Combien de livres intéressants mes parents m'ont lus quand j'étais enfant ! Ce sont eux qui m'ont fait découvrir les contes de fées de A. S. Pouchkine et de K. I. Chukovsky, les poèmes de S. Ya Marshak et S. V. Mikhalkov, les œuvres sur la nature de V. V. Bianchi et M. M. Prishvin. Et combien de contes de fées intéressants ma grand-mère m'a lu. Mais d’aucun d’eux je n’ai entendu des mots tels que folklore. C’est pourquoi je n’ai pas pu répondre aux questions du professeur : « Quelles œuvres d’art populaire oral connaissez-vous ? Qu’est-ce que le folklore ?
L'histoire du professeur sur le folklore m'a beaucoup intéressé, j'ai donc décidé d'en apprendre le plus possible sur le folklore, d'étudier les opinions de mes camarades de classe sur le sens du folklore dans la vie humaine, de découvrir quelles œuvres d'art populaire oral les parents ont présenté à leurs enfants. à, quels genres de folklore sont les plus célèbres et lesquels nous ne savons rien.
Le sujet de mon travail de recherche était d'un grand intérêt non seulement pour moi, mais aussi pour mes camarades de classe. Les enfants ont particulièrement aimé trouver et deviner des énigmes folkloriques russes, qui diffèrent des énigmes modernes. Par conséquent, nous avons décidé de rassembler tous les documents que nous avons trouvés sur les énigmes. C'est ainsi qu'est né notre livre « Énigmes folkloriques russes ».
La véritable histoire des travailleurs ne peut être connue sans connaître l’art populaire oral.
M. Gorki
Pendant longtemps, l'homme ne s'est pas seulement soucié de la nourriture et du logement, il a cherché à comprendre le monde qui l'entourait, a comparé divers phénomènes, a créé de nouvelles choses dans la nature et dans son imagination. Les fruits d'observations et de pensées séculaires du peuple, ses rêves et ses espoirs se sont incarnés dans images artistiques contes et légendes, contes de fées et chansons. C'est ainsi que les gens ont créé leur art, leur poésie.
Les contes de fées, les épopées et les chansons, les proverbes, les énigmes et autres types d'art populaire oral sont appelés folklore. Le mot « folklore » est d’origine anglaise (folklore). Ça veut dire: la sagesse populaire, savoir populaire.
DANS Mot explicatif S.I. Ozhegova explique le sens de ce mot comme suit : le folklore est un art populaire, un ensemble d'actions rituelles populaires.
La science du folklore - la folkloristique - est une science vivante et intéressante qui est étroitement liée à la vie historique du peuple sous diverses manifestations. Bien sûr, dans les œuvres folkloriques, il n'y a ni description précise des faits historiques ni des dates, et les événements et les personnages représentés sont souvent même impossibles à réaliser dans la réalité. La valeur historique du folklore est qu'il s'agit d'une biographie spirituelle du peuple, une chronique poétique de sa vie séculaire. Divers phénomènes naturels et vie publique dans l'esprit des peuples anciens, ils étaient personnifiés dans les images de créatures bonnes et mauvaises qui aidaient ou nuisaient à une personne. Les gens ont toujours rêvé de vaincre les forces du mal et ont cru à leur victoire. Cette croyance détermine les victoires des héros de contes de fées sur les monstres et les sorciers maléfiques. Des héros de contes de fées, intrépides et persistants dans la réalisation de leurs objectifs, et leurs aventures ravissaient les gens, éveillaient en eux de bons sentiments et la haine de tout ce qui était sombre, égoïste et injuste. Vie de combat héros épiques rappelle le passé héroïque et difficile du peuple russe, inculque aux gens la fierté de leur patrie et leur amour pour elle.
Le travail n'apportait pas toujours de la joie à une personne. Le peuple russe a souffert pendant des siècles de l'oppression des boyards et des propriétaires terriens. Cependant, les épreuves difficiles n’ont pas tué l’espoir de la population. une vie heureuse, le désir de justice et de liberté. Les gens cherchaient à apporter de la joie et de la beauté dans leur vie maigre et souvent affamée. Pendant les vacances, ils marchaient, dansaient et chantaient ; accueilli le printemps avec des danses rondes joyeuses; ils travaillaient avec le chant et terminaient le long voyage ; Lors des longues soirées d'hiver, ils posaient des énigmes et écoutaient des contes de fées.
Le folklore fournit non seulement image historique développement spirituel du peuple. Les œuvres de tous ses genres révèlent le caractère unique du peuple russe. Courageux, fort, sévère - selon les épopées et les chants historiques ; rusé, moqueur et espiègle - selon les contes de tous les jours ; joyeux, ludique et joyeux - dans des chansons de danse et de bande dessinée ; triste, profondément émouvant et éprouvant - selon des chansons lyriques ; sage, observateur, spirituel - selon les proverbes - tel est l'homme russe dans toute sa grandeur, sa simplicité et sa beauté.
Les genres folkloriques ne sont pas apparus en même temps. Certains d'entre eux sont nés à l'ère du système tribal (contes de fées, énigmes, chants rituels), d'autres sont apparus dans une société de classes (épopées, chansons, chants historiques et lyriques). Dans les villages et les villes, dans les vastes étendues du territoire russe, il y a toujours eu de nombreux chanteurs et conteurs talentueux, maîtres des mots justes et vivants. Mais ils ne sont pas les seuls à participer au processus de création. Une fois créé, le texte d’une épopée ou d’un conte de fées n’est pas resté inchangé. Dans la performance d'autres personnes, il a été modifié et refait. Chaque génération a apporté quelque chose de nouveau. Dans la bouche des différents interprètes, les changements n'étaient pas les mêmes, c'est pourquoi des variations d'une chanson, d'un conte de fées, etc. sont apparues. Ainsi, les œuvres folkloriques sont collectives dans la création, l'exécution et dans les points de vue et les idées qui y sont exprimés.
CONCLUSION : il faut se rappeler que nous sommes tous un peuple russe et que c'est notre devoir sacré de connaître l'histoire de notre patrie, l'histoire de nos ancêtres. Et où, si ce n'est dans les œuvres d'art populaire, peut-on glaner pleinement toutes les connaissances et tous les événements historiques.
Peut-être que nous n'y prêtons pas toujours attention, mais cela vaut la peine de regarder, d'écouter les conversations, et vous remarquerez à quel point certaines personnes parlent magnifiquement, comme mon premier professeur. Son discours contient de nombreux proverbes, dictons, phrases drôles et pleines d'esprit. Et même si le vieux folklore disparaît de l'existence orale, il reste la valeur spirituelle de l'homme russe.
RITUELS POÉSIE
La nature et ses phénomènes ont longtemps été incompréhensibles et mystérieux pour l'homme ancien. Son imagination a insufflé des créatures fantastiques dans le monde qui l’entourait, qui le dirigeaient et dans la volonté desquelles dépendait le destin de l’homme. La croyance aux forces surnaturelles a forcé les peuples anciens à chercher des moyens d'influencer ces forces pour obtenir les résultats souhaités. L'essence des rituels réside dans le fait que l'accomplissement de certaines actions dans un certain ordre, accompagné de sorts verbaux ou de chants, était censé aider à accomplir les processus nécessaires. Plus tard, la croyance aux chants rituels et aux rituels eux-mêmes est devenu non pas un moyen d'influencer les forces surnaturelles, mais un plaisir, une forme d'expression de l'ambiance festive.
Les œuvres suivantes diffèrent poésie rituelle: poésie rituelle du calendrier
La nôtre est une Kalyada
Ni petit ni grand,
Elle n'entre pas dans les portes
Et il nous envoie par la fenêtre :
"Ne casse pas, ne plie pas -
Servez toute la tarte !
