Od 19. stoletja do danes zanimanje za dela Johanna Sebastiana Bacha ni pojenjalo. Ustvarjalnost neprekosljivega genija preseneča s svojim obsegom. znan po vsem svetu. Njegovo ime poznajo ne le profesionalci in ljubitelji glasbe, ampak tudi poslušalci, ki ne kažejo velikega zanimanja za »resno« umetnost. Po eni strani je Bachovo delo določen rezultat. Skladatelj se je opiral na izkušnje svojih predhodnikov. Zelo dobro je poznal zborovsko polifonijo renesanse, nem orgelska glasba, značilnosti italijanskega violinskega stila. Skrbno je preučeval nov material, razvijal in posploševal svoje nabrane izkušnje. Po drugi strani pa je bil Bach neprekosljiv inovator, ki je znal odpreti nove perspektive za razvoj sveta. glasbena kultura. Delo Johanna Bacha je močno vplivalo na njegove sledilce: Brahmsa, Beethovna, Wagnerja, Glinko, Tanejeva, Honeggerja, Šostakoviča in mnoge druge velike skladatelje.
Bachova ustvarjalna dediščina
Ustvaril je preko 1000 del. Zvrsti, ki jih je obravnaval, so bile zelo raznolike. Poleg tega obstajajo dela, katerih obseg je bil izjemen za tisti čas. Bachovo delo lahko razdelimo v štiri glavne žanrske skupine:
- Organska glasba.
- Vokalno-instrumentalna.
- Glasba za različne instrumente (violina, flavta, klavir in drugi).
- Glasba za instrumentalne zasedbe.
Dela vsake od navedenih skupin pripadajo določenemu obdobju. Najbolj izjemne orgelske skladbe so nastale v Weimarju. Obdobje Keten zaznamuje pojav ogromno dela s klaviaturami in orkestrom. Večina vokalnih in instrumentalnih pesmi je nastala v Leipzigu.
Johann Sebastian Bach. Biografija in ustvarjalnost
Prihodnji skladatelj se je rodil leta 1685 v majhnem mestu Eisenach, v glasbena družina. Za vso družino je bil to tradicionalni poklic. Johannov prvi učitelj glasbe je bil njegov oče. Fant je imel odličen glas in je pel v zboru. Pri 9 letih je ostal sirota. Po smrti staršev ga je vzgajal Johann Christoph (starejši brat). Pri 15 letih je deček z odliko končal licej Ohrdruf in se preselil v Lüneburg, kjer je začel peti v zboru »izbranih«. Do 17. leta se je naučil igrati na različni čembali, orgle, violina. Od leta 1703 je živel v različnih mestih: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Bachovo življenje in delo v tem obdobju sta bila polna določenih težav. Nenehno spreminja svoje bivališče, kar je posledica njegove nenaklonjenosti, da bi se počutil odvisnega od določenih delodajalcev. Deloval je kot glasbenik (kot organist ali violinist). Tudi delovne razmere so ga nenehno nezadovoljevale. V tem času so se pojavile njegove prve skladbe za klavir in orgle ter duhovne kantate.
Weimarsko obdobje
Leta 1708 je Bach začel služiti kot dvorni organist vojvode Weimarskega. Hkrati deluje v kapeli kot komorni glasbenik. Bachovo življenje in delo v tem obdobju sta bila zelo plodna. To so leta prve skladateljske zrelosti. Pojavila so se najboljša orgelska dela. to:
- Preludij in fuga v c-molu, a-molu.
- Toccata C-dur.
- Passacaglia c-mol.
- Toccata in fuga v d-molu.
- "Orgelska knjiga".
Obenem se Johann Sebastian ukvarja z deli v žanru kantate, s transkripcijami italijanskih violinskih koncertov za klavir. Prvič se obrne k žanru solo violinske suite in sonate.
Obdobje Keten
Od leta 1717 se je glasbenik naselil v Köthenu. Tu zaseda visoko mesto direktorja komorne glasbe. On je pravzaprav upravnik celotnega glasbeno življenje na sodišču. Ni pa zadovoljen, da je mesto premajhno. Bach se želi preseliti v večje, obetavnejše mesto, da bi svojim otrokom dal priložnost, da gredo na univerzo in zaslužijo dobra izobrazba. V Köthnu ni bilo kakovostnih orgel, prav tako ni bilo pevskega zbora. Zato se tu razvija Bachova klaviaturna ustvarjalnost. Veliko pozornosti skladatelj posveča tudi ansambelski glasbi. Dela, napisana v Köthnu:
- Zvezek 1 "HTK".
- Angleške suite.
- Sonate za solo violino.
- "Brandenburški koncerti" (šest skladb).
Leipziško obdobje in zadnja leta življenja
Od leta 1723 maestro živi v Leipzigu, kjer vodi zbor (je kantor) v šoli pri cerkvi sv. Tomaža v Thomaschulu. Aktivno sodeluje v javnem krogu ljubiteljev glasbe. Mestni »kolegij« je nenehno prirejal koncerte posvetne glasbe. Katere mojstrovine so bile takrat dodane Bachovemu delu? Vredno je na kratko navesti glavna dela leipziškega obdobja, ki se upravičeno lahko štejejo za najboljša. to:
- "Janžev pasijon".
- mašni h-mol.
- "Mathew Passion"
- Okoli 300 kantat.
- "Božični oratorij".
IN zadnja leta Skladatelj se vse življenje posveča glasbenim skladbam. piše:
- 2. zvezek "HTK".
- Italijanski koncert.
- Partitas.
- "Umetnost fuge".
- Arija z različnimi variacijami.
- Orgelska maša.
- "Glasbena ponudba"
Po neuspešni operaciji je Bach oslepel, vendar do smrti ni prenehal skladati glasbe.
Značilnosti sloga
Bachov ustvarjalni slog se je oblikoval na podlagi različnih glasbenih šol in žanrov. Johann Sebastian je v svoja dela organsko vtkal najboljše harmonije. Da bi razumel glasbeni jezik Italijanov, je njihova dela prepisal. Njegovo ustvarjanje je bilo bogato z besedili, ritmi in oblikami francoske in italijanske glasbe, severnonemškega kontrapunktskega stila, pa tudi luteranske liturgije. Sinteza raznolikost stilov in žanri so bili harmonično povezani z globoko ganljivostjo človeških izkušenj. Njegova glasbena misel je izstopala po posebni edinstvenosti, univerzalnosti in neki kozmičnosti. Bachovo delo pripada slogu, ki je trdno uveljavljen v glasbeni umetnosti. To je klasicizem visokega baroka. Za Bachov glasbeni slog je značilno obvladovanje izredne melodične strukture, kjer v glasbi prevladuje glavna ideja. Zahvaljujoč obvladovanju kontrapunktnih tehnik lahko več melodij deluje hkrati. je bil pravi mojster polifonije. Imel je nagnjenost k improvizaciji in briljantno virtuoznost.
