Kā jau teicām, metodoloģija un tehnoloģijas kā mācību priekšmets ņem vērā skolotāja darba ar studentiem iezīmes.
Kopš galvenā objekta zinātniskie pētījumi mācību jomā ir skolēns, tad dabiski bez tādām zinātnēm ar cilvēka darbību nevar iztikt.
Mērķis tēlotājmākslas mācīšana vidusskolās ir studentu mākslinieciskās kultūras kā garīgās kultūras neatņemamas sastāvdaļas veidošana, universālo un estētisko vērtību iepazīšana, nacionālā kultūras mantojuma apgūšana. tēlotājmāksla jāveicina vispusīga, harmoniska skolēnu attīstība.
Tēlotājmākslas mācīšanas uzdevumi ietver:
veidošanās
skolēniem piemīt morālā un estētiskā atsaucība pret skaisto un neglīto dzīvē, dabā, mākslā;
veidošanās skolēna mākslinieciskā un radošā darbība, mākslinieciskās gaumes, radošās iztēles attīstība, estētiskā garša, estētiskā sajūta, intereses veicināšana par mākslu u.c.;
meistarība tēlotājmākslas tēlainajā valodā caur māksliniecisko zināšanu, prasmju un iemaņu veidošanos, zīmējot no dzīves, no atmiņas un iztēles, iepazīstoties ar dekoratīvo un lietišķo mākslu, ilustrējot, strādājot ar plastmasas materiāliem (mālu, plastilīnu), grafiskie materiāli(guaša, pastelis, automašīna, flomāsters, ogle) utt.;
bērnu vizuālo spēju attīstība , mākslinieciskā gaume, radošā iztēle, telpiskā domāšana, estētiskā izjūta un skaistuma izpratne, izglītība un mākslas mīlestība iepazīšanās ar pašmāju un pasaules mākslas mantojumu.
Viens no tēlotājmākslas nodarbību galvenajiem mērķiem ir palīdzēt bērniem izprast apkārtējo realitāti, attīstīt viņu novērošanas spējas, iemācīt redzēt, bet tajā pašā laikā neapslāpēt viņu radošo individualitāti.
Ir jāieinteresē skolēni savā priekšmetā, jāpastāsta, ka prasme zīmēt ir vajadzīga ne tikai māksliniekiem, ka vizuālās prasmes nepieciešamas arī daudzu citu profesiju cilvēkiem. Zīmēšanas prasme nepieciešama dizaineram, modes dizainerim, arhitektam, biologam, arheologam, bērnudārza audzinātājam, kosmetologam un daudziem citiem.
Ikviens zina par mūsu slaveno zinātnisko pētnieku izcilajiem talantiem tēlotājmākslā: Mihails Vasiļjevičs Lomonosovs, Semenovs-Tiens-Šanskis, Miklouho-Maklajs, Dmitrijs Mendeļejevs un citi.
Zīmēšana palīdzēja daudziem rakstniekiem viņu darbā: Gētei, Viktoram Igo, Andersenam, Al. Puškins un M. Ļermontovs, L. Tolstojs un Vl. Majakovskis.
Skolēnu mācīšanas un audzināšanas zinātniskie un teorētiskie pamati, izmantojot tēlotājmākslas līdzekļus V.S. Kuzina, B.M. Nemenskis, N.S. Ivanova, T.Ya. Špikalova, N.M. Sokoļņikova.
Šajā sabiedrības izglītības posmā Bērnu mācīšanai ir vairāki virzieni:
1. Valsts pašvaldību vispārizglītojošās skolas.
2. Norādiet tos ar padziļinātu mācību priekšmetu apguvi vai ar klasēm, kuru mērķis ir apgūt šos priekšmetus:
· fizikas un matemātikas skola Nr.20,45,15;
· humanitārās zinātnes un valodas Nr. 30.11;
· estētiskais Nr.63.23.
3. Skolas - licejs, skolas - ģimnāzijas.
4. Privātās skolas: tās. D.V. Poļenova, "Renesanse".
5. Reliģiskā ģimnāzija, tēva Ļeva Makhno vadībā.
Daudzās skolās liela uzmanība mākslinieciski samaksāts estētiskā izglītība un izglītība un jo īpaši tēlotājmākslas un mūzikas mācīšana.
Kā jau minēts, pašreizējā posmā ir daudz interesantu mācību metožu attīstības, ko izstrādājuši tādi autori kā E.I. Kubiškina, V.S. Kuzins, T.S. Komarova, B.M. Nemenskis, E.E. Rožkova, N.N. Rostovcevs, N.M. Sokoļņikova, T.Ya. Shpikalov un citi Viņi radīja izglītības un metodiskos un uzskates līdzekļi zīmēšanā, glezniecībā, kompozīcijā, tautas un dekoratīvajā mākslā. Iznākušas tēlotājmākslas mācību grāmatas pamatskolām un vidusskolām.
Pievērsīsim uzmanību tiem zinātniekiem, kuri veidoja savas programmas, mācību grāmatas, mākslinieciskās un estētiskās izglītības sistēmas.
Vladimirs Sergejevičs Kuzins - Krievijas Izglītības akadēmijas korespondētājloceklis, pedagoģijas doktors. zinātnes, profesors. Savā programmā vadošā vieta tiek dota zīmēšanai no dzīves, t.i. iemācīt redzēt objektus un parādības tādus, kādi tie pastāv. Viņš ir rakstnieku grupas vadītājs valsts programma tēlotājmākslā.
Boriss Mihailovičs Nemenskis - mākslinieks, pedagogs, laureāts, valsts balva, akadēmijas korespondents pedagoģijas zinātnes.
Viņa tehnika balstās uz bērna iekšējo pasauli, uz viņa jūtām, emocijām, apkārtējās pasaules uztveri caur bērna dvēseli. IN šobrīd Tulas reģionā dažas skolas mācās pēc viņa programmas, kuras nosaukums ir “Tēlotājmāksla un mākslinieciskais darbs».
Tatjana Jakovļevna Špikalova savos darbos pievēršas tautas mākslas un amatniecības izzināšanai.
5. Nodarbība – kā galvenā audzināšanas darba forma.
Galvenie tēlotājmākslas nodarbību veidi.
Profesiju klasifikācija. Zīmējums no dzīves. Tematiskais zīmējums. Dekoratīvs zīmējums. Sarunas par tēlotājmākslu. Īss apraksts katrs veids.
Zīmēšana no dzīves ir vizuālās mācīšanās metode, māca domāt un mērķtiecīgi veikt novērojumus, kā arī modina interesi par dabas analīzi. Zīmējot no dzīves, skolēns cenšas to iezīmēt raksturīgās iezīmes, izprast priekšmeta struktūru. Mācīšanās zīmēt no dzīves skolā noved pie garīgo spēju attīstības, māca pareizi spriest par objektu formu, perspektīvas ietekmi, ēnu teoriju, krāsu zinātni un anatomiju. Lieliska vērtība Zīmēšana no dzīves palīdz attīstīt telpisko domāšanu un iztēli. Ietekmē atmiņas un abstraktās domāšanas attīstību. Zīmēšana no dzīves var būt ilgstoša uz divām nodarbībām un īslaicīga 5-10 minūtes. Atmiņas attīstīšanai tiek izmantota zīmēšana no atmiņas un iztēles. IN pamatskola izdales materiāli rakstāmgaldiem (dārzeņi, augļi) vismaz trīs klusās dabas katrā klasē. Zem horizonta līnijas pamatskolā frontālā vai profila attēlā ne vairāk kā divi objekti. No ceturtās klases kļūst grūtāk apgūt perspektīvu, dizainu, gaismu un ēnu, divus izzušanas punktus (leņķiskā perspektīva) 3-4 priekšmetus. Tematiskas klusās dabas, siltas un aukstas krāsas. Skaidrības labad var izmantot uzskates līdzekļus ar parauguzdevumiem, tabulas ar soli pa solim uzdevuma izpildi. Skolotājam jāvirza bērnu aktivitātes, uzdodot vadošus jautājumus.
Dekoratīvās zīmēšanas nodarbību vadīšanas organizācija un metodika. Tautas māksla dekoratīvās zīmēšanas nodarbībās.
Skolēnu radošās spējas īpaši efektīvi tiek attīstītas dekoratīvās zīmēšanas nodarbībās. Programma ietver uzdevumus par rakstu noformēšanu, albumu noformēšanu un telpu dekorēšanu. Kalpo studentu radošo spēku un neatkarības pamodināšanai.
