Το πρόβλημα του «περιττού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα. Δοκίμιο με θέμα: Το επιπλέον άτομο στη ρωσική λογοτεχνία

20-50 του 19ου αιώνα.

Χαρακτηριστικά ενός επιπλέον ανθρώπου

Τα κύρια χαρακτηριστικά του «περιττού ατόμου» περιλαμβάνουν την αποξένωση από την επίσημη ζωή του Nicholas Russia, την απόσυρση από το μητρικό κοινωνικό τους περιβάλλον (σχεδόν πάντα ευγενές), την επίγνωση των σημαντικών ικανοτήτων τους, την πνευματική και ηθική υπεροχή, σε σύγκριση με άλλους εκπροσώπους της τάξης τους. .

Επίσης, η «Σύντομη Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια» στο άρθρο της για το «περιττό άτομο» σημειώνει ιδιότητες όπως «ψυχική κούραση, βαθύς σκεπτικισμός, διχόνοια μεταξύ λόγου και πράξης και, κατά κανόνα, κοινωνική παθητικότητα».

Μη βρίσκοντας την εκπλήρωση των ταλέντων του σε υψηλούς κύκλους, ο ήρωας περνά τη ζωή του σε αδρανείς χόμπι ή προσπαθεί να ξεπεράσει την πλήξη με μονομαχίες, έρωτες, τυχερά παιχνίδια, περιπετειώδεις περιπέτειες, συμμετοχή σε εχθροπραξίες και ούτω καθεξής.

Εκπρόσωποι στη λογοτεχνία

Ο ίδιος ο όρος «έξτρα άτομο» έγινε ευρέως διαδεδομένος μετά την κυκλοφορία του «The Diary of an Extra Person» από τον I.S. Turgenev το 1850, αλλά ο σχηματισμός αυτού του τύπουσυμβαίνει από τις αρχές του 19ου αιώνα.

Οι πρώτοι και πιο εξέχοντες εκπρόσωποι των «περιττών ανθρώπων» θεωρούνται ο Ευγένιος Ονέγκιν από το μυθιστόρημα σε στίχο του A.S. Ο «Ευγένιος Ονέγκιν» του Πούσκιν (1823–1831) και ο Γκριγκόρι Πετσόριν από το μυθιστόρημα «Ένας ήρωας της εποχής μας» του M.Yu. Lermontov (1839–1840). Αντικαταστάθηκαν από τον Beltov («Ποιος φταίει;» από τον A.I. Herzen, 1841–1846), μετά ο Agarin («Sasha» του N.A. Nekrasov, 1856) και μια ολόκληρη σειρά ηρώων του Turgenev: Chulkaturin («Ημερολόγιο ενός επιπλέον ανθρώπου ,” 1850), Rudin (“Rudin”, 1856), Lavretsky (“ Ευγενής Φωλιά", 1859) και άλλοι. Είναι επίσης σύνηθες να ταξινομείται το I.I ως τύπος "περιττό άτομο". Oblomov ("Oblomov" του I.A. Goncharov, 1859), αλλά αυτή η άποψη δεν βρίσκει ομοφωνία στα λογοτεχνικά έργα και ως εκ τούτου εξακολουθεί να είναι αμφιλεγόμενη

«Το επιπλέον πρόσωπο» στη λογοτεχνική διαδικασία

Δεν είναι τυχαίο ότι το θέμα του «περιττού ανθρώπου» εμφανίστηκε και έγινε ευρέως διαδεδομένο στη ρωσική λογοτεχνία. Ο «περιττός άνθρωπος» δεν ήταν «μυθοπλασία» των συγγραφέων, ήταν ένας τύπος που υπήρχε πραγματικά και έδρασε στην κοινωνία στις αρχές του 19ου αιώνα, ο «περιττός άνθρωπος» ήταν ένας «ήρωας της εποχής του». ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν σημείωσε: «...η αδιαφορία για τη ζωή και τις απολαύσεις της,... τα πρόωρα γηρατειά της ψυχής... έγιναν τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της νεολαίας του 19ου αιώνα». Ο A.I μίλησε και για τη σύγχρονη γενιά. Herzen: «...Είμαστε όλοι, σε μεγαλύτερο ή μικρότερο βαθμό, Onegin, αλλά δεν προτιμάμε να είμαστε αξιωματούχοι ή γαιοκτήμονες».

Όπως σημειώνει ο A. Lavretsky στη «Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια», η εμφάνιση «περιττών ανθρώπων» συνδέθηκε με την ασυμφωνία μεταξύ της δυτικοευρωπαϊκής εκπαίδευσης που έλαβαν και της πραγματικότητας της ζωής στη Ρωσία, καθώς και με την καταπίεση της αντίδρασης του Νικολάεφ μετά την ήττα των Δεκεμβριστών. Η καταπίεση του δεσποτισμού, της δουλοπαροικίας, της υπανάπτυξης δημόσια ζωήέφερε το θέμα του «περιττού ανθρώπου» σε πιο περίοπτη θέση σε σύγκριση με τη δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνία. Η σημασία του επίσης αυξήθηκε γιατί αντανακλούσε την αφύπνιση της προσωπικής αρχής, της ηθικής αυτογνωσίας και της ανεξαρτησίας του ατόμου. Εξ ου και ο αυξημένος δραματισμός του θέματος του «περιττού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία, η αυξανόμενη ένταση της ηθικής και ιδεολογικής αναζήτησης του ήρωα.

Μεγάλος ήταν και ο ιστορικός και λογοτεχνικός ρόλος του θέματος του «περιττού ανθρώπου». Έχοντας προκύψει ως επανεξέταση του ρομαντικού ήρωα, ο τύπος του «περιττού ατόμου» αναπτύχθηκε υπό το πρόσημο της ρεαλιστικής τυποποίησης, εντοπίζοντας τη «διαφορά» (Πούσκιν) μεταξύ του ήρωα και του δημιουργού του. Σημαντική σε αυτό το θέμα ήταν η απόρριψη εκπαιδευτικών, ηθικολογικών συμπεριφορών στο όνομα της πιο ολοκληρωμένης και αμερόληπτης ανάλυσης, αντανάκλασης της διαλεκτικής της ζωής (αυτό εξήγησε την απόρριψη από πολλούς ρομαντικούς των εικόνων του «περιττού ανθρώπου», ιδίως του Η απόρριψη του Ευγένιου Ονέγκιν από τους Decembrists). Τέλος, ήταν σημαντικό στο θέμα του «περιττού ατόμου» και στην επιβεβαίωση της αξίας του ατόμου, της προσωπικότητας, του ενδιαφέροντος για την «ιστορία της ανθρώπινης ψυχής» (Lermontov, από τον πρόλογο στο «Εφημερίδα του Pechorin»), που δημιούργησε τη βάση για μια γόνιμη ψυχολογική ανάλυση και προετοίμασε τα μελλοντικά επιτεύγματα του ρωσικού ρεαλισμού .

Επιπλέον άτομο - λογοτεχνικό είδος, χαρακτηριστικό των έργων των Ρώσων συγγραφέων της δεκαετίας του 1840 και του 1850. Συνήθως αυτό είναι ένα άτομο με σημαντικές ικανότητες που δεν μπορεί να συνειδητοποιήσει τα ταλέντα του στον επίσημο τομέα του Nikolaev Russia.

Ανήκοντας στις ανώτερες τάξεις της κοινωνίας, ο περιττός άνθρωπος αποξενώνεται από την τάξη των ευγενών, περιφρονεί τη γραφειοκρατία, αλλά, χωρίς προοπτική άλλης αυτοπραγμάτωσης, περνά τον χρόνο του ως επί το πλείστον σε αδράνεια διασκέδαση. Αυτός ο τρόπος ζωής δεν καταφέρνει να ανακουφίσει την πλήξη του, οδηγώντας σε μονομαχίες, τζόγο και άλλες αυτοκαταστροφικές συμπεριφορές. Τα τυπικά χαρακτηριστικά ενός περιττού ατόμου περιλαμβάνουν «ψυχική κούραση, βαθύ σκεπτικισμό, διχόνοια μεταξύ λόγου και πράξης και, κατά κανόνα, κοινωνική παθητικότητα».

Το όνομα «περιττός άνθρωπος» αποδόθηκε στον τύπο του απογοητευμένου Ρώσου ευγενή μετά τη δημοσίευση της ιστορίας του Τουργκένιεφ «Το ημερολόγιο ενός περιττού ανθρώπου» το 1850. Τα παλαιότερα και κλασικά παραδείγματα είναι Eugene Onegin του A. S. Pushkin, Chatsky από το "Woe from Wit", Pechorin του M. Lermontov - επιστρέψτε στον Βυρωνικό ήρωα της εποχής του ρομαντισμού, στον Rene Chateaubriand και τον Adolphe Constant. Η περαιτέρω εξέλιξη του τύπου αντιπροσωπεύεται από Herzen's Beltov («Ποιος φταίει;») και ήρωες πρώιμα έργαΤουργκένεφ (Ρούντιν, Λαβρέτσκι, Τσουλκατούριν).

Οι επιπλέον άνθρωποι συχνά φέρνουν προβλήματα όχι μόνο στον εαυτό τους, αλλά και στον εαυτό τους γυναικείες χαρακτήρες που έχουν την ατυχία να τις αγαπήσουν.Η αρνητική πλευρά των επιπλέον ανθρώπων, που σχετίζεται με την εκτόπισή τους έξω από την κοινωνικο-λειτουργική δομή της κοινωνίας, έρχεται στο προσκήνιο στα έργα των λογοτεχνικών αξιωματούχων A.F. Pisemsky και I.A.Goncharov.Ο τελευταίος αντιπαραβάλλει τους αδρανείς που «αιωρούνται στους ουρανούς» με τους πρακτικούς επιχειρηματίες: τον Aduev Jr. με τον Aduev Sr. και τον Oblomov με τον Stolz.

Ποιος είναι ο «έξτρα άνθρωπος»; Πρόκειται για έναν καλά μορφωμένο, έξυπνο, ταλαντούχο και εξαιρετικά προικισμένο ήρωα (άνθρωπο), που για διάφορους λόγους (εξωτερικούς και εσωτερικούς) δεν μπόρεσε να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του και τις δυνατότητές του. Ο «περιττός» ψάχνει το νόημα της ζωής, έναν στόχο, αλλά δεν τον βρίσκει. Ως εκ τούτου, σπαταλά τον εαυτό του σε μικρά πράγματα στη ζωή, σε ψυχαγωγία, σε πάθη, αλλά δεν νιώθει ικανοποίηση από αυτό. Συχνά η ζωή ενός «έξτρα ανθρώπου» τελειώνει τραγικά: πεθαίνει ή πεθαίνει στην ακμή της ζωής του.

Παραδείγματα «έξτρα ατόμων»:

Ο πρόγονος του τύπου των «έξτρα ανθρώπων» στη ρωσική λογοτεχνία θεωρείται Evgeny Onegin από ομώνυμο μυθιστόρημαΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν.Όσον αφορά τις δυνατότητές του, ο Onegin είναι ένας από τους καλύτερους ανθρώπους της εποχής του. Έχει κοφτερό και διορατικό μυαλό, ευρεία πολυμάθεια (τον ενδιέφερε η φιλοσοφία, η αστρονομία, η ιατρική, η ιστορία κ.λπ.) Ο Onegin διαφωνεί με τον Lensky για τη θρησκεία, την επιστήμη, την ηθική. Αυτός ο ήρωας προσπαθεί ακόμη και να κάνει κάτι αληθινό. Για παράδειγμα, προσπάθησε να κάνει την τύχη των χωρικών του ευκολότερη («Αντικατέστησε το αρχαίο κορβέ με ένα εύκολο ενοίκιο»). Όλα αυτά όμως πήγαν χαμένα για πολύ καιρό. Ο Onegin απλώς έχανε τη ζωή του, αλλά πολύ σύντομα το βαρέθηκε. Η κακή επιρροή της κοσμικής Πετρούπολης, όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε ο ήρωας, δεν επέτρεψε στον Onegin να ανοίξει. Δεν έκανε τίποτα χρήσιμο όχι μόνο για την κοινωνία, αλλά και για τον εαυτό του. Ο ήρωας ήταν δυστυχισμένος: δεν ήξερε πώς να αγαπά και, γενικά, τίποτα δεν μπορούσε να τον ενδιαφέρει. Αλλά σε όλο το μυθιστόρημα ο Onegin αλλάζει. Μου φαίνεται ότι αυτή είναι η μόνη περίπτωση που ο συγγραφέας αφήνει την ελπίδα στον «έξτρα άνθρωπο». Όπως όλα στον Πούσκιν, ανοιχτό τέλοςτο μυθιστόρημα είναι αισιόδοξο. Ο συγγραφέας αφήνει τον ήρωά του ελπίδα για αναβίωση.

Ο επόμενος εκπρόσωπος του τύπου «έξτρα άνθρωποι» είναι Grigory Aleksandrovich Pechorin από το μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "Ήρωας της εποχής μας".Αυτός ο ήρωας αντανακλούσε ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της ζωής της κοινωνίας στη δεκαετία του '30 του 19ου αιώνα - την ανάπτυξη της κοινωνικής και προσωπικής αυτογνωσίας. Επομένως, ο ήρωας, ο πρώτος στη ρωσική λογοτεχνία, προσπαθεί ο ίδιος να καταλάβει τους λόγους της ατυχίας του, τη διαφορά του από τους άλλους. Φυσικά, ο Pechorin έχει τεράστιες προσωπικές δυνάμεις. Είναι προικισμένος και μάλιστα ταλαντούχος από πολλές απόψεις. Αλλά δεν βρίσκει επίσης καμία χρήση για τις δυνάμεις του. Όπως ο Onegin, ο Pechorin στα νιάτα του επιδόθηκε σε όλα τα κακά πράγματα: κοινωνικά γλέντια, πάθη, μυθιστορήματα. Αλλά ως μη άδειο άτομο, ο ήρωας πολύ σύντομα βαρέθηκε όλα αυτά.

Ο Pechorin καταλαβαίνει ότι η κοσμική κοινωνία καταστρέφει, στεγνώνει και σκοτώνει την ψυχή και την καρδιά ενός ανθρώπου. Ποιος είναι ο λόγος για την ανησυχία αυτού του ήρωα στη ζωή;Δεν βλέπει το νόημα της ζωής του, δεν έχει στόχο.

