Léonard de Vinci, la plus grande figure de l'Italie Haute Renaissance- un excellent exemple d'une personne universelle, propriétaire de talents aux multiples facettes : il était non seulement un grand représentant de l'art - peintre, sculpteur, musicien, écrivain, mais aussi scientifique, architecte, technicien, ingénieur, inventeur. Il est né le 15 avril 1452, non loin de Florence, dans la petite ville de Vinci (d'où son nom). Léonard était le fils d'un riche notaire et d'une paysanne (de nombreux biographes pensent qu'il était illégitime) et a été élevé par son père dès son plus jeune âge. Il espérait que Leonardo, adulte, suivrait ses traces. vie publique ne lui paraissait pas intéressant. Dans le même temps, il est possible que le métier d’artiste ait été choisi parce que les professions d’avocat et de médecin n’étaient pas accessibles aux enfants illégitimes.
Quoi qu'il en soit, après son déménagement à Florence avec son père (1469), Léonard devient apprenti dans l'atelier d'Andrea del Verrocchio, l'un des peintres florentins les plus célèbres de cette époque. Les technologies du travail de l’artiste dans l’atelier florentin à cette époque impliquaient des expériences techniques. Un autre facteur qui a éveillé l'intérêt sérieux de Léonard de Vinci pour diverses sciences est un rapprochement avec l'astronome Paolo Toscanelli. On sait qu'en 1472 il était membre de la Guilde des Artistes florentins, et en 1473 sa première œuvre indépendante datée est datée travail artistique. Quelques années plus tard (en 1476 ou 1478), de Vinci possède son propre atelier. Littéralement dès les premiers tableaux (« Annonciation », « Madone Benoît", "Adoration des Mages"), il se déclara comme grand peintre, UN davantage de créativité n'a fait qu'augmenter sa renommée.
Depuis le début des années 80. La biographie de Léonard de Vinci est associée à Milan, au travail avec le duc Louis Sforza en tant que peintre, sculpteur, ingénieur militaire, organisateur de festivités et inventeur de divers « miracles » mécaniques qui ont rendu son maître célèbre. Da Vinci travaille activement sur ses propres projets dans divers domaines (par exemple, sur une cloche sous-marine, un avion, etc.), mais Sforza ne s'y intéresse pas. De Vinci vécut à Milan de 1482 à 1499, jusqu'à ce que les troupes de Louis XII s'emparent de la ville et l'obligent à partir pour Venise. En 1502, Cesare Borgia le prend à son service comme ingénieur militaire et architecte.
En 1503, l'artiste revient à Florence. Il est d'usage de dater de cette année (provisoirement) la peinture de son tableau peut-être le plus célèbre, « Mona Lisa » (« La Gioconda »). Durant 1506-1513. De Vinci vit et travaille à nouveau à Milan, cette fois il sert la couronne de France (le nord de l'Italie était alors sous le contrôle de Louis XII). En 1513, il s'installe à Rome, où son travail est patronné par les Médicis.
La dernière étape de la biographie de Léonard de Vinci est associée à la France, où il s'installe en janvier 1516 à l'invitation du roi François Ier. S'installant au château du Clos Luce, il reçoit le titre officiel de premier artiste royal, architecte et ingénieur, et devint bénéficiaire d'une importante rente. Lorsqu'il travaillait sur le plan des appartements royaux, il a principalement agi comme un conseiller et un sage. Deux ans après son arrivée en France, il tombe gravement malade, il lui est difficile de bouger seul, son bras droit s'engourdit et l'année suivante il tombe complètement malade. Le 2 mai 1519, le grand « homme universel », entouré de ses disciples, meurt ; Il fut enterré au château royal voisin d'Amboise.
Outre des œuvres qui sont généralement reconnues comme des chefs-d'œuvre (« Adoration des Mages », « Dernière Cène», « Sainte famille", "Madonna Litti", "Mona Lisa"), de Vinci a laissé derrière lui environ 7 000 dessins sans rapport, des feuilles de notes qui, après la mort du maître, ont été rassemblées par ses élèves dans plusieurs traités, donnant une idée de la vision du monde de Léonard de Vinci . On lui attribue de nombreuses découvertes dans les domaines de la théorie de l'art, de la mécanique, des sciences naturelles et des mathématiques, qui ont apporté une contribution significative au développement des sciences et de l'ingénierie. Léonard de Vinci est devenu l'incarnation de l'idéal de la Renaissance italienne et a été perçu par les générations suivantes comme un symbole unique des aspirations créatrices inhérentes à cette époque.
