Clase magistral para educadores “Técnicas de dibujo no tradicionales. Clase magistral “Técnica no convencional de pintar con aserrín de colores.

Favzana Ayupova

Desde 2009 dirijo la “Escuela de Jóvenes Profesores”. En mis publicaciones anteriores hay materiales de enseñanza"Escuelas". El personal docente de nuestra institución cambia y se renueva cada año. El concepto de “joven profesor” es, por supuesto, relativo. A las clases escolares también asisten aquellos que no son muy jóvenes, pero que por una razón u otra no han trabajado durante mucho tiempo. jardín de infancia, ha interrumpido su experiencia docente o procedía de otras regiones. Hoy les presento una clase magistral “El milagro del dibujo no convencional”, que preparamos y llevamos a cabo con un profesor en Artes visuales Svetlana Anatolyevna Vorobyova.

Objetivo: mostrar a los profesores la eficacia de utilizar técnicas de dibujo no tradicionales para desarrollar la imaginación y la actividad creativa de los niños. Introducir a los profesores en la variedad de técnicas de dibujo no estándar.

Plan de clase magistral

1. introducción líder sobre la importancia de las técnicas de dibujo no tradicionales - F. F. Ayupov

2. Breves comentarios profesora de arte S. A. Voroeva basado en las diapositivas de la presentación “El milagro del dibujo no convencional”.

3. Demostración de las técnicas de “grattage” y “monotipo”. Trabajo independiente educadores para dominar estas técnicas.

4. Selección de técnicas para consolidar la parte teórica.

1. Las artes visuales son uno de los tipos de actividades infantiles más interesantes. Permite al niño expresar su actitud hacia el mundo que lo rodea en dibujos y tiene gran importancia para el desarrollo integral de los niños, ayuda a revelar y enriquecer sus capacidades creativas.

EN últimos años El contenido y las tareas de la actividad visual cambian. Si hace varios años se colocaba a los niños en el marco de copiar un modelo, mostrándoles la secuencia y las técnicas del dibujo, se les enseñaba a representar objetos del mundo realista, ahora, utilizando programas nuevos e innovadores y tecnologías educativas, intentamos, sin imponer nuestro punto de vista a los niños, desarrollar su potencial creativo. Esto requiere una orientación hábil y específica del desarrollo creativo de los niños. Gran valor en divulgación. potencial creativo tiene niños dibujo poco convencional. ¿Qué crees que podría significar la palabra poco convencional?

Poco convencional - según " Diccionario explicativo"T. F. Efremova. 2000 -

No basado en la tradición. Ocurriendo no debido a una tradición establecida, no organizado según una costumbre establecida. Caracterizado por la originalidad.

No apegarse a las tradiciones. Por lo tanto, dibujo poco convencional.

el arte de representar sin basarse en la tradición.

Existen muchas técnicas de dibujo no tradicionales, su originalidad y singularidad radica en que permiten a los niños lograr rápidamente resultado deseado. Por ejemplo, a los niños pequeños siempre les interesa dibujar con los dedos y las palmas, hacer borrones en una hoja de papel blanca y obtener imágenes divertidas y preguntarse cómo se ve. Es decir, así los niños logran resultados rápidos.

Las actividades visuales que utilizan materiales y técnicas no tradicionales contribuyen al desarrollo del niño de:

habilidades motoras finas de las manos;

orientación espacial y percepción visual;

habilidades y habilidades visuales, observación, percepción estética, capacidad de respuesta emocional,

la capacidad de encontrar nuevas formas de representación artística;

la capacidad de transmitir los propios sentimientos en el trabajo utilizando diversos medios de expresión.

Además, en el proceso de esta actividad, el niño en edad preescolar desarrolla la imaginación creativa.

El proceso creativo es un verdadero milagro. Al crear sus propios dibujos únicos, los niños comienzan a sentir la alegría de la creatividad y a creer que los errores son solo pasos hacia el logro de una meta y no un obstáculo. Es mejor inculcar a los niños: “En la creatividad no existe el camino correcto, ni el camino incorrecto, sólo existe el propio camino”.

2. ¿Qué técnicas de dibujo no tradicionales se pueden utilizar cuando se trabaja con niños en edad preescolar?

1. Dibujo de dedos y palmas.. El niño sumerge el dedo o la palma en la pintura o aplica pintura con un pincel y deja la imagen en la hoja. Se pueden utilizar diferentes colores, según el diseño. Una vez seca la pintura, agregamos detalles a la imagen.

2. Dibujo con bastoncillos de algodón.

En la paleta, diluya el color de pintura deseado con agua. Moja bien los palitos con pintura. Para diferentes colores, puedes usar una barra de diferentes extremos. Utilice un hisopo de algodón para tocar una hoja de papel. Queda un círculo uniforme en el papel. Puedes dibujar flores, hojas, lluvia, nieve, etc.


3. Método "empujar"(pintar con pincel duro semiseco)

En un pincel duro y seco, toma solo un poco de gouache del color deseado y, sosteniendo el pincel verticalmente, haz marcas en la parte superior. Con esta técnica, puedes dibujar el pelaje de los animales (esto le da esponjosidad o picazón), la copa de los árboles, las flores en un prado, los árboles cubiertos de nieve sobre un fondo de color.





4. Rociar

Diluimos un poco de gouache con agua, ponemos la plantilla en una hoja de papel y comenzamos a salpicar. Rociar con un cepillo de dientes y un pequeño trozo de cartón. Para ensuciarnos menos, utilizamos botellas con atomizador. Retire con cuidado las plantillas y vea impresiones claras.

5. "Papel arrugado"

Arrugamos un trozo de papel, lo sumergimos en la pintura y luego aplicamos el diseño con la ayuda del baño. (Nubes, ventisqueros, pétalos de flores). Para obtener un patrón más expresivo, puedes utilizar diferentes tonos del mismo color.

6.Dibujo con acuarelas sobre crayones de cera.

Primero dibujamos con crayones de cera sobre una hoja blanca y luego lo pintamos todo con acuarelas. Un dibujo dibujado con crayones de colores permanece sin pintar.


7. Impresión con hojas. Para imprimir una hoja, puedes utilizar cualquier tinta. Aplique pintura sobre las hojas secas del lado con venas. Pinte la hoja y presione con cuidado la hoja sobre el papel. Al final del trabajo, dibuja los detalles faltantes con un pincel.

8. Blotografía y dibujo a través de un tubo.

Después de recoger la pintura con un pincel, déjela caer desde cierta altura en el centro de la hoja, luego incline el papel en diferentes direcciones o sople a través de un tubo de cóctel sobre la gota resultante, sin tocar el extremo del tubo con pintura. La fantasía te dirá entonces a quién se parece la mancha resultante.

9. Monotipia. Traducido de lengua griega monotipo - una impresión. El diseño se aplica primero sobre una superficie plana y lisa, y luego se imprime en otra superficie. La superficie sobre la que se aplica la pintura para realizar una impresión puede ser: papel paisajístico, cartón, vidrio, placa de metal, etc.

El monotipo puede ser específico de un tema (son objetos simétricos). Primero, doble una hoja de papel por la mitad y dibuje la mitad del objeto representado, y mientras la pintura aún esté húmeda, dóblela por la mitad para obtener una impresión (payaso, árbol, mariposa).


