Développement de l'imagination et de la créativité verbale chez les enfants d'âge préscolaire. Caractéristiques de la formation de la créativité verbale selon N. O. Vetlugina

Département de l'éducation de la ville de Sébastopol

Établissement d'enseignement budgétaire de l'État

enseignement professionnel

ville de Sébastopol "Pédagogique Sébastopol

collège nommé d'après P.K. Menkova"

Bifurquer l'éducation préscolaire

Travaux de cours

Sujet: "Formation créativité verbale chez les enfants plus âgés en train d'apprendre à composer des histoires

selon la description de la nature"

Superviseur

Taranenko Svetlana

Mikhaïlovna

Professeur

__________________________

signature

"____"______________ 2017

Étudiant du groupe DO-14-1z

Ivanova Alevtina

Andreïevna

___________________________

signature

"____"______________2017

Sébastopol 2017

CONTENU

INTRODUCTION………………………………………………………………………………. ..3

Chapitre 1. Base théorique formation de la créativité verbale chez les enfants d'âge préscolaire…………………………………………………………………………………......7

1. Développement des capacités créatives chez les enfants d'âge préscolaire en cours de familiarisation avec la nature…………………………………………………………………………………7

2. Le rôle de la nature dans le développement des capacités créatives des enfants plus âgés

âge préscolaire…………………………………………………………….9

Chapitre 2. Développement de la créativité verbale chez les enfants d'âge préscolaire plus âgés……….15

1. Caractéristiques de la créativité verbale des enfants chez les enfants d'âge préscolaire plus âgés………………………………………………………………………………….15

2. L'essence et la méthodologie de l'enseignement d'histoires descriptives sur la nature……18

Conclusion………………………………………………………………………………...24

Références……………………………………………………………..25

INTRODUCTION

Le développement de l'imagination est l'un des principaux axes du développement mental d'un enfant d'âge préscolaire. Outre la capacité de transformer des images et des impressions, reconnue comme le principal mécanisme du fonctionnement de l'imagination, l'assimilation de la parole joue un rôle important dans son développement. L. S. Vygotsky a noté que la parole libère l'enfant de ses impressions immédiates, permet d'imaginer un objet qu'il n'a pas vu et d'y penser.

L'une des manifestations de l'imagination créatrice est la créativité verbale des enfants. Il existe deux types de création de mots (A.G. Tambovtseva, L.A. Wenger, etc.), ce sont ce qu'on appelle les nouvelles formations

inflexion et formation des mots (néologismes pour enfants). Et deuxièmement, ceci

l'écriture fait partie intégrante de l'activité artistique et de parole. DANS ce dernier cas La créativité verbale est comprise comme le discours productif des enfants, né sous l'influence d'œuvres d'art,

impressions de la vie environnante et exprimées dans la création de

œuvres - contes de fées, nouvelles, poèmes, etc. . Créer des essais implique la capacité de modifier, de transformer les représentations de la mémoire et de créer de nouvelles images et situations sur cette base, de déterminer la séquence des événements, d'établir des liens entre des événements individuels, de « saisir » les circonstances décrites, de sélectionner la parole signifie construire un énoncé cohérent.

Selon V.T. Kudryavtsev, la création de mots pour enfants est précieuse non seulement pour le développement de la parole, mais également pour l'acquisition de leur langue maternelle. Le scientifique assure que les expériences linguistiques des enfants sont un mécanisme universel d'« entrée » dans la culture.

Les questions de formation de la créativité verbale des enfants ont été étudiées par E.I. Tikheyeva, E.A. Flérina, M.M. Konina, L.A. Penevskaya, N.A. Orlanova, O.S. Ouchakova, L.M. Voroshnina, E.P. Korotkova, A.E. Shibitskaya et un certain nombre d'autres scientifiques qui ont développé les sujets et les types de narration créative, les techniques et la séquence d'enseignement.

Selon Vikhrova N.N., Sharikova N.N., Osipova V.V. La particularité de la narration créative est que l'enfant doit proposer de manière autonome un contenu (intrigue, personnages imaginaires), en s'appuyant sur le sujet, son expérience passée et en l'inscrivant dans un récit cohérent. La possibilité de développer une activité de parole créative se présente à l'âge préscolaire plus avancé, lorsque les enfants disposent d'un stock assez important de connaissances sur le monde qui les entoure. Ils ont la possibilité d'agir selon le plan.

L.S. Vygotski, K.N. Kornilov, S.L. Rubinstein, A.V. Les Zaporozhets considèrent l'imagination créatrice comme un processus mental complexe inextricablement lié à l'expérience de vie d'un enfant. L'imagination créatrice de l'enfance préscolaire a la plus grande plasticité et se prête le plus facilement à l'influence pédagogique.

La narration créative des enfants est considérée comme un type d'activité qui capture la personnalité de l'enfant dans son ensemble : elle nécessite un travail actif d'imagination, de réflexion, de parole, d'observation, d'efforts volontaires, de participation. Émotions positives. C'est la narration créative qui rapproche l'enfant du niveau de discours monologue dont il aura besoin pour passer à une nouvelle activité principale - l'étude, car elle offre à l'enfant de grandes opportunités d'exprimer ses pensées de manière indépendante. La réflexion consciente dans le discours sur diverses connexions et relations entre objets et phénomènes joue un rôle important dans le développement de la parole - pensée logique, contribue à l’activation des connaissances et des idées sur l’environnement. Apprendre à écrire une histoire descriptive sur la nature signifie non seulement éveiller son intérêt pour ce dont il parle, mais aussi aider l'enfant à comprendre, ressentir la beauté de l'objet ou du phénomène décrit et ainsi lui donner envie de trouver le nécessaire des mots et des expressions pour le transmettre dans son discours.

K.D. Ushinsky a également souligné le rôle de la nature dans le développement d'une pensée logique et d'un discours cohérent. Il considérait la logique de la nature comme la plus utile, la plus accessible et la plus visuelle pour un enfant. C'est l'observation directe de la nature environnante «... qui constituera ces premiers exercices logiques de pensée dont dépend la logique, c'est-à-dire la vérité du mot lui-même, et dont découleront alors naturellement le discours logique et la compréhension des lois grammaticales. Le processus de cognition de la nature dans toute sa diversité contribue à la compréhension et à l'utilisation dans un discours cohérent de diverses catégories grammaticales qui désignent des noms, des actions, des qualités et aident à analyser les objets et les phénomènes sous tous leurs angles.

Actuellement, la grande importance sociale du développement de la créativité verbale chez les enfants nous oblige à porter un regard différent sur les questions d'éducation et d'enseignement à la maternelle, sur la pertinence et la nécessité de créer des activités de développement pour le développement des capacités créatives des enfants.

L'influence pédagogique sur les enfants devient de plus en plus importante, c'est-à-dire la création de conditions et l'utilisation de diverses méthodes, techniques et formes d'organisation du travail pour développer les capacités créatives des enfants d'âge préscolaire en train de se familiariser avec la nature.

Il s'ensuit qu'il faut apprendre spécialement aux enfants à parler de la nature :

1. Donnez-leur des connaissances suffisantes pour leur permettre de composer une histoire relativement complète et précise sur tout objet ou phénomène naturel ;

2. Développer la capacité des enfants à formuler leurs pensées, leur imagination, leurs capacités de réflexion et d'observation ;

La pertinence du sujet est liée au problème d'un enfant maîtrisant les compétences de créativité verbale dans le discours d'un enfant d'âge préscolaire. La plupart raccourci libération émotionnelle de l'enfant, soulagement des tensions, enseignement du sentiment et de l'imagination artistique - c'est le chemin à travers le jeu, la fantaisie, l'écriture et la création d'un système holistique pour enseigner la créativité verbale

Objet d'étude : créativité verbale des enfants d'âge préscolaire supérieur pour décrire la nature

Sujet de recherche : la formation de la créativité verbale dans le processus d'apprentissage à composer des histoires décrivant la nature.

Objectifs de recherche:

Caractéristiques du développement de la créativité verbale chez les enfants d'âge préscolaire.

Développement des capacités créatives chez les enfants d'âge préscolaire en train de se familiariser avec la nature ;

Le rôle de la nature dans le développement des capacités créatives des enfants ;

Étudier les moyens de développer un discours cohérent basé sur la familiarisation avec la nature, en enrichissant et en activant le vocabulaire sur cette question.

Apprendre aux enfants à parler de la nature.

Techniques méthodologiques qui préparent les enfants à écrire des histoires descriptives sur la nature.

Cible travail de cours:

Étudier les méthodes et techniques pour apprendre aux enfants à composer des histoires sur la nature.

Chapitre 1. Fondements théoriques de la formation de la créativité verbale chez les enfants d'âge préscolaire

1.Développement des capacités créatives chez les enfants d'âge préscolaire en train de se familiariser avec la nature.

On sait qu'enseigner aux enfants la narration créative est un processus graduel et assez complexe. Il se déroule avec succès sous la direction des enseignants et des parents, qui aident les enfants à maîtriser ces compétences, à la fois dans des classes spécialement organisées et dans le processus de la vie quotidienne. Les enfants d'âge préscolaire plus âgés ont accès à des récits créatifs sur les événements de la vie qui les entourent, sur les relations avec leurs amis et sur des sujets de expérience personnelle, inventer des histoires, des contes de fées.

La narration créative pour enfants est considérée comme un type d'activité qui capture la personnalité de l'enfant dans son ensemble. Cela nécessite une imagination active, une réflexion, une parole, une observation, des efforts volontaires et la participation d'émotions positives. C'est la narration créative qui rapproche l'enfant du niveau de discours monologue dont il aura besoin pour passer à une nouvelle activité principale - l'étude, car elle offre à l'enfant de grandes opportunités d'exprimer ses pensées de manière indépendante. La réflexion consciente dans le discours de diverses connexions et relations entre objets et phénomènes joue un rôle important dans le développement de la pensée verbale et logique, contribue à l'activation des connaissances et des idées sur l'environnement. Apprendre à écrire une histoire descriptive sur la nature signifie non seulement éveiller son intérêt pour ce dont il parle, mais aussi aider l'enfant à comprendre, ressentir la beauté de l'objet ou du phénomène décrit et ainsi lui donner envie de trouver le nécessaire des mots et des expressions pour le transmettre dans son discours.

La capacité de composer des histoires créatives de manière indépendante, tout en respectant toutes les normes nécessaires (alphabétisation, structure, intégrité, etc.) est, selon la définition de A. M. Leushina, « la plus haute réalisation du développement de la parole d'un enfant d'âge préscolaire ». Lors de la composition d’une histoire, le discours de l’enfant doit être significatif, détaillé, logique, cohérent, alphabétisé, lexicalement précis et phonétiquement clair.

SUR LE. Vetlugina a noté quedans sa créativité, « l’enfant découvre quelque chose de nouveau pour lui-même et pour son entourage, quelque chose de nouveau en lui-même ».

La possibilité de développer une activité de parole créative se présente à l'âge préscolaire plus avancé, lorsque les enfants disposent d'un stock suffisamment important de connaissances sur le monde qui les entoure, qui peuvent devenir le contenu de la créativité verbale. Les enfants maîtrisent des formes complexes de discours et de vocabulaire cohérents. Ils ont la possibilité d'agir selon le plan. «L'imagination de la réalité reproductive et reproduisant mécaniquement se transforme en créativité», cela s'explique par la capacité acquise des enfants à opérer avec leurs idées, à généraliser, à analyser et à tirer des conclusions.

L. S. Vygotsky, K. N. Kornilov, S. L. Rubinshtein, A. V. Zaporozhets considèrent l'imagination créatrice comme un processus mental complexe inextricablement lié à l'expérience de vie d'un enfant. L'imagination créatrice de l'enfance préscolaire a la plus grande plasticité et se prête le plus facilement à l'influence pédagogique.

La créativité verbale est la plus aspect complexe activité créatrice de l'enfant. Il y a une part de créativité dans tout histoire pour enfants. Par conséquent, le terme « histoires créatives » est un nom conventionnel pour désigner des histoires que les enfants inventent eux-mêmes. Les particularités de la narration créative sont que l'enfant doit proposer de manière indépendante un contenu (intrigue, personnages imaginaires), basé sur le sujet et son expérience passée, et le mettre sous la forme d'un récit cohérent. Pas moins tâche difficile- transmettre votre idée de manière précise, expressive et divertissante. La narration créative s'apparente dans une certaine mesure à la véritable créativité littéraire. L'enfant doit être capable de sélectionner des faits individuels à partir des connaissances existantes, d'y introduire un élément de fantaisie et de composer une histoire créative.

Aux autres une condition importante Un enseignement réussi de la narration créative est considéré comme l’enrichissement et l’activation du vocabulaire. Un vocabulaire assez riche et varié constitue la base du développement d'un discours cohérent, constitué de phrases correctement composées. Les enfants ont besoin de reconstituer et d'activer leur vocabulaire grâce à des mots de définition ; des mots qui aident à décrire des expériences, des traits de caractère des personnages. Par conséquent, le processus d’enrichissement de l’expérience des enfants est étroitement lié à la formation de nouveaux concepts, d’un nouveau vocabulaire et à la capacité d’utiliser le vocabulaire existant. Pour développer un discours cohérent, il est très important d'apprendre à composer des phrases différents types. UN. Gvozdev l'a souligné à plusieurs reprises et attachait une grande importance à la maîtrise de la syntaxe des phrases complexes, car elles offrent « exclusivement » une variété de possibilités d'exprimer des connexions et des relations de pensées. Le transfert de connaissances sur la nature nécessite l'utilisation obligatoire de phrases complexes. Ainsi, observant le paysage hivernal, les enfants, avec l'aide d'un enseignant, donnent diverses définitions des qualités et des conditions de la neige : blanche, comme le coton ; légèrement bleuâtre sous l'arbre ; scintille, scintille, scintille, brille ; moelleux, tombe en flocons. Ces mots sont ensuite utilisés dans les contes pour enfants : « C'était en hiver, dans le dernier mois de l'hiver, en février. À quand remonte la dernière fois que la neige est tombée - blanche, duveteuse - et que tout est tombé sur les toits, sur les arbres, sur les enfants, en gros flocons blancs.

2. Le rôle de la nature dans le développement des capacités créatives des enfants d'âge préscolaire.

La nature a toujours servi de contenu aux beaux-arts. N. E. Rumyantsev, un célèbre professeur de russe, a écrit que la nature est « éternellement vivante, se renouvelant, grande dans sa diversité… et est toujours une source vivante de créativité poétique ». V. A. Sukhomlinsky a écrit : « Le monde qui entoure un enfant est avant tout le monde de la nature avec une richesse infinie de phénomènes, d'une beauté inépuisable. Ici, dans la nature, source éternelle de l'intelligence et de la créativité des enfants. » K. D. Ushinsky a écrit : « Un beau paysage a une telle influence éducative sur le développement d'une jeune âme qu'il est difficile de rivaliser avec l'influence d'un enseignant. »
. La nature entoure un enfant dès son plus jeune âge et constitue l'un des principaux moyens d'éducation esthétique des enfants.La beauté de la nature ne laisse pas indifférents même les plus petits.

La diversité du monde environnant et des objets naturels permet à l'enseignant d'organiser des activités cognitives intéressantes, utiles pour les enfants. La perception esthétique est assurée par une communication directe et « en direct » entre les enfants et la nature. Au fil des jeux, des observations et du travail, les enfants se familiarisent avec les propriétés et les qualités des objets et des phénomènes naturels, apprennent à remarquer leurs changements et leur évolution. Ils développent la curiosité. Observer la beauté de la nature - lever et coucher du soleil, gouttes printanières, jardins fleuris et bien plus encore - une source d'impressions artistiques sans limites. Agissant sur les émotions de l'enfant par sa beauté - perfection des formes, couleurs variées et (selon l'heure de la journée, l'année, l'éclairage) changeantes, la nature évoque des sentiments esthétiques. La perception esthétique de la nature évoque chez les enfants des sentiments d'attitude prudente et bienveillante envers les plantes et les animaux, un désir de prendre soin d'eux et d'en prendre soin. Cela permet à l'enseignant de développer la pensée logique, l'attention volontaire et, surtout, les capacités créatives des élèves. L'expansion des idées sur le monde naturel se produit chaque jour chez les enfants d'âge préscolaire, dans le cadre d'activités éducatives directes, lors de promenades et d'observations. Pour développer les capacités créatives des enfants, il est nécessaire d'utiliser dans les moments d'observation une variété d'expressions, de comparaisons, d'épithètes que l'on retrouve dans les œuvres poétiques, car les images de la nature ont inspiré de nombreux poètes et écrivains. Ils aident également l’enfant à découvrir la beauté, la vérité et la bonté des œuvres des artistes paysagistes. Les images colorées de peintures de paysages apprennent aux enfants à fantasmer, ils ont le désir de créer eux-mêmes quelque chose de similaire. Lors de l'initiation des enfants à la nature, il est important de leur donner des idées correctes sur la vie des animaux, des plantes et la beauté de leur apparence sous une forme intéressante et accessible. Les animaux attirent l'attention des enfants par leurs habitudes, leur mobilité, leur habitat et la façon dont ils sont connectés aux humains. Il faut montrer aux enfants la diversité du monde animal, leur permettre d'observer et d'étudier les animaux (dans la rue, au zoo, à la maison). Certains enfants ont des animaux de compagnie à la maison et, bien sûr, ils aiment les dessiner et en parlent beaucoup. Cela suscite toujours une réponse positive de leur part et contribue également à clarifier leurs connaissances sur les objets naturels et leur attitude positive à leur égard.

La nature est une source de connaissances, et la connaissance de divers phénomène naturel est étroitement lié à la maîtrise de l’art de la parole.N.F. Vinogradova soutient que la nature, avec toute sa diversité de formes, de couleurs et de sons, est la source la plus riche pour le développement du vocabulaire d’un enfant d’âge préscolaire et de ses expériences esthétiques.Les enfants entrent toujours et partout en contact avec la nature sous une forme ou une autre. Forêts et prairies vertes, fleurs aux couleurs vives, papillons, coléoptères, oiseaux, animaux, nuages ​​en mouvement, flocons de neige qui tombent, ruisseaux. Même les flaques d'eau après la pluie - tout cela attire l'attention des enfants, les rend heureux et fournit une nourriture riche pour leur développement.Dans le processus de contemplation de la nature, un enfant a la possibilité de déterminer correctement la taille d'un objet, sa forme, sa symétrie, ses couleurs, leur combinaison harmonieuse et leur contraste de couleurs, ou disharmonie, de déterminer les nuances de couleur à différents degrés d'éclairage dans différentes périodes jour, saison, etc. Mais un enfant ne peut faire tout cela que si son dictionnaire contient les noms appropriés d'objets, d'objets et de phénomènes, ainsi que la formation des idées correspondantes.

K.D. Ushinsky a également souligné le rôle de la nature dans le développement d'une pensée logique et d'un discours cohérent. Il considérait la logique de la nature comme la plus utile, la plus accessible et la plus visuelle pour un enfant. C'est l'observation directe de la nature environnante «... qui constituera ces premiers exercices logiques de pensée dont dépend la logique, c'est-à-dire la vérité du mot lui-même, et dont découleront alors naturellement le discours logique et la compréhension des lois grammaticales. Le processus de cognition de la nature dans toute sa diversité contribue à la compréhension et à l'utilisation d'un discours cohérent de diverses catégories grammaticales, désignant des noms, des actions, des qualités et aidant à analyser les objets et les phénomènes de tous côtés.

La nature offre une expérience riche et émotionnelle aux enfants.« La nature n’est pas seulement une grande enseignante, mais aussi une grande éducatrice. La beauté de la nature est illimitée et inépuisable. La nature est donc une source de créativité. La beauté de la nature a été et reste le sujet d’une exploration artistique. C’est pourquoi les grands artistes ont toujours été des pionniers de la beauté dans le monde qui nous entoure.

L’intérêt pour la nature doit également être cultivé. En montrant aux enfants quoi et comment observer chez les animaux et les plantes, en attirant leur attention sur l'apparence, les mouvements, les habitudes, l'enseignant forme non seulement des connaissances sur la nature, mais aussi l'attitude des enfants à son égard.

La capacité de voir la nature est la première condition de l’éducation par la nature. Cela n’est possible que grâce à une communication constante avec la nature. Pour avoir le sentiment de faire partie d’un tout à tout moment, il faut être en relation avec ce tout. C'est pourquoi l'harmonie des influences pédagogiques nécessite une communication constante avec la nature.

Au contact direct de la nature, parallèlement à l'observation, la curiosité se développe également.

L'enfant doit apprendre à voir la nature. Après tout, regarder ne veut pas dire voir. Tout ce qui est imprimé dans la rétine des yeux n'est pas perçu, mais seulement ce sur quoi l'attention est concentrée. Nous ne voyons que lorsque nous en sommes conscients. Il faut apprendre aux enfants à voir. Cela signifie non seulement montrer, mais aussi décrire verbalement. Par exemple, décrivez les couleurs et les nuances du ciel au coucher du soleil et de l'aube, décrivez la forme des nuages ​​et leur coloration, décrivez le ciel étoilé et la lune, montrez tout cela. Si les résidents étages élevés peuvent voir le ciel depuis une fenêtre ou depuis un balcon, d'autres le verront lorsqu'ils sortiront dans la cour. Le ciel est extrêmement varié et toujours beau. On ne peut pas se lasser de le contempler chaque jour, tout au long de sa vie, tout comme on ne peut pas se lasser de respirer. Au contraire, chaque jour, une telle contemplation, même pendant quelques minutes, rafraîchit l'âme. Vous devez également « voir » des chutes de neige, de la pluie ou un orage. Il devrait toujours y avoir des fleurs dans la maison dont l'enfant prend soin, observe et dont la beauté se réjouit. Les villes ont des arbres, des boulevards, des places et des parcs. Et ici, nous devons apprendre aux enfants à « voir » les arbres, les fleurs, les arbustes : remarquer les caractéristiques et les nuances des pétales et des feuilles, observer comment les bourgeons gonflent et fleurissent ou les feuilles commencent à jaunir, comment les fleurs s'épanouissent et le les graines mûrissent. Il est nécessaire que l'enfant choisisse l'arbre de son environnement immédiat qui lui semble le plus attractif, et le regarde dépérir et sommeil d'hiver. Laissez-le traiter son arbre préféré comme une créature amicale - visitez-le, remarquez de nouvelles pousses, aidez-le.

La tâche principale dans le développement des capacités créatives par les moyens de la nature est d'éveiller chez les enfants une attitude émotionnelle à son égard. Une attitude émotionnelle envers la nature contribue à rendre une personne plus grande, plus riche et plus attentive. La nature est l'un des facteurs qui influencent le développement et la formation des capacités créatives. C'est une source inépuisable d'impressions et d'impact émotionnel sur une personne. La nature occupe une place importante dans la vie des gens et contribue à la formation et au développement des compétences créatives.

Un rôle important dans le développement des capacités créatives des enfants d'âge préscolaire grâce aux moyens de la nature appartient au personnel enseignant du jardin d'enfants. La séquence de travail la plus efficace est la suivante :

Perception directe de la nature ;

Observation organisée de la nature lors de promenades et excursions.

Observation réalité environnante a un impact profond sur le développement global de la personnalité de l’enfant. Pendant le processus d’observation, tous les analyseurs de l’enfant sont activés : visuel – l’enfant voit la taille et la couleur de l’objet étudié ; auditif - l'enfant entend le bruit du vent, le clapotis de l'eau de la rivière, le bruit des gouttes de pluie, le bruissement des feuilles, le babillage d'un ruisseau - tout cela est délicieux pour l'audition de l'enfant. Le goût permet de distinguer subtilement le goût sucré du miel et le goût salé. eau de mer, goût d'eau de source. Le sens du toucher est le deuxième œil de l’enfant. En sentant les objets de la nature, l'enfant ressent toute la rugosité de l'écorce des arbres, des grains de sable et des écailles des cônes. Les odeurs stimulent également l’imagination des enfants. Développer les capacités d'observation chez les enfants est la tâche à laquelle sont confrontés les éducateurs.

Lorsqu'il travaille au développement des capacités créatives par le biais de la nature auprès d'enfants d'âge préscolaire, l'enseignant doit être bien conscient des caractéristiques de cet âge. Les enfants de cet âge ont un grand désir d’indépendance et de créativité. Ils veulent tout voir, tout découvrir eux-mêmes. Cet intérêt encourage les enfants à être actifs. Mais son orientation par rapport à la nature peut être différente.

Chapitre 2. Développement de la créativité verbale chez les enfants d'âge préscolaire.

1. Caractéristiques de la créativité verbale des enfants chez les enfants d'âge préscolaire plus âgés.

La créativité verbale est un processus associé au développement général de l'enfant. Il existe une relation directe entre le développement de la parole des enfants et leur créativité. La créativité elle-même est impensable sans qu'un enfant ne maîtrise la richesse de la langue dans laquelle il parle et pense. Bien entendu, nous comprenons cette maîtrise en fonction des caractéristiques de l'âge préscolaire.

Le concept de « créativité verbale » peut s’appliquer à tout cas de créativité associée aux mots. En même temps, il fait référence à deux domaines, bien que liés, mais néanmoins fondamentalement différents : la créativité dans la parole et la créativité dans le langage.

Des études pédagogiques consacrées au problème de la formation de la créativité verbale prouvent que l'activité créatrice de la parole est réalisée avec succès à un âge préscolaire plus avancé sous l'influence et à la suite d'une formation spéciale, dont une condition importante est le choix des moyens (L.M. Voroshnina, E.P. Korotkova, N.A. Orlanova, O.N. Somkova, E.I. Tikheeva, O.S.

La base de la créativité verbale, note O. S. Ushakova, « est la perception des œuvres fiction, art populaire oral, y compris les petites formes folkloriques (proverbes, dictons, énigmes, unités phraséologiques) dans l'unité de contenu et de forme artistique. Elle considère la créativité verbale comme une activité qui surgit sous l'influence d'œuvres d'art et d'impressions de la vie environnante et s'exprime dans la création de compositions orales, d'histoires, de contes de fées et de poèmes.

La créativité verbale des enfants s'exprime sous diverses formes : dans l'écriture d'histoires, de contes de fées, de descriptions ; en écrivant des poèmes, des énigmes, des fables ; en création de mots (création de nouveaux mots - nouvelles formations).

Pour la méthodologie d'enseignement de la narration créative, la compréhension des particularités de la formation de la créativité artistique, notamment verbale, et du rôle de l'enseignant dans ce processus revêt une importance particulière.

N.A. Vetlugina a souligné la légitimité d'étendre le concept de « créativité » aux activités d'un enfant, en le délimitant par le mot « enfants ». Elle a identifié trois étapes dans la formation de la créativité artistique des enfants.

Dans un premier temps, l'expérience s'accumule. Le rôle de l'enseignant est d'organiser des observations de vie qui influencent la créativité des enfants. L'enfant doit apprendre à voir son environnement avec imagination.

La deuxième étape est le processus proprement dit de créativité des enfants, lorsque l'idée surgit et que la recherche de moyens artistiques commence. L'émergence d'une idée chez un enfant disparaît si une attitude envers nouvelle activité(inventons une histoire). La présence d'un plan incite les enfants à rechercher les moyens de sa mise en œuvre : rechercher une composition, mettre en valeur les actions des personnages, choisir des mots. Les tâches créatives sont ici d’une grande importance.

A la troisième étape, de nouveaux produits apparaissent. L'enfant s'intéresse à sa qualité et s'efforce de la compléter, en éprouvant un plaisir esthétique. Une analyse des résultats de la créativité des adultes et de leur intérêt est donc nécessaire. La connaissance des particularités de la formation de la créativité verbale des enfants permet de déterminer les conditions pédagogiques nécessaires à l'enseignement aux enfants de la narration créative.

Puisque la base de la narration créative est le processus de traitement et de combinaison d'idées qui reflètent la réalité, et la création sur cette base de nouvelles images, actions, situations qui n'avaient auparavant pas leur place dans la perception directe. La seule source d'activité combinatoire de l'imagination est le monde qui l'entoure. L'activité créatrice dépend donc directement de la richesse et de la diversité des idées, expérience de la vie, fournissant matière à imagination.

L’une des conditions de réussite des enfants dans les activités créatives est l’enrichissement constant de leur expérience avec des impressions de la vie.

Ce travail peut avoir une nature différente selon la tâche spécifique : excursions, observation du travail des adultes, consultation de tableaux, d'albums, illustrations de livres et de magazines, lecture de livres. Ainsi, avant de décrire la nature, on utilise des observations systématiques des changements saisonniers de la nature et la lecture de la littérature décrivant les phénomènes naturels.

La lecture de livres, notamment éducatifs, enrichit les enfants de nouvelles connaissances et idées sur le travail des personnes, le comportement et les actions des enfants et des adultes, approfondit les sentiments moraux et fournit d'excellents exemples de langage littéraire. Les œuvres d'art populaire oral contiennent de nombreuses techniques artistiques (allégorie, dialogue, répétition, personnification) et attirent l'attention par leur structure, leur forme artistique, leur style et leur langage uniques. Tout cela a un impact sur la créativité verbale des enfants.

