Johann Sebastian Bach: βιογραφία, βίντεο, ενδιαφέροντα γεγονότα, δημιουργικότητα. Μπαχ: μια σύντομη βιογραφία για παιδιά Από ποια χώρα είναι ο Μπαχ;

Από τον 19ο αιώνα μέχρι σήμερα, το ενδιαφέρον για τα έργα του Johann Sebastian Bach δεν έχει υποχωρήσει. Η δημιουργικότητα μιας αξεπέραστης ιδιοφυΐας εκπλήσσει με την κλίμακα της. γνωστό σε όλο τον κόσμο. Το όνομά του είναι γνωστό όχι μόνο σε επαγγελματίες και μουσικόφιλους, αλλά και σε ακροατές που δεν δείχνουν ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη «σοβαρή» τέχνη. Από τη μια πλευρά, το έργο του Μπαχ είναι ένα βέβαιο αποτέλεσμα. Ο συνθέτης βασίστηκε στην εμπειρία των προκατόχων του. Γνώριζε πολύ καλά τη χορωδιακή πολυφωνία της Αναγέννησης, τη γερμανική οργανική μουσική, χαρακτηριστικά του ιταλικού στυλ βιολιού. Μελέτησε προσεκτικά νέο υλικό, ανέπτυξε και γενίκευσε τη συσσωρευμένη εμπειρία του. Από την άλλη πλευρά, ο Μπαχ ήταν ένας ασυναγώνιστος καινοτόμος που μπόρεσε να ανοίξει νέες προοπτικές για την ανάπτυξη του κόσμου μουσική κουλτούρα. Το έργο του Γιόχαν Μπαχ είχε ισχυρή επιρροή στους οπαδούς του: Μπραμς, Μπετόβεν, Βάγκνερ, Γκλίνκα, Τανέγιεφ, Χόνεγκερ, Σοστακόβιτς και πολλούς άλλους σπουδαίους συνθέτες.

Η δημιουργική κληρονομιά του Μπαχ

Δημιούργησε πάνω από 1000 έργα. Τα είδη που ασχολήθηκε ήταν πολύ διαφορετικά. Επιπλέον, υπάρχουν έργα των οποίων η κλίμακα ήταν εξαιρετική για την εποχή εκείνη. Το έργο του Μπαχ μπορεί να χωριστεί σε τέσσερις κύριες ομάδες ειδών:

• Οργανική μουσική.
• Φωνητική-οργανική.
• Μουσική για διάφορα όργανα (βιολί, φλάουτο, κλαβιέρα και άλλα).
• Μουσική για οργανικά σύνολα.

Τα έργα καθεμιάς από τις παραπάνω ομάδες ανήκουν σε μια συγκεκριμένη περίοδο. Οι πιο εξαιρετικές συνθέσεις οργάνων συντέθηκαν στη Βαϊμάρη. Η περίοδος Keten σηματοδοτεί την εμφάνιση τεράστιο ποσόπλήκτρα και ορχηστρικά έργα. Τα περισσότερα φωνητικά και οργανικά τραγούδια γράφτηκαν στη Λειψία.

Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ. Βιογραφία και δημιουργικότητα

Ο μελλοντικός συνθέτης γεννήθηκε το 1685 στη μικρή πόλη Eisenach, στο μουσική οικογένεια. Για όλη την οικογένεια ήταν ένα παραδοσιακό επάγγελμα. Ο πρώτος δάσκαλος μουσικής του Johann ήταν ο πατέρας του. Το αγόρι είχε εξαιρετική φωνή και τραγουδούσε στη χορωδία. Σε ηλικία 9 ετών έμεινε ορφανός. Μετά το θάνατο των γονιών του, ανατράφηκε από τον Johann Christoph (μεγαλύτερος αδερφός). Σε ηλικία 15 ετών, το αγόρι αποφοίτησε από το Λύκειο Ohrdruf με άριστα και μετακόμισε στο Lüneburg, όπου άρχισε να τραγουδά στη χορωδία των «εκλεκτών». Στα 17 του είχε μάθει να παίζει το διαφορετικά τσέμπαλα, όργανο, βιολί. Από το 1703 έζησε σε διάφορες πόλεις: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Η ζωή και το έργο του Μπαχ κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν γεμάτα ορισμένες δυσκολίες. Αλλάζει συνεχώς τόπο διαμονής, κάτι που οφείλεται στην απροθυμία του να αισθάνεται εξάρτηση από ορισμένους εργοδότες. Υπηρέτησε ως μουσικός (ως οργανίστας ή βιολιστής). Οι συνθήκες εργασίας επίσης τον δυσαρεστούσαν συνεχώς. Εκείνη την εποχή, εμφανίστηκαν οι πρώτες του συνθέσεις για clavier και όργανο, καθώς και πνευματικές καντάτες.

Περίοδος της Βαϊμάρης

Το 1708, ο Μπαχ άρχισε να υπηρετεί ως οργανίστας της αυλής του Δούκα της Βαϊμάρης. Παράλληλα εργάζεται στο παρεκκλήσι ως μουσικός δωματίου. Η ζωή και το έργο του Μπαχ κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν πολύ καρποφόρα. Είναι τα χρόνια της ωριμότητας του πρώτου συνθέτη. Εμφανίστηκαν τα καλύτερα οργανικά έργα. Αυτό:

• Πρελούδιο και Φούγκα σε ντο ελάσσονα, Α ελάσσονα.
• Τοκάτα ντο μείζονα.
• Passacaglia c minor.
• Τοκάτα και φούγκα σε ρε ελάσσονα.
• «Βιβλίο οργάνων».

Παράλληλα, ο Johann Sebastian εργάζεται πάνω σε έργα στο είδος της καντάτας, σε μεταγραφές ιταλικών κοντσέρτων για βιολί για τον clavier. Για πρώτη φορά στρέφεται στο είδος της σόλο σουίτας βιολιού και της σονάτας.

Περίοδος Keten

Από το 1717, ο μουσικός εγκαταστάθηκε στο Köthen. Εδώ κατέχει υψηλόβαθμη θέση ως διευθυντής μουσικής δωματίου. Στην πραγματικότητα είναι ο μάνατζερ του συνόλου μουσική ζωήστο δικαστήριο. Αλλά δεν είναι ευχαριστημένος που η πόλη είναι πολύ μικρή. Ο Μπαχ θέλει να μετακομίσει σε μια μεγαλύτερη, πιο πολλά υποσχόμενη πόλη για να δώσει στα παιδιά του την ευκαιρία να πάνε στο πανεπιστήμιο και να κερδίσουν καλή εκπαίδευση. Δεν υπήρχε όργανο υψηλής ποιότητας στο Köthen, ούτε και χορωδία. Επομένως, η δημιουργικότητα του Bach στο πληκτρολόγιο αναπτύσσεται εδώ. Ο συνθέτης δίνει μεγάλη σημασία και στη μουσική συνόλου. Έργα γραμμένα στο Köthen:

• Τόμος 1 «HTK».
• Αγγλικές Σουίτες.
• Σονάτες για σόλο βιολί.
• «Κοντσέρτα του Βρανδεμβούργου» (έξι κομμάτια).

Περίοδος Λειψίας και τελευταία χρόνια ζωής

Από το 1723, ο μαέστρος ζει στη Λειψία, όπου ηγείται της χορωδίας (κατέχει τη θέση του ιεροψάλτη) στο σχολείο στην εκκλησία του Αγίου Θωμά στο Thomaschul. Συμμετέχει ενεργά σε έναν δημόσιο κύκλο μουσικόφιλων. Το «κολέγιο» της πόλης οργάνωνε συνεχώς συναυλίες κοσμικής μουσικής. Ποια αριστουργήματα προστέθηκαν στο έργο του Μπαχ εκείνη την εποχή; Αξίζει να αναφέρουμε εν συντομία τα κύρια έργα της περιόδου της Λειψίας, τα οποία δικαίως μπορούν να θεωρηθούν τα καλύτερα. Αυτό:

• «Τα πάθη του Αγίου Ιωάννη».
• Μάζα h-minor.
• "Ματθαίος πάθος"
• Περίπου 300 καντάτες.
• «Χριστουγεννιάτικο Ορατόριο».

ΣΕ τα τελευταία χρόνιαΣε όλη του τη ζωή, ο συνθέτης επικεντρώνεται στις μουσικές συνθέσεις. Γράφει:

• Τόμος 2 «HTK».
• Ιταλική συναυλία.
• Partitas.
• «Η Τέχνη της Φούγκας».
• Άρια με διάφορες παραλλαγές.
• Μάζα οργάνων.
• "Μουσική προσφορά"

Μετά από μια ανεπιτυχή επέμβαση, ο Μπαχ τυφλώθηκε, αλλά δεν σταμάτησε να συνθέτει μουσική μέχρι το θάνατό του.

