El logro más importante de Fonvizin, como ya se señaló, fue una comprensión del carácter nueva en la literatura rusa. Es cierto que incluso toda la complejidad de su carácter se limita a uno o dos rasgos. Pero el dramaturgo motiva y explica estos rasgos de carácter con circunstancias biográficas y pertenencia de clase.
Pushkin, después de leer "Una conversación con la princesa Haldina", una escena de la obra inacabada de Fonvizin, admiró cuán vívidamente el escritor pudo retratar a una persona tal como la naturaleza y la "media educación" rusa del siglo XVIII lo hicieron. Investigadores posteriores, independientemente de si estamos hablando de elementos de realismo en la obra de Fonvizin o de su pertenencia al "realismo de la Ilustración", notaron la precisión literalmente histórica de sus obras. Fonvizin pudo pintar una imagen confiable de la moral de su tiempo, ya que se guió no solo por la idea ilustrada de la naturaleza humana, sino que también se dio cuenta de que carácter específico lleva la huella de la existencia social y política.
Al mostrar esta conexión entre el hombre y la sociedad, hizo de sus imágenes, conflictos y tramas una expresión de patrones sociales. Demostrado con la brillantez del talento, este descubrimiento de Fonvizin en la práctica se convirtió en uno de los principios básicos del realismo maduro.
Después de "Nedorosl" y su retiro, Fonvizin tenía la intención de dedicarse por completo a actividad literaria. En 1783 envió de forma anónima un número obras satíricas en "Interlocutor de los amantes" palabra rusa" La más dura de ellas, "Varias preguntas que pueden suscitar una atención especial en personas inteligentes y honestas", dirigida veladamente directamente a la emperatriz, fue considerada por ella como una insolencia inadmisible por parte de un súbdito. Cuando se conoció la autoría de Fonvizin, prácticamente perdió la oportunidad de publicar.
El folleto "La vida del conde N.I Panin" (1784) se publicó en el extranjero sin el nombre del autor. El nombre de Fonvizin no se menciona en las traducciones rusas que aparecieron. También aparecieron de forma anónima una traducción del ensayo de I. G. Zimmerman "Sobre la curiosidad nacional" (1785) y el cuento "Calístenes" (1786).
Mientras tanto, Fonvizin intentó con todas sus fuerzas restablecer el contacto con el lector. En la década de 1780 se refiere al programa que compiló para la revista "Moscow Works" en 1788, intentó sin éxito obtener permiso para publicar la única revista "Friend of Honest People, o Starodum".
Lo que ya se anunció mediante suscripción no se hizo realidad Colección completa Obras y traducciones" de Fonvizin en 5 volúmenes. Pero, como muchos otros autores inéditos, Fonvizin encontró su camino hasta el lector en el manuscrito y continuó denunciando la autocracia rusa incluso bajo la prohibición.
Historia de la literatura rusa: en 4 volúmenes / Editado por N.I. Prutskov y otros - L., 1980-1983.
Denis Ivanovich Fonvizin es el autor de las famosas comedias "Minor", "Brigadier", que siguen siendo populares. escenario de teatro y muchas otras obras satíricas. Según sus convicciones, Fonvizin se alineó con el movimiento educativo, por lo que el noble mal fue el tema principal de su drama. Fonvizin logró crear una imagen vívida y sorprendentemente fiel de la degradación moral de la nobleza a finales del siglo XVIII y condenó duramente el reinado de Catalina P. El papel del escritor como dramaturgo y autor de ensayos satíricos es enorme.
El especial estilo de humor ruso de Fonvizin, la especial amargura rusa de la risa, que sonaba en sus obras y nacida de las condiciones sociopolíticas de la Rusia feudal, eran comprensibles y queridos por quienes remontaban su ascendencia literaria al autor de "El Menor". A. I. Herzen, un luchador apasionado e incansable contra la autocracia y la servidumbre, creía que la risa de Fonvizin "resonó lejos y despertó a toda una falange de grandes burladores".
Una característica del trabajo de Fonvizin es la combinación orgánica en la mayoría de sus obras de ingenio satírico con una orientación sociopolítica. La fuerza de Fonvizin radica en su honestidad y franqueza literaria y cívica. Se pronunció con valentía y directamente contra la injusticia social, la ignorancia y los prejuicios de su clase y su época, expuso a los terratenientes y la tiranía burocrática autocrática.
La comedia de Fonvizin "El menor" está dirigida contra "esos ignorantes morales que, teniendo todo su poder sobre las personas, lo utilizan de forma inhumana para el mal". Desde el primero hasta el último día de la escena, esta comedia está estructurada de tal manera que resulta claro para el espectador o lector: el poder ilimitado sobre los campesinos es una fuente de parasitismo, un tirano.
Y relaciones anormales en la familia, fealdad moral, mala educación e ignorancia. El pequeño Mitrofanushka no necesita estudiar ni prepararse para servicio público, porque tiene cientos de siervos que le proporcionarán una vida bien alimentada. Así vivía su abuelo, así vivían sus padres, entonces ¿por qué no iba a pasar su vida en el ocio y el placer?