Glavni žanri
Bachovo delo vključuje različne tradicionalne zvrsti. To:
- Kantate in oratoriji.
- Pasijoni in maše.
- Preludiji in fuge.
- Zborovske priredbe.
- Plesne suite in koncerti.
nedvomno, naštete zvrsti si je sposodil od svojih predhodnikov. Vendar jim je dal najširši obseg. Maestro jih je spretno posodobil z novimi glasbenimi in izraznimi sredstvi ter obogatil z značilnostmi drugih žanrov. Najbolj jasen primer je "Kromatična fantazija v d-molu". Delo je bilo ustvarjeno za klavir, vendar vsebuje dramsko recitacijo gledališkega izvora in izrazne lastnosti velikih orgelskih improvizacij. Ni težko opaziti, da je Bachovo delo "zaobšlo" opero, ki je bila, mimogrede, ena vodilnih zvrsti svojega časa. Vendar je treba omeniti, da je veliko skladateljevih posvetnih kantat težko ločiti od komičnih interludijev (v tem času so se v Italiji izrodile v opero buffa). Nekatere Bachove kantate, ustvarjene v duhu duhovitih žanrskih prizorov, so napovedovale nemški Singspiel.
Idejna vsebina in obseg podob Johanna Sebastiana Bacha
Skladateljevo delo je bogato s svojo figurativno vsebino. Izpod peresa pravega mojstra prihajajo tako izjemno preproste kot tudi izjemno veličastne stvaritve. Bachova umetnost vsebuje preprost humor, globoko žalost, filozofsko razmišljanje in ostro dramo. Genialni Johann Sebastian je to odražal pomembne stranke njegove dobe, kot verski in filozofski problemi. S pomočjo neverjetnega sveta zvokov razmišlja o večnem in zelo pomembna vprašanjačloveško življenje:
- O moralni dolžnosti človeka.
- O njegovi vlogi na tem svetu in namenu.
- O življenju in smrti.
Ta razmišljanja so neposredno povezana z verskimi temami. In to ni presenetljivo. Skladatelj je skoraj vse življenje služil cerkvi, zato je zanjo napisal večino glasbe. Hkrati je bil veren in je poznal Sveto pismo. Njegovo referenčna knjiga obstajala je Sveto pismo, napisano v dveh jezikih (latinščini in nemščini). Postil se je, hodil k spovedi in praznoval cerkvene praznike. Nekaj dni pred smrtjo je vzel obhajilo. Skladateljev glavni junak je Jezus Kristus. V tem popolna slika Bach je videl utelešenje najboljše lastnosti lastno človeku: čistost misli, trdnost, zvestoba izbrani poti. Žrtveni podvig Jezusa Kristusa za odrešitev človeštva je bil za Bacha najsvetejši. Ta tema je bila najpomembnejša v skladateljevem delu.
Simbolika Bachovih del
V dobi baroka se pojavi glasbeni simbolizem. Skozi njo se kompleks in čudovit svet skladatelj. Bachovo glasbo so njegovi sodobniki dojemali kot pregleden in razumljiv govor. To se je zgodilo zaradi prisotnosti stabilnih melodičnih obratov, ki izražajo določena čustva in ideje. Takšne zvočne formule imenujemo glasbeno-retorične figure. Nekateri so izražali afekt, drugi so posnemali intonacije človeškega govora, tretji pa so bili figurativne narave. Tukaj je nekaj izmed njih:
- anabaza – vzpon;
- cirkulacija – vrtenje;
- katabaza – sestop;
- exclamatio - vzklik, naraščajoča šestina;
- fuga - tek;
- passus duriusculus - kromatična poteza, ki se uporablja za izražanje trpljenja ali žalosti;
- suspiratio – vzdih;
- tirata - puščica.
Postopoma postanejo glasbene in retorične figure nekakšni »znaki« določenih pojmov in občutkov. Na primer, katabaza padajoče figure je bila pogosto uporabljena za izražanje žalosti, melanholije, žalovanja, smrti in položaja v krsti. Postopno gibanje navzgor (anabaza) je bilo uporabljeno za izražanje vzpona, dobre volje in drugih trenutkov. Simbolični motivi so opazni v vseh skladateljevih delih. V Bachovem delu je prevladoval protestantski koral, h kateremu se je maestro obračal vse življenje. Tudi on ima simbolni pomen. Delo s koralom je potekalo na najrazličnejše načine. različne žanre- kantate, pasijone, preludiji. Zato je povsem logično, da je protestantski koral sestavni del Bacha glasbeni jezik. Med pomembnimi simboli, ki jih najdemo v glasbi tega umetnika, je treba opozoriti na stabilne kombinacije zvokov, ki imajo stalen pomen. V Bachovem delu je prevladoval simbol križa. Sestavljen je iz štirih večsmernih not. Omeniti velja, da če dešifrirate priimek skladatelja (BACH) z notami, se oblikuje enak grafični vzorec. B - B flat, A - A, C - C, H - B. Raziskovalci, kot so F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudina, B. Yavorsky in drugi, so veliko prispevali k razvoju Bachovih glasbenih simbolov.
"Drugo rojstvo"
V času njegovega življenja delo Sebastiana Bacha ni bilo cenjeno. Sodobniki so ga poznali bolj kot organista kot skladatelja. O njem ni bila napisana niti ena resna knjiga. Od ogromnega števila njegovih del je bilo objavljenih le nekaj. Po njegovi smrti je bilo skladateljevo ime kmalu pozabljeno, ohranjeni rokopisi pa so nabirali prah v arhivih. Morda nikoli ne bi izvedeli ničesar o tem briljantnem človeku. A na srečo se to ni zgodilo. Pravo zanimanje za Bacha se je pojavilo v 19. stoletju. Nekega dne je F. Mendelssohn v knjižnici odkril note Matejevega pasijona, ki so ga zelo zanimale. Pod njegovim vodstvom je bilo to delo uspešno izvedeno v Leipzigu. Številni poslušalci so bili nad glasbo še malo znanega avtorja navdušeni. Lahko rečemo, da je bilo to drugo rojstvo Johanna Sebastiana Bacha. Leta 1850 (ob 100. obletnici skladateljeve smrti) je bilo v Leipzigu ustanovljeno Bachovo društvo. Namen te organizacije je bil objaviti vse najdene Bachove rokopise v obliki polno srečanje eseji. Tako se je zbralo 46 zvezkov.