Histoire créative- un type d'activité productif, son résultat final doit être une histoire cohérente et logiquement cohérente. Par conséquent, l’une des conditions est la capacité des enfants à raconter une histoire cohérente, à maîtriser la structure d’un énoncé cohérent et à connaître la composition du récit et de la description.

Le thème des histoires créatives doit être lié à Tâches communeséducation des enfants attitude correcteà la vie environnante, favorisant le respect des aînés, l'amour des plus jeunes, l'amitié et la camaraderie. Le sujet doit être proche de l’expérience des enfants (afin qu’une image visible naisse de l’imagination), accessible à leur compréhension et intéressant. Ensuite, ils auront envie d’inventer une histoire ou un conte de fées.

Les histoires créatives peuvent être divisées dans les types suivants : histoires de nature réaliste ; contes de fées; descriptions de la nature.

La tâche la plus difficile est de créer des textes descriptifs sur la nature, car il est difficile pour un enfant d'exprimer son attitude envers la nature dans un texte cohérent. Pour exprimer ses expériences liées à la nature, il doit maîtriser un grand nombre de concepts généralisés, dont dans une plus grande mesureêtre capable de synthétiser.

Dans le processus d'apprentissage d'un discours cohérent, les enfants maîtrisent les compétences nécessaires pour composer des histoires de différents types. E.P. Korotkova distingue les histoires factuelles, créatives, descriptives et intrigues.
Enseigner sa langue maternelle, en particulier l’enseignement de la narration créative, est l’une des tâches principales de la préparation à l’école. De nombreuses études ont été menées sur la formation de la cohérence, de l'imagerie et d'autres qualités du discours monologue - différents types de narration, y compris créative. Les recherches d'O.I. Solovyova, E.I. Radina, V.A. Ezikeeva, E.G. Lyakhovskaya, G.A. Tumakova et d'autres ont été consacrées à ce problème. idées générales sur les orientations de travail sur le développement de la narration créative chez les enfants d'âge préscolaire.

Les histoires créatives exigent que l'enfant soit capable de modifier son expérience existante, de créer des images et des situations relativement nouvelles (pour l'enfant-conteur) à partir de ce matériau. De plus, les histoires créatives peuvent également être basées soit sur une base visuelle (inventer des événements avec les personnages de l'image qui vont au-delà de ce qui est représenté ; inventer un conte de fées sur un écureuil en jouet et un petit lapin que l'enfant tient entre ses mains), ou verbalement (inventer une histoire sur un sujet suggéré oralement"Comment Seryozha a aidé Natasha").
Les enfants manifestent un grand intérêt pour la composition indépendante. Dans le même temps, il est nécessaire de créer certaines conditions pour le développement des capacités créatives d’expression des enfants :
- compilation de divers types d'histoires créatives ;

DANS groupe senior- proposer une suite et une fin à l'histoire, des histoires par analogie, des histoires selon le plan de l'enseignant, selon le modèle ;

Dans le groupe préparatoire - histoires, contes de fées sur un thème proposé par le professeur, modélisation d'une histoire ;

Identification des capacités individuelles de l’enfant pour l’activité de parole créative.

L'une des questions méthodologiques importantes dans l'enseignement de la narration créative est la question du choix des intrigues. L'intrigue peut être approuvée si elle donne envie aux enfants d'inventer une histoire, un conte de fées avec une structure de composition claire, comprenant des descriptions élémentaires, si elles correspondent à l'expérience de l'enfant, au niveau de son développement de la parole, affectent les sentiments moraux et esthétiques. , active l'imagination, approfondit l'intérêt pour l'activité de parole.

2. L'essence et la méthodologie de l'enseignement d'histoires descriptives sur la nature.

La capacité de parler de la nature se développe progressivement chez les enfants. Pour ce faire, il faut apprendre spécifiquement aux enfants à parler de la nature :

Il est nécessaire de donner à l'enfant les connaissances nécessaires qui l'aideront à composer une histoire relativement complète et précise sur tout objet ou phénomène naturel ;

Développer la capacité des enfants à formuler leurs pensées et à présenter leurs informations de la manière la plus logique et cohérente possible.

N.F. Vinogradova propose plusieurs types d'histoires enseignées aux enfants pour décrire la nature. Cette séquence de types d'histoires complique progressivement le travail avec les enfants.

1. Une intrigue basée sur la perception directe ou le travail dans la nature (« Comment nous avons construit un jardin fleuri », « Qui a dîné à la cantine des oiseaux ») ;

2. Intrigue et histoire descriptive basée sur la généralisation des connaissances acquises à la suite de conversations, de lecture de livres, de visionnage de peintures (« Comment vivent les animaux en hiver », « Qu'est-il arrivé aux renardeaux »).

3. Une histoire descriptive basée sur une comparaison de différentes saisons (« Forêt au printemps et en hiver ») ;

4. Une histoire descriptive sur la saison dans son ensemble « Pourquoi j'aime l'été » ;

5. Une histoire descriptive sur un objet distinct ou un phénomène naturel

(« Bouquet de marguerites ») .

Les enfants ont le moins de difficultés avec les histoires descriptives basées sur des comparaisons de différentes saisons. Les enfants décrivent des objets et des phénomènes qu'ils ont observés à plusieurs reprises lors d'excursions et de promenades. Pour composer une telle histoire, vous pouvez utiliser des peintures de paysages d'artistes célèbres, par exemple : I. Shishkin « Matin dans une forêt de pins », l'enseignant peut proposer la tâche : « Dites-moi ce qui serait dessiné sur l'image si l'artiste le voulait pour représenter la soirée.

Une histoire narrative sur la nature basée sur la perception directe ou le travail est accessible aux enfants de cinquième ou sixième année de vie, car elle doit refléter des situations spécifiques qui leur sont familières. Une telle histoire basée sur le modèle de l’enseignant est déjà possible dans le groupe intermédiaire de la maternelle.

La plus difficile de toutes les histoires sur la nature est l’histoire descriptive d’un seul objet ou phénomène naturel. Dans de telles descriptions, les enfants énumèrent plus souvent les signes et les propriétés de l'objet que leur attitude envers l'objet décrit.Compiler des histoires narratives sur la nature est beaucoup plus facile pour les enfants que d'en composer des descriptives. Par conséquent, le processus d’enseignement de la narration sur la nature diffère de l’enseignement sur d’autres sujets.

Apprendre à un enfant à composer une histoire descriptive sur la nature signifie non seulement l'éveiller à ce dont il parle, mais aussi l'aider à comprendre, ressentir la beauté de l'objet ou du phénomène décrit, et ainsi susciter en lui le désir du mots et expressions nécessaires à transmettre dans son propre discours.

La narration descriptive est un type de narration créative.

Pour apprendre aux enfants à composer une histoire descriptive sur la nature, il est nécessaire de développer l'expressivité et le caractère figuratif du discours des enfants et de développer la capacité de transmettre leur attitude face à ce dont ils parlent.

Les impressions vives et diverses du monde qui les entoure constituent un élan unique pour nourrir l’expressivité du discours des enfants. En observant des images de la nature avec l'enseignant, en écoutant ses explications, toujours figuratives et expressives, les enfants perçoivent cette beauté. Elle les fait réfléchir puis parler. Le rôle de l’enseignant ici est très important.

N.A. Vetlugina a noté que dans sa créativité "un enfant découvre quelque chose de nouveau pour lui-même et pour ceux qui l'entourent - quelque chose de nouveau sur lui-même". .

La maîtrise du discours figuratif par les enfants ne doit pas se limiter à l'accumulation d'épithètes dans leur vocabulaire et à la capacité de composer des phrases syntaxiquement complexes. Cela implique la capacité de choisir le mot juste et brillant dans le contexte, d'insérer membres homogènes, l'isolement, la comparaison dans votre histoire. Le choix d'un mot ou d'une expression figurative est une condition nécessaire à la caractérisation correcte et approfondie d'un objet ou d'un phénomène. L'attitude émotionnelle, a noté B. M. Teplov, se cultive dès le plus jeune âge : depuis les éléments élémentaires « j'aime », « n'aime pas », « agréable », « désagréable » jusqu'à la maîtrise de toute une gamme d'évaluations esthétiques.

N.A. Vetlugina a identifié 3 étapes pour le développement de l'expressivité du discours des enfants :

1. Tâches qui donnent des instructions sur de nouvelles façons d'agir pour les enfants : composer, inventer, changer. À ce stade, les enfants agissent avec l'enseignant, en utilisant de manière indépendante uniquement des éléments d'actions créatives.

2.Tâches qui obligent les enfants à trouver de nouvelles combinaisons basées sur des solutions anciennes et déjà connues ;

3.Tâches dans lesquelles les enfants planifient eux-mêmes leurs activités du début à la fin et choisissent des moyens artistiques.

O. S. Ouchakova a proposé d'utiliser des exercices lexicaux pour sélectionner des épithètes, des métaphores, des comparaisons, des synonymes et des antonymes, qui aident les enfants à ressentir la beauté de la poésie, à comparer les langages non poétiques et poétiques et à développer leur oreille poétique. En outre, l'un des types de tâches créatives consiste pour les enfants à composer des histoires - des croquis sur la nature et les phénomènes naturels.

VIRGINIE. Soukhomlinsky a qualifié ces œuvres de « petits essais sur la nature ». Il a appris aux enfants à ressentir la nature et à transmettre leurs impressions par la parole.

Une histoire - sketch est une nouvelle sur un sujet proposé, une sorte de sketch verbal. Le but de ces récits est de développer la figuration et la précision du langage, de développer la capacité de caractériser un objet ou un phénomène en quelques phrases, et de trouver les mots les plus expressifs pour le décrire.

Classiquement, les histoires - croquis sont divisés en groupes :

Une histoire est un croquis réalisé lors d'une observation ou d'une excursion ;

Une histoire est une esquisse sur un ou plusieurs objets naturels, compilée au cours d'une conversation ;

Une histoire est une esquisse sur un ou plusieurs objets naturels, dont la compilation se déroule comme une activité indépendante.

Compiler des histoires et des croquis éveille l'intérêt des enfants pour le langage. Ils apprennent toujours volontiers à « inventer de belles histoires » ; ils sont heureux de sélectionner des expressions figuratives et de les insérer dans un discours familier.

Un travail ciblé, au cours duquel la familiarisation des enfants avec la nature est utilisée pour développer leur pensée logique et leur discours cohérent, conduit au fait que les histoires des enfants d'âge préscolaire plus âgés deviennent précises, claires, assez riches, linguistiquement diverses et émotionnelles. Les enfants maîtrisent tous les types d’histoires descriptives sur la nature.

À mesure que les connaissances des enfants se développent, leurs histoires incluent des mots généralisants (« les freux sont les premiers oiseaux du printemps »), des participes et des gérondifs (« ruisseaux murmurants », « nature printanière en fleurs »), des épithètes et des comparaisons lumineuses (« pissenlit, comme le soleil, vert ciel et beaucoup, beaucoup de soleil"). Tout cela témoigne du développement de la capacité d’utiliser de manière créative les moyens du langage pour exprimer ses pensées et ses sentiments.

Le développement du langage figuré est facilité par l’attirance de l’enfant pour le discours rimé. À cet égard, dans les groupes plus âgés, il est conseillé de confier des tâches plus souvent : « Inventez une énigme », « Inventons ensemble des poèmes ». Ainsi, en classe, en examinant des objets, l'enseignant fait des énigmes à leur sujet, puis invite les enfants à inventer eux-mêmes des énigmes.

De telles activités développent l'imagination créatrice des enfants. Comme l'a dit K. D. Ushinsky, la pensée logique dans l'âme d'un enfant se confond avec poétiquement, le développement de l'esprit va de pair avec le développement du sentiment, la pensée logique trouve une expression poétique. L'intérêt des enfants pour un mot clair et bien ciblé semble être concentré.

Grâce au travail réfléchi de l'enseignant, l'intonation du discours des enfants et leur posture pendant la narration changent sensiblement. L'enseignant doit enseigner aux enfants, parler de manière expressive et s'adresser à tous les auditeurs. Aux intonations énumératives et narratives, typiques du discours des enfants, apparaissent des intonations de raisonnement, de joie, d’admiration et de surprise. Au cours du processus d’apprentissage, le comportement des enfants auditeurs change : ils sont attentifs, concentrés et critiques. Lorsqu'on évalue les histoires des camarades, leurs exigences quant au contenu de l'histoire, à sa fiabilité et à sa clarté deviennent plus compliquées (« J'ai tout inventé, ça ne se passe pas comme ça », « On ne peut rien comprendre de lui , il est pressé »). Les enfants s’assurent que la réponse correspond à la mission de l’enseignant (« Ils t’ont dit « dis-moi », mais tu as dit un mot »).

Tout cela indique que le processus d’apprentissage a un effet positif non seulement sur le contenu et la forme de l’histoire de l’enfant, mais également sur l’attitude des enfants envers l’histoire elle-même : progressivement, les enfants d’âge préscolaire développent le sens des mots et l’amour de leur langue maternelle.

CONCLUSION

La connaissance des particularités de la formation de la créativité verbale des enfants permet de déterminer les conditions pédagogiques nécessaires à l'enseignement du récit créatif aux enfants. On sait que la base de la narration créative est le processus de traitement et de combinaison d'idées qui reflètent la réalité, et la création sur cette base de nouvelles images, actions, situations qui n'avaient auparavant pas leur place dans la perception directe. La seule source d'activité combinatoire de l'imagination est le monde qui l'entoure. Par conséquent, l’activité créatrice dépend directement de la richesse et de la diversité des idées et des expériences de vie qui fournissent matière à la fantaisie. L’une des conditions de réussite des enfants dans les activités créatives est l’enrichissement constant de leur expérience avec des impressions de la vie.

La communication avec la nature contribue au développement de l'activité de parole créative des enfants d'âge préscolaire. En apprenant, en observant la nature et ses phénomènes, l'enfant développe l'observation et la curiosité, se ressource lexique. En observant la nature, en regardant des images sur la nature avec l'enseignant, en écoutant ses explications, obligatoirement figuratives, expressives, les enfants perçoivent cette beauté. Parallèlement, se développe la créativité verbale, qui s'exprime sous diverses formes : écriture d'histoires, de contes de fées, de descriptions ; écrire des poèmes, des énigmes, des fables ; création de mots (création de nouveaux mots - nouvelles formations).