El monotipo del paisaje es más complejo; con su ayuda se puede conseguir el reflejo de los árboles en el río.

10. Rascar- un método para hacer un dibujo rayando papel o cartón lleno de tinta o gouache con una herramienta afilada. Otro nombre para la técnica es encerografía. Primero, pintamos sobre la lámina con crayones de cera (sin espacios, puedes usar uno o varios colores. Luego pintamos sobre estas láminas con gouache negro. Después del secado, puedes aplicar el diseño con la punta afilada de un palo.


No todas las técnicas son bien conocidas por los educadores jóvenes. Rara vez se utilizan técnicas como el scratching y el monotipo. Svetlana Anatolyevna demostró a los profesores cómo obtener imágenes utilizando estas técnicas. A continuación, los jóvenes educadores tuvieron la oportunidad de aplicar en la práctica el desarrollo de la parte teórica. Resultó interesante y emocionante.


Les traigo un reportaje fotográfico de la clase magistral.

Nuestro estudio de arte “Sudarushka”


Los ejemplos incluyen obras tanto de adultos como de niños.


"Monotipo" sobre vidrio.




Dominar la técnica del grattage







En el reverso de los pétalos están los nombres de técnicas de dibujo no convencionales.


Los profesores eligen quién debe utilizar qué técnica en la práctica.


"Soplar una mancha con una pajita"


¡Resultó ser una fuente!


"Impresión de hojas"


"Rociar"


"Imprimir con piezas de diseño"


"Dibujo bastoncillo de algodón»

Monotipia



"Crayones de cera + acuarela"




¡Les deseo a todos inspiración creativa y éxito creativo!


Taller para educadores “Uso de técnicas de dibujo no tradicionales con niños edad preescolar»

Relevancia del taller:

    Las clases de dibujo resuelven los problemas del desarrollo integral de los niños, necesario para un aprendizaje exitoso en la escuela.

    En el proceso de actividad visual se forman operaciones mentales (análisis, síntesis, comparaciones, etc.), habilidades de trabajo en equipo y la capacidad de coordinar las acciones con las de sus compañeros.

Objetivo:

    Introducir a los docentes en el uso de técnicas de dibujo no tradicionales en las clases de arte para niños en edad preescolar.

    Formación de habilidades artísticas y creativas en niños en edad preescolar a través de tareas creativas usando interesante e inusual arte fino, material desconocido.

Tareas:

1.Presentar a los profesores diversos tecnicas de dibujo,

2. Desarrollar el interés por diversas formas no tradicionales de representar objetos en papel, cartón, tela, etc.

3. Promover el desarrollo del interés por las actividades artísticas y estéticas,

4.Desarrollar la creatividad y la experimentación, cultivar el sentido de la belleza.

¡Estimados colegas! Me alegra darles la bienvenida al taller “Uso de técnicas de dibujo no tradicionales con niños en edad preescolar”

Cualquier evento es como manzanas en un árbol, esperas una cosa y obtienes otra. Te sugiero que tomes una manzana de papel verde y escribas lo que esperas del seminario de hoy.

Desde muy pequeños, los niños intentan reflejar en sus artes visuales sus impresiones del mundo que les rodea.

Mi trabajo implica el uso de técnicas de pintura no convencionales. Dibujo de maneras no convencionales, una actividad divertida y fascinante que sorprende y deleita a los niños. El entorno en desarrollo juega un papel importante en el desarrollo de un niño. Por lo tanto, al organizar un entorno de desarrollo de asignaturas, tomé en cuenta que el contenido era de naturaleza evolutiva y estaba dirigido a desarrollar la creatividad de cada niño de acuerdo con su dibujo no tradicional.

capacidades individuales, accesibles y apropiadas características de edad niños. Hay tantas cosas interesantes innecesarias en casa (cepillo de dientes, peines, gomaespuma, corchos, poliestireno expandido, carrete de hilo, velas, etc.). Salimos a caminar, miramos más de cerca y vemos cuántas cosas interesantes hay: palos, conos, hojas, guijarros, semillas de plantas, pelusa de diente de león, cardo, álamo. Todos estos rubros enriquecieron el rincón de la actividad productiva. Los materiales inusuales y las técnicas originales atraen a los niños porque aquí no está presente la palabra “No”, puedes dibujar con lo que quieras y como quieras, e incluso puedes crear los tuyos propios. técnica inusual. Los niños se sienten inolvidables, emociones positivas, y por las emociones se puede juzgar el estado de ánimo del niño, lo que le hace feliz y lo que le entristece.

Realización de clases utilizando técnicas no tradicionales.

Ayuda a aliviar los miedos de los niños;

Desarrolla la confianza en uno mismo;

Desarrolla el pensamiento espacial;

Enseña a los niños a expresar libremente sus ideas;

Alienta a los niños a realizar búsquedas y soluciones creativas;

Enseña a los niños a trabajar con una variedad de materiales;

Desarrolla el sentido de composición, ritmo, color, percepción del color; una sensación de textura y volumen;

Desarrolla las habilidades motoras finas manos;

Desarrolla la creatividad, la imaginación y el vuelo de la fantasía.

Mientras trabajan, los niños obtienen placer estético.

Después de analizar los dibujos de los niños en edad preescolar, llegué a la conclusión de que es necesario facilitar las habilidades de dibujo, porque ni siquiera todos los adultos podrán representar ningún objeto. Esto puede aumentar considerablemente el interés de los niños en edad preescolar por el dibujo. Existen muchas técnicas de dibujo no tradicionales; su singularidad radica en el hecho de que permiten a los niños lograr rápidamente el resultado deseado.

Participación en la asociación metodológica de la ciudad " joven artista”, me impulsó a pensar: “¿No debería intentar practicar técnicas de dibujo no convencionales en las clases de dibujo?”

Arreglado plan de largo plazo trabajo para cada uno grupo de edad, escribió apuntes de lecciones para niños de diferentes edades preescolares. Y elegí el tema de autoeducación "Técnicas de dibujo no tradicionales en el jardín de infancia".

El éxito de la enseñanza de técnicas no tradicionales depende en gran medida de los métodos y técnicas que utilice el docente para transmitir determinados contenidos a los niños y desarrollar sus conocimientos, destrezas y habilidades.

habiendo conocido literatura metodológica varios autores, como el manual de A.V. Nikitina “Técnicas de dibujo no tradicionales en el jardín de infancia”, I.A. Likova - “ Kit de herramientas para especialistas en preescolar Instituciones educacionales", T.N. Doronova - “Naturaleza, arte y actividad visual de los niños” de R.G. Kazakova "Actividades visuales en el jardín de infantes" Encontré mucho ideas interesantes y se fijó las siguientes tareas:

Desarrollar las habilidades de dibujo técnico en los niños.

Introducir a los niños en diversas técnicas de dibujo no tradicionales.

Aprenda a crear su propia imagen única utilizando dibujos no tradicionales. varias técnicas dibujo.

Introducir a los niños en edad preescolar en el dibujo no convencional.

Los resultados del diagnóstico demostraron que nivel alto dominar el programa en la sección “Niños en el mundo” ficción Artes visuales» aumentó en un 25%.

