Noms des écrivains qui ont reçu le prix Nobel. Liste des lauréats du prix Nobel de littérature

07.05.2019

HISTOIRE RUSSE

« Prix Nobel ? "Oui, ma belle". C'est ce que Brodsky a plaisanté bien avant de recevoir le prix Nobel, qui est la récompense la plus importante pour presque tous les écrivains. Malgré la généreuse dispersion des génies littéraires russes, seuls cinq d'entre eux ont réussi à recevoir la plus haute distinction. Cependant, nombre d’entre eux, sinon tous, après l’avoir reçu, ont subi d’énormes pertes au cours de leur vie.

Prix Nobel 1933 "Pour le talent artistique véridique avec lequel il a recréé en prose le caractère typiquement russe."

Bounine est devenu le premier écrivain russe à recevoir le prix Nobel. Cet événement a reçu une résonance particulière du fait que Bounine n'était pas apparu en Russie depuis 13 ans, même en tant que touriste. Par conséquent, lorsqu'il fut informé d'un appel de Stockholm, Bounine ne parvint pas à croire ce qui s'était passé. A Paris, la nouvelle s'est répandue instantanément. Chaque Russe, quelle que soit sa situation financière et sa situation, a gaspillé ses derniers sous dans une taverne, se réjouissant que son compatriote se révèle être le meilleur.

Une fois arrivé dans la capitale suédoise, Bounine était presque le Russe le plus populaire au monde ; les gens le regardaient longuement, regardaient autour de lui et murmuraient. Il fut surpris de comparer sa renommée et son honneur à la gloire du célèbre ténor.

Cérémonie du prix Nobel.
I. A. Bunin est au premier rang, à l'extrême droite.
Stockholm, 1933

Prix Nobel 1958 "Pour des réalisations significatives dans la poésie lyrique moderne, ainsi que pour la poursuite de la tradition du grand roman épique russe"

La candidature de Pasternak au prix Nobel a été discutée chaque année par le Comité Nobel, de 1946 à 1950. Après un télégramme personnel du chef du comité et la notification du prix par Pasternak, l'écrivain a répondu dans les mots suivants: « Reconnaissant, heureux, fier, embarrassé. » Mais après un certain temps, après la persécution publique planifiée de l'écrivain et de ses amis, persécution publique semant une image impartiale et même hostile parmi les masses, Pasternak refusa le prix et écrivit une lettre au contenu plus volumineux.

Après l'attribution du prix, Pasternak a porté de plein fouet le fardeau du « poète persécuté ». De plus, il n'a pas porté ce fardeau du tout pour ses poèmes (même si c'est pour eux, pour la plupart, qu'il a reçu le prix Nobel), mais pour le roman « anti-conscience » « Docteur Jivago ». Nes, refusant même un prix aussi honorable et une somme substantielle de 250 000 couronnes. Selon l'écrivain lui-même, il n'aurait toujours pas pris cet argent, l'ayant envoyé dans un autre endroit plus utile que sa propre poche.

Le 9 décembre 1989, à Stockholm, le fils de Boris Pasternak, Evgeniy, a reçu un diplôme et la médaille Nobel à Boris Pasternak lors d'une réception de gala dédiée aux lauréats du prix Nobel de cette année-là.

Pasternak Evgueni Borissovitch

Prix Nobel 1965 "derrière pouvoir artistique et l'intégrité de l'épopée sur Cosaques du Donà un tournant pour la Russie".

Cholokhov, comme Pasternak, est apparu à plusieurs reprises dans le champ de vision du Comité Nobel. De plus, leurs chemins, comme leur progéniture, se sont croisés involontairement, et aussi volontairement, plus d'une fois. Leurs romans, sans la participation des auteurs eux-mêmes, se sont « empêchés » de remporter le prix principal. Cela ne sert à rien de choisir le meilleur de deux œuvres brillantes mais très différentes. De plus, le prix Nobel a été (et est) décerné dans les deux cas non pas pour œuvres individuelles, mais pour la contribution globale dans son ensemble, pour une composante particulière de toute créativité. Une fois, en 1954, le Comité Nobel n'a pas décerné Cholokhov simplement parce que la lettre de recommandation de l'académicien de l'Académie des sciences de l'URSS Sergueïev-Tsenski est arrivée quelques jours plus tard et que le comité n'a pas eu suffisamment de temps pour examiner la candidature de Cholokhov. On pense que le roman (« Don tranquille") n'était pas politiquement bénéfique pour la Suède à cette époque, mais valeur artistique a toujours joué un rôle secondaire pour le comité. En 1958, alors que la silhouette de Cholokhov ressemblait à un iceberg dans la mer Baltique, le prix fut décerné à Pasternak. Cholokhov, déjà aux cheveux gris, âgé de soixante ans, a reçu à Stockholm son prix Nobel bien mérité, après quoi l'écrivain a lu un discours aussi pur et honnête que toute son œuvre.

Mikhaïl Alexandrovitch dans la salle dorée de l'hôtel de ville de Stockholm
avant le début de la remise du prix Nobel.

Prix Nobel 1970 "Pour la force morale glanée dans la tradition de la grande littérature russe."

Soljenitsyne a appris l'existence de ce prix alors qu'il était encore dans les camps. Et dans son cœur, il s'efforçait d'en devenir le lauréat. En 1970, après avoir reçu le prix Nobel, Soljenitsyne a répondu qu'il viendrait « personnellement, au jour fixé » pour recevoir le prix. Cependant, comme douze ans plus tôt, lorsque Pasternak fut également menacé de privation de citoyenneté, Soljenitsyne annula son voyage à Stockholm. Il est difficile de dire qu'il l'a trop regretté. En lisant le programme de la soirée de gala, il tombait sans cesse sur des détails pompeux : quoi et comment dire, un smoking ou un frac à porter à tel ou tel banquet. "...Pourquoi faut-il que ce soit un nœud papillon blanc", pensa-t-il, "mais pas une doudoune de camp ?" "Et comment pouvons-nous parler de la tâche principale de toute notre vie à la "table de fête", quand les tables sont remplies de plats et que tout le monde boit, mange, parle..."

Prix Nobel 1987 "Pour une activité littéraire globale caractérisée par la clarté de la pensée et l'intensité poétique."

Bien sûr, il était beaucoup plus « facile » pour Brodsky de recevoir le prix Nobel que pour Pasternak ou Soljenitsyne. A cette époque, il était déjà un émigré persécuté, privé de la citoyenneté et du droit d'entrer en Russie. À la nouvelle de l'attribution du prix Nobel, Brodsky était en train de déjeuner dans un restaurant chinois près de Londres. La nouvelle n’a pratiquement pas changé l’expression du visage de l’écrivain. Il a seulement plaisanté auprès des premiers journalistes en disant qu'il devrait maintenant remuer la langue pendant une année entière. Un journaliste a demandé à Brodsky qui il se considérait comme : Russe ou Américain ? « Je suis juif, poète russe et essayiste anglais », a répondu Brodsky.

Connu pour son caractère indécis, Brodsky a apporté deux versions de la conférence Nobel à Stockholm : en russe et en anglais. Avant dernier moment personne ne savait dans quelle langue l’écrivain lirait le texte. Brodsky a opté pour le russe.

Le 10 décembre 1987, le poète russe Joseph Brodsky a reçu le prix Nobel de littérature « pour sa créativité globale, empreinte de clarté de pensée et d’intensité poétique ».

Le prix Nobel a été créé par et porte le nom de l'industriel, inventeur et ingénieur chimiste suédois Alfred Nobel. Il est considéré comme le plus prestigieux au monde. Les lauréats reçoivent une médaille d'or représentant A. B. Nobel, un diplôme et un chèque d'un montant important. Ce dernier correspond au montant des bénéfices que perçoit la Fondation Nobel. En 1895, il rédigea un testament selon lequel son capital était placé en obligations, actions et prêts. Les revenus générés par cet argent sont divisés chaque année en cinq parts égales et deviennent un prix pour des réalisations dans cinq domaines : chimie, physique, physiologie ou médecine, littérature, ainsi que pour des activités visant à renforcer la paix.