Sin dudar del poder de la risa, Fonvizin la convirtió en un arma formidable. Pero también introdujo las características del "género serio" en la comedia "The Minor", presentando las imágenes de "portadores de virtud": Starodum y Pravdin. También complicó el tradicional imagenes positivas amantes: Sophia y Milon. Se les confían los pensamientos y sentimientos del propio dramaturgo y de sus personas cercanas. Hablan de lo que es querido por el propio autor: la necesidad de inculcar en una persona desde pequeño el sentido del deber, el amor a la patria, la honestidad, la veracidad, la autoestima, el respeto por las personas, el desprecio por la bajeza, los halagos y la inhumanidad. .
El dramaturgo logró esbozar todos los aspectos esenciales de la vida y la moral de la sociedad feudal-siervo del segundo mitad del siglo XVIII siglo. Creó retratos expresivos de representantes de los propietarios de siervos, contrastándolos, por un lado, con la nobleza progresista y, por el otro, con representantes del pueblo.
Tratando de dar brillo y persuasión a los personajes, Fonvizin dotó a sus héroes, especialmente a los negativos, de un lenguaje individualizado. Caracteres En "Nedorosl" cada uno habla a su manera, su discurso es diferente tanto en composición léxica como en entonación. Una selección tan cuidadosa de medios lingüísticos para cada uno de los personajes ayuda al autor a revelar su apariencia de manera más completa y confiable. Fonvizin utiliza ampliamente la riqueza de los seres vivos. vernáculo. Los refranes y refranes que se utilizan en la obra dan a su lenguaje una especial sencillez y expresividad: “Cada culpa tiene la culpa”, “Vive para siempre, aprende para siempre”, “Culpable sin culpa”, “Buena suerte”, “Termina en el agua ”, etc. El autor también utiliza coloquial e incluso malas palabras y expresiones, partículas y adverbios: “hasta mañana”, “tío”, “primero”, “como sea”, etc.
La riqueza de medios lingüísticos de la comedia "El menor" sugiere que Fonvizin dominaba perfectamente el diccionario. discurso popular y conoce bien el arte popular.
De este modo, características distintivas La comedia "Minor" resalta la relevancia del tema que denuncia la servidumbre. El realismo de la imagen creada de la vida y las costumbres de la época representada y el animado lenguaje hablado. Según la severidad de la enseñanza satírica. servidumbre esta comedia es considerada legítimamente
Más destacado trabajo dramático Literatura rusa de la segunda mitad del siglo XVIII.
Creatividad de D.I.
1. Biografía y personalidad del escritor.
2. Comienzo camino creativo. Traducciones y obras originales.
3. La comedia "Nedorosl" es la culminación del drama ruso del siglo XVIII. Género, temas, trama y conflicto, rasgos de composición, lenguaje y estilo. Problema método creativo.
4. Fonvizin – publicista.
5. Clase magistral “Géneros y formas de la cultura juvenil en el trabajo con la herencia clásica (basada en la obra “El menor”)”
Literatura
Fonvizin D.I. Recopilación Obras: En 2 vols. M., L., 1959
Pigarev K.V. Creatividad de Fonvizin. M., 1954.
Makogonenko G.P. De Fonvizin a Pushkin. M., 1969. págs. 336-367.
Berkov P.N. Historia de la comedia rusa del siglo XVIII. L., 1977.
Historia del drama ruso: XVII - primera mitad del siglo XIX. L., 1982.
Moiseeva G.N. Formas de desarrollo del drama ruso del siglo XVIII. M., 1986.
Strichek A. Denis Fonvizin: la Rusia de la Ilustración. M., 1994.
Lebedeva O.B. Alta comedia rusa del siglo XVIII: Génesis y poética del género. Tomsk, 1996. Cap. 1 (§ 5), 2 (§ 2, 3), 4, 5 (§ 4).
1. Denis Ivanovich Fonvizin es uno de los representantes notables del siglo, que compartió con él sus altibajos, esperanzas y decepciones.
Por un lado, es un hombre laico que ha hecho una excelente carrera (secretario personal de I. Elagin y N. Panin, tras la dimisión de Panin dirigió el departamento postal), bastante rico, uno de los primeros en Rusia en empezar. para ocuparse de la adquisición de objetos de arte en el extranjero, por otro lado: "Las sátiras del gobernante valiente" y "Amigo de la libertad", el autor de "El menor", "Gramática de la corte", que compiló el famoso "Testamento de Panin” (algunas disposiciones de este documento fueron utilizadas por los decembristas en sus plataformas políticas), un hombre sospechoso de conspirar contra Catalina.
La personalidad es vivaz y cautivadora. A.S.Pushkin escribió sobre él:
Fue un escritor famoso,
El famoso y alegre ruso,
El burlador con sus laureles
Denis, los ignorantes están azotados y asustados.