Χαρακτηριστικά στυλ

Το δημιουργικό στυλ του Μπαχ διαμορφώθηκε με βάση διάφορες μουσικές σχολές και είδη. Ο Johann Sebastian έπλεξε οργανικά τις καλύτερες αρμονίες στα έργα του. Για να κατανοήσει τη μουσική γλώσσα των Ιταλών, ξαναέγραψε τα έργα τους. Οι δημιουργίες του ήταν πλούσιες σε κείμενα, ρυθμούς και μορφές γαλλικής και ιταλικής μουσικής, βορειο-γερμανικό αντιποντιακό στυλ, καθώς και λουθηρανική λειτουργία. Σύνθεση ποικιλία στυλκαι τα είδη συνδυάστηκαν αρμονικά με τη βαθιά οδυνηρότητα των ανθρώπινων εμπειριών. Η μουσική του σκέψη ξεχώριζε για την ιδιαίτερη μοναδικότητα, την καθολικότητα και μια ορισμένη κοσμική ιδιότητα. Το έργο του Μπαχ ανήκει σε ένα ύφος που είναι σταθερά εδραιωμένο στη μουσική τέχνη. Αυτός είναι ο κλασικισμός της εποχής του υψηλού μπαρόκ. Το μουσικό ύφος του Μπαχ χαρακτηρίζεται από την κυριαρχία μιας εξαιρετικής μελωδικής δομής, όπου η μουσική κυριαρχείται από κύρια ιδέα. Χάρη στην κυριαρχία των τεχνικών αντίστιξης, πολλές μελωδίες μπορούν να αλληλεπιδράσουν ταυτόχρονα. ήταν πραγματικός δεξιοτέχνης της πολυφωνίας. Είχε κλίση στον αυτοσχεδιασμό και λαμπρή δεξιοτεχνία.

Κύρια είδη

Το έργο του Μπαχ περιλαμβάνει διάφορα παραδοσιακά είδη. Αυτό:

• Καντάτες και ορατόριο.
• Πάθη και μάζες.
• Πρελούδια και Φούγκες.
• Χορωδιακές ρυθμίσεις.
• Σουίτες χορού και συναυλίες.

Αναμφιβολώς, αναγραφόμενα είδηδανείστηκε από τους προκατόχους του. Ωστόσο, τους έδωσε το ευρύτερο πεδίο εφαρμογής. Ο μαέστρος τα ενημέρωσε επιδέξια με νέα μουσικά και εκφραστικά μέσα και τα εμπλούτισε με χαρακτηριστικά άλλων ειδών. Το πιο ξεκάθαρο παράδειγμαείναι η «Χρωματική Φαντασία σε Ρε Ελάσσονα». Το έργο δημιουργήθηκε για τον κλαβιέ, αλλά περιέχει δραματική απαγγελία θεατρικών καταβολών και εκφραστικές ιδιότητες μεγάλων οργάνων αυτοσχεδιασμών. Είναι εύκολο να παρατηρήσετε ότι το έργο του Μπαχ «παρέκαμψε» την όπερα, η οποία, παρεμπιπτόντως, ήταν ένα από τα κορυφαία είδη της εποχής της. Ωστόσο, αξίζει να σημειωθεί ότι πολλές από τις κοσμικές καντάτες του συνθέτη είναι δύσκολο να διακριθούν από τα κωμικά ιντερμέδια (αυτή την εποχή στην Ιταλία είχαν εκφυλιστεί σε μπούφα της όπερας). Μερικές από τις καντάτες του Μπαχ, που δημιουργήθηκαν στο πνεύμα των πνευματωδών σκηνών του είδους, περίμεναν το γερμανικό Singspiel.

Το ιδεολογικό περιεχόμενο και το εύρος των εικόνων του Johann Sebastian Bach

Το έργο του συνθέτη είναι πλούσιο στο εικονιστικό του περιεχόμενο. Από την πένα ενός αληθινού δασκάλου προέρχονται τόσο εξαιρετικά απλές όσο και εξαιρετικά μεγαλειώδεις δημιουργίες. Η τέχνη του Μπαχ περιέχει λιτό χιούμορ, βαθιά θλίψη, φιλοσοφικό προβληματισμό και οξύ δράμα. Ο ιδιοφυής Johann Sebastian αντανακλούσε τέτοια σημαντικά μέρητης εποχής του, ως θρησκευτικά και φιλοσοφικά προβλήματα. Με τη βοήθεια του καταπληκτικού κόσμου των ήχων, στοχάζεται στο αιώνιο και πολύ σημαντικά ζητήματαανθρώπινη ζωή:

• Περί του ηθικού καθήκοντος του ανθρώπου.
• Για το ρόλο του σε αυτόν τον κόσμο και τον σκοπό του.
• Περί ζωής και θανάτου.

Αυτοί οι προβληματισμοί σχετίζονται άμεσα με θρησκευτικά θέματα. Και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη. Ο συνθέτης υπηρέτησε την εκκλησία σχεδόν σε όλη του τη ζωή, έτσι έγραψε το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής για αυτήν. Ταυτόχρονα ήταν πιστός και γνώριζε την Αγία Γραφή. Του βιβλίο αναφοράςυπήρχε μια Βίβλος γραμμένη σε δύο γλώσσες (Λατινικά και Γερμανικά). Κρατούσε νηστείες, πήγαινε στην εξομολόγηση και τηρούσε τις εκκλησιαστικές αργίες. Λίγες μέρες πριν το θάνατό του κοινωνούσε. Ο κύριος χαρακτήρας του συνθέτη είναι ο Ιησούς Χριστός. Σε αυτό τέλεια εικόναΟ Μπαχ είδε την ενσάρκωση καλύτερες ιδιότητεςεγγενές στον άνθρωπο: καθαρότητα σκέψεων, σθένος, πιστότητα στο επιλεγμένο μονοπάτι. Το θυσιαστικό κατόρθωμα του Ιησού Χριστού για τη σωτηρία της ανθρωπότητας ήταν το πιο ιερό για τον Μπαχ. Αυτό το θέμα ήταν το πιο σημαντικό στο έργο του συνθέτη.

Συμβολισμός έργων του Μπαχ

Στην εποχή του μπαρόκ εμφανίστηκε ο μουσικός συμβολισμός. Είναι μέσω αυτής που το σύμπλεγμα και καταπληκτικός κόσμοςσυνθέτης. Η μουσική του Μπαχ έγινε αντιληπτή από τους συγχρόνους του ως διαφανής και κατανοητός λόγος. Αυτό συνέβη λόγω της παρουσίας σε αυτό σταθερών μελωδικών στροφών που εκφράζουν ορισμένα συναισθήματα και ιδέες. Τέτοιου είδους ηχητικές φόρμουλες ονομάζονται μουσικο-ρητορικές φιγούρες. Κάποιοι μετέφεραν συναίσθημα, άλλοι μιμούνταν τους τονισμούς της ανθρώπινης ομιλίας και άλλοι είχαν μεταφορικό χαρακτήρα. Εδώ είναι μερικά από αυτά:

• anabasis - ανάβαση;
• circulatio - περιστροφή;
• κατάβαση - κάθοδος;
• exclamatio - επιφώνημα, αύξουσα έκτο.
• fuga - τρέξιμο?
• passus duriusculus - μια χρωματική κίνηση που χρησιμοποιείται για να εκφράσει τον πόνο ή τη θλίψη.
• suspiratio - αναστεναγμός?
• tirata - βέλος.

Σταδιακά, οι μουσικές και ρητορικές φιγούρες γίνονται ένα είδος «σημάδια» ορισμένων εννοιών και συναισθημάτων. Για παράδειγμα, η κατάβαση της κατερχόμενης φιγούρας χρησιμοποιήθηκε συχνά για να μεταφέρει τη θλίψη, τη μελαγχολία, το πένθος, τον θάνατο και τη θέση στο φέρετρο. Μια σταδιακή ανοδική κίνηση (anabasis) χρησιμοποιήθηκε για να εκφράσει ανάταση, ανεβασμένη διάθεση και άλλες στιγμές. Συμβολικά μοτίβα παρατηρούνται σε όλα τα έργα του συνθέτη. Στο έργο του Μπαχ κυριαρχούσε η προτεσταντική χορωδία, στην οποία ο μαέστρος στράφηκε σε όλη του τη ζωή. Έχει επίσης συμβολικό νόημα. Η εργασία με τη χορωδία πραγματοποιήθηκε με μεγάλη ποικιλία τρόπων. διαφορετικά είδη- καντάτες, πάθη, πρελούδια. Ως εκ τούτου, είναι πολύ λογικό ότι η προτεσταντική χορωδία είναι αναπόσπαστο μέρος του Μπαχ μουσική γλώσσα. Μεταξύ των σημαντικών συμβόλων που συναντάμε στη μουσική αυτού του καλλιτέχνη, θα πρέπει να σημειώσουμε σταθερούς συνδυασμούς ήχων που έχουν σταθερή σημασία. Στο έργο του Μπαχ κυριαρχούσε το σύμβολο του σταυρού. Αποτελείται από τέσσερις νότες πολλαπλών κατευθύνσεων. Αξίζει να σημειωθεί ότι αν αποκρυπτογραφήσετε το επώνυμο του συνθέτη (BACH) με νότες, σχηματίζεται το ίδιο γραφικό σχέδιο. B - B επίπεδη, A - A, C - C, H - B. Μεγάλη συνεισφορά στην ανάπτυξη των μουσικών συμβόλων του Μπαχ είχαν ερευνητές όπως οι F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudina, B. Yavorsky και άλλοι.