Bachova orgelska dela. Povzetek
Skladatelj je ustvaril odlična dela za orgle. Ta instrument je za Bacha prava sila narave. Tu je znal osvoboditi svoje misli, občutke in čustva ter vse to posredovati poslušalcu. Od tod povečevanje linij, koncertna izvedba, virtuoznost in dramatične podobe. Kompozicije, ustvarjene za orgle, spominjajo na freske v slikarstvu. V njih je vse predstavljeno pretežno blizu. V preludijih, tokatah in fantazijah je opazen patos glasbenih podob v svobodnih, improvizacijskih oblikah. Za fuge je značilna posebna virtuoznost in nenavadno močan razvoj. Bachovo orgelsko delo izraža visoko poezijo njegovih besedil in veličasten obseg njegovih veličastnih improvizacij.
Orgelske fuge so za razliko od klavirskih del veliko večje po obsegu in vsebini. Gibanje glasbene slike in njen razvoj potekata z naraščajočo aktivnostjo. Razgrnitev materiala je predstavljena v obliki plastenja velikih glasbenih plasti, vendar ni posebne diskretnosti in prelomov. Nasprotno, prevladuje kontinuiteta (kontinuiteta gibanja). Vsak stavek sledi prejšnjemu z naraščajočo napetostjo. Tudi zgrajena vrhunci. Čustveni vzpon se sčasoma stopnjuje do najvišja točka. Bach je prvi skladatelj, ki je prikazal vzorce simfoničnega razvoja v velikih oblikah instrumentalne polifone glasbe. Zdi se, da se Bachovo orgelsko delo razcepi na dva pola. Prvi so preludiji, tokate, fuge, fantazije (velike glasbenih ciklov). Druga je enodelna. Napisane so predvsem v komornem slogu. Razkrivajo predvsem lirske podobe: intimno otožno in vzvišeno kontemplativno. Najboljša dela za orgle Johanna Sebastiana Bacha - in fuga v d-molu, preludij in fuga v a-molu ter mnoga druga dela.
Deluje za klavir
Pri pisanju skladb se je Bach opiral na izkušnje svojih predhodnikov. Vendar se je tudi tu izkazal kot inovator. Bachovo klaviatursko ustvarjalnost odlikujejo obseg, izjemna vsestranskost, iskanje izrazna sredstva. Bil je prvi skladatelj, ki je cenil vsestranskost tega instrumenta. Pri komponiranju svojih del se ni bal eksperimentirati in uresničevati najdrznejših idej in projektov. Pri pisanju me je vodila celotna svetovna glasbena kultura. Zahvaljujoč njemu se je klavir znatno razširil. Inštrument obogati z novimi virtuoznimi tehnikami in spremeni bistvo glasbenih podob.
Med njegovimi deli za orgle izstopajo:
- Dvoglasne in triglasne invencije.
- "Angleški" in "francoski" apartmaji.
- "Kromatična fantazija in fuga".
- "Dobro temperirani klavir."
Tako je Bachovo delo osupljivo po svojem obsegu. Skladatelj je znan po vsem svetu. Njegova dela dajo misliti in razmišljati. Ko poslušate njegove skladbe, se nehote potopite vanje in razmišljate o globokem pomenu, ki je v njih. Žanri, ki jih je maestro obravnaval skozi vse življenje, so bili zelo raznoliki. To je orgelska glasba, vokalno-instrumentalna glasba, glasba za različne instrumente (violina, flavta, klavir in drugi) in za instrumentalne zasedbe.
Izjemno nemški skladatelj, organist in čembalist Johann Sebastian Bach se je rodil 21. marca 1685 v Eisenachu v Turingiji v Nemčiji. Pripadal je obsežni nemški družini, katere člani so bili večina poklicnih glasbenikov v Nemčiji tri stoletja. Začetna glasbeno izobraževanje(igranje violine in čembala) je Johann Sebastian prejel pod vodstvom očeta, dvornega glasbenika.
Leta 1695, po očetovi smrti (mati je umrla prej), je bil fant vzet v družino svojega starejšega brata Johanna Christopha, ki je služil kot cerkveni organist v cerkvi sv. Mihaela v Ohrdrufu.
V letih 1700-1703 je Johann Sebastian študiral na cerkveni zborovski šoli v Lüneburgu. Med študijem je obiskal Hamburg, Celle in Lubeck, da bi se seznanil z ustvarjalnostjo. znani glasbeniki svojega časa, novo Francoska glasba. V teh letih je napisal svoja prva dela za orgle in klavir.
Leta 1703 je Bach delal v Weimarju kot dvorni violinist, v letih 1703-1707 kot cerkveni organist v Arnstadtu, nato od 1707 do 1708 v cerkvi Mühlhasen. Njegovo ustvarjalno zanimanje je bilo tedaj usmerjeno predvsem v glasbo za orgle in klavir.
V letih 1708–1717 je Johann Sebastian Bach služil kot dvorni glasbenik vojvode Weimarskega v Weimarju. V tem obdobju je ustvaril številne koralne preludije, orgelsko tokato in fugo v d-molu ter passacaglio v c-molu. Skladatelj je napisal glasbo za klavir in več kot 20 duhovnih kantat.
V letih 1717-1723 je Bach služil pri vojvodi Leopoldu iz Anhalt-Köthena v Köthenu. Tu so nastale tri sonate in tri partite za solo violino, šest suit za solo violončelo, angleška in francoska suita za klavir ter šest brandenburških koncertov za orkester. Posebej zanimiva je zbirka »Dobro temperirani klavir« - 24 preludijev in fug, napisanih v vseh tonalitetah in v praksi dokazujejo prednosti temperiranega glasbenega sistema, o odobritvi katerega je potekala vroča razprava. Kasneje je Bach ustvaril drugi zvezek Dobro temperiranega klavirja, ki ga prav tako sestavlja 24 preludijev in fug v vseh tonalitetah.
