Odrski liki so žalostni. Za pomoč šolarju

"Gorje od pameti" je eno najsvetlejših del ruske in svetovne literature. Glavni konflikt predstave je spopad pametnega, napredna oseba, predstavnik »sedanjega stoletja«, z zaostalo, inertno družbo plemiških podložnikov, ki brani temelje »preteklega stoletja«. Avtor nazorno opiše značilnosti obeh nasprotujočih si taborov skozi podobe njunih predstavnikov – junakov predstave. Ustvariti več polna slika Gribojedov v komedijo uvaja podobe zunajodrskih likov, torej tistih, ki se ne pojavljajo na odru, a o njih izvemo iz pogovorov, pripomb in monologov likov.

Pomembno mesto v sistemu zunajodrskih likov zavzemajo tisti, ki dopolnjujejo sliko famusovske družbe.

Na primer, Kuzma Petrovič, Maksim Petrovič, Tatjana Jurjevna, Foma Fomič nam dajejo idejo o idealih patriarhalnega ruskega plemstva. "Kakšni asi živijo in umirajo v Moskvi!" - Famusov občuduje Kuzmo Petroviča. Molchalin Tatyano Yuryevna imenuje "vljudna", "prijazna", "sladka", "preprosta" in ne brez razloga, ker so "uradniki in uradniki vsi njeni prijatelji in vsi njeni sorodniki."

Zahvaljujoč podobam tujih učiteljev in »Francoza iz Bordeauxa« je mogoče sklepati o odnosu družbe Famus do izobraževanja in vzgoje, o kakovosti tega izobraževanja, o posnemanju vsega tujega. "Stara zlata gospa" Madame Rosier je kljub "redkim pravilom" "dovoljevala, da so jo drugi zvabili za dodatnih petsto rubljev na leto." In plesni mojster, "premoljen z vetrom", in mentorica Chatskyja in Sophie z "vsemi znaki učenja" (obleka, kapa in kazalec) ustvarjata precej komičen vtis. Kakšno izobrazbo bi lahko dali takšni ljudje? Kaj bi lahko učili? Navdihnili so le strast do francoskih pulp romanov, daleč od življenja, plesov in vseh vrst reda. In na koncu - slika "praznega, suženjskega, slepega posnemanja" zunanjih lastnosti zahodne kulture, o kateri govori Chatsky in ki jo "Francoz iz Bordeauxa" vidi v Moskvi:

Oh! Francija! Ni boljše pokrajine na svetu! -

Princeski, sestri sta se odločili, ponavljajoč se

Lekcija, ki so jo učili že od otroštva.

Ni presenetljivo, da se oseba iz mesta Bordeaux v Moskvi počuti kot "mali kralj".

In tukaj so liki v Chatskyjevih obtožujočih monologih: "Nestor plemenitih prevarantov" in posestnik gledališča. Dajo nam predstavo o tlačanstvu, ki vlada med podložniki, o njihovi samovolji do kmetov in služabnikov. »Nestor plemiških prevarantov« je svoje zveste služabnike zamenjal za »tri hrte«, ljubitelj baleta pa je enega za drugim prodal svoje »Zefirje« in »Kupide«, da bi poplačal dolg.

Kar se tiče norčkov, avtor z njihovo pomočjo prikaže najbolj komične značilnosti družbe Famus. To je Sophiina teta, ki si je »pozabila počrniti lase in je po treh dneh osivela«, ko je izgubila mladega francoskega ljubimca, pa »trije od bulvarskih obrazov, ki že pol stoletja izgledajo mladi«, in gledališčnica v rokah človek za paravanom, ki je »kliknil slavca«, in »sovražnik knjig«, ki je zahteval »prisego, da nihče ne zna ali se nauči brati in pisati«, in kneginja Vlasova, ki je padla s konja in zdaj išče za moža "za podporo" - vsi poosebljajo popolno absurdnost, brezdelnost zabave tistih, ki branijo zastarele tradicije "stoletja".

Med zunajodrskimi liki so tudi takšni, ki so jim navade Famusove Moskve do neke mere tuje. Na primer baron von Klotz, ki se je bal "očitka, ker naj bi bil šibek do svojih sorodnikov", ali izobraženi princ Fjodor, kemik in botanik, ki "beži pred ženskami" in "noče poznati uradnikov".

Posebno mesto med zunajodrskimi liki zavzemajo člani skrivne družbe - tako imenovani »sok pametne mladosti«: anglomanski princ Fjodor, »pevec« Evdokim Vorkulov, brata Levoy in Borinka, »čudoviti fantje«. «, o katerem ni kaj reči, »genialni« Udushev Ippolit Markelych. Vodja tajne družbe je zelo barvita osebnost:

Nočni ropar, dvobojevalec,

Izgnan je bil na Kamčatko, vrnil se je kot Aleut,

In nečista roka je močna ...

Poleg tega je v Repetilovih monologih veliko povedanega o dejavnostih teh mladih: poleg tega, da se prepirajo o "pomembnih materah", sestavljajo vodvilje, ustvarjajo besedne igre - z eno besedo, "delajo hrup". Opis te družbe nam pomaga razumeti, zakaj glavni lik komedije Chatsky, v Moskvi ni našel "kotička" za svoja "užaljena čustva" niti med temi "naprednimi plemiči".

To so značilnosti neodrskih likov v komediji A. S. Gribojedova »Gorje od pameti«.

Komedija "Gorje od pameti" je ena od največja dela ruska literatura. Glavni konflikt komedije je boj med dvema taboroma, dvema obdobjema ruskega življenja - "sedanje stoletje" in "preteklo stoletje".

Griboedov je inovator svojega časa. Odstopa od kanonov klasicizma in v komedijo uvaja nesprejemljivo število likov za to smer. "V moji komediji je petindvajset bedakov za enega razumnega človeka," je dejal avtor. Poleg tega avtor riše številne izvenodrske like, kar prav tako ne ustreza normativom klasičnega dela.

Vse podobe v komediji lahko razdelimo v tri skupine: glavne, sekundarne in viescenske. Slednji igrajo pomembno vlogo pri razvoju glavnega konflikta predstave. Z njihovo pomočjo avtor razširja tako časovne kot prostorske meje predstave. Tako kot odrski liki tudi vsi liki izven odra pripadajo bodisi "preteklemu stoletju" bodisi "sedanjemu stoletju", s čimer Gribojedov ne slika samo morale moskovske družbe, temveč prikazuje tudi glavni konflikt dobe, ki prišel po domovinska vojna 1812.

Tako izvemo o »Nestorju plemenitih hudobnikov«, ki je svoje zveste služabnike zamenjal za »tri hrte«, in o posestniku gledališča, ki ni privolil v »dolžnike na odlog«, in posledično »Zefirje in Kupide«. vsi so bili prodani enega za drugim.« in o Hlestovi sestri Praskovji, za katero je Zagorecki »na sejmu dobil dva mala črna arapa«, in o tistem, ki »ima na čelu napisano: gledališče in maškarada, hiša je poslikana. zelenje v obliki gozdička, sam je debel, njegovi umetniki so suhi.”

