Evgeny Onegin et Alexander Andreevich Chatsky ouvrent le sujet " personne supplémentaire" dans la littérature russe du XIXe siècle. Ils sont complètement deux différentes personnes. Chatsky - le héros de la comédie A.S. "Woe from Wit" de Griboïedov et Onéguine est le héros du roman en vers d'A.S. Pouchkine "Eugène Onéguine". Les auteurs ont montré complètement dans leurs œuvres différents personnages, mais les deux héros, Chatsky et Onéguine, se sont révélés « superflus ». Chatsky est un homme leader de son temps, vif et vif, plein d'ambition. Onéguine est un homme instruit, né et élevé dans la noblesse, une « personne intelligente et inutile » qui a perdu sa place dans la société. Quand on lit ces deux œuvres, on retrouve non seulement quelques différences entre ces deux héros, mais aussi des similitudes, dont nous parlerons plus tard.
Dans une certaine mesure, le thème de la « personne supplémentaire » est à l'opposé du thème « petit homme" Si le thème du « petit homme » est vu comme une justification du sort de chacun, alors ici, au contraire, il y a une impulsion catégorique « l'un de nous est superflu », qui peut à la fois se rapporter au héros et venir du héros. . La personne superflue s’avère le plus souvent celle qui dénonce tout le monde. "Personne supplémentaire" est une certaine type littéraire, qui comprend un ensemble de personnages proches dans leur vision du monde, leur profession et leur apparence spirituelle. Les spécialistes de la littérature du XXe siècle qualifient Onéguine, Pechorin, Chatsky, Oblomov, etc. de « personnes superflues ». Déclarer quelqu'un de superflu n'est pas du tout une tradition russe. Élevés sur le sol orthodoxe, nos écrivains ne pouvaient s'empêcher de ressentir cela, qui allait à l'encontre de leur postes publics. On peut supposer qu’il n’y a pas de personnes superflues dans ce monde et dans la littérature, il ne reste alors que la conscience du héros de se considérer comme superflu. On peut dire qu'il existe un certain stéréotype de la « personne supplémentaire ». Après tout, Onéguine et Chatsky peuvent être considérés non seulement comme des personnes « superflues », mais aussi comme des individus ! Cela suggère que sous le stéréotype d'une personne supplémentaire, on peut réunir une variété de héros, qui ont cependant problème courant. Ils ne trouvent pas leur place dans la société, ce n’est donc pas une question de position sociale, mais de conviction intérieure du héros. Le thème de « l’homme superflu » était particulièrement pertinent à l’époque de Chatsky et d’Onéguine, lorsque les innovations occidentales commençaient déjà à apparaître en Russie, mais ce pays restait néanmoins un pays « arriéré » selon les normes gouvernementales. Dans la société moderne, on peut aussi souvent rencontrer des « Chatskys » et des « Onéguines ». Après tout, une « personne superflue » est une personne qui n'a pas trouvé son chemin dans la vie, une personnalité incomplète, on pourrait même dire appauvrie. Par exemple, selon Gontcharov : « Les Chatsky sont inévitables à chaque changement d'un siècle à l'autre... Les Chatsky vivent et ne sont pas transférés dans une société où se poursuit la lutte des nouveaux avec les dépassés, des malades avec les bien portants. C'est pourquoi celui de Griboïedov n'a pas encore vieilli et il est peu probable qu'il vieillisse un jour, Chatsky et toute la comédie avec lui.» Nous vivons dans une société avancée dans laquelle beaucoup ne peuvent pas suivre le rythme de croissance de la science et de la culture, tandis que d’autres peuvent faire le contraire. Avec de telles tendances, les gens se perdent, ne savent pas qui ils devraient être, quels points de vue suivre tout au long de la vie et, en fin de compte, deviennent superflus pour la société.
But du travail : comparer deux héros - Chatsky et Onéguine. Analysez tous les aspects de leur vie. En lien avec cet objectif, les principaux objectifs du travail ont été fixés : définir le terme « personne superflue », répondre à la question : « Chatsky et Onéguine sont-ils des « personnes superflues » ?
Le caractère, le destin, les relations avec les gens d'Evgueni Onéguine et d'Alexandre Andreïevitch Chatsky sont déterminés par l'ensemble des circonstances de la réalité moderne, des qualités personnelles extraordinaires et l'éventail des problèmes « éternels » auxquels ils sont confrontés.
« Eugène Onéguine » a été écrit par Pouchkine pendant de nombreuses années, au cours desquelles l'auteur a vécu divers événements, notamment l'exil à Mikhaïlovskoïe et le soulèvement des décembristes. Tout cela a fourni une très bonne base de réflexion, qui a conduit à la création de l’image probablement la plus réaliste de la société laïque. jeune homme de cette époque, qui a absorbé une énorme signification historique, littéraire, sociale et quotidienne. Eugène Onéguine est un héros de l'époque, qui reflétait « cette vieillesse prématurée de l'âme, qui est devenue le trait principal jeune génération de cette époque." L'image d'Onéguine se développe constamment, ses points de vue changent tout au long du roman. Onéguine languit, s'étouffe dans son environnement et ne sait pas ce qu'il veut vraiment.
La maladie dont la cause
Il est temps de le trouver,
Similaire à l'anglais avec p l i n u,
En bref : le russe khandra
Je l'ai maîtrisé petit à petit ;
Il se tirera une balle, Dieu merci,
je ne voulais pas essayer
Mais il a complètement perdu tout intérêt pour la vie.
Pouchkine souligne l’attitude négative d’Onéguine envers environnement: « esprit vif et glacé », « plaisante avec de la bile en deux » ; parle de la colère des « épigrammes sombres », de la dispute « caustique ». Tout cela montre qu’Onéguine faisait partie de ceux qui « vivaient et pensaient ». Je veux juste dire qu'Onéguine est le propriétaire légitime propre vie, mais hélas, ce n’est qu’une illusion. Il s'ennuie également à Saint-Pétersbourg et à la campagne. Il n'a jamais pu surmonter sa paresse mentale et sa dépendance à l'égard de l'opinion de la société, dans laquelle la mode joue un rôle énorme. Le bureau d'Onéguine regorge de toutes sortes d'objets à la mode, à travers lesquels est recréée l'apparence d'un jeune homme laïc de cette époque.
Tout pour un grand caprice
Londres négocie scrupuleusement
Et sur les vagues de la Baltique
Il nous apporte du saindoux et du bois...
De l'ambre sur les trompettes de Constantinople,
Porcelaine et bronze sur la table,
Et, une joie de choyer les sentiments,
Parfum en cristal taillé,
Peignes, limes en acier,
Ciseaux droits, courbés
Et des pinceaux de trente sortes
Pour les ongles et les dents.
Aussi profonds que soient ses sentiments, il ne parvenait pas à surmonter la barrière dressée par l’opinion publique. Onéguine n'est pas devenu un paria dans sa société, comme Chatsky, il pouvait exister sereinement parmi son environnement. À cette époque, des gens comme lui étaient accueillis dans n'importe quelle maison - des jeunes riches, instruits, moyennement spirituels et talentueux. Mais, bien sûr, dès qu'Onéguine faisait des choses inappropriées pour les gens de leur entourage, ils commençaient à le traiter avec prudence et prudence. La société évaluait Onéguine en permanence, évaluait chacune de ses actions.
« Notre voisin est ignorant ; fou;
C'est un farmamazon, il en boit un
Un verre de vin rouge ;
Il ne convient pas aux bras des femmes ;
Tout est oui et non ; je ne dirai pas oui
Ou non, monsieur ! C'était la voix générale.
La comédie "Woe from Wit" a été conçue et écrite pendant le mouvement décembriste actif, lorsque des jeunes comme Chatsky apportaient de nouvelles idées et ambiances à la société. Les monologues et les remarques de Chatsky exprimaient l’esprit de liberté et vie libre. Des héros comme Chatsky sont appelés à contribuer à vie sociale c’est-à-dire mener à de nouveaux objectifs. Chatsky, comme Onéguine, est un héros de son temps, possédant traits caractéristiques une personne qui n'a pas seulement reçu une éducation superficielle, mais une personne intelligente et passionnée, une personne qui a peur d'exprimer ouvertement son opinion.
Après la guerre, deux camps politiques ont émergé dans la société : le camp de la jeunesse noble avancée et le camp conservateur féodal-serf. Leur affrontement s'incarnait dans le conflit entre le « siècle présent » et le « siècle passé », c'est-à-dire entre Chatsky (par exemple, le critique A.A. Grigoriev a écrit que « Chatsky est le seul héros, c'est-à-dire le seul qui est positivement combattant dans cet environnement où le destin et la passion l’ont jeté. ») et toute la société Famus.
