Posameznik je vpeljan, da vizualno prikaže skupnost, vizualna slika pa ponazarja neko skupnost« (A.F. Losev).\nPoimenujte osrednjo podobo-simbol predstave\nA. P. Čehova "Češnjev vrt" in podajte največje\nštevilo njegovih interpretacij, ki upravičujejo vse interpretacije..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load \/29 \/30\/1\/f\/2-page-12_300.jpg"),("številka":13,"besedilo":"diplomsko delo\n Posplošeno simbolično podbesedilo\nevpeto v sistem slik: vsi glavni staleži, tri generacije;\njunaki se delijo na »ljudi fraze« in »ljudi\ndejanja«, identificirane v sistemu podob\n»žrtve in plenilci, vse junake lahko poimenujemo »; klutzes” tako ali drugače .jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/2. -page-13_300.jpg" ),("number":14,"text":"- Predstava ima sistem simbolnih\nopozicij (sanje - resničnost,\nsreča - težave, preteklost - prihodnost).\n- V v govoru likov so tradicionalni\nsimboli, besede-emblemi (Trofimov: »nenadzorovano se gibljemo proti svetli zvezdi«.\n- Zapleti v drami A.P. Čehova pogosto\ndobijo simbolne prizvoke. (Finale\n. predstava. Krivdo za tragični razplet Firsovega življenja pripisujejo vsem glavnim junakom \nplays)..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\ /load\/29\/30\/1\/f\/2-page- 14_300.jpg"),("number":15,"text":"Avtorjeve pripombe včasih prenesejo\ndejanje v običajen načrt . (Petja očara Anjo z glasnimi besedami, ki so napolnjene z vero v čudovito prihodnost: "Slutim srečo ..., že vidim ..." Ni naključje, da avtorjeva pripomba omenja Epihodova, ki igra kitara, ista žalostna pesem."\nTako se kaže avtorjev dvom o\npravičnosti Petjinih slutenj..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files \/load\/29\ /30\/1\/f\/2-page-15_300.jpg"),("number":16,"text":"Povzetek pogovora\n Določite kronološki okvir dejanja predstave. Kakšna\je posebnost prostorsko-časovne organizacije »Češnjev vrt«?\n \nKako se tema minevajočega časa razkriva v dejanjih likov?\n \nKaj je po vašem mnenju notranji konflikt igra?\n \nAli se vam igra A. P. Čehova zdi drama ali komedija\n»Češnjev vrt«?\n \nKdo je kriv za smrt »Češnjev vrt«?\n \nKako se Ranevskajeva okolje, sosedstvo z drugimi liki v igri, vpliva na bralčev odnos do drame Ljubov Andrejevne?\n \nKaj obžalujete in kakšno upanje vzbuja »Češnjev vrt« A. P. Čehova?\n \nKakšni so vaši vtise o delu pisatelja, dramatika, samo osebe? Se je kaj spremenilo v vašem prvotnem dojemanju njegove\nustvarjalnosti in njega samega?.jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30 \/ 1\/f\/2-page-16_300..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/ 1\ /f\/2-page-17_300.jpg"),("number":18,"text":""Vsa Rusija je naš vrt."\n\n"Zasadili bomo nov vrt,\nbolj razkošen kot to." .jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/2-page- 18_300.jpg" ),("number":19,"text":"Domača naloga\nNapišite miniaturni esej,\nv katerem predlagate svojo možnost za shranjevanje\nčešnjevega nasada..jpg","smallImageUrl":"http:\/ \/pedsovet.su\ /\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/2-page-19_300.jpg"),("število":20,"besedilo": "Internetni viri\nhttp :\/\/www.0lik.ru\/cliparts\/clipartrastr\/180727-klenovye-ugolki.h\ntml\nhttp:\/\/www.google.ru\/imgres\nhttp: \/\/www .google..jpg","smallImageUrl":"http:\/\/pedsovet.su\/\/_load-files\/load\/29\/30\/1\/f\/ 2-page-20_300 .jpg")]">
Liki
"Ranevskaya Lyubov Andreevna, posestnica.
Anya, njena hči, stara 17 let.
Varja, ona posvojena hči, 24 let.
Gajev Leonid Andrejevič, brat Ranevske.
Lopakhin Ermolai Aleksejevič, trgovec.
Trofimov Petr Sergeevich, študent.
Simeonov-Pishchik Boris Borisovich, posestnik.
Charlotte Ivanovna, guvernanta.
Epihodov Semyon Panteleevich, uradnik.
Dunyasha, služkinja.
Firs, lakaj, starec 87 let.
Yasha, mladi lakaj.
Mimoidoči.
Vodja postaje.
Poštni uradnik.
Gostje, služabniki« (13, 196).
Kot lahko vidite, so socialni označevalci vsake vloge shranjeni na seznamu znakov in zadnja igraČehova, in tako kot v prejšnjih predstavah so formalne narave, ne da bi vnaprej določali ne značaj junaka ne logiko njegovega obnašanja na odru.
Torej, socialni status posestnik/posestnik v Rusiji na prelomu XIX-XX stoletja dejansko prenehala obstajati in ne ustreza novi strukturi odnosi z javnostmi. V tem smislu se Ranevskaja in Simeonov-Piščik znajdeta v predstavi persona non grata; njihovo bistvo in namen v njem sploh nista povezana z motivom lastništva duš, torej drugih ljudi, in nasploh lastništva česar koli.
Po drugi strani so Lopahinovi "tanki, nežni prsti", njegovi "tanki, nežna duša«(13, 244) nikakor niso vnaprej določeni z njegovim prvim avtorjev opis na seznamu likov (»trgovec«), kar je v veliki meri zasluga iger A.N. Ostrovski je v ruski literaturi pridobil zelo jasno pomensko avro.
Ni naključje, da Lopahinov prvi nastop na odru zaznamuje tak detajl, kot je knjiga. Večni študent Petja Trofimov nadaljuje logiko neskladja med družbenimi označevalci in odrsko realizacijo likov. V kontekstu lastnosti, ki so mu jih dali drugi liki, na primer Ljubov Andrejevna ali Lopahin, zveni ime njegovega avtorja na plakatu kot oksimoron.
Naslednji na plakatu so: uradnik, ki v predstavi razpravlja o Bucklu in možnosti samomora; služkinja, ki nenehno sanja o izjemni ljubezni in celo pleše na plesu: "Zelo si nežna Dunyasha," ji bo rekel Lopakhin. »In oblačiš se kot mlada dama, pa tudi tvoji lasje« (13, 198); mladi lakaj, ki nima niti najmanjšega spoštovanja do ljudi, ki jim služi. Morda samo Firsov model obnašanja ustreza statusu, ki je deklariran na plakatu, vendar je tudi on lakaj pod gospodarji, ki jih ni več.
Glavna kategorija, ki oblikuje sistem likov v Čehovi zadnji drami, zdaj ni vloga (družbena ali literarna), ki jo igra vsak od njih, temveč čas, v katerem se vsak od njih počuti. Še več, kronotop, ki si ga izbere vsak lik, pojasnjuje njegov značaj, njegovo občutenje sveta in sebe v njem. S tega vidika se pojavi precej nenavadna situacija: velika večina likov v predstavi ne živi v sedanjem času, raje se spominja preteklosti ali sanja, torej hiti v prihodnost.
Tako Lyubov Andreevna in Gaev začutita hišo in vrt kot lep in harmoničen svet svojega otroštva. Zato njihov dialog z Lopakhinom v drugem dejanju komedije poteka v različnih jezikih: on jim pripoveduje o vrtu kot zelo resničnem predmetu prodaje in nakupa, ki ga je mogoče zlahka spremeniti v dače, oni pa ne razumem, kako je mogoče prodati harmonijo, prodati srečo:
"Lopahin. Oprostite mi, tako lahkomiselnih ljudi, kot ste vi, gospodje, še nisem srečal, tako neposlovnih, čudnih ljudi. V ruščini ti rečejo, tvoje posestvo je naprodaj, pa zagotovo ne razumeš.
Ljubov Andreevna. Kaj naj storimo? Naučiti kaj?<…>Lopakhin.
Ljubov Andreevna. Dachas in poletni prebivalci so tako vulgarni, oprostite.
Gaev. Se popolnoma strinjam s teboj.
Lopakhin. Ali bom planila v jok, ali zakričala, ali pa se bom onesvestila. ne morem! Mučil si me!" (13, 219).
Obstoj Ranevske in Gajeva v svetu otroške harmonije ni zaznamovan le s krajem dogajanja, ki ga je avtor označil v odrskih navodilih (»soba, ki se še vedno imenuje otroška«), ne le s stalnim vedenjem »varuška« Firs v odnosu do Gaeva: »Firs (poučno očisti Gaeva s krtačo). Spet so oblekli napačne hlače. In kaj naj počnem s tabo! (13, 209), ampak tudi po naravni pojavnosti podob očeta in matere v diskurzu likov. Ranevskaya vidi "pokojno mater" v belem vrtu prvega dejanja (13, 210); Gajev se v četrtem dejanju spominja svojega očeta, kako je šel v cerkev na nedeljo Trojice (13, 252).
Otroški model obnašanja likov se uresničuje v njihovi absolutni nepraktičnosti, v popolni odsotnosti pragmatizma in celo v ostri in stalni spremembi njihovega razpoloženja. Seveda je v govorih in dejanjih Ranevske mogoče videti manifestacijo "navadnega človeka", ki "se podreja svojim ne vedno lepim željam in muham, vsakič vara samega sebe." V njeni podobi je mogoče videti tudi »očitno profanacijo igralskega načina življenja«. Vendar se zdi, da prav nesebičnost, lahkotnost, neposrednost odnosa do eksistence, ki zelo spominja na otroškega, hipna sprememba razpoloženja prinese vse nenadno in absurdno, z vidika drugih likov in mnogih. raziskovalci komedije, dejanja tako Gaeva kot Ranevske v določen sistem. Pred nami so otroci, ki niso nikoli postali odrasli, ki niso sprejeli modela vedenja, uveljavljenega v svetu odraslih. V tem smislu so na primer vsi resni poskusi Gaeva, da bi rešil posestvo, videti natanko tako, kot da bi se igral odrasel:
»Gaev. Utihni, Firs (varuška se začasno umakne – T.I.).
Jutri moram v mesto. Obljubili so mi, da me bodo predstavili generalu, ki mi bo lahko izstavil račun.
Lopakhin. Nič vam ne bo uspelo. In ne boste plačali obresti, bodite prepričani.
Ljubov Andreevna. Zavaja se. Generalov ni« (13, 222).
