Le salon musical comme une des formes d'organisation du travail pédagogique

Salon musical et littéraire « MUSIQUE D’HIVER »

Cible: inculquer l'amour pour musique classique, à l'œuvre des poètes classiques à travers la synthèse des arts (musique, poésie).
Tâches: développer les capacités musicales et créatives des enfants :
. enseigner de manière autonome, déterminer la nature et le contenu morceau de musique, y répondre émotionnellement ; transmettre le caractère des œuvres musicales par le mouvement, développer les qualités et les compétences motrices ; développer des compétences en chant, oreille pour la musique;
. améliorer la capacité de jouer dans un orchestre, utiliser diverses techniques pour jouer des instruments de musique pour enfants ; élargissez vos horizons musicaux;
. développer un amour pour le mot littéraire russe ; améliorer l'expressivité de l'intonation de la parole ; cultiver une culture de communication pendant activités conjointes enfants et adultes.

Progrès des loisirs.
"Valse" de G. Sviridov sonne.
Les enfants entrent dans la salle et s'assoient.
(toboggan - forêt d'hiver)

Bonsoir, nos chers invités. Aujourd'hui, nous nous sommes retrouvés dans la salle de musique pour parler de l'hiver, pour entendre comment la musique et la poésie en parlent.
En hiver, la nature est incroyablement belle ! Tout autour devient blanc et scintille. Les arbres s'habillent de vêtements moelleux blancs comme neige, tout autour est recouvert d'une couverture blanche et l'hiver dessine des motifs fantaisistes sur le verre : oiseaux de contes de fées, pétales de fleurs de cristal, châteaux fantastiques.
De nombreux poètes ont chanté la beauté et la magie de l’hiver. Écoutez le poème d'A.S. Pouchkine :
Voici le nord, les nuages ​​rattrapent leur retard,
Il a respiré, hurlé - et la voici
L’hiver sorcier arrive.
Entré, émietté en lambeaux
Pendu aux branches des chênes,
Allongez-vous sur des tapis ondulés
Parmi les champs, autour des collines ;
Brega avec une rivière tranquille
Elle l'a nivelé avec un voile dodu,
Le gel a éclaté et nous sommes heureux
Aux farces de Mère Hiver.
Essayons de voyager brièvement il y a 100 ans, dans le salon où se réunissaient les nobles russes, et la musique nous y aidera.
(toboggan - salon ancien avec piano)

"Valse" de P. I. Tchaïkovski sonne
Oui... à l'époque, il y avait des salons pour écouter de la musique à la maison. Toute famille qui se respecte possédait une guitare ou un piano dans le salon. Et parfois les deux.
Après le dîner, quelqu'un prenait une guitare ou s'asseyait au piano et la salle était remplie de sons. Offrons à nos auditeurs la romance « Je me souviens du joli son d'une valse... » du compositeur Lisztov.

On dirait de la romance «Je me souviens du joli son de la valse», musique et paroles de N. Listov.

De nombreux artistes, poètes et compositeurs aimaient l’hiver pour sa beauté magique, ses couleurs pures et claires et scintillantes. Parlons de l'hiver aujourd'hui, écoutons de la musique à ce sujet.
La musique n’ouvrira ses fabuleuses portes qu’à l’auditeur le plus attentif. Écoutez les merveilleux sons de la musique - et vous entendrez : une légère brise, le bruissement des flocons de neige qui tombent doucement ou le tintement cristallin d'une goutte...
- Quel genre de musique joue-t-il actuellement ?
La pièce joue« Décembre » de P. I. Tchaïkovski
Enfants. La pièce « Décembre » du compositeur P.I. Tchaïkovski de l'album « Saisons » a été jouée.
Bien sûr, les gars, cette musique vous est familière.
Mais quels merveilleux vers sont sortis de la plume des poètes pour parler de la beauté hivernale, de sa grandeur.
(diapositive illustrant le texte de l’extrait de Pouchkine)
L'hiver !.. Le paysan, triomphant,
Sur le bois de chauffage, il renouvelle le chemin ;
Son cheval, sentant la neige,
Trottant d’une manière ou d’une autre ;
Des rênes moelleuses qui explosent,
La voiture audacieuse vole ;
Le cocher est assis sur la poutre
Dans un manteau en peau de mouton et une ceinture rouge.
Voici un garçon de cour qui court,
Après avoir placé l'insecte dans le traîneau,
Se transformer en cheval;
Le vilain s'est déjà gelé le doigt :
Il est à la fois douloureux et drôle,
Et sa mère le menace par la fenêtre...
(toboggan - nature hivernale)
Les gars, nous connaissons aussi des chansons sur l'hiver. Chantons-en un.
Chanson « Zimushka-hiver », musique. Z. Racine
L'hiver... comment c'est ?
Enfants. Froid, dur, blizzard, moelleux, doux, beau, attentionné.
Absolument raison. Écoutez le verset. à propos de l'hiver.
Verset de N. A. Nekrasov. "Boule de neige"
La boule de neige flotte, tourne,
Il fait blanc dehors.
Et les flaques d'eau se sont transformées
En verre froid.
Où les pinsons chantaient en été,
Aujourd'hui, regardez ! -
Comme des pommes roses
Il y a des bouvreuils sur les branches.
La neige est coupée par les skis,
Comme de la craie, grinçante et sèche,
Et le chat rouge attrape
Joyeuses mouches blanches.
Quels sons peut-on entendre en hiver ?
Enfants. Le craquement de la neige, le bruit de la glace, le bruit du vent, le hurlement d'un blizzard.
(diapositive - flocons de neige volants)

Droite. Mais le vol des flocons de neige légers et aériens ne peut pas être entendu, mais vous pouvez inventer de la musique à ce sujet.
Konstantina Balmont « Flocon de neige »
Léger moelleux,
Flocon de neige blanc,
Comme c'est propre
Quel courage !
Cher orageux
Facile à porter
Pas vers les hauteurs d'azur,
Supplie d'aller sur terre.
Mais ici ça se termine
La route est longue,
Touche la terre
Étoile de cristal.
Mensonges moelleux
Flocon de neige est courageux.
Comme c'est propre
Comme c'est blanc !
Nos chers invités, nous allons maintenant entendre « Valse des flocons de neige ». Quel est le nom du compositeur qui a composé cette œuvre ?
Enfants. P. I. Tchaïkovski. Cette valse est tirée de son ballet Casse-Noisette.
La merveilleuse musique de Tchaïkovski tirée de ses ballets et de l'album «Saisons» ne peut laisser personne indifférent. Quel autre compositeur a un album « Seasons » ?
Enfants. U Compositeur italien Antonio Vivaldi compte 4 concerts : « Printemps », « Été », « Automne », « Hiver ».
Nous allons maintenant entendre un fragment du concert « Hiver » que vous connaissez bien.
Un extrait de « L'Hiver » de A. Vivaldi est diffusé.
Les gars, à quoi ressemble l’hiver dans l’œuvre de Vivaldi ? À quoi ressemble la musique ?
Enfants. La musique semble excitée, anxieuse, l'hiver est un blizzard, agité, froid.
Vivaldi lui-même a écrit à propos de cette musique :
Engourdi sous la neige fraîche,
Sous le vent violent soufflant dans le tuyau.
Courez en tamponnant vos bottes,
Et se recroqueviller et frissonner dans le froid.

