Djumina Natalija Vladimirovna
učitelj glasbe prve kategorije

Igralne oblike uvajanja otrok
glasbeni umetnosti ali ustvarjalnosti

Glasba je tako kot druge zvrsti umetnosti posebna oblika umetniškega odseva stvarnosti. Z globokim in raznolikim vplivom na čustva in voljo ljudi lahko glasba blagodejno vpliva na njihovo družbeno delovanje in vpliva na oblikovanje osebnosti.
Glasbena kultura osebe je proces, v katerem oseba zase odkriva vrednosti umetniških del, stopnjo njihovega dojemanja in obvladovanja.
Glasba v ljudeh vzbuja duhovno zadovoljstvo in ugodje. Brez užitka in užitka, ki ga človeku dajejo delo, znanost in umetnost, se njegovo življenje izkaže za osiromašeno in brez pomena. Glasba lahko ljudi pomirja in tolaži, lajša duševne napetosti, pomaga pri premagovanju stresa in postane eden od virov človekovega zdravja ter preventiva pri zdravljenju duševnih bolezni.
Zdi se nam učinek vzgojne vloge glasbe, pa tudi smer in narava njenega družbenega vpliva najpomembnejša merila, določanje družbenega pomena glasbe, njenega mesta v sistemu duhovnih in kulturnih vrednot.
Otroštvo je poseben svet, ki ostane v človekovi duši do konca življenja, če v njem vladata sreča in veselje biti sam. Svet domišljije in izumov pri otrocih je povezan z igro. V vseh zgodovinskih časih so se otroci različnih narodov igrali in igrali, posnemali odrasle, uresničevali njihove želje in ustvarjalne potrebe.
Igra, po mnenju psihologa G. S. Tarasova, je čustvena spontanost motivov, stremljenje k cilju, vrednotenje rezultatov dejavnosti in učenje novih stvari. V njem se rodi otrokova osebnost.
Igra je optimalno psihološko in pedagoško orodje, ki vam omogoča, da vplivate na razvoj otrok. To potrjuje D. B. Elkonin: "... igra vpliva na nastanek vseh osnovnih procesov, od najbolj elementarnih do najbolj kompleksnih."
Igra je vrsta dejavnosti v pogojnih situacijah, katere cilj je poustvarjanje in asimilacija družbenih izkušenj. Otroška igra je vrsta dejavnosti otrok, ki je sestavljena iz reprodukcije dejanj odraslih in odnosov med njimi, katerih cilj je orientacija in razumevanje objektivne in družbene resničnosti, eno od sredstev fizičnega, duševnega in moralna vzgoja otroci.
Pri študiju predmeta "Glasba" v skladu z zahtevami Zveznega državnega izobraževalnega standarda v razredu pripisujem pomembno vlogo metodi glasbenega igranja. Navsezadnje plodno pomaga gojiti zanimanje in ljubezen do glasbene umetnosti, moralnih in estetskih čustev ter spoštovanja tradicij glasbene kulture različnih narodov. Glasbena igra v razredu združuje učence, jih organizira in vzbuja zanimanje za glasbo. Nauči te razmišljati, analizirati in biti na hitri poti koristnih stvari.
Igra pri glasbenem pouku je razvojne narave in je usmerjena v osvajanje motoričnih in intelektualnih spretnosti, senzoričnih sposobnosti, razvijanje sposobnosti sodelovanja, učinkovito interakcijo, ki temelji na spoznavni interesi.
Vpliv igre je mogoče obravnavati s treh vidikov.
Prvi vidik je fiziološki, povezan s študijami V. M. Bekhtereva, I. M. Dogela, I. M. Sechenova, ki so razkrili pozitiven vpliv glasbe na različnih človeških sistemih. Razmerje med glasbo in ritmičnimi gibi povečuje splošno vitalnost, uravnava delovanje srčno-žilnega, dihalnega in mišično-skeletnega sistema ter oblikuje poljubnost duševnih funkcij.
Drugi vidik je psihološki. Glasba vpliva na čustveno in osebno sfero otroka, odpravlja kognitivne, duševne in komunikacijske motnje.
Tretji vidik je pedagoški. Z glasbo otrok razvija sposobnost estetskega dojemanja stvarnosti in pridobivanje socialnih izkušenj za ustvarjalne, konstruktivne dejavnosti.
Pri glasbeni igri otroci lažje obvladajo glasbena izrazna sredstva, naravo glasbe in govora - ritem, dinamiko, višino. Glasba pomaga vzpostaviti stik med otroki in odraslimi, med vrstniki pri igranju iger. Z ustvarjanjem predpogojev za nadaljnje pedagoške vplive glasba usmerja otrokovo slušno pozornost k izpolnjevanju pogojev in pravil igre. Želja, impulzi, občutek veselja, oživitev, dobro razpoloženje aktivirajo otroka v igri, pomagajo ustvariti posebno vzdušje, ki bo pomagalo preprečiti nesporazume in neodobravanje, ne bo zadušilo otrokove naravne želje po postavljanju vprašanj, bo pomagalo začutiti občutek veselja do ustvarjalnega procesa, bo naučil razumeti in spoštovati mnenje drugih, odkrito izražati svoja čustva, se ne boji pokazati lastne individualnosti in ceniti ustvarjalno osebnost v sebi.
Cilji in cilji glasbene igre:
Glasba vzbudi čustveni in motorični odziv; igra otroku pomaga, da glasbo posluša pozorno in zavestno. V igri učenec nastopa razne naloge povezan s procesom prepoznavanja in razlikovanja narave glasbe, posameznih izraznih sredstev, aktivira občutke, domišljijo in mišljenje.

V skladu s tem imajo glasbene igre naslednje naloge:

1. Popravek:
razvoj slušne, vidne, taktilne zaznave, obraznih mišic, dihal, artikulacijskega aparata, glasovnih lastnosti (višina, tember, dinamika, ritem), koordinacija gibov;
oblikovanje izraznih sredstev: intonacija, obrazna mimika, geste, gibi.
2. Wellness:
razvoj motoričnih sposobnosti: splošne, fine, artikulacijske;
izboljšanje sposobnosti lajšanja čustvenega in fizičnega stresa, krepitev "mišičnega čuta";
razvoj hitrosti motorične reakcije.
3. Izobraževalni:
urjenje govornih in pevskih veščin;
razvoj glasbenih, ustvarjalnih, komunikacijskih sposobnosti;
oblikovanje miselnih veščin in dejanj.
4. Izobraževalni:
vzgoja splošne glasbene in govorne kulture;
oblikovanje estetskega dojemanja okoliškega sveta; umetniški okus
razvoj čustvene sfere.
5. Razvojni:
razvoj kognitivne dejavnosti;
ohranjanje trajnega zanimanja;
krepitev samoregulacije in nadzora;
razvoj pozornosti, spomina, mišljenja, domišljije.

Med igro morajo učenci:
1. Razmislite o znanih delih, izrazite sodbe o glavni ideji, sredstvih, oblikah njenega izvajanja.
2. Razlikovati med preprostim in kompleksne žanre vokalno in instrumentalno glasbo.
3. Sodelovati pri kolektivnih in izvajalskih dejavnostih /petje, plastično intoniranje, improvizacija/.
4. Razviti spretnosti in sposobnosti glasbenega samoizobraževanja.
5. Pokažite ustvarjalno pobudo s sodelovanjem v glasbenem in estetskem življenju razreda in šole. Različne glasbene igre
Med glasbenimi igrami je N. A. Metlov izpostavil igre s petjem, ki razvijajo sluh, glas, sposobnost pravilnega prenosa melodije, pa tudi pravljične igre.
N. A. Vetlugina je v okviru znanstvenih raziskav na področju razvoja glasbeno-senzoričnih sposobnosti pokazala primarno vlogo glasbeno-didaktičnih iger kot osnove za čutno zaznavanje glasbe.
E. Raevskaya, S. Rudneva, G. Soboleva, Z. Ushakova so spremenili idejo igre, njihov metodološki razvoj iger je bil usmerjen v celovit razvoj otroške glasbenosti, in sicer: razvoj čustvenosti, občutka za ritem , občutek za glasbeno obliko, zaznavanje, domišljija.
E.D. Makshantseva je predlagala drugo vrsto glasbenih iger - zabavne igre.
L.N. Komissarova je razvila sistem za uporabo vizualnih pripomočkov pri organizaciji in izvedbi didaktičnih iger.
Pomen vokalne igre pri delu na čistosti intonacije z elementi didaktike je pokazal A.D. Voinovich.
Dramatizacijske igre, gledališke igre, ljudske igre, se poslovne igre aktivno uporabljajo tudi v srednjih šolah: pri glasbenem pouku, obšolskih dejavnostih, popravno delo z otroki.
Glasbena igra daje otrokom veselje do ustvarjalne transformacije in samoizražanja skozi različne praktične dejavnosti.
Prinašati otrokom veselje in zadovoljstvo ob glasbenih izkušnjah je za učitelja naloga, ki ni nič manj pomembna in plemenita kot učenje katerega koli posebnega glasbenega znanja in spretnosti.
Igra pri glasbenem pouku se iz zunanje oblike zabave spremeni v obliko, ki otroku zagotavlja ustvarjalno samoizražanje.
Maximilian Voloshin: »Umetnost je dragocena samo toliko, kolikor je igra. Umetniki in glasbeniki so le otroci, ki niso pozabili igrati. Geniji so tisti, ki jim ni uspelo zrasti.”
Pri svojih pedagoških dejavnostih skoraj pri vsaki glasbeni uri uporabljam igralne oblike pouka, ki prispevajo k razvoju glasbene sposobnosti učencev, spodbuja njihovo željo po asociativnem razmišljanju. Med igro otroci dobijo impulz užitka, domišljije in samoorganizacije. Počutijo se sproščeno, udobno, vedno v iskanju, v gibanju, kjer sta vedno aktivna mišljenje in ustvarjalnost. Mimogrede, vedno se spomnim A. S. Makarenka, ki je večkrat rekel: igra je eden od pomembnih temeljev za razvoj otrokove osebnosti. Nenehno mora biti vključena v pedagoški proces pri pouku in obšolskih dejavnostih.
Med delom v šoli sem prišel do globokega prepričanja: igra je ustvarjalni laboratorij otroštvo, tista mavrica, tista aroma otroškega življenja, dajanje ustvarjalnost odraščanje. Kako se otrok manifestira v igri od otroštva, se bo oblikovalo zdravo jedro ustvarjalne dejavnosti in moralni temelji odraslega življenja. Če otrok »izpljune« svoje stanje, »doživi« glasbene slike, nehote se razvijejo kognitivne sposobnosti, opazovanje, inteligenca in radovednost.

Pri glasbenem pouku od 5. do 9. razreda uporabljam naslednje glasbene igre in ustvarjalne naloge:
Igra "Asociacija"
Možnost 1: V srednji šoli uporabljam to tehniko na naslednji način: po poslušanju in analizi glasbenega dela morajo učenci verižno, brez ponavljanja drug drugega, poimenovati asociativne besede, povezane z delom in že poimenovanimi besedami. Vse možnosti odgovorov si otrok zapiše v delovni zvezek. Na podlagi navedenih konceptov je predlagano pisanje mini eseja. Na primer:
Beethovnova patetična sonata - tragična - dramatična - vzhičena - viharna - silovita - očarljiva - junaška - zmaga - veselje ...
2. možnost: Izmislite si in zapišite vsaj 20 besed asociacij na določen izraz ali pojem. Na primer: muzikal - glasba, dialog, ples, drama, komedija, gledališče, Amerika, Notre Dame de Paris itd. Pri mojih učnih urah služi kot kontrolni test obravnavane teme.
Igra - potovanje "Nazaj v prihodnost"
Potovanje v časovnem stroju
Spoznavanje glasbe in glasbil preteklosti.
Igra "Karneval"
Možnost 1: poskušati obvladati ritme Latinske Amerike. Za to igro boste potrebovali nova orodja, ki jih boste morali narediti sami. Čokalo - preprosto pločevinko za gazirano pijačo napolnimo z majhnimi kosovnimi predmeti, kot so riž, pesek ali majhni kamenčki, luknjo pa zalepimo s trakom in lepilnim trakom. Guiro - v Ameriki ga delajo iz posušene buče. Doma pločevinko napolnimo s suhim grahom ali posušenimi oljčnimi pečkami, luknjo pa zalepimo s trakom. Za izdelavo maracas uporabimo posodico za čokoladna jajčka, ki jo napolnimo s suhim materialom in položimo na telo peresa. Zdaj potrebujemo katero koli melodijo v ritmu sambe, rumbe, tanga ali bossa nove. Igra je sestavljena iz predhodne vaje in poskusa zlivanja z zvokom vnaprej pripravljene pesmi ali skladbe.
Možnost 2: Znajdete se na neraziskanem planetu v tujem vesolju, izumite glasbila nezemljanov in poslušajte njihovo glasbo. Poimenujte te instrumente (domislite se, kako zvenijo, in jih narišite ali pa jih naredite iz odpadnega materiala (na primer iz žebljev, obešenih na žico ali iz kozarcev itd.)
Igra "Glasbeni nogomet"
Igra se po nogometnih pravilih. Razred je razdeljen na dve ekipi. Vprašanje ali naloga - met žoge. Napačen odgovor ali nepravilno opravljena naloga je gol (poraz) Na podlagi števila golov se določi zmagovalec in se oceni za svoje delo pri učni uri. Igro pozorno spremlja sodnik. Vsa vprašanja in ustvarjalne naloge so povezane s temami, obravnavanimi pri pouku glasbe.
Igra na poti "Pohiti na pot"
Premikanje po posebnem zemljevidu skozi posamezne postaje (mesta), da bi odgovorili na vsa vprašanja in opravili vnaprej pripravljene glasbene naloge, zbrali vse črke (v vsakem mestu je ena črka za pravilen odgovor) in razkrili naslednjo skrivnost glasbe . Igra poteka z namenom utrjevanja obravnavane snovi in ​​uvajanja novega glasbenega pojma ali pojma, ki se vpiše v zemljevid potovanja (glasbeni slovar)
Igra vlog "Sodišče prihaja, da vstane"
Igro lahko igrate na vnaprej izbrano temo (npr. »Ali je klasična glasba potrebna?« »Klasična glasba in moderni rock« itd.) Igra vključuje zagovarjanje izbranih stališč in raziskovanje v okviru pravil sodišča. .
Igra "Improvizacija"
Ta oblika igre uporablja plastične, vokalne in literarne improvizacije. Razred je razdeljen v 3 skupine. S predlaganim literarni junaki Skupina 1 sestavi majhno skladbo - miniaturo, skupina 2 jih glasno izrazi ali upodablja z glasbili, skupina 3 prenaša podobo vsakega lika v plastični improvizaciji. Oblikuje se estetski odnos do glasbene in zvočne realnosti: glasbeni zvok– glasbena podoba je način njenega utelešenja.
Igra "GLASBA NA VODI"

