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Todo es muy sencillo. Se lee ficción para comprender a las personas y la vida, y se lee literatura científica para comprender fenómenos y objetos.

Estás leyendo un libro de texto de astronomía cuando quieres descubrir dónde está la galaxia M35, pero no quieres lanzar un telescopio orbital tú mismo. De la misma manera, lees a Dostoievski, porque Dostoievski puede sugerirte que la belleza salvará al mundo, y así evitarte tener que descubrirlo por las malas; bueno, simplemente porque técnicamente lanzar un telescopio puede ser más difícil. , pero emocionalmente aún podrás funcionar; mientras que para descubrir por ti mismo que el mundo será salvado por la belleza, sólo tú podrás ser quien pueda decir al respecto. E incluso si se puede vivir sin un telescopio, es poco probable que se pueda vivir sin belleza.

Es decir, se trata de una experiencia indirecta que no sustituye a la propia, sino que acorta la distancia. Todavía necesitas la tuya propia, ya que los medios para procesar toda esta información también deben desarrollarse desde alguna parte: la literatura no lo hará todo por ti, más bien te ayudará a no morir en el camino.

Por supuesto, uno puede dejarse engañar por el hecho de que vivir sin belleza es tan fácil como vivir sin un telescopio. Es un pensamiento tentador. Además, si la belleza realmente pudiera salvar al mundo, entonces durante los últimos 4 mil años deberíamos haber acumulado suficiente de esta belleza para salvarlo. Pero, aparentemente, el mundo no se salva de una vez, sino de una persona a la vez, y da la casualidad de que, por alguna razón, esto es exactamente lo que una persona todavía necesita. De lo contrario, la literatura no sería literalmente lo primero que supuestamente empezamos a hacer tan pronto como descubrimos el fuego, la cueva y el palo. Es solo que esta necesidad no surge tan obviamente como la necesidad de fuego y una cueva; es más como aire, que se nota solo cuando hay muy poco.

Esta cosa necesaria se puede posponer a los 20, 30 y 40 años, pero tarde o temprano se recordará a sí misma, en la forma de una sensación de que se perdió algo, faltaba algo, había algo en alguna parte que podría ayuda, y no está claro dónde estaba ni qué era. Y lo principal es que cuanto más se pospone, más doloroso resulta el despertar. Para que pueda aumentar sus conocimientos de forma segura, no habrá menos dolor.

Bueno, si una persona piensa que ya lo ha entendido todo y no necesita nada, bueno, entonces puede que no lea, por el amor de Dios, todavía es imposible ayudarlo.

En un momento pensé en un punto de vista similar. Puedes estar de acuerdo con ella si percibes tu cerebro y a ti mismo como una computadora, incapaz de sentir, recordar y admirar. Creo que abandonar por completo la ficción sale más caro para uno mismo. Pero no recomiendo leerlo solo, es mejor mezclarlo. diferentes estilos, así el lenguaje se enriquece y no se vuelve aburrido. ¿Cuál es el significado de ficción?

La ficción y la ficción son diferentes. Un trabajo realmente bueno puede traer muchos beneficios, aquí te dejamos algunos ejemplos:

1) Idioma. Como estudiar idioma extranjero, y para estudiar la propia ficción es útil porque refleja unidades fraseológicas, metáforas y comparaciones características de un idioma en particular. Además, tiene en cuenta la norma literaria de la lengua, que conviene respetar, especialmente en las etapas iniciales de su estudio. Como excepción, el único que me viene a la mente es el árabe: hablé mucho con los árabes sobre su idioma, tengo muchas ganas de aprenderlo, pero todos dicen unánimemente que es mejor elegir un dialecto específico, porque norma literaria muy pocos lo entenderán

2) Cultura, política, historia. Puedes abarrotar libros de texto sobre comunicación intercultural, historia y estudios culturales tanto como quieras, pero es ficción la que te dará contexto, especialmente escrita por un representante del país y la época que te interesa.

3) Inmersión. Un fenómeno bastante interesante, se estudia mucho en psicología (como referencia, puedo ofrecer el trabajo del profesor Dr. Arthur Jacobs). Consiste en perder la realidad, sumergirte tanto en un libro que pierdes la noción del tiempo y permitir que tu cerebro experimente sensaciones similares a las de cualquier droga poderosa. Cabe destacar que Harry Potter es el libro con mayor índice de inmersión entre los lectores (enlace al mismo Jacobs)

4) Salvación. Sé que suena trivial. Pero las fantasías ajenas pueden salvarte de la tristeza, encontrar una nueva pasión en la vida y renunciar a tus preocupaciones durante al menos una hora.

Constantemente me hacía esta pregunta. Hasta ahora, a este nivel de comprensión... El hecho de que estos libros sean menos informativos en términos de conocimiento enciclopédico, que está de moda ahora, sí. Entonces el pop científico está en tus manos y todo es sumamente sencillo y claro, lo principal es entenderlo.
Pero me parece que la ficción es valiosa en otros sentidos, concretamente porque cuando lees un determinado libro, convertirse en su personaje principal, y la experiencia por la que pasan los personajes sin duda te afectará a ti mismo.
Después de leer recientemente “El misterioso asesinato de un perro durante la noche”, me di cuenta de lo maravillosa que es la vida de una persona autista. Y estos dos días de lectura, mi “psíquico” se desvió un poco del estándar abstracto que consideramos norma. Y hay otros. Y me “encontré” en su lugar.
Aquellos. Para mí, una obra de arte es la experiencia de otra persona, vivida en mí mismo. Realidad virtual, pero en lugar de casco hay un libro.

La última vez que escuché una opinión así fue de una persona que pasaba tiempo útilmente con una botella y un vaso frente al televisor. Esta persona, sí, no necesita las fantasías de otras personas.

Para un pequeño porcentaje de personas, los libros son realmente una pérdida de tiempo. Esto se aplica a quienes leen para rendir homenaje a la moda.

Otras personas de alguna manera se benefician de cada libro que leen. En primer lugar, la ficción no es sólo fantasía (las fantasías de alguien, por así decirlo), sino también obras basadas en hechos reales, por ejemplo. novelas historicas. Además, las obras de Remarque no pueden considerarse históricas, pero muestran fácilmente la situación en Alemania durante la Primera Guerra Mundial. "Guerra y paz" de Tolstoi me dio ideas sobre guerra patriótica más que un libro de texto de historia (de hecho, soy bueno en historia, no lo creo). En segundo lugar, las historias de detectives te hacen devanarte los sesos junto con los personajes principales, y funcionan con eufemismo en el final, oh, cómo lo hacen. hacerte pensar. Y, finalmente, la fantasía no funciona durante toda la lectura, cuántas imágenes y paisajes dibujamos en nuestros pensamientos.

Nadie te obliga a leer ficción si no te gusta.
Si repasamos los profesionales, entonces:
1. Leer poco. La literatura desarrolla el pensamiento imaginativo, que es precisamente el responsable del componente creativo del desarrollo humano.

2. La lectura nos permite vivir acontecimientos con los personajes, como en vida real, obtener sensaciones en las situaciones en las que se encuentran los personajes de la obra. A veces esto simplemente pone patas arriba la vida del lector y él ajusta su actitud hacia ella.

3. La ficción, y la literatura en general, moldea nuestra cosmovisión evaluando el comportamiento de los personajes (si se realiza al menos algún análisis de lo que está sucediendo, y no solo leyendo cartas), comparando otras visiones de la vida.

4. buena literatura desarrolla el lenguaje hablado.

5. Diviértete.

Formas de ficción posición de vida, si la lectura es consciente y no consumista. Conocí gente que leía para pasar el tiempo, como si estuvieran viendo una película estúpida. No entiendo a esas personas, creo que si vas a leer algo, entonces tómalo en serio, como un tratado filosófico, busca significado profundo De lo contrario, leer no será diferente de ver películas estúpidas.

Lleva bastante tiempo, ¡pero vale la pena! Y, sobre todo, cuantos más libros lee una persona, ¡más aumenta su velocidad de lectura!

Un libro... Esto es algo más que el significado inherente a esta palabra... Las emociones que recibe una persona al leer un libro no se pueden comparar ni con películas, ni con escuchar audiolibros, ni siquiera, curiosamente, con el teatro. El cine y el teatro son la forma en que el director o productor ve el libro. ¡Las personas que leen el mismo libro nunca tendrán la misma impresión! Pueden ser similares, pero aún así completamente diferentes. Cuando una persona lee un libro, surge en su imaginación una imagen de la acción y, mientras lee, imaginamos aproximadamente cómo se ve todo. En consecuencia, ¡a los beneficios de la lectura se suma el desarrollo de la imaginación!

E incluso a pesar de lo instructivo, la ventaja del libro es que trae placer. ¡Imaginar! ¡Estás cómodo debajo de una manta con una taza de té y tu libro favorito! ¡Después de todo, este sentimiento no se puede transmitir con nada más!

Si no te gusta, está bien: a Sherlock Holmes tampoco le gustó y era un excelente especialista. No puedes obligar a alguien a amar, no tiene sentido leer a través de la fuerza si no te proporciona placer. Desarrollate en áreas donde estés motivado

Me explico a mí mismo tales declaraciones como un pensamiento muy sencillo. Estas personas pueden ser inteligentes y realizadas, pero por alguna razón (ya sea una idea inicial o no se prepararon a tiempo) se sienten cómodas percibiendo información sin un filtro. Si, por ejemplo, tiene problemas de comunicación, puede leer consejos directos y técnicas de comunicación. Aplicar algo, descartar algo. O puedes leer ficción, donde, tomando el ejemplo de la vida de los héroes, verás situaciones similares, podrás analizar lo que harías en su lugar, etc. Creo que sabe mejor así

Este es el ABC de la vida. ¿Por qué aprender de tus errores si la mayoría de ellos son arquetípicos? :))

Otra cosa es que no todo el mundo sabe leer los códigos de las obras de arte. Ésta es otra razón por la que necesitas leer los clásicos. El "cifrado" debe comprenderse de forma coherente y en su totalidad. Ningún segmento o capa de cultura le resultará comprensible o útil sin conocer otros existentes.

