Serge Diaghilev. Grand producteur de ballet (S.P. Diaghilev). dernières années de la vie

DYAGILEV SERGEI PAVLOVITCH

Diaghilev, Sergei Pavlovich - écrivain et personnalité publique. Né en 1872. Il est diplômé de la faculté de droit de l'Université de Saint-Pétersbourg ainsi que du Conservatoire de chant de Saint-Pétersbourg. Il a été fonctionnaire chargé de missions spéciales auprès du directeur des théâtres impériaux et, en 1899-1900, rédacteur en chef de l'Annuaire des théâtres impériaux. En voyageant à travers l'Europe occidentale, Diaghilev s'intéresse aux nouvelles tendances de l'art et décide de créer un magazine qui leur est dédié dans son pays natal. À l'automne 1898, il commence à publier le magazine "World of Art" et en janvier 1899, il organise le premier à Saint-Pétersbourg. exposition internationale peintures d'une nouvelle direction. Editeur du magazine "Monde de l'Art" pendant six ans, Diaghilev y a réuni tous les écrivains et artistes les plus marquants de la nouvelle direction : ses employés étaient, d'une part, D. Merezhkovsky, K. Balmont, V. Bryusov, N . Minsky, V. Soloviev, O. Sologub, Z. Gippius, Prince A. Urusov ; de l'autre - I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, A. Benois, L. Bakst, K. Somov, M. Nesterov, K. Korovin, le prince P. Trubetskoy. Le magazine a présenté au public russe les derniers écrivains et artistes étrangers, publié des articles de Ruskin, Muther, Furtwängler, Maeterlinck, Huysmans, Grieg, certains écrits spécifiquement pour le monde de l'art ; a fait des reportages sur les nouvelles expositions, les nouvelles tendances du théâtre et de la musique. Des départements entiers étaient dédiés aux artistes Europe de l'Ouest; le magazine présente les travaux de A. Beklin, G. Thomas, Puvis de Chavannes, E. Manet, Degaz, C. Monet, G. Segantini, F. Goya, A. Beardsley, Whistler, J. Millais, Corot et autres ; Une grande place a été accordée aux artistes finlandais et polonais. Le magazine présente systématiquement à ses lecteurs de grands artistes russes complètement oubliés, les monuments antiques de Moscou, de Saint-Pétersbourg et d'autres villes ; des pièces séparées étaient dédiées artistes célèbres fin XVIIIe et début XIX siècles : D. Levitsky, V. Borovikovsky, A. Ivanov, A. Venetsianov, K. Bryullov, O. Kiprensky, V. Tropinin ; des photographies d'architectures anciennes en pierre et en bois ont été incluses ; bel endroit a été attribué aux galeries, publiques et privées : pour la première fois, de nombreux tableaux et objets d'art provenant des collections du prince Yusupov, prince. Tenisheva, etc. Dans les premières années, le magazine reflétait clairement le renouveau du style russe, dont les hérauts étaient artistes talentueux Moscovites - S. Malyutin, V. et A. Vasnetsov, K. Korovin, A. Golovin, M. Yakunichikova, E. Polenova ; ces dernières années, une plus grande place a été consacrée au vieux Saint-Pétersbourg, à l'étude de son architecture, de ses monuments (nombreuses photographies du Château de l'Ingénierie, de l'Amirauté, etc.). En parallèle du magazine, Diaghilev publie livres individuels sur l'histoire de l'art russe : « Album de lithographies d'artistes russes » (1900), « I. Levitan » (1901), le premier volume de « La peinture russe au XVIIIe siècle », consacré aux œuvres de D. Levitsky ( 1903), reçut le prix Uvarov de l'Académie des sciences. À partir de 1899, Diaghilev organise une série d'expositions de peintures d'artistes à côté de sa revue (l'exposition Le Monde de l'Art). S'intéressant aux maîtres russes anciens et envisageant de publier plusieurs volumes de la « Peinture russe du XVIIIe siècle », Diaghilev entreprit l'organisation d'une vaste exposition d'œuvres d'art russes. portraits historiques, réalisée en 1905 dans les salles du Palais Tauride. Pour cette exposition, Diaghilev a rassemblé plusieurs milliers de portraits de peintres russes représentant divers personnages historiques, de l'époque de Pierre le Grand jusqu'à ces dernières années. Il était possible de se familiariser avec les grands maîtres de l'époque de Catherine de manière particulièrement complète ; des salles entières étaient consacrées à Borovikovsky, Levitsky et Rokotov ; il y avait aussi des départements dédiés aux artistes étrangers qui travaillaient alors en Russie : Roslen, Lampi, A. Kaufman, Vizhe Lebrun, etc. En 1906, Diaghilev organise une exposition russe au Salon d'Automne exposition d'art, rassemblant plus de 700 œuvres d'artistes russes ; en commençant par les célèbres contemporains de Pierre le Grand, Nikitine et Matveev, il montra au public parisien Levitsky, Borovikovsky, Rokotov, Alekseev, Vorobyov, Shchedrins, Shubin, Kiprensky, Tropinin, Bryullov, Ge, Repin et bien d'autres. meilleurs participants expositions "Monde de l'Art". Les meilleurs connaisseurs d'art de Paris ont beaucoup écrit sur l'exposition ; elle fait découvrir au public étranger des maîtres jusqu'alors inconnus, anciens et modernes. Au printemps 1907, Diaghilev organise à Paris une série de concerts consacrés à la musique russe, commençant par Glinka et se terminant par Scriabine. Dans les années suivantes, Diaghilev met en scène au Grand Opéra, puis au Théâtre du Châtelet, de nombreux opéras russes : « Boris Godounov » et « Khovanchchina » de Moussorgski, « La Femme de Pskov », etc., ainsi que de nombreux opéras russes. ballets : « Schéhérazade » de Rimski-Korsakov, « Cléopâtre » d'Arensky, « Petrouchka » de Stravinsky, « Pavillon d'Armida » de Cherepkin, etc. Pour ces représentations, les décors ont été peints par les meilleurs artistes contemporains et les interprètes étaient exceptionnels artistes. En tant que rédacteur en chef du Monde de l'Art, Diaghilev a écrit de nombreux articles et critiques sur le théâtre, l'art, les expositions et les livres dans le magazine. En plus d'une monographie distincte sur D. Levitsky, nous mentionnons ses articles : " Questions difficiles", "Pour la réalisation de Tristan et Isolde", "Illustration pour Pouchkine", " Critiques d'art", "À propos des musées russes", "Expositions en Allemagne", "Expositions de portraits historiques", "Portraitiste Shibanov". S. R-va.