L'hiver nous offre nos vacances préférées, les activités les plus amusantes : batailles de boules de neige, luge, ski, patinage sur glace et troïka avec des cloches.

Quel morceau de musique joue-t-il actuellement ?
Enfants."A trois heures." P.I. Tchaïkovski.
En Russie, une troïka est un cheval attelé sous une seule arche. Des cloches étaient souvent accrochées à l'arche, qui jouaient fort lors de la conduite rapide.

Chanson "Traîneau", musique. A Filippenko
(toboggan du soir d'hiver)

Il nous reste encore une photo. Que voit-on ? Calme soirée d'hiver. Il fait sombre tout autour et seules les lumières des fenêtres des maisons éclairent le chemin du voyageur égaré. Asseyons-nous près de la cheminée, détendons-nous et regardons le feu crépiter.
Musique "Danse avec les bougies". EST. Bach "Aria de la Suite n°3"
Aujourd'hui, nous avons parlé de l'hiver, récité des poèmes, chanté des chansons, écouté la musique de grands compositeurs. Voilà à quoi ressemble notre hiver russe ! Nous remercions tous ceux qui ont visité notre salon musical d'hiver et, à la fin de notre soirée, nous proposons de chanter une merveilleuse chanson moderne du compositeur E. Krylatov « S'il n'y avait pas d'hiver ».
(toboggan - plaisirs d'hiver)

La chanson « Si seulement il n'y avait pas d'hiver » des muses. E. Krylatovatermine la soirée musicale.

département d'éducation

Administration du district municipal de Balachovsky

École maternelle municipale établissement d'enseignement

« Jardin d'enfants type combiné "hirondelle"

Salon musical

"HIVER-HIVER".

Préparé Directeur musical : V.V. Babicheva.

juin 2012

La musique joue. "Décembre" de P. Tchaïkovski au piano

Cycle, "Saisons".

Les enfants entrent et s'assoient librement dans la salle de musique.

M. Bonjour, Chers amis! Je suis heureux de vous accueillir à nouveau dans notre chaleureux salon de musique, où nous retrouverons musique et poésie. Musique! Alors c'est quoi? C'est un pays spécial, et tout le monde n'a pas la possibilité d'entrer dans son magnifique pays. monde magique. Il n’ouvrira ses fabuleuses portes qu’à l’auditeur le plus attentif. Écoutez les merveilleux sons de la musique - et vous entendrez : une légère brise, le bruissement des flocons de neige qui tombent doucement ou le tintement cristallin d'une goutte...

M. Et aujourd'hui, vous avez été accueilli par la musique d'un merveilleux compositeur russe

P.I. Tchaïkovski du cycle pour piano « Les Saisons » - « Décembre ».

Nous connaissons déjà ce nom. Rappelons-nous pourquoi il

Ainsi appelé ? (Réponse des enfants).

M. C'est vrai, les enfants !

Tchaïkovski aimait beaucoup la nature et dépeint non seulement l'hiver avec des sons,

Printemps, automne, été, mais aussi chaque mois séparément. Ce cycle s'appelle :

"Saisons".

Quels flocons de neige doux, légers et gracieux dans la musique, avec quelle douceur ils

Tournant dans les airs. Avez-vous aimé la musique ?

Réécoutons-le à nouveau.

La musique joue. « Décembre » de P. Tchaïkovski.

*Décembre, quel mois ?(hiver)

* Quelle ambiance, quels sentiments sont exprimés dans la musique ?
Enfants: La musique est joyeuse, légère, dansante, magique, lumineuse,

Affectueux, ensoleillé.
M: L'hiver est arrivé à nous.
Il y a des franges sur les arbres,
La cour n'est pas visible depuis la fenêtre -
Le verre entier était recouvert d'un motif.

Et même si l’hiver touche déjà à sa fin, j’aimerais vous parler de cette période merveilleuse de l’année.

De nombreux poètes, artistes et compositeurs l’ont aimé pour sa beauté magique, ses couleurs pures, claires et pétillantes. Et aujourd'hui, nous écouterons de la musique, regarderons des peintures d'artistes.
Je propose de commencer notre rencontre avec une merveilleuse chanson sur l'hiver.
Chanson "Hiver russe"(preg.gr)

M: L'hiver... comment c'est ?

(Réponses des enfants : froid, dur, blizzard, moelleux, doux,

Beau, attentionné.)

M: Quels sons peut-on entendre en hiver ?

Enfants: (grincement de la neige, tintement des glaces, bruit du vent, blizzard hurlant).

L’hiver est peut-être la période la plus magique de l’année. Elle nous donne le plus

Vacances préférées, passe-temps les plus drôles : batailles de boules de neige,

Luge, ski, patinage, patinage triple avec cloches.

Écoutez un morceau de musique et réfléchissez à son nom.

La pièce « Sur la Troïka » de P. Tchaïkovski est jouée.

M. Les enfants, vous avez probablement reconnu la pièce familière jouée

Maintenant? Réponse des enfants.

M. Droite. C'est "Sur la Troïka". Novembre par P. Tchaïkovski.

Troïka est le nom en Russie pour les chevaux attelés ensemble sous un même arc. On y suspendait souvent des cloches qui, lorsqu'on conduisait vite, jouaient fort, scintillant d'un son argenté... Bien que novembre en Russie soit un mois d'automne, l'hiver apparaît déjà dans toute sa forme.