La literatura clásica es conocimiento sobre el mundo, pero a diferencia literatura cientifica- esto es conocimiento sobre mundo interior El hombre, su naturaleza, motivos, búsquedas.

La humanidad es como un niño: crece, se desarrolla, experimenta crisis y madura. La historia de este crecimiento es la literatura clásica y el arte en general.

P.D.: no creo que debas obsesionarte con las lecturas obligatorias. Tienes derecho a crear tu propia lista y elegir clásicos desconocidos si las tramas habituales te irritan y parecen "descoloridas". Y, sin embargo, vale la pena leer lo familiar porque, ¡créanme! - ningún recuento dará lo que da texto completo, y también en cada libro clasico(probablemente por eso es un clásico) siempre hay al menos una línea dirigida específicamente a ti y en ese momento exacto. La magia del genio, aparentemente :)

La buena ficción no se escribe así: necesariamente responde a una determinada pregunta, formulada por el autor en el contexto de su propia experiencia o por la sociedad en el contexto del proceso histórico.

Al leer literatura clásica o textos literarios modernos, adoptas una determinada experiencia, descubres nuevas imágenes/sistemas de pensamiento que el autor pone en los personajes para revelar un problema personal, o consigues Un nuevo look sobre la mentalidad de ciertos grupos sociales específico periodos historicos, o una descripción de ciertos procesos historicos desde la perspectiva de la persona que los experimentó.

En resumen, te educas/expandes tus horizontes.

PD Bueno, sobre el placer estético de hermoso lenguaje no debe olvidarse)

La ficción también desarrolla la capacidad de analizar, ya que en el proceso de lectura se empieza a pensar en la trama, asumir diferentes variantes evolución de los acontecimientos. Anatoly Wasserman habló de esto en detalle. Por supuesto, no se puede renunciar a la ficción y mucho menos centrarse sólo en una dirección determinada.

1. Escribir las fantasías de alguien no es ficción de ninguna manera.

4. La ficción, como otras artes, utiliza el pensamiento imaginativo como una herramienta (muy eficaz). Aquellos. Si no has desarrollado la función instrumental (aplicada) de la imaginación, entonces no harás nada en el arte. Buen ejemplo- Chernyshevsky. Brillante contraataque e impotencia artística.

5. presente trabajo literario es un juego emocionante. es como bueno Juego de fútbol. Si entiendes el significado de lo que está sucediendo, te puede dar experiencia inolvidable.

La lectura es una experiencia que adquirimos dedicando nuestro tiempo. Por supuesto, puedes resolverlo todo con tu propia mente y tus errores, pero, como dice el proverbio popular, también gente inteligente no estudies. A veces, un libro puede cambiar todo el curso rutinario de la vida y abrir todo un océano de posibilidades que ni siquiera sospechábamos.

Leo porque estoy acostumbrado. Mientras estudiábamos en la universidad, nos cargaban con enormes listas de literatura y estudiábamos literatura nacional y extranjera. Pero como años de estudiante Llegó a su fin, ya no había listas y fue como si empezara a asfixiarme. Tuve que componerlos yo mismo :) La lectura es como un deporte: te mantiene alerta.

Hay tantos héroes e historias en el mundo y quiero saber tanto como sea posible. Además, me resulta muy difícil interactuar con la gente, pero quiero comunicarme. Entonces estoy leyendo.

Leer es un paseo hacia nuevos lugares, mundos, así como nuevas situaciones y conocidos. Por eso abro el libro una y otra vez :)

La forma más primitiva de leer, según Nabokov, es simplemente sumergirse en el tejido de la trama y vivir durante algún tiempo en este trance.

Es decir, la misma función que otros métodos de olvido. Agradable olvido.

Conocerte a ti mismo y al mundo que te rodea, para el desarrollo, para el alma. Al leer ficción, adquirimos experiencias que no podemos adquirir en la vida real, aprendemos a imaginarnos en el lugar de otra persona y desarrollamos nuestra imaginación.

Incluso si ignoramos el hecho de que hay un error en la pregunta misma y partimos de la premisa incorrecta de que la ficción no es más que fantasías de otras personas, entonces la respuesta sigue siendo "no". Estas fantasías se construyen de una forma u otra según un principio determinado. Y este principio es que el desarrollo de la trama, utilizando el ejemplo de hechos inventados por el autor, explica cómo trabajan las personas y las relaciones entre ellas. Y lo explica más o menos correctamente. De lo contrario, la obra no se vuelve popular y no recibe reconocimiento. No creo que el proceso de adquirir conocimientos sobre cómo trabajan las personas pueda considerarse una pérdida de tiempo. Si esto es una pérdida, ¿qué no lo es? No hay conocimiento que sea más importante en un sentido práctico. Sin comprender este tema, es casi imposible lograr algo en la vida. Y la única manera alternativa de lograr esa comprensión es a través de la experiencia personal. Pero este método es extremadamente ineficaz.

puedes citar ejemplo específico. Existe algo llamado amor. El conocimiento de lo que es se transmite sólo a través de la forma artística. Durante mucho tiempo fue sólo literatura. Ahora existe una alternativa en forma de películas. También puedes ver "Casa 2". Pero esto es demasiado vulgar. Aunque soluciona su problema, todavía no es apto para una persona educada y con buen gusto. Entonces no consideramos esta opción en absoluto. Las películas se pueden contar con un tramo. Por supuesto, proporcionan una comprensión básica del problema, pero nada más. Además, una película que vale la pena sobre el amor suele estar basada en un libro, frente al cual la película en sí es secundaria. Entonces, en general, fuera de la ficción no existe una descripción adecuada de lo que es el amor. ¿Qué significa esto en la práctica? Y el hecho es que si una persona no ha leído al menos algunos libros de ficción sobre el amor en su vida, entonces simplemente no entiende de qué se trata. La palabra en sí no significa nada para él. Adivina aproximadamente cómo se debe utilizar, pero lo hace de forma puramente mecánica, utilizando expresiones modelo que ha oído de otras personas. No entiende el significado de esta palabra. Cuando otras personas hablan de esto, él no entiende en absoluto de qué están hablando. Algunos incluso creen que el amor no existe, que es una especie de farsa.

Si vamos un poco más allá del alcance de la pregunta, entonces vale la pena decir que no toda la literatura, siendo artística en su forma, es 100% ficción y fantasía. Las obras de ficción contienen mucha información que el autor no inventó él mismo, sino que extrajo de algunas fuentes. Y al mismo tiempo, se presenta al lector no en una forma académica aburrida, sino que se introduce cuidadosamente en pequeñas porciones a medida que se desarrolla una trama interesante. Por ejemplo, las historias de detectives de Chase tienen lugar en los Estados Unidos, donde él mismo no vivía. Toda la información para describir el contexto de los hechos que inventó fue extraída de fuentes documentales. Además, hay obras que describen determinadas cosas con tanta precisión y detalle que en ellas hay mucha más verdad que ficción. Si alguien está interesado en cómo funciona un aeropuerto, hospital, hotel o banco, puede leer los trabajos correspondientes de Arthur Haley. Formalmente, se trata de obras de ficción con una trama, pero como resultado de la lectura se aprenden muchos matices que suelen describirse en textos de no ficción. O si se pregunta cómo funciona una universidad estadounidense de élite, el libro de Tom Wolfe "Yo soy Charlotte Simmons" responderá todas las preguntas. Está claro que al autor sólo se le ocurrió la trama. Estudió cuidadosamente todo lo demás y simplemente lo expuso en forma artística. En general, la ficción no es tan ficticia como podría parecer.

Agregaré algo más a lo que ya se ha dicho aquí: para desarrollar mi discurso. La lectura de literatura científica, útil desde un punto de vista aplicado, ayudará poco en este asunto, ya que sólo la ficción proporciona un excelente ejemplo de descripción de diversas situaciones plausibles, a menudo muy reales, utilizando medios lingüísticos. De nuevo, no olvidemos la expansión. vocabulario. Bueno, una persona con un habla buena y competente (tanto oral como escrita) siempre parece ventajosa, aunque sólo sea porque puede formular sus pensamientos de forma clara, distinta, inteligible y, al mismo tiempo, completa.

El habla no se puede desarrollar a través de la literatura, pero sí a través de la práctica del habla misma. Observe cada palabra que diga, piense detenidamente en los diseños, etc. - Todo esto con práctica conducirá a un excelente discurso. Y sin literatura, que no juega ningún papel en esto. En cuanto a aumentar el vocabulario, es discutible. Para recordar una palabra no basta con leerla una vez en algún lugar. Debe repetirse al menos 10 veces durante la semana. Es más fácil buscar en un diccionario, es más rápido y práctico

Respuesta

Comentario

La respuesta directa y clara a tu pregunta es no. Incluso, hasta cierto punto, sostengo el punto de vista opuesto: me parece que la no ficción actualmente popular (todas estas biografías, historias sobre experiencias personales únicas, etc.) representa en muchos sentidos ficción castrada. Estas historias, por supuesto, pueden ser fascinantes, pueden transmitir algún tipo de experiencia única, pero al mismo tiempo carecen del trabajo real del autor: no hay composición, no hay detalles definitorios, no hay juego. entre el autor y el lector, y no hay varias capas de significado. En la vida real y en la no ficción basada en ella, los detalles y los acontecimientos son aleatorios, mientras que en la ficción cualquier movimiento, cualquier encuentro de personajes, todos los objetos que utilizan aparecen en el texto para aportar significado, para desempeñar su papel claramente definido, para mostrar algo. Para ver qué y por qué se incluye en una obra, se necesita habilidad, se necesita el trabajo del lector. Organizar cosas y personajes de manera que transmitan el significado deseado requiere el trabajo del autor. Por lo tanto, la no ficción está casi completamente privada de ambos componentes, dejando al texto con una única función, ni siquiera narrativa: la función informativa.

Vale la pena comenzar con los objetivos que persigue, decida esto primero.

Entonces, veamos punto por punto lo que ofrece la ficción:

1. Amplía el vocabulario, mejora el habla, complica las estructuras sintácticas, etc., lo que se asocia con una mejora de las habilidades prácticas en el idioma.