Vidimo, da liki izven odra obravnavajo službo na enak način kot Famusov in Molchalin. Maksim Petrovič, ki je »jedel zlato« in se vozil »vedno v vlaku«, je »služil pod cesarico Katarino«, a »ko je bilo treba služiti, se je sklonil«. Zavoljo svoje kariere je trikrat padel na sodišču, kot norček. Toda zdaj ga pogosteje vabijo k žvižgu in "sliši prijateljsko besedo na sodišču", in kar je najpomembnejše, "ga poviša v čin in daje pokojnine." To je ideal vseh Famusovih in tihih. In njegov brat Kuzma Petrovič je »znal predati ključ svojemu sinu; bogat in poročen z bogato žensko« - moskovski as, pred katerim se je klanjala vsa Moskva. In sam Foma Fomich: "Pod tremi ministri je bil vodja oddelka," ugotavlja Molchalin, in po mnenju Chatskyja "najbolj prazen izmed najbolj neumnih ljudi." To je Molchalinov oče, ki je svojemu sinu zapustil, "da bo zadovoljil vse ljudi brez izjeme", to je Nastasya Nikolaevna, ki spodbuja poslovanje, in baron von Klotz s svojimi pokvarjenimi tajnicami in številnimi drugimi. V znani družbi vladata nepotizem in pokroviteljstvo, kot vemo iz monologov junakov: »Tujci so zelo redki; vse več sester, svakinj, otrok.” Znana je Tatyana Yuryevna, ki ji Molchalin priporoča, da Chatsky odide za "pokroviteljstvo". Tudi to so »trije od tabloidnih obrazov, ki se pomlajujejo pol stoletja in se bodo s pomočjo svojih sester sorodili po vsej Evropi«.

Vse jih združuje brezdelna zabava (Sofijina teta, Praskovya Fedorovna), ljubezen do ogovarjanja (Tatjana Jurjevna, ki se je "vrnila iz Sankt Peterburga, govorila o vašem odnosu z ministri"). Vse moskovske dame imajo posebno ljubezen do vsega tujega in prezir nacionalne kulture. To so vsi tisti tujci, ki so prišli v Rusijo »s strahom in solzami«, tukaj pa so ugotovili, da »božanju ni konca«. Madame Rosier in Francoz iz Bordeauxa ter plesni mojster Guillaume, ki ga »piha veter«, so v družbi ljubljeni samo zaradi svojega porekla.

Druga skupina zunajodrskih likov "preteklega stoletja" vključuje vse Repetilove prijatelje in znance iz najbolj skrivne zveze - bedne podobe tajne družbe, ki trdi, da je napredna. To je tako anglomanski princ Gregory kot "ljubimec" Italijanska opera Vorkulov Evdokim in čudovita fanta Levoy in Borinka ter genialni pisatelj Udushev Ippolit Markelych in njihov predsednik - "nočni ropar, dvobojevalec in zelo nečista oseba." To so tisti, ki rešujejo »najpomembnejša« vprašanja. Repetilov sam pove, kaj počnejo na sestankih: "Hrupimo, brat, hrupimo."

Vsi ti liki v še enkrat potrjujejo, da je tabor Famusov velik, vendar so med zunajodrskimi liki tudi predstavniki "sedanjega stoletja". To so profesorji Pedagoškega inštituta, »ki se ukvarjajo s razkoli in nevero«, Skalozubov bratranec, ki je »nenadoma zapustil službo in začel brati knjige v vasi«, nečak princese Tugoukhovske Fjodor, ki študira kemijo in botaniko, pa tudi vsi napredni mladih, v imenu katerih govori Chatsky v svojem monologu »Kdo so sodniki?..«: »Kje, pokaži nam ...«, »Naj eden od nas zdaj ...«. To so ljudje, ki so upanje za svetlo prihodnost Rusije.

Uvedba takšne obilice izvenodrskih likov ni le razširila časovnega in prostorskega obsega komedije, temveč je prispevala tudi k razkritju glavnega konflikta predstave - trka dveh obdobij.

Ko je napisal prvo realistično komedijo "Gorje od pameti", je bil A. S. Griboyedov inovator v tem žanru. Pred njim se pisci niso lotili norčevanja iz Moskve in njenih prebivalcev. V igri Gribojedova ima prevladujočo vlogo Moskva ali, z drugimi besedami, družba Famus.

Avtor je vzel prototipe ljudi, ki jih je poznal in so takrat živeli v Moskvi, in jih prenesel v svojo komedijo ter jim dal druge, včasih govorna imena: Famusov, Molchalin, Tugoukhovsky, Repetilov in drugi. Toda njihove vrste in znaki so ostali. Junaki potujejo na plese, igrajo karte, plešejo, se zabavajo in ogovarjajo, torej živijo brezdelno življenje. Sovražijo izobraževanje, ker se bojijo izobražene mladine. Vsi služijo samo za pridobitev več činov in »oznak«. Med njimi prevladujeta uniforma in čin, človek pa se ceni po bogastvu in številu podložnih duš. In ta slika je prikazana tako svetlo, jasno in živo, da za nas Famusova hiša z vsemi prebivalci in gosti pooseblja Moskvo 10-20-ih let. XIX stoletje v malem.

Avtor, ki krši klasično pravilo treh enot, s pomočjo likov izven odra prenese dogajanje predstave izven meja Famusove hiše. To pomaga prikazati "sliko morale" Gribojedove Moskve v v celoti. Ga dopolnjujejo in širijo.

Večina likov zunaj odra je predstavljenih kot »preteklo stoletje«. Najpogosteje so to princi in princese, ki so čaščeni kot modeli in zelo cenjeni v družbi Famus. Za Pavla Afanasjeviča Famusova sta taka vzornika Kuzma Petrovič (»častitivi komornik, znal je izročiti ključ svojemu sinu ...«) in Maksim Petrovič:

Resen pogled, aroganten značaj. Ko si je treba pomagati, In se je sklonil.

Te "ase" vsi v Moskvi častijo in spoštujejo zaradi njihovih "zaslug".

Ideal Molchaliva, le Famusovove revne tajnice, je Tatyana Yuryevna, ki "daje žogice, ki ne bi mogle biti bogatejše." Ko je izvedel, da je Chatsky ne pozna, je osupel, ker je "slavna, poleg tega pa so uradniki in uradniki vsi njeni prijatelji in vsi njeni sorodniki." Nato Foma Fomič, ki je bil "vodja oddelka pri treh ministrih." Molchalin občuduje svoj slog samo zato, ker ga vsi občudujejo, "navsezadnje se morate zanesti na druge." In sem spadajo tudi ti Drjanski, Khvorovi, Varlanski, Skačkovi, ki že dolgo vedo za Chatskyjevo norost. To je očitno slavna imena ki imajo težo v družbi in na katere se vsi osredotočajo. To so "sodniki" moskovske družbe.