Era una persona inusualmente ingeniosa. De mis memorias: “Desde muy temprano apareció en mí una inclinación por la sátira... Mis palabras duras corrieron por Moscú y, como para muchos resultaron cáusticas, los ofendidos me denunciaron como un niño malvado y peligroso. ... Pronto empezaron a temerme y luego a odiarme”. Fonvizin tenía el don de un parodista y también tenía indudables habilidades artísticas. En una actuación en casa de los Apraksin, interpretó el papel de Taras Skotinin (!). De las memorias de los contemporáneos (sobre la lectura de la comedia "El brigadier" en el Hermitage para Catalina y su séquito): “... mostró su talento en todo su brillo. ... representó a los nobles más nobles en sus rostros, discutiendo mientras jugaban al whist, tan hábilmente, como si ellos mismos estuvieran aquí”.
Proveniente de una familia aristocrática alemana (que se había rusificado bastante en el siglo XVIII), recibió una buena educación, experto lenguas europeas, Fonvizin, en palabras de A.S. Pushkin, era "de los rusos perrusos". De la carta del escritor: “Si alguno de mis jóvenes conciudadanos que están en su sano juicio se indigna al ver los abusos y el desorden en Rusia y comienza a alejarse de ellos en su corazón, entonces convertirse al verdadero amor por la patria es necesario. No hay mejor manera que enviarlo lo antes posible a Francia. Aquí, por supuesto, muy pronto aprenderá por experiencia que todas las historias sobre la perfección local son una completa mentira, que una persona verdaderamente inteligente y digna es rara en todas partes, y que en nuestra patria, por muy mal que a veces sucedan las cosas en ella. Pero aquí se puede ser tan feliz como en cualquier otro país”. Mirando un poco hacia adelante, me gustaría señalar lo siguiente. En 1785 tradujo al ruso el libro de Zimmermann "Discurso sobre la curiosidad nacional". En esta traducción, expresó y al mismo tiempo profundizó su comprensión de la esencia y la naturaleza del patriotismo: "el amor a la patria, la virtud cívica, que se asocia con el amor a la libertad".
2.Trabajo temprano de D.I. asociado con las ideas de la Ilustración francesa y alemana. Así, tradujo al ruso las fábulas morales del ilustrado y satírico danés L. Golberg, la novela Virtud heroica o la vida de Seth, rey de Egipto de J. Terrason y el drama anticlerical Alzira de Voltaire.
También escribió sátiras. Uno de ellos ha llegado hasta nuestros días: “Mensaje a mis sirvientes Shumilov, Vanka y Petrushka” (1760).
El siguiente período importante de su actividad literaria está asociado con el círculo de I.P. El círculo, junto con Fonvizin (entonces todavía von Vizin), incluía a talentosos representantes de la juventud dorada de San Petersburgo: Vladimir Lukin, Fyodor Kozlovsky, Bogdan Elchaninov. Comenzaron a "incorporar los textos de obras de teatro extranjeras a la moral rusa": trasladaron el escenario de acción a Rusia, dieron a los personajes nombres rusos e introdujeron algunas características de la vida rusa. Así surgieron las conocidas comedias del siglo XVIII de I. Elagin “El francés ruso” (una adaptación de la obra de Golberg), “Mot corregido por el amor” de Vl Lukin (una adaptación de la obra de Detouche) y D. Fonvizin. Apareció “Corion” (una adaptación de una obra de Gresse).
2. Creatividad de comedia original de D.I. relacionado con la historia de la creación y producción de sus famosas obras "El Brigadier" y "El Menor". Fonvizin trabajó en la comedia "El brigadier" en 1768-1769. Según los contemporáneos: "Ésta es la primera comedia de nuestra moral". Sus temas: 1) educación de los nobles; 2) extorsión y soborno; 3) el surgimiento de nuevas personas. El género de “Brigadier” es una comedia costumbrista con elementos de comedia slapstick. Por primera vez en la historia de la comedia rusa, presenta técnicas tales como 1) parodia de la estructura del drama burgués (padres de familia respetables se embarcan en aventuras amorosas) 2) la técnica de la autoexposición del personaje; 3) técnicas verbales del cómic (uso de macarrones, juegos de palabras).
3. La comedia "The Minor" es el pináculo de la creatividad del dramaturgo.. Trabajó en ello a partir de la década de 1770. Su estreno tuvo lugar el 24 de septiembre de 1782 en San Petersburgo, en el Campo de Marte. En la producción participaron los actores rusos más famosos: Dmitrevsky, Plavilshchikov, Mikhailova, Shumsky.
