>

Pregled del zadnjega desetletja - sodobni literarni postopek. Sodobna književnost. Dela za razprave o moderni literaturi

O katerem časovnem obdobju govorimo, ko omenjamo izraz »sodobna ruska književnost«? Očitno sega v leto 1991, zagon za razvoj pa je dobil po razpadu ZSSR. Trenutno ni nobenega dvoma o prisotnosti tega kulturnega fenomena. Številni literarni kritiki se strinjajo, da za njenim nastankom in razvojem stojijo štiri pisateljske generacije.

Šestdeseta in moderna literatura

Sodobna ruska literatura torej ni nastala od nikoder takoj po razpadu Sovjetske zveze in padcu železne zavese. To se je zgodilo predvsem zaradi legalizacije del pisateljev šestdesetih let, ki so bila prej prepovedana za objavo.

Novo odkrita imena Fazila Iskanderja so postala znana širši javnosti (zgodba "Ozvezdje Kozlotur", epski roman "Sandro iz Chegema"); Vladimir Voinovich (roman "Pustolovščine Ivana Chonkina", romani "Moskva 2042", "Design"); Vasilij Aksenov (romani "Otok Krim", "Sežig"), Valentin Rasputin (zgodbe "Ogenj", "Živi in ​​si zapomni", zgodba "Francoske lekcije").

Pisatelji 70. let

Skupaj z deli generacije osramočenih svobodomislecev šestdesetih let se je sodobna ruska književnost začela s knjigami avtorjev generacije sedemdesetih let, ki so bile dovoljene za objavo. Obogatila so ga dela Andreja Bitova (roman »Puškinova hiša«, zbirka »Lekarniški otok«, roman »Leteči menih«); Venedikt Erofeeva (prozna pesem "Moskva - Petuški", igra "Disidenti ali Fanny Kaplan"); Victoria Tokareva (zbirke zgodb "Ko je postalo malo topleje", "O tem, kaj se ni zgodilo"); Vladimir Makanin (zgodbe "Miza, pokrita s prtom in z dekanterjem na sredini", "Ena in ena"), Ljudmila Petrushevskaya (zgodbe "Udarec groma", "Nikoli").

Pisatelji na pobudo perestrojke

Tretjo generacijo pisateljev – literarnih ustvarjalcev – je k ustvarjalnosti prebudila neposredno perestrojka.

Sodobna ruska književnost je obogatena z novimi svetla imena njeni ustvarjalci: Victor Pelevin (romani "Chapaev in Praznina", "Življenje žuželk", "Številke", "Imperij V", "T", "Snuff"), Ljudmila Ulitskaya (romani "Medeja in njeni otroci", " Primer Kukotskega ", "S spoštovanjem Shurik", "Daniel Stein, prevajalec", "Zeleni šotor"); Tatjana Tolstoj (roman "Kys", zbirke zgodb "Reka Okkervil", "Če ljubiš - ne ljubiš", "Noč", "Dan", "Krog"); Vladimir Sorokin (zgodbe "Dan opričnika", "Blizzard", romani "Norma", "Telurija", "Modra mast"); Olga Slavnikova (romani "Kačji pastir, povečan na velikost psa", "Sam v ogledalu", "2017", "Nesmrtni", "Valček z zverjo").

Nova generacija pisateljev

In končno, sodobna ruska literatura 21. stoletja se je dopolnila z generacijo mladih pisateljev, katerih začetek ustvarjalnosti je padel neposredno v čas državne suverenosti. Ruska federacija. Mladi, a že priznani talenti vključujejo Andreja Gerasimova (romani "Stepski bogovi", "Razgulyaevka", "Mraz"); Denis Gutsko (rusko govoreča dilogija); Ilya Kochergina (zgodba "Kitajski pomočnik", zgodbe "Volkovi", "Altynai", "Altajske zgodbe"); Ilya Stogoff (romani "Machos Don't Cry", "Apocalypse Yesterday", "Revolution Now!", zbirke zgodb "Ten Fingers", "Dogs of God"); Roman Senchin (romani "Informacije", "Yeltyshevs", "Poplavno območje").

Literarne nagrade spodbujajo ustvarjalnost

Ni skrivnost, da se sodobna ruska literatura 21. stoletja tako hitro razvija zahvaljujoč številnim sponzorskim nagradam. Dodatna motivacija avtorje spodbuja k nadaljnji razvoj njihovo ustvarjalnost. Leta 1991 je bila pod okriljem britanskega podjetja British Petrolium odobrena nagrada Russian Booker.

Leta 2000 je bila zahvaljujoč sponzorstvu gradbene in investicijske družbe "Vistcom" ustanovljena še ena pomembna nagrada - "Natsbest". In končno, najpomembnejši je "Big Book", ki ga je leta 2005 ustanovilo podjetje Gazprom. Skupno število obstoječih literarnih nagrad v Ruski federaciji se približuje sto. Po zaslugi literarnih nagrad je pisateljski poklic postal moden in prestižen; ruski jezik in sodobna književnost sta dobila pomemben zagon za njihov razvoj; prej v literaturi prevladujočo metodo realizma so dopolnile nove smeri.

Po zaslugi aktivnih piscev (kar se kaže v literarnih delih) se razvija kot sporazumevalni sistem z nadaljnjo univerzalizacijo, to je z izposojo skladenjskih struktur, posameznih besed, govornih vzorcev iz ljudskega jezika, strokovne komunikacije in različnih narečij.

Slogi sodobne literature. Poljudna literatura

Dela sodobne ruske književnosti avtorji ustvarjajo v različnih slogih, med katerimi izstopajo množična literatura, postmodernizem, blogerska literatura, distopični roman in literatura za uradnike. Oglejmo si ta področja pobližje.

Množična literatura danes nadaljuje tradicijo zabavne literature konca prejšnjega stoletja: fantazije, znanstvene fantastike, detektiva, melodrame, pustolovskega romana. Vendar pa hkrati obstaja prilagajanje sodobnemu ritmu življenja, hitremu znanstvenemu napredku. Bralci množične literature predstavljajo največji delež njenega trga v Rusiji. Privablja namreč različne starostne skupine prebivalstva, predstavnike različnih stopenj izobrazbe. Med deli množične literature je v primerjavi s knjigami drugih literarnih stilov največ uspešnic, torej del, ki dosegajo vrhunec priljubljenosti.

Razvoj sodobne ruske literature danes v nai v večji meri določili ustvarjalci knjig z največjo naklado: Boris Akunin, Sergej Lukjanenko, Daria Dontsova, Polina Daškova, Aleksandra Marinina, Evgenij Griškovec, Tatjana Ustinova.

Postmodernizem

Postmodernizem kot smer v ruski literaturi je nastal v 90. letih prejšnjega stoletja. Njegovi prvi privrženci so bili pisatelji sedemdesetih let, predstavniki tega trenda pa so realizmu nasprotovali z ironičnim odnosom do komunistične ideologije. V umetniški obliki so prikazali dokaze o krizi totalitarne ideologije. Njihovo štafeto sta nadaljevala Vasilij Aksenov "Otok Krim" in Vladimir Voinovič "Pustolovščine vojaka Čonkina". Nato sta se jim pridružila Vladimir Sorokin in Anatolij Korolev. Vendar je zvezda Viktorja Pelevina zasijala svetleje kot vsi drugi predstavniki tega trenda. Vsaka knjiga tega avtorja (in izidejo približno enkrat na leto) daje subtilnost umetniški opis razvoj družbe.

Ruska literatura o moderni oder ideološko razvija po zaslugi postmodernizma. Njegova značilna ironija je neločljivo povezana s premiki družbeni red prevlada kaosa nad redom, svobodna kombinacija umetniških stilov določa univerzalnost likovne palete njegovih predstavnikov. Zlasti Viktor Pelevin je bil leta 2009 neformalno nagrajen s častjo, da velja za vodilnega intelektualca v Rusiji. Izvirnost njegovega sloga je v tem, da je pisatelj uporabil svojo edinstveno interpretacijo budizma in osebne osvoboditve. Njegova dela so multipolarna, vsebujejo veliko podtekstov. Victor Pelevin velja za klasika postmodernizma. Njegove knjige so prevedene v vse jezike sveta, vključno z japonščino in kitajščino.

Romani – distopije

Sodobni trendi v ruski literaturi so prispevali tudi k razvoju žanra distopijskega romana, ki je aktualen v obdobjih sprememb družbene paradigme. Generične značilnosti tega žanra so predstavitev okoliško realnost ne neposredno, ampak že zaznano z zavestjo protagonista.

Poleg tega je glavna ideja takih del konflikt med posameznikom in totalitarno družbo imperialnega tipa. Po svojem poslanstvu je tak roman knjiga svarila. Med deli tega žanra lahko imenujemo romane "2017" (avtor - O. Slavnikova), "Underground" V. Makanina, "ZhD" D. Bykova, "Moskva 2042" V. Voinoviča, "Imperij V. ” avtorja V. Pelevina.

Blogerska literatura

Problemi sodobne ruske književnosti so najpopolneje zajeti v žanru blogerskih del. Ta vrsta književnost ima tako skupne lastnosti s tradicionalno književnostjo kot pomembne razlike. Tako kot tradicionalna literatura tudi ta žanr opravlja kulturno, izobraževalno, ideološko in sprostitveno funkcijo.

Toda za razliko od nje ima komunikacijsko funkcijo in socializacijsko funkcijo. Prav blogerska literatura izpolnjuje poslanstvo komunikacije med udeleženci literarnega procesa v Rusiji. Blogerska literatura opravlja funkcije, ki so neločljivo povezane z novinarstvom.

Je bolj dinamična od tradicionalne književnosti, ker uporablja majhne žanre (ogledi, skice, obvestila, eseji, kratke pesmi, kratke zgodbe). Značilno je, da blogerjevo delo tudi po objavi ni zaključeno ali popolno. Navsezadnje noben komentar, ki sledi, ni ločen, ampak organski del dela bloga. Med najbolj priljubljenimi literarnimi blogi na Runetu so skupnost "Ruska knjižna skupnost", skupnost "Razprava o knjigah" in skupnost "Kaj brati?".

Zaključek

Sodobna ruska literatura je danes v procesu svojega ustvarjalnega razvoja. Mnogi naši sodobniki berejo dinamična dela Borisa Akunina, uživajo v subtilnem psihologizmu Ljudmile Ulitske, spremljajo zapletenost fantazijskih zapletov Vadima Panova in poskušajo začutiti utrip časa v delih Viktorja Pelevina. Danes imamo priložnost trditi, da v našem času edinstveni pisci ustvarjajo edinstveno literaturo.

Sodobna ruska književnost

(kratek pregled)

1. Ozadje.

Knjižni boom v Rusiji: več kot 100.000 knjig na leto. Težave pri izbiri knjige.

»Moderna« literatura – po 1991

Ozadje: 2 književnosti v ZSSR: uradna in neuradna. Pomanjkanje »množične« literature. Perestrojka: vrnitev pozabljenih imen, resnica o zgodovini, rojstvo nove literature iz podzemlja. Literarna katastrofa 1992

2. Množična literatura.

Rojstvo množične literature v zgodnjih devetdesetih. Zvrsti popularne literature:

Detektiv. 1990: Aleksandra Marinina. 2000: Daria Dontsova in Boris
Akunin.

- akcijski film: Alexander Bushkov, Viktor Dotsenko.

- "rožnata romantika"

Triler.

- fantazija. Sergej Lukjanenko. Odvisnost popularne literature od televizijskih serij.

Naraščajoče zanimanje za spominsko literaturo in druge oblike stvarne literature.

Novi trendi v množični literaturi od leta 2005:

- »glamurozne« literature. Oksana Robski.

- »antiglamurozne« literature. Sergej Minaev.

