Τι είναι τα παραδείγματα του πάθους. Η σημασία της λέξης πάθος στο λεξικό των λογοτεχνικών όρων

Πάθος

Πάθος

ΠΑΦΟΣ - βλέπε Αισθητική.

Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. - Στις 11 τ. Μ.: Εκδοτικός Οίκος της Κομμουνιστικής Ακαδημίας, Σοβιετική εγκυκλοπαίδεια, Μυθοπλασία. Επιμέλεια V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Πάθος

(από το ελληνικό πάθος - βάσανα, έμπνευση, πάθος), συναισθηματικό περιεχόμενο έργο τέχνης, συναισθήματα και συναισθήματα που ο συγγραφέας βάζει στο κείμενο, προσδοκώντας την ενσυναίσθηση του αναγνώστη. ΣΕ σύγχρονη λογοτεχνική κριτικήο όρος χρησιμοποιείται σε συνδυασμό με το "πάθος ενός έργου" - για παράδειγμα, το πάθος των "Dead Souls" και "The General Inspector" του N.V. Γκόγκολ(σύμφωνα με τα λόγια του ίδιου του συγγραφέα) - "γέλιο ορατό στον κόσμο μέσα από δάκρυα που είναι αόρατα σε αυτόν." Στην ιστορία της λογοτεχνίας ο όρος «πάθος» είχε διαφορετικές έννοιες: στην αρχαία θεωρία, το πάθος είναι το πάθος ως ιδιότητα της ψυχής, η ικανότητά της να αισθάνεται κάτι. Στη γερμανική κλασική αισθητική, το πάθος είναι ένα σύνολο παθών που καθορίζει το περιεχόμενο της ανθρώπινης συμπεριφοράς. Για τον Γερμανό φιλόσοφο G. W. F. Hegel, το πάθος είναι το ουσιαστικό περιεχόμενο του ανθρώπινου «εγώ» (για παράδειγμα, το πάθος του Ρωμαίου είναι η αγάπη του για την Ιουλιέτα). V. G. Μπελίνσκιγια πρώτη φορά μετατοπίζει την έμφαση από τις ιδιότητες ενός ατόμου στις ιδιότητες του κειμένου: το πάθος δεν είναι χαρακτηριστικό του συγγραφέα ή του ήρωά του, αλλά του έργου ή της δημιουργικότητας στο σύνολό του. Η σύγχρονη λογοτεχνική κριτική είναι κοντά στην ερμηνεία του Μπελίνσκι. Μερικές φορές η λέξη "παθητικό" χρησιμοποιείται για να σημαίνει "υπερβολικά συναισθηματικό, πολύ τραγικό".

Λογοτεχνία και γλώσσα. Σύγχρονη εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια. - Μ.: Ρόσμαν. Επιμέλεια καθ. Gorkina A.P. 2006 .

Πάθος

ΠΑΘΟΣ. Η κυριολεκτική σημασία της λέξης (ελληνική) είναι πάθος, βάσανα. Αρχικά εισήχθη ως ειδικός όροςστη θεωρία της ευγλωττίας. Από τον χώρο της ρητορικής, ο όρος Π. και το παράγωγό του - αξιολύπητο - πέρασαν στη θεωρία της λογοτεχνίας ή της ποιητικής. Επιπλέον, η κύρια παρανόηση όλων των παλαιών θεωριών της λογοτεχνίας, με εξαίρεση τις νεότερες, ήταν ότι η ποίηση δεν ξεχώριζε επαρκώς από τη ρητορική και οι έννοιες που τη χαρακτήριζαν μεταφέρθηκαν εξ ολοκλήρου στο πεδίο της θεωρίας της ποίησης. Έτσι, για παράδειγμα, το «στολιστικό επίθετο» ανήκει στη ρητορική, όχι στην ποίηση, αφού στην ποίηση το επίθετο έχει σημαντική και όχι απλώς διακοσμητική σημασία. Πάθος στη ρητορική, δηλ. στη θεωρία της ευγλωττίας, αφορά κυρίως το τελευταίο μέρος του λόγου, με το οποίο θέλουν να επηρεάσουν ιδιαίτερα τους ακροατές, χρησιμοποιώντας μια σειρά από τεχνικές που κατευθύνονται προς αυτή την κατεύθυνση. Σε σχέση με μυθιστόρημαΠάθος γενικά σημαίνει παθιασμένη έμπνευση που διαπερνά ένα έργο ή μεμονωμένα μέρη του. Ταυτόχρονα, η καλλιτεχνική έμπνευση μπορεί να διακριθεί από την καλλιτεχνική διάθεση ως εξής: στο πρώτο σημειώνουμε δύναμη, ένταση, στο δεύτερο - βάθος, υπεροχή, επιτήδευση. Αλλά, φυσικά, δεν μπορεί να υπάρξει μια απολύτως ακριβής διάκριση εδώ και οι λέξεις: καλλιτεχνικό πάθος- χρησιμοποιείται συχνά με την έννοια ακόμη και της καλλιτεχνικής έμπνευσης γενικά (δείτε αυτή τη λέξη) με αδιαφορία για τις αποχρώσεις του. Το παράγωγο από τη λέξη P. - αξιολύπητο - διατηρεί πάντα την έννοια του παθιασμένου, εξωφρενικού ενθουσιασμού, που ταυτόχρονα έχει μια ορισμένη δύναμη και συγκέντρωση. Οι φιλόσοφοι που έγραψαν για θέματα τέχνης αγαπούσαν να μελετούν λεπτομερώς τα σημάδια και τις ιδιότητες της αξιολύπητης, συγκινητικής, εξαιρετικής και άλλων τύπων καλλιτεχνικής εμπειρίας. Αλλά είναι απίθανο να έχει αυτή η ταξινόμηση μεγάλης σημασίαςμπροστά στο βασικό και άμεσο ερώτημα της φιλοσοφίας της τέχνης ή της αισθητικής για το τι είναι η τέχνη - ομορφιά ή το ωραίο στην τέχνη, ή - ευρύτερα: καλλιτεχνικό - ομορφιά ή το ωραίο γενικά (δηλαδή εκτός τέχνης).

Joseph Eiges. Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια: Λεξικό λογοτεχνικοί όροι: Σε 2 τόμους / Επιμέλεια N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - Μ.; L.: Εκδοτικός οίκος L. D. Frenkel, 1925

Δείτε τι είναι το "Paphos" σε άλλα λεξικά:

Βλέπε Πάθος. Φιλοσοφικός εγκυκλοπαιδικό λεξικό. Μ.: Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια. Ch. επιμέλεια: L. F. Ilyichev, P. N. Fedoseev, S. M. Kovalev, V. G. Panov. 1983. ΠΑΦΟΣ... Φιλοσοφική Εγκυκλοπαίδεια

- (Ελληνικό πάθος πάθος). Έμπνευση, παθιασμένη διείσδυση της ιδέας. Λεξικό ξένων λέξεων που περιλαμβάνονται στη ρωσική γλώσσα. Chudinov A.N., 1910. ΠΑΦΟΣ Ελληνικά. πάθος, από το πάσχο, να αντέξει, να βιώσει ένα συναίσθημα, πάθος. Έμπνευση;…… Λεξικό ξένων λέξεων της ρωσικής γλώσσας

ΠΑΦΟΣ, πάθος, πολλά. όχι, σύζυγος (ελληνικό πάθος) (βιβλίο). 1. Παθιασμένη έμπνευση, κινούμενα σχέδια. «Η άγνωστη γλώσσα ακουγόταν με σκληρό πάθος». Νεκράσοφ. «Το Πάθος είναι πάντα ένα πάθος που καίγεται στην ψυχή ενός ανθρώπου από μια ιδέα και πάντα προσπαθεί για μια ιδέα... ... ΛεξικόΟυσάκοβα

Εκ … Συνώνυμο λεξικό

πάθος - αντίκα έννοια, που σημαίνει ταλαιπωρία που προκαλείται από τις πράξεις του ίδιου του ατόμου δυνατό πάθος, δηλαδή η επίλυση του πάθους μέσα από τα βάσανα. Στη διδασκαλία του Αριστοτέλη, το πάθος είναι μια από τις βασικές έννοιες της αισθητικής: θάνατος ή άλλο τραγικό... Μεγάλη ψυχολογική εγκυκλοπαίδεια

- (ελληνικά πάθος συναίσθημα, συναίσθημα) ρητορική κατηγορία που αντιστοιχεί σε ύφος, τρόπο ή τρόπο έκφρασης συναισθημάτων που χαρακτηρίζονται από συναισθηματική υπεροχή και έμπνευση. Η κατηγορία αναπτύχθηκε για πρώτη φορά πλήρως από τον Αριστοτέλη, ο οποίος... ... Wikipedia

πάθος- ΠΑΦΟΣ, ΠΑΤΟΣ α, μ. πάθος. γρ. πάθος ταλαιπωρία. Ψεύτικος πάθος, πομπωδία. Ganshina. 1. Αίσθημα έμπνευσης, αγαλλίαση. BAS 1. Το Πάθος είναι πάντα ένα πάθος που αναφλέγεται στην ψυχή ενός ανθρώπου από μια ιδέα και πάντα αγωνίζεται για μια ιδέα. Belinsky op. ΕΝΑ … Ιστορικό Λεξικό Γαλλισμών της Ρωσικής Γλώσσας

- (ελληνική πάθος ταλαιπωρία) μια αρχαία έννοια που δηλώνει ταλαιπωρία, η οποία προκλήθηκε από τις πράξεις του ίδιου του ατόμου, οδηγούμενη από ένα ισχυρό πάθος, δηλ. επίλυση του πάθους στα βάσανα. Στις διδασκαλίες του Αριστοτέλη, το πάθος θεωρούνταν ένα από τα κύρια... ... Ψυχολογικό Λεξικό

Πάθος- ΠΑΦΟΣ. Η κυριολεκτική σημασία της λέξης (ελληνική) είναι πάθος, βάσανα. Αρχικά εισήχθη ως ειδικός όρος στη θεωρία της ευγλωττίας. Από τον τομέα της ρητορικής, ο όρος Π. και το παράγωγό του αξιολύπητος πέρασε στη θεωρία... ... Λεξικό λογοτεχνικών όρων

πάθος- ΠΑΦΟΣ, α, μ. Το δικαίωμα εμφάνισης στο τέλος (ή σε άλλη πιο συμφέρουσα στιγμή) της συναυλίας, όταν το κοινό είναι ήδη πλήρως προετοιμασμένο να αντιληφθεί την παράσταση. Ποιους βάζουμε σε πάθος; Βάλτε αστέρια στο πάθος. Πήγα στην αρχή και θυσίασα το πάθος. Poss. από τις μούσες... Λεξικό της ρωσικής argot

Βιβλία

• Πάθος ενός έργου τέχνης, E. G. Rudneva. Το βιβλίο εξετάζει τα προβλήματα του ιδεολογικού προσανατολισμού ενός έργου τέχνης, σε μεθοδολογικές και θεωρητική πτυχήφωτεινός ευρύς κύκλοςερωτήσεις - για τις ιδιαιτερότητες της καλλιτεχνικής...

