Koreografska produkcija Romeo in Julija. Balet "Romeo in Julija" Sergeja Prokofjeva. Velika drama in srečen konec. Podloge eka različica. Švedska

Premiera "neplesnega" baleta "Romeo in Julija" na glasbo Sergeja Prokofjeva v ZSSR je bila preložena in prepovedana za pet let. Prvič je potekal na odru Leningradskega opernega in baletnega gledališča poimenovanega po Kirovu (danes - Mariinsko gledališče) leta 1940. Danes balet-simfonijo uprizarjajo na najbolj znanem gledališke odre mir, in posamezna dela jo igrajo na koncertih klasične glasbe.

Klasični zaplet in "neplesna" glasba

Leonid Lavrovski. Fotografija: fb.ru

Sergej Prokofjev. Foto: classic-music.ru

Sergej Radlov. Foto: peoples.ru

Sergej Prokofjev, svetovno znani pianist in skladatelj, udeleženec podviga Ruski letni časi Sergeja Djagileva, se je po dolgih gostovanjih v tujini v tridesetih letih vrnil v ZSSR. Doma se je skladatelj odločil napisati balet po tragediji Romeo in Julija Williama Shakespeara. Običajno je Prokofjev sam ustvaril libreto za svoja dela in poskušal čim bolj ohraniti izvirni zaplet. Vendar je tokrat Shakespearolog in umetniški vodja Leningrad Kirov Theatre Sergej Radlov in Adrian Piotrovsky - dramatik in slavni gledališki kritik.

Leta 1935 so Prokofjev, Radlov in Piotrovski končali delo na baletu, vodstvo Kirovskega gledališča pa je odobrilo glasbo zanj. Vendar pa konec glasbeni del razlikoval od Shakespearovega: v finalu baleta liki niso le ostali živi, ​​ampak tudi ohranili svojo romantično razmerje. Takšen poskus klasičnega zapleta je povzročil zmedo med cenzorji. Avtorji so scenarij prepisali, vendar je bila produkcija še vedno prepovedana - domnevno zaradi "neplesne" glasbe.

Kmalu je časopis Pravda objavil kritični članki temelji na dveh delih Dmitrija Šostakoviča - operi Lady Macbeth Okrožje Mtsensk"in balet "Bright Stream". Ena od publikacij se je imenovala »Zmeda namesto glasbe«, druga pa »Baletna laž«. Po tako uničujočih ocenah uradne publikacije vodstvo Mariinskega gledališča ni moglo tvegati. Premiera baleta bi lahko povzročila ne le nezadovoljstvo s strani oblasti, ampak pravo preganjanje.

Dve odmevni premieri

Balet "Romeo in Julija". Julija - Galina Ulanova, Romeo - Konstantin Sergejev. 1939 Foto: mariinsky.ru

Na predvečer premiere: Isaiah Sherman, Galina Ulanova, Peter Williams, Sergej Prokofjev, Leonid Lavrovski, Konstantin Sergejev. 10. januar 1940. Foto: mariinsky.ru

Balet "Romeo in Julija". Končno. Leningradska država akademsko gledališče Opera in balet po imenu S.M. Kirov. 1940 Foto: mariinsky.ru

Kulturolog Leonid Maksimenkov je pozneje zapisal o Romeu in Juliji: »Cenzura je potekala na najvišja raven- iz načela smotrnosti: v letih 1936, 1938, 1953 itd. Kremelj je vedno izhajal iz vprašanja: ali je kaj takega potrebno v v tem trenutku In pravzaprav se je vprašanje uprizoritve postavljalo skoraj vsako leto, a v tridesetih letih prejšnjega stoletja je bil balet vsako leto odložen.

Premiera je bila le tri leta po nastanku - decembra 1938. Ne v Moskvi ali Sankt Peterburgu, ampak v češkoslovaškem mestu Brno. Balet je koreografiral Ivo Psota, ki je tudi zaplesal vlogo Romea. V vlogi Julije je nastopila češka plesalka Zora Shemberova.

Na Češkoslovaškem je bila predstava na glasbo Prokofjeva velik uspeh, vendar je bil balet v ZSSR še dve leti prepovedan. Produkcija Romea in Julije je bila dovoljena šele leta 1940. Okoli baleta so se vnele resne strasti. Inovativna »nebaletna« glasba Prokofjeva je sprožila pravi odpor umetnikov in glasbenikov. Prvi se niso mogli navaditi na nov ritem, drugi pa so se tako bali neuspeha, da celo na premieri – dva tedna pred uprizoritvijo – niso hoteli igrati. Med ustvarjalno ekipo je prišlo celo do šale: "Na svetu ni bolj žalostne zgodbe od glasbe Prokofjeva v baletu". Koreograf Leonid Lavrovski je Prokofjeva prosil, naj spremeni partituro. Po pogovorih je skladatelj nazadnje dodal nekaj novih plesov in dramatične epizode. Nov balet je bil bistveno drugačen od brniškega.

Sam Leonid Lavrovski se je resno pripravljal na delo. V Ermitažu je študiral renesančne umetnike in bral srednjeveške romane. Kasneje se je koreograf spominjal: »Pri oblikovanju koreografske podobe predstave sem izhajal iz ideje o kontrastu sveta srednjega veka s svetom renesanse, trka dveh sistemov mišljenja, kulture in pogleda na svet.<...>Mercutiovi plesi v predstavi so temeljili na elementih ljudski ples... Za ples na Capuletovem plesu sem uporabil opis pristnega angleškega plesa iz 16. stoletja, tako imenovanega “Plesa na blazinah”.

Premiera "Romea in Julije" v ZSSR je potekala v Leningradu - na odru Kirovskega gledališča. Glavne vloge sta odigrala zvezdniški baletni duet tridesetih in štiridesetih let prejšnjega stoletja - Galina Ulanova in Konstantin Sergejev. Vloga Julije v plesni karieri Ulanove velja za eno najboljših. Zasnova predstave je ustrezala odmevni premieri: scenografijo zanjo je ustvaril slavni gledališki oblikovalec Peter Williams. Balet je gledalca s starinskim pohištvom, tapiserijami in gostimi dragimi draperijami ponesel v čudovito renesančno dobo. Produkcija je bila nagrajena s Stalinovo nagrado.

Produkcije Bolšoj teatra in tujih koreografov

Vaja baleta "Romeo in Julija". Julija - Galina Ulanova, Romeo - Jurij Ždanov, Pariz - Aleksander Lapauri, glavni koreograf- Leonid Lavrovski. Državno akademsko Bolšoj teater. 1955 Foto: mariinsky.ru

Balet "Romeo in Julija". Julija - Galina Ulanova, Romeo - Jurij Ždanov. Državno akademsko Bolšoj teater. 1954 Foto: theatrehd.ru

Balet "Romeo in Julija". Julija - Irina Kolpakova. Leningradsko državno akademsko gledališče opere in baleta po S. M. Kirovu. 1975 Foto: mariinsky.ru

Naslednja produkcija Romea in Julije je potekala po veliki domovinski vojni - decembra 1946 v Bolšoj teatru. Dve leti prej se je po odločitvi Centralnega komiteja Galina Ulanova preselila v Bolšoj in balet se je "preselil" z njo. Skupno so balet plesali več kot 200-krat na odru glavnega gledališča v državi; glavno žensko vlogo so izvedle Raisa Struchkova, Marina Kondratyeva, Maya Plisetskaya in druge znane balerine.

Leta 1954 je režiser Leo Arnstam skupaj z Leonidom Lavrovskim posnel baletni film "Romeo in Julija", ki je prejel nagrado na filmskem festivalu v Cannesu. Dve leti pozneje so moskovski umetniki izvedli balet na turneji v Londonu in spet poskrbeli za pravi občutek. Glasbo Prokofjeva so uprizorili tuji koreografi - Frederick Ashton, Kenneth MacMillan, Rudolf Nureyev, John Neumeier. Balet je bil uprizorjen v največjih evropskih gledališčih – pariški Operi, milanski Scali, londonskem Kraljevem gledališču v Covent Gardenu.

Leta 1975 so igro ponovno začeli uprizarjati v Leningradu. Leta 1980 baletna skupina Gledališče Kirov je gostovalo v Evropi, ZDA in Kanadi.

Prvotna različica baleta - s srečnim koncem - je bila izdana leta 2008. Kot rezultat raziskave profesorja Simona Morrisona z univerze Princeton je bil izvirni libreto objavljen. Predstavo po njej je postavil koreograf Mark Morris za glasbeni festival Bard College v New Yorku. Med turnejo so umetniki balet izvajali na gledaliških odrih Berkeleyja, Norfolka, Londona in Chicaga.