Brève encyclopédie biographique. 2012

Voir aussi les interprétations, les synonymes, les significations du mot et ce qu'est DYAGILEV SERGEY PAVLOVICH en russe dans les dictionnaires, encyclopédies et ouvrages de référence :

  • DYAGILEV SERGEI PAVLOVITCH dans le Grand Dictionnaire Encyclopédique :
    (1872-1929) Théâtre russe et figure artistique. Avec A. N. Benois, il crée l'association artistique "Monde de l'Art", co-éditeur de la revue du même nom. Organisateur…
  • DYAGILEV SERGEI PAVLOVITCH
    Sergueï Pavlovitch, figure du théâtre russe. En 1896, il est diplômé de la Faculté de droit de l'Université de Saint-Pétersbourg (en même temps il étudiait ...
  • DYAGILEV, SERGÉI PAVLOVITCH dans le dictionnaire Collier :
    (1872-1929), figure du théâtre russe, imprésario de ballet, directeur du célèbre ballet russe. Né dans la province de Novgorod le 19 mars 1872 dans une famille noble. ...
  • DYAGILEV dans le Dictionnaire des noms de famille russes :
    Le nom de famille est russe, il est basé sur le nom de la plante angélique ou sur l'adjectif dialectal (Pskov et nord) angélique - "fort, sain, fort", ...
  • DYAGILEV dans le Lexique du sexe :
    Serg.Paul. (1872-1929), russe. figure théâtrale et artistique, organisateur d'expositions et des célèbres « Saisons russes » à Paris. Un brillant représentant de la bohème artistique ; était différent...
  • PAVLOVITCH dans l'Encyclopédie littéraire :
    Nadezhda Alexandrovna, poétesse moderne. R. dans l'ancienne Livonie dans une famille petite-bourgeoise. Publié depuis 1911 (poème « Cygne » dans le journal « Pskovskaya ...
  • PAVLOVITCH dans le Dictionnaire encyclopédique pédagogique :
    Sergei Andronikovich (1884-1966), scientifique dans le domaine des méthodes des sciences naturelles, professeur (1935). Activité pédagogique débute en 1907 aux cours pédagogiques de Frebel, à...
  • SERGÉI
    SERY ALEXANDROVITCH (1857-1905), chef. prince, fils de l'empereur Alexandre II, lieutenant général (1896). Participant à la tournée russe. guerres 1877-78 ; Moscou Gouverneur général en 1891-1905, de...
  • PAVLOVITCH dans le grand dictionnaire encyclopédique russe :
    PAVLOVITCH Nick. (1835-94), bulgare peintre et graphiste de l'époque Nationale. la relance. L'un des créateurs du langage laïc. procès Peintures sur des thèmes nationaux. ...
  • PAVLOVITCH dans le grand dictionnaire encyclopédique russe :
    PAVLOVITCH Mikh. Pav. (vrai nom et nom de famille : Mikh. Laz. Veltman) (1871-1927), scientifique orientaliste. En 1921-23 membres. Collège du Commissariat du Peuple aux Nationalités. Depuis 1921 recteur...
  • DYAGILEV dans le grand dictionnaire encyclopédique russe :
    DYAGILEV Ser. Pav. (1872-1929), théâtre. et mince activiste Avec A.N. Benoit a créé le film. association "Monde de l'Art", co-éditrice du même nom. ...
  • SERGÉI dans le Dictionnaire pour résoudre et composer des scanwords :
    Mâle...
  • SERGÉI dans le dictionnaire des synonymes russes :
    Nom, …
  • SERGÉI dans le Dictionnaire orthographique complet de la langue russe :
    Sergueï, (Sergeevich, ...
  • PAVLOVITCH
    Mikhaïl Pavlovitch (de son vrai nom Mikhaïl Lazarevitch Veltman) (1871-1927), scientifique orientaliste russe. En 1921-23, membre du conseil d'administration du Commissariat du Peuple aux Nationalités. Depuis 1921 recteur...
  • DYAGILEV en Moderne dictionnaire explicatif, BST :
    Sergueï Pavlovitch (1872-1929), personnalité du théâtre et artistique russe. Avec A. N. Benois il crée l'association artistique « Monde de l'Art », co-éditrice...
  • KEDROV SERGEI PAVLOVITCH
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Sergueï Pavlovitch Kedrov (1880 - 1937), archiprêtre, martyr. Mémoire le 16 novembre à...
  • PAVLOVITCH MIKHAÏL PAVLOVITCH en grand Encyclopédie soviétique, BST :
    Bénévole Mikhail Pavlovich (pseudonyme de Veltman Mikhail Lazarevich), participant mouvement révolutionnaire en Russie; scientifique orientaliste. Est né en…
  • SERGEY NIKOLAEVITCH TOLSTOY dans le livre de citations Wiki :
    Données : 10/08/2009 Heure : 14:22:38 Sergueï Nikolaïevitch Tolstoï (1908-1977) - « le quatrième Tolstoï » ; Écrivain russe : prosateur, poète, dramaturge, critique littéraire, traducteur. Citations * …
  • SERGÉI ALEXANDROVITCH ESENINE dans Wiki Quotebook :
    Données : 10/03/2009 Heure : 18:02:27 Sujet de navigation = Sergey Yesenin Wikipédia = Yesenin, Sergey Alexandrovich Wikiteka = Sergey Alexandrovich Yesenin Wikimedia Commons ...
  • SERGEY ALEXANDROVICH BUNTMAN dans le livre de citations Wiki :
    Données : 09/04/2009 Heure : 22:24:13 Sujet de navigation = Sergey Buntman Wikipédia = Buntman, Sergey Alexandrovich Sergey Alexandrovich Buntman - journaliste, présentateur, ...
  • ANTON PAVLOVITCH CHEKHOV dans le livre de citations Wiki :
    Données : 11/08/2009 Heure : 21:10:43 Navigation Wikipedia=Anton Pavlovich Tchekhov Wikisource=Anton Pavlovich Chekhov Wikimedia Commons=Anton Pavlovich Chekhov = Citations et aphorismes = * ...
  • KHABAROV EROFEI PAVLOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Khabarov Erofey (Yarofey) Pavlovich (surnommé Svyatitsky) (entre 1605 et 1607, le village de Dmitrievo, province de Vologda...
  • FELICYN SERGEI VASILIEVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Felitsyn Sergei Vasilievich (1883 - 1937), prêtre, martyr. Souvenir du 2 décembre...
  • TRUBACHEV SERGEI ZOSIMOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Sergei (Sergiy) Zosimovich Trubachev (1919 - 1995), diacre, compositeur d'église. Né le 26 mars...
  • SKVORTSOV SERGÉI IOSIFOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe.
  • SVENTSITSKI VALENTIN PAVLOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Sventsitsky Valentin Pavlovich, archiprêtre (1882 - 1931) - théologien, philosophe et écrivain spirituel. Est né …
  • MECHEV SERGEI ALEXEEVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Mechev Sergei Alekseevich (1892 - 1942), prêtre, martyr. Souvenir du 24 décembre...
  • MAKHAEV SERGEI KONSTANTINOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Makhaev Sergueï Konstantinovitch (1874 - 1937), archiprêtre, martyr. Souvenir du 19 novembre...
  • LEBEDEV SERGEI PAVLOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Lebedev Sergueï Pavlovitch (1875 - 1938), archiprêtre, martyr. Souvenir du 9 mars...
  • KROTKOV Sergueï Mikhaïlovitch dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Krotkov Sergueï Mikhaïlovitch (1876 - 1938), archiprêtre, martyr. Mémoire 18 juin,...
  • JEAN (PAVLOVITCH) dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". John (Pavlovich) (né en 1936), métropolite de Zagreb-Ljubljana et de toute l'Italie. Né le 22 octobre 1936...
  • ZOLOTOV IVAN PAVLOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Zolotov Ivan Pavlovitch (1897 - 1937), martyr. Mémoire du 26 septembre, à la Cathédrale...
  • GOLOSCHAPOV SERGEI IVANOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Goloshchapov Sergueï Ivanovitch (1882 - 1937), archiprêtre, martyr. Souvenir du 6 décembre, à...
  • GLIVENKO DMITRI PAVLOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Glivenko Dmitri Pavlovitch (1879 - 1938), prêtre, martyr. Souvenir le 9 mars à...
  • VOSKRESENSKI Sergueï Sergueïevitch dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Voskresensky Sergei Sergeevich (1890 - 1933), prêtre, martyr. Mémoire 26 février. ...
  • AREFIEV MIKHAÏL PAVLOVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Arefiev Mikhaïl Pavlovitch (1865 - 1937), martyr. Mémoire le 10 novembre, dans la Cathédrale...
  • AKCHURINE SERGEI VASILIEVITCH dans l'arbre de l'encyclopédie orthodoxe :
    Encyclopédie orthodoxe ouverte "ARBRE". Akchurin Sergei Vasilievich (1722 - 1790), procureur en chef du Saint-Synode. Né dans la famille d'une secrétaire...
  • Konstantin Pavlovitch
    Constantin Pavlovitch - grand Duc, deuxième fils de l'empereur Pavel Petrovitch (1779 - 1831). Il a grandi avec son frère Alexandre.
  • KONDAKOV NIKODIM PAVLOVITCH dans la brève encyclopédie biographique :
    Nikodim Pavlovich Kondakov est un historien de l'art et archéologue exceptionnel. Né en 1844. Il a fait ses études à la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Moscou, ...
  • VASILIEV VASILY PAVLOVITCH (SINOLOGISTE) dans la brève encyclopédie biographique :
    Vasilyev (Vasily Pavlovich) est un érudit sinologue. Fils d'un fonctionnaire mineur, Vasily Pavlovich est né en Nijni Novgorod, en 1818. Au comté...
  • L'URSS. INFORMATIONS BIOGRAPHIQUES dans la Grande Encyclopédie soviétique, TSB :
    références Alekseevsky Evgeniy Evgenievich (né en 1906), ministre de la bonification des terres et Gestion de l'eau URSS depuis 1965, Héros du travail socialiste (1976). Membre du PCUS avec...
  • PROKOFIEV SERGEI SERGEEVITCH dans la Grande Encyclopédie soviétique, TSB :
    Sergueï Sergueïevitch, Compositeur soviétique, pianiste et chef d'orchestre, ...
  • MIKHALKOV SERGEI VLADIMIROVITCH dans la Grande Encyclopédie soviétique, TSB :
    Sergueï Vladimirovitch [b. 28.2(13.3).1913, Moscou], russe écrivain soviétique et personnalité publique, académicien de l'Académie des sciences pédagogiques de l'URSS (1971), Artiste émérite de la RSFSR (1967), ...