Ο Pechorin δεν ξέρει πώς να αγαπά, γιατί φοβάται τα πραγματικά συναισθήματα, φοβάται την ευθύνη. Τι μένει για τον ήρωα; Μόνο κυνισμός, κριτική και ανία. Ως αποτέλεσμα, ο Pechorin πεθαίνει. Ο Λέρμοντοφ μας δείχνει ότι σε έναν κόσμο δυσαρμονίας δεν υπάρχει θέση για ένα άτομο που με όλη του την ψυχή, έστω και ασυνείδητα, αγωνίζεται για αρμονία. Ακολουθούν στη σειρά των «έξτρα ανθρώπων» οι ήρωες του I.S. Τουργκένεφ. Πρώτα απ' όλα αυτό- ο κύριος χαρακτήρας του ομώνυμου μυθιστορήματος. Η κοσμοθεωρία του διαμορφώθηκε κάτω από την επίδραση των φιλοσοφικών κύκλων της δεκαετίας του '30 του 19ου αιώνα. Ο Ρούντιν βλέπει το νόημα της ζωής του στην εξυπηρέτηση υψηλών ιδανικών. Αυτός ο ήρωας είναι ένας υπέροχος ομιλητής, είναι σε θέση να οδηγήσει και να πυροδοτήσει τις καρδιές των ανθρώπων. Αλλά ο συγγραφέας δοκιμάζει συνεχώς τον Rudin "για δύναμη", για βιωσιμότητα. Ο ήρωας δεν αντέχει αυτές τις δοκιμασίες. Αποδεικνύεται ότι ο Ρούντιν είναι σε θέση μόνο να μιλήσει, δεν μπορεί να εφαρμόσει τις σκέψεις και τα ιδανικά του. Ο ήρωας δεν ξέρει πραγματική ζωή, δεν μπορεί να αξιολογήσει τις συνθήκες και τις δικές του δυνάμεις. Ως εκ τούτου, βρίσκεται επίσης «άνεργος».
Evgeny Vasilievich Bazarovξεχωρίζει από αυτή την τακτική σειρά ηρώων. Δεν είναι ευγενής, αλλά κοινός.Έπρεπε, σε αντίθεση με όλους τους προηγούμενους ήρωες, να αγωνιστεί για τη ζωή του, για την εκπαίδευσή του. Ο Μπαζάροφ γνωρίζει πολύ καλά την πραγματικότητα, την καθημερινή πλευρά της ζωής. Έχει τη δική του «ιδέα» και την υλοποιεί όσο καλύτερα μπορεί. Επιπλέον, φυσικά, ο Bazarov είναι ένα πολύ ισχυρό άτομο πνευματικά, έχει μεγάλες δυνατότητες. Το θέμα όμως είναι ότιη ίδια η ιδέα που υπηρετεί ο ήρωας είναι λανθασμένη και καταστροφική.

Ο Τουργκένιεφ δείχνει ότι είναι αδύνατο να καταστρέψεις τα πάντα χωρίς να χτίσεις κάτι στη θέση του. Επιπλέον, αυτός ο ήρωας, όπως όλοι οι άλλοι «περιττοί άνθρωποι», δεν ζει τη ζωή της καρδιάς. Αφιερώνει όλες του τις δυνατότητες στην ψυχική δραστηριότητα. Όμως ο άνθρωπος είναι ένα συναισθηματικό ον, ένα ον με ψυχή. Αν κάποιος ξέρει να αγαπά, τότε υπάρχει μεγάλη πιθανότητα να είναι ευτυχισμένος.Κανένας ήρωας από τη γκαλερί των «έξτρα ανθρώπων» δεν είναι ευτυχισμένος στην αγάπη.

Αυτό λέει πολλά. Όλοι φοβούνται να αγαπήσουν, φοβούνται ή δεν μπορούν να συμβιβαστούν με τη γύρω πραγματικότητα. Όλο αυτό είναι πολύ λυπηρό γιατί κάνει αυτούς τους ανθρώπους δυστυχισμένους. Η τεράστια πνευματική δύναμη αυτών των ηρώων και οι πνευματικές τους δυνατότητες είναι χαμένες. Η μη βιωσιμότητα των «περιττών ανθρώπων» αποδεικνύεται από το γεγονός ότι συχνά πεθαίνουν πρόωρα (Pechorin, Bazarov) ή φυτεύουν, σπαταλώντας τον εαυτό τους (Beltov, Rudin). Μόνο ο Πούσκιν δίνει στον ήρωά του ελπίδα για αναβίωση. Και αυτό μας δίνει αισιοδοξία. Αυτό σημαίνει ότι υπάρχει διέξοδος, υπάρχει δρόμος προς τη σωτηρία. Νομίζω ότι είναι πάντα μέσα στο άτομο, απλά πρέπει να βρεις τη δύναμη μέσα σου.

Η εικόνα του «μικρού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα"Μικρός άνθρωπος"

- ένας τύπος λογοτεχνικού ήρωα που προέκυψε στη ρωσική λογοτεχνία με την έλευση του ρεαλισμού, δηλαδή τη δεκαετία του 20-30 του 19ου αιώνα. Το θέμα του «μικρού ανθρώπου» είναι ένα από τα εγκάρσια θέματα της ρωσικής λογοτεχνίας, στο οποίο στρέφονταν συνεχώς οι συγγραφείς του 19ου αιώνα. Ο A.S. Pushkin ήταν ο πρώτος που το έθιξε στην ιστορία." Αυτό το θέμα συνεχίστηκε από τους N.V. Gogol, F.M Dostoevsky, A.P. Τσέχοφ και πολλούς άλλους.

Αυτό το άτομο είναι μικρό ακριβώς σε κοινωνικούς όρους, αφού καταλαμβάνει ένα από τα κατώτερα σκαλοπάτια της ιεραρχικής κλίμακας. Η θέση του στην κοινωνία είναι μικρή ή εντελώς απαρατήρητη.

Ένα άτομο θεωρείται «μικρό» επίσης επειδή ο κόσμος της πνευματικής του ζωής και των φιλοδοξιών του είναι επίσης εξαιρετικά στενός, φτωχός, γεμάτος με κάθε είδους απαγορεύσεις. Για αυτόν δεν υπάρχουν ιστορικά και φιλοσοφικά προβλήματα.

Παραμένει σε έναν στενό και κλειστό κύκλο των ενδιαφερόντων της ζωής του.

Οι καλύτερες ανθρωπιστικές παραδόσεις συνδέονται με το θέμα του «μικρού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία. Οι συγγραφείς καλούν τους ανθρώπους να σκεφτούν το γεγονός ότι κάθε άτομο έχει δικαίωμα στην ευτυχία, στη δική του άποψη για τη ζωή. Παραδείγματα «μικρών ανθρώπων»: 1) Ναι, Ο Γκόγκολ στην ιστορία "Το πανωφόρι"χαρακτηρίζει τον κεντρικό ήρωα ως ένα φτωχό, συνηθισμένο, ασήμαντο και απαρατήρητο άτομο. Στη ζωή, του ανατέθηκε ένας ασήμαντος ρόλος ως αντιγραφέας τμηματικών εγγράφων. Αναπτύχθηκε στον τομέα της υπαγωγής και εκτέλεσης εντολών από ανωτέρους,

Akaki Akakievich Bashmachkin

Δεν έχω συνηθίσει να σκέφτομαι το νόημα της δουλειάς μου. Γι' αυτό, όταν του προσφέρεται μια εργασία που απαιτεί την εκδήλωση στοιχειώδους νοημοσύνης, αρχίζει να ανησυχεί, να ανησυχεί και τελικά καταλήγει στο συμπέρασμα: «Όχι, καλύτερα να με αφήσεις να ξαναγράψω κάτι».
Η πνευματική ζωή του Bashmachkin είναι συντονισμένη με τις εσωτερικές του φιλοδοξίες. Η συγκέντρωση χρημάτων για να αγοράσει ένα νέο πανωφόρι γίνεται ο στόχος και το νόημα της ζωής του. Η κλοπή ενός πολυαναμενόμενου νέου πράγματος, που αποκτήθηκε με κακουχίες και βάσανα, γίνεται καταστροφή για αυτόν. Και όμως ο Akaki Akakievich δεν μοιάζει με ένα κενό, χωρίς ενδιαφέρον άτομο στο μυαλό του αναγνώστη. Φανταζόμαστε ότι υπήρχαν πάρα πολλοί τόσο μικροί, ταπεινωμένοι άνθρωποι. Ο Γκόγκολ κάλεσε την κοινωνία να τους κοιτάξει με κατανόηση και οίκτο.Αυτό αποδεικνύεται έμμεσα από το όνομα του κύριου χαρακτήρα: υποκοριστικό

επίθημα -chk- (Bashmachkin) του δίνει την κατάλληλη απόχρωση. «Μάνα, σώσε τον φτωχό σου γιο!» - θα γράψει ο συγγραφέας.Κάλεσμα για δικαιοσύνη

ο συγγραφέας θέτει το ερώτημα για την ανάγκη τιμωρίας της απανθρωπιάς της κοινωνίας. Ως αποζημίωση για τις ταπεινώσεις και τις προσβολές που υπέστη κατά τη διάρκεια της ζωής του, εμφανίζεται ο Akaki Akakievich, που αναστήθηκε από τον τάφο στον επίλογο, και τους αφαιρεί τα παλτό και τα γούνινα παλτά. Ηρεμεί μόνο όταν αφαιρεί τα εξωτερικά ρούχα από το «σημαντικό πρόσωπο» που έπαιξε έναν τραγικό ρόλο στη ζωή του «μικρού ανθρώπου».βλέπουμε τη σκλάβα ψυχή ενός αξιωματούχου του οποίου η κατανόηση του κόσμου είναι εντελώς διαστρεβλωμένη. Εδώ δεν χρειάζεται να μιλάμε για ανθρώπινη αξιοπρέπεια. Ο συγγραφέας δίνει στον ήρωά του ένα υπέροχο επώνυμο: Τσερβιάκοφ.Περιγράφοντας τα μικρά, ασήμαντα γεγονότα της ζωής του, ο Τσέχοφ φαίνεται να κοιτάζει τον κόσμο με τα μάτια ενός σκουληκιού και αυτά τα γεγονότα γίνονται τεράστια.
Έτσι, ο Τσερβιάκοφ ήταν στην παράσταση και «αισθάνθηκε στο απόγειο της ευδαιμονίας. Αλλά ξαφνικά... φτέρνισε».Κοιτάζοντας γύρω του σαν «ευγενικός άνθρωπος», ο ήρωας ανακάλυψε με τρόμο ότι είχε ψεκάσει έναν πολιτικό στρατηγό. Ο Τσερβιάκοφ αρχίζει να ζητά συγγνώμη, αλλά αυτό δεν του φάνηκε αρκετό και ο ήρωας ζητά συγχώρεση ξανά και ξανά, μέρα με τη μέρα...
Υπάρχουν πολλοί τόσο μικροί αξιωματούχοι που γνωρίζουν μόνο τον δικό τους μικρό κόσμο, και δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι εμπειρίες τους αποτελούνται από τέτοιες μικρές καταστάσεις.

Ο συγγραφέας μεταφέρει ολόκληρη την ουσία της ψυχής του αξιωματούχου, σαν να την εξετάζει σε μικροσκόπιο. Μη μπορώντας να αντέξει την κραυγή ως απάντηση στη συγγνώμη, ο Τσερβιάκοφ πηγαίνει σπίτι και πεθαίνει. Αυτή η τρομερή καταστροφή της ζωής του είναι η καταστροφή των περιορισμών του. 3) Εκτός από αυτούς τους συγγραφείς, ο Ντοστογιέφσκι αναφέρθηκε και στο θέμα του «μικρού ανθρώπου» στο έργο του. Οι κύριοι χαρακτήρες του μυθιστορήματος"Φτωχοί άνθρωποι" - Makar Devushkin - ένας μισάπτωχος υπάλληλος, καταπιεσμένος από τη θλίψη, τη φτώχεια και την κοινωνική έλλειψη δικαιωμάτων, καιΒαρένκα – ένα κορίτσι που έπεσε θύμα κοινωνικής μειονεξίας. Όπως ο Γκόγκολ στο παλτό, ο Ντοστογιέφσκι στράφηκε στο θέμα του ανίσχυρου, εξαιρετικά ταπεινωμένου «μικρού ανθρώπου» που ζει την εσωτερική του ζωή σε συνθήκες που παραβιάζουν την ανθρώπινη αξιοπρέπεια. Ο συγγραφέας συμπάσχει με τους φτωχούς ήρωές του,

δείχνει την ομορφιά της ψυχής τους. 4) Θέμα "φτωχοί άνθρωποι" αναπτύσσεται από τον συγγραφέα και στο μυθιστόρημα"Εγκλημα και τιμωρία".
Η μία μετά την άλλη, ο συγγραφέας μας αποκαλύπτει εικόνες τρομερής φτώχειας που υποβαθμίζει την ανθρώπινη αξιοπρέπεια. Το σκηνικό του έργου είναι η Αγία Πετρούπολη, και η πιο φτωχή συνοικία της πόλης. Ο Ντοστογιέφσκι δημιουργεί έναν καμβά με αμέτρητα ανθρώπινα μαρτύρια, βάσανα και θλίψη, κοιτάζει έντονα την ψυχή του «μικρού ανθρώπου», ανακαλύπτει μέσα του καταθέσεις τεράστιου πνευματικού πλούτου. Η οικογενειακή ζωή ξετυλίγεται μπροστά μαςΜαρμελάντοφς. Αυτοί είναι άνθρωποι που συνθλίβονται από την πραγματικότητα.

Η μοίρα της οικογένειας Ρασκόλνικοφ είναι επίσης δύσκολη. Η αδερφή του Ντούνια, θέλοντας να βοηθήσει τον αδερφό της, είναι έτοιμη να θυσιαστεί και να παντρευτεί την πλούσια Λούζιν, την οποία νιώθει αηδιασμένη. Ο ίδιος ο Ρασκόλνικοφ συλλαμβάνει ένα έγκλημα, οι ρίζες του οποίου, εν μέρει, βρίσκονται στη σφαίρακοινωνικές σχέσεις

στην κοινωνία. Οι εικόνες των «μικρών ανθρώπων» που δημιούργησε ο Ντοστογιέφσκι είναι εμποτισμένες με το πνεύμα διαμαρτυρίας ενάντια στην κοινωνική αδικία, ενάντια στην ταπείνωση του ανθρώπου και την πίστη στην υψηλή του κλήση. Οι ψυχές των «φτωχών» μπορεί να είναι όμορφες, γεμάτες πνευματική γενναιοδωρία και ομορφιά, αλλά ραγισμένες από τις πιο δύσκολες συνθήκες ζωής.