Il existe une relation directeentre le développement de la parole des enfants et leur créativité. La créativité elle-même est impensable sans qu'un enfant ne maîtrise la richesse de la langue dans laquelle il parle et pense. La base de connaissances des enfants doit correspondre aux caractéristiques de l'âge préscolaire.

Le développement de l'activité créatrice de la parole se produit à l'âge préscolaire plus avancé, lorsque les enfants acquièrent un stock suffisamment important de connaissances sur le monde qui les entoure, qui peuvent devenir le contenu de la créativité verbale. Mais pour qu'un enfant puisse exprimer ses pensées et ses sentiments, il est nécessaire d'enrichir et d'activer constamment son vocabulaire.De là nous concluons quela créativité verbale naît et se développe là où il y a une direction ciblée de cette activité, là où toutes les conditions sont créées pour cette activité.

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Le développement de la parole dans l'enfance préscolaire est un processus complexe par nature, puisque pensée développée d'une personne est la parole, le langage, la pensée verbale et logique. La parole devient figurative, spontanée et vivante si l'enfant développe un intérêt pour la richesse linguistique et développe la capacité d'utiliser une grande variété de moyens d'expression dans son discours. Le développement du discours figuratif devrait s'effectuer en unité avec d'autres domaines de travail sur le mot - lexical, grammatical, phonétique. Par la façon dont un enfant construit son énoncé, à quel point il peut raconter et composer de manière intéressante, vivante et figurative, on peut juger du niveau de développement de sa parole, de sa maîtrise de la richesse de sa langue maternelle et en même temps du niveau de ses capacités mentales. , développement esthétique et émotionnel. Des tâches systématiques sur l'utilisation de divers moyens d'expression artistique conduisent les enfants à une créativité verbale indépendante.
Tâches dans le développement de la créativité verbale des enfants peut être très différent : de la composition d'histoires créatives à la formation de mots, de l'organisation d'observations centrées sur la perception imaginative de la réalité environnante à l'invention de nouvelles histoires sur...
À l'âge de 5 à 7 ans, de nombreux enfants jouent volontiers avec des mots, des sons, composent de courts poèmes, comptent des comptines et des rimes tout simplement dénuées de sens. L'enfant maîtrise activement la réalité linguistique, apprend les règles et normes grammaticales et les maîtrise dans le processus d'utilisation pratique de la langue.
La création du discours des enfants repose sur des formes d'interaction socialement développées entre un enfant et un adulte et des formes d'organisation des activités des enfants. En maîtrisant la langue, l'enfant assimile les traditions stables de sa langue maternelle et apprend la création de la parole.
Un vocabulaire riche est une condition nécessaire au développement ultérieur du discours d'un enfant, au cours duquel il apprend à isoler les éléments structurels (racines, suffixes, préfixes, terminaisons) d'un mot et à le remplir de sens, et maîtrise les règles de fonctionnement avec eux. .
La maîtrise des méthodes de formation des mots présuppose la capacité de trouver des connexions et des relations essentielles pour nommer des objets et des phénomènes, la capacité de comparer différents noms les uns avec les autres, d'y remarquer des éléments communs qui portent le même sens, d'opérer indépendamment avec eux et d'évaluer l'exactitude, l'exactitude de ce qui a été dit ou entendu. L'essence de la création de mots chez les enfants est qu'elle se transforme progressivement en une capacité interne à naviguer facilement et rapidement dans de nouveaux mots et même, si nécessaire, à les créer eux-mêmes. Lors de la maîtrise des méthodes de formation des mots, la tâche la plus importante est de cultiver l'intérêt pour le mot. Les jeux de parole spéciaux et les exercices à contenu grammatical, organisés à la maternelle, ne seront bénéfiques que s'ils sont basés sur l'expérience des enfants, leurs connaissances et leurs idées sur l'environnement. L'éventail de ces connaissances est déterminé par le programme d'éducation et de formation de la maternelle. La maîtrise de la parole elle-même devient une condition de réussite des activités pratiques et cognitives de l’enfant, un moyen de communication, de réflexion et d’auto-organisation.
À un âge préscolaire plus avancé, les enfants développent un sens aigu de l’observation et une sensibilité aux moyens expressifs langue. Cela rend le discours plus précis et figuratif.
La fiction est d'une grande importance dans l'éducation d'une personne et en même temps elle est l'un des moyens puissants de développer et d'enrichir le discours des enfants ; elle enrichit les émotions des enfants ; En écoutant de la lecture et des contes, les enfants sympathisent avec le héros, vivent avec lui ses aventures, ses épreuves et ses victoires. Ils sont indignés et indignés par les personnages et les actions négatives. L’imagination de l’enfant suit le déroulement de l’histoire, du conte de fées et dessine les images les unes après les autres.
Les enfants vivent les événements décrits dans le livre comme s'ils se déroulaient sous leurs yeux ; en même temps, l'attitude des enfants envers les faits et les héros de l'œuvre est révélée.
Les enfants d'âge préscolaire expriment ouvertement et directement leurs expériences, leurs sentiments et leurs relations établies - avec des expressions faciales, des gestes, des exclamations, des remarques (par exemple, ils disent à propos des personnages : « c'est ce dont il a besoin » ou « elle est bonne, gentille »).
À un âge préscolaire plus avancé, les enfants font preuve d'une grande activité créative dans les activités artistiques et vocales.
Cela s'exprime lorsqu'ils racontent les textes d'œuvres d'art accessibles, dans la lecture expressive de poèmes familiers, dans leurs propres écrits - histoires, contes de fées.
La narration créative reflète les impressions de la réalité et les images de l'art perçues par l'enfant. Il est nécessaire de cultiver chez les enfants l'intérêt et l'amour pour la parole artistique, pour les œuvres de littérature jeunesse et d'art populaire : contes de fées, histoires, poèmes ; donnent envie de composer et de raconter son propre conte de fées aux autres enfants.

Ludothèque autour de la famille.

Chers parents! On vous propose des jeux qui aideront votre enfant à se lier d'amitié avec les mots, à lui apprendre à raconter des histoires, à trouver des mots intéressants et ainsi à rendre le discours de votre enfant plus riche et plus varié.

Ces jeux peuvent être intéressants et utiles pour tous les membres de la famille. Ils peuvent être joués le week-end, les jours fériés et les soirs de semaine, lorsque les adultes et les enfants se retrouvent après une autre journée de travail.

Lorsque vous jouez avec les mots, tenez compte de l’humeur de l’enfant, de toutes ses possibilités et capacités.

Jouez avec votre enfant sur un pied d'égalité, encouragez ses réponses, réjouissez-vous du succès et des petites victoires !

"SEULEMENT DES MOTS AMUSANTS."

Il vaut mieux jouer. L'un des joueurs détermine le sujet. Vous devez dire un par un, par exemple, uniquement des mots amusants. Le premier joueur dit : « Clown ». Deuxièmement : « Joie ». Troisième "Rire", etc. Le jeu se déroule en cercle jusqu'à ce que les mots soient épuisés.

Vous pouvez changer de sujet et nommer uniquement des mots verts (par exemple, concombre, sapin de Noël, crayon, etc.), uniquement des mots ronds (par exemple, horloge, chignon, roue, etc.)

"POBERISLOVO".

L'enfant est invité à sélectionner des mots désignant les caractéristiques de tout objet, objet ou phénomène. Par exemple,hiver,lequel?(froid, neigeux, glacial).La neige, quelle? (blanc, moelleux, doux, propre)

"QUI PEUT FAIRE QUOI?"

L'enfant est invité à sélectionner autant de mots et d'actions que possible pour n'importe quel sujet ou objet. Par exemple, que peut faire un chat ? (ronronner, cambrer le dos, courir, sauter, dormir, gratter, faire des genoux).

"AUTOBIOGRAPHIE".

Dans un premier temps, l'un des adultes joue le rôle principal, s'imagine comme un objet, une chose ou un phénomène et raconte une histoire à sa place. Le reste des joueurs doit écouter attentivement et, grâce à des questions suggestives, découvrir de qui ou de quoi ils parlent. Le joueur qui devine cela tentera d'assumer le rôle du leader et de se réincarner en un objet.

Par exemple, "Je suis dans la maison de chaque personne. Fragile, transparente. Je péris par insouciance, et il ne fait pas noir seulement dans mon âme... (ampoule)."

"CHAÎNE MAGIQUE".

Le jeu se joue en cercle. L'un des adultes nomme un mot, par exemple : "Miel",demande au joueur debout à côté de lui ce qu'il imagine lorsqu'il entend ce mot ?

Un autre membre de la famille répond, par exemple : "abeille". Le prochain joueur entendant le mot"abeille", doit nommer un nouveau mot dont le sens est similaire au précédent, par exemple,"douleur"etc. Ce qui pourrait se passer?Miel - abeille - douleur - croix rouge - drapeau - pays - Russie - Moscou.

"MOTS DE BALLE".

Les enfants et un adulte jouent par paires. L'adulte lance des balles à l'enfant et prononce en même temps le mot, par exemple : "calme". L'enfant doit rendre les balles et prononcer le mot avec le sens opposé."fort". Ensuite, les joueurs changent de rôle. Désormais, l'enfant est le premier à prononcer le mot, et l'adulte lui associe un mot de sens opposé.

"RYMES DRÔLES".

Les joueurs doivent faire correspondre les mots avec des rimes.

Bougie - ... poêle ; tuyaux - ... lèvres ; raquette - ... pipette; bottes - tartes, etc.

" SI SOUDAINEMENT … ".

L'enfant se voit proposer une situation inhabituelle dont il doit trouver une issue et exprimer son point de vue.

Par exemple , Si soudain la Terre disparaît :

* tous les boutons ; * tous les couteaux ; * tous les matchs ; * tous les livres, etc.

Que va-t-il se passer ? Comment remplacer cela ? L’enfant peut répondre : « Si soudainement tous les boutons sur Terre disparaissent, rien de grave ne se produira, car ils peuvent être remplacés : par des cordes, du velcro, des boutons, une ceinture, etc. » Vous pouvez proposer à l'Enfant d'autres situations, par exemple,si j'avais:

* eau vive; * fleur - sept fleurs ; * tapis - avion, etc.

Jeux didactiques pour le développement de la créativité verbale

2. "Racontons une histoire ensemble"

3. "Lunettes magiques"

4. "Boîte de Contes de Fées"

5. "La Trompette Magique"

6. "Aide Kolobok" (1 option)

7. "Aide Kolobok" (2ème option)

8. "Jouons au navet"

9. "Un vieux conte de fées d'une manière nouvelle"

10. "Créez une créature insolite"

11. "Arbre magique"

12. « Qui est venu au carnaval du Nouvel An ?

13. "Des objets magiques dans un merveilleux sac"

14.

15. "Absurdité"

16. "Transformations"

17. « Comment échapper à un sorcier ?

18. "Inventer une histoire"

19.

20.

21. "Pantomime"

22. "Corriger l'erreur"

1. Loto « Voyage à travers les contes populaires russes »

(pour les enfants à partir de trois ans)

Cible:Éveiller chez les enfants le besoin de communication, développer l'attention visuelle.

Équipement:6 grandes cartes de loto avec des images de 6 personnages de contes de fées, 36 petites cartes avec les mêmes images.

La deuxième partie du jeu se déroule de la manière suivante : l'enfant reçoit une feuille de loto, puis le premier joueur sélectionne une des petites cartes placées face cachée, montre l'image et nomme le personnage. L'enfant qui possède la feuille de loto avec cette image prend une petite carte et recouvre l'image sur la grande carte. Le gagnant est celui qui couvre en premier toutes les images de la feuille de loto.

2. "Racontons une histoire ensemble"

(pour les enfants à partir de trois ans)

Cible:Continuez à développer les compétences de communication verbale des enfants, efforcez-vous de garantir que les enfants s'engagent dans une communication authentique, c'est-à-dire agi avec émotion.

Équipement:Images représentant des épisodes successifs de contes de fées.

3. "Lunettes magiques"

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible:Développement des compétences d'expression créative, de l'imagination créatrice ; maîtriser la notion de temps.

4. "Boîte de Contes de Fées"

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:Développement d'un discours cohérent, de l'imagination, de la pensée créative.

Équipement:8 à 10 figurines différentes, boîte.

Contenu: Le présentateur propose de retirer au hasard les figurines de la boîte. Nous devons déterminer qui ou quoi sera cet objet dans le conte de fées. Après que le premier joueur ait prononcé 2 à 3 phrases, le suivant sort un autre objet et continue l'histoire. Une fois l’histoire terminée, les éléments sont reconstitués et une nouvelle histoire commence. Il est important qu'à chaque fois vous obteniez une histoire complète et que l'enfant propose différentes options d'actions avec le même objet dans différentes situations.

5. "La Trompette Magique"

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:développement du vocabulaire, de l'imagination, des fonctions cognitives ; la maîtrise par l’enfant des traits de caractère opposés des personnages de contes de fées.

Équipement:Un magazine ou une feuille de papier roulée dans un tube.

Contenu: Le présentateur montre le « tuyau magique » et dit que si vous regardez à travers lui un personnage de conte de fées, il changera ses traits de caractère, par exemple, à l'opposé. Le présentateur demande à l'enfant de regarder les héros à travers la pipe et de raconter comment ils ont changé.

6. "Aide Kolobok" (1 option)

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:développement d'un discours cohérent, d'une imagination créatrice, d'une pensée, d'une mémoire ; déterminer la séquence des événements.

Équipement:Cartes avec une intrigue du conte de fées "Kolobok" (réalisées à partir de deux petits livres - une carte pour chaque intrigue).

Contenu: Le présentateur rappelle à l'enfant le conte de fées « Kolobok » et montre les cartes. Ensuite, les images sont mélangées, l'enfant en sort une et continue l'histoire à partir de l'endroit auquel correspond l'image.

Si l'enfant réussit, invitez-le à raconter l'histoire dans l'ordre inverse, comme si le film tournait à l'envers. Si possible, montrez sur le magnétoscope ce que cela signifie.

7. "Aide Kolobok" (2ème option)

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible:Nourrir de bons sentiments ; développement de l'imagination, de la pensée créative, d'un discours cohérent.

Équipement: Conte de fées « Kolobok », cartes constituées de deux petits livres, cercles multicolores : jaune (Kolobok), gris (loup), blanc (lièvre), marron (ours), orange (renard).

Contenu: Le présentateur demande aux enfants de lui rappeler le conte de fées sur Kolobok, à l'aide d'images ou de cercles colorés. Demandez aux enfants de découvrir comment sauver Kolobok. Laissez les enfants découvrir ce qui arrivera à Kolobok s'il échappe au renard, avec qui il sera ami, où sera sa maison. Ces questions et d’autres questions suggestives aideront votre enfant à inventer une histoire intéressante.

