le pipa était principalement utilisé pour jouer en solo, moins souvent dans des ensembles de musique folklorique, généralement dans le sud-est de la Chine, ou pour accompagner des conteurs.

Le nom « pipa » est associé à la façon dont l'instrument est joué : « pi » signifie déplacer les doigts vers le bas des cordes et « pa » signifie remonter les doigts. Le son est produit par un plectre, mais parfois aussi par un ongle, auquel on donne une forme particulière.

Plusieurs instruments similaires d'Asie de l'Est sont dérivés du pipa : le biwa japonais, le đàn tỳ bà vietnamien et le bipa coréen.

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Yueqin (月琴, yuèqín, c'est-à-dire « luth lunaire »), ou zhuan ((阮), est un type de luth avec un corps de résonateur rond. Le zhuan a 4 cordes et un manche court avec des frettes (généralement 24). Il existe également un zhuan avec un corps octogonal. Il se joue à l'aide d'un plectre. L'instrument a un son mélodique qui rappelle le . guitare classique, et est utilisé aussi bien pour jouer en solo que dans un orchestre.

Dans les temps anciens, le zhuan était appelé « pipa » ou « qin pipa » (c'est-à-dire pipa de la dynastie Qin). Cependant, après l'arrivée de l'ancêtre du pipa moderne en Chine le long de la Route de la Soie pendant la dynastie Tang (environ 5ème siècle après JC), le nom de « pipa » fut attribué au nouvel instrument, et au luth au manche court et au corps rond. a commencé à être appelé « zhuan » - du nom du musicien qui le jouait, Ruan Xian (3e siècle après JC). Ruan Xian était l'un des sept grands érudits connus sous le nom de « Sept Sages du Bosquet de Bambous ».


Xiao (箫, xiāo) est une flûte verticale, généralement en bambou. Celui-ci est très instrument ancien, apparemment, vient de la flûte du peuple Qiang du sud-ouest de la Chine, d'origine tibétaine. Une idée de cette flûte est donnée par des figurines funéraires en céramique datant de la dynastie Han (202 avant JC - 220 après JC). Cet instrument est encore plus ancien que la flûte di.

Les flûtes Xiao ont un son clair adapté pour jouer de belles mélodies apaisantes pour l'oreille. Ils sont souvent utilisés en solo, en ensemble et pour accompagner l'opéra traditionnel chinois.

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XUANGU - tambour suspendu


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Paixiāo (排箫, páixiāo) est un type de flûte de pan. Au fil du temps, l’instrument a disparu de l’usage musical. Son renouveau a commencé au XXe siècle. Paixiao a servi de prototype pour le développement des générations suivantes de ce type d'instrument.

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Le hautbois chinois suona (唢呐, suǒnà), également connu sous le nom de laba (喇叭, lǎbā) ou haidi (海笛, hǎidí), a un son fort et aigu et est souvent utilisé dans les ensembles de musique chinoise. Il s'agit d'un outil important dans musique folklorique le nord de la Chine, notamment dans les provinces du Shandong et du Henan. Suona est souvent utilisée lors des mariages et des cortèges funéraires.

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La harpe kunhou (箜篌, kōnghóu) est un autre instrument à cordes pincées arrivé en Chine le long de la Route de la Soie depuis l'Asie occidentale.

La harpe kunhou se retrouve souvent sur les peintures murales de diverses grottes bouddhistes de l'ère Tang, ce qui indique l'utilisation répandue de cet instrument au cours de cette période.

Elle a disparu sous la dynastie Ming, mais au XXème siècle. elle a été réanimée. Kunhou n'était connu que grâce aux fresques des grottes bouddhistes, aux figurines funéraires rituelles et aux gravures sur pierre et maçonnerie. Puis, en 1996, deux harpes kunhou complètes en forme d'arc et un certain nombre de leurs fragments ont été découverts dans une tombe du comté de Qemo (région autonome ouïghoure du Xinjiang). Cependant, la version moderne de cet instrument ressemble davantage à une harpe de concert occidentale qu'à un ancien kunhou.

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Guzheng (古箏, gǔzhēng), ou zheng (箏, « gu » 古 signifiant « ancien ») est une cithare chinoise avec des supports de cordes mobiles et lâches et 18 cordes ou plus (le zheng moderne a généralement 21 cordes). Zheng est l'ancêtre de plusieurs variétés asiatiques de cithare : le koto japonais, le gayageum coréen, le đàn tranh vietnamien.