Leonardo di ser Piero da Vinci est un homme d'art de la Renaissance, sculpteur, inventeur, peintre, philosophe, écrivain, scientifique, mathématicien (personne universelle).
Le futur génie est né de cette façon histoire d'amour le noble Piero da Vinci et la fille Katerina (Katarina). Par les normes sociales A cette époque, le mariage de ces personnes était impossible en raison de la faible origine de la mère de Léonard. Après la naissance de son premier enfant, elle s'est mariée avec un potier avec qui Katerina a vécu le reste de sa vie. On sait qu'elle a donné naissance à quatre filles et un fils de son mari.
Portrait de Léonard de Vinci
Le premier-né Piero da Vinci a vécu avec sa mère pendant trois ans. Le père de Léonard, immédiatement après sa naissance, a épousé un riche représentant d'une famille noble, mais son épouse légale n'a jamais pu lui donner d'héritier. Trois ans après le mariage, Pierrot lui emmène son fils et commence à l'élever. La belle-mère de Léonard est décédée 10 ans plus tard alors qu'elle tentait de donner naissance à un héritier. Pierrot se remarie, mais redevient rapidement veuf. Au total, Leonardo avait quatre belles-mères, ainsi que 12 demi-frères et sœurs paternels.
Créativité et inventions de Vinci
Le parent a mis Leonardo en apprentissage chez le maître toscan Andrea Verrocchio. Au cours de ses études avec son mentor, son fils Pierrot n'a pas seulement appris l'art de la peinture et de la sculpture. Le jeune Léonard a étudié les sciences humaines et techniques, l'artisanat du cuir, les bases du travail du métal et réactifs chimiques. Toutes ces connaissances ont été utiles à Da Vinci dans sa vie.
Leonardo a reçu la confirmation de ses qualifications de maître à l'âge de vingt ans, après quoi il a continué à travailler sous la direction de Verrocchio. Le jeune artiste a participé à des travaux mineurs sur les peintures de son professeur, par exemple, il a peint des paysages et des vêtements en arrière-plan. personnages secondaires. Léonard n'a eu son propre atelier qu'en 1476.
Dessin "Homme de Vitruve" de Léonard de Vinci En 1482, de Vinci fut envoyé par son patron Laurent de Médicis à Milan. Durant cette période, l'artiste travaille sur deux tableaux qui ne seront jamais achevés. À Milan, le duc Lodovico Sforza inscrit Léonard dans le personnel de la cour en tant qu'ingénieur. La personne de haut rang s'intéressait aux dispositifs défensifs et aux dispositifs permettant de divertir la cour. Da Vinci a eu l'occasion de développer son talent d'architecte et ses capacités de mécanicien. Ses inventions se sont avérées être d'un ordre de grandeur meilleur que celles proposées par ses contemporains.
L'ingénieur resta à Milan sous la direction du duc Sforza pendant environ dix-sept ans. Pendant ce temps, Léonard peint les tableaux « La Vierge à la grotte » et « La Dame à l'hermine », crée son dessin le plus célèbre « L'Homme de Vitruve », réalise un modèle en argile du monument équestre de Francesco Sforza, peint le mur du réfectoire du monastère dominicain avec la composition «La Cène», réalisé un certain nombre de croquis anatomiques et de dessins d'appareils.
Le talent d'ingénieur de Léonard s'est également révélé utile après son retour à Florence en 1499. Il entre au service du duc Cesare Borgia, qui s'appuie sur la capacité de Léonard de Vinci à créer des mécanismes militaires. L'ingénieur a travaillé à Florence pendant environ sept ans, après quoi il est retourné à Milan. À cette époque, il avait déjà achevé son tableau le plus célèbre, aujourd’hui conservé au musée du Louvre.
La deuxième période milanaise du maître dura six ans, après quoi il partit pour Rome. En 1516, Léonard se rendit en France, où il passa sa dernières années. Lors du voyage, le maître emmena avec lui Francesco Melzi, étudiant et principal héritier style artistique da Vinci.
Portrait de Francesco Melzi Malgré le fait que Léonard n'a passé que quatre ans à Rome, c'est dans cette ville qu'il y a un musée qui porte son nom. Dans trois salles de l'institution, vous pourrez vous familiariser avec des appareils construits d'après les dessins de Léonard, examiner des copies de peintures, des photos de journaux intimes et de manuscrits.