Les raisins sont rouges et mon vert !
Alouettes, venez,
Emportez le froid de l'hiver,
Apportez de la chaleur au printemps !
Nous sommes fatigués de l'hiver
Elle a mangé tout notre pain.
Poésie rituelle familiale
Ce n'est pas le tonnerre qui gronde dans le manoir,
Ce n'est pas le saule qui chancelle dans les champs,
S'incline devant la terre humide -
Le doux enfant est béni
Allez à la couronne d'or !
Les cloches sonnaient dans toute la ville,
Les personnes suivantes ont apporté des cadeaux dans la maison :
A offert des cadeaux de lumière (nom de la mariée),
Le brave garçon a accepté les cadeaux,
Bon gars - prince jeune marié.
PROVERBES ET DICTIONS
Les proverbes et les dictons sont familiers à chacun de nous. Comme un discours convaincant et beau semble si une personne appuie ses pensées avec un proverbe ou un dicton ! Une maison ne peut pas être construite sans coins, un discours ne peut être dit sans proverbe - c'est ainsi que les gens ont défini très précisément le sens du proverbe.
Les proverbes et les dictons sont très proches les uns des autres. Ils diffèrent en ce que les premiers sont généralement exprimés sous la forme d'une phrase complète indépendante, tandis que les seconds sont inclus dans la phrase en tant que parties distinctes. Souvent, le sens originel d'un proverbe est oublié, puisque le phénomène qui l'a donné naissance disparaît, mais il est utilisé dans un sens allégorique. Le recueil des proverbes a commencé au XVIIe siècle. Le plus précieux et collection complète proverbes est le livre de V. I. Dahl « Les Proverbes du peuple russe », qui comprend environ 30 000 textes. Tous les proverbes peuvent être regroupés dans les groupes suivants : sur la patrie
Un homme sans patrie est comme un rossignol sans chant.
La Terre sainte russe est grande et le soleil est partout.
sur les études et le travail
Vis et apprend.
sur une personne, son essence, son apparence, ses vertus et ses vices
C'est dans le besoin que l'on reconnaît ses vrais amis.
Il fait chaud au soleil, bon en présence de maman.
sur la religion
Une icône et une pelle proviennent du même arbre.
sur les événements historiques
Les faveurs royales sont semées dans le tamis des boyards.
sur la santé
Gardez la tête froide, le ventre affamé et les pieds au chaud.
philosophie pratique
Vivez pour les gens, les gens vivront pour vous.
Les énigmes, comme les proverbes, nous viennent des temps anciens. A leur origine, ils sont associés au discours conventionnel secret des tribus primitives. La présence d'un tel discours était due aux opinions des peuples primitifs, qui croyaient que toute la nature et les êtres vivants qui les entouraient comprenaient le langage humain. Afin de cacher leurs intentions aux animaux que les gens allaient chasser, ou aux propriétaires fictifs de la forêt ou de la rivière où ils voulaient chasser, les chasseurs et les pêcheurs primitifs utilisaient des mots inventés spéciaux, estimant que leur signification n'était claire que pour eux. .
Toute personne vivant dans une communauté aussi primitive devait être capable d'utiliser la parole secrète. Les œuvres folkloriques indiquent que des énigmes étaient utilisées pour tester l'intelligence et la sagesse d'un héros particulier.
S'étant affranchies des finalités rituelles au cours d'une longue vie, les énigmes se sont transformées en un moyen d'éducation et de divertissement. Ils sont devenus questions intéressantes sur des objets ou des phénomènes qui devraient être nommés dans les réponses - des suppositions. La recherche d'énigmes développe l'intelligence et l'ingéniosité, amène une personne à comprendre les connexions de certains objets avec d'autres et à réaliser l'unité du monde qui l'entoure.
Les énigmes ont commencé à être écrites avec les proverbes à la fin du XVIIe siècle, mais leur collecte systématique n'a commencé qu'au milieu du XIXe siècle. Le collectionneur d'énigmes le plus célèbre était D. N. Sadovnikov et M. A. Rybnikova.
Des énigmes sur l'homme
Le matin - à quatre heures, à midi - à deux heures, le soir - à trois heures. (Humain)
Vêtements et bijoux
je suis assis à cheval
je ne sais pas qui
je vais rencontrer une connaissance,
Je vais sauter et venir te chercher. (un bouchon)
Cabane, travaux ménagers
La boîte est pleine de moineaux dorés. (des charbons dans le poêle)
L'agriculture paysanne
Il est mince, sa tête est grosse comme une livre. (marteau)
Des énigmes sur la nature
Mère au printemps dans une robe colorée, belle-mère en hiver dans un linceul. (cerisier des oiseaux)
À propos des études et des livres
Noirs, tordus, tous muets de naissance ; restez en rang, maintenant ils vont commencer à parler (lettres)
À propos des animaux
La femme de Kharitonov marchait sous une tonne,
J'ai trouvé sept cents chemises,
Le vent a soufflé, toutes les chemises ont explosé (poulet)
Les Bylinas sont des œuvres épiques sur le passé héroïque du peuple russe. Le mot « épique » est l'un des noms populaires pour ces œuvres, le plus souvent elles étaient appelées « antiquités ». Comme pour tout phénomène d'un passé lointain, il y a pour nous beaucoup de choses mystérieuses et peu claires dans les épopées. L'étude des épopées est compliquée par le fait que le moment de leur enregistrement est séparé du moment de leur composition. Et les épopées ont changé de transmission orale de personne à personne. Quelque chose dans leur contenu a été oublié, quelque chose est devenu incompréhensible. Néanmoins, grâce aux efforts de nombreux scientifiques, il a été possible de résoudre de nombreuses questions liées à l'épopée russe. Cela a été facilité par la recherche de documents écrits, de matériaux archéologiques et par la comparaison des épopées avec d'autres types d'art populaire. L'origine des épopées est associée à l'époque de l'émergence et de l'épanouissement de l'ancien État russe de Kiev. Ce n'est pas un hasard si tous les exploits des héros sont subordonnés aux intérêts de la capitale Kiev.
Dans les épopées, les héros sont glorifiés qui ont accompli des choses impossibles pour une personne ordinaire. Seuls les héros sont capables des exploits décrits dans les chansons épiques. Les contes de fées représentent aussi l'insolite, le fantastique, mais là les héros sont aidés par des choses merveilleuses, pouvoirs magiques. Les héros épiques eux-mêmes possèdent toutes les qualités nécessaires pour accomplir des exploits que seul un peuple tout entier peut accomplir.
Le peuple a fait d'Ilya Muromets le plus fort et le plus puissant de tous les héros. Plus d'épopées ont été conservées sur ce héros populaire bien-aimé, défenseur de ses intérêts, que sur n'importe qui d'autre.
CONCLUSION : Il n'y a pas eu un seul siècle où le peuple russe n'a pas eu à se battre avec ceux qui aiment profiter aux dépens des autres terres. Et dans cette lutte, les épopées jouent un rôle important. Depuis l'enfance, ils inculquent à chacun de nous un sentiment de patriotisme, de dévouement à notre pays, de fierté envers notre peuple et ses héros.
SVIATOGOR
Sviatogor se préparait pour une promenade en plein champ.
Selle son bon cheval
Et il traverse un champ ouvert.
Sviatogor n'a personne avec qui mesurer sa force,
Et la force est dans les veines
C'est ainsi qu'il scintille de vie.
C'est lourd, comme une grossesse difficile.
Voici ce que dit Sviatogor :
"Comment pourrais-je trouver de la traction,
Alors je soulèverais la terre entière !
Sviatogor s'écrase dans la steppe
Pour une petite sacoche de selle.