Dekoratīvās zīmēšanas mērķis ir iepazīstināt studentus ar dekoratīvās un lietišķās mākslas pamatprincipiem. Objekta dekoratīvais dizains tiek veikts, pamatojoties uz noteiktiem noteikumiem un likumiem: ritma ievērošana, simetrija, harmoniska krāsu kombinācija. Dekoratīvās zīmēšanas nodarbībās skolēni mācās veidot rakstus, apgūst kompozīcijas likumus, apgūst iemaņas darbā ar akvareļiem, guašu, tinti. Dekoratīvā jaunrade - iepazīstina ar mākslinieciskā dizaina pamatiem, dekoratīvā krāsošana jābūt cieši saistītai ar zīmēšanu no dzīves. Veidojot rakstus, jāparāda skolēnam, kā izmantot dabas formas: lapas, ziedus, putnus un kā šīs formas apstrādāt savās kompozīcijās. Liela izglītojoša nozīme ir tautas ornamentu paraugu demonstrēšanai. IN sākumskola dekoratīvās zīmēšanas darbība galvenokārt aprobežojas ar tautas rakstu kopēšanu. Darba sākums ir kopēšana no paraugiem, veidojot vienkāršus taisnu un izliektu līniju modeļus. Tam seko elementu kombinācija tautas raksts pēc skolotāja dotās kompozīcijas shēmas. Darbs pie dekoratīvās zīmēšanas tiek pabeigts ar uzdevumiem par dekoratīvā dizaina skiču sastādīšanu, grafisko darbu ar fontu ieviešanu. Tautas māksla ir īpaša mākslas un amatniecības nozare, kurā radošais process balstās uz to, ka meistari no tautas pārņēmuši veselu tradīciju un mākslas sistēmu. Principi, kanoni, paraugi, sižeti, ornamentālie motīvi. Tautas amatniecība ir viens no vēsturiski iedibinātiem tautas mākslas un amatniecības veidiem, kas ir plaši izmantojamu mākslas priekšmetu komerciāla ražošana ar obligātu radošu izmantošanu. roku darbs. Tematisko zīmēšanas nodarbību saturs ietver dažādu dzīves ainu attēlošanu, ilustrēšanu literārie darbi, radošā eseja gleznas par dažādām tēmām. Tematiskā zīmēšana ļauj skolēniem apgūt spēju nodot savas domas un idejas caur OZO mākslu. Nodarbības laikā skolotājs var vadīt iepriekšēju sarunu, izmantot literāro darbu fragmentus, parādīt piemērus no izcilu mākslinieku darbiem. Lai uzzīmētu tematisku kompozīciju, skolēniem jāveido skices no dzīves.
Tematiskais zīmējums palīdz skolotājam tuvāk iepazīt skolēnu garīgo pasauli, izsekot, kā attīstās viņu figurālās attēlošanas un iztēles spējas.
SARUNAS PAR Tēlotājmākslu
Skolas zīmēšanas programmā paredzētas arī īpašas stundas sarunām par tēlotājmākslu. Šajās nodarbībās skolotāja iepazīstina skolēnus ar izcilu gleznotāju, tēlnieku un arhitektu dzīvi un daiļradi. Bērni uzzinās, kā un ar kādiem līdzekļiem mākslinieki savos darbos panākuši ideoloģisko dziļumu un emocionālu izteiksmīgumu. Sistemātiska skolēnu iepazīstināšana ar mākslinieku darbiem ir viens no estētiskās audzināšanas līdzekļiem. Izcilajos mākslinieku darbos it kā fokusā apkopotas tipiskas dzīves parādības; Šie darbi liek paskatīties uz pasauli jaunā veidā un pamanīt tās skaistumu. Prasmes uztveres un vērtēšanas jomā mākslas darbi paaugstināt kultūras līmenis studenti. Zināšanas un prasmes attīstās pakāpeniski – sākot no pamatprasmes aplūkot attēlu un saprast tā saturu līdz izpratnei mākslinieciskiem līdzekļiem izteiksmes, ar kurām mākslinieks spēja nodot savu ideju.
Sarunas par tēlotājmākslu ir nozīmīgs skolēnu ne tikai estētiskās, bet arī ideoloģiskās un politiskās audzināšanas līdzeklis. Sarunās skolotāja bērniem rāda bildes, kas atspoguļo mūsu Dzimtenes dabu, notikumus no valsts vēstures, Tēvzemi slavinošu cilvēku portretus. Ja stundā skolotājs rāda gleznas reprodukciju, kurā skaidri izpaužas mākslinieka patriotiskā izjūta un mīlestība pret savu dzimto dabu, tas arī bērnos izraisa mīlestības un apbrīnas sajūtu pret savu Dzimteni. Jo spilgtāk un emocionālāk tiks izstāstīts attēls par mūsu valsts dzīvi, tās ainavu utt., jo vairāk jūtu tas izraisīs bērnā, jo skaidrāk tas iespiedīsies viņa apziņā (45., 46. att.). Lai sagatavotos sarunām par mākslu, varam ieteikt: Sarunas par glezniecību skolā. M., 1966; V. Aleksejeva. Tēlotājmāksla un skola. M., 1968; N. A. Dm i t r i e v a. Īsa vēsture art. M., 1969;P. K. Suzdaļevs. Padomju māksla Lielā laikā Tēvijas karš un pirmais pēckara gadi. M., 1963; V. K emenovs. Pret abstrakcionismu reālisma debatēs. L., 1969; Skolēnu māksla un militāri patriotiskā izglītība. / Red. V.V.Neverovs un B.M. M., 1975; Populārs mākslas enciklopēdija. M., 1986. Tātad redzam, ka tēlotājmākslas nodarbību daudzveidībai ir liela nozīme ne tikai zināšanu, prasmju un iemaņu attīstībai zīmēšanā, bet arī vispārējai skolēnu attīstībai.
Zīmēšanas nodarbības tiek veidotas, ievērojot prezentācijas loģisko secību izglītojošs materiāls, ar tēmas apjoma, laika un dziļuma aprēķinu. Visu zīmēšanas kursu nosaka zināšanu un prasmju līmenis, kas jāapgūst katram skolēnam. Tiek noteikts apjoms un saturs mācību programma un programma.
Mācību programmā ir sistemātisks saraksts ar visām uzdevumu un priekšnesumu tēmām, kas veido zīmēšanas saturu vidusskolā. Visi mācību materiāli tiek sadalīti pa studiju gadiem, pamatojoties uz skolēnu vecuma īpatnībām. Nosakot zināšanu, prasmju un iemaņu apjomu zīmēšanā, programma dod skolotājam norādījumus par materiāla apguves un plānošanas secību. Apgūstot to apzinātai īstenošanai nepieciešamās zināšanas un prasmes, tiek ieviesti jauni uzdevumi.
Mācību programmā ir paskaidrojums, kurā kodolīgi un skaidri izklāstīti mācīšanas mērķi un uzdevumi, norādīts piedāvātā nodarbību satura pamatojums un sniegts vispārīgs metodiskais virziens strādāt. Lai pareizi un sekmīgi sasniegtu visus programmā izvirzītos mērķus un uzdevumus, pirmkārt, ir rūpīgi jāizprot darba ar skolēniem metodika, izglītības procesa konstruēšanas principi un likumi, kas dod vislabākos rezultātus. Tikai tad, ja jums ir tiesības metodiskais ceļvedis Skolēniem zīmēšana skolā iegūst nepieciešamo izglītojošo un izglītojošo nozīmi.
Šobrīd modernās izglītības iestādes atrodas modernizācijas un izglītības satura aktualizācijas stadijā. Mūsdienās izglītības galvenais stratēģiskais mērķis ir radīt pamatu ilgtspējīgai Krievijas sociāli ekonomiskajai un garīgajai attīstībai. Cilvēka garīgo attīstību un viņa kultūras veidošanos būtiski ietekmē mākslas aktivitātes, kas var kalpot kā mehānisms sabiedrības, tās mākslinieciskās un radošās elites kultūras potenciāla attīstībai. Taču izglītības galvenā stratēģiskā mērķa īstenošana caur mākslu ir saistīta ar nepieciešamību risināt mūsdienu problēmas kultūras jomā, kas ietver:
- - estētiskās apziņas un mākslinieciskās kultūras kā sabiedrības dinamiskā attīstībā ietekmējošu faktoru lomas nenovērtēšana sociālajā praksē;
- - nozīmīgas jauniešu daļas kultūras nihilisms, kad vērtības augstā māksla un viņu loma kultūrā tiek apšaubīta vai pat noliegta;
- - pieaugošā plaisa starp masu skolu un augsto kultūru, kas kļūst arvien elitārāka;
- - neliela loma, kas piešķirts mākslinieciskā un estētiskā cikla priekšmetiem vispārējā izglītībā visos tās līmeņos;
- - maksas izglītības formu izplatība uz zemā dzīves līmeņa fona lielākajai daļai iedzīvotāju, neiespējamība iegādāties īpašus instrumentus, modernus tehniskos līdzekļus un materiālus, kas kļūst par šķērsli izglītības iegūšanai izglītības jomā. māksla dažiem apdāvinātiem jauniešiem;
- - ārkārtīgi vājš materiāli tehniskais un personāla nodrošinājums mākslas izglītībai, īpaši vispārējā izglītības procesa ietvaros.
