Type de cours : combiné.
Objectifs de la leçon.
- Donnez le concept de division des épopées en deux cycles.
- Découvrez les raisons du sens de la séparation.
Éducatif:
- Élargir les horizons des étudiants.
- Travailler sur la culture de la parole.
- Éducation sentiments esthétiques chez les étudiants.
Équipement: tableau, carte des XIe – XIIe siècles de la Russie. , illustrations pour les épopées.
Méthode de cours : explicative et illustrative.
PLAN DE COURS.
1. Organisation de la classe (2 min.)
2. Conférence (30 min.)
3. Fixation du matériel (10 min.)
4. Devoirs(3 minutes)
PENDANT LES COURS
1. Organisez le cours avant le cours : donnez la tâche de lire à l'avance et apportez les textes d'épopées au cours.
Organisation du cours pendant le cours : annonce du sujet, explication des buts et objectifs de ce cours.
2. PROFESSEUR DE LITTÉRATURE : « Le mot « EPIC » a été utilisé dans discours populaire au sens de la réalité, du passé et est entré dans la littérature comme nom des chansons épiques russes, dans milieu du 19ème siècle. Ils ont arrêté d'écrire des épopées XIIe siècle; même si elles se sont encore réalisées pendant de nombreux siècles. DANS siècles derniers les épopées ont été jouées sans accompagnement musical, dans des temps plus anciens, les épopées étaient lues avec l'accompagnement du gusli. Les interprètes étaient appelés conteurs ; parmi les paysans, ils jouissaient d'un honneur et d'un respect particuliers. » (note de bas de page n°1)
UN PROFESSEUR D'HISTOIRE. L'histoire nous a apporté plusieurs noms, des conteurs célèbres. On sait que chaque artel a tenté d'attirer le conteur T. G. Ryabinin (Kizhi), qui allait à la pêche. P. N. Rybnikov, qui a enregistré les épopées de ce conteur, s'est exclamé : « Et où Ryabinin a-t-il appris une diction aussi magistrale : chaque objet apparaissait sous son vrai jour, chaque mot recevait son propre sens. Dans la famille Ryabinin, le savoir-faire pour raconter des épopées se transmettait de génération en génération. Le fils de Trofim Grigorievich, Ivan Trofimovich, était également un célèbre conteur. De ce dernier, l'art d'interpréter des épopées a été adopté par son beau-fils Ivan Gerasimovich Ryabinin - Andreev. Dans les années 20-40 de notre siècle, le fils d'Ivan Gerasimovich, Piotr Ivanovich Ryabinin-Andreev, était largement connu.
PROFESSEUR DE LITTERATURE : En fait, tout le monde ne peut pas être un conteur, mais seulement les personnes ayant une bonne mémoire. Depuis la littérature Rus antique Je ne connaissais pas le discours poétique ; je devais mémoriser un texte en prose, même s'il avait un certain rythme. L'accent tombait sur une syllabe sur trois. Le discours du narrateur était fluide, mais aux bons endroits (pour attirer l’attention), il pouvait devenir intermittent. L'épopée a aussi ses propres techniques qui ont facilité la mémorisation du texte (je vous rappelle que l'écriture n'est apparue en Russie que dans la seconde moitié du IXe siècle, et même alors, seuls quelques privilégiés la connaissaient au départ). Ce sont des répétitions, des expressions fixes, des refrains, épithètes constantes(mère de la terre-fromage, belle jeune fille, bon garçon), lieux communs.
Selon le contenu, les épopées sont divisées en deux cycles : Kiev et Novgorod. De plus, les personnages et les intrigues sont très différents. Si le cycle de Kiev nous parle de héros - défenseurs de la terre russe, alors le cycle de Novgorod nous parle de marchands, de commerce et de soi-disant exploits pacifiques. Et s’il n’y avait pas d’explication historique, il est peu probable que nous puissions deviner les raisons de cette division.
UN PROFESSEUR D'HISTOIRE. Oui, en effet, l’histoire éclaire très clairement ce problème. Mais nous devons d’abord expliquer un peu la structure sociale et politique de la Russie antique. Un État intégral n’existait pas encore ; il en était au stade de l’émergence. Entre-temps, chaque ville était une sorte de principauté apanage, avait son propre dirigeant, sa propre armée. Les centres culturels les plus puissants et les plus développés de cette époque étaient Kiev et Novgorod. Il y a donc deux directions dans la création des épopées. Le contenu des épopées reflète la vie de ces villes. Et si nous regardons attentivement la carte de la Russie antique à la fin des XIe et XIIe siècles, nous verrons que Novgorod était ou était située à l'intérieur du pays et était protégée de presque tous les côtés par les villes russes. Cela signifie qu'il combattait moins et disposait de plus de temps pour développer un artisanat et un commerce pacifiques. Kiev était située à la frontière même et était obligée de repousser constamment les attaques d'ennemis extérieurs : les Pechenegs, les Mongols, les Tatars et les Khazars, ainsi que les Polovtsiens. Les héros du cycle de Kiev sont donc des héros. (voir annexe n°1,2).
PROFESSEUR DE LITTERATURE : « En général, le mot héros est entré dans nos vies comme une mesure d'évaluation des gens dans la manifestation illimitée de leurs capacités et de leurs meilleures qualités. Les héros des épopées montrent leurs qualités héroïques dans exploits militaires au nom de la protection pays natal. L'ennemi épique qui attaque Rus' est toujours cruel et insidieux ; il a l'intention de détruire le peuple, son État, sa culture et ses sanctuaires. Ainsi, Sokolnik, se dirigeant vers Kiev, menace :
Je laisserai les cathédrales et les églises partir en fumée,
J'écraserai les livres imprimés dans la terre,
Images merveilleuses - icônes d'eau flottante,
Je ferai bouillir le prince lui-même dans un chaudron,
J'emmènerai la princesse moi-même...
Kalin est le roi.
Il veut ruiner la capitale Kiev,
La canaille - il va assommer tous les paysans...
Tugarine.
Il a profané les églises orthodoxes,
Il a piétiné tous les petits enfants avec son cheval,
Tugarin a captivé tous les marchands invités. »
PROFESSEUR D'HISTOIRE : Il existe de nombreuses preuves de la cruauté des ennemis qui ont attaqué Rus'. Ils n’ont épargné ni les enfants, ni les personnes âgées, ni les femmes. Les villes ont été incendiées, souvent avec leurs habitants. Il existe une légende selon laquelle lorsque Riazan fut attaqué par des ennemis, la princesse et son petit-fils se jetèrent du mur de la forteresse pour qu'il ne soit pas capturé par
Polovtsy.
PROFESSEUR DE LITTÉRATURE : Mais les héros montent la garde sur Kiev, la terre russe : Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Aliocha Popovich, qui battent Tugarin, et le Serpent, et Nightingale - le voleur. En même temps, Ilya construit une route : d'une main il arrache les arbres par les racines, et de l'autre il construit des ponts. Il s'agit bien sûr d'une hyperbole, mais il convient néanmoins de rappeler les voies de communication originales de la Russie antique - uniquement le long des rivières - afin d'apprécier la grandeur d'une telle chose. Chaque bataille d'un héros se termine par sa victoire sur l'ennemi, mais une longue série d'épopées montre la continuité de ces batailles et l'émergence de plus en plus de nouveaux héros.
