Χαρακτηριστικά του είδους και της σύνθεσης του ποιήματος του Gogol "Dead Souls". Καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του ποιήματος
Ο Γκόγκολ ονειρευόταν από καιρό να γράψει ένα έργο «στο οποίο θα εμφανιζόταν όλη η Ρωσία». Αυτή υποτίθεται ότι ήταν μια μεγαλειώδης περιγραφή της ζωής και των εθίμων
Η Ρωσία στο πρώτο τρίτο του 19ου αιώνα. Το ποίημα έγινε τέτοιο έργο
«Dead Souls», γραμμένο το 1842. Πρώτη έκδοση του έργου
ονομαζόταν «Οι περιπέτειες του Τσιτσίκοφ, ή νεκρές ψυχές». Αυτό
το όνομα μειώνονταν αληθινό νόημαΑυτό το έργο μεταφράστηκε στη σφαίρα ενός μυθιστορήματος περιπέτειας. Ο Γκόγκολ το έκανε για λόγους λογοκρισίας, προκειμένου να εκδοθεί το ποίημα.
Γιατί ο Γκόγκολ αποκάλεσε το έργο του ποίημα; Ο ορισμός του είδους έγινε σαφής στον συγγραφέα μόνο στο τελευταία στιγμή, αφού, ενώ ακόμη εργαζόταν πάνω στο ποίημα, ο Γκόγκολ το αποκαλεί είτε ποίημα είτε μυθιστόρημα. Για να κατανοήσετε τα χαρακτηριστικά του είδους του ποιήματος "Dead Souls", μπορείτε να συγκρίνετε αυτό το έργο με τη "Θεία Κωμωδία" του Δάντη, ενός ποιητή της Αναγέννησης. Η επιρροή του γίνεται αισθητή στο ποίημα του Γκόγκολ. Η Θεία Κωμωδία αποτελείται από τρία μέρη. Στο πρώτο μέρος εμφανίζεται στον ποιητή η σκιά του αρχαίου Ρωμαίου ποιητή Βιργίλιου, που συνοδεύει τον λυρικό ήρωα στην κόλαση, περνούν από όλους τους κύκλους, μια ολόκληρη στοά αμαρτωλών περνάει μπροστά στα μάτια τους. Η φανταστική φύση της πλοκής δεν εμποδίζει τον Δάντη να αποκαλύψει το θέμα της πατρίδας του - την Ιταλία, και τη μοίρα της. Στην πραγματικότητα, ο Γκόγκολ σχεδίαζε να δείξει τους ίδιους κύκλους της κόλασης, αλλά της κόλασης στη Ρωσία. Δεν είναι τυχαίο που ο τίτλος του ποιήματος «Dead Souls» απηχεί ιδεολογικά τον τίτλο του πρώτου μέρους του ποιήματος του Dante «The Divine Comedy», που ονομάζεται «Hell».
Ο Γκόγκολ, μαζί με τη σατιρική άρνηση, εισάγει ένα δοξαστικό, δημιουργικό στοιχείο - την εικόνα της Ρωσίας. Με αυτήν την εικόνα συνδέεται η «υψηλή λυρική κίνηση», η οποία στο ποίημα κατά καιρούς αντικαθιστά την κωμική αφήγηση.
Σημαντική θέση στο ποίημα «Dead Souls» καταλαμβάνουν οι λυρικές παρεκβάσεις και τα παρεμβαλλόμενα επεισόδια, που είναι χαρακτηριστικό για το ποίημα ως λογοτεχνικό είδος. Σε αυτά ο Γκόγκολ αγγίζει τα πιο πιεστικά ρωσικά κοινωνικά ζητήματα. Οι σκέψεις του συγγραφέα για τον υψηλό σκοπό του ανθρώπου, για τη μοίρα της πατρίδας και των ανθρώπων αντιπαραβάλλονται εδώ με ζοφερές εικόνες της ρωσικής ζωής.
Λοιπόν, ας πάμε για τον ήρωα του ποιήματος "Dead Souls" Chichikov στον Ν.
Από τις πρώτες κιόλας σελίδες του έργου, αισθανόμαστε τη γοητεία της πλοκής, καθώς ο αναγνώστης δεν μπορεί να υποθέσει ότι μετά τη συνάντηση του Chichikov με τον Manilov θα υπάρξουν συναντήσεις με τον Sobakevich και τον Nozdrev. Ο αναγνώστης δεν μπορεί να μαντέψει το τέλος του ποιήματος, γιατί όλοι οι χαρακτήρες του προέρχονται σύμφωνα με την αρχή της διαβάθμισης: ο ένας είναι χειρότερος από τον άλλο. Για παράδειγμα, ο Manilov, αν θεωρηθεί ως ξεχωριστή εικόνα, δεν μπορεί να εκληφθεί ως θετικός ήρωας(στο τραπέζι του υπάρχει ένα βιβλίο ανοιχτό στην ίδια σελίδα και η ευγένειά του προσποιείται: "Ας μην σας επιτρέψω να το κάνετε αυτό >>), αλλά σε σύγκριση με τον Plyushkin, ο Manilov κερδίζει ακόμη και με πολλούς τρόπους Η εικόνα της Korobochka στο επίκεντρο της προσοχής , καθώς είναι ένα είδος ενιαίας αρχής όλων των χαρακτήρων, σύμφωνα με τον Gogol, αυτό είναι ένα σύμβολο του "κουτιού ανθρώπου", που περιέχει την ιδέα μιας ακόρεστης δίψας για. συσσώρευση.
Το θέμα της αποκάλυψης της επίσημης κυριαρχίας διατρέχει όλο το έργο του Γκόγκολ: ξεχωρίζει τόσο στη συλλογή "Mirgorod" όσο και στην κωμωδία "The General Inspector". Στο ποίημα «Νεκρές ψυχές» είναι συνυφασμένο με το θέμα της δουλοπαροικίας.
Ξεχωριστή θέση στο ποίημα κατέχει το «The Tale of Captain Kopeikin». Σχετίζεται με την πλοκή με το ποίημα, αλλά έχει μεγάλη αξίαγια αποκάλυψη ιδεολογικό περιεχόμενοεργοστάσιο. Η μορφή του παραμυθιού δίνει στην ιστορία έναν ζωτικό χαρακτήρα: καταγγέλλει την κυβέρνηση.
Ο κόσμος των «νεκρών ψυχών» αντιπαραβάλλεται στο ποίημα λυρική εικόνα λαϊκή Ρωσία, για το οποίο ο Γκόγκολ γράφει με αγάπη και θαυμασμό.
Για τρομακτικός κόσμοςτου γαιοκτήμονα και της γραφειοκρατικής Ρωσίας, ο Γκόγκολ ένιωσε την ψυχή του ρωσικού λαού, την οποία εξέφρασε με την εικόνα μιας γρήγορα βιαστικής τρόικας, που ενσαρκώνει τις δυνάμεις της Ρωσίας: «Δεν είναι έτσι για σένα, Ρώσο, ότι μια ζωηρότητα, ορμάει η ασταμάτητη τρόικα;» Έτσι, καταλήξαμε σε αυτό που απεικονίζει ο Γκόγκολ στο έργο του. Απεικονίζει την κοινωνική ασθένεια της κοινωνίας, αλλά θα πρέπει να σταθούμε και στο πώς το καταφέρνει αυτό ο Γκόγκολ.
Πρώτον, ο Gogol χρησιμοποιεί τεχνικές κοινωνικής τυποποίησης. Απεικονίζοντας τη στοά των γαιοκτημόνων, συνδυάζει επιδέξια το γενικό και το ατομικό. Σχεδόν όλοι οι χαρακτήρες του είναι στατικοί, δεν αναπτύσσονται (εκτός από τον Plyushkin και τον Chichikov) και ως αποτέλεσμα συλλαμβάνονται από τον συγγραφέα. Αυτή η τεχνική τονίζει για άλλη μια φορά ότι όλοι αυτοί οι Manilov, Korobochki, Sobakevichs, Plyushkins είναι νεκρές ψυχές. Για να χαρακτηρίσει τους χαρακτήρες του, ο Γκόγκολ χρησιμοποιεί επίσης την αγαπημένη του τεχνική - χαρακτηρίζοντας τον χαρακτήρα μέσα από τη λεπτομέρεια. Ο Γκόγκολ μπορεί να ονομαστεί «ιδιοφυΐα της λεπτομέρειας», οπότε με ακρίβεια μερικές φορές οι λεπτομέρειες αντικατοπτρίζουν τον χαρακτήρα και εσωτερικός κόσμοςχαρακτήρας. Τι αξίζει, για παράδειγμα, η περιγραφή του κτήματος και του σπιτιού του Manilov! Όταν ο Chichikov οδήγησε στο κτήμα του Manilov, τράβηξε την προσοχή στην κατάφυτη αγγλική λιμνούλα, στο ξεχαρβαλωμένο κιόσκι, στη βρωμιά και στην ερημιά, στην ταπετσαρία στο δωμάτιο του Manilov - είτε γκρι είτε μπλε, σε δύο καρέκλες καλυμμένες με ψάθα, που δεν έφτασαν ποτέ. τα χέρια του ιδιοκτήτη. Όλα αυτά και πολλές άλλες λεπτομέρειες μας οδηγούν κύριο χαρακτηριστικό, φτιαγμένο από τον ίδιο τον συγγραφέα: «Ούτε αυτό ούτε εκείνο, αλλά ο διάβολος ξέρει τι είναι!» Ας θυμηθούμε τον Πλιούσκιν, αυτή την «τρύπα στην ανθρωπότητα», που έχασε ακόμη και το φύλο του.
Βγαίνει στον Chichikov με μια λιπαρή ρόμπα, ένα απίστευτο μαντίλι στο κεφάλι του, ερημιά, βρωμιά, ερήμωση παντού. Το Plyushkin είναι ένας ακραίος βαθμός υποβάθμισης. Και όλα αυτά μεταφέρονται μέσα από τη λεπτομέρεια, μέσα από εκείνα τα μικρά πράγματα στη ζωή που τόσο πολύ θαύμαζε ο Α.Σ. Πούσκιν: «Κανένας συγγραφέας δεν είχε ποτέ αυτό το χάρισμα για να εκθέσει τη χυδαιότητα της ζωής τόσο ξεκάθαρα, ώστε να μπορέσει να περιγράψει με τόση δύναμη τη χυδαιότητα ενός χυδαίου ανθρώπου, ώστε όλα τα μικρά πράγματα που διαφεύγουν από το μάτι να αναβοσβήνουν. τα μάτια όλων».
Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι η μοίρα της Ρωσίας: το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της. Στον πρώτο τόμο, ο Γκόγκολ αποκάλυψε το θέμα του παρελθόντος της πατρίδας του. Ο δεύτερος και ο τρίτος τόμος που συνέλαβε υποτίθεται ότι θα έλεγαν για το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας. Αυτή η ιδέα μπορεί να συγκριθεί με το δεύτερο και το τρίτο μέρος» Θεία Κωμωδία«Δάντης: «Καθαρτήριο» και «Παράδεισος», ωστόσο, αυτά τα σχέδια δεν ήταν προορισμένα να πραγματοποιηθούν: ο δεύτερος τόμος αποδείχθηκε ανεπιτυχής και ο τρίτος δεν γράφτηκε ποτέ Ο Γκόγκολ ήταν σε απώλεια, καθώς σκεφτόταν το μέλλον της Ρωσίας: «Ρους, πού πας; Δώσε μου την απάντηση! Δεν δίνει απάντηση».
Πρωτοτυπία είδους του ποιήματος "Dead Souls"
Ο Γκόγκολ ονόμασε τις «Dead Souls» ένα ποίημα, αλλά διάσημος κριτικόςΟ Vissarion Grigorievich Belinsky όρισε το είδος τους ως μυθιστόρημα. Στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, αυτός ο ορισμός του Μπελίνσκι καθιερώθηκε και το "Dead Souls", διατηρώντας τη λέξη "ποίημα" στον υπότιτλο, αναγνωρίστηκε ως ένα λαμπρό μυθιστόρημα από τη ρωσική ζωή.