Atbilstoši aktuālajām izglītības, tajā skaitā mākslas, modernizācijas problēmām radās nepieciešamība pēc jaunām pieejām mācīšanai vispārējās izglītības iestādēs. Principu un mērķu īstenošana mūsdienu skola ietver ne tikai uzskatu maiņu par skolēnu izglītības aktivitāšu saturu, formām un metodēm, bet arī radikālu skolotāja darbības pārveidi. Skolotāja personība un viņa profesionālā sagatavotība ieņem galveno vietu vispārējās un pedagoģiskās izglītības sistēmā. Problēmas aktualitāti nosaka tas, ka bez būtiskām izmaiņām skolotāja attieksmē pret pedagoģisko darbību un tās sastāvdaļām, pret sevi un citiem šīs darbības priekšmetiem, skolas izglītības sistēmas kvalitatīva aktualizācija nenotiks.
Šī pētījuma mērķis ir noteikt tēlotājmākslas lomu sākumskolas skolēna personības garīgās un morālās audzināšanas procesā. Mūsuprāt, tēlotājmākslas loma mūsdienu izglītības satura izpratnē ir jānosaka, risinot šādas problēmas:
- - tēlotājmākslas mācīšanas skolā galvenā mērķa noteikšana;
- - mūsdienu koncepciju analīze tēlotājmākslas mācīšanai sākumskolā;
- - nosacījumu noteikšana veiksmīgai veidošanai garīgā pasaule jaunākie skolēni un tēlotājmākslas skolotāja darbības taktika.
Kā zināms, izglītības saturs ir sociālā pieredze, tas ir, cilvēka darbības pieredze visā tās attīstības vēsturē. UN ES. Lerners nosauc četrus galvenos izglītības satura elementus: zināšanas, darbības metodes, radošās darbības pieredze, emocionālo-vērtību attiecību pieredze.
IN mūsdienu koncepcija Mākslas izglītībā šie četri komponenti parādās nesaraujamā vienotībā, bet apgrieztā secībā to nozīmei studenta personības mākslinieciskajā attīstībā. Līdz ar to jaunākiem skolēniem tēlotājmākslas mācīšanas procesā aktuālākā ir jūtu, pārdzīvojumu, interešu, vajadzību pieredze; sociālās, morālās un garīgās attiecības.
Mākslinieciskā attīstība koncepcijā tiek uzskatīta par ceļu uz skolas humanizāciju. Tāpēc bērnu mākslas izglītības galvenais mērķis ir ieaudzināt viņos estētisku attieksmi pret dzīvi.
Estētiskā attieksme pret dzīvi ir īpaša personības īpašība, kas nepieciešama cilvēka atbildīgai eksistencei pasaulē. Tas izpaužas šādās spējās:
- - tieši justies kā bezgalīgās apkārtējās pasaules neatņemama sastāvdaļa;
- - redzēt savu turpinājumu apkārtējā pasaulē;
- - justies piederīgam otram cilvēkam un citam cilvēces vēsture un kultūra kopumā;
- - apzināties visa pasaulē neutilitāro vērtību;
- - apzināties savu atbildību par visu dzīvē, sākot ar savu tuvāko vidi.
Tieši šīs kvalitātes attīstība rada stabilu pamatu morālai, vides, patriotiskai un citiem tradicionāli identificētiem izglītības veidiem.
Estētiska attieksme pret pasauli ir mākslas, cilvēka mākslinieciskās pasaules izpētes pamatā, un to var attīstīt bērnos mākslas disciplīnu mācīšanas procesā. Mākslas mācīšana jāsāk bērnudārzā un nepārtraukti jāturpina vidusskolās un universitātēs. Visos mākslas izglītības posmos pedagoģiskā procesa pamatā jābūt psiholoģiskās īpašības skolēnu vecums un diferencēta pieeja mākslas izglītības saturam. Ir svarīgi nošķirt, kas ir nepieciešams ikvienam kā personības un pasaules redzējuma attīstības faktors, un kas ir nepieciešams topošajiem speciālistiem.
Pamatizglītība priekšmetā “Tēlotājmāksla” ir daļa no izglītības sistēmas “Māksla” un nodrošina vispārējo mākslas izglītību, kas vērsta uz garīgo, morālo un estētiskā attīstība skolēni.
Mākslas pamatizglītības periodā, īstenojot galveno mērķi, proti, estētisku attieksmi pret dzīvi, mācībās uzsvars tiek likts uz attīstību:
- - emocionāla atsaucība, uztverot apkārtējo pasauli;
- - mākslinieciskās iztēles primārās formas;
- - spēja jutekliski uztvertos attēlos izteikt parādības emocionālu novērtējumu.
Jaunāko skolēnu faktiskajai radošai praksei vajadzētu dominēt pār mākslas uztveres darbu, kas pakāpeniski un nepārtraukti paplašinās. Tam, kas ir kopīgs visiem mākslas veidiem, vajadzētu dominēt pār tā atsevišķo veidu īpatnībām.
Mainīgās mācīšanās apstākļos ir svarīgi atzīmēt dažus kopīgus izvirzītos uzdevumus tēlotājmākslas apguvei. Tēlotājmāksla sākumskolā ir paredzēta, lai skolēni tiktu iepazīstināti ar plastiskās mākslas pasauli, mākslinieciskās mākslas veidošanos. tēlaina domāšana, radošo spēju attīstīšana, vizuālās pratības pamatu mācīšana, praktisko iemaņu attīstīšana dažādos vizuālās mākslas veidos, iepazīšanās ar pašmāju un pasaules mākslas mantojumu u.c.
Katra aktuālā programma parāda, ar kādu uzdevumu palīdzību iespējams sasniegt augstākminēto galveno tēlotājmākslas mācīšanas un estētiskas attieksmes pret dzīvi izkopšanu. Jāpiebilst, ka, neskatoties uz izglītības sistēmas “Māksla” izvirzīto mērķu kopību, dažādiem autoriem nav vienprātība savu programmu konceptuālajos pamatojumos. Tāpēc pamatskolas skolotājam pamatskolas skolotājam ir nopietna problēma izvēlēties vienīgo konkrētos apstākļos nepieciešamo programmu starp esošajām tēlotājmākslas mācību jomām.
Līdz šim ir izstrādātas un praksē tiek īstenotas vairākas galvenās tēlotājmākslas mācīšanas jomas. Katram no tiem ir savi mērķi, savs saturs, sava struktūra un tas tiek īstenots caur savu programmu.
Pirmo universālās grafiskās pratības jēdzienu pārstāv tradicionālā programma, kas darbojas daudzās skolās visā valstī. Šis virziens tika dibināts Krievijas Mākslas akadēmijas veidošanās laikā (18. gs. sākums), kad profesionālu mākslinieku sagatavošanas metodes un principi ārkārtīgi vienkāršotā formā tika “nolaisti” vidusskolās zīmēšanas nodarbībām. Tas, kas bija profesionāli nepieciešams un nozīmīgs profesionālu mākslinieku sagatavošanai, tika mākslīgi pārnests uz vispārējo izglītību. Šīs koncepcijas mūsdienu autors ir pedagoģijas zinātņu doktors, profesors V.S. Kuzins.
Tēlotājmākslas programmas galvenie mērķi: studenti apgūst zināšanas par reālistiskās zīmēšanas pamatprincipiem, attīsta prasmes zīmēt no dzīves, no atmiņas, no iztēles, iepazīties ar darba iezīmēm mākslas un amatniecības jomā un tautas māksla, modelēšana un aplikācijas; bērnos redzes spēju, mākslinieciskās gaumes, radošās iztēles, telpiskās domāšanas, estētiskās izjūtas un skaistuma izpratnes attīstība, intereses un mīlestības pret mākslu audzināšana.
