Utt. Varonis ir jebkura persona, persona, personība vai vienība, kas pastāv mākslas darbā. Rakstzīmju informācijas iesniegšanas process daiļliteratūra sauc par raksturlielumu. Varoņi var būt pilnīgi izdomāti vai balstīti uz īstu, vēsturiskais pamats. Varoņi var būt cilvēku, dzīvnieku, pārdabiski, mītiski, dievišķi vai personifikācijas no abstraktā.

Savā parastajā nozīmē tas pats, kas literārais varonis. Literatūras kritikā termins raksturs lietots šaurākā, bet ne vienmēr tajā pašā nozīmē. Visbiežāk zem raksturs aktieris ir saprasts. Bet arī šeit atšķiras divas interpretācijas:

1. Persona, kas attēlota un raksturota darbībā, nevis aprakstā; tad koncepcija raksturs Visvairāk atbilst dramaturģijas varoņiem, tēliem-lomām.
2. Jebkurš aktieris, darbības subjekts kopumā. Šajā interpretācijā varonis ir pretstatīts tikai “tīrajam” pieredzes subjektam, kas parādās dziesmu tekstos, tāpēc termins raksturs nav attiecināms uz t.s “lirisks varonis”: nevar teikt “lirisks raksturs”.

Zem raksturs dažreiz saprot tikai nepilngadīgu personu. Šajā izpratnē termins raksturs korelē ar šī termina sašaurināto nozīmi varonis- darba centrālā persona vai viena no centrālajām personām. Pamatojoties uz to, radās izteiciens “epizodisks raksturs”.

Arhetipi

Jo īpaši varonis var būt balstīts uz arhetipu, kas ir vispārīgs raksturojuma attēls, piemēram, tālāk norādītais. Junga arhetipi ir veidoti pēc mitoloģijas, leģendu un tautas pasaku parauga. Piemēram, Puka no Viljama Šekspīra filmas “Sapnis vasaras naktī” un Bugs Bunny demonstrē Junga viltnieka arhetipu, izaicinot iedibinātos uzvedības standartus. Pēc tam, kad viņu pieņēma literatūras kritika, sāka spēlēt arhetipi īpaša loma sižetā.

Skatīt arī

• Ethos ir sengrieķu termins raksturam, ko izmantoja Aristotelis Poētika

Piezīmes

Kategorijas:

• Literatūras teorija
• Personāži
• Filmu un video terminoloģija
• Lomu spēles koncepcijas
• Datorspēles
• Teātris
• Analītiskā psiholoģija

Wikimedia fonds.

Sinonīmi

Skatiet, kas ir “rakstzīme” citās vārdnīcās: - (franču personnage, no personne persona, personība). Nozīmīga, nozīmīga persona; lomu, ko spēlē aktieris vai aktrise. Vārdnīca svešvārdi , iekļauts krievu valodā. Čudinovs A.N., 1910. RAKSTURS varonis Ph.D. teatrāls......

raksturs Krievu valodas svešvārdu vārdnīca - a, m personnage m. 1. Varonis mākslas darbā (parasti drāmā, romānā). BAS 1. Katrs no galminiekiem baidījās, ka personāža vecums viņam pielips kopā ar apģērbu. Pienākums. Templis 70. Šeit ir visi galvenie dziedātāji... ...

Krievu valodas gallicismu vēsturiskā vārdnīca Daiļliteratūrā ir tēls. Tā kā cilvēks ir nesējs, ciktāl daiļliteratūrā attēli, kas atspoguļo cilvēku mijiedarbību, ir visizplatītākie un visvairāk... ... Literatūras enciklopēdija

cm… Sinonīmu vārdnīca

RAKSTURS, raksturs, vin. pl. ēd un dzīvo, vīrs. (franču personāls). 1. Varonis dramatiskā vai literārais darbs(lit.). Varonis lugā. 2. nodošana Persona, personība (ironiski). Komisks varonis. Vārdnīca Ušakova. D.N....... Ušakova skaidrojošā vārdnīca

Autortiesību konkurss -K2
Vārds "varonis" ("heros" — grieķu valodā) nozīmē padievu vai dievišķo personu.
Sengrieķu vidū varoņi bija vai nu pusšķirti (viens no vecākiem ir dievs, otrs – cilvēks), vai izcili vīrieši, kuri kļuva slaveni ar saviem darbiem, piemēram, militāriem varoņdarbiem vai ceļojumiem. Bet jebkurā gadījumā varoņa tituls cilvēkam deva daudz priekšrocību. Viņi viņu pielūdza un viņam par godu sacerēja dzejoļus un citas dziesmas. Pamazām jēdziens “varonis” pārcēlās uz literatūru, kur tas ir saglabājies līdz mūsdienām.
Tagad, mūsu izpratnē, varonis var būt gan “cēls cilvēks”, gan “bezvērtīgs cilvēks”, ja viņš darbojas mākslas darba ietvaros.

Termins “varonis” ir blakus terminam “varonis”, un bieži vien šie termini tiek uztverti kā sinonīmi.
Persona iekšā Senā Roma masku, ko aktieris uzvilka pirms izrādes, viņi sauca par traģisku vai komisku.

Varonis un varonis nav viens un tas pats.

LITERĀRAIS VARONIS ir sižeta darbības eksponents, kas atklāj darba saturu.

VARONIS ir jebkurš darba tēls.