Dans le personnage de Chatsky, on peut remarquer l’insolence et l’intransigeance envers les personnes indifférentes ou conservatrices. L'auteur nous incite à aimer homme libre avec ses aspirations au bonheur, aux « arts créatifs, élevés et beaux », avec son droit « sans exiger ni places ni promotion » « de concentrer son esprit avide de connaissances sur la science ». Chatsky aime et respecte sa patrie, en parle avec chaleur : "Quand vous voyagez, vous rentrez chez vous, et la fumée de la Patrie nous est douce et agréable." Il a une haute opinion de son peuple, « intelligent » et « joyeux », alors qu'Onéguine est infiniment loin de lui. Le désir le plus important de Chatsky est de servir la patrie, « la cause, pas le peuple ». Chatsky défend activement la liberté de pensée et d'opinion, reconnaît que chaque personne a ses propres opinions et croyances et les exprime ouvertement. C'est-à-dire qu'il a une attitude positive envers la société, mais il ne supporte pas l'hypocrisie, les mensonges, la flagornerie, et dans le cercle noble, il devient « malade et dégoûté ». Une telle philosophie de vie place ce héros en dehors de la société réunie dans la maison de Famusov. Aux yeux de ces gens, habitués à vivre à l'ancienne, Chatsky - homme dangereux, « carbonarius », perturbant l'harmonie de leur existence. Nous pouvons désormais remarquer qu’Onéguine n’est pas le seul à être suivi par la société. Chatsky a été déclaré non seulement fou, comme Onéguine, mais aussi fou, condamné pour manque de respect envers les aînés et les dames, pour ivresse :
Il a bu des coupes de champagne.
- - Des bouteilles, et des grosses.
- - Non, avec quarante barils.
Onéguine est considéré comme un farmamazone, Chatsky comme un carbonari, et tous deux sont des libres penseurs. On peut également remarquer une autre coïncidence textuelle dans l'évaluation des héros par la société - le mot « farmamazon » : « Quoi ? Aux pharmazones du club ? Il est allé à Des Pusurmans ?«Maintenant, nous voyons que la société donne la même appréciation à certaines actions d'Onéguine et de Chatsky. Chatsky ne se donne pas pour tâche d'humilier ces gens, il leur souhaite simplement sincèrement bonne chance, veut leur parler des meilleures choses qu'il a lui-même récemment apprises, pour les sevrer des stupides habitudes de serf féodal. Mais Pouchkine a noté à juste titre : « Tout ce qu'il dit est très intelligent. Mais à qui raconte-t-il tout cela ? Famussov ? Des grands-mères de Moscou ? Molchaline ? Skalozub ? Non, une telle société ne comprendra jamais les croyances de Chatsky, car elles, la société de Chatsky et celle de Famusov, ont deux sociétés complètement différentes. chemin de vie, et vous ne pouvez pas changer cela. Ainsi, Chatsky, sur fond d'une majorité conservatrice inébranlable, donne l'impression d'un héros solitaire, d'un courageux « fou » qui s'est précipité à l'assaut d'un puissant bastion.
Chatsky, contrairement à Onéguine, nous apparaît immédiatement tel qu'il est, c'est un héros aux vues et croyances établies, c'est pourquoi il lui est plus difficile d'exister dans cet environnement. Onéguine y a grandi et, malgré toutes les tentatives, n'a pas pu en sortir, et Chatsky, étant sorti, est revenu et y est devenu superflu.
L'éducation et l'éducation d'Eugène Onéguine n'étaient pas différentes de celles de tous les laïcs de cette époque.
Nous avons tous appris un peu
Quelque chose et d'une manière ou d'une autre...
Onéguine est né dans une famille noble riche mais pauvre. Son enfance s'est déroulée dans un isolement complet du peuple, de tout ce qui est russe et national ; il a été élevé par les Français ;
D'abord Madame je l'ai suivi
Après Monsieur l'a remplacée
L'enfant était dur, mais doux.
Monsieur l"Abby, pauvre français
Pour que l'enfant ne se fatigue pas,
Je lui ai tout appris en plaisantant,
Je ne vous ai pas dérangé avec une morale stricte...
Typique de la plupart des nobles métropolitains, l’éducation d’Onéguine était superficielle et ne le préparait pas au travail ou à la vraie vie. Onéguine attendait avec impatience le moment où il pourrait entrer dans le monde. L'enseignement à domicile était plus qu'utile dans vie sociale. Onéguine est un « enfant amusant et luxueux » qui mène une vie « monotone et hétéroclite » pendant huit ans. La vie d'un noble « libre », non chargé de service, est vaine, insouciante, pleine de divertissement et romans d'amour pourrait être fait en une seule et longue journée fastidieuse. Le jeune Onéguine s'efforce d'atteindre pleinement l'idéal mondain: richesse, luxe, jouissance de la vie, brillante réussite auprès des femmes, voilà ce qui l'attire. L'auteur note que la seule chose dans laquelle Onéguine « était un vrai génie », qu'« il connaissait plus fermement que toutes les sciences », était la « science de la tendre passion », c'est-à-dire la capacité d'aimer sans aimer, de représenter des sentiments. tout en restant froid et calculateur. Il mène une vie typique de la jeunesse dorée : bals, restaurants, promenades le long de la perspective Nevski, visites de théâtres. Tout cela l'a fait pour société laïque un homme original à sa manière, plein d'esprit, un « homme érudit », « intelligent et très gentil », mais qui suit toujours docilement la foule laïque et « convenable ». BS. Meilakh dit à propos de cette période de la vie d’Onéguine : « Dans le premier chapitre, le style de vie d’Onéguine se rapproche de l’idéal dominant, de la norme de la société de cette époque. » C'est ainsi qu'Onéguine a passé son enfance et sa jeunesse dans le luxe et le bonheur.
Au début, l’éducation et l’éducation de Chatsky ne différaient pas de celles d’Onéguine, c’est-à-dire de l’éducation et de l’éducation de toute la noblesse de la capitale.
Notre mentor, souviens-toi de sa casquette, de sa robe,
Index, tous les signes d'apprentissage
Comme nos esprits timides étaient troublés,
Comme nous avons eu l'habitude de le croire depuis l'Antiquité,
Que sans les Allemands nous n'avons pas de salut...
Chatsky, contrairement à Onéguine, s'est sérieusement préparé dès son enfance à des activités au profit de la patrie. Il étudiait avec plaisir, rêvait de servir et admirait le peuple russe. Le plus intéressant est qu'il a passé son enfance dans la maison de son adversaire idéologique Pavel Afanasyevich Famusov, bon ami son père. Là, il a rencontré et est devenu ami avec son amour futur Sophie. Sa vie seigneuriale à Moscou était, comme il se doit, calme et mesurée. Il ne pouvait être déchargé jeux amusants avec Sophie.
Où est le temps ? Où est cet âge innocent ?
Quand c'était une longue soirée
Toi et moi apparaîtrons, disparaîtrons ici et là,
Nous jouons et faisons du bruit sur les chaises et les tables.
Bientôt, il partit pour Saint-Pétersbourg pour servir, ce dont il rêvait, mais en fut déçu.
Cela ne sert pas, c'est-à-dire qu'il n'y trouve aucun avantage,
Mais si vous le vouliez, ce serait professionnel.
C'est dommage, c'est dommage, il est trop petit dans la tête
Et il écrit et traduit bien.
Puis il partit à l'étranger pour rechercher la connaissance et l'aventure. Son séjour là-bas n’a fait qu’élargir ses horizons et n’a pas fait de lui un fan de tout ce qui est étranger.
Malheureusement, le texte de la comédie nous apprend trop peu de choses sur l'enfance et la jeunesse de ce héros unique, mais idée générale C'est ce que nous obtenons de lui : un jeune homme enjoué, rapide et rêveur - c'est ainsi que nous le voyons dans sa jeunesse.
Rappelons qu'Eugène Onéguine en avait assez d'une vie laïque et oisive. La mélancolie, qu'Onéguine éprouve avec tant d'acuité, l'élève au-dessus de son entourage et montre la signification et la profondeur de ses expériences. Onéguine, en tant que personne extraordinaire dotée d'un esprit critique aiguisé, recherche un endroit dans lequel il peut se sentir libre. Onéguine est constamment dans cette recherche, et rien ne le séduit, il n'a qu'un seul désir, qu'il ne parvient pas à concrétiser. Onéguine n'a besoin de rien - c'est sa tragédie. Il n’a pas besoin de l’amour de Tatiana, de l’amitié de Lensky ou des plaisirs d’une vie oisive. « Dès le début », écrit I. Semenko, « Onéguine a été conçu par Pouchkine comme une expression des expériences significatives et profondes de la génération... Onéguine peut être pleinement imaginé comme un membre de la « Lampe verte », que Pouchkine si souvent rappelé dans les premières années d’exil comme des éléments proches de lui (mais « lampe verte"-branche de l'Union de la Prospérité"). Image laïque La vie d'Onéguine non seulement ne réfute pas cela, mais confirme au contraire... Le fait qu'Onéguine soit étranger à la politique dans le roman ne signifie pas du tout que Pouchkine voulait dépeindre un héros dépourvu d'intérêts politiques. Le blues d’Onéguine, comme celui de Pouchkine, (...) n’est en aucun cas un signe de « froideur » à l’égard de la politique, mais un signe de « froideur » à l’égard du système social, sujet de mécontentement de la noblesse progressiste.
Après avoir rompu avec la lumière (« renverser le fardeau des conditions de lumière »), Onéguine se lance dans l'auto-éducation.
Il a tapissé l'étagère d'un groupe de livres,
J'ai lu et lu, mais en vain...