Le premier prix Nobel de littérature a été décerné le 10 décembre 1901 et est depuis décerné chaque année à cette date, qui correspond à l'anniversaire de la mort de Nobel. Les gagnants sont décernés à Stockholm par le roi suédois lui-même. Après avoir reçu le prix, les lauréats du prix Nobel de littérature doivent donner une conférence sur leurs travaux dans un délai de 6 mois. C'est une condition indispensable pour recevoir le prix.

La décision concernant le lauréat du prix Nobel de littérature est prise par l'Académie suédoise, située à Stockholm, ainsi que par le Comité Nobel lui-même, qui annonce uniquement le nombre de candidats, sans citer leurs noms. La procédure de sélection elle-même est secrète, ce qui provoque parfois des critiques fâchées de la part des critiques et des méchants qui prétendent que le prix est décerné pour des raisons politiques et non pour des réalisations littéraires. Le principal argument avancé comme preuve est que Nabokov, Tolstoï, Bokhres, Joyce ont été contournés par le prix. Cependant, la liste des auteurs qui l'ont reçu reste impressionnante. Cinq écrivains russes ont remporté le prix Nobel de littérature. En savoir plus sur chacun d’eux ci-dessous.

Le prix Nobel de littérature 2014 a été décerné pour la 107e fois à Patrick Modiano et au scénariste. Autrement dit, depuis 1901, 111 écrivains ont reçu le prix (puisque quatre fois il a été décerné à deux auteurs en même temps).

Il faudrait beaucoup de temps pour lister tous les lauréats et faire connaissance avec chacun d'eux. Les lauréats du prix Nobel de littérature les plus célèbres et les plus lus ainsi que leurs œuvres sont portés à votre attention.

1. William Golding, 1983

William Golding a reçu le prix pour ses romans célèbres, dont 12 dans son œuvre, les plus célèbres, Lord of the Flies et The Descendants, comptent parmi les livres les plus vendus écrits par les lauréats du prix Nobel. Le roman "Seigneur des mouches", publié en 1954, a valu à l'écrivain une renommée mondiale. Les critiques le comparent souvent à The Catcher in the Rye de Salinger en termes de son importance pour le développement de la littérature et de la pensée moderne en général.

2. Toni Morrison, 1993

Les lauréats du prix Nobel de littérature ne sont pas seulement des hommes, mais aussi des femmes. L'un d'eux est Toni Morrison. Cet écrivain américain est né dans une famille ouvrière de l’Ohio. Après avoir fréquenté l'Université Howard, où elle a étudié la littérature et l'anglais, elle a commencé à écrire ses propres œuvres. Son premier roman, The Bluest Eye (1970), était basé sur une histoire qu'elle avait écrite pour un cercle littéraire universitaire. C'est l'une des œuvres les plus populaires de Toni Morrison. Son autre roman, Sula, publié en 1975, a été nominé pour le prix national américain.

3. 1962

La plupart oeuvres célébres Steinbeck - "À l'Est d'Eden", "Les Raisins de la Colère", "Des Souris et des Hommes". Les Raisins de la colère sont devenus un best-seller en 1939, se vendant à plus de 50 000 exemplaires, et aujourd'hui, ils se vendent à plus de 75 millions d'exemplaires. Jusqu'en 1962, l'écrivain a été nominé 8 fois pour le prix et il se croyait lui-même indigne d'un tel prix. Et de nombreux critiques américains ont noté que ses derniers romans étaient beaucoup plus faibles que les précédents et ont réagi négativement à ce prix. En 2013, lorsque certains documents de l'Académie suédoise (gardés secrets pendant 50 ans) ont été déclassifiés, il est devenu clair que l'écrivain avait été récompensé parce qu'il était « le meilleur en mauvaise compagnie » cette année-là.

4. Ernest Hemingway, 1954

Cet écrivain est devenu l'un des neuf lauréats du prix de littérature, auquel il a été décerné non pas pour sa créativité en général, mais pour une œuvre spécifique, à savoir pour l'histoire «Le vieil homme et la mer». Le même ouvrage, publié pour la première fois en 1952, a valu à l'écrivain l'année suivante, en 1953, un autre prix prestigieux: le prix Pulitzer.

La même année, le Comité Nobel a inclus Hemingway dans la liste des candidats, mais le lauréat du prix à cette époque était Winston Churchill, qui avait déjà 79 ans à cette époque, et il a donc été décidé de ne pas retarder la présentation de la récompense. Et Ernest Hemingway est devenu un lauréat bien mérité de ce prix l'année suivante, en 1954.

5. Marquez, 1982

Parmi les lauréats du prix Nobel de littérature en 1982 figuraient parmi eux Gabriel García Márquez. Il est devenu le premier écrivain colombien à recevoir un prix de l'Académie suédoise. Ses livres, dont Chronique d'une mort proclamée, L'Automne du patriarche et L'amour au temps du choléra, sont devenus les œuvres écrites en espagnol les plus vendues de son histoire. Le roman Cent ans de solitude (1967), qu'un autre prix Nobel, Pablo Neruda, a qualifié de plus grande création en espagnol après Don Quichotte de Cervantes, a été traduit dans plus de 25 langues, et la diffusion totale de l'œuvre a été plus grande. à plus de 50 millions d'exemplaires.

6. Samuel Beckett, 1969

Le prix Nobel de littérature a été décerné à Samuel Beckett en 1969. Cet écrivain irlandais est l'un des plus... représentants célèbres modernisme. C'est lui qui, avec Eugène Ionescu, fonda le célèbre « théâtre de l'absurde ». Samuel Beckett a écrit ses œuvres en deux langues : l'anglais et le français. La création la plus célèbre de sa plume fut la pièce "En attendant Godot", écrite en français. L'intrigue de l'œuvre est la suivante. Les personnages principaux de la pièce attendent tout au long de la pièce un certain Godot, qui devrait donner un sens à leur existence. Cependant, il n'apparaît jamais, le lecteur ou le spectateur doit donc décider lui-même de quel type d'image il s'agit.

Beckett aimait jouer aux échecs, avait du succès auprès des femmes, mais menait une vie plutôt isolée. Il n'a même pas accepté de venir à la cérémonie du prix Nobel, envoyant à sa place son éditeur, Jerome Lindon.

7. 1949

Le prix Nobel de littérature en 1949 fut attribué à William Faulkner. Il a également initialement refusé de se rendre à Stockholm pour recevoir le prix, mais a finalement été convaincu par sa fille. John Kennedy lui a envoyé une invitation à un dîner organisé en l'honneur des lauréats du prix Nobel. Cependant, Faulkner, qui toute sa vie s'est considéré comme « non pas un écrivain, mais un agriculteur », selon ses propres mots, a refusé d'accepter l'invitation, invoquant son âge avancé.

Les romans les plus célèbres et les plus populaires de l'auteur sont The Sound and the Fury et As I Lay Dying. Cependant, le succès de ces œuvres n'a pas été immédiat ; pendant longtemps, elles n'ont pratiquement pas été vendues. The Sound and the Fury, publié en 1929, ne s'est vendu qu'à trois mille exemplaires au cours de ses 16 premières années de publication. Cependant, en 1949, au moment où l'auteur reçut le prix Nobel, ce roman était déjà un exemple littérature classique Amérique.

En 2012, une édition spéciale de cet ouvrage a été publiée au Royaume-Uni, dans laquelle le texte a été imprimé en 14 couleurs différentes, à la demande de l'écrivain afin que le lecteur puisse remarquer différents plans temporels. L'édition limitée du roman n'était que de 1 480 exemplaires et s'est vendue immédiatement après sa sortie. Aujourd'hui, le coût d'un livre de cette édition rare est estimé à environ 115 000 roubles.

8. Doris Lessing, 2007

Le prix Nobel de littérature a été décerné en 2007. Cette écrivaine et poète britannique a reçu ce prix à l'âge de 88 ans, ce qui en fait la doyenne des lauréats. Elle est également devenue la onzième femme (sur 13) à recevoir le prix Nobel.