Omeniti velja, da odnos likov drug do drugega ostaja nespremenjen: za vedno sta brat in sestra, ki ju nihče ne razume, vendar se razumeta brez besed:
»Ljubov Andrejevna in Gaev sta ostala sama. To sta zagotovo čakala, drug drugemu se vržeta na vrat in zadržano, tiho vpijeta, v strahu, da ju ne bodo slišali.
Ljubov Andreevna. O moj dragi, moj nežni, lepi vrt!.. Moje življenje, moja mladost, moja sreča, zbogom!..« (13, 253).
K tej mikroskupini likov meji Firs, katerega kronotop je prav tako preteklost, a preteklost, ki ima jasno definirane družbene parametre. Ni naključje, da se v govoru junaka pojavljajo posebne časovne oznake:
»Jelke. V starih časih, pred približno štiridesetimi, petdesetimi leti, so češnje sušili, vlagali, vlagali, delali marmelado, včasih pa ...« (13, 206).
Njegova preteklost je čas pred nesrečo, torej pred odpravo tlačanstva. IN v tem primeru Pred nami je različica družbene harmonije, nekakšna utopija, ki temelji na togi hierarhiji, na redu, določenem z zakoni in tradicijo:
»Jelke (brez sluha). In še vedno. Možje so pri gospodih, gospodje pri kmetih, zdaj pa je vse razdrobljeno, nič ne boste razumeli« (13, 222).
Drugo skupino likov lahko pogojno imenujemo liki prihodnosti, čeprav bo semantika njihove prihodnosti vsakič drugačna in nima vedno družbene konotacije: to sta najprej Petja Trofimov in Anja, nato Dunjaša, Varja. in Yasha.
Petitova prihodnost tako kot Firsova preteklost dobiva poteze socialne utopije, ki je Čehov iz cenzurnih razlogov ni mogel podrobneje opisati, verjetno pa tudi iz umetniških razlogov ni hotel, posplošuje logiko in cilje številnih specifičnih družbenopolitičnih teorij in naukov. : »Človeštvo gre proti višja resnica, do največje sreče, ki je mogoča na zemlji, in jaz sem v ospredju« (13, 244).
Slutnja prihodnosti, občutek, da ste na pragu uresničitve sanj, je značilna tudi za Dunyasha. »Prosim, kasneje se bova pogovorila, zdaj pa me pusti pri miru. Zdaj pa sanjam,« pravi Epihodovu, ki jo nenehno spominja na ne tako lepo sedanjost (13, 238). Njene sanje, tako kot sanje vsake mlade dame, kot čuti sama, so ljubezen. Značilno je, da njene sanje nimajo posebnih, oprijemljivih obrisov (lakaj Jaša in »ljubezen« do njega sta le prvi približek sanjam). Njeno prisotnost zaznamuje le poseben občutek vrtoglavice, vključen v pomensko polje plesnega motiva: »... v glavi se mi vrti od plesa, srce mi bije, Firs Nikolajevič, in zdaj je uradnik s pošte povedal nekaj, kar mi je vzelo dih« (13, 237).
Tako kot Dunyasha sanja o izjemni ljubezni, Yasha sanja o Parizu kot alternativi smešni in z njegovega vidika neresnični resničnosti: »Ta šampanjec ni resničen, lahko vam zagotovim.<…>Tukaj ni zame, ne morem živeti ... nič se ne da narediti.
Dovolj sem videl nevednosti - to mi je dovolj« (13, 247).
V označeni skupini likov Varya zavzema ambivalenten položaj. Po eni strani živi v pogojni sedanjosti, v trenutnih težavah in v tem občutku življenja je blizu Lopakhinu: »Samo nič ne morem storiti, mama. Vsako minuto moram nekaj narediti« (13, 233). Zato se njena vloga gospodinje v hiši posvojiteljice seveda nadaljuje s tujci:
"Lopahin. Kam greš zdaj, Varvara Mihajlovna?
Varja. jaz? Pri Ragulinih ... sem pristal, da jim bom skrbel za gospodinjstvo ... kot gospodinje ali kaj« (13, 250).
Po drugi strani pa je v njenem občutenju sebe stalno prisotna tudi želena prihodnost kot posledica nezadovoljstva s sedanjostjo: »Če bi imela denarja, vsaj malo, tudi sto rubljev, bi vse opustila, se odselila. . Šel bi v samostan« (13, 232).
Liki pogojne sedanjosti so Lopakhin, Epihodov in Simeonov-Pishchik. Ta značilnost sedanjega časa je posledica dejstva, da ima vsak od imenovanih likov svojo podobo časa, v katerem živi, zato ni enotnega koncepta sedanjega časa, ki bi bil skupen celotni drami, kot tudi čas prihodnosti. Tako je Lopahinov čas sedanji konkretni čas, ki predstavlja neprekinjeno verigo vsakodnevnih »dejanj«, ki dajejo vidni pomen njegovemu življenju: »Ko delam dolgo, neumorno, takrat so moje misli lažje in zdi se, kot da tudi vem, zakaj jaz obstajam« (13, 246).
Ni naključje, da je govor junaka poln navedb o določenem času nastanka določenih dogodkov (nenavadno je, da je njegov prihodnji čas, kot izhaja iz spodnjih pripomb, naravno nadaljevanje sedanjosti, ki je v bistvu že realiziran) : "Zdaj sem, ob peti uri zjutraj, v Harkovu, da grem" (13, 204);<…>»Če se ne bomo nič domislili in nam bo uspelo, potem bo dvaindvajsetega avgusta na dražbi prodan tako češnjev nasad kot celotno posestvo« (13, 205); "Se vidiva čez tri tedne" (13, 209). Epihodov in Simeonov-Pishchik tvorita opozicijski par v tej skupini likov. Za prvega je življenje veriga nesreč in prepričanje tega lika potrjuje (spet z njegovega vidika) Bucklova teorija geografskega determinizma:"Epihodov.
In tudi kvas vzameš, da se napiješ, in potem, vidiš, je nekaj notri
najvišja stopnja
Za drugega, nasprotno, je življenje niz nesreč, navsezadnje srečnih, ki vedno popravijo vsako trenutno situacijo: »Nikoli ne izgubim upanja. Zdaj mislim, da je vse izginilo, mrtev sem, in glej ga, železnicašel skozi mojo zemljo in... so mi plačali. In potem, glej, ne danes ali jutri se bo zgodilo nekaj drugega« (13, 209).
Podoba Charlotte je najbolj skrivnostna podoba v najnovejša komedijaČehov. Lik, epizoden na svojem mestu v seznamu likov, kljub temu pridobi izjemen pomen za avtorja. "Oh, ko bi le igrala guvernanto v moji predstavi," piše Čehov O.L. Knipper-Čehov. - To najboljša vloga, ostalo pa mi ni všeč« (P 11, 259). Nekoliko kasneje bo avtor trikrat ponovil vprašanje o igralki, ki igra to vlogo: "Kdo, kdo bo igral mojo guvernanto?" (P 11, 268); »Napiši tudi, kdo bo igral Charlotte. Je res Raevskaya? (P 11, 279); "Kdo igra Charlotte?" (P 11, 280). Končno je v pismu Vl.I.<…>Nemirovič-Dančenko, ko je komentiral končno razdelitev vlog in nedvomno vedel, kdo bo igral Ranevsko, Čehov še vedno računa na ženino razumevanje pomena te vloge zanj: "Charlotte je vprašaj
to je vloga gospe Knipper« (P 11, 293).
Pomen podobe Charlotte poudarja avtor in v besedilu predstave. Vsako izmed redkih nastopov lika na odru spremlja podroben avtorjev komentar tako o njegovem videzu kot o njegovih dejanjih. Ta avtorjeva pozornost (osredotočenost) postane še toliko bolj očitna, ker so Charlottine opazke v predstavi praviloma čim manjše, pojavljanje pomembnejših likov na odru (recimo Ljubov Andrejevna) pa se ne komentira. avtorica sploh: odrska navodila podajajo le številne psihološke podrobnosti njenega portreta. Kakšna je skrivnost podobe Charlotte? Prva in precej nepričakovana ugotovitev, ki jo je vredno izpostaviti, je, da videz lika poudarja tako ženstvenost kot moške lastnosti. Hkrati lahko sam izbor portretnih detajlov imenujemo avtocitiranje. Tako avtor prvi in zadnji nastop Charlotte na odru pospremi z večkratno opombo: "Charlotte Ivanovna s psom na verigi" (13, 199); "Yasha in Charlotte odideta s psom" (13, 253). Očitno je, da vženska, ki je sposobna resnično globokega čutenja. Res je, v kontekstu odrske akcije predstave detajl dobi komično realizacijo. "Moj pes celo jedo oreščke," pravi Charlotte Simeonov-Pishchiku (13, 200) in se takoj loči od Ane Sergejevne. V pismih Čehova ženi je semantika psa še bolj reducirana, vendar pa avtor vztraja prav pri tej različici odrskega utelešenja: »... v prvem dejanju je pes potreben, kosmat, majhen. , napol mrtev, kislih oči« (P 11, 316); »Šnaps, ponavljam, ni dober. Potrebujemo tistega zanikrnega psa, ki ste ga videli« (P 11, 317-318).
V istem prvem dejanju je še ena komična pripomba-citat, ki vsebuje opis videza lika: "Charlotte Ivanovna v beli obleki, zelo tanka, oprijeta, z lorgnetom na pasu, hodi po odru" (13, 208). Tri podrobnosti, ki jih omenja avtor, skupaj ustvarjajo podobo, ki zelo spominja na drugo guvernanto - hčer Albiona: "Poleg njega je stala visoka, suha Angležinja<…>Oblečena je bila v belo obleko iz muslina, skozi katero so se dobro videla njena suha rumena ramena. Na zlatem pasu je visela zlata ura« (2, 195). Lorgnet namesto ure na Charlottejinem pasu bo verjetno ostal kot »spomin« na Anno Sergejevno, saj bo to podrobnost avtor poudaril tako v prvem kot v drugem delu »Dame s psom«.
Značilna je tudi Gryabova naknadna ocena videza Angležinje: »In pas? Ta lutka me spominja na dolg žebelj« (2, 197).
