Beseda " folklora"izposojena iz angleščine in dobesedno prevedena kot ljudska pesem. Folklora je najprej zbirka besedil različnih žanrov: pravljice, epi, zarote, žalostinke in žalostinke, obredne in neobredne pesmi, zgodovinske pesmi, mestne romance, pesmice, anekdote. Drugič, folklora se nanaša na likovno ljudsko umetnost in glasbo, tradicionalne igrače, narodne noše. Folklora je vse, kar ustvarijo ljudje. Hkrati je ljudstvo kolektivni ustvarjalec folklornih del. To pomeni, da folklorna dela nimajo določenega avtorja. Ustvarjeni in formalizirani so bili v daljšem časovnem obdobju skupaj. Posledično se je razvilo folklorno izročilo.
Junaki in simboli folklore
Tradicija- To je ključni koncept za folkloro. Vsa folklorna dela se imenujejo tradicionalna. Izročilo je nek ustaljen vzorec, ki se je razvijal v daljšem časovnem obdobju, po katerem nastajajo posamezna folklorna dela.
Tradicija je zaprta. Na primer, pravljica ima samo šest možnih likov: junak (Ivan Tsarevich), pošiljatelj (kralj, oče), želeni lik (nevesta), antagonist (Koschei, kača Gorynych), dajalec ( lik, ki junaku nekaj da) in pomočnik (običajno živali, ki junaku pomagajo). Tu se kaže njena izoliranost. Tu ne more biti drugih likov.
Folklora je sredstvo, instrument za utrjevanje, ohranjanje in prenašanje ljudske modrosti iz roda v rod. To pomeni, da je uprizarjanje pravljic, epov in pesmi na začetku nujno za prenos tradicionalnih kulturnih informacij in izkušenj od staršev do otrok. Na primer, pravljice posredujejo moralna merila, ki jih mora izpolnjevati vsak član družbe: junak pravljic je pogumen, delaven, spoštuje starše in starejše, pomaga šibkim, modrim, plemenitim. IN junaške epike pravi, da morate braniti svojo domovino: junak-branilec je močan, pogumen, moder, pripravljen stati za rusko zemljo.
Folklora je simbolična. To pomeni, da se ljudska modrost prenaša v simbolični obliki. Simbol je znak, katerega vsebina v folklori je tradicionalni folklorni pomen. Na primer, drake, golob, orel, hrast so simboli, ki označujejo dober kolega. Golob, raca, labod, breza in vrba so simboli, ki predstavljajo rdečo devico.
Folklore ne smemo jemati dobesedno. Za simboli se je treba naučiti videti tradicionalne folklorne pomene. Zlata in srebrna uzda junaškega konja sploh ne pomeni, da je iz zlata in srebra. Te kovine simbolično označujejo folklorni pomen »bogat, plemenit«.
Kdo študira folkloro?
Folklora odraža tradicionalno ljudsko kulturo. Ruska tradicionalna ljudska kultura je spoj poganskih in ljudsko-pravoslavnih pogledov na naravo in družbo. V folklornih delih so pogosto junaki živali in sile narave (veter, sonce). To odseva poganski svetovni nazor ljudi, ki so poduhovljali naravo, verjeli v čudovita bitja in molili k njim. Poleg tega so krščanski liki (Devica Marija, svetniki) - to so pravoslavne krščanske tradicije.
Folkloro preučujejo folkloristi. Odpravljajo se na odprave, kjer snemajo dela ustne ljudske umetnosti. Nato se preuči simbolika teh del, njihova vsebina in struktura. Izjemni raziskovalci folklore so V.Ya. Propp, A. N. Afanasyev, S. Yu Neklyudov, E. M. Meletinski, B.T. Putilin.
Literatura je besedna umetnost. Obstaja pa še ena vrsta besedne umetnosti - ustna ljudska umetnost (ustno slovstvo, ustno slovstvo) ali folklora. Folklora ima posebne lastnosti, ki ga leposlovje nima.
Mednarodni izraz "folklor" se je pojavil v Angliji sredi 19. stoletja. Izhaja iz angleščine. ljudsko izročilo (»ljudsko znanje«, »ljudska modrost«) in označuje ljudsko duhovno kulturo v različnih stopnjah njenih vrst.
Folklora je predmet proučevanja različnih ved. Muzikologi proučujejo ljudsko glasbo ljudski plesi- koreografi, obredi in druge spektakularne oblike ljudske umetnosti - gledališki strokovnjaki, ljudska umetnost in obrt - likovni kritiki. Jezikoslovci, zgodovinarji, psihologi, sociologi in drugi znanstveniki se obračajo na ljudsko izročilo. Vsaka veda vidi v folklori tisto, kar jo zanima. Posebno pomembna je vloga etnologije (iz grščine ethnos: »ljudje« + logos: »beseda, nauk«), vede, ki posveča veliko pozornost življenju ljudi.
Za filologe je folklora pomembna kot besedna umetnost. Filološka folkloristika preučuje celoto ustnih umetniških del različnih žanrov, ki so jih ustvarile številne generacije ljudi.
Ljudska besedna ustvarjalnost se je ohranila v spominu ljudi, v procesu komunikacije so dela prehajala od enega do drugega in niso bila zapisana. Zato se morajo folkloristi ukvarjati s tako imenovanim "terenskim delom" - hoditi na folklorne ekspedicije, da prepoznajo izvajalce in od njih posnamejo folkloro. Posneta ustna besedila ljudska dela(pa tudi fotografije, magnetofonski posnetki, dnevniški zapiski zbirateljev ipd.) so shranjeni v folklornih arhivih. Arhivsko gradivo je mogoče objaviti na primer v obliki folklornih zbirk.
Ko se folklorist ukvarja s teoretičnim proučevanjem folklore, uporablja tako objavljene kot arhivske zapise ljudskih del.
Folklora ima svoje umetniške zakonitosti. Ustna oblika ustvarjanja, distribucije in obstoja del je glavna značilnost, ki daje posebnost folklore in povzroča njeno razlikovanje od literature.
Folklora je množična ustvarjalnost. Književna dela imajo avtorja, ljudska dela so anonimna, njihov avtor je ljudstvo. V literaturi so pisci in bralci, v folklori so izvajalci in poslušalci.
Ustna dela so nastajala po že znanih vzorih, vključevala so celo neposredne izposoje. Govorni slog je uporabljal stalne epitete, simbole, primerjave in druge tradicionalne pesniška sredstva. Za zapletna dela je bil značilen nabor tipičnih pripovednih prvin in njihova običajna kompozicijska kombinacija. Tudi v podobah folklornih likov je tipično prevladovalo nad individualnim. Tradicija je zahtevala ideološko naravnanost del: učila so dobroto in vsebovala pravila človekovega vedenja v življenju.
Splošno je v folklori glavno. Pripovedovalci (izvajalci pravljic), pevci (izvajalci pesmi), pripovedovalci (izvajalci epov), voplenici (izvajalci žalostink) so najprej poskušali poslušalcem posredovati tisto, kar je v skladu s tradicijo. Ponovljivost ustnega besedila je omogočala njegovo spreminjanje, to pa je omogočalo izražanje posameznega nadarjenega posameznika. Pojavilo se je večkrat ustvarjalno dejanje, soustvarjanje katerega je lahko udeležen vsak predstavnik ljudstva.
Razvoj folklore so omogočili najbolj nadarjeni ljudje, obdarjeni z umetniškim spominom in ustvarjalnimi darovi. Okoli so jih dobro poznali in cenili (spomnite se zgodbe I. S. Turgenjeva »Pevci«).
Oralno umetniško izročilo je bil skupni sklad. Vsak si lahko sam izbere tisto, kar potrebuje.
Poleti 1902 je M. Gorky v Arzamasu opazil, kako sta dve ženski - služkinja in kuharica - sestavili pesem (zgodba "Kako so sestavili pesem").
"Bilo je v mirni ulici Arzamasa, na klopci pri vratih hiše, v kateri sem živel, sem dremal ob oknu s knjigo moje roke, poslušal, kako se moja kuharica, debela, pikava Ustinya, tiho pogovarja s služkinjo<...>Nenadoma Ustinya govori pametno, a poslovno: "V redu, Mangutka, povej mi ..." - "Kaj je to?" - "Sestavimo pesem ..." In, hrupno vzdihne, Ustinya začne hitro peti:
"Oh, ja, na beli dan, na jasnem soncu,
V svetli noči, v mesecu ...«
Služkinja obotavljajoče se dogovarja za melodijo in plaho zapoje polglasno:
"Skrbi me, mlado dekle ..."
In Ustinya samozavestno in zelo, ganljivo pripelje melodijo do konca:
"Vedno me boli srce ..."
Končala je in takoj veselo, malo hvalisavo: "Začelo se je, pesem! Naučila te bom pesmi sestavljati. No ..." Po premoru, as če je poslušala žalostno stokanje žab, leno zvonjenje zvonov, se je spet spretno igrala z besedami in zvoki:
»Oh, snežni viharji so hudi pozimi
Spomladi ni veselih potokov ...«
Služkinja, ki se ji približa, ... zdaj bolj drzno, s tankim, tresočim glasom nadaljuje:
»Ne obveščajo z domače strani
Tolažilna novica za moje srce ...«
»Torej! - je rekla Ustinya in udarila z roko po kolenu. - In ko sem bil mlajši, sem skladal še boljše pesmi! Včasih so me prijatelji nadlegovali: "Ustjuša, nauči me pesmico!" Eh, in utopil se bom!.. No, kaj bo potem? "Ne vem," je rekla služkinja, odprla oči in se nasmehnila.<...>»Škrjanec poje nad polji.