Il prend le poursuivant, touche le sac à main - elle ne se cachera pas.
S'il bouge son doigt, il ne s'effondrera pas,
Assez avec la main d'un cheval - il ne se lèvera pas :
«Pendant de nombreuses années, j'ai voyagé à travers le monde,
Mais je n'ai pas vécu un tel miracle,
Une telle diva ; je n'ai pas vu :
Petite sacoche de selle
Il ne se cachera pas, il ne s’effondrera pas, il ne s’élèvera pas !
Sviatogor descend de son bon cheval.
Il attrapa le sac à deux mains.
Il leva son sac au-dessus de ses genoux, -
Et Sviatogor s'enfonça dans le sol jusqu'aux genoux,
Et sur le visage blanc, il n'y a pas de larmes, mais du sang qui coule.
Là où Sviatogor a sombré, il n’a pas pu se relever.
C'était la fin pour lui.
PESTUSHKS ET Rimes
Les Pestushki sont des chansons et des comptines qui accompagnent les premiers mouvements conscients de l’enfant. Ce « folklore enfantin » est destiné à divertir et amuser les enfants. Ils reflètent souvent des images de la vie professionnelle quotidienne. Comptines – chansons et comptines pour les premiers jeux de l’enfant avec les doigts, les bras et les jambes. Lorsque l'enfant se réveille et s'étire, il lui caresse le ventre en disant :
Civières, civières !
Rotok - causeurs,
Les mains s'agrippent,
Les jambes sont des marcheurs.
Tour à tour, en doigtant les doigts de l'enfant, ils disent :
Bolshak pour couper du bois,
Et tu devrais porter de l'eau,
Et il faut chauffer le poêle,
Et chante des chansons au bébé,
Chantez des chansons et dansez,
Amusez mes frères et sœurs.
Prenant les mains de l'enfant, ils les frappent au rythme, et aux derniers mots, les mains sont écartées et levées sur la tête de l'enfant :
OK OK!
Où étiez-vous?
Par grand-mère.
Qu'as-tu bu?
Bouillie sucrée,
Le gang des ivrognes
Grand-mère est gentille.
Nous avons bu, mangé, -
Shu-u-u - ils ont volé,
Ils se sont assis sur la tête.
APPELS ET PEINES
Appels - une chanson pour enfants fait appel au soleil et à l'arc-en-ciel. Pluie. Aux oiseaux. Phrases - références verbales à un escargot, des insectes, etc.
Début mars, les enfants appellent au printemps :
Le printemps est rouge ! Avec quoi es-tu venu ?
Sur le bipied, sur la herse,
Sur une gerbe de flocons d'avoine,
Sur un épi de seigle.
Il pleut déjà, il pleut,
Arrosez avec une louche !
Tamisez, décidez,
Une baignoire entière !
Arc-en-ciel - arc,
Ne laisse pas pleuvoir
Viens chéri,
Clocher!
Quand il y a une sécheresse et que les pluies passent ou qu'un peu de pluie tombe, ils demandent à l'arc-en-ciel de ne pas enlever la pluie :
L'arc-en-ciel est un arc.
Apportez-nous de la pluie.
« Un conte de fées est un rebondissement, une chanson est une réalité », dit le proverbe. Ce dicton populaire capture bien l’essence des contes de fées : ils racontent ce qui ne s’est pas produit et ne pouvait pas se produire. Tout le monde le sait, mais ils aiment toujours écouter ou lire des contes de fées, ces histoires extraordinaires inventées du début à la fin. Nous suivons avec enthousiasme toutes les aventures d'Ivan Tsarévitch, nous sommes bouleversés lorsqu'il a des ennuis, nous nous réjouissons lorsqu'il se débarrasse joyeusement du danger qui le menaçait et bat Koshchei. Nous sommes heureux qu'un loup gourmand ou un ours lent d'esprit ait des ennuis, trompés par des animaux de compagnie paisibles. Nous sommes fascinés par les ruses du renard, mais lorsqu'elle sauve le lièvre de la cabane, nous souhaitons qu'il soit rapidement et sévèrement puni. Les plaisanteries drôles et maléfiques du paysan sur le prêtre envieux et le maître stupide suscitent notre sympathie. Nous semblons même croire que tout s'est passé exactement comme le racontent les contes de fées. Dans les contes de fées, même les objets inanimés prennent vie.
Tous les contes de fées trouvent leurs racines dans un passé lointain, lorsque les gens pensaient que les animaux menaient la même vie intelligente que les humains. Dans le conte de fées, le fort et bêtes de proie sont vaincus, et les faibles et sans défense sont les vainqueurs. Les héros de contes de fées sont courageux et altruistes, persistants dans la réalisation de leurs objectifs, gentils et sensibles au chagrin des autres. Tous meilleures qualités, dont le peuple dote ses héros, s'avère être précisément la raison pour laquelle ils trouvent le soutien parmi les bons sorciers, habitants de mondes merveilleux. Et au contraire, les gens cupides, envieux, méchants et ingrats sont punis.
Contes de fées occupés lieu important dans la vie d'un travailleur. Les héros des contes de fées, qui incarnaient les meilleures qualités du peuple et réalisaient leurs rêves et leurs désirs de diverses manières, nourrissaient leur dignité chez une personne, éveillaient des espoirs et des aspirations pour une vie meilleure, heureuse et belle.
CONCLUSION : Le conte de fées affirme la foi dans la bonté et la justice. Les contes de fées aident à comprendre les relations humaines complexes, à voir le bien et le mal dans la vie, à dénoncer la méchanceté et la lâcheté, les mensonges et la trahison, l'hypocrisie et l'hypocrisie.
Il y avait une tour sur le terrain. Une mouche mouche est arrivée et frappe :
Personne ne répond.
Une mouche mouche est arrivée et a commencé à y vivre.
Une puce sauteuse a galopé :
Terem-teremok ! Qui habite dans le manoir ?
Moi, une mouche amère, et qui es-tu ?
Et je suis un sauteur aux puces.
Viens vivre avec moi.
La puce sauteuse a sauté dans le petit manoir et ils ont commencé à vivre ensemble.
Un moustique grinçant est arrivé :
Terem-teremok ! Qui habite dans le manoir ?
Moi, mouche brûlante et puce sauteuse, et qui es-tu ?
Et je suis un moustique grinçant.
Tous les trois commencèrent à vivre ensemble.
Une petite souris accourut :
Terem-teremok ! Qui habite dans le manoir ?
Moi, une mouche brûlante, une puce sauteuse et un moustique qui couine, et qui es-tu ?
Et je suis une petite souris.
Venez vivre avec nous.
Tous les quatre commencèrent à vivre.
La grenouille-grenouille sursauta :
Terem-teremok ! Qui habite dans le manoir ?
Moi, une mouche brûlante, une puce sauteuse, un moustique qui couine et une petite souris, et qui es-tu ?
Et je suis une grenouille.
Venez vivre avec nous.
Cinq ont commencé à vivre.
Le lapin errant a galopé :
Terem-teremok ! Qui habite dans le manoir ?
Moi, une mouche-mouche, une sauterelle aux puces, un moustique-couineur, un trou de souris, une grenouille-grenouille, et qui es-tu ?
Et je suis un lapin errant.
Venez vivre avec nous.
Ils étaient six.
La petite sœur renard accourut :
Terem-teremok ! Qui habite dans le manoir ?
Moi, une mouche-mouche, une sauterelle aux puces, un moustique-couineur, un trou de souris, une grenouille-grenouille et un lapin égaré, et qui es-tu ?
Et je suis une sœur-renard.
Venez vivre avec nous.
Ils étaient sept à vivre.