Bien que le titre original de ce tableau soit « Zheng », l’image représentée ici est toujours un guqin (古琴) – une cithare chinoise à sept cordes. Le guqin et le guzheng ont une forme similaire, mais ils sont faciles à distinguer : alors que le guzheng a un support sous chaque corde, comme le koto japonais, le guqin n'a pas de support.

Depuis l’Antiquité, le guqin était un instrument préféré des scientifiques et des penseurs ; il était considéré comme un instrument exquis et sophistiqué et était associé à Confucius. Il était également appelé le « père de la musique chinoise » et « l’instrument des sages ».

Auparavant, l'instrument était simplement appelé « qin », mais au 20e siècle. ce terme est devenu signifiant ligne entière instruments de musique : Yangqin de type dulcimer, famille d'instruments à cordes Huqin, piano occidental, etc. Puis le préfixe « gu » (古), c'est-à-dire "ancien, et a été ajouté au nom. Parfois, vous pouvez également trouver le nom "qixiaqin", c'est-à-dire "instrument de musique à sept cordes".

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Dizi (笛子, dízi) est une flûte traversière chinoise. On l'appelle aussi di (笛) ou hendi (橫笛). La flûte di est l'un des instruments de musique chinois les plus courants et on la retrouve dans les ensembles de musique folklorique, les orchestres modernes et l'opéra chinois. On pense que le dizi est arrivé en Chine depuis le Tibet sous la dynastie Han. Dizi a toujours été populaire en Chine, ce qui n'est pas surprenant, car... il est facile à réaliser et à transporter.

Aujourd'hui, cet instrument est généralement fabriqué à partir de bambou noir de haute qualité avec un trou de soufflage, un trou de membrane et six trous de jeu découpés sur toute sa longueur. Au nord, le di est fabriqué à partir de bambou noir (violet), au sud, à Suzhou et Hangzhou, à partir de bambou blanc. Les di du sud, en règle générale, sont très fins, légers et ont un son silencieux. Cependant, il serait plus correct de l'appeler « flûte à membrane », car son timbre sonore caractéristique est provoqué par la vibration d'une fine membrane en papier, qui ferme une rosace spéciale sur le corps de la flûte.

Selon l'histoire, il y avait dans un passé lointain au moins un millier d'instruments de musique, dont seulement la moitié ont survécu jusqu'à nos jours.

Puis les Chinois instruments traditionnels classés selon le matériau dans lequel ils ont été fabriqués. Ainsi, il y avait des instruments de musique en métal, en bambou, en soie, en pierre, à cordes, en cuir, en argile, en bois et en gourde.

Aujourd'hui, les instruments de musique nationaux chinois sont toujours fabriqués de manière traditionnelle, mais leur classification moderne est différente.

Instruments à vent

Di- un instrument à vent ancien. C'est une flûte traversière avec 6 trous dans le corps. Traditionnellement fabriqué à partir de bambou ou de canne. À côté du trou pour souffler de l'air dans le corps du di, il y a un autre trou, recouvert d'un film de roseau très fin, grâce auquel le timbre du di est très riche et sonore.

Sheng- organe labial. Il est fabriqué à partir de minces tubes de roseau ou de bambou de différentes longueurs, montés dans un corps en forme de bol avec un embout. Le son du sheng a une expressivité lumineuse et une variabilité gracieuse. Pas un seul concert folklorique n’est complet sans cet instrument.

Gong- un idiophone métallique au diapason indéfini. Produit un son riche et persistant avec un timbre sombre. Après l'impact, l'instrument vibre longuement, créant un son tridimensionnel qui grandit et recule. Le gong est un instrument obligatoire dans l'ensemble folklorique.

Analogue chinois de la flûte de Pan. Il se compose de 12 tubes de bambou reliés les uns aux autres selon une rangée descendante : du plus long au plus court. Cette caractéristique structurelle offre une large gamme de sons. Il a un timbre doux et doux.

Cordes frottées

- instrument à cordes. Le corps est composé de coques de noix de coco et d'une fine table d'harmonie en bois. Le long manche n'a pas de frettes et se termine par une tête avec des piquets. Dans le nord de la Chine, le banhu était utilisé comme accompagnement dans les drames musicaux et prend désormais la place qui lui revient dans l'orchestre.