Koruznice na poljih so zacvetele,« zamišljeno zapoje Ustinya, prekriža roke na prsih in gleda v nebo, služkinja pa gladko in drzno odmeva:
"Rad bi pogledal svoje rodne njive!"
In Ustinya, ki spretno ohranja visok, zibajoč se glas, širi duševne besede kot žamet:
S svojim dragim prijateljem bi se rad sprehodil po gozdovih!«
Ko končajo s petjem, dolgo molčijo ..., nato pa ženska tiho, zamišljeno reče: "So pa slabo zložili pesem? Je pa res dobra."
V ustni zgodovini se ni ohranilo vse na novo ustvarjeno. Večkrat ponavljajoče se pravljice, pesmi, epi, pregovori in druga dela so prehajala iz ust v usta, iz roda v rod.« Na tej poti so izgubljali tisto, kar je nosilo pečat individualnosti, a hkrati ugotavljali in poglabljali tisto, kar je lahko zadovoljilo. vsako novo se je rodilo le na tradicionalni podlagi in je moralo tradicijo ne samo kopirati, temveč jo dopolnjevati.
Folklora se je pojavila v svojih regionalnih modifikacijah: folklora srednje Rusije, ruskega severa, folklora Sibirije, folklora Dona itd. itd. Vendar pa so lokalne posebnosti vedno imele podrejen položaj glede na vse-ruske lastnosti folklore.
V folklori je nenehno potekal ustvarjalni proces, ki je podpiral in razvijal umetniško izročilo.
S pojavom pisane literature se je z njo začela povezovati folklora. Postopoma se je vpliv književnosti na ljudsko izročilo vedno bolj povečeval.
Ustna ustvarjalnost ljudstva uteleša njegovo psihologijo (miselnost, razpoloženje duše). Ruska folklora je tesno povezana s folkloro slovanskih narodov.
Nacionalno je del univerzalnega. Med narodi so nastajali folklorni stiki. Ruska folklora se je prepletala s folkloro sosednjih ljudstev - Povolžja, Sibirije, Srednja Azija, Baltske države, Kavkaz itd.
Zueva T.V., Kirdan B.P. Ruska folklora - M., 2002
STRAN \* MERGEFORMAT 20
Zvezna agencija železniški promet
Sibirska državna prometna univerza
Oddelek za filozofijo in kulturologijo
Ruska folklora: izvor in mesto v ruski kulturi
Povzetek
V disciplini "Kulturologija"
Nadzornik
profesor
Bystrova A.N.
__________
Razvil:
Študent gr. D-112
Kralj Y.I.
__________
2012
Uvod
Naši predniki, nevešči pisanja in knjig, niso bili odrezani od prejšnjih generacij. Navadni ruski ljudje, ki so jim pred davnimi časi peli pesmi, pripovedovali pravljice in si izmišljali uganke, niso mogli ne brati ali pisati. A njihova besedna ustvarjalnost ni bila pozabljena ali izgubljena. Skrbno se je prenašalo od ust do ust, od staršev do otrok. Folklora se je pojavila veliko pred literaturo in je nastala na podlagi živega govorjenega jezika, ki je nemogoč brez govornih intonacij in gest.
Ljudske pesmi, pravljice, pregovori, uganke nas razveselijo s preprostostjo svojih besed, okužijo z veseljem in navdušijo z globino svojih misli.
Naše ljudske pesmi so poetične in lepe: duševne in nežne uspavanke, s katerimi žene zazibljejo svoje otroke; smešne, komične pesmi.
Pregovori in izreki ruskega ljudstva so polni globokega pomena.
Ljudske uganke so duhovite in raznolike: o naravi, o hiši, o ljudeh, o živalih, o predmetih, ki človeka obdajajo, z eno besedo o vsem, kar vidimo, slišimo, vemo.
Folklorna dela svojo popolnost v uporabi figurativnega jezika dolgujejo ustvarjalnemu delu stotin ljudi.
Namen tega dela je pregledati in predstaviti poglede zgodovinarjev in kulturologov na izvor in mesto ruščine folklora v ruski kulturi z uporabo primeraobredna glasbena pesniška folklora.
1. Pojem folklore
Beseda folklora v dobesednem prevodu iz angleščine pomeni ljudska modrost.
Folklora je poezija, ki jo je ustvarilo ljudstvo in obstaja med množicami, v kateri se odraža njihovo delovno delovanje, družbeno in vsakdanje življenje, poznavanje življenja, narave, kultov in verovanj. Folklora uteleša nazore, ideale in težnje ljudi, njihovo pesniško fantazijo, najbogatejši svet misli, občutkov, izkušenj, protest proti izkoriščanju in zatiranju, sanje o pravičnosti in sreči. To je ustna, verbalna umetniška ustvarjalnost, ki je nastala v procesu oblikovanja človeškega govora 1 .
M. Gorky je rekel: "... Začetek besedne umetnosti je v folklori."Kje je to povedal, ob kateri priložnosti?V predrazredni družbi je folklora tesno povezana z drugimi vrstami človekove dejavnosti in odraža temelje njegovega znanja ter verskih in mitoloških idej. V procesu razvoja družbe so se pojavile različne vrste in oblike ustnega komuniciranja. besedna ustvarjalnost. Čigave so te fraze? Niste jih napisali!
Nekatere zvrsti in zvrsti folklore so živele dolgo. Njihovo izvirnost je mogoče izslediti le na podlagi posrednih dokazov: na kasnejših besedilih, ki so ohranila arhaičnost vsebine in pesniške strukture, in na etnografskih podatkih o ljudstvih na predrazrednih stopnjah zgodovinskega razvoja. Od kod je besedilo?
Šele iz 18. stoletja in pozneje so znana verodostojna besedila ljudsko pesništvo. Iz 17. stoletja je ohranjenih zelo malo zapisov.
Vprašanje izvora številnih ljudskih pesniških del je veliko bolj zapleteno kot vprašanje literarnih del. Neznana nista le ime in življenjepis avtorja – tvorca tega ali onega besedila, neznano je bilo tudi družbeno okolje, v katerem so pravljica, ep, pesem, čas in kraj njihovega nastanka. O avtorjevem idejnem načrtu je mogoče soditi le po ohranjenem besedilu, ki je bilo pogosto zapisano mnogo let pozneje. Pomembna okoliščina, ki je zagotavljala razvoj ljudske poezije v preteklosti, je bila po N. G. Černiševskem odsotnost "ostrih razlik v duševnem življenju ljudi".Od kod te besede? In zakaj Černiševskega ni na seznamu referenc?
"Duševno in moralno življenje«, – poudarja, – je za vse pripadnike takega ljudstva enaka – zato so pesniška dela, ki jih rodi vznemirljivost takega življenja, vsem pripadnikom ljudstva enako blizu in razumljiva, enako sladka in sorodna. "Kam to »nakazuje« in na koga točno?V takšnih zgodovinskih razmerah so se pojavila dela, ki jih je ustvarilo »celo ljudstvo, kot ena moralna oseba«. Od kod je citat? Zahvaljujoč temu je ljudsko pesništvo prežeto s kolektivnim načelom. Prisoten je v nastajanju in dojemanju novonastalih del pri poslušalcih, v njihovem kasnejšem obstoju in obdelavi.Čigavo je to besedilo?
Kolektivnost se ne kaže le navzven, ampak tudi navznoter - v samem ljudskem pesniškem sistemu, v naravi posploševanja resničnosti, v podobah itd. značilnosti portreta junakov, v določenih situacijah in podobah je malo folklornih del posamezne značilnosti, ki zavzema tako vidno mesto v leposlovju.Čigavo je to besedilo?
Delo praviloma v trenutku nastanka doživi obdobje posebne priljubljenosti in ustvarjalnega razcveta. A pride čas, ko se začne izkrivljati, uničevati in pozabljati.Čigavo je to besedilo?
Novi časi zahtevajo nove pesmi. Podobe ljudskih junakov izražajo najboljše lastnosti ruskega narodnega značaja: vsebina folklornih del odraža najbolj tipične okoliščine ljudskega življenja. Hkrati pa predrevolucionarna ljudska poezija ni mogla pomagati, da ne bi odražala zgodovinskih omejitev in protislovij kmečke ideologije. Besedila ljudske poezije, ki živijo v ustnem prenosu, so se lahko bistveno spremenila. Ko pa so dela dosegla popolno idejno in umetniško zaokroženost, so se pogosto ohranila dolgo skoraj nespremenjena kot pesniška dediščina preteklosti, kot kulturno bogastvo trajne vrednosti. 2 Zakaj je to samo prepisano?
2. Posebnosti folklore
Folklora ima svoje umetniške zakonitosti. Ustna oblika ustvarjanja, distribucije in obstoja del je glavna značilnost, ki daje posebnost folklore in povzroča njeno razlikovanje od literature.
2.1. Tradicionalnost
Folklorna množična ustvarjalnost. Književna dela imajo avtorja, ljudska dela so anonimna, njihov avtor je ljudstvo. V literaturi so pisci in bralci, v folklori so izvajalci in poslušalci.
Ustna dela so nastajala po že znanih vzorih, vključevala so celo neposredne izposoje. Govorni slog je uporabljal stalne epitete, simbole, primerjave in druga tradicionalna pesniška sredstva. Za zapletna dela je bil značilen nabor tipičnih pripovednih prvin in njihova običajna kompozicijska kombinacija. Tudi v podobah folklornih likov je tipično prevladovalo nad individualnim. Tradicija je zahtevala ideološko naravnanost del: učila so dobroto in vsebovala pravila človekovega vedenja v življenju.Čigavo je to besedilo?