Ena od možnosti za ritmične igre je igra, ki otroke pripravlja na zapomnitev preprostih melodij. Zahteva tudi nekaj priprave. Vzeti morate več (5-7) kozarcev, po možnosti enakih in z ne predebelimi stenami. Napolnite jih z vodo in udarite po kozarcu s kovinsko palico ter preverite, kakšen zvok oddaja vsak kozarec drugače. Tudi če ni preveč melodičen in harmoničen, je glavna stvar, da se zvoki jasno razlikujejo na uho. Za začetek poskusite čim bolj natančno ponoviti dani ritem, medtem ko melodija za vas še ni glavna. Lahko vzamete poljubne primere ritmičnih vzorcev. Tako smo se naučili ujeti in zapomniti ritem. Zdaj pa poskusimo začeti reševati bolj zapleten problem: igre, ki razvijajo glasbeno uho in spomin.
Naloga igralcev v tem primeru je, da si zapomnijo ne samo tone, ampak tudi višino vsakega od kozarcev. Bolje je, če se pred začetkom igre z naraščanjem višine postavijo v vrsto, tako da so nizke levo od nastopajočega, visoke pa desno.
Igra "UGANI"

Za igranje te igre boste potrebovali pravo glasbilo. Seveda je bolje, če je pravi klavir. To pomeni, da igralci potrebujejo instrument, na katerega lahko vsak, ki igra, reproducira najpreprostejši zvok. Sedaj morate izbrati vodjo, nekoga, ki vsaj malo ve, kako so tipke na tipkovnici (ni vam treba poznati njihovih imen). Ta vodja se mora spomniti višine zvoka in natančno tipko, ki bo proizvedla ta zvok. Vsi ostali udeleženci igre se obrnejo stran, voditelj pa pritisne eno od tipk. Nato izbere enega od fantov in ga povabi, naj ugane, katero tipko je pritisnil.
Poleg tega, če se uporablja pravi klavir, to pomeni, da je njegova tipkovnica dolga, zato je treba dodeliti majhen del tipk (znotraj oktave), da začetnik lažje ugane. Z uporabo metode "poke" se mora ugibalec odločiti za eno možnost. Ostali udeleženci igre lahko izrazijo svoje strinjanje ali nestrinjanje. Če vodja prepozna pravilnost izbire, potem igra preide na tega udeleženca.
Ustvarjalna naloga »Brainstorming« To tehniko pogosto uporabljam pri glasbenem pouku. Podana je naloga: sestaviti smiselno poved, ki vključuje 3 dane besede. Na primer:
a) glasba, literatura, skladatelj (Skladatelj sklada glasbo na literarno delo);
b) Glinka, romanca, Italija (Med potovanjem po Italiji je Glinka napisal romanco »Beneška noč«);
c) suita, Bach, ples (J.S. Bach je napisal veliko suit, sestavljenih iz starih plesov).
Ustvarjalna naloga Sinquain Otroci dobijo besedo, za katero morajo izbrati dva pridevnika, tri glagole, štiri vezane besede in na koncu eno posploševalno besedo. Besede se ne smejo ponavljati in besed z istim korenom ni mogoče uporabiti. Na primer:
a) Mozart – sončen, prazničen – sklada, ustvarja, navdihuje – obožujemo njegovo glasbo – klasika;
b) orkester - simfonični, komorni - igra, gostuje, nastopa - štiri skupine glasbil - kolektivno;
c) barok - eleganten, pretenciozen - očara, navdihuje, očara - biser biser nepravilne oblike - stil.
Velik pomen je dan splošnemu pouku ob koncu vsakega četrtletja. Pri teh učnih urah lahko križanke uporabimo tudi kot obliko igre in ustvarjalne naloge.
Predstavitve. Od letos uporabljam predstavitve kot ustvarjalno dejavnost. To je lahko nadaljevalna naloga za novo temo ali, nasprotno, domača naloga kot posploševanje glasbenih vtisov srednješolcev. Otroke vodim, z njimi naredim načrt, po katerem naredijo predstavitve. Predstavitve se lahko uporabljajo kot del igre "Dan podmladka"
O glasbenih igrah lahko veliko pišete in govorite. Glavna stvar je, da brez njih otrok med glasbeno lekcijo ni mogoče očarati v svetu umetnosti, v svet lepote.

Sluh

Še naprej razvijati zanimanje in ljubezen do glasbe, glasbeno odzivnost nanjo.

Oblikovati glasbeno kulturo, ki temelji na poznavanju klasične, ljudske in moderna glasba; z zgradbo 2- in 3-delnega glasbenega dela, z gradnjo pesmi. Nadaljujte s predstavitvijo skladateljev.

Vzgojite kulturo obnašanja ob obisku koncertnih dvoran in gledališč (ne povzročajte hrupa, ne motite drugih gledalcev, ki uživajo v glasbi ali gledajo predstave).

Še naprej uvajati zvrsti glasbenih del (koračnica, ples, pesem).

Razvijati glasbeni spomin s prepoznavanjem melodij iz posameznih odlomkov dela (uvod, zaključek, glasbeni stavek).

Izboljšati veščino razlikovanja zvokov v višinah znotraj kvinte, zvok glasbil (klaviature, tolkala in godala: klavir, violina, violončelo, balalajka).

Razviti pevske sposobnosti, sposobnost petja z lahkim zvokom v razponu od "D" prve oktave do "C" druge oktave, vdihniti pred začetkom pesmi, med glasbenimi stavki, jasno izgovarjati besede, pravočasno začeti in končati pesem, čustveno prenašati značaj melodije, peti zmerno, glasno in tiho.

Spodbujati razvoj sposobnosti solo petja z in brez glasbene spremljave.

Spodbujati manifestacijo neodvisnosti, ustvarjalno izvajanje pesmi drugačne narave.

Razvijte pesem in glasbeni okus.

Pesemska ustvarjalnost

Razviti spretnost improvizacije melodije na dano besedilo, sestavljanje melodij drugačne narave: nežna uspavanka, živahna ali vesela koračnica, gladek valček, vesela plesna pesem.

Glasbeni in ritmični gibi

Razviti občutek za ritem, sposobnost prenosa z gibi značaja glasbe, njene čustvene in figurativne vsebine; sposobnost proste navigacije v prostoru, izvajanja npocTeniririe sprememb, samostojnega premikanja od zmernega do hitrega ali počasnega tempa, spreminjanja gibov v skladu z glasbenimi stavki.

Spodbujati oblikovanje spretnosti pri izvajanju plesnih gibov (izmenično metanje nog naprej v skoku; stranski korak s počepom, s premikom naprej, vrtenje; počep z dajanjem noge naprej).

Otroke seznanite z ruskimi okroglimi plesi, plesi, pa tudi plesi drugih narodov.

Še naprej razvijati sposobnosti dramatizacije pesmi; sposobnost upodabljanja čudovitih živali in ptic (konj, koza, lisica, medved, zajček, žerjav, krokar itd.) v različnih situacijah igre.

Razvoj plesne in igralne ustvarjalnosti

Razvijati plesno ustvarjalnost; razviti sposobnost izumljanja gibov za plese, plese, sestaviti plesno kompozicijo, pokazati neodvisnost v ustvarjalnosti.

Izboljšati sposobnost samostojnega ustvarjanja gibov, ki odražajo vsebino pesmi.

Spodbujajte jih k dramatiziranju vsebine pesmi in okroglih plesov.

Igranje na otroška glasbila

Razviti sposobnost izvajanja preprostih melodij na otroških glasbilih; znane pesmi posamezno in v manjših skupinah, pri tem pa ohraniti splošno dinamiko in tempo.

Razvijte ustvarjalnost, spodbujajte otroke k aktivnemu samostojnemu delovanju.

Zgledno glasbeni repertoar

Sluh

"Marš", glasba. D. Šostakovič; "Uspavanka", "Fant s harmoniko", glasba. G. Sviridova; "Padajoči listi", glasba. T. Popatenko, besedila. E. Avdienko; »Marš« iz opere »Ljubezen do treh pomaranč«, glasb. S. Prokofjev; "Zima", glasba. p . Čajkovski, besedila. A. Pleščejeva; "Jesen

pesem" (iz cikla "Letni časi" P . Čajkovski). "Polka", glasba. D. Lvov-Kompaneyts, besedila. 3. Petrova; "Mamine počitnice", glasba. E. Tilicheeva, besedila. L. Rumarchuk; "Moja Rusija", glasba. G. Struve, besedila. N. Solovjova; "Kdo je prišel s pesmijo?", Glasba. D. Lvov-Kompaneyts, besedila. L. Dymova; "Otroška polka", glasba. M. Glinka; "Božiček", chuz. N. Eliseeva, besedila. 3. Aleksandrova. »Jutranja molitev«, »V cerkvi« (iz »Otroškega albuma« P. Čajkovskega); "Glasba", glasba. G. Struve; "Lark", glasba. M. Glinka; "Molj", glasba. S. Maikapara; “Ples ptic”, Uspavanka”, glasba. N. Rimski-Korsakov; Finale klavirskega koncerta št. 5 (fragmenti) L. Beethovna. »Anxious Minute« (iz albuma »Spillkins« S. Maykaparja); »Kasanje«, »Jutro«, »Večer« (iz zbirke »Otroška glasba« S. Prokofjeva); »Prva izguba« (iz »Albuma za mladost«) R. Schumanna; Klavirska sonata Enajsta, 1. stavek (odlomki), Preludij v A-duru, op. 28, št. 7 F. Chopin.

petje

Vaje za razvoj sluha in glasu."Zajček", glasba. V. Karaseva, besedila. N. Frenkel; »Mačku smo za praznik sešili škornje«, otroška pesem; "Raven", ruski. adv. pesem, priredba E. Tiličejeva; "Vrabec Andrej", ruski. adv. pesem, prir. Yu. Slonova; "Jingle Bells", "Harmonika", glasba. E. Tiličejeva; "Štetje", glasba. I. Arsejeva; "Snežni biseri", glasba. M. Parkha-ladze, besedila. M. Plyatskovsky; “Kje prezimujejo ščinkavci?”, glasb. E. Zaritskaya, besedila. L.

Kuklina. "Parna lokomotiva", "Petruška", glasba. V. Karaseva, besedila. N. Frenkel; »Bobni, glasba. E. Tilicheeva, besedila. N. Naydenova; "Oblak", vzdevek; "Uspavanka", glasba. E. Tilicheeva, besedila. N. Naydenova; rus. adv. pesmi in napevi.

Pesmi."Žerjavi", glasba. A. Livshits, besedila. M. Poznanskaja; "Gostje so prišli k nam," glasba. An. Aleksandrova, besedila. M. Evensen; "Vrtni ples", glasba. B. Mozhzhevelova, besedila. N. Passova; "Modre sani", glasba. M. Jordansky, besedila. M. Klokova; "Gosi gos", glasba. An. Aleksandrova, besedila. G. Bojko; "Ribe", glasba. M. Kraseva, besedila. M. Klokova. "Piščanec", glasba. E. Tilicheeva, besedila. M. Dolinova; "Breza", glasba. E. Tilicheeva, besedila. P. Voronko; "Šmarnica", glasba. M. Kraseva, besedila. N. Frenkel; "Pomladna pesem", glasba. A. Filippenko, besedila. G Bojko; "Jap-jap", glasba. V Gerčiku, besedila. Y. Razumovsky, "Hiša za ptice", glasba. Yu. Slonova, lirika. O. Vysotskaya; "Grah", glasba. V. Karaseva, besedila. N. Frenkel; "Gosi", glasba. A. Filippenko, besedila. T. Volgina.

Pesemska ustvarjalnost

"Uspavanka", ruščina. adv. pesem; "Marš", glasba. M. Kraseva; »Dili-dili! Bom! Bom!”, ukrajinščina. adv. pesem, besedilo E. Makshantseva; "Izmisli si pesem"; otroške pesmice, zbadljivke, izštevanke in druge ruske.

adv. petje

glasbeno ritmični gibi

vaje."Mali pohod", glasb. T. Lomovoj; "Pomlad", glasba. E. Gnessina ("Etude"); "Step and Run", glasba. N. Nadenenko; "Gladke roke", glasba. R. Gliere (»Valček«, fragment); "Kdo bolje skače", glasba. T. Lomova: “Nauči se plesati v ruščini!”, glasba. L. Vishkareva (variacije na rusko ljudsko melodijo »Izpod hrasta, izpod bresta«); "Rosinki", glasba. S. Maikapara; "Jarek", ruski. adv. melodija, prir. R. Rustamova.

Vaje s predmeti."Valček", glasba. A. Dvorak; "Vaje s trakovi", ukrajinščina. adv. melodija, prir. R. Rustamova; "Gavotte", glasba. F. Gossec; "Mimo robca", glasba. T. Lomovoj; "Vaje z žogami", glasba. T. Lomovoj; "Valček", glasba. F. Burgmuller.

Skice."Tihi ples" (tema iz variacij), glasba. W. Mozart; "Polka", nemščina. adv. ples; "Spanje in ples" ("Igranje z lutko"), glasba. T. Lomovoj; "Ojoj!" ("Igra v gozdu", glasba T. Lomova).

Ples in ples."Prijateljski pari", glasba. I. Strauss ("Polka"); "Ples v paru", glasba. An. Aleksandrova ("Polka"); "Vabilo", rusko. adv. melodija "Len", prir. M. Rauchwerger; "Zabavni ples", glasba. V. Zolotarjeva; "Ogledalo", "Oh, moj hop, hop", rusko. adv. melodije; "Krožni ples", ruski. adv. melodija, prir., S. Razorenova; "Ruski ples", ruski. adv. melodija (»Ali na vrtu ali na zelenjadnici«); "Kadrila z žlicami", ruska. adv. melodija, prir. E. Tumanjan; deški ples "Chebotukha", rus. adv. melodija.

Značilni plesi."Matrjoška", glasba. B. Mokrousova; "Chebotukha", ruski. adv. melodija, aranžma V. Zolotarjeva; "Ples kroglic", glasba. T. Lomovoj; “Peteršiljev ples”, hrv., nar. melodija; "Flappers", glasba. N. Kiesel-Vatter; "Ples snežne deklice in snežink", glasba. R Gliera; "Ples škratov", glasb.

F. Churchel; "Ples bufonov", glasba. N. Rimski-Korsakov; "Ples cirkuških konj", glasba. M. Kraseva; "Ples medvedkov", glasba. M. Kraseva; "Srečanje v gozdu", glasba. E. Tiličejeva.

Okrogli plesi."Gostje so prišli k nam," glasba. An. Aleksandrova, besedila. M, Evensen; "Žetev", glasba. A. Filippenko, besedila. O. Volgina; "Novoletni okrogli ples", glasba. S. Šajdar; "Novoletni okrogli ples", glasba. T. Popatenko; »Pride k nam Novo leto", glasba V. Gerčik, besedila. 3. Petrova; "Okrogli ples cvetja", glasba. Yu. Slonova; "Kako so šle naše prijateljice", "Hodim z vinsko trto", "In sem na travniku", "Černozemski zemljan", ruski. adv. pesmi, prir. V. Agaronnikova; "Oh, da, breza", glasba. T. Popatenko, besedila. Zh. Agadzhanova; "Blizu reke, blizu mostu"; "Mlada ženska je šla po vodo", rusko. adv. pesmi, prir. V, Agafonnikova.

Glasbene igre

igre. "Trap", glasba. J. Haydn; "Ne bomo te izpustili", glasba. T. Lomovoj; “Bodi pameten!”, glasba. N. Ladukhina; "Igra s tamburinom", glasba. M. Kraseva; "Išči igračo", "Bodi pameten", rusko. adv. melodija, prir. V. Agafonnikova; "Piloti na letališču", glasba. M. Rauchwerger; "Najdi si partnerja", latvij. melodija, aranžma T. Popatenko; "Igra z zvoncem", glasba. S. Ržavskoj; lot in miši«, glasba. T. Lomovoj; "Rattles", glasba. T. Vilkorejskaja; poskrbi za obroč«, glasb. V. Vitlina; "Najdi igračo", latvij. adv. pesem, prir. Frida.

igre z petje."Cap", "Oh, mali zajček v Senečki", "Raven", ruski nar. pesmi; "Zainka", rusko. adv. pesem, prir. N. Rimski-Korsakov; "Kot tanek led", rusko. adv. pesem, priredba A. Brazgotina; "Raven", ruski. ljudska melodija, prir. E. Tiličejeva; "Dva jereba", ruski. adv. melodija, aranžma V. Agafonnikova; "Mačka Vaska", glasba. G. Lobačev, besedila. N. Frenkel; "Jež", glasba. A. Averina; "Okrogli ples v gozdu", glasba. M. Jordanski; "Jež in miši", glasba. M. Kraseva, besedila. M. Klokova; "Rože", glasba. N. Bakhutova, ljudske besede.

Glasbene in didaktične igre

Razvoj tonskega sluha."Glasbeni loto", "Koraki", "Kje so moji otroci?", "Mama in otroci".

Razvoj občutka za ritem."Prepoznaj po ritmu", "Ritmične črte", "Nauči se plesati", "Išči".

Razvoj tembrskega sluha."Kaj igram?", " Glasbene uganke«, »Glasbena hiša«.

Razvoj diatoničnega sluha."Glasno, tiho popivanje", "Zvonovi zvonjenja".

Razvoj glasbenega dojemanja in glasbenega spomina."Bodi previden", "Buragino", "Glasbena trgovina", "Letni časi", "Naše pesmi".

uprizoritev in glasbeni nastopi

"Gostje so prišli k nam," glasba. An. Aleksandrova; "Kot naši na vratih", rusko. adv. melodija, prir. V, Agafonnikova; "Kje si bil, Ivanuška?", rusko. adv. melodija, prir., M. Jordansky; "Moja najljubša lutka", avtor T. Koreeva; "Polyanka" (glasbena igra-pravljica), glasba T. Vilkorejskaja.

Razvoj plesne in igralne ustvarjalnosti

"Mačka in koza", "Zalival bom, zalival bom čebulo", glasba. E. Tiličejeva; "Mačji valček", glasba. V. Zolotarjeva; prosto plesanje na katero koli plesno melodijo v zvočnem posnetku; "Gori, gori jasno!", rusko. adv. melodija, prir. R. Rustamova; "In jaz sem na travniku", rusko. adv. melodija, prir. T. Smirnova.

Igranje na otroška glasbila

"Modro nebo", "Pogumni pilot", glasba. E. Tilicheeva, besedila. M. Dolinova; "Don-don", rusko. adv. pesem, prir., R, Rustamova; "Gori, gori jasno!", rusko. adv. melodija; "Pastir", češ. adv. melodija, prir. I. Berkovič; "Petelin", ruski. adv. pesem, prir. M. Kraseva; "Pazi", glasba. Z.

Wolfensohn; "Pri naši babici je živel črni oven", rus. adv. komična pesem, prir. V. Agafonnikova,

Načrtovani vmesni rezultati izvajanja programa

Vmesni rezultati obvladovanja programa so oblikovani v skladu z zveznimi državnimi zahtevami (FGT) z razkrivanjem dinamike oblikovanja integrativnih lastnosti učencev v vsakem starostnem obdobju obvladovanja programa na vseh področjih otrokovega razvoja.

Do šestega leta starosti je z uspešnim zaključkom programa dosežena naslednja stopnja razvoja otrokovih integrativnih lastnosti.

Integrativna kakovost »Telesno razvit,

osvojili osnovne kulturno-higienske veščine«

Antropometrični parametri (višina, teža) so normalni. Obvlada osnovne gibe v skladu s starostjo. Kaže zanimanje za sodelovanje v igrah na prostem in telesnih vajah.

Kaže željo po sodelovanju v igrah z elementi tekmovanja, v štafetah.

Uporablja opremo za športno vzgojo izven pouka (v prostem času).

Sposoben samostojnega izvajanja starosti primernih higienskih postopkov.

Upošteva osnovna pravila obnašanja pri jedi in umivanju.

Ima osnovno razumevanje vrednosti zdravja, koristi utrjevanja in potrebe po upoštevanju higienskih pravil. Vvsakdanje življenje. Pozna prednosti jutranje vaje, telesna vadba.

Ima osnovno razumevanje zdravega načina življenja in odvisnosti zdravja od pravilne prehrane.

Začne izkazovati sposobnost skrbeti za svoje zdravje.

Integrativna kakovost "Radoveden, aktiven"

Uporablja različne vire informacij, ki prispevajo k obogatitvi>. Igre kužkov (kino, literatura, izleti itd.).

Kaže veliko zanimanje za različne vrste otroških dejavnosti: gradnjo, likovno umetnost in igre.

Kaže radovednost, zanimanje za raziskovanje, eksperimentiranje in projektne dejavnosti.

Integrativna kakovost "Čustveno odziven"

Čustveno občutljiv na izkušnje bližnjih odraslih, otrok, junakov pravljic in zgodb, risank in igranih filmov, lutkovnih predstav.

Razstave čustveni odnos do literarnega dela, izraža svoj odnos do določenega dejanja literarnega lika.

Razume skrite motive za vedenje likov v delu.

Kaže občutljivost za umetniško besedo, čuti ritem in melodijo pesniškega besedila.

Razstave estetski občutki, čustva, estetski okus, estetsko dojemanje, zanimanje za umetnost.

Integrativna kakovost »Obvlada komunikacijska sredstva in načine interakcije z odraslimi in vrstniki«

Razdeli vloge pred začetkom igre in gradi svoje vedenje tako, da se drži vloge. Igralno interakcijo spremlja govor, ki tako po vsebini kot po intonaciji ustreza prevzeti vlogi.

Govor postane glavno komunikacijsko sredstvo. Govor, ki spremlja otrokove resnične odnose, se razlikuje od govora igranja vlog.

Zna sestaviti izvirne in zaporedno razvijajoče se zgodbe ter jih pripovedovati vrstnikom in odraslim.

Uporablja vse dele govora, aktivno sodeluje pri besedoslovju, uporablja sinonime in protipomenke.

Zna deliti različne vtise z učiteljem in drugimi otroki, se sklicuje na vir prejetih informacij (TV-oddaja, zgodba ljubljene osebe, obisk razstave, otroška igra itd.).

Pokaže sposobnost vzdrževanja pogovora, izraža svoje stališče, strinjanje ali nestrinjanje z odgovorom prijatelja.

Integrativna kakovost »Zmožen upravljati svoje vedenje in načrtovati svoja dejanja na podlagi konceptov primarnih vrednot, ob upoštevanju osnovnih splošno sprejetih norm in pravil obnašanja«

Dokazuje sposobnost kolektivnega dela in pogajanja z vrstniki o tem, kdo bo opravil kateri del dela.

Če se pri razdelitvi vlog v igri pojavijo konflikti, povezani s podrejenostjo vedenja vlog, se odločite sporna vprašanja in rešuje konflikte s pomočjo govora: prepričuje, dokazuje, razlaga.

Razume, da mora skrbeti za mlajše, jim pomagati, jih zaščititi. kdo je šibkejši?

Zna samostojno ali z malo pomoči odraslega oceniti dejanja in dejanja vrstnikov.

Upošteva osnovne splošno sprejete norme obnašanja v vrtcu in na ulici.

V vsakdanjem življenju odrasli »vljudnostne« besede uporabljajo sami, brez poziva drugih.

Integrativna kakovost »Sposobni reševati intelektualne in osebne naloge (probleme) primerne starosti«

Ima osnovne veščine samooskrbe.

Orientira se v okoliškem prostoru, razume pomen prostorskih razmerij (zgoraj - spodaj, spredaj - zadaj, levo - desno, med, zraven, okoli itd.).

Sposoben določiti zaporedje različnih dogodkov: kaj se je zgodilo prej (najprej), kaj kasneje (potem), določiti, kateri dan je danes, kaj je bilo včeraj, kaj bo jutri.

Sposoben oblikovati po lastnih načrtih.

Sposoben uporabljati preproste shematske slike za reševanje enostavnih problemov, graditi po diagramu, reševati probleme labirintov,

Prikazuje figurativno pričakovanje. Na podlagi prostorske razporeditve predmetov lahko pove, kaj se bo zgodilo kot posledica njihove interakcije.

Sposoben sklepati in podajati ustrezne vzročne razlage, če analizirana razmerja ne presegajo meja njegove vizualne izkušnje.

Zna samostojno pripraviti kratko pravljico na dano temo.

Sposoben samostojno najti zanimive dejavnosti zase.

Integrativna kakovost »imeti primarne predstave o sebi, družini, družbi, državi, svetu in naravi«

Pozna in pove svoje ime in priimek, ime in očetovstvo svojih staršev. Ve, kje delajo njegovi starši in kako pomembno je njihovo delo za družbo.

Pozna družinske počitnice. Ima stalne obveznosti doma.

Zna govoriti o svojem domačem kraju (mestu, vasi), poimenovati ulico, v kateri živi.

Ve, da je Ruska federacija (Rusija) ogromna večnacionalna država; da je Moskva glavno mesto naše domovine. Ima predstavo o zastavi, grbu in melodiji himne.

Ima idejo o Ruska vojska, o letih vojne, o dnevu zmage.

Integrativna kakovost "Obvlada univerzalne predpogoje izobraževalnih dejavnosti"

Ima veščine organiziranega vedenja v vrtcu, doma, na ulici. Sposoben sprejeti nalogo učenja na pamet, zapomni si navodila odrasle osebe in se lahko nauči kratko pesem.

Sposoben povezanega, doslednega in izraznega pripovedovanja kratkih pravljic in zgodb.

Sposoben ohraniti preprost pogoj v spominu, ko izvaja katero koli dejanje.

Sposoben delovati s koncentracijo 15-25 minut. Izkazuje odgovornost do izpolnjevanja delovnih nalog. Kaže željo po razveseljevanju odraslih z dobrimi deli.

Integrativna kakovost "Obvlada potrebne veščine in sposobnosti"

Otrok je razvil veščine, potrebne za izvajanje različne vrste dejavnosti otrok.

Izobraževalno področje "Zdravje"

Sposoben se hitro in lepo obleči in slačiti ter vzdrževati svojo omaro v redu.

Ima veščine urejenosti (opazi nered v oblačilih, ga odpravi z malo pomoči odraslih).

Razvijajo se osnovne osebne higienske veščine (samostojno umivanje zob, umivanje rok pred jedjo, pokrivanje ust in nosu z robčkom pri kašljanju in kihanju).

Ima najpreprostejše veščine vedenja med jedjo, uporablja vilice in nož.

Ima osnovno razumevanje komponent (pomembnih komponent) zdrava slikaživljenja (pravilna prehrana, gibanje, spanje) in dejavniki, ki uničujejo zdravje.

Zaveda se pomena vsakdana jutranje vaje, utrjevanje telesa, vzdrževanje dnevne rutine.

Izobraževalno področje "Športna vzgoja"

Lahko hodi in teče lahkotno, ritmično, ohranja pravilno držo, smer in tempo.

Lahko pleza po gimnastični steni (višina 2,5 m) s spremembami v tempu.

Lahko skače na mehko podlago (višina 20 cm), skoči na določeno mesto z višine 30 cm, skoči v daljino z mesta (najmanj 80 cm), iz zaleta (najmanj 100 cm), v skoku v višino z tek (vsaj 40 cm), skok čez kratko in dolgo vrv

Zna metati predmete z desno in levo roko na razdaljo 5-9 m, v navpično in vodoravno tarčo z razdalje 3-4 m, kombinirati zamah z metom, vreči žogo na tla in jo loviti. z eno roko med hojo vsaj 10-krat udarite žogo na mestu (razdalja 6 m). Je lastnik šole žoge.

Izvaja statične in dinamične vaje za ravnotežje.

Sposoben oblikovati kolono po tri ali štiri; poravnati, odpreti v stolpec, vrstico; zavijati desno, levo, okrog.

Smuči z drsečim korakom na razdalji približno 2 km; skrbi za smuči.

Zna voziti skuter.

Sodeluje pri vajah z elementi športnih iger: gorodki, badminton, nogomet, hokej.

Zna plavati (prostovoljno).

Izobraževalno področje "Socializacija"

S partnerji se dogovori, kaj igrati, kdo bo koga v igri; spoštuje pravila igre.

Sposoben razvijati vsebino igre glede na število otrok, ki se igrajo.

V didaktičnih igrah oceni svoje zmožnosti in brez zamere sprejme izgubo.

Sovrstnikom razlaga pravila igre.

Po ogledu predstave lahko oceni nastop igralca/igralcev, uporabljena umetniška izrazna sredstva in prvine. okrasje produkcije.

Ima v ustvarjalna izkušnja več odigranih vlog v predstavah v vrtcu in domačem gledališču. Zna oblikovati svojo predstavo z uporabo različnih materialov (atributi, improviziran material, obrti).

Izobraževalno področje "Delo"

Samostojno se oblači in slači, suši mokra oblačila in skrbi za obutev.

Opravlja naloge pomočnika v jedilnici in pravilno pripravi mizo.

Vzdržuje red v skupini in na območju vrtca.

Opravlja naloge nege živali in rastlin v kotičku narave.

Izobraževalno področje "Varovanje"

Upošteva osnovna pravila organiziranega vedenja v vrtcu.

Upošteva osnovna pravila obnašanja na ulici in v prometu, osnovna prometna pravila.

Razlikuje in poimenuje posebne vrste transport (»reševalno vozilo«, »gasilci«, »policija«), razloži njihov namen.

Razume pomen semaforja. Prepozna in poimenuje prometni znaki"Prehod za pešce", "Otroci", "Stop" javni prevoz", "Podzemni prehod za pešce", "Medicinska pomoč".

Razlikuje med cestami, pločniki, podzemnimi prehodi za pešce in zebrami.

Pozna in upošteva osnovna pravila obnašanja v naravi (načini varnega stika z rastlinami in živalmi, spoštovanje okolja).

Izobraževalno področje "Spoznanje"

Produktivna (konstruktivna) dejavnost. Sposoben analizirati strukturo zgradbe.

Zna načrtovati faze ustvarjanja lastne zgradbe in najti konstruktivne rešitve.

Ustvarja zgradbe po risbah.

Sposoben delati kolektivno.

Razvoj osnovnih matematičnih pojmov.Šteje (šteje) znotraj 10.

Pravilno uporablja kardinalne in redne številke (znotraj 10), odgovarja na vprašanja: "Koliko?", "Kateri?"

Izenači neenake skupine predmetov na dva načina (odstranitev in dodajanje enega).

Primerja predmete na oko (po dolžini, širini, višini, debelini); preverja točnost definicij s prekrivanjem ali aplikacijo.

Postavlja predmete različnih velikosti (do 7-10) v naraščajočem in padajočem vrstnem redu glede na njihovo dolžino, širino, višino, debelino.

Z besedami izrazi lokacijo predmeta glede na Za sebe, druge predmete.

Pozna nekaj značilne lastnosti znani geometrijski liki (število kotov, strani; enakost, neenakost stranic).

Kliče zjutraj, dan, večer, noč; ima predstavo o spreminjajočih se delih dneva.

Imenuje trenutni dan v tednu.

Oblikovanje celostne slike sveta. Razlikuje in imenuje vrste prevoza, predmete, ki človeku olajšajo delo v vsakdanjem življenju

Razvršča predmete, določa materiale, iz katerih so izdelani.

Pozna ime svojega domačega kraja (vasi), državo in njeno glavno mesto.

Poimenuje letne čase in zapomni njihove značilnosti.

Pozna interakcijo človeka z naravo v različnih letnih časih.

Pozna pomen sonca, zraka in vode za človeka, živali in rastline.

Skrbno ravna z naravo.

Izobraževalno področje "Komunikologija"

Lahko sodeluje v pogovoru.

Sposoben ovrednotiti odgovor ali izjavo vrstnika na utemeljen in prijazen način.

Sestavlja zgodbe na podlagi slike, ki temelji na nizu slik; dosledno, brez bistvenih izpustov, obnavlja kratka literarna dela.

Določi mesto zvoka v besedi.

Zna izbrati več pridevnikov k samostalniku; zamenjati besedo z drugo besedo s podobnim pomenom.

Izobraževalno področje "Branje" fikcija»

Pozna 2-3 programske pesmi (če je potrebno, otroka opomni

prve vrstice), 2-3 izštevanke, 2-3 uganke. Imenuje žanr dela.

Dramatizira krajše pravljice, bere pesmi po vlogah. Pokliče ljubljeno osebo

otroški pisatelj, najljubše pravljice in povesti.

Izobraževalno področje "Likovna ustvarjalnost"

Razlikuje likovna dela (slikarstvo, knjižna grafika, folk dekorativne umetnosti, kiparstvo).

Poudarja izrazna sredstva v različnih vrstah umetnosti (oblika, barva, okus, kompozicija).

Pozna značilnosti slikovnih gradiv.

risanje. Ustvarja podobe predmetov (iz narave, po zamisli); slike zgodbe.

Uporablja različne kompozicijske rešitve in vizualne materiale.

Uporablja različne barve in odtenke za ustvarjanje izraznih slik.

Izvaja vzorce, ki temeljijo na ljudski umetnosti in obrti, leta.

Modelarstvo. Z naučenimi tehnikami in metodami klešejo predmete različnih oblik.

Ustvarja majhne zgodbene sestave, ki prikazuje razmerja, poze in gibe figur.

Ustvarja slike po motivih ljudskih igrač.

Aplikacija. Upodablja predmete in ustvarja preproste risbene kompozicije z različnimi tehnikami rezanja in trganja papirja.

Izobraževalno področje "Glasba"

Razlikuje zvrsti glasbenih del (koračnica, ples, pesem); zvok glasbil (klavir, violina).

Razlikuje med visokimi in nizkimi zvoki (znotraj petin).

Lahko poje brez napetosti, gladko, z lahkotnim zvokom; jasno izgovarja besede, začne in konča pesem pravočasno; peti ob spremljavi glasbila.

Lahko se giblje ritmično v skladu z značajem in dinamiko glasbe.

Lahko izvaja plesne gibe(izmenično izmetavanje nog naprej v poskoku, polpočep s stopalom na peti, stopanje na celem stopalu na mestu, pomik naprej in kroženje).

Samostojno dramatizira vsebino pesmi in plesov; deluje brez posnemanja drugih otrok.

Zna zaigrati melodije na metalofon enega za drugim in v majhni skupini otrok.

Pripravljalni:

v šolsko skupino (od 6 do 7 let)

Predložitev vašega dobrega dela v bazo znanja je preprosta. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bazo znanja uporabljajo pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Objavljeno dne http://www.allbest.ru/

Uvod

Glasba skladatelja Hrestač Čajkovskega

Harmonična kombinacija duševnega in telesnega razvoja, moralne čistosti in estetskega odnosa do življenja in umetnosti so nujni pogoji za oblikovanje celovite osebnosti. Doseganje tega visokega cilja močno olajša pravilna organizacija glasbene vzgoje otrok.

Vpliv glasbe na razvoj ustvarjalna dejavnost Otrokov je zelo veliko. Glasba, tako kot vsaka druga umetnost, lahko vpliva na vsestranski razvoj otroka, spodbuja moralna in estetska doživetja, vodi do preobrazbe okolja in aktivnega mišljenja. Poleg leposlovja, gledališča in likovne umetnosti opravlja pomembno družbeno funkcijo.

Predšolsko otroštvo je čas za najbolj optimalno uvajanje otroka v svet lepote.

Starejši predšolski otroci že vedo, da glasbo pišejo skladatelji, na podlagi predhodno pridobljenega znanja in vtisov znajo ne samo odgovoriti na vprašanje, temveč tudi samostojno označiti glasbeno delo in ga razumeti. izrazna sredstva, občutite različne odtenke razpoloženja, ki jih prenaša glasba, izrazite svoj odnos do pesmi, iger in njihovih značilnosti.

V tej starosti se otroci zanimajo za glasbeno opismenjevanje, želja po ekspresivnem izvajanju pesmi, plesu in izkazovanju ustvarjalnosti postane bolj živa. Otroci motivirajo svoje želje in kažejo povečano zanimanje za improvizacijo in pisanje. Oblikovanje otrokove osebnosti na podlagi glasbene umetnosti še vedno ostaja jedro glasbene vzgoje.

Namen tega dela: da bi otroke seznanili z glasbeno umetnostjo, izberite glasbeno delo in vodite lekcijo z otroki starejše predšolske starosti.

