ΕΞΕΛΙΞΗ ΤΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ 1700 – 1730

(ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ ΤΗΣ ΕΠΟΧΗΣ ΤΟΥ ΠΕΤΡΟΥ)

Η ρωσική λογοτεχνία του 18ου αιώνα αναπτύχθηκε στο έδαφος που προετοιμάστηκε από την αρχαία ρωσική γραφή και την προφορική λαϊκή τέχνη. Η ρωσική λογοτεχνία του 18ου αιώνα, τόσο χρονολογικά όσο και ουσιαστικά, ξεκινά με την εποχή του Πέτρου Α. Οι τεράστιες οικονομικές και κοινωνικές αλλαγές που έλαβαν χώρα στο ρωσικό κράτος στις αρχές του αιώνα δεν μπορούσαν παρά να επηρεάσουν τις πνευματικές ανάγκες της κοινωνίας. Η τέχνη και η λογοτεχνία του μεσαιωνικού τύπου που κυριαρχούσε στη Ρωσία δεν μπορούσαν πλέον να ικανοποιήσουν αυτές τις απαιτήσεις. Οι πρώτες δεκαετίες του αιώνα ήταν η εποχή της διαμόρφωσης της νέας τέχνης, η εποχή της δημιουργίας της λογοτεχνίας που ήταν ποιοτικά διαφορετική από τα έργα της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας.

Το πιο σημαντικό σημάδι για κάτι νέο στη λογοτεχνική δημιουργικότητα ήταν η αντίληψη των συγγραφέων της πραγματικότητας από εθνική σκοπιά. Ο ορίζοντας του οράματος του συγγραφέα διευρύνεται. Οι λογοτεχνικοί ήρωες ζουν τώρα όχι μόνο στη Ρωσία - συχνά πηγαίνουν σε «ξένες χώρες» και η ίδια η εικόνα των άλλων χωρών απελευθερώνεται σταδιακά από το άγγιγμα της φαντασίας. Ο αριθμός των μεταφράσεων από τη σύγχρονη δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνία αυξάνεται. Όλο και πιο συχνά ακούμε στη ρωσική λογοτεχνία τις λέξεις ότι κάθε άτομο είναι μέλος της κοινωνίας, ότι αυτό του επιβάλλει ορισμένες ευθύνες: ένα άτομο πρέπει να φέρει πραγματικό όφελος στην κοινωνία, το κράτος (μία από τις ιδέες των σάτιρων του Kantemirov). Οι κρατικοί θεσμοί γίνονται αντικείμενο ποιητοποίησης («Tilemakhida» του Trediakovsky, πανηγυρικές ωδές του Lomonosov).

Στις αρχές του αιώνα, άλλες, βαθιές τάσεις εμφανίστηκαν στη λεκτική τέχνη: έγινε μια προσπάθεια να αντικατοπτριστεί η ανθρώπινη ψυχολογία. Τέτοιες προσπάθειες έγιναν και στην πεζογραφία («Ride to the Island of Love» του Trediakovsky βασισμένο στο μυθιστόρημα του Talman). Όμως ένα ιδιαίτερα σημαντικό αποτέλεσμα ήταν η εξέλιξη στίχοι αγάπης. Μια ολόκληρη σφαίρα της ανθρώπινης ζωής, προηγουμένως σχεδόν άγνωστη στη λογοτεχνία, έχει πλέον γίνει προσιτή στην καλλιτεχνική απεικόνιση.

Αυτές οι νέες λογοτεχνικές τάσεις έρχονταν σε μεγάλο βαθμό σε αντίθεση μεταξύ τους, έμπαιναν σε πάλη μεταξύ τους και δεν έβρισκαν πάντα το πλήρες υφολογικό τους πρόσωπο. Μαζί με τις προσπάθειες να απεικονιστεί η πραγματικότητα όσο το δυνατόν πιο αληθινά και με ακρίβεια, προέκυψε επίσης η επιθυμία να μπούμε στον κόσμο της φαντασίας (συνήθως προερχόμενος από τη λαογραφία), στη σφαίρα του εξωτικού, του παράξενου και του απροσδόκητου (στα έργα του Θέατρο Kunst, εν μέρει σε ιστορίες - «ιστορίες»).

Αν η ρωσική λογοτεχνία XVIII αιώναγενικά μπορεί να ονομαστεί δημιουργικό εργαστήριο, που ετοίμασε καλλιτεχνικά επιτεύγματα XIX αιώνα, η πειραματική αρχή ήταν ιδιαίτερα εμφανής στη λογοτεχνία των πρώτων δεκαετιών του αιώνα. Πλήρως αυτό το χαρακτηριστικό λογοτεχνική διαδικασία 1700-1730 που εκφράστηκε στο έργο του από τον V.K Trediakovsky.

Έτσι, το έργο των συγγραφέων των αρχών του αιώνα δεν το ενώνει κανένας ή έστω αρκετοί λογοτεχνικές τάσειςστη σύγχρονη κατανόηση αυτής της λέξης (όπως θα είναι χαρακτηριστικό της λογοτεχνίας του δεύτερου μισού του 18ου αιώνα και των επόμενων εποχών). Όπως και τον 17ο αιώνα, λογοτεχνική ζωήαναπτύσσεται ακόμα αυθόρμητα. Η συγγραφή δεν έχει γίνει ακόμη ένα μεγάλο και εσωτερικά οργανωμένο μέρος του ιδεολογικός αγώνας, δεν έχει γίνει ακόμα επάγγελμα. Επίσης, δεν υπάρχουν σαφώς κατανοητά λογοτεχνικά θεωρητικά προγράμματα, ούτε λογοτεχνικά μανιφέστα (τα οποία γενικά θα είναι προορισμένα να διαδραματίσουν μικρότερο ρόλο στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας από ό,τι στην ιστορία της δυτικής λογοτεχνίας). Υπάρχουν, ωστόσο, διάφορες ιδεολογικές και υφολογικές τάσεις, που στο σύνολό τους προετοιμάζουν το έδαφος για τον ρωσικό λογοτεχνικό κλασικισμό.

Σε ποιο ιστορικό και πολιτιστικό υπόβαθρο αναπτύχθηκε η ρωσική λογοτεχνία στις αρχές του αιώνα; Ποια ήταν η γενική κατάσταση του πολιτισμού της χώρας εκείνη την εποχή;

Αυτή η φορά έμεινε στην ιστορία ως «η εποχή των μεταρρυθμίσεων του Πέτρου». Ο Peter I, όπως γνωρίζετε, έκανε πολλά για να φέρει τον ρωσικό πολιτισμό πιο κοντά στον ευρωπαϊκό πολιτισμό. Ο Α.Σ. Πούσκιν είπε καλά: «Η Ρωσία μπήκε στην Ευρώπη σαν ξεφουσκωμένο πλοίο, με τον ήχο ενός τσεκούρι και τις βροντές των κανονιών». Και αυτό το τεράστιο πλοίο κατασκευάστηκε χάρη στις προσπάθειες του Peter I. Αν και στη Ρωσία, όπως σημειώνει ο D.S. Likhachev, δεν υπήρξε αναβίωση, αναγέννηση, με την ευρωπαϊκή έννοια της λέξης, ωστόσο, το τέλος του 17ου και οι αρχές του 18ου αιώνες. μπορεί δικαίως να θεωρηθεί ισοδύναμη με την Ευρωπαϊκή Αναγέννηση για τη Ρωσία. Από μια μοναρχία παλαιού τύπου, από ένα κράτος δεσμευμένο από ξεπερασμένες ταξικές προκαταλήψεις, από ένα κράτος στο οποίο οι βογιάροι ήταν η άρχουσα τάξη, Ρωσική κοινωνίαέφτασε σε μια ισχυρή κατάσταση διαφορετικού, ευρωπαϊκού τύπου, σε μια «φωτισμένη» μοναρχία, όπου κύριος ήταν η αριστοκρατία, η οποία ένωσε την παλιά φυλή αριστοκρατία - τους βογιάρους με μια νέα αριστοκρατία που προέκυψε σχετικά πρόσφατα ή μόλις προέκυψε, με την ευγένεια με τη σωστή έννοια της λέξης.

Το νέο κράτος αποτελείται από γαιοκτήμονες που κατέχουν τη γη, και αγρότες, τελικά σκλαβωμένους, που ζουν σε αυτή τη γη. Αυτοί είναι, επιτέλους, έμποροι, τώρα, σε μια ταχεία οικονομική ανάκαμψη, γεωργίακαι η βιομηχανία, που έγινε σημαντική δύναμη στην κοινωνική ανάπτυξη, και ο κλήρος.

Η Δύση, η οποία ήταν σε μεγάλο βαθμό προσανατολισμένη προς Ρωσικό κράτοςαρχές του αιώνα, ήταν επίσης, φυσικά, ετερογενής. Στη Δυτική Ευρώπη υπήρχε αντιμεταρρύθμιση, αλλά υπήρχε και διαφωτισμός, υπήρχε και αναγεννησιακός ουμανισμός. Αν ο Συμεών του Πολότσκ τον 17ο αιώνα δεν είχε ακόμη προσδιορίσει με σαφήνεια τη θέση του: είτε ήταν πιο κοντά στον Διαφωτισμό είτε στον αναγεννησιακό ουμανισμό (αυτό μάλλον δεν του ήταν ξεκάθαρο), τότε ο Πέτρος Α΄ στις μεταμορφώσεις του, στις μεταρρυθμίσεις του ξεκάθαρα και σίγουρα έλκεται προς την εκπαιδευτική, ανθρωπιστική Δύση. Αυτό ήταν αναπόφευκτο ιστορικά.

Σύμφωνα με αυτές τις νέες τάσεις, μια εντελώς νέα κοσμοθεωρία διαμορφώθηκε στη Ρωσία. Το ενδιαφέρον για τις επιστήμες, που προηγουμένως θεωρούνταν κάτι που συνόρευε με τη μαγεία, τη μαγεία και τον μυστικισμό, εκδηλώθηκε με τεράστια δύναμη. Το ενδιαφέρον για τις ακριβείς επιστήμες αυξήθηκε ιδιαίτερα. Σε σχέση με αυτό, εδραιώνεται σταδιακά η πίστη στη δύναμη του ανθρώπινου μυαλού. Ο λόγος γίνεται το μέτρο των πάντων (έτσι προετοιμάζεται το έδαφος για την ανάδυση του κλασικισμού). Και αυτό το μέτρο σπρώχνει σταδιακά, ανεπαίσθητα στο παρασκήνιο πολλές παραδοσιακές θρησκευτικές ιδέες. Η εξουσία της εκκλησίας αντικαθίσταται από την εξουσία του κράτους, ενός κράτους που έχει υποτάξει την εκκλησιαστική εξουσία στον εαυτό του. Η εξυπηρέτηση του κράτους γίνεται κριτήριο της αξίας ενός ανθρώπου, του ηθικές ιδιότητες. Το κοινωνικό όφελος γίνεται σταδιακά το υψηλότερο ηθικό πρότυπο. Και αυτές οι νέες ιδέες, που προέκυψαν αρχικά στη Δύση, μαζί με νέες έννοιες εισέρχονται στη ρωσική καθημερινότητα: δημόσιο όφελος, δημόσιος σκοπός, πολίτης, πατριώτης. Υπάρχει η πεποίθηση ότι αστικούς νόμουςδεν είναι γραμμένα με έμπνευση άνωθεν, αλλά δημιουργούνται σύμφωνα με τους νόμους της λογικής, που καθορίζονται από τον «φυσικό νόμο» και όχι από τη «θεία πρόνοια».

