Κρατική Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Bayan. Πώς το Υπουργείο Πολιτισμού κατέστρεψε το Boyan. – Γιατί οι Ιάπωνες αγαπούν τόσο πολύ την ορχήστρα σας;

Ο Oleg Yurievich Kassin τηλεφώνησε και αναφέρθηκε στη βραδιά της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών «Boyan». Αυτό είναι ένα ιδιαίτερο μουσικό συγκρότημα, το στήθος του ρωσικού μουσικού τρόπου. Ο ιδρυτής και ηγέτης του είναι ένας υπέροχος Ρώσος, το είδωλο και φίλος μου, ο Λαϊκός καλλιτέχνης της Ρωσίας και της ΕΣΣΔ, καθηγητής Anatoly Ivanovich Poletaev. Η βραδιά θα γίνει στο Κέντρο Σλαβικής Μουσικής αύριο, Τετάρτη 15 Μαρτίου, στις 19:30 στην οδό Ταγκάνσκαγια.

Γεγονός είναι ότι η διάσημη ορχήστρα πετιέται έξω από το κτίριο του πρώην κινηματογράφου Ζενίτ. Πριν από ένα χρόνο έκανα μια παρουσίαση εκεί για τη Sofya Fominichna Paleolog, για τον αγώνα για επιλογή ιστορική διαδρομήΗ Ρωσία και η «αίρεση των Ιουδαϊστών». Και στις 4 Μαρτίου, πραγματοποιήθηκε μια συγκέντρωση στην πλατεία Slavyanskaya, στην οποία με κάλεσε ο Kassin, αλλά δεν μπορούσα να έρθω λόγω ασθένειας.

«Δεν θα εγκαταλείψουμε τον Μπόγιαν για βεβήλωση!» - αναφορά για τη συγκέντρωση στον ιστότοπο "Pravaya.ru" (www.pravaya.ru):

«Έγινε συγκέντρωση στη Μόσχα για την υπεράσπιση της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών «Boyan». Το Σάββατο, 4 Μαρτίου 2006, πραγματοποιήθηκε συγκέντρωση στην πλατεία Slavyanskaya στη Μόσχα για την υπεράσπιση της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών "Boyan". Το συλλαλητήριο διοργανώθηκε από το κίνημα «Λαϊκό Συμβούλιο» με τη συμμετοχή της Ένωσης Ορθοδόξων Λαβαροφόρων, της Ένωσης Ορθοδόξων Αδελφοτήτων, της Ένωσης «Χριστιανική Αναγέννηση», της Ένωσης Ορθοδόξων Πολιτών, της Ένωσης του Ρωσικού Λαού, της Οργάνωσης των Εθνικών Πατριωτών της Ρωσίας, η Ορθόδοξη Οργάνωση Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων «Λαϊκή Άμυνα», η Επιτροπή Λαϊκού Ελέγχου, καθώς και η ιστοσελίδα «Pravaya.Ru» και ο διάσημος Ρώσος κλασικός συγγραφέας V.N. Κρούπινα. Τη συνάντηση ηγήθηκε ο συντονιστής του κινήματος του Λαϊκού Συμβουλίου, αντιπρόεδρος του Ιδρύματος Ενότητα του Έθνους Β.Ε. Khomyakov.

Η εκδήλωση ξεκίνησε με μια παράσταση από τον αρχιμουσικό της ορχήστρας Boyan, Λαϊκό Καλλιτέχνη της Ρωσίας και της ΕΣΣΔ, καθηγητή Anatoly Ivanovich Poletaev. Ο διάσημος μουσικός και συνθέτης, ο οποίος έκλεισε τα 70 του χρόνια πέρυσι, μίλησε για τη σημερινή δύσκολη κατάσταση της ορχήστρας που ηγείται.

Οι αρχές της Μόσχας, εκπροσωπούμενες από την Επιτροπή Περιουσίας της Μόσχας, προσπαθούν να πετάξουν την ορχήστρα που δημιούργησε ο Anatoly Poletaev το 1968 από το κτίριο του Κέντρου Σλαβικής Μουσικής - τον πρώην κινηματογράφο Zenit. Πριν από περίπου 10 χρόνια, με απόφαση του δημάρχου της Μόσχας Γιούρι Λουζκόφ, αυτό το κτίριο μεταφέρθηκε σε ένα μουσικό συγκρότημα για να αντικαταστήσει τους χώρους της εκκλησίας του Αγίου Μπλεζ, που προηγουμένως κατείχε από τη Σοβιετική εποχή. Το Κέντρο φιλοξενεί συναυλίες λαϊκής και κλασικής σλαβικής μουσικής, καθώς και ετήσιο φεστιβάλ "Λευκό λιλά», αφιερωμένο στον S.V. Rachmaninov.

Με επιτυχημένες εμφανίσεις περιοδείας, η Boyan Orchestra ταξίδεψε όχι μόνο στη Ρωσία και τις πρώην περιοχές της, αλλά και σε πολλά ξένες χώρες, όπως Βουλγαρία, Γιουγκοσλαβία, Σουηδία, Ιαπωνία, Γερμανία, Μεγάλη Βρετανία, Ταϊβάν.

Το "Boyan" ερμηνεύει έργα διάσημων Ρώσων και Σλάβων συνθετών, καθώς και διασκευές τραγουδιών και χορών των λαών της Ρωσίας. Στο ρεπερτόριο της ορχήστρας περιλαμβάνονται και έργα του ίδιου του Ανατόλι Πολέταεφ. Ερμηνεία με την ορχήστρα διάσημους τραγουδιστές, συνεργάζονται σολίστ του θεάτρου Μπολσόι και εξαιρετικές χορωδιακές ομάδες της χώρας. Ο "Boyan" ηχογράφησε έξι CD μουσικά έργααπό το ρεπερτόριό σας.

Και τώρα, εκμεταλλευόμενη τα νομικά κενά που παρέμειναν όταν το κτίριο του κινηματογράφου Zenit μεταβιβάστηκε στο Boyan, η Επιτροπή Περιουσίας της Μόσχας βγάζει και πουλά αυτό το κτίριο σε πλειστηριασμό.

Το ξεκαθάρισμα των σχέσεων με τον νέο ιδιοκτήτη στο Διαιτητικό Δικαστήριο θα ξεκινήσει τον Μάρτιο του τρέχοντος έτους. Η ομάδα της διάσημης κρατικής ορχήστρας των 70 ατόμων πρέπει τώρα να περιπλανηθεί σε διάφορους συναυλιακούς χώρους και να πληρώσει τρελά χρηματικά ποσά για ενοίκια, πρόβες και παραστάσεις. Στην ομιλία του προς τους συμμετέχοντες του συλλαλητηρίου στην πλατεία Slavyanskaya, ο επικεφαλής της ορχήστρας, μαέστρος A.I. Ο Poletaev, ο οποίος έλαβε συγχαρητήρια από τον Πρόεδρο της Ρωσίας και τον Υπουργό Πολιτισμού για την επέτειό του πέρυσι, είπε: «Ένας λαός χωρίς πολιτισμό δεν είναι λαός, είναι πληθυσμός και θέλουν να μας στερήσουν την ψυχή του πολιτισμού. μουσική τέχνη. Ένας λαός στη ζωή του οποίου η εθνική του μουσική καταλαμβάνει λιγότερο από το 60% είναι καταδικασμένος σε εξαφάνιση».

Επικεφαλής της Ένωσης Ορθοδόξων Λαιροφόρων και Πρόεδρος της Ένωσης Ορθοδόξων Αδελφοτήτων Λ.Δ. Η Simonovic-Niksic επέστησε την προσοχή των παρευρισκομένων στην ομοιότητα της τρέχουσας κατάστασης με αυτή που έχει δημιουργηθεί γύρω από την εκκλησία της Γέννησης του Ιωάννη του Προδρόμου στο Sokolniki. Και εκεί και εδώ διώχνεται το Ρωσικό Πνεύμα, μόνο που στη μια περίπτωση είναι για Πίστη, και στην άλλη για Μουσική. Αντίθετα, θέλουν να καθιερώσουν το βδέλυγμα της ερήμωσης, των καζίνο, των οίκων ανοχής και των αγορών.

Επικεφαλής της Ένωσης «Χριστιανική Αναγέννηση» Β.Ν. Ο Osipov θυμήθηκε τα λόγια του «ήρωα της ρωσικής σκέψης», του φιλοσόφου Ivan Ilyin, ο οποίος είπε ότι ένα από τα κύρια στοιχεία της εθνικής εκπαίδευσης είναι η μουσική και τα λαϊκά και κλασικά τραγούδια. Η καταστροφή της εθνικής ταυτότητας είναι ο κύριος στόχος όσων βρίσκονται πίσω από τις απόπειρες εκδίωξης της Ρωσικής Ορχήστρας από το Κέντρο Σλαβικής Μουσικής.

Συντονιστές του κύριου διοργανωτή του συλλαλητηρίου - του Κινήματος του Λαϊκού Συμβουλίου - V.E. Khomyakov και O.Yu. Ο Kassin μίλησε για τις τελευταίες εκδηλώσεις του Συμβουλίου, καθώς και για τη σημασία της ενότητας των Ορθοδόξων-πατριωτικών δυνάμεων για την υπεράσπιση των θέσεων τους σε όλα τα πιεστικά ζητήματα Ρωσική νεωτερικότητα.

Ο αρχισυντάκτης της διαδικτυακής πύλης "Pravaya.Ru" I.L. Ο Brazhnikov σημείωσε ότι, δυστυχώς, δεν γνωρίζουν ακόμη όλοι οι τοπικοί αξιωματούχοι την αλλαγή στην κρατική πορεία της Ρωσίας και, διώχνοντας τον "Boyan" στους δρόμους, ενεργούν σύμφωνα με τα σχέδια εκείνων που θέλουν να ανατρέψουν όλα τα η ανθρωπότητα σε ένα γκρίζο χάος αμαρτίας, βδελυγμίας και απιστίας. Στην πρώτη γραμμή αυτού του κινήματος βρίσκονται οι σοδομίτες που επιδιώκουν να κερδίσουν νέες θέσεις δημόσια ζωήπολλές χώρες του κόσμου, και τώρα κάνουν παρόμοιες προσπάθειες στη Ρωσία και σχεδιάζουν να πραγματοποιήσουν το δικό τους φεστιβάλ και παρέλαση τον Μάιο του τρέχοντος έτους στη Μόσχα.

Ο Γραμματέας Τύπου της Ένωσης Ορθοδόξων Πολιτών Kirill Frolov κάλεσε όλους τους Ορθόδοξους Χριστιανούς να δράσουν ως ενιαίο μέτωπο για την υποστήριξη της εισαγωγής των «Βασικών του Ορθοδόξου Πολιτισμού» στα σχολεία και στο ινστιτούτο στρατιωτικών ιερέων του Στρατού. Επιπλέον, πρότεινε να απευθύνει έκκληση στον Παναγιώτατο Πατριάρχη Αλέξιο Β' με αίτημα να επαναληφθεί παντού σε όλες τις εκκλησίες η ιεροτελεστία του αναθεματισμού των αιρετικών την πρώτη Κυριακή της Μεγάλης Τεσσαρακοστής, την Εβδομάδα του Θριάμβου της Ορθοδοξίας.

Ηγέτες της Ορθόδοξης Οργάνωσης Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων «Λαϊκή Άμυνα» Β.Σ. Sergeev και A.B. Ο Σεργκέεφ μίλησε για τον επιζήμιο ρόλο που παίζει το κεφάλι στη σύγχρονη ρωσική κουλτούρα Ομοσπονδιακή υπηρεσίαστον πολιτισμό και τη φωτογραφία του M. Shvydkoy. Είναι αυτός και όχι ο υπουργός Πολιτισμού A. Sokolov, που διαχειρίζεται ουσιαστικά τα κρατικά χρήματα που διατίθενται για τη στήριξη και την ανάπτυξη του πολιτισμού. Εκατομμύρια δολάρια δαπανώνται για τη διοργάνωση και τη διοργάνωση εκθέσεων τέτοιων απεχθών προσωπικοτήτων όπως ο Marat Gelman, ή για τη μαγνητοσκόπηση ψευδών ιστορικών ταινιών όπως το "Bastards".

Η συνάντηση ολοκληρώθηκε με την έγκριση ψηφίσματος και τη συλλογή υπογραφών για την υπεράσπιση της Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών «Boyan».

Το υλικό ετοιμάστηκε με τη συνδρομή της Υπηρεσίας Πληροφόρησης της Ένωσης Ορθοδόξων Λαβαροφόρων».

Γνωρίζω τους ομιλητές εδώ και πολύ καιρό, μένουμε κοντά και υποστηρίζουμε ο ένας τον άλλον, παρά τις διαφορετικές απόψεις για ορισμένες θέσεις. Μας ενώνει όλους η επιθυμία να αναβιώσουμε τη Μεγάλη Ρωσία, να αντισταθούμε στον θριαμβευτικό δαιμονισμό.

Όσοι επιθυμούν να βοηθήσουν την ορχήστρα και τον διευθυντή της Ανατόλι Ιβάνοβιτς Πολέταεφ θα είναι ευχαριστημένοι με τη συναυλία, δήλωσε ο Όλεγκ Κασίν. Και κάλεσε εμένα και τους φίλους μου σε αυτό.