V Köthnu so začeli izdelovati »Beležnico Ane Magdalene Bach«, ki poleg dram različnih avtorjev vključuje pet od šestih »Francoskih suit«. V istih letih so nastali "Mali preludiji in fugete, kromatična fantazija in fuga" ter druga dela za klaviature. V tem obdobju je skladatelj napisal številne posvetne kantate, ki se večinoma niso ohranile in so dobile drugo življenje z novim, duhovnim besedilom.
Leta 1723 je bil v cerkvi svetega Tomaža v Leipzigu uprizorjen njegov »Pasijon sv.
Istega leta je Bach dobil mesto kantorja (regenta in učitelja) v cerkvi svetega Tomaža v Leipzigu in šolo pri tej cerkvi.
Leta 1736 je Bach od dresdenskega dvora prejel naziv kraljevega poljskega in saškega volilnega dvornega skladatelja.
V tem obdobju je skladatelj dosegel vrhunec svojega mojstrstva in ustvaril veličastne primere v različnih zvrsteh - sakralni glasbi: kantate (ohranjenih okoli 200), Magnificat (1723), maše, vključno z nesmrtno "Visoko mašo" v h-molu (1733). ), "Matejev pasijon" (1729); na desetine posvetnih kantat (med njimi strip "Kava" in "Kmet"); dela za orgle, orkester, čembalo, med slednjimi - "Arija s 30 variacijami" ("Goldbergove variacije", 1742). Leta 1747 je Bach napisal cikel iger "Glasbene daritve", posvečen pruskemu kralju Frideriku II. Zadnja služba Skladateljevo delo je bilo "Umetnost fuge" (1749-1750) - 14 fug in štirje kanoni na eno temo.
Johann Sebastian Bach je velika osebnost svetovne glasbene kulture, njegovo delo predstavlja enega od vrhov filozofska misel v glasbi. S svobodnim križanjem značilnosti ne le različnih žanrov, temveč tudi nacionalnih šol je Bach ustvaril nesmrtne mojstrovine, ki stojijo nad časom.
Konec štiridesetih let 19. stoletja se je Bachu poslabšalo zdravje, še posebej pa ga je skrbela nenadna izguba vida. Dve neuspešni operaciji sive mrene sta povzročili popolno slepoto.
Zadnje mesece svojega življenja je preživel v zatemnjeni sobi, kjer je zložil zadnji koral »Pred tvojim prestolom stojim«, ki ga je narekoval svojemu zetu, organistu Altnikolu.
28. julija 1750 je Johann Sebastian Bach umrl v Leipzigu. Pokopan je bil na pokopališču pri cerkvi sv. Zaradi pomanjkanja spomenika se je njegov grob kmalu izgubil. Leta 1894 so posmrtne ostanke našli in ponovno pokopali v kamnitem sarkofagu v cerkvi sv. Potem ko je bila cerkev uničena z bombardiranjem med drugo svetovno vojno, so njegov pepel ohranili in leta 1949 ponovno pokopali v koru cerkve sv. Tomaža.
V času svojega življenja je bil Johann Sebastian Bach znan, po skladateljevi smrti pa sta bila njegovo ime in glasba pozabljena. Zanimanje za Bachovo delo se je pojavilo šele v poznih dvajsetih letih 19. stoletja; leta 1829 je skladatelj Felix Mendelssohn-Bartholdy v Berlinu organiziral izvedbo Matejevega pasijona. Leta 1850 je bila ustanovljena Bachova družba, ki si je prizadevala identificirati in objaviti vse skladateljeve rokopise - v pol stoletja je izšlo 46 zvezkov.
S posredovanjem Mendelssohn-Bartholdyja so leta 1842 v Leipzigu postavili prvi spomenik Bachu pred staro šolsko stavbo pri cerkvi sv. Tomaža.
Leta 1907 so v Eisenachu, kjer se je skladatelj rodil, in leta 1985 v Leipzigu, kjer je umrl, odprli Bachov muzej.
Johann Sebastian Bach je bil dvakrat poročen. Leta 1707 se je poročil s svojo sestrično Marijo Barbaro Bach. Po njeni smrti leta 1720 se je skladatelj leta 1721 poročil z Anno Magdaleno Wilken. Bach je imel 20 otrok, a le devet jih je preživelo očeta. Štirje sinovi so postali skladatelji - Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), Carl Philipp Emmanuel Bach (1714-1788), Johann Christian Bach (1735-1782), Johann Christoph Bach (1732-1795).
Gradivo je bilo pripravljeno na podlagi informacij RIA Novosti in odprtih virov
Rojen (21) 31. marca 1685 v mestu Eisenach. Mali Bach je sprva imel strast do glasbe, saj so bili njegovi predniki poklicni glasbeniki.
Glasbeni trening
Pri desetih letih, po smrti staršev, je Johanna Bacha prevzel v skrbništvo njegov brat Johann Christoph. Bodočega skladatelja je naučil igrati klavir in orgle.
Pri 15 letih je Bach vstopil v vokalno šolo St. Michael v mestu Lüneburg. Tam se seznani z ustvarjalnostjo sodobnih glasbenikov, se vsestransko razvija. Med 1700-1703 se začne glasbena biografija Johann Sebastian Bach. Napisal je prvo orgelsko glasbo.
Na dolžnosti
Po končanem študiju je bil Johann Sebastian poslan k vojvodi Ernstu, da bi služil kot glasbenik na dvoru. Nezadovoljstvo z odvisnim položajem ga prisili v menjavo službe. Leta 1704 je Bach prejel položaj organista Nove cerkve v Arndstadtu. PovzetekČlanek nam ne omogoča, da bi se podrobneje posvetili delu velikega skladatelja, vendar je v tem času ustvaril veliko nadarjenih del. Sodelovanje s pesnikom Christianom Friedrichom Henricijem in dvornim glasbenikom Telemahom je glasbo obogatilo z novimi motivi. Leta 1707 se je Bach preselil v Mülhusen in nadaljeval z delom cerkvenega glasbenika ter ustvarjalnim delom. Oblasti so z njegovim delom zadovoljne, skladatelj prejme nagrado.
Osebno življenje
Leta 1707 se je Bach poročil s svojo sestrično Marijo Barbaro. Ponovno se je odločil zamenjati službo, tokrat je postal dvorni organist v Weimarju. V tem mestu se v glasbenikovi družini rodi šest otrok. Trije so umrli v povojih, trije pa so v prihodnosti postali slavni glasbeniki.
