Στόχοι:
- Αποκάλυψη σε ένα μυθιστόρημα κυριο ΠΡΟΒΛΗΜΑ XX αιώνας - το πρόβλημα της δημόσιας διοίκησης, η ευθύνη κάθε πολιτιστικού ανθρώπου για όλα όσα συμβαίνουν στην κοινωνία.
- Δείξτε την ανάγκη όλων ιστορίεςμυθιστόρημα αποκαλύπτοντας την κύρια ιδέα του.
- Συμβάλλει ΗΘΙΚΗ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΦοιτητές.
Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.
Διαγραφή τυχαίων χαρακτηριστικών -
Και θα δείτε: ο κόσμος είναι όμορφος.
Μάθετε πού είναι το φως και θα καταλάβετε πού είναι το σκοτάδι.
Αφήστε όλα να πάνε σιγά σιγά,
Τι είναι ιερό στον κόσμο, τι είναι αμαρτωλό σε αυτόν,
Μέσα από τη θερμότητα της ψυχής, μέσα από τη δροσιά του μυαλού.
Α. Μπλοκ "Retribution".
1. εισαγωγήδασκάλους.
M. A. Bulgakov, ως άνθρωπος υψηλής κουλτούρας, που έχει απορροφήσει τις καλύτερες χριστιανικές παραδόσεις, που έχει περάσει από φωτιά εμφύλιος πόλεμος, μέσα από την εποχή της αποπροσωποποίησης και της καταστροφής του ατόμου στη σοβιετική χώρα, της αποκουλτούρας των μαζών, της πνευματικής εξαθλίωσης, δεν θα μπορούσα να μείνω αδιάφορος σε αυτό. Ακόμα κι αν πολλά χρόνια αργότερα, έγινε για εμάς η συνείδηση του έθνους, αποκάλυψε την κατάρρευση των ψευδαισθήσεων του απλού ανθρώπου σε μια γραφειοκρατική κατάσταση, μας έδειξε ένα παράδειγμα ακλόνητου δημιουργικού πνεύματος, ηθικής αγνότητας και κοινωνικής διαίσθησης, ενστάλαξε την πίστη σε ο θρίαμβος του ανθρώπινου μυαλού, στη νίκη του καλού, στην αναγέννηση των πολιτισμικών παραδόσεων και στην αποκατάσταση των πανανθρώπινων αξιών. Αποκάλυψε την ιδέα του ιδιαίτερα ξεκάθαρα στο μυθιστόρημα «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα».
«Υπάρχουν στο μυθιστόρημα... κίνητρα που οδηγούν στον Δάντη, τον Γκαίτε. Αλλά όλα αυτά είναι ο Μπουλγκάκοφ, και μόνο αυτός στρέφεται σε εμάς, έχοντας λιώσει στην ψυχή του την ιδεολογική και ηθική αναζήτηση των μεγάλων προκατόχων του. Το αληθινό ταλέντο είναι μοναδικό. Ωστόσο, όσο υψηλότερη ήταν η μοναδικότητά του, τόσο περισσότερα και βαθύτερα άντλησε από τον πολιτισμό της ανθρωπότητας, από την πνευματική παράδοση και παρουσίαζε στην κρίση μας μια δημιουργία, μια φιλοδοξία για το μέλλον, όπως θέλουμε να το δούμε στον εαυτό μας».
Ε. Σιντόροφ.
Γνωρίζουμε ήδη τους ήρωες του μυθιστορήματος, έχουμε εξετάσει τα γεγονότα που διαδραματίζονται σε αυτό: το μακρινό παρελθόν στην κοινωνία του Yershalaim και της Μόσχας στη δεκαετία του '30 του εικοστού αιώνα.
Στόχος μας σήμερα είναι να καταλάβουμε τι ενώνει όλα τα κεφάλαια του μυθιστορήματος, ποια έννοια βάζει ο συγγραφέας στις λέξεις: καλό, φως, αλήθεια. Καθώς το μάθημα προχωρά, θα προσπαθήσουμε να το βάλουμε σε ένα διάγραμμα.
2. Συνομιλία και σύνταξη διαγράμματος.
Για να κατανοήσεις το παρόν, πρέπει να στραφείς στο παρελθόν! Στο μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ, το παρελθόν βρίσκεται στα κεφάλαια για τον Πόντιο Πιλάτο.
Ποια λόγια του Yeshua προκάλεσαν τον εισαγγελέα πρώτα έκπληξη και μετά αγανάκτηση;
(Καλός άνθρωπος, καλοί άνθρωποι. Κακοί άνθρωποιδεν μπορεί)
(Ο Πόντιος Πιλάτος γνωρίζει ότι η ζωή γύρω του βασίζεται στη βία, επομένως ένας καλός άνθρωπος απλά δεν μπορεί να επιβιώσει. Γνωρίζει μόνος του ότι είναι απαραίτητο να είναι σκληρός, επιδέξιος, δυνατός και υπολογιστικός. Μόνο χάρη σε τέτοιες ιδιότητες κέρδισε μάχες και έγινε κυβερνήτης του Τιβέριου στο Yershalaim.)
Ποια είναι η αλήθεια;
(Ότι ο εισαγγελέας έχει πονοκέφαλο.)
Ας δούμε πώς συνδέονται μεταξύ τους. Για να το κάνουμε αυτό, ας στραφούμε στα καθήκοντα που αντιμετωπίζει ο Πόντιος Πιλάτος.
Μήνυμα μαθητή. Ο Πόντιος Πιλάτος είναι ο κυβερνήτης του Ρωμαίου αυτοκράτορα στο Yershalaim. Όπως κάθε σκλάβος, πρέπει να κρατά την πόλη στα χέρια του και να ελέγχει τα πάντα. Δεδομένου ότι κάθε κρατικός μηχανισμός είναι ένας μηχανισμός βίας, και ακόμη περισσότερο ένας εισβολέας, ο εισαγγελέας στην Ιουδαία έχει έναν αξιοζήλευτο ρόλο. Χρησιμοποιεί στρατό, κατασκόπους, πληροφοριοδότες και ο ίδιος μπαίνει σε μυστικές διαπραγματεύσεις με τους ανθρώπους που χρειάζεται. Επομένως, η κυριαρχία του εδώ είναι κακή. Όσο απάνθρωπη κι αν είναι η τάξη στη χώρα, ο ηγεμόνας υποτάσσει τις πράξεις του και τις πράξεις των υφισταμένων του σε αυτήν. Οι συνθήκες είναι τέτοιες που απλώς αναγκάζεται να είναι σκληρός, κάτι που είναι αντίθετο με τις εσωτερικές του επιθυμίες. Αυτός ο καταναγκασμός από το περιβάλλον κάνει τη ζωή του επίπονη και απελπιστικά μοναχική. Μόνο ο σκύλος μοιράζεται τη μοναξιά του, άρα για αυτόν δεν είναι μόνο αγαπημένο, αλλά και απαραίτητο πλάσμα.
Γιατί η αλήθεια είναι πονοκέφαλος;
(Ο πονοκέφαλος είναι σύμβολο της διάσπασης, της δυσαρμονίας, του σχίσματος που βιώνει αυτός ο ασυνήθιστα ευφυής και ισχυρός άνδρας, ο οποίος αναγκάζεται να δεχτεί την εντολή της κυβέρνησης από την οποία υποφέρει, έστω και ασυνείδητα, το πνεύμα του. Αναγκάζεται να ζει σύμφωνα με ένα σχέδιο που δεν εξαρτάται από τη θέλησή του, ούτε από τις επιθυμίες του, το δυνατό μυαλό του Πιλάτου ήταν σε αντίθεση με τη συνείδησή του Ο πονοκέφαλος είναι σύμβολο ψυχικής δυσαρμονίας, διαφωνίας μεταξύ λογικής και συνείδησης, επιθυμίας για ηθική.
Αποδείξτε το με παραδείγματα στο κείμενο.
Ο πονοκέφαλος του εισαγγελέα σταματά όταν αποφασίζει να μην επιβάλει τη θανατική ποινή στον Ιεσιούα και έρχεται όταν θυμάται τα καθήκοντά του στον αυτοκράτορα (εμφάνιση ενός φαλακρού κεφαλιού πάνω στο οποίο «καθόταν ένα χρυσό στέμμα με σπάνια δόντια» σελ. 404-405)
Τι φταίει ο Yeshua;
Μπέρδευε τον κόσμο με τις ομιλίες του. Μίλησε για την πίστη και την αλήθεια, για τη βία και την καλοσύνη, ζωγράφισε ένα μέλλον χωρίς βία, όταν ένας άνθρωπος δεν θα χρειαζόταν καμία απολύτως δύναμη. Είναι πιο τρομερός από τον δολοφόνο Βαρραβάν, γιατί είναι ιδεολογικά ανώτερος από όλους. Ο Πόντιος το καταλαβαίνει, ξέρει ότι ο κόσμος κρατιέται από τις αλυσίδες της «πίστης» και της «βίας», είναι άσχημο και άδικο.
Ποια είναι η αλήθεια σύμφωνα με τον Yeshua;
Βρίσκεται στον ίδιο τον άνθρωπο, ως σκεπτόμενο ον.
(Μήνυμα για τον Yeshua) Στην απεικόνιση του Yeshua Ha-Nozri, ο Bulgakov δεν ακολουθεί τις βιβλικές παραδόσεις, δείχνει όχι τη θεϊκή, αλλά την ανθρώπινη καταγωγή του, επομένως το όνομά του έχει διαφορετικό ήχο από τον Ιησού. Η καταγωγή του είναι αμφισβητήσιμη, δεν θυμάται τους γονείς του, δεν έχει μόνιμο τόπο διαμονής ή συγγενείς. Αλλά είναι μορφωμένος. (σελίδα 398)
Ο Μπουλγκάκοφ γενικά αποδίδει μεγάλη σημασία στον άνθρωπο στον άνθρωπο. Για αυτόν, η εκδήλωση της ανθρωπότητας είναι η ευφυής και πνευματική ζωή, δηλαδή ο πολιτισμός, που καθορίζει έναν από τους κύριους νόμους της επίγειας και κοσμικής ζωής. Ένα σκεπτόμενο ον πρέπει να καθορίζει την ίδια την αλήθεια και να αισθάνεται υπεύθυνο να την κάνει πράξη.
Επομένως, ο Yeshua είναι πρώτα και κύρια ένας άντρας. Για αυτόν, η σαρκική, φυσική ύπαρξη δεν είναι σημαντική. Η αξία βρίσκεται μόνο στην πνευματική ζωή. Αυτές είναι οι πεποιθήσεις, οι απόψεις, οι ιδέες, οι αρχές του, στις οποίες έφτασε με το δικό του μυαλό. Ο ίδιος ζει σε αρμονία με τη συνείδησή του και δεν αναιρεί ούτε κρύβει τις πεποιθήσεις του ακόμη και πριν από το θάνατο. Στην εποχή του προσπαθεί να λύσει τα ζητήματα που αντιμετωπίζει η κοινωνία μας στην εποχή μας. Είναι σίγουρος ότι ο άνθρωπος αναγκαστικά βελτιώνεται με τους αιώνες. Σε αυτόν τον ήρωα, ο Μπουλγκάκοφ ενσαρκώνει την ιδέα του για την καλοσύνη ως αναγνώριση της πνευματικής μοναδικότητας και της προσωπικής αξίας οποιουδήποτε ατόμου. Ο Yeshua βλέπει την αλήθεια σε αρμονία μεταξύ του ανθρώπου και του κόσμου. Κάθε άνθρωπος πρέπει να ανακαλύψει αυτή την αλήθεια για τον εαυτό του, η επιδίωξή της πρέπει να γίνει ο στόχος της ζωής κάθε ανθρώπου. Επομένως, η ουσία της ζωής του έγκειται στο αν οι σκέψεις του θα παραμείνουν σε άλλους, αν κατάφερε να τις μεταφέρει σε κάποιον άλλο. Και αφού η ουσία της ζωής του βρίσκεται στην πνευματική του κληρονομιά, ο ίδιος είναι ελεύθερος να διαχειριστεί τη ζωή του και μόνο ο ίδιος θα κόψει μια τρίχα από αυτήν. Η επιρροή του στους άλλους τον καθιστά επικίνδυνο για το κράτος. Το κύριο πράγμα στην αλήθεια του είναι η αποτελεσματική καλοσύνη, αυτή είναι η νέα του λέξη.
Συμπεράσματα:Ο Yeshua είναι επιβλαβής για το κράτος, γιατί
- Το καλό δεν μπορεί να βασίζεται στη βία, όπως το κακό. Η καλοσύνη είναι η επιθυμία ενός ανθρώπου να καταλάβει τον άλλον. Εξ ου και η διορατικότητά του («...σας γεμίζει το κεφάλι…»), η ειλικρίνεια, η ευελιξία, η ικανότητα κατανόησης του άλλου, η συμπόνια, η ανταπόκριση.
- Συνεχής αυτοβελτίωση, πολιτισμός.
- Καλό είναι η δημιουργική εργασία που στοχεύει στο όφελος των ανθρώπων.
1 διαφάνεια (Στο μαύρο φόντο του κόσμου του κακού και του σκότους, εμφανίζεται ένα μόνο φως - Yeshua. Αυτή είναι η αρχή της αυτογνωσίας ως άτομο, αυτό είναι καλό και φως. Ο Yeshua είναι ο πρώτος άνθρωπος. Ηθικό σθένος, θέληση , η σταθερότητα στην υπεράσπιση της ιδέας του, απαιτείται η μεγαλύτερη ανιδιοτέλεια Αυτό είναι ένα όπλο του καλού, αφού στο μυθιστόρημα το καλό είναι παντοδύναμο: επηρεάζει τον Ματθαίο Λεβί, και πιθανώς τον Ιούδα.
ιδέα" ευγενικό άτομο” (δηλαδή αληθινά ανθρώπινη) είναι μια ηθική αρχή, και ως εκ τούτου υποβάλλεται στις πιο δύσκολες δοκιμασίες.