Dela iz Romea in Julije, ki jih muzikolog Givi Ordžonikidze imenuje baletna simfonija, se pogosto izvajajo na koncertih klasične glasbe. Številke "Juliet the Girl", "Montagues in Capuletts", "Romeo in Julija pred ločitvijo", "Ples antilskih deklet" so postale priljubljene in neodvisne.

Balet v treh dejanjih s prologom in epilogom

Libreto L. Lavrovskega, A. Piotrovskega, S. Radlova in S. Prokofjeva po motivih istoimenska tragedija W. Shakespeare.
Koreograf L. Lavrovski.
Prva predstava: Leningrad, gledališče Opera in balet. S. M. Kirov, 11. januar 1940
Znaki:
Eskal, vojvoda Verone. Paris, mladi plemič, Julijin zaročenec. Capulet. Capuletova žena. Julija, njuna hči Tybalt, Capuletov nečak. Julietina medicinska sestra.
Montagues. Montaguejeva žena. Romeo, njun sin. Mercutio in Benvolio, Romeova prijatelja. Lorenzo, menih.

Samsone, Gregorio, Pietro - služabniki Capuleta. Abramio, Balthazar - služabniki Montagueja. Parisova stran. Stran Romeo. Julietini prijatelji.
Lastnik bučk. Služkinje. Berači. trubadur. norček.
Mladenič v boju. Zelenjavnik. Meščani.

Sredi orkestrskega uvoda se zastor odpre in občinstvu razkrije tridelno sliko triptiha: na desni je Romeo, na levi Julija, v sredini Lorenzo. To je epigraf predstave.

Verona zgodaj zjutraj. Mesto še vedno miruje. Romeo sam ne more spati. Brezciljno tava po zapuščenih ulicah, potopljen v sanje o ljubezni.
Ulice postopoma oživijo, pojavijo se zgodnji mimoidoči. Leno se preteguje, težko zaspi, gostilniške sobarice pospravljajo mize.
Služabniki Gregorio, Samsone in Pietro zapustijo hišo Capuletovih. S služkinjama se pomirita in začneta plesati. Na drugi strani trga Balthazar in Abramio prideta iz Montaguejeve hiše.
Služabniki dveh sprtih družin se postrani spogledajo in iščejo razlog za prepir. Bodeče šale se sprevržejo v prepir, nekdo koga sune in izbruhne prepir. Orožje je izvlečeno. Eden od služabnikov je ranjen. Benvolio, Montaguejev nečak, loči borce in vsem ukaže, naj se razidejo. Služabniki, nezadovoljno godrnjajoč, ubogajo.
In prihaja Tybalt, Capuletov nečak. Pustolovec in nasilnež komaj čaka na priložnost, da se spopade z osovraženimi Montagueji. Dogajanje
se je predstavil. Bitka se začne. Montagueji in Capuletovi zaradi hrupa zbežijo iz svojih hiš. Boj se razgreva. Celo mesto je bilo v gibanju. Močni zvoki alarma. Pojavi se veronski vojvoda. Z gibom meča da znak, naj odloži orožje. Od zdaj naprej, napoveduje vojvoda, bo vsak, ki začne prepir z orožjem v rokah, usmrčen. Ljudstvo, zadovoljno s vojvodovim ukazom, se razide.

Julijina soba. Navihana Julija veselo draži svojo dojiljo, meče vanjo blazine, beži od nje, ona pa jo, nerodno gugajoč, skuša ujeti.
Veseli vrvež zmoti Julijina mati. Postopoma in strogo pove svoji hčerki, naj se neha šaliti: navsezadnje je Julija že nevesta. Ta jo prosi za roko
vreden mladenič, kot Paris. Juliet se v odgovor smeji. Nato mati slovesno pripelje hčer k ogledalu. Juliet se lahko prepriča sama - je precej odrasla.
Napovedan je ples v palači Capulet. Veronsko plemstvo v prazničnih oblačilih gre na praznovanje. V spremstvu pevcev glasbenikov se odpravijo v
žogo Julietine prijateljice in Parisa s svojim pažem. Mercutio teče mimo, živahno govori in se smeji. Nezadovoljen je z Romeom, ne razume njegove žalosti. IN
Romeo sam ne more ugotoviti, kaj se mu dogaja. Mučijo ga zlovešče slutnje.
Dogajanje se preseli v vežo hiše Capuletovih. Slovesno sedeči za mizo gostje vodijo privlačen pogovor. Začne se ples. Gostje prosijo Julijo za ples. Ona se strinja. Julijin ples razkriva njeno čistost, šarm in poezijo. Romeo, ki je vstopil v dvorano, ne more odvrniti pogleda od nje.
S smešno masko Mercutio do solz zabava goste. Izkoristi dejstvo, da je Mercutio pritegnil pozornost vseh, Romeo pristopi k Juliji in
ji navdušeno pripoveduje o občutku, ki se je pojavil v njem. Maska pomotoma pade z Romeovega obraza. Julija je presenečena nad Romeovo lepoto in plemenitostjo. IN
Tudi Julijino srce je bilo vžgano od ljubezni.
Tybalt, neprostovoljna priča tega prizora, je prepoznal Romea. Ko si nadene masko, Romeo izgine. Ko gostje odidejo, medicinska sestra pove Juliji, da Romeo pripada klanu Montague. Toda nič ne more ustaviti Romea Julije.

IN mesečna noč srečajo se na vrtu. Juliet je popolnoma prepuščena na milost in nemilost občutku, ki je vzplamtel prvič. Ne more prenesti niti najkrajše ločitve od ljubljenega, Julija pošlje Romeu pismo, ki bi mu ga morala dati medicinska sestra. V iskanju Romea se medicinska sestra in njen spremljevalec Pietro znajdeta v središču karnevalske zabave.
Na stotine meščanov pleše, poje in se norčuje na trgu. Ob zvokih orkestra se pojavi procesija s kipom Madone.
Nekateri nagajivi ljudje zbadajo medicinsko sestro, a ona je zaposlena z enim - išče Romea. In tukaj je. Pismo je bilo dostavljeno. Romeo spoštljivo prebere Julijino sporočilo.
Strinja se, da postane njegova žena.
Romeo pride v celico očeta Lorenza. Lorenzu pove o svoji ljubezni do Julije in ga prosi, naj se poroči z njima. Dotaknjena s čistostjo in močjo občutkov
Romeo in Julija, Lorenzo se strinja. In ko Juliet vstopi v celico, Lorenzo blagoslovi njuno zvezo.
In na trgih v Veroni je karneval hrupen in iskriv. Med veselimi Verončani sta Romeova prijatelja Mercutio in Benvolio. Videti Mercutia, Tybalta
zaneti prepir in ga izzove na dvoboj. Romeo, ki je prišel v tem času, poskuša pomiriti prepire, vendar se Tybalt posmehuje Romeu in kliče
on strahopetec. In ko Romeo umakne Mercutiov meč, da bi preprečil prelivanje krvi, Tybalt zada Mercutiu usoden udarec. Premagovanje
bolečina, se skuša pošaliti Mercutio; pleše, vendar njegovi gibi oslabijo in pade mrtev.
Ne spomni se sebe od žalosti, maščuje svojega ljubljenega prijatelja, Romeo stopi v boj s Tybaltom in ga ubije.
Julietina mati pobegne iz hiše Capuletovih. Kliče k maščevanju. Benvolio odpelje Romea, ki mora ponoči takoj pobegniti
na skrivaj se prikrade v Julijino sobo, da bi videla svojega ljubljenega pred ločitvijo... Bliža se zora. Zaljubljenca se dolgo poslavljata. Končno Romeo
listi.
jutro. Vstopi medicinska sestra, za njo pa Julietina starša. Poročajo, da je dan njene poroke s Parisom določen. Julija prosi mamo in očeta
da ji prizanese, da je ne sili v zvezo, ki jo sovraži, z neljubim. Volja staršev je nepopustljiva. Oče dvigne roko proti Juliji. Obupana je
teče k Lorenzu. Juliet da drogo, po pitju katere se bo potopila globok spanec, kot smrt. Samo Romeo bo vedel
resnica. Vrnil se bo ponjo in jo na skrivaj odpeljal iz odprte grobnice. Juliet z veseljem sprejme Lorenzov načrt.
Ko se vrne domov in se pretvarja, da je pokorna, privoli, da se poroči s Parisom. Juliet ostane sama in spije drogo. Ko zjutraj
Prijatelji jo pridejo obleči za poroko; nevesto najdejo mrtvo. Novica o Julijini smrti doseže Mantovo, kamor je Romeo pobegnil.
Prevzet od žalosti se mu mudi v Verono.
Pogrebna spremstvo se premika. IN odprta krsta Julija počiva. Krsta je položena v družinsko grobnico. Vsi odidejo.
Noč. Romeo steče na pokopališče. Pade v grob, se poslovi od Julije in popije strup.
Juliet se zbudi. Zavest in spomin se ji ne povrneta takoj. Ko pa se zagleda na pokopališču, se vsega spomni. Njen pogled pade na Romea.
Ona hiti proti njemu. Ko se poslavlja od njega, se poslavlja od življenja, se Julija zabode z Romeovim bodalom.
Starca Montagues in Capuletts se približata grobu. Z grozo gledajo mrtve otroke. Nato drug drugemu iztegneta roke prisežeta v imenu življenja, v
spomin na dve čudoviti bitji bo za vedno končal spor.