Στη ρωσική λογοτεχνία τη δεκαετία του 30-40 υπήρξε μια ταχεία ανάπτυξη του μυθιστορήματος και της ιστορίας. Ξεκινώντας από το «Belkin’s Tales» (1830) του Πούσκιν, υπήρξε συνεχής εμφάνιση έργων αυτού του είδους. Ο Μπελίνσκι έγραψε για αυτό το πλήθος μυθιστορημάτων και ιστοριών που πλημμύρισαν τη λογοτεχνία το 1835: «Τώρα όλη η λογοτεχνία μας έχει μετατραπεί σε μυθιστόρημα και ιστορία. Ωδή, επικό ποίημα, ακόμη και λεγόμενο ρομαντικό ποίημα, ποίημα Πουσκίνσκαγια, που πλημμύριζε και έπνιγε τη λογοτεχνία μας - όλα αυτά δεν είναι πλέον παρά μια ανάμνηση κάποιας διασκεδαστικής, αλλά παλιάς εποχής. Ο Ρομάν σκότωσε τα πάντα, κατανάλωσε τα πάντα. Και η ιστορία που τον ακολούθησε έσβησε ακόμη και τα ίχνη όλων αυτών, και το ίδιο το μυθιστόρημα έμεινε στην άκρη με σεβασμό και του έδωσε ένα μονοπάτι μπροστά... Αλλά δεν είναι μόνο αυτό: σε τι βιβλία είναι η ανθρώπινη ζωή και οι κανόνες του ηθική, η φιλοσοφική πλευρά και, με μια λέξη, όλες οι επιστήμες; Σε μυθιστορήματα και ιστορίες». 11 - V.G. Belinsky, τόμος I, σ. 267
Ο ορισμός του Belinsky για το είδος "Dead Souls", που αναπτύχθηκε στα άρθρα του (1835-1847), βασίστηκε στην εμπειρία της μελέτης της εξέλιξης του ρωσικού ρεαλισμού στη δεκαετία του '30-40, έργα ξένων, γαλλικών, αγγλικών, αμερικανικών, έργων του μυθιστοριογράφοι σφυρηλατήθηκε σε πολεμικές με κριτικούς διαφορετικές κατευθύνσεις, ιδιαίτερα αντιδραστική και σλαβόφιλη, και άλλαξε με την πάροδο πολλών ετών, όταν ο Μπελίνσκι έγραψε για « Νεκρές ψυχές" Στη λογοτεχνία του Γκόγκολ, σε περιπτώσεις όπου εξετάζεται το είδος των «Dead Souls», οι απόψεις του Belinsky και η εξέλιξή τους στην επίλυση του ζητήματος δεν λαμβάνονται υπόψη και δεν αναλύονται ως μυθιστόρημα ή ποίημα. Εν τω μεταξύ, το δόγμα του Μπελίνσκι για το μυθιστόρημα είναι η θεμελιώδης θεωρία αυτού του είδους μέχρι σήμερα.
Στο πρώτο κιόλας άρθρο που γράφτηκε μετά τη δημοσίευση του ποιήματος το 1842, ο Μπελίνσκι, σημειώνοντας τη χιουμοριστική φύση του ταλέντου του Γκόγκολ, έγραψε: Οι περισσότεροι από εμάς αντιλαμβανόμαστε το «κωμικό» και το «χιούμορ» ως αστεία, ως καρικατούρα - και είμαστε σίγουροι ότι πολλοί είναι χωρίς να αστειεύονται, με ένα πονηρό και ικανοποιημένο χαμόγελο από τη διορατικότητά τους, θα πουν και θα γράψουν ότι ο Γκόγκολ χαρακτήρισε το μυθιστόρημά του ποίημα. Αυτό είναι σωστό! Άλλωστε, ο Γκόγκολ είναι φοβερός και αστείο, και τι εύθυμος άνθρωπος, Θεέ μου! Γελάει συνέχεια και κάνει τους άλλους να γελούν! Σωστά, το μαντέψατε, έξυπνοι άνθρωποι...» 11 - V.G. Belinsky, vol. VI, σελ. 220 Αυτή ήταν μια απάντηση στον N. Polevoy, ο οποίος έγραψε στο Russian Messenger: «Δεν σκεφτήκαμε καθόλου να καταδικάσουμε τον Gogol για αυτό που ονόμασε «Dead Souls». ποίημα. Φυσικά, το όνομα είναι ένα αστείο». 22 - Ε.Σ. Smirnova-Chikina. Ποίημα του N.V. «Νεκρές ψυχές» του Γκόγκολ - λογοτεχνικό σχόλιο. Μ. «Διαφωτισμός», 1964, σελ. 29 Περαιτέρω, ο Μπελίνσκι αποκαλύπτει την κατανόησή του για το «ποίημα»: «Όσο για εμάς... θα πούμε μόνο, ότι ο Γκόγκολ δεν αποκάλεσε αστειευόμενος το μυθιστόρημά του «ποίημα»και ότι δεν εννοεί με αυτό ένα κωμικό ποίημα. Δεν μας το είπε ο συγγραφέας, αλλά το βιβλίο του... Μην ξεχνάτε ότι αυτό το βιβλίο είναι μόνο μια έκθεση, μια εισαγωγή στο ποίημα, ότι ο συγγραφέας υπόσχεται άλλα δύο τόσο μεγάλα βιβλία, στα οποία θα συναντήσουμε ξανά τον Chichikov και δείτε νέα πρόσωπα στα οποία θα εκφραστεί η Ρωσία από την άλλη...»
Έχοντας δώσει έναν αριθμό λυρικές παρεκβάσειςαπό το ενδέκατο κεφάλαιο για το δρόμο, τη γρήγορη οδήγηση, το πουλί-τρία, ο Μπελίνσκι τελειώνει το άρθρο με τα λόγια: «Είναι λυπηρό να σκεφτόμαστε ότι αυτό το υψηλό λυρικό πάθος, αυτά τα βροντερά, που τραγουδούν επαίνους του μακάριου στον εαυτό του εθνική ταυτότητα, αντάξιο του μεγάλου Ρώσου ποιητή, δεν θα είναι προσιτό σε όλους, εκείνη η καλοσυνάτη άγνοια θα γελάσει εγκάρδια με κάτι που θα κάνει τα μαλλιά στο κεφάλι του άλλου να σηκωθούν με ιερό δέος... Κι όμως έτσι είναι, και δεν μπορεί να είναι αλλιώς. Ποίημα υψηλής έμπνευσηςθα πάει για την πλειοψηφία ως «χιουμοριστικό αστείο...» 11 - V.G. Belinsky, τόμος VI, σελ. 222
Έτσι, το 1842, ο Μπελίνσκι υιοθέτησε το είδος των «Dead Souls» ως ποίημα, βασισμένο στον υψηλό, αξιολύπητο λυρισμό του Γκόγκολ, στην υπόσχεση του συγγραφέα να δείξει τη «Ρωσία από την άλλη πλευρά» στο δεύτερο και τρίτο μέρος και να αναδείξει. νέα πρόσωπα, νέοι ήρωες.
Η εμφάνιση της συγκλονιστικής μπροσούρας του K. S. Aksakov «Λίγα λόγια για το ποίημα του Gogol «Οι περιπέτειες του Chichikov, ή Dead Souls» έθεσε στον Belinsky το πρόβλημα του είδους ως έκφραση περιεχομένου, ιδεολογική σημασίαΚαι καλλιτεχνική μέθοδοςέργα του Γκόγκολ.
Ο Κ. Σ. Ακσάκοφ υποστήριξε στο μπροσούρα του ότι στο ποίημα του Γκόγκολ «το αρχαίο έπος υψώνεται μπροστά μας», ότι στο καλλιτεχνικό τρόποΒλέπει την «επική ενατένιση του Γκόγκολ... αρχαία, αληθινή, ίδια με αυτή του Ομήρου», ότι ο Γκόγκολ μπορεί και πρέπει να συγκριθεί με τον Όμηρο, ότι οι «Νεκρές ψυχές» είναι ένα ποίημα παρόμοιο με την «Ιλιάδα».
Ο Μπελίνσκι εξέφρασε έντονη αντίρρηση για τη σύγκριση των «Dead Souls» με την «Ιλιάδα»: «Μάταια αυτός (ο συγγραφέας του φυλλαδίου) δεν εμβαθύνθηκε σε αυτά τα βαθιά σημαντικά λόγια του Γκόγκολ: «Και για πολύ καιρό ήταν αποφασισμένος για μένα από την υπέροχη δύναμη να περπατήσω χέρι-χέρι με τους παράξενους ήρωές μου, να ερευνήσω ολόκληρη την τρομερά βιαστική ζωή, δες το μέσα από το γέλιο ορατό στον κόσμο και αόρατο, άγνωστο σε αυτόν δάκρυα" 22 - V.G. Belinsky, τόμος VI, σελ. 255 Ο Μπελίνσκι βλέπει τώρα τη δικαίωση του είδους στον τόνο της απεικόνισης της ρωσικής ζωής, σε συνδυασμό με αόρατα δάκρυα και στον λυρισμό. Ο Μπελίνσκι τόνισε το κρίσιμο πάθος των Νεκρών Ψυχών, διαψεύδοντας τις σκέψεις του Ακσάκοφ για την υποτιθέμενη στοχαστική στάση του Γκόγκολ απέναντι στην πραγματικότητα που απεικόνιζε.
Στην ίδια κριτική του φυλλαδίου, ο Μπελίνσκι εκφράζει και αναπτύσσει μια από τις κύριες θέσεις της ποιητικής του ρεαλισμού που δημιουργεί, δηλαδή τη διατριβή για τη σχέση του έπους με το μυθιστόρημα, για την οργανική ανάπτυξη της λογοτεχνίας, το περιεχόμενό της και τα ποιητικά είδη. , ως έκφραση της κοσμοθεωρίας που χαρακτηρίζει τους ανθρώπους μιας ορισμένης ιστορικής εποχής. Αλλά ο Μπελίνσκι δεν έχει εφαρμόσει ακόμη τη θεωρία του μυθιστορήματος σε αυτό το άρθρο στο «Dead Souls» στο πάθος των λυρικών παρεκκλίσεων και στη χιουμοριστική άποψη του Gogol για τη ζωή, βλέπει μια δικαιολογία για την επιλογή του είδους του ποιήματος.
Το αντιιστορικό και αντιδραστικό μπροσούρα του Aksakov μετέφερε τις «Dead Souls» και τον δημιουργό τους στο μακρινό παρελθόν και τους χώρισε από τα κοινωνικά προβλήματα της εποχής μας.
Οι δηλώσεις αυτές προκάλεσαν την έντονη επίπληξη όσων πήραν τη θέση του ιστορικισμού στην εξήγηση των κοινωνικών και λογοτεχνικά φαινόμεναΜπελίνσκι. Μια σύγκριση του ποιήματος του Γκόγκολ με την Ιλιάδα έδειξε την παρανόηση της σύνδεσης από τον Ακσάκοφ λογοτεχνική διαδικασίαμε την ιστορική εξέλιξη της ανθρώπινης κοινωνίας. «Στην πραγματικότητα», έγραψε ο Μπελίνσκι, «το έπος εξελίχθηκε ιστορικά σε μυθιστόρημα και το μυθιστόρημα είναι ένα σύγχρονο έπος. Το έργο του Γκόγκολ συνδέεται στενά με τα ρωσικά ζωή XIXαιώνα, και όχι από τα αρχαία ελληνικά, εδώ βρίσκεται το «κολοσσιαίο μεγαλείο για εμάς τους Ρώσους». 11 - V.G. Belinsky, τόμος VI, σ. 254
Στο επόμενο βιβλίο του "Notes of the Fatherland", ο Belinsky έγραψε ξανά για τις "Dead Souls" και εξέτασε ξανά το ερώτημα γιατί ο Gogol αποκάλεσε τις "Dead Souls" ένα ποίημα. Το είδος της δουλειάς του Γκόγκολ δεν του ήταν ακόμη ξεκάθαρο. Στο μεσοδιάστημα μεταξύ των δύο άρθρων του Μπελίνσκι, εμφανίστηκε μια κριτική των «Dead Souls» του O. Senkovsky, όπου χλευάζει τη λέξη «ποίημα» στο παράρτημα του «Dead Souls». Ο Μπελίνσκι εξηγεί αυτές τις γελοιότητες λέγοντας ότι ο Σενκόφσκι «δεν καταλαβαίνει την έννοια της λέξης «ποίημα». Όπως φαίνεται από τους υπαινιγμούς του, το ποίημα πρέπει οπωσδήποτε να δοξάζει τον λαό στο πρόσωπο των ηρώων του. Ίσως το «Dead Souls» να ονομάζεται ποίημα με αυτή την έννοια. αλλά είναι δυνατόν να τους κρίνουμε ως προς αυτό όταν βγουν τα άλλα δύο μέρη του ποιήματος».