Vārds “rakstzīme” ir raksturīgs ar to, ka tam nav papildu nozīmes.
Ņemiet, piemēram, terminu "aktieris". Uzreiz ir skaidrs, ka jārīkojas = jāveic darbības, un tad šai definīcijai neatbilst vesela kaudze varoņu. Sākot no mītiskā jūras kapteiņa Papa Pipi Garzeķa un beidzot ar “Borisa Godunova” cilvēkiem, kuri, kā vienmēr, “klusē”.
Termina “varonis” emocionālā un vērtējošā konotācija nozīmē tikai pozitīvas īpašības = varonība\varonība. Un tad tas vēl neietilps šajā definīcijā vairāk cilvēku. Nu, kā būtu, teiksim, Čičikovu vai Gobseku nosaukt par varoni?
Un tagad literatūrzinātnieki cīnās ar filologiem - kurš jāsauc par “varoni” un kurš par “varoni”?
Laiks rādīs, kurš uzvarēs. Tikmēr mēs skaitīsim vienkāršā veidā.

Varonis ir svarīgs tēls darba idejas izteikšanai. Un varoņi ir visi pārējie.

Nedaudz vēlāk mēs runāsim par rakstzīmju sistēmu mākslas darbs, tiks runāts par galveno (varoņi) un sekundāro (varoņi).

Tagad atzīmēsim vēl dažas definīcijas.

LIRISKAIS VARONIS
Liriskā varoņa jēdzienu pirmo reizi formulēja Yu.N. Tynyanov 1921. gadā saistībā ar darbu A.A. Blok.
Liriskais varonis - varoņa tēls iekšā lirisks darbs, pārdzīvojumi, sajūtas, domas, kas atspoguļo autora pasaules uzskatu.
Liriskais varonis nav autora autobiogrāfisks tēls.
Jūs nevarat teikt "lirisks raksturs" - tikai "lirisks varonis".

VAROŅA IMĒLS ir cilvēka īpašību, rakstura iezīmju māksliniecisks vispārinājums varoņa individuālajā izskatā.

LITERĀRAIS TIPS ir vispārināts cilvēka individualitātes tēls, kas raksturīgākais noteiktai sociālajai videi noteiktā laikā. Tas savieno divas puses - individuālo (vientuļo) un vispārējo.
Tipisks nenozīmē vidējo. Tips sevī koncentrē visu, kas ir visspilgtākais, raksturīgs veselai cilvēku grupai - sociālais, nacionālais, vecuma utt. Piemēram, Turgeņeva meitenes tips vai dāma Balzaka vecumā.

RAKSTURS UN RAKSTURS

IN mūsdienu literatūras kritika raksturs ir personāža unikālā individualitāte, viņa iekšējais izskats, tas ir, kas viņu atšķir no citiem cilvēkiem.

Raksturs sastāv no dažādām iezīmēm un īpašībām, kas nav nejauši apvienotas. Katram varonim ir galvenā, dominējošā iezīme.

Raksturs var būt vienkāršs vai sarežģīts.
Vienkāršs raksturs izceļas ar integritāti un statiskumu. Varonis ir pozitīvs vai negatīvs.
Vienkāršus varoņus tradicionāli apvieno pāros, visbiežāk balstoties uz opozīciju “slikti” - “labi”. Kontrasts pastiprina tikumus labumi un noniecina negatīvo varoņu nopelnus. Piemērs – Švabrins un Griņevs filmā “ Kapteiņa meita»
Sarežģīts raksturs ir varoņa nemitīgi sevis meklējumi, varoņa garīgā evolūcija utt.
Sarežģītu raksturu ir ļoti grūti apzīmēt kā “pozitīvu” vai “negatīvu”. Tajā ir nekonsekvence un paradokss. Tāpat kā kapteinis Žeglovs, kurš gandrīz aizsūtīja nabaga Gruzdevu uz cietumu, bet Šarapova kaimiņam viegli iedeva pārtikas kartes.

LITERĀRA VARONA STRUKTŪRA

Literārais varonis ir sarežģīta un daudzpusīga persona. Tam ir divas izpausmes - ārējā un iekšējā.

Lai izveidotu varoņa izskatu, viņi strādā:

PORTRETS. Šī seja, figūra, raksturīgās iezīmesķermeņa uzbūve (piemēram, Kvazimodo kupris vai Kareņina ausis).

APĢĒRBS, kas var atspoguļot arī noteiktas varoņa rakstura iezīmes.

RUNA, kuras iezīmes varoni raksturo ne mazāk kā viņa izskats.

VECUMS, kas nosaka noteiktu darbību iespējamo iespējamību.

PROFESIJA, kas parāda varoņa socializācijas pakāpi, nosaka viņa stāvokli sabiedrībā.

DZĪVES VĒSTURE. Informācija par varoņa izcelsmi, viņa vecākiem/radiniekiem, valsti un vietu, kur viņš dzīvo, piešķir varonim jutekliski taustāmu reālismu un vēsturisku specifiku.

Varoņa iekšējais izskats sastāv no:

PASAULES UZSKATS UN ĒTISKĀ TICĪBA, kas apveltī varoni ar vērtību vadlīnijām, piešķir viņa eksistencei jēgu.

DOMAS UN ATTIEKSME, kas iezīmē varoņa dvēseles daudzveidīgo dzīvi.

TICĪBA (vai tās trūkums), kas nosaka varoņa klātbūtni garīgajā laukā, viņa attieksmi pret Dievu un Baznīcu.

IZTEIKUMI UN DARBĪBAS, kas norāda uz varoņa dvēseles un gara mijiedarbības rezultātiem.
Varonis var ne tikai spriest un mīlēt, bet arī apzināties emocijas, analizēt savas darbības, tas ir, atspoguļot. Mākslinieciskā refleksija ļauj autoram identificēt varoņa personīgo pašcieņu un raksturot viņa attieksmi pret sevi.

RAKSTURA ATTĪSTĪBA

Tātad varonis ir izdomāta dzīva persona ar noteiktu raksturu un unikālām ārējām īpašībām. Autoram šie dati ir jāizdomā un pārliecinoši jānodod lasītājam.
Ja autors to nedara, lasītājs tēlu uztver kā kartonu un netiek iekļauts savos pārdzīvojumos.