En parlant de lecture d'Onéguine, nous devons nous souvenir des livres qu'il a apportés au village. Pouchkine nomme ici tout d'abord Byron (« Le chanteur de Giaour et Juan »), célèbre pour sa vision de la vie épris de liberté. Pouchkine souligne à plusieurs reprises que Byron est le poète préféré d'Onéguine ; dans son bureau : « Portrait de Lord Byron ». Byron George Gordon est un poète anglais. Son œuvre, sa personnalité et sa vie elle-même - l'aristocratie, la fierté, l'amour de la liberté, l'exil en partie forcé, en partie volontaire, la lutte pour les droits des travailleurs anglais, pour l'indépendance nationale de l'Irlande, de l'Italie, de la Grèce, sa mort pour ses idéaux - sont devenus la manifestation la plus complète et la plus complète du grand romantisme anglais du premier quart du XIXe siècle. Dans toutes ses actions, et même dans son choix littéraire, on sentait une lutte avec lui-même et des tentatives pour sortir de la routine. Au village, il remplace même la corvée par du quitrent, essayant ainsi de faciliter la vie des paysans, mais il ne rencontre que la désapprobation de ses voisins et, encore une fois, ne s'y retrouve pas.
Il est le joug de l'antique corvée
Je l'ai remplacé par un quitrent facile ;
Et l'esclave a béni le destin
Mais dans son coin il boudait,
Considérant cela comme un préjudice terrible,
Son voisin calculateur ;
Qu'il est un cinglé des plus dangereux.
Les commentateurs expliquent cet acte différemment, au point qu'Onéguine, « qui lut un jour Adam Smith, réforme agraire défendait les intérêts de la nouvelle classe, la jeune bourgeoisie.» Traditionnellement, cet acte d’Onéguine est associé aux sympathies décembristes de Pouchkine et, en particulier, à sa communication avec N.I. Tourgueniev. J'analyse la strophe 5 du deuxième chapitre, B.P. Gorodetsky note : « Pouchkine, exprimant cette situation, n'a pas reproduit ici un incident isolé montrant l'insociabilité d'Onéguine, mais a donné une profonde description artistique les relations qui se développaient à cette époque entre les représentants de l'ancien et du nouveau dans la vie russe de cette époque. Les aspirations d'Onéguine nous rappellent ici beaucoup celles de Chatsky. Seulement, si Chatsky mettait fin à toutes ses affaires, alors Onéguine faisait tout par à-coups, sans approfondir particulièrement l'importance de ses affaires. Pouchkine laisse au passage une remarque importante :
Seul parmi ses biens,
Juste pour passer le temps,
Notre Evgeniy a d'abord conçu
Établir une nouvelle commande.
Ces mots prouvent qu'avancé opinions publiques Les idées d’Onéguine n’avaient pas encore été subies et réfléchies jusqu’au bout. Nous voyons que l'influence de la lumière et les opinions, les normes de moralité et de comportement acceptées dans le cercle noble sont surmontées par Onéguine. Mais ce processus est complexe et ne saurait être rapide. Les préjugés du monde, fixés par tout le cours de la vie, les conditions d'éducation et vie de jeunesse Onéguine était fort dans son âme, ils ne pouvaient être surmontés que par les épreuves de la vie, la souffrance mentale pour lui-même et pour les autres, uniquement par un contact étroit avec la vraie vie les gens, et Pouchkine montre dans le roman les contradictions dans la pensée et le comportement d'Onéguine, le mettant à l'épreuve avec de plus en plus de nouvelles circonstances de vie.
Si au début et pendant presque tout le roman Onéguine n'a pas d'objectifs et de désirs clairement exprimés dans la vie, alors à la fin nous voyons un Eugène transformé et amoureux. Il a un désir insensé de rendre l’amour à Tatiana, mais maintenant elle n’est plus libre comme avant, elle est mariée, elle est maintenant une femme du monde. Onéguine reçoit un refus et se retrouve à nouveau sans but précis dans la vie, encore une fois il est dévasté et ne sait pas quoi faire ensuite.
L'image de Chatsky est pleine d'objectifs, de désirs et de ses propres visions avancées de la vie. Chatsky me semble plus grand et plus intelligent qu'Onéguine. Il regorge d’idées brillantes pour transformer la société ; il dénonce avec colère les vices du « vieux » Moscou. Son esprit profond lui donne foi en la vie et en de hauts idéaux. Dans la comédie, deux conflits d'intrigue sont étroitement liés : un conflit amoureux, dont les principaux participants sont Chatsky et Sophia, et un conflit socio-idéologique, dans lequel Chatsky affronte des conservateurs rassemblés dans la maison de Famusov. Pour le héros lui-même, l'importance primordiale n'est pas le conflit socio-idéologique, mais le conflit amoureux. Après tout, Chatsky est venu à Moscou après trois ans d'errance dans le seul but de voir Sophia, de trouver la confirmation de son ancien amour et, peut-être, de se marier.
Il fait à peine jour et vous êtes déjà debout ! et je suis à tes pieds.
Et pendant ce temps, sans souvenir, sans âme,
J'en suis à quarante-cinq heures, sans plisser les yeux,
Plus de sept cents verstes ont volé - vent, tempête ;
Et j'étais complètement confus et je suis tombé tellement de fois -
Et voici la récompense de vos exploits.
Il est intéressant de voir comment les expériences amoureuses du héros exacerbent l’opposition idéologique de Chatsky à la société Famus. Au début des travaux personnage principal En raison de son grand amour et de son intérêt pour Sophia, dix-sept ans, transformée, elle ne remarque pas les vices habituels de la société noble, mais n'y voit que les côtés comiques.
Je suis excentrique face à un autre miracle
Une fois que je ris, j'oublie...
Mais quand Chatsky devient convaincu que Sophia l'a oublié depuis longtemps, qu'elle lui a préféré quelqu'un d'autre, tout à Moscou commence à l'irriter. Ses propos et monologues deviennent effrontés, sarcastiques, il dénonce avec colère ce dont il se moquait auparavant sans méchanceté. C'est à partir de ce moment que l'image de Chatsky commence à se dérouler sous nos yeux ; il livre des monologues qui touchent le plus problèmes actuels, époque contemporaine : la question de ce qu'est la véritable amitié, les problèmes des Lumières et de l'éducation, le servage, l'identité nationale. Ces convictions étaient nées de l’esprit de changement de ce siècle « actuel », que de nombreuses personnes sensées, idéologiquement proches de Chatsky, tentaient de rapprocher. Le problème le plus important Dans la Russie contemporaine de Griboïedov, il y avait une question de servage, qui était à la base de la structure économique et politique de l'État. L'attitude de l'auteur envers le servage ne peut être jugée sur la base du texte de la comédie. Chatsky et Famusov ne s'opposent dans la comédie en aucun cas selon le principe «l'ennemi est un ardent défenseur du servage». Il faut admettre que Chatsky n'était pas pour l'abolition du servage ; il se comportait comme un ardent opposant à l'abus du servage. Même pour les serfs, il reconnaissait le droit à la vie sans reproches ni châtiments éternels. Après tout, l’entourage de Famus n’accordait aucune valeur à ses serfs et les traitait même parfois avec cruauté.
Ce Nestor des nobles canailles,
Entouré d'une foule de domestiques ;
Zélés, ils sont aux heures du vin et des bagarres
Et son honneur et sa vie furent soudainement sauvés plus d'une fois
Il a échangé trois lévriers contre eux !!!
Ou celui là-bas, c'est pour les trucs
Il s'est rendu au ballet des serfs sur de nombreux chariots
Des mères, des pères, des enfants rejetés ?!
Moi-même immergé dans l'esprit des Zéphyrs et des Amours
Tout Moscou s’est émerveillé devant leur beauté !
Mais les débiteurs n’ont pas accepté un sursis :
Amours et Zéphyrs tous
Vendu à l'unité !!!
Toutes les discussions sur la cruauté du servage ne touchent pas les représentants de la société Famus - après tout, tout le bien-être de la noblesse reposait sur le servage. Et comme il est facile de gérer et de bousculer des gens complètement impuissants et sans défense ! Cela est clairement visible dans la maison de Famusov, qui harcèle Lisa, gronde les domestiques et est libre de les punir tous quand et comme bon lui semble. En témoigne le comportement de Khlestova : elle ordonne que son chien et la fille noire soient nourris dans la cuisine. Chatsky est indigné par de telles normes de vie ; il ne comprend pas comment on peut traiter ainsi des gens, même s'ils sont des serfs. Famusov ne répond tout simplement pas aux attaques colériques de Chatsky. Chatsky, comme Griboïedov, est convaincu que la dignité d'un noble ne réside pas dans le fait d'être propriétaire de serfs, mais dans le fait d'être un fidèle serviteur de la patrie. Au conseil de servir de Famusov, il répond raisonnablement: "Je serais heureux de servir, c'est écoeurant d'être servi." Chatsky est un homme vraiment noble, pour lui le service est le but de toute sa vie, mais le service en Russie, où les gens ne se soucient que de leur bien-être, devient un tourment. Ici, tout le monde ne veut que de l’argent, et le travail est souvent fait avec négligence, comme en témoignent les propos de Famusov :
Et pour moi, ce qui compte et ce qui ne compte pas,
Ma coutume est la suivante :
Signé, sur vos épaules.
Chatsky traite chacun de ses efforts avec une grande attention.
Quand je suis en affaires, je me cache du plaisir,
Quand je m'amuse, je m'amuse...
