Frédéric Chopin : biographie, faits intéressants et vidéo. Frédéric Chopin: biographie, faits intéressants, créativité Message sur Chopin

Représentant de l'art du romantisme. Il est né dans la petite ville de Zhelazova Wola, située près de Varsovie. Son père Nicolas était d'origine française et sa mère Justina était une résidente locale.

Impressions musicales de l'enfance

Fryderyk a commencé à apprendre le piano à l'âge de six ans. Le jeune musicien a eu beaucoup de chance avec son professeur. Le pianiste Wojciech Zywny a élevé ses fils

Dans la petite enfance, Fryderyk a rencontré opéra italien, très populaire dans toutes les régions d'Europe. Au début du XIXe siècle, l’art vocal n’était pas trop difficile à comprendre. Large cercle les auditeurs ont été attirés par des couleurs vives représentations théâtrales et de belles mélodies entraînantes à fredonner. Et bien que l’œuvre de Chopin ne contienne pas un seul opéra, il a acquis et conservé tout au long de sa vie le goût des mélodies souples et plastiques.

Art de salon

Une autre source de musique pour le futur compositeur était ce qu'on appelle la représentation en salon. Représentant majeur Cet art était Mikhail Oginsky. Elle est encore connue aujourd'hui pour sa célèbre Polonaise.

Le salon est l'une des formes de loisirs des représentants des couches aisées de la société européenne du XIXe siècle. Cette pratique sociale a été décrite dans de nombreux travaux littéraires, par exemple, de Léon Tolstoï et Honoré de Balzac. Dans les salons, les gens non seulement communiquaient, mais écoutaient aussi de la musique. Les plus grands pianistes et violonistes de cette époque sont devenus célèbres précisément grâce à leurs performances lors de divers événements sociaux.

Fryderyk Chopin jouait du piano dans les salons locaux dès l'âge de 12 ans. Il adorait cet humble art de la maison. L'œuvre de Chopin porte une vive empreinte de musique de salon. La virtuosité de la bravoure et l'aisance sentimentale de l'interprétation étaient souvent exigées des pianistes invités à des événements sociaux. Mais Chopin est étranger au divertissement excessif et à la banalité caractéristiques de cette direction artistique.

Créativité précoce

L'œuvre de Frédéric Chopin s'ouvre sur deux polonaises qu'il a écrites à l'âge de sept ans, peut-être sous l'influence œuvre du même nom Mikhaïl Oginski. Une autre source des œuvres du futur compositeur est le folklore musical polonais. Friederik lui a été présenté par sa mère, qui était une bonne pianiste et également chanteuse amateur.

Le jeune Chopin a étudié au lycée de Varsovie, tout en étudiant simultanément la musique sous la direction de professeurs privés. Il apprend non seulement à jouer du piano, mais aussi à composer. Plus tard, Fryderyk entre à la principale école de musique de la capitale polonaise.

En Pologne, la carrière de Chopin s'est développée avec succès grâce au généreux mécénat de mécènes. En particulier, la célèbre famille aristocratique Chetvertinsky s'est occupée du jeune pianiste. Sur la vague du succès, Chopin est invité à effectuer une tournée en Autriche, d'où il part en 1829.

L'émigration et ses raisons

Les concerts du jeune musicien ont connu un énorme succès en Europe. Il était admiré par les célèbres compositeurs de l'époque, Robert Schumann et Franz Liszt. L'œuvre de Chopin était au sommet de sa popularité. Alors que le compositeur était en tournée, un soulèvement éclata dans son pays natal.

Les Polonais épris de liberté se sont rebellés contre Empire russe. Les troubles populaires à grande échelle qui ont englouti le pays ont duré environ deux ans. En 1831, après le siège de Varsovie, ils furent supprimés armée russe. Après la victoire, les actions des autorités d’occupation sont devenues encore plus dures.

Chopin était un ardent défenseur de l’indépendance de la Pologne. Après la défaite du soulèvement, il décide de ne pas retourner dans son pays natal. Une réponse directe à ces événements tragiques fut l'étude « Do mineur », intitulée « Révolutionnaire ». Le compositeur la composa début septembre 1931, immédiatement après la chute de Varsovie assiégée.

De tristes événements survenus en Pologne ont divisé l'œuvre de Chopin en deux grandes périodes. Le jeune musicien choisit Paris comme résidence permanente, où il passe le reste de ses jours, partant périodiquement en tournée. Le compositeur n'a jamais revu sa patrie.

Nouvelle vie à Paris

À Paris, Chopin a mené une activité créative et active activité pédagogique. Durant cette période historique, la capitale de la France était le centre des événements politiques et une vie culturelle L'Europe . Après 1830, la société parisienne soutient chaleureusement les partisans de la lutte pour l’indépendance de la Pologne. Les plus grands artistes de l'époque ont aidé le compositeur de manière désintéressée au cours des premières années de son émigration.

La vie et l'œuvre de Chopin sont inextricablement liées aux activités de ses contemporains, des artistes célèbres. Les nouveaux amis du compositeur étaient l'artiste Eugène Delacroix, les écrivains Heinrich Heine et Victor Hugo, les compositeurs François Liszt et le musicologue François Fetis.

Maladie et fin de carrière du virtuose

Quelques années après s'être installé à Paris, Chopin donne des concerts en Angleterre et en Allemagne, où il rencontre compositeurs exceptionnels Robert Schumann et Félix Mendelssohn. Puis, au milieu des années 30, il fut rattrapé par une maladie : la tuberculose pulmonaire.

La mauvaise santé du jeune musicien ne lui permet pas de poursuivre sa carrière de pianiste virtuose. Il a arrêté de se produire dans les grandes salles. Dès lors, l'œuvre de F. Chopin se réduit à l'écriture d'un certain nombre d'œuvres pour piano, qui lui ouvrent la voie dans

En tant que pianiste, il limitait ses performances aux petits salons et aux salles de concert intimes. Il jouait principalement pour ses amis, collègues et personnes partageant les mêmes goûts artistiques et des passions.

Les salles de chambre et le public amical ont déterminé le caractère unique de la musique de Chopin. C'est très personnel, intime. Il semble que le compositeur expose son âme souffrante aux auditeurs. L'œuvre de F. Chopin est inextricablement liée au piano. Il n'a pas écrit pour d'autres instruments.

L'amour de ma vie

À Paris, le compositeur rencontre la célèbre écrivaine française Aurora Dudevant, qui publie ses livres sous le pseudonyme masculin de Georges Sand. Cette femme était connue dans la société parisienne. Elle portait des vêtements pour hommes et fumait ostensiblement des cigares. L'élite locale était périodiquement agitée par des rumeurs sur ses nombreuses relations.

Si l'on caractérise brièvement la vie et l'œuvre de Chopin, on peut dire que sans Georges Sand, il n'aurait pas été lui-même. Elle est devenue non seulement l'amante du compositeur, mais aussi son amie. L'écrivain était plus âgé que Chopin. Elle avait déjà deux enfants, un garçon et une fille.

Le grand musicien visitait souvent le château familial, devenu un refuge pour les nombreux amis d’Aurora et son amant. Elle aimait les divertissements fous et les fêtes qui duraient jusqu'à l'aube. La compositrice malade supportait avec beaucoup de difficulté son divertissement. Néanmoins, leur idylle dura plus de dix ans.

L'hiver à Majorque

Quel que soit son talent, son œuvre est inextricablement liée à celle de Georges Sand. Particulièrement apprécié des fans histoires romantiques la légende de leur voyage commun à Majorque. L'île espagnole de la Méditerranée est aujourd'hui un paradis touristique. Puis, au XIXe siècle, c'était un lieu abandonné, désert et sombre. La splendeur de la nature se conjuguait avec des mœurs sombres résidents locaux et de mauvaises conditions de vie.

Chopin, dont la biographie et l'œuvre sont en grande partie dues à maladie incurable, a vécu l'une des périodes les plus difficiles de cette île. Les amoureux voulaient passer un hiver au chaud à Majorque, loin des ragots parisiens. Mais l'hiver s'est avéré très pluvieux et froid, et l'attitude négative des résidents locaux envers les amoureux était ouvertement agressive. Ils n’ont pas pu louer de logement et ont été contraints de vivre dans un monastère abandonné, où le froid faisait rage. Cet hiver, la santé du compositeur s'est considérablement détériorée.

Alors qu'il vivait à Majorque, George Sand manquait du luxe de Paris. Chopin était aussi triste. Une brève biographie et l'œuvre du compositeur rendent cet hiver sur l'île particulièrement lumineux. Le musicien a composé ici plusieurs belles œuvres. De retour en France, l'écrivain publie le livre « L'hiver à Majorque ».

Romantisme et créativité pianistique

L'œuvre de Chopin peut être brièvement définie comme le romantisme dans toutes ses manifestations. Ses nombreuses miniatures pour piano - comme différents visages un diamant. Le compositeur a écrit très peu d’œuvres majeures. La plus célèbre d'entre elles est sa deuxième sonate, et surtout son troisième mouvement : la marche funèbre.

Les miniatures pour piano de Chopin sont combinées en cycles. Les mazurkas et polonaises polonaises sont des pièces poétiques empreintes du mal du pays. Les œuvres les plus lyriques du compositeur sont des préludes. Ils parcourent toute l’œuvre de Chopin. En bref, ces œuvres peuvent être décrites comme de courtes pièces couvrant les 24 tonalités. Les préludes sont résolus dans différents genres. Par exemple, une pièce en la majeur reproduit la base rythmique d'une mazurka. Et le prélude « si mineur » ressemble à une élégie.