Je suis venu au manoir Loup gris- derrière les buissons il y a un grappin :
Terem-teremok ! Qui habite dans le manoir ?
Moi, une mouche-mouche, une sauterelle aux puces, un moustique-couineur, un trou de souris, une grenouille-grenouille, un lapin errant et une petite sœur-renard, et qui es-tu ?
Et je suis un loup gris - j'attrape derrière les buissons.
Venez vivre avec nous.
Ils ont commencé à vivre et à vivre.
Un ours est venu au manoir et a frappé :
Terem-teremok ! Qui habite dans le manoir ?
Moi, une mouche-mouche, une sauterelle aux puces, un moustique-couineur, un trou de souris, une grenouille-grenouille, un lapin errant, une petite sœur renard et un loup - je m'agrippe derrière les buissons, et qui es-tu ?
Et je suis un ours, je vous écrase tous. Si je m'allonge sur la tour, j'écraserai tout le monde !
Ils ont eu peur et tout le monde a quitté la tour ! Et l'ours a frappé la tour avec sa patte et l'a brisée.
RÉSULTATS DE L'ENQUÊTE
Afin de connaître l'attitude des élèves et des enseignants envers l'art populaire, de vérifier leur connaissance des genres de l'art populaire oral, j'ai mené une enquête « L'art populaire dans Vie moderne" Au total, 30 personnes ont participé à l'enquête : 15 enseignants et 15 étudiants.
N° Question réponse élèves enseignants
Avez-vous lu des contes de fées lorsque vous étiez enfant ? Oui -13 Oui -15
Avez-vous lu des épopées quand vous étiez enfant ? Oui -2 Oui -5
Avez-vous lu des proverbes et des dictons lorsque vous étiez enfant ?
Où avez-vous entendu pour la première fois le mot « folklore » ? Oui -0 Oui -0
A l'école -15 À l'école - 14
Quelles œuvres d’art populaire oral connaissez-vous ? contes de fées -15 contes de fées -15
proverbes -15 proverbes -15
virelangues-15 virelangues-15
comptines -3 comptines -13
pilons -2 pilons -11
épopées - 12 épopées - 15
surnoms -3 surnoms -12
chants rituels – 5 chants rituels – 14
énigmes - 9 énigmes - 15
compter les comptines – 9
contes – 9
chansons - 7
Connaissez-vous l'histoire des contes de fées, proverbes, énigmes, contes de fées - 12 contes de fées - 15
etc. ? proverbes -0 proverbes -3
énigmes -0 énigmes -3
Pourquoi les œuvres d'art populaire oral sont-elles étudiées à l'école ? Connaître sa propre histoire Pour le développement général de la personnalité du peuple - 8. -3.
Difficile de répondre -7. Le folklore présente l'histoire du peuple -5.
Nommez vos œuvres d’art populaire préférées. Contes de fées -15 Contes de fées – 14
proverbes et dictons -1
Vous familiarisez-vous avec les œuvres du folklore ? Non -15 Oui- 3
Utilisez-vous des proverbes et des dictons dans votre discours ? Non -15 Non -1
À la suite de l'analyse des questionnaires, il a été révélé que tous les répondants lisaient des contes de fées dans leur enfance, mais que leur première connaissance du folklore n'a eu lieu que dans années scolaires. Les étudiants et les enseignants voient l'importance des œuvres de l'art populaire russe en relation avec le passé historique, dans l'éducation de la jeune génération. Presque tous les étudiants et enseignants connaissent l’origine des contes de fées, mais l’histoire de l’origine des proverbes, des énigmes et des épopées reste un sujet ouvert pour la plupart des personnes interrogées. Seuls 9 % des personnes interrogées étudient et lisent seuls des œuvres folkloriques. Tous les enseignants utilisent des proverbes et des dictons pour colorer leur discours de manière plus précise, précise et expressive, mais aucun des élèves ne le fait. Grâce au questionnaire, j'ai appris que les plus populaires sont les contes de fées et les proverbes avec des dictons, et que même tous les enseignants de notre école ne connaissent pas les comptines, les pestushki et les chants.
CONCLUSION : mes contemporains comprennent l'importance des œuvres folkloriques, mais ne les étudient pas suffisamment, ne lisent que peu de livres sur le folklore ou d'œuvres d'art populaire oral.
Création du livre « Énigmes folkloriques russes »
Le résultat de mon travail a été une représentation à l'heure de cours « Faisons connaissance avec le folklore ». Ensemble avec professeur de classe nous avons créé une présentation sur l'art populaire russe. J'ai parlé à mes camarades de classe de la signification historique du folklore, de l'origine des épopées, des proverbes et des contes de fées.
Mais surtout, mes amis étaient intéressés par les énigmes russes, car sans mon aide, ils ne pourraient en deviner aucune. C'est ainsi qu'est née l'idée de créer un livre sympa « Russian Folk Riddles ». L'objectif que nous poursuivions était de collecter des énigmes populaires peu connues. Grâce à notre travail, nous avons obtenu livre intéressant, que nous avons présenté lors du festival scolaire « La Foire ouvre les portes ! », lors de la réunion des parents « Les enfants et l'art populaire ».
À propos d'un voyage au Musée de la culture populaire de Belgorod.
Non seulement mes camarades de classe ont apprécié mes recherches, mais mes parents se sont également intéressés à l’art populaire. Ma mère et moi sommes allés à la bibliothèque du village et avons trouvé des documents sur le folklore. Nous avons organisé des lectures à domicile le soir. Et papa a parrainé tous les élèves de la classe sous la forme d'un voyage au centre régional de Belgorod pour visiter le musée de la culture populaire. Nous avons appris tellement de choses intéressantes et inhabituelles !
FOLKLORE
(Folklore anglais - connaissance populaire, sagesse populaire), poésie populaire, la poésie populaire, l'art populaire oral, est un ensemble de divers types et formes d'arts oraux de masse. créativité d'un ou plusieurs. les peuples Le terme « F ». introduit en 1846 l'archéologue W. J. Toms, en tant que scientifique. le terme est officiellement adopté par l'anglais. société folklorique "Folklore Society", principale. en 1878. À l'origine "F." signifiait à la fois le sujet de la recherche et la science correspondante. Dans le moderne l'historiographie est une science qui étudie la théorie et l'histoire de f. folkloristique.
La définition de F. ne peut être sans ambiguïté pour tous les historiens. scènes, parce que c’est social et esthétique. les fonctions, les contenus et la poétique dépendent directement de la présence ou de l'absence dans le système culturel d'un peuple donné de ses autres formes et types (livres manuscrits ou imprimés, théâtre professionnel et musique pop, etc.) et des diverses méthodes de diffusion des arts littéraires . œuvres (cinéma, radio, télévision, enregistrements sonores, etc.).
F. est apparu dans le processus de formation de la parole humaine et couvrait dans les temps anciens toutes les formes de culture spirituelle. Il se caractérise par un syncrétisme global - fonctionnel et idéologique. (F. contenait les rudiments de la créativité artistique, des connaissances historiques, de la science, de la religion, etc.), social (F. servait toutes les couches de la société), de genre (épopée, conte de fées, légende, mythe, chanson, etc. non encore différenciés ), formel (le mot apparaissait en unité inextricable avec les éléments dits extra-textuels - intonation, mélodie, geste, expressions faciales, danse, parfois art figuratif). Par la suite, dans le processus de différenciation sociale de la société et de développement de la culture, divers types et formes de f. des couches sociales et des classes se sont formées genres folkloriques, qui avaient diverses finalités sociales et quotidiennes (production, organisation sociale, rituelle, ludique, esthétique, cognitive). Ils se caractérisaient par différents degrés de développement esthétique. commencé diverses combinaisons texte et éléments extra-textuels, esthétique.
et d'autres fonctions. En général, F. a continué à rester multifonctionnel et syncrétique.
