Λαογραφικές παραδόσεις στα έργα του Μ. Λειτουργίες της ποιητικής της λαογραφίας στα παραμύθια της Μ.Ε. Saltykova-Shchedrin

Η δημιουργικότητα του Saltykov-Shchedrin είναι εξαιρετικά διαφορετική. Έγραψε μυθιστορήματα, δράματα, χρονικά, δοκίμια, κριτικές, ιστορίες, άρθρα, κριτικές. Ανάμεσα στην τεράστια κληρονομιά του σατιρικού, τα παραμύθια του κατέχουν ξεχωριστή θέση. Μορφή λαϊκό παραμύθιχρησιμοποιήθηκε από πολλούς συγγραφείς πριν από τον Shchedrin. Τα λογοτεχνικά παραμύθια, γραμμένα σε στίχους ή πεζά, αναδημιουργούσαν τον κόσμο των λαϊκών ιδεών, λαϊκή ποίηση, και μερικές φορές περιείχε επίσης σατιρικά στοιχεία, για παράδειγμα, τα παραμύθια του Πούσκιν "About the Priest and His Worker Balda", "About the Golden Cockerel". Ο Shchedrin δημιουργεί έντονα σατιρικές ιστορίες, συνεχίζοντας την παράδοση Πούσκιν.

Τα παραμύθια είναι αποτέλεσμα πολυετών παρατηρήσεων ζωής, αποτέλεσμα όλων δημιουργική διαδρομήσυγγραφέας. Συνδυάζουν το φανταστικό και το πραγματικό, συνδυάζουν το κωμικό με το τραγικό, χρησιμοποιούν ευρέως το γκροτέσκο, το υπερβολικό και το φανερό καταπληκτική τέχνηΑισωπική γλώσσα. Στα παραμύθια συναντάμε όλους τους ήρωες του Shchedrin. Εδώ είναι οι ανόητοι, άγριοι, ανίδεοι άρχοντες του λαού, οι εκμεταλλευτές τους (\"Bear in the Voivodeship\", \"Eagle Patron of the Arts\", \"Wild Landowner\") εδώ και οι ίδιοι οι άνθρωποι, εργατικοί, ταλαντούχοι, ισχυροί και ταυτόχρονα υποταγμένοι στους εκμεταλλευτές τους (\"The Tale of How a Man Fed Two Generals\", \"Horse\") και εδώ άνθρωποι ξυπνούν, αναζητούν την αλήθεια και ανατρέπουν τον ζυγό της απολυταρχίας (\" The Raven Petitioner\", \"On the Way\ ", \"Bogatyr\").

Τα παραμύθια απεικονίζουν την προδοσία των φιλελεύθερων (\"Liberal\", \"Dried roach\"), τη δειλή στενόμυαλη του μέσου ανθρώπου (\"Sane Hare\").

Σε πολλά από τα παραμύθια του Shchedrin, υπάρχει η πίστη στον τελικό θρίαμβο των θετικών ιδανικών. Αυτή η πίστη φωτίζει τις θλιβερές σελίδες της σάτιρας του με το φως της αισιοδοξίας. Έτσι, στο παραμύθι «Conscience Lost» ο Shchedrin στιγματίζει τον κόσμο των αρπακτικών, των ληστών του χρήματος και των πόθητων ανθρώπων - μια κοινωνία που έχει χάσει τη συνείδησή της. Αλλά ο συγγραφέας εκφράζει τη βεβαιότητα ότι η συνείδηση, πεταμένη έξω σαν ένα περιττό παλιό κουρέλι, μια φορά στο λίκνο όπου κείτεται ένα μικρό παιδί από τη Ρωσία, θα βρει τον προστάτη της μέσα του.

Όπως ο Nekrasov, ο Shchedrin έγραψε τα παραμύθια του για τους ανθρώπους, για τους ευρύτερους κύκλους ανάγνωσης. Στράφηκε στην προφορική λαϊκή τέχνη, εμπλουτίζοντας παραδοσιακές εικόνες και πλοκές με νέο, επαναστατικό περιεχόμενο. Ο σατιρικός χρησιμοποίησε με μαεστρία τη λαϊκή γλώσσα, καθώς και τη γλώσσα της δημοσιογραφίας, και την ορολογία των κληρικών, και τους αρχαϊσμούς, και ξένες λέξεις.

Ο Shchedrin χρησιμοποίησε ευρέως εικόνες από λαϊκές ιστορίες για ζώα: ένας άπληστος λύκος, μια πονηρή αλεπού, ένας δειλός λαγός, μια ηλίθια και κακιά αρκούδα. Ωστόσο, ο σατιρικός εισήγαγε επίκαιρα πολιτικά κίνητρα στον κόσμο των λαϊκών παραμυθιών και, με τη βοήθεια παραδοσιακών, οικείων παραμυθιακών εικόνων, αποκάλυψε σύνθετα προβλήματα της εποχής μας.

Έτσι, στο παραμύθι «The Bear in the Voivodeship», μια βαρετή, άλλοτε κακιά, άλλοτε καλοσυνάτη παραμυθένια ραιβοπόδαλη αρκούδα, κάτω από την πένα ενός σατυρικού, αποκτά τα χαρακτηριστικά ενός σκοταδιστή διαχειριστή που εξοντώνει την εξέγερση, καταπιέζει τους ανθρώπους και καταστρέφει την παιδεία.

Ο σατιρικός κατηγόρησε όχι μόνο τις αδυναμίες και τις κακίες στα παραμύθια του. Για παράδειγμα, σε ένα παραμύθι " Το σοφό minnow«Με πικρή κοροϊδία, ζωγραφίζει την εικόνα ενός φοβισμένου ανθρώπου στο δρόμο, ενός χόρτου που δεν τρώει, δεν πίνει, δεν βλέπει κανέναν, δεν μοιράζει ψωμί και αλάτι με κανέναν, αλλά σώζει μόνο την ψυχρή ζωή του.»

Αυτό το παραμύθι περιέχει εξαιρετικά σημαντικό (και όχι μόνο για την εποχή του Shchedrin) φιλοσοφικά προβλήματα: ποιο είναι το νόημα της ζωής και ο σκοπός ενός ανθρώπου, για ποια ιδανικά πρέπει να αγωνίζεται, πώς να ζει;

Η εικόνα ενός μικρού, αξιολύπητου ψαριού, ανίκανου. αρρωστημένο και δειλό, χαρακτηρίζει τέλεια τον τρέμουλο στον δρόμο. Ο συγγραφέας αποδίδει ανθρώπινες ιδιότητες στα ψάρια και ταυτόχρονα δείχνει ότι οι άνθρωποι έχουν «ψαρικά» χαρακτηριστικά. Έτσι, "minnow" είναι ο ορισμός ενός ατόμου, είναι καλλιτεχνική μεταφορά, χαρακτηρίζοντας εύστοχα τη ράτσα των απλών ανθρώπων, δειλούς και αξιολύπητους.

Ολόκληρη η βιογραφία του τσιφλίκι καταλήγει σε μια σύντομη φόρμουλα: "Έζησε - έτρεμε και πέθανε - έτρεμε". Με το παραμύθι του, ο συγγραφέας θέλει να πει στον αναγνώστη: ζήστε με τέτοιο τρόπο ώστε να δίνετε στους ανθρώπους ζεστασιά και φως, γιατί η ευτυχία μπορεί να είναι μόνο ένα πράγμα - να φέρνει ευτυχία στους άλλους.

Οι εικόνες των ψαριών, των ζώων και των πουλιών που δημιούργησε ο σατιρικός έχουν γίνει γνωστά ονόματα. Αν μιλάμε για ένα άτομο: αυτός είναι ένας πραγματικός ιδεαλιστικός σταυροειδές κυπρίνος, αυτός είναι μια αποξηραμένη κατσαρίδα και αυτός είναι ένα σοφό μισό, τότε είναι σαφές σε όλους ποιες ιδιότητες εννοούμε.

Από όλες τις τέχνες, η λογοτεχνία έχει τις πιο πλούσιες δυνατότητες ενσάρκωσης του κόμικ. Τις περισσότερες φορές, διακρίνονται τα ακόλουθα είδη και τεχνικές κωμωδίας: σάτιρα, χιούμορ, γκροτέσκο, ειρωνεία. Η σάτιρα λέγεται κοιτάζοντας «μέσα από μεγεθυντικό φακό» (Β. Μαγιακόφσκι). Το αντικείμενο της σάτιρας στη λογοτεχνία μπορεί να είναι ποικίλα φαινόμενα. Η πολιτική σάτιρα είναι πιο συνηθισμένη. Μια ξεκάθαρη απόδειξη αυτού είναι τα παραμύθια του M. E. Saltykov-Shchedrin. Φανταστικός παραμύθιαεπέτρεψε στον Saltykov-Shchedrin να συνεχίσει να ασκεί κριτική στο κοινωνικό σύστημα, παρακάμπτοντας τη λογοκρισία ακόμη και μπροστά στην πολιτική αντίδραση. Τα παραμύθια του Shchedrin δεν απεικονίζουν μόνο κακούς ή καλούς ανθρώπους, όχι μόνο την πάλη μεταξύ καλού και κακού, όπως τα περισσότερα λαϊκά παραμύθια, αποκαλύπτουν την ταξική πάλη στη Ρωσία στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνααιώνας.

Ας εξετάσουμε τα χαρακτηριστικά των προβλημάτων των παραμυθιών του συγγραφέα χρησιμοποιώντας το παράδειγμα δύο από αυτά. Στο "The Tale of How One Man Fed Two Generals", ο Shchedrin δείχνει την εικόνα ενός εργάτη-ψωτοπαραγωγού. Μπορεί να πάρει φαγητό, να ράψει ρούχα, να κατακτήσει τις στοιχειώδεις δυνάμεις της φύσης. Από την άλλη, ο αναγνώστης βλέπει την παραίτηση του ανθρώπου, την ταπεινότητά του, την αδιαμφισβήτητη υποταγή του στους δύο στρατηγούς.

Δένεται ακόμη και σε ένα σκοινί, που για άλλη μια φορά δείχνει την υποταγή και την καταπίεση του Ρώσου αγρότη. Ο συγγραφέας καλεί τον κόσμο να αγωνιστεί, να διαμαρτυρηθεί, να ξυπνήσει, να σκεφτεί την κατάστασή του και να σταματήσει να υποτάσσεται ταπεινά.

Στο παραμύθι «Ο άγριος γαιοκτήμονας», ο συγγραφέας δείχνει σε ποιο βαθμό ένας πλούσιος κύριος μπορεί να βυθιστεί όταν βρεθεί χωρίς άντρα. Εγκαταλελειμμένος από τους χωρικούς του, μετατρέπεται αμέσως σε ένα βρώμικο και άγριο ζώο, επιπλέον, γίνεται αρπακτικό του δάσους. Και αυτή η ζωή, στην ουσία, είναι συνέχεια της προηγούμενης ληστρικής του ύπαρξης. Ο άγριος γαιοκτήμονας, όπως και οι στρατηγοί, αποκτά ξανά αξιοπρεπή εμφάνιση μόνο μετά την επιστροφή των χωρικών του.