Λίγα λόγια για την ιστορία της ορχήστρας Boyan (http://www.boyan.ru/rus/history.htm). Στη Ρωσία, υπάρχουν από καιρό σύνολα λαϊκών οργάνων - γκουσλάρες, γκουντόσνικ, λυράρηδες. Στη δεκαετία του '70 του περασμένου αιώνα, η χορωδία των κόρνερ του Βλαντιμίρ κέρδισε ευρωπαϊκή φήμη και δέκα χρόνια αργότερα, ο Βασίλι Βασίλιεβιτς Αντρέεφ, μουσικός και βιρτουόζος του παίζοντας μπαλαλάικα, δημιούργησε την πρώτη ορχήστρα ρωσικών λαϊκών οργάνων στη Ρωσία, η οποία κέρδισε παγκόσμια αναγνώριση. Ταυτόχρονα, ο Andreev δεν συγκέντρωσε απλώς ερμηνευτές - με πρωτοβουλία του και με ενεργή συμμετοχή, τα λαϊκά όργανα βελτιώθηκαν, ο ήχος τους εμπλουτίστηκε και άνοιξαν νέες καλλιτεχνικές και τεχνικές δυνατότητες. Η ορχήστρα του Vasily Andreev αποκαλούνταν συχνά από τους συγχρόνους του "Ρωσική Συμφωνία".

Σε αυτήν την παράδοση, την παράδοση της καινοτομίας στο παίξιμο λαϊκών οργάνων, τηρεί και το μουσικό συγκρότημα, η Boyan Orchestra. Με όλο τον πλούτο των υψηλής ποιότητας ερμηνευτικών συγκροτημάτων στη χώρα μας, η Boyan Orchestra κατέχει τη δική της ξεχωριστή θέση.

Πήρε το όνομά του από τον θρυλικό αφηγητή αρχαία Ρωσία, η ορχήστρα δημιουργήθηκε το 1968 από έναν από τους κορυφαίους μουσικούς της Ρωσίας Anatoly Poletaev ως πειραματικό χαρακτήρα: τα λαϊκά όργανα ήταν εξοπλισμένα με ραδιοφωνικό εξοπλισμό. Η εμπειρία απέδωσε. Οι μπαλαλάικα, οι ντομρά, οι φυσαρμόνικες, οι άρπες έχουν αποκτήσει νέα γεύση, ένταση ήχου και μεγάλη γκάμα - από το έμψυχο pianissimo μέχρι το πιο δυνατό φόρτε.

Η σχετικά μικρή ορχήστρα έχει διευρύνει όχι μόνο τις εκτελεστικές της δυνατότητες, αλλά και το κοινό της. Οποιαδήποτε αίθουσα συναυλιών, οποιαδήποτε περιοχή κάτω ύπαιθρο. Αργότερα, μετά από μια περίοδο ίδρυσης του «Boyan» ως ένα εξαιρετικό δημιουργικό συγκρότημα, αναγνωρισμένο από τη μουσική κοινότητα, την επαγγελματική κριτική και το ευρύ κοινό, η ορχήστρα αυξήθηκε σε σύνθεση και συνδύασε δύο αρχές - παραδοσιακά λαϊκά όργανα της Ρωσίας και όργανα ενός συμφωνική ορχήστρα: φλάουτα, όμποε, φαγκότο, κόρνα, τρομπέτες, τρομπόνι, τυμπάνι, βιολιά, βιόλες, τσέλο και ακόμη και συνθεσάιζερ. Το πείραμα ξεπέρασε κάθε προσδοκία. Ως αποτέλεσμα, η ιδέα μιας σύγχρονης μικρής ρωσικής συμφωνικής ορχήστρας που διατηρούσε μια ομάδα λαϊκών οργάνων υλοποιήθηκε έξοχα από την ορχήστρα Boyan. Η ορχήστρα απέκτησε μια ασυνήθιστα πολύχρωμη, ποικίλη παλέτα και ένα μεγάλο δυναμικό εύρος. Αυτή η ορχήστρα δεν έχει ανάλογες ούτε στη Ρωσία ούτε στο εξωτερικό.

Η βάση συναυλιών της ορχήστρας ήταν το κτήριο της εκκλησίας του Αγίου Blaise, που ανακαινίστηκε και μετατράπηκε από μια αποθήκη λαχανικών (η οποία ήταν χαρακτηριστική της χρήσης των εκκλησιών στα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας) σε μια υπέροχη αίθουσα συναυλιών. Εδώ, τη δεκαετία του 1990, η ορχήστρα έδωσε εκατοντάδες συναυλίες για μια μεγάλη ποικιλία κοινού - από μαθητές και φοιτητές μέχρι συνταξιούχους. Το 1997, η ορχήστρα εκδιώχθηκε από αυτόν τον χώρο και, μετά από πολλή δοκιμασία, με απόφαση του δημάρχου της Μόσχας Yu.M Luzhkov, της παραχωρήθηκε ο χώρος του πρώην κινηματογράφου Zenit. Τα τελευταία χρόνια πραγματοποιούνται εδώ σε τακτική βάση υπέροχες συναυλίες ρωσικής (λαϊκής και κλασικής) και ξένης μουσικής. Τον Απρίλιο - Μάιο, πραγματοποιείται το φεστιβάλ "White Lilac", αφιερωμένο στον S.V Rachmaninov, του οποίου ο εμπνευστής και διοργανωτής είναι ο Anatoly Poletaev.

Η ορχήστρα παίζει στις πιο διάσημες αίθουσες συναυλιών της Μόσχας: στη Μεγάλη Αίθουσα του Ωδείου, στην Αίθουσα που πήρε το όνομά της. Τσαϊκόφσκι, στην Αίθουσα των Στηλών του Οίκου των Συνδικάτων. Η Boyan Orchestra είναι ένας ευπρόσδεκτος καλεσμένος σε διάφορες επιχειρήσεις και οργανισμούς στη Μόσχα και την περιοχή της Μόσχας.

Τα τουριστικά δρομολόγια του Boyan εκτελούνται όχι μόνο σε όλη τη Ρωσία και τη Σοβιετική Ένωση, αλλά και στο εξωτερικό. Ενθουσιώδεις κριτικές για τις συναυλίες της ορχήστρας δημοσιεύθηκαν από τον Τύπο της Βουλγαρίας, της Γιουγκοσλαβίας, της Σουηδίας, της Ιαπωνίας, της Γερμανίας, της Μεγάλης Βρετανίας και της Ταϊβάν.

Ανάμεσα στα συγκροτήματα της χώρας μας, την ιδιαίτερη θέση της έχει πάρει η Boyan Orchestra, την οποία διευκολύνει η συνεχής δουλειά στο ρεπερτόριο. Το "Boyan" ερμηνεύει έργα των Glinka και Balakirev, Mussorgsky και Tchaikovsky, Glazunov και Rachmaninov, Smetana και Dvorak, Sviridov και Ovchinnikov, Kholminov και Budashkin, Kulikov και Chaykin, καθώς και διασκευές τραγουδιών και χορών των λαών της Ρωσίας. Στο ρεπερτόριο της ορχήστρας περιλαμβάνονται και έργα του Ανατόλι Πολέταεφ.

Τα περισσότερα από τα όργανα και τις διασκευές των έργων που ερμήνευσε η ορχήστρα έγιναν από τον Anatoly Poletaev και αποτελούν το κύριο ταμείο του ρεπερτορίου των συναυλιών. Οι ακροατές εκτίμησαν το μακροχρόνιο δημιουργικό επίτευγμα του Anatoly Poletaev - τη διασκευή ρομάντζων και μεμονωμένων κομματιών για πιάνο από τον Rachmaninoff για την ορχήστρα Boyan. Η συναυλία των έργων του Ραχμανίνοφ έφερε στην ορχήστρα μεγάλη επιτυχία.

Διάσημοι τραγουδιστές, σολίστ του θεάτρου Μπολσόι και λαϊκοί καλλιτέχνες έχουν απολαύσει τις εμφανίσεις τους με την ορχήστρα. Σοβιετική Ένωσηκαι Ρωσία Alexander Vedernikov, Boris Shtokolov, Yuri Gulyaev, Dmitry Gnatyuk, Virgilius Noreika, Evgeny Belyaev, Leonid Zimnenko, Evgeny Polikanin κ.ά. Με την ορχήστρα συνεργάζονται εξαιρετικές χορωδίες της χώρας όπως η Μεγάλη Χορωδία της Τηλεοπτικής και Ραδιοφωνικής Εταιρείας Ostankino, το παρεκκλήσι Yurlov και η χορωδία Sveshnikov.

Το "Boyan" εκτιμάται επίσης ιδιαίτερα από τους συνθέτες της πρωτεύουσας. Στην παράσταση «Boyan» ήταν πρώτα τα έργα των A. Rogachev «Kursk Concert» και «Seasons», A. Atarov («Slavic Symphony»), V. Chachin («Σουίτα βασισμένη σε ρωσικά παραμύθια»). εκτελούνται.

Ένα μεγάλο επίτευγμα της ορχήστρας και του καλλιτεχνικού της διευθυντή είναι η ηχογράφηση έξι CD, τα οποία περιέχουν αριστουργήματα ρωσικής και σλαβικής μουσικής που ερμηνεύει η ορχήστρα, συμπεριλαμβανομένων έργων του ίδιου του Ανατόλι Πολέταεφ. Οι διασκευές πολλών από τα έργα που παρουσιάζονται σε αυτούς τους δίσκους έγιναν από τον Anatoly Poletaev.

Η μουσική που ερμήνευσε η ορχήστρα Boyan χρησιμοποιήθηκε από την Intersoft, μια εταιρεία ανάπτυξης και εκδότη CD υπολογιστών αφιερωμένων στην πολιτιστική και λογοτεχνική κληρονομιά της Ρωσίας, όπως το CD ROM "Treasures of Russia" και "The Hermitage". Ταξίδι στον κόσμο των θησαυρών», DVD ROM αφιερωμένο στη ζωή και το έργο του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ.

Ο κανόνας για την ορχήστρα ήταν να διοργανώνει συναυλίες προστάτη με ειδικά προετοιμασμένα προγράμματα αφιερωμένα σε σημαντικά γεγονότα - για παράδειγμα, την 600η επέτειο της μάχης του Kulikovo, την 1500η επέτειο του Κιέβου, την επέτειο της Νίκης, την 800η επέτειο του "The Lay της εκστρατείας του Ιγκόρ».

Η Boyan Orchestra βρίσκεται συνεχώς σε δημιουργική αναζήτηση, αποκαλύπτοντας μουσικούς θησαυρούς άγνωστους ακόμα στον ακροατή. Και αναβιώνει τις παραδόσεις όχι μόνο της ρωσικής, αλλά και της πανσλαβικής μουσικής κουλτούρας. Και στο τέλος της δεύτερης και τρίτης χιλιετίας, η ιδέα της σλαβικής ενότητας γίνεται δημόσια ιδεολογία σε χώρες των οποίων οι λαοί αναπτύχθηκαν από την ίδια ρίζα, έχουν μια σχετική γλώσσα και πολιτισμό, κοινές ηθικές αξίες και πεποιθήσεις.

Έτσι, ο εορτασμός της Ημέρας έχει αναβιώσει Σλαβική γραφήκαι τον πολιτισμό σε επιμέρους σλαβικές χώρες. Το 1992, αυτή η αργία κηρύχτηκε κρατική αργία στη Ρωσία. Συνέδριο που πραγματοποιήθηκε στη Μόσχα Σλαβικοί πολιτισμοίέδωσε την αρχή στη ζωή σε πολλούς δημόσιους οργανισμούς, συμπεριλαμβανομένου του κινηματογραφικού φόρουμ Golden Knight και της Διεθνούς Ένωσης Σλάβων Συνθετών. Άνοιξε η διεθνής σλαβική γλώσσα πολιτιστικό κέντροστη Μόσχα.

Από τα αρχαία χρόνια, οι Σλάβοι αγαπούσαν τη μουσική, το τραγούδι, το χορό, το παιχνίδι μουσικά όργανα. Τα σλαβικά δημοτικά τραγούδια και χοροί χαρακτηρίζονται από σταθερότητα και κέφι. Αρχαία τραγούδια και χοροί μεταφέρονται από γενιά σε γενιά, βελτιώνοντας τα πιο πολύτιμα χαρακτηριστικά και χαρακτηριστικά εθνικό χαρακτήρα. Οι μαθητές των διάσημων Σλάβων παιδαγωγών Κύριλλου και Μεθόδιου ίδρυσαν το πρώτο σλαβικό πολιτιστικό κέντρο στη Βουλγαρία και ανέπτυξαν τα θεμέλια της σλαβικής μουσικής.

Ο πολωνικός λαός διακρίνεται από καιρό για την υψηλή κουλτούρα του, οι Τσέχοι μουσικοί ξεχώρισαν για τις ερμηνευτικές τους δεξιότητες και το έργο του μεγάλου A. Dvořák είχε μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη του κόσμου συμφωνική μουσική. Η συμβολή στο θησαυροφυλάκιο της μουσικής τέχνης από Ουκρανούς, Λευκορώσους, Σέρβους, Κροάτες, Σλοβένους, Μαυροβούνιους και Βόσνιους είναι σημαντική.