Οι δεσμοί με την Ευρώπη δημιουργούνται πολύ γρήγορα. Το φράγμα που χώριζε τη Ρωσία από τη Ρωσία για πολλούς αιώνες έσπασε. Δυτική κουλτούρα. Οι Ρώσοι, κυρίως νέοι, «στέλλονται» επειγόντως από την κυβέρνηση σε «ξένες χώρες» εμφανίζεται ένας αρκετά μεγάλος αριθμός εκπαιδευτικών βιβλίων, τόσο μεταφρασμένων όσο και δικών τους στα ρωσικά. Ο L. Magnitsky γράφει Αριθμητική, αξιόλογη για την εποχή του, με ποιητικά ένθετα. Η σημασία αυτού του βιβλίου (1703) ξεπέρασε τη μελέτη των μαθηματικών. Εκδόθηκε η πρώτη ρωσική έντυπη εφημερίδα Vedomosti, η κυκλοφορία της οποίας μερικές φορές έφτανε σε αρκετές χιλιάδες αντίτυπα. Εισήχθη νέο ημερολόγιο(1700). Εγκρίθηκε μια νέα πολιτική γραμματοσειρά, η οποία διευκόλυνε σημαντικά την εκτύπωση βιβλίων και αύξησε τη δυνατότητα διάδοσης του γραμματισμού στον ευρύτερο πληθυσμό.

Δίνοντας μεγάλη σημασία στην έκδοση εκπαιδευτικών βιβλίων και στην ανάπτυξη των ακριβών επιστημών, ο Πέτρος Α και οι συνεργάτες του ενθάρρυναν την ανάπτυξη εφαρμοσμένες τέχνες. Εμφανίστηκαν τα πρώτα γυμνάσια, λίγα ακόμη σε αριθμό. Έτσι, το 1703 ιδρύθηκε το γυμνάσιο Ernst Gluck στη Μόσχα. Ο Πέτρος Α' ευρέως, μερικές φορές φτάνοντας στα άκρα, προσέλκυσε ξένους για τέτοιους σκοπούς. Δημιουργούνται αρκετά «ψηφιακά σχολεία» – σχολεία στα οποία η διδασκαλία των ακριβών επιστημών κατέχει την κύρια θέση. Zaikonospasskoe Σχολείο της Μόσχαςμεταμορφώνεται σε ανώτερο εκπαιδευτικό ίδρυμα– Σλαβοελληνολατινική Ακαδημία. Νέοι, πιο καταρτισμένοι δάσκαλοι προσελκύονται εδώ και η κατάρτιση ανεβαίνει σε υψηλότερο επίπεδο.

Ενδιαφέρον για αρχαίο πολιτισμό. Από αυτή την άποψη, το 1705, εκδόθηκε ένα περίεργο βιβλίο με τον λατινικό τίτλο «Σύμβολα και Εμβλήματα». Αυτό το βιβλίο περιείχε πάνω από οκτακόσια αλληγορικά εμβλήματα και σύμβολα που χρησιμοποιούνται πιο συχνά στη δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνία και συνδέονται κυρίως με την ελληνική και τη ρωμαϊκή μυθολογία. Ένα τέτοιο βιβλίο είναι ένα είδος ABC της μυθολογίας, μια εισαγωγή στον κόσμο των συμβατικών εικόνων, τόσο χαρακτηριστικό της κουλτούρας του ευρωπαϊκού μπαρόκ και του κλασικισμού, και αποδείχθηκε πολύ χρήσιμο για τον Ρώσο αναγνώστη. Κυκλοφορεί επίσης το βιβλίο «Η βιβλιοθήκη, ή για τους θεούς» του Απολλόδωρου. Η μετάφρασή του στα ρωσικά επιδίωκε τους ίδιους στόχους και συνέβαλε επίσης στην εξοικείωση του ρωσικού κοινού με τον αρχαίο πολιτισμό.

Προέκυψε η ανάγκη έκδοσης μιας συλλογής κανόνων καλών τρόπων και άλλων βιβλίων που θα μπορούσαν να μυήσουν τον μέσο Ρώσο άνθρωπο στη δυτικοευρωπαϊκή κουλτούρα. Τέτοια βιβλία μερικές φορές έφεραν ένα σατιρικό αποτύπωμα. Ένα παράδειγμα είναι η συλλογή «The Honest Mirror of Youth», η οποία περιείχε πολλές συμβουλές για τη συμπεριφορά σε δημόσιους χώρους η ζωή ενός Ρώσου ατόμου μεταφέρθηκε από τις αίθουσες και τις αίθουσες σε συναντήσεις και στο κοινό. «Μην φτύσεις στο πάτωμα στην κοινωνία», δίδαξε η «Mirror» στους Ρώσους νέοςντυμένος με ευρωπαϊκό καφτάν, «μην φυσάς τη μύτη σου δυνατά, συγκρατείς τον λόξυγγα μπροστά στις κυρίες» κ.λπ.

Όλα αυτά ήταν απολύτως απαραίτητα για να ενσταλάξουν σε νέους ανθρώπους που δεν είχαν παρευρεθεί ποτέ στο παρελθόν σε πολυσύχναστες συναντήσεις παρουσία γυναικών και δεν ήταν εξοικειωμένοι με τους ευρωπαϊκούς κανόνες ευγενικής συμπεριφοράς. Τέτοιες συμβουλές δεν ήταν επιβλαβείς για το γυναικείο κομμάτι της κοινωνίας.

Οι Ρώσοι έπρεπε επίσης να μάθουν πολλά νέα πράγματα σχετικά με τους κανόνες της ταχυδρομικής αλληλογραφίας, ειδικά την αλληλογραφία αγάπης. «Παραδείγματα πώς γράφονται διαφορετικά κομπλιμέντα» ήταν ο τίτλος μιας συλλογής δειγμάτων κειμένων ταχυδρομικής αλληλογραφίας, η οποία εξηγούσε λεπτομερώς ποιοι τύποι πρέπει να χρησιμοποιηθούν για να ξεκινήσετε ένα γράμμα, πώς να μιλήσετε σε ένα μήνυμα για τα συναισθήματά σας για μια κυρία και πώς να τελειώσει το γράμμα.

Δόθηκαν επίσης δείγματα επαγγελματικές επιστολές, μηνύματα από έναν σύζυγο στη γυναίκα του, από μια γυναίκα στον άντρα της κ.λπ. Αξίζει να τονιστεί η επιθυμία να επιβεβαιωθεί η ανθρώπινη αξιοπρέπεια, χαρακτηριστικό του Butts. Εδώ βρίσκουμε μια αποφασιστική δήλωση ενάντια στις υποτιμητικές υπογραφές, τόσο συνηθισμένες στην προ-Petrine Rus', όπως «ο γαμπρός σου», «ο Ιβάσκο σου».

Το 1724 ιδρύθηκε η «Ακαδημία Επιστημών και Περίεργων Τεχνών» και έτσι η ανάπτυξη της επιστήμης στη Ρωσία τελικά συγκεντρώθηκε και ελήφθη υπό τη φροντίδα του κράτους. Η λογοτεχνία αποκτά χαρακτήρα καθαρά κοσμικό. Από τα 600 βιβλία που τυπώθηκαν κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Πέτρου Α, μόνο τα 48 ήταν εκκλησιαστικά βιβλία.

Οι οικονομικές μεταρρυθμίσεις του Πέτρου, οι διοικητικές του μεταρρυθμίσεις, η εισαγωγή υπουργείων, η κατασκευή του στόλου, η ανάπτυξη της βιομηχανίας είχαν μεγάλη σημασία - όλη η ζωή, όλες οι ιδέες του ρωσικού λαού ανατράπηκαν, άλλαξαν ριζικά. Νέα έθιμα, ένας νέος τρόπος ζωής απαιτούσαν άλλες λέξεις για να αποτυπωθούν στη λογοτεχνία, μια νέα λογοτεχνική γλώσσα, νέα είδη, νέες μορφές. Επί Πέτρου, μια νέα διανόηση, αν και μικρή σε αριθμό, αλλά πολύ δραστήρια, εμφανίστηκε γρήγορα. Ανάμεσά τους ήταν και κοινοί, δηλ. προερχόταν από το τρίτο κτήμα, καθώς και από τον ανήλικο κλήρο. Μια πολύ εξέχουσα προσωπικότητα μεταξύ αυτών των ανθρώπων ήταν ο Ivan Tikhonovich Pososhkov, ο οποίος πέθανε το 1726, ένας αυτοδίδακτος αγρότης, ένας εξαιρετικά προικισμένος επιστήμονας-οικονομολόγος, που μελέτησε θαυμάσια τη δομή της ρωσικής οικονομίας της εποχής του, τον τρόπο ζωής της και Τα γηρατειά του έγραψε το περίφημο «Βιβλίο της φτώχειας και του πλούτου», στο οποίο μπλέκονται εκπληκτικά εντελώς νέες, μερικές φορές πολύ τολμηρές ιδέες οικονομικών και πολιτικών μετασχηματισμών με πατριαρχικά κατάλοιπα και παραδόσεις. Γι' αυτό το βιβλίο, ο «στασιαστής» (συγγραφέας) φυλακίστηκε στο Φρούριο Πέτρου και Παύλου, όπου και πέθανε. Το βιβλίο του Ποσόσκοφ εκδόθηκε μόλις τον 19ο αιώνα.

Μια άλλη σημαντική πολιτιστική προσωπικότητα των αρχών του αιώνα ήταν ο Vasily Nikitich Tatishchev, ένας διάσημος ιστορικός, διάσημος για την «Ιστορία της Ρωσίας από τους αρχαιότερους χρόνους» σε πέντε βιβλία. Άνθρωπος με εντελώς νέα νοοτροπία, ήταν καταρχήν πολέμιος της δουλοπαροικίας, αν και δεν γνώριζε ακόμη συγκεκριμένους τρόπους εξάλειψης της δουλοπαροικίας.

Μεταξύ των ανθρώπων που υποστήριξαν δυναμικά τις μεταρρυθμιστικές δραστηριότητες του Πέτρου θα πρέπει επίσης να συμπεριληφθούν και αρκετοί μεγάλοι εκκλησιαστικοί. Αυτός είναι ο επίσκοπος Ryazan Gabriel Buzhinsky, ένας πολύ γνώστης άνθρωπος με πολύ προοδευτικές απόψεις, αυτός είναι ο Αρχιεπίσκοπος του Novgorod Feofan Prokopovich, εγκυκλοπαιδικός, ο οποίος επίσης υποστήριξε πλήρως τις μεταρρυθμίσεις του Πέτρου Α, ειδικά τη μεταρρύθμιση της εκκλησιαστικής διακυβέρνησης που πραγματοποιήθηκε από τον τελευταίο (η κατάργηση του πατριαρχείου και η ίδρυση της Συνόδου), και που έγινε «το πρώτο μέλος της Συνόδου» Ο Φεόφαν Προκόποβιτς ανέπτυξε έναν «πνευματικό κανονισμό» που καθόριζε τις δραστηριότητες των Ρώσων Ορθόδοξη εκκλησίαυπό τον Πέτρο Ι.

Μια άλλη σημαντική προσωπικότητα που υποστήριξε τον Πέτρο Α ήταν ο Θεόφιλος Ράμπιτ. Το αποτέλεσμα αυτών των προσπαθειών σημαντικούς εκπροσώπουςΗ ρωσική κουλτούρα ήταν η εμφάνιση μιας προηγμένης ομάδας διανόησης διαφόρων βαθμίδων, οι παραδόσεις της οποίας συνεχίστηκαν στη δεκαετία του '60 από εκδότες σατιρικών περιοδικών και συγγραφείς ιστοριών που απευθύνονταν σε αναγνώστες τρίτης κατηγορίας (M. Chulkov, V. Levshin). Στις δεκαετίες του '20 και του '30, μια τέτοια διανόηση συσπειρώθηκε γύρω από τον Φεοφάν Προκόποβιτς στη γνωστή «Επιστημονική Ομάδα». Στην «Επιστημονική Ομάδα» περιλαμβανόταν και ο υπέροχος Ρώσος σατιρικός ποιητής Αντίοχος Ντμίτριεβιτς Καντεμίρ.