Lessing n'était pas très populaire auprès des critiques, car elle écrivait rarement sur des sujets consacrés à des problèmes sociaux urgents ; elle était même souvent qualifiée de propagandiste du soufisme, un enseignement qui prêche le renoncement à la vanité du monde. Pourtant, selon le magazine The Times, cet écrivain se classe cinquième sur la liste des 50 plus grands auteurs britanniques publiés depuis 1945.

Le plus œuvre populaire Le roman "The Golden Notebook" de Doris Lessing, publié en 1962, est pris en compte. Certains critiques le classent comme un exemple de prose féministe classique, mais l'écrivaine elle-même est catégoriquement en désaccord avec cette opinion.

9. Albert Camus, 1957

Des écrivains français ont également reçu le prix Nobel de littérature. L’un d’eux, l’écrivain, journaliste et essayiste d’origine algérienne, Albert Camus, est la « conscience de l’Occident ». Son œuvre la plus célèbre est le conte « L'Étranger », publié en 1942 en France. En 1946, une traduction anglaise fut réalisée, les ventes commencèrent et en quelques années le nombre d'exemplaires vendus s'élevait à plus de 3,5 millions.

Albert Camus est souvent classé comme un représentant de l'existentialisme, mais lui-même n'était pas d'accord avec cela et a nié de toutes les manières possibles une telle définition. Ainsi, dans un discours prononcé lors de la remise du prix Nobel, il a souligné que dans son travail il cherchait à « éviter les mensonges purs et simples et à résister à l’oppression ».

10.Alice Munro, 2013

En 2013, Alice Munro figurait sur leur liste des nominés pour le prix Nobel de littérature. Représentant du Canada, ce nouvelliste est devenu célèbre dans le genre de la nouvelle. Elle a commencé à les écrire très tôt, dès son adolescence, mais le premier recueil de ses œuvres, intitulé « Danse des ombres heureuses », n'a été publié qu'en 1968, alors que l'auteur avait déjà 37 ans. En 1971, paraît le recueil suivant, « La vie des filles et des femmes », que les critiques qualifient de « roman éducatif ». D'autres elle travaux littéraires incluent les livres : « Qui es-tu exactement ? », « Le Fugitif », « Trop de bonheur ». L'un de ses recueils, « The Hateful Friendship, Courtship, Love, Marriage », publié en 2001, a même été adapté en un film canadien intitulé « Away From Her », réalisé par Sarah Polley. Le livre le plus populaire de l’auteur est « Dear Life », publié en 2012.

Munro est souvent appelé le « Tchekhov canadien » parce que les styles des écrivains sont similaires. Comme l'écrivain russe, il se caractérise réalisme psychologique et la clarté.

Lauréats du prix Nobel de littérature de Russie

À ce jour, cinq écrivains russes ont remporté ce prix. Le premier lauréat fut I. A. Bounine.

1. Ivan Alekseevich Bounine, 1933

Il s'agit d'un célèbre écrivain et poète russe, maître exceptionnel de la prose réaliste et membre honoraire de l'Académie des sciences de Saint-Pétersbourg. En 1920, Ivan Alekseevich a émigré en France et, lors de la remise du prix, il a souligné que l'Académie suédoise avait agi avec beaucoup de courage en récompensant l'écrivain émigré. Parmi les prétendants au prix de cette année figurait un autre écrivain russe, M. Gorki, mais, en grande partie grâce à la publication du livre «La vie d'Arseniev», la balance penchait néanmoins en faveur d'Ivan Alekseevich.

Bounine a commencé à écrire ses premiers poèmes à l'âge de 7 ou 8 ans. Plus tard, ses œuvres célèbres furent publiées : l'histoire « Le Village », le recueil « Sukhodol », les livres « Jean le Pleureur », « Le Gentleman de San Francisco », etc. Dans les années 20, il écrivit (1924) et « Insolation" (1927). Et en 1943, le summum de l'œuvre d'Ivan Alexandrovitch, le recueil d'histoires « Dark Alleys », est né. Ce livre était consacré à un seul sujet - l'amour, ses côtés « sombres » et sombres, comme l'auteur » écrit dans une de ses lettres.

2. Boris Léonidovitch Pasternak, 1958

Les lauréats du prix Nobel de littérature russe en 1958 comprenaient Boris Leonidovitch Pasternak sur leur liste. Le poète a reçu le prix à un moment difficile. Il fut contraint de l'abandonner sous la menace d'exil de Russie. Cependant, le Comité Nobel a considéré le refus de Boris Leonidovitch comme forcé et a transféré en 1989 la médaille et le diplôme à son fils après la mort de l'écrivain. Le célèbre roman « Docteur Jivago » est le véritable testament artistique de Pasternak. Cet ouvrage a été écrit en 1955. Albert Camus, lauréat en 1957, parlait avec admiration de ce roman.

3. Mikhaïl Alexandrovitch Cholokhov, 1965

En 1965, M. A. Sholokhov reçoit le prix Nobel de littérature. La Russie en Encore une fois a prouvé au monde entier qu'elle avait des écrivains talentueux. Ayant commencé sa carrière littéraire en tant que représentant du réalisme, décrivant les profondes contradictions de la vie, Cholokhov se retrouve cependant dans certaines œuvres captif du courant socialiste. Lors de la remise du prix Nobel, Mikhaïl Alexandrovitch a prononcé un discours dans lequel il a souligné que dans ses œuvres il cherchait à louer « la nation des ouvriers, des bâtisseurs et des héros ».

En 1926, il commença son roman principal, Quiet Don, et l'acheva en 1940, bien avant de recevoir le prix Nobel de littérature. Les œuvres de Sholokhov ont été publiées en partie, dont "Quiet Don". En 1928, en grande partie grâce à l'aide d'A.S. Serafimovich, un ami de Mikhaïl Alexandrovitch, la première partie parut sous forme imprimée. Le deuxième volume est publié l'année suivante. Le troisième fut publié en 1932-1933, déjà avec l'aide et le soutien de M. Gorki. Le dernier et quatrième volume a été publié en 1940. Ce roman avait grande importance tant pour la littérature russe que mondiale. Il a été traduit dans de nombreuses langues du monde et est devenu la base du célèbre opéra d'Ivan Dzerjinski, ainsi que de nombreuses productions théâtrales et cinématographiques.

Certains, cependant, ont accusé Cholokhov de plagiat (dont A. I. Soljenitsyne), estimant que la majeure partie de l'ouvrage avait été copiée à partir des manuscrits de F. D. Kryukov, un écrivain cosaque. D'autres chercheurs ont confirmé la paternité de Sholokhov.

En plus de cette œuvre, Cholokhov a également créé en 1932 « Sol vierge renversé », une œuvre racontant l'histoire de la collectivisation parmi les Cosaques. En 1955, les premiers chapitres du deuxième volume furent publiés et au début des années 1960 les derniers furent achevés.

Fin 1942, le troisième roman « Ils se sont battus pour la patrie » est publié.

4. Alexandre Isaïevitch Soljenitsyne, 1970

Le prix Nobel de littérature en 1970 a été décerné à A. I. Soljenitsyne. Alexandre Isaïevitch l'a accepté, mais n'a pas osé assister à la cérémonie de remise des prix, car il avait peur du gouvernement soviétique, qui considérait la décision du Comité Nobel comme « politiquement hostile ». Soljenitsyne craignait de ne pas pouvoir retourner dans son pays natal après ce voyage, même si le prix Nobel de littérature en 1970, qu'il a reçu, a accru le prestige de notre pays. Dans son travail, il aborde des problèmes sociopolitiques aigus et lutte activement contre le communisme, ses idées et la politique du régime soviétique.

Les principales œuvres d'Alexandre Isaïevitch Soljenitsyne comprennent : « Un jour dans la vie d'Ivan Denissovitch » (1962), histoire « Matrénine Dvor", le roman "Dans le premier cercle" (écrit de 1955 à 1968), "L'archipel du Goulag" (1964-1970). Le premier ouvrage publié fut l'histoire "Un jour dans la vie d'Ivan Denisovitch", parue dans le magazine "Nouveau Monde". Cette publication a suscité un grand intérêt et de nombreuses réactions de la part des lecteurs, ce qui a inspiré l'écrivain à créer "L'Archipel du Goulag". En 1964, le premier récit d'Alexandre Isaïevitch a reçu le prix Lénine.