Rakstura veidošana ir diezgan darbietilpīgs process un prasa prasmes.
Lielākā daļa efektīvs veids- tas ir, lai uz atsevišķas papīra lapas pierakstītu visas sava rakstura personības iezīmes, kuras vēlaties iepazīstināt lasītāju. Tieši uz punktu.
Pirmais punkts ir varoņa izskats (resns, tievs, blonds, brunete utt.). Otrais punkts ir vecums. Trešais ir izglītība un profesija.
Noteikti atbildiet (pirmkārt, sev) uz šādiem jautājumiem:
- kā raksturs attiecas uz citiem cilvēkiem? (sabiedrisks\slēgts, jūtīgs\kaunīgs, cieņpilns\rupjš)
- kā varonis jūtas pret savu darbu? (strādīgs/slinks, radošs/rutīnas, atbildīgs/bezatbildīgs, proaktīvs/pasīvs)
- Kā varonis jūtas par sevi? (ir pašcieņa, paškritisks, lepns, pieticīgs, augstprātīgs, veltīgs, augstprātīgs, aizkustinošs, kautrīgs, savtīgs)
- kā varonis jūtas pret savām lietām? (kārtīgs/nevīžīgs, uzmanīgs ar lietām/neuzmanīgs)
Jautājumu atlase nav nejauša. Atbildes uz tām sniegs PILNU priekšstatu par varoņa personību.
Labāk ir pierakstīt atbildes un paturēt tās acu priekšā visa darba laikā.
Ko tas dos? Pat ja darbā jūs nepieminat VISAS personības ĪPAŠĪBAS (nepilngadīgām un epizodiski varoņi nav racionāli to darīt), tad tomēr PILNĪGA autora izpratne par viņa varoņiem tiks nodota lasītājam un padarīs viņu attēlus trīsdimensiju.

MĀKSLINIEŠI DETAILI spēlē milzīgu lomu tēlu veidošanā/atklāšanā.

Mākslinieciskā detaļa ir detaļa, kuru autors ir apveltījis ar ievērojamu semantisko un emocionālo slodzi.
Spilgta detaļa aizstāj veselus apraksta fragmentus, nogriež nevajadzīgas detaļas, kas aizsedz lietas būtību.
Izteiksmīga, veiksmīgi atrasta detaļa liecina par autora prasmi.

Īpaši gribētos atzīmēt tādu momentu kā VARONA VĀRDA IZVĒLE.

Pēc Pāvela Florenska vārdiem, “vārdi ir personīgās izziņas kategoriju būtība”. Vārdi tiek ne tikai nosaukti, bet arī faktiski apliecina cilvēka garīgo un fizisko būtību. Tie veido īpašus personīgās eksistences modeļus, kas kļūst kopīgi katram noteikta vārda nesējam. Vārdi ir iepriekš noteikti garīgās īpašības, darbības un pat cilvēka liktenis.

Varoņa esamība daiļliteratūras darbā sākas ar viņa vārda izvēli. Ir ļoti svarīgi, kā jūs nosaucat savu varoni.
Salīdziniet vārda Anna iespējas - Anna, Anka, Anka, Nyura, Nyurka, Nyusha, Nyushka, Nyusya, Nyuska.
Katra no iespējām izkristalizē noteiktas personības īpašības un nodrošina rakstura atslēgu.
Kad esat izlēmis par varoņa vārdu, nemainiet to (nevajadzīgi) darba gaitā, jo tas var mulsināt lasītāja uztveri.
Ja dzīvē mēdzat saukt savus draugus un paziņas maznozīmīgi un nievājoši (Svetka, Mašuļa, Lenusiks, Dimons), savaldiet savu aizraušanos rakstveidā. Mākslas darbā šādu nosaukumu izmantošana ir jāpamato. Daudzas Vovkas un Tankas izskatās šausmīgi.

RAKSTURU SISTĒMA

Literārais varonis ir nepārprotami individuāls cilvēks un vienlaikus skaidri kolektīvs, tas ir, viņu ģenerē sociālā vide un starppersonu attiecības.

Maz ticams, ka jūsu darbā būs tikai viens varonis (lai gan tas ir noticis). Vairumā gadījumu raksturs atrodas trīs staru krustpunktā.
Pirmais ir draugi, domubiedri (draudzīgas attiecības).
Otrais ir ienaidnieki, ļaundari (naidīgas attiecības).
Trešais – citi svešiniekiem(neitrālas attiecības)
Šie trīs stari (un cilvēki tajos) veido stingru hierarhisku struktūru jeb RAKSTURU SISTĒMU.
Personāži ir sadalīti pēc autora uzmanības pakāpes (vai attēlojuma biežuma darbā), mērķiem un funkcijām, ko viņi veic.

Tradicionāli ir galvenie, sekundārie un epizodiskie varoņi.

GALVENAIS VARONS(-i) vienmēr ir darba centrā.
Galvenais varonis aktīvi apgūst un pārveidojas mākslinieciskā realitāte. Viņa raksturs (skat. iepriekš) iepriekš nosaka notikumus.

Aksioma - galvenajam varonim jābūt spilgtam, tas ir, viņa struktūrai jābūt kārtīgi izrakstītai, nav pieļaujamas nekādas nepilnības.

SEKUNDĀRIE VAROJUMI atrodas, lai arī blakus galvenajam varonim, bet nedaudz aiz, tā teikt, mākslinieciskā tēlojuma fonā.
Personāži un mazāko varoņu portreti reti ir detalizēti, biežāk tie parādās punktēti. Šie varoņi palīdz galvenajiem varoņiem atvērties un nodrošina darbības attīstību.