Με τον δικό του τρόπο λογοτεχνική μορφήκαι στυλ, οι ιστορίες του Saltykov-Shchedrin συνδέονται με τις λαογραφικές παραδόσεις. Σε αυτά συναντάμε παραδοσιακά χαρακτήρες παραμυθιού: ομιλούντα ζώα, ψάρια, πουλιά. Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί τις αρχές, ρήσεις, παροιμίες, γλωσσικές και συνθετικές τριπλές επαναλήψεις, δημοτικό και καθημερινό αγροτικό λεξιλόγιο, σταθερά επίθετα, λέξεις με υποκοριστικά επιθέματα χαρακτηριστικές ενός λαϊκού παραμυθιού. Όπως σε μια λαϊκή ιστορία, ο Saltykov-Shchedrin δεν έχει ξεκάθαρο χρονικό και χωρικό πλαίσιο. Όμως, χρησιμοποιώντας παραδοσιακές τεχνικές, ο συγγραφέας αρκετά σκόπιμα αποκλίνει από την παράδοση.

Εισάγει κοινωνικοπολιτικό λεξιλόγιο, γραφικές φράσεις, γαλλικές λέξεις. Οι σελίδες των παραμυθιών του περιλαμβάνουν επεισόδια του σύγχρονου δημόσια ζωή. Έτσι αναμειγνύονται τα στυλ, δημιουργώντας ένα κωμικό αποτέλεσμα και η πλοκή συνδυάζεται με σύγχρονα προβλήματα. Έτσι, εμπλουτίζοντας το παραμύθι με νέα σατιρικές τεχνικές, ο Saltykov-Shchedrin το μετέτρεψε σε εργαλείο κοινωνικοπολιτικής σάτιρας.

Ένα εντυπωσιακό σημάδι της δημιουργικότητας πολλών συγγραφείς του 19ου αιώνααιώνα ήταν η ικανότητά τους να συνεχίζουν τις λαογραφικές παραδόσεις στα έργα τους. Ο Πούσκιν, ο Νεκράσοφ, ο Γκόγκολ και ο Τολστόι ήταν διάσημοι για αυτό. Αλλά αυτή η σειρά θα ήταν ελλιπής αν δεν προσθέσαμε ένα ακόμη όνομα σε αυτήν - Saltykov-Shchedrin. Ανάμεσα στην τεράστια κληρονομιά αυτού του συγγραφέα, τα παραμύθια του είναι πολύ δημοφιλή. Σε αυτά μπορούν να εντοπιστούν πιο ξεκάθαρα οι παραδόσεις της ρωσικής λαογραφίας.

Η μορφή του λαϊκού παραμυθιού χρησιμοποιήθηκε πριν από τον Saltykov-Shchedrin διαφορετικούς συγγραφείς. Σε ποίηση ή πεζογραφία αναδημιουργούσαν τον κόσμο των λαϊκών ιδεών, της λαϊκής ποίησης και του λαϊκού χιούμορ. Ας θυμηθούμε, για παράδειγμα, τα παραμύθια του Πούσκιν: «Σχετικά με τον ιερέα και τον εργάτη του Μπάλντα», «Σχετικά με το χρυσό κόκορα».

Το έργο του Saltykov-Shchedrin είναι επίσης γεμάτο με λαϊκή ποιητική λογοτεχνία. Τα παραμύθια του είναι αποτέλεσμα πολυετών παρατηρήσεων ζωής του συγγραφέα. Ο συγγραφέας τα μετέφερε στον αναγνώστη με τρόπο προσιτό και ζωντανό. καλλιτεχνική μορφή. Πήρε για αυτούς λέξεις και εικόνες από λαϊκά παραμύθια και θρύλους, σε παροιμίες και ρητά, στη γραφική συζήτηση του πλήθους, σε όλα τα ποιητικά στοιχεία της ζωντανής λαϊκής γλώσσας. Όπως ο Nekrasov, ο Shchedrin έγραψε τα παραμύθια του απλοί άνθρωποι, για το ευρύτερο αναγνωστικό κοινό. Δεν είναι τυχαίο που επιλέχθηκε ο υπότιτλος: «Παραμύθια για παιδιά σημαντικής ηλικίας«Τα έργα αυτά διακρίνονταν από πραγματική εθνικότητα. Χρησιμοποιώντας λαογραφικά δείγματα, ο συγγραφέας δημιούργησε με βάση και στο πνεύμα τους, αποκάλυψε δημιουργικά και ανέπτυξε το νόημά τους, τα πήρε από τον κόσμο για να τα επιστρέψει αργότερα ιδεολογικά και καλλιτεχνικά εμπλουτισμένα. Χρησιμοποίησε με μαεστρία Η λαϊκή γλώσσα έχει διατηρηθεί ότι ο Saltykov-Shchedrin «αγαπούσε τον καθαρά ρωσικό αγροτικό λόγο, τον οποίο συχνά έλεγε για τον εαυτό του: «Αυτή είναι βασικά η γλώσσα των έργων του».

Δίνοντας έμφαση στη σύνδεση μεταξύ παραμυθιών και πραγματικότητας, ο Saltykov-Shchedrin συνδύασε στοιχεία λαογραφικού λόγου με σύγχρονες έννοιες. Ο συγγραφέας χρησιμοποίησε όχι μόνο το συνηθισμένο άνοιγμα («Μια φορά κι έναν καιρό...»), παραδοσιακές φράσεις («ούτε για να πω σε παραμύθι, ούτε για να περιγράψω με στυλό», «άρχισε να ζει και να συνεχίζει τη ζωή» ), λαϊκές εκφράσεις («σκέφτεται σε μια σκέψη», «μυαλό το θάλαμο»), καθομιλουμένων («διαδίδω», «καταστρέφω»), αλλά εισήγαγε και δημοσιογραφικό λεξιλόγιο, κληρική ορολογία, ξένες λέξεις και στράφηκε στον Αισωπικό λόγο.

Πλούτισε λαογραφικές ιστορίεςνέο περιεχόμενο. Στα παραμύθια του, ο συγγραφέας δημιούργησε εικόνες του ζωικού βασιλείου: ο άπληστος Λύκος, η πονηρή Αλεπού, ο δειλός Λαγός, η ηλίθια και κακιά Αρκούδα. Ο αναγνώστης γνώριζε καλά αυτές τις εικόνες από τους μύθους του Krylov. Αλλά ο Saltykov-Shchedrin εισήγαγε επίκαιρα θέματα στον κόσμο της λαϊκής τέχνης. πολιτικά θέματακαι, με τη βοήθεια γνωστών χαρακτήρων, αποκάλυψε τα περίπλοκα προβλήματα της εποχής μας.

Αλλά τα λόγια του συγγραφέα αφιερωμένα στους ανθρώπους είναι διαποτισμένα από πικρία. Υπομένει την καταπίεση του γαιοκτήμονα, την υπομένει χωρίς παράπονο. Όταν γίνεται αφόρητο, οι άντρες στρέφονται στον Θεό με μια ορφανή προσευχή: «Κύριε, είναι πιο εύκολο για εμάς να χαθούμε με μικρά παιδιά, παρά να υποφέρουμε έτσι σε όλη μας τη ζωή!» Οι άντρες είναι ανόητα πλάσματα που ζουν μια ασυνείδητη ζωή αγέλης. Η καρδιά του μεγάλου συγγραφέα είναι γεμάτη λαχτάρα, πόνο για τον λαό του και μίσος για τους καταπιεστές.

Στο παραμύθι, υπάρχει μια κλήση-ερώτηση, όπως αυτή του Νεκράσοφ: «Θα ξυπνήσεις, γεμάτος δύναμη;» Και, μου φαίνεται, με αυτό το παραμύθι και όλα τα άλλα έργα του ο Saltykov-Shchedrin προσπάθησε να μεταφέρει στους ανθρώπους εκείνα τα υψηλά ιδανικά στο όνομα των οποίων ο ίδιος πολέμησε με την αιχμηρή πένα της σάτιρας.

Στηριζόμενη σε λαϊκή σοφία, χρησιμοποιώντας τον πλούτο του λαϊκού λόγου, τη ρωσική λαογραφία, εμποτισμένο με καθαρά λαϊκό χιούμορ, ο συγγραφέας δημιούργησε έργα που σκοπός τους ήταν να αφυπνίσουν στους ανθρώπους το μεγάλο τους πνεύμα, τη θέληση και τη δύναμή τους. Με όλη τη δημιουργικότητά του, ο Saltykov-Shchedrin προσπάθησε να διασφαλίσει ότι τα «παιδιά μιας δίκαιης ηλικίας» θα ωριμάσουν και θα πάψουν να είναι παιδιά.

Ο Saltykov-Shchedrin έγραψε παραμύθια κυρίως από το 1880 έως το 1886, στο τελευταίο στάδιο της δουλειάς του. Η μορφή ενός παραμυθιού επιλέχθηκε από τον συγγραφέα όχι μόνο επειδή αυτό το είδος παρείχε την ευκαιρία να κρύψει το πραγματικό νόημα του έργου από τη λογοκρισία, αλλά και επειδή επέτρεψε μια απλή και προσιτή ερμηνεία των πιο περίπλοκων προβλημάτων πολιτικής και ηθικής. Έμοιαζε να χύνει όλο τον ιδεολογικό και θεματικό πλούτο της σάτιρας του στην πιο προσιτή για τις μάζες μορφή.

Οι ιστορίες του Shchedrin είναι πραγματικά εγκυκλοπαιδικές. Όλα αντανακλούνταν σε αυτά Ρωσική κοινωνίαμετά τη μεταρρύθμιση, όλες οι δημόσιες και κοινωνικές δυνάμεις στη Ρωσία.

Τα κύρια θέματα των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin ήταν: η καταγγελία της απολυταρχίας ("Η αρκούδα στο βοεβοδισμό"), η άρχουσα τάξη ("Άγριος γαιοκτήμονας"), ο φιλελευθερισμός (" Το σοφό minnow», «Liberal», «Crucian ιδεαλιστής»), και έθιξε επίσης το πρόβλημα του λαού («The Tale of How One Man Fed Two Generals»).

Οι λαογραφικές παραδόσεις είναι ξεκάθαρα ορατές στα παραμύθια του Shchedrin. Η σύνδεση με τη λαογραφία εδραιώνεται με τη βοήθεια του παραδοσιακού «μια φορά κι έναν καιρό», που είναι η αρχή του παραμυθιού. Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί επίσης ρήσεις («By εντολή λούτσα, κατά την επιθυμία μου...»), αναφέρεται σε λαϊκά ρητά που παρουσιάζονται σε μια κοινωνικοπολιτική ερμηνεία.