Cependant, un an plus tard, il perdit la faveur des autorités soviétiques et la publication de ses œuvres fut interdite. Ses romans « L'Archipel du Goulag », « Dans le premier cercle » et « Cancer Ward » ont été publiés à l'étranger, pour lesquels l'écrivain a été déchu de sa citoyenneté en 1974 et contraint d'émigrer. Seulement 20 ans plus tard, il réussit à retourner dans son pays natal. En 2001-2002 est parue la grande œuvre de Soljenitsyne « Deux cents ans ensemble ». Alexandre Isaïevitch est décédé en 2008.

5. Joseph Alexandrovitch Brodsky, 1987

Les lauréats du prix Nobel de littérature en 1987 ont rejoint leurs rangs avec I. A. Brodsky. En 1972, l'écrivain fut contraint d'émigrer aux États-Unis. encyclopédie mondiale l'appelle même américain. Parmi tous les écrivains ayant reçu le prix Nobel, il est le plus jeune. Avec ses paroles, il a compris le monde comme un tout culturel et métaphysique unique, et a également souligné les limites de la perception de l'homme en tant que sujet de connaissance.

Joseph Alexandrovitch a écrit non seulement en russe, mais aussi en anglais, de la poésie, des essais, critique littéraire. Immédiatement après la publication de son premier recueil en Occident, en 1965, Brodsky acquiert une renommée internationale. Les meilleurs livres de l'auteur incluent : « Le quai des Incurables », « Une partie du discours », « Paysage avec inondation », « La fin d'une belle époque », « S'arrêter dans le désert » et d'autres.

Le prix Nobel de littérature est une récompense récompensant des réalisations dans le domaine littéraire, décernée chaque année par le comité Nobel de Stockholm. Table des matières 1 Conditions de nomination des candidats 2 Liste des lauréats 2.1 Années 1900 ... Wikipédia

Médaille décernée à un lauréat du prix Nobel Les prix Nobel (suédois : Nobelpriset, anglais : Nobel Prize) sont l'un des prix internationaux les plus prestigieux, décernés chaque année pour des récompenses exceptionnelles. Recherche scientifique, inventions révolutionnaires ou... ... Wikipédia

Médaille du lauréat du Prix d'État de l'URSS Le Prix d'État de l'URSS (1966-1991) est l'un des prix les plus importants de l'URSS avec le Prix Lénine (1925-1935, 1957-1991). Créé en 1966 pour succéder au prix Staline, décerné de 1941 à 1954 ; lauréats... ...Wikipédia

Bâtiment de l'Académie suédoise Le prix Nobel de littérature est une récompense récompensant des réalisations dans le domaine de la littérature, décernée chaque année par le comité Nobel de Stockholm. Contenu... Wikipédia

Livres

Selon la volonté. Notes sur les lauréats du prix Nobel de littérature, Ilyukovich A.. La base de la publication est constituée de notices biographiques sur tous les lauréats du prix Nobel de littérature sur 90 ans, depuis sa première attribution en 1901 jusqu'en 1991, complétées par...

Un poème est un accélérateur colossal de conscience, de pensée et d’attitude. Ayant vécu une fois cette accélération, une personne n'est plus en mesure de refuser de répéter cette expérience ; elle devient dépendante de ce processus, tout comme on devient dépendante de la drogue ou de l'alcool. Une personne qui dépend tellement du langage, je crois, s’appelle un poète.

Boris Pasternak a été expulsé de l'Union des écrivains, il a été menacé d'expulsion du pays et une affaire pénale a même été ouverte pour trahison. Tout cela a contraint Pasternak à refuser le prix Nobel (le diplôme et la médaille ont été décernés à son fils en 1989).

William Butler YEATS. Prix Nobel de littérature, 1923

Le poète irlandais William Yeats a reçu le prix pour sa créativité poétique inspirée, véhiculant l'esprit national sous une forme hautement artistique. Yeats a maintenu un lien avec son peuple, tout en étant un artiste des plus exquis. Les œuvres de Yeats révèlent ancien monde avec son imagination infatigable et son amour pour les histoires fascinantes, hommes forts et de belles femmes.

Eivind JONSON

Eivind Jonsson a reçu le prix pour l'art narratif qui illumine l'espace et le temps et sert la liberté. La Romance d'Uluf, un conte d'adolescents en quatre volumes, est devenu un classique de la littérature suédoise. Un rationaliste et humaniste qui, dans ses romans, défend la démocratie, le bon sens et des normes de comportement raisonnables.

Yasunari Kawabata. Prix Nobel de littérature, 1968

Yasunari Kawabata a reçu le prix pour son écriture qui capture l'essence de la conscience japonaise. Les romans de Kawabata, qui se distinguent par leur contexte et leur sobriété, entremêlent techniques modernistes et éléments de l'histoire traditionnelle. culture japonaise. L'histoire mystérieuse « La Grue aux mille ailes », basée sur la cérémonie traditionnelle du thé japonaise, est surtout connue en Occident.

Albert Camus. Prix Nobel de littérature, 1957

Albert Camus a reçu le prix pour son énorme contribution à la littérature, soulignant l'importance de la conscience humaine. L'histoire "The Outsider", qui est une analyse de l'aliénation, de l'absurdité existence humaine, a apporté à Camus une renommée internationale. Dédié au thème du mal universel meilleur jeuécrivain "Caligula". L'œuvre est considérée comme une étape importante dans l'histoire du théâtre de l'absurde.

Élias CANETTI. Prix Nobel de littérature, 1981

Elias Canetti a reçu le prix pour ses œuvres marquées par l'étendue de sa vision du monde, la richesse de ses idées et pouvoir artistique. Le roman "Blinding" est considéré comme l'un des rares grands livres de notre siècle. Un livre sur la folie humaine qui dénonçait le fascisme a été officiellement interdit dans l’Allemagne nazie. Il y a tellement de fantastique et de démoniaque que des associations avec Gogol et Dostoïevski apparaissent.

Giosue CARDUCCI. Prix Nobel de littérature, 1906

Le poète italien Giosue Carducci a reçu le prix pour l'énergie créatrice, la fraîcheur du style et la puissance lyrique de ses chefs-d'œuvre poétiques. Le recueil « Odes barbares », avec son thème historique qui y prédomine, ainsi que les « Nouveaux poèmes » plus lyriques sont considérés comme les plus habiles de son œuvre ; ils véhiculent une vision profonde, quoique quelque peu aliénée, de la continuité de l'existence humaine.

Éric KARLFELDT. Prix Nobel de littérature, 1931

Eric Karlfeldt a reçu le prix à titre posthume, car de son vivant il a refusé le prix, invoquant sa position au sein de l'Académie : il faisait partie du Comité Nobel de littérature. Dans son pays natal, K. était très apprécié, mais peu connu en dehors de la Suède. Ses poèmes sont difficiles à traduire. La poésie de K. est réfléchie, raffinée et extrêmement figurative.

Salvatore QUASIMODO. Prix Nobel de littérature, 1959

Salvatore Quasimodo a reçu le prix pour sa poésie lyrique, qui exprime avec une vivacité classique l'expérience tragique de notre époque. Ses poèmes sont une imagerie cryptée, un culte des mots et un intellectualisme strict, parfois mystérieux. Quasimodo est largement connu pour ses traductions de Shakespeare et d'auteurs anciens.

Rudyard Kipling. Prix Nobel de littérature, 1907

Rudyard Kipling a reçu le prix pour son sens de l'observation, son imagination débordante, la maturité de ses idées et son talent exceptionnel de conteur. Le livre le plus populaire, l'histoire de la vie du petit humain Mowgli dans la nature avec des images d'animaux vives et psychologiquement fiables, est imprégné de l'idée d'une vie primordiale épargnée par la civilisation avec sa hiérarchie de valeurs simple et évidente.