Μεγάλη αξίαείχε τη δημιουργία της ρωσικής έντυπη εφημερίδα"Vedomosti", που εκδόθηκε από τα τέλη του 1702 έως το 1727. Η εφημερίδα ήταν γεμάτη με εφημερίδες και δημοσίευσε επίσης επίσημα έγγραφα. Μυθιστορήματα, άρθρα και δοκίμια δεν δημοσιεύτηκαν στην εφημερίδα. Ο όγκος της εφημερίδας ήταν ασταθής και κυμαινόταν από δύο έως είκοσι δύο. Η κυκλοφορία επίσης κυμάνθηκε απότομα από τριάντα έως τέσσερις χιλιάδες. Αυτή η εφημερίδα δημοσίευσε διάφορα ρεπορτάζ για πολέμους, λαϊκές εξεγέρσεις, ταραχές, δραστηριότητες σχισματικών και όσα ειπώθηκαν και γράφτηκαν για τη Ρωσία στο εξωτερικό. Επιμελητής ήταν ο Polikarpov, οι μεταφραστές ήταν ο Volkov και ο Sinyavich. Το "Vedomosti" υπήρχε για ένα τέταρτο του αιώνα, "ξεπερνώντας" τον Peter I για δύο χρόνια Μετά το 1727, το "Vedomosti" αντικαταστάθηκε από μια άλλη εφημερίδα, "Petersburg Vedomosti".

Τον 17ο αιώνα, έγινε μια προσπάθεια να δοθεί στον Ρώσο αναγνώστη κάποια ιδέα για το τι σκέφτονταν στο εξωτερικό για το ρωσικό κράτος. Ήταν μια χειρόγραφη εφημερίδα, η Kuranty, η οποία γράφτηκε σε ένα αντίγραφο, στο χέρι, και διανεμήθηκε μόνο στους στενούς συνεργάτες του τσάρου, έτσι ώστε το πεδίο δράσης να ήταν ασύγκριτα στενότερο από το πεδίο εφαρμογής του Vedomosti.

Στα τέλη του 1702, κάποιος Johann Kunst, Γερμανός από το Danzig, άνθρωπος γνώστης του θεάτρου και με γνωστές οργανωτικές ικανότητες, με πρωτοβουλία του Peter, στρατολόγησε έναν θίασο «κωμωδών» και ετοίμασε πολλά έργα. Αυτά τα έργα παίζονταν σύμφωνα με την παράδοση των περιοδεύων θιάσων υποκριτικής. Τα έργα ανέβηκαν αρχικά Γερμανός, μετά στα ρωσικά. Αλλά το Θέατρο Κουνστ δεν κράτησε πολύ: τον επόμενο χρόνο ο Κουνστ πέθανε και οι παραστάσεις σταμάτησαν. Αυτές οι παραστάσεις ήταν γεμάτες από παράξενα, θεαματικά επεισόδια και παρουσίαζαν πολύχρωμους χαρακτήρες ασυνήθιστη μοίρασχεδιασμένο να αιχμαλωτίζει τη φαντασία του θεατή. Οι μελοδραματικές πλοκές ήταν γεμάτες φρίκη, δολοφονίες και μονομαχίες και απροσδόκητες στροφές δράσης. Οι κανόνες για τη διεξαγωγή της παράστασης ήταν πολύ μοναδικοί. Γυναικείοι ρόλοιερμηνεύεται από άνδρες ηθοποιούς. Οι ίδιοι οι ηθοποιοί παρουσίασαν ο ένας τον άλλον στο κοινό. Λόγω της εξαιρετικής απλότητας του σκηνικού, και μερικές φορές της απουσίας του, οι ηθοποιοί ανακοίνωσαν το όνομα της σκηνής και της πόλης. Η κουρτίνα ως επί το πλείστον δεν χρησιμοποιήθηκε. Αυτά τα θέατρα δεν κράτησαν πολύ. Μέχρι το τέλος της πρώτης δεκαετίας του 18ου αιώνα. η δημοτικότητά τους μειώθηκε.

Το ρωσικό επαγγελματικό θέατρο επρόκειτο να αναδυθεί και να ενισχυθεί τελικά μόνο στις αρχές του δεύτερου μισού του αιώνα με τις προσπάθειες του Φέοντορ Βόλκοφ. Μόνο αυτή η γέννηση του επαγγελματικού θεάτρου στη Ρωσία θα οδηγήσει τη δεκαετία του 50-60 στην πλήρη καθιέρωση μιας νέας μορφής τέχνης στη πολιτιστική ζωήΡωσία.

Λυρική ποίηση αυτής της εποχής, αδύναμη σε καλιτεχνικώς, είναι εξαιρετικά σημαντικό με την ιστορική και λογοτεχνική έννοια, επειδή άνοιξε στον αναγνώστη, άνοιξε στη ρωσική λέξη τέχνη έναν εντελώς νέο, άγνωστο προηγουμένως τομέα της ανθρώπινης ζωής - τη σφαίρα των προσωπικών εμπειριών. Στα παλιά ρωσικά, στη μεσαιωνική ρωσική λογοτεχνία, καθώς και σε λαογραφική δημιουργικότητα(με εξαίρεση τα ερωτικά «παρατεταμένα» τραγούδια) απουσίαζε το θέμα των λυρικών, με τη σωστή έννοια του όρου, εμπειριών. Οι περιγραφές των ερωτικών εμπειριών των χαρακτήρων δεν κατέλαβαν καμία σημαντική θέση. Αν γινόταν λόγος για αγάπη, τότε δεν περιγράφηκε το ίδιο το συναίσθημα της αγάπης, αλλά δόθηκε έμφαση στην οικονομική σημασία της γαμήλιας ένωσης. Η αγάπη συνήθως αντικαταστάθηκε από τον προορισμό, τη μοίρα, που συνέδεε τις μοίρες των ανθρώπων. Στην προ-Petrine λογοτεχνία, μιλούσαμε για σαρκική έλξη, κυνική έλξη, απαλλαγμένη από κάθε πνευματικότητα. Το συναίσθημα της αγάπης δεν απεικονιζόταν με όλη του τη σημασία, δηλ. σαν ένα συναίσθημα που μεταμορφώνει τα πάντα πνευματικό κόσμοπρόσωπο, ως συναίσθημα που παίζει τεράστιο ρόλο στη ζωή ενός ανθρώπου. Έτσι ακριβώς, με νέο τρόπο, μόνο οι ποιητές του 18ου αιώνα μίλησαν για την αγάπη. Στα «τραγούδια» και τις «άριες» τους δεν γίνεται μόνο αγάπη κινητήρια δύναμηέργο, η βάση της σύγκρουσής του, αλλά η αγάπη εδώ εξυψώνεται με την καλλιτεχνική έννοια του όρου, ποιητική, σχεδόν αποθεωμένη. Αλλά οι στίχοι των βιβλίων ήταν ακόμα καλλιτεχνικά αβοήθητοι και προσέλκυαν τους αναγνώστες μόνο με το καινοτόμο περιεχόμενό τους.

Λογοτεχνική γλώσσαήρθε σε μια χαοτική κατάσταση λόγω του γεγονότος ότι η ζωή άλλαξε ριζικά, εμφανίστηκε μια μάζα νέων εννοιών, για την έκφραση των οποίων η παλιά γλώσσα της τάξης, η μεσαιωνική Ρωσία της κάστας ήταν εντελώς ακατάλληλη. Ούτε η παλαιοεκκλησιαστική σλαβική ήταν κατάλληλη εδώ στυλ γλώσσας, χωρίς στυλ επιχειρηματικά έγγραφα, ούτε λαϊκό ύφος. Ήταν απαραίτητο να αναζητήσουμε μια εντελώς νέα συγχώνευση λεκτικών στοιχείων. Φυσικά αυτό είναι εξαιρετικά δύσκολο έργοδεν μπορούσε να επιλυθεί άμεσα. Στις αρχές του αιώνα, ένα τέτοιο καθήκον είχε τεθεί μόνο.

Μεγάλη σημασία για την ανάπτυξη της ποίησης στη Ρωσία είχε η μανία για τη συγγραφή συλλαβικών και προσυλλαβικών ποιημάτων - στίχων, χαρακτηριστικών της σεμινατικής ζωής εκείνης της εποχής. Η συγγραφή ποίησης συμπεριλήφθηκε στο πρόγραμμα σπουδών των σεμιναρίων και στα τέλη του 17ου και στις αρχές του 18ου αιώνα η κύρια προσοχή δόθηκε στην καθαρά εξωτερική, γραφική μορφή ενός ποιητικού έργου. Θεωρήθηκε ότι η οπτική συμμετρία του κειμένου που εκτίθεται στο χαρτί ήταν μια εκδήλωση της υψηλότερης καλλιτεχνικής και ποιητικής μαεστρίας. Εξ ου και τα ποιήματα σε σχήμα σταυρού, καρδιάς ή κάποιου άλλου σχήματος. Τέτοια ποιήματα ονομάζονταν πλαστά ποιήματα. Γράφονται επίσης ακρό- και μεσο-στίχοι, όπου είτε τα αρχικά γράμματα των γραμμών, που διαβάζονται από πάνω προς τα κάτω, είτε τα μεσαία γράμματα των στίχων, που επισημαίνονται με κεφαλαία, σχηματίζονται σε κάποια λέξη με νόημα, το όνομα του ατόμου που στον οποίο αφιερώθηκε αυτό το ποίημα. Πολλή προσοχήΔόθηκε επίσης προσοχή στη συγγραφή των λεγόμενων «ποιημάτων για καραβίδες», ή ποιημάτων για λυκάνθρωπους, τα οποία μπορούσαν να διαβαστούν με τη συνήθη σειρά, από αριστερά προς τα δεξιά και αντίστροφα, και το νόημα του στίχου δεν άλλαξε.

