Γεννήθηκε στην πόλη Velikie Sorochintsy, στην περιοχή Mirgorod, στην επαρχία Πολτάβα, στην οικογένεια ενός γαιοκτήμονα. Τον ονόμασαν Νικόλαο προς τιμήν της θαυματουργής εικόνας του Αγίου Νικολάου, που φυλάσσεται στην εκκλησία του χωριού Dikanka.
Οι Γκόγκολ είχαν πάνω από 1000 στρέμματα γης και περίπου 400 δουλοπάροικους. Οι πρόγονοι του συγγραφέα από την πλευρά του πατέρα του ήταν κληρονομικοί ιερείς, αλλά ο παππούς του Afanasy Demyanovich άφησε την πνευματική σταδιοδρομία και μπήκε στο γραφείο του hetman. ήταν αυτός που πρόσθεσε στο επώνυμό του Yanovsky ένα άλλο - Gogol, το οποίο υποτίθεται ότι αποδείκνυε την καταγωγή της οικογένειας από ένα γνωστό Ουκρανική ιστορία 17ος αιώνας Συνταγματάρχης Ευστάφι (Οστάπ) Γκόγκολ (το γεγονός αυτό όμως δεν βρίσκει επαρκή επιβεβαίωση).
Ο πατέρας του συγγραφέα, Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky (1777-1825), υπηρέτησε στο Little Russian Post Office, το 1805 συνταξιοδοτήθηκε με το βαθμό του συλλογικού αξιολογητή και παντρεύτηκε τη Maria Ivanovna Kosyarovskaya (1791-1868), η οποία καταγόταν από γαιοκτήμονα. . Σύμφωνα με το μύθο, ήταν η πρώτη ομορφιά στην περιοχή της Πολτάβα. Παντρεύτηκε τον Βασίλι Αφανάσιεβιτς σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών. Εκτός από τον Νικολάι, η οικογένεια είχε άλλα πέντε παιδιά.
Ο Γκόγκολ πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο κτήμα των γονιών του Vasilievka (άλλο όνομα είναι Yanovshchina). Πολιτιστικό κέντροη περιοχή ήταν το Kibintsy, το κτήμα του D. P. Troshchinsky (1754-1829), ενός μακρινού συγγενή των Γκόγκολ, ενός πρώην υπουργού που εκλέχτηκε στους στρατάρχες της περιφέρειας (αρχηγοί της περιφέρειας των ευγενών). Ο πατέρας του Γκόγκολ ενήργησε ως γραμματέας του. Στο Κιμπίντσι υπήρχε μεγάλη βιβλιοθήκη, υπήρχε οικιακό θέατρο, για τον οποίο ο πατέρας Γκόγκολ έγραψε κωμωδίες, όντας επίσης ηθοποιός και μαέστρος του.
Το 1818-19, ο Γκόγκολ, μαζί με τον αδελφό του Ιβάν, σπούδασε στο σχολείο της περιοχής Πολτάβα και στη συνέχεια, το 1820-1821, πήρε μαθήματα από τον δάσκαλο της Πολτάβα Gabriel Sorochinsky, που ζούσε στο διαμέρισμά του. Τον Μάιο του 1821 μπήκε στο γυμνάσιο ανώτερων επιστημών στο Nizhyn. Εδώ ασχολείται με τη ζωγραφική, συμμετέχει σε παραστάσεις - ως σκηνογράφος και ως ηθοποιός, και με ιδιαίτερη επιτυχία παίζει κωμικούς ρόλους. Δοκιμάζεται επίσης σε διάφορα λογοτεχνικά είδη (γράφει ελεγειακά ποιήματα, τραγωδίες, ιστορικό ποίημα, ιστορία). Ταυτόχρονα γράφει τη σάτιρα «Κάτι για τον Νεζίν, ή ο νόμος δεν είναι γραμμένος για ανόητους» (δεν διατηρείται).
Ωστόσο, η σκέψη του να γράψει δεν έχει «έλθει στο μυαλό» για τον Γκόγκολ, όλες οι φιλοδοξίες του συνδέονται με τη «δημόσια υπηρεσία» ονειρεύεται μια νομική καριέρα. Η απόφαση του Gogol να το κάνει αυτό επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τον Prof. N. G. Belousov, ο οποίος δίδαξε ένα μάθημα για το φυσικό δίκαιο, καθώς και μια γενική ενίσχυση των ελευθεροφιλικών συναισθημάτων στο γυμνάσιο. Το 1827, εμφανίστηκε εδώ η «υπόθεση της ελεύθερης σκέψης», η οποία έληξε με την απόλυση κορυφαίων καθηγητών, συμπεριλαμβανομένου του Μπελούσοφ. Ο Γκόγκολ, ο οποίος τον συμπονούσε, κατέθεσε υπέρ του κατά τη διάρκεια της έρευνας.
Έχοντας αποφοιτήσει από το γυμνάσιο το 1828, ο Γκόγκολ, μαζί με έναν άλλο απόφοιτο A. S. Danilevsky (1809-1888), πήγαν στην Αγία Πετρούπολη τον Δεκέμβριο. Βιώνοντας οικονομικές δυσκολίες, ανεπιτυχώς ταλαιπωρώντας ένα μέρος, ο Γκόγκολ έκανε τις πρώτες του λογοτεχνικές απόπειρες: στις αρχές του 1829 εμφανίστηκε το ποίημα "Ιταλία" και την άνοιξη του ίδιου έτους, με το ψευδώνυμο "V Alov", ο Γκόγκολ δημοσίευσε ". ένα ειδύλλιο σε εικόνες» «Hanz Küchelgarten». Το ποίημα προκάλεσε σκληρές και χλευαστικές κριτικές από τον N. A. Polevoy και αργότερα μια συγκαταβατική και συμπαθητική κριτική από τον O. M. Somov (1830), που ενέτεινε τη δύσκολη διάθεση του Γκόγκολ.
Στα τέλη του 1829, κατάφερε να αποφασίσει να υπηρετήσει στο τμήμα κρατικής οικονομίας και δημόσιων κτιρίων του Υπουργείου Εσωτερικών. Από τον Απρίλιο του 1830 έως τον Μάρτιο του 1831 υπηρέτησε στο τμήμα των απαναγών (πρώτα ως γραφέας, στη συνέχεια ως βοηθός του γραμματέα), υπό τις διαταγές του διάσημου ειδυλλιακού ποιητή V.I. Η παραμονή του στα γραφεία προκάλεσε στον Γκόγκολ βαθιά απογοήτευση στην «κρατική υπηρεσία», αλλά του παρείχε πλούσιο υλικό για μελλοντικά έργα που απεικόνιζαν τη γραφειοκρατική ζωή και τη λειτουργία της κρατικής μηχανής.
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημοσιεύτηκε το «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα» (1831-1832). Προκάλεσαν σχεδόν καθολικό θαυμασμό.
Το αποκορύφωμα της μυθοπλασίας του Γκόγκολ είναι η «Ιστορία της Αγίας Πετρούπολης» «Η μύτη» (1835, δημοσιεύτηκε το 1836), ένα εξαιρετικά τολμηρό γκροτέσκο που προέβλεψε ορισμένες τάσεις στην τέχνη του εικοστού αιώνα. Σε αντίθεση τόσο με την επαρχιακή όσο και μητροπολιτικός κόσμοςΗ ιστορία «Taras Bulba» εμφανίστηκε, αποτυπώνοντας εκείνη τη στιγμή του εθνικού παρελθόντος, όταν οι άνθρωποι («Κοζάκοι»), υπερασπιζόμενοι την κυριαρχία τους, έδρασαν ολοκληρωτικά, μαζί και, επιπλέον, ως δύναμη που καθόρισε τη φύση της πανευρωπαϊκής ιστορίας.
Το φθινόπωρο του 1835, άρχισε να γράφει «Ο Γενικός Επιθεωρητής», η πλοκή του οποίου προτάθηκε από τον Πούσκιν. το έργο προχώρησε τόσο επιτυχώς που στις 18 Ιανουαρίου 1836 διάβασε την κωμωδία σε μια βραδιά με τον Ζουκόφσκι (παρουσία του Πούσκιν, του Π. Α. Βυαζέμσκι και άλλων) και τον Φεβρουάριο-Μάρτιο ήταν ήδη απασχολημένος με το ανέβασμα της στη σκηνή Θέατρο Αλεξάνδρεια. Το έργο έκανε πρεμιέρα στις 19 Απριλίου. 25 Μαΐου - πρεμιέρα στη Μόσχα, στο θέατρο Maly.
Τον Ιούνιο του 1836, ο Γκόγκολ έφυγε από την Αγία Πετρούπολη για τη Γερμανία (συνολικά έζησε στο εξωτερικό για περίπου 12 χρόνια). Περνά το τέλος του καλοκαιριού και το φθινόπωρο στην Ελβετία, όπου αρχίζει να εργάζεται για τη συνέχεια του Dead Souls. Η πλοκή προτάθηκε επίσης από τον Πούσκιν. Το έργο ξεκίνησε το 1835, πριν από τη συγγραφή του Γενικού Επιθεωρητή, και απέκτησε αμέσως ευρύ πεδίο. Στην Αγία Πετρούπολη, πολλά κεφάλαια διαβάστηκαν στον Πούσκιν, προκαλώντας του ταυτόχρονα επιδοκιμασία και ταυτόχρονα ένα καταθλιπτικό συναίσθημα.
Τον Νοέμβριο του 1836, ο Γκόγκολ μετακόμισε στο Παρίσι, όπου γνώρισε τον A. Mickiewicz. Στη συνέχεια μετακομίζει στη Ρώμη. Εδώ τον Φεβρουάριο του 1837, εν μέσω εργασιών για το " Νεκρές ψυχές», λαμβάνει τη συγκλονιστική είδηση του θανάτου του Πούσκιν. Σε μια κρίση «ανέκφραστης μελαγχολίας» και πικρίας, ο Γκόγκολ αισθάνεται το «παρόν έργο» ως την «ιερή διαθήκη» του ποιητή.
Τον Δεκέμβριο του 1838, ο Ζουκόφσκι έφτασε στη Ρώμη, συνοδεύοντας τον κληρονόμο (Αλέξανδρο Β'). Ο Γκόγκολ ήταν εξαιρετικά μορφωμένος με την άφιξη του ποιητή και του έδειξε τη Ρώμη. Μαζί του τράβηξα απόψεις.
Τον Σεπτέμβριο του 1839, συνοδευόμενος από τον Πογκόντιν, ο Γκόγκολ ήρθε στη Μόσχα και άρχισε να διαβάζει τα κεφάλαια των «Νεκρών Ψυχών» - πρώτα στο σπίτι των Ακσάκοφ και μετά, αφού μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη τον Οκτώβριο, στον Ζουκόφσκι, στον Προκόποβιτς παρουσία του οι παλιοί του φίλοι. Συνολικά έχουν διαβαστεί 6 κεφάλαια. Υπήρχε καθολική απόλαυση.
Τον Μάιο του 1842 κυκλοφόρησε «Οι περιπέτειες του Chichikov, ή Dead Souls».
Μετά τις πρώτες, σύντομες, αλλά πολύ αξιέπαινες κριτικές, την πρωτοβουλία πήραν οι επικριτές του Γκόγκολ, οι οποίοι τον κατηγόρησαν ότι ήταν καρικατούρα, φάρσα και συκοφαντική πραγματικότητα. Αργότερα, ο N.A. Polevoy κατέληξε σε ένα άρθρο που συνόρευε με την καταγγελία.
Όλη αυτή η διαμάχη έγινε ερήμην του Γκόγκολ, ο οποίος πήγε στο εξωτερικό τον Ιούνιο του 1842. Πριν φύγει, εμπιστεύεται στον Προκόποβιτς την έκδοση της πρώτης συλλογής των έργων του. Ο Γκόγκολ περνά το καλοκαίρι στη Γερμανία τον Οκτώβριο, μαζί με τον Ν. Μ. Γιαζίκοφ, μετακομίζει στη Ρώμη. Εργάζεται στον 2ο τόμο του Dead Souls, ο οποίος προφανώς ξεκίνησε το 1840. Αφιερώνει πολύ χρόνο στην προετοιμασία των συλλεκτικών έργων του. «Τα Έργα του Νικολάι Γκόγκολ» σε τέσσερις τόμους εκδόθηκε στις αρχές του 1843, αφού η λογοκρισία ανέστειλε τους δύο τόμους που είχαν ήδη τυπωθεί για ένα μήνα.
