¿Cuándo apareció el folclore en la literatura? L.V. Shamina Doctora en Ciencias Pedagógicas, Artista de Honor de la Federación de Rusia, Profesora de la Academia de Música de Rusia Gnessin Llama al folclore un conjunto de géneros de arte popular, unidos por la funcionalidad, h.

16.04.2019

Folklore(folklore) es un término internacional de origen inglés, introducido por primera vez en la ciencia en 1846 por el científico William Toms. Traducido literalmente significa " sabiduría popular", "conocimiento popular" y denota diversas manifestaciones de la cultura espiritual popular.

Otros términos también se han arraigado en la ciencia rusa: poesía popular, poesía popular, literatura popular. El nombre “creatividad oral del pueblo” enfatiza la naturaleza oral del folclore en su diferencia con literatura escrita. El nombre “creatividad poética popular” indica que el arte es un signo por el cual una obra folclórica se distingue de las creencias, costumbres y rituales. Esta designación pone al folclore a la par de otros tipos de arte popular y ficción. 1

El folclore es complejo, sintético arte. Sus obras combinan a menudo elementos varios tipos Artes: verbales, musicales, teatrales. Es estudiado por diversas ciencias: historia, psicología, sociología, etnología (etnografía) 2. Está estrechamente relacionado con la vida y los rituales populares. No es casualidad que los primeros científicos rusos abordaran el folclore de manera amplia, registrando no solo obras de arte verbal, sino también diversos detalles etnográficos y las realidades de la vida campesina. Así, el estudio del folclore era para ellos un área única de los estudios nacionales 3 .

La ciencia que estudia el folklore se llama. folclorista. Si por literatura entendemos no sólo la escrita creatividad artística, y el arte verbal en general, entonces el folclore es un departamento especial de la literatura y, por lo tanto, los estudios del folclore son parte de la crítica literaria.

El folklore es creatividad oral verbal. Tiene las propiedades del arte de las palabras. De esta manera se acerca a la literatura. Al mismo tiempo, tiene el suyo. características específicas: sincretismo, tradicionalidad, anonimato, variabilidad e improvisación.

Los requisitos previos para el surgimiento del folclore aparecieron en el sistema comunal primitivo con el comienzo de la formación del arte. arte antiguo las palabras eran inherentes utilidad- el deseo de influir prácticamente en la naturaleza y los asuntos humanos.

El folklore más antiguo estaba en estado sincrético(de la palabra griega synkretismos - conexión). Un estado sincrético es un estado de unidad, de indivisibilidad. El arte aún no estaba separado de otros tipos de actividad espiritual; existía junto con otros tipos de conciencia espiritual. Posteriormente, al estado de sincretismo le siguió la separación de la creatividad artística, junto con otros tipos de conciencia social, en un campo independiente de actividad espiritual.

obras folklóricas anónimo. Su autor es el pueblo. Cualquiera de ellos se crea sobre la base de la tradición. Hubo un tiempo en que V.G. Belinsky escribió sobre las particularidades de una obra folclórica: no hay “nombres famosos, porque el autor de la literatura es siempre un pueblo. Nadie sabe quién compuso sus canciones sencillas e ingenuas, en las que se narra la vida interior y exterior de un joven o. La tribu se reflejó de manera tan sencilla y vívida y pasa la canción de generación en generación, de generación en generación y cambia con el tiempo: a veces la acortan, a veces la alargan, a veces la rehacen, a veces la combinan; otra canción, a veces componen otra canción además de ésta, y luego de las canciones surgen poemas, de los cuales sólo el pueblo puede llamarse autor". 4

El académico D.S. tiene razón. Likhachev, quien señaló que en una obra folclórica no hay autor no sólo porque se ha perdido información sobre él, si existió, sino también porque queda fuera de la poética misma del folclore; no es necesario desde el punto de vista de la estructura de la obra. En las obras folclóricas puede haber un intérprete, un narrador, un narrador, pero no hay un autor o escritor como elemento de la estructura artística en sí.

Sucesión tradicional Cubre grandes períodos históricos: siglos enteros. Según el académico A.A. Potebny, el folclore surge “de fuentes memorables, es decir, se transmite de memoria de boca en boca hasta donde dura la memoria, pero ciertamente ha pasado por una capa importante de comprensión popular” 5 . Cada portador del folclore crea dentro de los límites de la tradición generalmente aceptada, apoyándose en sus predecesores, repitiendo, cambiando y complementando el texto de la obra. En la literatura hay un escritor y un lector, y en el folclore hay un intérprete y un oyente. "Las obras folclóricas siempre llevan el sello del tiempo y del entorno en el que se desarrollaron. mucho tiempo vivió o “existió”. Por estas razones, el folklore se llama arte popular de masas. No tiene autores individuales, aunque hay muchos artistas y creadores talentosos que dominan las técnicas tradicionales de narración y canto generalmente aceptadas. El folklore es directamente popular en su contenido, es decir, en los pensamientos y sentimientos que en él se expresan. El folclore también es popular en su estilo, es decir, en la forma de transmitir el contenido. El folclore es de origen popular, en todos los signos y propiedades del contenido figurativo tradicional y las formas estilísticas tradicionales." 6 Ésta es la naturaleza colectiva del folclore. Tradicionalidad- la propiedad específica más importante y básica del folclore.

Cualquier obra folclórica existe en grandes cantidades. opciones. Variante (lat. Variantis - cambiante): cada nueva representación de una obra folclórica. Las obras orales tenían un carácter móvil y variable.

Un rasgo característico de una obra folclórica es improvisación. Está directamente relacionado con la variabilidad del texto. Improvisación (improvisazione italiana - imprevisto, repentino): la creación de una obra folclórica o sus partes directamente en el proceso de interpretación. Esta característica en en mayor medida característico de lamentos y llantos. Sin embargo, la improvisación no contradecía la tradición y estaba dentro de ciertos límites artísticos.

Teniendo en cuenta todos estos signos de una obra folclórica, presentamos los más definición corta folklore impartido por V.P. Anikin: “El folclore es la creatividad artística tradicional del pueblo. Se aplica igualmente a las artes visuales orales, verbales y otras, tanto a la creatividad antigua como a las nuevas creadas en los tiempos modernos y creadas en nuestros días”. 7

El folklore, como la literatura, es el arte de la palabra. Esto da motivos para utilizar términos literarios: épica, lírica, drama. Por lo general, se les llama parto. Cada género abarca un grupo de obras de un determinado tipo. Género- tipo forma artística(cuento de hadas, canción, proverbio, etc.). Este es un grupo de obras más limitado que el género. Así, por género entendemos una forma de representar la realidad, por género, un tipo de forma artística. La historia del folclore es la historia de los cambios en sus géneros. En el folclore son más estables que en los literarios. Los límites de los géneros en la literatura son más amplios. Como resultado, no surgen nuevas formas de género en el folclore. actividad creativa individuos, como en la literatura, sino que debe ser apoyado por toda la masa de participantes en el proceso creativo colectivo. Por tanto, su cambio no se produce sin las necesarias bases históricas. Al mismo tiempo, los géneros del folclore no permanecen sin cambios. Surgen, se desarrollan y mueren, y son reemplazados por otros. Así, por ejemplo, las epopeyas surgen en La antigua Rusia, se desarrollan en la Edad Media, y en el siglo XIX se olvidan paulatinamente y se extinguen. A medida que cambian las condiciones de vida, los géneros se destruyen y relegan al olvido. Pero esto no indica el declive del arte popular. Los cambios en la composición de géneros del folclore son una consecuencia natural del proceso de desarrollo de la creatividad artística colectiva.

¿Cuál es la relación entre la realidad y su reflejo en el folclore? El folklore combina un reflejo directo de la vida con uno convencional. "Aquí no hay un reflejo obligatorio de la vida en la forma de la vida misma; se permiten las convenciones". 8 Se caracteriza por la asociatividad, el pensamiento por analogía y el simbolismo.

Folklore(Folklore) es un área especial históricamente establecida de la cultura popular.

La palabra "folclore", que a menudo denota el concepto " arte popular oral", surgió de la combinación de dos palabras en ingles: folk - "pueblo" y tradición - "sabiduría".

La historia del folclore se remonta a la antigüedad. Su inicio está relacionado con la necesidad de las personas de comprender el mundo natural que les rodea y su lugar en él. Esta conciencia se expresaba en palabras, danza y música inextricablemente fusionadas, así como en obras de bellas artes, especialmente aplicadas (adornos en platos, herramientas, etc.), en joyas, objetos de culto religioso...