Splošno v folklori je glavno. Pripovedovalci (izvajalci pravljic), pevci (izvajalci pesmi), pripovedovalci (izvajalci epov), voplenici (izvajalci žalostink) so najprej poskušali poslušalcem posredovati tisto, kar je v skladu s tradicijo. Ponovljivost ustnega besedila je omogočala njegovo spreminjanje, to pa je omogočalo izražanje posameznega nadarjenega posameznika. Zgodilo se je večkratno ustvarjalno dejanje, soustvarjanje, v katerem je lahko sodeloval vsak predstavnik ljudstva.Čigavo je to besedilo?
Razvoj folklore so omogočili najbolj nadarjeni ljudje, obdarjeni z umetniškim spominom in ustvarjalnimi darovi. Okoli so jih dobro poznali in cenili (spomnite se zgodbe I. S. Turgenjeva "Pevci").Kdo bi se moral spomniti? Verjetno mi to predlagate... Hvala, brez takšnih nasvetov lahko.
Skupni fond je bilo ustno umetnostno izročilo. Vsak si lahko sam izbere tisto, kar potrebuje.Je to tržnica ali trgovina?
Poleti 1902 je M. Gorky v Arzamasu opazil, kako sta dve ženski - služkinja in kuharica - sestavili pesem (zgodba "Kako so sestavili pesem").
"Bilo je v mirni ulici Arzamasa, na klopci pri vratih hiše, v kateri sem živel, sem dremal ob oknu s knjigo moje roke, poslušal, kako se moja kuharica, debela, pikava Ustinya, tiho pogovarja s služkinjo<...>Nenadoma reče Ustinya pametno, a poslovno: "V redu, Mangutka, namigni mi ..." "Kaj je to?" "Sestavimo pesem ..." In, hrupno vzdihne, Ustinya začne hitro peti:
"Oh, ja, na beli dan, na jasnem soncu,
V svetli noči, v mesecu ...«
Služkinja obotavljajoče se dogovarja za melodijo in plaho zapoje polglasno:
"Skrbi me, mlado dekle ..."
In Ustinya samozavestno in zelo, ganljivo pripelje melodijo do konca:
"Vedno me boli srce ..."
Končala je in takoj veselo, malo hvalisavo: "Začelo se je, pesem! Naučila te bom pesmi sestavljati. No ..." Po premoru, as če je poslušala žalostno stokanje žab, leno zvonjenje zvonov, se je spet spretno igrala z besedami in zvoki:
»O, ne, snežni viharji so hudi pozimi
Spomladi ni veselih potokov ...«
Služkinja, ki se ji približa, ... zdaj bolj pogumno, s tankim, tresočim glasom nadaljuje:
»Ne obveščajo z domače strani
Tolažilna novica za moje srce ...«
»Torej! je rekla Ustinya in udarila z roko po kolenu. In bil sem mlajši, sem skladal še boljše pesmi! Včasih so me prijatelji nadlegovali: "Ustjuša, nauči me pesmico!" Eh, in utopil se bom!.. No, kaj bo potem? "Ne vem," je rekla služkinja, odprla oči in se nasmehnila.<...>»Škrjanec poje nad polji.
Koruznice na poljih so zacvetele,« zamišljeno poje Ustinya, krili roke na prsih, gleda v nebo, in služkinja odmeva gladko in drzno: »Želim si, da bi lahko pogledala na svoja rodna polja!« In Ustinya, ki jo spretno podpira visok, zibljiv glas je ukradel žametne duševne besede: "Želim si, da bi se lahko sprehodil s svojim dragim prijateljem skozi gozdove!"
Ko končajo s petjem, dolgo molčijo ..., nato pa ženska tiho, zamišljeno reče: "So pa slabo zložili pesem? Je pa res dobra."Kaj delajo tukaj prepisani deli zgodbe Gorkega? To besedilo mi je znano tudi brez študentskih esejev. Toda kaj počne tukaj, je popolnoma nejasno.
V ustni zgodovini se ni ohranilo vse na novo ustvarjeno. Večkrat ponavljajoče se pravljice, pesmi, epi, pregovori in druga dela so prehajala »iz ust v usta, iz roda v rod«. Na tej poti so izgubili tisto, kar je nosilo pečat individualnosti, hkrati pa identificirali in poglobili tisto, kar lahko zadovolji vsakogar. Novo se je rojevalo le na tradicionalni podlagi in je moralo tradicijo ne samo kopirati, temveč jo dopolnjevati.Čigavo je to besedilo?
Folklora se je pojavila v svojih regionalnih modifikacijah: folklora srednje Rusije, ruskega severa, folklora Sibirije, folklora Dona itd. itd. Vendar pa so lokalne posebnosti vedno imele podrejen položaj glede na vse-ruske lastnosti folklore.
V folklori je nenehno potekal ustvarjalni proces, ki je podpiral in razvijal umetniško izročilo.Čigavo je to besedilo?
S pojavom pisane literature se je z njo začela povezovati folklora. Postopoma se je vpliv književnosti na ljudsko izročilo vedno bolj povečeval.
Ustna ustvarjalnost ljudstva uteleša njegovo psihologijo (miselnost, razpoloženje duše). Ruska folklora je tesno povezana s folkloro slovanskih narodov.Čigavo je to besedilo?
Nacionalno je del univerzalnega. Med narodi so nastajali folklorni stiki. Ruska folklora se je prepletala s folkloro sosednjih narodov: Povolžja, Sibirije, Srednje Azije, baltskih držav, Kavkaza itd.Čigavo je to besedilo?
2.2. Sinkretizem
Umetniški princip v folklori ni takoj zmagal. IN starodavna družba beseda se je zlila z verovanjem in vsakdanjimi potrebami ljudi, njen pesniški pomen, če je obstajal, pa ni bil uresničen.Čigavo je to besedilo?
Preostale oblike tega stanja so se ohranile v obredih, zarotah in drugih žanrih pozne folklore. Na primer, okrogla plesna igra je kompleks več umetniških komponent: besede, glasba, obrazna mimika, geste, ples. Vsi lahko obstajajo le skupaj, kot elementi celotnega krožnega plesa. To lastnost običajno označujemo z besedo "sinkretizem" (iz grščine synkretismos "povezava").
Sčasoma je sinkretizem zgodovinsko izzvenel. Različne zvrsti umetnosti so presegle stanje primitivne nedeljivosti in izstopile same od sebe. Njihove poznejše spojine so se začele pojavljati v folklorni sintezi 3 . Zakaj to obstaja tukaj v obliki, primitivno prepisani iz dela nekoga drugega?
2.3. Variabilnost
Ustna oblika asimilacije in prenosa del jih je naredila odprte za spremembe. Dveh popolnoma enakih izvedb istega dela ni bilo, tudi ko je bil izvajalec en sam. Ustna dela so imela mobilno, variantno naravo,
Varianta (iz latinščine variantis »spreminjanje«) vsaka posamezna izvedba folklornega dela, pa tudi njegovo ustaljeno besedilo.
Ker je folklorno delo obstajalo v obliki več izvedb, je obstajalo v celoti svojih variant. Vsaka različica je bila drugačna od drugih, povedana ali zapeta ob različnih časih, na različnih krajih, v različnih okoljih, s strani različnih izvajalcev ali iste osebe (ponavljajoče).Čigavo je to besedilo?
Ustno ljudsko izročilo je skušalo ohraniti in zaščititi pred pozabo tisto najvrednejše. Tradicija je ohranila spremembe besedila v svojih mejah. Pri variantah folklornega dela je pomembno, kaj je skupno in ponavljajoče se, drugotno pa je, v čem se med seboj razlikujejo.
Obrnimo se na različice uganke o nebu in zvezdah. Posneti so bili v različnih provincah - Moskva, Arhangelsk, Nižni Novgorod, Novgorod, Pskov, Vologda, Samara itd. (glej v BralcuKdo naj gre kaj pogledat v čitalnik? Komu je namenjena ta oznaka?).
Umetniška podlaga uganke je metafora: nekaj se je podrlo in se ne da več sestaviti. Metafora je prilagodljiva. Iz možnosti izvemo, kaj točno bi se lahko sesulo. Kot se je izkazalo, so bili raztreseni grah (polka pike), kroglice, preproga, ladja, katedrala. Običajno je zapisano, kje se je to zgodilo: pri naših vratih, na rogoznici, v vseh mestih, v vseh predmestjih, v mahovih, v morjih, na dvanajstih straneh. V eni od možnosti se pojavi pripovedna preambula, ki pojasnjuje okoliščine tega, kar se je zgodilo:
Hodila je deklica iz Sankt Peterburga,
Nosil vrč perlic:
Raztresla ga je<...>
Nazadnje so navedeni tisti, ki ne morejo pobrati razmetanega: kralj, kraljica, rdeča devica, bela riba (simbol dekleta-neveste), pisarji (dumski uradniki), duhovniki, srebrnarji, knezi, pametni možje. , pismeni ljudje, mi bedaki. Omemba Serebrenikov namiguje na skrito primerjavo: raztreseni denar in kovanci. Bela riba govori o interakciji s poročno poezijo. V eni od možnosti je nezmožnost zbiranja raztresenega paradoksalno poudarjena s pomočjo izjave:
Bog sam bo zbral
Spravil ga bo v škatlo.
