ХАШЕК Ярослав
Чехийн хошин шогийн зохиолч
Сургуулийн багшийн гэр бүлд төрсөн. Залуу насандаа тэрээр тэсэрч дэлбэрэх зан чанараараа ялгардаг байсан бөгөөд Прага дахь Германы эсрэг жагсаал, янз бүрийн дуулиан, зодоонуудын зайлшгүй оролцогч байсан юм.
Тэр үргэлж үдэшлэгийн амьдрал байсан, Прагийн паб, пабуудад байнга ажилладаг байв. 1902 онд тэрээр Худалдааны академийг онц дүнтэй төгсөж, Славия банкинд ажилд орсон. 1903 онд тэрээр ажлаасаа гарч Балкан болон Төв Европоор аялжээ.
1903 онд Ладислав Хажектай хамтран бичсэн “Майны хашгираан” шүлгийн түүврээ хэвлүүлж, аялж явахдаа бичсэн тэмдэглэлийнхээ мөнгийг авч байгаад зохиолч болохоор шийджээ. Тэрээр өдөр тутмын сонин, долоо хоног тутмын сонин, хошин сэтгүүл, хуанлийн зугаа цэнгэлийн хэсэгт хэвлэн нийтэлж, Чехийн хошин шогийн зохиолч гэдгээрээ хурдан алдаршжээ.
1900-аад оны дундуур тэрээр анархистуудын хүрээлэлд ойртож, жагсаал цуглаанд оролцож, сурталчилгааны аялалд явж байв. 1909 он гэхэд тэрээр анархист хөдөлгөөнөөс салсан.
1909 онд тэрээр "Амьтны ертөнц" сэтгүүлийн эрхлэгч болжээ. Нийтлэлийн тайван эрдэм шинжилгээний шинж чанар нь Хасекийн хөгжилтэй зан чанарт дургүй байсан бөгөөд тэрээр амьтдын амьдралаас бүх төрлийн нээлтүүдээр уншигчдыг баярлуулахаар шийджээ. Түүний үзэгнээс Номхон далайд амьдардаг нууцлаг “табу-табуран” буюу арван зургаан далавчтай, найм нь сэнс шиг хөгждөг ялаа, дотоодын мөнгөн саарал сүнснүүд, эртний гүрвэл “идиотозавр” гарч ирэв. Удалгүй түүнийг редакторын албан тушаалаас нь чөлөөлсөн нь гайхах зүйл биш юм. 1912-1915 онд "Сайн цэрэг Швейк ба бусад" цуглуулгууд хэвлэгджээ. гайхалтай түүхүүд", "Пан Тенкратын уй гашуу", "Гадаадынханд зориулсан гарын авлага", "Миний нохойн худалдаа".
Дараа нь тэрээр нохойн дээд сургуулийг нээсэн бөгөөд энэ нь үндсэндээ зөвхөн нохой зардаг оффис байв. Цэвэр үүлдрийн гөлөг авах мөнгөгүй болохоор эрлийз бариад, будаж, удам угшлыг нь хуурамчаар хийлгэсэн. Ийм луйвар удаан үргэлжилсэнгүй, шүүхээр шийдэгджээ. Ерөнхийдөө Хасекийн нэр цагдаагийн тайланд ихэвчлэн гардаг: "тэр согтуу байхдаа цагдаагийн хэлтсийн байрны өмнө тайвширсан"; “Бага зэрэг согтуу байхдаа хоёр төмөр хашааг гэмтээсэн”; "Цагдаагийн газраас холгүй гудамжны гурван чийдэн ассан бөгөөд аль хэдийн унтарсан"; "Би хүүхдийн аймшгаас буудсан." Өөрийгөө 518 настай Непомукийн Гэгээн Жон гэж цагдаад танилцуулсны дараа тэрээр галзуугийн эмнэлэгт хэвтүүлж, шинэ хошин шогийн материал цуглуулж байжээ. Дэлхийн нэгдүгээр дайны үед тэрээр Прагийн нэгэн зочид буудалд суурьшиж, “Лев Николаевич Тургенев. 1885 оны 11-р сарын 3-нд Киев хотод төрсөн. Петроград хотод амьдардаг. Ортодокс. Хувийн ажилтан. Москвагаас ирсэн. Айлчлалын зорилго нь Австрийн жанжин штабын үйл ажиллагаанд шалгалт хийх явдал юм” гэлээ. Оросын тагнуулчаар баривчлагдсан тэрээр үнэнч иргэнийхээ хувьд “Улс орны хувьд хүнд хэцүү цаг үед төрийн цагдаа хэрхэн ажиллаж байгааг шалгах үүрэгтэй” гэж мэдэгджээ.
1915 онд цэрэгт татагдан, Ческе Будеёвице хотод байрлах 91-р явган цэргийн дэглэмд элсэв. Тэрээр хожим “Сайн цэрэг Швейкийн адал явдал” романдаа Хасект армид тохиолдсон явдлын ихэнхийг дүрсэлсэн байдаг. Тиймээс тэрээр цэргийн дүрэмт хувцастай, гэхдээ дээд малгайтай цэрэгт ирсэн. Тэрээр сахилга бат зөрчсөний улмаас сайн дурын сургуулиас хасагдсан. Мөн хэрх өвчний симуляци нь цэргээс зугтах оролдлого гэж хүлээн зөвшөөрөгдөж, дайны төгсгөлд гурван жилийн хорих ял оноожээ. Ингээд Хасек хоригдлын тэргэнд суун фронт руу явав.
Армид тэрээр туслах ажилтны албан тушаалыг хүлээн авсан нь түүнд бэлтгэл хийхээс зайлсхийж, бүтээлч байдлаа үргэлжлүүлэх боломжийг олгосон. Үүний зэрэгцээ тэрээр Швейкийн гол прототипүүдийн нэг болсон дэг журамтай Франтисек Страслипкатай нэлээд дотно найзууд болжээ. Галисия дахь фронтод тэрээр улирлын мастераар алба хааж, дараа нь эмх цэгцтэй, взводын холбоочин байв. Тэрээр Сокал уулын ойролцоох тулалдаанд оролцож, эр зоригийн төлөө мөнгөн медалиар шагнуулж, ахмад цол хүртжээ. 1915 оны 9-р сарын 24-нд Оросын армийн 91-р дэглэмийн хэсэгт хийсэн сөрөг довтолгооны үеэр Хасек Страшлипкатай хамт сайн дураараа бууж өгөв.
Олзлогдоход тэрээр бусад олон эх орон нэгтнүүдийн адил Оросын армийн талд тулалдаж байсан Чехословакийн легионтой нэгдсэн. 1917 оны зун Зборов дахь тулалдааны төлөө тэрээр дөрөвдүгээр зэргийн Гэгээн Жорж загалмайгаар шагнагджээ.
Орос, Германы хооронд тусдаа энх тайвны гэрээ байгуулж, Чехийн корпусыг Владивостокоор дамжуулан Европ руу нүүлгэн шилжүүлж эхэлсний дараа тэрээр Москвад очиж, Коммунист намд элсэв. 1918 оны 4-р сард түүнийг Самара руу илгээж, Чех, Словакуудын дунд Франц руу нүүлгэн шилжүүлэхийн эсрэг кампанит ажил явуулж, тэднийг Улаан армид элсүүлэхийг уриалав. 5-р сарын эцэс гэхэд Хасекийн отрядын бүрэлдэхүүнд Цагаан армийн ангиудтай тулалдаанд оролцож, Самара дахь анархистуудын бослогыг амжилттай дарсан 120 байлдагч багтжээ. Долдугаар сард Чехословакийн Легионы хээрийн шүүх Хасекийг чехийн ард түмнээс урвасан хэмээн баривчлах тушаал гаргасан. Цагаан Чехийн бослогын дараа тэрээр Колчакийн дагалдагчдын хяналтанд байсан газар нутгийг олж хараад нуугдахаас өөр аргагүй болжээ. Зөвхөн 9-р сард тэрээр фронтын шугамыг давж, Симбирск хотод дахин Улаан армийн ангиудад элсэв.
1918 оны 10-р сараас Зүүн фронтын 5-р армийн улс төрийн хэлтэст нам, улс төр, захиргааны ажил эрхэлж байв. 1918 оны арванхоёрдугаар сард Бугулма хотын комендантаар томилогдов. Тэрээр улаан терроризмд биечлэн оролцсон. 1919 онд түүнийг Уфа руу шилжүүлж, хэвлэх үйлдвэрийг удирдаж, "Бидний зам" большевик сониныг хэвлүүлжээ. Тэнд тэрээр хэвлэх үйлдвэрийн ажилтан А.Г-тай гэрлэжээ. Львовой. 5-р армийн хамт тэрээр Челябинск, Омск, Красноярск, Эрхүү зэрэг хотуудад очиж алах оролдлогын үеэр хөнгөн шархаджээ.
Эрхүү хотод хотын зөвлөлийн депутатаар сонгогдов. Үүний зэрэгцээ тэрээр герман хэлээр “Штурм”, унгараар “Рогам”, орос хэлээр “Улс төрийн ажилтны мэдээ”, буриад хэлээр “Ур” (“Үүр”) сонинуудыг хэвлүүлжээ. Иргэний дайн дууссаны дараа Хасек Эрхүү хотод үлдэж, байшин хүртэл худалдаж авсан. Гэсэн хэдий ч тэр үед Сибирьт "хориглох хууль" үйлчилж байсан нь алдартай архичинг бухимдуулахгүй байх боломжгүй байв. Магадгүй энэ нь эх орондоо буцаж ирэх нэг шалтгаан байсан байх.
1920 оны 12-р сард тэрээр эхнэрийнхээ хамт Прага руу буцаж ирэхэд большевикуудтай хамт алба хааж байснаас болж тэрээр маш их дайсагналтай тулгарчээ. Тэрээр амьжиргааны эх үүсвэргүй шахам болж, дайны үед хэвлэн нийтлэгчдийн цуглуулсан номнуудынхаа хуулбарыг гудамжинд хүртэл зарж байв. Удалгүй тэрээр дахин хэвлэн нийтлэгчдийн мөнгөөр амьдарч, тавернаас таверн хүртэл тэнүүчилж байв. Тавернуудад тэрээр шинэ бүтээлүүдээ бичиж, ихэвчлэн тэнд уншдаг байв. Байнга архи уух, хоёр хижиг, эмч нарын зөвлөмжийг дагаж мөрдөхөөс татгалзах - энэ бүхэн Хасекийн эрүүл мэндийг байнга доройтуулж байв.
Прагад буцаж ирснийхээ дараа тэрээр "Хоёр арван өгүүллэг", "Гурван хүн ба акул", "Энх тайвны хурал ба бусад хошин шог" зэрэг богино өгүүллэгийн түүврээ хэвлүүлжээ. Үүний зэрэгцээ тэрээр тусдаа хэвлэлээр хэвлэгдсэн "Сайн цэрэг Швейкийн адал явдал" роман дээр ажиллаж эхэлсэн. Романыг шууд бичиж, бичсэн бүлэг бүрийг тэр даруйд нь хэвлэгч рүү илгээв. Чех хэвлэлтэй зэрэгцэн уг номын орчуулгыг эх хувиар нь Франц, Англи, Америкт хэвлүүлдэг. 1922 он гэхэд романы эхний боть дөрвөн хэвлэлт, хоёр дахь нь гурван хэвлэлийг аль хэдийн гаргасан байв.
1921 оны 8-р сард тэрээр Липниц хэмээх жижиг хотод нүүж, Швейкийн тухай роман дээр идэвхтэй ажиллав. Гэвч түүний биеийн байдал байнга муудаж байв. Өвдөлтөөс болж ажиллахаа болих тохиолдол цөөнгүй гардаг. Гэсэн хэдий ч зохиолч эцсээ хүртэл ажилласан. Хамгийн сүүлд тэрээр нас барахаасаа 5 хоногийн өмнө Швейкт бичжээ. Роман дуусаагүй үлдсэн. 1923 оны 1-р сарын 3-нд Хасек нас барав.
Дэлхийн олон хотод гудамжуудыг Ярослав Хасекийн нэрээр нэрлэсэн байдаг бөгөөд Йозеф Швейкийн хөшөөний тоо нь Хасекийн өөрийнх нь хөшөөний тооноос ч давсан байдаг. Дэлхийд хэд хэдэн Хасек музей байдаг, тэр дундаа Орост (Бугулма хотод) байдаг. Астероид 2734 Хасек нь Ж.Хасек, 7896 Швейк астероид нь түүний хамгийн алдартай дүрийнх нь нэрээр нэрлэгдсэн юм.
Орос
XVIII зууны сүүл - XIX зууны Оросын уран зохиол. хүнд нөхцөлд хөгжсөн. Оросын эзэнт гүрэн эдийн засгийн хувьд Европын хоцрогдсон орнуудын нэг байв. 18-р зууны шинэчлэл Петр I, II Екатерина нар юуны түрүүнд цэргийн асуудалтай холбоотой байв.
Хэрэв 19-р зуунд Орос улс эдийн засгийн хувьд хоцрогдсон орон хэвээр байсан ч уран зохиол, хөгжим, дүрслэх урлагийн салбарт аль хэдийн тэргүүн эгнээнд шилжиж байв.
ЗУУНЫ ЭХНИЙ Уран зохиол
Оросын хамгийн боловсролтой анги бол язгууртнууд байв. Энэ үеийн соёлын зүтгэлтнүүдийн ихэнх нь язгууртнууд эсвэл ард түмнээс гаралтай байвязгуур соёлтой холбоотой. Зууны эхэн үеийн уран зохиол дахь үзэл суртлын тэмцэл нь консерватив язгууртныг нэгтгэсэн "Орос үгэнд дурлагчдын яриа" нийгэмлэг (Державин, Ширинский-Шихматов, Шаховской, Крылов, Захаров гэх мэт) болон радикал зохиолчдын хооронд өрнөж байв. "Арзамас" дугуйлангийн нэг хэсэг байсан (Жуковский, Батюшков, Вяземский, Пушкин гэх мэт). Эхний болон хоёр дахь нь бүтээлээ сонгодог, романтизмын сүнсээр бичсэн боловч Арзамас яруу найрагчид шинэ урлагийн төлөө илүү идэвхтэй тэмцэж, яруу найргийн иргэний болон ардчилсан эмгэгийг хамгаалж байв.
20-иод оны эхээр Декабристийн хөдөлгөөнтэй холбоотой эсвэл үзэл суртлын хувьд ойр байсан яруу найрагчид, зохиолчид уран зохиолд томоохон үүрэг гүйцэтгэсэн. Декабристуудын бослого ялагдсаны дараа, Николасын хэлгүй урвалын эрин үед хамгийн алдартай зохиолчид нь Ф.Булгарин, Н.Грех нар байсан бөгөөд тэдний эрхтнүүд болох "Умард зөгий" сонин, "Эх орны хүү" сэтгүүлд үг хэлэв. ”. Тэд хоёулаа Пушкин, Гоголь болон бусад хүмүүсийн сурталчилсан Оросын уран зохиолын шинэ чиг хандлагыг эсэргүүцэж байв.
