Nous dessinons des fleurs d'une manière non conventionnelle. Techniques de dessin non traditionnelles pour les enfants de la maternelle et de l'école. Dessiner avec les mains

De l'expérience de travail. Méthodes non conventionnelles dessiner Jardin d'enfants avec des enfants d'âge préscolaire supérieur.

Ce materiel présentera aux enseignants de diverses manières et les techniques de travail de la gouache, de l'aquarelle, du fusain, de la sanguine, du pastel et d'autres matériaux, ainsi que leur combinaison.
L'expérience de travail avec les enfants de la maternelle a montré que dessiner de manière inhabituelle et utiliser les matériaux qui nous entourent dans la vie quotidienne évoque chez les enfants Émotions positives. Le dessin captive les enfants, et en particulier le dessin non traditionnel ; les enfants qui ont un grand désir de dessiner, de créer et de composer eux-mêmes quelque chose de nouveau. En dessinant de manière non conventionnelle, les enfants n'ont pas peur de faire des erreurs, car tout peut être facilement corrigé, et quelque chose de nouveau peut facilement être inventé à partir d'une erreur, et l'enfant prend confiance en lui, surmonte la « peur d'une feuille de papier vierge ». » et commence à se sentir comme un petit artiste. Il développe un intérêt et une envie de dessiner. Vous pouvez dessiner avec n'importe quoi, n'importe où et comme vous le souhaitez ! La variété des matériaux pose de nouveaux défis et vous oblige à toujours inventer quelque chose !

Animer des cours en utilisant des techniques non traditionnelles :

aide à soulager les peurs des enfants ;
développe la confiance en soi;
développe la pensée spatiale;
apprend aux enfants à exprimer librement leurs idées;
encourage les enfants à des recherches et des solutions créatives ;
apprend aux enfants à travailler avec une variété de matériaux;
développe le sens de la composition, du rythme, de la couleur, de la perception des couleurs ;
sensation de texture et de volume ;
développe la motricité fine des mains;
développe la créativité, l'imagination et les envolées.
En travaillant, les enfants reçoivent un plaisir esthétique.
Éducatif:
former une pensée créative, un intérêt durable pour l'activité artistique;
développer goût artistique, imagination, ingéniosité, imagination spatiale ;
développer les compétences et les capacités nécessaires pour créer œuvres créatives;
développer un désir d'expérimenter, manifestant des sentiments cognitifs vifs : surprise, doute, joie d'apprendre de nouvelles choses.
Éducatif:
consolider et enrichir les connaissances des enfants sur différents types créativité artistique;
présenter les enfants divers types des activités visuelles, une variété de matériaux artistiques et des techniques pour travailler avec eux ;
consolider les compétences et les capacités acquises et montrer aux enfants leur étendue application possible.
Éducatif:
cultiver le travail acharné et le désir de réussir par son propre travail ;
cultiver l'attention, la précision, la détermination, la réalisation de soi créative.

"Monotype"

Thème : "Papillon"
Moyens d'expression : tache, couleur, symétrie.
Matériel : peinture, pinceau, papier
Progrès:
Pliez un morceau de papier en deux. D'un côté, plus proche du centre, appliquez plusieurs taches de couleurs vives avec un pinceau. Maintenant, pliez rapidement le drap le long du même pli et repassez-le soigneusement avec votre paume. Ouvrez-le et regardez de plus près : que s'est-il passé ? Des fleurs de conte de fées ? Non, c'est un beau papillon !

"Monotype" + "Splash"

Thème : « Paysages d'hiver », « Palais de la Reine des Neiges »
Moyens d'expression : pointe, texture.
Matériel : vieilles brosses à dents, gouache, papier, herbier, silhouettes.
Progrès:
Un peu de peinture est récupérée sur la pointe du pinceau. Inclinez le pinceau sur une feuille de papier et passez le carton ou le peigne sur le tas. Les éclaboussures se disperseront table rase. C'est ainsi que vous pouvez représenter le ciel étoilé et les feux d'artifice. Vous pouvez également découper n'importe quelle silhouette et la placer sur un morceau de papier et de la peinture en aérosol. Retirez ensuite la silhouette et il vous restera une trace que vous pourrez compléter en peignant sur les lignes manquantes avec un pinceau.

« Monotype » + « Appliqués »

Thème : « Fonds marins »


"Dessiner sur le mouillé"

Thème : « Les saisons »
Moyens d'expression : couleur, trait, tache.
Matériel : lingette humide, récipient contenant de l’eau, peintures, pinceaux, crayons aquarelle.
Progrès:
Première façon :
Mouillez le papier et placez-le sur un chiffon humide (pour éviter que le papier ne sèche). Prenez une craie aquarelle et dessinez ce que vous voulez.
Deuxième manière :
Sinon crayons aquarelle, vous pouvez peindre avec de la peinture et un pinceau.

"Dessiner sur le brut" avec dessin ultérieur des détails.

« Dessiner sur mouillé » + sanguine

Thème : « Les saisons »

« Dessiner sur mouillé » + pastel

Sujet: " poisson rouge»

"Papier froissé"

Thème : « Feuilles d’automne »
Effet de vieillissement superficiel.
Matériel : papier, peintures, pinceaux, assiettes.
Progrès:
Première façon :
Froissez une feuille de papier propre avec vos mains et lissez-la. Dessinez le dessin prévu. Cette technique est intéressante car aux endroits où le papier est plié, la peinture devient plus intense et plus foncée lorsqu'on la peint – c'est ce qu'on appelle l'effet mosaïque.
Deuxième manière :
Froissez un morceau de papier, plongez-le dans la peinture humide, puis appliquez le motif à l'aide du trempage. Cette méthode peut être utilisée pour l'arrière-plan ou pour compléter le travail - fleurs, cime d'arbre, congères, etc.

"Gratter"

Thème : « Nuit », « Espace », « Hiver », « Fonds marins »
Matériel : Bougie, gouache noire, shampoing, bâton pointu.
Progrès.
Appliquons un fond coloré avec des aquarelles ou prenons du carton coloré ou du papier blanc uni. Frottez tout le fond avec de la cire et de la paraffine. Versez de la gouache noire ou colorée dans la sortie, ajoutez un peu de shampoing et mélangez bien. Ensuite, on recouvre la feuille de paraffine avec ce mélange, la pièce est prête. Prenons maintenant un bâton pointu et commençons à gratter le dessin.

"Piquez avec une brosse dure semi-sèche"

Thème : « Animaux, nuages, fleurs, arbres, paysages »
Moyens d'expression : texture de couleur, couleur.
Matériaux : pinceau dur, gouache, papier de n'importe quelle couleur et format, ou silhouette découpée d'un animal à fourrure ou épineux.
Sur un pinceau sec et dur, prélevez juste un peu de gouache. couleur désirée et, en tenant le pinceau verticalement (le pinceau tape avec le « talon »), nous faisons des « coups » sur le dessus, en les plaçant à l'intérieur et le long des bords de la silhouette de l'animal. Lorsque la peinture sèche, utilisez la pointe d’un pinceau doux pour peindre les yeux, le nez, la bouche, la moustache et d’autres détails caractéristiques de l’animal.

"Arts graphiques"

Matériel : Papier noir, feuilles de papier blanc, gouache blanche et noire.
Progrès.
Première façon :
Technique monochrome. Appliquez l'image à la gouache blanche sur fond noir (attention : il faut faire preuve de sens des proportions). Les châteaux, les paysages et les peintures miniatures semblent ainsi expressifs. Les croquis préliminaires peuvent être réalisés au crayon. L'erreur peut être retouchée en toute sécurité à la gouache ou à l'encre noire, en choisissant la teinte souhaitée.
Deuxième manière :
Technique polychrome. Ils travaillent à la gouache blanche sur fond noir. Le ton blanc ajoutera de la fraîcheur et de la luminosité. Dans des cas exceptionnels, par exemple lors de la peinture œufs de Pâques, des rouets, disons un fond coloré.

Dessin à la gouache avec ajout de blanc

Thème : « Nature morte », « Paysage », « Abstraction ».
L'ajout de blanc à différentes couleurs de peinture produit des nuances plus claires de la couleur d'origine. Les sensations de couleurs qui en résultent sont la tendresse, la légèreté, la légèreté.

« Techniques non conventionnelles le dessin à la maternelle et leur rôle dans le développement des enfants d'âge préscolaire.


(Réponses)
Non conventionnel-

  • Pas basé sur la tradition.
  • Ne pas s'en tenir aux traditions.


(Dictionnaire de synonymes).
(Réponses)
Dessin non conventionnel



  • peinturer avec les doigts;
  • peinture de palmiers;
  • bourrage.
  • impression sur mousse;
  • impression sur liège;
  • crayons de cire + aquarelle ;
  • bougie + aquarelle ;
  • empreintes de feuilles;
  • dessins de paumes;
  • dessiner avec des cotons-tiges;
  • cordes magiques.
  • peinture au sable;
  • dessiner avec des bulles de savon ;
  • dessiner avec du papier froissé;
  • blotographie avec un tube;
  • monotype de paysage ;
  • impression au pochoir;
  • monotype de sujet ;
  • blotographie ordinaire;
  • plasticineographie.

Technique du "bourrage"

Dessins en mousse.

Crayons de cire + aquarelle.

Dessiner avec une bougie.

Technique de « mono-boire »

Technique Diapitia

Apprendre à faire un fond.

Technique "Blotographie"

Technique "Écriture de fil"

Méthode de nitrographie.

Dessiner avec des cartes postales.

Technique de pulvérisation -

Vous pouvez dessiner de la neige comme ceci.

Technique de peinture à la sciure de bois.

Technique de frottage

Dessiner avec une gomme

"On dessine avec des petites boules."

Technique d'impression

Impression avec des empreintes de feuilles.

Technique du « grattage »

Technique" grattage « Aussi appelées « rayures » !

encre grattertechnique de grattage .
la cire bougie carcasses. Il est bien sûr possible gouache peintures acryliques couleur noire

Technique de grattage gravures sur carton

gravure sur carton

Option 1.

Conseils utiles:


Option 2.

Option 3.

Dessiner avec un morceau de textile

.

Dessinons avec de la pâte à modeler !

.

Caractéristiques de la technologie :

Peindre avec du sel.

Dessiner avec du sel coloré.

.

Couleur du sel :

Dessiner avec une brosse à dents.

Collage.

Impression avec du papier froissé.

Exemple de vitrail :

"Techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle et leur rôle dans le développement des enfants d'âge préscolaire."

Dessiner est un travail important et sérieux pour un enfant. Même les gribouillages contiennent des informations et une signification très spécifiques pour le petit artiste. Un avantage certain du dessin par rapport à d’autres types d’activités est que ce type de créativité nécessite la participation coordonnée de nombreuses fonctions mentales. Le célèbre professeur I. Disterweg pensait : « Celui qui dessine gagne plus en une heure que celui qui se contente de regarder pendant neuf heures. » Être directement connecté avec le plus important fonctions mentales– vision, coordination motrice, parole et pensée, le dessin contribue non seulement au développement de chacune de ces fonctions, mais aussi les relie entre elles, aide l'enfant à organiser les connaissances rapidement acquises, à formuler et à enregistrer un modèle d'une idée de plus en plus complexe de le monde.

Selon vous, que signifie le mot non conventionnel ?
(Réponses)
Non conventionnel-

  • Pas basé sur la tradition.
  • Cela ne se produit pas en raison d'une tradition établie, ni n'est organisé selon une coutume établie. Caractérisé par l'originalité.
  • Ne pas s'en tenir aux traditions.

(Dictionnaire explicatif d'Efremova.TF.Efremova.2000.)
Synonymes : individuellement, d'une manière nouvelle, extraordinaire, inimitable, non standard, non trivial, original, d'une manière nouvelle, à sa manière, original, indépendant, particulier, particulier.
(Dictionnaire de synonymes).
Que signifie l’expression « dessin non conventionnel » ?
(Réponses)
Dessin non conventionnel
L’art de représenter sans s’appuyer sur la tradition.

Dès leur plus jeune âge, les enfants tentent de refléter leurs impressions sur le monde qui les entoure dans leurs arts visuels. . Dessiner de manière non conventionnelle est une activité amusante et fascinante qui surprend et ravit les enfants.
Il y a tellement de choses intéressantes et inutiles à la maison (brosse à dents, peignes, caoutchouc mousse, bouchons, mousse de polystyrène, bobine de fil, bougies, etc.). Sortez vous promener, regardez de plus près et voyez combien de choses intéressantes il y a : des bâtons, des cônes, des feuilles, des cailloux, des graines de plantes, des peluches de pissenlit, du chardon, du peuplier. Des matériaux insolites et techniques originales Ils attirent les enfants parce que le mot « Non » n'est pas présent ici, vous pouvez dessiner avec ce que vous voulez et comme vous le souhaitez, et vous pouvez même inventer votre propre technique inhabituelle. Les enfants ressentent des émotions positives inoubliables, et par émotions, on peut juger de l'humeur de l'enfant, de ce qui le rend heureux, de ce qui le rend triste.

Le dessin non conventionnel est utilisé dès le plus jeune âge pour que l'enfant dessine rapidement, car il lui est encore difficile de faire preuve de persévérance. Et pour les enfants plus âgés, le dessin non conventionnel est un moyen d’exprimer sa créativité. Car pour un enfant plus âgé, le résultat est déjà important, pour que le dessin soit lumineux, beau et reflète tous les événements. C'est une formidable opportunité pour les enfants de réfléchir, d'essayer, de chercher, d'expérimenter et, surtout, de s'exprimer.
Animer des cours en utilisant des techniques non traditionnelles

  • Aide à soulager les peurs des enfants ;
  • Développe la confiance en soi;
  • Développe la pensée spatiale;
  • Apprend aux enfants à exprimer librement leurs idées ;
  • Encourage les enfants à des recherches et des solutions créatives ;
  • Apprenez aux enfants à travailler avec une variété de matériaux ;
  • Développe le sens de la composition, du rythme, de la couleur, de la perception des couleurs ; une sensation de texture et de volume ;
  • Développe la motricité fine des mains ;
  • Développe la créativité, l’imagination et l’envolée.
  • En travaillant, les enfants reçoivent un plaisir esthétique.

Il existe de nombreuses techniques de dessin non traditionnelles, leur particularité réside dans le fait qu'elles permettent aux enfants de réaliser rapidement résultat désiré. Par exemple, quel enfant ne serait pas intéressé à dessiner avec ses doigts, à faire un dessin avec sa propre paume, à mettre des taches sur du papier et à obtenir un dessin amusant. L'enfant aime obtenir rapidement des résultats dans son travail.

Avec les enfants d'âge préscolaire primaire, il est recommandé d'utiliser :

  • peinturer avec les doigts;
  • estampillé de timbres de pomme de terre ;
  • peinture de palmiers;
  • bourrage.

Les enfants d'âge préscolaire moyen peuvent être initiés à des techniques plus complexes :

  • piquer avec une brosse dure semi-sèche.
  • impression sur mousse;
  • impression sur liège;
  • crayons de cire + aquarelle ;
  • bougie + aquarelle ;
  • empreintes de feuilles;
  • dessins de paumes;
  • dessiner avec des cotons-tiges;
  • cordes magiques.

Et à un âge préscolaire plus avancé, les enfants peuvent maîtriser des méthodes et des techniques encore plus difficiles :

  • peinture au sable;
  • dessiner avec des bulles de savon ;
  • dessiner avec du papier froissé;
  • blotographie avec un tube;
  • monotype de paysage ;
  • impression au pochoir;
  • monotype de sujet ;
  • blotographie ordinaire;
  • plasticineographie.

Chacune de ces techniques est un petit jeu. Leur utilisation permet aux enfants de se sentir plus détendus, plus audacieux, plus spontanés, développe leur imagination et leur donne une totale liberté d'expression.

La peinture au doigt – ça se passe.

Initier les enfants à technologie non conventionnelle La meilleure façon de dessiner est de peindre avec les doigts - c'est le moyen le plus simple d'obtenir une image. Dès leur plus jeune âge, de nombreux enfants apprennent simplement à utiliser des instruments artistiques et il est donc plus facile pour les enfants de contrôler les mouvements de leurs propres doigts qu'un crayon ou un pinceau. Chaque pinceau à doigt a sa propre peinture. Vous pouvez dessiner avec des points, des taches, des stries - et il neigera dans la rue, et de la fumée sortira des cheminées, et quelle grappe de raisin, juste un spectacle pour les yeux endoloris.