Bog je podoben varčnemu kmetu s škatlo, ki ne prenaša izgube in nereda. Ker lahko samo Bog pobere, kar je bilo raztreseno, to pomeni, da ne more nihče drug. V drugi različici so poimenovana orodja (metla, lopata), ki v tej situaciji ne bodo pomagala. Torej, v uganki neba in zvezd obstajajo stabilni in spremenljivi elementi. Funkcija (razpršenost) in njena posledica (nezmožnost sestavljanja) sta stabilni. Vsi ostali elementi so spremenljivi. Nekaj variabilnih elementov je obveznih (kaj je bilo raztreseno; mesto, kjer je bilo raztreseno; kdo ne more pobrati raztresenega). Ob tem so občasno nastajali neobvezni variabilni elementi (v kakšnih okoliščinah je kaj razpadlo, na kakšen način tega ni bilo mogoče zbrati).
Kljub moči in moči tradicije pa bi variacija še vedno lahko segla precej daleč in izrazila neko novo ustvarjalno težnjo. Potem sem se rodil nova različica folklorno delo.
Verzija (iz latinščine versare »spremeniti«) skupina možnosti, ki dajejo kvalitativno drugačno interpretacijo dela.
Na primer, med različicami uganke, ki smo jih obravnavali, je ta:
Napisano je pismo
Na modrem žametu
In ne berite tega pisma
Niti duhovniki niti uradniki,
Ne pametni fantje.
To je že nova različica, saj je stabilni element uganke (razpršenega ni mogoče zbrati) dobil drugačen videz (napisanega ni mogoče brati).Kateremu avtorju so bili ti argumenti in primeri ukradeni?
Kot lahko vidite, so razlike med različicami globlje in pomembnejše od razlik med različicami. Možnosti so razvrščene v različice glede na stopnjo podobnosti in obseg razlik,
Spremenljivost načina obstoja folklorno izročilo. Predstava o ustnem delu se lahko oblikuje le tako, da se upošteva čim več njegovih različic. Ne smemo jih obravnavati ločeno, ampak v primerjavi med seboj.Čigavo je to besedilo?
V ustnem izročilu ni in ne more biti "pravih" ali "napačnih" možnosti, v svojem bistvu so možnosti tako visoke kot nizke, razširjene ali stisnjene itd zgodovina folklore, procesi njenega razvoja.Čigavo je to besedilo?
Pri snemanju folklornega dela, če gre za znanstvene namene, je treba upoštevati nekatere zahteve. Zbiratelj je dolžan natančno reproducirati besedilo izvajalca, posnetek, ki ga je naredil, pa mora imeti tako imenovani "potni list" (navedba, kdo, kje, kdaj in od koga je bila ta različica posneta). Le v tem primeru bo različica dela našla svoje mesto v prostoru in času ter bo uporabna za študij folklore.Čigavo je to besedilo?
2.4. Improvizacija
Razgibanost folklore bi tako rekoč lahko dosegli z improvizacijo.
Improvizacija (iz latinščine improviso »nepredvideno, nenadoma«) ustvarjanje besedila folklornega dela ali njegovih posameznih delov med izvajanjem.
Med uprizoritvenimi dejanji se je folklorno delo shranilo v spomin. Med ozvočenjem se je zdelo, da se besedilo vsakič znova rojeva. Izvajalec je improviziral. Oprl se je na poznavanje pesniškega jezika ljudskega izročila, izbiral že pripravljene likovne sestavine in ustvarjal njihove kombinacije. Brez improvizacije bi bila uporaba govornih »praznin« in uporaba ustno-poetičnih tehnik nemogoča.Čigavo je to besedilo?
Improvizacija ni bila v nasprotju s tradicijo, obstajala je prav zato, ker so obstajala neka pravila, umetniški kanon.
Ustno delo je bilo podvrženo zakonitostim svojega žanra. Žanr je dopuščal takšno ali drugačno mobilnost besedila in postavljal meje nihanja.
IN različne žanre improvizacija se je manifestirala z večjo ali manjšo močjo. Obstajajo zvrsti, ki so usmerjene v improvizacijo (jamentacije, uspavanke), pa tudi take, katerih besedilo je bilo enkratno (sejemski kriki trgovcev). Nasprotno pa obstajajo žanri, ki so zasnovani za natančno pomnjenje, torej kot da ne dopuščajo improvizacije (na primer zarote).
Improvizacija je nosila ustvarjalni impulz in generirala novost. Izražala je dinamiko folklornega procesa 4 . Zakaj se, kot razumem in povsod drugje, predlaga primitivno prepisovanje tujih besedil?
3
. Zvrsti folklore
Zvrsti v folklori se razlikujejo tudi po načinu izvajanja (solo, zbor, zbor in solist) oz. razne kombinacije besedilo z melodijo, intonacijo, gibi (petje, petje in ples, pripovedovanje, igra).
S spremembami v družabno življenje družb so se v ruski folklori pojavile tudi nove zvrsti: vojaške, furmanske in barkarske pesmi. Z rastjo industrije in mest so nastajale romance, šale, delavska, šolska in študentska folklora.Čigavo je to besedilo?
V folklori obstajajo produktivni žanri, v globinah katerih se lahko pojavijo nova dela. Zdaj so to pesmice, izreki, mestne pesmi, šale in številne vrste otroške folklore. Obstajajo žanri, ki so neproduktivni, a še naprej obstajajo. Tako ne nastajajo nove ljudske pravljice, ampak se še vedno pripovedujejo stare. Poje se tudi veliko starih pesmi. A epov in zgodovinskih pesmi tako rekoč ni več slišati v živo.Čigavo je to besedilo?
Tisočletja je bila folklora edina oblika pesniške ustvarjalnosti vseh ljudstev. Folklora vsakega naroda je edinstvena, tako kot njegova zgodovina, običaji in kultura. Tako so epi in pesmi neločljivo povezani le z rusko folkloro, dume z ukrajinsko itd. Nekatere zvrsti (ne samo zgodovinske pesmi) odražajo zgodovino določenega ljudstva. Različna je sestava in oblika obrednih pesmi, ki jih lahko časovno umeščamo v obdobja poljedelskega, pastirskega, lovskega ali ribiškega koledarja; lahko vstopa v različne odnose z rituali Krščanska, muslimanska, budistična ali druga vera.
Čigavo je to besedilo?
Folklor poznega časa je najpomembnejši vir za preučevanje psihologije, pogleda na svet in estetike določenega ljudstva.
4. Obredna folklora kot najbolj množična zvrst folklore Najobsežnejše področje folk glasbena ustvarjalnost starodavna Rusija znaša obredna folklora
Bili so del zimskih, spomladanskih in poletnih obredov, ki ustrezajo prelomnicam v menjavi letnih časov. Pri izvajanju obreda so ljudje verjeli, da bodo njihove uroke slišali mogočni bogovi, sile Sonca, Vode in Matere Zemlje ter jim poslali dobro letino, zarod živine in udobno življenje.
Ena najstarejših zvrsti krožnih plesnih pesmi. Skoraj vse leto so prirejali okrogle plese - na božič, na Maslenico, po veliki noči. Pogosti so bili plesi-igre in plesi-povorke. Sprva so bile plesne pesmi del kmetijskih obredov, skozi stoletja pa so se osamosvojile, čeprav so se v mnogih ohranile podobe dela kmetov:
In smo kar sejali in sejali!
O, Did Lado, sejali so, sejali!
In samo gazili bomo, gazili!
Oh, Did Lado, poteptajmo ga.
Plesne pesmi, ki so se ohranile do danes, so spremljale moške in ženske plese. Moški so simbolizirali moč in spretnost, ženske - nežnost, plastičnost, dostojanstvenost. Dolga stoletja so plesne melodije »Oh ti, krošnja, moja krošnja«, »Kamarinskaya«, »Barynya«, »Imam jo v svojem malem vrtu« in druge ohranile svojo priljubljenost.
Na predvečer božiča in svetih treh kraljov je plese in plese zamenjalo petje podjednih pesmi - začel se je skrivnostni čas božičnega vedeževanja. Ena najstarejših podpesnitev je »Slava kruha«, ki je večkrat pritegnila pozornost ruskih skladateljev:
A To pesem pojemo svojemu kruhu, Slava!
Jemo kruh in kruhu dajemo čast, slava!
Skozi stoletja se glasbeni ep začne dopolnjevati z novimi temami in podobami. Epi se rodijo, ki pripovedujejo o boju proti Hordi, o potovanju v oddaljene države, o nastanku kozakov, ljudskih vstajah.
Ljudski spomin je skozi stoletja hranil mnogo lepih starodavnih pesmi. IN XVIII stoletju, v obdobju oblikovanja profesionalnih posvetnih žanrov (opera, instrumentalna glasba), je ljudska umetnost prvič postala predmet študija in ustvarjalnega izvajanja. Vzgojni odnos do folklore je jasno izrazil čudoviti pisatelj, humanist A. N. Radiščev, v srčnih vrsticah svojega »Potovanja iz Sankt Peterburga v Moskvo«: »Kdor pozna glasove ruskih ljudskih pesmi, priznava, da je v njih nekaj, kar pomeni duhovno žalost ... V njih boste našli oblikovanje duše našega ljudstva.« IN XIX V. Ocena folklore kot "vzgoje duše" ruskega ljudstva je postala osnova estetike skladateljska šola od Glinke do Rimskega-Korsakova, sama ljudska pesem pa je eden od virov oblikovanja nacionalnega glasbenega mišljenja. 5
Zaključek
Vloga folklore je bila še posebej močna v obdobju prevlade mitopoetične zavesti. S pojavom pisanja so se vzporedno z leposlovjem razvile številne vrste folklore, ki so bile v interakciji z njo, vplivale nanjo in druge oblike umetniška ustvarjalnost vplivati in izkusiti nasprotni učinek. Folk glasbena umetnost nastala veliko pred nastankom profesionalne glasbe pravoslavna cerkev. V družbenem življenju starodavne Rusije je imela folklora veliko večjo vlogo kot v poznejših obdobjih. Najobsežnejše področje ljudske glasbene ustvarjalnosti starodavne Rusije je obredna folklora, ki priča o visoki umetniški nadarjenosti ruskega ljudstva. Obred je bil normativno, strogo regulirano versko dejanje, podrejeno kanonu, ki se je razvil skozi stoletja. Rodil se je v globinah poganske slike sveta, oboževanja naravnih elementov.