Λογοτεχνική δημιουργικότηταείχε μεγάλη εσωτερική αντίσταση και ήταν δύσκολο να ενημερωθεί. Οι στυλιστικές παραδόσεις που ήταν πολύ ισχυρές στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία έζησαν για πολύ καιρό XVIII λογοτεχνίααιώνας. Τις πρώτες δεκαετίες διατήρησαν τη σημασία τους και τα είδη που είναι χαρακτηριστικά του 16ου-17ου αιώνα. Τον 17ο αιώνα, το είδος της ιστορίας ήταν πιο διαδεδομένο στη ρωσική λογοτεχνία. Παραμένει δημοφιλές τις πρώτες δεκαετίες του νέου αιώνα. Σε ένα παλιό, γνώριμο είδος, το παλιό, τόσο σε περιεχόμενο όσο και σε στυλιστική μορφή, αρχίζει να έρχεται σε σύγκρουση με το νέο, ενώ ταυτόχρονα συνεχίζει να συνυπάρχει γενικά με αυτό το νέο. Αυτό το φαινόμενο μπορεί να εντοπιστεί μέσω του παραδείγματος της πιο διαδεδομένης ιστορίας της εποχής του Πέτρου - «Η ιστορία του Ρώσου ναυτικού Βασίλι Κοριότσκι, για την όμορφη πριγκίπισσα Ηρακλή της γης Φλορένσκι». Η μοντέρνα λέξη "historia" ή "history" εισάγεται πολύ συχνά στον τίτλο τέτοιων έργων. Αυτό, βέβαια, είναι το πνεύμα των καιρών και όχι μόνο λεξιλογικό: με αυτή τη λέξη οι ανώνυμοι συγγραφείς των ιστοριών θέλησαν να τονίσουν την αυθεντικότητα, την αλήθεια και την τυπικότητα των γεγονότων που απεικονίζονται στα έργα. Αυτό το έργο αναπτύσσει μια σύγκρουση γνωστή στις ιστορίες του 17ου αιώνα. Εδώ έχουμε επίσης μια σύγκρουση παλιών και νέων ιδεών για τον σκοπό της ζωής, για ηθικές αξίες, για τα ηθικά θεμέλια της κοινωνίας, για τη σύγκρουση των ιδεολογιών πατέρων και γιων. Αλλά αν στις ιστορίες του 17ου αιώνα μια τέτοια σύγκρουση αποκτούσε συνήθως έναν πολύ οξύ χαρακτήρα και απεικονιζόταν ως ανταγωνιστική σύγκρουση, τότε εδώ δεν υπάρχει άμεση σύγκρουση, μια σύγκρουση πλοκής μεταξύ πατέρα και γιου, του ήρωα του έργου. Αντίθετα, ο ήρωας της ιστορίας, ο Βασίλι, θυμάται πάντα τον πατέρα του, του στέλνει χρήματα από το εξωτερικό, δεν υπάρχει έχθρα μεταξύ πατέρα και γιου. Επιπλέον, ο πατέρας δεν εμποδίζει τον γιο του να ζει με το δικό του μυαλό και μάλιστα συμπάσχει με τέτοια φιλική συμπεριφορά. Αλλά το ιδεολογικό περιεχόμενο της ιστορίας στο σύνολό της αντανακλά την αδυναμία να ζεις με τον παλιό τρόπο, αντιπροσωπεύει την άρνηση όλης της παλιάς ζωής, ολόκληρου του τρόπου ζωής της, της ηθικής της. Και ο ήρωας, ζώντας με έναν νέο τρόπο, χτίζοντας ενεργά το πεπρωμένο του, κερδίζει και φτάνει στο υψηλότερο σκαλί της κοινωνικής κλίμακας. Αυτό δεν συνέβαινε στις ιστορίες του 17ου αιώνα. Αυτή είναι μια θεμελιωδώς νέα λύση στη σύγκρουση - στο πνεύμα των ταραγμένων εποχών του Μεγάλου Πέτρου. Ο Βασίλι χαίρει μεγάλης συμπάθειας από τον συγγραφέα. Η εικόνα του τονίζει πρωτίστως τη σκοπιμότητα, την πρωτοβουλία, την ενεργό στάση ζωής και την ικανότητα να "ζει κανείς με το δικό του μυαλό" (μια ικανότητα που προηγουμένως κατέστρεψε τον ήρωα της ιστορίας "About Grief-Disfortune"). Ο Βασίλι αντιμετωπίζει τα «σημαντικά πρόσωπα» με σεβασμό. Ταυτόχρονα όμως έχει ανεξάρτητο χαρακτήρα και διατηρεί πάντα την ανθρώπινη αξιοπρέπεια. Ο ήρωας στο τέλος της ιστορίας φτάνει υψηλότερη θέσηστην κοινωνία όχι χάρη στα πλεονεκτήματα του πατέρα του, όχι στην ευγένεια της οικογένειάς του, αλλά αποκλειστικά λόγω των δικών του εξαιρετικών ιδιοτήτων. Το τέλος της ιστορίας διαφέρει επίσης από το τέλος των ιστοριών του 17ου αιώνα - απελπιστικές - όχι η αναχώρηση σε ένα μοναστήρι, όχι ο θάνατος του ήρωα, αλλά ο θρίαμβος του ως νικητής στον αγώνα της ζωής και νικητής στο ηθικούς όρους. Η σύγκρουση της αγάπης παίζει μεγάλο ρόλο, είναι αυτή που οδηγεί τη δράση σε όλο το κυρίαρχο μέρος της πλοκής. Ταυτόχρονα, η αγάπη εξιδανικεύεται σε αντίθεση με την καταδίκη της ως δαιμονική ή αντικοινωνική αρχή στις ιστορίες του 17ου αιώνα.

Με όρους σύνθεσης, η «Ιστορία του Βασίλι Κοριότσκι» είναι ίσως η τελειότερη από όλες τις ιστορίες της εποχής του Μεγάλου Πέτρου. Άλλα έργα αυτού του είδους διακρίνονται από την πολυπλοκότητα της σύγκρουσης και την ασυντόνιστη σύνθεση. Σε μικρότερο βαθμό αυτό ισχύει για την παρωδία «The Story of Ρώσος έμποροςΙωάννα», ο ήρωας της οποίας δεν είναι ευγενής, αλλά έμπορος. Πηγαίνει στο Παρίσι για να «γευτεί την απόλαυση κοινωνική ζωή" Μεγάλη προσοχή στην ιστορία δίνεται στην περιγραφή του ερωτικού φλερτ, στις αντιξοότητες της ερωτοτροπίας του John με την Eleanor. Οι νότες αγάπης εισάγονται στο κείμενο για πρώτη φορά. Όλα όμως είναι ζωγραφισμένα σε ειρωνικούς τόνους. Η εμφάνιση ενός έργου ξεκάθαρα χρωματισμένου με παρωδία είναι απόδειξη ότι το είδος της «ιστορίας» έχει αρχίσει να ξεπερνιέται σε κάποιο βαθμό.

Η πιο σημαντική σε όγκο, και ταυτόχρονα η λιγότερο συνεκτική σύνθεση, από όλες τις ιστορίες της εποχής του Μεγάλου Πέτρου, είναι αναμφίβολα «Η ιστορία του Αλέξανδρου, του Ρώσου ευγενή». Εδώ μπορεί κανείς να νιώσει την έντονη επιρροή των δημοφιλών έντυπων μυθιστορημάτων, καθώς και των ρωσικών λαογραφικά έργα, ιδιαίτερα περιπετειώδη ρωσικά παραμύθια.

Ο Αλέξανδρος, ο ήρωας αυτού του έργου, όπως ο Βασίλι και ο Τζον, πηγαίνει στην Ευρώπη, η οποία εμφανίζεται στον αναγνώστη ως μια χώρα ευχαρίστησης και γαλαντείας, και στο δεύτερο μέρος του έργου - ως κόσμος περιπέτειας και ιπποτικών τουρνουά. Στην πόλη της Λιλ, ο Αλέξανδρος ερωτεύεται την όμορφη Ελεονόρα, το ειδύλλιό τους συνεχίζεται για πολύ καιρό, αλλά οι ήρωες χάνουν ο ένας τον άλλον περισσότερες από μία φορές, ενώ η μεταμφίεση των ηρώων, στην οποία καταφεύγει ο συγγραφέας, δεν επιτρέπει την ήρωες να αναγνωρίζουν ο ένας τον άλλον. Ο Αλέξανδρος είναι ένας μάλλον επιπόλαιος κύριος και η Ελεονόρα, έχοντας μάθει για την προδοσία του, πεθαίνει από θλίψη. Ο Αλέξανδρος ερωτεύεται τη Χέντβιχ-Δωροθέα και μετά την Τίρρα, η οποία στο τέλος της ιστορίας μαχαιρώνεται μέχρι θανάτου πάνω από το σώμα του νεκρού Αλέξανδρου από θλίψη.

Κωμικός παράλληλος με τους βασικούς χαρακτήρες της ιστορίας, τον Αλέξανδρο και την Ελεονόρα, είναι ο Βλαντιμίρ με τους πολλούς εραστές του.

Το Story of the French Son απολάμβανε κάποια δημοτικότητα. Όλες αυτές οι ιστορίες απεικόνιζαν τον Ρώσο ως Ευρωπαίο, δίνοντάς του ιδιότητες ξένες προς την παλιά ρωσική ιστορία: ανεξαρτησία, επινοητικότητα, γενναιοδωρία - αυτό που απαιτούνταν επιβλητικά νέα ζωή, νέα πραγματικότητα.

Κάπως μακριά από τις «ιστορίες» βρίσκεται το «Απόσπασμα από ένα μυθιστόρημα σε στίχους», το οποίο είναι μια αυτοβιογραφική ιστορία μιας νεαρής γυναίκας για την κατάρρευση των ελπίδων της να ενωθεί σε γάμο με τον αγαπημένο της. Για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, για λογαριασμό μιας γυναίκας, ο ελεύθερος έρωτας λέγεται ανοιχτά, άφοβα και η γονική εξουσία ντομόστρεφ, που αντιτίθεται σε αυτό το συναίσθημα και τελικά το καταστρέφει, καταδικάζεται ανοιχτά.

Όλα αυτά τα έργα ήταν πιο κοντά στη λαογραφία παρά στα βιβλία λογοτεχνική παράδοση. Δεν εκδόθηκαν, αλλά, έχοντας ευχαριστήσει τους αναγνώστες, διανεμήθηκαν σε λίστες και ποικίλα, γεγονός που τους έφερε πιο κοντά στη λαογραφία και συνέβαλε στο να αποκτήσουν οι εικόνες τους μια πινελιά παραδοσιακότητας και να διαποτίσουν τα έργα με κοινότοπους.

Διάλεξη 2

ΦΕΟΦΑΝ ΠΡΟΚΟΠΟΒΙΤΣ

(1681 – 1736)

Ένας από τους πιο μορφωμένους ανθρώπους της εποχής του, ο Feofan Prokopovich ήταν ο πρώτος που ένιωσε και κατάλαβε την ανάγκη να κάνει το ρωσικό κράτος θεμελιώδεις αλλαγές στον τομέα της πολιτικής, της ιδεολογίας και της τέχνης και να αγωνιστεί για την εφαρμογή των μεταρρυθμίσεων του Peter. Ο Φέοφαν Προκόποβιτς, σύμφωνα με τον Ν.Κ.

Ο γιος ενός μικρού εμπόρου του Κιέβου, ο Φεοφάν Προκόποβιτς βίωσε τη φτώχεια στην παιδική του ηλικία, αλλά κατάφερε να γίνει φοιτητής στην Ακαδημία Κιέβου-Μοχίλα. Ωστόσο, η γνώση που έλαβε δεν ήταν αρκετή και, χωρίς ιδιαίτερο δισταγμό, αποδέχτηκε τον Ουνιανισμό (η Ουνιακή Εκκλησία είναι μια χριστιανική ένωση που δημιουργήθηκε από την Ένωση της Βρέστης το 1596, υπαγόμενη στον Πάπα, αναγνώρισε τα βασικά δόγματα της Καθολικής Εκκλησίας ενώ διατηρώντας ορθόδοξες τελετουργίες), για να μπορέσει να συνεχίσει την εκπαίδευσή του στη Δύση. Σπούδασε για κάποιο διάστημα στην Πολωνία, και στη συνέχεια στη Ρώμη, στο Κολέγιο του Αγίου Αθανασίου (που άνοιξε ειδικά για την εκπαίδευση προπαγανδιστών του Καθολικισμού μεταξύ Σλάβων και Ελλήνων). Η πορεία του προς τη γνώση μιλά για την πληρότητα της γνώσης του και την ανεξαρτησία της κρίσης και της ανοχής του. Αυτό ήταν χαρακτηριστικό για την εποχή των μεταρρυθμίσεων του Μεγάλου Πέτρου - μια εποχή αναθεώρησης όλων των παραδοσιακών ιδεών.