Sergueï Diaghilev... cet homme n'était ni danseur ni chorégraphe - et pourtant son nom est inextricablement lié au ballet russe en particulier et à l'art russe en général.

Sergueï Pavlovitch Diaghilev est né dans la province de Novgorod en 1872. Son père, un noble, était officier, mais la famille n'était pas étrangère à l'art : son oncle paternel Ivan Pavlovich était philanthrope et fondait un groupe de musique. À Perm, où le futur entrepreneur a passé son enfance, la maison des Diaghilev s'appelait « Perm Athènes » - l'intelligentsia s'y réunissait pour jouer de la musique et jouer des pièces de théâtre.

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, S. Diaghilev, 18 ans, s'est rendu à Saint-Pétersbourg. Il rêve de devenir compositeur ou chanteur et étudie quelque temps au conservatoire, tout en obtenant son diplôme de la faculté de droit de l'université. Dans la capitale, il s'est lié d'amitié avec son cousin Dmitry Filosofov, a rencontré ses amis -,.

En 1898 - deux ans après avoir obtenu leur diplôme universitaire - S. Diaghilev et D. Filosofov décident de publier un magazine et attirent des mécènes pour le financer - S. I. Mamontov et M. K. Tenisheva. Le magazine, intitulé World of Art, a été publié l'année suivante. Ce magazine, imprimé sur un excellent papier en caractères élisabéthains, avec d'excellentes reproductions artistiques, présentait aux lecteurs des personnalités étrangères et artistes nationaux, et des périodes entières de l'histoire de l'art, par la suite les articles sur les écrivains et les compositeurs ne furent plus publiés en 1900, un département littéraire apparut ; Parallèlement au magazine, est née l'association créative « World of Art », le principal principe artistique qui était le désir de symbolisme, la reconnaissance de la priorité du principe esthétique dans l'art, destiné à exprimer la personnalité du créateur.

Les activités de S. Diaghilev ne se limitent pas à la publication du magazine. En 1897, il organise une exposition d'aquarellistes allemands et anglais, en 1898 - une exposition d'artistes finlandais et russes, en 1905 - une exposition historique et artistique de portraits russes et en 1906 - une exposition d'art russe à Paris.

Depuis 1907, S. Diaghilev s'engage très sérieusement dans la représentation de l'art russe à l'étranger. Les représentations d'artistes russes organisées par lui à Paris étaient appelées « Saisons russes ». Ils ont commencé par des « Concerts historiques russes », où ils se sont produits, suivis d'une saison d'opéra russe en 1908, qui n'a pas rapporté beaucoup de revenus. Le public français aimait beaucoup le ballet. S. Diaghilev a d'abord dédaigné ce genre, arguant qu'« il n'y a ni contenu ni sens » et que son exécution ne nécessite « même pas de petits capacités mentales" Mais il est impossible de ne pas prendre en compte les goûts du public – et depuis 1909 il amène le ballet à Paris. Ainsi commença le ballet « Les Saisons russes », qui dura jusqu'en 1913.