L'Italien a consacré la majeure partie de sa vie à des projets d'ingénierie et d'architecture. Ses inventions étaient à la fois de nature militaire et pacifique. Leonardo est connu comme le développeur de prototypes de chars, avion, affût automoteur, projecteur, catapulte, vélo, parachute, pont mobile, mitrailleuse. Certains dessins de l'inventeur restent encore un mystère pour les chercheurs.
Dessins et croquis de certaines inventions de Léonard de Vinci En 2009, la chaîne Discovery TV a diffusé la série de films « Da Vinci Apparatus ». Chacun des dix épisodes de la série documentaire était consacré à la construction et aux tests de mécanismes basés sur les dessins originaux de Léonard. Les techniciens du film ont tenté de recréer les inventions Génie italien en utilisant des matériaux de son époque.
Vie privée
La vie personnelle du maître était gardée dans la plus stricte confidentialité. Leonardo a utilisé un code pour les entrées de son journal, mais même après le déchiffrement, les chercheurs ont reçu peu d'informations fiables. Il existe une version selon laquelle la raison du secret était l’orientation non conventionnelle de Léonard de Vinci.
La théorie selon laquelle l’artiste aimait les hommes reposait sur des suppositions de chercheurs fondées sur des faits indirects. Très jeune, l'artiste a été impliqué dans une affaire de sodomie, mais on ne sait pas avec certitude à quel titre. Après cet incident, le maître est devenu très secret et avare de commentaires sur sa vie personnelle.
Les amants possibles de Léonard incluent certains de ses élèves, dont le plus célèbre est Salai. Le jeune homme était doté d'une apparence efféminée et devint un modèle pour plusieurs tableaux de Léonard de Vinci. Jean-Baptiste est l'une des œuvres survivantes de Léonard pour laquelle Szalai a siégé.
Il existe une version selon laquelle la « Joconde » a également été peinte à partir de ce modèle, vêtue d'une robe de femme. Il convient de noter qu'il existe une certaine similitude physique entre les personnes représentées dans les tableaux « Mona Lisa » et « Jean-Baptiste ». Il n'en reste pas moins que de Vinci a légué son chef-d'œuvre artistiqueà savoir Salaï.
Les historiens incluent également Francesco Melzi parmi les amants possibles de Léonard.
Il existe une autre version du secret de la vie personnelle de l’Italien. On pense que Léonard a eu une relation amoureuse avec Cecilia Gallerani, qui serait représentée dans le portrait « La Dame à l'hermine ». Cette femme était la préférée du duc de Milan, propriétaire d’un salon littéraire et mécène des arts. Elle est entrée jeune artiste dans le cercle de la bohème milanaise.
Fragment du tableau « Dame à l'hermine » Parmi les notes de Léonard se trouvait un brouillon d'une lettre adressée à Cécile, qui commençait par les mots : « Ma déesse bien-aimée... ». Les chercheurs suggèrent que le portrait « La Dame à l'hermine » a été peint avec des signes évidents de sentiments non dépensés pour la femme qui y est représentée.
Certains chercheurs pensent que super italien Je ne connaissais pas du tout l’amour charnel. Il n’était pas attiré physiquement par les hommes ou les femmes. Dans le cadre de cette théorie, on suppose que Léonard a mené la vie d'un moine qui n'a pas donné naissance à des descendants, mais a laissé un grand héritage.
Mort et tombe
Les chercheurs modernes ont conclu que cause probable mort de l'artiste - accident vasculaire cérébral. Da Vinci est mort à l'âge de 67 ans en 1519. Grâce aux mémoires de ses contemporains, on sait qu'à cette époque l'artiste souffrait déjà d'une paralysie partielle. Leonardo ne pouvait pas bouger main droite, comme le pensent les chercheurs, en raison d'un accident vasculaire cérébral subi en 1517.
Malgré la paralysie, le maître a continué à être actif vie créative, recourant à l'aide de l'étudiant Francesco Melzi. La santé de Léonard de Vinci se détériore et à la fin de 1519, il lui est déjà difficile de marcher sans aide. Cette preuve est cohérente avec le diagnostic théorique. Les scientifiques pensent qu'une deuxième crise d'accident vasculaire cérébral en 1519 a pris fin Le chemin de la vie Italien célèbre.