Aksioma - sekundārais raksturs nevar būt spilgtāks par galveno.
Pretējā gadījumā viņš uzvilks segu sev virsū. Piemērs no radniecīgas jomas. Filma "Septiņpadsmit pavasara mirkļi". Vai atceraties meiteni, kura vienā no pēdējām sērijām mocīja Štirlicu? (“Par mums, matemātiķiem saka, ka esam baigie krekeri... Bet mīlestībā es esmu Einšteins...”).
Filmas pirmajā izdevumā epizode ar viņu bija daudz garāka. Aktrise Inna Uļjanova bija tik laba, ka nozaga visu uzmanību un izkropļoja ainu. Atgādināšu, ka tur Štirlicam vajadzēja saņemt svarīgu šifrēšanu no centra. Tomēr neviens neatcerējās par šifrēšanu, visi tīksminājās par EPISODISKA (pilnīgi caurlaidīga) varoņa spilgto klaunādi. Uļjanovs, protams, žēl, bet režisore Ļioznova pieņēma absolūti pareizo lēmumu un izgrieza šo ainu. Piemērs, par ko tomēr padomāt!

EPIZODISKIE VAROŅI atrodas darba pasaules perifērijā. Viņiem var nebūt rakstura, kas darbojas kā pasīvi autora gribas izpildītāji. Viņu funkcijas ir tīri oficiālas.

POZITĪVIE un NEGATĪVIE VAROŅI parasti sadala darba varoņu sistēmu divās karojošās grupās (“sarkanais” - “baltais”, “mūsējais” – “fašisti”).

Interesanta ir tēlu dalīšanas teorija pēc ARHETIPIEM.

Arhetips ir primārā ideja, kas izteikta simbolos un attēlos un visa pamatā.
Tas ir, katram darba varonim vajadzētu kalpot kā kaut kā simbolam.

Pēc klasikas domām, literatūrā ir septiņi arhetipi.
Tātad galvenais varonis varētu būt:
- Varonis – tas, kurš “paātrina darbību”, īstais Varonis.
- Antagonists - pilnīgi pretējs Varonim. Es domāju, nelietis.
- Aizbildnis, Gudrais, Mentors un Palīgs - tie, kas palīdz galvenajam varonim

Nelielas rakstzīmes ir:
- Krūšu draugs – simbolizē atbalstu un ticību galvenajam varonim.
– Skeptiķis – apšauba visu, kas notiek
- Saprātīgs – pieņem lēmumus, balstoties tikai uz loģiku.
- Emocionāls – reaģē tikai ar emocijām.

Piemēram, Roulingas Harija Potera romāni.
Galvenais varonis neapšaubāmi ir pats Harijs Poters. Viņam iebilst Nelietis - Voldemorts. Profesors Dumbledore=Gudrais parādās periodiski.
Un Harija draugi ir saprātīgā Hermione un emocionālais Rons.

Noslēgumā es gribētu runāt par rakstzīmju skaitu.
Ja to ir daudz, tas ir slikti, jo tie sāks dublēt viens otru (ir tikai septiņi arhetipi!). Konkurence starp varoņiem radīs nesaskaņas lasītāju prātos.
Visprātīgākais ir muļķīgi pārbaudīt savus varoņus pēc arhetipiem.
Piemēram, jūsu romānā ir trīs vecas sievietes. Pirmā ir dzīvespriecīga, otrā gudra, bet trešā ir tikai vientuļa vecmāmiņa no pirmā stāva. Pajautājiet sev – ko viņi pārstāv? Un tu sapratīsi, ka vientuļa vecene ir lieka. Viņas frāzes (ja tādas ir) var viegli nodot otrajai vai pirmajai (vecām dāmām). Tādā veidā jūs atbrīvosities no nevajadzīga verbālā trokšņa un koncentrēsities uz ideju.

Galu galā “Ideja ir darba tirāns” (c) Egri.

© Autortiesības: Autortiesību konkurss -K2, 2013
Publikācijas apliecība Nr.213010300586
atsauksmes

Raksturs(franču personnage, no latīņu valodas persona - persona, seja, maska) - mākslinieciskā tēla veids, darbības priekšmets, pieredze, paziņojums darbā. Mūsdienu literatūras kritikā lietotajām frāzēm ir tāda pati nozīme literārais varonis, varonis(galvenokārt drāmā, kur tēlu saraksts tradicionāli seko lugas nosaukumam). Šajā sinonīmajā sērijā vārds raksturs- neitrālākais, tā etimoloģija (persona - maska, ko senajā teātrī nēsāja aktieris) ir grūti uztverama. Dažos kontekstos ir neērti saukt par varoni (no grieķu valodas heros - padievs, dievišķots cilvēks) tādu, kuram nav varonīgu īpašību ("Varonim nav iespējams būt sīkam un nenozīmīgam," 1 rakstīja Boileau. par traģēdiju), un aktīvs cilvēks ir neaktīvs (Podkoļesins vai Oblomovs).

Varonis (varonis, varonis) ir vissvarīgākais analīzē episks un dramatisks darbojas, kur tēli veido noteiktu sistēmu un sižets (notikumu sistēma), kas veido pamatu objektīva pasaule. IN episkā Stāstītājs (stāstnieks) var būt arī varonis, ja viņš piedalās sižetā (Griņevs A. Puškina, Makara Devuškina un Varenkas Dobroselovas “Kapteiņa meita” F. M. Dostojevska epistolārajā romānā “Nabagi”). IN dziesmu teksti atjaunojot, pirmkārt, cilvēka iekšējo pasauli, varoņi (ja tādi ir) tiek attēloti punktēti, fragmentāri un, galvenais, nesaraujamā saistībā ar liriskā subjekta 1 (piemēram, zemnieku meitenes) pārdzīvojumiem. alkatīgi” skatoties uz ceļu N.A. Ņekrasovas, iedomātā sarunu biedra M. Cvetajevas poēmā “Greizsirdības mēģinājums”). Ilūzija pašu dzīvi liriskās dzejas tēli (salīdzinājumā ar eposu un drāmu) ir krasi novājināti.