Desde tiempos inmemoriales nos han llegado mitos que explican las leyes de la naturaleza, los misterios de la vida y la muerte en forma figurativa y argumental. El rico suelo de los mitos antiguos todavía nutre tanto el arte como la literatura populares. A diferencia de los mitos, el folklore ya está forma de arte. El arte popular antiguo se caracterizaba por el sincretismo, es decir. indivisibilidad diferentes tipos creatividad. En una canción popular, no sólo no se podían separar las palabras y la melodía, sino que tampoco se podía separar la canción de la danza o el ritual.

El trasfondo mitológico del folclore explica por qué trabajo oral no tuvo un primer autor.

El folclore ruso es rico y diverso en cuanto a géneros. Como la literatura, las obras folclóricas se dividen en épico, lírico y dramático. A géneros épicos Incluye epopeyas, leyendas, cuentos de hadas, canciones históricas. A géneros líricos Estos incluyen canciones de amor, canciones de boda, canciones de cuna y lamentos funerarios. A dramático - dramas populares(con Petrushka, por ejemplo). Las representaciones dramáticas iniciales en Rusia fueron juegos rituales: despedir el invierno y dar la bienvenida a la primavera, elaborados rituales nupciales, etc. pequeños géneros de folklore- cancioncillas, refranes, etc.

Con el tiempo, el contenido de las obras sufrió cambios: después de todo, la vida del folclore, como cualquier otro arte, está estrechamente relacionada con la historia.

Diferencia significativa obras folclóricas de la literatura es que ellos no tener una forma permanente, establecida de una vez por todas. Los narradores y cantantes han perfeccionado su dominio de la interpretación de obras durante siglos.

El folklore es típico. natural discurso popular , sorprendente por su riqueza de medios expresivos y melodiosos. Típico de una obra folclórica. leyes de composición bien desarrolladas con formas estables el comienzo, desarrollo tramas, finales. Su estilo tiende a la hipérbole, al paralelismo, epítetos constantes. Organización interna tiene mucho carácter claro y estable que incluso cambiando a lo largo de los siglos, conserva sus raíces antiguas.

Cualquier pieza de folklore funcional- estaba estrechamente relacionado con uno u otro círculo de rituales y se realizaba en una situación estrictamente definida.

Arte popular oral reflejado todo el conjunto de reglas de la vida popular. El calendario popular determinaba con precisión el orden del trabajo rural. Los rituales de la vida familiar contribuían a la armonía en la familia e incluían la crianza de los hijos. Las leyes de vida de la comunidad rural ayudaron a superar. contradicciones sociales. Todo esto se plasma en varios tipos de arte popular. Una parte importante de la vida son las vacaciones con sus canciones, bailes y juegos.

Mejores obras poesía popular cercano y comprensible para los niños, tener claramente orientación pedagógica expresada Y distinguido por la excelencia artística. Gracias al folclore, el niño se integra más fácilmente al mundo que lo rodea y siente la belleza más plenamente. naturaleza nativa, asimila las ideas de la gente sobre la belleza, la moralidad, se familiariza con las costumbres, los rituales; en una palabra, junto con el placer estético, absorbe lo que se llama la herencia espiritual de la gente, sin la cual la formación de una personalidad completa es simplemente imposible. .

Desde la antigüedad, han existido muchas obras folclóricas específicamente destinadas a los niños. Este tipo de pedagogía popular ha desempeñado un papel muy importante en la educación de las generaciones más jóvenes durante muchos siglos y hasta nuestros días. La sabiduría moral colectiva y la intuición estética desarrollaron un ideal nacional del hombre. Este ideal encaja armoniosamente en el círculo global de visiones humanistas.

2.2. El concepto de folklore infantil. Géneros de obras de U.N.T accesibles a niños en edad preescolar..

folklore infantil- un fenómeno único en su diversidad: en él coexisten una gran variedad de géneros, cada uno de los cuales está asociado con casi todas las manifestaciones de la vida de un niño. Cada género tiene su propia historia y propósito. Algunos aparecieron en la antigüedad, otros, bastante recientemente, están diseñados para entretener y otros para enseñar algo, otros ayudan. hombrecito orientarse gran mundo…

El sistema de géneros del folclore infantil se presenta en la Tabla 1.

Tabla 1

Folclore de no ficción

La poesía de la crianza.:

Pestushki(de "nutrir" - "cuidar, criar, educar") - estas son oraciones cortas y rítmicas que acompañan diferentes actividades con el bebé en los primeros meses de su vida: despertarlo, lavarlo, vestirlo, aprender a caminar. Para los morteros, tanto el contenido como el ritmo son igualmente importantes; están asociados con el desarrollo físico y emocional del niño, lo ayudan a moverse y crean un estado de ánimo especial. Por ejemplo, se extiende:

Estira, estira,

Date prisa, despierta rápido.

Canciones de cuna- uno de los géneros antiguos del folclore infantil de no ficción, interpretado por mujeres sobre la cuna de un niño para calmarlo y hacerlo dormir; a menudo contiene elementos mágicos (hechizos). Podemos decir que las canciones de cuna también son canciones molestas, sólo asociadas al sueño.

Adiós, adiós,

Tú, perrito, no ladres,

Whitepaw, no te quejes,

No despiertes a mi Tanya.

chistes- Se trata de pequeños cuentos poéticos en verso con una trama luminosa y dinámica. de carácter cómico, que representa un diálogo cómico, un llamamiento, un episodio divertido construido sobre una base ilógica. No están asociados a acciones ni juegos concretos, sino que tienen como objetivo entretener al bebé.

Y-ta-ta, y-ta-ta,

Un gato se casó con un gato

Para el gato Kotovich,

Para Iván Petrovich.

cuentos aburridos- chistes que combinan poética de cuento de hadas con contenido burlón o burlón. Lo principal en un cuento de hadas aburrido es que “no es real, es una parodia de las normas establecidas de la técnica de los cuentos de hadas: comienzos, dichos y finales. Un cuento de hadas aburrido es una excusa alegre, una técnica probada que ayuda a un narrador cansado a luchar contra los molestos "cazadores de cuentos de hadas".

Por primera vez, V.I. publicó varios textos de aburridos cuentos de hadas. Dahlem en 1862 en la colección "Proverbios del pueblo ruso" (secciones "Dokuka" y "Oraciones y chistes"). Entre paréntesis, después de los textos, se indicaba su género: "cuento de hadas molesto":

"Había una vez una grulla y una oveja que cortaban un pajar. ¿Debería repetirlo desde el final?"

"Allí estaba Yashka, vestía una camisa gris, un sombrero en la cabeza, un trapo bajo los pies: ¿es bueno mi cuento de hadas?"

Folclore divertido

Canciones infantiles- pequeñas frases que riman y que tienen como objetivo no sólo divertir a los niños, sino también involucrarlos en el juego.

Entre los chistes debemos incluir cambiadores de fábulas - un tipo especial de canciones con rima que aparecieron folklore infantil de la bufonería, del folklore justo y de provocar risas por el hecho de que las conexiones reales de los objetos y fenómenos se desplazan y rompen deliberadamente.

En el folclore existen fábulas y cómo. trabajos independientes, y como parte de cuentos de hadas. En el centro de la fábula hay una situación obviamente imposible, detrás de la cual, sin embargo, se adivina fácilmente el estado correcto de las cosas, porque el cambiaformas representa los fenómenos más simples y conocidos.

Técnicas cuento popular se puede encontrar en abundancia en la literatura infantil original: en los cuentos de hadas de K. Chukovsky y P. P. Ershov, en los poemas de S. Marshak. Y aquí hay ejemplos de cuentos populares-cambiadores:

trabalenguas- obras poéticas populares construidas a partir de una combinación de palabras con la misma raíz o sonido similar, lo que dificulta su pronunciación y las convierte en un ejercicio indispensable para el desarrollo del habla. Aquellos. trabalenguas: ejercicios verbales para pronunciar rápidamente frases fonéticamente complejas.

Hay géneros en el folclore infantil, reflejando las relaciones entre niños, psicología infantil. Estos son los llamados géneros satíricos: teasers y teasers.

Avances- poemas breves y burlones que ridiculizan tal o cual cualidad y, a veces, simplemente vinculados a un nombre, un tipo de creatividad desarrollada casi en su totalidad por los niños. Se cree que las burlas se transmitieron a los niños desde un entorno adulto y surgieron de apodos y apodos: se agregaron líneas que riman a los apodos y se formó una burla. Ahora la burla puede que no esté relacionada con el nombre, sino para burlarse de algunos. rasgos negativos Carácter: cobardía, pereza, avaricia, arrogancia.

Sin embargo, para cada burla hay una excusa: “¡Quien te insulta se llama así!”

ropa interior- una especie de teaser que contiene una pregunta llena de trucos ingeniosos. Los tirantes son una especie de juegos de palabras. Se basan en el diálogo, y el diálogo está diseñado para creerle a la persona su palabra. La mayoría de las veces comienza con una pregunta o solicitud:

Di: cebolla.

¡Un golpe en la frente!