2. Desarrolla el pensamiento imaginativo. Comprobado por experiencia personal: junto con las matemáticas, la ficción produce resultados increíbles: la percepción mejora, el pensamiento es mucho más fácil y las conclusiones se sacan más rápido.

3. Ampliación del horizonte emocional: realmente se viven las situaciones en las que se encuentran los héroes (¿no es esto una experiencia de vida?).

Y esto si sacamos beneficios prácticos, pero además existe la opción de leer por placer, leer un buen libro en un ambiente agradable.

¡Diviértete estableciendo tus objetivos!

¡Por supuesto que vale la pena! Personalmente, no veo ningún inconveniente en esto (excepto quizás un empeoramiento de la visión), pero sí muchas ventajas. Entonces, la lectura en general es una actividad muy útil en sí misma; desarrolla el pensamiento, la erudición, la atención, la perseverancia y la imaginación. cuando leemos literatura clásica, recordamos la ortografía de las palabras y la correcta construcción de las frases. Los clásicos nos hacen pensar, porque el autor nos ofrece su visión del mundo (problemas, personas, sentido de la vida), convivimos con el héroe del libro y lo intentamos. para resolver sus problemas con él o encontrar una salida a situaciones. Al leer literatura clásica, te acostumbras a expresar tus pensamientos de manera competente y hermosa, adquieres experiencia útil y consejos extraídos de los libros, te desarrollas espiritualmente, reconsideras tus puntos de vista sobre la vida (amor, familia, amistad), te desarrollas culturalmente. Además, ¿no te interesa cómo vivía la gente en el pasado? ¿Sus conversaciones, su vida cotidiana, sus dificultades, sus alegrías?

Por otra parte, me gustaría señalar que cada ciudadano de su país necesita leer tanto como sea posible. obras clasicas a tus compatriotas, porque reflejan las tradiciones y la cultura, los problemas y la historia de la formación de tu país.

Para mí, personalmente, los clásicos son una fuente inagotable de patriotismo. Sí, estoy de acuerdo, no todos los escritores escriben de manera interesante y clara, pero solo necesitas encontrar el tuyo propio. Por ejemplo, estoy encantado con la novela "Guerra y paz" de L.N. Tolstoi, pero simplemente no soporto "Crimen y castigo" de F. Dostoievski.

Eso es todo :) ¡lee, desarrolla y mejora!

Para ampliar sus horizontes, si lee los clásicos, podrá, por ejemplo, imaginar aproximadamente cómo era la vida en la época en que vivieron. Sí, y el vocabulario ha mejorado mucho. En general, la lectura es útil, sobre todo si no se trata sólo de mala literatura.

Bueno, juzga por ti mismo.

La ficción -como el arte en general- refleja la época en la que se desarrolló. Eso es, Contiene el núcleo de la cultura y la sombra de la historia.
Además, la literatura contiene muchas ideas que reflejan todas valores de la humanidad.
Además, leer literatura es una reposición de vocabulario, lo que a su vez ayuda comunicarse de forma más competente y agradable- tanto para usted como para sus interlocutores.
Bueno, sí, si de repente quieres escribirte a ti mismo- Entonces no hay ningún lugar sin leer, todos los escritores lo repiten al unísono.

Algo como esto.

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Si es puramente pragmático, en su mayor parte es malo. Las obras describen personajes de la vida real (como saben, las personas no cambian, a diferencia de la física y ciencias similares). Aquellos. Después de leer una novela, puedes reconocer el tipo de personalidad de los personajes y comunicarte con él correctamente, sin sucumbir a sus provocaciones. Y te comunicarás con la gente, porque... el hombre es un ser biosocial.

También se puede notar que es delgado. Las obras ayudan a afrontar las dificultades de la vida. Si todo va mal en la vida, entonces puedes leer un libro y perderte en este mundo o comprender que tus problemas no valen nada.

Bueno, y lo más importante para muchos. Podrás disfrutar tanto de la trama de los libros como del estilo y estilo del autor. Giros atípicos en la trama, héroes reales, ayuda en la vida real, vocabulario enriquecedor: estos son los objetivos de Thin. literatura que difiere de los propósitos de la ciencia popular.

Es como hablar con un interlocutor interesante. Especialmente cuando el autor ya lo conoce. Él te revela sus pensamientos, te da información para reflexionar y, a veces, te revela una triste verdad. La literatura sigue siendo algo muy íntimo, leemos los pensamientos de grandes y no tan grandes personas, y ellos están dispuestos a contarnos todo lo que saben.

La ficción y la literatura científica y especializada no son lo mismo. La percepción de una obra de arte requiere conocimientos, habilidades y habilidades especiales por parte del lector. Hoy en día es difícil conocer a una persona que no lea ficción. Una obra de arte está diseñada para tener un gran impacto en una persona: ampliar horizontes mentales, brindar una experiencia emocional que vaya más allá de lo que una persona podría adquirir, formar un gusto artístico y brindar placer estético.

Pero lo más importante es que, al formar profundos sentimientos “teóricos” en las personas, la ficción las anima a pensar y dirigir su comportamiento real. Sin embargo, su impacto en el individuo depende de la profundidad de la percepción. Investigación años recientes muestran que la calidad de la ficción aún es baja. Las deficiencias en la percepción de la ficción son numerosas y en su mayoría típicas. Muchos lectores tratan la ficción como entretenimiento; aunque leen mucho, lo hacen de forma asistida y caótica. “lo que tengamos a mano”.

Tal lector percibe el libro, por regla general, superficialmente, solo en el nivel de la trama, la trama, sin molestarse en pensar en el razonamiento del autor, saltándose las descripciones de la naturaleza, los sentimientos de los personajes, etc. “Anna Karenina” es simplemente una novela sobre una esposa infiel que fue abandonada bajo las ruedas de un tren. Con tal percepción de la ficción, suele aparecer la saciedad y la decepción por la misma, y ​​​​la pérdida del interés por la lectura, ya que no hay muchas situaciones argumentales y parece que los libros las repiten. Los lectores suelen acercarse a la ficción con expectativas equivocadas. Un lector así considera una obra de ficción, como un libro científico, sólo como un medio de información sobre diversos aspectos de la vida. "Un libro científico escribe sobre descubrimientos en el campo de la tecnología, la medicina, etc.", dice, "y un libro de arte muestra la vida de la gente de antaño y la vida de nuestro contemporáneo". Estos lectores no comprenden la naturaleza artística de la obra, de ahí las valoraciones limitadas de las obras literarias: "Cuento de hadas" un principito"No me gustó St. Exupery, no hay nada nuevo"; "Leí con interés la novela "El corazón en la palma" de I. Shamyakin: por primera vez aprendí cómo se realiza la cirugía cardíaca".

Las investigaciones muestran que muchos lectores, tanto jóvenes como adultos, no saben cómo percibir correctamente metáforas ordinarias más o menos complejas, palabras características de muchos artistas: Y. Olesha, B. Pasternak, etc. Y esta es una de las razones por las que se niegan a leer verdaderas obras de ficción o perciben en tales libros sólo lo que les permite captar el desarrollo de la trama.

A un lector así no le gusta y no comprende la poesía; en su opinión, se puede decir de ella "normalmente", en prosa; él no le presta atención características artísticas obras, el estilo, el lenguaje del escritor, no le impresionan las comparaciones vívidas, las metáforas, las expresiones figurativas. Al señalar las deficiencias más características en la percepción de las obras de arte, queríamos ayudar a los lectores a evaluar sus propias percepciones y ver sus deficiencias. ¿Cómo hacerlo? En primer lugar, es necesario comprender cómo se produce la percepción de una obra de arte, de qué depende su plenitud, profundidad e integridad.

La ficción reproduce la realidad en forma figurada. Una imagen artística literaria expresa lo general en lo individual, singularmente específico. El autor de una obra de arte tiene derecho a la especulación y a la imaginación creativa. La imagen artística se materializa en la palabra; las imágenes y la emotividad del estilo crean la riqueza del lenguaje, recursos literarios etc. Cuanto más talentoso es el escritor, más original es el estilo. El estilo refleja la personalidad del escritor. No se puede confundir a Leskov con Chéjov; siempre se puede reconocer el estilo de Hemingway, Babel, etc. El autor de una obra de ficción confía en la capacidad del lector para recrear el evento que se describe y empatizar con los personajes.

Una obra de arte tiene un fuerte impacto emocional y requiere una inversión emocional. La percepción de la ficción es un proceso muy sutil y complejo; no todo está claro para los científicos, pero algunos de sus patrones ya han sido identificados. Como es sabido, el conocimiento se desarrolla desde la contemplación viva hasta el pensamiento abstracto y de éste a la práctica. En la percepción de la ficción se pueden distinguir tres etapas. La primera es la percepción directa de la obra, es decir, la reconstrucción y experiencia de sus imágenes. Como se sabe, V.G. Belinsky ya identificó esta etapa de percepción y la llamó "etapa del deleite", creyendo que primero se debe percibir una obra con el "corazón" y luego con la "mente". Casi todos los lectores pasan por la primera etapa de percepción de la ficción. A la primera etapa debería ir seguida una segunda, superior: “de la contemplación viva al pensamiento abstracto” (según Belinsky, “la etapa del verdadero placer”).

El pensamiento abstracto no reduce la emocionalidad de la percepción, sino que la profundiza. No todo el mundo pasa por la segunda fase de percepción de una obra de arte. Muchos lectores se limitan a familiarizarse con la trama y "tragan" libros sin ningún deseo de comprenderlos críticamente. La tercera etapa es la influencia de una obra de arte en la personalidad del lector. Por supuesto, dividir el proceso de percepción en etapas es algo arbitrario. Pero es útil para resolver nuestro problema: aprender a leer ficción, cada vez más.