Leta 1720 je umrla Bachova žena, a leto pozneje se je skladatelj ponovno poročil, zdaj z slavni pevec Anna Magdalena Wilhelm. Srečna družina imela 13 otrok.
Nadaljevanje ustvarjalne poti
Leta 1717 je Bach vstopil v službo vojvode Anhalt-Köthena, ki je visoko cenil njegov talent. V obdobju od 1717 do 1723 so se pojavile Bachove veličastne suite (za orkester, violončelo, klavir).
V Köthnu so bili napisani Bachovi Brandenburški koncerti, angleške in francoske suite.
Leta 1723 je glasbenik prejel položaj kantorja in učitelja glasbe in latinščine v cerkvi svetega Tomaža, nato pa je postal glasbeni direktor v Leipzigu. Širok repertoar Johanna Sebastiana Bacha je vključeval tako posvetno kot pihalno glasbo. Johann Sebastian Bach je v svojem življenju uspel biti vodja glasbene šole. Več ciklov skladatelja Bacha je uporabljalo vse vrste instrumentov ("Glasbena ponudba", "Umetnost fuge")
Zadnja leta življenja
V zadnjih letih svojega življenja je Bach hitro izgubljal vid. Njegova glasba je takrat veljala za nemoderno in zastarelo. Kljub temu je skladatelj nadaljeval z delom. Leta 1747 je ustvaril cikel iger »Glasba daritve«, posvečen pruskemu kralju Frideriku Drugemu. Zadnje delo je bila zbirka del "Umetnost fuge", ki je vključevala 14 fug in 4 kanone.
Johann Sebastian Bach je umrl 28. julija 1750 v Leipzigu, a njegova glasbena zapuščina ostaja nesmrtna.
Kratka Bachova biografija ne daje popolne slike kompleksa življenjska pot skladatelj, o njegovi osebnosti. Več o njegovem življenju in delu lahko izveste, če preberete knjige Johanna Forkela, Roberta Franza in Alberta Schweitzerja.
Johann Sebastian Bach, čigar biografija je še vedno natančno preučena, je po mnenju New York Timesa vključena v 10 najbolj zanimivih biografij skladateljev.
Poleg njegovega imena so takšni priimki, kot so Beethoven, Wagner, Schubert, Debussy in drugi.
Spoznajmo tudi tega velikega glasbenika, da bomo razumeli, zakaj je njegovo delo postalo eden od stebrov klasične glasbe.
J. S. Bach - nemški skladatelj in virtuoz
Ime Bach je eno prvih, ki nam pride na misel pri naštevanju velikih skladateljev. Res je bil izjemen, kar dokazuje več kot 1000 glasbenih del, ki so ostala po njegovem življenju.
Ne smemo pa pozabiti na drugega Bacha – glasbenika. Navsezadnje sta bila oba prava mojstra svoje obrti.
V obeh oblikah je Bach svoje veščine izpopolnjeval vse življenje. Usposabljanje se ni končalo s koncem vokalne šole. Nadaljevalo se je vse moje življenje.
Dokaz profesionalnosti, poleg ohranjenih glasbenih del, je impresivna kariera glasbenika: od organista na prvem mestu do glasbenega direktorja.
Toliko bolj presenetljivo je spoznanje, da so ga mnogi sodobniki dojemali negativno glasbene kompozicije skladatelj. Hkrati imena glasbenikov, priljubljenih v tistih letih, praktično niso preživela do danes. Šele pozneje sta Mozart in Beethoven navdušeno govorila o skladateljevem delu. Od začetka 19. stoletja je delo virtuoznega glasbenika začelo oživljati zahvaljujoč propagandi Liszta, Mendelssohna in Schumanna.
Zdaj nihče ne dvomi o spretnosti in ogromnem talentu Johanna Sebastiana. Primer je Bachova glasba klasična šola. O skladatelju pišejo knjige in snemajo filme. Podrobnosti življenja so še vedno predmet raziskovanja in študija.
Kratka biografija Bacha
Prva omemba družine Bach se je pojavila v 16. stoletju. Med njimi jih je bilo veliko znani glasbeniki. Zato je bila izbira poklica malega Johanna pričakovana. Do 18. stoletja, ko je skladatelj živel in deloval, so poznali približno 5 generacij glasbene družine.
Oče in mati
Oče - Johann Ambrosius Bach se je rodil leta 1645 v Erfurtu. Imel je brata dvojčka Johanna Christopha. Skupaj z večino predstavnikov svoje družine je Johann Ambrosius delal kot dvorni glasbenik in učitelj glasbe.
Mati - Maria Elisabeth Lemmerhirt se je rodila leta 1644. Tudi ona je bila iz Erfurta. Maria je bila hči mestnega svetnika, spoštovanega človeka v mestu. Dota, ki jo je zapustil za svojo hčer, je bila precejšnja, zahvaljujoč kateri je lahko udobno živela v zakonu.
Starši bodočega glasbenika so se poročili leta 1668. Par je imel osem otrok.
Johann Sebastian Bach se je rodil 31. marca 1685 in postal najmlajši otrok v družini. Nato so živeli v slikovitem mestu Eisenach s približno 6000 prebivalci. Johannova mati in oče sta Nemca, zato je tudi njegov sin po narodnosti Nemec.
Ko je bil mali Johann star 9 let, je Maria Elisabeth umrla. Leto kasneje, nekaj mesecev po drugi poroki, oče umre.
Otroštvo
Osirotelega 10-letnega dečka je vzel k sebi njegov starejši brat Johann Christoph. Delal je kot učitelj glasbe in cerkveni organist.
Johann Christoph je malega Johanna naučil igrati klavir in orgle. Prav slednji velja za skladateljev najljubši inštrument.
O tem obdobju življenja je malo znanega. Fant je študiral v mestni šoli, ki jo je končal pri 15 letih, čeprav so bili njeni diplomanti običajno mladi 2-3 leta starejši. To pomeni, da lahko sklepamo, da je bila šola za fanta lahka.
Pogosto se omenja še eno dejstvo iz biografije. Ponoči je fant pogosto kopiral note del drugih glasbenikov. Nekega dne je to ugotovil starejši brat in mu to v prihodnje strogo prepovedal.
Glasbeni trening
Po končani šoli pri 15 letih je bodoči skladatelj vstopil v vokalno šolo po imenu sv. Mihaela, ki se je nahajala v mestu Luneburg.