Γιατί ο Ratboy και ο Judas είναι «καλοί άνθρωποι»;
Το καλό είναι μια εκδήλωση του ανθρώπου και το κακό είναι ένα υπάνθρωπο φαινόμενο. Ο άνθρωπος αρχίζει εκεί που τελειώνει το κακό. Είναι στην κλίμακα των ηθικών αξιών, στη ζώνη της καλοσύνης. Η ανθρώπινη δύναμη προέρχεται μόνο από την καλοσύνη και η άλλη δύναμη προέρχεται από το κακό.
(Διαφάνεια 2. Καταγράφουμε συμπεράσματα σε κόκκινο κύκλο για ένα άτομο. Αριστερά τοποθετούμε την καταχώριση: «Οι υποάνθρωποι είναι τρελοί: Αρουραίος, Ιούδας, Καϊάφας». , αφού δεν ψάχνουν για τίποτα, δεν μετανοούν για τίποτα, είναι ικανοποιημένοι με αυτή τη ζωή, δεν αγωνίζονται για πνευματική αυτοβελτίωση, μην υποφέρουν από την ανηθικότητα αυτού που συμβαίνει, μόνο ο Πόντιος Πιλάτος είναι ικανός να γίνει άντρας, ακόμα και μέσα από αιώνες ταλαιπωρίας, επομένως, συνδέουμε το όνομά του με το «άνθρωπος» με ένα βέλος.)
Το «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» είναι ένα μυθιστόρημα για την παντοδυναμία του καλού, αλλά υπό μια προϋπόθεση: όποιες δοκιμασίες κι αν τύχει σε έναν άνθρωπο, σε καμία περίπτωση δεν θα τον προδώσει. Κάθε άνθρωπος είναι υπεύθυνος για το καλό. Και όσο πιο υπεύθυνος είναι, όσο πιο καλλιεργημένος και μορφωμένος είναι, τόσο πιο συνειδητοποιημένος για το έργο που έχει μπροστά του.
Τώρα μπορούμε να απαντήσουμε στο ερώτημα: γιατί ο Μπουλγκάκοφ περιλαμβάνει κεφάλαια από τη ζωή του αρχαίου Γιερσαλάιμ στην περιγραφή της κοινωνίας στη δεκαετία του '30 του 20ού αιώνα;
Για τον Μπουλγκάκοφ, η απεικόνιση του αρχαίου κόσμου είναι απαραίτητη για να δείξει την αφύπνιση της συνείδησης, την επιθυμία για αλήθεια, για καλοσύνη, για αυτοβελτίωση, από εσωτερική κουλτούραστην εσωτερική ελευθερία. Αυτός είναι ο Yeshua, για αυτό προσπαθεί ο εισαγγελέας. Ο Πιλάτος εξακολουθεί να είναι μοναχικός και μελαγχολικός, υποφέρει μέχρι να ελευθερωθεί από το βαρύ φορτίο ενός εκπροσώπου του μηχανισμού της βίας και να ανακαλύψει αυτή την αλήθεια.
Επιπλέον, η απεικόνιση της εξουσίας του εισαγγελέα είναι μια ευκαιρία για τον Μπουλγκάκοφ να αποκαλύψει την έννοια της σύγχρονης εξουσίας, την οποία δεν είχε την ευκαιρία να ασκήσει ανοιχτή κριτική. Όπου τελειώνει το καλό, αρχίζει το κακό και η εξουσία γίνεται απάνθρωπη. Επομένως, όταν απεικονίζει τη σύγχρονη κοινωνία, ο συγγραφέας δεν αγγίζει τον κρατικό μηχανισμό.
«Οι κάτοικοι της πόλης έχουν αλλάξει πολύ, εξωτερικά...» λέει ο Woland. Αλλά "...ένα πολύ πιο σημαντικό ερώτημα είναι: έχουν αλλάξει εσωτερικά αυτοί οι κάτοικοι της πόλης;" (σελίδα 492)
Η ανθρωπότητα έχει διανύσει πολύ δρόμο ανάπτυξης (δείχνουμε τη διαφάνεια 3, τη σφαίρα πιθανής αυτοβελτίωσης ενός ατόμου και της κοινωνίας), απορρόφησε τον πολιτισμό όλων των αιώνων και λαών, καθόρισε για τον εαυτό της τι είναι καλό και τι είναι κακό και έμαθε να κατανοήσουν πολλά ζητήματα ζωής. Αποδώστε λοιπόν σύγχρονους ανθρώπουςστους υπανθρώπους (μωρά της ανθρωπότητας) είναι αδύνατο, επομένως υπάρχει πολύ μεγαλύτερη ζήτηση από αυτόν και θα πρέπει να υπάρχει μεγαλύτερη ευθύνη για αυτό που συμβαίνει.
Τι είναι το κακό πνεύμα στο μυθιστόρημα;
Ο Woland δεν αναγκάζει τους ανθρώπους να διαπράττουν ειδικά κακές πράξεις, τους θέτει μόνο σε τέτοιες συνθήκες όταν εκδηλώνονται στοιχειώδεις δυνάμεις, που επιτρέπονται εντελώς συνειδητά από μόνες τους. Ένα άτομο αντιμετωπίζει το πρόβλημα της ηθικής επιλογής. Ανάλογα με το τι θα επιλέξει, καθορίζεται και η έκταση της ενοχής και της ταλαιπωρίας του. Ο Woland και η ακολουθία του δημιουργούνται από ανθρώπινες ελλείψεις που κρύβονται μέσα τους και τις αποκαλύπτουν εκεί που η ανθρωπότητα υποχωρεί μπροστά τους.
Ο Ρίμσκι υποφέρει λιγότερο από τον Μπερλιόζ: είναι απλώς ερμηνευτής. Ο Μπερλιόζ δεν είναι μόνο στοχαστής, ιδεολογικός οδηγός, αλλά και παιδαγωγός της νεότερης γενιάς, πράγμα που σημαίνει ότι πρέπει πρώτα από όλα ο ίδιος να κατανοήσει την ορθότητα των ιδεών που κάνει πράξη. Άλλωστε, έμαθε πολλά από την πολιτιστική κληρονομιά της ανθρωπότητας. Εάν υπάρχουν αμφιβολίες για την ορθότητά τους, επιλύστε τις, διαφορετικά απειλεί με άσχημες συνέπειες για ολόκληρη την κοινωνία. Ως εκ τούτου, χάνει το κεφάλι του, το οποίο δεν μπορεί να ελέγξει.
Γιατί εμφανίζονται τα αχαλίνωτα πάθη και οι στοιχειώδεις δυνάμεις στο Variety Show;
Αυτό είναι ένα πεδίο δοκιμής για τα πάθη που ξεχύνονται, ειλικρινά, ξεδιάντροπα. Η ίδια βακχάνια των χαμηλών παθών είναι η φιλισταική επιθυμία για τη «γλυκιά ζωή», την «όμορφη ζωή», χωρίς πνευματικό περιεχόμενο.
Οι καλεσμένοι του Woland στο χορό είναι αμαρτωλοί, η ενσάρκωση του κακού, μη άνθρωποι όλων των γραμμών που παίρνουν αυτό που αγωνίζονται ικανοποιώντας τα βασικά εγωιστικά τους πάθη. Και η περιγραφή της μπάλας παρεμβάλλεται από μια μειωμένη και χυδαία εκτίμηση - «σαν σε λουτρό».
«Δεν υπάρχει γοητεία σε αυτό, ούτε πεδίο εφαρμογής» (Woland).
Πώς προκύπτουν αυτές οι διαβολικές δυνάμεις, από πού προέρχονται;
Αυτά είναι σκοτεινά στοιχειώδη πάθη και ορμές που δεν υποτάσσονται στην ανθρώπινη αρχή, είναι «από το κακό» (δείχνουμε στη διαφάνεια), περιμένουν εύκολα τους πάντες, γιατί ζουν στην ψυχή. Και το καθήκον όλων είναι να τους αντισταθούμε, να μην υποχωρήσουμε, να παραμείνουμε άνθρωποι.
Πώς βλέπουν οι ήρωες του μυθιστορήματος τον Woland;
Ανάλογα με τα «πιστεύω» που βασιλεύουν στην ψυχή. Για τον Ivanushka, ο Woland είναι ένας ξένος κατάσκοπος. Για τον Μπερλιόζ - έναν Λευκό μετανάστη, έναν καθηγητή Ιστορίας, έναν τρελό ξένο. Για τον Styopa Likhodeev - έναν μάγο, έναν καλλιτέχνη. Για τον πλοίαρχο - ένας λογοτεχνικός χαρακτήρας, ο Διάβολος, που δημιουργήθηκε από την ευρωπαϊκή πολιτιστική παράδοση (Μεφιστοφέλης).
Τι είναι πραγματικά ο Woland;
Αυτός είναι ο νυχτερινός ουρανός, ο αρχέγονος χώρος, στα βάθη του οποίου αναδύεται η ζωή. Αυτό σημαίνει ότι αυτή η αρχή ευθύνεται και για τον άνθρωπο και την ανθρώπινη ζωή. Γι' αυτό παρεμβαίνει στη ζωή στη γη.
- Πού είναι η θέση για έναν πλοίαρχο σε αυτό το σύστημα;
Η ειρήνη είναι το μέρος μεταξύ του καλού και του κακού. Ο κύριος γνωρίζει καλά τι συμβαίνει στην κοινωνία, δεν μπορεί να μην το ενσαρκώσει στο χαρτί, αλλά δεν είναι δημιουργός ή αγωνιστής. Η «καλοσύνη» του δεν είναι αποτελεσματική, επομένως δεν έχει το δικαίωμα να είναι κοντά στον Yeshua, αλλά δεν του ταιριάζει να είναι μεταξύ των κακών. Πήρε επίσης αυτό που του άξιζε. (εμφανίζεται στη διαφάνεια).
Ένα άτομο, γεννημένο από μια ατελείωτη, αιώνια ύπαρξη, που έχει περάσει τον πιο δύσκολο δρόμο ανάπτυξης από μια προανθρώπινη κατάσταση σε μια εξαιρετικά πνευματική, πολιτισμική επίγνωση του ρόλου του στη γη, είναι υποχρεωμένος να φροντίζει για την αγνότητα και την τελειότητα. της κοινωνίας. Επομένως, η Μαργαρίτα απαλλάσσει τη Φρίντα από την τιμωρία. Από την καλοσύνη και την προσοχή στον άλλο άνθρωπο προέρχεται το έλεος και η συμπόνια του, που είναι ανθρώπινες εκδηλώσεις. Ούτε ο Θεός ούτε ο Διάβολος είναι βοηθοί σε αυτό!
Βιβλιογραφία:
- Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ. Μυθιστορήματα. Μ. «Σύγχρονο». 1988.
- V. Akimov. Στους ανέμους του χρόνου. Λένινγκραντ.
«Παιδική λογοτεχνία». 1991.
Ο κύριος και ο Μπουλγκάκοφ έχουν πολλά κοινά. Και οι δύο δουλεύουν -
ιστορικοί στο μουσείο, και οι δύο έζησαν αρκετά απομονωμένες ζωές, και οι δύο
δεν γεννήθηκαν στη Μόσχα. Ο κύριος είναι πολύ μοναχικός στην καθημερινή ζωή ζωή, και στη δική σουλογοτεχνική δημιουργικότητα
. Ένα μυθιστόρημα για τον Πιλάτο δημιουργεί χωρίς καμία επαφή μελογοτεχνικός κόσμος
. ΣΕ
Ο Μπουλγκάκοφ ένιωθε επίσης μόνος στο λογοτεχνικό περιβάλλον, αν και σε αντίθεση με τον ήρωά τουδιαφορετική ώρα
υποστηρίζεται
φιλικές σχέσεις με πολλές εξέχουσες προσωπικότητες
λογοτεχνία και τέχνη: V.V. Veresaev, E.I.
L. A. Akhmatova, P. A. Markov, S. A. Samosudov και άλλοι.
μελαχρινή, με μυτερή μύτη, ανήσυχα μάτια και
με μια τούφα μαλλιά κρεμασμένη στο μέτωπό του, ένας άντρας γύρω
38". Ο B. S. Myagkov προτείνει ότι αυτή είναι μια περιγραφή της εμφάνισης
ήρωας - «πρακτικά μια αυτοπροσωπογραφία του δημιουργού του μυθιστορήματος, και μάλιστα σε
και ηλικία απόλυτη ακρίβεια: όταν άρχισαν να δημιουργούν
αυτά τα κεφάλαια, το 1929, ο Μπουλγκάκοφ ήταν ακριβώς 38 ετών». Περαιτέρω
Ο Myagkov αναφέρεται σε μια «αιτιολογημένη γνώμη», σύμφωνα με
για τον οποίο ο αγαπημένος συγγραφέας Bul-
Gakova N.V. Gogol, όπως αποδεικνύεται από πολλά γεγονότα:
εκπαίδευση ως ιστορικός, ομοιότητα πορτρέτου, κίνητρο καύσης
μυθιστόρημα, μια σειρά από θεματικές και υφολογικές συμπτώσεις
στα έργα τους. Ο B.V. Sokolov ως ένας από τους πιθανούς
πιθανά πρωτότυπα του Master ονομάζονται από τον S. S. Toplyaninova -
διακοσμητικός καλλιτέχνης Θέατρο Τέχνης. Είδος
Το alter ego του Δασκάλου είναι η φιγούρα του περιπλανώμενου φιλοσόφου Yeshua Ha-Nots-
ri, που δημιουργήθηκε από τον ίδιο, είναι μια άλλη υπόθεση του B.S.
kova. Καλούνται επίσης πιθανά πρωτότυπα του Master
Ο. Mendelshtam και ο Δρ. Wagner (Goethe), αλλά, αναμφίβολα,
Πάνω απ 'όλα, ο Μπουλγκάκοφ επένδυσε την αυτοβιογραφία στην εικόνα του Δασκάλου.
φυσικά χαρακτηριστικά.