Ivan Dmitrevsky, que interpretó a Starodum, eligió la obra por su actuación benéfica. En ese momento, regresó de una brillante gira por Europa, gracias a la cual, de hecho, la producción de "The Minor" fue posible. Catherine tenía miedo de la publicidad; Posteriormente, la obra fue retirada del repertorio, pero sus estrenos aún tuvieron lugar en varios teatros provinciales. La obra fue un éxito sorprendente; se celebró arrojando bolsas al escenario. A G. Potemkin se le atribuye frase famosa: “Muere Denis o no escribas nada más, Su nombre¡Conocido por esta obra!
género de comedia literatura de investigación no se define inequívocamente: se le llama popular, político y alto.
La cuestión también es multifacética: 1) la orientación oculta anti-Catherine es palpable en ella: “el borde sátira política estaba dirigido contra el principal mal social era - total falta de control Autoridad Suprema, lo que dio lugar a la devastación moral y la arbitrariedad” (P.N. Berkov). En nuestra opinión, hay materiales interesantes que confirman este punto de vista en el libro de Yu.V Stennik “La sátira rusa del siglo XVIII. L., 1985, págs. 316-337). En particular, se trata de un análisis realizado por la científica de las obras de la propia emperatriz, la escena de probarse un caftán en el primer acto de la obra de Fonvizin, una comparación de los diálogos de Starodum y Pravdin en el tercer acto de la comedia. con el texto de Fonvizin “Discursos sobre las leyes estatales indispensables” 2) el problema de la verdadera dignidad de un noble; 3) educación en En un amplio sentido esta palabra.
La comedia está magistralmente construida. Se destacan tres niveles de estructura: 1) parcela; 2) cómico-satírico, 3) ideal-utópico. Básico técnica compositiva- contraste. El clímax Puede considerarse una especie de examen de Mitrofan en el cuarto acto de la obra.
Además, cada nivel de la estructura tiene su propio estilo dominante: compositivo-satírico: sátira moralmente descriptiva magníficamente escrita; Ideal-utópico: la forma dialogada de los tratados filosóficos (para más detalles, ver: Stennik Yu.V. Op. cit.).
También parece importante la cuestión de las similitudes y diferencias entre esta comedia y las comedias clásicas. Europa Oriental. Como regla general, tales comedias no permitían 1) mezclar lo serio y lo cómico; 2) las imágenes-personajes se convirtieron en portadoras de una propiedad de carácter; 3) constaba de cinco actos, ocurriendo necesariamente el clímax en el tercer acto; 4) demostró las reglas de tres unidades; 5) las comedias fueron escritas en verso libre.
Sobre esta base, se pueden identificar los siguientes rasgos clasicistas en la comedia de Fonvizin:
1) también demostró la interpretación racionalista de la realidad por parte del autor (la baja realidad se mostró en un género bajo);
2) sus imágenes se convirtieron en portadoras de ciertas ventajas y desventajas, lo cual fue garantizado por la presencia de apellidos/apodos significativos/hablantes;
3) constaba de cinco acciones;
4) demostró la regla de las tres unidades.
También hubo serias diferencias. Se pueden resumir en los siguientes puntos:
1) había en ello una mezcla de lo serio y lo cómico;
2) se ha introducido una descripción de la vida cotidiana;
3) hubo cierta individualización de los personajes y su forma lingüística;
4) el clímax se atribuye al cuarto acto;
5) la comedia está escrita en prosa.
Todos estos puntos los aclararemos en detalle durante la lección práctica.
En los años 80, D.I. Fonvizin se convirtió en autor de notables publicaciones en el "Interlocutor de los amantes de la palabra rusa" ("Varias preguntas que pueden despertar especial atención en personas inteligentes y honestas", "La experiencia de un estadista ruso", "Un Petición a la Minerva rusa de escritores rusos, “La narrativa del imaginario sordo y mudo”); participó en la elaboración del “Diccionario idioma ruso"(compiló entradas de diccionario para las letras “K” y “L”); tradujo el libro de Zimmerman "Discursos sobre la curiosidad nacional", la fábula de Schubart "El zorro ejecutor", escribió el cuento "Calístenes", intentó publicar una nueva revista "Amigo de la gente honesta, o Starodum" e incluso preparó varios materiales originales para ella. lamentablemente la revista fue prohibida por la censura; compiló "Court Grammar", interpretada en el género de la confesión (" Confesión sincera en mis hechos y acciones") se completaron dos libros de cuatro.
El 30 de noviembre, en casa de los Derzhavin, ya gravemente enfermo, el escritor leyó su nueva obra"La elección del gobernador" Y el 1 de diciembre de 1792 ya no estaba.
El famoso escritor de la época de Catalina D.I. Fonvizin nació el 3 (14) de abril de 1745 en Moscú, en una rica familia noble. Provenía de una familia de caballeros de Livonia, completamente rusificada (hasta mediados del 19 siglo, el apellido se escribía Von-Wiesen). Recibió su educación primaria bajo la dirección de su padre, Ivan Andreevich. En 1755-1760, Fonvizin estudió en el gimnasio recién inaugurado de la Universidad de Moscú; en 1760 fue “ascendido a estudiante” en la Facultad de Filosofía, pero permaneció en la universidad sólo dos años.