Les enfants aiment vraiment dessiner avec leurs mains. Nous trempons la paume de l'enfant dans la peinture et l'enfant fait une empreinte sur le papier avec, puis nous complétons le dessin avec des empreintes digitales et nous obtenons une girafe, nous appuyons notre paume contre le poteau et dessinons des points avec nos doigts - nous obtenons forêt d'automne. Et si vous décorez votre paume de différentes couleurs, vous pouvez obtenir de drôles de poulpes, ou un soleil joyeux et un beau papillon.

Imprimé avec des timbres de pommes de terre.

Cette technique permet de représenter à plusieurs reprises le même objet, créant ainsi une grande variété de compositions à partir de ses impressions. L'enfant presse le sceau sur un tampon de peinture et fait une impression sur une feuille de papier. Vous pouvez utiliser une demi-pomme.

Technique du "bourrage"

Nous utilisons cette technique dès le plus jeune âge. Nous donnons un tampon en caoutchouc mousse et, en le trempant dans de la peinture, les enfants créent des images. Les résultats sont des nuages ​​​​légers et aérés, des pissenlits duveteux.

Pochoir avec un tampon.

L'enfant applique le pochoir sur le papier, trempe le caoutchouc mousse dans la peinture et tamponne le caoutchouc mousse sur le pochoir, puis retire soigneusement le pochoir, si nécessaire, en répétant la procédure une fois la peinture sèche.

Dessins en mousse.

Pour une raison quelconque, nous avons tous tendance à penser que si nous peignons avec de la peinture, nous devons également utiliser un pinceau. Le caoutchouc mousse ne peut pas toujours venir à la rescousse. Nous vous conseillons d'en faire diverses petites figures géométriques, puis de les attacher avec un fil fin à un bâton ou un crayon (non taillé). L'outil est déjà prêt. Vous pouvez maintenant le tremper dans de la peinture et utiliser des tampons pour dessiner des triangles rouges, des cercles jaunes, des carrés verts (tout le caoutchouc mousse, contrairement au coton, se lave bien). Au début, les enfants dessineront des formes géométriques de manière chaotique. Et puis proposez d'en faire des ornements simples - d'abord à partir d'un type de figure, puis à partir de deux, trois.

Piquer avec une brosse dure et semi-sèche.

Moyens d'expression : texture de couleur, couleur. Matériaux : pinceau dur, gouache, papier de n'importe quelle couleur et format, ou silhouette découpée d'un animal à fourrure ou épineux. Méthode d'obtention d'une image : l'enfant trempe un pinceau dans la gouache et frappe le papier avec en le tenant verticalement. Lors du travail, la brosse ne tombe pas dans l'eau. De cette façon, la totalité de la feuille, du plan ou du modèle est remplie. Le résultat est une imitation de la texture d'une surface pelucheuse ou épineuse.

Crayons de cire + aquarelle.

Moyens d'expression : couleur, trait, tache, texture. Matériel : crayons de cire, papier blanc épais, aquarelle, pinceaux. Méthode d'obtention d'une image : l'enfant dessine aux crayons de cire sur du papier blanc. Puis il peint la feuille à l'aquarelle en une ou plusieurs couleurs. Le dessin à la craie reste non peint.

Dessiner avec une bougie.

Les enfants aiment beaucoup dessiner avec une bougie. En dessinant des traits invisibles ou en mettant des points, puis en appliquant de la peinture sur la feuille, vous pouvez voir de la pluie ou des vagues sur la feuille, des motifs sur la fenêtre.

Technique de « mono-boire »

Cette technique est la plus courante. Après avoir plié une feuille de papier en deux, appliquez quelques gouttes de peinture liquide sur une partie de la feuille, recouvrez avec l'autre moitié de la feuille, dépliez-la, vous verrez des motifs inhabituels. Vous pouvez y voir des fleurs, des nuages ​​et un renard. Si vous dessinez un papillon avec les ailes repliées d'un côté et couvrez l'image de l'autre moitié, vous pouvez voir que le papillon a déployé ses ailes et a volé. Grâce à ces techniques, il est facile d’expliquer la loi de symétrie aux enfants.

Technique Diapitia

À l’aide d’un tampon ou de peinture, appliquez une légère couche de peinture sur la surface lisse du carton. Placez une feuille de papier dessus et invitez l'enfant à dessiner quelque chose avec un crayon, en essayant de ne pas appuyer trop fort sur le papier. Sur la face pressée contre le carton, on obtient une impression - une image miroir du dessin avec une texture intéressante et un fond coloré.

Technique de dessin sur feuille mouillée

Comment bien mouiller une feuille à dessin

C'est la chose la plus importante dans la technique du dessin sur feuille mouillée. Il faut trouver un juste milieu : une feuille trop sèche ne permettra pas à la peinture de bien s'écouler. S'il y a trop d'eau, la peinture se répandra sur toute la feuille et le dessin ne fonctionnera pas.

Dessiner sur mouillé poumons de feuilles en touchant avec la pointe du pinceau. Lorsque vous touchez une feuille mouillée avec un pinceau, la peinture doit s'étaler sur environ 1 à 2 centimètres de diamètre autour du pinceau.

Si la peinture ne coule pas, c'est que vous n'avez pas suffisamment mouillé la plaque. Si la peinture s'étale de manière très informe, cela signifie qu'il y a trop d'eau. L'excès d'eau peut être éliminé avec une brosse sèche ou une éponge.

Les dessins dont le thème est en quelque sorte lié à l'eau sont très plausibles : des poissons dans un étang ou un aquarium, la mer, des nuages ​​avec de la pluie. Les fleurs ont l'air très vivantes.

Vous ne pouvez dessiner l'arrière-plan d'un futur dessin que sur une feuille humide. Ou vous pouvez utiliser un pochoir pour dessiner une figure (par exemple, un animal) et rendre le fond humide uniquement autour de cette figure.

Apprendre à faire un fond.
Habituellement, les enfants dessinent sur du papier blanc. De cette façon, vous pourrez le voir plus clairement. C'est plus rapide comme ça. Mais certaines matières nécessitent une formation. Et je dois dire que toutes les œuvres pour enfants sont plus belles sur un fond réalisé à l’avance. De nombreux enfants réalisent le fond avec un pinceau, ainsi qu'avec un petit pinceau ordinaire. Bien qu'il existe un moyen simple et fiable : réaliser un fond avec du coton ou un morceau de caoutchouc mousse trempé dans de l'eau et de la peinture. Vous pouvez réaliser un fond en fin de travail avec des crayons de cire.

Technique "Blotographie"

Les jeux avec des taches (blotographie) développent bien l'imagination. L'enfant ramasse la gouache avec une cuillère en plastique et la verse sur le papier. Le résultat est des taches dans un ordre aléatoire. La feuille est ensuite recouverte d'une autre feuille et pressée. Les enfants regardent l'image et déterminent : « À quoi cela ressemble-t-il ? "

Technique "Écriture de fil"

Cette technique suscite un grand plaisir chez les enfants. Vous aurez besoin de fils de coton, d'un jeu de gouache ou d'aquarelle diluée qu'il faudra remuer de temps en temps et de papier. Coupez les fils pour qu'il soit pratique pour les enfants de travailler avec eux, 10-15 cm, plongez le fil dans la peinture pour qu'il soit saturé. En le tenant par la pointe, placez-le délicatement sur une feuille de papier et recouvrez-le d'une autre feuille de manière à ce que la pointe du fil dépasse. Tenez le drap supérieur et tirez sur le fil. Il s'est avéré très belle image.

Méthode de nitrographie.

Cette méthode existe principalement pour les filles. Mais cela ne veut pas dire qu’il ne convient pas aux enfants d’un sexe différent. Et cela consiste en ce qui suit. Tout d'abord, un paravent de 25 x 25 cm est fabriqué en carton. Du papier velours ou de la flanelle unie est collé sur le carton. Ce serait bien de préparer un joli sac avec un jeu de fils de laine ou mi-laine de différentes couleurs pour le paravent. Cette méthode repose sur la particularité suivante : les fils contenant un certain pourcentage de laine sont attirés par la flanelle ou le papier velours. Il vous suffit de les attacher par de légers mouvements de votre index. À partir de ces fils, vous pouvez préparer des histoires intéressantes. L'imagination et le sens du goût se développent. Les filles apprennent surtout à sélectionner habilement les couleurs. Certaines couleurs de fil conviennent à la flanelle claire, et d'autres complètement différentes conviennent à la flanelle foncée. Ainsi commence le chemin progressif vers l’artisanat des femmes, un artisanat qui leur est très nécessaire.

Dessiner avec des cartes postales.

En fait, presque chaque maison possède une tonne de cartes postales anciennes. Parcourez de vieilles cartes postales avec vos enfants, apprenez-leur à découper les images nécessaires et à les coller en place, dans l'intrigue. Une image d'usine lumineuse d'objets et de phénomènes donnera même au dessin le plus simple et sans prétention un aspect complètement décoration. Un enfant de trois, quatre ou même cinq ans peut-il dessiner un chien et un scarabée ? Non. Mais il ajoutera du soleil et de la pluie au chien et à l'insecte et sera très heureux. Ou si vous et vos enfants le découpez dans une carte postale et le collez dessus maison de conte de fées avec sa grand-mère à la fenêtre, alors l'enfant d'âge préscolaire, s'appuyant sur son imagination, sa connaissance des contes de fées et ses compétences visuelles, finira sans aucun doute de dessiner quelque chose pour lui.

Technique de pulvérisation -

La technique du « spray » est la pulvérisation de gouttes, qui à la maternelle peut être réalisée avec une brosse à dents, une règle et un peigne. Utilisez une brosse à dents pour ramasser la peinture et tracez une règle le long de la surface du pinceau vers vous. Les thèmes de dessin peuvent être absolument n'importe quoi. Par exemple, sur une feuille de papier on place une composition de plantes sèches. Nous attachons un pochoir de vase et un pochoir de papillon. Éloignez la brosse à dents de vous (poils vers le haut) et commencez à la « peigner » avec une règle, en vous déplaçant de bas en haut. N'ayez pas peur de vous faire éclabousser ; si vous effectuez toutes les étapes correctement, des éclaboussures de peinture et d'eau voleront sur votre œuvre. Éclaboussez la composition créée le long du contour, choisissez plus foncée et couleurs riches(bordeaux, rouge, vert foncé).

Vous pouvez dessiner de la neige comme ceci.

Peinture au doigt avec du sable

Travail très intéressant que les enfants font avec plaisir ! La leçon se déroule en deux étapes : - dans un premier temps, on prépare une feuille de papier (de préférence grand format) pour la suite du dessin - on applique de la colle sur toute la surface et on la saupoudre uniformément de sable (préparé et bien tamisé) Après cela, laissez la colle sèche ! Une fois la colle sèche, vous devez enlever l'excès de sable - il suffit de le souffler soigneusement). Après avoir terminé la première étape, nous passons à la seconde - directement au dessin ! Invitez les enfants à utiliser leurs doigts pour dessiner un arbre d'automne en utilisant une variété de couleurs sur la surface sablonneuse d'une feuille.

Technique de dessin à la semoule.

Un dessin est dessiné sur une feuille de papier avec un crayon (ou des pages à colorier toutes faites sont prises). Puis, un à un, les éléments du motif sont enduits de colle et recouverts de semoule. Laissez sécher, secouez les grains en excès. Lorsque le dessin est sec, peignez-le à la gouache.

Technique de peinture à la sciure de bois.

Cette méthode est simple et accessible à presque tous les enfants. . Un dessin est appliqué sur la surface du produit avec un crayon (ou des livres de coloriage prêts à l'emploi sont pris).

Ensuite, un à un, les éléments du motif sont enduits de colle et recouverts de sciure colorée. Le meilleur bois est le bouleau et le tremble, la sciure doit être blanche. S'il n'est pas possible de préparer de la sciure de bouleau ou de tremble, la sciure de résineux fera l'affaire. La sciure récoltée est séchée et tamisée à travers un tamis fin. La sciure de bois brute est très mal tamisée. Après cela, le matériau préparé est peint. Nous utilisons des peintures à la gouache. Les peintures sont diluées avec de l'eau à la concentration requise. La quantité d'eau est déterminée expérimentalement. Plus il y a d'eau, plus le matériau colorant sera pâle, par conséquent, la saturation des couleurs de la sciure elle-même changera. La sciure de bois préparée est versée dans de la gaze, attachée (pas étroitement) et remplie de solutions colorantes (bien mélanger). Pour une meilleure imprégnation, laissez la sciure dans la solution pendant une journée (en remuant de temps en temps), puis dénouez la gaze, mettez-la sur film et séchez-la près du radiateur. Conservez la sciure peinte et séchée dans des récipients en plastique.

Technique de frottage

Une autre technique intéressante pour créer de petits chefs-d’œuvre. Le mot « frottage » vient du français frotter - « frotter, frotter ». Enfants, nous transférions tous des pièces de monnaie sur du papier, les placions sous un morceau de papier de cahier et les colorions dessus avec un crayon ! Il s’avère que c’est du gelage.

La technique du frotage consiste à placer une sorte d'objet en relief sous un morceau de papier et à le recouvrir de pastels, pendant quelques minutes - et le bricolage est prêt ! La tâche principale est de trouver un relief qui semblera intéressant sur le papier. Et choisissez les couleurs, bien sûr.

Technique de dessin - dessiner avec une corde

Depuis la deuxième année maintenant, j'utilise une technique non conventionnelle dans mon travail : dessiner avec une corde. Les enfants apprennent à dessiner non seulement avec des crayons et de la peinture, mais aussi avec des ficelles colorées. D'abord, ils s'étendent avec une corde modèles simples, des boucles, puis passez à des sujets plus complexes. Chaque leçon est accompagnée d'un conte de fées correspondant au thème. Ces cours utilisent : des poèmes, des énigmes, de la gymnastique des doigts, des minutes d'éducation physique. Les enfants apprécient vraiment ces activités, ils ressentent de la joie et sont fiers de leur travail. Ils développent leur motricité fine, préparent leurs mains à l'écriture, développent leur imagination et renforcent leurs capacités de dessin.

Dessiner avec une gomme

Utilisez un simple crayon pour ombrer toute la feuille. Ensuite, on prend une gomme, on marque le centre de la fleur et on efface les pétales avec la gomme et on dessine ainsi tout le bouquet. Lorsque vous avez fini de « dessiner » avec la gomme, vous pouvez peindre le centre jaune et les feuilles vertes de la camomille. avec des peintures.

"On dessine avec des petites boules."

Pour travailler, il faut préparer des feuilles d'album, des aquarelles MIEL, un pinceau n°5-6, des sachets d'eau et de cellophane, préalablement découpés dans le sens de la longueur et de la largeur.

La seule chose que vous ne devez jamais vous lasser de demander à vos enfants est de travailler rapidement avec le pinceau et de ne pas laisser sécher les peintures sur le papier. Si néanmoins les peintures appliquées en premier ont eu le temps de sécher, aidez-les à les humidifier avec de l'eau.

Appliquez rapidement l'aquarelle sur la feuille. Appliquez de la cellophane au centre du motif, humidifiez le bout de vos doigts avec de l'eau et des mouvements de rotation DOUX créent des plis sur le papier. Nous dirigeons la rotation des doigts dans n'importe quelle direction. Le sac colle au papier avec de la peinture, et l'eau et l'aquarelle s'accumulent dans les plis. Le papier s'éclaircira à ces endroits. Laissez sécher le papier, ne vous précipitez pas pour retirer le sac. au bout d'un moment, nous retirons le sac et voyons ce qui se passe. Vous disposez d'un jeu de draps aux motifs fantaisies. C'est un excellent fond pour les dessins, un matériau exclusif pour les appliques, pour les flocons de neige, les feuilles d'automne, les lettres, etc.

Technique d'impression

Impression avec des empreintes de feuilles.

Il est très intéressant de peindre avec des empreintes de feuilles. Nous recouvrons les feuilles de gouache, puis plaçons le côté peint sur une feuille de papier, pressons et retirons, ce qui donne une empreinte colorée et soignée de la plante.

Technique du « grattage »

Technique" grattage « Aussi appelées « rayures » !

