Η επίδραση των πλανητών στη μοίρα
Υπουργείο Γενικής και Επαγγελματικής Εκπαίδευσης της ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΡΟΣΤΟΦ κρατικού προϋπολογισμούεκπαιδευτικό ίδρυμα μέσοςεπαγγελματική εκπαίδευση
« Περιφέρεια Ροστόφ»
Novocherkassk Industrial and Humanitarian College
(gBou spo RO "npgk")
ΣΕΝΑΡΙΟ ΓΙΑ ΤΗ ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΩΡΑ ΤΗΣ ΤΑΞΗΣ
Ημερομηνία:
28/01/2014
Θέμα: "Levitan - τραγουδιστής της ρωσικής φύσης"
(από τη σειρά "Η ομορφιά σε ρωσικούς πίνακες"
καλλιτέχνες»)
Εφορος:
Batukhova Elena Nikolaevna
Συμμετέχοντες στην τάξη:
μαθητές της ομάδας 01.070602
Στόχοι στην τάξη:
εισάγει τους μαθητές στο έργο του Ρώσου καλλιτέχνη Levitan.
να καλλιεργήσουν στους μαθητές την αγάπη για τη ρωσική ζωγραφική.
να αναπτύξουν την αίσθηση της ομορφιάς στους μαθητές. συμβάλλουν στη διαμόρφωση ενεργών μαθητώνθέση ζωής
σε σχέση με τη γηγενή φύση. Προκαταρκτικός:
προπαρασκευαστικές εργασίες Προσφέρονται φοιτητές:
διάφορα καθήκοντα
αναζήτηση πληροφοριών για τον καλλιτέχνη·
αναζήτηση αναπαραγωγών έργων ζωγραφικής - τοπίων.
προετοιμασία μηνυμάτων - περιγραφή του περιεχομένου των έργων ζωγραφικής.
προετοιμασία διαφανειών: πορτρέτο του καλλιτέχνη, αναπαραγωγές έργων ζωγραφικής κ.λπ.
προετοιμασία παρουσίασης για την τάξη.
Παροχή ωρών τάξης:
μηνύματα μαθητών?
παρουσίαση του περιεχομένου της τάξης.
Ι. Πρόοδος της ώρας της τάξης.Οργανωτική στιγμή
(διαφάνειες 1 – 3):Εναρκτήρια σχόλια : έφορος Το 2014 έχει ανακηρυχθεί Έτος Πολιτισμού. Αναμφιβολώςδημιουργικούς ανθρώπους
είναι συγγραφείς, ποιητές, καλλιτέχνες και φυσικά ζωγράφοι. Είστε μελλοντικοί σχεδιαστές, που σημαίνει ότι είστε και δημιουργικοί άνθρωποι.
Σήμερα στην τάξη θα γνωρίσουμε το έργο ενός υπέροχου Ρώσου ατόμου, ενός σπουδαίου καλλιτέχνη που στους καμβάδες του δόξασε την ομορφιά της ρωσικής φύσης - αυτός είναι ο Isaac Levitan.
ΙΙ. Ο Λεβιτάν είναι τραγουδιστής ρωσικής φύσης.
Παρουσιαστής 1:
Εκείνα τα χρόνια, μακρινοί, κουφοί
Ο ύπνος και το σκοτάδι βασίλευαν στις καρδιές μας,
Pobedonostsev πάνω από τη Ρωσία
Άνοιξε τα φτερά της κουκουβάγιας του.
Και δεν υπήρχε ούτε μέρα ούτε νύχτα,
Αλλά μόνο η σκιά των τεράστιων φτερών...«Φοβόντουσαν να μιλήσουν δυνατά, να στείλουν γράμματα, να διαβάσουν βιβλία, φοβόντουσαν να βοηθήσουνμάθε στους φτωχούς να διαβάζουν και να γράφουν», - έτσι ζωγράφισε αργότερα ο Α.Π. Ο Τσέχοφ στο δικό του
Η ζωή του "Man in a Case" στο Pobedonostsev Ρωσία.που μεγάλωσε σε μια φτωχή εβραϊκή οικογένεια και έχασε τον πατέρα και τη μητέρα του σε νεαρή ηλικία, ήταν θετός γιος της. Έδωσε στον Λέβιταν τόση θλίψη και ταλαιπωρία που εκείνοςθα ήταν περισσότερο από αρκετό για πολλά άτομα. Στο τέλος, ο Λέβιταν κέρδισε τοκαταπολεμώντας τη φτώχεια, καταφέρνοντας να υπερασπιστεί το ταλέντο του.
Παρουσιαστής 2 ( διαφάνεια 4-5):
Ο Λεβιτάν στα έργα του με μεγάλη ακρίβεια, ίσως συνειδητά, μετέφερε τον γενικό τόνο στη φύση, που του έδωσε την ευκαιρία να απεικονίσει στιγμές της ημέρας με εξαιρετική ειλικρίνεια. Όλοι οι πίνακές του είναι τόσο ποικίλοι σε γενικό τόνο που βλέπουμε αμέσως ποια μέρα και ποια στιγμή της ημέρας απεικονίζεται από τον καλλιτέχνη.
Μια μέρα το σούρουπο, ο Λέβιταν συνάντησε μια νεαρή γυναίκα στην πύλη του σπιτιού του. Ο άγνωστος προχώρησε αργά προς το σταθμό. Ο Λεβιτάν δεν είδε το πρόσωπό της:ήταν καλυμμένο με μια ομπρέλα. Σε λάθος φως, όταν σήκωσε την ομπρέλα της, αυτότου φαινόταν όμορφο και οικείο. Ο Λέβιταν επέστρεψε στην ντουλάπα και ξάπλωσε. Chadilaυπήρχε ένα κερί, η βροχή βούιζε, οι μεθυσμένοι έκλαιγαν στο σταθμό. Λαχτάρα για μητέρα, αδελφή, γυναικεία αγάπημπήκε στην καρδιά του Λεβιτάν από τότε και δεν έφυγε παρά μόνο τελευταιες μερεςτη ζωή του.
Το ίδιο φθινόπωρο, ο Levitan έγραψε το «Autumn Day. Σοκολνίκι». Αυτόποιητική εικόνα μιας στοχαστικής και θλιβερό φθινόπωρο- πρώτη δουλειάο καλλιτέχνης, το γκρίζο και χρυσό του φθινόπωρο, λυπημένο, σαν τον ρωσικό ουρανό, σαν τη ζωήΟ ίδιος ο Λεβιτάν, ανέπνευσε μια προσεκτική ζεστασιά από τον καμβά και τσίμπησε τις καρδιές των θεατών.
Στέκεσαι μπροστά στον πίνακα και κοιτάς. Και σταδιακά προκύπτει κάτι περίπλοκονιώθοντας να διαπερνά την εικόνα χρειάζεται ένα άτομοθλίψη, προκαλώνταςΝιώθω νοσταλγία για τη φύση.
Μια νεαρή γυναίκα στα μαύρα περπάτησε κατά μήκος του μονοπατιού του πάρκου Sokolniki, μέσα από σωρούς πεσμένων φύλλων. Ήταν μόνη ανάμεσα στο άλσος του φθινοπώρου, και αυτόη μοναξιά την περιέβαλε με ένα αίσθημα λύπης και στοχασμού.
«Ημέρα του φθινοπώρου. Sokolniki» είναι το μοναδικό τοπίο του Levitan όπουυπάρχει ένας άντρας παρών και τη φιγούρα ενός άνδρα ζωγράφισε ο Νικολάι Τσέχοφ. Μετά από αυτό, οι άνθρωποι δεν εμφανίστηκαν ποτέ στους καμβάδες του Levitan. Αντικαταστάθηκαν από δάση καιβοσκοτόπια, ομιχλώδεις πλημμύρες και φτωχές καλύβες της Ρωσίας, άφωνες και μοναχικές.
Παρουσιαστής 3 (διαφάνεια 6 – 9):
Κροκόδειλος! - Ο Λεβιτάν καλεί τον Άντον Τσέχοφ.
Α!
Ήρθε η ώρα να πάτε στο δάσος! - Φωνάζει ο Λέβιταν. Του έφερε ένα όπλο. Ο σκύλος του Λεβιτάν, η Βέστα, τσιρίζει από ευχαρίστηση. Σε λίγο πάνε για κυνήγι.
Έτσι ξεκίνησε η μέρα στο Babkino, τη ντάκα του Ρώσου συγγραφέα Anton PavlovichΤσέχοφ. Κυνήγι, ψάρεμα, μάζεμα μανιταριών. Τα βράδια παίζαμε κόλπα και ντυνόμαστανόποιος ήταν στα καλύτερά του, αυτοσχέδια συνέθετε και έπαιζε χιουμοριστικά έργα,έγραψε αστεία ποιήματα:
Και εδώ είναι το βοηθητικό κτίριο του Levitan,Καλώντας το σκυλί Vesta να έρθει κοντά σου,
Ο αγαπητός καλλιτέχνης μένει εδώ,Της δίνει μια κανάτα γάλα.
Σηκώνεται πολύ, πολύ νωρίςΚαι εκεί, χωρίς να σηκωθείς,
Και αμέσως πίνει κινέζικο τσάι.Αγγίζει ελαφρά το σκίτσο.
Ο χιουμοριστικός τόνος που διατήρησε ο Τσέχοφ παρέμεινε στους δικούς τουςσχέσεις. Τα βράδια πηγαίναμε στο πάρκο και παίζαμε κόλπα μέχρι αργά το βράδυ. Ο Άντον Πάβλοβιτς, φορώντας ένα τουρμπάνι και μια ρόμπα φτιαγμένη από δύο σεντόνια, με το πρόσωπό του λερωμένο με αιθάλη, έριξε μια λευκή κατηγορία στον Λεβιτάν, ντυμένο σαν Βεδουίνος. Μετά με τραγούδια και αστεία έθαψαν τον «σκοτωμένο». Στο βοηθητικό κτήριο όπου ζούσε ο Λεβιτάν, κρέμασαν την επιγραφή «Το Ταμείο Δανεισμού του Εμπορικού Λεβιτάν» έστησαν περισσότερες από μία φορέςμια κωμική δοκιμή ενός «δανείου καρχαρία».
Γέλασαν μέχρι που έπεσαν, κάνοντας φάρσες ο ένας στον άλλον. Συχνά όμως το αλάτιζαν υπερβολικά.Έτυχε ο Λεβιτάν να προσβληθεί και να φύγει. Κάπου θα εξαφανιστεί- τότε, για δύο τρεις μέρες έχει φύγειορατός. Μετά πολλά χρόνιαφτώχεια, πείνα, μοναξιά ήταν ιδιαίτεραευαίσθητο, εύκολα ευάλωτο. Υποφέρει, νιώθοντας κάποιου είδους αποξένωση.
Μοναχικός, που δεν γνώριζε τη ζεστή ανθρώπινη φιλία, ο Λεβιτάν με όλη του την ψυχή«κόλλησε» στην οικογένεια του Τσέχοφ. Λατρεύει τον Άντον Πάβλοβιτς, ονειρεύεται να παντρευτεί την αδερφή του Μαρία Παβλόβνα και είναι έντονα δεμένος με τον συμμαθητή του Νικολάι Τσέχοφ.