Erhu- violon à deux cordes avec résonateur cylindrique. Pendant qu'il joue, le musicien tire de la main droite la corde de l'archet, qui est fixée entre cordes métalliques et forme un tout avec l'instrument. Lorsque vous jouez avec la main gauche, le vibrato transversal est utilisé.

Marteau plumé

Yangqin- un instrument à cordes, similaire dans sa structure et sa méthode de production sonore aux cymbales. Utilisé comme instrument solo, d'ensemble et également comme accompagnement à l'opéra.

Chaîne instrument pincé, un type de cithare. Le guqin est l’instrument le plus caractéristique de la musique chinoise ancienne.

Pipa- un instrument chinois de type luth à quatre cordes. Il possède un corps en bois en forme de poire sans trous de résonateur. Les cordes en soie sont fixées avec des chevilles et des cordiers. Le son est produit avec un plectre ou un ongle. Le plus souvent, le pipa est utilisé pour interpréter des pièces lyriques.

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Les premières mentions de musique en Chine remontent déjà à l’ère Qin (IIe siècle avant JC). Obtenir du plaisir en écoutant de la musique a été loué par Confucius. Le grand sage lui-même jouait d'instruments de musique, en premier lieu, bien sûr, du « roi de tous les instruments » - le guqin.
Déjà à cette époque, de nombreuses formes de musique d’ensemble se formaient. Par exemple, le duo le plus célèbre de soie et de bambou (丝竹 si zhu). Il doit son nom aux matériaux à partir desquels sont fabriqués les instruments inclus dans le duo.

De manière générale, il existe en Chine huit catégories d'outils selon le matériau :

  • bambou
  • arbre
  • métal
  • pierre
  • courge citrouille
  • terre (argile)

Guqin (qin)

De nombreux noms légendaires sont associés au guqin L'histoire chinoise: Confucius, les poètes Li Bo, Tao Yuan Ming, Bo Juyi, le commandant Gzhuge Liang - tous jouaient du qin et le chantaient dans leurs paroles et leurs œuvres.

La forme même du qin – arrondie en haut et plate en bas – symbolise le « cercle » du Ciel et le « carré » de la Terre, tels qu’ils sont compris dans la philosophie naturelle chinoise. Autrement dit, l'instrument guqin lui-même représente le monde entier, tout ce qui existe entre le ciel et la terre.

Toutes les mesures instrumentales ont également une signification symbolique :

  • La longueur du guqin est de 36 cun (unité de mesure chinoise égale à environ 3,73 cm), ce qui symbolise 360 ​​jours par an.
  • Il y a 13 points sur le corps du qin pour s'orienter pendant le jeu. Ils représentent 12 mois et 1 mois d'une année bissextile.
  • le point le plus large de l'instrument est de 8 cun, ce qui signifie huit vents.
  • et le plus étroit est de 4 cun, saisons de l'année.

"Cris nocturnes des corbeaux"

Guzheng (zheng)

DANS dictionnaire explicatif On explique que le nom de l’instrument vient des sons qu’il produit : « zheng-zheng-zheng ».

Contrairement au qin, le guzheng possède des chevilles qui peuvent être utilisées pour influencer la hauteur du son. Un instrument similaire se retrouve souvent dans les pays d’Asie du Sud-Est. Par exemple, au Japon c'est koto, en Corée c'est kayageum.

Le nombre de cordes dans le guzhen dans les temps anciens était d'abord de treize, puis de quinze, et maintenant il peut atteindre vingt et un et même vingt-quatre.

"Une nuit fleurie au clair de lune sur une rivière printanière"

Pipa

Le nom vient de la technique de jeu du pipa. La technique où la corde est jouée par le haut s'appelle « pi », par le bas : « pa ».
Le pipa a 4 cordes et le corps a des frettes.

Il existe deux types de pièces de pipa : à grande échelle et miniatures. En termes de style, ces pièces peuvent différer par leur caractère : militaire ou laïque.

Il y a eu une bataille célèbre dans l’histoire. La lutte légendaire entre les royaumes de Chu et de Han en Chine reste encore dans les mémoires aujourd'hui. L’une des pièces de théâtre les plus célèbres pour pipa est de nature militaire et décrit ces événements. L'ancienneté de cette pièce peut être jugée par le fait qu'il existe un enregistrement vieux de 700 ans qui décrit ce qu'une personne a ressenti en l'écoutant. Une pièce très colorée dans laquelle on entend les hennissements des chevaux, les coups d'armes et les cris des gens. Dans chaque petite section, vous pouvez reconnaître une scène de bataille spécifique.