Le compositeur transmet le rythme d'une troïka au galop. On semble la voir d'abord de loin - la musique sonne doucement, puis le trio s'approche - la musique devient plus forte, le bruit des sabots se fait entendre plus clairement. Puis la troïka s'éloigne progressivement - la musique s'estompe, et maintenant la troïka n'est plus visible du tout...

Sur quel instrument cette musique a-t-elle été jouée ?

Enfants : Au piano.

M. Et maintenant, vous avez cette tâche : essayez de décorer la pièce avec les sons de jeux pour enfants appropriés. instruments de musique, que vous pouvez choisir vous-même.

Les enfants choisissent des cloches, un tambourin, un métallophone, un xylophone et des cuillères en bois. Ils improvisent sur un enregistrement.

M. Évalue le jeu.

De nombreux compositeurs ont écrit de la musique sur la nature, mais aujourd'hui nous parlons de P.I. Tchaïkovski. Et ce n'est pas un hasard, puisque sa musique est compréhensible par tout le monde : après tout, Tchaïkovski parlait à travers le langage de la musique de notre nature russe, de notre patrie.

Fermez maintenant les yeux et écoutez attentivement la pièce de P.I. Tchaïkovski"Matin d'hiver". Je me demande ce que chacun d'entre vous verra grâce à cette musique ?

La pièce « Winter Morning » est en cours de diffusion. PI. Chaïkovski.

M. Dis-moi, de quel genre de musique s'agit-il ?

Quelle ambiance cela crée-t-il ?

Qu’avez-vous imaginé en écoutant la musique ?

Enfants: La musique est sombre, blizzard, alarmante, blizzard.

Quelle image est apparue ?

Enfants: Une image de temps orageux se dessine matin d'hiver– sombre, blizzard,

Froid, hostile. La musique semble soit plaintive, soit incertaine,

C'est alarmé.

M. Droite. Lorsque nous écoutons la pièce, l’image d’un matin d’hiver orageux surgit : sombre, enneigé, froid, inhospitalier.

Quelles couleurs musicales Tchaïkovski a-t-il utilisées pour peindre ce matin ?

A quel tempo cette pièce est-elle jouée et pourquoi ?

Rythme? (Anxieux, rapide, lent)

Pour quoi? (pour représenter un blizzard).

Quelles autres couleurs peuvent exprimer l’obscurité et le froid d’un matin d’hiver ?

(Cas bas et moyen).

Enfants: La musique est un blizzard, rapide, comme si un blizzard explosait.

M. Les enfants, maintenant je vais vous lire un poème qui

donne-t-elle fidèlement l'image de ce matin d'hiver ?

poème de S. Yesenin.

L'hiver chante - il appelle, la forêt hirsute s'endort

La sonnerie d’une forêt de pins. Tout autour avec une profonde mélancolie

Des nuages ​​gris naviguent vers une terre lointaine.

Et une tempête de neige s'étend sur la cour comme un tapis de soie,

Mais il fait terriblement froid. Les moineaux sont joueurs,

Comme des enfants solitaires, ils se blottissaient près de la fenêtre.

Les petits oiseaux ont froid, faim, fatigue,

Et ils se serrent plus fort et le blizzard rugit follement.

On frappe aux volets suspendusEt il se met encore plus en colère.

M: Les gars, saviez-vous que la neige duveteuse de l'hiver est constituée d'anciens flocons de neige, maintenant gelés par le vent hivernal. Les flocons de neige sont légers, aérés,

La musique de leur danse est presque impossible à entendre, mais elle peut être inventée.
Aujourd'hui, nous allons écouter un autre morceau de musique

Compositeur Piotr Ilitch Tchaïkovski

"Valse des flocons de neige" du ballet "Casse-Noisette".
Les gars, dites-moi à quel genre appartient la valse ?

C'est vrai, c'est une danse.
La valse est douce, belle danse avec une mélodie tourbillonnante et

Un certain rythme. Le mot « valse » lui-même vient de

Les mots « tourner ». Alors écoutons « La Valse des flocons de neige » de P.I. Tchaïkovski.

Écoute de "Valse des flocons de neige". P. I. Tchaïkovski du ballet « Casse-Noisette ».
De quel genre de musique s'agit-il ? De quoi t'a-t-elle parlé ?

Fabuleux, magique, tourbillonnant, volant, gracieux,aérien, alarmant, passionnant.
(Réponse des enfants). Vous avez la bonne musique. Il nous a semblé voir une forêt enneigée, entendu une tempête commencer : les premiers flocons de neige légers tourbillonnaient dans l'air, le vent soufflait de plus en plus fort et nous a soudainement jeté une poignée de neige au visage et s'est immédiatement enfui. Et maintenant, tout est recouvert de neige blanche et pelucheuse ! Le blizzard s'est calmé.

Après une tempête, il y a toujours du calme. Et à ces moments-là, vous pourrez admirer le paysage hivernal. (Des reproductions de tableaux sont proposées au visionnage) Tout est calme. Une couverture de neige moelleuse recouvrait tout autour, la rivière était gelée. Et seuls les flocons de neige scintillent et scintillent sous les rayons du soleil.

La forêt d'hiver scintille de blancheur enneigée

Et le brouillard tourbillonne sur le chemin bleu.

Les beaux sapins de Noël ont gelé au bord,

Et les flocons de neige aiment scintiller sur leur sommet.

Avez-vous aimé le tableau peint par la musique ?

À votre avis, la musique a-t-elle été interprétée par un seul instrument de musique ou par plusieurs ?
La Valse des flocons de neige a été interprétée par un orchestre symphonique.

Quels outils orchestre symphonique Tu sais?
Montrant une illustration d’un orchestre symphonique.

Comme c'est agréable de regarder les flocons de neige tomber. Chacun se sent comme le sien

La danse est exécutée en virevoltant dans les airs. C'est ce que je suggère aux filles

Se transforme temporairement en flocons de neige. Et que chacun de vous

Imaginez et exécutez votre propre danse, prenez les rubans.

Écoute répétée du fragment « Valse des flocons de neige »

Avec l'improvisation des filles.

Lentement, en tourbillonnant lentement, les flocons de neige tombent au sol.

Ils sont légers et sans poids. Les flocons de neige tourbillonnent sous les rayons du soleil d'hiver.

Et ils scintillent, scintillent et scintillent comme des diamants fabuleux.

Et maintenant, toute la forêt est recouverte d'une légère couverture blanche comme neige.