Εδώ, στο Babkino, η ψυχή του Levitan φαίνεται να ξεπαγώνει, σαν η θλίψη του Levitan είτε να είχε πάει κάπου είτε να καραδοκούσε. Το έργο του Λεβιτάν είναι εύκολο,με χαρά. Ζωγραφίζει τον πίνακα «Βράδυ στο οργωμένο χωράφι», δημιουργεί φρέσκο, ηλιόλουστοκαμβάδες: «Γέφυρα», «Πρώτο πράσινο. Μάιος», «Προς το βράδυ. Ποταμός Ίστρα».
Παρουσιαστής 4: Ο Isaac Levitan αγαπούσε πολύ τον μεγάλο ρωσικό ποταμό Βόλγα. Ήρθε εδώ για να ζωγραφίσει τα εκπληκτικά τοπία του. Τρία χρόνια που ξοδεύτηκανΒόλγα, γέμισαν οδυνηρές και χαρούμενες αναζητήσεις, έτσι ώστε αργότεραθα μπορούσαν να πουν οι ιστορικοί τέχνης διάσημη φράση: «Ο Λεβιτάν άνοιξε την εμβέλεια και η ακτίνα άνοιξε το Λεβιτάν». Ναι, εδώ βρέθηκε ο Λεβιτάν: στους καμβάδες τουεμφανίστηκε κάτι μοναδικό που έδωσε στον Τσέχοφ το δικαίωμα να αποκαλεί τον Λεβιτάν «ο βασιλιάς μεταξύ όλων σύγχρονοι τοπιογράφοι" Και αυτός στεφανωμένος από αυτόνΟ τοπιογράφος δημιούργησε πραγματικά ένα θαύμα! Κινήσεις ψυχής, καρδιάς από εδώ και πέραόλα του τα τοπία.
Ο Λεβιτάν ήταν καλλιτέχνης θλιβερών τοπίων. Το τοπίο είναι πάντα λυπηρόόταν ένας άνθρωπος είναι λυπημένος. Για αιώνες, η ρωσική λογοτεχνία και η ζωγραφική έχουν μιλήσει γιαβαρετός ουρανός, κοκαλιάρικα χωράφια, λοξές καλύβες.
Ρωσία, φτωχή Ρωσία,
Θέλω τις γκρι καλύβες σου,
Τα τραγούδια σου με πνέουν -
Σαν τα πρώτα δάκρυα αγάπης...
Σπουδαίος τραγουδιστήςΗ ρωσική φύση, ο καλλιτέχνης αγαπούσε να επαναλαμβάνει τη ρωσική ποίησηποιητής Evgeny Baratynsky:
Μόνο με τη φύση έδωσε ζωή:Το ρέμα σήμαινε φλυαρία,
Και κατάλαβα την ομιλία των φύλλων του δέντρου,
Και ένιωσα το γρασίδι να μεγαλώνει...
«Αυτό χρειάζεται ένας τοπιογράφος - να καταλάβει τη συζήτηση ανάμεσα στο νερό και τα δέντρα, να ακούσει«Σαν να φυτρώνει γρασίδι», είπε ο Λέβιταν «Τι μεγάλη ευτυχία είναι αυτή!»
Παρουσιαστής 5 ( διαφάνεια 10 -14): Ναι, ο Λεβιτάν αγαπούσε τον Βόλγα! Ήρθε στις όχθες του Βόλγα περισσότερες από μία φορές. Ναι, αυτό είναιΤο πρόβλημα είναι ότι δεν θα έρθει εδώ, ο καιρός είναι κακός. Θλιμμένος ουρανός, ζοφερόςποτάμι, ένας θυμωμένος άνεμος σηκώνει μικρά θυμωμένα κύματα. Θα φαινόταν πόσο δύσκολοδουλέψτε με τόσο άσχημο καιρό! Αλλά ήταν ακριβώς αυτή τη στιγμή που ο Levitan έγραψε το δικό τουδιάσημοι πίνακες αφιερωμένοι στον Βόλγα: «Μετά τη βροχή», «Πλές», «Το βράδυ στοΒόλγας» και πολλοί άλλοι.
Αλλά σε ένα από τα ταξίδια τους αποδείχθηκε ότι ήταν μια ηλιόλουστη μέρα. Και ο Λεβιτάν είδε τον Βόλγατελείως διαφορετικό. Δημιούργησε έναν πίνακα που ονόμασε «Φρέσκος άνεμος».
Η ψυχή σου νιώθει ανάλαφρη όταν κοιτάς αυτό το τοπίο. χρώματα -χαρούμενος, αγνός. Γαλανός ουρανός, γαλάζια νερά, βαμμένες φορτηγίδες, ένα κομψό λευκό ατμόπλοιο.
Όλα εδώ είναι σε κίνηση. Προσπερνώντας η μία την άλλη, βαριές φορτηγίδες επιπλέουν στον ποταμό. Ένα εύστροφο ατμόπλοιο σπεύδει προς το μέρος τους, αφήνοντας πίσω του ένα μακρύ ρεύμα καπνού. Ένα κοπάδι από γλάρους σηκώνεται και μετά σαρώνει πάνω από το ίδιο το νερό. Ένας φρέσκος άνεμος κυματίζει το νερό, φουσκώνει το πανί, το οδηγεί στον ουρανόαφράτα σύννεφα ανασηκωμένα σαν αφρός. Νιώθουμε κίνηση καιΕπιχειρηματική ζωή ενός πλεύσιμου ποταμού.
Οι πίνακες του Λεβιτάν απαιτούν αργή θέαση. Δεν είναι εκπληκτικοίμάτι. Είναι σεμνά και ακριβή, όπως οι ιστορίες του Τσέχοφ, αλλά το παραπέραΚαθώς τα κοιτάς, τόσο πιο όμορφη γίνεται η σιωπή των επαρχιακών πόλεων, των οικείων ποταμών και των επαρχιακών δρόμων.
Ο πίνακας «Μετά τη βροχή» ζωγραφίστηκε σε τέσσερις ώρες. Σύννεφα και κασσίτεροςτο χρώμα του νερού του Βόλγα δημιούργησε απαλό φωτισμό. Μπορεί να εξαφανιστεί ανά πάσα στιγμή. Ο Λέβιταν βιαζόταν.
Η εικόνα περιέχει όλη τη γοητεία του βροχερού λυκόφωτος στην περιοχή του Βόλγα.πόλη. Οι λακκούβες αστράφτουν. Τα σύννεφα ξεπερνούν τον Βόλγα σαν χαμηλός καπνός. Ατμός από σωλήνες ατμόπλοιου πέφτει στο νερό. Οι φορτηγίδες κοντά στην ακτή μαύρισαν από την υγρασία.
Σε τέτοιο καλοκαιρινό λυκόφως καλό είναι να μπαίνεις σε ξηρούς διαδρόμους, χαμηλά δωμάτια μεφρεσκοπλυμένα πατώματα, όπου ήδη καίνε λάμπες και πίσω από ανοιχτά παράθυρακάνει θόρυβο από τις σταγόνες που πέφτουν και μυρίζει σαν εγκαταλελειμμένος κήπος. Είναι καλό να ακούς ένα παλιό πιάνο να παίζει. Οι εξασθενημένες χορδές του ηχούν σαν κιθάρα. Ένα σκούρο ficus στέκεται σε μια μπανιέρα δίπλα στο πιάνο. Μια μαθήτρια λυκείου κάθεται σε μια καρέκλα με σταυρωμένα πόδια και διαβάζει Τουργκένεφ. Μια γριά γάτα περιφέρεται στα δωμάτια και το αυτί τουανατριχιάζει νευρικά - ακούει να δει αν χτυπούν τα μαχαίρια στην κουζίνα.
Ο δρόμος μυρίζει σαν ψάθα. Αύριο είναι ένα πανηγύρι, και στην πλατεία του καθεδρικού ναούΤα καρότσια φτάνουν. Το ατμόπλοιο κατεβαίνει το ποτάμι και πιάνει ένα σύννεφο βροχής που σκέπασε τον μισό ουρανό. Η μαθήτρια φροντίζει το πλοίο και τα μάτια της γίνονται θολά και μεγάλα. Το βαπόρι πηγαίνει στις κάτω πόλεις, όπου υπάρχουν θέατρα, βιβλία και δελεαστικές συναντήσεις.
Και γύρω από την πόλη, τα ατημέλητα χωράφια με σίκαλη βρέχονται μέρα και νύχτα.
Παρουσιαστής 6 (διαφάνεια 15) Στον πίνακα «Πάνω από την Αιώνια Ειρήνη» η ποίηση μιας θυελλώδους μέρας εκφράζεται με ακόμη περισσότεραμεγαλύτερη δύναμη. Ο πίνακας ζωγραφίστηκε στην όχθη της λίμνης Udomlya στην Tverskayaεπαρχίες.
Από την πλαγιά, όπου οι σκούρες σημύδες λυγίζουν κάτω από τον θυελλώδη άνεμο και στέκονταιανάμεσα σε αυτές τις σημύδες υπάρχει μια σχεδόν σάπια εκκλησία από ξύλο, η απόσταση ανοίγειένα απομακρυσμένο ποτάμι, λιβάδια σκοτεινιασμένα από την κακοκαιρία, ένας τεράστιος συννεφιασμένος ουρανός.
Βαριά σύννεφα, γεμάτα με κρύα υγρασία, κρέμονται πάνω από το έδαφος. Πλάγιοςφύλλα βροχής σκεπάζουν τους ανοιχτούς χώρους.Κανένας από τους καλλιτέχνες πριν από τον Levitan δεν μετέφερε με τόσο θλιβερή δύναμητις αμέτρητες αποστάσεις της ρωσικής κακοκαιρίας. Είναι τόσο ήρεμο και επίσημο πουαισθάνεται μεγαλείο.
(διαφάνεια 16) Δύο άνθρωποι σε έναν έρημο δρόμο. Νεαρή όμορφη γυναίκα με φαρδύ φόρεμακαπέλο. Το σκούρο πρόσωπο έρχεται σε αντίθεση με τη λευκότητα του καπέλου. Μεγάλα καστανά μάτια.Σκούρα σγουρά μαλλιά. Στα χέρια του είναι μια μπλε ομπρέλα. Η Sofya Petrovna Kuvshinnikova και ο Levitan επιστρέφουν σπίτι. Ήρθε μαζί του στο Βόλγα για να γράψει σκίτσα... Η μέρα πλησίαζε προς το βράδυ.
Καταλήξαμε σε λάθος μέρος... Παράξενο!..
Αλλά αυτή είναι η Βλαντιμίρκα, ή τι; Κοίτα - ορόσημο!..
Μια ηλικιωμένη γυναίκα προχώρησε προς το μέρος μου, δεμένη με ένα μαύρο μαντήλι μέχρι τα μάτια της.
Πού οδηγεί ο δρόμος, γιαγιά;
Ο οποίος; Βλαντιμίρσκαγια;
Ευχαριστώ γιαγιά. Όλα είναι ξεκάθαρα.
Η ηλικιωμένη κυρία έφυγε. Ο Λεβιτάν και ο σύντροφός του στέκονται σε μια διχάλα στο δρόμο, σιωπηλοί,
κοιτάζοντας μπροστά.