Las investigaciones muestran que la percepción gradual de una obra depende, por un lado, de sus méritos artísticos y, por otro, de las características perceptivas del lector. Esto significa que no sólo las obras literarias pueden ser verdaderamente artísticas y no artísticas, sino que también la percepción de los lectores puede ser artística y no artística. Una obra literaria es un sistema de múltiples capas. La primera capa, el lenguaje de la obra, requiere que el lector comprenda la naturaleza metafórica, supone que el lector tiene un cierto bagaje lingüístico, tiene un talento lingüístico. El siguiente nivel es la realidad descrita en la obra: personas, naturaleza, hechos de la vida personal y pública. Comprender esta capa requiere que el lector tenga un cierto acervo de experiencias de vida, una comprensión de la psicología de las personas y los personajes. Tercera capa - contenido ideológico obras. Para comprenderlo, se necesita un cierto nivel de desarrollo del individuo en su conjunto, la capacidad de generalizar, pensar de manera abstracta y, a menudo, se requieren conocimientos especiales, por ejemplo, de historia, economía, etc.

Entonces, algunos consejos sobre cómo leer correctamente. No se trata en absoluto de técnica de lectura. Correcto en este caso: obtendrá el máximo beneficio de lo que lea. Naturalmente, en primer lugar, estos consejos se refieren a la lectura de literatura de no ficción: libros sobre desarrollo personal, profesión, literatura educativa y científica, etc. Es decir, aquellos de cuya lectura se espera algún beneficio muy concreto: conocimientos, habilidades, competencias. Sin embargo, estas “reglas” pueden aplicarse con éxito a la literatura de ficción. Después de todo, la ficción, especialmente la literatura clásica, no pretende tanto entretener al lector como brindarle una nueva experiencia. A continuación le explicamos cómo aprovechar al máximo esta experiencia y nuestros consejos le ayudarán.

1. Lee regularmente

Establece como regla dedicar al menos una hora al día a la lectura y no te desvíes de esta regla por nada. Si le resulta imposible incluir todo ese período de tiempo en su rutina diaria, divida este tiempo en dos segmentos de 30 minutos, o incluso en tres segmentos de 20 minutos. Tomarse el tiempo para leer antes de acostarse no está de más buena idea en términos de productividad. Durante el día, tu cerebro se cansa y se satura de información, te resultará difícil, sobre todo si lees no ficción.

2. Lee con un bloc de notas a mano

La capacidad de escribir los pensamientos necesarios de un libro, o sus propios pensamientos que surgen durante la lectura, aumenta significativamente la eficiencia de la lectura. Con estas notas, podrá recordar fácilmente los puntos clave del libro en su memoria y podrá utilizarlos cuando el libro no esté a mano; Incluso simplemente escribir citas de un libro de ficción para traer gran beneficio. Algunos incluso aconsejan hacer de esta manera un “esqueleto” o “esquema” de un libro, pero estos ya son detalles.

3. Lee atentamente

"Leer correctamente“no significa “leer rápido”, más bien todo lo contrario. Nunca perseguir la velocidad de lectura. Los beneficios de los libros “no están determinados por la cantidad de lo que se lee, sino por la cantidad de lo que se entiende”. Lea un pasaje complejo o controvertido nuevamente que hojearlo sin entender nada. No sea perezoso para descubrir el significado de palabras y términos desconocidos (afortunadamente, ahora esto es muy simple si el autor se refiere a una teoría o investigación). desconocido para usted, descubra al menos en términos generales cuál es la esencia de la teoría o investigación. Esto, por cierto, le ayudará en la implementación del siguiente punto.

4. Busca siempre libros

Al parecer, ¿por qué buscarlos? Hay tantos. Pero la mayoría de estos libros son inútiles para usted, son simplemente basura. Para no llenarse la cabeza de basura, debe adoptar un enfoque responsable a la hora de elegir la literatura para leer. Asegúrese de mantener una lista de "para leer". Siga las últimas novedades en el área que le interesa, lea. Determinar de antemano Siguiente libro. En una palabra: planifique su proceso de lectura.

5. Leer diferentes libros

A veces es muy útil leer varios libros seguidos sobre el mismo tema, compararlos entre sí y mirar el problema desde diferentes ángulos. Pero no deberías insistir en lo mismo. Después de libros sobre autodesarrollo, lea ciencia ficción, después de literatura de negocios, lea clásicos rusos, etc. Algunos incluso recomiendan hacer esto al mismo tiempo: leer un libro "por beneficio" y otro, ficción, por placer.

6. Ir a libros electrónicos

Los libros en papel son maravillosos y no recomiendo renunciar a ellos. Pero la realidad es que leer libros electrónicos desde una tableta es mucho más cómodo. El mercado de los libros electrónicos se está desarrollando y cada vez hay más publicaciones nuevas disponibles en formato electrónico. Si realmente desea leer mucho y de manera útil, los libros electrónicos son una opción casi inevitable.

7. Saca conclusiones sobre lo que lees

Una vez que haya pasado la última página, sería bueno que formule sus pensamientos sobre lo leído y saque algunas conclusiones por sí mismo. Qué entiende, con qué está de acuerdo/en desacuerdo, qué se puede utilizar. Incluso después de leer un libro de ficción, puede resultar útil estructurar sus pensamientos. Si siguió el segundo punto, será bastante sencillo. Una buena práctica sería escribir reseñas y reseñas de lo que lees.

Se puede decir con toda seguridad que todavía no hay una respuesta clara a esta pregunta. Hay varios enfoques diferentes posibles aquí.

¿Cómo leer ficción? Hay una respuesta muy sencilla a esta pregunta: como artístico. Pero después de esto, obviamente, surge la siguiente pregunta: ¿qué es el arte de la literatura? Si está interesado en esta pregunta, le recomendamos leer un libro que revele plenamente este concepto: Gay N.K. The Artistry of Literature. - M., 1975. En nuestro libro solo se discutirán los principales enfoques del problema. No es casualidad que estemos considerando esta cuestión, pues existe una literatura llamada ficción que, tras un examen más detenido, no lo es. En nuestra opinión, es muy importante poder entender esto. Mostrar la complejidad y profundidad del problema de medición. valor artístico, veamos el gráfico que se muestra en la Fig. 41. Esto muestra la dependencia del valor de una obra de arte de una serie de factores básicos. Tenga en cuenta que los investigadores dirigidos por el famoso científico francés A. Mol consideran que este gráfico es universal para todo tipo de arte: literatura, música, Artes visuales etcétera.

Arroz. 41. Gráfico de la dependencia del valor de una obra de arte de varios factores.

Como se muestra en el gráfico, una obra de arte representa un mensaje caracterizado por un grado de complejidad o cantidad de información, que a su vez depende de la cultura de una sociedad determinada. Como se muestra en el gráfico, el valor de una obra varía en función de su complejidad, siguiendo una curva que tiene un máximo en algún punto. Este máximo cambia en el proceso de desarrollo histórico de la sociedad y el crecimiento de su cultura. Al mismo tiempo, se vuelve borroso como resultado de una distribución más uniforme de los elementos culturales. En otras palabras, la evolución general del arte conduce al surgimiento de combinaciones de elementos cada vez más refinadas y difíciles de entender, es decir, lo que en cada época se llama incomprensible. ¿Cómo podemos estar en desacuerdo con la famosa afirmación de Goethe?

Cada uno ve el mundo de una forma diferente,

Y todo el mundo tiene razón.

Tiene mucho sentido.

La ciencia del arte ha luchado persistentemente durante mucho tiempo por descifrar la naturaleza de la creación artística. Cada escritor, a partir del contenido específico de las palabras, crea un texto literario en el que la combinación de palabras no es arbitraria, sino que depende del significado y significado de los elementos que las componen. Como resultado, la palabra recibe un significado especial, ya no verbal, sino significado figurado, que distingue un texto literario de uno científico, donde todo está subordinado a la lógica, y sólo a ella. El contenido poético de la palabra presupone la existencia en mundo del arte un número infinito de imágenes. La esencia de una obra verdaderamente artística se manifiesta en el hecho de que la palabra aparece aquí no como un medio de información o mensaje, sino como un actor en el que no se ve a sí mismo, sino la imagen que encarna. Cuando un escritor escribe: “Había una manzana en el mundo. Brillaba en el follaje, giraba ligeramente, agarraba y giraba con él pedazos del día, el azul del jardín, el marco de una ventana” (Yu. Olesha), entonces esto no es nombrar objetos en una palabra, sino más bien la transformación de palabras en objetos, en imágenes visuales que surgen en el lector de mentes en el proceso de lectura.

Y aquí llegamos a lo más importante: ¿qué puede hacer la lectura rápida por la percepción de la ficción?

Lo principal no es acelerar el proceso de lectura, sino profundizar el impacto estético mediante el desarrollo de componentes visuales y figurativos del pensamiento en el proceso de lectura. No es casualidad que muchos escolares, después de completar cursos de lectura rápida, hayan notado fuerte aumento Componentes visuales del proceso de lectura. "Es como si no estuviera leyendo, sino viendo una película interesante con todos los personajes, eventos y paisajes que se describen en el libro", escribió uno de nuestros oyentes.

M. Gorky, de cuya lectura rápida hablamos al principio del libro, leía textos literarios rápidamente precisamente porque se distinguía por sus vívidas imágenes de percepción. Incluso cuando era niño, mientras leía libros, Alyosha Peshkov imaginaba lo que leía con tanta claridad que se sorprendió por el poder mágico de la línea impresa y, sin comprender lo oculto. expresión artística secretos, sostuvo las páginas a la luz.

¿Existe un algoritmo para leer obras de ficción? Los expertos han desarrollado tres niveles de penetración o inmersión en un texto literario, que son una especie de algoritmos de lectura.

La primera etapa de inmersión: comprender la trama y la trama. El escritor recurre a la trama para mostrar qué hace el héroe, qué hace, cómo actúa. La tarea del lector es seguir todo esto y no perderse nada. Esta etapa puede denominarse “evento” o “trama”. Todos los lectores lo dominan. Los investigadores han notado que en esta etapa de la percepción, al volver a contar, muchas personas utilizan principalmente verbos que denotan acción. Entonces, al volver a contar la película "¡Ven a mí, Mukhtar!" de 175 palabras, había 32 verbos que denotaban acción y solo 1, estado. Hasta el 80% de los espectadores jóvenes se caracterizan por este nivel de percepción.