Et maintenant, le poème « Flocon de neige » sera récité par Lilya Nemushkina.

Poème "Flocon de neige".

Aujourd'hui, nous avons parlé de l'hiver, récité des poèmes, chanté une chanson sur l'hiver, écouté la musique du grand compositeur russe P.I. Tchaïkovski.

Quelle beauté l’hiver russe ! Pour garder son image plus longtemps dans votre mémoire, essayez de la dessiner chez vous comme lumineuse, élégante, pétillante ou sévère. Peux tu dessiner image drôle plaisirs d'hiver: jouer avec la neige, faire de la luge, du ski, du patinage.

Apportez-le-nous et montrez-le-nous.

PEINTURES. " Bleu de février" I. GRABAR.

« MAGIE DE L'HIVER » K.YUON.

"GEL". N. KOUZNETSOV.

Objectif : 1. Inculquer l’amour de la musique classique et de la créativité

P.I. Tchaïkovski, à travers la synthèse des arts (musique, poésie, peinture).

2. Développer les capacités musicales et créatives des enfants, compétence

Utilisez des mouvements familiers dans une danse improvisée.

3. enrichir lexique termes musicaux;

4 .encourager les enfants à exprimer les sentiments évoqués par la musique à travers le chant.

5. éduquer les enfants attitude positiveà la nature

À travers divers types art.

6 . Consolider les connaissances sur genres musicaux et outils

Orchestre symphonique.

Le développement de l'intérêt pour la lecture auto-éducative est facilité par l'organisation d'une forme d'activité créative. La forme créative d'activité est non standard, non traditionnelle et multidimensionnelle. Sa tâche fondamentale est le développement de l'intelligence, des qualités personnelles et communicatives de l'étudiant, son développement personnel, son auto-éducation, son auto-éducation. Des formes d'activités telles que le salon littéraire dépassent le potentiel qualitatif des cours réguliers, des cours de lecture extrascolaires, des cours de jeux et des séminaires.

La capacité d’exprimer clairement et clairement ses pensées, de parler avec compétence, la capacité non seulement d’attirer l’attention par son discours, mais aussi d’influencer les auditeurs est une sorte de miroir de la culture et de l’éducation d’une personne.

En tant qu'auteurs du développement, nous supposons qu'un événement tel qu'un salon littéraire peut avoir lieu 1 à 2 fois par an, en tenant compte âges différents les écoliers. Le salon littéraire se concentre non seulement sur le test de l'assimilation du matériel du programme, mais aussi sur la révélation possibilités créatives chaque étudiant. Les thèmes des salons littéraires n’ont pas été choisis au hasard. En 11e, lors des cours de littérature, les élèves font connaissance avec les poètes Âge d'argent. Ces poètes comprennent Sergueï Alexandrovitch Yesenin et Anna Andreevna Akhmatova. Les activités académiques et extrascolaires augmentent la motivation des étudiants à explorer les enjeux des œuvres des poètes. Le contenu des cours a été choisi parmi l'une des trois formes d'organisation du processus éducatif : les activités parascolaires. Les critères qui déterminent le caractère unique de ce formulaire sont les suivants :

• participation volontaire des élèves de la classe ;
• en tenant compte des capacités et des inclinations individuelles ;
• l'entretien du salon dépend de l'initiative des étudiants ;
• sélection d'ouvrages adaptés au sujet.

Lors de l'aménagement des salons, nous avons poursuivi les objectifs suivants :

Objectifs pédagogiques :

• maîtriser la capacité de comprendre le caractère unique de la vision du monde et caractéristiques artistiques créativité des poètes;
• apprendre à comparer les matériaux de la vie et intrigue artistique;
• la formation de connaissances spécifiques et solides sur le poète et ses œuvres ;
• établir la relation entre la personnalité du poète et la créativité.

Objectifs de développement :

• éveiller la réactivité émotionnelle, activer les sentiments du lecteur ;
• production attitude attentiveà un texte littéraire ;
• révéler les capacités créatives des étudiants.

Objectifs pédagogiques :

• développement monde spirituel Les étudiants de l'école secondaire;
• créer les conditions pour la formation d'une personnalité pensante qui s'intéresse durablement aux paroles des poètes de l'âge d'argent, capable de s'enrichir spirituellement grâce à la communication avec les poètes et leurs œuvres ;
• aider les élèves à comprendre ce qu'est l'âme et à ressentir l'âme des créations poétiques.

L'originalité du développement réside dans ce qui suit : les écoliers du salon ne se voient pas proposer de faits bien connus de la vie des poètes, mais la vie de A. Akhmatova et N. Gumilyov est présentée sous la forme de leurs souvenirs et de la femme à qui Yesenin a dédié tout un cycle de ses poèmes.

Il est conseillé d'utiliser les développements après avoir étudié les travaux de S. Yesenin et A. Akhmatova, en 11e année. Le développement est conçu pour les élèves de 11e année, mais il est conseillé d'impliquer également les élèves de 10e année. Cette forme de travail est conseillée dans une classe ayant un niveau de réussite moyen ou fort. Les développements élargissent le programme de littérature.

La base matérielle et technique pour animer de telles formes de cours consiste à regarder une présentation et à écouter des romans basés sur des poèmes de poètes.

Nous avons inclus les formes suivantes de communication avec les étudiants dans les salons : lecture expressive à voix haute, lecture par cœur.

Partie principale

L’école est le premier environnement opérationnel organisé longue durée affectant l'enfant pendant la période où il traverse trois les étapes les plus importantes développement : enfance, adolescence, adolescence. L'école accumule toutes les influences de l'environnement dans son ensemble. La transformation de la position sociale de l'adolescent est envisagée en relation organique avec les transformations de l'environnement social.

L'éducation sociale des enfants est l'un des facteurs importants stabilisation de la société. L'éducation sociale doit atteindre deux objectifs : la socialisation réussie des jeunes générations dans conditions modernes et le développement personnel d'une personne en tant que sujet d'activité et en tant qu'individu. Le travail parascolaire sur la littérature est considéré comme l'une des sources de l'éducation spirituelle et morale des écoliers.

Les activités extrascolaires façonnent et développent la personnalité de l’enfant. Gérer le processus éducatif signifie non seulement développer et améliorer ce qui est inhérent à une personne par nature, corriger les déviations sociales indésirables émergentes dans son comportement et sa conscience, mais aussi l'informer de la nécessité d'un développement personnel constant, de la réalisation de soi de la force physique et spirituelle. , puisque chacun s'éduque, ici obtenu personnellement - obtenu pour la vie. Système après les heures normales travail éducatif selon la littérature, il représente l'unité des objectifs, des principes, du contenu, des formes et des méthodes d'activité.