Ακολουθώντας τη γριά με μαύρο κασκόλ, ο δρόμος απλώθηκε λυπημένος. Η φιγούρα της γριάς γινόταν όλο και μικρότερη, και σύντομα η μαύρη κουκκίδα ενώθηκε εντελώς με τον γκριζοκαφέ δρόμο και εξαφανίστηκε κάπου κοντά στον ορίζοντα.Μέρα νύχτα, με ζέστη και παγωνιά, χιονοθύελλα και βροχή, οι κρατούμενοι σέρνονταιστάδια κατά μήκος της εθνικής οδού Βλαντιμίρ... Κραυγές των φρουρών... Το κουδούνισμα των δεσμών... Οι άνθρωποι περπατούν σταθερά, βήμα-βήμα, από φυλακή σε φυλακή, σε σκληρή δουλειά, στον θάνατο...
Όλα εδώ αναπνέουν θλίψη, μεγάλη ανθρώπινη τραγωδία - το γρασίδι, ο αέρας,ακόμη και πουλιά που πετούν πάνω από τη Βλαντιμίρκα. Ο Λεβιτάν βρήκε τη δύναμη να δείξει στους ανθρώπους τη Βλαντιμίρκα. Θα μπορούσε να μεταμορφωθεί σε κρατούμενο που τον οδηγούν γύρω από τη Βλαντιμίρκα για ποιος ξέρει τι, μπορούσε να νιώσει το βάρος των δεσμών, να ακούσει τα κουδούνισμά τους, να δει τον ουρανό πάνω από το δρόμο... . Κάπου, στην άκρη της γης, είναι ορατή μια φωτεινή λωρίδα ουρανού, εκεί, προφανώς, ο ήλιος κρυφοκοίταξε πίσω από τα σύννεφα. Τι είναι αυτό,ελπίδα; Οχι. Μέχρι να φτάσετε εκεί, το φως θα εξαφανιστεί, υπάρχει ο ίδιος δρόμος,εξαντλώντας τις τελευταίες σου δυνάμεις, και ο ουρανός είναι γκρίζος σαν του κρατούμενουρόμπα.
Ο Levitan δείχνει έναν φαινομενικά συνηθισμένο δρόμο που χαράσσεται κατά μήκοςστέπες, κάτω από έναν σκοτεινό ουρανό. Ησυχία. Όχι ζωντανή ψυχή... Αλλά ένας άνθρωπος στέκεται μπροστάεικόνα και αισθάνεται, αισθάνεται ακριβώς με την καρδιά του, με όλη του την ύπαρξημεγάλη τραγωδία του αιώνα...
Παρουσιαστής 1 (διαφάνεια 17): Λίγα μίλια από τη Zatishya υπήρχε το κτήμα Bernovo, που ανήκε στη βαρόνη Wulf. Ο Λέβιταν ήρθε εκεί μια μέρα και παρατήρησε ένα παλιό φράγμα απέναντι από το ποτάμι. Αυτό το κίνητρο τον ενδιέφερε. του είπε η βαρόνηένας τραγικός θρύλος που μεταδόθηκε για αυτό το ήσυχο τέλμα από στόμα σε στόμα. Άκουσε μια ιστορία για μια τραγωδία που συνέβη σε έναν εγκαταλελειμμένο μύλο και που εξυπηρέτησε τον Πούσκιν για τη δημιουργία της «Γοργόνας». Ο μυλωνάς είχε μια όμορφηΗ κόρη Νατάσα και ο παππούς της βαρόνης έχει έναν πολύ όμορφο νεαρό άνδρα. Νεολαίαερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον, αλλά όταν η Νατάσα περίμενε παιδί, κάποιος τους ανέφερεκρυφή αγάπη για τον δεσπότη αφέντη. Και διέταξε τον νεαρό να τον ξυλοκοπήσουν μέχρι θανάτου, και μετά να τον στείλουν να είναι ισόβιος στρατιώτης. Από θλίψη η Νατάσα πνίγηκε στην πισίνα. Ο Λέβιταν άκουσε αυτή την ιστορία και το εγκαταλελειμμένο φράγμα πήρε μορφή για αυτόνσκοτεινή ποίηση. Έτσι σχεδιάστηκε ο πίνακας «Στην πισίνα». Μια απομακρυσμένη γωνιά του δάσους κοντά σε ένα εγκαταλελειμμένο φράγμα, που οι άνθρωποι συνήθως προσπαθούν να αποφύγουν. Ο Λέβιταν μετέφερε τέλεια την ατμόσφαιρα της μυστηριώδους και επιφυλακτικής σιωπής που κάλυπτε το «χαμένο μέρος» στο μυαλό των ανθρώπων. Νυχτώνει. Το ήδη ζοφερό και άγριο δάσος βυθίζεταισκιές. Σαν μαγεμένα, τα βαθιά λιπαρά νερά στέκονται ακίνητα, εξίσου δυσοίωνα στον όρθιο καθρέφτη στα δεξιά και στους ανησυχητικούς κυματισμούς στα αριστερά. Οι χρυσαφένιες ανταύγειες του ήλιου που δύει τονίζουν το απύθμενο μαύρο τουςβάθος.
Οι γέφυρες και οι σανίδες που βρίσκονται στις όχθες του φράγματος τραβούν το βλέμμα του θεατή στο απόκοσμο αλσύλλιο του δάσους, φαίνεται ότι κάποιος μόλις περπάτησε κατά μήκος αυτών των σανίδων και εξαφανίστηκε πίσω από τους θάμνους. Ο καλλιτέχνης κατάφερε να μεταφέρει τόσο καλάτη φύση της απεικονιζόμενης φύσης, που όταν κοιτάς την εικόνα ξεκινάςνα βιώσει μια αόριστη προαίσθηση κάποιας ατυχίας, ανήσυχης έντασης, τρομερού μυστηρίου, εχθρικού προς τον άνθρωπο, απόκρυψης θανάτου.
Παρουσιαστής 2 (διαφάνεια 18): Όσο πιο κοντά στην ωριμότητα, τόσο πιο συχνά η σκέψη του Λεβιτάν σταματούσε το φθινόπωρο. Το φθινόπωρο στους πίνακες του Levitan είναι πολύ διαφορετικό. Είναι αδύνατο να απαριθμήσω όλες τις φθινοπωρινές μέρες που ζωγράφισε στον καμβά. Ο Λεβιτάν άφησε περίπου εκατό «φθινοπωρινούς» πίνακες, χωρίς να υπολογίζονται τα σκίτσα.
Απεικόνιζαν πράγματα γνώριμα από την παιδική ηλικία: θημωνιές, μαυρισμένες από την υγρασία. μικρά ποτάμια που στροβιλίζονται πεσμένα φύλλα σε αργές δίνες. μοναχικές χρυσές σημύδες, που δεν τις έχει φυσήξει ακόμη ο άνεμος. Ένας ουρανός σαν λεπτός πάγος. δασύτριχες βροχές πάνω από ξέφωτα δασών. Αλλά σε όλα αυτά τα τοπία, ανεξάρτητα από το τι απεικονίζουν, μεταφέρεται καλύτερα η θλίψη των αποχαιρετιστηρίων ημερών, των φύλλων που πέφτουν, του μαραμένου χόρτου, του ήρεμου βουητού των μελισσών πριν από το κρύο και του προχειμωνιάτικου ήλιου, που μόλις αισθητά ζεσταίνει τη γη.
ζωγραφική" Χρυσό φθινόπωρο». Το δάσος ντύθηκε «βυσσινί και χρυσό». Το φύλλωμα της σημύδας φλέγεται σαν πορτοκαλί φωτιά,είναι η πρώτη που δίνει το σύνθημα: φθινόπωρο! Όλα είναι γιορτινά και κομψά. Ο αέρας πρινδιάφανο που μπορείς να δεις μακρινές αποστάσεις: πίσω από την καταπράσινη καλλιεργήσιμη γη υπάρχει ένα χωριό ακριβώς δίπλαορίζοντας. Τα χρώματα είναι φρέσκα, φωτεινά, χαρούμενα. Και ο ουρανός... Ο ουρανός είναι μπλε - μπλε. Και ελαφρά διάφανα σύννεφα επιπλέουν αργά. Το ποτάμι είναι ήσυχο, «σανχυτό από γυαλί». Χωρίς αεράκι, χωρίς κίνηση στα φύλλα των δέντρων. Όλα πάγωσανκαραδοκεί... Γιατί; Δεν είναι πριν τις βροχές, κρύες ομίχλες, μερικές φορές μαραζωμένες, θλιβερές, όχι χρυσαφένιες, αλλά θαμπό γκρίζο φθινόπωρο; Γιατί για αυτόθυμάστε στο «Χρυσό Φθινόπωρο»; Στην αριστερή γωνία οι πίνακες είναι ορατοί στο έδαφοςπεσμένα φύλλα και η σημύδα είναι ήδη μισογυμνή.
Παρουσιαστής 3 (διαφάνεια 19):
Κάθε του τοπίο ενθουσίαζε τον θεατή. Το μυστικό βρισκόταν στο ταλέντο του καλλιτέχνη και στην απέραντη αγάπη του για τη ρωσική φύση. Αλλά ο ίδιος ο καλλιτέχνης ήταν δυστυχισμένος αυτά τα χρόνια: έμεινε ορφανός νωρίς, τον κυνηγούσε η φτώχεια και η έλλειψη δικαιωμάτων, έπρεπε να παλέψει για την ύπαρξη και αυτό, φυσικά, επηρέασε τη διάθεσή του, τη διάθεση των πινάκων που ζωγράφιζε. Η ψυχική του κατάσταση αντιστοιχεί στον πίνακα "Winter in the Forest" (υπάρχει ένας άλλος πίνακας του Levitan που ονομάζεται "Winter in the Forest"). Αυτός ο πίνακας ζωγραφίστηκε από τον καλλιτέχνη σε ηλικία 25 ετών. Μέχρι εκείνη την εποχή, είχε ήδη κατακτήσει την τεχνική του τοπίου, κατανοούσε την «ψυχή» του, μπορούσε να μεταφέρει στίχους και να εκφράσει τα συναισθήματά του μέσα από το τοπίο, ήταν αρκετά διάσημος, αλλά συνέχιζε να έχει μεγάλη ανάγκη και να υποφέρει.
Στην εικόνα βλέπουμε χειμερινό δάσος, μαύρο, γυμνό, διάφανο, κρύο. Λευκό χιόνι, μαύρα δέντρα, γκρίζος χαμηλός ουρανός, λεπτά κλαδιά θάμνων που προεξέχουν κάτω από το χιόνι - όλα φαίνονται άχαρα, λυπημένα, βαρετά. Στο βάθος το δάσος είναι πιο πυκνό, στέκεται σαν ένας συμπαγής σκοτεινός τοίχος. Σε πρώτο πλάνο υπάρχει μια άκρη του δάσους, αραιά δέντρα, οι δυνατοί μαύροι κορμοί τους προκαλούν καταθλιπτική εντύπωση. Το τοπίο μυρίζει μοναξιά, μελαγχολία, θλίψη και απέραντο κρύο. Και με αγάπη - είναι τόσο λυπημένοι και λυπημένοι για κάτι που αγαπούν που δεν σε αφήνει αδιάφορο.