Ихэнх алдартай бүтээлүүдТаддей Булгарин (1789 - 1859) нь "Иван Выжигин" (1829), "Петр Иванович Выжигин" (1831) дидактик, ёс суртахууны хувьд дүрсэлсэн романууд болж, зохиолчийн амьдралын туршид бестселлер болсон боловч орчин үеийн хүмүүс бүрэн мартагдсан; Түүний "Дүр эсгэгч Дмитрий", "Мазеппа" хэмээх түүхэн романууд нь уянгалаг нөлөөгөөр дүүрэн байдаг.
Николай Грехийн (1787 - 1867) хамгийн чухал бүтээл бол романтизмын сүнсээр бичсэн адал явдалт, ёс суртахууны хувьд дүрсэлсэн "Хар эмэгтэй" (1834) роман юм. Грех мөн захидал бичсэн роман бичсэн"ӨөрГерман руу хийсэн аялал" (1836), "Оросын уран зохиолын товч түүхийн туршлага" (1822) - Оросын уран зохиолын түүхийн талаархи тус улсын анхны бүтээл, орос хэлний хэд хэдэн ном.
18-р зууны сүүлч - 19-р зууны эхэн үеийн хамгийн том зохиол зохиолч, зохиолч, түүх судлаач Николай Михайлович Карамзин (1766 - 1826) Оросын дэг журамд нөлөөлөөгүй хийсвэр санааны тухай ярихдаа либерализмд харь хүн биш байв. Түүний бичсэн “Оросын аялагчийн захидал” нь баруун Европын амьдрал, соёлыг уншигчдад таниулахад чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Түүний өгүүллэгүүдээс хамгийн алдартай нь " Хөөрхий Лиза"(1792) язгууртан, тариачин эмэгтэй хоёрын сэтгэл хөдөлгөм хайрын түүхийг өгүүлдэг. "Тариачин эмэгтэйчүүд яаж мэдрэхээ мэддэг" гэж өгүүллэгт агуулагдаж буй энэ үг нь зохиолчийн үзэл бодлын хүмүүнлэгийн чиг хандлагыг гэрчилсэн юм.
19-р зууны эхэн үед. Карамзин амьдралынхаа хамгийн чухал бүтээл болох "Оросын төрийн түүх" олон боть номыг бичсэн бөгөөд Татищевыг дагаж Зүүн Славян ард түмний түүхийн үйл явдлыг Оросын одоо байгаа хаант засаглалын үзэл санаагаар тайлбарлаж, түүнийг өргөмжлөв. тэднийг төрийн үзэл суртлын зэрэглэлд хүргэсэн хааны удамРомановууд бол Москва хөршийнхөө газар нутгийг булаан авсан түүхэн үндэслэл юм.
Василий Жуковскийн (1783 - 1852) бүтээлүүд багтжээ чухал үе шатромантик дууны үгийн хөгжилд. Жуковский 18-р зууны гэгээрэлд гүн урам хугарсан бөгөөд энэ урам хугарал нь түүний бодлыг Дундад зууны үе рүү эргүүлэв. Жинхэнэ романтик хүний хувьд Жуковский амьдралын адислалыг түр зуурынх гэж үзэж, аз жаргалыг зөвхөн хүний дотоод ертөнцөд умбуулахаас л олж хардаг байв. Орчуулагчийн хувьд Жуковский Баруун Европын романтик яруу найргийг Оросын уншигчдад нээж өгсөн. Түүний Schiller болон Английн Романтикуудаас орчуулсан орчуулгууд нь ялангуяа гайхалтай юм.
К.Н.Батюшковын (1787 - 1855) дууны үг нь Жуковскийн романтизмаас ялгаатай нь дэлхий ертөнцийн гэгээлэг үзэмжээр шингэсэн, эв найрамдалтай, дэгжин, дэлхийн мэдрэмжтэй байсан.
Иван Крыловын (1769 - 1844) гол гавьяа бол орос хэл дээр сонгодог үлгэр зохиосон явдал юм. Крылов үлгэрийн зохиолыг бусад үлгэрийн зохиолчдоос, тэр дундаа Ла Фонтенээс авсан боловч тэр үед үндэсний зан чанар, оюун санааны онцлогийг үлгэрт тусгаж, үлгэр домог нь өндөр байгалийн байдал, энгийн байдалд хүргэсэн гүн гүнзгий үндэсний яруу найрагч хэвээр үлджээ. .
Декабристууд бүтээлээ сонгодог үзлийн сүнсээр бичсэн. Тэд Катон, Брут хоёрын баатарлаг дүр төрх, үндэсний романтик эртний сэдвүүд, Эртний Оросын хотууд болох Новгород, Псковын эрх чөлөөг эрхэмлэгч уламжлалд хандав. Декабристуудын дунд хамгийн чухал яруу найрагч бол Кондраты Федорович Рылеев (1795 - 1826) байв. Дарангуйлагчдын эсрэг шүлгийн зохиолч ("Иргэн", "Түр ажилчинд") мөн эх оронч "Дума" цуврал бичиж, Украйны эх оронч хүний эмгэнэлт хувь заяаг харуулсан "Войнаровский" романтик шүлгийг бүтээжээ.
Александр Грибоедов (1795 - 1829) Оросын уран зохиолд нэг бүтээл болох "Сэтгэлээс халаг" (1824) инээдмийн жүжгийн зохиолчоор орж ирсэн бөгөөд Францын инээдмийн жүжигчид үүнийг ойлгосон гэсэн утгаар ямар ч сонирхолгүй, аз жаргалтай төгсгөлгүй. Энэхүү инээдмийн кино нь Чацкийг Москвагийн язгууртны нийгэмлэг болох Фамусын хүрээлэлийг бүрдүүлдэг бусад дүрүүдтэй харьцуулан харуулсан. Францын бүхний өмнө үндэсний нэр төрөө гээсэн, францчууд, тэнэг мартинчууд, гэгээрлийн төлөөх хавчлагчдын эсрэг дэвшилтэт үзэлтэй хүний тэмцэл баатрын ялагдалаар төгсдөг. Гэвч Чацкийн хэлсэн үгийн олон нийтийн эмх замбараагүй байдал нь нийгэмд шинэчлэл хийхийг дэмжсэн Оросын радикал залуучуудын дунд хуримтлагдсан уур хилэнг бүрэн илэрхийлж байв.
Грибоедов П.Катенинтай хамтран дахин хэд хэдэн жүжиг бичсэн (“Оюутан”, “Үнэнч бус байдал”), үзэл суртлын агуулга"Арзамас"-ын яруу найрагчдын эсрэг чиглүүлсэн.
Пушкин, ЛЕРМОНТОВ
Александр Пушкин (1799 - 1837) шинэ уран зохиолыг хуучин уран зохиолоос салгаж, Оросын уран зохиолын эргэлтийн цэг болжээ. Түүний бүтээл нь зууны эцэс хүртэл Оросын бүх уран зохиолын хөгжлийг тодорхойлсон. Пушкин Оросын яруу найргийн урлагийг Европын яруу найргийн оргилд гаргаж, гайхалтай гоо үзэсгэлэн, төгс төгөлдөр бүтээлүүдийн зохиогч болжээ.
Пушкиний суут ухаан нь 1811 онд нээгдсэн Царское Село лицейд суралцаж байсан нөхцөл байдлаас шалтгаалан олон талаараа тодорхойлогддог - эдгээр жилүүдэд "алтан эрин"-ийн олон яруу найрагчид хананаасаа язгууртнуудын хүүхдүүдэд зориулсан дээд боловсролын байгууллага байв. Оросын яруу найраг гарч ирэв (А.Делвиг, В. Кухелбекер, Э. Баратынский болон бусад). 17-р зууны Францын сонгодог үзэл, 18-р зууны боловсролын уран зохиолын эхэн үед хүмүүжсэн. бүтээлч замромантик яруу найргийн нөлөөг даван туулж, уран сайхны ололт амжилтаараа баяжуулж, өндөр реализмын түвшинд хүрсэн.
Залуу насандаа Пушкин амьдралын таашаал, хайр дурлал, дарсыг алдаршуулсан уянгын шүлэг бичжээ. Эдгээр жилүүдийн дууны үгс нь яруу найргаас өвлөгдөж ирсэн амьдралд эпикурийн хандлагыг шингээсэн ухаалаг амьсгалж байна.XVIIIВ. 20-иод оны эхээр Пушкиний шүлгүүдэд шинэ сэдэл гарч ирэв: тэр эрх чөлөөг алдаршуулж, эрх баригчдыг инээв. Түүний улс төрийн гайхалтай дууны үг яруу найрагчийг Бессарабид цөлөгдөхөд хүргэсэн. Энэ хугацаанд Пушкин "Кавказын олзлогдогч" (1820 - 1821), "Дээрэмчин ах нар" (1821 - 1822), "Бахчисарайн усан оргилуур" (1821 - 1823), "Цыганууд" (1824) романтик шүлгүүдээ туурвижээ. - 1825).
Пушкиний дараагийн бүтээлд Карамзины "Оросын төрийн түүх" ба Декабристуудын санаа нөлөөлсөн. Оросын эзэн хаан I Александрыг илүү тодорхой харуулахыг хичээж, дараа ньОросын удирдагчдын засаглалын үеийн "туршлага" II Николас төрийн шинэчлэлийг хаанаас хийх ёстой гэж үзэж, ард түмэн чимээгүй байх үед Пушкин "Борис Годунов" (1824 - 1825) түүхэн эмгэнэлт жүжгийг бүтээжээ. 17-р зууны эхэн үеийн олон бослого. 20-иод оны төгсгөлд тэрээр "Полтава" шүлэг (1828), "Агуу Петрийн Арап" түүхэн роман (дуусаагүй) болон хэд хэдэн шүлэг бичиж, шинэчлэгч хаан Петр I-ийн дүр төрхийг харж, Энэ дүрд эзэн хаан Николас I, түүний эрхэм зорилго нь Орос улсад шинэ шинэчлэлийг сурталчлах явдал юм. гэгээрсэн хаан болох.
Декабристуудыг цаазын тавцанд, цөллөгт илгээсэн хааны хүсэл зоригийг өөрчлөх хүсэл эрмэлзэлдээ итгэхээ больсон Пушкин Байроны "Чайлд Харолдын мөргөл" зохиолынхоо сүнсээр түүний шилдэг бүтээлүүдийн нэг болох 2013 оны роман дээр ажиллажээ. "Евгений Онегин" шүлэг (1823 - 1831). Онегин амьдралын тухай өргөн дүр зургийг өгдөг Оросын нийгэм, романы уянгын ухралтуудад яруу найрагчийн хувийн шинж чанарыг олон янзаар тусгаж, заримдаа бодолтой, гунигтай, заримдаа ёжтой, хөгжилтэй байдаг. Пушкин бүтээлдээ амьдралд өөрийгөө олж чадаагүй орчин үеийн хүний дүр төрхийг илчилдэг.
"Бяцхан эмгэнэлт явдал" (30-аад он) хэмээх дараагийн чухал бүтээлдээ яруу найрагч Европын уран зохиолд танигдсан дүр зураг, өрнөлүүдийг ашиглан зоримог хүн төрөлхтний хууль, ёс заншил, эрх мэдэлтэй мөргөлдөөнийг дүрсэлсэн байдаг. Пушкин мөн зохиол руу ханддаг ("Хүрзний хатан хаан" өгүүллэг, "Белкиний үлгэр", "Дубровский" цикл). Уолтер Скоттын уран сайхны зарчимд үндэслэн Пушкин “ Ахмадын охин"(1836) болон Емельян Пугачевын удирдлаган дор 18-р зууны тариачдын бослогын бодит үйл явдлуудад тэрээр хувь заяа нь нийгмийн томоохон үйл явдлуудтай нягт холбоотой гол дүрийн амьдралыг харуулсан.
Пушкин уянгын шүлгүүддээ хамгийн хүчтэй байдаг. Түүний дууны шүлгийн өвөрмөц гоо үзэсгэлэн нь хүний дотоод ертөнцийг гүн гүнзгий харуулжээ. Мэдрэмжийн гүн, хэлбэрийн сонгодог зохицлын хувьд түүний шүлгүүд Гётегийн уянгын шүлгийн хамт дэлхийн яруу найргийн шилдэг бүтээлд багтдаг.
Пушкины нэр нь Оросын яруу найргийн өндөр цэцэглэлт төдийгүй Оросын утга зохиолын хэл үүссэнтэй холбоотой юм. Түүний бүтээлийн хэл нь болсонорчин үеийн орос хэлний хэм хэмжээ.
Пушкиний яруу найргийн сүүдэрт Оросын яруу найргийн "алтан үе" -ийг бүрдүүлсэн түүний цаг үед амьдарч байсан гайхамшигтай яруу найрагчид үлджээ. Тэдний дунд галт яруу найргийн зохиолч Н.М.Языков, шүлгийн уран зохиолын зохиолч П.А.Баратынский нар байв. Федор Тютчев (1803 - 1873) тэднээс тусдаа зогсож байна. Яруу найрагчийн хувьд тэрээр сэтгэлгээ, мэдрэмжийн гайхалтай нэгдмэл байдалд хүрдэг. Тютчев уянгын бяцхан бүтээлээ хүн ба байгаль хоёрын холбоог дүрслэн харуулахад зориулдаг.
Михаил Лермонтов (1814 - 1841) яруу найрагчийн хувьд Пушкинээс дутахааргүй авьяастай байв. Түүний яруу найраг нь олон шүлэг, шүлэгт орчин үеийн бодит байдлыг үгүйсгэх, ганцаардал, амьдралдаа гашуун урам хугарах, эсхүл бослого, зоримог сорилт, шуургыг хүлээж буй сэдлээр тэмдэглэгдсэн байдаг. Түүний шүлгүүдэд эрх чөлөөг эрэлхийлж, нийгмийн шударга бус байдлын эсрэг боссон босогчдын дүр төрх олонтаа гардаг (“Мцыры”, 1840; “Худалдаачин Калашниковын тухай дуу”, 1838). Лермонтов бол үйл ажиллагааны яруу найрагч юм. Идэвхгүй байдлын төлөө тэрээр тэмцэл, бүтээлч ажил хийх чадваргүй үеийнхнээ шүүмжилдэг (“Дума”).
Лермонтовын хамгийн чухал бүтээлүүдийн төвд тэмцэлд хүчтэй мэдрэмжийг эрэлхийлдэг бардам, ганцаардсан Хувь хүний романтик дүр төрх байдаг. Эдгээр нь Арбенин ("Маскарад", 1835 - 1836), Чөтгөр ("Чөтгөр", 1829 - 1841), Печорин ("Манай үеийн баатар", 1840) юм. Лермонтовын бүтээлүүд нь нийгмийн амьдралын ээдрээ, хөндсөн асуудлуудын зөрчилдөөнтэй байдлыг хурцаар тусгадаг. дэвшилтэт хүмүүсОрос, 19-р зууны эхний хагаст Оросын соёлын асуудал.