Πραγματικά τεράστια και αναγνωρισμένα από ολόκληρο τον πολιτιστικό κόσμο είναι τα επιτεύγματα των Ρώσων μουσικά κλασικά XIX και XX αιώνα, ιδρυτής των οποίων είναι ο λαμπρός M. Glinka.

Δεν χρειάζεται να μας υπενθυμίσουμε την τεράστια εντυπωσιακή δύναμη της μουσικής, ιδιαίτερα την ικανότητά της να ενώνει μεγάλες μάζεςανθρώπους, για να τους χρεώσουμε με μια και μόνο φιλοδοξία, παρόρμηση.

Αυτή τη στιγμή, γινόμαστε μάρτυρες μιας εκτεταμένης επίθεσης χαμηλής ποιότητας, πνευματικά και περιορισμένης τονισμού μουσικής, η οποία, έχοντας γεμίσει το ραδιόφωνο και την τηλεόραση, προσανατολίζει τους ανθρώπους, ιδιαίτερα τους νέους, όχι σε πνευματικά, αλλά σε επιθετικά υλικά και σαρκικά «ιδανικά».

Σε αντίθεση με την επιβολή εξωγήινων παραδόσεων στη μουσική σε εμάς, στη Μόσχα, με πρωτοβουλία του A. Poletaev, τον Μάρτιο του 1999. Το Κέντρο Σλαβικής Μουσικής ιδρύθηκε με βάση την Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών «Boyan».

Αυτή η ορχήστρα, που κληρονομεί την εντολή του δημιουργού της πρώτης ρωσικής λαϊκής ορχήστρας, V. Andreev - να διατηρήσει την εθνική μουσική παράδοση, να αναβιώσει τα ρωσικά λαϊκά τραγούδια, να αυξήσει την εθνική συνείδηση ​​- ενσωματώνει στη δημιουργικότητά της την ιδέα του συνδυασμού δύο ορχηστρικές αρχές, συμφωνικές και λαϊκές, που δεν έχουν ανάλογες ούτε στη Ρωσία, ούτε στο εξωτερικό.

Οι ενεργές δημιουργικές, κοινωνικές, πολιτιστικές και εκπαιδευτικές δραστηριότητες του A. Poletaev και της ορχήστρας του στοχεύουν στην αναβίωση της Ρωσίας ως Δύναμη του Πνεύματος, προβάλλοντας τους στόχους και τους στόχους της ανάπτυξης του Κέντρου Σλαβικής Μουσικής στη Μόσχα:

Η πνευματική ενότητα των σλαβικών λαών, που αποτελούν περισσότερα από 300 εκατομμύρια του πληθυσμού της Γης.
- Διατήρηση πολιτιστικών δεσμών μεταξύ των σλαβικών λαών και όλων των σλαβικών διασπορών που ζουν στον πλανήτη.
- Προώθηση της πρωτοτυπίας του μουσικού πολιτισμού των σλαβικών λαών στην παγκόσμια κοινότητα και ανταλλαγή εμπειριών στην ανάπτυξη των σλαβικών πολιτισμών.
- Δημιουργία ταμείου για τα επιτεύγματα των Σλάβων μουσικών για τη μελέτη του πολιτισμού των σλαβικών λαών στον τομέα της μουσικής, τις ρίζες και τις καταβολές του.
- Διεξαγωγή συναυλιών, φεστιβάλ, διαγωνισμών και άλλων εκδηλώσεων με στόχο την ενίσχυση και ανάπτυξη των σλαβικών μουσικών παραδόσεων.
- Ανάπτυξη δημιουργικής συνεργασίας μεταξύ Σλάβων συνθετών και δημιουργικών ομάδων σλαβικά κράτη, ανταλλαγή και απόδοση κλασικής, λαϊκής, εκκλησιαστικής και μουσική ποπ.
- Ενεργή συμμετοχή στην παροχή δημιουργικής βοήθειας και οργάνωση διαφόρων σλαβικών μουσικούς διαγωνισμούςκαι φεστιβάλ κινηματογράφου, φεστιβάλ τραγουδιού και παραστατικών τεχνών.
- Διοργάνωση ξεναγήσεων δημιουργικών ομάδων στο Κέντρο Σλαβικής Μουσικής με στόχο τη δημιουργική ανταλλαγή και αναβίωση των παραδόσεων της παράστασης σλαβικής μουσικής.
- Εκπαιδευτικά και εκπαιδευτικές δραστηριότητες, παρέχοντας μεθοδολογική βοήθεια στη δημιουργία παιδικών μουσικών συγκροτημάτων ( μπάντες πνευστώνκαι ορχήστρες λαϊκών οργάνων), πραγματοποιώντας διαλέξεις για τη μουσική και το έργο Σλάβων συνθετών.

Η Ρωσία του 21ου αιώνα χρειάζεται τον Boyan;

Πρόσφατα, ένας από τους αξιόλογους μουσικούς της σύγχρονης Ρωσίας έγινε 70 - μαέστρος, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, καλλιτεχνικός διευθυντής της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών "Boyan" Anatoly Ivanovich Poletaev. Εδώ και πολλά χρόνια ακούω τη δουλειά του με ολοένα αυξανόμενο ενδιαφέρον, γιατί υπάρχει κάτι να ακούσω και κάτι να εκπλαγείτε. Αυτή είναι μια σπάνια φυλή μουσικών - πραγματικό ταλέντο, όχι τεχνίτης, και επομένως "δεν έχει κοινή έκφραση στο πρόσωπό του".

Πόσοι από τους σημερινούς καλλιτέχνες μπορούμε να πούμε ότι κάθε συναυλία του είναι αποκλειστική, γιατί περιέχει πάντα μια αναζήτηση, ένα πείραμα, κάτι ιδιαίτερο που δεν μπορείς να βρεις σε άλλους μαέστρους; Και κάθε φορά έρχεται η σκέψη: «Είναι οι πρόβες που πρέπει να παρακολουθήσουν μαθητές, μαέστροι, διασκευαστές, ακόμα και συνθέτες σαν να ήταν μαθήματα.

Εδώ πρέπει να μάθεις την ικανότητα όχι μόνο να ακούς, αλλά να νιώθεις όλα τα οργανικά συγκροτήματα, να μάθεις να δουλεύεις σοφιστικέ τόσο στην τεχνική εκτέλεσης όσο και στην πρόθεση του συγγραφέα και γενικά να είσαι μουσικός».

Ταυτόχρονα, με ολοένα αυξανόμενη αμηχανία και πίκρα, παρατηρώ, με την κυριολεκτική έννοια, τον ηρωισμό της οδυνηρής καθημερινότητας της ορχήστρας. Ο παραλογισμός όλων όσων συμβαίνουν γύρω από τον «Boyan» πόζες μια ολόκληρη σειράερωτήματα που έπρεπε να έχουν απαντηθεί εδώ και πολύ καιρό.

Ειδικά γιατί αυτά τα ερωτήματα είναι πολύ οργανικά συνυφασμένα με αυτά που ονομάζονται απαιτήσεις χρόνου. Η ουσία του προβλήματος είναι ότι για 15 χρόνια η ορχήστρα υπάρχει όχι σε μια δημιουργική πτήση, αλλά σε τρόπο επιβίωσης. Ανήκω σε μια γενιά που στα νιάτα μου διάβαζε, μεταξύ άλλων, τον Σίλερ, και ακόμα θυμάμαι την ευγενή έκκληση: «Μόνο αυτός είναι άξιος της ευτυχίας και της ελευθερίας που πηγαίνει να μάχεται γι’ αυτές κάθε μέρα!». Αλλά το να απαιτείται από έναν δημιουργικό άνθρωπο να ακολουθήσει αυτό το κάλεσμα τόσο κυριολεκτικά στον 21ο αιώνα, και όχι για χάρη του καθημερινού του ψωμιού, αλλά για χάρη της ίδιας της δημιουργικότητας, δεν είναι πλέον σκληρότητα, αλλά καθαρός φανατισμός. Το ιστορικό του ζητήματος και, ως εκ τούτου,σύντομο βιογραφικό

η ορχήστρα και ο μαέστρος της είναι έτσι. Ένας ακορντεονίστας στην εκπαίδευση, μαθητής του διάσημου δασκάλου και συνθέτη P. Chaikin στο Ινστιτούτο και στο μεταπτυχιακό σχολείο. Ο Gnesins A. Poletaev ξεκίνησε τις εμφανίσεις του στο δεύτερο έτος των σπουδών του, και έγινε σολίστ του Mosconcert. Παράλληλα, εδώ και αρκετά χρόνια αγωνίζεται σε διεθνείς διοργανώσεις, φυσικά, με χρυσές νίκες. Και ακόμη και τότε, σημειώθηκε η σπάνια, αλλά πολύ σημαντική καλλιτεχνική του ιδιότητα - η ατομικότητα του στυλ. Ο βαθμός στον οποίο η μουσική ήταν το εγγενές στοιχείο του φαίνεται από το γεγονός ότι μπόρεσε να σπάσει πολύ πέρα ​​από τα όρια της παράδοσης: με τη διατριβή του εισήγαγε και τεκμηρίωσε θεωρητικά το δάχτυλο με τα πέντε δάχτυλα.δεξιόστροφος

όταν παίζετε το κουμπί ακορντεόν. Το να πεις μια νέα λέξη είναι μια σπάνια μοίρα, και πέφτει σε λίγους.

Αυτή η δημιουργικότητα, ένα υψηλό επίπεδο δημιουργικότητας, θα είναι χαρακτηριστικό του Poletaev σε όλη του τη ζωή. Η συνεχής αυτοβελτίωση είναι πάντα μια σημαντική ανακάλυψη στο άγνωστο. Ο νεαρός μαέστρος δεν έμεινε στο δάχτυλο του ακορντεόν. Η επόμενη καινοτομία του ήταν...μια ορχήστρα λαϊκών οργάνων με ραδιοφωνική ενίσχυση! Φυσικά, ακολούθησε κριτική - η «ηλεκτρονική μπαλαλάικα» τρέλανε τους ορθόδοξους. Αλλά τα κίνητρα που οδήγησαν τον Poletaev στην καινοτομία του είναι πολύ σημαντικά εδώ. Ακόμη και τότε, ονειρευόταν ότι η ορχηστρική μουσική θα μπορούσε να ακούγεται από ανθρώπους στην πιο απομακρυσμένη περιοχή, ακόμη και εκεί όπου δεν υπήρχαν κλαμπ, και σίγουρα δεν υπήρχαν ακουστικές αίθουσες. Η περαιτέρω πρακτική έδειξε ότι ο Poletaev είχε δίκιο - η αρχή της ραδιοενίσχυσης παρείχε μια τέτοια ευκαιρία. Ο δεύτερος λόγος βρισκόταν στην ποσοτική σύνθεση της ορχήστρας - μόνο 8 άτομα. Κι όμως ήταν μια ορχήστρα - ήταν η σύνδεση που δημιούργησε τον πλούσιο, ορχηστρικό ήχο, την ορχηστρική κορύφωση. Από τότε δύοκαθοδηγητικά αστέρια

Το εύρος των δικών του καλλιτεχνικών ενδιαφερόντων και οι συμβουλές ανώτερων συναδέλφων μουσικών θα έπρεπε να είχαν οδηγήσει και οδηγήσουν τον Poletaev στη συμφωνική ορχήστρα. Και στις αρχές της δεκαετίας του '80, εμφανίστηκε μια καταπληκτική ορχήστρα, η μοναδική στον κόσμο - μια ρωσική συμφωνική ορχήστρα με μια ομάδα λαϊκών οργάνων που περιλαμβάνονται σε αυτήν. Κάποτε άκουσα διάφορες, μεταξύ των οποίων και καυστικές, δηλώσεις για αυτό το θέμα.