Ο συγγραφέας του μυθιστορήματος για τον Πόντιο Πιλάτο είναι διπλός του Βουλ-
gakovaya όχι μόνο επειδή η εικόνα του αντανακλά το ψυχολογικό
μαγικά χαρακτηριστικά και εντυπώσεις ζωής του συγγραφέα. Μπουλγκάκοφ
κάνει συνειδητά παραλληλισμούς ανάμεσα στη ζωή του και
τη ζωή του Δασκάλου. Η εικόνα του ήρωα έχει χαρακτήρα παραβολής, εσύ
εκφράζοντας την ιδέα του Μπουλγκάκοφ για το επάγγελμα του καλλιτέχνη και
αποκαλύπτοντας τον σαμπλέ γενικευμένο τύπο καλλιτέχνη. Εξαιρετικά κατάλληλο
η ιδέα του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» για τον ανώτερο κόσμο είναι ελκυστική
την έννοια της τέχνης, σχεδιασμένη να επιβεβαιώνει το καλό και το κακό
σταθεί το κακό «Η ίδια η εμφάνιση του Δασκάλου είναι ένας άνθρωπος με αγνή ψυχή, με
αγνές σκέψεις, τυλιγμένες στη δημιουργική φωτιά, λατρεία
nik της ομορφιάς και σε ανάγκη αμοιβαίας κατανόησης, συγγενής
ψυχή, - η ίδια η εμφάνιση ενός τέτοιου καλλιτέχνη είναι σίγουρα
ακριβός."
Το ίδιο το όνομα του ήρωα δεν περιέχει μόνο ένα άμεσο νόημα
οι λέξεις «κύριος» (ειδικός που έχει επιτύχει σε οποιονδήποτε τομέα
υψηλή δεξιότητα, τέχνη, μαεστρία). Αντιτίθεται σε
ανήκει στη λέξη «συγγραφέας».
Στη δεκαετία του '30 ο συγγραφέας απασχολήθηκε με το πιο σημαντικό ερώτημα: άξιος
μπορεί ο άνθρωπος να είναι υπεύθυνος στην αιωνιότητα; Σε διαφορετική περίπτωση
λέγοντας ποια είναι η ευθύνη του για την πνευματικότητα. Ένα άτομο που έχει συνειδητοποιήσει τον εαυτό του
56 Λογοτεχνία
κατά την άποψη του Bulgakov, είναι υπόλογος μόνο στην αιωνιότητα. Απόγευμα-
είναι το περιβάλλον ύπαρξης αυτού του ατόμου. Μπερλιόζ και πολλοί
κάποιοι άλλοι, «από τα χέρια των οποίων, από άγνοια ή αδιαφορία, σας
Το κακό εξαπλώνεται στη γη, τους αξίζει η αφάνεια». Έκκληση προς
η φιλοσοφία του Ι. Καντ επέτρεψε στον Μπουλγκάκοφ να ξεκινήσει
αναζητήσεις για τη φύση της ηθικής και το μυστήριο της δημιουργικότητας - έννοιες
λάκκους, στενά συγγενείς μεταξύ τους, αφού η τέχνη σε αυτήν
βασίζεται σε μια βαθιά ηθική βάση. Ο κύριος έχει όλα τα υψηλότερα
κίμι ηθικές ιδιότητες, ωστόσο, είναι «εύχρηστα υπέρ-
πέφτει σε ακραία απόγνωση, και επίσης ανεβαίνει ελεύθερα σε
τα ίδια τα ύψη. Η ελεύθερη προσωπικότητά του αντιλαμβάνεται εξίσου και
το κακό και το καλό, παραμένοντας ο εαυτός σου». Αδύναμη αντίσταση
Για μια δημιουργική φύση, το κακό πνεύμα φαίνεται να είναι
η ιστορία του μυθιστορήματος είναι φυσική. Οι ήρωες είναι φορείς υψηλών ηθών
εξαιρετική ιδέα - στα έργα του συγγραφέα υπάρχει πάντα
εμφανίζονται ηττημένοι σε μια σύγκρουση με τις περιστάσεις,
που γέννησε το κακό. Μυθιστόρημα ενός Δασκάλου που δεν ανήκει
ισχυρή ιεραρχία λογοτεχνικών και ημιλογοτεχνικών
του νέου κόσμου, δεν μπορεί να δει το φως. Σε αυτή την κοινωνία στον Δάσκαλο
δεν υπάρχει μέρος, παρ' όλη την ιδιοφυΐα του. Με το μυθιστόρημά σου
Ο Μ. Μπουλγκάκοφ επιβεβαιώνει την προτεραιότητα των απλών ανθρώπων
αισθήματα πάνω από κάθε κοινωνική ιεραρχία. Αλλά σε έναν κόσμο όπου ο ρόλος
ένα άτομο καθορίζεται αποκλειστικά από τα κοινωνικά του
κατάσταση, υπάρχουν ακόμα καλοσύνη, αλήθεια, αγάπη, δημιουργικότητα
ποιότητα. Ο Μπουλγκάκοφ πίστευε ακράδαντα ότι μόνο βασιζόμενος στη ζωή
η ενσάρκωση αυτών των ανθρωπιστικών εννοιών, η ανθρωπότητα
μπορεί να δημιουργήσει μια κοινωνία αληθινής δικαιοσύνης, όπου μονο-
Κανείς δεν θα έχει τη δύναμη της αλήθειας.
Το μυθιστόρημα του Δασκάλου, όπως και το μυθιστόρημα του ίδιου του Μπουλγκάκοφ, απορρίπτει έντονα
διαφέρει από άλλα έργα της εποχής εκείνης. Αυτός είναι ο καρπός
δωρεάν εργασία, ελεύθερη σκέψη, δημιουργική πτήση, χωρίς
η βία του συγγραφέα εναντίον του εαυτού του: «...Ο Πιλάτος πέταξε προς το τέλος, προς το τέλος, και
Το ήξερα ήδη τελευταίες λέξειςτο μυθιστόρημα θα είναι: «... Πέμπτον
εισαγγελέας της Ιουδαίας, ιππέας Πόντιος Πιλάτος», λέει ο Mas-
τερ. Η ιστορία του μυθιστορήματος για τον Πόντιο Πιλάτο φαίνεται σαν να ήταν ζωντανό
η ροή του χρόνου που κινείται από το παρελθόν στο μέλλον. Και μοντέρνα
Η νοοτροπία είναι σαν ένας σύνδεσμος που συνδέει το παρελθόν με το μέλλον. Από
Το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ ξεκαθαρίζει ότι χρειάζεται ελευθερία δημιουργικότητας
σε έναν συγγραφέα σαν αέρας. Δεν μπορεί να ζήσει και να δημιουργήσει χωρίς αυτήν.
Η λογοτεχνική μοίρα του Δασκάλου ακολουθεί σε μεγάλο βαθμό τη λογοτεχνική
τη λογοτεχνική μοίρα του ίδιου του Μπουλγκάκοφ. Επιθέσεις κριτικής
το μυθιστόρημα για τον Πόντιο Πιλάτο επαναλαμβάνει τις κατηγορίες σχεδόν κατά λέξη
niya εναντίον της «Λευκής Φρουράς» και των «Μέρες των Τούρμπιν».
Στο «The Master and Margarita» μια ακριβής αντανάκλαση του
εγκατάσταση στη χώρα της δεκαετίας του '30. Μέσα από το αίσθημα του φόβου που έπιασε
Δάσκαλοι, το μυθιστόρημα μεταφέρει την ατμόσφαιρα ενός ολοκληρωτικού πολιτικού
tiki, υπό τις συνθήκες της οποίας να γράψει την αλήθεια για την αυτοκρατορία του Πον-
Τίας Πιλάτου, για την τραγωδία του κήρυκα της αλήθειας και της δικαιοσύνης
Ήταν επικίνδυνο να ζήσει ο Yeshua. Η άρνηση έκδοσης του μυθιστορήματος συνοδευόταν από
στη σύνταξη με ένα δυσοίωνο υπαινιγμό: «...Ποιος είναι αυτός... που συμβούλεψε τη συν-
φτιάξε ένα τέτοιο μυθιστόρημα περίεργο θέμα!;» Νυχτερινή εξομολόγηση
Ο κύριος μπροστά στον Ivan Bezdomny εκπλήσσει με το τραγικό του
μαμά. Ο Μπουλγκάκοφ κυνηγήθηκε από κριτικούς, ορκωτούς ομιλητές και εκείνος,
Όπως ήταν φυσικό, αντέδρασε οδυνηρά σε αυτή τη δίωξη. Μη έχοντας
ευκαιρίες να αντιμετωπίσουν δημόσια τους επικριτές τους, «πι-
Η satel αναζήτησε την ικανοποίηση μέσω της τέχνης, λαμβάνοντας
ως δεύτερα του των μουσών (συμπεριλαμβανομένης της προστάτιδας του ιστορικού
ria Clio). Έτσι, ο σκηνικός χώρος του "Masters"
έγινε λίστες μονομαχίας.
Όσον αφορά τους αυτοβιογραφικούς συνειρμούς, θα πρέπει κανείς να αναφέρει
ότι ο αρχικός λόγος της εκστρατείας κατά του Μπουλγκάκοφ
εμφανίστηκε το μυθιστόρημά του «The White Guard» και το έργο «Days of the Turbins» και,
Πρώτα, κύριος χαρακτήραςαπό αυτά τα έργα - λευκό
αξιωματικός Alexey Turbin.
Έτσι, όχι μόνο η ομοιότητα της ζωής-
περιστάσεις του Μ. Μπουλγκάκοφ και του Δασκάλου, αλλά και ο παραλληλισμός
ήρωες του μυθιστορήματος του Μπουλγκάκοφ και του μυθιστορήματος του Δασκάλου και των λογοτεχνικών τους
καμία μοίρα. Η κατάσταση του εκφοβισμού στην οποία βρέθηκε ο συγγραφέας
στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '20, θυμίζει πολύ τις περιστάσεις
πράγματα για τα οποία μιλάει ο Δάσκαλος. Αυτό είναι πλήρης αποκόλληση
tion από λογοτεχνική ζωή, και έλλειψη μέσων διαβίωσης
vania, «συνεχής προσδοκία για το «χειρότερο». Άρθρα-καταγγελίες, χαρ-
το σπίτι που ξεχύθηκε στον Τύπο δεν είχε μόνο λογοτεχνικά, αλλά και
πολιτικό χαρακτήρα. «Ήρθαν τα άχαρα γεγονότα
ημέρες. Το μυθιστόρημα γράφτηκε, δεν υπήρχε τίποτα άλλο να κάνω...» - dis-
λέει ο Δάσκαλος στον Ivan Bezdomny. "Τι-" περίπου σπάνιο
το ψεύτικο και ανασφαλές έγινε αισθητό κυριολεκτικά σε κάθε
γραμμή αυτών των άρθρων, παρά τον απειλητικό και σίγουρο τόνο τους.
Μου φάνηκε... ότι οι συντάκτες αυτών των άρθρων δεν μιλούσαν
θέλουν να πουν, και αυτό είναι που προκαλεί την οργή τους».
Αυτή η εκστρατεία κορυφώθηκε με τα περίφημα γράμματα
Bulgakov στη σοβιετική κυβέρνηση (στην πραγματικότητα, στη Steel-
Καλά). «Καθώς δημοσίευα τα έργα μου,
η κριτική της ΕΣΣΔ με έδινε όλο και μεγαλύτερη προσοχή,
από οποιοδήποτε έργο μου... όχι μόνο ποτέ και
δεν έλαβε πουθενά ούτε μία έγκριση έγκρισης, αλλά
κατά, τόσο πιο διάσημο γινόταν το όνομά μου στην ΕΣΣΔ
και στο εξωτερικό, όσο πιο βίαιες γίνονταν οι κριτικές του Τύπου,
που κατάλαβαν τελικά τη φύση του ξέφρενου πολέμου» (τέλη 1929).
Σε άλλη επιστολή (Μάρτιος 1930) ο Μ. Μπουλγκάκοφ γράφει: «Ανακάλυψα
εργάστηκα στον Τύπο της ΕΣΣΔ για 10 χρόνια της δουλειάς μου (λογοτεχνική)
301 κριτικές για μένα. Από αυτά, ήταν 3 αξιέπαινες, εχθρικές
βρισιές - 298.» Αξιοσημείωτος τελικές λέξεις
αυτής της επιστολής: «Εγώ, ένας θεατρικός συγγραφέας, ... γνωρίζω τόσο για την ΕΣΣΔ όσο και για
στο εξωτερικό, - αυτό που είναι εμφανές αυτή τη στιγμή είναι η φτώχεια, ο δρόμος και
θάνατος." Σχεδόν κατά λέξη επανάληψη στην αξιολόγηση του φύλου κάποιου
ο γάμος ανάμεσα στον Μπουλγκάκοφ και τον Δάσκαλο το δείχνει ξεκάθαρα
που ο συγγραφέας συνέδεσε συνειδητά τη μοίρα του Δασκάλου
το δικό σου. Από αυτή την άποψη, η επιστολή προς τον Stahl γίνεται
όχι μόνο βιογραφικό, αλλά και λογοτεχνικό γεγονός - για-
προετοιμασία για το μυθιστόρημα, αφού η εικόνα του Δασκάλου εμφανίστηκε στο bo-
μεταγενέστερες εκδόσεις του μυθιστορήματος.
Ο Μπουλγκάκοφ και ο Δάσκαλος έχουν μια κοινή τραγωδία - την τραγωδία
μη αναγνώριση. Το μυθιστόρημα δείχνει ξεκάθαρα το κίνητρο της ευθύνης και
ενοχή δημιουργική προσωπικότητα, το οποίο συμβιβάζεται με την
κοινωνία και εξουσία, αποφεύγει το πρόβλημα της ηθικής επιλογής,
απομονώνεται τεχνητά για να μπορέσει να
συνειδητοποιήστε το δικό σας δημιουργικές δυνατότητες. Μέσα από το στόμα του Ιεσιούα του Δασκάλου
κατηγορεί τους συγχρόνους του για δειλή δειλία όταν υπερασπίζονται
την ανθρώπινη αξιοπρέπειά τους κάτω από την πίεση της δικτατορίας και
γραφειοκρατία. Αλλά σε αντίθεση με τον Μπουλγκάκοφ, ο Δάσκαλος δεν αγωνίζεται για
την αναγνώρισή του, παραμένει ο εαυτός του - η ενσάρκωση του «χωρίς-
μετρημένη δύναμη και αμέτρητη, ανυπεράσπιστη αδυναμία δημιουργικότητας».