PROFESSEUR D'HISTOIRE : « Les épopées reflétaient le processus difficile de formation et de survie de l'État russe antique, qui a combattu pendant de nombreux siècles les raids des nomades. peuples de l'Est. Dans cette lutte, la conscience historique des Slaves orientaux et la conscience de l'unité de la terre russe se sont formées.
Les épopées du cycle de Kiev ne connaissent qu'un seul prince : Vladimir. Le lien entre l'épopée Vladimir et le prince de Kiev Vladimir Sviatoslavovitch (règne 980 - 1015) ne fait aucun doute. À la fin du Xe – début du XIe siècle, l’ancien État russe de Kiev atteignit son apogée. Sous la domination de Kiev se trouvaient, à quelques exceptions près, toutes les tribus slaves orientales, ainsi que certaines tribus non slaves le long des terres de la Volga, d'Oka et de Novgorod. La Russie kiévienne fait partie des États les plus puissants d’Europe. Les activités de Vladimir Monomakh (1113 – 1125) ont également contribué à consolider le nom du prince. Il existe également un prototype historique de l'épopée Dobrynya Nikitich - lui, qui a vécu à la fin du Xe - début du XIe siècle, était l'oncle maternel du prince Vladimir Sviatoslavovich, son associé dans les affaires militaires et politiques. Au moins deux épopées "Le Mariage de Vladimir", "Dobrynya et le Serpent" sont liées à des événements réels du dernier quart du Xe siècle - le mariage Prince de Kyiv sur la princesse de Polotsk Rogneda (980) et l'introduction du christianisme en Russie (988). »
PROFESSEUR DE LITTÉRATURE : mais ce serait une erreur de considérer le monde épique comme un monde idéal. Le monde intérieur des épopées est toujours un monde de confrontation entre les forces du bien et du mal, de la lumière et des ténèbres. Même les quelques épopées qui se terminent par la mort des héros affirment néanmoins leur victoire morale. Le vaste monde épique est lumineux et ensoleillé jusqu'à ce qu'il soit menacé de danger. En général, dans les épopées, il n'y a pas d'alternance naturelle des saisons ; les changements climatiques accompagnent seulement l'invasion des forces hostiles. Puis des nuages noirs, du brouillard et des orages approchent. Le soleil et les étoiles s'estompent à cause des innombrables hordes ennemies :
De ça - de quelques chevaux,
De là, de l'esprit humain
Et le soleil rouge s'est fané,
Père est mort à la lumière du mois,
Les étoiles fréquentes sont perdues,
Les étoiles sont fréquentes et les aurores sont claires.
Mais tout cela est dans le cycle des épopées de Kiev, les Novgorodiens ont également dû repousser l'attaque des conquérants étrangers - les Suédois et les Allemands, participer aux campagnes militaires panrusses et aux guerres intestines, mais dans le petit cycle des épopées de Novgorod, les militaires les affaires des héros de Novgorod ne sont pas racontées. Les personnages principaux du cycle de Novgorod sont : Sadko, Vasily Buslaev, Stavr Godinovich. Et la dernière chose est intéressante. Les films nous montrent très souvent les commerçants comme des gens en surpoids, maladroits, incapables d'autre chose que de compter l'argent. Que s'est-il vraiment passé?
PROFESSEUR D'HISTOIRE : en fait, les marchands ne possédaient pas seulement des navires (rappelez-vous qu'en Russie il y avait principalement voies navigables). L’un de ces chemins était ce qu’on appelle le chemin « des Varègues aux Grecs ». Entre Novgorod et Kiev s'étendaient des centaines de kilomètres de parcours difficiles.
Pendant que les charrues naviguaient le long de la rivière Lovat, il n'y avait toujours rien à redire sur le sort, mais c'est ainsi qu'a commencé le pays de Smolensk - c'est ici que furent les premiers portages. Les rouleaux en bois de chaque navire étaient préparés à l'avance et les charrues étaient placées dessus. Ils roulaient sur eux sur la terre ferme, d'eau en eau. C'est là que vous pouvez vous attendre à une attaque de voleurs. Et si l’équipe échoue, les biens sont perdus et les gens sont ruinés. Par conséquent, les marchands slaves ne manquaient pas de courage et de compétences militaires. Lorsque nous avons déménagé dans le Dniepr, tous sur le même territoire de Smolensk, cela est devenu plus facile.
Et enfin, la capitale Kiev, où s'est terminée la première moitié du voyage « des Varègues aux Grecs ». Des caravanes de marchands se rassemblaient ici pour être envoyées à Constantinople. Mais c'est un sujet pour une autre leçon.
PROFESSEUR DE LITTÉRATURE : avant de commencer à parler de poétique des épopées, vérifions ce dont vous avez réussi à retenir.
- Que signifiait à l’origine le mot épique ?
- À quelle heure les épopées ont-elles cessé d’être créées ?
- Quels étaient les noms des interprètes des épopées ?
- En combien de cycles les épopées étaient-elles divisées et en quels cycles ?
- Quel est le contenu des épopées du cycle de Kiev ?
- Quel est le contenu des épopées du cycle de Novgorod ?
- Quels héros de cette série connaissez-vous ?
- Quel est le point commun entre les épopées ?
Livres d'occasion :
- Sergueï Boyko « Au pays magique de Pouchkine », Moscou - Stavropol 1999, pp. 127 – 130.
- Bibliothèque du folklore russe, Volume Bylina, Moscou " Russie soviétique» 1988, p. 5 – 24.
Le contenu de l'article
ÉPIQUE- la chanson épique folklorique, genre caractéristique de la tradition russe. La base de l'intrigue de l'épopée est un événement héroïque ou un épisode remarquable de l'histoire russe (d'où nom populaireépopées - « vieil homme », « vieille femme », ce qui implique que l'action en question s'est déroulée dans le passé). Le terme « épopée » a été introduit dans l’usage scientifique dans les années 40 du 19e siècle. le folkloriste I.P. Sakharov (1807-1863).
Moyens d'expression artistique.
Au cours de plusieurs siècles, des techniques uniques ont été développées, caractéristiques de la poétique des épopées, ainsi que la méthode de leur exécution. Dans les temps anciens, on pense que les conteurs jouaient avec eux-mêmes sur la harpe, et plus tard les épopées étaient interprétées sous forme de récitatif. Les poèmes épiques se caractérisent par un vers épique pur-tonique spécial (qui est basé sur la commensurabilité des vers par le nombre d'accents, ce qui permet d'obtenir une uniformité rythmique). Bien que les conteurs n'aient utilisé que quelques mélodies lors de l'interprétation des épopées, ils ont enrichi le chant d'une variété d'intonations et ont également modifié le timbre de leur voix.