S. Diaghilev avait un « sens du talent » étonnant. C'est dans son entreprise que des « stars » du ballet comme les Nijinski « brillent » pour la première fois. L'entrepreneur considérait le ballet comme une synthèse des arts, conçue pour être un conducteur d'idées nouvelles, d'où le attention particulièreà la conception des spectacles. Les costumes et les décors ont été créés par A. Benois et L. Bakst, ses collègues du monde de l'art, et plus tard S. Diaghilev a commencé à l'impliquer dans cette activité. meilleurs artistes de cette époque - A. Matisse, P. Picasso.

La collaboration de S. Diaghilev avec des compositeurs contemporains n’est pas moins importante. Grâce à lui, de nombreux nouveaux ballets sont apparus : « », « », « », « » et « », « », « » et « Steel Leap », « », « La Légende de Joseph ». S. Diaghilev a abordé très sérieusement le côté musical du ballet. Par exemple, dans "

(1872-1929) Personnalité du théâtre russe, imprésario, éditeur

Sergueï Pavlovitch Diaghilev ne connaissait pas sa mère : elle est décédée en couches. Il a été élevé par sa belle-mère, qui le traitait de la même manière que ses propres enfants. Ainsi, pour Diaghilev, la mort de son demi-frère, en époque soviétique est devenu une véritable tragédie. C'est peut-être pour cela qu'il a cessé de s'efforcer de retourner dans son pays natal.

Le père de Diaghilev était un noble héréditaire, un garde de cavalerie. Mais à cause de dettes, il fut contraint de quitter l'armée et de s'installer à Perm, ce qui était alors envisagé. Outback russe. Sa maison devient presque immédiatement le centre une vie culturelle villes. Les parents jouaient souvent de la musique et chantaient lors des soirées organisées dans leur maison. Leur fils a également suivi des cours de musique. Sergei a reçu une éducation si diversifiée que lorsqu'il s'est retrouvé à Saint-Pétersbourg après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il n'était en aucun cas inférieur en connaissances à ses pairs de Saint-Pétersbourg et les surpassait parfois même en termes d'érudition et de connaissance de l'histoire et du russe. culture.

L'apparence de Sergueï Diaghilev s'est avérée trompeuse : le grand provincial, qui ressemblait à un rustre, était assez instruit et parlait couramment plusieurs langues. Il entra facilement dans le milieu universitaire et commença à être inscrit comme étudiant à la Faculté de droit de l'Université de Saint-Pétersbourg.

Parallèlement, il se lance dans le théâtre et vie musicale capitales. Le jeune homme prend des cours particuliers de piano auprès de l'Italien A. Cotogna, fréquente la classe de Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov au Conservatoire de Saint-Pétersbourg, essaie de composer de la musique et étudie l'histoire. styles artistiques. Pendant les vacances, Sergueï Diaghilev effectue son premier voyage en Europe. Il semble chercher sa vocation et se tourne vers divers domaines art. Parmi ses amis figurent L. Bakst, E. Lanceray, Konstantin Somov - le futur noyau de l'association Monde de l'Art.

Conscient qu'il doit d'abord réaliser quelque chose dans la vie, Sergei Pavlovich Diaghilev s'affirme d'une manière unique en complétant en quatre ans un cursus universitaire de six ans. Cependant, il ne devient pas avocat car il est de plus en plus attiré par l’art. Et il fait un choix qui s'est avéré important non seulement pour lui-même, mais pour l'ensemble de la culture russe. Diaghilev en devient le farouche propagandiste.

Son activités sociales peut être divisé en plusieurs étapes. Le premier d'entre eux est associé à l'organisation de l'association Monde de l'Art : en 1898, Sergueï Diaghilev fut l'un des fondateurs de l'association, et en 1899-1904, avec Alexandre Nikolaïevitch Benois, il fut rédacteur en chef de la revue de Le même nom. Puisqu'il a été financé par l'argent des patrons industriels russes - S. Morozov et la princesse M. Genisheva, et pendant un certain temps avec une subvention de Nicolas II, il a existé jusqu'au premier cataclysme majeur - la Révolution russe de 1905.

Diaghilev fut également l'initiateur d'un certain nombre d'expositions sous les auspices de l'association, d'abord d'art étranger et russe, qui eurent lieu en 1899, puis d'expositions d'artistes russes de 1900-1903. Mais son approche a toujours été diversifiée. C'est pourquoi il prend l'initiative de publier un certain nombre de monographies sur des artistes majeurs.

Le talent de Sergei Diaghilev était incroyable. Ainsi, après avoir étudié l'évolution du style pictural, il écrit à propos de Repin qu'il était plus proche des artistes du « Monde de l'Art » que des Vagabonds. Une telle déclaration ressemblait à un défi. À cette époque, personne ne doutait du don réaliste de Repin, sans remarquer qu’il avait progressivement adopté des techniques modernistes pour représenter la personnalité. L’achèvement de ce processus a été brillamment prévu par Diaghilev. Le temps a prouvé la véracité de sa déclaration.

Le gouvernement sentit l'incroyable énergie émanant de Sergueï Diaghilev, c'est pourquoi, en 1899-1901, il fut nommé rédacteur en chef de l'Annuaire des théâtres impériaux. Mais les manières dictatoriales de Diaghilev, la défense constante de sa propre opinion, le scandale lié à la production du ballet « Sylvia » et le conflit avec M. Kshesinskaya ont conduit à sa démission sans droit de travailler dans les agences gouvernementales. Nicolas II a tenté de changer la situation et a demandé au secrétaire d'État A. Taneyev de prendre Diaghilev à son service en tant que secrétaire.

Mais Sergueï Diaghilev commence déjà à s'éloigner de tous les projets qui l'ont occupé au cours de la dernière décennie. Après avoir effectué plusieurs voyages indépendants à travers la Russie et commencé à collectionner des objets d'art, il envisage de présenter au lecteur russe d'anciennes peintures russes dispersées dans les domaines familiaux de province. En façonnant son concept, Diaghilev a commencé à publier des articles et à rédiger la première critique du travail de l'artiste alors peu connu D. Levitsky. Il le découvre pratiquement comme un portraitiste intéressant, c'est pourquoi ses efforts sont remarqués : en 1904 Académie Impériale Sciences, Sergei Pavlovich Diaghilev a reçu le prix Comte Uvarov.

Il commence à organiser une exposition de portraits historiques et artistiques russes de 1705 à 1905, réalisés par des artistes différentes nationalités. Il voyagera dans toute la Russie, traversera de terribles routes russes, faisant preuve de miracles d'ingéniosité et d'un énorme don de persuasion pour rassembler six mille portraits dans le palais de Tauride. Diaghilev envisage également d'écrire une histoire complète et documentée de la peinture à partir du XVIIIe siècle. Il ne parvint pas à accomplir cette tâche, mais c'est avec l'exposition qu'il organisa que le nouvelle èreétudier le russe et art européen XVIIIe siècle et premier moitié du 19ème siècle siècle.