Zelo tanka podrobnost zveni kot stavek o ženski v Čehovem lastnem epistolarnem besedilu: »Jarcevi pravijo, da si shujšala, in to mi res ni všeč,« piše Čehov svoji ženi in nekaj vrstic spodaj, kot da mimogrede nadaljuje: "Sofya Petrovna Sredina je postala zelo shujšana in zelo stara" (P 11, 167). Tako eksplicitna igra s tako večnivojskimi citati naredi značaj lika nejasen, zamegljen in brez pomenske nedvoumnosti. avtor poudarja tradicionalno moške atribute oblačil lika: »Charlotte nosi staro kapo; snela je puško z ramen in si nastavila zaponko na pasu« (13, 215). Ta opis lahko ponovno beremo kot avtocitat, tokrat iz drame "Ivanov".<…>Opomba pred prvim dejanjem se konča s pomembnim nastopom Borkina: »Borkin v velikih škornjih, s pištolo, se pojavi v globini vrta; on je pijan; ko zagleda Ivanova, se na prstih pomakne proti njemu in, ko ga dohiti, mu cilja na obraz
sname kapo" (12, 7). Vendar, tako kot v prejšnjem primeru, podrobnost ne postane značilna, saj za razliko od igre "Ivanov" v "Češnjevem vrtu" niti Charlottina pištola niti Epikhodov revolver ne bosta nikoli sprožila.
Opomba, ki jo je avtor vključil v tretje dejanje komedije, nasprotno, popolnoma nevtralizira (ali združuje) obe načeli, zabeleženi v videzu Charlotte prej; zdaj jo avtor preprosto imenuje figura: "V dvorani figura v sivem cilindru in karirastih hlačah maha z rokami in skače ter kriči:" Bravo, Charlotte Ivanovna! (13, 237). Omembe vredno je, da je avtor to izravnavo – igro – z moškim/ženskim načelom povsem zavestno vključil v pomensko polje lika: »Charlotte ne govori polomljeno, ampak čisto rusko,« piše Čehov Nemiroviču-Dančenku, »samo občasno zamenja b na koncu besede, izgovori b in zamenjuje pridevnike v moškem in ženskem rodu« (P 11, 294).
Ta igra tudi pojasnjuje Charlottin dialog z njenim notranjim glasom in zabriše meje spolne identifikacije udeležencev:<…>"Charlotte.
Kako lepo vreme je danes!
Skrivnostni ženski glas ji odgovori kot izpod tal: "O ja, vreme je čudovito, gospa."
Tako si dober, moj ideal...
Glas: "Tudi meni ste bili zelo všeč, gospa" (13, 231).
Dialog se vrača k modelu malega pogovora med moškim in žensko, ni naključje, da se le ena stran imenuje gospa, ampak dialog vodita dva ženska glasova.
Druga zelo pomembna ugotovitev zadeva Charlottino obnašanje na odru. Vse njene pripombe in dejanja se zdijo nepričakovana in niso motivirana z zunanjo logiko določene situacije;
V za avtorico najpomembnejšem, drugem dejanju drame, v najbolj patetičnem trenutku njenega lastnega monologa, o katerem še ne govorimo, ko drugi liki sedijo, zamišljeni, nehote potopljeni v harmonijo bivanja, Charlotte »iz žepa vzame kumaro in jo poje« (13, 215). Ko konča ta proces, naredi popolnoma nepričakovan in nepotrjen z besedilom komedije kompliment Epihodovu: »Ti, Epihodov, si zelo pametna oseba in zelo strašljiva; Ženske te morajo noro ljubiti« (13, 216) - in zapusti oder.
Tretje dejanje vključuje Charlottine karte in ventrilokvistične trike ter njene iluzijske poskuse, ko se izpod odeje prikažeta Anja ali Varja. Omeniti velja, da ta zaplet formalno upočasni dogajanje, kot da prekine, razdeli na pol eno samo pripombo Lyubov Andreevne: »Zakaj Leonida tako dolgo ni bilo? Kaj počne v mestu?<…>Toda Leonida še vedno pogrešajo. Ne razumem, kaj počne tako dolgo v mestu!« (13; 231, 232).
In končno, v četrtem dejanju komedije, med ganljivim slovesom preostalih likov od hiše in vrta
»Charlotte (vzame vozel, ki je videti kot zvit dojenček). Moj otrok, adijo, adijo.<…>
Utihni, moj dobri, moj dragi fant.<…>
Tako se mi smiliš! (Vrže snop na svoje mesto)« (13, 248).
Ta mehanizem gradnje odra je poznala poetika Čehovljevega gledališča. Tako prvo dejanje »Strica Vanje« vključuje Marine pripombe: »Čik, čik, čik<…>Pestruška je odšla s kokošmi ... Vrane jih ne bi vlačile naokrog ...« (13, 71), ki neposredno sledijo stavku Voinickega: »V tem vremenu se je dobro obesiti ...« (Ibid.).
Tudi Charlotte zavzema posebno mesto med drugimi komedijskimi liki. Te lastnosti ni opazil samo avtor, kot je navedeno zgoraj; spozna in občuti lik sam: »Ti ljudje grozno pojejo« (13, 216), pravi Charlotte, in njena pripomba se popolnoma ujema s stavkom dr. Dorna iz igre »Galeb«, tudi gledano od zunaj. v tem, kar se dogaja: "Ljudje so dolgočasni" (13, 25). Charlottin monolog, ki odpira drugo dejanje komedije, pojasnjuje to značilnost, ki se uresničuje predvsem v absolutni odsotnosti družbenih oznak njene podobe.
Njena starost ni znana: »Nimam pravega potnega lista, ne vem, koliko sem stara, pa še vedno se mi zdi, da sem mlada« (13, 215). Tudi njena narodnost ni znana: "In ko sta oče in mama umrla, me je vzela Nemka in me začela učiti." Prav tako ni znano nič o izvoru in družinskem drevesu lika: »Kdo so moji starši, morda se niso poročili ... Ne vem« (13, 215). Tudi Charlottin poklic se v predstavi izkaže za naključnega in nepotrebnega, saj so otroci v komediji formalno že zdavnaj odrasli.
Vsi ostali liki v »Češnjevem vrtu« so, kot smo že omenili, vključeni v tak ali drugačen konvencionalni čas, zato ni naključje, da za večino postane glavni motiv spominov ali upanja na prihodnost: Firs in Petja; Trofimov predstavljata dva pola te samopercepcije likov. Zato se »vsi ostali« v predstavi počutijo kot v nekem virtualnem in ne realnem kronotopu (češnjev vrt, nov vrt, Pariz, dače). Charlotte se znajde zunaj vseh teh tradicionalnih predstav, ki jih ima oseba o sebi. Njegov čas je v osnovi nelinearen: nima preteklosti in zato tudi prihodnosti. Prisiljena je čutiti sebe samo zdaj in samo v tem specifičnem prostoru, torej v resničnem brezpogojnem kronotopu. Tako imamo pred seboj personifikacijo odgovora na vprašanje, kaj je človek, ki ga modelira Čehov, če dosledno, plast za plastjo, odstranimo čisto vse – tako socialne kot tudi fiziološke – parametre njegove osebnosti, ga osvobodimo kakršna koli določitev okoliškega sveta. V tem primeru Charlotte najprej pusti osamljenost med drugimi ljudmi, s katerimi se prostorsko/časovno ne ujemata in ne more sovpadati: »Resnično se želim pogovarjati in ni nikogar, s katerim ... nimam nikogar« (13, 215) . Drugič, absolutna svoboda od konvencij, ki jih družba vsiljuje človeku, podrejanje vedenja le lastnim notranjim impulzom:<…>Charlotte Ivanovna, pokaži mi trik!
Ljubov Andreevna. Charlotte, pokaži mi trik!
Charlotte. Ni potrebe. želim spati (Listi)« (13, 208-209).
Posledica teh dveh okoliščin je absolutni mir lika. V predstavi ni niti ene psihološke opazke, ki bi zaznamovala odklon Charlottinih čustev od absolutna ničla, drugi liki pa lahko govorijo skozi solze, ogorčeni, veseli, prestrašeni, očitajoči, osramočeni itd. In končno, dojemanje sveta tega lika najde svoj logičen zaključek v določenem modelu vedenja - v prostem kroženju, igri, pri čemer je resničnost poznana in nespremenjena za vse druge like. Ta odnos do sveta pojasnjujejo njeni slavni triki.
»Na tvoji postelji delam salto mortale (kot Charlotte – T.I.),« piše Čehov svoji ženi, za katero je bil vzpon v tretje nadstropje brez »avta« že nepremostljiva ovira, »stojim z glavo navzdol in pobiram. te dvignem, se večkrat obrnem in te vržem do stropa, te dvignem in te poljubim« (P 11, 33).
Vsebina:
Dramatični konflikti Obstajajo različne vrste: zunanji in notranji, psihološki. Za Čehovo dramatiko so značilni konflikti druge vrste.
V predčehovski dramatiki je bil sistem podob pogosto zgrajen na principu neposrednega nasprotja. Seveda je to olajšalo pot analize, ki jo je nakazovala že sama struktura te ali one predstave: Čatski in svet Famusova - Skalozuba; Katerina in svet Kabanove - Divje ... Pri Čehovu ni tako. Od tod note zmede v odgovoru enega šolarja: "Predstava je povzročila negotov odnos, ne veš, s kom bi simpatiziral."
In pravzaprav, na čigavi strani simpatizira avtor in s kom naj simpatizira občinstvo? Ranevskaja? Lopahin? Trofimov? Vsi imajo privlačne lastnosti. Ranevskaya si zasluži določeno mero sočutja. Škoda izgubljene energije poslovnež Lopakhina. Večni študent - alias "zanikrni gospod" - Trofimov s svojimi gorečimi govori vzbuja žalosten nasmeh.
Seveda lahko razmislimo o sistemu podob v Čehovi drami " Češnjev vrt»kot izraz določenih časovnih kategorij: preteklosti, sedanjosti, prihodnosti. Temu lahko dodate gradacijo likov glede na njihov družbeni izvor: plemiči, trgovci, predstavniki demokratične inteligence. In to je tudi v predstavi. Običajno pa ni upoštevana še ena podoba, ki ima odločilen idejni in kompozicijski pomen - češnjev nasad. V odnosu do njega so vsi liki na isti ravni.
Gogol je rekel, da v njegovem "Generalnem inšpektorju" tega nihče ni opazil. poštena oseba: "Ta pošten, plemenit obraz je bil smeh." Če bi Čehova vprašali, kdo je pravzaprav pozitivni junak njegove drame, bi, mislimo, lahko odgovoril: češnjev vrt.
Lahko bi rekli, da je simbol. Toda na katerega od likov se nanaša? Nikomur. Češnjev vrt je sam po sebi, je samosvoj, saj predstavlja neko absolutno vrednost, glede na katero so vsi drugi liki poudarjeni, »manifestirani«, določeni.
Če govorimo o simboliki, je v tem primeru precej zapletena in večvrednostna, saj je češnjev sadovnjak tiste kulturne nacionalne vrednote, ki jih je treba ohraniti in povečati. To je lepota. To je sreča. To je končno moja domovina.
