Μοναδικό πρόσωπο- Ο Alexander Borodin, συνθέτης και επιστήμονας έγινε ένα. Συνειδητοποίησε τον εαυτό του με την ίδια επιτυχία σε δύο αντίθετους τομείς δραστηριότητας, κάτι που είναι εξαιρετικά σπάνιο. Η ζωή του είναι παράδειγμα σκληρής δουλειάς και παθιασμένης αγάπης για όλη τη δημιουργικότητα.

Οικογένεια και παιδική ηλικία

Το 1833, ένα παιδί γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη, ήταν ο καρπός μιας εξωσυζυγικής σχέσης μεταξύ του πρίγκιπα Λούκα Στεπάνοβιτς Γκεντιάνοφ και της κοινής φυλής Avdotya Konstantinovna Antonova. Κατά τη γέννηση του γιου του, ο πατέρας ήταν 62 ετών και η μητέρα ήταν 25 ετών, δεν μπορούσαν να παντρευτούν λόγω ταξικών διαφορών και ο πρίγκιπας δεν είχε την ευκαιρία να αναγνωρίσει το μωρό. Ως εκ τούτου, καταγράφηκε ως γιος των δουλοπάροικων του Γεδιάν. Έτσι εμφανίστηκε ο μελλοντικός συνθέτης Alexander Porfirievich Borodin. Μέχρι τα 8 του ήταν καταχωρημένος ως περιουσία του πατέρα του, αλλά, ευτυχώς, πριν πεθάνει κατάφερε να του δώσει την ελευθερία του. Αγόρασε επίσης για τη μητέρα του γιου του, που ήταν παντρεμένη με τον γιατρό Kleineke, και για το παιδί ένα μεγάλο πέτρινο σπίτι με 4 ορόφους και τους παρείχε άνετη ύπαρξη. Το 1840, ο Gedianov πέθανε, αλλά αυτό δεν επηρέασε την ευημερία του γιου του.

Η αδιευκρίνιστη καταγωγή του Αλέξανδρου δεν του επέτρεψε να σπουδάσει στο γυμνάσιο, έτσι εκπαιδεύτηκε στο σπίτι. Η μητέρα του έδωσε μεγάλη προσοχή σε αυτό, και ήρθαν σε αυτόν εξαιρετικοί δάσκαλοι, σπούδασε δύο ξένες γλώσσεςκαι τελικά έλαβε μια εξαιρετική εκπαίδευση, η οποία του επέτρεψε να περάσει με επιτυχία τις εξετάσεις εγγραφής το 1850. Ωστόσο, πριν από αυτό, η μητέρα και ο πατριός του έπρεπε να «νομιμοποιήσουν» το παιδί, στράφηκαν στις συνδέσεις του Kleineke και μπόρεσαν να εγγράψουν το αγόρι στη συντεχνία εμπόρων, μόνο αυτό επέτρεψε στον Borodin να αποφοιτήσει επίσημα από το γυμνάσιο και αργότερα να εγγραφεί ως εθελοντής στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία της Αγίας Πετρούπολης.

Πάθος για τη μουσική

Σε ηλικία 8 ετών, ο νεαρός Σάσα άρχισε να δείχνει έντονο ενδιαφέρον για τη μουσική που έπαιζε με το αυτί στα έργα του για πιάνο που άκουγε κοντά στο σπίτι, στο στρατιωτικό πεδίο παρελάσεων, όπου η στρατιωτική ορχήστρα έκανε πρόβες. Κοίταξε προσεκτικά όλα τα μουσικά όργανα και ρώτησε τους ανθρώπους που τα έπαιζαν. Η μαμά έδωσε προσοχή σε αυτό και, αν και η ίδια δεν είχε μουσικές προτιμήσεις ή ικανότητες, κάλεσε έναν μουσικό από μια στρατιωτική ορχήστρα να τον ακολουθήσει και εκείνος έμαθε στη Σάσα να παίζει φλάουτο.

Αργότερα, το αγόρι διδάχτηκε να παίζει πιάνο και μπόρεσε να κυριαρχήσει μόνος του στο τσέλο. Σε ηλικία 9 ετών εμφανίστηκαν οι πρώτες του συνθέσεις. Η Sasha Borodin, συνθέτης από τη φύση της, συνθέτει την πόλκα «Helen» για τη νεαρή κυρία. Μαζί με έναν σχολικό φίλο, παρακολουθεί όλες τις συναυλίες στην Αγία Πετρούπολη, μαθαίνει έργα κλασικών και γράφει λίγα, για παράδειγμα, γράφοντας μια συναυλία για φλάουτο, βιολί και τσέλο βασισμένη στην όπερα του Meyerbeer "Robert the Devil". Ο νεαρός Alexander Borodin ήταν συνθέτης από τον Θεό, αλλά δεν τον ενδιέφερε μόνο η μουσική. Είχε πολλά ενδιαφέροντα, του άρεσε η γλυπτική και η σχεδίαση, αλλά το μεγαλύτερο πάθος του από την παιδική του ηλικία ήταν η χημεία.

Πάθος για την επιστήμη

Ήδη σε ηλικία 12 ετών, ο μελλοντικός συνθέτης Borodin γνώρισε το δεύτερο πάθος του στη ζωή - την επιστήμη. Όλα ξεκίνησαν με πυροτεχνήματα, όπως πολλά παιδιά, ο Σάσα ήταν ενθουσιασμένος με αυτά τα φώτα που αναβοσβήνουν, αλλά ήθελε να τα φτιάξει με τα χέρια του. Ήθελε να διεισδύσει στη σύνθεση των πραγμάτων, έφτιαχνε μόνος του χρώματα για τη ζωγραφική, ανακάτευε διάφορες παρασκευές. Το σπίτι του νεαρού φυσιοδίφη γέμισε φιάλες και ρεζερβουάρ. Η μητέρα του αγοριού ανησυχούσε για την ασφάλεια του σπιτιού, αλλά δεν μπορούσε να τον εμποδίσει να κάνει πειράματα. Οι μαγικοί μετασχηματισμοί των διαλυμάτων και οι ζωντανές χημικές αντιδράσεις γοήτευσαν τον Σάσα Μποροντίν και ήταν αδύνατο να αποτραπεί η γοητεία του. Μέχρι το τέλος του σχολείου, το πάθος του για την επιστήμη ξεπέρασε την αγάπη του για τη μουσική και ο Borodin άρχισε να προετοιμάζεται για να μπει στο πανεπιστήμιο.

Πέρασε με επιτυχία τις εξετάσεις και ο μελλοντικός συνθέτης Borodin έγινε φοιτητής στην Ιατρική-Χειρουργική Ακαδημία, η οποία έγινε το δεύτερο σπίτι του. Σε όλη τη διάρκεια της μετέπειτα ζωής του ήταν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο συνδεδεμένο μαζί της. Η συνάντηση με τον καθηγητή Ζινίν έγινε μοιραία για τον Αλέξανδρο, βρήκε τον πατέρα του μέσα του. Ενέπνευσε τον μαθητή να σπουδάσει επιστήμη και τον βοήθησε να καταλάβει όλα τα μυστικά της χημείας. Το 1856, ο Borodin αποφοίτησε έξοχα από την ακαδημία και διορίστηκε σε ένα στρατιωτικό χερσαίο νοσοκομείο. Ενώ εργαζόταν ως γιατρός, εκπόνησε μια διατριβή και το 1858 έλαβε το πτυχίο του Διδάκτωρ της Ιατρικής. Όμως όλο αυτό το διάστημα δεν σταματά να σπουδάζει χημεία και μουσική.