Le style de présentation résolument solennel de l'épopée, qui raconte des événements héroïques et souvent tragiques, a déterminé la nécessité de ralentir l'action (retard). Pour ce faire, une technique appelée répétition est utilisée, et non seulement des mots individuels sont répétés : ... cette tresse, tresse, …de loin, très loin, merveilleux merveilleux(répétitions tautologiques), mais aussi une intensification des synonymes : lutte, devoirs d'hommage, (les répétitions sont synonymes), souvent la fin d'une ligne est le début d'une autre : Et ils sont venus en Russie sainte, / En Russie sainte et dans la ville de Kiev..., il n'est pas rare que des épisodes entiers soient répétés trois fois, avec un effet renforcé, et certaines descriptions sont extrêmement détaillées. La présence de « lieux communs » est également caractéristique de l'épopée ; pour décrire des situations similaires, certaines expressions formelles sont utilisées : ainsi (et de manière extrêmement détaillée) est représentée la sellerie d'un cheval : Oui, Dobrynya sort dans la grande cour, / Il selle la bride d'un bon cheval, / Il met une bride tressée, / Il met des sweat-shirts sur des sweat-shirts, / Il met des feutres sur des feutres, / Sur le dessus, il met une selle Tcherkassy . / Et il tira fermement les sangles, / Et les sangles étaient faites de soie d'outre-mer, / Et la soie d'outre-mer de Sholpansky, / Boucles de cuivre glorieux de Kazan, / Épingles de fer damassé de Sibérie, / Pas de belle basse, frères, bravo , / Et pour la fortification c'était héroïque. Les « lieux communs » comprennent également la description d'une fête (principalement chez le prince Vladimir), d'un banquet et d'une promenade héroïque sur un lévrier. Le conteur populaire pouvait combiner ces formules stables à sa discrétion.
Le langage des épopées est caractérisé par des hyperboles, à l'aide desquelles le narrateur souligne les traits de caractère ou l'apparence des personnages qui méritent une mention particulière. L'attitude de l'auditeur envers l'épopée est également déterminée par un autre dispositif - l'épithète (puissant, saint russe, héros glorieux et sale, ennemi maléfique), et on trouve souvent des épithètes stables (tête violente, sang chaud, jambes fringantes, larmes inflammables). Les suffixes jouent également un rôle similaire : tout ce qui concernait les héros était mentionné sous des formes diminutives (chapeau, petite tête, dumushka, Aliochenka, Vasenka Buslaevich, Dobrynyushka, etc.), mais les caractères négatifs étaient appelés Gloomy, Ignatisch, Tsarish Batuisch, Ugarishch sale . Une place importante est occupée par l'assonance (répétition des voyelles) et l'allitération (répétition des consonnes), éléments organisateurs supplémentaires du vers.
Les Bylinas, en règle générale, comportent trois parties : un refrain (généralement sans rapport direct avec le contenu), dont la fonction est de préparer l'écoute de la chanson ; le début (dans ses limites l'action se déroule) ; fin.
Il est à noter que certaines techniques artistiques utilisées dans l'épopée sont déterminées par son thème (par exemple, l'antithèse est caractéristique des épopées héroïques).
Le regard du narrateur ne se tourne jamais vers le passé ou le futur, mais suit le héros d'événement en événement, même si la distance qui les sépare peut varier de plusieurs jours à plusieurs années.
Des intrigues d'épopées.
Le nombre d'histoires épiques, malgré les nombreuses versions enregistrées d'une même épopée, est très limitée : il y en a environ 100. Il existe des épopées basées sur le jumelage ou la lutte du héros pour sa femme (. Sadko, Mikhaïlo Potyk, Ivan Godinovitch, Danube, Kozarine, Solovey Boudimirovitch et ensuite - Aliocha Popovitch et Elena Petrovitchna, Hoten Bludovitch); combattre des monstres ( Dobrynya et le serpent, Aliocha et Tugarine, Ilya et Idolishche, Ilya et le rossignol le voleur); la lutte contre les envahisseurs étrangers, notamment : repousser les raids tatars ( La querelle d'Ilya avec Vladimir, Ilya et Kalin, ), guerres avec les Lituaniens ( Une épopée sur le raid des Lituaniens).
Les épopées satiriques ou les parodies épiques se distinguent ( Duc Stepanovitch, Compétition avec Churila).
Les principaux héros épiques.
Les représentants de « l'école mythologique » russe ont divisé les héros des épopées en héros « seniors » et « plus jeunes ». À leur avis, les « anciens » (Svyatogor, Danube, Volkh, Potyka) étaient la personnification des forces élémentaires ; les épopées à leur sujet reflétaient de manière unique les vues mythologiques qui existaient dans la Russie antique. Les héros « plus jeunes » (Ilya Muromets, Aliocha Popovich, Dobrynya Nikitich) sont des mortels ordinaires, héros du nouveau époque historique, et sont donc peu dotés de caractéristiques mythologiques. Malgré le fait que de sérieuses objections aient été soulevées par la suite contre une telle classification, une telle division se retrouve encore dans la littérature scientifique.
Les images de héros sont la norme du courage, de la justice, du patriotisme et de la force du peuple (ce n'est pas pour rien que l'un des premiers avions russes, qui possédait à l'époque une capacité de transport exceptionnelle, a été nommé par ses créateurs « Ilya Muromets »).
Sviatogor
fait référence aux héros épiques les plus anciens et les plus populaires. Son nom même indique un lien avec la nature. Il est grand et puissant ; la terre peut à peine le supporter. Cette image est née avant Kiev, mais a ensuite subi des modifications. Seules deux histoires nous sont parvenues, initialement associées à Sviatogor (les autres sont apparues plus tard et sont de nature fragmentaire) : l'histoire de la découverte par Sviatogor d'une sacoche qui, comme précisé dans certaines versions, appartenait à un autre héros épique, Mikula Selyaninovich . Le sac s'avère si lourd que le héros ne peut pas le soulever, il se fatigue et, en mourant, découvre que ce sac contient « tous les fardeaux terrestres ». La deuxième histoire raconte la mort de Sviatogor, qui rencontre sur la route un cercueil avec l'inscription : « Celui qui est destiné à coucher dans un cercueil y couchera » et décide de tenter sa chance. Dès que Sviatogor se couche, le couvercle du cercueil saute tout seul et le héros ne peut pas le bouger. Avant sa mort, Sviatogor transfère ses forces à Ilya Muromets, ainsi le héros de l'Antiquité passe le relais au nouveau héros de l'épopée qui apparaît.
Ilya Muromets,
sans aucun doute le héros épique le plus populaire, le héros puissant. L'épopée ne le connaît pas comme un jeune homme, c'est un vieil homme à la barbe grise. Curieusement, Ilya Muromets est apparu plus tard que ses jeunes camarades épiques Dobrynya Nikitich et Alyosha Popovich. Sa patrie est la ville de Mourom, le village de Karacharovo.
Le fils du paysan, Ilya, malade, "est resté assis sur le poêle pendant 30 ans et trois ans". Un jour, des vagabonds sont venus à la maison, des « kaliki marchant ». Ils ont guéri Ilya, lui donnant une force héroïque. Il est désormais un héros destiné à servir la ville de Kiev et le prince Vladimir. Sur le chemin de Kiev, Ilya bat le Rossignol le voleur, le met dans un Toroki et l'emmène à la cour princière. Parmi les autres exploits d'Ilya, il convient de mentionner sa victoire sur l'Idole, qui assiégea Kiev et interdisa de mendier et de se souvenir du nom de Dieu. Ici, Elie agit comme un défenseur de la foi.
Sa relation avec le prince Vladimir ne se passe pas bien. Le héros paysan n’est pas respecté à la cour du prince, il est traité avec des cadeaux et n’a pas de place d’honneur à la fête. Le héros rebelle est emprisonné dans une cave pendant sept ans et voué à la famine. Seule l'attaque de la ville par les Tatars, menés par le tsar Kalin, oblige le prince à demander l'aide d'Ilya. Il rassemble les héros et entre dans la bataille. L'ennemi vaincu s'enfuit, jurant de ne jamais revenir en Russie.