Traits caractéristiques de f. dans les conditions de sa coexistence avec la littérature et contre elle : oralité, collectivité, nationalité, variabilité, combinaison de mots et d'arts. éléments d'autres arts. Chaque œuvre est née sur la base d'une poétique développée par l'équipe, était destinée à un certain cercle d'auditeurs et a acquis ses origines. la vie, si elle était acceptée par l'équipe. Modifications apportées par le département. les interprètes pourraient être très différents - du point de vue stylistique. variations jusqu'à une refonte significative du plan et, en règle générale, ne dépassaient pas les limites de l'idéologie et de l'esthétique de la définition. environnement. Collectivité créative. le processus chez F. ne signifiait pas son impersonnalité. Des maîtres talentueux ont non seulement créé de nouvelles chansons, des contes de fées, etc., mais ont également influencé le processus de diffusion, d'amélioration ou d'adaptation des traditions. des textes aux besoins historiquement modifiés du collectif. Dialectique l'unité du collectif et de l'individu était contradictoire chez F., comme dans la littérature, mais en général la tradition chez F. avait valeur plus élevée que dans la littérature. Dans les conditions sociales. division du travail sur la base de la tradition orale, parallèlement à l'exécution de masse et non professionnelle, caractéristique des arts de tous les peuples, des professions uniques sont apparues associées à la création et à l'exécution d'œuvres poétiques, musicales et autres (rhapsodes et aedas grecs anciens ; les mimes romains ; les jongleurs russes ; Au début de la querelle. Au cours de cette période, des artistes au service des couches sociales dominantes ont émergé. Un type transitionnel de chanteur-poète a émergé, étroitement associé d'abord à la chevalerie (trouvards français ou minnesingers allemands), plus tard aux bourgeois (meistersingers allemands) ou au milieu étudiant-clerc (vagants français ou allemands; crèches polonaises, ukrainiennes et biélorusses). ). Dans certains pays et régions, dans des conditions de développement lent, le patriarcat-féodalisme. mode de vie, des formes transitionnelles d'une littérature orale unique se sont formées. Poétique les œuvres ont été créées spécifiquement. personnes, diffusées oralement, il y avait une volonté de stabiliser leurs textes. Parallèlement, la tradition a conservé les noms des créateurs (Toktogul au Kirghizistan, Kemin et Mollanepes au Turkménistan, Sayat-Nova en Arménie, Géorgie et Azerbaïdjan, etc.). En russe F. il n'y avait pas de professionnalisation développée des chanteurs. On ne peut parler que du département. noms mentionnés dans les écrits de la Rus antique (chanteur Mitus ; peut-être Boyan).
Chaque genre ou groupe de genres folkloriques remplissait un objectif précis. fonctions sociales et domestiques. Cela a conduit à la création du département. genres de F. avec leurs thèmes, images, poétiques et styles caractéristiques. DANS période ancienne La plupart des peuples avaient des traditions tribales, des chants de travail et rituels, mythologiques. histoires, premières formes de contes de fées, sortilèges, incantations. Plus tard, au tournant de la transition de la société pré-classique à la société de classes, des sociétés modernes sont apparues. types de contes de fées (magiques, quotidiens, sur les animaux) et archaïques. formes épiques. Lors de la formation de l'État, héroïque épique, puis épique. ballade et chansons historiques contenu, historique légendes. Plus tard, d'autres genres classiques. F. formé des paroles non rituelles. chant et romance, types ultérieurs de folklore. drame et même plus tard - les genres de l'ouvrier F. - révolutionnaire. chansons, marches, satire. chansons, histoires orales. Le processus d'émergence, de développement du département. les genres de f., notamment la durée de leur période productive, la relation de f. avec la littérature et d'autres types d'arts professionnels. la créativité est déterminée par les caractéristiques de l’histoire. l'évolution de chaque peuple et la nature de ses contacts avec les autres peuples. Ainsi, les traditions tribales ont été oubliées chez certains peuples (par exemple chez les Slaves orientaux) et ont constitué la base de l'histoire. légendes d'autrui (par exemple, sagas islandaises d'Islandais). En règle générale, les chants rituels étaient programmés pour coïncider avec différentes périodes les calendriers agricoles, pastoraux, de chasse ou de pêche entretenaient des relations diverses avec les rites des religions chrétienne, musulmane, bouddhiste et autres. Le degré de lien entre l'épopée et la mythologie les idées sont déterminées par des facteurs socio-économiques spécifiques. conditions. Les contes Nart des peuples du Caucase, Karelo-Fin, sont un exemple de ce type de connexion. runes, grec ancien épique Les langues germaniques ont quitté l'existence orale relativement tôt. et l'épopée romaine occidentale. L'épopée des peuples turcs a existé pendant longtemps et a acquis des formes ultérieures. et à l'est Slaves
Il existe différentes versions de genre de contes de fées africains, australiens, asiatiques et européens. les peuples La ballade chez certains peuples (par exemple, les Écossais) a acquis de nettes différences de genre, tandis que pour d'autres (par exemple, les Russes), elle est proche du lyrique. ou est. chanson. L'art de chaque nation se caractérise par une combinaison unique de genres et un rôle spécifique de chacun d'eux dans le système global. créativité orale, qui a toujours été multicouche et hétérogène.
Malgré le brillant national coloration de textes folkloriques, de nombreux motifs, intrigues et même des images de personnages de F. différentes nationsétonnamment similaire. De telles similitudes pourraient résulter du développement de F. à partir de Source commune(caractéristiques archaïques communes des peuples F. Slaves ou finno-ougriens, qui remontent à l'héritage commun proto-slave ou proto-finlandais), soit du fait de l'interaction culturelle des peuples (par exemple, l'échange de parcelles de contes de fées entre Russes et Caréliens), ou l'émergence indépendante de phénomènes similaires (par exemple, intrigues générales de contes d'Indiens d'Amérique et de peuples d'Europe centrale) sous l'influence de modèles généraux de développement du système social, de la culture matérielle et spirituelle .
À la fin de la période féodale. temps et pendant la période du capitalisme chez le peuple. lit. a commencé à pénétrer dans l'environnement plus activement qu'auparavant. travaux; certaines formes de lit. créativité acquise Distribution de masse(romances et chansons d'origine littéraire, livres dits folkloriques, « lubok » russe, « Bilderbogen » allemand, etc.). Cela a influencé l'intrigue, le style et le contenu des œuvres folkloriques. La créativité des gens les conteurs ont acquis certaines caractéristiques de la littérature. créativité (individualisation, psychologisme, etc.).
En socialiste Dans la société, la disponibilité de l'éducation a fourni des chances égales de développement des talents et de professionnalisation des personnes, et diverses technologies modernes se sont généralisées. formes d’arts littéraires de masse. culture - amateur allumé. créativité (y compris en partie sous des formes folkloriques traditionnelles), performances de clubs amateurs, créativité de chansons folkloriques. chorales, etc. Certaines de ces formes sont créatives, d'autres sont de nature performante.