La experiencia ha demostrado que dominar técnicas de imagen no tradicionales brinda verdadera alegría a los niños en edad preescolar si se construye teniendo en cuenta las características específicas de la actividad y la edad de los niños. Están felices de dibujar diferentes patrones sin experimentar ninguna dificultad. Los niños adoptan con valentía los materiales artísticos; no temen su diversidad ni la perspectiva de una elección independiente. Sienten un gran placer en el proceso de hacerlo. Los niños están dispuestos a repetir tal o cual acción muchas veces. Y cuanto mejor resulta el movimiento, más placer lo repiten, como demostrando su éxito, y se regocijan, atrayendo la atención de un adulto sobre sus logros.

Mientras trabajaba, me encontré con un problema: los niños tienen miedo de dibujar porque, según les parece, no saben cómo hacerlo y no lo consiguen.

Esto es especialmente notable en el grupo medio, donde las habilidades artísticas de los niños aún están poco desarrolladas y los movimientos de construcción de formas no están lo suficientemente formados. Los niños carecen de confianza en sí mismos, imaginación e independencia. Un incentivo para animar a los niños a ser activos, para hacerles creer que muy fácilmente pueden convertirse en pequeños artistas y crear milagros en el papel. Y logré encontrar lo que necesitaba. Aproveché la experiencia de mis compañeros en enseñar a dibujar a los niños. Y luego lo modificó e hizo sus propios ajustes.

Existen muchas técnicas de dibujo no tradicionales; su singularidad radica en el hecho de que permiten a los niños lograr rápidamente el resultado deseado. Por ejemplo, a qué niño no le interesaría dibujar con los dedos, hacer un dibujo con su propia palma, poner borrones en papel y conseguir un dibujo divertido. Al niño le encanta lograr resultados rápidamente en su trabajo.

Con niños en edad preescolar primaria se recomienda utilizar:

    pintar con los dedos;

    estampado con sellos de patatas;

    pintura de palma.

A los niños en edad preescolar media se les pueden presentar técnicas más complejas:

pinchar con un cepillo duro semiseco.

impresión de espuma;

impresión de corcho;

crayones de cera + acuarela

vela + acuarela;

    impresiones de hojas;

    dibujos de palmas;

    dibujar con hisopos de algodón;

    cuerdas mágicas.

Y en la edad preescolar mayor, los niños pueden dominar métodos y técnicas aún más difíciles:

    pintura con arena;

    dibujar con pompas de jabón;

    dibujar con papel arrugado;

    blotografía con tubo;

    monotipo de paisaje;

    impresión de plantillas;

    monotipo de sujeto;

    blotografía ordinaria;

    plastineografía.

Cada una de estas técnicas es un pequeño juego. Su uso permite que los niños se sientan más relajados, más audaces, más espontáneos, desarrolla la imaginación y les da total libertad para expresarse.

Ahora jugaremos contigo. Aqui esta el trabajo terminado diferentes caminos. Elige tus favoritos y cuéntanos qué sabes sobre esta técnica de dibujo. Si te gustó este trabajo, pero no sabes nada al respecto, agregaré más.

Ejemplos de técnicas.

Pintar con los dedos.

Edad: a partir de dos años.

Medios de expresión: mancha, punto, línea corta, color.

Materiales: cuencos con gouache, papel grueso de cualquier color, hojas pequeñas, servilletas.

Método de obtención de una imagen: el niño moja el dedo en el gouache y pone puntos y motas en el papel. Cada dedo está pintado de un color diferente. Después del trabajo, límpiese los dedos con una servilleta y luego el gouache se lava fácilmente.

Dibujo de palma.

Edad: a partir de dos años.

Medios de expresión: mancha, color, silueta fantástica.

Materiales: platillos anchos con gouache, pincel, papel grueso de cualquier color, hojas de gran formato, servilletas.

Método de obtención de una imagen: un niño moja la palma (todo el pincel) en gouache o la pinta con un pincel (a partir de los cinco años) y deja una huella en el papel. Dibujar con la mano derecha e izquierda, pintado. Colores diferentes. Después del trabajo, límpiese las manos con una servilleta y luego el gouache se lava fácilmente.

Impresión con corcho.

Edad: a partir de tres años.

Materiales: un cuenco o caja de plástico que contiene un tampón de gomaespuma fina impregnada de gouache, papel grueso de cualquier color y tamaño, sellos de corcho.

Método de obtención de una imagen: el niño presiona el corcho contra un tampón con pintura y hace una impresión en el papel. Para obtener un color diferente se cambia tanto el cáliz como el tapón.

Impresión de espuma.

Edad: a partir de cuatro años.

Medios de expresión: mancha, textura, color.

Materiales: un cuenco o caja de plástico que contiene un tampón para sellos de gomaespuma fina impregnada de gouache, papel grueso de cualquier color y tamaño, trozos de gomaespuma.

Método de obtención de una imagen: el niño presiona la gomaespuma con pintura sobre un tampón y hace una impresión en el papel. Para cambiar el color, utilice otro bol y gomaespuma.

Impresión con papel arrugado.

Edad: a partir de cuatro años.

Medios de expresión: mancha, textura, color.

Materiales: platillo o caja de plástico que contiene un tampón de gomaespuma fina impregnada de gouache, papel grueso de cualquier color y tamaño, papel arrugado.

Método de obtención de una imagen: un niño presiona papel arrugado sobre un tampón con pintura y hace una impresión en el papel. Para conseguir un color diferente, cambia tanto el platillo como el papel arrugado.

Crayones de cera + acuarela.

Edad: a partir de cuatro años.

Materiales: crayones de cera, gruesos papel blanco, acuarela, pinceles.

Método de obtención de una imagen: el niño dibuja con crayones de cera sobre papel blanco. Luego pinta la hoja con acuarelas de uno o más colores. El dibujo a tiza permanece sin pintar.

Vela + acuarela

Edad: a partir de cuatro años.

Medios de expresión: color, línea, mancha, textura.

Materiales: vela, papel grueso, acuarela, pinceles.

Método de obtención de una imagen: un niño dibuja en papel con una vela. Luego pinta la hoja con acuarelas de uno o más colores. El patrón de velas sigue siendo blanco.

Rotuladores + acuarela.

Edad: a partir de cinco años.

Medios de expresión: color, línea, mancha, textura.

Materiales: rotulador, papel grueso, acuarela, pinceles.

Método de obtención de una imagen: el niño dibuja con rotulador sobre papel. Luego pinta la hoja con acuarelas de varios colores. La acuarela puede fusionarse para formar hermosas transiciones.

Monotipo de sujeto.

Edad: a partir de cinco años.

Medios de expresión: mancha, color, simetría.

Materiales: papel grueso de cualquier color, pinceles, gouache o acuarela.

Método de obtención de una imagen: el niño dobla una hoja de papel por la mitad y en la mitad dibuja la mitad del objeto representado (los objetos se eligen simétricos). Después de pintar cada parte del objeto mientras la pintura aún está húmeda, la hoja se vuelve a doblar por la mitad para realizar una impresión. Luego se puede decorar la imagen doblando también la hoja después de dibujar varias decoraciones.

La blotografía es normal.

Edad: a partir de cinco años.

Materiales: papel, tinta o gouache finamente diluido en un bol, cuchara de plástico.