Ο Δάσκαλος, όπως και ο Μπουλγκάκοφ, αρρωσταίνει: «Λ
μετά ήρθε... το στάδιο του φόβου. Όχι, όχι ο φόβος αυτών των άρθρων..,
και φόβο για τους άλλους που είναι εντελώς άσχετοι μαζί τους
ή σε ένα μυθιστόρημα με πράγματα. Έτσι, για παράδειγμα, άρχισα να ανησυχώ για το σκοτάδι.
Με μια λέξη, έφτασε το στάδιο της ψυχικής ασθένειας».
Οι αναμφισβήτητοι αυτοβιογραφικοί συνειρμοί περιλαμβάνουν
Οι σελίδες του καμένου μυθιστορήματος εξαφανίζονται επίσης.
Η μεγάλη αγάπη που φώτισε τη ζωή του Μ. Μπουλγκάκοφ επίσης
βρήκε αντανάκλαση στο μυθιστόρημα. Μάλλον δεν θα είναι σωστό
ταυτίστε τις εικόνες του Δασκάλου και της Μαργαρίτας με τα ονόματα των συντρόφων τους
η δημιουργός του μυθιστορήματος και η Έλενα Σεργκέπνα: πολλές αυτοβιογραφίες1
Η Μαργαρίτα στο μυθιστόρημα Master 57
Τα παρόμοια χαρακτηριστικά του συγγραφέα και της συζύγου του είναι παρόντα στο έργο.
NI. Πρώτα από όλα, θα ήθελα να σημειώσω την αποχώρηση της Μαργαρίτας (όπως
και η Έλενα Σεργκέεβνα) από έναν πλούσιο, εύπορο σύζυγο.
Ο Μπουλγκάκοφ θεωρεί τη Μαργαρίτα πιστή σύντροφο του Δασκάλου. Αυτή
δεν το μοιράζεται απλώς δύσκολη μοίρα, αλλά και συμπληρώνει το
πάλεψε τη ρομαντική του εικόνα. Η αγάπη εμφανίζεται στον Δάσκαλο
σαν απροσδόκητο δώρο της μοίρας, σωτηρία από την ψυχρή μοναξιά
ποιότητα. «Χιλιάδες άνθρωποι περπάτησαν κατά μήκος της Tverskaya, αλλά σας εγγυώμαι,
ότι με είδε μόνη και κοίταξε, όχι μόνο ανήσυχη,
και μάλιστα σαν επώδυνο. Και δεν ήταν τόσο αυτή που με εντυπωσίασε
ομορφιά, τόσο ασυνήθιστη, που δεν έχει δει ποτέ μόνος -
τιμή στα μάτια της!» - λέει ο Δάσκαλος. Και περαιτέρω: «Αυτή
με κοίταξε με έκπληξη, και ξαφνικά, εντελώς απροσδόκητα...
«Ναι, συνειδητοποίησα ότι αγαπούσα αυτή τη γυναίκα σε όλη μου τη ζωή!»
«Η αγάπη ξεπήδησε μπροστά μας, σαν να ξεπηδάει από το έδαφος
δολοφόνος στο δρομάκι, και χτύπησε μας αμέσως! Τόσο εκπληκτικό
ο κεραυνός χτυπάει τόσο δυνατά Φινλανδικό μαχαίρι!»
Εμφανίστηκε σαν μια ξαφνική διορατικότητα, άστραψε αμέσως
Η νέα αγάπη των ηρώων αποδεικνύεται μακροχρόνια. Λίγα είναι μέσα της
σιγά σιγά αποκαλύπτεται η πληρότητα του συναισθήματος: εδώ είναι τρυφερή αγάπη,
τεμπελιά, καυτό πάθος και ασυνήθιστα υψηλή πνευματικότητα -
naya σύνδεση μεταξύ δύο ανθρώπων. Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα είναι παρόντες
μυθιστόρημα σε αδιάσπαστη ενότητα. Όταν λέει ο Δάσκαλος
Ο Ιβάν η ιστορία της ζωής του, ολόκληρη η αφήγησή του είναι διαποτισμένη
αλλά με τις αναμνήσεις της αγαπημένης μου.
Στη ρωσική και παγκόσμια λογοτεχνία το παραδοσιακό μοτίβο είναι
που ως μια από τις υψηλότερες αξίες της ανθρώπινης ύπαρξης
βανίγια. Αρκεί να θυμηθούμε, για παράδειγμα, τη μορφή του Πούσκιν -
lu "ειρήνη και ελευθερία". Ως εκ τούτου, είναι απαραίτητο να αποκτηθούν
αρμονία. Αυτό δεν σημαίνει εξωτερική ειρήνη, αλλά δημιουργική ειρήνη.
Τέτοια δημιουργική ειρήνη είναι αυτό που πρέπει να βρει ο Δάσκαλος στο τελευταίο
υπάρχει ένα καταφύγιο.
Ειρήνη για τον Δάσκαλο και τη Μαργαρίτα είναι κάθαρση. Και καθαρό-
έχοντας κοπιάσει, μπορούν να έρθουν στον κόσμο του αιώνιου φωτός, στο βασίλειο
Θεέ, στην αθανασία. Η ειρήνη είναι απλά απαραίτητη για μια τέτοια διάθεση
δεδομένοι, ανήσυχοι και κουρασμένοι από τη ζωή άνθρωποι, όπως π.χ
ήμασταν ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα: «...Ω τρεις φορές ρομαντικό
Δάσκαλε, δεν θέλεις πραγματικά να βγεις με την κοπέλα σου κατά τη διάρκεια της ημέρας;
κάτω από τις κερασιές που αρχίζουν να ανθίζουν, και το βράδυ άκου
Η μουσική του Σούμπερτ; Δεν θα ήταν ωραίο να γράψεις;
υπό το φως των κεριών στυλό πεταλούδας? <…>Εκεί, εκεί! Σας περιμένει ήδη εκεί
σπίτι και γέρος υπηρέτης, τα κεριά ήδη καίνε, και σύντομα θα σβήσουν,
γιατί αμέσως θα συναντήσεις την αυγή. Κατά μήκος αυτού του δρόμου
δάσκαλε, σύμφωνα με αυτό», λέει ο Woland στον ήρωα.
Ο κύριος είναι ένας «αιώνιος περιπλανώμενος». Ο κύριος δύσκολα ξεσκίζεται
από τη γη, και υπάρχουν πολλοί «λογαριασμοί» που πρέπει να «πληρώσει».
Το καταφύγιο του Δασκάλου στο μυθιστόρημα τονίζεται, εσκεμμένα ειδυλλιακό
προσωπικός; είναι υπερκορεσμένο με τις λογοτεχνικές ιδιότητες του συναισθηματισμού
καταλήξεις ακμάζουσες: εδώ είναι το βενετσιάνικο παράθυρο, και
ένας τοίχος πλεγμένος με σταφύλια, και ένα ρυάκι, και ένα αμμώδες μονοπάτι, και
το τέλος, κεριά και ένας παλιός αφοσιωμένος υπηρέτης.
Επιστροφή στον σύγχρονο κόσμο της Μόσχας για τον Δάσκαλο
όχι: στερημένος της ευκαιρίας να δημιουργήσεις, την ευκαιρία να δεις ανθρώπους
μπήμα, οι εχθροί του στέρησαν το νόημα της ζωής σε αυτόν τον κόσμο. Σε
σπίτι που έλαβε ο Δάσκαλος ως ανταμοιβή για την αθάνατη γέννησή του
άνθρωπος, αυτούς που αγαπά, που ενδιαφέρονται και που θα έρθουν κοντά του
δεν θα ανησυχήσει. Αυτό ακριβώς είναι το λαμπρό μέλλον για το οποίο μιλάει.
στην αγαπημένη της Μαργαρίτα: «Άκου την αφωνία... άκου και νά-
απολαύστε αυτό που δεν σας δόθηκε στη ζωή - σιωπή.<…>
Αυτό είναι το σπίτι σας, αυτό είναι το αιώνιο σπίτι σας. Το ξέρω το βράδυ
αυτούς που αγαπάς, αυτούς που σε ενδιαφέρουν και που θα έρθουν κοντά σου
δεν θα σας ξυπνήσει. Θα σου παίξουν, θα σου τραγουδήσουν
εσύ, θα δεις το φως στο δωμάτιο όταν καίνε τα κεριά».
Η ταυτόχρονη Ανάσταση του Ιεσιούα και του Δασκάλου είναι μια στιγμή
όταν οι ήρωες των σκηνών της Μόσχας συναντούν τους ήρωες της Βίβλου -
ουρανούς, ο αρχαίος κόσμος Yershalaim στο μυθιστόρημα συγχωνεύεται με τη συν-
προσωρινή Μόσχα Και αυτή η σύνδεση συμβαίνει στην αιωνιότητα
ονομ Άλλος κόσμοςχάρη στις προσπάθειες του κυρίου του -
Βολάντα. Είναι εδώ που ο Ιεσιούα, και ο Πιλάτος, και ο Δάσκαλος και η Μάργκα-
η rita αποκτά μια διαχρονική και άχωρη ποιότητα
αιωνιότητα. Η μοίρα τους γίνεται απόλυτο παράδειγμα και
απόλυτη αξία για όλες τις ηλικίες και λαούς. Σε αυτό το τελευταίο
Σε αυτό το στάδιο, όχι μόνο οι αρχαίοι Yershalaim-
ουρανός, η αιώνια απόκοσμη και η σύγχρονη Μόσχα υπέρ-
τα περιπλανώμενα στρώματα του μυθιστορήματος, αλλά και η εποχή της βιβλικής εικόνας-
Υπάρχει ένα νήμα με την ώρα που εργάζεστε στο "Ma-
στερ και Μαργαρίτα».
Ο Δάσκαλος απελευθερώνει τον Πιλάτο στον κόσμο, στον Yeshua, τελειώνοντας με
το δικό σου μυθιστόρημα. Αυτό το θέμα έχει εξαντληθεί, και περισσότερο υπό το πρίσμα του
Δεν έχει καμία σχέση με τον Πιλάτο και τον Ιεσιούα. Μόνο στον «άλλο κόσμο»
στον κόσμο, βρίσκει τις συνθήκες δημιουργικής γαλήνης που είχε
στερημένος στη γη.
Η εξωτερική γαλήνη κρύβει την εσωτερική δημιουργικότητα
καύση skoe. Μόνο μια τέτοια ειρήνη αναγνωρίστηκε από τον Μπουλγκάκοφ.
Η Μαργαρίτα έχει μόνο την αγάπη της για τον Δάσκαλο. Είναι-
διαγράφει την πικρία και την οδυνηρή επίγνωση που είναι
προκαλεί άδικα βάσανα στον σύζυγό της. Δάσκαλος από-
τελικά προέρχεται από τον φόβο της ζωής και την αποξένωση,
παραμένει με τη γυναίκα που αγαπά, μόνος με τη δημιουργικότητά του
και περιτριγυρισμένοι από τους ήρωές τους.
Περιγραφή της παρουσίασης Εμπειρία και λάθη στο μυθιστόρημα του M. A. Bulgakov σε διαφάνειες
Στο πλαίσιο της σκηνοθεσίας, είναι δυνατές συζητήσεις για την αξία της πνευματικής και πρακτικής εμπειρίας ενός ατόμου, ενός λαού, της ανθρωπότητας στο σύνολό της, για το κόστος των λαθών στην πορεία προς την κατανόηση του κόσμου, την απόκτηση εμπειρίας ζωής. Η λογοτεχνία συχνά σε κάνει να σκέφτεσαι τη σχέση μεταξύ εμπειρίας και λαθών: για την εμπειρία που αποτρέπει τα λάθη, για τα λάθη, χωρίς τα οποία είναι αδύνατο να προχωρήσεις. μονοπάτι ζωής, και για ανεπανόρθωτα, τραγικά λάθη. Χαρακτηριστικά κατεύθυνσης
Μεθοδολογικές συστάσεις: «Εμπειρία και λάθη» είναι μια κατεύθυνση στην οποία υπονοείται λιγότερο μια σαφής αντίθεση δύο πολικών εννοιών, γιατί χωρίς σφάλματα υπάρχει και δεν μπορεί να υπάρξει εμπειρία. Ένας λογοτεχνικός ήρωας, που κάνει λάθη, τα αναλύει και έτσι αποκτά εμπειρία, αλλάζει, βελτιώνεται και παίρνει το δρόμο της πνευματικής και ηθικής ανάπτυξης. Αποτιμώντας τις πράξεις των χαρακτήρων, ο αναγνώστης αποκτά το ανεκτίμητο του εμπειρία ζωής, και η λογοτεχνία γίνεται ένα πραγματικό εγχειρίδιο ζωής, βοηθώντας να μην κάνει κανείς τα δικά του λάθη, το τίμημα των οποίων μπορεί να είναι πολύ υψηλό. Μιλώντας για τα λάθη που έκαναν οι ήρωες, πρέπει να σημειωθεί ότι είναι λάθος απόφαση, μια διφορούμενη πράξη μπορεί να επηρεάσει όχι μόνο τη ζωή ενός ατόμου, αλλά και να έχει τον πιο θανατηφόρο αντίκτυπο στη μοίρα των άλλων. Στη λογοτεχνία συναντάμε επίσης τραγικά λάθη που επηρεάζουν τη μοίρα ολόκληρων εθνών. Σε αυτές τις πτυχές μπορεί κανείς να προσεγγίσει την ανάλυση αυτής της θεματικής περιοχής.
