DYAGILEV SERGEY PAVLOVICH
Diaghilev, Sergei Pavlovich - συγγραφέας και δημόσιο πρόσωπο. Γεννήθηκε το 1872. Αποφοίτησε από τη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης, καθώς και από το Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης στο τραγούδι. Υπηρέτησε ως υπάλληλος ειδικών αποστολών υπό τον διευθυντή των Αυτοκρατορικών Θεάτρων και το 1899 - 1900 - συντάκτης της Επετηρίδας των Αυτοκρατορικών Θεάτρων. Ταξιδεύοντας στη Δυτική Ευρώπη, ο Diaghilev άρχισε να ενδιαφέρεται για τις νέες τάσεις στην τέχνη και αποφάσισε να δημιουργήσει ένα περιοδικό αφιερωμένο σε αυτές στην πατρίδα του. Το φθινόπωρο του 1898 άρχισε να εκδίδει το περιοδικό «World of Art» και τον Ιανουάριο του 1899 οργάνωσε το πρώτο στην Αγία Πετρούπολη. διεθνή έκθεσηπίνακες μιας νέας κατεύθυνσης. Επεξεργαζόμενος το περιοδικό "World of Art" για έξι χρόνια, ο Diaghilev ένωσε σε αυτό όλους τους πιο σημαντικούς συγγραφείς και καλλιτέχνες της νέας κατεύθυνσης: υπάλληλοί του ήταν, αφενός, οι D. Merezhkovsky, K. Balmont, V. Bryusov, N. Minsky, V. Soloviev, O. Sologub, Z. Gippius, Prince A. Urusov; από την άλλη - I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, A. Benois, L. Bakst, K. Somov, M. Nesterov, K. Korovin, Prince P. Trubetskoy. Το περιοδικό σύστησε στο ρωσικό κοινό τους τελευταίους ξένους συγγραφείς και καλλιτέχνες, δημοσίευσε άρθρα των Ruskin, Muther, Furtwängler, Maeterlinck, Huysmans, Grieg, μερικά γραμμένα ειδικά για τον Κόσμο της Τέχνης. έκανε αναφορές για νέες εκθέσεις, νέες τάσεις στο θέατρο και τη μουσική. Ολόκληρα τμήματα ήταν αφιερωμένα σε καλλιτέχνες Εσπερία; Το περιοδικό παρουσίασε τα έργα των A. Beklin, G. Thomas, Puvis de Chavannes, E. Manet, Degaz, C. Monet, G. Segantini, F. Goya, A. Beardsley, Whistler, J. Millais, Corot και άλλων. Πολύς χώρος δόθηκε σε Φινλανδούς και Πολωνούς καλλιτέχνες. Το περιοδικό εισήγαγε συστηματικά στους αναγνώστες του σπουδαίους αλλά εντελώς ξεχασμένους Ρώσους καλλιτέχνες, στα αρχαία μνημεία της Μόσχας, της Αγίας Πετρούπολης και άλλων πόλεων. ήταν αφιερωμένα χωριστά δωμάτια διάσημους καλλιτέχνεςτέλη XVIII και αρχές XIXαιώνες: D. Levitsky, V. Borovikovsky, A. Ivanov, A. Venetsianov, K. Bryullov, O. Kiprensky, V. Tropinin; συμπεριλήφθηκαν φωτογραφίες αρχαίας πέτρας και ξύλινης αρχιτεκτονικής. υπέροχο μέροςδιατίθεται σε γκαλερί, δημόσιες και ιδιωτικές: για πρώτη φορά, πολλοί πίνακες και αντικείμενα τέχνης από τις συλλογές του Πρίγκιπα Γιουσούποφ, Πρίγκιπας. Tenisheva, κλπ. Τα πρώτα χρόνια, το περιοδικό αντανακλούσε ξεκάθαρα την αναβίωση του ρωσικού στυλ, οι κήρυκες του οποίου ήταν ταλαντούχους καλλιτέχνεςΜοσχοβίτες - S. Malyutin, V. and A. Vasnetsov, K. Korovin, A. Golovin, M. Yakunichikova, E. Polenova; τα τελευταία χρόνια, περισσότερος χώρος έχει αφιερωθεί στην παλιά Αγία Πετρούπολη, στη μελέτη της αρχιτεκτονικής της, στα μνημεία της (πολλές φωτογραφίες από το Μηχανικό Κάστρο, το Ναυαρχείο κ.λπ.). Παράλληλα με το περιοδικό, ο Diaghilev δημοσίευσε μεμονωμένα βιβλίαγια την ιστορία της ρωσικής τέχνης: «Λευκώματα λιθογραφιών Ρώσων καλλιτεχνών» (1900), «Ι Levitan» (1901), ο πρώτος τόμος της «Ρωσικής ζωγραφικής τον 18ο αιώνα», αφιερωμένος στα έργα του D. Levitsky (. 1903), τιμήθηκε με το βραβείο Uvarov από την Ακαδημία Επιστημών. Ξεκινώντας το 1899, ο Diaghilev οργάνωσε μια σειρά εκθέσεων ζωγραφικής από καλλιτέχνες δίπλα στο περιοδικό του (έκθεση World of Art). Έχοντας ενδιαφερθεί για παλιούς Ρώσους δασκάλους και σχεδιάζοντας να εκδώσει έναν αριθμό τόμων της «Ρωσικής Ζωγραφικής του 18ου αιώνα», ο Ντιάγκιλεφ ανέλαβε τη διοργάνωση μιας τεράστιας έκθεσης ρωσικών ιστορικά πορτρέτα, που πραγματοποιήθηκε το 1905 στις αίθουσες του παλατιού Tauride. Για αυτήν την έκθεση, ο Diaghilev συγκέντρωσε αρκετές χιλιάδες πορτρέτα Ρώσων ζωγράφων που απεικονίζουν διάφορες ιστορικές προσωπικότητες, από την εποχή του Μεγάλου Πέτρου έως τα τελευταία χρόνια. Ήταν δυνατό να γνωρίσουμε τους μεγάλους δασκάλους της εποχής της Αικατερίνης με ιδιαίτερη πληρότητα, ολόκληρες αίθουσες ήταν αφιερωμένες στον Borovikovsky, στον Levitsky και στον Rokotov. υπήρχαν επίσης τμήματα αφιερωμένα σε ξένους καλλιτέχνες που δούλευαν τότε στη Ρωσία: Roslen, Lampi, A. Kaufman, Vizhe Lebrun, κ.λπ. Το 1906, ο Diaghilev οργάνωσε μια ρωσική έκθεση στο Salon d'Automne. έκθεση τέχνης, συλλέγοντας περισσότερα από 700 έργα Ρώσων καλλιτεχνών. ξεκινώντας από τους διάσημους σύγχρονους του Μεγάλου Πέτρου, Νικίτιν και Ματβέεφ, έδειξε στο παριζιάνικο κοινό τους Λεβίτσκι, Μποροβικόφσκι, Ροκότοφ, Αλεξέεφ, Βορόμπιοφ, Στσέντρινς, Σούμπιν, Κιπρένσκι, Τροπίνιν, Μπριούλοφ, Γκε, Ρέπιν και πολλούς καλύτερους συμμετέχοντεςεκθέσεις "World of Art". Οι καλύτεροι γνώστες της τέχνης στο Παρίσι έγραψαν πολλά για την έκθεση. σύστησε στο ξένο κοινό άγνωστους μέχρι τότε δασκάλους, παλιούς και σύγχρονους. Την άνοιξη του 1907, ο Ντιαγκίλεφ οργάνωσε μια σειρά συναυλιών στο Παρίσι αφιερωμένες στη ρωσική μουσική, ξεκινώντας από τη Γκλίνκα και τελειώνοντας με τον Σκριάμπιν. Τα επόμενα χρόνια, ο Diaghilev ανέβασε στη Μεγάλη Όπερα και στη συνέχεια στο θέατρο Chatelet, μια σειρά από ρωσικές όπερες: «Boris Godunov» και «Khovanshchina» του Mussorgsky, «The Woman of Pskov» κ.λπ., και μια σειρά από μπαλέτα: «Scheherazade» του Rimsky-Korsakov, «Cleopatra» Arensky, «Petrushka» του Stravinsky, «Pavilion of Armida» του Cherepkin κ.λπ. καλλιτέχνες. Ως εκδότης του World of Art, ο Diaghilev έγραψε πολλά άρθρα και κριτικές για το θέατρο, την τέχνη, τις εκθέσεις και τα βιβλία στο περιοδικό. Εκτός από μια ξεχωριστή μονογραφία για τον D. Levitsky, αναφέρουμε τα άρθρα του: « Δύσκολες ερωτήσεις", "Για την παραγωγή του Τριστάν και της Ιζόλδης", "Εικονογράφηση για τον Πούσκιν", " κριτικοί τέχνης", "Σχετικά με τα ρωσικά μουσεία", "Εκθέσεις στη Γερμανία", "Εκθέσεις ιστορικών πορτρέτων", "Πορτραίτο καλλιτέχνη Shibanov". S. R-va.