Monument à Léonard de Vinci à Milan, Italie Au moment de sa mort, le maître se trouvait au château du Clos-Lucé près de la ville d'Amboise, où il vécut les trois dernières années de sa vie. Conformément au testament de Léonard, son corps fut enterré dans la galerie de l'église Saint-Florentin.
Malheureusement, la tombe du maître fut détruite lors des guerres huguenotes. L'église dans laquelle fut enterré l'Italien fut pillée, puis tomba dans un état d'abandon sévère et fut démolie par le nouveau propriétaire du château d'Amboise, Roger Ducos, en 1807.
Après la destruction de la chapelle Saint-Florentin, vestiges de nombreuses sépultures années différentes ont été mélangés et enterrés dans le jardin. Depuis le milieu du XIXe siècle, les chercheurs ont tenté à plusieurs reprises d’identifier les ossements de Léonard de Vinci. Les innovateurs en la matière se sont concentrés sur description intravitale maîtres et sélectionné les fragments les plus appropriés parmi les restes trouvés. Ils ont été étudiés pendant un certain temps. Les travaux ont été dirigés par l'archéologue Arsen Housse. Il a également trouvé des fragments d’une pierre tombale, vraisemblablement provenant de la tombe de Léonard de Vinci, ainsi qu’un squelette dans lequel certains fragments manquaient. Ces ossements ont été réinhumés dans le tombeau de l'artiste reconstitué dans la chapelle Saint-Hubert sur le terrain du château d'Amboise.
En 2010, une équipe de chercheurs dirigée par Silvano Vinceti allait exhumer les restes du maître de la Renaissance. Il était prévu d'identifier le squelette à l'aide de matériel génétique provenant des sépultures des parents paternels de Léonard. Les chercheurs italiens n'ont pas pu obtenir l'autorisation des propriétaires du château pour effectuer les travaux nécessaires.
À l'emplacement où se trouvait autrefois l'église Saint-Florentin, au début du siècle dernier, fut érigé un monument en granit marquant le quatre centième anniversaire de la mort du célèbre italien. La tombe reconstituée de l'ingénieur et le monument en pierre avec son buste comptent parmi les attractions les plus populaires d'Amboise.
Les secrets des peintures de Léonard
L'œuvre de Léonard occupe l'esprit des critiques d'art, des chercheurs religieux, des historiens et des gens ordinaires depuis plus de quatre cents ans. Les œuvres de l'artiste italien sont devenues une source d'inspiration pour les scientifiques et les créateurs. Il existe de nombreuses théories qui révèlent les secrets des peintures de Léonard de Vinci. Le plus célèbre d'entre eux raconte que lors de l'écriture de ses chefs-d'œuvre, Léonard a utilisé un code graphique spécial.
À l'aide d'un dispositif composé de plusieurs miroirs, les chercheurs ont pu découvrir que le secret de l'apparence des héros des tableaux « Mona Lisa » et « Jean-Baptiste » réside dans le fait qu'ils regardent une créature masquée, qui rappelle un extraterrestre. Le code secret des notes de Léonard a également été déchiffré à l'aide d'un miroir ordinaire.
Les canulars entourant l'œuvre du génie italien ont conduit à l'émergence d'un certain nombre de œuvres d'art, rédigé par l'écrivain. Ses romans sont devenus des best-sellers. En 2006, sort le film « Da Vinci Code », basé sur œuvre du même nom Brun. Le film a suscité une vague de critiques de la part de organisations religieuses, mais a établi des records au box-office dès son premier mois de sortie.
Œuvres perdues et inachevées
Toutes les œuvres du maître n’ont pas survécu jusqu’à nos jours. Les œuvres qui n'ont pas survécu comprennent : un bouclier avec une peinture en forme de tête de Méduse, une sculpture d'un cheval pour le duc de Milan, un portrait de la Madone au fuseau, le tableau « Léda et le cygne ». et la fresque « La Bataille d'Anghiari ».
Les chercheurs modernes connaissent certaines des peintures du maître grâce aux copies survivantes et aux mémoires des contemporains de Léonard de Vinci. Par exemple, le sort de l’œuvre originale « Léda et le cygne » est encore inconnu. Les historiens pensent que le tableau aurait pu être détruit au milieu du XVIIe siècle sur ordre de la marquise de Maintenon, épouse de Louis XIV. Des croquis réalisés de la main de Léonard et plusieurs copies de la toile réalisées par Léonard ont survécu jusqu'à ce jour. par différents artistes.