Nous parlons beaucoup maintenant de la manière dont, compte tenu du manque criant d'heures consacrées à l'étude de la littérature russe, nous pouvons préserver le potentiel moral et esthétique de cette matière, qui influence la formation de la personnalité et permet, à l'ère du rationalisme, de s'éveiller en un étudiant un intérêt pour la lecture, pour un vrai livre, pour un écrivain. Nous voyons de telles opportunités non seulement dans la leçon, mais aussi dans des cours savamment organisés. activités extra-scolaires, si les élèves y participent activement et reçoivent de l'enseignant des tâches intéressantes et réalisables.

Les activités complexes qui impliquent l'éducation esthétique à travers l'utilisation d'une synthèse des arts jouent une grande importance dans l'éducation du goût littéraire et dans la formation de la motivation pour la lecture chez les adolescents. Cela comprend également les salons littéraires et musicaux.

Le salon littéraire et musical développe le goût, élargit les horizons, développe l'activité créatrice et augmente culture générale. Basé sur les principes de connexion associative de différents genres, styles et rythmes textes littéraires, fragments musicaux (et parfois vidéo) unis par une idée commune, cette forme permet un impact plus brillant et plus émotionnel sur les écoliers, est plus facile à percevoir, les aidant à comparer, réfléchir et tirer des conclusions. L'utilisation de détails de conception individuels et lumineux contribue à mettre en valeur l'époque, à transmettre une idée spécifique et à créer une atmosphère émotionnelle d'immersion dans l'art.

En même temps, il s'agit d'une forme de travail assez complexe, tant pour la préparation des enseignants et des bibliothécaires que pour la perception des écoliers. Il est préférable de le réaliser avec des lycéens. Lors de la préparation d’un salon littéraire et musical, il convient de s’abstenir de toute surcharge. Par conséquent, outre les compositions littéraires et musicales, des compositions littéraires et artistiques peuvent également être réalisées, dans lesquelles des fragments poétiques sont combinés avec du matériel vidéo, et l'accompagnement musical peut être fragmentaire ou inclus dans un fond calme.

Aujourd'hui, beaucoup considèrent cette espèce travail de masse moins efficace parce qu'il implique une perception passive, parce que Il est difficile d’impliquer toutes les personnes présentes dans une action active. Cependant, on peut ici objecter. L'activité active des écoliers peut se manifester à différentes étapes du travail. Par exemple, lorsque le texte d'une composition est rédigé par les écoliers eux-mêmes, cela offre l'occasion de développer leur littérature et leur créativité la plus complète et la plus diversifiée. développement esthétique. En outre, il convient de s'efforcer de faire en sorte qu'un maximum d'écoliers deviennent lecteurs et interprètes. Enfin, cette forme de travail ne permet pas un grand nombre de spectateurs ; elle nécessite un cadre intimiste.

Parfois, les bibliothèques scolaires organisent des soirées littéraires ou des rencontres dans le salon littéraire et musical. Il s'agit d'un travail complexe et délicat, qu'il est conseillé de réaliser en collaboration avec un professeur de littérature et de matières artistiques et esthétiques. Préparer un tel événement demande un temps considérable. Avant d'organiser une soirée ou une réunion, il est nécessaire de préparer soigneusement le programme, en fonction des objectifs et des capacités des étudiants. Le programme d'un tel événement peut inclure partie introductive, partie officielle, partie artistique, conclusion. Par partie officielle, nous entendons un rapport ou un message. Cependant, au lieu d'un rapport, vous pouvez simplement inclure un court introduction professeur ou bibliothécaire.

Tout travail est efficace lorsqu'il est effectué dans le système. Par conséquent, il est nécessaire de s'efforcer de créer un système holistique pour initier à la lecture les élèves de tous âges.

Dans notre école, une attention particulière est portée à l’identification des intérêts de l’élève, à la révélation des capacités créatives individuelles et à leur développement.

Certaines conditions d'auto-amélioration créative ne peuvent pas être créées dans un système de cours en classe. Cependant, dans le cadre d'un travail parascolaire, cela est tout à fait réalisable.

Le sujet « littérature » réunit dans ses frontières deux espaces linguistiques organisés de manière opposée : la littérature comme forme d’art et la critique littéraire comme science.

La relation de ce couple sémiotique doit assurer avant tout l'épanouissement de l'élève, tant par le biais de la leçon que par le biais d'activités extrascolaires, mais certainement dans un environnement créatif.

Un rôle énorme dans développement personnel les adolescents sont influencés par leur perception de la littérature, leur appréciation de certains événements. Ils peuvent fournir une aide significative à cet égard activités extra-scolaires, puisque l'enseignant peut sélectionner ces œuvres à sa discrétion fiction, qui peut influencer le plus efficacement le développement des adolescents d'une classe particulière. Pas toujours programme scolaire répond aux besoins et aux goûts des écoliers, certaines facettes de leur développement peuvent ne pas être suffisamment divulguées. Et puis des activités extrascolaires qui ont une énorme valeur artistique et éducative viennent à la rescousse.

Le développement (intellectuel, spirituel et communicatif) n'est possible que si l'on se concentre sur les caractéristiques psychologiques et physiologiques d'une tranche d'âge spécifique. Nous nous concentrons sur le principal type d'activité de l'adolescence - la communication intime et personnelle, lorsque l'intérêt pour l'apprentissage s'estompe généralement. Par conséquent, la leçon devient un moyen et non une fin. Un adolescent réussit non pas dans un environnement adulte, mais dans une microsociété entre pairs ; l'intérêt pour les activités de groupe prédomine. Le salon littéraire répond avec beaucoup de succès aux exigences du type d'activité phare, car les objectifs du salon littéraire sont :

• sujet d’information – expansion éducation littéraire fourni par le programme ;
• actif-communicatif – la formation de mécanismes esthétiques et psychologiques de communication humaine avec l'art, Des gens créatifs;
• axé sur les valeurs – assimilation du potentiel humanitaire de l’art, formation d’une vision du monde.

Le salon littéraire est une forme de travail qui implique une communication libre sur du matériel littéraire.