Αυτά τα λόγια δείχνουν τον προβληματισμό του Μπελίνσκι για τους λόγους για τους οποίους ο Γκόγκολ επέλεξε το είδος ποιήματος για το «Dead Souls». Εξακολουθεί να μην αρνείται να αποκαλέσει το «Dead Souls» ένα ποίημα, αλλά τώρα σε μια πολύ ειδική κατανόηση αυτού του ορισμού, σχεδόν ίση με την άρνηση. Έγραψε ότι " ΑντίοΕίμαι έτοιμος να δεχτώ τη λέξη ποίημα σε σχέση με το «Dead Souls» ως ισοδύναμη με τη λέξη «δημιουργία».
Η διαμάχη γύρω από το "Dead Souls" αυξήθηκε, αιχμαλωτίζοντας όλο και περισσότερους νέους συμμετέχοντες. Ένα άρθρο του P.A. εμφανίστηκε στο Sovremennik. Pletnev με ανάλυση του ποιήματος, που ονομάζεται "έξυπνο και αποτελεσματικό" από τον Belinsky, άρθρο του S.P. Shevyreva στο "Moskvityanin", το οποίο προκάλεσε σατιρικά σχόλια από τον Belinsky. Ο Κ. Ακσάκοφ απάντησε στον Μπελίνσκι στην «Εξήγηση», όπου συνέχισε να αναπτύσσει τις αφηρημένες ιδεαλιστικές του απόψεις για το είδος του ποιήματος.
Ο Belinsky έδωσε μια απάντηση στον Aksakov στο άρθρο «Εξήγηση για το ποίημα του Gogol «Dead Souls» 11 - V. G. Belinsky, vol. ζωή και κίνηση της παγκόσμιας ανθρωπότητας, η παγκόσμια λογοτεχνική διαδικασία από τα αρχαία ποιήματα της Ινδίας, της Ελλάδας έως μέσα του 19ουαιώνα, πριν από την εμφάνιση των μυθιστορημάτων των W. Scott, Charles Dickens, ρωσικά μυθιστορήματα, κυρίως «Eugene Onegin», «A Hero of Our Time».
Ο ιστορικισμός του Μπελίνσκι, ο «ιστορικός στοχασμός», όπως το έθεσε, του έδωσε την ευκαιρία να δείξει τη διαδικασία της ανάπτυξης αρχαίο έποςσε ένα μυθιστόρημα που είναι «εκπρόσωπος του σύγχρονου έπους». Ο Μπελίνσκι αποδεικνύει ότι «το σύγχρονο έπος δεν εμφανίστηκε αποκλειστικά σε ένα μυθιστόρημα: στη σύγχρονη ποίηση υπάρχει ένα ειδικό είδος έπους που δεν επιτρέπει την πεζογραφία της ζωής, που αποτυπώνει μόνο ποιητικές, ιδανικές στιγμές της ζωής και το περιεχόμενο του οποίου αποτελείται από τις βαθύτερες κοσμοθεωρίες και ηθικά ερωτήματα της σύγχρονης ανθρωπότητας. Αυτό το είδος έπους και μόνο διατήρησε το όνομα του ποιήματος». Ο Μπελίνσκι τώρα αμφιβάλλει για την κατεύθυνση του έργου του Γκόγκολ στο μέλλον και αναρωτιέται πώς " Ωστόσο, το περιεχόμενο του "Dead Souls" θα αποκαλυφθεί στα δύο τελευταία μέρη."
Δεν άργησε ο Μπελίνσκι να αναγνωρίσει το «Dead Souls» ως ποίημα. Στην κριτική του για τη δεύτερη έκδοση των Νεκρών Ψυχών (1846), ο Μπελίνσκι, όπως πάντα, τους κατατάσσει ψηλά, αλλά σίγουρα τους αποκαλεί όχι ποίημα, αλλά μυθιστόρημα. Στα αναφερόμενα λόγια του Μπελίνσκι μπορεί κανείς να δει την αναγνώριση του βάθους μιας ζωντανής κοινωνικής ιδέας, τη σημασία του πάθους των «Dead Souls». Αλλά τώρα η αναγνώριση της σημασίας της κύριας ιδέας δίνει τη δυνατότητα στον Μπελίνσκι να τις αποκαλεί οπωσδήποτε μυθιστόρημα.
Ο Μπελίνσκι αναγνώρισε τελικά τις «Dead Souls» του Γκόγκολ κοινωνικό μυθιστόρημα, και δεν άλλαξε αυτή την αναγνώριση σε περαιτέρω δηλώσεις για το "Dead Souls". Αντίστοιχα, ιστορικά σωστός ορισμόςείδος που δόθηκε από τον Μπελίνσκι, πρέπει να παραδεχτούμε ότι ο Γκόγκολ αποκαλεί ποίημα "Dead Souls" πρέπει να λαμβάνεται μόνο υπό όρους υπό όρους, επειδή ο συγγραφέας ονόμασε ένα ποίημα ένα έργο που δεν έχει τα κύρια χαρακτηριστικά αυτού του είδους.
Στις αρχές του 1847, εμφανίστηκε το άρθρο "Σχετικά με τις ιστορικές και λογοτεχνικές απόψεις του Sovremennik" από τον Yu.F. Σαμαρίνα 11 - Ε.Σ. Smirnova-Chikina. Το ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls" - λογοτεχνικό σχόλιο. Μ. «Διαφωτισμός», 1964, σ. 35, ο οποίος συνέχισε τη γραμμή του Ακσάκοφ, του Σεβίρεφ και άλλων συντηρητικών και σλαβόφιλων στην άρνηση της κοινωνικής σημασίας του έργου του Γκόγκολ. Δημοσιογράφοι και επικριτές του δεξιού στρατοπέδου συνέχισαν να αγωνίζονται με την κατανόηση του Μπελίνσκι για την τεράστια κοινωνική σημασία των «Dead Souls».
Ο Σαμαρίν προσπάθησε να αποδείξει ότι οι «Dead Souls» έφεραν συμφιλίωση, δηλαδή επιβεβαίωσαν τα κοινωνικοπολιτικά θεμέλια του φεουδαρχικού κράτους και έτσι φίμωσαν τον πολιτικό αγώνα των προοδευτικών στρωμάτων της κοινωνίας, αποπροσανατολίζοντας τον αναγνώστη στην επιθυμία του να «πραγματοποιηθεί » και τον ρόλο του, τις δραστηριότητές του ως πολίτη και πατριώτη. Η αφετηρία των απόψεων του Μπελίνσκι και των αντιπάλων του ήταν οι αντικρουόμενες έννοιες των ρωσικών ιστορική διαδικασία. Ο Μπελίνσκι αναγνώριζε το αναπόφευκτο της αντικατάστασης ενός κοινωνικού συστήματος από ένα άλλο, πιο προοδευτικό, ενώ οι αντίπαλοί του εξιδανίκευαν το παρελθόν και υποστήριζαν το απαραβίαστο του δουλοπαροικιακού συστήματος.
Ο Μπελίνσκι σημείωσε την τεράστια επιρροή των έργων του Γκόγκολ στην περαιτέρω ανάπτυξη του «φυσικού σχολείου» προς τη δημιουργία ενός ρωσικού ρεαλιστικού μυθιστορήματος. Ο ιστορικισμός της σκέψης του Μπελίνσκι τον οδήγησε να ορίσει το είδος του «Dead Souls» ως μυθιστόρημα, και αυτή ήταν η νίκη της προηγμένης, προοδευτικής αρχής της ρωσικής ζωής και λογοτεχνίας στα μέσα του 19ου αιώνα.
Ο Λ.Ν. Τολστόι, εφιστώντας την προσοχή στη μοναδικότητα του είδους των "Dead Souls", έγραψε ότι αυτό "δεν είναι μυθιστόρημα, όχι ιστορία - κάτι εντελώς πρωτότυπο".
Ο ίδιος ο Γκόγκολ όρισε το είδος του «Dead Souls» ως ποίηματονίζοντας την ισότητα της επικής (αφηγηματικής) και των λυρικών αρχών.
Η παρουσία ενός λυρικού στοιχείου στο «Dead Souls» σημειώθηκε επίσης από τον Belinsky: «Θεωρούμε ότι η μεγαλύτερη επιτυχία και το βήμα προς τα εμπρός από την πλευρά του συγγραφέα είναι το γεγονός ότι στο «Dead Souls» η υποκειμενικότητά του γίνεται αισθητή παντού και, ας πούμε έτσι. , απτά. Εδώ εννοούμε... εκείνη τη βαθιά, περιεκτική και ανθρώπινη υποκειμενικότητα. Αυτή η επικράτηση της υποκειμενικότητας φτάνει στο υψηλό λυρικό πάθος... Αυτό το πάθος της υποκειμενικότητας του ποιητή δεν εκδηλώνεται μόνο σε... άκρως λυρικές παρεκκλίσεις: εκδηλώνεται ασταμάτητα, ακόμη και στη μέση μιας ιστορίας για τα πιο πεζά θέματα. ..
Έτσι, σύμφωνα με τον Μπελίνσκι, η υποκειμενικότητα εκδηλώνεται:
Σε λυρικές παρεκβάσεις?
Το επικό και το λυρικό μέρος διαφέρουν ως προς τους στόχους που θέτει ο συγγραφέας στον εαυτό του. Εργο επικό μέρος- Εμφάνιση "αν και από τη μία πλευρά όλη η Ρωσία". ΣΕ λυρικό μέροςπροκύπτει ένα θετικό ιδανικό του συγγραφέα.
Αυτή η αντίθεση σε στόχους και στόχους αντανακλάται στη γλώσσα του ποιήματος. Εάν στον «Ευγένιο Ονέγκιν» του Πούσκιν τόσο η αφήγηση όσο και οι λυρικές παρεκβάσεις είναι γραμμένες στην καθομιλουμένη γλώσσα ενός μορφωμένου κοσμικού ανθρώπου και η μετάβαση από το ένα στο άλλο είναι πρακτικά ανεπαίσθητη, τότε η γλώσσα των λυρικών παρεκκλίσεων στο «Dead Souls» αντιστοιχεί. σε μια εξαιρετική εργασία: εδώ χρησιμοποιείται ένα υψηλό στυλ ομιλίας. σημαίνει που φέρνουν τη γλώσσα των λυρικών παρεκκλίσεων πιο κοντά στην ποιητική.
1. Αξιολογικό λεξιλόγιο, συχνά αντικρουόμενα επίθετα (υψηλό - υποτιμητικό): «Το σύγχρονο δικαστήριο δεν αναγνωρίζει ότι ψηλός ενθουσιώδηςτο γέλιο αξίζει να είσαι δίπλα υψηλή λυρική κίνησηκαι ότι υπάρχει ένα ολόκληρο χάσμα μεταξύ του και τις γελοιότητες ενός φάρσας μπουφόν!»; «… χλωμό, διάσπαρτο και δυσάρεστοακούς κάτι εκστατικά υπέροχο».
2. Υψηλή εικόνα:
Μεταφορές («Πώς η υπνηλία σέρνεται σαγηνευτικά... Ποια η νύχτα γίνεται ψηλά... τίποτα δεν θα ξεγελάσει το μάτι...»);
Μεταφορικά επίθετα («στόχευση διάτρησηδάχτυλο τόλμηντίβα της φύσης, ο ουρανός... τόσο απέραντος, ηχητικάΚαι Είναι ξεκάθαροεκτεινόμενο τεράστιατο οπλοστάσιο του ψωμιού φαίνεται έξω").
Hyperbole («Δεν θα έπρεπε ένας ήρωας να είναι εδώ όταν υπάρχει χώρος για να γυρίσει και να περπατήσει;»).
3. Ποιητική σύνταξη:
Ρητορικές ερωτήσεις ("Και σε ποιον Ρώσο δεν αρέσει να οδηγεί γρήγορα;");
Επιφωνήματα ("Ο ρωσικός λαός εκφράζεται έντονα! Ε, άλογα, άλογα, τι είδους άλογα!").
Εκκλήσεις ("Ω νιότη μου! Ω φρεσκάδα μου!.. Ρωσ', πού βιάζεσαι;");
Αναφορά (" Τισε αυτό, σε αυτή την άμμο; Τιπροφητεύει την απέραντη έκταση σου; Είναι εδώ;, δεν είναι δυνατόν να γεννηθεί μέσα σου μια απεριόριστη σκέψη;.. Είναι εδώ;δεν πρέπει να είναι ήρωας όταν υπάρχει χώρος για να γυρίσει και να περπατήσει;»).