Mirilki- En caso de riña, se han inventado sentencias pacíficas.

No pelees, no pelees

¡Vamos, maquíllate rápido!

Folclore del juego

contando libros- poemas breves, a menudo humorísticos, con una clara estructura rima-rítmica, que inician juegos infantiles (al escondite, pilla, rondas, etc.). Lo principal en una rima de conteo es el ritmo; a menudo la rima de conteo es una mezcla de frases significativas y sin sentido.

Canciones de juego, estribillos, frases.- rimas que acompañan los juegos infantiles, comentando sus etapas y la distribución de roles de los participantes. Inician el juego o conectan partes de la acción del juego. También pueden servir como finales del juego. Las sentencias de juego también pueden contener las “condiciones” del juego y determinar las consecuencias por violar estas condiciones.

mujeres silenciosas– rimas que se recitan para relajarse después de juegos ruidosos; Después del poema, todos deben guardar silencio, reprimiendo las ganas de reír o hablar. Al jugar al silencio, había que permanecer en silencio el mayor tiempo posible, y el primero que reía o dejaba escapar realizaba una tarea previamente acordada: comer brasas, revolcarse en la nieve, mojarse con agua. ..

Y aquí hay un ejemplo de juegos silenciosos modernos que se han convertido en juegos completamente independientes:

Silencio, silencio,

gato en el tejado

¡Y los gatitos son aún más altos!

El gato fue por leche.

¡Y los gatitos están perdidamente enamorados!

La gata vino sin leche

Y los gatitos: “¡Ja, ja, ja!”

Otro grupo de géneros - calendario folklore infantil- ya no está asociado con el juego: estas obras son una forma única de comunicarse con el mundo exterior, con la naturaleza.

llamadas- oraciones breves y rimadas, apelaciones en forma poética a diversos fenómenos naturales, que tienen un significado encantador y están arraigadas en la antigüedad. folklore ritual adultos. Cada uno de estos llamados contiene una solicitud específica; es un intento, con la ayuda de una canción, de influir en las fuerzas de la naturaleza, de las que dependía en gran medida el bienestar tanto de los niños como de los adultos de las familias campesinas:

Sol de cubo,

¡Mira por la ventana!

¡Sunny, vístete!

¡Rojo, muéstrate!

Oraciones- apelaciones poéticas a animales, pájaros y plantas, que tienen un significado encantador y están arraigadas en el antiguo folclore ritual de los adultos.

Mariquita,

Vuela al cielo

tus hijos estan ahi

comiendo chuletas

Pero no se lo dan a los perros

Simplemente lo entienden ellos mismos.

historias de terror- cuentos orales-espantapájaros.

El folclore infantil es un fenómeno vivo, constantemente renovado, y en él, junto con los géneros más antiguos, existen formas relativamente nuevas, cuya antigüedad se estima en sólo unas pocas décadas. Por regla general, se trata de géneros del folclore urbano infantil, por ejemplo, historias de terror - cuentos cortos con una trama tensa y un final aterrador. Como regla general, las historias de terror se caracterizan por motivos estables: "mano negra", "mancha de sangre", "ojos verdes", "ataúd sobre ruedas", etc. Una historia así consta de varias frases; a medida que se desarrolla la acción, la tensión aumenta y en la frase final alcanza su punto máximo.

"Mancha roja"

Una familia recibió apartamento nuevo, pero había una mancha roja en la pared. Quisieron borrarlo, pero no pasó nada. Luego cubrieron la mancha con papel tapiz, pero se vio a través del papel tapiz. Y cada noche alguien moría. Y la mancha se volvió aún más brillante después de cada muerte.

Canciones populares, sus tipos: nanas, canciones infantiles, estribillos, chistes, fábulas, etc. Riqueza de contenidos, cercana a los intereses de los niños. Características artísticas. Principios para la selección de obras de U.N.T. para niños.

Pestushki, canciones infantiles, canciones de cuna, chistes, fábulas al revés: esta es la llamada poesía materna. Está destinado a los más pequeños y entra en la vida del niño literalmente desde los primeros días.

Canciones de cuna- un verdadero milagro de la poesía popular. La experiencia de muchas generaciones ha producido y pulido su forma. El objetivo principal de una canción de cuna es calmar al bebé y hacerlo dormir, por eso es sencilla y melódica. Antiguamente, las madres se fijaban en las palabras y melodías con las que los niños se dormían mejor, las recordaban y las repetían. Ella repitió estas canciones a sus hermanos y hermanas menores. hija mayor. Así pasaron de generación en generación. Estas canciones suelen hablar de paz y tranquilidad. La canción tiene muchas repeticiones y palabras onomatopéyicas:

Adiós, adiós,

Vete a dormir rápido.

Y balancearse, balancearse, balancearse,

Las torres volaron hacia nosotros.

Se sentaron en la puerta.

¡La puerta cruje, cruje!

Y la rodilla duerme, duerme.

amor de madre y la ternura se manifiesta en discursos afectuosos hacia el niño: Vasenka, nuestra Lidochka, niña, niñita. El contenido de las canciones de cuna está relacionado con el entorno inmediato del bebé: a menudo se mencionan la cuna, la manta, la almohada, el bebé; las palomas arrullantes (“ghouls”, “gulenki”), un perro, un conejito y las orcas. Los sufijos diminutos realzan la melodía y suavizan el texto. El lobo aterrador, que normalmente se usa para asustar a los niños, aquí es simplemente un "lobo gris".

El personaje más popular es el gato. El gato Bayun es un símbolo de hogar, comodidad y paz. Es llamado:

Ven, Kotya, pasa la noche.

Descargar Movo Vanechka

ya soy un gato

Yo pagaré el trabajo...

te daré una jarra de leche

Sí, pan comido.

En los textos simples y sin pretensiones de la poesía de canciones de cuna, se conservaron ecos de creencias antiguas, cuando los malvados le hablaban a un bebé, fuerzas oscuras. Algunos mitológicos Babai, Mamai son los espíritus de la oscuridad, y Dream, Drema, Ugomon, por el contrario, están llamados a la calma. A veces surgen cuadros poéticos completos:

Sandman deambula cerca de la casa,

El sueño camina por el pasillo

Y el sueño tortura a Dreama:

“¿Dónde está colgada aquí la cuna?

¿Dónde está el bebé?

voy a ir a acostarlos

¡Cerraré los ojos!

Con el tiempo, la mayoría de las fórmulas de hechizos perdieron su significado original y comenzaron a ser percibidas como un recurso puramente artístico, creando un mundo infantil colorido y alegre, donde todo es inusual, pero nada debería sorprender:

Al gato, al gato.

cuna de oro

Y [Kolya] tiene mi

Incluso mejor que eso.

Cada canción contiene un tierno amor por el niño; se le predice un futuro feliz y rico: “cómo crecerá grande, caminará en oro, vestirá de plata pura”. El futuro está relacionado con el trabajo y el cuidado de los seres queridos.

Como la gallina rema un grano de grano,

Entonces Mashenka toma una baya a la vez:

La madre campesina describe la rápida participación de su hija asistente en los asuntos familiares. Las canciones de cuna permiten muchas variaciones: cada intérprete inserta el nombre de su hijo, sus propias palabras y sonidos tranquilizadores especiales. Estas canciones suelen interpretarse una tras otra, unidas por un coro melódico.

En el repertorio de canciones de cuna también había aquellas que reflejaban una actitud hostil hacia los niños, incluso deseando la muerte. Al parecer, existen varias razones para su aparición. Hubo profundos ecos de la antigua creencia en la sustitución infantil. espíritus malignos. A veces deseaban la muerte a un niño nacido fuera del matrimonio. Ha habido casos de trato rudo a niños por parte de niñeras jóvenes:

Duerme, experto en todos los oficios,

Duerme, apesta

Duerme, pequeña poción,

Raíz del mal.

lloras por mucho tiempo

No me dejarás dormir.

En las canciones antiguas hay elementos de intimidación y amenaza de castigo:

Adiós, adiós,

No te quedes al límite.

El pequeño lobo gris vendrá,

Él agarrará el barril.

Y él te arrastrará al bosque,

Debajo de una retama.

EN en este caso La tarea de la niñera era advertir al niño del peligro (“Un niño no conoce la tierra”); la abundancia de sufijos diminutos alivió la tensión emocional. Esta es una de las historias más populares.

El objetivo principal de las letras de las canciones de cuna es calmar y arrullar al niño para que se duerma. Esto determina la estructura melódica y poética de las canciones. El ritmo corresponde al movimiento de una cuna mecedora; predominan notablemente las asonancias, es decir, las consonancias de las vocales. Todo esto ayuda a conciliar el sueño rápidamente. Con el mismo propósito, se puede interpretar una melodía sin letra: “A-a-a, A-a-a”.