Уран зохиол 30-60-аад он
Оросын уран зохиолын түүхэн дэх дараагийн чухал үе бол Николай Гоголын (1809 - 1852) бүтээл юм. Бүтээлч үйл ажиллагааныхаа эхэнд тэрээр "Ханс Күхелгартен" (1827) романтик шүлгийн зохиолчоор ажилласан. Ирээдүйд тэрээр зөвхөн зохиол бичдэг. Украйны ардын аман зохиол дээр үндэслэсэн инээдтэй, хөгжилтэй аялгуугаар бичсэн анхны зохиол бүтээл нь зохиолчид амжилт авчирсан ("Ферм дээрх үдэш" өгүүллэгийн цуглуулгаДиканкагийн ойролцоо." "Миргород" шинэ цуглуулгад зохиолч амжилттай эхэлсэн сэдвээ үргэлжлүүлж, хүрээг ихээхэн өргөжүүлэв. Энэхүү цуглуулгын "Иван Иванович Иван Никифоровичтэй хэрхэн маргалдсан тухай" өгүүллэгт Гоголь романтик байдлаас холдож, орчин үеийн Оросын амьдралд бүдүүлэг байдал, өчүүхэн ашиг сонирхол давамгайлж байгааг харуулж байна.
"Петербургийн үлгэрүүд" нь Гоголын үеийн том хотыг нийгмийн ялгаатай байдалтайгаар дүрсэлдэг. Эдгээр өгүүллэгүүдийн нэг болох "Пальто" (1842) нь дараагийн уран зохиолд онцгой нөлөө үзүүлсэн. Гоголь гутарсан, хүч чадалгүй өчүүхэн түшмэлийн хувь тавиланг өрөвдсөнөөр дүрсэлсэн нь Тургенев, Григорович, эртний Достоевскийгээс Чехов хүртэлх бүх ардчилсан Оросын уран зохиолын замыг нээж өгсөн юм.
Гоголь "Ерөнхий байцаагч" (1836) инээдмийн кинонд Оросын нийгмийн амьдралын бүхий л салбарт нэвтэрсэн хүнд суртлын камарилла, түүний хууль бус байдал, дур зоргоороо байдлыг гүн гүнзгий, өршөөлгүй харуулсан байдаг. Гоголь инээдмийн кинон дахь уламжлалт хайр дурлалын харилцааг орхиж, нийгмийн харилцааны дүрслэлд тулгуурлан бүтээлээ туурвижээ.
Николай Чернышевскийн (1828 - 1889) "Юу хийх ёстой вэ?" роман нь социалист утопийн үзэл санаатай холбоотой байв. (1863). Үүнд Чернышевский Оросын амьдралыг илүү сайн болгохыг хичээж буй сэхээтнүүдийн төлөөлөгчдөд харуулав.
Николай Некрасовын (1821 - 1878) дүрд Оросын уран зохиол нь асар их үзэл санааны гүн гүнзгий, уран сайхны төлөвшил бүхий яруу найрагчийг гаргаж ирэв. Яруу найрагч "Хяруу, улаан хамар" (1863), "Орос улсад хэн сайхан амьдардаг вэ" (1863 - 1877) зэрэг олон шүлэгт яруу найрагч хүмүүсийн зовлон зүдгүүрийг төдийгүй тэдний бие махбодь болон ёс суртахууны гоо үзэсгэлэн, амьдралын талаархи үзэл бодол, тэдний амтыг илчилсэн. Некрасовын уянгын шүлгүүд нь яруу найрагчийн дүр төрхийг илчилдэг, ард түмний зовлон зүдгүүрийг мэдэрдэг дэвшилтэт иргэн зохиолч, түүнд чин сэтгэлээсээ үнэнч байдаг.
Александр Островский (1823 - 1886) Оросын жүжгийг дэлхийн алдар хүндийн оргилд хүргэсэн. Түүний бүтээлүүдийн гол “баатрууд” нь шинэ капиталист харилцаанаас төрсөн худалдаачин бизнес эрхлэгчид бөгөөд нийгмийн ёроолоос гарч ирсэн боловч урьдын адил мунхаг, өрөөсгөл үзлүүдэд орооцолдсон, дарангуйлалд өртөмтгий, утгагүй, инээдтэй хүсэлд автсан хүмүүс юм (“Аянгын шуурга” жүжиг). , "Инж", "Авьяас ба шүтэн бишрэгчид", "Ой" гэх мэт). Гэсэн хэдий ч Островский язгууртнуудыг идеал гэж үздэггүй - энэ нь хуучирсан анги нь Оросын "харанхуй хаант улс" юм.
40-50-иад онд Иван Тургенев (1818 - 1883), Иван Гончаров (1812 - 1891) зэрэг үгийн урчуудын авьяас илэрсэн. Хоёр зохиолч хоёулаа бүтээлээрээ амьдралыг харуулдаг" нэмэлт хүмүүс» нийгэм. Гэсэн хэдий ч Тургеневт энэ нь амьдралын бүх сайхан бүхнийг үгүйсгэдэг хүн юм ("Эцэг хөвгүүд", "Ру" романууд).дин").
Оросын эзэнт гүрний ард түмний утга зохиол
XIX зууны 70-аад оны эхээр Оросын эзэнт гүрэн. асар том байсан үндэстэн дамнасан улс. Эрхэм язгууртны утга зохиол, урлагаар илэрхийлэгдсэн ноёрхсон үндэстний соёл нь Оросын бусад ард түмний соёлын хөгжилд чухал нөлөө үзүүлсэн нь тодорхой юм.
Украин, Беларусьчуудын хувьд Оросын соёлын хүчин зүйл нь 1569 онд Польшийн титэм ба Литвийн Их Гүнт улсын газар нутгийг Люблиний холбооны дор Польш-Литвийн хамтын нөхөрлөлд нэгтгэсний дараах үед Польшийн хүчин зүйл гүйцэтгэж байсантай ижил үүрэг гүйцэтгэсэн. Эдгээр ард түмний хамгийн авъяаслаг төлөөлөгчид нийгмийг эзэлдэг хөрш үндэстний урлагийг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан, жишээлбэл, 18-р зууны төгсгөл - 19-р зууны эхэн үеийн Польшийн соёлын гол зүтгэлтнүүд. Беларусь, Украин (Ф. Богомолец, Ф. Князкин, А. Нарушевич, А. Мицкевич, Ю. Словацки, И. Красицки, В. Сирокомля, М. К. Огинский гэх мэт) -ээс ирсэн. Украин, Беларусийг Оросын эзэнт гүрэнд нэгтгэсний дараа эдгээр газрын хүмүүс Оросын соёлыг (Н. Гоголь, Н. Кукольник, Ф. Булгарин, М. Глинка, Н. Костомаров гэх мэт) өргөж эхэлсэн.
Орос хэлний асар их нөлөөллийг үл харгалзан 18-р зууны төгсгөл, 19-р зууны эхэн үед Украинд.гагцхүү боловсролгүй энгийн хүмүүсийн ярьдаг Украин хэлээр анхны бүтээл туурвих боломжтой гэдгийг ойлгосон үндэсний сэтгэлгээтэй язгууртнууд гарч ирэв. Энэ үед Украины ард түмний түүх, тэдний аман бүтээлч байдлыг судлах ажил ихээхэн цар хүрээтэй болж эхлэв. Н.Бантыш-Каменскийн "Бяцхан Оросын түүх" гарч, "Оросуудын түүх" гар бичмэл хэлбэрээр хэвлэгдсэн бөгөөд тэнд үл мэдэгдэх зохиолч Украины ард түмнийг Оросуудаас тусад нь авч үзсэн бөгөөд энэ нь Украин биш, харин Украин гэж маргаж байв. Орос бол Киевийн Оросын шууд өв залгамжлагч юм.
Украинчуудын үндэсний ухамсрыг хөгжүүлэх чухал хүчин зүйл бол 1805 онд Харьковт их сургууль нээгдсэн явдал байв. Украйн хэлний эрч хүчийг харуулсан чухал үзүүлэлт бол түүнд бий болсон уран зохиолын чанар, олон талт байдал байв. Иван Петрович Котляревский (1769 - 1838) анх удаа амьд ардын украин хэл рүү хандаж, төрөлх ард түмнийхээ аман зохиолыг өргөнөөр ашигласан. Виргилийн бурлеск хэв маягаар шинэчлэн найруулсан "Энеид" (1798), "Наталька-Полтавка", "Цэрэг-шидтэн" (эх хувилбараар - "Москаль-чаривник") жүжгүүд нь Украины ардын амьдралыг гайхалтай дүрсэлсэнээрээ ялгарчээ. .
Эхлээд зохиол бүтээлүүдХарьковын оршин суугч Григорий Квиткагийн (1778 - 1843) "Грицко Основяненко" хэмээх нууц нэрээр гарч ирсэн сэтгэл хөдлөлийн түүхүүд ("Маруся" өгүүллэг, "Батман Шелменко" инээдмийн кино гэх мэт) 1834 онд орчин үеийн Украин хэл дээр гарч ирэв. . Харьковын өөр нэг оршин суугч Левко Боровиковский Украины балладын суурийг тавьжээ.
Шинэ болох үйл явц Украины уран зохиолболон Украин үүсэх утга зохиолын хэлагуу хүмүүсийн ажлыг дуусгасан ардын яруу найрагч, сэтгэгч, хувьсгалч Тарас ШевченкоО. Яруу найрагч олон эх орон нэгтнүүдийнхээ адил язгууртнуудад зориулж шүлгээ орос хэл дээр биш, харин зөвхөн ард түмэндээ зориулж шүлгээ бичиж эхлэв.
Шевченкогийн намтар нь эх орон нэгтнүүдийнхээ эмгэнэлтэй үндэсний хувь заяаны бэлэг тэмдэг болжээ. Хамтлаг болж төрсөн тэрээр нөхцөл байдлын улмаас Санкт-Петербургт эзэнтэйгээ ирсэн бөгөөд язгууртны хүрээний хэд хэдэн төлөөлөгчид 1838 онд авъяаслаг залуу зураачд тусалсан байна.худалдаж авнаэрх чөлөө рүү. Шевченко маш сайн боловсрол эзэмшдэг. Украин, Оросын олон зураач, зохиолчидтой харилцах нь залуу хүний оюун ухааныг өргөжүүлж, 1840 онд Украины түүхийг хөндсөн "Кобзар" хэмээх анхны шүлгийн номоо хэвлүүлжээ.
Шевченко Москватай хамтран ажиллаж байсан казакуудын гетмануудыг ууртайгаар буруутгаж, Хмельницкий ч буруутгадаг (Шевченкогийн хувьд энэ бол "гайхалтай босогч" бөгөөд Украины төлөө Оростой байгуулсан эвслийн буруутан бөгөөд тусгаар тогтнолоо алдахад хүргэсэн). Яруу найрагч хамжлагуудын эздийн дур зоргоороо байдлыг буруушааж, хаан Петр I, Екатерина II нарыг алдаршуулсан Пушкинтэй ярилцаж, харгислалыг илчилжээ. Оросын хаадууд, эх орныхоо гашуун байдлыг хариуцаж, тэднийг дарангуйлагчид, цаазаар авагчид гэж илэн далангүй дууддаг ("Наймичка", "Кавказ", "Мөрөөдөл", "Катерина" гэх мэт шүлгүүд), ард түмний бослогыг магтан дуулсан ("Хайдамакы" шүлэг) болон ардын өшөө авагчдын мөлжлөг ("Варнак" шүлэг).
Шевченко Украины эрх чөлөөний төлөөх хүсэл эрмэлзэлийг зөвхөн ард түмнийхээ төлөө бус үндэсний болон нийгмийн дарангуйлал дор байгаа бусад ард түмний шударга ёсны төлөөх тэмцлийн нэг хэсэг гэж үзэж байв.
Беларусьт үндэсний өөрийгөө ухамсарлах үйл явц бас явагдлаа. 19-р зууны эхний хагаст Беларусийн ард түмний мөн чанарыг ойлгосон үндэсний сэтгэлгээтэй сэхээтнүүдийн (өөрсдийгөө Литвичүүд, Беларусьчууд гэж нэрлэдэг) төлөөлөгчдийн хүчин чармайлтын ачаар. түүх, угсаатны зүйн талаар чухал материал цуглуулсан (амны дурсгал, домог, домог, зан үйл, эртний баримт бичгүүдийн хэвлэл). Баруун бүс нутагт түүхч, угсаатны зүйчид польш хэлээр (Сырокомля, Борщевский, Зенкевич), зүүн бүс нутагт орос хэлээр (Носович) бичдэг байв.
1828 онд шүлэг унших зорилгоор Беларусь хэлТариачдын бослогын үеэр орчин үеийн Беларусь хэл дээрх анхны шүлгийн зохиолч Павлюк Багрим (1813 - 1890) цэрэгт татагдсан.
XIX зууны 40-өөд он гэхэд. Энэ нь Беларусийн тосгоны амтыг ("Селянка", "Гапон", "Карал Летальский") сэтгэл хөдлөлийн дидактик шүлэг, инээдмийн зохиолуудад тусгасан зохиолч Винсент Дунин-Марцинкевичийн (1807 - 1884) бүтээлийн эхэн үеэс эхэлдэг. Европын сонгодог үзлийн сүнсэнд. Беларусь хэл дээр бичдэгПольшийн алдартай яруу найрагчдын зарим нь эдгээр газраас ирсэн.
1845 онд Котляревскийн Украйны "Энейд"-ийн сүнсээр бичсэн нэргүй бурлеск шүлэг "Урвуу Энейд" хэвлэгджээ. Хожим нь Парнас уулан дээр Грекийн бурхадтай энгийн хэлээр ярьдаг, энгийн тосгоны оршин суугчдыг төлөөлсөн ойн ажилтан Тарасын үлгэрийн түүхийг дүрсэлсэн өөр нэг нэргүй шүлэг "Парнасс дээрх Тарас" гарч ирэв.
Хожим нь Беларусийн уран зохиолд үндэсний-эх оронч, ардчилсан чиг хандлага гарч ирсэн бөгөөд энэ нь 60-аад оны төлөө эрэлхэг тэмцэгчийн сэтгүүл зүйгээр хамгийн тод харагдаж байв. хүмүүсийн аз жаргал, Беларусийн үндэсний баатар Кастус Калиновский, Беларусийн анхны хууль бус "Мужицкая правда" сонины редактор.
Латви, Эстони улсын үндэсний соёлыг хөгжүүлэх нь герман-шведийн баронуудын феодал-клерийн үзэл суртлын эсрэг тэмцэлд өрнөсөн. 1857-1861 онд Эстонийн уран зохиолыг үндэслэгч Фридрих Крейцвальд (1803 - 1882) хэвлэв. үндэсний туульс"Калевипоег" ба Эстонийн ардын үлгэрүүд. Латвийн сэхээтнүүдийн дунд "Залуу Латвичууд" үндэсний хөдөлгөөн үүссэн бөгөөд түүний байгууллага нь "Петербургийн бюллетень" сонин байв. "Залуу Латвичууд" дийлэнх нь либерал-шинэчлэлийн байр суурийг баримталж байв. Энэ үед Латвийн эх оронч Андрей Пумпурсын (1841 - 1902) яруу найраг алдартай болсон.