Η τριετία (1842-1845), που ακολούθησε την αναχώρηση του συγγραφέα στο εξωτερικό, ήταν μια περίοδος έντονης και δύσκολης δουλειάς για τον 2ο τόμο των Νεκρών Ψυχών.
Στις αρχές του 1845, ο Γκόγκολ έδειξε σημάδια νέας ψυχικής κρίσης. Ο συγγραφέας πηγαίνει στο Παρίσι για να ξεκουραστεί και να «αναρρώσει», αλλά επιστρέφει στη Φρανκφούρτη τον Μάρτιο. Ξεκινάει το σερί θεραπείας και διαβουλεύσεων με διάφορους ιατρικούς διασημότητες, από το ένα θέρετρο στο άλλο; μετά στο Halle, μετά στο Βερολίνο, μετά στη Δρέσδη, μετά στο Carlsbad. Στα τέλη Ιουνίου ή αρχές Ιουλίου 1845, σε κατάσταση έντονης έξαρσης της νόσου, ο Γκόγκολ καίει το χειρόγραφο του 2ου τόμου. Στη συνέχεια (στο «Τέσσερα γράμματα προς διάφορα άτομα σχετικά με τις «Νεκρές ψυχές» - «Επιλεγμένα μέρη») ο Γκόγκολ εξήγησε αυτό το βήμα λέγοντας ότι το βιβλίο δεν παρουσίαζε «μονοπάτια και δρόμους» προς το ιδανικό αρκετά καθαρά.
Ο Γκόγκολ συνεχίζει να εργάζεται στον 2ο τόμο, ωστόσο, αντιμετωπίζοντας αυξανόμενες δυσκολίες, αποσπάται η προσοχή του από άλλα θέματα: συνθέτει έναν πρόλογο στη 2η έκδοση του ποιήματος (δημοσιεύτηκε το 1846) «Στον αναγνώστη από τον συγγραφέα», γράφει «Η Inspector's Denouement» (έκδοση 1856), όπου η ιδέα μιας «προκατασκευασμένης πόλης» στο πνεύμα της θεολογικής παράδοσης («Περί της πόλης του Θεού» του Αγίου Αυγουστίνου) διαθλάστηκε στο υποκειμενικό επίπεδο του «πνευματικού πόλη» ενός ατόμου, που έφερε στο προσκήνιο τις απαιτήσεις πνευματικής παιδείας και βελτίωσης του καθενός.
Το 1847 δημοσιεύτηκε στην Αγία Πετρούπολη «Επιλεγμένα μέρη από αλληλογραφία με φίλους». Το βιβλίο είχε μια διπλή λειτουργία - τόσο μια εξήγηση του γιατί ο 2ος τόμος δεν έχει γραφτεί ακόμη, όσο και κάποια αντιστάθμιση γι' αυτό: ο Γκόγκολ προχώρησε στην παρουσίαση των βασικών ιδεών του - αμφιβολία για την αποτελεσματική, διδακτική λειτουργία της μυθοπλασίας, ένα ουτοπικό πρόγραμμα για όλους «τάξεις» για να εκπληρώσουν το καθήκον και τους «τίτλους» τους, από αγρότη έως ανώτερους αξιωματούχουςκαι ο βασιλιάς.
Η κυκλοφορία του Selected Places έφερε μια πραγματική κριτική καταιγίδα στον συγγραφέα του. Όλες αυτές οι απαντήσεις ξεπέρασαν τον συγγραφέα στο δρόμο: τον Μάιο του 1847, κατευθύνθηκε από τη Νάπολη στο Παρίσι και μετά στη Γερμανία. Ο Γκόγκολ δεν μπορεί να συνέλθει από τα «χτυπήματα» που δέχτηκε: «Η υγεία μου... κλονίστηκε από αυτή την καταστροφική για μένα ιστορία για το βιβλίο μου... Θαυμάζω πώς ήμουν ακόμα ζωντανός».
Ο Γκόγκολ περνά τον χειμώνα του 1847-1848 στη Νάπολη, διαβάζοντας εντατικά ρωσικά περιοδικά, νέα μυθιστορήματα, ιστορικά και λαογραφικά βιβλία - «για να βυθιστεί βαθύτερα στο ιθαγενές ρωσικό πνεύμα». Παράλληλα, ετοιμάζεται για ένα από καιρό προγραμματισμένο προσκύνημα σε ιερούς τόπους. Τον Ιανουάριο του 1848 πήγε στην Ιερουσαλήμ δια θαλάσσης. Τον Απρίλιο του 1848, μετά από ένα προσκύνημα στους Αγίους Τόπους, ο Γκόγκολ επέστρεψε τελικά στη Ρωσία, όπου πέρασε τον περισσότερο χρόνο του στη Μόσχα, πραγματοποιώντας επισκέψεις στην Αγία Πετρούπολη, καθώς και στους τόπους καταγωγής του - τη Μικρή Ρωσία.
Στα μέσα Οκτωβρίου, ο Γκόγκολ ζει στη Μόσχα. Το 1849-1850, ο Γκόγκολ διαβάζει μεμονωμένα κεφάλαια του 2ου τόμου των Νεκρών Ψυχών στους φίλους του. Η γενική αποδοχή και η απόλαυση εμπνέουν τον συγγραφέα, ο οποίος τώρα εργάζεται με διπλάσια ενέργεια. Την άνοιξη του 1850, ο Γκόγκολ έκανε την πρώτη και τελευταία του προσπάθεια να οργανώσει τη δική του οικογενειακή ζωή- κάνει μια προσφορά στον A. M. Vielgorskaya, αλλά απορρίπτεται.
Τον Οκτώβριο του 1850 ο Γκόγκολ έφτασε στην Οδησσό. Η κατάστασή του βελτιώνεται. είναι δραστήριος, χαρούμενος, χαρούμενος. τα πάει πρόθυμα με τους ηθοποιούς του θιάσου της Οδησσού, στους οποίους παραδίδει μαθήματα ανάγνωσης κωμωδιών, με τον Λ. Σ. Πούσκιν, με ντόπιους συγγραφείς. Τον Μάρτιο του 1851 άφησε την Οδησσό και, αφού πέρασε την άνοιξη και τις αρχές του καλοκαιριού στα πατρικά του μέρη, επέστρεψε στη Μόσχα τον Ιούνιο. Θα πρέπει νέος κύκλοςαναγνώσεις του 2ου τόμου του ποιήματος. Συνολικά διαβάστηκαν έως και 7 κεφάλαια. Τον Οκτώβριο παρακολούθησε το "The General Inspector" στο Maly Theatre, με τον S. V. Shumsky στο ρόλο του Khlestakov, και ήταν ευχαριστημένος με την παράσταση. τον Νοέμβριο διαβάζει το "The General Inspector" σε μια ομάδα ηθοποιών, συμπεριλαμβανομένου του I. S. Turgenev.
Την 1η Ιανουαρίου 1852, ο Γκόγκολ ενημερώνει τον Arnoldi ότι ο 2ος τόμος είναι «εντελώς τελειωμένος». Όμως τις τελευταίες μέρες του μήνα αποκαλύφθηκαν ξεκάθαρα σημάδια νέας κρίσης, η ώθηση της οποίας ήταν ο θάνατος της Ε. Μ. Χομιάκοβα, αδερφής του Ν. Μ. Γιαζίκοφ, ενός ατόμου πνευματικά κοντά στον Γκόγκολ. Τον βασανίζει ένα προαίσθημα επικείμενου θανάτου, που επιδεινώνεται από τις πρόσφατα εντεινόμενες αμφιβολίες για την ωφέλεια της συγγραφικής του καριέρας και την επιτυχία του έργου που επιτελείται. Στις 7 Φεβρουαρίου, ο Γκόγκολ εξομολογείται και κοινωνεί, και τη νύχτα της 11ης προς 12η καίει το λευκό χειρόγραφο του 2ου τόμου (μόνο 5 κεφάλαια έχουν διασωθεί σε ελλιπή μορφή, που σχετίζονται με διάφορες προσχέδια εκδόσεις· δημοσιεύτηκε το 1855). Το πρωί της 21ης Φεβρουαρίου, ο Γκόγκολ πέθανε στο τελευταίο του διαμέρισμα στο σπίτι Talyzin στη Μόσχα.
Η κηδεία του συγγραφέα έγινε με τεράστιο πλήθος κόσμου στο νεκροταφείο της Μονής του Αγίου Δανιήλ και το 1931 τα λείψανα του Γκόγκολ τάφηκαν εκ νέου στο νεκροταφείο Novodevichy.
Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ γεννήθηκε στις 20 Μαρτίου (1 Απριλίου) 1809 στην πόλη Velikie Sorochintsy, στην περιοχή Mirgorod, στην επαρχία Πολτάβα. Ο συγγραφέας προερχόταν από μια οικογένεια γαιοκτημόνων μεσαίου εισοδήματος: είχαν περίπου 400 ψυχές δουλοπάροικων και πάνω από 1000 στρέμματα γης. Οι πρόγονοι του συγγραφέα από την πλευρά του πατέρα του ήταν κληρονομικοί ιερείς, αλλά ο παππούς του Afanasy Demyanovich άφησε την πνευματική σταδιοδρομία και μπήκε στο γραφείο του hetman. Ήταν αυτός που πρόσθεσε ένα άλλο στο επώνυμό του Yanovsky - Go-gol, το οποίο υποτίθεται ότι αποδείκνυε την καταγωγή της οικογένειας από τον συνταγματάρχη Evstafy (Ostap) Gogol, διάσημο στην ουκρανική ιστορία του 17ου αιώνα (αυτό το γεγονός, ωστόσο, δεν βρείτε επαρκή επιβεβαίωση).
Ο πατέρας του συγγραφέα, Vasily Afanasyevich, υπηρετούσε στο Little Russian Post Office. Η μητέρα, Marya Ivanovna, η οποία καταγόταν από την οικογένεια Kosyarovsky, ήταν γνωστή ως η πρώτη ομορφιά στην περιοχή Πολτάβα, παντρεύτηκε τον Vasily Afanasyevich σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών. Εκτός από τον Νικολάι, η οικογένεια είχε άλλα πέντε παιδιά. Ο μελλοντικός συγγραφέας πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο πατρικό του κτήμα Vasilyevka (άλλο όνομα είναι Yanovshchina), επισκεπτόμενος με τους γονείς του τα γύρω μέρη - Dikanka, που ανήκε στον Υπουργό Εσωτερικών V.P Kochubey, όπου ο συγγραφέας V.V ιδιαίτερα συχνά στο Kibintsy, το κτήμα του πρώην υπουργού, μακρινού συγγενή του Gogol από την πλευρά της μητέρας του - D. P. Troshchinsky. Οι πρώιμες καλλιτεχνικές εντυπώσεις του μελλοντικού συγγραφέα συνδέονται με το Kibinsy, όπου υπήρχε μια εκτεταμένη βιβλιοθήκη και ένα home theater. Συμπληρώθηκαν ιστορικούς θρύλουςκαι βιβλικές ιστορίες, ιδιαίτερα την προφητεία της μητέρας για Τελευταία κρίσηκαι την αναπόφευκτη τιμωρία των αμαρτωλών. Από τότε, ο Γκόγκολ, σύμφωνα με τα λόγια του ερευνητή K.V Mochulsky, ζούσε συνεχώς «κάτω από τον τρόμο της ανταπόδοσης πέρα από τον τάφο».
Αρχικά, ο Γκόγκολ σπούδασε στο δημοτικό σχολείο της Πολτάβα (1818-1819), στη συνέχεια πήρε ιδιαίτερα μαθήματα από τον δάσκαλο της Πολτάβα Gabriel Sorochinsky, ζώντας στο διαμέρισμά του και τον Μάιο του 1821 μπήκε στο νεοϊδρυθέν Γυμνάσιο Ανώτερων Επιστημών Nizhyn. Ο Γκόγκολ ήταν ένας αρκετά μέτριος μαθητής, αλλά διακρίθηκε στο θέατρο του γυμνασίου ως ηθοποιός και διακοσμητής. Η περίοδος του γυμνασίου περιλαμβάνει την πρώτη λογοτεχνικά πειράματασε στίχους και πεζογραφία, κυρίως «με λυρικό και σοβαρό τρόπο», αλλά και σε κωμικό πνεύμα, όπως η σάτιρα «Κάτι για τον Νεζίν, ή ο νόμος δεν γράφεται για ανόητους» (δεν διατηρείται). Κυρίως, όμως, ο Γκόγκολ είχε απασχολήσει αυτή την εποχή η σκέψη της δημόσιας υπηρεσίας στον τομέα της ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗΣ. Αυτή η απόφαση προέκυψε όχι χωρίς την επιρροή του καθηγητή N. G. Belousov, ο οποίος δίδαξε φυσικό δίκαιο και στη συνέχεια απολύθηκε από το γυμνάσιο με την κατηγορία της «ελεύθερης σκέψης» (κατά τη διάρκεια της έρευνας, ο Gogol κατέθεσε υπέρ του καθηγητή).
Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, ο Γκόγκολ τον Δεκέμβριο του 1828, μαζί με έναν από τους στενότερους φίλους του A. S. Danilevsky, ήρθαν στην Αγία Πετρούπολη. Αλλά μόνο απογοήτευση τον περιμένει: δεν μπορεί να πάρει την επιθυμητή θέση. το ποίημα "Hanz Küchelgarten", που γράφτηκε, προφανώς, στο γυμνάσιο και δημοσιεύτηκε το 1829 (με το ψευδώνυμο V. Alov), δέχεται δολοφονικό
κριτικές από κριτικούς (ο Gogol αγοράζει αμέσως σχεδόν ολόκληρη την κυκλοφορία του βιβλίου και το καίει). σε αυτό, ίσως, προστέθηκαν οι εμπειρίες αγάπης για τις οποίες μίλησε σε ένα γράμμα προς τη μητέρα του (ημερομηνία 24 Ιουλίου 1829). Όλα αυτά κάνουν τον Γκόγκολ να φύγει ξαφνικά από την Αγία Πετρούπολη για τη Γερμανία.
Μετά την επιστροφή στη Ρωσία (τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους), ο Γκόγκολ κατάφερε τελικά να εισέλθει στην υπηρεσία - πρώτα στο Υπουργείο Οικονομίας του Κράτους και Δημόσια Κτίρια και στη συνέχεια στο Τμήμα Απαντζών. Η επίσημη δραστηριότητα δεν φέρνει ικανοποίηση στον Γκόγκολ, αλλά νέες δημοσιεύσεις (η ιστορία «Bisavryuk, ή το βράδυ την παραμονή του Ivan Kupala», άρθρα και δοκίμια) προσελκύουν όλο και περισσότερο την προσοχή στο ρωσικό αναγνωστικό κοινό. Ο συγγραφέας κάνει εκτεταμένες λογοτεχνικές γνωριμίες, ιδιαίτερα τους V. A. Zhukovsky, P. A. Pletnev, ο οποίος στο σπίτι του τον Μάιο του 1831 (προφανώς τον 20ό) σύστησε τον Gogol στον A. S. Pushkin.
Το φθινόπωρο του ίδιου έτους, το πρώτο μέρος της συλλογής ιστοριών από Ουκρανική ζωή«Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα» (το δεύτερο μέρος εμφανίστηκε την επόμενη χρονιά), που έγινε δεκτό με ενθουσιασμό από τον Πούσκιν: «Αυτή είναι πραγματική ευθυμία, ειλικρινής, χαλαρή, χωρίς στοργή, χωρίς ακαμψία. Και κατά τόπους τι ποίηση!...» Ταυτόχρονα αποκαλύφθηκε η «ευθυμία» του βιβλίου του Γκόγκολ διάφορες αποχρώσεις- από ανάλαφρη κοροϊδία μέχρι σκοτεινή κωμωδία, κοντά στο μαύρο χιούμορ. Παρά την πληρότητα και την ειλικρίνεια των συναισθημάτων των χαρακτήρων του Γκόγκολ, ο κόσμος στον οποίο ζουν είναι τραγικά αντικρουόμενος: φυσικοί και οικογενειακοί δεσμοί διαλύονται, μυστηριώδεις εξωπραγματικές δυνάμεις εισβάλλουν στη φυσική τάξη πραγμάτων (το φανταστικό βασίζεται κυρίως στη λαϊκή δαιμονολογία). Ήδη στα «Βράδια» αποκαλύφθηκε η εξαιρετική τέχνη του Γκόγκολ να δημιουργεί έναν ολοκληρωμένο, ολοκληρωμένο καλλιτεχνικό κόσμο που ζει σύμφωνα με τους δικούς του νόμους.
Μετά την έκδοση του πρώτου του πεζογραφικού βιβλίου, ο Γκόγκολ γίνεται διάσημος. Το καλοκαίρι του 1832, έγινε δεκτός με ενθουσιασμό στη Μόσχα, όπου γνώρισε τον M. P. Pogodin, τον S. T. Aksakov και την οικογένειά του, τον M. S. Shchepkin και άλλες διάσημες πολιτιστικές προσωπικότητες. Το επόμενο ταξίδι του Γκόγκολ στη Μόσχα, εξίσου επιτυχημένο, έγινε το καλοκαίρι του 1835. Στα τέλη του τρέχοντος έτους εγκατέλειψε την παιδαγωγική (από το καλοκαίρι του 1834 κατείχε τη θέση του αναπληρωτή καθηγητή γενικής ιστορίας στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης) και αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στο λογοτεχνικό έργο.
Το έτος 1835 ήταν ασυνήθιστα καρποφόρο: εκδόθηκαν οι επόμενες δύο συλλογές πεζογραφημάτων - "Arabesques" και "Mirgorod" (και τα δύο σε δύο μέρη), ξεκίνησε η εργασία για το ποίημα "Dead Souls", η κωμωδία "The General Inspector" ήταν κυρίως ολοκληρώθηκε, γράφτηκε η κωμωδία «Ο Γενικός Επιθεωρητής» (μελλοντικό «Marry-ba»). Αναφέροντας τα νέα επιτεύγματα του συγγραφέα, συμπεριλαμβανομένης της επερχόμενης πρεμιέρας του «Γενικού Επιθεωρητή» στο Θέατρο Αλεξανδρίνσκι της Αγίας Πετρούπολης (19 Απριλίου 1836), ο Πούσκιν σημείωσε στο Sovremennik: «Ο κ. Γκόγκολ προχωρά. Ευχόμαστε και ελπίζουμε να έχουμε συχνές ευκαιρίες να μιλάμε για αυτόν στο περιοδικό μας». Παρεμπιπτόντως, ο Γκόγκολ δημοσίευσε ενεργά στο περιοδικό του Πούσκιν, ιδιαίτερα ως κριτικός (άρθρο "Σχετικά με την κίνηση της λογοτεχνίας περιοδικών το 1834 και το 1835").
Τα «Mirgorod» και «Arabesque» σημείωσαν νέα
κόσμοι τέχνης στον χάρτη του Γκόγκολ
σύμπαν. Θεματικά κοντά στο "Βράδια"
(ζωή "Little Russian"), ο κύκλος Mirgorod, ο οποίος ένωσε τις ιστορίες "Old Worldowners", "Taras Bulba", "Viy", "The Tale of How Ivan Ivanovich Fragled with Ivan Nikiforovich", αποκαλύπτει μια απότομη αλλαγή στην προοπτική και εικονογραφική κλίμακα: σε πολλές περιπτώσεις, αντί για δυνατά και αιχμηρά χαρακτηριστικά - η χυδαιότητα και η απρόσωπη εμφάνιση των απλών ανθρώπων, αντί για ποιητικά και βαθιά συναισθήματα - νωθρά, σχεδόν ζωώδη αντανακλαστικά. κανονικότητα σύγχρονη ζωήπυροδοτήθηκε από την πολυχρωμία και την υπερβολή του παρελθόντος, αλλά η βαθιά εσωτερική σύγκρουση εκδηλώθηκε ακόμη πιο εντυπωσιακά σε αυτό, σε αυτό το παρελθόν (για παράδειγμα, στο "Taras Bulba" - η σύγκρουση ενός εξατομικευμένου συναισθήματος αγάπης με τα κοινά συμφέροντα).
Ο κόσμος των «Petersburg Tales» από τους «Arabs» («Nevsky Prospekt», «Notes of a Madman», «Portrait»· ενώνονται με «The Nose» και «The Overcoat») είναι ο κόσμος μιας σύγχρονης πόλης με τις έντονες κοινωνικές και ηθικές συγκρούσεις, τους διασπασμένους χαρακτήρες και την ανησυχητική και απόκοσμη ατμόσφαιρα.
Η γενίκευση του Γκόγκολ φτάνει στον υψηλότερο βαθμό στον «Γενικό Επιθεωρητή», όπου « προκατασκευασμένη πόλη«σαν να μιμείται τη δραστηριότητα ζωής οποιουδήποτε μεγαλύτερου κοινωνικού συλλόγου, μέχρι το κράτος, Ρωσική Αυτοκρατορία, ή ακόμα και την ανθρωπότητα στο σύνολό της. Αντί για την παραδοσιακή ενεργή μηχανή της ίντριγκας - ένας απατεώνας ή ένας τυχοδιώκτης - ένας ακούσιος απατεώνας (ο φανταστικός επιθεωρητής Khlestakov) τοποθετήθηκε στο επίκεντρο της σύγκρουσης, ο οποίος έδωσε σε όλα όσα συνέβαιναν έναν πρόσθετο, γκροτέσκο φωτισμό, ενισχυμένο στο όριο με η τελική «μη δική μου σκηνή». Απαλλαγμένη από τις συγκεκριμένες λεπτομέρειες της «τιμωρίας του κακού», μεταφέροντας πρώτα από όλα την ίδια την επίδραση του γενικού σοκ (το οποίο τονίστηκε από τη συμβολική διάρκεια της στιγμής της πετρώσεως), αυτή η σκηνή άφησε την πιθανότητα των περισσότερων διαφορετικές ερμηνείες, συμπεριλαμβανομένης της εσχατολογικής - ως υπενθύμιση της αναπόφευκτης Εσχάτης Κρίσης.
Τον Ιούνιο του 1836, ο Gogol (και πάλι μαζί με τον Da-nilevsky) πήγε στο εξωτερικό, όπου πέρασε συνολικά περισσότερα από 12 χρόνια, χωρίς να υπολογίζονται δύο επισκέψεις στη Ρωσία - το 1839-1840 και το 1841-1842. Ο συγγραφέας έζησε στη Γερμανία, την Ελβετία, τη Γαλλία, την Αυστρία, την Τσεχία, αλλά κυρίως στην Ιταλία, συνεχίζοντας να δουλεύει στο «Dead Souls».
Το χαρακτηριστικό γενικότητας του Γκόγκολ έλαβε τώρα χωρική έκφραση: καθώς αναπτύχθηκε η απάτη του Chichikov (η αγορά των «ψυχών αναθεώρησης» των νεκρών), η ρωσική ζωή υποτίθεται ότι αποκαλύφθηκε με διάφορους τρόπους - όχι μόνο από την πλευρά του " χαμηλότερες τάξεις του», αλλά και σε υψηλότερες, σημαντικές εκδηλώσεις. Ταυτόχρονα, αποκαλύφθηκε το πλήρες βάθος του βασικού μοτίβου του ποιήματος: η έννοια της «νεκρής ψυχής» και η αντίθεση «ζωντανή-νεκρή» που ακολούθησε από το STSYUDZ από τη σφαίρα της χρήσης της συγκεκριμένης λέξης (νεκρός αγρότης, « αναθεωρητική ψυχή») πέρασε στη σφαίρα της εικονιστικής και συμβολικής σημασιολογίας. Προέκυψε το πρόβλημα της νεκρώσεως και της αναζωογόνησης της ανθρώπινης ψυχής και, σε σχέση με αυτό, της κοινωνίας στο σύνολό της, του ρωσικού κόσμου πρώτα απ' όλα, αλλά μέσω αυτού όλης της σύγχρονης ανθρωπότητας. Συνδέεται με την πολυπλοκότητα του σχεδιασμού ιδιαιτερότητα του είδους"Dead Souls" (ο χαρακτηρισμός "ποίημα" υποδήλωνε το συμβολικό νόημα του έργου, τον ιδιαίτερο ρόλο του αφηγητή και το θετικό ιδανικό του συγγραφέα). Μετά την κυκλοφορία του πρώτου τόμου του Dead Souls (1842), οι εργασίες για τον δεύτερο τόμο (ξεκίνησαν το 1840) ήταν ιδιαίτερα έντονες και επίπονες. Το καλοκαίρι του 1845, σε δύσκολη ψυχική κατάσταση, ο Γκόγκολ έκαψε το χειρόγραφο του δεύτερου τόμου, εξηγώντας αργότερα την απόφασή του ακριβώς από το γεγονός ότι τα «μονοπάτια και οι δρόμοι» προς το ιδανικό, την αναβίωση του ανθρώπινου πνεύματος, δεν έλαβαν αρκούντως αληθινή και πειστική έκφραση. Σαν να αντιστάθμιζε τον από καιρό υποσχεμένο δεύτερο τόμο και να προσδοκά τη γενική κίνηση του νοήματος του ποιήματος* Ο Γκόγκολ στα «Επιλεγμένα αποσπάσματα από την αλληλογραφία με φίλους» (1847) στράφηκε σε μια πιο άμεση, δημοσιογραφική εξήγηση των ιδεών του. Η ανάγκη της εσωτερικής χριστιανικής αγωγής και επανεκπαίδευσης του κάθε ανθρώπου τονίστηκε με ιδιαίτερη δύναμη σε αυτό το βιβλίο, χωρίς την οποία δεν είναι δυνατή καμία κοινωνική βελτίωση. Ταυτόχρονα, ο Γκόγκολ εργαζόταν επίσης σε έργα θεολογικού χαρακτήρα, το πιο σημαντικό από τα οποία ήταν οι «Στοχασμοί για τη Θεία Λειτουργία» (εκδόθηκε μεταθανάτια το 1857).