Nekoč so nekateri literarni kritiki lastnikom češnjevega nasada očitali, da branijo »čisto lepoto, nekoristno lepoto«. Toda katere enote je treba uporabiti za merjenje prednosti lepote - v rubljih, metrih, kilogramih?
Večno vprašanje: lepota in korist. Češnjev vrt je že...
stara Morda ta okoliščina opravičuje njegovo neizogibno smrt? Stari, nihče ne potrebuje - kot jelke. Tako se usodi vrta in ljudi čim bolj zbližata. Ampak poleg estetike je vedno etika. Nemoralnost je grda. Lepo nas uči pravičnosti.
Lepota je poklicana, da reši svet, je trdil junak Dostojevskega. In krivda junakov Čehove zadnje igre je ravno v tem, da niso rešili lepote.
Lopakhin je zaskrbljen: »Opominjam vas, gospodje: dvaindvajsetega avgusta bo češnjev nasad prodan. Pomisli!.. Pomisli...«
Razmišljajo – a najprej o samem dejstvu dražbe, ne pa o usodi češnjevega nasada. Dramatik jih presoja z najvišjega položaja. Lahko pozabijo, a avtor ne pozabi. In skozi celotno igro, ne glede na to, o čem se razpravlja, vedno zazveni zaskrbljujoča nota: in češnjev sadovnjak ... Ni zvonjenja, ki bi pomenilo težavo, nesrečo, ampak ga nadomesti drug nerazumljiv zvok, slišan bodisi . z neba ali iz podzemlja, bledo, žalostno ... Ko je zazvenelo prvič, je bilo vsem iz neznanega razloga nerodno. Ljubov Andrejevna se zdrzne, Anja ima solze v očeh ... Morda se jim je v tistem trenutku oglasil grozeč zvok: in češnjev sadovnjak ... Vsi so krivi za češnjev sadovnjak, ki ga niso uspeli ohraniti, prenesti na prihodnost - prav tista, o kateri Petya tako skrbi, še posebej vnuki in pravnuki, o katerih sanja Lopakhin.
Torej konflikt v predstavi “Češnjev vrt” ne nastaja predvsem med različnimi generacijami oz družbene skupine, ter med liki na eni strani in češnjevim sadovnjakom na drugi strani. Liki v predstavi se med seboj razlikujejo v marsičem; Lahko pa jih seveda kombinirate v razne skupine, ki bi po številnih značilnostih delovali kot antagonisti. Toda v odnosu do češnjevega nasada - vendarle iz različnih razlogov in razlogov - delujejo kot ena sama sila, ki uničuje lepoto.
Čehov nam govori o človekovi odgovornosti za vse, kar se dogaja na zemlji. Kaj se bo zgodilo čez tisoč let? Ali bodo ljudje res za vedno zapustili tisto, kar nihče več ne potrebuje? domovina, se bo naselil nekje v drugih svetovih in celo pozabil, kako se imenuje »tisto belo drevo«? Kaj bo z nami vsemi – in če ne z nami, pa z našimi vnuki in pravnuki?
Iskanje materialov:
Število vaših materialov: 0.
Dodajte 1 material
Certifikat
o ustvarjanju elektronskega portfelja
Dodajte 5 materialov
Skrivnost
prisoten
Dodajte 10 materialov
Certifikat za
informatizacija izobraževanja
Dodajte 12 materialov
Pregled
brezplačno za kateri koli material
Dodajte 15 materialov
Video vadnice
za hitro ustvarjanje učinkovitih predstavitev
Dodajte 17 materialov
Ministrstvo za izobraževanje in znanost Ruska federacija
Zvezna državna proračunska izobraževalna ustanova
visoka strokovna izobrazba
"Čečenska državna univerza"
Inštitut za čečensko in splošno filologijo
ODDELEK ZA NACIONALNO IN SVETOVNO KNJIŽEVNOST
Tečajna naloga
___________________o ruski literaturi
(disciplina)
XIX
stoletje____________________
__________Sistem slik v predstavi "Češnjev vrt" A.P. Čehov._________
(tema)
_____________________________________________________________________________
Dijaki 4. letnika RVO_______
____________dopisni oddelek
(polni delovni čas/dopisno)
__________________________________________________________________
_________________Sili Abdulkhamidovna Shikieva__________________
____________________________________________________________________________________
(polno ime)
Vodja: dr., izredni profesor Kh.Sh. Yandarbiev__________________________
polno ime, položaj
(datum dostave)
Vodja oddelka
(podpis)
Grozni 2014
Načrtujte
Uvod…………………………………………………………………………………….3
1. Umetniška izvirnost predstave……………………………7
2. Podobe oseb v igri. Značilnosti podobe junakov……..11
3. Podoba Češnjevega vrta……………………………………………...23
Zaključek……………………………………………………………...26
Seznam referenc………………………………...28
Uvod.
Dela velikega ruskega pisatelja Antona Pavloviča Čehova
sega v konec 19. stoletja. Rodil se je leta 1860, torej njegovo rojstvo
praktično sovpada z reformo leta 1861 in oblikovanjem osebnosti
pisatelj je bil že v poreformni Rusiji, katere država je
lepo upodobljen v svojih delih.
Čehov si je prizadeval, da bi v njegovih dramah prevladovalo življenje.
resnica, neolepšana, v vsej svoji navadnosti vsakdanjost.
Prikaz naravnega poteka vsakdanjega življenja navadnih ljudi, Čehov
svoje zaplete ne temelji na enem, ampak na več organsko povezanih,
prepleteni konflikti. Hkrati je vodilni in
Združuje predvsem konflikt med liki in ne
drug z drugim, temveč s celotnim družbenim okoljem okoli sebe.
V predstavi "Češnjev vrt" je glavni konflikt, ki odraža globoko
družbenih nasprotij poznega 19. in začetka 20. stoletja
Želja Ranevske, da obdrži češnjev sadovnjak in njena želja
Lopakhina, da bi češnjev sadovnjak spremenil v kapitalistično podjetje.
Toda poudarjanje posameznih pozitivnih lastnosti plemičev
likov, Čehov prepričljivo pokaže, da so predstavniki
liričnost, želja po lepoti. Je simpatija značilna za trgovca?
Ranevskaya, želja pomagati lastniku zemljišča rešiti češnjev sadovnjak pred prodajo in
videz nerodnosti, ker je češnjev nasad pridobil prav on. Ali ne?
Za trgovce je značilna ta lastnost Lopakhina, o kateri govori Trofimov:
"subtilna, nežna duša"? Toda Lopahinova dejanja niso določena s temi
zasebne, individualne lastnosti, temveč tiste, ki odražajo družbene
tipično bistvo njegovega značaja.
4
Kljub svoji značilni sentimentalnosti je Lopakhin kupil posestvo
Ranevskaya, ki ji veliko dolguje, očitno netaktno začne
izsekavanje češnjevega nasada.
Po mojem mnenju je Lopakhin človek s ciljem in kako se obnaša z Ranevsko in
ostalo pa je vseeno, glavno da je oseba
praktičen, življenski ter se nanj lahko vedno zanesete, saj to
človek sedanjosti.
Odgovornost za jutri v predstavi pade na mlade
generacije njen predstavnik je Petya Trofimov.
Trofimov je po poreklu, navadah in prepričanjih demokrat.
Ustvarjanje podob Trofimova, Čehov izraža v tej podobi takšno vodenje
lastnosti, kot so predanost javni službi, stremljenje k najboljšemu
prihodnost in propaganda boja zanjo, domoljubje, integriteta,
pogum, trdo delo. Trofimov kljub svojim 26 ali 27 letom ima
ramena velika in težka življenjska izkušnja. Bil je že dvakrat izključen
univerza. Nima zaupanja, da ga ne bodo še tretjič izključili in to
ne bo ostal »večni študent«.
Trofimov nasprotuje sebičnosti posestnikov in trgovcev s svojim
predanost javnemu cilju, svoje domoljubje.
Trofimov je človek natanko tega svetovnega nazora in to je
razlog za njegove abstraktne ideje o prihodnosti in načine za boj
njega. Čehova dramaturgija, ki se odziva na pereča vprašanja njegovega
čas, obravnavo vsakodnevnih interesov, izkušenj in
skrbi navadnih ljudi.
5
Zato je vedno imela velik vpliv na bralce in gledalce.
6
POGLAVJE 1
Čehovljeve igre so se njegovim sodobnikom zdele nenavadne. So ostri
razlikovala od običajnih dramskih oblik. Ni bilo videti
nujen zaplet, vrhunec in, strogo gledano, dramatika
dejanje kot tako. Sam Čehov je o svojih dramah zapisal: »Samo ljudje
večerjajo, nosijo jakne in v tem času se odločajo o njihovi usodi, njihovi
življenje." V Čehovih dramah je podtekst, ki ima posebnost
umetniški pomen. Kako se to prenaša na bralca, gledalca?
podtekst? Najprej s pomočjo avtorjevih pripomb. Tak dobiček
pomen odrskih usmeritev in pričakovanje branja igre pripeljejo do tega, da v igrah
Čehov združuje epsko in dramsko načelo. celo
Kraj dogajanja ima včasih simbolni pomen.
»Češnjev vrt« se začne z ekspresivno in dolgotrajno pripombo v
v katerem najdemo naslednjo pripombo: »Soba, ki je še
Imenuje se vrtec." To odrsko režijo je nemogoče uresničiti, a se
in ni namenjen za odrska inkarnacija in ne služi kot indikacija
režiserja predstave, ampak ima samo po sebi umetniški pomen. U
bralec, bralec je tisti, ki takoj dobi občutek, da je v tem čas
hiša je zamrznjena, v preteklosti. Junaki so odrasli, a soba je stara
hiša je še vedno »otroška soba«. Na odru to lahko prenese le
ustvarjanje posebnega vzdušja, posebnega razpoloženja, vzdušja, ki
bi spremljal celotno dejanje in ustvaril nekakšno pomensko ozadje. to
toliko bolj pomembno je, da se bo kasneje v predstavi večkrat pojavila
dramski motiv minevajočega, drsečega časa, ki odhaja
junaki čez krov. Ranevskaya se obrne v svojo otroško sobo, na svoj vrt. Za
Ta hiša, ta vrt je njena dragocena, čista preteklost, tako se ji zdi
Njena pokojna mati se sprehaja po vrtu.