Al crecer, el bebé se familiariza con las canciones infantiles: dichos cortos de juego. Al escuchar, repetir y memorizar líneas rimadas, el niño domina los movimientos y gestos más simples, aprende a hablar, pensar, comunicarse con los demás y expresar sus emociones.

Pestushki. Pestushki (camillas) a menudo se asocian con una canción de cuna: rimas cortas, oraciones que acompañan las suaves caricias del cuerpo del niño, la extensión de brazos y piernas (ejercicios físicos simples).

¡Camillas, camillas!

Al otro lado de la chica gorda

Y hay caminantes en las piernas,

Y en manos de los acaparadores,

Y en la boca hay una charla,

¡Y vuelve a tus sentidos!

El texto rítmico se combina con movimientos activos, evocando emociones alegres en el bebé.

Dybok, Dybok,

¡Vanyusha pronto cumplirá un año! -

dicen los adultos, ayudando al niño a ponerse de pie. A medida que crece, “madura”, los textos de los morteros se vuelven más complejos y divertidos.

Y cuando el niño comienza a mostrar una actitud consciente e interesada hacia el medio ambiente, la pedagogía popular le ofrecerá canciones "divertidas" o rimas infantiles, dichos breves de juego. Al escuchar, repetir y memorizar líneas rimadas, el niño domina los movimientos y gestos más simples, aprende a hablar, pensar, comunicarse con los demás y expresar sus emociones.

Canciones infantiles- Son canciones divertidas que acompañan los juegos con un niño. Aquí están "La cabra cornuda - barbuda", que "cornea, cornea" al que "no come gachas, no bebe leche", y "Ladushki", y numerosas imitaciones de carreras de caballos acompañadas de divertidos versos rítmicos. .

Con nueces

¡Con nueces!

galopemos

Con rollos,

¡Con panecillos!

La particular popularidad de la canción infantil "La urraca de lados blancos" fue notada por el famoso coleccionista e investigador del folclore del siglo pasado, I.P. Sakharov: “La urraca, como juego de niños, solo divierte a los niños y a las madres, y es sagradamente observada. en la vida familiar”. Este juego le da al niño una lección práctica sobre hospitalidad, generosidad y justicia. El dedo meñique, el meñique, no rasgaba la grupa, no llevaba agua, no cortaba leña, por lo que no recibía papilla.

La parte verbal de la canción infantil se acompaña de una flexión y extensión activa de los dedos del niño y de acariciar la palma. Y esto no es en modo alguno accidental. La brillante sabiduría popular ha sido confirmada por la fisiología moderna: el desarrollo de los dedos de la mano afecta el desarrollo del cerebro de una persona en crecimiento y sus habilidades del habla. No es casualidad que los juegos de ejercicio como Soroka estén tan extendidos entre pueblos eslavos, conocido por muchos pueblos de Asia y África. Estos juegos representan la combinación ideal de palabras y acciones, influyendo beneficiosamente en el desarrollo estético, mental y físico del niño.

Hacia el final del período de la canción de cuna, aumenta la necesidad de juego y diversión del niño. Y los chistes aquí son indispensables.

chistes- ya más mirada compleja creatividad verbal. Un chiste combina una canción, un pequeño cuento de hadas (pobaska), un trabalenguas y un juego. Los personajes de este género de entretenimiento: “la grulla de nariz larga que fue al molino y vio maravillas”, y “un conejito de patas cortas, botas de tafilete”, y un cuervo sentado en un roble, “tocando una trompeta”. y muchos otros pájaros y animales muy familiares para los niños. Los chistes desarrollan la imaginación y el sentido del humor del niño. Tenga en cuenta que aquí tampoco es un oyente pasivo: se ríe, aplaude, pisa fuerte al ritmo de las palabras.

A menudo los chistes tienen forma de diálogo: pregunta y respuesta. Esto da dinamismo al texto, capta la atención del niño, es fácilmente recordado por él y reproducido posteriormente. Así, por ejemplo, se estructura el diálogo en el chiste sobre Thomas montando una gallina:

¿Adónde vas, Tomas?

¿Adónde vas?

¡Corta el heno!

- ¿Para qué necesitas heno?

¡Alimenta a las vacas!

¿Para qué necesitas vacas?

¡Ordénelo!

¿Para qué necesitas leche?

¡Dale algo de beber a los niños!

Entre los chistes hay muchos “absurdos estúpidos”, fábulas , construido sobre el desplazamiento de conceptos. El mundo de imágenes familiares para el niño aparece en combinaciones inusuales y extrañas:

¿Dónde has visto esto?

¿Dónde has oído esto?

Para que la gallina traiga un toro,

El cerdito puso un huevo,

Para que un oso vuele por el cielo

Agitó su cola negra.

Los juegos de incongruencias y chistes folclóricos característicos de los chistes atraen la atención de los poetas profesionales. La poética de las fábulas ha dado lugar a una rica tradición literaria. EN literatura rusa estos son poemas de K.I Chukovsky, S.Ya Marshak, I.P. Los cuentos invertidos tienen analogías en otros idiomas. Los ingleses llaman a este tipo de poesía (“poesía al revés”).

La palabra "folclore" nos llegó desde idioma en Inglés, y significa "arte popular oral". Se trata de cuentos de hadas, refranes, refranes, acertijos, rimas y chistes. Cada nación tiene su propio folklore. se llama creatividad oral, porque fue creado en aquellos tiempos lejanos en los que aún no había escritura. El folklore se transmitía “de boca en boca”, es decir, se lo contaba el padre a su hijo, quien luego se lo contaba a sus hijos... así se conservaba el folklore entre el pueblo. Y cuando apareció la escritura, los científicos empezaron a recopilar y registrar toda esta riqueza con gran interés. Aquí en Karelia se grabaron muchos cuentos de hadas, canciones (runas y epopeyas).

Y hoy los científicos y expertos aficionados. tradiciones populares coleccionar folklore. Gracias a su trabajo de muchos años, usted se familiarizará con los juegos infantiles, los trabalenguas y las canciones infantiles que son comunes desde hace mucho tiempo en Karelia.

trabalenguas

Los trabalenguas son puros trabalenguas. Cuanto mejor aprenda a pronunciar trabalenguas, más claro y comprensible será su discurso. Se pueden tomar como entretenimiento, diversión y sus beneficios son grandes. Práctica:

La querida Mila se lavó con jabón.

Un panadero hornea panecillos en el horno.

Y ahora más complicado:

El loro le dice al loro: “Loro, te voy a asustar”. El loro le responde: “Loro, loro, loro”.

Margarita recogió margaritas en el jardín, Margarita perdió margaritas en el jardín.

Pero tus abuelos también conocían estos trabalenguas:

Hay pasto en el patio, hay leña en el pasto, no partas leña en el pasto del patio.

Por el ruido de los cascos, el polvo vuela por el campo.

Consejo útil: Los trabalenguas se pronuncian primero lenta y claramente, y luego cada vez más rápido.

El primero que prestó atención a los trabalenguas y los anotó fue Vladimir Ivanovich Dal, el famoso compilador de “ Diccionario explicativo vivir la gran lengua rusa." Por cierto, su abuelo y su padre vivían en Petrozavodsk.

Se burla y se burla

Aunque se llaman así, en realidad persona inteligente nunca se ofende por ellos. ¡Tienes que hacer algunas bromas alguna vez! Las burlas suelen presentarse en forma de pequeñas rimas en las que un nombre y un apodo riman, o resaltan alguna cualidad de la persona a la que intentan burlarse. Por ejemplo:

Alyoshka la cocinera-

Patatas crudas.

Alka-stick-servelat-

No vayas al desfile.

Andrés el gorrión nadó en el lago,

Cuando vi el gorrión, inmediatamente me asusté.

Pero a los llorones a veces se les dice esto:

Kok-mli, kok-mli

Tus ojos estan mojados

Si lloras por mucho tiempo,

Empezarás a croar como una rana.

Nos reímos y bromeamos un poco. Volvemos a ser amigos y jugamos juntos. EN vida ordinaria, no durante el juego, debes recordar: "Quien dice insultos, se llama así".

Acertijos

Ya sabes qué es un “acertijo”. ¡A los chicos les encanta resolver acertijos! Adivina estos:

1. Aparecieron con un abrigo de piel amarillo, adiós dos conchas.

2. Dos hermanos miran al agua, pero aún así no pueden juntarse.

3. No un caballo, sino corriendo, no un bosque, sino haciendo ruido.

4. En otoño se desnuda, en primavera se viste.

5. Yarmulka se para con una kipá roja: quien pasa hace todas las reverencias.

6. Con un abrigo de piel en verano y desnudo en invierno.

7. Un niño con una chaqueta militar gris se escabulle por los patios, recoge migajas, pasa la noche en el campo, roba cáñamo.