Εμπειρία στο εξωτερικό

Το 1859 ο A.P. Borodin, συνθέτης, γιατρός και επιστήμονας, στάλθηκε στο εξωτερικό για να βελτιώσει τις δεξιότητές του στον τομέα της χημείας. Ο Alexander Porfirievich πέρασε τρία χρόνια στη Χαϊδελβέργη της Γερμανίας, στο πανεπιστήμιο του οποίου εκείνη την εποχή συγκεντρώθηκε ένας λαμπρός ρωσικός επιστημονικός κύκλος: Mendeleev, Junge, Botkin, Sechenov - ολόκληρο το λουλούδι της σύγχρονης ρωσικής φυσικής επιστήμης. Σε αυτή την κοινωνία δεν γίνονταν μόνο έντονες επιστημονικές συζητήσεις, αλλά συζητήθηκαν και προβλήματα τέχνης, κοινωνίας και πολιτικής. Τα αποτελέσματα της έρευνας στη Γερμανία έφεραν τον Borodin παγκόσμια φήμηένας εξαιρετικός χημικός. Αλλά επιστημονικά πειράματαΔεν ξεχνά τη μουσική, παρακολουθεί συναυλίες, γνωρίζει νέα ονόματα - Weber, Liszt, Wagner, Berlioz, Mendelssohn και γίνεται παθιασμένος θαυμαστής του Schumann και του Chopin. Ο Borodin συνεχίζει επίσης να γράφει μουσική, από την πένα του προέρχεται ολόκληρη γραμμήέργα δωματίου, συμπεριλαμβανομένης της περίφημης σονάτας για βιολοντσέλο και κουιντέτο πιάνου. Ο Alexander Porfirievich ταξιδεύει επίσης πολύ στην Ευρώπη, περνά σχεδόν ένα χρόνο στο Παρίσι, όπου κατανοεί τα μυστικά της χημείας και βυθίζεται στον κόσμο της σύγχρονης μουσικής.

Η χημεία ως θέμα ζωής

Όλοι οι συνθέτες κατ' επάγγελμα είναι στενά συνδεδεμένοι με την επιστήμη. Επιστρέφοντας από το εξωτερικό, περνά με επιτυχία την ερευνητική του έκθεση και λαμβάνει τη θέση του αναπληρωτή καθηγητή στο alma mater του. Η οικονομική κατάσταση του Μποροντίν δεν ήταν εξαιρετική. Συνέχισε να διδάσκει στην ακαδημία μέχρι το τέλος της ζωής του, ενώ εργάστηκε και ως μεταφραστής. Συμμετέχει επίσης ενεργά επιστημονική έρευνα. Το 1864 έλαβε τον τίτλο του απλού καθηγητή και 10 χρόνια αργότερα έγινε επικεφαλής επιστημονικού εργαστηρίου χημείας. Το 1868, ο Borodin, μαζί με τον δάσκαλό του Zinin, έγινε ο ιδρυτής της Ρωσικής Χημικής Εταιρείας. Το 1877 έγινε ακαδημαϊκός του πανεπιστημίου της πατρίδας του και το 1883 εξελέγη επίτιμο μέλος της Ρωσικής Εταιρείας Ιατρών.

Διαδρομή στη μουσική

Ακόμη και στα φοιτητικά του χρόνια, ο Αλεξάντερ Μποροντίν, Ρώσος συνθέτης, δημιούργησε μια σειρά από εξαιρετικά έργα, ενώ έπαιζε μουσική και ως τσελίστας. Συνεχίζει να κάνει μουσική κατά τη διάρκεια της πρακτικής του στο εξωτερικό. Και επιστρέφοντας στη Ρωσία, εντάσσεται στον κύκλο των διανοουμένων που ενδιαφέρονται για τη μουσική. Στο σπίτι του συναδέλφου του Μπότκιν, γνωρίζει τον Μπαλακίρεφ, ο οποίος μαζί με τον Στάσοφ επηρέασαν τη διαμόρφωση του αισθητική κοσμοθεωρία. Εισάγει τον Borodin στην ομάδα με επικεφαλής τον Mussorgsky, η οποία με τον ερχομό του συνθέτη απέκτησε την ολοκληρωμένη της μορφή και αργότερα έγινε γνωστή ως "Mighty Handful". Ο συνθέτης Borodin έγινε σταθερός συνεχιστής των παραδόσεων της ρωσικής εθνικής σχολής, M. Glinka.

Δημιουργικότητα όπερας

Για τη δικιά μου δημιουργική ζωή, που πάντα κυλούσε παράλληλα με άλλους τύπους δραστηριοτήτων, ο Alexander Porfirievich έγραψε 4 μεγάλα έργα όπερας.

Οι όπερες του συνθέτη Borodin είναι καρπός της πολυετούς δουλειάς του. Έγραψε το «Bogatyrs» το 1868. Αργότερα, το «Mlada» εμφανίζεται σε μια συλλογική συνεργασία με άλλους συγγραφείς. Για 18 χρόνια εργάστηκε στην πιο φιλόδοξη δημιουργία του - την όπερα "Prince Igor" βασισμένη στο "The Tale of Igor's Campaign", την οποία δεν μπόρεσε ποτέ να ολοκληρώσει και μετά το θάνατό του το έργο συλλέχτηκε από σκίτσα από τους φίλους του. ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ " Η νύφη του Τσάρου«Επίσης δεν ολοκληρώθηκε, και στην πραγματικότητα πρόκειται απλώς για σκίτσα.

Μουσική δωματίου

Η μουσική του συνθέτη Borodin εκπροσωπείται κυρίως από έργα δωματίου, γράφει σονάτες, κονσέρτα και κουαρτέτα. Θεωρείται, μαζί με τον Τσαϊκόφσκι, ο ιδρυτής του ρωσικού κουαρτέτου. Η μουσική του διακρίνεται από έναν συνδυασμό λυρισμού και επικού, τραβάει προς το εύρος, χρησιμοποιεί ενεργά παραδοσιακά μοτίβα της ρωσικής μουσικής, αλλά επίσης εντάσσεται διακριτικά στη δυτικοευρωπαϊκή μουσική, θεωρείται ο γενάρχης του ευρωπαϊκού ιμπρεσιονισμού.

Εξαιρετικά Δοκίμια

Ο συνθέτης Borodin είναι διάσημος για αρκετές από τις δημιουργίες του. Η Πρώτη του Συμφωνία σε Ες μείζονα, που γράφτηκε το 1866, συγκλόνισε τους συγχρόνους του με τη δύναμη, την πρωτοτυπία και τη φωτεινότητά της. Και οι τρεις ολοκληρωμένες συμφωνίες του Borodin είναι μαργαριτάρια της ρωσικής μουσικής. Οι όπερες του συνθέτη Borodin "Prince Igor" και "The Tsar's Bride" είναι παγκοσμίως γνωστές. Σε αυτά ενσαρκώνει ό,τι καλύτερο υπάρχει στο ρωσικό τραγούδι, δημιουργεί ευρείες εικόνες της επικής ιστορίας της Ρωσίας.

Το έργο του συνθέτη Borodin δεν είναι πολυάριθμο, αλλά κάθε έργο είναι ένα πραγματικό αριστούργημα. Η μουσική του ερμηνεύεται συχνά από σύγχρονες ορχήστρες. Και το "Prince Igor" είναι στο ρεπερτόριο όλων των ρωσικών όπερας.

Κοινωνική δραστηριότητα

Το όνομα του συνθέτη Borodin συνδέεται στενά με παιδαγωγική δραστηριότητα. Οι μαθητές αγαπούσαν πολύ τον καθηγητή, ο οποίος ήταν παθιασμένα ερωτευμένος με τη χημεία. Ήταν πάντα έτοιμος να βοηθήσει τους φτωχούς μαθητές και διακρινόταν για την καλοσύνη και τη λεπτότητα του. Προστατεύει τους μαθητές από πολιτικές διώξεις, για παράδειγμα, παρέχει υποστήριξη στους συμμετέχοντες στην απόπειρα δολοφονίας του αυτοκράτορα Αλέξανδρου Β'.