Prav tako »preteklo stoletje« v komediji predstavljajo neodrski posestniki-podložniki: »Nestor plemičev, ki je svoje vdane služabnike zamenjal za »tri pse hrte«, gledališki veleposestnik, ki je odgnal »zavržene otroke od mater. , očetje« podložniškemu baletu, nato pa jih prodali posamično zaradi neplačila dolgov.

Komedija je ustvarila tudi parodije članov tajne zveze: Vorkulov Evdokim, Levoy in Borinka, Udushev Ippolit Markelych. Že po njihovih priimkih lahko sklepate, kakšni so. Toda Repetilov jih z veliko strastjo priporoča Chatskyju.

»Današnje stoletje« je v komediji predstavljeno tudi z liki izven odra. To je Skalozubov bratranec, ki je »trdno ubral nova pravila. Čin mu je sledil: nenadoma je pustil službo in začel brati knjige v vasi.« Famusov in Skalozub ga kritizirata in neutrudno ponavljata: »Učenje je kuga, učenje je razlog.« Naslednji je nečak princese Tugoukhovskaya, ki »noče poznati činov! On je kemik, on je botanik, princ Fjodor." In tudi med zunajodrskimi liki "sedanjega stoletja" je vsa progresivna mladina, v imenu katere Chatsky govori z zaimkom "mi": "Kje, pokažite nam, so očetje domovine ..."

Vsi ti na videz neopazni in nepotrebni liki dopolnjujejo sliko moskovske družbe, zaradi česar je svetlejša in bolj barvita.

V komediji Gorje od pameti je prisotna cela Moskva z vsemi svojimi prednostmi in slabostmi, s svojim bliščem in pompom balov, kosil, večerij in plesov, a hkrati s svojo ignoranco, občudovanjem vsega tujega, strah pred vsem novim. Uvedba takšnega števila izvenodrskih likov poudarja tipičnost odrskih in pripomore k popolnejši podobi "slike morale" Moskve v 10-20-ih letih 19. stoletja.

  • Prenesite esej "" v ZIP arhivu
  • Prenesi esej " Zunajodrski liki v komediji A. S. Gribojedova "Gorje od pameti"« v formatu MS WORD
  • Različica eseja " Zunajodrski liki v komediji A. S. Gribojedova "Gorje od pameti"" za tisk

ruski pisatelji

Prvič, junake komedije "Gorje od pameti" lahko razdelimo v več skupin: glavne junake, stranske like, maskirane junake in osebe izven odra. Vsi so poleg vloge, ki jim je dodeljena v komediji, pomembni tudi kot tipi, ki odražajo določene značilne lastnosti Ruska družba začetku XIX stoletja.

Glavni junaki predstave so Chatsky, Molchalin, Sophia in Famusov. Zaplet komedije temelji na njunem odnosu, interakciji teh likov med seboj in razvija potek igre. Sekundarni liki - Lisa, Skalozub, Khlestova in drugi - prav tako sodelujejo pri razvoju akcije, vendar nimajo neposrednega odnosa do zapleta. Podobe zamaskiranih junakov so čim bolj posplošene. Avtorja ne zanima njihova psihologija, zanimajo ga le kot pomembna »znamenja časa« ali kot večna človeški tipi. Njihova vloga je posebna, saj ustvarjajo družbeno-politično ozadje za razvoj zapleta, poudarjajo in pojasnjujejo nekaj v glavnih likih. To je na primer šest princes Tugoukhovskega. Avtorja ne zanimajo osebnosti vsake od njih, v komediji so pomembne le kot družbeni tip moskovske mladenke. Zamaskirani junaki igrajo vlogo ogledala, postavljenega nasproti najvišje luči. In tukaj je pomembno poudariti, da ena glavnih avtorjevih nalog ni bila le odražati značilnosti moderna družba, ampak bo prisilil družbo, da se prepozna v ogledalu. To nalogo olajšajo izvenodrski liki, torej tisti, katerih imena so omenjena, sami junaki pa ne nastopijo na odru in ne sodelujejo v dogajanju. In če glavni junaki "Gorje od pameti" nimajo posebnih prototipov (razen Chatskyja), potem v podobah nekaterih manjši liki in izvenodrskih likov so povsem prepoznavne poteze resničnih avtorjevih sodobnikov. Tako Repetilov Chatskyju opisuje enega tistih, ki "delajo hrup" v angleškem klubu:

Ni vam treba poimenovati, prepoznali ga boste s portreta:

Nočni ropar, dvobojevalec,

Izgnan je bil na Kamčatko, vrnil se je kot Aleut,

In nečista roka je močna.

In ne samo Chatsky, tudi večina bralcev je "iz portreta prepoznala" barvito osebnost tistega časa: Fjodorja Tolstoja - Američana. Sam Tolstoj, ko je na seznamu prebral »Gorje od pameti«, se je prepoznal in ob srečanju z Gribojedovim prosil, naj zadnjo vrstico spremeni takole: »Ko gre za karte, je nepošten.« Tako lastnoročno je popravil črto in dodal pojasnilo: »Za vernost portreta je ta popravek nujen, da ne mislijo, da krade njuhače z mize.«

V zbirki znanstvena dela“A.S. Gribojedov. Materiali za biografijo« vsebuje članek N.V. Gurova "Ta mali črni ..." ("Indijski princ" Visapur v komediji "Gorje od pameti"). Spomnimo se, da na prvem srečanju s Sofijo Chatsky, ki poskuša oživiti vzdušje nekdanje lahkotnosti, preide skozi stare skupne znance. Še posebej se spominja nekega "temnega":



In ta, kako mu je ime, je Turek ali Grk?

Tisti mali črni, na žerjavovih nogah,

Ne vem kako mu je ime

Kamorkoli greš: prav tam,

V jedilnicah in dnevnih sobah.

Torej, Gurovova opomba govori o prototipu tega mimoidočega lika izven odra. Izkazalo se je, da je bilo mogoče ugotoviti, da je v času Griboedova obstajal neki Aleksander Ivanovič Poryus-Vizapursky, ki povsem ustreza opisu Chatskyja. Zakaj ste morali iskati prototip "temnega malega"? Ali ni premajhen lik za literarno kritiko? Izkazalo se je - ne preveč. Za nas, stoletje in pol po objavi »Gorje od pameti«, ni pomembno, ali je bil »črni« ali pa si ga je izmislil Gribojedov. Toda sodobni bralec (in gledalec) komedije je takoj razumel, o kom govori. In potem vrzel med odrom in avditorij, izmišljeni liki so govorili o ljudeh, ki so znani javnosti, izkazalo se je, da imata gledalec in lik "medsebojna znanca" - in kar veliko. Tako je Gribojedovu uspelo ustvariti neverjeten učinek: zabrisal je mejo med resnično življenje in odrska resničnost. In kar je še posebej pomembno, komedija ob pridobitvi intenzivnega publicističnega zvoka ni izgubila v umetniškem smislu.