V tradicionalni ljudski kulturi Rusov ni splošnega koncepta, ki bi po pomenu ustrezal zahodnoevropskemu izrazu "glasba". Vendar se ta beseda uporablja, vendar najpogosteje pomeni natančno glasbilo, in s prednostjo kupljenega, kot je harmonika ali balalajka.
Tudi v začetku dvajsetega stoletja so bile dramske igre in predstave organski del prazničnega ljudskega življenja, pa naj gre za vaška srečanja, verske šole, vojašnice in tovarniške barake ali sejemske stojnice. Kasneje so to izkušnjo obogatile še izposoje iz strokovne in poljudne literature ter demokratičnega gledališča.
Nastanek najbolj znanih ljudske igre se je zgodil v obdobju družbenih in kulturnih preobrazb v Rusiji ob koncu 18. stoletja. Od takrat naprej so se pojavili in razširili priljubljeni tiski in slike, ki so bili hkrati aktualni »časopis« za ljudi, informacija in vir znanja. Prodajalci priljubljenih odtisov ofeni so prodrli v najbolj oddaljene kotičke Rusije. Priljubljene potiske, ki so jih prodajali na vseh sejmih od 19. stoletja, so bile obvezen okras kmečke koče. V urbanih območjih in pozneje podeželskih sejmov postavljeni so bili vrtiljaki in stojnice, na katerih so se uprizarjale predstave na pravljične in narodnozgodovinske teme, ki so postopoma nadomestile prejšnje prevedene igre.
Specifičnost žanra je vsakič določila in omejila izbiro repertoarja, umetniška sredstva in metode izvedbe. Posebnost urbane spektakularne folklore deloma pomaga razumeti široko uporabo ljudskih komikov v predstavah. Dobesedno prežemajo besedno tkivo in v veliki meri določajo zunanjo obliko in vsebino idej.
Seznam uporabljene literature
- Bakhtin M.M. Ljudska umetnost in kultura srednjega veka. M.: Yurayt 2001. 326 str.
- Velichkina O.V. Glasba na ruskih ljudskih porokah. M.: Eksmo 2003. 219 str.
- Vertko K.A. Ruska ljudska glasbila..-M. : Unipress 2004. 176 str.
- Gusev V.E. Obredi in obredna folklora.-M. :Phoenix 2003. 236
- Propp V.Ya Folklora.-M. : Yurayt 2000. -221 s.
1 Propp V.Ya Folklora.-M. : Yurayt 2000. s.21
2 Propp V.Ya Folklora.-M. : Yurayt 2000. s.43
3 Velichkina O.V. Glasba na ruskih ljudskih porokah. M.: Eksmo 2003. str.50
4 Velichkina O.V. Glasba na ruskih ljudskih porokah. M.: Eksmo 2003. str.69
5 Propp V.Ya Folklora.-M. : Yurayt 2000. s.190.
Folklora(Ljudsko izročilo) je posebno zgodovinsko uveljavljeno področje ljudske kulture.
Beseda "folklor", ki pogosto označuje koncept " ustna ljudska umetnost", je nastala iz kombinacije dveh angleške besede: ljudsko - "ljudje" in izročilo - "modrost".
Zgodovina folklore sega v pradavnino. Njen začetek je povezan s potrebo ljudi po razumevanju naravnega sveta okoli sebe in svojega mesta v njem. To zavedanje se je izražalo v neločljivo zliti besedi, plesu in glasbi, pa tudi v delih likovne, predvsem uporabne umetnosti (okraski na posodi, orodju itd.), v nakitu, predmetih verskega čaščenja ...
Že od nekdaj so k nam prišli miti, ki v figurativni in zapletni obliki pojasnjujejo zakone narave, skrivnosti življenja in smrti. Bogata prst starodavnih mitov še vedno hrani tako ljudsko umetnost kot literaturo. Za razliko od mitov je folklora že oblika umetnosti. Za starodavno ljudsko umetnost je bil značilen sinkretizem, tj. neločevanje med različnimi vrstami ustvarjalnosti. IN ljudska pesem Ne samo, da je bilo mogoče ločiti besede in melodijo, tudi pesmi ni bilo mogoče ločiti od plesa ali rituala.
Mitološko ozadje folklore pojasnjuje, zakaj ustno delo ni imel prvega avtorja.
Ruska folklora je žanrsko bogata in raznolika. Tako kot literatura, folklorna dela so razdeljena na epsko, lirično in dramsko. TO epske zvrsti vključujejo epe, legende, pravljice, zgodovinske pesmi. TO lirske zvrsti Sem spadajo ljubezenske pesmi, poročne pesmi, uspavanke in pogrebne žalostinke. TO dramatičen - ljudske drame(na primer s Petruško). Začetne dramske predstave v Rusiji so bile obredne igre: pospremanje zime in pozdravljanje pomladi, dodelani poročni obredi itd. male folklorne zvrsti- pesmice, izreki itd.
Sčasoma se je vsebina del spreminjala: navsezadnje je življenje folklore, tako kot vsaka druga umetnost, tesno povezano z zgodovino.
Bistvena razlika med folklornimi in literarnimi deli je, da oni nimajo stalne, enkrat za vselej uveljavljene oblike. Pripovedovalci in pevci so stoletja brusili svoje mojstrstvo izvajanja del.
Značilna je folklora naravno ljudski govor , ki preseneča s svojim bogastvom izraznih sredstev in melodičnostjo. Značilno za folklorno delo dobro razviti zakoni sestave s stabilnimi oblikami začetek, razvoj zapleti, konci. Njegov stil se nagiba k hiperboli, paralelizmu, stalni epiteti. Notranja organizacija ima toliko jasen, stabilen značaj da kljub spreminjanju skozi stoletja ohranja svoje starodavne korenine.
Vsak del folklore funkcionalno- bilo je tesno povezano z enim ali drugim krogom obredov in se je izvajalo v strogo določeni situaciji.
Odsev ustne ljudske umetnosti celoten sklop pravil ljudskega življenja. Ljudski koledar je natančno določal vrstni red podeželskih del. Rituali družinsko življenje prispeval k harmoniji v družini, vključno z vzgojo otrok. Zakoni življenja podeželske skupnosti so pomagali premagovati družbena nasprotja. Vse to je zajeto v različnih zvrsteh ljudske umetnosti. Pomemben del življenja so prazniki s pesmijo, plesom in igrami.
Najboljša dela ljudsko pesništvo otrokom blizu in razumljivo, imajo jasno izražena pedagoška naravnanost in odlikuje umetniška odličnost. Zahvaljujoč folklori otrok lažje vstopa v svet okoli sebe in polneje občuti lepoto. domačo naravo, asimilira ideje ljudi o lepoti, morali, se seznani s običaji, obredi - z eno besedo, skupaj z estetskim užitkom absorbira tako imenovano duhovno dediščino ljudi, brez katere je oblikovanje polnopravne osebnosti preprosto nemogoče. .
Že od antičnih časov obstaja veliko folklornih del, namenjenih posebej otrokom. Ta vrsta ljudske pedagogike je imela veliko vlogo pri vzgoji mlajše generacije že več stoletij in vse do danes. Kolektivna moralna modrost in estetska intuicija sta razvili nacionalni ideal človeka. Ta ideal se harmonično prilega globalnemu krogu humanističnih pogledov.
| |
2.2. Koncept otroške folklore. Zvrsti del U.N.T., dostopne predšolskim otrokom.
Otroška folklora- fenomen, edinstven v svoji raznolikosti: v njem sobiva ogromno različnih žanrov, od katerih je vsak povezan s skoraj vsemi manifestacijami otrokovega življenja. Vsak žanr ima svojo zgodovino in namen. Nekateri so se pojavili v starih časih, drugi - pred kratkim, tisti so namenjeni zabavi, ti pa so, da nekaj naučijo, drugi pomagajo mali mož orientiraj se v velikem svetu...
Sistem žanrov otroške folklore je predstavljen v tabeli 1.
Tabela 1
Neumetnostna folklora
Poezija negovanja:
Pestuški(iz "neguje" - "neguje, vzgaja, izobražuje") - to so kratki ritmični stavki, ki spremljajo različne dejavnosti z dojenčkom v prvih mesecih njegovega življenja: prebujanje, umivanje, oblačenje, učenje hoje. Za pestiče sta tako vsebina kot ritem enako pomembna, povezana sta s telesnim in čustvenim razvojem otroka, mu pomagata pri gibanju in ustvarjata posebno razpoloženje. Na primer, razteza se:
Raztegni, raztegni,
Hitro, hitro se zbudi.
Uspavanke- ena od starodavnih zvrsti otroške neumetnostne folklore, ki jo izvajajo ženske nad zibelko otroka, da bi ga pomirile in uspavale; pogosto vsebuje magične (čarovniške) elemente. Lahko rečemo, da so uspavanke tudi nadlogovne pesmi, le da so povezane s spanjem.