Nikititch
- un héros populaire du cycle épique de Kiev. Ce combattant héros-serpent est né à Riazan. Il est le plus poli et le plus poli des héros russes ; ce n'est pas pour rien que Dobrynya agit toujours comme ambassadeur et négociateur dans situations difficiles. Les principales épopées associées au nom Dobrynya : Dobrynya et le serpent, Dobrynya et Vasily Kazemirovich, Combat entre Dobrynya et le Danube, Dobrynya et Marinka, Dobrynya et Aliocha.
Aliocha Popovitch
– originaire de Rostov, il est le fils d'un curé de la cathédrale, le plus jeune de la célèbre trinité des héros. Il est courageux, rusé, frivole, enclin à s'amuser et à plaisanter. Les scientifiques appartenant à l'école historique pensaient que ce héros épique faisait remonter ses origines à Alexandre Popovitch, décédé lors de la bataille de Kalka, cependant, D.S. Likhachev a montré qu'en réalité le processus inverse s'était produit, le nom du héros fictif étant entré dans la chronique. L'exploit le plus célèbre d'Aliocha Popovich est sa victoire sur Tugarin Zmeevich. Le héros Aliocha ne se comporte pas toujours de manière digne ; il est souvent arrogant et vantard. Parmi les épopées sur lui - Aliocha Popovitch et Tugarine, Aliocha Popovitch et la sœur de Petrovitch.
Sadko
est aussi l'un des héros anciens en plus, il est peut-être le plus héros célèbreépopées Cycle de Novgorod. L'intrigue ancienne sur Sadko, qui raconte comment le héros courtisait la fille du roi des mers, est devenue plus compliquée par la suite et des détails étonnamment réalistes sont apparus concernant la vie de l'ancienne Novgorod.
L'épopée de Sadko est divisée en trois parties relativement indépendantes. Dans le premier, Guslar Sadko, ayant impressionné le roi des mers par son habileté à jouer, reçoit de lui des conseils sur la façon de devenir riche. A partir de ce moment, Sadko n'est plus un pauvre musicien, mais un marchand, un riche invité. Dans la chanson suivante, Sadko parie avec les marchands de Novgorod qu'il pourra acheter tous les biens de Novgorod. Dans certaines versions de l'épopée, Sadko gagne, dans d'autres, au contraire, il est vaincu, mais dans tous les cas, il quitte la ville en raison de l'attitude intolérante des marchands à son égard. DANS dernière chanson raconte le voyage de Sadko à travers la mer, au cours duquel roi des mers l'appelle pour épouser sa fille et le laisser dans le royaume sous-marin. Mais Sadko, ayant abandonné les belles princesses, épouse Tchernavushka la sirène, qui personnifie la rivière Novgorod, et elle l'emmène sur ses rives natales. Sadko retourne auprès de sa « femme terrestre », laissant la fille du roi des mers. V.Ya Propp souligne que l'épopée sur Sadko est la seule de l'épopée russe où le héros se rend autre monde(royaume sous-marin) et épouse une créature d'un autre monde. Ces deux motifs indiquent l'antiquité à la fois de l'intrigue et du héros.
Vasily Buslaev.
On connaît deux épopées sur ce citoyen indomptable et violent de Veliky Novgorod. Dans sa rébellion contre tout et tous, il ne poursuit aucun but autre que l’envie de se déchaîner et de se montrer. Fils d'une veuve de Novgorod, un riche citadin, Vasily a montré dès son plus jeune âge son tempérament débridé dans les bagarres avec ses pairs. Ayant grandi, il a rassemblé une équipe pour rivaliser avec tout Veliky Novgorod. La bataille se termine par une victoire complète pour Vasily. La deuxième épopée est consacrée à la mort de Vasily Buslaev. Ayant voyagé avec son escouade à Jérusalem, Vasily se moque de la tête morte qu'il rencontre, malgré l'interdiction, nage nu à Jéricho et néglige l'exigence inscrite sur la pierre qu'il a trouvée (on ne peut pas sauter par-dessus la pierre dans le sens de la longueur). Vasily, en raison de son caractère indomptable, commence à sauter et à galoper dessus, se prend le pied sur une pierre et se casse la tête. Ce personnage, qui incarnait les passions débridées de la nature russe, était le héros préféré de M. Gorki. L'écrivain a soigneusement conservé des documents sur lui, chérissant l'idée d'écrire sur Vaska Buslaev, mais après avoir appris qu'A.V. Amphiteatrov écrivait une pièce sur ce héros, il a donné tous les documents accumulés à son collègue écrivain. Cette pièce est considérée comme l'une des meilleures œuvres A.V.Amphiteatrova.
Étapes historiques dans le développement des épopées.
Les chercheurs ne sont pas d'accord sur la date d'apparition des chansons épiques en Russie. Certains attribuent leur apparition aux IXe-XIe siècles, d'autres aux XIe-XIIIe siècles. Une chose est sûre : ayant existé pendant si longtemps, transmises de bouche en bouche, les épopées ne nous sont pas parvenues sous leur forme originale ; elles ont subi de nombreux changements, comme le système politique, la situation politique intérieure et étrangère et la vision du monde de les auditeurs et les interprètes ont changé. Il est presque impossible de dire à quel siècle telle ou telle épopée a été créée ; certaines reflètent une étape antérieure, d'autres une étape ultérieure du développement de l'épopée russe, et dans d'autres épopées, les chercheurs distinguent des sujets très anciens sous des couches ultérieures.
V.Ya Propp croyait que les plus anciennes étaient les intrigues associées au jumelage du héros et aux combats de serpents. De telles épopées se caractérisent par des éléments également significatifs pour un conte de fées, notamment : tripler les éléments de l'intrigue (Ilya, à la croisée des chemins, se heurte à une pierre avec une inscription préfigurant l'un ou l'autre destin, et choisit séquentiellement chacune des trois routes ), interdiction et violation de l'interdiction (il est interdit à Dobrynya de nager dans la rivière Puchai), ainsi que la présence d'éléments mythologiques anciens (Volkh, né d'un père serpent, a le don de se transformer en animaux, Tugarin Zmeevich dans différentes versions de l'épopée apparaît soit comme un serpent, soit comme un serpent doté de traits anthropomorphes, soit comme une créature de la nature ou humaine, ou serpentine de la même manière, le Rossignol le Voleur se révèle être soit un oiseau, soit un homme ; ou même combine les deux fonctionnalités).
Le plus grand nombre d'épopées qui nous sont parvenues remonte à la période du XIe au XIIIe-XIVe siècle. Ils ont été créés dans les régions du sud de la Russie - Kiev, Tchernigov, Galice-Volyn, Rostov-Suzdal. Le thème le plus pertinent de cette période était le thème de la lutte du peuple russe contre les nomades qui ont attaqué la Russie kiévienne, et plus tard contre les envahisseurs de la Horde. Les épopées commencent à se regrouper autour de l'intrigue de la défense et de la libération de la Patrie, colorée de sentiments patriotiques. La mémoire populaire n'a conservé qu'un seul nom pour l'ennemi nomade - le Tatar, mais les chercheurs trouvent parmi les noms des héros des épopées les noms non seulement des Tatars, mais aussi des chefs militaires polovtsiens. Dans les épopées, il y a un désir notable d'élever l'esprit du peuple, d'exprimer son amour pour pays natal et une haine féroce envers les envahisseurs étrangers, les exploits des puissants et des invincibles sont loués héros-héros folkloriques. À cette époque, les images d'Ilya Muromets, de l'entremetteur du Danube, d'Alyosha Popovich, de Dobrynya Nikitich, de Vasily Kazemirovich, de Mikhailo Danilovich et de nombreux autres héros sont devenues populaires.