Genres dans la musique de Chopin

L'œuvre pour piano de Chopin est motivée par une synthèse à multiples facettes. Connexion en un sujet court des intonations de genres différents, parfois contrastés, conduisent à une forte concentration de tension dans le tissu musical. Des notes de marche, de nocturne et de déclamation pathétique compressées dans une mélodie de huit mesures semblent faire exploser le thème de l'intérieur. Leur potentiel se révèle tout au long de la composition, construisant une dramaturgie complexe.

Comme le notent les musicologues allemands, l’œuvre de Friedrich Chopin (comme on l’appelle en Allemagne) a été influencée par Robert Schumann, notamment ses cycles pour piano. Pourtant, la musique de ce grand compositeur est extrêmement originale. Ceci est confirmé par les cycles dits polonais - mazurkas et polonaises.

Mazurkas et Polonaises

Les Mazurkas sont très diverses. Parmi eux se trouvent des miniatures gracieuses et raffinées, ainsi que des pièces écrites en esprit folklorique. Il existe également de brillantes mazurkas de salle de bal. La plupart de ces pièces ne sont pas difficiles en termes de virtuosité. Techniquement, ils sont simples à réaliser. Ce qui les rend difficiles à comprendre, c'est leur signification musicale profonde ; une subtilité particulière de perception est requise de la part de l'auditeur.

Comme toutes les œuvres de Chopin, les œuvres écrites dans le genre polonaise sont des miniatures lyriques et poétiques. Mais en même temps, elles ont le caractère de danses vives et brillantes. Parmi eux, il y a des miniatures de contenu différent : tragique, solennel et exquis. Un pianiste exécutant des polonaises doit avoir des doigts forts et des mains larges. Ceci est nécessaire pour faire face aux accords polyphoniques qui sous-tendent les œuvres.

Si l’on essayait de formuler l’œuvre de Chopin en quelques mots, son résumé serait le suivant : le plus grand génie époque romantique, il était une idole musicale en Europe. Exilé privé de sa patrie, il meurt très tôt, à 39 ans. Pendant la majeure partie de sa vie, Chopin a souffert d'une maladie incurable qui a limité sa carrière de virtuose. Il a pleinement vécu l'amour de centaines de fans et cela la seule femme qui a réussi à le comprendre. Elle avait le même talent que lui. C'est tragique et en même temps destin chanceux- en musique. Et elle est immortelle.

Semyon Petlioura ? Stépan Bandera ? Non. Nous célébrons ces jours-ci le bicentenaire de l'auteur de ces mots - l'un des plus grands compositeurs du 19ème siècle siècle - Frédéric Chopin. Fryderyk Franciszek, ainsi nommé le bébé, est né dans la ville de Zhelyazova Wola, près de Varsovie, dans la famille de sujets de l'Empire russe - l'émigrant français Nicolas Chopin et Justyna Krzyzhanovskaya. Cet événement a eu lieu en 1810, mais la date exacte difficile à déterminer. La métrique ne correspond pas aux archives familiales - ni le 22 février, ni le 1er mars. Quoi qu'il en soit, le garçon a eu de la chance: sa mère était une grande mélomane et une pianiste hors pair. Sur son insistance, son mari Nicolas a acheté un objet plutôt cher pour l'époque : un piano.

Génie du sang impur

Et Fryderyk, même à l'âge de huit ans, s'est rendu compte qu'il devait sa carrière avant tout à sa mère. Lors de sa première représentation publique à Varsovie, où Chopin jouait une polonaise propre composition, il a reçu une ovation enthousiaste du public. Après le concert, il a couru vers sa mère avec des mots de gratitude. « Maman, tu les as entendus applaudir ? C’est parce que tu as cousu un col en dentelle blanche sur une veste marron – c’est très beau ! - une scène qui semble avoir été copiée d'une publicité actuelle pour des produits blanchissants.

La réaction officielle à cette percée musicale n'a pas du tout souffert d'une naïveté enfantine : « Chopin est un véritable génie de la musique, composant des danses et des variations qui ravissent les connaisseurs et les connaisseurs. Si ce prodige était né en France ou en Allemagne, il aurait attiré une véritable et grande attention.

Il semble que les parents de Chopin, et lui-même, soient entièrement d'accord avec cela - la carrière musicale ultérieure du compositeur s'est déroulée loin de la Pologne, dans la « capitale du monde » de l'époque - Paris. Là, il est rattrapé par des événements qui l'obligent à tenir des discours que l'on peut désormais qualifier d'incitation à la haine ethnique. Insurrection polonaise 1830-1831 Cela a commencé dans la bonne humeur et la joie. Les fiers nobles ont réussi à massacrer les garnisons russes, dont le personnel était classé comme une « équipe handicapée » selon les archives militaires. Mais ensuite, les Moscovites s'emparèrent à nouveau de Varsovie et privèrent la Pologne de tous ses privilèges, notamment de la Constitution. Le chagrin et la douleur de Chopin ne peuvent être décrits. Il est particulièrement accablé par le fait qu'il ne pourra guère revoir son pays natal.

Qu'est-ce qui l'attendrait en Pologne ? Ses compatriotes pouvaient admirer son talent, mais lui, plébéien, fils d'un précepteur français, n'avait aucune chance d'accéder à la haute société. Lorsqu'il voulut épouser l'aristocrate Marysa Wodzińska, ses parents lui firent comprendre que rien ne marcherait. "Je regrette que votre nom de famille ne soit pas Shopinski", a écrit la mère de Marysia au compositeur dont le nom avait déjà tonné dans toute l'Europe.

Un adieu aux armes!

Paris, c'est une autre affaire. L'élite locale reçoit Chopin avec ravissement. Il se lie d'amitié avec des géants comme Heine, Berlioz, Bellini. Le peintre Eugène Delacroix l'admire. Des relations chaleureuses le lient à Mendelssohn. Mais les relations avec un autre contemporain, Franz Liszt, n'ont pas fonctionné.

En 1836, dans le salon de Marie d'Agoux, Chopin rencontre le célèbre écrivain Georges Sand. Voici comment il décrit cette rencontre : « Le visage de Madame Dudevant, dite George Sand, est antipathique. Je ne l'aimais pas du tout. Il y a même quelque chose de repoussant chez elle. Cependant, Sand elle-même avait besoin de Chopin à l'extrême. Quel est le problème? Pourquoi voulait-elle tant s'emparer de ce Polonais ?

La raison est simple. Marie d'Agoux comptait pour amant le célèbre virtuose et compositeur Franz Liszt. Son ami Georges Sand, qui manquait apparemment non seulement de renommée littéraire, mais qui désirait également une célébrité féminine, était désespérément jaloux de Marie. Elle avait un besoin urgent d'acquérir un amant tout aussi célèbre. Et puis Chopin apparaît... Les deux dames jettent les masques de l'amitié laïque et entament un long duel, dans lequel deux génies servent d'armes. Mais George Sand n’a pas eu de chance. Son « arme » en termes de facteurs dommageables était avant tout un éloge, mais en termes de santé physique, Chopin était bien inférieur à Liszt. La consommation est une mauvaise aide pour parler en public. Mais George Sand ne se souciait pas de la santé de Chopin. Lorsque Liszt donne son concert triomphal dans la salle du Conservatoire de Paris, Sand lance une contre-attaque décisive et organise une représentation de chambre de Chopin dans la salle Pleyel. Lui, malgré l'hémoptysie naissante et la fatigue inhumaine, est obligé d'accepter. Le concert se passe très bien. Heinrich Heine appelle Chopin « le Raphaël du piano », George Sand triomphe...

Le meilleur de la journée

Des performances constantes ont complètement miné la santé du compositeur. L'"arme" est en panne. Que faites-vous habituellement lorsqu’un outil devient inutilisable ? C'est vrai, ils le jettent. Le même sort était réservé à Chopin. En 1847, George Sand, réalisant que le duel était perdu, abandonna son amante.

Patrie reconnaissante ?

Deux ans plus tard, Chopin meurt. Mais l'écrivain continue de se venger de lui, comme s'il n'avait pas répondu aux attentes, même après sa mort. Sur son insistance, le portrait en duo, où Eugène Delacroix représentait Chopin improvisant au piano et George Sand en auditeur, fut coupé en deux.

Le destin posthume de Chopin est plein de romance sublime et d'ironie amère. Le corps du compositeur repose au cimetière du Père Lachaise à Paris et son cœur, selon son testament, a été envoyé à Varsovie, où il repose encore aujourd'hui dans l'église Sainte-Croix. Mais les Polonais avaient une attitude étrange envers Chopin lui-même. Moins d’un demi-siècle après sa mort, ses compatriotes ont réussi à l’oublier complètement. La compositrice russe Mily Balakirev, grande admiratrice du talent de Chopin, est arrivée à Varsovie et a été émerveillée. « J'ai trouvé la maison dans laquelle est né le brillant Fryderyk dans un terrible état d'abandon, et l'actuel propriétaire du village ne savait même pas qui était Chopin... Le résultat de mon activité a été l'établissement d'un monument à Zelazowa Wola. , qui a eu lieu le 14 octobre 1894. » L’ironie du sort est que les maudits « Moscovites, ces barbares de l’Est » de Chopin se souciaient presque plus de préserver son héritage que les fiers nobles…

L'histoire de la vie du grand compositeur polonais Frédéric Chopin touche à l'essentiel. Ce romantique extraordinairement doué, charmant, aux manières raffinées et au cœur sensible, pendant toutes les courtes années de sa vie que le ciel lui a données, n'a jamais vraiment éprouvé le sentiment du vrai bonheur. Il a toujours été l'un des favoris du public et l'objet de l'adoration de nombreux fans qui le bombardaient constamment. cadeaux coûteux. Cependant, dans sa vie personnelle, ce parolier inspiré était profondément malheureux - son cœur était déchiré par la douleur, le désir de sa patrie, les tourments d'une terrible maladie et un amour malheureux...