¿Es importante conocer la acción, la trama? Indudablemente. Una buena comprensión de la trama y el argumento de una obra significa acercarse a comprender la psicología de la creatividad del escritor y su habilidad.

El arte de un escritor de “contar” - arte especial, lo que requiere que a medida que avanza la historia, el interés del lector aumente constantemente.

La segunda etapa de inmersión: la capacidad del lector de identificarse con el personaje, de comparar su destino con las vicisitudes de su destino. En esta etapa de percepción, es necesario comprender la compleja estructura de las relaciones entre los personajes, los motivos de sus gustos y disgustos, acciones y comportamientos, en conflicto artístico obras. Este nivel también puede denominarse “semántico”. El lector, como en el primer caso, muestra interés en situaciones llenas de acción, pero le preocupa no sólo el destino de los héroes, sino también sus experiencias. También siente más agudamente sus propios sentimientos acerca de las acciones de los personajes. Todo queda grabado en la memoria: el paisaje, el escenario y la apariencia de los personajes. Al hablar del libro, el lector transmite no sólo las acciones (se fue, vino, se escondió), sino también las vivencias de los personajes (odios, amores, dudas).

La figura central, y a menudo la única, de todo. creatividad artística es una persona. Es imposible imaginar una obra literaria sin héroes, sin personajes, sea del tipo que sea. En la poesía lírica, el héroe mismo es el autor; en la épica y el drama, siempre hay uno o más héroes.

Al leer una obra de ficción, casi nunca vamos más allá de los límites del mundo humano, que es muy similar al real, pero al mismo tiempo no es una simple repetición del mismo. En convención imagenes literarias no lo dudamos, pero a veces adquieren para nosotros tal realidad que los consideramos verdaderamente existentes.

La tercera etapa de la inmersión: identificación del lector con el autor-artista. Se llama figurativo y semántico. Su esencia podría expresarse en las famosas palabras de L.N. Tolstoi, quien dijo que el lector coge un libro para ver qué tipo de persona es el autor y qué tiene él, el autor, en su alma.

Una obra de arte siempre refleja el nivel de conocimiento estético personal del escritor. El conocimiento creativo es, ante todo, autoconocimiento. Un artista, al crear una obra, expresa en un grado u otro su visión del mundo. Este es un nivel. Puede describirse como un mundo “pequeño”. La actitud del escritor hacia ambiente, tiempo, a los contemporáneos se les puede llamar convencionalmente el mundo "promedio". Este es otro nivel. Gran artista nunca se detiene en estos niveles. Para él, ambos son el camino que conduce al conocimiento del gran mundo, del macrocosmos, del universo, de la humanidad. Habiendo comprendido estos niveles de conocimiento y determinado su naturaleza, nos acercaremos a comprender “el secreto de la unidad del autor con sus héroes”, el secreto del proceso de creatividad personal y, por tanto, podremos comprender con mayor precisión. lo que el escritor quería decirle a su lector. Es importante establecer qué sabía el escritor, qué entendió y qué quedó más allá de su conciencia y qué, por diversas razones, no pudo descifrar.

Al final de esta conversación, lea el texto de prueba número 9. Trate de leer lo más rápido posible, pero, lo más importante, despierte en su mente imágenes visuales vívidas, ideas de lo que escribe el autor. Después de terminar de leer el texto, no te apresures a responder las preguntas como de costumbre, siéntate quieto, piensa, reflexiona. Compruebe si ha memorizado todos los bloques del algoritmo de lectura integral y si existen lagunas.

Utilizando la fórmula que conoces, calcula tu velocidad de lectura e introduce el resultado en un gráfico y una tabla de tus éxitos.

Los periódicos ocupan un lugar importante en el mundo moderno. En nuestra opinión, todo escolar debería leer dos o tres periódicos al día. “¿De dónde puedo sacar tanto tiempo?”, dices. Por supuesto, si lees cada periódico durante una hora y media, no habrá tiempo suficiente. Necesita poder leer periódicos rápidamente e incluso muy rápidamente.

El famoso investigador soviético en el campo de la psicolingüística I. N. Gorelov da las siguientes recomendaciones.

Alguien que lea periódicos con regularidad puede aprender fácilmente un método racional de lectura rápida, y le llevará de 8 a 10 veces menos tiempo escanear una página que alguien que no esté familiarizado con esta técnica. Al estar al tanto de los acontecimientos, un lector habitual, en primer lugar, no descifra nombres, topónimos y muchos otros términos periodísticos. En segundo lugar, ya dispone de su propio "banco de datos" organizado, a partir del cual puede desplegar su programa de anticipación sobre el posible desarrollo de los acontecimientos. Permítanos recordarle que discutimos en detalle el fenómeno de la anticipación en la cuarta conversación (p. 46). En tercer lugar, puede centrarse precisamente en el material que le interesa más que otros. Pero también aquí todo se entiende (por nuevo que sea) porque existe una tipología ya preparada de situaciones, acontecimientos y conocimiento de la esencia del asunto.

Los publicistas, feuilletonistas y autores de informes experimentados se esfuerzan por presentar su texto de tal manera que dé la impresión de ser fresco e interesante. Por supuesto, el hecho de que se informe puede ser interesante y novedoso. Pero puedes presentarlo de diferentes formas, empezando por el título. El científico soviético N. G. Elina estudió la tipología de los títulos y descubrió que pueden ser orientativos (¿qué? ¿dónde? ¿cuándo?), explicativos y esclarecedores (¿para qué? ¿con qué propósito o por qué motivo?), determinantes (¿qué pasó?), etc. Entre otros grupos, son interesantes los títulos engañosos o vagamente orientativos. Por ejemplo, la colección de cuentos de O. Henry "Reyes y coles" es un título típico engañoso, ya que el lector no encontrará reyes ni coles debajo de la portada.

Un titular como “5000 años” puede resultar interesante, pero el texto informa que ciertas ruinas de una antigua ciudad, según expertos y arqueólogos, no pueden fecharse en el período de origen indicado en el título. Resulta que la hipótesis inicial era infundada, y en realidad excavaron un edificio abandonado del siglo pasado que no tenía ningún valor. La información sería de interés para quienes conocían previamente la hipótesis y las excavaciones. Pero el periodista, que no logró entregar el material relevante en tiempo y forma, no quiso que desapareciera tras ser desmentido. Así se inventó el intrigante título. ¿Quién leería una información titulada “Se ha descubierto un granero del siglo pasado sin ningún interés”? Según los periodistas, sería mejor llamar a la información "Grave error de los arqueólogos", ya que lo que más les gusta es leer sobre los errores de otras personas. El texto es interesante porque puede tener el llamado subtexto. ¿Pero es cierta esta afirmación? Leer “entre líneas” es, por supuesto, una metáfora. Pero, en este caso, ¿dónde está el subtexto? Se puede estar de acuerdo con N.G. Edinaya, quien cree que el subtexto está en el lector, en su psique, y sólo allí. Parece que hay textos sin subtexto: lo que está escrito es lo que hay que entender, nada más.

Sin embargo, para comprender Breve información Se necesitan conocimientos previos obligatorios, que el autor de la información implica (no expresa, sino que significa) y que deben “revivir” en el lector, si los tuviera.

El conocimiento básico que permite comprender de alguna manera el texto se llama detrás del texto.

En cuanto al subtexto, se diferencia del subtexto en que no solo ayuda a comprender el texto en sí, sino que también sugiere que uno debe alejarse del contenido del texto en otra dirección, para recordar algo paralelo, similar.

Por lo tanto, al leer periódicos, se debe prestar especial atención a la búsqueda de textos informativos, es decir, textos significativos para usted.

Ejercitarte diariamente. El resultado del entrenamiento se logrará leyendo, por ejemplo, un periódico " TVNZ"No te llevará más de 15 minutos.

En nuestra era de explosión de la información, la era del espacio y la electrónica, es muy importante mantenerse al tanto de los últimos logros de la ciencia y la tecnología.

Es difícil imaginar a un especialista en cualquier campo del conocimiento que no lea literatura de su especialidad. ¿Necesitan los escolares literatura científica y popular? Por supuesto que es necesario. Para determinar su lugar en la sociedad moderna, para encontrar una actividad que satisfaga las necesidades internas del alma, es necesario saber mucho y leer literatura variada.

¿Con qué frecuencia un ex alumno ingresa a la universidad sin ningún deseo o interés en la profesión que ha elegido? Por supuesto, este es un problema complejo y aquí no puede haber recetas. Pero nuestra experiencia lo demuestra: un estudiante que lee mucho y rápidamente, tarde o temprano encontrará su propio negocio, que se convertirá en el objetivo de su vida. La lectura versátil aumenta la erudición de una persona; un interlocutor así se siente como en casa en cualquier compañía: entre estudiantes de escuelas de música, entre artistas y dentro de las paredes de una estación para jóvenes técnicos.

No le animamos a que sea un sabelotodo. Existen límites a la capacidad de una persona para percibir y procesar información.

Un destacado científico soviético definió la posición de una persona erudita de esta manera: es necesario saber un poco de todo y todo de un poco. Trabajar con libros científicos y populares. gran importancia tiene un sistema determinado, de lo contrario, se verá superado por el destino poco envidiable de uno de los héroes de A. Francia, quien escribió: “A menudo leía rápidamente, sin contar ni analizar, y me sorprendió mucho cuando pronto resultó que sabía nada."

¿Cómo leer libros y revistas científicas y de divulgación científica? ¿Cómo puedo conocer mejor y más profundamente su contenido? Leer este tipo de libros puede ser diferente. Esto podría ser navegar, leer selectivamente, leer completamente y finalmente estudiar.

El método de lectura depende del propósito.

Digamos que decides escribir sobre un libro. Idea general, determinar su carácter: grado de cientificidad, forma de presentación, estilo, etc. Esto se puede hacer con un vistazo rápido.

Por ejemplo, le interesa un libro sobre una rama de la ciencia como la electrónica. Una vez que se familiarice con la sección correspondiente de la biblioteca, encontrará que hay muchos libros sobre este tema. Hay que tomar una decisión. ¿Según qué principio elegir? ¿Qué libro es más grueso? ¿O por el contrario, más delgado? Según el nombre, ¿cuál es más atractivo?