1. IzbiraglasbenidelaZapogovori

"Hrestač" - op. 71, balet Petra Iljiča Čajkovskega v dveh dejanjih na libreto Mariusa Petipaja po motivih pravljice »Hrestač in mišji kralj« Ernesta Hoffmanna.

Hrestač je dober prijatelj in stari znanec, ki nas je obiskal že večkrat in še velikokrat bo ... In vsak pozna svojega junaka, vsak gledalec ima svojega Hrestačka. Nekdo se spominja in obožuje tega junaka iz istoimenske pravljice Ernsta Hoffmanna, nekdo, ko je enkrat videl, si je za vedno zapomnil čudovito risanko, nekdo pa z vsem srcem obožuje balet "Hrestač", ki so ga prvič obiskali kot otrok s svojimi starši, zdaj pa pride gledat "Hrestača" s svojimi otroki. To je pravljica z veličastno glasbo velikega ruskega skladatelja Petra Iljiča Čajkovskega.

Tako ali drugače je Hrestač že od otroštva znan vsakemu prebivalcu Zemlje, poleg tega je simbol novoletne čarovnije in skrivnostnih dogodivščin, ki jo spremljajo. Pa ne samo zato, ker se pravljica Hrestač dogaja na božič – zgodba sama je polna čudovitih preobrazb in čarobnih dejanj.

Balet "Hrestač" je bil prvič prikazan v Sankt Peterburgu decembra 1892. Predstava "Hrestač" je takoj osvojila srca občinstva. Od tega trenutka naprej je postala dobra tradicija organizirati prednovoletne predstave baleta Hrestač. V tej predstavi uživajo tako otroci kot odrasli - navsezadnje imajo vsi brez izjeme radi čarobno pravljico, ki jo pripovedujejo ob božiču. Za vsakega od nas je že od otroštva v tej besedi nekaj zelo bližnjega in dragega. Da bi poglobili veščino poslušanja glasbe, bomo otroke seznanili z pripravljalna skupina z delom Petra Iljiča Čajkovskega iz baleta Hrestač. Notni zapis za balet Hrestač je predstavljen v prilogi.

1. O življenju in delu Petra Iljiča Čajkovskega

P. I. Čajkovski (7. maj 1840 - 6. november 1893) - sijajen ruski skladatelj, ponos ruske glasbene kulture.

Rojen v delavski vasi Votkinsk, v družini vodje rudarskega okrožja Kama-Votkinsk, Ilya Petrovich. Čajkovski je v rodnem Votkinsku preživel le osem otroških let, a spomini na ta čas so bili vedno živi v skladateljevi duši. Družina mojih staršev je imela rada glasbo, mama je dobro pela in igrala klavir, v hiši so prirejali glasbene večere. Najmočnejše glasbene vtise je dolgoval deželi Votkinsk. »Kar zadeva ruski element v moji glasbi na splošno, je to posledica dejstva, da sem odraščal v divjini, že od otroštva, zelo zgodaj, sem bil prežet z nerazložljiva lepota značilnosti ruske ljudske glasbe,« je opozoril Pjotr ​​Iljič.

Čajkovski je svojo nadarjenost za glasbo pokazal že zgodaj: pri petih letih je začel igrati klavir, tri leta kasneje pa je bral note in zapisoval svoje glasbene vtise. V letih 1850-1859 je Čajkovski na željo staršev študiral na pravni fakulteti, nato pa je bil dodeljen v službo na ministrstvu za pravosodje. V letih 1855-1858 se je učil klavirja pri takrat znanem pianistu R. Kündingerju, ki je imel, mimogrede, slabo mnenje o sposobnostih bodočega skladatelja. Šele leta 1861 je Čajkovski začel resno študirati glasbo v peterburški podružnici Ruskega glasbenega društva. Jeseni 1862 je postal študent spreobrnjen iz glasbeni razredi Peterburški konservatorij, ki ga je leta 1865 z odliko diplomiral v razredih A. G. Rubinsteina in N. I. Zaremba, ki sta zelo cenila študentov talent. Hkrati so bila napisana prva večja dela za simfonični orkester: Uvertura »Thunderstorm« in uvertura v F-duru, »Character Dances«, kantata za soliste, zbor in orkester na Schillerjevo odo »To Joy« ( diplomsko delo), zbornična dela. Ko je maja 1863 zapustil službo, se je začel preživljati s poukom.

Avtor več kot 80 del, vklj. deset oper in tri balete. Njegovi koncerti in druga dela za klavir, sedem simfonij, štiri suite, program simfonična glasba, baleti “Labodje jezero”, “Tnuljčica”, “Hrestač” predstavljajo izjemno dragocen prispevek k svetovni glasbeni kulturi. Poleg glasbe za odrasle je napisal veliko čudovitih glasbenih del za otroke in mladino.

Skladatelj je rad potoval, obiskoval različne države in svoje vtise prenašal v glasbo. Ni bil le skladatelj, ampak tudi dirigent orkestra, poučeval pa je tudi na Moskovskem konservatoriju. Za velik prispevek skladatelja k razvoju ruske glasbene umetnosti je bil Moskovski državni konservatorij poimenovan po njem.

V Moskvi obstaja koncertna dvorana, imenovan po njem. Enkrat na štiri leta poteka v Moskvi Mednarodno tekmovanje poimenovana po Petru Iljiču Čajkovskemu. Vsi glasbeniki na svetu si prizadevajo sodelovati v njem.

In zdaj se bomo seznanili z njegovim delom - "Hrestač".

V baletu Hrestač Čajkovskega je presenetljivo naravno zlitje ekspresivnega in vizualnega, teatralnosti in najglobljega psihologizma. Prizor rasti božičnega drevesa v I. dejanju spremlja glasba resnično simfonične lestvice - sprva zaskrbljujoča, duhovita, ki prikazuje vrvež miši in čudne nočne vizije, se postopoma širi, cveti s čudovito neskončno odvijajočo se melodijo. Glasba subtilno uteleša vse, kar se dogaja v naslednjem prizoru: krike stražara, bobnanje, vojaške, čeprav igračke, fanfare, cviljenje miši, napetost boja in čudovito preobrazbo Hrestačka. Valček snežink odlično prenaša občutek mraza, igre mesečina in hkrati - protislovna čustva junakinje, ki se znajde v skrivnostnem čarobnem svetu. Divertimento II. dejanja vključuje različne plese: ples čokolade (sijajna španščina), kave (prefinjen in dolgočasen orientalski), čaja (živahno značilen, bogat komični učinki kitajski), pa tudi živahen, v ljudskem duhu, ruski trepak; graciozno stiliziran ples pastirčkov; komični ples matere Zhigon z otroki, ki lezejo izpod njenega krila. Vrhunec divertissementa je znameniti Valček rož s svojo pestrostjo melodij, simfoničnim razvojem, pompoznostjo in svečanostjo. Ples vile sladkorne slive je neverjetno ljubek in subtilen. Lirični vrhunec celotnega baleta je adagio (v originalni produkciji Vila sladkorne slive in princ, zdaj Klara in Hrestač).

2. Opombe o lekciji z otroki starejše predšolske starosti

Cilj: aktiviranje in razvoj ustvarjalne domišljije predšolskih otrok v procesu zaznavanja glasbenih del.

Naloge:

1) Otroke seznanite z glasbo Petra Iljiča Čajkovskega iz baleta "Hrestač".

2) Spoznavanje baletne zvrsti skozi seznanjanje z glasbena kultura P. I. Čajkovski.

3) Gojite ljubezen do glasbe.

4) Razširite svoja obzorja, gojite glasbeni in estetski okus.

Besednjakdelovno mesto: skladatelj, balet, poslušalec, izvajalec, valček, žanr.

Glasbenimaterial iz baleta "Hrestač": fragmenti baleta "Marec", "Valček rož", "Ples vile sladkorne slive".

Oprema: portret P. I. Čajkovskega; ilustracije za balet; glasbila (violina, flavta, zvon); stereo sistem, DVD predvajalnik, računalnik, multimedijski projektor, platno, umetno cvetje za valček; A4 plakati z imeni instrumentov in glasbenih del (violina, flavta, zvonec, "Valček rož", "Ples vile sladkorne slive", "Marec"); skicirke, akvarelne barve, čopiči za slikanje.

Pripravadogodkov vključuje naslednje:

1) Razvoj temeljev glasbene in estetske zavesti v prejšnjih razredih.

2) Oblikovanje idej o figurativni podlagi glasbenih del.

3) Razvoj idej o primarnih zvrsteh glasbe in njihovih vrstah.

4) Otroci se naučijo igre »Marš« na hrupnih glasbilih.

Premakni serazredi:

Na osrednji steni je velik portret P. I. Čajkovskega.

Glasbeniučiteljica: Torej, danes bomo šli na čarobni svet glasba! Spoznajmo glasbo velikega ruskega skladatelja Petra Iljiča Čajkovskega. Fantje, kdo je P. I. Čajkovski?

Odgovori otrok.

Glasbeniučiteljica: prav. Spomnimo se P. I. Čajkovskega. To je izjemen ruski skladatelj, znan po vsem svetu. Rodil se je na Uralu v mestu Votkinsk 25. aprila 1840. Njegovi starši so imeli zelo radi glasbo. Njena mati je igrala klavir in pela; v njihovi hiši so bile mehanske orgle. Kasneje, ko se je preselil v Moskvo, je skladal glasbo in se ukvarjal s pedagoškim delom: poučeval je bodoče pianiste in skladatelje. Njegova glasba razveseljuje in navdušuje, vedno je iskrena in resnična.

P. I. Čajkovski je napisal veliko čudovitih del. To so opere: "Mazeppa", "Eugene Onegin", " Pikova dama"; Simfonična dela; Baleti "Labodje jezero", "Trnuljčica", "Hrestač" in še veliko več.

Beseda »balet« izhaja iz latinskega »plesati«, ko baletni plesalci skozi ples pripovedujejo občinstvu o vseh dogodkih in odnosih likov med seboj.

Odgovori otrok. Ali je mogoče odplesati pravljico?

Glasbeniučiteljica: Kako znaš plesati? Ali veste, koliko čudovitih baletov je bilo uprizorjenih po pravljicah: »Hrestač«, »Trnuljčica«, »Konjiček Grbavec«, vseh ni mogoče našteti. Z gibanjem plesalci posredujejo raznovrstna občutja. In občinstvo je veselo in žalostno ob likih, kot da bi jih slišalo govoriti.

Ampak, preden poslušate komad, mi prosim povejte, fantje, kako naj poslušate glasbo?

Odgovori otrok: Morate pozorno poslušati, v tišini. Lahko zaprete oči in si predstavljate sliko, ki jo prinaša to delo.

Glasbeniučiteljica: Verjetno vsi obožujete pravljice. Še posebej, če se dogodki, o katerih govorijo, zgodijo na silvestrovo. Eden od teh Novoletne pravljice"Hrestač in mišji kralj" je napisal nemški pisatelj Ernst Hoffmann. In ruski skladatelj Pjotr ​​Iljič Čajkovski je napisal glasbo na podlagi te pravljice in rezultat je bil čudovit balet »Hrestač«. In prav z odlomki iz tega baleta vas bomo danes spoznali.

Učiteljica glasbe pripoveduje pravljico ob tihi glasbi v ozadju.

To je pravljica o neverjetnih dogodivščinah deklice Marie. Dogajanje tega čarobnega baleta se odvija na silvestrovo. V baletu se junaki delijo na resnične in izmišljene. Maša, njen brat, njihovi starši, gostje, povabljeni na počitnice, stari čarovnik - vse to so resnični liki v baletu.

Ura v dnevni sobi je odbila devetkrat. Velika sova na uri se je poživila in zamahnila s krili. Zdi se, da je vse pripravljeno. Dopust se lahko začne. - Vstopite, otroci! - Gospodov svetovalec je široko odprl vrata. Hrupna jata otrok je vdrla v sobo in ... od presenečenja in navdušenja zamrznila na pragu.

Sredi sobe se je v lučkah svetila čudovita novoletna jelka. Na njegovih vejah so rasli sladki orehi, jabolka in pisani bonboni, zlate in srebrne kroglice so žarele, veličastni huzarji in snežno beli konji so bili pripravljeni vsak trenutek planiti v napad, elegantne lutke pa so jih opazovale z občudujočimi pogledi.

Nato je izbruhnil pohod in lastnik hiše je začel deliti darila.

Zunaj oken letijo snežne kosmiče, vendar je soba, kjer so zbrani otroci, topla in prijetna. Vsi veselo korakajo in plešejo okoli okrašene jelke.

Sluh. Sliši se "marec".

Pozorno poslušajte in ugotovili boste, kdaj okoli drevesa korakajo fantje in kdaj plešejo dekleta. Glasba fantov je res napisana v ritmu prave, čeprav otroške koračnice. In glasba deklet je bolj graciozna in hitra.