8. "Jouons au navet"

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible:Développement de la parole et de l'imagination créatrice ; formation à la lecture symbolique de l'intrigue ; désignation des couleurs des héros de contes de fées; assimilation séquence d'événements.

Équipement:Mugs : jaune (navet), vert (grand-mère), marron (grand-père), Contenu: Le présentateur raconte une histoire déroutante. Commence par « Navet », comprend des personnages d’autres contes de fées. L'enfant remarquera des erreurs et, par conséquent, racontera « Navet ».

Dans un premier temps, vous pouvez autoriser l’utilisation d’invites d’images. Lorsque l'enfant a répondu, demandez-lui d'inventer une sorte de conte de fées avec ces nouveaux personnages. Les enfants qui réussissent la tâche inventent des histoires de deux ou trois phrases et remarquent presque toutes les erreurs.

9. "Un vieux conte de fées d'une manière nouvelle"

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:Développement d'un discours cohérent, de l'imagination, de la pensée créative.

Équipement:conte de fées "Trois Ours", cercles indiquant des ours (marron des tailles différentes), cercle rouge (fille).

Demandez à votre enfant d’inventer un « conte de fées inversé » :

a) les ours se sont perdus et se sont retrouvés avec la fille. Que feraient-ils ?

b) les ours se sont avérés bons, mais la fille était méchante. Comment se comporteraient-ils ?

Le présentateur propose d'utiliser des cercles pour mimer un nouveau conte de fées.

Vous pouvez également utiliser d'autres contes de fées.

10. "Créez une créature insolite"

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible: Développement de la création de mots, de l'imagination, de la capacité d'analyse et de distinction entre les images réelles et fantastiques ; élargir vos horizons.

Équipement:Un jeu de cartes représentant divers objets, plantes, oiseaux, animaux, fleurs, personnages de contes de fées, etc.

Contenu: Donnez à l'enfant deux cartes à la fois. Laissez l'enfant créer un personnage qui combinerait les propriétés de deux personnages à la fois. Par exemple, en ajoutant les animaux dinosaure et cochon, nous obtenons d'autres animaux inexistants : pigsaurus ou diniña. Pour que tu puisses plier des mots différents(chêne + rose = chêne, libellule + chèvre = libellule, etc.). Ne limitez pas l’imagination de votre bébé, ni la vôtre ! Les propriétés peuvent provenir de différentes plantes, oiseaux, animaux, objets, etc., à condition que la source soit nommée.

11. "Arbre magique"

(pour les enfants à partir de trois ans)

Cible:Élargir le volume du vocabulaire et des horizons ; développement de compétences d'expression créative, capacité à résoudre des énigmes.

Équipement:Un arbre en carton avec des pochettes pour les photos ; un ensemble d'images d'objets sur le sujet lexical étudié.

Des images sont disposées devant les enfants. Un adulte fait une énigme sur l’un des objets représentés sur l’image. L'enfant qui a bien deviné l'énigme cherche l'image correspondante et « accroche » cette image à « l'Arbre Miracle ».

Complication (pour les enfants à partir de cinq ans). Invitez les enfants à inventer de nouvelles propriétés des objets placés sur « l'arbre magique » : « Essayez de penser à quelle propriété magique aura l'objet sur notre arbre magique. »

12. « Qui est venu au carnaval ?

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:Élargir le volume du vocabulaire et des horizons ; développement de la mémoire figurative, de la créativité verbale.

Équipement:Une image d'un arbre du Nouvel An avec des poches autour de l'arbre pour les « personnages de contes de fées » ; un ensemble de personnages de contes de fées du conte de fées étudié.

Complication.Une fois que tous les héros ont « pris » leur place, les enfants sont invités à imaginer le contenu de la conversation entre les héros de contes de fées. "Essayez de penser à ce dont parleront les personnages de contes de fées au carnaval du Nouvel An."

13. "Des objets magiques dans un merveilleux sac"

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible:Élargir le volume du vocabulaire, développer la perception tactile, clarifier les idées sur les caractéristiques d'un objet ; développement de la pensée créative, de la créativité verbale.

Équipement:Un sac élégamment décoré, des petits jouets.

Contenu:Tout d’abord, les enfants se familiarisent avec les jouets : ils les regardent, les nomment et mettent en valeur leurs qualités. Le premier joueur met la main dans le sac, cherche un jouet, le reconnaît et l'appelle : « J'ai une tasse. Ce n'est qu'après ces mots que l'enfant peut sortir le jouet du sac, l'examiner et le montrer à tous. » aux enfants et parler de ses nouvelles qualités magiques.

Version compliquée : avant de sortir un article du sac, il faut déterminer sa forme (ronde, oblongue), le matériau à partir duquel l'objet est fabriqué (caoutchouc, métal, plastique, bois), la qualité de la surface (lisse, rugueuse, froide, glissante).

14. "Créez une énigme sur un animal magique"

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:Développement de la pensée créative, capacité à composer des histoires descriptives sur les animaux ;

Équipement:Images du sujet, puces, schéma support pour décrire les animaux.

Faible niveau de difficulté. Les enfants reçoivent des images d'objets (4 pièces chacune). Un joueur choisit et devine n'importe quelle image parmi quatre. Un adulte lui pose des questions sur l’animal : « Quelle est la taille de l’animal, sa couleur, où vit-il ? » "Quel genre de fourrure, d'oreilles, de queue ?" "Que peut faire un animal ?" L'enfant qui a pensé à un animal répond : "L'animal est petit, gris, vit dans la forêt, peut sauter. les oreilles sont longues, la queue est courte. Des questions sont posées jusqu'à ce que l'un des joueurs devine quel animal est deviné. Un jeton est attribué pour la bonne réponse.

Niveau de difficulté moyen. Le jeu utilise 4 images. Les enfants posent tour à tour des questions au joueur : « De quelle couleur est l'animal ? », « De quelle taille ? etc. Les enfants jouent sans la participation d'un adulte.

Niveau de difficulté élevé. Un adulte distribue plus de 4 photos à chaque participant. L'enfant parle seul des caractéristiques de l'animal caché (« propose une énigme »).

Complication (pour les enfants d'âge préscolaire plus âgés). Invitez les enfants à imaginer quelles actions magiques les animaux auront. "Essayez de penser à quelle action magique un animal peut accomplir."

15. "Absurdité"

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:Développement de la capacité à distinguer la réalité du fantasme ; clarification des idées sur le sujet, les phénomènes naturels.

Équipement:Images d'intrigue identiques en noir et blanc représentant des absurdités (selon le nombre d'enfants), crayons de couleur.

Faible niveau de difficulté. Chaque enfant reçoit une image en noir et blanc illustrant des absurdités. Les enfants regardent l'image. L'adulte invite les enfants à nommer ce qui est mal représenté sur l'image. L'adulte propose alors de colorier avec des crayons de couleur uniquement les images qui correspondent à la vérité de ce qui peut réellement être.

Niveau de difficulté moyen. Les enfants rivalisent pour voir qui peut voir et nommer le plus d'absurdités. Une option pour utiliser l'aide d'un adulte consiste à avoir des mots de référence indiquant une erreur et l'option correcte. Conformément à la paire de mots nommée, les enfants trouvent l'erreur dans l'image. À la fin de la tâche, les enfants colorient ce qui est correctement représenté sur l’image.

Niveau de difficulté élevé. Les enfants accomplissent la tâche sans l'aide d'un adulte. En soulignant les absurdités, ils donnent les bonnes options. Ensuite, les enfants colorient ce qui est correctement représenté sur l’image.

16. "Transformations"

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:Développement de la capacité à identifier les caractéristiques essentielles des objets.

Équipement:Kaléidoscope, images de sujet (tasse, casquette, pichet, bouteille, canapé, chaise, fauteuil).

L'adulte attire l'attention des enfants sur le fait que la présence ou l'absence de certains détails dans un objet est un signe important par lequel on reconnaît cet objet et l'appelle d'un mot ou d'un autre.

17. « Comment échapper à un sorcier ?

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible:développement d'un discours cohérent, de l'imagination, de la pensée créative.

Équipement:un ensemble de petits jouets ou d'images d'objets de 8 à 10 pièces (des substituts peuvent être utilisés à l'avenir).

Après cela, il est demandé à l’enfant de combiner les objets en une seule intrigue. Si l'enfant comprend la tâche, vous pouvez immédiatement lui donner un ensemble de jouets ou d'images.

Si un enfant éprouve des difficultés, il faut l’aider. Par exemple, prenez les deux premiers cubes que vous rencontrez et inventez votre propre histoire : « Un jour, un papillon a rencontré un hérisson, il a été très surpris et lui a demandé pourquoi le hérisson ne volait pas. Le hérisson a répondu qu'il ne pouvait pas voler, mais qu'il pouvait se mettre en boule. Et il a proposé d'apprendre cela au papillon. Depuis, ils sont devenus amis."

18. "Inventer une histoire"

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible:Développement de la compréhension et de l'activation de mots à sens général ; développement d'un discours cohérent et de la créativité verbale.

Contenu:Un adulte invite l'enfant à inventer une histoire (histoire, conte de fées) sur les légumes, les animaux, la vaisselle, les transports, etc. Un adulte donne un exemple d’histoire et aide à trouver un début. Étapes de développement de l'intrigue (« Il était une fois une agitation dans le village... », « Une nuit, les jouets prirent vie et... »). Dans ce jeu, l'enfant consolide non seulement sa compréhension des mots généraux, mais met également à jour son vocabulaire sur le sujet et développe sa créativité verbale.

19. "Ça arrive - ça n'arrive pas" (1 option)

(pour les enfants à partir de quatre ans)

Cible:Développement de l'aspect conceptuel du sens des mots à sens général, clarification de leur sens ; développement de la pensée créative.

Complication.Invitez les enfants à formuler eux-mêmes un jugement faux ou vrai. « Essayez de trouver vous-même une phrase qui contient la vérité, c'est-à-dire : ce qui peut être un mensonge, c'est-à-dire ce qui ne peut pas être."

Exemple de matériel de discours :

· les fruits poussent sur les arbres ;

· les légumes poussent sur les buissons ;

· la confiture est faite à partir des baies ;

· les chaussures réchauffent le corps humain pendant la saison froide;

· le magasin vend des produits d'épicerie ;

· les animaux sauvages vivent dans la forêt ;

· les oiseaux migrateurs volent vers le sud au printemps ;

· les meubles sont nécessaires à la commodité humaine ;

· les vêtements sont portés sur les jambes;

· en été les flaques d'eau sont recouvertes de glace, etc.

20. "Ça arrive - ça n'arrive pas" (2ème option)

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Objectifs:Formation de champs sémantiques, enrichissement du dictionnaire d'antonymes ; développement des capacités créatives.

Exemple de matériel de discours :

· Thumbelina est plus grande que Blanche-Neige et Gulliver est plus petite que les Lilliputiens ;

· Le Talker Bird aime se taire bruyamment ;

· La Reine des Neiges aime l'été car il neige en été ;

· Winnie l'ourson aime le miel parce qu'il est amer ;

· Papa Carlo est plus petit que Pinocchio parce qu'il est petit ;

· Le chaton Woof miaule fort et le chat miaule doucement ;

· Le conte de fées « Kolobok » a une fin heureuse, mais pas le conte de fées « Navet ».

21. "Pantomime"

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible:Formation de champs sémantiques, enrichissement du dictionnaire d'antonymes, développement de la motricité générale et des capacités créatives.

Exemple de matériel de discours :

· méchant loup - bon ours;

· grenouille stupide - lapin intelligent;

· le cerf rapide est la tortue lente ;

· lionceau courageux - lièvre lâche;

· tigre fort - souris faible ;

· gros hamster - héron mince;

· une personne joyeuse est une personne triste ;

· arbre droit - arbre tordu;

· sac lourd - flocon de neige léger;

· glace froide - feu chaud.

22. "Corriger l'erreur"

(pour les enfants à partir de cinq ans)

Cible:Formation de champs sémantiques ; consolidation des idées sur les personnages de contes de fées.

Contenu:Un adulte prononce une phrase dans laquelle deux objets (objets) sont comparés. L'erreur du jugement est que dans la première partie de la phrase, un signe de comparaison est indiqué et dans la deuxième partie, un autre. (la petite-fille est petite, la grand-mère est vieille). L'enfant doit corriger l'erreur en proposant deux options correctes pour le jugement. Par exemple : « La craie est blanche et la suie est liquide. La première partie de la comparaison parle de couleur et la deuxième partie parle de dureté. Ce sera exact : la craie est blanche et la suie est noire, ou la craie est dure et la suie est molle.

Exemple de matériel de discours :

· la petite-fille est petite et la grand-mère est vieille ;

· Bourriquet est grand et Winnie l'ourson est grosse ;

· Le renard est rusé et Kolobok est jaune ;

· Gulliver est grand et Thumbelina est petite ;

· Le lièvre est gris et le coq est audacieux ;

· Winnie l'ourson adore le miel et Porcinet est rose ;

· Thumbelina est légère et l'hirondelle est grande ;

· Pierrot a des manches longues, et Malvina a les cheveux bleus, etc.

Elena Alexandrovna Korneva
GDOU Jardin d'enfants District administratif n°27 de Saint-Pétersbourg
enseignant orthophoniste

L'un des moyens les plus accessibles et pédagogiquement efficaces pour développer les capacités d'expression créative chez les enfants d'âge préscolaire est le folklore, en particulier les contes populaires.

Pour développer un discours monologue cohérent, il est nécessaire de se forger des idées sur la composition d'une histoire, la capacité de relier des phrases et des parties d'un énoncé les unes aux autres, d'utiliser une variété de termes lexicaux et moyens stylistiques. Cependant, le concept de « créativité verbale » est beaucoup plus large que « narration créative », puisqu'il inclut la composition active, l'invention de contes de fées, d'histoires courtes, de poèmes, d'énigmes, de scénarios non seulement en classe, mais aussi en liberté et en indépendance. activités.

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DÉVELOPPEMENT DE LA CRÉATIVITÉ VERBALE CHEZ LES ENFANTS D'ÂGE PRÉSCOLAIRE

E. Yu. Galochkina - professeur

(ANO DO "Planète de l'enfance "Lada" DS n° 187 "Solnyshko", Tolyatti)

Un des domaines prioritaires La science pédagogique au stade actuel est l’étude de l’activité créatrice de l’enfant, la recherche des moyens de la former. Des recherches menées par des psychologues (L.S. Vygotsky, B.M. Teplov) et des enseignants (N.A. Vetlugina, N.P. Sakulina, E.A. Flerina, O.V. Dybina, L.V. Tanina) prouvent que l'activité créatrice répond aux besoins et aux capacités de l'enfant et s'accompagne de l'activité de ses émotions et pouvoirs intellectuels.