Σύντομη βιογραφική εγκυκλοπαίδεια. 2012
Δείτε επίσης ερμηνείες, συνώνυμα, έννοιες της λέξης και τι είναι στα ρωσικά DYAGILEV SERGEY PAVLOVICH σε λεξικά, εγκυκλοπαίδειες και βιβλία αναφοράς:
- DYAGILEV SERGEY PAVLOVICH στο Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
(1872-1929) ρωσικό θέατρο και καλλιτεχνική φιγούρα. Μαζί με τον Α. Ν. Μπενουά δημιούργησε τον καλλιτεχνικό σύλλογο «World of Art», συνεκδότης του ομώνυμου περιοδικού. Διοργανωτής… - DYAGILEV SERGEY PAVLOVICH
Σεργκέι Πάβλοβιτς, Ρωσική θεατρική προσωπικότητα. Το 1896 αποφοίτησε από τη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης (παράλληλα σπούδαζε ... - DYAGILEV, SERGEY PAVLOVICH στο λεξικό Collier's:
(1872-1929), Ρωσική θεατρική προσωπικότητα, ιμπρεσάριος μπαλέτου, σκηνοθέτης του διάσημου Ρωσικού Μπαλέτου. Γεννήθηκε στην επαρχία Νόβγκοροντ στις 19 Μαρτίου 1872, σε οικογένεια ευγενών. ... - DYAGILEV στο Λεξικό Ρωσικών Επωνύμων:
Το επώνυμο είναι ρωσικό, βασίζεται στο όνομα του φυτού angelica ή στο διαλεκτικό (Pskov και βόρεια) επίθετο angelica - "ισχυρή, υγιής, δυνατή", ... - DYAGILEV στο Λεξικό του σεξ:
Serg.Paul. (1872-1929), Ρώσος. θεατρική και καλλιτεχνική φιγούρα, διοργανωτής εκθέσεων και των περίφημων «Ρωσικών Εποχών» στο Παρίσι. Ένας φωτεινός εκπρόσωπος της καλλιτεχνικής μποημίας. ήταν διαφορετικό... - ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ στη Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια:
Nadezhda Aleksandrovna, σύγχρονη ποιήτρια. Ρ. στην πρώην Λιβονία σε μικροαστική οικογένεια. Δημοσιεύτηκε από το 1911 (ποίημα "Κύκνος" στην εφημερίδα "Pskovskaya ... - ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ στο Παιδαγωγικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
Sergei Andronikovich (1884-1966), επιστήμονας στον τομέα των φυσικών μεθόδων επιστήμης, καθηγητής (1935). Παιδαγωγική δραστηριότηταξεκίνησε το 1907 στα παιδαγωγικά μαθήματα Frebel, στο ... - ΣΕΡΓΚΕΪ
SERY ALEXANDROVICH (1857-1905), αρχηγός. πρίγκιπας, γιος του αυτοκράτορα Αλέξανδρος Β', Αντιστράτηγος (1896). Συμμετέχοντας στη ρωσική περιοδεία. Πόλεμοι 1877-78; Μόσχα Γενικός Κυβερνήτης το 1891-1905, από ... - ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ στο Μεγάλο Ρωσικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ Νικ. (1835-94), Βούλγαρος ζωγράφος και γραφίστας της Εθνικής εποχής. αναβίωση. Ένας από τους δημιουργούς της κοσμικής γλώσσας. αγωγή Πίνακες ζωγραφικής με εθνικά θέματα. ... - ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ στο Μεγάλο Ρωσικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ Μιχ. Παβ. (πραγματικό όνομα και επώνυμο: Mikh. Laz. Veltman) (1871-1927), ανατολίτης επιστήμονας. Το 1921-23 μέλη. Κολέγιο του Λαϊκού Επιτροπέα Εθνοτήτων. Από το 1921 πρύτανης... - DYAGILEV στο Μεγάλο Ρωσικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό:
DYAGILEV Σερ. Παβ. (1872-1929), θέατρο. και λεπτή ακτιβιστής Μαζί με τον Α.Ν. Ο Μπενουά δημιούργησε την ταινία. σύλλογος «World of Art», ομώνυμος συνεκδότης. ... - ΣΕΡΓΚΕΪ στο Λεξικό για την επίλυση και τη σύνθεση scanwords:
Αρσενικός... - ΣΕΡΓΚΕΪ στο ρωσικό λεξικό συνωνύμων:
Όνομα,… - ΣΕΡΓΚΕΪ στο πλήρες ορθογραφικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας:
Σεργκέι, (Σεργκέεβιτς, ... - ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ
Mikhail Pavlovich (πραγματικό όνομα και επώνυμο: Mikhail Lazarevich Veltman) (1871-1927), Ρώσος ανατολίτης επιστήμονας. Το 1921-23, μέλος του διοικητικού συμβουλίου του Λαϊκού Επιτροπείου Εθνοτήτων. Από το 1921 πρύτανης... - DYAGILEV στο Μοντέρνο επεξηγηματικό λεξικό, TSB:
Σεργκέι Πάβλοβιτς (1872-1929), ρωσικό θέατρο και καλλιτεχνική προσωπικότητα. Μαζί με τον Α. Ν. Μπενουά δημιούργησε τον καλλιτεχνικό σύλλογο «World of Art», συνεκδότης ... - ΚΕΝΤΡΟΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΠΑΒΛΟΒΙΤΣ
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Sergei Pavlovich Kedrov (1880 - 1937), αρχιερέας, μάρτυρας. Μνήμη 16 Νοεμβρίου, στις... - ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ ΜΙΧΑΗΛ ΠΑΒΛΟΒΙΤΣ στα Μπολσόι Σοβιετική εγκυκλοπαίδεια, TSB:
Εθελοντής Mikhail Pavlovich (ψευδώνυμο του Veltman Mikhail Lazarevich), συμμετέχων επαναστατικό κίνημαστη Ρωσία? ανατολίτης επιστήμονας. Γεννήθηκε το... - Ο ΣΕΡΓΚΕΪ ΝΙΚΟΛΑΕΒΙΤΣ ΤΟΛΣΤΟΪ στο Βιβλίο αποσπασμάτων Wiki:
Δεδομένα: 2009-08-10 Ώρα: 14:22:38 Σεργκέι Νικολάεβιτς Τολστόι (1908-1977) - "ο τέταρτος Τολστόι"; Ρώσος συγγραφέας: πεζογράφος, ποιητής, θεατρικός συγγραφέας, κριτικός λογοτεχνίας, μεταφραστής. Αποσπάσματα *… - SERGEY ALEXANDROVICH ESENIN στο Βιβλίο αποσπασμάτων Wiki:
Δεδομένα: 2009-03-10 Ώρα: 18:02:27 Θέμα πλοήγησης = Sergey Yesenin Wikipedia = Yesenin, Sergey Aleksandrovich Wikiteka = Sergey Aleksandrovich Yesenin Wikimedia Commons ... - Ο SERGEY ALEXANDROVICH BUNTMAN στο Βιβλίο αποσπασμάτων Wiki:
Δεδομένα: 2009-04-09 Ώρα: 22:24:13 Θέμα πλοήγησης = Sergey Buntman Wikipedia = Buntman, Sergey Alexandrovich Sergey Alexandrovich Buntman - δημοσιογράφος, παρουσιαστής, ... - ANTON PAVLOVICH CHEKHOV στο Βιβλίο αποσπασμάτων Wiki:
Δεδομένα: 2009-08-11 Ώρα: 21:10:43 Πλοήγηση Wikipedia=Anton Pavlovich Chekhov Wikisource=Anton Pavlovich Chekhov Wikimedia Commons=Anton Pavlovich Chekhov = Αποφθέγματα και αφορισμοί = * ... - KHABAROV EROFEI PAVLOVICH στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Khabarov Erofey (Yarofey) Pavlovich (με το παρατσούκλι Svyatitsky) (μεταξύ 1605 και 1607, το χωριό Dmitrievo, επαρχία Vologda ... - ΦΕΛΤΣΙΝ ΣΕΡΓΚΕΪ ΒΑΣΙΛΙΕΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Felitsyn Sergei Vasilievich (1883 - 1937), ιερέας, μάρτυρας. Μνήμη 2 Δεκεμβρίου,... - ΤΡΟΥΜΠΑΤΣΙΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΖΟΣΙΜΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Sergei (Sergiy) Zosimovich Trubachev (1919 - 1995), διάκονος, εκκλησιαστικός συνθέτης. Γεννημένος στις 26 Μαρτίου... - ΣΚΒΟΡΤΣΟΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΙΟΣΙΦΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας.