Conception de folkloristique dans un travail indépendant. la science remonte aux années 30-40. 19ème siècle La formation de la folkloristique et le début de la recherche scientifique. la collection et la publication de F. étaient associées à trois principales. facteurs : allumé. le romantisme, qui fut l'une des formes d'expression de la conscience de soi de la bourgeoisie naissante. nations (par exemple, en Allemagne, en France, en Italie), libération nationale. mouvement (par exemple, parmi les Slaves du sud et de l'ouest) et la propagation de la libération sociale. et des idées éducatives (par exemple, en Russie - A. I. Herzen, N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov ; en Pologne - A. Mitskevich, etc.). Romantiques (scientifiques allemands I. G. Herder, L. Arnim et C. Brentano, frères W. et J. Grimm, etc. ; anglais - T. Percy et J. Macpherson, etc. ; serbe - V. Karadzic et autres ; finlandais - E . Lönrot et autres) voyaient en F. une expression de nationalisme. esprit et national traditions et utilisé des œuvres folkloriques pour reconstituer l’histoire. faits non reflétés dans les sources écrites. Émergeant dans le cadre du romantisme, ce qu'on appelle. mythologique école (scientifiques allemands A. Kuhn, W. Schwarz, W. Manhardt et autres ; anglais - M. Muller, J. W. Cox et autres ; français - A. Pictet et autres ; italien - A . de Gubernatis et autres ; russe - F. I. Buslaev , A. N. Afanasyev, etc.), basés sur les réalisations indo-européennes. linguistique, croyait F. Européen. peuples l’héritage des plus anciens proto-indo-européens. fabrication de mythes. Romantiques en gloire. les pays considéraient F. comme une gloire générale. héritage, conservé à des degrés divers par différentes branches des Slaves, tout comme les Germains. Les romantiques ont vu le modernisme chez F. Les peuples germanophones partagent l’héritage commun des anciens Allemands. En 2ème mi-temps. 19ème siècle basé sur la philosophie. positivisme, des écoles évolutionnistes dans les études folkloriques se sont développées, ce qui est associé à une prise de conscience croissante de l'unité des lois du développement du folklore et de la récurrence des intrigues et des motifs folkloriques dans différents groupes ethniques. environnements Donc, les représentants de ce qu'on appelle. anthropologiste les écoles (E. Tylor, E. Lang et J. Fraser - en Angleterre ; N. Sumtsov, A. I. Kirpichnikov, A. N. Veselovsky - en Russie, etc.) ont expliqué la récurrence mondiale des phénomènes folkloriques par l'unité des gens. psychologie. Dans le même temps, ce qu'on appelle le comparatisme (méthode historique comparée), qui expliquait plus ou moins mécaniquement des phénomènes similaires. l'emprunt ou la « migration des parcelles » (allemand - T. Benfey, français - G. Paris, tchèque - J. Polivka, russe - V.V. Stasov, A.N. Pypin, A.N. Veselovsky, etc.), et « l'école historique » (la expression la plus frappante en Russie - V. F. Miller et ses étudiants ; K. et M. Chadwick en Angleterre, etc.), qui cherchaient à relier l'histoire de chaque peuple à son histoire et faisaient un gros travail de comparaison des sources documents et récits folkloriques (surtout épiques). Dans le même temps, « l’école historique » se caractérisait par une compréhension simplifiée du mécanisme de l’art. reflet de la réalité chez F. et (comme certaines autres tendances des études folkloriques bourgeoises de la fin du XIXe et du début du XXe siècle) le désir de prouver que ce peuple. les masses ne percevaient et ne conservaient les arts que mécaniquement. valeurs créées par le haut couches sociales. Au 20ème siècle Le freudisme (interprétation histoires folkloriques comme expression subconsciente de complexes sexuels et autres inhibés), rituelle. théorie (liant l'origine de l'art verbal principalement aux rites magiques ; scientifiques français P. Centiv, J. Dumezil, anglais - F. Raglan, néerlandais - J. de Vries, américain - R. Carpenter, etc.) et « école finlandaise » , établissant des données historiques et géographiques. aires de répartition des parcelles et développer les principes de classification et de systématisation de F. (K. Kroon, A. Aarne, W. Anderson, etc.).
L'origine du courant marxiste dans les études folkloriques est associée aux noms de P. Lafargue, G. V. Plekhanov, A. M. Gorky. Dans les années 20-30. 20ième siècle La formation de la folkloristique marxiste en URSS s'est poursuivie et, après la Seconde Guerre mondiale de 1939-45, elle s'est répandue parmi les socialistes. pays (B. M. et Yu. M. Sokolov, M. K. Azadovsky, V. M. Zhirmunsky, V. Ya. Propp, P. G. Bogatyrev, N. P. Andreev, etc. - en URSS ; P Dinekov, C. Romanska, S. Stoykova et autres - en Bulgarie ; M. Pop et autres - en Roumanie ; D. Ortutai et autres - en Hongrie, J. Ex, O. Sirovatka, V. Gasparikova et autres - en Tchécoslovaquie et autres - en RDA ; Elle considère f., d'une part, comme la forme la plus ancienne de la poésie poétique. la créativité, un trésor d'arts. l'expérience des gens masses, comme l'un des composants du classique. patrimoine national arts culture de chaque peuple et, d'autre part, comme la source la plus précieuse. source.
Lorsqu’on étudie les époques les plus anciennes de l’histoire humaine, la philosophie est souvent (avec l’archéologie) une source d’histoire indispensable. source, notamment pour étudier l’histoire. développement de l'idéologie et de la psychologie sociale des personnes. poids. La complexité du problème réside dans le fait qu’il est archaïque. Les œuvres folkloriques ne sont généralement connues que dans les archives des XVIIIe et XXe siècles. ou en version antérieure. traitement (par exemple, l'allemand "Chanson des Nibelungs"), ou archaïque. éléments inclus dans l’esthétique ultérieure. systèmes. Par conséquent, l'utilisation de F. pour l'histoire. les reconstructions nécessitent beaucoup de soin et, surtout, l’implication de comparaisons. matériaux. Les caractéristiques du reflet de la réalité dans divers genres F., combinant de différentes manières des fonctions esthétiques, cognitives, rituelles et autres. Expérience dans l'étude de genres perçus par les interprètes comme une expression de l'histoire. les connaissances (traditions et légendes historiques prosaïques, épopée historique chantée), ont montré la complexité de la relation entre les intrigues, les personnages, le temps auquel leurs actions sont attribuées, l'épopée. géographie, etc. et histoire authentique. événements, leur véritable chronologie, social et géographique. environnement. Développement de l'histoire de l'art la pensée du peuple ne venait pas de l’empirisme. et une représentation spécifique des événements jusqu'à leur poétisation et leur généralisation ou légendaire-fantastique. le traitement au fur et à mesure que les événements sont oubliés, mais vice versa - de ce qu'on appelle. mythologique épique, qui est fantastique reflet de la réalité dans la mythologie catégories (par exemple, les succès de l'humanité dans la maîtrise du feu, de l'artisanat, de la navigation, etc. sont personnifiés dans F. à l'image d'un « héros culturel » de type prométhéen), à héroïque. épique et, enfin, à l'histoire. des chansons, dans lesquelles une histoire beaucoup plus spécifique est dessinée. situations, événements et personnes, ou histoire. des ballades, dans lesquelles des héros anonymes ou aux noms fictifs agissent dans une situation proche de situations historiques réelles.