Aquí debe guiarse por otros criterios. Existe un sistema para evaluar inicialmente el libro en su conjunto.

Reseñar un libro es un método común que requiere la adquisición de ciertas habilidades y un orden adecuado en su aplicación.

Para un lector experimentado, un vistazo rápido puede revelar mucho. Debes leer el libro en el siguiente orden:

a) estudiar detenidamente la portada, que contiene información básica sobre el libro: título, autor, lugar y año de publicación, nombre de la editorial;

b) familiarizarse con el índice del libro, tratando de comprender en qué secciones consta y en qué secuencia se presenta el material; prestar atención a la presencia en el libro de dibujos, esquemas, dibujos que complementen y expliquen el texto;

d) familiarizarse directamente con el texto principal del libro, para lo cual leer algunas páginas, párrafos, extractos de las secciones más valiosas e interesantes. Esto dará una idea del estilo y lenguaje del autor, las peculiaridades de la presentación del material, el grado de dificultad o accesibilidad del libro.

Encontrar los libros adecuados y seleccionar la literatura de referencia es de gran importancia para un trabajo eficaz.

Algunos pueden ser muy útiles aquí. métodos simples y técnicas. Aquí están resumen.

Primero que nada, necesitas estudiar. libros de referencia y compila tu bibliografía sobre este tema. Para hacer esto, debe consultar publicaciones periódicas de referencia, catálogos de bibliotecas, listas de libros y notas.

Para las publicaciones periódicas, debe leer reseñas y anuncios de libros nuevos y hacer recortes de periódicos y revistas. Aquí puedes recomendar el periódico “Book Review”. Si te suscribes y lo revisas, siempre estarás al tanto de todos los libros nuevos.

El programa anterior se puede llamar legítimamente un algoritmo para buscar y leer literatura científica y de divulgación científica. La lectura de estos textos se puede atribuir a la afirmación del destacado activista del libro ruso P. A. Rubakin, quien escribió que leer es la creación de los propios pensamientos a partir de los pensamientos de otras personas. Recuerda esto. Y si, después de leer un libro científico o popular, tienes algunas ideas, pensamientos o reflexiones propias, has leído correctamente.

"Lo sabemos", dices, "hacemos esto todos los días, difícilmente puede haber nada nuevo aquí". Aún así, nos gustaría darte algunos consejos.

Como sabes, en una de nuestras primeras conversaciones catalogamos la lectura de un libro de texto como un tipo de lectura que llamamos en profundidad. Tal lectura presupone una profunda asimilación de lo leído y, naturalmente, sólo puede hacerse lentamente. Sin embargo, una lectura lenta no significa “lectura cuidadosa” y no siempre es eficaz. Por eso aquí nos gustaría dar recomendaciones no tanto sobre cómo leer libros de texto, sino principalmente sobre cómo tomar notas sobre lo que lees.

La capacidad de tomar notas mientras se lee disciplina al lector. Tomar notas a la hora de estudiar cualquier material facilita el trabajo mental y sirve como una especie de control sobre lo percibido. Lo que se escribe se absorbe mejor, se absorbe mejor y se almacena más firmemente en la memoria. Se ha descubierto que si, por ejemplo, lees 1.000 palabras y luego escribes 50 palabras que resumen lo leído, la tasa de aprendizaje será mayor que si lees 10.000 palabras sin escribir ni una sola.

También es importante que al escribir lo leído se forme la habilidad de condensar la información. Y esto es todo estos días. valor mas alto.

Alternar lectura y escritura reduce la fatiga, aumenta la eficiencia y la productividad general del trabajo mental.

¿Cómo trabajar con un libro, libro de texto y tomar notas?

Las notas se pueden dividir en dos grupos:

1) notas de la literatura en estudio;

2) notas para actuaciones futuras. Consideremos cada uno de ellos por separado.

1. Resumen de la literatura en estudio:

a) todo el material acumulado está sistematizado de tal forma que pueda navegarse con rapidez y precisión. Todas las notas deben estar numeradas y provistas de una lista página por página de las fuentes descritas;

b) antes de empezar a tomar notas sobre literatura, es necesario indicar con precisión en su cuaderno todos los datos de salida: nombre del autor, título, año y lugar de publicación del libro. Si la publicación es periódica, entonces el nombre del periódico o revista, año, mes, número, día, lugar de publicación;

c) todas las notas deben tener márgenes. Por conveniencia, pueden ser dobles: a la derecha y a la izquierda. En los márgenes de la izquierda, se marcan las páginas y se formulan brevemente las preguntas principales y se dan subtítulos. En los márgenes de la derecha, anota tus conclusiones, enlaces a otros materiales, temas y problemas para un mayor desarrollo de este número;

d) el resumen en su conjunto es un resumen del contenido de la fuente. Se alterna necesariamente con extractos y citas;

d) tomar notas gran trabajo, asegúrese de mantener su estructura (títulos de sección). Si los comentarios no caben en los márgenes, escríbalos en el texto del resumen, encerrándolos entre corchetes o marcos, marcándolos con signos de “total” o especificando “mi total”, “mi suma”, etc.

2 Notas de futuros discursos.

Tendrás que dar un informe, un mensaje en una reunión de equipo, en una reunión, en un seminario. ¿Cómo hacer esto más fácil y eficientemente? El esquema le ayudará con esto. Cómo cocinarlo:

a) desarrollar un plan. Debe contener una lista de cuestiones del mensaje o informe, así como enlaces directos al material fáctico que se utilizó como prueba. En las primeras versiones del trabajo, lo principal es encontrar un plan;

b) utilizando la técnica de la tesis, identificar los principales problemas del tema y las cuestiones relacionadas con ellos, agruparlos, logrando una subordinación lógica y claridad de formulación: de qué se trata el mensaje, qué sabes, qué dicen los demás, tu opinión, conclusiones;

c) en versión definitiva del esquema, ponga el énfasis principal en una presentación breve (concisa) de todo el problema basada en las fuentes utilizadas. Aprenda a hablar de manera competente, breve y específica.

¿Es posible aprender a escribir rápidamente?

No te equivocaste al leer el título de esta sección. Puedes escribir rápidamente, o mejor dicho, tomar notas. Los científicos han desarrollado un sistema especial llamado toma de notas de alta velocidad.

El autor de la técnica, L.F. Sternberg, afirma que es relativamente fácil aprender a tomar notas dos o tres veces más rápido, y este sistema es mucho más sencillo que la taquigrafía. Veamos los elementos de la metodología desarrollada. En primer lugar, realicemos un experimento sencillo que demuestre la esencia de la técnica. Para ello es necesario preparar una pequeña guía. Tome 3 fichas bibliográficas estándar (125X75 mm) o 3 hojas de papel del tamaño de la mitad de una página de cuaderno. En la primera tarjeta, dibuja lo que se muestra en la Fig. 40 a, en la segunda copia el texto mostrado en la Fig. 40 b, y en la tercera tarjeta está lo que se muestra en la Fig. 40 V(Puedes usar papel de calco para volver a dibujar esto y luego pegar el papel de calco en la tarjeta). Ahora muéstrale la primera tarjeta a tu amigo y pregúntale: ¿qué está escrito en ella? La respuesta será casi instantánea: “Teorema de Pitágoras”. Ahora toma la segunda tarjeta y enséñasela a tu otro amigo. Recibirás la misma respuesta, pero tendrás que esperar entre 21 y 25 segundos mientras él lee y comprende el texto. La tercera tarjeta debe mostrarse a una persona que sepa taquigrafía. En este caso, recibirá una respuesta en 30 a 40 segundos. Lo que está escrito en él no sólo debe leerse, sino también descifrarse.

Ahora pensemos: ¿por qué existe tanta diferencia en el tiempo de percepción y procesamiento de un mismo mensaje? Se trata de cómo está escrito.

La versión original del mensaje es el texto 40. b, pero debes admitir que lleva bastante tiempo escribirlo así. Texto 40 V Se escribe mucho más rápido, pero se lee peor. Pero la opción 40a es un texto que ya ha sido procesado para una mejor percepción, que se lee instantáneamente y se escribe rápidamente. Observemos a los autores de estos textos, los escolares A, B y C, en 1er grado (es decir, al escribir el texto) y en preparación para el examen (es decir, al leer sus apuntes).

Arroz. 40. Tres formas de tomar notas de un texto

En la clase. Casi sin levantar la cabeza, B escribe a la mayor velocidad posible, descartando finales, a veces palabras enteras, perdiendo significado: no hay tiempo para darse cuenta: la nota lo absorbe constantemente. ¡Las cosas están un poco mejor! estudiante de escuela B: la grabación lleva menos tiempo, hay tiempo para comprender el significado de lo que se está escribiendo. Y sólo el escolar A no tiene ningún problema: si el texto “dando un triángulo rectángulo” suena durante 3 segundos, entonces se necesita un segundo para dibujar el triángulo, otro segundo para pensar en cómo escribir esta frase y otro segundo queda en reserva.

Exámenes. En este momento, todos los escolares están realizando el mismo experimento con el que empezamos: leen sus apuntes, comprenden Y Recuerda lo que leyeron. El estudiante A tiene una doble ventaja: en primer lugar, le resulta más fácil leer, ya que la traducción de las palabras a su significado ya se ha completado parcialmente y en las notas no ve palabras, sino imágenes ya preparadas; - En segundo lugar, le resulta más fácil recordarlo, ya que este material ya lo ha comprendido una vez en clase durante el proceso de pensar cuál es la mejor manera de escribir esta frase. Además, las imágenes visuales (como el dibujo de un triángulo) se recuerdan mejor que el texto descriptivo. Lo más probable es que el estudiante B lea sus notas como si el texto que vio por primera vez en una conferencia hubiera pasado por su conciencia. Por cierto, el estudiante B, que gracias a su capacidad de taquigrafía no se cansó mucho durante la conferencia, ahora lo está pasando mal, ya que descifrar una grabación taquigráfica requiere un esfuerzo mental adicional (las letras individuales son menos reconocibles en una taquigrafía registro).