6. Ρωσικός κόσμος στην πεζογραφία του 19ου αιώνα.

Με διαλέξεις: Εικόνα της πραγματικότητας στα ρωσικά XIX λογοτεχνία

αιώνας.

1. Τοπίο. Λειτουργίες και τύποι.

2. Εσωτερικό: πρόβλημα λεπτομέρειας.

3. Απεικόνιση του χρόνου σε λογοτεχνικό κείμενο.

4. Το μοτίβο του δρόμου ως μορφή καλλιτεχνικής ανάπτυξης της εθνικής εικόνας του κόσμου. Τοπίο

- όχι απαραίτητα μια εικόνα της φύσης στη λογοτεχνία, μπορεί να περιλαμβάνει μια περιγραφή οποιουδήποτε ανοιχτού χώρου. Αυτός ο ορισμός αντιστοιχεί στη σημασιολογία του όρου. Από γαλλικά - χώρα, τοποθεσία. Στη γαλλική θεωρία της τέχνης, η περιγραφή του τοπίου περιλαμβάνει τόσο την εικόνα της άγριας φύσης όσο και την εικόνα των αντικειμένων που δημιουργεί ο άνθρωπος.

Η γνωστή τυπολογία των τοπίων βασίζεται στη συγκεκριμένη λειτουργία αυτού του στοιχείου κειμένου.Πρώτα

, ξεχωρίζουν τα τοπία που αποτελούν το φόντο της ιστορίας. Αυτά τα τοπία συνήθως υποδεικνύουν τον τόπο και τον χρόνο ενάντια στον οποίο διαδραματίζονται τα γεγονότα που απεικονίζονται.Δεύτερος τύπος τοπίου

- τοπίο που δημιουργεί ένα λυρικό υπόβαθρο. Τις περισσότερες φορές, όταν δημιουργεί ένα τέτοιο τοπίο, ο καλλιτέχνης δίνει προσοχή στις μετεωρολογικές συνθήκες, γιατί αυτό το τοπίο πρέπει πρώτα απ 'όλα να επηρεάσει τη συναισθηματική κατάσταση του αναγνώστη.Τρίτου τύπου

- ένα τοπίο που δημιουργεί/γίνεται το ψυχολογικό υπόβαθρο της ύπαρξης και γίνεται ένα από τα μέσα αποκάλυψης της ψυχολογίας του χαρακτήρα.Τέταρτος τύπος

- ένα τοπίο που γίνεται συμβολικό υπόβαθρο, μέσο συμβολικής αντανάκλασης της πραγματικότητας που απεικονίζεται σε ένα καλλιτεχνικό κείμενο.

Το τοπίο μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως μέσο απεικόνισης μιας ιδιαίτερης καλλιτεχνικής εποχής ή ως μορφή παρουσίας του συγγραφέα. Αυτή η τυπολογία δεν είναι η μόνη. Το τοπίο μπορεί να είναι εκθετικό, διπλό κ.λπ. Οι σύγχρονοι κριτικοί απομονώνουν τα τοπία του Γκοντσάροφ. πιστεύεται ότι ο Goncharov χρησιμοποίησε το τοπίο γιατέλεια απόδοση

· Dopushkinsky, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου τα τοπία χαρακτηρίζονταν από την πληρότητα και τη συγκεκριμένη φύση της γύρω φύσης.

· Η περίοδος μετά τον Πούσκιν, η ιδέα ενός ιδανικού τοπίου άλλαξε. Προϋποθέτει λιτότητα λεπτομερειών, οικονομία εικόνας και ακρίβεια στην επιλογή των ανταλλακτικών. Η ακρίβεια, σύμφωνα με τον Πούσκιν, περιλαμβάνει τον εντοπισμό του πιο σημαντικού χαρακτηριστικού που γίνεται αντιληπτό με έναν συγκεκριμένο τρόπο συναισθημάτων. Αυτή η ιδέα του Πούσκιν θα χρησιμοποιηθεί αργότερα από τον Μπούνιν.

Δεύτερο επίπεδο. Εσωτερικό - εικόνα του εσωτερικού. Η κύρια μονάδα της εσωτερικής εικόνας είναι μια λεπτομέρεια (λεπτομέρεια), η προσοχή στην οποία έδειξε για πρώτη φορά ο Πούσκιν. Λογοτεχνική δοκιμασίαΟ 19ος αιώνας δεν έδειξε ξεκάθαρα όρια μεταξύ εσωτερικού και τοπίου.

Ο χρόνος σε ένα λογοτεχνικό κείμενο τον 19ο αιώνα γίνεται διακριτικός και διακεκομμένος. Οι χαρακτήρες αποσύρονται εύκολα στις αναμνήσεις και οι φαντασιώσεις τους ορμούν στο μέλλον. Εμφανίζεται μια επιλεκτικότητα στάσης απέναντι στο χρόνο, η οποία εξηγείται από τη δυναμική. Ο χρόνος σε ένα λογοτεχνικό κείμενο τον 19ο αιώνα είναι συμβατικός. Ο χρόνος σε ένα λυρικό έργο είναι όσο το δυνατόν πιο συμβατικός, με την κυριαρχία της γραμματικής ενεστώτα ο λυρισμός χαρακτηρίζεται ιδιαίτερα από την αλληλεπίδραση διαφορετικών χρονικών στρωμάτων. Καλλιτεχνικός χρόνοςόχι απαραίτητα συγκεκριμένο, είναι αφηρημένο. Τον 19ο αιώνα, η απεικόνιση του ιστορικού χρώματος έγινε ένα ιδιαίτερο μέσο συγκεκριμενοποίησης του καλλιτεχνικού χρόνου.

Ένα από τα πιο αποτελεσματικά μέσα απεικόνισης της πραγματικότητας τον 19ο αιώνα ήταν το μοτίβο του δρόμου, που έγινε μέρος της φόρμουλας της πλοκής, μιας αφηγηματικής ενότητας. Αρχικά, αυτό το μοτίβο κυριάρχησε στο είδος του ταξιδιού. Τον 11ο-18ο αιώνα, στο είδος του ταξιδιού, το μοτίβο του δρόμου χρησιμοποιήθηκε κυρίως για την επέκταση των ιδεών για τον περιβάλλοντα χώρο (γνωστική λειτουργία). Στη συναισθηματική πεζογραφία, η γνωστική λειτουργία αυτού του κινήτρου περιπλέκεται από την αξιολόγηση. Ο Γκόγκολ χρησιμοποιεί το ταξίδι για να εξερευνήσει τον περιβάλλοντα χώρο. Η ενημέρωση των λειτουργιών του μοτίβου του δρόμου συνδέεται με το όνομα του Nikolai Alekseevich Nekrasov. «Σιωπή» 1858

Με τα εισιτήριά μας:

Ο 19ος αιώνας ονομάζεται «Χρυσή Εποχή» της ρωσικής ποίησης και αιώνας της ρωσικής λογοτεχνίας σε παγκόσμια κλίμακα. Δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι το λογοτεχνικό άλμα που έγινε τον 19ο αιώνα προετοιμάστηκε από όλη την πορεία της λογοτεχνικής διαδικασίας του 17ου και 18ου αιώνα. Ο 19ος αιώνας είναι η εποχή διαμόρφωσης της ρωσικής λογοτεχνικής γλώσσας, η οποία διαμορφώθηκε σε μεγάλο βαθμό χάρη στον A.S. Πούσκιν.
Όμως ο 19ος αιώνας ξεκίνησε με την ακμή του συναισθηματισμού και την εμφάνιση του ρομαντισμού.Αυτές οι λογοτεχνικές τάσεις βρήκαν έκφραση κυρίως στην ποίηση. Στο προσκήνιο έρχονται τα ποιητικά έργα των ποιητών Ε.Α. Baratynsky, K.N. Batyushkova, V.A. Ζουκόφσκι, Α.Α. Φέτα, D.V. Davydova, Ν.Μ. Yazykova. Η δημιουργικότητα του F.I. Ολοκληρώθηκε η «Χρυσή Εποχή» της ρωσικής ποίησης του Τιούτσεφ. Ωστόσο, το κεντρικό πρόσωπο αυτής της εποχής ήταν ο Alexander Sergeevich Pushkin.
ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν ξεκίνησε την άνοδό του στον λογοτεχνικό Όλυμπο με το ποίημα "Ruslan and Lyudmila" το 1920. Και το μυθιστόρημά του σε στίχους «Ευγένιος Ονέγκιν» ονομάστηκε εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής. Ρομαντικά ποιήματα του A.S. Τα έργα του Πούσκιν «The Bronze Horseman» (1833), «The Bakhchisarai Fountain» και «The Gypsies» εγκαινίασαν την εποχή του ρωσικού ρομαντισμού. Πολλοί ποιητές και συγγραφείς θεωρούσαν τον A. S. Pushkin δάσκαλό τους και συνέχισαν τις παραδόσεις της δημιουργίας. κυριολεκτικά δουλεύειΈνας από αυτούς τους ποιητές ήταν ο M.Yu. Λέρμοντοφ. Είναι γνωστό το ρομαντικό του ποίημα «Μτσύρι». ποιητική ιστορία «Δαίμονας», σετ. ρομαντικά ποιήματα Είναι ενδιαφέρον ότι η ρωσική ποίηση του 19ου αιώνα ήταν στενά συνδεδεμένημε την κοινωνική και πολιτική ζωή της χώρας.Οι ποιητές προσπάθησαν να κατανοήσουν την ιδέα του ειδικού τους σκοπού. Ο ποιητής στη Ρωσία θεωρούνταν αγωγός της θείας αλήθειας, προφήτης. Οι ποιητές κάλεσαν τις αρχές να ακούσουν τα λόγια τους. Ζωντανά παραδείγματα κατανόησης του ρόλου του ποιητή και επιρροής σεπολιτική ζωή
χώρες είναι ποιήματα του A.S. Πούσκιν «Προφήτης», ωδή «Ελευθερία», «Ποιητής και το πλήθος», ποίημα του M.Yu. Lermontov "On the Death of a Poet" και πολλοί άλλοι. Οι πεζογράφοι των αρχών του αιώνα επηρεάστηκαν από τα αγγλικάιστορικά μυθιστορήματα V. Scott, του οποίου οι μεταφράσεις ήταν εξαιρετικά δημοφιλείς. Η ανάπτυξη της ρωσικής πεζογραφίας του 19ου αιώνα ξεκίνησε μεπεζογραφήματαΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν και N.V. Γκόγκολ. Ο Πούσκιν, υπό την επίδραση των αγγλικών ιστορικών μυθιστορημάτων, δημιουργείιστορία "Η κόρη του καπετάνιου" όπου η δράση διαδραματίζεται με φόντο μεγαλεπήβολων ιστορικών γεγονότων: κατά τη διάρκεια της εξέγερσης του Πουγκάτσεφ. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν παρήγαγε ένα κολοσσιαίο έργο, εξερευνώντας αυτό ιστορική περίοδος
. Το έργο αυτό είχε σε μεγάλο βαθμό πολιτικό χαρακτήρα και απευθυνόταν σε εκείνους που κατείχαν την εξουσία. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν και N.V. Ο Γκόγκολ περιέγραψε τα κύρια είδη τέχνης , που θα αναπτυχθεί από συγγραφείς σε όλο τον 19ο αιώνα. Αυτόκαλλιτεχνικού τύπου
Η λογοτεχνία κληρονόμησε τον δημοσιογραφικό και σατιρικό της χαρακτήρα από τον 18ο αιώνα. Σε ένα πεζό ποίημα N.V. «Νεκρές ψυχές» του Γκόγκολο συγγραφέας, με έντονο σατιρικό τρόπο, δείχνει έναν απατεώνα που αγοράζει νεκρές ψυχές, διάφορων ειδών γαιοκτήμονες που είναι η ενσάρκωση διαφόρων ανθρώπινων κακών(η επιρροή του κλασικισμού είναι εμφανής). Στο ίδιο σχέδιο βασίζεται και η κωμωδία "Επιθεωρητής".Τα έργα του A. S. Pushkin είναι επίσης γεμάτα σατιρικές εικόνες. Η λογοτεχνία συνεχίζει να απεικονίζει με σατιρικό τρόπο τη ρωσική πραγματικότητα Ρωσική κοινωνία- χαρακτηριστικό γνώρισμα όλης της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας . Μπορεί να εντοπιστεί στα έργα σχεδόν όλων των συγγραφέων του 19ου αιώνα. Ταυτόχρονα, πολλοί συγγραφείς εφαρμόζουν τη σατυρική τάση σε γκροτέσκο μορφή. Παραδείγματα γκροτέσκου σάτιρας είναι τα έργα του N.V. Gogol “The Nose”, M.E. Saltykov-Shchedrin "Gentlemen Golovlevs", "The History of a City".
Από τα μέσα του 19ου αιώνα λαμβάνει χώρα η διαμόρφωση της ρωσικής ρεαλιστικής λογοτεχνίας, η οποία δημιουργήθηκε με φόντο την τεταμένη κοινωνικοπολιτική κατάσταση που αναπτύχθηκε στη Ρωσία κατά τη βασιλεία του Νικολάου Α'. Μια κρίση επέρχεται στο φεουδαρχικό σύστημα, υπάρχουν έντονες αντιφάσεις μεταξύ των αρχών και κοινοί άνθρωποι. Υπάρχει επείγουσα ανάγκη να δημιουργηθεί ρεαλιστική λογοτεχνία που να ανταποκρίνεται έντονα στην κοινωνικοπολιτική κατάσταση στη χώρα. Κριτικός λογοτεχνίας V.G. Ο Μπελίνσκι υποδηλώνει μια νέα ρεαλιστική κατεύθυνση στη λογοτεχνία. Η θέση του αναπτύσσεται από τον Ν.Α. Dobrolyubov, N.G. Τσερνισέφσκι. Ανακύπτει μια διαμάχη μεταξύ Δυτικών και Σλαβόφιλων για τα μονοπάτια της ιστορικής ανάπτυξης της Ρωσίας.
Έκκληση συγγραφέων στα κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της ρωσικής πραγματικότητας. Το είδος του ρεαλιστικού μυθιστορήματος αναπτύσσεται. Τα έργα του δημιουργούνται από τον I.S. Turgenev, F.M. Ντοστογιέφσκι, Λ.Ν. Τολστόι, Ι.Α. Γκοντσάροφ. Το κοινωνικοπολιτικό, φιλοσοφικά ζητήματα. Η λογοτεχνία διακρίνεται από έναν ιδιαίτερο ψυχολογισμό.
Ανθρωποι.
Η λογοτεχνική διαδικασία του τέλους του 19ου αιώνα αποκάλυψε τα ονόματα των Ν.Σ.Λέσκοφ, Α.Ν. Ostrovsky A.P. Τσέχοφ. Ο τελευταίος απέδειξε ότι είναι κύριος των μικρών πραγμάτων λογοτεχνικό είδος- ένας παραμυθάς, καθώς και ένας εξαιρετικός θεατρικός συγγραφέας. Συναγωνιστής Α.Π. Ο Τσέχοφ ήταν ο Μαξίμ Γκόρκι.
Το τέλος του 19ου αιώνα σημαδεύτηκε από την εμφάνιση προεπαναστατικών συναισθημάτων. Η ρεαλιστική παράδοση άρχισε να σβήνει. Αντικαταστάθηκε από τη λεγόμενη παρακμιακή λογοτεχνία, τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της οποίας ήταν ο μυστικισμός, η θρησκευτικότητα, καθώς και ένα προαίσθημα αλλαγών στην κοινωνικοπολιτική ζωή της χώρας. Στη συνέχεια, η παρακμή εξελίχθηκε σε συμβολισμό. Αυτό ανοίγει ΝΕΑ ΣΕΛΙΔΑστην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας.