Dans le département les mêmes histoires de l'histoire. légendes ou épopées. les chansons sont reflétées en grande partie de manière non empirique. est. des faits, mais un socialiste typique. collisions, histoire état de la politique et les arts. conscience des peuples et des traditions folkloriques des siècles précédents, à travers le prisme duquel l'histoire est perçue. réalité. En même temps, comme dans l'histoire légendes et dans des chansons historiques et épiques. les œuvres préservaient souvent les sources historiques les plus précieuses. points de vue détails, noms, géographiques. noms, réalités quotidiennes, etc. Ainsi, G. Schliemann a trouvé l'emplacement de Troie, en utilisant des données du grec ancien. épique chansons "Iliade" et "Odyssée", bien qu'il n'ait pas déterminé avec précision l'emplacement de la couche "homérique" dans les couches culturelles des fouilles troyennes. Le mécanisme de réflexion de la source est encore plus complexe. en réalité en langue vernaculaire contes de fées, lyriques et des chansons de tous les jours. Les chants à caractère rituel, les complots, etc. reflètent dans une plus large mesure la non-histoire. la réalité en tant que telle et la conscience quotidienne des gens eux-mêmes sont des faits populaires. vie courante Que. F. dans son ensemble n’a pas reproduit passivement l’empirique. faits socio-économiques et politique réalité ou la vie quotidienne, mais était l'un des moyens d'expression les plus importants des gens. aspirations. F. est également d'une grande importance pour élucider l'histoire de l'ethnicité. contacts, le processus de formation de l'ethnographie. groupes et historique-ethnographique. Régions.
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Synonymes:Voyez ce qu’est « FOLKLORE » dans d’autres dictionnaires :
- (dans l'aspect culturel) au sens « large » (toute culture traditionnelle paysanne spirituelle et en partie matérielle) et « étroit » (tradition artistique verbale paysanne orale). Le folklore est une collection de... ... Encyclopédie des études culturelles
Il n’y a personne au monde qui n’aime pas les contes, les chants et les danses populaires. On y trouve de tout : de la spontanéité, de la tristesse subtile et de la joie audacieuse. Et, probablement, la chose la plus importante qui attire les gens modernes vers eux est le charme unique de l'Antiquité et un certain arôme nostalgique d'une antiquité profonde. Alors, le folklore, qu'est-ce que c'est et quelles sont ses principales caractéristiques ?
Définition de base
Le folklore est la créativité collective d'un peuple, exprimant sa vision du monde et ses idéaux, et servant également de reflet complet de sa mentalité. Il s'agit généralement de créations orales - épopées, contes, proverbes, complots, énigmes. Considérant la question de savoir ce qu'est le folklore, on ne peut s'empêcher de mentionner le sens même de ce mot. Traduit, « folklore » signifie littéralement « sagesse populaire » ou « connaissance populaire ». Ce terme a été introduit en 1846 par l’explorateur anglais William Toms.
Dans notre pays, de nombreuses personnes éclairées ont apporté une énorme contribution à l'étude de ce domaine de la culture - M. Lomonosov, A.S. Pouchkine, G. Derzhavin, N. Roerich, I.I. Shishkin et de nombreux autres écrivains, artistes, historiens et scientifiques. Après la révolution, Maxim Gorki a accordé une grande attention à la question du folklore - de quoi il s'agit. C'est grâce à ce principal écrivain prolétarien que se sont développés les principaux problèmes du folklore soviétique.
Caractéristiques principales
Alors, le folklore, qu'est-ce que c'est et quelles sont ses caractéristiques ? Les principales caractéristiques distinctives de l'art populaire peuvent être appelées le manque d'écriture, de verbalité, bien sûr, de collectivité et de tradition profonde. C’est en fait le seul domaine de la culture sur lequel l’État et le gouvernement ne peuvent avoir aucune influence. Depuis des siècles, contes, épopées et légendes se transmettent de père en fils. En plus de la sphère littéraire, la mentalité et le traditionalisme se manifestent également dans tous les autres domaines de l'art populaire - dans la danse, la musique, etc.
Variétés et genres de base du folklore
L'art populaire principal comprend des épopées, des énigmes, des proverbes et des lamentations.
La tradition orale, la danse, l’artisanat et les chants constituent les principaux types de folklore proprement dit. Dans le même temps, il convient également de souligner ses types de rituels. Ce domaine de l'art a généralement des racines païennes et apparaît comme une sorte d'opposition à la nouvelle religion. Cependant, ce n'est pas toujours le cas. Par exemple, pendant les années de l'URSS, lorsque tous les cultes étaient interdits, c'était le folklore rituel chrétien qui se montrait très fortement. Dans cette optique, l’art populaire peut même être considéré comme le reflet d’une sorte de confrontation gens ordinaires et les autorités, n'importe laquelle d'entre elles.
Les œuvres folkloriques reflètent l’expérience de milliers d’années. Et quel que soit le stade de développement social auquel se trouve un peuple donné, les contes de fées et les épopées constituent l’une des sources de connaissances les plus précieuses sur son histoire. Peut-être le chouchou russe du destin Ivan le Fou, la belle Vasilisa, le méchant grec Prométhée et Hercule, l'allemande Freya, les trolls scandinaves, etc. sont capables de raconter les événements qui se sont déroulés sur terre dans les temps anciens, bien plus qu'il n'y paraît à première vue.
Mot " folklore"emprunté à l'anglais et traduit littéralement par chanson folklorique. Le folklore est d'abord un recueil de textes de genres variés : contes de fées, épopées, complots, lamentations et lamentations, chants rituels et non rituels, chants historiques, romance urbaine, chansons, anecdotes. Deuxièmement, le folklore fait référence au visuel art folklorique et la musique, les jouets traditionnels, costumes folkloriques. Le folklore est tout ce qui est créé par le peuple. En même temps, le peuple est le créateur collectif d’œuvres folkloriques. Cela signifie que les œuvres folkloriques n’ont pas d’auteur spécifique. Ils ont été créés et formalisés sur une longue période collectivement. En conséquence, une tradition folklorique s’est développée.
Héros et symboles du folklore
Tradition- C'est un concept clé pour le folklore. Toutes les œuvres folkloriques sont dites traditionnelles. La tradition est un certain modèle établi, développé sur une longue période, selon lequel des œuvres folkloriques individuelles sont créées.
La tradition est fermée. Par exemple, un conte de fées n'a que six personnages possibles : le héros (Ivan Tsarévitch), l'expéditeur (le roi, le père), le personnage désiré (la mariée), l'antagoniste (Koschei, le serpent Gorynych), le donateur ( le personnage qui donne quelque chose au héros) et l'assistant (généralement des animaux qui aident le héros). C'est là que se manifeste son isolement. Il ne peut pas y avoir d'autres personnages ici.
Le folklore est un moyen, un instrument pour consolider, préserver et transmettre la sagesse populaire de génération en génération. Cela signifie que la représentation de contes de fées, d’épopées et de chansons est initialement nécessaire pour transmettre des informations et des expériences culturelles traditionnelles des parents aux enfants. Par exemple, les contes de fées véhiculent des normes morales que chaque membre de la société doit respecter : le héros des contes de fées est courageux, travailleur, honore les parents et les personnes âgées, aide les faibles, les sages et les nobles. DANS épopées héroïques il dit que vous devez défendre votre patrie : le héros-défenseur est fort, courageux, sage, prêt à défendre la terre russe.
Le folklore est symbolique. Cela signifie que la sagesse populaire est transmise à forme symbolique. Un symbole est un signe dont le contenu dans le folklore est la signification folklorique traditionnelle. Par exemple, un canard, une colombe, un aigle, un chêne sont des symboles désignant un bon garçon. Une colombe, un canard, un cygne, un bouleau et un saule sont des symboles qui représentent la jeune fille rouge.
Le folklore ne doit pas être pris au pied de la lettre. Il est nécessaire d’apprendre à voir les significations du folklore traditionnel derrière les symboles. La bride en or et en argent d'un cheval héroïque ne signifie pas du tout qu'elle est faite d'or et d'argent. Ces métaux désignent symboliquement la signification folklorique de « riche, noble ».
Qui étudie le folklore ?
Le folklore reflète la culture populaire traditionnelle. La culture populaire traditionnelle russe est une fusion de points de vue païens et orthodoxes sur la nature et la société. Dans les œuvres folkloriques, les personnages sont souvent des animaux et des forces de la nature (vent, soleil). Cela reflète la vision païenne du monde des gens qui spiritualisaient la nature, croyaient aux créatures merveilleuses et les priaient. A cela s'ajoutent des personnages chrétiens (Vierge Marie, saints) - ce sont des traditions chrétiennes orthodoxes.