Η πλοκή των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin είναι επίσης φολκλορική, αφού εδώ το καλό αντιτίθεται στο κακό, το καλό αντιτίθεται στο κακό. Ωστόσο, τα συνήθη όρια μεταξύ αυτών των δύο εννοιών είναι ασαφή και ομοιόμορφα θετικούς χαρακτήρεςαποδεικνύεται ότι είναι προικισμένοι με αρνητικά χαρακτηριστικά, τα οποία στη συνέχεια γελοιοποιούνται από τον ίδιο τον συγγραφέα.

Ο Saltykov-Shchedrin έπρεπε να βελτιώνει συνεχώς το αλληγορικό του ύφος για να κάνει το έργο του προσβάσιμο στον αναγνώστη, επομένως η εγγύτητα του με τη λαογραφία εκδηλώνεται επίσης στην εικονιστική δομή, η οποία του δίνει την ευκαιρία να χρησιμοποιεί άμεσα επιθέματα και όταν επιλέγει ζώα για αλληγορία , βασίζονται επίσης στην παράδοση του μύθου. Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί ρόλους οικείους τόσο στους μύθους όσο και στα παραμύθια. Για παράδειγμα, στο παραμύθι «The Bear in the Voivodeship» ο Bear-voivode είναι ταγματάρχης, ο γάιδαρος είναι σύμβουλος, οι παπαγάλοι είναι μπουμπούνες και το Nightingale είναι τραγουδιστής.

Η αλληγορία των παραμυθιών του Shchedrin είναι πάντα τόσο διαφανής όσο στους μύθους του Krylov, όπου, σύμφωνα με τον Belinsky, δεν υπάρχουν ζώα, αλλά υπάρχουν άνθρωποι, «και, επιπλέον, Ρώσοι». Δεν ήταν τυχαίο ότι οι ιστορίες του Saltykov-Shchedrin ονομάστηκαν μύθοι στην πεζογραφία, καθώς έδειχναν ξεκάθαρα την παράδοση της απεικόνισης των ανθρώπινων κακών σε εικόνες ζώων που αντιστοιχούν σε αυτό το είδος. Επιπλέον, το παραμύθι του Shchedrin, όπως ο μύθος του Krylov ή του Αισώπου, κουβαλά πάντα ένα δίδαγμα και ηθική, όντας αυθόρμητος παιδαγωγός και μέντορας των μαζών.

Στα παραμύθια του, ο Saltykov-Shchedrin συνεχίζει το ρωσικό σατιρικό λογοτεχνική παράδοση. Για παράδειγμα, σε μια σειρά από παραμύθια μπορούν να ανιχνευθούν μοτίβα Γκόγκολ και πολεμικές με τον Γκόγκολ. Γενικά, η σάτιρα του Γκόγκολ καθόρισε σε μεγάλο βαθμό τη φύση των επόμενων λογοτεχνική δραστηριότητασυγγραφέας. Για παράδειγμα, τόσο το «The Overcoat» του Gogol όσο και το «The Wise Piskar» του Saltykov-Shchedrin δείχνουν την ψυχολογία ενός φοβισμένου μέσου ανθρώπου. Η καινοτομία του Shchedrin ήταν ότι εισήγαγε την πολιτική σάτιρα στα παραμύθια, τα οποία είχαν τόσο επίκαιρη όσο και καθολική απήχηση. Αυτός ο συγγραφέας έφερε επανάσταση στην ίδια την ιδέα της σάτιρας, υπερβαίνοντας την ιδέα του Γκόγκολ ψυχολογική μέθοδος, πέρασε τα όρια των δυνατοτήτων σατυρικής γενίκευσης και χλευασμού. Από εδώ και πέρα, το θέμα της σάτιρας δεν ήταν μεμονωμένα, συχνά τυχαία γεγονότα και περιστατικά και όχι οι ιδιώτες που εμπλέκονται σε αυτά, αλλά ολόκληρη η ζωή του κράτους από πάνω μέχρι κάτω, από την ουσία της τσαρικής απολυταρχίας μέχρι τους βουβούς σκλάβους. , του οποίου η τραγωδία βρισκόταν στην αδυναμία διαμαρτυρίας ενάντια στις σκληρές μορφές ζωής. Έτσι, η κύρια ιδέα του παραμυθιού «Η αρκούδα στο βοεβοδάτο» είναι ότι τα αίτια των εθνικών καταστροφών δεν είναι μόνο στην κατάχρηση εξουσίας, αλλά και στην ίδια τη φύση του αυταρχικού συστήματος. Αυτό σημαίνει ότι η σωτηρία του λαού βρίσκεται στην ανατροπή του τσαρισμού.

Η σάτιρα του Shchedrin αποκτά έτσι μια επίμονη πολιτική χροιά.

Ο σατιρικός παλεύει όχι με συγκεκριμένα φαινόμενα, αλλά με αυτόν που γεννά και τροφοδοτεί αυτά τα φαινόμενα κοινωνικό σύστημα. Ο Saltykov-Shchedrin θεωρεί κάθε άτομο ως προϊόν του κοινωνικού περιβάλλοντος που τον γέννησε, στερεί καλλιτεχνική εικόναόλα τα ανθρώπινα γνωρίσματα και αντικαθιστά την ατομική ψυχολογία με εκδηλώσεις ταξικού ενστίκτου. Κάθε δράση του ήρωα ερμηνεύεται από τον Shchedrin ως κοινωνικά αναγκαία και αναπόφευκτη.

Σε όλες τις ιστορίες του Saltykov-Shchedrin, δύο επίπεδα συνδυάζονται οργανικά: πραγματικό και φανταστικό, ζωή και μυθοπλασία, και η φαντασία βασίζεται πάντα σε πραγματικά γεγονότα.

Η απεικόνιση του «φάντασμα» της πολιτικής πραγματικότητας απαιτούσε μια κατάλληλη μορφή που, φέρνοντας το φαινόμενο στο σημείο του παραλόγου, στο σημείο της ασχήμιας, θα αποκάλυπτε την πραγματική του ασχήμια. Αυτή η μορφή θα μπορούσε να είναι μόνο το γκροτέσκο (ο συνδυασμός του ασυμβίβαστου), που είναι μια σημαντική πηγή στα παραμύθια κωμικό εφέ. Έτσι, η γκροτέσκο παραμορφωμένη και υπερβολική πραγματικότητα, ενώ η φαντασία έδινε στα πιο ασυνήθιστα φαινόμενα της ζωής τον χαρακτήρα της οικειότητας και της ρουτίνας και η σκέψη της καθημερινότητας και τακτικής φύσης αυτού που συνέβαινε μόνο ενίσχυε την εντύπωση. Υπερβολική σκληρότητα πολιτικό καθεστώςκαι η παντελής έλλειψη δικαιωμάτων των ανθρώπων συνόρευε πραγματικά με τη μαγεία, τη φαντασία. Έτσι, για παράδειγμα, στο παραμύθι «The Wild Landowner» ο Shchedrin σε μια άσχημη κωμική μορφή έδειξε το απόγειο τόσο της ηθικής όσο και της εξωτερικής «αμέλειας» του ανθρώπου. Ο γαιοκτήμονας «έχει μεγαλώσει τα μαλλιά, τα νύχια του έχουν γίνει σαν σίδερο», άρχισε να περπατά στα τέσσερα, «έχασε ακόμη και την ικανότητα να προφέρει ήχους», «αλλά δεν έχει αποκτήσει ακόμη ουρά». Και στο “The Tale of How One Man Fed Two Generals” οι στρατηγοί βρίσκουν έρημο νησίτεύχος του «Moskovskie Vedomosti».

Ο Shchedrin χρησιμοποιεί πολύ ενεργά την υπερβολή. Τόσο η επιδεξιότητα του χωρικού όσο και η άγνοια των στρατηγών είναι εξαιρετικά υπερβολικές. Ένας επιδέξιος άντρας μαγείρεψε μια χούφτα σούπα, οι ηλίθιοι στρατηγοί δεν ξέρουν ότι τα ψωμάκια φτιάχνονται από αλεύρι και κάποιος κατάπιε ακόμη και το μετάλλιο του φίλου του.

Μερικές φορές - αν και όχι τόσο συχνά και προφανώς όσο άλλα μέσα καλλιτεχνική εικόνα, - Ο Saltykov-Shchedrin χρησιμοποιεί αντίθεση (αντίθεση). Αυτό μπορεί να φανεί στο παράδειγμα του «The Tale of How One Man Fed Two Generals». Οι στρατηγοί «έπαιρναν τόσα πολλά χρήματα - είναι αδύνατο να το πούμε σε ένα παραμύθι, να μην το περιγράψω με στυλό» και ο άνδρας έλαβε «ένα ποτήρι βότκα και ένα νικέλιο ασήμι».

Σημαντική για την κατανόηση ενός παραμυθιού είναι η ειρωνεία του συγγραφέα, χάρη στην οποία αποκαλύπτεται η θέση του συγγραφέα. Η ειρωνεία φαίνεται σε όλες τις εικόνες που υπάρχουν στα παραμύθια. Για παράδειγμα, στο «The Tale of How One Man Fed Two Generals», ο δάσκαλος καλλιγραφίας δεν μπορεί να διακρίνει τις βασικές οδηγίες.

Η γλώσσα όλων των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin είναι ιδιαίτερα αφοριστική. Ο συγγραφέας όχι μόνο χρησιμοποιεί ενεργά στοιχεία λαογραφίας (παροιμίες, ρήσεις) που έχουν ήδη καθιερωθεί στη γλώσσα, αλλά εισάγει και νέες εκφράσεις σε αυτήν, για παράδειγμα: "Παρακαλώ αποδεχτείτε τις διαβεβαιώσεις για τον πλήρη σεβασμό και την αφοσίωσή μου", "Στην πραγματικότητα, δεν ήμουν θυμωμένος, αλλά τόσο άγριος».

Έτσι, ενεργή χρήση καλλιτεχνικές τεχνικέςεπέτρεψε στον συγγραφέα να αποκαλύψει βαθύτερα την ουσία του αυταρχικού μηχανισμού. Επιπλέον, οι ιστορίες του Saltykov-Shchedrin είχαν μεγάλη επιρροή περαιτέρω ανάπτυξηΡωσική λογοτεχνία και ιδιαίτερα το είδος της σάτιρας.

Οι πλοκές των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin βασίζονται σε μια γκροτέσκη κατάσταση, αλλά πίσω από αυτήν μπορεί κανείς πάντα να μαντέψει τα αληθινά. δημόσιες σχέσεις, η πραγματικότητα παρουσιάζεται με το πρόσχημα του παραμυθιού. Οι γκροτέσκο-υπερβολικές εικόνες των ηρώων είναι ουσιαστικά μεταφορές για τους πραγματικούς κοινωνικο-ψυχολογικούς τύπους της Ρωσίας εκείνης της εποχής.