"Siège de tous côtés"

Erhu

Er (二 er) signifie « deux » (pipa a deux cordes) et hu est le nom du peuple qui vivait au nord et à l'ouest de la Chine dans les temps anciens.

À partir de l’ère Tang, l’instrument arrive en Chine et se généralise. Il apparaît même toute une famille d’instruments – le huqin – constitué de différentes variétés d’erhu.

L'Erhu est souvent utilisé dans la musique folklorique et théâtrale, en solo ou pour accompagner le chant.

Utilisé dans divers accompagnements différents types de la famille des courgettes. Le type le plus courant : l'archet est enfilé entre les cordes, le corps est recouvert de peau de boa constrictor. Sont également courants le banhu - avec un corps entièrement en bois - et le jinghu, utilisé dans l'Opéra de Pékin et entièrement fabriqué en bambou.

"Reflet de la lune dans deux plans d'eau"

Flûte Didza

Fabriqué à partir de bambou. En raison du fait que l’idée est assez simple, de nombreux pays ont inventé un tel outil. La didza présente cependant une différence par rapport aux autres flûtes : un film est collé sur l'un des trous. Cela permet de rendre le son plus sonore. Au sud, une didza longue est utilisée, au nord, une didza courte.

Des outils de type didza vieux de 8 000 ans, fabriqués à partir d'os, ont été découverts en Chine. Dans les temps anciens, le hiéroglyphe « di » inclus dans le nom de l'instrument signifiait aussi « laver », « nettoyer ». Par conséquent, les didzas sont appelées un instrument qui purifie l’âme.

Shen

Cet instrument extravagant se compose de trois parties : le corps, les tubes et l'anche avec un trou pour le rebord. Étonnamment, cet instrument au design plutôt complexe remonte à plus de deux mille ans. Dans l’ancien shen, cependant, le corps était fait de gourde, cet instrument entre donc dans cette catégorie. En Chine, on pense que les accordéons et l’orgue sont originaires du sheng.

Regardez le jeu shene et - il est possible d'émettre des sons dessus pendant l'inspiration et l'expiration.

Sona

Certains disent que le sona est venu de Perse en Chine. Aujourd'hui, cet outil est largement utilisé dans de nombreux rituels folkloriques des mariages aux funérailles.

L'incroyable composition «One Hundred Birds Meet the Phoenix» est souvent jouée lors des mariages - on y entend l'imitation des sons joyeux des oiseaux.

Ocarina Xun

Elle appartient à la catégorie de la terre, car elle est constituée d’argile.
L'histoire remonte à plus de 7000 ans. Selon la légende, le Xun proviendrait d’une ancienne arme de jet. Les ancêtres utilisaient souvent des pierres ou des morceaux d’argile sur une corde pour chasser. Certains d’entre eux étaient creux et émettaient des sifflements en vol. Les gens ont aimé cela et ont ensuite commencé à souffler spécialement dans des morceaux d'argile creux ou des pierres évidées, produisant ces sons, puis à fabriquer eux-mêmes de tels instruments.

Jouer du Xiong par le professeur Wang Jianxin du Conservatoire de Tianjin :

Xiao

L'un des instruments les plus importants et la paire traditionnelle de guqin dans le célèbre duo 丝竹 – soie et bambou. À l'extrémité supérieure de la flûte se trouve un trou incliné vers l'intérieur, dans lequel l'interprète dirige l'air. Initialement, le xiao n'avait que quatre trous pour les doigts, mais plus tard, deux autres leur ont été ajoutés : cinq à l'avant et un à l'arrière.

La longueur du xiao peut varier selon les régions et peut aller de 50 à 75 centimètres et plus. Au Japon, ce type de flûte est connu sous le nom de shakuhachi.

La Chine est un pays distinctif, et cela se manifeste dans toutes ses composantes, y compris culture musicale. Les touristes qui connaissent beaucoup la musique et souhaitent de nouvelles expériences dans ce domaine seront agréablement surpris par les voyages en Chine.

La musique traditionnelle chinoise est très différente de tout ce que les oreilles de la civilisation occidentale sont habituées à entendre. Des instruments de musique nationaux y sont joués et une mise en scène particulière des performances peut être retracée.