Τον Απρίλιο του 1848, μετά από ένα προσκύνημα στους Αγίους Τόπους στον Πανάγιο Τάφο, ο Γκόγκολ επέστρεψε τελικά στην πατρίδα του. Περνά πολλούς μήνες το 1848 και το 1850-1851 στην Οδησσό και τη Μικρή Ρωσία, το φθινόπωρο του 1848 επισκέπτεται την Αγία Πετρούπολη, το 1850 και το 1851 επισκέπτεται την Optina Pustyn, αλλά τις περισσότερες φορές ζει στη Μόσχα.
Στις αρχές του 1852, η έκδοση του δεύτερου τόμου ξαναδημιουργήθηκε, κεφάλαια από τα οποία ο Γκόγκολ διάβασε στους στενότερους φίλους του - A. O. Smirnova-Rosset, S. P. Shevyrev, M. P. Pogodin, S. T. Aksakov και άλλους. Ο αρχιερέας Rzhev πατήρ Matvey (Konstantinovsky), του οποίου το κήρυγμα της ακούραστης ηθικής αυτοβελτίωσης καθόρισε σε μεγάλο βαθμό τη νοοτροπία του Gogol στην τελευταία περίοδο της ζωής του, αποδοκίμασε το έργο.
Το βράδυ της 11ης προς 12η Φεβρουαρίου, στο σπίτι στη λεωφόρο Nikitsky, όπου ο Γκόγκολ ζούσε με τον κόμη A.P. Tolstoy, σε κατάσταση βαθιάς ψυχικής κρίσης, ο συγγραφέας καίει τη νέα έκδοση του δεύτερου τόμου. Λίγες μέρες αργότερα, το πρωί της 21ης Φεβρουαρίου, πεθαίνει.
Η κηδεία του συγγραφέα έγινε με τεράστιο πλήθος κόσμου στο νεκροταφείο της Μονής του Αγίου Δανιήλ (το 1931, τα λείψανα του Γκόγκολ τάφηκαν εκ νέου στο νεκροταφείο Novodevichy).
Από ιστορική σκοπιά, η δημιουργικότητα του Γκόγκολ αποκαλύφθηκε σταδιακά. Για τους άμεσους διαδόχους του, υψίστης σημασίας ήταν οι εκπρόσωποι της λεγόμενης φυσικής σχολής κοινωνικά κίνητρα, την άρση όλων των απαγορεύσεων για το θέμα και το υλικό, την καθημερινότητα, καθώς και την ανθρωπιστική πάθος στην απεικόνιση του «μικρού ανθρώπου». Επί αρχές του 19ου αιώνακαι τον 20ο αιώνα, η χριστιανική φιλοσοφική και ηθική προβληματική των έργων του Γκόγκολ αποκαλύφθηκαν με ιδιαίτερη δύναμη. Στη συνέχεια, η αντίληψη του έργου του Γκόγκολ συμπληρώθηκε από την αίσθηση της ιδιαίτερης πολυπλοκότητας και του παραλογισμού του. κόσμος τέχνηςκαι το οραματικό θάρρος και τη μη παραδοσιακότητα του εικονογραφικού του τρόπου. «Η πεζογραφία του Γκόγκολ είναι τουλάχιστον τετραδιάστατη. Μπορεί να συγκριθεί με τον σύγχρονο μαθηματικό του Λομπατσέφσκι, ο οποίος ανατίναξε τον Ευκλείδειο κόσμο...» - Ο Β. Ναμπόκοφ εκτίμησε το έργο του Γκόγκολ. Όλα αυτά καθόρισαν την ιδιαίτερη θέση του έργου του Γκόγκολ στον σύγχρονο παγκόσμιο πολιτισμό.
«Το να είσαι στον κόσμο και να μην έχεις τίποτα που να δείχνει την ύπαρξή σου - μου φαίνεται τρομερό». N.V. Gogol.
Ιδιοφυΐα της κλασικής λογοτεχνίας
Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ είναι γνωστός στον κόσμο ως συγγραφέας, ποιητής, θεατρικός συγγραφέας, δημοσιογράφος και κριτικός. Άνθρωπος με αξιόλογο ταλέντο και καταπληκτικός δεξιοτέχνης των λέξεων, είναι διάσημος τόσο στην Ουκρανία, όπου γεννήθηκε, όσο και στη Ρωσία, στην οποία τελικά μετακόμισε.
Ο Γκόγκολ είναι ιδιαίτερα γνωστός για τη μυστικιστική του κληρονομιά. Οι ιστορίες του, γραμμένες σε μια μοναδική ουκρανική γλώσσα, η οποία δεν είναι λογοτεχνική με την πλήρη έννοια της λέξης, μεταφέρουν το βάθος και την ομορφιά της ουκρανικής ομιλίας, γνωστής σε όλο τον κόσμο. Ο Viy έδωσε στον Γκόγκολ τη μεγαλύτερη δημοτικότητά του. Ποια άλλα έργα έγραψε ο Γκόγκολ; Θα δούμε τη λίστα των έργων παρακάτω. Αυτές είναι συγκλονιστικές ιστορίες, συχνά μυστικιστικές, και ιστορίες από σχολικό πρόγραμμα σπουδών, και λίγο διάσημα έργασυγγραφέας.
Κατάλογος έργων του συγγραφέα
Συνολικά, ο Γκόγκολ έγραψε περισσότερα από 30 έργα. Συνέχισε να συμπληρώνει μερικά από αυτά, παρά τη δημοσίευση. Πολλές από τις δημιουργίες του είχαν πολλές παραλλαγές, συμπεριλαμβανομένων των Taras Bulba και Viy. Έχοντας δημοσιεύσει την ιστορία, ο Γκόγκολ συνέχισε να τη σκέφτεται, μερικές φορές προσθέτοντας ή αλλάζοντας το τέλος. Συχνά οι ιστορίες του έχουν πολλά τελειώματα. Έτσι, στη συνέχεια θα εξετάσουμε τα πιο διάσημα έργα του Γκόγκολ. Η λίστα είναι μπροστά σας:
- «Hanz Küchelgarten» (1827-1829, με το ψευδώνυμο A. Alov).
- "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka" (1831), μέρος 1 ("Sorochinskaya Fair", "Βράδυ την παραμονή του Ivan Kupala", "Dnified Man", "Missing Letter"). Το δεύτερο μέρος του κυκλοφόρησε ένα χρόνο αργότερα. Περιλάμβανε τις ακόλουθες ιστορίες: «Η νύχτα πριν από τα Χριστούγεννα», «Τρομερή εκδίκηση», «Ιβάν Φεντόροβιτς Σπόνκα και η θεία του», «Μαγευμένο μέρος».
- «Μίργκοροντ» (1835). Η έκδοσή του χωρίστηκε σε 2 μέρη. Το πρώτο μέρος περιελάμβανε τις ιστορίες «Taras Bulba» και «Old Worldowners». Το δεύτερο μέρος, που ολοκληρώθηκε το 1839-1841, περιελάμβανε το "Viy" και το "The Tale of How Ivan Ivanovich Fuarreled with Ivan Nikiforovich".
- «Η μύτη» (1841-1842).
- "Πρωί επιχειρηματίας" Γράφτηκε, όπως και οι κωμωδίες «Litigation», «Excerpt» και «Lackey», την περίοδο από το 1832 έως το 1841.
- «Πορτραίτο» (1842).
- «Σημειώσεις ενός τρελού» και «Nevsky Prospekt» (1834-1835).
- «Ο Γενικός Επιθεωρητής» (1835).
- Το έργο «Γάμος» (1841).
- «Νεκρές ψυχές» (1835-1841).
- Κωμωδίες «Οι παίκτες» και «Θεατρική περιοδεία μετά την παρουσίαση μιας νέας κωμωδίας» (1836-1841).
- «Το παλτό» (1839-1841).
- «Ρώμη» (1842).
Πρόκειται για δημοσιευμένα έργα που έγραψε ο Γκόγκολ. Τα έργα (κατάλογος ανά έτος, πιο συγκεκριμένα) δείχνουν ότι η ακμή του ταλέντου του συγγραφέα συνέβη το 1835-1841. Τώρα ας ρίξουμε μια μικρή ματιά στις κριτικές των πιο διάσημων ιστοριών του Γκόγκολ.
"Viy" - η πιο μυστικιστική δημιουργία του Γκόγκολ
Η ιστορία του «Viy» μιλά για την πρόσφατα αποθανούσα κυρία, την κόρη του εκατόνταρχου, η οποία, όπως γνώριζε όλο το χωριό, ήταν μάγισσα. Ο εκατόνταρχος, μετά από παράκληση της αγαπημένης του κόρης, βάζει τον νεκρικό μαθητή Khoma Brut να διαβάσει από πάνω της. Η μάγισσα, που πέθανε λόγω υπαιτιότητας του Khoma, ονειρεύεται την εκδίκηση...
Οι κριτικές για το έργο "Viy" αποτελούν πλήρη έπαινο για τον συγγραφέα και το ταλέντο του. Είναι αδύνατο να συζητήσουμε τη λίστα των έργων του Νικολάι Γκόγκολ χωρίς να αναφέρουμε το αγαπημένο "Viy" όλων. Οι αναγνώστες σημειώνουν φωτεινούς χαρακτήρες, πρωτότυπους, μοναδικούς, με δικούς τους χαρακτήρες και συνήθειες. Όλοι τους είναι τυπικοί Ουκρανοί, χαρούμενοι και αισιόδοξοι άνθρωποι, αγενείς αλλά ευγενικοί. Είναι αδύνατο να μην εκτιμήσετε τη λεπτή ειρωνεία και το χιούμορ του Γκόγκολ.
Τονίζεται επίσης το μοναδικό στυλ του συγγραφέα και η ικανότητά του να παίζει αντιθέσεις. Την ημέρα, οι χωρικοί περπατούν και διασκεδάζουν, ο Khoma πίνει επίσης για να μην σκεφτεί τη φρίκη της νύχτας που έρχεται. Με την άφιξη του βραδιού, μια ζοφερή, μυστικιστική σιωπή επικρατεί - και ο Khoma μπαίνει ξανά στον κύκλο που σκιαγραφείται με κιμωλία...
Μια πολύ μικρή ιστορία σε κρατάει σε αγωνία μέχρι τις τελευταίες σελίδες. Ακολουθούν στιγμιότυπα από την ομώνυμη ταινία του 1967.
Σατυρική κωμωδία "Η μύτη"
Το «The Nose» είναι μια καταπληκτική ιστορία, γραμμένη σε τόσο σατιρική μορφή που στην αρχή φαίνεται φανταστικά παράλογο. Σύμφωνα με την πλοκή, ο Πλάτων Κοβάλεφ, ένας δημόσιος άνθρωπος επιρρεπής στον ναρκισσισμό, ξυπνά το πρωί χωρίς μύτη - η θέση του είναι άδεια. Σε πανικό, ο Kovalev αρχίζει να ψάχνει για τη χαμένη του μύτη, γιατί χωρίς αυτήν δεν θα εμφανιστείτε καν στην αξιοπρεπή κοινωνία!