Βρίσκεται στα παραμύθια αληθινοί άνθρωποι, ονόματα εφημερίδων, αναφορές σε επίκαιρα κοινωνικοπολιτικά θέματα. Μαζί με αυτό, υπάρχουν και στυλιζαρισμένες καταστάσεις που παρωδούν την πραγματικότητα. Συγκεκριμένα, διακωμωδούνται ιδεολογικά κλισέ και οι τυπικές γλωσσικές τους μορφές.

Τα ζώα στα παραμύθια συχνά εκτελούν μια τυπική λειτουργία παραμυθιού, παρά μια παραμυθένια λειτουργία. Ο Saltykov-Shchedrin χρησιμοποιεί «έτοιμους» ρόλους που έχουν ανατεθεί σε ορισμένα ζώα, ο παραδοσιακός συμβολισμός βρίσκεται στα παραμύθια του.

Ο Saltykov-Shchedrin δείχνει τη δέσμευσή του στην παράδοση του μύθου, συγκεκριμένα, περιλαμβάνει σε μερικά παραμύθια μια ηθική, μια τυπική μυθική συσκευή, για παράδειγμα, "ας μας χρησιμεύσει ως μάθημα".

Το γκροτέσκο, ως το αγαπημένο μέσο σάτιρας του Saltykov-Shchedrin, εκφράζεται στο ίδιο το γεγονός ότι τα ζώα ενεργούν ως άνθρωποι σε συγκεκριμένες καταστάσεις, που τις περισσότερες φορές συνδέονται με

ιδεολογικές διαμάχες, κοινωνικοπολιτικά ζητήματα σχετικά με τη Ρωσία τη δεκαετία του 1880. Στην απεικόνιση αυτών των απίστευτων, φανταστικών γεγονότων, αποκαλύπτεται η πρωτοτυπία του ρεαλισμού του Shchedrin, σημειώνοντας την ουσία των κοινωνικών συγκρούσεων και σχέσεων, γνωρίσματα του χαρακτήραπου υπερβολίζονται.

Η κακή, θυμωμένη γελοιοποίηση της ψυχολογίας των σκλάβων είναι ένας από τους κύριους στόχους των παραμυθιών του Shchedrin. Δεν δηλώνει μόνο αυτά τα χαρακτηριστικά του ρωσικού λαού - τη μακροθυμία, την ανευθυνότητά του, και όχι μόνο αναζητά με αγωνία την καταγωγή και τα όριά του.

Ο Saltykov-Shchedrin χρησιμοποιεί ευρέως την τεχνική της αλληγορίας στα έργα του. Συμπεριλαμβανομένων των παραμυθιών. Χρησιμοποιεί με μαεστρία και τη δημοτική γλώσσα.

Εν κατακλείδι, θα ήθελα να προσθέσω ότι οι σκέψεις που εκφράζει ο συγγραφέας στα παραμύθια είναι σύγχρονες και σήμερα. Η σάτιρα του Shchedrin είναι δοκιμασμένη στο χρόνο και ακούγεται ιδιαίτερα οδυνηρή σε περιόδους κοινωνικής αναταραχής, όπως αυτές που βιώνει η Ρωσία σήμερα.

«Η ιστορία του πώς ένας άντρας τάισε δύο στρατηγούς».

Η υπόθεση του παραμυθιού έχει ως εξής: δύο στρατηγοί ξαφνικά, με έναν ασύλληπτο τρόπο, βρέθηκαν σε ένα έρημο νησί σε μια εντελώς ανήμπορη κατάσταση. Αυτό είναι το πρώτο από τα χαρακτηριστικά των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin - ένας συνδυασμός του πραγματικού και του φανταστικού. Το δεύτερο χαρακτηριστικό είναι η ειρωνεία. Η εικόνα αυτών των στρατηγών είναι γεμάτη με αυτό. Είναι με νυχτικά, ξυπόλητοι, αλλά με μια τάξη στο λαιμό. Έτσι, στην περιγραφή του Saltykov-Shchedrin, η παραγγελία αποσβένεται και χάνει το νόημά της, αφού την έλαβαν όχι για δουλειά, αλλά για «κάθισμα για μεγάλο χρονικό διάστημα στο τμήμα». Ο συγγραφέας μιλά επίσης ειρωνικά για τις ικανότητες του στρατηγού: δεν μπορεί να τις θυμηθεί, εκτός ίσως από την καλλιγραφική γραφή.

Αλλά η βλακεία του στρατηγού είναι ορατή, η άγνοιά τους για τη ζωή είναι προφανής. Δεν ξέρουν να κάνουν τίποτα, έχουν συνηθίσει να ζουν σε βάρος των άλλων, νομίζουν ότι τα ρολά μεγαλώνουν στα δέντρα. Η τρίτη οπτική συσκευή που χρησιμοποιείται εδώ είναι η υπερβολή, δηλαδή η υπερβολή. Φυσικά, δεν θα μπορούσαν να υπάρχουν τόσο ανόητοι στρατηγοί, αλλά δεν λάμβαναν τους μισθούς τους βάσει αξίας - όσο ήθελαν. Με τη βοήθεια της υπερβολής, ο συγγραφέας γελοιοποιεί και αποπροσωποποιεί αυτό το φαινόμενο. Για να τονίσει την αναξιότητα των στρατηγών, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί το τέταρτο χαρακτηριστικό - την αντίθεση. Οι στρατηγοί δεν είναι μόνοι: ως εκ θαύματος, ένας άνδρας κατέληξε στο νησί. Ένας γρύλος όλων των επαγγελμάτων, τάιζε τους αχόρταγους στρατηγούς. Ικανό να δημιουργήσει οτιδήποτε: ακόμα και να βράσει σούπα σε μια χούφτα. Ο Saltykov-Shchedrin είναι ειρωνικός όχι μόνο για τους στρατηγούς, αλλά και για τον αγρότη. Ειδικότερα, για την υποταγή του σε ηλίθιους, ανυπεράσπιστους στρατηγούς. Τον ανάγκασαν να φτιάξει ένα σκοινί για τον εαυτό του - οι στρατηγοί ήθελαν να τον δέσουν για να μην τραπεί σε φυγή. Η κατάσταση είναι υπέροχη, αλλά ο συγγραφέας τη χρησιμοποίησε για να γελάσει άσχημα με τη σύγχρονη ζωή του, δηλαδή με μέτριες εφημερίδες. Μετά από μάταιες προσπάθειες να βρουν φαγητό, οι στρατηγοί βρίσκουν μια από αυτές τις εφημερίδες στο νησί και τη διαβάζουν από πλήξη. Ο Saltykov-Shchedrin καλεί τον αναγνώστη να κοροϊδέψει το περιεχόμενό του, τα ανόητά του άρθρα. Το παραμύθι τελειώνει με τον άντρα να επιστρέφει τους στρατηγούς στην Αγία Πετρούπολη, και σε ένδειξη ευγνωμοσύνης δίνουν ένα ποτήρι βότκα και μια χάλκινη δεκάρα. Ο Saltykov-Shchedrin χρησιμοποιεί μια φράση από ένα λαϊκό παραμύθι: «Έρεε από το μουστάκι μου, αλλά δεν μπήκε στο στόμα μου». Αλλά εδώ χρησιμοποιείται με την ίδια ειρωνική έννοια - ο άνθρωπος δεν πήρε τίποτα. Οι αφέντες ζουν από την εργασία των αγροτών, και οι τελευταίοι είναι αχάριστοι, και οι σωτήρες άνθρωποι δεν λαμβάνουν τίποτα από την εργασία τους.

Ο Saltykov-Shchedrin είπε: «Αγαπώ τη Ρωσία σε σημείο πόνου». Ήταν η αγάπη και η επιθυμία για αλλαγή που τον καθοδήγησαν όταν, με τη βοήθεια διαφόρων εικαστικές τέχνεςζωγράφισε μια πραγματικά φανταστική ιστορία για δύο άχρηστους στρατηγούς και έναν έξυπνο τύπο.

«Ο σταυροειδές κυπρίνος είναι ιδεαλιστής».

Αυτό το παραμύθι Saltykova-Shchedrinόπως όλα τα παραμύθια του, αυτονόητο όνομα. Από τον τίτλο μπορείτε ήδη να πείτε ότι αυτή η ιστορία περιγράφει έναν σταυροειδές κυπρίνο που είχε ιδεαλιστικές απόψεις για τη ζωή. Ο σταυροειδές κυπρίνος είναι αντικείμενο σάτιρας και στην εικόνα του αναπαρίστανται άνθρωποι που, όπως κι εκείνος, ελπίζουν σε ένα ταξικό ειδύλλιο.

Είναι καθαρός στην ψυχή, και λέει ότι το κακό δεν ήταν ποτέ κινητήριος δύναμη, καταστρέφει τη ζωή μας και το πιέζει. Και το καλό είναι η κινητήρια δύναμη, είναι το μέλλον.

Βυθισμένος όμως στις ιδεολογικές του σκέψεις, ξέχασε τελείως ότι ζούσε σε έναν κόσμο όπου υπήρχε, είναι και θα είναι τόπος του κακού. Αλλά ο Saltykov-Shchedrin δεν γελοιοποιεί τις ιδεαλιστικές απόψεις, αλλά τις μεθόδους με τις οποίες ήθελε να πετύχει ένα ειδύλλιο. Στα παραμύθια του ο συγγραφέας χρησιμοποιεί την τριπλή επανάληψη. Τρεις φορές ο κυπρίνος πήγε να συζητήσει με τον λούτσο. Βλέποντάς την για πρώτη φορά, δεν πτοήθηκε, του φαινόταν σαν ένα συνηθισμένο ψάρι, όπως όλοι οι άλλοι, μόνο στόμα σε αυτί. Της είπε επίσης για ευτυχισμένη ζωή, όπου θα ενωθούν όλα τα ψάρια, που κι αυτή τον άκουγε, αλλά και της φάνηκαν αστείες οι μέθοδοι. Ο Κάρας πρότεινε την ψήφιση νόμων που να απαγορεύουν, για παράδειγμα, την κατανάλωση σταυροειδούς κυπρίνου στους λούτσους. Ναι, γεγονός είναι ότι αυτοί οι νόμοι δεν υπήρχαν και, ίσως, δεν θα υπάρξουν ποτέ. Έτσι, ο λούτσος είχε τρεις διαφωνίες με τον σταυροειδές κυπρίνο, αλλά κατά λάθος τον κατάπιε με νερό.

Υπάρχει ειρωνεία σε αυτό το παραμύθι, γιατί κοροϊδεύουν κρυφά τον σταυροειδές κυπρίνο, λέγοντας ότι είναι έξυπνος.

Οι εικόνες των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin έχουν μπει μέσα μας καθημερινή ζωή, και τώρα μπορείτε να δείτε ανθρώπους να προωθούν την ιδεολογία τους, αλλά να μην ξέρουν πώς να την εφαρμόσουν.