Πάθος- αυτός είναι ο κύριος συναισθηματικός τόνος, η κύρια συναισθηματική διάθεση του έργου, καθώς και η συναισθηματική-αξιολογική κάλυψη ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα, γεγονότος, φαινομένου από τον συγγραφέα.

Ηρωισμοί,ή ηρωικό πάθος,συνδέεται με την ενεργό, αποτελεσματική επιβεβαίωση υψηλών ιδανικών, στο όνομα της επίτευξης των οποίων οι ήρωες πρέπει να ξεπεράσουν πολύ σοβαρά εμπόδια, να ρισκάρουν τη δική τους ευημερία και συχνά τη ζωή τους. Η μπαλάντα του M.Yu είναι διαποτισμένη από ηρωικό πάθος. Lermontov "Borodino".

Τραγωδία,ή τραγικό πάθος,εκφράζει βάσανα, αφόρητη θλίψη. Κατά κανόνα, συνδέεται με καταστάσεις στις οποίες οποιαδήποτε απόφαση του ήρωα θα τον οδηγήσει αναπόφευκτα στην ατυχία και η επιλογή του είναι μια επιλογή "δύο κακών". Το τραγικό πάθος βασίζεται σε μια σύγκρουση που δεν έχει επιτυχή επίλυση (όπως είναι η σύγκρουση μεταξύ της Danila Burulbash και του Sorcerer στο "Terrible Vengeance" του N.V. Gogol). Το διήγημα του I. A. Bunin «Lapti» χαρακτηρίζεται από τραγικό πάθος.

Ειδύλλιο,ή ρομαντικό πάθος,στις εκδηλώσεις του μοιάζει πολύ με το ηρωικό πάθος, αφού μεταφέρει μια έντονη συναισθηματική εμπειρία, φιλοδοξία προς ένα υπέροχο και σημαντικό ιδανικό. Αλλά το ρομαντικό πάθος δεν βασίζεται στην ενεργό υλοποίηση ενός καθορισμένου στόχου, αλλά στην εμπειρία ενός ονείρου (συχνά ανέφικτο), στην αναζήτηση μέσων για τη μετάφραση αυτού του ονείρου σε πραγματικότητα. Το ποίημα του M. Yu Lermontov "Mtsyri" βασίζεται σε ρομαντικό πάθος.

Συναισθηματικότητα,ή συναισθηματικό πάθος,προκύπτει όταν σε ένα έργο ο συγγραφέας τονίζει σκόπιμα το δικό του συναισθηματική στάσησε αυτό που απεικονίζεται και προσπαθεί επίμονα να προκαλέσει παρόμοια συναισθήματα στον αναγνώστη. Παράδειγμα: ποίημα του N. A. Nekrasov "Παιδιά αγροτών".

Δράμα,ή δραματικό πάθος, εκδηλώνεται σε έργα όπου οι σχέσεις των χαρακτήρων ή η σχέση του χαρακτήρα με τον έξω κόσμο χαρακτηρίζονται από ιδιαίτερη ένταση και σύγκρουση, αλλά, σε αντίθεση με τις τραγικές καταστάσεις, εδώ είναι δυνατό ένα ευνοϊκό αποτέλεσμα, αν και απαιτεί από τους χαρακτήρες να λάβουν τις σωστές αποφάσεις και δραστηριότητα, αποφασιστική δράση. Παράδειγμα: Το διήγημα του V. G. Rasputin «Μαθήματα Γαλλικών».

Χιούμορ,ή χιουμοριστικό πάθος,νιώθουμε σε έργα που μας παρουσιάζουν κωμικούς χαρακτήρες και καταστάσεις. Αυτό το πάθος, κατά κανόνα, συνοδεύεται από ένα καλοσυνάτο χαμόγελο από τον αναγνώστη. Παράδειγμα: vaudeville A.P. Η «Αρκούδα» του Τσέχοφ.

Σάτυρα,ή σατυρικό πάθος,στραμμένο στα βράχια που «μαζεύουν» από τα γέλια, προκαλώντας όχι τόσο κέφι όσο αγανάκτηση στον αναγνώστη. Παράδειγμα: Το διήγημα του A.P. Chekhov «Chameleon».

Υβρεολόγιοως είδος πάθους, περιλαμβάνει την ειλικρινή έκφραση κατηγοριών κατά ανθρώπων ή γεγονότων. Παράδειγμα: A. S. Pushkin «Ο σπορέας της ελευθερίας στην έρημο», όπου ο ποιητής εκφράζει ξεκάθαρα την αγανάκτησή του για ανθρώπους προικισμένους με ψυχολογία σκλάβων, που στερούνται την έννοια της τιμής.

Λυρικό πάθοςπεριλαμβάνει τη δημιουργία μιας ιδιαίτερης ατμόσφαιρας στο έργο, συντονίζοντας τον αναγνώστη να επιδεικνύει μια υποκειμενικά ενδιαφέρουσα στάση απέναντι σε αυτό που περιγράφει ο συγγραφέας.

Τέλος, το τελευταίο στοιχείο που περιλαμβάνεται στην ιδεολογική τον κόσμο του έργου, είναι το πάθος, που μπορεί να οριστεί ως ο κορυφαίος συναισθηματικός τόνος ενός έργου, η συναισθηματική του διάθεση. Συνώνυμο του όρου «πάθος» είναι η έκφραση «συναισθηματική- προσανατολισμός αξίας"*. Το να αναλύεις το πάθος σε ένα έργο τέχνης σημαίνει να εδραιώνεις την τυπολογική του ποικιλία, τον τύπο του συναισθηματικού-αξιακού προσανατολισμού, τη στάση απέναντι στον κόσμο και τον άνθρωπο στον κόσμο. Περνάμε τώρα σε μια θεώρηση αυτών των τυπολογικών ποικιλιών πάθους.
___________________
* Εκ.; Esin A.B., Kasatkina, T.A. Σύστημα συναισθηματικών-αξιακών προσανατολισμών // Φιλολογικές επιστήμες. 1994., αρ. 5–6. σελ. 10–18.

Το επικό-δραματικό πάθος αντιπροσωπεύει μια βαθιά και αναμφισβήτητη αποδοχή του κόσμου στο σύνολό του και του εαυτού του σε αυτόν, που είναι η ουσία της επικής κοσμοθεωρίας. Ταυτόχρονα, αυτό δεν είναι μια απερίσκεπτη αποδοχή ενός ασύνεφα αρμονικού κόσμου: το ον αναγνωρίζεται στην αρχική του και άνευ όρων σύγκρουση (δράμα), αλλά αυτή η ίδια η σύγκρουση γίνεται αντιληπτή ως απαραίτητη και δίκαιη πλευρά του κόσμου, επειδή προκύπτουν συγκρούσεις και επιλύονται, εξασφαλίζουν την ίδια την ύπαρξη και τη διαλεκτική ανάπτυξη του όντος . Το επικοδραματικό πάθος είναι η μέγιστη εμπιστοσύνη στον αντικειμενικό κόσμο σε όλη την πραγματική πολυχρηστικότητα και ασυνέπειά του. Σημειώστε ότι αυτός ο τύπος πάθους σπάνια εκπροσωπείται στη λογοτεχνία και ακόμη λιγότερο συχνά εμφανίζεται καθαρή μορφή. Παραδείγματα έργων που βασίζονται γενικά σε επικό-δραματικό πάθος περιλαμβάνουν την Ιλιάδα και την Οδύσσεια του Ομήρου, το μυθιστόρημα του Rabelais Gargantua and Pantagruel, το έργο του Σαίξπηρ Η Τρικυμία, το ποίημα του Πούσκιν «Περιπλανώ στους θορυβώδεις δρόμους…» Το επικό μυθιστόρημα του Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη». Το ποίημα του Tvardovsky "Vasily Terkin".
Η αντικειμενική βάση του πάθους του ηρωισμού είναι ο αγώνας ατόμων ή ομάδων για την υλοποίηση και υπεράσπιση ιδανικών, τα οποία αναγκαστικά εκλαμβάνονται ως υψηλά. Ταυτόχρονα, οι πράξεις των ανθρώπων συνδέονται σίγουρα με προσωπικό κίνδυνο, προσωπικό κίνδυνο και συνδέονται με την πραγματική πιθανότητα να χάσει ένα άτομο κάποιες σημαντικές αξίες - ακόμα και την ίδια τη ζωή. Μια άλλη προϋπόθεση για την εκδήλωση του ηρωικού στην πραγματικότητα είναι η ελεύθερη βούληση και πρωτοβουλία του ανθρώπου: οι αναγκαστικές ενέργειες, όπως τόνισε ο Χέγκελ, δεν μπορούν να είναι ηρωικές. Η ιδεολογική και συναισθηματική επίγνωση του αντικειμενικά ηρωικού του συγγραφέα οδηγεί στην ανάδυση του ηρωικού πάθους. «Ηρωικό πάθος στη λογοτεχνία<...>επιβεβαιώνει το μεγαλείο του άθλου ενός ατόμου ή μιας ολόκληρης ομάδας, την αξία και την αναγκαιότητα του για την ανάπτυξη ενός έθνους, ενός λαού, της ανθρωπότητας»*. Η επιθυμία να ξαναφτιάξουμε τον κόσμο, η δομή του οποίου φαίνεται άδικη, ή η επιθυμία να υπερασπιστούμε έναν ιδανικό κόσμο (καθώς και έναν κοντά στο ιδανικό και φαινομενικά) - αυτή είναι η συναισθηματική βάση του ηρωισμού.
___________________
* Rudneva EG. Το πάθος ενός έργου τέχνης. Μ., 1977. Σελ. 160.