Οι αναγνώστες είδαν εύκολα το πρωτότυπο της ρωσικής (και όχι μόνο!) κοινωνίας. Οι ιστορίες του Γκόγκολ, παρά το γεγονός ότι γράφτηκαν τον 19ο αιώνα, δεν χάνουν τη συνάφειά τους. Ο Γκόγκολ, του οποίου ο κατάλογος των έργων μπορεί να χωριστεί κυρίως σε μυστικισμό και σάτιρα, αισθάνθηκε πολύ διακριτικά σύγχρονη κοινωνία, το οποίο δεν έχει αλλάξει καθόλου τον τελευταίο καιρό. Η κατάταξη και η εξωτερική στίλβωση εξακολουθούν να έχουν υψηλή εκτίμηση, αλλά κανείς δεν ενδιαφέρεται για το εσωτερικό περιεχόμενο ενός ατόμου. Είναι η μύτη του Πλάτωνα, με εξωτερικό κέλυφος, αλλά χωρίς εσωτερικό περιεχόμενο, που γίνεται το πρωτότυπο ενός πλούσια ντυμένου ανθρώπου, έξυπνα σκεπτόμενου, αλλά χωρίς ψυχή.
"Taras Bulba"
Το «Taras Bulba» είναι μια σπουδαία δημιουργία. Κατά την περιγραφή των έργων του Γκόγκολ, τα πιο διάσημα, ο κατάλογος των οποίων παρέχεται παραπάνω, δεν μπορούμε να μην αναφέρουμε αυτήν την ιστορία. Η πλοκή επικεντρώνεται σε δύο αδέρφια, τον Αντρέι και τον Οστάπ, καθώς και τον πατέρα τους, τον ίδιο τον Τάρας Μπούλμπα, έναν ισχυρό, θαρραλέο και εξαιρετικά αξιόλογο άνθρωπο.
Οι αναγνώστες επισημαίνουν ιδιαίτερα τις μικρές λεπτομέρειες της ιστορίας, στις οποίες εστίασε ο συγγραφέας, που ζωντανεύουν την εικόνα και κάνουν εκείνες τις μακρινές στιγμές πιο κοντινές και κατανοητές. Ο συγγραφέας αφιέρωσε πολύ χρόνο μελετώντας τις λεπτομέρειες της καθημερινότητας εκείνης της εποχής, έτσι ώστε οι αναγνώστες να μπορούν να φανταστούν πιο ζωντανά και ζωντανά τα γεγονότα που διαδραματίζονται. Γενικά, ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ, του οποίου ο κατάλογος των έργων συζητάμε σήμερα, έδινε πάντα ιδιαίτερη σημασία στα μικρά πράγματα.
Οι χαρισματικοί χαρακτήρες έκαναν επίσης μόνιμη εντύπωση στους αναγνώστες. Σκληρός, ανελέητος Taras, έτοιμος να κάνει τα πάντα για χάρη της πατρίδας, γενναίος και θαρραλέος Ostap και ρομαντικός, ανιδιοτελής Αντρέι - δεν μπορούν να αφήσουν τους αναγνώστες αδιάφορους. Σε γενικές γραμμές, τα διάσημα έργα του Γκόγκολ, η λίστα των οποίων εξετάζουμε, έχουν ενδιαφέρον χαρακτηριστικό- μια εκπληκτική αλλά αρμονική αντίφαση στους χαρακτήρες των χαρακτήρων.
“Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka”
Άλλο ένα μυστικιστικό, αλλά ταυτόχρονα αστείο και ειρωνικό έργο του Γκόγκολ. Ο σιδεράς Βακούλα είναι ερωτευμένος με την Οξάνα, η οποία υποσχέθηκε να τον παντρευτεί αν της πάρει τις παντόφλες όπως η ίδια η βασίλισσα. Ο Βακούλα είναι σε απόγνωση... Στη συνέχεια, όμως, τυχαία, συναντά κακά πνεύματα να διασκεδάζουν στο χωριό παρέα με μια μάγισσα. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο Gogol, του οποίου ο κατάλογος των έργων περιλαμβάνει πολλά μυστικιστικές ιστορίες, αυτή η ιστορία περιελάμβανε μια μάγισσα και έναν διάβολο.
Αυτή η ιστορία είναι ενδιαφέρουσα όχι μόνο λόγω της πλοκής, αλλά και λόγω των πολύχρωμων χαρακτήρων, καθένας από τους οποίους είναι μοναδικός. Σαν ζωντανοί εμφανίζονται μπροστά στους αναγνώστες, ο καθένας με τη δική του εικόνα. Ο Γκόγκολ θαυμάζει μερικούς με ελαφριά ειρωνεία, θαυμάζει τον Βακούλα και διδάσκει την Οξάνα να εκτιμά και να αγαπά. Σαν φροντισμένος πατέρας, χαμογελάει με καλόθυμο χαρακτήρα στους χαρακτήρες του, αλλά όλα φαίνονται τόσο απαλά που προκαλούν μόνο ένα απαλό χαμόγελο.
Ο χαρακτήρας των Ουκρανών, η γλώσσα, τα έθιμα και τα θεμέλιά τους, που περιγράφονται τόσο ξεκάθαρα στην ιστορία, μόνο με τόση λεπτομέρεια και αγάπη θα μπορούσε να περιγραφεί από τον Γκόγκολ. Ακόμη και το να κοροϊδεύεις το "Moskalyama" φαίνεται χαριτωμένο από τα χείλη των χαρακτήρων της ιστορίας. Κι αυτό γιατί ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ, του οποίου τη λίστα με τα έργα συζητάμε σήμερα, αγάπησε την πατρίδα του και μίλησε για αυτήν με αγάπη.
"Dead Souls"
Ακούγεται μυστικιστικό, δεν συμφωνείτε; Ωστόσο, στην πραγματικότητα, ο Γκόγκολ δεν κατέφυγε στον μυστικισμό σε αυτό το έργο και κοίταξε πολύ βαθύτερα - στις ανθρώπινες ψυχές. Κύριος χαρακτήραςΟ Chichikov φαίνεται σαν ένας αρνητικός χαρακτήρας με την πρώτη ματιά, αλλά όσο περισσότερο τον γνωρίζει ο αναγνώστης, τόσο περισσότερα θετικά χαρακτηριστικά παρατηρεί σε αυτόν. Ο Γκόγκολ κάνει τον αναγνώστη να ανησυχεί για την τύχη του ήρωά του, παρά τις δυσάρεστες ενέργειές του, που ήδη λέει πολλά.
Σε αυτό το έργο, ο συγγραφέας, όπως πάντα, είναι μια εξαιρετική ψυχολόγος και μια αληθινή ιδιοφυΐα των λέξεων.
Φυσικά, δεν είναι όλα τα έργα που έγραψε ο Γκόγκολ. Η λίστα των έργων είναι ελλιπής χωρίς τη συνέχεια του Dead Souls. Ο συγγραφέας του φέρεται να το έκαψε πριν πεθάνει. Φήμες λένε ότι στους επόμενους δύο τόμους ο Chichikov έπρεπε να βελτιωθεί και να γίνει ένα αξιοπρεπές άτομο. Είναι αλήθεια αυτό; Δυστυχώς, τώρα δεν θα μάθουμε ποτέ με βεβαιότητα.
Το έργο του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ είναι λογοτεχνική κληρονομιά, που μπορεί να συγκριθεί με ένα μεγάλο και πολύπλευρο διαμάντι, που λαμπυρίζει με όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου.
Παρά το γεγονός ότι η πορεία της ζωής του Νικολάι Βασίλιεβιτς ήταν βραχύβια (1809-1852) και τα τελευταία δέκα χρόνια δεν ολοκλήρωσε ούτε ένα έργο, ο συγγραφέας εισήχθη στα ρωσικά κλασική λογοτεχνίαανεκτίμητη συμβολή.
Ο Γκόγκολ θεωρούνταν απατεώνας, σατιρικός, ρομαντικός και απλά υπέροχος αφηγητής. Αυτή η ευελιξία ήταν ελκυστική ως φαινόμενο ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα. Του αποδίδονταν απίστευτες καταστάσεις και μερικές φορές κυκλοφόρησαν γελοίες φήμες. Αλλά ο Νικολάι Βασίλιεβιτς δεν τους διέψευσε. Κατάλαβε ότι με τον καιρό όλα αυτά θα μετατράπηκαν σε θρύλους.
Η λογοτεχνική μοίρα του συγγραφέα είναι αξιοζήλευτη. Δεν μπορεί κάθε συγγραφέας να καυχηθεί ότι όλα τα έργα του δημοσιεύτηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του και κάθε έργο τράβηξε την προσοχή των κριτικών.
Αρχή
Το γεγονός ότι το πραγματικό ταλέντο είχε έρθει στη λογοτεχνία έγινε σαφές μετά την ιστορία "Βράδια σε μια φάρμα κοντά στην Dikanka". Αλλά αυτό δεν είναι το πρώτο έργο του συγγραφέα. Το πρώτο πράγμα που δημιούργησε ο συγγραφέας ήταν το ρομαντικό ποίημα "Hanz Küchelgarten".Είναι δύσκολο να πούμε τι ώθησε νεαρός Νικόλαοςτο να γράψεις ένα τόσο παράξενο έργο είναι μάλλον μια γοητεία με τον γερμανικό ρομαντισμό. Όμως το ποίημα δεν είχε επιτυχία. Και μόλις εμφανίστηκαν οι πρώτες αρνητικές κριτικές, ο νεαρός συγγραφέας, μαζί με τον υπηρέτη του Yakim, αγόρασαν όλα τα υπόλοιπα αντίτυπα και απλά τα έκαψαν.
Αυτή η πράξη έγινε κάτι σαν μια σύνθεση σε σχήμα δακτυλίου στη δημιουργικότητα. Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς ξεκίνησε το λογοτεχνικό του ταξίδι με το κάψιμο των έργων του και το τελείωσε με το κάψιμο. Ναι, ο Γκόγκολ αντιμετώπιζε σκληρά τα έργα του όταν ένιωθε κάποιου είδους αποτυχία.
Στη συνέχεια όμως βγήκε ένα δεύτερο έργο, το οποίο ανακατεύτηκε με την ουκρανική λαογραφία και τη ρωσική αρχαία λογοτεχνία- "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka." Ο συγγραφέας κατάφερε να γελάσει κακά πνεύματα, πάνω από τον ίδιο τον διάβολο, να συνδυάσει το παρελθόν και το παρόν, την πραγματικότητα και τη μυθοπλασία, και να τα ζωγραφίσει όλα με χαρούμενα χρώματα.
Όλες οι ιστορίες που περιγράφονται στους δύο τόμους έγιναν δεκτές με χαρά. Ο Πούσκιν, ο οποίος ήταν αυθεντία για τον Νικολάι Βασίλιεβιτς, έγραψε: «Τι ποίηση!... Όλα αυτά είναι τόσο ασυνήθιστα στην τρέχουσα λογοτεχνία μας». Ο Μπελίνσκι έβαλε επίσης το "στίγμα ποιότητας". Ήταν μια επιτυχία.
Ιδιοφυία
Αν τα δύο πρώτα βιβλία, που περιελάμβαναν οκτώ ιστορίες, έδειχναν ότι το ταλέντο είχε μπει στη λογοτεχνία, τότε ο νέος κύκλος, υπό κοινό όνομαΤο "Mirgorod" έδειξε μια ιδιοφυΐα.Mirgorod- αυτές είναι μόνο τέσσερις ιστορίες. Αλλά κάθε έργο είναι ένα πραγματικό αριστούργημα.
Μια ιστορία για δύο γέρους που μένουν στο κτήμα τους. Τίποτα δεν συμβαίνει στη ζωή τους. Στο τέλος της ιστορίας πεθαίνουν.
Αυτή η ιστορία μπορεί να προσεγγιστεί με διαφορετικούς τρόπους. Τι προσπαθούσε να πετύχει ο συγγραφέας: συμπάθεια, οίκτο, συμπόνια; Ίσως έτσι βλέπει ο συγγραφέας το ειδύλλιο του λυκόφωτος μέρος της ζωής ενός ανθρώπου;
Ένας πολύ νεαρός Γκόγκολ (ήταν μόλις 26 ετών την εποχή που δούλευε την ιστορία) αποφάσισε να δείξει το πραγματικό αληθινή αγάπη. Απομακρύνθηκε από τα γενικά αποδεκτά στερεότυπα: ρομαντισμό μεταξύ νέων, άγρια πάθη, προδοσίες, εξομολογήσεις.