L'origine et le développement de la musique folklorique chinoise

Ce type d'art en Chine remonte au 5ème siècle avant JC, avec une œuvre intitulée « Le Livre des Cantiques ». Ce recueil contenait 305 poèmes lyriques.

La prochaine étape dans le développement de la musique traditionnelle chinoise est la création au 4ème siècle avant JC. école de chant et de poésie, fondée par Qu Yuan. Sa contribution la plus significative est un recueil intitulé « Strophes Chu ».

Le règne des dynasties Han et Zhou fut une époque favorable au développement de l’institution musicale en Chine. Des fonctionnaires spécialement nommés collectaient le folklore. Le confucianisme a eu une sérieuse influence sur la musique de cette époque ; des notes cérémonielles et religieuses peuvent souvent être entendues dans les œuvres de cette époque.

Organe labial (sheng)

Sous les dynasties Tang et Song, la science musicale a continué à se développer. Les compositeurs ont écrit des hymnes, des œuvres pour un public large et restreint, des paroles, ont fait l'éloge du peuple chinois et de la beauté de la nature.

Important : dans l'écriture traditionnelle chinoise, les mots « musique » et « beauté » sont écrits avec le même caractère, ne différant que par la prononciation.

Les VIIe-XIe siècles sont remarquables par leur apparition en Chine Théâtre musical et l'opéra traditionnel chinois. Les pièces étaient des performances complexes comprenant de la danse, de la musique, des costumes, des dialogues et des acteurs.

Jusqu’au XVIIe siècle, la musique chinoise se développe en milieu fermé. Les traditions nées il y a des milliers d'années se sont transformées en de maigres genres peu différents les uns des autres, et seulement au début. XVIIIe siècle les progrès ont commencé dans la formation de nouvelles orientations musicales.

Au XXe siècle, la Chine a commencé à emprunter activement les tendances musicales occidentales, tout en conservant une authenticité exceptionnelle. Jusqu'au début du nouveau millénaire, plusieurs centaines de genres musicaux sont apparus dans l'Empire Céleste, d'une manière ou d'une autre, s'appuyant sur les traditions traditionnelles. culture populaire.

Instruments folkloriques chinois

Dizi

Dizi, ou simplement Di est une flûte traversière en bois, activement utilisée dans presque tous les domaines de la musique chinoise. Selon la légende, l'instrument aurait été créé spécifiquement pour l'empereur jaune Huangdi. Il existe plusieurs versions de la flûte Di : elles sont fabriquées à partir de bois, d'os et même de jade.

Sheng

Chinois organe labial, ou sheng, est l'un des symboles de la musique traditionnelle du Céleste Empire. L'orgue sheng classique avait 12 octaves sonores, grâce à des tubes en bambou. Instruments modernes fabriqués en métal, ils sont divisés en trois types selon la hauteur du son : haut, alto et basse.

Gong

Peut-être le plus célèbre des Chinois instruments folkloriques, pendant les premiers siècles de son existence, il n'était utilisé que pour des cérémonies et des rituels. Maintenant gong compte plus de 30 variétés, dont chacune est un attribut de son genre musical- des classiques au rock expérimental.

Violon chinois (erhu)

Paixiao

Version chinoise de la flûte de pan - paixiao- a été inventé au IIe millénaire avant JC. L'instrument a survécu jusqu'à ce jour presque inchangé - 12 tubes de bambou forment une seule flûte au son doux mais profond.

Guan

Le plus proche parent chinois du hautbois. Guan est une flûte en roseau fabriquée à partir de bambou ou d'autres types de bois. Instrument classique a une rangée de 9 trous, bien que dans Dernièrement Les versions raccourcies du guan sont également devenues populaires.

Erhu

Traditionnel violon chinois avec deux cordes. Cela semble aussi typique que possible instruments à archet avec un ordre élevé. Actuellement l’un des instruments les plus populaires dans toute la région de l’Asie de l’Est. Souvent erhu peut également être entendu dans la musique des groupes folkloriques occidentaux.

Qixianqin (guqin)

Qixianqin

L'un des instruments chinois les plus anciens, qui porte un deuxième nom - guqin. Un instrument à cordes pincées, une sorte d'analogue d'une guitare classique. Gamme sonore - 4 octaves ou plus. Dans la version classique, il dispose de 7 cordes, accordées très près de la guitare, les crans sur le « manche » correspondent au son chromatique et à la gamme pentatonique traditionnelle.