Método de obtención de una imagen: el niño recoge gouache con una cuchara de plástico y lo vierte sobre papel. El resultado son manchas en orden aleatorio. Luego, la hoja se cubre con otra hoja y se presiona (puede doblar la hoja original por la mitad, gotear tinta en una mitad y cubrirla con la otra). A continuación, se retira la hoja superior y se examina la imagen: se determina cómo se ve. Se completan los detalles que faltan.

Blotografía con tubo.

Edad: a partir de cinco años.

Medio de expresión: mancha.

Materiales: papel, tinta o gouache finamente diluido en un bol, cuchara de plástico, pajita (pajita para beber).

Método para obtener una imagen: un niño recoge pintura con una cuchara de plástico, la vierte sobre una hoja y forma una pequeña mancha (gotita). Luego sopla esta mancha con un tubo para que su extremo no toque ni la mancha ni el papel. Si es necesario, se repite el procedimiento. Se completan los detalles que faltan.

Blotografía con hilo.

Edad: a partir de cinco años.

Medio de expresión: mancha.

Materiales: papel, tinta o gouache finamente diluido en un bol, cuchara de plástico, hilo de grosor medio.

Método para obtener una imagen: el niño sumerge un hilo en la pintura y lo exprime. Luego coloca una imagen de un hilo en una hoja de papel, dejando un extremo libre. Después de esto, se coloca encima otra hoja, se presiona sujetándola con la mano y se tira del hilo por la punta. Se completan los detalles que faltan.

Rociar

Edad: a partir de cinco años.

Medio de expresión: punto, textura.

Materiales: papel, gouache, pincel duro, trozo de cartón grueso o plástico (5x5 cm).

Método de obtención de una imagen: el niño coge pintura con un pincel y golpea con el pincel el cartón, que sostiene sobre el papel. Salpicaduras de pintura sobre el papel.

Estampados de hojas.

Edad: a partir de cinco años. Medios de expresión: textura, color.

Materiales: papel, hojas de varios árboles (preferiblemente caídas), gouache, pinceles.

Método de obtención de una imagen: el niño cubre un trozo de madera con pinturas de diferentes colores, luego lo aplica sobre el papel con el lado pintado para obtener una impresión. Cada vez que se toma una hoja nueva. Los pecíolos de las hojas se pueden pintar con un pincel.

Rascar

Edad: a partir de seis años.

Materiales: papel grueso preparado (cera, gouache o tinta), un objeto afilado: un raspador, vacío bolígrafo de gel sin una bola de plumas, cuchillo, aguja de tejer, tenedor de plástico, palillo de dientes

Método de obtención de la imagen: se resalta el dibujo rayando con un bolígrafo o instrumento punzante sobre papel o cartón lleno de tinta (para evitar que se esparza es necesario añadir un poco de detergente o champú, sólo unas gotas).

Por lo general, tomamos papel grueso y lo sombreamos con una capa gruesa de crayones de cera de colores. Puede tomar cartón de colores con un patrón abigarrado ya hecho, luego puede limitarse a una vela de cera normal. Luego, con un cepillo ancho o una esponja, aplique una capa de rímel en la superficie (el gouache se ensucia después del secado). Cuando se seque, raspe el diseño con un objeto punzante. Se forma un patrón de finos trazos blancos o de colores sobre un fondo negro.

Monotipo de paisaje.

Edad: a partir de seis años.

Medios de expresión: mancha, tono, simetría vertical, imagen del espacio en una composición.

Materiales: papel, pinceles, gouache o acuarela, esponja húmeda, azulejos.

Método de obtención de una imagen: el niño dobla la hoja por la mitad. En la mitad de la hoja está dibujado un paisaje, en la otra mitad se refleja en un lago o río (huella). El paisaje se realiza rápidamente para que las pinturas no tengan tiempo de secarse. La mitad de la hoja destinada a la impresión se limpia con una esponja húmeda. El dibujo original, después de realizar una impresión a partir del mismo, se anima con pinturas para que se diferencie más de la impresión. Para monotipo también puedes utilizar una hoja de papel y azulejos. A este último se le aplica un dibujo con pintura y luego se cubre con una hoja de papel húmeda. El paisaje resulta borroso.

Pinchar con un cepillo duro y semiseco.

Medios de expresión: textura de color, color. Materiales: pincel duro, gouache, papel de cualquier color y formato, o una silueta recortada de un animal peludo o espinoso. Método de obtención de una imagen: el niño moja un pincel en el gouache y golpea con él el papel, sosteniéndolo verticalmente. Al trabajar, el cepillo no cae al agua. De esta forma se rellena toda la hoja, esquema o plantilla. El resultado es una imitación de la textura de una superficie esponjosa o espinosa.

Enrollando el papel.

Medios de expresión: textura, volumen.

Materiales: servilletas o papel de colores de doble cara, cola PVA vertida en un platillo, papel grueso o cartulina de colores para la base.

Método de obtención de una imagen: el niño arruga el papel en sus manos hasta que se ablanda. Luego le hace una bola. Sus tamaños pueden ser diferentes: desde pequeño (baya) hasta grande (nube, bulto para un muñeco de nieve). Después de eso, la bola de papel se sumerge en pegamento y se pega a la base.

Método de nitografía.

Este método existe principalmente para niñas. Pero esto no significa que no sea apto para niños de otro sexo. Y consiste en lo siguiente. En primer lugar, se fabrica una pantalla de cartón de 25x25 cm y se pega sobre el cartón papel de terciopelo o franela normal. Sería bueno preparar un lindo bolso con un juego de hilos de lana o media lana de varios colores para la pantalla. Este método se basa en la siguiente característica: los hilos que tienen un cierto porcentaje de lana son atraídos por el papel de franela o terciopelo. Solo necesitas sujetarlos con ligeros movimientos de tu dedo índice. A partir de estos hilos puedes preparar historias interesantes. Se desarrolla la imaginación y el sentido del gusto. Especialmente las niñas aprenden a seleccionar colores con habilidad. Algunos colores de hilo se adaptan a la franela clara y otros completamente diferentes se adaptan a la franela oscura. Comienza así el paulatino camino hacia el oficio de mujer, un oficio muy necesario para ellas.

Las actividades visuales que utilizan materiales y técnicas no tradicionales contribuyen al desarrollo del niño de:

    Habilidades motoras finas y percepción táctil;

    Orientación espacial en una hoja de papel, ojo y percepción visual;

    Atención y perseverancia;

    Habilidades y habilidades finas, observación, percepción estética, capacidad de respuesta emocional;

    Además, en el proceso de esta actividad, el niño en edad preescolar desarrolla habilidades de control y autocontrol.

Una peculiaridad de la construcción de clases en actividades artísticas utilizando técnicas no tradicionales es el uso de complejos de gimnasia con los dedos y masajes, directamente con aquellos materiales no tradicionales con los que dibujan los niños.

Si nuestro seminario de hoy le resultó útil de alguna manera, tome una manzana roja; si no se cumplieron sus expectativas, tome una amarilla;

La capacidad para la actividad visual se origina en temprana edad y alcanza su máximo desarrollo en preescolar. Todo niño dibuja con entusiasmo en algún momento de su vida. En las actividades visuales, el niño se expresa, prueba sus fuerzas y mejora sus habilidades. Le produce placer, pero sobre todo enriquece sus ideas sobre el mundo. Hay muchas técnicas que puedes utilizar para crear. obras originales, incluso sin ninguna habilidad artística.