Brève biographie Frédéric Chopin et lisez de nombreux faits intéressants sur le compositeur sur notre page.

Brève biographie de Chopin

Frédéric Franciszek Chopin est né près de Varsovie dans la famille d'un émigré français Nicolas Chopin et d'une Polonaise Justyna Krzyzanowska. Il y a encore des discussions animées sur la date de sa naissance - certains historiens pensent que le futur compositeur est né le 1er mars 1810, tandis que d'autres sont convaincus qu'il a vu ce monde quelques jours plus tôt - le 22 février. La mère du futur compositeur devient son premier professeur de musique, inculquant au garçon le goût de la beauté. Selon les mémoires des contemporains, elle était issue d'une famille bien née, avait reçu une excellente éducation, connaissait le français, avait une belle voix, savait et aimait chanter.


Depuis l'enfance, on parle de Chopin comme d'un petit miracle. Et beaucoup l'ont même comparé à Mozart , parce qu'il avait l'idéal oreille musicale, improvisait magistralement et possédait un sens aigu de l'instrument. Frédéric était toujours ému, il pouvait pleurer en écoutant une mélodie concentrée qui touchait l'âme. Dans un accès d'inspiration musicale, il saute du lit au milieu de la nuit et court vers l'instrument pour jouer le fragment dont il avait rêvé. À l'âge de sept ans, le petit compositeur compose sa première œuvre : une petite polonaise en sol mineur. La nouvelle à ce sujet a même fait l'objet d'un numéro d'un journal de Varsovie, où la musique était évaluée comme le travail professionnel d'un maître talentueux, et le garçon était qualifié de génie.


Dans le même temps, Chopin est envoyé étudier auprès du remarquable pianiste tchèque Wojciech Zivny. Le garçon a commencé ses études avec sérieux, même s'il les a combinées avec ses études à l'école. Son succès fut si grand que lorsqu'il atteignit l'âge de 12 ans, Jivny refusa d'enseigner davantage à Frédéric, affirmant qu'il ne pouvait plus rien lui donner. La renommée de Frédéric Chopin en tant qu'interprète merveilleux s'était déjà répandue dans toute Varsovie ; il n'est pas surprenant que le garçon ait eu des mécènes influents qui lui ont ouvert les portes de la scène. haute société. Là, il devient immédiatement l'un des siens : ses contemporains le décrivent comme un jeune homme d'apparence exceptionnellement agréable, avec un excellent sens de l'humour et une langue acérée qui, dès les premiers mots de la rencontre, peut conquérir l'interlocuteur. A cette époque, Frédéric voyage beaucoup à travers l'Europe, assistant à des concerts de musiciens célèbres, ce qui contribue à déterminer son style musical personnel.
Une vie aussi chargée n’interfère pas avec son éducation et, selon la biographie de Chopin, en 1823, il devient étudiant au lycée de Varsovie et en 1826, étudiant à l’École supérieure de musique.

Adieu, Patrie...

La biographie de Chopin nous apprend qu'en 1829 commença sa période de tournées actives. Ferenc prévoyait de rester un peu à Kalisz, puis de se rendre à Berlin, Dresde, Vienne et enfin de voyager à travers les villes d'Italie et de France. En 1830, il quitta définitivement sa Pologne natale et n’était plus destiné à retourner dans son pays natal. Il n’a d’autre choix que de préserver tout au long de sa vie son amour pour son pays et de lui léguer son cœur ardent.


Chopin a appris le soulèvement qui a éclaté à Varsovie alors qu'il était en Autriche et a immédiatement décidé de rentrer chez lui. Mais dans la lettre, le père de Frédéric insistait pour qu'il reste à l'étranger et il devait obéir. La nouvelle de la chute de la capitale polonaise fut pour lui un coup dur. Impressionné par ce terrible événement, il crée ses meilleures créations tragiques - «Etude révolutionnaire», prélude en ré mineur et préludes finaux op.28.

Chopin décide de s'installer temporairement à Paris, où il donne son premier concert de piano. Le succès lui vient immédiatement, il devient l'un des favoris du public. Sur la vague de popularité qui lui est tombée, il a gagné de nombreux fans, apprécié attention féminine, et se lie d'amitié avec des compositeurs célèbres - F. Mendelssohn , G. Berliz, F. Liszt et V. Bellini. Il a entretenu des amitiés avec plusieurs d’entre eux tout au long de sa vie.


Frédéric Chopin a découvert très tôt son amour pour l'enseignement. Contrairement à beaucoup de ses collègues, il se consacre entièrement à ce métier ; de nombreux musiciens célèbres par la suite furent ses élèves.


Une histoire d'amour grande et tragique

Ils n'étaient pas destinés à devenir mari et femme et elle n'a pas eu la possibilité de lui donner des héritiers. Il semblait que le destin riait et les rapprochait : Frederick, pâle et malade, un beau jeune homme de 26 ans aux manières impeccables et au regard brûlant, et une femme divorcée, grossière et masculine qu'on ne pouvait imaginer sans une cigarette serrée entre ses dents. . Néanmoins, la romance, qui a duré près de dix ans, leur a donné à tous deux non seulement de la douleur et de la déception, mais aussi beaucoup d'amour. sentiment sincère et les pouvoirs créateurs. Il a écrit son musique brillante, elle est des livres, ils se sont inspirés chaque jour, c'est probablement pourquoi ils continuent de parler de leur romance jusqu'à ce jour.


Lorsque George Sand et Frédéric Chopin se sont rencontrés pour la première fois, elle était une femme divorcée et indépendante avec deux enfants et il était fiancé à Maria Wodzinska. Peut-être que la raison de la passion qui a éclaté dans le cœur de la femme était le fait qu'au moment de leur connaissance, Chopin était malade et faible et qu'elle avait pour tous ses amants des sentiments semblables à ceux de sa mère. D'une manière ou d'une autre, Sand a attiré l'attention sur le malheureux jeune homme et ses fiançailles ont rapidement pris fin, les parents de Maria le considérant indigne de leur enfant.

Lorsqu'il rencontra pour la première fois l'extravagant George Sand, vêtu de vêtements masculins grossiers, Chopin ne lui prêta aucune attention. Quelques jours plus tard, il remarqua avec désinvolture : « Quel genre de femme dégoûtante est cette Sand ? Et est-ce vraiment une femme ? Cependant, c'est dans ses bras que Frédéric trouva du réconfort, vivant douloureusement une rupture dans sa relation avec sa fiancée. Sand savait ce qu'il y avait de plus vrai et de plus raccourci au cœur de l'homme, elle l'a rapidement conquis avec ses grands yeux expressifs et sa nature contradictoire.


Chopin s'installe dans une maison voisine à côté de sa bien-aimée. Ils ont soigneusement protégé leur relation des regards indiscrets ; il est arrivé que, s'étant rencontrés lors d'une réception avec des amis communs, ils soient restés distants et n'ont en aucune façon trahi leurs sentiments. Plus tard, les amoureux louèrent un appartement confortable dans l'un des quartiers résidentiels de Paris, mais lorsqu'ils reçurent des invités, ils prétendirent que Chopin n'était qu'un invité dans leur maison commune. En 1838, Sand, ses deux enfants et Frédéric se rendent à Majorque pour s'éloigner de l'agitation de la ville et améliorer la santé du compositeur. Périodiquement, ils retournaient à Noana, où se trouvait la propriété de l'écrivain. Là, Sand devait assumer toutes les tâches ménagères, car Frédéric, à cause de ses maladies constantes, était pratiquement inutile à la maison. Les enfants de George Sand étaient très mécontents de devoir vivre sous le même toit que Chopin. Le fils Moritz était douloureusement jaloux de sa mère pour cet homme, et Solange complota et tenta même de séduire Frédéric afin de détruire la relation de sa mère. L'environnement malsain de la maison a eu un effet néfaste sur l'humeur de Chopin. Fatigué des querelles interminables, de la jalousie douloureuse de Moritz envers sa mère et des intrigues de Solange, qui ne s'apaisent pas dans la maison, il dit à Sand qu'il avait l'intention de visiter son pays natal, et elle ne l'a pas gêné. Frédéric quitte définitivement Nohant et se rend à Paris.

Pendant quelque temps, George Sand et Frédéric Chopin ont continué à communiquer par correspondance. Pourtant, croisant régulièrement Solange à Paris, il l'écoutait raconter de nouvelles histoires d'amour et les intrigues de sa mère, pour la plupart fictives. En conséquence, la jeune fille a atteint son objectif : Chopin détestait son ancienne bien-aimée et a rompu la correspondance. Leur dernière rencontre remonte à 1848, un an avant la mort du compositeur. Sand, voyant Chopin, voulut lui parler, mais il se détourna et sortit.


Chopin décide d'oublier cette relation ratée à Londres. C'est là qu'il donne son dernier concert. Le climat britannique a complètement brisé le compositeur ; au cours des derniers mois de sa vie, il ne pouvait ni composer ni jouer de la musique, et la tuberculose et une dépression persistante l'ont conduit dans la tombe à l'âge de 39 ans seulement. Le 17 octobre, Frédéric Chopin décède.