Glasbeniučiteljica: Tako, zdaj smo poslušali koračnico iz baleta "Hrestač". Vam je bil ta kos všeč? Kaj si lahko predstavljate ob poslušanju te glasbe?

Pogovor z otroki na podlagi poslušanega. Ob ponovnem poslušanju so ilustracija plesni gibi.

V dvorani se pojavi skrivnostni gost - to je urar Drosselmeir, boter Marie in njenega brata Franza. V rokah drži igrače in med njimi je smešna lutka, ki zna lomiti orehe - to je Hrestač. Nova igračaŠe posebej mi je všeč Marie! Kako srečna je Marie! Konec koncev, ta žoga in rože, in glasba - vse je bilo za njo, in kar je najpomembneje, poleg nje je bil njen zvesti prijatelj Hrestač.

Praznični večer se konča. Gostje odhajajo. Marie položi zlomljenega Hrestačka v posteljo in žalostna odide. Toda ne more spati ... Tiho se odpravi do Hrestačka. Marie se zdi, da drevo začenja rasti, lutke in igrače pa oživljajo.

Glasbeniučiteljica: P. Čajkovski je o tem zapisal v svojem dnevniku: »Božično drevo začne rasti. Glasba traja 48 taktov v neskončnem crescendu« - glasbeni izraz, ki se nanaša na intenzificiranje zvoka. Prisluhnimo, kako se s pomočjo orkestra pred našimi očmi majhna domača božična jelka spremeni v veliko, velikansko.

Poslušanje odlomka iz baleta »Hrestač«, ki ga ponazarjajo gibi rasti božičnega drevesa.

In zdaj, ko je drevo postalo veliko, miši nenadoma prilezejo iz vseh razpok. Zlobna mišja vojska uniči medenjakove vojake, med njimi in lutkami, ki jim poveljuje Hrestač, pa se začne prava vojna. Bitka je trajala dolgo, Maša ni vedela, kako naj pomaga, v nekem trenutku pa je slekla čevelj z noge in ga vrgla v mišji kralj. Glasba se ustavi, Hrestač se spremeni v princa, ki se zahvali Marie in jo povabi, naj mu sledi v pravljično deželo. Preneseni bodo morali iti skozi zimski čarobni gozd. Poslušamo ta fragment, imenuje se "Valček snežink".

Sluh. "Valček snežink."

Glasbeniučiteljica: Povej mi, kakšna glasba zveni?

Odgovori otrok.

Glasbeniučiteljica: (pravljico spremlja tiha glasbena podlaga).

Tukaj smo. Konfetenburg je veselo, hrupno mesto. Vrata tega mesta so narejena iz makronov. In v bližini je Nasad kandiranih sadežev, katerega vsa drevesa so narejena iz kandiranega sadja. Začenja se praznik. Kava, čaj, lizike, pastirice in rože - vsi plešejo. Skladatelj P. Čajkovski je zložil svojo glasbo za vsakega prebivalca Confetenburga. Na primer za čokolado - " Španski ples«, za čaj, ki izvira iz Kitajske – »Kitajski ples«.

Gospodarica pravljične sladkorne palače ima tudi svoj ples. Ime ji je vila sladkorne slive. Ples vile sladkorne slive odlikuje nenavaden zvok orkestra. Ko je bil skladatelj P. Chakovsky v Franciji, je tam slišal nenavadno glasbilo, imenovano celesta - inštrument, ki se igra s pritiskom na tipke in je imel hladen, prozoren srebrn zven. Posebej za vlogo Vile sladkorne slive so na zahtevo P. I. Čajkovskega instrument pripeljali v Rusijo. Ko zazveni celesta v glasbi Vile sladkorne slive, se zdi, kot da slišimo melodično zvonjenje zvončkov, prelivanje fontan sladkih pijač, lesk raznobarvnih bonbonov in lesketanje nakita. Je skrivnostna in lepa. Tukaj, poslušaj ...

Sluh. "Ples vile sladkorne slive."

Glasbeniučiteljica: Vam je bil komad všeč? Kaj si si predstavljal?

Odgovori otrok.

Fodkulturnosamo minuto.

Nekdo potrka na vrata.

Glasbeniučiteljica: Hej fantje, kdo trka na naša vrata?

Pojavi se piščal.

Poglejte fantje. Ta glasbilo se imenuje - flavta. Poslušaj, kako zveni... Na tablo obesimo napis “flavta”.

Učitelj glasbe zaigra nekaj not na flavto in jo pokaže otrokom.

Nekdo potrka na vrata.

Glasbeniučiteljica: Oh, fantje, spet nekdo trka...Kdo bi to lahko bil??!?...

Pojavi se violina.

Poglej. Ta glasbilo se imenuje - violina. Na tablo obesimo napis "violina".

Poslušajte, kako drugače lahko zveni.

Učitelj glasbe otrokom pokaže violino, nato pa nanjo zaigra nekaj stavkov, na primer »medved« in »ptica«.

Sliši se "valček rož". Otroci narišejo glasbo, kot si jo zamislijo. Najboljše risbe so objavljene na tabli.

Ob koncu učne ure se skladba ponovno posluša.

Vse risbe so objavljene na tabli. Razpravljali.

Glasbeniučiteljica: Delo katerega skladatelja smo danes spoznali? Iz katerega dela ste poslušali odlomke? Kaj vam je bilo pri pouku najbolj všeč?

Odgovori otrok.

Glasbeniučiteljica: Torej fantje. Danes smo se seznanili z delom čudovitega skladatelja P. I. Čajkovskega, zdaj pa boste vzeli risbe in zapustili dvorano do "Marca". Upam, da vam je bilo njegovo delo všeč in da ste pridobili zanimanje za skladateljevo delo in željo po boljšem spoznavanju njegove glasbe.

hvala vsem Adijo.

Sklepi

Torej so bili glavni cilji tega dogodka doseženi:

1) izobraževalni: uvajanje otroka v svet umetnosti skozi ustvarjalnost, domišljijo in igralne izkušnje, razvoj osebnega izražanja in individualnosti pri otroku.

2) vzgojne naloge: vzgoja glasbenega in estetskega okusa; učite otroke medsebojne interakcije, razvijajte komunikacijske sposobnosti.

3) razvojne naloge: razvijanje sposobnosti gradnje asociativnih analogij med podobami realnosti in zvočnimi, plastičnimi, umetniškimi podobami, zajetimi v umetniških delih; razvoj občutka za ritem in meter.

Zgornje naloge v razredih so bile rešene v zapletenem in tesnem odnosu, saj je imela lekcija zaplet - zaplet, vrhunec in razplet.

Pri načrtovanju te lekcije smo poskušali upoštevati značilnosti in zmožnosti otrok: prikazati kulturo poslušanja glasbe in njenega figurativnega opisa, predstavitve, ugibanja slik; sposobnost in želja po improvizaciji plesnih gibov ob glasbi; ljubezen otrok do igre.

Z otroki je bilo izvedeno naslednje pripravljalno delo:

- izbrano metodološko gradivo, priročniki, urejen je bil kotiček »Moj Čajkovski«;

- izbrano didaktično gradivo za ogled z otroki: albumi "Otroštvo P. I. Čajkovskega", tematski album "Po straneh skladateljevih del";

- izdelano je bilo igralno gradivo: didaktične igre "Dela Čajkovskega - "Hrestač", "Letni časi", "Otroški album" (izrezane slike). Te igre bodo otrokom na zabaven način pomagale utrditi znanje, pridobljeno pri organiziranih dejavnostih.

Poslušanje glasbe in verbalna analiza glasbenih podob omogoča otrokom, da se naučijo prepoznavati in razlikovati glasbene zvoke.

Vključitev osnovnega risanja v lekcijo jo naredi nepozabno, za otroke pa je potrebna sprememba dejavnosti, saj otroci praviloma še nimajo potrebne potrpežljivosti.

Pouk je v dopoldanskem času potekal v glasbeni učilnici z otroki pripravljalne skupine. Pouka se je udeležilo 10 otrok, učiteljica in glasbeni vodja. Glasbena učilnica ima vso potrebno glasbeno in tehnično podporo - glasbilo (klavinova, klavir), glasbeni center, multimedijski zaslon, računalnik, veliko ogledalo, v katerem se otroci vidijo in nadzorujejo svoje glasbene in ritmične gibe. Za izvajanje pouka je glasbena soba razdeljena na cone:

- prostor za poslušanje - zaznavanje glasbe in gledanje videa;

- prostor za glasbene in motorične vaje ter igre;

- cona za risanje.

Ta razdelitev na območja pomaga otrokom neprekinjeno prehajati iz ene dejavnosti v drugo.

Velika vrednost za reševanje težav estetski razvoj otroci so zadolženi za izbor repertoarja. Glavno merilo pomena katerega koli dela je njegova vsebina, dostopna otrokom. Moč čustvenega učinka izvajane skladbe je v veliki meri odvisna od tega, kako jo znamo predstaviti, kaj o njej povemo, kako usmerimo pozornost otrok, da jim delo seže v srce in vzbudi zanimanje.

V tej lekciji je bila uporabljena glasba iz baleta P. I. Čajkovskega "Hrestač". Kakovost fonogramov in reprodukcij je bila visoka in je ustrezala programskim ciljem in stopnji razvoja otrok.

Otroci so se seznanili z življenjem in delom velikega ruskega skladatelja P. I. Čajkovskega, z njegovimi glavnimi deli, z junaki teh del preko zabavnega gradiva, uporabe informacijskih, komunikacijskih in multimedijskih tehnologij, pa tudi preko likovne ustvarjalnosti (risanje). . Poleg tega je učiteljica glasbe na klavirju izvajala odlična dela Čajkovskega.

Pri pouku so se izvajala naslednja načela:

Načelo celovitega razvoja. Komuniciranje z glasbeno umetnostjo je močan vzgojno-razvojni dejavnik, v učnem procesu pa je pomembno izbrati pomenljiv, visoko umetniški repertoar, ki vsakega učenca duhovno povzdigne in bogati. In več dobre glasbe kot posluša, jasneje lahko potegne mejo med povprečnim nastopom in visoko umetniškim delom.

Načelo od igre k zavesti vključuje modeliranje igralne situacije in skozi igro oblikovanje zavestnega odnosa do glasbene dejavnosti, osvajanje znanj, spretnosti in veščin. Naloga učitelja je naučiti otroka zavestno analizirati glasbena dela, nadzorovati zvok glasu, skladnost igranja v ansamblu ter ugotoviti njegove prednosti in slabosti.

Načelo sistematičnosti in doslednosti se kaže v postopnem zapletanju repertoarja. Veliko pripravljalnega dela je bilo opravljenega za razvoj dojemanja (posluha) glasbe in otroci so zdaj sposobni analizirati glasbena dela, ki so po svoji figurativni vsebini kompleksnejša.

Uporabljene so bile naslednje metode in tehnike:

Razlagalno-ilustrativna metoda obsega razlago in prikazovanje glasbenih del v kombinaciji z likovnimi ilustracijami ali grafičnimi podobami.

Tehnika poslušanja učiteljeve demonstracije in analiziranja slišanega. Ekspresivna izvedba dela s strani učitelja vzbudi pri otrocih čustveni odziv. Znajo opisati glasbo kot celoto (svetla, čudovita, ljubeča);

Tehnika izumljanja zapleta in ustvarjanja igralne situacije. S to tehniko se izvedba katerega koli vokalnega ali instrumentalnega dela spremeni v mini predstavo in tukaj pomembna točka je čustvena odzivnost in ekspresivno nastopanje z elementi teatralnosti prav v zgodnjih fazah usposabljanja; - tehnika aktivnega poslušanja glasbe.

Ta lekcija je strukturirana tako, da se vrste dejavnosti (aktivne in pasivne) zamenjujejo, da se zagotovi učinkovitost in zanimanje otrok med vsemi učnimi urami. Tako sta poslušanje glasbe zamenjala igranje in risanje. Pri pripravi in ​​izvedbi pouka sta glasbeni učitelj in vzgojitelj med seboj tesno sodelovala in se povezovala, zaradi česar so se pouke izkazale za raznolike dejavnosti. Delovali niso le kot mentorji, ampak tudi kot neposredni udeleženci: skupaj z otroki so peli, izvajali artikulacijsko gimnastiko, se igrali in z otroki komunicirali v demokratičnem slogu. To je otrokom omogočilo, da so se počutili enakovredne odraslim in so bili soavtorji dogajanja.

Končni rezultat je bilo znanje, ki so ga predšolski otroci pokazali med pogovorom:

- sposobnost izražanja lastnega mnenja, analiziranja in hitrega odzivanja na dogajanje.

- pridobivanje veščin socialne komunikacije z odraslimi.

Toda glavna stvar je pojav zanimanja za poslušanje glasbe in pobuda otrok, neodvisna želja po poslušanju glasbenega dela. Otroci so pokazali veliko zanimanje za videno in slišano, izražali so svoja mnenja, njihovi čustveni odzivi pa so bili pozitivni. Imeli so možnost izbire - vsak v skladu s svojimi osebnimi preferencami, neodvisno premišljenimi umetniška podoba poslušana in izvajana glasba.

