pastorale - variété des genres littérature et art européens modernes, associés à une vision du monde idyllique. Apparu aux XIV-XVII siècles. Reproduit généralement une vie de berger douce et insouciante, des scènes idylliques de la vie rurale ou de la nature.
Excellente définition
PASTORALE
(lat. Pastoralis - berger) - une variété de genre dans beaux-Arts, la littérature, la musique, qui dépeint paysage rural ou la vie des bergers et des bergères au sein de la nature, leur amour et leur vie rurale sereine. La pastorale s'est particulièrement répandue dans culture artistique Europe occidentale XIV-XVIII siècles. Ses origines sont les idylles de Théocrite et les bucoliques de Virgile. Les premières pastorales ont été créées par des poètes italiens de la Renaissance. Cependant, Pétrarque, contrairement à Théocrite et Virgile, glorifiant la nature sereine, cherchait en elle le réconfort de sa propre solitude, de ses doutes et de ses peurs. Le genre du roman pastoral de la Renaissance a été créé par Boccace. Son héros berger Ameto (« Ameto, ou la comédie des nymphes florentines ») se transforme sous l'influence de l'amour pour sept belles nymphes. Dans le « Calendrier du berger » du poète anglais du XVIe siècle. E. Spencer, les bergers et les paysans ont des conversations et des disputes sur divers problèmes moraux. Ils ne ressemblent en rien aux vrais villageois de leur époque, mais ressemblent à Spencer et ses amis. Le tournant vers le classicisme est marqué par la pastorale dramatique dans les vers « Scènes pastorales » poète français O. Rakan, louant la solitude, la simplicité des mœurs et les joies des villageois. Les pastorales du poète classique allemand M. Opitz (« Poèmes d'éloge de la vie des villageois », « Pastorale sur la nymphe Hercynia ») glorifiaient non seulement la solitude rurale, mais aussi le travail comme source de vie et de bien-être. . Les pastorales se sont répandues dans le théâtre de cour des XVIIe et XVIIIe siècles. Des comédies et des ballets pastoraux ont été créés par Molière (« Melicert », « Comic pas-torale »). Leur performance était accompagnée de musique, de chants et d’effets scéniques. Plus tard, la pastorale est devenue une partie des représentations d'opéra et de ballet et des divertissements de cour, étant le prédécesseur de l'opéra.
La pastorale en tant que genre artistique était particulièrement populaire en Italie au début du XVIe siècle, lorsque fut publiée Arcadia de Sannazzaro. Il décrit un monde idyllique peuplé de nymphes et de bergers qui laissent les lecteurs nostalgiques d'une vie plus simple. La source de son travail était les œuvres de Virgile. Environnement pastoral travaux littéraires a rapidement migré vers la peinture. A Venise, Giorgione et le jeune Titien agrémentent rapidement les lignes poétiques d'équivalents picturaux.
Origines
Traditionnellement, le "Concert rural" est attribué à Giorgione, mais on pense aujourd'hui qu'il s'agit de l'œuvre du Titien dans sa jeunesse. Ce image mystérieuse se veut une allégorie de la poésie, dont les symboles – une flûte et de l'eau qui coule – sont partagés entre deux femmes nues d'une beauté idéale. Ces nymphes irréelles n'existent que dans l'imaginaire des deux hommes qu'elles inspirent. Cette explication de l'intrigue correspondait au goût courant dans Peinture italienne représentation simultanée du visible et de l’invisible. 
Caractéristiques du genre intrigue-thématique
Titien voulait relier deux mondes : l'aristocratie vénitienne d'un côté, et les nymphes et les bergers de l'autre, unis par la musique. Le thème de la musique dans un paysage calme forme une allégorie. Titien donne sens spécial paysage en pastorale :
- La nature n’est pas utilisée comme simple décoration ;
- Le paysage est le reflet d'un certain état monde intérieur, humeur;
- Les couleurs sont sourdes et légèrement floues ;
- La recherche de l'équilibre se manifeste à travers l'intégration de figures dans un décor où l'homme et la nature doivent coexister en parfaite harmonie, comme dans Virgile - une vie heureuse dans un bosquet ombragé, des bergers avec musique et chants.