Επαναλαμβάνει (" Είναι η ψυχή του;, προσπαθώντας να ζαλιστείτε, πηγαίνετε μια βόλτα, μερικές φορές πείτε: "φτου όλα!" - Είναι η ψυχή του να μην την αγαπήσει;? Δεν πρέπει να την αγαπώ;, όταν ακούγεται κάτι ενθουσιωδώς υπέροχο;»);
Σειρές ομοιογενή μέλη(«Και πάλι από τις δύο πλευρές του μονοπατιού του πυλώνα μπήκαν ξανά για να γράψουν στίχοι, σταθμοφύλακες, πηγάδια, καρότσια, γκρι χωριάΜε σαμοβάρια, γυναίκεςκαι ζωηρά γενειοφόρος κύριος <...>, πεζόςμε φθαρμένα παπούτσια, 800 μίλια, μικρές πόλεις, χτισμένο ζωντανό, με ξύλινο καταστήματα, συννεφιασμένη βαρέλια, παπουτσάκια, ρολάκαι άλλα μικρά τηγανητά, πουγκί εμπόδια, επισκευάζεται γέφυρες, χωράφιααπεριόριστες και από εκείνη την πλευρά και από την άλλη, γαιοκτήμονες Rydvany, στρατιώτηςέφιππος<...>, πράσινο, κίτρινοκαι φρεσκοσκαμμένο μαύρος ρίγες, που αναβοσβήνει στις στέπες, τραβηγμένο στο βάθος τραγούδι, κορυφές πεύκουστην ομίχλη, που χάνεται στο βάθος κουδούνι, κοράκιασαν μύγες και ατελείωτος ορίζοντας...»);
Βαθμολογία - στυλιστική συσκευή, που συνίσταται στη συνεχή εντατικοποίηση ή, αντιστρόφως, στην αποδυνάμωση των συγκρίσεων, των επιθέτων («Τι καλεί, και κλαίει και σου αρπάζει την καρδιά?; "Ο οποίος παράξενος, και σαγηνευτικό, και φέρσιμο, και υπέροχοστη λέξη...");
Αναστροφές ("Rus! Rus'! Σε βλέπω από την υπέροχη, όμορφη απόσταση μου σε βλέπω...").
Η γλώσσα του επικού μέρους του «Dead Souls» είναι απλή και καθομιλουμένη.
1. Ο λόγος των χαρακτήρων είναι εξατομικευμένος.
2. Εισάγεται ευρέως:
Λεξιλόγιο καθομιλουμένης;
Κοινοτικές σταθερές στροφές.
Παροιμίες και ρητά.
Μερικές φορές ο συγγραφέας καταφεύγει στην τεχνική της εκ νέου επέκτασης σταθερών φράσεων, παίζοντας με ρητά και παροιμίες, που επιτυγχάνει κωμικό εφέκαι μια πληρέστερη περιγραφή των χαρακτήρων των χαρακτήρων: «... άλλοι ντυμένοι με τι Ο Θεός έστειλε στην επαρχιακή πόλη».
Chichikov: " Δεν έχεις λεφτά, έχεις καλοί άνθρωποιγια έφεση», είπε ένας σοφός».
3. Είναι στην προφορική γλώσσα του επικού μέρους του «Dead Souls» που ο Γκόγκολ επεκτείνει σημαντικά το πεδίο εφαρμογής των ρωσικών λογοτεχνική γλώσσα, δικαιολογώντας τον εαυτό του στον αναγνώστη σε μια λυρική παρέκβαση για μια εύστοχα ομιλούμενη ρωσική λέξη και για μια ακατάλληλη λέξη που «ξέφυγε» από τα χείλη του Chichikov.
Η αντίθεση ανάμεσα στην επική και τη λυρική αρχή είναι αισθητή και στο τοπίο.
Το κύριο κίνητρο του λυρικού τοπίου είναι ο χώρος: Ανοιχτό-έρημοκαι όλα είναι ακριβώς μέσα σου. σαν τελείες, σαν εικονίδια, προεξέχουν δυσθεώρητα ανάμεσα στις πεδιάδεςοι χαμηλές σου πόλεις... Και η νύχτα; ουράνιες δυνάμεις! τι νύχτα γίνεται στα ψηλά! Και ο αέρας και ο ουρανός, μακρινός, ψηλός, εκεί, μέσα απρόσιτο βάθοςδικό σου λοιπόν πάρα πολύ, δυνατά και καθαρά, απλώνεται!»
Στο επικό τοπίο δεν υπάρχει σχεδόν καθόλου άγρια ζωή, εδώ εμφανίζονται τα μοτίβα ενός φράχτη, ενός περιγράμματος, μιας διασταύρωσης: «Στο κάτω μέρος αυτού του υψομέτρου, και εν μέρει κατά μήκος της ίδιας της πλαγιάς, γκρίζες ξύλινες καλύβες σκοτείνιασαν κατά μήκος και απέναντι... η αυλή περιβαλλόταν από ένα ισχυρό και απαγορευτικά παχύ ξύλινο πλέγμα.» Το επικό τοπίο περιέχει κοινωνικά στοιχεία.
Το «Dead Souls» έχει συγκριθεί με έπος, ονομάστηκε η ρωσική «Οδύσσεια», η «Ρωσική «Ιλιάδα» με βάση τα περιεκτικά ζητήματα που έθεσε ο Γκόγκολ, αλλά ο Μπελίνσκι υποστηρίζει ότι αυτό είναι λάθος, αφού η «Ιλιάδα» είναι ένα παγκόσμιο έργο και οι «Νεκρές ψυχές» είναι βαθιά εθνική. , κατανοητό μόνο στους Ρώσους.
Στο προσχέδιο «Εκπαιδευτικό Βιβλίο Λογοτεχνίας για τη Ρωσική Νεολαία» (1845-1846), ο Γκόγκολ μιλάει για « μικρότερου είδους έπος«και τα χαρακτηριστικά που αποδίδονται σε αυτό το είδος μας επιτρέπουν να του αποδώσουμε το «Dead Souls»: «... ένας ήρωας... μπορεί να είναι ένα ιδιωτικό και αόρατο άτομο, αλλά ωστόσο σημαντικό από πολλές απόψεις για τον παρατηρητή της ανθρώπινης ψυχής. Ο συγγραφέας οδηγεί τη ζωή του μέσα από μια αλυσίδα περιπετειών και αλλαγών, για να παρουσιάσει ταυτόχρονα μια αληθινή εικόνα για οτιδήποτε σημαντικό στα χαρακτηριστικά και τα ήθη της εποχής που πήρε, αυτή τη γήινη, σχεδόν στατιστικά αποτυπωμένη εικόνα των ελλείψεων, των καταχρήσεων. , κακίες, όλα όσα παρατήρησε την εποχή που πήρε και τον χρόνο».
Το μικρό έπος, σύμφωνα με τον Γκόγκολ, περιλαμβάνει τα χαρακτηριστικά ενός έπους και τα χαρακτηριστικά ενός μυθιστορήματος.
Χαρακτηριστικά μυθιστόρημαστο "Dead Souls":
Η αρχή του μυθιστορήματος συνδέεται κυρίως με την εικόνα του Chichikov, αν και δεν μπορεί να ονομαστεί ήρωας του μυθιστορήματος με την παραδοσιακή έννοια της λέξης. Εάν στα πρώτα έξι κεφάλαια είναι μόνο μια συνθετικά συνδετική εικόνα και δίνεται μεταξύ άλλων, που περιγράφεται από τον συγγραφέα με εξίσου λεπτομερή, τότε στο δεύτερο μέρος του τόμου Ι εμφανίζονται στοιχεία μιας ομόκεντρης πλοκής.
Υπάρχουν υπαινιγμοί μιας παραδοσιακής ερωτικής σχέσης μυθιστορήματος (η ιστορία με την κόρη του κυβερνήτη).
Το κουτσομπολιό είναι επίσης στοιχείο της πλοκής ενός μυθιστορήματος. («Από τις πολλές έξυπνες υποθέσεις του είδους του, επιτέλους υπήρξε μία - είναι περίεργο ακόμη και να πούμε: ότι ο Chichikov μπορεί να μην είναι ο Ναπολέων μεταμφιεσμένος»).
Δίνεται επίσης μια βιογραφία του ήρωα, αν και στο XI, το τελευταίο κεφάλαιο του Τόμου Ι, που είναι άτυπο για ένα μυθιστόρημα, όπου η βιογραφία δίνονταν, κατά κανόνα, πριν από την έναρξη της κύριας ιστορίας.
Το «Dead Souls» μπορεί να συγκριθεί με πικαρέσκο μυθιστόρημαδημοφιλές είδος ευρωπαϊκή λογοτεχνία XVII-XVIII αιώνες, που εμφανίστηκαν πρώτα στην Ισπανία και στη συνέχεια στην Αγγλία, τη Γαλλία, τη Γερμανία (Quevedo "The Life Story of a Rogue named Don Pablos", Lesage "The Lame Demon", "Gilles Blas").
Οι πρώτοι εκδότες του "Dead Souls" ώθησαν επίσης τον αναγνώστη να κάνει μια τέτοια σύγκριση μετά από αίτημα των λογοκριτών, διένειμαν τον τίτλο: "Οι περιπέτειες του Chichikov, ή Dead Souls".
Αρχές ενός πικαρέσκου μυθιστορήματος:
1. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ένας αντι-ήρωας, ένας απατεώνας ήρωας, ένας απατεώνας ήρωας.
2. Η πλοκή βασίζεται σε λογικά άσχετα επεισόδια, τα οποία ενώνουν οι περιπέτειες και οι γελοιότητες του ήρωα (συχνά το μοτίβο που σχηματίζει την πλοκή είναι ο δρόμος).
3. Ο ήρωας δεν αλλάζει υπό την επίδραση εξωτερικών συνθηκών, προσπαθεί είτε να εξαπατήσει την κοινωνία είτε να προσαρμοστεί σε αυτήν, επομένως ένα πικαρέσκο μυθιστόρημα δίνει τη δυνατότητα να δείξει ένα ευρύ κοινωνικό πανόραμα.
4. Κατά κανόνα, ένα πικαρέσκο μυθιστόρημα έχει σατιρικό προσανατολισμό.
Αν και όλα αυτά τα χαρακτηριστικά είναι εμφανή στο Dead Souls, το έργο του Γκόγκολ είναι ευρύτερο ως προς το θέμα του από ένα πικαρέσκο μυθιστόρημα.
Στοιχεία προσθήκηςΕπίσης μοναδικά στο είδος είναι το διήγημα «The Tale of Captain Kopeikin» και η παραβολή για τον Kif Mokievich και τον Mokiya Kifovich.
1.3 Πρωτοτυπία του είδουςποίημα "Νεκρές ψυχές"
Ο Γκόγκολ ονόμασε τις «Dead Souls» ένα ποίημα, αλλά ο διάσημος κριτικός Vissarion Grigorievich Belinsky όρισε το είδος τους ως μυθιστόρημα. Στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, αυτός ο ορισμός του Μπελίνσκι καθιερώθηκε και το "Dead Souls", διατηρώντας τη λέξη "ποίημα" στον υπότιτλο, αναγνωρίστηκε ως ένα λαμπρό μυθιστόρημα από τη ρωσική ζωή.