7. Λογοτεχνική κατάσταση στα τέλη του 19ου αιώνα.

Ρεαλισμός

Το 2ο μισό του 19ου αιώνα χαρακτηρίζεται από την αδιαίρετη κυριαρχία της ρεαλιστικής τάσης στη ρωσική λογοτεχνία. Βάση ρεαλισμόςως καλλιτεχνική μέθοδος είναι ο κοινωνικοϊστορικός και ψυχολογικός ντετερμινισμός. Η προσωπικότητα και η μοίρα του εικονιζόμενου ατόμου εμφανίζεται ως αποτέλεσμα της αλληλεπίδρασης του χαρακτήρα του (ή, βαθύτερα, της παγκόσμιας ανθρώπινης φύσης) με τις συνθήκες και τους νόμους της κοινωνικής ζωής (ή, ευρύτερα, της ιστορίας, του πολιτισμού - όπως μπορεί να παρατηρηθεί στα έργα του A.S. Pushkin).

Ρεαλισμός του 2ου μισού του 19ου αιώνα. συχνά καλούν επικριτικό ή κοινωνικά καταγγελτικό.ΣΕ Πρόσφατα V σύγχρονη λογοτεχνική κριτικήΟι προσπάθειες εγκατάλειψης ενός τέτοιου ορισμού παρατηρούνται όλο και περισσότερο. Είναι και πολύ ευρύ και πολύ στενό. εξουδετερώνει τα επιμέρους χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας των συγγραφέων. Ιδρυτής κριτικός ρεαλισμόςσυχνά ονομάζεται N.V. Ο Γκόγκολ, ωστόσο, στα έργα του Γκόγκολ, η κοινωνική ζωή, η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής συσχετίζεται συχνά με κατηγορίες όπως η αιωνιότητα, η ύψιστη δικαιοσύνη, η προνοητική αποστολή της Ρωσίας, το βασίλειο του Θεού στη γη. Γκογκολιανή παράδοση στον ένα ή τον άλλο βαθμό στο 2ο μισό του 19ου αιώνα. παρέλαβαν οι Λ. Τολστόι, Φ. Ντοστογιέφσκι και εν μέρει ο Ν.Σ. Leskov - δεν είναι τυχαίο ότι στο έργο τους (ειδικά αργά) αποκαλύπτεται μια λαχτάρα για τέτοιες προρεαλιστικές μορφές κατανόησης της πραγματικότητας όπως το κήρυγμα, η θρησκευτική και φιλοσοφική ουτοπία, ο μύθος και η αγιογραφία. Δεν είναι περίεργο που ο Μ. Γκόρκι εξέφρασε την ιδέα της συνθετικής φύσης του ρωσικούκλασσικός

Το κοινωνικά καταγγελτικό πάθος στην καθαρή του μορφή εμφανίζεται περισσότερο στα έργα των συγγραφέων δεύτερης γραμμής - F.M. Reshetnikova, V.A. Σλέπτσοβα, Γ.Ι. Ουσπένσκι; ακόμη και η Ν.Α. Nekrasov και M.E. Οι Saltykov-Shchedrin, παρά την εγγύτητα τους με την αισθητική της επαναστατικής δημοκρατίας, δεν περιορίζονται στη δημιουργικότητά τους θέτοντας καθαρά κοινωνικά, επίκαιρα ζητήματα.Ωστόσο, ένας κριτικός προσανατολισμός προς κάθε μορφή κοινωνικής και πνευματικής υποδούλωσης ενός ανθρώπου ενώνει όλους τους ρεαλιστές συγγραφείς του 2ου μισού του 19ου αιώνα.

Ο 19ος αιώνας αποκάλυψε το κύριο αισθητικές αρχέςκαι τυπολογικές ιδιότητες του ρεαλισμού. Στη ρωσική λογοτεχνία του 2ου μισού του 19ου αιώνα. Υπό όρους, μπορούν να διακριθούν διάφορες κατευθύνσεις στο πλαίσιο του ρεαλισμού.

1. Το έργο ρεαλιστών συγγραφέων που αγωνίζονται για την καλλιτεχνική αναπαράσταση της ζωής στις «μορφές της ίδιας της ζωής». Η εικόνα συχνά αποκτά τέτοιο βαθμό αυθεντικότητας που οι λογοτεχνικοί ήρωες μιλούνται ως ζωντανοί άνθρωποι. Σε αυτή την κατεύθυνση ανήκουν οι Ι.Σ. Turgenev, Ι.Α. Goncharov, εν μέρει N.A. Nekrasov, A.N. Ostrovsky, εν μέρει L.N. Τολστόι, A.P. Τσέχοφ.

2. Τα 60s και τα 70s είναι φωτεινά σκιαγραφείται η φιλοσοφική-θρησκευτική, ηθικο-ψυχολογική κατεύθυνση στη ρωσική λογοτεχνία(L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevsky). Ο Ντοστογιέφσκι και ο Τολστόι έχουν εκπληκτικές εικόνες της κοινωνικής πραγματικότητας, που απεικονίζονται στις «μορφές της ίδιας της ζωής». Αλλά ταυτόχρονα, οι συγγραφείς ξεκινούν πάντα από ορισμένα θρησκευτικά και φιλοσοφικά δόγματα.

3. Σατυρικός, γκροτέσκος ρεαλισμός(το 1ο μισό του 19ου αιώνα αντιπροσωπεύτηκε εν μέρει στα έργα του N.V. Gogol, τη δεκαετία του 60-70 ξεδιπλώθηκε με όλη του τη δύναμη στην πεζογραφία του M.E. Saltykov-Shchedrin). Το γκροτέσκο δεν εμφανίζεται ως υπερβολή ή φαντασία, χαρακτηρίζει τη μέθοδο του συγγραφέα. Συνδυάζει σε εικόνες, τύπους, σχεδιάζει ό,τι είναι αφύσικο και απόν στη ζωή, αλλά είναι δυνατό στον κόσμο που δημιουργεί η δημιουργική φαντασία του καλλιτέχνη. παρόμοιες γκροτέσκες, υπερβολικές εικόνες τονίζουν ορισμένα πρότυπα που κυριαρχούν στη ζωή.

4. Εντελώς μοναδικός ρεαλισμός, «καρδιωμένος» (ο λόγος του Μπελίνσκι) με την ανθρωπιστική σκέψη,εκπροσωπείται στη δημιουργικότητα ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Herzen.Ο Μπελίνσκι σημείωσε τη «βολταϊκή» φύση του ταλέντου του: «το ταλέντο μπήκε στο μυαλό», το οποίο αποδεικνύεται ότι είναι γεννήτρια εικόνων, λεπτομερειών, πλοκών και προσωπικών βιογραφιών.

Μαζί με την κυρίαρχη ρεαλιστική τάση στη ρωσική λογοτεχνία του 2ου μισού του 19ου αιώνα. Αναπτύχθηκε επίσης η κατεύθυνση της λεγόμενης «καθαρής τέχνης» - είναι τόσο ρομαντική όσο και ρεαλιστική. Οι εκπρόσωποί της απέφευγαν τις «καταραμένες ερωτήσεις» (Τι να κάνουμε; Ποιος φταίει;), αλλά όχι την πραγματική πραγματικότητα, με την οποία εννοούσαν τον κόσμο της φύσης και τα υποκειμενικά συναισθήματα του ανθρώπου, τη ζωή της καρδιάς του. Ενθουσιάστηκαν από την ομορφιά της ίδιας της ύπαρξης, τη μοίρα του κόσμου. Α.Α. Fet και F.I. Ο Tyutchev μπορεί να είναι άμεσα συγκρίσιμος με τον I.S. Turgenev, L.N. Τολστόι και F.M. Ντοστογιέφσκι. Η ποίηση του Φετ και του Τιούτσεφ είχε άμεση επίδραση στο έργο του Τολστόι την εποχή της Άννας Καρένινα. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Nekrasov αποκάλυψε τον F.I Tyutchev στο ρωσικό κοινό ως μεγάλο ποιητή το 1850.