Giorgione et Titien - maître et étudiant - ont développé le pastoralisme en genre distinct. À partir de 1509, les deux artistes commencèrent à travailler en étroite collaboration, de sorte que leur style de peinture est difficile à distinguer.
Types de paysages en peinture
Au XVe siècle
Au début du XVe siècle, le paysage a été créé comme genre en Europe et montrait où les gens vivaient ou voyageaient. À l’époque de l’harmonie et de l’ordre, la Renaissance, les peintures pastorales étaient plus acceptables dans la société qu’une image naturelle d’une forêt ou d’une clairière. La complexité du paysage naturel ou le mauvais temps n'étaient pas des motifs populaires - des éléments pastoraux ont été ajoutés pour dissiper les peurs et les préjugés profondément enracinés des gens face à l'inconnu. phénomène naturel, rendre positif le message émotionnel des tableaux.
Au 17ème siècle
Parmi les artistes du XVIIe siècle travaillant à Rome, Claude créa également des idylles pastorales. Ce genre est devenu à la mode en Hollande - un exemple est le portrait de Rembrandt de Saskia van Uylenburch dans le rôle de Flora. Le mot « paysage » est traduit du néerlandais par « un morceau de terre cultivée ».
Une douce pastorale lyrique montrant montagnes, vallées, arbres, rivières et forêts. Le ciel est presque toujours inclus dans l’histoire et le temps magnifique est un élément de la composition. 
Peinture domestique
Baroque
Les thèmes favoris de la peinture baroque sont la même pastorale :
- Mesdames et messieurs vaillants ;
- Des paysages incroyablement beaux ;
- Rendu gracieux des figures humaines ;
- Courtisanes et amour.
Des symboles tels que Vénus et l'amour reviennent au genre de la peinture et se mélangent aux scènes de la vie courtoise, donnant aux compositions un ton sensuel, joyeux et frais.
À l’époque baroque et rococo, la pastorale était qualifiée de style charmant et galant. Le nom vient du mot « Galer » ou « galant ». 
La figure d'une femme est une source d'inspiration en peinture. Femme sensuelle et belle silhouette séduit ou participe à des aventures interdites - ces scènes aident la société « idéale » à s'identifier aux personnages des récits pastoraux idylliques.
le romantisme
Une tentative de combiner le style romantique d'une vie surnaturelle et insouciante et l'ambiance des traditions paysagères du genre paysager s'est poursuivie au 19ème siècle sous la forte influence des traditions picturales établies.
L'allégorie comme genre en peinture
Les pastorales de cette période contiennent :
- palette de couleurs sourdes,
- ambiance douce et éclairage indirect de l'œuvre,
- tranquillité du paysage rural,
- un contexte historique instructif intégré dans des paysages modernes.
L'évolution des peintures dans l'art pastoral académique se produit lentement et imperceptiblement sur une longue période de temps.
Dans le 19ème siècle
La révolution industrielle du XIXe siècle a forcé les gens à quitter les fermes et campagne. La réaction croissante des peintres contre la philosophie des Lumières s'exprime dans le sens romantique de l'art. La nostalgie de l’idylle rurale et de la nature est à nouveau fermement ancrée dans les genres de la peinture. Les pastorales rayonnaient de spiritualité, de liberté, de vertu, comme contrepoids aux conséquences de l’industrialisation.
Au 20ème siècle
Les artistes de la période romantique et du XXe siècle ont tenté de transmettre ces idéaux dans leur travail. Ils rejetaient le rationalisme, les règles et l’ordre caractéristiques du style néoclassique. Comme les artistes baroques, les artistes romantiques espéraient susciter une réaction émotionnelle chez leurs spectateurs. La pastorale de la période romantique visait un désir nostalgique de la vie rurale, de la connaissance des secrets de la vie, de la puissance et de la grandeur de la nature. La pastorale s’intègre parfaitement Vie moderne. Toiles artistes contemporains avec des images idylliques peuvent être vues dans des collections privées et lors d'expositions.
La pastorale est un genre littéraire, musical, pictural et théâtral. Quel est le sens de ce mot? Que peut-on appeler pastorale ? Quels exemples du mot sont utilisés dans la littérature ? Qu'est-ce que la musique pastorale ? Dans les œuvres de quels compositeurs existe-t-il des œuvres consacrées à la représentation de la vie rurale ou de la nature ?
La signification du mot pastorale
C'est avant tout un genre qui est utilisé dans divers types arts (peinture, musique, littérature et théâtre). Il est utilisé pour représenter et poétiser le milieu rural et une vie paisible personne. Il a également la même signification qu'un nom. Il est caractérisé comme calme et paisible. Traduit du français pastorale (pastoral) - c'est pastoral, rural.
La pastorale est un genre unique
En Europe, il existe depuis plusieurs siècles. L'histoire confirme sa longévité et indique un chiffre précis : 23 siècles. Au début, il a pris forme dans genre spécial poésie. Mais il s'est rapidement étendu à d'autres arts, puis à d'autres : la peinture, la musique, le théâtre, créativité appliquée. Chaque époque a créé des formes de sa manifestation et de ses variantes. Ainsi, la pastorale est à la fois une catégorie de genre générique et spécifique. La composante musicale de la pastorale remonte à des origines anciennes. C'est sous son influence que le pastoralisme s'est développé en art européen. Il s’agissait de danses de satyres et de nymphes, de chants de bergers et de jeux d’instruments « de berger » (flûtes et autres).
Exemples d'utilisation du mot dans la littérature
« Il a parcouru trois kilomètres parmi des déserts fantomatiques et des volcans aux sommets enneigés qui n'avaient rien de commun avec les levers de soleil pastoraux de sa vallée. »
"Le bureau était le même qu'avant. Ses murs étaient peints d'une seule couleur couleur verte et il n'y avait aucune trace de paysages pastoraux.
« Des spécialistes embauchés semaient et nourrissaient le sol. Pour Jack, la tâche pastorale consistant à tailler l’herbe était une sorte de thérapie. »
Comme nous pouvons le constater, dans la littérature, « pastoral » est un mot fréquemment utilisé dans divers modèles de discours pour souligner le sens souhaité. Voici quelques exemples plus réussis et diversifiés.
"Le jeune homme, qui venait de se réveiller des bruits pastoraux, a pu voir un éclair au plafond au-dessus de sa tête."
« Il a erré dans une forêt étonnante et enchanteresse, à laquelle il a consacré un poème entier, dans lequel les motifs pastoraux sont étroitement liés aux images mythologiques et se combinent avec des appréciations politiques. »
« Il a transformé une pièce pastorale en un véritable drame sur la souffrance et le destin tragique. »
Pastorale en musique
Pour représenter la vie rurale ou la nature, des œuvres sont créées, de forme petite ou grande.
Leur échelle varie également. La musique pastorale a des traits caractéristiques :
- Le mouvement de la mélodie est calme et fluide.
- La taille la plus couramment utilisée est le 6/8 ou le 12/8.
- La mélodie double souvent la tierce.
De nombreux compositeurs se sont tournés vers la pastorale. Parmi eux : J.S.Bach, A.Vivaldi, F.Cuperin, D.Scarlatti, L.Beethoven et autres. Les opéras pastoraux se retrouvent dans les œuvres de K. Gluck, J. Rameau, J. Lully, W. Mozart, M. Ravel et bien d'autres compositeurs.
La Sixième Symphonie de Beethoven
La symphonie pastorale dans l'œuvre du compositeur appartient à la période centrale. La date de sa création est 1806. Dans cette œuvre, il n’y a pas de lutte contre le sort méchant. Ici, les événements simples de la vie mondaine et de la glorification sont au premier plan. grand pouvoir nature.
Elle est dédiée au prince F. Lobkowitz (philanthrope viennois), qui fut le mécène du compositeur. Le 22 décembre 1808, la symphonie fut créée au Théâtre de Vienne. Initialement, il s'appelait « Mémoires de la vie rurale ».
La première première de l'œuvre fut un échec. L'orchestre était composé d'interprètes mixtes et était de faible niveau. La salle était froide, le public en manteau de fourrure n'a pas perçu l'œuvre comme un exemple hautement artistique et ne l'a pas apprécié.
La Symphonie pastorale de Beethoven occupe une place particulière dans l'œuvre du compositeur. Sur les neuf existants, il n'y a que des logiciels. Elle a les deux Nom commun, et les titres directement vers chacune des cinq parties. Leur nombre et leur écart par rapport au cycle traditionnel en quatre parties sont également déterminés par le programme. L'image dramatique de l'orage contraste avec les danses villageoises simples et la finale paisible.