Στη ρωσική λογοτεχνία τη δεκαετία του 30-40 υπήρξε μια ταχεία ανάπτυξη του μυθιστορήματος και της ιστορίας. Ξεκινώντας από το «Belkin’s Tales» (1830) του Πούσκιν, υπήρξε συνεχής εμφάνιση έργων αυτού του είδους. Ο Μπελίνσκι έγραψε για αυτό το πλήθος μυθιστορημάτων και ιστοριών που πλημμύρισαν τη λογοτεχνία το 1835: «Τώρα όλη η λογοτεχνία μας έχει μετατραπεί σε μυθιστόρημα και ιστορία. Μια ωδή, ένα επικό ποίημα, ακόμη και ένα λεγόμενο ρομαντικό ποίημα, ένα ποίημα Πούσκιν που πλημμύριζε και έπνιγε τη λογοτεχνία μας - όλα αυτά δεν είναι πλέον παρά μια ανάμνηση κάποιας χαρούμενης, αλλά παλιάς εποχής. Ο Ρομάν σκότωσε τα πάντα, κατανάλωσε τα πάντα. Και η ιστορία που τον ακολούθησε έσβησε ακόμη και τα ίχνη όλων αυτών, και το ίδιο το μυθιστόρημα έμεινε στην άκρη με σεβασμό και του έδωσε ένα μονοπάτι μπροστά... Αλλά δεν είναι μόνο αυτό: σε τι βιβλία είναι η ανθρώπινη ζωή και οι κανόνες του ηθική, η φιλοσοφική πλευρά και, με μια λέξη, όλες οι επιστήμες; Σε μυθιστορήματα και ιστορίες."1
Ο ορισμός του Belinsky για το είδος "Dead Souls", που αναπτύχθηκε στα άρθρα του (1835-1847), βασίστηκε στην εμπειρία της μελέτης της εξέλιξης του ρωσικού ρεαλισμού στη δεκαετία του '30-40, έργα ξένων, γαλλικών, αγγλικών, αμερικανικών, έργων του μυθιστοριογράφοι σφυρηλατήθηκε σε πολεμικές αντιπαραθέσεις με κριτικούς διαφορετικών κατευθύνσεων, ιδιαίτερα αντιδραστικούς και σλαβόφιλους, και άλλαξε κατά τη διάρκεια ορισμένων ετών, όταν ο Μπελίνσκι έγραψε για τις «Νεκρές ψυχές». Στη λογοτεχνία του Γκόγκολ, σε περιπτώσεις όπου εξετάζεται το είδος των «Dead Souls», οι απόψεις του Belinsky και η εξέλιξή τους στην επίλυση του ζητήματος δεν λαμβάνονται υπόψη και δεν αναλύονται ως μυθιστόρημα ή ποίημα. Εν τω μεταξύ, το δόγμα του Μπελίνσκι για το μυθιστόρημα είναι η θεμελιώδης θεωρία αυτού του είδους μέχρι σήμερα.
Στο πρώτο κιόλας άρθρο που γράφτηκε μετά τη δημοσίευση του ποιήματος το 1842, ο Μπελίνσκι, σημειώνοντας τη χιουμοριστική φύση του ταλέντου του Γκόγκολ, έγραψε: Οι περισσότεροι από εμάς αντιλαμβανόμαστε το «κωμικό» και το «χιούμορ» ως αστεία, ως καρικατούρα - και είμαστε σίγουροι ότι πολλοί είναι χωρίς να αστειεύονται, με ένα πονηρό και ικανοποιημένο χαμόγελο από τη διορατικότητά τους, θα πουν και θα γράψουν ότι ο Γκόγκολ χαρακτήρισε το μυθιστόρημά του ποίημα. Αυτό είναι σωστό! Άλλωστε, ο Γκόγκολ είναι φοβερός και αστείο, και τι εύθυμος άνθρωπος, Θεέ μου! Γελάει συνέχεια και κάνει τους άλλους να γελούν! Σωστά, το μαντέψατε, έξυπνοι άνθρωποι...»1 Αυτή ήταν η απάντηση στον N. Polevoy, ο οποίος έγραψε στο Russky Vestnik: «Δεν σκεφτήκαμε καθόλου να καταδικάσουμε τον Gogol επειδή αποκαλούσε ποίημα τις «Dead Souls». Φυσικά, το όνομα είναι ένα αστείο.»2 Επιπλέον, ο Μπελίνσκι αποκαλύπτει την κατανόησή του για το «ποίημα»: «Όσο για εμάς... θα πούμε μόνο ότι δεν ήταν για αστείο που ο Γκόγκολ αποκάλεσε το μυθιστόρημά του «ποίημα» και ότι δεν εννοεί με αυτό ένα κωμικό ποίημα. Δεν μας το είπε ο συγγραφέας, αλλά το βιβλίο του... Μην ξεχνάτε ότι αυτό το βιβλίο είναι μόνο μια έκθεση, μια εισαγωγή στο ποίημα, ότι ο συγγραφέας υπόσχεται άλλα δύο τόσο μεγάλα βιβλία, στα οποία θα συναντήσουμε ξανά τον Chichikov και δείτε νέα πρόσωπα στα οποία θα εκφραστεί η Ρωσία από την άλλη...»
Έχοντας αναφέρει μια σειρά λυρικών παρεκκλίσεων από το ενδέκατο κεφάλαιο σχετικά με το δρόμο, τη γρήγορη οδήγηση, το πουλί-τρία, ο Μπελίνσκι τελειώνει το άρθρο με τα λόγια: «Είναι λυπηρό να σκεφτόμαστε ότι αυτό το υψηλό λυρικό πάθος, αυτά τα βροντερά, τραγουδώντας επαίνους ενός ευδαίμου εθνικού η αυτοσυνειδησία, αντάξια ενός μεγάλου Ρώσου ποιητή, θα είναι μακριά Δεν είναι προσβάσιμο σε όλους ότι η καλοσυνάτη άγνοια θα γελάσει εγκάρδια με κάτι που θα κάνει τα μαλλιά στο κεφάλι του άλλου να σηκωθούν με ιερό δέος... Κι όμως αυτό είναι έτσι και δεν μπορεί να είναι διαφορετικά. Για τους περισσότερους, ένα υψηλό, εμπνευσμένο ποίημα θα θεωρείται «χιουμοριστικό αστείο...»1
Έτσι, το 1842, ο Μπελίνσκι υιοθέτησε το είδος των «Dead Souls» ως ποίημα, βασισμένο στον υψηλό, αξιολύπητο λυρισμό του Γκόγκολ, στην υπόσχεση του συγγραφέα να δείξει τη «Ρωσία από την άλλη πλευρά» στο δεύτερο και τρίτο μέρος και να αναδείξει. νέα πρόσωπα, νέοι ήρωες.
Η εμφάνιση της συγκλονιστικής μπροσούρας του K. S. Aksakov "Λίγα λόγια για το ποίημα του Gogol "Οι περιπέτειες του Chichikov, ή Dead Souls" αντιμετώπισε τον Belinsky με το πρόβλημα του είδους ως έκφραση του περιεχομένου, του ιδεολογικού νοήματος και της καλλιτεχνικής μεθόδου του έργου του Gogol.
Ο Κ. Σ. Ακσάκοφ υποστήριξε στο φυλλάδιό του ότι στο ποίημα του Γκόγκολ «το αρχαίο έπος υψώνεται μπροστά μας», ότι στον καλλιτεχνικό τρόπο του Γκόγκολ βλέπει «επική ενατένιση ... αρχαία, αληθινή, ίδια όπως στον Όμηρο», που μπορεί και πρέπει να συγκρίνει τον Γκόγκολ με Όμηρος, ότι το «Dead Souls» είναι ένα ποίημα παρόμοιο με την «Ιλιάδα».
Ο Μπελίνσκι εξέφρασε έντονη αντίρρηση για τη σύγκριση των «Dead Souls» με την «Ιλιάδα»: «Μάταια αυτός (ο συγγραφέας του φυλλαδίου) δεν εμβαθύνθηκε σε αυτά τα βαθιά σημαντικά λόγια του Γκόγκολ: «Και για πολύ καιρό ήταν αποφασισμένος για μένα από την υπέροχη δύναμη να περπατήσω χέρι-χέρι με τους παράξενους ήρωές μου, να ερευνήσω ολόκληρη τη ζωή που βιάζεται, να την κοιτάξω μέσα από γέλια ορατά στον κόσμο και αόρατα δάκρυα άγνωστα σε αυτόν.»2 Ο Μπελίνσκι βλέπει τώρα τη δικαιολογία για το είδος στον τόνο της απεικόνισης της ρωσικής ζωής, σε χιούμορ σε συνδυασμό με αόρατα δάκρυα άγνωστα στον κόσμο, και σε λυρισμό. Ο Μπελίνσκι τόνισε το κρίσιμο πάθος των Νεκρών Ψυχών, διαψεύδοντας τις σκέψεις του Ακσάκοφ για την υποτιθέμενη στοχαστική στάση του Γκόγκολ απέναντι στην πραγματικότητα που απεικόνιζε.
Στην ίδια κριτική του φυλλαδίου, ο Μπελίνσκι εκφράζει και αναπτύσσει μια από τις κύριες θέσεις της ποιητικής του ρεαλισμού που δημιουργεί, δηλαδή τη διατριβή για τη σχέση του έπους με το μυθιστόρημα, για την οργανική ανάπτυξη της λογοτεχνίας, το περιεχόμενό της και τα ποιητικά είδη. , ως έκφραση της κοσμοθεωρίας που χαρακτηρίζει τους ανθρώπους μιας ορισμένης ιστορικής εποχής. Αλλά ο Μπελίνσκι δεν έχει εφαρμόσει ακόμη τη θεωρία του μυθιστορήματος σε αυτό το άρθρο στο «Dead Souls» στο πάθος των λυρικών παρεκκλίσεων και στη χιουμοριστική άποψη του Gogol για τη ζωή, βλέπει μια δικαιολογία για την επιλογή του είδους του ποιήματος.
Το αντιιστορικό και αντιδραστικό μπροσούρα του Aksakov μετέφερε τις «Dead Souls» και τον δημιουργό τους στο μακρινό παρελθόν και τους χώρισε από τα κοινωνικά προβλήματα της εποχής μας.
Οι δηλώσεις αυτές προκάλεσαν την έντονη επίπληξη του Μπελίνσκι, ο οποίος πήρε τη θέση του ιστορικισμού στην εξήγηση των κοινωνικών και λογοτεχνικών φαινομένων. Μια σύγκριση του ποιήματος του Γκόγκολ με την Ιλιάδα έδειξε την έλλειψη κατανόησης του Ακσάκοφ για τη σύνδεση μεταξύ της λογοτεχνικής διαδικασίας και της ιστορικής εξέλιξης της ανθρώπινης κοινωνίας. «Στην πραγματικότητα», έγραψε ο Μπελίνσκι, «το έπος εξελίχθηκε ιστορικά σε μυθιστόρημα και το μυθιστόρημα είναι ένα σύγχρονο έπος. Το έργο του Γκόγκολ είναι στενά συνδεδεμένο με τη ρωσική ζωή του 19ου αιώνα, και όχι με την αρχαία ελληνική ζωή, και εδώ βρίσκεται το «κολοσσιαίο μεγαλείο του για εμάς τους Ρώσους».
Στο επόμενο βιβλίο του "Notes of the Fatherland", ο Belinsky έγραψε ξανά για τις "Dead Souls" και εξέτασε ξανά το ερώτημα γιατί ο Gogol αποκάλεσε τις "Dead Souls" ένα ποίημα. Το είδος της δουλειάς του Γκόγκολ δεν του ήταν ακόμη ξεκάθαρο. Στο μεσοδιάστημα μεταξύ των δύο άρθρων του Μπελίνσκι, εμφανίστηκε μια κριτική των «Dead Souls» του O. Senkovsky, όπου χλευάζει τη λέξη «ποίημα» στο παράρτημα του «Dead Souls». Ο Μπελίνσκι εξηγεί αυτές τις γελοιότητες λέγοντας ότι ο Σενκόφσκι «δεν καταλαβαίνει την έννοια της λέξης «ποίημα». Όπως φαίνεται από τους υπαινιγμούς του, το ποίημα πρέπει οπωσδήποτε να δοξάζει τον λαό στο πρόσωπο των ηρώων του. Ίσως το «Dead Souls» να ονομάζεται ποίημα με αυτή την έννοια. αλλά είναι δυνατόν να τους κρίνουμε ως προς αυτό όταν βγουν τα άλλα δύο μέρη του ποιήματος».
Αυτά τα λόγια δείχνουν τον προβληματισμό του Μπελίνσκι για τους λόγους για τους οποίους ο Γκόγκολ επέλεξε το είδος ποιήματος για το «Dead Souls». Εξακολουθεί να μην αρνείται να αποκαλέσει το «Dead Souls» ένα ποίημα, αλλά τώρα σε μια πολύ ειδική κατανόηση αυτού του ορισμού, σχεδόν ίση με την άρνηση. Έγραψε ότι «προς το παρόν είμαι έτοιμος να δεχτώ τη λέξη ποίημα σε σχέση με το «Dead Souls» ως ισοδύναμη με τη λέξη «δημιουργία».
Η διαμάχη γύρω από το "Dead Souls" αυξήθηκε, αιχμαλωτίζοντας όλο και περισσότερους νέους συμμετέχοντες. Ένα άρθρο του P.A. εμφανίστηκε στο Sovremennik. Pletnev με ανάλυση του ποιήματος, που ονομάζεται "έξυπνο και αποτελεσματικό" από τον Belinsky, άρθρο του S.P. Shevyreva στο "Moskvityanin", το οποίο προκάλεσε σατιρικά σχόλια από τον Belinsky. Ο Κ. Ακσάκοφ απάντησε στον Μπελίνσκι στην «Εξήγηση», όπου συνέχισε να αναπτύσσει τις αφηρημένες ιδεαλιστικές του απόψεις για το είδος του ποιήματος.