Un lugar especial en la dramaturgia de esta época lo ocupa la obra de Denis Ivanovich Fonvizin (1745-1792), que fue el pináculo del teatro. XVIII cultura siglo. Heredando las tradiciones de la comedia clasicista, Fonvizin va muy por delante, siendo esencialmente el fundador. realismo crítico en el drama ruso. A. S. Pushkin llamó al gran dramaturgo "un valiente gobernante de la sátira", "un amigo de la libertad". M. Gorky argumentó que Fonvizin inició la línea más magnífica y, quizás, la más socialmente fructífera de la literatura rusa: la línea acusatorio-realista. El trabajo de Fonvizin tuvo una tremenda influencia en los escritores y dramaturgos contemporáneos y posteriores. D.I. Fonvizin se unió temprano al teatro. Las impresiones teatrales fueron más fuertes en su juventud: “...nada en San Petersburgo me deleitaba tanto como el teatro, que vi por primera vez cuando era niño. El efecto que el teatro produjo en mí es casi imposible de describir”. Cuando aún era estudiante, Fonvizin participó en la vida del Teatro de la Universidad de Moscú. En el futuro, Denis Ivanovich mantiene conexiones con las figuras más importantes del teatro ruso: dramaturgos y actores: A. P. Sumarokov, I. A. Dmitrevsky y otros, actúa con artículos teatrales en revistas satíricas. Estas revistas tuvieron una gran influencia en la obra de Fonvizin. De ellos a veces extraía motivos para sus comedias. La actividad dramática de Fonvizin se inició en los años 60. Al principio traduce obras extranjeras y las “transpone” al estilo ruso. Pero esto fue sólo una prueba de la pluma. Fonvizin soñaba con crear una comedia nacional. "Brigadier" es la primera obra original de Fonvizin. Fue escrito a finales de los años 60. La simplicidad de la trama no impidió que Fonvizin creara una obra marcadamente satírica, mostrando la moral y el carácter de sus héroes de mente estrecha. Los contemporáneos llamaron a la obra "El brigadier" "una comedia sobre nuestra moral". Esta comedia fue escrita bajo la influencia de revistas satíricas avanzadas y comedias satíricas Clasicismo ruso y está imbuido de la preocupación del autor por la educación de la juventud. "El brigadier" es la primera obra dramática en Rusia, dotada de todas las características de la originalidad nacional, y de ninguna manera recuerda a las comedias creadas según estándares extranjeros. El lenguaje de la comedia contiene muchas expresiones populares, aforismos y comparaciones acertadas. Los contemporáneos notaron inmediatamente esta dignidad del "brigadier", y lo mejor de los giros verbales de Fonvizin fueron transferidos a vida diaria, se han vuelto proverbiales. La comedia "El brigadier" se representó en 1780 en el Teatro de San Petersburgo en Tsaritsyn Meadow. La segunda comedia "El menor" fue escrita por D. I. Fonvizin en 1782. Le dio al autor una fama duradera y lo colocó en la vanguardia de la lucha contra la servidumbre. La obra explora los temas más importantes de la época. Habla de la educación de los hijos nobles menores de edad y de la moral de la sociedad cortesana. Pero el problema de la servidumbre, la maldad y la crueldad impune de los terratenientes se plantea de forma más aguda que otros. "The Minor" fue creado por la mano de un maestro maduro, que logró poblar la obra con personajes vivos y construir la acción de acuerdo con los signos de la dinámica no solo externa, sino también interna. La comedia "El menor" no cumplió en absoluto con los requisitos de Catalina II, quien ordenó a los escritores "tocar los vicios sólo ocasionalmente" y realizar críticas sin falta "con un espíritu sonriente". El 24 de septiembre de 1782, Fonvizin y Dmitrevsky representaron "El menor" en el teatro de Tsaritsyn Meadow. La actuación fue un gran éxito entre el público en general. El 14 de mayo de 1783 tuvo lugar el estreno de “El menor” en el escenario del Teatro Petrovsky de Moscú. El estreno y las actuaciones posteriores fueron un gran éxito. "La elección del tutor", una comedia escrita por Fonvizin en 1790, estaba dedicada al candente tema de la educación de los jóvenes en las casas nobles aristocráticas. El patetismo de la comedia está dirigido contra los aventureros-pseudo-maestros extranjeros en favor de los nobles rusos ilustrados.
El papel de Fonvizin como artista, dramaturgo y autor de ensayos satíricos en el desarrollo de la literatura rusa es enorme, así como la fructífera influencia que tuvo en muchos escritores rusos no sólo del siglo XVIII, sino también del primero. mitad del siglo XIX siglos. No sólo el progresismo político de la obra de Fonvizin, sino también su progresismo artístico determinaron el profundo respeto e interés por él que Pushkin mostró claramente.