- "preiskovalnih" romanov. Julija Latinina.

- Imitacije super uspešnic.

3. "Postsovjetska" literatura.

Izginotje »socialističnega realizma« v zgodnjih devetdesetih letih. Rast nostalgije po ZSSR v zgodnjih 2000-ih. Rehabilitacija socialističnega realizma. Aleksander Prohanov. Roman "G. Hexogen".

Fenomen »debelih« literarnih revij. Književnost realistične usmeritve. Tradicije "liberalnega" Sovjetska literatura"šestdeseta".

Pisatelji srednjih let:

Dmitrij Bikov. Romani “Justification”, “Spelling”, “Tovornjak”, “J.-D.”

Andrej Gelasimov. Roman "Leto prevare", zgodba "Žeja".

Olga Slavnikova. Roman "2017".

Aleksej Slapovski. Romani »Kakovost življenja«, »Oni«.

Ljudmila Ulitskaya. Roman "Daniel Stein, prevajalec".

"Novi realizem".

Zakhar Prilepin. Romani "Patologije", "Sankya", "Greh".

4. Med realizma in postmodernizma

Starejša generacija:

Tatjana Tolstaja. Roman "Kys".

Ljudmila Petruševskaja. Roman "Številka ena ali V vrtovih drugih možnosti." Vasilij Aksenov. Romani "Voltairci in Voltairci", "Moskva-kva-kva", "Redke zemlje".

Srednja generacija:

Mihail Šiškin. Romani "Ujetje Ishmaela", "Lasje Venere".

Aleksej Ivanov. Romani "Srce Parme", "Zlato upora".

5. Ruski postmodernizem.

Začetki so v undergroundu 1970-1980. Sotsart. Moskovski konceptualizem.

Dmitrij Prigov.

Lev Rubinstein.

Vladimir Sorokin. Zaslovel je v poznih devetdesetih. Romani "Modra mast", "Ledena trilogija", "Dan opričnika". Filmi "Moskva, Kopejka". Opera "Otroci Rosenthala".

»Mlajši« konceptualisti:

Pavel Pepperstein, Oleg Anofriev "Mitogena ljubezen do kast."

"Sanktpeterburški fundamentalisti."

Cesarska tema.

Pavel Krušanov. Romani "Angelov ugriz", "Bom-Bom", "Ameriška luknja".

Ironična linija: Sergej Nosov. Romani "Hungry Time", "The Rooks Fly Away".

Victor Pelevin. Satira in budizem. Romani "Čapajev in praznina", "Generacija P", "Sveta knjiga volkodlaka", "Imperij V". Sodobna "fantazija" z zgodovino. romani "Srce Parme", "Zlato upora" (o vstaji Pugačova (živi v Švici) "Zajetje Izmaila 2000." Russian Booker Prize "Venerin las" (o psihologiji ruskih ljudi.)

Sergej Bolmat. Romani "Sami", "V zraku". Mihail Elizarov. Zgodba "Žeblji", romani "Pasternak", "Knjižničar". Aleksander Garros in Aleksej Evdokimov. Romani "Inside Out", "Grey Slime", "The Truck Factor".

Glavne smeri

v sodobni ruski literaturi

Dandanes je vse manj pogosto slišati glasove, ki kričijo: "Nimamo literature."

Koncept " Sodobna književnost»Za marsikoga je zdaj ne povezujejo s srebrno dobo in niti ne z »vaško« prozo 70. let, temveč z današnjim živim literarnim procesom. Da literatura živi in ​​bo živela, priča več dejstev:

  • prvič, to so velike in majhne literarne nagrade, znane, kot je Bookerjeva nagrada, in tiste, ki so se pravkar rodile, na primer po Puškinovem Ivanu Petroviču Belkinu, nagrade, ki pomagajo preživeti nadarjenim pisateljem in se orientirati premišljenim bralcem.
  • Drugič, neverjetna dejavnost založništva knjig. Zdaj ne le »debele« revije hitijo z literarnimi novostmi, ampak tudi knjižne založbe »Vagrius«, »Zaharov«, »Podkova« itd. Pogosto knjiga uspe izdati, preden je zadnji del istega romana. objavljeno v reviji, kar ustvarja zdravo konkurenco.
  • Tretjič, literarni sejmi. Letni sejmi neleposlovne intelektualne literature v Moskvi, knjižni sejmi sodobne literature v Ledeni palači Sankt Peterburga postajajo pravi dogodek; srečanja s pisatelji, okrogle mize razprave pa spodbujajo avtorje k pisanju in bralce k branju.
  • Četrtič, literarni internet. Kljub temu, da se »setteratura« v marsičem razlikuje od tradicionalne »papirnate« literature, sta še vedno tesna sorodnika, vse večje število elektronskih knjižnic in literarnih strani, kjer je vsak obiskovalec bralec, pisec in kritik, kjer ni »visokih avtoritet« in avtoritet, ampak je le ljubezen do besede in besedila, priča o prihajanju nove literarne generacije.

Kateri so glavni trendi in splošni vzorci ruske literature v letih 2001–2002?

V zadnjih dveh letih se je literatura v Rusiji še naprej razvijala po enakih zakonitostih kot v zadnjem desetletju, njene glavne smeri:

  • postmodernizem,
  • realizem (v vseh njegovih različicah),
  • modernizem
  • neosentimentalizem.

Če govorimo o splošnih vzorcih literarnega procesa 2001–2002, je treba opozoriti na dve točki.

1. Postmodernizem , tako kot nekoč, »skrivno« vpliva na vso sodobno literaturo, vendar se razmerje sil spreminja. Tako kot je bilo nekoč treba braniti realizem pred postmodernizmom (bookerja je leta 1995 prejel Georgij Vladimov z realističnim romanom »General in njegova vojska« kot pouk ljubiteljem postmodernista Viktorja Pelevina, ki je napadel natečajno žirijo) , zato mora danes postmodernizem zaščititi ista Bookerjeva žirija (člani žirije 2002, pod vodstvom Vladimirja Makanina, so izjavili: "Vključitev v" ožji seznam"poimenovan po Vladimirju Sorokinu je v v tem primeru edini način protesta proti preganjanju pisatelja, ki mu grozi s sodnimi kaznimi. Menimo, da je ustvarjanje takšnega precedensa nesprejemljivo."

2. Okrepi težnje po zabrisanju meja

  • med realističnimi in nerealističnimi smermi v literaturi (značilnost večine sodobnih besedil, najbolj jasno v delih Olge Slavnikove, Nikolaja Kononova, Vere Pavlove, Natalije Galkine);
  • med intelektualno in množično literaturo (knjige Borisa Akunina, Tatjane Tolstaje).

med literarnimi žanri (»detektivka« Darije Doncove, Tatjane Poljakove itd., »detektiv & utopija & parodija« Holma Van Zaichika itd.);

  • med literaturo in zunajliterarno stvarnostjo. (Ekstremistično gibanje »Skupaj hodimo« in njihove akcije javnega uničevanja knjig Vladimirja Sorokina in Bayana Širjanova so po eni strani, po drugi strani pa brisanje meja med literaturo in realnostjo zunaj nje, kar je dogajanje v sferi množičnih medijev.
  • Uporaba oglaševalskih in PR tehnologij za "promocijo" piscev in njihovo vsaditev v tkanino umetniška dela plačana reklama in PR sporočila - vse to je realnost zadnjih let).

Oglejmo si zdaj analizo glavnih trendov v ruski literaturi v zadnjih dveh letih.

Postmodernizem , ki je iz podzemlja v pravno literaturo prišla v drugi polovici 80. let pod imenom »druga literatura«, se danes še naprej aktivno razvija.

Utemeljitelji ruskega postmodernizma- to so pesniki Dmitrij Aleksandrovič Prigov, Lev Rubinstein, Timur Kibirov, Ivan Ždanov, Aleksander Eremenko in drugi, prozaisti Venedikt Erofejev, Vladimir Sorokin, Viktor Erofejev.

Opozoriti je treba, da je za ruski postmodernizem - pa naj bo to 70. ali 2000. - značilna delitevpostmoderne umetniške strategije na 2 tipa:

  • Prvi je »postmodernizem kot kompleks ideoloških stališč in estetskih načel«, drugi pa »postmodernizem kot način pisanja«, torej »globoki« postmodernizem in »površinski«, ko se uporabljajo le njegovi estetski prijemi: » citati", jezikovne igre, nenavadna konstrukcija besedila, kot v romanu Tatjane Tolstaje "Kys" (2001). O postmodernizmu je bilo napisanih na stotine zvezkov in podanih je bilo več kot 600 definicij, a če poskusite povzeti, se izkaže, da je postmodernizem nov tip zavesti, za katero je značilna globalna kriza hierarhije vrednot. Uničenje hierarhije vrednot temelji na ideji enake velikosti in enakosti vseh elementov vesolja, ni delitve na "duhovno" in "materialno", na "visoko" in "nizko", na "dušo" in "telo". V postmoderni literaturi je ta pojav zelo jasno izražen: junakinja zgodbe V. Narbikove »Ravnovesje svetlobe dnevnih in nočnih zvezd« takole govori o ljubezni: »Ljubiva se kot: pes, krompir, mama, morje, pivo, lepo dekle, hlačke, knjiga, playboy, Tyutchev."Ključni koncept postmodernizma je »svet kot besedilo«.»lahko pojasnimo takole: svet je nespoznaven, vendar nam je dan kot opis tega sveta, zato je (svet) sestavljen iz vsote besedil in je sam heterogen in neskončen tekst. Človek lahko zaznava samo besedilo (opis sveta), njegova zavest pa je tudi vsota besedil. Vsako delo (in vsaka zavest) je del tega neskončnega besedila. Od tod ideja o policitiranju kot normi (nima smisla deliti na svoje in tuje), eksperimenti z začetkom/koncem besedila (oba pojma sta relativna, saj je besedilo neskončno), igre z bralec (besedilo sveta je anonimno, zato avtor ne obstaja, bralec je tako avtor kot pisec).

Postmoderna literatura je v zadnjih dveh letih predstavljena na zelo raznolik način. Gre za literarno igro v romanih »Praznik«, »Led« patriarha ruskega postmodernizma Vladimirja Sorokina, kjer avtor nadaljuje svoje destruktivne eksperimente z različnimi slogi. Mihail Kononov v romanu " Goli pionir« ponuja svojo škandalozno različico enega od poglavij rodna zgodovina– Odlično domovinska vojna. Mihail Elizarov, ki ga kritiki imenujejo "novi Gogolj", objavlja "Žeblje", psevdonostalgične psevdo-spomine, ki presenečajo s svojo muzikalnostjo, organskostjo in bogastvom jezika. Anastasia Gosteva (»Travel-Lamb«, »The Brlog razsvetljenih«), predstavnica nove ženske proze, piše postmoderna besedila, posvečena posebnostim »odvisniške« zavesti. Knjiga Yulia Kisina "Simple Desires" (sanktpeterburška založba "Alethea") prav tako sodi v novo žensko prozo, tu avtorica ("Sorokin v krilu", po mnenju nekaterih kritikov), dekonstruira (razkosuje) sveto svetih - otroštvo, ki se izkaže, da ni "rožnato", ampak črno in pošastno v bistvu. Človeška pošast je medsektorska tema v delu Jurija Mamlejeva, ki ga bralci poznajo iz »Ojnice« in drugih knjig; njegov novi roman »Čas potepanja« je izšel leta 2001. Senzacionalni roman Dmitrija Bikova "Utemeljitev" presenetljivo združuje postmoderne strategije za konstruiranje besedila (fantastična vrsta pripovedi, igranje "druge zgodbe") s tradicionalno realističnimi, zasnovanimi za "konservativnega" bralca. Bralci so se lahko seznanili s »filološkimi« romani Vladimirja Novikova »Roman z jezikom ali sentimentalni diskurz«, Sergeja Nosova »Gospodarica zgodovine«, »Daj mi opico«, Valerija Ishakova »Čehovljev bralec« in »Lahek okus«. izdaje«.