Εδώ και πολλά χρόνια με ενδιέφερε το ερώτημα: ποιος είναι αυτός ο άνθρωπος, ή αυτοί οι άνθρωποι, που πιστεύουν ότι έχουν το δικαίωμα να διαγράψουν την ασκητική δραστηριότητα και τη ζωή μιας ολόκληρης ομάδας, και ένα άτομο, ειδικά επειδή αυτό το άτομο έχει τεράστιες υπηρεσίες στην Πατρίδα, πολυάριθμοι τίτλοι και βραβεία, εκτίμηση και επιτυχία; Μπορεί να φαίνεται απίστευτο, αλλά δύο φορές στην ορχήστρα παραχωρήθηκαν με έλεος εγκαταστάσεις που δεν ήταν κατάλληλες για ύπαρξη. Δύο φορές η ορχήστρα έκανε επισκευές και μάλιστα μερική αποκατάσταση με τα χέρια της και με δικά της έξοδα. Και δύο φορές αυτές οι εγκαταστάσεις αφαιρέθηκαν από την ορχήστρα. Η ιστορία της παροχής του τρίτου χώρου, γεμάτη κοροϊδία και πολύ περίεργες συνθήκες, που θυμίζει έντονα απάτη, οδήγησε σε ένα συμβόλαιο τόσο προσβλητικό και υποδουλικό που έγινε ακόμη πιο ενδιαφέρον: ποιοι είναι αυτοί οι άνθρωποι που αγωνίζονται με τέτοιο ενθουσιασμό και έτσι γενναία εναντίον πολιτιστικών προσώπων;Και, το πιο σημαντικό, ποια είναι η φύση αυτού του ενθουσιασμού; Και για τι πληρώνονται οι υπάλληλοί μας - για τη διατήρηση της τέχνης ή για την καταστροφή της; Αυτό φαίνεται να είναι για το τελευταίο. Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς, αλλά δεν εκτελέστηκε ούτε μία εντολή υπέρ του "Boyan", παρά το γεγονός ότι υπέγραψαν οι Luzhkov (επανειλημμένα), Shantsev (επανειλημμένα), Fradkov. Η τελευταία εντολή για την οποία γνωρίζω προήλθε από τη διοίκηση του Προέδρου Πούτιν (μετά το προεδρικό συγχαρητήριο τηλεγράφημα για την 70ή επέτειο) και περιέχει υπέροχα και πολύ σωστά λόγια: «Σύμφωνα με τις οδηγίες του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας», «απαραίτητο μέτρα για τη διατήρηση και υποστήριξη της Κεντροσλαβικής μουσικής και της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής

Τα περιγραφόμενα γεγονότα προκαλούν ακόμη μεγαλύτερη έκπληξη υπό το φως του γεγονότος ότι σήμερα το «Boyan» δεν είναι απλώς μια ορχήστρα, αλλά το ίδρυμα (από το 1999) του «Κέντρου Σλαβικής Μουσικής». Για τον Poletaev, η ιδέα της προώθησης της ρωσικής τέχνης ήταν πάντα η πιο σημαντική. Σήμερα, όταν αυτή η ιδέα γίνεται ιδιαίτερα επίκαιρη, ο Poletaev, ένας εξαιρετικά μορφωμένος άνθρωπος που σκέφτεται βαθιά και ιστορικά, αντιλαμβάνεται την παρακολούθηση της ως κυρίαρχη ευθύνη. Ο Γκλίνκα και ο Ραχμανίνοφ, ο Τσαϊκόφσκι, ο Λιάντοφ, ο Σβιρίντοφ είναι ιδιοφυΐες και ταλέντα που ανήκουν σε όλο τον κόσμο, αλλά πάνω από όλα στους ανθρώπους τους. Είναι ένα από τα πνευματικά του στηρίγματα, οι ιστορικοί και οι κήρυκες του. Ζούσαν και έγραψαν για τους ανθρώπους. Αυτή η υπηρεσία ήταν το νόημα της ζωής για τον καθένα τους. Για τον λαϊκό καλλιτέχνη Anatoly Poletaev, το νόημα της δουλειάς σε μια ορχήστρα δεν είναι να καίγεσαι χωρίς νόημα ως απάντηση σε άσεμνη φασαρία πίσω από τα παρασκήνια, αλλά να υπηρετείς μια αποστολική υπηρεσία για εκείνο το μέρος, στο οποίο τον οδήγησε ο Κύριος. Και αυτό το κάνει, παρά τις όποιες διώξεις, παρά τον ανοιχτό φόνο της ορχήστρας. Αλλά εδώ είναι το ερώτημα. Πώς μπορεί να συμβεί αυτό: στην Ορθόδοξη πρωτεύουσα, που χτίστηκε και διατηρήθηκε για πολύ καιρό από τους ιθαγενείς σλαβικούς λαούς, στο πλαίσιο των εξωφρενικών εθνοτικών προβλημάτων, γίνονται όλα για να διασφαλιστεί ότι το Κέντρο Σλαβικής Μουσικής δεν υπάρχει σε αυτήν την πρωτεύουσα. Και αν αληθεύει, τότε τα πράγματα έφτασαν ακόμη και στο σημείο να υπάρξει διαταγή ΕΞΑΓΩΓΗΣ της ορχήστρας. Βάση;

Διάταγμα του Φεβρουαρίου 2004 «Περί μέτρων εφαρμογής μέτρων για τη βελτιστοποίηση των δαπανών του προϋπολογισμού». Φτάσαμε. Τα τελευταία 20 χρόνια, η κατάσταση στη Ρωσία με τον πολιτισμό είναι τέτοια που κανονικό άτομοΑυτή η εντολή μπορεί να διαβαστεί μόνο προς μία κατεύθυνση - προς την αύξηση της χρηματοδότησης για πολιτιστικά ιδρύματα. Τουλάχιστον αυτά που αποτελούν εθνικό θησαυρό. Φαίνεται ότι, αν κρίνουμε από τους κόπους της ορχήστρας Boyan, δεν την αναγνωρίζουν όλοι ως τέτοια. Λοιπόν, αυτό, τελικά, είναι θέμα προσωπικής ανάπτυξης και κουλτούρας των υπαλλήλων - αφενός. Από την άλλη, αυτό είναι θέμα διαμόρφωσης και εγκατάστασης από πάνω. Αλλά επί της ουσίας: Το Κέντρο Σλαβικής Μουσικής δεν είναι πλέον εθνικός θησαυρός; Αναρωτιέμαι αν θα μπορούσε να συμβεί κάτι παρόμοιο, για παράδειγμα, στη Γαλλία ή στη Σουηδία; Ποιος αποφασίζει στη Ρωσία θέματα τέτοιας σημασίας; Και με ποιο δικαίωμα - πρέπει να το έχεις.

Η ζωή μιας ορχήστρας είναι γεμάτη δράμα. Υπάρχει μια έκφραση: μια πρώτης τάξεως ορχήστρα. Αυτό συμβαίνει όταν στελεχώνεται με πρώτης τάξεως προσωπικό, όταν όχι μόνο οι κονσόλες των συνοδών, αλλά σχεδόν όλες είναι κατειλημμένες από βραβευμένους διεθνών διαγωνισμών. όταν περισσότερα από τα μισά όργανα της ορχήστρας αποτελούνται από συλλεκτικά όργανα.

Αλλά αυτός είναι και ένας μισθός που επιτρέπει στους καλλιτέχνες να εργάζονται στην ίδια ορχήστρα χωρίς να χρειάζεται να παλεύουν για δεκάρες.

Μιλώντας για μαέστρους. Ο διάσημος Gennady Rozhdestvensky, ο οποίος έφυγε από τη Ρωσία από τις ανησυχίες των πολιτιστικών αρχών και επομένως, δόξα τω Θεώ, επέζησε (σε αντίθεση με τον μεγάλο Evgeny Svetlanov, ο οποίος τέθηκε σε ένα φέρετρο μπροστά από το χρόνο για αυτό το μεγαλείο), είπε κάποτε: «Οι μαέστροι γενικά πρέπει να συμπεριληφθεί στο κόκκινο βιβλίο. Μπορεί να υπάρχουν περίπου χίλια από αυτά σε όλο τον κόσμο, αλλά υπάρχουν μόνο λίγα αληθινά». Σήμερα η Ρωσία ανησυχεί για πολλά προβλήματα, συμπεριλαμβανομένης της εικόνας της στα μάτια άλλων χωρών. Λοιπόν, τι είδους εικόνα μπορούμε να έχουμε σε αυτά τα μάτια εάν χτίζουμε κτίρια κατοικιών για τους νεόπλουτους σε ιστορικές, προστατευμένες περιοχές της Μόσχας, ενώ καταστρέφουμε τα αρχαία μοναστήρια και τους ναούς μας;

Αλλά είναι αυτοί που δίνουν την αξία του κεφαλαίου, και όχι τα νέα κτίρια, όσο ακριβά κι αν είναι. Αυτή την εικόνα μπορούν να δουν όλοι από το πρωί μέχρι το βράδυ στην τηλεόραση, η οποία έχει από καιρό ξεχάσει πώς να μιλάει τη μεγάλη λογοτεχνική ρωσική γλώσσα. Η εικόνα μας σήμερα είναι ποπ σε όλα. Ποπ στυλ, ποπ σκέψη, ποπ αξίες. Φαίνεται ότι στη συνέχεια προσπαθούν να αφαιρέσουν το Κέντρο Σλαβικής Μουσικής ώστε να μην παρεμποδίσει τη συνεχιζόμενη επιτυχία του ποπ συμβουλίου. Δύο ακόμητρέχοντα προβλήματα

Μόλις ένας ντόπιος κάτοικος της Ρωσίας εξοργίζεται από την ασεβή στάση προς τον εαυτό του, γίνεται αμέσως υστερικός: "ξενοφοβία!"

σωβινισμός «Και πάλι δεν είναι αλήθεια. Και για να μην υπάρχει αγένεια ή χαστούκι ως απάντηση, ας ακούμε και την ορχήστρα Boyan πιο συχνά. Στις συναυλίες του, τα πάντα για τους Σλάβους είναι κατά κάποιο τρόπο πολύ καλά κατανοητά. Με την ευκαιρία. Στα κυβερνητικά μας κλιμάκια υπάρχουν ακόμα πολλοί άνθρωποι που στο σχολείο έπρεπε να «περάσουν» το «Ταξίδι από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα» του Ραντίστσεφ. Πρέπει να είχαν ελάχιστα μελετήσει, αλλιώς θα θυμόντουσαν: «Όποιος γνωρίζει τις φωνές των ρωσικών λαϊκών τραγουδιών, παραδέχεται ότι υπάρχει κάτι μέσα τους που δηλώνει πνευματική θλίψη. Σχεδόν όλες οι φωνές τέτοιων τραγουδιών είναι σε απαλό τόνο - Μάθετε πώς να εδραιώσετε τα ηνία της κυβέρνησης σε αυτή τη μουσική διάθεση του αυτιού του λαού. Σε αυτά θα βρείτε τη διαμόρφωση της ψυχής του λαού μας». Από αυτό προκύπτει ότι οι υπάλληλοί μας πρέπει πρώτα απ' όλα να ακούσουν την Ακαδημαϊκή Ορχήστρα Boyan. Αλλά ακόμα κι αν οι υπάλληλοι καταλαβαίνουν μόνο μία λέξη - "χρήματα", τότε σε αυτήν την περίπτωση, η ορχήστρα του Boyan θα ήταν χρήσιμη. Εάν είστε τόσο έξυπνοι, τότε θα μπορούσατε να κερδίσετε χρήματα μόνο από τις πρόβες του "Boyana" - όπως και από τα master classes.Εδώ βρίσκεται ο θησαυρός της σοφίας! Όλοι οι απατεώνες του κόσμου αναπαύονται όταν ακούτε πώς ο μαέστρος επιτυγχάνει αριστοτεχνικό ρυθμό, σαφήνεια, σύνολο, πλούτο και χαρακτήρα στην ουρά του Γκλίνκα στο «Ρουσλάν». Είναι απίστευτο κρίμα που τόσο ενδιαφέροντα επιτεύγματα, αφού ακούστηκαν στη συναυλία, παραμένουν εμπειρισμός

καθαρό νερό . Αυτό πρέπει να διατηρηθεί και να γίνει ιδιοκτησία πολλών. Αλλά, κυκλοφορώντας αποκλειστικά προγράμματα το ένα μετά το άλλο, «ο Boyan δεν έλαβε ούτε μια δεκάρα από το κράτος για τεχνική ηχογράφηση. Και όμως υπάρχουν τέτοιοι δίσκοι - το "Boyan" ηχογράφησε 14 προγράμματα! - μπορούν να αγοραστούν, αλλά δεν κατασκευάζονται με κυβερνητική εντολή. Και, ακριβέστερα, σε βάρος εκείνων των κονδυλίων που, όπως λέγαμε, έπρεπε να χρησιμοποιηθούν για άσεμνο και αδικαιολόγητα υποδουλικό ενοίκιο, το οποίο πλέον καταλογίζεται σχεδόν στον μαέστρο ως οικονομική ενοχή. Αυτό είναι στη σημερινή Ρωσία με τα πετροδολάρια της!. Πρόσφατα έχουν αρχίσει να ενδιαφέρονται για την ιατρική - επαγγελματικά. Ο A. I. Poletaev έχει από καιρό πειστεί για τις θεραπευτικές και σωματικές δυνατότητες της μουσικής. Σήμερα, οι πεποιθήσεις του όχι μόνο συμμερίζονται, αλλά υποστηρίζονται και από επιστήμονες και γιατρούς.

Στις συναυλίες Boyana οι υπάλληλοι του Ομοσπονδιακού Επιστημονικού Κλινικού Πειραματικού Κέντρου του Υπουργείου Υγείας και Κοινωνικής Ανάπτυξης της Ρωσικής Ομοσπονδίας διεξάγουν και καταγράφουν, παρουσία και με τη συμμετοχή του κοινού, την εκπληκτική και συναρπαστική έρευνα και τα πειράματά τους . (Παραπέμπω τους περίεργους σε δημοσιεύσεις για αυτό το θέμα)

Πολλά μπορούν και πρέπει να γραφτούν και να ειπωθούν για τον Maestro Poletaev και την ορχήστρα του. Ακόμα και σήμερα είναι γεμάτος ενέργεια και σχέδια, εξακολουθεί να είναι αφοσιωμένος στα ιδανικά στα οποία πιστεύει και υπηρετεί -όχι με λόγια, αλλά με πράξεις. Σε ολόκληρη την ιστορία του Boyan, δεν είχε ούτε μια αποτυχημένη, περαστική συναυλία. Μπορεί κανείς μόνο να φανταστεί τι εύρος θα μπορούσαν να είχαν οι δραστηριότητες της ορχήστρας Boyan αν δεν είχε παρέμβει.Πόσοι σκεπτόμενοι άνθρωποι στερήθηκαν αυτά τα χρόνια αυτή τη σημαντική πνευματική τροφή, αυτή την πνευματική ενέργεια που προέρχεται μόνο από τη συνάντηση με την τέχνη, όχι δευτερεύουσα, αντίγραφη, αλλά με την πρωτότυπη τέχνη.