- ΣΒΕΝΤΣΙΤΣΚΙ ΒΑΛΕΝΤΙΝ ΠΑΒΛΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Sventsitsky Valentin Pavlovich, αρχιερέας (1882 - 1931) - θεολόγος, φιλόσοφος και πνευματικός συγγραφέας. Γεννήθηκε… - ΜΕΤΣΕΥ ΣΕΡΓΚΕΪ ΑΛΕΞΕΕΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Mechev Sergei Alekseevich (1892 - 1942), ιερέας, μάρτυρας. Μνήμη 24 Δεκεμβρίου,... - ΜΑΚΑΕΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Makhaev Sergei Konstantinovich (1874 - 1937), αρχιερέας, μάρτυρας. Μνήμη 19 Νοεμβρίου,... - ΛΕΜΠΕΝΤΕΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΠΑΒΛΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Lebedev Sergei Pavlovich (1875 - 1938), αρχιερέας, μάρτυρας. Μνήμη 9 Μαρτίου... - ΚΡΟΤΚΟΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΜΙΧΑΪΛΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Κροτκόφ Σεργκέι Μιχαήλοβιτς (1876 - 1938), αρχιερέας, μάρτυρας. Μνήμη 18 Ιουνίου,... - ΙΩΑΝΝΗΣ (ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ) στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Ιωάννης (Πάβλοβιτς) (γεν. 1936), Μητροπολίτης Ζάγκρεμπ-Λουμπλιάνα και πάσης Ιταλίας. Γεννήθηκε στις 22 Οκτωβρίου 1936... - ΖΟΛΟΤΟΦ ΙΒΑΝ ΠΑΒΛΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Zolotov Ivan Pavlovich (1897 - 1937), μάρτυρας. Μνήμη 26 Σεπτεμβρίου στον Καθεδρικό Ναό... - ΓΚΟΛΟΣΚΑΠΟΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΙΒΑΝΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Goloshchapov Σεργκέι Ιβάνοβιτς (1882 - 1937), αρχιερέας, μάρτυρας. Μνήμη της 6ης Δεκεμβρίου, στο... - ΓΚΛΙΒΕΝΚΟ ΝΤΙΜΙΤΡΙ ΠΑΒΛΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Glivenko Dmitry Pavlovich (1879 - 1938), ιερέας, μάρτυρας. Μνήμη 9 Μαρτίου, στις... - ΒΟΣΚΡΕΣΕΝΣΚΙ ΣΕΡΓΚΕΪ ΣΕΡΓΚΕΕΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Voskresensky Sergei Sergeevich (1890 - 1933), ιερέας, μάρτυρας. Μνήμη 26 Φεβρουαρίου. ... - AREFIEV ΜΙΧΑΗΛ ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Arefiev Mikhail Pavlovich (1865 - 1937), μάρτυρας. Μνήμη 10 Νοεμβρίου, στον Καθεδρικό Ναό... - ΑΚΤΣΟΥΡΙΝ ΣΕΡΓΚΕΪ ΒΑΣΙΛΙΕΒΙΤΣ στο Δέντρο της Ορθόδοξης Εγκυκλοπαίδειας:
Ανοιχτή Ορθόδοξη Εγκυκλοπαίδεια "ΔΕΝΤΡΟ". Akchurin Sergei Vasilievich (1722 - 1790), Αρχιεισαγγελέας της Ιεράς Συνόδου. Γεννημένος στην οικογένεια γραμματέως... - ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝ ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ
Konstantin Pavlovich - μέγας δούκας, δεύτερος γιος του αυτοκράτορα Πάβελ Πέτροβιτς (1779 - 1831). Μεγάλωσε μαζί με τον αδελφό του, Αλέξανδρο,... - ΚΟΝΤΑΚΟΦ ΝΙΚΟΔΗΜ ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ στη Σύντομη Βιογραφική Εγκυκλοπαίδεια:
Ο Nikodim Pavlovich Kondakov είναι ένας εξαιρετικός ιστορικός τέχνης και αρχαιολόγος. Γεννημένος το 1844. Έλαβε την εκπαίδευσή του στην Ιστορική και Φιλολογική Σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας, ... - ΒΑΣΙΛΙΕΦ ΒΑΣΙΛΙ ΠΑΒΛΟΒΙΤΣ (ΣΙΝΟΛΟΓΟΣ) στη Σύντομη Βιογραφική Εγκυκλοπαίδεια:
Ο Βασίλιεφ (Βασίλι Πάβλοβιτς) είναι ένας λόγιος σινολόγος. Ο γιος ενός ανήλικου αξιωματούχου, ο Βασίλι Πάβλοβιτς γεννήθηκε το Νίζνι Νόβγκοροντ, το 1818. Προς τον νομό... - ΕΣΣΔ. ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ στη Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, TSB:
αναφορές Alekseevsky Evgeniy Evgenievich (γενν. 1906), Υπουργός Αναδασμού και διαχείριση των υδάτωνΕΣΣΔ από το 1965, Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας (1976). Μέλος του ΚΚΣΕ με... - ΠΡΟΚΟΦΙΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΣΕΡΓΚΕΕΒΙΤΣ στη Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, TSB:
Σεργκέι Σεργκέεβιτς, Σοβιετικός συνθέτης, πιανίστας και μαέστρος, ... - ΜΙΧΑΛΚΟΦ ΣΕΡΓΚΕΪ ΒΛΑΔΙΜΙΡΟΒΙΤΣ στη Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, TSB:
Σεργκέι Βλαντιμίροβιτς [γεν. 28.2(13.3).1913, Μόσχα], ρωσ Σοβιετικός συγγραφέαςκαι δημόσιο πρόσωπο, ακαδημαϊκός της Ακαδημίας Παιδαγωγικών Επιστημών της ΕΣΣΔ (1971), Επίτιμος Καλλιτέχνης της RSFSR (1967), ...
Ο Σεργκέι Ντιάγκιλεφ... αυτός ο άνθρωπος δεν ήταν ούτε χορευτής ούτε χορογράφος - κι όμως το όνομά του είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με το ρωσικό μπαλέτο ειδικότερα και τη ρωσική τέχνη γενικότερα.
Ο Sergei Pavlovich Diaghilev γεννήθηκε στην επαρχία Novgorod το 1872. Ο πατέρας του, ευγενής, ήταν αξιωματικός, αλλά η οικογένεια δεν ήταν ξένος στην τέχνη: ο θείος του από τον πατέρα του Ιβάν Πάβλοβιτς ήταν φιλάνθρωπος και ίδρυσε ένα μουσικό συγκρότημα. Στο Περμ, όπου ο μελλοντικός επιχειρηματίας πέρασε τα παιδικά του χρόνια, το σπίτι των Ντιάγκιλεφ ονομαζόταν «Περμ Αθήνα» - η διανόηση συγκεντρώθηκε εκεί για να παίξει μουσική και να παίξει θεατρικά έργα.
Μετά την αποφοίτησή του από το λύκειο, ο 18χρονος S. Diaghilev πήγε στην Αγία Πετρούπολη. Ονειρεύεται να γίνει συνθέτης ή τραγουδιστής και σπουδάζει για κάποιο διάστημα στο ωδείο, αλλά ταυτόχρονα αποφοιτά από τη νομική σχολή του πανεπιστημίου. Στην πρωτεύουσα, έγινε φίλος με τον ξάδερφό του Ντμίτρι Φιλοσόφοφ, γνώρισε τους φίλους του -,.
Το 1898 - δύο χρόνια μετά την αποφοίτησή του από το πανεπιστήμιο - οι S. Diaghilev και D. Filosofov αποφάσισαν να εκδώσουν ένα περιοδικό και προσέλκυσαν θαμώνες των τεχνών για να το χρηματοδοτήσουν - S. I. Mamontov και M. K. Tenisheva. Το περιοδικό, που ονομάζεται World of Art, κυκλοφόρησε την επόμενη χρονιά. Αυτό το περιοδικό, τυπωμένο σε εξαιρετικό χαρτί ελισαβετιανού τύπου, με εξαιρετικές καλλιτεχνικές αναπαραγωγές, εισήγαγε τους αναγνώστες σε μεμονωμένους ξένους και εγχώριους καλλιτέχνεςκαι ολόκληρες περίοδοι στην ιστορία της τέχνης, στη συνέχεια άρθρα για συγγραφείς και συνθέτες δεν δημοσιεύτηκαν πλέον το 1900, εμφανίστηκε ένα λογοτεχνικό τμήμα. Ταυτόχρονα με το περιοδικό, προέκυψε ο δημιουργικός σύλλογος «World of Art», ο κύριος καλλιτεχνική αρχήπου ήταν η επιθυμία για συμβολισμό, η αναγνώριση της προτεραιότητας της αισθητικής αρχής στην τέχνη, σχεδιασμένη να εκφράζει την προσωπικότητα του δημιουργού.
Οι δραστηριότητες του S. Diaghilev δεν περιορίζονται στην έκδοση του περιοδικού. Το 1897, οργάνωσε μια έκθεση Γερμανών και Άγγλων ζωγράφων ακουαρέλας, το 1898 - μια έκθεση Φινλανδών και Ρώσων καλλιτεχνών, το 1905 - μια ιστορική και καλλιτεχνική έκθεση ρωσικών πορτρέτων και το 1906 - μια έκθεση ρωσικής τέχνης στο Παρίσι.
Από το 1907, ο S. Diaghilev ασχολείται πολύ σοβαρά με την εκπροσώπηση της ρωσικής τέχνης στο εξωτερικό. Οι παραστάσεις των Ρώσων καλλιτεχνών που οργάνωσε στο Παρίσι ονομάστηκαν «Ρωσικές εποχές». Ξεκίνησαν με τις «Ιστορικές Ρωσικές Συναυλίες», όπου έπαιξαν και ακολούθησε μια σεζόν ρωσικής όπερας το 1908, η οποία δεν απέφερε πολλά έσοδα. Το γαλλικό κοινό αγαπούσε πολύ το μπαλέτο. Ο S. Diaghilev αρχικά περιφρόνησε αυτό το είδος, υποστηρίζοντας ότι «δεν υπάρχει περιεχόμενο ή νόημα σε αυτό» και η εκτέλεσή του δεν απαιτεί «ακόμη και μικρό νοητικές ικανότητες" Αλλά είναι αδύνατο να μην ληφθούν υπόψη τα γούστα του κοινού - και από το 1909 φέρνει μπαλέτο στο Παρίσι. Έτσι ξεκίνησε το μπαλέτο "Russian Seasons", το οποίο διήρκεσε μέχρι το 1913.
Ο S. Diaghilev είχε μια εκπληκτική «αίσθηση για ταλέντο». Ήταν στην επιχείρησή του που «λάμπουν» για πρώτη φορά τέτοια «αστέρια» του μπαλέτου όπως οι Nijinsky. Ο επιχειρηματίας αντιμετώπισε το μπαλέτο ως μια σύνθεση τεχνών, σχεδιασμένη να είναι ο αγωγός νέων ιδεών, εξ ου και η μεγάλη προσοχήστο σχεδιασμό των παραστάσεων. Τα κοστούμια και τα σκηνικά δημιουργήθηκαν από τους A. Benois και L. Bakst, συναδέλφους του στον κόσμο της τέχνης, και αργότερα ο S. Diaghilev άρχισε να τον εμπλέκει σε αυτό. καλύτερους καλλιτέχνεςεκείνης της εποχής - Α. Ματίς, Π. Πικάσο.