El dibujo es de gran importancia a la hora de moldear la personalidad de un niño. La conexión entre el dibujo y el pensamiento del niño es especialmente importante. Al mismo tiempo, se incluyen en el trabajo analizadores visuales, motores y musculares-táctiles. Además, el dibujo desarrolla las capacidades intelectuales, la memoria, la atención y la motricidad fina de los niños, le enseña a pensar y analizar, medir y comparar, componer e imaginar.

La actividad visual influye en la formación. vocabulario y discurso coherente en el niño. La variedad de formas de los objetos del mundo circundante, los diferentes tamaños, la variedad de tonos de colores y las designaciones espaciales solo contribuyen a enriquecer el vocabulario del bebé.

En el proceso de actividad visual, se combina la actividad física y mental del niño. Para crear un dibujo, es necesario esforzarse, trabajar duro y dominar ciertas habilidades. Al principio, los niños desarrollan un interés en el movimiento de un lápiz o un pincel, en las marcas dejadas en el papel, solo gradualmente aparece la motivación para la creatividad: el deseo de obtener un resultado, de crear una determinada imagen.

Hay que recordar que cada niño es un mundo aparte con sus propias reglas de comportamiento, sus propios sentimientos. Y cuanto más ricas y variadas sean las experiencias de vida del niño, más brillantes y extraordinarios serán su imaginación y sus dibujos. “El origen de las habilidades y talentos de los niños está en la punta de los dedos, en sentido figurado, de los dedos salen los hilos más finos, corrientes que alimentan la fuente del pensamiento creativo. En otras palabras, cuanto más habilidad hay en la mano de un niño, más. más inteligente es el niño”, afirmó V.A.Sukhomlinsky.

La imaginación y la fantasía son el aspecto más importante de la vida de un niño. Y la imaginación se desarrolla de forma especialmente intensa entre los 5 y los 15 años. Para desarrollar la imaginación creativa en los niños, es necesaria una organización especial de la actividad visual.

Actualmente existen muchos tipos de técnicas de dibujo no tradicionales que permiten a los niños desarrollar sus capacidades intelectuales en el proceso de las artes visuales. Por ejemplo: blotografía, hilografía, dibujar juntos en una tira larga de papel, dibujar con un secreto en tres pares de manos, dibujar con puntos, dibujos con espuma, crayones de cera, velas, pintar guijarros, pintar con los dedos, monotipo, dibujar sobre papel mojado. , collage y mucho más.

Trabajando como maestra en un jardín de infantes, observo cómo cambian el contenido y las tareas de las actividades visuales de los niños en edad preescolar. Actualmente usando otros nuevos y bastante programas interesantes y tecnologías educativas, tratando de no imponer a los niños su punto de vista sobre el mundo que los rodea, sino de darles la oportunidad de expresarse y realizar su potencial creativo.

Lo principal en mi trabajo, y en el trabajo de cualquier maestro, es que las clases solo traigan emociones positivas a los niños. No es necesario poner un lápiz o un pincel en la mano todavía inepta y débil del niño y atormentarlo. Los primeros fracasos provocarán decepción e incluso irritación. Es necesario asegurarse de que las actividades del niño sean exitosas; esto reforzará su confianza en sí mismo.

Pensé en cómo se puede liberar a los niños, inculcarles esa misma confianza en sus habilidades, hacerles creer que muy fácilmente pueden convertirse en pequeños artistas y crear milagros en el papel. Con estos pensamientos comencé a estudiar todo tipo de literatura sobre la enseñanza de artes visuales a los niños. Y logré encontrar lo que necesitaba. Se trata de enseñar a los niños a dibujar utilizando técnicas no tradicionales.

BLOQUEGRAFÍA

Consiste en enseñar a los niños a hacer borrones (negros y multicolores). Entonces un niño de 3 años podrá mirarlos y ver imágenes, objetos o detalles individuales. “¿Cómo es la mancha?”, “¿A quién o qué te recuerda?” - Estas preguntas son muy útiles, porque... Desarrollar el pensamiento y la imaginación. Después de eso, sin forzar al niño, pero mostrándole, recomendamos pasar a la siguiente etapa: trazar o terminar las borrones. El resultado puede ser toda una trama.

DIBUJOS DE ESPUMA

Se hacen varias figuras geométricas pequeñas con gomaespuma y luego se unen con un alambre fino a un palo o lápiz (sin punta). Ahora puedes sumergirlo en pintura y usar sellos para dibujar triángulos rojos, círculos amarillos y cuadrados verdes (toda la gomaespuma, a diferencia del algodón, se lava bien). Al principio, los niños dibujarán caóticamente. figuras geometricas. Y luego ofrezca hacer adornos simples con ellos, primero con un tipo de figura, luego con dos, tres.

IMAGEN DE PEGAMENTO

Aplique pegamento sobre la imagen sobre papel, déjela secar y luego pinte sobre ella para crear un relieve.

DIBUJAR CON ESPUMA

Lleva pinturas, champú, agua, un vaso y una pajita para cócteles. Y haz muchas burbujas de colores en tu vaso. Y luego, junto con los niños, aplica el papel sobre la espuma multicolor, y allí quedarán impresos flores, fuegos artificiales, helados y mucho más para que tú y tu bebé podáis ver.

DIBUJANDO CON UNA VELA

Con la ayuda de la esquina de una vela de cera, se dibuja una imagen en papel blanco (un árbol de Navidad, una casa o tal vez una trama completa). Luego, con un pincel, o mejor aún, con un algodón o gomaespuma, se aplica la pintura sobre toda la imagen. Debido a que la pintura no se adhiere a la imagen en negrita como una vela, el dibujo parece aparecer repentinamente ante los ojos de los niños, manifestándose. Puedes conseguir el mismo efecto dibujando primero con pegamento de papelería o un trozo de detergente de ropa. Al mismo tiempo no último papel reproduce haciendo coincidir el fondo con el sujeto.

MÉTODO DE NITOGRAFÍA

Este método existe principalmente para niñas. Pero esto no significa que no sea apto para niños de otro sexo. Y consiste en lo siguiente. En primer lugar, se fabrica una pantalla de cartón de 25x25 cm y se pega sobre el cartón papel de terciopelo o franela normal. Sería bueno preparar un lindo bolso con un juego de hilos de lana o media lana de varios colores para la pantalla. Este método se basa en la siguiente característica: los hilos que tienen un cierto porcentaje de lana son atraídos por el papel de franela o terciopelo. Solo necesitas sujetarlos con ligeros movimientos de tu dedo índice. A partir de estos hilos puedes preparar historias interesantes. Se desarrolla la imaginación y el sentido del gusto. Especialmente las niñas aprenden a seleccionar colores con habilidad. Algunos colores de hilo se adaptan a la franela clara, pero otros completamente diferentes se adaptan a la franela oscura. Comienza así el paulatino camino hacia el oficio de mujer, un oficio muy necesario para ellas.

DIBUJAR CON SAL

¿Qué pasa si pintas con pegamento y espolvoreas sal encima de estas áreas? Entonces resultará increíble. fotos de nieve. Se verán más impresionantes si están hechos en papel de color azul, azul y rosa. Pruébalo, ¡es muy emocionante!

MÉTODO DE MONOTOPÍA

Unas pocas palabras sobre este método, lamentablemente poco utilizado. Y en vano. Porque contiene muchas cosas tentadoras para los niños en edad preescolar. En resumen, se trata de una imagen en celofán, que luego se transfiere al papel. Sobre celofán liso pinto con pintura usando un pincel, una cerilla con algodón o el dedo (no se necesita uniformidad). La pintura debe ser espesa y brillante. E inmediatamente, antes de que se seque la pintura, dan la vuelta al celofán con la imagen sobre papel blanco grueso y, por así decirlo, borran el dibujo y luego lo levantan. Esto da como resultado dos dibujos. A veces la imagen permanece en celofán, a veces en papel.

DIBUJO SOBRE PAPEL CRUDO

Hasta hace poco se creía que pintar sólo se podía hacer sobre papel seco, porque la pintura estaba suficientemente diluida con agua. Pero hay linea entera objetos, tramas, imágenes que se dibujan mejor en papel húmedo. Se necesita claridad y vaguedad, por ejemplo, si un niño quiere representar los siguientes temas: "Ciudad en la niebla", "Tuve sueños", "Lluvia", " ciudad de noche", "Flores detrás de la cortina", etc. Debe enseñarle a su niño en edad preescolar a humedecer un poco el papel. Si el papel está demasiado mojado, es posible que el dibujo no funcione. Por lo tanto, se recomienda mojarlo en agua limpia un trozo de algodón, exprímalo y frótelo sobre toda la hoja de papel o (si es necesario) solo sobre una parte separada. Y el papel está listo para producir imágenes poco claras.

PATRÓN DE PUNTA

Dibujar con puntos es uno de los inusuales. en este caso, recepciones. Para implementar esto, puede tomar un rotulador, un lápiz o un bastoncillo común para limpiar los oídos. Pero lo mejor que se puede hacer son dibujos punteados con pinturas.

Necesitará una barra separada para cada color. Con esta técnica se obtienen hermosas flores de color lila o mimosa. Dibuja ramales con un rotulador. Y haz ramos de flores con palillos. ¡Pero esto ya son acrobacias aéreas! Dibujar cosas más simples: flores y bayas (los tallos se pueden dibujar con un rotulador) no le brindará menos placer a su hijo. O puedes recortar un vestido (bufanda, mantel, manoplas) de papel y decorarlo con un adorno de puntos.

DIBUJO CON PELÍCULA

Exprima la pintura sobre cartón o papel, coloque una película encima y alísela con un algodón, luego retire bruscamente la película. Así, el atardecer, el mar, el fuego funcionan bien...

DIBUJOS MISTERIOSOS

Se pueden obtener dibujos misteriosos de la siguiente manera. Coge un cartón de 20x20 cm aproximadamente y dóblalo por la mitad. Luego se selecciona un hilo de lana o semi-lana de unos 30 cm de largo, su extremo de 8 a 10 cm se sumerge en pintura espesa y se sujeta dentro del cartón. Luego debes mover este hilo dentro del cartón, luego sacarlo y abrir el cartón. El resultado es una imagen caótica, que adultos y niños examinan, perfilan y completan. Es sumamente útil poner títulos a las imágenes resultantes. Este complejo trabajo mental y verbal, combinado con el trabajo visual, contribuirá al desarrollo intelectual de los niños en edad preescolar.

PINTAR CON LOS DEDOS

Aquí hay otra forma de representar el mundo que nos rodea: con los dedos, la palma, el puño, los pies y tal vez con la barbilla y la nariz. No todo el mundo tomará en serio semejante afirmación. ¿Dónde está la línea entre las bromas y el dibujo? ¿Por qué deberíamos dibujar sólo con pincel o rotulador? Al fin y al cabo, una mano o unos dedos son de gran ayuda. Además, el dedo índice mano derecha El niño escucha mejor que un lápiz. Bueno, ¿qué pasa si el lápiz se rompe, el pincel se desgasta, los marcadores se acaban, pero aún quieres dibujar? Hay otra razón: a veces el tema simplemente pide la palma o el dedo de un niño. Por ejemplo, un niño podrá dibujar un árbol mejor con sus manos que con otras herramientas. Con el dedo sacará el tronco y las ramas, luego (si es otoño) aplicará lado interno manos amarillas, verdes, pinturas naranjas y dibuja un árbol de caoba carmesí en la cima. También es bueno mezclar varios colores y tonalidades. Por ejemplo, primero aplicas pintura amarilla, y luego marrón o naranja, ¡queda esponjoso!

Es bueno que enseñemos a los niños a usar los dedos de forma racional: no sólo uno dedo índice, sino por todos.

DIBUJO CON PASTA DE DENTI

O creemos paisajes invernales de otra forma: pintándolos con pasta de dientes. En primer lugar, hay que explicarle al niño que se trata de una búsqueda creativa, y que este uso de la pasta de dientes no le da derecho a exprimirla por el suelo, estanterías y mesas. Junto con su hijo, delinee con un lápiz los contornos claros de árboles, casas y ventisqueros. Apretando lentamente pasta dental, camine por todos los contornos delineados. Dicho trabajo debe secarse y es mejor no guardarlo en una carpeta junto con otros dibujos. Para la creatividad, es mejor utilizar un producto doméstico, ya que se seca más rápido.

DIBUJANDO CON GOUACHA USANDO EL MÉTODO POKE

Necesitará gouache, un pincel y hojas de álbum. El niño sostiene un pincel en sus manos y lo coloca perpendicularmente sobre el papel. ¡Muéstrame cómo salta tu pincel! Con este método de pinchar, puedes dibujar fuegos artificiales, puedes colorear un gato esponjoso (el gato debe dibujarse de antemano con un rotulador o un lápiz), también puedes colorear flores.

DIBUJO CON HOJAS

Con su hijo, recolecte varias hojas de diferentes árboles. Aplique una capa uniforme de pintura en la parte inferior de la hoja (donde sobresalen las nervaduras). Coloque con cuidado la hoja sobre el papel con el lado pintado hacia abajo y presione la estructura encima con una servilleta. Ahora puedes quitar la servilleta y la sábana, y quedará una bonita huella en el papel. Para foto de otoño Haga impresiones rojas, amarillas, verdes y naranjas de hojas de diferentes árboles en papel.

TÉCNICA DE PULVERIZACIÓN

esto no es muy técnica sencilla. Su esencia es salpicar gotas de pintura. Para ello utilizamos un cepillo de dientes y un cepillo de dientes. Dibujos sobre los temas: “Nevadas”, “Caída de hojas”. De la misma forma, puedes realizar dibujos utilizando una plantilla. papel coloreado aplicar la plantilla. Pueden ser varias flores, siluetas de casas, árboles. Diluye la pintura finamente en un tarro de yogur. Sumerge un cepillo de dientes en la pintura y pasa una regla por las cerdas del cepillo hacia ti, salpicando pintura alrededor de la silueta. Intente asegurarse de que todo el fondo esté cubierto de motas. Retire la plantilla y agregue detalles a la parte "sin teñir" del dibujo. También puedes utilizar hojas de árboles como plantillas. Esta es una técnica compleja y los niños no la dominan de inmediato, pero a pesar de ello, el trabajo les produce satisfacción.