Το 1704, επέστρεψε στο Κίεβο και δίδαξε ποίηση και ρητορική για κάποιο διάστημα στην Ακαδημία Κιέβου-Μοχίλα. Έχοντας γίνει προσωπικός φίλος του τσάρου, ο Προκόποβιτς επιβεβαιώθηκε στη θέση του «νομάρχη» - πρύτανη της Ακαδημίας του Κιέβου. Διακρίθηκε από ένα εξαιρετικό εύρος ενδιαφερόντων, τον ενδιέφερε η ιστορία, η φιλολογία, η θεολογία, η φιλοσοφία, ακόμη και τα μαθηματικά. Μαζί με τον Kantemir, τον Tatishchev και τον Golitsyn, μπήκε στην "επιστημονική ομάδα" που σχηματίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '20 και έγινε ο ηγέτης αυτού του κύκλου των Ρώσων διαφωτιστών - πρωταθλητών των υποθέσεων του Peter I.

Ο Προκόποβιτς μπήκε στη ρωσική λογοτεχνία ως συγγραφέας λυρικών ποιημάτων και δημιουργός της τραγικής κωμωδίας "Vladimir", όπου, χρησιμοποιώντας υλικό που δανείστηκε από το χρονικό, έγινε προσπάθεια να φανεί ο αγώνας ενός φωτισμένου μονάρχη με τον αδαή κλήρο και επίσης ως συγγραφέας της πραγματείας "De arte poetica" - ένα εγχειρίδιο για την ποίηση.

Υπήρξε εξαιρετικός ομιλητής και άφησε πολλά κηρύγματα στα οποία δόξασε τα εξωτερικά και εσωτερική πολιτικήκυβέρνηση του Πέτρου Α. Ως εξέχουσα προσωπικότητα στην εκκλησία (είχε τον βαθμό του Αρχιεπισκόπου του Νόβγκοροντ), ο Φεοφάν υποστήριξε ενεργά τον Πέτρο Α στην αναδιοργάνωση της ρωσικής εκκλησίας. Σε αυτήν την υποστήριξη ο Πέτρος Α' όφειλε σε μεγάλο βαθμό την επιτυχία του στην εξάλειψη του πατριαρχείου, που πάντα ανταγωνιζόταν τη βασιλική εξουσία, και στη δημιουργία ενός είδους συλλογίου για τη διαχείριση των εκκλησιαστικών υποθέσεων - της Ιεράς Συνόδου. Ο Προκόποβιτς έγινε το ηγετικό μέλος της Συνόδου. Έγραψε τους λεγόμενους «Πνευματικούς Κανονισμούς», οι οποίοι καθόρισαν τις δραστηριότητες της Ρωσικής Εκκλησίας για δεκαετίες. Στο έργο του και στα κηρύγματά του, ο Προκόποβιτς εξέφρασε την ιδεολογία του προηγμένου τμήματος των ευγενών και της διάφορης διανόησης της εποχής του Μεγάλου Πέτρου. Στον «Λόγο του για τη σύναψη ειρήνης με τη Σουηδία», ο Προκόποβιτς εύχεται με νόημα «να μειωθούν τα βάρη του λαού». Ένας υπέροχος ομιλητής, ο Φεοφάν ήξερε πώς να κάνει τη γλώσσα των κηρυγμάτων του πολύχρωμη και ποικίλη.

Στον τομέα της ποιητικής φόρμας, ο Προκόποβιτς εισήγαγε την οκτάβα στη ρωσική ποίηση, την οποία χρησιμοποιούσε αρκετά συχνά. Συχνά στα ποιήματά του χρησιμοποιούσε κατά προσέγγιση ομοιοκαταληξία και σύμφωνο: είναι ορατό - είναι πολύ φτωχό, ο θεατής είναι αρετή. Ο Προκόποβιτς έγραψε τα λυρικά του ποιήματα σε συλλαβικό στίχο, που ήταν τότε κοινό στην Ουκρανία και τη Λευκορωσία. Αισθητή όμως είναι και η επιρροή του στοιχείου του δημοτικού τραγουδιού. Αυτό εξηγείται από τον οργανικά εγγενή λυρισμό του. Σαν να είχε επίγνωση της ανεπαρκούς ρυθμικής οργάνωσης ενός μεγάλου συλλαβικού στίχου, ο Προκόποβιτς εναλλάσσει συχνά στίχους διαφορετικού μήκους στα έργα του και χρησιμοποιούσε ευρέως μικρούς, ασυλαβικούς στίχους που ακούγονταν σχεδόν σαν συλλαβικούς-τονικούς.

Για παράδειγμα: "Behind the Pockmarked Grave":

Πίσω από τον τάφο με τσέπες

Πάνω από τον ποταμό Προύτοβα

Υπήρχε ένας στρατός σε μια φοβερή μάχη.

Καθημερινά από το μεσημέρι

Έχει γίνει μια πολύ δύσκολη στιγμή για εμάς -

Ένας γεμάτος Turchin έφτασε.

Ή «Κοζάκος μετανοημένος»:

Δεν ξέρω τι να κάνω.

Και πεθαίνω άγνωστος:

Περιπλανήθηκε σε αδιαπέραστα δάση,

Σε χώρες που είναι ομαλές και χωρίς νερό.

Αταμάν και Χετμάν,

έπεσα στις απάτες σου.

Θα εξαφανιστείς πέρα ​​από τα κατώφλια,

Απλά για να μην παραπλανηθεί.

Μακάρι να μην μπορούσα να πέσω σε δυνατά χέρια,

Δεν θα δεχόμουν το τρομερό μαρτύριο.

Πρόκειται για έναν σύντομο συλλαβικό στίχο (οκτύλλαβο), στον οποίο ο τονισμός τοποθετείται συχνά σε συλλαβική-τονική σειρά (τροχαϊκά - όπως στα δημοτικά χορευτικά τραγούδια). Μερικές φορές υπάρχουν ουκρανισμοί. Μερικά από τα ποιήματά του είναι αυτοβιογραφικά. Για παράδειγμα, «Το αγόρι βοσκός κλαίει σε πολύ κακές καιρικές συνθήκες». Αυτό το ποίημα γράφτηκε την πέμπτη επέτειο από το θάνατο του Πέτρου Α ("η πέμπτη μέρα πέρασε") και μαρτυρεί τη στενή σχέση που υπήρχε στο μυαλό του ποιητή μεταξύ των προσωπικών εμπειριών και των πολιτική ζωήχώρα, πόσο κοντά του πήρε την πολιτική αντίδραση και την κατάρρευση των εκπαιδευτικών του ελπίδων.

Ο Προκόποβιτς στράφηκε και στο οδικό είδος. Αυτό είναι το ποίημά του «Επινίκιον, ή τραγούδι νίκης για την ίδια ένδοξη νίκη». Εδώ, χρησιμοποιώντας ευρέως τους παλιούς εκκλησιαστικούς σλαβονισμούς, ο Προκόποβιτς δοξάζει τη νίκη επί των «στρατών των Σβέι» που κέρδισαν κοντά στην Πολτάβα. Σε αυτό το έργο, ο Προκόποβιτς εμφανίζεται ως δεξιοτέχνης του υψηλού στυλ. Βρίσκουμε μια αυστηρή διάκριση μεταξύ υψηλού και συνηθισμένου, μη ανυψωμένου στυλ ήδη στο έργο του Φεοφάν Προκόποβιτς.

Η τραγική κωμωδία «Βλαντιμίρ» του Προκόποβιτς είναι μια από τις πιο σημαντικές δραματικά έργααρχές του αιώνα. Εδώ ο συγγραφέας στράφηκε στην εποχή του βαπτίσματος της Ρωσίας υπό τον Βλαντιμίρ Σβιατοσλάβιτς, χρησιμοποιώντας ως ιστορική πηγήκαταγράφει πληροφορίες σχετικά με αυτό το γεγονός. Σε αυτή τη βάση της πλοκής επέβαλε σύγχρονο κοινωνικοπολιτικό υλικό, αποκαλύπτοντας δύο βασικά θέματα που πάντα τον ανησυχούσαν: τον αγώνα για τη διάδοση της εκπαίδευσης στη Ρωσία και τον αγώνα εντός της εκκλησίας μεταξύ προοδευτικών και αντιδραστικών εκκλησιαστικών ηγετών. Την εποχή του Προκόποβιτς, αυτές οι δύο πτυχές της ιδεολογικής ζωής ήταν στενά συνδεδεμένες.

Γκροτέσκες εικόνες θαμπών, ηλίθιων και άπληστων ιερέων με χαρακτηριστικά ονόματα: Zherivol, Kuroyad, Piyar - αναμφίβολα απεικονίζονται από το χέρι ενός προικισμένου δασκάλου. Αυτή η ομάδα αδαών ιερέων (συμβολίζοντας οτιδήποτε είναι αδρανές στη ρωσική ζωή) αντιτίθεται σθεναρά στην πρόθεση του Βλαντιμίρ να αποδεχθεί τον Χριστιανισμό, ο οποίος φέρνει μαζί του μια ανώτερη ηθική, μια ανώτερη κουλτούρα. Η σκιά του Γιαροπόλκ, που πέθανε στα χέρια του Βλαντιμίρ, έρχεται επίσης να βοηθήσει τους ιερείς στον αγώνα τους για την αρχαιότητα. Όμως ο Βλαντιμίρ, παρ' όλα αυτά, υποστηριζόμενος από τους γιους του και τους ομοϊδεάτες του, αποδέχεται τον Χριστιανισμό και συντρίβει τα παγανιστικά είδωλα. Εδώ ο Προκόποβιτς επιδιώκει επίσης να δείξει την ασυνέπεια του ανθρώπινου χαρακτήρα. Έτσι, ο Βλαντιμίρ του διστάζει: να αποδεχθεί τον Χριστιανισμό ή όχι, γιατί του είναι δύσκολο να εγκαταλείψει τη συνήθη πολυγαμία του. Αλλά ο Βλαντιμίρ ξεπερνά αυτούς τους δισταγμούς, αυτή την ανθρώπινη αδυναμία. Εδώ μπορούμε ήδη να μιλήσουμε για κάποια ρεαλιστική τάση στο έργο του συγγραφέα.

Η τραγική κωμωδία παρουσιάστηκε το ίδιο έτος 1705 από μαθητές της Ακαδημίας Κιέβου-Μοχίλα. Αυτή ήταν η μοναδική παράσταση του έργου.

Ο Προκόποβιτς ενεργεί ως σατιρικός συγγραφέας, ο άμεσος προκάτοχος της Αντιόχειας Καντεμίρ. Το σατιρικό πάθος του Προκόποβιτς εμφανίστηκε κατά τόπους στους «Πνευματικούς Κανονισμούς». Εδώ υπάρχουν ζωντανά σκίτσα των ηθών των ανθρώπων που αντιτίθενται στην αναδιάρθρωση της ρωσικής ζωής με νέο τρόπο και στην ανανέωση της ρωσικής εκκλησίας. Για τους κολακευτές της αυλής, γράφει: «Όταν κυκλοφορεί η φήμη ότι ο Αυτοκράτορας δείχνει την αγάπη του σε κάποιον ξεχωριστό, όλοι πηγαίνουν στην αυλή, όλοι συγχαίρουν, δίνουν δώρα, υποκλίνονται και πεθαίνουν για αυτόν σαν έτοιμοι».