Adijo, adijo,
Ti, kuža, ne lajaj,
Bela šapa, ne cvili,
Ne zbudi moje Tanje.
Šale- To so majhne poetične pravljice v verzih s svetlim, dinamičnim zapletom. komične narave, ki predstavlja komični dialog, pritožbo, smešno epizodo, zgrajeno na nelogičnosti. Niso povezani z določenimi dejanji ali igrami, ampak so namenjeni zabavi otroka.
| |
Mačka se je poročila z mačko,
Za mačka Kotoviča,
Za Ivana Petroviča.
Dolgočasne pravljice- šale, ki združujejo pravljično poetiko s posmehljivo ali posmehljivo vsebino. Glavna stvar v dolgočasni pravljici je, da »ni resnična, je parodija na ustaljene norme pravljične tehnike: začetki, izreki in konci. Dolgočasna pravljica je veselo opravičilo, preverjena tehnika, ki utrujenemu pripovedovalcu pomaga premagati nadležne »lovce na pravljice«.
Prvič je objavil več besedil dolgočasnih pravljic V.I. Dahlem leta 1862 v zbirki »Pregovori ruskega ljudstva« (oddelka »Dokuka« in »Stavki in šale«). V oklepajih za besedili je bil naveden njihov žanr - "nadležna pravljica":
“Nekoč sta bila žerjav in ovca, kozolec sta kosila – naj ponovim od konca?”
"Tam je bil Yashka, nosil je sivo srajco, klobuk na glavi, krpo pod nogami: je moja pravljica dobra?"
Zabavna folklora
Otroške pesmice- majhni rimani stavki, katerih namen je ne le zabavati otroke, ampak jih tudi vključiti v igro.
Med šale, ki jih moramo uvrstiti basni-prestavljivci - posebna vrsta pesmice-rime, ki so prišle v otroško ljudsko izročilo iz šaljive in sejemske folklore in povzročajo smeh s tem, da namerno izpodrivajo in motijo realne povezave predmetov in pojavov.
V folklori obstajajo basni kot samostojna dela in kot del pravljic. V središču pravljice je očitno nemogoča situacija, za katero pa je zlahka slutiti pravo stanje stvari, saj menjalec uprizori najpreprostejše, dobro znane pojave.
Tehnike ljudskih basni najdemo v izobilju v izvirni otroški literaturi - v pravljicah K. Čukovskega in P. P. Eršova, v pesmih S. Marshaka. In tukaj so primeri spreminjanja ljudskih pravljic:
Zvijanje jezika- popularno pesniška dela, zgrajeno na kombinaciji besed z istim korenom ali podobnim zvokom, zaradi česar so težje izgovorljive in je nepogrešljiva vaja za razvoj govora. Tisti. tongue twisters - verbalne vaje za hitro izgovarjavo fonetično zapletenih fraz.
V otroški folklori so zvrsti, odsev odnosov med otroki, otroška psihologija. To so tako imenovane satirične zvrsti: zbadljivke in zbadljivke.
Zbadljivke- kratke posmehljive pesmi, ki zasmehujejo to ali ono lastnost in so včasih preprosto povezane z imenom - vrsta ustvarjalnosti, ki jo skoraj v celoti razvijejo otroci. Menijo, da je draženje prešlo na otroke iz okolja odraslih in je zraslo iz vzdevkov in vzdevkov - vzdevkom so dodali rimane vrstice in nastala je dražljivost. Zdaj draženje morda ni povezano z imenom, ampak se norčuje iz nekaterih negativnih lastnosti značaja: strahopetnosti, lenobe, pohlepa, arogance.
Vendar se za vsako zbadanje najde izgovor: "Kdor te zmerja, se tako imenuje!"
Spodnja obleka- vrsta dražljivke, ki vsebuje vprašanje, polno zvijačnega ulova. Naramnice so neke vrste besedne igre. Temeljijo na dialogu, dialog pa je zasnovan tako, da človeku verjamemo na besedo. Najpogosteje se začne z vprašanjem ali prošnjo:
Reci: čebula.
Trk na čelo!
Mirilki- v primeru prepira so si izmislili miroljubne stavke.
Ne kregaj se, ne bori se
Daj no, hitro se pobotaj!
Igra folklore
Štetje knjig- kratke, pogosto šaljive pesmi z jasno rimo-ritmično strukturo, s katerimi se začnejo otroške igre (skrivalnice, tag, lapta itd.). Glavna stvar v izštevanki je ritem; pogosto je izštevanka mešanica smiselnih in nesmiselnih fraz.
Igralne pesmi, refreni, stavki- rime, ki spremljajo otroške igre, komentirajo njihove faze in porazdelitev vlog udeležencev. Igro bodisi začnejo bodisi povežejo dele igralne akcije. Lahko služijo tudi kot zaključki v igri. Igralni stavki lahko vsebujejo tudi "pogoje" igre in določajo posledice za kršitev teh pogojev.
Tihe ženske– rime, ki se recitirajo za sprostitev po hrupnih igrah; Po pesmi naj vsi utihnejo in zadržijo željo po smehu ali govoru. Pri igri tišine je bilo treba molčati čim dlje in tisti, ki se je prvi zasmejal ali mu je spodrsnilo, je opravil vnaprej dogovorjeno nalogo: jedel oglje, se valjal po snegu, polival z vodo. ..
In tukaj je primer sodobnih tihih iger, ki so postale popolnoma samostojne igre:
Tiho, tiho,
Mačka na strehi
In mucke so še višje!
Mačka je šla po mleko
In mucke so do ušes!
Mačka je prišla brez mleka,
In mucke: "Ha-ha-ha!"
Druga skupina žanrov - koledar otroške folklore- ni več povezano z igro: ta dela so svojevrsten način komuniciranja z zunanjim svetom, z naravo.
Klici- kratki rimani stavki, pozivi v pesniški obliki razni pojavi narave, ki ima klicni pomen in je zakoreninjena v starodavni obredni folklori odraslih. Vsak tak klic vsebuje določeno prošnjo, je poskus s pesmijo vplivati na sile narave, od katerih je bilo v veliki meri odvisno počutje tako otrok kot odraslih v kmečkih družinah:
Vedro sonce,
Poglej skozi okno!
Sunny, obleci se!
Rdeča, pokaži se!
Stavki- poetični pozivi k živalim, pticam, rastlinam, ki imajo čaroben pomen in so zakoreninjeni v starodavni obredni folklori odraslih.
pikapolonica,
Poleti v nebo
| |
Jedo kotlete
A psom ga ne dajo,
Samo dobijo ga sami.
Grozljive zgodbe- ustne zgodbe-strašila.
Otroška folklora je živ, nenehno obnavljajoč se pojav in v njej poleg najstarejših zvrsti nastajajo relativno nove oblike, katerih starost je ocenjena na le nekaj desetletij. Praviloma so to žanri otroške urbane folklore, npr. grozljive zgodbe - kratke zgodbe z napetim zapletom in strašljivim koncem. Za grozljivke so praviloma značilni stabilni motivi: "črna roka", "krvav madež", "zelene oči", "krsta na kolesih" itd. Takšna zgodba je sestavljena iz več stavkov; z razvojem dejanja napetost narašča in v končni stavek doseže svoj vrhunec.
"Rdeča pega"
Ena družina je prejela novo stanovanje, a na steni je bila rdeča lisa. Hoteli so ga izbrisati, a se ni zgodilo nič. Nato so madež prekrili s tapeto, vendar se je videl skozi tapeto. In vsako noč je nekdo umrl. In pega je po vsaki smrti postala še svetlejša.
Ljudske pesmi, njihove vrste: uspavanke, pesmice, refreni, šale, basni itd. Vsebinsko bogastvo, ki je blizu otrokovim interesom. Umetniške značilnosti. Načela za izbor del U.N.T. za otroke.
Pestuške, otroške pesmice, uspavanke, šale, narobe obrnjene basni - to je tako imenovana materinska poezija. Namenjen je najmlajšim in v otrokovo življenje vstopi dobesedno od prvih dni.
Uspavanke- pravi čudež ljudskega pesništva. Izkušnje mnogih generacij so oblikovale in brusile njihovo obliko. Glavni namen uspavanke je, da otroka pomiri in uspava, zato je preprosta in melodična. V starih časih so matere opazile, ob katerih besedah in melodijah otroci bolje zaspijo, si jih zapomnile in jih ponavljale. Te pesmi je ponavljala svojim mlajšim bratom in sestram najstarejša hči. Tako so prehajali iz roda v rod. Takšne pesmi največkrat govorijo o miru in tišini. Pesem ima veliko ponovitev in onomatopejskih besed:
Adijo, adijo,
Hitro pojdi spat.
In gugalnica, gugalnica, gugalnica,
Turci so prileteli k nam.
Sedeli so na vratih.
Vrata škripajo, škripajo!
In koleno spi, spi.
Materina ljubezen in nežnost se kaže v ljubečih nagovorih do otroka: Vasenka, naša Lidočka, otrok, mali otrok. Vsebina uspavank je povezana z neposrednim okoljem dojenčka: pogosto se omenjajo zibelka, odeja, blazina, mladiči, ki gukajo (»gulčki«, »gulenki«), pes, zajček, kiti ubijalci. Pomanjševalne pripone povečajo spevnost in omehčajo besedilo. Strašljivi volk, s katerim običajno strašijo otroke, je tukaj preprosto »sivi volk«.