Εκτός από τη διδασκαλία, ο Borodin οργανώνει ένα δωρεάν μουσικό σχολείο και βοηθά τα νεαρά ταλέντα να βρουν το δρόμο τους στη μουσική. Ο Borodin ξοδεύει μεγάλη προσπάθεια για να παρέχει ευκαιρίες στις γυναίκες να λάβουν τριτοβάθμια εκπαίδευση, οργανώνοντας γυναικεία ιατρικά μαθήματα, τα οποία διδάσκει δωρεάν. Καταφέρνει επίσης να διευθύνει μια μαθητική χορωδία και επιμελείται το δημοφιλές επιστημονικό περιοδικό «Knowledge».

Ιδιωτική ζωή

Συνθέτης Borodin σύντομο βιογραφικόπου παρουσιάζεται στο άρθρο, έζησε μια εξαιρετικά πλούσια επιστημονική και δημιουργική ζωή. Και στο οικογενειακή ζωήΔεν ήμουν απόλυτα ευχαριστημένος. Γνώρισε τη γυναίκα του σε ένα επαγγελματικό ταξίδι στο εξωτερικό. Παντρεύτηκαν μόνο το 1863, η σύζυγος υπέφερε από άσθμα και δεν ανέχτηκε το κλίμα της Αγίας Πετρούπολης, συχνά έπρεπε να φύγει για θερμότερα κλίματα, γεγονός που υπονόμευε πολύ τον οικογενειακό προϋπολογισμό. Το ζευγάρι δεν είχε παιδιά, αλλά πήρε αρκετούς μαθητές, τους οποίους ο Borodin θεωρούσε κόρες.

Μια δύσκολη και έντονη ζωή υπονόμευσε την υγεία του Μποροντίν. Ήταν διχασμένος ανάμεσα στη δημιουργικότητα, την επιστήμη και την υπηρεσία και η καρδιά του δεν μπορούσε να αντέξει ένα τέτοιο φορτίο. Στις 27 Φεβρουαρίου 1887 πέθανε ξαφνικά. Μετά την αποχώρησή του, φίλοι, με επικεφαλής τον Rimsky-Korsakov, ολοκληρώνουν το "Prince Igor" και συλλέγουν προσεκτικά ολόκληρη τη δημιουργική κληρονομιά του μεγάλου Ρώσου συνθέτη.

Έργα για πιάνο

* Helene-Polka (1843)
* Ρέκβιεμ
* Little Suite (1885, ενορχήστρωση A. Glazunov)
1. Στο μοναστήρι
2. Intermezzo
3. Μαζούρκα
4. Μαζούρκα
5. Όνειρα
6. Σερενάτα
7. Νυχτερινό
* Scherzo σε μια επίπεδη μείζονα (1885, ενορχήστρωση A. Glazunov)

Έργα για ορχήστρα

* Συμφωνία Νο. 1 σε μι μείζονα
1. Adagio. Γοργά
2. Scherzo. Πολύ γρήγορα
3. Αντάντε
4. Allegro molto vivo
* Συμφωνία Νο. 2 σε Β ελάσσονα «Bogatyrskaya» (1869-1876, επιμέλεια N. A. Rimsky-Korsakov και A. Glazunov)
1. Αλέγκρο
2. Scherzo. Πολύ γρήγορα
3. Αντάντε
4. Τελικός. Γοργά
* Συμφωνία Νο. 3 σε λα ελάσσονα (μόνο δύο κινήσεις γράφτηκαν, ενορχήστρωση A. Glazunov)
1. Moderato assai. Poco piu mosso
2. Scherzo. Vivo
* ΣΕ Κεντρική Ασία(Στις στέπες της Μ. Ασίας), συμφωνικό σκίτσο

Συναυλίες

* Κοντσέρτο για φλάουτο και πιάνο και ορχήστρα (1847), χαμένο

Μουσική δωματίου

* Σονάτα για τσέλο και πιάνο σε Β ελάσσονα (1860)
* Κουιντέτο πιάνου σε ντο ελάσσονα (1862)
* Τρίο πιάνου σε ρε μείζονα (1860-61)
* Τρίο εγχόρδων (1847), χαμένο
* Τρίο εγχόρδων (1852-1856)
* Τρίο εγχόρδων (1855, ημιτελές)
o Ανταντίνο
* Τρίο εγχόρδων (1850-1860)
* Κουαρτέτο εγχόρδων Νο. 1 σε Λα μείζονα
1. Moderato. Γοργά
2. Andante con moto
3. Scherzo. Πολύ γρήγορα
4. Αντάντε. Allegro risoluto
* Κουαρτέτο εγχόρδων Νο. 2 σε ρε μείζονα
1. Allegro moderato
2. Scherzo. Γοργά
3. Νοττουρνό. Ρυθμός μέτριος
4. Τελικό. Ρυθμός μέτριος. Ζωηρά
* Scherzo για κουαρτέτο εγχόρδων (1882)
* Serenata alla spagnola για κουαρτέτο εγχόρδων (1886)
* Κουαρτέτο για φλάουτο, όμποε, βιόλα και τσέλο (1852-1856)
* Κουιντέτο εγχόρδων σε Φα μείζονα (1853-1854)
* Sextet σε ρε ελάσσονα (1860-1861, σώζονται μόνο δύο κινήσεις)

Όπερες

* Bogatyrs (1878)
* Η νύφη του Τσάρου (1867-1868, σκίτσα, χαμένα)
* Mlada (1872, Πράξη IV. Οι υπόλοιπες πράξεις γράφτηκαν από τους C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky και L. Minkus)
* Πρίγκιπας Ιγκόρ (επιμέλεια και συμπλήρωση από τους N. A. Rimsky-Korsakov και A. Glazunov)
Ο πιο διάσημος αριθμός είναι οι πολόβτσιοι χοροί.

Ρομαντικά και τραγούδια

* Αραβική μελωδία. Λόγια του A. Borodin
* Για τις ακτές της μακρινής πατρίδας. Λόγια του Α. Πούσκιν
* Από τα δάκρυά μου. Λόγια του G. Heine
* Όμορφος ψαράς. Λόγια του G. Heine (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
* Θάλασσα. Μπαλάντα. Λόγια του A. Borodin
* Πριγκίπισσα της θάλασσας. Λόγια του A. Borodin
* Τα τραγούδια μου είναι γεμάτα δηλητήριο. Λόγια του G. Heine
* Song of the Dark Forest (Παλιό Τραγούδι). Λόγια του A. Borodin
* Η ωραία κοπέλα ερωτεύτηκε... (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
* Ακούστε φίλοι μου το τραγούδι μου (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
* Αλαζονεία. Λόγια του A.K. Tolstoy
* Κοιμωμένη πριγκίπισσα. Παραμύθι. Λόγια του A. Borodin
* Στα σπίτια των ανθρώπων. Τραγούδι. Λόγια του N. Nekrasov
* Φάλτσο. Ειδύλλιο. Λόγια του A. Borodin
* Γιατί είσαι νωρίς, αυγή... Τραγούδι
* Υπέροχος κήπος. Ειδύλλιο. Λόγια του C. G.