Η συνεργασία του S. Diaghilev με σύγχρονους συνθέτες δεν ήταν λιγότερο σημαντική. Χάρη σε αυτόν, εμφανίστηκαν πολλά νέα μπαλέτα: "", "", "", "" και "", "", "" και "Steel Leap", "", "The Legend of Joseph". Ο S. Diaghilev προσέγγισε πολύ σοβαρά τη μουσική πλευρά του μπαλέτου. Για παράδειγμα, στο "
(1872-1929) Ρωσική θεατρική φιγούρα, ιμπρεσάριο, εκδότης
Ο Sergei Pavlovich Diaghilev δεν γνώριζε τη μητέρα του: πέθανε κατά τη διάρκεια του τοκετού. Τον μεγάλωσε η μητριά του, η οποία του αντιμετώπιζε το ίδιο με τα δικά της παιδιά. Επομένως, για τον Diaghilev ο θάνατος του ετεροθαλή αδερφού του, στο Σοβιετική εποχήέγινε πραγματική τραγωδία. Ίσως γι' αυτό σταμάτησε να προσπαθεί να επιστρέψει στην πατρίδα του.
Ο πατέρας του Ντιαγκίλεφ ήταν κληρονομικός ευγενής, φρουρός ιππικού. Αλλά λόγω χρεών, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το στρατό και να εγκατασταθεί στο Περμ, που θεωρούνταν εκείνη την εποχή Ρωσική αυλή. Το σπίτι του γίνεται σχεδόν αμέσως το κέντρο πολιτιστική ζωήπόλεις. Οι γονείς έπαιζαν συχνά μουσική και τραγουδούσαν στις βραδιές που γίνονταν στο σπίτι τους. Ο γιος τους έκανε και μαθήματα μουσικής. Ο Σεργκέι έλαβε τόσο ποικιλόμορφη εκπαίδευση που όταν τελείωσε στην Αγία Πετρούπολη μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, δεν ήταν σε καμία περίπτωση κατώτερος σε γνώσεις από τους συνομηλίκους του στην Αγία Πετρούπολη και μερικές φορές τους ξεπερνούσε ακόμη και ως προς την πολυμάθεια και τη γνώση της ιστορίας και των ρωσικών καλλιέργεια.
Η εμφάνιση του Σεργκέι Ντιαγκίλεφ αποδείχτηκε απατηλή: ο μεγαλόσωμος επαρχιώτης, που φαινόταν σαν τσαμπουκάς, ήταν αρκετά διαβασμένος και μιλούσε άπταιστα πολλές γλώσσες. Μπήκε εύκολα στο πανεπιστημιακό περιβάλλον και άρχισε να καταγράφεται ως φοιτητής στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης.
Παράλληλα, βυθίστηκε στο θεατρικό και μουσική ζωήκεφαλαία. Ο νεαρός κάνει ιδιαίτερα μαθήματα πιάνου από τον Ιταλό A. Cotogna, παρακολουθεί την τάξη του Nikolai Andrevich Rimsky-Korsakov στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης, προσπαθεί να συνθέσει μουσική και μελετά ιστορία καλλιτεχνικά στυλ. Στις διακοπές, ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ κάνει το πρώτο του ταξίδι στην Ευρώπη. Φαίνεται να αναζητά την κλήση του, στρέφοντας προς διάφορες περιοχέςτέχνη. Μεταξύ των φίλων του είναι οι L. Bakst, E. Lanceray, Konstantin Somov - ο μελλοντικός πυρήνας της ένωσης World of Art.
Συνειδητοποιώντας ότι πρέπει πρώτα να πετύχει κάτι στη ζωή, ο Σεργκέι Παβλόβιτς Ντιαγκίλεφ επιβεβαιώνεται με μοναδικό τρόπο, ολοκληρώνοντας ένα εξαετές πανεπιστημιακό μάθημα σε τέσσερα χρόνια. Ωστόσο, δεν έγινε δικηγόρος, γιατί τον έλκυε όλο και περισσότερο η τέχνη. Και κάνει μια επιλογή που αποδείχθηκε σημαντική όχι μόνο για τον ίδιο, αλλά και για ολόκληρη τη ρωσική κουλτούρα. Ο Ντιαγκίλεφ γίνεται ο σκληρός προπαγανδιστής της.
Του κοινωνικές δραστηριότητεςμπορεί να χωριστεί σε διάφορα στάδια. Το πρώτο από αυτά συνδέεται με την οργάνωση του συλλόγου World of Art: το 1898, ο Sergei Diaghilev ήταν ένας από τους ιδρυτές του συλλόγου και το 1899-1904, μαζί με τον Alexander Nikolaevich Benois, ήταν ο εκδότης του περιοδικού του το ίδιο όνομα. Δεδομένου ότι χρηματοδοτήθηκε με τα χρήματα των Ρώσων βιομηχανικών προστάτων - του S. Morozov και της πριγκίπισσας M. Genisheva, και για κάποιο διάστημα με επιδότηση από τον Νικόλαο Β', υπήρχε μέχρι τον πρώτο μεγάλο κατακλυσμό - τη Ρωσική Επανάσταση του 1905.
Ο Diaghilev ήταν επίσης ο εμπνευστής μιας σειράς εκθέσεων υπό την αιγίδα του συλλόγου, πρώτα ξένης και ρωσικής τέχνης, που πραγματοποιήθηκε το 1899, και στη συνέχεια εκθέσεων Ρώσων καλλιτεχνών του 1900-1903. Αλλά η προσέγγισή του ήταν πάντα διαφοροποιημένη. Ως εκ τούτου, πήρε την πρωτοβουλία να δημοσιεύσει μια σειρά μονογραφιών για μεγάλους καλλιτέχνες.
Το ταλέντο του Sergei Diaghilev ήταν εκπληκτικό. Έτσι, έχοντας μελετήσει την εξέλιξη του στυλ ζωγραφικής, έγραψε για τον Ρεπίν ότι ήταν πιο κοντά στους καλλιτέχνες του «Κόσμου της Τέχνης» παρά στους Περιπλανώμενους. Μια τέτοια δήλωση έμοιαζε με πρόκληση. Εκείνες τις μέρες, κανείς δεν αμφέβαλλε για το ρεαλιστικό χάρισμα του Ρέπιν, χωρίς να παρατηρήσει ότι σταδιακά υιοθέτησε μοντερνιστικές τεχνικές για την απεικόνιση της προσωπικότητας. Η ολοκλήρωση αυτής της διαδικασίας είχε προβλεφθεί έξοχα από τον Diaghilev. Ο χρόνος απέδειξε την αλήθεια της δήλωσής του.
Η κυβέρνηση ένιωσε την απίστευτη ενέργεια που πηγάζει από τον Σεργκέι Ντιαγκίλεφ, έτσι το 1899-1901 διορίστηκε εκδότης της Επετηρίδας των Αυτοκρατορικών Θεάτρων. Αλλά οι δικτατορικοί τρόποι του Diaghilev, η συνεχής υπεράσπιση της δικής του γνώμης, το σκάνδαλο που σχετίζεται με την παραγωγή του μπαλέτου "Sylvia" και η σύγκρουση με τον M. Kshesinskaya οδήγησαν στην παραίτησή του χωρίς δικαίωμα εργασίας σε κυβερνητικές υπηρεσίες. Ο Νικόλαος Β' προσπάθησε να αλλάξει την κατάσταση, ζήτησε από τον Υπουργό Εξωτερικών A. Taneyev να πάρει τον Diaghilev στην υπηρεσία του ως γραμματέα.
Αλλά ο Sergei Diaghilev έχει ήδη αρχίσει να απομακρύνεται από όλα τα έργα που τον απασχόλησαν την τελευταία δεκαετία. Έχοντας κάνει πολλά ανεξάρτητα ταξίδια στη Ρωσία και άρχισε να συλλέγει αντικείμενα τέχνης, σχεδιάζει να παρουσιάσει στον Ρώσο αναγνώστη παλιούς ρωσικούς πίνακες διάσπαρτους σε επαρχιακά οικογενειακά κτήματα. Διαμορφώνοντας την ιδέα του, ο Diaghilev άρχισε να δημοσιεύει άρθρα και να γράφει την πρώτη κριτική για το έργο του ελάχιστα γνωστού τότε καλλιτέχνη D. Levitsky. Πρακτικά τον ανακάλυψε ως έναν ενδιαφέροντα καλλιτέχνη πορτρέτων, έτσι οι προσπάθειές του σημειώθηκαν: το 1904 Αυτοκρατορική ΑκαδημίαΕπιστημών, ο Sergei Pavlovich Diaghilev τιμήθηκε με το βραβείο Count Uvarov.
Αρχίζει να οργανώνει μια έκθεση ιστορικών και καλλιτεχνικών ρωσικών πορτρέτων από το 1705 έως το 1905, που δημιουργήθηκε από καλλιτέχνες διαφορετικές εθνικότητες. Θα ταξιδέψει σε όλη τη Ρωσία, θα περάσει από τρομερά Ρωσικοί δρόμοι, δείχνοντας θαύματα εφευρετικότητας και ένα τεράστιο δώρο πειθούς για τη συλλογή έξι χιλιάδων πορτραίτα στο παλάτι της Ταυρίδης. Ο Diaghilev σχεδιάζει επίσης να γράψει μια πλήρη και τεκμηριωμένη ιστορία της ζωγραφικής ξεκινώντας από τον 18ο αιώνα. Δεν κατάφερε να ολοκληρώσει αυτό το έργο, αλλά ήταν με την έκθεση που οργάνωσε νέα εποχήσπουδάζοντας ρωσικά και Ευρωπαϊκή τέχνη XVIII αιώνας και πρώτος μισό του 19ου αιώνααιώνας.
Δυστυχώς, η έκθεση του θαύματος δεν επέζησε: δεν διατέθηκε ειδική αίθουσα και οι πίνακες στάλθηκαν πίσω στους ιδιοκτήτες, για να χαθούν ως επί το πλείστον στις πυρκαγιές των επαναστάσεων. Μόνο η ενδιαφέρουσα δημοσίευση "Ρωσικά πορτρέτα του 18ου και 19ου αιώνα" δίνει μια ιδέα για αυτά τα πορτρέτα. Ήδη σήμερα, ο αναστηλωτής S. Yamshchikov θα επαναλάβει πραγματικά το κατόρθωμα του Diaghilev, προσπαθώντας να εντοπίσει σωζόμενες εικόνες προγόνων σε επαρχιακά μουσεία.