Ο Λεβιτάν ήταν φίλος με έναν άλλο καλλιτέχνη τοπίων, τον Αλεξέι Στεπάνοφ. Εκείνη την εποχή οι δυο τους ταξίδευαν πολύ, έψαχναν υλικό για τους πίνακές τους, ακόμα και ζούσαν μαζί. Υπάρχουν πολλές ομοιότητες και διαφορές στους πίνακές τους. Για παράδειγμα, ο Levitan αγαπούσε περισσότερο το "αγνό τοπίο" - χωρίς την παρουσία ζωντανών όντων ή ανθρώπων σε αυτό. Και ο Στεπάνοφ αγαπούσε πραγματικά να εκφράζει τη διάθεση μέσα από τις φιγούρες των ζώων ή των ανθρώπων που υπήρχαν στην εικόνα. Αυτός ο καλλιτέχνης ήταν επίσης ένας εξαιρετικός ζωγράφος ζώων - ήξερε πώς όχι μόνο να σχεδιάζει με ακρίβεια ένα ζώο, αλλά και να του δίνει χαρακτήρα. Ήταν ιδιαίτερα καλός στους λύκους. Του άρεσε η άγρια και ελαφρώς τρομακτική ομορφιά αυτών των ζώων. Κάποτε ενώ κυνηγούσε -και ο Στεπάνοφ ήταν επίσης καλός κυνηγός- στόχευε έναν λύκο και ήταν έτοιμος να πυροβολήσει, αλλά κατέβασε το όπλο του, έκπληκτος από την ομορφιά του θηρίου.
Όταν ο Levitan τελείωσε το τοπίο του "Winter in the Forest", το έδειξε σε έναν φίλο του. Και οι δύο είδαν ότι η εικόνα ήταν επιτυχημένη και ωστόσο δεν της έλειπε μια ακόμη προφορά για να ενισχύσει το θέμα της μοναξιάς, της απόγνωσης και της μελαγχολίας. Και τότε ο κύριος ζωγράφος των ζώων Stepanov, με ένα σταθερό χέρι, έφερε στο τοπίο του Levitan τη φιγούρα ενός μοναχικού λύκου - ενός δυνατού, έμπειρου ζώου, που είναι επίσης ανίσχυρο μπροστά στο κρύο και την πείνα, όπως τα υπόλοιπα. Και ο πίνακας έγινε γνωστός ως "Winter in the Forest".
Παρουσιαστής 4 (διαφάνεια 20,21,22):
Ο Levitan γράφει «Ανθισμένες μηλιές», «Ferns in the Forest», «Summerβράδυ» (1900). Ο πίνακας «Summer Evening» περιγράφει το πιο απλό μοτίβο - ένα χωριό που φωτίζεται από τον ήλιο. Πίσω του είναι ένα στενό χωράφι και ένα σκουριασμένο δάσος. Αλλά η επιδέξιη συνθετική κατασκευή, η ελαφρώς στρογγυλεμένη γραμμή του ορίζοντα, η τέλεια μεταδιδόμενη λάμψη του ηλιοβασιλέματος, που χρυσώνουν τα χωράφια και το δάσος, μας κάνουν να καταλάβουμε ότι η πίσω αυλή του χωριού είναι το πιο όμορφο μέρος στη γη. Η πύλη από ξεχαρβαλωμένους στύλους γίνεται αντιληπτή σχεδόν σαν ένα είδος Προπυλαίων και ο δρόμος που οδηγεί από το χωριό στο δάσος μοιάζει με μονοπάτι σε ένα μεγάλο και όμορφος κόσμος…
Ακούραστος καλλιτέχνηςεργοστάσιο. Ζει μέσαΗ Μόσχα, μετά στον Βόλγα, ταξιδεύει στο εξωτερικό, επιστρέφει και πάλι με ένα πινέλο στο χέρικάπου στην όχθη ενός ανώνυμου ποταμού, ή στις παρυφές ενός χωριού ανυπόφορου, γράφει και γράφει...
Όμως η καρδιά του δεν ήταν αρκετή... Ο Λέβιταν ξέρει ότι είναι άρρωστος, αλλά δεν το δείχνει, για να μην στενοχωρήσει τα αγαπημένα του πρόσωπα και τους φίλους του. Καταστέλλοντας τα βάσανά σου, κρύβεσαιαρρώστια, ανησυχεί για τον Τσέχοφ, του στέλνει γράμμα μετά από γράμμα στην Κριμαία. Σχετικά με μέναΟ Λεβιτάν ξέρει ότι είναι καταδικασμένος, ότι η καρδιακή του νόσος είναι ανίατη, αλλά δεν αφήνει το πινέλο του. Ο Λεβιτάν είναι διάσημος, αλλά οι μέρες του είναι μετρημένες. Η υγεία του καλλιτέχνη επιδεινώνεται καθημερινά. Καταπολεμά με πείσμα την ασθένεια και δεν το βάζει κάτω.
Υπέφερα πολύ, κατάλαβα πολλά, έμαθα πολλά... - λέει,ελπίζοντας να ξεκινήσει τη δουλειά με έναν νέο τρόπο. Αλλά στις 4 Αυγούστου 1900, ο Λέβιταν δεν το έκανεέγινε. Ήταν μόλις σαράντα χρονών.
Ο Isaac Ilyich Levitan δεν έγινε τραγουδιστής της απελπισίας, της απελπισίας και της θλίψης.Η δεκαετία του ογδόντα, χρόνια διαχρονικότητας, γινόταν παρελθόν.
Στη δεκαετία του '90, το έργο του Levitan αντανακλούσε την ψυχή μιας εποχής που ήταν εξωτερικά καθημερινή, στοχαστική και θλιβερή, αλλά έκρυβε ώριμες δυνάμεις, νέες καταιγίδες και καταιγίδες.
ΙΙΙ. Περίληψη της ώρας της τάξης.
καλλιτέχνες»)
Κάποτε, μιλώντας σε ένα φιλικό δείπνο των Πλανόδιων με την ευκαιρίαεγκαίνια της έκθεσης, ο Levitan είπε: «Πρέπει να ζούμε και να ζούμε όμορφα».«Πρέπει να ξεπεράσουμε τα βάσανά μας, πρέπει να χρησιμοποιήσουμε τη ζωή, το φως της, τη χαρά της, σαν τη λάμψη μιας ηλιόλουστης μέρας».
Ο Λεβιτάν, σαν να ξύπνησε, στράφηκε στους χαρούμενους τρόπους με τους οποίους η φύση ωφελεί τον άνθρωπο και άρχισε να γράφει επίσημους ύμνους στη γη, και όχι απλώς να τη βλέπει ως μελλοντικό τάφο. Βιαζότανδημιουργήσει καμβάδες που θα έμεναν μετά από αυτόν και θα μπορούσαν να τους ανταγωνιστούνη μεγαλειώδης αθανασία της ίδιας της φύσης.
Ήταν πολύ ειλικρινής για να μην τον δει τα βάσανα των ανθρώπων. Έγινεο τραγουδιστής μιας τεράστιας φτωχής χώρας, ο τραγουδιστής της φύσης της. Κοίταξε αυτή τη φύση μέσα από τα μάτια ενός βασανισμένου λαού - αυτό είναι δικό του καλλιτεχνική δύναμηκαι αυτό είναι εν μέρει το κλειδί της γοητείας του.
Σας άρεσε ώρα τάξης? Πως;
Τι νέο μάθατε για τον καλλιτέχνη σήμερα;
Ομορφιά αυτοφυής φύσηαντικατοπτρίζεται στους πίνακες άλλων καλλιτεχνών. Σκεφτείτε ποια από αυτά θα θέλατε να μάθετε περισσότερα από όσα ήδη γνωρίζετε.
Επιμελητής γρ. 01.070602 ______________ Ε.Ν. Μπατούχοβα
(1860 - 1900)
Τον αποκαλούσαν τραγουδιστή της ρωσικής φύσης. Το ρωσικό τοπίο του Levitan είναι πολύ καλό. Του δόθηκε με κάποιο τρόπο μια ιδιαίτερη κλήση. Η σιωπή του είναι ιδιαίτερα θλιβερή. Οι εκτάσεις του μιλούν για την παρθένα φύση. Οι πίνακές του περιέχουν πολλή προσωπική μοναξιά, μόνος με τη φύση και τη Ρωσία.
Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε στο χωριό Kibarty, στην επαρχία Kovno στα δυτικά σύνορα Ρωσική Αυτοκρατορία, στην οικογένεια ενός φτωχού σταθμάρχη. Ζούσε ανάμεσα σε αυτούς που ασχολούνταν με τοκογλυφία και εμπόριο. Έζησε σε ένα εβραϊκό περιβάλλον. Ο παππούς του ήταν ραβίνος.
Στον μικρό Ισαάκ δεν άρεσε η φασαρία. Συχνά τριγυρνούσε στα περίχωρα, θαύμαζε το ηλιοβασίλεμα και περίμενε να εμφανιστεί το πρώτο αστέρι. Ήταν μη κοινωνικός και προτιμούσε την επικοινωνία με τη φύση από την επικοινωνία με τους ανθρώπους. Δεν του άρεσε να κάθεται στο σπίτι και η οικογένειά του δεν τον θεωρούσε εντελώς φυσιολογικό παιδί. Ονειρευόταν έναν όμορφο και τεράστιο κόσμο. Μεγάλωσε ως στιχουργός παρά το περιβάλλον του. Εν τω μεταξύ, η οικογένεια ήταν τρομερά φτωχή. Και τότε ο πατέρας μου αποφάσισε να ρισκάρει - να φύγει για τη Μόσχα. Στη Μόσχα σταματήσαμε στο Solyanka, in τεράστιο σπίτι. Το δωμάτιο ήταν στενό και σκοτεινό, η λάμπα κηροζίνης κάπνιζε. Ήταν κρύο και θλιβερό στη Μόσχα. Θυμήθηκα το Cybarts με τις ευρύχωρες εκτάσεις του. Ο Ισαάκ πήγε σχολείο. Σταδιακά συνήθισε μεγάλη πόλη, άρχισε να παρατηρεί ότι η Μόσχα είναι όμορφη.
Σε ηλικία 13 ετών μπαίνει Σχολείο της Μόσχαςζωγραφική, γλυπτική και αρχιτεκτονική. Τα κατάφερε μαθήματα τέχνης», όπου πάντα γιορτάζονταν οι επιτυχίες του. Αλλά εκείνη την ώρα πεθαίνει η μητέρα του και σύντομα ο πατέρας του, που αρρώστησε από τύφο, πεθαίνει. Στα 17 του παραμένει απολύτως πάμπτωχος. Αποβάλλεται από το σχολείο για μη καταβολή διδάκτρων. Κι όμως, οι φοιτητές του φίλοι του βρίσκουν το απαιτούμενο ποσό και ο Λέβιταν συνεχίζει τις σπουδές του. Το σχολείο απαλλάσσει τον νεαρό από τα δίδακτρα. Πέρασε τη νύχτα, κρυμμένος από τον φύλακα, εδώ, στον τελευταίο όροφο. Δεν είχε σπίτι ούτε δική του γωνιά. Μετά από λίγο καιρό, ο A.K Savrasov πήρε τον Levitan στο εργαστήριό του.