Τα καλλιτεχνικά καθήκοντα που θέτει ο Poletaev στον εαυτό του, θέτει και στην ορχήστρα. Αλλά αυτή είναι μια μικρή ορχήστρα και τα καθήκοντα είναι υπέροχα. Και ο μαέστρος γίνεται ενορχηστρωτής, προσαρμόζοντας δυνατές συμφωνικές παρτιτούρες στις δυνατότητες της ορχήστρας. Και εδώ οι συνδυαστικές του ικανότητες, τακτ, γούστο, γνώσεις είναι απλά εκπληκτικές.Και η αρχή είναι πάντα να μην βλάπτουμε τη μουσική, να μην παραμορφώνουμε την πρόθεση του συγγραφέα και, αν είναι δυνατόν, στη συνέχεια να αποκαλύπτουμε ολόκληρο το βάθος της, μέχρι την αρχική παρόρμηση. Το αποτέλεσμα είναι πάντα εκπληκτικό - η μικρή του ορχήστρα ακούγεται γεμάτη, γεμάτη, λαμπερή. Αλλά αυτή είναι μόνο μια πτυχή της δουλειάς του. Όλα τα προγράμματα της Boyana είναι πάντα αποκλειστικά.

Αυτή η μοναδικότητα συνδέεται επίσης με τα ρωσικά κλασικά ειδύλλια. Όλα είναι γραμμένα για φωνή και πιάνο. Και μόνο στις συναυλίες Boyan μπορείτε να ακούσετε, για παράδειγμα, τα ειδύλλια του Rachmaninoff σε ορχηστρικό ήχο. Πόσο πρέπει να υποκλιθεί κανείς στον συνθέτη, πόσο πρέπει να εκτιμήσει τους τραγουδιστές και να σέβεται το κοινό για να κάνει ένα τέτοιο δώρο! Από χρόνο σε χρόνο κάνει τις πιο σύνθετες μεταγραφές, εντοπίζοντας τις ιδιαιτερότητες του πιάνου, εμπλουτίζοντας το ορχηστρικό ρεπερτόριο παραδοσιακή μουσική, έργα γραμμένα για φωνή, πιάνο, ακορντεόν. Γενικά, τα θέματα «Οι ρυθμίσεις του Poletaev» και «Poletaev ως διερμηνέας» θα πρέπει να γίνουν θέματα θεωρητικής έρευνας και πόσο ενδιαφέροντα θα μπορούσαν να είναι.

Και όμως το βασικό είναι συναυλιακή δραστηριότητα, αντικαθιστώντας τα με τα ιδανικά της ιδεολογίας κάποιου άλλου και της εξωγήινης καταναλωτικής ιδεολογίας;

Και σε ποιανού χέρια βρίσκεται σήμερα η μοίρα της ορχήστρας Boyan; Τι είδους Ρωσία χρειάζονται αυτοί οι άνθρωποι; Και το χρειάζονται κιόλας; Η ορχήστρα Boyan είναι μέρος της Ρωσίας, το εθνικό της σήμα. Η εξάλειψη του "Boyan" σημαίνει μόνο ένα πράγμα - να σβήσει ένα μέρος της Πατρίδας μας από τη γη, να χτυπήσει έξω μια από τις πέτρες του πνευματικού της θεμελίου κάτω από τα πόδια της, και επομένως να την αποδυναμώσει, να την ληστέψει. Δεν μπορούν να υπάρξουν άλλες ερμηνείες. Και τέτοια πράγματα δεν γίνονται από τυχαία παρεξήγηση. Ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ και της Ρωσίας, ο καθηγητής Anatoly Poletaev έχει λάβει πολλά διακριτικά για την υπηρεσία του στη Ρωσία, συμπεριλαμβανομένου του Τάγματος των ΡώσωνΟρθόδοξη εκκλησία

Ο Άγιος Μακαριστός Πρίγκιπας Δανιήλ της Μόσχας. Πολλοί από τους διάσημους συμπατριώτες μας βλέπουν σε αυτόν το καμάρι της Ρωσίας, μιλούν και γράφουν γι 'αυτό. Επομένως, θέλω πραγματικά να μάθω ποιος είναι αυτός που καταλαβαίνει καλύτερα την τέχνη και ποιος αποδεικνύεται πιο σημαντικός από όλους - τον Πρόεδρο, τον Πατριάρχη και τον Υπουργό Πολιτισμού;

Galina BOEVA-MASHINSKAYA μουσικολόγος, Επίτιμος Καλλιτέχνης της Ρωσίας

Ντροπή στα στελέχη του Υπουργείου Πολιτισμού που κατέστρεψαν την Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών «Boyan»!

Για δύο δεκαετίες, το Υπουργείο Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας διεξήγαγε άθλια δίωξη του εξαιρετικού μαέστρου και μουσικού, δημιουργού της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών "Boyan", βραβευμένου διεθνών διαγωνισμών και του Χρυσού Μεταλλίου κ.λπ. G.V. Sviridov "Για την εξαιρετική συμβολή στη μουσική κουλτούρα" από τον Λαϊκό Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ, καθηγητή A.I. Πολέταεβα. Η δίωξη που ξεκίνησε από τον πρώην υπουργό Shvydkiy συνεχίστηκε από τους επικεφαλής του τμήματος κρατικής υποστήριξης της τέχνης καιλαϊκή τέχνη

Shalashev, Apfelbaum, Emelyanova, Malyshev, και αυτό έγινε παρά τις εντολές του Προέδρου της χώρας και του Προέδρου της Κυβέρνησης για τη «διατήρηση και υποστήριξη» αυτής της μοναδικής ορχήστρας. Το «Boyan» είναι πραγματικά μοναδικό, η μοναδική συμφωνική ορχήστρα στη Ρωσία και στον κόσμο που συνδυάζει δύομουσικός κόσμος

Η ορχήστρα έχει πολλούς θαυμαστές, τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό, ειδικά μεταξύ των ειδήσεων της αληθινής ρωσικής μουσικής τέχνης. Προφανώς, όλα αυτά ανέκαθεν εκνεύριζαν τα γραφειοκρατικά κοράκια της εξουσίας, που προσπαθούν να επιβάλουν μια αλλόκοτη κουλτούρα στη χώρα.

Αρχικά, αξιωματούχοι οργάνωσαν αυτό που ήταν ουσιαστικά μια καταδρομική κατάληψη της ορχήστρας με τη βοήθεια του κ. Tolmachev, ενός ανθρώπου μακριά από τη μουσική, ο οποίος τοποθετήθηκε στη θέση του διευθυντή της ορχήστρας (πρώην επιστάτης-οδηγός της ορχήστρας, ο οποίος έφερε και έφερε όργανα).

Στη συνέχεια, το Υπουργείο Πολιτισμού οργάνωσε κρυφά μια μυστική ακρόαση από μια ομάδα ειδικών που είχε διορίσει, χωρίς ακροατήριο , προκειμένου να επινοηθεί άλλος λόγος για τη δίωξη του Λαϊκού Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ, μαέστρου A.I. Ο Poletaev και το πνευματικό του τέκνο, η Boyan Orchestra.

Ως αποτέλεσμα, λήφθηκε η απόφαση να απολυθεί από την ορχήστρα ο δημιουργός του A.I. Poletaev, μειώστε τη σύνθεση της ορχήστρας σε ορχήστρα δωματίου, αλλάξτε το όνομα της ορχήστρας σε «Κρατική Ακαδημαϊκή Ορχήστρα»αφαιρώντας λέξεις-κλειδιά με νόημα: «Ρωσικά, συναυλίαορχήστρα «Boyan», ενώ «μεγαλόψυχα» διατήρησε τον ακαδημαϊκό τίτλο.Είναι το Πνεύμα του αρχαίου Ρώσου παραμυθά Μπογιάν που, με εντολή στελεχών του Υπουργείου Πολιτισμού, πρέπει στο εξής να εγκαταλείψει αυτή την ορχήστρα μαζί με τον ιδρυτή της. Αυτό που δημιουργήθηκε από την επίπονη δουλειά και το ταλέντο του εξαιρετικού μουσικού A.I. Ο Poletaev για 50 χρόνια, σήμερα καταστράφηκε παράνομα από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Ουσιαστικά, συνέβη μια πράξη βανδαλισμού, δηλαδή μια πράξη καταστροφής της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών «Boyan», η οποία έχει ιστορία μισού αιώνα και δεκάδες χιλιάδες ευγνώμονες ακροατές.

Για τα 80α γενέθλια και την 60η επέτειο δημιουργική δραστηριότηταεξαιρετικός Ρώσος μουσικός, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ και Ρωσίας Anatoly Ivanovich Poletaev, έχει γραφτεί ένα βιβλίο που περιλαμβάνει συνεντεύξεις, συνομιλίες με τον Anatoly Ivanovich, κριτικές, αναφορές, κριτικές και άλλο υλικό που δημοσιεύτηκε για αυτόν και την Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών "Boyan" που δημιούργησε ο ίδιος σε διάφορα μέσα. Ο λόγος του Δασκάλου, που υποστηρίζεται από την ίδια του τη ζωή και τα υψηλότερα δημιουργικά επιτεύγματα, θα ενδιαφέρει όλους όσους αγαπούν τη Ρωσία. Αυτό το βιβλίο υποβλήθηκε στον Διεθνή Διαγωνισμό της Ρωσικής Ένωσης Δημοσιογράφων "Page of Family Glory". Μπορείτε να το κατεβάσετε εδώ: http://pobeda.vif2.ru/posts/item/4700%20.

Το 2018 συμπληρώνονται 50 χρόνια από την ίδρυση της ορχήστρας! Και αντί να δώσουν στην ομάδα την ευκαιρία να προετοιμαστεί για την επέτειό της και να ευχαριστήσει τον μεγάλο στρατό των θαυμαστών της με τη βιρτουόζικη τέχνη της, οι αξιωματούχοι κατέστρεψαν τα περισσότερα φωτεινό αστέριπαραδοσιακός εθνικό πολιτισμόΡωσία.

Ας είναι εθνική ντροπή στους υπαλλήλους του Υπουργείου Πολιτισμού που κατέστρεψαν την Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών «Boyan»!

Prof. V.A. Sukhomlin, θαυμαστής της ορχήστρας Boyan

« Ρωσική Συνέλευση«στράφηκε στον Βλαντιμίρ Πούτιν με αίτημα να δημιουργήσει τις κατάλληλες συνθήκες για δημιουργική δραστηριότητα για τη διάσημη ρωσική ορχήστρα...

«Εμείς, μέλη του Διεθνούς Δημόσιου Οργανισμού «Ρωσική Συνέλευση», που πραγματοποιήσαμε στην πόλη Kalyazin, στην περιοχή του Τβερ, στις 13-14 Φεβρουαρίου φέτος, τις παραδοσιακές, πέμπτες στη σειρά, αναγνώσεις του Διεθνούς Δημόσιου Οργανισμού «Ρωσική Συνέλευση» με θέμα «Ο ρόλος και η θέση του ρωσικού λαού στην ιστορία και τη σύγχρονη ζωή της Ρωσίας». Στην εκδήλωση συμμετείχαν διάσημοι Ρώσοι επιστήμονες, κληρικοί, πολιτικοί επιστήμονες, συγγραφείς, δημοσιογράφοι - εκφραστές της ρωσικής σκέψης από τη Μόσχα, την Αγία Πετρούπολη, το Καζάν, το Γιαροσλάβλ, το Τβερ, την Καλούγκα, το Ρίμπινσκ, τον Σεργκιέφ Ποσάντ, Νίζνι Νόβγκοροντ, Σούι, Κοζέλσκ. Στις αναγνώσεις, τέθηκε το ερώτημα σχετικά με την κατάσταση γύρω από την παγκοσμίου φήμης Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών «Boyan» υπό τη διεύθυνση του Λαϊκού Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ και Ρωσίας Ανατόλι Ιβάνοβιτς Πολέταεφ», αναφέρει η Έκκληση του Διεθνούς Δημόσιου Οργανισμού «Ρωσική Συνέλευση» προς τον Πρόεδρο της Ρωσίας V.V., που εγκρίθηκε στο Kalyazin στις 13 Φεβρουαρίου. Πούτιν σε σχέση με την κατάσταση γύρω από τη διάσημη ορχήστρα Boyan.

«Αγαπητέ Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς! Πίσω στο 2006, η Μ.Ε. Ο Shvydkoy, τότε επικεφαλής της Ομοσπονδιακής Υπηρεσίας Πολιτισμού και Κινηματογράφου, συμπεριέλαβε τον "Boyan" στους καταλόγους "εκκαθάρισης". Τότε ήταν δυνατό να σωθεί η διάσημη ορχήστρα χάρη στις διαμαρτυρίες του ευρύτερου κοινού και την προσωπική σας παρέμβαση: μιλήσατε ξεκάθαρα για την ανάγκη διατήρησης και υποστήριξής της. Οι υπάλληλοι διατήρησαν την ορχήστρα «Boyan», αλλά δεν παρείχαν υποστήριξη, δεν δημιουργήθηκαν συνθήκες για τη συνέχιση των δημιουργικών δραστηριοτήτων της ορχήστρας. Επιπλέον, στελέχη του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας έκαναν ό,τι ήταν δυνατό για να αποδείξουν τη ματαιότητα της ύπαρξης ενός μοναδικού ρωσικού μουσικού συγκροτήματος!». - αναφέρεται στο έγγραφο.

"ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Ο Poletaev, ο δημιουργός και για δεκαετίες μόνιμος καλλιτεχνικός διευθυντής της ομάδας, επιβλήθηκε από διαχειριστές - σκηνοθέτες και «παράλληλους» μαέστρους, των οποίων οι αισθητικές και ανθρώπινες ιδιότητες δεν ανταποκρίνονταν στις φιλοδοξίες του «Boyan». Η ίδια η ορχήστρα, συμφωνική στον ήχο και τη σύνθεση, διατάχθηκε να περιοριστεί σε ορχήστρα «δωματίου» (σε 37 ερμηνευτές). Τα τελευταία χρόνια, η ρωσική ορχήστρα δεν έχει διατεθεί ποτέ κρατικές επιχορηγήσεις«Συνεπώς, τα μέλη της ορχήστρας έβγαλαν μια άθλια οικονομική ζωή», αναφέρει η έκκληση.

«Τέλος, πρόσφατα, στις 28 Δεκεμβρίου 2017, ο Υπουργός Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας V.R. Ο Medinsky εξέδωσε τη διαταγή Νο. 2274, σύμφωνα με την οποία το "Boyan" "αναδιοργανώνεται" και στην πραγματικότητα - εκκαθαρίζεται πλήρως! Από τη διαταγή προκύπτει ότι το “Boyana” ως διοικητική μονάδαδεν υπάρχει πλέον - οι υπόλοιποι μουσικοί μεταφέρθηκαν στο προσωπικό της Κρατικής Φιλαρμονικής της Μόσχας. Παραμένει πέρα ​​από τα όρια της παραγγελίας ότι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του «Boyana», ο εμπνευστής και δημιουργός του A.I. Ο Poletaev απολύθηκε και άλλο άτομο θα ηγηθεί της ορχήστρας. Με αυτόν τον εκλεπτυσμένο γραφειοκρατικό τρόπο, πλήττεται η παραδοσιακή ρωσική μουσική κουλτούρα», τονίζει η έκκληση.

Οι συντάκτες της έκκλησης θέτουν το ερώτημα: «Τι προσφέρει ο κ. Zhuravsky;» Και φέρεται να είπε: «... Είναι απαραίτητο να διαφυλαχθεί η συλλογική, δημιουργώντας ταυτόχρονα προϋποθέσεις για τη δημιουργική της ανάπτυξη, αφού προέκυψαν πολλά ερωτήματα στον τομέα του ρεπερτορίου, της αναπαράστασης διαφόρων ακαδημαϊκών οργάνων στην ορχήστρα.. Η συλλογικότητα αυτή τη στιγμή έχει 37 καλλιτέχνες στο προσωπικό της. Αυτό δεν πληροί τα γενικά αποδεκτά πρότυπα ούτε μιας ορχήστρας δωματίου ούτε μιας συμφωνικής ακαδημαϊκής ορχήστρας».

«Είναι παράδοξο ότι τέτοιες δηλώσεις γίνονται από υψηλόβαθμο στέλεχος του τμήματος, το οποίο θα έπρεπε να έχει λάβει μέτρα ταυτόχρονα για να εξασφαλίσει «συμμόρφωση με τα γενικά αποδεκτά πρότυπα». Καταπληκτική υποκρισία! – αναφωνούν οι συντάκτες της προσφυγής.

Στο έγγραφο σημειώνεται ότι «οι υπηρεσίες προς την Πατρίδα του Α.Ι. Δεν χρειάζεται να περιγράψουμε τον Poletaev και την ορχήστρα «Boyan» που δημιούργησε, η οποία θα γιορτάσει φέτος τα 50 χρόνια της. Και ούτε το κοινό ούτε το κράτος μπορούν να δεχτούν ένα τέτοιο «δώρο» από στελέχη του Υπουργείου Πολιτισμού για την επέτειο της επιφανούς ομάδας».

«Αγαπητέ Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς! Είμαστε πεπεισμένοι ότι η κατάσταση γύρω από την Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών «Boyan» είναι άδικη και βλάπτει τον παραδοσιακό ρωσικό πολιτισμό και τα εθνικά μας συμφέροντα. Σας ζητάμε να παρέμβετε για άλλη μια φοράσώστε την ορχήστρα Boyan! Δημιουργήστε για αυτόν και τον δημιουργό του A.I. Ο Poletaev, ο οποίος, παρά την ηλικία του, είναι γεμάτος υγεία, δημιουργική δύναμη και ιδέες, έχει όλες τις κατάλληλες συνθήκες για δημιουργική δραστηριότητα!». – τονίζεται στην έκκληση, την οποία υπέγραψε εκ μέρους των μελών της IPO «Russian Assembly» και των συμμετεχόντων στις πέμπτες αναγνώσεις Kalyazin ο πρόεδρος της IPO «Russian Assembly» A.D. Στεπάνοφ.

Περισσότερες μουσικές βιογραφίες και

Anatoly Poletaev: "Ο μαέστρος έχει τη δύναμη να καταστρέψει την πνευματική μοναξιά ενός ανθρώπου..."
Συζήτηση με τον Λαϊκό Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ, επικεφαλής της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών "Boyan" / Λαϊκοί Καλλιτέχνες της ΕΣΣΔ / Ιανουάριος 2017

Στο βιβλίο «Boyan» - People’s Love» μπορείτε να βρείτε πολλές ζωντανές απαντήσεις για αυτήν την ορχήστρα. Ο Λεονίντ Λεόνοφ, ο συγγραφέας του «Ρωσικού Δάσους» και της μυστικιστικής «Πυραμίδας», που παρακολούθησε συναυλίες στην εκκλησία του Αγίου Μπλεζ, αποκάλεσε δημιουργικότητα Ανατόλι Πολέταεφ "δράση".


Μαέστρος Anatoly Poletaev


Έχουν περάσει σχεδόν 100 χρόνια από την αρχή της επανάστασης του 1917, ένας ολόκληρος αιώνας αλλαγών και ανατροπών, φαίνεται ότι ο ρωσικός λαός έχει ήδη γίνει διαφορετικός, αλλά κάτι παραμένει που μας διατηρεί ως ενωμένοι άνθρωποι. Πρόκειται για μια σπουδαία κουλτούρα αιώνων, μουσική, ένας από τους θεματοφύλακες της οποίας παραμένει η ορχήστρα "Boyan" . Πιο πρόσφατα, στη Μόσχα, στο Σπίτι των Επιστημόνων, πραγματοποιήθηκε μια πρωτότυπη συναυλία από τον Λαϊκό Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ Anatoly Poletaev προς τιμήν των 80ων γενεθλίων του και της 60ης επετείου της δημιουργικής του δραστηριότητας. Σολίστ, Λαϊκοί και Επίτιμοι Καλλιτέχνες της Ρωσίας, με τη συμμετοχή του βραβευθέντος διεθνή φεστιβάλΗ Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών «Boyan», με επικεφαλής τον καθηγητή και συνθέτη A. Poletaev, ερμήνευσε ωδές, ύμνους, πανηγυρικά τραγούδια και προσευχές προς τιμήν της σλαβικής ενότητας. Στη συναυλία συμμετείχε το χορωδιακό σύνολο ιερής μουσικής της Μόσχας "Blagovest".

Σε ενάμιση χρόνο, η ορχήστρα Boyan, την οποία οι μουσικολόγοι αποκαλούν «Ρωσική συμφωνία» για τον μοναδικό ήχο της, θα συμπληρώσει μισό αιώνα ζωής. Η ιδιαίτερη ατμόσφαιρα των συναυλιών Boyan οφείλεται στον βιρτουόζο αρχηγό, ο οποίος συνδύασε επιδέξια τα όργανα της συμφωνικής ορχήστρας με τα λαϊκά. Στη Δύση, μέχρι την περεστρόικα, η λαμπρή ομάδα δέχτηκε χειροκροτήματα, υποκλίνοντας μπροστά σε αυτό το «νησί της πνευματικότητας, που προσωποποιεί την παρθένα δύναμη των Ρώσων, το μεγαλείο του πολιτισμού της ρωσικής γης».

Και στη Μόσχα, από το 1985 έως το 1995, οι γνώστες της μουσικής των Glinka, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Dvorak, Smetana, Rachmaninov και Sviridov έσπευσαν στην αίθουσα συναυλιών της εκκλησίας του Αγίου Blaise στο Staraya Konyushennaya Sloboda. Αυτή η αίθουσα είναι ερειπωμένη πρώην ναόςΤο έχτισαν οι ίδιοι οι μουσικοί, αλλά οι αρχές της Επιτροπής Περιουσίας της Μόσχας το παρέδωσαν στην ενορία της εκκλησίας και η ορχήστρα έμεινε άστεγη... Δεν της παρείχαν άλλες εγκαταστάσεις, παραβιάζοντας το άρθρο 53. Νόμος για τον Πολιτισμό.

«Ρομαντισμός», Γ. Σβιρίντοφ. Ορχήστρα "Boyan"

___

«Ρομαντισμός» του Γκεόργκι Σβιρίντοφ από τη μουσική εικονογράφηση στην ιστορία του Α. Πούσκιν «Χιονοθύελλα». Εκτελείται από την Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών "Boyan", υπό τη διεύθυνση του Λαϊκού Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ Anatoly Poletaev. Διεθνές Σπίτι Μουσικής της Μόσχας

Σήμερα ο καλλιτεχνικός διευθυντής και αρχι μαέστροςΗ ορχήστρα "Boyan" A. I. Poletaev επισκέπτεται το "Century".

– Anatoly Ivanovich, οι συναυλίες του Boyan προκαλούν δάκρυα στους ακροατές, πώς το πετυχαίνεις αυτό; Για παράδειγμα, με ποιο ιδιαίτερο πράγμα ευχαριστήσατε το κοινό στις επετειακές συναυλίες σας στο Σπίτι των Επιστημόνων και στο Υπουργείο Καταστάσεων Έκτακτης Ανάγκης στο Obninsk;

– Όπως πάντα, δεν επιδιώξαμε να διασκεδάσουμε το κοινό, αλλά το αναγκάσαμε να δουλέψει – και με το μυαλό και την ψυχή τους... Θεωρούμε ότι κύριο καθήκον μας είναι η ενίσχυση των παραδόσεων της εθνικής ταυτότητας, η βελτίωση των ηθών και των ηθών.

Αυτό γίνεται στις συναυλίες; Ναι, ναι. Όταν ερμηνεύετε κλασικά, το παν είναι η ερμηνεία. Για παράδειγμα, όταν ο «Boyan» παίζει το φινάλε της Συμφωνίας Νο. 4 του Τσαϊκόφσκι, προσέχω πάντα τα τραγικά σήματα των χάλκινων οργάνων, με τα οποία στο αποκορύφωμα ο συγγραφέας προβλέπει την καταστροφή που συνέβη στη Ρωσία στις αρχές του 20ου αιώνας. Τις περισσότερες φορές, οι μαέστροι εκτελούν αυτά τα «σήματα» στο ρυθμό και το ρυθμό μιας πομπής πολονέζ. Ως αποτέλεσμα, η ιδέα μιας μεγάλης τραγωδίας εξαφανίζεται... Στο φινάλε της συμφωνίας, όταν αναπτύσσεται το θέμα του λαϊκού τραγουδιού «A Birch Tree Stood in the Field», εγώ, εκτός παράδοσης, αναστέλλω το συνηθισμένο τέμπο των βιολιών και να δώσει το σόλο στην μπαλαλάικα, που δεν είναι στην παρτιτούρα του Τσαϊκόφσκι. Στην αρχή κλαίει αργά, επιστρέφοντας σταδιακά στον καθορισμένο ρυθμό και το θέμα της σημύδας γίνεται ήδη αντιληπτό ως «λέσχη», ως εικόνα του αγώνα για δικαιοσύνη. Το ίδιο και η μουσική σύγχρονος κόσμοςγίνεται όπλο. Παίξαμε αυτή τη συμφωνία όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό. Στην Ταϊβάν, το κοινό χειροκροτούσε όρθιους, κατανοώντας και αποδεχόμενοι την ερμηνεία μας. Και όταν το κοινό χειροκροτεί, είναι θρίαμβος.

Ή στο Δεύτερο Κοντσέρτο του Ραχμανίνοφ, ένα έργο βαθιά πατριωτικό, αναδεικνύουμε πάντα τα εθνικά προβλήματα. Αυτό επιβάλλει η εποχή και η κατάσταση στη χώρα. Εδώ εκφράζεται η συν-συγγραφή του συνθέτη και του μαέστρου. Το δεύτερο μέρος της συναυλίας για μένα είναι σαν να πηγαίνω στο διάστημα, να συναντηθώ με τους ιεράρχες... Ο Ραχμανίνοφ φαίνεται να τους κάνει μια ερώτηση: γιατί υπάρχει τέτοιο χάος στη γη, τόσα πολλά δράματα και τραγωδίες, αδικία;! Και του απαντούν ότι ο άνθρωπος διαλέγει τον δρόμο του. Και αν δεν ακολουθήσει τον δρόμο που του προσφέρει ο Χριστιανισμός, αλλά προσπαθήσει να αποκομίσει το μέγιστο όφελος από την επίγεια ζωή του, θα προδώσει τον Δημιουργό. Και γίνεται σαφές για τι πράγμα μιλάμε. Ένα λαμπρό φως εμφανίζεται στη μουσική, που ανεβαίνει με την ενέργειά του στον Ουρανό. Βλέπω, ακούω και νιώθω αυτή την ενέργεια, αναγκάζω την ορχήστρα να την επιδείξει. Και στο τρίτο μέρος - "scherzo" (στα ρωσικά, ένα αστείο) ο Rachmaninov, οπλισμένος με συμβουλές και γνώσεις, σαν αστειευόμενος, αντιμετωπίζει τα προβλήματά του και φτάνει σε μια νίκη απίστευτης δύναμης!