Η «Ποιητική» του Προκόποβιτς παρουσιάζει ενδιαφέρον. Τέτοια χειρόγραφα πιίτικα δημιουργήθηκαν συχνά σε θεολογικές ακαδημίες της εποχής εκείνης. Η πραγματεία του Προκόποβιτς δημοσιεύτηκε μόλις στα τέλη του 18ου αιώνα, αλλά επηρέασε το έργο του Καντεμίρ. Ορισμένες από τις διατάξεις του προέβλεπαν τις απόψεις των θεωρητικών του ρομαντισμού και του ρεαλισμού, αν και γενικά η ποιητική του Feofan συνδέεται στενά με τις προκλασικές τάσεις του Ευρωπαϊκή τέχνηλόγια.

Η πραγματεία του Προκόποβιτς «Περί ποιητικής τέχνης» αποτελείται από τρία βιβλία, μικρού όγκου.

Το πρώτο βιβλίο πραγματεύεται την προέλευση και την ιδιαιτερότητα της ποίησης, την έννοια της ποιητικής δεινότητας. Οι πιο ενδιαφέρουσες ενότητες είναι αφιερωμένες στην ποιητική μυθοπλασία, όπου ο Προκόποβιτς τονίζει τα κύρια συγκεκριμένο χαρακτηριστικό καλλιτεχνική δημιουργικότητα– χρήση ποιητικών συμβάσεων, σκέψη σε εικόνες. Άλλα θέματα αντιμετωπίζονται στο πρώτο βιβλίο με ιδεαλιστικό πνεύμα. Για παράδειγμα, επιβεβαιώνεται η θεϊκή προέλευση της ποίησης, αλλά η ποιητική δημιουργικότητα θεωρείται ως ένας τύπος συνηθισμένης εργασίας που δεν έχει ποιοτική διαφορά από άλλα είδη εργασίας, για παράδειγμα, από τη σωματική εργασία. Αν για να δημιουργήσετε έργα ηρωικός χαρακτήραςΕνώ η παρουσία «ισχυρής έμπνευσης» εξακολουθεί να αναγνωρίζεται ως απαραίτητη, η δημιουργία έργων λιγότερο «σημαντικού» περιεχομένου είναι προσβάσιμη σε κάθε επιμελή συγγραφέα. Άρα, μεγάλη έμπνευση ίσον μεγάλη σωματική εργασία, απαραίτητο για τη συγγραφή σημαντικών τόμων ηρωικά έργα. Στη συνέχεια θα βρούμε την ανάπτυξη παρόμοιων σκέψεων, χαρακτηριστικών των θεωρητικών του προκλασικισμού και της αρχαιότητας, στη «Ρητορική» του Lomonosov. Η κλασικιστική υπερβολή του ρόλου της μίμησης οδηγεί τον Προκόποβιτς να υποτιμά τη δημιουργική αρχή, να υποτιμά την πρωτοτυπία του συγγραφέα. Ταυτόχρονα, όμως, αντιτίθεται στη «μικροπρεπή» μίμηση και λογοκλοπή και απαιτεί συνειδητή αφομοίωση του τρόπου του συγγραφέα.

Το δεύτερο βιβλίο πραγματεύεται την επική και δραματική ποίηση. Ως προσωπικότητα της χριστιανικής εκκλησίας, αντιτίθεται στην υπερβολική χρήση μυθολογικών εικόνων, επιφυλάσσοντας στον ποιητή το δικαίωμα να χρησιμοποιεί αυτές τις εικόνες με καθαρά μετωνυμική έννοια. Αγγίζοντας τη διαφορά μεταξύ ιστορικού και ποιητή, ο Προκόποβιτς τονίζει ξανά τη μυθοπλασία ως τον κύριο καθοριστικό παράγοντα της ποιητικής δημιουργικότητας. Ο Προκόποβιτς γράφει: «Ο ιστορικός λέει για ένα πραγματικό γεγονός, πώς συνέβη: με έναν ποιητή, είτε ολόκληρη η ιστορία είναι φανταστική, είτε, ακόμα κι αν περιγράφει ένα αληθινό γεγονός, μιλά για αυτό όχι όπως συνέβη στην πραγματικότητα, αλλά ως θα μπορούσε να είχε συμβεί ή θα έπρεπε να συμβεί».

Εισαγωγή

Την 1η Ιανουαρίου 1700, με διάταγμα του Μεγάλου Πέτρου, γιορτάστηκε απροσδόκητα για όλους η έλευση του «νέου έτους και εκατονταετηρίδας».

Από εδώ και πέρα, οι Ρώσοι έπρεπε να ζουν σύμφωνα με το νέο ημερολόγιο. Οι ευγενείς διατάχθηκαν να φορέσουν γερμανική ενδυμασία και να κόψουν τα γένια τους. Η καθημερινότητα, η εκπαίδευση, ακόμη και η εκκλησιαστική διοίκηση αποκτούν κοσμικό χαρακτήρα. Με την ενεργή υποστήριξη του Πέτρου δημιουργείται νέα κοσμική λογοτεχνία.

«Η λογοτεχνία μας εμφανίστηκε ξαφνικά τον 18ο αιώνα», έγραψε ο A.S. Πούσκιν.

Αν και στις αρχές αυτού του αιώνα η ρωσική λογοτεχνία είχε διανύσει μια μακραίωνη πορεία ανάπτυξης, οι δημιουργοί νέο πολιτισμό- υποστηρικτές των καινοτομιών του Peter - είδαν στο παρελθόν όχι ένα στήριγμα, αλλά κάτι ξεπερασμένο που θα έπρεπε να ξαναφτιάχνεται. Κατάλαβαν τις μεταρρυθμίσεις του Πέτρου ως δημιουργία της Ρωσίας από το σκοτάδι της ιστορικής λήθης. Οι αντίπαλοι του Πέτρου, αντίθετα, είδαν στις μεταμορφώσεις τον θάνατο των αρχαίων θεμελίων του κράτους της Μόσχας. Αλλά το ξαφνικό, το μέγεθος των αλλαγών και οι συνέπειές τους έγιναν αισθητά από όλους.

Λογοτεχνία της εποχής του Πέτρου

Οι αρχές του 18ου αιώνα ήταν ταραχώδεις για τη Ρωσία. Η δημιουργία του δικού μας στόλου, οι πόλεμοι για πρόσβαση σε θαλάσσιους δρόμους, η ανάπτυξη της βιομηχανίας, η άνθηση του εμπορίου, η κατασκευή νέων πόλεων - όλα αυτά δεν θα μπορούσαν παρά να επηρεάσουν την ανάπτυξη της εθνικής συνείδησης. Οι άνθρωποι της εποχής του Πέτρου ένιωσαν τη συμμετοχή τους σε ιστορικά γεγονότα, το μεγαλείο του οποίου ένιωθαν στα πεπρωμένα τους. Το Boyar Russia ανήκει στο παρελθόν.

Χρόνος που απαιτείται δουλειά. Όλοι ήταν υποχρεωμένοι να εργάζονται προς όφελος της κοινωνίας και του κράτους, μιμούμενοι τον ακούραστο «εργάτη στον θρόνο». Κάθε φαινόμενο αξιολογήθηκε, πρώτα απ' όλα, από τη σκοπιά της χρησιμότητάς του. Η λογοτεχνία θα μπορούσε να είναι χρήσιμη αν εξυμνούσε τις επιτυχίες της Ρωσίας και εξηγούσε τη βούληση του κυρίαρχου. Επομένως, οι κύριες ιδιότητες της λογοτεχνίας αυτής της εποχής είναι η επικαιρότητα, το πάθος που επιβεβαιώνει τη ζωή και ο προσανατολισμός προς την καθολική προσβασιμότητα. Έτσι, το 1706 εμφανίστηκαν τα λεγόμενα «σχολικά δράματα», έργα που γράφτηκαν από δασκάλους θρησκευτικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων.

Το σχολικό δράμα θα μπορούσε να γεμίσει με πολιτικό περιεχόμενο. Στο έργο, που γράφτηκε το 1710 με αφορμή τη νίκη στην Πολτάβα, ο βιβλικός βασιλιάς Δαβίδ παρομοιάζεται άμεσα με τον Μέγα Πέτρο: όπως ο Δαβίδ νίκησε τον γίγαντα Γολιάθ, έτσι και ο Πέτρος νίκησε τον Σουηδό βασιλιά Κάρολο XII.

Μια μεγάλη τάξη κληρικών ήταν εχθρική στις μεταρρυθμίσεις. Ο Πέτρος προσπάθησε ανεπιτυχώς περισσότερες από μία φορές να κερδίσει τους ηγέτες της Εκκλησίας στο πλευρό του. Αναζήτησε πιστούς ανθρώπους που θα είχαν το χάρισμα του λόγου και της πειθούς και υπάκουα εκτέλεσε τη γραμμή του μεταξύ των κληρικών.

Ο Φεόφαν Προκόποβιτς, εκκλησιαστικός ηγέτης και συγγραφέας, έγινε τέτοιος άνθρωπος. Τα κηρύγματα του Φεοφάν είναι πάντα πολιτικές ομιλίες, μια ταλαντούχα παρουσίαση της επίσημης άποψης. Τυπώθηκαν σε κρατικά τυπογραφεία και εστάλησαν σε εκκλησίες. Τα μεγάλα δημοσιογραφικά έργα του Φεοφάν - «Πνευματικοί Κανονισμοί» (1721) και «Αλήθεια, η Βούληση των Μοναρχών» (1722) - γράφτηκαν για λογαριασμό του Πέτρου. Είναι αφοσιωμένοι στο να δικαιολογούν την απεριόριστη εξουσία του μονάρχη στις ζωές των υπηκόων του.

Η ποιητική δημιουργικότητα του Προκόποβιτς είναι ποικίλη. Συνθέτει πνευματικούς στίχους, ελεγείες, επιγράμματα. Το «Τραγούδι της νίκης για τη διαβόητη νίκη της Πολτάβα» (1709) σηματοδότησε την αρχή πολλών ωδών του δέκατου όγδοου αιώνα στις νίκες των ρωσικών όπλων.

Ο Φεοφάν δεν ήταν μόνο επαγγελματίας, αλλά και θεωρητικός της λογοτεχνίας. Συνέταξε μαθήματα «Ποιητικής» και «Ρητορικής» (1706-1707) στα λατινικά. Σε αυτά τα έργα, υπερασπίστηκε τη λογοτεχνία ως μια τέχνη που υπακούει σε αυστηρούς κανόνες και φέρνει «ευχαρίστηση και όφελος». Στα ποιήματά του απαιτούσε σαφήνεια και καταδίκασε το «σκοτάδι» της λόγιας ποίησης του 17ου αιώνα. Στη «Ρητορική», ο ίδιος, ακολουθώντας Ευρωπαίους συγγραφείς, πρότεινε να διακριθούν τρία στυλ: «υψηλό», «μεσαίο» και «χαμηλό». Αντιστοίχιση καθενός από αυτά σε συγκεκριμένα είδη. Οι πραγματείες του Προκόποβιτς δεν δημοσιεύθηκαν εγκαίρως, αλλά έγιναν γνωστές στους θεωρητικούς του ρωσικού κλασικισμού - ο Λομονόσοφ τις μελέτησε χειρόγραφα.

Ιστορία

Η σύνθεση της μυθοπλασίας εκείνης της εποχής ήταν εξαιρετικά ποικιλόμορφη. Οι χειρόγραφες συλλογές περιείχαν έργα διαφόρων ειδών: διασκευές λαογραφίας - έπη, ιστορικά τραγούδια, πνευματικά ποιήματα και παραμύθια. Σε αυτές τις αλλοιώσεις και αναδιηγήσεις των αρχών του 18ου αι. έργα προφορικής λαϊκή τέχνηλάβετε νέες επικεφαλίδες: "θρύλος", "ιστορία", "ιστορία" ("ιστορία"). Για παράδειγμα, "The Tale of the Seven Russian Bogatyrs" από τη συλλογή του Buslaev, "The Tale of the Glorious Mighty Bogatyr about Ilya Muromets and the Nightingale the Robber" ("The History of the Ilya Muromets and the Nightingale the Robber") και πολλά άλλα .