Priekšmeta saturs ietver realitātes un mākslas estētisko uztveri, studentu praktisko māksliniecisko darbību. Šīs tēlotājmākslas satura sastāvdaļas iedala galvenajos darbības veidos: zīmēšana no dzīves (zīmēšana, gleznošana), zīmēšana uz tēmām un ilustrēšana (kompozīcija), dekoratīvie darbi, modelēšana; aplikācija ar dizaina elementiem, sarunas par tēlotājmākslu un skaistumu mums apkārt.
Otrā koncepcija par holistisku pieeju apmācībai un izglītībai, kas balstīta uz kategoriju “mākslinieciskais tēls”, tika izstrādāta 60. gadu beigās - 20. gadsimta 70. gadu sākumā. pētnieciskā institūta laboratorijas vadītājs mākslinieciskā izglītība Profesors B.P. Jusovs. Tās galvenā ideja ir “skolēnu izpratne, pieredze un iespējama mākslinieciska tēla radīšana”. Principiāli atšķiras no iepriekšējiem, šajā koncepcijā mākslinieciskais tēls tiek uzskatīts par galveno metodi un mākslas darba uztveres un radīšanas procesa rezultātu.
Tēlotājmākslas programmas galvenais mērķis ir radīt māksliniecisku tēlu dažādos tēlotājmākslas veidos un žanros, izmantojot grafisko pratību.
Vizuālā pratība tika piepildīta ar jaunu saturu, kas nāk no mākslinieciskās un vizuālās valodas specifikas, no mākslinieciskā tēla veidošanas metodēm. Mākslinieciskā tēla veidošanas metodes ietver dažāda veida izglītojošas aktivitātes: attēlus plaknē, apjomā (modelēšana), darba procesā no dzīves, no atmiņas, no iztēles, balstoties uz fantāziju un iztēli, kā arī estētisko uztveri. apkārtējā realitāte un māksla. Un mākslinieciskās un vizuālās valodas specifika tiek pētīta sekojošā risināšanas procesā izglītības problēmas: forma, proporcijas, dizains; krāsa un apgaismojums; telpa un apjoms; attēla kompozīcijas organizācija; darbs ar mākslas materiāliem; mākslinieciskās uztveres un estētiskās atsaucības attīstība.
Šī koncepcija bija patiesi revolucionāra. Pirmo reizi pēc daudziem gadiem mākslu skolā sāka saprast kā priekšmetu, kas attīsta mākslinieciski un mākslinieciski audzina. B.P. teorija Jusova kalpoja par pamatu turpmāko koncepciju radīšanai.
Trešo koncepciju par ievadu pasaules mākslinieciskajā kultūrā 20. gadsimta 70. gadu sākumā izstrādāja Mākslinieciskās izglītības zinātniski pētnieciskā institūta problēmgrupa un PSRS Mākslinieku savienības Estētiskā padome vadībā. tautas mākslinieks RSFSR B.M. Nemenskis. Viņa galvenā ideja- mākslas kultūras veidošanās kā garīgās kultūras sastāvdaļa. Tas ir absorbējis iepriekšējo koncepciju bagātīgo teorētisko un praktisko pieredzi, tostarp mākslinieciskās izglītības teorijas, kas izstrādātas 20.-30. (L.P. Blonska, A.V. Bakušinska, S. Šatska, P.I. Vigotska u.c. teorētiskais mantojums), kā arī citu valstu mākslas izglītības pieredze. Mākslinieciskais tēls šeit ir līdzeklis skolēnu mākslinieciskās kultūras veidošanai, un priekšplānā izvirzās bērna personība.
Programmas galvenie mērķi: attīstīt skolēnos morālo un estētisko atsaucību pret skaisto un neglīto dzīvē un mākslā; mākslinieciskās un radošās darbības veidošana; tēlotājmākslas figurālās valodas apguve, veidojot mākslinieciskās zināšanas, prasmes un iemaņas.
Saskarsme ar mākslu, izprotot tās valodas specifiku, notiek dažādos mākslinieciskās darbības veidos - vizuālā, dekoratīvā, konstruktīvā.
Ceturtā koncepcija ir tautas mākslas kā īpaša mākslinieciskās jaunrades veida ieviešana. Šīs koncepcijas pamatlicējs ir pedagoģijas zinātņu doktors, profesors T.Ya. Špikalova. Tautas māksla šeit tiek pētīta visu veidu mijiedarbībā mākslinieciskā jaunrade nacionālās un pasaules kultūras sistēmā. Mākslinieciskais tēls šajā koncepcijā tiek aplūkots vispusīgi saistībā ar dabu, dzīvi, darbu, vēsturi un tautas mākslas nacionālajām tradīcijām. Šī koncepcija pieļauj reģionālu pieeju tēlotājmākslas mācīšanai skolā.
Programmas galvenie mērķi: pasaules uzskata un morālās pozīcijas veidošana caur attīstību vēsturiskā atmiņa, kas ļaus skolēnam sajust, ka viņš pieder gadsimtiem senai cilvēciskai pieredzei, savu senču pieredzei; lietas mākslinieciskā tēla veidošana, apgūstot nepieciešamās prasmes, pētot dažādu tautas amatniecības skolu lietu veidus un attīstot radoši aktīvu personību.
Katrā sadaļā ir iekļauti šādi izglītojošo un radošo aktivitāšu veidi: eksperimentēšana (eksperimentālie vingrinājumi), izglītības prakse(atkārtojumu vingrinājumi, izglītojoši uzdevumi), radošie darbi (kompozīcijas, variācijas, improvizācijas), sarunas par mākslu.
Piektā koncepcija tiek īstenota ietvaros izglītības programma"Skola 2100" Šī ir viena no vispārējās vidējās izglītības attīstības programmām, kas vērsta, pirmkārt, uz izglītības satura izstrādi un pilnveidošanu un nodrošināšanu ar programmu, metodiskajiem un izglītības materiāliem. Programmas zinātniskais vadītājs ir Krievijas Izglītības akadēmijas akadēmiķis Aleksejs Aleksejevičs Ļeontjevs.
- - pirmkārt, tā būtu attīstošas izglītības sistēma, kas sagatavo jauna veida skolēnu - iekšēji brīvu, mīlošu un radoši saistīt ar realitāti, citiem cilvēkiem spējīgu ne tikai atrisināt veco, bet arī likt jauna problēma spēj izdarīt apzinātu izvēli un pieņemt patstāvīgus lēmumus;
- - otrkārt, tā būtu pieejama masu skolām un neprasītu skolotāju pārkvalifikāciju;
- - treškārt, tā tiktu izstrādāta tieši kā vienota sistēma - no teorētiskiem pamatiem, mācību grāmatām, programmām, metodoloģiskā attīstība uz skolotāju kvalifikācijas paaugstināšanas sistēmu, mācību rezultātu kontroles un uzraudzības sistēmu, ieviešanas sistēmu konkrētās skolās;
- - ceturtkārt, būtu holistiskas un nepārtrauktas izglītības sistēma.
Estētiskajā ciklā šajā virzienā strādā komandas B.M. Nemenskis un O.A. Kureviņa. Vizuālās mākslas programmas autori ir O.A. Kurevina, E.D. Kovaļevska. Tā ir vērsta uz garīgās kultūras veidošanu ar māksliniecisku un radošu vizuālo darbību, kas ļauj ne tikai atrauti uztvert garīgo kultūru, bet arī tieši piedalīties tās veidošanā, pamatojoties uz emocionālo un intelektuālo iekļaušanos radīšanā. pasaules vizuālo tēlu.
Programma ir strukturēta atbilstoši satura blokiem, aptverot gan vispārējo kognitīvo komponentu, gan tiešo māksliniecisko un darbības komponentu. Programmas didaktisko vienību apgūšanas procesā studenti iegūst ne tikai prasmes noteiktu vizuālo operāciju un manipulāciju apguvē, ne tikai konkrēta vizuālā tēla veidošanas paņēmienus, bet arī izprot kontekstu. mākslas fenomens realitātes transformācijas rezultātā pašizpausmes procesā. Mākslinieciskā un radošā vizuālā darbība ir nesaraujami saistīta ar estētiskiem priekšstatiem par realitāti, par darbību, par cilvēku un par sevi. Līdz ar to kā nepieciešams nosacījums tam priekšā ir vispārīgs estētiskais konteksts (mijiedarbība, vide), kas programmā izteikts ar jēdzienu palīdzību, kuru asimilācija palīdzēs skolēniem iesaistīties radošajā procesā caur iesaistīšanos un empātiju.