Le dessin est mis en valeur en grattant avec un stylo ou un instrument pointu sur du papier ou du carton, rempli de encre(pour éviter qu'il ne se propage, il faut ajouter un peu de lessive ou de shampoing, juste quelques gouttes). Le mot vient du français gratter- gratter, gratter, donc un autre nom pour la technique est technique de grattage .
Nous prenons généralement du papier épais et l’ombrageons avec une épaisse couche de crayons de cire colorés. Vous pouvez prendre du carton coloré avec un motif panaché prêt à l'emploi, puis vous limiter à de la cire ordinaire bougie(pas la couleur). Ensuite, à l'aide d'un pinceau large ou d'une éponge, appliquez une couche de carcasses. Il est bien sûr possible gouache utilisation, mais il se salit après séchage. Vous pouvez également utiliser des peintures acryliques couleur noire profiter de. Une fois sec, utilisez un objet pointu - un grattoir, un couteau, une aiguille à tricoter, une fourchette en plastique, un cure-dent - pour gratter le motif. Un motif de fins traits blancs ou colorés se forme sur un fond noir.

Les enfants aiment généralement beaucoup ce genre de dessin. Technique de grattage ludique et insolite, l’enfant est captivé par le processus de « manifestation » gravures sur carton. Les dessins en début d'apprentissage peuvent être assez simples : les contours d'objets, une toile d'araignée, un ballon, etc. Progressivement, les tâches peuvent devenir plus difficiles.

La marge d'imagination ici est tout simplement énorme : par exemple, vous pouvez dessiner gravure sur carton avec une fourchette en plastique : entière – vagues sur la mer, cassant des dents « supplémentaires » – route, rails, etc. Vous pouvez penser à une utilisation pour un manche de fourchette, un couteau en plastique jetable et même une cuillère !

Option 1.

1) Carton épais, croquis avec des crayons de cire de couleur - vous pouvez utiliser une seule couleur, vous pouvez utiliser des taches et des rayures multicolores (en couche épaisse). Ne laisse aucune tache blanche.

2) Par dessus, à l'aide d'un pinceau large ou même d'une petite éponge, recouvrez d'une couche de gouache noire épaisse (consistance de la crème sure) (ou mascara noir + une goutte de shampoing - elle ne tache pas vos mains en travaillant, ou peinture acrylique), laisser sécher.

3) Prenez un stylo à bille qui n'écrit pas (ou un bâton de sushi en bois aiguisé, ou un cure-dent, ou même une fourchette en plastique, ou un autre objet pointu pratique, ou tous les objets à la fois) - et lorsque vous grattez, nettoyez les multicolores contrastés. des lignes apparaissent. Vous pouvez dessiner avec des lignes, des traits - n'importe quoi : monde sous-marin, forêt d'automne lumineuse, espace...

Conseils utiles:

Si la gouache (encre) s'écoule d'une couche traitée avec des crayons de cire (crayons)– ensuite vous pouvez dégraisser la base avec du talc (saupoudrer dessus et frotter avec du coton).
Pour éviter que la gouache ne tache vos mains en grattant le dessin– avant de l’appliquer, il faut y ajouter un peu de colle PVA et bien mélanger. Ou, lorsque vous dessinez, placez un morceau de papier propre sous votre main, qui repose sur la feuille.

Option 2.

1) Pour la base, vous pouvez prendre du carton coloré ou blanc, ou du carton avec un motif lumineux prêt à l'emploi (même la même couverture en carton coloré fera l'affaire). Frottez la base avec une simple bougie en cire.

2) Deuxième et troisième étapes – voir option 1.

Option 3.

1) Pour la base, vous pouvez prendre du carton blanc et peindre le fond avec n'importe quelle couleur et de la manière que vous souhaitez. Sec. Viennent ensuite les deuxième et troisième étapes de l'option 1.

Dessiner avec un morceau de textile

Nous prenons un morceau de tissu mesurant 10 x 5 cm, le froissons et fabriquons quelque chose comme un tampon. Trempez un coton-tige dans de la gouache. Vous pouvez peindre à la gouache noire sur du carton blanc. Vous pouvez également peindre sur un fond coloré, par exemple bleu, avec de la peinture blanche, nous obtiendrons alors un « Paysage d'hiver ».

Peindre des petites pierres.
Bien entendu, le plus souvent l'enfant dessine de grands carreaux de pierre sur un avion, sur du papier ou moins souvent sur de l'asphalte. Une image plate d'une maison, d'arbres, de voitures, d'animaux sur papier n'est pas aussi attrayante que de créer vos propres créations en trois dimensions. À cet égard, les galets marins sont idéalement utilisés. Ils sont lisses, petits et ont des formes différentes. La forme même du galet indiquera parfois à l'enfant quelle image se trouve dans dans ce cas créer (et parfois les adultes aident les enfants). Il est préférable de peindre un caillou en grenouille, un autre en insecte et le troisième produira un merveilleux champignon. Une lumière vive est appliquée sur la pierre peinture épaisse- et l'image est prête. Il vaut mieux le finir ainsi : une fois le galet séché, recouvrez-le de vernis incolore. Dans ce cas, un coléoptère ou une grenouille volumineux fabriqué par les mains des enfants brille et scintille de mille feux. Ce jouet participera plus d'une fois aux jeux indépendants des enfants et apportera des avantages considérables à son propriétaire.

Dessinons avec de la pâte à modeler !

Peinture à la pâte à modeler sur verre.

À partir de pâte à modeler, vous pouvez non seulement sculpter des figures tridimensionnelles, mais également créer de belles créations sur un plan. Cette technique a son propre nom - dessiner avec de la pâte à modeler. C'est une activité très amusante pour les tout-petits et les enfants plus âgés.

Alors, de quoi avions-nous besoin pour créer un dessin en pâte à modeler ?

1. Pâte à modeler de haute qualité qui se pétrit et se mélange bien. Moins ça colle aux mains, mieux c'est.

2. La base du tableau : verre, carton, cadre en bois. (Cadre)

3. Une planche à modeler, un verre d'eau, des serviettes pour les mains, des piles, divers dispositifs improvisés pour créer la texture souhaitée.

Nous utilisons le verre comme base pour créer une image en utilisant la technique de l'appliqué inversé et veillons à protéger le bord du verre avec du ruban isolant afin que les enfants ne se blessent pas. Mais il faut savoir que ce travail se fait sous la surveillance étroite d’adultes.

Caractéristiques de la technologie :

Dessiner (vous pouvez mettre le livre de coloriage dans un cadre photo au lieu d'une photographie. Et commençons à créer) Avant de commencer à sculpter, vous devez réfléchir à la combinaison de couleurs et sélectionner les bonnes nuances en mélangeant. Nous commençons à appliquer la couleur sélectionnée à détails nécessaires dessin du côté vers lequel le dessin du cadre regarde). Étalez uniformément la pâte à modeler avec votre doigt, sans dépasser les lignes du croquis. L'épaisseur de la couche ne dépasse pas 2-3 mm.

A la fin des travaux, essuyez soigneusement le verre des traces de doigts grasses et retirez le deuxième film protecteur. Sélectionnez une feuille de carton appropriée pour le fond. Nous insérons le dessin avec le verso dans le cadre.

Technique de dessin "Pointillisme"

Le nom du mouvement en peinture pointillisme vient de mot français pointiller, qui signifie « écrire avec des points ». Le pointillisme consiste à dessiner en utilisant des points de différentes couleurs (traits de points). Et, par conséquent, cette technique est tout à fait à la portée des enfants d’âge préscolaire.

Nous dessinons selon la technique du pointillisme, en utilisant différents matériaux visuels: juste nos doigts, des tampons, bourgeons de coton, pinceaux, feutres, feutres.

Peindre avec du sel.

Nous dessinons d’abord avec un simple crayon. Peignez une petite zone du dessin avec des aquarelles. Saupoudrer de sel. Le sel absorbe l’excès d’eau et adhère à la feuille. Secouez l'excès de sel. Nous continuons à travailler dans le même esprit jusqu'au bout. L'utilisation de sel donne un effet inhabituel. Essayez-le et vous verrez.

Dessiner avec du sel coloré.

Le sel peut être teint de différentes couleurs .

Couleur du sel :

Tout d'abord, diluons la gouache dans un récipient avec une petite quantité d'eau (plus il y a d'eau, plus couleur plus claire. Moins il y a d'eau, plus la couleur est intense). Versez ensuite du sel dans une assiette et versez eau colorée. Mélangez délicatement le sel avec une fourchette pour que tout le sel soit coloré. Vous pouvez le sécher au four, chauffer le four à une température de 100 degrés et y mettre nos moules avec du sel pendant une heure. Vous pouvez utiliser un four à micro-ondes, y placer les moules pendant 5 à 10 minutes à température maximale. Après avoir retiré le sel, vous verrez que vous obtenez des grumeaux secs. Prenez un sac en plastique et versez-y du sel. Étalez ensuite le sel sur une planche à découper jusqu'à ce qu'il devienne friable. Pour chaque couleur, nous prenons un pot séparé.

Dessinez un dessin avec un simple crayon, puis avec de la colle PVA, saupoudrez de sel sur la colle.

Dessiner avec une brosse à dents.

Permettez-moi de faire une réserve tout de suite : tout le monde n'aime pas cette technique. Mais lorsque l’on dessine certains objets, il n’est tout simplement pas remplaçable. Par conséquent, nous parlerons également d'elle. En peignant avec une brosse à dents, en la trempant, comme un pinceau, dans de la peinture, vous obtenez un sapin de Noël vraiment moelleux, des vagues sur la mer, un animal hirsute. Il sera très difficile d'obtenir un tel effet avec un pinceau.

Technique de dessin pastels à l'huile sur papier velours.

Le crayon se déplace facilement sur le papier et est ombré avec le doigt, créant des nuances plus douces, et les enfants sont tout simplement ravis de cette technique ! Les dessins sont lumineux et joyeux.

Collage.

Le concept lui-même explique le sens de cette méthode : il combine plusieurs de celles décrites ci-dessus. En général, nous pensons idéalement que ce qui suit est important : c'est bien lorsqu'un enfant d'âge préscolaire est non seulement familiarisé avec diverses techniques d'image, mais ne les oublie pas non plus, mais les utilise de manière appropriée, en remplissant un objectif donné. Par exemple, l'un des enfants de 5-6 ans a décidé de dessiner l'été, et pour cela il utilise un motif en pointillés (fleurs), et l'enfant dessinera le soleil avec son doigt, il découpera des fruits et légumes dans des cartes postales, il représentera le ciel et les nuages ​​avec des tissus, etc. Il n'y a pas de limite à l'amélioration et à la créativité dans les arts visuels. L'enseignante-chercheuse d'anglais Anna Rogovin recommande d'utiliser tout ce qui est à portée de main pour les exercices de dessin : dessiner avec un chiffon, une serviette en papier (pliée plusieurs fois) ; dessiner avec de l'eau sale, de vieilles feuilles de thé, du marc de café, du jus de baies. Il est également utile pour colorer des canettes et des bouteilles, des bobines et des boîtes, etc.

Impression avec du papier froissé.
Moyens d'expression : tache, texture, couleur. Matériel : soucoupe ou boîte en plastique contenant un tampon encreur en mousse fine imprégnée de gouache, papier épais de toute couleur et format, papier froissé. Méthode d'obtention d'une image : un enfant presse du papier froissé sur un tampon encreur avec de la peinture et fait une impression sur le papier. Pour obtenir une couleur différente, la soucoupe et le papier froissé sont changés.

Technique du vitrail - images à coller

Le contour du futur design est réalisé avec de la colle PVA provenant d'une bouteille à bec dosé. Vous pouvez d’abord dessiner un croquis avec un simple crayon. Ensuite, les limites du contour doivent sécher. Après cela, l'espace entre les contours est coloré couleurs vives. Des bordures adhésives empêchent la peinture de s'étaler et de se mélanger.

Exemple de vitrail :

  • A l'aide d'un simple crayon sans pression, divisez la feuille aux lignes qui se croisent en différentes directions, toujours d'un bord à l'autre (design flocon de neige).
  • Tracez des lignes depuis les extrémités du flocon de neige obtenu jusqu'au milieu de chaque rayon pour créer des fenêtres - des « morceaux de verre ».
  • Tracez le contour avec de la colle PVA et laissez sécher.
  • Peignez l'espace entre les bordures adhésives avec des couleurs vives.

Des techniques de dessin non conventionnelles comme moyen de correction mentale vous permettent de surmonter les sentiments de peur. On pourrait dire que cela permet au petit artiste de s'éloigner de l'image du sujet, d'exprimer ses sentiments et ses émotions dans le dessin, de lui donner de la liberté et de lui donner confiance en ses capacités. Recherche moderne le prouver : les techniques d’imagerie non traditionnelles contribuent à affaiblir l’éveil des enfants émotionnellement désinhibés. Dans le même temps, les personnes trop actives ont généralement besoin de suffisamment d’espace pour développer leurs activités. L’essentiel est que l’attention est dispersée et extrêmement instable. Dans le processus de « jouer à l'artiste », la zone d'activité se rétrécit et l'amplitude des mouvements diminue. En acquérant une expérience appropriée du dessin selon une technique non conventionnelle, l'enfant surmonte ainsi la peur. Plus de créativité ne lui procurera que du plaisir, même en travaillant uniquement avec un pinceau et de la peinture.

"Techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle et leur rôle dans le développement des enfants d'âge préscolaire."


« Celui qui dessine en obtient plus en une heure,

que quelqu'un qui regarde juste pendant neuf heures.

professeur I. Disterweg

Dessiner est un travail important et sérieux pour un enfant. Même les gribouillages contiennent des informations et une signification très spécifiques pour le petit artiste. Un avantage certain du dessin par rapport à d’autres types d’activités est que ce type de créativité nécessite la participation coordonnée de nombreuses fonctions mentales. Étant directement lié aux fonctions mentales les plus importantes - vision, coordination motrice, parole et pensée, le dessin contribue non seulement au développement de chacune de ces fonctions, mais les relie également entre elles, aide l'enfant à organiser les connaissances rapidement acquises, à formuler et enregistrer un modèle d’une idée de plus en plus complexe du monde.

Des moyens non conventionnels

*Non basé sur la tradition.

*Ne se produit pas en raison d’une tradition établie, ni organisé selon une coutume établie. *Différencié par l'originalité.

*Ne pas suivre les traditions.

Le dessin non conventionnel est l’art de représenter sans s’appuyer sur la tradition.

Dès leur plus jeune âge, les enfants tentent de refléter leurs impressions sur le monde qui les entoure dans leurs arts visuels. Dessiner de manière non conventionnelle est une activité amusante et fascinante qui surprend et ravit les enfants.
Il y a tellement de choses intéressantes et inutiles à la maison (brosse à dents, peignes, caoutchouc mousse, bouchons, mousse de polystyrène, bobine de fil, bougies, etc.).

Nous sommes sortis nous promener, avons regardé de plus près et avons vu combien de choses intéressantes il y avait : des bâtons, des cônes, des feuilles, des cailloux, des graines de plantes, des peluches de pissenlit, du chardon, du peuplier. Les matériaux insolites et les techniques originales attirent les enfants car le mot « Non » n'est pas présent ici, vous pouvez dessiner avec ce que vous voulez et comme vous voulez, et vous pouvez même inventer votre propre technique insolite. Les enfants ressentent des émotions positives inoubliables, et par émotions, on peut juger de l'humeur de l'enfant, de ce qui le rend heureux, de ce qui le rend triste.

Le dessin non conventionnel est utilisé dès le plus jeune âge pour que l'enfant dessine rapidement, car il lui est encore difficile de faire preuve de persévérance. Et pour les enfants plus âgés, le dessin non conventionnel est un moyen d’exprimer sa créativité. Car pour un enfant plus âgé, le résultat est déjà important, pour que le dessin soit lumineux, beau et reflète tous les événements. C'est une formidable opportunité pour les enfants de réfléchir, d'essayer, de chercher, d'expérimenter et, surtout, de s'exprimer.
Animer des cours en utilisant des techniques non traditionnelles

*Aide à soulager les peurs des enfants ;

*Développe la confiance en soi;

*Développe la pensée spatiale;

*Apprend aux enfants à exprimer librement leurs idées ;

*Encourage les enfants à des recherches et des solutions créatives ;

*Apprendre aux enfants à travailler avec une variété de matériaux ;

*Développe le sens de la composition, du rythme, de la couleur, de la perception des couleurs ; une sensation de texture et de volume ;

*Développe la motricité fine des mains ;

*Développe la créativité, l’imagination et l’envolée.