Sodobni modernizem ima svoje korenine v literaturi Srebrna doba. Najpogosteje se sodobni modernistični avtorji, ki se zoperstavljajo »literaturi verodostojnosti«, identificirajo s postmodernističnimi pisatelji, a površno, na ravni »postmodernizma kot načina pisanja«. Notranja razlika med modernizmom in postmodernizmom je v tem, da ni porušena vertikala v vrednostnem sistemu: ohranjena je klasična delitev na »visoko« in »nizko«, »duhovno« in »materialno«, »briljantno« in »povprečno«. . Sodobno modernistično besedilo sega v ruskojezično delo Vladimirja Nabokova, medtem ko se postmoderno besedilo nedvomno vrača v dela Daniila Kharmsa. Roman Tatjane Tolstaye "Kys", ki je leta 2001 prejel nagrado Triumph, je združil značilnosti intelektualne in množične literature ter postal dogodek. umetniško življenje Rusija. Distopijski roman, roman parodija, zgodba o življenju države, ki je bila nekoč Rusija, zdaj pa naselje, ki ga je eksplozija vrgla skoraj v kameno dobo. Avtorjeva modernistična strategija se na eni strani kaže v zavračanju dediščine realističnih tradicij (to je »nenavadna« oblika organizacije romana - abeceda in avtorjeve jezikovne igre z bralcem ter postmodernistične tehnike) , po drugi strani pa je v prostoru romana “Kys” neka Resnica, h kateri stremi junak, kar je v postmodernem romanu popolnoma nemogoče. Parodija romana Tatjane Tolstoj ni absolutna: konča se tam, kjer se začne območje resnice, dobrote in lepote.

Sodobna ruščina realizem obstaja v več različicah, od katerih je prvaneokritični realizem. Njegove korenine segajo v »naravno šolo« ruščine realizem XIX stoletja s svojim patosom zanikanja realnosti in prikazovanjem vseh vidikov življenja brez omejitev. Sodobni naturalizem, oživljen v poznih 80. letih 20. stoletja, je povezan predvsem z imenom Sergeja Kaledina (»Skromno pokopališče«, »Stroibat«). Številni kritiki uvrščajo prozo Ljudmile Petruševske iz 70-ih do 90-ih, Svetlane Vasilenko (do leta 1995, po pisatelju) in Vladimirja Makanina kot naturalizem (in celo "černuho"). Med novo kritično prozo 2001-2002. – Zgodba Romana Senčina »Minus«, ki v tradiciji naravne šole prikazuje brezupno življenje majhnega sibirskega mesta, »vojaška« zgodba Olega Pavlova »Karaganda usode ali zgodba zadnje dni"(ki je bila, mimogrede, v ožjem izboru za bookerjevo nagrado 2002), zgodba o zapuščeni vasi Aleksandra Titova z razkrivajočim naslovom: "Življenje, ki ga ni bilo." Patos besedil, ki jih konvencionalno uvrščamo med neokritični realizem, je pesimističen. Nevera v "visoko" usodo človeka, izbira kot junaka bitja z omejeno, zoženo, "zaspano", po mnenju kritika E. Koksheneva, zavest - vse to vnaprej določa osnovne vzorce sloga - težo, lakonizem in namerno neumnost sloga.

Druga, zdaj redka sorta realizem - ontološki ali metafizični realizem, ki se je razcvetela v 70. letih 20. stoletja ruske književnosti. »Vaška« proza ​​Vasilija Belova, Valentina Rasputina in drugih je postala šola ontološkega realizma za skupino današnjih mladih pisateljev. Filozofsko in estetsko bistvo ontološkega realizma lahko zreduciramo na naslednje: človeško življenje obstaja visok, a skrit pomen, ki ga je treba razumeti, ne pa iskati in urejati lastnega mesta pod soncem. Rus lahko ta pomen dojame le z enotnostjo, s »sobornostjo«, medtem ko je vsaka individualna pot neresnična. Ključna ideja ontoloških realistov je "panpsihizem": ves svet, ki obdaja človeka, je animiran, zato realistična poetika v "vaški" prozi sobiva s simbolistično. Tudi današnji novi ontološki realisti ne iščejo očitnih vzročno-posledičnih odnosov življenjskih pojavov, temveč njihov mistični in sakralni krščanski pomen. Resničnost, ki jo razumemo kot stoječe pred božjim obličjem, začasnost v luči Večnosti itd. Kot primer v literaturi zadnjih dveh let lahko navedemo prozo Lidije Sičeve, Jurija Samarina, Dmitrija Ermakova, Olge Ševčenko, Jurija Gorjuhina, Vladimirja Bondarja, kjer skupni imenovalec- njihova religioznost, njihov krščanski pogled na svet.

Tretja vrsta realističnega krilaRuska literatura je postrealizma Izraz, ki ga je skoval učenjak in kritik Mark Lipovetsky, je bil skovan za označevanje umetniških poskusov razumevanja posameznikovega eksistencialnega dvoboja s kaosom življenja. Postrealizem je odprt za postmodernistično poetiko in tako kot današnji modernisti tudi pisatelji Mihail Butov, Irina Poljanskaja, Nikolaj Kononov, Jurij Buida, Mihail Šiškin uporabljajo estetske prijeme postmodernizma. Vendar pa je postrealizem najprej eksistencialni realizem, s svojo idejo osebne odgovornosti, idejo svobode, ki zahteva individualno preizkušanje in preizkušanje, idejo povezanosti in vero v nepopolnost in nerešljivost. posameznikovega dvoboja s kaosom. Roman "Pogreb kobilice" Nikolaja Kononova (enega od dobitnikov nagrade Apollo Grigoriev) je zgodba o junakovem otroštvu, o tem, kako je umrla njegova babica, on in njegova mati sta skrbeli zanjo, z vsemi običajnimi grozotami skrbi za paralizirano žensko. Toda naturalistične opise usklajuje jezik romana, njegov notranji pesniški ritem, ponavljanja, obilica pridevnikov in podrednih stavkov. Eksistencialni temperament romana Nikolaja Kononova v kombinaciji s prefinjenim naturalizmom in poetičnim jezikom povzroči fenomen postrealizma. Za delo Olge Slavnikove je značilna postrealistična poetika. Njeno zadnje delo, eno od treh dobitnikov nagrade Apollo Grigoriev, je »Nesmrtna. Zgodba o resnični osebi." "Nesmrtnik" Slavnikove je na prvi pogled fantazmagorija z okusom besnega pamfleta. Junaki zgodbe so revni provincialci, vrženi iz "običajnega" sovjetskega življenja. Toda bolni, nesrečni, včasih strašljivi prebivalci uralskega mesta paradoksalno ostajajo ljudje in vsi strašni duhovi izginejo, ko se pojavi prava bolečina, prava smrt, resnično življenje. "Nesmrtni" je grozljiva knjiga, vendar sploh ni opravičilo strahu. Bralec sliši prikrito glasbo upanja, saj je povezana tragedija posamezne edinstvene osebe tragična zgodba naše države in ta zgodovina je nepredstavljiva brez večdimenzionalnosti in svobode govora. Osebnost v eksistencialnem dvoboju z kaosom življenja je, kot vidimo, neizčrpna tema.

Naslednji trend v ruski literaturi zadnjih let jeneosentimentalizem, katerega nastop napovedujejo skoraj vsi znani kritiki . Ta umetniški trend temelji na tradiciji sentimentalizma 18. stoletja. Ideal, ki ga je predstavil Nikolaj Karamzin v "Ubogi Lizi", je občutljiva oseba. Zavest o vrednosti preprostih občutkov zasebnega, »majhnega«, nejunaškega človeka je v današnji literaturi postala izjemno aktualna. V dramaturgiji so igre Evgenija Grishkovetsa razvrščene kot neosentimentalizem, v poeziji - Timur Kibirov, v prozi - večina del ženske proze. Pomenljivo je, da je bila dobitnica bookerjeve nagrade leta 2001 Ljudmila Ulitskaja s svojim neosentimentalističnim romanom "Incident Kukotski". Roman je prežet z otroško svežino občutkov. L. Ulitskaya komentira naslov in koncept svojega romana: »Incident je nesreča. Govoril sem o primeru Kukotskega - o človeku in njegovi usodi. Ta dogodek se mi zdi dogodek za vsakega izmed nas. Vsak človek je poseben primer v rokah Gospoda Boga, v svetovnem kompotu, v katerem vsi plavamo ... V tem primeru je to Kukotsky. Je pa lahko pripetljaj za vsakogar, ki skrbno opazuje življenje in gleda na svet neustrašno in pošteno ...« Nekaj ​​podobnega lahko rečemo o junakih zgodbe "Dekleta" in romana "Tsyu-yurikh". Pa vendar neosentimentalizem zadnjih let ni enak Karamzinovemu sentimentalizmu: občutljivost sodobnega časa je tako rekoč prestala fazo ironije, dvoma in refleksije, postmodernega policitiranja, fazo samozanikanja. Pojavi se »nova iskrenost«, »nova občutljivost«, kjer popolno ironijo premaga »protiironija«. Na primer, zgodba Andreja Dmitrijeva »Pot nazaj«, ki si je leta 2002 prislužila »veliko« nagrado Apollo Grigoriev, je zgodba o tem, kako je varuška dečka, ki je zdaj postal pisatelj, šla v trgovino, a se namesto tega znašla in vesela družba daleč od Pskova - v Puškinskih gorah, kjer so uradno in pijano praznovali naslednji rojstni dan prvega pesnika. »Katedralno« veselje in žganje (vsi imajo radi Puškina, hkrati pa drug drugega) zamenja brez denarja, mačka podobna osamljenost: pivci so izginili in junakinja mora prehoditi veliko kilometrov »nazaj«. Zgodba je prepredena z nevpadljivimi Puškinovimi citati; Marija, nepismena, ki je kupila pesniško zbirko z zadnjimi denarji, je videti kot bolna dvojnica legendarne Arine Rodionovne, njenega popivnanja in mačka, melanholije in ponižnosti, nagnjenja k domišljija in prizemljenost, nezadržnost, rogobatnost in okorna naklonjenost »gospodskim otrokom«, vse hkrati porazno resnično in mitično. Ne da bi se tega zavedal, razuzdani strastneče na skrivaj izobražuje pripovedovalca. Naučil se je brati iz iste knjige za denar, ki je vsebovala najpomembnejše pesmi, in Marijino obupano potovanje je postalo del duše, ki ji je usojeno doumeti, kakšna je »kruta doba«, »nejasen mačka«, »črtasta milja«, » usodne strasti« so »skrivna svoboda«, »dobri občutki« Rusija, ki jih ne moreš zamenjati za nič.

Posebna vrsta sodobne literature, ki je zaradi vse večjega pomena ne gre prezreti, je to poljudna literatura. Množično in nemnožično literaturo lahko delimo po različnih merilih: v tem primeru se zdi produktivna lastnost: sledenje ustaljenemu žanrskemu kanonu. Množično literaturo sestavljajo stabilne žanrske sheme, kot so detektivke, romantični romani itd. Bolj ko avtor sledi žanrskemu kanonu, bolj »zanesljiv« je njegov bralski uspeh. Nemnožična literatura temelji na nasprotni strategiji - na nepredvidljivosti; tu se izumljajo novi žanri in izvajajo literarni eksperimenti. Kot že omenjeno, je eno od znamenj našega časa postalo brisanje meja med množično in intelektualno literaturo.