Pour les représentants de la société Famus, le service est un moyen d'atteindre le bien-être personnel, et l'idéal est une vie oisive pour le plaisir. Comme nous l’avons déjà dit, Chatsky serait heureux de servir « la cause, pas les personnes », mais cette vénération généralisée du rang et de l’hypocrisie irrite Chatsky.
Uniforme! un uniforme ! il est dans leur ancienne vie
Une fois décoré, brodé et beau,
Leur faiblesse, leur pauvreté d'esprit...
Où? montre-nous, pères de la patrie,
que nous devons accepter
pour des échantillons ?
Ne sont-ils pas riches en vols ?
La relation entre le national et l’européen était un problème important à l’époque. L'identité nationale est l'idéal des décembristes. Les gens rassemblés dans la maison de Famusov s'inclinent devant tout ce qui est étranger, ce qui ne peut qu'exaspérer Chatsky - vrai patriote Russie.
J'ai envoyé des vœux
Modérément, cependant, à voix haute,
Pour que le Seigneur impur détruise cet esprit
Une imitation vide, servile, aveugle...
Serons-nous un jour ressuscités du pouvoir extraterrestre de la mode ?
Pour que nos gens intelligents et joyeux
Même si, compte tenu de notre langue, il ne nous considérait pas comme des Allemands.
Chatsky, en tant que porte-parole des idées progressistes de son temps, ne peut pas être d’accord avec les vues de Famusov sur l’éducation. Il ne peut pas considérer que les nobles de Moscou négligent la science et la véritable éducation.
Oh! Passons à l'éducation.
Que maintenant, tout comme dans les temps anciens,
Les régiments s'affairent à recruter des enseignants,
Plus nombreux, moins chers ?
Le triste résultat d’un tel système éducatif, que Chatsky prévoit, peut être observé dans le troisième acte :
Oh! France! Il n’y a pas de meilleure région au monde !
Les deux princesses, sœurs, décidèrent en répétant
Une leçon qui leur a été enseignée dès l'enfance.
C'est à cause de ses idées avancées que Chatsky commence à se sentir seul dans ce cercle, tout comme Onéguine, seulement Onéguine pour une raison complètement différente, et c'est à cause de telles vues qu'il est déclaré fou et qu'il devient « superflu ».
La complexité et l'incohérence du personnage d'Onéguine se révèlent tout d'abord dans sa relation avec Tatiana. À l’image de Tatiana, Pouchkine représente l’idéal d’une femme russe, « douce », douce, gentille et sincère. Pouchkine consacre un chapitre entier du roman à Tatiana, dans lequel elle tombe amoureuse d'Onéguine, ce que l'on apprend immédiatement par l'épigraphe : « Elle était fille, elle était amoureuse ». Traduite, l’épigraphe signifie : « C’était une fille, elle était amoureuse. » Onéguine se rend chez les Larin pour voir Olga, la bien-aimée de son ami. On ne peut nier qu'Onéguine a immédiatement remarqué Tatiana et a compris l'essence des deux sœurs :
"Es-tu vraiment amoureux du plus petit?"
Et quoi ? - « J'en choisirais un autre,
Si seulement j'étais comme toi, un poète !
C'est ce qui prouve son intérêt pour Tatiana, quoique petit, mais il interroge quand même Lensky non pas sur Olga, qu'il est allé rencontrer, mais sur Tatiana ! A ce moment-là, deux personnes se sont rencontrées qui pouvaient se donner du bonheur. Nous nous sommes rencontrés, nous nous sommes remarqués et avons pu tomber amoureux. Mais Onéguine lui-même repousse cette possibilité : il ne croit pas à l'amour, ne croit pas au bonheur, ne croit en rien, parce qu'il ne sait pas croire. Tatiana ne connaît pas du tout Onéguine. Elle lui confère elle-même les traits d'un héros de roman, lu jusqu'aux branchies. Elle savait seulement qu'il était différent de tous les hommes qu'elle connaissait dans sa province, c'est pourquoi elle était si attirée par lui. Elle n'arrivait plus à contenir ses sentiments. Pour arrêter de languir dans l'ignorance, elle fait un geste très audacieux, elle écrit à Eugène une lettre lui déclarant son amour. d'abord. Toute personne connue de Tatiana l'aurait méprisée pour avoir été la première à lui écrire une lettre. N'importe qui - mais pas Onéguine ! Tatiana, inexpérimentée, comprend mieux les gens avec ses sentiments qu'avec son esprit, elle le sait : Onéguine n'est pas comme tout le monde, les lois du monde ne sont pas si importantes pour lui, il ne la jugera pas, il ne la méprisera pas - après tout, c'est cette singularité même d'Onéguine qui l'a attirée vers lui. Revenons à jeunesse La vie d'Onéguine.
Il est dans sa première jeunesse
A été victime de délires orageux
et des passions débridées.
Mais les années vécues dans un monde faux n’ont pas été vaines. Le « murmure éternel de l'âme » a été remplacé par l'indifférence à l'égard des personnes et des sentiments.
Il n'est plus tombé amoureux des beautés
Et d’une manière ou d’une autre, il traînait les pieds ;
Ils refuseront - j'ai été instantanément consolé
Ils vont changer - j'étais heureux de me détendre.
Les passe-temps sincères ont cédé la place aux jeux ; les espoirs et les rêves de la jeunesse semblaient naïfs et irréalistes ; l’incrédulité est venue, et avec elle l’indifférence à l’égard de la vie. Après huit ans dans une société dans laquelle on ne se rencontrerait jamais sentiment sincère Onéguine n'aurait pas pu être aussi sincère et doux que Tatiana. Cela explique sa tragique incompréhension de ses propres sentiments.
Mais après avoir reçu le message de Tanya,
Onéguine a été très touché :
Le langage des rêves de fille
Dedans il dérangeait ses pensées en essaim ;
Et il se souvint de Tatiana mignon
À la fois de couleur pâle et d’apparence terne ;
Et dans un sommeil doux et sans péché
Il était plongé dans son âme.
Peut-être vieux sentiment d'ardeur
Eux pendant une minute maîtrisé;
Mais il ne voulait pas tromper
La crédulité d'une âme innocente.
Qu'est-ce qui a empêché Onéguine de s'abandonner aux sentiments ? Pourquoi repousse-t-il, se débarrasse-t-il du « doux rêve sans péché » ? Oui, parce qu'il ne se croit pas, parce que, en tuant huit ans de sa vie, lui-même n'a pas remarqué comment il avait tué l'euphorie en lui-même, et maintenant, alors que cette exaltation est prête à ressusciter, il a eu peur. Effrayé par l'excitation de l'amour, les chocs de la souffrance et même les trop grandes joies, effrayé, il préférait la paix froide.
Tout ce qui est bon, pur, brillant dans son âme, tout ce qui n'est pas assombri par la lumière et la moralité laïque, s'est réveillé chez Onéguine.
J'aime ta sincérité
Elle s'est excitée
Des sentiments longtemps restés silencieux.
Onéguine entreprend d'enseigner la vie à Tatiana et lui lit un doux sermon sur la façon de se comporter avec les sentiments. Pensant protéger Tatiana, Onéguine lui-même tue de ses propres mains son bonheur futur, tout comme il a tué huit ans de sa vie, ses rêves, ses sentiments sincères. La profondeur et la signification de l'apparence spirituelle de Tatiana, la sincérité et la force de ses sentiments ont été comprises et appréciées par Onéguine, elles ont donné naissance dans son âme au même pur sentiment réciproque.
Je t'aime de l'amour d'un frère
Et peut-être encore plus tendre...
Plus tard, il admet :
Remarquant une étincelle de tendresse en toi,
Je n'osais pas la croire :
Je n'ai pas cédé à ma chère habitude,
Je ne voulais pas perdre ma haineuse liberté...
J'ai pensé : liberté et paix
Substitut au bonheur.
L'indifférence à l'égard de la vie, la passivité, le désir de « paix », l'indifférence et le vide intérieur sont alors entrés en conflit dans l'âme d'Onéguine avec un sentiment jeune, chaleureux et sincère - et l'ont vaincu, réprimé.
Et plusieurs années plus tard, lorsqu’il a rencontré Tatiana, il n’en croyait pas ses yeux.
Est-ce vraiment la même Tatiana...
... Cette fille... est-ce un rêve ?
Il ne voyait plus la douce jeune fille qui avait suscité en lui tant de tendresse, mais une femme du monde réservée et froide. Onéguine était désormais attirée par Tatiana précisément par cette froide retenue, sa position dans le monde. Les passions ostentatoires de sa jeunesse ne troublaient pas son âme, ne le faisaient ni penser ni rêver. Ce n’est plus le cas maintenant. Maintenant, comme tout amant, il est constamment occupé avec elle. Mais le problème est que l’échec l’attend à nouveau. Elle est mariée ! Maintenant, elle n'est pas prête à tout oublier au nom de l'amour ; maintenant, tout comme lui autrefois, elle dépend des conversations publiques.
Et encore une fois Evgeniy n'est pas à sa place, et encore une fois il est brisé par la vie.