Le tableau représentait une jeune femme nue dans les bras d’un cygne, avec des bébés issus d’énormes œufs jouant à ses pieds. Lors de la création de ce chef-d'œuvre, l'artiste s'est inspiré d'une célèbre intrigue mythique. Il est intéressant de noter que le tableau basé sur l’histoire de la copulation de Léda avec Zeus, qui prenait la forme d’un cygne, n’a pas été peint uniquement par Da Vinci.
Le rival de Léonard a également peint un tableau dédié à ce sujet. mythe ancien. Le tableau de Buonarotti subit le même sort que l'œuvre de Vinci. Les peintures de Léonard et de Michel-Ange disparaissent simultanément de la collection de la maison royale française.
Parmi les œuvres inachevées italien génial Le tableau « Adoration des Mages » se démarque. La toile fut commandée par les moines augustins en 1841, mais resta inachevée en raison du départ du maître pour Milan. Les clients ont trouvé un autre artiste et Leonardo n'a pas vu l'intérêt de continuer à travailler sur le tableau.
Fragment du tableau « Adoration des Mages » Les chercheurs pensent que la composition de la toile n'a pas d'analogue dans Peinture italienne. Le tableau représente Marie avec le nouveau-né Jésus et les mages, et derrière les pèlerins se trouvent des cavaliers à cheval et les ruines d'un temple païen. On suppose que Léonard s'est représenté à l'âge de 29 ans parmi les hommes qui sont venus vers le Fils de Dieu.
- En 2009, la chercheuse en mystères religieux Lynn Picknett a publié le livre « Léonard de Vinci et la Confrérie de Sion », désignant le célèbre italien comme l'un des maîtres d'un ordre religieux secret.
- On pense que Léonard de Vinci était végétarien. Il portait des vêtements en lin, négligeant les tenues en cuir et en soie naturelle.
- Un groupe de chercheurs envisage d'isoler l'ADN de Léonard des effets personnels survivants du maître. Les historiens prétendent également être sur le point de retrouver les parents maternels de Léonard de Vinci.
- La Renaissance était l'époque où les femmes nobles en Italie étaient adressées avec les mots « ma dame », en italien - « ma donna ». DANS discours familier l'expression a été raccourcie en « monna ». Cela signifie que le titre du tableau « Mona Lisa » peut être traduit littéralement par « Lady Lisa ».
- Rafael Santi a appelé de Vinci son professeur. Il visite l'atelier de Léonard à Florence et tente d'adopter certaines caractéristiques de son style artistique. Rafael Santi a également appelé Michelangelo Buonarroti son professeur. Les trois artistes cités sont considérés comme les principaux génies de la Renaissance.
- Des passionnés australiens ont créé le plus grand exposition itinérante inventions du grand architecte. L'exposition a été réalisée avec la participation du Musée Léonard de Vinci en Italie. L'exposition a déjà visité six continents. Lors de son exploitation, cinq millions de visiteurs ont pu voir et toucher les œuvres du plus célèbre ingénieur de la Renaissance.
Nom: Léonard de Vinci
Lieu de naissance: près de Vinci, République florentine
Un lieu de décès : Château du Clos-Lucé, près d'Amboise, Duché de Touraine, République de Florence
Âge: 67 ans
Léonard de Vinci - biographie
Léonard de Vinci était appelé « l’homme universel », c’est-à-dire une personne dont les activités et les réalisations ne se limitaient pas à un seul domaine. Il fut artiste, musicien, écrivain, le plus éminent représentant de l'art de la Renaissance. Mais la vie privée et personnelle d'un génie est couverte de secrets et de mystères. Peut-être est-ce dû à un manque d’informations, ou peut-être s’agit-il de la figure mystérieuse du maître italien.
Léonard de Vinci - enfance
Léonard de Vinci, dont la biographie présente un grand intérêt pour les fans de ce sujet le plus grand artiste né le 15 avril 1452 près de la ville, dont le nom est aujourd'hui associé avant tout aux noms de grands peintres.
Le futur artiste est né près de Florence, au milieu du XVe siècle. Son père était notaire et sa mère paysanne. Une telle mésalliance ne pouvait pas exister et le père de Léonard se trouva bientôt une épouse plus appropriée - une fille issue d'une famille noble. Jusqu'à l'âge de trois ans, l'enfant a vécu avec sa mère, puis son père l'a accueilli dans sa famille. Toutes les années suivantes, le peintre tente de recréer l'image de sa mère sur toile.