Στη λογοτεχνία δεν είναι δύσκολο να βρεις έργα εξ ολοκλήρου ή κυρίως χτισμένα πάνω σε ηρωικό πάθος και οι συγκεκριμένες καταστάσεις, καθώς και τα υπέροχα ιδανικά του ηρωισμού, μπορεί να είναι πολύ διαφορετικές. Ηρωισμούς συναντάμε στο «Το Τραγούδι του Ρολάνδου» και στο «Το παραμύθι της εκστρατείας του Ιγκόρ», στον «Τάρας Μπούλμπα» του Γκόγκολ και στο «Gadfly» του Βόινιτς, στο μυθιστόρημα του Γκόρκι «Μητέρα», στις ιστορίες του Σολόχοφ και πολλά άλλα έργα.
Με τον ηρωισμό ως πάθος που βασίζεται στο υψηλό, έρχονται σε επαφή άλλοι τύποι πάθους που έχουν έναν υψηλό χαρακτήρα - πρώτα απ 'όλα, η τραγωδία και ο ρομαντισμός. Ο ρομαντισμός σχετίζεται με τον ηρωισμό από την επιθυμία για ένα υπέροχο ιδανικό. Αλλά αν ο ηρωισμός είναι μια σφαίρα ενεργητικής δράσης, τότε ο ρομαντισμός είναι μια περιοχή συναισθηματικής εμπειρίας και φιλοδοξίας που δεν μετατρέπεται σε δράση. Η αντικειμενική βάση του ρομαντισμού είναι τέτοιες καταστάσεις σε προσωπικά και δημόσια ζωή, όταν η πραγμάτωση ενός υψηλού ιδανικού είναι είτε αδύνατη κατ' αρχήν είτε ανέφικτη σε μια δεδομένη στιγμή ιστορική στιγμή. Ωστόσο, σε μια τέτοια αντικειμενική βάση, δεν μπορεί, καταρχήν, να προκύψει μόνο το πάθος του ρομαντισμού, αλλά και η τραγωδία, η ειρωνεία και η σάτιρα, επομένως ο καθοριστικός παράγοντας στο ρομάντζο εξακολουθεί να είναι η υποκειμενική στιγμή, η στιγμή της εμπειρίας ενός ανεπανόρθωτου χάσματος μεταξύ όνειρο και πραγματικότητα.
Μια από τις ιδιαίτερες (και πολύ συνηθισμένες) περιπτώσεις ρομαντισμού είναι το όνειρο του ηρωικού, ένας προσανατολισμός προς το ηρωικό ιδανικό ελλείψει της ευκαιρίας να το μεταφράσει σε πραγματικότητα. Αυτό το είδος ρομαντισμού είναι χαρακτηριστικό, για παράδειγμα, των νέων σε «ήσυχες» περιόδους της ιστορίας: οι νέοι άνδρες και τα κορίτσια συχνά αισθάνονται ότι ήταν «πολύ αργά για να γεννηθούν» για να συμμετάσχουν σε επαναστάσεις και πολέμους - ένα παράδειγμα αυτού. είδος ρομαντισμού είναι πρώιμη εργασία V. Vysotsky: «...Και στα υπόγεια και τα ημιυπόγεια // Τα παιδιά ήθελαν να τρέξουν κάτω από τα τανκ // Δεν πήραν ούτε μια σφαίρα...» Ωστόσο, η σφαίρα του ρομαντισμού είναι ευρύτερη από αυτό λαχτάρα για ηρωισμό. Αυτός ο συναισθηματικός-αξιακός προσανατολισμός τοποθετεί όλες τις αξίες στη σφαίρα του βασικά ανέφικτου. Ο φυσικός κόσμος του ρομαντισμού είναι ένα όνειρο, μια φαντασίωση, μια ονειροπόληση, επομένως ρομαντικά έργαΤόσο συχνά στρέφονται είτε στο παρελθόν ("Borodino" και "Song about the Merchant Kalashnikov" του Lermontov, "Tsar Fyodor Ioannovich" του A.K. Tolstoy, "Shulamith" του Kuprin), είτε στον καθαρό εξωτισμό (τα νότια ποιήματα του Πούσκιν , «Mtsyri» του Lermontov, «Giraffe» του Gumilyov), ή σε κάτι θεμελιωδώς ανύπαρκτο («Double» του A. Pogorelsky, «Demon» του Lermontov, «Aelita» του A.N. Tolstoy).
Στην ιστορία της λογοτεχνίας, πολλά έργα χαρακτηρίζονται από το πάθος του ρομαντισμού. Ο ρομαντισμός δεν πρέπει να συγχέεται με τον ρομαντισμό ως λογοτεχνικό κίνημα του τέλους του 18ου και των αρχών του 19ου αιώνα. βρίσκεται σε μια ποικιλία από ιστορικές εποχές, όπως τόνισε και ο Μπελίνσκι*. Προφανώς, το ρομαντικό πάθος ξεκίνησε από αρχαίοι στίχοι; Από τα έργα που είναι πιο κοντά μας, επισημαίνουμε τα «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα» του Γκόγκολ, «Μτσίρι» του Λερμόντοφ, «Πρώτη αγάπη» του Τουργκένιεφ, «Γριά Ιζέργκιλ» του Γκόρκι, τα πρώιμα έργα του Μπλοκ και Μαγιακόφσκι.
___________________
* Belinsky V.G. Γεμάτος συλλογή cit.: Σε 13 τόμους Τ. 7. σσ. 144–183.

Το πάθος του ρομαντισμού μπορεί να εμφανιστεί στη λογοτεχνία σε συνδυασμό με άλλους τύπους πάθους, ιδίως με την ειρωνεία (Μπλοκ), τον ηρωισμό («Καλό!» Μαγιακόφσκι), τη σάτιρα (Νεκράσοφ).
Το πάθος της τραγωδίας είναι η επίγνωση της απώλειας, και η ανεπανόρθωτη απώλεια, ορισμένων σημαντικών αξίες ζωής – ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη, κοινωνική, εθνική ή προσωπική ελευθερία, δυνατότητα προσωπικής ευτυχίας, πολιτιστικές αξίες κ.λπ. Οι μελετητές της λογοτεχνίας και οι αισθητικοί θεωρούν εδώ και καιρό την άλυτη φύση μιας συγκεκριμένης σύγκρουσης ζωής ως την αντικειμενική βάση της τραγωδίας. Κατ' αρχήν, αυτό είναι αληθές, αλλά όχι απόλυτα ακριβές, γιατί το αδιάλυτο μιας σύγκρουσης είναι, αυστηρά μιλώντας, κάτι υπό όρους και όχι απαραίτητα τραγικό. Η πρώτη προϋπόθεση του τραγικού είναι η κανονικότητα αυτής της σύγκρουσης, μια κατάσταση όπου η ανεπίλυτη φύση της δεν μπορεί να γίνει ανεκτή. Δεύτερον, με τον όρο δυσεπίλυτο μιας σύγκρουσης εννοούμε την αδυναμία επιτυχούς επίλυσής της - σίγουρα συνδέεται με θύματα, με τον θάνατο ορισμένων αδιαμφισβήτητων ανθρωπιστικών αξιών. Αυτή, για παράδειγμα, είναι η φύση της σύγκρουσης στις «Μικρές τραγωδίες» του Πούσκιν, «Η καταιγίδα» του Οστρόφσκι, στη «Λευκή φρουρά» του Μπουλγκάκοφ, στα ποιήματα του Τβαρντόφσκι «Σκοτώθηκα κοντά στον Ρζέφ...», «Ξέρω, δεν είναι δικό μου σφάλμα...», κλπ. Π.
___________________
* Δείτε, για παράδειγμα: Borev Yu. Μ., 1981. Ρ. 80; Λογοτεχνικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό. Σελ. 442.