Najbolj presenetljiv pojav na tem področju je bildetektivska serija Borisa Akunina. V zadnjih 2 letih se je končala "provincialna" serija - roman "Pelagia in črni menih", nadaljevanje serije "Fandorin" in "post-Fandorin" - "Altyn-Tolobas", diptih »Ljubimec smrti«, »Obšolsko branje«. Ko je ime Erasta Fandorina postalo znano širokemu krogu bralcev in je skupna naklada knjig o njem do konca leta 2000 dosegla milijon izvodov, je G. Chkhartishvili pojasnil načelo ustvarjanja in popularizacije besedil kot izvedbo projekta : “... korenine literature so v srcu, korenine literarnega projekta pa v moji glavi. Prišel sem do večdelnega, zapletenega dizajna. Zato je to projekt." Premišljenost, upoštevanje kulturnih razmer in tržnih razmer so značilni za celotno zgodovino Fandorina. Po drugi strani pa so »Pustolovščine Erasta Fandorina« namenjene predvsem osebi, ki razume glavne knjige ruske književnosti v obsegu povprečne erudicije univerzitetnega diplomanta, ne nujno diplomiranega humanista (N. Leskov, Čehov, Dostojevski, L. N. Tolstoj). Akunin se osredotoča na »literarnocentrizem« ruske kulture. Bralec je polaskan tako zaradi prepoznavanja parodične reinterpretacije znanih zapletov (»Ana Karenina« v »Pikovem jacku«), kot tudi njihovega citiranja in stilizacije. Ne počuti se kot tujec v preteklosti: potopljen je v jezik literature tistih let, ki ga reproducira povprečen klasični besednjak, vidi like in situacije, ki spominjajo na tisto, kar je nekoč bral. Kot ugotavlja kritik, so "ruski klasiki pridobili prijetno predstavitev in zdaj ne vplivajo na um in čustva na vznemirljiv, ampak pomirjujoč način." Načrt B. Akunina ne vključuje le ustvarjanja vseh možnih variant detektivskega žanra, kot je navedeno na naslovnici vsake knjige, temveč tudi dosledno projekcijo glavnega zapleta vsakega romana na ključna besedila ruske književnosti, urejena v zgodovinski obliki. naročilo - iz Karamzinovega “ Uboga Lisa"v prvi akciji "Azazel" pred "Slum People" Gilyarovskega v "Lover of Death". Roman »Obšolsko branje« je konstruiran kot postmoderno besedilo s svojo filozofijo enega samega in neskončnega besedila kulture: naslov vsakega poglavja je hkrati naslov enega od del svetovne književnosti.

Uspeh serije knjig o Fandorinu je pritegnil pozornost bralcev na knjige poklicnega zgodovinarja Leonida Juzefoviča, ki že več kot dve desetletji piše o 80. in 90. letih 19. stoletja. Dela L. Yuzefoviča o legendarnem detektivu Ivanu Dmitrijeviču Putilinu (nekatera najnovejša so "Harlekin kostum", "Princ vetra") imajo zaradi junakovega poklica detektivsko osnovo, vendar sami niso detektivi: ti so tradicionalna realistična proza, romani likov, ki imajo že dolgo stabilen krog privržencev, ki enako cenijo strokovnost zgodovinarja in nadarjenost pisca, poznavalca preteklosti, ki je tuja konjunkturi, ima ležerno intonacijo, odličen jezik Potem ko je leta 2001 za roman "Princ vetra" prejela nagrado National Bestseller, sta ta knjiga in tisto, kar je Juzefovič napisal o Putilinu pred njim, začela izhajati kot serija "Pustolovščine Ivana Putilina" z enim stilskim dizajnom. .

Evgeny Lukin in Vyacheslav Rybakov, ki sta ustvarila še eno literarno prevaro, sta se domislila avtorja s skrivnostno biografijo in imenom - Holm van Zaichik. Žanr, v katerem so bile napisane "Zgodovina pohlepnega barbara", "Primer neodvisnih dervišov", "Primer Igorjevega pohoda", "Primer zmagovalne opice", je mogoče opredeliti kot "utopična detektivska zgodba". . Nekateri kritiki govorijo o van Zaitchikovem postpostmodernizmu, torej o domači, prijetni, nerevolucionarni uporabi postmodernih strategij. Dejansko se v romanih Van Zaychika pojavlja velika država prihodnosti - Ordus (Horda plus Rus'), kjer detektivske zgodbe. Ironija in sentimentalnost, detektivske spletke in duhovite aluzije na sodobno sanktpeterburško realnost - vse to govori o nadarjeni kombinaciji inherentno množičnega žanra in njegove intelektualne vsebine.

Poleg »inteligentnih« zgodovinskih in utopičnih detektivk je neverjetno razširjena ironična detektivka. Knjige Darije Dontsove (zadnje so »Šopek lepih dam«, »Nasmeh kalibra 45«, »Visoka moda figovih listov«, »Hoja pod muho«, »Čudeži v ponvi«) segajo v romane Ioanne Khmelevskaya. , katerega uspeh v Rusiji je očitno postal razlog za nastanek ruskih ironičnih detektivskih zgodb. Romani Doncove za razliko od poljskega kolega ne presegajo meja množične literature in ne ustvarjajo nove sinteze intelektualnosti in množičnosti. Junakinja Dontsove, gospa srednjih let, lepa, premožna in izobražena, je za razliko od gospe Joanne ironična do vsega in vsakogar, nima sposobnosti samoironije, kar vodi v obilico banalnosti in netaktnosti ter visoka stopnja predvidljivost svojih preiskav.

Če detektivske zgodbe razvrstimo po lestvici ironije - resnosti ("težki" detektiv), potem bodo najprej zgodbe Andreja Kivinova "Set to Die", "Homicide Department", nato "Unlocked Door" Alexandra Marinina, "Phantom of Memory". ”, sledijo zgodbe Tatjane Poljakove “Mlada dama in huligan”, “Izganjalci duhov”, “Fitnes za Rdečo kapico” in Aleksandra Buškova “Jastreb”, “Boj buldogov”, “Piranha: Prvi met” zapirajo lestvica. "Nespodoben ples."

Očitno je množična literatura potrebna nič manj kot intelektualna - ima svoje funkcije, svoje naloge. Na sejmu neleposlovnih knjig intelektualne literature v Moskvi novembra letos se je večina obiskovalcev izrekla proti delitvi literature na intelektualno in množično, česar ne smemo pozabiti, ko govorimo o sodobnem literarnem procesu. hkrati pa se je treba ob pogledu na obilico pisanih ovitkov spomniti, da sodobna literatura ne živi zgolj v žepih za branje na podzemni železnici. Jurij Davidov, predsednik žirije Bookerja iz leta 2001, je priznal, da je bil postavljen pred zelo težko izbiro in mu je bilo izredno težko samo eno delo označiti za najboljše. »Moral sem prebrati veliko del, a čudno, nisem imel pogrebnega razpoloženja. Bal sem se, da bom, ko sem se pobližje seznanil z moderno literaturo, odkril njen popoln in dokončen zaton. Na srečo se to ni zgodilo. Mladi avtorji pišejo in pišejo čudovito.« In pisatelj Vladimir Makanin, predsednik Bookerjeve žirije 2002, je ob oceni rezultatov na kratko dejal: "Zadovoljen sem z visoko kakovostjo proze." Zato res ni razloga za pesimizem.


Ruska književnost prvega desetletja 21. stoletja predstavlja ogromno razpravljalno polje. Posebnost sodobne kulture je njena večdimenzionalnost, simultanost bivanja različne subkulture. Elitna in množična literatura, literatura »debelih revij« in mrežna literatura (internetna literatura) sobivajo ena ob drugi.

V sodobni ruski književnosti se je žanr iz kanoničnega pojava spremenil v obrobnega. V delih pisateljev 21. stoletja je skoraj nemogoče najti čisto žanrsko obliko romana, povesti, povesti.

Nujno obstajajo z nekakšnim »dodatkom«, ki tisto, kar imenujemo na primer roman, pogosto spremeni v nekaj, kar je z vidika žanra težko opredeliti. Moderno žanrske modifikacije ne določajo toliko dejavniki literarne realnosti (žanrski razvoj, sinteza, imanentni zakoni literarnega razvoja), temveč zunajliterarni momenti: družbenokulturna situacija, množične potrebe, avtorjeva želja po izvirnosti. V literaturi ne pride do naravne žanrske sinteze, temveč do sinestezije, to je do preseganja žanrskih meja dela s pridobivanjem možnosti sorodnih zvrsti umetnosti ali celo različnih umetnosti, ki niso inherentne njegovi žanrski naravi. Znane so oblike filološkega romana (spomini literarnega kritika, prežeti z literarno kritiko - A. Genis »Dovlatov in okolica«, V. Novikov »Roman z jezikom«, A. Chudakov »Pade tema na staro Koraki« itd.), računalniško trn (virtualna resničnost in človeško vedenje v skladu z zakoni računalniške igre— V. Pelevin »Čelada groze«, V. Burcev »Diamantni živci«, S. Lukjanenko »Labirint odsevov« in »Lažna ogledala«, A. Tjurin in A. Ščegolev »Omrežje«), filmski roman (prevod filma in televizijski zapleti v jeziku fikcije - A. Slapovsky "Zaplet", A. Belov "Brigada"), vintage roman (remake čistih oblik, ki so bile priljubljene v določenem času - B. Akunin s projektom vohuna, fantazije , otroški zgledni romani), risani roman, esejistični roman itd. Material s strani

Elitna literatura se osredotoča na umetniško edinstvenost, avtorsko eksperimentiranje in se obrača k filozofskemu razumevanju sveta, k iskanju novega junaka in novih svetovnonazorskih temeljev. Pisatelji oblikujejo nove žanrske oblike, spreminjajo obstoječe žanre romanov in zgodb. Kot rezultat transformacij se pojavijo sintetični žanri: Pisatelji, ki pojasnjujejo posebnosti ustvarjene oblike, dajejo žanrske opredelitve svojim delom v podnaslovu: A. Kabakov »Hiša modelov. Zgodba o dolgočasnem času«, N. Rubanova »Ljudje zgoraj, ljudje spodaj. Besedilo, ki pade v uganke”, A. Korolev “Biti Bosch. Roman z biografijo”, I. Lisnyanskaya “Hva-stunya. Mono-roman”, S. Borovikov “Kavelj. Nenapisani filološki roman”, G. Ball “Krik”, prigcha-cry, V. Berezin “Tekoči čas. Zgodba o Klepsidri« itd. Nekatere žanrske formacije izhajajo iz sinteze elementov ne le različnih žanrov, temveč tudi različnih vrst umetnosti. Znaki glasbenih oblik so vidni v opernem romanu L. Girshovicha "Viy, Schubertov vokalni cikel na besede Gogola", E. Schwartza "Koncert za kritike", v romanu-zgodbi Zh. Snezhkina "Lyublino".

"Pregled ruske in sodobne literature"

Kronološki okvir sodobnega literarnega procesa v Rusiji je zadnjih petnajst let iztekajočega se stoletja, vključno z raznolikimi pojavi in ​​dejstvi sodobne književnosti, vročimi teoretskimi razpravami, kritiškimi nesoglasji, literarnimi nagradami različnega pomena, dejavnostjo debelih revij in novim založništvom. hiše, ki aktivno izdajajo dela sodobnih pisateljev.

Sodobna literatura je kljub svoji temeljni in nedvomni novosti tesno povezana z literarnim življenjem in sociokulturnim položajem desetletij pred njim, tako imenovanega obdobja »moderne literature«. To je precej velika faza v obstoju in razvoju naše književnosti - od sredine 50. do sredine 80. let.