Cette symphonie est l'une des plus romantiques. Le compositeur lui-même a écrit qu'elle dépeint les sentiments qui naissent du contact avec le monde naturel et la vie rurale.
Ainsi, le genre considéré est utilisé dans divers types d'art (peinture, littérature, musique, théâtre). De nombreux compositeurs se sont tournés vers la pastorale. Une place particulière est occupée par la Symphonie pastorale de Beethoven, qui est une composition à programme. Elle transmet des sentiments inspirés par la merveilleuse nature environnante et la vie rurale.
Qu’est-ce que la pastorale ? La plupart des exemples frappants pastorale?
- Si ma mémoire est bonne, alors c'est de la musique. ouvrage XIV-XVII en Europe sur les bergers et bergères. Image rurale idyllique.
- Pastorale pastorale ou poésie pastorale dite. type particulier poésie, où les bergers et les bergères jouent le rôle de héros.
Pastorale (pastorale française et italienne, pastorale, rurale) en musique est le nom donné aux compositions au caractère paisible et idyllique. Cela inclut, par exemple. :
a) musique pastorale, un petit morceau principalement en 6/8, 9/8 ;
b) le chant joyeux du berger (pastorello) ;
c) une danse semblable à la musette ou au siciliano, mais seulement à un rythme plus lent ;
d) un petit opéra, pantomime ou ballet, où le principal acteurs sont des bergers ou des bergères ; enfin,
f) une symphonie qui dépeint la vie rurale, la nature par exemple. La sixième symphonie (pastorale) de Beethoven. - Pastorale (du latin pastoralis - berger).
Poésie.
La pastorale, ou comme on l'appelait auparavant, la poésie bucolique, est en fait une poésie pastorale originaire de Sicile, puis, surtout selon l'usage des mots des temps modernes, une poésie rurale généralement rurale, représentant également des images de la vie paisible des agriculteurs et des pêcheurs. La pastorale comprend également les idylles rurales. La forme de la pastorale peut être à la fois dramatique et narrative, ainsi que mixte. Cela comprend de courts poèmes (souvent sous forme de dialogues) et des poèmes, et œuvres scéniques, et des romans. Les exemples les plus anciens et les meilleurs de poésie pastorale ont été donnés par les poètes grecs Théocrite, Bion et Moschus. Les Romains étaient célèbres pour les bucoliques de Virgile. Long a écrit le célèbre roman de berger Daphnis et Chloé, qui a suscité de nombreuses imitations ; et les noms de ses héros étaient utilisés dans la poésie comme noms communs, jusqu'à nouvelle littérature 19ème siècle. Puis à l'époque début de la Renaissance Ameto Boccaccio apparaît. Le roman de Sannazzaro Arcadia a eu une influence particulièrement forte sur la littérature pastorale. Le succès d'Arcadia fut énorme ; plus de cinquante éditions en Italie, et ses traductions dans de nombreux langues européennes.
Dans la littérature russe du XVIIIe siècle, les pastorales étaient écrites par Kostrov, Bogdanovich, Sumarokov et d'autres, qui leur donnaient le nom d'églogues. Plus tard Delvig et Maikov. Les pastorales incluent les excellentes et toujours populaires traductions de Gebel de Joukovski.
http://feb-web.ru/feb/slt/abc/lt1/lt1-5612.htm
Théâtre.
La pastorale est un genre de théâtre de cour apparu en Italie au XVIe siècle. et s'est répandu dans les pays d'Europe occidentale. Les origines de la pastorale dans l'églogue - genre littéraire poésie rurale de l'Antiquité (Théocrite, Virgile) et du début de la Renaissance (Pétrarque, Boccace). La pastorale était une courte pièce de théâtre, souvent incluse dans le programme des festivités de la cour. Il dépeint de manière idyllique la vie rurale conventionnelle de vaillants bergers et bergères, dotés des sentiments, des manières et du langage des aristocrates de la cour. En Italie, parmi les premiers drames pastoraux figurent « Aigle » de Giraldi Cintio (1545), « Arethusa » de Lollio (1563). Au début, la pastorale était interprétée par des courtisans amateurs. Un peu plus tard, des comédiens professionnels commencèrent à participer à la pastorale. Les représentations étaient accompagnées de musique et de chants. Artistes italiens(S. Serlio et autres) ont créé un cadre paysager élégant et permanent pour les productions pastorales.