Μια τραγική κατάσταση στη ζωή μπορεί επίσης να προκύψει τυχαία, ως αποτέλεσμα ενός δυσμενούς συνδυασμού περιστάσεων, αλλά τέτοιες καταστάσεις δεν ενδιαφέρουν πολύ τη λογοτεχνία. Την ενδιαφέρει περισσότερο το τραγικό φυσικό, που προκύπτει από την ουσία των χαρακτήρων και των καταστάσεων. Το πιο γόνιμο για την τέχνη είναι αυτό τραγική σύγκρουση, όταν άλυτες αντιφάσεις βρίσκονται στην ψυχή του ήρωα, όταν ο ήρωας βρίσκεται σε μια κατάσταση ελεύθερης επιλογής ανάμεσα σε δύο εξίσου αναγκαίες, αλλά αμοιβαία αποκλειστικές αξίες. Σε αυτή την περίπτωση, το τραγικό αποκτά μέγιστο βάθος ο «Άμλετ» του Σαίξπηρ, ο «Ήρωας της εποχής μας», το «Έγκλημα και η τιμωρία» του Ντοστογιέφσκι. Ήσυχο Ντον Sholokhov, "The Fall" του Camus, "The Defiler of the Ashes" του Faulkner και πολλά άλλα έργα.
Στον συναισθηματισμό -άλλο είδος πάθους- παρατηρούμε, όπως και στον ρομαντισμό, την υπεροχή του υποκειμενικού έναντι του αντικειμενικού. Ο συναισθηματισμός κυριολεκτικά μεταφρασμένος από τα γαλλικά σημαίνει ευαισθησία. αντιπροσωπεύει μια από τις πρώτες εκδηλώσεις του ανθρωπισμού, αλλά πολύ περίεργη. Σε ορισμένες περιπτώσεις, σχεδόν κάθε άτομο τυχαίνει να δείχνει συναισθηματισμό - για παράδειγμα, οι περισσότεροι κανονικοί άνθρωποιδεν μπορεί να περάσει αδιάφορα τα βάσανα ενός παιδιού, ενός αβοήθητου ή ακόμα και ενός ζώου. Ο συναισθηματισμός ως η ικανότητα να «λυπάται» πολύ συχνά συνδυάζει υποκείμενο και αντικείμενο (το άτομο λυπάται τον εαυτό του· αυτό το συναίσθημα είναι προφανώς γνωστό σε όλους από την παιδική ηλικία και έχει βρει το ιδανικό του καλλιτεχνική ενσάρκωσηστην παιδική ηλικία του Τολστόι). Αλλά ακόμα κι αν το συναισθηματικό οίκτο απευθύνεται στα φαινόμενα του γύρω κόσμου, το άτομο που αντιδρά σε αυτό παραμένει πάντα στο κέντρο - συγκινημένο, συμπονετικό. Ταυτόχρονα, η συμπάθεια για τον άλλον στον συναισθηματισμό είναι θεμελιωδώς αναποτελεσματική, λειτουργεί ως ένα είδος ψυχολογικού υποκατάστατου πραγματική βοήθεια(Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η καλλιτεχνικά εκφρασμένη συμπάθεια για τον χωρικό στα έργα των Ραντίστσεφ και Νεκράσοφ).
Στην ανεπτυγμένη του μορφή, ο συναισθηματισμός εμφανίστηκε στη λογοτεχνία στα μέσα του 18ου αιώνα, δίνοντας το όνομα λογοτεχνική κατεύθυνσησυναισθηματισμός. Το πάθος του συναισθηματισμού έπαιζε συχνά κυρίαρχο ρόλο στα έργα των Richardson, Rousseau, Karamzin, Radishchev και εν μέρει των Goethe και Stern. ΣΕ περαιτέρω ανάπτυξηΣτη λογοτεχνία συναντάμε επίσης, αν και σπάνια, το πάθος του συναισθηματισμού, για παράδειγμα, στο «Old Worldowners» και στο «The Overcoat» του Gogol, μερικές ιστορίες από τις «Notes of a Hunter» του Turgenev («Singers», «Bezhin Meadow») ), και στην ιστορία του « Mumu», στα έργα των Ντίκενς, Ντοστογιέφσκι («Ταπεινωμένοι και προσβεβλημένοι», «Φτωχοί άνθρωποι»), Νεκράσοφ.
Προχωρώντας στην εξέταση των παρακάτω τυπολογικών ποικιλιών πάθους - χιούμορ και σάτιρα - σημειώνουμε ότι βασίζονται στη γενική βάση του κόμικ. Οι μελετητές της λογοτεχνίας και οι αισθητικοί έχουν ασχοληθεί εξαιρετικά με το πρόβλημα του ορισμού του κόμικ και της ουσίας του, σημειώνοντας κυρίως ότι το κόμικ βασίζεται στις εσωτερικές αντιφάσεις ενός αντικειμένου ή φαινομένου*. Η ουσία της κωμικής σύγκρουσης προσδιορίστηκε ίσως με μεγαλύτερη ακρίβεια από τον N.G. Τσερνισέφσκι: «εσωτερικό κενό και ασημαντότητα, που κρύβεται πίσω από μια εμφάνιση που έχει αξίωση για περιεχόμενο και πραγματικό νόημα»**. Ευρύτερα, η αντικειμενική βάση του κόμικ μπορεί να οριστεί ως η αντίφαση μεταξύ ιδανικού και πραγματικότητας, κανόνα και πραγματικότητας. Θα πρέπει μόνο να σημειωθεί ότι η υποκειμενική κατανόηση μιας τέτοιας αντίφασης δεν θα συμβαίνει πάντα και όχι απαραίτητα με κωμικό τρόπο.
___________________
* Για διάφορες θεωρίες του κόμικ, βλέπε: Dzemidok B. On the comic. Μ, 1974. Σ. 560.
** Chernyshevsky N.G. Γεμάτος συλλογή cit.: Σε 15 τόμους M, 1949. T. P. P. 31.

Μια σατιρική εικόνα εμφανίζεται σε ένα έργο όταν το αντικείμενο της σάτιρας αναγνωρίζεται από τον συγγραφέα ως ασυμβίβαστα αντίθετο με το ιδανικό του, όντας σε ανταγωνιστική σχέση μαζί του. Ο F. Schiller έγραψε ότι «στη σάτιρα, η πραγματικότητα, ως ένα είδος ατέλειας, αντιτίθεται στο ιδανικό ως υπέρτατη πραγματικότητα"*. Η σάτιρα στοχεύει σε εκείνα τα φαινόμενα που παρεμβαίνουν ενεργά στην καθιέρωση ή την ύπαρξη του ιδανικού και μερικές φορές είναι άμεσα επικίνδυνα για την ύπαρξή του. Το σατιρικό πάθος είναι γνωστό στη λογοτεχνία από την αρχαιότητα (για παράδειγμα, η γελοιοποίηση του εχθρού σε λαϊκά παραμύθια και τραγούδια, σατιρικά παραμύθιακ.λπ.), ωστόσο, στην ανεπτυγμένη της μορφή, η σάτιρα ζωντανεύει πρωτίστως με τον κοινωνικό αγώνα, γι' αυτό και συναντάμε ευρέως διαδεδομένο σατιρικό πάθος στη λογοτεχνία της αρχαιότητας. Αναγέννηση και Διαφωτισμός; τέτοια είναι η σάτιρα των Ρώσων επαναστατών δημοκρατών, η σάτιρα των Ρωσική λογοτεχνίαΧΧ αιώνα
___________________
* Schiller F. Άρθρα για την αισθητική. Μ.; L., 1935. Σ. 344.

Μερικές φορές το αντικείμενο της σάτιρας αποδεικνύεται τόσο επικίνδυνο για την ύπαρξη του ιδανικού και οι δραστηριότητές του είναι τόσο δραματικές, ακόμη και τραγικές στις συνέπειές τους, που η κατανόησή του δεν προκαλεί πλέον γέλιο - αυτή η κατάσταση αναπτύσσεται, για παράδειγμα, στο έργο του Saltykov-Shchedrin μυθιστόρημα «Οι Γκολόβλεφ». Ταυτόχρονα, η σύνδεση μεταξύ της σάτιρας και του κόμικ έχει σπάσει, επομένως ένα τέτοιο πάθος άρνησης, που δεν συνδέεται με τη γελοιοποίηση, θα πρέπει προφανώς να θεωρείται ως ένας ειδικός, ανεξάρτητος τύπος ιδεολογικής και συναισθηματικής στάσης ζωής, δηλώνοντας αυτόν τον τύπο με τον όρο «ευρηματική .» Τέτοια λύση βρίσκουμε, ειδικότερα, στο Λογοτεχνικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό: «δεν υπάρχει, όμως, κωμική σάτιρα, εμπνευσμένη μόνο από την αγανάκτηση (βλ. Invective)»*. Ένας τόσο εξέχων ειδικός σε αυτόν τον τομέα όπως ο E.Ya μίλησε επίσης για την ανάγκη να τονιστεί ιδιαίτερα μια μη σατιρική, αλλά αρνητική στάση απέναντι στην πραγματικότητα. Έλσμπεργκ**.
___________________
* Λογοτεχνικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό. Σ. 162. Τετ. επίσης σελ. 121.
** Elsberg Ya.E. Ερωτήματα της θεωρίας της σάτιρας. Μ., 1957. Σ. 287 κ.ε.