8. Nadé en el lago y me quedé seco.

9. Primero - brillar, después de brillar - crujir, después de crujir - salpicar

10. Doce hermanos se suceden, pero no se pasan por alto.

Encontrarás las respuestas al final de la sección.

Proverbios y refranes de Carelia.

Por eso es caro porque es corto.

Los proverbios son sabiduría popular. Conocer refranes es muy útil; ayudan a expresar pensamientos y embellecer nuestro discurso. Pero pensar en el significado de los refranes y especular no sólo es útil. ¡pero también emocionante! Piensa en estos proverbios. ¿Cómo los entiendes?

La tierra de Carelia es rica y dulce.
El poder humano también mueve piedras.
Luego riegas el campo y devolverás las fuerzas con el pan.
Un hacha calienta más que un abrigo de piel.
El huésped cenará, la casa no se empobrecerá.
El trabajo de una persona es hermoso.
El comienzo es difícil, el final embellece el trabajo.

Piensa y responde.

¿Por qué dicen “Un proverbio por algo se dice”?

Tarea.

1. Averigua con tus familiares qué trabalenguas, refranes o acertijos conocen. Escríbalos.

2. Intenta con toda la familia o solo inventar tus propios acertijos o trabalenguas.

En tu estantería.

CENTÍMETRO. Holgazanear. “Donde hay flor, hay miel

llamadas y rimas

llamadas

¿Qué crees que significa la palabra “camarillas”? Proviene de la palabra “hacer clic”, es decir, llamar, llamar. “Llamas” a tus amigos para salir a caminar (y luego tu madre te “llama” a casa). En los viejos tiempos, niños y adultos no sólo se llamaban entre sí, sino también a la lluvia, el sol, la nieve y otros fenómenos naturales. Después de todo, la gente solía depender de la naturaleza mucho más que ahora. Por eso nacieron esos apodos.

Sol de cubo,

¡Mira por la ventana!

Sol, aparece

¡Rojo, muéstrate!

Lluvia, lluvia, más

te daré los motivos

Saldré al porche

te daré un pepino

También te daré una barra de pan.

¡Llueve, riégala más!

arco iris,

no dejes que llueva

Dame un poco de sol

¡Campanario!

¡Piensa en apodos que puedas usar, por ejemplo, mientras buscas setas en el bosque! O que se vaya el frío y llegue por fin el verano, y con él las vacaciones estivales.

contando libros

Mesas de conteo: ¿para qué sirven? El nombre mismo sugiere que se utilizan para decidir (contar) a quién conducir, a quién entrecerrar los ojos, a quién desempeñar en qué papel. En una rima de conteo realmente siempre hay un conteo, esta es su parte principal:

Uno-dos tres-cuatro-cinco

Ya voy a mirar.

Uno-dos - encaje,

Tres o cuatro - enganchados,

Cinco o seis: come papilla,

Siete y ocho: cortamos heno

Nueve-diez - se amasa la mantequilla,

Once o doce personas discuten en la calle.

Todo el mundo dice: comparten vestidos de verano.

¿A quién deberías cantar, ante quién deberías pararte?

¿Quién necesita un vestido de verano completo?

Vaso de limón –

¡Salir!

En esta rima para contar hay dos palabras poco claras: "Tonya" es una red para pescar, "stan" es una parte de la ropa.

El juego de contar enseña las leyes de la igualdad, la honestidad y la amistad. Normalmente, el número de jugadores determina la puntuación con la que se elige el juego de contar. Si hay muchos jugadores, cuente hasta diez o doce, si hay menos, hasta cinco.

Uno-dos-tres-cuatro

Había ratones viviendo en un apartamento.

Bebieron té, rompieron tazas y pagaron tres monedas de plata.

Quienes no quieran pagar, que conduzcan.

El zorro rasgó las rayas

el zorro tejió zapatos de líber -

Dos para mi marido, tres para mí.

Y los niños: zapatos de líber.

Y aquí está la rima de contar de Pomerania:

Lanchas, lanchas,

Sobre el monte, sobre el puente,

A lo largo de la montaña de los cisnes,

Allende

Hay tazas, nueces,

Miel, azúcar -

¡Fuera, pequeño reyezuelo!

"Barcas, barcazas"- estas palabras en este caso no significan nada. A menudo, estas palabras sin sentido se insertan en rimas, sólo por rimar.

rasga las rayas– procesar la corteza de abedul para que quede fina y flexible.

Y aquí hay una ayuda para contar. Aunque tiene humor, hace que sea muy fácil recordar las notas musicales, solo debes repetir varias veces las dos primeras líneas.

Do, re, mi, fa, salt, la, si,

La carpa cruciana vivía junta.

¿Cómo llegamos a la nota "B"?

Pedimos un taxi.

Y había un gato en el taxi.

¡Les sonrió por la ventana!

La carpa cruciana se asustó.

Y nos quedamos sin taxi.

Tarea.

¿Qué rimas para contar conoces? Aprende una nueva rima.

Al poeta infantil A Boris Zakhoder, cuyos divertidos poemas gustan a muchos niños, le gustaron tanto las rimas para contar que escribió un libro completo sobre el cuento de hadas. país asombroso y lo llamó "Calculia".

Boris Zakhoder “Cálculos”

Juegos infantiles y diversión.

No seas perezoso, sal a correr

Los juegos al aire libre en los que participan varios niños son los más divertidos y favoritos. A los niños y niñas se les enseña destreza, resistencia, inteligencia, imaginación y la capacidad de seguir las reglas aceptadas del juego. ¡Y mientras juegas, aprendes a pensar en nuevas palabras, hablar correctamente, pronunciar letras con claridad y contar correctamente! Todo esto será útil para usted y sus compañeros en la edad adulta.

¡Resulta que la diversión de los niños es muy importante! ¿Aceptar?

Aquí están las partidas grabadas por Viola Malmi:

Correr. Los jugadores se colocan en parejas. El líder traza una línea para que la pareja corra. Cuando el líder aplaude, la primera pareja, tomados de la mano, corre hacia él y luego huye en diferentes direcciones. Si el líder atrapa a alguien, se convierte en el último par y el que queda se convierte en el líder. El juego continúa hasta que todas las parejas hayan corrido.

Cuervos en el campo. Se elige el dueño del campo. Se dibuja un pequeño cuadrado en el suelo. Este es el campo que el dueño debe cuidar. Todos los demás jugadores son cuervos. Vuelan al campo y gritan: "Pisoteamos el campo, picoteamos el grano". El dueño despierto intenta atrapar a los pájaros insolentes. Pero si salen volando del campo, ya no podrán ser atrapados. El dueño intenta fingir estar dormido por más tiempo para que los cuervos envalentonados se acerquen a él. El cuervo atrapado se convierte en dueño y el dueño se convierte en cuervo.

Pelea de gallos. Un juego de competición para niños. Al principio juegan dos personas. Parados sobre una pierna y doblando la otra, intentan empujarse mutuamente fuera de lugar. El que se para sobre dos piernas o cae es el perdedor. El siguiente gallo emerge del público y la pelea continúa. El ganador es el que logró derrotar a dos o tres gallos (acordados de antemano). El ganador recibirá una recompensa o el derecho a elegir una nueva pareja de gallos de pelea.

Siéntate, siéntate Yasha.

Alguien se convierte voluntariamente en "Yasha". Le vendan los ojos y lo colocan en el centro del círculo. El resto se da la mano y camina en sentido antihorario al ritmo de la canción:

Siéntate, siéntate Yasha,

Eres nuestra diversión.

Mordisquear unas nueces

Para tu propia diversión.

Pon tus manos en la oscuridad

Y dinos una palabra:

Uno, dos, tres - ¡mira!

Después de estas palabras, "Yasha" salta y todos huyen. "Yasha" está intentando atrapar a alguien. El que es atrapado se convierte en "Yasha". El juego continúa.

Cubo. Se dibuja un círculo en el centro del campo de juego: el hoyo del líder. 5-6 jugadores dibujan sus hoyos más pequeños a la misma distancia del central. Todos los jugadores tienen palos en la mano, con los que se apoyan contra el hoyo. El conductor coloca un cubo de madera en su hoyo y lo golpea con un palo, tratando de dirigirlo hacia el hoyo de otra persona. Los jugadores usan un palo para tratar de evitar que el cubo vuele hacia su agujero y lo golpean en el centro. El conductor corre hacia el hoyo de este jugador e intenta tocarlo con su bastón. Si lo logra, cambian de lugar, pero si no, el juego comienza de nuevo.

Para los curiosos y activos.

Reúna los juegos que conoce con los niños y organice "juegos de Carelia" en el aula. Puedes salir o reunirte en el gimnasio. Invita también a tus padres a estos divertidos juegos.

Tarea.

1. Junto con tus padres, inventa un canto o una rima.

2. Si tienes libros con cuentos de hadas de Carelia en casa, tráelos a clase. Esto le resultará útil en la próxima lección.