Après la mort de Chopin, Sand s'installe. Jusqu'à sa mort, elle a vécu pendant 15 ans avec un seul homme, Alexander Manso, se consacrant à la maison, à la famille et à son travail favori.



Faits intéressants

  • Deux ont survécu à ce jour premières œuvres Chopin. Il s’agit d’une polonaise en si majeur et d’une « Marche militaire », qu’il a écrites à l’âge de 7 ans. La marche était souvent exécutée lors des défilés militaires à Varsovie.
  • Depuis 1927, le Concours de piano Chopin a lieu tous les 5 ans dans la capitale de la Pologne.
  • Chopin a souffert toute sa vie du fait que sa paume n'était pas assez large pour jouer des accords complexes. Alors qu'il était encore un garçon, il a inventé un appareil spécial pour étirer ses doigts et le portait sans l'enlever même pendant son sommeil, même si cela provoquait une douleur insupportable.
  • Le compositeur a conservé toute sa vie l'habitude de jouer dans le noir. C’est ainsi, affirmait-il, que l’inspiration lui vient. Lorsque le compositeur jouait sa musique lors de fêtes, il demandait toujours de tamiser les lumières de la pièce.
  • Plusieurs objets portent le nom de Chopin - l'aéroport et l'université de Varsovie, le Collège de musique d'Irkoutsk, ainsi qu'un cratère sur Mercure.
  • Le compositeur n'aimait pas parler de sa vie personnelle. Ses amis n'entendaient jamais parler de ses affaires de cœur, mais lui-même aimait toujours discuter de leurs amours avec eux.
  • Extérieurement, Chopin était très séduisant : il était blond, aux yeux bleus, avait un physique léger et avait du succès auprès des dames toute sa vie, mais pendant dix ans il aimait celle qu'il ne considérait même pas à la première rencontre. être comme une femme.
  • Après avoir rencontré le compositeur, Georges Sand lui envoie un mot composé d'une seule phrase : « Je m'incline devant toi. J.S. » Chopin a mis cette note dans son album personnel et l'a conservée jusqu'à la fin de sa vie.
  • Le seul tableau représentant le compositeur et Sand ensemble a été retrouvé déchiré en deux après sa mort.
  • Seule une petite partie de l’héritage épistolaire du compositeur nous est parvenue. Les amants du compositeur, K. Gladkovskaya et J. Sand, ont choisi de détruire presque toutes les lettres que Chopin leur avait envoyées. Les lettres de Frédéric à sa famille, et avec elles son piano bien-aimé, furent réduites en poussière par un incendie dans l'appartement de sa sœur I. Barcinska.


  • L’héritage de Chopin comprend « La Valse du petit chien », classée n°1 op.64. Beaucoup de gens croient à tort que cette pièce est la même « Valse du chien » célèbre et simple que presque tous les habitants de la planète ont entendue. En fait, ce sont deux œuvres complètement différentes, et la paternité de cette dernière n'a pas été établie de manière fiable.
  • En raison de problèmes de santé à dernières années Le compositeur n'a pratiquement pas composé de sa vie. L'œuvre la plus célèbre de cette époque peut être appelée la « Mazurka » en fa mineur, que Chopin n'a jamais eu l'occasion d'interpréter seul.
  • Frédéric Chopin n'a pas eu d'enfants.
  • Toute sa vie, Chopin a aimé sa patrie - la Pologne, selon ses propres mots, peu importe où il se trouvait, son cœur était toujours chez lui. Ces paroles se reflétaient dans son testament. Après sa mort, il a demandé à sa sœur Ludovika de transférer son cœur dans la patrie, et c'est ce qui s'est passé. Le cœur du compositeur a été incrusté dans le mur de l'église Sainte-Croix de la capitale polonaise et son corps a été enterré à Paris. Lors des funérailles, une poignée de terre a été versée dans la tombe. pays natal, que Chopin gardait soigneusement et emportait avec lui lors de voyages sans fin.
  • De son vivant, Chopin admirait Mozart, le considérait comme un génie et sa musique était incroyable. Conformément à son testament, lors des funérailles de Chopin, auxquelles assistèrent plusieurs milliers de personnes sincèrement attristées par le décès du compositeur, le célèbre "Requiem" de Mozart .
  • À Varsovie, vous trouverez 15 boutiques « Chopin », installées dans des lieux liés d’une manière ou d’une autre à la vie du compositeur. En cliquant sur un bouton spécial, vous pourrez écouter un extrait de 30 secondes des œuvres les plus célèbres du compositeur.


  • Récemment, des bandes dessinées ont été publiées à Berlin qui racontent la vie de Chopin comme s'il vivait aujourd'hui. Dans l'histoire, le compositeur vient donner un concert en prison, il est accompagné d'un type au crâne rasé au look de gangster. En Pologne, ces bandes dessinées ont été considérées comme offensantes et ont exigé l’interdiction de leur distribution, mais l’auteur lui-même a expliqué qu’il ne voulait blesser personne, mais a seulement décidé de présenter aux jeunes l’œuvre du compositeur sous une forme accessible.
  • Franz Liszt caractérise l’art de Chopin avec un seul mot polonais – zal. Traduit en russe, cela signifie « tendre pitié ».
  • La performance qui a marqué le début de la renommée du musicien à l’étranger a eu lieu à l’âge de 15 ans. Le public s'est souvenu de sa prestation au concert de charité non pas parce qu'il jouait brillamment du piano. Il a attiré l'attention par le fait qu'il a magistralement improvisé sur l'éolopantaléon - instrument de musique, qui est une combinaison d'orgue et de piano.
  • Le jeu de Chopin était non seulement admiré, mais aussi critiqué. Par exemple, le public viennois n’aimait pas ses performances car, à son avis, il jouait trop doucement. Frédéric, parlant de cela dans des lettres à ses amis, écrivait que les auditeurs viennois étaient simplement habitués aux « bavardages des pianistes locaux ».
  • Les biographes s'interrogent encore sur ce qui s'est réellement passé entre Chopin et la comtesse Delphine Potocka, qu'il a rencontrée lors de son séjour à Dresde. Il lui dédia certaines de ses compositions et, quelques jours avant sa mort, il préféra l'entendre chanter. Le compositeur lui écrivait souvent des lettres, même si personne ne les voyait. Il semblerait que la plupart de ces documents inconnus soient encore conservés par les héritiers de Delphine.


  • En Pologne, depuis 1995, il existe un prix musical de la Recording Academy « Frederick », qui est une sorte d'analogue du Grammy américain.
  • En 1983, la chanson « I Like Chopin » du chanteur italien Gazebo arrive en tête de nombreux charts européens. Cette composition musicale est basée sur un thème pour piano qui n'a rien à voir avec le compositeur polonais.
  • En 2007, les développeurs japonais ont sorti le jeu informatique « Eternal Sonata ». Le personnage principal du jeu est Chopin, qui 3 heures avant sa mort se retrouve dans un pays des fées, où il doit trouver un remède à sa maladie. Le jeu présente la musique de Chopin interprétée par le pianiste russe Stanislav Bunin.

Liszt et Chopin – amis ou rivaux ?

Les chercheurs sur la vie de deux génies du XIXe siècle ont trouvé une réponse unique à cette question. Certains sont convaincus que Chopin et Liszt se faisaient secrètement concurrence. Cela explique également le fait que les pianistes jouaient souvent en duo, essayant ainsi d'éviter les comparaisons. Lors de concerts à grande échelle, des virtuoses se produisaient ensemble sur scène et incluaient parfois d'autres interprètes célèbres dans leur ensemble - ce fut le cas, par exemple, en 1833, lorsque Feuille , Chopin et les frères Hertz jouaient un ensemble pour deux pianos à huit mains. Les historiens suggèrent que Liszt était hanté par le jeu élégant de son adversaire, dont il était très loin, et c'est pourquoi, avec l'apparition du Polonais à Paris, il a choisi de rentrer dans l'ombre. Un contemporain des compositeurs, le pianiste F. Giller, expliqua plus tard l'action de Ferenc - selon lui, durant cette période il travailla dur pour maîtriser tout ce que Chopin montrait au public parisien.

Cependant, la plupart des biographes sont enclins à croire que ces deux plus grands musiciens étaient des amis proches. Ils se rencontraient souvent, discutaient des derniers événements mondiaux et jouaient leurs compositions. En 1836, Chopin participe au concert de Liszt. Ce soir-là, ils ont interprété les œuvres de chacun - Ferenc a joué les études de Frédéric, puis ils ont interprété ensemble sa "Valse brillante".


Quelle que soit leur union créatrice, elle n’a pas duré longtemps. On ne sait pas exactement pourquoi cela s'est produit. Comme raison possible Refroidissant la relation entre deux génies, les musicologues appellent l'influence des femmes qui étaient à leurs côtés. Ainsi, on sait avec certitude qu'une admiratrice passionnée de Liszt, l'écrivain Marie D'Agu, était pire ennemi Georges Sand. On pense que ces deux requins de la plume ont opposé les pianistes et ont largement contribué au renforcement de leur amitié. Selon une autre version, les virtuoses ont été déchirés par la vie elle-même - avec l'âge, leurs points de vue et leurs caractères ont commencé à changer, ce qui les a inévitablement aliénés.