V istem pogovoru Chatsky omenja številne druge. Vsi nam dajejo jasno predstavo o visoki družbi Griboedova. To so skrajno nemoralni ljudje, ki preprečujejo prodiranje šolstva in znanosti v Rusijo: »In on je potrošnik, on je vaš sorodnik, on je sovražnik knjig ...« Te ljudi skrbi le njihov finančni položaj, stremijo k zaslužiti čim več denarja in se poročati z bogatimi družinami po vsej Evropi. Seveda niso vsi prebivalci Moskve predstavljali tako žalostnega pogleda. Chatsky ni bil edini, drugi so bili vlečni v razsvetljenstvo, v znanost: "... on je kemik, on je botanik." Vendar so bili prej izjema kot pravilo. Takšni ljudje si niso mogli zaslužiti spoštovanja visoke družbe. Ljudje, kot je Maxim Petrovich, so bili tam cenjeni. Maksim Petrovič je bil tisti, ki je »jedel zlato«, »ima na voljo sto ljudi«, »vse je v redu«. Kako je dosegel ta položaj? S svojim umom? Ne, to je dosegel tako, da je pozabil na svoje človeško dostojanstvo. Toda po mnenju Famusova je to manifestacija njegove inteligence.



Kaj drugega lahko pričakuješ od družbe, ki ima take moralne vrednote? Iz družbe, kjer se najprej ne ceni glas lastne vesti, ampak mnenje princese Marije Aleksevne. Gribojedov nam je mojstrsko predstavil visoka družba njegove dobe. In nikoli ne bi mogli razumeti, kakšna je bila ta družba, če ne bi bilo likov izven odra. In bralci tistega časa bi veliko izgubili, če ne bi imeli nikogar, ki bi ga prepoznali v junakih Gribojedova.

Narava glavnega konflikta v Gribojedovi komediji "Gorje od pameti"

Aleksander Sergejevič Gribojedov je bil eden od njih najpametnejši ljudje svojega časa. Prejel je odlično izobrazbo, poznal je več vzhodnjaških jezikov, bil je vnet politik in diplomat. Gribojedov je umrl boleče smrti v starosti 34 let, raztrgan na koščke s strani fanatikov, svojim potomcem pa je zapustil dva čudovita valčka in komedijo »Gorje od pameti«.

"Gorje od pameti" je socialno-politična komedija. Gribojedov je v njem dal resnično sliko ruskega življenja po domovinski vojni leta 1812. Komedija prikazuje proces odmika naprednega dela plemstva iz inertnega okolja in boj proti svojemu razredu. Bralec lahko spremlja razvoj konflikta med dvema družbenopolitičnima taboroma: podložniškimi lastniki (društvo Famus) in protipodložniškimi lastniki (Chatsky).

Društvo Famus je tradicionalno. Njegova življenjska načela so taka, da se je treba »učiti z gledanjem starejših«, uničiti svobodomiselne misli, služiti s pokorščino stopničko višje, in kar je najpomembneje, biti bogat. Edinstven ideal te družbe predstavljata v monologih Famusova Maksim Petrovič in stric Kuzma Petrovič:

Tukaj je primer:

Pokojni je bil častitljivi komornik,

Znal je izročiti ključ sinu;

Bogat in poročen z bogato žensko;

Poročeni otroci, vnuki;

Umrl je, vsi se ga žalostno spominjajo:

Kuzma Petrovič! Mir z njim! -

Kakšni asi živijo in umirajo v Moskvi!..

Nasprotno, podoba Chatskyja je nekaj novega, svežega, ki vdre v življenje in prinaša spremembe. to realna slika, predstavnik naprednih idej svojega časa. Chatskyja bi lahko imenovali junaka svojega časa. V monologih Chatskyja je mogoče zaslediti celoten politični program. Razkrinkava podložnost in njegove produkte: nehumanost, hinavščino, neumno vojsko, nevednost, lažno domoljubje. Poda neusmiljeno karakterizacijo Družba Famusov.

Dialogi med Famusovom in Chatskyjem so boj. Na začetku komedije se še ne pojavi v akutni obliki. Navsezadnje je Famusov Chatskyjev učitelj. Na začetku komedije je Famusov naklonjen Chatskyju, pripravljen se je celo odpovedati Sofijini roki, vendar postavlja svoje pogoje:

Najprej bi rekel: ne bodi muhast,

Brat, ne upravljaj slabo s svojim premoženjem,

In kar je najpomembneje, postrezite.

Na kar Chatsky vrže:

Z veseljem bi stregel, a strežba je mučna.

Toda postopoma se začne nov boj, pomemben in resen, cela bitka. Tako Famusov kot Chatsky sta drug drugemu vrgla rokavico.

Ko bi le videli, kaj so počeli naši očetje

Moral bi se učiti tako, da bi gledal starejše! -

Odjeknil je bojni krik Famusova. In kot odgovor - Chatskyjev monolog "Kdo so sodniki?" V tem monologu Chatsky označi "najhujše lastnosti svojega prejšnjega življenja."

Vsak nov obraz, ki se pojavi med razvojem zapleta, postane nasprotje Chatskyju. Anonimni liki ga obrekujejo: gospod N, gospod D, 1. princesa, 2. princesa itd.

Ogovarjanje raste kot snežna kepa. Družbena intriga predstave se kaže v spopadu s tem svetom.

Toda v komediji obstaja še en konflikt, še ena spletka - ljubezen. I. A. Gončarov je zapisal: "Vsak Chatskyjev korak, skoraj vsaka njegova beseda v predstavi je tesno povezana z igro njegovih čustev do Sofije." To je bilo Sofijino vedenje, nerazumljivo Chatskyju, ki je služilo kot motiv, razlog za razdraženost, za tiste "milijone muk", pod vplivom katerih je lahko igral le vlogo, ki mu jo je nakazal Gribojedov. Chatsky se muči in ne razume, kdo je njegov nasprotnik: ali Skalozub ali Molchalin? Zato postane razdražljiv, neznosen in jedek do gostov Famusova. Sophia, razdražena zaradi Chatskyjevih pripomb, ki žalijo ne samo goste, ampak tudi njenega ljubimca, v pogovoru z gospodom N omenja Chatskyjevo norost: "Nje pri sebi." In govorice o Chatskyjevi norosti se širijo po dvoranah, se širijo med gosti in pridobivajo fantastične, groteskne oblike. In sam, ki še ničesar ne ve, potrdi to govorico z vročim monologom "Francoz iz Bordeauxa", ki ga izgovori v prazni dvorani. V četrtem dejanju komedije se oba konflikta končata: Chatsky izve, kdo je Sofijin izbranec. To je Molchalin. Skrivnost je razkrita, srce je prazno, mukam ni konca.

Oh! Kako razumeti igro usode?

Preganjalec ljudi z dušo, nadloga! -

Tihi ljudje so blaženi na svetu! -

pravi žalostni Chatsky. Njegov prizadeti ponos, uhajajoča zamera, zagori. Loči se s Sophio:

dovolj! S teboj sem ponosen na svoj razhod.

In preden odide za vedno, Chatsky jezno vrže celotni družbi Famus:


Iz ognja bo prišel nepoškodovan,

Kdo bo imel čas preživeti dan s teboj,

Bo dihal zrak sam,

In njegova zdrava pamet bo preživela...

Chatsky odide. Toda kdo je on - zmagovalec ali poraženec? Gončarov je najbolj natančno odgovoril na to vprašanje v članku "Milijon muk": "Čatski je zlomljen zaradi količine stare moči, ki ji zada smrtni udarec s kakovostjo sveže moči. On je večni razkrinkavalec laži, skritih v Pregovor: "Sam na terenu ni bojevnik." Ni bojevnik, če je Chatsky, in to zmagovalec, ampak napreden bojevnik, bojevnik in vedno žrtev.

Definicija likov zunaj odra je: to so osebe, ki ne sodelujejo pri dogajanju; katerih podobe nastajajo v monologih in dialogih likov. In avtor dramsko delo jih lahko uporabijo za različne namene.


V nekaterih primerih lahko takšni liki, tudi če se ne pojavijo na odru, igrajo odločilno vlogo v celotnem poteku dogodkov. Torej, npr. v Gogoljevi komediji "Generalni inšpektor" je izven odra inšpektor sam- pravi uradnik, poslan iz St. po osebnem ukazu zahteva, da pridete k njemu še to uro."


Mimogrede, prav nevidnost figure revizorja omogoča, da je finale predstave tako veličasten: tu se prebivalci mesta ne soočajo z živo osebo iz mesa in krvi, temveč z usodo, usodo, simbolom pravičnosti in maščevanja, pričakovanja in neznanega. Kot drug primer zunajodrskega »motorja dogajanja« lahko navedemo Poveljnika iz »Kamnitega gosta«, znane Puškinove igre, ki je del cikla »Majhne tragedije«.


Toda liki izven odra ne vplivajo nujno: avtor jih lahko vključi, da ustvarijo nekakšno »ozadje« za dogajanje v predstavi. In z njegovo pomočjo lahko dramatik bolj razkrije značaj likov, poudari probleme dela in usmeri pozornost na trenutke, ki jih potrebuje.


Torej, npr. v komediji Gribojedova "Gorje od pameti" je veliko likov zunaj odra, ki jih lahko razdelimo v več skupin. Tako Foma Fomič ali Maksim Petrovič, pa tudi drugi trdni zagovorniki tlačanstva, Tatjana Jurjevna, princesa Marija Aleksejevna, arapka - z natančnimi potezami slikajo Gribojedovo sočasno tlačanstvo Rusijo in plemenito Moskvo. Ljudje, omenjeni v pogovorih, ki so blizu Chatskyju po duhu in željah (bratranec Skalozuba ali princ Fyodor, nečak Tugoukhovskaya), poudarjajo, da Chatsky ni sam, lahko ga štejemo za enega tipičnih predstavnikov "novih ljudi". Tako se medosebni konflikt sprevrže v socialni konflikt, gledalec pa dobi dokaj popolno in podrobno sliko. javno življenje Rusija v tistem času.


Hkrati nam način in v kakšnem kontekstu omenjajo izvenodrske like v predstavi Gorje od pameti omogoča sklepanje o karakterju likov. Na primer, slavni Famusov vzklik »O, moj bog! Kaj bo rekla princesa Marya Aleksevna? zgovorno nakazuje, da je govorec preveč odvisen od mnenj »avtoritativnih ljudi v družbi«.


Zunajodrski liki v Čehovi drami " Češnjev vrt» ustvarjajo tudi socialno ozadje, vendar ima nekoliko drugačen značaj. Število likov zunaj odra je več kot dvakrat večje od števila igralcev (v predstavi jih je okoli 40, na odru pa 15 likov). To je Lopahinov oče in utopljeni deček Grisha - sin Lyubov Andreevna, in starši Ranevskaya in njen pariški ljubimec in teta Anya, od katere želijo zahtevati denar ... Ti ljudje so tako ali drugače povezani z posestvu ter tako ali drugače vplivajo na življenje in usodo likov. To daje dogajanju na odru »učinek realnosti«, se širi umetniški prostor in časa, ustvarja posebno »čehovsko« atmosfero liričnosti.


“Češnjev vrt” je navzven brezprireden – vse dogajanje se odvija izven odrskega prostora, tudi ključni dogodek – prodaja posestva – je “izven odra”. Tega ne vidimo, le slišimo o tem. S tem se poudarek z dogodka premakne na doživljanje dogodka, občutke, spomine, pričakovanja. In zunajodrski liki omogočajo, da se vsi ti »podtoki« predstave pokažejo bolj jasno. Njihove usode vzbujajo živa čustva, simbolizirajo junakovo preteklost (kot Griša ali Lopahinov oče), minevajoče obdobje (stari služabniki), nerealno upanje (teta Ani), trpljenje (Jašina mati) in še marsikaj. In vse to skupaj ustvarja edinstveno, pretresljivo vzdušje Čehovljeve drame.


Lepo se je počutiti kot poznavalec umetnosti. Ljubezen do literature in branje knjig je čudovita dejavnost. In če lahko ob tem tudi sistematizirate in analizirate prebrana dela, potem je to zelo izviren hobi. Če vas to zanima, potem se boste verjetno nekega dne vprašali, kaj sploh je parcela.

Koncept zapleta se pogosto zamenjuje z zapletom. Da bi razumeli, si predstavljajte: vaš prijatelj vas je prosil, da mu poveste, kako se je končala detektivska zgodba tako, kako so se liki tako obnašali? Potem se boste najbrž lotili, da mu boste povedali dogodke v kronološki vrstni red. Tako, kot se je zgodilo v času, in ne v kompoziciji knjige. To bo zaplet dela.

Nekateri literarni učenjaki jih imenujejo »koncepti v obratni smeri«. To pomeni, da je zaplet kronološka pripoved, zaplet pa je navedena kompozicija. Da ne bi prišlo do zmede, je pomembno preprosto razumeti razlike med temi pojmi.

Glavna razlika med zapletom in zapletom je vrstni red zgodbe. V zapletu je dogajanje razporejeno tako, kot je želel avtor. V parceli - kot je v redu. Na primer, v delu Lermontova "Junak našega časa" sta zaplet in zaplet zelo enostavno ločena drug od drugega.

Zaplet ima lahko drugačen predmet pripovedovanja kot zaplet. V zapletu je dejanje mogoče opisati tako z avtorjevega vidika kot z izmišljenega junaka-pripovedovalca.