Sredina 50. let je novo izhodišče naše literature. Znano poročilo N.S. Hruščov na "zaprtem" zasedanju 20. partijskega kongresa 25. februarja 1956 je zaznamoval začetek osvoboditve zavesti milijonov ljudi izpod hipnoze Stalinovega kulta osebnosti. Dobo so poimenovali »Hruščovska otoplitev«, ki je rodila generacijo »šestdesetih«, njeno protislovno ideologijo in dramatično usodo. Na žalost do pristnega premisleka Sovjetska zgodovina, političnemu terorju, vlogi generacije 20. let v njem, bistvu stalinizma se niso približali niti oblast niti »šestdesetarji«. Neuspehi "hruščovske otoplitve" kot obdobja sprememb so v veliki meri posledica tega. Toda v literaturi so bili procesi prenove, ponovne ocene vrednot in ustvarjalnih iskanj.

Še pred znanimi sklepi partijskega kongresa leta 1956 se je v sovjetski literaturi zgodil preboj k novim vsebinam skozi ovire »brezkonfliktne teorije« 40. let, skozi toge smernice teorije in prakse socializma. realizma, skozi inercijo bralčeve percepcije. Pa ne samo v literaturi, ki je bila napisana »na mizo«. Skromni eseji V. Ovečkina »Okrožno vsakdanje življenje« so bralcu pokazali resnični položaj povojne vasi, njene socialne in moralne probleme. "Lirična proza" V. Soloukhina in E. Dorosha je bralca odpeljala stran od glavnih poti graditeljev socializma v resnični svet Ruske »podeželske ceste«, v katerih ni zunanjega junaštva, patetike, je pa poezija, ljudska modrost, veliko delo, ljubezen do domovine.

Ta dela so že s samim življenjskim materialom uničila mitologije socrealistične literature o idealu. Sovjetsko življenje, o junaškem človeku, ki gre »vedno naprej in višje« pod navdihujočim, navdihujočim in usmerjajočim vodstvom partije.

Zdelo se je, da je prihajajoča "hruščovska otoplitev" odprla zapornice. Dolgo zadržana se je izlila kakovostno drugačna literatura. Pred bralcem so prišle knjige pesmi čudovitih pesnikov: L. Martynov (»Birthright«), N. Aseev (»Lad«), V. Lugovsky (»Mid-Century«). In do sredine 60. let bodo izšle celo pesniške knjige M. Tsvetaeve, B. Pasternaka, A. Akhmatove.

Leta 1956 je potekalo praznovanje poezije brez primere in izšel je almanah »Dan poezije«. Oba pesniška praznika - srečanja pesnikov z bralci in almanah dneva poezije bosta postala vsakoletna. »Mlada proza« se je pogumno in svetlo razglasila (V. Aksenov, A. Bitov, A. Gladilin. Pesniki E. Jevtušenko, A. Voznesenski, R. Roždestvenski, B. Akhmadulina in drugi so postali idoli mladosti. Zb. »Različna poezija« večtisočglavo občinstvo na pesniških večerih na stadionu Lužniki.

Izvirna pesem B. Okudžave je v dialog med pesnikom in poslušalcem vnesla intonacijo zaupanja in sodelovanja, ki je bila nenavadna za sovjetsko osebo. Človeški in ne ideološko načeti problemi in konflikti v igrah A. Arbuzova, V. Rozova, A. Volodina so spremenili sovjetsko gledališče in njegovo občinstvo. Politika »debelih« revij se je spremenila in v zgodnjih šestdesetih » Novi svet"A. Tvardovsky je objavil zgodbe" Matrenin Dvor“,” “En dan v življenju Ivana Denisoviča”, “Incident na postaji Krechetovka” A.I., ki se je vrnil iz taborišč in izgnanstva in je bil še vedno nikomur neznan. Solženicina.

Nedvomno so ti pojavi spremenili naravo literarnega procesa in bistveno prekinili s tradicijo socialističnega realizma, v bistvu edine uradno priznane metode sovjetske literature od zgodnjih 30-ih let.

Okusi, interesi in preference bralcev so se preoblikovali tudi pod vplivom precej aktivnega objavljanja del svetovne literature 20. stoletja v 60. letih, predvsem francoskih pisateljev - eksistencialistov Sartra, Camusa, inovativne dramaturgije Becketta, Ionesca, Frischa. , Dürrenmatt, Kafkova tragična proza ​​itd. Železna zavesa se je postopoma odmikala.

Toda spremembe v sovjetski kulturi, tako kot v življenju, niso bile tako nedvoumno spodbudne. Pravo literarno življenje skoraj istih let je zaznamovalo kruto preganjanje B.L. Pasternaka za objavo na Zahodu njegovega romana Doktor Živago leta 1958. Boj med revijama "Oktober" in "Novi svet" (Vs. Kochetov in A. Tvardovsky) je bil neusmiljen. »Tajniška literatura« se ni odrekla svojim položajem, vendar so zdrave literarne sile vseeno ustvarjalno delale. V tako imenovano uradno literaturo so začela prodirati pristno umetniška, ne pa oportunistično konstruirana besedila.

V poznih petdesetih letih so se mladi frontni prozaiki obrnili k bližnji preteklosti: dramatične in tragične razmere vojne so raziskovali skozi zorni kot preprostega vojaka, mladega častnika. Pogosto so bile te situacije krute, prisilile so človeka, da izbira med junaštvom in izdajo, življenjem in smrtjo. Kritiki tistega časa so prva dela V. Bykova, Yu. Bondareva, G. Baklanova, V. Astafjeva sprejeli previdno in neodobravajoče, obtoževali so »literaturo poročnikov« za »deheroizacijo« sovjetskega vojaka, za »rovovsko resnico« in nezmožnost ali nepripravljenost prikazati panoramo dogodkov. V tej prozi se je vrednostno središče premaknilo z dogodka na človeka, moralno-filozofska vprašanja so zamenjala heroična in romantična, pojavil se je nov junak, ki je na svojih plečih prenašal surovi vojni vsakdan. »Moč in svežina novih knjig je bila v tem, da so, ne da bi zavrnili najboljše tradicije vojaške proze, z vsemi povečevalnimi podrobnostmi prikazale vojakov »izraz obraza« in »obliž smrti«, mostišča, brezimne stolpnice, ki vsebujejo posploševanje celotne okopovske resnosti vojne . Pogosto so te knjige nosile naboj krute drame; njihovi glavni junaki so bili vojaki in oficirji enega voda, čete, polka. Te nove realnosti literature so bile tudi znaki, tipološke značilnosti spreminjajoče se narave literarnega procesa, ki je začel premagovati socialistično realistično enodimenzionalnost literature.

Pozornost na osebo, njeno bistvo in ne družbena vloga, je postala značilnost literature 60. let. Tako imenovana »vaška proza« je postala pravi fenomen naše kulture. Izpostavila je vrsto vprašanj, ki še danes zbujajo veliko zanimanja in polemike. Kot lahko vidite, so se dotaknili resnično pomembnih vprašanj.

Izraz "hribovska proza" so skovali kritiki. A.I. Solženicin je v svojem »Govoru ob podelitvi Solženicinove nagrade Valentinu Rasputinu« pojasnil: »Pravilneje bi jih bilo imenovati moralisti – kajti bistvo njihove literarne revolucije je bilo oživljanje tradicionalne morale, strta, umirajoča vas pa je bila le naraven, vizualni predmet.« Izraz je pogojen, saj osnova za združevanje »vaških pisateljev« sploh ni tematski princip. Vsako delo o vasi ni bilo uvrščeno med »vaško prozo«.

Vaški pisci so spremenili svoj pogled: prikazali so notranjo dramo obstoja sodobne vasi in v navadnem vaščanu odkrili osebnost, sposobno moralnega ustvarjanja. Čl. Ajtmatov, ki deli glavno usmeritev »vaške proze«, je v komentarju k romanu »In dan traja dlje kot stoletje« takole formuliral nalogo literature svojega časa: »Dolžnost literature je misliti globalno, ne da bi pri tem izgubil izpred oči njegov osrednji interes, ki ga razumem kot preučevanje ločene človeške individualnosti. S to pozornostjo do posameznika je »vaška proza« razkrila tipološko razmerje z ruščino klasične literature. Pisatelji se vračajo k tradiciji klasičnega ruskega realizma, skoraj opuščajo izkušnje svojih neposrednih predhodnikov - socrealističnih pisateljev - in ne sprejemajo estetike modernizma. »Vaščani« se lotevajo najtežjih in perečih problemov človekovega bivanja in družbe ter verjamejo, da ostra življenjska snov njihove proze a priori izključuje igriv element v njeni interpretaciji. Učiteljev moralni patos ruske klasike je organsko blizu »vaški prozi«. Problematika proze Belova in Šukšina, Zaligina in Astafjeva, Rasputina, Abramova, Možajeva in E. Nosova ni bila nikoli abstraktno pomembna, ampak le konkretno človeška. Življenje, bolečina in muka navadnega človeka, najpogosteje kmeta (sol ruske zemlje), ki pade pod drsališče zgodovine države ali usodnih okoliščin, je postalo snov »vaške proze«. Njegovo dostojanstvo, pogum, sposobnost v teh razmerah ostati zvest samemu sebi, temeljem kmečkega sveta so se izkazali za glavno odkritje in moralna lekcija»vaške proze«. A. Adamovič je v zvezi s tem zapisal: »Živa duša ljudi, ohranjena, prenesena skozi stoletja in preizkušnje - ali ni to tisto, kar diha, ali ni to tisto, o čemer nam najprej pripoveduje proza, ki jo danes imenujemo rustikalna. od vseh? In če pišejo in pravijo, da je proza, tako vojaška kot podeželska, vrhunec naše moderne književnosti, ali ne zato, ker so pisatelji tukaj posegli v sam živec človeškega življenja.

Zgodbe in romani teh pisateljev so dramatični - eden od osrednje slike vsebujejo podobo njihove rodne dežele - vasi Arhangelsk F. Abramova, vasi Vologda V. Belova, sibirske vasi V. Rasputina in V. Astafjeva, vasi Altaj V. Šukšina. Nemogoče je ne ljubiti tega in človeka na njem - v njem so korenine, osnova vsega. Bralec čuti pisateljevo ljubezen do ljudi, vendar v teh delih ni idealizacije le-teh. F. Abramov je zapisal: »Zavzemam se za ljudsko načelo v literaturi, vendar sem odločen nasprotnik molitvenega odnosa do vsega, kar pravi moj sodobnik ... Ljubiti ljudi pomeni s popolno jasnostjo videti tako njihove zasluge kot pomanjkljivosti, in njihova veličina in majhnost ter vzponi in padci. Pisati za ljudi pomeni pomagati jim razumeti njihove prednosti in slabosti.«

Novost socialne in moralne vsebine ne izčrpa odlik »vaške proze«. Ontološka problematika, globok psihologizem in lep jezik te proze so zaznamovali kakovostno novo stopnjo v literarnem procesu sovjetske književnosti - njeno moderno obdobje z vsem kompleksnim kompleksom iskanj na vsebinski in umetniški ravni.

Lirična proza ​​Y. Kazakova, prve zgodbe A. Bitova in "tiha lirika" V. Sokolova in N. Rubtsova so literarnemu procesu 60-ih dodali nove plati.

Vendar pa je kompromis »otoplitve« in polresnic te dobe privedel do poostritve cenzure v poznih 60. letih. Partijsko vodstvo literature je z novim zagonom začelo urejati in določati vsebino in paradigmo umetnosti. Vse, kar ni sovpadalo s splošno linijo, je bilo iztisnjeno iz procesa. Movistična proza ​​V. Katajeva je bila deležna udarcev uradne kritike. "Novi svet" je bil odvzet Tvardovskemu. Začelo se je preganjanje A. Solženicina in preganjanje I. Brodskega. Družbeno-kulturne razmere so se spreminjale - »začela se je stagnacija«.