Visbiežāk literārais varonis ir cilvēks. Viņa izklāsta konkrētības pakāpe var būt dažāda un atkarīga no daudziem iemesliem: no vietas tēlu sistēmā (sal. Puškina “Stacijas aģents” galvenais varonis Samsons Vyrins un “šķībais zēns”, it kā aizvietojot savus Sanktpēterburgas mazbērnus un ievedot stāstā, lai stāsts par Vyrinu būtu pilnīgs), par darba veidu un žanru utt. Bet galvenokārt attēlojuma principus, pašu detalizācijas virzienu nosaka darba koncepcija, rakstnieka radošā metode: mazsvarīgs raksturs Reālistisku stāstu (piemēram, par Gaginu I. S. Turgeņeva “Dūžā”) var izstāstīt vairāk biogrāfiski un sociāli nekā par modernisma romāna galveno varoni. “Cik lasītāju atceras stāstītāja vārdu “Slikta dūša” vai “The Outsider”? - 1957. gadā rakstīja viens no franču “jaunā romāna” radītājiem un teorētiķiem A. Robs-Grilē.<..>Kas attiecas uz K. no “Pils”, viņš ir apmierināts ar vienkāršu iniciāli, viņam nekas nepieder, viņam nav ne ģimenes, ne savas personas; varbūt viņš nemaz nav mērnieks” 2. Bet nosaukto varoņu psiholoģija, mīti un apziņas paradoksi romāni J-P. Attēloti Sartrs, A. Kamī, F. Kafka tuvplānā un dziļi simbolisks, nevis iluzors.

Darbā kopā ar cilvēkiem var darboties un runāt dzīvnieki, augi, lietas, dabas elementi, fantastiskas būtnes, roboti u.c. (M. Māterlinka “Zilais putns”, R. Kiplinga “Mauglis”, “Amfībijas cilvēks” A. Beļajeva, K. Kapeka “Karš ar tritoniem”, Sv. Lema “Solaris”, M. Bulgakova “Meistars un Margarita”). Ir žanri, literatūras veidi, kuros šādi varoņi ir obligāti vai ļoti iespējami: pasaka, fabula, balāde, dzīvnieku literatūra, Zinātniskā fantastika utt.

Literatūras rakstura sfēru veido ne tikai izolēti indivīdi, bet arī kolektīvie varoņi(viņu prototips ir koris antīkajā drāmā). Interese par nacionālajām problēmām sociālā psiholoģija stimulēts iekšā literatūra XIX-XX V. šī attēla leņķa attīstība (pūlis “Katedrālē Parīzes Dievmātes katedrāle» V. Igo, tirgus E. Zolas “Parīzes vēderā”, strādnieku apmetne M. Gorkija romānā “Māte”, “vecenes”, “kaimiņi”, “viesi”, “dzērāji” L. Andrejeva luga “Cilvēka dzīve” u.c.) 1.

Rakstzīmju veidu dažādība ir tuvu jautājumam par tēmu mākslinieciskās zināšanas: personāži, kas nav cilvēki, darbojas kā morālo, t.i., cilvēcisko īpašību nesēji; kolektīvo varoņu esamība atklāj rakstnieku interesi par vispār dažādas sejas. Lai cik plaši daiļliteratūras zināšanu priekšmetu interpretētu, tā centrs ir "cilvēka būtības, i., pirmkārt, sociālais” 2. Saistībā ar episko un drāmu šis rakstzīmes(no gr. rakstzīmes - zīme, atšķirīga iezīme), t.i., sociāli nozīmīgas pazīmes, kas pietiekami skaidri izpaužas cilvēku uzvedībā un garastāvoklī; augstākā pakāpeīpašības - veids(no gr. drukas kļūdas - nospiedums, nospiedums). (Bieži vārdi raksturs Un veids lieto aizvietojami.)

Izveidojot literārais varonis, rakstnieks parasti to apveltī ar vienu vai otru raksturu: vienpusīgu vai daudzpusīgu, neatņemamu vai pretrunīgu, statisku vai attīstošu, cieņpilna vai nicinājums utt. “Tajā gribēju attēlot šo vienaldzību pret dzīvi un tās priekiem, šo priekšlaicīgo dvēseles vecumu, kas kļuvis raksturīgās iezīmes 19. gadsimta jaunatne" 3, Puškins 1822. gadā paskaidroja dzejoļa galvenā varoņa raksturu" Kaukāza gūsteknis" "Mēs rakstām savus romānus, lai gan ne tik rupji kā agrāk: nelietis ir tikai nelietis un Dobrotvorovs ir dobrotvorovs, bet tomēr šausmīgi rupji, vienkrāsaini," savā dienasgrāmatā 1890. gadam rakstīja L. Tolstojs. "Cilvēki visi ir tieši tādi. tas pats.” , kā es, tas ir, piebalds - slikti un labi kopā..." 1 Arī Tolstojam pagātnes laikmetu cilvēki izrādās "piebaldi", kļūdaini, no viņa viedokļa, atspoguļoti literatūrā: kā "nelieši" vai "Dobrotvorovs".

Savu izpratni un dzīves tēlu vērtējumu rakstnieks nodod lasītājam, minot un realizējot prototipus (pat ja tās ir vēsturiskas personas: sal. Pētera tēlu D.S. Merežkovska romānos “Pēteris un Aleksejs” un “Pēteris Pirmais” A.N. Tolstojs), veidojot izdomātas identitātes. “Raksturs” un “raksturs” nav identiski jēdzieni, ko atzīmēja Aristotelis: “Varonim būs raksturs, ja<...>runā vai darbībā atklās jebkuru gribas virzienu, lai kāds tas arī būtu...” 2 Literatūrā, kas vērsta uz tēlu iemiesojumu (un tā ir klasika), pēdējie veido galveno saturu – pārdomu priekšmetu. , un bieži notiek diskusijas starp lasītājiem un kritiķiem (Bazarovs M. A. Antonoviča, D. I. Pisareva un N. N. Strahova vērtējumā; Katerina Kabanova N. A. Dobroļubova un D. I. Pisareva interpretācijā). Kritiķi vienā tēlā saskata dažādus tēlus.