V teh letih se začne biografija Bacha, skladatelja. Med študijem od 1700 do 1703 je napisal prvo glasbo za orgle in pridobil znanje o sodobnih skladateljih.
V istem obdobju je prvič potoval po nemških mestih. To strast do potovanj bo imel tudi v prihodnje. Poleg tega so bili vsi narejeni zaradi seznanjanja z delom drugih skladateljev.
Po končani vokalni šoli bi mladenič lahko vstopil na univerzo, vendar ga je potreba po zaslužku prisilila, da je opustil to priložnost.
Storitev
Po končanem študiju je J. S. Bach dobil mesto glasbenika na dvoru vojvode Ernsta. Bil je le izvajalec, igral je violino. Njihovo glasbene kompozicije Nisem še začela pisati.
Ker pa ni zadovoljen s službo, se po nekaj mesecih odloči, da jo zamenja in postane organist cerkve sv. Bonifacija v Arndstadtu. V teh letih je skladatelj ustvaril veliko del, predvsem za orgle. Se pravi, prvič v službi sem imel priložnost biti ne le izvajalec, ampak tudi skladatelj.
Bach je prejemal visoko plačo, a se je po 3 letih odločil za selitev zaradi napetih odnosov z oblastmi. Težave so nastale zaradi dejstva, da je bil glasbenik dalj časa odsoten zaradi potovanja v Lubeck. Po dostopnih podatkih so ga v to nemško mesto izpustili za 1 mesec, vrnil pa se je šele po 4. Poleg tega je skupnost izrazila pritožbe nad njegovo sposobnostjo vodenja zbora. Vse to skupaj je glasbenika spodbudilo k zamenjavi službe.
Leta 1707 se je glasbenik preselil v Mülhusen, kjer je nadaljeval z delom. V cerkvi sv. Blaža je imel višjo plačo. Odnosi z oblastmi so bili dobri. Mestne oblasti so bile z dejavnostmi novega uslužbenca zadovoljne.
Vendar se je leto pozneje Bach spet preselil v Weimar. V tem mestu je dobil prestižnejši položaj koncertnega organizatorja. Devet let, preživetih v Weimarju, je za virtuoza postalo plodno obdobje; tukaj je napisal na desetine del. Na primer, komponiral je »Toccata in fuga v d-molu« za orgle.
Osebno življenje
Preden se je leta 1707 preselil v Weimar, se je Bach poročil s svojo sestrično Marijo Barbaro. V 13 letih živeti skupaj Imela sta sedem otrok, od katerih so trije umrli v otroštvu.
Po 13 letih zakona mu je umrla žena, skladatelj pa se je čez 17 mesecev ponovno poročil. Tokrat Anna Magdalena Wilke je postala njegova žena.
Bila je nadarjena pevka in kasneje pela v zboru, ki ga je vodil njen mož. Imela sta 13 otrok.
Dva sinova iz prvega zakona - Wilhelm Friedemann in Carl Philipp Emmanuel - sta postala znani skladatelji, ki nadaljuje glasbeno dinastijo.
Ustvarjalna pot
Od leta 1717 je delal za vojvodo Anhalt-Köthena kot kapelnik. V naslednjih 6 letih so bile napisane številne suite. V to obdobje sodijo tudi Bradenburški koncerti. Če ocenjujemo smer kot celoto ustvarjalna dejavnost skladatelj, velja omeniti, da je v tem obdobju pisal predvsem posvetna dela.
Leta 1723 je Bach postal kantor (torej organist in zborovodja), pa tudi učitelj glasbe in latinščine v cerkvi svetega Tomaža. Zaradi tega se ponovno preseli v Leipzig. Istega leta je bilo prvič izvedeno delo "Janžev pasijon", zahvaljujoč kateremu je prejel visoko mesto.
Skladatelj je pisal tako posvetno kot sakralno glasbo. Klasična sakralna dela je izvajal na nov način.
Nastala je Kavna kantata, Maša v h-molu in številna druga dela.
Če na kratko označimo delo glasbenega virtuoza, je nemogoče storiti, ne da bi omenili Bachovo polifonijo. Ta pojem v glasbi je bil znan že pred njim, vendar se je v času skladateljevega življenja začelo govoriti o prosti polifoniji.
Na splošno polifonija pomeni večglasje. V glasbi istočasno zvenita dva enaka glasova in ne le melodija in spremljava. O spretnosti glasbenika priča dejstvo, da njegova dela študenti glasbeniki še vedno uporabljajo za študij.
Zadnja leta življenja in smrti
V zadnjih 5 letih svojega življenja je virtuoz hitro izgubljal vid. Za nadaljevanje komponiranja je moral narekovati glasbo. Pojavile so se težave z javno mnenje
. Sodobniki niso cenili Bachove glasbe in so jo imeli za zastarelo. To je bilo posledica razcveta klasicizma, ki se je začel v tem obdobju.
Leta 1747, tri leta pred njegovo smrtjo, je nastal cikel »Glasba daritve«. Nastala je po tem, ko je skladatelj obiskal dvor pruskega kralja Friderika II. Ta glasba je bila namenjena njemu.
Zadnje delo izjemnega glasbenika, "Umetnost fuge", je sestavljalo 14 fug in 4 kanone. Vendar ni imel časa, da bi dokončal. Njegovi sinovi so to storili zanj po njegovi smrti. nekaj zanimivi trenutki
- iz življenja in dela skladatelja, glasbenika in virtuoza:
- Po študiju družinske zgodovine so med sorodniki virtuoza našli 56 glasbenikov.
- Glasbenikov priimek je iz nemščine preveden kot "tok".
- Ko je skladatelj neko skladbo slišal, jo je lahko brez napake ponovil, kar je večkrat storil.
- V svojem življenju se je glasbenik osemkrat preselil.
- Zahvaljujoč Bachu je bilo ženskam dovoljeno peti v cerkvenih zborih. Njegova druga žena je postala prva članica zbora.
- V svojem življenju je napisal več kot 1000 del, zato upravičeno velja za najbolj »plodovitega« avtorja.
- V zadnjih letih svojega življenja je bil skladatelj skoraj slep in operacije oči niso pomagale.
- Skladateljev grob je dolgo ostal brez nagrobnika.