Nous avons essayé de faire revivre cette forme de travail, de la moderniser, de l'orienter vers les intérêts et les besoins d'un adolescent en matière de socialisation, d'expression de soi et de développement personnel. Car lors de l'étude du cours de littérature du XXe siècle au lycée, certaines difficultés surgissent avec la perception des œuvres d'art, puisque les adolescents (en raison de leur caractéristiques d'âge et leur maximalisme caractéristique), toute la gamme des problèmes posés par cette littérature semble « incroyablement dépassée », et ils sont attirés par tout ce qui est nouveau, à la mode, avant-gardiste, alors nous avons résolu cette contradiction en les impliquant dans le processus créatif moderne.

Ainsi, le salon de notre école a acquis une spécificité particulière, unique : la communication avec le monde de la littérature et ses représentants (poètes, écrivains) ne se fait pas par contumace, mais sous la forme d'un « dialogue en direct », où les les étudiants eux-mêmes parlent au nom des poètes et de leur environnement. Ici, une conversation « sur un pied d’égalité » est possible, ce qui signifie créer les conditions pour la découverte de soi, le développement personnel et l’amélioration de soi de l’étudiant. Le poète et l'écolier deviennent des participants également responsables dans l'action créatrice, qui forme l'habitude d'une connaissance de soi continue et développe les compétences nécessaires. à l'homme moderne qualités personnelles, vous donne la connaissance de vos propres capacités et la foi dans le succès.

Dans nos travaux nous proposons l'aménagement de deux salons littéraires et musicaux dédiés aux poètes de l'âge d'argent.

La poésie de l'âge d'argent occupe une place importante dans le processus d'étude de la littérature à l'école. Sa pertinence dans le processus de développement de la personnalité de l’élève est indéniable. La modernité elle-même, la proximité du langage artistique avec les formes du langage parlé moderne, la pertinence des problèmes moraux, existentiels et sociaux qui y sont abordés, présupposent une perception plus profonde et plus personnelle de la part de l'étudiant.

Un salon littéraire et musical dédié à S. A. Yesenin a eu lieu dans les classes 10-11.

Caractéristiques de l'événement :

• En termes de couverture d'audience : 40 élèves de la 10e à la 11e année ont participé au salon.
• Par contenu : thème choisi, dédié à la créativité S. A. Yesenina - « Yesenin à travers les yeux de femmes aimantes. »
• Forme : la libre communication prévaut

Étape préparatoire

Les préparatifs ont commencé par la définition du but de l'événement - se faire une idée de la vie et de l'œuvre de S.A. Essénine.

Les étudiants ont été invités à étudier la biographie du poète et à lire des poèmes dédiés aux femmes qui ont entouré S. Yesenin tout au long de sa vie.

On a demandé aux gars :

• identifier une série de questions et en discuter collectivement ;
• discuter de la date de l'événement;
• réfléchir au déroulement de l'événement ;
• concevoir le public.

Les étudiants ont décidé de tenir le salon en octobre, car... C'est en octobre que naît le poète russe Sergueï Yesenin. Devant le salon, les élèves de la 5e à la 9e année ont dessiné des dessins dédiés à S.A. Essénine. Des dessins d'enfants, un portrait du poète, des recueils de poèmes de Yesenin, tout cela a servi de décoration au public.

Stade de l'événement.

Un écran de veille musical retentit et des romances basées sur des poèmes de S.A. se font entendre dans tout le salon. Essénine. Les élèves lisent les poèmes du poète, rapportent faits inconnus de sa vie. La décoration du public a mis les écoliers dans une ambiance lyrique et a créé une ambiance propice à la lecture des poèmes de Yesenin. La présentation a aidé les étudiants à entrer en contact avec le monde dans lequel vivait S.A.. Essénine. Un portrait de l'auteur, une exposition de dessins d'écoliers, tout a contribué à créer une atmosphère de communication détendue. Accompagnement musical améliore la perception des œuvres de Yesenin, correspond à son humeur œuvres lyriques. Les romans basés sur les poèmes de Sergueï Alexandrovitch contribuent à montrer la profondeur des sentiments du poète, la profondeur de ses relations avec les femmes qu'il aime.

Un salon dédié à A. A. Akhmatova a été occupé par les élèves de la 10e à la 11e année en octobre de l'année suivante. L'événement s'est déroulé en trois étapes : préparation, salon, étape de réflexion.

Préparation. Lors d'une réunion du Ministère de la langue et de la littérature russes en mai dernier année scolaire sont en discussion exemples de sujets, le plus souvent suggérées par les étudiants eux-mêmes. En septembre, les sujets sont précisés et les délais sont précisés. Développement d'un scénario, qui est la créativité des organisateurs eux-mêmes, déterminant la place des étudiants et des invités. Préparation des groupes d'étudiants, répétitions. Mais l'ensemble du déroulement du salon littéraire, l'intégralité du scénario, ne sont jamais répétés afin de créer une atmosphère d'intérêt détendu.

Création de décorations d'intérieur appropriées, costumes, bougies.

Tenir un salon.

Dans lecture extrascolaire Les élèves ont lu et appris des poèmes de A. A. Akhmatova. Le salon littéraire fait découvrir aux étudiants des faits méconnus de la vie de la poétesse. Le salon littéraire était accompagné d'une présentation.

La décoration du public a créé une atmosphère de bonne volonté. Le son des romans basés sur les poèmes d’Akhmatova correspondait à l’ambiance lyrique et contribuait à révéler la profondeur de la relation d’Anna Akhmatova avec Nikolai Gumilyov.

Ainsi, les cours de lecture extrascolaires sont un aspect supplémentaire, mais néanmoins important, du processus éducatif, puisque la littérature étudiée dans les cours de lecture extrascolaires peut être sélectionnée par l'enseignant en tenant compte des goûts et des besoins d'une classe particulière, c'est-à-dire qu'on peut parler sur un processus de formation plus individualisé par rapport au programme de formation générale.

Conclusion

La maîtrise des valeurs est l'objectif pédagogique le plus important de l'enseignement de la littérature, ignorant ce qui dilue le contenu de son cursus scolaire.