Για παράδειγμα, το ποίημα του Λέρμοντοφ «Αντίο, άπλυτη Ρωσία...» έχει το πάθος της ευρηματικής. Εκφράζει μια έντονα αρνητική στάση απέναντι στο αυταρχικό αστυνομικό κράτος, αλλά δεν υπάρχει χλευασμός, κωμωδία ή προσδοκία γέλιου. Το έργο δεν χρησιμοποιεί ούτε ένα στοιχείο της ίδιας της σατιρικής ποιητικής, σχεδιασμένο να δημιουργεί ένα κωμικό εφέ: δεν υπάρχει υπερβολισμός, γκροτέσκο, παράλογο, παράλογες καταστάσεις και δομές λόγου. Σε μορφή και περιεχόμενο, αυτός είναι ένας σύντομος λυρικός μονόλογος, που εκφράζει το πολύ σοβαρό συναίσθημα του ποιητή - ένα αίσθημα μίσους για «τη χώρα των σκλάβων, τη χώρα των κυρίων». Η πάθος του ίδιου τύπου είναι επίσης χαρακτηριστική για το ποίημα του Lermontov «On the Death of a Poet» (ή μάλλον, το δεύτερο μέρος του), πολλές από τις «σάτιρες» του Οράτιου, δημοσιογραφικές καταγγελίες στο «Ταξίδι από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα» του Radishchev. Η ιστορία του Πλατόνοφ «Ο άψυχος εχθρός», το ποίημα του Σιμόνοφ «Αν το σπίτι σου είναι αγαπητό σε σένα...» (το οποίο, παρεμπιπτόντως, στην πρώτη έκδοση το 1942 ονομάστηκε «Σκότωσέ τον!») και πολλά άλλα έργα.
Η διάκριση μεταξύ σάτιρας και χιούμορ προκαλεί ορισμένες δυσκολίες στην τυπολογία. Σε ευρεία λογοτεχνική χρήση, αυτοί οι τύποι πάθους διακρίνονται ως «ανελέητη γελοιοποίηση» και «ήπια γελοιοποίηση», αντίστοιχα. Αυτό ισχύει ως ένα βαθμό, αλλά όχι αρκετό, αφού εδώ καταγράφονται ποσοτικές και όχι ποιοτικές διαφορές και παραμένει ασαφές γιατί το καταστροφικό γέλιο εμφανίζεται σε μια περίπτωση και το αντίστροφο σε μια άλλη.
Προκειμένου να προσδιοριστεί η ποιοτική πρωτοτυπία του χιουμοριστικού πάθους, θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι το χιούμορ είναι μια έκφραση ενός θεμελιωδώς διαφορετικού αξιακού προσανατολισμού από τη σάτιρα και το ευρηματικό. Κατά μια έννοια, είναι ευθέως αντίθετος με αυτές ως προς τις αρχικές στάσεις.
«Οι ασυμβίβαστες κρίσεις για το θέμα της γελοιοποίησης, η απερίγραπτη τάση είναι ένας τρόπος έκφρασης της ατομικότητας του συγγραφέα που ενυπάρχει στη σάτιρα, προσπαθώντας να δημιουργήσει ένα αδιάβατο όριο μεταξύ του κόσμου του ατόμου και του υποκειμένου της καταγγελίας»*. Το ίδιο, και ίσως σε ακόμη μεγαλύτερο βαθμό, ισχύει και για την ευρηματική. Στο χιούμορ, η σχέση μεταξύ αντικειμένου και υποκειμένου είναι διαφορετική. Η στάση απέναντι στις αντιφάσεις και τις ασυνέπειες της ζωής είναι διαφορετική. Το χιούμορ υπερνικά την αντικειμενική κωμωδία της πραγματικότητας (τις εγγενείς αντιφάσεις και ασυνέπειές της) αποδεχόμενος το ως αναπόφευκτο και, επιπλέον, απαραίτητο μέρος της ζωής, ως πηγή όχι θυμού, αλλά χαράς και αισιοδοξίας. Το χιούμορ, σε αντίθεση με τη σάτιρα και το ευρηματικό, πρώτα απ 'όλα δεν αρνείται, αλλά επιβεβαιώνει το πάθος, αν και, φυσικά, μπορεί κάλλιστα να αποκαλύψει την ασυνέπεια ορισμένων φαινομένων, εκτελώντας έτσι μια αρνητική λειτουργία. Αλλά σε σχέση με το ότι είναι στην ακεραιότητά του, το χιούμορ επιβεβαιώνει.
___________________
* Λογοτεχνικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό. Σελ. 370.

Σε αντίθεση με τη σάτιρα, το θέμα μιας χιουμοριστικής κοσμοθεωρίας δεν διαχωρίζει τον εαυτό του από τον υπόλοιπο κόσμο και επομένως βλέπει όχι μόνο τις ελλείψεις και τις αντιφάσεις της πραγματικότητας, αλλά και τις δικές του. Η ικανότητα και η διάθεση να γελάσει κανείς με τον εαυτό του είναι η πιο σημαντική υποκειμενική προϋπόθεση για το χιούμορ.
Έτσι, το χιούμορ στη βαθύτερη βάση του είναι μια έκφραση αισιοδοξίας, ψυχικής υγείας, αποδοχής της ζωής - δεν είναι τυχαίο που συχνά μιλούν για χιούμορ που επιβεβαιώνει τη ζωή. Αυτό φανερώνεται πλήρως σε έργα όπως «Gargantua and Pantagruel» του Rabelais, «The Legend of Till Eulenspiegel» του S. de Coster, «The Adventures of the Good Soldier Schweik» του Hasek, «Vasily Terkin» του Tvardovsky κ.λπ. Ωστόσο, σε αυτή τη γενική ιδεολογική βάση Με βάση τη συναισθηματική βάση που μόλις συζητήθηκε, μπορεί να προκύψουν άλλες παραλλαγές χιουμοριστικού πάθους. Το εύρος του χιουμοριστικού γέλιου είναι εξαιρετικά ευρύ, όπως και το εύρος των καταστάσεων που διεγείρουν το χιουμοριστικό πάθος. Σημαντικό μέροςΤο χιούμορ καταλαμβάνει έργα όπως «Δον Κιχώτης» του Θερβάντες, «Μεταθανάτια Σημειώσεις» Λέσχη Pickwick«Dickens, «Old Worldowners» και «Evenings on a Farm near Dikanka» του Gogol, στις κωμωδίες των Ostrovsky, Chekhov, Shaw, O. Wilde, στις ιστορίες και τα παραμύθια των Leskov, Chekhov, Sholokhov, Shukshin κ.α. Ακόμη και σε τέτοια, φαίνεται, σε ακατάλληλα είδη, όπως η τραγωδία, το χιούμορ παίζει μερικές φορές σημαντικό ρόλο - ας θυμηθούμε, για παράδειγμα, τις τραγωδίες του Σαίξπηρ "Άμλετ" και "Βασιλιά Ληρ": στο πρώτο, οι φορείς ενός χιουμοριστικού στάση είναι τυμβωρύχοι, στη δεύτερη - ο γελωτοποιός.
Το χιούμορ συνήθως ολοκληρώνει την εξέταση των ποικιλιών του πάθους, αλλά φαίνεται απαραίτητο να εισαχθεί μια άλλη ποικιλία σε αυτήν την τυπολογία - ειρωνεία. Η έννοια του δεν έχει αναπτυχθεί επαρκώς στη σύγχρονη λογοτεχνική κριτική. Τις περισσότερες φορές, η ειρωνεία ταυτίζεται με τον ένα ή τον άλλο τρόπο με μια από τις ποικιλίες του χιούμορ ή της σάτιρας, διαφέροντας από αυτές μόνο με τη μορφή έκφρασης χλευασμού*. Με αυτή τη μορφή, η απομόνωση της ειρωνείας σε ανεξάρτητο τύπο, φυσικά, δεν δικαιολογείται. Αλλά εν τω μεταξύ, η ειρωνεία έχει επίσης το δικό της «πεδίο δραστηριότητας», το οποίο δεν συμπίπτει με το «πεδίο δραστηριότητας» του χιούμορ και της σάτιρας. Το ειρωνικό όραμα του κόσμου είναι βαθιά μοναδικό. Η κύρια υποκειμενική βάση της ειρωνείας είναι ο σκεπτικισμός, που συνήθως λείπει από το χιούμορ και τη σάτιρα.
___________________
* Βλ.: Ό.π. Σ. 132; Λεξικό λογοτεχνικοί όροι. Μ., 1974. S. 109-110, 146.

Εκτός από το υποκειμενικό, η ειρωνεία ως πάθος έχει και αντικειμενική ιδιαιτερότητα. Σε αντίθεση με όλα τα άλλα είδη πάθους, δεν στοχεύει σε αντικείμενα και φαινόμενα της πραγματικότητας ως τέτοια, αλλά στην ιδεολογική ή συναισθηματική κατανόησή τους σε ένα ή άλλο φιλοσοφικό, ηθικό, καλλιτεχνικό σύστημα. Το πάθος της ειρωνείας είναι ότι «διαφωνεί» με τη μία ή την άλλη εκτίμηση (συνήθως υψηλή) ενός χαρακτήρα, ή μιας κατάστασης ή της ζωής γενικότερα. Έτσι, για παράδειγμα, στη φιλοσοφική ιστορία του Βολταίρου «Candide» ο χαρακτήρας του Pangloss ερμηνεύεται χιουμοριστικά από τον Voltaire. Αλλά αυτό δεν είναι το κύριο πάθος της ιστορίας, αφού σε αυτήν η εστίαση του συγγραφέα δεν είναι στον χαρακτήρα ως τέτοιο, αλλά στο φιλοσοφικό σύστημα της «άκρατης αισιοδοξίας» που κηρύσσεται από τον Pangloss. Και εδώ το πάθος της ειρωνείας μπαίνει από μόνο του. Ο Βολταίρος δεν συμφωνεί με την απόλυτη αισιοδοξία του Pangloss, δείχνοντας (ιδιαίτερα, χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της δικής του μοίρας) ότι όχι "όλα είναι για το καλύτερο σε αυτόν τον καλύτερο κόσμο". Αλλά - ακόμα και σε αυτό χαρακτηριστικό γνώρισμαειρωνεία - η αντίθετη άποψη ("όλα είναι προς το χειρότερο σε αυτόν τον χειρότερο κόσμο"), την οποία έχει ο αντίπαλος του Pangloss, δεν γίνεται επίσης αποδεκτή από τον Βολταίρο. Το πάθος της ιστορίας, λοιπόν, έγκειται στον χλευαστικό σκεπτικισμό απέναντι στον ακραίο, απόλυτο φιλοσοφικά συστήματα. Αυτό είναι το πάθος της ειρωνείας.
Η ειρωνεία βασίζεται στην ασυμφωνία μεταξύ ενός φαινομένου και μιας κρίσης για αυτό, απομυθοποιώντας κοροϊδευτικά και σκεπτικά αυτήν την κρίση, αλλά όχι υπέρ μιας κρίσης του αντίθετου, που είναι η διαφορά μεταξύ της ειρωνείας και κάθε άλλου πάθους που συνδυάζει την άρνηση με την επιβεβαίωση του το αντίθετο. Με αυτή την ιδιότητα - να απομυθοποιώ κοροϊδευτικά κάθε δήλωση για τον κόσμο - η ειρωνεία εμφανίστηκε στην παγκόσμια λογοτεχνία ως ιδιαίτερο είδοςπάθος. Η πρώτη φορά που συνέβη αυτό ήταν μάλλον στους Σωκρατικούς διαλόγους του Πλάτωνα. Η ειρωνεία του Σωκράτη σε αυτά στρέφεται όχι στο ίδιο το θέμα της διαμάχης, αλλά στην κατανόησή του από τον αντίπαλο - βιαστική, ανακριβή, αντιφατική, υπερεκτιμημένη κ.λπ. Στο τέλος της αρχαιότητας το ίδιο πάθος συναντάμε και στον Λουκιανό. Για παράδειγμα, στους «Διάλογους στο Βασίλειο των Νεκρών» η ειρωνική απεικόνιση των Ολύμπιων θεών δεν στρέφεται εναντίον των ίδιων των θεών (ο Λουκιανός δεν πιστεύει σε αυτούς) και όχι εναντίον των ανθρώπινων χαρακτήρων που ενσωματώνονται σε αυτούς (που σκιαγραφούνται μόνο σχηματικά), αλλά ενάντια σε ένα συγκεκριμένο φιλοσοφικό και θρησκευτικό σύστημα πεποιθήσεων, ενάντια στην παραδοσιακή έννοια του κόσμου.
«Η ειρωνεία», γράφει ο Τ. Μαν, «είναι το πάθος της μέσης. είναι μια διανοητική επιφύλαξη που γλεντάει ανάμεσα στις αντιθέσεις και δεν βιάζεται να πάρει θέση και να πάρει μια απόφαση, γιατί είναι γεμάτη προαίσθημα ότι σε μεγάλα ερωτήματα που αφορά ένα άτομο, οποιαδήποτε απόφαση μπορεί να αποδειχθεί πρόωρη και αβάσιμη και ότι στόχος δεν είναι η απόφαση, αλλά η αρμονία, η οποία, αφού μιλάμε για αιώνιες αντιφάσεις, ίσως βρίσκεται κάπου στην αιωνιότητα, αλλά που ήδη φέρει μέσα της ένα παιχνιδιάρικο ολίσθημα που λέγεται ειρωνεία.»*
___________________
* Συλλογή Mann T.. cit.: Σε 10 τόμους Μ., 1954. Τ. 9. Σ. 603-604.