"Σωστός λαγός"

Ο λογικός λαγός, ο ήρωας του ομώνυμου παραμυθιού, «λογίστηκε τόσο λογικά που χωράει ένα γαϊδούρι». Πίστευε ότι «σε κάθε ζώο δίνεται η δική του ζωή» και ότι, αν και «όλοι τρώνε λαγούς», δεν είναι «επιλεκτικός» και «συμφωνεί να ζει με κάθε δυνατό τρόπο». Στον πυρετό αυτής της φιλοσοφίας, τον έπιασε η Αλεπού, η οποία, βαριεστημένη από τις ομιλίες του, τον έφαγε.

Οι ήρωες του παραμυθιού είναι στάνταρ για τα περισσότερα παραμύθια. Δεν μπορείτε να θυμηθείτε ούτε ένα παραμύθι όπου οι κύριοι χαρακτήρες είναι μια αλεπού και ένας λαγός και η αντιπαράθεσή τους να συζητείται σε όλο το έργο. Στην πραγματικότητα, πρόκειται για μια συναρπαστική και αρκετά ενδιαφέρουσα πλοκή. Γι' αυτό ο Saltykov-Shchedrin εστίασε σε αυτούς τους χαρακτήρες σε ένα από τα παραμύθια του.

Το κύριο θέμα του παραμυθιού είναι ότι όταν απεικονίζει ζώα, ο συγγραφέας ήθελε ο κάθε αναγνώστης να μεταφέρει το περιεχόμενο στον εαυτό του, δηλ. ένα παραμύθι είναι σαν μύθος και έχει κρυφό νόημα.

Κατά τη γνώμη μου, αν εφαρμόσουμε το παραμύθι στον σύγχρονο κόσμο, τότε η βασική του ιδέα είναι ότι ως επί το πλείστον υπάρχουν πολύ περισσότεροι ηλίθιοι και επομένως όσοι είναι πιο εγγράμματοι και μορφωμένοι αντιμετωπίζουν πολλά προβλήματα και έλλειψη αναγνώρισης του εαυτού τους. κοινωνία. Επίσης, η εξυπνάδα του λαγού είναι συνυφασμένη με έναν βαθμό καυχησιολογίας και ομιλητικότητας, που τελικά οδηγεί σε ένα καταστροφικό τέλος.

Καθένας από τους χαρακτήρες έχει τη δική του άποψη και εκφράζει τις σκέψεις του. Για υπερβολική ομιλία, τον λαγό τον έφαγε μια αλεπού, αν και το σκεπτικό του δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ανούσιο και άσχετο.

"Άγριος Ιδιοκτήτης Γης"

Το θέμα της δουλοπαροικίας και η ζωή της αγροτιάς έπαιξαν σημαντικό ρόλο στο έργο του Saltykov-Shchedrin. Ο συγγραφέας δεν μπορούσε να διαμαρτυρηθεί ανοιχτά για το υπάρχον σύστημα. Ο Saltykov-Shchedrin κρύβει την ανελέητη κριτική του για την απολυταρχία πίσω από παραμυθένια κίνητρα. Έγραψε τις πολιτικές του ιστορίες από το 1883 έως το 1886. Σε αυτά, ο συγγραφέας αντανακλούσε ειλικρινά τη ζωή της Ρωσίας, στην οποία δεσποτικοί και παντοδύναμοι γαιοκτήμονες καταστρέφουν τους εργατικούς άνδρες.

Σε αυτό το παραμύθι, ο Saltykov-Shchedrin στοχάζεται στην απεριόριστη δύναμη των γαιοκτημόνων, που κακοποιούν τους αγρότες με κάθε δυνατό τρόπο, φανταζόμενοι τον εαυτό τους σχεδόν ως θεούς. Ο συγγραφέας μιλά επίσης για τη βλακεία και την έλλειψη μόρφωσης του γαιοκτήμονα: «αυτός ο γαιοκτήμονας ήταν ηλίθιος, διάβαζε την εφημερίδα «Γιλέκο» και το σώμα του ήταν απαλό, λευκό και εύθραυστο». Ο Στσέντριν αντικατοπτρίζει επίσης τη θέση της αγροτιάς στην τσαρική Ρωσία σε αυτό το παραμύθι: «Δεν υπήρχε δάδα για να ανάψει ο χωρικός στο φως, δεν υπήρχε ράβδος με την οποία να σκουπίσει την καλύβα». Η κύρια ιδέα του παραμυθιού ήταν ότι ο γαιοκτήμονας δεν μπορεί και δεν ξέρει πώς να ζήσει χωρίς αγρότη, και ο γαιοκτήμονας ονειρευόταν τη δουλειά μόνο σε εφιάλτες. Σε αυτό το παραμύθι λοιπόν, ο γαιοκτήμονας, που δεν είχε ιδέα από δουλειά, γίνεται ένα βρώμικο και άγριο θηρίο. Αφού όλοι οι χωρικοί τον εγκατέλειψαν, ο γαιοκτήμονας δεν πλύθηκε ποτέ: «Ναι, τόσες μέρες κυκλοφορώ άπλυτος!»

Ο συγγραφέας ειρωνεύεται καυστικά όλη αυτή την αμέλεια του master class. Η ζωή ενός γαιοκτήμονα χωρίς αγρότη δεν θυμίζει καθόλου την κανονική ανθρώπινη ζωή.

Ο κύριος έγινε τόσο άγριος που «καλύφθηκε με μαλλιά από το κεφάλι μέχρι τα νύχια, τα νύχια του έγιναν σαν σίδερο, έχασε ακόμη και την ικανότητα να προφέρει ήχους, αλλά δεν είχε αποκτήσει ακόμη ουρά». Η ζωή χωρίς αγρότες διαταράχθηκε ακόμη και στην ίδια την περιοχή: «κανείς δεν πληρώνει φόρους, κανείς δεν πίνει κρασί στις ταβέρνες». Η «κανονική» ζωή αρχίζει στην περιοχή μόνο όταν οι άνδρες επιστρέψουν σε αυτήν. Στην εικόνα. Ο Saltykov-Shchedrin έδειξε σε αυτόν τον γαιοκτήμονα τη ζωή όλων των κυρίων στη Ρωσία. Και τα τελευταία λόγια του παραμυθιού απευθύνονται σε κάθε γαιοκτήμονα: «Παίζει μεγάλο πασιέντζα, λαχταρά για την προηγούμενη ζωή του στα δάση, πλένεται μόνο υπό πίεση και βουρκώνει από καιρό σε καιρό».

Αυτό το παραμύθι είναι γεμάτο λαϊκά μοτίβα και είναι κοντά στη ρωσική λαογραφία. Δεν υπάρχουν περίπλοκες λέξεις σε αυτό, αλλά υπάρχουν απλές ρωσικές λέξεις: "μια φορά είπε και έγινε", "αγροτικό παντελόνι" κ.λπ. Ο Saltykov-Shchedrin συμπάσχει με τον λαό. Πιστεύει ότι τα βάσανα των αγροτών δεν θα είναι ατελείωτα και η ελευθερία θα θριαμβεύσει.

"Αλογο"

Στις ιστορίες του Saltykov-Shchedrin, η εικόνα του ρωσικού λαού, η οποία ενσωματώθηκε στην εικόνα ενός αλόγου, αποκαλύπτεται πολύ καλά. Οι Konyaga είναι απλοί άνθρωποι, αγρότες που εργάζονται προς όφελος ολόκληρου του κράτους, που με την εργασία τους μπορούν να θρέψουν όλους τους κατοίκους της Ρωσίας. Η εικόνα του Konyaga είναι εμποτισμένη με τον πόνο και την κούραση που του δίνει ένα δύσκολο έργο.

Αν περιέγραψε ο Saltykov-Shchedrin, μίλησε επί λέξει για τις ζωές διαφόρων κοινωνικά στρώματα, τότε τα έργα του δεν θα είχαν εκδοθεί λόγω λογοκρισίας, αλλά, χάρη στην Αισωπική γλώσσα, πέτυχε μια πολύ συγκινητική και φυσική περιγραφή των τάξεων. Τι είναι η Αισώπεια γλώσσα; Αυτό ιδιαίτερο είδοςμυστική γραφή, λογοκριμένη αλληγορία, στην οποία συχνά καταφεύγουν μυθιστόρημα, που στερείται την ελευθερία της έκφρασης υπό λογοκρισία. Στο παραμύθι του Saltykov-Shchedrin "The Horse", αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται ευρέως, η οποία επιτρέπει σε κάποιον να εκθέσει την πραγματικότητα και χρησιμεύει ως μέσο καταπολέμησης της παραβίασης των δικαιωμάτων των κατώτερων στρωμάτων της κοινωνίας από πολιτικά πρόσωπα. Αυτό το έργο δείχνει τη δύσκολη, ακόμη και άσχημη, ζωή του ρωσικού λαού. Ο ίδιος ο Saltykov-Shchedrin συμπάσχει με τους αγρότες, αλλά εξακολουθεί να δείχνει αυτή την τρομερή εικόνα ενός επαιτεικού τρόπου ζωής.

Το πεδίο στο οποίο εργάζονται ένας άνθρωπος και ένα άλογο είναι απεριόριστο, όπως το έργο και η σημασία τους για το κράτος είναι απεριόριστη. Και, προφανώς, οι εικόνες των Idle Dancers περιέχουν όλα τα ανώτερα στρώματα του πληθυσμού: κύριοι, αξιωματούχοι - που παρακολουθούν μόνο τη δουλειά του αλόγου, γιατί η ζωή τους είναι εύκολη και χωρίς σύννεφα. Είναι όμορφα και καλοταϊσμένα, τους δίνεται η τροφή που παρέχει το άλογο με τον κόπο του και ο ίδιος ζει από χέρι σε στόμα.

Ο Saltykov-Shchedrin μας ενθαρρύνει να σκεφτούμε το γεγονός ότι αυτή η σκληρή δουλειά του ρωσικού λαού για το καλό του κράτους δεν του παρέχει ελευθερία από τη δουλοπαροικία και δεν τον σώζει από ταπείνωση μπροστά σε αξιωματούχους και κυρίους που ζουν εύκολα, που μπορεί να αντέξει πολλά.

Το πρόβλημα του λαού και της γραφειοκρατίας εξακολουθεί να είναι πολύ επίκαιρο στην εποχή μας, γιατί για τους σύγχρονους αναγνώστες θα είναι ενδιαφέρον και περίεργο. Επίσης, χάρη στη χρήση ενός τέτοιου καλλιτεχνικού μέσου όπως η Αισωπική γλώσσα, το πρόβλημα του παραμυθιού «Το άλογο» είναι οξύ μέχρι σήμερα.

Παραμύθια της Μ.Ε. Τα Saltykov-Shchedrin είναι γραμμένα σε πραγματική λαϊκή γλώσσα - απλή, συνοπτική και εκφραστική.