Z libretom (v francoščini) Julesa Barbiera in Michela Carréja po tragediji W. Shakespeara.

Znaki:

SIGNOR CAPULET (bas)
JULIJA, njegova hči (sopran)
GERTRUDE, njena medicinska sestra (mezzosopran)
TYBALD, Capuletov nečak (tenor)
GREGORIO, eden od Capulettov (bariton)
ROMEO, eden od Montaguejev (tenor)
MERCUTIO, še en Montague (bariton)
BENVOLIO, še en Montague (tenor)
STEFANO, stran Romeo (sopran)
VOJVODA VERONSKI (bas)
SIGNOR PARIS (sorodnik veronskega vojvode), zaročen z Julijo (bariton)
OČE LAURENT (bas)

Časovno obdobje: XIV stoletje.
Lokacija: Verona.
Prva izvedba: Pariz, Théâtre Lyricique, 27. april 1867.

Od vseh literarnih mojstrovin, ki jih je »firma« Barbier & Carré, ti izjemni producenti najrazličnejših libretov, uporabila za svoje literarne obrti, je Shakespearova tragedija Romeo in Julija utrpela najmanj popačenja. Čeprav se je scenarij izkazal za bistveno skrajšanega, predvsem v prvem dejanju, in je bil lik nizke komedije Pietro popolnoma izpuščen (so pa v film vpeljali očarljivega paža Stefana, ki ga v Shakespearu sploh ni). libreto), je bil splošni potek zapleta pravilno prenesen, glavni liki pa so ohranili svojo resnično shakespearsko živahnost. Libretisti so številne vrstice bodisi dobesedno prevedli ali pa jih vsaj parafrazirali. Ti prizadevni literarni delavci so morali narediti eno veliko koncesijo zahtevam opere: dovolili so Juliji, da se je dovolj hitro prebudila iz droge, da je lahko zapela svoj ljubezenski duet z Romeom, preden je umrl zaradi strupa, ki ga je spil. Toda tudi za to odstopanje od Shakespeara je v zgodovini književnosti nekaj opravičila: A. Brooke, avtor pesmi, ki je bila eden glavnih virov za Shakespeara, je v svojem času počel enako.

Tudi Adeline Patti, najslavnejša Julija, je z neverjetno življenjsko zvestobo sledila duhu besedila. V osemdesetih letih 19. stoletja, ko je bila poročena z markizom de Cauxom (vendar ni živela z njim), je igrala to vlogo v pariški Veliki operi. Njen partner je bil francoski pevec Nicoloni (njegovo pravo ime je bilo Ernest Nicolas, a ga je spremenil zaradi občudovanja Italije, ki je njegov glas cenila veliko bolj kot njegov lastna država). Ti izvajalci obeh glavnih delov so bili očitno tako strastno zaljubljeni drug v drugega kot liki, ki so jih predstavljali. Neki kul opazovalec (je bil kritik?) je naštel devetindvajset pravih poljubov, ki sta si jih izmenjala med prizorom na balkonu. Ko se je Patti dokončno ločila od markiza, se je operni par poročil – skupaj sta srečno živela dvanajst let, preden je tenor umrl in se je sopranistka vrnila v aristokratski svet kot baronica Sedeström.

PROLOG

Pred Shakespearovo igro sledi prolog v obliki soneta, ki je zaupan enemu igralcu, imenovanemu "Zbor". Njegove prve znane vrstice so:

V dveh družinah, enakih v plemenitosti in slavi,
V Veroni se je spet razbohotilo
Prepiri dnevi so minili krvavi spori...

Gounodova opera se začne z istim sonetom, vendar vrstice "Zbora" poje resnično poln zbor.

DEJANJE I

Prvo dejanje se začne takoj s prizorom žoge, ki je peti v Shakespearovi drami. Vendar nam je libretistom uspelo povedati o vseh najpomembnejših stvareh, ki so se zgodile v prejšnjih prizorih, in celo o stvareh, ki jih Shakespeare sploh ni imel! Zastor se dvigne ob glasbi valčka, ki se izvaja na plesu, ki ga gosti družina Capulet. Tybalt se s sorodnico Juliet pogovarja o prihajajoči poroki s signorjem Parisom. (Mimogrede, nihče se ni potrudil povedati Juliet, da je že zaročena z njim. V tistih časih so starši takšne transakcije sklepali na najbolj gospodujoč način.)

Kmalu se pojavi signor Capulet, Julijin oče. Zbranim predstavi svojo hčerko, ta pa vse razveseli z izvedbo drobne očarljive arije. S to arijo izkazuje vsaj enega od svojih izjemnih talentov - veličastno koloraturo.

Zdi pa se, da je na slavju več nepovabljenih gostov – skupina osovraženih Montaguejev. Eden od njih je Romeo. V Juliet se seveda zaljubi na prvi pogled. Mercutio ga rahlo draži in zapoje lahkotno baritonsko arijo (balado) - francosko parafrazo njegovih misli o kraljici Mab (pri Shakespearu - Mab. - AM.), fantastičen lik, ki ga je očitno ustvaril sam Shakespeare, vendar v duhu folklorne podobe(Shakespeare ima to epizodo v četrtem prizoru prvega dejanja. - A.M.). Sledi prizor med medicinsko sestro in Juliet, ko ta namigne na poroko, Juliet izjavi, da o tem noče slišati. Prišel je trenutek za njeno slavno arijo - znano pesem valčka "Ah! Živite brezskrbno, uživajte.” Ironija je, da že naslednji trenutek sreča moškega, ki v njej takoj prebudi željo, da bi se z njim poročila. In tu je prvi v nizu ljubezenskih duetov, po katerih je ta opera znana, in na koncu je Julija tako strastno zaljubljena v Romea kot on v njo.

Toda Tybalt, Capuletov nečak (pri Shakespearu - Signora Capulet; ker je ni v operi, so jo libretisti naredili za nečaka Capuleta samega. - A.M.), verjame, da je prepoznal glas enega od Montaguejev. Ni še povsem prepričan, saj gostje nosijo maske. Ker pa je mladenič vroče glave, je že pripravljen postati razlog za vznemirjenje in le z nekaj težavami ga lastnik, signor Capulet, uspe pomiriti in vztrajati, da na počitnicah v njegovem domu ne bo prepirov. hiša. Vse povabi na ples, dogajanje pa se konča tam, kjer se je začelo - z valčkom, v katerem sodelujejo vsi zbrani.

DEJANJE II

Drugo dejanje je slavni balkonski prizor. Začne se - tako kot se začne ta prizor pri Shakespearu - ko se Romeo loči od svojih veselih prijateljev in zdaj je pod Julijinim balkonom. »Tisti, ki ni bil ranjen, se šali o brazgotini,« pravi (kot v ruskem prevodu Shakespeara in kot odgovor na Mercutievo odkrito dvoumno pripombo; v sprejetem ruskem prevodu opere je drugače: »Slišim Mercutiov glas ./ Kdor je ranjen, ne pozna src / In vedno se šali«), nato pa zapoje svojo veliko arijo - kavatino »Ah! leve-toi, soleil! ("Sonce, hitro vzhajaj"). Ravnovesje celotnemu prizoru daje nenavadno lep ljubezenski duet. Tako kot pri Shakespearu je tudi v operi Julija tista, ki predlaga poroko – in to zelo hitro. Romeo, ki si strastno želi isto, se strinja. Dvakrat je njun dolg duet prekinjen. Enkrat Capuletovi poskušajo najti člane klana Montague. Drugič medicinska sestra pokliče Juliet, naj gre spat. Na koncu tega dejanja zveni slavni kuplet: "Kako žalostno je, da ponovim besede slovesa", ki jih junaki pojejo skupaj. In potem, ko se Julija umakne v hišo za svojo dojiljo, Romeo strastno izgovori. še nekaj stavkov (»Naj ti vse šepeta: ljubim te!« Neizmerno te ljubim! / Naj nočni vetrič poljubi tvoje ustnice!