Στη συνέχεια, σε ολόκληρο τον 18ο αιώνα, και ειδικά στο πρώτο μισό του, διάφορες αρχαίες ρωσικές ιστορίες ξαναγράφτηκαν πολλές φορές και πολλές από αυτές υποβλήθηκαν σε δημιουργική αναθεώρηση. Για παράδειγμα, ιστορίες με στρατιωτικό θέμα: «Η ιστορία της σφαγής του Μαμάεφ» και «Η ιστορία του βασιλείου του Καζάν», ιστορίες για τη σύλληψη του Αζόφ, η δημοτικότητα των οποίων στην εποχή του Μεγάλου Πέτρου είναι αρκετά κατανοητή. Διάφορες διδακτικές ιστορίες, όπως η ιστορία του Ακίρα του Σοφού, του Μπασάργκα, του Βαρλαάμ και του Ιωάσαφ. Και βέβαια ξαναγράφονται παλιές ρωσικές αγιογραφικές ιστορίες, όπως, για παράδειγμα, η ζωή του Αλεξέι, του ανθρώπου του Θεού, η ζωή του Πέτρου και της Φεβρωνίας του Μουρόμ.

Βρίσκονται επίσης επανειλημμένα σε χειρόγραφες συλλογές του 18ου αιώνα. ήρθε στη Ρωσία τον 16ο-17ο αιώνα. παλιά μεταφρασμένα ιπποτικά παραμύθια για τον Bruntsvik, τον Peter the Golden Keys, τον Vasily Zlatovlas, τον Bova Korolevich, εκ των οποίων τα δύο τελευταία βρίσκονται υπό επεξεργασία. Μεταφρασμένοι θρύλοι ξαναγράφονται αρχαία ρωσική λογοτεχνία, όπως ο θρύλος για τον περήφανο βασιλιά Αγγαίο, για τον Πάπα Γρηγόριο. Το τελευταίο λαμβάνει και νέα έκδοση.

Σε σχέση με τη γενική εντατικοποιημένη διαδικασία εξευρωπαϊσμού της Ρωσίας, στη βιβλιογραφία το πρώτο τρίτα του XVIIIαιώνες, μαζί με έργα λαογραφίας και ιστορίες της αρχαίας Ρωσίας, εκπροσωπούνται ευρέως μεταφρασμένες δυτικοευρωπαϊκές ιστορίες. Χαρακτήρεςδανειστεί από όλες τις χώρες Εσπερία: Γερμανία, Γαλλία (“The History of Melandra, Queen of France and the Elector of Saxony Augustus”), Ισπανία (“The History of the Gishpan nobleman Dolthorn”), Αγγλία (“The History of the English My Lord Gereon”), Ιταλία (“The History of Prince Cylodon of Italy”) κ.λπ. Κάθε είδους εξωτικές ιστορίες περιπέτειας, η δράση των οποίων διαδραματίζεται είτε στην Αφρική, είτε στην Ασία, ακόμα και στην Αμερική ή τη Λαπωνία, μεταφράζονται επίσης πολλές φορές. Ο P. N. Sakulin χωρίζει συμβατικά τις μεταφρασμένες ιστορίες του πρώτου μισού του 18ου αιώνα σε δύο κύριες ομάδες: ιστορίες αγάπης-περιπέτειας (ιπποτικά μυθιστορήματα στο λαϊκή επεξεργασία) και ευαίσθητο και ηθικολογικό, αλλά τονίζει ότι παντού το κύριο ενδιαφέρον της μεταφρασμένης ιστορίας είναι η εξωτερική ψυχαγωγία της πλοκής.

Μαζί με ηχογραφήσεις έργων προφορικής λαϊκής τέχνης, επιμέλεια παλαιών ρωσικών ιστοριών και μεγάλη ροή μεταφρασμένων Δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνίαστη μυθοπλασία των αρχών του 18ου αιώνα. Μια νέα πρωτότυπη ρωσική ιστορία αναπτύσσεται επίσης. Αυτή η ιστορία δημιουργεί το δικό της ιδιαίτερο στυλ, ιδεολογία, θέμα και τον δικό της τυπικό ήρωα. Αυτή η ιστορία είναι ένα ειδικό στάδιο στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας

Ο πιο συνηθισμένος ήρωας είναι ένας χαριτωμένος «καβαλάρης» που επηρεάζεται από την επιρροή Ευρωπαϊκός πολιτισμόςένας νεαρός Ρώσος ευγενής ταξιδεύει στην «Ευρώπη», σε ένα ξένο περιβάλλον επιδεικνύοντας την κατάλληλη γενναιοδωρία και επιτήδευση, σύμφωνα με τις ιδανικές απαιτήσεις των ιπποτικών παραδόσεων. Το θέμα των ερωτικών υποθέσεων αρχίζει να καταλαμβάνει μια ιδιαίτερη θέση - γίνεται κεντρικό. «Όπως στο στρατιωτικές ιστορίεςδημιουργήθηκαν σταθεροί τύποιμάχη, έτσι τώρα κατατίθενται σταθερές φόρμουλες αγάπης Η αγάπη είναι ένα βέλος (το βέλος του Έρωτα) τρυπημένο στην καρδιά, μια φλόγα που την καίει, μια γλυκιά ασθένεια που θέλει γιατρό και φάρμακο. Ολόκληρη η γλώσσα των ιστοριών είναι γεμάτη βαρβαρισμούς και νεολογισμούς. το παλαιο σλαβονικό στοιχείο του βιβλιοθηρικού λόγου προφανώς εξαφανίζεται υπό την πίεση νέων στοιχείων της καθομιλουμένης και της επιχειρηματικής γλώσσας». 1

Οι πιο χαρακτηριστικές από τις πρωτότυπες ιστορίες της εποχής του Μεγάλου Πέτρου είναι οι εξής: «Η ιστορία του Ρώσου ευγενή Αλέξανδρου», η ιστορία του «Ρώσου ναυτικού Βασίλι» και «Η ιστορία του Ρώσου εμπόρου Ιωάννη».

Τα δύο πρώτα από αυτά αντικατοπτρίζουν στοιχεία της ζωής και των εθίμων της ρωσικής αριστοκρατίας των αρχών του 18ου αιώνα, το τρίτο - των εμπόρων.

"Η ιστορία του Ρώσου ναύτη Βασίλι" είναι γνωστή από τρεις κατάλογοι XVIII V. Ο ήρωας αυτής της ιστορίας - ο Βασίλι Κοριότσκι, ο γιος ενός φτωχού ευγενή - ζούσε στη «ρωσική Ευρώπη». Θέλοντας να ξεφύγει από τη «μεγάλη φτώχεια» που τον περιέβαλλε, ο νεαρός πήγε στην «Αγία Πετρούπολη», εγγράφηκε ως ναύτης εκεί και στη συνέχεια, μαζί με άλλους νεαρούς ευγενείς, στάλθηκε από την κυβέρνηση στην Ολλανδία «για. καλύτερη γνώση των επιστημών». Εκεί έζησε και σπούδασε πρακτικά με τον «Γκαλανό φιλοξενούμενο». Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Βασίλι σπούδασε επίμονα ναυτιλιακές υποθέσεις και βοήθησε γενναιόδωρα τους γονείς του. Στο τέλος του επαγγελματικού ταξιδιού, παρά την πειθώ του προστάτη του, ο νεαρός πήγε σπίτι του για να δει τον πατέρα του. Η καταιγίδα ναυάγησε το πλοίο και έφερε τον Βασίλι στο νησί των ληστών. Μια σειρά από περιπέτειες ξεκινά. Πρώτα, ο Ρώσος ναύτης, από ανάγκη, έγινε αρχηγός ληστή, στη συνέχεια, γοητευμένος από την ομορφιά της αιχμάλωτης πριγκίπισσας Irakliya, την απελευθέρωσε, έφυγε μαζί της από τους ληστές, περιπλανήθηκε για πολλή ώρα, νίκησε την προδοσία ενός απροσδόκητου αντίπαλος ναύαρχος, στη συνέχεια παντρεύτηκε την Irakliya και μετά το θάνατο του πεθερού του έγινε ο «Βασιλιάς της Φλωρεντίας»».

Το έργο χωρίζεται σαφώς σε δύο μέρη: το πρώτο από αυτά είναι μια καθημερινή ιστορία για τη ζωή ενός νεαρού ευγενή που στάλθηκε στο εξωτερικό από την κυβέρνηση για να λάβει εκπαίδευση. Το δεύτερο είναι μια ιστορία αγάπης-περιπέτειας, που βασίζεται εν μέρει στα κίνητρα των ρωσικών λεγόμενων «ληστών» τραγουδιών και παραμυθιών, εν μέρει σε παραδείγματα μεταφρασμένων δυτικοευρωπαϊκών ιστοριών.

Το πρώτο μέρος της «ιστορίας», λόγω του πραγματικού περιεχομένου του, παρέχει πολύ υλικό για να διευκρινιστεί το ερώτημα πόσο τυπικό ήταν για το πρώτο τρίτο του 18ου αιώνα. η εικόνα του ήρωα της ιστορίας: ένας ευγενής - "Ρώσος ναύτης" Βασίλι.

Απομνημονεύματα

Η αποστολή ευγενών νέων στο εξωτερικό για να λάβει εκπαίδευση, ειδικά για να μελετήσει διάφορους κλάδους της ναυτικής γνώσης, όπως έλεγαν τότε, «ναυτική επιστήμη» και «στρατιωτική άρθρωση», ήταν χαρακτηριστικό φαινόμενο της εποχής του Μεγάλου Πέτρου.

Η αριστοκρατία, η οποία αρχικά εξέφρασε τη δυσαρέσκειά της για τα δραστικά μέτρα του Πέτρου για την εισαγωγή της εκπαίδευσης, άρχισε σιγά σιγά να κατανοεί τα οφέλη της εκπαίδευσης και την αναγκαιότητά της για την κατάληψη των ανώτατων κυβερνητικών θέσεων.

Ταυτόχρονα, πραγματοποιήθηκαν εκπαιδευτικές δραστηριότητες: άνοιξαν σχολεία, γυμνάσια και ένα πανεπιστήμιο στην Ακαδημία Επιστημών, οι νέοι στάλθηκαν στο εξωτερικό για να σπουδάσουν τις επιστήμες και τα «πολιτικά ήθη».

Γίνεται πολύ δημοφιλές αυτή τη στιγμή ειδικό είδοςαπομνημονεύματα, ποικιλία των οποίων είναι σημειώσεις για γεγονότα, αυτοβιογραφίες, ημερολόγια. Ως προς το περιεχόμενο, πρόκειται για αναμνήσεις του παρελθόντος, γραμμένες από συμμετέχοντες ή αυτόπτες μάρτυρες οποιωνδήποτε γεγονότων. Είναι αφηγήσεις για σημαντικά γεγονότα της εσωτερικής και εξωτερικής πολιτικής ζωής της χώρας και μιλούν για ιστορικά πρόσωπα.