Autres rôles du grand compositeur


Selon les contemporains, Chopin n'avait pas seulement des capacités musicales exceptionnelles. Ainsi, beaucoup affirment qu'il avait un talent d'acteur incroyable et que s'il s'était consacré au théâtre, il aurait pu écrire son nom dans son histoire. Frederick avait la capacité d'imiter avec une précision étonnante les gestes, la démarche, la voix et même l'intonation. personnes différentes. Il jouait régulièrement à domicile et se sentait très libre sur scène. Il lui arrivait souvent d'aider ses camarades de scène lorsqu'ils oubliaient le texte - Frédéric se mettait à improviser, sauvant ainsi la représentation de l'échec. Le célèbre artiste dramatique polonais Piasecki et le comédien Hervé ont unanimement prédit au garçon un grand avenir dans une carrière théâtrale.

De plus, Frédéric possédait un grand don de dessinateur. En plus des images ordinaires, Chopin a dessiné les caricatures les plus intéressantes, dont ses amis du Lycée se sont souvenus tout au long de sa vie. Beaux-Arts génie musical J'ai suivi les cours de mathématiques détestés. La plupart œuvre célèbre Le compositeur est une caricature du recteur du lycée S. Linde.

On sait également que Chopin aimait danser et le faisait toujours volontiers en compagnie d'amis. Selon les mémoires de ses contemporains, il dansait de manière particulièrement célèbre le mazur, l'oberek et le « cosaque ». Mais il arrivait souvent que les danseurs n'aimaient pas le pianiste invité, et alors Chopin lui-même prenait sa place.

Films sur Chopin et son œuvre


La biographie de Chopin a inspiré de nombreux cinéastes à créer des longs métrages et des documentaires sur lui. Dans beaucoup d’entre eux, le thème principal est le lien du compositeur avec Georges Sand. Les plus marquants du cinéma sont :

  • Drame biographique A Song to Remember, réalisé par Charles Vidor en 1945. Il raconte la vie d'un compositeur célèbre et sa liaison avec un écrivain scandaleux. L'idée dominante du film est le patriotisme de Chopin. Le film a été nominé aux Oscars dans six catégories.
  • Drame romantique « La Jeunesse de Chopin » (1951), d'après l'histoire de G. Bachner et Jerzy Broszkiewicz. Le réalisateur Alexander Ford s’est concentré sur cinq années de la vie du compositeur, de 1825 à 1830. Les auteurs du film présentent le musicien comme un ardent révolutionnaire et mettent en avant ses sentiments patriotiques.
  • Le long métrage de 36 heures « Blue Note » (deuxième titre « Farewell Message ») réalisé par Andrei Zhulavsky, sorti en 1991. Il raconte la vie personnelle du compositeur, ses sentiments pour Sand et ses relations avec ses proches.
  • Romantique comédie musicale"Improvisation". Cette œuvre du metteur en scène James Lapine est sortie en 1991. Il couvre les événements qui se déroulent dans maison de campagne Duchesse d'Antan lors d'une réception de gala Ce soir-là, George Sand rencontre non seulement Chopin, mais aussi de nombreuses personnalités de l'époque - Liszt, Delacroix, de Musset et d'autres.


  • Le drame « Le mystère de Chopin ou l'étrange cas de Delphine Potocka » (1999), réalisé par Tony Palmer, raconte l'histoire des dernières années de la vie de Frédéric et de ses sentiments pour la comtesse polonaise Potocka.
  • Long métrage de Jerzy Antczak « Chopin. Desire for Love" (2002) raconte la vie du compositeur à partir de 1830. L'intrigue est centrée sur la relation complexe entre le compositeur et Sand et ses deux enfants.
  • DANS film documentaire«Sur les traces de Chopin» (2008) offre aux spectateurs la possibilité de voyager dans les lieux historiques visités autrefois par le grand maestro. Sa musique dans le film est interprétée par les célèbres pianistes contemporains Janusz Olejniczak et Yves Henri.

Malgré le fait que sa vie et son œuvre aient été largement étudiées, comme on dit, pour beaucoup, sa personnalité reste encore aujourd'hui un mystère. Et le principal paradoxe est le suivant : ce compositeur poétique était un éminent représentant de l'ère romantique, mais en tant que pianiste, il n'y cadrait pas du tout. Contrairement aux artistes de son époque, il n’était pas attiré par les grandes salles de concert, les grandiloquences théâtrales ou les foules de fans. Il était plus attiré par une atmosphère confidentielle et intime dans laquelle il pouvait raconter les choses les plus intimes de son jeu de piano. Liszt a beaucoup parlé du phénomène de ce musicien et de son jeu - il considérait son art inexplicable et insaisissable, que seuls quelques privilégiés peuvent comprendre.

Film sur Chopin

Compositeur et pianiste virtuose polonais, professeur

courte biographie

Frédéric Chopin, nom complet - Fryderyk Franciszek Chopin (polonais : Fryderyk Franciszek Chopin, également polonais : Szopen) ; nom complet en français transcriptions - Frédéric François Chopin (français Frédéric François Chopin) (1er mars (selon d'autres sources, 22 février) 1810, village de Zhelazova Wola, près de Varsovie, duché de Varsovie - 17 octobre 1849, Paris, France) - compositeur polonais et pianiste. Dans ses années de maturité (à partir de 1831), il vécut et travailla en France. L'un des principaux représentants de l'Europe occidentale romantisme musical, fondateur de l'école nationale polonaise de composition. Fourni influence significative aux musiques du monde.

Origine et famille

Le père du compositeur, Nicolas Chopin (1771-1844), issu d'une famille simple, a quitté la France pour la Pologne dans sa jeunesse. À partir de 1802, il vécut dans la propriété du comte Skarbek Jelyazov-Vola, où il travailla comme enseignant pour les enfants du comte.

En 1806, Nicolas Chopin épousa une parente éloignée des Skarbeck, Tekla Justyna Krzyzanowska (1782-1861). La famille Krzyzanowski (Krzyzanowski) aux armoiries Piggy fait remonter ses origines au 14ème siècle et possédait le village de Krzyzanowo près de Koscian. La famille Krzyzanowski comprenait, entre autres, Wladimir Krzyzanowski, le neveu de Justyna Krzyzanowski. Selon les témoignages qui nous sont parvenus, la mère du compositeur a reçu une bonne éducation, possédait Français, était extrêmement musical, jouait bien du piano, avait d'une belle voix. Frédéric doit ses premières impressions musicales à sa mère, qui a été inculquée dès l'enfance par l'amour des mélodies folkloriques.

Zelazowa Wola, où est né Chopin, et Varsovie, où il a vécu de 1810 à 1830, pendant les guerres napoléoniennes jusqu'en 1813, se trouvaient sur le territoire du duché de Varsovie, vassal de l'Empire napoléonien, et après le 3 mai 1815, comme un résultat Congrès de Vienne- sur le territoire du Royaume de Pologne (Królestwo Polskie), vassal de l'Empire russe.

À l'automne 1810, quelque temps après la naissance de son fils, Nicolas Chopin s'installe à Varsovie. Au lycée de Varsovie, grâce au patronage des Skarbeks, il reçut une place après la mort du professeur Pan Maheu. Chopin était professeur de langues française et allemande et de littérature française, et dirigeait un internat pour les lycéens.

L'intelligence et la sensibilité des parents unissaient tous les membres de la famille avec amour et avaient un effet bénéfique sur le développement des enfants surdoués. Outre Fryderyk, la famille Chopin comptait trois sœurs : l'aînée, Ludwika, mariée à Jedrzejewicz, qui était son ami particulièrement proche et dévoué, et les plus jeunes, Isabella et Emilia. Les sœurs avaient des capacités polyvalentes et Emilia, décédée prématurément, avait un talent littéraire exceptionnel.

Enfance

Déjà dans son enfance, Chopin montrait des capacités musicales extraordinaires. Il était entouré d'une attention et de soins particuliers. Comme Mozart, il émerveillait son entourage par son « obsession » musicale, son imagination inépuisable dans les improvisations et son pianisme inné. Sa sensibilité et son impressionnabilité musicale se sont manifestées avec vigueur et de manière inhabituelle. Il pouvait pleurer en écoutant de la musique, sauter la nuit pour choisir une mélodie ou un accord mémorable au piano.

Dans son numéro de janvier 1818, un journal de Varsovie publiait quelques lignes sur la première pièce musicale composée par un compositeur ayant étudié à école primaire. « L'auteur de cette « Polonaise », écrit le journal, « est un étudiant qui n'a pas encore 8 ans. C'est un véritable génie de la musique, interprétant les pièces pour piano les plus difficiles avec la plus grande aisance et un goût exceptionnel et composant des danses et des variations qui ravissent connaisseurs et connaisseurs. Si ce prodige était né en France ou en Allemagne, il aurait attiré davantage l'attention."

Le jeune Chopin a appris la musique avec de grandes attentes placées sur lui. Le pianiste Wojciech Zywny (1756-1842), tchèque de naissance, commença ses études avec un garçon de 7 ans. Les cours étaient sérieux, malgré le fait que Chopin étudiait en outre dans l'une des écoles de Varsovie. Le talent d'interprète du garçon s'est développé si rapidement qu'à l'âge de douze ans, Chopin était à égalité avec les meilleurs pianistes polonais. Vivre a refusé d'étudier avec jeune virtuose, déclarant qu'elle ne pouvait plus rien lui apprendre.

Jeunesse

Après avoir obtenu son diplôme universitaire et terminé ses cinq années d'études avec Zhivny, Chopin a commencé ses études théoriques avec le compositeur Jozef Elsner.