Avec la formation de l'État de Moscou, à partir du XVIe siècle, épopées héroïques s'effacent progressivement au second plan, les bouffons deviennent plus pertinents ( Vavila et les bouffons, Des oiseaux) et les épopées satiriques avec leurs conflits sociaux aigus. Ils décrivent les exploits des héros dans une vie paisible, les personnages principaux affrontent les princes et les boyards, et leur tâche se résume à protéger leur propre famille et leur honneur (Sukhman, Danilo Lovchanin), tandis que les épopées bouffonnes ridiculisent les couches dirigeantes de la société. En même temps surgit nouveau genre- des chants historiques, qui racontent des événements historiques spécifiques qui se sont déroulés du XIIIe au XIXe siècle, il n'y a pas de fiction ni d'exagération caractéristiques des épopées, et dans les batailles, plusieurs personnes ou une armée entière peuvent jouer le rôle de héros à la fois.
Au 17ème siècle les épopées commencent progressivement à supplanter les romances chevaleresques traduites et adaptées au public russe, tout en restant un divertissement populaire populaire. Dans le même temps, paraissent les premiers récits écrits de textes épiques.
Réalité historique et fiction dans les épopées.
La relation entre réalité et fiction dans les épopées n'est en aucun cas simple ; à côté des fantasmes évidents, il y a un reflet de la vie de la Rus antique. Derrière de nombreux épisodes épiques, on peut discerner de véritables relations sociales et quotidiennes, de nombreux conflits militaires et sociaux qui ont eu lieu dans l'Antiquité. Il convient également de noter que dans les épopées, certains détails de la vie quotidienne sont véhiculés avec une précision étonnante et que souvent la zone où se déroule l'action est décrite avec une précision étonnante. Il n’est pas non plus sans intérêt que même les noms de certains personnages épiques soient enregistrés dans des chroniques, où ils sont racontés comme de véritables personnalités.
Néanmoins, les conteurs populaires qui chantaient les exploits de l'escouade princière, contrairement aux chroniqueurs, ne suivaient pas littéralement le cours chronologique des événements, bien au contraire ; mémoire populaire soigneusement conservé uniquement les épisodes historiques les plus frappants et les plus remarquables, quel que soit leur emplacement sur la chronologie. Lien étroit avec réalité environnante a déterminé le développement et le changement du système et des intrigues des épopées, selon le cours de l'histoire de l'État russe. De plus, le genre lui-même a existé jusqu'au milieu du 20e siècle, bien sûr, en subissant divers changements.
Cyclisation des épopées.
Bien qu'en raison de particularités conditions historiques En Russie, une épopée cohérente n'a jamais pris forme ; des chants épiques dispersés se forment en cycles soit autour d'un héros, soit selon la communauté de la région où ils vivaient. Il n'existe pas de classification des épopées qui serait unanimement acceptée par tous les chercheurs ; cependant, il est d'usage de distinguer les épopées des cycles de Kiev, ou « Vladimirov », de Novgorod et de Moscou. En plus d'eux, il existe des épopées qui ne rentrent dans aucun cycle.
Cycle de Kyiv ou « Vladimirov ».
Dans ces épopées, les héros se rassemblent autour de la cour du prince Vladimir. Le prince lui-même n'accomplit pas d'exploits, cependant, Kiev est le centre qui attire les héros appelés à protéger leur patrie et leur foi des ennemis. V.Ya. Propp estime que les chants du cycle de Kiev ne sont pas un phénomène local, caractéristique uniquement de la région de Kiev, au contraire, des épopées de ce cycle ont été créées dans toute la Russie kiévienne ; Au fil du temps, l'image de Vladimir a changé, le prince a acquis des traits initialement inhabituels pour le souverain légendaire ; dans de nombreuses épopées, il est lâche, méchant et humilie souvent délibérément les héros ( Aliocha Popovitch et Tugarine, Ilya et Idolishche, La querelle d'Ilya avec Vladimir).
Cycle de Novgorod.
Les épopées diffèrent fortement des épopées du cycle « Vladimirov », ce qui n'est pas surprenant, puisque Novgorod n'a jamais connu Invasion tatare, mais c'était le plus grand centre commercial l'ancienne Rus'. Les héros des épopées de Novgorod (Sadko, Vasily Buslaev) sont également très différents des autres.
Cycle de Moscou.
Ces épopées reflétaient la vie couches supérieures La société moscovite. Les épopées sur Khoten Bludovich, Duke et Churil contiennent de nombreux détails caractéristiques de l'époque de la montée de l'État de Moscou : les vêtements, la morale et le comportement des citadins sont décrits.
Malheureusement, le russe épopée héroïque ne s'est pas pleinement développée, c'est ce qui la distingue des épopées des autres peuples. Le poète N.A. Zabolotsky, à la fin de sa vie, a tenté de faire une tentative sans précédent : créer une épopée poétique unique sur la base d'épopées et de cycles épiques disparates. La mort l'a empêché de réaliser ce projet audacieux.
Collection et publication d'épopées russes.
Le premier enregistrement de chants épiques russes a été réalisé au début du XVIIe siècle. L'Anglais Richard James. Cependant, le premier travail important de collecte d'épopées, qui avait une énorme importance scientifique, fut réalisé par le cosaque Kirsha Danilov vers 40-60 du XVIIIe siècle. La collection qu'il a rassemblée comprenait 70 chansons. Pour la première fois, des archives incomplètes ne furent publiées qu'en 1804 à Moscou, sous le titre Poèmes russes anciens et furent pendant longtemps le seul recueil de chants épiques russes.
L'étape suivante dans l'étude des chants épiques russes fut franchie par P.N. Rybnikov (1831-1885). Il découvrit que dans la province des Olonets, des épopées étaient encore jouées, même si à cette époque genre folkloriqueétait considéré comme mort. Grâce à la découverte de P.N. Rybnikov, l'opportunité s'est présentée non seulement d'étudier plus en profondeur épique épique, mais aussi de se familiariser avec la méthode de son exécution et avec les interprètes eux-mêmes. La dernière série d'épopées a été publiée en 1861-1867 sous le titre Chansons recueillies par P.N. Rybnikov. Quatre volumes contenaient 165 épopées (à titre de comparaison, mentionnons que dans Collection de Kirsha Danilov il n'y en avait que 24).
Viennent ensuite les collections d'A.F. Hilferding (1831-1872), P.V. Kireevsky (1808-1856), N.E. Onchukov (1872-1942) et d'autres, dont le matériel a été collecté principalement en Sibérie, dans la région de la Moyenne et de la Basse Volga, sur le Don, le Terek et l'Oural (dans les régions du Centre et du Sud, l'épopée épique a été conservée en très petites quantités). Les derniers enregistrements d'épopées ont été réalisés aux XXe et XIIIe siècles. Expéditions soviétiques traversant le nord de la Russie et datant des années 50 du 20e siècle. L’épopée épique cesse pratiquement d’exister dans les performances live, ne survivant que dans les livres.
Pour la première fois, K.F. Kalaidovich (1792-1832) a tenté d'appréhender l'épopée russe comme un phénomène artistique intégral et de comprendre sa relation avec le cours de l'histoire russe dans la préface de la deuxième édition du recueil qu'il a réalisé. (1818).