Sprva je izraz "zaplet" na splošno pomenil basno, to je določen žanr. Kasneje je začel določati osnovo zgodbe. Toda včasih se lahko srečate zastarel pomen ta izraz.

Video na temo

Zabavna industrija se razvija z velikimi koraki. Pogosto priljubljena računalniške igre predstavljati odjemalske aplikacije ki komunicirajo s strežnikom prek interneta. Aplikacije se lahko izvajajo na različnih platformah: PC, Windows mobile, Java.

Potrebovali boste

  • - računalnik;
  • - Internet;
  • - registracija na zabavnih portalih.

Navodila

Ko izpolnite vse potrebne obrazce, boste preusmerjeni v klepetalnico - tam so še drugi znaki. Nato morate iti v meni svojega junaka, uporabiti funkcijo »Nastavitve« in pojdite na vrstico »Obnovitvena koda«. Obnovitvena koda vam bo pomagala, če ste pozabili ali izgubili prijavo in geslo, ki ste ju vnesli med registracijo. Zapišite ga in poskusite, da ga ne izgubite.

Pri registraciji računa na katerem koli strežniku bodite pozorni na varnostne pakete. Ponavadi takšna storitev ni obvezna, a za obnovo karakterja je morda najbolj primerna. Popolna obnovitev običajno traja nekaj časa, vendar bo z dodatnimi varnostnimi paketi postopek hitrejši.

World of Warcraft so svetovi iger, ki vključujejo številne funkcije. Vsa vsebina WoW pripada Blizzard Entertainment. To upošteva, da lahko igralci svojo virtualno lastnino izgubijo proti svoji volji. Običajno so pravila v zvezi z vrnitvijo lastnine opisana v pogodbi, s katero se uporabnik strinja ob registraciji.

Eden od pogojev za obnovo znakov je lahko prisotnost virtualne denarnice. Ohranite njegovo ravnovesje na pozitivni ravni, ga pravočasno dopolnite - pomagali vam bodo hitreje vrniti in obnoviti izgubljeni značaj. Vnaprej preverite stroške takšnih storitev.

Za vsak projekt za obnovitev virtualne lastnine morate oddati zahtevo podpori. Vsebina zahteve mora biti čim bolj informativna. Navedite vzdevek junaka, svoj račun, IP, e-pošto in navedite razloge za izgubo lika. Možnost brezplačne obnovitve je mogoče uresničiti, če je prišlo do napak v programu ali je bil dostop izgubljen brez vaše krivde.

Video na temo

Koristen nasvet

Obnova likov običajno ni zagotovljena; odločitev o ugoditvi zahtevi igralcev ostaja izključno pri prvotnih lastnikih likov in predmetov.

Leposlovje(francosko – »lepa književnost«) – splošno ime fikcija v prozi in poeziji. IN v zadnjem času Izraz »fikcija« ima nov pomen: »množična literatura« v nasprotju z »visoko literaturo«.

V ruščini se je beseda začela uporabljati v 19. stoletju, zahvaljujoč literarni kritiki Vissarion Belinsky in Dmitry Pisarev, ki sta ga uporabljala v zvezi z deli, ki niso sodila v okvir njihovih shem. IN v širšem smislu ta izraz je v nasprotju z publicistiko (dokumentarni žanr), ki je pogost v revijah 19. in 20. stoletja. Ker ima beseda "fikcija". Francoske korenine, tedaj so ga ruski kritiki pogosto uporabljali zaničevalno, v zvezi z literaturo, ki je poveličevala meščanske ideale in ni imela socialnega prizvoka. V ožjem pomenu besede beseda "leposlovje" pomeni lahkotno branje, bolj značilno za žanre, kot je detektivska. , romantika, skrivnost, pustolovščina . Branje za prijetno razvedrilo, sprostitev. Fikcija je povezana s stereotipi, modo in popularnimi temami. Osebnosti likov, njihove vrste, navade, poklici, hobiji so povezani z informacijskim prostorom večine ljudi. Pisatelji leposlovja praviloma reflektirajo stanje v družbi, njeno razpoloženje in pojave, le redko pa v ta prostor projicirajo lastna mnenja umetniška dela se lahko premika iz ene kulturne plasti v drugo. Tako so na primer romani Walterja Scotta, ki so prej veljali za žanr "visoke literature", postopoma prešli v rang pustolovske fikcije, epski romani pa so, nasprotno, iz ljudske literature postali nacionalna last moderne fikcije. nov izdelek, ki je nastal pod neposrednim vplivom bralske publike in posledično vpliva nanjo. Kljub navidezni preprostosti in preprostosti je to zelo zapleten in zanimiv element. literarni proces, katere udeleženci so pravi bralci.

"Gorje od pameti" je realistično delo, v katerem avtor daje posplošeno sliko življenja plemenite Moskve v 20. letih 19. stoletja. Velika količina likov, ki predstavljajo moskovsko plemiško družbo, dopolnjujejo liki izven odra, torej liki, ki se ne pojavljajo na odru, a o njih izvemo iz zgodb glavnih likov. Da bi razširili obseg, okrepili posploševanje in tipizacijo, so uvedeni izvenodrski liki. To je inovativna tehnika dramatika Gribojedova.

Liki, ki pomagajo orisati ideale, načela in vrednote »preteklega stoletja«, so Maksim Petrovič, ki se ga spominja s spoštovanjem (»Takrat ni bilo tako kot zdaj: služil je Katarini pod cesarico«).

Foma Fomič, Kuzma Petrovič, Tatjana Jurjevna, »Nestor plemenitih prevarantov«, princesa Aleksejevna in drugi - vsi zasedajo precej visoko socialni status: uradniki, plemiči, dostojanstveniki - "asi".

Drugi junaki, ki so po duhu in svetovnem pogledu blizu Chatskyju, kot da ponavljajo njegov svet, misli, vedenje, so princ Fedor, kemik in botanik ter Skalozubov bratranec.

Vloga izvenodrskih likov je, da v omejenem okviru predstave ustvarijo široko sliko celotnega življenja Rusije tistega časa. Ti junaki ne samo razširijo obseg dela, ampak tudi pomagajo bolje razumeti in ceniti like.

Za razliko od zunaj odra, manjši liki pojavijo na odru, vendar nimajo vodilne vloge v razvoju konflikta. Kot drugi znakov, so stranski liki slikovito okarakterizirani. Med njimi sta najvidnejša Zagoretski in Repetilov, nujna tovariša te družbe. Lik Zagoretskega dokazuje, da je plemenita družba globoko nemoralna. Khlestova tako označuje Zagoretskega: »je lažnivec, hazarder, tat«, vendar je mojster strežbe, zato so mu vrata povsod odprta. Od Goricha izvemo, da je tudi obveščevalec (»znosni«), Gorich posvari Chatskyja, naj odkrito spregovori pred Zagoreckim.