Pipa

Variété chinoise luths. Contrairement à sa « sœur » européenne, pipa Il ne possède que 4 cordes et une gamme sonore limitée. Il aurait été inventé au 3ème siècle, mais est maintenant activement utilisé dans orchestres folkloriques, ainsi que dans les performances solo des interprètes.

Luth chinois (pipa)

Genres modernes de la musique chinoise

Junguo Feng

Genre moderne Musique chinoise - Junguo Feng- apparaît dans début XXI siècle. En fait, il s’agit d’un mélange de tous les genres occidentaux populaires avec une saveur asiatique unique. Le style n'a pas de frontières strictes et dépend fortement des tendances de la mode actuelles.

Mengu Mingge

Style mongol - Mengu Mingge- malgré la proximité des cultures des deux peuples, toute la région de la Mongolie intérieure est exotique pour la plupart des Chinois. Pour le Céleste Empire, ce genre se situe souvent au même niveau que le folk européen, même si dans sa sonorité et sa mise en scène il s'agit bien sûr d'une esthétique asiatique.

Xian Mingge

À la fin du 20e siècle, les airs traditionnels du Tibet sont devenus l’un des genres de la musique pop chinoise. Xian Mingge c'est désormais l'un des styles pop les plus populaires, du niveau régional aux concerts d'État. Les mélodies mélodieuses du Tibet sont souvent utilisées dans diverses écoles vocales chinoises.

Daitsu Minge

Genre traditionnel Province du Yunnan - Daitsu Minge- ce sont des chansons majeures et des compositions instrumentales pour danses rapides. Élément de performance fréquent - chœur mixte des hommes et voix de femmes. L'instrument phare du genre est flûte hulusi.

Lao Shanghai

Un genre apparu à l'époque coloniale de Shanghai Laotien- est une symbiose des traditions du cabaret et du jazz avec mélodies folkloriques provinces du sud de la Chine. Le genre a finalement été formé dans les années 1930 et depuis lors, il a été activement introduit dans diverses couches de la musique chinoise. Un attribut indispensable du Laos sont les ballades blues et jazz dans le style de l’âge d’or d’Hollywood et l’image « gangster » des musiciens.

Gantai Gekyu

Terme Gantai Gekyu- un synonyme virtuel de musique de variété chinoise interprétée en cantonais ou en mandarin. Longtemps, les deux versions des textes ont été des concurrentes irréconciliables, mais on assiste désormais à un affaiblissement des contradictions et à une certaine symbiose des dialectes. Lors des concerts officiels à Pékin, les chansons écrites en mandarin prédominent, tandis que le cantonais est plus proche de Hong Kong ou de Shanghai.

Xiaonan Mingyao

Chanson étudiante chinoise - Xiaonan Mingyao- il s'agit d'un phénomène unique dans la musique nationale, comparable uniquement à la culture des bardes soviétiques. En fait, c'est l'un des analogues d'une chanson originale interprétée avec l'accompagnement de guitare acoustique avec une implication minimale d’autres outils. Les paroles vont de la romance à la protestation.

Xibei Feng

Genre basé sur la musique du nord-ouest de la Chine Xibei Feng absorbé les traditions de l'opéra régional et les emprunts à culture européenne. Particularité- une section rythmique riche et des paroles vivantes sur des sujets hautement sociaux. Le genre est souvent appelé la version chinoise du pop rock américain.

Yaogong

mot chinois yaogong Il est d'usage d'appeler la musique rock sous toutes ses manifestations - du rock and roll classique au heavy metal. Ce genre est apparu en Chine relativement tard - seulement à la fin des années 1980, mais avec le développement de la culture, il est instantanément devenu populaire. De nos jours, plusieurs milliers de groupes et d'artistes solistes à travers tout le pays travaillent dans le genre yaogong. A Pékin et dans d'autres villes, des écoles entières ont été fondées pour former des musiciens de ce genre.

Xiao Qinxin

Le genre est apparu au milieu des années 2000 Xiao Qinxin est devenu une sorte de réponse de la jeunesse chinoise à l'émergence de la culture hipster. La musique de Qinxin est basée sur des arrangements minimalistes et des paroles sentimentales sur l'amour et monde moderne. Parmi les genres occidentaux, le plus proche est - pop indépendante.