DEJANJE III

1. prizor zelo na kratko: to je skrivna poroka Romea in Julije. Naši junaki so prišli v celico dobrega starega očeta Laurenta; Romeo mu pojasni, da se želita hitro in na skrivaj poročiti; Oče Laurent verjame, da lahko ta poroka konča grenak dedni spor med Montaguejevimi in Capuletovimi, in obred je opravljen. Prizor se konča z veselo četvorko (»O, čudovit trenutek!«), v kateri se junakoma pridruži medicinska sestra.

IN slika 2 Zgodi se kar nekaj dogodkov in v njem se pojavi en popolnoma nov lik, ki ga Shakespeare sploh ni - paž Stefano. To je eleganten, vesel in neustrašen mladi Montague. Res je tako mlad, da njegovo vlogo opravlja sopran. Prizor se začne z njegovo drzno in žaljivo serenado - "Que fais-tu, blanche tourterelle?" ("Ah, moj beli golob"). Gregorio, eden od Capulettov, ga poskuša napasti z mečem. Toda pojavijo se Montagueji in situacija v trenutku postane resna. Tybalt izziva Romea, vendar Romeo, ki se je pravkar poročil s Tybaltovo sestrično, noče sprejeti izziva. Namesto tega vzkipljivi Mercutio sprejme ta izziv. Izbruhne dvoboj in ko Tybalt ubije Mercutia, Romeo ne more več stati ob strani. Pojavijo se starejše in modrejše glave, med njimi tudi stari Capulet in veronski vojvoda. Vojvoda, šokiran nad prelito krvjo, kaznuje Romea: pošlje ga iz mesta (»Dokler ne pride dan, / boš zapustil mesto!«). To je najhujši stavek za mladega zakonca, zdaj pa zveni ansambel, v katerem ima glavno vlogo in v katerem objokuje svojo nesrečo (»O, žalostni dan! Izgon! Izgon! / Ne, boljša smrt, ampak jo bom videl!").

DEJANJE IV

Četrto dejanje se začne s tretjim in četrtim ljubezenskim duetom, ki nežno, kot pikčasta črta, poteka skozi celotno žalostno zgodbo. Romeo in Julija sta skupaj preživela svojo edino noč in zdaj je čas, da Romeo zapusti svojo ljubljeno. Vojvoda je ukazal, da bo Romea usmrtil, če ga bodo našli v mestu. Zaman se zaljubljenca prepričujeta, da petje, ki ga slišita, ni škrjančevo petje tako »neuglašeno« (če citiram Shakespeara) (škrjanček poje ob zori in naznanja prihod dneva, ko mora Romeo zapustiti mesto), ampak slavček (nočni pevec ljubezni). Zelo »usklajeno« zapojeta sopran in tenor svoje tragično slovo drug od drugega (»Moramo se raziti«).

A najhujše za ubogo Juliet šele prihaja. Njen oče pride in ji sporoči, da se mora takoj poročiti s signorjem Parisom. Popolnoma je šokirana. Juliet ostane sama z očetom Laurentom in ga prosi za nasvet. Pripravljena je na vse. Oče Laurent ji poda steklenico. Vsebuje, kot pojasnjuje, mamilo. Če ga popije, bo mrtva točno dvainštirideset ur. Menih obljubi, da bo do konca tega obdobja k njej pripeljal Romea. Juliet hitro zaužije ta napitek.

Sledi baletna predstava v več delih. Naredi precej čuden vtis. Pravim "precej čudno", ker tega ni bilo v izvirni različici partiture. Gounod jo je bil prisiljen dodati ob prvi uprizoritvi opere na odru Narodne opere, leto po premieri na odru Lyric Theatra. Člani Jockey Cluba, ti mladi dandyji, ki so bili pokrovitelji mladih plesalcev tega gledališča, so zahtevali, da morajo biti sredi katere koli opere na tem odru vedno baletne številke. In ali bi se lahko preprost skladatelj uprl tej njihovi zahtevi? Balet tukaj nima dramskega pomena, vendar njegova glasba naredi prijeten vtis.

Prikaže se signor Capulet; prišel je prepričat Juliet, naj se poroči. Juliet je obupana, vzklikne, da bo njena poročna postelja grob - in na grozo vseh pade mrtva. Zdravilo je očitno začelo delovati med baletom.

DEJANJE V

Zadnja kratka in tragična akcija je sestavljena predvsem iz zadnjih ljubezenskih duetov junakov. Začne pa se s kratko simfonično pesnitvijo, ki z zvoki opisuje Julijino smrtno spanje v kripti družine Capulet. Romeo (ki je slišal, da je umrla, a ni vedel, da je to prevara) pride v kripto, da zadnjič poslovite se od svojega ljubljenega ("Oh ma femme! Oh ta bien aimee!" - "Oh Juliet, oh moj dragi angel!"). Poljubi Juliet, nato vzame stekleničko s strupom in jo tudi popije - a ta strup, ki ga je prinesel, je resničen in ne le pomirjevalo, ki ga je Juliet popila. V tem trenutku se Julija prebudi in na svojo grozo ugotovi, kaj je storil Romeo. Zapojeta še en duet, a strup deluje prehitro in Romeo umre. Juliet izvleče bodalo - in dva najslavnejša ljubimca v literaturi umreta drug drugemu v naročju.

Henry W. Simon (prevedel A. Maikapara)

Zgodovina ustvarjanja

Gounodova opera temelji na tragediji velikega angleškega dramatika Williama Shakespeara (1564-1616). "Romeo in Julija" je eno njegovih najzgodnejših del, najverjetneje iz leta 1595 in je uživalo široko priljubljenost tako v času avtorjevega življenja kot v naslednjih stoletjih. V Italiji je zgodba o veronskih ljubimcih veljala za resničen dogodek in že v času Shakespeara se je pojavila Julijina grobnica. Grobnico, tako kot hišo z znamenitim balkonom in kipom heroine pod njim, še vedno prikazujejo turistom. Gounodova libretista sta bila slavna francoska dramatika Jules Barbier (1819-1872) in Michel Carré (1822-1901). Pogosto sta sodelovala in ustvarila približno 25 libretov za opere in operete, vključno z libreti za Fausta in še 7 Gounodovih oper. Kot v drugih libretih, ki temeljijo na delih svetovne književnosti, sta se Barbier in Carré osredotočila na ljubezensko zgodbo. V štirih od petih dejanj so ljubezenski dueti zavzeli osrednje mesto. Kot je duhovito zapisal francoski biograf Gounod C. Bellague, je opera »skoraj v celoti sestavljena iz štirih duetov. Če so odstranjeni, delo ne obstaja; če obstajajo, še naprej živi.« Zadnji duet, bistveno razširjen v primerjavi s Shakespearovo tragedijo, zavzema celotno zadnje dejanje (v Shakespearovem Romeo po zastrupitvi umre, preden se Julija prebudi). Za libretiste je spor med Montagueji in Capuletovi le ozadje ljubezenska zgodba, in ni naključje, da se opera konča s smrtjo ljubečega para in ne s spravo sprtih družin. Ni naključje, da je tudi število množičnih prizorov in udeležencev v prepiru zmanjšano do skrajnosti, vojvoda Escalus pa sploh ni naveden znakov. Ni ne glave družine Montague - Romeovega očeta, ne mater obeh junakov, vloga Julijinega brata Tybalta je majhna, njen zaročenec Paris pa je potisnjen v lik množičnega odra. Vendar pa je bil predstavljen deček travestije, ki ga ljubi francoska opera, paž Romeo Stefano.