*En travaillant, les enfants reçoivent un plaisir esthétique.

Il existe de nombreuses techniques de dessin non traditionnelles ; leur particularité réside dans le fait qu'elles permettent aux enfants d'obtenir rapidement le résultat souhaité. Par exemple, quel enfant ne serait pas intéressé à dessiner avec ses doigts, à faire un dessin avec sa propre paume, à mettre des taches sur du papier et à obtenir un dessin amusant. L'enfant aime obtenir rapidement des résultats dans son travail.

Avec les enfants d'âge préscolaire primaire, il est recommandé d'utiliser :

*peinturer avec les doigts;

*impression avec des tampons de pommes de terre ;

*dessiner avec les paumes ;

*bourrage.

Les enfants d'âge préscolaire moyen peuvent être initiés à des techniques plus complexes :

*piquez avec une brosse dure et semi-sèche.

*impression en caoutchouc mousse ;

*impression avec des bouchons en liège ;

*crayons de cire + aquarelle ;

*bougie + aquarelle ;

*empreintes de feuilles ;

*dessins de paumes ;

*dessiner avec des cotons-tiges ;

*cordes magiques.

Et à un âge préscolaire plus avancé, les enfants peuvent maîtriser des méthodes et des techniques encore plus difficiles :

*dessiner avec du sable ;

*dessiner avec des bulles de savon ;

*dessiner avec du papier froissé ;

*blotographie avec un tube ;

*monotype de paysage ;

*impression au pochoir ;

*monotype de sujet ;

*blotographie régulière ;

*plasticineographie.

Chacune de ces techniques est un petit jeu. Leur utilisation permet aux enfants de se sentir plus détendus, plus audacieux, plus spontanés, développe leur imagination et leur donne une totale liberté d'expression.

La peinture au doigt – ça se passe.

Il est préférable d'initier les enfants aux techniques de dessin non traditionnelles avec la peinture au doigt - c'est le moyen le plus simple d'obtenir une image. Dès leur plus jeune âge, de nombreux enfants apprennent simplement à utiliser des instruments artistiques et il est donc plus facile pour les enfants de contrôler les mouvements de leurs propres doigts qu'un crayon ou un pinceau. Chaque pinceau à doigt a sa propre peinture. Vous pouvez dessiner avec des points, des taches, des stries - et il neigera dans la rue, et de la fumée sortira des cheminées, et quelle grappe de raisin, juste un spectacle pour les yeux endoloris.

Les enfants aiment vraiment dessiner avec leurs mains. Nous trempons la paume de l'enfant dans la peinture et l'enfant fait une empreinte sur le papier avec, puis nous complétons le dessin avec des empreintes digitales et nous obtenons une girafe, nous appuyons notre paume contre le poteau et dessinons des points avec nos doigts - nous obtenons ; une forêt d'automne. Et si vous décorez votre paume de différentes couleurs, vous pouvez obtenir de drôles de poulpes, ou un soleil joyeux et un beau papillon.

Imprimé avec des timbres de pommes de terre.

Cette technique permet de représenter à plusieurs reprises le même objet, créant ainsi une grande variété de compositions à partir de ses impressions. L'enfant presse le sceau sur un tampon de peinture et fait une impression sur une feuille de papier. Vous pouvez utiliser une demi-pomme.

Technique du "bourrage"

Nous utilisons cette technique dès le plus jeune âge. Nous donnons un tampon en caoutchouc mousse et, en le trempant dans de la peinture, les enfants créent des images. Les résultats sont des nuages ​​​​légers et aérés, des pissenlits duveteux.

Pochoir avec un tampon .

L'enfant applique le pochoir sur le papier, trempe le caoutchouc mousse dans la peinture et tamponne le caoutchouc mousse sur le pochoir, puis retire soigneusement le pochoir, si nécessaire, en répétant la procédure une fois la peinture sèche.

Dessins en mousse .

Pour une raison quelconque, nous avons tous tendance à penser que si nous peignons avec de la peinture, nous devons également utiliser un pinceau. Le caoutchouc mousse ne peut pas toujours venir à la rescousse. Nous vous conseillons d'en faire diverses petites figures géométriques, puis de les attacher avec un fil fin à un bâton ou un crayon (non taillé). L'outil est déjà prêt. Vous pouvez maintenant le tremper dans de la peinture et utiliser des tampons pour dessiner des triangles rouges, des cercles jaunes, des carrés verts (tout le caoutchouc mousse, contrairement au coton, se lave bien). Au début, les enfants dessineront des formes géométriques de manière chaotique. Et puis proposez d'en faire des ornements simples - d'abord à partir d'un type de figure, puis à partir de deux, trois

Piquer avec une brosse dure et semi-sèche.

Moyens d'expression : texture de couleur, couleur. Matériaux : pinceau dur, gouache, papier de n'importe quelle couleur et format, ou silhouette découpée d'un animal à fourrure ou épineux. Méthode d'obtention d'une image : l'enfant trempe un pinceau dans la gouache et frappe le papier avec en le tenant verticalement. Lors du travail, la brosse ne tombe pas dans l'eau. De cette façon, la totalité de la feuille, du plan ou du modèle est remplie. Le résultat est une imitation de la texture d'une surface pelucheuse ou épineuse.

Crayons de cire + aquarelle.

Moyens d'expression : couleur, trait, tache, texture. Matériel : crayons de cire, papier blanc épais, aquarelle, pinceaux. Méthode d'obtention d'une image : l'enfant dessine aux crayons de cire sur du papier blanc. Puis il peint la feuille à l'aquarelle en une ou plusieurs couleurs. Le dessin à la craie reste non peint.

Dessiner avec une bougie.

Les enfants aiment beaucoup dessiner avec une bougie. En dessinant des traits invisibles ou en mettant des points, puis en appliquant de la peinture sur la feuille, vous pouvez voir de la pluie ou des vagues sur la feuille, des motifs sur la fenêtre.

Technique de « mono-boire »

Cette technique est la plus courante. Après avoir plié une feuille de papier en deux, appliquez quelques gouttes de peinture liquide sur une partie de la feuille, recouvrez avec l'autre moitié de la feuille, dépliez-la, vous verrez des motifs inhabituels. Vous pouvez y voir des fleurs, des nuages ​​et un renard. Si vous dessinez un papillon avec les ailes repliées d'un côté et couvrez l'image de l'autre moitié, vous pouvez voir que le papillon a déployé ses ailes et a volé. Grâce à ces techniques, il est facile d’expliquer la loi de symétrie aux enfants.

Technique Diapitia

À l’aide d’un tampon ou de peinture, appliquez une légère couche de peinture sur la surface lisse du carton. Placez une feuille de papier dessus et invitez l'enfant à dessiner quelque chose avec un crayon, en essayant de ne pas appuyer trop fort sur le papier. Sur la face pressée contre le carton, on obtient une impression - une image miroir du dessin avec une texture intéressante et un fond coloré.

Technique de dessin sur feuille mouillée

Comment bien mouiller une feuille à dessin

C'est la chose la plus importante dans la technique du dessin sur feuille mouillée. Il faut trouver un juste milieu : une feuille trop sèche ne permettra pas à la peinture de bien s'écouler. S'il y a trop d'eau, la peinture se répandra sur toute la feuille et le dessin ne fonctionnera pas.

Peindre sur une feuille humide par légères touches avec la pointe d'un pinceau. Lorsque vous touchez une feuille mouillée avec un pinceau, la peinture doit s'étaler sur environ 1 à 2 centimètres de diamètre autour du pinceau.

Si la peinture ne coule pas, c'est que vous n'avez pas suffisamment mouillé la plaque. Si la peinture s'étale de manière très informe, cela signifie qu'il y a trop d'eau. L'excès d'eau peut être éliminé avec une brosse sèche ou une éponge.

Les dessins dont le thème est en quelque sorte lié à l'eau sont très plausibles : des poissons dans un étang ou un aquarium, la mer, des nuages ​​avec de la pluie. Les fleurs ont l'air très vivantes.

Vous ne pouvez dessiner l'arrière-plan d'un futur dessin que sur une feuille humide. Ou vous pouvez utiliser un pochoir pour dessiner une figure (par exemple, un animal) et rendre le fond humide uniquement autour de cette figure.

Apprendre à faire un fond.

Habituellement, les enfants dessinent sur du papier blanc. De cette façon, vous pourrez le voir plus clairement. C'est plus rapide comme ça. Mais certaines matières nécessitent une formation. Et je dois dire que toutes les œuvres pour enfants sont plus belles sur un fond réalisé à l’avance. De nombreux enfants réalisent le fond avec un pinceau, ainsi qu'avec un petit pinceau ordinaire. Bien qu'il existe un moyen simple et fiable : réaliser un fond avec du coton ou un morceau de caoutchouc mousse trempé dans de l'eau et de la peinture. Vous pouvez réaliser un fond en fin de travail avec des crayons de cire.

Technique "Blotographie"

Les jeux avec des taches (blotographie) développent bien l'imagination. L'enfant ramasse la gouache avec une cuillère en plastique et la verse sur le papier. Le résultat est des taches dans un ordre aléatoire. La feuille est ensuite recouverte d'une autre feuille et pressée. Les enfants regardent l'image et déterminent : « À quoi cela ressemble-t-il ? "

Technique "Écriture de fil"

Cette technique suscite un grand plaisir chez les enfants. Vous aurez besoin de fils de coton, d'un jeu de gouache ou d'aquarelle diluée qu'il faudra remuer de temps en temps et de papier. Coupez les fils pour qu'il soit pratique pour les enfants de travailler avec eux, 10-15 cm, plongez le fil dans la peinture pour qu'il soit saturé. En le tenant par la pointe, placez-le délicatement sur une feuille de papier et recouvrez-le d'une autre feuille de manière à ce que la pointe du fil dépasse. Tenez le drap supérieur et tirez sur le fil. Il s'est avéré que c'était une très belle image.

Dessiner avec des cartes postales .

En fait, presque chaque maison possède une tonne de cartes postales anciennes. Parcourez de vieilles cartes postales avec vos enfants, apprenez-leur à découper les images nécessaires et à les coller en place, dans l'intrigue. Une image d'usine lumineuse d'objets et de phénomènes donnera même au dessin le plus simple et sans prétention une conception complètement artistique. Un enfant de trois, quatre ou même cinq ans peut-il dessiner un chien et un scarabée ? Non. Mais il ajoutera du soleil et de la pluie au chien et à l'insecte et sera très heureux. Ou si, avec les enfants, vous découpez une maison de conte de fées avec une grand-mère à la fenêtre dans une carte postale et la collez dessus, alors l'enfant d'âge préscolaire, en s'appuyant sur son imagination, sa connaissance des contes de fées et ses compétences visuelles, ajoutera sans aucun doute quelque chose à cela.

Technique de pulvérisation

La technique du « spray » est la pulvérisation de gouttes, qui à la maternelle peut être réalisée avec une brosse à dents, une règle et un peigne. Utilisez une brosse à dents pour ramasser la peinture et tracez une règle le long de la surface du pinceau vers vous. Les thèmes de dessin peuvent être absolument n'importe quoi. Par exemple, sur une feuille de papier on place une composition de plantes sèches. Nous attachons un pochoir de vase et un pochoir de papillon. Éloignez la brosse à dents de vous (poils vers le haut) et commencez à la « peigner » avec une règle, en vous déplaçant de bas en haut. N'ayez pas peur de vous faire éclabousser ; si vous effectuez toutes les étapes correctement, des éclaboussures de peinture et d'eau voleront sur votre œuvre. Éclaboussez la composition créée le long du contour, choisissez des couleurs plus foncées et plus saturées (bordeaux, rouge, vert foncé). Vous pouvez dessiner de la neige comme ceci.

Technique de dessin à la semoule.

Un dessin est dessiné sur une feuille de papier avec un crayon (ou des pages à colorier toutes faites sont prises). Puis, un à un, les éléments du motif sont enduits de colle et recouverts de semoule. Laissez sécher, secouez les grains en excès. Lorsque le dessin est sec, peignez-le à la gouache.

Technique de peinture à la sciure de bois.

Cette méthode est simple et accessible à presque tous les enfants. . Un dessin est appliqué sur la surface du produit avec un crayon (ou des livres de coloriage prêts à l'emploi sont pris).

Ensuite, un à un, les éléments du motif sont enduits de colle et recouverts de sciure colorée. Le meilleur bois est le bouleau et le tremble, la sciure doit être blanche. S'il n'est pas possible de préparer de la sciure de bouleau ou de tremble, la sciure de résineux fera l'affaire. La sciure récoltée est séchée et tamisée à travers un tamis fin. La sciure de bois brute est très mal tamisée. Après cela, le matériau préparé est peint. Nous utilisons des peintures à la gouache. Les peintures sont diluées avec de l'eau à la concentration requise. La quantité d'eau est déterminée expérimentalement. Plus il y a d'eau, plus le matériau colorant sera pâle, par conséquent, la saturation des couleurs de la sciure elle-même changera. La sciure de bois préparée est versée dans de la gaze, attachée (pas étroitement) et remplie de solutions colorantes (bien mélanger). Pour une meilleure imprégnation, laissez la sciure dans la solution pendant une journée (en remuant de temps en temps), puis dénouez la gaze, mettez-la sur film et séchez-la près du radiateur. Conservez la sciure peinte et séchée dans des récipients en plastique.

Dessiner avec une gomme

Utilisez un simple crayon pour ombrer toute la feuille. Ensuite, on prend une gomme, on marque le centre de la fleur et on efface les pétales avec la gomme et on dessine ainsi tout le bouquet. Lorsque vous avez fini de « dessiner » avec la gomme, vous pouvez peindre le centre jaune et les feuilles vertes de la camomille. avec des peintures.

Peindre avec du sel.

Nous dessinons d’abord avec un simple crayon. Peignez une petite zone du dessin avec des aquarelles. Saupoudrer de sel. Le sel absorbe l’excès d’eau et adhère à la feuille. Secouez l'excès de sel. Nous continuons à travailler dans le même esprit jusqu'au bout. L'utilisation de sel donne un effet inhabituel. Essayez-le et vous verrez.

Des techniques de dessin non conventionnelles comme moyen de correction mentale vous permettent de surmonter les sentiments de peur. On pourrait dire que cela permet au petit artiste de s'éloigner de l'image du sujet, d'exprimer ses sentiments et ses émotions dans le dessin, de lui donner de la liberté et de lui donner confiance en ses capacités. En acquérant une expérience appropriée du dessin selon une technique non conventionnelle, l'enfant surmonte ainsi la peur. Une créativité accrue ne lui apportera que du plaisir, même en travaillant uniquement avec un pinceau et de la peinture.

Les enfants et la créativité sont des concepts indissociables. Chaque enfant est artiste et sculpteur, chanteur et musicien dans l’âme. Les impulsions créatives chez les enfants se manifestent sous la forme la plus inimaginable, mais sont très souvent associées à activité artistique. De nombreuses mères se demandent tôt ou tard pourquoi un enfant devrait apprendre à dessiner ? Et vraiment, pourquoi, si vous n'envisagez pas d'élever un autre Surikov ou Aivazovsky ? Si votre objectif est de voir votre enfant comme une personne qui réussit et qui a confiance en elle, encouragez les expressions créatives, car tout travail visuel est une condition importante pour le développement normal de l'enfant.

Les techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle et à la maison aident à développer la pensée spatiale, l'œil et la coordination. Après tout, le bébé doit relier le rapport des tailles des pièces en une seule composition et les disposer harmonieusement sur le drap. Lorsqu'il travaille sur une composition décorative complexe, l'enfant apprend à planifier ses actions et à choisir le matériau approprié. Il est très important pour lui de comprendre qu'il peut créer quelque chose de ses propres mains.

Tout le monde sait que le dessin est l’une des activités préférées de nos enfants. Avec grand plaisir, ils dessinent avec des crayons de couleur, des feutres, des peintures, en trempant un pinceau dans une substance brillante. Pourquoi ne pas y tremper votre doigt ou étaler de la peinture sur toute votre paume ? Les beaux-arts ne peuvent pas être encadrés ; ils doivent détruire toutes les frontières du familier et du traditionnel !

Les techniques de dessin non traditionnelles attirent beaucoup plus nos agités, car elles ne nécessitent pas de persévérance, leur permettent de révéler plus clairement leur potentiel lors de la créativité et présentent à l'enfant la possibilité d'utiliser de manière inhabituelle les choses qui nous entourent comme matériaux de créativité. Si les couleurs les plus inhabituelles et les crayons brillants ne suscitent plus l’intérêt antérieur de l’enfant, vous pouvez alors diluer la créativité de votre agité avec d’autres méthodes de dessin. Pourquoi dessiner de manière non conventionnelle est-il utile à la maternelle et à la maison ?

  • Le bébé utilise une variété de matériaux, reconnaît les différences de textures, ce qui lui permet d'améliorer sa motricité fine.
  • Il y a une connaissance du volume, de la forme et de l'espace, qui développe l'imagination.
  • La capacité de combiner et de mélanger les nuances développe le goût esthétique.
  • L'utilisation de matériaux inhabituels développe la réflexion et apprend à prendre des décisions atypiques.
  • Les dessins utilisant de telles techniques sortent beaucoup plus rapidement, ce qui plaît aux plus petits qui manquent de persévérance.
  • Cela ajoute de la confiance en soi et de la foi en vos capacités, car même sans compétences exceptionnelles, vous pouvez créer un « chef-d'œuvre » unique !

Toutes les techniques et méthodes les plus intéressantes ont été rassemblées et systématisées par G.N. Davydov dans le livre « Techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle ». Ce livre est un excellent assistant tant pour l'enseignant que pour la maman qui souhaite diversifier ses loisirs avec son bébé.

Commençons à créer : doigts ou paumes

Les techniques de dessin non traditionnelles consistent à représenter des images à l'aide de divers matériaux, y compris « non artistiques » : papier froissé, caoutchouc mousse, fils, bougie en paraffine ou crayons de cire, feuilles séchées ; dessiner sans utiliser d'outil - avec vos paumes ou vos doigts et bien plus encore. De telles méthodes sont utilisées avec succès à la maternelle et à la maison.

Pour différents âges, vous pouvez proposer votre propre technique, par exemple, les plus petits trouveront intéressant de peindre avec leurs doigts, car il est encore difficile pour un bébé de tenir un pinceau, mais le bébé a déjà un excellent contrôle de lui-même. mains. Trempez la paume du petit dans la peinture et proposez de laisser une marque sur le papier, tout comme les chats et les chiens laissent des traces. Regardez l'imprimé avec votre bébé, à qui ressemble-t-il ? Cela ressemble à un éléphant ou à une tortue, et si on y ajoute un œil, il y aura un poisson ! Toute l'action est guidée uniquement par l'imagination de votre bébé, et si tout à coup il est confus, aidez-le, organisez une classe de maître - peignez votre paume et laissez une empreinte. « Regardez, la mère s'est avérée être un éléphant, mais où est le bébé éléphant ? L'enfant sera heureux de participer à un jeu aussi amusant.

Vous pouvez tremper toute votre paume dans la peinture, mais uniquement vos doigts, et laisser de minuscules empreintes. Plus les imprimés sont multicolores, plus le dessin est intéressant - laissez l'enfant fantasmer pour son propre plaisir. Les adultes doivent être préparés au fait que la peinture sera non seulement sur le morceau de papier, mais aussi sur le bébé, ou plutôt, le bébé en sera recouvert ainsi que les objets environnants. Veillez donc à l'avance à la propreté : recouvrez la table où vous envisagez d'installer un atelier créatif de toile cirée, et enfilez un tablier et des manches à votre bébé, sinon, de quelle envolée peut-on parler si vous constamment dites à votre bébé : « Attention, tu vas te salir ! »

Continuons à fantasmer. Timbres, impressions

Les enfants de tous âges aiment utiliser des tampons pour dessiner. Ce technique unique La méthode non traditionnelle de dessin à la maternelle est si facile à mettre en œuvre et si diversifiée dans ses manifestations qu'elle est parfaite pour le travail à la fois à la maternelle et à la maison. Les timbres prêts à l'emploi peuvent être achetés dans un magasin de fournitures d'art. Mais c’est bien plus intéressant de réaliser un tampon soi-même, ou encore mieux avec son bébé.

Presque tout ce qui peut être trempé dans de la peinture puis laisser une empreinte sur un morceau de papier fonctionnera comme un tampon. Vous pouvez couper une pomme ou une pomme de terre - c'est le tampon le plus simple. Vous pouvez découper une sorte de forme sur une moitié de pomme de terre : un cœur ou une fleur. Un autre tampon est fabriqué à partir de fils ordinaires enroulés autour de n'importe quelle base. Vous n’avez pas besoin d’enrouler les fils, mais simplement de les plonger dans la peinture. Après une imprégnation complète, ils sont disposés sur une feuille, recouverts d'une autre, légèrement pressés, et le motif complexe est admiré.

Il est facile de fabriquer un tampon à partir de pâte à modeler ordinaire. Créez une forme intéressante et décorez avec un petit morceau de pâte à modeler. Il est préférable de choisir une peinture épaisse pour les tampons classiques. Vous pouvez donner au fond une texture inhabituelle en utilisant une serviette ou du papier froissé, puis suivre le schéma éprouvé : trempez-le dans de la peinture et tamponnez-le. De très beaux tampons sont réalisés à partir de feuilles séchées : peignez la feuille sur une face, posez-la sur du papier et pressez. Après avoir retiré la feuille peinte, le tableau « Automne doré » a été créé – le bébé était absolument ravi.

Il existe une autre technique de dessin non conventionnelle, similaire à un tampon, mais avec une caractéristique intéressante : le dessin avec du caoutchouc mousse. Coupez un petit morceau d'une éponge ordinaire, trempez-le dans de la peinture et recouvrez la feuille d'une légère pression. C'est ainsi que vous obtenez facilement et simplement un magnifique arrière-plan pour un dessin ultérieur, et si vous utilisez des pochoirs ou des modèles pour dessin d'enfants, vous obtiendrez un étonnant motif floral ou géométrique.

Dessiner avec des points

Le dessin avec des points peut être distingué comme une méthode de créativité visuelle pour les enfants. Cette technique simple est compréhensible même pour les plus petits. Vous aurez besoin de peintures et de cotons-tiges ou de marqueurs ordinaires. Nous trempons le bâton dans la peinture et, avec une légère pression, dessinons un point sur une feuille de papier, puis un autre - jusqu'à ce que l'image inventée apparaisse sur la feuille de l'album. Vous pouvez aider votre enfant en dessinant les contours du futur dessin, et il le remplira d'un grand nombre d'imprimés lumineux. Le thème du bitmap peut être n'importe lequel - et conte d'hiver et un soleil radieux. L'éducation à un âge aussi tendre doit être dispensée de manière discrète, sous la forme d'un jeu.

Technique du monotype

Pour les enfants plus âgés, vous pouvez proposer des types de créativité artistique plus intéressants. Par exemple, une technique intéressante, qui repose également sur des tirages, est le « Monotype ». Son objectif est de créer un motif symétrique, comme un champignon, un insecte (papillon ou coccinelle), pour les plus âgés groupe préscolaire vous pouvez représenter un paysage reflété dans un lac.

Nous prenons une feuille de papier paysage, la plions en deux, puis la déplions et dessinons sur une moitié par rapport à la ligne de pliage. Puisque nous avons convenu de représenter un papillon, nous dessinons une aile, puis caressons la feuille pliée avec notre main. Ouvrons-le : le papillon a déjà deux ailes et elles sont exactement les mêmes ! Les éléments manquants peuvent être complétés au pinceau.

Un sentiment de plaisir est garanti, tandis que l'enfant comprend que ses actions de « hooligan », lorsque des taches et des éclaboussures volent sur la feuille de l'album, sont aussi une forme d'art. La « blotographie » porte également le nom de « pulvérisation ». En utilisant ces techniques, vous pouvez obtenir des effets artistiques inhabituels.

Peinture par éclaboussures, également connue sous le nom de « Pulvérisation ». Une brosse à dents viendra à notre aide. Trempez-le délicatement dans la peinture et tapotez-le légèrement vers vous avec un stylo ou un crayon. Un grand nombre de petites gouttelettes restent sur la feuille. En utilisant cette technique de peinture non conventionnelle, vous pouvez créer un paysage hivernal très réaliste ou un espace profond avec de nombreuses étoiles. "Blotography" aidera le jeune artiste à peupler les planètes inhabitées de l'espace avec de drôles d'extraterrestres. Tout ce que vous avez à faire est de mettre plus de peinture sur le pinceau et de la laisser couler sur une feuille de papier, et vous obtenez une tache. Et maintenant nous soufflons dessus, dispersant les rayons dans différentes directions. Ajoutons quelques yeux à la tache séchée, ou peut-être deux paires, c'est un animal inconnu, et envoyons-le peupler des mondes lointains !

Une texture intéressante peut être obtenue en utilisant un pinceau sec. Trempez légèrement un pinceau large et sec dans la gouache et essuyez l'excédent de peinture sur le pot. Nous dessinons avec des mouvements de poussée verticaux. L'image s'avère « hirsute » et « épineuse », de cette façon les arbres de Noël et les hérissons, un champ avec de l'herbe verte s'avèrent très réalistes. De cette manière non traditionnelle, vous pouvez dessiner des fleurs, comme des asters, à la maternelle.

Des possibilités incroyables de choses ordinaires.

  1. Bulle.

Il s'avère que vous pouvez non seulement souffler et éclater des bulles de savon, mais aussi dessiner avec elles. Diluez un peu de peinture dans un verre d'eau savonneuse, prenez un tube et soufflez des bulles dans le verre. Vos enfants adoreront faire cette astuce. Eh bien, il y a beaucoup de mousse multicolore brillante, appliquez-y une feuille de papier et dès que des bulles commencent à apparaître, le papier doit être retiré - le motif coloré est prêt !

  1. Sel.

Ne soyez pas surpris, mais le sel peut être utilisé pour bien plus que la simple cuisine. Une texture intéressante sera obtenue si vous saupoudrez le dessin non séché de sel et, lorsque la peinture sèche, sortez-la simplement.

  1. Du sable, des perles et divers grains sont également utilisés pour créer des textures créatives. Il existe plusieurs options pour utiliser de tels matériaux.
  • Saupoudrez la feuille pré-encollée de céréales, de sable ou de perles, puis dessinez sur la surface texturée.
  • Nous couvrons les zones où le motif sera représenté avec de la colle.
  • Pré-peindre et sécher matériel nécessaire, puis décorez le dessin avec eux.

Des classiques dans une interprétation non conventionnelle

Rangeons les tampons et le sel, essuyons nos stylos tachés de peinture et sortons les aquarelles et les pinceaux. Ennuyeux? Ce n’est pas ennuyeux du tout, mais très intéressant, car avec l’aide des peintures aquarelles classiques, nous allons créer des miracles !

Vous devez prendre du papier épais (la meilleure option est du papier spécial aquarelle) et le mouiller jusqu'à ce qu'il soit suffisamment humide. Mettez un peu de peinture sur le pinceau et touchez légèrement le pinceau sur le papier humide. Les mouvements doivent être légers et fluides, la beauté du résultat en dépend. Sous vos yeux, une goutte de peinture se répand dans différentes directions, se transformant en quelque chose d'étonnant ! C'est le bon moment pour expliquer à votre enfant les règles pour obtenir de nouvelles couleurs et nuances. Or, cette pratique est la plus évidente. Les divorces inimaginables qui en résulteront serviront de toile de fond intéressante pour de futurs travaux créatifs.

La prochaine technique de dessin non conventionnelle que nous examinerons, également de la catégorie des « miracles à proximité », s'appelle « Aquatype ».

Il s’agit d’une technique de peinture avec des peintures et de l’eau, également connue sous le nom d’impression à l’eau. Tout comme dans la méthode précédente, nous aurons besoin de papier épais, nous choisirons des peintures non moins traditionnelles - la gouache, nous aurons également besoin de noir ou de n'importe quelle encre foncée. Réfléchissez avec votre enfant, qu'aimerait-il représenter ? Cette méthode produit des fleurs exceptionnellement belles. Une fois les peintures sèches, peignez toute la feuille de papier avec de l'encre, puis plongez votre œuvre dans un bol d'eau et profitez des merveilleuses transformations ! La gouache se dissoudra entièrement, ne laissant que votre dessin sur un fond sombre. Pourquoi n'est-ce pas magique ?

La série de transformations incroyables n’est pas terminée ! Prenons le même papier épais et utilisons des crayons de cire (si vous ne les avez pas sous la main, vous pouvez utiliser une bougie ordinaire) pour appliquer un dessin ou un motif. Appliquez ensuite de la peinture aquarelle sur toute la feuille (les zones traitées à la cire ne seront pas peintes). Un dessin apparaîtra sur un fond aquarelle coloré, ce qui sera une surprise pour le bébé, car lorsqu'on dessine avec une craie incolore sur une feuille blanche, il est assez difficile d'imaginer le résultat final. Le processus magique peut aussi finalement apporter un résultat assez pratique.

Fabriquer du « papier marbré » est une activité extrêmement excitante que les enfants aiment beaucoup : c’est amusant de jouer avec des objets qu’il est interdit de prendre du tout. Par exemple, la mousse à raser de papa. Pour travailler, vous aurez besoin de :

  • mousse à raser;
  • peintures à l'aquarelle;
  • assiette plate;
  • feuille de papier épais.

Vous devez d’abord vous procurer une solution saturée : mélangez la peinture avec de l’eau. Appliquez ensuite une épaisse couche de mousse à raser sur la plaque et ajoutez quelques gouttes de peinture brillantes de manière chaotique. À l'aide d'un pinceau, nous peignons des gouttes de peinture sur la mousse, créant ainsi des zigzags et des motifs complexes. Le voici - un mystère magique qui absorbera complètement un enfant enthousiaste. Et voici l'effet pratique promis. Nous appliquons la feuille sur la mousse arc-en-ciel, puis la retournons pour que la mousse soit au-dessus de la feuille. On enlève la mousse restante sur le papier avec un grattoir. Et voilà ! Sous la mousse, des taches inimaginables apparaissent, semblables à un motif de marbre. Le papier a absorbé la peinture. Après séchage, le « papier marbré » peut être utilisé dans la fabrication artisanale ou comme complément à la décoration.

Il n'y a pas de limite à la créativité

Pour les enfants qui se sont déjà familiarisés avec de nombreuses techniques intéressantes et ont montré leurs extraordinaires capacités créatives, nous pouvons proposer une technique de dessin assez difficile - le « grattage ».

Il faut du papier épais, il faut le colorer avec des crayons de cire, de préférence de couleurs vives, puis le recouvrir de gouache noire ou d'encre à l'aide d'un pinceau large. Si vous comptez utiliser de la gouache, ajoutez un peu de colle PVA pour que la peinture séchée ne s'effrite pas. Lorsque l'encre (ou la gouache) a séché, la pièce est prête pour la suite du travail. Maintenant, nous prenons une fine pile (n'importe quel instrument pointu et non-écrit) et commençons à dessiner. Mais ce processus ne peut être appelé peinture que sous certaines conditions, puisque la couche supérieure de peinture est grattée. Ainsi, trait par trait, une couche de cire brillante se révèle et se projette dans l’idée de l’artiste.

Pour les jeunes artistes, la technique du dessin sur verre à l'aide de pâte à modeler sera fascinante.

Choisissez le motif que vous aimez, recouvrez-le de verre et utilisez un feutre noir pour dessiner les contours du motif sur le verre. Ensuite, nous remplissons les contours avec de la pâte à modeler souple, en essayant de ne pas dépasser du bord. Le verso n’a pas l’air si soigné, mais le recto montre une image lumineuse et claire. Placez votre œuvre dans un cadre et vous pourrez utiliser du carton de couleur comme arrière-plan.

Il existe également un certain nombre de techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle que les enfants des groupes préscolaires moyens et supérieurs peuvent facilement maîtriser. Pour les activités quotidiennes, une combinaison d'appliques avec un motif classique peut convenir. Les éléments prédécoupés sont collés sur une feuille de paysage, après quoi l'image reçoit un aspect fini à l'aide de crayons ou de peintures.

L'une des techniques accessibles et divertissantes est la « Façade ».

Ce type d'art nous est familier depuis l'enfance ; vous vous souvenez, on cachait une pièce de monnaie sous une feuille de papier et on la ombrait avec un simple crayon ? De la même manière, au lieu d'une pièce de monnaie, vous pouvez utiliser des feuilles sèches et ombrer non pas avec un crayon, mais avec des pastels de couleur. Le dessin s'avérera lumineux et riche.