En tu estantería.

V. Malmi "Juegos de niños de Carelia".

Cuentos de la tierra natal.

Tierra de cuento de hadas.

A Karelia a menudo se la llama una tierra fabulosa por su rara belleza y su maravillosa naturaleza. Nuestros pinos son capaces de soportar el granito desnudo. Sus raíces heroicas destrozan la piedra en busca de alimento. La tierra dura y el agua fría pero suave lograron abrazarse tan estrechamente bajo el cielo común que viajar por Karelia es imposible sin un barco ágil. Cada estrecho, cabo, isla es un nuevo misterio. Un cuento de hadas ha ayudado a la gente a resolverlo desde la antigüedad. Por eso Karelia es también la tierra de los cuentos de hadas. Los cuentos de hadas siempre se han difundido, incluso en aquellos tiempos lejanos en los que aún no se habían publicado libros. Los narradores los difunden oralmente. Cada uno aportó algo diferente a la conocida historia. Oído de boca de los ancianos, el cuento pasó a sus nietos y ha llegado hasta nuestros días.

Lapotok.

Lea este cuento de hadas de Carelia por rol:

“Érase una vez una anciana. Y todo lo que tenía era una pata. La anciana dio la vuelta al mundo. Caminó y caminó y vio una casa. Ella entró en la cabaña y dijo:

¿Es posible pasar la noche en vuestra casa?

Es posible, dijeron los propietarios.

Tengo un zapatito, ¿dónde lo debo poner?

Colóquelo debajo del banco, con los zapatos de líber.

"No lo quiero con zapatos de líber", dijo la anciana, lo confundiré. Lo pondré con las gallinas.

Y les tiró el zapato a las gallinas.

Por la mañana empezó a prepararse para el viaje y dijo:

Yo comí un pollo...

La anfitriona se sorprendió:

¡No era un pollo lo que tenías, sino un lapot!

Anciana discutiendo:

¡Había una gallina, una gallina!

Y ella tomó el pollo."

En la casa de al lado no puso el pollo en el gallinero, sino con los terneros. Entonces ella tuvo un ternero. ¡Y además una vaca, un caballo y un trineo! Ella siguió conduciendo. En el camino puso en el trineo un ratón, una liebre, un zorro, un lobo y un oso.

“Condujimos y condujimos, el eje se rompió. La anciana envió la liebre a buscar los ejes. Trajo una ramita delgada, no es buena.

El zorro se ha ido. Traje una ramita delgada, no es buena.

El lobo se ha ido. Trajo un árbol muy largo y tampoco encaja.

Vete ahora, oso.

El oso trajo un tronco grueso y nudoso, y no sirvió de nada.

“Tendrás que ir tú mismo”, dijo la anciana. - Y tú estás cuidando el caballo.

Mientras la anciana buscaba el asta, los animales se comieron el caballo y le dejaron una piel. Colocaron la piel sobre los postes. Vino una anciana, cambió el eje y enganchó el caballo. Empecé a insistirle: el caballo no se movía. Golpeó al caballo y el caballo cayó.

Mi zapatito ya no estaba, no me quedaba nada. - dijo la anciana y se puso a llorar.

Palabras nuevas e incomprensibles.

Los ejes son postes ligeros y fuertes que conectan el carro al arnés del caballo. No se puede montar sin eje.

Instar - alentar, forzar.

Piensa y responde.

1. Nombra los animales del cuento de hadas "Lapotok".

2. ¿Qué opinas? Idea principal cuentos de hadas?

3. ¿Qué cuentos de hadas de Carelia conoces?

Animales en los cuentos de hadas de Carelia.

Cuando a la gente se le ocurren cuentos de hadas, por supuesto, todas las criaturas vivas (y a veces inanimadas) que la gente ve a su alrededor se convierten en sus héroes. Por lo tanto, los animales no podían evitar aparecer en los cuentos de hadas de Carelia; en los viejos tiempos, los bosques eran muy ricos en ellos. Los animales en los cuentos de hadas están dotados. cualidades humanas. Las especies más comunes son el oso, el zorro y la liebre. Para un oso lo principal es la fuerza, para un zorro es astucia y para una liebre es cobardía. Hay historias sobre cómo un oso “perdió” la cola; y sobre por qué la liebre tiene el labio partido y sobre la novia ratón.

Lee cuentos de hadas de Carelia, ¡piensa en ellos! A menudo lo más significado principal Los cuentos de hadas están ocultos, pero siempre están ahí.

Para más lecturas.

Sobre libros.

Texto completo El cuento de hadas “Lapotok”, así como muchos otros cuentos de hadas, se encuentran en los libros. Esta versión del texto es del libro “Karelian Tales”, publicado en 1977. en eso maravillosas ilustraciones artista Nikolai Bryukhanov. Los cuentos de hadas de nuestra región se publicaron no sólo en Karelia, sino también en Moscú, en ruso y en lenguas carelias. Incluso hubo una edición de regalo muy bonita “Karelian Tales”. Este pequeño libro cabe en la palma de tu mano. Y está decorado con dibujos de la famosa artista Tamara Yufa. Sus dibujos no se pueden confundir con ningún otro. Érase una vez este maravilloso artista que enseñaba dibujo a niños del pueblo de Ladva. ¡Suerte para ellos! ¡Probablemente ahora estén orgullosos de decir que su maestra fue la propia T. Yufa! reproducciones fotográficas de los dibujos de Yufa.

Un cuento de hadas me llamó a lo lejos

El cuento de hadas cautivó mi corazón

Se rió a carcajadas de alegría

Ella lloró conmigo de pena.

Piensa y responde:

¿Por qué un cuento de hadas es querido por un poeta?

¿Por qué la gente necesita cuentos de hadas?

Cuéntanos sobre tus cuentos de hadas favoritos.

Tarea.

1. ¿Por qué un cuento de hadas se llama cuento de hadas? ¡Piénsalo!

2. Leer cuentos de hadas en casa con toda la familia. Estos pueden ser no solo cuentos de Karelia, sino también rusos, vepsianos, finlandeses y de otros pueblos que viven hoy en Karelia. Le espera un viaje “Por los caminos de los cuentos de hadas”. ¿Por qué viajar? Porque los cuentos de hadas nos llegaron a Karelia desde diferentes lugares. ¡Bienvenidos, cuentos de hadas!

Respuestas a acertijos.

1 - gallinas, 2 - orillas, 3 - río, 4 - árbol, 5 - fresas, 6 - bosque, 7 - gorrión, 8 - pato, 9 - tormenta, 10 - meses

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Fecha de creación de la página: 2016-02-16

¡Cuántos libros interesantes me leían mis padres cuando era niña! Fueron ellos quienes me presentaron los cuentos de hadas de A. S. Pushkin y K. I. Chukovsky, los poemas de S. Ya. Marshak y S. V. Mikhalkov, las obras sobre la naturaleza de V. V. Bianchi y M. M. Prishvin. Y cuántos cuentos de hadas interesantes me leyó mi abuela. Pero de ninguno de ellos escuché palabras como folklore. Por eso no pude responder a las preguntas del profesor: “¿Qué obras de arte popular oral conoces? ¿Qué es el folklore?

La historia de la maestra sobre el folclore me interesó mucho, así que decidí aprender todo lo posible sobre el folclore, estudiar las opiniones de mis compañeros sobre el significado del folclore en la vida humana, descubrir qué obras de arte popular oral presentaron los padres a sus hijos. qué géneros folclóricos son los más famosos y de cuáles no sabemos nada.

mi tema trabajo de investigacion Estaba muy interesado no sólo en mí, sino también en mis compañeros de clase. Los niños disfrutaron especialmente encontrando y adivinando acertijos populares rusos, que se diferencian de los acertijos modernos. Por eso, decidimos reunir todos los materiales que encontramos sobre los acertijos. Así nació nuestro libro “Acertijos populares rusos”.

La verdadera historia de los trabajadores no se puede conocer sin conocer el arte popular oral.

M. Gorki

Durante mucho tiempo, el hombre no solo se preocupó por la comida y la vivienda, sino que buscó comprender el mundo que lo rodeaba, comparó diversos fenómenos y creó cosas nuevas en la naturaleza y en su imaginación. Los frutos de observaciones y pensamientos centenarios del pueblo, sus sueños y esperanzas se plasmaron en imagenes artisticas historias y leyendas, cuentos de hadas y canciones. Así creaba el pueblo su arte, su poesía.

Los cuentos de hadas, las epopeyas y las canciones, los refranes, los acertijos y otros tipos de arte popular oral se denominan folklore. La palabra "folklore" es de origen inglés (folklore). Significa: sabiduría popular, conocimiento popular.