Dans les études consacrées au problème de la créativité verbale, l'un des moyens les plus accessibles et pédagogiquement efficaces pour développer les compétences créatives de la parole chez les enfants d'âge préscolaire est le folklore, en particulier les contes populaires (M.M. Konina, L.M. Pankratova, O.I. Solovyova, etc.). Les auteurs notent l’influence évidente d’éléments individuels d’un conte de fées sur l’écriture des enfants. Cependant, des études notent que le respect des spécificités remèdes populaires les contes de fées aux particularités de la perception des enfants n'ont pas encore d'impact positif du folklore sur le développement de la créativité verbale des enfants. Les difficultés des enfants sont associées à la fois au contenu (imitation, inexpressivité des essais et cohérence du contenu) et au contenu. côté formel de l'énoncé (violation de la structure du récit, recours limité aux moyens stylistiques). Les conditions psychologiques qui déterminent les capacités des enfants dans le domaine de la créativité de la parole, d'une part, et les difficultés qui surviennent lors de la construction d'un récit de conte de fées, d'autre part, constituent un problème qui se pose lors de l'organisation du travail avec les enfants sur le développement de la parole. créativité des enfants d'âge préscolaire.

Dans la pédagogie domestique, la créativité verbale est considérée comme un processus à deux volets : l'accumulation d'impressions au cours de la cognition de la réalité et leur traitement créatif sous forme verbale (N.A. Vetlugina, O.S. Ushakova).

Dans une étude spéciale sur l'enseignement de la narration créative, réalisée par N.A. Orlanova, les conditions suivantes pour l'enseignement de la narration créative sont mises en évidence :

Enrichir l'expérience des enfants;

La richesse du vocabulaire et la capacité de l'utiliser ;

Maîtriser la capacité de raconter une histoire cohérente, connaissance de la structure de l'histoire : début, point culminant, fin ;

Compréhension correcte par les enfants de la tâche « inventer ».

La dynamique du développement de la créativité des enfants sous l'influence de la formation est retracée dans ses recherches par S.K. Alekseeva. Elle justifie la séquence de formation suivante :

Étape 1: Apprenez aux enfants à subordonner leur expérience à un plan spécifique, attirez leur attention sur les caractéristiques linguistiques compositionnelles des histoires (enrichissement de la vie et expérience littéraire enfant, familiarisation avec les moyens d'expression linguistiques, analyse de la structure compositionnelle de l'œuvre) ;

Étape 2 : Déterminez la relation correcte entre le désir de l’enfant de se montrer dans une activité créative et la possibilité de trouver des moyens appropriés pour exprimer son idée. Attirer l'attention des enfants sur l'évaluation des histoires (inventer le début et la fin de l'histoire, décrire le cadre dans lequel se déroule l'action, ajout artistique indépendant aux histoires) ;

Étape 3 : Confronter l'enfant au besoin d'agir plus consciemment, d'utiliser de manière plus indépendante les méthodes conventionnelles de créativité verbale (sélection indépendante de l'intrigue, des moyens compositionnels et linguistiques, analyse plus approfondie des œuvres proposées, familiarisation avec de nouveaux moyens linguistiques) ;

Étape 4 : Améliorer la capacité des enfants à combiner et

transformer les idées et perceptions reçues, esquisser

action dans la séquence de son développement de connexions logiques.

Pour développer l'activité créatrice des enfants, il est nécessaire de créer des conditions pédagogiques particulières :

a) sélection d'œuvres littéraires, en tenant compte de la possibilité d'une incarnation spécifique de leur contenu ;

b) effectuer des tâches créatives spéciales qui développent les capacités théâtrales des enfants (en combinant des mouvements avec un discours expressif, des expressions faciales et des gestes) ;

c) participation active des enfants à l'écriture du scénario et à la préparation des spectacles.

À l'âge préscolaire, un enfant est capable non seulement de percevoir des œuvres d'art, d'exprimer son attitude envers les personnages, mais aussi de comprendre leur comportement, de généraliser, d'analyser, d'expérimenter et, sur cette base, de créer quelque chose de nouveau pour lui et ses pairs. L'imagination artistique y joue un rôle particulier.

K.D. Ushinsky a souligné à plusieurs reprises l'importance du développement de la parole et des capacités par l'art, dès l'âge préscolaire. Il ne suffit pas que les enfants comprennent le contenu de l'œuvre, il faut en ressentir les traits expressifs de l'expression et des mots figurés. À l'avenir, ils percevront plus profondément travaux littéraires, apprendront à distinguer subtilement les nuances sémantiques d'un mot et à les transférer dans leur créativité.

Bien entendu, pour développer un discours monologue cohérent, il est nécessaire de se forger des idées sur la composition d'une histoire, la capacité de relier des phrases et des parties d'un énoncé et d'utiliser une variété de moyens lexicaux et stylistiques. Cependant, le concept de « créativité verbale » est beaucoup plus large que « narration créative », puisqu'il inclut la composition active, l'invention de contes de fées, d'histoires courtes, de poèmes, d'énigmes, de scénarios non seulement en classe, mais aussi en liberté et en indépendance.

activités.

Échantillon texte littéraire du point de vue de l'unité structurelle et sémantique du contenu et de la forme, c'est un conte de fées populaire.

De nombreux chercheurs de contes populaires (V.A. Bakhtina, N.M. Vedernikova, R.M. Volkov, N.V. Novikov, A.I. Nikiforov, E.V. Pomerantseva, etc.) comme trait distinctif conte de fées ils appellent cela un début magique-fantastique. L’unité du magique et du fantastique rend les contes de fées particulièrement attrayants pour les enfants. Une combinaison particulière du réel et du fictif constitue le contenu d'un conte de fées.

Le style d'un conte de fées est un système unifié de techniques et de moyens interconnectés. Les formes linguistiques traditionnelles font l'objet d'études de phraséologie populaire. Les moyens typiques de la poétique des contes de fées comprennent, tout d'abord, les formules verbales stables, les formules traditionnelles, les clichés poétiques, qui constituent un élément important dans la construction de contes de fées de ce type (dictons, débuts, fins) et remplissent diverses fonctions dans le récit. .

Un de plus dispositif stylistique les contes de fées sont l'utilisation épithètes constantes, servant de décoration à l'œuvre. La probabilité d'utiliser l'une ou l'autre combinaison dans une épopée ou une épopée musicale est associée aux caractéristiques de la réflexion monde extérieur V divers genres. Selon O.A. Davydova, 38,7% de certaines combinaisons d'un conte de fées ne sont pas réellement des contes de fées, c'est-à-dire qu'elles sont également enregistrées dans d'autres genres folkloriques « tête sauvage », « flèche brûlante ».

Les moyens poétiques traditionnels d'un conte de fées comprennent également : l'utilisation de synonymes « pour que le mariage se déroule à l'amiable » et des combinaisons de mots exprimant un concept « allons à la rencontre du pain et du sel, peut-être que nous ferons la paix » , l'utilisation d'antonymes « pas grand chose, pas peu de temps s'est écoulé » ou le renforcement « bon gré mal gré, j'ai dû être d'accord », l'utilisation de proverbes et de dictons linguistiques généraux « le brochet est en feu, mais ne mange pas la fraise de la queue », l'utilisation de diverses comparaisons « Ivan était assis sur un loup. Le loup courait comme une flèche" ; des tournures lexicales et syntaxiques qui forment des constructions syntaxiques parallèles « Sur le pilier il est écrit : « Si tu prends la route à droite, tu ne verras pas de bien, et si tu vas à gauche, tu ne verras rien de vivant. »

M.M. Konina distingue deux types d'œuvres pour enfants : le traitement créatif de contes de fées célèbres et les contes de fées créatifs eux-mêmes et note la présence en eux des traits caractéristiques d'un conte de fées (intrigues typiques, transformations miraculeuses et éléments d'héroïsme, objets merveilleux, féeriques). rituels de contes).

Selon elle, « le développement de la créativité verbale des enfants suit une ligne de croissance qualitative sous l’influence de l’accumulation quantitative de nouvelles images de contes de fées ».

Le conte populaire appartient traditionnellement au cercle de la « lecture pour enfants » et est l’un des genres les plus appréciés des enfants. Le conte de fées a un impact énorme sur le moral et développement esthétique enfant d'âge préscolaire. Une représentation colorée et romantique d'un monde de conte de fées, une idéalisation de personnages positifs, une fin heureuse obligatoire, une fascination combinée à un caractère instructif - tout cela évoque une réaction esthétique vive chez les enfants et contribue au développement de sentiments esthétiques. Un conte de fées incarne les idéaux élevés du peuple et sa sagesse. La dynamique d'un conte de fées nécessite une tension intellectuelle, une comparaison des faits et des événements tout en maîtrisant la ligne sémantique de l'intrigue, c'est-à-dire stimule l’activité cognitive.

Pour identifier les particularités de la perception d'un conte de fées par les enfants d'âge préscolaire et pour déterminer le niveau de créativité verbale pour un discours cohérent des enfants d'âge préscolaire, nous avons utilisé la méthodologie d'O.S. Ouchakova, en mettant en évidence des critères et des indicateurs.

Critères

1.Caractéristiques de la perception d'un conte de fées

Nommer les fonctionnalités essentielles

Déterminer le contenu d'un conte de fées

Mettre en évidence des parties structurelles du texte

Préservation des moyens d'expression linguistiques

2.Caractéristiques de la créativité verbale

Capacité à subordonner le scénario thème général

Utiliser des techniques pour révéler les images des personnages et les caractéristiques de l'intrigue d'un conte de fées

Capacité à utiliser différents types de phrases

La capacité de formuler une déclaration selon les lois de la composition des contes de fées

Utiliser des expressions

3. Détermination du développement d'un discours cohérent

La capacité de déterminer le sujet d'une déclaration et de reproduire correctement son contenu

Possibilité d'utiliser différents types liens entre les phrases

Utiliser différents types de phrases.

Première tâche. Afin de déterminer les particularités de la perception d'un conte de fées dans l'unité de son contenu et de sa forme artistique, le conte de fées « Sœur Alyonushka et frère Ivanushka » a été proposé.

Deuxième tâche. Pour identifier le niveau de créativité verbale, la situation « Continuer l'histoire » a été proposée.

Troisième tâche. Le niveau de développement d'un discours cohérent a été déterminé à l'aide de l'exemple du conte de fées « Oies et cygnes ».

Pour renforcer la motivation à parler, diverses situations de discours ont été utilisées (« Conversation sur un conte de fées », « Conte de fées au téléphone », « Écrire un conte de fées »). Le choix du matériel de conte de fées a été déterminé par les exigences de la méthodologie de développement de la parole pour la sélection des œuvres d'art avec les principes de pédagogie et d'esthétique.

Les réponses incorrectes des enfants consistaient à ne pas faire de distinction entre un conte de fées et une histoire.

Les résultats du diagnostic ont montré que les enfants à partir de la septième année n'ont pas une compréhension claire de caractéristiques du genre des contes de fées qui, à notre avis, devraient se refléter dans les écrits des enfants.

La compréhension par les enfants du contenu du conte de fées a été déterminée en identifiant la capacité à reconnaître le thème d'une déclaration donnée. Lors de l'examen, aucun cas n'a été identifié haut niveau comprendre le contenu, ce qui nécessite que l'enfant ait des compétences de base dans l'analyse de l'œuvre. Sur la base des résultats du diagnostic, il a été identifiéniveaux de perception des contes populaires par les enfants.

Niveau I (élevé).Déterminez le genre du conte de fées. Ses caractéristiques essentielles sont appelées. Déterminez généralement le contenu du conte de fées. Ils voient les limites des parties structurelles du texte. Ils s'efforcent de préserver les moyens d'expression linguistiques.

Niveau II (intermédiaire).Ils définissent correctement le genre du conte de fées, mais dans l'ordre argumentatif ils mettent en avant à la fois ses caractéristiques essentielles et formelles. Déterminez le thème de l’histoire. Ils ont souvent du mal à isoler les principales parties d’une composition. Utilisez des outils linguistiques supplémentaires.

Niveau III (faible).Il est difficile de déterminer le genre d'une œuvre et d'identifier les traits distinctifs d'un conte de fées. Ils ne comprennent pas le contenu du travail. Ils ne voient pas les frontières entre l'intrigue, le développement des actions et le dénouement d'un conte de fées. Les moyens d'expression d'un conte de fées ne sont pas mis en avant.

Une condition nécessaire à la créativité verbale des enfants d'âge préscolaire est le développement de compétences de parole cohérentes. Le but de la tâche 2 était donc de déterminer le niveau de développement d'un discours cohérent lors de la reproduction du contenu d'un conte de fées.

Critères d'analyse des récits Chez les enfants, les indicateurs suivants sont devenus traditionnels dans les méthodes de développement de la parole :

1. Comprendre le sujet
2. Volume et grammaire des énoncés
3. Énoncés de vocabulaire
4. Moyens de communication
5. Organisation structurelle de chaque partie
6. Fluidité et indépendance de présentation.

Les données obtenues nous ont permis de déterminer les éléments suivantsniveaux de discours cohérent des enfants d'âge préscolaire.

Je (haut). Déterminez généralement le sujet de la déclaration et reproduisez correctement son contenu. Utilisez une variété de types de phrases et n’ayez aucune erreur grammaticale. Ils utilisent leurs substitutions de mots exactes, différentes manières liens entre les phrases. Formulez la déclaration avec précision. Racontez le texte de manière indépendante sans pause.

II (intermédiaire). Déterminez le sujet de la déclaration. Des écarts mineurs par rapport au texte sont autorisés. Utilisation limitée Phrases complexes, des erreurs grammaticales isolées sont possibles. Ils se tournent vers des moyens individuels d'expressivité linguistique. Les méthodes de communication ne sont pas diverses. En cas de difficultés, utilisez un petit nombre de pauses et exigez des questions supplémentaires.

III (faible). Ils ne définissent pas le sujet de la déclaration. Les événements sont véhiculés schématiquement sans utiliser aucun moyen d'expression. Ils font des erreurs grammaticales. Lors de la transmission de contenu, l'intégrité de la composition est violée. Ils ne savent pas comment raconter le texte par eux-mêmes (ils font des pauses, répètent et ont besoin d'indices).