Najbolj priljubljen lik je mačka. Mačka Bayun je simbol doma, udobja, miru. Pozivajo ga:
Pridi, Kotya, prenoči,
Movo Vanechka prenos
Jaz sem že mačka
Jaz bom plačal delo...
Dal ti bom vrč mleka
Ja, kos pogače.
V preprostih, nepretencioznih besedilih uspavanke so se ohranili odmevi starodavnih verovanj, ko so otroka očarale zle, temne sile. Nekateri mitološki Babai, Mamai so duhovi teme, Sleep, Drema, Ugomon pa so, nasprotno, pozvani k miru. Včasih nastanejo cele pesniške slike:
| |
Sanje hodijo po hodniku,
In spanje muči Drema:
»Kje tukaj visi zibelka?
Kje je otrok?
Grem jih spravit spat
Zaprl bom oči!"
Sčasoma je večina črkovalnih formul izgubila svoj prvotni pomen in se začela dojemati kot čisto umetniško sredstvo, ki ustvarja barvit, radosten svet otroštva, kjer je vse nenavadno, vendar nič ne bi smelo biti presenetljivo:
Pri mački, pri mački
Zibelka zlata
In [Kolja] ima mojo
Še bolje kot to.
Vsaka pesem vsebuje nežno ljubezen do otroka; napoveduje mu srečno, bogato prihodnost: "kako bo velik rasel, v zlatu hodil, v čistem srebru nosil." Prihodnost je povezana z delom in skrbjo za bližnje.
Tako kot kokoš vrsti zrno žita,
Torej Mashenka vzame eno jagodo naenkrat, -
Kmečka mati prikazuje hitro sodelovanje svoje hčere pomočnice v družinskih zadevah. Uspavanke omogočajo številne različice: vsak izvajalec vstavi ime svojega otroka, svoje posebne pomirjujoče besede in zvoke. Takšne pesmi se pogosto izvajajo ena za drugo, povezane z melodičnim refrenom.
V repertoarju uspavank so bile tudi tiste, ki so odražale sovražen odnos do otrok, celo želje po smrti. Očitno obstaja več razlogov za njihov nastanek. Tam so bili globoki odmevi starodavnega verovanja v zamenjavo dojenčka z zlimi duhovi. Včasih so zaželeli smrt zunajzakonskemu otroku. Obstajajo primeri grobega ravnanja mladih varušk z otroki:
Spi, mojster vseh obrti,
Spi, zanič je
Spi, mali napitek,
Zlobna korenina.
Dolgo jokaš
Ne pustiš mi spati.
V starih pesmih so elementi ustrahovanja in grožnje s kaznijo:
Adijo-adijo-adijo,
Ne lezi na rob.
Mali sivi volk bo prišel,
Zgrabil bo sod
In odvlekel te bo v gozd,
Pod grmom brnistre.
V tem primeru je bila naloga varuške, da otroka posvari pred nevarnostjo (»Otrok ne pozna zemlje«); obilica pomanjševalnih pripon je blažila čustveno napetost. To je ena najbolj priljubljenih zgodb.
Glavni namen besedil za uspavanke je pomiriti in zazibati otroka v spanec. To določa melodično in poetično zgradbo pesmi. Ritem ustreza gibanju zibajoče se zibelke, opazno prevladujejo sozvočja samoglasnikov. Vse to vam pomaga hitro zaspati. Za isti namen se lahko izvaja melodija brez besed: "A-a-a, A-a-a."
Z odraščanjem se dojenček seznani z otroškimi pesmicami - kratkimi igralnimi besedami. S poslušanjem, ponavljanjem in pomnjenjem rimanih vrstic otrok obvlada najpreprostejše gibe in geste, se nauči govoriti, razmišljati, komunicirati z drugimi in izražati svoja čustva.
Pestuški. Pestuški so pogosto povezani z uspavanko - kratkimi rimami, stavki, ki spremljajo nežno božanje otrokovega telesa, širjenje rok in nog (preproste telesne vaje).
| |
Čez debelo dekle
In v nogah so sprehajalci,
In v rokah grabljivcev,
In v ustih je govor,
In pridi k pameti!
Ritmično besedilo je kombinirano z aktivnimi gibi, ki pri otroku vzbujajo vesela čustva.
Dybok, Dybok,
Vanyusha bo kmalu star eno leto! -
odrasli pravijo, da otroku pomagajo stati na nogah. Ko odrašča, "zori", besedila pestičev postajajo bolj zapletena in smešna.
In ko otrok začne kazati zavesten, zainteresiran odnos do okolja, bo ljudska pedagogika ponudila "smešne" pesmice ali otroške pesmi - kratke igralne izreke. S poslušanjem, ponavljanjem in pomnjenjem rimanih vrstic otrok obvlada najpreprostejše gibe in geste, se nauči govoriti, razmišljati, komunicirati z drugimi in izražati svoja čustva.
Otroške pesmice- to so smešne pesmi, ki spremljajo igre z otrokom. Tukaj je »Rogati kozel - bradat«, ki »bode, bodi« tistega, ki »ne je kaše, ne pije mleka«, in »Laduški« ter številne imitacije konjskih dirk, ki jih spremljajo smešni ritmični verzi. .
Z orehi
Z orehi!
Gremo v galop
Gremo v galop
Z zvitki,
Z zvitki!
Posebno priljubljenost otroške pesmice »Beloboka sraka« je opazil znani zbiralec in raziskovalec folklore prejšnjega stoletja I.P. v družinskem življenju." Ta igra daje otroku objektivno lekcijo o gostoljubju, velikodušnosti in pravičnosti. Najmanjši prst, mezinec, ni trgal kropa, ni nosil vode, ni sekal drv, za kar ni dobil nobene kaše.
Besedni del otroške pesmice spremlja aktivno upogibanje in iztegovanje otrokovih prstov ter božanje dlani. In to nikakor ni naključno. Briljantno ljudsko modrost je potrdila sodobna fiziologija: razvoj prstov na rokah vpliva na razvoj možganov odraščajočega človeka in njegove govorne sposobnosti. Ni naključje, da so vadbene igre, kot je "sraka", tako razširjene med slovanskimi narodi in jih poznajo številni narodi Azije in Afrike. Te igre predstavljajo idealno kombinacijo besed in dejanj, ki blagodejno vplivajo na estetski, duševni in fizični razvoj otroka.
Proti koncu obdobja uspavanke se otrokova potreba po igri in zabavi poveča. In šale so tu nepogrešljive.
Šale- že več kompleksen videz besedna ustvarjalnost. Šala združuje pesem, malo pravljico (pobaska), zvijačo in igro. Liki te zabavne zvrsti: »žerjav z dolgim nosom, ki je šel v mlin in je videl čuda«, »zajček s kratkimi nogami, maroški škornji« in krokar, ki sedi na hrastu in »igra trobento«. in številne druge ptice in živali, ki jih otroci dobro poznajo. Šale razvijajo otrokovo domišljijo in smisel za humor. Upoštevajte, da tudi tukaj ni pasiven poslušalec - smeje se, ploska z rokami, tepta v taktu besed.
Pogosto imajo šale obliko dialoga: vprašanje in odgovor. To daje besedilu dinamičnost, zadrži otrokovo pozornost, si ga zlahka zapomni in ga kasneje reproducira. Tukaj je na primer strukturiran dialog v šali o Thomasu, ki jezdi kokoš:
Kam greš, Foma?
kam greš
Kosite seno!
| |
Nahrani krave!
Za kaj rabiš krave?
Pomlecite ga!
Za kaj rabiš mleko?
Dajte otrokom kaj piti!
Med šalami je veliko "neumnih absurdov", basni , zgrajen na premiku pojmov. Svet podob, ki jih pozna otrok, se pojavlja v nenavadnih, bizarnih kombinacijah:
Kje ste to videli?
Kje ste to slišali?
Tako da kokoš prinese bika,
Mali pujsek je znesel jajce,
Tako da medved leti po nebu,
Pomahal je s črnim repom.
Preigravanje neskladnosti in folklorne šale, značilne za šale, pritegnejo pozornost poklicnih pesnikov. Iz poetike basni je nastala bogata literarna tradicija. V domači literaturi so to pesmi K.I. Čukovskega, S.Y. Obrnjene zgodbe imajo analogije v drugih jezikih. Angleži pravijo tej vrsti poezije (»upside down« poezija).
Folklora in literatura sta dve vrsti besedne umetnosti. Folklora pa ni samo besedna umetnost, ampak je sestavni del ljudskega življenja, tesno prepleten z drugimi njegovimi elementi, in v tem je bistvena razlika med folkloro in literaturo. A tudi kot besedna umetnost se folklora razlikuje od literature. Te razlike niso neomajne na različnih stopnjah zgodovinskega razvoja, vendar je mogoče opaziti glavne, stabilne značilnosti vsake od vrst besedne umetnosti. Literatura je individualna umetnost, folklora je kolektivna umetnost. V literaturi je inovativnost, v folklori pa je v ospredju tradicija. Književnost obstaja v pisni obliki, sredstvo za shranjevanje in posredovanje umetniškega besedila, knjiga je posrednik med avtorjem in naslovnikom, ljudsko izročilo pa je ustno reproducirano in shranjeno v spominu ljudi. Folklorno delo živi v številnih različicah, z vsako izvedbo se reproducira kot na novo, z neposrednim stikom med izvajalcem-improvizatorjem in občinstvom, ki ne le neposredno vpliva na izvajalca (feedback), ampak se včasih tudi vključi v izvedbo.
Anika bojevnica in smrt. opornica.
Publikacije ruske folklore.