Le folklore est étudié par des folkloristes. Ils partent en expédition pour enregistrer des œuvres d'art populaire oral. Ensuite, la symbolique de ces œuvres, leur contenu et leur structure sont examinés. Des chercheurs exceptionnels en folklore sont V.Ya. Propp, A. N. Afanasyev, S. Yu. Neklyudov, E. M. Meletinsky, B.T. Poutilene.
Introduction
Les œuvres créées par le peuple il y a plusieurs siècles transmettent la sagesse, le talent et la perspicacité du peuple lui-même. Contes de fées, proverbes, dictons - tous ces moyens d'expression littéraire que les gens ont créés au fil des siècles ne sont pas seulement des œuvres intéressantes que l'on peut lire pendant plus d'une heure, mais ils sont aussi la source morale du peuple.
Dans la première partie de mon travail, les genres du folklore, ainsi que ses sous-types, seront considérés. La deuxième partie de l'ouvrage contient des éléments sur les images de mauvais esprits dans le folklore national de différents peuples. La troisième partie de mon travail consiste à comparer des images similaires de mauvais esprits.
Cet ouvrage est consacré à l'étude des caractéristiques du folklore national et considérera également certains des plus images célèbres les mauvais esprits. En utilisant l’exemple de certains des héros folkloriques que j’ai choisis, j’essaierai de considérer le chemin emprunté par la littérature sur le développement, et je me concentrerai également sur ce en quoi les gens croyaient et ce qu’ils adoraient. Dans mon travail, j’aborde le problème des intérêts de la société moderne dans créativité folklorique, ainsi que la pertinence de l'art populaire dans la littérature moderne.
J'ai choisi ce sujet car il est assez intéressant et instructif ; ce qui m'a semblé aussi très intéressant dans ce sujet c'est que je devrais travailler principalement avec contes populaires, et travailler avec des textes, en particulier des contes de fées, est toujours un processus fascinant et divertissant. J'ai également trouvé très intéressant que désormais les gens ne prêtent pratiquement plus attention aux images de mauvais esprits dans la littérature.
Ce sujet est tout à fait pertinent à notre époque. Après tout, dans Dernièrement L’intérêt pour l’irréel et la fiction se perd ; à notre époque, les contes de fées sont rapidement relégués au second plan. Ils sont rarement lus, sauf aux enfants, et on pense rarement au sous-texte profond du contenu.
L'hypothèse de mon travail est que les gens ont commencé à « s'éloigner » des contes de fées et, par conséquent, des héros qui y sont présents.
Dans mon travail, je me suis fixé l'objectif suivant : généralisation et comparaison des images de mauvais esprits dans le folklore national.
À cet égard, les objectifs du résumé sont :
Examinez et résumez les documents sur la signification et les caractéristiques de l’art populaire oral.
Étudiez les images des mauvais esprits dans le folklore slave, russe et letton
Mener une enquête sur le thème : « Quels héros du folklore national connaissez-vous ?
Qu’est-ce que le folklore ?
Folklore (folklore anglais - sagesse populaire) est une désignation activité artistique les masses, ou art populaire oral, apparus à l'époque pré-alphabétisée. Ce terme a été introduit pour la première fois dans l’usage scientifique par l’archéologue anglais W.J. Toms en 1846. Et cela était compris au sens large comme l'ensemble de la culture spirituelle et matérielle du peuple, de ses coutumes, croyances, rituels et diverses formes d'art. Au fil du temps, le contenu du terme s'est rétréci. Il existe plusieurs points de vue qui interprètent le folklore comme une culture artistique populaire, comme une poésie orale et comme un ensemble d'art populaire verbal, musical et ludique. Avec toute la diversité des formes régionales et locales, le folklore présente des caractéristiques communes, telles que l'anonymat, la créativité collective, le traditionalisme, le lien étroit avec le travail, la vie quotidienne et la transmission des œuvres de génération en génération dans la tradition orale. La vie collective a déterminé l'apparition chez différents peuples du même type de genres, d'intrigues, de moyens d'expression artistique tels que l'hyperbole, le parallélisme, divers types de répétitions, d'épithètes constantes et complexes et de comparaisons. Le rôle du folklore était particulièrement fort pendant la période de prédominance de la conscience mythopoétique. Avec l'avènement de l'écriture, de nombreux types de folklore se sont développés parallèlement à la fiction, interagissant avec elle, l'influenceant ainsi que d'autres formes. créativité artistique influence et ressent l’effet inverse. Une source inépuisable d'originalité musicale russe (les types de folklore les plus anciens) Dans la vie sociale de la Russie antique, le folklore jouait un rôle beaucoup plus important que dans les époques ultérieures. Contrairement à l'Europe médiévale, La Russie antique n'avait pas d'art professionnel laïc. En elle culture musicale Seuls deux domaines principaux se sont développés : le chant des temples et l'art populaire de tradition orale, comprenant divers genres, y compris « semi-professionnels » (l'art des conteurs, des bouffons, etc.). À l’époque de l’hymnographie orthodoxe russe (1), le folklore avait une longue histoire, un système établi de genres et de moyens d’expression musicale.
Le folklore est un art populaire originaire des temps anciens - la base historique de toute la culture artistique mondiale, la source des traditions artistiques nationales et un représentant de la conscience de soi nationale. Certains chercheurs classent également tous les types d'art non professionnel dans la catégorie de l'art populaire (art amateur, y compris théâtres folkloriques). Une définition précise du terme « folklore » est difficile, car cette forme d’art populaire n’est pas immuable et figée. Le folklore est constamment en train de se développer et d'évoluer : les Chastushki peuvent être interprétés avec l'accompagnement d'instruments de musique modernes sur thèmes modernes, les nouveaux contes de fées peuvent être consacrés à des phénomènes modernes, la musique folklorique peut être influencée par la musique rock et la musique moderne elle-même peut inclure des éléments du folklore, de l'art populaire et arts appliqués peut être influencé infographie etc.
Le folklore est divisé en deux groupes : rituel Et non rituel. À folklore rituel comprennent : le folklore calendaire (chants de Noël, chants de Maslenitsa, chants de printemps), le folklore familial (histoires de famille, berceuses, chants de mariage, lamentations), le folklore occasionnel (sorts, chants, comptines). Le folklore non rituel est divisé en quatre groupes : le drame folklorique, la poésie, la prose et le folklore des situations de discours. Le théâtre folklorique comprend : le théâtre Parsley, le théâtre de la crèche et le drame religieux.
La poésie folklorique comprend : l'épopée, la chanson historique, le vers spirituel, la chanson lyrique, la ballade, la romance cruelle, la chansonnette, les chansons poétiques pour enfants (parodies poétiques), les comptines sadiques. La prose folklorique est à nouveau divisée en deux groupes : les contes de fées et les non-contes de fées. La prose de conte de fées comprend : le conte de fées (qui, à son tour, se décline en quatre types : conte de fées, un conte sur les animaux, conte de tous les jours, conte cumulatif) et anecdote. La prose non-conte de fées comprend : la tradition, la légende, le conte, l'histoire mythologique, l'histoire d'un rêve. Le folklore des situations de discours comprend : des proverbes, des dictons, des vœux de bonheur, des malédictions, des surnoms, des teasers, des graffitis de dialogue, des énigmes, des virelangues et quelques autres. Il existe également des formes écrites du folklore, telles que des chaînes de lettres, des graffitis, des albums (par exemple des recueils de chansons).