Le palais Ostrogski abrite le musée Chopin de Varsovie.

Le patronage du prince Anton Radziwill et des princes Chetvertinsky a amené Chopin dans la haute société, qui a été impressionnée par l'apparence charmante et les manières raffinées de Chopin. Voici ce que Franz Liszt a dit à ce sujet : « L'impression générale de sa personnalité était assez calme, harmonieuse et, semblait-il, ne nécessitait aucun ajout dans aucun commentaire. Les yeux bleus de Chopin brillaient de plus d'intelligence que de réflexion ; son sourire doux et subtil n'a jamais viré à l'amertume ou au sarcastique. La subtilité et la transparence de son teint captivaient tout le monde ; il avait des cheveux blonds bouclés, un nez légèrement arrondi ; il était de petite taille, fragile et mince. Ses manières étaient raffinées et variées ; la voix est un peu fatiguée, souvent étouffée. Ses manières étaient pleines d'une telle décence, elles avaient un tel cachet d'aristocratie de sang qu'il fut involontairement accueilli et reçu comme un prince... Chopin a apporté dans la société cette uniformité d'esprit des gens qui ne sont pas gênés par les soucis, qui ne savent pas le mot « ennui », qui ne sont attachés à aucun intérêt. Chopin était généralement joyeux ; son esprit caustique a vite trouvé le drôle même dans de telles manifestations que tout le monde ne remarque pas.

Des voyages à Berlin, Dresde, Prague, où il a assisté à des concerts de musiciens exceptionnels, visité avec diligence des opéras et des galeries d'art, ont contribué à son développement ultérieur.

Années matures. À l'étranger

L'activité artistique de Chopin débute en 1829. Il se produit à Vienne et à Cracovie pour interpréter ses œuvres. De retour à Varsovie, il la quitta définitivement le 5 novembre 1830. Cette séparation d'avec sa patrie est devenue la cause de son chagrin caché constant - son désir de retrouver sa patrie. En 1830, la nouvelle arriva d'un soulèvement pour l'indépendance en Pologne. Chopin rêvait de retourner dans son pays natal et de participer aux batailles. Les préparatifs étaient terminés, mais sur le chemin vers la Pologne, il reçut une terrible nouvelle : le soulèvement fut réprimé, le chef fut capturé. Après avoir parcouru Dresde, Vienne, Munich, Stuttgart, il arrive à Paris en 1831. En chemin, Chopin écrivit un journal (appelé « Journal de Stuttgart ») reflétant son état d'esprit lors de son séjour à Stuttgart, où il fut submergé par le désespoir dû à l'effondrement du soulèvement polonais. Chopin croyait profondément que sa musique aiderait son peuple à remporter la victoire. « La Pologne sera brillante, puissante, indépendante ! - c'est ce qu'il a écrit dans son journal. Durant cette période, Chopin écrivit sa célèbre « Etude révolutionnaire ».

Chopin donne son premier concert à Paris à l'âge de 22 ans. C'était un succès complet. Chopin se produisait rarement en concert, mais dans les salons de la colonie polonaise et de l'aristocratie française, la renommée de Chopin grandit extrêmement rapidement ; Chopin acquit de nombreux fans fidèles, tant dans les cercles artistiques que dans la société. Kalkbrenner appréciait beaucoup le piano de Chopin, mais lui proposait néanmoins ses leçons. Cependant, ces cours s'arrêtèrent rapidement, mais l'amitié entre les deux grands pianistes dura de nombreuses années. A Paris, Chopin s'entoure de jeunes gens talentueux qui partagent avec lui un amour dévoué pour l'art. Son entourage comprenait le pianiste Ferdinand Hiller, le violoncelliste Franccomme, le hautboïste Brodt, le flûtiste Tulon, le pianiste Stamati, le violoncelliste Vidal et l'altiste Urban. Il a également entretenu des relations avec les plus grands compositeurs européens de son temps, parmi lesquels Mendelssohn, Bellini, Liszt, Berlioz et Schumann.

Au fil du temps, Chopin lui-même a commencé à diriger activités d'enseignement; son amour pour l'enseignement du piano était une caractéristique de Chopin, l'un des rares grands artistes à y consacrer beaucoup de temps.

En 1837, Chopin ressentit sa première crise de maladie pulmonaire (il s'agissait très probablement de tuberculose). En plus de se séparer de sa fiancée, son amour pour George Sand (Aurora Dupin) lui apporte bien des chagrins à la fin des années trente. Son séjour à Majorque (Majorque) avec George Sand a eu un impact négatif sur la santé de Chopin ; il y a souffert de maladies. Cependant, bon nombre des plus grandes œuvres, dont les 24 Préludes, ont été créées sur cette île espagnole. Mais il passe beaucoup de temps à la campagne en France, où George Sand possède un domaine à Nohant.

Une cohabitation de dix ans avec George Sand, pleine d'épreuves morales, porte gravement atteinte à la santé de Chopin, et la rupture avec elle en 1847, en plus de lui causer un stress important, le prive de la possibilité de se détendre à Nohant. Désireux de quitter Paris pour se dépayser et élargir son cercle de connaissances, Chopin se rend à Londres en avril 1848 pour donner des concerts et enseigner. Cela s'est avéré être son dernier voyage. Le dernier concert public de Frédéric Chopin eut lieu le 16 novembre 1848 à Londres. Le succès, une vie nerveuse et stressante, le climat britannique humide et, surtout, une maladie pulmonaire chronique qui s'aggrave périodiquement - tout cela a complètement miné sa force. De retour à Paris, Chopin décède le 5 (17) octobre 1849.

Le monde musical tout entier pleurait profondément Chopin. Des milliers de fans de son travail se sont rassemblés à ses funérailles. Selon les souhaits du défunt, lors de ses funérailles, les artistes les plus célèbres de l'époque ont interprété le « Requiem » de Mozart - le compositeur que Chopin appréciait avant tout (et a appelé son « Requiem » et la symphonie « Jupiter » ses œuvres préférées) , et son propre prélude a également été interprété n° 4 (mi mineur). Au cimetière du Père Lachaise, les cendres de Chopin reposent entre les tombes de Luigi Cherubini et Bellini. Le compositeur a légué que son cœur soit transporté en Pologne après sa mort. Le cœur de Chopin fut, selon sa volonté, envoyé à Varsovie, où il fut muré dans une colonne de l'église Sainte-Croix.

Création

Comme l'a noté N. F. Solovyov dans le Dictionnaire encyclopédique de Brockhaus et Efron,

« La musique de Chopin regorge d’audace, d’imagerie et ne souffre jamais de fantaisie. Si après Beethoven est apparue une ère de nouveauté de style, alors, bien sûr, Chopin est l'un des principaux représentants de cette nouveauté. Dans tout ce qu'a écrit Chopin, le grand musicien-poète est visible dans ses merveilleux contours musicaux. Cela se remarque dans les études typiques achevées, les mazurkas, les polonaises, les nocturnes, etc., dans lesquelles l'inspiration déborde. S’il y a quelque chose où une certaine réflectivité se fait sentir, c’est bien dans les sonates et les concertos, mais néanmoins des pages étonnantes y apparaissent, comme par exemple la marche funèbre de la sonate op. 35, adagio au deuxième concert.

Parmi les meilleures œuvres de Chopin, dans lesquelles il a investi tant d'âme et de pensée musicale, figurent les études : il y a introduit, en plus de la technique, qui avant Chopin était l'objectif principal et presque le seul, tout un monde poétique. Ces études respirent soit la fraîcheur impétueuse de la jeunesse, comme ges-major, soit l'expression dramatique (f-moll, c-moll). Dans ces esquisses, il mettait des beautés mélodiques et harmoniques de premier ordre. On ne peut pas compter toutes les études, mais le couronnement de ce merveilleux groupe est l’étude cis-moll, qui, dans son contenu profond, a atteint les sommets de Beethoven. Il y a tellement de rêverie, de grâce et de musique merveilleuse dans ses nocturnes ! Dans les ballades pour piano, dont la forme peut être attribuée à l'invention de Chopin, mais surtout dans les polonaises et les mazurkas, Chopin est un grand artiste national, peignant des tableaux de sa patrie."

Auteur de nombreuses œuvres pour piano. Il réinterprète de nombreux genres : il fait revivre le prélude sur une base romantique, crée une ballade au piano, des danses poétisées et dramatisées - mazurka, polonaise, valse ; fait du scherzo une œuvre indépendante. Enrichi de l'harmonie et de la texture du piano ; combine forme classique avec richesse mélodique et imagination.

Parmi les œuvres de Chopin : 2 concertos (1829, 1830), 3 sonates (1828-1844), fantaisie (1842), 4 ballades (1835-1842), 4 scherzos (1832-1842), impromptus, nocturnes, études, valses, mazurkas , polonaises, préludes et autres œuvres pour piano ; ainsi que des chansons. Son interprétation au piano combinait profondeur et sincérité des sentiments avec grâce et perfection technique.

Chopin en 1849 est la seule photographie survivante du compositeur.

Le genre le plus intime et « autobiographique » de l’œuvre de Chopin est celui des valses. Selon la musicologue russe Isabella Khitrik, le lien entre vrai vie Chopin et ses valses sont extrêmement proches, et l’ensemble des valses du compositeur peut être considéré comme une sorte de « journal lyrique » de Chopin.