Δύο γέροι, ο Afanasy Ivanovich και η Pulcheria Ivanovna, δεν δείχνουν ιδιαίτερη αγάπη ο ένας για τον άλλον, δεν γίνεται λόγος για σαρκικές ανάγκες και δεν υπάρχουν ανησυχίες. Η ζωή τους είναι να νοιάζονται ο ένας για τον άλλον, η επιθυμία να προβλέψουν, που δεν έχουν εκφράσει ακόμη επιθυμίες, να παίξουν ένα αστείο.
Αλλά η στοργή τους ο ένας για τον άλλον είναι τόσο μεγάλη που μετά το θάνατο της Pulcheria Ivanovna, ο Afanasy Ivanovich απλά δεν μπορεί να ζήσει χωρίς αυτήν. Ο Αφανάσι Ιβάνοβιτς αποδυναμώνεται, ερειπώνεται, όπως το παλιό κτήμα, και πριν πεθάνει ρωτά: «Βάλτε με κοντά στην Πουλχέρια Ιβάνοβνα».
Αυτό είναι ένα καθημερινό, βαθύ συναίσθημα.
Η ιστορία του Taras Bulba
Εδώ ο συγγραφέας αγγίζει ιστορικό θέμα. Ο πόλεμος που διεξάγει ο Taras Bulba εναντίον των Πολωνών είναι ένας πόλεμος για την αγνότητα της πίστης, για την Ορθοδοξία, ενάντια στην «καθολική δυσπιστία».Και παρόλο που ο Νικολάι Βασίλιεβιτς δεν είχε αξιόπιστα ιστορικά στοιχεία για την Ουκρανία, ικανοποιημένος με λαϊκούς θρύλους, πενιχρά δεδομένα χρονικών, ουκρανικά λαϊκά τραγούδια και μερικές φορές απλώς στρεφόμενος στη μυθολογία και τη δική του φαντασία, κατάφερε τέλεια να δείξει τον ηρωισμό των Κοζάκων. Η ιστορία κυριολεκτικά απλώθηκε συνθηματικές φράσεις, που παραμένουν επίκαιρα ακόμα και τώρα: «Σε γέννησα, θα σε σκοτώσω!», «Κάνε υπομονή, Κοζάκο, και θα γίνεις αταμάν!», «Έχει ακόμα μπαρούτι στα φλασκιά;»
Η μυστικιστική βάση του έργου, όπου κακά πνεύματα και πονηρά πνεύματα ενώνονται ενάντια στον κεντρικό χαρακτήρα αποτελούν τη βάση της πλοκής, είναι ίσως η πιο απίστευτη ιστορία του Γκόγκολ.
Η κύρια δράση λαμβάνει χώρα στο ναό. Εδώ ο συγγραφέας επέτρεψε στον εαυτό του να τεθεί σε αμφιβολία: μπορούν να νικηθούν τα κακά πνεύματα; Είναι η πίστη ικανή να αντισταθεί σε αυτό το δαιμονικό γλέντι, όταν δεν βοηθάει ούτε ο λόγος του Θεού ούτε η απόδοση ειδικών μυστηρίων;
Ακόμη και το όνομα του κύριου χαρακτήρα, Khoma Brut, επιλέχθηκε με βαθύ νόημα. Ο Χόμα είναι μια θρησκευτική αρχή (αυτό ήταν το όνομα ενός από τους μαθητές του Χριστού, ο Θωμάς), και ο Βρούτος, όπως γνωρίζετε, είναι ο δολοφόνος του Καίσαρα και αποστάτης.
Ο Bursak Brutus έπρεπε να περάσει τρεις νύχτες στην εκκλησία διαβάζοντας προσευχές. Όμως ο φόβος της κυρίας που είχε σηκωθεί από τον τάφο τον ανάγκασε να στραφεί σε μη θεϊκή προστασία.
Ο χαρακτήρας του Γκόγκολ πολεμά την κυρία με δύο μεθόδους. Από τη μια με τη βοήθεια προσευχών, από την άλλη με τη βοήθεια παγανιστικών τελετουργιών, σχεδίαση κύκλου και ξόρκια. Η συμπεριφορά του εξηγείται από φιλοσοφικές απόψεις για τη ζωή και αμφιβολίες για την ύπαρξη του Θεού.
Ως αποτέλεσμα, ο Home Brutus δεν είχε αρκετή πίστη. Απέρριψε την εσωτερική φωνή λέγοντάς του: «Μην κοιτάς τον Viy». Αλλά στη μαγεία αποδείχθηκε αδύναμος σε σύγκριση με τις γύρω οντότητες και έχασε αυτή τη μάχη. Λίγα λεπτά έλειπαν από τον τελευταίο κόκορα. Η σωτηρία ήταν τόσο κοντά, αλλά ο μαθητής δεν το εκμεταλλεύτηκε. Όμως η εκκλησία παρέμεινε έρημη, βεβηλωμένη από κακά πνεύματα.
Η ιστορία του πώς ο Ιβάν Ιβάνοβιτς μάλωνε με τον Ιβάν Νικιφόροβιτς
Μια ιστορία για την έχθρα πρώην φίλων που μάλωναν για ένα ασήμαντο και αφιέρωσαν την υπόλοιπη ζωή τους για να τακτοποιήσουν τα πράγματα.Ένα αμαρτωλό πάθος για μίσος και διαμάχη - αυτό είναι το κακό που επισημαίνει ο συγγραφέας. Ο Γκόγκολ γελάει με τα μικροκόλπα και τις ίντριγκες που επιβουλεύονται οι κύριοι χαρακτήρες ο ένας εναντίον του άλλου. Αυτή η έχθρα κάνει όλη τους τη ζωή μικροπρεπή και χυδαία.
Η ιστορία είναι γεμάτη σάτιρα, γκροτέσκο, ειρωνεία. Και όταν ο συγγραφέας λέει με θαυμασμό ότι τόσο ο Ιβάν Ιβάνοβιτς όσο και ο Ιβάν Νικηφόροβιτς είναι και οι δύο υπέροχοι άνθρωποι, ο αναγνώστης καταλαβαίνει όλη τη βλακεία και τη χυδαιότητα των βασικών χαρακτήρων. Από πλήξη, οι ιδιοκτήτες γης αναζητούν λόγους για να έρθουν σε δικαστική διαμάχη και αυτό γίνεται το νόημα της ζωής τους. Και είναι λυπηρό γιατί αυτοί οι κύριοι δεν έχουν άλλο στόχο.
Ιστορίες της Πετρούπολης
Η αναζήτηση ενός τρόπου για να ξεπεράσει το κακό συνεχίστηκε από τον Γκόγκολ σε εκείνα τα έργα που ο συγγραφέας δεν συνδύασε σε έναν συγκεκριμένο κύκλο. Απλώς οι συγγραφείς αποφάσισαν να τους ονομάσουν Αγία Πετρούπολη, από τον τόπο της δράσης. Και εδώ ο συγγραφέας γελοιοποιεί τις ανθρώπινες κακίες. Το έργο "Γάμος", οι ιστορίες "Σημειώσεις ενός τρελού", "Πορτρέτο", "Nevsky Prospekt", οι κωμωδίες "Δικαστική υπόθεση", "Απόσπασμα", "Παίκτες" άξιζαν ιδιαίτερη δημοτικότητα.Ορισμένα έργα πρέπει να περιγραφούν λεπτομερέστερα.
Το πιο σημαντικό από αυτά τα έργα της Αγίας Πετρούπολης θεωρείται η ιστορία «The Overcoat». Δεν είναι περίεργο που ο Ντοστογιέφσκι είπε κάποτε: «Όλοι βγήκαμε από το παλτό του Γκόγκολ». Ναι είναι βασική εργασίαγια Ρώσους συγγραφείς.
Το "The Overcoat" δείχνει την κλασική εικόνα ενός μικρού ανθρώπου. Παρουσιάζεται στον αναγνώστη ένας καταπατημένος τιτουλάριος σύμβουλος, ασήμαντος στην υπηρεσία, τον οποίο ο καθένας μπορεί να προσβάλει.
Εδώ ο Γκόγκολ έκανε μια άλλη ανακάλυψη - το ανθρωπάκι είναι ενδιαφέρον για όλους. Άλλωστε άξια αποτύπωση στη λογοτεχνία αρχές XIXαιώνες, προβλήματα κρατικού επιπέδου, ηρωικές πράξεις, βίαια ή συναισθηματικά συναισθήματα, ζωηρά πάθη και δυνατοί χαρακτήρες εξετάστηκαν.
Και έτσι, με φόντο εξέχοντες χαρακτήρες, ο Νικολάι Βασίλιεβιτς «απελευθερώνει στο κοινό» έναν ασήμαντο αξιωματούχο που θα έπρεπε να είναι εντελώς αδιάφορος. Εδώ δεν υπάρχουν κρατικά μυστικά, ούτε αγώνας για τη δόξα της Πατρίδας. Εδώ δεν υπάρχει χώρος για συναισθηματισμούς και αναστεναγμούς. έναστρος ουρανός. Και οι πιο θαρραλέες σκέψεις στο κεφάλι του Akaki Akakievich: «Δεν πρέπει να βάλουμε ένα κουνάβι στο γιακά του πανωφοριού μας;»
Ο συγγραφέας έδειξε ένα ασήμαντο άτομο του οποίου το νόημα στη ζωή είναι το παλτό του. Οι στόχοι του είναι πολύ μικροί. Ο Bashmachkin πρώτα ονειρεύεται ένα παλτό, μετά εξοικονομεί χρήματα για αυτό και όταν του κλαπεί, απλά πεθαίνει. Και οι αναγνώστες συμπονούν τον άτυχο σύμβουλο, εξετάζοντας το θέμα της κοινωνικής αδικίας.
Ο Γκόγκολ ήθελε οπωσδήποτε να δείξει τη βλακεία, την ασυνέπεια και τη μετριότητα του Akaki Akakievich, που μπορεί να ασχοληθεί μόνο με την αντιγραφή χαρτιών. Αλλά είναι ακριβώς η συμπόνια για αυτό το ασήμαντο άτομο που γεννά ένα ζεστό συναίσθημα στον αναγνώστη.
Είναι αδύνατο να αγνοήσουμε αυτό το αριστούργημα. Το έργο ήταν πάντα επιτυχημένο, μεταξύ άλλων επειδή ο συγγραφέας δίνει στους ηθοποιούς μια καλή βάση για δημιουργικότητα. Η πρώτη κυκλοφορία του έργου ήταν θρίαμβος. Είναι γνωστό ότι το παράδειγμα του «Γενικού Επιθεωρητή» ήταν ο ίδιος ο Αυτοκράτορας Νικόλαος Α΄, ο οποίος αντιλήφθηκε ευνοϊκά την παραγωγή και την αξιολόγησε ως κριτική στη γραφειοκρατία. Έτσι ακριβώς είδαν όλοι οι άλλοι την κωμωδία.
Όμως ο Γκόγκολ δεν χάρηκε. Το έργο του δεν έγινε κατανοητό! Μπορούμε να πούμε ότι ο Nikolai Vasilyevich ανέλαβε το αυτομαστίγωμα. Είναι με τον «Γενικό Επιθεωρητή» που ο συγγραφέας αρχίζει να αξιολογεί πιο σκληρά το έργο του, ανεβάζοντας τον λογοτεχνικό πήχη όλο και πιο ψηλά μετά από κάθε δημοσίευσή του.
Όσο για τον «Γενικό Επιθεωρητή», ο συγγραφέας ήλπιζε από καιρό ότι θα γινόταν κατανοητός. Αυτό όμως δεν συνέβη ούτε δέκα χρόνια αργότερα. Στη συνέχεια, ο συγγραφέας δημιούργησε το έργο «Αποσύνδεση στον Γενικό Επιθεωρητή», στο οποίο εξηγεί στον αναγνώστη και τον θεατή πώς να κατανοήσουν σωστά αυτήν την κωμωδία.
Καταρχάς ο συγγραφέας δηλώνει ότι δεν κατακρίνει τίποτα. Και μια πόλη όπου όλοι οι αξιωματούχοι είναι φρικιό δεν μπορεί να υπάρξει στη Ρωσία: «Ακόμα κι αν είναι δύο ή τρεις, θα υπάρχουν αξιοπρεπείς». Και η πόλη που φαίνεται στο έργο είναι μια πνευματική πόλη που κάθεται μέσα σε όλους.