L'éducation spirituelle et morale et l'éducation de la jeune génération au moyen de la littérature, l'utilisation cohérente et ciblée de ses capacités éducatives afin de former et de développer les orientations de valeurs de la jeunesse entrent aujourd'hui dans la vie comme un phénomène nécessaire et pleinement justifié. L'étude de la littérature est impossible sans les connaissances historiques-littéraires, artistiques-esthétiques et spirituelles les plus importantes. concepts moraux et des idées (« contenu idéologique et artistique », « pathétique », « idéal », « nationalité », « caractère national», « conscience », « devoir », « honneur », etc.). Sans tout cela, l’étude de la littérature perd son sens. Un élément tout aussi important de l'éducation littéraire est la sélection des œuvres à étudier. La condition fondamentale des « mesures » pour les « classiques » est une distinction claire entre le bien et le mal, le bien et le mal, le rejet du relativisme dans la compréhension des valeurs spirituelles, morales et artistiques.

Formation d'orientations de valeurs chez les enfants plus âgés âge scolaire détermine le développement ultérieur caractéristiques psychologiques personnalité : capacités intellectuelles, qualités volitives, etc. Dans la mesure où se forme la motivation pour la perception de valeurs spirituelles supérieures, les besoins de l'individu se forment et les opportunités pour son développement ultérieur sont déterminées. Orientation de la personnalité vers le positif valeurs morales- son régulateur le plus important comportement social, ce qui est particulièrement pertinent aujourd'hui.

Le potentiel pédagogique du travail extrascolaire est perçu par les étudiants si l'enseignant crée les conditions d'une communication libre, de co-création, de coopération, prend en compte dans son approche de chaque élève les caractéristiques de son monde subjectif, les motivations du comportement des enfants, des adolescents, la jeunesse, son orientation vers certains aspects sociaux, naturels, nationaux, valeurs artistiques, faire appel à l'expérience individuelle d'une personne. De telles conditions contribuent à l'analyse du niveau de perception de la littérature par les écoliers, aident à comprendre dans quelle mesure le contenu principal de leurs orientations de valeurs s'est formé - les croyances idéologiques et morales.

Le processus de formation des orientations de valeurs des élèves du secondaire peut réussir lorsque l'enseignant crée un système d'influences ciblées. Et la première étape, à notre avis, est le développement de l'intérêt pour le livre, la connaissance de sa signification idéologique et artistique. Impliquer les lycéens dans des activités créatives qui les stimulent et les exercent actions morales, contribue également à une compréhension approfondie du système artistique et figuratif des œuvres, à l'évaluation de leur contenu éthique et esthétique.

Le but de l'étude de la littérature dans le cadre d'un travail parascolaire est d'approfondir la vision du monde, d'élargir l'éventail des problèmes qui concernent une personne, de cultiver l'implication personnelle dans tout, d'apprendre à inclure une œuvre, une image, un détail dans le contexte large de la littérature, la culture, l'histoire et le faire par le dialogue.

Les formes de travail non traditionnelles offrent aux enfants la possibilité de reconnaître leur talent, de s'entendre et de se comprendre « dans un voyage à travers le temps et l'espace », de ressentir la puissante énergie cognitive de la culture, car, comme le disait Boris Pasternak, « la culture est une existence féconde » lorsque l’âme s’élève au-dessus de tous les actes irréfléchis et que la vie elle-même devient créativité.

Niveau de haute culture oeuvre d'art protéger les étudiants seniors impacts négatifs, sont transférés au rang de personnalité.

L’état intérieur de l’âme des enfants ne change pas immédiatement : ils apprennent à se poser des questions, à comprendre le sens de la vie, la beauté et l’harmonie du monde. Art mot artistique- c'est le chemin vers vous-même. L’effet d’une réponse réussie à une question change l’attitude des enfants envers la littérature, les initie à la lecture et à l’amour de la poésie russe.

L'efficacité du salon littéraire est difficile à étudier. Il existe des indicateurs numériques - le nombre de personnes présentes, d'orateurs, qui lisent le travail et la littérature sur l'auteur avant et après le salon. Cependant, les chiffres ne permettent pas toujours de tirer image complète. Il est difficile de prendre en compte le degré de satisfaction des lecteurs, le niveau d'expériences émotionnelles, etc.

Actuellement, les salons littéraires se tiennent assez souvent. Sous une forme légèrement abrégée, cette forme est utilisée dans les clubs d'intérêt, en cycles événements littéraires. Les salons littéraires favorisent une perception approfondie des œuvres, le développement de la propre opinion du lecteur et la capacité à la formuler, qui est l’un des critères d’appréciation de la qualité.

Ivanova O.A.

A la fin des années 90 du XXe siècle à société russe en raison de la refonte des valeurs, de nombreux problèmes sociaux, incluant : perte idéaux moraux, prestige art de haute qualité, y compris la haute musique.

Pendant ce temps, comme le disait V.O. Klyuchevsky : "... l'art est précieux non pas pour le bénéfice qu'il apporte, mais pour le mal qu'il évite, en offrant un divertissement moins grossier." Par conséquent, le souci de promouvoir le grand art devient particulièrement pertinent.

C'est pourquoi dans la Région Militaire Centrale MBOU DOD « Créativité » de la ville. Samara, l'idée d'un salon musical est née comme une forme d'organisation des loisirs, mêlant organiquement formation et éducation. D'une part, cela contribue à la formation chez l'enfant de diverses idées sur l'essence de certains phénomènes, développe certaines compétences et, d'autre part, les loisirs forment les qualités morales de la personnalité d'une personne, telles que la détermination, la personnalité et activité cognitive, la capacité d'interagir avec les enfants, de s'entraider et de coopérer. Les enfants aiment participer à toute activité de loisir. La nouveauté même de la position de l’étudiant garantit une attitude émotionnellement positive à son égard.

L'éducation est considérée par l'enseignant comme l'ascension délibérée de l'enfant à travers les étapes de la culture, organisées par l'éducateur, à travers la reproduction quotidienne constante sous une forme individuellement libre des réalisations culturelles de l'humanité. L'enseignant est complice de cette ascension, stratège, instructeur, soutien et assistant dans ce mouvement difficile vers l'avant et vers le haut :

• Participant à des activités conjointes (Que faisons-nous ?) ;
• Stratège d'activité (Pourquoi le faisons-nous ?) ;
• Instructeur (Comment fait-on ?) ;
• Assistance (Comment est-ce plus facile de faire cela ?) ;
• Aller dans l'ombre (Qui fait ça ?) ;
• Correcteur d'activité (A quel niveau culturel se déroule le travail ?)

L'enseignant présente les valeurs culturelles comme un objet de valeur accessible à la perception, à la compréhension et à l'évaluation de l'enfant.