Chopin se distinguait par la retenue et l'isolement, sa personnalité ne se révèle donc qu'à ceux qui connaissent bien sa musique. De nombreux artistes et écrivains célèbres de l'époque admiraient Chopin : les compositeurs Franz Liszt, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Giacomo Meyerbeer, Ignaz Moscheles, Hector Berlioz, le chanteur Adolf Nurri, les poètes Heinrich Heine et Adam Mickiewicz, l'artiste Eugène Delacroix, le journaliste Agathon Giller et bien d'autres. autre. Chopin a également rencontré une opposition professionnelle à son credo créatif : par exemple, l'un de ses principaux concurrents de toute une vie, Sigismond Thalberg, selon la légende, sortant dans la rue après le concert de Chopin, a crié fort et a répondu à la stupéfaction de son compagnon : toute la soirée il n'y avait qu'un seul piano, donc maintenant il nous faut au moins un peu de forte. (Selon les contemporains, Chopin ne pouvait pas du tout jouer du forte ; la limite supérieure de sa plage dynamique était approximativement de mezzo-forte.)

Travaux

Pour piano avec ensemble ou orchestre

  • Trio pour piano, violon et violoncelle op. 8 g-mol (1829)
  • Variations sur un thème de l'opéra « Don Giovanni » op. 2 si majeur (1827)
  • Rondo à la Krakowiak op. 14 (1828)
  • "Grande Fantasia sur des thèmes polonais" Op. 13 (1829-1830)
  • Concerto pour piano et orchestre op. 11 e-moll (1830)
  • Concerto pour piano et orchestre op. 21 fa mineur (1829)
  • "Andante spianato" et la suivante "Grande polonaise brillante" op. 22 (1830-1834)
  • Sonate pour violoncelle op. 65 g-mol (1845-1846)
  • Polonaise pour violoncelle op. 3

Mazurkas (58)

  • Op.6 - 4 mazurkas : fis-moll, cis-moll, E-dur, es-moll (1830)
  • Op.7 - 5 mazurkas : Si-dur, La-moll, F-moll, As-dur, C-dur (1830-1831)
  • Op.17 - 4 mazurkas : B-dur, e-moll, As-dur, a-moll (1832-1833)
  • Op.24 - 4 mazurkas : sol-moll, do-dur, la-dur, si-moll
  • Op.30 - 4 mazurkas : c-moll, h-moll, Des-dur, cis-moll (1836-1837)
  • Op.33 - 4 mazurkas : gis-moll, D-dur, C-dur, h-moll (1837-1838)
  • Op.41 - 4 mazurkas : cis-moll, e-moll, H-dur, As-dur
  • Op.50 - 3 mazurkas : G-dur, As-dur, cis-moll (1841-1842)
  • Op.56 - 3 mazurkas : H-dur, C-dur, c-moll (1843)
  • Op.59 - 3 mazurkas : A-moll, As-dur, fis-moll (1845)
  • Op.63 - 3 mazurkas : H-dur, f-moll, cis-moll (1846)
  • Op.67 - 4 mazurkas : Sol-dur, sol-moll, Do-dur, n°4 a-moll 1846 (1848 ?)
  • Op.68 - 4 mazurkas : C-dur, a-moll, F-dur, n°4 f-moll (1849)

Polonaises (16)

  • Op. 22 Grande polonaise brillant Es-dur (1830-1832)
  • Op. 26 n°1 cis-moll ; N°2 es-moll(1833-1835)
  • Op. 40 n° 1 la majeur (1838) ; N°2 c-moll (1836-1839)
  • Op. 44 fis-moll (1840-1841)
  • Op. 53 As-dur (Héroïque) (1842)
  • Op. 61 As-dur, "Polonaise-Fantastique" (1845-1846)
  • Courtiser. N° 1 d-moll (1827) ; N° 2 B-dur (1828) ; N ° 3 en fa mineur (1829)

Nocturnes (21 au total)

  • Op. 9 b-moll, Es-dur, H-dur (1829-1830)
  • Op. 15 F-dur, Fis-dur (1830-1831), g-moll (1833)
  • Op. 27 cis-moll, Des-dur (1834-1835)
  • Op. 32 H-dur, As-dur (1836-1837)
  • Op. 37 sol mineur, sol majeur (1839)
  • Op. 48 c-moll, fis-moll (1841)
  • Op. 55 f-moll, Es-dur (1843)
  • Op. 62 n° 1 H-dur, n° 2 E-dur (1846)
  • Op. 72 e-moll (1827)
  • Op. posth. cis-moll (1830), c-moll

Valses (19)

  • Op. 18 « Grande valse brillante » en mi majeur (1831)
  • Op. 34 n° 1 « Valse brillante » As-dur (1835)
  • Op. 34 n° 2 a-moll (1831)
  • Op. 34 n°3 « Valse brillante » Fa-dur
  • Op. 42 « Grande Valse » As-dur
  • Op. 64 n° 1 Des-dur (1847)
  • Op. 64 n° 2 cis-moll (1846-1847)
  • Op. 64 n°3 As-dur
  • Op. 69 n°1 As-dur
  • Op. 69 n°10 H-moll
  • Op. 70 n°1 Ges-dur
  • Op. 70 n°2 f-moll
  • Op. 70 n° 2 Des-dur
  • Op. posth. e-moll, mi majeur, a-moll

Sonates pour piano (3 au total)

Couverture musicale de la Marche funèbre de Frédéric Chopin, sortie pour la première fois en tant qu'œuvre distincte sous ce titre. Breitkopf & Härtel, Leipzig, 1854 (plaque Breitkopf & Härtel n° 8728)

  • Op. 4 n ° 1, c-moll (1828)
  • Op. 35 n°2 b-moll (1837-1839), dont la Marche funèbre (3e mouvement : Marche Funèbre)
  • Ou. 58 n° 3 h-moll (1844)

Préludes (25 au total)

  • 24 Préludes op. 28 (1836-1839)
  • Prélude cis-mineur op","45 (1841)

Impromptu (4 au total)

  • Op. 29 As-dur (vers 1837)
  • Op, 36 Fis-dur (1839)
  • Op. 51 Ges majeur (1842)
  • Op. 66 « Fantastique-impromptu » cis-moll (1834)

Croquis (total 27)

  • Op. 10 C-dur, a-moll, E-dur, cis-moll, Ges-dur, es-moll, C-dur, F-dur, f-moll, As-dur, Es-dur, c-moll (1828 -1832)
  • Op. 25 As-dur, f-moll, F-dur, a-moll, e-moll, gis-moll, cis-moll, Des-dur, Ges-dur, h-moll, a-moll, c-moll (1831 -1836)
  • WoO f-moll, Des-dur, As-dur (1839)

Scherzo (total 4)

  • Op. 20 h-moll (1831-1832)
  • Op. 31 b-moll (1837)
  • Op. 39 cis-moll (1838-1839)
  • Op. 54 mi majeur (1841-1842)

Ballades (4 au total)

  • Ou. 23 g-mol (1831-1835)
  • Op. 38 fa majeur (1836-1839)
  • Op. 47 As-dur (1840-1841)
  • Op. 52 f-moll (1842-1843)

Autre

  • Fantaisie Op. 49 f-moll (1840-1841)
  • Barcarolle op. 60 Fis-dur (1845-1846)
  • Berceuse op. 57 Des-dur (1843)
  • Concert Allegro op. 46 la majeur (1840-1841)
  • Tarentelle op. 43 As-dur (1843)
  • Boléro op. 19 do majeur (1833)
  • Sonate pour violoncelle et piano op. 65 g-mol
  • Chansons op. 74 (total 19)(1829-1847)
  • Rondo (4 au total)

Arrangements et arrangements de la musique de Chopin

  • A. Glazounov. Chopinienne, suite ( ballet en un acte) d'après les ouvrages de F. Chopin, op. 46. ​​​​​​(1907).
  • Jean France. Orchestration des 24 Préludes de F. Chopin (1969).
  • S. Rachmaninov. Variations sur un thème de F. Chopin, op. 22 (1902-1903).
  • M.A. Balakirev. Impromptu sur les thèmes de deux préludes de Chopin (1907).
  • M.A. Balakirev. Réorchestration du Concerto pour piano de F. Chopin en e-moll (1910).
  • M.A. Balakirev. Suite pour orchestre d'après les œuvres de F. Chopin (1908).

Mémoire

Pépite POLONAISE FREDERIC CHOPIN

Le brillant compositeur différait à bien des égards de la plupart de ses prédécesseurs et même de ses contemporains. Il a écrit des œuvres uniquement pour piano.

Ce créateur unique ne nous a laissé ni opéra, ni symphonie, ni ouverture. C'est pourquoi son talent de compositeur est si étonnant, car Chopin a réussi à devenir un innovateur dans la musique pour piano.

Pleurer au son de la musique

Le petit virtuose Frédéric Chopin

Les débuts du petit pianiste ont eu lieu à Varsovie. Il avait alors à peine sept ans. Le premier concert fut un succès et la nouvelle de ces jeunes talents se répandit rapidement dans toute la ville. Le talent d'interprète de Chopin s'est développé si rapidement que très jeune Frédéric était au même niveau avec les meilleurs pianistes polonais.

Le professeur Jivny a même refusé les cours avec le petit virtuose. Il dit qu'il ne pouvait plus rien apprendre à Frédéric. Parallèlement à ses études musicales, Chopin reçoit une excellente formation générale. Il parlait couramment le français et l'allemand, étudiait l'histoire de la Pologne et dévorait des volumes fiction. Le jeune homme dessinait bien, se distinguait par un esprit vif, une observation et un talent facial étonnant, ce qui pouvait lui garantir carrière théâtrale. Mais depuis son enfance, il a choisi la seule voie pour lui-même : la musique.

