Κάθε λογοτεχνικό έργο περιέχει μια συγκεκριμένη συναισθηματική διάθεση που μεταδίδεται στον αναγνώστη. Κάποια έργα στεναχωρούν τον αναγνώστη, άλλα τον κάνουν να γελάει, άλλα τον κάνουν να νιώθει περήφανος, λες και ο αναγνώστης, και όχι ο ήρωας του έργου που διάβασε, είχε διαπράξει τις πράξεις που περιγράφονται στο βιβλίο. Τα συναισθήματα που προκύπτουν κατά την ανάγνωση αναγκάζουν τον αναγνώστη να αξιολογήσει όλα όσα συμβαίνουν στον καλλιτεχνικό κόσμο ενός λογοτεχνικού έργου από μια ιδιαίτερη οπτική γωνία, καθορίζουν το ενδιαφέρον του, την προσωπική του συμμετοχή στη μοίρα των χαρακτήρων και την ενσυναίσθηση. Αυτό το χαρακτηριστικό των λογοτεχνικών έργων ονομάζεται πάθος του έργου.
Ο όρος «πάθος» καλύπτει τον τομέα των ιδεολογικών και συναισθηματικών εκτιμήσεων, τη σφαίρα των αξιολογικών σχέσεων του συγγραφέα με την αντικειμενική πραγματικότητα που αναπαράγει και κατανοεί. Οι περισσότεροι ενσαρκωμένοι στο πάθος προσανατολισμός αξίαςσυγγραφέας σε μια ή την άλλη κοινωνικο-πολιτισμική κατάσταση» 1, τόνισε ο A. B. Esin.
1 Esin A. B. «Λογοτεχνικό έργο: τυπολογική ανάλυση». - Μ., 1992.
Το Πάθος είναι ο κύριος συναισθηματικός τόνος, η κύρια συναισθηματική διάθεση του έργου, καθώς και η συναισθηματική και αξιολογική κάλυψη ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα, γεγονότος, φαινομένου από τον συγγραφέα. Από αυτόν τον ορισμό γίνεται αμέσως σαφές ότι το πάθος σχετίζεται άμεσα με τη θέση του συγγραφέα και τον ιδεολογικό ήχο του έργου. Το Πάθος βοηθά τον συγγραφέα να εμψυχώσει αυτό που δημιουργεί. κόσμος τέχνης, και προετοιμάζει τον αναγνώστη για τη μία ή την άλλη συναισθηματική αντίληψη των χαρακτήρων και των γεγονότων που συμβαίνουν στον καλλιτεχνικό κόσμο ενός λογοτεχνικού έργου.
Η γενική διάθεση, η συναισθηματική «ατμόσφαιρα» του έργου οργανώνει την αντίληψη του αναγνώστη, συγκεντρώνει την προσοχή του στην έμφαση που δίνει ο συγγραφέας όταν περιγράφει τους χαρακτήρες και τα γεγονότα του.
Το Πάθος προκύπτει ως αποτέλεσμα ενός πολύπλοκου συνδυασμού της εκτίμησης του συγγραφέα για τα γεγονότα που περιγράφονται και της απεικόνισης των χαρακτήρων. Για τον εντοπισμό του, η θέση του συγγραφέα και το σύστημα ηθικών αξιών που επιβεβαιώνονται στο έργο είναι πολύ σημαντικά, πράγμα που σημαίνει ότι το πάθος δεν διαμορφώνεται μόνο από τα συναισθήματα, αλλά και από τις σκέψεις και τις ορθολογικές κατασκευές του συγγραφέα. Το λογικό και το συναισθηματικό στο πάθος συγχωνεύονται άρρηκτα, καθορίζοντας και υποστηρίζοντας το ένα το άλλο. Ο M. M. Bakhtin επέστησε την προσοχή σε αυτό: «Η μη αξιολογική κατανόηση είναι αδύνατη. Είναι αδύνατο να διαχωριστεί η κατανόηση και η αξιολόγηση: είναι ταυτόχρονες και αποτελούν μια ενιαία αναπόσπαστη πράξη» 1 .
1 Bakhtin M. M. Αισθητική λεκτική δημιουργικότητα. - Μ., 1979.
Σε ένα λογοτεχνικό έργο, το ίδιο το πάθος παίζει πάντα έναν αξιολογικό ρόλο, εκφράζει επιδοκιμασία ή αποδοκιμασία, συμπόνια ή γελοιοποίηση, θαυμασμό ή φρίκη, επομένως η αίσθηση και η κατανόηση του πάθους συμβάλλει σε μεγάλο βαθμό στην κατανόηση της θέσης του συγγραφέα σε σχέση με τον καλλιτεχνικό κόσμο που δημιουργεί ο συγγραφέας. Ο Πάθος κρύβει τη μεροληπτική και ενδιαφέρουσα στάση του δημιουργού απέναντι στο δημιούργημά του.
Υπάρχουν διάφοροι κύριοι τύποι πάθους: ηρωισμός, τραγωδία, ρομαντισμός, συναισθηματισμός, δράμα, χιούμορ, σάτιρα, ευρηματική. Πριν δώσουμε προσοχή στα χαρακτηριστικά καθενός από αυτούς τους τύπους, θα πρέπει να σημειωθεί ότι μερικές φορές (αυτό συμβαίνει σπάνια) ο συγγραφέας κρύβει συνειδητά και επιμελώς την προσωπική του στάση απέναντι σε αυτό που περιγράφεται και επιδιώκει να αποφύγει συναισθηματικός χρωματισμός, φορώντας τη μάσκα ενός αδιάφορου, εξωτερικού παρατηρητή. Έτσι, για παράδειγμα, γράφτηκε το διήγημα του I. A. Bunin "On the Way to Rome". Δεν υπάρχει τίποτα τυχαίο στην τέχνη μια τέτοια «ουδετερότητα» της αφήγησης καλλιτεχνική συσκευή. Εδώ δεν έχουμε να κάνουμε με την απουσία του πάθους, αλλά με μια ιδιαίτερη ποικιλία του, που μπορεί να ονομαστεί μηδενικό πάθος.
Οι ηρωισμοί, ή το ηρωικό πάθος, συνδέονται με την ενεργό, αποτελεσματική επιβεβαίωση υψηλών ιδανικών, προκειμένου να επιτευχθούν οι ήρωες που πρέπει να ξεπεράσουν πολύ σοβαρά εμπόδια, να ρισκάρουν την ευημερία τους και συχνά τη ζωή τους. Η μπαλάντα «Borodino» του M. Yu. Αυτό είναι το πάθος ενός άθλου, αλλά αυτό προαπαιτούμενοδεν είναι προσωπικός, αλλά κοινωνικά σημαντικός στόχος και επιβεβαίωση ζωής.
Η τραγωδία, ή τραγικό πάθος, εκφράζει βάσανα, αφόρητη θλίψη. Κατά κανόνα, συνδέεται με καταστάσεις στις οποίες οποιαδήποτε απόφαση του ήρωα θα τον οδηγήσει αναπόφευκτα στην ατυχία και η επιλογή του είναι μια επιλογή "δύο κακών". Το τραγικό πάθος βασίζεται σε μια σύγκρουση που δεν έχει επιτυχή επίλυση (όπως είναι η σύγκρουση μεταξύ της Danila Burulbash και του Sorcerer στο "Terrible Vengeance" του N.V. Gogol). Το διήγημα του I. A. Bunin «Lapti» χαρακτηρίζεται από τραγικό πάθος.
Ο ρομαντισμός, ή ρομαντικό πάθος, στις εκδηλώσεις του μοιάζει πολύ με το ηρωικό πάθος, αφού μεταφέρει μια έντονη συναισθηματική εμπειρία, φιλοδοξία προς ένα υψηλό και σημαντικό ιδανικό. Αλλά το ρομαντικό πάθος δεν βασίζεται στην ενεργό υλοποίηση ενός καθορισμένου στόχου, αλλά στην εμπειρία ενός ονείρου (συχνά ανέφικτο), στην αναζήτηση μέσων για τη μετάφραση αυτού του ονείρου σε πραγματικότητα. Το ποίημα του M. Yu Lermontov "Mtsyri" βασίζεται σε ρομαντικό πάθος.