Repetilov je tako rekoč parodija na Chatskyja; v njegovi podobi so obsojeni ljudje, ki izkrivljajo in vulgarizirajo visoke ideje. Ponavljalci bodo vedno obstajali; na prelomnicah se je vedno pojavil tip imitatorja. Ljudje, kot je Repetilov, se skušajo imenovati napredni in progresivni, v resnici pa se za tem skriva praznina: "Delamo hrup, brat, mi delamo hrup!"

Toda najbolj zanimiva je vloga Lise v komediji "Gorje od pameti". Že na samem začetku predstave vidimo, da je Lisa izjemna oseba, ima živahen um, zvitost in pronicljivost, ki ji pomagajo dobro razumeti ljudi. Primerno opisuje druge like: Skalozub (»je zgovoren, a ne zelo zvit«), Chatsky (»ki je tako občutljiv, vesel in oster«). Ob stiku z Liso se vsak junak pred nami pojavi po svoje pravi obraz. Famusov, ki je "znan po svojem samostanskem vedenju", tiho sledi služkinji, ljubi mlado damo "po položaju", prav tako pa ni proti Lizi. Zdi se mi, da je podoba Lise tako rekoč motor celotne predstave; če je ne bi bilo, bi bil razplet povsem drugačen. Torej, Lisa igra pomembno vlogo pri razvoju zapleta komedije. Vsi stranski in izvenodrski liki so igro naredili zanimivejšo in bogatejšo. Zahvaljujoč njim je po besedah ​​Gončarova skupina majhnega števila ljudi odsevala celotno nekdanjo Moskvo, njen duh in moralo.

Posebno vlogo ima v komediji zunajodrski in epizodni liki, tako široko zastopan v komediji. Z njihovo pomočjo se razširijo prostorske in časovne meje komedije.

Griboedov je ustvaril žive portrete, brez katerih si je težko predstavljati redne obiskovalce angleškega kluba ali aristokratskega salona. Avtor sam je v enem od svojih pisem prijatelju in pisatelju Kateninu zapisal: "Portreti in samo portreti so del komedije in tragedije."

V nizu podob starega plemstva zavzema posebno mesto portret Katarininega plemiča Maksima Petroviča. Vodja hiše - uradnik Famusov - predstavi tega "plemiča v primeru" kot svoj ideal, ki mu je treba slediti, in ga nagovori mlajši generaciji v osebi Chatskyja. Za Famusova je pomembno to, da je njegov stric prejemal ukaze, »jedel je zlato, imel je na voljo sto ljudi, večno je potoval z vlakom«, najpomembnejše pa je, da je bil »na dvoru stoletja.” Tako je bila oseba v družbi Famus ovrednotena po tem, kakšen položaj ima in »kaj je jedel«. Zato se ta družba bori za to, da ostane vse nespremenjeno. Glavni življenjski princip je bila pripadnost tradiciji, trdnost avtoritete, družbena superiornost.

Plemiča v Rusiji je varovalo že samo dejstvo njegovega porekla, in če je sledil tradiciji in temeljem svojega razreda, družbe in častil njene ideale, so se mu odprle dobre možnosti karierna rast in materialno blaginjo. Glavna stvar je ne biti poraženec, kot je Repetilov, ali nori ugajalec, kot je Zagoretski, ki ga je Chatsky opisal takole: »Molchalin! Zagoretski ne bo umrl v njem!« Zagorecki gre povsod, ve veliko o članih družbe, je »mojster strežbe«: za Sofijo dobi vstopnice za predstavo, za Khlestovo in njeno sestro Praskovjo pa dva črna fantka. Tudi Molchalin si prizadeva ugoditi vsem, pri tem pa sledi zapovedim svojega očeta "ugoditi vsem ljudem brez izjeme":

  • Kdo drug bo vse tako mirno rešil!
  • Tam bo pravočasno pobožal mopsa,
  • Tam bo karta prav pristajala.

Mali uradnik si prizadeva narediti kariero, zavzeti določeno mesto v družbi in postati kot Famusov.

Med predstavniki te družbe so tudi tisti, ki že imajo nazive, na primer Foma Fomich. "Bil je vodja oddelka pod tremi ministri," ga predstavi Molchalin, na kar Chatsky jedko pripomni: "Najbolj prazen izmed najbolj neumnih ljudi." Pred nami je portret človeka, ki je uspel v življenju, v nasprotju z Repetilovim, ki bi se »povzpel v čin, a je doživel neuspeh«. Hotel se je poročiti s hčerko barona von Klotza, ki je »želel postati minister«, da bi prejel napredovanje in dobro doto, a iz tega ni bilo nič. Repetilov je nesrečna oseba in družba ga ne jemlje resno.

Družba Famus z velikim spoštovanjem in spoštovanjem obravnava Francoza iz Bordeauxa, ki je odhajal »v Rusijo, k barbarom«, prišel pa je kot »v svojo provinco«, »ni srečal ruskega zvoka ali ruskega obraza«. Chatsky je ogorčen nad slepim občudovanjem vsega tujega. Angleški klub, ki ga je upodobil Gribojedov, lahko imenujemo tudi "slepo posnemanje". Za parodijo tajnih sestankov lahko štejemo tudi »najbolj skrivni sindikat«, ki se srečuje ob četrtkih, katerega člani si rečejo: »Grupimo, brat, delamo hrup«. Ustvarjanje videza dejavnosti je značilno za to družbo, kot je značilno za Rusijo kot celoto, kar bo Gogol kasneje pokazal v svojih nesmrtna komedija"Inšpektor".

Toda še en pojav, značilen za moskovsko plemstvo, je vsemogočnost žensk. Vzemimo za primer Platona Mihajloviča Goriča, »moža fanta, moža hlapca«, ki je povsem pod palcem svoje žene. Ni povsem zadovoljen z dejstvom, da mu Natalija Dmitrijevna daje navodila, kot mati nerazumnemu otroku: »Povsem si se odprl in odpel telovnik!.. Hitro ga zapni!«, vendar kljub temu ne reče. besedo ji.

Enako stanje vlada v drugi družini: princ Tugoukhovsky naredi vse, kar reče njegova žena: gre k poklonu, povabi goste v hišo. Po tem, kako te predstavnice nežnejšega spola obvladujejo svoje može, jih lahko ocenimo kot močne ženske, ki svoje moči ne bodo prepustile nikomur in bodo branile obstoječi red do zadnjega.