Από όσα ειπώθηκαν, είναι ξεκάθαρο ότι η ειρωνεία κατέχει εξαιρετική θέση ανάμεσα σε άλλους ιδεολογικούς και συναισθηματικούς προσανατολισμούς, αφού είναι καθολικά αντίθετη με αυτούς - αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τύπους πάθους που βασίζονται στο υψηλό. Το πάθος του ρομαντισμού και του συναισθηματισμού υπόκειται συχνότερα σε ειρωνική επανεξέταση - ας επισημάνουμε, ειδικότερα, " Μια συνηθισμένη ιστορία«Γκοντσάροβα», Ο Βυσσινόκηπος» Τσέχοφ.
Μέχρι τώρα, μιλούσαμε για το πάθος ολόκληρου του έργου, το οποίο αντανακλά τον ιδεολογικό και συναισθηματικό προσανατολισμό του συγγραφέα. Αλλά για ανάλυση είναι συχνά σημαντικό να προσδιοριστεί η ιδεολογική και συναισθηματική στάση του συγγραφέα απέναντι σε έναν συγκεκριμένο χαρακτήρα, και συχνά επίσης ο ιδεολογικός και συναισθηματικός προσανατολισμός αυτού του ήρωα. Ας εξηγήσουμε τι εννοούμε. Για παράδειγμα, το γενικό πάθος του επικού μυθιστορήματος του Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη» μπορεί κάλλιστα να οριστεί ως επικό-δραματικό. Αλλά ταυτόχρονα, στο σύστημα αυτού του γενικού ιδεολογικού και συναισθηματικού προσανατολισμού του συγγραφέα, η στάση του απέναντι διαφορετικούς χαρακτήρεςδιάφορος. Έτσι, σε σχέση με την Helen Kuragina ή τον Napoleon, κυριαρχεί το πάθος της ευρηματικής, στην εικόνα του Andrei Bolkonsky τονίζεται η τραγωδία, ο Tikhon Shcherbaty, ο Captain Tushin, το κεφάλαιο Timokhin ενσαρκώνουν το ηρωικό πάθος κ.λπ. Ακόμη και ο ίδιος χαρακτήρας σε διαφορετικές στιγμές της αφήγησης μπορεί να εκφράσει διαφορετικούς ιδεολογικούς και συναισθηματικούς προσανατολισμούς. Έτσι, με το γενικό επικό-δραματικό πάθος στο ποίημα του Tvardovsky «Vasily Terkin», η τραγωδία, το χιούμορ, ο ηρωισμός και η ευρηματική έρχονται στο προσκήνιο. Όλο αυτό το αρκετά περίπλοκο φάσμα ιδεολογικών και συναισθηματικών προσανατολισμών συνιστά τη μοναδικότητα του ιδεολογικού κόσμου του έργου και απαιτεί υποχρεωτική ανάλυση.
Είναι εξίσου σημαντικό μερικές φορές να προσδιορίσουμε τον ιδεολογικό και συναισθηματικό προσανατολισμό του ίδιου του ήρωα, δηλαδή να καθορίσουμε τη στάση του απέναντι στον κόσμο. Έτσι, για παράδειγμα, για να αναλύσουμε το περιεχόμενο του έργου, είναι απαραίτητο να καταλάβουμε ότι ο Λένσκι στον «Ευγένιο Ονέγκιν» του Πούσκιν ενσαρκώνει τον ρομαντικό προσανατολισμό του κόσμου. η ιδεολογική και συναισθηματική ουσία του Chichikov του Gogol είναι ένας συνδυασμός συναισθηματισμού και κυνισμού. Στο Έγκλημα και Τιμωρία του Ντοστογιέφσκι, ο Ρασκόλνικοφ ενσαρκώνει ένα ιδεολογικό και συναισθηματικό συγκρότημα τραγωδίας, ηρωισμού και ευρηματικότητας. Η Sonya είναι πιο κοντά στον επικό-δραματικό προσανατολισμό με μια σημαντική προσθήκη συναισθηματισμού. Ο Svidrigaigov είναι τυπικός ειρωνιστής, ο Luzhin είναι κυνικός κ.λπ. Η διαδικασία προσδιορισμού του ιδεολογικού και συναισθηματικού προσανατολισμού των χαρακτήρων, κατά κανόνα, δεν είναι μόνο χρήσιμη, αλλά και ενδιαφέρουσα - αυτός είναι ένας από τους γόνιμους τρόπους για μια ζωντανή κατανόηση όχι μόνο του ιδεολογικού κόσμου, αλλά και των προβλημάτων του συγγραφέα .
Η μελέτη των τύπων πάθους είναι απαραίτητη προϋπόθεση για την ανάλυση μιας μεμονωμένης εργασίας. Ο σωστός προσδιορισμός του είδους του πάθους σε ένα συγκεκριμένο έργο σημαίνει κατανόηση μιας από τις πιο ουσιαστικές πτυχές του περιεχομένου του και ανοίγοντας το δρόμο για τη μετέπειτα κατανόηση της καλλιτεχνικής πρωτοτυπίας. Επιπλέον, ο προσδιορισμός του τύπου πάθους αποδεικνύεται εξαιρετικά σημαντικός για την επιλεκτική ανάλυση, η οποία θα συζητηθεί παρακάτω.

Έχοντας ολοκληρώσει την εξέταση των διαφόρων πτυχών του καλλιτεχνικού περιεχομένου, προχωράμε τώρα στην ανάλυση της καλλιτεχνικής μορφής, η οποία έχει επίσης πολύπλοκη σύνθεση και δομή. Σε καλλιτεχνική μορφή θα διακρίνουμε τρία δομικό επίπεδο: εικονιζόμενος κόσμος, καλλιτεχνικός λόγοςκαι σύνθεση. Κατ 'αρχήν, δεν έχει σημασία από ποια πλευρά της καλλιτεχνικής φόρμας να ξεκινήσει η ανάλυση, απλά πρέπει να λάβετε υπόψη ότι και οι τρεις πλευρές είναι αλληλένδετες και μαζί δημιουργούν την αισθητική ενότητα της καλλιτεχνικής μορφής - στυλ.

ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ ΕΛΕΓΧΟΥ:

1. Τι είναι ο ιδεολογικός κόσμος και ποιες οι λειτουργίες του στη δομή του έργου;
2. Ποιες πτυχές περιέχει ο ιδεολογικός κόσμος;
3. Ποια είναι η εκτίμηση του συγγραφέα; Τι να κάνετε εάν είναι αδύνατο να προσδιοριστεί με σαφήνεια η αξιολόγηση του συγγραφέα σε σχέση με έναν συγκεκριμένο ήρωα;
4. Ποιο είναι το ιδανικό του συγγραφέα και πώς εκφράζεται σε ένα έργο τέχνης;
5. Ποια είναι η ιδέα ενός έργου και ποιοι είναι οι τρόποι έκφρασης του καλλιτεχνικά;
6. Είναι μια ιδέα η λογική ή η συναισθηματική πλευρά του ιδεολογικού κόσμου;
7. Πώς το θέμα, το πρόβλημα και η ιδέα του έργου διαφέρουν θεμελιωδώς μεταξύ τους;
8. Ποιο είναι το πάθος ενός έργου τέχνης;
9. Ποιους τυπολογικούς τύπους πάθους γνωρίζετε;
10. Περιγράψτε συνοπτικά τα κύρια χαρακτηριστικά γνωρίσματακάθε είδους πάθος.
11. Ποια είναι η διαφορά;
α) μεταξύ ηρωισμού και ρομαντισμού, β) μεταξύ σάτιρας και χιούμορ, γ) μεταξύ σάτιρας και ευρηματικής;
12. Τι είναι μοναδικό στην ειρωνεία ως είδος πάθους;

Κάθε λογοτεχνικό έργο περιέχει μια συγκεκριμένη συναισθηματική διάθεση που μεταδίδεται στον αναγνώστη. Κάποια έργα στεναχωρούν τον αναγνώστη, άλλα τον κάνουν να γελάει, άλλα τον κάνουν να νιώθει περήφανος, λες και ο αναγνώστης, και όχι ο ήρωας του έργου που διάβασε, είχε διαπράξει τις πράξεις που περιγράφονται στο βιβλίο. Τα συναισθήματα που προκύπτουν κατά την ανάγνωση αναγκάζουν τον αναγνώστη να αξιολογήσει όλα όσα συμβαίνουν στον καλλιτεχνικό κόσμο ενός λογοτεχνικού έργου από μια ιδιαίτερη οπτική γωνία, καθορίζουν το ενδιαφέρον του, την προσωπική του συμμετοχή στη μοίρα των χαρακτήρων και την ενσυναίσθηση. Αυτό το χαρακτηριστικό των λογοτεχνικών έργων ονομάζεται πάθος του έργου.

Ο όρος «πάθος» καλύπτει τον τομέα των ιδεολογικών και συναισθηματικών εκτιμήσεων, τη σφαίρα των αξιολογικών σχέσεων του συγγραφέα με την αντικειμενική πραγματικότητα που αναπαράγει και κατανοεί. Το Πάθος ενσαρκώνει στο μέγιστο βαθμό τον αξιακό προσανατολισμό του συγγραφέα σε μια συγκεκριμένη κοινωνικο-πολιτισμική κατάσταση», τόνισε ο Α. Μπ. Έσιν.

1 Esin A. B. «Λογοτεχνικό έργο: τυπολογική ανάλυση». - Μ., 1992.

Το Πάθος είναι ο κύριος συναισθηματικός τόνος, η κύρια συναισθηματική διάθεση του έργου, καθώς και η συναισθηματική και αξιολογική κάλυψη ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα, γεγονότος, φαινομένου από τον συγγραφέα. Από αυτόν τον ορισμό γίνεται αμέσως σαφές ότι το πάθος σχετίζεται άμεσα με τη θέση του συγγραφέα και τον ιδεολογικό ήχο του έργου. Ο Πάθος βοηθά τον συγγραφέα να εμψυχώσει αυτό που δημιουργεί. κόσμος τέχνης, και προετοιμάζει τον αναγνώστη για τη μία ή την άλλη συναισθηματική αντίληψη των χαρακτήρων και των γεγονότων που συμβαίνουν στον καλλιτεχνικό κόσμο ενός λογοτεχνικού έργου.

Η γενική διάθεση, η συναισθηματική «ατμόσφαιρα» του έργου οργανώνει την αντίληψη του αναγνώστη, εστιάζοντας την προσοχή του στην έμφαση που δίνει ο συγγραφέας όταν περιγράφει τους χαρακτήρες και τα γεγονότα του.

Το Πάθος προκύπτει ως αποτέλεσμα ενός πολύπλοκου συνδυασμού της εκτίμησης του συγγραφέα για τα γεγονότα που περιγράφονται και της απεικόνισης των χαρακτήρων. Για τον εντοπισμό του, η θέση του συγγραφέα και το σύστημα ηθικών αξιών που επιβεβαιώνονται στο έργο είναι πολύ σημαντικά, πράγμα που σημαίνει ότι το πάθος δεν διαμορφώνεται μόνο από τα συναισθήματα, αλλά και από τις σκέψεις και τις ορθολογικές κατασκευές του συγγραφέα. Το λογικό και το συναισθηματικό στο πάθος συγχωνεύονται άρρηκτα, καθορίζοντας και υποστηρίζοντας το ένα το άλλο. Ο M. M. Bakhtin επέστησε την προσοχή σε αυτό: «Η μη αξιολογική κατανόηση είναι αδύνατη. Είναι αδύνατο να διαχωριστεί η κατανόηση και η αξιολόγηση: είναι ταυτόχρονες και αποτελούν μια ενιαία αναπόσπαστη πράξη» 1 .

1 Bakhtin M. M. Αισθητική λεκτική δημιουργικότητα. - Μ., 1979.

ΣΕ λογοτεχνικό έργοΤο ίδιο το πάθος παίζει πάντα αξιολογικό ρόλο, εκφράζει επιδοκιμασία ή αποδοκιμασία, συμπόνια ή χλεύη, θαυμασμό ή φρίκη, επομένως η αίσθηση και η κατανόηση του πάθους συμβάλλει σε μεγάλο βαθμό στην κατανόηση της θέσης του συγγραφέα σε σχέση με τον καλλιτεχνικό κόσμο που δημιουργεί ο συγγραφέας. Ο Πάθος κρύβει τη μεροληπτική και ενδιαφέρουσα στάση του δημιουργού απέναντι στο δημιούργημά του.

Υπάρχουν διάφοροι κύριοι τύποι πάθους: ηρωισμός, τραγωδία, ρομαντισμός, συναισθηματισμός, δράμα, χιούμορ, σάτιρα, ευρηματική. Πριν δώσουμε προσοχή στα χαρακτηριστικά καθενός από αυτούς τους τύπους, θα πρέπει να σημειωθεί ότι μερικές φορές (αυτό συμβαίνει σπάνια) ο συγγραφέας κρύβει συνειδητά και επιμελώς την προσωπική του στάση απέναντι σε αυτό που περιγράφεται και επιδιώκει να αποφύγει συναισθηματικός χρωματισμός, φορώντας τη μάσκα ενός αδιάφορου, εξωτερικού παρατηρητή. Έτσι, για παράδειγμα, γράφτηκε το διήγημα του I. A. Bunin "On the Way to Rome". Τίποτα δεν είναι τυχαίο στην τέχνη καλλιτεχνική συσκευή. Εδώ δεν έχουμε να κάνουμε με την απουσία του πάθους, αλλά με μια ιδιαίτερη ποικιλία του, που μπορεί να ονομαστεί μηδενικό πάθος.

Οι ηρωισμοί, ή το ηρωικό πάθος, συνδέονται με την ενεργό, αποτελεσματική επιβεβαίωση υψηλών ιδανικών, προκειμένου να επιτευχθούν οι ήρωες που πρέπει να ξεπεράσουν πολύ σοβαρά εμπόδια, να ρισκάρουν την ευημερία τους και συχνά τη ζωή τους. Η μπαλάντα του M. Yu. "Borodino" είναι διαποτισμένη από ηρωικό πάθος. Αυτό είναι το πάθος ενός άθλου, αλλά αυτό προαπαιτούμενοδεν είναι προσωπικός, αλλά κοινωνικά σημαντικός στόχος και επιβεβαίωση ζωής.

Η τραγωδία, ή τραγικό πάθος, εκφράζει βάσανα, αφόρητη θλίψη. Κατά κανόνα, συνδέεται με καταστάσεις στις οποίες οποιαδήποτε απόφαση του ήρωα θα τον οδηγήσει αναπόφευκτα στην ατυχία και η επιλογή του είναι μια επιλογή "δύο κακών". Το τραγικό πάθος βασίζεται σε μια σύγκρουση που δεν έχει επιτυχή επίλυση (όπως είναι η σύγκρουση μεταξύ της Danila Burulbash και του Sorcerer στο "Terrible Vengeance" του N.V. Gogol). Το διήγημα του I. A. Bunin «Lapti» χαρακτηρίζεται από τραγικό πάθος.

Ο ρομαντισμός, ή ρομαντικό πάθος, στις εκδηλώσεις του μοιάζει πολύ με το ηρωικό πάθος, αφού μεταφέρει μια έντονη συναισθηματική εμπειρία, φιλοδοξία προς ένα υψηλό και σημαντικό ιδανικό. Αλλά το ρομαντικό πάθος δεν βασίζεται στην ενεργό υλοποίηση ενός καθορισμένου στόχου, αλλά στην εμπειρία ενός ονείρου (συχνά ανέφικτο), στην αναζήτηση μέσων για τη μετάφραση αυτού του ονείρου σε πραγματικότητα. Το ποίημα του M. Yu Lermontov "Mtsyri" βασίζεται σε ρομαντικό πάθος.

Εδώ πρέπει να κάνουμε μια σημαντική διευκρίνιση: ο ρομαντισμός (πάθος) δεν πρέπει σε καμία περίπτωση να συγχέεται με τον ρομαντισμό ( δημιουργική μέθοδος), που μερικές φορές οδηγεί σε εξωτερική ομοιότηταδύο θητείες.

Ο συναισθηματισμός, ή το συναισθηματικό πάθος, προκύπτει όταν σε ένα έργο ο συγγραφέας τονίζει σκόπιμα τη συναισθηματική του στάση απέναντι στο εικονιζόμενο και προσπαθεί επίμονα να προκαλέσει παρόμοια συναισθήματα στον αναγνώστη. Αυτός ο τύπος πάθους υπάρχει, για παράδειγμα, στο ποίημα "Παιδιά αγροτών" του N. A. Nekrasov.

Ο δραματισμός, ή δραματικό πάθος, εκδηλώνεται σε έργα όπου οι σχέσεις των χαρακτήρων ή η σχέση του χαρακτήρα με τον έξω κόσμο χαρακτηρίζονται από ιδιαίτερη ένταση και σύγκρουση, αλλά σε αντίθεση με τις τραγικές καταστάσεις, ένα ευνοϊκό αποτέλεσμα είναι δυνατό εδώ, αν και απαιτεί από τους χαρακτήρες να αποδεχτούν σωστές αποφάσειςκαι δραστηριότητα, αποφασιστική δράση. Το δράμα εκδηλώνεται ξεκάθαρα στο διήγημα του V. G. Rasputin «Μαθήματα Γαλλικών».