Kursa mērķi ir: mākslinieciskā un estētiskā redzesloka paplašināšana; iepazīšanās ar pasaules mākslas kultūras sasniegumiem dažādu mākslas veidu kontekstā; vizuālo operāciju un manipulāciju apgūšana, izmantojot dažādi materiāli un instrumenti; vienkāršāko māksliniecisko attēlu veidošana, izmantojot glezniecību, zīmēšanu, grafiku, plastisko mākslu; vienkāršāko dizaina un apdares tehnoloģiju apgūšana; skatītāju kultūras izglītība.
Programmas praktiskā realizācija paredz uzdevumus refleksijai, krāsu zinātnes un formas izjūtas apgūšanai, meklējumiem un eksperimentālai orientācijai, kuru rezultāts ir kolektīvs darbs, kas pabeidz katru problemātiskā satura bloku.
Sesto koncepciju uzbūvēja Yu.A. attīstošās izglītības sistēmas ietvaros D.B. Elkonins un V.V. Davidova. Šī sistēma ir izstrādāta kopš 1958. gada uz eksperimentālās skolas Nr.91 bāzes Krievijas akadēmija izglītība. Šīs psiholoģiskās un pedagoģiskās koncepcijas iezīme ir dažādas grupu diskusiju darba formas, kuru laikā bērni atklāj galveno saturu izglītības priekšmeti. Zināšanas bērniem netiek sniegtas gatavu noteikumu, aksiomu vai shēmu veidā. Atšķirībā no tradicionālās, empīriskās sistēmas, apgūstamie kursi ir balstīti uz zinātnisku jēdzienu sistēmu. Bērni sākumskolā netiek vērtēti, skolotājs kopā ar skolēniem vērtē mācību rezultātus kvalitatīvā līmenī, kas rada psiholoģiska komforta atmosfēru. Mācību materiālu apguve un nostiprināšana notiek stundās līdz minimumam.
Bērni nepārgurst, viņu atmiņa nav pārslogota ar daudzskaitlīgu, bet nesvarīgu informāciju. Apmācības rezultātā pēc Elkonina-Davydova sistēmas bērni spēj argumentēt savu viedokli, ņemt vērā citu nostāju, neuztvert informāciju par pašsaprotamu, bet pieprasīt pierādījumus un paskaidrojumus. Viņi attīsta apzinātu pieeju dažādu disciplīnu apguvei. Apmācības notiek parasto skolu programmu ietvaros, taču citā kvalitātes līmenī.
Integrētais kurss “Tēlotājmāksla un mākslinieciskais darbs” Elkonina-Davydova sistēmas ietvaros piedāvā pamata izglītības problēmu risināšanu atbilstoši skolēnu vecumam.
Pirmajā mācību gadā bērni tiek iepazīstināti ar tiem vizuālās un darba aktivitāte, kas viņiem ir pieejamas ar tehnoloģiju palīdzību. 1.klases kurss ir ievadkurss un pārejas no pirmsskolas klasēm uz skolas klasēm, veidots pēc attīstošās izglītības sistēmas principiem. Nodarbību saturs pa izglītojošā un radošā darba veidiem ir atspoguļots sekojošās sadaļās: līnijas - plankumi - silueti, kopība un atšķirības, izmēra un formas mērs, saikne pēc dizaina; skulpturālā modelēšana; krāsas un krāsas; dekoratīvā krāsošana; mākslinieciskais dizains; arhitektūra un monumentālā glezniecība; mākslinieciskā šūšana.
Tēlotājmākslas un mākslinieciskās darbības otrā gada studiju saturs ietver piecas sadaļas: krāsu kombināciju harmonija, krāsas harmonija un izteiksmīgums, ritms dzīvē un mākslā, simetrija dzīvē un mākslā, priekšmetu un attēlu aprises. Visas šīs sadaļas ir savstarpēji saistītas un vērstas uz vienu uzdevumu: attīstīt bērnos spēju redzēt ne tikai atsevišķus attēlus un produktu daļas, bet arī attiecības starp tiem, kas nav iespējams, neattīstot spēju vispārināt krāsu, telpas uztveri, un attēlotā forma.
Trešā studiju gada galvenais uzdevums ir radīt apstākļus jaunu radošu interesantu ideju veidošanai un veiksmīgai īstenošanai studentiem. Šis uzdevums tiek realizēts, apgūstot šādas kursa sadaļas: kompozīcijas un konstruktīvais līdzsvars, kompozīcijas un dizaina dinamiskais un statiskais līdzsvars, kontrasti - analoģijas, attēla un kompozīcijas proporcijas, pildspalvas zīmējums, kontūras - forma - attēlu proporcijas. .
Ceturtajā posmā galvenais mācīšanas uzdevums ir rekonstruēt bērnu jau iedibinātās idejas tā, lai viņi ieslēgtu telpisko iztēli par apkārtējo pasauli un tās attēlošanas veidiem. Tāpēc apmācību saturs ietver tādas sadaļas kā: kompozīcijas telpiskie plāni; trīsdimensiju attēli; koku novērošana un attēlošana; akvareļu māksla; dizains tilpuma formas izgatavots no plakana lokšņu materiāla; ritms glezniecībā, grafikā, tēlniecībā; tilpuma māksliniecisko izstrādājumu dizains, mūsu pilsēta (ciems, ciems) in dažādi laiki gadā.
Programmas mērķu un satura analīze Yu.A. Polujanova parāda, ka katra mākslinieciskās reprezentācijas metode, kas ir ieviesta (nevis mācīta, nevis iegaumēta, bet drīzāk ieviesta bērnu vizuālajās aktivitātēs) kādā mācību posmā, tiek pastāvīgi iekļauta visās nākamajās nodarbībās, izvēršoties studentu priekšā. jaunas un bagātākas iespējas. Tajā pašā laikā, iepazīstoties ar katru no šīm metodēm un praktizējot katru no tām, bērniem jāattīsta jauna un ļoti svarīga spēja skatīties un redzēt.
Tātad šeit piedāvātās koncepcijas un programmas tēlotājmākslas mācīšanai skolā ir daudzveidīgas un ne visas vienlīdz liek īstenot galveno mērķi - veidot estētisku attieksmi pret dzīvi. Vadoties pēc nepārtrauktas mākslas izglītības pamatprincipiem vidusskolā, skolotājs sākumskolas kas māca tēlotājmākslu, jākoncentrējas uz tēlotājmākslas mācību programmu, kas tiek īstenota galvenajā nodaļā vidusskola.
secinājumus.
Attīstība moderna sistēma vispārējo izglītību nosaka tāda konceptuāla pozīcija kā skolas un sabiedrības nedalāmība. Sabiedrība dzīvo un attīstās, mācoties. Taču mūsdienās arvien biežāk politiķi, zinātnieki, pedagogi, skolēni un viņu vecāki atzīmē, ka bērna intereses un sabiedrības vajadzības ir ārpus skolas sliekšņa. Daudzi pētnieki saskata vienīgo izeju no šīs situācijas – radikālas izmaiņas skolu politikā tās demokratizācijas un humanizācijas virzienā. Šajā sakarā notiek darbs pie visas izglītības sistēmas pārbūves un aktualizēšanas, tiek meklēti veidi, kā attīstīt skolu, tiek izstrādātas koncepcijas, projekti, programmas, netradicionālās izglītības formas.
Jēdzienu daudzveidība mākslas izglītībā ir spilgts piemērs mūsdienu tendences izglītības sistēmas attīstībā un apgrūtina tēlotājmākslas pasniedzēja uzdevumus sākumskolā, izvēloties vadošos izglītības un apmācības principus un metodes. Taču jebkura tēlotājmākslas skolas programma ir vērsta uz bērna garīgās pasaules veidošanu, uz viņa estētiskās pasaules uztveres attīstību, radošu pašizpausmi un intereses veidošanos par dzīvi caur aizraušanos ar mākslu.
Tēlotājmākslas loma risinājumā kopīgi uzdevumi izglītību skaidri definē Krievijas izglītības modernizācijas koncepcija laika posmam līdz 2010. gadam: “Skolēnu pilsoniskās atbildības un tiesiskās pašapziņas, garīguma un kultūras, iniciatīvas, neatkarības, tolerances, spējas sekmīgi socializēties sabiedrībā un aktīvi veidošanās. adaptācija darba tirgū.”
Risinot jaunāko klašu skolēnu garīgās bagātināšanas galvenos uzdevumus, iepazīstinot ar tēlotājmākslu, skolotājam ir svarīgi, kā tiks organizēts mākslinieciskais un pedagoģiskais process, caur kādu saturu un formām tas ietekmēs veidošanos. radoša personība. Galvenajam principam, kas nosaka tēlotājmākslas skolotāja pedagoģiskās darbības panākumus, jābūt uzmanīga attieksme Uz bērnu radošums un vienlaikus taktiska šī procesa vadība.