Pendant quelque temps, son père cherchait farouchement à inculquer à Leonardo l'amour de l'entreprise familiale. Mais ses efforts furent vains : son fils ne s'intéressait pas aux lois de la société.
À l'âge de quatorze ans, Léonard part à Florence et devient l'apprenti du sculpteur et peintre Andrea del Verrocchio. A cette époque, Florence était le centre intellectuel de l'Italie, ce qui permettait au jeune homme de combiner travail et études. Il apprend les bases du dessin et de la chimie. Mais il s'intéresse surtout au dessin, à la sculpture et au modelage.
La caractéristique principale des chefs-d'œuvre de la Renaissance est un retour aux idéaux de l'Antiquité. À cette époque, les anciens canons grecs recevaient nouvelle vie. Les étudiants et les maîtres chevronnés ont discuté et débattu des événements révolutionnaires dans le domaine de la culture et de l'art. Leonardo n'a pas pris part à ces différends. Il travaille de plus en plus, passant des journées à l'atelier.
Il serait injuste de passer à côté d'un des faits importants de la biographie de Léonard de Vinci. Un jour, son professeur reçut une commande. Le tableau « Le Baptême du Christ » devait être peint. Selon les traditions de l'époque, il confia deux fragments à son jeune élève. Léonard a été chargé de représenter les anges.
Lorsque le tableau fut prêt, Verrocchio regarda la toile et jeta son pinceau avec colère. Certains fragments indiquaient clairement que l'élève avait considérablement dépassé l'enseignant dans ses compétences. Depuis lors et jusqu'à la dernière heure de sa vie, Andrea del Verrocchio ne revient pas à la peinture.
Au XVe siècle, il existait en Italie une association d'artistes appelée la Guilde de Saint-Luc. L'adhésion à cette guilde permettait aux artistes locaux d'ouvrir leurs propres ateliers et de vendre leurs œuvres sur le marché officiel. De plus, tous les membres de l’association ont reçu un soutien financier et social. En règle générale, il s’agissait d’artistes, de sculpteurs et d’imprimeurs expérimentés et matures. Léonard de Vinci rejoint la guilde à l'âge de vingt ans.
Léonard de Vinci - vie personnelle
On sait peu de choses sur la vie personnelle de la figure titanesque de la Renaissance. Certaines sources parlent d'accusations de sodomie, c'est-à-dire de comportement sexuel déviant. L'accusation reposait sur une dénonciation anonyme. Mais à cette époque, à Florence, la dénonciation et la calomnie fleurissaient avec une force violente. L'artiste a été arrêté, maintenu en prison puis libéré deux mois plus tard faute de témoignage.
À Florence, à l’époque de Léonard de Vinci, il existait une organisation appelée « Officiers de la Nuit ». Les serviteurs de cette organisation surveillaient avec zèle le caractère moral des citadins et luttaient activement contre les sodomistes. Le peintre fut quelque temps sous la surveillance de ces combattants moraux. Mais c'est selon une version.
Et selon un autre, de Vinci n'a été accusé de rien de tel et il était présent au procès uniquement en tant que témoin. Il existe une troisième version, dont les partisans affirment que les préférences sexuelles du grand maître étaient loin de la norme généralement acceptée ; le pouvoir et l'influence de son père lui ont permis d'éviter l'emprisonnement ;
Quoi qu’il en soit, la biographie ne contient aucune information sur les relations du peintre avec les femmes. D'après les mémoires de ses contemporains, il longue durée vécu avec des jeunes. Sigmund Freud n'est pas non plus resté à l'écart du débat sur la vie sexuelle du génie et a mené sa propre enquête. Le célèbre psychothérapeute était sûr de l'homosexualité de Léonard de Vinci.
Pendant près de trente ans, Gian Giacomo Caprotti, mieux connu aujourd’hui sous le nom de Salai, a vécu dans l’atelier du maestro. Alors que Léonard de Vinci était déjà un maître pleinement accompli, un garçon d'une beauté angélique est apparu dans sa maison. Son image est présente dans de nombreux chefs-d'œuvre. Mais il n’était pas qu’un mannequin. Officiellement, il est considéré comme un étudiant. Les peintures de Salai n'étaient pas très connues.
Mais selon les notes du journal de Léonard de Vinci, l’artiste en herbe ne se distinguait pas par son honnêteté et se comportait parfois comme le dernier scélérat. On ne sait pas ce qui a poussé le grand peintre à garder cet homme à ses côtés. Mais il ne s’agissait ni de sentiments paternels ni d’admiration pour le jeune talent. L'élève de Léonard de Vinci n'a rien écrit de grand et il n'était pas orphelin. Il ne reste plus que des conjectures.
Plus d'un peintre est sorti de l'atelier de Léonard de Vinci. Le maître a consacré beaucoup de temps, tout d'abord, à la formation des jeunes. Selon sa méthodologie, l'artiste en herbe devait d'abord étudier les formes des objets, apprendre à copier les œuvres du maître, examiner les créations d'autres auteurs expérimentés et ensuite seulement commencer à créer sa propre œuvre.
Le type de relation qu'un génie entretenait avec ses disciples pendant son temps libre après l'enseignement n'est pas si important. L’important est que les leçons du maître n’ont pas été vaines et qu’ils ont ensuite réussi à créer Nouvelle image corps masculin, sensualité et amour.
La fin de la vie de Léonard de Vinci
Léonard de Vicci est décédé le 2 mai 1519 à l'âge de 67 ans. Son corps a été inhumé dans un lieu proche d'Ambauze. Tous ses dessins et outils ont été transférés à son élève préféré Francesco Melzi. Toutes les peintures ont été héritées par son autre élève, Salai.
Léonard de Vinci (1452-1519) Léonard de VinciLéonard de Vinci (1452-1519)
Léonard de Vinci
Léonard de Vinci (15 avril 1452 - 2 mai 1519) était un célèbre architecte, musicien, inventeur, ingénieur, sculpteur et sculpteur italien de la Renaissance. un artiste brillant. Il a été décrit comme l’archétype de « l’homme de la Renaissance » et du génie universel. Léonard est largement connu pour ses peintures uniques telles que la Joconde et la Cène. Il est également célèbre pour ses nombreuses inventions. De plus, il a contribué au développement de l'anatomie, de l'astronomie et de l'urbanisme.
À la Renaissance, il y avait de nombreux sculpteurs, artistes, musiciens et inventeurs brillants. Léonard de Vinci se démarque dans leur contexte. Il a créé instruments de musique, il possède de nombreuses inventions techniques, a écrit peintures, des sculptures et bien plus encore.
Ses caractéristiques extérieures sont également étonnantes : grande taille, apparence angélique et force extraordinaire. Rencontrons le génie Léonard de Vinci, courte biographie vous racontera ses principales réalisations.
Faits biographiques
Il est né près de Florence dans la petite ville de Vinci. Léonard de Vinci était le fils illégitime d'un célèbre et riche notaire. Sa mère est une paysanne ordinaire. Comme le père n'avait pas d'autres enfants, à l'âge de 4 ans, il emmena le petit Leonardo vivre avec lui. Le garçon a démontré dès le début son intelligence extraordinaire et son caractère amical. jeune âge, et il est rapidement devenu un favori de la famille.
Pour comprendre comment s'est développé le génie de Léonard de Vinci, une brève biographie peut être présentée comme suit :
À l'âge de 14 ans, il entre dans l'atelier de Verrocchio, où il étudie le dessin et la sculpture.
En 1480, il s'installe à Milan, où il fonde l'Académie des Arts.
En 1499, il quitte Milan et commence à se déplacer de ville en ville, où il construit des structures défensives. C'est à cette même période que débute sa célèbre rivalité avec Michel-Ange.
Depuis 1513, il travaille à Rome. Sous François Ier, il devient sage de cour.
Léonard est mort en 1519. Comme il le croyait, rien de ce qu’il avait commencé n’était jamais terminé.
Parcours créatif
L'œuvre de Léonard de Vinci, dont une brève biographie a été décrite ci-dessus, peut être divisée en trois étapes.
Période au début. De nombreuses œuvres du grand peintre étaient inachevées, comme « L'Adoration des Mages » pour le monastère de San Donato. Durant cette période, les tableaux « Madonna Benois » et « L'Annonciation » ont été peints. Malgré son jeune âge, le peintre fait déjà preuve d'une grande habileté dans ses peintures.
Période de maturité Le travail de Leonardo a eu lieu à Milan, où il envisageait de faire carrière en tant qu'ingénieur. La plupart œuvre populaire, écrit à cette époque était « La Cène », en même temps qu'il commençait à travailler sur « Mona Lisa ».
DANS période tardive
créativité, le tableau « Jean-Baptiste » et une série de dessins « Le Déluge » ont été créés.
La peinture a toujours été un complément à la science pour Léonard de Vinci, qui cherchait à capturer la réalité.
Le plus de célèbres tableaux Léonard
Annonciation (1475-1480) - Galerie des Offices, Florence, Italie
Ginevra de Benci (~1475) - National Gallery of Art, Washington, DC, États-Unis.
Madone Benois (1478-1480) - Musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg, Russie
Adoration des Mages (1481) - Galerie des Offices, Florence, Italie
Cecilia Gallerani avec l'hermine (1488-90) - Musée Czartoryski, Cracovie, Pologne
Musicien (~1490) - Pinacothèque Ambrosienne, Milan, Italie
Madonna Litta, (1490-91) - Ermitage, Saint-Pétersbourg, Russie
La Belle Ferronière, (1495-1498) - Louvre, Paris, France
La Cène (1498) - Couvent de la Station Maria Delle Grazie, Milan, Italie
Madone de la Grotte (1483-86) - Louvre, Paris, France
Madone à la grotte ou Vierge à la grotte (1508) - National Gallery, Londres, Angleterre
Léda et le cygne (1508) - Galerie Borghèse, Rome, Italie
Mona Lisa ou Gioconda - Louvre, Paris, France
Vierge à l'Enfant avec Sainte Anne (~ 1510) - Louvre, Paris, France
Jean-Baptiste (~1514) - Louvre, Paris, France
Bacchus, (1515) - Louvre, Paris, France.
Madone à l'œillet
Anonyme XVIIe siècle (d'après un original perdu) - Portrait de Léonard de Vinci
>Biographies d'artistes
Brève biographie de Léonard de Vinci
Léonard de Vinci - le plus grand peintre, sculpteur et architecte de la Renaissance ; artiste italien, scientifique, musicien et écrivain. On dit souvent de lui « l'homme qui voulait tout savoir », car il a reçu une éducation et un développement complets. Da Vinci est né le 15 avril 1452 dans le village. Anchiano près de Florence. Le père de Léonard était un notaire à succès et sa mère était une simple paysanne. Le garçon a été séparé très tôt de sa mère, c'est pourquoi il a essayé de recréer son image dans ses pensées. Sa belle-mère est décédée quand il avait 13 ans, après quoi son père s'est remarié.
Leonardo n'avait pas son propre nom de famille, car il était un enfant illégitime. Traduit, "da Vinci" signifie simplement qu'il était originaire de la région autour de la ville de Vinci. Dès son plus jeune âge, il a été élevé par son père, dans l'espoir qu'il suive ses traces et devienne avocat. Cependant sphère publique ne semblait pas intéressant à Leonardo. Lorsque son père s'installe à Florence en 1469, il devient l'apprenti du talentueux peintre Andrea del Verrocchio. Jeune artiste s'intéressait à diverses sciences. Il s’intéressait à la fois à l’astronomie, à l’architecture et à la physique.
On sait que depuis 1472, il était membre de la Guilde des Artistes Florentins. Les biographes datent le premier tableau de l’artiste de 1473. Quelques années plus tard, il possédait déjà son propre atelier et créait chef-d’œuvre après chef-d’œuvre. Les tableaux « L'Annonciation », « L'Adoration des Mages », « La Madone Benois » lui apportent un succès sans précédent. À la recherche de tâches créatives, il accepte de travailler dans différentes villes. Dans les années 1480, il travaille à Milan comme peintre pour le duc L. Sforza. Dans ce glorieux ville italienne il vécut jusqu'en 1499. Trois ans plus tard, il est remarqué et invité à travailler par l'éminent homme politique Cesare Borgia. En 1503, l'artiste revient à Florence. Son tableau le plus célèbre, le portrait de la Joconde, est généralement attribué à cette période.
DANS des moments différents son travail était patronné par Louis XII, la famille Médicis et d'autres maisons influentes. En janvier 1516, à l'invitation de François Ier, il se rend en France, où il est le premier artiste royal. Il aurait pu créer bien d’autres chefs-d’œuvre, mais deux ans après son déménagement, il tomba gravement malade. Le grand peintre meurt en mai 1519 à l'âge de 67 ans, entouré d'élèves au château français d'Amboise.