EN palabra explicativa S.I. Ozhegova explica el significado de esta palabra de la siguiente manera: el folklore es un arte popular, un conjunto de acciones rituales populares.

La ciencia del folclore (folclorística) es una ciencia viva e interesante que está estrechamente relacionada con vida historica personas en diversas manifestaciones. Por supuesto, en las obras folclóricas no existe una descripción exacta. hechos historicos, no hay fechas y los acontecimientos y personajes representados son a menudo incluso imposibles en la realidad. El valor histórico del folklore es que es una biografía espiritual del pueblo, una crónica poética de su vida centenaria. Varios fenómenos naturaleza y vida pública en la mente de los pueblos antiguos, estaban personificados en imágenes de criaturas buenas y malas que ayudaban o dañaban a una persona. La gente siempre ha soñado con la victoria sobre las fuerzas del mal y ha creído en la victoria sobre ellas. Esta creencia determina las victorias de los héroes de los cuentos de hadas sobre los monstruos y los magos malvados. Héroes de cuento de hadas, intrépidos y persistentes en la consecución de sus objetivos, y sus aventuras deleitaban a la gente, despertaban en ellos buenos sentimientos y odio hacia todo lo oscuro, egoísta e injusto. vida de combate héroes épicos recuerda el pasado heroico y difícil del pueblo ruso, infunde en la gente el orgullo por su patria y el amor por ella.

El trabajo no siempre trajo alegría a una persona. El pueblo ruso sufrió durante muchos siglos la opresión de boyardos y terratenientes. Sin embargo, las difíciles pruebas no acabaron con la esperanza del pueblo de vida feliz, el deseo de justicia y libertad. La gente buscaba traer alegría y belleza a sus vidas pobres y a menudo hambrientas. Durante las vacaciones caminaban, bailaban y cantaban; saludó la primavera con alegres bailes redondos; trabajaron con canciones y pasaron el largo viaje; por mucho tiempo tardes de invierno preguntó acertijos y escuchó cuentos de hadas.

El folklore proporciona no sólo foto historica desarrollo espiritual gente. Las obras de todos sus géneros revelan el carácter único del pueblo ruso. Valiente, fuerte, severo, según epopeyas y canciones históricas; astuto, burlón y travieso, según los cuentos cotidianos; alegre, juguetón y alegre - en bailes y canciones cómicas; sentimientos y experiencias tristes y profundos, según canciones líricas; Sabio, observador, ingenioso, según los proverbios, así es el hombre ruso en toda su grandeza, sencillez y belleza.

Los géneros folclóricos no aparecieron al mismo tiempo. Algunos de ellos surgieron en la era del sistema tribal (cuentos de hadas, acertijos, canciones rituales), otros surgieron en una sociedad de clases (épicas, cancioneros, canciones históricas y líricas). En los pueblos y ciudades, en las vastas extensiones de la tierra rusa, siempre ha habido muchos cantantes y narradores talentosos, maestros de palabras vivas y acertadas. Sin embargo, no fueron los únicos que participaron en proceso creativo. Una vez creado, el texto de una epopeya o de un cuento de hadas no permanece inalterado. En la actuación de otras personas fue cambiado y rehecho. Cada generación trajo algo nuevo. en la boca varios artistas los cambios fueron desiguales, por lo que surgieron variaciones de una canción, cuento de hadas, etc. Así, las obras folclóricas son colectivas en su creación, interpretación y en las opiniones e ideas expresadas en ellas.

CONCLUSIÓN: es necesario recordar que todos somos pueblo ruso y es nuestro deber sagrado conocer la historia de nuestra patria, la historia de nuestros antepasados. ¿Y dónde, si no en las obras de arte popular, se pueden recoger plenamente todos los conocimientos y acontecimientos históricos?

Quizás no siempre prestamos atención, pero vale la pena mirar, escuchar las conversaciones y notar lo bien que hablan algunas personas, como mi primer maestro. Su discurso contiene muchos refranes, refranes, frases divertidas e ingeniosas. Y que el viejo folclore desaparezca de la existencia oral, seguirá siendo el valor espiritual del hombre ruso.

POESÍA RITUALES

La naturaleza y sus fenómenos han sido durante mucho tiempo incomprensibles y misteriosos para hombre antiguo. Su imaginación infundió en el mundo que lo rodeaba criaturas fantásticas, quiénes lo gobernaban y en cuya voluntad residía el destino del hombre. La creencia en fuerzas sobrenaturales obligó a los antiguos a buscar medios para influir en estas fuerzas para obtener resultados deseados. La esencia de los rituales radica en el hecho de que se suponía que la realización de determinadas acciones en un orden determinado, acompañadas de hechizos verbales o canciones, ayudaría a completar los procesos necesarios. Más tarde, la creencia en canciones rituales y en los rituales mismos se convirtió no en un medio para influir en fuerzas sobrenaturales, sino en una diversión, una forma de expresar el ambiente festivo.

Las siguientes obras difieren poesía ritual: poesía ritual del calendario

La nuestra es una kalyada

Ni pequeño ni grande,

Ella no entra por las puertas.

Y nos manda por la ventana:

"No te rompas, no te dobles -

¡Sirve el pastel entero!

¡Las uvas son rojas y las mías son verdes!

Alondras, venid

Quita el frío invierno

¡Dale calidez a la primavera!

Estamos cansados del invierno

Se comió todo nuestro pan.

Poesía ritual familiar

No es trueno lo que truena en la mansión,

No es el sauce el que se tambalea en el campo,

Se inclina ante la tierra húmeda.

Dulce niño es bendecido

¡Ve a la corona de oro!

Las campanas sonaron por toda la ciudad,

Las siguientes personas trajeron regalos por la casa:

Dio regalos de luz (nombre de la novia),

El buen muchacho aceptó los regalos,

Buen amigo, príncipe recién casado.

PROVERBIOS Y REfranes

Los proverbios y refranes nos son familiares a todos. ¡Qué discurso tan convincente y hermoso suena si una persona respalda sus pensamientos con un proverbio o dicho! No se puede construir una casa sin rincones, no se puede hablar sin un proverbio; así es como la gente definió con mucha precisión el significado del proverbio.

Los proverbios y los refranes están muy cerca uno del otro. Se diferencian en que los primeros suelen expresarse como una oración completa independiente, mientras que los segundos se incluyen en la oración como partes separadas. A menudo se olvida el significado original de un proverbio, ya que el fenómeno que le dio origen desaparece, pero se utiliza en un sentido alegórico. La colección de refranes se inició en el siglo XVII. La colección de refranes más valiosa y completa es el libro de V. I. Dahl "Proverbios del pueblo ruso", que incluye alrededor de 30.000 textos. Todos los refranes se pueden combinar en los siguientes grupos: sobre la patria

Un hombre sin patria es como un ruiseñor sin canción.

La tierra santa rusa es grandiosa y el sol está en todas partes.

sobre estudio y trabajo

Vive para siempre, aprende para siempre.

sobre una persona, su esencia, apariencia, virtudes y vicios

En la necesidad se conoce al amigo.

Hace calor al sol, es bueno en presencia de la madre.

sobre religión

Un icono y una pala son del mismo árbol.

sobre eventos históricos

Los favores reales se siembran en el tamiz boyardo.

sobre la salud

Mantenga la cabeza fría, el estómago hambriento y los pies calientes.

filosofía practica

Vive para la gente, la gente vivirá para ti.

Los acertijos, como los proverbios, nos han llegado desde la antigüedad. En su origen, están asociados con el habla secreta convencional de las tribus primitivas. La presencia de tal discurso se debió a las opiniones. gente primitiva quienes creían que toda la naturaleza y los seres vivos que los rodeaban entendían el habla humana. Para ocultar sus intenciones a los animales que la gente iba a cazar, o a los dueños ficticios del bosque o río donde querían cazar, los cazadores y pescadores primitivos usaban palabras especiales inventadas, creyendo que su significado era claro solo para ellos. .

Cada persona que vivía en una comunidad tan primitiva tenía que poder utilizar el habla secreta. Las obras del folclore indican que se utilizaban acertijos para poner a prueba la inteligencia y la sabiduría de un héroe en particular.

Habiéndose liberado de los fines rituales a lo largo de una larga vida, los acertijos se convirtieron en un medio de educación y entretenimiento. se convirtieron preguntas interesantes sobre objetos o fenómenos que deberían nombrarse en las respuestas: conjeturas. La búsqueda de pistas desarrolla la inteligencia y el ingenio, lleva a la persona a comprender las conexiones de unos objetos con otros y a darse cuenta de la unidad del mundo circundante.

Los acertijos comenzaron a escribirse junto con los proverbios a finales del siglo XVII, pero su recopilación sistemática no comenzó hasta mediados del siglo XIX. El coleccionista de acertijos más famoso fue D. N. Sadovnikov y M. A. Rybnikova.