Ο Μπελίνσκι έδωσε μια απάντηση στον Ακσάκοφ στο άρθρο «Εξήγηση για την εξήγηση σχετικά με το ποίημα του Γκόγκολ «Dead Souls»1, στο οποίο έθεσε σαφείς κοινωνικοϊστορικές και υλιστικές θέσεις για την κατανόησή του για τη ζωή και την κίνηση της παγκόσμιας, παγκόσμιας λογοτεχνικής διαδικασίας από τα αρχαία ποιήματα της Ινδίας και της Ελλάδας έως τα μέσα του 19ου αιώνα, πριν από την εμφάνιση των μυθιστορημάτων των W. Scott, Charles Dickens, ρωσικά μυθιστορήματα, κυρίως «Eugene Onegin», «A Hero of Our Time».
Ο ιστορικισμός του Μπελίνσκι, ο «ιστορικός στοχασμός», όπως το έθεσε, του έδωσε την ευκαιρία να δείξει τη διαδικασία εξέλιξης του αρχαίου έπους σε ένα μυθιστόρημα, το οποίο είναι «αντιπρόσωπος του σύγχρονου έπους». Ο Μπελίνσκι αποδεικνύει ότι «το σύγχρονο έπος δεν εμφανίστηκε αποκλειστικά σε ένα μυθιστόρημα: στη σύγχρονη ποίηση υπάρχει ένα ειδικό είδος έπους που δεν επιτρέπει την πεζογραφία της ζωής, που αποτυπώνει μόνο ποιητικές, ιδανικές στιγμές της ζωής και το περιεχόμενο του οποίου αποτελείται από τις βαθύτερες κοσμοθεωρίες και ηθικά ερωτήματα της σύγχρονης ανθρωπότητας. Αυτό το είδος έπους και μόνο διατήρησε το όνομα του ποιήματος». Ο Μπελίνσκι τώρα αμφιβάλλει για την κατεύθυνση του έργου του Γκόγκολ στο μέλλον και αναρωτιέται πώς «ωστόσο, το περιεχόμενο του Dead Souls θα αποκαλυφθεί στα δύο τελευταία μέρη».
Δεν άργησε ο Μπελίνσκι να αναγνωρίσει το «Dead Souls» ως ποίημα. Στην κριτική του για τη δεύτερη έκδοση των Νεκρών Ψυχών (1846), ο Μπελίνσκι, όπως πάντα, τους κατατάσσει ψηλά, αλλά σίγουρα τους αποκαλεί όχι ποίημα, αλλά μυθιστόρημα. Στα αναφερόμενα λόγια του Μπελίνσκι μπορεί κανείς να δει την αναγνώριση του βάθους μιας ζωντανής κοινωνικής ιδέας, τη σημασία του πάθους των «Dead Souls». Αλλά τώρα η αναγνώριση της σημασίας της κύριας ιδέας δίνει τη δυνατότητα στον Μπελίνσκι να τις αποκαλεί οπωσδήποτε μυθιστόρημα.
Ο Μπελίνσκι αναγνώρισε τελικά τις «Dead Souls» του Γκόγκολ ως κοινωνικό μυθιστόρημα και δεν άλλαξε αυτή την αναγνώριση στις περαιτέρω δηλώσεις του για τις «Dead Souls». Σύμφωνα με αυτόν τον ιστορικά ορθό ορισμό του είδους που έδωσε ο Μπελίνσκι, πρέπει να παραδεχτούμε ότι ο Γκόγκολ αποκαλεί ποίημα "Dead Souls" πρέπει να λαμβάνεται μόνο υπό όρους υπό όρους, επειδή ο συγγραφέας ονόμασε ένα ποίημα ένα έργο που δεν κατέχει το κύριο χαρακτηριστικά αυτού του είδους.
Στις αρχές του 1847, εμφανίστηκε το άρθρο "Σχετικά με τις ιστορικές και λογοτεχνικές απόψεις του Sovremennik" από τον Yu.F. Samarin1, ο οποίος συνέχισε τη γραμμή του Aksakov, του Shevyrev και άλλων συντηρητικών και σλαβόφιλων στην άρνηση της κοινωνικής σημασίας του έργου του Gogol. Δημοσιογράφοι και επικριτές του δεξιού στρατοπέδου συνέχισαν να αγωνίζονται με την κατανόηση του Μπελίνσκι για την τεράστια κοινωνική σημασία των «Dead Souls».
Ο Σαμαρίν προσπάθησε να αποδείξει ότι οι «Dead Souls» έφεραν συμφιλίωση, δηλαδή επιβεβαίωσαν τα κοινωνικοπολιτικά θεμέλια του φεουδαρχικού κράτους και έτσι φίμωσαν τον πολιτικό αγώνα των προοδευτικών στρωμάτων της κοινωνίας, αποπροσανατολίζοντας τον αναγνώστη στην επιθυμία του να «πραγματοποιηθεί » και τον ρόλο του, τις δραστηριότητές του ως πολίτη και πατριώτη. Η αφετηρία των απόψεων του Μπελίνσκι και των αντιπάλων του ήταν αντικρουόμενες έννοιες της ρωσικής ιστορικής διαδικασίας. Ο Μπελίνσκι αναγνώριζε το αναπόφευκτο της αντικατάστασης ενός κοινωνικού συστήματος από ένα άλλο, πιο προοδευτικό, ενώ οι αντίπαλοί του εξιδανίκευαν το παρελθόν και υποστήριζαν το απαραβίαστο του δουλοπαροικιακού συστήματος.
Ο Μπελίνσκι σημείωσε την τεράστια επιρροή των έργων του Γκόγκολ στην περαιτέρω ανάπτυξη του «φυσικού σχολείου» προς τη δημιουργία ενός ρωσικού ρεαλιστικού μυθιστορήματος. Ο ιστορικισμός της σκέψης του Μπελίνσκι τον οδήγησε να ορίσει το είδος των «Dead Souls» ως μυθιστόρημα, και αυτή ήταν η νίκη των προηγμένων, προοδευτικών απαρχών της ρωσικής ζωής και λογοτεχνίας στα μέσα του 19ου αιώνα.
2 Συμπεράσματα για τη μοναδικότητα του είδους του ποιήματος "Dead Souls"
Στη λογοτεχνία, υπάρχουν μη παραδοσιακά και μικτά είδη, τα οποία περιλαμβάνουν εκείνα τα έργα που, ως προς τη μορφή και το περιεχόμενο, δεν εντάσσονται στο πλαίσιο της παραδοσιακής ερμηνείας ενός συγκεκριμένου είδους ή είδους λογοτεχνίας. Με άλλα λόγια, σύμφωνα με διαφορετικά χαρακτηριστικά μπορούν να ταξινομηθούν ως διαφορετικοί τύποι λογοτεχνίας.
Παρόμοιο έργο είναι το πεζό ποίημα του Γκόγκολ «Dead Souls». Από τη μια πλευρά, το έργο είναι γραμμένο σε πεζό λόγο και έχει όλα τα απαραίτητα συστατικά - την παρουσία ενός κύριου χαρακτήρα, μια πλοκή με επικεφαλής τον κύριο χαρακτήρα και τη χωροχρονική οργάνωση του κειμένου. Επιπλέον, όπως κάθε πεζογραφικό έργο, το “Dead Souls” χωρίζεται σε κεφάλαια και περιέχει πολλαπλές περιγραφές άλλων χαρακτήρων. Με άλλα λόγια, το κείμενο του Γκόγκολ ανταποκρίνεται πλήρως στις απαιτήσεις επικό είδος, εκτός από ένα πράγμα. Ο Γκόγκολ δεν αποκάλεσε απλώς το κείμενό του ποίημα.
Η πλοκή του "Dead Souls" είναι δομημένη με τέτοιο τρόπο ώστε πρώτα παρατηρούμε τον συλλογικό σύμβουλο Chichikov να επικοινωνεί με ανθρώπους διαφορετικών τάξεων, αλλά κυρίως με αξιωματούχους επαρχιακή πόλη NN και ιδιοκτήτες γης, ιδιοκτήτες κτημάτων που βρίσκονται πιο κοντά στην πόλη. Και μόνο όταν ο αναγνώστης κοιτάξει προσεκτικά τον ήρωα και άλλους χαρακτήρες και συνειδητοποιήσει το νόημα αυτού που συμβαίνει, εξοικειώνεται με τη βιογραφία του ήρωα.
Αν η πλοκή κατέληγε στην ιστορία του Chichikov, το "Dead Souls" θα μπορούσε να ονομαστεί μυθιστόρημα. Αλλά ο συγγραφέας δεν τραβάει μόνο τους ανθρώπους και τις σχέσεις τους - ο ίδιος εισβάλλει στην αφήγηση: ονειρεύεται, θρηνεί, αστειεύεται, απευθύνεται στον αναγνώστη, θυμάται τα νιάτα του, μιλά για τη σκληρή δουλειά της συγγραφής... Όλα αυτά δημιουργούν έναν ιδιαίτερο τόνο την ιστορία.
Σύναψη
"Dead Souls" - ένα λαμπρό λογοτεχνικό έργο XIXαιώνας.
Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ ήθελε να δείξει σε αυτό «όλη τη Ρωσία από τη μία πλευρά».
Το νόημα του τίτλου του ποιήματος συνδέεται με την πλοκή του έργου: ο απατεώνας Chichikov αγοράζει τις «ψυχές» των νεκρών αγροτών για κέρδος. Ένα άλλο νόημα του τίτλου του ποιήματος: «νεκρές ψυχές» είναι οι γαιοκτήμονες που ακολουθούν έναν μονότονο, βαρετό τρόπο ζωής και επιδιώκουν μόνο να πλουτίσουν.
N.V. Ο Γκόγκολ δεν όρισε αμέσως το είδος των Dead Souls. Σε επιστολές προς τον Πόγκοντιν, τον Πούσκιν και τον Πλέτνιεφ, αποκαλεί αρκετές φορές τις «Νεκρές ψυχές» μυθιστόρημα. Ταυτόχρονα, μια άλλη λέξη γλιστράει - "ποίημα".
Στα σκίτσα του για το «Εκπαιδευτικό Βιβλίο Λογοτεχνίας για τη Ρωσική Νεολαία», ο Γκόγκολ ορίζει το είδος των «Dead Souls» ως «μικρό έπος».
Το αν οι νεκρές ψυχές ήταν ποίημα ή μυθιστόρημα ήταν ένα σημαντικό ζήτημα στους ταξικούς και λογοτεχνικούς αγώνες της δεκαετίας του 1840.
Τη μεγαλύτερη συμβολή σε αυτό είχε ο κριτικός V.G. Ο Μπελίνσκι, ο οποίος, χάρη στην έρευνά του, όρισε το είδος αυτού του έργου ως μυθιστόρημα.
Ο Γκόγκολ ονόμασε τις «Dead Souls» ένα ποίημα, όχι ένα μυθιστόρημα, καθώς η πλοκή του έργου δεν καταλήγει μόνο στην ιστορία του Chichikov. Ο Chichikov επικοινωνεί με ανθρώπους διαφορετικών τάξεων. Ο συγγραφέας όχι μόνο οδηγεί την αφήγηση, αλλά και παρεισφρύει σε αυτήν - επιχειρηματολογεί, αστειεύεται και απευθύνεται στον αναγνώστη.
Οι «Dead Souls», μαζί με τον «Eugene Onegin» του Πούσκιν και τον «Ήρωα της εποχής μας» του Lermontov, έθεσαν τα θεμέλια για την ανάπτυξη μιας νέας σειράς μυθιστορημάτων στη μεγάλη ρωσική λογοτεχνία.
Βιβλιογραφία
1. Belinsky V.G. «Αγαπημένα». – Μ., 1954
2. Gogol N.V. «Dead Souls»: Ανάλυση κειμένου. Κύριο περιεχόμενο.
Δοκίμια». – «Bustard», Μ., 2003
3. Gogol N.V. «Dead Souls». Προετοιμασία για μαθήματα λογοτεχνίας:
εργασία, ανάλυση, δοκίμια». – “Dragonfly Press”, 2004
4. Smirnova-Chikina E.S. «Ποίημα του N.V. Γκόγκολ «Νεκρές ψυχές».
Λογοτεχνικό σχόλιο». - «Διαφωτισμός», Μ., 1964.
5. «Εγχειρίδιο για έναν νέο τύπο μαθητή», Εκδοτικός Οίκος «Ves» - Αγία Πετρούπολη, 2003.