Menim, da nam je v sodelovanju z učiteljico uspelo doseči zastavljene cilje. Takšne dejavnosti pozitivno vplivajo na razvoj glasbenih in likovnih sposobnosti predšolskih otrok.

Tako namenske, sistematične dejavnosti, razvoj te lekcije, omogočajo učinkovito uresničevanje možnosti glasbene vzgoje pri predšolskih otrocih. Izvedba tega projekta je pokazala pomen iniciativnosti in ustvarjalnega usmerjanja učitelja in otrok.

Seznam uporabljene literature

1. Gogoberidze A.G. Teorija in metodika glasbene vzgoje predšolskih otrok: Uč. priročnik / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M .: Založniški center "Akademija", 2005. - 320 str.

2.Zatsepina M.B. Glasbena vzgoja v vrtcu. Programska in metodološka priporočila / M.B. Zatsepina. - M .: Mosaika-Sintez, 2006. - 96 str.

3.Glasba za otroke in odrasle / Pod. izd. Yu.V. Barakhtina. - Novosibirsk: Založba Okarina, 2005. - 86 str.

4. Poznansky A.N. Pjotr ​​Čajkovski: Biografija. V 2 zv. / A.N. Poznanski. - Sankt Peterburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 str.

5. Radynova O.P. Glasbene mojstrovine. Avtorski program za glasbeni razvoj predšolskih otrok / O. P. Radynova. - M.: Akademija, 1998. - 240 str.

Aplikacija

marec (odlomek)

Objavljeno na Allbest.ru

Podobni dokumenti

Spoznavanje del P.I. Čajkovski in mlajši razredi DMŠ. Biografija velikega skladatelja. Primarna analiza njegovih glasbenih del. Študij konstrukcije glasbe. Analiza glasbe uverture Romeo in Julija. Koncept programskega dela.

test, dodan 14.09.2011


Izkušnje pri razvoju dojemanja klasične glasbe pri otrocih 5. leta življenja med poukom o sintezi umetnosti v otroški umetniški šoli št. 4 v Biysku. Oblikovanje čustvenega razpoloženja, prebujanje asociacij ob poslušanju del iz "Otroškega albuma" P.I. Čajkovskega.

povzetek, dodan 05.10.2013


Psihološke in pedagoške značilnosti zanimanja za glasbeno umetnost. Izkoriščanje možnosti medpredmetnega povezovanja pri razvijanju interesa mlajših šolarjev za glasbeni pouk. Praktično delo za razvijanje zanimanja mlajših šolarjev za predmet.

tečajna naloga, dodana 14.08.2013


Izvedba pouka s predšolskimi otroki z uporabo glasbenega dela P.I. Čajkovski "Valček rož". Spoznavanje lepote narave in umetnosti, razvijanje čustvene odzivnosti. Oblikovanje sposobnosti zaznavanja glasbenega dela.

test, dodan 25.09.2014


Cilji in cilji glasbene vzgoje v vrtcu. Metode glasbeno usposabljanje. Vpliv glasbe na otrokov razvoj. Proces oblikovanja glasbenih in slušnih predstav. Plesni trening, kako prednostna smer glasbeno gibalne ure.

test, dodan 19.11.2015


Starostne značilnosti glasbeni razvoj otrok zgodnje in predšolske starosti. Vloga poslušanja glasbe v celovitem razvoju otrok, analiza repertoarja programa poslušalnega odseka po starostnih obdobjih in samostojnosti dejavnosti učencev.

povzetek, dodan 27.05.2012


Kulturne ustanove za otroke kot socialna ustanova. Funkcije in glavne dejavnosti otroških kulturnih ustanov. Razvoj otroške glasbene ustvarjalnosti v instrumentalnem glasbenem studiu. Metodološke značilnosti projektnih dejavnosti.

diplomsko delo, dodano 10.2.2013


Glavne naloge glasbene vzgoje otrok. Organizacija dela na glasbeno izobraževanje v predšolski vzgojni ustanovi. Načrtovanje in obračunavanje dela na glasbeni vzgoji in razvoju otrok. Razmerje med glasbenim razvojem in izobraževanjem.

povzetek, dodan 12.4.2010


Oblikovanje otrokove ustvarjalne osebnosti skozi gledališke dejavnosti. Vloga in specifičnost gledališke dejavnosti v procesu glasbenega razvoja otrok. Analiza programov, ki združujejo gledališko dejavnost in glasbeno vzgojo.

predmetno delo, dodano 15.11.2010


Glasbeni in ustvarjalni razvoj otrok. Bistvo organizacije ustvarjalne dejavnosti pri glasbenem pouku. Analiza kvantitete in kakovosti ustvarjalnih nalog v glasbenem učbeniku za tretji razred. Sistematiziran sklop ustvarjalnih nalog "Kalejdoskop".

Aktiviranje ustvarjalnega potenciala predšolskih otrok z uvajanjem v glasbeno umetnost v okviru Zveznega državnega izobraževalnega standarda za izobraževanje

Kremer Olga Vladimirovna,

glasbeni vodja predšolske vzgojne ustanove MB "Vrtec št. 37"

Novokuznetsk

V skladu z zveznim državnim izobraževalnim standardom predšolska vzgoja glasbena dejavnost - to je oblika otrokove dejavnosti, ki mu daje možnost, da izbere položaje, ki so najbližji in najuspešnejši pri izvajanju: poslušalec, izvajalec, pisec.

Umetniški in estetski razvoj predpostavlja

1. Razvoj predpogojev za vrednostno-pomensko dojemanje in razumevanje umetniških del (besednih, glasbenih, likovnih), naravnega sveta.

2. Oblikovanje estetskega odnosa do okoliškega sveta.

3. Oblikovanje osnovnih idej o vrstah umetnosti; dojemanje glasbe, leposlovja, folklore.

4. Spodbujanje vživljanja v like umetniških del.

5. Izvajanje samostojnih ustvarjalnih dejavnosti otrok (vizualne, konstruktivne - modeliranje, glasbene itd.)

Ustvarjalnost zajema široko paleto človekovih dejavnosti: znanost, umetnost, vse izume človeške civilizacije in same oblike človeškega življenja nastajajo z ustvarjalnostjo. Neposredno v glasbeni dejavnosti se to zgodi skozi

Dojemanje glasbe.

Učinkovitost (vokal, instrumental):

• igranje na otroška glasbila.

Ustvarjanje (vokal, instrumental):

• glasbeni in ritmični gibi;

  glasbene in igralne dejavnosti;

  igranje glasbil

IN različne oblike izobraževalne dejavnosti

Tabela1 « Glasbene dejavnosti»

Oblike izobraževalnih dejavnosti
Neposredne izobraževalne dejavnosti	Režimski trenutki	Samostojne dejavnosti otrok
Poslušanje glasbe; eksperimentiranje z zvoki; glasbena in didaktična igra; hrupni orkester; učenje glasbenih iger in plesov; skupno petje; improvizacija; integrativni pogovor; integrativne dejavnosti; skupno in individualno glasbeno nastopanje; glasbena vadba; petje; motorično plastična plesna etuda; ustvarjalna naloga; koncert improvizacije; glasbeni igra zgodbe	Poslušanje glasbe, ki spremlja rutinske trenutke; glasbena igra na prostem med hojo; integrativne dejavnosti; koncert-improvizacija na sprehodu	Glasbene dejavnosti na pobudo otroka

V predšolski pedagogiki ločimo pogoje za razvoj otrokove ustvarjalnosti:

Zgodnji začetek zgodnja iniciacija do ustvarjalne dejavnosti.

Odrasli ustvarijo otroku občutek zunanje varnosti, ko ve, da njegove ustvarjalne manifestacije ne bodo deležne negativne ocene odraslih.

Oblikovanje otrokovega občutka notranje varnosti, sproščenosti in svobode s podporo odraslih pri njegovih ustvarjalnih prizadevanjih.

Ohranjanje čustvenega stanja v procesu ustvarjalne dejavnosti, izkazovanje otroku pozitivnega odnosa do njega in njegovih dejavnosti: nasmeh, ploskanje, pokažite zanimanje obraza.

Ustvarjanje situacije uspeha za otroka.

Odsotnost zunanje prisile ali stroga regulacija dejavnosti.

Obogatitev predmetno-prostorskega okolja za izvajanje otrokove ustvarjalne dejavnosti.

Obogateno okolje predpostavlja enotnost družbenih in objektivnih sredstev za zagotavljanje raznolikih dejavnosti otroka.

Ustvarjalna osebnost samega učitelja. Samo ustvarjalna oseba, ki razmišlja zunaj okvirov, lahko vzgoji ustvarjalno osebo.

Vključevanje otrok v glasbeno ustvarjalnost zahteva posebne pedagoške napore. Najprej mora učitelj praktično obvladati model osebnostno usmerjene interakcije z otroki. Šele v situaciji, ko se zanašamo na načela humanistične pedagogike, bodo otroške igralne dejavnosti našle svoje pravi pomen: otrokom bo prineslo veselje in užitek, vodilo k osvoboditvi ustvarjalnosti in samoizražanja, jih obogatilo

Metodologija za organizacijo ustvarjalne dejavnosti mora temeljiti na naslednjih načelih:

svoboda izražanja, ko odrasel pomaga otroku pri organizaciji ustvarjalnih dejavnosti, mu ne vsiljuje teme, mu daje svobodo izražanja lastnega "jaz": "Naredi, kot hočeš, kot ti je všeč."

pri organizaciji glasbenih dejavnosti je treba otroku dati možnost, da se izrazi povsod, kjer lahko izrazi svoj "jaz";

pritegniti vsakega otroka posebej: nenadarjenih otrok ni, vsak ima svoje nagnjenosti, sposobnosti, vsak lahko nekje pokaže sebe in svojo dejavnost. osebna izkušnja z glasbo.

V mojem poklicna dejavnost Veliko uporabljam transformacijske igre

Igre transformacije otrokom pomagajo nadzorovati mišice svojega telesa, jih prostovoljno napeti in sprostiti. Enako velja za ločeni deli telo, noge, roke, vključno z rokami. Glasbena spremljava je izbrana glede na vsebino iger.

	vaje	opomba
"Punke iz lesa in cunj"	Pri upodabljanju dejanj in kretenj lesene lutke Mišice nog, telesa in rok so napete. Gibi so ostri, pri obračanju v desno in levo vrat, roke in ramena ostanejo negibni. "Lutka" premika noge, ne da bi upognila kolena. Posnemanje punčke iz cunj, potrebno je razbremeniti prekomerno napetost v ramenih in telesu, roke pasivno »visijo«. Telo se obrne najprej v desno, nato v levo, medtem ko se roke ovijejo okoli telesa, glava se obrne, čeprav stopala ostanejo na mestu.	Glasba je energična, z jasnim ritmom, staccato. Glasba je umirjena, legato.
"Scratchy Paws"	Postopno ravnanje in upogibanje prstov) Roke so pokrčene v komolcih, dlani stisnjene v pesti in dvignjene. Postopoma, z naporom, se vsi prsti zravnajo in razširijo na strani, kolikor je mogoče ("mačka sprosti kremplje"). Nato se prsti brez ustavljanja stisnejo v pest ("mačka je skrila kremplje"). Gibanje se večkrat ponovi neprekinjeno in gladko, z veliko amplitudo.	Kasneje naj vaja vključuje gibanje celotne roke: včasih jo upogibamo v komolcu, včasih zravnamo.
"Vrabci in žerjavi."	Otroci veselo skačejo kot vrabčki ob hitri glasbi. Ko se tempo upočasni, preidejo na mehak korak, nato pa na znak odraslega pritisnejo na nogo, jo držijo z rokami od zadaj in zamrznejo, kot "žerjavi", stojijo v istem položaju - kdo traja dlje?
"mlin"	(krožni gibi rok) Otroci z rokami opisujejo velike kroge. Gibi se izvajajo neprekinjeno, večkrat zapored, v precej hitrem tempu (roke letijo, kot da niso svoje).	Paziti je treba, da v ramenih ni napetosti, ki motijo ​​pravilno krožno gibanje in povzročajo oglatost.
"Lokomotive"	(krožno gibanje ramen) Roke so pokrčene v komolcih, prsti so stisnjeni v pest. Neprekinjeno, lagodno krožno gibanje ramen navzgor - nazaj - navzdol - naprej. Komolci se ne odmikajo od telesa. Amplituda gibanja v vseh smereh naj bo največja, pri premikanju ramen nazaj se napetost poveča, komolci se približajo, glava se nagne nazaj.	Vajo izvajamo večkrat zapored brez prekinitve.