Komedija "Gorje od pameti" stoji, po besedah ​​​​I. A. Gončarova, "nedaleč od literature in se odlikuje po svoji mladosti in svežini ...". Gribojedov, ki je nadaljeval tradicijo Fonvizina in Krilova, je hkrati naredil velik korak naprej. S svojo komedijo je postavil temelj kritični realizem v ruski drami dvignila najbolj akutna družbena in moralne težave svojega časa.
Glavna tema obravnavanega dela je protislovje med "sedanjim" in "preteklim stoletjem", to je med progresivnimi elementi, ki družbo premikajo naprej, in regresivnimi, ki zavirajo njen razvoj. Slednjih je vedno več, a prej ali slej zmagajo prvi.
V komediji "Gorje od pameti" Gribojedov prvič v ruski literaturi nastopi na odru. pozitivni junak. Konflikt med družbo Chatsky in Famusov vodi zgodba dela.
Chatsky je borec, ima svoja prepričanja in visoke ideale. Globoko ga gnusi življenje družbe, kjer kraljujejo Famusov, Skalozub, Molchalin, Repetilov z vso svojo inercijo, hinavščino, lažjo, lenobo, neumnostjo. Junakov bister, aktiven um zahteva drugačno okolje in Chatsky vstopi v boj, "začne novo stoletje" Nestrpen je svobodno življenje, za prizadevanje za znanost in umetnost, za služenje cilju, ne posameznikom. Toda družba, v kateri živi, ​​ne razume njegovih želja.
V svojem delu je Gribojedov dal širok opisživljenje in navade moskovskega plemstva, satirično prikazani prestolniški "asi" (Famusov), visoki martineti (Skalozub) in plemeniti liberalci (Repetilov). Avtor je natančno upodobil okolje, v katerem se ti tipi pojavljajo, in jim Chatskyja postavil nasproti.
Konflikte komedije poglabljajo osebe izven odra. Kar veliko jih je. Razširjajo platno življenja metropolitansko plemstvo. Večina jih je članov društva Famus. Posebej nepozaben je seveda stric Maksim Petrovič, ki si je pridobil kraljičino naklonjenost s prisrčnostjo in hlapčevstvom. Njegovo življenje je primer služenja kraljici. Stric je Famusov ideal.

Boleče je padel, a je dobro vstal.
Zgodilo pa se je v whist koga pogosteje povabijo?
Kdo sliši prijateljsko besedo na sodišču?
Maksim Petrovič. Kdo je poznal čast pred vsemi?
Maksim Petrovič. šala!
Kdo te poviša v rang? in daje pokojnine?
Maksim Petrovič!

S ponižanjem človeškega dostojanstva in izgubo časti so predstavniki »preteklega stoletja« prejeli vse ugodnosti življenja. Toda njihov čas že teče. Ni čudno, da Famusov obžaluje, da časi niso več enaki.
Nič manj živahen je portret Kuzme Petroviča, ki mu ni uspelo le urediti življenja, ampak tudi ni pozabil na svoje sorodnike. »Pokojni je bil ugleden komornik ... Bogat in je bil poročen z bogatino. Otroke in vnuke sem poročil.”
"Kakšni asi živijo in umirajo v Moskvi!" - občudoval Pavel Afanasyevich Famusov.
Predstavnice nežnejšega spola niso nič slabše od moških:
»Prisotni, pošljite jih v senat! Irina Vlasevna! Lukerja Aleksevna! Tatjana Jurijevna! Pulherija Andrevna!
Dame so vsemogočne. Svetel značaj- Tatyana Yuryevna, ki je tesno seznanjena z "uradniki in uradniki." Zagotovo ima veliko moč v družbi tudi princesa Marya Aleksevna, katere mnenja se Famusov zelo boji. Gribojedov se norčuje iz teh "vladarjev" skozi ustnice Čatskega in razkriva njihovo praznino, neumnost in absurden značaj.
Poleg "acev" so v plemiški družbi tudi manjši ljudje. So tipični predstavniki srednjega plemstva. To sta Zagoretsky in Repetilov. In med zunajodrskimi liki lahko imenujemo "temnega, na nogah žerjava", "trije od bulvarskih obrazov", ki jih omenja Chatsky. Vsi ti, ki se zavedajo svoje nepomembnosti pred moskovskimi uradniki, jim skušajo ustreči, pridobiti njihovo naklonjenost s hinavščino in servilnostjo.
Ljudje, kot je Repetilov, si prizadevajo drugim pokazati, da so tudi sami nekaj vredni. Gribojedov opisuje »tajno družbo« angleškega kluba satirične značilnosti njenih »najboljših« članov, liberalnih govorcev. To so princ Grigorij, Evdokim Vorkulov, Ippolit Udushev in "glava, kot je ni v Rusiji." Repetilov pa lahko ideje družbe izrazi samo takole: "Delamo hrup, brat, mi delamo hrup." Pravzaprav je »najskrivnejša zveza« navadna družba veseljakov, lažnivcev in pijancev.
Gribojedov, domoljub, se bori za čistost ruskega jezika, umetnosti in izobraževanja. Norčuje se iz obstoječega izobraževalnega sistema in v komedijo vpelje like, kot je Francozinja iz Bordeauxa Madame Rosier. In mnogi plemiški otroci s takimi učitelji odraščajo »nedorasli« in nevedneži, tako kot v času Fonvizina.
Toda najbolj gnusni liki izven odra so fevdalni veleposestniki, katerih značajske poteze vsrka »Nestor plemiških sleparjev«, ki ga glavni junak obsodi v svojem strastnem monologu. Gnusni so gospodje, ki menjajo svoje hlapce za hrte, ki prodajajo materam vzete otroke. Glavni problem komedija – razmerje med posestniki in podložniki.
Članov društva Famus je veliko, močni so. Je Chatsky res sam v boju proti njim? Ne, odgovarja Gribojedov in v pripoved vpelje Skalozubovo zgodbo o bratrancu, ki je »trdno ubral nekatera nova pravila. Sledil mu je čin: nenadoma je zapustil službo. Na vasi sem začel brati knjige.” Princ Fjodor "noče poznati uradnikov!" On je kemik, on je botanik." To pomeni, da v globinah družbe že zorijo progresivne sile. In Chatsky ni sam v svojem boju.
Like izven odra lahko torej razdelimo v dve skupini in ene lahko pripišemo Famusovi družbi, druge Chatskyjevi.
Prvi poglablja celovite značilnosti plemiške družbe, prikazuje čas Elizabete.
Slednji so duhovno povezani z glavnim junakom, so mu blizu v mislih, ciljih, duhovnih iskanjih in težnjah.
Posebej bi izpostavil jezik predstave. Komedija je napisana v jambskem metru, ki poetično govorico približa pogovornemu govoru. In zgodbe o osebah zunaj odra so organsko vtkane v pripoved.
V komediji "Gorje od pameti" je Gribojedov razkril ideološke vsebine družbeni boj zgodnjega 19. stoletja, prikazal življenje moskovskega plemstva in z uvajanjem neodrskih likov v pripoved poglobil konfliktnost dela in razširil sliko o morali moskovskega plemstva.

Predavanje, povzetek. Zunajodrski liki v komediji A. S. Gribojedova "Gorje od pameti" - koncept in vrste. Razvrstitev, bistvo in značilnosti.