Εδώ πρέπει να κάνουμε μια σημαντική διευκρίνιση: ο ρομαντισμός (πάθος) δεν πρέπει σε καμία περίπτωση να συγχέεται με τον ρομαντισμό ( δημιουργική μέθοδος), που μερικές φορές οδηγεί σε εξωτερική ομοιότηταδύο θητείες.
Ο συναισθηματισμός, ή το συναισθηματικό πάθος, εμφανίζεται όταν σε ένα έργο ο συγγραφέας τονίζει σκόπιμα συναισθηματική στάσησε αυτό που απεικονίζεται και προσπαθεί επίμονα να προκαλέσει παρόμοια συναισθήματα στον αναγνώστη. Αυτός ο τύπος πάθους υπάρχει, για παράδειγμα, στο ποίημα "Παιδιά αγροτών" του N. A. Nekrasov.
Δράμα, ή δραματικό πάθος, εκδηλώνεται σε έργα όπου οι σχέσεις των χαρακτήρων ή η σχέση του χαρακτήρα με τον έξω κόσμο χαρακτηρίζονται από ιδιαίτερη ένταση και σύγκρουση, αλλά σε αντίθεση με τις τραγικές καταστάσεις, εδώ είναι δυνατό ένα ευνοϊκό αποτέλεσμα, αν και απαιτεί από τους χαρακτήρες να αποδεχτούν σωστές αποφάσειςκαι δραστηριότητα, αποφασιστική δράση. Το δράμα εκδηλώνεται ξεκάθαρα στο διήγημα του V. G. Rasputin «Γαλλικά μαθήματα».
Νιώθουμε χιούμορ, ή χιουμοριστικό πάθος, σε έργα που μας παρουσιάζουν κωμικούς χαρακτήρες και καταστάσεις. Αυτό το πάθος συνήθως συνοδεύεται από ένα καλοσυνάτο χαμόγελο από τον αναγνώστη. Θυμηθείτε το βοντβίλ του A.P. Chekhov "The Bear", διαποτισμένο από αστραφτερό χιούμορ, και μπορείτε εύκολα να φανταστείτε τη δύναμη επιρροής αυτού του τύπου πάθους στον αναγνώστη.
Όμως η σάτιρα, ή το σατιρικό πάθος, δεν είναι καθόλου ακίνδυνο, αν και βασίζεται και στην παρουσία κωμικών στοιχείων στο έργο. Η σάτιρα στρέφεται ενάντια σε κακίες που «μαστιγώνονται» με το γέλιο, προκαλώντας όχι τόσο κέφι όσο αγανάκτηση του αναγνώστη. Ας στραφούμε για άλλη μια φορά στο έργο του A.P. Chekhov. Το διήγημά του "Χαμαιλέοντας", φυσικά, μας διασκεδάζει, αλλά είναι απίθανο κάποιος από τους αναγνώστες να συμπάσχει με τον Ochumelov, ο οποίος προκαλεί μόνο περιφρόνηση και προφανή απόρριψη.
Το επιθετικό ως είδος πάθους περιλαμβάνει την ειλικρινή έκφραση κατηγοριών εναντίον ανθρώπων ή γεγονότων. Εδώ είναι ένα από τα ποιήματα του A. S. Pushkin:
Σπορέας της ερήμου της ελευθερίας,
Έφυγα νωρίς, πριν το αστέρι.
Με ένα καθαρό και αθώο χέρι
Στα σκλαβωμένα ηνία
Έριξε έναν ζωογόνο σπόρο -
Αλλά έχασα μόνο χρόνο
Καλές σκέψεις και έργα...
Βόσκετε, ειρηνικοί λαοί!
Η κραυγή τιμής δεν θα σε ξυπνήσει,
Γιατί τα κοπάδια χρειάζονται τα δώρα της ελευθερίας;
Πρέπει να κοπούν ή να κοπούν.
Η κληρονομιά τους από γενιά σε γενιά
Ζυγός με κουδουνίστρες και μαστίγιο.
Εδώ ο ποιητής εκφράζει ξεκάθαρα την αγανάκτησή του απέναντι σε ανθρώπους προικισμένους με ψυχολογία σκλάβων, στερημένους από την έννοια της τιμής.
Μερικές φορές στη λογοτεχνία υπάρχει ένα είδος πάθους που ονομάζεται λυρικό. Το λυρικό πάθος περιλαμβάνει τη δημιουργία μιας ιδιαίτερης ατμόσφαιρας σε ένα έργο, που θέτει τον αναγνώστη να επιδείξει μια υποκειμενικά ενδιαφέρουσα στάση απέναντι σε αυτό που περιγράφει ο συγγραφέας. Μπορείτε να επιτύχετε μια παρόμοια ατμόσφαιρα με τη βοήθεια λυρικών τοπίων, λυρικές παρεκβάσειςκαι σχόλια, λυρικά πορτρέτα κ.λπ. Σκοπός του είναι να δημιουργήσει στον αναγνώστη μια διάθεση που θα τον βοηθούσε να νιώσει (να μην καταλάβει, να μην συνειδητοποιήσει, αλλά απλώς να αισθανθεί) κατάσταση του νουο συγγραφέας τη στιγμή της δημιουργίας του έργου (A. S. Pushkin "K***" "Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή ...").
Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι συχνά πολλοί τύποι πάθους μπορούν να συνδυαστούν σε ένα έργο. Για παράδειγμα, στο μυθιστόρημα του A. S. Pushkin "Dubrovsky", εκδηλώνονται τραγικά πάθη (ο θάνατος του Andrei Dubrovsky), σατιρικό πάθος (η εικόνα του Shabashkin), ρομαντικό πάθος (το θέμα της "ευγενούς ληστείας") κ.λπ., κ.λπ. σε ορισμένα επεισόδια, αλλά το κυριότερο που διατρέχει τα πάντα το έργο, φυσικά, είναι δραματικού πάθους.
Η ικανότητα να αλλάζεις τη διάθεση του αναγνώστη, να συγκρίνεις χαρακτήρες που προκαλούν διαφορετικές στάσεις απέναντι στον εαυτό τους, είναι επίσης αποτελεσματική θεραπείαβύθιση στον καλλιτεχνικό κόσμο ενός έργου που οι συγγραφείς χρησιμοποιούν πρόθυμα. Η αλλαγή του πάθους, η διαφοροποίησή του στη διαδικασία της αφήγησης βοηθά τον αναγνώστη να νιώσει θέση του συγγραφέα, για να διεισδύσει βαθύτερα στη δημιουργική του αντίληψη.
Το πιο σημαντικό
Το Πάθος είναι ο κύριος συναισθηματικός τόνος, η κύρια διάθεση του έργου, καθώς και η συναισθηματική και αξιολογική κάλυψη ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα, γεγονότος ή φαινομένου από τον συγγραφέα. Υπάρχουν πολλά βασικά είδη πάθους: ηρωισμός, τραγωδία, ρομαντισμός, συναισθηματισμός, δράμα, ευρηματικό, χιούμορ, σάτιρα, ειρωνεία, λυρισμός.
Έννοια της λέξης ΠΑΦΟΣ στο Λεξικό λογοτεχνικοί όροι
ΠΑΘΟΣ
- (από το ελληνικό πάθος - πάθος, συναίσθημα) - η συναισθηματική και αξιολογική στάση του συγγραφέα στην πραγματικότητα που απεικονίζει, η συναισθηματική διάθεση του έργου, που καθορίζει τον συνολικό του τόνο. Υπάρχουν διάφορα είδη Π.: ηρωική, τραγική, κωμική.