Η ευτυχία του δεν είχε όρια. Ο Λεβιτάν είναι πλέον αφοσιωμένος μαθητής του Σαβρασόφ. Η πρώτη έκθεση στην οποία συμμετείχε ο Levitan πραγματοποιήθηκε το 1877. Τα έργα του "Autumn" και "Overgrown Yard" απέσπασαν υψηλούς επαίνους από τους κριτικούς. Η αρχή ήταν λαμπρή. Η πορεία του ήταν επίσης απόλυτα καθορισμένη - θα αρχίσει να ζωγραφίζει ένα «πορτρέτο της ρωσικής φύσης». Το 1879, ζει στη Saltykovka κοντά στη Μόσχα, ταξιδεύει καθημερινά στη Μόσχα με ένα αυτοκίνητο από χυτοσίδηρο και εργάζεται σκληρά.
Και η επιμέλειά του ανταμείφθηκε. Ο Τρετιακόφ παρατήρησε τον νεαρό τοπιογράφο. Αγόρασα τον πίνακα του «Ημέρα του φθινοπώρου. Sokolniki" για 100 ρούβλια. Ο καλλιτέχνης είναι 19 ετών και πρέπει να κερδίσει τα προς το ζην. Ως εκ τούτου, ζωγράφιζε καθημερινά εικόνες για τον αγοραστή και ζωγράφιζε τοπία της αγοράς. Και πάλι τύχη - συνάντηση με τον Savva Mamontov, ο οποίος κάλεσε τον Levitan να γράψει το σκηνικό μαζί με τον V. Vasnetsov για την όπερα "Rusalka" του Dargomyzhsky. Η πρεμιέρα της όπερας ήταν λαμπρή. Για τη δουλειά του, ο Λεβιτάν έλαβε αρκετά χρήματα για να ταξιδέψει στην Κριμαία. Ζωγράφισε τη σκληρή Κριμαία και τα 50 σκίτσα του στην Κριμαία τον έκαναν επιτυχία στη Μόσχα. Έγινε γνωστός ως τοπιογράφος. Η δυστυχισμένη αγάπη για τη νεαρή καλλιτέχνιδα Sofya Kuvshinnikova αναγκάζει τον Levitan να φύγει κοινωνική ζωήκαι εγκατασταθούν στον Βόλγα.
Η δεκαετία του 1880 θεωρείται η καλύτερη και πιο γόνιμη περίοδος στο έργο του καλλιτέχνη. Γράφει «Βράδυ στον Βόλγα». Γράφει χώρο, ελευθερία και ελευθερία, που αντιστοιχούσαν στην ηρωική εμβέλεια του ποταμού. Ο Λέβιταν «ανακάλυψε», όπως όλοι πιστεύουν, αυτή την επαρχιακή πόλη του Βόλγα - τον Πλυό. Ο Λεβιτάν ζωγραφίζει μια κατακόκκινη βραδιά, ένα ποτάμι που αγκαλιάζεται από το ηλιοβασίλεμα. Γράφει μυστηριώδη, ειρηνική αρχαιότητα. Γράφει το «Birch Grove» και το «After the Rain. Reach», «Overgrown Pond». Ζωγραφική «Βράδυ. Το Zolotoy Ples» ήταν καταπληκτικό. Εδώ όλα είναι συνυφασμένα με όλα τα άλλα – το νερό και ο ουρανός λούζονται σε ένα είδος χρυσαφένιας ομίχλης. Η βραδινή ομίχλη απλώνεται στις όχθες του Βόλγα. Η χαρά της ημέρας και η λύπη της βραδιάς μοιάζουν να είναι συνυφασμένες μεταξύ τους. Αυτή η ομορφιά είναι σιωπηλή και αγνή.
Θα φύγει για τη Μόσχα και θα επιστρέψει ξανά στο Βόλγα με την Kuvshinnikova. Τώρα μπορεί να γράφει εύκολα και καλά. Τώρα αυτό είναι ο Yuryevets. Αρχαία πόληπαλιούς θρύλους. Εκεί συνάντησε ένα παλιό μοναστήρι. Γεννήθηκε ο πίνακας «Quiet Abode» - μια εκκλησία με πολλά κεφάλια βυθισμένη στο πράσινο στις ακτίνες του ηλιοβασιλέματος. Και όλα είναι χαρούμενα εδώ.
Ο ζωγράφος Πολένοφ τον σύστησε στους Περιπλανώμενους - ο Λεβιτάν πήγε στην Αγία Πετρούπολη για ένα εορταστικό δείπνο του Συνεταιρισμού, όπου έγινε δεκτός στις τάξεις του. Πλέον συμμετέχει συνεχώς σε ετήσιες εκθέσεις των Πλανόδιων.
Το επόμενο καλοκαίρι, ο Levitan, μαζί με την Kuvshinnikova, εγκαθίσταται σε μια ντάκα στην επαρχία Tver, σε ένα ήρεμο μέρος. Κοντά υπήρχε ένα φράγμα, τυλιγμένο στον θρύλο της κόρης του πνιγμένου μυλωνά. Όλο το καλοκαίρι ο καλλιτέχνης δούλευε στον πίνακα "Στην πισίνα". Και το 1892 ζει στο χωριό Gorodok κοντά στο Boldin, στο Nizhny Novgorod σιδηροδρομικός. Εκεί γεννιέται ο πίνακας "Vladimirka" - μια εικόνα για τον δρόμο της θλίψης, για τον δρόμο των καταδίκων.
Τον Μάρτιο του 1894, ο Λεβιτάν ταξιδεύει στο εξωτερικό - Βιέννη, Νίκαια, Παρίσι... Εκεί καταλαβαίνει πολύ καλά ότι "δεν υπάρχει καλύτερη χώρα από τη Ρωσία!" Θα γυρίσει σπίτι το φθινόπωρο και θα γράψει πολλά. Οι καμβάδες του αποδεικνύονται ανάλαφροι - «Μάρτιος», «Φρέσκος άνεμος. Βόλγας», «Χρυσό Φθινόπωρο».
Ο κορυφαίος πίνακας τοπίων ήταν η «Άνοιξη - Μεγάλο Νερό» του Λεβιτάν. Στο κούφιο νερό που έχει πλημμυρίσει τα δέντρα, οι καλύβες, μια άδεια βάρκα κουνιέται ήσυχα, και τα κλαδιά των ακόμα γυμνών δέντρων απλώνονται προς τα πάνω σε ένα αφάνταστο ύψος.
Σε λιγότερο από 25 χρόνια, ο Levitan έγραψε περίπου χίλιους πίνακες, σκίτσα και σχέδια. Η ευρωπαϊκή φήμη ήρθε στον Levitan το 1897 - εξελέγη μέλος της Secession του Μονάχου, τον επόμενο χρόνο ακαδημαϊκός ζωγραφικής και προσκλήθηκε να ηγηθεί μιας τάξης τοπίου στο σχολείο από το οποίο είχε αποφοιτήσει ο ίδιος.
Ο Λεβιτάν δουλεύει πολύ, αλλά η ασθένειά του (σοβαρή καρδιοπάθεια) επιδεινώνεται. Στα τέλη Ιουλίου 1900, η καρδιά του Λεβιτάν σταμάτησε. Ο Σέροφ ήρθε από το εξωτερικό στην κηδεία και ο Νεστερόφ στάθηκε σε πένθους στο μακρινό Παρίσι κοντά στα έργα του Διεθνής έκθεσηστο Παρίσι.
Η υποβολή της καλής σας δουλειάς στη βάση γνώσεων είναι εύκολη. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα
Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.
Δημοσιεύτηκε στο http://www.allbest.ru/
Περίληψη με θέμα:
Isaac Ilyich Levitan ως τραγουδιστής ρωσικής φύσης
Η ρωσική φύση είχε πολλούς τραγουδιστές. Καθένας από αυτούς είχε τα δικά του αγαπημένα μέρη στη χώρα και είχε τα δικά του πάθη. Καθένας από τους συγγραφείς και τους καλλιτέχνες ανακάλυψε ορισμένα χαρακτηριστικά της ρωσικής φύσης που τον γοήτευσαν και προσπάθησε να μεταδώσει την αγάπη του γι' αυτά στους συγχρόνους και τους απογόνους του.
Αλλά κανένας από τους καλλιτέχνες δεν εξέφρασε τη φύση της κεντρικής Ρωσίας τόσο ολοκληρωμένα όσο ο Isaac Ilyich Levitan. Σχεδόν κανένας από τους καλλιτέχνες πριν από τον Levitan δεν έδειξε τη βαθιά γοητεία που κρύβεται στην απλότητα του ρωσικού τοπίου. Σχεδόν κανείς πριν από τον Levitan δεν έδειξε το μεγαλείο των ανοιχτών χώρων μας, κρυφή δύναμητα απαλά, μερικές φορές σαν σκιασμένα χρώματά μας, όλη η γραφικότητα των πιο συνηθισμένων πραγμάτων - από τη βροχή που βρέχει πάνω από ένα ξέφωτο, μέχρι το μονοπάτι που οδηγεί από το πηγάδι στην καλύβα. Κοιτάζοντας τους πίνακες του Λεβιτάν, πιάνουμε τον εαυτό μας στο γεγονός ότι έχουμε δει πολλές φορές γύρω μας τι γράφτηκε από αυτόν τον εξαιρετικό καλλιτέχνη, αλλά δεν θυμόμαστε. Όλα αυτά πέρασαν δίπλα μας, όπως το τοπίο έξω από τα παράθυρα της άμαξας.
Η δύναμη του Λεβιτάν έγκειται στο γεγονός ότι μας κάνει να κοιτάξουμε προσεκτικά τη φύση και μας μεταφέρει την αγάπη του για την πατρίδα του. Οι περισσότεροι από εμάς μπορούμε απλά να κοιτάμε, ενώ πρέπει να μάθουμε να κοιτάμε, να παρατηρούμε με προσοχή και να θυμόμαστε. Μόνο τότε θα ανακαλύψουμε στη φύση γύρω μας μια τέτοια ποικιλία σχημάτων και χρωμάτων που ποτέ δεν είχαμε υποψιαστεί. Αυτό είναι το είδος της εις βάθος παρατήρησης της φύσης που μας διδάσκουν οι καλλιτέχνες, και πρώτα απ' όλα ο Levitan.
Κατά τη διάρκεια της ζωής του Λεβιτάν, ήταν συνηθισμένο να αναζητά και να βρίσκει στους πίνακές του διάφορες αποχρώσεις θλίψης, θλίψης και ακόμη και απόγνωσης. Ήταν μια θλιβερή στιγμή. Προσπάθησε να βάψει τα πάντα γύρω του με το δικό του χρώμα. Η απελπισία του Λέβιταν είναι, φυσικά, η βαθύτερη αναλήθεια. Πώς μπορεί κανείς να πει θλιμμένο έναν καλλιτέχνη που έχει αποκαλύψει όλο τον πλούτο των χρωμάτων της ρωσικής φύσης σε όλη τους τη συνεχή μεταβλητότητα;! Πώς μπορεί κανείς να μιλήσει για τη θλίψη ενός καλλιτέχνη του οποίου οι πίνακες είναι εμποτισμένοι ως το τελευταίο νήμα στον καμβά με αγάπη για τη χώρα του;!
Δεν υπήρχε και δεν υπάρχει θλίψη. Αλλά μερικές φορές, όταν βλέπουμε τους πίνακες του Levitan, έχουμε μια απολύτως δικαιολογημένη λύπη που δεν μπορούμε, αυτή τη στιγμή, να μεταφερθούμε αμέσως στα μέρη που απεικονίζονται στον καμβά. Αυτό δεν είναι καθόλου θλίψη, είναι εντελώς διαφορετικό - ένα αποτελεσματικό, ζωντανό, γόνιμο, οικείο συναίσθημα, που ονομάζουμε θλίψη μόνο και μόνο επειδή δεν μπορούμε να το προσδιορίσουμε με μεγαλύτερη ακρίβεια.