Par LAGERKVIST. Prix Nobel de littérature, 1951

Per Lagerkvist a reçu le prix pour sa force artistique et son absolue indépendance de jugement en tant qu'écrivain cherchant des réponses aux questions éternelles auxquelles l'humanité est confrontée. Le roman « Barabbas » est le chef-d’œuvre de Lagerkvist sur la tentative de l’homme de trouver Dieu, sur la nécessité d’avoir la foi, où l’histoire de l’Évangile est racontée avec une grande authenticité et une grande puissance spirituelle.

Selma LAGERLEF. Prix Nobel de littérature, 1909

Selma Lagerlöf a reçu le prix en hommage au grand idéalisme, à l'imagination débordante et à la perspicacité spirituelle qui caractérisent toutes ses œuvres. Son roman pour enfants le plus célèbre, Le Merveilleux voyage à travers la Suède de Nils Holgersson, est écrit dans l'esprit des contes populaires, combinant le côté onirique des contes de fées et le réalisme paysan.

Haldour LAXNESS. Prix Nobel de littérature, 1955

Haldór Laxness a reçu le prix pour sa puissante force épique qui a relancé le grand art narratif islandais. Le laxisme a ramené la littérature à ses racines et a enrichi la langue islandaise de nouveaux moyens artistiques pour exprimer un contenu moderne. Le roman le plus important, « La Lumière du monde », est une saga en quatre volumes sur l'amour de la beauté et le rejet de l'injustice sociale.

Sinclair LEWIS. Prix Nobel de littérature, 1930

Sinclair Lewis a reçu le prix pour son art puissant et expressif de la narration et pour sa rare capacité à créer de nouveaux types et personnages avec satire et humour. Lewis est considéré comme l’un des écrivains les plus audacieux, incisifs et controversés des États-Unis. Les romans « Babbitt » et « Main Street » sont considérés comme des documents sociaux de premier ordre.

Thomas MAN. Prix Nobel de littérature, 1929

Thomas Mann remporte un prix pour son grand roman, Les Buddenbrook, devenu un classique littérature moderne. La grandeur de Mann réside dans sa capacité à concilier l'exaltation poétique et l'intellectualité avec l'amour pour tout ce qui est terrestre, pour la vie simple. Le thème de l’impact destructeur de l’art sur la psyché prévaut dans l’une des nouvelles les plus remarquables de la littérature mondiale, « Mort à Venise ».

Roger MARTIN DU GARD. Prix Nobel de littérature, 1937

Roger Martin du Gard a reçu le prix de la force artistique et de la vérité dans la représentation d'une personne et de ses aspects les plus significatifs. Vie moderne. Dans le célèbre roman tragique La Famille Thibaud, Martin duGard prône l'idéalisme de l'esprit humain. Il accueille l'individu indépendant qui évite la tentation des idéologies fanatiques et se concentre sur la découverte de soi.

Harry MARTINSON. Prix Nobel de littérature, 1974

Harry Martinson a reçu le prix pour sa créativité, qui contient tout, depuis une goutte de rosée jusqu'à l'espace. Le poème le plus célèbre « Aniara » est une histoire symbolique de l’humanité qui a perdu ses valeurs spirituelles. Premier poète de l'ère spatiale, l'autodidacte Martinson surprend par son étonnante érudition, son innovation stylistique et linguistique.

Pliez MAHFUZ. Prix Nobel de littérature, 1988

Casanier et au foie long, un fonctionnaire ministériel qui n'a quitté qu'une seule fois l'Egypte est devenu le premier Arabe - Lauréat du Prix Nobel. Les interdictions et la censure n'ont fait que contribuer à la popularité de ses œuvres. Le transformateur et patriarche du roman en langue arabe, dont les livres contiennent toute l'histoire mouvementée de l'Égypte au XXe siècle, a participé au développement du cinéma égyptien et était connu comme un célèbre conteur oral.

Maurice METERLINK. Prix Nobel de littérature, 1911

Maurice Maeterlinck a reçu le prix pour les œuvres dramatiques marquées par la richesse de l'imagination et de la fantaisie poétique. Maeterlinck s'est souvent tourné vers le genre des contes de fées parce que le conte de fées est l'expression la plus profonde et la plus simple de la conscience collective ; il fait appel aux sentiments humains ; La pièce la plus populaire de Maeterlinck, L'Oiseau bleu, a été créée par Stanislavski à Moscou.

Czeslaw MILOSH. Prix Nobel de littérature, 1980

Le prix a été décerné à Czeslaw Miłosz, qui a montré avec une clairvoyance intrépide l'insécurité humaine dans un monde déchiré par les conflits. Grâce à son art, Milosz a trouvé une solution au dilemme spirituel le plus urgent de notre époque : comment supporter le fardeau de la mémoire historique et ne pas sombrer dans le désespoir. La poésie de Milosz couvre toute l’histoire sanglante du XXe siècle. et l'expérience douloureuse de l'émigration.

Gabriela MISTRAL. Prix Nobel de littérature, 1945

Gabriela Mistral a reçu le prix de la poésie du vrai sentiment, ce qui a fait de son nom un symbole d'aspiration idéaliste pour tous. l'Amérique latine. Exil et retour, deuil et renouveau, tels sont les thèmes qui traversent toute sa vie, et seule la foi, selon la poétesse, peut apporter le salut. Dans les pays hispanophones, les poèmes de Gabriela sont connus dans tous les foyers.

Frédéric MISTRAL

Frédéric Mistral a été récompensé pour la fraîcheur et l'originalité de ses œuvres poétiques qui reflètent véritablement l'esprit du peuple. Le Mistral représente la Provence moderne avec une telle force, une telle ampleur et un tel éclat qu'il est difficile de trouver son égal. Alfred Nobel lui-même considérait que le principal critère d'attribution du prix était l'idéalisme de Mistral, qui a consacré toute sa vie à la renaissance de l'esprit national, de la langue et de la littérature autochtones.

Théodore MOMMSEN. Prix Nobel de littérature, 1902

Theodor Mommsen, l'un des plus grands écrivains historiques, un prix a été décerné pour l'œuvre monumentale « Histoire romaine ». Une œuvre qui se distingue par un langage raffiné et une connaissance encyclopédique de l'histoire et de la culture Rome antique, amené à Mommsen renommée mondiale et est toujours considéré comme une contribution importante à l'histoire et à la littérature.

Eugénio Montale. Prix Nobel de littérature, 1975

Eugenio Montale a reçu le prix pour ses réalisations poétiques, qui se distinguent par une grande perspicacité et une expression de vues sur la vie, totalement dépourvues d'illusions. Le pessimisme global de Montale ne contredit pas l'humilité du poète, qui contient une étincelle de confiance. Le recueil « Cuttlefish Shell » est une œuvre originale, libérée des conventions littéraires ; les poèmes se distinguent par leur clarté et leur spécificité et leur imagerie non conventionnelle.

François MAURIAC. Prix Nobel de littérature, 1952

François Mauriac a reçu le prix pour sa profonde perspicacité spirituelle et sa puissance artistique avec laquelle il reflète le drame dans ses romans. vie humaine. Meilleur roman"Un enchevêtrement de serpents" a été considéré comme un brillant exemple de roman catholique. En tant que journaliste, Mauriac rassemble un vaste lectorat, commentant avec humour les événements politiques et littéraires.

Pablo NERUDA. Prix Nobel de littérature, 1971

Pablo Neruda a reçu le prix de la poésie qui, avec un pouvoir surnaturel, incarnait le destin de tout un continent. Les opinions marxistes n’ont pas empêché son œuvre de prendre une place centrale dans la poésie de langue espagnole du XXe siècle. L’œuvre monumentale « La Chanson universelle » illustrée par Siqueiros et Rivera est considérée comme le chef-d’œuvre de Neruda.

Eugène O'NEAL, Prix Nobel de littérature, 1936.

Eugene O'Neill a été le premier dramaturge américain à recevoir ce prix pour son impact, sa vérité et sa profondeur. œuvres dramatiques, interprétant le genre tragique d’une manière nouvelle. Bien que les personnages soient souvent pseudo-tragiques parce qu'ils manquent de grandeur d'esprit et de vitalité, O'Neill a pratiquement créé le drame naturaliste américain.