Ποτάποβα Όλγα Νικολάεβνα
Τίτλος εργασίας:καθηγητής θεωρητικών κλάδων
Εκπαιδευτικό ίδρυμα: MAU DO "Παιδικό Καλλιτεχνικό Σχολείο"
Τοποθεσία:Χωριό Inzer, περιοχή Beloretsky, Δημοκρατία του Μπασκορτοστάν
Όνομα υλικού: Μεθοδολογική ανάπτυξηανοιχτό μάθημα
Θέμα:"Φωνητική δημιουργικότητα του Ρώσου συνθέτη A. Borodin"
Ημερομηνία έκδοσης: 06.03.2017
Κεφάλαιο:επιπρόσθετη εκπαίδευση

Δημοτικό αυτόνομο ίδρυμα

επιπρόσθετη εκπαίδευση

«Παιδικό Καλλιτεχνικό Σχολείο»

ΜΕΘΟΔΟΛΟΓΙΚΗ ΑΝΑΠΤΥΞΗ

ΑΝΟΙΧΤΟ ΜΑΘΗΜΑ

ΚΑΤΕΥΘΥΝΣΗ:

Θεωρία και μεθοδολογία πρόσθετης εκπαίδευσης για παιδιά

«Φωνητική δημιουργικότητα του Ρώσου συνθέτη A. Borodin»

Συμπλήρωσε: Ποταπόβα Ο.Ν.

δάσκαλος

θεωρητικούς κλάδους

MAU DO "DSHI"

Χωριό Inzer 2017

1. Εισαγωγή.

2. Φωνητική δημιουργικότητα του Ρώσου συνθέτη A. Borodin (συνομιλία).

3. Εργασία για μαθητές – υφολογική κατεύθυνση στη μουσική.

4. Η σύνδεση μουσικής και ποίησης στην φωνητική δημιουργικότητα του A. Borodin.

5. Συμπέρασμα.

6. Κατάλογος παραπομπών.

7. Εφαρμογή.

1. ΕΙΣΑΓΩΓΗ

Η συνάφεια της έρευνας:

Το ακαδημαϊκό αντικείμενο «Μουσική Λογοτεχνία» είναι ένα από

επιτακτικός

πειθαρχίες

τέχνες

σκηνοθετημένος

πνευματική και ηθική

ανάπτυξη

μαεστρία

πνευματικές και πολιτιστικές αξίες των λαών του κόσμου.

Κατά τη διάρκεια των προπονήσεων, οι μαθητές βασίζονται στις δικές τους εντυπώσεις

συσχετίζω

άκουσε

δουλειά

γνωριμίες

υφολογική κατεύθυνση στη μουσική. Οι μαθητές πρέπει να μάθουν να λογικά

και να εκφράζετε με συνέπεια τις σκέψεις σας προφορικά και γραπτά.

Μέχρι αυτή την περίοδο (το τρίτο έτος σπουδών μουσικής φιλολογίας)

Φοιτητές

διαμορφώνονται

μουσικο-ιστορικό

αναπαράσταση,

καλλιτεχνική εικόνα και περιεχόμενο ενός μουσικού έργου. Φοιτητές

μπορεί να καθορίσει το είδος, το στυλ, την εποχή στην οποία δημιουργήθηκε το έργο,

συμπεριφορά συγκριτική ανάλυσηακούγονται έργα.

Επί αυτό το μάθημαοι μαθητές εξοικειώνονται με φωνητική δημιουργικότηταΡωσική

Ο συνθέτης του 19ου αιώνα Alexander Porfiryevich Borodin. Προηγούμενο μάθημα

αφιερώθηκε στον τρόπο ζωής και στο έργο του συνθέτη, στα επιτεύγματά του στην επιστήμη.

Α.Π. Ο Borodin εργάστηκε στην εποχή του ρομαντισμού, προσελκύθηκε από ηρωικές εικόνες.

«Το ταλέντο του Borodin είναι ακριβώς δυνατό και εκπληκτικό τόσο στη συμφωνία όσο και στο εσωτερικό

όπερα και ρομαντισμό. Τα βασικά του προσόντα είναι μεγάλη δύναμηκαι πλάτος, κολοσσιαίο

ταχύτητα

ορμή,

συνδεδεμένος

φοβερο

πάθος, τρυφερότητα και ομορφιά» V.V. Στάσοφ.

Αντικείμενο μελέτης:μουσική επιμόρφωση και εκπαίδευση μαθητών καλλιτεχνικών σχολείων παιδιών.

Αντικείμενο μελέτης:φωνητική δημιουργικότητα του Ρώσου συνθέτη

Α. Μποροντίν.

Στόχος:

εισάγει τους μαθητές στα φωνητικά έργα του A. Borodin.

να αναπτύξουν τις δεξιότητες αναλυτικής και δημιουργικής φαντασίας των παιδιών.

βελτιώσει

μιούζικαλ

αντίληψη,

αναλύει,

συγκρίνετε, επισημάνετε το κύριο πράγμα.

Καθήκοντα

Εκπαιδευτικός:με βάση τη μουσική εμπειρία των μαθητών να διαμορφώσουν τους

φωνητικός

συγκεκριμένα

συνθέτης

Α. Borodin);

οργανώνουν τη διαδικασία ανάλυσης ενός μουσικού έργου.

Εκπαιδευτικός:αναπτύσσω

αυτοσχεδίαση

διάφορος

συνθέτες? να αναπτύξουν τις δημιουργικές ικανότητες των μαθητών.

Εκπαιδευτικός:επί

Συναισθηματική

αντίληψη

φωνητικός

δημιουργικότητα

συνθέτης

Α. Μποροντίνα

αναφέρω

Σεβασμός

μιούζικαλ

Πολιτισμός

αναφέρω

Σεβασμός

καλοκάγαθος

στάση

οι απόψεις των άλλων? εμπλουτίζω πνευματικός κόσμοςΦοιτητές.

Εξοπλισμός:πορτρέτο

A. Borodina,

M. Mussorgsky,

αναπαραγωγές

Ρώσοι καλλιτέχνες, φορητός υπολογιστής.

Μέθοδοι διδασκαλίας και μορφές οργάνωσης εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων:

πρακτική, λεκτική?

δραστηριοποίηση

μιούζικαλ

Φοιτητές

άτομο

ομαδικές δραστηριότητες.

Μορφή μαθήματος:μάθημα-διάλογος.

Πλάνο μαθήματος

1. Γνωριμία με τη φωνητική δημιουργικότητα του A. Borodin.

2. Δοκιμαστική εργασία «Στιλιστική κατεύθυνση στη μουσική».

3. Η σύνδεση μουσικής και ποίησης στην φωνητική δημιουργικότητα του A. Borodin.

4. Περίληψη μαθήματος.

2. ΦΩΝΗΤΙΚΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΣΥΝΘΕΤΗ A. BORODIN

Το ρομαντικό είδος αγαπήθηκε από Ρώσους συνθέτες του 19ου αιώνα, το έδωσε

Αλέξανδρος

Πορφιρίεβιτς

δημιουργικός

η κληρονομιά φαίνεται κάτι παραπάνω από μέτρια - μόνο δεκαέξι έργα. ΣΕ

ενώ οι τρεις σύντροφοί του στο «Mighty Handful» έχουν τον αριθμό των ρομάντζων

αριθμοί σε δεκάδες και μάλιστα εκατοντάδες. Αλλά αυτή είναι η ίδια περίπτωση όταν

Η ποσότητα δεν μπορεί να κρίνει την ποιότητα. Μπορεί να είναι λίγα, αλλά το καθένα είναι ένα αριστούργημα.

Τα ρομάντζα του A. Borodin μπορούν να χωριστούν σε τρεις ομάδες:

εικόνες λαϊκό έπος, παραμύθια.

Λυρικά και ψυχολογικά σκίτσα.