ΣΕ αρχές XIXαιώνες, εμφανίζονται έργα στη ρωσική λογοτεχνία, το κεντρικό πρόβλημα των οποίων είναι η σύγκρουση μεταξύ του ήρωα και της κοινωνίας, του ατόμου και του περιβάλλοντος που τον μεγάλωσε. Και, ως αποτέλεσμα, δημιουργείται νέα εικόνα- η εικόνα ενός «περιττού» ανθρώπου, ενός ξένου μεταξύ των δικών του, που απορρίπτεται από το περιβάλλον του. Οι ήρωες αυτών των έργων είναι άνθρωποι με περίεργα μυαλά, προικισμένοι, ταλαντούχοι, που είχαν την ευκαιρία να γίνουν πραγματικοί «ήρωες της εποχής τους» - συγγραφείς, καλλιτέχνες, επιστήμονες - και που, σύμφωνα με τα λόγια του Μπελίνσκι, έγιναν «έξυπνοι άχρηστοι άνθρωποι», « εγωιστές που υποφέρουν», «διστακτικοί εγωιστές» . Η εικόνα του «περιττού ανθρώπου» άλλαξε καθώς η κοινωνία αναπτύχθηκε, αποκτώντας νέες ιδιότητες, ώσπου, τελικά, έφτασε σε πλήρη έκφραση στο μυθιστόρημα του Ι.Α. Goncharov "Oblomov".
Οι πρώτοι στη γκαλερί των «έξτρα» ανθρώπων είναι ο Onegin και ο Pechorin - ήρωες που χαρακτηρίζονται από ψυχρή πραγματικότητα, έναν ανεξάρτητο χαρακτήρα, ένα «κοφτερό, παγωμένο μυαλό», όπου η ειρωνεία συνορεύει με τον σαρκασμό. Αυτοί είναι εξαιρετικοί άνθρωποι, και επομένως, σπάνια ικανοποιημένοι με τον εαυτό τους, δυσαρεστημένοι με μια εύκολη, ανέμελη ύπαρξη. Δεν είναι ικανοποιημένοι με τη μονότονη ζωή της «χρυσής νεολαίας». Είναι εύκολο για τους ήρωες να απαντήσουν με βεβαιότητα τι δεν τους ταιριάζει, αλλά είναι πολύ πιο δύσκολο να απαντήσουν σε αυτό που χρειάζονται από τη ζωή. Ο Onegin και ο Pechorin είναι δυστυχισμένοι, «έχασαν το ενδιαφέρον τους για τη ζωή». κινούνται σε έναν φαύλο κύκλο, όπου κάθε πράξη συνεπάγεται περαιτέρω απογοήτευση. Οι ονειροπόλοι ρομαντικοί στα νιάτα τους, μετατράπηκαν σε ψυχρούς κυνικούς, σκληρούς εγωιστές, μόλις είδαν το «φως». Ποιος ή ποιος είναι ο λόγος που οι έξυπνοι, μορφωμένοι άνθρωποι έχουν μετατραπεί σε «περιττούς» που δεν έχουν βρει τη θέση τους στη ζωή; Φαίνεται ότι όλα ήταν στα χέρια τους, οπότε αυτό σημαίνει ότι αυτό φταίει οι ίδιοι οι ήρωες; Μπορούμε να πούμε ότι οι ίδιοι φταίνε για το πώς εξελίχθηκε η μοίρα τους, αλλά εξακολουθώ να τείνω να πιστεύω ότι κανείς και τίποτα δεν μπορεί να αλλάξει έναν άνθρωπο όσο η κοινωνία, το κοινωνικό περιβάλλον, οι συνθήκες στις οποίες βρίσκεται αυτό ή το άλλο άτομο ο ίδιος. Ήταν το «φως» που μετέτρεψε τον Onegin και τον Pechorin σε «ηθικούς ανάπηρους». Ο Pechorin παραδέχεται στο ημερολόγιό του: «...Η ψυχή μου είναι χαλασμένη από το φως, η φαντασία μου είναι ανήσυχη, η καρδιά μου είναι αχόρταγη...» Αλλά αν η επαναστατική φύση του Pechorin, ενός ανθρώπου της δεκαετίας του '30 του 19ου αιώνα, διψά για δραστηριότητα, αναζητά τροφή για το μυαλό, στοχάζεται οδυνηρά για το νόημα της ζωής, για το ρόλο κάποιου στην κοινωνία, τότε η φύση του Onegin της δεκαετίας του '20 χαρακτηριζόταν, ως ένα βαθμό, από ψυχική απάθεια και αδιαφορία για τον κόσμο γύρω του. Η κύρια διαφορά μεταξύ του Onegin του Pushkin και του Pechorin του Lermontov είναι το τελικό αποτέλεσμα στο οποίο φτάνουν και οι δύο ήρωες: αν ο Pechorin κατάφερε να υπερασπιστεί τις πεποιθήσεις του, αρνήθηκε τις κοσμικές συμβάσεις, δεν αντάλλαξε τον εαυτό του με μικροσκοπικές φιλοδοξίες, δηλαδή διατήρησε πλήρως την ηθική του ακεραιότητα, παρά εσωτερικές αντιφάσεις, τότε ο Onegin σπατάλησε την πνευματική δύναμη που τον ώθησε να δράσει. Έχασε την ικανότητα να πολεμά ενεργά και, «έχοντας ζήσει χωρίς στόχο, χωρίς δουλειά μέχρι τα είκοσι έξι του χρόνια… δεν ήξερε πώς να κάνει τίποτα». Ο Λέρμοντοφ μας απεικονίζει περισσότερα δυνατός χαρακτήρας, αντί για τον Πούσκιν, αλλά μαζί δείχνουν πώς η γύρω πραγματικότητα και η κοσμική κοινωνία καταστρέφουν ένα προικισμένο άτομο.
Στο μυθιστόρημα του Goncharov έχουμε την ιστορία ενός ανθρώπου που δεν έχει τα φόντα ενός αποφασισμένου μαχητή, αλλά έχει όλα τα δεδομένα για να είναι ένας καλός, αξιοπρεπής άνθρωπος. Το "Oblomov" είναι ένα είδος "βιβλίου αποτελεσμάτων" της αλληλεπίδρασης μεταξύ του ατόμου και της κοινωνίας, των ηθικών πεποιθήσεων και των κοινωνικών συνθηκών στις οποίες τοποθετείται ένα άτομο. Και αν από τα έργα των Lermontov και Pushkin μπορούμε να μελετήσουμε την ανατομία μιας ανθρώπινης ψυχής, με όλες τις αντιφάσεις της, τότε στο μυθιστόρημα του Goncharov μπορούμε να εντοπίσουμε ένα ολόκληρο φαινόμενο της κοινωνικής ζωής - τον Oblomovism, που συγκέντρωσε τις κακίες ενός από τους τύπους ευγενής νεολαία της δεκαετίας του '50 του 19ου αιώνα. Στο έργο του, ο Γκοντσάροφ «ήθελε να διασφαλίσει ότι η τυχαία εικόνα που έλαμψε μπροστά μας θα ανυψωθεί σε έναν τύπο, δίνοντάς της ένα γενικό και μόνιμο νόημα», έγραψε ο N.A. Dobrolyubov. Ο Oblomov δεν είναι ένα νέο πρόσωπο στη ρωσική λογοτεχνία, «αλλά πριν δεν μας παρουσιάστηκε τόσο απλά και φυσικά όσο στο μυθιστόρημα του Goncharov».
Σε αντίθεση με τον Onegin και τον Pechorin, ο Ilya Ilyich Oblomov είναι μια αδύναμη, ληθαργική φύση, χωρισμένος από την πραγματική ζωή. «Το ψέμα... ήταν η κανονική του κατάσταση». Η ζωή του Oblomov είναι μια ροζ νιρβάνα σε έναν απαλό καναπέ: οι παντόφλες και μια ρόμπα είναι αναπόσπαστοι σύντροφοι της ύπαρξης του Oblomov. Ζώντας σε έναν στενό κόσμο δικής του δημιουργίας, περιφραγμένο από την πολυσύχναστη πραγματική ζωή με σκονισμένες κουρτίνες, ο ήρωας λάτρευε να κάνει μη ρεαλιστικά σχέδια. Ποτέ δεν ολοκλήρωσε τίποτα από τα εγχειρήματά του. Ωστόσο, η αδράνεια του Oblomov δεν ανυψώθηκε σε τόσο ακραίο βαθμό όπως, για παράδειγμα, ο Manilov από " Νεκρές ψυχέςΚαι ο Ντομπρολιούμποφ είχε δίκιο όταν έγραψε ότι «...Ο Ομπλόμοφ δεν είναι μια ηλίθια, απαθής φύση, χωρίς φιλοδοξίες και συναισθήματα, αλλά ένα άτομο που ψάχνει κάτι στη ζωή του, σκέφτεται κάτι...» Όπως ο Ονέγκιν με Ο Pechorin, ο ήρωας του Goncharov στη νεολαία του ήταν ένας ρομαντικός, διψασμένος για ένα ιδανικό, φλεγόμενος από την επιθυμία για δραστηριότητα, αλλά, όπως προηγούμενους ήρωες, «το λουλούδι της ζωής άνθισε και δεν καρποφόρησε». Ο Ομπλόμοφ απογοητεύτηκε από τη ζωή, έχασε το ενδιαφέρον για τη γνώση, συνειδητοποίησε τη ματαιότητα της ύπαρξής του και ξάπλωσε στον καναπέ, πιστεύοντας ότι με αυτόν τον τρόπο θα μπορούσε να διατηρήσει την ηθική του ακεραιότητα. Έτσι «άφησε» τη ζωή του, «κοιμήθηκε» την αγάπη και, όπως είπε ο φίλος του Stolz, «τα προβλήματά του ξεκίνησαν με την αδυναμία να φορέσει κάλτσες και τελείωσαν με την αδυναμία να ζήσει». Άρα η κύρια διαφορά
Βλέπω τον Oblomov από τον Onegin και τον Pechorin στο γεγονός ότι αν οι δύο τελευταίοι ήρωες αρνήθηκαν τις κοινωνικές κακίες στον αγώνα, στην πράξη, τότε ο πρώτος "διαμαρτυρήθηκε" στον καναπέ, πιστεύοντας ότι αυτό καλύτερη εικόναΖΩΗ. Ως εκ τούτου, μπορεί να υποστηριχθεί ότι οι «έξυπνοι άχρηστοι άνθρωποι» Onegin και Pechorin και το «περιττό» άτομο Oblomov είναι εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι. Οι δύο πρώτοι ήρωες είναι «ηθικοί ανάπηροι» λόγω υπαιτιότητας της κοινωνίας και ο τρίτος οφείλεται στη δική τους φύση, στη δική τους αδράνεια.
Με βάση τα χαρακτηριστικά της ζωής Ρωσία XIXαιώνα, μπορούμε να πούμε ότι αν βρίσκονταν «έξτρα» άνθρωποι παντού, ανεξαρτήτως χώρας και πολιτικό σύστημα, τότε ο Oblomovism είναι ένα καθαρά ρωσικό φαινόμενο, που δημιουργήθηκε από τη ρωσική πραγματικότητα εκείνης της εποχής. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Πούσκιν στο μυθιστόρημά του χρησιμοποιεί την έκφραση «ρωσικό μπλουζ» και ο Ντομπρολιούμποφ βλέπει στον Ομπλόμοφ «τον ιθαγενή λαϊκό μας τύπο».
Πολλοί κριτικοί εκείνης της εποχής, ακόμη και ο ίδιος ο συγγραφέας του μυθιστορήματος, είδαν την εικόνα του Oblomov ως "σημάδι των καιρών", υποστηρίζοντας ότι η εικόνα ενός "περιττού" ατόμου είναι χαρακτηριστική μόνο για τη φεουδαρχική Ρωσία του 19ου αιώνα. Είδαν τη ρίζα κάθε κακού μέσα κρατική δομήχώρες. Αλλά δεν μπορώ να συμφωνήσω ότι ο «πάσχων εγωιστής» Pechorin, η «έξυπνη αχρηστία» Onegin, ο απαθής ονειροπόλος Oblomov είναι το προϊόν του αυταρχικού-δουλοκτητικού συστήματος. Η εποχή μας, ο 20ός αιώνας, μπορεί να χρησιμεύσει ως απόδειξη αυτού. Και τώρα υπάρχει μια μεγάλη ομάδα «περιττών» ανθρώπων, και στη δεκαετία του '90 του 20ου αιώνα, πολλοί βρίσκονται εκτός τόπου και δεν βρίσκουν το νόημα της ζωής. Μερικοί την ίδια στιγμή μετατρέπονται σε χλευαστικούς κυνικούς, όπως ο Onegin ή ο Pechorin, άλλοι, όπως ο Oblomov, σκοτώνουν καλύτερα χρόνιαζωή, ξαπλωμένος στον καναπέ. Έτσι, ο Pechorin είναι ένας «ήρωας» της εποχής μας και ο Oblomovism είναι ένα φαινόμενο όχι μόνο του 19ου αιώνα, αλλά και του 20ου αιώνα. Η εξέλιξη της εικόνας του «περιττού» συνεχίζεται και περισσότεροι από ένας θα πουν με πικρία: «Την ψυχή μου την χαλάει το φως...» Επομένως, πιστεύω ότι δεν φταίνε οι «περιττοί» άνθρωποι. δουλοπαροικία, και εκείνη η κοινωνία στην οποία αληθινές αξίες, και οι κακίες φορούν συχνά μια μάσκα αρετής, όπου το άτομο μπορεί να ποδοπατηθεί από ένα γκρίζο, σιωπηλό πλήθος.

Οι «περιττοί άνθρωποι» στη λογοτεχνία είναι εικόνες χαρακτηριστικές της ρωσικής πεζογραφίας των μέσων του δέκατου ένατου αιώνα. Παραδείγματα τέτοιων χαρακτήρων σε έργα μυθοπλασίας είναι το θέμα του άρθρου.

Ποιος επινόησε αυτόν τον όρο;

«Επιπλέον άνθρωποι» στη λογοτεχνία είναι χαρακτήρες που εμφανίστηκαν στις αρχές του δέκατου ένατου αιώνα. Είναι άγνωστο ποιος ακριβώς εισήγαγε αυτόν τον όρο. Ίσως ο Χέρτσεν. Σύμφωνα με ορισμένες πληροφορίες - Alexander Sergeevich Pushkin. Άλλωστε, ο μεγάλος Ρώσος ποιητής είπε κάποτε ότι ο Onegin του είναι «ένας επιπλέον άνθρωπος». Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, αυτή η εικόνα εδραιώθηκε σταθερά στα έργα άλλων συγγραφέων.

Κάθε μαθητής, ακόμα κι αν δεν έχει διαβάσει το μυθιστόρημα του Goncharov, γνωρίζει για κάποιον σαν τον Oblomov. Αυτός ο χαρακτήρας είναι εκπρόσωπος του ξεπερασμένου κόσμου των γαιοκτημόνων και επομένως δεν μπορεί να προσαρμοστεί στον νέο.

Γενικά σημάδια

Οι «περιττοί άνθρωποι» βρίσκονται στα έργα κλασικών όπως ο I. S. Turgenev, ο M. Yu. Πριν εξετάσουμε κάθε έναν από τους χαρακτήρες που μπορούν να ταξινομηθούν σε αυτήν την κατηγορία, αξίζει να επισημάνουμε τα κοινά χαρακτηριστικά. Οι «έξτρα άνθρωποι» στη λογοτεχνία είναι αντιφατικοί ήρωες που βρίσκονται σε σύγκρουση με την κοινωνία στην οποία ανήκουν. Κατά κανόνα, στερούνται και τη φήμη και τον πλούτο.

Παραδείγματα

«Επιπλέον άνθρωποι» στη λογοτεχνία είναι χαρακτήρες που εισάγει ο συγγραφέας σε ένα περιβάλλον ξένο για αυτούς. Έχουν μέτρια μόρφωση, αλλά οι γνώσεις τους είναι μη συστηματικές. Ο «περιττός άνθρωπος» δεν μπορεί να είναι βαθύς στοχαστής ή επιστήμονας, αλλά έχει την «ικανότητα της κρίσης», το χάρισμα της ευγλωττίας. Και το κύριο σημάδι αυτού λογοτεχνικός χαρακτήρας- περιφρονητική στάση απέναντι στους άλλους. Ως παράδειγμα, μπορούμε να θυμηθούμε τον Onegin του Πούσκιν, ο οποίος αποφεύγει την επικοινωνία με τους γείτονές του.

Οι «περιττοί άνθρωποι» στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα ήταν ήρωες που μπορούσαν να δουν κακίες σύγχρονη κοινωνία, αλλά δεν ξέρω πώς να τους αντισταθείτε. Έχουν επίγνωση των προβλημάτων του κόσμου γύρω τους. Αλλά, δυστυχώς, είναι πολύ παθητικοί για να αλλάξουν οτιδήποτε.

Αιτίες

Οι χαρακτήρες που συζητήθηκαν σε αυτό το άρθρο άρχισαν να εμφανίζονται στις σελίδες των έργων των Ρώσων συγγραφέων την εποχή του Νικολάου. Το 1825 σημειώθηκε εξέγερση των Δεκεμβριστών. Για τις επόμενες δεκαετίες, η κυβέρνηση ήταν σε φόβο, αλλά ήταν αυτή τη στιγμή που ένα πνεύμα ελευθερίας και μια επιθυμία για αλλαγή εμφανίστηκε στην κοινωνία. Η πολιτική του Νικολάου Α' ήταν αρκετά αντιφατική.

Ο τσάρος εισήγαγε μεταρρυθμίσεις που είχαν σκοπό να κάνουν τη ζωή ευκολότερη για τους αγρότες, αλλά ταυτόχρονα έκανε τα πάντα για να ενισχύσει την απολυταρχία. Άρχισαν να εμφανίζονται διάφοροι κύκλοι, οι συμμετέχοντες των οποίων συζήτησαν και επέκριναν τη σημερινή κυβέρνηση. Εικόνα ιδιοκτήτη γηςη ζωή για πολλούς μορφωμένους ανθρώπους προκάλεσε περιφρόνηση. Αλλά το πρόβλημα είναι ότι οι συμμετέχοντες σε διάφορες πολιτικές ενώσεις ανήκαν στην κοινωνία προς την οποία φούντωσαν ξαφνικά από μίσος.

Οι λόγοι για την εμφάνιση «έξτρα ανθρώπων» στη ρωσική λογοτεχνία έγκεινται στην εμφάνιση στην κοινωνία ενός νέου τύπου ατόμου που δεν έγινε αποδεκτός από την κοινωνία και δεν το αποδέχτηκε. Ένα τέτοιο άτομο ξεχωρίζει από το πλήθος και ως εκ τούτου προκαλεί σύγχυση και ερεθισμό.

Όπως ήδη αναφέρθηκε, η έννοια του «περιττού ανθρώπου» εισήχθη για πρώτη φορά στη λογοτεχνία από τον Πούσκιν. Ωστόσο, αυτός ο όρος είναι κάπως ασαφής. Χαρακτήρες που έρχονται σε σύγκρουση με το κοινωνικό περιβάλλον έχουν ξανασυναντηθεί στη λογοτεχνία. Κύριος χαρακτήραςΗ κωμωδία του Griboyedov έχει χαρακτηριστικά εγγενή σε αυτόν τον τύπο χαρακτήρων. Μπορούμε να πούμε ότι ο Τσάτσκι είναι παράδειγμα «περιττού ανθρώπου»; Για να απαντήσετε σε αυτήν την ερώτηση, θα πρέπει να κάνετε σύντομη ανάλυσηκωμωδίες.