V začetku aprila 1865 se je Gounod naselil v vili v mestu Saint-Raphael na obali. Sredozemsko morje, kjer je vse spominjalo na Italijo - obrobje Neaplja, rimska Kampanija. Skladatelj je vstal ob petih zjutraj in pozdravil sončni vzhod. Nastanjen v majhni hiši dvajset korakov od kipečih valov ali pod obmorskim borovcem, je po lastnih besedah ​​»delal z ljubeznijo« do desete in pol do enajste ure, ne da bi opazil minevajoči čas: »pet ur je minilo, medtem ko sem poslušal Romea, ali Julijo, ali patra Lorenza ali kogar koli drugega, misleč, da jih poslušam šele eno uro.« "Slišim petje svojih likov tako jasno, kot vidim vse okoli sebe, in ta jasnost me navdaja z blaženostjo." Nič ni motilo miru in v 4—5 dneh je napisal toliko, kolikor bi v mestu nikdar ne zložil. Tedni so minevali takole: "Ne čutim nobene utrujenosti, stara sem 20 let, imam celo 10, počutim se tako kot otrok." 9. aprila je bil skoraj celoten I act sestavljen s »prvim galantnim duetom Romea in Julije«. Duet na balkonu II. dejanja je nastal v celoti v eni seji. Težje se je duet rodil v spalnici: »Končno sem ga zgrabil, ta prekleti duet IV. Oh! Rad bi vedel, če je res on! Zdi se mi, da je to on. vidim oba, slišim ju; Ampak V redu ali vidim V redu lahko slišim ta dva ljubimca? Ko bi mi le znali to povedati sami in narediti znak "Da"! Preberem ga, ta duet, preberem ga, poslušam ga z vso pozornostjo; Poskušam ga najti slabega; Bojim se, da bi bil dober in da bi bil prevaran!« Skica partiture je bila dokončana v enem mesecu. Živčna napetost je bila tako velika, da je Gounod z veseljem (srečal svojega zdravnika in odšel z njim v Saint-Cloud pri Parizu. Tu je po dvotedenskem premoru 25. maja spet energično začel delati. Ni podatkov o tem, kako je trajalo naslednje mesece, dokler 19. avgusta 1866 ni eden od pariških časopisov objavil začetek vaj za Romeo in Julijo v Liričnem gledališču, vendar se je premiera, predvidena za začetek leta 1867, lahko zgodila šele 27. aprila (eden od razlogov za preložitev je bila odsotnost tenorja) v okviru svetovne razstave, ki se je odprla v Parizu mesec dni prej, je Gounod pripeljal prvega pravi uspeh, ki je razneslo po besedah ​​sodobnika kot ognjemet. Pred koncem leta so Romea in Julijo predvajali na številnih odrih v Nemčiji in Belgiji, v Milanu in celo v New Yorku. V Parizu je bil uspeh dolgotrajen in vztrajno naraščal. Uprizorjeno po Liričnem gledališču v Komična opera in Grand Opera, opera pred konec XIX stoletju je zdržala okoli 500 uprizoritev, v 50 letih od premiere pa se je njihovo število približalo 1000.

Glasba

"Romeo in Julija" je sijajen primer francoske lirične opere. Njegove glavne epizode so štirje dueti zaljubljencev in njuni dve majhni ariji z melodičnimi melodijami, ekspresivnimi in nepozabnimi.

V I. dejanju priljubljeni Julijin valček »In Unclear Dreams« s svojimi spektakularnimi briljantnimi pasažami slika podobo mlade, brezskrbne deklice. Duet prvega srečanja Romea in Julije »Nebeški angel, rad bi se dotaknil ljubke roke« (avtorjev naslov je dvoglasni madrigal) odlikuje zadržan, eleganten, nekoliko ceremonialen značaj. V drugem dejanju je Romeova kavatina »Sonce, hitro vzhajaj«, ogreta z iskrenim in strastnim čustvom. Blizu ji je tudi duet izpovedi na balkonu "Oh, noč blaženosti!", Sestavljen iz številnih epizod, ki se razlikujejo po tempu in ritmičnem vzorcu, a enako lahkotno po razpoloženju. V duetu mladoporočencev, ki odpira četrto dejanje, "The Night of Hymen!" O noč svete ljubezni! epizode, polne naslade, omamljenosti z ljubeznijo, zamenjajo tesnobne, vzhičene. V. dejanje je v celoti zasedeno z umirajočim duetom »Pozdravljena ti, mračna in tiha krsta«. Najobsežnejši med vsemi obsega recitativne in melodične odseke, v katerih se slišijo teme prejšnjega dueta; Orkester igra pomembno vlogo.

A. Koenigsberg

To Gounodovo delo je drugo najpomembnejše (za Faustom) v skladateljevem delu in eno najboljših (poleg Bellinijeve opere Capulet in Montagues) med številnimi različicami Shakespearove tragedije na glasbenem odru. Zaplet je spremenjen in melodramatiziran. Opera je napisana v značilni francoski tradiciji lirične opere. Tako kot v Faustu je avtor v delo vključil balet.

Na ruskem odru prvič 1870 (Sankt Peterburg, ital.). Prva ruska uprizoritev je bila leta 1883, prav tako v Sankt Peterburgu (Marijinsko gledališče). Med sodobnimi produkcijami omenimo predstavo Metropolitanske opere leta 1967 (solista Freni, Corelli). Dirigent Lombard je s temi pevci snemal leta 1968 pri EMI.

Diskografija: CD - EMI. Dir. Plasson, Romeo (Kraus), Julija (Malfitano), oče Laurent (Van Damme), Mercutio (Quilico), Capulet (Baquier), Stefano (Marri).

Med najboljšimi sovjetskimi baleti, ki krasijo oder Državne akademije Bolšoj teater ZSSR, eno od prvih mest, ki jih je upravičeno zasedel balet "Romeo in Julija" S. Prokofjeva. Gledalce vedno očara s svojo visoko poezijo in pristnim humanizmom, svetlim, resničnim utelešenjem človeških občutkov in misli. Balet je bil premierno uprizorjen leta 1940 v Leningrajskem opernem in baletnem gledališču S. M. Kirova. Leta 1946 je bila ta predstava z nekaj spremembami prenesena na oder Bolšoj teatra ZSSR.

Balet "Romeo in Julija" (libreto S. Prokofjeva in L. Lavrovskega po Shakespearu) v postavitvi koreografa L. Lavrovskega je eden najpomembnejših mejnikov na poti sovjetskega baletnega gledališča k realizmu. Zahteve visoke ideologije in realizma, skupne vsemu Sovjetska umetnost, je določil pristop Prokofjeva in Lavrovskega k utelešenju globokega ideološkega koncepta Shakespearove nesmrtne tragedije. V živahni reprodukciji Shakespearovih likov so avtorji baleta skušali razkriti glavno idejo tragedije: spopad med temačnimi silami, ki jih goji srednji vek, na eni strani ter občutki, idejami in razpoloženji ljudje te dobe zgodnja renesansa, - na drugi strani. Romeo in Julija živita v surovem svetu krute srednjeveške morale. Spor, ki se prenaša iz roda v rod, deli njihove starodavne patricijske družine. V teh razmerah naj bi bila ljubezen Romea in Julije zanju tragična. Izzivajoč predsodke umirajočega srednjega veka, sta Romeo in Julija umrla v boju za osebno svobodo in svobodo čustev. Zdelo se je, da sta s svojo smrtjo potrdila zmagoslavje humanističnih idej nova doba, katere zarja je postajala vedno svetlejša. Svetla liričnost, žalosten patos, smešno norčije - vse, kar naredi Shakespearovo tragedijo živo - najde svetlo in značilno utelešenje v glasbi in koreografiji baleta.

Pred gledalcem oživijo navdahnjeni prizori ljubezni Romea in Julije, slike vsakdanjega življenja in krute, inertne morale veronske aristokracije, epizode živahnega uličnega življenja. Italijansko mesto, kjer se priložnostna zabava umakne krvavim spopadom in pogrebnim procesijam. Sile srednjega veka in renesanse so v baletni glasbi figurativno in likovno prepričljivo kontrastirane. Ostri, zlovešči zvoki vzbujajo predstavo o mračnih srednjeveških navadah, ki so jih neusmiljeno zatirali človeška osebnost, njena želja po svobodi. Epizode spopadov med vojskujočima se družinama - Montagueji in Capuletovi - temeljijo na takšni glasbi, ki označuje tipične predstavnike sveta srednjega veka - arogantni in zlobni Tybalt, brezdušni in okrutni Signor in Signora Capulet. Glasniki renesanse so prikazani drugače. Bogat čustveni svet Romea in Julije se razkriva v svetli, vznemirljivi, melodični glasbi.

Podoba Julije je najbolj popolno in privlačno zajeta v glasbi Prokofjeva. Brezskrbno in igrivo dekle, kot jo vidimo na začetku baleta, pokaže pravo nesebičnost in junaštvo, ko se v boju za zvestobo svojim čustvom upre absurdnim predsodkom. Glasbeni razvoj podobe poteka od izraza otroške spontane zabave do najnežnejšega besedila in globoke dramatike. Lik Romea je v glasbi bolj jedrnato orisan. Dve kontrastni temi - lirično-kontemplativna in vznemirjeno strastna - prikazujeta preobrazbo Romea pod vplivom ljubezni do Julije iz melanholičnega sanjača v pogumnega, namenska oseba. Skladatelj nazorno upodablja tudi druge predstavnike nove dobe. V duhoviti glasbi, polni vedrega, nekoliko grobega humorja in mestoma ostrega sarkazma, se razkriva lik Mercutia, vedrega veseljaka in šaljivca.

Zelo ekspresivno glasbeni portret Oče Lorenzo - filozof in humanist. Modra preprostost in mirna umirjenost sta v njem združeni z veliko toplino in človečnostjo. Glasba, ki zaznamuje Lorenza, igra pomembno vlogo pri ustvarjanju splošne atmosfere, ki prežema balet – atmosfere človečnosti in čustvene polnosti. Prokofjev, ki resnično uteleša vsebino Shakespearove tragedije, jo interpretira na edinstven način, kar je razloženo s posebnostmi njegove ustvarjalne individualnosti.