Αποδεικνύεται ότι ο Γκόγκολ έδειξε την ψυχή ενός ατόμου στην κωμωδία του και κάλεσε τους ανθρώπους να κατανοήσουν την αποστασία τους και να μετανοήσουν. Ο συγγραφέας έβαλε όλες τις προσπάθειές του στο επίγραμμα: «Δεν έχει νόημα να κατηγορείς τον καθρέφτη αν το πρόσωπό σου είναι στραβό». Και αφού δεν έγινε κατανοητός, έστρεψε αυτή τη φράση εναντίον του.
Αλλά το ποίημα έγινε αντιληπτό και ως κριτική του γαιοκτήμονα Ρωσία. Είδαν επίσης ένα κάλεσμα να πολεμήσουν τη δουλοπαροικία, αν και, στην πραγματικότητα, ο Γκόγκολ δεν ήταν αντίπαλος της δουλοπαροικίας.
Στον δεύτερο τόμο του Dead Souls, ο συγγραφέας ήθελε να δείξει θετικά παραδείγματα. Για παράδειγμα, ζωγράφισε την εικόνα του γαιοκτήμονα Kostanzhoglo ως τόσο αξιοπρεπή, εργατική και δίκαιη που οι άνδρες του γειτονικού γαιοκτήμονα έρχονται κοντά του και του ζητούν να τα αγοράσει.
Όλες οι ιδέες του συγγραφέα ήταν λαμπρές, αλλά ο ίδιος πίστευε ότι όλα πήγαιναν στραβά. Δεν γνωρίζουν όλοι ότι ο Γκόγκολ έκαψε τον δεύτερο τόμο του Dead Souls για πρώτη φορά το 1845. Δεν πρόκειται για αισθητική αποτυχία. Τα πρόχειρα έργα που έχουν διασωθεί δείχνουν ότι το ταλέντο του Γκόγκολ δεν έχει στερέψει καθόλου, όπως προσπαθούν να ισχυριστούν ορισμένοι κριτικοί. Το κάψιμο του δεύτερου τόμου αποκαλύπτει τις απαιτήσεις του συγγραφέα και όχι την παραφροσύνη του.
Αλλά οι φήμες για την ήπια παραφροσύνη του Νικολάι Βασίλιεβιτς εξαπλώθηκαν γρήγορα. Ακόμη και ο στενός κύκλος του συγγραφέα, άνθρωποι που δεν ήταν καθόλου ανόητοι, δεν μπορούσαν να καταλάβουν τι ήθελε ο συγγραφέας από τη ζωή. Όλα αυτά προκάλεσαν πρόσθετες μυθοπλασίες.
Υπήρχε όμως μια ιδέα και για τον τρίτο τόμο, όπου έπρεπε να συναντηθούν οι ήρωες από τους δύο πρώτους τόμους. Μπορεί κανείς μόνο να μαντέψει τι μας στέρησε ο συγγραφέας καταστρέφοντας τα χειρόγραφά του.
Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς το παραδέχτηκε στην αρχή πορεία ζωής, ενώ ήταν ακόμη στην εφηβεία, δεν ανησυχούσε εύκολα για το ζήτημα του καλού και του κακού. Το αγόρι ήθελε να βρει έναν τρόπο να πολεμήσει το κακό. Η αναζήτηση μιας απάντησης σε αυτό το ερώτημα επαναπροσδιόρισε την κλήση του.
Η μέθοδος βρέθηκε - σάτιρα και χιούμορ. Οτιδήποτε φαίνεται μη ελκυστικό, αντιαισθητικό ή άσχημο θα πρέπει να γίνει αστείο. Ο Γκόγκολ είπε: «Ακόμα και εκείνοι που δεν φοβούνται τίποτα φοβούνται το γέλιο».
Ο συγγραφέας έχει αναπτύξει τόσο πολύ την ικανότητα να ανατρέπει μια κατάσταση με μια αστεία πλευρά που το χιούμορ του έχει αποκτήσει μια ιδιαίτερη, λεπτή βάση. Ορατό στον κόσμοΤο γέλιο έκρυβε μέσα του δάκρυα, απογοήτευση και θλίψη, κάτι που δεν μπορεί να διασκεδάσει, αλλά, αντίθετα, οδηγεί σε θλιβερές σκέψεις.
Για παράδειγμα, στην πολύ αστεία ιστορία "The Tale of How Ivan Ivanovich Quarreled with Ivan Nikiforovich" μετά αστεία ιστορίαγια τους ασυμβίβαστους γείτονες, ο συγγραφέας καταλήγει: «Είναι βαρετό σε αυτόν τον κόσμο, κύριοι!» Ο στόχος έχει επιτευχθεί. Ο αναγνώστης είναι λυπημένος γιατί η κατάσταση που διαδραματίζεται δεν είναι καθόλου αστεία. Το ίδιο αποτέλεσμα εμφανίζεται μετά την ανάγνωση της ιστορίας «Σημειώσεις ενός τρελού», όπου παίζεται μια ολόκληρη τραγωδία, αν και παρουσιάζεται από μια κωμική οπτική.
Και αν πρώιμη εργασίαχαρακτηρίζεται από αληθινή ευθυμία, για παράδειγμα, «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka», τότε με την ηλικία ο συγγραφέας θέλει βαθύτερες έρευνες και ενθαρρύνει τον αναγνώστη και τον θεατή να το κάνουν αυτό.
Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς κατάλαβε ότι το γέλιο μπορεί να είναι επικίνδυνο και κατέφυγε σε διάφορα κόλπα για να παρακάμψει τη λογοκρισία. Για παράδειγμα, η σκηνική μοίρα του Γενικού Επιθεωρητή μπορεί να μην είχε λειτουργήσει καθόλου αν ο Ζουκόφσκι δεν είχε πείσει τον ίδιο τον αυτοκράτορα ότι δεν υπήρχε τίποτα αναξιόπιστο στο να χλευάζει αναξιόπιστους αξιωματούχους.
Όπως πολλοί, ο δρόμος του Γκόγκολ προς την Ορθοδοξία δεν ήταν εύκολος. Οδυνηρά, κάνοντας λάθη και αμφιβάλλοντας, έψαξε τον δρόμο του προς την αλήθεια. Δεν του αρκούσε όμως να βρει μόνος του αυτόν τον δρόμο. Ήθελε να το επισημάνει σε άλλους. Ήθελε να καθαριστεί από κάθε τι κακό και πρότεινε σε όλους να το κάνουν αυτό.
ΜΕ νεολαίατο αγόρι μελέτησε τόσο την Ορθοδοξία όσο και τον Καθολικισμό, συγκρίνοντας τις θρησκείες, σημειώνοντας ομοιότητες και διαφορές. Και αυτή η αναζήτηση της αλήθειας αποτυπώθηκε σε πολλά έργα του. Ο Γκόγκολ όχι μόνο διάβασε το Ευαγγέλιο, έκανε αποσπάσματα.
Έχοντας γίνει διάσημος ως μεγάλος μυστικιστής, δεν έγινε κατανοητός στο τελευταίο ημιτελές έργο του, «Επιλεγμένα αποσπάσματα από την αλληλογραφία με φίλους». Και η εκκλησία αντέδρασε αρνητικά στα «Επιλεγμένα Μέρη», πιστεύοντας ότι ήταν απαράδεκτο για τον συγγραφέα του «Dead Souls» να διαβάζει κηρύγματα.
Το ίδιο το χριστιανικό βιβλίο ήταν πραγματικά διδακτικό. Ο συγγραφέας εξηγεί τι συμβαίνει στη λειτουργία. Τι συμβολικό νόημα έχει αυτή ή εκείνη η πράξη; Όμως αυτό το έργο δεν ολοκληρώθηκε. Γενικά, τα τελευταία χρόνια της ζωής ενός συγγραφέα είναι μια στροφή από το εξωτερικό στο εσωτερικό.
Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς ταξιδεύει πολύ σε μοναστήρια, ιδιαίτερα συχνά επισκέπτεται το Ερμιτάζ Vvedenskaya Optina, όπου έχει έναν πνευματικό μέντορα, τον Γέροντα Μακάριο. Το 1949, ο Γκόγκολ γνώρισε έναν ιερέα, τον πατέρα Matvey Konstantinovsky.
Συχνά συμβαίνουν διαφωνίες μεταξύ του συγγραφέα και του αρχιερέα Matvey. Επιπλέον, η ταπεινοφροσύνη και η ευσέβεια του Νικολάι δεν αρκούν για τον ιερέα: «Απαρνηθείτε τον Πούσκιν».
Και παρόλο που ο Γκόγκολ δεν διέπραξε καμία παραίτηση, η γνώμη του πνευματικού του μέντορα αιωρούνταν πάνω του ως αναμφισβήτητη εξουσία. Ο συγγραφέας πείθει τον αρχιερέα να διαβάσει τον δεύτερο τόμο των «Dead Souls» στην τελική του έκδοση. Και παρόλο που ο ιερέας αρνήθηκε αρχικά, αποφάσισε αργότερα να δώσει την εκτίμησή του για το έργο.
Ο Αρχιερέας Ματθαίος είναι ο μόνος ισόβιος αναγνώστης του χειρογράφου Γκόγκολ του 2ου μέρους. Επιστρέφοντας το καθαρό πρωτότυπο στον συγγραφέα, ο ιερέας δεν έδωσε εύκολα αρνητική εκτίμηση για το πεζό ποίημα, συμβούλεψε να καταστραφεί. Μάλιστα, αυτός είναι που επηρέασε την τύχη του έργου του μεγάλου κλασικού.
Η πεποίθηση του Konstantinovsky, και μια σειρά άλλων περιστάσεων, ώθησαν τον συγγραφέα να εγκαταλείψει τη δημιουργικότητα. Ο Γκόγκολ αρχίζει να αναλύει τα έργα του. Σχεδόν αρνήθηκε το φαγητό. Οι σκοτεινές σκέψεις τον νικούν όλο και περισσότερο.
Επειδή όλα συνέβαιναν στο σπίτι του Κόμη Τολστόι, ο Γκόγκολ του ζήτησε να παραδώσει τα χειρόγραφα στον Μητροπολίτη της Μόσχας Φιλάρετο. Με τις καλύτερες προθέσεις, ο κόμης αρνήθηκε να εκπληρώσει ένα τέτοιο αίτημα. Στη συνέχεια, αργά το βράδυ, ο Νικολάι Βασίλιεβιτς ξύπνησε τον υπηρέτη του Σεμιόν για να ανοίξει τις βαλβίδες της σόμπας και να κάψει όλα τα χειρόγραφά του.
Φαίνεται ότι αυτό το γεγονός ήταν προκαθορισμένο επικείμενος θάνατοςσυγγραφέας. Συνέχισε να νηστεύει και απέρριπτε κάθε βοήθεια από φίλους και γιατρούς. Ήταν σαν να εξαγνιζόταν, να ετοιμαζόταν για θάνατο.
Πρέπει να ειπωθεί ότι ο Νικολάι Βασίλιεβιτς δεν εγκαταλείφθηκε. Η λογοτεχνική κοινότητα έστειλε τους καλύτερους γιατρούς στο κρεβάτι του ασθενούς. Συγκεντρώθηκε ένα ολόκληρο συμβούλιο καθηγητών. Αλλά, προφανώς, η απόφαση για έναρξη υποχρεωτικής θεραπείας ήταν καθυστερημένη. Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ πέθανε.
Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο συγγραφέας, που έγραψε τόσα πολλά για τα κακά πνεύματα, εμβάθυνε στην πίστη. Ο καθένας στη γη έχει το δικό του μονοπάτι.
Σύνθεση
Θα έρθει η ώρα
(Ελάτε ότι επιθυμείτε!).