Ο Λέβιταν αφιέρωσε όλη του τη ζωή στο τραγούδι μας πατρίδα. Γι' αυτό η ευγνωμοσύνη μας προς τον καλλιτέχνη είναι τόσο μεγάλη.
Ο Levitan γεννήθηκε τον Αύγουστο του 1860 στη μικρή λιθουανική πόλη Kybartai. Δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου πληροφορίες για την παιδική ηλικία του καλλιτέχνη. Δεν θυμήθηκε ποτέ το παρελθόν του και λίγο πριν πεθάνει κατέστρεψε το αρχείο του, επιστολές από την οικογένεια και τους φίλους του. Στα χαρτιά του βρήκαν ένα πακέτο στο οποίο έγραφε στο χέρι του Λεβιτάν: «Κάψε χωρίς να διαβάζεις». Η διαθήκη του εκλιπόντος εκπληρώθηκε. Αλλά οι αναμνήσεις των ανθρώπων που γνώριζαν από κοντά τον Levitan καθιστούν δυνατή την αποκατάσταση των βασικών γεγονότων της ζωής του.
Γεννήθηκε σε μια φτωχή εβραϊκή οικογένεια ενός υπαλλήλου σιδηροδρόμων. Έχοντας χάσει νωρίς τον πατέρα και τη μητέρα του, έμεινε χωρίς κανένα μέσο επιβίωσης. Τα παιδικά και νεανικά του χρόνια ήταν γεμάτα κακουχίες και ταπεινώσεις. Ως Εβραίος, υποβλήθηκε επανειλημμένα σε διάφορους διωγμούς. Ακόμα και να αναγνωρίζεται από όλους, διάσημος καλλιτέχνης, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη Μόσχα και μόνο οι επίμονες προσπάθειες των φίλων του επέτρεψαν να επιστρέψει και να αποκτήσει το δικαίωμα διαμονής στα περίχωρά της. Το 1873 μπήκε στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας. Δάσκαλοί του ήταν οι Πλανόδιοι, εξέχοντες δεξιοτέχνες του τοπίου - πρώτος ο Α.Κ. Savrvsov, στη συνέχεια V.D. Πολένοφ. Πίνακες ζωγραφικής του καλλιτέχνη ξεκινώντας από πρώιμα έργα(«Ημέρα του φθινοπώρου. Sokolniki», «Bridge. Savvinskaya Slobodka») σαν να λένε: στη Ρωσία δεν υπάρχουν πιασάρικες, εκθαμβωτικές απόψεις, αλλά η γοητεία των τοπίων της βρίσκεται αλλού. Όλα εδώ απαιτούν μια χαλαρή, στοχαστική ματιά. Αλλά ο προσεκτικός θεατής θα ανακαλύψει μια διαφορετική ομορφιά, ίσως πιο βαθιά και πιο πνευματική.
Η ρωσική φύση δεν χαρακτηρίζεται από έντονα χρώματα, έντονες γραμμές, καθαρές άκρες: ο αέρας είναι υγρός, τα περιγράμματα είναι θολά, όλα είναι ασταθή, απαλά, σχεδόν άπιαστα. Ωστόσο, το ρωσικό τοπίο ανοίγει μια έκταση, πέρα από την οποία μπορεί κανείς να διακρίνει περισσότερο χώρο - και ούτω καθεξής ατελείωτα («Μετά τη βροχή. Ples»). Ο καλλιτέχνης είπε: «Μόνο στη Ρωσία μπορεί να υπάρξει ένας πραγματικός τοπιογράφος». Στον πίνακα «Στη δίνη», ο Λεβιτάν παίζει με τις εικόνες της λαϊκής ποίησης: η δίνη είναι ένα άσχημο μέρος, μια κατοικία κακά πνεύματα. Αυτό είναι ένα μέρος απόγνωσης - οι άνθρωποι αυτοκτονούν εδώ. Ο καλλιτέχνης απεικόνισε την πισίνα ως μυστηριώδη. όλο το τοπίο είναι γεμάτο μυστήριο, αλλά και με την υπόσχεση της ειρήνης, το τέλος ενός δύσκολου ταξιδιού. Ο ζωγράφος Κ.Α. Ο Κόροβιν θυμήθηκε τον Λεβιτάν να λέει: «Αυτή η μελαγχολία είναι μέσα μου, είναι μέσα μου, αλλά... είναι διάχυτη στη φύση... Θα ήθελα να εκφράσω τη λύπη μου».
Ο διάσημος πίνακας «Vladimirka» προκαλεί παρόμοια συναισθήματα. Ο έρημος, ατελείωτος δρόμος - το μονοπάτι των καταδικασμένων σε σκληρή εργασία - γεννά ένα αίσθημα απελπισίας.
Ο πίνακας "Πάνω από την Αιώνια Ειρήνη" μπορεί να ονομαστεί φιλοσοφικό τοπίο. Υπάρχει περισσότερος ουρανός εδώ παρά γη. είναι ακίνητο, όπως η γη. Το μυστήριο του θανάτου («αιώνια ειρήνη» - λόγια από την προσευχή της κηδείας) και το μυστήριο της ζωής (ο ουρανός είναι σύμβολο της αθανασίας) κρύβονται σε αυτό το έργο.
Ένα από τα πιο λυρικούς πίνακες Levitan - "Evening Bells". Αυτός ο μικρός πίνακας προέκυψε χάρη στις εντυπώσεις του μοναστηριού Savvino-Storozhevsky κοντά στη Μόσχα και του μοναστηριού κοντά στην πόλη Yuryevets στον Βόλγα. Ο πλοίαρχος ήθελε να μεταδώσει το συναίσθημα της γαλήνης που γεννήθηκε στην ψυχή του στη θέα των λευκών τοίχων και των θόλων αυτών των σεμνών κατοικιών που αστράφτουν στον ήλιο. Ο πίνακας απεικονίζει μια καλοκαιρινή βραδιά. Ροζ σύννεφα επιπλέουν στον απαλό γαλάζιο ουρανό. Αντικατοπτρίζονται στην καθρέφτη επιφάνεια του ποταμού. Ο καθεδρικός ναός και το καμπαναριό ενός μικρού μοναστηριού στην άλλη πλευρά αντικατοπτρίζονται επίσης σε αυτό. Γύρω από το μοναστήρι υπάρχει ένα δάσος, που φωτίζεται από τις τελευταίες αχτίδες του ηλιοβασιλέματος. Ο καλλιτέχνης δεν χρησιμοποιεί ούτε εδώ φωτεινά χρώματα, χωρίς έντονες αντιθέσεις. όλοι οι τόνοι στον καμβά είναι βουβοί και ήρεμοι. Φαίνεται πως μόνο οι καμπάνες σπάνε τη σιωπή της μέρας που περνά.
Το 1894-1895 συνέβη ένα σημείο καμπής στην ψυχή του καλλιτέχνη. Μετά τους θλιβερούς, θαμπούς καμβάδες, άρχισε να ζωγραφίζει χαρούμενους πίνακες, γεμάτους θριαμβευτική ομορφιά. Ένα από αυτά τα έργα είναι το «Χρυσό Φθινόπωρο». Το έργο αυτό είναι εξαιρετικά αρμονικό τόσο σε σύνθεση όσο και σε χρώμα.
Όλοι οι Ρώσοι καλλιτέχνες αρχές του XIX αιώνα- Οι ΧΧ αιώνες, που απεικονίζουν τη φύση, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, επηρεάστηκαν από το έργο του Ισαάκ Λεβιτάν - αναγνωρίζοντας ή απορρίπτοντας το εικονογραφικό του στυλ.
Ο πίνακας του Levitan "March" με τα θριαμβευτικά χαρούμενα χρώματά του κέρδισε μεγάλη φήμη: αυτό το έργο μπορεί να ονομαστεί ένα από τα πιο ποιητικά ρωσικά τοπία του τέλους του 19ου αιώνα. Κατά τη δημιουργία αυτής της εικόνας, ο Levitan έπιασε μια ιδιαίτερα συγκινητική στιγμή στη ζωή της βόρειας φύσης μας: μια φωτεινή παραμονή πριν από την έναρξη της άνοιξης. Στο δάσος, ανάμεσα στα δέντρα, έχει ακόμα βαθύ χιόνι, ο αέρας είναι ακόμα παγωμένος από τον παγετό, τα δέντρα είναι ακόμα γυμνά, ακόμη και οι πρώτοι ανοιξιάτικοι καλεσμένοι, πύργοι και ψαρόνια, δεν έχουν εμφανιστεί ακόμα στην περιοχή μας. Αλλά ο ήλιος ζεσταίνεται ήδη, το χιόνι λάμπει εκθαμβωτικά στις ακτίνες του, οι σκιές γεμίζουν με λιλά μπλε, διογκωμένα μπουμπούκια είναι ήδη αισθητά σε γυμνά κλαδιά στον ουρανό, η προσέγγιση των ζεστών ημερών γίνεται αισθητή στον αέρα - τα πάντα προμηνύει την άνοιξη: όλη η φύση, όλα τα αντικείμενα - όλα είναι διαποτισμένα από προσδοκία. Αυτή η κατάσταση εκφράζεται με τον τρόπο του από ένα ήσυχο χωριάτικο άλογο με ένα έλκηθρο, που στέκεται, χωρίς να κινείται, στη ζεστή βεράντα και περιμένει υπομονετικά τον ιδιοκτήτη του.
Ο Λεβιτάν έχει εγκαταλείψει εδώ και καιρό τη διασκέδαση και τις καθημερινές φιγούρες στα τοπία του. Αλλά το άλογό του στον «Μάρτιο» είναι το επίκεντρο ολόκληρου του τοπίου: είναι αδύνατο να το αφαιρέσετε από την εικόνα, όπως είναι αδύνατο να αφαιρέσετε την καρδιά από ένα ζωντανό σώμα. Τίποτα δεν συμβαίνει εδώ, και τίποτα δεν μπορεί να συμβεί. Απλώς στεκόμαστε μαζί με αυτό το χωριάτικο άλογο, στεκόμαστε και περιμένουμε και μπορούμε να θαυμάζουμε για ώρες αυτό το πρώτο χαμόγελο της άνοιξης που ξυπνάει.