Λεξικό λογοτεχνικών όρων. 2012
Δείτε επίσης ερμηνείες, συνώνυμα, έννοιες της λέξης και τι είναι το PAPHOS στα ρωσικά σε λεξικά, εγκυκλοπαίδειες και βιβλία αναφοράς:
- ΠΑΘΟΣ στο Λεξικό-Βιβλίο Αναφοράς Μύθων της Αρχαίας Ελλάδας:
- κόρη του βασιλιά της Κύπρου Πυγμαλίωνα και της Γαλάτειας, το άγαλμα της Αφροδίτης. Μια πόλη της Κύπρου, που ήταν κέντρο λατρείας, πήρε το όνομά της... - ΠΑΘΟΣ στη Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια:
βλέπε «Αισθητική... - ΠΑΘΟΣ στο Παιδαγωγικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
(από το ελληνικό πάθος - βάσανα, πάθος, έξαψη, έμπνευση), 1) στην αρχαία αισθητική - πάθος, ψυχική εμπειρία που σχετίζεται με τον πόνο. Π.... - ΠΑΘΟΣ στο Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
(από το ελληνικό πάθος - βάσανα, πάθος, έξαψη, έμπνευση), 1) στην αρχαία αισθητική - πάθος, ψυχική εμπειρία που σχετίζεται με τον πόνο. Πάθος... - ΠΑΘΟΣ στα Μπολσόι Σοβιετική εγκυκλοπαίδεια, TSB:
(από το ελληνικό πάθος - βάσανα, συναίσθημα, πάθος), έμπνευση, ενθουσιασμό, ... - ΠΑΘΟΣ V Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό Brockhaus και Euphron:
(Πάφος) είναι το όνομα δύο αρχαίων πόλεων στο νησί της Κύπρου: η παλιά Πάφος είναι μια φοινικική αποικία στη δυτική ακτή του νησιού, 10 ... - ΠΑΘΟΣ στο Σύγχρονο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
- ΠΑΘΟΣ
(από το ελληνικό πάθος - βάσανα, πάθος, έξαψη, έμπνευση), στην αρχαία αισθητική πάθος, ψυχική εμπειρία που σχετίζεται με τον πόνο. Η Πάθος συνήθως αντιπαραβάλλεται... - ΠΑΘΟΣ στο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
α, πληθ. όχι, m 1. Παθιασμένη έμπνευση, έμπνευση. Π. αγώνας. Μίλα με πάθος.||Βλ. ΠΑΤΕΤΙΚΟΣ. 2. Η κύρια ιδέα, το νόημα κάτι... - ΠΑΘΟΣ στο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
, -a, m (βιβλίο). Έμπνευση, ενθουσιασμός, ενθουσιασμός. Μίλα με πάθος. Π. δημιουργική εργασία. II επίθ. θλιβερό, ωχ... - ΠΑΘΟΣ στο Μεγάλο Ρωσικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
ΠΑΦΟΣ (από το ελληνικό πάθος - βάσανα, πάθος, ενθουσιασμός, έμπνευση), στην αρχαιότητα. αισθητική - πάθος, ψυχική εμπειρία που σχετίζεται με τον πόνο. Π.... - ΠΑΘΟΣ στην Εγκυκλοπαίδεια Brockhaus and Efron:
(Πάφος) ; το όνομα δύο αρχαίων πόλεων στο νησί της Κύπρου: παλιά Π. ; Φοινικική αποικία στη δυτική ακτή του νησιού, στις 10 ... - ΠΑΘΟΣ στο Πλήρες τονισμένο Παράδειγμα σύμφωνα με τον Zaliznyak:
πα"φος, πα"φωσυ, πα"φος, πα"φοσοβ, πα"φοσου, πα"φοσαμ, πα"φος, πα"φωσυ, πα"φοσομ, πα"φοσαμι, πα"φος, ... - ΠΑΘΟΣ στο Λαϊκό Επεξηγηματικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό της Ρωσικής Γλώσσας:
-α, μόνο φαγητό. , m 1) Παθιασμένη έμπνευση, αγαλλίαση, άνοδος. Μίλα με πάθος. Αντικλίμακα. Σκέψη σε ποιητικές δημιουργίες - ... - ΠΑΘΟΣ στο Νέο Λεξικό Ξένων Λέξεων:
(γρ. πάθος συναίσθημα, πάθος) παθιασμένη έμπνευση, ... - ΠΑΘΟΣ στο Λεξικό Ξένων Εκφράσεων:
[παθιασμένη έμπνευση,... - ΠΑΘΟΣ στο Λεξικό Συνωνύμων του Αμπράμοφ:
cm… - ΠΑΘΟΣ στο ρωσικό λεξικό συνωνύμων:
ενθουσιασμός, έμπνευση, ζέστη, νησί, πάθος, αγαλλίαση, θέρμη, θέρμη, πάθος, έκσταση, συγκίνηση, ... - ΠΑΘΟΣ στο Νέο Επεξηγηματικό Λεξικό της Ρωσικής Γλώσσας από την Efremova:
μ. 1) Παθιασμένη έμπνευση, αγαλλίαση. 2) Έμπνευση, ενθουσιασμός που προκαλείται από κάτι. 3) Εμπνευσμένη, δημιουργική πηγή, κύρια ιδέα, κύρια εστίαση... - ΠΑΘΟΣ στο Λεξικό της Ρωσικής Γλώσσας του Lopatin:
Παφός,... - ΠΑΘΟΣ στο πλήρες ορθογραφικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας:
πάθος... - ΠΑΘΟΣ στο Ορθογραφικό Λεξικό:
Παφός,... - ΠΑΘΟΣ στο Λεξικό της Ρωσικής Γλώσσας του Ozhegov:
έμπνευση, ενθουσιασμός, ενθουσιασμός Μιλήστε με πάθος. Επαναστατικό πάθος. Π. δημιουργική...
Δεν καθορίζονται τα πάντα στο περιεχόμενο ενός λογοτεχνικού έργου από θέματα και ιδέες. Ο συγγραφέας εκφράζει μια ιδεολογική και συναισθηματική στάση απέναντι στο θέμα με τη βοήθεια εικόνων. Και, παρόλο που η συναισθηματικότητα του συγγραφέα είναι ατομική, ορισμένα στοιχεία φυσικά επαναλαμβάνονται. ΣΕ διαφορετικά έργαεμφανίζονται παρόμοια συναισθήματα και παρόμοια είδη φωτισμού της ζωής. Τα είδη αυτού του συναισθηματικού προσανατολισμού περιλαμβάνουν την τραγωδία, τον ηρωισμό, τον ρομαντισμό, το δράμα, τον συναισθηματισμό, καθώς και το κόμικ με τις ποικιλίες του (χιούμορ, ειρωνεία, γκροτέσκο, σαρκασμό, σάτιρα).
Το θεωρητικό καθεστώς αυτών των εννοιών υπόκειται σε πολλές συζητήσεις. Ορισμένοι σύγχρονοι επιστήμονες, συνεχίζοντας τις παραδόσεις του V.G. Μπελίνσκι, ονομάστε τους «τύπους πάθους» (G. Pospelov). Άλλοι τους αποκαλούν «τρόπους τέχνης» (V. Tyupa) και προσθέτουν ότι πρόκειται για ενσαρκώσεις της έννοιας της προσωπικότητας του συγγραφέα. Άλλοι πάλι (V. Khalizev) τα αποκαλούν «κοσμοθεωρητικά συναισθήματα».
Στο επίκεντρο των γεγονότων και των πράξεων που απεικονίζονται σε πολλά έργα βρίσκεται η σύγκρουση, η αντιπαράθεση, η πάλη κάποιου με κάποιον, κάποιου με κάτι.
Ταυτόχρονα, οι αντιφάσεις μπορεί να είναι όχι μόνο διαφορετικές δυνάμεις, αλλά και διαφορετικού περιεχομένου και χαρακτήρα. Ένα είδος απάντησης που συχνά θέλει να βρει ο αναγνώστης μπορεί να θεωρηθεί η συναισθηματική στάση του συγγραφέα στους χαρακτήρες των χαρακτήρων που απεικονίζονται και στο είδος της συμπεριφοράς τους, στις συγκρούσεις. Πράγματι, ένας συγγραφέας μπορεί μερικές φορές να αποκαλύψει τις προτιμήσεις και τις αντιπάθειές του για έναν συγκεκριμένο τύπο προσωπικότητας, ενώ δεν το αξιολογεί πάντα με σαφήνεια. Έτσι, ο F.M. Ο Ντοστογιέφσκι, καταδικάζοντας αυτό που σκέφτηκε ο Ρασκόλνικοφ, τον συμπάσχει ταυτόχρονα. Ο I.S. Turgenev εξετάζει τον Bazarov μέσα από τα χείλη του Pavel Petrovich Kirsanov, αλλά ταυτόχρονα τον εκτιμά, τονίζοντας την ευφυΐα, τις γνώσεις και τη θέλησή του: "Ο Bazarov είναι έξυπνος και γνώστης", λέει με πεποίθηση ο Nikolai Petrovich Kirsanov.
Από την ουσία και το περιεχόμενο των αντιφάσεων που εκτίθενται σε ένα έργο τέχνης εξαρτάται ο συναισθηματικός του τόνος. Και η λέξη πάθος γίνεται πλέον αντιληπτή πολύ ευρύτερα από μια ποιητική ιδέα, είναι ο συναισθηματικός και αξιακός προσανατολισμός του έργου και των χαρακτήρων.
Ετσι, διαφορετικών τύπωνπάθος.
Ένας τραγικός τόνος υπάρχει όταν υπάρχει μια βίαιη σύγκρουση που δεν μπορεί να γίνει ανεκτή και δεν μπορεί να επιλυθεί με ασφάλεια. Αυτό μπορεί να είναι μια αντίφαση μεταξύ του ανθρώπου και των μη ανθρώπινων δυνάμεων (μοίρα, Θεός, στοιχεία). Αυτό θα μπορούσε να είναι μια αντιπαράθεση μεταξύ ομάδων ανθρώπων (πόλεμος εθνών) και τελικά, εσωτερική σύγκρουση, δηλαδή η σύγκρουση αντίθετων αρχών στο μυαλό ενός ήρωα. Αυτή είναι η επίγνωση μιας ανεπανόρθωτης απώλειας: ανθρώπινη ζωή, ελευθερία, ευτυχία, αγάπη.
Η κατανόηση του τραγικού ανάγεται στα έργα του Αριστοτέλη. Η θεωρητική ανάπτυξη της έννοιας σχετίζεται με την αισθητική του ρομαντισμού και του Χέγκελ. Κεντρικός χαρακτήρας- αυτός είναι ένας τραγικός ήρωας, ένα άτομο που βρίσκεται σε μια κατάσταση διχόνοιας με τη ζωή. Αυτή είναι μια ισχυρή προσωπικότητα, που δεν λυγίζει από τις περιστάσεις, και ως εκ τούτου είναι καταδικασμένη σε βάσανα και θάνατο.
Τέτοιες συγκρούσεις περιλαμβάνουν αντιφάσεις μεταξύ προσωπικών παρορμήσεων και υπερπροσωπικών περιορισμών - κάστας, τάξης, ηθικής. Τέτοιες αντιφάσεις προκάλεσαν την τραγωδία του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας, που αγαπούσαν ο ένας τον άλλον, αλλά ανήκαν σε διαφορετικές φατρίες της ιταλικής κοινωνίας της εποχής τους. Η Κατερίνα Καμπάνοβα, που ερωτεύτηκε τον Μπόρις και κατάλαβε την αμαρτωλότητα της αγάπης της γι' αυτόν. Η Άννα Καρένινα, βασανισμένη από την επίγνωση του χάσματος ανάμεσα σε αυτήν, την κοινωνία και τον γιο της.
Μια τραγική κατάσταση μπορεί επίσης να προκύψει εάν υπάρχει μια αντίφαση μεταξύ της επιθυμίας για ευτυχία, ελευθερία και της επίγνωσης του ήρωα της αδυναμίας και της αδυναμίας του να τα επιτύχει, κάτι που συνεπάγεται κίνητρα σκεπτικισμού και καταστροφής. Για παράδειγμα, τέτοια κίνητρα ακούγονται στην ομιλία του Μτσίρη, ξεχύνοντας την ψυχή του στον γέρο μοναχό και προσπαθώντας να του εξηγήσει πώς ονειρευόταν να ζήσει στο αυλό του, αλλά αναγκάστηκε να περάσει ολόκληρη τη ζωή του, εκτός από τρεις ημέρες, σε ένα μοναστήρι. Η τραγική μοίρα της Έλενας Στάκχοβα από το μυθιστόρημα του Ι.Σ. Turgenev "Την παραμονή", που έχασε τον σύζυγό της αμέσως μετά το γάμο και πήγε με το φέρετρό του σε μια ξένη χώρα.
Το αποκορύφωμα του τραγικού πάθους είναι ότι ενσταλάζει πίστη σε έναν άνθρωπο που έχει θάρρος, παραμένοντας πιστός στον εαυτό του ακόμη και πριν από το θάνατο. Από την αρχαιότητα τραγικός ήρωαςπρέπει να ζήσεις μια στιγμή ενοχής. Σύμφωνα με τον Χέγκελ, αυτή η ενοχή έγκειται στο γεγονός ότι ένα άτομο παραβιάζει την καθιερωμένη τάξη. Ως εκ τούτου, τα έργα τραγικού πάθους χαρακτηρίζονται από την έννοια της τραγικής ενοχής. Είναι τόσο στην τραγωδία «Οιδίπους ο Βασιλιάς» όσο και στην τραγωδία «Μπορίς Γκοντούνοφ». Η διάθεση σε έργα αυτού του τύπου είναι λύπη, συμπόνια. Από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, το τραγικό γίνεται όλο και ευρύτερα κατανοητό. Περιλαμβάνει όλα όσα προκαλούν φόβο και φρίκη στην ανθρώπινη ζωή. Μετά τη διάδοση των φιλοσοφικών δογμάτων του Σοπενχάουερ και του Νίτσε, οι υπαρξιστές έδωσαν οικουμενικό νόημα στο τραγικό. Σύμφωνα με τέτοιες απόψεις, η κύρια ιδιότητα της ανθρώπινης ύπαρξης είναι η καταστροφικότητα. Η ζωή δεν έχει νόημα λόγω του θανάτου μεμονωμένων όντων. Από αυτή την άποψη, το τραγικό μειώνεται σε ένα αίσθημα απελπισίας και εκείνες οι ιδιότητες που ήταν χαρακτηριστικές μιας ισχυρής προσωπικότητας (επιβεβαίωση θάρρους, επιμονή) ισοπεδώνονται και δεν λαμβάνονται υπόψη.
Σε ένα λογοτεχνικό έργο, τόσο οι τραγικές όσο και οι δραματικές αρχές μπορούν να συνδυαστούν με ηρωικές. Ο ηρωισμός εμφανίζεται και γίνεται αισθητός εκεί και μετά όταν οι άνθρωποι αναλαμβάνουν ή εκτελούν ενεργές ενέργειες προς όφελος άλλων, στο όνομα της προστασίας των συμφερόντων μιας φυλής, μιας φυλής, ενός κράτους ή απλώς μιας ομάδας ανθρώπων που χρειάζονται βοήθεια. Οι άνθρωποι είναι έτοιμοι να ρισκάρουν και να αντιμετωπίσουν τον θάνατο με αξιοπρέπεια στο όνομα της υλοποίησης υψηλών ιδανικών. Τις περισσότερες φορές, τέτοιες καταστάσεις συμβαίνουν σε περιόδους εθνικοαπελευθερωτικών πολέμων ή κινημάτων. Στιγμές ηρωισμού αντικατοπτρίζονται στο "The Tale of Igor's Campaign" στην απόφαση του πρίγκιπα Ιγκόρ να συμμετάσχει στον αγώνα κατά των Πολόβτσιων. Ταυτόχρονα, μπορεί να συμβούν και ηρωικές-τραγικές καταστάσεις καιρό ειρήνης, σε στιγμές φυσικών καταστροφών που προκύπτουν από «φταίξιμο» της φύσης (πλημμύρες, σεισμοί) ή του ίδιου του ανθρώπου. Αντίστοιχα, εμφανίζονται στη βιβλιογραφία. Εκδηλώσεις σε λαϊκό έπος, θρύλοι, έπη. Ο ήρωας σε αυτά είναι μια εξαιρετική φιγούρα, οι ενέργειές του είναι ένα κοινωνικά σημαντικό κατόρθωμα. Ηρακλής, Προμηθέας, Βασίλι Μπουσλάεφ. Θυσιαστικός ηρωισμός στο μυθιστόρημα «Πόλεμος και Ειρήνη», το ποίημα «Βασίλι Τέρκιν». Στις δεκαετίες του 1930 και του 1940, απαιτούνταν ηρωισμός υπό πίεση. Από τα έργα του Γκόρκι ενστάλαξε η ιδέα: πρέπει να υπάρχει ένας άθλος στη ζωή του καθενός. Στον 20ο αιώνα, η λογοτεχνία του αγώνα περιέχει ηρωισμούς της αντίστασης στην ανομία, ηρωικούς της υπεράσπισης του δικαιώματος στην ελευθερία (ιστορίες του V. Shalamov, μυθιστόρημα του V. Maksimov «Το αστέρι του ναύαρχου Kolchak»).
L.N. Ο Gumilyov πίστευε ότι το πραγματικά ηρωικό θα μπορούσε να υπάρξει μόνο στις απαρχές της ζωής των ανθρώπων. Οποιαδήποτε διαδικασία συγκρότησης έθνους ξεκινά με ηρωικές πράξειςμικρές ομάδες ανθρώπων. Ονόμασε αυτούς τους ανθρώπους παθιασμένους. Πάντα όμως προκύπτουν καταστάσεις κρίσης που απαιτούν ηρωικά και θυσιαστικά επιτεύγματα από τους ανθρώπους. Επομένως, το ηρωικό στη λογοτεχνία θα είναι πάντα σημαντικό, υψηλό και αναπόδραστο. Σημαντική προϋπόθεσηΗρωική, πίστευε ο Χέγκελ, είναι η ελεύθερη βούληση. Ένα αναγκαστικό κατόρθωμα (η περίπτωση ενός μονομάχου), κατά τη γνώμη του, δεν μπορεί να είναι ηρωικό.
Τα ηρωικά μπορούν επίσης να συνδυαστούν με ρομαντισμό. Ο ρομαντισμός είναι μια ενθουσιώδης κατάσταση προσωπικότητας που προκαλείται από την επιθυμία για κάτι υψηλό, όμορφο και ηθικά σημαντικό. Οι πηγές του ρομαντισμού είναι η ικανότητα να αισθάνεσαι την ομορφιά της φύσης, να νιώθεις μέρος του κόσμου, η ανάγκη να ανταποκριθείς στον πόνο κάποιου άλλου και τη χαρά κάποιου άλλου. Η συμπεριφορά της Νατάσα Ροστόβα συχνά δίνει λόγο να την εκλάβουμε ως ρομαντική, επειδή από όλους τους ήρωες του μυθιστορήματος «Πόλεμος και Ειρήνη», έχει μόνο ζωηρή φύση, θετική συναισθηματική φόρτιση και ανομοιότητα με τις κοσμικές νεαρές κυρίες, όπως ο λογικός Αντρέι Μπολκόνσκι παρατήρησε αμέσως.
Ο ρομαντισμός ως επί το πλείστον εκδηλώνεται στη σφαίρα της προσωπικής ζωής, αποκαλύπτοντας τον εαυτό του σε στιγμές προσμονής ή την έναρξη της ευτυχίας. Δεδομένου ότι η ευτυχία στο μυαλό των ανθρώπων συνδέεται κυρίως με την αγάπη, η ρομαντική στάση πιθανότατα γίνεται αισθητή τη στιγμή της προσέγγισης της αγάπης ή της ελπίδας για αυτήν. Βρίσκουμε εικόνες ρομαντικών ηρώων στα έργα του I.S. Ο Τουργκένιεφ, για παράδειγμα, στην ιστορία του «Asya», όπου οι ήρωες (Asya και ο κ. Ν.), κοντά ο ένας στον άλλο σε πνεύμα και πολιτισμό, βιώνουν χαρά, συναισθηματική ανάταση, που εκφράζεται στην ενθουσιώδη αντίληψή τους για τη φύση, την τέχνη. και τον εαυτό τους, σε επικοινωνία χαράς μεταξύ τους. Κι όμως, τις περισσότερες φορές, το πάθος του ρομαντισμού συνδέεται με μια συναισθηματική εμπειρία που δεν μετατρέπεται σε πράξη. Η επίτευξη ενός υψηλού ιδανικού είναι κατ' αρχήν αδύνατη. Έτσι, στα ποιήματα του Βισότσκι, φαίνεται στους νέους άνδρες ότι γεννήθηκαν πολύ αργά για να συμμετάσχουν σε πολέμους:
Και σε υπόγεια και ημιυπόγεια
Τα παιδιά ήθελαν να δουν τα τανκς,
Δεν πήραν ούτε μια σφαίρα…
Ο κόσμος του ρομαντισμού - όνειρο, φαντασία, ρομαντικές ιδέες συχνά συσχετίζονται με το παρελθόν, τον εξωτισμό: "Borodino" του Lermontov, "Shulamith" του Kuprin, "Mtsyri" του Lermontov, "Giraffe" του Gumilyov.
Το πάθος του ρομαντισμού μπορεί να εμφανιστεί μαζί με άλλα είδη πάθους: ειρωνεία στον Μπλοκ, ηρωισμός στον Μαγιακόφσκι, σάτιρα στον Νεκράσοφ.
Ο συνδυασμός ηρωισμού και ρομαντισμού είναι δυνατός σε περιπτώσεις που ο ήρωας καταφέρνει ή θέλει να πετύχει ένα κατόρθωμα, και αυτό εκλαμβάνεται από αυτόν ως κάτι υψηλό. Μια τέτοια συνένωση ηρωισμού και ρομαντισμού παρατηρείται στο "Πόλεμος και Ειρήνη" στη συμπεριφορά του Petya Rostov, ο οποίος είχε εμμονή με την επιθυμία να λάβει προσωπικά μέρος στον αγώνα κατά των Γάλλων, που οδήγησε στο θάνατό του.
Ο κυρίαρχος τόνος στο περιεχόμενο της συντριπτικής πλειοψηφίας των έργων τέχνης είναι αναμφίβολα δραματικός. Πρόβλημα, διαταραχή, δυσαρέσκεια ενός ατόμου στην ψυχική σφαίρα, στις προσωπικές σχέσεις, στην κοινωνική θέση - αυτά είναι τα πραγματικά σημάδια του δράματος στη ζωή και τη λογοτεχνία. Ο αποτυχημένος έρωτας της Τατιάνα Λαρίνα, της Πριγκίπισσας Μαρίας, της Κατερίνα Καμπάνοβα και άλλων ηρωίδων διάσημα έργαμαρτυρεί τις δραματικές στιγμές της ζωής τους.
Ηθική και πνευματική δυσαρέσκεια και απραγματοποίητες προσωπικές δυνατότητες των Τσάτσκι, Ονέγκιν, Μπαζάροφ, Μπολκόνσκι και άλλων. κοινωνική ταπείνωση του Akaki Akakievich Bashmachkin από την ιστορία του N.V. «Το παλτό» του Γκόγκολ, καθώς και η οικογένεια Μαρμελάντοφ από το μυθιστόρημα του Φ.Μ. Το «Έγκλημα και η τιμωρία» του Ντοστογιέφσκι, πολλές ηρωίδες από το ποίημα του Ν.Α. Το "Who Lives Well in Rus" του Nekrasov, σχεδόν όλοι οι χαρακτήρες στο έργο του M. Gorky "At the Lower Depths" - όλα αυτά χρησιμεύουν ως πηγή και δείκτης δραματικών αντιφάσεων.
Η έμφαση σε ρομαντικές, δραματικές, τραγικές και φυσικά ηρωικές στιγμές στη ζωή των ηρώων και στις διαθέσεις τους γίνεται στις περισσότερες περιπτώσεις μια μορφή έκφρασης συμπάθειας προς τους ήρωες, ένας τρόπος υποστήριξης και προστασίας τους από τον συγγραφέα. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο V. Shakespeare ανησυχεί μαζί με τον Romeo και την Juliet για τις συνθήκες που εμποδίζουν τον έρωτά τους, ο A.S. Ο Πούσκιν λυπάται την Τατιάνα, την οποία δεν καταλαβαίνει ο Onegin, ο F.M. Ο Ντοστογιέφσκι θρηνεί τη μοίρα τέτοιων κοριτσιών όπως η Dunya και η Sonya, A.P. Ο Τσέχοφ συμπάσχει με τα δεινά του Γκούροφ και της Άννας Σεργκέεβνα, που ερωτεύτηκαν πολύ βαθιά και σοβαρά ο ένας τον άλλον, αλλά δεν έχουν καμία ελπίδα να ενώσουν τα πεπρωμένα τους.
Ωστόσο, συμβαίνει η απεικόνιση ρομαντικών διαθέσεων να γίνεται ένας τρόπος απομυθοποίησης του ήρωα, μερικές φορές ακόμη και καταδίκης του. Έτσι, για παράδειγμα, τα ασαφή ποιήματα του Λένσκι προκαλούν ελαφριά ειρωνείαΑ. Σ. Πούσκιν. Η απεικόνιση των δραματικών εμπειριών του Ρασκόλνικοφ από τον F. M. Dostoevsky είναι από πολλές απόψεις μια μορφή καταδίκης του ήρωα, ο οποίος συνέλαβε μια τερατώδη επιλογή για να διορθώσει τη ζωή του και μπερδεύτηκε στις σκέψεις και τα συναισθήματά του.
Ο συναισθηματισμός είναι ένα είδος πάθους με υπεροχή της υποκειμενικότητας και της ευαισθησίας. στα μέσα. Τον 18ο αιώνα, κυριαρχούσε στα έργα των Richardson, Stern και Karamzin. Είναι στο «Το πανωφόρι» και στο «Γαιοκτήμονες του Παλαιού Κόσμου», στις αρχές του Ντοστογιέφσκι, στο «Μου-μου», την ποίηση του Νεκράσοφ.
Πολύ πιο συχνά, το χιούμορ και η σάτιρα παίζουν απαξιωτικό ρόλο. Υπό χιούμορ και σάτιρα μέσα σε αυτή την περίπτωσηυπονοείται μια άλλη παραλλαγή συναισθηματικού προσανατολισμού. Τόσο στη ζωή όσο και στην τέχνη, το χιούμορ και η σάτιρα δημιουργούνται από τέτοιους χαρακτήρες και καταστάσεις που ονομάζονται κωμικές. Η ουσία του κόμικ είναι να ανακαλύψει και να αποκαλύψει την ασυμφωνία μεταξύ των πραγματικών δυνατοτήτων των ανθρώπων (και, κατά συνέπεια, των χαρακτήρων) και των ισχυρισμών τους ή την ασυμφωνία μεταξύ της ουσίας και της εμφάνισής τους. Το πάθος της σάτιρας είναι καταστροφικό, η σάτιρα αποκαλύπτει κοινωνικά σημαντικές κακίες, εκθέτει αποκλίσεις από τον κανόνα και γελοιοποιεί. Το πάθος του χιούμορ είναι επιβεβαιωτικό, γιατί το υποκείμενο της χιουμοριστικής αίσθησης δεν βλέπει μόνο τις ελλείψεις των άλλων, αλλά και τις δικές του. Η επίγνωση των δικών του ελλείψεων δίνει ελπίδα για θεραπεία (Zoshchenko, Dovlatov). Το χιούμορ είναι έκφραση αισιοδοξίας («Βασίλι Τέρκιν», «Οι περιπέτειες του καλού στρατιώτη Σβέικ» του Χάσεκ).
Μια σκωπτική και αξιολογική στάση απέναντι σε κωμικούς χαρακτήρες και καταστάσεις ονομάζεται ειρωνεία. Σε αντίθεση με τα προηγούμενα, κουβαλάει σκεπτικισμό. Δεν συμφωνεί με την εκτίμηση της ζωής, της κατάστασης ή του χαρακτήρα. Στην ιστορία του Βολταίρου «Candide, or Optimism», ο ήρωας με τη μοίρα του αντικρούει τη δική του στάση: «Ό,τι γίνεται είναι προς το καλύτερο». Αλλά η αντίθετη άποψη «όλα είναι προς το χειρότερο» δεν γίνεται αποδεκτή. Το πάθος του Βολταίρου έγκειται στον κοροϊδευτικό σκεπτικισμό του απέναντι στις ακραίες αρχές. Η ειρωνεία μπορεί να είναι ελαφριά και όχι κακόβουλη, αλλά μπορεί επίσης να γίνει αγενής και επικριτική. Η βαθιά ειρωνεία, που δεν προκαλεί χαμόγελο και γέλιο με τη συνήθη έννοια της λέξης, αλλά μια πικρή εμπειρία, ονομάζεται σαρκασμός. Η αναπαραγωγή κωμικών χαρακτήρων και καταστάσεων, συνοδευόμενη από μια ειρωνική εκτίμηση, οδηγεί στην εμφάνιση χιουμοριστικών ή σατιρικών έργων τέχνης: Επιπλέον, όχι μόνο έργα λεκτικής τέχνης (παρωδίες, ανέκδοτα, μύθοι, ιστορίες, διηγήματα, θεατρικά έργα), αλλά Επίσης τα σχέδια και οι γλυπτικές εικόνες μπορεί να είναι χιουμοριστικές και σατιρικές, παραστάσεις προσώπου.
Στην ιστορία του A.P. Το κόμικ του Τσέχοφ «Ο θάνατος ενός αξιωματούχου» εκδηλώνεται με την παράλογη συμπεριφορά του Ιβάν Ντμίτριεβιτς Τσερβιάκοφ, ο οποίος, ενώ ήταν στο θέατρο, φτερνίστηκε κατά λάθος στο φαλακρό κεφάλι του στρατηγού και ήταν τόσο φοβισμένος που άρχισε να τον ενοχλεί με τις συγγνώμες του και τον καταδίωξε μέχρι που προκάλεσε την πραγματική οργή του στρατηγού που και οδήγησε τον αξιωματούχο στο θάνατο. Ο παραλογισμός έγκειται στην ασυμφωνία μεταξύ της πράξης που διέπραξε (φτέρνισε) και της αντίδρασης που προκάλεσε (επαναλαμβανόμενες προσπάθειες να εξηγήσει στον στρατηγό ότι αυτός, ο Τσερβιάκοφ, δεν ήθελε να τον προσβάλει). Σε αυτή την ιστορία, το αστείο αναμειγνύεται με το λυπηρό, αφού ένας τέτοιος φόβος για ένα υψηλόβαθμο άτομο είναι σημάδι της δραματικής θέσης ενός μικρού αξιωματούχου στο σύστημα των επίσημων σχέσεων. Ο φόβος μπορεί να προκαλέσει αφύσικο στην ανθρώπινη συμπεριφορά. Αυτή η κατάσταση αναπαράχθηκε από τον N.V. Γκόγκολ στην κωμωδία «Ο Γενικός Επιθεωρητής». Ο εντοπισμός σοβαρών αντιφάσεων στη συμπεριφορά των ηρώων, που γεννούν μια σαφώς αρνητική στάση απέναντί τους, γίνεται χαρακτηριστικό της σάτιρας. Κλασικά σχέδιαη σάτιρα προέρχεται από τη δημιουργικότητα της Μ.Ε. Saltykov-Shchedrin ("Πώς ένας άνθρωπος τάισε δύο στρατηγούς") Esalnek A. Ya.
Γκροτέσκ (γαλλικό γκροτέσκο, κυριολεκτικά - ιδιότροπο; κωμικό; ιταλικό γκροτέσκο - ιδιότροπο, ιταλικό γκροτέσκο - σπήλαιο, σπήλαιο) - μια από τις ποικιλίες του κόμικ, συνδυάζει σε μια φανταστική μορφή το τρομερό και το αστείο, το άσχημο και το υπέροχο, και συγκεντρώνει επίσης το απόμακρο, συνδυάζει το ασυμβίβαστο, συνυφαίνει το μη πραγματικό με το πραγματικό, το παρόν με το μέλλον, αποκαλύπτει τις αντιφάσεις της πραγματικότητας. Ως μορφή του κόμικ, το γκροτέσκο διαφέρει από το χιούμορ και την ειρωνεία στο ότι σε αυτό το αστείο και το διασκεδαστικό είναι αδιαχώριστα από το τρομερό και απαίσιο. Κατά κανόνα, οι εικόνες του γκροτέσκου έχουν τραγικό νόημα. Στο γκροτέσκο, πίσω από την εξωτερική απιθανότητα και φανταστικότητα, κρύβεται μια βαθιά καλλιτεχνική γενίκευση σημαντικά φαινόμεναζωή. Ο όρος «γκροτέσκ» έγινε ευρέως διαδεδομένος τον δέκατο πέμπτο αιώνα, όταν οι ανασκαφές σε υπόγειους θαλάμους (σπήλαια) αποκάλυψαν τοιχογραφίες με περίπλοκα σχέδια που χρησιμοποιούσαν μοτίβα από τη φυτική και ζωική ζωή. Επομένως, οι παραμορφωμένες εικόνες ονομάζονταν αρχικά γκροτέσκες. Πως καλλιτεχνική εικόναΤο γκροτέσκο διακρίνεται για τη διδιάστατη και την αντίθεσή του. Το γκροτέσκο είναι πάντα μια απόκλιση από τον κανόνα, μια σύμβαση, μια υπερβολή, μια σκόπιμη καρικατούρα, επομένως χρησιμοποιείται ευρέως για σατιρικούς σκοπούς. Παραδείγματα λογοτεχνικό γκροτέσκομπορεί να χρησιμεύσει ως η ιστορία του N.V. Gogol "The Nose" ή "Little Tsakhes, με το παρατσούκλι Zinnober" του E.T.A Hoffmann, παραμύθια και ιστορίες του M.E. Saltykov-Shchedrin.
Το να ορίζεις το πάθος σημαίνει να καθιερώνεις το είδος της στάσης απέναντι στον κόσμο και τον άνθρωπο στον κόσμο.
Όλοι σήμερα έχουν τουλάχιστον γενική ιδέαγια το τι είναι πάθος και σε ποιες καταστάσεις μπορεί να συναντήσει κανείς αυτό το φαινόμενο. Αλλά η ίδια η ιδέα είναι παλιά αρκετές χιλιάδες χρόνια και όλα μπορεί να αποδειχθούν λίγο πιο περίπλοκα από μια «καθημερινή» εξήγηση.
Πώς να «πουλήσετε» χρησιμοποιώντας συναισθήματα;
Τα συναισθήματα έχουν αντίκτυπο στη ζωή των ανθρώπων:
- Οι πιο σημαντικές αποφάσεις λήφθηκαν υπό την πίεση των συναισθημάτων.
- Μόνο τα έντονα συναισθήματα μπορούν να σας κάνουν να αλλάξετε την απόφασή σας.
- Η δική σας αντίληψη για τον κόσμο μπορεί να είναι αντίθετη με τη λογική και τη γνώμη της πλειοψηφίας.
- Τα δυνατά συναισθήματα αφήνουν ανεξίτηλο σημάδι στη ζωή των ανθρώπων.
Στις περισσότερες περιπτώσεις, κανένα λογικό επιχείρημα δεν θα βοηθήσει να πείσει ένα άτομο που ενεργεί με πάθος. Γι' αυτό στην τέχνη και την πολιτική προσέχουν ιδιαίτερη προσοχήχειραγώγηση των συναισθημάτων των άλλων:
- Αυτό σας επιτρέπει να επιτύχετε μεγαλύτερη εύνοια προς εσάς πολιτικό κόμμαή αρχηγός?
- Κάνει τους ανθρώπους να παίρνουν στα σοβαρά τις νέες ταινίες και βιβλία.
- Αυτό μας φέρνει πίσω στον στοχασμό μιας νέας εικόνας.
- Αυτό σε αναγκάζει να σκέφτεσαι το αιώνιο.
Φαίνεται ότι δεν υπάρχει τίποτα κακό σε αυτό. Ο καταναλωτής εισπράττει συναισθήματα, ο πολιτικός ή ο δημιουργός λαμβάνει το οικονομικό του όφελος. Αλλά όλα καταλήγουν στην εκμετάλλευση των ανθρώπινων συναισθημάτων, στη χρήση κλισέ και, σε αυτό το πλαίσιο, στην άσκηση πίεσης για όχι τις πιο λογικές ιδέες και όχι τα πιο ποιοτικά έργα. Κάτι που πραγματικά αξίζει τον κόπο δεν χρειάζεται συναισθηματική διαφήμιση.
Τι σημαίνει πάθος;
Το Πάθος είναι ελληνική έννοια. Αν χρησιμοποιήσουμε τη μετάφραση της λέξης παίρνουμε αρκετές επιλογές που έχουν παρόμοια σημασία:
- Πάθος;
- Ταλαιπωρία;
- Εμπνευση;
- Διέγερση.
Αν στραφούμε στη γενικά αποδεκτή ιδέα - ελκυστική στα συναισθήματα του κοινού. Πάθος είναι όλα εκείνα τα συναισθήματα που βάζει ένας άνθρωπος στις δημιουργίες του, ελπίζοντας στην ενσυναίσθηση από τους αναγνώστες, τους θεατές ή τους ακροατές. Αν το αντικαταστήσεις με μια λέξη - συναισθηματικότητα.
Είναι σαφές ότι κανείς δεν θα μπορούσε να επινοήσει ή να εφεύρει τον αισθησιασμό, αλλά υπάρχει ένα άτομο που συστηματοποίησε και εισήγαγε τις έννοιες. Ήταν ο Αριστοτέλης και αυτό συνέβη πολύ πριν από την εποχή μας. Άρα ο ορισμός δεν είναι χιλίων ετών. Ο ίδιος ο Αριστοτέλης, στο σε μεγαλύτερο βαθμό, ήταν ρήτορας, οπότε ο όρος αναφερόταν αποκλειστικά στη ρητορική. Μετά από λίγο καιρό βρήκε τον δρόμο του στη λογοτεχνία και μετά «διέρρευσε» στην καθημερινή ζωή.
Σε γενικές γραμμές, δεν υπάρχει τίποτα κακό με το πάθος. Ναι, παίζει με τα συναισθήματα του κοινού, αλλά τουλάχιστον προσπαθεί να αγγίξει κάτι στην ψυχή του αναγνώστη ή του θεατή. Το κύριο πρόβλημα είναι ότι τα τελευταία χιλιάδες χρόνια, η ανθρωπότητα έχει παίξει όλες τις κύριες πλοκές που μπορούν να αγγίξουν τις «χορδές της ψυχής» πολλές φορές. Και σήμερα όλα φαίνονται δευτερεύοντα ή μια καλή αποκατάσταση, για έναν σοφιστικέ γνώστη.
Επιτηδευμένοι άνθρωποι - ποιοι είναι;
Το Πάθος επίσης λαμβάνει χώρα σε καθημερινή ζωή. Εδώ όμως δεν μιλάμε πλέον για κανένα συναίσθημα, πάθος ή αισθησιασμό.
Κατά κανόνα, τα άτομα που ονομάζονται επιτηδευμένα είναι:
- Προσπαθούν να «ανυψωθούν» χωρίς κανένα λόγο.
- Υποφέρετε από αυξημένη αίσθηση αυτο-σημασίας.
- Όλοι αντιμετωπίζονται με επιείκεια.
- Προσπαθούν να προσποιηθούν ότι καταλαβαίνουν πράγματα για τα οποία δεν καταλαβαίνουν τίποτα.
Εάν ένα άτομο ονομάζεται προσποιητικό, στη συντριπτική πλειονότητα των περιπτώσεων αυτό θα είναι αρνητικό χαρακτηριστικό. Κανείς δεν συμπαθεί τους ανθρώπους με τους οποίους είναι αδύνατο να επικοινωνήσει κανείς κανονικά. Άλλωστε, όλος ο διάλογος καταλήγει στο γεγονός ότι ο συνομιλητής προσπαθεί να δείξει πόσο ιδανικός είναι. Όχι πάντα επιτυχημένη, παρεμπιπτόντως.
Είναι καλύτερα να σταματήσετε αμέσως τέτοιες γνωριμίες:
- Είναι σχεδόν αδύνατο να "επανεκπαιδεύσετε" έναν γνωριμία ή μια γνωριμία - μπροστά σας είναι μια ήδη διαμορφωμένη προσωπικότητα.
- Η επίτευξη έστω και απλής στάσης με σεβασμό απέναντι στο δικό σου πρόσωπο είναι ένα αδύνατο έργο.
- Η πιθανότητα να λάβετε μια συναισθηματική επιστροφή είναι εξαιρετικά χαμηλή.
Αλλά σε τέτοια άτομα δεν αρέσει να τους απορρίπτουν. Μπορείτε να παρακολουθήσετε μια εκπομπή που θα περιλαμβάνει συναισθηματικές εκρήξεις, προσπάθειες να αποδείξετε κάτι και επιπλέον προσοχή. Όλα όμως εξαρτώνται από τη συγκεκριμένη περίπτωση.
Τι είναι το πάθος στη λογοτεχνία;
Δεν υπάρχει ενιαία έννοια, αλλά τις περισσότερες φορές σημαίνει όλα τα συναισθήματα που βάζει ο συγγραφέας στο δικό του λογοτεχνικό έργο, ελπίζοντας να έχει ανταπόδοση και να προκαλέσει κάποια συναισθήματα στους αναγνώστες του.
Υπό την έννοια " το πάθος του έργου"μέσο:
- Συναισθήματα που επενδύονται από τον συγγραφέα.
- Έμπειρες αισθήσεις κατά την ανάγνωση της δημιουργίας.
- Η γενική διάθεση που φτιάχνει η έντυπη λέξη.
Ένα βιβλίο δεν χρειάζεται να είναι μούσκεμα από την πρώτη μέχρι την τελευταία σελίδα δυνατά συναισθήματα. Αλλά σε κάθε δημιουργία υπάρχει ένα μόριο του συγγραφέα:
- Τι έβαλε μέσα από τον εαυτό του?
- Αυτό που προσπαθούσα να μεταφέρω στο κοινό μου.
- Κάτι που θα έχει αντίκτυπο στον αναγνώστη.
- Κάτι που θα μπορούσε να εμφανιστεί στο έργο εντελώς ασυνείδητα.
Αν στη ρητορική προσπαθούν να κάνουν το τελευταίο μέρος ενός λόγου το πιο αξιολύπητο, στη λογοτεχνία η κατάσταση είναι κάπως διαφορετική. Ολόκληρη η ιστορία ή η ιστορία μπορεί να είναι γεμάτη συναισθήματα. Κάποιο μέρος του ποιήματος ή του ποιήματος μπορεί να «επισημανθεί».
Τι εννοείς πάθος;
Για να τα αναλύσουμε όλα:
- Η έννοια του «πάθου» εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην Αρχαία Ελλάδα.
- Ο Αριστοτέλης εισήγαγε και χρησιμοποίησε τον όρο σχετικά με την τέχνη της ρητορικής.
- Αυτό «διέρρευσε» στη λογοτεχνία πολύ αργότερα.
- Πάθος σημαίνει αυξημένη συναισθηματικότητα και πάθος, όλα όσα έβαλε ο συγγραφέας για να ενθουσιάσει το κοινό.
Εάν εξασκείτε τη ρητορική, το τελευταίο μέρος της ομιλίας σας θα πρέπει να είναι το πιο συναισθηματικό. Διαποτίστε το με πάθος, εντός αποδεκτών ορίων, και θα έχετε καλή ανταπόκριση από τους ακροατές σας.
Για τους συγγραφείς, όλα λειτουργούν λίγο διαφορετικά. Μπορείτε να κάνετε οποιοδήποτε απόσπασμα της δουλειάς σας το πιο συναισθηματικό ή δεν μπορείτε να μειώσετε τον βαθμό της έντασης σε όλη την αφήγηση.
Στην καθημερινή ζωή όλα είναι ακόμα πιο απλά, επιτηδευμένοι άνθρωποι:
- Προσπαθούν να «αυξήσουν την αξία τους».
- Εξυψώνουν τον εαυτό τους σε βάρος ανύπαρκτων ταλέντων.
- Αντιμετωπίζουν τους άλλους με συγκατάβαση, ελπίζοντας ότι αυτό θα τους φέρει «ένα σκαλοπάτι ψηλότερα».
- Είναι σπάνια ενδιαφέροντες συνομιλητές.
Δεν πρέπει να καταστρέφετε τον κόσμο των επιτηδευμένων ανθρώπων, γιατί μόνο άνθρωποι που είναι εντελώς ανασφαλείς για τον εαυτό τους θα μπορούσαν να δημιουργήσουν όλη αυτή την ατμόσφαιρα γύρω τους.
Ακόμα κι αν είστε βέβαιοι ότι μπορείτε να προσδιορίσετε την έννοια ενός συγκεκριμένου όρου, να πάρετε ένα λεξικό ή ένα βιβλίο αναφοράς, αυτό μπορεί να σας σώσει από ντροπή ή απλώς από μια δυσάρεστη κατάσταση.
Βίντεο: πολύ προσχηματική ομιλία
Σε αυτό το βίντεο, ο Timur Zhelvakin θα σας πει ποιες επιτηδευμένες φράσεις ακούγονται μερικές φορές από bodybuilders:
1. (ελληνικάταλαιπωρία), ένα πάθος που προκαλεί μια δράση που συνεπάγεται ταλαιπωρία, καθώς και το ίδιο το βάσανο που βιώνεται βασικά. στοιχείο απορριμμάτων στην αρχαιότητα. Αν ο Π. βρίσκεται στη μέση ενός τραγικού ενέργειες, τότε αυτό είναι αξιολύπητο. τραγωδία (σε αντίθεση με την ηθική, στην οποία ο χαρακτήρας και η ανάπτυξή του είναι πιο σημαντικοί). Η επίδραση του Π. στην τραγωδία εντείνεται όταν ο Π. εμφανίζεται απροσδόκητα. Ο Π. ανήκει στα συναισθηματικά στοιχεία της τραγωδίας και δημιουργεί σε αυτήν, όπως και σε αξιολύπητη. μουσική (παίζοντας φλάουτο), πλάσματα, η υπόθεση της κάθαρσης. Η δράση του Π. στην ποίηση και τη μουσική δεν αποσκοπεί στην εκπαίδευση του ακροατή, αλλά συνδέεται με την ηδονή. Ο Πλάτωνας λοιπόν επιχειρηματολογεί με την τραγωδία, ενώ ο Αριστοτέλης τη δικαιολογεί.
2. πόλη στο zatt. ακτή της Κύπρου, αποικισμένη στους Μυκηναϊκούς χρόνους από τους Αρκάδες. Τόπος λατρείας της Αφροδίτης.
Εξαιρετικός ορισμός
ΠΑΘΟΣ
από τα ελληνικά πάθος – βάσανα, έμπνευση, πάθος), συναισθηματικό περιεχόμενο έργο τέχνης, συναισθήματα και συναισθήματα που ο συγγραφέας βάζει στο κείμενο, προσδοκώντας την ενσυναίσθηση του αναγνώστη. Στη σύγχρονη λογοτεχνική κριτική, ο όρος χρησιμοποιείται σε συνδυασμό με "πάθος ενός έργου" - για παράδειγμα, πάθος " Νεκρές ψυχές" και "Ο Γενικός Επιθεωρητής" του N.V. Gogol (σύμφωνα με τον ίδιο τον συγγραφέα) - "γέλιο ορατό στον κόσμο μέσα από δάκρυα που είναι αόρατα σε αυτόν." Στην ιστορία της λογοτεχνίας ο όρος «πάθος» είχε διαφορετικές έννοιες: στην αρχαία θεωρία, το πάθος είναι το πάθος ως ιδιότητα της ψυχής, η ικανότητά της να αισθάνεται κάτι. Στη γερμανική κλασική αισθητική, το πάθος είναι ένα σύνολο παθών που καθορίζει το περιεχόμενο της ανθρώπινης συμπεριφοράς. Για τον Γερμανό φιλόσοφο G. W. F. Hegel, το πάθος είναι το ουσιαστικό περιεχόμενο του ανθρώπινου «εγώ» (για παράδειγμα, το πάθος του Ρωμαίου είναι η αγάπη του για την Ιουλιέτα). Ο V. G. Belinsky μετατοπίζει για πρώτη φορά την έμφαση από τις ιδιότητες ενός ατόμου στις ιδιότητες του κειμένου: το πάθος δεν είναι χαρακτηριστικό του συγγραφέα ή του ήρωά του, αλλά του έργου ή της δημιουργικότητας στο σύνολό του. Σύγχρονη λογοτεχνική κριτικήκοντά στην ερμηνεία του Μπελίνσκι. Μερικές φορές η λέξη "παθητικό" χρησιμοποιείται για να σημαίνει "υπερβολικά συναισθηματικό, πολύ τραγικό".