Tādējādi varonis parādās, no vienas puses, kā tēls, no otras puses, kā māksliniecisks tēls, kas iemieso šo raksturu ar vienu vai otru estētiskās pilnības pakāpi.

Stāstos par A.P. Čehova “Ierēdņa nāve” un “Resnais un tievais” Červjakovs un “Tienais” ir unikāli kā tēli: pirmo satiekam teātrī, “svētlaimes augstumā”, otro stacijā, “ piekrauts” ar savu bagāžu; pirmais ir apveltīts ar uzvārdu un amatu, otrais ar vārdu un rangu utt. Darbu sižeti un galotnes ir dažādas. Taču stāsti ir savstarpēji aizvietojami, apspriežot Čehova ranga godināšanas tēmu, varoņu raksturi ir tik līdzīgi: abi rīkojas pēc viena stereotipa, neievērojot sava brīvprātīgā laka komēdiju, kas viņiem nodara tikai ļaunumu. Personāži tiek samazināti līdz komiskai neatbilstībai starp varoņu uzvedību un viņiem nezināmu ētikas standartu; kā rezultātā Červjakova nāve izraisa smieklus: tā ir “ierēdņa nāve”, komiskais varonis.

Ja darbā varoņus parasti nav grūti saskaitīt, tad tajos iemiesoto tēlu un atbilstošā personu grupējuma izpratne ir interpretācijas un analīzes akts. Filmā “Biezais un tievais” ir četri tēli, bet, acīmredzot, tikai divi: “Tienais”, viņa sieva Luīze, “dzimusi Vancenbaha... luterāne” un viņa dēls Nātanaels (informācijas liekums ir papildu pieskāriens jautra vīrieša portretam) veido vienu saliedētu ģimenes grupu. "Tienais pakratīja trīs pirkstus, paklanījās ar visu ķermeni un iesmējās kā ķīnietis: "Hee-hee-hee." Sieva pasmaidīja. Natanaels pakratīja kāju un nometa cepuri. Visi trīs bija patīkami apdullināti."

Darbā (tāpat kā rakstnieka darbā kopumā) tēlu un tēlu skaits parasti nesakrīt: rakstzīmju ir daudz vairāk. Ir personas, kurām nav rakstura, pildot tikai sižeta lomu (piemēram, N.M. Karamzinas filmā "Nabaga Liza", varones draugs, kurš paziņoja mātei par meitas nāvi). Ir dubultnieki, viena veida varianti (sešas princeses Tugoukhovskis A.S. Gribojedova “Bēdas no asprātības”, Dobņinskis un Bobčinskis Ņ.V. Gogoļa, Berkutova un Glafiras “Valdības inspektors”, veidojot kontrastējošu pāri attiecībā pret Kupavinu un Ļinjajevu , komēdijā “Vilki un aitas” A.N. Ostrovskis). Pēc E. Holodova aprēķiniem Ostrovska 47 lugās ir 728 tēli 1 . Viena veida varoņu esamība dod kritiķiem pamatu klasifikācijai, veselas rakstzīmju sērijas piesaistīšanai viena veida analīzei (“tirāni” un “nereaģējoši” N. A. Dobroļubova rakstā “ Tumšā valstība», veltīta radošumam Ostrovskis; Turgeņevskis" papildu persona"rakstos" Literārais tips vājš cilvēks» P.V. Annenkova, “Kad būs atnāks īstais diena?" Dobrolyubova). Rakstnieki atgriežas pie atklātā tipa un rakstura, atrodot tajā jaunas šķautnes, panākot attēla estētisku pilnību. Annenkovs atzīmēja, ka Turgeņevs “desmit gadus nodarbojās ar viena tipa apstrādi - cēls, bet neveikls cilvēks, sākot no 1846. gada, kad tika sarakstīti “Trīs portreti”, līdz pat “Rudinam”, kas parādījās 1856. gadā, kur visvairāk šādas personas tēls ir atradis savu pilno iemiesojumu” 2.

Atbilstoši to statusam darba struktūrā, raksturam un raksturam ir atšķirīgi vērtēšanas kritēriji. Atšķirībā no rakstzīmēm, kas izraisa ētiski krāsaina attieksme pret sevi, tēli tiek vērtēti primāri ar estētiska viedokļa, tas ir, atkarībā no tā, cik spilgti, pilnībā un koncentrēti viņi iemieso varoņus. Kā mākslinieciski attēliČičikovs un Juduška Golovļeva ir skaisti un kā tādi sniedz estētisku baudījumu. V.G. varoņu iekšējā individualizācija Beļinskis uzskatīja par vissvarīgāko talanta pārbaudi: “Bezmugurkaulība ir vispārējs raksturs visa lielā Marlinska izgudrotā personu ģimene, gan vīrieši, gan sievietes; to autors pats nevarēja tos atšķirt vienu no otra pat pēc viņu vārdiem, bet būtu uzminējis tikai pēc tērpa” 3 .

Līdzekļi, kā atklāt raksturu darbā, ir dažādas objektīvās pasaules sastāvdaļas un detaļas: sižets, runas īpašības, portrets, kostīms, interjers utt. Tajā pašā laikā tēla kā tēla uztverei nav obligāti nepieciešama detalizēta attēla struktūra. Attēli īpaši ietaupa izmaksas ārpus skatuves varoņi (piemēram, Čehova lugā “Trīs māsas” - Protopopovs, kuram ir “romāns” ar Natašu; stāstā “Hameleons” - ģenerālis un viņa brālis, dažādu šķirņu suņu mīļotāji). Rakstura kategorijas unikalitāte slēpjas tās galīgajā, neatņemamajā funkcijā attiecībā pret visiem reprezentācijas līdzekļiem.