Литвад, эсвэл тэр үеийн Самогитиа Антанас Страздасын (1763 - 1833) шүлгийн түүвэр "Шашгүй, оюун санааны дуунууд" гарч ирэв.
Дайны удаан үргэлжилсэн шинж чанарыг үл харгалзан Кавказыг Орост нэгтгэсэн нь Оросын соёлоор дамжуулан Европын соёлын үнэт зүйлс нэвтэрч, Кавказын ард түмний амьдралд ахиц дэвшлийг нэмэгдүүлсэн нь шашингүй сургууль үүссэнээр илэрхийлэгджээ. , сонин сэтгүүл бий болж, үндэсний театр бий болсон. Гүржийн яруу найрагч Николай Бараташвили (1817 - 1845), Александр Чавчавадзе (1786 - 1846) нарын бүтээлд Оросын романтизм нөлөөлсөн. XIX зууны 30-аад онд бүтээсэн эдгээр яруу найрагчид. романтик сургуульГүржийн уран зохиол нь эрх чөлөөг эрхэмлэх хүсэл эрмэлзэл, гүн гүнзгий эх оронч мэдрэмжээр тодорхойлогддог байв. XIX зууны 60-аад он гэхэд. Илья Чавчавадзегийн (1837 - 1907) нийгэм-улс төр, утга зохиолын үйл ажиллагааны эхлэлийг хэлдэг.
Даниел Чонкадзегийн (1830 - 1860) "Сурам цайз" (1859) өгүүллэгт анх тод илэрч байсан буруутгах хандлагыг хөгжүүлэх. Феодалын дарангуйллыг эсэргүүцэж, дарлагдсан тариачдыг өрөвдөх сэтгэл нь Гүржийн дэвшилтэт залуучуудыг Чавчавадзе руу татсан бөгөөд тэдний дунд "Терекийн усыг уусан хүмүүс" ("тергдалеули") гарч ирэв.
Арменийн шинэ уран зохиолыг үндэслэгч Хачатур Абовян Арменд дээд боловсролын байгууллага байхгүйн улмаас Орост боловсрол эзэмшжээ. Тэрээр Оросын дэвшилтэт соёлын хүмүүнлэгийн үзэл санааг гүн гүнзгий хүлээн авсан. Түүний "Арменийн шарх" реалист романд Арменийн газар нутгийг Орост нэгтгэхийн ач холбогдлын тухай санаа шингэсэн байв. Абовян эртний армян бичгийн (грабар) үхсэн хэлийг үгүйсгэж, аман дээр үндэслэсэн ардын яриаорчин үеийн уран зохиолын армян хэлийг хөгжүүлсэн.
Яруу найрагч, публицист, утга зохиолын шүүмжлэгч Микаэль Налбандян Арменийн уран зохиолд үндэсний эх оронч үзлийн үндэс суурийг тавьсан юм. Түүний шүлгүүд (“Эрх чөлөөний дуу” болон бусад) нь армян залуучуудыг эх оронч, хувьсгалт үйлсэд урамшуулсан иргэний яруу найргийн жишээ байв.
Азербайжаны нэрт сурган хүмүүжүүлэгч Мирза Фатали Ахундов өөрийн өгүүллэг, инээдмийн зохиолдоо эртний Персийн уран зохиолын уламжлалыг үгүйсгэж, нэгэн зэрэг ашигласан нь Азербайжаны шинэ, иргэний утга зохиол, үндэсний Азербайжаны театрын үндэс суурийг тавьсан юм.
Саяхан Оросын бүрэлдэхүүнд орсон Хойд Кавказ, Азийн ард түмэн, үндэстний ардын аман зохиолд эх оронч үзэл, нийгмийн эсэргүүцлийн сэдэл эрчимжиж байна. Кумык яруу найрагч Ирчи Казак (1830 - 1870), Лезгин Этим Эмин (1839 - 1878) болон Дагестаны бусад ардын дуучид овгийнхондоо дарангуйлагчдын эсрэг тэмцэхийг уриалав. Гэсэн хэдий ч эдгээр ард түмний соёлд энэ нь яг л байдаг 19-р сарын дунд үеВ. Орос улсад боловсрол эзэмшсэн нутгийн уугуул иргэдийн боловсролын үйл ажиллагаа ихээхэн ач холбогдолтой байв. Тэдний дунд Абхазын угсаатны зүйч С.Званба (1809 - 1855) онцолсон; Кабардын хэлний анхны дүрмийг эмхэтгэгч, “Түүх Адыге хүмүүс» Ш.Ногмов (1801 - 1844); 1855 онд анхны “Черкес хэлний анхдагч”-ыг бүтээсэн багш У.Бэрси, 1802 онд анхны осетин цагаан толгойг зохиосон осетин яруу найрагч И.Ялгузидзе.
Зууны эхний хагаст өөрсдийн соён гэгээрүүлэгчид гарч ирсэн ба Казак ард түмэн. Ч.Валиханов ард түмнийхээ эрх ашгаас урвасан Оросын колоничлогчид болон нутгийн феодал-шахмын ноёдыг зоригтой эсэргүүцэж байв. Үүний зэрэгцээ казахууд Оростой хөрш зэргэлдээ мөнх амьдрах бөгөөд түүний соёлын нөлөөнөөс мултарч чадахгүй гэж үзэж казах ард түмний түүхэн хувь заяаг Оросын хувь заяатай холбон тайлбарлав.
ОРОС ТЕАТРЫН УРЛАГ
18-р зууны сүүлчээс Орост Европын соёлын нөлөөн дор. гарч ирэх ба орчин үеийн театр. Эхэндээ энэ нь томоохон магнатуудын эдлэн газар дээр хөгжиж байсан боловч аажмаар тусгаар тогтнолоо олж авснаар тус хамтлагууд арилжааны үндсэн дээр бие даасан болсон. 1824 онд Москвад Малый театрын бие даасан драмын багийг байгуулжээ. 1832 онд Санкт-Петербургт драмын Александрын театр гарч ирэв, урлагийн ивээн тэтгэгчид нь томоохон газрын эзэд, язгууртнууд болон эзэн хаан өөрөө байсан бөгөөд тэдний урын санд захирагддаг байв.
Тэргүүлэх үнэ цэнэОросын театрт энэ нь боловсролын сентиментализмыг олж авдаг. Жүжгийн зохиолчдын анхаарлыг хүний дотоод ертөнц, түүний оюун санааны зөрчилдөөн (П. И. Ильин, Ф. Ф. Ивановын жүжиг, В. А. Озеровын эмгэнэлт жүжиг) татдаг байв. Сэтгэл хөдлөлийн чиг хандлагын зэрэгцээ амьдралын зөрчилдөөн, идеализацийн шинж чанар, уянгалаг байдлыг арилгах хүсэл эрмэлзэл байв (В. М. Федоров, С. Н. Глинка гэх мэт).
Драмтургид Европын сонгодог үзлийн онцлог шинж чанартай сэдвүүд аажмаар хөгжиж байна: эх орон, Европын баатарлаг өнгөрсөн түүх, эртний хуйвалдаан (Ф. Ф. Ивановын "Марта Посадница, эсвэл Новародод эзлэгдсэн", "Вельсен эсвэл чөлөөлөгдсөн"). Голланд” Ф.Н.Глинка, П.А.Катениний “Андромаче”, В.К.Кухелбекерийн “Аргивес” гэх мэт). Үүний зэрэгцээ водевиль (А. А. Шаховской, П. И. Хмельницкий, А. И. Писарев), гэр бүлийн жүжиг (М. Я. Загоскин) зэрэг төрлүүд хөгжиж байв.
Эхний үед XIX оны улиралВ. Оросын үндэсний театрт шинэ, үндэсний өвөрмөц театр бий болгохын төлөөх тэмцэл өрнөж байна. А.Грибоедовын "Ухаан нь халаг" хэмээх жинхэнэ үндэсний, анхны инээдмийн жүжгийг бүтээснээр энэ даалгавар биелсэн юм. Пушкиний "Борис Годунов" түүхэн жүжиг нь шинэлэг ач холбогдолтой бүтээл байсан бөгөөд зохиолч нь сонгодог үзлийн шүүхийн эмгэнэлт жүжиг, Байроны романтик жүжгийн хэлбэрүүдээс бүрдсэн байв. Гэсэн хэдий ч эдгээр бүтээлийн үйлдвэрлэлийг цензураар хэсэг хугацаанд саатуулсан. М.Ю.Лермонтовын эрх чөлөөг хайрлах үзэл санаагаар шингэсэн жүжиг нь театраас гадуур үлдсэн: 1835-1836 онд түүний "Маскарад" жүжиг. цензураар гурван удаа хориглосон (жүжгийн хэсгүүдийг анх 1852 онд жүжигчдийн тууштай байдлын ачаар тайзнаа тавьсан бөгөөд зөвхөн 1864 онд бүрэн эхээр нь тоглосон).
30-40-өөд оны Оросын театрын тайзнаа голчлон зугаа цэнгэлийн зорилготой водевиль (П. А. Каратыгин, П. И. Григорьев, П. С. Федоров, В. А. Соллогуб, Н. А. Некрасов, Ф. А. Кони болон бусад жүжигчид) голчлон эзэлж байв. Энэ үед Оросын авъяаслаг жүжигчид М.С.Щепкин, А.Е.Мартынов нарын ур чадвар өсч, комик нөхцөл байдлын цаана байгаа бодит амьдралын зөрчилдөөнийг хэрхэн тодорхойлж, бүтээсэн дүр төрхийг жинхэнэ жүжиг болгохыг мэддэг байв.
50-иад онд гарч, Оросын драмын урлагийг маш өндөр түвшинд гаргасан А.Н.Островскийн жүжгүүд Оросын театрын хөгжилд асар их үүрэг гүйцэтгэсэн.
ДҮРСЛЭХ УРЛАГ, АРХИТЕКТУР
19-р зууны эхэн үед. Орос улсад нийгэм, эх оронч үзлийн нөлөөн дор сонгодог үзэл нь урлагийн хэд хэдэн салбарт шинэ агуулга, үр өгөөжтэй хөгжлийг олж авав. Хүчирхэг, бат бөх, энгийн хэлбэр бүхий боловсорсон классикизмын хэв маягаар Санкт-Петербург, Москва болон хэд хэдэн хотуудад олон нийтийн, захиргааны болон орон сууцны шилдэг барилгууд баригдсан: Санкт-Петербургт - А.Д.Захаровын адмиралтат, Казанийн сүм ба Уул уурхайн хүрээлэн - А.Н. Воронихин, Бирж - Томас де Томон болон К.И. Орос; ба Москва - О.И.Бове, Д.И.Гиларди болон бусад мастеруудын барилгуудын цогцолборууд (Их сургуулийн шинэ фасад, Манеж гэх мэт). 19-р зууны эхний арван жилд эрчимтэй барилгын ажлын явцад. сонгодог дүр төрх эцэст нь хэлбэрээ олж авдагСанкт-Петербург.
1818 онд Москвагийн Улаан талбайд чөлөөлөгч Минин, Пожарскийн хөшөөг барималч И.ПОрос Польш, Литвийн эсрэг шинэ ялалт.
Архитектур дахь сонгодог үзлийн нөлөө зууны дунд үед арилдаггүй. Гэсэн хэдий ч энэ үеийн барилгууд нь хэв маягийн өмнөх зохицсон харилцааг зарим талаараа зөрчиж, зарим тохиолдолд гоёл чимэглэлийн чимэглэлээр хэт ачаалалтай байдаг. Уран барималд өдөр тутмын онцлог шинж чанарууд мэдэгдэхүйц сайжирсан. Хамгийн чухал дурсгалууд болох В.И.Орловскийн Кутузов, Барклай де Толлигийн хөшөө, П.К.Клодтын барималууд (Аничковын гүүрэн дээрх морины дүрс) нь сонгодог хатуужил, монументал байдлын онцлогийг шинэ романтик дүр төрхтэй хослуулсан.
19-р зууны эхэн үеийн бараг бүх дүрслэх урлаг. сонгодог тод байдал, энгийн байдал, хэлбэрийн цар хүрээгээр ялгагдана. Гэсэн хэдий ч энэ үеийн зураач, графикчид сонгодог гоо зүйгээр тогтоосон уран сайхны бүтээлч байдлын хуучин, уламжлалт, хязгаарлагдмал хүрээг эвдэж, хүрээлэн буй байгаль, хүнийг илүү чөлөөтэй, өргөн хүрээтэй хүлээн авах, ойлгоход аажмаар ойртож, заримдаа сэтгэлийн догдлолоор өнгөрөв. Энэ хугацаанд өдөр тутмын төрөл зүйл үр дүнтэй хөгжсөн. Энэ бүхний жишээ бол О.А.Кипренский (1782 - 1836), С.Ф.
30-40-өөд оны урлагт түүхэн уран зураг урган гарч ирсэн. К.П.Брюлловын (1799 - 1852) "Помпейн сүүлчийн өдөр" уран зурагт сонгодог урсгалын нөлөө нь хүмүүсийн дүр төрх, уян хатан байдалд илэрхий хэвээр байгаа боловч дайралтанд өртсөн хүмүүсийн туршлагыг харуулсан. Сохор, бүгдийг сүйтгэдэг элемент, зураач аль хэдийн сонгодог үзлийн хил хязгаарыг давж гарсан. Энэ нь Брюлловын дараагийн бүтээлүүдэд (ялангуяа хөрөг зураг, ландшафтын тойм зураг дээр) тодорхой харагдаж байв.
Александр Иванов (1806 - 1858) уран зурагтаа орчин үеийн сэтгэл хөдөлгөм санааг тусгасан байдаг. Зураач 20 гаруй жилийн турш "Үзэгдэл" хэмээх монументаль зураг дээр ажилласан. Христ хүмүүст", гол сэдэв нь зовлон зүдгүүр, муу муухайд автсан хүмүүсийн оюун санааны дахин төрөлт байв.
Павел Федотовын (1815 - 1852) бүтээлүүдийг тэмдэглэв шинэ үе шатОросын уран зургийн хөгжилд. Федотов албан тушаалтнууд, худалдаачид, ядуу язгууртнуудын амьдралыг дүрсэлсэн боловч тэд өөрсдийн байр сууриа алдаагүй байв.Урьд нь жанрын уран зурагт хөндөгдөөгүй урлаг, зураг, сэдэв. Тэрээр албан тушаалтнуудын бардам зан, тэнэглэл, шинэ баячууд - худалдаачдын гэнэн тайван байдал, заль мэх, Николасын урвалын эрин үед мужуудад офицеруудын оршин тогтнох найдваргүй хоосон байдал, уран бүтээлч нөхдийнхөө гашуун хувь заяаг харуулсан.