Οικιακό, χιουμοριστικό.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζουν τα παραμυθένια ειδύλλια, για παράδειγμα το «Sleeping

Πριγκίπισσα." Συνδυάζει εικόνες ενός κοριτσιού που κοιμάται, το κακό φανταστικό

πλάσματα και η εικόνα ενός ήρωα-απελευθερωτή. Η εικόνα της πριγκίπισσας συγκρίθηκε με την εικόνα

αλυσοδεμένοι

εχθρικός

πότε είναι η ώρα

αφύπνιση." Ο ρομαντισμός έχει αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά ρομαντισμός - νέοςστυλ στην τέχνη

εκείνη τη φορά. Ο συνθέτης χρησιμοποιεί τη φόρμα rondo, η οποία εκφράζεται καλά

εικόνες του έργου. Refrain - κοιμισμένη πριγκίπισσα, επεισόδια - φανταστικές δυνάμεις

και ο ήρωας-απελευθερωτής (δείτε βίντεο).

"Τραγούδι σκοτεινό δάσος«περιέχει μια πιο συγκεκριμένη ηρωική εικόνα.

Ο ίδιος ο συνθέτης συνέθεσε τα λόγια στο πνεύμα των αρχαίων δημοτικών τραγουδιών.

(δεν είναι για τίποτα που ο συνθέτης έδωσε στο ειδύλλιό του τον υπότιτλο "Παλιό Τραγούδι"). Σε αυτό

ειδύλλιο που έδειξε ο Μποροντίν λαϊκές εικόνεςπαρελθόν και τόνισε σε αυτά ότι

τι ήταν κοντά στη νεωτερικότητα - στοιχειακή δύναμη και ανεξέλεγκτο, επιθυμία

στην ελευθερία (δείτε βίντεο).

Ανάμεσα στα λυρικά ρομάντζα, ξεχωριστή θέση κατέχει η ελεγεία «Για τις ακτές».

μακρινός." Το έργο γράφτηκε το 1881 υπό την εντύπωση

θάνατος του Modest Mussorgsky. Η μουσική του ρομαντισμού συγχωνεύεται με το κείμενο

εκφράζει

διάθεση

κατοχυρωμένα

θαρραλέος

λύπη, πόνος εμπειρίας. (Ο μαθητής κάνει σύντομο μήνυμα: «Στίχοι είναι

ο πνευματικός κόσμος του ανθρώπου, η έκφραση διαφόρων συναισθηματικών εμπειριών,

συναισθήματα και διάθεση») Σε αυτό το ειδύλλιο το βάθος και η δύναμη του

συναισθήματα σε συνδυασμό με εγκράτεια και αρχοντιά (παρακολούθηση βίντεο).

Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα σατιρικών ρομάντζων είναι το «Arrogance»

Α. Τολστόι.

Ο Μποροντίν δεν χαρακτηριζόταν από κοροϊδία και ειρωνεία. Η μουσική του

διακρίνει

καλοπροαίρετος

πλησίασε

κοινωνικός

είδος σάτιρας

δημοφιλής

δημιουργικότητα

A. Dargomyzhsky

Μ. Μουσόργκσκι.

τιμητικός

σύμβουλος είναι

ο άνθρωπος

ειδικός

εκπρόσωπος

ποιόν

γειτονιά,

χαρακτήρας-υπεροψία -γενικά αλληγορικό (δείτε βίντεο).

Εργασία μαθητή

Σε μερικά από τα ειδύλλια του A. Borodin, είναι αισθητά χαρακτηριστικά ενός νέου στυλ στην τέχνη

χρόνος - ρομαντισμός.

Ρωσική

ρομαντισμός

ξεκίνησε

δείγματα εθνική δημιουργικότητα, συμπεριλαμβανομένων των λαϊκών.

Η διαμόρφωση του ρωσικού ρομαντισμού συνδέεται στενά με τα πιο σημαντικά

ιστορικός

εκδήλωση νίκης

Πατριωτικός

εθνική ταυτότητα, πίστη στον μεγάλο σκοπό της Ρωσίας και του λαού της

διεγείρουν το ενδιαφέρον για τη λαογραφία. Στους Ρώσους ρομαντικούς φάνηκε ότι, κατανοώντας

το πνεύμα των ανθρώπων, εντάχθηκαν στις ιδανικές απαρχές της ζωής. Λαϊκός χαρακτήρας

εκδηλώνεται

ως όχι απλώς θετικό, αλλά ηρωικό, εθνικό

πρωτότυπο,

ρίζες

ιστορικός

παραδόσεις

ιστορικά, ληστικά τραγούδια, έπη, ηρωικά παραμύθια.

Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του ρομαντισμού είναι η ατελείωτη κίνηση προς

αποδράσεις,

φανταστικός

υπέροχο

ονειροπόληση, βαθιά πνευματικά θέματα.

Περιγραφή των εργασιών:

ένα δέντρο σχεδιάζεται στον πίνακα, ο ρομαντισμός είναι γραμμένος στον κορμό, μαθητές

συνδέω

γραπτός

ρομαντικούς συνθέτες. (φεύγει - P. Tchaikovsky, F. Liszt, G. Sviridov, I. Bach,

N. Rimsky-Korsakov,

V.Verstovsky,

W. Mozart,

A. Borodin,

D. Shostakovich, F. Schubert, Ts Cui, R. Schumann, M. Mussorgsky - οι μαθητές θα έπρεπε

επιλεγμένους Ρώσους ρομαντικούς συνθέτες).

4. Η σύνδεση της μουσικής με την ποίηση στο φωνητικό έργο του A. Borodin

Ο Borodin στο έργο του στράφηκε στα ποιήματα διαφόρων ποιητών - και όχι μόνο

Ρώσοι Μελοποίησαν τα ποιήματα των Alexander Pushkin, Heinrich Heine,

Αλεξέι Τολστόι. Όπως ο Mussorgsky, μερικές φορές συνέθετε κείμενα για τα δικά του

φωνητικές μινιατούρες, που βοήθησαν στην επίτευξη μεγαλύτερης ενότητας της μουσικής και

κείμενο. Ο ίδιος ο συνθέτης είπε ότι «τράβηξε το τραγούδι, την καντιλένα και όχι

διηγηματικός." Εξ ου και η μελωδικότητα και η μελωδία των ρομάντζων του. Α. Μποροντίν

προσπάθησε να εκφράσει τις συναισθηματικές εμπειρίες, το βάθος των συναισθημάτων όσο το δυνατόν πιο διακριτικά,

ποιητικές εικόνες.

Όταν εργαζόταν με κείμενα άλλων ποιητών, ο συνθέτης έλαβε υπόψη του τις προθέσεις του συγγραφέα,

χρησιμοποιημένα είδη ρομαντισμού κοντά στα ποιητικά είδη: μπαλάντα, ελεγεία, παραμύθι,

αναζήτησε

εκφραστικότητα

συνοδεία σε συνδυασμό με μελωδία και κείμενο.

ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑ ΤΟΥ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ:

Οι μαθητές εξοικειώθηκαν με το φωνητικό έργο του A. Borodin.

Προσδιόρισε τη στιλιστική κατεύθυνση στο έργο του συνθέτη

ο ρομαντισμός και τα χαρακτηριστικά του.

Ενισχυμένη γνώση ρομαντικών ειδών.

5. ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑ

Ακαδημαϊκό μάθημα " μουσική λογοτεχνία«Είναι ένα σημαντικό θέμα σε

διδασκαλία μαθητών σε παιδική σχολή τέχνης. Στην τάξη, οι μαθητές βασίζονται σε

τα δικά

εντύπωση,

μουσικο-ιστορικό

εκτέλεση

άκουσαν και σχηματίζουν τη δική τους γνώμη για το μουσικό κομμάτι.

Με βάση τα ληφθέντα δική σας εμπειρίαοι μαθητές βελτιώνονται

μουσική αντίληψη, ικανότητα ανάλυσης, ανάδειξη του κύριου πράγματος. Μορφή

γνώση για φωνητική μουσική A. Borodin, αναπτύξτε τις δεξιότητες αυτοσχεδιασμού σε

στυλ διάφορων συνθετών. Οι μαθητές έμαθαν μια σύντομη ιστορία

ανάπτυξη του ρωσικού ρομαντισμού, τα χαρακτηριστικά του χαρακτηριστικά.

Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα των ρομάντζων του A. Borodin, οι μαθητές εντόπισαν μια στενή σχέση

μουσική και κείμενο που συνέθεσε ο ίδιος ο συνθέτης, καθώς και κείμενα άλλων

Κατά τη διάρκεια του μαθήματος προέκυψε το εξής συμπέρασμα:

Η φωνητική δημιουργικότητα του A. Borodin είναι ένα αριστούργημα της παγκόσμιας κουλτούρας.

6. ΑΝΑΦΟΡΕΣ

1 M. Shornikova «Ρωσική μουσικά κλασικά", Rostov-on-Don, εκδοτικός οίκος

"Φοίνιξ", 2007

2 Α.Π. Borodin romances \\musisseasons\borodin-romansy\

3 Επιστημονικό και μεθοδολογικό περιοδικό «Η μουσική στο σχολείο» 1-2004. Μόσχα.

4 A. Borodin “Romances”, Μόσχα, “Music” 1987

5 Music Club V-20, Μόσχα, «Music», 1986.

6 A.V. Fedorov «Εισαγωγή στη λογοτεχνική κριτική», Μόσχα, Όνυχας, 2007

Βιογραφία

Ιατρική και χημεία

Μουσική δημιουργικότητα

Δημόσιο πρόσωπο

Διευθύνσεις στην Αγία Πετρούπολη

Οικογενειακή ζωή

Σημαντικά έργα

Έργα για πιάνο

Έργα για ορχήστρα

Συναυλίες

Μουσική δωματίου

Ρομαντικά και τραγούδια

Αλεξάντερ Πορφιρίεβιτς Μποροντίν(31 Οκτωβρίου (12 Νοεμβρίου) 1833 - 15 Φεβρουαρίου (27), 1887) - Ρώσος χημικός και συνθέτης.

Βιογραφία

Νεολαία

Ο Alexander Porfiryevich Borodin γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη στις 31 Οκτωβρίου (12 Νοεμβρίου) 1833 από εξωσυζυγική σχέση του 62χρονου πρίγκιπα Luka Stepanovich Gedevanishvili (1772-1840) και της 25χρονης Evdokia Konstantinovna και γεννήθηκε στην Antonova. καταγράφηκε ως ο γιος του υπηρέτη του πρίγκιπα - Porfiry Ionovich Borodin και της συζύγου του Tatyana Grigorievna.

Μέχρι την ηλικία των 7 ετών, το αγόρι ήταν δουλοπάροικος του πατέρα του, ο οποίος, πριν πεθάνει το 1840, έδωσε στον γιο του την ελευθερία του και αγόρασε ένα τετραώροφο σπίτι για αυτόν και την Evdokia Konstantinovna, η οποία ήταν παντρεμένη με τον στρατιωτικό γιατρό Kleineke. Το πρώτο μισό του 19ου αιώνα δεν διαφημίζονταν οι εξωσυζυγικές σχέσεις, με αποτέλεσμα να κρυφτούν τα ονόματα των γονέων και το νόθο αγόρι παρουσιάστηκε ως ανιψιός της Ευδοκίας Κωνσταντίνοβνα.

Λόγω του ιστορικού του, που δεν του επέτρεψε να μπει στο γυμνάσιο, ο Borodin πέρασε εκπαίδευση στο σπίτισε όλα τα μαθήματα του μαθήματος του γυμνασίου, σπούδασε γερμανικά και Γαλλικές γλώσσεςκαι έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση.

Ήδη από την παιδική του ηλικία ανακάλυψε το μουσικό ταλέντο, σε ηλικία 9 ετών έγραψε το πρώτο του κομμάτι - την πόλκα "Helen". Έμαθε να παίζει μουσικά όργανα- πρώτα στο φλάουτο και στο πιάνο, και από την ηλικία των 13 ετών - στο τσέλο. Παράλληλα, δημιούργησε το πρώτο του σοβαρό μουσικό έργο - ένα κονσέρτο για φλάουτο και πιάνο.

Σε ηλικία 10 ετών, άρχισε να ενδιαφέρεται για τη χημεία, η οποία με τα χρόνια μετατράπηκε από χόμπι σε δουλειά της ζωής του.

Ωστόσο, κάνοντας επιστήμη και λήψη ανώτερη εκπαίδευσηαποτρέπεται από την ίδια «παράνομη» καταγωγή νέος άνδρας, το οποίο, ελλείψει νομικής δυνατότητας αλλαγής της κοινωνικής θέσης, ανάγκασε τη μητέρα του Borodin και τον σύζυγό της να χρησιμοποιήσουν το τμήμα των υπαλλήλων του Επιμελητηρίου Οικονομικών του Tver για να εγγράψουν τον γιο τους στην τρίτη συντεχνία εμπόρων Novotorzhskoe.

Το 1850, ο δεκαεπτάχρονος «έμπορος» Alexander Borodin εισήλθε ως εθελοντής στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία, από την οποία αποφοίτησε τον Δεκέμβριο του 1856. Ενώ σπούδαζε ιατρική, ο Borodin συνέχισε να σπουδάζει χημεία υπό την καθοδήγηση του N. N. Zinin.

Ιατρική και χημεία

Τον Μάρτιο του 1857, ο νεαρός γιατρός διορίστηκε ως κάτοικος στο Δεύτερο Στρατιωτικό Χερσαίο Νοσοκομείο, όπου γνώρισε τον αξιωματικό Modest Mussorgsky, ο οποίος νοσηλευόταν.

Το 1868, ο Borodin έλαβε το διδακτορικό του στην ιατρική, έχοντας πραγματοποιήσει χημική έρευνα και υπερασπίστηκε μια διατριβή με θέμα "Σχετικά με την αναλογία του φωσφορικού και του αρσενικού οξέος στις χημικές και τοξικολογικές σχέσεις".

Το 1858, το Στρατιωτικό Ιατρικό Επιστημονικό Συμβούλιο έστειλε τον Borodin στο Soligalich για να μελετήσει τη σύνθεση μεταλλικά νεράυδροπαθητική κλινική που ιδρύθηκε το 1841 από τον έμπορο V. A. Kokorev. Η έκθεση για το έργο, που δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα Moskovskie Vedomosti το 1859, έγινε αληθινή επιστημονική εργασίαστη λουτρολογία, η οποία έφερε στον συγγραφέα μεγάλη φήμη.

Το 1859-1862, ο Borodin βελτίωσε τις γνώσεις του στον τομέα της ιατρικής και της χημείας στο εξωτερικό - στη Γερμανία (Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης), την Ιταλία και τη Γαλλία, μετά την επιστροφή του λαμβάνοντας τη θέση του αναπληρωτή καθηγητή στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία.

Από το 1863 - καθηγητής στο Τμήμα Χημείας της Ακαδημίας Δασών.

Από το 1864 - απλός καθηγητής, από το 1874 - επικεφαλής χημείο, και από το 1877 - ακαδημαϊκός της Ιατροχειρουργικής Ακαδημίας.

Ο A.P. Borodin είναι μαθητής και στενότερος συνεργάτης του εξαιρετικού χημικού Νικολάι Ζίνιν, με τον οποίο έγινε ιδρυτικό μέλος της Ρωσικής Χημικής Εταιρείας το 1868.

Συγγραφέας περισσότερων από 40 εργασιών για τη χημεία. Ήταν ο A.P. Borodin που ανακάλυψε τη μέθοδο παραγωγής υποκατεστημένων με βρώμιο λιπαρών οξέων με τη δράση του βρωμίου σε άλατα οξέων αργύρου, γνωστή ως αντίδραση Borodin-Hunsdiecker, ήταν ο πρώτος στον κόσμο (το 1862) που έλαβε μια οργανοφθοριακή ένωση - βενζοϋλοφθορίδιο, διεξήγαγε μια μελέτη της ακεταλδεΰδης, περιέγραψε την αλδόλη και χημική αντίδρασησυμπύκνωση αλδόλης.