7
Toda za Čehova je pomembno pokazati nezmožnost vrnitve v srečno preteklost,
in dejanje četrtega dejanja igre se odvija v isti otroški sobi, kjer je zdaj
zavese na oknih so bile odstranjene, s sten so bile odstranjene slike, pohištvo postavljeno v en kot in
Sredi sobe so kovčki. Junaki odidejo in podoba preteklosti izgine,
prisoten.
ne
S pomočjo odrskih navodil Čehov posreduje pomenske nianse dialogov
pretvarjanje
znakov, tudi če opomba vsebuje samo eno besedo:
"pavza". Dejansko pogovori v predstavi pogosto niso animirani
prekinjajo s premori. Ti premori dajejo pogovore likov
"Češnjev vrt" je nekako kaotičen, nepovezan, kot da junak ni vedno
ve kaj bo rekel naslednjo minuto. Na splošno so dialogi v predstavi zelo
nenavaden v primerjavi z igrami Čehovljevih predhodnikov in
sodobniki: bolj spominjajo na dialoge gluhih. Vsi govorijo o
po svoje, kot da se ne bi oziral na to, kaj govori sogovornik. Torej,
Opomba Gajeva, da ima vlak dve uri zamude, nepričakovano povzroči
so Charlottine besede, da tudi njen pes jé oreščke. Vse je kot da
razvil po vsem svetu
je v nasprotju z zakoni dramaturgije,
dramatičen realistične literature. Ampak seveda, za tem
Čehov ima globok umetniški pomen. Pogovori, kot je ta, kažejo
izvirnost odnosov med liki drame, nasploh izvirnost Čehova
slike Po mojem mnenju vsak lik v "Češnjevem vrtu" živi po svoje
zaprtem svetu, v svoj sistem vrednot, in je njihovo medsebojno neskladje
prijatelja in pride v predstavi do izraza, poudarja avtor.
Dejstvo, da je Lyubov Andreevna, ki ji grozi prodaja njene posesti na dražbi,
daje denar prvemu človeku, ki ga sreča, ali je Čehov le poklican
pokazati njeno ekstravaganco kot karakterno lastnost ekscentrika
dame ali pričajo o moralni pravilnosti varčne Varje?
8
Z Varjinega vidika ja; z vidika Ranevske ne. In z vidika
avtor - to je na splošno dokaz nezmožnosti ljudi za razumevanje
drug drugega. Lyubov Andreevna si sploh ne prizadeva biti dobra gospodinja, ampak
v vsakem primeru Čehov te želje in njene odsotnosti ne upodablja
ne obsoja junakinje. Na splošno govori o nečem drugem, kar leži onstran
gospodarsko prakso in s tem nima nobene zveze. Prav tako nasveti.
Lopakhina, pametna in praktična, sta za Ranevskaya nesprejemljiva. Ali je prav
Lopahin? Nedvomno. Toda tudi Lyubov Andreevna ima na svoj način prav. Ima Petja prav?
Trofimov, ko pove Ranevski, da je njen pariški ljubimec
podlež? Ima prav, toda njegove besede zanjo nimajo nobenega pomena. In Čehov
sploh si ne zastavlja cilja ustvarjanja podobe trmaste in svojeglave ženske,
ne posluša nikogaršnjih nasvetov in uničuje svoj dom in družino.
Za to je podoba Ranevske preveč poetična in očarljiva. Očitno razlogi
nesoglasij med ljudmi v čehovskih dramah sploh ni na tem območju
praktično, ampak na nekem drugem področju.
Sprememba tem pogovora v igri lahko povzroči tudi zmedo.
Zdi se, da ni logične povezave med zaporednimi
ni pogovornih skupin. Torej, v drugem dejanju, namesto tistih, o katerih govorijo
pomen življenja Ranevske, Petya in Anya prideta k Gaevu in Lopakhinu, ljudje
daleč od tega, kar starejše skrbi, skrbi. Tak "mozaik" prizorov
zaradi svojevrstnosti sistema podob in dramskega konflikta v
Čehov. Strogo gledano, dramatičen konflikt v običajnem pomenu besede
odsoten v Čehovih dramah, dejanje ni temeljilo na konfrontaciji
liki, liki pa se ne delijo več na »dobre« in »slabe«,
"pozitivno" in "negativno". V "Češnjevem vrtu" je samo Yasha
napisano jasno ironično, ostalo ne sodi v
tradicionalne kategorije negativnih likov.
9
Nasprotno, vsak junak je nesrečen na svoj način, tudi Simeonov Piščik, a tudi tisti
liki, katerih avtorjeva naklonjenost je na njihovi strani, še vedno ne izgledajo
vsekakor "pozitivno". Priziv zveni resnično žalosten
Ranevskaya v svojo otroško sobo, vzpon do resnično tragičnega
Čehov ji ne daje nobenega zvoka, tragični začetek nevtralizira s komičnim
Gajev nagovor v omaro. Sam Gaev je smešen v svojem pompoznem in
absurdni monologi, a hkrati iskreno ganljivi v pusti
poskušajo rešiti češnjev nasad. Enako - "smešno in ganljivo" - lahko
recimo o Petu Trofimovu.
10
2. poglavje
Lastnika posestva sta ruska veleposestnika Gaev in Ranevskaya. Oba brata in
sestra - izobraženi, pametni, občutljivi ljudje. Znajo ceniti lepoto
to subtilno čutijo, vendar zaradi inercije ne morejo storiti ničesar
odrešenje. Z vsem svojim razvojem in duhovnim bogastvom, Gaev in Ranevskaya
prikrajšan za občutek za realnost, praktičnost in odgovornost, zato ni v
sposobni poskrbeti zase ali za svoje ljubljene. Ne morejo
upoštevajte nasvet Lopakhina in oddajte zemljo v najem, kljub temu da
bi jim prinesel soliden dohodek: "Dače in poletni prebivalci - to je tako vulgarno,
Oprosti". Tega ukrepa jim preprečujejo posebni občutki, ki vežejo
jih s posestvom. Vrtu ravnajo kot z živim človekom, s katerim
povezuje veliko. Češnjev nasad je za njih poosebitev
preteklo življenje, pretekla mladost. Gleda skozi okno na vrt, Ranevskaya
vzklikne: »O moje otroštvo, moja čistost! V tej otroški sobi sem spal, pogledal
od tod do vrta se je vsako jutro sreča zbudila z menoj, nato pa ga
je bilo popolnoma enako, nič se ni spremenilo.” In dalje: »O moj vrt! Po mraku
deževna jesen in hladna zima spet ste mladi, polni sreče, angeli
nebeški te niso zapustili ...« Ranevskaya ne govori le o vrtu, ampak tudi o sebi.
Zdi se, da svoje življenje primerja s "temno nevihtno jesenjo" in
"hladna zima" Vrnila domače posestvo, se je spet počutila
si mlad in srečen.
Lopakhin ne deli občutkov Gajeva in Ranevske. Njihovo vedenje se mu zdi
čudno in nelogično. Sprašuje se, zakaj niso tako prizadeti
zanj očitni argumenti za preudaren izhod iz težke situacije
situacije. Lopakhin zna ceniti lepoto: navdušen je nad vrtom, »lepšim
kar ni ničesar na svetu." Vendar je aktivna in praktična oseba.
Ne more samo občudovati vrta in ga obžalovati, ne da bi kaj poskusil.
se lotite, da ga rešite.
11
Iskreno poskuša pomagati Gaevu in Ranevski in ju nenehno prepričuje: »In
češnjev sadovnjak, zemljišče pa je treba dati v najem za dače, naredite to
Zdaj pa pohitite - dražba je pred vrati! Razumi!" Ampak tega nočejo
poslušaj. Gaev je sposoben le praznih priseg: »S svojo častjo, kar hočete,
Prisežem, posestvo ne bo prodano!... Prisežem na svojo srečo!... pokliči me
potem trashy nepoštena oseba, če pridem na dražbo! Vsi
Prisežem pri svojem bitju!«
Vendar je dražba potekala in Lopakhin je kupil posestvo. To je zanj dogodek
ima poseben pomen: »Kupil sem posestvo, kjer sta bila moj ded in oče sužnja, kjer ni bilo št
Spustili so jih celo v kuhinjo. Sanjam, samo domišljam si, samo
zdi se ...« Tako postane za Lopakhina nakup posestva neke vrste
simbol njegove uspešnosti, nagrada za dolgoletno delo. On bi rad
da bi njegov oče in dedek vstal iz groba in se veselil, kako njun sin in
vnuk je uspel v življenju. Za Lopakhina je češnjev sadovnjak le zemlja,
ki jih je mogoče prodati, zastaviti ali kupiti. V svojem veselju niti ne
meni, da je treba pokazati elementarni čut za takt do
nekdanjim lastnikom posestva. Začne posekati vrt, ne da bi jih sploh počakal
odhod. Na nek način je podoben brezdušnemu lakaju Yashi, v katerem
ni čustev, kot so prijaznost, ljubezen do matere, naklonjenost do
kraj, kjer se je rodil in odraščal. V tem je direktno nasprotje Firsa,
pri katerem so te lastnosti nenavadno razvite. Jelke je največ starec V
domov. Že vrsto let zvesto služi svojim gospodarjem in jih iskreno ljubi
Pripravljen sem jih zaščititi pred vsemi težavami kot oče. Morda Jelke -
edini lik v predstavi, ki je obdarjen s to lastnostjo - predanostjo.
Jelka je zelo celovita narava in ta celovitost se v celoti manifestira
v njegovem odnosu do vrta. Za starega lakaja vrt zvija družinsko gnezdece, ki
si prizadeva zaščititi na enak način,
Petja Trofimov je predstavnik nove generacije.
pa tudi njihovi gospodarji.
12
Prav nič mu ni mar za usodo češnjevega nasada. "Smo nad ljubeznijo," izjavlja
on, s čimer je priznal svojo nezmožnost resnih čustev. Petja
preveč površno gleda vse skupaj: ne pozna pravega življenja, poskuša
reorganizirati na podlagi namišljenih idej. Navzven sta Petya in Anya srečni.
Želijo se podati novemu življenju naproti in pri tem odločno prekiniti s preteklostjo. Vrt za njih -
»vsa Rusija« in ne samo ta češnjev sadovnjak. Toda ali je mogoče brez ljubezni
domov, ljubiti ves svet? Oba junaka hitita k novemu
obzorja, vendar izgubijo svoje korenine. Medsebojno razumevanje med Ranevskaya in
Trofimov je nemogoče. Če za Petjo ni preteklosti in spominov, potem
Ranevskaya globoko žaluje: »Navsezadnje sem se rodila tukaj, moj oče in
mati, moj dedek, ljubim to hišo, brez češnjevega vrta ne razumem svojega
življenje ..."
Podoba Ranevske v predstavi "Češnjev vrt"
Razmislimo o eni glavnih podob predstave - podobi Ranevske. Češnja
vrt se pojavi v predstavi simbolično. Združuje zelo različne
junaki, od katerih ima vsak svojo predstavo o njem. Ampak češnjev nasad
bo na koncu igre ločil vse like.