Василий Перов (1834 - 1882), И. М. Прянишников (1840 - 1894), Н. В. Неврев (1830 - 1904) болон 60-аад онд уран бүтээлээ туурвиж эхэлсэн бусад хэд хэдэн зураачид орчин үеийн үзэгдлийг тусгасан жанрын зургийг бүтээгчид болжээ. бодит байдал. Эдгээр зураачдын бүтээлүүд нь санваартнуудын мунхаглал, түшмэдүүдийн дур зоргоороо зан авир, худалдаачдын харгис хэрцгий, бүдүүлэг ёс суртахуун, нийгмийн шинэ эзэд, тариачдын хүнд хэцүү байдал, "доромжлогдсон, доромжлогдсон" өчүүхэн хүмүүсийн дарамтыг харуулдаг. нийгмийн доод давхаргаас.
1863 ондГ. Академийг төгссөн 14 оюутан И.Н. Крамской (1837 - 1887) тухайн сэдвээр нэвтрүүлэг хийхээс татгалзаж, уран бүтээлээрээ нийгмийн ашиг сонирхолд үйлчлэхийн тулд уран бүтээлчдийн артельд нэгджээ. 1870 онд Аялал жуулчлалын урлагийн үзэсгэлэнгийн холбоо байгуулагдаж, хамгийн шилдэг бүтээлч хүчийг нэгтгэв. Уран зураг, уран баримал дахь салоны урлагийг хөгжүүлдэг албан ёсны Урлагийн академиас ялгаатай нь Тэнүүлчид Оросын уран зургийн шинэ уран бүтээлийг дэмжиж байсан нь 70-80-аад оны урлагийг хөгжүүлэх үндэс суурийг тавьсан юм.
ОРОС ХӨГЖИМ
19-р зуунд Хүчтэй уламжлалгүй байсан Оросын хөгжим нь бүх урлагийн хөгжлийн ерөнхий чиг хандлагыг тусгаж, Оросын олон ард түмний дууны уламжлалыг өөртөө шингээж авсны эцэст дэлхийн алдартай хөгжмийн зохиолчид гарч ирэхэд түлхэц өгсөн юм. зуун.
Энэ зууны эхээр 1812 оны эх орны дайны үйл явдлын нөлөөн дор С.А.-ийн бүтээлүүдэд тусгагдсан баатарлаг-эх оронч сэдэв өргөн тархсан байв. Дегтярев - Оросын анхны "Минин ба Пожарский" ораторийн зохиолч, Д.Н. Кашина, С.И. Давыдова, И.А. Козловский бол анхны орос хэлний зохиолч юмдуулал "Ялалтын аянга!"
Орос, Украйн, Беларусийн ард түмний ардын аялгуун дээр үндэслэсэн баян, олон янзын дууны үг нь энгийн хүмүүсийн мэдрэмжийн ертөнцийг гүн гүнзгий илэрхийлдэг (А. А. Алябьевын романс, А. Е. Варламов, А. Л. Гурилев нарын уянгын дуу, романтик дуурь). А.Н. Верстовский).
Ихэнх алдартай хөгжмийн зохиолч 19-р зууны эхний хагаст Оросын хөгжмийг дэлхийн ач холбогдолтой үзэгдлийн тойрогт оруулсан бүтээл нь Михаил Глинка (1804 - 1857) байв. Тэрээр уран бүтээлдээ ямар ч зовлон зүдгүүр, дарамт шахалтыг үл харгалзан эх орныхоо эх оронч хэвээр байгаа Оросын хүний үндэсний зан чанарын үндсэн шинж чанарыг илэрхийлсэн.
Глинкийн анхны дуурь "Царын амьдрал" (Иван Сусанин, 1836) нь түүхэн дэх үзэгдэл болжээ. соёлын амьдралОрос төдийгүй Европ. Глинка дуурийн тайзан дээр үл мэдэгдэх эх оронч эмгэнэлт жүжиг бүтээжээ. Өөр нэг дуурь болох "Руслан ба Людмила" (1842) - хөгжмийн зохиолч Оросын эртний үеийг алдаршуулах сэдвүүдийг үргэлжлүүлж, харин үлгэрийн туульс, туульсын материалыг ашигладаг. Глинкийн түүхэн жүжиг, дуурийн үлгэр нь Оросын сонгодог дуурийн ирээдүйн замыг тодорхойлсон. Глинкийн симфони зохиолын ач холбогдол бас их. Түүний найрал хөгжмийн "Камаринская" уран зөгнөл, ардын дууны сэдэвт Испанийн хоёр увертюра, уянгын "Вальс-уран зөгнөлт" нь 19-р зууны Оросын симфони сургуулийн үндэс суурь болсон.
Глинка танхимын дууны үгийн чиглэлээр ч ялгарч байв. Глинкагийн романууд нь угаасаа байдаг ердийн шинж чанаруудТүүний хэв маяг: уян хатан байдал, өргөн, дуулах аялгууны тод байдал, найруулгын бүрэн бүтэн байдал, зохицол. Хөгжмийн зохиолч Пушкины дууны үг рүү ханддаг бөгөөд яруу найргийн сэтгэлгээ нь Пушкиний шүлгийн өвөрмөц сайхан, эв найртай, тод илэрхийлэлийг олж авдаг.
Александр Даргомыжский (1813 - 1869) Глинкагийн уламжлалыг үргэлжлүүлэв. Даргомыжскийн бүтээлд 40-50-иад оны эргэлтийн үед төлөвшсөн бүх урлагийн шинэ чиг хандлагыг тусгасан болно. Нийгмийн тэгш бус байдал, эрхийн хомсдол нь хөгжмийн зохиолчийн хувьд ихээхэн ач холбогдолтой юм. Тэр "Русалка" дуурьт энгийн тариачин охины жүжгийг зурдаг уу, эсвэл эмгэнэлт үхэл"Хуучин корпус" киноны цэрэг - тэрээр Оросын нийгмийн ардчилсан давхаргын хэрэгцээнд өөрийн урлагийг ойртуулахыг хичээдэг мэдрэмжтэй зураач-хүмүүнлэгийн дүрээр хаа сайгүй харагддаг.
Даргомыжскийн "Русалка" дуурь (1855) нь Оросын хөгжимд сэтгэлзүйн жүжгийн шинэ төрлийн эхлэлийг тавьсан юм. Хөгжмийн зохиолч ард түмний зовлон зүдгүүртэй, ядуу зүдүү хүмүүсийн дүр төрхийг бүтээжээ - Наташа ба түүний тээрэмчин аав нь тэдний гүн гүнзгий дүр төрхтэй байв. Дуурийн хөгжмийн хэлээр, эрс илэрхийлэлтэй речитатив өргөн хөгжсөн, д драмын үзэгдлүүдДаргомыжскийн төрөлхийн ур чадвар, сэтгэл хөдлөлийн туршлагыг дамжуулах мэдрэмж гарч ирэв.
Даргомыжскийн шинийг эрэлхийлсэн эрэл хайгуул нь Пушкины жүжгийн зохиолоос сэдэвлэсэн “Чулуун зочин” дуурь нь хамгийн том илэрхийлэл болж байна. Пушкины зохиолыг бүхэлд нь хадгалан үлдээсэн хөгжмийн зохиолч дуурийг бүрэн хэсгүүдэд хуваахгүйгээр үргэлжилсэн дуурийн үндсэн дээр бүтээж, дууны хэсгүүдийг ярианы илэрхийлэл, уян хатан аялгууны зарчимд захирдаг. Даргомыжский дуурийн уламжлалт хэлбэр болох чуулга, ари зэргийг ухамсартайгаар орхиж, түүнийг сэтгэлзүйн хөгжимт жүжиг болгон хувиргадаг.
60-аад онд Орост хөгжмийн болон нийгмийн амьдралд шинэ өсөлт эхэлсэн. М.А.Балакирев, А.Г. болон Н.Г.Рубинштейн нар Оросын анхны консерватори болох шинэ төрлийн хөгжмийн байгууллагуудыг байгуулжээ. Томоохон урлаг судлаачид В.В.Стасов, А.Н. Энэ бүхэн нь Чайковский, Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков зэрэг шилдэг хөгжмийн зохиолчдын хийсэн дараагийн үед Оросын хөгжмийн өсөлтийг урьдчилан тодорхойлсон.
19-р зууны хоёрдугаар хагас. - Оросын соёлын хөгжлийн онцгой үе. Соёлын амьдралд "тусгаар тогтнол"-д ихээхэн ач холбогдол өгч байсан II Александрын засаглалын он жилүүд ардын сүнс”, урлагт үндэсний зам мөрийг эрэлхийлж, нийгмийн тулгамдсан асуудал хурцаар тавигдаж байсан үе байлаа. 60-аад онд Орост шинэ нийгэм-улс төрийн хүчнүүд гарч ирэв - жирийн иргэд, ардчилсан давхаргаас гаралтай хүмүүс, хувьсгалт сэтгэлгээтэй сэхээтнүүд. A.I-ийн хувьсгалт ардчилсан үзэл санаа. Герцен, Н.П. Огарева, А.Ф. Писемский, Н.А. Некрасова, М.Е. Салтыков-Щедрин, Н.Г.Чернышевский, Н.А. Нийгмийн бузар мууг гутаан доромжилж байсан Добролюбов дүрслэх урлагт ихээхэн нөлөөлсөн. Шүүмжлэлийн дүн шинжилгээ нь Оросын дэвшилтэт уран зохиолын арга, түүний дараа дүрслэх урлагийн арга болжээ. эргэн тойрон дахь бодит байдалтүүний бодит дүрслэл. Чернышевский өөрийн бүтээлээрээ гоо зүйн үндэс суурийг тавьсан. Түүний “Урлагийн бодит байдалтай гоо зүйн харилцаа” хэмээх зохиолдоо “Гоо сайхан бол амьдрал”, “Хамгийн агуу гоо үзэсгэлэн бол урлагийн бүтээсэн гоо үзэсгэлэн биш харин бодит байдлын ертөнцөд хүнтэй учирч буй гоо үзэсгэлэн юм” гэж шууд дурдсан байдаг. Тэд зураачаас "агуулга", "амьдралын тайлбар", тэр ч байтугай "дүрсэлсэн үзэгдлийн талаархи дүгнэлт" -ийг шаардаж эхлэв. Хамгийн гол нь орос хэл дээр уран зурагурлагаас илүү ёс суртахууны болон нийгмийн зарчмууд давамгайлж эхлэв. Энэ онцлог хамгийн тод байдлаарардчилсан сэтгэлгээтэй уран бүтээлчдийн бүтээлээр илэрчээ.
1863 онд Урлагийн академи Скандинавын домог зүйгээс сэдэвлэсэн алтан медалийн хөтөлбөрийг гаргажээ. Бүх арван гурван өргөдөл гаргагч, тэдний дунд I.N. Энэ хөтөлбөр, ерөнхийдөө хөтөлбөртэй санал нийлэхгүй байсан Крамской, К.Г.Маковский, А.Д.Литовченко нар тэмцээнд оролцохоос татгалзаж, академийг орхисон. Академийг үл тоомсорлон орхисны дараа босогчид "Уран бүтээлчдийн артель", 1870 онд Москвагийн зураачдын хамт "Аялагч зураачдын холбоо" байгуулжээ. урлагийн үзэсгэлэн" Перовоос эхлээд Левитан хүртэл Оросын уран зургийн бүх шилдэг төлөөлөгчид эдгээр үзэсгэлэнд оролцов. Аялагчид.
Оросын олон нийтийн хувьд Передвижникигийн ач холбогдол асар их байсан - тэд тэднийг сонирхож, зургийн өмнө зогсохыг заадаг байв; гадаад төрхөөрөө Оросын нийгэм ба Оросын уран бүтээлчдийн хоорондын холбоо эхэлсэн. Реализмын үндсэн зарчимд нийцсэн тэдний бүтээлч байдал нь Оросын олон нийтэд амьдралыг урлагаар харж, үнэнийг худал хуурмаг байдлаас ялгахыг сургасан. Передвижникид амжилт, нөлөө үзүүлсэн хоёр орос хүнийг энд дурьдах нь зүйтэй. P.M. Третьяков ба В.В. Стасов.Третьяков нөхрийг дэмжив
худалдан авалт, захиалгаар дамжуулан дэлхийн цорын ганц Үндэсний урлагийн музейг бий болгох. Оросын урлагт үндэсний хөдөлгөөнийг удирдаж байсан "Бүх бутлагч колосс" Стасов нь тунхаг байв. гоо зүйн үзэл бодолПередвижники, олон уран бүтээлчид түүнд өртэй бүтээлч зөвлөгөө, уран зургийн сэдвийг сонгож, үйл ажиллагаагаа хэвлэлээр сурталчлах.
60-аад оны дэвшилтэт хэвлэлийн үзэл санааны дагуу уран зургуудаа туг сургаал болгон хувиргасан Оросын анхны зураачдын дунд. Василий Григорьевич Перов(1834-1882). Тариачид чөлөөлөгдсөн онд хэвлэгдсэн "Тосгон дахь номлол" хэмээх анхны уран зураг дээр Федотовын хор хөнөөлгүй шоолж байсан ул мөр үлдсэнгүй: тарган газрын эзэн тахилчийн үгэнд хайхрамжгүй хандаж, сандал дээр унтжээ; Залуу эхнэр нь энэ мөчийг ашиглан шүтэн бишрэгчтэйгээ шивнэлдэж, улмаар "гэгээрсэн" нийгмийн оюун санааны үнэт зүйлсийг үл тоомсорлож байгааг харуулж байна. Дараагийн зураг болох "Улаан өндөгний баярын жагсаал" нь тухайн үеийн хамгийн харанхуй буруутгасан зохиолуудтай нийлж, хурц тод байдалаараа нэлээд "Базаровын дүр" байв.
Баннер, дүрс бүхий бүрэн бүрэлдэхүүнтэй жагсаал цесовальникийг орхиж, тэнд өөрсдийгөө алдаршуулж, согтуу мөргөлчид эмх замбараагүй байдалтайгаар тавернаас гарч унаж, хаврын лаг шавар дундуур урсав; тахилч хөлөө арай ядан хөдөлгөж, үүдний танхимаас маш их бэрхшээлтэй гардаг; хүжтэй дикон бүдэрч унажээ.
19-р зууны эхний хагасын урлагийн тухай. Францын Их хувьсгал (1789-1799), Наполеонтой хийсэн дайн, Испанитай хийсэн дайн зэрэг нөлөөлсөн. Энэ хугацаанд шинжлэх ухаанд асар их дэвшил гарсан. Үндсэн хэв маяг: Эзэнт гүрний хэв маяг, романтизм, Францын реализм.
Эхний хагасын архитектурт XIX зуунНеоклассицизм хамгийн сүүлийн оргил үеээ туулсан. Энэ зууны дунд үе гэхэд Европын архитектурын гол асуудал бол хэв маягийг хайх явдал байв. Эрт дээр үеийн романтик сэтгэл татам байсны үр дүнд олон мастерууд өнгөрсөн үеийн архитектурын уламжлалыг сэргээхийг оролдсон - энэ нь нео-готик, нео-сэргэн мандалт, нео-барокко бий болсон юм. Архитекторуудын хүчин чармайлт нь ихэвчлэн эклектизмд хүргэдэг - хуучин болон шинэ янз бүрийн хэв маягийн элементүүдийн механик хослол. Архитектурт үйлдвэр, оффис, орон сууцны барилга, их дэлгүүр, үзэсгэлэнгийн танхим, номын сан, галт тэрэгний буудал, битүү зах, банк гэх мэт барилга давамгайлж байна. Банкууд нь эртний Грекийн портикууд, их дэлгүүрүүд - Готик ланцет цонх, цамхагуудаар чимэглэгддэг. . Үйлдвэрүүдийг цайз мэт харагдуулдаг.