Μουσική δημιουργικότητα

Ενώ ακόμη σπούδαζε στην Ιατρική-Χειρουργική Ακαδημία, ο Borodin άρχισε να γράφει ειδύλλια, κομμάτια για πιάνο, μουσικά σύνολα δωματίου, τα οποία προκάλεσαν τη δυσαρέσκεια του επιστημονικού του επόπτη Zinin, ο οποίος πίστευε ότι το να παίζει μουσική παρεμβαίνει σε σοβαρές επιστημονική εργασία. Για το λόγο αυτό, κατά τη διάρκεια της πρακτικής του στο εξωτερικό, ο Borodin, ο οποίος δεν εγκατέλειψε τη μουσική δημιουργικότητα, αναγκάστηκε να το κρύψει από τους συναδέλφους του.

Όταν επέστρεψε στη Ρωσία το 1862, γνώρισε τη συνθέτρια Mily Balakirev και εντάχθηκε στον κύκλο του - " Ένα δυνατό μάτσο" Υπό την επίδραση των M. A. Balakirev, V. V. Stasov και άλλων συμμετεχόντων σε αυτή τη δημιουργική ένωση, ο μουσικός και αισθητικός προσανατολισμός των απόψεων του Borodin καθορίστηκε ως οπαδός της ρωσικής εθνικής σχολής στη μουσική και οπαδός του Mikhail Glinka. Ο A.P. Borodin ήταν ενεργό μέλος του κύκλου Belyaev.

ΣΕ μουσική δημιουργικότηταΟ Borodin ακούγεται ξεκάθαρα το θέμα του μεγαλείου του ρωσικού λαού, του πατριωτισμού και της αγάπης για την ελευθερία, συνδυάζοντας το επικό εύρος και την αρρενωπότητα με τον βαθύ λυρισμό.

Η δημιουργική κληρονομιά του Borodin, ο οποίος συνδύασε την επιστημονική και διδακτικές δραστηριότητεςμε υπηρεσία στην τέχνη, είναι σχετικά μικρός σε όγκο, αλλά συνεισέφερε πολύτιμη στο θησαυροφυλάκιο των ρωσικών κλασικών μουσικών έργων.

Το πιο σημαντικό έργο του Borodin αναγνωρίζεται δικαιωματικά ως η όπερα "Prince Igor", η οποία αποτελεί παράδειγμα εθνικής ηρωικό έποςστη μουσική. Ο συγγραφέας εργάστηκε στο κύριο έργο της ζωής του για 18 χρόνια, αλλά η όπερα δεν ολοκληρώθηκε ποτέ: μετά το θάνατο του Borodin, η όπερα ολοκληρώθηκε και ενορχηστρώθηκε με βάση τα υλικά του Borodin από τους συνθέτες Nikolai Rimsky-Korsakov και Alexander Glazunov. Ανέβηκε το 1890 στο Θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης, η όπερα που διακρίνεται για τη μνημειώδη ακεραιότητα των εικόνων της, τη δύναμη και το εύρος των λαϊκών χορωδιακών σκηνών και τη φωτεινότητα του εθνικού χρωματισμού στην παράδοση της επικής όπερας του Γκλίνκα «Ρουσλάν και Λιουντμίλα, σημείωσε μεγάλη επιτυχία και παραμένει ένα από τα αριστουργήματα της εγχώριας όπερας μέχρι σήμερα.

Ο A.P. Borodin θεωρείται επίσης ένας από τους ιδρυτές των κλασικών ειδών συμφωνίας και κουαρτέτου στη Ρωσία.

Η πρώτη συμφωνία του Borodin, που γράφτηκε το 1867 και κυκλοφόρησε ταυτόχρονα με τα πρώτα συμφωνικά έργα των Rimsky-Korsakov και P. I. Tchaikovsky, σηματοδότησε την αρχή της ηρωικής-επικής σκηνοθεσίας του ρωσικού συμφωνισμού. Η δεύτερη («Bogatyrskaya») Συμφωνία του συνθέτη, που γράφτηκε το 1876, αναγνωρίζεται ως η κορυφή του ρωσικού και παγκόσμιου επικού συμφωνισμού.

Μεταξύ των καλύτερων ορχηστρικών έργων δωματίου είναι το Πρώτο και το Δεύτερο Κουαρτέτο, που παρουσιάστηκαν στους λάτρεις της μουσικής το 1879 και το 1881.

Ο Μποροντίν δεν είναι μόνο κύριος ορχηστρική μουσική, αλλά επίσης λεπτός καλλιτέχνηςφωνητικοί στίχοι δωματίου, χαρακτηριστικό παράδειγμα των οποίων είναι η ελεγεία «Για τις ακτές της μακρινής πατρίδας» στα λόγια του A. S. Pushkin. Ο συνθέτης ήταν ο πρώτος που εισήγαγε εικόνες του ρωσικού ηρωικού έπους στο ρομαντισμό και μαζί τους τις απελευθερωτικές ιδέες της δεκαετίας του 1860 (για παράδειγμα, στα έργα "The Sleeping Princess", "Song of the Dark Forest") και ήταν επίσης ο συγγραφέας σατιρικών και χιουμοριστικών τραγουδιών («Αλαζονεία», κ.λπ. .).

Η αρχική δημιουργικότητα του A.P. Borodin διακρίθηκε από τη βαθιά διείσδυσή της στο σύστημα τόσο των Ρώσων παραδοσιακό τραγούδικαι τη μουσική των λαών της Ανατολής (στην όπερα «Prince Igor», τη συμφωνική ταινία «In Central Asia» και άλλα συμφωνικά έργα) και είχε αξιοσημείωτη επίδραση στους Ρώσους και ξένους συνθέτες. Οι παραδόσεις της μουσικής του συνεχίστηκαν Σοβιετικοί συνθέτες(Σεργκέι Προκόφιεφ, Γιούρι Σαπόριν, Γκεόργκι Σβιρίντοφ, Αράμ Χατσατουριάν και άλλοι).

Δημόσιο πρόσωπο

Η αξία του Borodin στην κοινωνία είναι η ενεργή συμμετοχή του στη δημιουργία και την ανάπτυξη ευκαιριών για τις γυναίκες να λάβουν τριτοβάθμια εκπαίδευση στη Ρωσία: ήταν ένας από τους διοργανωτές και καθηγητές των Γυναικείων Ιατρικών Μαθημάτων, όπου δίδαξε από το 1872 έως το 1887.

Ο Borodin αφιέρωσε πολύ χρόνο στη συνεργασία με τους μαθητές και, χρησιμοποιώντας την εξουσία του, τους υπερασπίστηκε από τις πολιτικές διώξεις από τις αρχές την περίοδο μετά τη δολοφονία του αυτοκράτορα Αλέξανδρου Β'.

Μεγάλη αξία για διεθνή αναγνώριση Ρωσικός πολιτισμόςείχε μουσικά έργα Borodin, χάρη στον οποίο ο ίδιος κέρδισε παγκόσμια φήμη ακριβώς ως συνθέτης, και όχι ως επιστήμονας, στον οποίο αφιέρωσε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του.