Ο Sergei Diaghilev αισθάνεται ότι πρακτικά συνειδητοποίησε τον εαυτό του στη Ρωσία, έχοντας κάνει ό,τι μπορούσε. Δημιούργησε το πρώτο περιοδικό τέχνης, αλλά δεν μπόρεσε να συνεχίσει την έκδοσή του, απέτυχε να ιδρύσει ένα εθνικό ρωσικό μουσείο και οι μεταρρυθμίσεις του ρωσικού μπαλέτου και της όπερας παρέμειναν απραγματοποίητες. Και ξεκινάει για να κατακτήσει την Ευρώπη, οργανώνοντας μια έκθεση στο Παρίσι το 1906». Ρωσική τέχνη" Ακολούθησαν εκθέσεις Ρώσων καλλιτεχνών στο Βερολίνο, το Μόντε Κάρλο και τη Βενετία.
Έγιναν ο πρόλογος της οργάνωσης των «Ρωσικών Εποχών». Ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ άρεσε να λέει ότι το αίμα του ίδιου του Πέτρου Α ρέει στις φλέβες του, οπότε η ομοιότητά του με τον τσάρο δεν είναι τυχαία. Όσο για τα επιχειρήματά του, ήταν πάντα απίστευτα μεγάλης κλίμακας, μεγαλεπήβολα στην ιδέα και καινοτόμα στην εκτέλεση. Έτσι, στα μπαλέτα του κατάφερε να συνδυάσει ζωγραφική (σκηνικό), μουσική και περφόρμανς. Ο Ντιάγκιλεφ δίδαξε το γαλλικό σε ρωσικό μπαλέτο και χάρη σε αυτόν το ρωσικό σχολείο παραμένει το πρότυπο της παγκόσμιας τέχνης. Άνοιξε κι αυτός μια ολόκληρη σειράονόματα - συνθέτης I. Stravinsky, χορογράφοι M. Fokin, S. Lifar, D. Balanchine.
Είσοδος του Sergei Pavlovich Diaghilev στο Ευρωπαϊκός πολιτισμόςσυνέβη σταδιακά. Αρχικά, οργάνωσε μια έκθεση ζωγραφικής Ρώσων καλλιτεχνών και εικόνων, έκανε τις απαραίτητες συνδέσεις και οργάνωσε μια δοκιμαστική συναυλία ρωσικής μουσικής. Στη συνέχεια, καλεί επίσης κορυφαίους Ρώσους χορευτές για αρκετές εβδομάδες, κυρίως κατά τη διάρκεια των διακοπών στα αυτοκρατορικά θέατρα. Και μόνο μετά από ενάμιση χρόνο περίπου δημιουργεί το δικό του θίασος μπαλέτου.
Η απλή λίστα με τα γεγονότα του Sergei Diaghilev είναι απλά εκπληκτική. Όλα ξεκινούν στις πέντε συμφωνικές συναυλίες 1907, στο οποίο εμφανίστηκαν οι A. Glazunov, S. Rachmaninov, N. Rimsky-Korsakov, F. Chaliapin. Το 1908 ξεκίνησαν οι εποχές των ρωσικών όπερων: μετά προβλήθηκε στο Παρίσι η όπερα «Boris Godunov» του M. Mussorgsky, το 1909 - «The Woman of Pskov» του N. Rimsky-Korsakov. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα των συγχρόνων, οι συγκρατημένοι Γάλλοι σοκαρίστηκαν στις παραστάσεις που φώναζαν, κουνούσαν μαντήλια και έκλαιγαν.
Μετά τη σεζόν του μπαλέτου του 1910, οι Γαλλίδες άρχισαν να δημιουργούν χτενίσματα στο στυλ του «The Firebird» και παραγγέλνουν μπροκάρ τουρμπάν κεντημένα με χάντρες, ακριβώς όπως αυτά στο «Scheherazade», από τον διάσημο σχεδιαστή μόδας P. Poiret.
Ας επιστρέψουμε όμως στο ρεπερτόριο των μπαλέτων του Sergei Diaghilev. Πάνω από είκοσι χρόνια, ανέβηκαν 68 μπαλέτα, συμπεριλαμβανομένων αυτών που περιλαμβάνονται σε παγκόσμια κλασικά«The Firebird» (1910), «Petrushka» (1911), «The Rite of Spring» (1913). Το 1917, ανέβασε δύο μπαλέτα ταυτόχρονα - "Παρέλαση" και "Καλές κυρίες", στη συνέχεια λίγα χρόνια αργότερα - "Απόλλων" (1928) και "Άσωτος γιος". Ο Diaghilev ανακάλυψε τα ονόματα σκηνοθετών όπως ο J. Balanchine και ο M. Fokine. Οι παραστάσεις μπαλέτου του Ντιαγκίλεφ έγιναν αίσθηση για το γαλλικό κοινό. Σημειωτέον ότι είχε λαμπρή αίσθηση ταλέντου. Γι' αυτό έφερε έναν ολόκληρο γαλαξία από υπέροχους χορευτές στη σκηνή με τα μπαλέτα του.
Ήδη το 1911, αντί για περιοδεύοντα θίασο, ο Σεργκέι Παβλόβιτς Ντιαγκίλεφ οργάνωσε μια μόνιμη επιχείρηση. Μετά την εκδίωξη του V. Nijinsky από τα αυτοκρατορικά θέατρα, όλοι συγκεντρώθηκαν στο θίασο του Diaghilev καλύτερων ερμηνευτώναπό την Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα. Για να συγκεντρώσει τα απαραίτητα κεφάλαια, ο Sergei Diaghilev πήγε σε περιοδεία στις ΗΠΑ. Ξεκίνησε πρώτος παγκόσμιος πόλεμος, και μετά η επανάσταση έσκισε τελικά τον θίασο του από την πατρίδα τους. Όμως ο θίασος δεν διαλύθηκε.
Οι «Ρωσικές Εποχές» και τα σχετικά γεγονότα υπήρχαν μόνο χάρη στην ανεξάντλητη ενέργεια του Σεργκέι Ντιαγκίλεφ. Ήξερε να πείθει, να ικετεύει, να κοροϊδεύει. Είναι γνωστό ότι μετά την παράσταση της «Ωραίας Κοιμωμένης» του Π. Τσαϊκόφσκι στις αρχές της δεκαετίας του '20, η σεζόν του Λονδίνου τελείωσε σε αποτυχία, ο θίασος έφυγε, ο Ντιαγκίλεφ ξόδεψε υπερβολικά. Και τότε ο Misya Sert ήρθε σε βοήθειά του. Του μύησε τη trendsetter Gabrielle Chanel, η οποία έδωσε χρήματα όχι μόνο για να στηρίξει τον θίασο, αλλά και για να αναβιώσει και να επεκτείνει το ρωσικό μπαλέτο. Η ίδια δημιούργησε τα κοστούμια για το The Blue Rider.
Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Sergei Pavlovich Diaghilev έχασε το ενδιαφέρον του για το μπαλέτο και άρχισε να συλλέγει. Φαίνεται περίεργο ότι για μεγάλο χρονικό διάστημα παρέμεινε στη Δύση ουσιαστικά χωρίς στέγη, μέχρι που του προσφέρθηκε καταφύγιο στο Μονακό. Στο σπίτι του συγκεντρώθηκαν πολλά πολύτιμα υλικά για την ιστορία του ρωσικού πολιτισμού - σπάνια βιβλία, αυτόγραφα διάσημα άτομα, χειρόγραφα, πορτρέτα. Παρά τα οικονομικά και προσωπικά προβλήματα (ταραγμένες ομοφυλοφιλικές σχέσεις με τον V. Nijinsky), ο Diaghilev δεν τους αποχωρίστηκε, κάνοντας απεγνωσμένες προσπάθειες να παραμείνει στο σύγχρονο επίπεδοστα τέλη της δεκαετίας του '20, αλλά είχαν μόνο μερική επιτυχία. Την πίκρα που πλησίαζε το γήρας εξομάλυνσε εν μέρει ο χορευτής S. Lifar, που του έμεινε πιστός μέχρι τέλους.
Το τελευταίο πάθος του Sergei Diaghilev ήταν η συλλογή σπάνιων ρωσικών βιβλίων. Τον τελευταίο χρόνο της ζωής του, γοητεύτηκε από τον νεαρό συνθέτη Igor Markevich. Ο διάσημος ιμπρεσάριος πέθανε και τάφηκε στη Βενετία.
Η προσωπικότητα και η μοίρα του Diaghilev είναι ασυνήθιστη από πολλές απόψεις. Βρίσκοντας τον εαυτό του στη διασταύρωση δύο πολιτισμών, βρήκε τη θέση του, αλλά ποτέ δεν έκανε μια πραγματική επιλογή. Όσο πιο τολμηρά ήταν τα πειράματά του, τόσο πιο έντονα ένιωθε την έλξη προς το παρελθόν. Ωστόσο, για τους μεταγενέστερους, όλα αυτά υποχώρησαν πριν από τα πλεονεκτήματά του και τώρα μπορεί κανείς να ακούσει όλο και περισσότερο την έκφραση "η εποχή του Diaghilev".
Όπως γνωρίζετε, οι αρχές του 20ου αιώνα ήταν η εποχή του θριάμβου του ρωσικού μπαλέτου σε όλο τον κόσμο και η αξία του Sergei Diaghilev είναι ανεκτίμητη σε αυτό. Η προσωπική του ζωή έχει γίνει πολλές φορές αντικείμενο έντονων συζητήσεων στην κοινωνία. Ωστόσο, αυτός ο άνθρωπος, που ανύψωσε το επιχειρηματικό επάγγελμα στο βαθμό της τέχνης, συγχωρέθηκε για αυτό που θα έκανε πολλούς άλλους παρίες.