"Δεύτερη γέννηση"

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, το έργο του Σεμπάστιαν Μπαχ δεν εκτιμήθηκε. Οι σύγχρονοι τον γνώριζαν περισσότερο ως οργανίστα παρά ως συνθέτη. Δεν έχει γραφτεί ούτε ένα σοβαρό βιβλίο για αυτόν. Από τον τεράστιο αριθμό των έργων του, μόνο λίγα εκδόθηκαν. Μετά το θάνατό του, το όνομα του συνθέτη ξεχάστηκε σύντομα και τα σωζόμενα χειρόγραφα συγκέντρωσαν σκόνη στα αρχεία. Ίσως δεν θα ξέραμε ποτέ τίποτα για αυτόν τον λαμπρό άνθρωπο. Όμως, ευτυχώς, αυτό δεν συνέβη. Το πραγματικό ενδιαφέρον για τον Μπαχ εμφανίστηκε τον 19ο αιώνα. Μια μέρα ο Φ. Μέντελσον ανακάλυψε στη βιβλιοθήκη τις σημειώσεις του Πάθους του Αγίου Ματθαίου, που τον ενδιέφεραν πολύ. Υπό τη σκηνοθεσία του, αυτό το έργο εκτελέστηκε με επιτυχία στη Λειψία. Πολλοί ακροατές ενθουσιάστηκαν με τη μουσική του ακόμα ελάχιστα γνωστού συγγραφέα. Μπορούμε να πούμε ότι αυτή ήταν η δεύτερη γέννηση του Johann Sebastian Bach. Το 1850 (στην 100ή επέτειο από το θάνατο του συνθέτη), δημιουργήθηκε στη Λειψία η Εταιρεία Μπαχ. Ο σκοπός αυτής της οργάνωσης ήταν να δημοσιεύσει όλα τα ευρεθέντα χειρόγραφα του Μπαχ στη μορφή πλήρης συνάντησηδοκίμια. Ως αποτέλεσμα, συγκεντρώθηκαν 46 τόμοι.

Το όργανο του Μπαχ λειτουργεί. Περίληψη

Ο συνθέτης δημιούργησε εξαιρετικά έργα για το όργανο. Αυτό το όργανο είναι μια πραγματική δύναμη της φύσης για τον Μπαχ. Εδώ μπόρεσε να απελευθερώσει τις σκέψεις, τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του και να τα μεταφέρει όλα αυτά στον ακροατή. Εξ ου και η διεύρυνση των γραμμών, η παράσταση συναυλιών, η δεξιοτεχνία και οι δραματικές εικόνες. Οι συνθέσεις που δημιουργούνται για το όργανο μοιάζουν με τοιχογραφίες στη ζωγραφική. Τα πάντα σε αυτά παρουσιάζονται κατά κύριο λόγο φράζω. Σε πρελούδια, τοκάτα και φαντασιώσεις, παρατηρείται το πάθος των μουσικών εικόνων σε ελεύθερες, αυτοσχεδιαστικές φόρμες. Οι φούγκες χαρακτηρίζονται από ιδιαίτερη δεξιοτεχνία και ασυνήθιστα ισχυρή ανάπτυξη. Το οργανικό έργο του Μπαχ μεταφέρει την υψηλή ποίηση των στίχων του και το μεγαλειώδες εύρος των θαυμάσιων αυτοσχεδιασμών του.

Σε αντίθεση με τα έργα clavier, οι φούγκες οργάνων είναι πολύ μεγαλύτερες σε όγκο και περιεχόμενο. Η κίνηση της μουσικής εικόνας και η ανάπτυξή της προχωρούν με αυξανόμενη δραστηριότητα. Το ξεδίπλωμα του υλικού παρουσιάζεται με τη μορφή στρώσεων μεγάλων στρώσεων μουσικής, αλλά δεν υπάρχει ιδιαίτερη διακριτικότητα ή σπασίματα. Αντίθετα, κυριαρχεί η συνέχεια (συνέχεια κίνησης). Κάθε φράση ακολουθεί από την προηγούμενη με αυξανόμενη ένταση. Επίσης χτισμένο κορυφώσεις. Η συναισθηματική έξαρση εντείνεται τελικά σε υψηλότερο σημείο. Ο Μπαχ είναι ο πρώτος συνθέτης που επέδειξε τα πρότυπα της συμφωνικής ανάπτυξης σε μεγάλες μορφές ορχηστρικής πολυφωνικής μουσικής. Το οργανικό έργο του Μπαχ φαίνεται να χωρίζεται σε δύο πόλους. Το πρώτο είναι πρελούδια, τοκάτα, φούγκες, φαντασιώσεις (μεγάλες μουσικούς κύκλους). Το δεύτερο είναι μονομερές Είναι γραμμένο κυρίως σε ύφος δωματίου. Αποκαλύπτουν κυρίως λυρικές εικόνες: στενά πένθιμο και υπέροχα στοχαστικό. Τα καλύτερα έργαγια όργανο του Johann Sebastian Bach - και φούγκα σε ρε ελάσσονα, πρελούδιο και φούγκα σε λα ελάσσονα και πολλά άλλα έργα.

Λειτουργεί για clavier

Όταν έγραφε συνθέσεις, ο Μπαχ βασίστηκε στην εμπειρία των προκατόχων του. Ωστόσο, και εδώ απέδειξε ότι είναι καινοτόμος. Η δημιουργικότητα του πληκτρολογίου του Bach χαρακτηρίζεται από κλίμακα, εξαιρετική ευελιξία, αναζήτηση εκφραστικά μέσα. Ήταν ο πρώτος συνθέτης που εκτίμησε την ευελιξία αυτού του οργάνου. Όταν συνέθετε τα έργα του, δεν φοβόταν να πειραματιστεί και να υλοποιήσει τις πιο τολμηρές ιδέες και έργα. Όταν έγραφα, με καθοδηγούσε ολόκληρη η παγκόσμια μουσική κουλτούρα. Χάρη σε αυτόν, το clavier επεκτάθηκε σημαντικά. Εμπλουτίζει το όργανο με νέες δεξιοτεχνικές τεχνικές και αλλάζει την ουσία των μουσικών εικόνων.

Από τα έργα του για όργανο ξεχωρίζουν τα εξής:

• Δίφωνες και τρίφωνες εφευρέσεις.
• "Αγγλικές" και "Γαλλικές" σουίτες.
• «Χρωματική Φαντασία και Φούγκα».
• «Ο Καλοθυμημένος Κλαβιέ».

Έτσι, το έργο του Μπαχ είναι εντυπωσιακό ως προς το εύρος του. Ο συνθέτης είναι ευρέως γνωστός σε όλο τον κόσμο. Τα έργα του σε κάνουν να σκεφτείς και να προβληματιστείς. Ακούγοντας τις συνθέσεις του, άθελά σου βυθίζεσαι σε αυτές, σκεπτόμενος το βαθύ νόημα που κρύβουν. Τα είδη που ασχολήθηκε ο μαέστρος σε όλη του τη ζωή ήταν πολύ διαφορετικά. Αυτή είναι η οργανική μουσική, η φωνητική-οργανική μουσική, η μουσική για διάφορα όργανα (βιολί, φλάουτο, κλαβιέρ και άλλα) και για οργανικά σύνολα.

Εκκρεμής Γερμανός συνθέτης, οργανίστας και τσέμπαλο Johann Sebastian Bach γεννήθηκε στις 21 Μαρτίου 1685 στο Eisenach της Θουριγγίας της Γερμανίας. Ανήκε σε μια μεγάλη γερμανική οικογένεια, τα περισσότερα μέλη της οποίας ήταν επαγγελματίες μουσικοί στη Γερμανία για τρεις αιώνες. Αρχικός μουσική παιδεία(παίζοντας βιολί και τσέμπαλο) Ο Johann Sebastian έλαβε υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, μουσικού της αυλής.

Το 1695, μετά το θάνατο του πατέρα του (η μητέρα του είχε πεθάνει νωρίτερα), το αγόρι μεταφέρθηκε στην οικογένεια του μεγαλύτερου αδελφού του Johann Christoph, ο οποίος υπηρέτησε ως εκκλησιαστικός οργανίστας στην εκκλησία St. Michaelis στο Ohrdruf.

Στα έτη 1700-1703, ο Johann Sebastian σπούδασε στην εκκλησιαστική σχολή χορωδίας στο Lüneburg. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του επισκέφτηκε το Αμβούργο, το Celle και το Lubeck για να εξοικειωθεί με τη δημιουργικότητα διάσημους μουσικούςτης εποχής του, καινούργιο Γαλλική μουσική. Τα ίδια χρόνια έγραψε τα πρώτα του έργα για όργανο και κλαβιέρα.

Το 1703, ο Μπαχ εργάστηκε στη Βαϊμάρη ως αυλικός βιολιστής, το 1703-1707 ως εκκλησιαστικός οργανοπαίκτης στο Arnstadt και μετά από το 1707 έως το 1708 στην εκκλησία Mühlhasen. Τα δημιουργικά του ενδιαφέροντα επικεντρώθηκαν στη συνέχεια κυρίως στη μουσική για οργανικό και κλαβιέρα.

Το 1708-1717, ο Johann Sebastian Bach υπηρέτησε ως αυλικός μουσικός του Δούκα της Βαϊμάρης στη Βαϊμάρη. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιούργησε πολλά χορωδιακά πρελούδια, ένα οργανικό τοκάτα και φούγκα σε ρε ελάσσονα και μια πασακάλια σε ντο ελάσσονα. Ο συνθέτης έγραψε μουσική για τον clavier και περισσότερες από 20 πνευματικές καντάτες.

Το 1717-1723, ο Μπαχ υπηρέτησε με τον δούκα Λεοπόλδο του Άνχαλτ-Κότεν στο Κότεν. Εδώ γράφτηκαν τρεις σονάτες και τρεις παρτίτες για σόλο βιολί, έξι σουίτες για σόλο τσέλο, αγγλικές και γαλλικές σουίτες για clavier και έξι κοντσέρτα του Βραδεμβούργου για ορχήστρα. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει η συλλογή «The Well-Tempered Clavier» - 24 πρελούδια και φούγκα, γραμμένα σε όλα τα πλήκτρα και στην πράξη αποδεικνύοντας τα πλεονεκτήματα του tempered μουσικού συστήματος, η έγκριση του οποίου συζητήθηκε έντονα. Στη συνέχεια, ο Bach δημιούργησε τον δεύτερο τόμο του The Well-Tempered Clavier, που επίσης αποτελείται από 24 πρελούδια και φούγκες σε όλα τα πλήκτρα.