1. Η σοφία είναι η κόρη της εμπειρίας. (Λεονάρντο ντα Βίντσι, Ιταλός ζωγράφος, επιστήμονας) 2. Η εμπειρία είναι ένα χρήσιμο δώρο που δεν χρησιμοποιείται ποτέ. (J. Renard) 3. Συμφωνείτε με τη δημοφιλή παροιμία «Η εμπειρία είναι η λέξη που χρησιμοποιούν οι άνθρωποι για να αποκαλούν τα λάθη τους»; 4. Χρειαζόμαστε πραγματικά τη δική μας εμπειρία; 5. Γιατί χρειάζεται να αναλύεις τα λάθη σου; Τι μπορείτε να μάθετε από τα λάθη των ηρώων του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»; 6. Είναι δυνατόν να αποφύγουμε λάθη βασιζόμενοι στην εμπειρία των άλλων; 7. Είναι βαρετό να ζεις χωρίς να κάνεις λάθη; 8. Ποια γεγονότα και εντυπώσεις στη ζωή βοηθούν έναν άνθρωπο να μεγαλώσει και να αποκτήσει εμπειρία; 9. Είναι δυνατόν να αποφύγετε λάθη όταν ψάχνετε για ένα μονοπάτι στη ζωή; 10. Ένα λάθος είναι το επόμενο βήμα προς την εμπειρία 11. Ποια λάθη δεν μπορούν να διορθωθούν; Επιλογές θέματος
Αυτό που δεν μπορούμε να αποφύγουμε σε αυτή τη ζωή είναι λάθη και παρανοήσεις που θα μας στοιχειώνουν σε όλη μας τη ζωή. Αυτό είναι ένα βασικό σημείο στην ψυχολογική στάση κάθε ανθρώπου - πάντα θα κάνετε λάθη, θα κάνετε πάντα λάθος και λάθος. Και ως εκ τούτου Αγαπητοί φίλοι και φίλες, θα πρέπει να το αντιμετωπίσετε κανονικά, να μην το κάνετε καταστροφή, όπως μας διδάχτηκαν, αλλά να πάρετε ένα πολύ πολύτιμο και χρήσιμο μάθημα από κάθε τέτοια κατάσταση. Γιατί θα κάνεις πάντα λάθη και θα σε παραπλανούν, γιατί ανεξάρτητα από το ποιος είσαι, δεν ξέρεις τα πάντα για αυτόν τον κόσμο και ποτέ δεν θα τα μάθεις όλα, αυτός είναι ο νόμος της ζωής και όλη σου η ζωή είναι μια διαδικασία μάθησης . Αλλά μπορείτε να μειώσετε σημαντικά τον αριθμό των λαθών που κάνετε, μπορείτε να κάνετε λιγότερο λάθος, τουλάχιστον να μην κάνετε λάθη και να μην κάνετε λάθος σε προφανείς καταστάσεις, και για αυτό πρέπει να μάθετε. Μπορείτε να μάθετε σε αυτή τη ζωή από τα δικά σας λάθη ή από τα λάθη των άλλων. Η πρώτη επιλογή είναι πολύ πιο αποτελεσματική, η δεύτερη είναι πιο ελπιδοφόρα. Ιστοσελίδα ανθρώπινης ψυχολογίας του Maxim Vlasov
Ωστόσο, το κύριο πράγμα στο οποίο θέλω να επιστήσω την προσοχή σας είναι κάτι άλλο, το κύριο πράγμα έγκειται στη στάση σας απέναντι σε όλα αυτά. Σε πολλούς από εμάς αρέσει να ζούμε σύμφωνα με έννοιες που μόλις έγιναν αποδεκτές, κρατώντας τις ως σανίδα σωτηρίας, και ό,τι κι αν συμβεί, να μην αλλάζουμε γνώμη για τίποτα. Αυτό είναι κύριο λάθος, σε μια νοητική στάση, με αποτέλεσμα ένα άτομο να σταματήσει να αναπτύσσεται. Και αυτό έχει επίσης αρνητικό αντίκτυπο στην ιδέα του εαυτού του, των λαθών του, των ψευδαισθήσεων και των ικανοτήτων του... Όλοι κάνουμε λάθη και κάνουμε λάθος, όλοι μπορούμε να δούμε την ίδια κατάσταση διαφορετικά, με βάση έναν αριθμό δικών μας ιδέες για την πραγματικότητα. Και αυτό είναι στην πραγματικότητα φυσιολογικό, δεν υπάρχει τίποτα τρομακτικό σε αυτό, όπως συνήθως παρουσιάζεται. Ξέρετε ότι ο Αϊνστάιν έκανε λάθος για την ταχύτητα του φωτός, για την οποία διατύπωσε τη θεωρία. Μια δέσμη φωτός μπορεί να φτάσει ταχύτητα τρεις φορές μεγαλύτερη από την ταχύτητα που θεωρούσε ότι ήταν η μέγιστη, δηλαδή 300 χιλιάδες km/sec.
Ο Γκαίτε είπε: «Το λάθος είναι για την αλήθεια όπως το όνειρο είναι το ξύπνημα». Ξυπνώντας από το λάθος, ένα άτομο στρέφεται στην αλήθεια με ανανεωμένο σθένος. Ο Λ.Ν. Τολστόι πίστευε ότι τα λάθη δίνουν λόγο. Ωστόσο... Το μυαλό κάνει λάθη: αυτό που συμβαίνει είναι είτε αμοιβαία ανταλλαγή είτε αμοιβαία εξαπάτηση. Το μεγαλύτερο λάθος που κάνουν οι άνθρωποι στη ζωή είναι όταν δεν προσπαθούν να ζήσουν κάνοντας αυτό που τους αρέσει περισσότερο. (Malcolm Forbes) Στη ζωή, ο καθένας πρέπει να κάνει τα λάθη του. (Άγκαθα Κρίστι) Αφορισμοί
Το μόνο πραγματικό λάθος δεν είναι να διορθώσεις τα λάθη του παρελθόντος. (Κομφούκιος) Αν δεν ήταν τα λάθη της νιότης, τότε τι θα θυμόμασταν στα γεράματα; Εάν πάρετε το λάθος δρόμο, μπορείτε να επιστρέψετε. Αν κάνεις λάθος με μια λέξη, τίποτα δεν μπορεί να γίνει. (Κινέζικο τελευταίο) Αυτός που δεν κάνει τίποτα δεν κάνει ποτέ λάθη. (Theodore Roosevelt) Η εμπειρία είναι το όνομα που δίνει ο καθένας στα λάθη του. (Ο. Ουάιλντ) Το να κάνεις ένα λάθος και να το συνειδητοποιήσεις - αυτό είναι σοφία. Το να συνειδητοποιείς ένα λάθος και να μην το κρύβεις είναι ειλικρίνεια. (Τζι Γιουν)
Πικρή εμπειρία. Ανεπανόρθωτα λάθη. Το τίμημα των λαθών. Διατριβή Μερικές φορές ένα άτομο διαπράττει ενέργειες που οδηγούν σε τραγικές συνέπειες. Και, αν και τελικά συνειδητοποιεί ότι έκανε λάθος, τίποτα δεν μπορεί να διορθωθεί. Συχνά το κόστος ενός λάθους είναι η ζωή κάποιου. Εμπειρία που αποτρέπει τα λάθη. Η Thesis Life είναι ο καλύτερος δάσκαλος. Μερικές φορές προκύπτουν δύσκολες καταστάσεις όταν ένα άτομο πρέπει να πάρει τη σωστή απόφαση. Πράξη σωστή επιλογή, αποκτάμε ανεκτίμητη εμπειρία – εμπειρία που θα μας βοηθήσει να αποφύγουμε λάθη στο μέλλον. Περιλήψεις
Λάθη, χωρίς τα οποία είναι αδύνατο να κινηθεί κανείς στο μονοπάτι της ζωής. Οι άνθρωποι μαθαίνουν από κάποια λάθη. Διατριβή Είναι δυνατόν να ζεις τη ζωή χωρίς να κάνεις λάθη; Νομίζω πως όχι. Ένα άτομο που περπατά στο μονοπάτι της ζωής δεν είναι απρόσβλητο από ένα λάθος βήμα. Και μερικές φορές είναι χάρη σε λάθη που αποκτά πολύτιμη εμπειρία ζωής και μαθαίνει πολλά.
Ο Van Bezdomny (γνωστός και ως Ivan Nikolaevich Ponyrev) είναι ένας χαρακτήρας στο μυθιστόρημα Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα, ένας ποιητής που στον επίλογο γίνεται καθηγητής στο Ινστιτούτο Ιστορίας και Φιλοσοφίας. Στη μοίρα του ποιητή Ivan Bezdomny, ο οποίος στο τέλος του μυθιστορήματος έγινε καθηγητής στο Ινστιτούτο Ιστορίας και Φιλοσοφίας Ivan Nikolaevich Ponyrev, ο Bulgakov λέει ότι οι νέοι άνθρωποι που δημιούργησε ο μπολσεβικισμός θα αποδειχθούν μη βιώσιμοι και, φυσικά, θα πεθάνουν μαζί με τον μπολσεβικισμό που τους γέννησε, ότι η φύση δεν ανέχεται μόνο το κενό, αλλά και την καθαρή καταστροφή και την άρνηση και απαιτεί δημιουργία, δημιουργικότητα και αληθινή, θετική δημιουργικότητα είναι δυνατή μόνο με την επιβεβαίωση της αρχής του εθνικού και με την αίσθηση της θρησκευτικής σύνδεσης ανθρώπου και έθνους με τον Δημιουργό του Σύμπαντος». Ivan Bezdomny
Όταν συναντιέται με τον Ιβάν, τον τότε ακόμα Μπεζτόμνι, ο Βόλαντ προτρέπει τον ποιητή να πιστέψει πρώτα στον διάβολο, ελπίζοντας ότι με αυτόν τον τρόπο ο Ι.Β. θα πειστεί για την αλήθεια της ιστορίας του Πόντιο Πιλάτου και του Γιεσιούα Χα-Νόζρι. ύπαρξη του Σωτήρος. Ο ποιητής Bezdomny βρήκε τη «μικρή του πατρίδα», έγινε καθηγητής Ponyrev (το επώνυμο προέρχεται από τον σταθμό Ponyri στην περιοχή Kursk), σαν να εντάσσεται στην καταγωγή εθνικό πολιτισμό. Ωστόσο, το νέο I.B χτυπήθηκε από τον βάκιλο που γνωρίζει όλα. Αυτός ο άνθρωπος, που ανέβηκε στην επιφάνεια της δημόσιας ζωής από την επανάσταση, ήταν πρώτα ένας διάσημος ποιητής και μετά ένας διάσημος επιστήμονας. Επέκτεινε τις γνώσεις του, παύοντας να είναι εκείνος ο παρθένος νεαρός που προσπάθησε να κρατήσει τον Woland στις λίμνες του Πατριάρχη. Αλλά ο I. B. πίστευε στην πραγματικότητα του διαβόλου, στην αυθεντικότητα της ιστορίας του Πιλάτου και του Yeshua, ενώ ο Σατανάς και η ακολουθία του βρισκόταν στη Μόσχα και ενώ ο ίδιος ο ποιητής επικοινωνούσε με τον Δάσκαλο, του οποίου την εντολή εκπλήρωσε ο I. B., αρνούμενος την ποιητική δημιουργικότητα στον επίλογο .
Ο Ivan Nikolaevich Ponyrev είναι πεπεισμένος ότι δεν υπάρχει ούτε Θεός ούτε διάβολος και ο ίδιος στο παρελθόν έπεσε θύμα υπνωτιστή. Η παλιά πίστη του καθηγητή αναβιώνει μόνο μία φορά το χρόνο, τη νύχτα της πανσελήνου της άνοιξης, όταν βλέπει σε όνειρο την εκτέλεση του Yeshua, που εκλαμβάνεται ως παγκόσμια καταστροφή. Βλέπει τον Ιεσιούα και τον Πιλάτο να συζητούν ειρηνικά σε ένα πλατύ, πλημμυρισμένο σεληνόφωτοδρόμο, βλέπει και αναγνωρίζει τον Δάσκαλο και τη Μαργαρίτα. Ο ίδιος ο I.B δεν είναι ικανός για αληθινή δημιουργικότητα και ο αληθινός δημιουργός - ο Δάσκαλος - αναγκάζεται να αναζητήσει προστασία από τον Woland στο τελευταίο του καταφύγιο. Αυτός είναι ο βαθύς σκεπτικισμός του Μπουλγκάκοφ σχετικά με την πιθανότητα εκφυλισμού προς το καλύτερο όσων εισήχθησαν στον πολιτισμό και κοινωνική ζωήΜε την Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917, ο συγγραφέας του «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» δεν είδε στη σοβιετική πραγματικότητα το είδος των ανθρώπων των οποίων η εμφάνιση είχε προβλεφθεί και στους οποίους ήλπιζαν ο πρίγκιπας N. S. Trubetskoy και άλλοι Ευρασιάτες. Μεγαλωμένοι από την επανάσταση, οι ποιητές-ψήγματα που αναδύθηκαν από τον λαό, κατά τη γνώμη του συγγραφέα, απείχαν πολύ από την αίσθηση «της θρησκευτικής σύνδεσης ανθρώπου και έθνους με τον Δημιουργό του Σύμπαντος» και την ιδέα ότι θα μπορούσαν να γίνουν οι δημιουργοί ενός νέου εθνικού πολιτισμού αποδείχτηκαν ουτοπία. Έχοντας «δεί το φως» και γύρισε από τον Άστεγο στον Πόνυρεφ, ο Ιβάν αισθάνεται μια τέτοια σύνδεση μόνο σε ένα όνειρο.
Μια σειρά καλεσμένων που περνούν μπροστά από τη Μαργαρίτα στο V. b. στο χωριό , δεν επιλέχθηκε τυχαία. Η πομπή ανοίγει από τον «κ. Ζακ και τη σύζυγό του», «ένας από πιο ενδιαφέροντες άντρες"," ένας πεπεισμένος πλαστογράφος, ένας κρατικός προδότης, αλλά ένας πολύ καλός αλχημιστής", ο οποίος "έγινε διάσημος για αυτό. . . ότι δηλητηρίασε τη βασιλική ερωμένη». Οι τελευταίοι φανταστικοί δηλητηριαστές στο V. b. στο χωριό αποδεικνύεται ότι είναι σύγχρονοι του Μπουλγκάκοφ. «Οι δύο τελευταίοι καλεσμένοι ανέβαιναν τις σκάλες. «Ναι, αυτός είναι κάποιος νέος», είπε ο Κορόβιεφ, στραβοκοιτάζοντας μέσα από το ποτήρι, «ω, ναι, ναι». Κάποτε ο Azazello τον επισκέφτηκε και, πίνοντας κονιάκ, του ψιθύρισε συμβουλές για το πώς να απαλλαγεί από ένα άτομο τις αποκαλύψεις του οποίου φοβόταν πολύ. Και έτσι διέταξε τον φίλο του, που ήταν εξαρτημένος από αυτόν, να ψεκάσει τους τοίχους του γραφείου του με δηλητήριο. - Ποιο είναι το όνομα του; - ρώτησε η Μαργαρίτα. «Ω, πραγματικά, δεν ξέρω ακόμα τον εαυτό μου», απάντησε ο Κορόβιεφ, «θα πρέπει να ρωτήσω τον Αζαζέλο». - Ποιος είναι μαζί του; «Αλλά αυτός είναι ο πιο αποτελεσματικός υφιστάμενός του». Καλεσμένοι του Woland
Κατά τη διάρκεια του V. b. στο χωριό Από τη Μαργαρίτα δεν περνούν μόνο φανταστικοί δηλητηριαστές και δολοφόνοι, αλλά και γνήσιοι κακοί όλων των εποχών και των λαών. Είναι ενδιαφέρον ότι αν όλοι οι φανταστικοί δηλητηριαστές στην μπάλα είναι άνδρες, τότε όλοι οι αληθινοί δηλητηριαστές είναι γυναίκες. Η πρώτη που μίλησε είναι η «Κυρία Τοφανά». Ο επόμενος δηλητηριαστής στο V. b. στο χωριό - μια μαρκησία που «δηλητηρίασε τον πατέρα της, δύο αδέρφια και δύο αδερφές για μια κληρονομιά». Στο V. b. στο χωριό Η Μαργαρίτα βλέπει διάσημους λιμπερτίνες και μαστροπούς του παρελθόντος και του παρόντος. Εδώ είναι μια μοδίστρα από τη Μόσχα, η οποία οργάνωσε ένα σπίτι συνάντησης στο εργαστήριό της (ο Μπουλγκάκοφ συμπεριέλαβε τον V. B. στο πρωτότυπο του χωριού μεταξύ των συμμετεχόντων κύριος χαρακτήραςΤο έργο του «Zoyka’s Apartment») και η Βαλέρια Μεσσαλίνα, η τρίτη σύζυγος του Ρωμαίου αυτοκράτορα Κλαύδιου Α' (10 -54), του διαδόχου του Γκάι Καίσαρα Καλιγούλας (12 -41), επίσης παρούσα στο χορό.
Τι υπάρχει στο V. b. στο χωριό Μπροστά από τη Μαργαρίτα περνάει μια σειρά από δολοφόνους, δηλητηριάστες, δήμιους, ελευθερωτές και προμηθευτές, καθόλου τυχαία. Η ηρωίδα του Μπουλγκάκοφ βασανίζεται από την προδοσία του συζύγου της και, αν και υποσυνείδητα, βάζει την προσβολή της στο ίδιο επίπεδο με τα μεγαλύτερα εγκλήματα του παρελθόντος και του παρόντος. Η αφθονία των δηλητηριαστών και των δηλητηριαστών, πραγματικών και φανταστικών, είναι μια αντανάκλαση στον εγκέφαλο της Μαργαρίτας της σκέψης πιθανής αυτοκτονίας μαζί με τον Δάσκαλο που χρησιμοποιεί δηλητήριο. Ταυτόχρονα, η μετέπειτα δηλητηρίασή τους, που πραγματοποιήθηκε από τον Azazello, μπορεί να θεωρηθεί φανταστική και όχι πραγματική, αφού σχεδόν όλοι οι άνδρες δηλητηριαστές στο V. b. στο χωριό - φανταστικοί δηλητηριαστές. Μια άλλη εξήγηση για αυτό το επεισόδιο είναι η αυτοκτονία του Δασκάλου και της Μαργαρίτας. Η Woland, συστήνοντας την ηρωίδα σε διάσημους κακούς και ελευθεριακούς, εντείνει το μαρτύριο της συνείδησής της. Όμως ο Μπουλγκάκοφ φαίνεται να αφήνει μια εναλλακτική δυνατότητα: V. b. στο χωριό και όλα τα γεγονότα που σχετίζονται με αυτόν συμβαίνουν μόνο στην αρρωστημένη φαντασία της Μαργαρίτας, η οποία βασανίζεται από την έλλειψη ειδήσεων για τον Δάσκαλο και τις ενοχές ενώπιον του συζύγου της και σκέφτεται υποσυνείδητα την αυτοκτονία. Ειδικός ρόλοςστο V. b. στο χωριό Η Φρίντα παίζει, δείχνοντας στη Μαργαρίτα την εκδοχή της μοίρας αυτού που ξεπερνά τα όρια που όρισε ο Ντοστογιέφσκι με τη μορφή των δακρύων ενός αθώου παιδιού. Η Φρίντα, σαν να λέμε, επαναλαμβάνει τη μοίρα της Μαργαρίτας στον «Φάουστ» του Γκαίτε και γίνεται μια κατοπτρική εικόνα της Μαργαρίτας.
Αυτή είναι μια συλλογική εικόνα που ζωγραφίζει ο Μπουλγκάκοφ. Μας μεταφέρει σατιρικά πορτρέτα συγχρόνων του. Γίνεται αστείο και πικρό από τις εικόνες που σχεδιάζει ο συγγραφέας. Στην αρχή του μυθιστορήματος βλέπουμε τον Mikhail Alexandrovich Berlioz, πρόεδρο της MASSOLIT (της ένωσης συγγραφέων). Στην πραγματικότητα, αυτό το άτομο δεν έχει καμία σχέση με την πραγματική δημιουργικότητα. Ο Β. είναι εντελώς πλαστό από τον χρόνο. Υπό την ηγεσία του, όλη η ΜΑΣΟΛΙΤΗΣ γίνεται ίδια. Περιλαμβάνει ανθρώπους που ξέρουν πώς να προσαρμόζονται στους ανωτέρους τους και να γράφουν όχι αυτό που θέλουν, αλλά αυτό που χρειάζονται. Δεν υπάρχει χώρος για έναν αληθινό δημιουργό, έτσι οι κριτικοί αρχίζουν να διώκουν τον Δάσκαλο. Η Μόσχα της δεκαετίας του 20 ήταν επίσης ένα Variety Show, το οποίο διευθύνει ο λάτρης της σαρκικής διασκέδασης Styopa Likhodeev. Τιμωρείται από τον Woland, όπως και οι υφιστάμενοί του, Rimsky και Varenukha, ψεύτες και συκοφάντες. Ο πρόεδρος της διοίκησης του σπιτιού, Nikanor Ivanovich Bosoy, τιμωρήθηκε επίσης για δωροδοκία. Γενικά, η Μόσχα της δεκαετίας του 1920 διακρίθηκε από πολλές δυσάρεστες ιδιότητες. Αυτή είναι η δίψα για χρήματα, η επιθυμία για εύκολο χρήμα, η ικανοποίηση των σαρκικών αναγκών σε βάρος των πνευματικών, τα ψέματα, η δουλοπρέπεια προς τους ανώτερους. Δεν ήταν μάταια που ο Woland και η ακολουθία του ήρθαν σε αυτήν την πόλη αυτή τη στιγμή. Τιμωρούν αυστηρά τους απελπισμένους και δίνουν σε αυτούς που δεν έχουν ακόμη εντελώς χαθεί ηθικά την ευκαιρία να βελτιωθούν. Μόσχα δεκαετία του 20
Όπως θυμόμαστε, στην αρχή του μυθιστορήματος, οι συγγραφείς Berlioz και Bezdomny πείθουν τον φίλο τους ότι δεν υπήρχε Ιησούς και ότι γενικά όλοι οι θεοί είναι πλασματικοί. Είναι απαραίτητο να αποδειχθεί ότι αυτό ήταν «αθεϊσμός από φόβο» (ειδικά από τον εκδότη Berlioz); Και έτσι, ακριβώς τη στιγμή που ο Ivan Bezdomny συμφώνησε «εκατό τοις εκατό» με τον Berlioz, εμφανίζεται ο Woland και ρωτά: αν δεν υπάρχει Θεός, τότε ποιος ελέγχει την ανθρώπινη ζωή; Ο Ivan Bezdomny «θυμωμένος» (επειδή υποσυνείδητα δεν ήταν σίγουρος για τα λόγια του) απάντησε: «Ο ίδιος ο άνθρωπος ελέγχει». Άρα: κανείς στα κεφάλαια «Μόσχα» δεν «διαχειρίζεται» τίποτα. Επιπλέον, μόνος μου. Ούτε ένα άτομο, ξεκινώντας από τον Berlioz και τον Bezdomny. Όλοι τους είναι θύματα του φόβου, του ψέματος, της δειλίας, της βλακείας, της άγνοιας, της λούμπας, του πόθου, του συμφέροντος, της απληστίας, του μίσους, της μοναξιάς, της μελαγχολίας. . . Και εξαιτίας όλων αυτών είναι έτοιμοι να ριχτούν στην αγκαλιά ακόμη και του ίδιου του διαβόλου (αυτό που κάνουν σε κάθε βήμα...). Να το χαρίσω; κακά πνεύματαΜιχαήλ Μπουλγκάκοφ; (Ι. Ακίμοφ)
Ο Likhodeev Stepan Bogdanovich είναι ο σκηνοθέτης του Variety Show, στο οποίο ο Woland, αποκαλώντας τον εαυτό του καθηγητή μαγείας, σχεδιάζει μια «παράσταση». Ο Likhodeev είναι γνωστός ως μεθυσμένος, χαλαρός και λάτρης των γυναικών. Ο Bosoy Nikanor Ivanovich είναι ένας άνθρωπος που κατείχε τη θέση του προέδρου ενός οικιστικού συλλόγου στην οδό Sadovaya. Ένας άπληστος κλέφτης που τις προάλλες υπεξαίρεσε μερικά από τα χρήματα από το ταμείο της συνεταιρικής. Ο Κορόβιεφ τον προσκαλεί να συνάψει συμφωνία για να νοικιάσει ένα «κακό» διαμέρισμα στον καλεσμένο καλλιτέχνη Woland και δίνει δωροδοκία. Μετά από αυτό, οι ληφθέντες λογαριασμοί αποδεικνύονται ξένο νόμισμα. Μετά από κλήση του Κορόβιεφ, ο δωροδοκός οδηγείται στο NKVD, από όπου καταλήγει σε ψυχιατρείο. Ο Aloysius Mogarych είναι γνωστός του Δασκάλου που έγραψε μια ψευδή καταγγελία εναντίον του για να οικειοποιηθεί το διαμέρισμά του. Η συνοδεία του Woland τον έδιωξε από το διαμέρισμα και μετά τη δίκη του Σατανά, έφυγε από τη Μόσχα, καταλήγοντας στη Vyatka. Αργότερα επέστρεψε στην πρωτεύουσα και ανέλαβε τη θέση του οικονομικού διευθυντή του Variety. Η Annushka είναι κερδοσκόπος. Ήταν αυτή που έσπασε το δοχείο με το αγορασμένο ηλιέλαιοστη διέλευση των σιδηροτροχιών του τραμ, που ήταν η αιτία του θανάτου του Μπερλιόζ.