Elementos de realismo surgieron en la literatura rusa de los años 1770-1790 simultáneamente en diferentes áreas y de diferentes maneras. Esta fue la principal tendencia en el desarrollo de Rusia. cosmovisión estética de esta época, preparando - en una primera etapa - la futura etapa Pushkin de la misma. Pero Fonvizin hizo más en esta dirección que otros, por no hablar de Radishchev, que le siguió y no sin depender de sus descubrimientos creativos, porque fue Fonvizin quien planteó por primera vez la cuestión del realismo como principio, como sistema de comprensión del hombre y sociedad.
Por otro lado, los momentos realistas en la obra de Fonvizin a menudo se limitaban a su tarea satírica. Fueron precisamente los fenómenos negativos de la realidad los que pudo comprender en un sentido realista, y esto redujo no sólo el alcance de los temas que encarnó en la nueva manera que descubrió, sino que también redujo los principios mismos de su formulación de la pregunta. . Fonvizin se incluye a este respecto en la tradición de la “dirección satírica”, como la llamó Belinsky, que constituye un fenómeno característico de la literatura rusa. Siglo XVIII. Esta tendencia es única y, casi antes de lo que podría ser en Occidente, preparó la formación del estilo del realismo crítico. En sí mismo, creció en las profundidades del clasicismo ruso; se asoció con las formas específicas que adquirió el clasicismo en Rusia; En última instancia, hizo estallar los principios del clasicismo, pero sus orígenes son obvios.
Fonvizin creció como escritor en el ambiente literario del clasicismo noble ruso de la década de 1760, en la escuela de Sumarokov y Kheraskov. A lo largo de su vida, su pensamiento artístico conservó una clara huella de la influencia de esta escuela. La comprensión racionalista del mundo, característica del clasicismo, se refleja fuertemente en la obra de Fonvizin. Y para él, una persona a menudo no es tanto una individualidad específica como una unidad en una clasificación social, y para él, un soñador político, lo social, el Estado puede absorber completamente lo personal en la imagen de una persona. El alto patetismo del deber social, que subordina en la mente del escritor los intereses de lo "demasiado humano" en una persona, obligó a Fonvizin a ver en su héroe un modelo de virtudes y vicios cívicos; porque él, como otros clásicos, entendió el Estado mismo y el deber mismo para con el Estado no de manera histórica, sino mecanicista, hasta el punto de las limitaciones metafísicas de la cosmovisión de la Ilustración del siglo XVIII en general. De ahí que Fonvizin se caracterizara por las grandes ventajas del clasicismo de su siglo: claridad, precisión del análisis del hombre como conjunto general. concepto social, y la naturaleza científica de este análisis está al nivel logros científicos de su época, y el principio social de evaluación de las acciones humanas y de las categorías morales. Pero Fonvizin también tenía los inevitables defectos del clasicismo: el esquematismo de las clasificaciones abstractas de personas y categorías morales, la idea mecanicista de una persona como un conglomerado de "habilidades" abstractamente concebibles, la naturaleza mecanicista y abstracta de la idea misma de El Estado como norma de existencia social.
En Fonvizin, muchos personajes no se construyen según la ley del carácter individual, sino según un esquema predeterminado y limitado de normas morales y sociales. Vemos la riña, y sólo la riña del Consejero; Gallomaniac Ivanushka, y toda la composición de su papel se basa en una o dos notas; martinet brigadier, pero, aparte de martinet, hay poco en él rasgos característicos. Este es el método del clasicismo: mostrar no personas vivas, sino vicios o sentimientos individuales, no mostrar la vida cotidiana, sino un diagrama de las relaciones sociales. Se esquematizan los personajes de las comedias y ensayos satíricos de Fonvizin. La tradición misma de darles nombres "significativos" crece sobre la base de un método que reduce el contenido de las características de un personaje principalmente al rasgo mismo que fija su nombre. Aparecen el sobornador Vzyatkin, el tonto Slaboumov, la "khalda" Khaldina, el marimacho Sorvantsov, el amante de la verdad Pravdin, etc. Al mismo tiempo, la tarea del artista no incluye tanto la representación de personas individuales, sino la representación de las relaciones sociales, y esta tarea pudo y fue realizada brillantemente por Fonvizin. Relaciones sociales, entendido como aplicado a la norma ideal del Estado, determinaba el contenido de una persona únicamente por los criterios de esta norma. El carácter subjetivamente noble de la norma de la vida estatal, construida por la escuela Sumarokov-Panin, también determinó un rasgo característico del clasicismo ruso: divide orgánicamente a todas las personas en nobles y "otros". Las características de los nobles incluyen signos de sus habilidades, inclinaciones morales, sentimientos, etc. - Pravdin o Skotinin, Milon o Prostakov, Dobrolyubov o Durykin; lo mismo ocurre con la diferenciación de sus características en el texto de las obras correspondientes. Por el contrario, los "otros", los "innobles" se caracterizan principalmente por su profesión, clase, lugar en el sistema social: Kuteikin, Tsyfirkin, Tsezurkin, etc. Los nobles para este sistema de pensamiento siguen siendo personas por excelencia; o – según Fonvizin – viceversa: Las mejores personas deben ser nobles, y los Durykin son nobles sólo de nombre; el resto actúa como transportista características comunes su afiliación social, valorada positiva o negativamente según la actitud de este categoría social al concepto político de Fonvizin, o Sumarokov, Kheraskov, etc.