Libreto L. Lavrovskega, A. Piotrovskega, S. Radlova, S. Prokofjeva po istoimenski tragediji W. Shakespeara. Uprizoril L. Lavrovski. Umetnik P. Williams.

Znaki:
Eskal, vojvoda Verone.

Paris, mladi plemič, Julijin zaročenec.

Capulet.

Capuletova žena.

Juliet, njuna hči.

Tybalt, Capuletov nečak.

Julietina medicinska sestra.

Montagues.

Romeo, njun sin.

Mercutio in Benvolio, Romeova prijatelja.

Lorenzo, menih.

Samsone, Gregorio, Pietro - služabniki Capuleta.

Abramio, Balthazar - služabniki Montagueja.

Parisova stran.

Stran Romeo.

Julietini prijatelji.

Lastnik bučk.

Služkinje.

trubadur.

Mladenič v boju.

Zelenjavnik.

Meščani.

Sredi orkestrskega uvoda se zastor odpre in občinstvu razkrije tridelno sliko triptiha: na desni je Romeo, na levi Julija, v sredini Lorenzo. To je epigraf predstave.

Verona zgodaj zjutraj. Mesto še vedno miruje. Romeo sam ne more spati. Brezciljno tava po zapuščenih ulicah, potopljen v sanje o ljubezni.

Ulice postopoma oživijo, pojavijo se zgodnji mimoidoči. Leno se preteguje, težko zaspi, gostilniške sobarice pospravljajo mize.

Služabniki Gregorio, Samsone in Pietro zapustijo hišo Capuletovih. S služkinjama se pomirita in začneta plesati. Na drugi strani trga Balthazar in Abramio prideta iz Montaguejeve hiše.

Služabniki dveh sprtih družin se postrani spogledajo in iščejo razlog za prepir. Bodeče šale se sprevržejo v prepir, nekdo koga sune in nastane prepir. Orožje je izvlečeno. Eden od služabnikov je ranjen. Benvolio, Montaguejev nečak, loči borce in vsem ukaže, naj se razidejo. Služabniki, nezadovoljno godrnjajoč, ubogajo.

In prihaja Tybalt, Capuletov nečak. Pustolovec in nasilnež komaj čaka na priložnost, da se spopade z osovraženimi Montagueji. Priložnost se je ponudila. Bitka se začne. Montagueji in Capuletovi zaradi hrupa zbežijo iz svojih hiš. Boj se razgreva.

Celo mesto je bilo v gibanju. Zvenijo težki zvonovi. Pojavi se veronski vojvoda. Z gibom meča da znak, naj odloži orožje. Od zdaj naprej, napoveduje vojvoda, bo vsak, ki začne prepir z orožjem v rokah, usmrčen.

Ljudstvo, zadovoljno s vojvodovim ukazom, se razide.

Julijina soba. Navihana Julija veselo draži svojo dojiljo, meče vanjo blazine, beži pred njo, ona pa jo, nerodno gugajoč, skuša ujeti.

Veseli vrvež zmoti Julijina mati. Postopoma in strogo pove svoji hčerki, naj se neha šaliti: navsezadnje je Julija že nevesta. Tako vreden mladenič, kot je Paris, prosi za njeno roko. Juliet se v odgovor smeji. Nato mati slovesno pripelje svojo hčer k ogledalu. Juliet se lahko prepriča sama - je precej odrasla.

Napovedan je ples v palači Capulet. Veronsko plemstvo v prazničnih oblačilih gre na praznovanje. V spremstvu pevcev in glasbenikov se Julietini prijatelji in Paris odpravijo na ples s svojim pažem. Mercutio teče mimo, živahno govori in se smeji. Nezadovoljen je z Romeom, ne razume njegove žalosti. In Romeo sam ne more ugotoviti, kaj se mu dogaja. Mučijo ga zlovešče slutnje.

Dogajanje se preseli v vežo hiše Capuletovih. Slovesno sedeči za mizo gostje vodijo privlačen pogovor. Začne se ples. Gostje prosijo Julijo za ples. Ona se strinja. Julijin ples razkriva njeno čistost, šarm in poezijo. Romeo, ki je vstopil v dvorano, ne more odvrniti pogleda od nje.

S smešno masko Mercutio do solz zabava goste. Izkoristil je dejstvo, da je Mercutio pritegnil pozornost vseh, Romeo pristopi k Juliji in ji navdušeno pripoveduje o občutku, ki se je pojavil v njem. Maska pomotoma pade z Romeovega obraza. Julija je presenečena nad Romeovo lepoto in plemenitostjo. Tudi v Julijinem srcu je vzplamtela ljubezen.

Tybalt, neprostovoljna priča tega prizora, je prepoznal Romea. Ko si nadene masko, Romeo izgine. Ko gostje odidejo, medicinska sestra pove Juliji, da Romeo pripada družini Montague. Toda nič ne more ustaviti Romea in Julije. V mesečni noči se srečata na vrtu.

Juliet je popolnoma prepuščena na milost in nemilost občutku, ki je vzplamtel prvič. Ne more prenesti niti najkrajše ločitve od ljubljenega, Julija pošlje Romeu pismo, ki mu ga mora predati dojilja. V iskanju Romea se medicinska sestra in njen spremljevalec Pietro znajdeta v središču karnevalske zabave.

Na stotine meščanov pleše tarantelo, poje in se norčuje na trgu. Ob zvokih orkestra se pojavi procesija s kipom Madone.

Nekateri nagajivi ljudje zbadajo medicinsko sestro, vendar je zaposlena z eno stvarjo - išče Romea. In tukaj je. Pismo je bilo dostavljeno. Romeo spoštljivo prebere Julijino sporočilo. Strinja se, da postane njegova žena.

Romeo pride v celico očeta Lorenza. Lorenzu pove o svoji ljubezni do Julije in ga prosi, naj se poroči z njima. Lorenzo se dotakne čistosti in moči občutkov Romea in Julije. In ko Juliet vstopi v celico, Lorenzo blagoslovi njuno zvezo.

In na trgih v Veroni je karneval hrupen in iskriv. Med veselimi Verončani sta Romeova prijatelja Mercutio in Benvolio. Ko zagleda Mercutia, Tybalt zaneti prepir in ga izzove na dvoboj. Romeo, ki je prišel v tem času, poskuša pomiriti prepire, vendar se Tybalt posmehuje Romeu in ga imenuje strahopetec. In ko Romeo umakne Mercutiov meč, da bi preprečil prelivanje krvi, Tybalt zada Mercutiu usoden udarec. Mercutio, ki premaguje bolečino, se poskuša šaliti, pleše, vendar njegovi gibi oslabijo in pade mrtev.

Ne spomni se sebe od žalosti, maščuje svojega ljubljenega prijatelja, Romeo stopi v boj s Tybaltom in ga ubije.

Julietina mati pobegne iz hiše Capuletovih. Kliče k maščevanju. Benvolio odpelje Romea, ki mora takoj pobegniti.

Ponoči se Romeo na skrivaj prikrade v Julijino sobo, da bi videl svojo ljubljeno pred ločitvijo ... Bliža se zora. Zaljubljenca se dolgo poslavljata. Končno Romeo odide.

jutro. Vstopi medicinska sestra, za njo pa Julietina starša. Poročajo, da je dan njene poroke s Parisom določen. Juliet roti mamo in očeta, naj ji prizaneseta, naj je ne silita v zvezo, ki jo sovraži, z nekom, ki ga ne ljubi. Volja staršev je nepopustljiva. Oče dvigne roko proti Juliji. V obupu steče k Lorenzu. Juliji da napitek, po pitju katerega bo padla v globok spanec, podoben smrti. Samo Romeo bo vedel resnico. Vrnil se bo ponjo in jo na skrivaj odpeljal iz odprte grobnice. Juliet z veseljem sprejme Lorenzov načrt.

Ko se vrne domov in se pretvarja, da je pokorna, privoli, da se poroči s Parisom. Juliet ostane sama in spije drogo. Ko zjutraj pridejo njeni prijatelji, da bi jo oblekli za poroko, najdejo nevesto mrtvo. Novica o Julijini smrti doseže Mantovo, kamor je Romeo pobegnil. Prevzet od žalosti se mu mudi v Verono. Pogrebna spremstvo se premika. Julija počiva v odprti krsti. Krsta je položena v družinsko grobnico. Vsi odidejo. Noč. Romeo steče na pokopališče. Pade v grob, se poslovi od Julije in popije strup.

Juliet se zbudi. Zavest in spomin se ji ne povrneta takoj. Ko pa se zagleda na pokopališču, se vsega spomni. Njen pogled pade na Romea. Ona hiti proti njemu. Ko se poslavlja od njega, se poslavlja od življenja, se Julija zabode z Romeovim bodalom.