Chatsky, contrairement à Onéguine, savait dès le début ce qu'était l'amour. Il connaissait tous les avantages des sentiments sincères, il savait aimer. Rappelons-nous pourquoi Chatsky quitte Moscou ? Il devient désillusionné par la vie à Moscou. Mais alors pourquoi, dans quel but retourne-t-il dans la maison qu'il déteste tant ? Bien sûr, la raison en est la belle Sofia. Chatsky est un homme passionné, mais pas aux sentiments éphémères. Après trois années passées à l'étranger, il n'oublie pas Sophia, il revient à Moscou avec un amour encore plus grand, renforcé par la séparation, avec un désir passionné de revoir son ancien amour. Dans ses premières conversations avec Famusov, il ne répète qu'une chose : il ne peut pas rester assis, à ce moment-là ces grossières lacunes du monde n'existaient pas pour lui, alors tout lui semblait absurde. "Comme Sofia Pavlovna est devenue plus jolie pour toi !" Toutes ses pensées ne concernent qu'elle. L'amour pour lui n'est pas « la science de la tendre passion », comme pour Onéguine. Chatsky aime sérieusement Sophia, la considérant comme sa future épouse.
Et Sophie ? Non seulement elle est tombée amoureuse de Chatsky, mais elle s'est également trouvée un autre compagnon. Les pensées épris de liberté de Chatsky, le ridicule caustique et caustique envers les gens de son entourage, en particulier Molchalin, irritent désormais Sophia : « Pas un homme - un serpent », dit-elle à son sujet ! Et Chatsky éprouve pour elle un amour sincère et ardent. Il lui déclare son amour dès sa première apparition. Il n’y a aucun secret, aucun mensonge en lui. La force et la nature de ses sentiments peuvent être jugées par ses paroles à propos de Molchalin :
Mais a-t-il cette passion ? ce sentiment ? Cette ardeur ?
Pour qu'à part toi, il ait le monde entier
Cela ressemblait-il à de la poussière et de la vanité ?
Mais pouvez-vous blâmer Sophia pour son acte ? Je pense que Sophia ne peut pas être condamnée pour son amour pour Molchalin. Chatsky part à l'étranger sur un coup de tête, sans dire au revoir, sans dire un mot. De plus, Chatsky ne lui a pas écrit une seule lettre de l'étranger, il n'y a pas eu un seul message de sa part, pas une seule allusion à son retour, à son amour pour elle. L'amour pour Molchalin est sa réaction amère à son amour pour Chatsky, dont elle ne reste qu'un sentiment de déception, de ressentiment, d'insulte. Molchalin n'est peut-être pas aussi brillant que Chatsky, mais vous pouvez compter sur ses sentiments. Chatsky, de son propre aveu, « n’est pas en harmonie avec son esprit ». L'esprit lui dit qu'il doit quitter ça, perdu dans le passé, Société Famusov, mais le cœur ne peut pas refuser l'amour. Et donc Chatsky, entendant déjà comment Sophia défend Molchalin, voyant déjà comment Sophia s'inquiète de sa chute de cheval, veut toujours être convaincu encore et encore du contraire de ce qui est visible à l'œil nu. Cependant, non seulement les sentiments qui « donnent de l’espoir », mais aussi le noble esprit de Chatsky ne peuvent pas accepter cet amour absurde de Sophia pour Molchalin.
Après tout, Sophia ressemble à bien des égards à Chatsky lui-même. Sophia est beaucoup plus grande que ses pairs, si venimeusement représentée par Griboïedov en la personne des six princesses Tugoukhovsky, pour qui ce n'est pas l'amour qui est important, mais un riche « mari-garçon », « mari serviteur ». "Sophia n'est pas clairement dessinée...", a noté Pouchkine. En effet, dans son comportement et ses humeurs, il y a une contradiction entre un esprit sobre et des expériences sentimentales. En termes de force de caractère, de passion et de capacité à défendre son point de vue, Sophia ressemble beaucoup à Alexandre Andreïevitch. C'est pourquoi Chatsky était sérieusement ennuyé lorsqu'il a découvert que son adversaire était Molchalin. Cela blessait sa fierté. Comment a-t-il été possible de choisir Molchalin, qui n'avait même pas sa propre vision de la vie ? Chatsky ne pouvait pas accepter cela. Je comprends très bien Sophia, car Chatsky l'a beaucoup blessée avec son départ à l'étranger, et ici il parle aussi de manière très critique, voire sarcastique, de son choix. Désormais Sophia ne veut pas voir Chatsky, il est repoussé par toutes ses remarques sarcastiques, auxquelles Chatsky lui répond :
Je suis étrange, mais qui ne l'est pas ?
Celui qui est comme tous les imbéciles
Molchalin, par exemple...
Au bal, Sophia atteint le comble de son irritation. Elle est indignée par le comportement de Chatsky et, lors d'une conversation avec M. N, elle laisse involontairement tomber : "Il est fou." C'est plus facile pour elle, c'est plus agréable pour elle d'expliquer le causticisme de Chatsky par la folie de l'amour, dont il lui parle lui-même. Sa trahison devient une vengeance calculée lorsqu'elle voit qu'ils sont prêts à la croire :
Ah, Chatski ! Tu aimes déguiser tout le monde en bouffon,
Souhaitez-vous l'essayer sur vous-même ?
Et la rumeur sur la folie de Chatsky se répand à toute vitesse. Chatsky est tout simplement hors de lui, il est indigné ! Et là, je le comprends, comme j'ai compris Sophia. Il ne pouvait pas se retenir et accusait Sophia pour tout, il était incroyablement humilié, ses sentiments bouillonnaient en lui.
Aveugle! En qui je cherchais la récompense de tous mes travaux !
J'étais pressé !... voler ! tremblé ! c'est le bonheur, pensais-je
Devant qui j'étais à l'instant si passionné et si bas
C'était un gaspillage de mots tendres !
Et toi! oh mon Dieu! qui as-tu choisi ?
Quand je pense à qui tu as préféré !
Pourquoi m'ont-ils attiré avec espoir ?
Pourquoi ne me l'ont-ils pas dit directement ?
Pourquoi as-tu transformé tout ce qui s'est passé en rire ?!
Que le souvenir te dégoûte même
Ces sentiments, en nous deux les mouvements de ces cœurs,
Qui ne se sont jamais refroidis en moi,
Pas d'animation, pas de changement de lieu.
Je respirais et vivais selon eux, j'étais constamment occupé !
On dirait que mon arrivée soudaine était pour toi,
Mon apparence, mes paroles, mes actions - tout est dégoûtant,
Je romprais immédiatement les relations avec toi,
Et avant de nous séparer pour toujours,
Je ne prendrais pas vraiment la peine d'y arriver,
Qui est cette personne qui vous est chère ?..
Ce monologue reflète tellement d’amour, de désespoir, de tendresse, il est si brillant qu’on comprend immédiatement à quel point l’amour de Chatsky pour Sophia était fort. Chatsky a eu beaucoup moins de chance en amour qu'Onéguine, mais Onéguine lui-même l'a repoussée de lui-même, tandis que Chatsky en a été privé progressivement et non de son plein gré, ce qui l'a fait se sentir de plus en plus mal.
Le choc de « l’ancien » et du « nouveau » dans l’esprit d’Onéguine se révèle de manière très tragique dans sa relation avec Lensky.
Lensky, le nouvel ami d'Onéguine, est naïf, ne connaît pas la vie, mais Onéguine, bien sûr, s'intéresse plus à lui qu'au reste des voisins, qui parlent « prudemment » de « la fenaison, du vin, / du chenil, à propos de leurs proches… »
Onéguine et Lensky sont si différents, mais ils sont quand même devenus amis.
...Vague et pierre,
Poésie et prose, glace et feu
Pas si différents les uns des autres.
Ils sont devenus amis parce que tout le monde n'était pas du tout apte à l'amitié, parce que chacun s'ennuyait dans son village, n'ayant pas d'activités sérieuses, pas de vraies affaires, parce que la vie de tous les deux, en substance, n'était remplie de rien.
Alors les gens (je suis le premier à me repentir)
Depuis rien à faire Amis.
Pouchkine dit à propos d'Evgueni : « Eugène était plus tolérable que beaucoup… » - beaucoup de gens dans le monde. Mais, ne sachant pas respecter l'autre comme lui-même, ne sachant pas assumer la responsabilité de ses relations avec les gens, il ne pouvait pas se trouver de vrais amis - du genre de ceux que Delvig, Kuchelbecker, Pouchchine, Joukovski, Viazemsky, Pletnev étaient pour Pouchkine. .. Le cercle des conversations entre les deux jeunes hommes est sérieux :
Tribus des traités passés,
Les fruits de la science, le bien et le mal,
Et des préjugés séculaires,
Et les graves secrets sont fatals,
Le destin et la vie à leur tour,
Tout était soumis à leur jugement.
Ce sont des sujets de conversation entre gens réfléchis ; les mêmes problèmes ont été discutés par les décembristes.
Lorsque Lensky défie Onéguine en duel, Onéguine ne réfléchit pas, n'analyse pas son comportement, mais répond par une formule toute faite et obligatoire que lui a inculquée l'environnement laïc. « C’est ainsi que l’automaticité laïque des pensées et des actions, les normes de la moralité laïque, sont entrées en jeu. » Ce dont Eugène se reprochait « seul avec son âme ».
J'ai dû faire mes preuves
Pas une boule de préjugés,
Pas un garçon ardent, un combattant,
Mais un mari avec honneur et intelligence.