Malheureusement, l'exposition miracle n'a pas survécu : aucune salle spéciale n'a été attribuée et les tableaux ont été renvoyés aux propriétaires, pour périr pour la plupart dans les incendies des révolutions. Seule l'intéressante publication « Portraits russes des XVIIIe et XIXe siècles » donne une idée de ces portraits. Aujourd'hui déjà, le restaurateur S. Yamshchikov va répéter l'exploit de Diaghilev en essayant d'identifier les images survivantes d'ancêtres dans les musées provinciaux.

Sergei Diaghilev estime qu'il s'est pratiquement réalisé en Russie, après avoir fait tout ce qu'il pouvait. Il a créé la première revue d'art, mais n'a pas pu poursuivre sa publication, n'a pas réussi à créer un musée national russe et les réformes du ballet et de l'opéra russes sont restées inachevées. Et il part à la conquête de l’Europe, organisant une exposition à Paris en 1906 » art russe" Elle a été suivie par des expositions d'artistes russes à Berlin, Monte-Carlo et Venise.

Ils sont devenus le prologue de l'organisation des « Saisons russes ». Sergueï Diaghilev aimait dire que le sang de Pierre Ier lui-même coule dans ses veines, sa ressemblance avec le tsar n'est donc pas fortuite. Quant à ses entreprises, elles étaient toujours d'une envergure incroyablement grande, grandioses dans leur concept et innovantes dans leur exécution. Ainsi, dans ses ballets, il parvient à combiner peinture (décor), musique et performance. Diaghilev a enseigné le ballet russe aux Français, et c'est grâce à lui que l'école russe reste encore aujourd'hui la référence de l'art mondial. Il a également ouvert ligne entière noms - compositeur I. Stravinsky, chorégraphes M. Fokin, S. Lifar, D. Balanchine.

Entrée de Sergueï Pavlovitch Diaghilev dans culture européenne s'est produit progressivement. Dans un premier temps, il organise une exposition de peintures d'artistes et d'icônes russes, établit les liens nécessaires et organise un concert test de musique russe. Puis il invite également pendant plusieurs semaines de grands danseurs russes, principalement lors des vacances dans les théâtres impériaux. Et seulement après environ un an et demi, il crée le sien troupe de ballet.

La simple liste des événements de Sergueï Diaghilev est tout simplement étonnante. Tout commence à cinq heures concerts symphoniques 1907, dans lequel se sont produits A. Glazunov, S. Rachmaninov, N. Rimsky-Korsakov, F. Chaliapine. En 1908, les saisons des opéras russes commencent : puis l'opéra « Boris Godounov » de M. Moussorgski est montré à Paris, en 1909 - « La Femme de Pskov » de N. Rimski-Korsakov. Selon les mémoires des contemporains, les Français réservés étaient choqués par les performances, ils criaient, agitaient des mouchoirs et pleuraient.

Après la saison de ballet de 1910, les Françaises commencent à créer des coiffures dans le style de « L'Oiseau de Feu » et commandent des turbans en brocart brodés de perles, exactement comme ceux de « Schéhérazade », au célèbre couturier P. Poiret.

Mais revenons au répertoire des ballets de Sergueï Diaghilev. En vingt ans, 68 ballets ont été mis en scène, dont ceux inclus dans classiques du monde« L'Oiseau de feu » (1910), « Petrouchka » (1911), « Le Sacre du printemps » (1913). En 1917, il met en scène deux ballets à la fois - "Parade" et "Good-natured Ladies", puis quelques années plus tard - "Apollo" (1928) et "Prodigal Son". Diaghilev a découvert les noms de réalisateurs tels que J. Balanchine et M. Fokine. Les représentations de ballet de Diaghilev font sensation auprès du public français. Il convient de noter qu’il possédait un brillant sens du talent. C'est pourquoi il a amené sur scène toute une galaxie de merveilleux danseurs dans ses ballets.

Déjà en 1911, au lieu d'une troupe itinérante, Sergei Pavlovich Diaghilev organisait une entreprise permanente. Après l’expulsion de V. Nijinsky des théâtres impériaux, tout le monde s’est réuni dans la troupe de Diaghilev meilleurs interprètes de Saint-Pétersbourg et de Moscou. Pour réunir les fonds nécessaires, Sergueï Diaghilev part en tournée aux États-Unis. Commencé en premier Guerre mondiale, puis la révolution a finalement arraché sa troupe de leur patrie. Mais la troupe ne s'est pas séparée.

Les « Saisons russes » et les événements qui s'y rapportent n'ont existé que grâce à l'énergie inépuisable de Sergueï Diaghilev. Il savait persuader, mendier, cajoler. On sait qu'après la représentation de "La Belle au bois dormant" de P. Tchaïkovski au début des années vingt, la saison londonienne s'est soldée par un échec, la troupe s'est enfuie et Diaghilev a dépensé trop d'argent. Et puis Misya Sert est venue à son aide. Elle l'a présenté à la pionnière de la mode Gabrielle Chanel, qui a donné de l'argent non seulement pour soutenir la troupe, mais aussi pour relancer et développer le ballet russe. Elle a elle-même créé les costumes du Blue Rider.

Au cours des dernières années de sa vie, Sergei Pavlovich Diaghilev s'est désintéressé du ballet et a commencé à collectionner. Il semble étrange qu'il soit resté longtemps en Occident pratiquement sans domicile, jusqu'à ce qu'on lui propose refuge à Monaco. Sa maison rassemblait de nombreux documents précieux sur l'histoire de la culture russe - livres rares, des autographes des personnes célèbres, manuscrits, portraits. Malgré des problèmes financiers et personnels (relations homosexuelles mouvementées avec V. Nijinski), Diaghilev ne s'en sépare pas, tentant désespérément de rester. niveau moderneà la fin des années vingt, mais leur succès n’a été que partiel. L'amertume de l'approche de la vieillesse a été en partie atténuée par le danseur S. Lifar, qui lui fut fidèle jusqu'au bout.

La dernière passion de Sergueï Diaghilev était de collectionner des livres russes rares. Au cours de la dernière année de sa vie, il était fasciné par le jeune compositeur Igor Markevich. Le célèbre imprésario mourut et fut enterré à Venise.

La personnalité et le destin de Diaghilev sont inhabituels à bien des égards. Se trouvant à la jonction de deux cultures, il a trouvé sa place, mais sans jamais faire de véritable choix. Plus ses expériences étaient audacieuses, plus il ressentait vivement l'attraction vers le passé. Cependant, pour la postérité, tout cela a reculé devant ses mérites, et l’on entend de plus en plus souvent l’expression « l’ère de Diaghilev ».