V ruski literarni kulturi preloma XIX stoletja-- Iz 20. stoletja je ohranjenih še veliko zanimivih, a premalo pomenljivih strani, katerih preučevanje bi lahko prispevalo k globljemu razumevanju ne le zakonitosti razvoja besedne umetnosti, temveč tudi nekaterih pomembnejših družbenopolitičnih in zgodovinskih in kulturni dogodki ruske preteklosti. Zato se zdi zdaj zelo pomembno, da se obrnemo na revije, ki so bile dolgo časa, pogosto zaradi ideološke konjunkture, zunaj ožje raziskovalne pozornosti.

Ruska književnost poznega 19. - zgodnjega 20. stoletja je posebno, dinamično obdobje, za katero sta med drugim značilna oblikovanje novih idealov in intenziven boj. družbene skupine in stranke, sobivanje, spopad različ literarne smeri, gibanja in šole, ki tako ali drugače odsevajo kompleksne zgodovinske in družbenopolitične realnosti in pojave dobe, skozi intenzivne stike s tujo umetnostjo. Na primer, filozofske in ideološke osnove ruskega simbolizma so v veliki meri povezane z nemško kulturno in umetniško tradicijo in filozofijo (I. Kant, A. Schopenhauer, Fr. Nietzsche). Hkrati je Francija postala pravi rojstni kraj simbolizma. Tu so se izoblikovale glavne stilne poteze tega velikega umetniškega pojava, objavljeni so bili njegovi prvi manifesti in programske izjave. Od tu je simbolizem začel svoj zmagoslavni pohod po državah zahodne Evrope in Rusije. Literatura ni samo prikazovala zgodovinskega dogajanja v delih domačih in tujih avtorjev z različnimi ideološkimi prepričanji, ampak je razkrivala tudi razloge, ki so jih spodbujali k ustvarjanju; Odzivi bralcev in kritikov na izdana dela, tudi prevodna, so se vgradili v literarno in družbeno zavest ter pričali o njihovi vplivnosti na občinstvo.

Poleg knjig, literarnih zbirk, kritičnih publikacij, so bili tako med literati kot med bralci zelo priljubljeni tiskani časopisi: časopisi ("Moskovskie Vedomosti", "Citizen", "Svet", "Novoye Vremya", "Birzhevye Vedomosti" ", " Ruski vestnik", "Kurir" itd.), revije ("Bilten Evrope" M. M. Stasyulevicha - 1866-1918; "Ruski vestnik" M. N. Katkova - 1856-1906; "Kačji pastir" I. F. Vasilevskega - 1875 -1908; "Rusko bogastvo" - 1876-1918; "Ruska misel" - 1880-1918 itd.) in izvirna oblika mono-časopisa, ki jo je ustvaril F.M. Dostojevskega (»Dnevnik pisatelja« D.V. Averkieva - 1885-1886; A.B. Kruglova - 1907-1914; F.K. Sologub -1914). Poudarjamo, da so bile vse leposlovne revije v tistem času zasebne, v državni lasti pa je bil samo »Časopis ministrstva za ljudsko prosveto« (1834-1917), posvečen pretežno literarnim vprašanjem. Upoštevajte, da je videz revij, od leta 1840, v veliki meri določal družbeni in politična stališča založniki.

Družbenopolitične in gospodarske spremembe v naši državi, ki so se začele leta 1985 in so jih poimenovali perestrojka, so pomembno vplivale na literarni razvoj. »Demokratizacija«, »glasnost«, »pluralizem«, razglašeni od zgoraj kot nove norme družbenega in kulturno življenje, pripeljal do ponovne ocene vrednot v naši literaturi.

Debele revije so začele aktivno objavljati dela sovjetskih pisateljev, napisanih v sedemdesetih letih in prej, vendar iz ideoloških razlogov takrat niso bila objavljena. Tako so bili objavljeni romani "Otroci Arbata" A. Rybakova, "Nova naloga" A. Becka, "Bela oblačila" V. Dudintseva, "Življenje in usoda" V. Grossmana in drugi. tema stalinističnih represij postane skoraj glavna. Zgodbe V. Shalamova in proza ​​Yu Dombrovsky so veliko objavljene v periodičnih publikacijah. »Novi svet« je izdal Arhipelag Gulag A. Solženicina.

Leta 1988 je spet "Novi svet", trideset let po nastanku, objavil osramočeni roman B. Pasternaka "Doktor Živago" s predgovorom D.S. Lihačeva. Vsa ta dela so bila razvrščena kot tako imenovana »pridržana literatura«. Pozornost kritikov in bralcev je bila usmerjena izključno vanje. Naklada revije je dosegla raven brez primere in se približala milijonu. "Novi svet", "Znamya", "Oktober" so tekmovali v založniški dejavnosti.

Drugi tok literarnega procesa v drugi polovici osemdesetih so bila dela ruskih pisateljev 20. in 30. let. Prvič v Rusiji so bile v tem času objavljene "velike stvari" A. Platonova - roman "Chevengur", zgodbe "Jama", "Mladoletno morje" in druga dela pisatelja. Objavljeni so Oberiuti, E.I. Zamjatin in drugi pisci 20. stoletja. Hkrati so naše revije ponatisnile dela 60. in 70. let, ki so bila cenjena v samizdatu in objavljena na Zahodu, kot so »Puškinova hiša« A. Bitova, »Moskva - Petuški« Ven. Erofeeva, "Burn" V. Aksenov in drugi.

Književnost ruskega zamejstva je bila enako močno zastopana v sodobnem literarnem procesu: dela V. Nabokova, I. Šmeljeva, B. Zajceva, A. Remizova, M. Aldanova, A. Averčenka, Vl. Hodasevič in številni drugi ruski pisatelji so se vrnili v domovino. »Vrnjena literatura« in literatura metropole se končno zlijeta v en kanal ruske literature 20. stoletja. Seveda se tako bralec, kritika kot literarna kritika znajdejo v zelo težkem položaju, saj nov, celovit, brez praznin zemljevid ruske književnosti narekuje novo hierarhijo vrednot, zahteva razvoj novih kriterijev vrednotenja in predlaga ustvarjanje nove zgodovine ruske literature 20. stoletja brez rezov in zasegov. Pod močnim navalom prvorazrednih del preteklosti, prvič široko dostopnih domačemu bralcu, se zdi, da sodobna literatura zamrzne in se poskuša razumeti v novih razmerah. Naravo sodobnega literarnega procesa določata »pridržana« in »vrnjena« literatura. Ne da bi predstavljala sodobni prerez literature, je prav ta tista, ki v največji meri vpliva na bralca, določa njegov okus in preference. Prav ona se znajde v središču kritičnih razprav. Kritika, tudi osvobojena ideoloških spon, izkazuje širok razpon sodb in ocen.

Prvič smo priča takšnemu pojavu, ko pojma »sodobni literarni proces« in »moderna literatura« ne sovpadata. V petih letih od 1986 do 1990 sodobni literarni proces sestavljajo dela preteklosti, davnih in ne tako oddaljenih. Pravzaprav je sodobna literatura potisnjena na obrobje procesa.

Ne moremo se strinjati s posplošujočo presojo A. Nemzerja: »Literarna politika perestrojke je imela izrazit kompenzacijski značaj. Treba je bilo nadoknaditi izgubljeni čas – nadoknaditi zaostanek, se vrniti, odpraviti vrzeli, se vključiti v globalni kontekst.” Resnično smo poskušali nadomestiti izgubljeni čas, poplačati stare dolgove. Kot vidimo tokrat od danes, je založniški razmah v letih perestrojke kljub nedvomnemu pomenu na novo odkritih del nehote odvrnil javno zavest od dramatične sodobnosti.

Dejanska osvoboditev kulture izpod državnega ideološkega nadzora in pritiskov v drugi polovici 80. let je bila zakonodajno formalizirana 1. avgusta 1990 z odpravo cenzure. Seveda se je zgodovina »samizdata« in »tamizdata« končala. Z razpadom Sovjetske zveze so se v Zvezi sovjetskih pisateljev zgodile resne spremembe. Razpadla je na več pisateljskih organizacij, boj med katerimi včasih postane resen. Toda različne pisateljske organizacije in njihove »ideološke in estetske platforme« morda prvič v sovjetski in postsovjetski zgodovini nimajo tako rekoč nobenega vpliva na živi literarni proces. Ne razvija se pod vplivom direktiv, ampak drugih dejavnikov, ki so literaturi kot umetniški obliki bolj organski. Zlasti ponovno odkritje, lahko bi rekli, kulture srebrne dobe in njeno novo razumevanje v literarni kritiki je bilo eden od pomembnih dejavnikov, ki so določali literarni proces od začetka 90. let.

Ponovno odprto v v celoti se je izkazalo za delo N. Gumiljova, O. Mandelštama, M. Vološina, Vjača. Ivanova, Vl. Khodasevich in mnogi drugi največji predstavniki kultura ruskega modernizma. K temu plodnemu procesu so prispevali založniki velike serije »Nova knjižnica pesnika«, ki so izdali lepo pripravljene zbirke pesniškega dela pisateljev »srebrne dobe«. Založba Ellis Lack ne objavlja le večzvezkovih zbirk del klasikov srebrne dobe (Cvetaeva, Akhmatova), ampak objavlja tudi pisatelje drugega ranga, na primer odličen zvezek G. Chulkova "Leta potepanj", ki predstavlja različne ustvarjalne plati pisatelja, nekatera njegova dela pa so praviloma objavljena prvič. Enako lahko rečemo o dejavnostih založbe Agraf, ki je izdala zbirko del L. Zinovieve-Annibal. Danes lahko govorimo o M. Kuzminu skoraj v celoti izdanih pri različnih založbah. Založba "Respublika" je izvedla čudovit literarni projekt - izdajo več zvezkov A. Belyja. Te primere je mogoče nadaljevati.

Temeljne monografske študije N. Bogomolov, L. Kolobaeva in drugih znanstvenikov pomagajo predstavljati mozaičnost in kompleksnost literature srebrne dobe. Zaradi ideoloških prepovedi te kulture »čez čas« nismo mogli osvojiti, kar bi bilo nedvomno plodno. Na splošnega bralca je dobesedno »padla« kar naenkrat in pogosto izzvala opravičujoče, navdušene reakcije. Medtem si ta najbolj zapleten pojav zasluži natančno in pozorno postopno branje in preučevanje. Ampak zgodilo se je tako, kot se je zgodilo. Moderna kultura in bralec se je znašel pod najmočnejšim pritiskom kulture, ki je bila v času Sovjetske zveze zavrnjena kot ne samo ideološko, ampak tudi estetsko tuja. Zdaj je treba izkušnjo modernizma z začetka stoletja in avantgardizma iz 20. let vsrkati in premisliti v čim prej. Ugotovimo lahko ne samo dejstvo obstoja del zgodnjega 20. stoletja kot polnopravnih udeležencev v sodobnem literarnem procesu, ampak potrdimo tudi dejstvo prekrivanja, vplivov različnih gibanj in šol, njihovo sočasno prisotnost kot kvalitativno značilnost literarnega procesa. literarni proces sodobnega časa.

Če upoštevamo gromozanski razmah memoarske literature, se soočimo z drugo značilnostjo tega procesa. Vpliv spominov na samo leposlovje je mnogim raziskovalcem očiten. Tako eden od udeležencev razprave »Spomini na prelomu dob« I. Šajtanov upravičeno poudarja visoko umetniško kakovost memoarske literature: »Ko se približamo sferi leposlovje Spominska zvrst začne izgubljati dokumentarnost, daje lekcijo o odgovornosti literature v odnosu do besede ...« Kljub natančni ugotovitvi raziskovalca o določenem odmiku od dokumentacije v številnih objavljenih spominih so spomini za bralce sredstvo poustvarjanja družbene in duhovne zgodovine družbe, sredstvo za premagovanje »belih lis« kulture in preprosto dobra literatura. .