Selon les représentants de « l’école mythologique », à laquelle appartenaient F.I. Buslaev (1818-1897), A.N. Afanasyev (1826-1871), O.F. Miller (1833-1889), les chants épiques n’étaient rien d’autre que des dérivés de mythes plus anciens. Sur la base de ces chants, les représentants de l'école ont tenté de reconstituer les mythes des peuples primitifs.
Les scientifiques « comparatistes », dont G.N. Potanin (1835-1920) et A.N. Veselovsky (1838-1906), considéraient l'épopée comme un phénomène anhistorique. Ils ont fait valoir que l'intrigue, après sa création, commence à errer, à se modifier et à s'enrichir.
Le représentant de « l’école historique » V.F. Miller (1848-1913) a étudié l’interaction entre l’épopée et l’histoire. Selon lui, l'épopée enregistrée événements historiques, et donc l'épopée est une sorte de chronique orale.
V.Ya Propp (1895-1970) occupe une place particulière dans le folklore russe et soviétique. Dans ses travaux innovants, il combine une approche historique avec une approche structurale (les structuralistes occidentaux, notamment C. Levi-Strauss (né en 1909), l'appelaient le fondateur de leur méthode scientifique, ce à quoi V. Ya. Propp s'opposait vivement) .
Intrigues épiques et héros dans l'art et la littérature.
Depuis la publication du recueil de Kirsha Danilov, les histoires épiques et les héros sont fermement entrés dans le monde de la culture russe moderne. Les traces de connaissance des épopées russes sont faciles à voir dans le poème d'A.S. Rouslan et Ludmila et dans les ballades poétiques d'A.K. Tolstoï.
Les images des épopées russes se reflètent également de manière multiforme dans la musique. Le compositeur A.P. Borodine (1833-1887) a créé un opéra farce Bogatyrs(1867), et donne le titre à sa 2e symphonie (1876) Bogatyrskaïa, il utilise des images de l'épopée héroïque dans ses romans.
Un collègue d'A.P. Borodine au sein de la « Mighty Handful » (une association de compositeurs et critiques de musique) N.A. Rimski-Korsakov (1844-1908) s'est tourné à deux reprises vers l'image du « riche invité » de Novgorod. Il a d'abord créé une symphonie image musicale Sadko(1867), et plus tard, en 1896, l'opéra du même nom. Cela vaut la peine de mentionner que production théâtrale Cet opéra a été conçu en 1914 par l'artiste I.Ya Bilibin (1876-1942).
V.M. Vasnetsov (1848-1926), est surtout connu du public pour ses peintures dont les sujets sont tirés de l'épopée héroïque russe, il suffit de nommer les toiles Chevalier à la croisée des chemins(1882) et Bogatyrs (1898).
M.A. Vrubel (1856-1910) s’est également tourné vers les récits épiques. Panneaux décoratifs Mikula Selyaninovitch(1896) et Bogatyr(1898) interprètent à leur manière ces images apparemment familières.
Les héros et les intrigues épiques sont une matière précieuse pour le cinéma. Par exemple, un film réalisé par A.L. Ptouchko (1900-1973) Sadko(1952), dont la musique originale a été écrite par le compositeur V.Ya Shebalin, en partie utilisée dans la conception musicale. musique classique N.A. Rimski-Korsakov fut l’un des films les plus spectaculaires de son époque. Et un autre film du même réalisateur Ilya Mouromets(1956) est devenu le premier film soviétique sur grand écran avec un son stéréophonique. Le réalisateur d'animation V.V. Kurchevsky (1928-1997) a créé une version animée de l'épopée russe la plus populaire, son œuvre s'appelle Sadko est riche (1975).
Bérénice Vesnina
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Les chercheurs sont presque unanimes pour dire qu'autrefois le cycle d'épopées de Kiev n'était pas le seul et que, comme ceux survivants de Novgorod, il y avait des épopées de Riazan, Rostov, Tchernigov, Polotsk, Galice-Volyn... De plus, jusqu'au 19e et au XXe siècle seulement à Kiev et Novgorod, il existe un modèle historique. "Bylina", note D.S. à ce propos. Likhachev n'est pas un vestige du passé, mais une œuvre artistique et historique sur le passé. Son attitude envers le passé est active : elle reflète les vues historiques du peuple encore plus que la mémoire historique. Le contenu historique des épopées est véhiculé consciemment par les conteurs. La préservation de ce qui a une valeur historique dans l'épopée (qu'il s'agisse de noms, d'événements, de relations sociales ou même d'un vocabulaire historiquement correct) est le résultat de l'attitude consciente et historique du peuple à l'égard du contenu de l'épopée. Les gens, dans leur créativité épique, partent d'idées historiques assez claires sur l'époque de l'héroïsme de Kiev. La conscience de la valeur historique de ce qui est véhiculé et les idées historiques uniques des gens, et pas seulement la mémorisation mécanique, déterminent la stabilité du contenu historique des épopées.
Le peuple a conservé ce qui avait une valeur historique dans les épopées de Kiev et de Novgorod, dans lesquelles deux types complètement différents de vie urbaine et vie d'état Rus antique. Epic Kiev est toujours le centre de la vie princière, le pouvoir de l'État, dans toutes les intrigues du cycle de Kiev, d'une manière ou d'une autre, il y a un conflit entre le héros (personnalité) et le prince (pouvoir). Tandis que l'épopée de Novgorod est toujours la personnification du pouvoir veche, qui affecte également toutes les situations de conflit entre Vasily Buslaev et les hommes de Novgorod, Sadko et les commerçants. Et le cycle héroïque est déjà nouvelle étapeà la fois dans l'histoire russe et dans l'épopée russe. Ici, l'idée de protéger la terre natale devient dominante, tout le reste passe au second plan.
L'époque de l'émergence des épopées du cycle de Kiev, ainsi que du cycle de Novgorod, coïncide chronologiquement avec l'apogée de ces principautés. À l'apogée de la Russie kiévienne - le plus grand des États médiévaux de l'époque - le traitement de la couche archaïque la plus ancienne de mythes et de légendes a eu lieu, « l'historicisation des traditions anciennes » (V.P. Anikin) à la fois oralement littérature populaire, et par écrit. Après tout, lors de la création du premier code de chronique Les « Contes des années passées » comprenaient également des légendes païennes révisées et « historicisées » de la plus haute antiquité.
À cet égard, les épopées du cycle de Kiev ne sont pas moins fiables source historique que tout autre - chronique et littéraire.
Tout comme Novgorod est isolée dans l'histoire russe, ses héros se démarquent sensiblement parmi les héros de l'épopée russe. Les épopées sur Sadko et Vasily Buslaev ne sont pas seulement de nouvelles intrigues et thèmes originaux, mais aussi de nouvelles images épiques, de nouveaux types de héros que le cycle de Kiev ne connaît pas. Les chercheurs attribuent l'émergence du cycle de Novgorod au XIIe siècle - l'apogée du Seigneur Novgorod le Grand et le début du déclin de la Russie kiévienne, déchirée par les conflits princiers. « L’apogée de Kiev », note D.S. Likhachev, comparant le cycle de Novgorod avec celui de Kiev, appartenait au passé - et les récits épiques d'exploits militaires sont attachés au passé. L'apogée de Novgorod était une modernité vivante pour le XIIe siècle, et les thèmes de la modernité étaient avant tout sociaux et quotidiens... Tout comme l'époque de Vladimir Sviatoslavovitch était présentée dans les épopées de Kiev comme une époque d'« opportunités épiques » dans l'armée. sphère, donc l'époque de l'ordre veche à Novgorod était en même temps « des « opportunités épiques » dans la sphère sociale.