- Do zdaj niso znana vsa biografska dejstva, nekatera niso potrjena z dokumenti. Zato se preučevanje njegovega življenja nadaljuje. V glasbenikovi domovini so odprli dva muzeja, posvečena njemu. Leta 1907 so odprli muzej v Eisenachu, leta 1985 pa v Leipzigu. Mimogrede, prve muzejske hišeživljenjski portret glasbenikov, izdelane v pastelu, o katerihže mnogo let
nič se ni vedelo.
Vsa njegova dela so bila združena v en sam seznam - katalog BWV. Vsakemu eseju je dodeljena številka od 1 do 1127.
Katalog je priročen, ker so vsa dela razdeljena po vrsti dela in ne po letu pisanja.
Če želite prešteti, koliko suit je napisal Bach, samo poglejte njihovo oštevilčenje v katalogu. Francoskim suitam so na primer dodeljene številke od 812 do 817. To pomeni, da je bilo v tem ciklu skupaj napisanih 6 suit. Skupaj lahko štejete 21 apartmajev in 15 delov apartmajev.
Najbolj prepoznavno delo je Scherzo v h-molu iz Suite za flavto in godalni orkesteršt. 2«, imenovano »Šala«. Ta melodija se je pogosto uporabljala za zvonjenje na mobilnih napravah, vendar kljub temu žal ne bodo vsi mogli imenovati njenega avtorja.
Imena mnogih Bachovih del res niso dobro znana, vendar se bodo njihove melodije mnogim zdele znane. Na primer »Brandenburški koncerti«, »Goldbergove variacije«, »Toccata in fuga v d-molu«.
Johann Sebastian Bach (1685-1750) – veliki nemški skladatelj, kapelnik, virtuozni organist. Od njegove smrti sta minili več kot dve stoletji, zanimanje za njegova pisna dela pa ne pojenja. Po poročanju New York Timesa je bila sestavljena lestvica svetovnih skladateljev, ki so ustvarili mojstrovine, ki stojijo nad časom, Bach pa je na tem seznamu na prvem mestu. Njegova glasba je bila kot najboljše, kar je človeštvo lahko ustvarilo, posneta na zlato ploščo Voyagerja, pritrjena na vesoljsko plovilo in leta 1977 izstreljena z Zemlje v vesolje.
Otroštvo
Johann Sebastian se je rodil 31. marca 1685 v nemškem mestu Eisenach. IN velika družina Bil je Bakhov najmlajši, osmi otrok (štirje so umrli v povojih). Od začetka 16. stoletja je njihova družina slovela po svoji muzikalnosti, številni njeni sorodniki in predniki so se ukvarjali z glasbo (raziskovalci so jih našteli okoli petdeset). Skladateljev prapradedek Faith Bach je bil pek in odličen igralec na citre (treblica). glasbilo v obliki škatle).
Dečkov oče, Johann Ambrosius Bach, je igral violino v cerkvi v Eisenachu in delal kot sodni spremljevalec (v tem položaju je organiziral družabne koncerte). Starejši brat, Johann Christoph Bach, je služil kot organist v cerkvi. Iz njihove družine je izšlo toliko trobentačev, organistov, violinistov in flavtistov, da je priimek »Bach« postal občni samostalnik; to je bilo ime bolj ali manj vsakomur stoječi glasbenik najprej v Eisenachu, nato pa po vsej Nemčiji.
Pri takšni družini je naravno, da se je mali Johann Sebastian začel učiti glasbe, preden se je naučil govoriti. Prve pouke violine je prejel pri očetu in očetu zelo ugajal s pohlepom po glasbenem znanju, pridnostjo in sposobnostmi. Fant je imel odličen glas (sopran) in je bil še zelo mlad solist v pevskem zboru mestne šole. Nihče ni dvomil v njegov prihodnji poklic; Sebastian je moral postati glasbenik.
Ko je bil star devet let, mu je umrla mati Elisabeth Lemmerhirt. Leto kasneje je umrl tudi oče, a otroka ni pustil samega; njegov starejši brat Johann Christoph ga je vzel k sebi. Bil je umirjen in cenjen glasbenik in učitelj v mestu Ohrdruf. Johann Christoph je skupaj s svojimi učenci učil svojega mlajšega brata igrati cerkveno glasbo na čembalo.
Toda mlademu Sebastianu so se te dejavnosti zdele monotone, dolgočasne in boleče. Začel se je izobraževati, sploh ko je izvedel, da ima njegov starejši brat v zaprti omari zvezek z deli. znani skladatelji. Ponoči je mladi Bach šel v omaro, iz nje vzel zvezek in v mesečini prepisoval zapiske.
Zaradi tako napornega nočnega dela se je mladeniču začel slabšati vid. Kakšna škoda je bilo, ko je starejši brat odkril Sebastiana pri tem in mu odnesel vse zapiske.
izobraževanje
V Ohrdrufu je mladi Bach končal srednjo šolo, kjer je študiral teologijo, geografijo, zgodovino, fiziko in latinščino. Šolski učitelj svetoval, naj nadaljuje študij na znameniti vokalni šoli pri cerkvi svetega Mihaela v mestu Luneburg.
Ko je bil Sebastian star petnajst let, se je odločil, da je že popolnoma neodvisen, in odšel v Luneburg ter prehodil skoraj 300 kilometrov iz Srednje Nemčije proti severu. Tukaj je hodil v šolo in znotraj tri leta(od 1700 do 1703) je bil na polnem penzionu in je celo prejemal majhno štipendijo. Med študijem je obiskal Hamburg, Celle in Lübeck, kjer se je seznanil z delom sodobnih glasbenikov. Hkrati je poskušal ustvarjati lastna dela za klavir in orgle.
Po končani vokalni šoli je imel Sebastian pravico do vpisa na univerzo, vendar je ni izkoristil, ker je moral zaslužiti za preživetje.
Ustvarjalna pot
Bach je odšel v Turingijo, kjer je dobil službo v zasebni kapeli saškega vojvode Johanna Ernsta kot dvorni glasbenik. Šest mesecev je igral violino za gospode in si pridobil prvo popularnost kot izvajalec. Ampak mlademu glasbenikuŽelel sem se razvijati, odkrivati zase nova ustvarjalna obzorja in ne ugajati ušesom bogatašev. Odšel je v Arnstadt, 200 kilometrov od Weimarja, kjer je začel delati kot dvorni organist v cerkvi sv. Bonifacija. Bach je delal le tri dni na teden in še vedno prejemal dokaj visoko plačo.