Es típico que un escritor clasicista tenga la misma actitud hacia la tradición, hacia los roles de máscara establecidos. trabajo literario, a fórmulas estilísticas familiares y que se repiten constantemente, que representan la experiencia colectiva establecida de la humanidad (la característica aquí es la actitud antiindividualista del autor hacia proceso creativo). Y Fonvizin opera libremente con las fórmulas y máscaras ya preparadas que le proporciona la tradición ya preparada. Dobrolyubov en "El general de brigada" repite las comedias de amantes ideales de Sumarokov El asesor clerical llegó a Fonvizin a partir de los artículos satíricos y comedias del mismo Sumarokov, del mismo modo que el petimeter-Consejero ya había aparecido en obras de teatro y artículos antes de la comedia de Fonvizin. Fonvizin, dentro de los límites de su método clásico, no busca nuevos temas individuales. Le parece que el mundo ha sido disecado durante mucho tiempo, descompuesto en características típicas, la sociedad como una "mente" clasificada que tiene evaluaciones predeterminadas y configuraciones congeladas de "habilidades" y máscaras sociales. Los géneros mismos están establecidos, prescritos por reglas y demostrados por ejemplos. Un artículo satírico, una comedia, un solemne discurso de alabanza con gran estilo (“La palabra para la recuperación de Pavel” de Fonvizin), etc. - todo es inquebrantable y no requiere la invención del autor, su tarea en esta dirección es comunicar a la literatura rusa los mejores logros de la literatura mundial; Esta tarea de enriquecer la cultura rusa fue resuelta con mayor éxito por Fonvizin, ya que entendió y sintió características específicas La propia cultura rusa, que refractaba a su manera lo que venía de Occidente.
Al ver a una persona no como un individuo, sino como una unidad del esquema social o moral de la sociedad, Fonvizin, a su manera clásica, es antipsicológico en el sentido individual. Escribe una biografía necrológica de su maestra y amiga Nikita Panin; este artículo contiene un pensamiento político candente, un aumento del patetismo político; También contiene la trayectoria del héroe, y también está su glorificación civil; pero no hay persona, personalidad, entorno y, en definitiva, tampoco biografía. Esto es una “vida”, un diagrama vida ideal, no un santo, por supuesto, sino una figura política, como lo entendía Fonvizin. El carácter antipsicológico de Fonvizin se hace aún más evidente en sus memorias. Se llaman “confesión franca de mis hechos y pensamientos”, pero la revelación vida interior No hay casi nada en estas memorias. Mientras tanto, el propio Fonvizin relaciona sus memorias con la “Confesión” de Rousseau, aunque inmediatamente contrasta de manera característica su plan con el de este último. En sus memorias, Fonvizin es un brillante escritor de la vida cotidiana y, ante todo, un satírico; La autorrevelación individualista, brillantemente resuelta por el libro de Rousseau, le es ajena. En sus manos, las memorias se convierten en una serie de bocetos moralizantes, como cartas-artículos satíricos de periodismo de los años 1760-1780. Al mismo tiempo, ofrecen una imagen de la vida social en sus manifestaciones negativas que es excepcional por su riqueza de detalles ingeniosos, y ese es su gran mérito. La gente de Fonvizin el clásico es estática. El general de brigada, el asesor, Ivanushka, Julitta (en los primeros "Nedorosl"), etc., todos se dan desde el principio y no se desarrollan durante el desarrollo de la obra. En el primer acto de "El Brigadier", en la exposición, los propios héroes definen directa e inequívocamente todos los rasgos de sus esquemas de personajes, y en el futuro solo vemos combinaciones cómicas y colisiones de los mismos rasgos, y estas colisiones no afectan la estructura interna de cada rol. Entonces, una característica de Fonvizin es la definición verbal de máscaras. El discurso militar del brigadier, el discurso clerical del consejero, el discurso petimétrico de Ivanushka, en esencia, agotan la descripción. Después de restar las características del habla, no queda ningún otro rasgo humano individual. Y todos harán bromas: tontos e inteligentes, malos y buenos harán bromas, porque los héroes de "El brigadier" siguen siendo héroes de una comedia clásica, y todo en ella debe ser divertido y "intrincado", y el propio Boileau Exigió al autor de la comedia "que las palabras estuvieran llenas de ocurrencias por todas partes" (" arte poético"). Era un sistema de pensamiento artístico fuerte y poderoso, que dio un efecto estético significativo en sus formas específicas y se implementó magníficamente no sólo en "El Brigadier", sino también en los artículos satíricos de Fonvizin.