Bibliographie
Victor Kalugine. Bogatyrs du cycle de Kiev et de Novgorod"
(starinas) - chants et contes héroïques et patriotiques racontant les exploits des héros et reflétant la vie de la Rus antique aux IXe-XIIIe siècles ; un type d'art populaire oral, caractérisé par une manière épique et chantée de refléter la réalité. L'intrigue principale de l'épopée est un événement héroïque ou un épisode remarquable de l'histoire russe.
Les épopées exprimaient les idéaux sociaux, moraux et éthiques élevés du peuple. Le héros et l’héroïsme avaient le pouvoir d’un exemple de vie convaincant. L'épopée n'était pas seulement mémoire historique les gens, mais aussi leur dignité, leur intelligence, leur code moral. Il raconte toujours la lutte entre deux principes : le bien et le mal et la victoire du bien. Parmi les épopées, se distingue un groupe des plus anciens. Ce sont les soi-disant épopées sur les héros « anciens », associées à la mythologie. Les héros de ces œuvres sont la personnification de forces inconnues de la nature associées à la mythologie. Tels sont Sviatogor et Volkhv Vseslavevich, Danube et Mikhailo Potyk. Dans la deuxième période de leur histoire, les héros antiques ont été remplacés par des héros des temps modernes - Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich et Aliocha Popovich.
Classification principale des épopées: épopées des cycles de Kiev et de Novgorod.
Cycle des épopées de Kyiv. Caractéristiques des images des héros Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich. Cycle d'épopées de Novgorod. Trois histoires sur Sadko : Sadko s'enrichit, Sadko rivalise avec Novgorod, Sadko avec le roi des mers.
Les épopées du cycle kiévan reflétaient principalement les activités de la classe princière de la Russie kiévienne dans l'armée et Temps paisible. Les principales intrigues des épopées sont les suivantes : 1) les exploits militaires des héros : a) dans les campagnes contre les ennemis, pour dégager les routes, pour l'hommage, pour la libération des prisonniers russes, b) dans la lutte contre le sale siège de Kiev, avec des violeurs retranchés à Kiev et c) à l'avant-poste de Bogatyrskaya ; 2) le jumelage des épouses entre Vladimir et les héros, et le jumelage se termine souvent par des violences contre la patrie des épouses et l'envoi de ces dernières à Kiev, avec leur consentement ou contre leur gré ; 3) l'audace des héros à la cour de Vladimir, manifestée dans diverses sortes de compétitions.
Les épopées du cycle de Novgorod sont quotidiennes (incidents de la vie des habitants d'une grande ville commerçante - Veliky Novgorod. Les raisons sont claires : la ville et la république veche formée autour d'elle ont toujours occupé une place à part dans la vie, et , donc dans la culture de la Russie). Les héros de ces épopées étaient des marchands, des princes, des paysans, des guslars (Sadko, Volga, Mikula, Vasily Buslaev, Blud Khotenovich). Les héros d'Ovgorod, contrairement aux héros du cycle héroïque, ne réalisent pas de faits d'armes. Cela s’explique par le fait que Novgorod a échappé à l’invasion de la Horde ; les hordes de Batu n’ont pas atteint la ville. Cependant, les Novgorodiens pouvaient non seulement se rebeller (V. Buslaev) et jouer du gusli (Sadko), mais aussi se battre et remporter de brillantes victoires sur les conquérants occidentaux. Le cycle épique de Novgorod, apparu dans de telles circonstances, permet de regarder non pas les fabuleux exploits des héros, comme dans les épopées du cycle de Kiev, mais la vie ordinaire de la ville antique. Même le style de présentation et l'intrigue de ces chansons rappellent davantage les « potins » brillants et passionnants répandus dans la ville bruyante par les bouffons et les conteurs. C'est pourquoi les épopées de Novgorod se distinguent parmi leurs « frères », plutôt classées parmi les nouvelles européennes sur la vie urbaine.
Les épopées du cycle de Novgorod développent des thèmes sociaux et la vie de famille. Le thème militaire des épopées de Kiev avait une signification panrusse. Novgorod, qui ne savait presque rien du joug tatar, n'a pas développé d'épopées à thèmes militaires. Parmi les épopées de Novgorod, comme nous l'avons dit, celles qui sont particulièrement importantes sont épopées "Sadko" et "Vasily Buslaev" Les épopées de Novgorod, selon l'hypothèse juste de V.F. Miller, comprennent également l'épopée sur la Volga et Mikula, dans laquelle, en plus des détails géographiques et quotidiens caractéristiques du nord de la Russie (voir la description du champ de Mikula, la mention de la question du sel, le nom d'Orekhovets-Shlisselburg, etc.), il existe une opposition contrastée entre le prince combattant et le paysan, qui s'explique facilement dans la Russie de Novgorod, où le prince était une personne invitée de l'extérieur qui faisait je n'ai pas le droit d'atterrir
La représentation dans l'épopée de Sadko des fêtes marchandes et de la vantardise des magasins proposant des marchandises contient des caractéristiques sociales et quotidiennes aiguës. L'épopée développe le thème de la délivrance miraculeuse de la pauvreté. En soi, un tel motif ne pouvait surgir que dans un environnement où la malnutrition et la sous-consommation d’alcool étaient monnaie courante. Au début de l'épopée, les conteurs décrivent Sadko comme un mendiant guslar, créateur de chansons merveilleuses. Le pouvoir de son art est énorme ; il peut susciter une réponse dans la nature elle-même. Mais cet art s'est avéré inutile pour les marchands de Novgorod, et Sadko n'avait rien pour vivre, rien pour se nourrir. Sadko abandonne les marchands au bord du lac Ilmen et conquiert l'élément eau en jouant de la harpe et en chantant. Le roi de la mer lui-même surgit des profondeurs des eaux et offre au guslar des cadeaux sans précédent - des « plumes de poisson dorées ». Mendiant Guslar, représentant art folklorique, bat des marchands célèbres.
L'épopée de Sadko est construite sur la représentation du conflit entre un pauvre guslar et les marchands de Novgorod (les marchands n'invitent pas Sadko à un festin ; Sadko ravit le roi de la mer en jouant du gusli, reçoit de lui une récompense et, à son instigation , se dispute avec les marchands ; Sadko gagne la dispute, devient riche, est fier de sa richesse , se dispute à nouveau avec les marchands). Le conflit est résolu avec succès pour Sadko tant qu'il se bat avec des marchands individuels. Dès que Sadko perd conscience de son lien avec le collectif et en vient à s'opposer à l'ensemble de Veliky Novgorod, il perd. La défaite de celui qui s'oppose au peuple collectif est inévitable - c'est l'idée affirmée par l'épopée et détermine le développement de l'intrigue. La deuxième partie raconte comment Sadko, vaincu par Novgorod, quittant sa ville natale, erre sur les mers. L'épopée combine l'idée de la victoire miraculeuse de l'injustice sociale (riches marchands - pauvres guslar) avec la glorification de Novgorod.