Nous nous sommes familiarisés avec un grand nombre de techniques de dessin et avons déjà beaucoup appris, alors pourquoi ne pas mettre nos connaissances en pratique ? En utilisant des techniques de peinture traditionnelles et non traditionnelles, tous les objets intérieurs sont décorés. Le dessin décoratif à la maternelle a aussi un caractère appliqué : un enfant peut déjà décorer, par exemple, un pot à crayons ou un vase en argile, ou il peut faire plaisir à sa mère et créer un motif unique sur une planche à découper. N'oubliez pas que pour de tels travaux, vous devez choisir des peintures imperméables : acryliques ou à l'huile. Pour que le résultat dure plus longtemps, enduisez l'objet fini de vernis.

Pour la décoration intérieure, la technique du vitrail est utilisée.

L'essence de la technique consiste à appliquer un contour adhésif et à le remplir de peinture. Il existe de nombreuses options pour réaliser cette technique, mais l'une des plus intéressantes consiste à appliquer un motif sur une toile cirée, et après séchage, le motif peut être retiré de la toile cirée et collé sur n'importe quelle surface, par exemple du verre - il y aura un image lumineuse translucide.

Examinons de plus près la technique elle-même.

L'option idéale serait d'utiliser des peintures pour vitraux, mais s'il n'y en a pas, vous pouvez être malin et les fabriquer vous-même. Prenez de la gouache ordinaire et ajoutez de la colle PVA ; après séchage, les peintures ont une structure élastique, ce qui permettra de retirer l'image du film sans difficulté. Choisissez le motif qui vous plaît et dessinez son contour sur une toile cirée transparente (vous pouvez prendre un classeur ordinaire ou un dossier en plastique transparent). Il est préférable de faire d'abord le contour avec un crayon ou un feutre, puis de le délimiter soit avec un contour de vitrail prêt à l'emploi, soit avec de la colle PVA ordinaire provenant d'un tube avec distributeur. Attendez que le contour sèche, puis remplissez avec des couleurs vives. Après séchage complet, vous pouvez décoller le motif du film et décorer la surface prévue.

Vous pouvez décorer non seulement des objets d'intérieur, mais également des articles de garde-robe avec des peintures spéciales pour tissus. Cette technique est appelée « Batik froid ». Invitez votre enfant à réaliser une peinture design d'un T-shirt blanc ordinaire, seul votre enfant en aura un, un et un seul !

  • Le T-shirt doit au préalable être fixé dans un cercle à broder ou dans un châssis pour peinture sur toile.
  • À l'aide d'un crayon et d'un papier calque, transférez l'image de votre personnage de dessin animé préféré sur du tissu.

Un des les principales étapes Cette méthode consiste à appliquer une composition de réserve, autrement dit un contour protecteur qui empêchera la peinture de s'étaler sur le tissu. Le contour doit être fermé pour éviter la propagation.

  • Après séchage, selon le schéma que nous connaissons, nous remplissons les contours de peinture.
  • Ensuite, le dessin doit être corrigé. Placez une feuille de papier sous le motif et l'autre sur le motif et repassez-la.

Ce produit peut être lavé, mais il est préférable de le laver à la main à l'eau froide. Le produit unique est prêt.

Conclusion

Toutes les techniques de dessin non traditionnelles considérées ne sont applicables qu’à l’intérieur. Et les balades au grand air en été ? Seuls les jeux de plein air sont-ils adaptés aux activités de plein air ? Non, vous pouvez faire des beaux-arts. Dessiner en été à la maternelle peut aussi se faire en extérieur, à la craie classique. Dessiner sur l'asphalte à la maternelle est un merveilleux divertissement et activité éducative. Les enfants dessinent avec des crayons partout où se trouve une surface plus ou moins dure : asphalte, carrelage, clôtures, murs de la maison. C’est merveilleux de voir une incarnation lumineuse de la fantaisie au lieu de l’asphalte gris.

Articles écrits

L’art de représenter ne repose pas sur la tradition.


Mon travail consiste à utiliser des techniques de peinture non conventionnelles. Dessiner de manière non conventionnelle est une activité amusante et fascinante qui surprend et ravit les enfants. L'environnement en développement joue un rôle important dans le développement d'un enfant. Par conséquent, lors de l'organisation d'un environnement de développement de matières, j'ai pris en compte que le contenu était de nature développementale et visait à développer la créativité de chaque enfant en fonction de ses capacités. Dessin non conventionnel

Animer des cours en utilisant des techniques non traditionnelles

  • Aide à soulager les peurs des enfants ;
  • Développe la confiance en soi;
  • Développe la pensée spatiale;
  • Apprend aux enfants à exprimer librement leurs idées ;
  • Encourage les enfants à des recherches et des solutions créatives ;
  • Apprenez aux enfants à travailler avec une variété de matériaux ;
  • Développe le sens de la composition, du rythme, de la couleur, de la perception des couleurs ; une sensation de texture et de volume ;
  • Développe la motricité fine des mains ;
  • Développe la créativité, l’imagination et l’envolée.
  • En travaillant, les enfants reçoivent un plaisir esthétique.





Ayant pris connaissance de la littérature méthodologique de divers auteurs, comme le manuel d'A.V. Nikitina « Techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle », I.A. Lykova - « Manuel méthodologique pour les spécialistes du préscolaire les établissements d'enseignement", T.N. Doronova - « Nature, art et activité visuelle des enfants » de R.G. Kazakova « Activités visuelles à la maternelle » j'en ai trouvé beaucoup des idées intéressantes et s'est fixé les tâches suivantes :

  • Développer les compétences techniques en dessin chez les enfants.
  • Initiez les enfants à diverses techniques de dessin non traditionnelles.
  • Apprenez à créer votre propre image unique à l'aide de dessins non traditionnels diverses techniques dessin.
  • Initier les enfants d'âge préscolaire au dessin non conventionnel.




Il existe de nombreuses techniques de dessin non traditionnelles ; leur particularité réside dans le fait qu'elles permettent aux enfants d'obtenir rapidement le résultat souhaité. Par exemple, quel enfant ne serait pas intéressé à dessiner avec ses doigts, à faire un dessin avec sa propre paume, à mettre des taches sur du papier et à obtenir un dessin amusant. L'enfant aime obtenir rapidement des résultats dans son travail.

Blotographie.




Peinturer avec les doigts.
Dessin de paume.

Prenez une feuille de papier rectangulaire et 3 crayons. Les adultes et l'enfant sont répartis : qui tirera en premier, qui tirera en deuxième, qui tirera en troisième. Le premier commence à dessiner, puis ferme son dessin en pliant le morceau de papier en haut et en laissant un petit bout, une partie, pour la suite (le cou par exemple). Le second, ne voyant que le cou, continue naturellement avec le torse, ne laissant visible qu'une partie des jambes. Le troisième se termine. Ensuite, la feuille entière est ouverte - et cela s'avère presque toujours drôle : à cause de la divergence entre les proportions et les couleurs.

Dessinez-vous ou dessinez vos jouets préférés de la vie.


Rouler le papier.
"Je dessine maman"...
Impression avec du papier froissé.
Crayons de cire + aquarelle.
Bougie + aquarelle.
Bitmap.
Vaporisateur
Empreintes de feuilles.

Dessins en mousse.
Pour une raison quelconque, nous avons tous tendance à penser que si nous peignons avec de la peinture, nous devons également utiliser un pinceau. Pas toujours, disent les membres de TRIZ. Le caoutchouc mousse peut venir à la rescousse. Nous vous conseillons d'en faire diverses petites figures géométriques, puis de les attacher avec un fil fin à un bâton ou un crayon (non taillé). L'outil est déjà prêt. Vous pouvez maintenant le tremper dans de la peinture et utiliser des tampons pour dessiner des triangles rouges, des cercles jaunes, des carrés verts (tout le caoutchouc mousse, contrairement au coton, se lave bien). Au début, les enfants dessineront des formes géométriques de manière chaotique. Et puis proposez d'en faire des ornements simples - d'abord à partir d'un type de figure, puis à partir de deux, trois.

Dessins mystérieux
.
Dessiner avec des crayons.
Les enfants d’âge préscolaire aiment la variété. Ces possibilités nous sont offertes par les crayons ordinaires, la sanguine et le fusain. Asphalte lisse, porcelaine, carreaux de céramique, pierres - c'est la base sur laquelle la craie et le charbon de bois s'adaptent bien. Ainsi, l’asphalte est propice à une représentation succincte des sujets. Ils (s'il ne pleut pas) peuvent être développés le lendemain. Et puis composez des histoires basées sur les intrigues. Et sur les carreaux de céramique (qui sont parfois des restes stockés quelque part dans le garde-manger), nous recommandons de dessiner des motifs et des petits objets avec des crayons ou du fusain. Les grosses pierres (comme les voluns) doivent être décorées de l’image d’une tête d’animal ou d’une souche d’arbre. Cela dépend de la forme de la pierre.

Méthode de dessin magique.

Cette méthode est implémentée comme ceci. À l'aide du coin d'une bougie en cire, une image est dessinée sur du papier blanc (un sapin de Noël, une maison ou peut-être un terrain entier). Ensuite, à l'aide d'un pinceau, ou mieux encore, d'un coton ou d'un caoutchouc mousse, la peinture est appliquée sur toute l'image. Du fait que la peinture n’adhère pas à l’image audacieuse comme une bougie, le dessin semble apparaître soudainement sous les yeux des enfants. Vous pouvez obtenir le même effet en dessinant d'abord avec de la colle à papeterie ou un morceau de papier. savon à lessive. En même temps non dernier rôle joue en faisant correspondre l’arrière-plan au sujet. Par exemple, il est préférable de peindre un bonhomme de neige dessiné avec une bougie avec de la peinture bleue et un bateau avec de la peinture verte. Pas besoin de s'inquiéter si

Peinture petits cailloux.
Méthode de nitrographie.
Méthode monotype.
Dessin sur papier mouillé.
Images en tissu.
Application en volume.
Nous dessinons à l'aide de cartes postales.
Apprendre à faire un fond.
Collage.
Les activités visuelles utilisant des matériaux et des techniques non traditionnelles contribuent au développement de l’enfant :

  • Motricité fine de la main et perception tactile ;
  • Orientation spatiale sur une feuille de papier, perception oculaire et visuelle ;
  • Attention et persévérance;
  • Compétences et capacités fines, observation, perception esthétique, réactivité émotionnelle ;
  • De plus, au cours de cette activité, l'enfant d'âge préscolaire développe des compétences de contrôle et de maîtrise de soi.

Le processus créatif est un véritable miracle. Regardez les enfants révéler leur capacités uniques et pour la joie que leur procure la création. Ici, ils commencent à ressentir les bienfaits de la créativité et à croire que les erreurs ne sont que des étapes vers la réalisation d'un objectif, et non un obstacle, tant dans la créativité que dans tous les aspects de leur vie. Il vaut mieux inculquer aux enfants :
À bien des égards, le résultat du travail d'un enfant dépend de son intérêt. C'est pourquoi, pendant la leçon, il est important d'intensifier l'attention de l'enfant d'âge préscolaire et de l'encourager à faire des activités à l'aide d'incitations supplémentaires. Ces incitations pourraient être :

  • le jeu, qui est l'activité principale des enfants ;
  • un moment de surprise - un personnage de conte de fées ou de dessin animé préféré vient lui rendre visite et invite l'enfant à partir en voyage ;
  • demander de l'aide, car les enfants ne refuseront jamais d'aider les faibles, il est important qu'ils se sentent importants ;
  • accompagnement musical. Etc.
  • peinturer avec les doigts;
  • estampillé de timbres de pomme de terre ;
  • peinture de palmiers.
  • piquer avec une brosse dure semi-sèche.
  • impression sur mousse;
  • impression sur liège;
  • crayons de cire + aquarelle ;
  • bougie + aquarelle ;
  • empreintes de feuilles;
  • dessins de paumes;
  • dessiner avec des cotons-tiges;
  • cordes magiques.
  • peinture au sable;
  • dessiner avec des bulles de savon ;
  • dessiner avec du papier froissé;
  • blotographie avec un tube;
  • monotype de paysage ;
  • impression au pochoir;
  • monotype de sujet ;
  • blotographie ordinaire;
  • plasticineographie.


Jeu d'imitation.
"Fleurs magiques".

Tâches:
Équipement:
Travail de vocabulaire :
Déplacement GCD :




Si vous l'aiguisez,
Vous pouvez dessiner ce que vous voulez ;
Soleil, montagnes, pins, plage,
Qu'est-ce que c'est? (crayon).




(Répétez l'exercice 2 fois)

- Qu'entends-tu?




(Je montre une technique de dessin)




Exercice physique « Fleurs »




La modélisation.
Les auditeurs sont divisés en groupes. Il leur a été demandé de prendre des notes en utilisant des méthodes de dessin non conventionnelles.

Réflexion.
Discussion sur les résultats des activités conjointes.


Comme le disait V.A. Sukhomlinsky : « Les origines des capacités et des talents des enfants sont à portée de main. Des doigts, au sens figuré, sortent les fils-ruisseaux les plus fins, alimentés par la source de la pensée créatrice. En d’autres termes, plus un enfant est habile dans la main, plus il est intelligent.

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« Techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle et leur rôle dans le développement des enfants d'âge préscolaire"

L’art de représenter ne repose pas sur la tradition.

Dès leur plus jeune âge, les enfants tentent de refléter leurs impressions sur le monde qui les entoure dans leurs arts visuels.
Mon travail consiste à utiliser des techniques de peinture non conventionnelles. Dessiner de manière non conventionnelle est une activité amusante et fascinante qui surprend et ravit les enfants. L'environnement en développement joue un rôle important dans le développement d'un enfant. Par conséquent, lors de l'organisation d'un environnement de développement de matières, j'ai pris en compte que le contenu était de nature développementale et visait à développer la créativité de chaque enfant en fonction de ses capacités.Dessin non conventionnel
capacités individuelles, accessibles et appropriées caractéristiques d'âge enfants. Il y a tellement de choses intéressantes et inutiles à la maison (brosse à dents, peignes, caoutchouc mousse, bouchons, mousse de polystyrène, bobine de fil, bougies, etc.). Nous sommes sortis nous promener, avons regardé de plus près et avons vu combien de choses intéressantes il y avait : des bâtons, des cônes, des feuilles, des cailloux, des graines de plantes, des peluches de pissenlit, du chardon, du peuplier. Tous ces éléments enrichissaient le coin de l'activité productive. Les matériaux insolites et les techniques originales attirent les enfants car le mot « Non » n'est pas présent ici, vous pouvez dessiner avec ce que vous voulez et comme vous voulez, et vous pouvez même inventer votre propre technique insolite. Les enfants ressentent des émotions positives inoubliables, et par émotions, on peut juger de l'humeur de l'enfant, de ce qui le rend heureux, de ce qui le rend triste.
Animer des cours en utilisant des techniques non traditionnelles

  • Aide à soulager les peurs des enfants ;
  • Développe la confiance en soi;
  • Développe la pensée spatiale;
  • Apprend aux enfants à exprimer librement leurs idées ;
  • Encourage les enfants à des recherches et des solutions créatives ;
  • Apprenez aux enfants à travailler avec une variété de matériaux ;
  • Développe le sens de la composition, du rythme, de la couleur, de la perception des couleurs ; une sensation de texture et de volume ;
  • Développe la motricité fine des mains ;
  • Développe la créativité, l’imagination et l’envolée.
  • En travaillant, les enfants reçoivent un plaisir esthétique.