Galvenie nosacījumi veiksmīgai ne tikai bērna garīgās pasaules, bet arī viņa praktisko iemaņu un vizuālo iemaņu veidošanai ir:
- - mainīga pieeja māksliniecisko un radošo problēmu izvirzīšanai un risināšanai,
- - nacionāli orientēta apmācība tēlotājmākslā,
- - stimulēt jaunāko klašu skolēnu neatkarību māksliniecisko materiālu un izteiksmes līdzekļu izvēlē vizuālo tēlu veidošanas procesā,
- - skolotāja vēlme pēc pedagoģiskās jaunrades un izglītības procesa pilnveidošanas utt.
Pamatskolas tēlotājmākslas skolotājam vienmēr jāatceras, ka mainīgās sociālās vērtības un arvien bagātākas informācijas plūsmas vienmēr atspoguļojas tēlotājmākslā. Tikai patiesi garīgi mākslas darbi kļūst nemirstīgi. Tieši tāpēc klasiski dizaini glezniecībai, grafikai, dekoratīvajai un lietišķajai un tautas mākslai jāveido mācību priekšmeta “Māksla” satura pamats, jo laiks tiem nav pakļauts. Līdzīgus procesus var izsekot arī mācību metožu izstrādē. Lai gan vismodernākās mācību metodes var pamazām novecot, metodes, kuras iesācējs skolotājs ir pārbaudījis praksē un kas vairākkārt ir sevi pierādījušas kā veiksmīgas, būs viņa pedagoģiskās darbības pamatā nākotnē.
Literatūra
mākslinieciskā tēlotājmāksla vispārējā izglītība
- 1. Dzīvā mākslas pasaule: (1. - 4. klašu skolēnu polimākslinieciskās attīstības programma): Vispārējai izglītībai. un īpašs skolas, licēji, ģimnāzijas un ārpusskolas. det. institūcijas / Zinātniskā. rokas B.P. Jusovs. - M.: RAO, 2000. - 40 lpp. - (Mākslas un estētiskās izglītības programmu bibliotēka; 3. izdevums)
- 2. Tēlotājmāksla un mākslas darbs: Programma un tematiskā plānošana / Shpikalova T.Ya., Ershova L.V., Makarova N.R. - M.: Izglītība, 2008. - 92 lpp.
- 3. Integrēto polimāksliniecisko programmu komplekts / Zinātniskā. rokas B.P. Jusovs. - M.: Izdevniecība Magistr-Press, 2000. - 148 lpp.
- 4. Mākslas izglītības koncepcija kā skolēnu estētiskās attīstības sistēmas pamats skolā / resp. ed. B.M. Nemenskis. - M., 1992. - 123 lpp.
- 5. Izglītības sistēma “Skola 2100”. Programmu kolekcija. Pirmsskolas izglītība. Pamatskola. / Zem zinātnes. ed. DI. Feldšteins. - M.: Balass, 2008. - 336 lpp.
- 6. Poluyanov Yu.A. Tēlotājmāksla un mākslas darbs. 1. klase. (D.B. Elkonina sistēma - V.V. Davidovs): Rokasgrāmata skolotājiem. - M.: Vita-Press, 2003. - 224 lpp.
- 7. Poluyanov Yu.A. Tēlotājmāksla un mākslas darbs. 2. klase. (D.B. Elkonina sistēma - V.V. Davidovs): Rokasgrāmata skolotājiem. - M.: Vita-Press, 2004. - 256 lpp.
- 8. Poluyanov Yu.A. Tēlotājmāksla un mākslas darbs. 3. klase. (D.B. Elkonina sistēma - V.V. Davidovs): Rokasgrāmata skolotājiem. - M.: Vita-Press, 2005. - 224 lpp.
- 9. Poluyanov Yu.A. Tēlotājmāksla un mākslas darbs. 4. klase. (D.B. Elkonina sistēma - V.V. Davidovs): Rokasgrāmata skolotājiem. - M.: Vita-Press, 2007. - 208 lpp.
- 10. Krievijas Federācijas Kultūras ministrijas 2001.gada 28.decembra rīkojums Nr.1403 “Par mākslas izglītības koncepciju Krievijas Federācijā” - http: //www.gnesin.ru
- 11. Vispārējās izglītības iestāžu programmas. Tēlotājmāksla un mākslas darbs. 1-9 klases / Zinātniski rokas B.M. Nemenskis. - M.: Izglītība, 2009. - 141 lpp.
- 12. Vispārējās izglītības iestāžu programmas. Tēlotājmāksla. 1-9 klases / Zinātniski rokas V.S. Kuzins. - M.: Izglītība, 1994. - 160 lpp.
- 13. Vidusskolas programmas. Tautas un dekoratīvās mākslas pamati. I-IV klases / Zinātniski rokas T.Ya. Špikalova. - M.: Izglītība, 1992. - 78 lpp.
- 14. Rylova L.B. Tēlotājmāksla skolā. Didaktika un metodika: Apmācība. - Iževska, Udm izdevniecība. Universitāte, 1992. - 310 lpp.
- 15. Sokoļņikova N.M. Tēlotājmāksla un tās mācīšanas metodes pamatskolā. - M.: Akadēmija, 2002. - 368 lpp.
- 16. Normatīvo dokumentu krājums. Pamatskola / sast.
- 17. A.G. Arkadjevs, E.D. Dņeprovs un citi - M.: Bustards, 2004. - 64 lpp.
Nodarbību veidi mākslas stundās ietver to, ko bērns dara (zīmē, noformē, veido). Atšķirību aktivitāšu veidos var redzēt, salīdzinot dažādas apmācību programmas.
Ņemsim 4 programmas Nemenskis, Māsīca, Jusova Un Špikalova.
Kuzins “Zīmēšanas skola – grafiskais sertifikāts”: māca profesionāļus. Šī ir akadēmiskā skola. Viņa māca skolēniem grafisko rakstpratību (reālistiskā zīmēšanas pamats, zīmēšanas prasmes no dzīves, no atmiņas, no iztēles, dekoratīvā zīmēšana, saruna.).
Darbību veidi: saruna, zīmēšana no dzīves, zīmēšana no idejas un iztēles, zīmēšana uz tēmām, DPI. Darbības ir vērstas uz apkārtējās realitātes objektiem.
Nemenska programma “Ievads pasaules mākslas kultūrā kā garīgās kultūras sastāvdaļa” izglīto lasītprasmes skatītājus. Grafiskā pratība ir tikai līdzeklis. Ir visu veidu aktivitāšu sajaukums (to vienotība): bērni zīmē, veido, veido, veido. Tajā palīdz trīs meistari - tēla meistars (no mākslas ar visiem veidiem un žanriem), dekorācijas meistars (DPI), būvniecības maģistrs (konstruktīvā māksla - arhitektūra). Tas ir pašas mākslas organizēšanas princips.
Darbību veidi: attēls plaknē, apjomā, no dabas, no atmiņas, iztēles; dekoratīvie un konstruktīvie darbi, modelēšana, aplikācija, trīsdimensiju modelēšana; projektēšana un būvniecība, māksla. fotografēšana un video filmēšana; realitātes un mākslas darbu uztvere; biedru darbu un kolektīvās jaunrades rezultātu pārrunas; diskusija par mākslu mantojumu, ilustrāciju atlasi, klausoties literāro un mūzikas darbi, tautas, klasiskā un modernā.
Organizācijas princips Špikalova programmas caur folkloru (saikne ar amatniecību). Tradicionālā māksla iet profesionāli. Bērni pēta tautas tērpus, rotas, rotājumos izmantotos augus.
Darbību veidi: zīmēšana no dzīves, no atmiņas un iztēles; tematisku kompozīciju izpilde plaknē un apjomā no reālām un abstraktām formām; dekoratīvo kompozīciju izpilde: tematiska, klusā daba, ornaments, improvizācija; modelēšana un māksla papīra izstrādājumu dizains; modelēšana, māksla krāsošana, aplikācija, darbs ar audumu, darbs ar dabīgiem materiāliem; uz vērtībām orientēts (dialogi par mākslu)
Jusova programma“Mākslas integrācijas mijiedarbība skolēnu mākslinieciskās attīstības jomā” caur māksliniecisko tēlu māca attieksmi pret priekšmetu.