Pouchkine sélectionne des verbes qui décrivent très pleinement l'état d'Onéguine : « se blâmait », « aurait dû », « il aurait pu », « il aurait dû désarmer le jeune cœur... ». Mais sans sa peur de l'opinion publique, il pourrait encore tout changer, refuser le duel, mais
"...dans cette affaire
Le vieux duelliste intervint ;
Il est en colère, c'est un bavard, il est bruyant...
Bien sûr, il doit y avoir du mépris
Au prix de ses drôles de propos,
Mais les murmures, les rires des imbéciles..."
Et voici l'opinion publique !
Printemps d'honneur, notre idole !
Et c’est sur cela que le monde tourne !
La phrase « Et voici l’opinion publique ! - citation directe de « Woe from Wit ». Le monde qui a tué l'âme de Chatsky tombe maintenant de tout son poids sur Onéguine, mais contrairement à Chatsky, il n'a aucune force morale pour résister à ce monde - il abandonne.
Et ainsi le duel devient meurtre. C’est exactement le mot qu’utilise Pouchkine :
« Alors ? tué », a décidé le voisin.
Tué!..
Après avoir tué un ami en duel...
L'assassin du jeune poète...
Le meurtre de Lensky lors d'un duel au nom de la moralité laïque a été reconnu comme un crime principalement par Onéguine lui-même.
La douloureuse tragédie de sa conscience commença. Mon Dieu, pourquoi se révèle-t-il superflu partout ? Pourquoi ne parvient-il pas à se retrouver ? Après tout, il repousse tout loin de lui-même. Le voici – la « personne supplémentaire » dans la chair.
Chatsky a son propre point de vue sur l'amitié dans la comédie. Selon lui, l’amitié doit être honnête, vraie et forte. Onéguine n'a aucune opinion sur l'amitié ; il choisit comme ami la première personne qui l'intéressait au moins un peu. Chatsky ne se permettra jamais de faire semblant et d'être un hypocrite. Mieux encore, qu'il soit considéré comme fou ! Il n'a pas d'amis dans la société Famus. Les gens ici n’accepteront ni ne comprendront jamais ses opinions. Après tout, un ami est une personne qui partagera avec lui non seulement des loisirs et des divertissements, mais aussi sa vision de la vie. Au bal, il rencontre son vieil ami Platon Mikhaïlovitch Gorich, avec qui il a servi autrefois, qui était le même que lui, cherchait à défendre sa patrie, et était plein d'envies de transformation ! Et quand Chatsky voit ce qu'une telle société fait à des gens extraordinaires et réfléchis, il regrette sincèrement toutes ses connaissances avec lesquelles il avait autrefois fait des rêves et des projets. Bien sûr, il se sent vraiment désolé pour son ami, et la société Famus devient encore plus haineuse pour lui ! Et Platon Mikhaïlovitch lui-même comprend qu'il a changé, il est lui-même dégoûté de sa vie, il a honte devant Chatsky, car il a succombé à cette influence néfaste de la société. Il se rend compte de l'absurdité de sa position devant Chatsky : il parle à sa femme « de sang-froid », « les yeux vers le ciel », « avec un soupir ». Il convient de noter que Chatsky utilise constamment le pronom « nous », car il ne se considère pas seul dans son désir de changement. Ses amis sont peut-être ceux qui représentent le « siècle présent », mais Griboïedov ne mentionne que ces personnes, introduisant dans la pièce des personnages hors scène.
À l'aide de ces exemples, nous pouvons une fois de plus être convaincus que Chatsky ne peut pas trouver sa place dans cette société et devient donc une « personne supplémentaire ».
Chatsky Onegin est un homme supplémentaire
Ainsi, après avoir analysé et comparé la vie et les opinions d’Onéguine et de Chatsky, nous pouvons définir ce phénomène comme « une personne supplémentaire ».
« La personne supplémentaire » est un type socio-psychologique qui s'est répandu dans la littérature russe de la première moitié du XIXe siècle, bien que dans de nombreux personnages littérature ultérieure on peut en déceler les traits typologiques : il s'agit, en règle générale, d'un noble qui a reçu une éducation et une éducation appropriées, mais qui n'a pas trouvé sa place dans son environnement. Il est seul, déçu, ressent sa supériorité intellectuelle et morale sur la société environnante et son aliénation par rapport à elle, il ressent le fossé entre les « forces immenses » et la « pitié des actions ». Sa vie est stérile et il échoue généralement en amour. Le héros est en conflit aigu avec la société. Personne ne le comprend, il se sent seul. Son entourage le condamne pour son arrogance (Onéguine. « Tout Oui Oui Non; je ne le dirai pas oui Monsieur ou non, monsieur» . C'était la voix générale." Chatski. "Oui, c'est vrai, ce ne sont pas tes ennuis qui t'amusent, / Tue ton propre père - c'est tout de même").
Déjà à partir de cette description, il devient clair qu'un tel héros pourrait être originaire de époque romantique et est associé aux conflits inhérents à son héros.
Dans « Eugène Onéguine », Pouchkine a capturé précisément ce moment : décrivant la proximité d'Onéguine avec l'auteur lui-même dans sa jeunesse, il qualifie avec une certaine ironie les traits qui deviendront plus tard la marque de « l'homme superflu » (déception, scepticisme, opposition à la société) comme éléments d'un masque romantique, que les jeunes n'étaient pas opposés à porter à cette époque.
Ayant renversé le fardeau des conditions de lumière,
Comment, étant tombé à la traîne de l'agitation,
Je suis devenu ami avec lui à cette époque,
J'ai aimé ses traits
Dévotion involontaire aux rêves,
Une étrangeté inimitable
Et un esprit vif et glacé.
J'étais aigrie, il était sombre ;
Nous connaissions tous les deux le jeu de la passion ;
La vie nous tourmentait tous les deux ;
La chaleur s'apaisa dans les deux cœurs ;
La colère attendait tous les deux
Fortune et gens aveugles
Le matin même de nos jours.
À l'image de Chatsky, ainsi qu'à l'image d'Onéguine, il y a des traits prononcés d'un « homme superflu ». Il est malheureux en amour, déçu par ses amis, ne comprend pas la société laïque et elle ne l'accepte pas.
Avec qui c'était ? Où le destin m'a emmené !
Tout le monde roule ! tout le monde maudit ! Foule de bourreaux
Dans l'amour des traîtres, dans l'inimitié infatigable,
Conteurs indomptables,
Des gens maladroits et intelligents, des niais rusés,
Vieilles femmes sinistres, vieillards,
Décrépit à cause des inventions, des absurdités, -
Vous m'avez glorifié comme fou par toute la chorale.
Vous avez raison : il sortira indemne du feu,
Qui aura le temps de passer une journée avec toi,
Respirez l'air seul
Et sa santé mentale survivra.
Sortez de Moscou ! Je ne vais plus ici.
Le thème de la « personne supplémentaire » séduit par son caractère poignant et sa pertinence. Il est désormais presque impossible de remettre en question le fait que Chatsky et Onéguine soient des « personnes superflues ». La « personne superflue » en tant que type littéraire est très courante, car des gens comme Chatsky ou Onéguine ne sont pas traduits dans la société. Tout cela témoigne de la pertinence et de l’importance particulière de ce sujet. Chaque génération étudie attentivement ces œuvres, car elles ne meurent pas et aident les lecteurs à réfléchir dans le contexte d'aujourd'hui.
Références
- 1. A.S. Pouchkine. "Eugène Onéguine". Moscou. "Exmo". 2007
- 2. A.S. Griboïedov. "Malheur à Wit." Moscou. "Exmo". 2008
- 3. K.M. Azarova. "Texte". Moscou. "Prométhée". 1995
- 4. I. A. Gontcharov. "Œuvres complètes : en 8 volumes." Moscou. 1995 Tome 8.
- 5. N.A. Démin. « Étudier la créativité d'A.S. Pouchkine en 8e année." Moscou. "Éducation". 1986
- 6. V.G. Belinsky. "Malheur à Wit." Comédie en quatre actes, en vers. Essai de A. S. Griboïedov. Saint-Pétersbourg. "Art-SPB" 2004
- 7. N. Dolinine. «Lisons ensemble Onéguine» Leningrad. "Littérature jeunesse". 1983
- 8. O.N. Petrova. "Principes d'analyse texte littéraire" Moscou. "KDU" 2007
- 9. COMME. Pouchkine. "Eugène Onéguine". Yu.M. Lotman. "Romain A.S. Pouchkine "Eugène Onéguine". Commentaire". Saint-Pétersbourg. "Art-SPB". 2007
- 10. Yu.N. Tchoumakov. "Eugène Onéguine" dans le monde du roman poétique." Moscou. "Laïda". 2004
- 11. A.I. Ostrovsky. "Alexandre Sergueïevitch Griboïedov." Moscou. "Laïda". 2004
Dans le premier tiers du XIX Pendant des siècles, dans la littérature russe, un type de personne superflue est en train d'émerger. Ces héros, parmi lesquels les plus célèbres sont Pechorin, Onegin, Oblomov, ne ressemblent pas à la plupart des gens de leur époque. Les personnes superflues, dont l'esprit est curieux et profond, « souffrent de la maladie du siècle » : les problèmes du monde qui les entoure, les vices et les « ulcères » leur sont évidents. société moderne. Insatisfaits de la vie, ces héros sont très mécontents de leur incapacité à réparer quoi que ce soit. L'incertitude des idéaux élevés qui les tourmentent n'est pas causée par la connaissance des moyens de les réaliser, mais par le manque d'objectifs et d'activités spécifiques qui pourraient satisfaire leurs exigences élevées envers eux-mêmes et envers la vie - passivité et inactivité, impuissance de l'existence. .