Perestrojka je dala zagon intenziviranju založniške dejavnosti. V zgodnjih 90. letih so se pojavile nove založbe in nove literarne revije različnih smeri - od progresivne literarne revije New Literary Review do feministične revije Preobrazhenie. Knjigarne-saloni "Poletni vrt", "Eidos", "19. oktober" in drugi so bili rojeni v novem stanju kulture in imajo posledično določen vpliv na literarni proces, odražajo in popularizirajo v svojih dejavnostih eno ali drugo smer sodobne literature.

V 90. letih so bila prvič po revoluciji ponovno objavljena dela številnih ruskih verskih filozofov s preloma 19. in 20. stoletja, slovanofilov in zahodnjakov: od V. Solovjova do P. Florenskega, A. Khomyakova in P. Čaadajev. Založba Respublika zaključuje izdajo več zvezkov zbranih del Vasilija Rozanova. Te realnosti knjižnega založništva nedvomno pomembno vplivajo na sodobni literarni razvoj in bogatijo literarni proces. Do sredine 90-ih se je literarna dediščina, ki je sovjetska država prej ni zahtevala, skoraj v celoti vrnila v nacionalni kulturni prostor. In sama moderna literatura je opazno okrepila svoj položaj. Debele revije so spet dale svoje strani sodobnim piscem. Sodobni literarni proces v Rusiji, kot bi moral biti, spet določa izključno sodobna literatura. Po slogovnih, žanrskih in jezikovnih parametrih ni zvodljiva na določen vzročno-posledični vzorec, kar pa nikakor ne izključuje prisotnosti vzorcev in povezav znotraj literarnega procesa kompleksnejšega reda. Težko se je strinjati z raziskovalci, ki v sodobni literaturi ne vidijo znakov procesa. Poleg tega se to stališče pogosto izkaže za nenavadno protislovno. Na primer, G.L. Nefagina navaja: »Stanje literature 90. let lahko primerjamo z brownovskim gibanjem,« nato pa nadaljuje: »oblikuje se en sam splošni kulturni sistem«. Kot vidimo, raziskovalec ne zanika obstoja sistema. Ker obstaja sistem, obstajajo tudi vzorci. Kakšno " Brownovo gibanje"! To stališče je poklon modnemu trendu, ideji sodobne literature po razpadu ideološke hierarhije vrednot kot postmodernega kaosa. Življenje književnosti, še posebej književnosti s takšno tradicijo, kot je ruska, se kljub preživetemu času zdi ne samo plodno, ampak tudi primerno za analitično sistematizacijo.

Kritika je veliko naredila že z analizo glavnih tokov sodobne literature. Revije "Vprašanja literature", "Znamya", "Novi svet" organizirajo okrogle mize in razprave vodilnih kritikov o stanju sodobne literature. V zadnjih letih je izšlo več uglednih monografij o postmodernizmu v ruski literaturi.

Problemi sodobnega literarnega razvoja, kot jih vidimo, ležijo v glavnem toku razvoja in preloma različne tradicije svetovna kultura v razmerah kriznega stanja sveta (ekološke katastrofe in nesreče, ki jih povzroči človek, naravne katastrofe, strašne epidemije, divjanje terorizma, vzpon množične kulture, kriza morale, nastop virtualne resničnosti itd.), ki jo skupaj z nami doživlja vse človeštvo. Psihološko jo otežuje splošno stanje na prelomu stoletij in celo tisočletij. In v razmerah naše države - zavest in odprava vseh protislovij in kolizij sovjetskega obdobja nacionalne zgodovine in kulture socialističnega realizma.

Ateistična vzgoja generacij Sovjetski ljudje, stanje duhovne substitucije, ko so za milijone ljudi religijo in vero nadomestile mitologije socializma, ima za sodobnega človeka hude posledice. V kolikšni meri se literatura odziva na te najtežje življenjske in duhovne stvarnosti? Ali naj, tako kot v klasični ruski literaturi, odgovarja na težka vprašanja bivanja ali jih vsaj postavlja bralcu, prispeva k »zmehčanju morale«, srčnosti v medčloveških odnosih? Ali pa je pisatelj nepristranski in hladen opazovalec človeških slabosti in slabosti? Ali pa je morda usoda literature, da pobegne v svet domišljije in avanture, daleč od realnosti?.. In polje literature je estetska ali intelektualna igra in literatura nima nobene zveze z resničnim življenjem, s človekom nasploh? Ali človek potrebuje umetnost? Beseda, odtujena od Boga, ločena od božanske resnice? Ta vprašanja so zelo resnična in zahtevajo odgovore.

V naši kritiki obstajajo različni pogledi na sodobni literarni proces in na sam namen literature. Tako je A. Nemzer prepričan, da je literatura prestala preizkus svobode in da je bilo zadnje desetletje »čudovito«. Kritik je identificiral trideset imen ruskih prozaistov, s katerimi povezuje plodno prihodnost naše literature. Tatyana Kasatkina v svojem članku "Literatura po koncu časov" trdi, da zdaj ni ene same literature, ampak obstajajo "drobci in drobci". Predlaga razdelitev »besedil« aktualne literature v tri skupine: »Dela, katerih branje je dogodek v človekovem resničnem življenju, ki ga ne oddalji od tega življenja, ampak v njem sodeluje ... dela iz v katero se ne želi vrniti resnično življenje, in to je njihova temeljna, ustavna (in nikakor pozitivna) lastnost... dela, h katerim se nočeš vrniti, tudi če se zavedaš njihove vrednosti, v katera je težko vstopiti drugič, ki imajo vse lastnosti cone z učinkom kopičenja sevanja.” Ne da bi delil raziskovalčev splošni patos pri ocenjevanju trenutno stanje domače literature, lahko uporabite njeno klasifikacijo. Navsezadnje takšna delitev temelji na časovno preizkušenih načelih - naravi odseva realnosti v literaturi in avtorjevem položaju.

Zadnjih petnajst let 20. stoletja je v zgodovini naše književnosti še posebej pomembno. Izkazalo se je, da je ruska literatura končno prosta direktivnega ideološkega pritiska. Hkrati je literarni proces zaznamovala povečana dramatičnost in kompleksnost objektivne narave.

Želja po celovitem poustvarjanju zgodovine književnosti prejšnjega stoletja (vračanje bralcu prisilno nespremenjenih Sovjetska doba dela A. Platonova, M. Bulgakova, B. Pasternaka, Oberiutov, pisateljev srebrne dobe, emigrantov itd.) skoraj izpodrinila moderno literaturo nasploh. Debele revije so doživele založniški razcvet. Njihova naklada se je bližala milijonski številki. Zdelo se je, da so sodobni pisatelji potisnjeni na obrobje procesa in nikogar malo zanimajo. Aktivno prevrednotenje kulture sovjetskega obdobja v »novi kritiki« (»Wake for Soviet Literature«), tako kategorično kot njena nedavna apologetika v uradni kritiki, je povzročilo občutek zmede tako med bralci kot pisci samimi. In ko je naklada debelih revij v zgodnjih 90. letih močno padla (politične in gospodarske reforme so v državi vstopile v aktivno fazo), je sodobna literatura na splošno izgubila svojo glavno platformo. Znotrajkulturni problemi so se še bolj zapletli pod vplivom zunajliterarnih dejavnikov.

V kritiki so se pojavile razprave o problemu sodobnega literarnega procesa, slišati je bilo glasove, ki so dvomili o samem njegovem obstoju. Nekateri raziskovalci so trdili, da propad enotnega in obveznega sistema ideoloških in estetskih stališč ter posledična večsmernost literarnega razvoja vodita v samodejno izginotje literarnega procesa. Pa vendar je literarni proces preživel, domače literature prestali preizkus svobode. Poleg tega je v zadnjih letih opaziti očitno krepitev položaja sodobne literature v literarnem procesu. To še posebej velja za prozo. Skoraj vsaka nova številka revij, kot so "Novi svet", "Znamya", "Oktober", "Zvezda", nam da nekaj novega. zanimivo delo, ki se bere, razpravlja in razpravlja.

Literarni proces 20. stoletja je edinstven pojav, ki uteleša kompleksno interakcijo večsmernih vektorjev estetskega iskanja. Arhetipsko trčenje »arhaisti in inovatorji« je našlo svoje oblike utelešenja v literaturi sodobnega časa. A hkrati tako pisci, ki gravitirajo k klasičnim tradicijam, kot eksperimentalni pionirji – vsi v okviru prevzete umetniške paradigme iščejo forme, ki so primerne spremembam v zavesti sodobnega človeka, novim idejam o svetu, o funkciji jezika, o mestu in vlogi slov.

Preučevanje sodobnega literarnega procesa je večplastno in vključuje analizo in sistematizacijo ogromne količine dejanskega gradiva. Okvir beneficija ga težko sprejme.

Priročnik se osredotoča na najznačilnejše pojave sodobne književnosti, povezane predvsem z različnimi načeli umetniške refleksije življenjske stvarnosti. V sodobni ruski literaturi, tako kot v svetovnem umetniškem procesu, obstaja soočenje realizma in postmodernizma. Filozofska in estetska načela postmodernizma njegovi sijajni teoretiki aktivno uvajajo v svet. umetniški proces, postmodernistične ideje in podobe so v zraku. Tudi v delih realistično usmerjenih piscev, kot je na primer Makanin, opazimo precej razširjeno uporabo prvin postmodernistične poetike. Vendar pa v umetniška praksa Sami postmodernisti so v zadnjih letih doživeli krizne pojave. Ideološka obremenitev v postmodernizmu je tolikšna, da se sama »umetnost« kot imanentna narava literature pod takšnim vplivom začne preprosto rušiti.

Nekateri raziskovalci postmodernizma so nagnjeni k pesimističnim napovedim in menijo, da je bila njegova zgodovina v Rusiji »osupljivo burna, a kratka« (M. Epstein), tj. razmišljati o tem kot o preteklem pojavu. Seveda je v tej izjavi nekaj poenostavitve, vendar replikacija tehnik, samoponovitev v najnovejših delih znanih postmodernistov V. Sorokina, V. Erofejeva in drugih kaže na izčrpanost "sloga". In bralec se očitno začne naveličati »poguma« pri odstranjevanju jezikovnih in moralnih tabujev, intelektualne igre, brisanja meja besedila in programirane mnogoterosti njegovih interpretacij.

Današnji bralec kot eden od subjektov literarnega procesa ima pri tem pomembno vlogo. Prav njegova potreba po spoznavanju resnične realnosti zgodovine, nezaupanje v »umetniško« preoblikovano preteklost v delih sovjetske književnosti, ki je toliko lagala o življenju in ga »poravnala«, je sprožila velikansko zanimanje za spomine, njihovo resnično razcvet v novejši literaturi.

Bralec literaturo vrača k tradicionalnim vrednotam realizma, od nje pričakuje »prisrčnost«, odzivnost, dober slog. Iz tega bralstva rasteta slava in priljubljenost na primer Borisa Akunina. Pisatelj je kompetentno izračunal sistemsko stabilnost in temeljitost zapleta detektivskega žanra (vsi so tako utrujeni od brezpletnosti in kaosa umetniškega sveta postmodernih del). Žanrske odtenke je čim bolj popestril (od vohuna do političnega detektiva), izumil skrivnostnega in očarljivega junaka - detektiva Fandorina - in nas potopil v atmosfero 19. stoletja, tako privlačno z zgodovinske distance. A dobra raven stiliziran jezik njegove proze je dokončal delo. Akunin je postal kultni pisatelj s svojim širokim krogom oboževalcev.