Διευθύνσεις στην Αγία Πετρούπολη

• 1850-1856 - κτίριο διαμερισμάτων, οδός Bocharnaya, 49;

Οικογενειακή ζωή

Το καλοκαίρι του 1861, στη Χαϊδελβέργη, ο Borodin γνώρισε την ταλαντούχα πιανίστα Ekaterina Sergeevna Protopopova, η οποία είχε έρθει για θεραπεία, και στην παράσταση της οποίας άκουσε για πρώτη φορά τα έργα του Chopin και του Schumann. Το φθινόπωρο, η υγεία της Protopopova επιδεινώθηκε και συνέχισε τη θεραπεία στην Ιταλία. Ο Borodin βρήκε την ευκαιρία να την ακολουθήσει στην Πίζα χωρίς να διακόψει τη χημική του έρευνα, και εκεί ελήφθησαν για πρώτη φορά οργανοφθοριούχες ενώσεις και πραγματοποιήθηκε άλλη εργασία που έφερε στον επιστήμονα παγκόσμια φήμη. Ταυτόχρονα, ο Borodin και η Protopopova αποφάσισαν να παντρευτούν, αλλά κατά την επιστροφή στη Ρωσία, λόγω έλλειψης χρημάτων, ο γάμος έπρεπε να αναβληθεί και ο γάμος έγινε το 1863. Τα οικονομικά προβλήματα στοίχειωσαν την οικογένεια για το υπόλοιπο της ζωής τους, αναγκάζοντας τον Borodin να εργαστεί σκληρά - διδάσκοντας στη Δασική Ακαδημία και μεταφράζοντας ξένη λογοτεχνία.

Λόγω μιας σοβαρής χρόνιας ασθένειας (άσθμα), η σύζυγος του Alexander Porfiryevich δεν άντεξε το κλίμα της Αγίας Πετρούπολης και έζησε για μεγάλο χρονικό διάστημα με συγγενείς στη Μόσχα. Δεν υπήρχαν παιδιά στην οικογένεια.

Ο A.P. Borodin, που ζούσε στην Αγία Πετρούπολη, πέθανε ξαφνικά από ραγισμένη καρδιά στις 15 Φεβρουαρίου (27) Φεβρουαρίου 1887 σε ηλικία 53 ετών.

Μνήμη

Στη μνήμη του εξαίρετου επιστήμονα και συνθέτη ονομάστηκαν:

• Κρατικό Κουαρτέτο που πήρε το όνομά του από τον A.P. Borodin
• Δρόμοι του Borodin σε πολλές τοποθεσίες στη Ρωσία και σε άλλες χώρες
• Σανατόριο με το όνομα A.P. Borodin στο Soligalich, στην περιοχή Kostroma
• Αίθουσα συνελεύσεων που πήρε το όνομά του από τον A.P. Borodin στο Ρωσικό Πανεπιστήμιο Χημικής Τεχνολογίας που πήρε το όνομά του. D. I. Mendeleev
• Παιδική Σχολή Μουσικήςπήρε το όνομά του από τον A.P. Borodin στην Αγία Πετρούπολη.
• Παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα A.P. Borodin No. 89 στη Μόσχα.
• Παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα A.P. Borodin No. 17 στο Σμολένσκ

Σημαντικά έργα

Έργα για πιάνο

• Ελένη-Πόλκα (1843)
• Μνημόσυνο
• Μικρή Σουίτα(1885, ενορχήστρωση A. Glazunov)

1. Στο μοναστήρι
2. Ιντερμέτζο
3. Μαζούρκα
4. Μαζούρκα
5. Όνειρα
6. Σερενάτα
7. Νυχτερινό

Scherzo σε μια επίπεδη μείζονα (1885, ενορχήστρωση A. Glazunov)

Έργα για ορχήστρα

• Συμφωνία Νο. 1 σε Μι μείζονα

1. Βραδέως. Γοργά
2. Σκέρτσο. Πολύ γρήγορα
3. Ρυθμός μέτριος
4. Allegro molto vivo

Συμφωνία Νο. 2 σε Β ελάσσονα «Bogatyrskaya» (1869-1876, επιμέλεια N. A. Rimsky-Korsakov και A. Glazunov)

1. Γοργά
2. Σκέρτσο. Πολύ γρήγορα
3. Ρυθμός μέτριος
4. Ο τελικός. Γοργά

Συμφωνία Νο. 3 σε Α ελάσσονα (μόνο δύο κινήσεις γραμμένες, ενορχήστρωση A. Glazunov)

1. Moderato assai. Poco piu mosso
2. Σκέρτσο. Vivo

Στην Κεντρική Ασία (Στις στέπες της Κεντρικής Ασίας), συμφωνικό σκίτσο

Συναυλίες

• Κοντσέρτο για φλάουτο και πιάνο και ορχήστρα (1847), χαμένο

Μουσική δωματίου

• Σονάτα για τσέλο και πιάνο σε Β ελάσσονα (1860)
• Κουιντέτο πιάνου σε ντο ελάσσονα (1862)
• Τρίο πιάνου σε ρε μείζονα (1860-61)
• Τρίο εγχόρδων (1847), χαμένο
• Τρίο εγχόρδων (1852-1856)
• Τρίο εγχόρδων (1855, ημιτελές)
• Ανταντίνο
• Τρίο εγχόρδων (1850-1860)
• Κουαρτέτο εγχόρδων Νο. 1 σε Λα μείζονα

• moderato. Γοργά
• Andante con moto
• Σκέρτσο. Πολύ γρήγορα
• Ρυθμός μέτριος. Allegro risoluto

• Κουαρτέτο εγχόρδων Νο. 2 σε ρε μείζονα

• Allegro moderato
• Σκέρτσο. Γοργά
• Όχι turno. Ρυθμός μέτριος
• Τελικό. Ρυθμός μέτριος. Ζωηρά

• Scherzo για κουαρτέτο εγχόρδων (1882)
• Serenata alla spagnola για κουαρτέτο εγχόρδων (1886)
• Κουαρτέτο για φλάουτο, όμποε, βιόλα και τσέλο (1852-1856)
• Κουιντέτο εγχόρδων σε Φα μείζονα (1853-1854)
• Sextet σε ρε ελάσσονα (1860-1861, σώζονται μόνο δύο κινήσεις)

Όπερες

• Bogatyrs (1878)
• Η νύφη του Τσάρου(1867-1868, σκίτσα, χαμένα)
• Μλάντα(1872, Πράξη IV· Οι υπόλοιπες πράξεις γράφτηκαν από τους C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky και L. Minkus)
• Πρίγκιπας Ιγκόρ(επιμέλεια και συμπλήρωση από τους N. A. Rimsky-Korsakov και A. Glazunov)

Ο πιο διάσημος αριθμός είναι Πολοβτσιανοί χοροί.

Ρομαντικά και τραγούδια

• Αραβική μελωδία. Λόγια του A. Borodin
• Για τις ακτές της μακρινής πατρίδας. Λόγια του Α. Πούσκιν
• Από τα δάκρυά μου. Λόγια του G. Heine
• Όμορφος ψαράς. Λόγια του G. Heine (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
• Θάλασσα. Μπαλάντα. Λόγια του A. Borodin
• Πριγκίπισσα της θάλασσας. Λόγια του A. Borodin
• Τα τραγούδια μου είναι γεμάτα δηλητήριο. Λόγια του G. Heine
• Song of the Dark Forest (Παλιό Τραγούδι). Λόγια του A. Borodin
• Η ωραία κοπέλα ερωτεύτηκε... (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
• Ακούστε φίλοι μου το τραγούδι μου (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
• Αλαζονεία. Λόγια του A.K. Tolstoy
• Κοιμωμένη πριγκίπισσα. Παραμύθι. Λόγια του A. Borodin
• Στα σπίτια των ανθρώπων. Τραγούδι. Λόγια του N. Nekrasov
• Φάλτσο. Ειδύλλιο. Λόγια του A. Borodin
• Γιατί είσαι νωρίς, αυγή... Τραγούδι
• Υπέροχος κήπος. Ειδύλλιο. Λόγια του C. G.