Το «Βιβλίο Σημειώσεων της Anna Magdalena Bach» ξεκίνησε στο Köthen, το οποίο περιλαμβάνει, μαζί με θεατρικά έργα διαφόρων συγγραφέων, πέντε από τις έξι «French Suites». Τα ίδια χρόνια δημιουργήθηκαν τα «Little Preludes and Fugettas English Suites, Chromatic Fantasy and Fugue» και άλλα έργα με πλήκτρα. Την περίοδο αυτή, ο συνθέτης έγραψε μια σειρά από κοσμικές καντάτες, οι περισσότερες από τις οποίες δεν διατηρήθηκαν και έλαβαν μια δεύτερη ζωή με ένα νέο, πνευματικό κείμενο.

Το 1723, το «St John Passion» (ένα φωνητικό-δραματικό έργο βασισμένο σε ευαγγελικά κείμενα) παίχτηκε στην εκκλησία του Αγίου Θωμά στη Λειψία.

Την ίδια χρονιά, ο Μπαχ έλαβε τη θέση του ιεροψάλτη (αντιβασιλέα και δάσκαλος) στην εκκλησία του Αγίου Θωμά στη Λειψία και το σχολείο σε αυτήν την εκκλησία.

Το 1736, ο Μπαχ έλαβε τον τίτλο του Βασιλικού Πολωνικού και Σαξονικού Συνθέτη Εκλογικού Δικαστηρίου από την αυλή της Δρέσδης.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο συνθέτης έφτασε στα ύψη της μαεστρίας του, δημιουργώντας θαυμάσια παραδείγματα σε διαφορετικά είδη - ιερή μουσική: καντάτες (περίπου 200 έχουν διασωθεί), Magnificat (1723), μάζες, συμπεριλαμβανομένου του αθάνατου "High Mass" σε Β ελάσσονα (1733). ), «Matthew Passion» (1729); δεκάδες κοσμικές καντάτες (μεταξύ αυτών το κόμικ "Καφές" και "Χωρικός"). έργα για όργανο, ορχήστρα, τσέμπαλο, μεταξύ των τελευταίων - "Aria with 30 variations" ("Goldberg Variations", 1742). Το 1747, ο Μπαχ έγραψε έναν κύκλο θεατρικών έργων, «Μουσικές προσφορές», αφιερωμένο στον Πρωσό βασιλιά Φρειδερίκο Β'. Τελευταία δουλειάΤο έργο του συνθέτη ήταν "The Art of Fugue" (1749-1750) - 14 φούγκες και τέσσερις κανόνες σε ένα θέμα.

Ο Johann Sebastian Bach είναι μια σημαντική προσωπικότητα στην παγκόσμια μουσική κουλτούρα, το έργο του αντιπροσωπεύει μια από τις κορυφές φιλοσοφική σκέψηστη μουσική. Διασχίζοντας ελεύθερα χαρακτηριστικά όχι μόνο διαφορετικών ειδών, αλλά και εθνικών σχολείων, ο Μπαχ δημιούργησε αθάνατα αριστουργήματα που ξεπερνούν τον χρόνο.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1740, η υγεία του Μπαχ επιδεινώθηκε και ανησυχούσε ιδιαίτερα για την ξαφνική απώλεια της όρασής του. Δύο ανεπιτυχείς χειρουργικές επεμβάσεις καταρράκτη οδήγησαν σε πλήρη τύφλωση.

Πέρασε τους τελευταίους μήνες της ζωής του σε ένα σκοτεινό δωμάτιο, όπου συνέθεσε το τελευταίο χορωδιακό «Στέκομαι μπροστά στον θρόνο σου», υπαγορεύοντάς το στον γαμπρό του, οργανίστα Altnikol.

Στις 28 Ιουλίου 1750, ο Johann Sebastian Bach πέθανε στη Λειψία. Κηδεύτηκε στο νεκροταφείο κοντά στην εκκλησία του Αγίου Ιωάννη. Λόγω έλλειψης μνημείου, ο τάφος του χάθηκε σύντομα. Το 1894, τα λείψανα βρέθηκαν και θάφτηκαν εκ νέου σε μια πέτρινη σαρκοφάγο στην εκκλησία του Αγίου Ιωάννη. Μετά την καταστροφή της εκκλησίας από βομβαρδισμούς κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, οι στάχτες του διατηρήθηκαν και θάφτηκαν εκ νέου το 1949 στην εκκλησία του Αγίου Θωμά.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Johann Sebastian Bach ήταν διάσημος, αλλά μετά το θάνατο του συνθέτη το όνομα και η μουσική του ξεχάστηκαν. Το ενδιαφέρον για το έργο του Μπαχ προέκυψε μόλις στα τέλη της δεκαετίας του 1820, ο συνθέτης Felix Mendelssohn-Bartholdy οργάνωσε μια παράσταση του Αγίου Ματθαίου στο Βερολίνο. Το 1850, δημιουργήθηκε η Εταιρεία Μπαχ, η οποία προσπάθησε να αναγνωρίσει και να δημοσιεύσει όλα τα χειρόγραφα του συνθέτη - 46 τόμοι εκδόθηκαν σε διάστημα μισού αιώνα.

Με τη μεσολάβηση του Mendelssohn-Bartholdy, το πρώτο μνημείο του Μπαχ ανεγέρθηκε στη Λειψία το 1842 μπροστά από το παλιό σχολικό κτίριο στην εκκλησία του Αγίου Θωμά.

Το 1907 άνοιξε το Μουσείο Μπαχ στο Eisenach, όπου γεννήθηκε ο συνθέτης, και το 1985 στη Λειψία, όπου πέθανε.

Ο Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ παντρεύτηκε δύο φορές. Το 1707 παντρεύτηκε την ξαδέρφη του Μαρία Μπάρμπαρα Μπαχ. Μετά τον θάνατό της το 1720, το 1721 ο συνθέτης παντρεύτηκε την Anna Magdalena Wilken. Ο Μπαχ είχε 20 παιδιά, αλλά μόνο εννέα από αυτά επέζησαν από τον πατέρα τους. Τέσσερις γιοι έγιναν συνθέτες - Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), Carl Philipp Emmanuel Bach (1714-1788), Johann Christian Bach (1735-1782), Johann Christoph Bach (1732-1795).

Το υλικό ετοιμάστηκε με βάση πληροφορίες από το RIA Novosti και ανοιχτές πηγές

Γεννήθηκε (21) στις 31 Μαρτίου 1685 στην πόλη Eisenach. Ο μικρός Μπαχ αρχικά είχε πάθος με τη μουσική, γιατί οι πρόγονοί του ήταν επαγγελματίες μουσικοί.

Μουσική εκπαίδευση

Σε ηλικία δέκα ετών, μετά το θάνατο των γονιών του, ο Johann Bach έλαβε τη φροντίδα του αδελφού του Johann Christoph. Δίδαξε στον μελλοντικό συνθέτη να παίζει κλαβιέρα και όργανο.

Σε ηλικία 15 ετών, ο Μπαχ μπήκε στη φωνητική σχολή St. Michael στην πόλη Lüneburg. Εκεί εξοικειώνεται με τη δημιουργικότητα σύγχρονους μουσικούς, αναπτύσσεται ολοκληρωμένα. Κατά το 1700-1703 αρχίζει μουσική βιογραφίαΓιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ. Έγραψε την πρώτη οργανική μουσική.

Επί υπηρεσίας

Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του, ο Johann Sebastian στάλθηκε στον Duke Ernst για να υπηρετήσει ως μουσικός στο δικαστήριο. Η δυσαρέσκεια για την εξαρτημένη του θέση τον αναγκάζει να αλλάξει δουλειά. Το 1704, ο Μπαχ έλαβε τη θέση του οργανίστα της Νέας Εκκλησίας στο Arndstadt. ΠερίληψηΤο άρθρο δεν μας επιτρέπει να σταθούμε λεπτομερώς στο έργο του μεγάλου συνθέτη, αλλά ήταν αυτή τη στιγμή που δημιούργησε πολλά ταλαντούχα έργα. Η συνεργασία με τον ποιητή Christian Friedrich Henrici και τον αυλικό μουσικό Τηλέμαχο εμπλούτισε τη μουσική με νέα μοτίβα. Το 1707, ο Μπαχ μετακόμισε στο Mülhusen και συνέχισε να εργάζεται ως εκκλησιαστικός μουσικός και να ασχολείται με δημιουργική εργασία. Οι αρχές είναι ικανοποιημένες με το έργο του, ο συνθέτης λαμβάνει ανταμοιβή.

Προσωπική ζωή

Το 1707, ο Μπαχ παντρεύτηκε την ξαδέρφη του Μαρία Μπάρμπαρα. Αποφάσισε να αλλάξει ξανά δουλειά, αυτή τη φορά έγινε οργανίστας του δικαστηρίου στη Βαϊμάρη. Σε αυτή την πόλη, έξι παιδιά γεννιούνται στην οικογένεια του μουσικού. Τρεις πέθαναν σε βρεφική ηλικία και τρεις έγιναν διάσημοι μουσικοί στο μέλλον.

Το 1720, η γυναίκα του Μπαχ πέθανε, αλλά ένα χρόνο αργότερα ο συνθέτης παντρεύτηκε ξανά, τώρα με διάσημος τραγουδιστήςΆννα Μαγδαληνή Βίλχελμ. Ευτυχισμένη οικογένειαείχε 13 παιδιά.