Η υποτίμηση ενισχύει την ποιητική γοητεία αυτού του τοπίου: ένα άδειο σπιτάκι πουλιών στα ψηλά, γυμνά κλαδιά μιας λεύκας θυμίζει ότι οι κάτοικοί του θα πρέπει σύντομα να επιστρέψουν, μια ανοιχτή πόρτα χρησιμεύει ως σημάδι ότι ένα άτομο μόλις βρέθηκε εδώ. Η κατασκευή του "March" διακρίνεται από εξαιρετική απλότητα, σαφήνεια και ακρίβεια. Η άκρη ενός ξύλινου σπιτιού με τις σανίδες του να μπαίνουν βαθιά στην εικόνα, καθώς και μια φαρδιά λωρίδα αποψυγμένου δρόμου, τραβούν τον κάτοικο στην εικόνα, τον βοηθούν να μπει διανοητικά, αλλά ο «Μάρτιος» διαφέρει από τα περισσότερα άλλα τοπία του Λεβιτάν. Ο πιο κλειστός, άνετος χαρακτήρας του. η κίνηση βαθύτερα αποδυναμώνεται κάπως από τις γραμμές των αρμονικά καμπυλωτών, που αναδύουν λευκούς κορμούς, οι οποίοι, λυγίζοντας τρέμοντας, ξεχωρίζουν στον γαλάζιο ουρανό και στο σκοτεινό κωνοφόρο πράσινο, σύμφωνα με τα περιγράμματα του δρόμου. Η οριζόντια άκρη του χιονιού χωρίζει την εικόνα σε δύο διαφορετικά μέρη και φέρνει μια νότα ηρεμίας σε αυτήν. Αυτές οι απλές σχέσεις γραμμών δεν είναι ενοχλητικές: όλα φαίνονται απλά, φυσικά, ακόμη και ακομπλεξάριστα, και όμως η ανάδειξη αυτών των γραμμών σύνθεσης δίνει τη μέτρια γωνία και πληρότητα και πληρότητα. Τίποτα δεν μπορεί να προστεθεί σε αυτό το τοπίο του Levitan, τίποτα δεν μπορεί να αφαιρεθεί από αυτό. Σε αντίθεση με παλαιότερους τοπιογράφους, που προσπάθησαν να δείξουν ολόκληρο το θέμα, για να χωρέσει ολόκληρο το δέντρο, ολόκληρο το σπίτι μέσα στην εικόνα, ο Levitan συνθέτει την εικόνα του σαν από ξεχωριστά θραύσματα, κομμένα από ένα πλαίσιο, αλλά όλα αυτά τα μέρη και θραύσματα σχηματίζονται ένα πλήρες σύνολο, αποτελούν ένα είδος ενότητας. Ποτέ πριν δεν είχε βρει μια τόσο χαρούμενη πληρότητα στη φύση, όπως έκανε γύρω από αυτό σπίτι του χωριού, στην άκρη του δάσους.
Ο Levitan κατάφερε να μεταφέρει με έναν νέο, φρέσκο, γεμάτο ψυχή τρόπο την ομορφιά ενός δρόμου του χωριού, τις συγκινητικές παρυφές του χωριού, το μυστήριο της πισίνας, τη φθινοπωρινή πτώση των φύλλων, τις τρεμάμενες γυμνές ασπένς και τα άλση με λευκούς κορμούς σημύδες, την απόψυξη του Μαρτίου και μπλε σκιές στο χαλαρό σπογγώδες χιόνι. Όλα έλαμψαν, τραγούδησαν και καθήλωσαν εντελώς το κοινό, που αναγνώρισε στα τοπία του Levitan το δικό του, οικείο, αγαπημένο, που το όνομά του είναι Rus'.
Οι κριτικοί ονόμασαν τον Levitan «τον τραγουδιστή των ηλιοβασιλέματος και της φθινοπωρινής θλίψης». Δεν του άρεσε όμως αυτό το παρατσούκλι.
Ο Λεβιτάν πέθανε αρκετά χρόνια πριν από τις πρώτες εκρήξεις λαϊκών εξεγέρσεων το 1905. Τους περίμενε, τους πίστευε. Αλλά ο παλιός εχθρός των φτωχών - η φυματίωση - έπεσε στον κύριο κατά την περίοδο της μεγαλύτερης άνθησης του ταλέντου του.
Τώρα πολλά από τα έργα του Λεβιτάν βρίσκονται στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ. Με την εμφάνισή τους, την εμφάνιση έργων του Ρέπιν, του Σουρίκοφ και πολλών άλλων συγχρόνων αυτών των ζωγράφων, ξεκινά μια λαμπρή περίοδος της ρωσικής τέχνης.
Λεβιτανική ζωγραφική Μαρτίου
Ρύζι. 2 - «Ημέρα του φθινοπώρου. Sokolniki" 1879 Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov
Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας
1. M.V. Alpatov, Ν.Ν. Rostovtsev, M.G. Neklyudov, εγκυκλοπαίδεια «Τέχνη», εκδ.: «Διαφωτισμός», Μόσχα, 1969, σελ. 440-442.
2. M. Aksenova «Εγκυκλοπαίδεια για παιδιά», τόμος 7.
3. «Τέχνη», μέρος δεύτερο, έκδοση: «Avanta Plus», Μόσχα, 1999, σελ. 392-395.
4. «Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ», εκδ.: «Iskusstvo», Μόσχα, 1988, σελ. 187.
5. Εγκυκλοπαίδεια «Τι είναι; Ποιος είναι αυτός;», τόμος 1ος, εκδ.: «Διαφωτισμός», Μόσχα, 1968, σελ. 400-401.
Δημοσιεύτηκε στο Allbest.ru
Παρόμοια έγγραφα
Βιογραφία του Levitan Isaac Ilyich (1860 - 1900) - ζωγράφος, τοπιογράφος, κύριος του λυρικού τοπίου. Ιμπρεσιονιστική ερμηνεία ορατό κόσμοστον πίνακα του καλλιτέχνη. Χρώμα και καλλιτεχνική ελευθερία υφής. Λυρικός ρωσικός ρεαλισμός.
παρουσίαση, προστέθηκε 20/03/2014
Χρόνια σπουδών στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας. Δημιουργικότητα της πρώιμης περιόδου του Levitan. Γνωρίστε τον Ρώσο συγγραφέα Α. Τσέχοφ. Εργασία στα τοπία του Βόλγα. Μεταθανάτια έκθεση έργων στην Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα. Τα τελευταία χρόνιαζωή.
παρουσίαση, προστέθηκε 14/10/2014
Κατάρτιση του στόχου και των στόχων ενός μαθήματος σχετικά με τη διδασκαλία των δεξιοτήτων ανάλυσης ζωγραφικήχρησιμοποιώντας το παράδειγμα των έργων ζωγραφικής του Isaac Levitan "Quiet Abode", "By the Pool", "After the Rain. Reach", "Evening. Golden Reach", "Golden Autumn", "Birch Grove", "March", "First Greens" ".
παρουσίαση, προστέθηκε 29/11/2010
Levitan I.I. - Ρώσος πλανόδιος ζωγράφος, ο μεγαλύτερος δεξιοτέχνης του ρωσικού τοπίου στα τέλη του 19ου αιώνα, που έθεσε τις αρχές του συμβολισμού και του νεωτερισμού σε αυτό το είδος, ο δημιουργός του «τοπίου διάθεσης». Όπως ο φίλος του Τσέχοφ, ο Λεβιτάν φέρνει ένα όνειρο ομορφιάς στο τοπίο.
περίληψη, προστέθηκε 05/04/2008
Δημιουργική αναζήτηση για τοπιογράφους και πλανόδιους. Δάσκαλος του λυρικού ετιούδ δωματίου Isaac Levitan. Ιμπρεσιονιστική ερμηνεία του ορατού κόσμου στη ζωγραφική του καλλιτέχνη. Χρώμα και καλλιτεχνική ελευθερία υφής στους πίνακες του K. Korovin. Ποιητικός ρεαλισμός του V. Serov.
περίληψη, προστέθηκε 29/07/2009
Τα κύρια επιτεύγματα του πολιτισμού στα πνευματικά και δημόσια ζωή, εκπαίδευση και λογοτεχνία της επαρχίας Tver. Πραγματοποίηση μεταρρυθμίσεων στο εκπαιδευτικό σύστημα, ανάπτυξη γυμνασίων και επαγγελματικών σχολών. Οι δραστηριότητες και η δημιουργικότητα του Isaac Ilyich Levitan - ενός δεξιοτέχνη του τοπίου.
περίληψη, προστέθηκε 04/03/2011
Σύντομα βιογραφικά στοιχεία από τη ζωή του Α.Α. Plastova, αρχή δημιουργική διαδρομή. Είδος ζωγραφικής του καλλιτέχνη. Αγροτικό θέμαστα έργα. Ο πίνακας "Συγκομιδή": η πλοκή, η σημασία του άθλου των ανθρώπων στην καθημερινή, καθημερινή δουλειά των χρόνων του πολέμου. Εργασία σε σκίτσα.
περίληψη, προστέθηκε 28/12/2016
Ένα σύντομο βιογραφικό σημείωμα από τη ζωή του Boris Kustodiev. Ο ρόλος του καλλιτέχνη στην ιστορία της τέχνης. Δημιουργικότητα: ζωγραφική, θεατρικά έργα. Σύντομη Ανάλυσηπίνακες: «Γιορτές Μασλένιτσας (Μασλένιτσα)», «Διακοπές στο χωριό», «Ημέρα της Τριάδας», «Γιορτές στο Βόλγα».
εργασία μαθήματος, προστέθηκε 27/05/2014
Η τάση του Λεβιτάν για ζωγραφική τοπίου. Το τρέμουλο και το παιχνίδι των ακτίνων του ήλιου στους λευκούς κορμούς και τα λαμπερά πράσινα φύλλα σημύδων και καταπράσινων χόρτων. Παιχνίδια και διαμορφώσεις του πράσινου χρώματος του εδαφοκάλυψης και του φυλλώματος των δέντρων στον πίνακα του Ι.Ι. Levitan "Birch Grove".
δοκίμιο, προστέθηκε 30/01/2016
Φιλία και γενικά θέματαγια τη δημιουργικότητα I.I. Ο Λεβιτάν με τον Α.Π. Τσέχοφ: απόλαυση στην ομορφιά της φύσης και αίσθημα αγάπης για την πατρίδα. Η προσωποποίηση του ανθρώπου στις ιστορίες του Τσέχοφ και στους πίνακες του Λεβιτάν, ο ιμπρεσιονισμός στο έργο τους ως απόρριψη της πλοκής και της αφήγησης.
Ο Isaac Ilyich Levitan είναι Ρώσος καλλιτέχνης. Γεννήθηκε στις 18 Αυγούστου 1860 στην πόλη Kybarty, νυν Kybartai (Λιθουανία). Ο πατέρας του Λεβιτάν είναι δάσκαλος ξένες γλώσσες, μεταφραστής. Η οικογένεια του καλλιτέχνη ζούσε πολύ άσχημα, τα ασήμαντα χρήματα που έπαιρνε ο πατέρας του για τα μαθήματα γαλλικών μόλις και μετά βίας έφταναν για να τραφούν. Ωστόσο, όταν τα παιδιά ανέπτυξαν μια έλξη για την τέχνη, οι γονείς τους την πήραν με χαρά και τα βοήθησαν με κάθε δυνατό τρόπο. Ως αποτέλεσμα, πρώτα ο μεγαλύτερος γιος Abel, και στη συνέχεια ο Ισαάκ, μπήκαν στη Σχολή Ζωγραφικής της Μόσχας.