Οι αυτοβιογραφίες βλέπουν τα γεγονότα μέσα από το φακό πορεία ζωήςσυγγραφέας. Ένα ημερολόγιο, σε αντίθεση με τις σημειώσεις, αποτελείται από αποσπασματικές εγγραφές, που καταγράφονται πάντα ταυτόχρονα με τα γεγονότα. Ένας τύπος ημερολογίου είναι οι ταξιδιωτικές σημειώσεις - μια από τις πιο ευρέως εκπροσωπούμενες ομάδες ειδών απομνημονευτική λογοτεχνίατην ώρα του Πέτρου. Επιπλέον, οι ταξιδιωτικές σημειώσεις, κατά κανόνα, επεξεργάζονταν μετά το ταξίδι με βάση ταξιδιωτικά ημερολόγια, επομένως περιέχουν την αναδρομική άποψη του συγγραφέα για τα γεγονότα.

Εδώ, πρώτα απ 'όλα, θα πρέπει να ονομάσουμε τα έργα του πρίγκιπα B.I Kurakin διαφόρων ειδών: αυτοβιογραφία (1709), ταξιδιωτικές σημειώσεις (1705-1710), "Ιστορία του Τσάρου Πέτρο Αλεξέεβιτς" (1727) - ένα ιστορικό έργο με στοιχεία απομνημονευμάτων (. σημειώσεις για γεγονότα). Η επιλογή των έργων του Kurakin οφείλεται στην πλούσια βιογραφία του.

Ο Μπόρις Ιβάνοβιτς Κουρακίν (1676-1727) ήταν υποστράτηγος, συνταγματάρχης του Συντάγματος των Φρουρών Ζωής Σεμενόφσκι, ένας από τους πρώτους Ρώσους επαγγελματίες διπλωμάτες. Στα νιάτα του στάλθηκε εθελοντής στην Ιταλία, όπου σπούδασε μαθηματικά, οχύρωση, ευρωπαϊκές γλώσσες. Και επίσης, πήρε μέρος σε μεγάλες στρατιωτικές μάχες ως στρατιωτικός: τις εκστρατείες του Αζόφ, την εκστρατεία κοντά στη Νάρβα, τη μάχη της Πολτάβα.

Ο Πιότρ Αντρέεβιτς Τολστόι (1645-1729) ήταν οικονόμος του Τσάρου Φιόντορ Αλεξέεβιτς, υπό τον Πέτρο Α' σπούδασε ναυτιλιακές υποθέσεις στην Ιταλία ως εθελοντής και αργότερα υπηρέτησε ως διπλωμάτης στην Τουρκία και τις δυτικοευρωπαϊκές χώρες. Ήταν ένας άνθρωπος που είχε εξαιρετική πολιτικότητα και διπλωματικές ικανότητες, συνδυάζοντας μια λαμπρή μνήμη και ένα κοφτερό μυαλό, προσοχή και προνοητικότητα στις αποφάσεις πολιτικά προβλήματα, υψηλή εκπαίδευση και κουλτούρα επικοινωνίας, που ονομάζεται από έναν σύγχρονο «το πιο έξυπνο κεφάλι στη Ρωσία». Οι ταξιδιωτικές του σημειώσεις 1697-1699. παρουσιάζουν αναμφισβήτητο ενδιαφέρον.

Το έργο ενός άλλου διπλωμάτη, του Andrei Artamonovich Matveev (1666-1728), αντιπροσωπεύει μια μεταβατική μορφή μεταξύ καταλόγων άρθρων και ταξιδιωτικών σημειώσεων, η οποία αντικατοπτρίζεται στον τίτλο του - «Αρχείο ή κατάλογος άρθρων της πρεσβείας της Μόσχας, η οποία βρισκόταν στη Γαλλία από την Ολλανδία ινκόγκνιτο στο παρελθόν, 1705, 5η Σεπτεμβρίου." Αλλά αντανακλά επίσης τις ποικίλες παρατηρήσεις του συγγραφέα για τη ζωή των χωρών της Δυτικής Ευρώπης.

«Περπατώντας στους Αγίους Τόπους»

Επίσης ένα από τα εξαιρετικά λογοτεχνικά μνημεία της εποχής του Μεγάλου Πέτρου είναι το «Περπατώντας στους Αγίους Τόπους» του Ιωάννη Λουκιάνοφ. Αυτό είναι ένα έργο ορόσημο της ρωσικής λογοτεχνίας προσκυνήματος, που συνοψίζει την ανάπτυξη ταξιδιωτικών σημειώσεων αρχαία Ρωσίακαι θέτοντας τα θεμέλια του «ταξιδιωτικού» είδους της Νέας Εποχής. Το «Περπάτημα» παρουσιάζει μεγάλο ενδιαφέρον για τους ιστορικούς της γλώσσας και της λογοτεχνίας, αφού δημιουργήθηκε στις αρχές του 18ου αιώνα. ένας συγγραφέας που αναπτύσσει τις παραδόσεις του αρχιερέα Avvakum.

Το «Περπάτημα» είναι μια περιγραφή του ταξιδιού προς την Κωνσταντινούπολη, την Αίγυπτο και την Ιερουσαλήμ, που έγινε το 1701-1703. ένας ιερέας της Μόσχας που, αφού επέστρεψε στην πατρίδα του, έγινε ένας από τους αρχηγούς των Παλαιών Πιστών.

Ο Ioann Lukyanov είναι μια λαμπερή, προικισμένη προσωπικότητα, από πολλές απόψεις μπροστά από την εποχή του. Είναι δύσκολο να προσδιοριστεί με σαφήνεια ποιος είναι - ένας μαχητικός παραδοσιακός ή ένας τολμηρός καινοτόμος. Η θέση του στον θρησκευτικό-πολιτικό αγώνα και στα λογοτεχνικά πράγματα στο γύρισμα του 17ου-18ου αιώνα ήταν υπερβολικά σύνθετη και διφορούμενη. Ένας ιερέας της Μόσχας από το Αρμπάτ, ο οποίος δήλωνε κρυφά την «παλιά πίστη», ένας περιηγητής και δημοσιογράφος, ενεργός κήρυκας των Παλαιών Πιστών στη Μόσχα, στη Βέτκα και στα δάση του Μπριν, ο Ioann Lukyanov άφησε ένα αξιοσημείωτο σημάδι στην ιστορία των Ρώσων. εκκλησία και λογοτεχνία.

Η λογοτεχνία της εποχής του Πέτρου δεν δημιούργησε σημαντικά έργα και το κύριο περιεχόμενό της ήταν η αφομοίωση εκείνων των πολιτιστικών προσπαθειών που καθορίστηκαν από τις μεταρρυθμίσεις του Πέτρου: - η διαδικασία εκκοσμίκευσης της λογοτεχνίας (παίρνει κοσμικό χαρακτήρα - η εισαγωγή του πολιτικού αλφαβήτου και γραμματοσειρά, αρχή 1708) Τα πρώτα βιβλία - εκπαιδευτικά και εφαρμοσμένα βιβλία. Η μυθοπλασία παρουσιάζεται από λίγους εκδοτικούς οίκους, στόχος είναι να εξοικειωθεί ο Ρώσος αναγνώστης εικονιστικό σύστημα, εικονιστική γλώσσα της δυτικοευρωπαϊκής λογοτεχνίας.

"Σύμβολα και εμβλήματα" - 1705.

Η ιδέα του ιδανικού ενός ατόμου αλλάζει, εμφανίζεται ένα άτομο που χτίζει ενεργά τη μοίρα του, που δεν φοβάται την αλλαγή, που δημιουργεί ανεξάρτητα τη δική του επιτυχία. Τα χαρακτηριστικά του ιδεώδους αντικατοπτρίστηκαν στο δημοφιλές βιβλίο «Ο τίμιος καθρέφτης της νεότητας», 1717.

Αυτό το βιβλίο ήταν ο κώδικας συμπεριφοράς για τον νέο άνθρωπο στο " Νέα Ρωσία" Οι κανόνες ζωής απέκτησαν ιδιαίτερο νόημα ως σημάδια μιας νέας ζωής. Το βιβλίο πραγματευόταν την κοσμοθεωρία του νέου ανθρώπου.

Η λογοτεχνία συνέχισε να αναπτύσσεται με εκείνες τις μορφές που κληρονομήθηκαν από τον 17ο αιώνα, αλλά αυτές οι μορφές γέμισαν με νέο περιεχόμενο:

ΙΣΤΟΡΙΑ

Σε εξωτερική δομή προσεγγίζουν χειρόγραφες ανώνυμες καθημερινές ιστορίες του 17ου αιώνα. Η βάση της πλοκής είναι το ευαγγελικό μοτίβο του άσωτου, το οποίο είναι χτισμένο πάνω σε μια αθροιστική αρχή (συσσωμάτωση επεισοδίων). Η σύνδεση με τη λαογραφία παραμένει. Αλλά στην ιστορία ο Πέτρος. Υπάρχει ένας άλλος ήρωας του χρόνου - ένας άνθρωπος της εποχής του Μεγάλου Πέτρου.

Η καινοτομία των ιστοριών: Η ανάδυση ιστορικών και καθημερινών πραγματικοτήτων της εποχής του Πέτρου. Νέος τύπος ήρωας - ενεργόςσκόπιμη, επιχειρηματική, που προσπαθεί να επιτύχει την επιτυχία. Αλλαγή της ερμηνείας του μοτίβου της πλοκής της παραβολής για άσωτος γιος: τον νέο 17ο αιώνα, ο χωρισμός με το σπίτι σήμαινε πνευματικό θάνατο., στον Πέτρο. χρόνος - ο χωρισμός είναι αναπόφευκτος, είναι το κλειδί της επιτυχίας.

στην ιστορία λείπει η ψυχολογική αποκάλυψη των χαρακτήρων, το κίνητρο του χαρακτήρα και των πράξεών τους. Μόνο η περιπέτεια τραβάει την προσοχή. Η απεικόνιση των συναισθημάτων αγάπης αλλάζει. Παύει να γίνεται αντιληπτό ως αμαρτωλό και αμετάβλητο. Η αγάπη είναι στα ύψηΟλλανδική αίσθηση - σύμφωνα με το πνεύμα της εποχής του Μεγάλου Πέτρου.

Παράδειγμα: «Η ιστορία του Ρώσου ναύτη Βασίλι Κοριότσκι και της όμορφης βασίλισσας Ηράκλειου της Φλωρεντινής γης»

Συμβατικά, υπάρχουν 2 μέρη:

1) Ιστορική και καθημερινή ζωή

Ξεκινά στην Αγία Πετρούπολη, όπου ο φτωχός ευγενής Βασίλι Καριότσκι συγχωρεί τον πατέρα του να τον αφήσει να υπηρετήσει στο ναυτικό. Καταφέρνει να κατακτήσει τη ναυτική επιστήμη. Πηγαίνει για να συνεχίσει τις σπουδές του στην Ολλανδία. Καταφέρνει να πετύχει και ο Ολλανδός έμπορος αποφασίζει να κάνει τον Βασίλι κληρονόμο του, αλλά ο Βασίλι χρειάζεται την ευλογία του πατέρα του για αυτό. Ξεκινά δια θαλάσσης για την Αγία Πετρούπολη, αλλά τα πλοία πιάνονται σε μια καταιγίδα και ο Βασίλι βρίσκεται ριγμένος στο νησί.

2) Περιπετειώδης

Στο νησί ζούσαν ληστές και αρχηγός τους έγινε ο Β.. Ελευθερώνει τον αιχμάλωτο των ληστών, τον Ηράκλειο, φεύγει μαζί της από το νησί και, αφού περιπλανηθεί, καταλήγει στον Ρωμαίο βασιλιά. Τους υποδέχεται φιλόξενα και θαυμάζει την εξυπνάδα τους, προσφέρει στον V. Να κυβερνά το βασίλειο. Εσύ και ο Ηρακλ. Βρίσκονται χωρισμένοι λόγω των μηχανορραφιών του ναύαρχου της Φλωρίνης και συναντιούνται μόλις ένα χρόνο αργότερα.