Octavio PAS. Prix Nobel de littérature, 1990

On pense qu’il a créé le langage de la poésie latino-américaine. On prétend qu'il est impossible de discuter du caractère national mexicain sans se référer à sa prose. Il est considéré comme l’un des plus grands poètes du XXe siècle. Le créateur de poèmes expérimentaux surréalistes, publiciste, traducteur et diplomate lui-même a admis que son travail est une tentative de retour au « présent », de recherche de la « modernité ».

Boris PASTERNAK. Prix Nobel de littérature, 1958

Boris Pasternak a reçu le prix pour ses réalisations significatives dans la poésie lyrique moderne, ainsi que pour la perpétuation des traditions du grand roman épique russe. La divergence de P. avec les idéaux communistes a conduit au fait que jusque dans les années 80, il n'a pas été publié dans son pays natal, bien que le roman « Docteur Jivago » ait été lu par le monde entier.

Luigi PIRANDELLO. Prix Nobel de littérature, 1934

Luigi Pirandello a reçu le prix pour son courage créatif et son ingéniosité dans la renaissance des arts dramatiques et du spectacle. La caractéristique la plus remarquable de l'art de Pirandello. réside dans sa capacité presque magique à transformer l’analyse psychologique en une bonne pièce. La pièce "Henri IV", selon de nombreux critiques, constitue le summum de l'œuvre de Pirandello.

Henrik PONTOPPIDAN. Prix Nobel de littérature, 1917

Henrik Pontoppidan a reçu un prix pour sa description fidèle de la vie moderne au Danemark. L'un des plus grands romanciers réalistes et les plus perspicaces de son pays ; c'est un écrivain observateur de la vie quotidienne qui sait écrire en toute impartialité. Toutes ses œuvres sont une lutte contre les illusions trompeuses et perfides, contre la fausse autorité, le romantisme, la foi téméraire en de beaux mots, contre la lâcheté morale.

Bertrand Russell. Prix Nobel de littérature, 1950

Bertrand Russell a reçu le prix comme l'un des plus brillants représentants du rationalisme et de l'humanisme, un combattant intrépide pour la liberté d'expression et la liberté de pensée en Occident. Le plus grand philosophe était en même temps une personnalité politique très controversée ; pour sa libre pensée, il était comparé à Voltaire. Comme les philosophes d’autrefois, il est un maître de la prose anglaise.

Vladislav REYMONT. Prix Nobel de littérature, 1924

Vladislav Reymont a reçu un prix pour l'épopée nationale exceptionnelle - le roman "Les Hommes". L'œuvre est purement polonaise dans son esprit et ses couleurs, mais en même temps elle surprend par sa polyvalence. Le roman a été traduit en plusieurs langues et a valu à l'écrivain une renommée internationale. Après la mort de l'écrivain, sa popularité en Occident chute ; ses œuvres sont connues principalement des spécialistes.

Romain ROLLAN. Prix Nobel de littérature, 1915

Romain Rolland a reçu le Prix du Haut Idéalisme travaux littéraires, pour la sympathie et l'amour de la vérité. Le roman en dix volumes « Jean-Christophe » sur la vie de Beethoven a acquis une renommée mondiale et a valu à Rolland la reconnaissance. Mais on se souvient de lui non pas comme un écrivain, mais comme un défenseur de la dignité humaine et de la liberté, un combattant pour un système social plus juste et plus humain.

Jean-Paul SARTRE. Prix Nobel de littérature, 1964

Jean Paul Sartre a reçu le prix pour sa créativité riche d'idées, imprégnée d'esprit de liberté et de recherche de vérité, qui a eu un impact considérable sur notre époque. L'œuvre philosophique principale de Sartre, L'Être et le Néant, est devenue la bible des jeunes intellectuels français. Sartre était plus un philosophe et un homme politique essayant de concilier marxisme et existentialisme qu'un écrivain.

Iaroslav SEIFERT. Prix Nobel de littérature, 1984

Jaroslav Seyfert a reçu le prix de la poésie qui se distingue par sa fraîcheur, sa sensualité et sa riche imagination et témoigne de l'indépendance d'esprit et de la polyvalence de l'homme. La poésie légère, voire transparente, de Seyfert s'avère complexe et aux multiples valeurs. Le langage de la poésie a aidé Seyfert dans la lutte pour l'indépendance de la Tchécoslovaquie.

Camilo José SELA. Prix Nobel de littérature, 1989

Prosateur, poète, fondateur du tremendisme, un mouvement « terrible » en Littérature espagnole. Il a critiqué la moralité et les conventions de la société et a écrit sur les couches les plus pauvres de la population. Il a beaucoup expérimenté avec la forme et le langage. Les romans manquent souvent d'intrigue et de présentation cohérente ; ils utilisent des moyens et des techniques tels que l'allégorie, la fantasmagorie, le surréalisme et le grotesque. Les notes de voyage, au contraire, regorgent de descriptions lyriques.

Saint-Jean PERS. Prix Nobel de littérature, 1960

Saint-John Perse a reçu le prix pour sa sublimité et son imagerie qui, à travers la poésie, reflète les circonstances de notre époque. Saint-John Perse est l'un des poètes les plus originaux du XXe siècle, se distinguant par une imagerie à la fois audacieuse et allégorique, son langage est très littéraire. Un poète grandiose, un conteur de l'Ancien Testament, écrivant sur des sujets modernes.

Henryk SENKIEWICZ. Prix Nobel de littérature, 1905

Henryk Sienkiewicz a reçu un prix pour ses réalisations exceptionnelles dans le domaine de l'épopée. La créativité de Sienkiewicz est à la fois vaste et soigneusement réfléchie. Sienkiewicz incarnait l'esprit de la nation. Ses romans historiques colorés et crédibles "Le Déluge", "Pan Volodyevsky", "Avec le feu et l'épée" formaient une trilogie, renforçant l'autorité de l'écrivain - un maître du roman historique.

Georges SEFERIS. Prix Nobel de littérature, 1963

Georgos Seferis a reçu le Prix du meilleur œuvres lyriques, rempli d'admiration pour le monde des anciens Hellènes. Diplomate talentueux, Seferis réussit en même temps à créer des œuvres dont le sens est comparable aux poèmes des classiques de la poésie européenne. Dans ses poèmes, le mythe prend soudain vie, l'antiquité et la modernité forment une métaphore sans aucune tension ni contradiction.

France SILLANPYA. Prix Nobel de littérature, 1939

Frans Sillanpää a reçu le prix pour sa profonde connaissance de la vie des paysans finlandais et son excellente description de leurs coutumes et de leur lien avec la nature. Son roman « Mort dans la jeunesse », qui a valu à l'écrivain une renommée européenne, a connu le plus grand succès. Sillanpää est un visionnaire poétique qui allie un lyrisme tendre à une analyse intellectuelle perspicace.

Claude SIMON. Prix Nobel de littérature, 1985

Claude Simon a reçu le prix pour la combinaison des principes poétiques et picturaux dans son œuvre. Les livres de Simon se caractérisent par un intérêt pour le temps, la mémoire, l'ordre et le chaos, un désir d'associativité et de composition brisée. L'écrivain construit ses œuvres selon les lois du « collage », où tous les événements et expériences, comme sur une toile artistique, se situent au même niveau.

Alexandre SOLJÉNITSYN. Prix Nobel de littérature, 1970

Alexandre Soljenitsyne a reçu le prix pour la force morale puisée dans la tradition de la grande littérature russe. Soljenitsyne croyait que l'artiste était le dernier gardien de la vérité. « L'archipel du Goulag » recrée l'histoire soviétique officiellement disparue pour honorer la mémoire de ceux qui sont « réduits en poussière de camp ». D’autres romans sont consacrés à l’histoire tragique de la façon dont les Russes eux-mêmes ont détruit leur passé et leur avenir.

Jean STEINBECK. Prix Nobel de littérature, 1962

John Steinbeck a reçu le prix pour ses dons réalistes et poétiques, alliés à son humour doux et à sa vision sociale aiguë. Steinbeck est surtout connu comme l'auteur de grands romans sur la Grande Dépression. Comme aucun autre écrivain américain, Steinbeck s’efforce constamment d’apprécier la vie humaine et de lui rendre justice. Neuf de ses romans ont été filmés.