Quizás los autores de estas notas no sean estudiantes y no fueron realizadas en clase. Pero incluso entonces está claro que el autor A fue el que más rápido hizo frente a la grabación y B el que escribió más tiempo; y cuando sea necesario leer lo que está escrito, será más fácil para el autor A, y más difícil para el autor B.

A diferencia de los autores B y C, que escriben el texto, A escribe el significado de este texto de forma única, lo que ahorra tiempo. Para escribir rápidamente y que la grabación sea fácil de entender, necesitas practicar un poco. Primero, necesitas dominar la serie. técnicas Y en segundo lugar, antes de escribir, debes pensar en cómo escribirlo. Si toma notas en la biblioteca, no será difícil hacerlo y el gasto de energía mental se compensará con la comodidad de leer las notas. Pero incluso en clase puedes tener tiempo para pensar: simplemente parece que no hay tiempo para pensar en clase, pero en realidad una persona piensa aproximadamente 10 veces más rápido de lo que escribe, por lo que el tiempo dedicado a pensar vale la pena al escribir. .

La experiencia demuestra que aprender a tomar notas rápidas puede ser bastante sencillo.

Sí tu puedes. Pero, por supuesto, este método se puede utilizar no como una forma de lectura para un estudio en profundidad del tema, sino como una herramienta adicional, muy remedio efectivo. Le recomendamos encarecidamente que utilice el método de lectura súper rápida, el "método de tormenta", en todas las etapas del proceso de aprendizaje:

para el estudio inicial de un nuevo tema, dentro año escolar, así como durante la preparación para los exámenes. Las recomendaciones que ofrecemos tienen un gran efecto, pero sólo si se aplican estrictamente de acuerdo con las reglas que se detallan a continuación.

1. Al inicio del año escolar. Las vacaciones quedaron atrás, se avecina un nuevo año escolar. Trajiste libros de texto de la escuela. Conoces las materias que estudiarás. Todos en la escuela tienen sus materias favoritas y no tan favoritas. Coloque todos los libros de texto sobre la mesa en orden de creciente interés en el tema.

¿Que sigue? Mire los libros de texto que tiene delante. Cada libro es un tesoro de conocimientos que estudiará durante el año escolar. Le sugerimos que "lea" cada libro dentro de un día en el modo "método tormenta". ¿Por qué es esto necesario? Antes de estudiar algo en profundidad y a fondo, es necesario tener una comprensión general del tema, conocer sus principales componentes, características y particularidades. Recibirás todos estos datos leyendo el libro de texto en el modo "método de asalto". Después de terminar de leer, debes hacer Breve resumen leer. En el proceso de redacción de notas, está permitido volver a leer capítulos o secciones individuales del libro de texto si es necesario.

Si tu lectura fue realmente rápida, te esperan descubrimientos activos, creativos y sorprendentes. ¿Qué son?

En primer lugar, se construye ante nuestros ojos un panorama visual y figurativo de todo el tema, de todo el curso de formación y de sus partes constituyentes.

En segundo lugar, el estudio posterior de este tema durante el año escolar es un proceso de recordar lo que ya se sabe, una conexión clara y definida entre partes específicas individuales de lo que se está estudiando con la imagen del todo que usted conoce.

2. Durante el curso académico. Nuestro lema: la lectura rápida es para estudiantes perezosos. Perezosos en el sentido de que dedican poco tiempo a los deberes. De hecho, hay tantas cosas interesantes en el mundo:

deportes, música, senderismo. Pero, ¿dónde puedes encontrar tiempo si lo dedicas todo a estudiar? ¿Quieres estudiar con éxito con una mínima inversión de tiempo? Aquí hay algunas recomendaciones.

Primero, aprovecha al máximo tu tiempo en clase en la escuela. Sigue nuestras recomendaciones para tomar apuntes rápidamente, descubre todo lo que no entiendes en clase y no dejes nada para más tarde. Grabación tarea, al mismo tiempo construir un modelo para su ejecución.

En segundo lugar, todavía tienes problemas con algunas secciones del programa que estás estudiando. Encuentre literatura adicional sobre el tema y léala. Puedes encontrar esta literatura tú mismo o tu maestro te ayudará. Recuerde: cuanta más literatura diversa lea sobre un tema en particular, más fácil y precisa la comprenderá.

Para cada tema, asegúrese de leer la literatura adicional recomendada por el maestro, así como la que encontró por su cuenta. No olvides registrar por escrito los resultados de lo leído.

3. Antes del examen. Los exámenes son una etapa crucial del estudio. Esta etapa es de particular interés para usted: debe mostrar a los profesores no sólo lo que sabe sobre el plan de estudios de la materia que está estudiando, sino también gran parte de lo que ha llegado a su atención a través de literatura adicional. La base para un examen exitoso es un conocimiento sólido de las secciones del programa. Necesitamos repetir todo con calma, recordarlo, ponerlo en el sistema. Una vez más os recordamos sistema efectivo repetición, expuesta en detalle en la conversación sobre la memoria (ver pág. 126). ¿Qué puede hacer la lectura rápida en esta etapa? Después de un estudio profundo y exhaustivo del libro de texto con los exámenes, es muy útil leer "por asalto" varios libros adicionales sobre este tema, fijando su atención en los problemas más complejos y poco claros para usted.

Muy pronto sentirás: el examen es una alegría para ti, una forma de demostrar tus conocimientos que va más allá. currículum escolar.

Por lo general, nuestros estudiantes que dominaron el método de lectura rápida y lo utilizaron en preparación para los exámenes se encariñaron tanto con él que luego nos dijeron que se arrepentían del final de los exámenes.

Se puede decir con toda seguridad que todavía no hay una respuesta clara a esta pregunta. Hay varios enfoques diferentes posibles aquí.

¿Cómo leer ficción? Hay una respuesta muy sencilla a esta pregunta: como artístico. Pero después de esto, obviamente, surge la siguiente pregunta: ¿qué es el arte de la literatura? Si está interesado en esta pregunta, le recomendamos leer un libro que revele plenamente este concepto: Gay N.K. The Artistry of Literature. - M., 1975. En nuestro libro solo se discutirán los principales enfoques del problema. No es casualidad que estemos considerando esta cuestión, pues existe una literatura llamada ficción que, tras un examen más detenido, no lo es. En nuestra opinión, es muy importante poder entender esto. Para mostrar la complejidad y profundidad del problema de medir el valor artístico, veamos el gráfico que se muestra en la Fig. 41. Esto muestra la dependencia del valor de una obra de arte de una serie de factores básicos. Tenga en cuenta que los investigadores dirigidos por el famoso científico francés A. Mole consideran que este gráfico es universal para todo tipo de arte: literatura, música, bellas artes, etc.

Arroz. 41. Gráfico de la dependencia del valor de una obra de arte de varios factores.

Como se muestra en el gráfico, una obra de arte representa un mensaje caracterizado por un grado de complejidad o cantidad de información, que a su vez depende de la cultura de una sociedad determinada. Como se muestra en el gráfico, el valor de una obra varía en función de su complejidad, siguiendo una curva que tiene un máximo en algún punto. Este máximo cambia en el proceso de desarrollo histórico de la sociedad y el crecimiento de su cultura. Al mismo tiempo, se vuelve borroso como resultado de una distribución más uniforme de los elementos culturales. En otras palabras, la evolución general del arte conduce al surgimiento de combinaciones de elementos cada vez más refinadas y difíciles de entender, es decir, lo que en cada época se llama incomprensible. ¿Cómo podemos estar en desacuerdo con la famosa afirmación de Goethe?

Cada uno ve el mundo de una forma diferente,
Y todo el mundo tiene razón.
Tiene mucho sentido.

La ciencia del arte ha luchado persistentemente durante mucho tiempo por descifrar la naturaleza de la creación artística. Cada escritor, a partir del contenido específico de las palabras, crea un texto literario en el que la combinación de palabras no es arbitraria, sino que depende del significado y significado de los elementos que las componen. Como resultado, la palabra recibe un significado especial, ya no verbal, sino figurativo, que distingue un texto artístico de uno científico, donde todo está subordinado a la lógica, y solo a ella. El contenido poético de la palabra presupone la existencia de una infinidad de imágenes en el mundo artístico. La esencia de una obra verdaderamente artística se manifiesta en el hecho de que la palabra aparece aquí no como un medio de información o mensaje, sino como un actor en el que no se ve a sí mismo, sino la imagen que encarna. Cuando un escritor escribe: “Había una manzana en el mundo. Brillaba en el follaje, giraba ligeramente, agarraba y giraba con él pedazos del día, el azul del jardín, el marco de una ventana” (Yu. Olesha), entonces esto no es nombrar objetos en una palabra, sino más bien la transformación de palabras en objetos, en imágenes visuales que surgen en el lector de mentes en el proceso de lectura.

Y aquí llegamos a lo más importante: ¿qué puede hacer la lectura rápida por la percepción de la ficción?

Lo principal no es acelerar el proceso de lectura, sino profundizar el impacto estético mediante el desarrollo de componentes visuales y figurativos del pensamiento en el proceso de lectura. No es casualidad que muchos escolares, después de completar cursos de lectura rápida, notaran un fuerte aumento en los componentes visuales del proceso de lectura. "Es como si no estuviera leyendo, sino viendo una película interesante con todos los personajes, eventos y paisajes que se describen en el libro", escribió uno de nuestros oyentes.

M. Gorky, de cuya lectura rápida hablamos al principio del libro, leía textos literarios rápidamente precisamente porque se distinguía por sus vívidas imágenes de percepción. Incluso cuando era niño, mientras leía libros, Alyosha Peshkov imaginaba lo que leía con tanta claridad que se sorprendió por el poder mágico de la línea impresa y, sin comprender el secreto escondido en la palabra literaria, examinó las páginas a la luz.

¿Existe un algoritmo para leer obras de ficción? Los expertos han desarrollado tres niveles de penetración o inmersión en un texto literario, que son una especie de algoritmos de lectura.