Ο σατιρικός κρυφάκουσε τις λέξεις και τις εικόνες για τα υπέροχα παραμύθια του σε λαϊκά παραμύθια και θρύλους, σε παροιμίες και ρητά, στη γραφική συζήτηση του πλήθους, σε όλα τα ποιητικά στοιχεία της ζωντανής λαϊκής γλώσσας. Η σύνδεση μεταξύ των παραμυθιών του Shchedrin και της λαογραφίας είναι επίσης εμφανής στο:

Παραδοσιακές αρχές που χρησιμοποιούν τη μορφή ενός μακροχρόνιου παρελθόντος ("Μια φορά κι έναν καιρό υπήρχαν"; "Σε ένα συγκεκριμένο βασίλειο, σε μια συγκεκριμένη πολιτεία"; "Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένας δημοσιογράφος και ένας αναγνώστης").

Η συχνή έκκληση του σατιρικού σε λαϊκά ρητά - παροιμίες, ρητά και ρητά («ούτε να περιγράψω με στυλό, ούτε να πω σε παραμύθι», «κατ' εντολή του λούτσου», «σύντομα θα πει το παραμύθι», «πώς μακρύ, πόσο σύντομο;»);

Η χρήση αριθμών με μη αριθμητική σημασία («μακρινό βασίλειο», «λόγω μακρινών εδαφών»).

Χρήση σταθερά επίθετακαι συνηθισμένες φολκλορικές αναστροφές («μέλι γεμάτο», «έξαλλο κεχρί», «ροχαλητό», «άγρια ​​ζώα»).

Δανεισμός κατάλληλων ονομάτων από τη λαογραφία (Militrisa Kirbitevna, Ivanushka the Fool, Tsar Gorokh, Mikhailo Ivanovich).

Η χρήση συνώνυμων συνδυασμών χαρακτηριστικών της δημοτικής ποίησης («στο δρόμο», «κρίνεται και ντυμένος») και φρασεολογικών ενοτήτων που χρονολογούνται από τη λαογραφία («να εκτρέφεις φασόλια», «δεν μπορείς να οδηγήσεις με τα αυτιά σου», «γιαγιά είπε στα δύο»).

Η εγγύτητα της σάτιρας του Saltykov-Shchedrin και των λαογραφικών έργων μπορεί επίσης να φανεί στη χρήση του καθομιλουμένου λαϊκού λόγου ή της δημοτικής γλώσσας.

Δημοτική γλώσσα - λέξεις, εκφράσεις, φράσεις, μορφές κλίσης που δεν περιλαμβάνονται στον κανόνα λογοτεχνικός λόγος; συχνά επιτρέπεται η είσοδος κυριολεκτικά δουλεύειΚαι καθομιλουμένηγια να δημιουργήσετε ένα συγκεκριμένο χρώμα.

Η δημοτική γλώσσα έκανε τις ιστορίες του Saltykov-Shchedrin πιο κατανοητές και κατανοητές για τους ανθρώπους και βοήθησε τον σατιρικό να εκφράσει τη στάση του απέναντι σε αυτόν ή στους καταπιεστές του. Ο λόγος των ηρώων των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin, που προσωποποιούν τους εργαζόμενους, είναι απλός, φυσικός, έξυπνος και πολύχρωμος. Είναι ασυνήθιστα εξατομικευμένη και απεικονίζει έναν συγκεκριμένο κοινωνικό τύπο.

Ωστόσο, δεν υπάρχει διάλογος ως τέτοιος, πολύ περισσότερο μια αξιοσημείωτη αντιπαράθεση μεταξύ χαρακτήρων στα παραμύθια. Στην ουσία, πρόκειται για μια κοινή αγροτική ομιλία σε εθνικό επίπεδο, χωρισμένη σε αντίγραφα που μοιράζονται σε δύο ήρωες. Δεν μαλώνουν, σκέφτονται δυνατά, διορθώνοντας και συμπληρώνοντας ο ένας τον άλλον, αναζητώντας πιο πειστικές εξηγήσεις για ακατανόητα, μπερδεμένα θέματα και καταλήγουν σε κοινή κατάληξη.

Κι όμως, παρά την αφθονία λαογραφικά στοιχεία, το παραμύθι του Shchedrin, στο σύνολό του, δεν μοιάζει με τις λαϊκές ιστορίες. Δεν επαναλαμβάνει παραδοσιακά λαογραφικά σχήματα ούτε στη σύνθεση ούτε στην πλοκή. Ο σατιρικός όχι μόνο δημιούργησε ελεύθερα με βάση και στο πνεύμα των λαογραφικών δειγμάτων, αποκαλύπτοντας και αναπτύσσοντας το βαθύ νόημά τους, αλλά έφερε και κάτι νέο, δικό του. Για παράδειγμα, στις ιστορίες του Saltykov-Shchedrin, εμφανίζεται η εικόνα του συγγραφέα, βοηθώντας τον σατιρικό να εκφράσει την προσωπική του στάση απέναντι εν ενεργεία πρόσωπακαι τα τρέχοντα γεγονότα.

Βασισμένος στην πλούσια εικόνα ενός σατυρικού λαϊκού παραμυθιού, ο Saltykov-Shchedrin ερμήνευσε το σύμπλεγμα κοινωνικά φαινόμεναμε τη βοήθεια αξεπέραστων παραδειγμάτων συντομίας. Κάθε λέξη, επίθετο, μεταφορά, σύγκριση, κάθε καλλιτεχνική εικόνα στα παραμύθια του έχει υψηλό ιδεολογικό και καλλιτεχνικό νόημα και συμπυκνώνει τεράστια σατυρική δύναμη. Από αυτή την άποψη, ιδιαίτερα αξιοσημείωτες είναι εκείνες οι ιστορίες στις οποίες δρουν εκπρόσωποι του ζωικού κόσμου.

Οι εικόνες του ζωικού βασιλείου ήταν από καιρό εγγενείς στους μύθους και σατιρικό παραμύθισχετικά με τα ζώα. Κάτω από το πρόσχημα μιας ιστορίας για τα ζώα, οι άνθρωποι απέκτησαν κάποια ελευθερία να επιτίθενται στους καταπιεστές τους και την ευκαιρία να μιλήσουν με έναν κατανοητό, αστείο, πνευματώδη τρόπο για σοβαρά πράγματα. Αυτή η μορφή καλλιτεχνικής αφήγησης, που αγαπήθηκε από τους ανθρώπους, χρησιμοποιήθηκε ευρέως στα παραμύθια του Shchedrin.

Το «The Menagerie» που παρουσιάζεται στα παραμύθια του Shchedrin μαρτυρεί τη μεγάλη δεξιοτεχνία του σατιρικού στον τομέα της αλληγορίας και καλλιτεχνική αλληγορία. Η επιλογή των εκπροσώπων του ζωικού βασιλείου για τις αλληγορίες στα παραμύθια του Shchedrin έχει πάντα διακριτικά κίνητρα και βασίζεται στη λαογραφία, το παραμύθι και τη λογοτεχνική παράδοση του μύθου.

Για τις κοινωνικοπολιτικές αλληγορίες του, που απεικονίζουν την ταξική έχθρα και τον δεσποτισμό των αρχών, ο Saltykov-Shchedrin χρησιμοποίησε εικόνες στερεωμένες στην παραμυθένια και παραμυθική παράδοση (λιοντάρι, αρκούδα, γάιδαρος, λύκος, αλεπού, λαγός, λούτσος, αετός κ.λπ.) , καθώς και , ξεκινώντας από αυτή την παράδοση, δημιούργησε με εξαιρετική επιτυχία και άλλες εικόνες (σταυροειδές κυπρίνος, καραγκιόζης, κατσαρίδα, ύαινα κ.λπ.).

Το κρυφό νόημα των παραμυθιών αλληγοριών του Saltykov-Shchedrin γίνεται εύκολα κατανοητό από τον αναγνώστη από τις πολύ εικονικές εικόνες λαϊκών παραμυθιών και μύθων και, λόγω του γεγονότος ότι ο σατιρικός συχνά συνοδεύει τις αλληγορικές του εικόνες με άμεσους υπαινιγμούς του κρυμμένου νοήματος.

Η ιδιαίτερη ποιητική γοητεία και η ακαταμάχητη καλλιτεχνική πειστικότητα των παραμυθιών του Shchedrin έγκειται στο γεγονός ότι, ανεξάρτητα από το πώς ο σατιρικός «εξανθρωπίζει» τις ζωολογικές του εικόνες, ανεξάρτητα από τους σύνθετους ρόλους που αναθέτει στους «ουρά» ήρωες, οι τελευταίοι διατηρούν πάντα τους βασικούς τους. φυσικές ιδιότητες.

Μια άλλη τυπική τεχνική Saltykov-Shchedrin στα παραμύθια είναι η συνένωση του πραγματικού με το φανταστικό, του αξιόπιστου με τη μυθοπλασία. Η φαντασίωση των παραμυθιών του Shchedrin είναι θεμελιωδώς πραγματική, άρρηκτα συνδεδεμένη με τη συγκεκριμένη πολιτική πραγματικότητα και φέρει ένα εξαιρετικά βαθύ επαναστατικό περιεχόμενο σε κρυπτογραφημένη μορφή. Ένα παράδειγμα αυτού είναι τα πολιτικά παραμύθια του Shchedrin "The Eagle Patron" και "The Bear in the Voivodeship". Ο σατιρικός, περιγράφοντας τις δραστηριότητες των ηρώων αυτών των παραμυθιών, ξεκαθαρίζει ότι δεν μιλάμε για υποθέσεις και πράξεις πουλιών και αρκούδων.

Στις εικόνες αυτών των αρπακτικών, ο σατιρικός τονίζει τα κύρια, ηγετικά χαρακτηριστικά τους. Η αρχή και το τέλος των παραμυθιών, παραμυθένιες εικόνες που λαμβάνονται από τον Saltykov-Shchedrin από τη λαογραφία σε καμία περίπτωση δεν μειώνουν το κωμικό αποτέλεσμα κατά την περιγραφή της πραγματικότητας. Με τη βοήθεια της ασυμφωνίας μεταξύ του μαγικού σκηνικού και του δηλωμένου πραγματικού πολιτικού περιεχομένου, ο Saltykov-Shchedrin τονίζει τη σημασία παραμυθιών όπως το "The Sleepless Eye" και το "The Bogatyr" και εκθέτει περαιτέρω την πολιτική ουσία κάθε είδους ή περίστασης. .