Comparons Chatsky, le héros de la comédie « Malheur de l’esprit » de Griboïedov, à l’image d’une personne supplémentaire.
Voyant les vices de la société Famus, rejetant ses fondements inertes, dénonçant sans pitié la vénération du rang, le patronage régnant dans les milieux officiels, l'imitation stupide de la mode française, le manque de véritable éducation, Chatsky s'avère être un paria parmi les comtes Khryumin. , Khlestov et Zagoretsky. Il est considéré comme « étrange », et finalement il est même reconnu comme fou. Ainsi, le héros de Griboïedov, comme d’autres personnes, entre en conflit avec le monde imparfait qui l’entoure. Mais si ces derniers ne font que souffrir et sont inactifs, alors « dans la pensée amère » de Chatsky « on peut entendre une saine envie d'agir... ». « Il ressent ce dont il n’est pas satisfait », car son idéal de vie est tout à fait défini : « être libre de toutes les chaînes de l’esclavage qui enchaînent la société ». L’opposition active de Chatsky à ceux « dont l’hostilité à la vie libre est implacable » nous permet de croire qu’il sait comment changer la vie en société. De plus, le héros de Griboïedov, passé long-courrier La quête, après avoir voyagé pendant trois ans, trouve un but dans la vie - « servir la cause », « sans exiger ni places ni promotion », « concentrer l'esprit avide de connaissances sur la science ». Le désir du héros est de profiter à la patrie, de servir au profit de la société, ce à quoi il aspire.
Ainsi, Chatsky est sans aucun doute un représentant d'une société avancée, des gens qui ne veulent pas supporter les reliques, les ordres réactionnaires et qui luttent activement contre eux. Les personnes superflues, incapables de trouver une occupation digne, de se réaliser, ne rejoignent ni les cercles conservateurs ni les cercles révolutionnaires, gardant dans leur âme la déception de la vie et gaspillant les talents non réclamés.
1937 Une page terrible de notre histoire. Je me souviens des noms : O. Mandelstam, V. Shalamov, A. Soljenitsyne... Des dizaines, des milliers de noms. Et derrière eux se cachent des destins paralysés, un chagrin désespéré, la peur, le désespoir, l'oubli. Mais la mémoire humaine est étrange. Elle garde les choses les plus intimes et les plus chères. Et terrible... « Vêtements blancs » de V. Dudintsev, « Les Enfants de l'Arbat » de A. Rybakov, « Par droit de mémoire » de A. Tvardovsky, « Le problème du pain » de V. Podmogilny, « L'archipel du Goulag » » de A. Soljenitsyne - ces œuvres et d'autres sur les tragiques années 30-40. Le XXe siècle est devenu la propriété de notre génération, a récemment bouleversé notre conscience,
"GARDEZ L'HONNEUR DE VOTRE JEUNESSE." Commençons la leçon par une question de rappel : « Qu'est-ce qu'une épigraphe ? Ensemble, nous arrivons à une formule courte : « L’épigraphe est la clé du livre. » « Prenez soin de votre honneur dès le plus jeune âge » : quel est le mot « clé » dans cette « clé » ? Bien sûr, le mot est honneur. Comprenons le sens de ce mot. Des vers de poètes russes, dont certains sont familiers aux enfants, sont pré-écrits au tableau. Vue générale Le récit est le suivant : 1. Les Russes barraient les grands champs avec des boucliers écarlates, cherchant l'honneur pour eux-mêmes et la gloire pour le prince (... cherchez l'honneur pour vous-même et la gloire pour le prince). 2. Pendant que nous brûlons de liberté, Pendant que les cœurs sont vivants pour l'honneur... 3. Père et deux frères Pour l'honneur et dans
Ma ville est située à environ une heure de route de la mer. Et tout près de la ville où se dérouleront les événements hivernaux Jeux olympiques 2014, c'est-à-dire à Sotchi. C'est génial)) L'année dernière, le festival de l'artisanat a eu lieu à Krasnodar. C'était un événement très excitant) Il y a de nombreux monuments et musées dans ma ville. Il y a des bâtiments anciens qui ne sont pas démolis. Puisqu'ils sont considérés comme des monuments architecturaux. Tout récemment, je pensais que les habitants de Krasnodar ne faisaient pas du tout de sport et ne se souciaient pas de l'environnement, mais il s'est avéré que ce n'était pas du tout vrai : un week-end de janvier, les filles et moi nous sommes réunis
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Qui est Chatsky : une personne « supplémentaire » ou une personne qui n'a pas trouvé sa place dans la vie ?
Artiste P. Sokolov
professeur de langue et littérature russes
École secondaire MBOU n°5, Viazma
1.Qu’est-ce qu’une personne « supplémentaire » ?
2. Image de Chatsky :
a) portrait d'un héros ;
b) une personne aux vues nouvelles ;
c) « le siècle présent » et
"le siècle dernier" en face
Chatsky et
Société Famusov.
3. Chatsky est toujours « superflu »
mais ta place dans la vie
il a : servir la cause.
N. Kouzmine
Qui est la personne « supplémentaire » ?
« La personne superflue », type socio-psychologique incarné dans la littérature russe de la 1ère moitié du XIXe siècle ; ses principales caractéristiques : l'aliénation de Russie officielle, de leur environnement d'origine (généralement noble), un sentiment de supériorité intellectuelle et morale sur lui et en même temps - une fatigue mentale, un profond scepticisme, une discorde entre la parole et l'action.
Le nom « Personne supplémentaire » est devenu d'usage général après « Le Journal d'une personne supplémentaire » (1850) de I. S. Tourgueniev ; le type lui-même s'est formé plus tôt.
Portrait d'un héros. Qui est si sensible, joyeux et vif... Sharp, intelligent, éloquent, Particulièrement heureux avec ses amis. Il sait très bien faire rire tout le monde.Ce qu'il dit, et ce qu'il dit en écrivant !
Vous semblez assez généreux : Au malheur de votre voisin vous êtes si indifférent. Chatsky est un homme aux vues nouvelles. Oh, mon Dieu ! C'est un carbonari !
Il veut prêcher la liberté !
Oui, il ne reconnaît pas les autorités !
Je serais heureux de servir, mais être servi est écoeurant.
Ceux qui servent la cause, pas les individus... Ceux qui sont dans le besoin : ceux qui sont arrogants, ils gisent dans la poussière, et ceux qui sont plus élevés, tissent la flatterie comme de la dentelle.
« Le siècle présent » et le « siècle passé » représentés par Chatsky et la société Famusov. Quelle nouveauté Moscou va-t-elle me montrer ?
Hier, il y avait un bal, et demain il y en aura deux.
- Qui sont les juges ? Pour l'antiquité des années à une vie libre, leur inimitié est inconciliable... « Les imbéciles l'ont cru, ils l'ont transmis aux autres, les vieilles femmes ont immédiatement tiré la sonnette d'alarme - et voici l'opinion publique !
- Les maisons sont neuves, mais les préjugés sont vieux, réjouissez-vous, ni les années, ni la mode, ni les incendies ne les détruiront. Conclusion Les vues du héros contredisent les visions du monde de la société Famus, où règnent l'ignorance, l'aversion pour la science, l'admiration pour les rangs et la dépendance à l'égard de celle-ci.
- opinion publique
- . Chatsky ne trouve ni soutien ni compréhension dans la ville, où « les maisons sont neuves, mais les préjugés sont vieux ». Mais Chatsky peut difficilement être qualifié de personne qui n'a pas trouvé sa place dans la vie.
- D. Kardovsky
- "Une calèche pour moi, une calèche !"
- Il ne l’a pas trouvé seulement dans le Moscou de Famusov, mais dans la vie, il a décidé de servir la cause.
- Chatsky est une personne supplémentaire car il est voué à l’incompréhension de ses idées et de ses convictions par la société et à la solitude.
- D. Kardovsky
Dans le premier tiers du XIXe siècle, le type de personne superflue prend forme dans la littérature russe. Ces héros, parmi lesquels les plus célèbres sont Pechorin, Onegin, Oblomov, ne ressemblent pas à la plupart des gens de leur époque. Les gens superflus, dont l'esprit est curieux et profond, « souffrent de la maladie du siècle » : les problèmes du monde qui les entoure, les vices et les « ulcères » de la société moderne leur sont évidents. Insatisfaits de la vie, ces héros sont très mécontents de leur incapacité à réparer quoi que ce soit. L'incertitude des idéaux élevés qui les tourmentent n'est pas causée par la connaissance des moyens de les réaliser, mais par le manque d'objectifs et d'activités spécifiques qui pourraient satisfaire leurs exigences élevées envers eux-mêmes et envers la vie - passivité et inactivité, impuissance de l'existence. .
Comparons Chatsky, le héros de la comédie « Malheur de l’esprit » de Griboïedov, à l’image d’une personne supplémentaire.