Ορχήστρα "Boyan" και μαέστρος Anatoly Poletaev: "Burlatskaya" (S. Rachmaninov)

___

Σεργκέι Ραχμανίνοφ "Burlatskaya" (ρωσικό τραγούδι). Διασκευή από τον Anatoly Poletaev. Εκτελείται από την Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Ορχήστρα Συναυλιών "Boyan"

Μουσικά έργα όπως το Δεύτερο Κοντσέρτο του Ραχμανίνοφ μπορούν να μετρηθούν στο ένα χέρι στην παγκόσμια μουσική. Σύμφωνα με το πόρισμα του ερευνητικού εργαστηρίου του Υπουργείου Υγείας, αυτό είναι το πιο ενεργητικό ρεπερτόριο στο ιατρείο μου. Οι επιστήμονες πραγματοποιούν το πείραμα χρησιμοποιώντας νερό, το οποίο παγώνει όταν δέχεται τις πληροφορίες. Εάν η σκέψη είναι θετική, το αποτέλεσμα είναι μια γεωμετρικά σωστή, όμορφη «νιφάδα χιονιού» και αν όχι, μια κηλίδα. Έτσι προκύπτει μια φόρμουλα ενέργειας, η οποία επιβεβαιώνει ότι η μουσική μπορεί είτε να θεραπεύσει τους ανθρώπους είτε να τους ακρωτηριάσει.

- Ενεργό επετειακές συναυλίεςτο κοινό έχει ακούσει πολλά έργα σας. Έτσι, στη Βουλή των Επιστημόνων, το σύνολο «Blagovest» και σολίστ ερμήνευσαν «Ωδή στον Άγιο Γεώργιο», «Ύμνος των υπερασπιστών της πατρίδας» (μουσική Τσαϊκόφσκι), το τραγούδι «Ρώσοι είναι η νίκη!», «Holy Ρωσία», «Χορωδία της Μονής», προσευχή «Σώσε, Κύριε, και σώσε». Η πιο σχετική προσευχή για σήμερα, «Οι Πατέρες της Ερήμου...» έγινε επίσης με βάση τα λόγια του Πούσκιν;

– Φανταστείτε, ο Nikolai Nikolaevich Drozdov με σύστησε και με έπεισε να γράψω μουσική. Άκουσε την «Ωδή μου στην Παναγία» στον Καθεδρικό Ναό του Σωτήρος Χριστού και, πλησιάζοντας προς εμένα, είπε ότι του άρεσε πολύ. Ρώτησε αν ήξερα την προσευχή «Ερημοπατέρες...»; δεν το ήξερα. «Πρέπει», λέει, «να γράψεις μουσική». Και μου έστειλε με φαξ ένα αντίγραφο του σπουδαίου κειμένου του Πούσκιν στο χέρι του. Διαβάζω και βλέπω - πραγματικά ποιήματα. Αλλά έχοντας αποφασίσει ότι δεν είμαι σε θέση να αντιμετωπίσω ένα τόσο δύσκολο και υπεύθυνο έργο, πηγαίνω για ύπνο. Τρεις η ώρα το πρωί ξυπνάω: μια μελωδία ακούγεται στο κεφάλι μου. Πάω στο πιάνο και γράφω. αρχίζω να δουλεύω. Το προσχέδιο είναι έτοιμο.

Η Larisa Pavlova και η Boyan Orchestra "Ode to the Virgin Mary"

___

Ο A. Poletaev "Ode to the Virgin Mary" - βραβευμένος με πανρωσικούς και διεθνείς διαγωνισμούς, αστέρι του διεθνούς διαγωνισμού "Romansiada" τραγουδά η Larisa Pavlova, συνοδευόμενη από τον GARKO "Boyan" (καλλιτεχνικός διευθυντής και μαέστρος - Λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ A.I. Poletaev) XXII Ορθόδοξο Φεστιβάλ, Yaroslavl, Yaroslavl Architectural Museum-Reserve, 24/09/2014

Αργότερα έμαθα ότι αρκετοί συνθέτες έγραψαν μουσική για την προσευχή του Σύρου θεολόγου και ποιητή του 4ου αιώνα Εφραίμ του Σύρου. Τρεις τον 19ο αιώνα: Dargomyzhsky - στο είδος του ρομαντισμού για τραγουδιστή και πιάνο, Rimsky-Korsakov - στο είδος της καθολικής φούγκας για χορωδία, Grechaninov, που μετανάστευσε στο Παρίσι και έγραψε για καθολικές εκκλησίες. Τον 20ο αιώνα - ο διάσημος αντιβασιλέας της εκκλησίας Chesnokov. Όλοι χρησιμοποίησαν μια εκδοχή της προσευχής του Πούσκιν - από τις λέξεις "Κύριος των ημερών μου". Και εγώ, στον 21ο αιώνα, έγραψα μουσική με τη μορφή άριας για σολίστ, χορωδία και ορχήστρα, διατηρώντας το ποίημα του Πούσκιν στο σύνολό του. Ας παραθέσουμε αυτές τις γραμμές...

Ερημοπατέρες και άμεμπτες σύζυγοι,
Να πετάξεις με την καρδιά σου στο πεδίο της αλληλογραφίας,
Για να το ενισχύσουμε εν μέσω μακρών καταιγίδων και μαχών,
Έκαναν πολλές θεϊκές προσευχές.

Αλλά κανένα από αυτά δεν με αγγίζει,
Σαν αυτό που επαναλαμβάνει ο ιερέας
Τις θλιβερές μέρες της Σαρακοστής.
Όλο και πιο συχνά έρχεται στα χείλη μου

Και ανανεώνει την ψυχή μου με μια άγνωστη δύναμη:
Κύριε των ημερών μου! θλιβερό πνεύμα αδράνειας,
Λαγνεία δύναμης, αυτό το κρυμμένο φίδι,
Και μη βάζεις άσκοπες κουβέντες στην ψυχή μου.

Αλλά άσε με να δω τις αμαρτίες μου, Θεέ,
Ναι, ο αδερφός μου δεν θα δεχτεί την καταδίκη από εμένα,
Και το πνεύμα της ταπεινότητας, της υπομονής, της αγάπης
Και αναβίωσε την αγνότητα στην καρδιά μου.

Αυτή η σύνθεσή μου βασισμένη στα ποιήματα του Alexander Sergeevich Pushkin ερμηνεύτηκε με επιτυχία από τον σολίστα Dmitry Stepanovich στη συναυλία "Ορθόδοξοι Ύμνοι" στην αίθουσα που πήρε το όνομά του. ΠΙ. Ο Τσαϊκόφσκι μαζί με τη Συνοδική Χορωδία του Alexei Puzakov και την Boyan Orchestra.

– Σε ενάμιση χρόνο η ορχήστρα θα κλείσει μισό αιώνα, με τι απώλειες και τι κέρδη πλησιάζεις την επέτειό σου;

«Αλίμονο, το επίπεδο δεξιοτεχνίας που επέτρεψε στην ορχήστρα να λάβει τον τίτλο του ακαδημαϊκού έχει χαθεί. Το προσωπικό που εκπαίδευσα έφυγε γιατί ο μισθός ήταν χαμηλότερος από τον ανταγωνιστικό. Πάντα ζούσαμε με λιτότητα: αν χρειαζόταν, έπρεπε να είμαστε και οδηγός και φορτωτής, κουβαλώντας σκηνικά σε όλη την πόλη με ένα φράκο με παπιγιόν. Όταν χτίστηκε η εκκλησία του Αγίου Blaise, γίνονταν συνεχώς υπομπότνικ και Κυριακές. Έσκαψαν χειροκίνητα χαρακώματα βάθους δυόμισι μέτρων και έκαναν περίπλοκες επικοινωνίες. Έδωσαν φιλανθρωπικές συναυλίες για να κερδίσουν χρήματα για την αποκατάσταση: 15 κιλά χρυσού χρειάστηκαν για να χρυσώσουν τον σταυρό και τους θόλους των 900 κιλών.

Το κοινό μας βοήθησε - από φοιτητές έως ακαδημαϊκούς, και σε δύο χρόνια αποκαταστήσαμε το ναό σύμφωνα με επιστημονικό έργο. Θυμάμαι πώς σε μια συνάντηση μου επιτέθηκαν περίπου εκατό ηγούμενοι της εκκλησίας: δίδαξέ με, πώς το έκανες;! «Είναι πολύ απλό», απάντησε, «πάρε φορείο, πιρούνια, φτυάρια, κουμπώματα και άρχισε να δουλεύεις μαζί με όλους τους άλλους, αλλιώς οι βιολιστές και οι μπαλαλάικα μου δεν θα το έκαναν αυτό». Το 1985, μετά από τρία χρόνια αποκατάστασης του ναού, ο «Boyan» άρχισε να κάνει πρόβες και να δίνει συναυλίες.

Περάσαμε από μια σειρά από υγρά υπόγεια, ερειπωμένες αίθουσες, εγκαταλελειμμένα κτίρια όπου έπρεπε να αποθηκεύσουμε όργανα, κοστούμια και να κάνουμε πρόβες. Το επισκευάσαμε μόνοι μας νηπιαγωγείο, όπου, σε αδιανόητα στριμωγμένες συνθήκες, ηχογράφησαν τα «Romances» του Ραχμάνινοφ με έναν από τους καλύτερους βαρύτονους της χώρας, τον Polikanin. Στη συνέχεια, χάρη στη βοήθεια του Γενικού Εισαγγελέα, μας παραχώρησαν το κτίριο του κινηματογράφου Zenit, από το οποίο η ορχήστρα πετάχτηκε ξανά στο δρόμο. Επιπλέον, μετά την εκπληκτικά επιτυχημένη συναυλία «Μόσχα - η Τρίτη Ρώμη» στο διεθνής Οίκοςμουσική.

Το 2006, με πρωτοβουλία του κ. Shvydkoy, αποφασίστηκε η εκκαθάριση της ορχήστρας λόγω «βελτιστοποίησης των δαπανών του προϋπολογισμού». Και μόνο χάρη στην υποστήριξη των συμμετεχόντων στο Δεύτερο Συμβούλιο των Σλαβικών Λαών της Λευκορωσίας, της Ρωσίας, της Ουκρανίας το 2006 στο Μινσκ, οι οποίοι απηύθυναν επιστολή στον Πρόεδρο της Ρωσικής Ομοσπονδίας Βλαντιμίρ Πούτιν, ο "Boyan" επέζησε.

A. Poletaev "Ύμνος στους Σλάβους" - τραγουδά η Larisa Pavlova

___

Η βραβευμένη πανρωσικών και διεθνών διαγωνισμών Larisa Pavlova τραγουδά, συνοδευόμενη από τη ρωσική κρατική ορχήστρα συναυλιών "Boyan", τέχνη. σκηνοθέτης - Λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Ανατόλι Πολέταεφ. V Διεθνές Φόρουμ Σλαβικών Τεχνών "Χρυσός Ιππότης" Μόσχα. Κρατικό Μουσείο-Κτήμα που φέρει το όνομά του. A. S. Pushkina

– Τι καθήκοντα βάζετε στον εαυτό σας τώρα;

– Εμμένουμε στην εμπειρία και τον αλφαβητισμό μας, παίζουμε το ρεπερτόριο όχι κάτω από την ίσαλο γραμμή και, για να πούμε την αλήθεια, επιβιώνουμε. Αντί για 100 άτομα, η ομάδα έχει πλέον 35 μουσικούς. Είχαμε μια ορχήστρα συναυλιών - όχι λαϊκή, όχι συμφωνική, όχι ποπ, για την οποία πάντα με κατηγορούσαν, λένε, πρέπει να παίξω σε ένα είδος. Ήθελαν ο Boyan να μετατραπεί σε ένα σύνολο λαϊκών οργάνων. Είμαι λαϊκιστής από την εκπαίδευση, αλλά τώρα ασχολούμαι με την καλλιέργεια του εθνικού ρωσικού πνεύματος στον λαό μας. Και για αυτό χρειάζεται να παίξω τα αριστουργήματα του Τσαϊκόφσκι, του Ρίμσκι-Κόρσακοφ, του Ραχμανίνοφ όχι σε μπαλαλάικα και ντόμαρα, αλλά σε συμφωνικά όργανα.