N.V. Gogol. Ολοκληρωμένη συλλογήέργα σε δεκατέσσερις τόμους, τόμος VIII, εκδ. Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ, σελ. 294
1 - Ε.Σ. Smirnova-Chikina. Ποίημα του N.V. «Νεκρές ψυχές» του Γκόγκολ - λογοτεχνικό σχόλιο. Μ. «Διαφωτισμός», 1964, σ.21
2 - A.I. Herzen, τόμος II, σελ. 220
3 - Η επιστολή φυλάσσεται στο Τμήμα Χειρογράφων της Βιβλιοθήκης. V.I. Λένιν στη Μόσχα.
1 - Δήλωση του V.K Trediakovsky
1 - V.G. Belinsky, τ. Χ, σελ. 315 – 316.
1 - V.G. Belinsky, τόμος I, σ. 267
1 - V.G. Belinsky, τόμος VI, σελ. 220
2 - Ε.Σ. Smirnova-Chikina. Ποίημα του N.V. «Νεκρές ψυχές» του Γκόγκολ - λογοτεχνικό σχόλιο. Μ. «Διαφωτισμός», 1964, σ. 29
1 - V.G. Belinsky, τόμος VI, σελ. 222
2 - V.G. Belinsky, τόμος VI, σ. 255
1 - V.G. Belinsky, τόμος VI, σ. 254
1 - V. G. Belinsky, τόμος VI, σ. 410
1 - Ε.Σ. Smirnova-Chikina. Το ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls" - λογοτεχνικό σχόλιο. Μ. «Διαφωτισμός», 1964, σ. 35
Όλοι οι συγγραφείς) - στην αφηγηματική φύση των επικών έργων. Ένα επικό έργο λέει πάντα για τα ανθρώπινα πεπρωμένα, για όσα έχουν ήδη συμβεί, έχουν ήδη συμβεί. Να μελετήσει επικά έργαΥπάρχουν εισαγωγικές τάξεις, σκοπός των οποίων είναι να κεντρίσουν το ενδιαφέρον των παιδιών για την ύλη που μελετάται και να δημιουργήσουν συνθήκες που να ευνοούν την κατανόησή της. Αυτό είναι...
Από τον ίδιο τον Γκόγκολ, η λέξη ποίημα τονίζεται με ιδιαίτερα μεγάλα γράμματα». (V.V. Gippius, «From Pushkin to Blok», εκδοτικός οίκος «Nauka», Μόσχα-Λένινγκραντ, 1966). Υπήρχε καινοτόμο θάρρος στο γεγονός ότι ο Γκόγκολ αποκάλεσε ποίημα τις «Dead Souls». Αποκαλώντας το έργο του ποίημα, ο Γκόγκολ καθοδηγήθηκε από την ακόλουθη κρίση του: «ένα μυθιστόρημα δεν παίρνει όλη τη ζωή, αλλά ένα σημαντικό περιστατικό στη ζωή». Με άλλον τρόπο ο Γκόγκολ...
Η μετάδοση ενός ιπποτικού ρομαντισμού σε ένα πικαρέσκο ρομάντζο οδηγεί μερικές φορές στο γεγονός ότι το λαογραφικά στοιχεία. Η επιρροή τους στη διαμόρφωση της πρωτοτυπίας του είδους του "Dead Souls" είναι αρκετά μεγάλη και το έργο του Γκόγκολ, ο οποίος ήταν Ουκρανόφιλος, επηρεάστηκε άμεσα από τα ουκρανικά μοτίβα, ειδικά αφού οι παρωδίες αποδείχθηκαν οι πιο διαδεδομένες στο...
Πολιτική, επιστήμη, τεχνολογία, πολιτισμός, τέχνη. Νέα εποχήη ιστορική και πολιτιστική ανάπτυξη χαρακτηρίστηκε από ραγδαία δυναμική και οξύ δράμα. Μετάβαση από κλασική λογοτεχνίαστο νέο λογοτεχνική κατεύθυνσησυνοδεύτηκε από πολύ ειρηνικές διαδικασίες στη γενικότερη πολιτιστική και λογοτεχνική ζωή, μια απροσδόκητα ραγδαία αλλαγή στις αισθητικές κατευθυντήριες γραμμές, μια ριζική ανανέωση της λογοτεχνίας...
56. Είδος πρωτοτυπία του ποιήματος του N.V. Γκόγκολ «Νεκρές ψυχές». Χαρακτηριστικά της πλοκής και της σύνθεσης.
Απάντηση: Το «Dead Souls» είναι το ποίημα όλης της ρωσικής ζωής και όλου του έργου του Γκόγκολ. Το 1835, ο Γκόγκολ διάβασε τα πρώτα κεφάλαια στον Πούσκιν και το 1842 δημοσίευσε τον πρώτο τόμο. Ο Γκόγκολ έκαψε τον δεύτερο τόμο. Θραύσματα μεμονωμένων κεφαλαίων έχουν φτάσει σε εμάς. Το «Dead Souls» είναι ένα ποίημα της ζωής του Γκόγκολ.
M.D. καθορίζουν την εξέλιξη της ίδιας της λογοτεχνίας. Μεταγενέστερη ρωσική πεζογραφία αναφέρεται στο κείμενο του Μ.Δ. Το κείμενο του Γκόγκολ δημιουργήθηκε στο γύρισμα δύο κοινωνικοοικονομικών περιόδων: η εποχή των ευγενών τελείωνε και η εποχή των κοινών άρχιζε. Ένας νέος ήρωας γεννιέται: ένας άνθρωπος που βγάζει χρήματα με οποιοδήποτε κόστος. Στο Μ.Δ. αντανακλούσε παγκόσμια προβλήματα της ανθρώπινης ύπαρξης. Οι τελευταίοι ρομαντικοί ήρωες μπορούν να εντοπιστούν εδώ. Η τυπολογία της κοινωνικής συνείδησης εντοπίζεται στο κείμενο του Γκόγκολ.
Το ποίημα είναι ένας πολυσημαντικός ορισμός. Ο Γκόγκολ παραβιάζει τις λυροεπικές παραδόσεις του ποιήματος, στο οποίο δεν υπάρχει ποιητική γλώσσα. Ήταν σημαντικό για τον συγγραφέα να δώσει έμφαση στη σύνθεση επικών και λυρικών μορφών έκφρασης. Ο Γκόγκολ ξεπερνά τα όρια της πεζογραφίας και τις δυνατότητές της. Το έπος του παίρνει την ενέργεια του λυρισμού. Ο Γκόγκολ βασίστηκε στις παραδόσεις του παγκόσμιου επικού ποιήματος («Η Θεία Κωμωδία» του Δάντη αντιστοιχεί στη δομή του σχεδίου του Γκόγκολ να οδηγήσει τον Ρώσο λαό μέσα από την κόλαση, το καθαρτήριο και τον παράδεισο· «The Undivine Comedy» του Krasinski - parodia sacra). Η γραφή κορυφώνεται M.D. συνδέθηκε με τον Ζουκόφσκι και τη μετάφρασή του για την Οδύσσεια. Η ιδέα του πονηρού Οδυσσέα, που έχει βρει την πατρίδα του, δίνει στον Γκόγκολ συνειρμούς με τον Τσιτσίκοφ. Το 1847 ο Γκόγκολ έγραψε ένα άρθρο για
"Οδύσσεια". Στα τελευταία κεφάλαια του Μ.Δ. είναι ορατή μια αντανάκλαση του ομηρικού ρυθμού (σύνθετα επιθέματα). Ο Γκόγκολ αναζητά μια φιγούρα στον ρωσικό κόσμο που θα δώσει στη Ρωσία το νόημα της ανάπτυξης.
Ο διπλός τίτλος δημοσιεύτηκε για λόγους λογοκρισίας. Οι τίτλοι του «Οι περιπέτειες του Τσιτσίκοφ» επιστρέφουν στην παράδοση του πικαρέσκου μυθιστορήματος. Το παιχνίδι του κιτρινόμαυρου στο εξώφυλλο είναι ένα παιχνίδι φωτός και σκότους. Το κίτρινο είναι το χρώμα της τρέλας. Ξεκινώντας από το εξώφυλλο, ο Γκόγκολ ήθελε η ιδέα του για το έπος να φτάσει στον αναγνώστη.
Το ποίημα προέκυψε από ένα ανέκδοτο. Η ανέκδοτη κατάσταση σταδιακά γίνεται συμβολική. Τα πιο σημαντικά μοτίβα - δρόμος, τρόικα, ψυχή - εκφράζουν τον ρωσικό χαρακτήρα. Όλες οι σκέψεις του Chichikov συσχετίζονται με τον τρόπο σκέψης του Gogol. Ο Γκόγκολ υπερασπίζεται τον ήρωά του, αποκαλώντας τον «ήρωα της εποχής μας».
Ο Γκόγκολ συνεχίζει τις παραδόσεις των ρωσικών ηρωισμών. Ο Chichikov είναι ένας ήρωας ικανός να αναπτυχθεί. M.D. - Η «Οδύσσεια» του, η κίνηση ενός περιπλανώμενου σε αναζήτηση της πατρίδας του. Ο δρόμος είναι το μονοπάτι της ρωσικής ζωής. Ο ήρωας του Γκόγκολ χάνεται συνεχώς, χάνοντας το δρόμο του.
Στο Μ.Δ. αρχικά 33 κεφάλαια, επιστρέφοντας στην ιερή εποχή του Χριστού. Απομένουν 11 κεφάλαια.
Σύνθεση M.D.:
1. Κεφάλαιο I – έκθεση. 2. Κεφάλαιο II – VI – κεφάλαια ιδιοκτήτες γης. 3. Κεφάλαιο VII – X – κεφαλές πόλεων. 4. Κεφάλαιο XI – συμπέρασμα.
Ο Γκόγκολ επιλέγει την πλοκή ενός ταξιδιωτικού. Το οικόπεδο του δρόμου έδινε μια ματιά στον κόσμο. Το ποίημα ξεκινά με ένα οδικό επεισόδιο. Ο τροχός είναι σύμβολο της κίνησης του Chichikov. Οι δρόμοι διευρύνουν τον ρωσικό χώρο και τη συνείδηση του συγγραφέα. Το χάος της επανάληψης είναι σύμβολο της απρόβλεπτης ρωσικής ζωής. Η εικόνα του σωρού ως ρωσική βρωμιά είναι συμβολική. Οι συμβολικές εικόνες δημιουργούν συνεχώς μια αίσθηση του ρωσικού κόσμου. Το θέμα των Ρώσων ηρώων και του Πατριωτικού Πολέμου δημιουργείται μέσα από την πλοκή.