PINTAR GUIJARROS

Por supuesto, la mayoría de las veces el niño dibuja grandes baldosas de piedra en un avión, en papel o, con menos frecuencia, en asfalto. Una imagen plana de una casa, árboles, automóviles, animales en papel no es tan atractiva como crear tus propias creaciones tridimensionales. En este sentido, lo ideal es utilizar guijarros marinos. Son lisos, pequeños y tienen forma diferente. La forma misma del guijarro a veces le dirá al niño qué imagen crear en este caso (y a veces los adultos ayudarán a los niños). Es mejor pintar un guijarro como una rana, otro como un insecto y el tercero producirá un hongo maravilloso. Se aplica pintura brillante y espesa al guijarro y la imagen está lista. Es mejor terminarlo así: después de que el guijarro se haya secado, cúbralo con barniz incoloro. En este caso, un voluminoso escarabajo o una rana hecha por las manos de los niños brilla y reluce intensamente. Este juguete participará más de una vez en juegos infantiles independientes y aportará considerables beneficios a su propietario.

PATRONES EXTRAÑOS

Tome papel Whatman y una naranja pequeña (mandarina) o una bola, vierta un poco de pintura de diferentes colores sobre la hoja y haga rodar la bola a lo largo de la hoja. direcciones diferentes. Luego “reavivar” lo recibido.

COPIA DE FOTO

Haz un dibujo con una vela en una sábana blanca. Pinte con tinta negra.

MÉTODO DE DIBUJO MÁGICO

Este método se implementa así. Con crayones de cera, se dibuja una imagen en papel blanco (un árbol de Navidad, una casa o tal vez una trama completa). Luego, con un pincel, o mejor aún, con un algodón o gomaespuma, se aplica la pintura sobre toda la imagen. Debido a que la pintura no se adhiere a la imagen en negrita como una vela, el dibujo parece aparecer repentinamente ante los ojos de los niños, manifestándose. Puede obtener el mismo efecto dibujando primero con pegamento de oficina o un trozo de jabón para lavar ropa. En este caso, la selección del contexto del tema juega un papel importante. Por ejemplo, es mejor pintar un muñeco de nieve dibujado con una vela con pintura azul y un barco con pintura verde. No hay necesidad de preocuparse si las velas o el jabón comienzan a desmoronarse mientras dibuja. Depende de su calidad.

IMPRESIÓN DE PAPEL ARRUGADO

El niño presiona el papel arrugado contra la almohadilla de tinta y deja una huella en el papel. Para conseguir un color diferente se cambia tanto el platillo como el papel arrugado.

DIBUJO CON PLASTICINA

Esta técnica requiere perseverancia, paciencia y ganas de completar el trabajo. Con niños grupo de personas mayores Nosotros dibujamos " lago de los cisnes", "Loro", y con niños. grupo preparatorio llevó a cabo una lección creativa sobre el tema “Cuentos de A.S. Pushkin."

DIBUJANDO CON GRANDES

Primero, haz un dibujo con un lápiz. Luego, cubra con cuidado con pegamento PVA la parte de la superficie del patrón sobre la que se verterá el cereal. Si queremos que el dibujo sea multicolor, podemos utilizar diferentes cereales o pintarlos. Aquí también hay muchas opciones. La sémola se puede pintar bien con tizas de colores comunes (la tiza primero debe triturarse finamente, mezclarse con cereal, verterse en un recipiente y agitarse bien para que cada grano adquiera el mayor color posible).

APRENDER A HACER UN ANTECEDENTES

Normalmente los niños dibujan sobre papel blanco. De esta manera podrás verlo más claramente. Es más rápido de esa manera. Pero algunas historias requieren un trasfondo. Y debo decir que todas las obras infantiles se ven mejor en un fondo elaborado de antemano. Muchos niños hacen el fondo con un pincel, y uno pequeño y normal. Aunque existe una sencilla y manera confiable: hacer un fondo con un algodón o un trozo de gomaespuma humedecido en agua y pintura.

COLLAGE

El concepto en sí explica el significado de este método: combina varios de los descritos anteriormente. En general, idealmente pensamos que es importante lo siguiente: es bueno que un niño en edad preescolar no solo esté familiarizado con varias técnicas de imágenes, sino que tampoco las olvide, sino que las utilice de manera adecuada, cumpliendo un objetivo determinado. Por ejemplo, uno de los niños de 5 a 6 años decidió dibujar el verano, y para ello usa un patrón de puntos (flores), y el niño dibujará el sol con el dedo, recortará frutas y verduras de postales, representará el cielo y las nubes con telas, etc. No hay límite para la mejora y la creatividad en las artes visuales.

Puedes dibujar con cualquier cosa: un trapo, una servilleta de papel (doblada muchas veces); dibujar con agua sucia, hojas de té viejas, granos de café, bayas exprimidas. También es útil para colorear latas y botellas, carretes y cajas, etc.

Podemos decir con seguridad que una variedad de técnicas contribuyen a la expresividad de las imágenes en las obras infantiles.

Mi experiencia laboral ha demostrado que dominar las técnicas de la imagen brinda verdadera alegría a los niños si se construye teniendo en cuenta las particularidades de la actividad y la edad de los niños. Felizmente cubren una hoja de papel tras otra con manchas, trazos y trazos, que representan hojas de otoño arremolinándose en el aire o copos de nieve que caen suavemente al suelo. Los niños adoptan con valentía los materiales artísticos; no temen su diversidad ni la perspectiva de una elección independiente. Sienten un gran placer en el proceso de hacerlo. Los niños están dispuestos a repetir tal o cual acción muchas veces. Y cuanto mejor resulta el movimiento, más placer lo repiten, como demostrando su éxito, y se regocijan, atrayendo la atención de un adulto sobre sus logros.


Agafonova Irina Alexandrovna

Valentina Melikhova

Clase magistral para educadores.

«»

Preparado por Melikhova V. Kh.

"Jarrón con lilas"

tipo de actividad:

Técnica de dibujo poco convencional.(dibujando sobre papel mojado, rociar, dibujo con papel arrugado, hojas – sellos de patata).

Objetivo:

Aprender dibujar lila, transmitiendo una imagen característica, desarrollar el gusto estético.

Tareas:

mejorar técnica dibujo;

aprender dibujar el fondo y las inflorescencias usando varios tonos de pintura;

consolidar la capacidad de mezclar pinturas para obtener un nuevo color;

desarrollar habilidades creativas;

cultivar el amor por la naturaleza.

Queridos colegas, hoy quiero mostrarles clase magistral sobre técnicas de dibujo no convencionales. En nuestro trabajo utilizaremos varios tipos. técnicas de dibujo no convencionales. A exactamente: dibujando sobre papel mojado, rociar, dibujo papel arrugado arrugado, sellos de patatas - hojas.

Para el trabajo necesitamos:

2 hojas de papel tamaño A - 4

Lápiz

Papel arrugado

Sellos de papa



Primero, preparé y recorté una plantilla con forma de jarrón en una hoja de papel.


Tome un pincel grande y gouache blanco mezclado con agua. Pinta bien la lámina con pintura blanca. (la sábana debe estar bien humedecida).


Sumerge el pincel en gouache azul con agua y dibuja rayas horizontales.