Συνέχιση της δημιουργικής πορείας

Το 1717, ο Μπαχ τέθηκε στην υπηρεσία του δούκα του Άνχαλτ-Κότεν, ο οποίος εκτιμούσε πολύ το ταλέντο του. Κατά την περίοδο από το 1717 έως το 1723, εμφανίστηκαν οι υπέροχες σουίτες του Μπαχ (για ορχήστρα, βιολοντσέλο, κλαβιέ).

Τα κοντσέρτα του Βρανδεμβούργου του Μπαχ, οι αγγλικές και γαλλικές σουίτες γράφτηκαν στο Κόθεν.

Το 1723, ο μουσικός έλαβε τη θέση του ιεροψάλτη και καθηγητή μουσικής και λατινικών στην εκκλησία του Αγίου Θωμά και στη συνέχεια έγινε διευθυντής μουσικής στη Λειψία. Το ευρύ ρεπερτόριο του Johann Sebastian Bach περιελάμβανε τόσο κοσμική όσο και πνευστή μουσική. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Johann Sebastian Bach κατάφερε να είναι επικεφαλής ενός μουσικού κολεγίου. Αρκετοί κύκλοι του συνθέτη Bach χρησιμοποίησαν όλα τα είδη οργάνων ("Musical Offering", "The Art of Fugue")

Τελευταία χρόνια ζωής

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Μπαχ έχανε γρήγορα την όρασή του. Η μουσική του τότε θεωρήθηκε άγνωστη και ξεπερασμένη. Παρόλα αυτά, ο συνθέτης συνέχισε να εργάζεται. Το 1747, δημιούργησε έναν κύκλο θεατρικών έργων με τίτλο «Μουσική της Προσφοράς», αφιερωμένο στον Πρώσο βασιλιά Φρειδερίκο τον Δεύτερο. Το τελευταίο έργο ήταν η συλλογή έργων «Η Τέχνη της Φούγκας», η οποία περιελάμβανε 14 φούγκες και 4 κανόνες.

Ο Johann Sebastian Bach πέθανε στις 28 Ιουλίου 1750 στη Λειψία, αλλά η μουσική του κληρονομιά παραμένει αθάνατη.

Μια σύντομη βιογραφία του Μπαχ δεν δίνει μια πλήρη εικόνα του συμπλέγματος πορεία ζωήςσυνθέτη, για την προσωπικότητά του. Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για τη ζωή και το έργο του διαβάζοντας τα βιβλία των Johann Forkel, Robert Franz και Albert Schweitzer.

Ο Johann Sebastian Bach, του οποίου η βιογραφία εξακολουθεί να μελετάται προσεκτικά, συμπεριλαμβάνεται, σύμφωνα με τους New York Times, στις 10 πιο ενδιαφέρουσες βιογραφίες συνθετών.

Μαζί με το όνομά του υπάρχουν επώνυμα όπως Μπετόβεν, Βάγκνερ, Σούμπερτ, Ντεμπυσσύ και άλλα.

Ας γνωρίσουμε επίσης αυτόν τον σπουδαίο μουσικό για να καταλάβουμε γιατί το έργο του έχει γίνει ένας από τους πυλώνες της κλασικής μουσικής.

J. S. Bach - Γερμανός συνθέτης και βιρτουόζος

Το όνομα Μπαχ είναι ένα από τα πρώτα που έρχεται στο μυαλό όταν απαριθμούμε σπουδαίους συνθέτες. Πράγματι, ήταν εξαιρετικός, όπως αποδεικνύεται από περισσότερα από 1.000 μουσικά κομμάτια που απέμειναν μετά τη ζωή του.

Αλλά δεν πρέπει να ξεχνάμε τον δεύτερο Μπαχ – τον ​​μουσικό. Άλλωστε και οι δύο ήταν πραγματικοί κύριοι της τέχνης τους.

Και στις δύο μορφές, ο Μπαχ αλίευσε τις δεξιότητές του σε όλη του τη ζωή. Η εκπαίδευση δεν τελείωσε με το τέλος της σχολής φωνητικής. Συνεχίστηκε σε όλη μου τη ζωή.

Απόδειξη επαγγελματισμού, εκτός από τα σωζόμενα μουσικά έργα, είναι και η εντυπωσιακή πορεία του μουσικού: από οργανίστας στην πρώτη θέση μέχρι διευθυντής μουσικής.

Είναι ακόμη πιο περίεργο να συνειδητοποιούμε ότι πολλοί σύγχρονοι το αντιλαμβάνονται αρνητικά μουσικές συνθέσειςσυνθέτης. Ταυτόχρονα, τα ονόματα των μουσικών δημοφιλών εκείνων των ετών ουσιαστικά δεν έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα. Μόνο αργότερα ο Μότσαρτ και ο Μπετόβεν μίλησαν με ενθουσιασμό για το έργο του συνθέτη. Από τις αρχές του 19ου αιώνα, το έργο του βιρτουόζου μουσικού άρχισε να αναβιώνει χάρη στην προπαγάνδα των Λιστ, Μέντελσον και Σούμαν.

Τώρα κανείς δεν αμφιβάλλει για την ικανότητα και το τεράστιο ταλέντο του Johann Sebastian. Η μουσική του Μπαχ είναι ένα παράδειγμα κλασικό σχολείο. Γράφονται βιβλία και γυρίζονται ταινίες για τον συνθέτη. Οι λεπτομέρειες της ζωής εξακολουθούν να αποτελούν αντικείμενο έρευνας και μελέτης.

Σύντομη βιογραφία του Μπαχ

Η πρώτη αναφορά της οικογένειας Μπαχ εμφανίστηκε τον 16ο αιώνα. Ανάμεσά τους ήταν πολλοί διάσημους μουσικούς. Ως εκ τούτου, η επιλογή του επαγγέλματος του μικρού Johann ήταν αναμενόμενη. Μέχρι τον 18ο αιώνα, όταν ο συνθέτης ζούσε και εργαζόταν, γνώριζαν περίπου 5 γενιές της μουσικής οικογένειας.

Πατέρας και μητέρα

Ο πατέρας - Johann Ambrosius Bach γεννήθηκε το 1645 στην Ερφούρτη. Είχε έναν δίδυμο αδερφό, τον Johann Christoph. Μαζί με τους περισσότερους εκπροσώπους της οικογένειάς του, ο Johann Ambrosius εργάστηκε ως δικαστικός μουσικός και δάσκαλος μουσικής.

Μητέρα - Maria Elisabeth Lemmerhirt γεννήθηκε το 1644. Ήταν και αυτή από την Ερφούρτη. Η Μαρία ήταν κόρη δημοτικού συμβούλου, ενός αξιοσέβαστου ανθρώπου στην πόλη. Η προίκα που άφησε για την κόρη του ήταν ουσιαστική, χάρη στην οποία μπορούσε να ζήσει άνετα στο γάμο.

Οι γονείς του μελλοντικού μουσικού παντρεύτηκαν το 1668. Το ζευγάρι είχε οκτώ παιδιά.

Ο Johann Sebastian Bach γεννήθηκε στις 31 Μαρτίου 1685, γίγνεσθαι μικρότερο παιδίστην οικογένεια. Τότε έζησαν στη γραφική πόλη του Eisenach με πληθυσμό περίπου 6.000 κατοίκους. Η μητέρα και ο πατέρας του Johann είναι Γερμανοί, επομένως ο γιος του είναι επίσης Γερμανός στην εθνικότητα.

Όταν ο μικρός Johann ήταν 9 ετών, πέθανε η Maria Elisabeth. Ένα χρόνο αργότερα, λίγους μήνες μετά τον δεύτερο γάμο, ο πατέρας πεθαίνει.

Παιδική ηλικία

Το ορφανό 10χρονο αγόρι παρέλαβε ο μεγαλύτερος αδερφός του, Johann Christoph. Εργάστηκε ως μουσικοδιδάσκαλος και εκκλησιαστικός οργανίστας.

Ο Γιόχαν Κρίστοφ έμαθε στον μικρό Γιόχαν να παίζει το κλαβιέρα και το όργανο. Είναι το τελευταίο που θεωρείται το αγαπημένο όργανο του συνθέτη.

Λίγα είναι γνωστά για αυτή την περίοδο της ζωής. Το αγόρι σπούδασε σε σχολείο της πόλης, το οποίο αποφοίτησε σε ηλικία 15 ετών, αν και οι απόφοιτοί του ήταν συνήθως νέοι 2-3 χρόνια μεγαλύτεροι. Αυτό σημαίνει ότι μπορούμε να συμπεράνουμε ότι το σχολείο ήταν εύκολο για το αγόρι.

Ένα άλλο γεγονός από τη βιογραφία αναφέρεται συχνά. Τη νύχτα, το αγόρι συχνά αντέγραφε νότες έργων άλλων μουσικών. Μια μέρα, ο μεγαλύτερος αδελφός το ανακάλυψε αυτό και του το απαγόρευσε αυστηρά να το κάνει στο μέλλον.

Μουσική εκπαίδευση

Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο σε ηλικία 15 ετών, ο μελλοντικός συνθέτης μπήκε στη φωνητική σχολή που πήρε το όνομά του από τον Άγιο Μιχαήλ, η οποία βρισκόταν στην πόλη Luneburg.

Αυτά τα χρόνια ξεκινά η βιογραφία του Μπαχ, του συνθέτη. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του από το 1700 έως το 1703, έγραψε την πρώτη οργανική μουσική και απέκτησε γνώσεις για τους σύγχρονους συνθέτες.

Την ίδια περίοδο ταξίδεψε για πρώτη φορά στις πόλεις της Γερμανίας. Θα συνεχίσει να έχει αυτό το πάθος για τα ταξίδια και στο μέλλον. Επιπλέον, όλα αυτά έγιναν για χάρη της γνωριμίας με το έργο άλλων συνθετών.

Μετά την αποφοίτησή του από τη σχολή φωνητικής, ο νεαρός άνδρας θα μπορούσε να είχε εισέλθει στο πανεπιστήμιο, αλλά η ανάγκη να κερδίσει τα προς το ζην τον ανάγκασε να εγκαταλείψει αυτή την ευκαιρία.

Υπηρεσία

Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του, ο J. S. Bach έλαβε τη θέση του μουσικού στην αυλή του Duke Ernst. Ήταν μόνο ερμηνευτής, έπαιζε βιολί. Τους μουσικές συνθέσειςΔεν έχω αρχίσει να γράφω ακόμα.

Ωστόσο, δυσαρεστημένος με τη δουλειά, μετά από λίγους μήνες αποφασίζει να την αλλάξει και γίνεται οργανίστας της εκκλησίας του Αγίου Βονιφάτιου στο Άρντσταντ. Αυτά τα χρόνια ο συνθέτης δημιούργησε πολλά έργα, κυρίως για οργανικά. Δηλαδή, για πρώτη φορά στην υπηρεσία είχα την ευκαιρία να είμαι όχι μόνο ερμηνευτής, αλλά και συνθέτης.

Ο Μπαχ έπαιρνε υψηλό μισθό, αλλά μετά από 3 χρόνια αποφάσισε να μετακομίσει λόγω τεταμένων σχέσεων με τις αρχές. Προβλήματα προέκυψαν λόγω του γεγονότος ότι ο μουσικός έλειπε για μεγάλο χρονικό διάστημα λόγω ενός ταξιδιού στο Λούμπεκ. Σύμφωνα με τις διαθέσιμες πληροφορίες, αφέθηκε ελεύθερος σε αυτή τη γερμανική πόλη για 1 μήνα και επέστρεψε μόνο μετά τις 4. Επιπλέον, η κοινότητα εξέφρασε παράπονα για την ικανότητά του να ηγείται της χορωδίας. Όλα αυτά μαζί ώθησαν τον μουσικό να αλλάξει δουλειά.

Το 1707, ο μουσικός μετακόμισε στο Mülhusen, όπου συνέχισε να εργάζεται. Στην εκκλησία του Αγίου Blaise είχε μεγαλύτερο μισθό. Οι σχέσεις με τις αρχές πήγαιναν καλά. Οι αρχές της πόλης έμειναν ικανοποιημένες με τις δραστηριότητες του νέου υπαλλήλου.

Ωστόσο, ένα χρόνο αργότερα ο Μπαχ μετακόμισε ξανά στη Βαϊμάρη. Σε αυτή την πόλη έλαβε μια πιο περίφημη θέση ως διοργανωτής συναυλιών. Τα 9 χρόνια που πέρασε στη Βαϊμάρη έγιναν μια γόνιμη περίοδος για τον βιρτουόζο εδώ έγραψε δεκάδες έργα. Για παράδειγμα, συνέθεσε το «Toccata and Fugue in D Minor» για όργανο.

Προσωπική ζωή

Πριν μετακομίσει στη Βαϊμάρη, το 1707, ο Μπαχ παντρεύτηκε την ξαδέρφη του Μαρία Μπάρμπαρα. Σε 13 χρόνια ζωή μαζίΑπέκτησαν επτά παιδιά, από τα οποία τα τρία πέθαναν σε βρεφική ηλικία.

Μετά από 13 χρόνια γάμου, η γυναίκα του πέθανε και ο συνθέτης παντρεύτηκε ξανά 17 μήνες αργότερα. Αυτή τη φορά Η Anna Magdalena Wilke έγινε σύζυγός του.

Αυτή ήταν ταλαντούχος τραγουδιστήςκαι στη συνέχεια τραγούδησε στη χορωδία, την οποία διηύθυνε ο σύζυγός της. Είχαν 13 παιδιά.

Δύο γιοι από τον πρώτο του γάμο - ο Wilhelm Friedemann και ο Carl Philipp Emmanuel - έγιναν διάσημους συνθέτες, συνεχίζοντας τη μουσική δυναστεία.

Δημιουργική διαδρομή

Από το 1717 εργάστηκε για τον δούκα του Anhalt-Köthen ως bandmaster. Τα επόμενα 6 χρόνια γράφτηκαν πολλές σουίτες. Σε αυτήν την περίοδο ανήκουν και τα Κοντσέρτα του Βραδεμβούργου. Αν αξιολογήσουμε συνολικά τη σκηνοθεσία δημιουργική δραστηριότητασυνθέτης, αξίζει να σημειωθεί ότι την περίοδο αυτή έγραψε κυρίως κοσμικά έργα.

Το 1723, ο Μπαχ έγινε ιεροψάλτης (δηλαδή οργανίστας και μαέστρος χορωδίας), καθώς και δάσκαλος μουσικής και λατινικών στην εκκλησία του Αγίου Θωμά. Για το λόγο αυτό μετακομίζει ξανά στη Λειψία. Την ίδια χρονιά παίχτηκε για πρώτη φορά το έργο «St John’s Passion», χάρη στο οποίο έλαβε υψηλή θέση.

Ο συνθέτης έγραψε τόσο κοσμική όσο και ιερή μουσική. Έκανε κλασικά ιερά έργα με νέο τρόπο.

Συντέθηκε η Καντάτα του καφέ, η Λειτουργία σε Β ελάσσονα και πολλά άλλα έργα.

Αν χαρακτηρίσουμε εν συντομία το έργο του μουσικού βιρτουόζου, είναι αδύνατο να κάνουμε χωρίς να αναφέρουμε την πολυφωνία του Μπαχ. Αυτή η έννοια στη μουσική ήταν γνωστή πριν από αυτόν, αλλά ήταν κατά τη διάρκεια της ζωής του συνθέτη που οι άνθρωποι άρχισαν να μιλούν για την πολυφωνία ελεύθερου στυλ.

Γενικά πολυφωνία σημαίνει πολυφωνία. Στη μουσική ακούγονται δύο ίσες φωνές ταυτόχρονα και όχι μόνο μελωδία και συνοδεία. Η δεξιοτεχνία του μουσικού αποδεικνύεται από το γεγονός ότι τα έργα του εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται από μαθητές μουσικούς για να μελετήσουν.

Τελευταία χρόνια ζωής και θανάτου

Τα τελευταία 5 χρόνια της ζωής του, ο βιρτουόζος έχασε γρήγορα την όρασή του. Για να συνεχίσει να συνθέτει, έπρεπε να υπαγορεύει μουσική. Υπήρχαν προβλήματα μεκοινή γνώμη

. Οι σύγχρονοι δεν εκτιμούσαν τη μουσική του Μπαχ και τη θεωρούσαν ξεπερασμένη. Αυτό οφειλόταν στην άνθηση του κλασικισμού που ξεκίνησε εκείνη την περίοδο.

Το 1747, τρία χρόνια πριν από το θάνατό του, δημιουργήθηκε ο κύκλος «Music of the Offering». Γράφτηκε μετά την επίσκεψη του συνθέτη στην αυλή του Φρειδερίκου Β', βασιλιά της Πρωσίας. Αυτή η μουσική προοριζόταν για αυτόν.

Το τελευταίο έργο του εξαίρετου μουσικού, «The Art of Fugue», αποτελούνταν από 14 φούγκες και 4 κανόνια. Αλλά δεν πρόλαβε να το τελειώσει. Οι γιοι του το έκαναν αυτό μετά τον θάνατό του. Μερικοίενδιαφέρουσες στιγμές

1. από τη ζωή και το έργο του συνθέτη, μουσικού και βιρτουόζου:
2. Μετά από μελέτη της οικογενειακής ιστορίας, 56 μουσικοί βρέθηκαν μεταξύ των συγγενών του βιρτουόζου.
3. Το επώνυμο του μουσικού μεταφράζεται από τα γερμανικά ως "ρεύμα".
4. Έχοντας ακούσει ένα κομμάτι μία φορά, ο συνθέτης μπορούσε να το επαναλάβει χωρίς λάθος, κάτι που έκανε επανειλημμένα.
5. Σε όλη του τη ζωή, ο μουσικός μετακινήθηκε οκτώ φορές.
6. Χάρη στον Μπαχ, οι γυναίκες είχαν τη δυνατότητα να τραγουδούν σε εκκλησιαστικές χορωδίες. Η δεύτερη σύζυγός του έγινε το πρώτο μέλος της χορωδίας.
7. Έγραψε περισσότερα από 1000 έργα σε όλη του τη ζωή, γι' αυτό και δικαίως θεωρείται ο πιο «παραγωγικός» συγγραφέας.
8. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο συνθέτης ήταν σχεδόν τυφλός και οι επεμβάσεις στα μάτια δεν βοήθησαν.
9. Ο τάφος του συνθέτη παρέμεινε για πολύ καιρό χωρίς ταφόπλακα.
10. Μέχρι τώρα, δεν είναι γνωστά όλα τα βιογραφικά στοιχεία, μερικά από αυτά δεν επιβεβαιώνονται από έγγραφα. Επομένως, η μελέτη της ζωής του συνεχίζεται. Στην πατρίδα του μουσικού άνοιξαν δύο μουσεία αφιερωμένα σε αυτόν. Το 1907 άνοιξε ένα μουσείο στο Eisenach και το 1985 στη Λειψία. Παρεμπιπτόντως, τα πρώτα μουσειακά σπίτιαπορτρέτο ζωής μουσικοί, φτιαγμένοι σε παστέλ, για τους οποίουςγια πολλά χρόνια

τίποτα δεν ήταν γνωστό.