Ir vēl viens veids, kā izpētīt raksturu - tikai kā sižeta dalībnieks, strāva seja (bet ne kā tēls). Saistībā ar arhaiskiem folkloras žanriem (jo īpaši uz krievu pasaka, uzskata V.Ya. Props grāmatā “Pasakas morfoloģija”, 1928), līdz literatūras attīstības sākumposmam šo pieeju vienā vai otrā veidā motivē materiāls: tēlu kā tādu vēl nav vai arī tie ir mazāk svarīgi. nekā darbība. Aristotelis traģēdijā par galveno uzskatīja darbību (sižetu): “Tātad, sižets ir traģēdijas pamats un it kā dvēsele, un tēli tam seko, jo traģēdija ir darbības imitācija, un tāpēc īpaši. no varoņiem” 1 .

Veidojoties personībai, tēli kļūst par galveno māksliniecisko zināšanu priekšmetu. Literatūras virzienu programmās (sākot ar klasicismu) personības jēdzienam ir fundamentāla nozīme, ciešā saistībā ar tās izpratni filozofijā un sociālajās zinātnēs. Gan skats, gan sižets estētikā tiek apstiprināts kā svarīgākais rakstura atklāšanas veids, tā pārbaude un attīstības stimuls. “Cilvēka raksturs var atklāties visnenozīmīgākajās darbībās; no poētiskā vērtējuma viedokļa lielākie darbi ir tie, kas visvairāk izgaismo indivīda raksturu” 2 – šiem Lesinga vārdiem varētu piekrist daudzi rakstnieki, kritiķi un estētiķi.

Varoņu sižeta funkcijas – abstrakcijā no viņu varoņiem – kļuva par īpašas analīzes objektu dažās 20. gadsimta literatūras kritikas jomās. (krievu formālisms: V.Ya. Propp, V.B. Shklovsky; strukturālisms, īpaši franču: A.-J. Greimas, Cla. Bremond, R. Barth 3 u.c.). Strukturālisma sižeta teorijā tas ir saistīts ar uzdevumu konstruēt vispārīgus modeļus (struktūras), kas atrodami stāstījuma tekstu daudzveidībā.

VARONS ir tēls (persona vai personificēta būtne, dažreiz lieta, dabas parādība) eposā un drāmā, apziņas un daļēji darbības subjekts varoņu lirikā. Viņi runā arī par kolektīvajiem varoņiem. Tie ietver attēlus " Famusova sabiedrība” Griboedova “Bēdas no asprātības”, “tukša gaisma” Puškina “Jevgeņija Oņegina” septītajā nodaļā, cilvēku tēls L.N. “Karā un mierā”. Tolstojs, “Kurš labi dzīvo Krievijā” N.A. Nekrasovs, “Pēteris Lielais”, A.N. Tolstojs, attēls Donas kazaki V" Klusais Dons”M.A. Šolohova, ieslodzīto mātes un parasti griežas “nevainīgā krieva” A.A. “Rekviēmā”. Akhmatova, deģenerējoša ciema iedzīvotāju tēls stāstā par A.I. Solžeņicins "Matreņina Dvors". Taču šādi kolektīvi varoņi neeksistē bez atsevišķiem tēliem (dziesmu tekstos vispārinātais “mēs”, piemēram, Ļermontova “Dumā” vai Ahmatovas “Drosme” neattiecas uz tēliem vārda tiešā nozīmē). Tomēr saskaņā ar citu viedokli kolektīvie varoņi pastāv tikai iekšā pūļa ainas, kur indivīdi ir minimāli individualizēti un izcelti, autors aprobežojas ar “izsaucienu, smieklu un vispārēju kustību reproducēšanu, identificējot tautas vai masu psiholoģijas iezīmes”, kā A.N. Tolstojs Kūlmana nāvessoda ainā: tur pārsvarā dzirdamas nepersonificētas balsis, burtiski uz brīdi parādās un tad pazūd “liellūpas puisis”.

Darbā varoņi ir galvenie un sekundārie, šķērsgriezumi (iziet cauri visam sižetam) un epizodiski. Dažreiz viņu lomas sižetā un saturā nebūt nav vienādas (sk.: Sastāvs). Daudz ko nosaka raksturu sistēma. Gribojedova “Bēdas no asprātības” ir svarīgi pat ārpus skatuves, nespēlējoši, bet tikai pieminētie tēli: Skalozubas brālēns, princeses Tugoukhovskajas brāļadēls princis Fjodors (čatska domubiedri, kurš sižeta darbībā ir viens), atsevišķa princese Marija Aleksevna, no kuras viedokļa baidās pats Famusovs utt. Eposā eksistē arī “Neskatuves” tēli. Tie ir Raskoļņikova mirušais biedrs un viņa tēvs, kuriem, kā uzzina tiesa, šis slepkava “sekoja” un kuru viņš “gandrīz atbalstīja”, būdams students dzejolis “Kas dzīvo labi Krievijā” (Kudejars-atamans no leģendas “Par diviem lieliem grēciniekiem”, kas nāk no Soloveckas mūka tēva Pitirima, ir ideoloģiski vissvarīgākā figūra kopā ar “galveno varoni” Grišu Dobroslonovu, kurš parādās tikai dzejoļa pēdējā daļā “Dzīres visai pasaulei”) .