Τσάτσκι

Ο ήρωας του Griboyedov απορρίπτει τα αδρανή θεμέλια της κοινωνίας του Famus. Καταγγέλλει τη λατρεία για το βαθμό και την τυφλή μίμηση. Ως αποτέλεσμα, ο Chatsky θεωρείται παράξενος, αν όχι τρελός.

Ο ήρωας του Griboyedov είναι εκπρόσωπος μιας προηγμένης κοινωνίας, που περιλαμβάνει ανθρώπους που δεν θέλουν να τα βάλουν με αντιδραστικές εντολές και απομεινάρια του παρελθόντος. Έτσι, μπορούμε να πούμε ότι το θέμα του «περιττού ατόμου» τέθηκε για πρώτη φορά από τον συγγραφέα του «Woe from Wit».

Ευγένιος Ονέγκιν

Αλλά οι περισσότεροι λογοτεχνικοί μελετητές πιστεύουν ότι αυτός ο συγκεκριμένος ήρωας είναι το πρώτο «έξτρα πρόσωπο» στην πεζογραφία και την ποίηση των Ρώσων συγγραφέων. Ο Onegin είναι ένας ευγενής, "κληρονόμος όλων των συγγενών του". Έλαβε πολύ καλή εκπαίδευση, αλλά δεν έχει βαθιές γνώσεις. Το να γράφεις και να μιλάς γαλλικά, να συμπεριφέρεσαι άνετα στην κοινωνία, να απαγγέλλεις μερικά αποσπάσματα από τα έργα αρχαίων συγγραφέων - αυτό αρκεί για να δημιουργήσει μια ευνοϊκή εντύπωση στον κόσμο.

Ο Onegin είναι τυπικός εκπρόσωπος της αριστοκρατικής κοινωνίας. Δεν είναι σε θέση να «δουλέψει σκληρά», αλλά ξέρει πώς να λάμπει στην κοινωνία. Οδηγεί μια άσκοπη, άσκοπη ύπαρξη, αλλά αυτό δεν είναι δικό του λάθος. Ο Ευγένιος έγινε σαν τον πατέρα του, που έδινε τρεις μπάλες κάθε χρόνο. Ζει με τον τρόπο που υπάρχουν οι περισσότεροι εκπρόσωποι της ρωσικής αριστοκρατίας. Ωστόσο, σε αντίθεση με αυτούς, κάποια στιγμή αρχίζει να νιώθει κουρασμένος και απογοητευμένος.

Μοναξιά

Ο Onegin είναι ένα «έξτρα άτομο». Ατονεί από την αδράνεια, προσπαθεί να ασχοληθεί με χρήσιμη δουλειά. Στην κοινωνία στην οποία ανήκει, η αδράνεια είναι το κύριο συστατικό της ζωής. Σχεδόν κανένας από τον κύκλο του Onegin είναι εξοικειωμένος με τις εμπειρίες του.

Ο Ευγένιος προσπαθεί στην αρχή να συνθέσει. Δεν είναι όμως συγγραφέας. Μετά αρχίζει να διαβάζει με ενθουσιασμό. Ωστόσο, ο Onegin δεν βρίσκει ηθική ικανοποίηση ούτε στα βιβλία. Στη συνέχεια αποσύρεται στο σπίτι του αποθανόντος θείου του, ο οποίος του κληροδότησε το χωριό του. Εδώ ο νεαρός ευγενής φαίνεται ότι βρίσκει κάτι να κάνει. Διευκολύνει τη ζωή των χωρικών: αντικαθιστά τον ζυγό με ένα ελαφρύ τέντωμα. Ωστόσο, αυτές οι καλές πρωτοβουλίες δεν οδηγούν επίσης σε τίποτα.

Ο τύπος του «περιττού ανθρώπου» εμφανίστηκε στη ρωσική λογοτεχνία το πρώτο τρίτο του δέκατου ένατου αιώνα. Αλλά από τα μέσα του αιώνα αυτός ο χαρακτήρας απέκτησε νέα χαρακτηριστικά. Ο Onegin του Πούσκιν είναι μάλλον παθητικός. Αντιμετωπίζει τους άλλους με περιφρόνηση, έχει κατάθλιψη και δεν μπορεί να απαλλαγεί από συμβάσεις και προκαταλήψεις, τις οποίες ο ίδιος επικρίνει. Ας δούμε άλλα παραδείγματα του «έξτρα ανθρώπου» στη λογοτεχνία.

Pechorin

Το έργο του Lermontov "Hero of Our Time" είναι αφιερωμένο στα προβλήματα ενός απορριφθέντος ατόμου, πνευματικά μη αποδεκτού από την κοινωνία. Ο Πετσόριν, όπως και ο χαρακτήρας του Πούσκιν, ανήκει στην υψηλή κοινωνία. Αλλά έχει κουραστεί από τα ήθη της αριστοκρατικής κοινωνίας. Ο Pechorin δεν απολαμβάνει να παρακολουθεί μπάλες, δείπνα ή εορταστικές βραδιές. Είναι καταθλιπτικός από τις κουραστικές και ανούσιες συζητήσεις που συνηθίζεται να γίνονται σε τέτοιες εκδηλώσεις.

Χρησιμοποιώντας τα παραδείγματα του Onegin και του Pechorin, μπορούμε να συμπληρώσουμε την έννοια του "περιττού ατόμου" στη ρωσική λογοτεχνία. Πρόκειται για έναν χαρακτήρα που, λόγω κάποιας αποξένωσης από την κοινωνία, αποκτά χαρακτηριστικά όπως η απομόνωση, ο εγωισμός, ο κυνισμός, ακόμη και η σκληρότητα.

"Σημειώσεις ενός επιπλέον ανθρώπου"

Και όμως, πιθανότατα, ο συγγραφέας της έννοιας των "έξτρα ανθρώπων" είναι ο I. S. Turgenev. Πολλοί μελετητές της λογοτεχνίας πιστεύουν ότι ήταν αυτός που εισήγαγε αυτόν τον όρο. Σύμφωνα με τη γνώμη τους, ο Onegin και ο Pechorin στη συνέχεια ταξινομήθηκαν ως "περιττοί άνθρωποι", αν και έχουν λίγα κοινά με την εικόνα που δημιούργησε ο Turgenev. Ο συγγραφέας έχει μια ιστορία που ονομάζεται "Notes of an Extra Man". Ο ήρωας αυτού του έργου νιώθει ξένος στην κοινωνία. Αυτός ο χαρακτήρας αυτοαποκαλείται έτσι.

Το αν ο ήρωας του μυθιστορήματος «Πατέρες και γιοι» είναι «περιττό άτομο» είναι ένα αμφιλεγόμενο ζήτημα.

Μπαζάροφ

Πατέρες και γιοι απεικονίζει την κοινωνία στα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα. Οι βίαιες πολιτικές διαμάχες είχαν φτάσει στο αποκορύφωμά τους εκείνη τη στιγμή. Σε αυτές τις διαμάχες, από τη μια πλευρά στέκονταν οι φιλελεύθεροι δημοκράτες και από την άλλη οι επαναστάτες απλοί δημοκράτες. Και οι δύο κατάλαβαν ότι χρειάζονταν αλλαγές. Οι επαναστατικοί δημοκράτες, σε αντίθεση με τους αντιπάλους τους, ήταν αφοσιωμένοι σε μάλλον ριζοσπαστικά μέτρα.

Οι πολιτικές διαμάχες έχουν διεισδύσει σε όλους τους τομείς της ζωής. Και φυσικά έγιναν θέμα καλλιτεχνικών και δημοσιογραφικών έργων. Υπήρχε όμως ένα άλλο φαινόμενο εκείνη την εποχή που ενδιέφερε τον συγγραφέα Τουργκένιεφ. Δηλαδή, μηδενισμός. Οι οπαδοί αυτού του κινήματος απέρριψαν οτιδήποτε σχετίζεται με το πνευματικό.

Ο Μπαζάροφ, όπως και ο Ονέγκιν, είναι ένας βαθιά μοναχικός άνθρωπος. Αυτό το χαρακτηριστικό είναι επίσης χαρακτηριστικό όλων των χαρακτήρων τους οποίους οι λογοτεχνικοί μελετητές ταξινομούν ως «περιττούς ανθρώπους». Αλλά, σε αντίθεση με τον ήρωα του Πούσκιν, ο Μπαζάροφ δεν περνά το χρόνο του στην αδράνεια: ασχολείται με τις φυσικές επιστήμες.

Ο ήρωας του μυθιστορήματος «Πατέρες και γιοι» έχει διαδόχους. Δεν θεωρείται τρελός. Αντίθετα, κάποιοι ήρωες προσπαθούν να υιοθετήσουν τις παραξενιές και τον σκεπτικισμό του Μπαζάροφ. Παρ 'όλα αυτά, ο Bazarov είναι μοναχικός, παρά το γεγονός ότι οι γονείς του τον αγαπούν και τον λατρεύουν. Πεθαίνει και μόνο στο τέλος της ζωής του συνειδητοποιεί ότι οι ιδέες του ήταν ψευδείς. Υπάρχουν απλές χαρές στη ζωή. Υπάρχει αγάπη και ρομαντικά συναισθήματα. Και όλα αυτά έχουν δικαίωμα ύπαρξης.

Ρούντιν

Δεν είναι ασυνήθιστο να συναντάτε «έξτρα άτομα». Η δράση του μυθιστορήματος «Ρούντιν» διαδραματίζεται στη δεκαετία του σαράντα. Η Ντάρια Λασούνσκαγια, μια από τις ηρωίδες του μυθιστορήματος, ζει στη Μόσχα, αλλά το καλοκαίρι ταξιδεύει έξω από την πόλη, όπου διοργανώνει μουσικές βραδιές. Οι καλεσμένοι της είναι αποκλειστικά μορφωμένοι άνθρωποι.

Μια μέρα, κάποιος Ρούντιν εμφανίζεται στο σπίτι της Λασούνσκαγια. Αυτό το άτομο είναι επιρρεπές σε πολεμικές, εξαιρετικά παθιασμένο και αιχμαλωτίζει τους ακροατές με το πνεύμα του. Οι καλεσμένοι και η οικοδέσποινα του σπιτιού μαγεύονται από την εκπληκτική ευγλωττία του Rudin. Η Λασούνσκαγια τον προσκαλεί να ζήσει στο σπίτι της.

Για να δώσει μια σαφή περιγραφή του Ρούντιν, ο Τουργκένιεφ μιλά για γεγονότα από τη ζωή του. Αυτός ο άντρας γεννήθηκε σε μια φτωχή οικογένεια, αλλά ποτέ δεν είχε την επιθυμία να κερδίσει χρήματα ή να ξεφύγει από τη φτώχεια. Στην αρχή ζούσε με τα φλουριά που του έστελνε η μητέρα του. Στη συνέχεια έζησε σε βάρος πλούσιων φίλων. Ακόμη και στα νιάτα του, ο Ρούντιν διακρίθηκε για τις εξαιρετικές ρητορικές του ικανότητες. Ήταν ένας αρκετά μορφωμένος άνθρωπος, γιατί περνούσε όλο τον ελεύθερο χρόνο του διαβάζοντας βιβλία. Αλλά το πρόβλημα είναι ότι τίποτα δεν ακολούθησε τα λόγια του. Όταν γνώρισε τη Λασούνσκαγια, είχε ήδη γίνει ένας άντρας αρκετά χτυπημένος από τις αντιξοότητες της ζωής. Επιπλέον, έγινε οδυνηρά περήφανος και μάλιστα ματαιόδοξος.

Ο Ρούντιν είναι ένα «έξτρα άτομο». Πολλά χρόνια εμβάπτισης στη φιλοσοφική σφαίρα οδήγησαν στο γεγονός ότι οι συνηθισμένες συναισθηματικές εμπειρίες φαινόταν να έχουν πεθάνει. Αυτός ο ήρωας του Τουργκένιεφ είναι γεννημένος ρήτορας και το μόνο πράγμα για το οποίο προσπάθησε ήταν να κατακτήσει τους ανθρώπους. Ήταν όμως πολύ αδύναμος και χωρίς ράχη για να γίνει πολιτικός ηγέτης.

Ομπλόμοφ

Έτσι, το «έξτρα πρόσωπο» στη ρωσική πεζογραφία είναι ένας απογοητευμένος ευγενής. Ο ήρωας του μυθιστορήματος του Γκοντσάροφ μερικές φορές κατατάσσεται σε αυτό το είδος λογοτεχνικού ήρωα. Μπορεί όμως ο Oblomov να αποκαλείται «περιττό άτομο»; Εξάλλου, του λείπει, λαχταρά για το πατρικό του σπίτι και όλα όσα συνέθεσαν τη ζωή του γαιοκτήμονα. Και δεν είναι σε καμία περίπτωση απογοητευμένος από τον τρόπο ζωής και τις παραδόσεις που χαρακτηρίζουν τους εκπροσώπους της κοινωνίας του.

Ποιος είναι ο Oblomov; Αυτός είναι απόγονος μιας οικογένειας γαιοκτημόνων που βαριέται να δουλεύει σε ένα γραφείο και ως εκ τούτου δεν αφήνει τον καναπέ του για μέρες. Αυτή είναι μια γενικά αποδεκτή άποψη, αλλά δεν είναι απολύτως σωστή. Ο Ομπλόμοφ δεν μπορούσε να συνηθίσει τη ζωή στην Αγία Πετρούπολη, γιατί οι άνθρωποι γύρω του ήταν εντελώς υπολογιστικοί, άκαρδοι άνθρωποι. Ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος, σε αντίθεση με αυτούς, είναι έξυπνος, μορφωμένος και, κυρίως, έχει υψηλές πνευματικές ιδιότητες. Αλλά γιατί δεν θέλει να δουλέψει τότε;

Το γεγονός είναι ότι ο Oblomov, όπως ο Onegin και ο Rudin, δεν βλέπει το νόημα σε μια τέτοια δουλειά, μια τέτοια ζωή. Αυτοί οι άνθρωποι δεν μπορούν να εργαστούν μόνο για υλική ευημερία. Κάθε ένα από αυτά απαιτεί υψηλό πνευματικό στόχο. Αλλά δεν υπάρχει ή αποδείχθηκε αφερέγγυος. Και ο Onegin, και ο Rudin και ο Oblomov γίνονται «περιττοί».

Ο Γκοντσάροφ αντιπαραβάλλει τον Στολτς, τον παιδικό του φίλο, με τον κύριο χαρακτήρα του μυθιστορήματός του. Αυτός ο χαρακτήρας δημιουργεί αρχικά θετική εντύπωση στον αναγνώστη. Ο Stolz είναι εργατικός, άτομο με προσανατολισμό στο στόχο. Ο συγγραφέας προίκισε αυτόν τον ήρωα Γερμανικής καταγωγήςόχι τυχαία. Ο Γκοντσάροφ φαίνεται να υπαινίσσεται ότι μόνο οι Ρώσοι μπορούν να υποφέρουν από Ομπλομοβισμό. Και στο τελευταία κεφάλαιαγίνεται σαφές ότι δεν υπάρχει τίποτα πίσω από τη σκληρή δουλειά του Stolz. Αυτό το άτομο δεν έχει ούτε όνειρα ούτε υψηλές ιδέες. Αποκτά επαρκή μέσα διαβίωσης και σταματά, μη συνεχίζοντας την ανάπτυξή του.

Η επιρροή του «έξτρα ανθρώπου» στους άλλους

Αξίζει επίσης να πούμε λίγα λόγια για τους ήρωες που περιβάλλουν τον «έξτρα άνθρωπο». που αναφέρονται σε αυτό το άρθρο είναι μοναχικοί και δυστυχισμένοι. Κάποιοι από αυτούς τελειώνουν τη ζωή τους πολύ νωρίς. Επιπλέον, οι «έξτρα άνθρωποι» προκαλούν θλίψη στους άλλους. Ειδικά οι γυναίκες που είχαν την απερισκεψία να τις αγαπήσουν.

Ο Πιερ Μπεζούχοφ συγκαταλέγεται μερικές φορές στους «περιττούς ανθρώπους». Στο πρώτο μέρος του μυθιστορήματος βρίσκεται σε συνεχή μελαγχολία αναζητώντας κάτι. Περνάει πολύ χρόνο σε πάρτι, αγοράζει πίνακες και διαβάζει πολύ. Σε αντίθεση με τους προαναφερθέντες ήρωες, ο Μπεζούχοφ δεν πεθαίνει ούτε σωματικά ούτε ηθικά.

Κοσταρέβα Βαλέρια

Το θέμα του «περιττού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία... Ποιος είναι ο «περιττός άνθρωπος»; Είναι σκόπιμο να χρησιμοποιηθεί αυτός ο όρος; Ο μαθητής μου προσπαθεί να μιλήσει για αυτό

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Δημοτικό δημοσιονομικό εκπαιδευτικό ίδρυμα δευτεροβάθμια εκπαίδευση Νο 27

Εικόνες «περιττών ανθρώπων» στη ρωσική λογοτεχνία

Συμπληρώθηκε από μαθητή: 10Β τάξη

Κοσταρέβα Λέρα

Επικεφαλής: καθηγητής ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας

Masieva M.M.

Σουργκούτ, 2016

1. Εισαγωγή. Ποιος είναι ο «έξτρα άνθρωπος»;

2. Evgeny Onegin

3. Grigory Pechorin

4. Ίλια Ομπλόμοφ

5. Φιοντόρ Λαβρέτσκι

6. Alexander Chatsky και Evgeny Bazarov

7. Συμπέρασμα

8. Λογοτεχνία

Εισαγωγή

Η ρωσική κλασική λογοτεχνία είναι αναγνωρισμένη σε όλο τον κόσμο. Είναι πλούσιο σε πολλές καλλιτεχνικές ανακαλύψεις. Πολλοί όροι και έννοιες είναι μοναδικοί σε αυτήν και άγνωστοι στην παγκόσμια λογοτεχνία.

Στη λογοτεχνική κριτική, όπως και σε κάθε άλλη επιστήμη, υπάρχουν διάφορες ταξινομήσεις. Πολλά από αυτά σχετίζονται με λογοτεχνικούς ήρωες. Έτσι, στη ρωσική λογοτεχνία, για παράδειγμα, ξεχωρίζει ο «τύπος του κοριτσιού Turgenev» κ.λπ. Αλλά η πιο διάσημη και ενδιαφέρουσα ομάδα ηρώων, που προκαλεί τη μεγαλύτερη διαμάχη, είναι πιθανώς οι «έξτρα άνθρωποι». Αυτός ο όρος χρησιμοποιείται συχνότερα σε λογοτεχνικούς ήρωες του 19ου αιώνα.
Ποιος είναι ο «έξτρα άνθρωπος»; Πρόκειται για έναν καλά μορφωμένο, έξυπνο, ταλαντούχο και εξαιρετικά προικισμένο ήρωα, ο οποίος για διάφορους λόγους (εξωτερικούς και εσωτερικούς) δεν μπόρεσε να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του και τις δυνατότητές του. Ο «περιττός» ψάχνει το νόημα της ζωής, έναν στόχο, αλλά δεν τον βρίσκει. Ως εκ τούτου, σπαταλά τον εαυτό του σε μικρά πράγματα στη ζωή, σε ψυχαγωγία, σε πάθη, αλλά δεν νιώθει ικανοποίηση από αυτό. Συχνά η ζωή ενός «έξτρα ανθρώπου» τελειώνει τραγικά: πεθαίνει ή πεθαίνει στην ακμή της ζωής του.

Μόνος, απορριφμένος από την κοινωνία ή έχοντας απορρίψει ο ίδιος αυτήν την κοινωνία, ο «περιττός άνθρωπος» δεν ήταν αποκύημα της ρωσικής φαντασίας συγγραφείς του XIXαιώνα, θεωρήθηκε από αυτούς ως ένα οδυνηρό φαινόμενο στην πνευματική ζωή της ρωσικής κοινωνίας, που προκλήθηκε από την κρίση του κοινωνικού συστήματος. Οι προσωπικές μοίρες των ηρώων, που συνήθως αποκαλούνται «περιττοί άνθρωποι», αντανακλούσαν το δράμα των προηγμένων ευγενών

Οι πιο διάσημοι «περιττοί άνθρωποι» στη ρωσική λογοτεχνία ήταν ο Eugene Onegin από το μυθιστόρημα του A.S. Πούσκιν «Ευγένιος Ονέγκιν» και Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς Πετσόριν από το μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "Ήρωας της εποχής μας". Αλλά η γκαλερί των «έξτρα ανθρώπων» είναι αρκετά εκτεταμένη. Εδώ είναι ο Chatsky από την κωμωδία του Griboyedov "Woe from Wit" και ο Fyodor Lavretsky από το μυθιστόρημα του Turgenev "The Noble Nest" και πολλά άλλα.

Σκοπός αυτής της μελέτης: να παράσχει μια λογική για την καταλληλότητα ή την ακατάλληλη χρήση του όρου «έξτρα άτομα»

Καθήκοντα:

Να εντοπίσουμε την ανάπτυξη της εικόνας του «περιττού ανθρώπου» στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα.

Αποκαλύψτε τον ρόλο των «έξτρα ανθρώπων» σε συγκεκριμένα έργα.

Μάθετε τη σημασία αυτών των χαρακτήρων για τη ρωσική λογοτεχνία.

Στην εργασία μου επιδίωξα να απαντήσω στα ερωτήματα:

Ποιος είναι ο «έξτρα άνθρωπος»;

Είναι απαραίτητο, είναι χρήσιμο στον κόσμο;

Αντικείμενο έρευνας: εικόνες «έξτρα ανθρώπων» στη ρωσική λογοτεχνία

Αντικείμενο μελέτης: έργα Ρώσων συγγραφέων του 19ου αιώνα

Πιστεύω ότι η συνάφεια αυτού του θέματος είναι αναμφισβήτητη. Τα σπουδαία έργα των Ρώσων κλασικών δεν μας διδάσκουν μόνο για τη ζωή. Σε κάνουν να σκέφτεσαι, να νιώθεις, να συμπάσχεις. Βοηθούν στην κατανόηση του νοήματος και του σκοπού της ανθρώπινης ζωής. Δεν είναι μόνο επίκαιρες τώρα, είναι και αθάνατες. Όσα πολλά κι αν έχουν γραφτεί για συγγραφείς και ήρωες, δεν υπάρχουν απαντήσεις. Υπάρχουν μόνο αιώνια ερωτήματα ύπαρξης. Οι λεγόμενοι «περιττοί άνθρωποι» έχουν μεγαλώσει περισσότερες από μία γενιές ανθρώπων, ωθώντας τους με το δικό τους παράδειγμα στην αιώνια αναζήτηση της αλήθειας, στην επίγνωση της θέσης τους στη ζωή.

Ευγένιος Ονέγκιν

Ο ιδρυτής του τύπου των «έξτρα ανθρώπων» στη ρωσική λογοτεχνία θεωρείται ο Εβγένι Ονέγκιν από το ομώνυμο μυθιστόρημα του A.S. Πούσκιν. Όσον αφορά τις δυνατότητές του, ο Onegin είναι ένας από τους καλύτερους ανθρώπους της εποχής του.

Μεγάλωσε και μεγάλωσε σύμφωνα με όλους τους κανόνες των «καλών τρόπων». Ο Onegin έλαμψε στο φως. Οδήγησε έναν μποέμ τρόπο ζωής: μπάλες, βόλτες κατά μήκος της Nevsky Prospect, επισκέψεις σε θέατρα. Το χόμπι του δεν διέφερε από τη ζωή της «χρυσής νεολαίας» εκείνης της εποχής. Αλλά ο Onegin κουράστηκε πολύ γρήγορα από όλα αυτά. Βαρέθηκε και στις μπάλες και στο θέατρο: «Όχι, τα αισθήματα ξεψύχησαν νωρίς, βαρέθηκε τον θόρυβο του κόσμου...». Αυτή είναι η πρώτη πινελιά στο πορτρέτο του «έξτρα ανθρώπου». Ο ήρωας άρχισε να νιώθει περιττός υψηλή κοινωνία. Γίνεται ξένος με όλα όσα τον περιέβαλαν τόσο καιρό.
Ο Onegin προσπαθεί να ασχοληθεί με κάποια χρήσιμη δραστηριότητα («χασμουρητό, πήρε το στυλό του»). Όμως η αρχοντική αντίληψη και η έλλειψη συνήθειας για δουλειά έπαιξαν το ρόλο τους. Ο ήρωας δεν ολοκληρώνει κανένα από τα επιχειρήματά του. Στο χωριό, προσπαθεί να οργανώσει τη ζωή των χωρικών. Αλλά, έχοντας πραγματοποιήσει μια μεταρρύθμιση, εγκαταλείπει ευτυχώς και αυτό το επάγγελμα. Και εδώ ο Onegin αποδεικνύεται περιττός, μη προσαρμοσμένος στη ζωή.
Ο Evgeny Onegin είναι περιττός και ερωτευμένος. Στην αρχή του μυθιστορήματος είναι ανίκανος να αγαπήσει, και στο τέλος απορρίπτεται, παρά πνευματική αναγέννησηήρωας. Ο ίδιος ο Onegin παραδέχεται ότι "στην αγάπη είναι ανάπηρος", ανίκανος να βιώσει βαθιά συναισθήματα. Όταν τελικά συνειδητοποιεί ότι η Τατιάνα είναι η ευτυχία του, δεν μπορεί να ανταποδώσει τα συναισθήματα του ήρωα.
Μετά από μια μονομαχία με τον Λένσκι, ο Ονέγκιν, σε καταθλιπτική κατάσταση, φεύγει από το χωριό και αρχίζει να περιπλανιέται στη Ρωσία. Σε αυτά τα ταξίδια, ο ήρωας υπερεκτιμά τη ζωή του, τις πράξεις του, τη στάση του απέναντι στη γύρω πραγματικότητα. Αλλά ο συγγραφέας δεν μας λέει ότι ο Onegin άρχισε να ασχολείται με κάποια χρήσιμη δραστηριότητα και έγινε ευτυχισμένος. Το τέλος του «Eugene Onegin» παραμένει ανοιχτό. Μπορούμε μόνο να μαντέψουμε για τη μοίρα του ήρωα.
V.G. Ο Μπελίνσκι έγραψε ότι ο Πούσκιν μπόρεσε να συλλάβει την «ουσία της ζωής» στο μυθιστόρημά του. Ο ήρωάς του είναι ο πρώτος αληθινός εθνικός χαρακτήρας. Το ίδιο το έργο «Eugene Onegin» είναι βαθιά πρωτότυπο και έχει μια διαρκή υστερική και καλλιτεχνική αξία. Ο ήρωάς του είναι ένας τυπικός Ρώσος χαρακτήρας.
Το βασικό πρόβλημα του Onegin είναι ο χωρισμός του από τη ζωή. Είναι έξυπνος, παρατηρητικός, ανυπόκριτος και έχει τεράστιες δυνατότητες. Αλλά όλη του η ζωή υποφέρει. Και η ίδια η κοινωνία, η ίδια η δομή της ζωής, τον καταδίκασε σε αυτό το βάσανο. Ο Ευγένιος είναι ένας από τους πολλούς τυπικούς εκπροσώπους της κοινωνίας του, της εποχής του. Στις ίδιες συνθήκες τοποθετείται ένας παρόμοιος με αυτόν ήρωας, ο Pechorin.