Cerkvene orgle so bile uglašene nov sistem, y mladi skladatelj pojavilo se je veliko novih priložnosti, ki jih je izkoristil in napisal okoli trideset capricciov, suit, kantat in drugih orgelska dela. Toda tri leta kasneje je moral Johann zapustiti mesto Arnstadt, saj je imel napete odnose z oblastmi. Cerkvenim oblastem ni bil všeč njegov inovativni pristop k izvajanju kultnih duhovnih del. Istočasno se je slava o nadarjenem organistu razširila po Nemčiji hitreje od vetra in Bachu so ponudili donosne položaje v številnih nemških mestih.
Leta 1707 je skladatelj prišel v Mühlhausen, kjer je nastopil službo v cerkvi sv. Blaža. Tu je začel delati s krajšim delovnim časom kot popravljalec orgel in napisal praznično kantato "Gospod je moj kralj".
Leta 1708 se je z družino preselil v Weimar, kjer je ostal dolgo časa kot dvorni skladatelj in organist. Menijo, da je bil tukaj in v tem obdobju njegov ustvarjalna pot kot skladatelj glasbe.
Leta 1717 je Bach zapustil Weimar in postal dvorni dirigent v Köthenu pri princu Leopoldu Anhaltskemu, ki je cenil skladateljev talent. Princ je Bacha dobro plačeval in mu dajal popolno svobodo delovanja, vendar je v veri izpovedoval kalvinizem, ki je izključeval uporabo prefinjene glasbe pri bogoslužju. Zato se je Bach v Köthnu ukvarjal predvsem s pisanjem posvetnih del:
- suite za orkester;
- šest brandenburških koncertov;
- Francoska in angleška suita za klavir;
- 1. zvezek dobro temperiranega klavirja;
- suite za solo violončelo;
- dvoglasne in triglasne invencije;
- sonate;
- tri partite za solo violino.
Leta 1723 se je Sebastian preselil v Leipzig, kjer se je zaposlil v cerkvi svetega Tomaža kot pevski zbor. Kmalu so mu ponudili mesto »glasbenega direktorja« vseh leipziških cerkva. To obdobje njegove ustvarjalne dejavnosti je zaznamovalo pisanje naslednjih del:
- "Mathew Passion";
- "Božični oratorij";
- "Janžev pasijon";
- maša v h-molu;
- "Visoka maša";
- "Majestični oratorij".
V svojem življenju je skladatelj napisal več kot tisoč del.
družina
Jeseni 1707 se je Johann poročil z njegovo drugi bratranec Marija Barbara. V družini se je rodilo le sedem otrok, trije pa so umrli v otroštvu.
Dva izmed preživelih sta pozneje postala precej znana v glasbeni svet ljudje:
- Wilhelm Friedemann je bil tako kot njegov oče organist in skladatelj, improvizator in mojster kontrapunkta.
- Carl Philipp Emmanuel je postal tudi glasbenik, skladatelj, znan kot berlinski ali hamburški Bach.
Junija 1720 je Maria Barbara nenadoma umrla, Bach pa je ostal vdovec s štirimi majhnimi otroki.
Ko se je bolečina zaradi izgube nekoliko umirila, je Sebastian spet razmišljal o polnopravni družini. Svojim otrokom ni hotel pripeljati mačehe v hišo, a njemu samemu je bilo že nevzdržno. V tem obdobju je v Köthnu koncertirala njegova hčerka Anna Magdalena Wilke. stari prijatelj, dvorni glasbenik v Weissenfeldu. Mlada Anna je večkrat obiskala Bacha in se sladko igrala z njegovimi otroki. Sebastian je dolgo okleval, a jo je končno zasnubil. Kljub šestnajstletni razliki v starosti se je deklica strinjala, da bo postala skladateljeva žena.
Leta 1721 sta se Bach in Anna Magdalena poročila. Njegova mlada žena je pripadala glasbeni dinastiji in je imela neverjeten glas in sluh. Ta zakon je postal za skladatelja srečnejši od prvega. Prijazna in prilagodljiva Anna je otroke sprejela za svoje, bila pa je tudi odlična gospodinja. Njihova hiša je bila zdaj vedno čista in prijetna, okusna, hrupna in zabavna. Johann Sebastian je za svojo ljubljeno ustvaril »Glasbeno knjigo Anne Magdalene Bach«.
Ob večerih so v hiši prižigali sveče, ljudje so se zbirali v dnevni sobi, Bach je igral na violino, Anna pa je pela. V takih trenutkih so se pod njihovimi okni zbrale množice poslušalcev, ki so jih nato spustili v hišo na večerjo z lastniki. Družina Bach je bila zelo radodarna in gostoljubna.
V tem zakonu se je rodilo trinajst otrok, le šest jih je preživelo.
Na žalost so se po Johannovi smrti začela nesoglasja med njegovimi otroki. Vsi so odšli, le dve mlajši hčerki sta ostali z Anno Magdaleno - Regina Susanna in Johanna Caroline. Nihče od otrok ni finančno pomagal, žena velikega skladatelja pa je preostanek življenja preživela v popolni revščini. Po smrti so jo celo pokopali v neoznačen grob za revne. Bachova najmlajša hči Regina je živela grozno, ob koncu življenja ji je pomagal Ludwig van Beethoven.
Na splošno polifonija pomeni večglasje. V glasbi istočasno zvenita dva enaka glasova in ne le melodija in spremljava. O spretnosti glasbenika priča dejstvo, da njegova dela študenti glasbeniki še vedno uporabljajo za študij.
Johann Sebastian je dočakal 65 let. V zadnjih letih se mu je močno poslabšal vid, pokvarjen v mladosti. Skladatelj se je odločil za operacijo, ki jo je pri njem opravil britanski oftalmolog John Taylor. Zdravnikovega slovesa ni bilo mogoče imenovati dobrega, toda Sebastian se je držal zadnjega upanja. Vendar operacija Izkazalo se je za neuspešno in Bach je popolnoma oslepel. S skladanjem pa ni prenehal, zdaj je svoja dela narekoval svoji ženi ali zetu.
Deset dni pred njegovo smrtjo se je zgodil čudež in Bachu se je vrnil vid, kot da bi zadnjič Lahko sem videl obraze svoje ljubljene žene in otrok, svetlobo sonca.
28. julija 1750 se je srce velikega glasbenika ustavilo. Pokopan je bil v Leipzigu na cerkvenem pokopališču.