19.1.1 Францын урлаг
Архитектур.Францын их хувьсгалын үеэр Францад нэг ч удаан эдэлгээтэй барилга байгууламж баригдаагүй. Энэ бол түр зуурын барилгуудын эрин үе байсан бөгөөд ихэвчлэн модон байв. Хувьсгалын эхэнд Бастилийг устгаж, хаадын хөшөөг нураажээ. 1793 онд хааны академи, тэр дундаа Архитектурын академи хаагдсан. Үүний оронд Үндэсний урлагийн шүүгчид ба Бүгд найрамдах урлагийн клуб гарч ирсэн бөгөөд тэдний гол үүрэг нь олон нийтийн баярыг зохион байгуулах, Парисын гудамж, талбайн дизайн хийх явдал байв.
Бастилийн талбай дээр "Тэд энд бүжиглэдэг" гэсэн бичээс бүхий асар босгов. XV Луигийн газрыг хувьсгалын газар гэж нэрлэсэн бөгөөд ялалтын нуман хаалга, Эрх чөлөөний хөшөө, бэлгэ тэмдэг бүхий усан оргилууруудаар дүүрэн байв. Champ de Mars нь төвд нь Эх орны тахилын ширээ бүхий олон нийтийн цуглардаг газар болжээ. Инвалид болон түүний сүм нь хүн төрөлхтний сүм болжээ. Парисын гудамжуудыг шинэ хөшөө дурсгалуудаар чимэглэв.
Мөн Францын хувьсгалын жилүүдэд зураачдын комисс байгуулагдаж, хотыг тохижуулж, гадаад төрх байдалд нь өөрчлөлт оруулахаар төлөвлөж байжээ. Тэр тоглосон чухал үүрэгархитектурын түүхэнд.
Наполеоны Францын урлагт эзэнт гүрний хэв маяг давамгайлж байв. Наполеоны архитектурын гол ажил бол Парисыг сэргээн босгох явдал байв: энэ нь дундад зууны үеийн хорооллуудыг баруун зүүн тэнхлэгийн дагуу хотыг дайран өнгөрдөг өргөн чөлөөний системээр холбох зорилготой байв. Дараах байгууламжуудыг барьсан: Өргөн чөлөө, Champs Eysées, Rue de Rivoli, Vendôme талбай дээрх ялалтын багана (1806–1810, архитекторууд Жан Батист Лепер, Жак Гондойн), Тюильисийн ордны орох хаалга (1806–1807, архитекторууд C.P.Percier. L. Fontaine), Их армийн ялалтын нуман хаалга (1806–1837, архитекторууд Жан Франсуа Чаллен болон бусад).
Уран зураг. 19-р зууны эхний хагаст. Францын уран зургийн сургууль Баруун Европын урлагт тэргүүлэх байр сууриа бэхжүүлэв. Франц улс урлагийн амьдралыг ардчилсан байдлаараа Европын бусад орнуудаас түрүүлж байв. 1791 оноос хойш аливаа зохиолч академийн гишүүнчлэлээс үл хамааран Луврын салон дахь үзэсгэлэнд оролцох эрхийг авсан. 1793 оноос хойш Луврын танхимууд олон нийтэд нээлттэй болсон. Улсын эрдмийн боловсролыг хувийн цехийн сургалтаар сольсон. Эрх баригчид уран сайхны бодлогын илүү уян хатан аргуудыг ашигласан: олон нийтийн барилга байгууламжийг чимэглэх томоохон захиалгыг хуваарилах нь онцгой цар хүрээтэй болсон.
Францын романтизмын уран зургийн төлөөлөгчид бол Дэвид, Ингрес, Герико, Делакруа, Грос юм.
Жак Луис Дэвид (1748-1825) - уран зураг дахь неоклассицизмын хамгийн тууштай төлөөлөгч. 1775-1779 онд Хатан хааны уран зураг, баримлын академид суралцсан. Италид айлчилсан. 1781 онд Дэвид Хатан хааны академийн гишүүнээр элсэж, түүний үзэсгэлэн болох Луврын салонуудад оролцох эрхийг авсан. 1792 онд Дэвид Анхны Бүгд Найрамдах Улсын хууль тогтоох, гүйцэтгэх дээд байгууллага болох Конвенцийн депутатаар сонгогдов.
Аль 1776 онд том хэмжээний уран зураг бүтээхийг дэмжсэн засгийн газрын хөтөлбөр боловсруулжээ. Дэвид язгууртан Хоратигийн гэр бүлийн гурван ах дүүгийн эр зоригийн тухай зураг зурах захиалга авчээ. "Хоратын тангараг" (1784). Зургийн үйл ажиллагаа нь эртний Ромын байшингийн хашаанд явагддаг: гэрэл зургийн баатрууд дээр дээрээс асгаж, эргэн тойронд нь чидун саарал бүрэнхий байдаг. Бүхэл бүтэн найрлага нь гурван тоон дээр суурилдаг: гурван нуман хаалга (нуман хаалга бүрт нэг буюу хэд хэдэн дүрс бичээстэй), гурван бүлэг тэмдэгт, гурван хүү, сэлэмний хүрээ, гурван эмэгтэй. Эмэгтэй бүлгийн гөлгөр тоймууд нь дайчин дүрүүдийн хөөсөн зураастай ялгаатай байдаг.
1795-1799 онд Дэвид шавь нартайгаа хамт зураг дээр ажилласан "Ром болон Сабинчуудын хоорондох тулааныг зогсоож буй сабин эмэгтэйчүүд". Зураач орчин үеийн цаг үетэй нийцсэн хуйвалдааныг дахин сонгосон: Ромчууд (тэдний нөхөр) болон Сабиначуудын (тэдний эцэг, ах нар) хоорондын дайныг зогсоосон эмэгтэйчүүдийн тухай домог тэр үед Францад иргэний энх тайвны уриалга мэт сонсогдов. Гэсэн хэдий ч тоогоор хэт их ачаалалтай байсан асар том зураг нь үзэгчдийн тохуурхлыг л төрүүлэв.
1812 онд тэрээр Брюссель рүү явсан бөгөөд нас барах хүртлээ тэнд амьдарсан. Тэрээр хөрөг зурж, эртний сэдвээр ажилладаг - "Маратын үхэл" (1793), "Хатагтай Рекамьегийн хөрөг" (1800). "Маратын үхэл" зургийг зураач гурван сар хүрэхгүй хугацаанд дуусгаж, Конвенцийн хурлын танхимд өлгөжээ. Маратыг Шарлотт Кордей хэмээх язгууртан эмэгтэй өөрийн байрандаа хутгалж алжээ. Марат нас барах үедээ ваннд сууж байсан: арьсны өвчний улмаас тэрээр ажиллаж, зочдыг хүлээж авахаас өөр аргагүй болжээ. Ширээг орлуулсан нөхөөстэй хуудас, энгийн модон хайрцаг нь зураачийн бүтээл биш юм. Гэсэн хэдий ч өвчнөөр бие нь муудсан Марат өөрөө Давидын сойз дор эртний баатартай төстэй эрхэм тамирчин болж хувирав. Тайлбарын энгийн байдал нь үзвэрт онцгой эмгэнэлтэй тансаг байдлыг өгдөг.
Том зураг дээр "Наполеон I ба хатан хаан Жозефина нарын сүмд титэм өргөх ёслол Парисын Нотр Дам 1804 оны арванхоёрдугаар сарын 2" (1807)Дэвид өөр нэг домог бүтээв - тахилын ширээний гялалзсан байдал, ордныхны хувцасны сүр жавхлан нь үзэгчдэд Маратын өрөвдөлтэй тавилга, хуучин даавуунаас муугаар нөлөөлдөггүй.
Жан Огюст Доминик Ингрес(1780-1867) бол сонгодог үзэл санааг дэмжигч, ямар ч худал хуурмаг, уйтгар гуниг, хэв маягт харь гаригийн анхны зураач байсан. 1802 онд тэрээр Ромын шагнал хүртэж, Итали руу аялах эрх авсан. 1834 онд тэрээр Ром дахь Францын академийн захирал болжээ. Хөрөг зургийн төрөлд хамгийн өндөр ур чадвар эзэмшсэн - "Ривьерагийн хөрөг".
Ингрес зураг зурахдаа хуучин урлагийн янз бүрийн төрлүүдийн гоёл чимэглэлийн чадварыг илэрхийлэхийг хичээсэн, жишээлбэл, эртний Грекийн вааран зургийн дүрсний илэрхийлэл - "Эдип ба Сфинкс" (1808)Тэгээд "Бархасбадь ба Тетис" (1811).
Монументаль зотон дотор "Францын хаант улсын төлөө манай хатагтайг хамгаалахыг хүссэн XIII Людовикийн тангараг" (1824), тэр Рафаэлийн зургийн хэв маягийг дуурайсан. Энэ зураг Ингрест анхны томоохон амжилтыг авчирсан. Зурганд "Одалиск ба Боол" (1839)Делакруагийн "Алжирын эмэгтэйчүүд танхимдаа" зохиолтой ойролцоо зохиолыг сонгож, өөрийнхөөрөө шийджээ. Зураачийн дорно дахины бяцхан зураг зурах хүсэл тэмүүллийн үр дүнд зотон даавууны алаг, олон өнгийн будалт үүссэн. 1856 онд Ингрес зургаа дуусгажээ "Эх сурвалж", 20-иод онд түүний төрүүлсэн. Италид. Сайхан цэцэглэж буй охины бие нь байгалийн цэвэр ариун, өгөөмөр байдлыг илэрхийлдэг.
Теодор Герико(1791-1824) - Францын уран зургийн хувьсгалт романтизмыг үндэслэгч. Салонд тавигдсан анхны бүтээл “Эзэн хааны харуулын морьт хамгаалагчдын офицер дайралт хийж байна” (“Дэслэгч Р.Дьюдонны хөрөг”, 1812). Зотон дээр байгаа морин хуурч дүр эсгэдэггүй, харин тулалддаг: найруулгын хурдацтай диагональ нь түүнийг зураг руу гүн гүнзгий, цэнхэр ягаан тулааны халуунд аваачдаг. Энэ үед Наполеон Бонапартын арми Орост ялагдсан тухай мэдэгдэж байв. Ялагдлын гашууныг мэддэг францчуудын мэдрэмжийг залуу зураачийн шинэ зурган дээр тусгажээ. "Шархадсан Кюрассиер тулалдааны талбарыг орхиж байна" (1814).
1816-1817 онд Герико Италид амьдардаг байжээ. Зураач Ромд нүцгэн морины уралдаанд онцгой анхаарал хандуулсан. Зургийн цувралд "Чөлөөт морьдын гүйлт" (1817)Илэрхий тайлагналын нарийвчлал, неоклассик үзэл санааны хязгаарлагдмал баатарлаг байдал хоёулаа байдаг. Эдгээр бүтээлүүдэд түүний хувийн хэв маяг эцэст нь бий болсон: хүчирхэг, бүдүүлэг хэлбэрүүд нь том хөдөлж буй гэрлийн цэгүүдээр дамждаг.
Парист буцаж ирэхэд зураач уран зураг бүтээжээ "Медузагийн сал" (1818-1819). 1816 оны 7-р сард Кабо Верде арлуудын ойролцоо ивээн тэтгэсэн албан тушаалыг хүлээн авсан туршлагагүй ахмадын удирдлаган дор Медуза хөлөг онгоц сүйрчээ. Дараа нь ахмад болон түүний дагалдан яваа хүмүүс завиар явж, нэг зуун тавин далайчин, зорчигчтой салыг хувь тавилангийн өршөөлд үлдээж, ердөө арван таван хүн л амьд үлджээ. Кинон дээр Герико хамгийн их үнэн зөвийг эрэлхийлсэн. Тэрээр хоёр жилийн турш далайд тохиолдсон эмгэнэлт явдлаас амьд үлдсэн хүмүүсийг хайж, эмнэлэг, моргуудад тойм зураг зурж, Гавр дахь тэнгисийн тойм зураг зуржээ. Түүний зурсан сал нь долгионоор өргөгдсөн бөгөөд үзэгчид тэр даруй бүх хүмүүсийг түүн дээр чихэлдэж байхыг хардаг. Урд талд нь нас барсан, сэтгэлээр унасан хүмүүсийн дүрүүд байдаг; тэдгээрийг амьдралын хэмжээгээр будсан. Одоохондоо цөхрөнгөө бараагүй хүмүүсийн үзэл бодол салын хамгийн зах руу чиглэж, чичирсэн торхон дээр зогсож байсан африк хүн улаан алчуураа Аргус багийнхан руу даллаж байна. Медуза салон дээрх зорчигчдын сэтгэлийг цөхрөл эсвэл итгэл найдвар дүүргэнэ.
1820-1821 онд Герико Англид айлчилсан. Констеблийн ажлын нөлөөгөөр тэр бичжээ "Эпсом дахь уралдаанууд" (1821). Зураг нь хөдөлгөөнөөр дүүрэн байдаг: морьд яаран гүйж, газарт бараг хүрч, дүрс нь нэг хурдан шугамд нэгтгэгдсэн; намхан үүлс хөдөлж, сүүдэр нь нойтон талбараар хөдөлж байна. Ландшафтын бүх контур бүдгэрсэн, өнгө нь бүдгэрсэн. Герико хорвоо ертөнцийг хурдан морь унасан морьд хардаг шиг харуулсан.
Евгений Диакруа(1798-1863) - Францын зураач. Делакруагийн зургийн үндэс нь эв нэгдэлтэй эв нэгдлийг бүрдүүлдэг өнгөлөг толбо юм; Толбо бүр өөрийн өнгөнөөс гадна хөршийнхөө сүүдэрийг агуулдаг.
Делакруа Дантегийн "Тэнгэрлэг инээдмийн" зохиол дээр үндэслэн анхны зургаа зуржээ. "Данте, Виргил хоёр" (Дантегийн завь) (1822). Делакруа уран зураг бүтээжээ "Хиос арлын хядлага" (1824)Грекийн 1821-1829 оны чөлөөлөх хувьсгалын үйл явдлуудад нөлөөлсөн. 1821 оны 9-р сард Туркийн шийтгэх хүчин Хиос хотын энгийн иргэдийг устгасан. Зургийн урд талд өнгөлөг өөдөс хувцастай мөхсөн Чианчуудын дүрүүд байна; арын дэвсгэр дээр зэвсэглэсэн туркуудын бараан дүрсүүд байна. Олзлогдсон хүмүүсийн ихэнх нь хувь заяандаа хайхрамжгүй ханддаг, зөвхөн хүүхдүүд эцэг эхээсээ хамгаалж өгөөч гэж дэмий гуйдаг. Грек бүсгүйг ардаа чирж яваа турк морьтон боолчлолын нэгэн төрлийн бэлгэдэл мэт харагдана. Бусад тоонууд нь бэлгэдлийн шинж чанартай байдаг: нүцгэн шархадсан Грек - түүний цус хуурай газарт урсаж, хугарсан чинжаал, дээрэмчдийн хоосолсон цүнх ойролцоо хэвтэж байна.