Η αρχή της καριέρας του προοιωνιζόταν να είναι φωτεινή και επιτυχημένη, αλλά σύντομα πέθανε η μητέρα του και στη συνέχεια ο πατέρας του από τύφο. Στα δεκαεπτά, ο Ισαάκ Λέβιταν βρέθηκε στο δρόμο, να ζητιανεύει και να περιπλανιέται. Για μη πληρωμή αποβάλλεται από το σχολείο. Ωστόσο, οι φίλοι του συγκεντρώνουν το απαιτούμενο ποσό για να επιστρέψει στις σπουδές του. Σύντομα, για την επιτυχία του στην τέχνη, το συμβούλιο των δασκάλων αποφασίζει να απαλλάξει τον Λεβιτάν από την πληρωμή και μάλιστα να του απονείμει ένα μικρό επίδομα, αφού η κατάσταση του ζωγράφου ήταν πραγματικά καταστροφική. Ίσως ήταν ακριβώς αυτή η στάση των δασκάλων που βοήθησε στην ανάπτυξη του Levitan. Δεν το έβαλε κάτω, αλλά συνέχισε να ζωγραφίζει πανέμορφους πίνακες, οι οποίοι πλέον κρέμονται από τους περισσότερους διάσημα μουσείαειρήνη.
Σε ηλικία δεκαεπτά ετών, ο Levitan έγινε μαθητής του Vasily Grigorievich Perov. Μερικές φορές ο φίλος του Perov Savrasov συμμετείχε στις τάξεις. Και οι δύο δάσκαλοι ήταν πλανόδιοι καλλιτέχνες. Παρατήρησαν αμέσως τον ταλαντούχο τύπο και πήραν τον Levitan στο εργαστήριό τους.
Παρά το γεγονός ότι ο Ισαάκ έζησε στη φτώχεια για μεγάλο χρονικό διάστημα, περιπλανήθηκε, λιμοκτονούσε και μερικές φορές κοιμόταν όπου έπρεπε - σε σοφίτες και στο δρόμο, οι πίνακές του εκτιμήθηκαν από πολλούς κορυφαίους καλλιτέχνες εκείνης της εποχής. Θαύμασαν το ταλέντο του, το βάθος της μεταφερόμενης εικόνας, τη σοβαρότητα της παρουσίασης της ζωγραφικής. Οι πίνακές του αρχίζουν να εμφανίζονται σε εκθέσεις.
Το θέατρο τον βοήθησε να ξεφύγει από τη φτώχεια. Γράφει σκηνικά για όπερες και παραγωγές. Τα μικρά κέρδη τον βοήθησαν να πάει στην Κριμαία. Αφού έφερε τους πίνακες από την Κριμαία, απέκτησε πραγματική φήμη. Όλοι οι πίνακες εξαντλήθηκαν σύντομο χρονικό διάστημα. Ο Isaac Levitan ζωγράφισε περίπου χίλιους πίνακες κατά τη διάρκεια της ζωής του. Ήταν φιλικός με τους σπουδαίους ανθρώπους της εποχής του, αλλά το 1896, από καρδιοπάθεια, ο Isaac Ilyich Levitan, ο μεγάλος Ρώσος καλλιτέχνης, έφυγε από αυτόν τον κόσμο, αφήνοντας πίσω του μια μεγάλη κληρονομιά του ρωσικού πολιτισμού.
Birch Grove
Κοντά στο Bordighera
Θυελλώδης μέρα
Καλύβα στο λιβάδι
Δασικές βιολέτες και ξεχασιάρηδες
Δάσος το χειμώνα
Καλοκαιρινό βράδυ. Ποτάμι
Γέφυρα. Slavinskaya Sloboda
Πάνω από την αιώνια ειρήνη
Στο βορρά
Nenyufars
Φθινοπωρινή μέρα. Σοκολνίκι
Φθινόπωρο. Κυνηγός
Μελισσοκομείο
Απόβροχο. Πλυός
Ήσυχη κατοικία
Καλάμια και νούφαρα
Βράδυ στο Βόλγα
Βραδινές σκιές
Απογευματινές καμπάνες
Απόγευμα. Golden Reach
Ανοιξη. Μεγάλο νερό
Ερειπωμένη αυλή. Πλυός
Βλαντιμίρκα
Κατάφυτη λίμνη
Χρυσό φθινόπωρο
Χρυσό φθινόπωρο. Σλόμποντκα
Πηγή http://art-assorty.ru/130-levitan-hudozhnik-kartiny.html
Ο I. I. Levitan, του οποίου οι πίνακες είναι γνωστοί σε όλους από την παιδική του ηλικία, δημιούργησε περισσότερους από χίλιους πίνακες, σχέδια και σκίτσα κατά τη σύντομη ζωή του. Έδωσε όλο του το δώρο στους ανθρώπους, αφήνοντας για τον εαυτό του την απαράμιλλη ευτυχία του δημιουργού.
Παιδική ηλικία και νεότητα του μελλοντικού καλλιτέχνη
Ο μελλοντικός τραγουδιστής γεννήθηκε στις 30 Αυγούστου 1860 σε μια μικρή πόλη κοντά στην Kybarta, που βρίσκεται στη σημερινή Λιθουανία. Ο πατέρας του μελλοντικού καλλιτέχνη προσπάθησε να βοηθήσει τα παιδιά του, τον Ισαάκ και τον αδελφό του Άβελ, να αποκτήσουν γνώση. Τα αδέρφια έλαβαν την αρχική τους εκπαίδευση στο σπίτι υπό την ηγεσία του. Η ζωή μακριά από πολιτιστικά κέντραη χώρα δεν υποσχέθηκε καμία προοπτική και η οικογένεια Levitan μετακόμισε στη Μόσχα. Isaac Ilyich από το πολύ πρώιμα χρόνιαΑναδείχθηκε ένα ταλέντο στο σχέδιο και, παρά την ακραία φτώχεια, κατάφερε να μπει στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας.
Τα χρόνια των σπουδών ήταν ασυνήθιστα δύσκολα για τον νεαρό φοιτητή. Ο ένας μετά τον άλλο, οι γονείς του πέθαναν και ο Ισαάκ έπρεπε να φροντίσει ο ίδιος ένα κομμάτι ψωμί. Υπήρχε όμως και πολλή χαρά. Το ταλέντο, σε συνδυασμό με την επιμονή, τον βοήθησαν να γίνει αμέσως ένας από τους καλύτερους μαθητές του σχολείου. Τα έργα του κατέλαβαν την πρώτη θέση σε διαγωνισμούς και έφεραν βραβεία. Η μοίρα του έστειλε υπέροχους δασκάλους, τον V. G. Perov, τον A. K. Savrasov και τον V. I. Surikov. Αυτοί οι άνθρωποι ήταν που βοήθησαν το ταλέντο του νεαρού ζωγράφου να αποκαλυφθεί πλήρως. Αλλά το πιο σημαντικό, τον μύησαν στον κύκλο της διάσημης κοινωνίας των καλλιτεχνών Peredvizhniki.
Πρώτη πραγματική επιτυχία
Τον Μάρτιο του 1877, η Μόσχα υποδέχθηκε το πέμπτο κινητό έκθεση τέχνης. Για πρώτη φορά, ο Leitan παρουσίασε τα έργα του στις ίδιες αίθουσες με αναγνωρισμένους δεξιοτέχνες του πινέλου. Η επιτυχία ήταν απρόσμενη και θορυβώδης. Ιδιαίτερα σημειώθηκε ο πίνακας του «Φθινόπωρο». Ο Λεβιτάν κυριεύτηκε από ευτυχία. Εκείνα τα χρόνια, η μεγαλύτερη εκτίμηση για το έργο κάθε καλλιτέχνη ήταν η αγορά του καμβά του από τον Τρετιακόφ για τη διάσημη γκαλερί του. Πολύ σύντομα οι πίνακες του Λεβιτάν εμφανίστηκαν στις αίθουσες του.
Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, ένα άλλο σημαντικό γεγονός συνέβη στη ζωή του Levitan. Διάσημος φιλάνθρωπος και δημιουργός ιδιωτικών θίασος όπερας, Savva Morozov, στρατολόγησε μια ομάδα καλλιτεχνών για να σχεδιάσουν τις παραγωγές του. Καλεσμένος ήταν και ο I. I. Levitan. Οι πίνακές του ήταν πολύ γνωστοί στον Μορόζοφ. Η εργασία στο θέατρο όχι μόνο βοήθησε στην ανάπτυξη του ταλέντου του καλλιτέχνη, αλλά και τον ενίσχυσε οικονομικά. Πηγαίνει ένα ταξίδι στο Βόλγα.
Ταξίδι στο Βόλγα και στο εξωτερικό
Ο μεγάλος ρωσικός ποταμός ήταν γνωστός σε αυτόν κυρίως από τα ποιήματα του Nekrasov και τους πίνακες του Repin. Ο Λέβιταν έφερε πίσω μια ολόκληρη σειρά από πίνακες από το ταξίδι του. Ευρέως γνωστά από αυτά είναι τα "Evening on the Volga", "Golden Reach" και πολλά άλλα. Και πάλι μέσα οι καμβάδες του Γκαλερί Tretyakov. Αυτό δεν είναι πλέον μόνο επιτυχία, είναι θρίαμβος.
Ο I. I. Levitan, του οποίου οι πίνακες είναι τόσο δημοφιλείς στη Ρωσία, πηγαίνει στο εξωτερικό. Στο Παρίσι, το Βερολίνο και τη Ρώμη, επισκέπτεται τα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου και μελετά τα έργα παλιών δασκάλων. Φυσικά, αυτό φέρνει οφέλη, αλλά δεν μπορεί να μείνει για πολύ μακριά από τη Ρωσία. Στα γράμματά του σε φίλους, ο καλλιτέχνης μιλά για το πώς τον ελκύουν τα γενέθλια ρωσικά τοπία του.
Δημιουργία του πίνακα "Evening Bells"
Μπροστά ήταν ένα από τα πιο διάσημα έργα του. Ο πίνακας του Levitan «Evening Bells» δεν μπορεί να αφήσει κανέναν αδιάφορο. Αυτός ο καμβάς, τόσο οικείος σε όλους, είναι γεμάτος με εξαιρετικό λυρισμό και ζεστασιά. Η ιδέα για τον πίνακα ήρθε από τον Levitan στο Slobodka κοντά στο Zvenigorod. Εκεί είχε την ευκαιρία να παρατηρήσει το μοναστήρι Savvino-Storozhevsky στις ακτίνες του ήλιου που δύει.
Ο καλλιτέχνης εντυπωσιάστηκε από την ομορφιά αυτού που είδε. Αλλά άρχισε να εργάζεται για τη ζωγραφική στο Yuryevets, όπου βρίσκεται το μοναστήρι Krivozersky στην όχθη της λίμνης. Εμπνευσμένο λοιπόν από δύο μοναστήρια. Πολλοί ερευνητές του έργου του καλλιτέχνη πιστεύουν ότι ο Savrasov τον δίδαξε να αισθάνεται την ποίηση των παλιών εκκλησιών.
Τα τελευταία χρόνια της ζωής του καλλιτέχνη
Το 1897, ένας άλλος πίνακας παρουσιάστηκε στο ευρύ κοινό, ο οποίος έγινε αριστούργημα της ρωσικής τοπογραφίας. Είναι σχετικά μέτριο σε μέγεθος, αλλά μεγάλο σε περιεχόμενο. Η ανοιξιάτικη αναβίωση της ζωής, η αφύπνιση νέων δυνάμεων και ελπίδων είναι τα κύρια κίνητρά της.
I. I. Levitan, οι πίνακες του οποίου συμπεριλήφθηκαν στο χρυσό ταμείο εθνικό πολιτισμό, έζησε μια σύντομη ζωή. Πέθανε στις 4 Αυγούστου 1900, σαν να συνόψιζε την εξέλιξη της ζωγραφικής του 19ου αιώνα.