Yueqin

Yueqin (月琴, yuèqín, c'est-à-dire « luth lunaire »), ou zhuan ((阮), est un type de luth avec un corps de résonateur rond. Le zhuan a 4 cordes et un manche court avec des frettes (généralement 24). Il existe également un zhuan au corps octogonal. Il se joue avec un plectre. L'instrument a un son mélodique qui rappelle une guitare classique et est utilisé aussi bien en solo qu'en orchestre.

Dans les temps anciens, le zhuan était appelé « pipa » ou « qin pipa » (c'est-à-dire pipa de la dynastie Qin). Cependant, après l'arrivée de l'ancêtre du pipa moderne en Chine le long de la Route de la Soie pendant la dynastie Tang (environ 5ème siècle après JC), le nom de « pipa » fut attribué au nouvel instrument, et au luth au manche court et au corps rond. a commencé à être appelé " zhuan " - du nom du musicien qui le jouait, Zhuan Xian(3ème siècle après JC) . Ruan Xian était l'un des sept grands érudits connus sous le nom de « Sept Sages du Bosquet de Bambous ».

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Dizi

Dizi (笛子, dízi) est une flûte traversière chinoise. On l'appelle aussi di (笛) ou hendi (橫笛). La flûte di est l'un des instruments de musique chinois les plus courants et on la retrouve dans les ensembles de musique folklorique, les orchestres modernes et l'opéra chinois. Dizi a toujours été populaire en Chine, ce qui n'est pas surprenant, car... il est facile à réaliser et à transporter. Son timbre sonore caractéristique est dû à la vibration d'une fine membrane de bambou qui ferme un trou sonore spécial sur le corps de la flûte.

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Qing

La « pierre sonore » ou qing (磬) est l'un des instruments les plus anciens de Chine. On lui donnait généralement une forme similaire à la lettre latine L, car ses contours ressemblent à la pose respectueuse d'une personne lors d'un rituel. Il est mentionné que c'était l'un des instruments joués par Confucius. Sous la dynastie Han, le son de cet instrument était censé rappeler au monarque les guerriers morts en défendant les frontières de l'empire.

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Sheng


Sheng (笙, shēng) est un orgue labial, un instrument à vent à anche composé de tubes verticaux. C'est l'un des instruments de musique les plus anciens de Chine : ses premières images remontent à 1100 avant JC, et quelques shengs de la dynastie Han ont survécu jusqu'à nos jours. Traditionnellement, le sheng est utilisé comme accompagnement lorsque l'on joue du suona ou du dizi.

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Erhu

L'Erhu (二胡, èrhú), un violon à deux cordes, possède peut-être la voix la plus expressive de tous les instruments à cordes frottées. L'erhu se joue aussi bien en solo qu'en ensemble. C'est l'instrument à cordes le plus populaire parmi divers groupes ethniques en Chine. Lorsque l’on joue de l’erhu, de nombreuses techniques techniques complexes d’archet et de doigts sont utilisées. Le violon erhu joue souvent le rôle d'instrument principal dans l'orchestre d'instruments nationaux traditionnels chinois et dans l'interprétation de la musique à cordes et à vent.

Le mot « erhu » est composé des caractères « deux » et « barbare », car cet instrument à deux cordes est arrivé en Chine il y a environ 1 000 ans grâce aux peuples nomades du nord.

Les erhus modernes sont fabriqués à partir de bois précieux, le résonateur est recouvert de peau de python. L'arc est en bambou, sur lequel est tendue une corde en crin de cheval. Pendant le jeu, le musicien tire sur la corde de l'arc avec les doigts de sa main droite, et l'arc lui-même est fixé entre deux cordes, formant un tout avec l'erhu.

Pipa

Le pipa (琵琶, pípa) est un instrument de musique à 4 cordes pincées, parfois aussi appelé luth chinois. L'un des instruments de musique chinois les plus courants et les plus célèbres. Le pipa est joué en Chine depuis plus de 1 500 ans : l'ancêtre du pipa, dont la patrie est la région située entre le Tigre et l'Euphrate (la région du Croissant Fertile) au Moyen-Orient, est arrivé en Chine le long de l'ancienne Route de la Soie au 4ème siècle. n. e. Traditionnellement, le pipa était principalement utilisé pour jouer en solo, moins souvent dans des ensembles de musique folklorique, généralement dans le sud-est de la Chine, ou pour accompagner des conteurs.