Επίσης, ο Saltykov-Shchedrin, καθώς προχωρά η αφήγηση, προσθέτει μερικά ακόμη στοιχεία πραγματικότητας στα παραμύθια: οι λαγοί μελετούν «στατιστικούς πίνακες που δημοσιεύονται από το Υπουργείο Εσωτερικών...», γράφουν αλληλογραφία σε εφημερίδες και οι εφημερίδες δημοσιεύουν άρθρα για τους; οι αρκούδες πηγαίνουν επαγγελματικά ταξίδια και λαμβάνουν χρήματα ταξιδιού. Τα πουλιά μιλούν για τον καπιταλιστή σιδηροδρομικό Guboshlepov. ψάρια μιλάνε για το σύνταγμα, συζήτηση για το σοσιαλισμό. ένας γαιοκτήμονας που ζει «σε ένα συγκεκριμένο βασίλειο, σε ένα συγκεκριμένο κράτος» διαβάζει την πραγματική εφημερίδα «Γιλέκο» και πολλά άλλα.

Η εντυπωσιακή πρωτοτυπία του Shchedrin ως σατιρικού συγγραφέα έγκειται επίσης στη δύναμη του χιούμορ του, επειδή το γέλιο είναι το κύριο όπλο της σάτιρας. «Αυτό το όπλο είναι πολύ δυνατό», είπε ο Σάλτυκοφ-Στσέντριν, «γιατί τίποτα δεν αποθαρρύνει το κακό περισσότερο από τη συνείδηση ​​ότι έχει μαντέψει και ότι το γέλιο έχει ήδη ακουστεί γι' αυτό» XIII, 270. Το γέλιο του Στσέντριν είναι αποκαλυπτικό και αποθαρρυντικό, εξευγενιστικό και διαπαιδαγωγεί, προκαλεί μίσος και σύγχυση στους εχθρούς και χαρά στους υπερασπιστές της αλήθειας, της καλοσύνης και της δικαιοσύνης. Ο Saltykov-Shchedrin θεώρησε ότι ο κύριος σκοπός του γέλιου είναι να προκαλέσει συναισθήματα αγανάκτησης και ενεργούς διαμαρτυρίας εναντίον κοινωνική ανισότητακαι τον πολιτικό δεσποτισμό.

Στο γέλιο του Shchedrin, ως επί το πλείστον απειλητικό και αγανακτισμένο, δεν αποκλείονται άλλοι συναισθηματικοί τόνοι και αποχρώσεις, λόγω της διαφορετικότητας ιδεολογικά σχέδιακαι αντικείμενα εικόνας. Τα «Παραμύθια», τα οποία ζωγραφίζουν εικόνες όλων των κοινωνικών στρωμάτων της κοινωνίας, μπορούν επίσης να χρησιμεύσουν ως εγχειρίδιο παραδειγμάτων του χιούμορ του Στσέντριν σε όλο τον πλούτο της καλλιτεχνικής του εκδήλωσης. Εδώ υπάρχει περιφρονητικός σαρκασμός, μαρκάρισμα βασιλιάδων και βασιλικών ευγενών ("Πατρών του αετού", "Αρκούδα στο βοεβοδάτο") και εύθυμη κοροϊδία των ευγενών ("The Tale of How One Man Fed Two Generals", "Wild Landowner") και μια περιφρονητική κοροϊδία της επαίσχυντης δειλίας της φιλελεύθερης διανόησης («The Wise Minnow», «Liberal»).

Στα «Παραμύθια» η ειρωνεία του Shchedrin λάμπει με όλα της τα χρώματα. Ο σατιρικός θαυμάζει τους έξυπνους λαγούς και, μαζί με τους στρατηγούς, αγανακτεί με τη συμπεριφορά του παρασιτικού χωρικού, σαν να συμφωνεί με την ανάγκη να έρθει μια γαληνευτική αρκούδα στη φτωχογειτονιά του δάσους.

Όλες οι τεχνικές που χρησιμοποίησε ο Saltykov-Shchedrin στα παραμύθια του, όπως το ίδιο το είδος πολιτικό παραμύθι, χρησιμοποιούνται για έκφραση πολιτικές απόψειςκαι τις ιδέες του συγγραφέα. Ήταν στα παραμύθια που η ένθερμη αγάπη του Saltykov-Shchedrin για τους ανθρώπους, το μίσος και η περιφρόνηση για τους καταπιεστές τους έλαβαν ιδιαίτερα ζωηρή έκφραση.

Όλος ο κύκλος των παραμυθιών «για παιδιά μιας καλής ηλικίας» βασίζεται σε έντονες κοινωνικές αντιθέσεις. Δεν είναι μόνο κακό και καλοί άνθρωποι, η μάχη μεταξύ καλού και κακού. Τα παραμύθια αποκαλύπτουν την ταξική πάλη στη Ρωσία στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. αναδημιουργούν μια εικόνα μιας κοινωνίας που διχάζεται από εσωτερικές αντιφάσεις, γεμάτη κοινωνικό δράμα, και απεικονίζουν μια άμεση και έντονη σύγκρουση μεταξύ εκπροσώπων ανταγωνιστικών τάξεων. Δίπλα στο βαθύ δράμα της ζωής των εργαζομένων, ο Saltykov-Shchedrin έδειξε την πιο επαίσχυντη κωμωδία της ζωής των ευγενών-αστικών στρωμάτων της κοινωνίας. Εξ ου και η διαρκής συνένωση του τραγικού και του κωμικού στα παραμύθια του Shchedrin, η συνεχής εναλλαγή των συναισθημάτων συμπάθειας με τα συναισθήματα του θυμού, η σφοδρότητα των συγκρούσεων και η οξύτητα των ιδεολογικών πολεμικών.

Στα παραμύθια του, ο Saltykov-Shchedrin ενσάρκωσε τις πολυετείς παρατηρήσεις του για τη ζωή της σκλαβωμένης ρωσικής αγροτιάς, τις πικρές σκέψεις του για τη μοίρα των καταπιεσμένων μαζών, τη βαθιά του συμπάθεια για τους εργαζόμενους και τις φωτεινές ελπίδες του για τη δύναμη των ανθρώπων.

Σαμοΐλοφ Μ.

Ερευνητική εργασία: "Λαογραφικά μοτίβα στα παραμύθια του M.E. Saltykov-Shchedrin"

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Δημοτικό δημοσιονομικό εκπαιδευτικό ίδρυμα

Γυμνάσιο Bondarskaya

Διαγωνισμός λογοτεχνικής και καλλιτεχνικής δημιουργίας

"Αριστουργήματα από το Μελανοδοχείο"

Ερευνητική εργασία (περίληψη) με θέμα:

«Λαογραφικά κίνητρα στα παραμύθια της Μ.Ε. Saltykov-Shchedrin"

Υποψηφιότητα: «Λογοτεχνικές Σπουδές»

Συμπλήρωσε: μαθητής της τάξης 7Α Samoilov M.

Επικεφαλής: καθηγητής ρωσικής γλώσσας και

Λογοτεχνία Shestakova O.A.

Με. Μποντάρι

2016

Σύντομη περίληψη

Ο συγγραφέας αυτού του έργου προσπάθησε να βρει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά και τα χαρακτηριστικά των παραμυθιών του M.E. Saltykov-Shchedrin, καθώς και να αναλύσει τι φέρνει τα παραμύθια του μεγάλου συγγραφέα πιο κοντά στα έργα λαογραφίας και πώς διαφέρουν από αυτά.

Καθήκοντα:

Αναλύει λαογραφικά κίνητραστα παραμύθια του M.E. Saltykov-Shchedrin.

Μάθετε τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά και τα χαρακτηριστικά των παραμυθιών του M.E. Saltykov-Shchedrin.

Ελέγξτε εάν το έργο αυτού του συγγραφέα είναι ενδιαφέρον για τον σύγχρονο αναγνώστη.

Ερευνητικές μέθοδοι:

1. Εργασία με παραμυθένια κείμενα.

2. Ανάλυση πληροφοριών σχετικά με τα παραμύθια του M.E. Saltykov-Shchedrin από διάφορες πηγές.

3. Δοκιμές βασισμένες στις ιστορίες του Saltykov-Shchedrin.

Συνάφεια

Ένα εντυπωσιακό χαρακτηριστικό της δημιουργικότητας πολλών συγγραφέων του 19ου αιώνα ήταν η ικανότητά τους να συνεχίζουν τις λαογραφικές παραδόσεις στα έργα τους. Αυτό ισχύει και για το έργο της Μ.Ε. Saltykov-Shchedrin. Αυτό φαίνεται πιο ξεκάθαρα στα παραμύθια του.

Το παραμύθι είναι ένα από τα πιο δημοφιλή λαογραφικά είδη. Αυτός ο τύπος προφορικής αφήγησης με φανταστική μυθοπλασία έχει ιστορία αιώνων. Οι ιστορίες του Saltykov-Shchedrin συνδέονται όχι μόνο με λαογραφικές παραδόσεις, αλλά και με σατιρικές λογοτεχνικό παραμύθι XVIII-XIX αιώνες.

Στο «Παραμύθια για παιδιά μιας δίκαιης εποχής», ο συγγραφέας καταδικάζει την αναταραχή που εμποδίζει την ανάπτυξη της Ρωσίας. Και το κύριο κακό που καταδικάζει ο συγγραφέας είναι η δουλοπαροικία.

Εξερευνώ τη σύνδεση μεταξύ των παραμυθιών του Μ.Ε. Ο Saltykov-Shchedrin με τις παραδόσεις της προφορικής λαϊκής τέχνης και θα προσπαθήσει να καταλάβει για ποιο σκοπό ο συγγραφέας εισήγαγε επίκαιρα πολιτικά θέματα στα λαογραφικά μοτίβα και, με τη βοήθεια οικείων χαρακτήρων, αποκάλυψε τα περίπλοκα προβλήματα της εποχής του.

Εισαγωγή

Ο M. E. Saltykov-Shchedrin έγραψε περισσότερα από 30 παραμύθια.

Αλλά ο Πούσκιν είχε δίκιο όταν έγραψε: «Ένα παραμύθι είναι ψέμα, αλλά υπάρχει ένας υπαινιγμός!» Ναι, ένα παραμύθι είναι ένα ψέμα, μια μυθοπλασία, αλλά ήταν με τη βοήθεια του Μ.Ε. παραμύθι. Ο Saltykov - Shchedrin δείχνει τα πάντα θετικά χαρακτηριστικάανθρώπους και στιγματίζει και χλευάζει την κυριαρχία κάποιων έναντι άλλων στην κοινωνία. Πιστεύω ότι με τη βοήθεια ενός παραμυθιού ήταν πιο εύκολο για τον συγγραφέα να επικοινωνήσει με τον κόσμο, γιατί η γλώσσα του είναι κατανοητή σε όλους. Για να το επαληθεύσουμε αυτό, ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στα παραμύθια του M. E. Saltykov-Shchedrin.