Češnjev vrt lepa hiša kajti Ranevskaya obstaja samo v njej
čudovita preteklost. Z njim je povezan spomin na otroštvo in mladost.
Ranevskaya se pojavi v svoji hiši, kjer ni bila pet let. In to je njeno
zadnji, poslovilni obisk domovine. Junakinja prihaja iz tujine,
od moškega, ki jo je ukradel, a ga ima še vedno zelo rada.
Doma je Ranevskaya mislila najti mir.
13
Zdi se, da jo sama narava v predstavi spominja na potrebo po duhovnosti.
posodobitve, o lepoti, o sreči človeško življenje.
Ranevskaja, uničena od ljubezni, se spomladi vrne na svoje posestvo. IN
češnjev nasad - “bele množice cvetov”, škorci pojejo, lesketa se nad vrtom
nebo. Narava se pripravlja na obnovo - in duša Ranevske se prebuja
upa na novo, čisto, svetlo življenje: »Vsa, vsa bela! O moj vrt!
Po temni, nesrečni jeseni in mrzli zimi si spet mlad, sit
sreča, nebeški angeli te niso zapustili. Če se odstrani s prsnega koša in ramen
moj težak kamen, ko bi le pozabil svojo preteklost!
Toda preteklost se ne pusti pozabiti, saj Ranevskaya sama živi z občutkom
preteklost. Ona je stvaritev plemenite kulture, ki izginja pred našimi očmi.
sedanjost ostaja le v spominih. Na njegovo mesto pride nov
razred, novi ljudje - nastajajoči buržoazi, poslovneži, za katere so pripravljeni narediti vse
denar. Tako Ranevskaya kot vrt sta brez obrambe pred grožnjo smrti in propada.
Ko ji Lopakhin ponudi edini pravi način, da reši hišo,
Ranevskaya odgovarja: "Dače in poletni prebivalci - to je tako vulgarno, oprosti."
Izkazalo se je, da po eni strani Ranevskaya ne želi posekati vrta, tako da
kako je to simbol njene srečne mladosti, njenih teženj, upov. Da, poleg tega
vrt spomladi je preprosto čudovit v svojem razcvetu - škoda bi bilo posekati takšno lepoto
zaradi nekaterih dač. Toda po drugi strani nam avtor pokaže brezbrižnost
Ranevskaya in na usodo češnjevega sadovnjaka ter na usodo ljubljenih. Vse nje
duhovna moč, absorbirana energija ljubezenska strast ki je zasužnjil
postopoma je volja te ženske utopila njeno naravno odzivnost na
radosti in žalosti ljudi okoli vas.
14
Čehov nam pokaže občutek brezbrižnosti Ranevske
odnos junakinje do telegramov iz Pariza.
To razmerje je neposredno odvisno od stopnje grozeče nevarnosti
nad vrtom. V prvi akciji, medtem ko govorijo le o možnosti prodaje,
Ranevskaya "raztrga telegram, ne da bi ga prebrala." V drugem dejanju je že znano
kupec - Ranevskaya prebere in raztrga telegram. V tretjem dejanju
potekala dražba – priznava, da se je odločila za Pariz k moškemu
ki jo je oropal in zapustil. V Parizu bo Ranevskaya živela naprej
denar, ki ga je moja babica poslala za nakup posestva.
Junakinja je popolnoma pozabila na vse žalitve, ki ji jih je povzročil njen bivši.
ljubljeni. V Rusiji vse prepusti usodi. Varja,
Posvojena hči Ranevske je prisiljena postati hišna pomočnica pri Ragulinih. ljubezen
Andreevna sploh ne skrbi za svojo usodo, čeprav je poskusila
poroči Varjo z Lopahinom. Toda ta poskus je bil neuspešen.
Ranevskaya je nepraktična, sebična, neprevidna. Pozablja na Jelke,
služabnik, ki je vse življenje delal zanje. Ni zadovoljna z življenjem svojih hčerk
- ne Ani ne Varya, pozabila nanju v žaru svoje strasti. Ni znano za kaj
muhavosti, Ranevskaya meče žogo, medtem ko v mestu potekajo dražbe, čeprav
sama razume neprimernost dogajanja: »In glasbeniki so prišli
neustrezno, pa smo neustrezno začeli z žogo ... No, nič ... (Sede in tiho
jok).«
Toda hkrati je junakinja prijazna, odzivna in njen občutek ne zbledi
lepota. Pripravljena je pomagati vsem, pripravljena je dati svoj zadnji denar.
15
Torej, Ranevskaya da zadnji zlatnik pijancu. A v tem je vidna tudi njena
nepraktičnost. Ve, da doma Varya vse hrani z mlečno juho in
služabniki - grah. Ampak to je narava te junakinje.
Ranevskaya Lyubov Andreevna, kot je navedeno zgoraj, je svetla
predstavnik minevajočega stoletja. Lastnik zemljišča. Nekoč navajeni živeti naprej
široke noge, se ni sposobna zavedati sprejeti dejstva, da zanjo
ni več par sto podložnikov, ki so bili prej, in ki
pokrila njene stroške. V letih življenja v tujini se ni nikoli naučila
praktičnost in racionalnost. Naivna in prijazna, si dovoli
prevarati vse, ki niso preveč leni, začenši od ljubimca in konča s lakajem
Jaša. Občutljiva in sentimentalna je popolnoma nepripravljena na udarce
usoda, vsakič, ko poskuša pobegniti od težav in težav. Ko je pred šestimi leti
njen sin se je utopil v reki, ni si mogla opomoči od žalosti in je pustila vse, odšla
v tujini. Drugič bo pobegnila v Pariz, ko bo odkupljeno njeno posestvo
Lopakhin.
Podoba Ranevske je zelo protislovna, nemogoče je reči, ali je dobra ali
slabo. V predstavi ta podoba ni nedvoumno ocenjena, saj je živa,
kompleksne in protislovne narave.
Anya je ena od glavnih likov predstave
Anya, lastna hči Lyubov Andreevne, je še vedno naivna in neumna
Deklica, ki ji zlahka pride na glavo. Zdaj je še skoraj otrok
razpotje. Vzgojena na romantičnih knjigah obkrožena s tistimi, ki jo imajo radi
ljudje, Anya gleda na svet skozi rožnata očala. Prijazna in občutljiva, ona
po najboljših močeh poskuša skrbeti za svojo mamo, jo ščiti pred napadi
Gaeva. Vsi v hiši imajo radi to dekle zaradi čistosti njene duše in spontanosti.
dejanja.
16
Po prodaji vrta in odhodu matere se pred njo odpre odprtina.
potrebo po skrbi zase. IN končni prizor Anya deli
z mojimi načrti, da končam srednjo šolo in grem v službo. Vsi v hiši razumejo
da denar, ki ga je jaroslavska teta dala Ranevski, ne bo dolgo zdržal. Ampak
Anya je navdušena nad obeti, ki se ji odpirajo.
Petjina slika
Petya Trofimov je morda edina oseba v predstavi, za katero
prihodnost obstaja kot zavestna realnost, kot tisto, za kar živi.
Ta junak se zaveda lepote češnjevega sadovnjaka, očitno globlje kot kdorkoli drug v njem
igrati. A tudi bolje kot drugi razume, da vrt nosi pečat
suženjska preteklost. Trofimov vidi, da je vrt obsojen na sedanjost, v kateri
ni prostora za lepoto tam, kjer zmaguje grabežljivost Lopakhinov.
Prihodnost ta junak prikazuje kot zmagoslavje ne le pravičnosti,
ampak tudi lepoto. Zato, ko se Anya pritožuje, da jo neha ljubiti
češnjev sadovnjak, pravi Petja: »Vsa Rusija je naš vrt. Zemlja je velika in
Lepo je, na njem je veliko čudovitih krajev.« In po prodaji posestva,
Ko poskuša potolažiti svojo mamo in jasno ponovi Petjo, Anya pravi: »Posadili bomo novo
vrt, ki je razkošnejši od tega, videli ga boste, razumeli boste ...«
Poleg tega Petya Trofimov izgovarja tiste besede, ki izražajo celoto
resnica o češnjevem nasadu, v podobi katerega se skriva cela država. On glasuje
tista misel, ki se verjetno skriva v preostalih junakih nekje daleč v
zavest. Petja pravi in se obrne k Anji: »Pomisli, Anja, tvoj dedek, pradedek
in vsi tvoji predniki so bili podložniki, ki so imeli v lasti žive duše, in ali je res možno
z vsake češnje na vrtu, z vsakega debla te ljudje ne gledajo
bitja, ali ne slišite glasov ...«
17
Zdi se mi, da je »čista duša« seveda največ
primeren opis za Petjo.
Seveda v Petjinih pogledih, v njegovih prepričanjih, da on in njegovi tovariši
bi morala biti »nad ljubeznijo«, je bilo veliko naivnosti. Vendar je treba spomniti, da
Trofimov ni bil edini, ki je grešil z naivnim maksimalizmom. Tovrstni pogledi
bili zelo široko zastopani med radikalno mladino
tistega časa. Na svoj način so se manifestirali tudi v časih, ki jih opisuje I.S.
Turgenjev in v naslednjih desetletjih.
Tako je Petjino odrekanje ljubezni podobno zavračanju denarja,
ki mu ga ponuja Lopahin. V enem in drugem primeru Trofimov
izhaja iz prepričanja, da on " svoboden človek«, saj nima št
niti najmanjše moči, vse, kar tako visoko cenijo ljudje, ki živijo kot on
zastareli koncepti in tradicije.
prepričani
star,
Podoba Petya Trofimova ima velika vrednost v igri. On ni
duhovit, kot Gaev ali Ranevskaya, je resničen in sprejema življenje samo
res Zdi se, da je Petya Trofimov edini razumen, če je to mogoče
recimo vseh likov v predstavi. In potem se zdi, da je sposoben
obrnite zadeve Češnjev vrt v drugo smer: pomagajte rešiti. Ampak
to se ne zgodi.
Očitno je Čehov to storil namerno, da bi najbolj prikazal razplet primera
tragično, žalostno, a resnično. Čehov ni prišel do nečesa čudežnega
odrešitev, da bi ljudem končno odprli oči. Za Petjo vse
kar se je zgodilo vrtu začetek novega življenja, v vsakem primeru je zelo
Želim verjeti vanj, življenje, za katerega živi, za katerega si prizadeva.