René SULLY-PRUDHOUSE. Prix Nobel de littérature, 1901

René Sully-Prudhomme est devenu le premier lauréat du prix de littérature pour sa valeur littéraire exceptionnelle, son idéalisme élevé, son excellence artistique et une combinaison inhabituelle de chaleur et de talent. La remise du prix a été une surprise pour tous ceux qui considéraient Léon Tolstoï comme le candidat le plus probable. Les idéaux humanistes de Sully-Prudhomme ont fait sortir la poésie des ténèbres du pessimisme.

Rabindranath TAGORE. Prix Nobel de littérature, 1913

Rabindranath Tagore a reçu le prix pour ses poèmes profonds, originaux et magnifiques, qui expriment sa pensée poétique avec une habileté exceptionnelle. Les poèmes de Tagore sont remplis d'une signification humaine universelle ; ils rapprochent le monde de l'Orient et de l'Occident. Les célèbres « Chants sacrificiels » de Tagore sont remplis de la plus haute sagesse, nous rappelant tout ce qui nous sort de la tête dans le chaos de la vie occidentale.

Patrick BLANC. Prix Nobel de littérature, 1973

L'écrivain australien Patrick White a reçu le prix pour sa maîtrise épique et psychologique, grâce à laquelle un nouveau continent littéraire a été découvert. Le meilleur roman, Fosse, est une parabole dans laquelle White montre comment dans le cœur humain il y a une lutte entre l'orgueil et l'humilité, la foi en soi et la foi en Dieu, une tentative de percer jusqu'au centre spirituel de la société australienne.

Sigrid DÉSACTIVÉ. Prix Nobel de littérature, 1928

Sigrid Undset a reçu le prix pour sa représentation mémorable du Moyen Âge scandinave. La trilogie "Christine, fille de Lavrans" s'appelle le plus grand roman, où l'atmosphère de la vie médiévale est restituée avec beaucoup de précision. Désarmé combiné méthode moderne analyse psychologique avec de manière narrative Les sagas nordiques, qui mettent l'accent sur l'intrigue plutôt que sur le raisonnement du conteur.

Guillaume FAULKNER. Prix Nobel de littérature, 1949

William Faulkner a reçu le prix pour sa contribution significative et artistiquement unique au développement du roman américain moderne. La prose de Faulkner se distingue par principe créatif« double vision », à l'aide de laquelle les mêmes événements et personnages sont révélés sous des points de vue différents. Le roman « Sanctuaire », une tragédie grecque avec une intrigue policière, est devenu un best-seller.

Anatole FRANCE. Prix Nobel de littérature, 1921

Anatole France a reçu le prix pour ses brillantes réalisations littéraires, marquées par un style sophistiqué, un humanisme profondément souffert et un tempérament véritablement gaulois. C'est le prince de la prose, un satiriste et un grand esprit français. Le roman « Le Crime de Sylvestre Bonnard », à l’image du personnage principal, incarne la personnalité de l’écrivain lui-même et l’esprit de l’époque et reste aujourd’hui le livre le plus lu en France.

Werner von HEIDENSTAM. Prix Nobel de littérature, 1916

Werner von Heydenstam a reçu le prix en tant que représentant le plus éminent de la nouvelle ère de la littérature mondiale. Un artiste lyrique original qui a fait revivre la poésie suédoise. Dédié au passé de la Suède meilleurs livres Heydenstam, où sont représentés des personnages historiques majeurs, les romans se distinguent par un profond idéalisme et un esprit patriotique.

Paul HAYSE. Prix Nobel de littérature, 1910

Paul Heise a reçu un prix pour son talent artistique et son idéalisme en tant que poète lyrique, dramaturge, romancier et auteur de nouvelles de renommée mondiale. Heise est à juste titre considéré comme le créateur du roman psychologique moderne. Pour sa capacité à créer des images féminines, il est même qualifié de « féministe ». Les poèmes originaux de Heise sont oubliés, mais ses traductions de poètes italiens sont bien connues.

Ernest Hemingway. Prix Nobel de littérature, 1954

Ernest Hemingway a reçu le prix pour sa maîtrise narrative, une nouvelle fois démontrée dans Le Vieil Homme et la Mer. Étonnamment, il a décrit son monde intérieur Hemingway lui-même : « La créativité est, au mieux, la solitude. Après tout, un écrivain crée seul, et s'il suffit bon écrivain, il doit faire face chaque jour à l'éternité - ou à son absence.

Juan Jiménez. Prix Nobel de littérature, 1956

Juan Jiménez a reçu le prix de poésie lyrique, un exemple d'esprit élevé et de pureté artistique dans la poésie espagnole. Jiménez occupe une place tout à fait unique dans la littérature espagnole en raison de son désir de nudité, d'universalité et d'infinité de la poésie. Dans ses poèmes, on entend une voix poétique originale, élégante, musicale, avec une touche de mystère.

Winston Churchill . Prix Nobel de littérature, 1953

Winston Churchill a reçu le prix pour l'excellence de ses œuvres à caractère historique et biographique, ainsi que pour son brillant discours, à l'aide duquel les plus hautes valeurs humaines ont été défendues. Les réalisations politiques et littéraires de Churchill sont si grandes qu'il peut être comparé à César et à Cicéron. Les discours magnifiques et passionnés de Churchill sont un exemple de courage et de fermeté.

Wole SHOYINKA. Prix Nobel de littérature, 1986

Wole Soyinka est le premier écrivain africain à recevoir un prix pour sa création d'un théâtre d'une grande perspective culturelle et poétique. Ses pièces utilisent largement et habilement une grande variété de techniques scéniques, et surtout traditionnellement africaines : danse rituelle, masques et pantomimes, rythme et musique, récitation, technique du théâtre dans le théâtre.

Mikhaïl CHOLOKHOV. Prix Nobel de littérature, 1965

Mikhaïl Cholokhov a reçu un prix pour la force artistique et l'intégrité de l'épopée sur les cosaques du Don à un tournant pour la Russie. La version originale du roman «Quiet Don» est une grande et touchante histoire d'amour, peut-être la seule vraie histoire d'amour dans la littérature soviétique.

George Bernard Shaw. Prix Nobel de littérature, 1925

George Bernard Shaw a reçu le prix pour son œuvre empreinte d'idéalisme et d'humanisme, pour sa satire pétillante, souvent alliée à une beauté poétique exceptionnelle. Le satiriste et réformateur social, accusé de frivolité et d'un sens de l'humour trop irresponsable, a laissé un riche héritage dramatique. Shaw a profité de tout ce qui se trouve dans les réserves du théâtre et dans l'esprit des gens.

Karl Spitteler. Prix Nobel de littérature, 1919

Karl Spitteler a reçu le prix pour son incomparable épopée « Printemps olympique ». Ce poème épique a été reconnu comme un chef-d’œuvre de la littérature germanophone. Un conglomérat complexe de mythologie, d'humour, de fantaisie, de religion et d'allégorie, écrit en hexamètre iambique. La mythologie de Spitteler est une forme d'expression unique dans laquelle la souffrance humaine, les espoirs et les déceptions apparaissent au niveau de l'imagination idéale.

Rudolf AIKEN. Prix Nobel de littérature, 1908

Rudolf Aiken a reçu le prix pour sa recherche sérieuse de la vérité, la force de pensée pénétrante, la largeur d'esprit, la vivacité et le pouvoir de persuasion avec lesquels il a défendu et développé la philosophie idéaliste. Le professeur Aiken a écrit des études sérieuses dans diverses branches de la philosophie et était un champion de la véritable spiritualité, non pas d'une moralité superficielle, mais d'une vie pleine de noblesse et de dignité.