Εκπληρώνω την εντολή του Vasily Vasilyevich Andreev, του ιδρυτή της Μεγάλης Ρωσικής Ορχήστρας Λαϊκών Οργάνων: το κύριο καθήκον του ήταν η αναβίωση του ρωσικού τραγουδιού και η δημιουργία μιας εθνικής ορχήστρας. Δυστυχώς, δεν είχε χρόνο να το κάνει αυτό. Ο Αντρέεφ δεν εξορίστηκε με τους φίλους του Προκόφιεφ (επέστρεψε στην ΕΣΣΔ το 1936 - επιμ.), Χαλιάπιν, Ραχμανίνοφ και άλλους, αλλά έμεινε με την ορχήστρα στη Ρωσία. Μιλώντας με τους τσαπαεβίτες, στα χαρακώματα της πόλης Κούσβα, χωρίς παλτό από δέρμα προβάτου, μόνο με φράκο, κρυολόγησε και πέθανε... Ο Βασίλι Βασίλιεβιτς είπε: «Όσο μεγάλος κι αν ήταν ο πόνος που έφερε από μια αγνή καρδιά. ο βωμός της υπηρεσίας της Πατρίδας, όλοι λυτρώνονται από την ευτυχία της υπηρέτησής της». Αυτές τις εντολές του για τη διατήρηση της εθνικής ταυτότητας προσπαθώ να πραγματοποιήσω χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα. Γι' αυτό χρειάζομαι την ορχήστρα Boyan.

– Κι όμως, ποια ήταν η ώθηση για την ανάδειξη μιας τόσο ασυνήθιστης ομάδας;

– Δημιούργησα την Εθνική Ορχήστρα στο απόγειο της καριέρας μου ως περιοδεύων ακορντεόν, που έπαιζε στις καλύτερες αίθουσες συναυλιών της Ρωσίας και του εξωτερικού. Και την ίδια στιγμή, με έστειλαν με το σύνολο των λαϊκών οργάνων μου να δίνω συναυλίες για οικοδόμους σιδηροδρόμων, σε φυλακές και επιχειρήσεις βιομηχανίας ξυλείας, όπου κρατούμενοι υπό όρους έκοβαν ξυλεία. Φτάσαμε στους χώρους «συναυλιών» με λεωφορεία που είχαν φουσκώσει σε όλες τις ρωγμές και είδαμε σε ποια φτώχεια, ταπείνωση και έλλειψη δικαιωμάτων ζούσαν οι άνθρωποι. Μας άκουγαν στο φως των λαμπτήρων κηροζίνης, καθισμένοι σε πεσμένους κέδρους και πεύκα, αλλά είδα πώς τα μάτια τους σπινθηροβόλησαν. Και τους παίζαμε όχι μουσική ταβέρνας, αλλά την πιο σοβαρή μουσική. Εκεί αποφάσισα να υπηρετήσω με την τέχνη μου αυτούς που σπέρνουν και οργώνουν και δημιούργησα μια εθνική ορχήστρα. Σε αντίθεση με τους ανυπόμονους συναδέλφους μου, όλα πήγαν καλά για μένα και μου άρεσε να διευθύνω για πολλά χρόνιασπούδασε με μαέστρο Θέατρο Μπολσόι Gabriel Zimin, με έβλεπε ως μαέστρο.

– Έχουν γίνει αλλαγές στην ορχήστρα τα τελευταία δύο χρόνια;

– Αρχίσαμε να συνεργαζόμαστε ενεργά με τον πρόεδρο του Φόρουμ Σλαβικών Τεχνών «Χρυσός Ιππότης», διευθυντής του Πανεπιστημίου Πολιτισμού του Υπουργείου Καταστάσεων Έκτακτης Ανάγκης, Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ρωσίας Νικολάι Μπουρλιάεφ. Προσκαλεί την ορχήστρα μας στα εγκαίνια και το κλείσιμο πολυάριθμων φόρουμ του Golden Knight. Έτσι, πρόσφατα πραγματοποιήσαμε παράσταση στον Καθεδρικό Ναό του Σωτήρος Χριστού. Έχουμε επίσης εμφανίσεις σε εκδηλώσεις του Υπουργείου Έκτακτης Ανάγκης. Εμφανιζόμαστε σε αίθουσες κύρους και προσπαθούμε να δημιουργήσουμε ένα ενδιαφέρον ρεπερτόριο.

– Λένε ότι έχετε αρκετές διασυνδέσεις με την παράσταση του «Ρομαντισμού» του Σβιρίντοφ ενδιαφέρουσες ιστορίες?

- Θα σου πω. Ο Vladimir Gostyukhin, ένας διάσημος «οδηγός φορτηγού», άκουσε κάποτε το «Romance» του Sviridov να ερμηνεύεται από εμάς στο Κρεμλίνο. Μετά τη συναυλία, όλοι έφυγαν για το συμπόσιο, κι εγώ άργησα: μάζευα όργανα και σκηνικά. Τέλος, φτάνω στην αίθουσα συναυλιών του ξενοδοχείου Rossiya, όπου οι διακοπές είναι σε πλήρη εξέλιξη και ψάχνω για θέση. Και ξαφνικά ο Gostyukhin, βλέποντάς με να μπαίνω, τρέχει και πέφτει στα γόνατά του. Οι καλεσμένοι είναι μπερδεμένοι και ο Βλαντιμίρ Βασίλιεβιτς σηκώνεται και εξηγεί σε όλους ότι συγκλονίστηκε από την παράσταση του ρομαντισμού του Sviridov "Boyan". Αυτό είναι ένα από τα αγαπημένα του έργα, και ξέρει πώς το ερμηνεύουν διαφορετικές ορχήστρες, αλλά είναι η πρώτη φορά που ακούει τέτοια καυστικά. Από τότε έρχεται συχνά στις συναυλίες μας, έχει όλες τις ηχογραφήσεις μας.

Ορχήστρα «Boyan», κεφ. μαέστρος A. Poletaev "Evening Bells"

___

Μουσική A. Alyabyev, διασκευή A. Poletaev, στο Κρατικό Μουσείο του A. S. Pushkin, 26 Ιουνίου 2014. Τελική συναυλία της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Ορχήστρας Συναυλιών "Boyan", τέχνη. ηγέτης Anatoly Poletaev. " Μουσικό άλμπουμεποχή του Α.Σ. Πούσκιν»

Μου αρέσει πολύ το πώς ο "Boyan" ερμηνεύει το "Evening Bells" και το "Century Linden Tree", τον Λαϊκό Καλλιτέχνη της Ρωσίας Alexander Mikhailov. Κάποτε το ανοίξαμε ακόμη και με "βραδινά κουδούνια" επετειακό βράδυ. Κάποτε, στις Ημέρες Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας στο Ντόρτμουντ, όταν παίζαμε το «Evening Bells», η διάσημη καλλιτέχνις Zhanna Bolotova ξέσπασε σε κλάματα, τόσο που ήταν αδύνατο να την ηρεμήσει... Ενδιαφέρουσες σκέψεις μοιράστηκαν από έναν θεατή που άκουγε συχνά τις συναυλίες του «Boyana» στην εκκλησία του St. Blaise και οι «δικοί μας» «Evening Bells» τον έκαναν επίσης να δακρύσει. Φαίνεται ότι η μουσική είναι το κύριο κλειδί, κανείς δεν προσβάλλει τους ακροατές, δεν τους προκαλεί πόνο, τι συμβαίνει με τα συναισθήματά τους;! Γεγονός είναι ότι κατά την εκτέλεση αυτού του έργου, ο μαέστρος έχει τη δύναμη να καταστρέψει την πνευματική μοναξιά ενός ατόμου, ακόμα κι αν δεν είναι μόνος εξωτερικά. Η τεράστια ενεργειακή δύναμη βρίσκεται στο " Απογευματινές καμπάνες" Θα πω ακόμη και αυτό: όταν το διεξάγω, πάντα μιλάω με τον Δημιουργό. Και προσπαθώ να εκπληρώσω τα καθήκοντα που μου θέτει.

– Είναι δυνατόν να αναβιώσει ο Μπόγιαν;

– Ίσως, αλλά για αυτό η ορχήστρα χρειάζεται ίσα δικαιώματα με τους άλλους ακαδημαϊκές ορχήστρεςπου έχουν αίθουσες συναυλιών, χορηγούς, τράπεζες, ιδρύματα, προεδρικές επιχορηγήσεις, που οργανώνουν ταξίδια στο εξωτερικό και πλήρωναν αξιοπρεπή μισθό. Δεν μπορείτε να αφήσετε τους ανθρώπους να μπουν στο ρινγκ λέγοντας: «Πρώτα κερδίστε τον αγώνα και μετά θα ρωτήσετε». Το ταλέντο πρέπει να προστατεύεται - είναι αλήθεια. Ο Υπουργός Πολιτισμού Medinsky, δυστυχώς, δεν έχει πάει ποτέ στις συναυλίες μας και ποτέ δεν με προσκάλεσε σε δεξίωση για να μάθει για τα προβλήματά μας. Εμπιστεύεται τις φήμες των κακών και υπάρχουν περισσότεροι από αρκετοί από αυτούς γύρω από τον "Boyan".

– Γιατί οι Ιάπωνες αγαπούν τόσο πολύ την ορχήστρα σας;

– Οι Ιάπωνες είναι άνθρωποι της τιμής και έχουν έντονη αίσθηση της αλήθειας στη μουσική. Τα πρώτα τους μαθήματα στο σχολείο είναι το σχέδιο και η μουσική. Η τέχνη είναι σε πρώτο πλάνο, οι ακριβείς επιστήμες στο βάθος. Έχουν πετύχει στα ηλεκτρονικά, αλλά χρειάζονται πνευματικότητα, που προέρχεται από τη ρωσική κουλτούρα, όπως ο αέρας. Επομένως, το "Boyan" είναι θεϊκό δώρο για αυτούς. Περιοδεύσαμε την Ιαπωνία τρεις φορές και μια φορά ήρθαμε στην πόλη Sapporo στα βόρεια του Hokkaido. Μας χαιρέτησαν σαν φίλους, γιατί επί έξι χρόνια προσπαθούσαν να μας αφήσουν να πάμε κοντά τους. Κάποτε ήθελαν να στείλουν τη Lyudmila Zykina με το σύνολο αντί για εμάς, αλλά έλαβαν την απάντηση: "Η Zykina είναι καλή, αλλά χρειαζόμαστε τον Boyan". Και εδώ είμαστε στο Sapporo: σε κάθε κολόνα υπάρχει μια αφίσα - "Boyan", "Boyan, "Boyan", σε κάθε αντικείμενο υπάρχει μια διαφήμιση για τη συναυλία μας.

Αλλά πρέπει να ειπωθεί ότι το πρόβλημα της επιστροφής των Κουρίλ Νήσων συζητήθηκε έντονα στο Χοκάιντο. Και ξαφνικά, περίπου τρεις ώρες πριν τη συναυλία, έρχεται ο διοργανωτής και με ρωτάει αν κάνουμε συναυλία. Αποδεικνύεται ότι μόνο 700 εισιτήρια κόπηκαν για την αίθουσα των 1.800 θέσεων. Και, σύμφωνα με τους κανόνες, ο ερμηνευτής έχει το δικαίωμα να ακυρώσει τη συναυλία εάν η αίθουσα είναι λιγότερο από 50 τοις εκατό γεμάτη: πτώση της φήμης. Είπα ότι 700 άτομα ήταν επίσης κοινό και θα έπρεπε να έχετε δει πόσο χαρούμενος ήταν: δεν θα ακολουθούσαν αντίποινα. Και ξαφνικά ακούμε: μέσα από ταυροκόρνες στα διερχόμενα αυτοκίνητα, ο πληθυσμός καλείται να μποϊκοτάρει τη συναυλία μας. «Οι Ρώσοι είναι βάρβαροι και επιτιθέμενοι, δεν μπορείτε να τους αντιμετωπίσετε! Πάρε τα νησιά τους και μην ακούς τη μουσική τους!». Τι πιστεύετε λοιπόν; Όταν άνοιξε η αυλαία, στην αίθουσα ήταν 1800 άτομα! Με τη βοήθεια της αρνητικής διαφήμισης, έκαναν σε τρεις ώρες αυτό που δεν μπορούσαν να κάνουν σε αρκετούς μήνες.

Η συναυλία ήταν θριαμβευτική και ακολούθησε συμπόσιο. Αλλά πριν από αυτόν, υπέγραψα αυτόγραφα σε δίσκους Boyan για μιάμιση ώρα. Και όταν τελείωσαν, έπρεπε να υπογράψω με ένα μαρκαδόρο στα μανίκια των λευκών μπλούζες των Γιαπωνέζων κοριτσιών. Και οι διοργανωτές περίμεναν ταπεινά μέχρι να περάσει όλη η ουρά. Ο δήμαρχος της πόλης, ο οποίος ήταν αντισοβιετικός, είπε στο συμπόσιο: «Όποια κι αν είναι η πολιτική, έχουμε γίνει μάρτυρες ενός πραγματικά Ρώσου λαϊκή τέχνη, και πρέπει να είσαι φίλος με τέτοιους ανθρώπους!».
_______

Το άρθρο δημοσιεύτηκε στο πλαίσιο του κοινωνικά σημαντικού έργου «Russia and the Revolution. 1917 – 2017" χρησιμοποιώντας κονδύλια κρατικής στήριξης που διατέθηκαν ως επιχορήγηση σύμφωνα με την εντολή του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας της 8ης Δεκεμβρίου 2016 αριθ. 96/68-3 και βάσει διαγωνισμού που πραγματοποιήθηκε από την Πανρωσική δημόσιος οργανισμός « Ρωσική Ένωσηπρυτάνεις».