Όλα τα έργα του συνδυάστηκαν σε έναν ενιαίο κατάλογο - τον κατάλογο BWV. Σε κάθε δοκίμιο εκχωρείται ένας αριθμός από το 1 έως το 1127.

Ο κατάλογος είναι βολικός στο ότι όλα τα έργα χωρίζονται ανά τύπο εργασίας και όχι ανά έτος συγγραφής.

Για να μετρήσετε πόσες σουίτες έγραψε ο Μπαχ, απλά δείτε την αρίθμησή τους στον κατάλογο. Για παράδειγμα, στις γαλλικές σουίτες εκχωρούνται αριθμοί από 812 έως 817. Αυτό σημαίνει ότι συνολικά 6 σουίτες γράφτηκαν σε αυτόν τον κύκλο. Συνολικά, μπορείτε να μετρήσετε 21 σουίτες και 15 μέρη σουιτών.

Το πιο αναγνωρίσιμο έργο είναι το Scherzo σε Β ελάσσονα από τη Σουίτα για Φλάουτο και ορχήστρα εγχόρδωνΝο 2», που ονομάζεται «Ανέκδοτο». Αυτή η μελωδία χρησιμοποιήθηκε συχνά για κουδούνισμα σε κινητές συσκευές, αλλά παρόλα αυτά, δυστυχώς, δεν θα μπορούν όλοι να ονομάσουν τον συγγραφέα της.

Πράγματι, τα ονόματα πολλών έργων του Μπαχ δεν είναι γνωστά, αλλά οι μελωδίες τους θα φαίνονται γνωστές σε πολλούς. Για παράδειγμα, «Κοντσέρτα του Βρανδεμβούργου», «Παραλλαγές Γκόλντμπεργκ», «Τοκάτα και Φούγκα σε Ρε ελάσσονα».

Johann Sebastian Bach (1685-1750) – σπουδαίος Γερμανός συνθέτης, ομαδάρχης, βιρτουόζος οργανίστας. Έχουν περάσει πάνω από δύο αιώνες από τον θάνατό του και το ενδιαφέρον για τα γραπτά του έργα δεν σβήνει. Σύμφωνα με τους New York Times, καταρτίστηκε μια κατάταξη των παγκόσμιων συνθετών που δημιούργησαν αριστουργήματα που ξεπερνούν τον χρόνο και ο Μπαχ βρίσκεται στην πρώτη θέση αυτής της λίστας. Η μουσική του, ως η καλύτερη που μπορούσε να δημιουργήσει η ανθρωπότητα, ηχογραφήθηκε στο Voyager Golden Record, προσαρτήθηκε σε ένα διαστημόπλοιο και εκτοξεύτηκε από τη Γη στο Διάστημα το 1977.

Παιδική ηλικία

Ο Johann Sebastian γεννήθηκε στις 31 Μαρτίου 1685 στη γερμανική πόλη Eisenach. ΣΕ πολυμελής οικογένειαΉταν το μικρότερο, όγδοο παιδί του Μπάκοφ (τέσσερα από αυτά πέθαναν σε βρεφική ηλικία). Από τις αρχές του 16ου αιώνα, η οικογένειά τους ήταν διάσημη για τη μουσικότητά της, πολλοί από τους συγγενείς και οι πρόγονοί της ήταν επαγγελματίες στη μουσική (οι ερευνητές μέτρησαν περίπου πενήντα από αυτούς). Ο προ-προπάππους του συνθέτη, Φέιθ Μπαχ, ήταν φούρναρης και άριστος παίκτης του τσιμούρα (μαδημένο όργανο) μουσικό όργανομε τη μορφή κουτιού).

Ο πατέρας του αγοριού, Johann Ambrosius Bach, έπαιζε βιολί στην εκκλησία του Eisenach και εργάστηκε ως συνοδός της αυλής (σε αυτή τη θέση οργάνωσε κοινωνικές συναυλίες). Ο μεγαλύτερος αδελφός, Johann Christoph Bach, υπηρέτησε ως οργανίστας στην εκκλησία. Από την οικογένειά τους προέρχονταν τόσοι τρομπετίσται, οργανοπαίκτες, βιολιστές και φλαουτίστες που το επώνυμο «Μπαχ» έγινε κοινό ουσιαστικό όρθιος μουσικόςπρώτα στο Eisenach και μετά σε όλη τη Γερμανία.

Με τέτοια οικογένεια, είναι φυσικό ο μικρός Johann Sebastian να αρχίζει να μαθαίνει μουσική πριν μάθει να μιλάει. Έλαβε τα πρώτα του μαθήματα βιολιού από τον πατέρα του και ευχαρίστησε πολύ τον πατέρα του με την απληστία του για μουσικές γνώσεις, εργατικότητα και ικανότητες. Το αγόρι είχε εξαιρετική φωνή (σοπράνο) και, ενώ ήταν ακόμη πολύ μικρό, ήταν σολίστ στη χορωδία ενός σχολείου της πόλης. Κανείς δεν αμφέβαλλε για το μελλοντικό του επάγγελμα.

Όταν ήταν εννέα ετών, πέθανε η μητέρα του Elisabeth Lemmerhirt. Ένα χρόνο αργότερα, ο πατέρας πέθανε, αλλά το παιδί δεν έμεινε μόνο του, ο μεγαλύτερος αδερφός του Johann Christoph τον πήρε μαζί του. Ήταν ένας ήρεμος και σεβαστός μουσικός και δάσκαλος στην πόλη Ohrdruf. Μαζί με τους μαθητές του, ο Johann Christoph δίδαξε τον μικρότερο αδερφό του να παίζει εκκλησιαστική μουσική στο τσέμπαλο.

Ωστόσο, στον νεαρό Σεμπάστιαν αυτές οι δραστηριότητες φάνηκαν μονότονες, βαρετές και επώδυνες. Άρχισε να εκπαιδεύεται, ειδικά όταν διαπίστωσε ότι ο μεγαλύτερος αδερφός του είχε ένα σημειωματάριο με έργα σε μια κλειστή ντουλάπα. διάσημους συνθέτες. Το βράδυ, ο νεαρός Μπαχ έμπαινε στο ντουλάπι, έβγαζε ένα σημειωματάριο και αντέγραφε τις σημειώσεις στο φως του φεγγαριού.

Από τόσο κουραστική νυχτερινή εργασία, η όραση του νεαρού άρχισε να φθείρεται. Τι κρίμα ήταν όταν ο μεγαλύτερος αδερφός ανακάλυψε τον Σεμπάστιαν να το κάνει αυτό και αφαίρεσε όλες τις σημειώσεις.

Εκπαίδευση

Στο Ohrdruf, ο νεαρός Μπαχ αποφοίτησε από το γυμνάσιο, όπου σπούδασε θεολογία, γεωγραφία, ιστορία, φυσική και λατινικά. Δάσκαλος σχολείουτον συμβούλεψε να συνεχίσει τις σπουδές του στη διάσημη σχολή φωνητικής στην εκκλησία του Αγίου Μιχαήλ στην πόλη Λούνεμπουργκ.

Όταν ο Σεμπάστιαν ήταν δεκαπέντε ετών, αποφάσισε ότι ήταν ήδη εντελώς ανεξάρτητος και πήγε στο Λούνεμπουργκ, περπατώντας σχεδόν 300 χιλιόμετρα από την Κεντρική Γερμανία προς τα βόρεια. Εδώ πήγε στο σχολείο και μέσα τρία χρόνια(από το 1700 έως το 1703) ήταν με πλήρη διατροφή και μάλιστα λάμβανε ένα μικρό επίδομα. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, επισκέφτηκε το Αμβούργο, το Celle και το Lübeck, όπου γνώρισε το έργο των σύγχρονων μουσικών. Ταυτόχρονα, προσπάθησε να δημιουργήσει τα δικά του έργα για τον κλαβιέ και το όργανο.

Μετά την αποφοίτησή του από τη σχολή φωνητικής, ο Sebastian είχε το δικαίωμα να εισέλθει στο πανεπιστήμιο, αλλά δεν το χρησιμοποίησε γιατί έπρεπε να κερδίσει τα προς το ζην.

Δημιουργική διαδρομή

Ο Μπαχ πήγε στη Θουριγγία, όπου έπιασε δουλειά στο ιδιωτικό παρεκκλήσι του δούκα Γιόχαν Ερνστ της Σαξονίας ως αυλικός μουσικός. Για έξι μήνες έπαιζε βιολί για κυρίους και κέρδισε την πρώτη του δημοτικότητα ως ερμηνευτής. Αλλά σε έναν νεαρό μουσικόΉθελα να εξελιχθώ, να ανακαλύψω νέους δημιουργικούς ορίζοντες για τον εαυτό μου και όχι να ευχαριστήσω τα αυτιά των πλουσίων. Πήγε στο Άρνσταντ, 200 χιλιόμετρα από τη Βαϊμάρη, όπου άρχισε να εργάζεται ως αυλικός οργανοπαίκτης στην εκκλησία του Αγίου Βονιφάτιου. Ο Μπαχ εργαζόταν μόνο τρεις ημέρες την εβδομάδα και παρόλα αυτά έπαιρνε έναν αρκετά υψηλό μισθό.

Το εκκλησιαστικό όργανο ήταν συντονισμένο νέο σύστημα, y νεαρός συνθέτηςεμφανίστηκαν πολλές νέες ευκαιρίες, τις οποίες εκμεταλλεύτηκε και έγραψε περίπου τριάντα καπρίτσιο, σουίτες, καντάτες και άλλα λειτουργεί όργανα. Ωστόσο, τρία χρόνια αργότερα, ο Johann αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την πόλη Arnstadt, καθώς είχε τεταμένες σχέσεις με τις αρχές. Στις εκκλησιαστικές αρχές δεν άρεσε η καινοτόμος προσέγγισή του στην εκτέλεση λατρευτικών πνευματικών έργων. Ταυτόχρονα, η φήμη του ταλαντούχου οργανίστα εξαπλώθηκε σε όλη τη Γερμανία πιο γρήγορα από τον άνεμο και στον Μπαχ προσφέρθηκαν προσοδοφόρες θέσεις σε πολλές γερμανικές πόλεις.

Το 1707, ο συνθέτης ήρθε στο Mühlhausen, όπου άρχισε να λειτουργεί στην εκκλησία του St. Blaise. Εδώ άρχισε να εργάζεται με μερική απασχόληση ως επισκευαστής οργάνων και έγραψε την εορταστική καντάτα «The Lord is My King».

Το 1708, αυτός και η οικογένειά του μετακόμισαν στη Βαϊμάρη, όπου έμεινε για μεγάλο χρονικό διάστημα ως συνθέτης της αυλής και οργανίστας. Πιστεύεται ότι ήταν εδώ και κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που του δημιουργική διαδρομήως συνθέτης μουσικής.

Το 1717, ο Μπαχ άφησε τη Βαϊμάρη για να γίνει δικαστικός μαέστρος στο Köthen με τον πρίγκιπα Λεοπόλδο του Άνχαλτ, ο οποίος εκτιμούσε το ταλέντο του συνθέτη. Ο πρίγκιπας πλήρωσε καλά τον Μπαχ και του έδωσε πλήρη ελευθερία δράσης, αλλά ομολογούσε τον Καλβινισμό στη θρησκεία, κάτι που απέκλειε τη χρήση εκλεπτυσμένης μουσικής στη λατρεία. Ως εκ τούτου, στο Köthen, ο Bach ασχολήθηκε κυρίως με τη συγγραφή κοσμικών έργων:

• Σουίτες για ορχήστρα?
• έξι κοντσέρτα του Βρανδεμβούργου·
• Γαλλικές και αγγλικές σουίτες για clavier.
• Τόμος 1 του The Well-Tempered Clavier;
• σουίτες για σόλο τσέλο?
• διφωνικές και τρίφωνες εφευρέσεις.
• σονάτες?
• τρεις παρτίτες για σόλο βιολί.

Το 1723, ο Σεμπάστιαν μετακόμισε στη Λειψία, όπου έπιασε δουλειά στην εκκλησία του Αγίου Θωμά ως ιεροψάλτης. Σύντομα του προσφέρθηκε η θέση του «μουσικού διευθυντή» όλων των εκκλησιών της Λειψίας. Αυτή η περίοδος της δημιουργικής του δραστηριότητας σημαδεύτηκε από τη συγγραφή των παρακάτω έργων:

• "Ματθαίος Πάθος"?
• "Χριστουγεννιάτικο Ορατόριο";
• "Το πάθος του Αγίου Ιωάννη"?
• Μάζα σε Β ελάσσονα.
• "Υψηλή μάζα"?
• «Μεγαλειώδες Ορατόριο».

Σε όλη του τη ζωή, ο συνθέτης έγραψε περισσότερα από χίλια έργα.

Οικογένεια

Το φθινόπωρο του 1707, ο Johann παντρεύτηκε τη δική του δεύτερος ξάδερφοςΜαρία Βαρβάρα. Μόνο επτά παιδιά γεννήθηκαν στην οικογένεια, αλλά τρία από αυτά πέθαναν στη βρεφική ηλικία.

Δύο από αυτούς που επέζησαν έγιναν αργότερα αρκετά διάσημοι στο μουσικός κόσμοςάνθρωποι:

• Ο Wilhelm Friedemann, όπως και ο πατέρας του, ήταν οργανίστας και συνθέτης, αυτοσχεδιαστής και δεξιοτέχνης της αντίστιξης.
• Ο Carl Philipp Emmanuel έγινε επίσης μουσικός, συνθέτης, γνωστός ως Μπαχ του Βερολίνου ή του Αμβούργου.

Τον Ιούνιο του 1720, η Μαρία Μπάρμπαρα πέθανε ξαφνικά και ο Μπαχ έμεινε χήρος με τέσσερα μικρά παιδιά.

Όταν ο πόνος από την απώλεια υποχώρησε λίγο, ο Σεμπάστιαν σκέφτηκε ξανά μια πλήρη οικογένεια. Δεν ήθελε να φέρει μια θετή μητέρα στο σπίτι για τα παιδιά του, αλλά ήταν ήδη ανυπόφορο μόνο για αυτόν. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που η τραγουδίστρια Anna Magdalena Wilke, η κόρη του, έδωσε συναυλίες στο Köthen παλιός φίλος, δικαστικός μουσικός στο Βάισενφελντ. Η νεαρή Άννα επισκέφτηκε αρκετές φορές τον Μπαχ και έπαιξε γλυκά με τα παιδιά του. Ο Σεμπάστιαν δίστασε για πολλή ώρα, αλλά τελικά της έκανε πρόταση γάμου. Παρά τη διαφορά ηλικίας δεκαέξι ετών, το κορίτσι συμφώνησε να γίνει σύζυγος του συνθέτη.

Το 1721, ο Μπαχ και η Άννα Μαγδαλένα παντρεύτηκαν. Η νεαρή σύζυγός του ανήκε σε μια μουσική δυναστεία και είχε καταπληκτική φωνή και ακοή. Αυτός ο γάμος έγινε για τον συνθέτη πιο ευτυχισμένος από τον πρώτο. Η ευγενική και ευέλικτη Άννα δεχόταν τα παιδιά ως δικά της και ήταν επίσης εξαιρετική νοικοκυρά. Το σπίτι τους ήταν πλέον πάντα καθαρό και άνετο, νόστιμο, θορυβώδες και διασκεδαστικό. Για την αγαπημένη του, ο Johann Sebastian δημιούργησε το «The Music Book of Anna Magdalena Bach».

Τα βράδια άναβαν κεριά στο σπίτι, ο κόσμος μαζευόταν στο σαλόνι, ο Μπαχ έπαιζε βιολί και η Άννα τραγουδούσε. Τέτοιες στιγμές συγκεντρώνονταν πλήθη ακροατών κάτω από τα παράθυρά τους, οι οποίοι στη συνέχεια αφέθηκαν να μπουν στο σπίτι για να δειπνήσουν με τους ιδιοκτήτες. Η οικογένεια Μπαχ ήταν πολύ γενναιόδωρη και φιλόξενη.

Δεκατρία παιδιά γεννήθηκαν σε αυτόν τον γάμο, μόνο έξι από αυτά επέζησαν.

Δυστυχώς, μετά τον θάνατο του Γιόχαν, άρχισαν διαφωνίες μεταξύ των παιδιών του. Όλοι έφυγαν, μόνο δύο μικρότερες κόρες έμειναν με την Anna Magdalena - Regina Susanna και Johanna Caroline. Κανένα από τα παιδιά δεν παρείχε οικονομική βοήθεια και η σύζυγος του μεγάλου συνθέτη πέρασε το υπόλοιπο της ζωής της σε πλήρη φτώχεια. Μετά τον θάνατό της, τάφηκε ακόμη και σε έναν ασήμαντο τάφο για τους φτωχούς. Η μικρότερη κόρη του Μπαχ, Ρετζίνα, απέκτησε μια τρομερή ζωή στο τέλος της ζωής της, τη βοήθησε ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν.

Γενικά πολυφωνία σημαίνει πολυφωνία. Στη μουσική ακούγονται δύο ίσες φωνές ταυτόχρονα και όχι μόνο μελωδία και συνοδεία. Η δεξιοτεχνία του μουσικού αποδεικνύεται από το γεγονός ότι τα έργα του εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται από μαθητές μουσικούς για να μελετήσουν.

Ο Johann Sebastian έζησε μέχρι τα 65 του χρόνια. Τα τελευταία χρόνια η όρασή του έχει επιδεινωθεί πολύ, η οποία είχε καταστραφεί στα νιάτα του. Ο συνθέτης αποφάσισε να υποβληθεί σε επέμβαση, την οποία έκανε ο Βρετανός οφθαλμίατρος John Taylor. Η φήμη του γιατρού δεν μπορούσε να χαρακτηριστεί καλή, αλλά ο Σεμπάστιαν προσκολλήθηκε στην τελευταία του ελπίδα. Ωστόσο χειρουργικήΑποδείχθηκε ανεπιτυχές και ο Μπαχ τυφλώθηκε εντελώς. Ωστόσο, δεν σταμάτησε να συνθέτει τώρα υπαγόρευσε τα έργα του στη γυναίκα ή στον γαμπρό του.

Δέκα μέρες πριν από το θάνατό του, συνέβη ένα θαύμα και η όραση του Μπαχ επέστρεψε, σαν να τελευταία φοράΜπόρεσα να δω τα πρόσωπα της αγαπημένης μου γυναίκας και των παιδιών, το φως του ήλιου.

Στις 28 Ιουλίου 1750, η καρδιά του μεγάλου μουσικού σταμάτησε. Κηδεύτηκε στη Λειψία σε νεκροταφείο εκκλησίας.