Le nom « pipa » est associé à la façon dont l'instrument est joué : « pi » signifie déplacer les doigts vers le bas des cordes et « pa » signifie remonter les doigts. Le son est produit par un plectre, mais parfois aussi par un ongle, auquel on donne une forme particulière.

Plusieurs instruments similaires d'Asie de l'Est sont dérivés du pipa : le biwa japonais, le đàn tỳ bà vietnamien et le bipa coréen.

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Xiao

(箫, xiāo) est une flûte verticale, généralement en bambou. Cet instrument très ancien semble descendre de la flûte du peuple Qiang du sud-ouest de la Chine, d'origine tibétaine. Une idée de cette flûte est donnée par des figurines funéraires en céramique datant de la dynastie Han (202 avant JC - 220 après JC).

Les flûtes Xiao ont un son clair adapté pour jouer de belles mélodies apaisantes pour l'oreille. Ils sont souvent utilisés en solo, en ensemble et pour accompagner l'opéra traditionnel chinois.

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Xuangu

(tambour suspendu)
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Paixiao

Paixiāo (排箫, páixiāo) est un type de flûte de pan. Au fil du temps, l’instrument a disparu de l’usage musical. Son renouveau a commencé au XXe siècle. Paixiao a servi de prototype pour le développement des générations suivantes de ce type d'instrument.

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Suona

Le hautbois chinois suona (唢呐, suǒnà), également connu sous le nom de laba (喇叭, lǎbā) ou haidi (海笛, hǎidí), a un son fort et aigu et est souvent utilisé dans les ensembles de musique chinoise. C'est un instrument important dans la musique folklorique du nord de la Chine, notamment dans les provinces du Shandong et du Henan. Suona est souvent utilisée lors des mariages et des cortèges funéraires.

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Kunhou

La harpe kunhou (箜篌, kōnghóu) est un autre instrument à cordes pincées arrivé en Chine le long de la Route de la Soie depuis l'Asie occidentale.

La harpe kunhou se retrouve souvent sur les peintures murales de diverses grottes bouddhistes de l'ère Tang, ce qui indique l'utilisation répandue de cet instrument au cours de cette période.

Elle a disparu sous la dynastie Ming, mais au XXème siècle. elle a été réanimée. Kunhou n'était connu que grâce aux fresques des grottes bouddhistes, aux figurines funéraires rituelles et aux gravures sur pierre et maçonnerie. Puis, en 1996, deux harpes kunhou complètes en forme d'arc et un certain nombre de leurs fragments ont été découverts dans une tombe du comté de Qemo (région autonome ouïghoure du Xinjiang). Cependant, la version moderne de cet instrument ressemble davantage à une harpe de concert occidentale qu'à un ancien kunhou.

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Zheng

Le guzheng (古箏, gǔzhēng), ou zheng (箏, « gu » 古 signifiant « ancien ») est une cithare chinoise avec des supports de cordes mobiles et lâches et 18 cordes ou plus (le guzheng moderne a généralement 21 cordes). Zheng est l'ancêtre de plusieurs variétés asiatiques de cithare : le koto japonais, le gayageum coréen, le đàn tranh vietnamien.

Bien que le nom original de cette peinture soit « Zheng », l’image représentée ici est toujours un guqin (古琴) – une cithare chinoise à sept cordes. Le guqin et le guzheng ont une forme similaire, mais ils sont faciles à distinguer : alors que le guzheng a un support sous chaque corde, comme le koto japonais, le guqin n'a pas de support et possède environ 3 fois moins de cordes.

Depuis l’Antiquité, le guqin était un instrument préféré des scientifiques et des penseurs ; il était considéré comme un instrument exquis et sophistiqué et était associé à Confucius. Il était également appelé le « père de la musique chinoise » et « l’instrument des sages ».

Auparavant, l'instrument était simplement appelé « qin », mais au 20e siècle. ce terme commença à désigner toute une gamme d'instruments de musique : le yangqin, semblable au dulcimer, la famille des instruments à cordes huqin, le piano occidental, etc. Puis le préfixe « gu » (古), c'est-à-dire "ancien, et a été ajouté au nom. Parfois, vous pouvez également trouver le nom "qixiaqin", c'est-à-dire "instrument de musique à sept cordes".