Izraz »folklor«, ki ga je leta 1846 v znanost uvedel angleški znanstvenik W. J. Toms, v prevodu pomeni »ljudska modrost«. Za razliko od mnogih zahodnoevropskih znanstvenikov, ki folkloro uvrščajo med najrazličnejše vidike ljudskega življenja (tudi kulinarične recepte), vključno z elementi materialne kulture (stanovanje, oblačila), domači znanstveniki in njihovi somišljeniki v drugih državah ustno ljudsko umetnost obravnavajo kot folklora - pesniška dela, ki jih ustvarjajo ljudje in obstajajo med širokimi množicami, skupaj z glasbeno in plesno folkloro. Ta pristop upošteva umetniška narava folklora kot besedna umetnost. Folkloristika je študij folklore.
Zgodovina folklore sega v globoko preteklost človeštva. M. Gorky je folkloro opredelil kot ustno ustvarjalnost delovnih ljudi. Dejansko je folklora nastala v procesu dela, vedno je izražala poglede in interese predvsem delovnih ljudi, v njej se je v najrazličnejših oblikah manifestirala človekova želja, da bi si olajšala delo, ga naredila veselo in svobodno.
Pračlovek je ves svoj čas porabil za delo ali priprave nanj. Dejanja, s katerimi je želel vplivati na naravne sile, so spremljali z besedami: izgovarjali so uroke in zarote, naravne sile so naslavljali s prošnjo, grožnjo ali hvaležnostjo. Ta nedeljivost različne vrste v bistvu že umetniška dejavnost(čeprav si ustvarjalci-izvajalci sami postavljajo povsem praktične cilje) - enotnost besede, glasbe, plesa, dekorativne umetnosti - je v znanosti znana kot »primitivni sinkretizem«, sledi tega so še opazne v folklori. Kot oseba kopiči vse pomembnejše življenjska izkušnja, ki jih je bilo treba prenesti na naslednje generacije, se je povečala vloga verbalnih informacij: navsezadnje je bila beseda tista, ki je lahko najuspešneje sporočala ne le o tem, kaj se dogaja Tukaj in zdaj, temveč tudi o tem, kaj se je ali se bo zgodilo nekje in nekoč davno oz nekega dne. Izločitev besedne ustvarjalnosti v samostojno obliko umetnosti je najpomembnejši korak v predzgodovini folklore, v njenem samostojnem, čeprav z mitološko zavestjo povezanim stanju. Odločilni dogodek, ki je tlakoval mejo med mitologijo in pravim folklorom, je bil pojav pravljice. Prav v pravljici je bila domišljija - ta po K. Marxu veliki dar, ki je tako veliko prispeval k razvoju človeštva - prvič prepoznana kot estetska kategorija.
Z nastankom narodov in nato držav, junaški ep: indijska »Mahabharata«, irske sage, kirgiški »Manas«, ruski epi. Besedila, ki niso povezana z ritualom, so nastala še pozneje: pokazalo je zanimanje za človeška osebnost, na izkušnje navaden človek. Ljudske pesmi iz obdobja fevdalizma pripovedujejo o tlačanstvu, o težki usodi žensk, o ljudskih branilcih, kot so Karmeljuk v Ukrajini, Janosik na Slovaškem, Stepan Razin v Rusiji.
Pri proučevanju ljudske umetnosti je treba nenehno upoštevati, da ljudstvo ni homogen pojem in je zgodovinsko spremenljivo. Vladajoči razredi so z vsemi sredstvi poskušali v množice vnesti misli, razpoloženja, dela, ki so bila v nasprotju z interesi delovnega ljudstva - pesmi, zveste carizmu, "duhovne pesmi" itd. Poleg tega so v ljudeh samih stoletja zatiranja kopičila ne le sovraštvo do izkoriščevalcev, ampak tudi nevednost in potrtost. Zgodovina folklore je hkrati proces nenehne rasti samozavedanja ljudi in preseganja tistega, v čemer so se izražali njihovi predsodki.
Glede na naravo povezanosti z ljudskim življenjem ločimo folkloro na obredno in neobredno. Sami folklorni izvajalci se držijo drugačne klasifikacije. Zanje je pomembno, da nekatera dela pojejo, druga govorijo. Filološki znanstveniki razvrščajo vsa folklorna dela v eno od treh kategorij - ep, liriko ali dramo, kot je običajno v literarni kritiki.
Nekatere folklorne zvrsti povezuje skupna sfera bivanja. Če se je predrevolucionarna folklora zelo jasno razlikovala po družbenem sloju govorcev (kmet, delavec), so zdaj starostne razlike pomembnejše. Poseben del ljudskega pesništva predstavlja otroška folklora – igriva (žrebanje, izštevanke, različne igrice) in neumetnostna (jezikovke, grozljivke, spremenljivke). Glavna zvrst sodobne mladinske folklore je postala ljubiteljska, tako imenovana bardovska pesem.
Folklora vsakega naroda je edinstvena, tako kot njegova zgodovina, običaji in kultura. Epi in pesmi so lastni samo ruski folklori, dume - v ukrajinski itd. Lirične pesmi vsakega naroda so izvirne. Tudi najkrajša ljudska dela - pregovori in reki - izražajo isto misel pri vsakem narodu na svoj način, in kjer rečemo: »Molk je zlato«, bodo Japonci s svojim kultom rož rekli: »Tišina so rože. .”
Vendar pa je že prve folkloriste presenetila podobnost pravljic, pesmi in legend, ki pripadajo različnim narodom. Sprva je bilo to pojasnjeno s skupnim izvorom sorodnih (na primer indoevropskih) ljudstev, nato z izposojo: eno ljudstvo je prevzelo ploskve, motive in podobe drugega.
Dosledno in prepričljivo razlago vseh pojavov podobnosti lahko ponudi le zgodovinski materializem. Marksistični znanstveniki so na podlagi bogatega dejanskega gradiva pojasnili, da so podobni zapleti, motivi in podobe nastali med ljudstvi, ki so bila na enakih stopnjah družbeno-kulturnega razvoja, četudi so ta ljudstva živela na različnih celinah in se med seboj niso srečevala. Tako je pravljica utopija, sanje o pravičnosti, ki se je razvila med različnimi ljudstvi, ko se je med njimi pojavila zasebna lastnina in s tem družbena neenakost. Primitivna družba ni poznal pravljice na nobeni celini.
Pravljice, junaški epi, balade, pregovori, reki, uganke, lirske pesmi različnih ljudstev, ki se med seboj razlikujejo po obliki in vsebini, hkrati nastajajo na podlagi zakonitosti, ki so skupne določeni ravni umetniškega mišljenja in vzpostavljeno s tradicijo. Tukaj je eden od "naravnih poskusov", ki potrjuje to stališče. francoski pesnik P. J. Beranger je napisal pesem »Stari kaplar«, pri čemer je za osnovo (in jo hkrati bistveno predelal) »pritožba« - posebna vrsta francoske ljudske balade. Pesnik V. S. Kuročkin je pesem prevedel v ruščino in zahvaljujoč glasbi A. S. Dargomyzhskega je pesem prodrla v ruski folklorni repertoar. In ko so jo mnogo let pozneje posneli na Donu, so ugotovili, da ljudske pevke je bistveno spremenil besedilo (in, mimogrede, glasbo), kot da bi v glavnem obnovil izvirno obliko francoske "pritožbe", ki je donski kozaki seveda nikoli niso slišali. To je vplivalo splošni zakoni ljudska pesemska ustvarjalnost.
Literatura se je pojavila pozneje kot folklora in je vedno, čeprav na različne načine, uporabljala njene izkušnje. Ob istem času literarna delaže dolgo prodirajo v folkloro in vplivajo na njen razvoj.
Narava interakcije med obema pesniškima sistemoma je zgodovinsko določena in se zato na različnih stopnjah spreminja umetniški razvoj. Na tej poti je izjemno pomemben proces redistribucije družbenih sfer delovanja literature in folklore, ki poteka na ostrih prelomih v zgodovini, ki temelji na materialu ruske kulture 17. stoletja. zabeležil akademik D.S. Likhachev. Če nazaj v 16. stol. pripovedovalci so bili celo na kraljevem dvoru, nato pa stoletje in pol pozneje folklora izgine iz življenja in vsakdanjega življenja vladajočih razredov, zdaj je ustna poezija last skoraj izključno množic, literatura pa vladajočih razredov. Tako lahko kasnejši razvoj včasih spremeni nastajajoče trende v interakciji književnosti in folklore, včasih pa v najpomembnejši meri. Vendar pa opravljene etape niso pozabljene. Kar se je začelo v ljudski umetnosti časa Kolumba in Afanazija Nikitina, je edinstveno odmevalo v iskanjih M. Cervantesa in G. Lorce, A. S. Puškina in A. T. Tvardovskega.
V interakciji ljudske umetnosti z realistične literature Neizčrpnost ljudskega izročila kot večnega vira nenehno razvijajoče se umetnosti se razkriva polneje kot kdaj koli prej. Literatura socialističnega realizma kot nobena druga ne temelji le na izkušnjah svojih neposrednih predhodnikov, ampak tudi na vsem najboljšem, kar je značilno za literarni proces v vsej njeni dolžini in na ljudskem izročilu v vsem njegovem neizčrpnem bogastvu.
Zakon "O varstvu in uporabi kulturnozgodovinskih spomenikov", sprejet leta 1976, med narodno bogastvo uvršča tudi "posnetke folklore in glasbe". Vendar pa je zapis le pomožno sredstvo zapisovanja folklornega besedila. Toda tudi najbolj natančen zapis ne more nadomestiti živega vrela ljudske poezije.