Après avoir analysé les dessins d'enfants d'âge préscolaire, je suis arrivé à la conclusion qu'il est nécessaire de faciliter les compétences en dessin, car même tous les adultes ne seront pas capables de représenter n'importe quel objet. Cela peut considérablement accroître l’intérêt des enfants d’âge préscolaire pour le dessin. Il existe de nombreuses techniques de dessin non traditionnelles ; leur particularité réside dans le fait qu'elles permettent aux enfants d'obtenir rapidement le résultat souhaité.
La participation à l'association méthodologique de la ville « Jeune Artiste » m'a incité à réfléchir : « Ne devrais-je pas essayer des techniques de dessin non traditionnelles en pratique dans les cours de dessin ?
Composé plan à long terme travaille pour chaque groupe d'âge, a rédigé des notes de cours pour les enfants de différents âges préscolaires. Et j'ai choisi le thème d'auto-éducation « Techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle ».
Le succès de l'enseignement des techniques non traditionnelles dépend en grande partie des méthodes et techniques utilisées par l'enseignant pour transmettre certains contenus aux enfants et développer leurs connaissances, leurs compétences et leurs capacités.
Ayant pris connaissance de la littérature méthodologique de divers auteurs, comme le manuel d'A.V. Nikitina « Techniques de dessin non traditionnelles à la maternelle », I.A. Lykova - "Manuel méthodologique pour les spécialistes des établissements d'enseignement préscolaire", T.N. Doronova - « Nature, art et activité visuelle des enfants » de R.G. Kazakova « Activités visuelles à la maternelle » J'ai trouvé beaucoup d'idées intéressantes et je me suis fixé les tâches suivantes :

  • Développer les compétences techniques en dessin chez les enfants.
  • Initiez les enfants à diverses techniques de dessin non traditionnelles.
  • Apprenez à créer votre propre image unique à l'aide de dessins non traditionnels utilisant diverses techniques de dessin.
  • Initier les enfants d'âge préscolaire au dessin non conventionnel.

Les résultats du diagnostic ont montré que haut niveau la maîtrise du programme de la section « L'enfant dans le monde de la fiction et des beaux-arts » a augmenté de 25 %.
L'expérience a montré que la maîtrise des techniques d'image non traditionnelles apporte une vraie joie aux enfants d'âge préscolaire si elle est construite en tenant compte des spécificités de l'activité et de l'âge des enfants. Ils sont heureux de dessiner différents motifs sans rencontrer de difficultés. Les enfants s'attaquent avec audace au matériel artistique ; ils n'ont pas peur de leur diversité et de la perspective d'un choix indépendant. Ils prennent beaucoup de plaisir à le faire. Les enfants sont prêts à répéter plusieurs fois telle ou telle action. Et plus le mouvement est réussi, plus ils le répètent avec plaisir, comme pour démontrer leur réussite, et se réjouissent, attirant l'attention d'un adulte sur leurs réalisations.
En travaillant, j'ai rencontré un problème : les enfants ont peur de dessiner, car, à leur avis, ils ne savent pas comment le faire et ils n'y parviendront pas.
Ceci est particulièrement visible dans groupe intermédiaire, où les compétences des enfants en arts visuels sont encore peu développées, les mouvements formateurs ne sont pas suffisamment formés. Les enfants manquent de confiance en eux, d’imagination et d’indépendance. Une incitation pour inciter les enfants à être actifs, pour leur faire croire qu'ils peuvent très facilement devenir de petits artistes et créer des miracles sur papier. Et j'ai réussi à trouver ce dont j'avais besoin. J'ai profité de l'expérience de mes collègues pour apprendre à dessiner aux enfants. Et plus tard, elle l'a retravaillé et a fait ses propres ajustements.
J'envisage d'organiser un « Weekend Day » pour intéresser les parents à la technique du dessin non conventionnel.
Il existe de nombreuses techniques de dessin non traditionnelles ; leur particularité réside dans le fait qu'elles permettent aux enfants d'obtenir rapidement le résultat souhaité. Par exemple, quel enfant ne serait pas intéressé à dessiner avec ses doigts, à faire un dessin avec sa propre paume, à mettre des taches sur du papier et à obtenir un dessin amusant. L'enfant aime obtenir rapidement des résultats dans son travail.

Blotographie.

Il consiste à apprendre aux enfants à réaliser des taches (noires et multicolores). Un enfant de 3 ans peut alors les regarder et voir des images, des objets ou des détails individuels. « À quoi ressemble votre ou la mienne ? », « À qui ou à quoi cela vous rappelle-t-il ? » - ces questions sont très utiles, parce que... développer la réflexion et l'imagination. Après cela, sans forcer l'enfant, mais en lui montrant, nous recommandons de passer à l'étape suivante : tracer ou terminer les taches. Le résultat peut être toute une intrigue.
Dessiner ensemble sur une longue bande de papier.
À propos, il est utile de changer le format du papier (c'est-à-dire de ne pas donner seulement la norme). Dans ce cas, une longue bande aidera deux personnes à dessiner sans se gêner. Vous pouvez dessiner des objets ou des scènes isolés, c'est-à-dire travailler à proximité. Et même dans ce cas, l'enfant est plus chaud sous le coude de maman ou papa. Et puis il convient de passer au dessin collectif. Les adultes et l'enfant se mettent d'accord sur qui dessinera quoi pour créer une histoire.
Piquer avec une brosse dure et semi-sèche.
Moyens d'expression : texture de couleur, couleur. Matériaux : pinceau dur, gouache, papier de n'importe quelle couleur et format, ou silhouette découpée d'un animal à fourrure ou épineux. Méthode d'obtention d'une image : l'enfant trempe un pinceau dans la gouache et frappe le papier avec en le tenant verticalement. Lors du travail, la brosse ne tombe pas dans l'eau. De cette façon, la totalité de la feuille, du plan ou du modèle est remplie. Le résultat est une imitation de la texture d'une surface pelucheuse ou épineuse.
Peinturer avec les doigts.
Moyens d'expression : tache, point, ligne courte, couleur. Matériel : bols à la gouache, papier épais de n'importe quelle couleur, petites feuilles, serviettes. Méthode d'obtention d'une image : l'enfant trempe son doigt dans la gouache et dépose des points et des taches sur le papier. Chaque doigt est peint d'une couleur différente. Après le travail, essuyez-vous les doigts avec une serviette, puis la gouache se lave facilement.
Dessin de paume.
Moyens d'expression : tache, couleur, silhouette fantastique. Matériel : larges soucoupes à la gouache, pinceau, papier épais de n'importe quelle couleur, feuilles grand format, serviettes. Méthode d'obtention d'une image : un enfant trempe sa paume (le pinceau entier) dans de la gouache ou la peint au pinceau (dès 5 ans) et fait une empreinte sur papier. Ils dessinent avec la main droite et la main gauche, peintes de différentes couleurs. Après le travail, essuyez-vous les mains avec une serviette, puis la gouache se lave facilement.
Dessiner avec un secret dans trois paires de mains.
Prenez une feuille de papier rectangulaire et 3 crayons. Les adultes et l'enfant sont répartis : qui tirera en premier, qui tirera en deuxième, qui tirera en troisième. Le premier commence à dessiner, puis ferme son dessin en pliant le morceau de papier en haut et en laissant un petit bout, une partie, pour la suite (le cou par exemple). Le second, ne voyant que le cou, continue naturellement avec le torse, ne laissant visible qu'une partie des jambes. Le troisième se termine. Ensuite, la feuille entière est ouverte - et cela s'avère presque toujours drôle : à cause de la divergence entre les proportions et les couleurs.

Dessinez-vous ou dessinez vos jouets préférés de la vie.

Dessiner sur le vif développe l'observation, la capacité non plus de créer, mais de représenter selon les règles, c'est-à-dire dessinez de manière à ce qu'il soit similaire à l'original en termes de proportions, de formes et de couleurs. Suggérez-vous d’abord de faire un dessin de vous-même en vous regardant dans le miroir. Et assurez-vous de vous regarder dans le miroir plusieurs fois. Mieux encore, montrez comment vous, les adultes, allez vous dessiner, en veillant à vous regarder plusieurs fois dans le miroir. Ensuite, laissez l’enfant choisir lui-même un objet. Il peut s’agir de sa poupée préférée, d’un ours ou d’une voiture. Il est important d’apprendre à observer longtemps, en comparant des parties d’un objet. Et plus loin. Si un enfant s'éloigne de la nature et apporte quelque chose qui lui est propre, ce qui donne un objet ou un jouet complètement différent, ne vous inquiétez pas. Félicitez votre enfant : « Vous avez dessiné une nouvelle voiture aujourd'hui ! Vous en voulez probablement une ? Mais à la fin d'un tel dessin, il est important de se demander : « En quoi la voiture dessinée diffère-t-elle de celle-ci ?
Rouler le papier.
Moyens d'expression : texture, volume. Matériel : serviettes ou papier recto-verso coloré, colle PVA versée dans une soucoupe, papier épais ou carton coloré pour le support. Méthode d'obtention d'une image : l'enfant froisse le papier dans ses mains jusqu'à ce qu'il devienne mou. Puis il le roule en boule. Ses tailles peuvent être différentes : de petite (baie) à grande (nuage, boule pour un bonhomme de neige). Après cela, la boule de papier est trempée dans de la colle et collée à la base.
"Je dessine maman"...
Ce serait bien de continuer à dessiner d'après nature ou de mémoire (les membres de la famille, les proches et les amis pourraient devenir des objets pour une telle image). Les documents justificatifs peuvent inclure des photographies ou des conversations sur les caractéristiques apparence parents absents... Des photos sont prises et examinées. Une conversation a lieu : « Comment est grand-mère Valya ? Quel genre de cheveux a-t-elle ? Sa robe préférée ? Et le processus de co-création commence. Au bout d'un moment, vous pouvez proposer de dessiner vos copines de mémoire. Lorsque vous avez rassemblé suffisamment de dessins représentant des parents et amis, nous vous conseillons d'organiser une mini-exposition « Mes parents et amis », où sont appréciés les premiers portraits d'un enfant d'âge préscolaire.
Impression avec du papier froissé.
Moyens d'expression : tache, texture, couleur. Matériel : soucoupe ou boîte en plastique contenant un tampon encreur en mousse fine imprégnée de gouache, papier épais de toute couleur et format, papier froissé. Méthode d'obtention d'une image : un enfant presse du papier froissé sur un tampon encreur avec de la peinture et fait une impression sur le papier. Pour obtenir une couleur différente, la soucoupe et le papier froissé sont changés.
Crayons de cire + aquarelle.
Moyens d'expression : couleur, trait, tache, texture. Matériel : crayons de cire, papier blanc épais, aquarelle, pinceaux. Méthode d'obtention d'une image : l'enfant dessine aux crayons de cire sur du papier blanc. Puis il peint la feuille à l'aquarelle en une ou plusieurs couleurs. Le dessin à la craie reste non peint.
Bougie + aquarelle.
Moyens d'expression : couleur, trait, tache, texture. Matériel : bougie, papier épais, aquarelle, pinceaux. Méthode d'obtention d'une image : un enfant dessine sur papier avec une bougie. Puis il peint la feuille à l'aquarelle en une ou plusieurs couleurs. Le motif de la bougie reste blanc.
Bitmap.
Les enfants aiment tout ce qui n’est pas conventionnel. Dessiner avec des points est une technique inhabituelle dans ce cas. Pour le mettre en œuvre, vous pouvez prendre un feutre, un crayon, le placer perpendiculairement à une feuille de papier blanc et commencer à dessiner. Mais la meilleure chose à faire est de dessiner des points avec de la peinture. Voici comment procéder. Une allumette nettoyée du soufre est étroitement enveloppée dans un petit morceau de coton et trempée dans une peinture épaisse. Et puis le principe du dessin des points est le même. L'essentiel est d'intéresser immédiatement l'enfant.
Vaporisateur
Moyens d'expression : pointe, texture. Matériel : papier, gouache, pinceau dur, morceau de carton épais ou de plastique (5x5 cm). Méthode d'obtention d'une image : l'enfant ramasse de la peinture sur un pinceau et frappe le pinceau sur le carton qu'il tient au-dessus du papier. Puis il peint la feuille à l'aquarelle en une ou plusieurs couleurs. Des éclaboussures de peinture sur le papier.
Empreintes de feuilles.
Moyens d'expression : texture, couleur. Matériel : papier, gouache, feuilles de divers arbres (de préférence tombées), pinceaux. Méthode d'obtention d'une image : un enfant recouvre un morceau de bois de peintures de différentes couleurs, puis l'applique avec la face peinte sur le papier pour réaliser une impression. A chaque fois, une nouvelle feuille est prise. Les pétioles des feuilles peuvent être peints avec un pinceau.
En organisant une série de cours utilisant diverses techniques pour identifier les capacités des enfants au fil du temps, il est clair que les enfants ont la capacité de travailler avec des peintures en utilisant des techniques non traditionnelles. Chez les enfants ayant des capacités artistiques et créatives peu développées, les indicateurs sont légèrement plus élevés qu'au début année scolaire, mais grâce à l'utilisation de matériaux non traditionnels, le niveau de passion pour le sujet et la technique ainsi que la capacité de percevoir les couleurs se sont améliorés.
Dessins en mousse.
Pour une raison quelconque, nous avons tous tendance à penser que si nous peignons avec de la peinture, nous devons également utiliser un pinceau. Pas toujours, disent les membres de TRIZ. Le caoutchouc mousse peut venir à la rescousse. Nous vous conseillons d'en faire diverses petites figures géométriques, puis de les attacher avec un fil fin à un bâton ou un crayon (non taillé). L'outil est déjà prêt. Vous pouvez maintenant le tremper dans de la peinture et utiliser des tampons pour dessiner des triangles rouges, des cercles jaunes, des carrés verts (tout le caoutchouc mousse, contrairement au coton, se lave bien). Au début, les enfants dessineront des formes géométriques de manière chaotique. Et puis proposez d'en faire des ornements simples - d'abord à partir d'un type de figure, puis à partir de deux, trois.

Dessins mystérieux
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Des dessins mystérieux peuvent être obtenus comme suit. Prenez un carton mesurant environ 20x20 cm et pliez-le en deux. Puis un mélange de laine ou fil de laine d'environ 30 cm de long, son extrémité de 8 à 10 cm est trempée dans une peinture épaisse et serrée à l'intérieur du carton. Vous devez ensuite déplacer ce fil à l'intérieur du carton, puis le retirer et ouvrir le carton. Le résultat est une image chaotique, qui est examinée, esquissée et complétée par des adultes et des enfants. Il est extrêmement utile de donner des titres aux images résultantes. Ce travail mental et verbal complexe, combiné à un travail visuel, contribuera au développement intellectuel des enfants d'âge préscolaire.
Dessiner avec des crayons.
Les enfants d’âge préscolaire aiment la variété. Ces possibilités nous sont offertes par les crayons ordinaires, la sanguine et le fusain. Asphalte lisse, porcelaine, carreaux de céramique, pierres - c'est la base sur laquelle la craie et le charbon de bois s'adaptent bien. Ainsi, l’asphalte est propice à une représentation succincte des sujets. Ils (s'il ne pleut pas) peuvent être développés le lendemain. Et puis composez des histoires basées sur les intrigues. Et sur les carreaux de céramique (qui sont parfois des restes stockés quelque part dans le garde-manger), nous recommandons de dessiner des motifs et des petits objets avec des crayons ou du fusain. Les grosses pierres (comme les voluns) doivent être décorées de l’image d’une tête d’animal ou d’une souche d’arbre. Cela dépend de la forme de la pierre.

Méthode de dessin magique.