La primera etapa de inmersión: comprender la trama y la trama. El escritor recurre a la trama para mostrar qué hace el héroe, qué hace, cómo actúa. La tarea del lector es seguir todo esto y no perderse nada. Esta etapa puede denominarse “evento” o “trama”. Todos los lectores lo dominan. Los investigadores han notado que en esta etapa de la percepción, al volver a contar, muchas personas utilizan principalmente verbos que denotan acción. Entonces, al volver a contar la película "¡Ven a mí, Mukhtar!" de 175 palabras, había 32 verbos que denotaban acción y solo 1, estado. Hasta el 80% de los espectadores jóvenes se caracterizan por este nivel de percepción.

¿Es importante conocer la acción, la trama? Indudablemente. Una buena comprensión de la trama y el argumento de una obra significa acercarse a comprender la psicología de la creatividad del escritor y su habilidad.

El arte de “contar” del escritor es un arte especial que requiere que a medida que avanza la historia, el interés del lector aumente constantemente.

La segunda etapa de inmersión: la capacidad del lector de identificarse con el personaje, de comparar su destino con las vicisitudes de su destino. En esta etapa de percepción, es necesario comprender la compleja estructura de las relaciones entre los personajes, los motivos de sus gustos y disgustos, acciones y comportamientos: el conflicto artístico de la obra. Este nivel también puede denominarse “semántico”. El lector, como en el primer caso, muestra interés en situaciones llenas de acción, pero le preocupa no sólo el destino de los héroes, sino también sus experiencias. También siente más agudamente sus propios sentimientos acerca de las acciones de los personajes. Todo queda grabado en la memoria: el paisaje, el escenario y la apariencia de los personajes. Cuando se habla de un libro, el lector transmite no sólo acciones (se fue, vino, desapareció), pero también las experiencias de los héroes. (odia, ama, duda).

La figura central, y a menudo única, de toda creatividad artística es el hombre. Es imposible imaginar una obra literaria sin héroes, sin personajes, sea del tipo que sea. En la poesía lírica, el héroe mismo es el autor; en la épica y el drama, siempre hay uno o más héroes.

Al leer una obra de ficción, casi nunca vamos más allá de los límites del mundo humano, que es muy similar al real, pero al mismo tiempo no es una simple repetición del mismo. No dudamos de la convencionalidad de las imágenes literarias, pero a veces adquieren para nosotros tal realidad que las consideramos verdaderamente existentes.

La tercera etapa de la inmersión: identificación del lector con el autor-artista. Se llama figurativo y semántico. Su esencia podría expresarse en las famosas palabras de L.N. Tolstoi, quien dijo que el lector coge un libro para ver qué tipo de persona es el autor y qué tiene él, el autor, en su alma.

Una obra de arte siempre refleja el nivel de conocimiento estético personal del escritor. El conocimiento creativo es, ante todo, autoconocimiento. Un artista, al crear una obra, expresa en un grado u otro su visión del mundo. Este es un nivel. Puede describirse como un mundo “pequeño”. La actitud del escritor hacia el medio ambiente, el tiempo y los contemporáneos puede denominarse convencionalmente el mundo "promedio". Este es otro nivel. Un gran artista nunca se detiene en estos niveles. Para él, ambos son el camino que conduce al conocimiento del gran mundo, del macrocosmos, del universo, de la humanidad. Habiendo comprendido estos niveles de conocimiento y determinado su naturaleza, nos acercaremos a comprender “el secreto de la unidad del autor con sus héroes”, el secreto del proceso de creatividad personal y, por tanto, podremos comprender con mayor precisión. lo que el escritor quería decirle a su lector. Es importante establecer qué sabía el escritor, qué entendió y qué quedó más allá de su conciencia y qué, por diversas razones, no pudo descifrar.

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Texto de prueba nº 9

Volumen 5500 caracteres

PRINCIPIOS DEL “DESAFÍO” (sobre las formas en que se consiguen productos de alta calidad en Japón)

Una teleconferencia entre estudiantes de Japón y Estados Unidos estaba llegando a su fin cuando el anfitrión en Tokio hizo un movimiento furtivo. Después de escuchar una diatriba de un colega extranjero sobre la renuencia de los aliados del Lejano Oriente a abrir su mercado a los productos estadounidenses, hizo una pausa e inesperadamente ordenó por el micrófono: "Que aquellos que compren productos con la marca "made in USA" suban ¡sus manos!" Nadie en el pasillo se movió. “¿Quién usa sólo productos japoneses?” Un bosque de manos se levantó inmediatamente.

“Sabes”, explicó uno de los estudiantes de Tokio, mirando a la cámara de televisión, “no es una cuestión de nacionalismo. Lo que pasa es que nuestros productos son más baratos y de mejor calidad que los occidentales”. Sin embargo, no sólo los habitantes de las islas japonesas piensan así. "Es hora de comprender", escribe el New York Times, "que el secreto del éxito de los empresarios del Lejano Oriente en mercados extranjeros no radica en el engaño, ni en la violación de las “reglas caballerosas del comercio”, sino en la capacidad de producir buenos productos y luchar por la mejora continua”. ¿Cómo consiguieron los empresarios japoneses el derecho a recibir tales elogios de sus peores competidores? Una de las respuestas reside en las actividades de los círculos de calidad, que se han convertido en el medio más importante para movilizar a decenas de millones de personas en Japón.

...Detrás de una mesa de metal llena de diagramas se encuentran ocho jóvenes trabajadores, miembros del grupo “Challenge”. Trabaja en la línea de inspección técnica de motores de la gigantesca planta de automóviles Toyota en la parte central de la isla de Honshu. Chicos con elegantes uniformes beige bromean, ríen a carcajadas, beben té verde. Una vez a la semana, después del trabajo, permanecen aproximadamente una hora en una sala que se les ha asignado en el taller y discuten cómo resolver el siguiente problema de racionalización y mejora de la calidad. El tema se elige en conjunto y luego el jefe lo aprueba. La intervención de la dirección del taller es mínima, aunque el capataz de obra es un participante indispensable en todos los debates y, a menudo, dirige él mismo el trabajo de inspección. Esta vez, el grupo Challenge está intentando reducir el ruido del motor, razón por la cual el nuevo modelo de Toyota no es bien recibido por los compradores potenciales. “Hemos considerado algunas opciones. Existe la idea de cambiar la forma del silenciador”, dice uno de los trabajadores, y los miembros del grupo se inclinan nuevamente sobre el diagrama. (

A veces uno no quiere quedarse después del trabajo”, dice un chico guapo con bigote. - Pero cuando empieza una discusión, muchas veces te olvidas de todo. ¿Esto ayudará a mi carrera? No pienses. Es solo que trabajar en círculo mejora la calidad de mi trabajo. ¡Qué bueno que tus ideas se tengan en cuenta en un nuevo modelo de coche!..

El grupo Challenge es sólo uno de los 240.000 círculos de calidad que ahora cubren el núcleo de trabajadores y técnicos japoneses. Este movimiento ha adquirido aquí un carácter verdaderamente total y la participación en la lucha por todo tipo de mejoras se ha convertido casi en un elemento integral del modo de vida local. Estos círculos operan en tintorerías y centros de servicio de automóviles, en restaurantes e incluso en clubes nocturnos. Sin embargo, el principal campo de actividad es el ámbito de la producción material.

Según los economistas japoneses, el error de Occidente es que toma el camino de fortalecer el control externo sobre el trabajador, considerándolo un holgazán o incluso un saboteador oculto. El sistema de supervisión se está endureciendo, se están introduciendo inspecciones inesperadas y comisiones cada vez más formidables. En otras palabras, el fabricante del producto y el control de calidad están separados e incluso opuestos entre sí. Los japoneses están convencidos de que el controlador debería ser, ante todo, el propio trabajador.

Los círculos de calidad como fenómeno nacional nacieron en abril de 1962, cuando la decisión de crearlos fue tomada en una conferencia de todo Japón con la participación de destacados empresarios y expertos económicos. Comenzaron a publicar una revista barata sobre problemas antimatrimoniales, accesible a todos los trabajadores. Luego se creó una sede nacional para los círculos de calidad, que ahora cuenta con cinco poderosas sucursales regionales.

De hecho, todos los miembros de los equipos de producción japoneses actúan como inspectores individuales y son colectivamente responsables de identificar los defectos. El principio es simple: si nota un problema, solucionelo usted mismo inmediatamente. Si no puedes, pide ayuda. Si no hay suficiente tiempo, detenga el transportador. El lema principal: "¡Haz lo que quieras, pero el defecto no debe pasar!" Gracias a los esfuerzos de directivos experimentados de empresas japonesas, se ha creado un entorno en el que cualquier matrimonio fallido se convierte en un poderoso drama psicológico. Aquí hay otro ejemplo: un grupo de trabajadores de fresado y rectificado en la planta de productos eléctricos Nihon Musen en Nagano decidió reducir drásticamente el nivel de defectos en su sitio. Durante dos meses los trabajadores se controlaron a sí mismos, dibujando diagramas y gráficos. Se encontró que las mayores fallas ocurren al marcar las piezas de trabajo, y principalmente al inicio y al final de cada turno.

Los miembros del círculo decidieron, por iniciativa propia, celebrar reuniones diarias de tres a cinco minutos para “concentrar la atención” e introdujeron un sistema de inspección mutua, en el que los trabajadores de las máquinas vecinas se turnaban para controlarse entre sí. Como resultado, tras siete meses de intensa actividad, el círculo logró reducir la tasa de defectos en un cuarenta por ciento. Sin embargo, tales logros, por supuesto, no se logran a menudo.

El énfasis principal se pone en un control de calidad constante y un proceso continuo de mejoras menores. ¿Inventó un mango de destornillador más conveniente? ¡Premio! ¿Un poco, dices? Pero esas “pequeñas cosas” en las empresas japonesas suman alta calidad bienes, que se logra únicamente mediante el uso de recursos internos.

En Japón se celebran continuamente conferencias de calidad de varios niveles, a las que se envían los mejores innovadores. Los organizadores del movimiento parten del hecho de que la lucha por mejorar los productos debe ser total, ya que un pequeño número de entusiastas nunca podrán lograr resultados si se encuentran rodeados de trabajadores indiferentes o incluso hostiles.