En Russie, l'organisation de salons (salons) comme forme de rencontres créatives de personnes intéressées par tout problème social, humanitaire, littéraire et artistique était assez répandue au XIXe siècle, notamment sous la forme de salons littéraires et musicaux. Le fil conducteur de la communication créative dans les salons a toujours été l'idée de prendre soin du sort de la Russie, de comprendre les plus riches Héritage historique, développement du patriotisme et du développement personnel.

La salle de musique, avec la Philharmonie, remplit avec succès la jeune génération de lumière spirituelle et comble le vide de l'éducation esthétique et de la communication créative. Ici, les enfants apprennent de nouvelles choses sur la musique et les compositeurs, partagent leurs connaissances et leurs compétences.

Les salons musicaux ne sont pas conçus pour des résultats pédagogiques rapides, mais ils suscitent une réponse émotionnelle dans le cœur des enfants, ouvrent de nouvelles opportunités pour la formation d'esthétiques et attitude morale au monde environnant.

Le thème des salons musicaux est pensé pour les enfants de 10 à 13 ans. Le matériel fourni se compose de cinq cycles :

• Œuvres de compositeurs classiques ;
• Histoire des instruments de musique ;
• Genre art musical;
• Nous sommes Russes ;
• Musique et littérature.

L'organisation et la tenue des salons musicaux ont pour objet: créer les conditions pour la formation des qualités spirituelles et morales d'une personnalité esthétiquement développée et créativement active au moyen d'une éducation artistique et esthétique.

Pour atteindre l'objectif, les tâches suivantes sont résolues :

• Présenter aux étudiants les meilleurs exemples culture musicale et leur donner des idées sur le contenu, la forme, le contexte de ces œuvres ;
• Initier les enfants au système de concepts esthétiques et moraux dans le cadre d'une œuvre musicale ;
• Présenter aux étudiants les éléments d'analyse d'une œuvre musicale (intrigue et composition, spécificité du genre, particularités moyens stylistiques), ainsi que déterminer la place de l'œuvre dans le processus historique et culturel de son époque, dans le contexte spirituel de l'époque ; l'influence de l'œuvre sur la tradition musicale ultérieure ;
• Impliquer les élèves dans des activités de loisirs significatives. encouragez-les à s’améliorer et à réaliser leur potentiel personnel.

Les méthodes suivantes sont utilisées pour organiser un salon musical comme forme de loisir :

• jeux (entraînement au jeu);
• méthodes théâtrales ;
• compétitif;
• méthodes de coopération;
• méthodes de situations éducatives ( situations problématiques, corrections comportement, méthode du dilemme);
• improvisation.

L'essentiel est que l'enseignant renforce constamment cette attitude par une évaluation approbatrice de chaque enfant et de ses activités.

Les entraînements de jeu remplissent les fonctions suivantes:

• fonction communicative - réunir les enfants en une équipe, établir des contacts émotionnels ;
• fonction de relaxation – soulager le stress émotionnel causé par le stress sur système nerveux;
• fonction de développement – ​​développement harmonieux des qualités personnelles pour activer les capacités de réserve de l'individu ;
• fonction éducative – développer les compétences nécessaires pour démontrer diverses qualités personnelles dans des modèles de jeu adaptés aux situations de la vie.

Méthodes de coopération consiste en un contact spirituel égal entre adultes et enfants. Ceux-ci incluent : des discussions communes, des discussions, l'activation de la communication.

Méthodes de situations pédagogiques consistent à mettre à jour les qualités morales de l'enfant, à stimuler comportement moral enfants. Ceux-ci inclus situations problématiques créé par des adultes en train de tenir une salle de musique. Dans le processus d'inclusion dans ces situations, les enfants développent une certaine position sociale et une certaine responsabilité sociale, qui constituent la base de leur insertion ultérieure dans l'environnement social. Les méthodes de situations éducatives contribuent au fait que les adultes, en communication confidentielle avec les enfants, se forgent une vision de la vie et positions de vie fondé sur des valeurs humaines universelles.

Méthode de correction du comportement vise à créer les conditions dans lesquelles l'enfant modifiera son comportement et son attitude envers les gens. Une telle correction peut se produire sur la base d’une comparaison des actions de l’enfant avec les normes généralement acceptées, d’une analyse des conséquences de l’action et d’une clarification des objectifs de l’activité. Un exemple positif peut être considéré comme une modification de cette méthode. S'appuyant sur un idéal, un exemple digne d'être imité et des normes établies, un enfant peut souvent modifier son comportement et réguler ses actions, ce que l'on peut appeler l'autorégulation.

Méthode du dilemme consiste en des étudiants discutant ensemble de dilemmes moraux. Un dilemme est une situation de choix moral. Pour chaque dilemme, des questions sont élaborées en fonction desquelles la discussion est structurée. Pour chaque question, les enfants donnent des arguments convaincants pour et contre. Il est utile d'analyser les réponses selon les critères suivants : choix, valeur, rôles sociaux et la justice.

Pour chaque dilemme, on peut déterminer orientations de valeur personne. Par exemple, lorsque vous proposez aux élèves un choix d’options de réponse, concentrez-vous sur la question principale : « Comment le personnage central doit-il se comporter ?

La principale méthode pédagogique de l'activité éducative est l'accompagnement pédagogique, qui permet d'inclure autant que possible les étudiants dans le processus de co-création avec le compositeur, l'animateur et les interprètes.

Grâce à leur participation à des salons musicaux, les étudiants :

• se familiariser avec les meilleurs exemples de culture musicale et comprendre le contenu, la forme et le contexte de ces œuvres ;
• se familiariser avec le système de concepts esthétiques et moraux dans le contexte d'une œuvre musicale ;
• se familiariser avec les éléments d'analyse d'une œuvre musicale (intrigue et composition, spécificités du genre, caractéristiques des moyens stylistiques), ainsi que déterminer la place de l'œuvre dans le processus historique et culturel de son époque, dans le contexte spirituel du ère; l'influence de l'œuvre sur la tradition musicale ultérieure.
• s'impliquer dans la visite de salons de musique comme une forme de temps libre significatif.

La renaissance du prestige de la haute musique en tant que condition nécessaire à la formation d'une personnalité spirituellement mûre, instruite et socialement significative contribuera à accroître niveau culturel, formation d'une vision du monde, d'une position civique et morale, inculquant un sentiment de fierté et de responsabilité envers héritage culturel Mère patrie.