Na primeru organiziranja iger z otroki - plastičnih improvizacij na glasbo, ocenjujem muzikalnost - sposobnost zaznavanja in prenosa v gibanju slike in osnovnih izraznih sredstev, spreminjanje gibov v skladu s stavki, tempom in ritmom. Ocenjuje se skladnost izvajanja gibov z glasbo (v procesu samostojnega izvajanja - brez demonstracije učitelja). Za vsako starost določeno drugačna merila v skladu s povprečnimi starostnimi kazalniki otrokovega razvoja, s poudarkom na obsegu spretnosti, razkritih v nalogah.

Ocenjevanje poteka po 5-točkovnem sistemu.

Za ocenjevanje otrok, starih 4 leta:

5 točk – sposobnost prenosa značaja melodije, začeti samostojno

in dokončajte gib skupaj z glasbo, spremenite gibe v

vsak del glasbe

4 – 2 točki – gibi izražajo splošni značaj glasbe, tempo,

začetek in konec glasbenega dela ne sovpadata

0 – 1 točka – gibi ne odražajo narave glasbe in ne sovpadajo z njo

tempo, ritem, pa tudi z začetkom in koncem dela.

Za ocenjevanje otrok, starih 7 let:

5 točk – gibi izražajo glasbeno podobo in sovpadajo s subtilnostjo

nianse, fraze,

4 – 2 točki – posreduje le splošen značaj, tempo in meter ritma,

0 – 1 točka – gibi se ne ujemajo s tempom ali ritmom glasbe,

osredotočen samo na začetek in konec zvoka, kot tudi

na stroške in prikaz odrasle osebe.

Proces vključevanja otroka v glasbeno igro gradi učitelj po določenem algoritmu. Oglejmo si glavne faze tega procesa

Prva stopnja

Prva stopnja – učitelj prikazuje možnosti za plastične utelešenja glasbe, lastno ustvarjalno modeliranje podob glasbenega dela. Učitelj mora obvladovati svoje telo in znati otrokom pokazati povezavo med telesno plastičnostjo in glasbeni zvok. Učitelj otrokom pokaže, kako odzivno je lahko človeško telo na najmanjše spremembe v glasbenem toku. Pomembno je, da učitelj razvije to posebno kakovost gibov, povezanih s plastičnim modeliranjem glasbenih podob. Potrebujemo nekaj časa za samopripravo, da združimo individualne motorično-izrazne sposobnosti z veščino glasbeno-plastičnega gibanja.

Druga stopnja

Druga stopnja – otroci ponavljajo gibe za učiteljem. Pri pouku z otroki ni delitve na prvo in drugo stopnjo. Učitelj nastopa kot vodja igre improvizacije, otroci pa ga hkrati opazujejo in posnemajo njegove gibe. Učitelj mora popolnoma nadzorovati svoja dejanja in nevsiljivo, z uporabo tehnik igre, popravljati dejanja otrok. Ob tem se mora učitelj zavedati, da se v igri od njega zahteva čim bolj natančno in ekspresivno modeliranje glasbe.

Pedagoški popravek v okviru glasbene igre obravnava predvsem osnove. Najprej mora učitelj spodbuditi otroke, da z gibanjem zapolnijo ves prostor sobe, v kateri poteka pouk. Pomembno je, da otrok obvlada celoten igralni prostor, da se lahko po njem premika in se ne boji izvajati različnih gibov. Podobne vaje z otroki se lahko izvajajo kot glasbeni odmori v razredih (poljubni, ne nujno glasbeni), v skladu z mestom igre v otrokovem dnevnem življenju je lahko glasba energična, vesela ali, nasprotno, pomirjujoča in sproščujoča.

Tretja stopnja

Ko so naloge prve in druge stopnje zaključene, lahko preidete na tretjo stopnjo, tj. neposredno na igre – plastične improvizacije otroci sami.

Na tej stopnji je treba uvesti dodatne pravila.

1. Vsakdo je lahko vodja ko je na vrsti.

»Čakalno vrsto« enostavno uredimo tako, da ji damo obliko kroga: otroci stojijo v krogu in si v vlogi voditelja podajajo krog (v nasprotni ali smeri urinega kazalca, po dogovoru). Ko otroci obvladajo obliko splošnega kroga, lahko preidete na več majhnih krogov, kvadratov, trikotnikov, premikanje s kačo, igranje v parih itd.

2. Vsa dejanja, ki jih predlaga voditelj, morajo biti sprejeta brez razprave. in jo vsi natančno ponovijo.

Tudi če je otrok zmeden in samo stoji ali meri čas, se igra ne sme ustaviti. Vsi ostali lahko tudi stojijo in merijo čas za voditeljem. Učitelj, ki v igri sodeluje enakopravno kot vsi drugi, mora v tem primeru prevzeti vlogo »dirigenta« in pomagati otroku, da se dostojno reši iz trenutne situacije.

3. Vsak lahko ostane gostitelj, kolikor dolgo želi. Otrok lahko svojo vlogo voditelja prenese na naslednjega, kadar hoče ali ko mu zmanjka domišljije.

Kasneje se nekaterim otrokom vloga voditelja tako ugodi, da je neradi prepustijo drugemu. V takih primerih mora učitelj spremeniti pravilo: voditelji se menjajo za vsako glasbeno frazo, verz ali del glasbenega dela.

Glasbena umetnost ima nedvomen vpliv na otrokovo osebnost že v predšolska starost, v svojem ustvarjalnem procesu prispeva k kopičenju glasbenega tezavra. S seznanjanjem z glasbeno umetnostjo se aktivira človekov ustvarjalni potencial, razvijajo se intelektualna in čutna načela in prej ko se te komponente določijo, bolj aktivno bo njihova manifestacija pri seznanjanju z umetniškimi vrednotami svetovne kulture.

Literatura

1. Artemjeva, T.I. Metodološki vidik problematike sposobnosti. – M.: Nauka, 1977.

2. Vetlugina N. A., Glasbeni razvoj otrok, M., 2005

3. Vygotsky L. S., Domišljija in ustvarjalnost v otroštvu, 2. izd., M., 2001.

4. Guseva E.P.. Levochkina I.A.. Pečenkov V.V.. Tihomirova I.V. Čustveni vidiki muzikalnosti. Umetniški tip človeka (celoviti študij). M., 1994,

5. Kabalevsky D. B. Kako otrokom pripovedovati o glasbi? M..2005

"Uvajanje otrok v glasbeno umetnost z integracijo različnih vrst glasbenih in umetniških dejavnosti z uporabo IKT" Bocharnikova S.V. Glasbeni vodja MBDOU d/s 12 Novocherkassk Oddelek za izobraževanje uprave mesta Novocherkassk občinska proračunska predšolska izobraževalna ustanova splošni razvojni vrtec 12

Veljavnost ideje o uporabi IKT V zveznih državnih zahtevah, objavljenih v odredbi Ministrstva za izobraževanje in znanost Ruske federacije z dne 23. novembra 2009 655, je načelo integracije predstavljeno kot eno temeljnih načela. Vsebina izobraževalnega področja "Glasba" je usmerjena v doseganje cilja razvijanja glasbenosti otrok, sposobnosti čustvenega dojemanja glasbe z reševanjem naslednjih nalog: razvoj glasbenih in umetniških dejavnosti; uvod v glasbeno umetnost. Bistvo ideje: uporaba informacijske tehnologije povečuje učno motivacijo otrok in vodi do številnih pozitivnih posledic:. psihološko olajša proces učenja gradiva otrok; vzbuja veliko zanimanje za predmet znanja; · širi splošno obzorje otrok; · stopnja uporabe vizualnih pripomočkov pri pouku se poveča; Novost ideje: Uporaba informacijske tehnologije omogoča bistveno obogatitev, kakovostno posodobitev procesa integracije in povečanje njegove učinkovitosti. Razpon manifestacij otrokovih ustvarjalnih sposobnosti se širi.

Ustreznost pedagoške ideje Pri uporabi IKT se razvijajo vse vrste zaznavanja (vidno, slušno, senzorično).

Prednosti glasbenih dejavnosti z uporabo IKT Uporaba animacije in presenečenj naredi kognitivni proces zanimiv in izrazit; Otroci prejmejo odobritev ne samo od učitelja, ampak tudi od računalnika v obliki slik, namigov, nagrad, ki jih spremlja zvočna zasnova (na primer pri izvajanju ritmične naloge v igri »Oblečenje božičnega drevesa«, Božiček kaže odobravajočo gesto) Harmonična kombinacija tradicionalnih sredstev z uporabo predstavitev vam omogoča, da znatno povečate motivacijo otrok za pouk (tehnika: najboljše otroško delo je na televiziji)

Uporaba IKT spodbuja razvoj integrativnih lastnosti: komunikacija, sposobnost upravljanja lastnega vedenja, sposobnost reševanja intelektualnih in osebnih problemov "Radoveden, aktiven" Glasbena dejavnost z uporabo IKT povzroča večjo aktivnost pri otrocih, veliko zanimanje "Čustveno" odziven” Stopnja čustvene odzivnosti, zunanje čustvene manifestacije. »Ob obvladovanju potrebnih spretnosti in sposobnosti« Izboljšajo se izvajalske in ustvarjalne sposobnosti, poveča se zanimanje. IKT

Za razvoj ritmičnega sluha uporabljam slike namesto ikon (četverne dolžine so velike slike, osmine so majhne)), kar prispeva k večjemu zanimanju otrok. Modeli za razvoj ritmičnega sluha. Naloga: ploskajte ritmične formule ali jih igrajte na otroška glasbila

Za razvoj tonskega sluha uporabljam slike-slike namesto not, kar pritegne otroke in aktivira njihove ustvarjalne sposobnosti. Model za razvoj tonskega sluha - pitje, ploskanje "Vesela miška" Video vadnica za razvoj tonskega sluha.

Pri igranju na otroška glasbila so predstavitve in video zapisi priložnost za izkazovanje ustvarjalnosti. Uporaba IKT bistveno razširi konceptualni nabor glasbenih tem in naredi specifičen zvok glasbil otrokom dostopen in razumljiv.

Pri seznanjanju z delom skladateljev uporaba računalniških programov omogoča otrokom, da slišijo čisto profesionalno izvedbo. klasična dela, primerjajte, kar ste slišali in videli. Preučevanje multimedijskega portreta Poslušanje dela skladatelja Gledanje video ilustracij k delom Mussorgsky M.P. Prokofjev S.S.

Uporaba IKT naredi glasbeni material dostopna zaznavanju ne le prek slušnih analizatorjev, ampak tudi prek vizualnih in kinestetičnih. Tako sem udejanjila idejo o individualizaciji izobraževanja otrok. To je razvidno iz primera simfonične pravljice Peter in volk, kjer otroci na posameznih osnovnih nivojih znanja pridobivajo znanje o glasbilih in zvočnih značilnostih vsakega izmed njih. Violina klarinet rog timpani violončelo

V smeri, kot je petje, otrokom ponujam videe - ilustracije z elementi animacije za vaje za razvoj glasu, pevski obseg, koncept dolgih in kratkih zvokov. (»Lestvica«, »Vesele kapljice«, »Snežinka«, »Kam čebela leti« itd.) To otroke bolj zanima in pritegne k petju. "Snežinka" - rišite s svojim glasom, zapojte skupaj z gibanjem snežinke "Glasbena lestev" Za razvoj vašega pevskega obsega.

Učenje pesmi z otroki z uporabo mnemotehnike spodbuja hitrejše pomnjenje. Na primer, "Sonce" muz. itd. A. Yaranova Mnemonika (iz grškega mnemonikona - umetnost pomnjenja). Sistem posebnih tehnik, ki olajšajo pomnjenje, ohranjanje in reprodukcijo informacij.

Z vključevanjem video posnetkov in ustvarjalnih nalog v strukturo pouka s tem prispevam k razvoju otrokove ustvarjalnosti (upoštevajoč zahteve San Pin: ogled videa ne več kot 5-7 minut) 1. Glasbeni pozdrav 2. Ogled videoposnetka 3. Odgovarjanje na vprašanja 4. Ustvarjalna naloga (upodobite dežne kaplje na glasbilih, šelesteče listje ipd.), didaktična igra (»Četrti nepar«, poiščite dodatno glasbilo, dokončajte glasbilo ipd.) 5 Glasbena igra, igranje v otroškem orkestru glasbil

Uporaba orodij informacijske tehnologije: je postala osnova za oblikovanje glasbenega okusa, razvoj otrokovega ustvarjalnega potenciala in skladen razvoj osebnosti kot celote. mi je omogočilo, da je bil proces učenja in razvoja otroka precej učinkovit: obseg, variabilnost in izbira (pripomočkov) so se razširili. Predstavitev gradiva v obliki multimedijskih predstavitev je skrajšala čas učenja in sprostila sredstva za zdravje otrok. Tako mi IKT ob upoštevanju vizualno-figurativne ravni razmišljanja predšolskih otrok omogoča podporo in aktiviranje njihove pozornosti. Interaktivnost teh virov omogoča otroku, da »obvladuje« situacijo in »vpliva« nanjo.

Vir informacij: Slike ozadja: Fotografija: iz arhiva S.V.