1830 оны 7-р сард Парист болсон үйл явдлын дараа Делакруа уран зураг бүтээжээ "Ард түмнийг удирдаж буй эрх чөлөө (1830 оны 7-р сарын 28)". Зураач гудамжны тулааны энгийн хэсгийг мөнхийн, баатарлаг дуугаргав. Босогчид хааны цэргүүдээс эргүүлэн авсан хаалт руу босч, тэднийг Либерти өөрөө удирдаж байна. Шүүмжлэгчид түүнийг "худалдаачин ба эртний Грекийн дарь эх хоёрын хоорондох загалмай" гэж үзсэн. Энд романтик хэв маяг байдаг: Эрх чөлөөг ялалтын дарь эх болгон дүрсэлсэн, Францын Бүгд Найрамдах Улсын гурван өнгийн тугийг өргөсөн; Зэвсэглэсэн олон түмэн дагаж байна. Одоо тэд бүгд эрх чөлөөний цэргүүд.
1832 онд Делакруа Алжир, Марокко дахь дипломат төлөөлөгчийн газраа дагалдан явав. Парист буцаж ирээд зураач уран зураг бүтээжээ "Алжирын эмэгтэйчүүд танхимдаа" (1833). Эмэгтэйчүүдийн дүр төрх нь гайхалтай уян хатан байдаг. Алтан бараан царайг зөөлөн дүрсэлсэн, гар нь жигд муруйсан, өнгөлөг хувцас нь хилэн сүүдэрт тод харагддаг.
Антуан Грос (1771-1835) - Францын зураач, хөрөг зураач. Гро сонгодог хуйвалдааныг орхисон - тэр орчин үеийн түүхэнд татагдсан. Наполеоны армийн Египет-Сирийн экспедицид (1798–1799) зориулсан цуврал зураг бүтээжээ. "Бонапарт Жаффа дахь тахалд нэрвэгдсэн хүмүүсийг зочилж байна" (1804). Наполеонд зориулсан бусад зургууд - "Наполеон Арколийн гүүрэн дээр" (1797), "Наполеон Эйаугийн тулалдааны талбар дээр" (1808). Грос 1825 онд Парис дахь Пантеоны бөмбөрцөгийг зурж дуусгаж, Наполеоны дүрийг Луис XVIII-ийн дүрээр сольжээ.
Эхний хагасын Оросын урлаг XIX зуун. 1812 оны эх орны дайнтай холбоотой үндэсний бослого. 40-өөд зууны эхний гуравны Оросын соёл дахь дайн ба Декабристийн бослого. Зуу гаруй жилийн турш бүх Европын соёлын үйл явцад оролцож ирсэн Оросын хувьд байгалийн утга зохиол, урлаг дахь романтик сэдвүүд.
Уран бүтээлчийн нийгмийн үүрэг, түүний зан чанарын ач холбогдол, бүтээлч эрх чөлөө, нийгмийн болон ёс суртахууны асуудал; Бүтээлурлагийн нийгэмлэгүүд тусгай сэтгүүлүүд ("Утга зохиол, шинжлэх ухаан, урлагт дурлагчдын чөлөөт нийгэмлэг", "Сэтгүүл"дүрслэх урлаг
", "Уран бүтээлчдийг урамшуулах нийгэмлэг", "Оросын музей", "Оросын галерей"), мужийн урлагийн сургуулиуд. Энэ үеийн давамгайлсан хэв маяг нь төлөвшсөн буюу өндөр, классикизм (Оросын эзэнт гүрний хэв маяг) байв.
Зууны эхний гуравны нэг дэх архитектур нь хот төлөвлөлтийн томоохон асуудлуудын шийдэл юм. Санкт-Петербург хотод нийслэлийн гол талбайнуудын зохион байгуулалт: Дворцовая, Сенатын талбайн зураг төсөл дуусч байна. 1812 оны гал түймрийн дараа Москваг ялангуяа эрчимтэй барьсан. Эртний Грек (тэр ч байтугай эртний) хувилбар нь хамгийн тохиромжтой зүйл болж хувирдаг. Doric (эсвэл Tuscan) захиалга нь хатуу бөгөөд товчхон хэрэглэгддэг. Тодорхой утгын утгатай уран баримал нь барилгын ерөнхий дүр төрхөд асар их үүрэг гүйцэтгэдэг. Өнгө нь ихэвчлэн хоёр өнгөтэй байдаг: багана, стукко барималууд нь цагаан, дэвсгэр нь шар эсвэл ээмэг юм. Барилга байгууламжийн дунд гол байрыг олон нийтийн барилга эзэлдэг: театр, хэлтэс, боловсролын байгууллагууд, ордон, сүм хийдүүд бага байдаг. A. Воронихин - энэ үеийн хамгийн том архитектор (Казань сүм). А.Захаров 1805 оноос - "Адмиралтийн ерөнхий архитектор" (Адмиралти нь Санкт-Петербургийн үндсэн чуулга). К.Росси - 19-р зууны эхний гуравны нэг дэх Санкт-Петербургийн тэргүүлэх архитектор. ("Оросын эзэнт гүрний хэв маяг"), "чуулгад сэтгэх": ордон эсвэл театрыг талбай, шинэ гудамжуудын хот төлөвлөлтийн төв болгон хувиргасан (Михайловскийн ордон, одоогийн Оросын музей; Александрия театрын барилга; 1998-2008 онд Сенатын барилга) алдартай Сенатын талбай). Бүх архитекторуудын "хамгийн хатуу" ньхожуу сонгодогизм В.СтасоВ
Зууны эхний хагасын уран баримал ба архитектурын хөгжлийн хоорондын холбоо: Казань сүм дэх Барклай де Толли ба Кутузовын хөшөө (Б. Орловский) нь баатарлаг эсэргүүцлийн бэлгэ тэмдэг болсон Ардчилал 19-р зууны 30-40-аад оны Оросын уран баримал. (“Н.Пименовын “Хөөрөг тоглодог залуу”, А.Логановскийн “Овоотой залуу”) Дундад зууны уран баримал дахь хоёр чиглэл: нэг нь сонгодог зохиолоос гаралтай, гэхдээ хуурай академизмд хүрэх; нөгөө нь бодит байдлыг илүү шууд, олон талт тусгах хүслийг илчилсэн бөгөөд энэ нь зууны хоёрдугаар хагаст өргөн тархсан боловч хоёр чиглэл нь аажмаар монументал хэв маягийн шинж чанараа алдсан.
Романтизм дахь уран зургийн жинхэнэ амжилт. Хөрөг зургийн төрөлд тэргүүлэгч байр эзэлдэг О.Кипренский (Тэтгэвэр авагчийн гадаадад аялах эрхийг олгосон "Мамайг ялсны дараа Дмитрий Донской" зураг; Е. Ростопчин, Д. Хвостов, хүү Челищев, Хуссарын хурандаа Е. Давыдов нарын хөрөг - хамтын дүр зураг. 1812 оны дайны баатар).
Романтизм нь ландшафтаас өөрийн илэрхийлэлийг олдог. С.Щедрин (“Сарны гэрэлт шөнө Неаполийн үзэмж”) нь Орост зориулж гялалзсан уран зургийг анх нээсэн: тэрээр задгай агаарт ноорог зурж, студид зургаа (“чимэглэсэн”) дуусгасан.
Щедриний сүүлийн үеийн бүтээлүүдэд түүний гэрэл, сүүдрийн эффектийг сонирхож байгаа нь улам бүр илэрхий болсон. Хөрөг зураач Кипренский, тулааны зураач Орловскийн нэгэн адил ландшафтын зураач Щедрин ихэвчлэн жанрын үзэгдэл зурдаг байв. Хугаралөдөр тутмын төрөл хөрөг зураг дээр В.Тропинина
(түүний хүү Арсений хөрөг, Булаховын хөрөг), 45 насандаа өөрийгөө боолчлолоос чөлөөлсөн зураач. Тропинины хөрөг зургуудын хамгийн шилдэг нь уран сайхны өндөр төгс байдал, дүрсний үнэнч байдал, амьд байдал, аяндаа байдал зэргийг чадварлаг гэрэлтүүлгээр онцолсон байдаг. Тропинин хөрөгт зөвхөн жанрын элементийг оруулсан. "Оросын өдөр тутмын жанрын эцэг" -
Романтизмын шинж тэмдгийн дор 30-40-аад оны Оросын түүхэн уран зургийн хөгжил. Классицизмын үзэл санаа ба романтизмын шинэлэг санаануудын хоорондох "буулгацын суут ухаантан" - К.Брюллов ("Нарцисс" бол уран зураг болгон хувиргасан ноорог; "Помпейн сүүлчийн өдөр" бол зураачийн гол бүтээл бөгөөд үхлийн өмнө хүний сүр жавхлан, нэр төрийг харуулсан гол дүр юм А.Иванов ("Христийн ард түмэнд харагдах байдал" уран зураг нь хүмүүсийн ёс суртахууны өөрчлөлт, эрх чөлөө, үнэнийг эрэлхийлж буй хүнийг сайжруулахад зураачийн итгэлийг харуулсан).
Гол гарал үүсэл нь жанрын зурагзууны хоёрдугаар хагаст бүтээлч байдал оршдог P. Федотова 40-өөд онд Оросын сэтгэл санааг илэрхийлж чадсан энгийн өдөр тутмын амьдралаас Оросын амьдралын асуудлуудыг дүрслэн харуулах хүртэлх зам: "Хошууч язгууртнуудын гэрлэлтийг худалдаачдын "мөнгөний ууттай" илчилсэн. ), "Сонгодог сүйт бүсгүй" (зохион байгуулалттай гэрлэлтийн тухай шог зохиол), "Язгууртны өглөөний цай" (нүдэнд нь тоос шороо цацдаг социологийн хоосон чанарыг илчилсэн), "Зангуу, илүү зангуу!" (оршихуйн утгагүй байдлын эмгэнэлт мэдрэмж), “Шинэ морин цэрэг”... Федотовын урлаг 19-р зууны эхний хагаст уран зургийн хөгжлийг дуусгасан. шүүмжлэлтэй (ардчилсан) реализмын урлаг гэсэн шинэ үе шатыг нээж байна.
Хоёрдугаар хагасын Оросын урлаг XIX зуун . Энэ үед уран баримал, уран барилга бага хурдацтай хөгжсөн. Байгууламж уран сайхны илэрхийлэлсонгодог үзэл нь 19-р зууны хоёрдугаар хагасын архитектурын тавьсан даалгавартай зөрчилдөж байна. Түүх үзэл (ретроспектив стилизаци, эклектикизм) нь сонгодог хэв маягийн каноник байдлын хариу үйлдэл юм. Капиталист үеийн шинэ төрлийн барилгууд нь шинэ, олон янзын найруулгын шийдлүүдийг шаарддаг байсан бөгөөд архитекторууд Готик, Сэргэн мандалтын үеийн, Барокко, Рококогийн хэв маягийг ашиглан өнгөрсөн үеийн гоёл чимэглэлийн хэлбэрүүдээс хайж эхэлсэн.
1840-өөд он: Сэргэн мандалтын үеийн хүсэл тэмүүлэл, Барокко, Рококо. Николаевын ордон зэрэг зарим интерьерүүд нь нео-барокко, нео-сэргэн мандалтын үеийн сүнсээр хийгдсэн байдаг. 70-80-аад онд архитектурт сонгодог уламжлал алга болжээ. Металл бүрээс, металл хүрээний бүтцийг нэвтрүүлсэн нь оновчтой архитектурыг шинэ функциональ, бүтээмжтэй үзэл баримтлалтайгаар авчирсан.
Монументализмын хямрал нь монументал уран баримлын хөгжилд ч нөлөөлсөн. Хөшөөнүүд нь хэтэрхий өрөвдмөөр, хэсэгчилсэн дүр төрхтэй, нарийвчилсан (Санкт-Петербург дахь Екатерина II-ийн хөшөө) эсвэл сүнслэг байдлын хувьд (19-р зууны хоёрдугаар хагаст Москва дахь Пушкины хөшөө) болдог. Модон баримал хөгжиж байна, голчлон төрөл, өгүүлэмж, уран баримал болгон хөрвүүлсэн жанрын уран зураг шиг харагдаж байна (М. Чижов "Зовлонт тариачин", В. Беклемишев "Хөдөөгийн хайр"). Оросын жижиг хэлбэрийн реалист уран баримлыг хөгжүүлэхэд томоохон үүрэг гүйцэтгэсэн амьтны жанр (Э.Лансер, А.Оберт) хөгжиж байна.
19-р зууны хоёрдугаар хагаст бодит байдалд шүүмжлэлтэй хандах хандлага, иргэний болон ёс суртахууны тодорхой байр суурь, нийгмийн хурц чиг хандлага нь уран зургийн шинэ үзэл баримтлалыг бий болгож, нягт уялдаа холбоотой байв уран зураг ба уран зохиолын хооронд. Уран бүтээлчид Оросын нийгмийн хурц асуудлуудыг зураач, шууд тайлбарлагч.
Уран зураг дахь эгзэгтэй хөдөлгөөний сүнс В.Перов Федотовын бүтээлийг сонгон авч, өдөр тутмын энгийн амьдралын талыг энгийн бөгөөд сэтгэл хөдлөм байдлаар харуулж чадсан: лам нарын үзэмжгүй дүр төрх ("Улаан өндөгний баярын үеэр хөдөөгийн жагсаал"), Оросын тариачдын найдваргүй амьдрал ("Үхсэн хүмүүстэй салах ёс гүйцэтгэнэ"), Хотын ядуучууд ("Тройка") ба сэхээтнүүдийн амьдрал ("Захирагч худалдаачны гэрт ирсэн нь").
Петербургийн Урлагийн академи дахь урлагийн жинхэнэ, бодит амьдрал руу шилжих эрхийн төлөөх тэмцэл (“14-ийн бослого”). Скандинавын туульсийн нэг сэдвээр программын зураг бичихээс татгалзсан Академийн төгсөгчдийн холбоо (ойролцоогоор маш олон байдаг.орчин үеийн асуудлууд !), В (1870-1923). Эдгээр үзэсгэлэнгүүд нь Санкт-Петербург, Москва, мужуудад зохион байгуулагддаг байсан тул "Аялал жуулчлалын" үзэсгэлэн бүр нь асар том арга хэмжээ болсон юм.