Les enfants ont reçu la tâche suivante : « Imaginez que vous êtes un conteur et inventez un conte de fées plein de miracles et de magie. » Aucune instruction n'a été donnée pour accomplir les tâches. Les essais des enfants ont été enregistrés et examinés selon un certain nombre d'indicateurs visant à évaluer à la fois le contenu et la forme artistique de l'essai.

Le deuxième groupe d'indicateurs comprenait certains indicateurs généralement acceptéscritères de créativité :

La maîtrise est la capacité de générer plus idées exprimées en mots ou en images.

La flexibilité est la capacité de proposer une variété d’idées, de passer d’un aspect d’un problème à un autre et d’utiliser diverses stratégies de résolution de problèmes.

L'originalité est la capacité de proposer une idée.

L'authenticité est la correspondance de la réaction émotionnelle aux besoins, valeurs et intérêts du sujet.

Les résultats obtenus au cours de la tâche peuvent servir de base pour déterminerniveaux de créativité verbaleenfants d'âge préscolaire plus âgés.

Je (haut). Subordonnez le scénario au thème général. L'essai utilise des techniques originales pour révéler les images des personnages et les caractéristiques de l'intrigue d'un conte de fées. Ils se tournent vers les moyens figuratifs et expressifs traditionnels des contes de fées.

II (intermédiaire). Ils essaient de s'en tenir au sujet choisi, le choix du titre est inexact. Ils utilisent des éléments individuels d'un conte de fées dans des essais avec une intrigue indépendante et un contenu simple. Ils ont des difficultés dans la conception structurelle du récit (il manque une des parties de la composition).

III (faible). Ils s'en tiennent pour la plupart au sujet, mais ont du mal à l'expliquer ; le nom manque. Ils transmettent schématiquement les événements de l'histoire ou racontent un conte de fées bien connu sans modification.

L’analyse des résultats obtenus a montré un faible niveau de développement de la créativité verbale des enfants et a permis de déterminer des pistes de travail ultérieur.

Nous avons développé et testé un système d'activités et de jeux comprenant un conte de fées, créé des situations d'improvisation de jeux et impliquant les enfants dans la préparation d'attributs, de performances et d'expositions de créativité des enfants, ce qui a contribué à une augmentation significative du niveau de créativité verbale. des enfants d'âge préscolaire plus âgés.

Un adulte qui élève un enfant doit soutenir l'initiative de l'enfant avec subtilité et tact. Cela permettra à l'enfant de se contrôler et de contrôler son comportement, de penser et de fantasmer, de construire une situation imaginaire et d'être conscient de ses actions. Une telle interaction contribue à l’apprentissage de la créativité, puisque la créativité elle-même ne peut se développer que chez les individus.

Les questions de créativité, de son développement et de sa manifestation chez l'homme ont préoccupé pendant de nombreuses années l'esprit de personnes exceptionnelles dans la formation de l'histoire humaine.

Même Aristote au IVe siècle avant JC. a souligné le caractère innovant et autoritaire de la créativité scientifique et artistique. Le développement de nouvelles connaissances repose sur l’activité propre d’une personne et il est donc si important, selon Aristote, d’enseigner aux enfants la créativité, la capacité d’observer et de comprendre les gens et leurs expériences dès le plus jeune âge. Prouvant que l'empreinte de la personnalité du créateur réside dans ses œuvres, Aristote a non seulement donné des exemples de la manière dont différents artistes interprètent différemment les mêmes sujets, mais a également prouvé la nécessité de développer l'indépendance, l'activité et l'individualité lors de l'éducation des enfants, car sinon, ils ne deviendront jamais des scientifiques et des créateurs exceptionnels.

La nature de la créativité est étudiée par des philosophes, des psychologues et des enseignants qui étudient certains aspects de la pensée créatrice et de la personnalité, en fonction des spécificités de leurs sciences.

Ainsi, le dictionnaire philosophique donne la définition suivante de la créativité : « La créativité est un processus de l'activité humaine qui crée des valeurs matérielles et spirituelles qualitativement nouvelles. » En philosophie, la créativité est la capacité d’une personne, née du travail, à créer à partir du matériel fourni par la réalité (sur la base de la connaissance des lois du monde objectif) une nouvelle réalité qui satisfait divers besoins sociaux. Dans le processus de créativité, tous les pouvoirs spirituels d'une personne participent, y compris l'imagination, ainsi que la maîtrise acquise lors de la formation et de la pratique, nécessaire à la mise en œuvre d'un projet créatif.

DANS sciences pédagogiques la créativité est définie comme « une activité visant à créer un produit socialement significatif qui a un impact sur la transformation de l’environnement ».

L’importance de la créativité d’un enfant se limite à créer quelque chose de nouveau pour lui-même, ce qui détermine l’importance de la créativité pour la formation de la personnalité.

Caractérisant la créativité des enfants, le célèbre didacte I.Ya. Lerner a identifié les caractéristiques suivantes de l'activité créatrice :

• 1- transfert indépendant des connaissances précédemment acquises vers une nouvelle situation ;
• 2 - vision d'une nouvelle fonction d'un objet (objet) ;
• 3 - vision du problème dans une situation standard ;
• 4 - vision de la structure de l'objet ;
• 5 - capacité à proposer des solutions alternatives ;
• 6 - combiner des méthodes d'activité précédemment connues en une nouvelle.

I. Ya Lerner soutient que la créativité peut être enseignée, mais cet enseignement est spécial, il n'est pas similaire à la façon dont les connaissances et les compétences sont enseignées. Dans le même temps, la créativité est impossible sans l'acquisition de certaines connaissances et la maîtrise de compétences et d'aptitudes.

Par créativité, selon les enseignants, il faut comprendre le processus même de création d'images d'un conte de fées, d'une histoire, d'un jeu, etc., ainsi que les méthodes et moyens de résoudre les problèmes (visuels, ludiques, verbaux, musicaux).

La psychologie de la créativité étudie le processus, le mécanisme psychologique de l'acte de créativité, en tant que caractéristique de l'individu. En psychologie, la créativité est étudiée dans deux directions :

• 1 - en tant que processus mental de création de quelque chose de nouveau,
• 2 - comme un ensemble de propriétés de personnalité qui assurent son inclusion dans ce processus.

L’imagination est un élément nécessaire à la créativité et à l’activité créatrice humaine. Elle s'exprime dans l'ambiance de l'image des produits du travail et assure la création d'un programme de comportement dans les cas où la situation problématique est caractérisée par l'incertitude.

L'imagination, ou la fantaisie, est l'une des plus hautes les processus cognitifs, dans lequel la nature humaine spécifique de l'activité se révèle clairement. L’imagination permet d’imaginer le résultat du travail d’une personne avant même qu’il ne commence.

L'imagination, la fantaisie est le reflet de la réalité dans des combinaisons et des connexions nouvelles, inattendues et inhabituelles.

Lorsqu’on caractérise l’imagination du point de vue de ses mécanismes, il est nécessaire de souligner que son essence est le processus de transformation des idées, créant de nouvelles images basées sur celles existantes.

La synthèse des idées dans les processus d'imagination s'effectue sous diverses formes :

• § agglutination - « collage » de diverses pièces, qualités ;
• § hyperbolisation - augmenter ou diminuer un objet et modifier le nombre de parties d'un objet ou leur déplacement ;
• § affûtage, mettant l'accent sur toutes les caractéristiques ;
• § schématisation - les idées à partir desquelles l'image fantastique est construite fusionnent, les différences sont atténuées et les similitudes apparaissent ;
• § typification - mettre en évidence l'essentiel, répété dans des faits homogènes et les incarner dans une image spécifique.

En psychologie, il est d'usage de faire la distinction entre l'imagination active et passive. Dans le cas où la fantaisie crée des images qui ne se réalisent pas, décrit des programmes comportementaux qui ne sont pas mis en œuvre et ne peuvent souvent pas être mis en œuvre, l'imagination passive se manifeste. Cela peut être intentionnel ou non. Les images fantastiques, délibérément évoquées, mais non associées à la volonté visant à leur donner vie, sont appelées rêves. L'imagination involontaire se manifeste lorsque l'activité de la conscience, le deuxième système de signalisation, est affaiblie, lors d'une inactivité temporaire d'une personne, dans un état semi-endormi, dans un état de passion, dans le sommeil (rêves), dans des troubles pathologiques de la conscience ( hallucinations), etc.

Imagination active peut être créatif et recréatif. L'imagination, qui repose sur la création d'images correspondant à la description, s'appelle recréer. L'imagination créatrice implique la création indépendante de nouvelles images, qui se traduisent en produits d'activité originaux et précieux. L'imagination créatrice qui surgit dans le travail reste une partie intégrante de la créativité technique, artistique et de toute autre créativité, prenant la forme d'une opération active et ciblée d'idées visuelles à la recherche de moyens de satisfaire les besoins.

Afin de comprendre le mécanisme psychologique de l’imagination et de l’activité créatrice qui y est associée, il est nécessaire de clarifier le lien qui existe entre le fantasme et la réalité dans le comportement humain. L.S. Vygotsky dans son ouvrage « Imagination et créativité dans l'enfance » identifie 4 formes de lien entre l'imagination et la réalité.

La première forme est que toute création de l'imagination est toujours construite à partir d'éléments tirés de la réalité et contenus dans l'expérience antérieure de l'homme. L'imagination peut créer de plus en plus de degrés de combinaison, combinant d'abord les éléments primaires de la réalité, puis combinant en second lieu des images fantastiques (sirène, gobelin, etc.). Ici, nous pouvons mettre en évidence le schéma suivant : « l’activité créatrice de l’imagination dépend directement de la richesse et de la diversité de l’expérience antérieure d’une personne, car cette expérience est le matériau à partir duquel les structures fantastiques sont créées ».

La deuxième forme est une connexion plus complexe entre le produit fini du fantasme et un phénomène complexe de la réalité. Cette forme de connexion n'est rendue possible que grâce à l'expérience de quelqu'un d'autre ou sociale.

La troisième forme est la connexion émotionnelle. Les images fantastiques fournissent un langage interne aux sentiments d’une personne. « Ce sentiment sélectionne des éléments de la réalité et les combine en une connexion déterminée de l’intérieur par notre humeur, et non de l’extérieur, par la logique de ces images elles-mêmes. » Cependant, non seulement les sentiments influencent l’imagination, mais l’imagination influence également les sentiments. Cette influence peut être appelée la « loi de la réalité émotionnelle de l’imagination ».

La quatrième forme est que la construction d'un fantasme peut être quelque chose d'essentiellement nouveau, qui n'a pas existé dans l'expérience humaine et ne correspond à aucun objet réellement existant. Ayant pris corps dans la matière, cet imaginaire « cristallisé » devient réalité.

L.S. Vygotsky décrit également en détail le mécanisme psychologique de l'imagination créatrice. Ce mécanisme comprend la sélection d'éléments individuels d'un objet, leur modification, la combinaison d'éléments modifiés en de nouvelles images holistiques, la systématisation de ces images et leur « cristallisation » dans l'incarnation en question.

O.M. Dyachenko identifie deux types ou deux directions principales dans le développement de l'imagination. Classiquement, on peut les qualifier d’imagination « affective » et « cognitive ». Une analyse de l'imagination affective peut être trouvée dans les travaux de S. Freud et de ses disciples, où il est indiqué que l'imagination et la créativité sont l'expression de conflits inconscients directement liés au développement de tendances innées.

L'imagination cognitive a été étudiée par J. Piaget. Dans ses recherches, l'imagination était associée au développement de la fonction symbolique chez l'enfant et était considérée comme une forme particulière de pensée représentative qui permet d'anticiper les changements de la réalité.

O.M. Dyachenko caractérise ces types d'imagination et les étapes de leur développement tout au long de l'enfance préscolaire.

Stade I - 2,5-3 ans. Il existe une division de l'imagination en cognitive (l'enfant, à l'aide de poupées, met en scène certaines actions familières et leurs options possibles) et affective (l'enfant met en scène son expérience).

Stade II - 4-5 ans. L'enfant apprend les normes sociales, règles et modèles d'activité. L'imagination implique un processus de planification que l'on peut appeler étape par étape. Ceci, à son tour, conduit à la possibilité d'une créativité verbale dirigée, lorsqu'un enfant compose un conte de fées, enchaînant les événements les uns après les autres. L'imagination cognitive est associée au développement rapide des jeux de rôle, du dessin et du design. Mais sans orientation particulière, il s’agit principalement d’un problème de reproduction.

Stade III - 6-7 ans. L'enfant fonctionne librement avec des modèles de comportement et d'activité de base.

L'imagination active vise également à surmonter les effets psychotraumatiques reçus en les variant de manière répétée dans les jeux, le dessin et d'autres activités créatives. L’imagination cognitive se manifeste dans le désir de l’enfant de rechercher des techniques pour transmettre des impressions traitées.

Il faut également souligner que l'imagination, extrêmement importante pour la mise en œuvre et l'organisation de l'activité, se forme elle-même dans divers types activité et diminue lorsque l’enfant cesse d’agir. Tout au long de l’enfance préscolaire, l’imagination de l’enfant passe d’une activité nécessitant un soutien externe (principalement des jouets) à une activité indépendante. activités internes, permettant la créativité verbale (écriture de contes de fées, poèmes, histoires) et artistique (dessins, artisanat). L’imagination de l’enfant se développe en lien avec l’acquisition de la parole et, par conséquent, dans le processus de communication avec les adultes. La parole permet aux enfants d'imaginer des objets qu'ils n'ont jamais vus auparavant.

La fantaisie est une condition importante pour le développement normal de la personnalité d’un enfant ; elle est nécessaire à la libre identification de son potentiel créatif. K.I. Chukovsky, dans son livre « De deux à cinq », a parlé de l'imagination des enfants dans sa manifestation verbale. Il a noté très précisément l’âge (de deux à cinq ans) où la créativité d’un enfant est particulièrement pétillante. Le manque de confiance dans les lois existant dans le domaine du langage « oriente » l'enfant vers la cognition, la maîtrise et la modélisation des connexions et des relations existantes dans le monde environnant des sons, des couleurs, des choses et des personnes.

K.I. Tchoukovski a défendu le droit des enfants à un conte de fées et a prouvé la capacité de l’enfant à comprendre de manière réaliste les images d’un conte de fées.

La fantaisie est un élément nécessaire de l'activité créatrice dans l'art et la littérature. La caractéristique la plus importante de l'imagination impliquée dans l'activité créatrice d'un artiste ou d'un écrivain est son émotivité significative. Une image, une situation, un rebondissement inattendu qui surgit dans la tête de l'écrivain s'avère être passé par une sorte de « dispositif d'enrichissement », qui sert de sphère émotionnelle d'une personnalité créatrice.