Cette méthode est implémentée comme ceci. À l'aide du coin d'une bougie en cire, une image est dessinée sur du papier blanc (un sapin de Noël, une maison ou peut-être un terrain entier). Ensuite, à l'aide d'un pinceau, ou mieux encore, d'un coton ou d'un caoutchouc mousse, la peinture est appliquée sur toute l'image. Du fait que la peinture n’adhère pas à l’image audacieuse comme une bougie, le dessin semble apparaître soudainement sous les yeux des enfants. Vous pouvez obtenir le même effet en dessinant d’abord avec de la colle de bureau ou un morceau de savon à lessive. Dans ce cas, le choix de l’arrière-plan du sujet joue un rôle important. Par exemple, il est préférable de peindre un bonhomme de neige dessiné avec une bougie avec de la peinture bleue et un bateau avec de la peinture verte. Pas besoin de s'inquiéter si

Peinture petits cailloux.
Bien sûr, le plus souvent l'enfant représente de gros carreaux de pierre sur un avion, sur du papier ou moins souvent sur de l'asphalte. Une image plate d'une maison, d'arbres, de voitures, d'animaux sur papier n'est pas aussi attrayante que de créer vos propres créations en trois dimensions. À cet égard, les galets marins sont idéalement utilisés. Ils sont lisses, petits et ont des formes différentes. La forme même du caillou indiquera parfois à l'enfant quelle image créer dans ce cas (et parfois les adultes aideront les enfants). Il est préférable de peindre un caillou en grenouille, un autre en insecte et le troisième produira un merveilleux champignon. Une peinture brillante et épaisse est appliquée sur le caillou - et l'image est prête. Il vaut mieux le finir ainsi : une fois le galet séché, recouvrez-le de vernis incolore. Dans ce cas, un coléoptère ou une grenouille volumineux fabriqué par les mains des enfants brille et scintille de mille feux. Ce jouet participera plus d'une fois aux jeux indépendants des enfants et apportera des avantages considérables à son propriétaire.
Méthode de nitrographie.
Cette méthode existe principalement pour les filles. Mais cela ne veut pas dire qu’il ne convient pas aux enfants d’un sexe différent. Et cela consiste en ce qui suit. Tout d'abord, un paravent de 25 x 25 cm est fabriqué en carton. Du papier velours ou de la flanelle unie est collé sur le carton. Ce serait bien de préparer un joli sac avec un jeu de fils de laine ou mi-laine de différentes couleurs pour le paravent. Cette méthode est basée sur la particularité suivante : les fils ayant un certain pourcentage de laine sont attirés par la flanelle ou le papier velours. Il vous suffit de les attacher par de légers mouvements de votre index. À partir de ces fils, vous pouvez préparer des histoires intéressantes. L'imagination et le sens du goût se développent. Les filles apprennent surtout à sélectionner habilement les couleurs. Certaines couleurs de fil conviennent à la flanelle claire, et d'autres complètement différentes conviennent à la flanelle foncée. Ainsi commence le chemin progressif vers l’artisanat des femmes, un artisanat qui leur est très nécessaire.
Méthode monotype.
Quelques mots sur cette méthode malheureusement peu utilisée. Et en vain. Parce qu'il contient beaucoup de choses tentantes pour les enfants d'âge préscolaire. Bref, il s'agit d'une image sur cellophane, qui est ensuite transférée sur papier. Sur cellophane lisse, je peins avec de la peinture à l'aide d'un pinceau, d'une allumette avec du coton ou de mon doigt. La peinture doit être épaisse et brillante. Et immédiatement, avant que la peinture ne sèche, ils retournent la cellophane avec l'image vers le bas sur du papier blanc épais et, pour ainsi dire, épongent le dessin, puis le soulèvent. Il en résulte deux dessins. Parfois l'image reste sur cellophane, parfois sur papier.
Dessin sur papier mouillé.
Jusqu'à récemment, on pensait que la peinture ne pouvait être réalisée que sur du papier sec, car la peinture était suffisamment diluée avec de l'eau. Mais il existe un certain nombre d'objets, de sujets, d'images qu'il est préférable de dessiner sur du papier humide. La clarté et le flou sont nécessaires, par exemple, si un enfant veut représenter les thèmes suivants : « Une ville dans le brouillard », « J'ai fait un rêve », « Il pleut », « Ville de nuit", "Fleurs derrière le rideau", etc. Vous devez apprendre à votre enfant d'âge préscolaire à rendre le papier un peu humide. Si le papier est trop humide, le dessin risque de ne pas fonctionner. Par conséquent, il est recommandé de mouiller une boule de coton laine dans de l'eau propre, essorez-la et frottez-la sur toute la feuille de papier ou (si nécessaire) uniquement sur une partie séparée. Le papier est prêt à produire des images floues.
Images en tissu.
Nous collectons des restes de tissus de différents motifs et de différentes qualités dans un sac. Comme on dit, le chintz et le brocart seront utiles. Très important sur exemples spécifiques montrez comment le dessin sur le tissu, ainsi que son habillage, peuvent aider à représenter quelque chose dans l'intrigue de manière très lumineuse et en même temps facile. Donnons quelques exemples. Ainsi, des fleurs sont représentées sur l'un des tissus. Ils sont découpés le long du contour, collés (uniquement avec de la pâte ou une autre bonne colle), puis peints sur la table ou le vase. Le résultat est une image colorée et volumineuse. Il existe des tissus qui peuvent très bien servir de maison ou de corps d'animal, ou de beau parapluie, ou de chapeau pour une poupée, ou de sac à main.
Application en volume.
Il est évident que les enfants adorent faire des appliqués : découpez quelque chose et collez-le, en prenant beaucoup de plaisir au processus lui-même. Et nous devons créer toutes les conditions pour cela. En plus de l'appliqué planaire, apprenez-leur à en réaliser un en trois dimensions : le tridimensionnel est mieux perçu par un enfant d'âge préscolaire et se reflète de manière plus réaliste. le monde. Pour obtenir une telle image, il faut bien froisser le papier de couleur applicatif entre les mains des enfants, puis le redresser légèrement et découper la forme souhaitée. Il suffit ensuite de le coller et, si nécessaire, de dessiner des détails individuels avec un crayon ou un feutre. Par exemple, fabriquez une tortue si appréciée des enfants. N'oubliez pas le papier marron, redressez-le légèrement, découpez une forme ovale et collez-le, puis dessinez sur la tête et les pattes.
Nous dessinons à l'aide de cartes postales.
En fait, presque chaque maison possède une tonne de cartes postales anciennes. Parcourez de vieilles cartes postales avec vos enfants, apprenez-leur à découper les images nécessaires et à les coller en place, dans l'intrigue. Une image d'usine lumineuse d'objets et de phénomènes donnera même au dessin le plus simple et sans prétention une conception complètement artistique. Un enfant de trois, quatre ou même cinq ans peut-il dessiner un chien et un scarabée ? Non. Mais il ajoutera du soleil et de la pluie au chien et à l'insecte et sera très heureux. Ou si, avec les enfants, vous découpez une maison de conte de fées avec une grand-mère à la fenêtre dans une carte postale et la collez dessus, alors l'enfant d'âge préscolaire, en s'appuyant sur son imagination, sa connaissance des contes de fées et ses compétences visuelles, ajoutera sans aucun doute quelque chose à cela.
Apprendre à faire un fond.
Habituellement, les enfants dessinent sur du papier blanc. De cette façon, vous pourrez le voir plus clairement. C'est plus rapide comme ça. Mais certaines histoires nécessitent un contexte. Et je dois dire que toutes les œuvres pour enfants sont plus belles sur un fond réalisé à l’avance. De nombreux enfants réalisent le fond avec un pinceau, ainsi qu'avec un petit pinceau ordinaire. Bien qu'il existe un moyen simple et fiable : réaliser un fond avec du coton ou un morceau de caoutchouc mousse trempé dans de l'eau et de la peinture.
Collage.
Le concept lui-même explique le sens de cette méthode : il combine plusieurs de celles décrites ci-dessus. En général, nous pensons idéalement que ce qui suit est important : c'est bien lorsqu'un enfant d'âge préscolaire est non seulement familiarisé avec diverses techniques d'image, mais ne les oublie pas non plus, mais les utilise de manière appropriée, en remplissant un objectif donné. Par exemple, l'un des enfants de 5-6 ans a décidé de dessiner l'été, et pour cela il utilise un motif en pointillés (fleurs), et l'enfant dessinera le soleil avec son doigt, il découpera des fruits et légumes dans des cartes postales, il représentera le ciel et les nuages ​​avec des tissus, etc. Il n'y a pas de limite à l'amélioration et à la créativité dans les arts visuels. L'enseignante-chercheuse d'anglais Anna Rogovin recommande d'utiliser tout ce qui est à portée de main pour les exercices de dessin : dessiner avec un chiffon, une serviette en papier (pliée plusieurs fois) ; dessiner avec de l'eau sale, de vieilles feuilles de thé, du marc de café, du jus de baies. Il est également utile pour colorer des canettes et des bouteilles, des bobines et des boîtes, etc.
Les activités visuelles utilisant des matériaux et des techniques non traditionnelles contribuent au développement de l’enfant :

  • Motricité fine de la main et perception tactile ;
  • Orientation spatiale sur une feuille de papier, perception oculaire et visuelle ;
  • Attention et persévérance;
  • Compétences et capacités fines, observation, perception esthétique, réactivité émotionnelle ;
  • De plus, au cours de cette activité, l'enfant d'âge préscolaire développe des compétences de contrôle et de maîtrise de soi.

Le processus créatif est un véritable miracle. Regardez les enfants découvrir leurs capacités uniques et la joie que la création leur apporte. Ici, ils commencent à ressentir les bienfaits de la créativité et à croire que les erreurs ne sont que des étapes vers la réalisation d'un objectif, et non un obstacle, tant dans la créativité que dans tous les aspects de leur vie. Il vaut mieux inculquer aux enfants :"Dans la créativité, il n'y a pas de bonne, il n'y a pas de mauvaise voie, il n'y a que votre propre voie"
À bien des égards, le résultat du travail d'un enfant dépend de son intérêt. C'est pourquoi, pendant la leçon, il est important d'intensifier l'attention de l'enfant d'âge préscolaire et de l'encourager à faire des activités à l'aide d'incitations supplémentaires. Ces incitations pourraient être :

  • le jeu, qui est l'activité principale des enfants ;
  • un moment de surprise - un personnage de conte de fées ou de dessin animé préféré vient lui rendre visite et invite l'enfant à partir en voyage ;
  • demander de l'aide, car les enfants ne refuseront jamais d'aider les faibles, il est important qu'ils se sentent importants ;
  • accompagnement musical. Etc.

De plus, il est conseillé d'expliquer de manière vivante et émotionnelle aux enfants les méthodes d'action et de montrer les techniques de représentation.
Avec les enfants d'âge préscolaire primaire, il est recommandé d'utiliser :

  • peinturer avec les doigts;
  • estampillé de timbres de pomme de terre ;
  • peinture de palmiers.

Les enfants d'âge préscolaire moyen peuvent être initiés à des techniques plus complexes :

  • piquer avec une brosse dure semi-sèche.
  • impression sur mousse;
  • impression sur liège;
  • crayons de cire + aquarelle ;
  • bougie + aquarelle ;
  • empreintes de feuilles;
  • dessins de paumes;
  • dessiner avec des cotons-tiges;
  • cordes magiques.

Et à un âge préscolaire plus avancé, les enfants peuvent maîtriser des méthodes et des techniques encore plus difficiles :

  • peinture au sable;
  • dessiner avec des bulles de savon ;
  • dessiner avec du papier froissé;
  • blotographie avec un tube;
  • monotype de paysage ;
  • impression au pochoir;
  • monotype de sujet ;
  • blotographie ordinaire;
  • plasticineographie.

Chacune de ces techniques est un petit jeu. Leur utilisation permet aux enfants de se sentir plus détendus, plus audacieux, plus spontanés, développe leur imagination et leur donne une totale liberté d'expression.
Jeu d'imitation.
Résumé d'une leçon sur les activités visuelles dans les techniques de dessin non traditionnelles pour groupe senior sur le thème de :"Fleurs magiques".
La leçon se déroule en une seule étape.
Tâches: En utilisant des techniques de dessin non traditionnelles, développer chez les enfants un fort intérêt pour les arts visuels. Développez la capacité de choisir indépendamment la palette de couleurs des peintures qui correspond à l'ambiance joyeuse de l'été. Développer la perception des couleurs, améliorer la motricité fine des doigts et des mains. Suscitez une réponse positive aux résultats de votre créativité.
Équipement: fils de laine, feuille d'album, aquarelles ou gouaches, pinceaux, un crayon pour chaque enfant, des récipients d'eau pour chaque table, des serviettes en tissu mouillées pour les mains.
Travail de vocabulaire :été multicolore, rouge, vert, jaune, orange, bleu, fleurs magiques, bruissement (crayon), boule.
Déplacement GCD : à travers une courte conversation sur l'été, créez une ambiance joyeuse et positive chez les enfants pour le prochain cours de dessin.
- Les gars, de quelle couleur est l'été ? (Les enfants énumèrent les couleurs vives inhérentes à un été chaud et ensoleillé)
- Quel genre de fleurs connaissez-vous ? (Camomille, pétunia, roses, etc.)
Souvenons-nous aujourd'hui de l'été chaud, même si vous attendez déjà avec impatience l'hiver, et dessinons ces très belles fleurs que nous avons vues sur notre site.
- Tu veux les dessiner ? Ensuite, asseyez-vous aux tables et devinez l'énigme :
Si vous l'aiguisez,
Vous pouvez dessiner ce que vous voulez ;
Soleil, montagnes, pins, plage,
Qu'est-ce que c'est? (crayon).
- C'est vrai, les gars ! Avec quoi d'autre pouvez-vous dessiner ? (Feutres, craies, pinceaux et peintures)
- Qu'est-ce qui nous aide à dessiner avec tous ces objets et d'autres ? (À l'aide de questions suggestives, si les enfants ne répondent pas immédiatement, obtenez la bonne réponse - main et doigts).
- Dis-moi, pour me préparer à un long moment, passe une journée intéressante, nous nous sentons énergiques et joyeux, que faisons-nous le matin ? Qu'est-ce que nous faisons? (mise en charge).
- Droite! Ainsi, pour commencer à dessiner, nous devons préparer nos doigts au travail. Jouons avec eux.
Jeu de doigts « Cinq et Cinq ».

(Répétez l'exercice 2 fois)
- Bien joué! Prenez maintenant le crayon à deux mains entre vos paumes, pincez-le et roulez-le. Apportez-le à votre oreille droite (à votre oreille gauche).
- Qu'entends-tu?
- Quel son fait un crayon ? (Il bruisse)
- C'est vrai, bruisse-t-il. Frottez un autre crayon entre vos paumes et écoutez.
Maintenant, posez le crayon et touchez vos paumes. Que sont-ils devenus ? Placez-les sur vos joues et votre front. Que ressentez vous? (Les paumes sont devenues chaudes)
- Droite! Vos mains et vos doigts sont maintenant prêts à dessiner. Aujourd'hui je vous propose une manière insolite de dessiner. Vous n'avez jamais dessiné comme ça auparavant. Voulez-vous essayer et apprendre? C'est ce qu'on appelle la "nitcographie".
(Je montre une technique de dessin)
- Je prends le fil, et maintenant je roule le fil sur la feuille pour qu'il forme une boule. Vous devez maintenant tremper le fil dans la peinture choisie, en tenant l'extrémité du fil et en utilisant soigneusement un pinceau pour aider à enrouler le fil sur un morceau de papier, comme vous l'avez fait avec du fil sec. Je pointe le bout du fil sec vers le bas en le retenant main droite, et avec la paume de ma main gauche, en appuyant légèrement sur la balle, retirez lentement le fil sous votre paume. La magie s'est produite !
Voulez-vous l'essayer vous-même ? Tout d'abord, réveillez vos beautés, mais pas toutes, mais uniquement celles qui conviennent à l'été.
- Essayez-le et voyons si vous pouvez créer de la magie ? Je suis sûr que ça fonctionnera ! (Les enfants font le travail)
Au fur et à mesure que les enfants accomplissent la tâche, j'admire les couleurs vives qu'ils ont choisies et la manifestation réussie de leurs capacités magiques, et pendant qu'elles sèchent, je me transforme elles-mêmes en fleurs et je joue un peu.
Exercice physique « Fleurs »

(Répétez l'exercice 2 à 3 fois)
- Les gars, pendant qu'on se reposait, nos peints d'une manière inhabituelle les fleurs sont séchées, et on peut finir de les dessiner, leur dessiner des feuilles (Les enfants finissent le travail, et pendant que le travail sèche, on s'essuie les mains et les tables avec des lingettes humides, on met de l'ordre sur le lieu de travail)
- Eh bien, tes fleurs sont complètement prêtes et tu peux les offrir à tes mères !
La modélisation.
Les auditeurs sont divisés en groupes. Il leur a été demandé de prendre des notes en utilisant des méthodes de dessin non conventionnelles.

Réflexion.
Discussion sur les résultats des activités conjointes.

Il y a un artiste et un poète en chacun de nous, mais nous ne le savons même pas, ou plutôt nous l’avons oublié. Souvenez-vous de la parabole des « talents enfouis ». Mais en effet, beaucoup « enfouissent » leur talent sous terre, incapables de se révéler. C’est ainsi que des « talents inconnus » parcourent les rues et vivent au quotidien. C’est juste que personne n’a prêté attention aux inclinations et aux capacités de l’enfance. Vous devez vous rappeler une règle simple : il n'y a pas d'enfants sans talent, il y a des enfants inconnus. Et nous, adultes, devons contribuer à révéler ces talents !
Comme le disait V.A. Soukhomlinski :« Les origines des capacités et des dons des enfants sont à portée de main. Des doigts, au sens figuré, sortent les fils-ruisseaux les plus fins, alimentés par la source de la pensée créatrice. En d’autres termes, plus un enfant est habile dans la main, plus il est intelligent.