L'épopée sur Sadko comporte un certain nombre d'épisodes similaires aux épisodes des épopées d'autres peuples. Cela a permis de le rapprocher du « Kalevala » (l'image du merveilleux musicien Vainemainen a été interprétée par certains chercheurs comme parallèle et même identique à Sadko ; le roi des mers de l'épopée a été interprété comme une refonte du dieu de l'eau Ahto de l'épopée carélo-finlandaise). L'épisode de la descente à la mer de Sadko a été vu comme une variation sur le thème du rejet d'un pécheur à la mer, développé par la Bible (l'histoire de Jonas dans le ventre de la baleine) et la littérature médiévale (cf. l'histoire de Sadko dans le vieux roman français « Tristan de Léonois »)
L'attribution de l'épopée de Sadko à des sources étrangères et son interprétation comme une refonte du folklore et de la littérature d'autres peuples sont profondément erronées. Mais les parallèles mêmes avec l'épopée de Sadko doivent être pris en compte comme matériau pour l'étude de l'épopée russe, contribuant à révéler ses caractéristiques et ce que les épopées ont en commun avec l'épopée médiévale héroïque d'autres peuples.
Un exemple tout aussi remarquable de l'épopée de Novgorod sont deux épopées sur Vasily Buslaev - sur sa jeunesse (« Vasily Buslaev et les hommes de Novgorod ») et sur la façon dont il est allé prier (« La mort de Vasily Buslaev »). Ces épopées, reflétant la vie et les relations sociales de la Novgorod médiévale (elles contiennent des croquis quotidiens remarquables qui ont des correspondances dans les chroniques - voir la Chronique de Novgorod et la Sophia Vremennik), sont particulièrement importantes dans la mesure où elles reflètent les premiers aperçus de la critique et des éléments de rationalisme dans Rus'.
Les épopées sur Vasily Buslaev reflètent une attitude critique envers les dogmes approuvés par l'Église et l'ensemble du système de l'État féodal. L'image même de Vaska Buslaev se caractérise par l'absence de superstition, si typique du Moyen Âge, et par la volonté de perturber l'ordre établi des choses. On dit de Buslaev qu’il « ne croit ni aux rêves, ni aux chochs, ni aux oiseaux ». Le manque de respect pour tout ce qui était vénéré comme éclairé par la religion se manifeste dans de nombreuses actions de Vaska. Ainsi, dans le feu de l'action sur le pont du Volkhov, Vaska n'hésite pas à lever la main contre son « parrain » ; Il faut se rappeler que le parrain apparaît devant Vaska en vêtements spirituels, donc Vaska n'est pas arrêté par les vêtements monastiques. Au Saint-Sépulcre, Vaska enfreint les règles de comportement en entrant nue dans le Jourdain. Vaska a également fait d'autres choses interdites à un chrétien.
Ces traits caractéristiques de l’image de Buslaev s’expliquent entièrement par la vie idéologique du Moyen Âge russe. Plus l’oppression idéologique de l’Église russe s’intensifiait, plus la conscience du peuple devenait rationnelle. Dans des conditions de domination d’une vision religieuse du monde, cela a souvent pris la forme de mouvements « hérétiques ». Telles étaient les hérésies bien connues des Strigolniks et des Judaïsants en Russie. Ces derniers niaient par exemple la divinité de Jésus-Christ, le caractère miraculeux des icônes et bien plus encore que le canonique église orthodoxe comme les principaux éléments de la doctrine chrétienne.
Les épopées sur Vasily Buslaev, bien entendu, ne peuvent pas être directement liées à ces tendances « hérétiques » de la pensée sociale russe. Mais les chants épiques qui le concernaient reflétaient sans aucun doute une situation qui donnait naissance à un rationalisme diversement exprimé. La protestation de Vasily Buslaev contre les interdictions établies, sa violation des fondements et des règles de vie, son incrédulité dans les croyances et les signes reflétaient des phénomènes progressistes. vie publique Rus médiévale. A. M. Gorki a souligné à juste titre que l'image de Buslaev était une généralisation spécifiquement russe des phénomènes sociaux et a souligné qu'elle reflétait certains aspects du caractère national russe.
Il convient de noter que l’art populaire témoigne de l’inconscience de la protestation de Buslaev. La protestation elle-même capture complètement le héros de l'épopée, l'obligeant à violer toutes les règles de la société et à commettre des actions déraisonnables - uniquement par audace imprudente. Cela conduit à une certaine incohérence dans l'image, reflétée dans le fait que Vaska, perçue comme clairement héros positif, dont les actions expriment une protestation contre la stagnation médiévale, contre les coutumes établies, commet un certain nombre d'actions qui sont essentiellement inutiles, ne donnent rien, et contredisent parfois les règles élémentaires de comportement (voir, par exemple, l'épisode de la tête de mort) . Vasily Buslaev ne sait se retenir en rien ; il devient lui-même victime d'une violation des interdits et finit par mourir.
Les épopées sur Vasily Buslaev, racontant la vie du héros à Veliky Novgorod, donnent de merveilleux aperçus de la vie de la ville médiévale (la coutume de la fraternité, les combats au poing, etc.). La gravure de l'épopée est très précise et est pleinement confirmée par les récits des chroniques (cf. dans les Chroniques de Novgorod). La combinaison des phénomènes idéologiques fidèlement décrits de la Russie médiévale avec des croquis précis et vivants de la vie sociale et familiale distingue l'épopée de Vasily Buslaev comme l'une des chansons épiques originales les plus artistiques du peuple russe.
Il entre en contact avec les épopées de Novgorod (et peut-être dans Terres de Novgorod et une épopée fut créée sur Babylone et les bouffons. La base de cette hypothèse est donnée par le fait que le chant des bouffons et la tradition épique ont été vivement préservés sur le territoire de la Piatine de Novgorod jusqu'au XXe siècle, et que l'épopée « Vavila et les bouffons » a été enregistrée sur le fleuve. Pinega est un exemple frappant de cette tradition. Novgorod aux XVe-XVIIe siècles. Avec Moscou, c'était le centre de l'art bouffon. Naturellement, la persécution des bouffons, la persécution de l'art des bouffons, particulièrement forte au XVIIe siècle, a également eu lieu dans la région de Novgorod. Les bouffons des chartes de la Russie de Moscou étaient déclarés serviteurs du diable, et leur art est démoniaque. L'épopée sur Babylone et les bouffons semble répondre au gouvernement et au clergé et qualifie l'art des bouffons de sacré. Cette épopée est une apologie de l’art bouffon.
Dans l'épopée, le Tsar Dog avec son fils, sa fille et son gendre contrastent avec les bouffons menant avec eux le paysan Vavila. Il n'y a aucune raison suffisante pour voir une personne en particulier sous le nom de Tsar Dog (par exemple, le tsar Alexei Mikhailovich, qui a particulièrement durement persécuté les bouffons). Très probablement, cette image doit être comprise comme une image épique généralisante, opposée aux bouffons, avec qui, à leur appel, quittant le travail quotidien des champs, se rend le paysan Vavila. Grâce à la puissance de leur art - chant et jeu - Vavila et les bouffons provoquent un incendie qui incinère le « royaume mangeur » de King Dog. Les bouffons ont mis Vavila dans le royaume. Il convient également de noter que dans l'épopée, les bouffons affrontant le Tsar Dog portent le nom des saints Kuzma et Demyan - non-mercenaires (c'est-à-dire les pauvres), patrons des artisans (principalement des forgerons). L'épopée dit d'eux : « Ce ne sont pas des gens ordinaires, des saints !
L'épopée, opposant la paysanne Babylone au roi, affirme la victoire du smerd sur le souverain-Chien et la légalité de la destruction de son royaume.