Түншлэлийн үзэл суртлын хөтөлбөр: 19-р зууны хоёрдугаар хагасын уран сайхны соёлын хувьсгалт ардчилсан үзэл санааны илэрхийлэл болох тэнүүлчдийн урлаг нь нийгмийн бүх хурц асуудлуудтай холбоотой Мясоедовын санаачилгаар бүтээгдсэн бөгөөд Перов, Ге, Крамской, Саврасов, Шишкин, ах дүү Маковский нар дэмжсэн. Хожим нь тэдэнтэй залуу уран бүтээлчид нэгдсэн; Репин, Суриков, Васнецов, Ярошенко. 80-аад оны дунд үеэс хойш Серов, Левитан, Поленов нар үзэсгэлэнд оролцож байв. Тэнэмэл хөдөлгөөний удирдагч, онолч И.Крамской. 70-80-аад оны тулааны төрөл.
В.Вещагин ("Дайны апотеоз") нь үйл ажиллагааны хувьд аялагчдад ойр байсан (зохион байгуулалтын хувьд энэ нь тэдэнд харьяалагддаггүй). Тэрээр дэлхийн өнцөг булан бүрт үзэсгэлэнгээ зохион байгуулж, аялах санаагаа маш өргөн хүрээнд хэрэгжүүлсэн. Ландшафтын жанр дахь ардчилал. Оросын төв ландшафт нь гадаад төрхөөрөө тийм ч гайхалтай биш, хойд зүгийн ширүүн байгаль нь зураачдын гол сэдэв юм. А.Саврасов ("Рокууд ирлээ", "Хөх тариа", "Хөдөөгийн зам") - "агаарын хаан", уугуул хүний хүнд маш их мэдрэгддэг гүн гүнзгий цоолох, ихэвчлэн гунигтай шинж чанаруудыг энгийн зүйлээс хэрхэн олохыг мэддэг "агаарын хаан" ландшафт, сэтгэл санаанд маш хүчтэй нөлөө үзүүлдэг... Бүтээлч байдал дахь ландшафтын өөр ойлголтФ.Васильева ("Борооны дараа", "Гэсгээх", "Нойтон нуга") - ландшафтын зургийн "амьд тэнгэр"-ийг нээсэн, амьдралыг амьдарсан он жилээр биш "Моцарт" хувь тавилангаараа харуулсан "гоцгор хүү" , гэхдээ он жилээр хэр бэлэн байна хүн харна , бүтээж, хайрлаж, гайхшруулаарай. В.Поленов ("Москвагийн хашаа", "Христ ба нүгэлтэн") ландшафт асар их үүрэг гүйцэтгэсэн өдөр тутмын болон түүхэн төрлөөр маш их ажилласан. Поленов бол Оросын уран зургийн жинхэнэ шинэчлэгч бөгөөд үүнийг плейеризмын замаар хөгжүүлдэг. Түүний ноорог зургийг бие даасан урлагийн бүтээл гэж ойлгосон нь дараагийн үеийн зураачдад ихээхэн нөлөөлсөн.И.Левитан
19-р зууны хоёрдугаар хагаст Оросын уран зургийн ардчилсан реализмын оргил үе. Ардын баатарлаг дүр төрхийг тус бүр өөрийн гэсэн аргаар бүтээсэн Репин, Суриков нарын ажлыг зөв гэж үздэг. И.Репин ("Ижил мөрөн дээрх барж тээвэрлэгчид", "Курск муж дахь шашны жагсаал", "Суртал ухуулагчийг баривчлах", "Хэрэг хүлээхээс татгалзах", "Тэд хүлээгээгүй") - янз бүрийн чиглэлээр ажиллаж байсан "агуу реалист" Ардын аман зохиолоос эхлээд хөрөг хүртэлх төрөл жанрыг илэрхийлж чадсан Оросын амьдралын үндэсний онцлогийг бусад зураачдаас илүү тод харуулсан. Түүний урлагийн ертөнцБүтээлч байдалд нэг бодол, нэг хайраар "гэрэлтдэг" учраас бүхэл бүтэн юм В.Сурикова ("Стрельцы цаазлах өглөө", "Березово дахь Меньшиков", "Боярина Морозова", "Сибирийг Ермак эзэлсэн нь", "Цастай хотыг эзэлсэн нь") түүхэн уран зураг орчин үеийн ойлголтыг олж авсан. Суриков "өнгөрсөн үеийн гэрч" болохын хувьд "Өнгөрсөн үеийн аймшигт зүйлсийг хүн төрөлхтөнд өөрийн ард түмнийхээ баатарлаг сэтгэлийг харуулсан" 2-р хагаст Оросын түүхэн жанраар харуулж чадсан 19-р зуун. Бусад уран бүтээлчид ч ажилласан. Бүтээлч байдалд В.Васнецова үлгэр, ардын аман зохиол эсвэл домогт дүр төрх давамгайлдаг ("Алёнушка", "Замын уулзвар дээрх баатар", "Богатырс").
Оросын төгсгөлийн урлаг XIX - эхэлсэн XX зуун . 90-ээд оны популист хөдөлгөөний хямралын улмаас "19-р зууны реализмын аналитик арга" хуучирсан. Зугаа цэнгэлийн жанрын зургийн "жижиг сэдвүүд" руу ухарч байсан Передвижники зураачдын бүтээлч уналт. Перовын уламжлал Москвагийн Уран зураг, уран баримал, архитектурын сургуульд хадгалагдан үлджээ. Урлагийн бүх төрлүүд - уран зураг, театр, хөгжим, архитектур нь уран сайхны хэлийг шинэчлэх, мэргэжлийн өндөр ур чадварыг илэрхийлдэг.
Зууны эхэн үеийн зураачид аялагч, бусад хэлбэрээс ялгаатай илэрхийлэх арга барилаар тодорхойлогддог. уран сайхны бүтээлч байдал– зөрчилдөөнтэй, ярвигтай, орчин үеийн байдлыг тусгасан дүрслэл, өгүүлэмжгүйгээр.
Уран бүтээлчид эв найрамдал, гоо үзэсгэлэнгийн аль алинд нь үл хамаарах ертөнцөд эв найрамдал, гоо сайхныг эрэлхийлдэг. Тийм ч учраас олон хүн гоо үзэсгэлэнгийн мэдрэмжийг төлөвшүүлэх зорилготой гэж үздэг. Энэ цаг үе, нийгмийн амьдралд өөрчлөлт гарах хүлээлт нь олон хөдөлгөөн, холбоо, бүлэглэлийг бий болгосон. Тус холбооны уран бүтээлчдийн үүрэг дотоодын болон Баруун Европын урлагийг сурталчлахад. "Мирискусники" (Бенуа, Сомов, Бакст, Лансрей, Головин, Добужинский, Врубель, Серов, Коровин, Левитан, Нестеров, Билибин, Рябушкин, Рерих, Кустодиев, Петров-Водкин, Малявин) уран сайхны хүчийг нэгтгэхэд хувь нэмэр оруулсан. "Оросын уран бүтээлчдийн холбоо"-ны ". Буяны үйлстэн, үзэсгэлэн зохион байгуулагч, Оросын балет, дуурийн гадаадад хийсэн аялан тоглолтын импресарио ("Оросын улирал") Дягилевын хувь хүний нэгдэл үүсэхэд чухал ач холбогдолтой. Үндсэн заалтууд. "Мирскусники": урлагийн бие даасан байдал, урлагийн хэлбэрийн асуудал,гол ажил
урлаг - дэлхийн урлагийн бүтээлүүдтэй танилцах замаар Оросын нийгмийн гоо зүйн амтыг төлөвшүүлэх.
Архитектураас эхлээд график хүртэл бүх хуванцар урлагт нөлөөлсөн Art Nouveau хэв маягийн төрөлт нь хоёрдмол утгагүй зүйл биш бөгөөд энэ нь хөрөнгөтний үзэмжид зориулагдсан хуурамч дүр эсгэх, дүр эсгэх байдлыг агуулдаг боловч хэв маягийн нэгдмэл байдлыг бий болгох хүсэл эрмэлзэлтэй байдаг. өөрөө ач холбогдолтой. Art Nouveau-ийн онцлог: уран барималд - хэлбэрийн уян хатан байдал, дүрсний онцгой илэрхийлэл, динамик найрлага; уран зурагт - зургийн бэлгэдэл, зүйрлэлд дуртай. Орчин үеийн байдал үүссэн нь өөр замаар хөгжиж буй аяллын хөдөлгөөний үзэл санаа сүйрсэн гэсэн үг биш юм: тариачны сэдэв нь шинэ хэлбэрээр илчлэв (С. Коровин, А. Архипов Эртний Оросын сэдэв). М.Нестеров
, гэхдээ Оросын дүр төрх нь түүний уран зурагт байгальтай зохицсон, сэтгэл татам ертөнц мэт харагддаг боловч домогт Китеж хот шиг алга болжээ ("Залуучуудын Барфоломей"). Дэлхий ертөнцийг өөр өөр үзэл бодол К.Коровина
, хэн эрт plein air зурж эхэлсэн Түүний Францын ландшафтууд ("Парисын гэрэл") аль хэдийн нэлээд импрессионист зохиол юм. Том хотын амьдралын тухай хурц, агшин зуурын сэтгэгдэл: өдрийн янз бүрийн цагт нам гүм гудамжууд, хөнгөн агаарт ууссан объектууд - Мане, Писаррогийн ландшафтыг санагдуулам онцлог шинж чанарууд. Коровин хөрөг зураг, натюрморт, гоёл чимэглэлийн хавтан, театрын тайзны чимэглэлд импрессионист ноорог, үзэсгэлэнтэй уран зураач, уран сайхны ур чадварыг хадгалдаг. Энэ зууны эхэн үеийн Оросын уран зургийн шинийг санаачлагч ("Тортой охин", "Нараар гэрэлтсэн охин") - Оросын уран зургийн бүхэл бүтэн үе шат. Хөрөг, ландшафт, натюрморт, өдөр тутмын, түүхэн зураг; тос, гуашь, темпера, нүүрс - Серов ажиллахгүй байсан төрлүүдийг олоход хэцүү байдаг нь түүний бүтээлийн онцгой сэдэв бол нийгмийн анхаарал төвлөрөлгүй, харин гоо үзэсгэлэн, эв найрамдлын мэдрэмж байдаг. тариачны амьдрал, Оросын ард түмний эрүүл гоо сайхныг биширдэг.
"Бусад ертөнцийн элч" М.Врубель , хувь хүнийхээ хувьд гайхшралыг төрүүлж, уран бүтээлчийн хувьд эгдүүцлийг төрүүлсэн (“Пан”, “Хун гүнж”, “ Чөтгөр сууж байна", "Аз теллер", "Голт борын цэцэг"). Леонардо да Винчигийн аргатай харьцуулсан анхны бэлгэдэлч (?), "Урлагийн бүх нийтийг хамарсан" Врубель "уламжлалт" зургаас маш хурдан "унасан" бөгөөд нууцлаг, бараг л уран зургийн анхны хэв маягийг гайхшруулсан. 20-р зууны урлагийн шинэ чиг хандлагыг зөгнөсөн чөтгөрийн хүч...
"Мирискусник" Н.Рерих .
Дорно дахины гүн ухаан, угсаатны зүйн мэргэжилтэн, археологич-шинжлэх ухаанч Рерих нь "Урлагийн ертөнц"-ийн хүмүүстэй харь славян, скандинавын эртний үеийг эргэн харах дуртай байсан ("Элч", "Ахмадууд нэгддэг", " Муухай хүмүүс"). Рерих нь Оросын бэлгэдлийн гүн ухаан, гоо зүйтэй хамгийн нягт холбоотой байсан боловч түүний урлаг нь одоо байгаа чиг хандлагын хүрээнд тохирохгүй байсан, учир нь зураачийн ертөнцийг үзэх үзлийн дагуу бүх хүн төрөлхтөнд бүх ард түмний найрсаг нэгдлийг уриалж байсан. . Хожим нь түүхэн сэдэв нь шашны домогт (“Тэнгэрийн тулаан”) оршдог. Парисын "Оросын улирал" кинонд Римский-Корсаковын "Үл үзэгдэх хот Китеж ба охин Феврониагийн тухай домог" дуурийн ижил нэртэй хэсгийг тоглох үеэр түүний "Керженецийн тулаан" чимэглэлийн самбарыг үзүүлэв. "Урлагийн ертөнц"-ийн хоёрдугаар үеийнхэнд хамгийн авьяаслаг зураачдын нэг байсан
Б.Кустодиев , Репиний шавь, загварчлалаар тодорхойлогддог боловч энэ нь ардын алдартай хэвлэмэл хэв маягийн загварчлал юм ("Үзэсгэлэн худалдаа", "Масленица", "Балаганс", "Цай дахь худалдаачны эхнэр"). 1903 он, холбоо үүссэн
"Оросын зураачдын холбоо" , үүнд "Урлагийн ертөнц" -ийн дүрүүд багтсан - Бенуа, Бакст, Сомов, Добужинский, Серов, анхны үзэсгэлэнд Врубель, Борисов-Мусатов нар оролцов. Холбоог байгуулах санаачлагчид нь "Урлагийн ертөнц" -тэй холбоотой Москвагийн уран бүтээлчид байсан боловч Санкт-Петербургийн оршин суугчдын хөтөлбөрийн гоо зүйн дарамтанд орсон байв. К.Коровиныг "Эвлэл"-ийн удирдагч гэж үздэг байв. (П. Кончаловский, И. Машков, А. Лентулов Р. Фальк, М. Ларионов) “Цэнхэр сарнай” киноны бэлгэдлийн хэллэгийн тодорхой бус, орчуулагдах боломжгүй, өнгө аяс, “The World of the World” киноны гоо зүйн стилизмийн эсрэг байр сууриа илэрхийлжээ. Урлаг".
"Очир эрдэнийн Валентин" нь зургийн тодорхой загварыг баталж, хэлбэрийн объектив байдал, эрч хүч, өнгө аясыг онцлон тэмдэглэв. Натюрморт нь "Валетовчууд"-ын дуртай төрөл юм. "Ганцаардаж, өвөрмөц" бүтээлч байдал П.Филонова , орчлон ертөнцийн метафизикийг уран зургийн хэрэгслээр ойлгох, орчлон ертөнцийн анхдагч элемент болох талст хэлбэрийг бий болгох зорилго тавьсан ("Хаадын баяр", "Ариун гэр бүл" үндэсний уламжлалын эрч хүч, агуу эртний Бүтээлч байдал дахь Оросын уран зураг К.Петрова-Водкина
, зураач-сэтгэгч ("Улаан морьтой усанд орох нь" дүрслэлийн зүйрлэл, "Ижил мөрний охид" - Оросын урлагийн уламжлалыг чиглүүлэх).
Өндөр хөгжилтэй аж үйлдвэрийн капитализмын эрин үе, хотын архитектурын өөрчлөлт. Шинэ төрлийн барилгууд: үйлдвэр, үйлдвэр, галт тэрэгний буудал, дэлгүүр, банк, кино театр. Шинэ барилгын материал - төмөр бетон ба металл хийцүүд нь асар том орон зайг бүрхэж, дэлгүүрийн асар том цонхыг бий болгох боломжийг олгодог.