Comme vous le savez, le début du XXe siècle a été l'époque du triomphe du ballet russe dans le monde entier, et le mérite de Sergueï Diaghilev est inestimable à cet égard. Sa vie personnelle est devenue plus d'une fois l'objet de discussions animées dans la société. Pourtant, cet homme qui a élevé le métier d’entrepreneur au rang d’art s’est vu pardonner ce qui aurait fait de bien d’autres des parias.

Brève biographie de Sergueï Diaghilev : enfance et jeunesse

Le futur organisateur des « Saisons russes » est né le 19 mars 1872 dans le village de Selishchi, province de Novgorod, dans une famille noble. Le garçon ne se souvenait pas de sa mère, puisqu'elle est décédée peu de temps après sa naissance. La belle-mère, qui était une femme instruite et intelligente, s'est chargée d'élever le petit Sergei.

Le père du garçon était un militaire et, en raison de son service, la famille Diaghilev était obligée de se déplacer fréquemment d'un endroit à l'autre. Après avoir obtenu son diplôme du gymnase de Perm en 1890, Sergueï Diaghilev se rend à Saint-Pétersbourg et entre à la Faculté de droit. Parallèlement, il étudie la musique avec N. A. Rimsky-Korsakov.

De 1896 à 1899

En 1896, Sergei Diaghilev est diplômé de l'université, mais il n'est pas devenu avocat. Cependant, il s'est rapidement fait connaître à Saint-Pétersbourg comme l'un des créateurs du premier magazine d'art russe « Le Monde de l'Art », qui a réuni au fil du temps Vroubel, Serov, Levitan et d'autres, Sergueï Diaghilev et ses amis les plus proches partageant les mêmes idées. . Filosofov et A. N. Benois organisent plusieurs expositions. En particulier, des expositions d'œuvres d'aquarellistes allemands (en 1897), de peintures d'artistes scandinaves, de peintures de peintres russes et finlandais au musée Stieglitz (en 1898) et d'autres sont organisées avec un grand succès.

Dans la fonction publique

En 1899, le directeur des Théâtres impériaux S. Volkonsky nomma Sergueï Diaghilev au poste de fonctionnaire chargé de missions spéciales. De plus, il s'est vu confier la rédaction de la publication annuelle consacrée aux activités de ce département. Diaghilev transforme le magazine en une publication artistique de haute qualité et attire A. Vasnetsov, A. Benois, L. Bakst, A. Serov, K. Korovin et d'autres pour travailler dans les théâtres impériaux. Cependant, la coopération avec Volkonsky prend fin assez rapidement, car Sergei Diaghilev a des désaccords avec ses supérieurs lors de la préparation du ballet « Sylvia ». De plus, il a une rupture douloureuse avec Dmitry Filosofov, dont la cause est Zinaida Gippius. En conséquence, Diaghilev décide de mettre fin à l’existence du monde de l’art et quitte Saint-Pétersbourg en 1904.

"Saisons russes"

Le caractère actif de Sergueï Diaghilev et ses relations dans le monde de l'art lui permettent d'organiser en 1908 à Paris une représentation des opéras russes « Boris Godounov » de M. Moussorgski, « Rouslan et Lyudmila » de M. Glinka, etc., qui connurent un immense succès. .

Un an plus tard, en 1909, ont lieu à Paris les premières « Saisons russes », qui deviennent un événement marquant dans la vie culturelle de toute l'Europe. Les ballets de Sergueï Diaghilev ont également été vus à Londres, à Rome et même aux États-Unis. Le ballet «Saisons» s'est terminé peu de temps avant le déclenchement de la Première Guerre mondiale, après quoi le grand entrepreneur a décidé de quitter définitivement son pays.

"Ballet russe"

Installé à New York, où les souvenirs de représentations avec la participation d'Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky et d'autres danseurs et ballerines célèbres étaient encore frais, Sergei Diaghilev a organisé une troupe permanente. Il est devenu connu sous le nom de Ballet russe et a existé jusqu'en 1929. Durant cette période, Diaghilev a du mal à rompre avec Vaslav Nijinski, qui était l'objet de sa passion homosexuelle depuis de nombreuses années. Incapable de pardonner à son amant son mariage secret avec la ballerine roumaine Romola Pulskaya, il se rapproche de Mikhaïl Fokin. Ce dernier a créé le sien pour lui les meilleurs ballets, devenus des classiques de l'art de la danse.

dernières années de la vie

Sergueï Diaghilev (voir photo ci-dessus) a toujours pris sa santé très au sérieux. En 1921, on lui diagnostiqua du diabète. Dans le même temps, Diaghilev n'a pratiquement pas obéi aux ordres des médecins et ne s'est pas épargné, effectuant des voyages épuisants. Depuis 1927, il développe une furonculose sévère. Certains chercheurs pensent qu'il s'agissait d'une des manifestations du SIDA dont Diaghilev aurait pu souffrir. À cette époque, les antibiotiques n'existaient pas encore, de sorte que la présence de nombreux foyers d'infection purulente constituait une menace directe pour la vie. Plus tard, Diaghilev a ignoré les ordres des médecins et a fait une tournée avec sa troupe, notamment à Berlin, Cologne, Paris et Londres. Dans la capitale britannique, les médecins lui ont conseillé de suivre un traitement aux eaux thermales, mais le grand entrepreneur s'est rendu à Baden-Baden pour discuter d'un nouveau ballet avec Hindemith, puis s'est rendu à Munich et à Salzbourg pour écouter les opéras de Mozart et de Wagner. Se sentant encore plus mal, il décide de passer du temps à Venise.

La mort

Sergueï Diaghilev, dont la biographie est inextricablement liée à l'histoire du ballet russe du premier quart du XXe siècle, arrive à Venise le 8 août 1929. Les médecins ont déclaré qu'en raison d'abcès, il avait développé une intoxication sanguine. Après 4 jours, il est tombé malade, mais a continué à faire des projets pour l'avenir. Le 18 août, Diaghilev communie et meurt le lendemain matin sans reprendre connaissance.

Après les funérailles, son corps a été transféré sur l'île de San Michele et il a été enterré dans la partie orthodoxe du cimetière.