Starca Montagues in Capuletts se približata grobu. Z grozo gledajo mrtve otroke. Nato drug proti drugemu iztegneta roke in prisežeta v imenu življenja, v spomin na dve čudoviti bitiji, da bosta za vedno prenehala s sovraštvom.

Znani sta dve ozadji nastanka baleta Romeo in Julija Kennetha MacMillana: MacMillan je svojo uprizoritev ustvaril po F. Ashtonu (1955) ali pa so koreografa navdihnila gostovanja skupine Bolšoj teatra oktobra 1956 v Londonu. Na verjetnost druge različice nakazujeta zlasti imeni S. Prokofjeva in S. Radlova (kot avtorjev libreta) v odjavnih špicah filma-baleta Romeo in Julija, ki ga izvaja skupina La Scale z A. Ferri in A. Korea v glavnih vlogah. Tudi ameriški kritik E. Porter je menil (1973), da si je K. Macmillan nekatere strukturne rešitve za ansamble izposodil od J. Cranka (1958).

K. Macmillan je balet L. Seymourja in K. Gable sprva postavil v Covent Gardenu, premiero, ki je bila 9. februarja 1965, pa sta odplesala M. Fontaine in R. Nurejev. Predstava je odlično uspela, umetnike so 43-krat poklicali k priklonu.

Različico K. McMillana odlikujejo inventivni in lepi dueti Julije in Romea, Julije in Parisa, krepitev plesnega vloga Romea (včasih na račun drugih likov, npr. del podobe Mercutia - tako pomensko kot glasbeno - prevzel Romeo), medtem ko so variacije Romeos sestavljene predvsem iz poskokov, poleg tega pa v duhu realizma krepijo dramsko igro igralcev na odru. Produkcijo K. McMillana lahko imenujemo ena najbolj čustvenih različic baleta Romeo in Julija.

NAČRT SCENARIJA ZA BALET ROMEO IN JULIJA
[na podlagi video verzije baleta La Scale]

Balet v 3 dejanjih, 13 prizorov
Glasba S. Prokofjeva

Koreografija K. McMillan

Scenografija in kostumi N. Georgiadis

1. UVOD
(z zaprto zaveso)

PRVO DEJANJE

Prva scena

2. ROMEO
Tržni trg Verona. Zgodnje jutro. Romeo pride ven in poskuša izpovedati svojo ljubezen Rosaline, ki ga zavrne. Romeo se pridruži prijateljema Mercutiu in Benvoliju.

3. ULICA SE PREBUJA
Ko se bliža dan, se trg napolni s trgovci in kmetje. Romeo zasanjano opazuje, kaj se dogaja.

4. JUTRANJI PLES
Romeo in njegovi prijatelji plešejo z uličnimi dekleti in se z njimi spogledujejo. Vsak od treh parov ima svojega mali ples. Pojavijo se ljudje iz hiše Capulet.

5. ARGUMENT
Tybalt in njegovi prijatelji užalijo eno od deklet. Sledi boj.

6. BOJ
Množična scena spopadi z meči. V finalu se pojavita očeta družin Montague in Capulet z meči.

7. VOJVODSKI RED
Pojavi se vojvoda Verona in vsem ukaže, naj prenehajo s prepirom. Na obeh straneh žalujejo mrtve, nato pa jih zvlečejo na en kup sredi odra.

8. INTERLUDIJ
Vojvoda prisili poglavarji dveh sprtih hiš, da se rokujeta. Na njegov ukaz vsi odložijo orožje na tla, a sovražnost ostaja.

Druga scena

9. PRIPRAVA NA ŽOGO
(z zaprto zaveso)

10. DEKLICA JULIJA
Julijina soba v hiši Capuletovih. Desno in levo so velike ptičje kletke. Medicinska sestra sedi v sobi. Juliet priteče z lutko in se začne igrati z medicinsko sestro. Vstopita Julietin oče in mati skupaj s Parisom, za katerega se domneva, da je Julijin ženin. Majhen duet Julije in Parisa. Ko gostje odidejo, Juliet spet vzame lutko v roke, a medicinska sestra jo opomni: otroštva je že konec, kmalu se bo poročila.

Tretji prizor

11. KONGRES GOSTOV (Menuet)
Prostor pred vrati hiše Capuletovih. Gostje, povabljeni na ples, gredo mimo. Tybalt sreča vse. Romeo in njegovi prijatelji v maskah so tam. Pojavi se Rosalina. Tybalt ji da vrtnico. Romeo pritegne Rosalinino pozornost nase. Rosaline odide s Tybaltom in vrže vrtnico za Romea.

12. MASKE
Pas de trois Romeo, Mercutio in Benvolio (brez mask). Ples je prežet s humorjem in igro. V finalu si prijatelji ponovno nadenejo maske in ogrinjala ter se odločijo slediti Rosaline do hiše Capuletovih.

Četrti prizor

13. VITEZSKI PLES
Plesna dvorana v hiši Capuletovih. V ozadju v središču je široko stopnišče. Gostje plešejo, na prosceniju sta Tybalt in Paris. Na stopnicah se pojavijo Romeo, Mercutio in Benvolio. Čez nekaj časa - Julija in medicinska sestra. Romeo išče Rosaline in zapleše z njo. Julija pride na sredino odra. Duet med Julijo in Parisom, v finalu katerega se srečata Romeo in Julija. Ples vitezov se nadaljuje.

48. JUTRANJA SERENADA
Dekleta začnejo plesati. Sledi različica Romeo. Romeov ples je namenjen Juliji, ki igra mandolino. V finalu Paris odvzame Julijo Romeu.

14. VARIACIJA JULIJE
Na koncu variacije se Juliji pri plesu pridruži Romeo. Vsi plesalci so jim pozorni.

15. MERCUTIO
Variacija Mercutia. V sredini je vložek - št. 26 (MEDICINSKA SESTRA), Benvolio pleše na to glasbo. Na koncu je oder prazen. Ostaneta le Tybalt in Mercutio, ki kmalu odideta.

16. MADRIGAL
Pojavi se Julija, za njo pa Romeo. Drug k drugemu jih vleče. Toda na odru se izmenično pojavljajo bolničarka, gospa Capulet, Tybalt in Paris, pred katerimi se mora Romeo nenehno skrivati. Končno mladi ostanejo sami. Romeo sname masko. Duet Romeo in Julija.

17. TYBALD PREPOZNA ROMEA
Pojavi se Tybalt in reče Romeu, naj odide. Pridejo Capuletovi in ​​v skladu z zakoni gostoljubja dovolijo Romeu ostati. Medicinska sestra pove Juliji, kdo je Romeo.

18. GAVOT (Odhod gostov)
Plesna dvorana. Žoga se nadaljuje. Romeo pleše brez maske med gosti, včasih sreča Julijo ali Tybalta. Postopoma se gostje razidejo.

Peta slika

18. GAVOT (Odhod gostov)
Vrata hiše Capuletovih, iz katerih prihajajo gostje. Tybalt sledi Romeu ven. Toda Capulet prepove Tybaltu, da bi zasledoval Romea.

Šesta slika

19. BALKONSKA SCENA
Noč. Vrt pri hiši Capuletovih. Juliet gre ven na balkon. Romeo priteče v plašč. Juliet se spusti k njemu.

20. ROMEO VARIACIJA
Sestoji predvsem iz skakanja.

21. LJUBEZEN PLES
Značilen po različnih podporah. Romeo in Julija si izjavita ljubezen in prisežeta zvestobo.

DRUGO DEJANJE

Sedma slika

22. LJUDSKI PLES
Tržni trg v Veroni. Tu je življenje v polnem zamahu, mladi plešejo - tri dekleta so solistke.

23. ROMEO IN MERCUTIO
Pojavi se Romeo. Eno od deklet ga povabi na ples, a je izgubljen v svojih mislih. Pritečeta Mercutio in Benvolio.

24. PLES PETIH PAROV
Romeo kljub temu začne plesati, kot da preizkuša svoja čustva. Pridružijo se mu prijatelji. V sredini je vložek št. 31 (ZNOVA LJUDSKI PLES). Ob tej glasbi se na odru pojavi poročni sprevod. Romeo razmišlja.

Nadaljevanje splošnega plesa.

25. PLES Z MANDOLINAMI.
Ulični glasbeniki in umetniki plešejo.

26. MEDICINSKA SESTRA
Medicinska sestra išče Romea, da bi dal pismo od Julije. Romeo, Mercutio in Benvolio si nadenejo maske in se norčujejo iz medicinske sestre.