Σύντομη βιογραφία του Sergei Diaghilev: παιδική ηλικία και νεότητα
Ο μελλοντικός διοργανωτής των "Ρωσικών Εποχών" γεννήθηκε στις 19 Μαρτίου 1872 στο χωριό Selishchi, στην επαρχία Novgorod, σε μια ευγενή οικογένεια. Το αγόρι δεν θυμόταν τη μητέρα του, αφού πέθανε λίγο μετά τη γέννησή του. Ο μικρός Σεργκέι μεγάλωσε από τη θετή του μητέρα, η οποία ήταν μια μορφωμένη και έξυπνη γυναίκα.
Ο πατέρας του αγοριού ήταν στρατιωτικός και λόγω της υπηρεσίας του, η οικογένεια Diaghilev αναγκάστηκε να μετακινείται συχνά από μέρος σε μέρος. Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο στο Περμ το 1890, ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ πήγε στην Αγία Πετρούπολη και μπήκε στη Νομική Σχολή. Παράλληλα, σπούδασε μουσική με τον N. A. Rimsky-Korsakov.
Από το 1896 έως το 1899
Το 1896, ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ αποφοίτησε από το πανεπιστήμιο, αλλά δεν έγινε δικηγόρος. Ωστόσο, σύντομα έγινε γνωστός στην Αγία Πετρούπολη ως ένας από τους δημιουργούς του πρώτου περιοδικού τέχνης της Ρωσίας, «World of Art», το οποίο ένωσε τον Vrubel, τον Serov, τον Levitan και άλλους Ο Filosofov και ο A. N. Benois διοργανώνει αρκετές εκθέσεις. Συγκεκριμένα, με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιούνται εκθέσεις έργων Γερμανών ακουαρέλας (το 1897), πίνακες Σκανδιναβών καλλιτεχνών, πίνακες Ρώσων και Φινλανδών ζωγράφων στο Μουσείο Στίγκλιτς (το 1898) και άλλων.
Σε δημόσια υπηρεσία
Το 1899, ο διευθυντής των Αυτοκρατορικών Θεάτρων Σ. Βολκόνσκι διόρισε τον Σεργκέι Ντιαγκίλεφ στη θέση του υπαλλήλου σε ειδικές αποστολές. Επιπλέον, του ανατέθηκε η επιμέλεια της ετήσιας έκδοσης αφιερωμένη στις δραστηριότητες αυτού του τμήματος. Ο Ντιάγκιλεφ μετατρέπει το περιοδικό σε καλλιτεχνικό έντυπο υψηλής ποιότητας και προσελκύει τους Α. Βασνέτσοφ, Α. Μπενουά, Λ. Μπακστ, Α. Σερόφ, Κ. Κόροβιν και άλλους να εργαστούν στα Αυτοκρατορικά Θέατρα. Ωστόσο, η συνεργασία με τον Volkonsky τελειώνει αρκετά γρήγορα, καθώς ο Sergei Diaghilev έχει διαφωνίες με τους ανωτέρους του στη διαδικασία προετοιμασίας του μπαλέτου "Sylvia". Επιπλέον, έχει ένα οδυνηρό διάλειμμα με τον Dmitry Filosofov, αιτία του οποίου είναι η Zinaida Gippius. Ως αποτέλεσμα, ο Ντιαγκίλεφ αποφασίζει να σταματήσει την ύπαρξη του Κόσμου της Τέχνης και το 1904 φεύγει από την Αγία Πετρούπολη.
"Ρωσικές εποχές"
Ο ενεργός χαρακτήρας και οι διασυνδέσεις του Σεργκέι Ντιαγκίλεφ στον κόσμο της τέχνης του επέτρεψαν το 1908 να οργανώσει στο Παρίσι μια προβολή ρωσικών όπερας «Μπορίς Γκοντούνοφ» του Μ. Μουσόργκσκι, «Ρουσλάν και Λιουντμίλα» του Μ. Γκλίνκα κ.λπ., που γνώρισαν τεράστια επιτυχία. .
Ένα χρόνο αργότερα, το 1909, πραγματοποιήθηκαν στο Παρίσι οι πρώτες «Ρωσικές Εποχές», οι οποίες έγιναν ένα εντυπωσιακό γεγονός στην πολιτιστική ζωή όλης της Ευρώπης. Τα μπαλέτα του Sergei Diaghilev εμφανίστηκαν επίσης στο Λονδίνο, τη Ρώμη, ακόμη και στις Ηνωμένες Πολιτείες. Το μπαλέτο "Seasons" τελείωσε λίγο πριν το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, μετά τον οποίο ο μεγάλος επιχειρηματίας αποφάσισε να εγκαταλείψει την πατρίδα του για πάντα.
"Ρωσικό μπαλέτο"
Έχοντας εγκατασταθεί στη Νέα Υόρκη, όπου οι αναμνήσεις των παραστάσεων με τη συμμετοχή της Anna Pavlova, του Vaslav Nijinsky και άλλων διάσημων χορευτών και μπαλαρινών ήταν ακόμα νωπές, ο Sergei Diaghilev οργάνωσε έναν μόνιμο θίασο. Έγινε γνωστό ως Ρωσικό Μπαλέτο και υπήρχε μέχρι το 1929. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Ντιαγκίλεφ δυσκολευόταν να χωρίσει με τον Βάσλαβ Νιζίνσκι, ο οποίος ήταν αντικείμενο του ομοφυλοφιλικού του πάθους για πολλά χρόνια. Μη μπορώντας να συγχωρήσει τον εραστή του για τον κρυφό γάμο του με τη Ρουμάνα μπαλαρίνα Romola Pulskaya, έγινε ξανά κοντά στον Mikhail Fokin. Ο τελευταίος του δημιούργησε το δικό του τα καλύτερα μπαλέτα, που έχουν γίνει κλασικά της τέχνης του χορού.
Τελευταία χρόνια ζωής
Ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ (βλ. φωτογραφία παραπάνω) έπαιρνε πάντα την υγεία του εξαιρετικά σοβαρά. Το 1921, διαγνώστηκε με διαβήτη. Ταυτόχρονα, ο Diaghilev ουσιαστικά δεν συμμορφώθηκε με τις εντολές των γιατρών και δεν λυπήθηκε, πηγαίνοντας σε εξαντλητικά ταξίδια. Από το 1927, ανέπτυξε σοβαρή φουρκουλίωση. Ορισμένοι ερευνητές πιστεύουν ότι αυτή ήταν μια από τις εκδηλώσεις του AIDS, από το οποίο μπορεί να έπασχε ο Ντιαγκίλεφ. Εκείνα τα χρόνια, τα αντιβιοτικά δεν υπήρχαν ακόμη, επομένως η παρουσία πολυάριθμων εστιών πυώδους μόλυνσης σήμαινε άμεση απειλή για τη ζωή. Αργότερα, ο Ντιαγκίλεφ αγνόησε τις εντολές των γιατρών και πήγε σε μια περιοδεία με τον θίασο του, συμπεριλαμβανομένων επισκέψεων στο Βερολίνο, την Κολωνία, το Παρίσι και το Λονδίνο. Στη βρετανική πρωτεύουσα, οι γιατροί τον συμβούλεψαν να υποβληθεί σε θεραπεία με ιαματικά νερά, αλλά αντ' αυτού ο μεγάλος επιχειρηματίας επισκέφτηκε το Μπάντεν-Μπάντεν για να συζητήσει ένα νέο μπαλέτο με τον Χίντεμιθ και από εκεί πήγε στο Μόναχο και το Σάλτσμπουργκ για να ακούσει τις όπερες του Μότσαρτ και του Βάγκνερ. Έχοντας αισθανθεί χειρότερα, αποφάσισε να περάσει λίγο χρόνο στη Βενετία.
Θάνατος
Ο Sergei Diaghilev, του οποίου η βιογραφία είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την ιστορία του ρωσικού μπαλέτου κατά το πρώτο τέταρτο του 20ου αιώνα, έφτασε στη Βενετία στις 8 Αυγούστου 1929. Οι γιατροί δήλωσαν ότι λόγω αποστημάτων εμφάνισε δηλητηρίαση αίματος. Μετά από 4 μέρες αρρώστησε, αλλά συνέχισε να κάνει σχέδια για το μέλλον. Στις 18 Αυγούστου, ο Ντιαγκίλεφ κοινωνούσε και πέθανε το επόμενο πρωί χωρίς να ανακτήσει τις αισθήσεις του.
Μετά την κηδεία, η σορός του μεταφέρθηκε στο νησί San Michele και κηδεύτηκε στο Ορθόδοξο τμήμα του νεκροταφείου.
Προσωπική ζωή του Σεργκέι Ντιαγκίλεφ
Όπως ήδη αναφέρθηκε, ένας διάσημος επιχειρηματίας με πρώιμη νεότηταέδειξε ομοφυλοφιλικές τάσεις. Η πρώτη του αγάπη ήταν ο ξάδερφός του Ντμίτρι Φιλοσόφοφ, με τον οποίο ίδρυσε τον Κόσμο της Τέχνης και, όπως θα έλεγαν σήμερα, άρχισε να προωθεί τη ρωσική τέχνη. Αργότερα κυκλοφόρησαν φήμες ότι ο λόγος της απόλυσής του από τα Αυτοκρατορικά Θέατρα ήταν η σχέση του με τον Βάσλαβ Νιζίνσκι, την οποία ούτε καν σκέφτηκε να κρύψει. Ο επόμενος άνθρωπος που κέρδισε την καρδιά του Ντιαγκίλεφ ήταν ο νεαρός χορευτής Λεονίντ Μασίν, ο οποίος επέτρεψε να τον αγαπήσουν στο όνομα της καριέρας του, στην οποία πέτυχε. Ωστόσο, ο γάμος του με τη Βέρα Σαβίνα έβαλε τέλος στη σχέση του σταρ του μπαλέτου με τον προστάτη του. Στη συνέχεια, ο Ντιαγκίλεφ έφερε επανειλημμένα κοντά του νέους, τους οποίους βοήθησε με όλες του τις δυνάμεις να κάνουν μια επιτυχημένη καριέρα. Συγκεκριμένα, ο Σεργκέι Λίφαρ και ο Άντον Ντόλιν πέτυχαν τη φήμη με αυτόν τον τρόπο, ενώ φημολογήθηκε για τον πρώτο από αυτούς ότι δεν είχε ομοφυλοφιλικές τάσεις και η αγάπη του πλοιάρχου παρέμεινε πλατωνική. Όπως και να έχει, ως αποτέλεσμα αυτών των χόμπι πολλά διάσημα μπαλέτασε μουσική των Stravinsky, Balanchine και Rouault.