En même temps, il existe un intérêt particulier pour Frédéric Chopin appelée musique folklorique. En se promenant dans les environs de la ville, il pouvait s'arrêter dans une maison et écouter avec espoir les airs folkloriques qui venaient de là. Le folklore se rapproche de l’essence du compositeur lui-même et devient indissociable de son œuvre.

Le meilleur pianiste du pays

Après avoir obtenu son diplôme du Lycée, Frédéric inscrits dans lycée musique. Là, sa formation s'est poursuivie sous la direction du professeur et compositeur expérimenté Joseph Elsner. Il s'est vite rendu compte qu'il n'avait pas seulement du talent, mais un véritable génie. Il a même écrit à ce sujet dans la description donnée au jeune interprète. A cette époque, le jeune homme était déjà reconnu comme le meilleur pianiste du pays. Au cours de ces années, son talent de compositeur mûrit également. Ceci est confirmé par deux concertos pour piano et orchestre, écrits en 1829-1830. Maintenant pianistes différents pays incluent invariablement ces œuvres dans leur répertoire.

En même temps Chopin est tombé amoureux pour la première fois. Il éprouvait des sentiments tendres pour la jeune chanteuse Konstancia Gladkowska du Conservatoire de Varsovie. C'est sous cette influence que Frédéric a créé la chanson « Désir ».

Adieu à la patrie

Le jeune musicien s'est rendu à Vienne, où il a donné plusieurs concerts qui ont été un succès auprès du public. Sa famille réalise que le pianiste virtuose peut faire une véritable tournée de concerts. Mais Chopin Je n’ai pas osé franchir cette étape pendant longtemps. Il était envahi par de mauvais sentiments. Il semblait au compositeur qu'il partait pour toujours patrie. Après de longues délibérations, à l'automne 1830, Frédéric quitta Varsovie, emportant avec lui une coupe contenant de la terre polonaise, cadeau d'amis.

Malheureusement, ses prémonitions ne l'ont pas trompé. Chopin s'est séparé pour toujours de sa terre natale. Se souvenant du merveilleux accueil qu'il a reçu à Vienne, Frédéric J'ai décidé de commencer ma tournée à partir de là. Mais malgré tous les ennuis, le musicien n'a jamais pu organiser un concert indépendant et les éditeurs n'étaient pas pressés d'acheter ses œuvres pour les publier.

De manière inattendue, des nouvelles alarmantes sont arrivées de Pologne. Les patriotes polonais ont organisé un soulèvement contre le tsarisme russe. Frédéric a décidé de suspendre sa tournée et de retourner dans son pays natal, mais ses proches ont insisté pour qu'il ne vienne pas afin d'éviter les persécutions. À contrecœur, Chopin se soumet à sa famille et part pour Paris.

Sur le chemin de la capitale française, Frédéric fut rattrapé par une autre nouvelle : le soulèvement fut brutalement réprimé, ses dirigeants furent jetés en prison et exilés en Sibérie. Il arrive à Paris avec son célèbre sketch, qualifié plus tard de « révolutionnaire ». Il y passa le reste de sa vie, même si la France ne pouvait pas devenir une seconde patrie pour le compositeur. Dans toutes ses affections, ainsi que dans sa créativité Frédéric est resté un vrai Polonais.

Chapeau bas, Chopin est devant vous !

Tout d'abord, il a conquis Paris avec ses arts du spectacle - les auditeurs ont été émerveillés par son style inhabituel de jeu du piano. Comparé aux compétences techniquement parfaites d’autres pianistes, son jeu était étonnamment spirituel et poétique. Les souvenirs des éminents ont survécu jusqu'à ce jour. Pianiste virtuose et compositeur hongrois à propos de son premier concert à Paris Chopin. Il a écrit que les applaudissements croissants ne pouvaient pas exprimer pleinement l'admiration pour le talent du jeune Frédéric.

Lors de ses représentations, le génie polonais interprétait le plus souvent ses propres œuvres : concertos pour piano, mazurkas, études, rondos de concert, nocturnes et variations sur un thème de l'opéra Don Giovanni. J'ai écrit ceci à leur sujet compositeur allemand phrase enthousiaste : « Chapeau bas, messieurs, devant vous il y a un génie. »

Tout le monde était fasciné par Chopin, seuls les éditeurs étaient attentistes. Ils ont accepté de publier ses œuvres, mais uniquement gratuitement. Frédéric était obligé de donner des cours de musique plusieurs heures chaque jour pour gagner sa vie. Ce travail lui rapportait des revenus, mais cela lui demandait beaucoup d'efforts et un temps précieux. Même en étant dans le monde entier compositeur célèbre, ne pouvait pas abandonner ces activités épuisantes.

Avec des pensées sur la Pologne

La popularité du compositeur et pianiste a contribué à élargir son cercle de connaissances. Parmi ses amis figuraient Franz Liszt, le compositeur français Hector Berlioz et l'artiste Eugène Delacroix et le poète allemand Heinrich Heine. Mais aussi intéressant qu'il soit avec ses nouveaux camarades, il n'a jamais oublié ses compatriotes. Par exemple, pour le bien d'un invité de la maison Chopin pourrait changer radicalement la stricte routine de sa journée et faire avec lui un tour de Paris. Frédéric passait des heures à écouter des histoires sur la Pologne et les Polonais. Et lorsque le poète Adam Mickiewicz est venu le voir, le compositeur s’est assis devant l’instrument et a joué pendant longtemps les œuvres préférées de son ami proche. Seule la musique de Chopin a aidé Mickiewicz à atténuer la douleur de la séparation d'avec son pays natal. Grâce à Adam, la première ballade de Frederick est née. La deuxième ballade du musicien est également associée aux images des œuvres de Mickiewicz.

L'amour est un poison

Les rencontres avec des amis et des compatriotes étaient très chères au compositeur, car il n'avait pas sa propre famille. Il voulait épouser Maria Wodzinska, issue d'une famille noble polonaise, mais ses parents ont catégoriquement étaient contre ce mariage. Pendant de nombreuses années Chopin a lié son destin à l'écrivain français Aurora Dudevant, plus connu sous le pseudonyme de Georges Sand.

Il convient de noter que peu d’informations fiables ont été conservées sur l’histoire de leur relation. Par exemple, Franz Liszt dans son livre a déclaré sans équivoque que c'était l'écrivain qui avait causé la mort prématurée du compositeur. L’un des amis proches de Frédéric, Wojciech Grzymala, a également déclaré qu’Aurora avait empoisonné l’existence de Chopin et était responsable de sa mort subite. Son élève Wilhelm Lenz la qualifiait même de plante vénéneuse. Il était indigné par l'attitude dédaigneuse dont George Sand faisait preuve envers le compositeur même en présence d'étrangers.

Célèbre mais solitaire

Au fil des années, il donne de moins en moins de concerts ; il se limite à jouer de la musique dans un cercle restreint de proches. Cela lui a permis de se consacrer entièrement à la créativité. Il a écrit des sonates, des impromptus, des scherzo, des ballades, nouvelle sérieétudes, nocturnes, préludes, polonaises et mazurkas préférées. Mais à côté des pièces lyriques, des œuvres dramatiques, voire tragiques, sortent de plus en plus de la plume du compositeur. Par exemple, la Deuxième Sonate avec une marche funèbre. C'est devenu l'une des réalisations les plus significatives de Chopin et de toute la musique polonaise.

A Paris, la vie personnelle de Frédéric n'a pas fonctionné, mais cette ville a eu un impact positif sur son travail - elle a atteint son apogée. Ses œuvres sont devenues imprimer pour de l'argent, prendre des cours auprès du maestro était un honneur et entendre le piano jouer était un bonheur rare.

Les dernières années du compositeur furent également sombres. Son père est mort, puis il y a eu une rupture avec Aurora. Il se sentit seul et ne supporta plus les coups du sort. Depuis sa jeunesse, il souffrait d'une maladie pulmonaire, et maintenant la situation n'a fait qu'empirer. Au cours des deux dernières années de sa vie, il n’a presque rien écrit. À l'invitation d'amis, il se rend à Londres avec des concerts au printemps 1848, mais le climat humide ne fait qu'aggraver son état. Il revient à Paris et meurt en 1849 dans les bras de sa sœur, venue de Pologne.

Lors des funérailles de Frédéric, le « Requiem » de son bien-aimé Mozart a été interprété par les meilleurs artistes de la capitale française. Il a été enterré à Paris, mais son cœur Chopin légué pour l'envoyer en Pologne, où il est aujourd'hui conservé dans l'église Sainte-Croix de Varsovie.

DONNÉES

Depuis l'enfance Chopin J'avais l'habitude de jouer du piano dans le noir. Le petit Frédéric avait l'habitude de s'asseoir devant son instrument dans l'obscurité. Seulement dans Dans un tel environnement, il s'est senti inspiré. Plus tard, lorsqu'il parlait lors de fêtes, il demandait toujours de baisser les lumières de la pièce.

L'esprit brillant et l'ingéniosité étaient évidents dans Frédérica sous différentes formes. Adolescent, il était incapable de jouer des accords complexes car ses doigts manquaient d'étirement. Cela a obligé le garçon à proposer un appareil qui l'aiderait à étirer les ligaments. La construction a causé une douleur terrible au jeune homme, mais il ne l'a pas retirée même la nuit.

Mise à jour : 7 avril 2019 par : Hélène