Darbību veidi: praktiskās mākslinieciskās aktivitātes tēlotājmākslā, modelēšanā, radošajā mākslā, zīmēšana par tēmām, sarunas par mākslu. Ar realitātes estētiskās uztveres palīdzību.
dekoratīvā māksla saistīts ar ikdiena un cilvēka dzīvesveidu, tāpēc vispilnīgāk nodod dzīvi un saglabā nacionālās tradīcijas. Studentiem ir svarīgi atšķirt tautas mākslu no profesionālās tautas mākslas.
Tautas māksla – tautas radīta uz kolektīva pamata radošā pieredze, nacionālās tradīcijas.
Dekoratīvie un lietišķie - iemieso produktus ar praktisku pielietojumu sabiedriskajā un privātajā dzīvē, un izceļas ar dekoratīvu tēlu.
Tautas un kultūras literatūras apguvi ir ērti apvienot ar novadpētniecību un vēsturi. Tautas māksla kā daļa no garīgās kultūras ir ideju avots profesionāliem māksliniekiem. DPI darbi bērniem nodod cilvēku priekšstatu par skaistumu un labestību.
Kuzins ievieš DPI pamazām visu studiju gadu laikā. Tas tiek veikts, studentiem veicot dekoratīvās kompozīcijas. Saturs “Dekoratīvais darbs” atklāj tautas mākslas kā spēcīga estētiskās, darba un patriotiskās audzināšanas līdzekļa nozīmi. Arī mīlestība pret dzimtā zeme, dzimtās zemes tradīcijas, pieaugušo darbs.
Nemenskis aktīvi izmanto DPI savā programmā, veltot gadu (7. klase). Studentiem jāsaprot glezniecības īpatnības, tās vieta cilvēka dzīvē, jāatzīmē mākslinieciskās un tēlainās valodas jēgpilnā nozīme, jāzina šīs mākslas, amatniecības saknes, jārada savi projekti.
Špikalova uzskata tautas mākslu par materiālās un garīgās kultūras sastāvdaļu. Viņš uzskata, ka bērna pasaules uztvere notiek caur dpi, kur primārais pamats ir produkta tēls. Shpikalova programma ir vērsta uz tautas mantojuma saglabāšanu un tiek uzskatīta par mūsdienu dzīves sastāvdaļu.
Tēlotājmākslas apmācības programmas struktūra B.M.Nemensky
No Nemenska programmas
Programma “Tēlotājmāksla un mākslas darbs” ir holistiski integrēts kurss, kas ietver visus galvenos mākslas veidus: glezniecību, grafiku, tautas mākslu, tēlniecību, arhitektūru, dizainu, izklaidi un ekrānmākslu.
Sistematizācijas metode ir noteikt trīs galvenos mākslinieciskās darbības veidus - konstruktīvo, vizuālo un dekoratīvo.
Šie 3 veidi ir pamats vizuāli telpiskās mākslas iedalīšanai tipos (piemēram, Tēlotājmāksla - glezniecība, grafika, tēlniecība), katrs no tiem ir klātesošs arī jebkura mākslas darba tapšanā un tāpēc ir pamats integrācijai. visu veidu mākslas vienotā sistēmā, kas sadalāma pēc sliktas darbības veida principa.
Skolas izglītības prioritārais mērķis ir bērna garīgā un morālā attīstība, tādu īpašību veidošana viņā, kas atbilst patiesas cilvēcības, laipnības un kultūras lietderības idejām pasaules uztverē.
Galvenā semantiskais kodols programmas - mākslas saistība ar cilvēka dzīvi, mākslas loma viņa ikdienā, sabiedrības dzīvē
Mērķis: studentu mākslinieciskās kultūras veidošana kā garīgās kultūras neatņemama sastāvdaļa.
Pamatprincipi:
1. Holistiska ievada sistēma mākslas kultūrā (visu galveno telpiskās mākslas veidu izpēte uz vienota pamata)
2. “No dzīves caur mākslu uz dzīvi” (mākslas saistība ar dzīvi, pievilcība dzīves pieredze bērni)
Zīmējums no dzīves, no atmiņas un no idejas mākslas stundās vidusskolā - visi šie 3 aktivitāšu veidi ir sastopami visās programmās dažādās proporcijās.
Pirmie 2 ir visskaidrāk pārstāvēti programmā Māsīca:
Zīmējums no dzīves - dabas pētīšana un attēlošana uz plakanas lapas
Zīmēšana no atmiņas, izmantojot dabu – parādīts → aizvērts → bērns zīmē no atmiņas
Zīmējums pēc skata ieteicams programmās Nemenskis Un Špikalova, tā ir daļa no konsekventas dabas izpētes.
Zīmēšana no dzīves → zīmēšana no idejas (fantāzijas), kuras pamatā ir iegūtās zināšanas
U Špikalova notiek ornamenta stilizācija
Zīmējums no dzīves plkst Māsīca Un Nemenskis: piemēram, klusā daba - kompozīcijas risinājums, gaisma, krāsa, proporcijas, forma
Ar iesniegumu – izdomāt kluso dabu, kas pastāstītu par cilvēku (bieži izmantojot dekoratīvas tehnikas)
Tas pats ar portretu:
Kaimiņa portrets (dzīve)
Mātes portrets (pēc atmiņas)
Augļu portrets (iztēle)
Tēlotājmākslas mācīšanas principi un metodes saistībā ar jēdzienu “ievads pasaules mākslas kultūrā” ( Nemenskis).
Principi
Mākslas kultūras kā garīgās kultūras neatņemamas sastāvdaļas veidošanās.
Veidot izpratni par mākslas lomu dzīvē: mākslas lomu vides formu sakārtošanā, kurā dzīvojam, apkārtējo objektīvo pasauli un priekšstatus par skaisto un neglīto.
Veidot bērnā spēju patstāvīgi redzēt pasauli kā līdzekli domāšanai par to, kā savas attieksmes izpausmes veidu, kas balstās uz mākslinieciskās kultūras pieredzes apgūšanu.
Bērna progresīvas mākslinieciskās attīstības nodrošināšana.
Prasmju attīstība mākslas darbu uztverē un tēlainās mākslas valodas apguvē.
Mākslā izteiktās emocionālās vērtības, paaudžu maņu pieredzes asimilācija un dzīves emocionālo vērtību kritēriju veidošana.
Mākslinieciskās un tēlainās domāšanas attīstība, kas balstīta uz novērošanu un iztēli, bērnu pašu radošo darbību.
Mākslas un dzīves saiknes pastāvības princips.
Godīguma un nesteidzīguma princips, katras tēmas materiāla apguves jutīgums.
Izglītības un jaunrades vienotības princips;
Dzīves princips kā mācīšanās forma un mākslinieciskās pieredzes apgūšanas forma
Metodes
Skaidrojoši ilustratīvi (informāciju uztveroši).
Reproduktīvs.
Problēmas prezentācija.
Daļēja meklēšana (heiristiskā).
Pētījumi.
Mākslas mantojuma izpēte.
Ilustratīvā materiāla atlase apgūstamajām tēmām.
Mūzikas un literāro darbu (tautas, klasikas, mūsdienu) klausīšanās.
Darbu apspriešana.
Realitātes uztvere un mākslas darbi.
Fotografēšana, video filmēšana.
Projektēšanas un būvniecības darbības.
Tilpuma-telpiskā modelēšana.
Pieteikums.
Dekoratīvs un konstruktīvs darbs.
Attēls plaknē un apjomā (no dabas, no atmiņas, no iztēles).
"Tēlotājmākslas vieta pamatizglītības sistēmā"
sākumskolas skolotāja
Sazonova Natālija Leonidovna
Jaunāks skolas vecums ir vislabvēlīgākā morālajā un estētiskajā izglītībā. Ļoti svarīgi ir attīstīt bērnā spēju iedziļināties sevī, izprast savu iekšējo pārdzīvojumu sarežģītību un bagātību, spēju iejusties un attiekties pret apkārtējiem cilvēkiem.
To veicina priekšmets “Tēlotājmāksla”.
Mūsdienu pamatizglītības galvenais mērķis ir bērna personības audzināšana un attīstība. Šī mērķa sasniegšana nav iespējama, ja netiek īstenoti uzdevumi, ar kuriem saskaras izglītības joma “Māksla”, kuras neatņemama sastāvdaļa ir tēlotājmāksla.
Pamatskolā tiek risināti šādi uzdevumi:
Emocionālas un vērtībās balstītas attieksmes veidošana skolēnos pret realitātes un mākslas parādībām;
Mākslinieciskās un tēlainās domāšanas veidošanās kā radošas personības attīstības pamats;
Attīstīt skolēnos spēju uztvert mākslas darbus kā cilvēka garīgās darbības izpausmi;
Mākslas intonācijas-figurālās valodas apguve, pamatojoties uz topošo radošās darbības objektu un dažādu mākslas veidu attiecībām;
Holistiskas idejas veidošanās par nacionālo māksliniecisko un muzikālo kultūru un to vietu pasaules mākslas kultūrā.