27. MEDICINSKA SESTRA DA ROMEU OPOMBO OD JULIJE
Romeo veselo prebere sporočilo in pobegne.

Osma slika

28. ROMEO PRI PATERU LORENZU
Celica očeta Lorenza. Menih je globoko v molitvi. Romeo priteče in da očetu Lorenzu Julietovo sporočilo.

29. JULIJA PRI PATERU LORENZU
Pojavi se medicinska sestra, sledi ji Juliet. Poročni prizor.

Deveta slika

30. ZABAVA SE NADALJEVA
Ljudje se še naprej zabavajo na trgu. V ozadju se pojavijo Tybalt in njegovi tovariši.

31. SPET LJUDSKI PLES
Pari plešejo, vključno s poročenim parom (nastopa v 7. prizoru)

32. SREČANJE TYBALDA Z MERCUTIO
Tybalt se prepira z Mercutiem. Romeo se vrne in ju poskuša pobotati. Tybalt ustrahuje Romea, vendar se noče boriti.

33.TYBALD SE BORI Z MERCUTIO
To ni plesna epizoda. Tybalt rani Mercutia.

34. MERCUTIO UMRE
[Prizor je izjemno podoben podobnemu, ki ga je uprizoril L. Lavrovski.]

V finalu Mercutio naredi kretnjo, ki jo lahko razlagamo kot, da kuga vzame obe vaši družini!

35. ROMEO SE ODLOČI MAŠČEVATI MERCUTIOVO SMRT
Ekspresivna neplesna scena. Romeo ubije Tybalta.

36. FINALE II
[Tudi oder je zgrajen v duhu produkcije L. Lavrovskega]

Lady Capulet žaluje za Tybaltom in plane na Romea s svojim mečem. Romeo je v obupu. V finalu je par Capulet na odru nad Tybaltovim telesom.

TRETJE DEJANJE
[v tretjem dejanju prevladuje pantomima]

Deseta slika

37. UVOD
(z zaprto zaveso)

38. ROMEO IN JULIJA
Julijina spalnica. Duet Romeo in Julija (različne podpore).

39. POSLOVO PRED LOČITVO
Duet gladko prehaja v to glasbeno temo. Po dolgem poljubu Romeo pobegne in skoči z balkona.

40. MEDICINSKA SESTRA
Vstopi medicinska sestra, nato Julietini starši in Paris. Zvenijo glasbene temešt. 11 (Menuet) in št. 38 (ROMEO IN JULIJA).

41. JULIJA SE NOČE POROČITI S PARISOM
Juliet zavrne Parisa in s tem razjezi očeta. Sliši se tema št. 13 (VITEZSKI PLES).

42. JULIJA SAMA
Julijin monolog je zgrajen na dramski igri in je čustveno izrazit.

43. INTERLUDIJ
Juliet's Run - Julija si obleče plašč, teče po odru v krogu in se skrije v leva krila.

Enajsta slika

44. PRI LORENZU
Pogovor s patrom Lorenzom. Menih ponudi Juliet uspavalni napitek.

45. INTERLUDIJ

Dvanajsta slika

46. ​​​​SPET PRI JULIJETI
Julijina spalnica. Juliet se vrne. Pride do pogovora z njenimi starši, Juliet se strinja, da se poroči s Parisom. Mali duet s Paris.

47. JULIJA SAMA
Dramatika, naturalizem doživetij. Na koncu prizora Juliet spije pijačo.

49. PLES DEKLEC Z LILIJAMI
Julietinih šest prijateljev pleše. Poskušajo jo prebuditi.

50. NA JULETINI POSTELJI
Vstopi medicinska sestra z obleko za Julijo. Nato mati in oče Capulet. Vsi razumejo, da je Juliet mrtva. Splošni obup.

Trinajsta slika

51. JULIJIN POGREB
Grobnica družine Capulet. Na sredini leži Julija. Pogrebni sprevod z baklami. Tukaj sta Julietina starša, Paris in medicinska sestra. Na skrivaj se pojavi Romeo in joka. Vsi odidejo, Paris ostane v kripti, da se poslovi od Julije. Romeo ga ubije. Potem steče k Juliet, jo stisne k sebi, zapleše z njo, vendar se Juliet ne zbudi. Potem Romeo popije strup in umre.

52. SMRT JULIJE
Juliet se zbudi. Najprej odkrije mrtvega Parisa, nato Romea. Juliet vzame Parisovo bodalo in se z njim zabode.

Zadnja mizanscena: Romeo leži na hrbtu, z iztegnjenimi rokami, z glavo navzdol na stopnicah blizu Julijine krste (glava proti občinstvu), Julija je v istem položaju na postelji krste in se dotika Romeove roke.

Ekaterina Karavanova

SPLOŠNI NAČRT BALETA "ROMEO IN JULIJA" PO CLAVIRU
S.S. Prokofjev, op. 64

Balet v 4 dejanjih, 9 prizorov

Glasba: Glasbena založba, 1991 Moskva.

1. UVOD (Z zaprto zaveso) Allegro assai

Zavesa se odpre

PRVO DEJANJE

Prva scena

2. ROMEO (Andante)
3. ULICA SE PREBUDI (Allegretto)

4. JUTRANJI PLES (Allegro) je skladatelj napisal po naročilu L. Lavrovskega na podlagi Scherza iz Druge klavirske sonate.

5. ARGUMENT (Allegro brusco)

6. BOJ (Presto)

7. VOJVODSKI RED (Andante)

8. INTERLUDIJ (Andante pompozo)

Druga scena

9. PRIPRAVA NA BAL (Julija in medicinska sestra) (Andante assai. Scherzando)
10. JULIJA DEKLICA (Vivace)

11. KONGRES GOSTOV (Menuet) (Assai Moderato)

12. MASKE (Romeo, Mercutio in Benvolio v maskah) (Andante marciale)

13. VITEZSKI PLES (Allegro pesante. Stranska tema: Julija pleše s Parisom. Poco piu Tranquillo, nato ponovitev glavna tema"Ples")

14. VARIACIJA JULIJE (Moderato)

15. MERCUTIO

16. MADRIGAL (Andante tenero)

17. TYBALD PREPOZNA ROMEA (Allegro)

18. GAVOTTE (Allegro)

19. PRIZOR NA BALKONU (Larghetto)

20. VARIACIJA ROMEO (Allegretto amoroso)

21. PLES LJUBEZNI (Andante)

DRUGO DEJANJE

Tretji prizor

22. LJUDSKI PLES (Allegro giocoso)
23. ROMEO IN MERCUTIO (Andante tenero)

24. PLES PETIH PAROV (Vivo)

25. PLES Z MANDOLINAMI (Vavace)

26. MEDICINSKA SESTRA (Adagio scherzoso)

27. MEDICINSKA SESTRA DA ROMEU OPOMBO OD JULIJE (Vivace)

Četrti prizor

28. ROMEO PRI PATER LORENZU (Andante espressivo)
29. JULIJA PRI PATER LORENZU (Lento)

Peti prizor

30. LJUDSKA ZABAVA SE NADALJEVA (Vivo)
31. SPET LJUDSKI PLES (Allegro giocoso)

32. TYBALDOVO SREČANJE Z MERCUCIEM (Med katerim je Romeo

Vrne se od Lorenza in ju poskuša pomiriti) (Moderato)

33. TYBALD SE BORI Z MERCUTIO (Precipitato)

34. MERCUTIO UMRE (Moderato)

35. ROMEO SE ODLOČI MAŠČEVATI MERCUTIOVO SMRT (Andante. Animato)

36. FINALE II

TRETJE DEJANJE

Šesti prizor

37. UVOD (Andante)
38. ROMEO IN JULIJA (Julijetina spalnica) (Lento)

39. POSLOVO PRED LOČITVO (Andante)

40. MEDICINSKA SESTRA (Andante assai)

41. JULIJA SE NOČE POROČITI S PARISOM (Vivace)

42. JULIJA SAMA (Adagio)

43. INTERLUDIJ (Adagio)

Sedmi prizor

44. Pri LORENZU (Andante)
45. INTERLUDIJ (L'istesso tempo)

Osmi prizor

46. ​​​​SPET PRI JULIJETI (Moderato tranquillo)
47. JULIJA SAMA

48. JUTRANJA SERENADA (Mandoline v zaodrju) (Andante giocoso)

49. PLES DEKLEC Z LILKAMI (Andante con eleganza)

50. V JULIJETI POSTELJI (Andante asai)

ČETRTO DEJANJE (EPILOG)

Deveti prizor

51. JULIJATIN POGREB (Adagio funebre)
52. SMRT JULIJE (Julija se zbudi, naredi samomor, umre v objemu Romea. Množica se plaho približuje) (Adagio meno mosso del tempo precendente)

NB: št. 18 GAVOT – vstavljeno, vzeto iz “Klasične simfonije”