Voyant les vices de la société Famus, rejetant ses fondements inertes, dénonçant sans pitié la vénération du rang, le patronage régnant dans les milieux officiels, l'imitation stupide de la mode française, le manque de véritable éducation, Chatsky s'avère être un paria parmi les comtes Khryumin. , Khlestov et Zagoretsky. Il est considéré comme « étrange », et finalement il est même reconnu comme fou. Ainsi, le héros de Griboïedov, comme d’autres personnes, entre en conflit avec le monde imparfait qui l’entoure. Mais si ces derniers ne font que souffrir et sont inactifs, alors « dans la pensée amère » de Chatsky « on peut entendre une saine envie d'agir... ». « Il ressent ce dont il n’est pas satisfait », car son idéal de vie est tout à fait défini : « être libre de toutes les chaînes de l’esclavage qui enchaînent la société ». L’opposition active de Chatsky à ceux « dont l’hostilité à la vie libre est implacable » nous permet de croire qu’il sait comment changer la vie en société. De plus, le héros de Griboïedov, après avoir parcouru un long chemin de quête, voyageant pendant trois ans, trouve un but dans la vie - « servir la cause », « sans exiger ni places ni promotion », « concentrer son esprit, avide de connaissances, de science. Le désir du héros est de profiter à la patrie, de servir au profit de la société, ce à quoi il aspire.
Ainsi, Chatsky est sans aucun doute un représentant d'une société avancée, des gens qui ne veulent pas supporter les reliques, les ordres réactionnaires et qui luttent activement contre eux. Les personnes superflues, incapables de trouver une occupation digne, de se réaliser, ne rejoignent ni les cercles conservateurs ni les cercles révolutionnaires, gardant dans leur âme la déception de la vie et gaspillant les talents non réclamés.
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Dans le premier tiers du XIXe siècle, un type de personnage superflu apparaît dans la littérature russe. Ces héros, parmi lesquels les plus célèbres sont Pechorin, Onegin, Oblomov, ne ressemblent pas à la plupart des gens de leur époque. Les gens superflus, dont l'esprit est curieux et profond, « souffrent de la maladie du siècle » : les problèmes du monde qui les entoure, les vices et les « ulcères » de la société moderne leur sont évidents. Insatisfaits de la vie, ces héros sont très mécontents de leur incapacité à réparer quoi que ce soit. L'incertitude des idéaux élevés qui les tourmentent n'est pas causée par la connaissance des moyens de les réaliser, mais par le manque d'objectifs et d'activités spécifiques qui pourraient satisfaire leurs exigences élevées envers eux-mêmes et envers la vie - passivité et inactivité, impuissance de l'existence. .
Comparons Chatsky, le héros de la comédie « Malheur de l’esprit » de Griboïedov, à l’image d’une personne supplémentaire.
Voyant les vices de la société Famus, rejetant ses fondements inertes, dénonçant sans pitié la vénération du rang, le patronage régnant dans les milieux officiels, l'imitation stupide de la mode française, le manque de véritable éducation, Chatsky s'avère être un paria parmi les comtes Khryumin. , Khlestov et Zagoretsky. Il est considéré comme « étrange », et finalement il est même reconnu comme fou. Ainsi, le héros de Griboïedov, comme d’autres personnes, entre en conflit avec le monde imparfait qui l’entoure. Mais si ces derniers ne font que souffrir et sont inactifs, alors « ils sont aigris ; Dans les pensées » de Chatsky « on peut entendre une saine envie d’agir… ». « Il ressent ce dont il n’est pas satisfait », car son idéal de vie est tout à fait défini : « être libre de toutes les chaînes de l’esclavage qui enchaînent la société ». L’opposition active de Chatsky à ceux « dont l’hostilité à la vie libre est irréconciliable » nous permet de croire qu’il sait comment changer la vie en société. De plus, le héros de Griboïedov, après avoir parcouru un long chemin de quête, voyageant pendant trois ans, trouve un but dans la vie - « servir la cause », « sans exiger ni places ni promotion », « concentrer son esprit, avide de connaissances, de science. Le désir du héros est de profiter à la patrie, de servir au profit de la société, ce à quoi il aspire.
Ainsi, Chatsky est sans aucun doute un représentant d'une société avancée, des gens qui ne veulent pas supporter les reliques, les ordres réactionnaires et qui luttent activement contre eux. Les personnes superflues, incapables de trouver une occupation digne, de se réaliser, ne rejoignent ni les cercles conservateurs ni les cercles révolutionnaires, gardant dans leur âme la déception de la vie et gaspillant les talents non réclamés.
Le problème des personnes « superflues » dans la société se reflète dans les œuvres de nombreux écrivains russes. Par exemple, dans la comédie A.S. Griboïedov "Malheur de l'esprit".
Alexandre Chatsky est une image personne avancée 10 à 20 ans du 19ème siècle, qui dans ses croyances et ses vues est proche des futurs décembristes. Selon principes moraux Chez les décembristes, une personne doit percevoir les problèmes de la société comme les siens et avoir une position civique active, comme le montre le comportement de Chatsky. Il exprime son opinion sur diverses questions, entrant en conflit avec de nombreux représentants de la noblesse moscovite.
Tout d'abord, Chatsky lui-même est sensiblement différent de tous les autres héros de la comédie. C'est une personne instruite avec un esprit analytique ; il est éloquent, doué pensée imaginative, ce qui l'élève au-dessus de l'inertie et de l'ignorance de la noblesse moscovite. Le conflit de Chatsky avec la société moscovite se produit sur de nombreuses questions : c'est l'attitude envers le servage, envers fonction publique, À science nationale et la culture, à l'éducation, traditions nationales et la langue. Par exemple, Chatsky dit : « Je serais heureux de servir, mais être servi est écoeurant ». Cela signifie qu'il ne plaira pas, ne flattera pas ses supérieurs ou ne s'humiliera pas pour le bien de sa carrière. Il aimerait servir « la cause, pas les personnes » et ne veut pas chercher à se divertir s'il est occupé par ses affaires.
Les nobles de Moscou sont irrités par les qualités de la personnalité du protagoniste qui sont précisément positives : son éducation et son désir de savoir, sa capacité de penser de manière indépendante et sa soif de justice, le désir de servir la patrie, mais avec profit pour le progrès et dans le but de réformer le système sociopolitique existant. Et la «société Famus» ne voulait pas permettre des transformations, donc des gens comme Chatsky étaient considérés comme dangereux, on ne voulait pas les voir dans haute société, et ils sont devenus des « personnes superflues ».
Chatsky est seul dans la foule des invités de Famussov, représentant la société moscovite, où règne « une imitation vide, servile et aveugle » de tout ce qui est étranger et où l'on entend « un mélange de langues : le français avec Nijni Novgorod ». Chatsky est un patriote, il aimerait être fier de son pays et de son peuple, mais dans la morale des nobles, dans leur mode de vie, le héros constate la dégénérescence de tout ce qui est russe, national.
Sans aucun doute, le patriotisme est l’une des qualités les plus dignes d’une personne et l’image spirituelle de Chatsky mérite des éloges. Mais certaines fonctionnalités violent quelque peu l'intégrité image positive. Peut-être, en raison de son inexpérience, de sa jeunesse et de son ardeur, le héros ne comprend-il pas qu’il est inapproprié de prononcer des monologues accusateurs lors de la réception de Famusov. De plus, personne ne veut écouter l’opinion de Chatsky, personne ne se soucie de ses expériences. Il appelle émotions négatives entre autres, puisque la compréhension mutuelle avec eux n'est pas facilitée par une condamnation directe de la morale et des croyances des fonctionnaires et des propriétaires fonciers. Le héros aurait dû comprendre que Famusov et ses invités ne sont pas une société où il vaut la peine de révéler son âme et de partager ses réflexions sur la réalité moderne. Sophia, comme son père, qualifie facilement Chatsky de fou, voulant se venger de lui pour avoir ridiculisé Molchalin. Le héros est obligé de quitter la maison des Famusov, où son esprit et ses opinions critiques sur la vie étaient si désagréables pour son entourage. Il ne s'est pas fait d'amis ni de personnes partageant les mêmes idées ici, mais a seulement éprouvé de la déception, s'est senti insulté et était prêt à fuir d'ici pour étouffer sa douleur mentale.
Existe-t-il un tel endroit en Russie où le héros de Griboïedov pourrait trouver « un coin pour les sentiments offensés » ? Chatsky devrait probablement se rendre là où existaient déjà des sociétés secrètes des futurs décembristes, où ils valorisaient des gens intelligents, prêts à utiliser leurs connaissances et leur force pour des transformations urgentes dans la Patrie. Dans la compréhension des nobles avancés, l'esprit devrait être libre, « libre », ce qui signifie que la libre pensée pour les décembristes n'était pas un gros mot ou une définition d'un vice, d'une maladie dangereuse, mais vice versa. Il est clair que le courage de Griboïedov était très apprécié par ses contemporains aux convictions progressistes, puisque son héros Chatsky était proche d’esprit des futurs décembristes. Il a suscité la sympathie parce qu'il ressentait le besoin de lutter contre l'inertie, l'ignorance, la cruauté, l'injustice et d'autres vices, et voulait participer aux réformes. En communiquant avec des représentants de la noblesse de Moscou, il a constaté un malentendu, une attitude hostile envers lui-même. De plus, sa situation était compliquée par une tragédie amoureuse et solitaire. Par conséquent, A.S. Griboïedov a défini l'état de Chatsky comme un « malheur mental », puisque le héros se sentait « superflu » dans la société des nobles de Moscou.
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