Όταν ο κόσμος δεν είναι Μπλούχερ
Και όχι ο ανόητος κύριός μου,
Μπελίνσκι και Γκόγκολ
Θα έρθει από την αγορά;
N. Nekrasov
Το έργο του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ ξεπερνά κατά πολύ τα εθνικά και ιστορικά όρια. Τα έργα του άνοιξαν σε έναν ευρύ κύκλοοι αναγνώστες, ο παραμυθένιος και φωτεινός κόσμος των ηρώων των ιστοριών από τη συλλογή "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Dikanka", οι σκληροί και φιλελεύθεροι χαρακτήρες του "Taras Bulba", σήκωσαν το πέπλο του μυστηρίου του Ρώσου το ποίημα «Νεκρές ψυχές». Μακριά από τις επαναστατικές ιδέες του Radishchev, του Griboedov και των Decembrists, ο Gogol, εν τω μεταξύ, με όλη του τη δημιουργικότητα εκφράζει μια έντονη διαμαρτυρία για την αυταρχική δουλοπαροικία, που ακρωτηριάζει και καταστρέφει την ανθρώπινη αξιοπρέπεια, την προσωπικότητα και την ίδια τη ζωή των ανθρώπων που του υπόκεινται. Με το ζόρι καλλιτεχνική λέξηΟ Γκόγκολ κάνει εκατομμύρια καρδιές να χτυπούν ομόφωνα και ανάβει την ευγενή φωτιά του ελέους στις ψυχές των αναγνωστών.
Το 1831 κυκλοφόρησε η πρώτη συλλογή διηγημάτων και διηγημάτων του, «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα». Περιλάμβανε «Το βράδυ την παραμονή του Ιβάν Κουπάλα», «Νύχτα του Μάη ή η πνιγμένη γυναίκα», «Το γράμμα που λείπει», «Πάνθημα Sorochinskaya», «Η νύχτα πριν από τα Χριστούγεννα». Από τις σελίδες των έργων του αναδύονται ζωντανοί χαρακτήρες χαρούμενων Ουκρανών αγοριών και κοριτσιών. Η φρεσκάδα και η αγνότητα της αγάπης, η φιλία, η συντροφικότητα είναι τα υπέροχα προσόντα τους. Γραμμένα σε ρομαντικό ύφος βασισμένο σε λαογραφικές και παραμυθένιες πηγές, τα παραμύθια και τα διηγήματα του Γκόγκολ αναδημιουργούν μια ποιητική εικόνα της ζωής του ουκρανικού λαού.
Η ευτυχία των εραστών Gritsko και Paraska, Levko και Ganna, Vakula και Oksana εμποδίζεται από τις δυνάμεις του κακού. Στο πνεύμα των λαϊκών παραμυθιών, ο συγγραφέας ενσάρκωσε αυτές τις δυνάμεις στις εικόνες των μαγισσών, των διαβόλων και των λυκανθρώπων. Αλλά όσο κακές και να είναι οι κακές δυνάμεις, οι άνθρωποι θα τις νικήσουν. Κι έτσι ο σιδεράς Βακούλα, σπάζοντας το πείσμα του γέροντα διαβόλου, τον ανάγκασε να πάει στην Αγία Πετρούπολη για να πάρει παντόφλες για την αγαπημένη του Οξάνα. Ο παλιός Κοζάκος από την ιστορία "Το γράμμα που λείπει" ξεπέρασε τις μάγισσες.
Το 1835 δημοσιεύτηκε η δεύτερη συλλογή ιστοριών του Γκόγκολ "Mirgorod", η οποία περιελάμβανε ιστορίες γραμμένες σε ρομαντικό ύφος: "Οι γαιοκτήμονες του παλιού κόσμου", "Taras Bulba", "Viy", "Η ιστορία του πώς ο Ιβάν Ιβάνοβιτς μάλωνε με τον Ιβάν Νικιφόροβιτς ". Στους «Οι γαιοκτήμονες του παλιού κόσμου» και «Η ιστορία του πώς ο Ιβάν Ιβάνοβιτς μάλωνε με τον Ιβάν Νικιφόροβιτς», ο συγγραφέας αποκαλύπτει την ασημαντότητα των εκπροσώπων της τάξης των δουλοπάροικων, που ζούσαν μόνο για χάρη του στομάχου τους, επιδίδονταν σε ατελείωτες διαμάχες και καυγάδες. , στις καρδιές του οποίου, αντί για ευγενή αστικά αισθήματα, ζούσε εξωφρενικά μικροφθόνος, ιδιοτέλεια, κυνισμός. Και η ιστορία "Taras Bulba" μεταφέρει τον αναγνώστη σε έναν εντελώς διαφορετικό κόσμο, ο οποίος απεικονίζει μια ολόκληρη εποχή στον εθνικοαπελευθερωτικό αγώνα του ουκρανικού λαού, την αδελφική του φιλία με τον μεγάλο ρωσικό λαό. Πριν γράψει την ιστορία, ο Γκόγκολ εργάστηκε πολύ στη μελέτη ιστορικών εγγράφων σχετικά με τις λαϊκές εξεγέρσεις.
Η εικόνα του Taras Bulba ενσαρκώνει τα καλύτερα χαρακτηριστικά του ουκρανικού λαού που αγαπά την ελευθερία. Αφιέρωσε όλη του τη ζωή στον αγώνα για την απελευθέρωση της Ουκρανίας από τους καταπιεστές της. Σε αιματηρές μάχες με εχθρούς, διδάσκει με προσωπικό παράδειγμα τους Κοζάκους πώς να υπηρετούν την πατρίδα τους. Οταν γηγενής γιοςΟ Andriy πρόδωσε τον ιερό σκοπό, το χέρι του Taras δεν ταλαντεύτηκε για να τον σκοτώσει. Έχοντας μάθει ότι οι εχθροί έχουν καταλάβει τον Οστάπ, ο Τάρας περνάει μέσα από όλα τα εμπόδια και τους κινδύνους στο κέντρο του εχθρικού στρατοπέδου και, κοιτάζοντας το τρομερό μαρτύριο που υπομένει ο Οστάπ, ανησυχεί κυρίως για το πώς ο γιος του δεν θα έδειχνε δειλία. κατά τη διάρκεια των βασανιστηρίων, γιατί τότε ο εχθρός μπορεί να παρηγορηθεί στην αδυναμία του Ρώσου.
Στην ομιλία του προς τους Κοζάκους, ο Taras Bulba λέει: «Ας ξέρουν όλοι τι σημαίνει εταιρική σχέση στη ρωσική γη! Αν έρθει σε αυτό, να πεθάνει, τότε κανείς τους δεν θα χρειαστεί να πεθάνει έτσι!.. Κανείς, κανένας!». Και όταν οι εχθροί άρπαξαν τον γέρο Τάρα και τον οδήγησαν σε μια τρομερή εκτέλεση, όταν τον έδεσαν σε ένα δέντρο και έχτισαν φωτιά κάτω από αυτόν, ο Κοζάκος δεν σκέφτηκε τη ζωή του, αλλά μέχρι την τελευταία του πνοή ήταν μαζί με τους συντρόφους του στο ο αγώνας. «Θα υπάρξουν πραγματικά τέτοιες πυρκαγιές, βασανιστήρια και τέτοια δύναμη στον κόσμο που θα εξουδετερώσει τη ρωσική δύναμη!» - αναφωνεί με ενθουσιασμό ο συγγραφέας.
Μετά τη συλλογή "Mirgorod", ο Gogol δημοσίευσε τα "Arabesques", τα οποία περιείχαν τα άρθρα του σχετικά με τη λογοτεχνία, την ιστορία, τη ζωγραφική και τρεις ιστορίες - "Nevsky Prospect", "Portrait", "Notes of a Madman". Αργότερα εκδόθηκαν επίσης τα «Η μύτη», «Κάμαρα», «Παλτό», «Ρώμη», ταξινομημένα από τον συγγραφέα ως μέρος του «κύκλου της Αγίας Πετρούπολης».
Στην ιστορία «Nevsky Prospekt» ο συγγραφέας ισχυρίζεται ότι στη βόρεια πρωτεύουσα τα πάντα αναπνέουν ψέματα και τα υψηλότερα ανθρώπινα συναισθήματα και παρορμήσεις καταπατούνται από τη δύναμη και την εξουσία του χρήματος. Ένα παράδειγμα αυτού είναι η θλιβερή μοίρα του ήρωα της ιστορίας - του καλλιτέχνη Piskarev. θα σου δείξω τραγική μοίραΗ ιστορία "Portrait" είναι αφιερωμένη στα λαϊκά ταλέντα στη δουλοπάροικη Ρωσία.
Στο «The Overcoat», ένα από τα πιο αξιόλογα έργα του Γκόγκολ, ο συγγραφέας συνεχίζει το θέμα που έθιξε ο Πούσκιν στο «The Station Agent», το θέμα του «μικρού ανθρώπου» στην αυταρχική Ρωσία. Μικροαξιωματούχος Akaki Akakievich Bashmachkin για πολλά χρόνιαΧωρίς να ισιώσει την πλάτη του, αντέγραφε χαρτιά, χωρίς να παρατηρήσει τίποτα γύρω του. Είναι φτωχός, οι ορίζοντες του στενοί, το μόνο του όνειρο είναι να αγοράσει ένα καινούργιο πανωφόρι. Τι χαρά φώτισε το πρόσωπο του αξιωματούχου όταν τελικά φόρεσε το νέο του πανωφόρι! Αλλά συνέβη μια ατυχία - οι ληστές έκλεψαν τον "θησαυρό" του Akaki Akakievich. Ζητάει προστασία από τους ανωτέρους του, αλλά παντού συναντά ψυχρή αδιαφορία, περιφρόνηση και παρεξήγηση.
Το 1835, ο Γκόγκολ ολοκλήρωσε την κωμωδία "Ο Γενικός Επιθεωρητής", στην οποία, κατά τη δική του παραδοχή, μπόρεσε να συγκεντρώσει σε ένα σωρό ό,τι ήταν κακό και άδικο στη Ρωσία εκείνη την εποχή και να γελάσει με αυτό ταυτόχρονα. Με το επίγραμμα του έργου - «Δεν έχει νόημα να κατηγορείς τον καθρέφτη αν το πρόσωπό σου είναι στραβό» - ο συγγραφέας τονίζει τη σύνδεση κωμωδίας και πραγματικότητας. Όταν ανέβηκε το έργο, τα πραγματικά πρωτότυπα των ηρώων του, όλοι αυτοί οι Khlestakov και οι Derzhimords, αναγνωρίζοντας τους εαυτούς τους στη γκαλερί των απατεώνων, ούρλιαξαν ότι ο Γκόγκολ φέρεται να συκοφαντεί τους ευγενείς. Ανίκανος να αντέξει τις επιθέσεις κακών, το 1836 ο Νικολάι Βασίλιεβιτς πήγε στο εξωτερικό για μεγάλο χρονικό διάστημα. Εκεί δουλεύει σκληρά πάνω στο ποίημα «Dead Souls». «Δεν μπορούσα να αφιερώσω ούτε μια γραμμή σε κάποιον άλλον», έγραψε από το εξωτερικό «Είμαι αλυσοδεμένος στους δικούς μου από μια ανυπέρβλητη αλυσίδα και προτιμούσα τον φτωχό αμυδρό κόσμο μας, τις γεμάτες καπνό καλύβες, τους γυμνούς χώρους μας. ουρανούς που με κοιτούσαν πιο ευγενικά».
Το 1841, ο Γκόγκολ έφερε το έργο του στη Ρωσία. Αλλά μόνο ένα χρόνο αργότερα ο συγγραφέας κατάφερε να δημοσιεύσει την κύρια δημιουργία της ζωής. Η γενικευτική δύναμη της γκαλερί σατιρικών εικόνων που δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα - Chichikov, Manilov, Nozdryov, Sobakevich, Plyushkin, Korobochka - ήταν τόσο εντυπωσιακή και εύστοχη που το ποίημα προκάλεσε αμέσως την αγανάκτηση και το μίσος των απολογητών της δουλοπαροικίας και ταυτόχρονα κέρδισε θερμή συμπάθεια και θαυμασμό από τους προοδευτικούς συγχρόνους του συγγραφέα . Αληθινό νόημαΤο «Dead Souls» αποκαλύφθηκε από τον μεγάλο Ρώσο κριτικό V. G. Belinsky. Τα συνέκρινε με μια αστραπή και τα αποκάλεσε «πραγματικά πατριωτικό» έργο.
Η σημασία του έργου του Γκόγκολ είναι τεράστια και όχι μόνο για τη Ρωσία. «Οι ίδιοι αξιωματούχοι», είπε ο Μπελίνσκι, «μόνο με διαφορετικό φόρεμα: στη Γαλλία και την Αγγλία δεν αγοράζουν νεκρές ψυχές, αλλά δωροδοκούν ζωντανές ψυχές σε ελεύθερες βουλευτικές εκλογές!». Η ζωή επιβεβαίωσε την ορθότητα αυτών των λέξεων.