Νιώθουμε χιούμορ, ή χιουμοριστικό πάθος, σε έργα που μας παρουσιάζουν κωμικούς χαρακτήρες και καταστάσεις. Αυτό το πάθος συνήθως συνοδεύεται από ένα καλοσυνάτο χαμόγελο από τον αναγνώστη. Θυμηθείτε το βοντβίλ του A.P. Chekhov "The Bear", διαποτισμένο από αστραφτερό χιούμορ, και μπορείτε εύκολα να φανταστείτε τη δύναμη επιρροής αυτού του τύπου πάθους στον αναγνώστη.

Όμως η σάτιρα, ή το σατιρικό πάθος, δεν είναι καθόλου ακίνδυνο, αν και βασίζεται και στην παρουσία κωμικών στοιχείων στο έργο. Η σάτιρα στρέφεται ενάντια σε κακίες που «μαστιγώνονται» με το γέλιο, προκαλώντας όχι τόσο κέφι όσο αγανάκτηση στον αναγνώστη. Ας στραφούμε για άλλη μια φορά στο έργο του A.P. Chekhov. Το διήγημά του "Χαμαιλέοντας", φυσικά, μας διασκεδάζει, αλλά είναι απίθανο κάποιος από τους αναγνώστες να συμπάσχει με τον Ochumelov, ο οποίος προκαλεί μόνο περιφρόνηση και προφανή απόρριψη.

Το επιθετικό ως είδος πάθους περιλαμβάνει την ειλικρινή έκφραση κατηγοριών εναντίον ανθρώπων ή γεγονότων. Εδώ είναι ένα από τα ποιήματα του A. S. Pushkin:

Σπορέας της ερήμου της ελευθερίας,

Έφυγα νωρίς, πριν το αστέρι.

Με ένα καθαρό και αθώο χέρι

Στα σκλαβωμένα ηνία

Έριξε έναν ζωογόνο σπόρο -

Αλλά έχασα μόνο χρόνο

Καλές σκέψεις και έργα...

Βόσκετε, ειρηνικοί λαοί!

Η κραυγή τιμής δεν θα σε ξυπνήσει,

Γιατί τα κοπάδια χρειάζονται τα δώρα της ελευθερίας;

Πρέπει να κοπούν ή να κοπούν.

Η κληρονομιά τους από γενιά σε γενιά

Ζυγός με κουδουνίστρες και μαστίγιο.

Εδώ ο ποιητής εκφράζει ξεκάθαρα την αγανάκτησή του για ανθρώπους προικισμένους με ψυχολογία σκλάβων, στερημένους της έννοιας της τιμής.

Μερικές φορές στη λογοτεχνία υπάρχει ένα είδος πάθους που ονομάζεται λυρικό. Το λυρικό πάθος περιλαμβάνει τη δημιουργία μιας ιδιαίτερης ατμόσφαιρας σε ένα έργο, που θέτει τον αναγνώστη να επιδείξει μια υποκειμενικά ενδιαφέρουσα στάση απέναντι σε αυτό που περιγράφει ο συγγραφέας. Μπορείτε να επιτύχετε μια τέτοια ατμόσφαιρα με τη βοήθεια λυρικών τοπίων, λυρικών παρεκκλίσεων και σχολίων, λυρικών πορτρέτων κ.λπ. Το καθήκον του είναι να δημιουργήσει στον αναγνώστη μια διάθεση που θα τον βοηθούσε να νιώσει (να μην καταλάβει, να μην συνειδητοποιήσει, αλλά μάλλον να αισθανθεί) Κατάσταση μυαλούο συγγραφέας τη στιγμή της δημιουργίας του έργου (A.S. Pushkin «K***» «Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή...»).

Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι συχνά πολλοί τύποι πάθους μπορούν να συνδυαστούν σε ένα έργο. Για παράδειγμα, στο μυθιστόρημα του A. S. Pushkin "Dubrovsky", εκδηλώνονται το τραγικό πάθος (ο θάνατος του Andrei Dubrovsky), το σατιρικό πάθος (η εικόνα του Shabashkin), το ρομαντικό πάθος (το θέμα της "ευγενούς ληστείας") κ.λπ., κ.λπ. σε ορισμένα επεισόδια, αλλά το κυριότερο που διατρέχει τα πάντα το έργο, φυσικά, είναι δραματικού πάθους.

Η ικανότητα να αλλάζεις τη διάθεση του αναγνώστη, να συγκρίνεις χαρακτήρες που προκαλούν διαφορετικές στάσεις απέναντι στον εαυτό τους, είναι επίσης αποτελεσματική θεραπείαβύθιση στον καλλιτεχνικό κόσμο ενός έργου που οι συγγραφείς χρησιμοποιούν πρόθυμα. Η αλλαγή του πάθους, η διαφοροποίησή του στη διαδικασία της αφήγησης βοηθά τον αναγνώστη να νιώσει θέση του συγγραφέα, για να διεισδύσει βαθύτερα στη δημιουργική του αντίληψη.

Το πιο σημαντικό

Το Πάθος είναι ο κύριος συναισθηματικός τόνος, η κύρια διάθεση του έργου, καθώς και η συναισθηματική και αξιολογική κάλυψη ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα, γεγονότος ή φαινομένου από τον συγγραφέα. Υπάρχουν πολλά βασικά είδη πάθους: ηρωισμός, τραγωδία, ρομαντισμός, συναισθηματισμός, δράμα, ευρηματικό, χιούμορ, σάτιρα, ειρωνεία, λυρισμός.

ΣΕ καθημερινή ομιλίαΑκούμε συχνά τη λέξη «πάθος» και διάφορες εκφράσεις με αυτή τη λέξη. Είναι δυνατόν να κατανοήσουμε διαισθητικά τι σημαίνει αυτό, αλλά ας καταλάβουμε ακόμα τι είναι το πάθος.

Σύγχρονος ορισμός της λέξης "πάθος"

Το Πάθος είναι ένας τρόπος συμπεριφοράς που χαρακτηρίζεται από προσποιητή πομπωδία, παίζοντας με το κοινό. Αυτός ο ορισμός χρησιμοποιείται από τους περισσότερους νέους όταν περιγράφουν ένα επιτηδευμένο άτομο.

Στην πραγματικότητα, αυτή η λέξη έχει μια ευρύτερη και βαθύτερη σημασία. Για παράδειγμα, τι είναι το πάθος στη λογοτεχνία;

Πάθος στη λογοτεχνία

Το Πάθος (μετάφραση από τα ελληνικά - πάθος, έμπνευση) είναι μια ρητορική κατηγορία που αναπτύχθηκε από τον Αριστοτέλη. Έχει σχεδιαστεί για να μεταφέρει υπέροχα συναισθήματα, παθιασμένα, παθιασμένα και εμπνευσμένα. Το Πάθος μπορεί με ασφάλεια να ονομαστεί «ψυχή του έργου», γιατί το διαπερνά και το συνοδεύει σε όλη την ιστορία. Επηρεάζει τη συνείδηση ​​του αναγνώστη και διαμορφώνει τη στάση του απέναντι στους βασικούς χαρακτήρες, αναγκάζοντάς τον να συμπάσχει.

Είδη πάθους στη λογοτεχνία

Τα έργα στη λογοτεχνία αποκαλύπτονται διαφορετικά χάρη σε ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙπάθος:

• Το ηρωικό πάθος επιβεβαιώνει το μεγαλείο του κύριου χαρακτήρα ή μιας ολόκληρης ομάδας, της οποίας οι ενέργειες αποσκοπούν στην επίτευξη ανθρωπιστικών στόχων. Τις περισσότερες φορές πρόκειται για έναν αγώνα για την ανεξαρτησία του λαού, για τα δικαιώματά του, για την ειρήνη. Συναντιόμαστε σε έργα όπως «The Tale of Igor’s Campaign», «Taras Bulba» του N. Gogol. Το τραγικό πάθος απεικονίζει τις βαθιές και αντιφατικές εμπειρίες των ηρώων, την επιθυμία για ένα υψηλό ιδανικό και την αδυναμία επίτευξής του (το ποίημα του A. Blok «The Twelve»).
• Το δραματικό πάθος διακρίνεται από την απουσία της θεμελιώδους αντίθεσης ενός ατόμου στις εξωτερικές συνθήκες, οι εμπειρίες των χαρακτήρων είναι ατομικές και κρυμμένες μέσα τους («Κόκκινο και μαύρο» του Stendhal, «Père Goriot» του Balzac).
• Το ρομαντικό πάθος επιβεβαιώνει την επιθυμία του ανθρώπου για ένα συναισθηματικά παγκόσμιο ιδανικό. Για παράδειγμα, το «Borodino» του Lermontov ή το «Aelita» του Τολστόι.
• Το συναισθηματικό πάθος είναι κοντά στο ρομαντικό, αλλά περιορίζεται στην οικογένεια και την καθημερινή σφαίρα εκδήλωσης των συναισθημάτων των χαρακτήρων («Οι θλίψεις του νεαρού Βέρθερ» του Γκαίτε, «Mu-mu» του Τουργκένιεφ).
• Ας αναδείξουμε χωριστά τι είναι το ανθρωπιστικό πάθος: είναι η επιβεβαίωση των ανθρωπιστικών ιδανικών της ανθρωπότητας, η εξύψωσή τους. Μπορούμε να το συναντήσουμε σε έργα όπως «Η Ιλιάδα» του Ομήρου, «Ο Ιππότης με το δέρμα της τίγρης» του Ρουσταβέλι, «Το παλτό» του Γκόγκολ και πολλά άλλα. και τα λοιπά.