Vie personnelle de Sergueï Diaghilev

Comme déjà mentionné, un célèbre entrepreneur avec petite jeunesse montrait des tendances homosexuelles. Son premier amour fut son cousin Dmitri Filosofov, avec qui il fonda le Monde de l'Art et, comme on dit aujourd'hui, commença à promouvoir l'art russe. Plus tard, des rumeurs ont circulé selon lesquelles la raison de son renvoi des théâtres impériaux était son lien avec Vaslav Nijinsky, qu'il n'avait même pas pensé à cacher. Le prochain à conquérir le cœur de Diaghilev fut le jeune danseur Léonide Massine, qui se laissa aimer au nom de sa carrière, dans laquelle il réussit. Cependant, son mariage avec Vera Savina a mis fin à la relation entre la star du ballet et sa mécène. Par la suite, Diaghilev a rapproché à plusieurs reprises de lui des jeunes qu'il a aidés de toutes ses forces à réussir leur carrière. En particulier, Sergei Lifar et Anton Dolin sont devenus célèbres de cette manière, alors que la rumeur courait à propos du premier d'entre eux qu'il était dépourvu de penchants homosexuels et que l'amour du maître restait platonique. Quoi qu'il en soit, du fait de ces passe-temps, plusieurs ballets célèbres sur une musique de Stravinsky, Balanchine et Rouault.

Vous savez maintenant qui était Sergueï Diaghilev. La biographie, la vie personnelle et les romans de ce célèbre entrepreneur russe sont souvent devenus un sujet de discussion et de condamnation. Cependant, personne ne peut nier son rôle énorme dans le développement de l’art du ballet national et mondial.

Biographie

La vie dans l'art

saisons russes

Adresses à Saint-Pétersbourg

Le sort des Diaghilev en URSS

Diaghilev comme symbole dans la culture

En bonistique

Sergueï Pavlovitch Diaghilev(1872-1929) - Personnalité théâtrale et artistique russe, entrepreneur, l'un des fondateurs du groupe Monde de l'Art, organisateur des Saisons russes à Paris et de la troupe du Ballet russe Diaghilev.

Biographie

Sergei Diaghilev est né le 19 (31) mars 1872 à Selishchi, dans la province de Novgorod, dans la famille d'un militaire de carrière, d'un noble héréditaire et d'un garde de cavalerie. Son père, P. P. Diaghilev, est devenu veuf très tôt et Sergei a été élevé par sa belle-mère Elena, fille de V. A. Panaev. Enfant, Sergei a vécu à Saint-Pétersbourg, puis à Perm, où son père servait. Le frère de mon père, Ivan Pavlovich Diaghilev, était philanthrope et fondateur d'un cercle musical.

À Perm, au coin des rues Sibirskaya et Pouchkine (anciennement Bolshaya Yamskaya), la maison ancestrale de Sergueï Diaghilev a été préservée, où se trouve désormais le gymnase qui porte son nom. Le manoir dans le style du classicisme russe tardif a été construit dans les années 50 du XIXe siècle selon les plans de l'architecte R. O. Karvovsky.

Pendant trois décennies, la maison a appartenu à la grande et sympathique famille Diaghilev. Dans la maison, appelée par ses contemporains « Perm Athènes », l’intelligentsia de la ville se réunissait le jeudi. Ici, ils jouaient de la musique, chantaient et jouaient des pièces de théâtre à la maison.

Après avoir obtenu son diplôme du gymnase de Perm en 1890, il retourne à Saint-Pétersbourg et entre à la faculté de droit de l'université, tout en étudiant simultanément la musique avec N. A. Rimsky-Korsakov au Conservatoire de Saint-Pétersbourg.

La vie dans l'art

En 1896, Diaghilev est diplômé de l'université, mais au lieu de pratiquer le droit, il entame une carrière d'artiste. Quelques années après l'obtention de son diplôme, il crée avec A. N. Benois l'association « Monde de l'Art », dirige la revue du même nom (de 1898 à 1904) et rédige lui-même des articles de critique d'art. Il organise des expositions qui suscitent une large résonance : en 1897 - une exposition d'aquarellistes anglais et allemands, qui fait découvrir au public russe un certain nombre de grands maîtres de ces pays et tendances modernes des beaux-arts, puis l'Exposition d'artistes scandinaves dans les salles de la Société pour l'Encouragement des Arts, l'Exposition d'artistes russes et finlandais au Musée Stieglitz (1898) furent considérées par les étudiants du Monde d'Art eux-mêmes comme leur première performance (Diaghilev a réussi à attirer la participation à l'exposition, en plus du groupe principal du cercle amical original d'où est née l'association "Monde de l'Art", d'autres les plus grands représentants jeune art - Vroubel, Serov, Levitan, etc.), Exposition historique et artistique de portraits russes à Saint-Pétersbourg (1905) ; Exposition d'art russe au Salon d'Automne de Paris avec la participation d'œuvres de Benois, Grabar, Kuznetsov, Malyavin, Repin, Serov, Yavlensky (1906) et autres.

"Annuaire des Théâtres Impériaux"

En 1899, le prince Sergueï Volkonski, devenu directeur des théâtres impériaux, nomma Diaghilev fonctionnaire chargé de missions spéciales et lui confia la direction de l'Annuaire des théâtres impériaux. Avec Diaghilev, de nombreux artistes sont venus aux théâtres impériaux (Ap. M. Vasnetsov, A. N. Benois, L. S. Bakst, V. A. Serov, K. A. Korovin, A. E. Lanceray).

Au cours de la saison 1900-1901, Volkonsky confie à Diaghilev la production du ballet Sylvia de Delibes. Diaghilev a attiré des artistes du groupe World of Art dans la production, mais le projet a échoué en raison des protestations des responsables de la direction. Diaghilev n’a pas obéi aux ordres du directeur Volkonsky, a clairement refusé de publier l’Annuaire, et l’affaire s’est terminée par le licenciement de Diaghilev.

saisons russes

En 1907, Diaghilev organisait chaque année des spectacles étrangers d’artistes russes, appelés « Saisons russes ». En 1907, dans le cadre des « saisons », ont eu lieu des présentations de musiciens - « Concerts historiques russes ». N.A. Rimsky-Korsakov, S.V. Rachmaninov, A.K. Glazunov, F.I. Chaliapine et d'autres y ont participé. Malgré le succès, la saison a entraîné des pertes pour Diaghilev. L'année suivante, connaissant les goûts du public, il a décidé d'amener le ballet à Paris. En même temps, Diaghilev traitait à ce moment-là le ballet avec dédain :

Les saisons de ballet se poursuivent ensuite jusqu'en 1913. Diaghilev invite de nombreux artistes célèbres, dont M. M. Fokin, A. P. Pavlov, V. F. Nizhinsky, T. P. Karsavin, E. V. Geltser.

Avec cette troupe, il tourne à Londres, à Rome et aux États-Unis. Participation à la conception des ballets artistes exceptionnels, membres du « Monde de l'Art », notamment A. N. Benois, L. Bakst, A. Ya Golovin, N. K. Roerich, N. S. Goncharova. Les « Saisons » étaient un moyen de promouvoir le ballet russe et arts visuels et a contribué à l'épanouissement du ballet dans les pays où ce genre n'était pas développé.

Troupe

En 1911, Diaghilev organise la troupe de ballet « Le Ballet russe de Diaghilev ». La troupe a commencé à se produire en 1913 et a existé jusqu'en 1929, c'est-à-dire jusqu'au décès de son organisateur.