Τώρα ξέρετε ποιος ήταν ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ. Η βιογραφία, η προσωπική ζωή και τα μυθιστορήματα αυτού του διάσημου Ρώσου επιχειρηματία έχουν γίνει συχνά αντικείμενο συζήτησης και καταδίκης. Ωστόσο, κανείς δεν μπορεί να αρνηθεί τον τεράστιο ρόλο του στην ανάπτυξη της εγχώριας και παγκόσμιας τέχνης μπαλέτου.
Βιογραφία
Η ζωή στην τέχνη
Ρωσικές εποχές
Διευθύνσεις στην Αγία Πετρούπολη
Η μοίρα των Diaghilevs στην ΕΣΣΔ
Diaghilev ως σύμβολο στον πολιτισμό
Στη βονιστική
Σεργκέι Παβλόβιτς Ντιαγκίλεφ(1872-1929) - Ρωσική θεατρική και καλλιτεχνική φιγούρα, επιχειρηματίας, ένας από τους ιδρυτές της ομάδας World of Art, διοργανωτής των Ρωσικών Εποχών στο Παρίσι και του θιάσου Ρωσικού Μπαλέτου Diaghilev.
Βιογραφία
Ο Sergei Diaghilev γεννήθηκε στις 19 Μαρτίου 1872 στο Selishchi, στην επαρχία Novgorod, στην οικογένεια ενός στρατιωτικού καριέρας, ενός κληρονομικού ευγενή και ενός φρουρού ιππικού. Ο πατέρας του, P. P. Diaghilev, έμεινε νωρίς χήρος και ο Σεργκέι μεγάλωσε από τη θετή του μητέρα Έλενα, κόρη του V. A. Panaev. Ως παιδί, ο Σεργκέι έζησε στην Αγία Πετρούπολη και μετά στο Περμ, όπου υπηρετούσε ο πατέρας του. Ο αδερφός του πατέρα μου, ο Ivan Pavlovich Diaghilev, ήταν φιλάνθρωπος και ιδρυτής ενός μουσικού κύκλου.
Στο Περμ, στη γωνία των οδών Sibirskaya και Pushkin (πρώην Bolshaya Yamskaya), έχει διατηρηθεί το πατρογονικό σπίτι του Sergei Diaghilev, όπου βρίσκεται τώρα το γυμνάσιο που φέρει το όνομά του. Το αρχοντικό στο στυλ του ύστερου ρωσικού κλασικισμού χτίστηκε τη δεκαετία του '50 του 19ου αιώνα σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα R. O. Karvovsky.
Για τρεις δεκαετίες, το σπίτι ανήκε στη μεγάλη και φιλική οικογένεια Diaghilev. Στο σπίτι, που οι σύγχρονοι ονομάζουν «Περμ Αθήνα», συγκεντρωνόταν η διανόηση της πόλης τις Πέμπτες. Εδώ έπαιζαν μουσική, τραγούδησαν και έπαιζαν θεατρικά έργα στο σπίτι.
Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο του Περμ το 1890, επέστρεψε στην Αγία Πετρούπολη και εισήλθε στη νομική σχολή του πανεπιστημίου, ενώ παράλληλα σπούδαζε μουσική με τον Ν. Α. Ρίμσκι-Κόρσακοφ στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης.
Η ζωή στην τέχνη
Το 1896, ο Ντιαγκίλεφ αποφοίτησε από το πανεπιστήμιο, αλλά αντί να ασκήσει δικηγορία, ξεκίνησε μια καριέρα ως καλλιτέχνης. Λίγα χρόνια μετά τη λήψη του διπλώματος του, δημιούργησε τον σύλλογο World of Art μαζί με τον A. N. Benois, επιμελήθηκε το ομώνυμο περιοδικό (από το 1898 έως το 1904) και έγραψε ο ίδιος άρθρα κριτικής τέχνης. Οργάνωσε εκθέσεις που προκάλεσαν μεγάλη απήχηση: το 1897 - μια Έκθεση Άγγλων και Γερμανών ζωγράφων ακουαρέλας, η οποία εισήγαγε το ρωσικό κοινό σε μια σειρά σημαντικών δασκάλων αυτών των χωρών και σύγχρονες τάσειςστις καλές τέχνες, στη συνέχεια η Έκθεση Σκανδιναβών καλλιτεχνών στις αίθουσες της Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Τεχνών, η Έκθεση Ρώσων και Φινλανδών καλλιτεχνών στο Μουσείο Stieglitz (1898) θεωρήθηκαν από τους ίδιους τους φοιτητές του World of Art ως την πρώτη τους παράσταση (ο Diaghilev κατάφερε να προσελκύσει συμμετοχή στην έκθεση, εκτός από την κύρια ομάδα του αρχικού φιλικού κύκλου από τον οποίο προέκυψε η ένωση "World of Art", άλλοι μεγαλύτερους εκπροσώπουςνεαρή τέχνη - Vrubel, Serov, Levitan, κ.λπ.), Ιστορική και καλλιτεχνική έκθεση ρωσικών πορτρέτων στην Αγία Πετρούπολη (1905). Έκθεση ρωσικής τέχνης στο Φθινοπωρινό Σαλόνι του Παρισιού με τη συμμετοχή έργων των Benois, Grabar, Kuznetsov, Malyavin, Repin, Serov, Yavlensky (1906) και άλλων.
"Επετηρίδα των Αυτοκρατορικών Θεάτρων"
Το 1899, ο πρίγκιπας Σεργκέι Βολκόνσκι, ο οποίος έγινε διευθυντής των Αυτοκρατορικών Θεάτρων, διόρισε τον Ντιάγκιλεφ υπάλληλο σε ειδικές αποστολές και του έδωσε την επιμέλεια της Επετηρίδας των Αυτοκρατορικών Θεάτρων. Μαζί με τον Ντιάγκιλεφ ήρθαν πολλοί καλλιτέχνες στα Αυτοκρατορικά Θέατρα (Απ. Μ. Βασνέτσοφ, Α. Ν. Μπενουά, Λ. Σ. Μπακστ, Β. Α. Σερόφ, Κ. Α. Κόροβιν, Α. Ε. Λάνσερεϊ).
Τη σεζόν 1900-1901, ο Volkonsky εμπιστεύτηκε τον Diaghilev την παραγωγή του μπαλέτου του Delibes Sylvia. Ο Diaghilev προσέλκυσε στην παραγωγή καλλιτέχνες από την ομάδα World of Art, αλλά το έργο απέτυχε λόγω διαμαρτυρίας από στελέχη της διοίκησης. Ο Ντιάγκιλεφ δεν υπάκουσε στην εντολή του διευθυντή Βολκόνσκι, αρνήθηκε επισήμως να επεξεργαστεί την Επετηρίδα και το θέμα έληξε με την απόλυση του Ντιαγκίλεφ.
Ρωσικές εποχές
Το 1907, ο Diaghilev οργάνωσε ετήσιες ξένες παραστάσεις Ρώσων καλλιτεχνών, που ονομάζονταν «Ρωσικές εποχές». Το 1907, ως μέρος των "εποχών", πραγματοποιήθηκαν εισαγωγές μουσικών - "Ιστορικές ρωσικές συναυλίες". Ο N.A. Rimsky-Korsakov, ο S.V Rachmaninov, ο F.I Shalyapin και άλλοι έλαβαν μέρος σε αυτές. Παρά την επιτυχία, η σεζόν έφερε απώλειες στον Ντιαγκίλεφ, οπότε την επόμενη χρονιά, γνωρίζοντας τα γούστα του κοινού, αποφάσισε να φέρει το μπαλέτο στο Παρίσι. Ταυτόχρονα, εκείνη τη στιγμή ο Ντιαγκίλεφ αντιμετώπιζε το μπαλέτο με περιφρόνηση:
Στη συνέχεια, οι σεζόν μπαλέτου συνεχίστηκαν μέχρι το 1913. Ο Ντιάγκιλεφ προσκάλεσε αρκετούς διάσημους καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των M. M. Fokin, A. P. Pavlov, V. F. Nizhinsky, T. P. Karsavin, E. V. Geltser.
Με αυτόν τον θίασο περιόδευσε στο Λονδίνο, τη Ρώμη, αλλά και στις Η.Π.Α. Συμμετείχε στο σχεδιασμό των μπαλέτων εξαιρετικοί καλλιτέχνες, μέλη του «Κόσμου της Τέχνης», συγκεκριμένα οι A. N. Benois, L. Bakst, A. Ya Golovin, N. K. Roerich, N. S. Goncharova. Οι «εποχές» ήταν ένα μέσο προώθησης του ρωσικού μπαλέτου και καλές τέχνεςκαι συνέβαλε στην άνθηση του μπαλέτου σε χώρες όπου αυτό το είδος δεν αναπτύχθηκε.
Θίασος
Το 1911, ο Ντιάγκιλεφ οργάνωσε τον θίασο μπαλέτου «Το ρωσικό μπαλέτο του Ντιάγκιλεφ». Ο θίασος άρχισε να παίζει το 1913 και έμεινε μέχρι το 1929, δηλαδή μέχρι το θάνατο του διοργανωτή του.