Fonvizin sigue siendo un clásico del género que floreció en un entorno literario e ideológico prerromántico diferente, en las memorias artísticas. En sus comedias se adhiere a los cánones externos del clasicismo. Básicamente siguen las reglas de la escuela. A Fonvizin la mayoría de las veces no le interesa la trama de la obra.
En varias de las obras de Fonvizin: en las primeras "Minor", en "The Tutor's Choice" y en "The Brigadier", en la historia "Kalistenes" la trama es sólo un marco, más o menos convencional. “El general de brigada”, por ejemplo, se estructura como una serie de escenas cómicas, y sobre todo una serie de declaraciones de amor: Ivanushka y el consejero, el consejero y el brigadier, el brigadier y el consejero, y todas estas parejas se contrastan. no tanto en el movimiento de la trama, sino en el plano del contraste esquemático, una pareja de amantes ejemplares: Dobrolyubov y Sophia. Casi no hay acción en la comedia; "El general de brigada" recuerda mucho en términos de construcción a las farsas de Sumarokov con una galería de personajes cómicos.
Sin embargo, incluso al clasicista más convencido y celoso de la literatura noble rusa, Sumarokov, le resultó difícil, tal vez incluso imposible, no ver o representar en absoluto rasgos específicos de la realidad, permanecer sólo en el mundo creado por la razón y las leyes de la vida. arte abstracto. Dejar este mundo fue obligado, en primer lugar, por la insatisfacción con el mundo real. Para el noble clasicista ruso, la realidad individual concreta de la realidad social, tan diferente de la norma ideal, es mala; invade, como desviación de esta norma, el mundo del ideal racionalista; no puede formularse en formas razonables y abstractas. Pero existe, tanto Sumarokov como Fonvizin lo saben. La sociedad vive una vida anormal e “irracional”. Tenemos que tener en cuenta esto y luchar contra ello. Fenómenos positivos en vida publica Tanto para Sumarokov como para Fonvizin son normales y razonables. Los negativos se salen del esquema y aparecen en toda su dolorosa individualidad para el clasicista. De ahí que en los géneros satíricos de Sumarokov en el clasicismo ruso nace el deseo de mostrar rasgos concretamente reales de la realidad. Así, en el clasicismo ruso, la realidad de un hecho concreto de la vida surgió como un tema satírico, con un signo de cierta actitud condenatoria del autor.
La posición de Fonvizin sobre esta cuestión es más complicada. Tensión lucha politica Lo empujó a dar pasos más radicales en relación con la percepción y representación de la realidad real, hostil a él, que lo rodea por todos lados, amenazando toda su cosmovisión. La lucha activó su vigilancia por la vida. Plantea la cuestión de la actividad social de un escritor ciudadano, de un impacto en la vida que es más agudo que el que podrían tener los escritores nobles antes que él. “En la corte de un rey, cuya autocracia no está limitada por nada... ¿se puede expresar libremente la verdad? “- escribe Fonvizin en el cuento “Kalistenes”. Y ahora su tarea es explicar la verdad. Está surgiendo un nuevo ideal de escritor-luchador, que recuerda mucho al ideal de una figura destacada de la literatura y el periodismo en el movimiento educativo occidental. Fonvizin se acerca al pensamiento progresista burgués de Occidente sobre la base de su liberalismo, su rechazo a la tiranía y la esclavitud y la lucha por su ideal social.
¿Por qué en Rusia casi no existe una cultura de la elocuencia? - Fonvizin plantea la pregunta en “Amigo de la gente honesta” y responde que esto no se debe “a la falta de talento nacional capaz de todo lo grande, sino más bien a la falta de talento nacional capaz de todo lo grande”. de la lengua rusa, cuya riqueza y belleza conviene a todos expresar”, sino de la falta de libertad, de la falta de vida pública, que impide a los ciudadanos participar en ella. vida política países. Arte y actividad política están estrechamente relacionados entre sí. Para Fonvizin, el escritor es "un guardián del bien común", "un útil consejero del soberano y, a veces, el salvador de sus conciudadanos y de la patria".
A principios de la década de 1760, en su juventud, Fonvizin estaba fascinado por las ideas de los pensadores radicales burgueses de Francia. En 1764, rehizo al ruso “Sidney” de Gresset, que no es exactamente una comedia, pero tampoco una tragedia, una obra de tipo similar a los dramas psicológicos de los dramas burgueses. literatura XVIII v. en Francia. En 1769 se publicó un cuento en inglés, "Sidney and Scilly or Beneficence and Gratitude", traducido por Fonvizin de Arno. Este - pieza sentimental, virtuoso, sublime, pero construido sobre nuevos principios de análisis individual. Fonvizin busca un acercamiento con la literatura francesa burguesa. La lucha contra la reacción lo empuja por el camino del interés por el pensamiento occidental avanzado. y en su trabajo literario Fonvizin no podía ser sólo un seguidor del clasicismo.