Dans toute activité, deux étapes sont absolument nécessaires : fixer une tâche (objectif) et résoudre le problème - atteindre l'objectif. Dans l'activité créatrice artistique, l'idée, par son essence même, est la formulation d'une tâche créatrice. Les idées littéraires, malgré toutes leurs différences, sont formulées dans d'autres types d'activités. Il s'agit de la tâche d'écrire une œuvre de fiction. Cette tâche inclut nécessairement le désir de découvrir l'aspect esthétique de la réalité et d'influencer les gens à travers son travail.

Il est à noter que les enfants s'impliquent en toute sincérité dans les œuvres littéraires et vivent dans ce monde imaginaire. La créativité verbale d’un enfant ouvre des opportunités plus riches pour comprendre le monde et transmettre ses impressions, limitant les actions de l’enfant à des techniques techniques.

Les questions de formation de la créativité verbale des enfants ont été étudiées par E.I. Tikheyeva, E.A. Flérina, M.M. Konina, L.A. Penevskaya, N.A. Orlanova, O.S. Ouchakova, L.M. Voroshnina, E.P. Korotkovskaïa, A.E. Shibitskaya et un certain nombre d'autres scientifiques qui ont développé les sujets et les types de narration créative, les techniques et la séquence d'enseignement. La narration créative pour enfants est considérée comme un type d'activité qui capture la personnalité de l'enfant dans son ensemble : elle nécessite un travail actif d'imagination, de réflexion, de parole, d'observation, d'efforts volontaires et de participation d'émotions positives.

La créativité verbale est le type d'activité créative le plus complexe d'un enfant. Il y a un élément de créativité dans toute histoire pour enfants. Par conséquent, le terme « histoires créatives » est un nom conventionnel pour désigner des histoires que les enfants inventent eux-mêmes. Les particularités de la narration créative sont que l'enfant doit proposer de manière indépendante un contenu (intrigue, personnages imaginaires), basé sur le sujet et son expérience passée, et le mettre sous la forme d'un récit cohérent. Cela nécessite également la capacité d’inventer une intrigue, un déroulement des événements, un point culminant et un dénouement. Une tâche tout aussi difficile consiste à transmettre votre idée avec précision, expressivité et divertissement. La narration créative s'apparente dans une certaine mesure à la véritable créativité littéraire. L'enfant doit être capable de sélectionner des faits individuels à partir des connaissances existantes, d'y introduire un élément de fantaisie et de composer une histoire créative.

La base de la créativité verbale, note O.S. Ouchakov, réside dans la perception des œuvres de fiction, de l'art populaire oral, y compris les petites formes folkloriques (proverbes, dictons, énigmes, unités phraséologiques) dans l'unité du contenu et de la forme artistique. Elle considère la créativité verbale comme une activité qui naît sous l'influence d'œuvres d'art et d'impressions de la vie environnante et s'exprime dans la création de compositions orales - histoires, contes de fées, poèmes. On note la relation entre la perception de la fiction et la créativité verbale, qui interagissent sur la base du développement de l'audition poétique.

La créativité verbale des enfants s'exprime sous diverses formes : dans l'écriture d'histoires, de contes de fées, de descriptions ; en écrivant des poèmes, des énigmes, des fables ; en création de mots (création de nouveaux mots - nouvelles formations).

Pour la méthodologie d'enseignement de la narration créative, la compréhension des particularités de la formation de la créativité artistique, notamment verbale, et du rôle de l'enseignant dans ce processus revêt une importance particulière. SUR LE. Vetlugina a souligné la légitimité d'étendre le concept de « créativité » aux activités d'un enfant, en le délimitant par le mot « enfants ». Elle a identifié trois étapes dans la formation de la créativité artistique des enfants.

Dans un premier temps, l'expérience s'accumule. Le rôle de l'enseignant est d'organiser des observations de vie qui influencent la créativité des enfants. L'enfant doit apprendre à visualiser l'environnement (la perception acquiert une coloration esthétique). L'art joue un rôle particulier dans l'enrichissement de la perception. Les œuvres d'art aident l'enfant à ressentir plus profondément la beauté de la vie et contribuent à l'émergence d'images artistiques dans sa créativité.

La deuxième étape est le processus proprement dit de créativité des enfants, lorsque l'idée surgit et que la recherche de moyens artistiques commence. Le processus de créativité des enfants n'est pas très développé dans le temps. L’émergence de l’idée d’un enfant est réussie si un état d’esprit pour une nouvelle activité est créé (inventons une histoire). La présence d'un plan incite les enfants à rechercher les moyens de sa mise en œuvre : recherche de composition, mise en valeur des actions des héros, choix des mots et des épithètes. Les tâches créatives sont ici d’une grande importance.

A la troisième étape, de nouveaux produits apparaissent. L'enfant s'intéresse à sa qualité et s'efforce de la compléter, en éprouvant un plaisir esthétique. Une analyse des résultats de la créativité des adultes et de leur intérêt est donc nécessaire. L'analyse est également nécessaire à la formation du goût artistique.

La connaissance des particularités de la formation de la créativité verbale des enfants permet de déterminer les conditions pédagogiques nécessaires à l'enseignement du récit créatif aux enfants.

1. L’une des conditions de réussite des enfants dans les activités créatives est l’enrichissement constant de l’expérience des enfants avec des impressions de la vie. Ce travail peut avoir une nature différente selon la tâche spécifique : excursions, observation du travail des adultes, consultation de tableaux, d'albums, illustrations de livres et de magazines, lecture de livres.

La lecture de livres, notamment éducatifs, enrichit les enfants de nouvelles connaissances et idées sur le travail des personnes, le comportement et les actions des enfants et des adultes, aggrave les sentiments moraux et fournit d'excellents exemples de langage littéraire. Les œuvres de créativité orale contiennent de nombreuses techniques artistiques (allégorie, dialogue, répétition, personnification) et attirent l'attention par leur structure, leur forme artistique, leur style et leur langage uniques. Tout cela a un impact sur la créativité verbale des enfants.

• 2. Une autre condition importante pour un enseignement réussi de la narration créative est l’enrichissement et l’activation du vocabulaire. Les enfants ont besoin de reconstituer et d'activer leur vocabulaire grâce à des mots de définition ; des mots qui aident à décrire des expériences, des traits de caractère des personnages. Par conséquent, le processus d’enrichissement de l’expérience des enfants est étroitement lié à la formation de nouveaux concepts, d’un nouveau vocabulaire et à la capacité d’utiliser le vocabulaire existant.
• 3. La narration créative est un type d’activité productive ; son résultat final doit être une histoire cohérente et logiquement cohérente. Par conséquent, l’une des conditions est la capacité des enfants à raconter une histoire cohérente, à maîtriser la structure d’un énoncé cohérent et à connaître la composition du récit et de la description.

Les enfants acquièrent ces compétences à des âges antérieurs en reproduisant des textes littéraires, en écrivant des descriptions de jouets et de peintures et en inventant des histoires basées sur ceux-ci. Les histoires sur un jouet, inventant la fin et le début de l'épisode représenté sur l'image, sont particulièrement proches de la créativité verbale.

4. Une autre condition est la bonne compréhension par les enfants de la tâche « inventer », c'est-à-dire créer quelque chose de nouveau, parler de quelque chose qui ne s'est pas réellement produit, ou que l'enfant ne l'a pas vu lui-même, mais « l'a inventé » (bien que dans l'expérience des autres, un fait similaire puisse exister).

Le thème des histoires créatives doit être lié aux tâches générales consistant à inculquer aux enfants une attitude correcte envers la vie qui les entoure, à inculquer le respect des aînés, l'amour pour les plus jeunes, l'amitié et la camaraderie. Le sujet doit être proche de l’expérience des enfants (afin qu’une image visible naisse de l’imagination), accessible à leur compréhension et intéressant. Ensuite, ils auront envie d’inventer une histoire ou un conte de fées.

Dans la méthodologie du développement de la parole, il n'existe pas de classification stricte des histoires créatives, mais on peut distinguer grossièrement les types suivants : les histoires de nature réaliste ; contes de fées; descriptions de la nature. De nombreux ouvrages mettent en avant l'écriture d'histoires par analogie avec une image littéraire (deux options : remplacer les héros en préservant l'intrigue ; changer l'intrigue en préservant les héros). Le plus souvent, les enfants créent des textes contaminés car il leur est difficile de donner une description sans inclure une action, et la description est combinée avec l'action de l'intrigue.

Les techniques d’enseignement de la narration créative dépendent des compétences des enfants, des objectifs d’apprentissage et du type d’histoire.

Dans le groupe plus âgé, comme étape préparatoire, vous pouvez utiliser la technique la plus simple consistant à poser des questions aux enfants avec l'enseignant. Un thème est proposé, des questions sont posées, auxquelles les enfants répondent au fur et à mesure qu'ils les posent. A la fin, une histoire est compilée à partir des meilleures réponses. Essentiellement, l'enseignant « compose » avec les enfants.

Dans un groupe d'école préparatoire, les tâches d'enseignement de la narration créative deviennent plus compliquées (la capacité de construire clairement un scénario, d'utiliser des outils de communication, de réaliser organisation structurelle texte). Tous les types d'histoires créatives et différentes méthodes d'enseignement avec une complication progressive sont utilisés.

Le plus simple est de proposer une suite et une conclusion à l’histoire. L'enseignant donne un échantillon qui contient l'intrigue et détermine le cheminement du développement de l'intrigue. Le début de l'histoire doit intéresser les enfants, leur faire découvrir le personnage principal et son personnage, ainsi que le décor dans lequel se déroule l'action.

Questions accessoires, selon L.A. Penevskaya, sont l'une des méthodes permettant de guider activement la narration créative, permettant à l'enfant de résoudre plus facilement un problème créatif, affectant la cohérence et l'expressivité du discours.

Un plan sous forme de questions permet d'attirer l'attention des enfants sur la cohérence et l'exhaustivité du développement de l'intrigue. Pour un plan, il est conseillé d'utiliser 3-4 questions ; un plus grand nombre d'entre elles conduit à un détail excessif des actions et des descriptions. Qu’est-ce qui peut entraver l’indépendance du projet d’un enfant ? Au cours du processus de narration, les questions sont posées avec beaucoup de soin. Vous pouvez demander ce qui est arrivé au héros dont l'enfant a oublié de parler. Vous pouvez proposer une description du héros, de ses caractéristiques ou encore comment terminer l'histoire.

Une technique plus complexe est la narration basée sur l'intrigue proposée par l'enseignant. (L'enseignant a fixé une tâche d'apprentissage aux enfants. Il l'a motivée, a proposé un thème, une intrigue, nommé les personnages principaux. Les enfants doivent inventer un contenu, le formaliser verbalement sous forme de récit et l'agencer de manière certaine séquence).

Créer une histoire sur un sujet développé de manière indépendante est la tâche la plus difficile. L'utilisation de cette technique est possible si les enfants ont des connaissances de base sur la structure du récit et les moyens de communication intratextuelle, ainsi que la capacité de titrer leur histoire. L'enseignant indique sur quoi une histoire peut être écrite, invite l'enfant à trouver un nom pour la future histoire et à élaborer un plan.

Apprendre à inventer des contes de fées commence par l’introduction d’éléments fantastiques dans des intrigues réalistes.

Au début, il vaut mieux limiter les contes de fées aux histoires d'animaux : « Qu'est-il arrivé au hérisson dans la forêt », « Les aventures du loup », « Le loup et le lièvre ». Il est plus facile pour un enfant d'inventer un conte de fées sur les animaux, car l'observation et l'amour des animaux lui donnent la possibilité de les imaginer mentalement conditions différentes. Mais un certain niveau de connaissance sur les habitudes des animaux, leur apparence. Par conséquent, l’apprentissage de la capacité d’inventer des contes de fées sur les animaux s’accompagne de l’observation de jouets, de peintures et de films fixes.

Lecture et contes pour les enfants histoires courtes, les contes de fées contribuent à attirer l'attention sur la forme et la structure de l'œuvre, à souligner fait intéressant, révélé en lui. Cela a un effet positif sur la qualité des histoires et des contes de fées pour enfants.

Le développement de la créativité verbale des enfants sous l'influence des contes populaires russes se déroule par étapes. Dans un premier temps, le stock de contes de fées bien connus est activé dans l'activité de parole des enfants d'âge préscolaire afin d'assimiler leur contenu, leurs images et leurs intrigues. Dans la deuxième étape, sous la direction de l'enseignant, une analyse du schéma de construction d'un récit de conte de fées et du développement de l'intrigue (répétition, composition en chaîne, début et fin traditionnels) est réalisée. Les enfants sont encouragés à utiliser ces éléments dans leurs propres écrits. L'enseignant se tourne vers les méthodes de créativité commune : choisit un sujet, nomme les personnages - les héros du futur conte de fées, conseille le plan, commence le conte de fées, aide aux questions, suggère le développement de l'intrigue. À la troisième étape, le développement indépendant de la narration d'un conte de fées est activé : les enfants sont invités à inventer un conte de fées basé sur thèmes prêts à l'emploi, intrigue, personnages ; choisissez votre propre thème, intrigue, personnages.

Dans le livre de Gianni Rodari La grammaire de la fantaisie. "Introduction à l'art de raconter des histoires" explique quelques façons de créer des histoires pour les enfants et comment aider les enfants à créer les leurs. Les recommandations de l’auteur du livre sont également utilisées dans les jardins d’enfants russes.

La technique la plus courante est le jeu « Que se passerait-il si... », dans lequel les enfants sont invités à trouver une solution à une certaine situation.

«Vieux jeux» - jeux de prise de notes avec questions et réponses. Cela commence par une série de questions qui décrivent à l’avance un certain schéma, la fin de l’histoire.

Exemples de questions :

• § Qui était-ce?
• § Où est-il?
• § Qu'est-ce que tu as fait?
• § Qu'est-ce que vous avez dit?
• § Qu'ont dit les gens ?
• § Comment tout cela s'est-il terminé ?

Les réponses des enfants sont lues à haute voix comme une histoire continue.

« La technique du non-sens » est l’écriture d’absurdités, de fables et de « rebondissements » en deux lignes.

« Faire un limerick » est une variante du non-sens organisé et légalisé. La structure d’un limerick pourrait être la suivante :

• 1. Choisir un héros.
• 2. Ses caractéristiques.
• 3, 4. Implémentation du prédicat (effectuer une action).
• 5. L'épithète finale caractérisant le héros.

L'utilisation de ces techniques affectera avec succès le développement de la créativité verbale des enfants d'âge préscolaire.