Θάνατος
Ο Ντιάγκιλεφ πέθανε στις 19 Αυγούστου 1929 στη Βενετία, φημολογείται ότι ήταν από φουρκουλίωση. Κηδεύτηκε στο κοντινό νησί San Michele.
Η σημασία του ονόματος Diaghilev προς το παρόν
- Το γυμνάσιο στο Περμ, όπου σπούδασε ο Ντιάγκιλεφ, φέρει το όνομά του από το 1992. Σε αυτό το γυμνάσιο Νο. 11 άνοιξε ένα μουσείο με το όνομα του S. P. Diaghilev.
- Το 2007 σε αίθουσα συναυλιώνΈνα μνημείο στον Diaghilev από τον γλύπτη Ernst Neizvestny ανεγέρθηκε στο σπίτι του Diaghilev.
- Το Περμ εξακολουθεί να φιλοξενεί ετήσια διεθνή πολιτιστικά φεστιβάλ που ονομάζονται από τον S. Diaghilev - «Diaghilev Seasons: Perm-Petersburg-Paris». Ο εμπνευστής του πρώτου φεστιβάλ Diaghilev στη Ρωσία ήταν ο Permsky ακαδημαϊκό θέατροΌπερα και Μπαλέτο με το όνομά του. P.I Tchaikovsky, το κτίριο του οποίου κατασκευάστηκε χάρη σε σημαντικά οικονομική υποστήριξηΤο Diaghilev και, σύμφωνα με πολλούς κατοίκους του Περμ, είναι το πιο όμορφο στην πόλη.
- Στη χρονιά της εκατονταετηρίδας των Ρωσικών Εποχών, το ενδιαφέρον για την προσωπικότητα του S. P. Diaghilev αυξήθηκε ξανά. Το 2008 Οίκος δημοπρασιώνΟ οίκος Sotheby's διοργάνωσε την έκθεση «Dancing Toward Glory: The Golden Age of the Ballets Russes» προς τιμήν της 100ης επετείου των Ballets Russes του Diaghilev, η οποία πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι. Σε αυτό μπορούσε κανείς να δει περίπου 150 πίνακες, σκίτσα, κοστούμια, σκηνικά, σχέδια, γλυπτά, φωτογραφίες, χειρόγραφα και προγράμματα. Οι διοργανωτές της έκθεσης αντανακλούσαν τις βασικές στιγμές στην ανάπτυξη των Ρωσικών Μπαλέτων, τα οποία στα είκοσι χρόνια της ύπαρξής τους άλλαξαν εντελώς τις παραδοσιακές ιδέες για το θέατρο και τον χορό. Ανάμεσα στα εκθέματα της έκθεσης ήταν κοστούμια, σκίτσα για τα οποία έγιναν Γάλλοι καλλιτέχνες Andre Derain (Το μαγικό κατάστημα, 1919) και Henri Matisse (Το τραγούδι του αηδόνι, 1920). Ξεχωριστά, αξίζει να αναφέρουμε τα κοστούμια που σχεδίασε ο Λεβ Μπακστ. Ο Μπακστ είναι ο πρώτος σκηνογράφος που έγινε παγκόσμια διασημότητα. Όταν δημιουργούσε σκίτσα με κοστούμια μπαλέτου, εμπνεύστηκε από ανατολίτικα και αρχαία ελληνικά ρούχα. Τα μοντέλα που ανέπτυξε όχι μόνο χαροποίησαν το κοινό στο θέατρο, αλλά επηρέασαν και τις τάσεις της μόδας. Από σύγχρονους καλλιτέχνεςΕμπνευσμένη από την κληρονομιά του Ντιαγκίλεφ, μια χάρτινη εγκατάσταση της διάσημης Βέλγου γλύπτριας Isabelle de Borchgrave πήρε σημαντική θέση.
- Τον Μάιο του 2009, δύο απελευθερώθηκαν στο Μονακό γραμματόσημα"Centenary of Diaghilev's Russian Ballet", δημιουργήθηκε από τον Ρώσο καλλιτέχνη Georgy Shishkin.
- Το 2009, ξεκίνησε μια συζήτηση στο Περμ σχετικά με τη δημιουργία στην πόλη ενός αριθμού μνημείων του S. P. Diaghilev, δείχνοντάς τον σε διαφορετικά χρόνιαζωή.
- Το 2009 ξεκίνησαν οι προετοιμασίες για ένα έργο για ένα μνημείο του Diaghilev στο Παρίσι. Το μοντέλο του γλύπτη Viktor Mitroshin έγινε ο νικητής διεθνής διαγωνισμός. Ο Ντιαγκίλεφ του στέκεται μέσα πλήρες ύψοςμε καπέλο, ουρές και με μπαστούνι στο χέρι, σε ένα ψηλό βάθρο στο οποίο ο Πετρούσκα ανοίγει την κουρτίνα. Πιθανότατα, το μνημείο θα στηθεί με την υποστήριξη των προστάτων, τις δωρεές και τις προσπάθειες της ρωσικής διασποράς. Την εποχή του διαγωνισμού, το έργο υποστηρίχθηκε από τον Πρόεδρο Ζακ Σιράκ και η σύζυγός του Μπερναντέτ εξέφρασε την επιθυμία να επιβλέπει τις εργασίες για το έργο. Ο πρώην δήμαρχος του Παρισιού, Jean Tiberi, ήταν αντίθετος, αλλά η κατασκευή του μνημείου μπορούσε να ξεκινήσει μόνο αφού αντικαταστάθηκε από τον Bertrand Delanoë. ΣΕ αυτή τη στιγμήοι εργασίες εκτελούνται υπό την αιγίδα του Pierre Cardin. Μνημείο του Ντιαγκίλεφ θα στηθεί στην πλατεία μπροστά από τη Μεγάλη Όπερα στο Παρίσι.
Διευθύνσεις στην Αγία Πετρούπολη
- 1899 - φθινόπωρο 1900 - πολυκατοικία- Λεωφόρος Liteiny, 45;
- φθινόπωρο 1900-1913 - πολυκατοικία του N. I. Khmelnitsky - ανάχωμα του ποταμού Fontanka, 11.
Η μοίρα των Diaghilevs στην ΕΣΣΔ
- Η μοίρα των δύο αδελφών του Σεργκέι Ντιαγκίλεφ, Γιούρι και Βαλεντίν, είναι τραγική. Ο Yuri Pavlovich καταπιέστηκε και ο Valentin πυροβολήθηκε στο Solovki το 1929 για μια κατασκευασμένη ποινική υπόθεση.
- Ο μεγαλύτερος ανιψιός του Ντιαγκίλεφ, ο Σεργκέι Βαλεντίνοβιτς, ήταν μαέστρος συμφωνικών. Καταπιέστηκε το 1937, όπως ο πατέρας του Βαλεντίν Πάβλοβιτς, με ένα κατασκευασμένο πολιτικό άρθρο. Υπηρέτησε 10 χρόνια σε στρατόπεδα και 5 χρόνια εξορία. Μετά την αποκατάσταση επέστρεψε στο Λένινγκραντ, όπου συνέχισε δημιουργική δραστηριότητα. Πέθανε στις 13 Αυγούστου 1967.
- Ο εγγονός του Diaghilev Sergei Alexandrovich (Sergei Diaghilev Jr.) είναι συνθέτης και μαέστρος. Ζει στην Αγία Πετρούπολη.
- Ο νεότερος ανιψιός Vasily Valentinovich Diaghilev αναγκάστηκε να κρύψει τη σχέση του με τον διάσημο θείο του στην ΕΣΣΔ.
Diaghilev ως σύμβολο στον πολιτισμό
- Την άνοιξη του 2006, το πιο διάσημο κλαμπ στη Ρωσία, χωρητικότητας 1.500 ατόμων, το "Dyagilev" (επίσης γνωστό ως "Dyagilev project") άνοιξε στο κτίριο της σκηνής Shchukin στην περιοχή του διάσημου κήπου Ερμιτάζ της Μόσχας. Το λογότυπο του συλλόγου έγινε ασπρόμαυρο σχέδιο, που απεικονίζει έναν μουστακοφόρο άνδρα με φράκο, πάνω καπέλο και παπιγιόν με μια σαφή υπόδειξη της εικόνας του Σεργκέι Πάβλοβιτς Ντιαγκίλεφ.
- Υπάρχει μια παράδοση μεταξύ των χορογράφων και των χορευτών - όταν επισκέπτονται τον τάφο του Sergei Diaghilev στη Βενετία, τοποθετούν τα παπούτσια τους σε ένα μαρμάρινο βάθρο. Σχεδόν πάντα κάποιος άφηνε παπούτσια πουέντ και διάφορα θεατρικά σύνεργα στον τάφο του. Στο ίδιο ελληνικό νεκροταφείο του νησιού San Michele, δίπλα στον τάφο του Diaghilev, υπάρχει ο τάφος μιας άλλης μεγάλης μορφής της ρωσικής σκηνής - του Igor Stravinsky, καθώς και του ποιητή Joseph Brodsky, ο οποίος αποκάλεσε τον Diaghilev «Πολίτη του Περμ». Για τους «θεατρικούς» επισκέπτες, στο νεκροταφείο έχει τοποθετηθεί ειδική πινακίδα «Diaghilew Strawinski».
- Στον ίδιο τον τάφο είναι χαραγμένος ο επιτάφιος: «Η Βενετία είναι ο σταθερός εμπνευστής της ειρήνης μας». Αυτή η φράση, που έγραψε ο Ντιαγκίλεφ λίγο πριν από το θάνατό του σε μια αφιερωτική επιγραφή στον Σερζ Λίφαρ, έγινε δημοφιλής μεταξύ των πολιτιστικών μορφών.
Στη βονιστική
- Ο Ντιαγκίλεφ απεικονίζεται στην μπροστινή πλευρά του τραπεζογραμματίου των 500 φράγκων Ουραλίων που εκδόθηκε το 1991.