Atbilstoši viņu raksturiem un darbībām tēlus iedala pozitīvajos un negatīvajos. Pirmsreālistiskajā oficiālajā literatūrā tie parasti tika krasi kontrastēti: pirmie tika idealizēti, bet otrajai netika taupīta melna krāsa. Bet bija un ir cildeni tēli, tālu no ierastajiem negatīvajiem. Spēcīgas kaislības pacelts ārkārtīgi virs “parastā” līmeņa negatīvās rakstzīmes ne tikai maldīgais Edips un Otello Sofokla un Šekspīra traģēdijās, bet pat uzurpators Makbets un pats tumsas un ļaunuma princis, neatkarīgi no tā, vai viņu sauca par sātanu, kā Džona Miltona dzejolī. Zaudētā paradīze” (1667), vai Volands, kā M.A. Bulgakovs; tajā pašā rindā ir Ļermontova dēmons un Pechorins, kuram netrūkst dēmonisma. Varoņa raksturs un dažreiz arī nodomi ir svarīgāki "pozitivitātes" jautājumā nekā darbības. Un nebūt ne eksaltētais, bet gudrais un šarmants krāpnieks Ostaps Benders ir daudzu lasītāju iecienītākais varonis, kurš dzīvē nejūt līdzi šāda veida cilvēkiem.

Reālisma laikmets atteicās no skaidras pozitīvo un negatīvo rakstzīmju pretnostatījuma. N.V. Gogols (jāatzīst, simbolistu jeb V.V.Nabokova apņēmīgi no reālisma izslēdzis) Čičikovu tieši nosauc par nelieti un tomēr neatņem viņam pievilcīgos vaibstus. Padomju literatūras kritika strādāja veltīgi, mēģinot pierādīt vai nu Oblomova, vai Stolca, vai abu tīro negatīvismu: viņi abi labi cilvēki un "papildina" viens otru, ir vajadzīgi viens otram. Dostojevskis redzēja īpaši sarežģītu uzdevumu pilnībā izveidot attēlu brīnišķīgs cilvēks, bet savus mīļotos varoņus viņš pakļāva visgrūtākajiem pārbaudījumiem: padarīja humānisti un taisnīguma čempionu Raskoļņikovu par “ideoloģisko” slepkavu, princi Miškinu, kurš līdzinās Kristum, idiotu, Aļošu Karamazovu gatavojās pakļaut revolucionisma pārbaudījumam. un ateisms. 20. gadsimtā Bulgakovā Margarita kļūst par raganu sava mīļotā, sātana “balles karalienes” dēļ; Meistars izglāba, pateicoties viņai, diezgan vājam, kaut arī ārkārtīgi talantīgam cilvēkam, “nebija pelnījis gaismu, viņš bija pelnījis mieru”. Un tomēr krievu literatūra ir bagāta ar patiesi pozitīvu varoņu tēliem. Tie ir Čatskis un Tatjana Larina, Pjērs Bezukhovs un Nataša Rostova, daži Čehovas intelektuāļi, vairāki personāži no I.S. Turgeņeva, N.A. Ņekrasova, N.S. Ļeskova, Bulgakova Turbīnas, Šolohova Grigorijs Meļehovs (ar visu metienu, pat pateicoties viņiem) un Andrejs Sokolovs, Solžeņicina taisnā Matrjona, Rasputina vecene Daria utt.

No viedokļa radošais process tēlus var iedalīt “īstos” (vēsturiskos, laikabiedru tēli, tieši autobiogrāfiski), izdomātos (ar prototipu, bet parādās ar citu nosaukumu, citās situācijās utt., piemēram, Tolstoja Vasīlijs Deņisovs) un izdomātos, iespējams kam ir vairāki prototipi (Dolohovs “Karā un mierā”). Atdalīšana nav absolūta. Pirmsreālistiskajā literatūrā un bieži vien padomju literatūrā vēsturiskie nosaukumi tika nosaukti varoņi, kuriem bija ļoti maz kopīga ar cilvēkiem, kuri nesa šos vārdus. Mītu, leģendu u.c. varoņi. vienā vai otrā reizē netika uzskatīti par izdomātiem. Starp izdomāti varoņi Ir fantastiskas, bet ne vienmēr fantāzija ir uztverta un ne visi to uztver kā daiļliteratūru. Stāsta ticamība un varoņu autentiskums nekādā veidā nav jāuzsver (Solžeņicina “Matreņina Dvors”). Filmā “Jevgeņijs Oņegins” autors-varonis nodod varoni kā savu draugu, reāla persona, un stāstītājs - tikai literāram tēlam. Romantiskie varoņi ir ārkārtēji, un viņu liktenis ir ārkārtējs, nepavisam ne autora, bet psiholoģiski viņi bieži ir ļoti tuvi autoram. Reālisti mēģināja objektīvi parādīt personāžus, kas viņiem nebija tuvi: tirgotāja dēls I.A. Gončarovs - saimnieks Oblomovs un viņa kalps Zahara, Turgeņeva liberālā un mākslinieciskā daba - nihilists Bazarovs, brāļu Kirsanovu idejiskais ienaidnieks, kas bija tuvu rakstniekam vecuma un pārliecības ziņā, grāfs L.N. Tolstojs - gan aristokrāti, gan zemnieki, parasts ārsts Čehovs - visdažādāko sociālo slāņu pārstāvji, gudri un stulbi, labi un ļauni, turklāt centās pret visiem izturēties ar sapratni. Tiesa, 20. gs. šādas objektivitātes saglabāšana izrādījās sarežģīta. Rafinētais intelektuālis Bulgakovs nemīlēja proletariātu tāpat kā varonis. Suņa sirds”Profesors Preobraženskis un Šolohovs, kas uzauga starp Donas kazakiem, nepatika un nenovērtēja inteliģenci.

Agrīnās stadijas literatūrā darbība bija priekšplānā un tāpēc burtiski rakstzīmes. Jaunajos laikos uzsvars tiek novirzīts uz varoņiem.