Jaunākiem skolēniem, atšķirībā no citiem vecuma periodiem, viņiem joprojām aktuāla ir koncentrēšanās uz ārējo objektīvo pasauli un emocionāli jūtīga realitātes uztvere. Mākslas specifika, tās mākslinieciskais un tēlainais raksturs lieliski atbilst sākumskolas vecuma bērna personiskajām vajadzībām. Tas nosaka mācību priekšmetu pedagoģisko potenciālu un nozīmi izglītības jomā “Māksla” sākumskolas posmā. Pilnībā veicot uzdevumus, ar kuriem saskaras šī izglītības joma, skolotāji var veiksmīgi sasniegt pamatizglītības galveno mērķi - bērna personības attīstību.
Jebkurš mākslas veids “domā” attēlos un attēls savā veidā mākslinieciskā daba- pabeigts. Un jebkurā mākslinieciskais tēls Kā ūdens lāse atspoguļojas visa pasaule. Tādējādi izglītības joma “Māksla” veicina cita svarīga pamatizglītības uzdevuma risināšanu - uzdevuma veidot bērna holistisku uztveri par apkārtējo pasauli. Lai atrisinātu šo problēmu, mākslas elementi tiek ieviesti citu skolas priekšmetu mācībā. Ir vērojama tendence izglītību veidot zinātnes un mākslas pamatu mācīšanas principu un metožu vienotībā.
Pamatskolā mākslinieciskā un muzikālā kultūra veidojas jaunāko klašu skolēnu vidū kā neatņemama garīgās kultūras sastāvdaļa. Mākslinieciskās un muzikālās zināšanas, prasmes un iemaņas vairs nav mērķis, bet gan galvenais kultūras, kompozīcijas, formas, ritma, proporciju, telpas, krāsas, skaņas, vārda, tempa veidošanas līdzeklis.
MĀKSLAS VIETA UN LOMA MŪSDIENU IZPRATnē PAR IZGLĪTĪBAS SATURU
Zināšanas(par dabu, sabiedrību, tehnoloģijām, vēsturi, kultūru, darbības metodēm utt.).
Darbības veidi(prasmes, prasmes).
Radoša pieredze(radošo problēmu risināšana).
Emocionālo-vērtību attiecību pieredze(jūtu, pārdzīvojumu, interešu, vajadzību pieredze; sociālās, morālās, garīgās attiecības utt.).
Mūsdienu mākslas izglītības koncepcijā šie četri komponenti parādās nesaraujamā vienotībā, bet apgrieztā secībā to nozīmei studenta personības mākslinieciskajā attīstībā.
Mākslinieciskā attīstība koncepcijā tiek uzskatīta par ceļu uz skolas humanizāciju. Tieši tāpēc mākslas izglītības galvenais mērķis bērniem ir jāieaudzina viņos estētiska attieksme pret dzīvi.
Estētiskā attieksme pret dzīvi- tā ir īpaša personības īpašība, kas nepieciešama cilvēka atbildīgai eksistencei pasaulē. Tas izpaužas šādās spējās:
tieši justies kā bezgalīgās apkārtējās pasaules neatņemama sastāvdaļa;
redzēt savu turpinājumu apkārtējā pasaulē;
sajust piederību citai personai un cilvēces vēsturei un kultūrai kopumā;
apzināties visa pasaulē neutilitāro vērtību;
apzinies savu atbildību par visu dzīvē, sākot ar savu tuvāko vidi.
Tieši šīs kvalitātes attīstība rada stabilu pamatu morālai, vides, patriotiskai un citiem tradicionāli identificētiem izglītības veidiem.
Estētiska attieksme pret pasauli ir mākslas, cilvēka mākslinieciskās pasaules izpētes pamatā, un to var attīstīt bērnos mākslas disciplīnu mācīšanas procesā.
Mākslas (estētiskā cikla priekšmeti: mūzika, tēlotājmāksla, literatūra, deja, teātris utt.) mācīšana jāsāk bērnudārzā un nepārtraukti jāturpina vidusskolās un universitātēs.
Bērnudārzā un sešgadniekiem skolā mākslinieciskā attīstība jāsāk ar kursu, kas nav sadalīts atsevišķos mākslas veidos. Šajā vecumā mākslai jākļūst par dominējošo līdzekli apkārtējās pasaules un visu objektu izpratnei.
Nodarbība kā atsevišķu mākslas veidu mācīšanas forma iespējama vispārizglītojošās skolas otrajā klasē. Mākslas mācīšana jābeidz ar integrējošu kursu, kas vidusskolēnus iepazīstina ar pasauli mākslinieciskā kultūra kopumā.
Visos mākslas izglītības posmos pedagoģiskā procesa pamatā jābūt skolēnu vecuma psiholoģiskajām īpašībām un diferencētai pieejai mākslas izglītības saturam. Ir svarīgi nošķirt, kas ir nepieciešams ikvienam kā personības un pasaules redzējuma attīstības faktors, un kas ir nepieciešams topošajiem speciālistiem.
Tādējādi pamatizglītība priekšmetā “Tēlotājmāksla” ir daļa no izglītības sistēmas “Māksla” un nodrošina vispārējo mākslas izglītību, kas ir vērsta uz skolēnu garīgo, morālo un estētisko attīstību.
Mākslas pamatizglītības periodā galvenā mērķa, tas ir, estētiskās dzīves attieksmes audzināšanas, realizācijas procesā. Mācībā uzsvars tiek likts uz attīstību:
emocionāla atsaucība, uztverot apkārtējo pasauli;
mākslinieciskās iztēles primārās formas;
spēja jutekliski uztvertos tēlos izteikt kādas parādības emocionālu vērtējumu.
Jaunāko klašu skolēnu faktiskajai radošajai praksei vajadzētu dominēt pār mākslas uztveres darbu, kas pakāpeniski un vienmērīgi paplašinās un kļūst nozīmīgāka vidējā līmenī. Tam, kas ir kopīgs visiem mākslas veidiem tēlotājmākslas stundās pamatskolā, vajadzētu dominēt pār atsevišķu veidu īpatnībām. Vidusskolā skolēniem jākļūst skaidrākiem vizuālās mākslas specifiskajiem izteiksmes līdzekļiem.
Mainīgas apmācības apstākļos dažādās programmās ir svarīgi atzīmēt dažas kopības tēlotājmākslas studiju mērķos. Tēlotājmāksla skolā ir paredzēta, lai iepazīstinātu skolēnus ar plastiskās mākslas pasauli, mākslinieciskās un tēlainās domāšanas veidošanos, radošo spēju attīstību, vizuālās rakstītprasmes pamatu mācīšanu, praktisko iemaņu veidošanu dažādos vizuālās mākslas veidos, iepazīšanu. ar pašmāju un pasaules mākslas mantojumu u.c.
Tādējādi svarīgs personības audzināšanas un attīstības aspekts ir bērna morālā un estētiskā audzināšana. Tieši sākumskolas vecums, kurā dominē emocionālā un jutekliskā realitātes uztvere, ir vislabvēlīgākais tikumiskajā un estētiskajā izglītībā. Mākslas darbu radītās sajūtas un pārdzīvojumi un bērna attieksme pret tiem ir personīgās pieredzes apgūšanas un pašizveides pamats. Tā ir atslēga tālākai intereses attīstībai iekšējā pasaule cilvēks, spēja iedziļināties sevī, apziņa par savu iekšējo pārdzīvojumu sarežģītību un bagātību, spēja just līdzi un būt attiecībās ar citiem cilvēkiem. Izlaisto iespēju tikumiskajā un estētiskajā izglītībā izglītības sākumposmā vairs nevar kompensēt sākumskolā.
Vēl viens svarīgs uzdevums izglītības joma "Māksla" - bērna abstrakti loģiskās un tēlainās domāšanas harmonizācija, kas ir īpaši svarīga izglītības sākumposmā, kad bērns tikai iestājas. izglītojošas aktivitātes.
Studentu pārcelšana no nodarbībām zinātnes disciplīnās uz klasi mākslinieciskā darbība palīdz samazināt bērnu pārslodzi. Mākslinieciskajām aktivitātēm ir būtiska psihoterapeitiska ietekme uz sākumskolas skolēnu, mazinot citu mācību stundu radīto neiropsihisko stresu, tādējādi saglabājot bērna veselību.