Μέχρι το τέλος του 1835, εμφανίστηκαν τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά του σχεδίου του Γκόγκολ: το κίνητρο του ταξιδιού στη Ρωσία, πολλοί διαφορετικοί χαρακτήρες, μια απεικόνιση όλης της Ρωσίας «αν και από τη μία πλευρά» και το είδος του μυθιστορήματος. Είναι προφανές ότι η εικόνα της Ρωσίας ως εθνικής ουσίας, ως «τα πάντα μας», βρίσκεται στο κέντρο του καλλιτεχνικού προβληματισμού του Γκόγκολ. Αλλά επειδή υπήρχαν αρκετά μεγάλα διαλείμματα μεταξύ των ελέγχων, πολλές από τις «ψυχές του ελέγχου» για τις οποίες υποτίθεται ότι έπρεπε να πληρωθούν φόροι ήταν συχνά ήδη νεκροί και οι γαιοκτήμονες ήθελαν φυσικά να απαλλαγούν από αυτές. Η ουσία της περιπέτειας του Chichikov βασίζεται σε αυτόν τον παραλογισμό, ο οποίος κατάφερε να μετατρέψει τις νεκρές, «αδυνατισμένες» αναθεωρητικές ψυχές σε αναζωογονημένες, ζωντανές. Το ίδιο το παιχνίδι με τις έννοιες των ζωντανών και νεκρών ψυχών απέκτησε ένα ανέκδοτο, αλλά πολύ πραγματικό νόημα. Αλλά δεν ήταν λιγότερο σημαντικό ότι στο λεξιλόγιο του ποιήματος του Γκόγκολ, οι πραγματικοί γαιοκτήμονες και οι εκπρόσωποι του γραφειοκρατικού μηχανισμού μετατράπηκαν σε νεκρές ψυχές. Ο Γκόγκολ είδε μέσα τους μια έλλειψη ζωτικότητας, μια νεκρότητα της ψυχής. Ουσιαστικά, με όλο το νόημα του ποιήματός του, αποκάλυψε την ιδέα της διατήρησης μιας ζωντανής ψυχής κατά τη διάρκεια της ζωής. Η φιλοσοφία του για την ψυχή βασιζόταν σε αιώνιες αξίες. Ο συγγραφέας θεωρεί την παθητική υποταγή στη δύναμη των εξωτερικών περιστάσεων και, κυρίως, στην απάνθρωπη ηθική της σύγχρονης κοινωνίας του Γκόγκολ ως πνευματικό θάνατο του ατόμου ή θάνατο της ψυχής». Με μια λέξη, ο τίτλος του ποιήματος είναι πολυσημαντικός και περιέχει διάφορα καλλιτεχνικά νοήματα, αλλά η ανθρωπολογική πτυχή, η οποία βοηθά στην ευρεία αποκάλυψη των εθνικών προβλημάτων, το «ρωσικό πνεύμα», μπορεί να θεωρηθεί καθοριστική. Υπό αυτή την έννοια, ο ορισμός του είδους του POEM, τον οποίο έλαβε το έργο του Gogol ήδη στην πρώτη έκδοση και που τόσο γραφικά και με συμβολικούς τόνους (ιδιαίτερες καρυάτιδες ηρώων που υποστηρίζουν τον υπότιτλο του είδους) αναδημιουργούσε στο σχέδιο του εξωφύλλου του, φαίνεται φυσικός και σημαντικός στο σχέδιο του Gogol. καλλιτεχνικό σύστημα. Ήταν το ποίημα ως λυρικό-επικό είδος που κατέστησε δυνατό τον οργανικό συνδυασμό των επικών δυνατοτήτων του δημιουργικού σχεδίου "Όλη η Ρωσία θα εμφανιστεί σε αυτό!" με τον λόγο του συγγραφέα, τον προβληματισμό του για την εθνική ουσία, για τα μονοπάτια ανάπτυξης της Ρωσίας, αυτό που αργότερα ονομάστηκε «λυρικές παρεκβάσεις». Η ίδια η παράδοση του είδους του ποιήματος ως εθνικό έπος (θυμηθείτε τις πολυάριθμες «Πετριάδες», «Ρωσσιάδα» του Χεράσκοφ), ως ήρωες, δεν θα μπορούσε να είναι ξένη στην εγκατάσταση του Γκόγκολ. Τέλος, τα σπουδαία παραδείγματα του είδους, κυρίως η «Οδύσσεια» του Ομήρου και η «Θεία Κωμωδία» του Δάντη, δεν μπορούσαν παρά να σταθούν μπροστά στα μάτια του μυαλού του και να εξάψουν την καλλιτεχνική του φαντασία. Η ίδια η ιδέα ενός τρίτομου έργου με μια αναπαράσταση της Κόλασης, του Καθαρτηρίου και του Παραδείσου της εθνικής ύπαρξης έδωσε αφορμή για φυσικούς συσχετισμούς με τον Δάντη. Ο Γκόγκολ εισήγαγε το φαινόμενο του είδους του στη ρωσική λεκτική κουλτούρα - ένα ποίημα στην πεζογραφία. Με αυτόν τον ορισμό, ο Γκόγκολ επέκτεινε τις ίδιες τις δυνατότητες της πρόζας, δίνοντάς της μια ιδιαίτερη μουσική λέξεων και δημιουργώντας έτσι μια επική εικόνα της Ρωσίας - «ένα εκθαμβωτικό όραμα», «η μπλε απόσταση». Ακόμη και στην αρχή της εργασίας για το έργο, ο Γκόγκολ συνειδητοποίησε την ασυνήθιστη φύση του σχεδίου του, το οποίο δεν ταίριαζε στους συνήθεις κανόνες του είδους. Ο υπότιτλος του είδους συμπυκνώνει τις δημιουργικές στρατηγικές του συγγραφέα του «Dead Souls»: συνθετικότητα σκέψης, οργανικός συνδυασμός επικών και λυρικών αρχών, διεύρυνση των ορίων και των δυνατοτήτων της πεζογραφίας, προσανατολισμός προς την αναδημιουργία εθνικών, ουσιαστικών προβλημάτων ύπαρξης. Η εικόνα της Ρωσίας γεμίζει ολόκληρο τον χώρο του ποιήματος και εκδηλώνεται στα πιο διαφορετικά επίπεδα της καλλιτεχνικής σκέψης του συγγραφέα του. Η Ε.Α. Η Smirnova, αναπτύσσοντας αυτές τις σκέψεις, καταλήγει στο συμπέρασμα ότι οι «Dead Souls» οφείλουν πολλά σημαντικά χαρακτηριστικά της ποιητικής της δομής σε τρία αρχαία είδη λόγια των Ρώσων βοσκών της εκκλησίας...»
Η καλλιτεχνική δομή του ποιήματος συμβάλλει στην πραγμάτωση της κεντρικής εικόνας ως ακεραιότητας των μεταβαλλόμενων, παροδικών όψεων πραγμάτων και φαινομένων, ως εθνικής ουσίας. Η σύνθεση του ποιήματος υπόκειται στον στόχο της ταυτοποίησης φύσηαυτή την ουσία. Τα 11 κεφάλαια δημιουργούν ένα δαχτυλίδι που αναδημιουργεί την ιδέα της «επιστροφής στην αρχή». Το πρώτο κεφάλαιο είναι η είσοδος της ξαπλώστρας του Chichikov στην επαρχιακή πόλη NN. Κεφάλαια 3-6 - επίσκεψη στα κτήματα των γαιοκτημόνων Manilov, Korobochka, Nozdryov, Sobakevich, Plyushkin. Κεφάλαια 7-10 - Η επιστροφή του Chichikov στην πόλη. Κεφάλαιο 11 - η αναχώρηση του ήρωα από την πόλη N. Από μια περίεργη σύμπτωση, η υποψηφιότητα της πόλης αλλάζει: αντί για NN υπάρχει απλώς N, αλλά μιλάμε για μία πόλη. Είναι αδύνατο να προσδιοριστεί η ώρα του ταξιδιού του Chichikov: όλες οι καιρικές πραγματικότητες έχουν ξεπλυθεί. Αυτό είναι πραγματικά περιπλανώμενο στην αιωνιότητα. Το «Dead Souls» μπορεί να ονομαστεί, χωρίς υπερβολή, ένα οδικό ποίημα. Ο δρόμος είναι η κύρια άγκυρα της πλοκής και της φιλοσοφίας. Οικόπεδο δρόμου - μια ματιά στον κόσμο. Τα ταξίδια και οι περιπέτειες του Chichikov είναι ο συνθετικός πυρήνας που συγκεντρώνει ολόκληρο τον ρωσικό κόσμο. Διαφορετικοί τύποιδρόμοι: αδιέξοδα, επαρχιακοί δρόμοι, «απλωμένοι σαν καραβίδες», «χωρίς άκρη και άκρη», κατευθυνόμενοι στο διάστημα - δημιουργούν μια αίσθηση ατελείωτου χώρου και κίνησης. Και ο ύμνος του Γκόγκολ στο δρόμο: «Τι παράξενο και σαγηνευτικό, και φέρσιμο, και υπέροχο στη λέξη: δρόμος! και τι υπέροχος είναι αυτός ο δρόμος... Θεέ μου! πόσο όμορφη είσαι μερικές φορές, πολύ μακριά! Πόσες φορές, σαν κάποιος που πεθαίνει και πνίγεται, σε άρπαξα και κάθε φορά με έβγαζες γενναιόδωρα και με έσωσες! Και πόσες υπέροχες ιδέες, ποιητικά όνειρα γεννήθηκαν μέσα σου, πόσες θαυμαστές εντυπώσεις ένιωσες!...» (VI, 221-222) - συμβάλλει στη διαμόρφωση στη συνείδηση του αναγνώστη της εικόνας ενός δρόμου-μονοπατιού. Το μονοπάτι ενός μεμονωμένου ατόμου και το μονοπάτι ολόκληρου του έθνους, η Ρωσία, ταιριάζουν με τον Γκόγκολ συνείδησηδύο πλοκές: πραγματική, αλλά αντικατοπτρική, και συμβολική, αλλά ζωτικής σημασίας. Ο βούρκος των μικρών πραγμάτων, η καθημερινότητα, η καθημερινότητα γεννά τη στατικότητα της νεκρής ζωής, αλλά συμβολικά μοτίβα -δρόμοι, τρόικα, ψυχές- ανατινάζουν τη στατικότητα και αποκαλύπτουν τη δυναμική της φυγής της σκέψης του συγγραφέα. Αυτά τα μοτίβα γίνονται σύμβολα της ρωσικής ζωής. Σε μια τρόικα στους δρόμους της ζωής σε αναζήτηση μιας ζωντανής ψυχής και την απάντηση στην ερώτηση "Ρους, πού ορμάς;" - αυτός είναι ο φορέας κίνησης της συνείδησης του συγγραφέα. Η διπλή πλοκή αποκαλύπτει την πολυπλοκότητα της σχέσης συγγραφέα και ήρωα. Η πλοκή της εικόνας και η πλοκή της ιστορίας είναι πλοκές διαφορετικά επίπεδακαι όγκος, αυτές είναι δύο εικόνες του κόσμου. Εάν η πρώτη πλοκή σχετίζεται με τις περιπέτειες του Chichikov και τις σχέσεις του με τους γαιοκτήμονες, τότε η δεύτερη πλοκή σχετίζεται με την άποψη του συγγραφέα για τον κόσμο, τον προβληματισμό του για το τι συμβαίνει. Ο συγγραφέας είναι αόρατα παρών στη ξαπλώστρα, δίπλα στον Chichikov, τον Petrushka και τον Selifan. «...Όμως για τον συγγραφέα», σημειώνει ο Γκόγκολ στο τέλος του πρώτου τόμου, «δεν πρέπει σε καμία περίπτωση να μαλώσει με τον ήρωά του: οι δυο τους θα πρέπει να περάσουν από πολλούς δρόμους και δρόμους μαζί. χέρι με χέρι? δύο μεγάλα μέρη μπροστά δεν είναι ασήμαντο» (VI, 245-246). Δεν υπάρχει χώρος για φαντασία στον καλλιτεχνικό χώρο του ποιήματος, αλλά η φαντασία του συγγραφέα είναι απεριόριστη. Μετατρέπει εύκολα μια απάτη νεκρές ψυχές- σε μια πραγματική ιστορία, μια ξαπλώστρα - σε μια τρόικα πουλί, συγκρίνοντάς τη με τη Ρωσία: «Δεν είσαι, Ρωσ, σαν μια ζωηρή, ασταμάτητη τρόικα, που βιάζεσαι;» (VI, 247); προωθεί την «κυκλοφορία του λυρισμού» για να αναδημιουργήσει όχι μια γκαλερί σατιρικών πορτρέτων, αλλά για να δώσει ένα πνευματικό πορτρέτο του έθνους. Και αυτό το πορτρέτο έχει πολλά πρόσωπα: σε αυτό υπάρχει μόνο ένα βήμα από το μεγάλο στο γελοίο. Κάθε ένας από τους επόμενους ήρωες έχει το δικό του μοναδικό πρόσωπο. Οι παραδόσεις της ρωσικής ζωγραφικής λούμποκ, Τενιέ και Ρέμπραντ εκδηλώνονται στην απεικόνιση προσώπων, εσωτερικών χώρων και τοπίων. Πίσω όμως από όλες τις διαφορές στους τύπους, αποκαλύπτεται η κοινότητα της φιλοσοφίας και της συμπεριφοράς τους. Οι γαιοκτήμονες του Γκόγκολ είναι αδρανείς. δεν έχουν ζωτικής ενέργειαςκαι ανάπτυξη. Το γέλιο του Γκόγκολ στο Dead Souls είναι πιο συγκρατημένο από το The Government Inspector. Το ίδιο το είδος του ποιήματος, σε αντίθεση με την κωμωδία, το διαλύει σε επικούς πίνακες και λυρικό συγγραφικό προβληματισμό. Είναι όμως αναπόσπαστο και οργανικό μέρος της θέσης του συγγραφέα. Το γέλιο στο «Dead Souls» εξελίσσεται σε σάτιρα. Αποκτά ένα κοσμοοικοδομικό νόημα, αφού στοχεύει στα ίδια τα θεμέλια του ρωσικού κρατισμού, τους κύριους θεσμούς του. Οι γαιοκτήμονες, ο γραφειοκρατικός μηχανισμός και, τέλος, η ίδια η κρατική εξουσία υπόκεινται σε νηφάλια ανάλυση.