18
Toda zakaj ne bi vzgojil novih semen na že pripravljeni zemlji? oz
Ali ta zemlja ni primerna za novo življenje? filozofski
vprašanja se v drami pred bralcem nenehno porajajo. In niso samo
v samem zapletu so v samih likih, ki so v "Češnjevem vrtu"
velika pomenska obremenitev. Med njimi je podoba Petje Trofimove,
morda eden glavnih.
Ta junak po svojih najboljših močeh pomaga tistim, ki so na čelu gibanja. IN
Predstava Čehova je potrebovala predstavnika takšne smeri. Med pasivnimi
v Češnjevem vrtu je Petya edini učinkovit lik,
misleči lik, ki da misliti drugim. Ne uspe vedno
a bistvo je v tem impulzu, v tem velikem poslanstvu (in v primerjavi z dejanji
drugi liki, v katerih je res odlična!), v katerih nastopa
delo Petya Trofimova. Mislim, da tega junaka lahko imenujemo
nosilec življenjske resnice, ki se je ne boji priznati in poskušati popraviti.
Slika Gaeva
Tipičen predstavnik je tudi Gaev Leonid Andreevich, brat Ranevske
minevajoče dobe. In ne samo zato, ker je kategorično proti poseku vrta.
Njihova sentimentalnost je razumljiva. Vse moje življenje je živelo ob tem
vrt Tako Leonid Andrejevič kot njegova sestra sta navajena, da se vse odloča namesto njih
drugi: upravniki posesti, kmetje, ki so plačevali najemnino. Zato ne
spet ne morejo ponuditi nič razumnega v trenutni situaciji
poskuša svoje težave prenesti na Lopakhina, na jaroslavsko teto
kdorkoli, samo ne sami. Gaev je igralec. Celo misli
kategorije kart, ko ste stran od mize s kartami. Po
prodaji posestva je Leonidu Andrejeviču ponudil mesto v banki z dobrim
letna plača. Toda ali bo služil, ostaja odprto vprašanje.
19
Lopakhin kot podoba prihodnosti, ki jo je narisal Čehov
Lopahin Ermolaj Aleksejevič, kmečki sin, in zdaj, mlad in
uspešen trgovec. Sam priznava, da je bil in ostal človek.
Seveda ima poslovno žilico. Ampak izobraževalni in kulturni
raven pušča veliko želenega. Tega se dobro zaveda in je, kot da
se sramuje in priznava, da piše kot kura s taco. Lopahinov predlog
posekati vrt in ga dati zemljiške parcele za gradnjo dachas, pravzaprav, ne toliko
neumni v luči novih sprememb, ampak predstavniki odhajajočega stoletja
jemljejo ga sovražno. Lopakhin je odločen in odločen. Lahko
doseči cilj. Ali lahko Lopakhina imenujemo plenilec?
Vprašanje je kontroverzno. Plenilec ne bi ponudil svoje možnosti za pridobitev
dobička in varčevanja posestva, temveč bi, nasprotno, naredil vse, da bi ga dobil
Čim prej. Toda potrpežljivo in vztrajno je navdihoval Ranevsko in Gaevo
izhod iz trenutne situacije. In če ga je posestnikova družina sprejela
predlog, v najboljši možni scenarij, bi Lopakhin postal menedžer in glavni
Brat in sestra bi prejela dobiček od zemljišč. Tudi Lopakhin na svoj način
vezan na posestvo. Njegovi predniki so živeli na tej zemlji, to je njegova domovina in
zato je naredil vse, kar je bilo mogoče, da bi ga kupil, saj je bilo posestvo vse enako
je bilo dano v prodajo. Ne prepustite domovine Deriganovu. Njegovo veselje
mogoče razumeti. On, »ta isti Ermolai je kupil posestvo, lepše od katerega
na svetu ni ničesar." Zna ceniti lepoto. »In ko mi je cvetel mak, kaj
kakšna slika je bila!" To lepoto zna tudi ustvariti.
Mnogi literarni kritiki verjamejo, da Petya Trofimov pooseblja
nova Rusija. S tem stališčem se ne morem strinjati. To je Ermolai
Lopakhin je kmečki sin in trgovec, ki dela od jutra do večera, ne ta
večni študent, pooseblja novo Rusijo. Ker ko Petya
obrazložil, kritiziral druge in vse pozval k delu, je Lopakhin delal.
20
Ko je Petya govoril o moških, katerih življenje je bilo slabo, je Lopakhin dal
priložnost za te ljudi, da si sami služijo kruh, ko so sadili mak. IN
z občutkom izpolnjenosti si lahko dovoli občudovati cvetenje
področje, ki mu je prineslo 40 tisočakov čistega dobička. Točno za take
ljudje, kot je Lopahin, so prihodnost Rusije.
Značilnosti junaka. Pojem "junak" ne velja za Čehove like.
v tradicionalnem pomenu besede (nič "junaškega" o njih seveda,
ne), zato v čehovskih študijah pogosto uporabljajo izraz "čehovski"
značaj".
Memoaristi pričajo, da je bil Čehov tuj patos, zunanji
manifestacija čustev, vse vrste gledaliških učinkov. In njegovi junaki so
"navadnih" ljudi. »Čehov je običajnega pripeljal do virtuoznosti, do genialnosti
prikaz običajnega življenja. "Brez heroja" - tako lahko vse naslovite
njegove spise in dodam sebi, ne brez žalosti: "brez junaštva"" (V.V.
Rozanov).
V zgodbah Čehova ni delitve junakov na pozitivne in
negativno. Avtor praviloma ne daje prednosti nobenemu od
njih. Za pisca ni pomembno, da sodi o likih, ampak da odkrije razloge
nesporazumi med ljudmi.
Čehov je realistični avtor, v zgodbah pa lik junaka
se razkriva v njegovih odnosih z drugimi liki, v njegovem
zakoreninjenost v vsakdanje življenjske okoliščine malenkosti, v njegovo
odvisno od časa. Junaki Čehovljevih zgodb so kmetje, trgovci,
posestniki, dijaki, zdravniki, uradniki ... Še več, pisatelja ne zanima
tako družbeni status likov kot njihovo vedenje, psihologija, njihov
človeško bistvo.
21
Oblikovanje tako imenovanega junaka Čehova (v nasprotju npr
junaki N.V. Gogol, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoj) končal na zač
1890. To je navaden intelektualec, povprečen človek, izobražen,
pogosto nadarjen, odličen delavec, ki svoje delo opravlja brez
patos (poučevanje, zdravljenje ljudi ipd.), prenesen med življenjem
univerzalno priznanje, njegovo vrednost pogosteje prepoznajo drugi po
njegova smrt.
Čehovljev junak je največkrat osamljen. Hepeni po izgubljenem pomenu
življenju, o pomanjkanju harmonije, a verjame v čudovito življenje, v prostem in
ustvarjalna oseba.
22
3. poglavje
Podoba češnjevega sadovnjaka je centralno v komediji Čehova,
predstavlja ga leitmotiv različnih časovnih načrtov, nehote
povezovanje preteklosti s sedanjostjo. A češnjev nasad ni le ozadje
dogodkov, je simbol posestnega življenja. Usoda posestva
organizira igro po zapletu. Že v prvem dejanju, takoj po srečanju
Ranevskaya, se začne razprava o rešitvi zastavljenega posestva pred dražbo. IN
v tretjem dejanju je posestvo prodano, v četrtem - slovo od posestva in
prejšnje življenje.
Češnjev vrt ne predstavlja samo posestva: je čudovita stvaritev
narave, ki jo mora človek ohraniti.
Avtor posveča velika pozornost ta slika, ki je potrjena
podrobne opombe in replike likov. Celotno vzdušje, ki
v predstavi povezana s podobo češnjevega sadovnjaka, služi le-temu v potrditev
trajno estetsko vrednost, katere izguba ne more ne osiromašiti
duhovno življenje ljudi. Zato je podoba vrta vključena v naslov.
Češnjev vrt deluje kot nekakšno moralno merilo, po
V odnosu do nje nismo določeni le liki v predstavi, ampak tudi mi.
"Češnjev vrt" je komedija o malomarnih ruskih ljudeh," je zapisal Yu,
Sobolev. V tej predstavi se spremeni v žalost in preide v tesnobo. Velik
število komičnih prizorov - triki Charlotte, napake Epihodova, neumne
Gaevovi govori samo krepijo žalost, "hrepenenje po idealu". V klasični
V komediji je razvada običajno kaznovana, vrlina zmaga.
23
Čehova očitno ni v predstavi negativni junaki, in pozitivno
manjkajo. Tudi konflikt dela je na prvi pogled nejasen. Stvar je v tem,
da predmet podobe v dramatikovih dramah dejansko ni
dejanje, njihovo nepripravljenost in nezmožnost izvršitve dejanja. To je točno to
zasmehovan v komedijah Čehova K.S. Stanislavsky opozoril na posebno
narava konflikta v predstavi "Češnjev vrt"
Komedija Češnjevega vrta temelji na situacijah, ki odsevajo komedijo
smisel življenja samega. Čehov je to zvrst interpretiral na svojstven način. V njegovem
komedija je drama, ki s pretanjeno ironijo posmehuje
vulgarnost. Tradicionalni obtožujoči patos, »smeh skozi solze«, po
po prikladni opazki pisateljice Teffi je v Čehovovi poetiki zamenjana
"smeh namesto solz."
Dramo "Češnjev vrt" je A. P. Čehov napisal leta 1903, dne
prelom ere. V tem času je avtorica polna občutka, da je Rusija v
na predvečer velikih sprememb. Kot vsaka oseba je Čehov sanjal o prihodnosti,
o novem življenju, ki bo ljudem prineslo nekaj svetlega, čistega in lepega.
To je ta motiv pričakovanja boljše življenje zveni v predstavi “Češnjev vrt”.
Čehov čuti, da staro življenje postopoma odhaja, novo pa šele prihaja
nastaja.
Kako je Čehov videl prihodnost? O kakšni prihodnosti je sanjal?
Naslov predstave je simboličen. "Vsa Rusija je naš vrt," je rekel Čehov.
Razmišljanje o odmiranju češnjevega sadovnjaka, o usodi prebivalcev porušenega posestva,
miselno si je predstavljal »vso Rusijo« na prelomu ere.
Češnjev vrt je kompleksna in dvoumna podoba. Ni samo
specifičen vrt, ki je del posestva Gaeva in Ranevske, pa tudi podoba
simbol.
Simbolizira ne le lepoto ruske narave, ampak, kar je najpomembneje, lepoto
življenja ljudi, ki so gojili ta vrt in ga občudovali, življenje, ki
24
vrt
umre
Podoba češnjevega vrta združuje vse osebe v predstavi. Vklopljeno
smrt
z
skupaj
na prvi pogled se zdi, da so to le sorodniki in stari znanci,
po naključju tisti, ki so se zbrali na posestvu, da bi rešili vsakdanje težave
težave. Ampak to ni res. Pisatelj povezuje like različne starosti in
družbene skupine, ti pa bodo morali tako ali drugače odločiti o usodi vrta in
to pomeni tvojo usodo.