La mort

Diaghilev est décédé le 19 août 1929 à Venise, selon la rumeur, des suites d'une furonculose. Il a été enterré sur l'île voisine de San Michele.

La signification actuelle du nom Diaghilev

  • Le gymnase de Perm, où Diaghilev a étudié, porte son nom depuis 1992. Dans ce gymnase n°11, un musée nommé d'après S. P. Diaghilev a été ouvert.
  • En 2007 à salle de concert Un monument à Diaghilev par le sculpteur Ernst Neizvestny a été érigé dans la maison de Diaghilev.
  • Perm accueille toujours chaque année des festivals culturels internationaux nommés d'après S. Diaghilev - « Les Saisons de Diaghilev : Perm-Pétersbourg-Paris ». L'initiateur du premier festival Diaghilev en Russie était Permsky théâtre académique Opéra et ballet nommés d'après. P.I. Tchaïkovski, dont le bâtiment a été construit grâce à d'importants aide financière Diaghilev et, selon de nombreux habitants de Perm, est la plus belle de la ville.
  • L'année du centenaire des Saisons russes, l'intérêt pour la personnalité de S. P. Diaghilev s'est encore accru. En 2008 Maison de vente aux enchères Sotheby's a organisé l'exposition "Danser vers la gloire : L'âge d'or des Ballets russes" en l'honneur du 100e anniversaire des Ballets russes de Diaghilev, qui s'est tenue à Paris. On pouvait y voir environ 150 peintures, croquis, costumes, décors, dessins, sculptures, photographies, manuscrits et programmes. Les organisateurs de l'exposition ont reflété les moments clés du développement des Ballets russes, qui, au cours de leurs vingt années d'existence, ont complètement changé les idées traditionnelles sur le théâtre et la danse. Parmi les pièces exposées de l'exposition figuraient des costumes dont les croquis ont été réalisés Artistes français André Derain (La Boutique Magique, 1919) et Henri Matisse (Le Chant du Rossignol, 1920). Par ailleurs, il convient de mentionner les costumes conçus par Lev Bakst. Bakst est le premier scénographe à devenir une célébrité mondiale. Lors de la création de croquis de costumes de ballet, il s'est inspiré des tenues orientales et grecques antiques. Les modèles qu'il a développés ont non seulement ravi le public du théâtre, mais ont également influencé les tendances de la mode. Depuis artistes contemporains Inspirée par l'héritage de Diaghilev, une installation sur papier de la célèbre sculptrice belge Isabelle de Borchgrave a pris une place importante.
  • En mai 2009, deux ont été libérés à Monaco timbres"Centenaire du ballet russe de Diaghilev", créé par l'artiste russe Georgy Shishkin.
  • En 2009, une discussion a commencé à Perm sur la création dans la ville d'un certain nombre de monuments à S. P. Diaghilev, le montrant dans années différentes vie.
  • En 2009, les préparatifs d'un projet de monument à Diaghilev ont commencé à Paris. Le modèle du sculpteur Viktor Mitroshin est devenu le gagnant compétition internationale. Son Diaghilev remplace pleine hauteur en haut de forme, queues et canne à la main, sur un haut piédestal sur lequel Petrouchka ouvre le rideau. Il est probable que le monument sera érigé grâce au soutien de mécènes, de dons et des efforts de la diaspora russe. Au moment du concours, le projet était soutenu par le président Jacques Chirac et son épouse Bernadette avait exprimé le souhait de superviser les travaux du projet. L'ancien maire de Paris, Jean Tiberi, s'y était opposé, mais la construction du monument n'a pu commencer qu'après son remplacement par Bertrand Delanoë. DANS ce moment les travaux sont réalisés sous le patronage de Pierre Cardin. Un monument à Diaghilev sera érigé sur la place du Grand Opéra de Paris.

Adresses à Saint-Pétersbourg

  • 1899 - automne 1900 - immeuble- Avenue Liteiny, 45 ;
  • automne 1900-1913 - immeuble d'habitation de N. I. Khmelnitsky - digue de la rivière Fontanka, 11.

Le sort des Diaghilev en URSS

  • Le sort des deux frères de Sergueï Diaghilev, Yuri et Valentin, est tragique. Yuri Pavlovich a été réprimé et Valentin a été abattu à Solovki en 1929 dans le cadre d'une affaire pénale fabriquée de toutes pièces.
  • Le neveu aîné de Diaghilev, Sergueï Valentinovitch, était chef d'orchestre symphonique. Il fut réprimé en 1937, comme son père Valentin Pavlovitch, pour un article politique fabriqué de toutes pièces. Il a servi 10 ans dans des camps et 5 ans en exil. Après sa rééducation, il retourne à Leningrad, où il continue activité créative. Décédé le 13 août 1967.
  • Son petit-fils Diaghilev Sergueï Alexandrovitch (Sergei Diaghilev Jr.) est compositeur et chef d'orchestre. Vit à Saint-Pétersbourg.
  • Le jeune neveu Vasily Valentinovich Diaghilev a été contraint de cacher sa relation avec son célèbre oncle en URSS.

Diaghilev comme symbole dans la culture

  • Au printemps 2006, le club le plus célèbre de Russie, avec une capacité de 1 500 personnes, « Dyagilev » (également connu sous le nom de « projet Dyagilev ») a ouvert ses portes dans le bâtiment de la scène Chtchoukine sur le territoire du célèbre jardin de l'Ermitage de Moscou. Le logo du club est devenu dessin en noir et blanc, représentant un homme moustachu vêtu d'un frac, d'un haut-de-forme et d'un nœud papillon avec une allusion claire à l'image de Sergei Pavlovich Diaghilev.
  • Il existe une tradition parmi les chorégraphes et les danseurs : lorsqu'ils visitent la tombe de Sergueï Diaghilev à Venise, ils placent leurs chaussures sur un piédestal en marbre. Presque toujours, quelqu'un laissait des pointes et divers accessoires de théâtre sur sa tombe. Dans le même cimetière grec de l'île de San Michele, à côté de la tombe de Diaghilev, se trouve la tombe d'une autre grande figure de la scène russe - Igor Stravinsky, ainsi que du poète Joseph Brodsky, qui a appelé Diaghilev « citoyen de Perm ». Pour les visiteurs « théâtraux », une pancarte spéciale « Diaghilew Strawinski » a été installée au cimetière.
  • Sur la tombe elle-même se trouve une épitaphe : « Venise est l'inspiratrice constante de notre paix ». Cette phrase, écrite par Diaghilev peu avant sa mort dans une dédicace à Serge Lifar, est devenue populaire parmi les personnalités culturelles.

En bonistique

  • Diaghilev est représenté au recto du billet de 500 francs ouraliens émis en 1991.