Sumerge el pincel en gouache amarillo o rosa con agua y, justo debajo del azul, dibuja rayas horizontales.

Para una transición suave, humedezca el pincel con agua y frótelo bien en dirección horizontal. La hoja de trabajo debe estar bien húmeda. Deja que el papel se seque por completo.


Aplique la plantilla al fondo y use "rociar" representar un jarrón.


Retire con cuidado la plantilla. El fondo y el jarrón ya están listos.


La siguiente etapa es la lila.

Cogemos el papel, lo arrugamos y le damos forma de bola, lo mojamos en lila y le ponemos estampados en forma de lila.

Sumerge la siguiente bola en Color azul, pon estampados en forma de lilas.

Sumerge la siguiente bola en el color blanco, también le ponemos estampados en forma de lilas. resultó hermoso ramo solo necesito terminar de dibujar las hojas.



Eso es todo, nuestro trabajo está listo. Ya solo queda insertar la obra en el marco.

¡Gracias por su atención!

Publicaciones sobre el tema:

Resumen de una clase magistral con niños y padres “Técnica poco convencional de dibujar con una servilleta arrugada “Bosque de invierno” V. A. Sukhomlinsky dijo: "La mente de un niño está en la punta de sus dedos". Meta: Involucrar a los padres en el proceso educativo. Objetivos: 1. Enseñar.

“El origen de las habilidades y talentos de los niños está en la punta de los dedos, en sentido figurado, salen los hilos más finos: corrientes que los alimentan.

Clase magistral para profesores “Técnica de dibujo ebru no tradicional” Clase magistral para profesores “Técnica de dibujo no tradicional “Ebru” Objetivo: Familiarizar a los profesores con la técnica no tradicional de dibujar Ebru.

Clase magistral para padres “Técnicas de dibujo no tradicionales con niños pequeños” El propósito de la clase magistral: familiarizar a los padres con las técnicas y métodos de representación, enseñarles a utilizar conocimientos y habilidades al trabajar con niños en casa.

En las clases de desarrollo artístico y estético utilizamos técnicas de dibujo no tradicionales. Después de todo, dibujar utilizando técnicas no tradicionales.

Clase magistral: técnica poco convencional de pintura batik “Llamaré a mi abuela al bosque a dar un paseo” Clase magistral: técnica de dibujo batik poco convencional “Llamaré a mi abuela al bosque a caminar” Objetivo: Cultivar el amor y el respeto en los niños.

La clase magistral está diseñada para padres y educadores, así como para niños en edad preescolar, de 3 a 6 años. Objeto de la clase magistral: V.

Objetivo: ampliar los conocimientos de los docentes mediante la familiarización con técnicas de dibujo no tradicionales, como medio para desarrollar el interés de los niños en edad preescolar por la creatividad visual.

Tareas:

Introducir a los profesores en técnicas de dibujo no tradicionales: pintura con sal, "frotage" , una pieza de textil.

Enseñar habilidades prácticas en el campo de las artes visuales utilizando varios métodos no convencionales en dibujo.

Incrementar el nivel de habilidades de los docentes.

Métodos y técnicas: reproductivas, prácticas.

Equipo: dibujos realizados mediante técnicas de dibujo no tradicionales. Mesas, sillas para profesores; material para actividades practicas– gouache, botes de agua, pinceles, hojas de álbum, cola, sal, cola blanca, trozos de tela, lápices, servilletas..

Trabajo preliminar: procesamiento de literatura especial sobre este tema; preparación de equipos.

Progreso del evento:

A todos los niños les encanta dibujar. La creatividad para ellos es un reflejo del trabajo mental. Los sentimientos, la mente, los ojos y las manos son los instrumentos del alma. Ante la belleza y la armonía del mundo, habiendo experimentado un sentimiento de deleite y admiración, sienten el deseo de “detener un hermoso momento”, plasmando en un papel su actitud ante la realidad. Dibujar para un niño es un trabajo alegre e inspirador que no se le debe obligar a realizar, pero es muy importante estimular y apoyar al niño, abriendo poco a poco nuevas posibilidades de actividad visual. dibujo original atrae por su sencillez y accesibilidad, revela la posibilidad de utilizar objetos conocidos como Materiales artisticos. Y lo principal es que el dibujo no convencional juega un papel importante en el desarrollo mental general del niño. Después de todo, lo que es intrínsecamente valioso no es el producto final: un dibujo, sino el desarrollo de la personalidad: la formación de la confianza en uno mismo en las propias habilidades, la autoidentificación en el trabajo creativo, la determinación de la actividad.

Creo que los tipos de técnicas proporcionadas ayudarán a organizar interesantes proceso creativo en clases de arte

Técnicas no convencionales: blotografía. (normal, con tubo, con rosca), dibujos de palmas, dedos, huellas de hojas, corchos, estampación con sellos de vegetales, dibujo con hisopo de algodón, papel arrugado, impresión con estarcido, pinchazo con pincel duro, vela y acuarela, huella de espuma; lápices de cera y acuarelas; gragea, monotopía (normal, paisaje), diatopía, pintura húmeda, pintura con spray, crayones de acuarela, pintura con sal, plastilina, gofrado.

Echemos un vistazo más de cerca a las siguientes técnicas.

Pintar con sal.

Para dibujar necesitas: cartulina de colores, cola PVA, sal fina, pinturas de acuarela. 1. Dibuja un diseño con pegamento. La tira adhesiva debe ser ancha. 2. Cubre el dibujo con sal, 3. Espera un poco y sacude el exceso de sal del dibujo. ¡La imagen es sencillamente fabulosa! Puedes dejarlo así, por ejemplo, un tema invernal. 4. Pintar con acuarelas. Puedes esperar a que se seque o pintar sobre él mientras está húmedo. aplicar color "Precisamente" , la sal se absorbe agua coloreada, por lo que el cepillo debe estar bastante mojado. El resultado es inmediatamente visible y el proceso de dibujo en sí es muy interesante.

Dibujo con un trozo de textil.

Para el trabajo necesitaremos: gouache negro, ya que pintaremos en tono negro, trozos de tela de algodón, una hoja de papel blanco tamaño A - 4, cola PVA blanca, una hoja de cartulina de colores. (para registro de trabajo).

Y quiero presentarles una técnica de dibujo poco convencional: pintar con textiles, es decir. (paño). Y os invito hoy a pintar paisajes, sin ayuda de pincel, con un simple trozo de tela. Cogemos un trozo de tela de 10 x 5 cm, lo arrugamos, hacemos algo parecido a un tampón y empezamos a dibujar.

Su nombre proviene de Palabra francesa frottaqe (frotamiento). La esencia de esta técnica es que se coloca una superficie en relieve debajo de una hoja de papel y, al colorear la hoja con lápices, aparece un boceto.

Para trabajar con esta técnica, primero debe recortar una plantilla de cartón y pegarla a la base. Aquí están las tarjetas que obtienes:

Puede presentar esta técnica a los niños tan pronto como grupo medio. Es mejor empezar con imágenes pequeñas. Habiendo dominado esta técnica y teniendo a su disposición un conjunto de plantillas diferentes, los niños disfrutan haciendo sus composiciones, lo que tiene un efecto beneficioso en el desarrollo. pensamiento imaginativo, imaginación, iniciativa creativa