Češnjev nasad je simbol lepote. A kdo bo rešil lepoto, če ljudje
ki ga znajo ceniti se zanj ne morejo boriti, toda ljudje, ki energični ter
aktivni ljudje na to gledajo le kot na vir dobička in dobička?
Češnjev vrt je simbol preteklosti in doma, ki je pri srcu. Ampak
Ali se je mogoče premakniti naprej, ko se za tabo zasliši udarec sekire,
uničiti vse, kar je bilo prej sveto? Češnjev nasad je simbol dobrote in
zato izrazi, kot so “odrezati korenine”, “poteptati cvet” oz
“udariti s sekiro po drevesu” zveni bogokletno in nehumano.
Razmišljamo o značajih in dejanjih likov v predstavi
nad usodo Rusije, ki je za nas »češnjev vrt«.
25
Zaključek
A.P. Čehov kot ruski pisatelj in ruski intelektualec je bil zaskrbljen
usoda domovine na pragu družbenih sprememb, ki jih občuti družba.
Sistem podob predstave "Češnjev vrt" odraža pisateljev pogled na
preteklost, sedanjost in prihodnost Rusije.
Podobe predstave predstavljajo na eni strani družbene sloje Rusije
na predvečer prelomnice (plemstvo, trgovci, navadna inteligenca,
deloma tudi kmečko ljudstvo). Po drugi strani pa te skupine na poseben način odražajo
preteklost, sedanjost in prihodnost države.
Sama Rusija je predstavljena s podobo Češnjevega vrta, ki ji z než
Vsi junaki so obravnavani z ljubeznijo.
Poosebitev preteklosti so podobe Ranevske in Gajeva. To je preteklost
zapušča zgodovinsko areno plemiških gnezd. V Gaev in Ranevskaya
ni nobene sebične računice: ideja o prodaji jim je popolnoma tuja
podzemni češnjev sadovnjak za poletne prebivalce. Prefinjeno občutijo lepoto narave
(»Desno, na zavoju gazeba, se je upognilo belo drevo, ki je izgledalo kot
ženska "...). Zanje je značilna določena otročja percepcija: Ranevskaya
ima do denarja otročji odnos in ga ne šteje. A to ni samo otročje,
ampak tudi navado živeti ne glede na stroške. Tako Gaev kot Ranevskaya sta prijazna.
Lopakhin se spominja, kako dolgo nazaj se mu je Ranevskaya smilila. obžaluje
Ranevskaya in Petya Trofimova z njegovo motnjo ter Anya, ki
ostala je brez dote in mimoidočega.
Toda čas Gajevih in Ranevskih je minil. Njihova inteligenca, nezmožnost življenja,
malomarnost se spremeni v brezčutnost in sebičnost.
26
Ranevskaya zapravi svoje bogastvo in pusti svojo hčerko v skrbi za rejenca
hči Varya odide v Pariz s svojim ljubimcem, ko je prejela denar od
Yaroslavl babica namenjena Anya, se odloči vrniti
Paris moškemu, ki jo je tako rekoč oropal, a ona ne razmišlja
Kako se bo Anjino življenje obrnilo naprej? Skrbi za bolne Jelke,
sprašuje, ali so ga poslali v bolnišnico, vendar tega ne more preveriti in
ne želi. Ranevskaya je človek besed, ne pa dejanj. Jelka ostaja noter
vkrcana hiša.
Rezultat življenja plemičev je posledica življenja v dolgovih, življenja, ki temelji na zatiranju
drugi.
Kot že rečeno, je vloga Češnjevega vrta v figurativnem sistemu predstave ogromna.
Okoli češnjevega vrta se začne zunanji konflikt, njegov
Vsi liki v predstavi izražajo svoj odnos do vrta. Zato človeško
gledalec in bralec tragično občutita njegovo usodo6 »... in le slišiš, kako
Daleč na vrtu s sekiro trkajo po drevesu.”
Čehova, tako pisatelja kot dramatika, odlikuje tenkočuten posluh
utripu vsakdana, sposobnost iskanja najpomembnejših družbenih
težave in gradite svoje delo tako, da te težave postanejo
last rojakov.
27
Seznam uporabljene literature
Čehov A.P. Češnjev vrt: igra/predgovor. V. A. Bogdanova; riž. V.P.
Panova.M.: Det. lit., 1980
Čehov A.P. Zbrana dela v 20 zvezkih M., 1951
Bogdanov V. A. Slutnja prihodnosti Predgovor. K Cherry Orchard, M.:
Det. lit., 1980
Gromov M.P. Čehov. M.. 1993
Ermilov V.V. Pozdravljeni, novo življenje! Uvodni članek k Čehovu
A.P. Češnjev vrt, M, Detgiz, 1963
Zakharkin D.F. Anton Pavlovič Čehov Esej o življenju in delu
M., Sovjetska Rusija, 1961
Kapshev V.B. Literarne povezave Čehova. M.. 1989
Kataev V.B. Kompleksnost preprostosti: zgodbe in igre Čehova. 2. izd.
M.: Založba Moskovske državne univerze, 1999
Paperiy Z.S. "V nasprotju z vsemi pravili ..." (Čehovljeve igre in vodvilji).
M..1982.
Polotskikh E.A. Poti Čehovljevih junakov. M,. 1983.
Skaftymov A.P. O enotnosti oblike in vsebine v »Češnjevi masti«
A. P. Čehov. O vprašanju načel gradnje dram A. P. Čehova //
Skaftymov A.P. Moralno iskanje ruski pisatelji. M.. 1972.
Čehov v spominih svojih sodobnikov. M., Goslitizdat, 1952
Čehov in gledališče. Pisma. Feljtoni. Sodobniki o dramatiku Čehovedu.
M.. 1961.
Chudikov A.P. Čehova poetika. M.. 1971
Čukovski K.I. O Čehovu. M., 1967.
28
MESTO ČEŠNJEVOG SADA V SISTEMU PODOB DRAVE A. P. ČEŠNJEV NASLOV “Vreme poje, cveti od lepote zakaj so osupljivo podobne nevestam na poroki.« (Iz pisma A.P. Čehova, 1889) »Ko poslušam Čehovljevo igro, ne daje vtisa pomembne stvari – niti besede – Vse. razpoloženje, ideje - če lahko govorimo o njih - obrazi, to je že bilo v njegovih igrah, in - seveda - to bo vzbujalo zeleno melanholijo v občinstvu Vem, v čem je melanholija.« (M. Gorky) »Jokala sem kot ženska, želela sem, a se nisem mogla zadržati, za navadnega človeka je to tragedija... Čutim posebno nežnost in ljubezen do te igre." (K. Stanislavsky) "... zdelo se mi je, da "Češnjev vrt" ni igra, ampak glasbeno delo, simfonija, in to igro je treba igrati še posebej resnično brez prave nesramnosti " (M. I. Lilina, igralka) Plot (iz francoskega sujet - predmet, vsebina) - - sistem dogodkov v umetniškem delu, ki razkriva značaje likov in pisateljev odnos do prikazanih pojavov; - zaporedje, potek dogodkov, ki tvori vsebino umetniškega dela. Zaplet temelji na konfliktu. Konflikt (iz latinščine conflictus) je akuten spopad znakov in okoliščin, pogledov in življenjskih načel, ki tvorijo osnovo delovanja; protislovje, spopad med junaki. Češnjev nasad, ki je hkrati ozadje dogajanja, protagonist in vseobsegajoči simbol, lahko obravnavamo v treh glavnih vidikih vrt – podoba in značaj vrta – časovni vrt – simbolni prostor Analitični pogovor Kakšno je razmerje med pojma simbol in alegorija? Kakšna je temeljna razlika med temi pojmi? Izrazite idejo z vstavljanjem besed »simbol« in »alegorija« v prazninski stavek: »V< ... > < ... >posameznik je vključen, da vizualno pokaže splošnost, in v< ... > < ... >vizualna slika ponazarja neko skupnost« (A. F. Losev). Poimenujte osrednjo podobo-simbol igre A. P. Čehova "Češnjev vrt" in podajte največje število njegovih interpretacij, ki utemeljujejo vse interpretacije. teze V sistem podob je vpet posplošen simbolni podtekst: predstavljeni so vsi glavni razredi, tri generacije; junaki se delijo na »ljudi fraze« in »ljudi akcije«, izolirane v sistemu podob »žrtev in plenilcev, nesrečnih in srečnih«; vse junake lahko na tak ali drugačen način poimenujemo "krepci". - Predstava ima sistem simbolnih opozicij (sanje - resničnost, sreča - stiska, preteklost - prihodnost). - V govoru junakov so tradicionalni simboli, besede-emblemi. (Trofimov: »nenadzorovano se gibljemo proti svetli zvezdi.« - Zapleti v drami A. P. Čehova pogosto dobijo simbolne prizvoke. (Finale predstave. Krivdo za tragični razplet Firsovega življenja pripisujejo vsem glavnim junakom avtorjeva odrska navodila včasih prevedejo dogajanje v konvencionalni načrt (Petja očara Anjo z glasnimi besedami, napolnjenimi z vero v čudovito prihodnost: »Srečo slutim ..., že vidim. ...« Ni naključje, da avtorjeva pripomba omenja Epihodova, ki »igra isto kitarsko žalostno pesem.« Tako se razkrije avtorjev dvom o veljavnosti Petjinih slutnj. Splošni pogovor. Določite kronološki okvir igre Kakšna je posebnost prostorsko-časovne organizacije Češnjevega vrta? Kako se v dejanjih likov razkriva tematika Češnjevega vrta? ? Kdo je kriv za smrt "Češnjevega vrta"? Kako okolje Ranevske in bližina drugih likov v igri vplivata na odnos bralca do drame Ljubov Andrejevne? Kaj vas obžaluje in kakšno upanje vzbuja »Češnjev vrt« A. P. Čehova? Kakšni so vaši vtisi o delu pisatelja, dramatika ali zgolj človeka? Se je kaj spremenilo v vašem prvotnem dojemanju njegovega dela in njega samega? "Vsa Rusija je naš vrt." "Zasadili bomo nov vrt, bolj razkošen od tega." Domača naloga: Napišite miniaturni esej, v katerem predlagate svojo različico reševanja češnjevega nasada. Internetni viri http://www.0lik.ru/cliparts/clipartrastr/180727-klenovyeugolki.html http://www.google.ru/imgres http://www.google.ru/imgres