Ο συγγραφέας του μυθιστορήματος για τον Πόντιο Πιλάτο είναι ο διπλός του Μπουλγκάκοφ όχι μόνο επειδή η εικόνα του αντικατοπτρίζει τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά και τις εντυπώσεις της ζωής του συγγραφέα. Ο Μπουλγκάκοφ χτίζει συνειδητά παραλληλισμούς μεταξύ της ζωής του και της ζωής του Δασκάλου. Η εικόνα του ήρωα έχει έναν χαρακτήρα παραβολής, που εκφράζει την ιδέα του Bulgakov για το εξαιρετικά σημαντικό κάλεσμα του καλλιτέχνη και αντιπροσωπεύει έναν γενικευμένο τύπο καλλιτέχνη. Η ιδέα του μυθιστορήματος «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» για τον υψηλότερο σκοπό της τέχνης, που έχει σχεδιαστεί για να επιβεβαιώνει το καλό και να αντιστέκεται στο κακό, είναι εξαιρετικά ελκυστική. «Η ίδια η εμφάνιση του Δασκάλου - ενός ανθρώπου με αγνή ψυχή, με αγνές σκέψεις, αγκαλιασμένος από δημιουργική φωτιά, θαυμαστής της ομορφιάς και που χρειάζεται αμοιβαία κατανόηση, μια συγγενική ψυχή - η ίδια η εμφάνιση ενός τέτοιου καλλιτέχνη είναι σίγουρα αγαπητή. μας." Το ίδιο το όνομα του ήρωα περιέχει όχι μόνο την άμεση έννοια της λέξης "κύριος" (ένας ειδικός που έχει επιτύχει υψηλή δεξιότητα, τέχνη, μαεστρία σε οποιονδήποτε τομέα). Αντιτίθεται στη λέξη «συγγραφέας». Στην ερώτηση του Ivan Bezdomny: «Είσαι συγγραφέας;» Ο νυχτερινός καλεσμένος απάντησε: «Είμαι κύριος», έγινε αυστηρός» (112). Στη δεκαετία του '30, ο συγγραφέας απασχολήθηκε με το πιο σημαντικό ερώτημα: είναι ένας άνθρωπος άξιος να είναι υπεύθυνος στην αιωνιότητα; Με άλλα λόγια, ποια είναι η επιβάρυνση της πνευματικότητας του; Ένα άτομο που έχει συνειδητοποιήσει τον εαυτό του, κατά την άποψη του Bulgakov, είναι υπόλογο μόνο στην αιωνιότητα. Η αιωνιότητα είναι το περιβάλλον ύπαρξης αυτής της προσωπικότητας. Ο Μπερλιόζ και πολλοί άλλοι «από τα χέρια των οποίων, από άγνοια ή αδιαφορία, δημιουργείται το κακό στη γη αξίζει την αφάνεια». της δημιουργικότητας - έννοιες που συνδέονται στενά μεταξύ τους, αφού η τέχνη στη βαθιά ηθική της βάση. Ο πλοίαρχος έχει όλες τις υψηλές ηθικές ιδιότητες, βιώνει μόνο έλλειψη, όπως ο ίδιος ο Μ. Μπουλγκάκοφ, της πρακτικής αρχής. Είναι «υποτακτικός εμποτισμένος με ακραία απόγνωση, και επίσης ανεβαίνει ελεύθερα στα ύψη. Η ελεύθερη προσωπικότητά του αντιλαμβάνεται εξίσου και το κακό και το καλό, ενώ παραμένει ο εαυτός του.»2 Μια αδύναμη αντίσταση στην κακή αρχή για μια δημιουργική φύση φαίνεται φυσική στον συγγραφέα του μυθιστορήματος. Οι ήρωες - φορείς μιας υψηλής ηθικής ιδέας στα έργα του συγγραφέα βρίσκονται πάντα ηττημένοι σε μια σύγκρουση με περιστάσεις που προκάλεσαν το κακό. Το μυθιστόρημα του Δασκάλου, που δεν ανήκει στην ισχυρή ιεραρχία του λογοτεχνικού και σχεδόν λογοτεχνικού κόσμου, δεν μπορεί να δει το φως της δημοσιότητας. Δεν υπάρχει θέση για τον Δάσκαλο σε αυτή την κοινωνία, παρ' όλη την ιδιοφυΐα του. «Με το μυθιστόρημά του ο Μ. Μπουλγκάκοφ... διεκδικεί την προτεραιότητα των απλών ανθρώπινων συναισθημάτων έναντι κάθε κοινωνικής ιεραρχίας. "1 Αλλά σε έναν κόσμο όπου ο ρόλος ενός ατόμου καθορίζεται αποκλειστικά από την κοινωνική του θέση, η καλοσύνη, η αλήθεια, η αγάπη και η δημιουργικότητα εξακολουθούν να υπάρχουν, αν και μερικές φορές πρέπει να αναζητήσουν προστασία από το " ". Ο Μπουλγκάκοφ πίστευε ακράδαντα ότι μόνο βασιζόμενος στη ζωντανή ενσάρκωση αυτών των ανθρωπιστικών εννοιών, η ανθρωπότητα μπορεί να δημιουργήσει μια κοινωνία αληθινής δικαιοσύνης, όπου κανείς δεν θα έχει το μονοπώλιο της αλήθειας. Το μυθιστόρημα του Δασκάλου, όπως και το μυθιστόρημα του ίδιου του Μπουλγκάκοφ, διαφέρει έντονα από άλλα έργα εκείνης της εποχής. Είναι ο καρπός της ελεύθερης εργασίας, της ελεύθερης σκέψης, της δημιουργικής πτήσης, χωρίς τη βία του συγγραφέα εναντίον του: «...Ο Πιλάτος πέταξε προς το τέλος, προς το τέλος, και ήξερα ήδη ότι οι τελευταίες λέξεις του μυθιστορήματος θα ήταν: « ... Ο πέμπτος προκαθήμενος της Ιουδαίας, ανέστη ο Πόντιος Πιλάτος», λέει ο Δάσκαλος (114). Η ιστορία του μυθιστορήματος για τον Πόντιο Πιλάτο εμφανίζεται ως μια ζωντανή ροή του χρόνου που κινείται από το παρελθόν στο μέλλον. Και η νεωτερικότητα είναι σαν ένας σύνδεσμος που συνδέει το παρελθόν με το μέλλον. Από το μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ είναι σαφές ότι ένας συγγραφέας χρειάζεται την ελευθερία της δημιουργικότητας όπως ο αέρας. Δεν μπορεί να ζήσει και να δημιουργήσει χωρίς αυτήν. Η λογοτεχνική μοίρα του Δασκάλου επαναλαμβάνει με πολλούς τρόπους τη λογοτεχνική μοίρα του ίδιου του Μπουλγκάκοφ. Οι επιθέσεις των κριτικών στο μυθιστόρημα για τον Πόντιο Πιλάτο επαναλαμβάνουν σχεδόν αυτολεξεί τις κατηγορίες των Γιανκοβιτών εναντίον της «Λευκής Φρουράς» και των «Μέρες των Τουρμπίνων». Η κατάσταση στη χώρα τη δεκαετία του 1930 αντικατοπτρίστηκε με ακρίβεια στο The Master and Margarita. Μέσα από το συναίσθημα του φόβου που κυρίευσε τον Δάσκαλο, το μυθιστόρημα του συγγραφέα μεταφέρει την ατμόσφαιρα της ολοκληρωτικής πολιτικής, κάτω από την οποία ήταν επικίνδυνο να γραφτεί η αλήθεια για την αυτοκρατορία του Πόντιου Πιλάτου, για την τραγωδία του κήρυκα της αλήθειας και της δικαιοσύνης Yeshua. Η άρνηση να τυπωθεί το μυθιστόρημα συνοδεύτηκε από έναν δυσοίωνο υπαινιγμό από τους εκδότες: «...Ποιος είναι αυτός... που αποφάσισε να γράψει ένα μυθιστόρημα για ένα τόσο περίεργο θέμα!;» Η νυχτερινή εξομολόγηση του Δασκάλου στον Ivan Bezdomny στο βιβλίο του Stravinsky είναι εντυπωσιακή στην τραγωδία της. Ο Μπουλγκάκοφ διώχθηκε από κριτικούς και ορκισμένους ομιλητές και φυσικά αντέδρασε οδυνηρά σε αυτή τη δίωξη. Μη μπορώντας να αντιμετωπίσει δημοσίως τους επικριτές του, «ο συγγραφέας αναζήτησε την ικανοποίηση μέσω της τέχνης, παίρνοντας ως δευτερόλεπτα τις μούσες (συμπεριλαμβανομένης της προστάτιδας της ιστορίας, Κλίο). Έτσι, ο σκηνικός χώρος του «Μάστερ» έγινε αρένα μονομαχίας.»1 Όσον αφορά τους αυτοβιογραφικούς συνειρμούς, πρέπει να σημειωθεί ότι ο αρχικός λόγος για την εκστρατεία εναντίον του Μπουλγκάκοφ ήταν το μυθιστόρημά του «Ο Λευκός Φρουρός» και το έργο. "Days of the Turbins", και πρώτα απ 'όλα ο κύριος χαρακτήρας αυτών των έργων του λευκού αξιωματικού Alexey Turbin. Έτσι, αποκαλύπτεται η ομοιότητα των περιστάσεων της ζωής του Μ. Μπουλγκάκοφ και του κυρίου, αλλά και ο παραλληλισμός των ηρώων του μυθιστορήματος του Μπουλγκάκοφ και του μυθιστορήματος Ο Δάσκαλος και οι λογοτεχνικό πεπρωμένο . Η κατάσταση δίωξης στην οποία βρέθηκε ο συγγραφέας στο δεύτερο μισό της εικοσαετίας θυμίζει πολύ τις συνθήκες για τις οποίες μιλάει. Αυτό είναι μια πλήρης απομάκρυνση από τη λογοτεχνική ζωή, και έλλειψη μέσων επιβίωσης, «μια συνεχής προσδοκία για το «χειρότερο». Τα άρθρα καταγγελίας που ξεχύθηκαν στον Τύπο δεν είχαν μόνο λογοτεχνικό, αλλά και πολιτικό χαρακτήρα. «Αυτές είναι εντελώς ζοφερές μέρες. Το μυθιστόρημα γράφτηκε6 δεν υπήρχε τίποτα άλλο να κάνω...» (119), - λέει ο Δάσκαλος στον Ivan Bezdomny. «Κάτι εξαιρετικά ψευδές και αβέβαιο ήταν αισθητό κυριολεκτικά σε κάθε γραμμή αυτών των άρθρων, παρά τον απειλητικό και σίγουρο τόνο τους. Μου φάνηκε ... ότι οι συντάκτες αυτών των άρθρων δεν έλεγαν αυτό που ήθελαν να πουν, και ότι η οργή τους προκλήθηκε ακριβώς από αυτό» (119-120). Το αποκορύφωμα αυτής της εκστρατείας ήταν οι περίφημες επιστολές του Μπουλγκάκοφ προς τη σοβιετική κυβέρνηση (στην πραγματικότητα, προς τον Στάλιν). «Καθώς δημοσίευα τα έργα μου, η κριτική για την ΕΣΣΔ έδινε όλο και μεγαλύτερη προσοχή σε μένα, και κανένα από τα έργα μου… όχι μόνο δεν έλαβε ποτέ ούτε μια επιδοκιμαστική κριτική, αλλά αντίθετα, όσο πιο διάσημο γινόταν το όνομά μου στο στην ΕΣΣΔ και στο εξωτερικό, τόσο πιο εξαγριωμένες γίνονταν οι κριτικές του Τύπου, παίρνοντας τελικά τον χαρακτήρα της ξέφρενης κατάχρησης»1 (επιστολή 1929). Σε άλλη επιστολή (Μάρτιος 1930), ο Μ. Μπουλγκάκοφ γράφει: «...ανακάλυψα 301 κριτικές για μένα στον τύπο της ΕΣΣΔ κατά τα 10 χρόνια της δουλειάς μου (λογοτεχνική). Από αυτά, υπήρχαν 3 αξιέπαινες, και 298 ήταν εχθρικές και καταχρηστικές». Οι τελευταίες λέξεις αυτής της επιστολής είναι αξιοσημείωτες: «... Για μένα, έναν θεατρικό συγγραφέα, ... διάσημο τόσο στην ΕΣΣΔ όσο και στο εξωτερικό, αυτή τη στιγμή υπάρχει φτώχεια, δρόμος και θάνατος». Η σχεδόν κατά λέξη επανάληψη στην αξιολόγηση της θέσης τους από τον Μπουλγκάκοφ και τον Δάσκαλο δείχνει ξεκάθαρα ότι ο συγγραφέας συνέδεσε συνειδητά τη μοίρα του Δασκάλου με τη δική του. Από αυτή την άποψη, η επιστολή προς τον Στάλιν γίνεται όχι μόνο βιογραφικό6 αλλά και λογοτεχνικό γεγονός - προετοιμασία για το μυθιστόρημα, αφού η εικόνα του Δασκάλου εμφανίστηκε σε μεταγενέστερες εκδόσεις του μυθιστορήματος. Ο Μπουλγκάκοφ και ο Δάσκαλος έχουν μια κοινή τραγωδία - την τραγωδία της μη αναγνώρισης. Το μυθιστόρημα αποδίδει ξεκάθαρα το κίνητρο της ευθύνης και της ενοχής ενός δημιουργικού ανθρώπου που συμβιβάζεται με την κοινωνία και την εξουσία, αποφεύγει το πρόβλημα της ηθικής επιλογής και απομονώνεται τεχνητά για να μπορέσει να αξιοποιήσει τις δημιουργικές του δυνατότητες. Μέσω του στόματος του Yeshua, ο Δάσκαλος κατηγορεί τους συγχρόνους του για δειλή δειλία στην υπεράσπιση της ανθρώπινης αξιοπρέπειάς τους υπό την πίεση της δικτατορίας και της γραφειοκρατίας. Αλλά σε αντίθεση με τον Μπουλγκάκοφ, ο Δάσκαλος δεν αγωνίζεται για την αναγνώρισή του, παραμένει ο εαυτός του - η ενσάρκωση της «αμέτρητης δύναμης και της αμέτρητης, ανυπεράσπιστης αδυναμίας της δημιουργικότητας. «Ο Δάσκαλος, όπως και ο Μπουλγκάκοφ, αρρωσταίνει: «Και μετά ήρθε... το στάδιο του φόβου. Όχι, όχι φόβος αυτών των άρθρων... αλλά φόβος για άλλα πράγματα που είναι εντελώς άσχετα με αυτά ή με το μυθιστόρημα. Έτσι, για παράδειγμα, άρχισα να φοβάμαι το σκοτάδι. Με μια λέξη έφτασε το στάδιο της ψυχικής ασθένειας» (120). Αναμφισβήτητοι αυτοβιογραφικοί συνειρμοί περιλαμβάνουν τις σελίδες του καμένου μυθιστορήματος. Όπως γνωρίζετε, ο Μπουλγκάκοφ έκαψε τα προσχέδια χειρογράφων των πρώτων εκδόσεων του μυθιστορήματος, τα οποία του δόθηκαν τρία χρόνια αφότου κατασχέθηκαν κατά τη διάρκεια έρευνας. Οδηγημένος σε απόγνωση, ο Δάσκαλος «πήρε τις βαριές λίστες του μυθιστορήματος και τα πρόχειρα σημειωματάρια από το συρτάρι του γραφείου και άρχισε να τα καίει». «Σπάζοντας τα νύχια του, έσκισε τα σημειωματάρια, τα έβαλε ανάμεσα σε κορμούς και ένα πόκερ και ανακάτεψε τα σεντόνια. ...