Κύριο μέρος

Μεταξύ της τεράστιας λογοτεχνικής κληρονομιάς του M.E. Saltykov-Shchedrin, τα παραμύθια του είναι πολύ δημοφιλή. Σε αυτά μπορούν να εντοπιστούν πιο ξεκάθαρα οι παραδόσεις της ρωσικής λαογραφίας. Τα παραμύθια είναι αποτέλεσμα πολυετών παρατηρήσεων ζωής του συγγραφέα, καθώς δημιουργήθηκαν στο τελευταίο στάδιο της ζωής και της δημιουργικής του διαδρομής. Από τις 32 ιστορίες, οι 28 δημιουργήθηκαν μέσα σε τέσσερα χρόνια, από το 1882 έως το 1886. Ο συγγραφέας τα μετέφερε στον αναγνώστη σε προσιτή και ζωντανή καλλιτεχνική μορφή. Πήρε για αυτούς λέξεις και εικόνες από λαϊκά παραμύθια και θρύλους, σε παροιμίες και ρητά, στη γραφική συζήτηση του πλήθους, σε όλα τα ποιητικά στοιχεία της ζωντανής λαϊκής γλώσσας. Ο Shchedrin έγραψε τα παραμύθια του για απλούς ανθρώπους, για τους ευρύτερους κύκλους των αναγνωστών. Δεν είναι τυχαίο ότι επιλέχθηκε ο υπότιτλος: «Παραμύθια για παιδιά μιας καλής ηλικίας». Αυτά τα έργα διακρίνονταν από την πραγματική εθνικότητα.

Τι φέρνει τα παραμύθια του Shchedrin πιο κοντά στα λαϊκά παραμύθια και σε τι διαφέρουν από αυτά; Ας προσπαθήσουμε να το καταλάβουμε. Στα παραμύθια του Shchedrin βλέπουμε τυπικές παραμυθένιες απαρχές («Μια φορά κι έναν καιρό ήταν δύο στρατηγοί...», «Σε ένα συγκεκριμένο βασίλειο, σε ένα συγκεκριμένο κράτος ζούσε ένας γαιοκτήμονας...»), που δίνουν στα παραμύθια μια ιδιαίτερη, κάποιο είδος φανταστικής γεύσης. ρήσεις ("κατόπιν εντολής ενός λούτσου", "ούτε να πω σε ένα παραμύθι, ούτε να περιγράψω με ένα στυλό"). φράσεις χαρακτηριστικές του λαϊκού λόγου ("σκέψη-σκέψη", "ειπώθηκε-έγινε"). σύνταξη και λεξιλόγιο κοντά στη λαϊκή γλώσσα. υπερβολή, γκροτέσκο, υπερβολή. Για παράδειγμα, ο ένας από τους στρατηγούς τρώει τον άλλο. Ο «άγριος γαιοκτήμονας», σαν γάτα, σκαρφαλώνει σε ένα δέντρο σε μια στιγμή, ένας άντρας μαγειρεύει μια χούφτα σούπα. Όπως στις λαϊκές ιστορίες, ένα θαυμαστό περιστατικό θέτει σε κίνηση την πλοκή: δύο στρατηγοί «βρέθηκαν ξαφνικά σε ένα έρημο νησί». με τη χάρη του Θεού, «δεν υπήρχε άνθρωπος σε ολόκληρη την επικράτεια του ανόητου γαιοκτήμονα». Η χρήση παροιμιών και ρήσεων είναι ένα άλλο χαρακτηριστικό των παραμυθιών του Shchedrin, το οποίο, φυσικά, υποδηλώνει την εθνικότητα, την πρωτοτυπία τους. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της αλληγορίας των παραμυθιών του Saltykov είναι η χρήση της περίφρασης από τον συγγραφέα ("Bear in the Voivodeship", "Dried Roach", "Patron Eagle").

Όμως, ταυτόχρονα, τα παραμύθια της Μ.Ε. Ο Saltykov-Shchedrin δεν είναι ο λόγος ενός λαϊκού αφηγητή. Πρόκειται για φιλοσοφικά και σατιρικά παραμύθια. Αφορούν τη ζωή, για το τι είδε και παρατήρησε ο συγγραφέας στην πραγματικότητα. Η διαφορά μεταξύ των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin και των λαϊκών παραμυθιών είναι ότι συχνά συνδυάζουν το φανταστικό όχι μόνο με πραγματικά γεγονότα, αλλά ακόμη και με ιστορικά αξιόπιστα.

Για να το επαληθεύσετε, μπορείτε να συγκρίνετε τα παραμύθια του Shchedrin με τα ρωσικά λαϊκά παραμύθια και να σημειώσετε τα κοινά και διακριτικά χαρακτηριστικά σε αυτά.

Τονίζοντας τη σύνδεση του παραμυθιού με την πραγματικότητα, η Μ.Ε. Ο Saltykov-Shchedrin συνδύασε στοιχεία λαογραφικού λόγου με σύγχρονες έννοιες. Ο συγγραφέας χρησιμοποίησε όχι μόνο το συνηθισμένο άνοιγμα («Μια φορά κι έναν καιρό...»), παραδοσιακές φράσεις («ούτε για να πω σε παραμύθι, ούτε για να περιγράψω με στυλό», «άρχισε να ζει και να συνεχίζει τη ζωή» ), λαϊκές εκφράσεις («σκέφτεται σε μια σκέψη», «μυαλό την κάμαρα»), καθομιλουμένων («παρά», «καταστρέφω»), αλλά εισήγαγαν και δημοσιογραφικό λεξιλόγιο και ξένες λέξεις. Εμπλούτισε τις λαογραφικές ιστορίες με νέο περιεχόμενο. Λαϊκή παράδοσηΜΟΥ. Ο Saltykov-Shchedrin ακολουθεί σε παραμύθια για ζώα, όταν σε αλληγορική μορφή γελοιοποιεί τις ελλείψεις της κοινωνίας! Δημιούργησε εικόνες του ζωικού βασιλείου: τον άπληστο Λύκο, την πονηρή Αλεπού, τον δειλό Λαγό, την ηλίθια και κακιά Αρκούδα. Παρά το γεγονός ότι ο αναγνώστης γνώριζε καλά αυτές τις εικόνες από τους μύθους του Krylov, ο Shchedrin, με τη βοήθεια οικείων χαρακτήρων, αποκάλυψε τα περίπλοκα προβλήματα της εποχής μας, εισάγοντας επίκαιρα πολιτικά θέματα στον κόσμο της λαϊκής τέχνης.

Βασιζόμενος στη λαϊκή σοφία, χρησιμοποιώντας τον πλούτο του λαϊκού λόγου, τη ρωσική λαογραφία, εμποτισμένο με καθαρά λαϊκό χιούμορ, ο συγγραφέας δημιούργησε έργα που σκοπός τους ήταν να αφυπνίσουν στους ανθρώπους το μεγάλο τους πνεύμα, τη θέληση και τη δύναμή τους. Με όλη του τη δημιουργικότητα ο Μ.Ε. Ο Saltykov-Shchedrin προσπάθησε να το διασφαλίσειώστε τα «παιδιά μιας δίκαιης ηλικίας» να ωριμάσουν και να πάψουν να είναι παιδιά.

Έτσι, έχοντας εμπλουτίσει το παραμύθι με νέες σατιρικές τεχνικές, ο Saltykov-Shchedrin το μετέτρεψε σε εργαλείο κοινωνικοπολιτικής σάτιρας.

Ο σατιρικός δεν διακωμωδεί τις λαογραφικές εκφράσεις και τη σύγχρονη ζωή, λαϊκός λόγος, αλλά τα προσαρμόζει για να λύσει τα δικά του καλλιτεχνικά προβλήματα, κάτι που έχει γίνει χαρακτηριστικό γνώρισμα του ύφους του συγγραφέα. Ο Saltykov-Shchedrin δεν αντέγραψε τη δομή ενός λαϊκού παραμυθιού, αλλά εισήγαγε κάτι νέο σε αυτό.

συμπέρασμα

ΜΟΥ. Ο Saltykov-Shchedrin είναι ένας σπουδαίος Ρώσος συγγραφέας. Τα παραμύθια του είναι ένα θαυμάσιο μνημείο του παρελθόντος. Όχι μόνο οι τύποι που δημιούργησε αυτός ο συγγραφέας, αλλά και φτερωτές λέξειςκαι εκφράσεις βρίσκονται ακόμα στην καθημερινότητά μας. Οι εικόνες των έργων του έχουν μπει σταθερά στη ζωή του ρωσικού λαού, έγιναν γνωστά ονόματα και ζουν για αιώνες.

συμπέρασμα

Έχοντας αναλύσει τα παραμύθια του Μ.Ε. Saltykov-Shchedrin, σύμφωνα με το σκοπό της εργασίας μας, κατέληξα στα ακόλουθα συμπεράσματα:

1. Η γλώσσα των παραμυθιών του συγγραφέα είναι βαθιά λαϊκή, κοντά στη ρωσική λαογραφία.

2. Η λαογραφική βάση των παραμυθιών τράβηξε την προσοχή των αναγνωστικών μαζών. «Παραμύθια» της Μ.Ε. Ο Saltykov-Shchedrin ξύπνησε την πολιτική συνείδηση ​​του λαού, καλώντας τον να πολεμήσει την αδικία και τις ανθρώπινες κακίες.

3. Το τεστ που έκανα μεταξύ των συμμαθητών μου έδειξε:

Τα περισσότερα παιδιά διαβάζουν με ενδιαφέρον τα παραμύθια του M.E. Saltykov-Shchedrin.

Εφαρμογή:

1. Δοκιμή.

1. Τι εξηγεί την επιλογή του M. E. Saltykov-Shchedrin για το είδος του παραμυθιού;

α) την επιθυμία να ξεφύγουμε από την αληθοφάνεια της ζωής.

β) την επιθυμία να ξεπεραστούν τα εμπόδια της λογοκρισίας.

γ) πάθος για την αλληγορική γραφή.

δ) η δημοτικότητα των παραμυθιών ως αγαπημένου είδους
προπαγανδιστική λογοτεχνία?

2. Τι κοινό έχουν τα παραμύθια του M. E. Saltykov-Shchedrin με τα λαϊκά παραμύθια;

α) πλοκή παραμυθιού

β) με βάση τις πραγματικότητες της ζωής

γ) λαϊκές ιδέες για το καλό και το κακό

δ) παραδοσιακές τεχνικές παραμυθιού

δ) κοινωνικά ευαίσθητα θέματα

στ) εικόνες ζώων τυπικές των λαϊκών παραμυθιών

3. Σε τι διαφέρει το παραμύθι «Shchedrinskaya» από το λαϊκό παραμύθι;

α) το κακό δεν τιμωρείται πάντα στο φινάλε

β) η χρήση σαρκασμού και σάτιρας

γ) ερμηνεία χαρακτήρων

δ) εισαγωγή εικόνων άτυπων για τα λαϊκά παραμύθια

4. Ποιος γελοιοποιείται στα παραμύθια του M.E. Saltykov-Shchedrin;

α) κυβέρνηση

β) επαναστάτες δημοκράτες
γ) απλοί άνθρωποι

δ) φιλελεύθεροι