Zanimivo je, da je na drugem polu literature tudi svoj kultni lik - Viktor Pelevin, guru cele generacije. Virtualni svet njegovih del postopoma nadomešča realni svet za njegove oboževalce, resnično najdejo »svet kot besedilo«. Pelevin, kot smo omenili zgoraj, nadarjen umetnik, ki razkriva tragične kolizije v usodi človeštva. Vendar pa bralčeva percepcija njegovega dela razkriva ranljivost in celo manjvrednost umetniškega sveta, ki ga ustvarja. Poigravanje z »imaginarijem«, brezmejni nihilizem, ironija brez meja se spremenijo v imaginarnost ustvarjalnosti. Pisatelj izjemnega talenta se spremeni v osebnost množične kulture. Ko je avtor ustvaril svet, ki ga pričakujejo oboževalci, postane njegov ujetnik. Ni pisatelj tisti, ki vodi bralca, ampak občinstvo določa prostor umetniškega iskanja, ki mu je prepoznaven. Malo verjetno je, da bo taka povratna informacija plodna za pisca, literarni proces in seveda bralca.

Obeti za literarni proces v Rusiji so povezani z drugimi ustvarjalnimi trendi, z obogatitvijo umetniških možnosti realizma. Njegov okvir, kot vidimo v delih številnih sodobnih pisateljev, je mogoče razširiti celo na modernistične in postmodernistične tehnike. Toda hkrati pisatelj ohranja moralno odgovornost do življenja. Ne nadomešča Stvarnika, ampak si le prizadeva razkriti njegov načrt.

In če literatura pomaga človeku razjasniti čas njegovega obstoja, potem »vsaka nova estetska realnost človeku razjasni njegovo etično realnost« (I. Brodsky). Skozi seznanjanje z estetsko realnostjo si človek »razjasni« moralne usmeritve, se nauči razumeti svoj čas in svojo usodo povezati z najvišjim smislom bivanja.

Literarni proces v Rusiji na prehodu iz 20. v 21. stoletje vzbuja zaupanje, da je literatura še vedno potrebna za človeka in človeštvo ter je zvesta velikemu namenu Besede.

Sovjetska literatura branje poezije

Reference

  • 1. Azolsky A. Celica.
  • 2. Bitov A. Puškinova hiša.

Literatura:

  • 3. Gromova M.I. ruski moderna dramaturgija: Učbenik. - M., 1999.
  • 4. Esin S.B. Principi in tehnike analize literarno delo: Učbenik. - M., 1999.
  • 5. Ilyin I.P. Postmodernizem od začetkov do konca stoletja: razvoj znanstvenega mita. - M., 1998.
  • 6. Kostikov G.K. Od strukturalizma do postmodernizma. - M., 1998.
  • 7. Lipovetski M.N. ruski postmodernizem. Eseji o zgodovinski poetiki. Ekaterinburg, 1997.
  • 8. Nefagina G.L. Ruska proza ​​druge polovice 80-ih - zgodnjih 90-ih let XX stoletja. - Minsk, 1998.
  • 9. Postmodernisti o postkulturi: Intervju z sodobnih pisateljev in kritiki. - M., 1996.
  • 10. Rodnyanskaya I.B. Literarna sedma obletnica. 1987-1994. - M., 1995.
  • 11. Rudnov V.P. Slovar kulture 20. stoletja: ključni pojmi in besedila. - M., 1997.
  • 12. Skoropanova I.S. Poezija v letih glasnosti. - Minsk, 1993.

Sodobna literatura je zelo raznolika: ne gre le za danes ustvarjene knjige, ampak tudi za dela »vrnjene literature«, »književnosti pisalne mize«, za dela pisateljev različnih valov izseljenstva. Z drugimi besedami, to so dela, napisana ali prvič objavljena v Rusiji od sredine osemdesetih let 20. stoletja do začetka prvega desetletja 21. stoletja. Kritika, literarne revije in številne literarne nagrade so imele pomembno vlogo pri razvoju sodobnega literarnega procesa.

Če je bila v obdobju otoplitve in stagnacije v literaturi dobrodošla le metoda socialističnega realizma, je za sodobni literarni proces značilno sožitje različnih smeri.

Eden najbolj zanimivih kulturni fenomeni Druga polovica 20. stoletja je postmodernizem – smer ne le v literaturi, ampak tudi v vseh humanističnih disciplinah. Postmodernizem se je pojavil na Zahodu v poznih 60. in zgodnjih 70. letih. Šlo je za iskanje sinteze med modernizmom in množično kulturo, za uničenje vsakršnih mitologij. Modernizem je težil k novemu, ki je sprva zanikal staro, klasično umetnost. Postmodernizem ni nastal po modernizmu, ampak poleg njega. Vsega starega ne zanika, ampak poskuša ironično premisliti. Postmodernisti se obračajo h konvenciji, premišljeni literarnosti v delih, ki jih ustvarjajo, in združujejo stilistiko različnih žanrov in literarnih obdobij. »V postmoderni dobi,« piše V. Pelevin v romanu »Številke«, »glavna stvar ni poraba materialnih predmetov, temveč poraba podob, saj so podobe veliko bolj kapitalsko intenzivne.« Ne avtor, ne pripovedovalec, ne junak niso odgovorni za povedano v delu. Na oblikovanje ruskega postmodernizma so močno vplivale tradicije srebrne dobe (M. Cvetajeva,

A. Akhmatova, O. Mandelstam, B. Pasternak itd.), avantgardna kultura (V. Majakovski, A. Kručenih itd.) in številne manifestacije prevladujočega socialističnega realizma. V razvoju postmodernizma v ruski literaturi lahko v grobem ločimo tri obdobja:

  1. Pozna 60-a - 70-a - (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Ne-krasov, L. Rubinstein itd.)
  2. 70-80-a - samopotrditev postmodernizma skozi underground, zavedanje sveta kot besedila (E. Popov, Vik. Erofeev, Sasha Sokolov, V. Sorokin itd.)
  3. Konec 80. - 90. - obdobje legalizacije (T. Kibirov, L. Petrushevskaya, D. Galkovsky, V. Pelevin itd.)

Ruski postmodernizem je heterogen. Med prozaična dela postmodernizma lahko uvrstimo naslednja dela: “ Puškinova hiša"A. Bitova, "Moskva - Petuški" Ven. Erofeeva, »Šola za norce« Saše Sokolova, »Kys« T. Tolstoja, »Papiga«, »Ruska lepota« V. Erofeeva, »Duša patriota ali različna sporočila Ferfičkinu« Ev. Popova, "Blue Lard", "Ice", "Bro's Path" V. Sorokina, "Omon Ra", "Life of Insects", "Chapaev in Emptiness", "Generacija P" ("Generacija P") V. Pelevin, "Neskončna slepa ulica" D. Galkovskega, "Iskren umetnik", "Glokaya Kuzdra", "Nisem jaz" A. Slapovskega, "Kronanje" B. Akunina itd.

V sodobni ruski poeziji nastajajo pesniška besedila v skladu s postmodernizmom in njegovimi različnimi pojavnimi oblikami D. Prigov, T. Kibirov, Vs. Nekrasov, L. Rubinstein in drugi.

V dobi postmodernizma se pojavljajo dela, ki jih upravičeno lahko uvrščamo med realistične. Odprava cenzure in demokratični procesi v ruski družbi so prispevali k razcvetu realizma v literaturi, ki je včasih dosegel točko naturalizma. To so dela V. Astafieva "Prekleti in ubiti", E. Nosov "Tepa", "Nahrani ptice", "Prstan je padel",

V. Belov “Nesmrtna duša”, V. Rasputin “V bolnišnici”, “Izba”, F. Iskander “Sandro iz Chegema”, B. Ekimov “Pinochet”, A. Kim “Oče-gozd”, S. Kaledin “Gradbeni bataljon”, G. Vladimova “General in njegova vojska”, O. Ermakova “Znak zveri”, A. Prokhanov “Drevo v središču Kabula”, “Čečenski blues”, “Sprehajalci v noči” , "Mister Hexogen" itd. Material s strani

Od začetka devetdesetih let prejšnjega stoletja se je v ruski literaturi pojavil nov pojav, ki je dobil definicijo postrealizma. Realizem temelji na univerzalno razumljenem principu relativnosti, dialoškem razumevanju nenehno spreminjajočega se sveta in odprtosti avtorjeve pozicije do njega. Postrealizem, kot ga definirata N. L. Leiderman in M. N. Lipovetsky, je določen sistem umetniškega mišljenja, katerega logika se je začela širiti tako na mojstra kot na prvenca, literarno gibanje, ki se krepi s svojim slogom in žanrskimi preferencami. . V postrealizmu realnost dojemamo kot objektivno danost, skupek številnih okoliščin, ki vplivajo na človekovo usodo. V prvih delih postrealizma je bil opazen demonstrativen odmik od socialne patetike, pisatelji so se obrnili k zasebnemu življenju osebe, k njegovemu filozofskemu razumevanju sveta. Kritiki običajno uvrščajo med postrealistične igre, kratke zgodbe, zgodbo »Čas je noč« L. Petrushevskaya, romane »Podzemlje ali junak našega časa« V. Makanina, zgodbe S. Dovlatova, »Psalm«. ” F. Gorenshteina, “Kačji pastir, povečan na velikost psa” O. Slavnikove, zbirka kratkih zgodb “Pruska nevesta” Y. Buide, zgodbe “Voskoboev in Elizaveta”, “Turn of the River” ", roman "Zaprta knjiga" A. Dmitrieva, romani "Linije usode ali Milaševičeva skrinja" "M. Kharitonov, "Kletka" in "Saboter" A. Azolskega, "Medeja in njeni otroci" in. "Primer Kukotsky" L. Ulitskaya, "Nepremičnine" in "Khurramabad" A. Volosa.

Poleg tega v sodobni ruski literaturi nastajajo dela, ki jih je težko pripisati eni ali drugi smeri. Pisatelji se uresničujejo v različne smeri in zvrsti. V ruski literarni kritiki je tudi običajno razlikovati več tematskih področij v literarnem procesu poznega 20. stoletja.

  • Poziv k mitu in njegovo preoblikovanje (V. Orlov, A. Kim, A. Slapovsky, V. Sorokin, F. Iskander, T. Tolstaya, L. Ulitskaya, Aksenov itd.)
  • Zapuščina vaške proze (E. Nosov, V. Belov, V. Rasputin, B. Ekimov itd.)
  • Vojaška tema (V. Astafjev, G. Vladimov, O. Ermakov, Makanin, A. Prokhanov itd.)
  • Fantazijska tema (M. Semenova, S. Lukjanenko, M. Uspensky, Vjač. Ribakov, A. Lazarčuk, E. Gevorkjan, A. Gromov, Ju. Latinina itd.)
  • Sodobni spomini (E. Gabrilovich, K. Vanshenkin, A. Rybakov, D. Samoilov, D. Dobyshev, L. Razgon, E. Ginzburg, A. Naiman, V. Kravchenko, S. Gandlevsky itd.)
  • Razcvet detektiva (A. Marinina, P. Daškova, M. Yudenich, B. Akunin, L. Yuzefovich itd.)

Niste našli, kar ste iskali? Uporabi iskanje

Na tej strani je gradivo o naslednjih temah:

  • predstavitveni pregled ruske književnosti poznega 20. in začetka 21. stoletja
  • pregled literature zgodnjega 20. stoletja
  • Pregled ruske literature 21. stoletja
  • literarni proces konca 20. in začetka 21. stoletja.
  • sodobnih avtorjev zgodnjega 20. stoletja