Και το μυθιστόρημα, αντιστεκόμενος πεισματικά, πέθανε ακόμα». Ας σημειωθεί ότι το κάψιμο του μυθιστορήματος είναι ένα μοτίβο «αναφοράς» Νεκρές ψυχές"Και επιπλέον - ... όχι μόνο στη δημιουργικότητα, αλλά και στη μοίρα του Γκόγκολ." Στο μυθιστόρημα αποτυπώθηκε και η μεγάλη αγάπη που φώτισε τη ζωή του Μ. Μπουλγκάκοφ. Θα ήταν μάλλον λάθος να ταυτίσουμε τις εικόνες του Δασκάλου και της Μαργαρίτας με τα ονόματα της δημιουργού του μυθιστορήματος και της Έλενας Σεργκέεβνα. Είναι συλλογικοί. Αλλά πολλά αυτοβιογραφικά χαρακτηριστικά του συγγραφέα και της συζύγου του είναι παρόντα στο έργο. Πρώτα απ 'όλα, θα ήθελα να σημειώσω την αποχώρηση της Μαργαρίτας (όπως η Έλενα Σεργκέεβνα) από τον πλούσιο, ευημερούντα σύζυγό της. (Περισσότερα για αυτό παρακάτω). Ο Μπουλγκάκοφ θεωρεί τη λογοτεχνία πιστή στη μοίρα του Γκόγκολ». Στο μυθιστόρημα αποτυπώθηκε και η μεγάλη αγάπη που φώτισε τη ζωή του Μ. Μπουλγκάκοφ. Θα ήταν μάλλον λάθος να ταυτίσουμε τις εικόνες του Δασκάλου και της Μαργαρίτας με τα ονόματα της δημιουργού του μυθιστορήματος και της Έλενας Σεργκέεβνα. Είναι συλλογικοί. Αλλά πολλά αυτοβιογραφικά χαρακτηριστικά του συγγραφέα και της συζύγου του είναι παρόντα στο έργο. Πρώτα απ 'όλα, θα ήθελα να σημειώσω την αποχώρηση της Μαργαρίτας (όπως η Έλενα Σεργκέεβνα) από τον πλούσιο, ευημερούντα σύζυγό της. (Δείτε παρακάτω για περισσότερα σχετικά με αυτό.) Ο Μπουλγκάκοφ θεωρεί ότι η λογοτεχνία είναι ο πιστός σύντροφος του Δασκάλου, όχι μόνο μοιράζεται τη δύσκολη μοίρα του, αλλά συμπληρώνει και τη ρομαντική του εικόνα. Η αγάπη εμφανίζεται στον Δάσκαλο ως απροσδόκητο δώρο της μοίρας, σωτηρία από την ψυχρή μοναξιά. «Χιλιάδες άνθρωποι περπατούσαν κατά μήκος της Tverskaya, αλλά σας εγγυώμαι ότι με είδε μόνη και κοίταξε όχι μόνο ανήσυχα, αλλά ακόμα και σαν οδυνηρά. Και δεν με εντυπωσίασε τόσο η ομορφιά της όσο η ασυνήθιστη, πρωτόγνωρη μοναξιά στα μάτια της!» (114) - λέει ο Δάσκαλος. Και περαιτέρω: «Με κοίταξε έκπληκτη, και ξαφνικά, και εντελώς απροσδόκητα, συνειδητοποίησα ότι αγαπούσα αυτή τη γυναίκα σε όλη μου τη ζωή!» (114). «Η αγάπη πήδηξε μπροστά μας, όπως ένας δολοφόνος πετάει από το έδαφος σε ένα δρομάκι, και μας χτύπησε και τους δύο ταυτόχρονα! Έτσι χτυπάει ο κεραυνός, έτσι χτυπάει ένα φινλανδικό μαχαίρι!». (115). Εμφανιζόμενος ως ξαφνική διορατικότητα, η αμέσως φουντωμένη αγάπη των ηρώων αποδεικνύεται μακροχρόνια. «Σιγά σιγά, η πληρότητα του συναισθήματος αποκαλύπτεται μέσα της: υπάρχει τρυφερή αγάπη και καυτό πάθος και μια ασυνήθιστα υψηλή πνευματική σύνδεση μεταξύ δύο ανθρώπων». Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα είναι παρόντες στο μυθιστόρημα σε άρρηκτη ενότητα. Όταν ο Δάσκαλος λέει στον Ιβάν την ιστορία της ζωής του, ολόκληρη η αφήγησή του είναι διαποτισμένη από αναμνήσεις της αγαπημένης του. Στη ρωσική και παγκόσμια λογοτεχνία, το μοτίβο της ειρήνης ως μία από τις υψηλότερες αξίες είναι παραδοσιακό. ανθρώπινη ύπαρξη. Αρκεί να θυμηθούμε, για παράδειγμα, τη φόρμουλα του Πούσκιν «ειρήνη και ελευθερία». Επομένως, είναι απαραίτητα για την απελευθέρωση της αρμονίας. Αυτό δεν σημαίνει εξωτερική ειρήνη, αλλά δημιουργική ειρήνη. Αυτό είναι το είδος της δημιουργικής γαλήνης που πρέπει να βρει ένας Δάσκαλος στο τελευταίο του καταφύγιο. Υπάρχουν πολλές αποχρώσεις, αποχρώσεις και συνειρμοί στη λύση του μυθιστορήματος, αλλά «όλες συμφωνούν σε ένα πράγμα: αυτή η λύση είναι φυσική, αρμονική, μοναδική και αναπόφευκτη. Ο πλοίαρχος θα λάβει ακριβώς αυτό που έχει λαχταρήσει επανειλημμένα». Και ο Woland δεν τον φέρνει σε δύσκολη θέση μιλώντας για την ελλιπή ανταμοιβή. Η Μαργαρίτα του Μπουλγκάκοφ αποκτά ύπαρξη μετά θάνατον για την αγάπη της, και ο Δάσκαλος - για το κατόρθωμα της ελεύθερης δημιουργικής βούλησης, την αναδημιουργία της ύπαρξης. Ο κύριος περνά εύκολα το κατώφλι του και βγαίνει στο καθολικό. Είναι αλήθεια ότι το κάνει αυτό με το κόστος της εγκατάλειψης της δημιουργικότητάς του, για την οποία του απονέμεται «ειρήνη». Επιπλέον, στην περίπτωση αυτή ο Δάσκαλος τηρεί και την αρχή της απόλυτης υπεροχής της ηθικής θέσης. Στη σκηνή του Woland με τον Levi Matthew λέγεται για πρώτη φορά: «Δεν του άξιζε το φως, του άξιζε την ειρήνη». (290). Ανταμοιβή, δίνεται στον ήρωα, όχι χαμηλότερο, αλλά κατά κάποιο τρόπο ακόμη υψηλότερο από το παραδοσιακό φως. Γιατί η ειρήνη που δίνεται στον κύριο είναι δημιουργική ειρήνη. Ο Μπουλγκάκοφ ανέβασε το κατόρθωμα της δημιουργικότητας τόσο ψηλά που «ο Δάσκαλος μιλάει επί ίσοις όροις με τον Πρίγκιπα του Σκότους», τόσο ψηλά που γενικά «γίνεται λόγος για μια αιώνια ανταμοιβή (... για τον Μπερλιόζ, τον Λατούνσκι και άλλους δεν υπάρχει αιωνιότητα και δεν θα υπάρχει ούτε κόλαση ούτε παράδεισος) ». Αλλά «ο Μπουλγκάκοφ... τοποθετεί το κατόρθωμα της δημιουργικότητας - το δικό του κατόρθωμα - όχι τόσο ψηλά όσο ο θάνατος στον σταυρό του Γιεσιούα Χα-Νόζρι». Και αν συνδέουμε με άλλα έργα του συγγραφέα, δεν είναι τόσο υψηλό όσο το κατόρθωμα «στο πεδίο της μάχης των σκοτωμένων» στο μυθιστόρημα «Η Λευκή Φρουρά». Μόνο ο περιορισμένος και δογματικός Levi Matthew, αφοσιωμένος στον Yeshua, μπορεί να απολαύσει το «γυμνό φως» («αλλά η σκληρή, «ασπρόμαυρη» σκέψη τονίζεται από το χρωματικό συνδυασμό στη σκηνή εκτέλεσης, όταν είτε εξαφανίστηκε εντελώς το σκοτάδι, τότε ξαφνικά φωτίστηκε από ένα ασταθές φως»), που δεν έχει δημιουργική ιδιοφυΐα. Ο Yeshua το γνωρίζει αυτό και επομένως ζητά από τον Woland, το «πνεύμα της άρνησης», να ανταμείψει τον Δάσκαλο με δημιουργική ειρήνη: «Διάβασε το έργο του Δασκάλου», είπε ο Matthew Levi, «και σας ζητά να πάρετε τον Δάσκαλο μαζί σας και να τον ανταμείψετε. με ειρήνη» (290). Είναι ο Woland, με τον σκεπτικισμό και την αμφιβολία του, που βλέπει τον κόσμο σε όλες τις αντιφάσεις του, που μπορεί να αντεπεξέλθει καλύτερα σε ένα τέτοιο έργο. Ηθικό ιδανικό, που είναι ενσωματωμένο στο μυθιστόρημα του Δασκάλου, δεν υπόκειται σε φθορά και είναι πέρα από τη δύναμη των απόκοσμων δυνάμεων. Ο Yeshua του Bulgakov, που έστειλε τον Matthew Levi στη γη, δεν είναι απόλυτος θεός. Ο ίδιος ζητά τον Πιλάτο, τον Δάσκαλο και τη Μαργαρίτα από αυτόν που τον έστειλε στη γη πριν από τόσο καιρό: «Ζητά να πάρεις κι εσύ αυτόν που αγάπησε και υπέφερε εξαιτίας του», στράφηκε ικετευτικά ο Λέβι στον Βόλαντ». (291). Ειρήνη για τον Δάσκαλο και τη Μαργαρίτα είναι κάθαρση. Και αφού καθαριστούν, μπορούν να έρθουν στον κόσμο του αιώνιου φωτός, στη βασιλεία του Θεού, στην αθανασία. Η ειρήνη είναι απλά απαραίτητη για ανθρώπους που υποφέρουν, ανήσυχοι και κουρασμένοι από τη ζωή, όπως ήταν ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα: «... Ω, τρεις φορές ρομαντικό δάσκαλο, δεν θέλεις πραγματικά να περπατήσεις με τον φίλο σου κάτω από τις κερασιές που αρχίζουν να ανθίζει κατά τη διάρκεια της ημέρας και να ακούει τη μουσική του Schubert το βράδυ; Δεν θα σας άρεσε πραγματικά να γράφετε υπό το φως των κεριών με ένα στυλό; Εκεί, εκεί. Το σπίτι και ο γέρος υπηρέτης σε περιμένουν ήδη εκεί, τα κεριά καίνε κιόλας, και σε λίγο θα σβήσουν, γιατί αμέσως θα συναντήσεις το ξημέρωμα. Κατά μήκος αυτού του δρόμου, αφέντη, κατά μήκος αυτού», λέει ο Woland στον ήρωα (308).
Ο Κ. Παουστόφσκι είχε κάθε λόγο να μιλήσει για την προσωπικότητα του σύγχρονού του. Άλλωστε, αυτό το «μίσος για όλα όσα έφεραν ακόμη και τα παραμικρά χαρακτηριστικά φιλιστινισμού, αγριότητας, ψεύδους» αντικατοπτρίστηκε όχι μόνο στη ζωή, αλλά και στο έργο του M.A. Bulgakov.
Ο συγγραφέας, σχεδόν σε κάθε έργο του, ασκεί δριμεία κριτική σύγχρονη κοινωνία. Αλλά τον καταδικάζει για τον σκεπτικισμό, τα στενά του συμφέροντα και το πάθος του για τα χρήματα. Ο Μπουλγκάκοφ είναι ένθερμος αντίπαλος των στενών, φιλισταϊκών απόψεων. Επιπλέον, στο μυθιστόρημα "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα" σχεδόν όλοι υποβάλλονται σε ανελέητη γελοιοποίηση δευτερεύοντες χαρακτήρες: τόσο τα μέλη του MASSOLIT με τις εμπορικές απόψεις τους για την τέχνη, όσο και το κοινό στο Variety, που διψά για εύκολο χρήμα, και οι κάτοικοι του σπιτιού στη Sadovaya.
Ο συγγραφέας θεώρησε την απληστία τους αγριότητα. Η δίψα για εύκολο χρήμα, υλικό πλούτο και απολαύσεις, σύμφωνα με τον συγγραφέα του «The Master and Margarita», μετατρέπει έναν άνθρωπο σε ζώο. Η ίδια σκηνή στο Variety το αποδεικνύει αυτό. Την παράσταση παρακολούθησαν όχι θεατές, αλλά ένα πλήθος, άγριο, βάναυσα, τρελαμένο από τη γενναιοδωρία των ξένων μάγων. Για αυτό το πλήθος, δεν είχε απομείνει τίποτα ιερό: τα πραγματικά ανθρώπινα συναισθήματα όπως η αγάπη και η καλοσύνη εξαφανίστηκαν, η τέχνη εξαφανίστηκε - επισκιάστηκαν από χάρτινα τσερβόνετ.
Αλλά όλα αυτά είναι ψευδή. Ο Μπουλγκάκοφ στρέφει τη σάτιρά του και σε αυτήν. Αντιπαραβάλλει τους βασικούς χαρακτήρες του μυθιστορήματός του, Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα, με τους απλούς Μοσχοβίτες.
Μόνο η αγάπη τους είναι ειλικρινής, θεραπευτική, πιστή, γι' αυτό δεν καταδικάζουμε τη Μαργαρίτα που άφησε τον άντρα της. Μόνο η δημιουργία του Δασκάλου δεν είναι άψυχη, κοντά στην αλήθεια, πραγματική, επομένως δεν συμφωνούμε με την κριτική του Latunsky. Και πόσο άχρηστοι μας φαίνονται τότε οι «καλλιτέχνες» της Μόσχας, πόσο περιττές είναι οι συναντήσεις στο σπίτι του Griboyedov, γιατί συγκεντρώνουν ανθρώπους που δεν ξέρουν πώς να δημιουργούν τέχνη τόσο εμπνευσμένοι και ενθουσιώδεις όσο ο Δάσκαλος. Το ότι είναι συγγραφείς και ποιητές αναγράφεται μόνο στις κάρτες μέλους MASSOLIT.
Οι εικόνες χορτάσιμων, αυτοικανοποιημένων, λαίμαργων ανθρώπων είναι αποκρουστικές για τον συγγραφέα. Ο Μπουλγκάκοφ γελοιοποιεί τη βαρετή και μονότονη ζωή τους, τον χυδαίο και άθλιο κόσμο όχι μόνο στο «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα». Σχεδόν όλο το έργο του συγγραφέα αποδεικνύει την αλήθεια των λόγων του K. Paustovsky.
Ενημερώθηκε: 08-03-2018
Προσοχή!
Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και κάντε κλικ Ctrl+Enter.
Με αυτόν τον τρόπο, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.