Thomas Stearns Eliot. Prix Nobel de littérature, 1948

Thomas Stearns Eliot a reçu le prix pour sa contribution innovante exceptionnelle à la poésie moderne. La poésie d'Eliot plonge dans les profondeurs de la moralité et de la psychologie. Eliot a compris la nature changeante et paradoxale de nos émotions et de nos jugements les plus cachés et a tenté d'exprimer ce paradoxe dans son style, caractérisé par la violation de la syntaxe et du sens.

Odysée ELITIS. Prix Nobel de littérature, 1979

Odyseas Elytis a reçu le prix pour son œuvre poétique qui, conformément à la tradition grecque, dépeint la lutte entre la force sensuelle et la perspicacité intellectuelle. l'homme moderne pour la liberté et l'indépendance. Il a un esprit romantique et lyrique, enclin à la métaphysique sensuelle. Ses poèmes sont un charme ; ils font revivre le monde grec impérissable.

Xoce ECHEGARAY. Prix Nobel de littérature, 1904

José Echegaray a reçu le prix pour ses nombreux services en faveur de la renaissance des traditions du théâtre espagnol. Les pièces d'Echegeray se caractérisent par la couleur, la véritable tragédie, la lutte de la beauté et de l'héroïsme avec un destin aveugle ou avec un idéalisme indomptable, qui honore par-dessus tout la jalousie et la vindicte. Echegeray combine dans son œuvre l'unité d'une imagination riche et d'un goût artistique raffiné.

Ces ouvrages représentent plus que les milliers d’autres livres qui remplissent les rayons des librairies. Tout en eux est beau - du langage laconique d'écrivains talentueux aux sujets abordés par les auteurs.

Scènes de la vie provinciale, John Maxwell Coetzee

Le Sud-Africain John Maxwell Coetzee est le premier écrivain à recevoir deux fois le Booker Prize (en 1983 et 1999). En 2003, il a remporté le prix Nobel de littérature « pour avoir créé d’innombrables situations étonnantes impliquant des étrangers ». Les romans de Coetzee se caractérisent par une composition bien conçue, des dialogues riches et une capacité d'analyse. Il critique sans pitié le rationalisme cruel et la moralité artificielle de la civilisation occidentale. En même temps, Coetzee fait partie de ces écrivains qui parlent rarement de leur œuvre, et encore moins souvent de lui-même. Cependant, "Scènes de la vie provinciale" est étonnante roman autobiographique, - exception. Ici, Coetzee est extrêmement franc avec le lecteur. Il parle de l'amour douloureux et étouffant de sa mère, des passe-temps et des erreurs qui l'ont suivi pendant des années, et du chemin qu'il a dû parcourir pour enfin commencer à écrire.

"L'humble héros", Mario Vargas Llosa

Mario Vargas Llosa est un éminent romancier et dramaturge péruvien qui a reçu le prix Nobel de littérature 2010 « pour sa cartographie des structures de pouvoir et ses images vivantes de la résistance, de la rébellion et de la défaite de l’individu ». Poursuivant la lignée de grands écrivains latino-américains tels que Jorge Luis Borges, Garcia Marquez, Julio Cortazar, il crée des romans étonnants, à la limite de la réalité et de la fiction. Dans le nouveau livre de Vargas Llosa, « The Humble Hero », la Marinera tord magistralement deux parallèles scénarios. Le travailleur acharné Felicito Yanaque, honnête et confiant, devient victime d'étranges maîtres chanteurs. En même temps Un homme d'affaires qui réussit Ismael Carrera, à la fin de sa vie, cherche à se venger de ses deux fils fainéants qui veulent sa mort. Et Ismael et Felicito, bien sûr, ne sont pas du tout des héros. Cependant, là où d’autres sont lâchement d’accord, ces deux-là organisent une rébellion silencieuse. De vieilles connaissances apparaissent également sur les pages du nouveau roman - des personnages du monde créé par Vargas Llosa.

"Lunes de Jupiter", Alice Munro

L'écrivaine canadienne Alice Munro est une maître de la nouvelle moderne et lauréate du prix Nobel de littérature 2013. Les critiques comparent constamment Munro à Tchekhov, et cette comparaison n'est pas sans raison : comme l'écrivain russe, elle sait raconter une histoire de telle manière que les lecteurs, même ceux appartenant à une culture complètement différente, se reconnaissent dans les personnages. Ces douze histoires, présentées dans un langage apparemment simple, révèlent d'étonnants gouffres intrigues. En seulement vingt pages, Munro parvient à créer tout un monde – vivant, tangible et incroyablement attrayant.

"Bien-aimé", Toni Morrison

Toni Morrison a reçu le prix Nobel de littérature en 1993 en tant qu'écrivain « qui a donné vie à un aspect important de la réalité américaine dans ses romans oniriques et poétiques ». Son roman le plus célèbre, Beloved, a été publié en 1987 et a reçu un prix Pulitzer. Le livre est basé sur des événements réels qui ont eu lieu dans l'Ohio dans les années 80 du XIXe siècle : ce histoire incroyable l'esclave noire Sethe, qui a décidé de commettre un acte terrible : donner la liberté, mais se suicider. Sethe tue sa fille pour la sauver de l'esclavage. Le roman raconte combien il peut parfois être difficile d'arracher du cœur le souvenir du passé, des choix difficiles qui changent le destin et des personnes qui restent aimées pour toujours.

"Femme venue de nulle part", Jean-Marie Gustave Leclezio

Jean-Marie Gustave Leclezio, l'un des plus grands vivants écrivains français, a remporté le prix Nobel de littérature en 2008. Il est l'auteur d'une trentaine de livres, dont des romans, des récits, des essais et des articles. Dans le livre présenté, pour la première fois en russe, deux histoires de Leclezio sont publiées à la fois : « La Tempête » et « La Femme de nulle part ». L'action du premier se déroule sur une île perdue dans la mer du Japon, la seconde - en Côte d'Ivoire et en banlieue parisienne. Cependant, malgré une géographie si vaste, les héroïnes des deux histoires sont très similaires à certains égards : ce sont des adolescentes qui luttent désespérément pour trouver leur place dans un monde inhospitalier et hostile. Le Français Leclezio, qui a longtemps vécu dans les campagnes Amérique du Sud, en Afrique, en Asie du Sud-Est, au Japon, en Thaïlande et sur son île natale de Maurice, écrit sur ce que ressent une personne qui a grandi au milieu d'une nature intacte dans l'espace oppressant de la civilisation moderne.

Mes étranges pensées, Orhan Pamuk

Le romancier turc Orhan Pamuk a reçu le prix Nobel de littérature en 2006 « pour sa recherche de l'âme mélancolique ». ville natale trouvé de nouveaux symboles pour le choc et l’imbrication des cultures. « Mes étranges pensées » est le dernier roman de l’auteur, sur lequel il a travaillé pendant six ans. Personnage principal, Mevlut, travaille dans les rues d'Istanbul, observant les rues se remplir de nouvelles personnes et la ville gagner et perdre des bâtiments anciens et nouveaux. Sous ses yeux, des coups d'État ont lieu, les autorités se changent et Mevlut erre toujours dans les rues soirées d'hiver, se demandant ce qui le distingue des autres, pourquoi il a des pensées étranges sur tout dans le monde et qui est réellement sa bien-aimée, à qui il écrit des lettres depuis trois ans.

« Légendes de notre époque. Essais sur l'occupation », Czeslaw Miłosz

Czeslaw Miłosz est un poète et essayiste polonais qui a reçu le prix Nobel de littérature en 1980 « pour avoir montré avec une clairvoyance intrépide la vulnérabilité de l'homme dans un monde déchiré par les conflits ». « Légendes de la modernité » est la première « confession du fils du siècle » traduite en russe, écrite par Milosz sur les ruines de l’Europe en 1942-1943. Il comprend des essais sur des textes littéraires (Defoe, Balzac, Stendhal, Tolstoï, Gide, Witkiewicz) et philosophiques (James, Nietzsche, Bergson) marquants, ainsi que des correspondances polémiques entre C. Milosz et E. Andrzejewski. Explorant mythes modernes et des préjugés, faisant appel à la tradition du rationalisme, Milos tente de trouver un point d'ancrage pour la culture européenne humiliée par les deux guerres mondiales.

Photo : Getty Images, archives du service de presse