Musique.
Un court opéra, une pantomime, un ballet (ou une scène distincte d'entre eux), écrit sur une intrigue idyllique de la vie rurale. Les premières pastorales apparaissent aux XIVe et XVe siècles. et furent les prédécesseurs de l'opéra (Le Conte de Robin et Marion). Parmi les auteurs français de pastorales aux XVIIe et XVIIIe siècles. - J. B. Lully, N. Dezed, A. Detouche et autres aux XVIII-XIX siècles. Des opéras (« Le Roi Berger » de Mozart, 1775) et des ballets (« Sylvia » de Delibes, 1876) furent créés dans le genre pastoral.
Parfois, le terme pastoral fait référence à un épisode symphonique dans morceau de musique peindre un tableau de la nature (pastorale dans la musique de J. Bizet pour le drame « La Arlésienne » de Daudet).
Le concept de pastorale a plusieurs significations - 1) c'est l'une des formes de bucolique qui s'est activement développée en Littérature européenne et a longtemps existé dans la poésie ancienne ; 2) petite scène, qui représentait la vie des ruraux : bergers et bergères ; 3) opéra, ballet ou pantomime montrant la vie rurale.
Histoire
Pastorale appelé depuis l'Antiquité genre en peinture, la musique ou le théâtre, qui imitaient et montraient la vie des simples ruraux.
Les premières pastorales sont nées aux XIVe et XVe siècles et sont... Pastorale en Théâtre musical a existé jusqu'aux XVIIIe et XIXe siècles. Les opéras pastoraux ont été écrits par : C. W. Gluck, W. A. Mozart, J. B. Lully, J. F. Rameau.
La pastorale, en tant que genre de théâtre pulsionnel, est née en Italie au XVIe siècle et s'est répandue dans tout le pays. Europe de l'Ouest. La pastorale était alors une petite pièce de théâtre, souvent introduite dans programme de divertissement pour les festivités de la cour. De telles pièces décrivaient la vie de bergers et de bergères, dotés des manières et du vocabulaire de l'aristocratie.
Pastorale correspondait à la vision harmonieuse du monde de la Renaissance et, pourrait-on dire, détruit arts performants, a transformé la performance en « images vivantes ». Malgré cela, le genre pastoral a joué un rôle important dans l’histoire et la théorie du théâtre mondial.
DANS XVII-XVIII siècles La mode des intrigues pastorales et des productions théâtrales, qui intéressaient les cercles courtois et aristocratiques, se généralisa. Un grand nombre de scènes pastorales est devenu la base des opéras anciens.
Les thèmes pastoraux ont été la raison de la création d'un programme musique instrumentale de nombreux compositeurs. Une série de peintures pastorales est représentée par un programme d'un cycle de quatre concerts d'orchestre« Les Saisons » de A. Vivaldi.
L. Beethoven a qualifié sa 6e symphonie de « pastorale ». Chaque partie de la symphonie a la sienne nom propre: "Éveil de sentiments joyeux à l'arrivée au village", "Scène au bord du ruisseau", - "Un joyeux rassemblement de paysans", "Orage. Tempête", "Le chant des bergers. Des sentiments joyeux et reconnaissants après un orage.
Au début du XXe siècle, M. Ravel, utilisant l'intrigue du roman pastoral de Long, crée le ballet Daphnis et Chloé, dont les suites sont interprétées lors de concerts symphoniques.
Peinture des époques rococo et néoclassique
L'un des plus brillants représentants du genre pastoral était Peintre français François Boucher. Son œuvre était nombreuse, il peignit des tableaux non seulement dans le domaine pastoral, mais aussi dans le domaine mythologique, allégorique, histoires bibliques, représentaient la vie parisienne et les foires de village, les portraits créaient le décor des théâtres et des spectacles parisiens, que la marquise Jeanne Antoinette de Pompadour, favorite du roi de France Louis XV, aimait organiser.