Acertijos sobre el hombre

Por la mañana - a las cuatro, al mediodía - a las dos, por la tarde - a las tres. (Humano)

Ropa y joyas

estoy sentado a caballo

no se quien

Me encontraré con un conocido

Saltaré y te recogeré. (tapa)

Choza, tareas domésticas

La caja está llena de gorriones dorados. (carbones en la estufa)

Agricultura campesina

Es delgado, su cabeza pesa aproximadamente una libra. (martillo)

Acertijos sobre la naturaleza

Madre en primavera con un vestido de colores, madrastra en invierno con un sudario. (cereza de pájaro)

Sobre estudios y libros.

Negro, torcido, todo mudo de nacimiento; párense en fila, ahora empezarán a hablar (cartas)

Sobre animales

La esposa de Kharitonov caminó bajo un tonel,

encontré setecientas camisas,

Sopló el viento, volaron todas las camisetas (pollo)

Épicas - obras épicas sobre el pasado heroico del pueblo ruso. La palabra "épica" es uno de los nombres populares para estas obras, más a menudo se las llamaba "antigüedades". Como ocurre con cualquier fenómeno del pasado lejano, en las epopeyas hay muchas cosas misteriosas y poco claras para nosotros. El estudio de las epopeyas se complica por el hecho de que el momento de su grabación está separado del momento de su composición. Y las epopeyas pasaron de la transmisión oral de persona a persona. Algo en su contenido se olvidó, algo se volvió incomprensible. Sin embargo, gracias a los esfuerzos de muchos científicos, fue posible resolver muchas cuestiones relacionadas con la epopeya rusa. Esto fue facilitado por la investigación de documentos escritos, materiales arqueológicos y la comparación de las epopeyas con otros tipos de arte popular. El origen de las epopeyas está asociado con la época del surgimiento y florecimiento del antiguo estado ruso de Kiev. No es casualidad que todas las hazañas de los héroes estén subordinadas a los intereses de la capital, Kiev.

En las epopeyas se glorifica a los héroes que hicieron lo imposible. persona ordinaria negocios. Sólo los héroes son capaces de realizar las hazañas descritas en las canciones épicas. EN cuentos de hadas También se representan lo inusual y lo fantástico, pero allí los héroes reciben la ayuda de cosas maravillosas, poderes magicos. Los propios héroes épicos poseen todas las cualidades necesarias para realizar hazañas que sólo un pueblo entero puede realizar.

La gente convirtió a Ilya Muromets en el más fuerte y poderoso entre todos los héroes. Una epopeya sobre esta amada. héroe popular, el defensor de sus intereses ha sobrevivido más que nadie.

CONCLUSIÓN: No ha habido un solo siglo en el que el pueblo ruso no haya tenido que luchar con quienes gustan de lucrar a expensas de otras tierras. Y en esta lucha la epopeya juega un papel importante. Desde la infancia, nos inculcan a cada uno de nosotros un sentido de patriotismo, devoción por nuestro país, orgullo por nuestro pueblo y sus héroes.

SVYATOGOR

Svyatogor se preparó para dar un paseo por el campo abierto.

Ensilla su buen caballo

Y conduce por un campo abierto.

Svyatogor no tiene con quién medir sus fuerzas,

Y la fuerza está en las venas.

Así brilla la vida.

Se siente pesado, como un embarazo pesado.

Esto es lo que dice Svyatogor:

“¿Cómo encontraría tracción?

¡Así levantaría toda la tierra!

Svyatogor atropella en la estepa

Para una alforja pequeña.

Él toma al cazador, toca el bolso, ella no se esconde.

Si mueve su dedo, no colapsará,

Basta de mano de caballo, no se levantará:

“Durante muchos años viajé por todo el mundo,

Pero no experimenté tal milagro,

Qué diva; no he visto:

Alforja pequeña

¡No se esconderá, no colapsará, no se levantará!

Svyatogor se baja de su buen caballo.

Agarró el bolso con ambas manos.

Levantó su bolso por encima de sus rodillas:

Y Svyatogor se hundió en el suelo hasta las rodillas,

Y en el rostro blanco no hay lágrimas, sino sangre que fluye.

Donde Svyatogor se hundió, no pudo levantarse.

Ese fue el final para él.

PESTUSHKS Y RIMAS

Pestushki son canciones y rimas que acompañan los primeros movimientos conscientes del niño. Este “folclore infantil” pretende entretener y divertir a los niños. A menudo reflejan imágenes de la vida laboral cotidiana. Rimas infantiles: canciones y rimas para los primeros juegos del niño con los dedos, los brazos y las piernas. Cuando el niño se despierta y se estira, le acarician la barriga diciéndole:

¡Camillas, camillas!

Rotok - conversadores,

Las manos agarran,

Las piernas son caminantes.

Turnándose para tocar los dedos del niño, dicen:

Bolshak para cortar leña,

Y deberías llevar agua,

Y hay que calentar la estufa,

Y cantarle canciones al bebé,

Canta canciones y baila,

Divierte a mis hermanos.

Tomando las manos del niño, las aplauden al compás, y al decir las últimas palabras, las manos se extienden y se levantan sobre la cabeza del niño:

¡Está bien, está bien!

¿Dónde estabas?

En casa de la abuela.

¿Qué bebiste?

gachas dulces,

La pandilla de borrachos

La abuela es amable.

Bebimos, comimos, -

Shu-u-u - volaron,

Se sentaron sobre sus cabezas.

LLAMADOS Y SENTENCIAS

Calls: canción infantil que apela al sol y al arco iris. Lluvia. A los pájaros. Oraciones: referencias verbales a un caracol, insectos, etc.

A principios de marzo, los niños llaman a la primavera:

¡La primavera es roja! ¿Con qué viniste?

En el bípode, en la grada,

Sobre un fajo de avena,

En una espiga de centeno.

Ya está lloviendo, está lloviendo,

¡Agua con cucharón!

Tamizar, decidir,

¡Una tina entera!

Arco iris - arco,

no dejes que llueva

Vamos cariño,

¡Campanario!

Cuando hay sequía y pasan las lluvias o cae un poco de lluvia, le piden al arco iris que no se lleve la lluvia:

El arco iris es un arco.

Tráenos un poco de lluvia.

“Un cuento de hadas es un giro, una canción es una realidad”, dice el proverbio. Este dicho popular capta acertadamente la esencia de los cuentos de hadas: cuentan lo que no sucedió y lo que no pudo suceder. Todo el mundo lo sabe, pero todavía les encanta escuchar o leer cuentos de hadas, esas extraordinarias historias inventadas de principio a fin. Seguimos con entusiasmo todas las aventuras de Ivan Tsarevich, nos enojamos cuando se mete en problemas, nos regocijamos cuando felizmente se deshace del peligro que lo amenazaba y derrota a Koshchei. Nos alegra que un lobo codicioso o un oso tonto se metan en problemas, engañados por mascotas pacíficas. Nos fascinan los trucos astutos del zorro, pero cuando sobrevive a la liebre de la cabaña, deseamos que sea castigada rápida y severamente. Los chistes divertidos y malvados del campesino sobre el sacerdote envidioso y el estúpido maestro evocan nuestra simpatía. Incluso parecemos creer que todo fue exactamente como se cuenta en los cuentos de hadas. En los cuentos de hadas, incluso los objetos inanimados cobran vida.

Todos los cuentos de hadas tienen sus raíces en un pasado lejano, cuando la gente pensaba que los animales llevaban una vida tan inteligente como las personas. En el cuento de hadas el fuerte y bestias de presa son derrotados y los débiles e indefensos son los ganadores. Los héroes de los cuentos de hadas son valientes y valientes, desinteresados, persistentes en el logro de sus objetivos, amables y receptivos al dolor de los demás. Todo mejores calidades, con que el pueblo dota a sus héroes, resultan ser precisamente la razón por la que encuentran apoyo entre buenos magos, habitantes de mundos maravillosos. Y, por el contrario, se castiga a las personas codiciosas, envidiosas, malvadas e ingratas.

Cuentos de hadas ocupados. lugar significativo en la vida de una persona trabajadora. Héroes de cuentos de hadas que encarnaron las mejores cualidades del pueblo y llevaron a cabo de varias maneras sus sueños y deseos elevaron su dignidad en una persona, despertaron esperanzas y aspiraciones de una vida mejor, feliz y hermosa.

CONCLUSIÓN: El cuento de hadas afirma la fe en el bien y la justicia. Los cuentos de hadas ayudan a comprender las relaciones humanas complejas, ver lo bueno y lo malo de la vida, exponer la mezquindad y la cobardía, la mentira y la traición, la hipocresía y la hipocresía.

Había una torre en el campo. Ha llegado una mosca y llama:

Nadie responde.

Una mosca entró volando y empezó a vivir en ella.

Una pulga saltadora galopó: