Περίληψη του GCD για την εισαγωγή των παιδιών προσχολικής ηλικίας στις καλές τέχνες στην ανώτερη ομάδα (καλλιτέχνης τοπίου I. I. Shishkin). Εξοικείωση των παιδιών της μεγαλύτερης ομάδας με τη ζωγραφική πορτρέτου Η δασκάλα δείχνει μια αναπαραγωγή του πίνακα «Κορίτσι με Ροδάκινα».

Marina Borisovna Radionova – Καθηγήτρια Καλών Τεχνών, MADOU TsRR d/s “Zvezdochka”, Lensk, Δημοκρατία της Sakha (Γιακουτία)
Ημερομηνία υποβολής εργασιών στο διαγωνισμό: 23/04/2017.

Περίληψη ενός μαθήματος στην ανώτερη ομάδα για την εξοικείωση με την τέχνη

Στόχος:Δημιουργήστε προϋποθέσεις για να εξοικειωθούν τα παιδιά προσχολικής ηλικίας με είδη τέχνης.

Καθήκοντα:

Εκπαιδευτικός. Να εδραιώσει την ιδέα της ζωγραφικής ως μορφής καλών τεχνών, σχετικά με τα χαρακτηριστικά κάθε είδους (πορτρέτο, τοπίο, νεκρή φύση) Να εισαγάγει μερικές αναπαραγωγές έργων ζωγραφικής διαφορετικών ειδών.

Αναπτυξιακή. Διευρύνετε τους ορίζοντές σας και αναπτύξτε την ομιλία των παιδιών σας.

Ενεργοποίηση λεξικού (τοπία, νεκρή φύση, πορτραίτο, ζωγράφος, εκδρομή, οδηγός)

Εκπαιδευτικός. Εισαγωγή των παιδιών στην τέχνη, ανάπτυξη ενδιαφέροντος για αυτήν, προσεκτική στάσηστα έργα τέχνης, τη διαμόρφωση καλλιτεχνικού γούστου.

Προκαταρκτικές εργασίες: Έργο «Δημιουργία μίνι μουσείου» προπαρασκευαστική ομάδα, προσκλητήριο.

Πρόοδος:

Δάσκαλος:

Παιδιά, σας επιφυλάσσουμε μια έκπληξη σήμερα! - Δείχνει ένα πολύχρωμο προσκλητήριο και γράφει: «Καλούμε τα παιδιά ανώτερη ομάδασε μια εκδρομή στο μίνι μουσείο μας. Προπαρασκευαστική ομάδα».

Τι πιστεύετε ότι μπορεί να δει κανείς στο μουσείο;

Παιδιά:Πίνακες ζωγραφικής, πήλινα παιχνίδια, διάφορες αντίκες, γλυπτά.

Δάσκαλος:Είναι αλήθεια, αλλά πριν πάμε περιοδεία, ας θυμηθούμε τους κανόνες συμπεριφοράς. Πώς πρέπει να συμπεριφέρεστε σε ένα μουσείο;

Παιδιά:Ηρέμησε, μην φωνάζεις, μην ενοχλείς τους άλλους να κοιτάζουν τα πάντα.

Δάσκαλος:Το μουσείο έχει ειδικούς υπηρέτες – οδηγούς.

Αν πάτε στο μουσείο,

Θα σας είναι δύσκολο να το καταλάβετε

Χωρίς τη μαθημένη αυστηρή θεία,

Πού πρέπει να ξεκινήσει η επιθεώρησή σας;

Η θεία ακολουθεί αργά

Οδηγεί όλη την ομάδα.

Την ακούνε επιμελώς,

Άλλωστε είναι ξεναγός.

Οδηγοί σήμερα θα είναι τα παιδιά από την προπαρασκευαστική ομάδα. Θα μας μυήσουν στα εκθέματα του μουσείου τους. Ας τους ακούσουμε προσεκτικά και ας απαντήσουμε στις ερωτήσεις. Πάμε στην προπαρασκευαστική ομάδα.

Οι φωτογραφίες είναι αναρτημένες στην προπαρασκευαστική ομάδα.

Δάσκαλος:Ο πρώτος ξεναγός μας συναντά.

Οδηγός:Γεια σας, με λένε Σόνια, στο μουσείο μας θα δείτε αναπαραγωγές πινάκων διάσημους καλλιτέχνες. Είμαστε στην αίθουσα ζωγραφικής. Αυτό το όνομα σημαίνει «να ζωγραφίζεις ζωντανό», δηλαδή να κάνεις τα πάντα στην εικόνα να φαίνονται σαν να είναι ζωντανά. Λένε για τους καλλιτέχνες ότι ζωγραφίζουν. Ξέρεις σε τι μπορείς να ζωγραφίσεις;

Παιδιά:Σε χαρτί, ύφασμα.

Οδηγός:Ναι, και σε ξύλο, σε έναν ασβεστωμένο τοίχο, μια τέτοια ζωγραφική ονομάζεται μνημειακή. Στους πίνακές τους, οι καλλιτέχνες μεταφέρουν την ομορφιά του κόσμου. Αν ένας καλλιτέχνης ζωγραφίζει τη φύση ή μια πόλη ή ένα χωριό, πώς λέγεται μια τέτοια εικόνα;

Παιδιά:Τοπίο

Οδηγός:Σωστά, ακούστε το ποίημα για να θυμηθείτε καλύτερα αυτό το είδος ζωγραφικής.

Αν βλέπετε στην εικόνα

Σχεδιάζεται ένα ποτάμι

Ή έλατο και λευκό παγετό,

Ή κήπος και σύννεφα,

Ή μια χιονισμένη πεδιάδα

Ή ένα χωράφι και μια καλύβα, -

Απαιτούμενη φωτογραφία

Λέγεται τοπίο.

Οδηγός:Ας δούμε μια αναπαραγωγή του πίνακα του Ivan Shishkin «Morning in πευκοδάσος" Τι φαίνεται στην εικόνα;

Παιδιά:Οικογένεια αρκούδων στο δάσος.

Οδηγός:Όταν κοιτάτε την εικόνα, φαίνεται ότι είναι ζωντανή. Τα αρκουδάκια γλεντούν στο δάσος το πρωί. Έτσι ανέβηκαν σε ένα πεσμένο δέντρο και η αρκούδα τους φυλάει. Ένα αρκουδάκι παραμέρισε, είδε κάτι.

Οδηγός:Αλλά αυτή η εικόνα θα σας είναι γνωστή. Πώς λέγεται;

Παιδιά: « Χρυσό φθινόπωρο»

Οδηγός:Ναι, πρόκειται για έναν πίνακα του καλλιτέχνη Isaac Levitan. Πάνω του βλέπουμε μια εικόνα αρχές φθινοπώρουόταν τα δέντρα είναι χρυσά. Στον καμβά υπάρχει ένα ρωσικό τοπίο - χωράφια, άλση, ένα ποτάμι. Ο ήλιος λάμπει αμυδρά, ο ουρανός είναι μπλε με τα σύννεφα.

Δάσκαλος:Ας πούμε ευχαριστώ στη Sonya για την ιστορία, τώρα μας περιμένει ένας άλλος οδηγός.

Παιδιά:Ευχαριστώ, Σόνια!

Δάσκαλος:Ας περάσουμε σε άλλους πίνακες.

Οδηγός:Γεια σας, με λένε Πασά. Μαντέψτε για ποιους πίνακες θα μιλήσω:

Αν δείτε τι φαίνεται στην εικόνα

Ψάχνει κάποιος από εμάς;

Ή ένας πρίγκιπας με έναν παλιό μανδύα,

Ή ένα καμπαναριό με ρόμπα,

Πιλότος ή μπαλαρίνα,

Ή Κόλκα, ο γείτονάς σου, -

Απαιτούμενη φωτογραφία

Λέγεται...

Παιδιά:Πορτρέτο!

Οδηγός:Το πορτρέτο είναι ένα είδος αφιερωμένο στην απεικόνιση ενός ατόμου ή μιας ομάδας ανθρώπων. Ας δούμε τον πίνακα του Ilya Kramskoy. Ποιον βλέπουμε εκεί;

Παιδιά:Βλέπουμε ένα κορίτσι με αρχαία ρούχα.

Οδηγός:Και η επόμενη εικόνα απεικονίζει μια ομάδα ανθρώπων. Ποιος είναι αυτός;

Παιδιά:Αυτοί είναι ήρωες!

Οδηγός:Πώς μαντέψατε;

Παιδιά:Είναι πάνω σε άλογα, θωρακισμένοι και οπλισμένοι.

Οδηγός:Ξέρει κανείς τα ονόματα των ηρώων;

Παιδιά:Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich.

Οδηγός:Οι ήρωες προστάτευαν τον τόπο μας. Κάθονται πάνω σε δυνατά άλογα, έχουν ισχυρή πανοπλία, πολεμικά ρόπαλα και τόξα. Οι ήρωες είναι σε περιπολία δεν θα αφήσουν τον εχθρό να περάσει.

Δάσκαλος:Ευχαριστούμε τον Πασά για την ιστορία, ας προχωρήσουμε.

Παιδιά:Ευχαριστώ, Πασά!

Οδηγός:Γεια σας, με λένε Ήρα. Προσπαθήστε να μαντέψετε για ποιους πίνακες θα σας πω:

Αν βλέπετε στην εικόνα

Φλιτζάνι καφέ στο τραπέζι

Ή χυμός φρούτων σε μια μεγάλη καράφα,

Ή ένα τριαντάφυλλο σε κρύσταλλο,

Ή ένα χάλκινο βάζο,

Ή ένα αχλάδι ή ένα κέικ,

Ή όλα τα αντικείμενα ταυτόχρονα -

Να ξέρετε ότι αυτό...

Παιδιά:Νεκρή φύση!

Οδηγός:Μια νεκρή φύση είναι μια εικόνα άψυχων αντικειμένων, για παράδειγμα, πιάτα, τρόφιμα, μπουκέτα λουλουδιών. Παλαιότερα, οι πλούσιοι πολίτες αγαπούσαν να διακοσμούν τα σπίτια τους με εικόνες πολυτελούς ζωής: στρωμένα τραπέζια, ακριβά πιάτα, ακριβά κοσμήματα. Ας δούμε τη νεκρή φύση του Ilya Mashkov «Δύο σκούρα τριαντάφυλλα και ένα πιάτο φράουλες». Στο κέντρο της εικόνας είναι ένα διαφανές βάζο με κόκκινα τριαντάφυλλα, και δίπλα του υπάρχουν κόκκινα ώριμα μούρα. Κάθε μούρο έχει μια πράσινη ουρά. Η νεκρή φύση είναι φωτεινή και κομψή. Και εδώ είναι μια ακόμη νεκρή φύση του καλλιτέχνη G. Konchalovsky, "Lilacs in a Basket". Λιλά στην εικόνα διαφορετικά χρώματα: ροζ, λευκό, μπλε. Ο καλλιτέχνης αγαπούσε να ζωγραφίζει πασχαλιές, έχει πολλές νεκρές φύσεις με πασχαλιές. Τα βαμμένα λουλούδια θα ζουν για πάντα και θα φέρνουν χαρά στους ανθρώπους οποιαδήποτε εποχή του χρόνου.

Οδηγός:Ετοιμάσαμε ένα δώρο για εσάς. Αυτές είναι σελίδες ζωγραφικής νεκρής φύσης. Την επόμενη φορά που θα έρθετε σε εμάς, μπορείτε να φέρετε έγχρωμες εικόνες.

Δάσκαλος:Θα φτιάξουμε από αυτές τις εικόνες ενδιαφέρον άλμπουμκαι θα το φέρουμε στο μουσείο σας.

Οδηγός:Σας περιμένουμε ξανά! Τα λέμε σύντομα, ευχαριστώ για την προσοχή σας!

Δάσκαλος: Ευχαριστώ για την ιστορία, αντίο, πάμε στην ομάδα.

Στην ομάδα, τα παιδιά μοιράζονται τις εντυπώσεις τους από την εκδρομή - "ποια εικόνα θυμήθηκε περισσότερο από άλλους και άρεσε", ζωγραφίζουν νεκρές φύσεις και φτιάχνουν ένα άλμπουμ μαζί με τον δάσκαλο.

Περίληψη

ημαθήματα εξοικείωσης των παιδιών

με έργα καλών τεχνών

και εικαστικών τεχνών

μεγαλύτερα παιδιά

Τεμα:Η θάλασσα έχει επίσης το δικό της χαρακτήρα

nΕκπαιδευτικός: Προκόφιεβα Γ.Ε.

Στόχοι: Μέσα από έργα καλών τεχνών, μουσική και καλλιτεχνική λέξηξυπνήσει στα παιδιά αγάπη για τη φύση, την ομορφιά του κόσμου γύρω τους και ενδιαφέρον για τις διάφορες μορφές και τα φαινόμενα της. Εξηγήστε στα παιδιά ότι μόνο με το να μπουν στο μονοπάτι της γνώσης θα μάθουν να ξετυλίγουν τα μυστικά της φύσης και σε αυτό μας βοηθούν οι πίνακες ζωγραφικής, οι καλλιτέχνες, η μουσική και η ποίηση.

Εισάγετε την έννοια: θαλασσογραφία. Θεωρώ θαλασσινά τοπία I. Aivazovsky "View of the Leander Tower", "Ships on the Feodosia roadstead", " φεγγαρόλουστη νύχτα"; I. Levitan “After the Rain”, “Fresh Wind”; «Βάρκες στην ακτή στο Sainte-Marie» του Βαν Γκογκ. Μέσα από αυτά τα έργα βοηθήστε τα παιδιά να συνειδητοποιήσουν ότι κάθε στοιχείο έχει το δικό του χαρακτήρα και διάθεση.

Ενισχύστε τις δεξιότητες σχεδίασης με πινέλο μικτά μέσα: γκουάς + ακουαρέλα; τεχνική σχεδίασης φαρδιών και κοντών εγκεφαλικών επεισοδίων.

Να καλλιεργήσουν στα παιδιά την ικανότητα να δημιουργούν τη δική τους «εικόνα» με αγάπη, να μεταφέρουν τη διάθεση σε αυτήν, χρησιμοποιώντας οικεία εκφραστικά μέσα: χρώμα, φως, σύνθεση. τη δυνατότητα αντιστοίχισης μιας εικόνας με ένα μουσικό κομμάτι που ακούγεται.

Στόχος:διδάξτε στα παιδιά να απεικονίζουν τη θάλασσα σε διαφορετικές καταστάσεις: ήρεμη, απαλή, λυσσασμένη, βουρκωμένη, άγρια ​​κ.λπ.

Ενισχύστε την ικανότητα του σχεδίου με φαρδιές και σύντομες, ελαφριές, γρήγορες πινελιές. τη δυνατότητα επιλογής χρωματικού συνδυασμού που ταιριάζει με τη δημιουργημένη εικόνα.

Υλικά:εικονογραφήσεις με θαλασσινά τοπία διάσημων καλλιτεχνών (βλ. παραπάνω). φύλλο χαρτιού, γκουάς, ακουαρέλα, πινέλο Νο. 6

Πρόοδος του μαθήματος:μπαίνουν τα παιδιά, ο δάσκαλος τα προσκαλεί στην έκθεση (στον πίνακα).

Δάσκαλος:Έκθεση διάσημων ναυτικών ζωγράφων εγκαινιάζεται σήμερα. Δείτε αυτές τις εικόνες. Πόσοι από εσάς μαντέψατε ποιοι είναι οι θαλάσσιοι ζωγράφοι;

Σωστά, ένας θαλάσσιος ζωγράφος είναι ένας καλλιτέχνης που απεικονίζει τη θάλασσα. Σημειώστε ότι κάθε ναυτικός καλλιτέχνης βλέπει και αισθάνεται τη θάλασσα με τον δικό του τρόπο, γι' αυτό και τα έργα τους δεν μοιάζουν μεταξύ τους.

Παρακαλώ, καθίστε και ρίξτε μια καλή ματιά σε κάθε ένα από αυτά... Τώρα ακούστε μουσικά αινίγματακαι προσπαθήστε να τα ξετυλίξετε: επιλέξτε το αντίστοιχο μουσικό κομμάτι για κάθε εικόνα.

(Ακούγεται ένα απόσπασμα από το "Three Miracles" του R-Korsakov. Τα παιδιά ακούν και καθορίζουν ότι αυτή είναι μια μανιασμένη θάλασσα, βρίσκουν τα αντίστοιχα τοπία. Στη συνέχεια ακούστε το "Small Waves Play" - κασέτα, "The Magic of Nature", προσδιορίστε τη φύση της θάλασσας και παρουσιάζουν τοπία με ήρεμη θάλασσα).

Μπράβο, είσαι πολύ προσεκτικός. Αυτό σημαίνει ότι έχουμε ήδη καθορίσει ότι η θάλασσα, όπως ένας άνθρωπος, μπορεί να έχει τη δική της διάθεση, τον δικό της χαρακτήρα. Πώς μπορεί να είναι η διάθεση; (Κακό, καλό, χαρούμενο, λυπημένος, λυπημένος κ.λπ.) Και ποιος μπορεί να είναι ο χαρακτήρας; (Ευγενικός, στοργικός, πράος, άγριος, άσχημος, τρομερός, κ.λπ.) Τι πιστεύετε παιδιά, όταν είναι δίπλα στη θάλασσα καλή διάθεση? (Όταν λάμπει ο ήλιος φυσάει ελαφρύ αεράκι). Και πότε χαλάει δίπλα στη θάλασσα; (Όταν φυσάει δυνατός άνεμος, αρχίζει μια καταιγίδα - μια καταιγίδα, βρέχει, καταιγίδα κ.λπ.). Σας προτείνω να παίξετε το παιχνίδι «Η θάλασσα ταράζεται μια φορά...» (το παιχνίδι είναι οικείο στα παιδιά).

Προσπαθήστε να απεικονίσετε τη θάλασσα σε διαφορετικές καταστάσεις και θα μαντέψω τι διάθεση έχει η θάλασσα.

Τώρα, παρακαλώ καθίστε και ακούστε το ποίημα του David Samoilov «Dream of the Sea». Μιλάει για τον Τσάρο Ιβάν, που δεν είδε ποτέ τη θάλασσα.

Αλλά δεν είχε δει ποτέ θάλασσα...

Τη νύχτα ονειρευόταν γαλάζιο νερό,

Λευκός αφρός έβρασε από πάνω της,

Και σαν να ανέπνεε η στέπα την απέραντή της

Και η θάλασσα τραγούδησε, τραγούδησε, τραγούδησε,

Πώς τραγουδάει το πυκνό δάσος τη νύχτα.

Και τα πουλιά που ονειρευόμουν δεν ήταν στέπα, -

Όχι δάσος -

Αόρατο, νέο, διαφορετικό -

Όχι μια κουκουβάγια με κίτρινα μάτια,

Όχι ένας γκρίζος χρυσαετός,

Και τα γαλανά μάτια της θάλασσας,

Οι λευκές φτερούγες είναι λευκές.

Και με ράμφη στραβά σαν αετοί.

Έτσι ονειρεύτηκε τη θάλασσα ο Τσάρος Ιβάν, είδε τέτοια υπέροχα όνειρα για τη θάλασσα. Έχεις δει θάλασσα; (Τα παιδιά που έχουν πάει στη θάλασσα μοιράζονται τις αναμνήσεις τους). Είναι πιο εύκολο για εσάς: το έχετε δει και μπορείτε να το απεικονίσετε. Κι αν δεν το έχεις δει, μην στεναχωριέσαι: Θα ανάψω τώρα τη μουσική με τον ήχο της θάλασσας, κι εσύ κλείνεις τα μάτια σου και φαντάζεσαι τη θάλασσα σου, απαλή ή λυσσασμένη. (Τα παιδιά κλείνουν τα μάτια τους, ακούνε τον ήχο της θάλασσας και τον φαντάζονται νοερά).

Λοιπόν, τι σκέφτηκες με τη δική σου θάλασσα; Πώς είναι; (περιγράφουν πολλά παιδιά). Τώρα παρακολουθήστε προσεκτικά, θα σας δείξω ποιες τεχνικές μπορείτε να χρησιμοποιήσετε όταν σχεδιάζετε τη θάλασσα. Αυτό είναι ένα ευρύ εγκεφαλικό επεισόδιο, είναι καλύτερο για αυτούς να απεικονίζουν την απόσταση της θάλασσας. Αυτό είναι ένα σύντομο, ελαφρύ κτύπημα, είναι καλύτερα να απεικονίζουν το μεσαίο τμήμα της θάλασσας, αναμειγνύοντας μπλε και πράσινα χρώματα, και αυτό είναι μια έγχυση χρώματος στο χρώμα και μια θαμπάδα μπλε-πράσινου χρώματος και κίτρινου - το χρώμα άμμου στην ακτή. Και έτσι απεικονίζονται τα αρνιά - έτσι ονομάζονται οι κορυφές των κυμάτων, θαλασσινός αφρός. (επίδειξη δασκάλου).

Καταλαβαίνετε τα πάντα παιδιά; Λοιπόν, τώρα, καλή τύχη, αγαπητοί μου ναυτικοί ζωγράφοι, στον κόσμο της θάλασσας που εφεύρετε. Μην ξεχάσετε να βάλετε μέρος της ψυχής και της αγάπης σας στο σχέδιο και να δείξετε πιο ζωντανά τη διάθεση και τον χαρακτήρα της θάλασσας σας.

(Τα παιδιά ζωγραφίζουν, ο δάσκαλος παρέχει ατομική βοήθειαμε τη μορφή συμβουλών για παιδιά που αγωνίζονται. Ενώ τα παιδιά ζωγραφίζουν, ο δάσκαλος αφαιρεί τις εικόνες για να κάνει χώρο νέα έκθεση- παιδικά έργα).

Όλα τα θαλασσινά τοπία είναι αναρτημένα και τα βλέπουν τα παιδιά. Η ανάλυση πραγματοποιείται με τη μορφή ενός παιχνιδιού "Exhibition Tour". Τα παιδιά προσποιούνται ότι είναι ξεναγός και περιγράφουν το έργο.

Ο δάσκαλος προτείνει την ανάκληση έργων που περιγράφουν είδη θάλασσας (A.S. Pushkin «The Tale of the Fisherman and the Fish», «The Tale of the Tsar Saltan...», το παραμύθι «Sadko», το παραμύθι του P. Ershov «The Little Humpbacked Horse», κλπ. .).

Θυμηθείτε πώς έγραψε ο Pyotr Ershov στο παραμύθι "The Little Humpbacked Horse":

Η θαυματουργή φάλαινα άρχισε να ανακατεύεται.

Είναι σαν να έχει γυρίσει ο λόφος

Η θάλασσα άρχισε να ταράζεται

Και πέτα από τα σαγόνια

Πλοία μετά από πλοία

Με πανιά και κωπηλάτες.

Εμφανίζεται μια βάρκα με ναύτες. Τα αγόρια ναυτικών "βγαίνουν" από το σκάφος και χορεύουν "Yablochko" - έναν ναυτικό χορό.

Περίληψη ενός μαθήματος για την εισαγωγή των παιδιών στο καλές τέχνεςκαι φύση με θέμα: «Συνομιλία για τη δημιουργικότητα του Ι.Ι. Λεβιτάν"

Υπουργείο Παιδείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας Αρ. 32 "Berezka" Διοίκηση Tuapse

(Στην προπαρασκευαστική ομάδα)

Εκπαιδευτικός: Kolosova E.B.

Περιεχόμενο προγράμματος:

  • αναπτύσσονται στα παιδιά καλλιτεχνική αντίληψηέργα καλών τεχνών, διδάξτε τους να κατανοούν το περιεχόμενο της εικόνας.
  • εδραιώνουν την ικανότητα να εκφράζουν ανεξάρτητα μια αισθητική στάση απέναντι στη φύση οπτικά μέσα, χορός?
  • καλλιεργούν την αγάπη για πατρίδα, να αναπτύξουν τις δημιουργικές ικανότητες των παιδιών για να διευρύνουν τους ορίζοντές τους.

τοπίο, καλλιτέχνης τοπίου, χειμωνιάτικη μαγική, απύθμενο μπλε, λεπτές, διάφανες σημύδες, μπλε σκιές.

Προκαταρκτικές εργασίες:

  • προβολή τοπίων ζωγραφικής του I.I Λεβιτάν, Ι.Ι. Shishkina

V.M. Βασνέτσοβα;

  • ακούγοντας έργα του P.I. Κύκλος Τσαϊκόφσκι "εποχές" ; εκμάθηση ποίησης και ανάγνωση έργων για τη φύση από Ρώσους και Σοβιετικούς συγγραφείς
  • γνωριμία με παροιμίες, ρήσεις και σημάδια της φύσης
  • προβολή διαφανειών.

Εξοπλισμός: Τοπιογραφία του Ι.Ι. Levitan, διαφάνειες με εικονογραφήσεις ζωγραφικής, ηχογράφηση «Ο Απρίλιος από τον κύκλο» "εποχές" II. Ι. Τσαϊκόφσκι, καβαλέτα με φύλλα χαρτιού, μπογιές, πινέλα.

Η πρόοδος του μαθήματος.

Ο δάσκαλος απευθύνεται στα παιδιά:

Σήμερα θα μιλήσουμε για τη δημιουργικότητα διάσημος καλλιτέχνης. Τώρα θα σας δείξω αρκετούς πίνακές του και θα απαντήσετε: ποιος είναι αυτός ο καλλιτέχνης και πώς ονομάζονται οι πίνακές του;

(ο δάσκαλος δείχνει στα παιδιά πίνακες του I.I. Levitan "Χρυσό Φθινόπωρο" , "Πορεία" )

Ερωτήσεις για παιδιά:

Ποιους πίνακες ζωγραφικής είδες; Ονομάστε τους.

Τι γνωρίζετε για αυτόν τον καλλιτέχνη;

0 τι λέει στους πίνακές του;

Τι βλέπετε στην εικόνα "Χρυσό Φθινόπωρο" ? Τι διάθεση προκαλεί αυτή η εικόνα;

Ποιο από τα ποιήματα των Ρώσων ποιητών είναι σε αρμονία με αυτήν την εικόνα;

Ο δάσκαλος εφιστά την προσοχή στην εικόνα "Πορεία" και ρωτάει τα παιδιά:

Για τι μίλησε ο Λέβιταν σε αυτή τη φωτογραφία; Τι διάθεση σου δημιουργεί; - Ποια λαϊκά ζώδια θυμάστε βλέποντας την εικόνα;

(Ο Φεβρουάριος είναι δυνατός με χιονοθύελλα και ο Μάρτιος είναι σταγόνα. Όσο θυμωμένος κι αν είναι ο χειμώνας, θα υποταχθεί στην άνοιξη).

- Παιδιά, κοιτάζοντας την εικόνα του Ι.Ι. Λεβιτάν "Πορεία" , θυμήθηκα το ποίημα του Φ.Ι. Τιούτσεβα «Η γη φαίνεται ακόμα λυπημένη» , ακούστε τον:

Η γη φαίνεται ακόμα λυπημένη,

Και ο αέρας αναπνέει ήδη την άνοιξη,

Και ένα νεκρό στέλεχος ταλαντεύεται στο χωράφι,

Και τα κλαδιά λαδιού κινούνται.

Η φύση δεν έχει ξυπνήσει ακόμα,

Αλλά μέσα από τον αραιωμένο ύπνο

Άκουσε την άνοιξη

Και χαμογέλασε άθελά της...

Ο δάσκαλος λέει στα παιδιά:

Σήμερα θα σας δείξω έναν άλλο πίνακα του Ι.Ι. Λεβιτάνα, λέγεται

"Ανοιξη. μεγάλο νερό" . Το έργο του P.I θα μας βοηθήσει να νιώσουμε την ομορφιά αυτής της εικόνας. Τσαϊκόφσκι "Απρίλιος" .

(Τα παιδιά βλέπουν την εικόνα που συνοδεύεται από ένα έργο του P.I. Tchaikovsky "Απρίλιος" ) .

Ο δάσκαλος ζητά από τα παιδιά να απαντήσουν στις ερωτήσεις:

Τι πιστεύετε ότι ήθελε να πει ο καλλιτέχνης σε αυτόν τον πίνακα;

Ο ήλιος δεν απεικονίζεται στην εικόνα, αλλά είναι αισθητός.

Πώς το μετέφερε ο καλλιτέχνης;

Ποιο ποίημα για την άνοιξη θα θέλατε να διαβάσετε κοιτάζοντας αυτήν την εικόνα;

Κοιτάξαμε τρεις πίνακες του I.I. Λεβιτάν. Γιατί μας ελκύουν;

Τι συναισθήματα προκαλούν;

Μετά τις απαντήσεις των παιδιών, ο δάσκαλος λέει:

Υπάρχουν επίσης πολλά ενδιαφέροντα και όμορφα μέρη, που θυμίζουν κάπως τους πίνακες του Levitan. Είδες πολλά από αυτά όταν ήσουν σε μια βόλτα με τους γονείς σου. Έχετε δει φωτογραφίες της γηγενούς φύσης μας.

Μας δίνει πολλή χαρά για να μπορούμε πάντα να θαυμάζουμε την ομορφιά του δάσους, το λιβάδι, η φύση πρέπει να διατηρηθεί και να προστατεύεται.

Η φύση ενέπνευσε όχι μόνο καλλιτέχνες, αλλά και συνθέτες που

έγραψε πολλά έργα για τις εποχές.

Καλεί τα παιδιά να τραγουδήσουν ένα τραγούδι "Ανοιξη"

Φανταστείτε ότι βρισκόμαστε σε ένα ξέφωτο δάσους, όπου το φωτεινό

ο ανοιξιάτικος ήλιος και τα πρώτα ανοιξιάτικα λουλούδια κάνουν το δρόμο τους προς το φως.

Τι λουλούδια είναι αυτά; Δικαίωμα. Χιονοσταλίδες. Φανταστείτε ότι είστε χιονοστιβάδες και ενώ ακούτε μουσική, δείξτε πώς μεγαλώνουν αυτά τα λουλούδια και φτάνουν στον ήλιο.

Παιδιά που εκτελούν ένα χορό "Χιονοσταλίδες" υπό το γερμανικό λαϊκή μελωδία.

Επισκεφτήκαμε λοιπόν ανοιξιάτικο δάσος. Τώρα πήγαινε στα καβαλέτα. Σήμερα θα ζωγραφίσεις αυτό που θεωρείς χαρακτηριστικό αυτής της εποχής.

(Τα παιδιά ζωγραφίζουν στη μουσική του P.I. Tchaikovsky). Αφού τελειώσει η εργασία, ο δάσκαλος προσέχει τη δουλειά των παιδιών.

Δείτε τι χαρούμενη εικόνα αποδείχτηκε το ξύπνημα της φύσης. Υπάρχει τόσος ήλιος και μπλε στα σχέδια. Όλα αυτά μας δημιουργούν μια χαρούμενη διάθεση. Μπείτε σε ένα στρογγυλό χορό, ας υποδεχτούμε την άνοιξη με ένα κεφάτο τραγούδι.

Τα παιδιά κάνουν ένα στρογγυλό χορό "Vesnyanka" σε μια ρωσική λαϊκή μελωδία διασκευασμένη από τον P.I. Τσαϊκόφσκι.

Περίληψη ενός μαθήματος για την εισαγωγή της τέχνης στην ανώτερη ομάδα

Θέμα: «Μάρτιος - η αυγή της άνοιξης » .
Στόχος.
Δημιουργία συνθηκών για την υλοποίηση των δημιουργικών ιδεών των παιδιών.
Καθήκοντα.
Να διαμορφώσει στα παιδιά μια συναισθηματική απόκριση στη ζωγραφική, την ποίηση, τη μουσική και την ικανότητα έκφρασης των εντυπώσεων στα σχέδια.
Αναπτύσσω καλλιτεχνικό όραμαΤοπιογραφία, η ικανότητα συσχέτισης μιας εικαστικής εικόνας με μια ποιητική και μουσική.
Καλλιεργήστε τη συναισθηματική ανταπόκριση στα έργα τέχνης.

Εξοπλισμός.Αναπαραγωγή του πίνακα «March» του I. Levitan. Ηχογράφηση μουσικής: “Song of the Lark” από τον κύκλο “Seasons” του P.I. Τσαϊκόφσκι, «Άνοιξη» από τον κύκλο «Οι εποχές» του Α. Βιβάλντι. Διάφορα οπτικά υλικά, φύλλα άλμπουμ, πινέλα, καβαλέτα.

Η πρόοδος του μαθήματος.

Τα παιδιά κάθονται αναπαυτικά σε μαξιλάρια μπροστά από ένα καβαλέτο με κλειστή εικόνα.
Παιδαγωγός.
Παιδιά, τι εποχή του χρόνου είναι τώρα; Αυτό είναι σωστό, άνοιξη, ή μάλλον, η αρχή της. Την άνοιξη κυριαρχούν το απαλό μπλε, το σμαραγδί, το τιρκουάζ και άλλες αποχρώσεις του πράσινου. Σε μια εποχή, οι φευγαλέες περίοδοι της άνοιξης αντικαθιστούν η μία την άλλη: η πηγή του φωτός, η πηγή του νερού, η πηγή του πράσινου και η άνοιξη του καλοκαιριού. Την άνοιξη, όλη η φύση ζωντανεύει, τα πάντα γύρω ξυπνούν και πρασινίζουν! Θαυμάζοντας το ανοιξιάτικο άνθος της φύσης, οι καλλιτέχνες τοπίου αντανακλούν τις εντυπώσεις τους στους καμβάδες τους. Τώρα θα δούμε ένα από τα τοπία για την άνοιξη (ανοίγω την εικόνα). Θαυμάστε αυτό το αριστούργημα και ακούστε ένα σύντομο μουσικό κομμάτι από το άλμπουμ του Pyotr Ilyich Tchaikovsky "The Seasons".

Δίνω χρόνο να κοιτάξω την εικόνα και να ακούσω τη μουσική.
—Τι μας είπε η μουσική; Τι άκουσες;
Απαντήσεις παιδιών.

- Ποιος είναι ο χαρακτήρας αυτού του έργου: λυπημένος ή χαρούμενος, ζωηρός; δυνατά ή ήσυχα;
Παιδικός συλλογισμός.

- Ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά στην εικόνα. Πιστεύετε ότι η μουσική μεταφέρει τη διάθεση που δημιούργησε ο καλλιτέχνης;
Παιδικός συλλογισμός.

— Η εικόνα δείχνει τον πρώτο μήνα της άνοιξης – Μάρτιο. Πρόσφατα, συναντηθήκαμε λαϊκά σημάδιαγια την άνοιξη, ας θυμηθούμε τα σημάδια του Μαρτίου.
1 παιδί. Ο Μάρτιος είναι η αυγή της άνοιξης. Παλιά το έλεγαν σταγονόμετρο. Άλλωστε, στις αρχές της άνοιξης, σταγόνες ηχούν παντού, το χιόνι φουσκώνει και λιώνει και σχηματίζονται ξεπαγωμένα μπαλώματα. Γι' αυτό ο Μάρτιος ονομάζεται και «Μάρτιος». Το ποιητικό του όνομα είναι «πρωί του χρόνου»!

2ο παιδί. Τον Μάρτιο γίνεται όλο και πιο ζεστός κάθε μέρα, αλλά η ζέστη του Μαρτίου είναι απατηλή. Συχνά κρυώνει το βράδυ, και κατά τη διάρκεια της ημέρας ο ήλιος κάνει το φόρο του, ο ουρανός αστράφτει με ένα απύθμενο γαλάζιο, λακκούβες απλώνονται σε όλο το έδαφος και ακούγονται τα πουλιά που κελαηδούν στα ύψη.

— Για να έχουμε μια ολοκληρωμένη εικόνα για την αρχή της άνοιξης, προτείνω να ακούσουμε ποιήματα.
Τα παιδιά διαβάζουν έργα A.N Plescheeva ,Α.Α. Φέτα.

- Ας ρίξουμε μια προσεκτική ματιά στο τοπίο. Γράφτηκε από τον καλλιτέχνη Isaac Ilyich Levitan και ονομάστηκε για λίγο «Μάρτιος». Τι τράβηξε την προσοχή του καλλιτέχνη και αποφάσισε να το αποτυπώσει στον καμβά του;
Παιδικός συλλογισμός.

— Ακριβώς, η αρχή της άνοιξης απεικονίζεται κάπου σε χωριό ή ντάκα. Σε πρώτο πλάνο είναι ένας ξεπαγωμένος δρόμος, κιτρινωπό-καφέ από ξεπαγωμένα μπαλώματα, που οδηγεί στο σπίτι. Φαίνεται ότι νιώθουμε τη μυρωδιά του υγρού λιωμένου χιονιού, του ατμού που βγαίνει από τις πελεκημένες σανίδες ενός ξύλινου σπιτιού που θερμαίνεται από τον ήλιο. Ένα άλογο δεμένο σε ένα έλκηθρο στέκεται κοντά στη βεράντα και στραβοκοιτάζει ηλιακό φως. Παρατηρήστε πόσο ενδιαφέρον είναι κατασκευασμένο η εικόνα: ο καλλιτέχνης δεν ζωγραφίζει ολόκληρο το σπίτι, αλλά μόνο ένα μέρος του - τον τοίχο και τη βεράντα, αρκετούς κορμούς από ασπέν με φόντο μεγάλα πράσινα πεύκα. Σκοτεινιάζει από μακριά πράσινο δάσος. Τα ασπίνια πίσω από τη βεράντα φτάνουν άθελά τους στον ήλιο. Βλέπουμε ότι όλα στην εικόνα κινούνται: οι κορυφές των πεύκων, η σκιά από την ανοιχτή πόρτα δημιουργεί την αίσθηση ότι η πόρτα αιωρείται, το λιωμένο χιόνι στην οροφή της βεράντας είναι έτοιμο να πέσει θορυβώδης, το άλογο κινείται αργά από το πόδι στο πόδι.

- Ονομάστε και δείξτε τα χρώματα που χαρακτηρίζουν την παλέτα του πίνακα.
Τα παιδιά απαριθμούν τα χρώματα και τις αποχρώσεις τους.

— Η χρωματική διάθεση της εικόνας χαρακτηρίζεται από την αντίθεση των κοκκινωπών τόνων του έλκηθρου, που εμφανίζονται μέσα από τους δροσερούς γκρι-μπλε τόνους του χιονιού, τον συνδυασμό των χρωμάτων του ηλιόλουστου τοίχου του σπιτιού, τις αστραφτερές λεύκες και σημύδες χρυσός στις ακτίνες του ήλιου και γαλαζωπό-λιλά που αστράφτει στο χιόνι, και στις σκιές - φωτεινό μπλε χιονοστιβάδα.
— Υπάρχει κάποιο πρόσωπο στη φωτογραφία;
«Αλλά, παρά το γεγονός ότι δεν υπάρχει κανένας στον καμβά, νιώθουμε ότι ένα άτομο είναι παρόν εδώ». Τι λέει αυτό;
Απαντήσεις παιδιών.

«Σωστά παρατήρησες όλα τα σημάδια της παρουσίας ενός ατόμου: την ανοιχτή πόρτα του σπιτιού, το παντζούρι που αφαιρέθηκε από το παράθυρο, το άλογο που περιμένει τον ιδιοκτήτη του».
— Πώς μπορείς να χαρακτηρίσεις τη διάθεση του τοπίου, πώς είναι;
Παιδικός συλλογισμός.

- Ναι, κατά τη γνώμη μου, αυτό το τοπίο είναι χαρούμενο, φωτεινό, ηλιόλουστο! Είναι γεμάτο καθαρό, εκτυφλωτικό αέρα λαμπερός ήλιος, ανοιξιάτικο φως, ξύπνημα της φύσης. Εδώ η φύση ζωντανεύει, ξυπνώντας μετά από έναν μακρύ χειμωνιάτικο ύπνο.
Σου προτείνω να πας πίσω από τα καβαλέτα και να βάψεις το δικό σου ελατήριο.
σου θυμίζω διαφορετικές τεχνικέςεκτέλεση, πιθανός συνδυασμός οπτικών υλικών!
Τα παιδιά ζωγραφίζουν στο παιχνίδι «Άνοιξη» από τον κύκλο «Οι εποχές» του Α. Βιβάλντι.
Όταν τελειώσει η εργασία, ενθαρρύνω τα παιδιά να εξετάσουν και να αναδείξουν τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά κάθε έργου.

Τίτλος: Σύνοψη ενός μαθήματος για την εισαγωγή της τέχνης στην ομάδα ηλικιωμένων "Μάρτιος - η αυγή της άνοιξης" »
Υποψηφιότητα: Νηπιαγωγείο, Σημειώσεις μαθήματος, GCD, οπτική δραστηριότητα, Ανώτερη ομάδα

Θέση: καθηγητής ανώτερης κατηγορίας προσόντων
Τόπος εργασίας: MBDOU DS No. 71 "Pochemuchka" Stary Oskol city area
Τοποθεσία: περιοχή Belgorod, πόλη Stary Oskol

Εξοικείωση των μεγαλύτερων παιδιών με ζωγραφική πορτρέτου.

ΣΧΕΔΙΟ
1. Εισαγωγή των παιδιών στη ζωγραφική πορτρέτων ως μέσο ολοκληρωμένης εκπαίδευσης και ανάπτυξης των παιδιών προσχολικής ηλικίας.
2. Οι στόχοι της εξοικείωσης των παιδιών προσχολικής ηλικίας με έργα προσωπογραφίας.
3. Αρχές επιλογής έργων καλών τεχνών για την εισαγωγή της ζωγραφικής πορτρέτου σε παιδιά προσχολικής ηλικίας.
4. Μέθοδοι και τεχνικές για την εισαγωγή των παιδιών στην προσωπογραφία
5. Λογοτεχνία
6. Πρακτικό μέροςΜάθημα εξοικείωσης με πορτρέτα στην προπαρασκευαστική ομάδα "Εκδρομή στο Μουσείο Ρωσικών Πορτραίτων"

1. Καλές τέχνες- αυτός είναι ένας κόσμος ομορφιάς! Για να μάθετε να κατανοείτε τις καλές τέχνες, πρέπει να καταλάβετε τη γλώσσα της καλών τεχνών, να κατανοήσετε τα είδη και τα είδη της.
Η εισαγωγή στον κόσμο της τέχνης είναι το πιο σημαντικό συστατικό της παιδαγωγικής δραστηριότητας.
Το πορτρέτο είναι ένα είδος καλών τεχνών που χαρακτηρίζεται από την απεικόνιση ενός ατόμου ή μιας ομάδας ανθρώπων. Εκτός από την εξωτερική, ατομική ομοιότητα, οι καλλιτέχνες προσπαθούν σε ένα πορτρέτο να μεταδώσουν τον χαρακτήρα ενός ατόμου, του πνευματικός κόσμος. Υπάρχουν πολλά είδη πορτρέτου. Το είδος πορτρέτου περιλαμβάνει: μισό πορτρέτο, προτομή (στη γλυπτική), ολόσωμο πορτρέτο, ομαδικό πορτρέτο, εσωτερικό πορτρέτο, πορτρέτο σε φόντο τοπίου. Με βάση τη φύση της εικόνας, υπάρχουν δύο κύριες ομάδες: τελετουργικά και πορτρέτα δωματίου. Κατά κανόνα, τελετουργικό πορτρέτοπεριλαμβάνει μια εικόνα ενός ατόμου μέσα πλήρες ύψος(επί ίππου, όρθιοι ή καθιστοί). Σε ένα πορτρέτο θαλάμου, χρησιμοποιείται μια εικόνα στο μήκος της μέσης, στο στήθος και στο μήκος των ώμων. Σε ένα τελετουργικό πορτρέτο, η φιγούρα εμφανίζεται συνήθως σε αρχιτεκτονικό ή τοπίο φόντου και σε πορτρέτο δωματίου, πιο συχνά σε ουδέτερο φόντο.

Απεικόνιση- ένα από τα πιο δύσκολα και σημαντικά είδη της τέχνης. Πορτρέτο - σύνθετο είδοςζωγραφική. Η κατανόησή του απαιτεί από τα παιδιά να έχουν μια συγκεκριμένη κοινωνική εμπειρία, γνώση τόσο για το ίδιο το άτομο, τις συναισθηματικές και ηθικές εκδηλώσεις του, τις σχέσεις με την κοινωνία και την έκφραση αυτού λεκτικά (στο λόγο) και μη (εκφράσεις προσώπου, παντομίμα) και για την οπτική τέχνες, η γλώσσα του, τρόποι δημιουργίας καλλιτεχνικών εικόνων. Απαιτείται λοιπόν μακροχρόνια εργασία με παιδιά, το περιεχόμενο της οποίας θα περιλαμβάνει δύο τομείς.
Το πρώτο είναι ο σχηματισμός ιδεών για ένα άτομο, τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του, ηθικάσε πολλά φαινόμενα της ζωής, που εκφράζονται εσωτερικά και εξωτερικά.
Η δεύτερη κατεύθυνση είναι ο σταδιακός σχηματισμός στα παιδιά της κατανόησης της γλώσσας της εικαστικής εικόνας ενός πορτρέτου. Η πρώτη κατεύθυνση θα πραγματοποιηθεί στις διαφορετικές δραστηριότητες, στα παιχνίδια, την καθημερινότητα, τις καθημερινές δραστηριότητες. Το δεύτερο είναι σε μαθήματα εξοικείωσης με πορτρέτα και σε καλλιτεχνικές δραστηριότητες.
Συνιστάται να αρχίσετε να εξοικειωθείτε με το είδος πορτρέτου μετά από μαθήματα αφιερωμένα στο τοπίο και τη νεκρή φύση και πριν από μαθήματα αφιερωμένα στο είδος και ιστορική εικόνα. Κάθε μάθημα πρέπει να είναι αφιερωμένο σε ένα πορτρέτο, αλλά στην αρχή του μαθήματος αξίζει να αναθεωρήσετε διαδοχικά εκείνα τα πορτρέτα που είχαν γνωρίσει τα παιδιά στα προηγούμενα μαθήματα.
Όταν το παιδί εξοικειώνεται με το πορτρέτο, το παιδί έχει την ευκαιρία να αισθανθεί είτε ως αγρότης που έχει αποκοιμηθεί στη φύση, είτε ως χαρούμενος στρατιώτης, είτε ως μια άτακτη «Dragonfly» ή ως παιδιά που βιάζονται σε ένα πάρτι μεταμφιέσεων. Η ικανότητα να βάζεις τον εαυτό σου στη θέση του άλλου, να νιώθεις τη χαρά, την έκπληξη ή τη θλίψη του, γεννά ένα αίσθημα ενδιαφέροντος, ιδιοκτησίας και ευθύνης. Το να ζεις και να βιώνεις πολλές ζωές δημιουργεί τη δυνατότητα ενσυναίσθησης και κατανόησης. Γνωρίζοντας έναν άλλον, το παιδί γνωρίζει τον εαυτό του πιο βαθιά. Μέσα από την εμπειρία των συναισθημάτων και των σχέσεων των άλλων ανθρώπων, μαθαίνει να αναγνωρίζει, να ξεκαθαρίζει και να διορθώνει τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του. Έτσι, τα παιδιά αναπτύσσουν και ενισχύουν την ικανότητα κατανόησης των ανθρώπων γύρω τους, δείχνοντάς τους καλοσύνη, επιθυμία για επικοινωνία, αλληλεπίδραση, ευαισθησία και φροντίδα. Χάρη στη γνωριμία με το πορτρέτο, το παιδί εξοικειώνεται με το ιστορικό και πολιτιστική ζωήκοινωνία, αποκτά γνώση για διάσημους συγγραφείς, καλλιτέχνες, μουσικοί, επιστήμονες, ποιητές, δημόσια πρόσωπα, τους προγόνους τους, τις ταξικές και εθνικές σχέσεις στην κοινωνία, για τα επαγγέλματα, τη ζωή και την εμφάνιση ανθρώπων διαφορετικών εποχών, τις σχέσεις τους, τους ηθικούς κανόνες και τους κανόνες.
Έρευνες ψυχολόγων μας επιτρέπουν να διαπιστώσουμε ότι η προσωπογραφία ως είδος ζωγραφικής είναι προσιτή στην αισθητική αντίληψη των παιδιών από την ηλικία των 4 ετών. Σε αυτή την ηλικία ανταποκρίνονται συναισθηματικά στην εκφραστική εικόνα του πορτρέτου (χαμογελούν, γελούν, το χαϊδεύουν κ.λπ.), δείχνουν θετικό ενδιαφέρον για αυτό, χρησιμοποιούν προσωπική εμπειρία, με συνειρμό με τον οποίο έρχονται με καταστάσεις κοντά στην προσωπική τους ζωή. Παρασυρόμενος γενικό περιεχόμενοπορτραίτο, τα παιδιά σε αυτή την ηλικία δεν μπορούν ακόμη να εξηγήσουν πλήρως την προτίμηση για την επιλογή ενός ή άλλου πορτρέτου. Ωστόσο, ορισμένα εκφραστικά μέσα είναι ήδη προσβάσιμα στην κατανόησή τους. Έτσι, κατά τον προσδιορισμό της συναισθηματικής κατάστασης ενός ατόμου σε ένα πορτρέτο, το κύριο πράγμα για αυτούς είναι η γενική έκφραση του προσώπου, λιγότερο συχνά - τα μάτια. Τα παιδιά είναι σε θέση να αντιληφθούν και να ονομάσουν τα συναισθήματα που απεικονίζονται στο πορτρέτο - "χαμογελώντας", "γέλιο", "κλάμα". Σε πρωτόγονο επίπεδο, τα παιδιά έχουν και μια αισθητική εκτίμηση του πορτρέτου, αλλά δεν είναι αιτιολογημένη. Τα παιδιά συχνά αποκαλούν «όμορφες» ασήμαντες λεπτομέρειες όπως ρούχα, μαλλιά, δαντέλες κ.λπ. Δεν έχουν ακόμη γνώσεις για την προσωπογραφία ως είδος ζωγραφικής και τα εκφραστικά της μέσα. Για τα παιδιά προσχολικής ηλικίας τα καταλληλότερα για την αρμονική αντίληψη της ζωγραφικής είναι τα θηλυκά και ανδρικό πορτρέτο, καθώς και ένα πορτρέτο διαφορετικών ηλικιών (παιδιά, νέοι, ενήλικες και ηλικιωμένοι).
ΣΕ μεσαία ομάδαΤα παιδιά μυούνται στο πορτραίτο ως είδος ζωγραφικής για πρώτη φορά. Τα κύρια καθήκοντα του δασκάλου σε αυτή τη διαδικασία είναι:
Προκαλέστε το ενδιαφέρον των παιδιών για το πορτρέτο, την επιθυμία να το εξετάσουν προσεκτικά. συναισθηματική ανταπόκριση στη διάθεση των εικονιζόμενων ανθρώπων. κατανοήσει συναισθήματα και συναισθήματα, στάση απέναντι σε αυτό που γίνεται αντιληπτό, αισθανθείτε τη χαρά της ικανότητας και του ταλέντου του καλλιτέχνη. συσχετίζει αυτό που γίνεται αντιληπτό με τα συναισθήματα και την εμπειρία του ατόμου, εκφράζει τις εμπειρίες και τις αισθήσεις του.
Οδηγήστε τα παιδιά να κατανοήσουν ότι σε ένα εικονογραφικό πορτρέτο ο καλλιτέχνης απεικονίζει ένα πραγματικό, συγκεκριμένο άτομο (ή ομάδα ανθρώπων), εκφράζοντας τα συναισθήματα και τις στάσεις του απέναντί ​​του. χωρίς να καταστρέψετε την ολιστική καλλιτεχνική εικόνα, εισαγάγετε τα παιδιά σε μερικά από τα εκφραστικά μέσα ενός εικονογραφικού πορτρέτου, εμβαθύνοντας έτσι την κατανόησή τους για το νόημα της καλλιτεχνικής εικόνας. διδάξτε στα παιδιά να κοιτάζουν το πρόσωπο του εικονιζόμενου, να βλέπουν την εσωτερική του συναισθηματική κατάσταση μέσω της εξωτερικής έκφρασης των ματιών, των φρυδιών, των χειλιών, δηλαδή να «διαβάζουν» το σχέδιο, αφού είναι το πρόσωπο που εκφράζει ξεκάθαρα κατάσταση του νουένα άτομο, η ατομικότητά του. τραβήξτε την προσοχή των παιδιών στις εκφραστικές ιδιότητες της χειρονομίας (κινήσεις των χεριών, των ποδιών) και της στάσης, την ενότητά τους με την έκφραση του προσώπου, καθώς και με τον χρωματισμό του πορτρέτου, που βοηθά στην κατανόηση της διάθεσης του εικονιζόμενου προσώπου και της στάσης του καλλιτέχνη απέναντι αυτόν; οδηγήστε τα παιδιά να δουν ορισμένα στοιχεία της σύνθεσης πορτρέτου: μορφή καμβά, πορτρέτο προσώπου, πορτρέτο κάτω από το στήθος, πορτρέτο με απλή πόζα και χειρονομίες.
Σε επίπεδο προσβάσιμο στα παιδιά, σχηματίστε μια ιδέα για ένα πορτρέτο ως ειδικό είδοςζωγραφική και ορισμένοι τύποι της: (γυναικεία, αρσενικά, διαφορετικές ηλικίες), σχετικά με τη γλώσσα της ζωγραφικής, τη σειρά προβολής ενός πορτρέτου. εμπλουτίστε το λεξιλόγιο των παιδιών με συναισθηματικούς-αισθητικούς, καλλιτεχνικούς-ιστορικούς όρους, εικονιστικά σχήματα λόγου που τα παιδιά μπορούν να χρησιμοποιήσουν στις κρίσεις τους. να αναπτύξουν μια αίσθηση της σχέσης μεταξύ εικονιστικών εικόνων και εικόνων άλλων τεχνών με βάση τη συναισθηματική διάθεση που αντανακλάται σε αυτές.
Η γνωριμία με τη ζωγραφική πορτρέτων σε αυτήν την ομάδα θα πρέπει να ξεκινήσει όταν τα παιδιά έχουν ήδη κάποιες ιδέες για τη ζωγραφική και τα είδη της, όπως η νεκρή φύση και το τοπίο. Συνήθως αυτό είναι το δεύτερο εξάμηνο του έτους.

2. Ένα σημαντικό έργοΗ αισθητική αγωγή είναι η αναζήτηση αποτελεσματικών μεθόδων διδασκαλίας στα παιδιά να κατανοούν την πρωτοτυπία εκφραστικά μέσα διαφορετικούς τύπουςτέχνη.
Έρευνες ψυχολόγων μας επιτρέπουν να διαπιστώσουμε ότι η προσωπογραφία ως είδος ζωγραφικής είναι προσιτή στην αισθητική αντίληψη των παιδιών από την ηλικία των 4 ετών. Όταν συζητάμε ένα πορτρέτο με παιδιά 4-5 ετών ιδιαίτερη προσοχήπρέπει να δώσετε προσοχή στην ολιστική συναισθηματική αντίληψη του πορτρέτου, την ομορφιά της εικόνας γενικά και λεπτομερώς, την προσωπική στάση του παιδιού απέναντι στο πρόσωπο που απεικονίζεται (του αρέσει το πορτρέτο; θα ήθελε να μιλήσει, αν δεν το κάνετε δεν μου αρέσει, τότε γιατί) Με παιδιά 6-7 ετών, εκτός από τα παραπάνω, πρέπει να συζητήσετε τη στάση του συγγραφέα στο μοντέλο του, τα ψυχολογικά και κοινωνικά χαρακτηριστικά του μοντέλου, να συγκρίνετε αυτό το πορτρέτο με τους πίνακες που εξετάστηκαν προηγουμένως (ομοιότητες και διαφορές), συμπεριλαμβανομένης της εξέτασης και της σύγκρισης καλλιτεχνικά μέσα, που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας.
Οι καλλιτέχνες δεν ζωγραφίζουν πορτρέτα ειδικά για παιδιά, επομένως η επιλογή τους για χρήση στην παιδαγωγική διαδικασία είναι αρκετά δύσκολη.

3 Αρχές επιλογής:
Πρώτον, αυτά πρέπει να είναι έργα υψηλής καλλιτεχνικής απόδοσης τόσο σε περιεχόμενο όσο και σε εκφραστικά μέσα.
Δεύτερο, καλλιτεχνική εικόναΤο πορτρέτο, ως προς το περιεχόμενο και τη μορφή της εικόνας, θα πρέπει να είναι κατανοητό στα παιδιά και κοντά στο επίπεδο των συναισθηματικών τους εμπειριών. Θα πρέπει να επιλέξετε πορτρέτα με μια ευδιάκριτη έκφραση συναισθηματικών καταστάσεων, που φαίνονται μέσω της σχέσης εκφράσεων του προσώπου, χειρονομιών και στάσεων.
Τρίτον, θα πρέπει να επιλέξετε πορτρέτα που διαφέρουν ως προς τον τύπο, τα μέσα και τον τρόπο απεικόνισης.

Στάδια εργασίας:
Στο πρώτο στάδιο της εργασίας με παιδιά προσχολικής ηλικίας, είναι απαραίτητο να εισαχθούν στο πορτραίτο ως είδος ζωγραφικής, δείχνοντας τη διαφορά του από άλλα είδη (νεκρή φύση, τοπίο). Τα παιδιά κοιτάζουν ένα πορτρέτο - ένα πρόσωπο με έντονη έκφραση (για παράδειγμα, γελάει, χαίρεται, εκπλήσσεται). Στη συνέχεια, ένα πορτρέτο από στήθος σε στήθος μπορεί να προσφερθεί για εξέταση, όπου, μαζί με τη συναισθηματική κατάσταση που εκφράζεται στο πρόσωπο (εκφράσεις του προσώπου), τα χέρια παρουσιάζονται με κάποια κίνηση ή χειρονομία.
Στο επόμενο στάδιο, μπορούν να επιλεγούν πορτρέτα όπου η σχέση μεταξύ των εκφράσεων του προσώπου, οι χειρονομίες, οι πόζες και όπου τα ρούχα τονίζουν κοινωνικό ρόλοπρόσωπο. Ένα πιο δύσκολο στάδιο θα είναι η εξοικείωση των παιδιών με το πορτρέτο, όπου περιβάλλοφέρνει μια ορισμένη προσθήκη στην εικόνα, συμβάλλει στη βαθύτερη κατανόηση της ιδέας της.
Ιδιόμορφος χαρακτηριστικά γνωρίσματαπορτρέτα είναι ότι το πορτρέτο πρέπει να μεταφέρει πειστικά και αληθινά την εξωτερική εμφάνιση του ατόμου που απεικονίζεται, να εκφράζει τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του ατόμου και την κατάσταση του νου του, που καθορίζεται από το σχέδιο του καλλιτέχνη εποχή στην οποία ανήκει το πρόσωπο που απεικονίζεται.
Παρά το γεγονός ότι το είδος πορτρέτου είναι δύσκολο να το αντιληφθούν τα παιδιά προσχολικής ηλικίας, εργαστείτε για την εξοικείωση με τα ρωσικά ζωγραφική του είδους V νηπιαγωγείοέδειξε ότι τα παιδιά προσχολικής ηλικίας δείχνουν ενδιαφέρον για πορτρέτα ανθρώπων, προσπαθούν να κατανοήσουν τη διάθεση που μεταφέρει ο καλλιτέχνης από εκφράσεις προσώπου, χέρια
Τα μαθήματα για την εξοικείωση των παιδιών προσχολικής ηλικίας με τη ζωγραφική πορτρέτων δομούνται κάπως διαφορετικά από ό,τι με τη ζωγραφική του είδους και του τοπίου, τόσο στη δομή όσο και στις μεθόδους εφαρμογής τους. Αυτό οφείλεται στην ιδιαιτερότητα του είδους του πορτρέτου.
Για να διδάξετε να κατανοούν και να αισθάνονται έργα πορτραίτου, είναι απαραίτητο να βοηθήσετε τα παιδιά να κατακτήσουν τα χαρακτηριστικά εικονιστική γλώσσααυτού του είδους. ...υπόκειται σε συστηματικές συναντήσεις με έργα προσωπογραφίας και οργανωμένες συνομιλίες.
Οι συζητήσεις για την προσωπογραφία βασίστηκαν σε τρεις ομάδες ερωτήσεων:
Ερωτήσεις που ενθαρρύνουν τα παιδιά να έχουν μια ολιστική αντίληψη, αποκαλύπτοντας την πλευρά περιεχομένου της εικόνας: «Ποιος απεικονίζεται; Τι μπορείτε να πείτε για αυτόν (αυτήν); Ποιος (τι) παρατηρήθηκε πρώτος στην εικόνα; Τι άλλο φαίνεται; Τι μας είπαν αυτά τα αντικείμενα (φόντο) για το άτομο;». Όταν κοιτάτε ένα πορτρέτο, μπορείτε να κάνετε ερωτήσεις που ξεπερνούν το περιεχόμενό του: «Τι σκέφτεται το κορίτσι; Πού ήταν αυτή; Τι θα κάνει; Τέτοιες ερωτήσεις συμπληρώνουν ιστορία, βοηθούν στην κατανόηση της συναισθηματικής κατάστασης ενός ατόμου, αναπτύσσουν τη φαντασία του παιδιού.
Ερωτήσεις που σας επιτρέπουν να κατανοήσετε τη συναισθηματική κατάσταση, τη διάθεση, τα συναισθήματα του ατόμου που απεικονίζεται: «Τι είπε το πρόσωπο του ατόμου; Γιατί ο καλλιτέχνης τον απεικόνισε έτσι; Τι λένε τα μάτια; Τι «μυστικό» αποκάλυψε ένα χέρι, ρούχα, λεπτομέρεια σε έναν άνθρωπο;»
Ερωτήσεις που βοηθούν τα παιδιά να αναγνωρίσουν τα μέσα έκφρασης (χρώμα, γεύση, σύνθεση: κίνηση, πόζα, τοποθεσία, φόντο, λεπτομέρεια, φως και σκιά κ.λπ.): «Γιατί είναι ο τόνος της εικόνας; Γιατί το ένα μέρος του προσώπου είναι ανοιχτό και το άλλο σκοτεινό; Γιατί ο καλλιτέχνης απεικόνισε ένα άτομο σε τέτοια πόζα;»
Κάνοντας ερωτήσεις, ο δάσκαλος αποκαλύπτει στα παιδιά τη στενή σύνδεση μεταξύ περιεχομένου και μέσων έκφρασης: σιωπηλοί, σκοτεινοί τόνοι - σε πίνακες με θλιβερό περιεχόμενο, φωτεινοί, κορεσμένοι - σε χαρούμενους, οι χρωματικές αντιθέσεις χρησιμοποιούνται για να τονίσουν το κύριο πράγμα. Κατά τη διάρκεια της συνομιλίας, επεξηγήσεις, συγκρίσεις, τεχνική έμφασης λεπτομερειών, μέθοδος επαρκών συναισθημάτων, μέθοδος αναζωογόνησης συναισθημάτων με τη βοήθεια εικόνων λογοτεχνίας και τραγουδιών, η τεχνική της «εισαγωγής» στην εικόνα, η μέθοδος μουσική συνοδεία, τεχνικές παιχνιδιού.
Η εξήγηση χρησιμοποιείται ευρέως κατά τις πρώτες συνομιλίες για να διευκρινιστούν οι ιδέες των παιδιών.
Σύγκριση. Αυτή η τεχνικήπροάγει την ανάπτυξη νοητικών ενεργειών: ανάλυση, σύνθεση, συμπέρασμα. Συγκρίνοντας έργα διαφορετικών διαθέσεων, δώσαμε προσοχή στην εξάρτηση των εκφραστικών μέσων από το περιεχόμενο της γενικής διάθεσης της εικόνας.
Τονισμός των λεπτομερειών. Η ουσία: όταν αντιλαμβάνεστε ένα πορτρέτο, ολόκληρη η εικόνα καλύπτεται με ένα φύλλο χαρτιού, αφήνοντας μόνο τα μάτια...ή κάποια άλλη λεπτομέρεια. Αυτό βοηθά να τονιστεί η εκφραστικότητα ενός σημαντικού μέρους του πορτρέτου, να εστιαστεί η προσοχή σε αυτό και να βοηθήσει τα παιδιά να δημιουργήσουν τη σχέση μεταξύ του μέρους και του συνόλου. Οι ερωτήσεις που γίνονται στα παιδιά βοηθούν να αποκαλυφθεί το νόημα των ζωγραφιών.

4. Η μέθοδος των επαρκών συναισθημάτων στοχεύει στο να προκαλέσει στα παιδιά συναισθήματα και διαθέσεις που αντιστοιχούν στην κατάσταση του ατόμου που απεικονίζεται στην εικόνα.
Χρησιμοποιώντας την τεχνική της «εισαγωγής» στην εικόνα, τα παιδιά καλούνται να φανταστούν τον εαυτό τους στη θέση του ατόμου που απεικονίζεται στο πορτρέτο. Αυτό ζωντανεύει την αντίληψη, ξυπνά τη φαντασία, προκαλεί συναισθήματα ενσυναίσθησης και εμπλοκής.
Μέθοδος μουσικής συνοδείας. Κατά την προβολή ενός πορτρέτου, συχνά ακούγεται μουσική, η φύση της οποίας αντιστοιχεί στο περιεχόμενο και τη διάθεση της εικόνας. Αυτό διευκολύνει τη διαδικασία της αντίληψης και την κάνει πιο βαθιά. Η μουσική μπορεί να προηγείται της αντίληψης ενός πορτρέτου ή να είναι το υπόβαθρο για μια ιστορία μεταξύ του δασκάλου και των παιδιών για το πρόσωπο που απεικονίζεται.
Οι τεχνικές παιχνιδιού βοηθούν να διεγείρουν το ενδιαφέρον για το έργο, εστιάζουν την προσοχή των παιδιών στο μέρος του πορτρέτου που είναι απαραίτητο για την αντίληψη ("Κάντε μια εικασία για το χέρι σας (μάτια, ρούχα κ.λπ.) και θα μαντέψουμε", "Προσδιορίστε ποιο πορτραίτο αυτής της μουσικής ταιριάζει "; "Ελπίστε με το δικό σας όνομα για το πορτρέτο"; "Μεταφέρετε σε κίνηση τη θέση του χεριού (κεφάλι, κ.λπ.) του ατόμου που απεικονίζεται στην εικόνα.)
Η τελική συζήτηση για την προβολή του πορτρέτου ποικίλλει. Μπορεί να περιλαμβάνει την ιστορία του δασκάλου για τη στάση του στο πορτρέτο, την ανάγνωση σχετικών ποιημάτων, το τραγούδι τραγουδιών και τα παιδιά που εκφράζουν τη γνώμη τους για την εικόνα, για τις σκέψεις και τα συναισθήματα που προέκυψαν σε σχέση με αυτό.
Χάρη στην εξοικείωση με το πορτρέτο, το παιδί εξοικειώνεται με την ιστορική και πολιτιστική ζωή της κοινωνίας, αποκτά γνώσεις για διάσημους συγγραφείς, καλλιτέχνες, μουσικούς, επιστήμονες, ποιητές, δημόσια πρόσωπα, τους προγόνους του, τις ταξικές και εθνικές σχέσεις στην κοινωνία, τα επαγγέλματα, ζωή και εμφάνιση ανθρώπων διαφορετικών εποχών, οι σχέσεις τους, οι ηθικοί κανόνες και οι κανόνες τους.
Έτσι, το πορτραίτο είδος της ζωγραφικής αποκαλύπτει τον κόσμο των συναισθημάτων και τις ζωές των ανθρώπων. Αυτό είναι εξαιρετικά σημαντικό για τη μάθηση των παιδιών συναισθηματική σφαίραανθρώπους και ανθρώπινες σχέσεις. Κατά τη διαδικασία εξοικείωσης με ένα πορτρέτο, τα παιδιά αναπτύσσουν σταδιακά μια αισθητική εκτίμηση του ατόμου του οποίου η εικόνα μεταφέρεται από τον καλλιτέχνη, τον γραφίστα ή τον γλύπτη. Επομένως σε προσχολικής ηλικίαςείναι απαραίτητο να αξιοποιηθούν στο μέγιστο οι τεράστιες δυνατότητες της καλών τεχνών, που επηρεάζει εσωτερικός κόσμοςπαιδί, διευρύνει τη συναισθηματική του εμπειρία, του διδάσκει να κατανοεί τον αισθητικό πλούτο της ζωής.
5. Λογοτεχνία
1 Volynkin V.I. Καλλιτεχνικό-Αισθητικόεκπαίδευση και ανάπτυξη παιδιών προσχολικής ηλικίας / V.I Volynkin - Rostov n/D, 2007.-P.14-44.
2 Δείγμα προγράμματος γενικής εκπαίδευσης προσχολικής αγωγήςαπό τη γέννηση μέχρι το σχολείο επιμέλεια N. E. Veraksa, T. S. Komarova, M. A. Vasilyeva MozaikaSintez Publishing House Moscow, 2014
Περιεχόμενο προγράμματος:
Να εμπεδώσουν τις γνώσεις των παιδιών για τα είδη ζωγραφικής. Αποσαφήνιση γνώσεων σχετικά με την προσωπογραφία. Να εμπεδώσει και να επεκτείνει τις έννοιες της προσωπογραφίας: πορτρέτο άνδρα, γυναίκας, παιδιού, αυτοπροσωπογραφία, ομαδικό πορτρέτο. Μάθετε να βλέπετε και να μεταφέρετε τις εκφραστικές δυνατότητες του χρώματος όταν απεικονίζετε ένα πορτρέτο: να μεταφέρετε τη διάθεση, τον χαρακτήρα του ήρωα, τη στάση του καλλιτέχνη απέναντί ​​του, που είναι το κύριο πράγμα σε ένα πορτρέτο.

Υλικό:Αυτοπροσωπογραφία του Vasily Tropinin, αναπαραγωγές των έργων του (πορτρέτο του γιου του καλλιτέχνη Arseny, «The Lacemaker», «Gold Seamstress», αναπαραγωγές έργων (πορτρέτα) του V. Serov «Mika Morozov», B. Kustodiev «Portrait of η κόρη του καλλιτέχνη», αναπαραγωγές πορτρέτων των I. Repin, A Venetsianov, Orast Kiprensky, Leonardo da Vinci «La Gioconda», I. Kramskoy «Unknown», P. Sokolov, V. Vasnetsov και αναπαραγωγές αυτοπροσωπογραφιών καλλιτεχνών. , ένα σετ καρτ ποστάλ με πορτρέτα του έργου διαφορετικούς καλλιτέχνες.

Σχέδιο μαθήματος.
1. Επαναλάβετε τον ορισμό των ειδών ζωγραφικής.
2. Γνωρίστε τον πορτραίτη της Μόσχας Vasily Andreevich
Τροπινίνη.
3. Συνθέστε μια ιστορία βασισμένη στο πορτρέτο του γιου του καλλιτέχνη, Arseny.
4. Εξετάστε το πορτρέτο του έργου του V. Serov «Mika Morozov» και συγκρίνετε 2
πορτρέτο: Arseny και Mickey Morozov.
5. Γράψτε μια ιστορία βασισμένη στο πορτρέτο του Μίκυ Μορόζοφ. (Φαντασία).
6. Παιχνίδι "Magic Chest"
7. Εξέταση γραφικού πορτρέτου της κόρης του B. Kustodiev.
8. Ορισμός γραφικού πορτρέτου και ζωγράφου και γραφίστα.
9. Εξέταση διαφορετικών πορτρέτων: αρσενικό, θηλυκό, παιδί, ομαδικό, αυτοπροσωπογραφία.
10. Παιχνίδι «Προσδιορίστε ποιο πορτρέτο
Ερ.-Τι είναι το τοπίο;
Τοπίο.
δείτε: στην εικόνα
Σχεδιάζεται ένα ποτάμι
Ή έλατο και λευκό παγετό,
Ή κήπος και σύννεφα,
Ή μια χιονισμένη πεδιάδα
Ή ένα χωράφι και μια καλύβα,
Απαιτούμενη φωτογραφία
Λέγεται «τοπίο».
Μ. Γιασνόε
Π. - Όταν στην εικόνα ζωγραφίζονται δέντρα, σπίτια, ποτάμια, φύση.
V. - Τι λέγεται νεκρή φύση;
Νεκρή φύση.
Αν βλέπετε στην εικόνα
Φλιτζάνι καφέ στο τραπέζι
Ή χυμός φρούτων σε μια μεγάλη καράφα,
Ή ένα τριαντάφυλλο σε κρύσταλλο,
Ή ένα χάλκινο βάζο,
Ή ένα αχλάδι, ή ένα κέικ,
Ή όλα τα αντικείμενα ταυτόχρονα,
Να ξέρετε ότι αυτή είναι μια «νεκρή φύση».
R. - Εάν στην εικόνα σχεδιάζονται διάφορα αντικείμενα, λαχανικά, φρούτα, η εικόνα ονομάζεται «νεκρή φύση».
V. - Και ο τρίτος τύπος ζωγραφικής ονομάζεται προσωπογραφία.
Πορτρέτο. Μ. Γιάσνοφ
Αν δείτε τι φαίνεται στην εικόνα
Μας κοιτάει κανείς;
Ή ένας πρίγκιπας με έναν παλιό μανδύα,
Ή σαν ιπποδρόμιο.
Πιλότος ή μπαλαρίνα,
Ή ο Κόλκα είναι ο γείτονάς σου,
Απαιτούμενη φωτογραφία
Λέγεται «πορτρέτο».
V. - Τώρα κοίτα αυτή την εικόνα και πες μου τι είδους είναι
ισχύει;
Ρ. - Αυτός ο πίνακας ανήκει στο είδος της ζωγραφικής - πορτραίτου.
Πρόοδος του μαθήματος:
Β. - Σήμερα θα είμαι ξεναγός. Σας προσκαλώ στο μουσείο. Και πριν ξεκινήσουμε την εκδρομή μας, θέλω να μάθω: Ποια είδη ζωγραφικής γνωρίζετε; R. - Τοπίο, νεκρή φύση, πορτρέτο.
(Εκθέτω μια αυτοπροσωπογραφία του Vasily Andreevich Tropinin)
R. - Ο πίνακας απεικονίζει έναν καλλιτέχνη.
V. - Πώς μαντέψατε;
Ρ. - Έχει μια παλέτα στα χέρια του.
V. - Είναι δυνατόν να μαντέψουμε, κοιτάζοντας αυτήν την εικόνα, σε ποια πόλη ζούσε αυτός ο τύπος;
καλλιτέχνης;
Ρ. - Έζησε στη Μόσχα, γιατί στην εικόνα απεικονίζονται οι πύργοι του Κρεμλίνου.
και αυτή η εικόνα λέει ότι ο καλλιτέχνης V. Tropinin απεικόνισε τον εαυτό του. Αυτό είναι λοιπόν μια αυτοπροσωπογραφία.
Βλέπουμε ότι αυτός είναι καλλιτέχνης γιατί έχει παλέτα και πινέλα στα χέρια του.
Έζησε στη Μόσχα, ως τους ψηλούς πύργους του Κρεμλίνου και οδοντωτός
τοίχους.
Ο καλλιτέχνης V. Tropinin ήταν ζωγράφος πορτρέτων. Ζωγράφισε πολλά πορτρέτα.
Σε ένα από αυτά απεικόνιζε τον γιο του Arseny. Αυτό είναι το πορτρέτο.
Ε - Πώς είναι το πρόσωπο του Arseny;
R - Όμορφη, σωστή, λαμπερή
Ε - Τι λένε τα μάτια του;
R - Λένε ότι ο Arseny είναι έξυπνος, χαρούμενος, άτακτος.
Ε - Παιδιά, παρατηρήσατε ότι ένα μέρος του προσώπου του αγοριού στο πορτρέτο
φως και το άλλο σκοτεινό. Γιατί;
R- Με αυτή την τεχνική ο καλλιτέχνης ήθελε να τονίσει την εκφραστικότητα του προσώπου
Αρσενία.
Ερ - Ποιος θέλει να μιλήσει για το πορτρέτο του Arseny;
Παιδιά, τι πορτρέτα συναντήσαμε και ποιος τα ζωγράφισε, πώς λέγεται ο καλλιτέχνης;
Στη συνέχεια εκθέτω τον πίνακα του V. Serov «Μίκα Μορόζοφ».
- Παιδιά, δείτε αυτά τα 2 πορτρέτα και πείτε: Ποιο από αυτά τα δύο
μεγαλύτερα αγόρια;
- Αρσενί.
- Πώς μαντέψατε;
- Από το πρόσωπο, από το βλέμμα.
- Πιστεύεις ότι ο Μίκα Μορόζοφ θέλει να καθίσει σε μια καρέκλα;
- Όχι, θέλει να παίξει, τρέξε.
- Τι λένε το πρόσωπο και τα χέρια του που βρίσκονται στο υποβραχιόνιο της καρέκλας;
- Θέλει να σκάσει.
- Ας φανταστούμε τι έκανε ο Μίκα πριν καθίσει
πολυθρόνα;
- (Φαντασία 2-3 παιδιών).
Ερ. - Παιδιά, αφού είστε τόσο καλοί στη φαντασία, ας παίξουμε το παιχνίδι "Magic Chest".
Β - «Εδώ μαγικό στήθοςυπάρχει μια ασημένια μπάλα σε αυτό
Θα πάμε στον δρόμο της Ομορφιάς. Και εγώ και εσύ».
Όποιος πάρει μια μπάλα θα πει τι ομορφιά είδε στο σπίτι, στο δρόμο για το νηπιαγωγείο, στη φύση και θα ήθελε να τη ζωγραφίσει σαν καλλιτέχνης. Ίσως καταλήξετε με ένα πορτρέτο, ένα τοπίο ή μια νεκρή φύση.
Αφού όλοι λένε:
Ε - Τώρα ας κάνουμε μια βόλτα στο καρουζέλ ομορφιάς:
Παιδιά: Μετά βίας-ελάχιστα
Τα καρουζέλ γυρίζουν
Και μετά, μετά, τότε
Όλοι τρέχουν, τρέχουν, τρέχουν, τρέχουν.
Σιγά, σιωπή, μη βιάζεσαι
Σταματήστε το καρουζέλ.
Β - Ας συνεχίσουμε την εκδρομή μας.
Εξετάσαμε τώρα πορτρέτα που είναι ζωγραφισμένα με χρώματα. Ο καλλιτέχνης προσπαθεί να κάνει τα πάντα στον καμβά να φαίνονται ζωντανά. Από εδώ προέρχεται η λέξη «ζωγραφική» και οι καλλιτέχνες ονομάζονται «ζωγράφοι». Οι καλλιτέχνες είναι διαφορετικοί:
Σε άλλους αρέσει να ζωγραφίζουν με μπογιές, σε άλλους με μολύβια και ο καθένας βλέπει τον κόσμο με τον δικό του τρόπο και μας τον δείχνει. Κοιτάμε τους πίνακες και είναι σαν να ακούμε τις ιστορίες διαφορετικών καλλιτεχνών για τους ανθρώπους των οποίων τα πορτρέτα ζωγράφισαν. - Τώρα θα σας δείξω μια εικόνα ζωγραφισμένη με μολύβι. B - Αυτό είναι ένα πορτρέτο της κόρης του καλλιτέχνη B. Kustodiev. Ε - Σας αρέσει η εικόνα με μολύβι; Παιδιά: - Μου αρέσει (Dislike). Ε: - Τι πρόσωπο έχει το κορίτσι; Παιδιά: - Απλά, όμορφα, σεμνά.
Ε: -Πώς είναι τα μάτια της;
Παιδιά: - Τα μάτια είναι μεγάλα και εκφραστικά.
Ε: - Ένα τέτοιο πορτρέτο ονομάζεται "γραφικό" επειδή σχεδιάζεται με μολύβι. Και ο καλλιτέχνης ονομάζεται «γραφίστας».
Ε - Πώς λέγεται ένα τέτοιο πορτρέτο;
R - Γραφικό πορτρέτο.
Ερ - Σήμερα μάθαμε ότι οι καλλιτέχνες χωρίζονται σε ζωγράφους και γραφίστες. |
Οι καλλιτέχνες ζωγράφισαν πορτρέτα ανδρών, τέτοια πορτρέτα ονομάζονται αρσενικά.
Β- και αν το πορτρέτο απεικονίζει γυναίκα, το πορτρέτο είναι γυναίκας, αν ένα παιδί είναι πορτρέτο παιδιού.
Ένα ομαδικό πορτρέτο είναι όταν πολλά άτομα απεικονίζονται σε έναν πίνακα. Αυτό το σετ καρτ ποστάλ θα πρέπει να ταξινομηθεί ανά τύπο πορτρέτου.
(Παιχνίδι "Ορίστε ποιο πορτρέτο;")
Σήμερα μάθαμε:
1. Τι είναι το πορτρέτο;
2. Με τι ζωγραφίζονται τα πορτρέτα;
3. Τι είδη πορτρέτων υπάρχουν;
4. Σε τι χρησιμεύουν τα πορτρέτα;

Λογοτεχνία
Πρόγραμμα εργασίαςδάσκαλος Ημερήσιος προγραμματισμός σύμφωνα με το πρόγραμμα «Από τη γέννηση στο σχολείο» που επιμελήθηκε η Ν.Ε. Veraksy, T.S. Komarova, M.A. Βασίλιεβα. Προπαρασκευαστική ομάδα. Ομοσπονδιακό κρατικό εκπαιδευτικό πρότυπο για την εκπαίδευση, 2016