Γκριγκόρι Πετσόριν

Ο επόμενος εκπρόσωπος του τύπου «έξτρα ανθρώπων» είναι ο Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς Πετσόριν από το μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "Ήρωας της εποχής μας".
Ο Grigory Aleksandrovich Pechorin είναι ένας εκπρόσωπος της εποχής του, ή μάλλον, το καλύτερο μέρος της ευγενούς διανόησης της δεκαετίας του '20 του 19ου αιώνα. Αλλά επίσης δεν μπορεί να βρει τον εαυτό του, τη θέση του στη ζωή. Αρχικά, ο Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς ήταν προικισμένος με μεγάλες ικανότητες. Είναι έξυπνος, μορφωμένος, ταλαντούχος. Σε όλο το μυθιστόρημα παρατηρούμε τη ζωή, τις σκέψεις και τα συναισθήματα αυτού του ήρωα. Νιώθει αόριστα ότι η κοινωνική ζωή με την άδεια διασκέδαση δεν του ταιριάζει. Αλλά ο Pechorin δεν συνειδητοποιεί τι θέλει από τη ζωή, τι θέλει να κάνει.
Αυτό που εμποδίζει αυτόν τον ήρωα να ζήσει περισσότερο είναι η πλήξη. Την πολεμάει όσο καλύτερα μπορεί. Μία από τις κύριες διασκεδάσεις για τον Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς είναι οι ερωτικές περιπέτειες. Αλλά ούτε μια γυναίκα δεν μπορεί να δώσει νόημα στη ζωή του Pechorin. Η μόνη γυναίκα που εκτιμά πραγματικά ο ήρωας είναι η Βέρα. Αλλά ο Pechorin δεν μπορεί να είναι ευτυχισμένος μαζί της, γιατί φοβάται να αγαπήσει, δεν ξέρει πώς να το κάνει (όπως ο Evgeny Onegin).
Ο Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς είναι επιρρεπής στην ενδοσκόπηση και τον προβληματισμό πολύ περισσότερο από τον Όνεγκιν. Ο Πετσόριν αναλύει τον εσωτερικό του κόσμο. Προσπαθεί να βρει την αιτία της δυστυχίας του, το άσκοπο της ζωής. Ο ήρωας αποτυγχάνει να καταλήξει σε κανένα παρήγορο συμπέρασμα. Σπατάλησε όλη του τη δύναμη, την ψυχή του, σε άδειες διασκεδάσεις. Τώρα δεν έχει δύναμη δυνατά συναισθήματα, εμπειρίες, ενδιαφέρον για τη ζωή. Στο τέλος, ο ήρωας πεθαίνει, ακολουθώντας τις δικές του προβλέψεις.
Φέρνει ατυχία σε όλους τους ανθρώπους που συναντά η μοίρα του ήρωα, παραβιάζοντας τους ηθικούς νόμους της κοινωνίας. Δεν μπορεί να βρει θέση για τον εαυτό του πουθενά, καμία χρήση για τις αξιοσημείωτες δυνάμεις και τις ικανότητές του, επομένως ο Pechorin είναι περιττός οπουδήποτε τον ρίχνει η μοίρα.
Στην εικόνα του Pechorin, ο Belinsky είδε μια αληθινή και ατρόμητη αντανάκλαση της τραγωδίας της γενιάς του, της γενιάς των προοδευτικών ανθρώπων της δεκαετίας του '40. Άνθρωπος με εξαιρετικό σθένος, περήφανος και θαρραλέος, ο Pechorin σπαταλά την ενέργειά του σε σκληρά παιχνίδια και μικροσκοπικές ίντριγκες. Ο Πετσόριν είναι θύμα αυτού του κοινωνικού συστήματος που μπορούσε μόνο να καταστείλει και να σακατέψει οτιδήποτε είναι καλύτερο, προηγμένο και δυνατό.
V.G. Ο Belinsky υπερασπίστηκε ένθερμα την εικόνα του Pechorin από τις επιθέσεις αντιδραστικής κριτικής και υποστήριξε ότι αυτή η εικόνα ενσαρκώνει το κριτικό πνεύμα του «αιώνα μας». Υπερασπιζόμενος τον Pechorin, ο Belinsky τόνισε ότι ο «αιώνας μας» απεχθάνεται την «υποκρισία». Μιλάει δυνατά για τις αμαρτίες του, αλλά δεν είναι περήφανος γι' αυτές. ξεσκεπάζει τις ματωμένες πληγές του και δεν τις κρύβει κάτω από τα κουρέλια της προσποίησης. Συνειδητοποίησε ότι η επίγνωση της αμαρτωλότητάς του είναι το πρώτο βήμα προς τη σωτηρία. Ο Belinsky γράφει ότι στην ουσία τους ο Onegin και ο Pechorin είναι το ίδιο πρόσωπο, αλλά ο καθένας διάλεξε διαφορετικό δρόμο στη δική του περίπτωση. Ο Onegin επέλεξε το μονοπάτι της απάθειας και ο Pechorin διάλεξε το μονοπάτι της δράσης. Αλλά τελικά και τα δύο οδηγούν σε βάσανα.

Ίλια Ομπλόμοφ

Ο επόμενος σύνδεσμος που συνεχίζει τη γκαλερί των «έξτρα ανθρώπων» είναι ο ήρωας του μυθιστορήματος του I. A. Goncharov, Ilya Ilyich Oblomov - ένα ευγενικό, ευγενικό, καλόκαρδο άτομο, ικανό να βιώσει ένα αίσθημα αγάπης και φιλίας, αλλά δεν μπορεί να ξεπεράσει τον εαυτό του - σηκωθείτε από τον καναπέ, κάντε κάτι δραστηριότητες και ακόμη και να τακτοποιήσετε τις δικές τους υποθέσεις.

Γιατί λοιπόν ένας τόσο έξυπνος και μορφωμένος άνθρωπος δεν θέλει να εργαστεί; Η απάντηση είναι απλή: ο Ilya Ilyich, όπως ο Onegin και ο Pechorin, δεν βλέπει το νόημα και τον σκοπό μιας τέτοιας δουλειάς, μιας τέτοιας ζωής. «Αυτό το άλυτο ερώτημα, αυτή η ανικανοποίητη αμφιβολία εξαντλεί τη δύναμη, καταστρέφει τη δραστηριότητα. ένα άτομο εγκαταλείπει και εγκαταλείπει τη δουλειά, χωρίς να βλέπει έναν στόχο γι 'αυτό», έγραψε ο Pisarev.

Ο Ilya Ilyich Oblomov είναι μια αδύναμη, ληθαργική, απαθής φύση, χωρισμένος από την πραγματική ζωή: «Το ψέμα... ήταν η κανονική του κατάσταση». Και αυτό το χαρακτηριστικό είναι το πρώτο πράγμα που τον διακρίνει από τους ήρωες του Πούσκιν και, ιδιαίτερα, του Λέρμοντοφ.

Η ζωή του χαρακτήρα του Goncharov είναι ρόδινα όνειρα σε έναν μαλακό καναπέ. Οι παντόφλες και μια ρόμπα είναι αναπόσπαστοι σύντροφοι της ύπαρξης του Oblomov και φωτεινές, ακριβείς καλλιτεχνικές λεπτομέρειες που αποκαλύπτουν την εσωτερική ουσία και τον εξωτερικό τρόπο ζωής του Oblomov. Ζώντας σε έναν φανταστικό κόσμο, περιφραγμένο από σκονισμένες κουρτίνες από την πραγματική πραγματικότητα, ο ήρωας αφιερώνει το χρόνο του για να κάνει μη ρεαλιστικά σχέδια και δεν φέρνει τίποτα στην πραγματικότητα. Οποιοδήποτε από τα εγχειρήματά του έχει τη μοίρα ενός βιβλίου που ο Oblomov διαβάζει εδώ και αρκετά χρόνια σε μια σελίδα.

Κύριος πλοκήστο μυθιστόρημα είναι οι σχέσεις μεταξύ του Oblomov και της Olga Ilyinskaya. Εδώ είναι που ο ήρωας μας αποκαλύπτεται η καλύτερη πλευρά, αποκαλύπτονται οι πιο αγαπημένες γωνιές της ψυχής του. Αλλά, δυστυχώς, στο τέλος ενεργεί όπως οι χαρακτήρες που είναι ήδη γνωστοί σε εμάς: Pechorin και Onegin. Ο Ομπλόμοφ αποφασίζει να διακόψει τις σχέσεις με την Όλγα για το καλό της.

Όλοι αφήνουν τις αγαπημένες τους γυναίκες, μη θέλοντας να τις πληγώσουν.

Διαβάζοντας το μυθιστόρημα, θέτεις άθελά σου το ερώτημα: γιατί όλοι ελκύονται τόσο πολύ από τον Oblomov; Είναι προφανές ότι ο καθένας από τους ήρωες βρίσκει μέσα του ένα κομμάτι καλοσύνης, αγνότητας, αποκάλυψης - όλα όσα τόσο λείπουν από τους ανθρώπους.

Ο Γκοντσάροφ στο μυθιστόρημά του έδειξε ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙκόσμος, πέρασαν όλοι μπροστά από τον Ομπλόμοφ. Ο συγγραφέας μας έδειξε ότι ο Ilya Ilyich δεν έχει θέση σε αυτή τη ζωή, όπως ο Onegin και ο Pechorin.

Το διάσημο άρθρο του N. A. Dobrolyubov "Τι είναι ο Ομπλομοβισμός;" (1859) εμφανίστηκε αμέσως μετά το μυθιστόρημα και στο μυαλό πολλών αναγνωστών φαινόταν να έχει συγχωνευθεί με αυτό. Ο Ilya Ilyich, υποστήριξε ο Dobrolyubov, είναι θύμα αυτής της κοινής ανικανότητας των ευγενών διανοουμένων να είναι ενεργοί, της ενότητας λόγων και πράξεων, που δημιουργείται από την «εξωτερική τους θέση» ως ιδιοκτήτες γης που ζουν από την καταναγκαστική εργασία. «Είναι σαφές», έγραψε ο κριτικός, «ότι ο Oblomov δεν είναι μια ηλίθια, απαθής φύση, χωρίς φιλοδοξίες και συναισθήματα, αλλά ένα άτομο που ψάχνει κάτι, σκέφτεται κάτι. Αλλά η ποταπή συνήθεια να λαμβάνει ικανοποίηση των επιθυμιών του όχι από τις δικές του προσπάθειες, αλλά από τους άλλους, ανέπτυξε μέσα του μια απαθή ακινησία και τον βύθισε σε μια θλιβερή κατάσταση ηθικής σκλαβιάς».

Ο κύριος λόγος για την ήττα του ήρωα του "Oblomov", σύμφωνα με τον Dobrolyubov, δεν ήταν στον εαυτό του και όχι στους τραγικούς νόμους της αγάπης, αλλά στον "Oblomovism" ως ηθική και ψυχολογική συνέπεια της δουλοπαροικίας, καταδικαστικής ευγενής ήρωαςστην πλαδαρότητα και την αποστασία όταν προσπαθούν να ζωντανέψουν τα ιδανικά τους.

Φιοντόρ Λαβρέτσκι

Αυτός ο ήρωας του μυθιστορήματος του I. S. Turgenev "The Noble Nest" συνεχίζει τη γκαλερί των "έξτρα ανθρώπων". Φιοντόρ Ιβάνοβιτς Λαβρέτσκι. - ένα βαθύ, έξυπνο και πραγματικά αξιοπρεπές άτομο, που οδηγείται από την επιθυμία για αυτοβελτίωση, την αναζήτηση χρήσιμης εργασίας στην οποία θα μπορούσε να εφαρμόσει το μυαλό και το ταλέντο του. Αγαπώντας με πάθος τη Ρωσία και έχοντας επίγνωση της ανάγκης να έρθει πιο κοντά με τους ανθρώπους, ονειρεύεται χρήσιμες δραστηριότητες. Όμως η δραστηριότητά του περιορίζεται μόνο σε κάποιες ανακατασκευές στο κτήμα και δεν βρίσκει χρήση για τις δυνάμεις του. Όλες οι δραστηριότητές του περιορίζονται στα λόγια. Μιλάει μόνο για δουλειές χωρίς να ασχολείται. Ως εκ τούτου, η «σχολική» λογοτεχνική κριτική τον κατατάσσει συνήθως στον τύπο του «περιττού ανθρώπου». Η μοναδικότητα της φύσης του Λαβρέτσκι τονίζεται σε σύγκριση με άλλους χαρακτήρες του μυθιστορήματος. Η ειλικρινής αγάπη του για τη Ρωσία έρχεται σε αντίθεση με τη συγκαταβατική περιφρόνηση που δείχνει ο κοινωνικός Panshin. Ο φίλος του Λαβρέτσκι, ο Μιχάλεβιτς, τον αποκαλεί μπόμπακ, ο οποίος ξαπλώνει όλη του τη ζωή και μόλις ετοιμάζεται να δουλέψει. Εδώ προκύπτει ένας παραλληλισμός με έναν άλλο κλασικό τύπο ρωσικής λογοτεχνίας - τον Oblomov του I.A.

Τον σημαντικότερο ρόλο στην αποκάλυψη της εικόνας του Λαβρέτσκι παίζει η σχέση του με την ηρωίδα του μυθιστορήματος, Λίζα Καλιτίνα. Νιώθουν την κοινότητα των απόψεών τους, καταλαβαίνουν ότι «και οι δύο αγαπούν και αντιπαθούν το ίδιο πράγμα». Η αγάπη του Λαβρέτσκι για τη Λίζα είναι η στιγμή της πνευματικής του αναγέννησης, που συνέβη κατά την επιστροφή του στη Ρωσία. Η τραγική έκβαση του έρωτα -η σύζυγος που νόμιζε ότι ήταν νεκρή επιστρέφει ξαφνικά- δεν αποδεικνύεται ατύχημα. Ο ήρωας βλέπει σε αυτή την ανταπόδοση για την αδιαφορία του για το δημόσιο καθήκον, για την αδράνεια των παππούδων και των προπαππούδων του. Σταδιακά, εμφανίζεται μια ηθική καμπή στον ήρωα: προηγουμένως αδιάφορος για τη θρησκεία, έρχεται στην ιδέα της χριστιανικής ταπεινότητας. Στον επίλογο του μυθιστορήματος ο ήρωας εμφανίζεται γερασμένος. Ο Λαβρέτσκι δεν ντρέπεται για το παρελθόν, αλλά και δεν περιμένει τίποτα από το μέλλον. «Γεια σου, μοναχικά γηρατειά! Burn out, άχρηστη ζωή! - αυτος λεει.

Το τέλος του μυθιστορήματος είναι πολύ σημαντικό, που είναι ένα είδος συμπέρασμα αναζήτηση της ζωήςΛαβρέτσκι. Εξάλλου, τα λόγια του καλωσορίσματος στο τέλος του μυθιστορήματος σε άγνωστες νεαρές δυνάμεις σημαίνουν όχι μόνο την άρνηση του ήρωα της προσωπικής ευτυχίας (η ένωσή του με τη Λίζα είναι αδύνατη) και την ίδια τη δυνατότητα, αλλά ακούγονται και σαν ευλογία για τους ανθρώπους, την πίστη σε άνδρας. Το τέλος ορίζει επίσης την όλη ασυνέπεια του Λαβρέτσκι, καθιστώντας τον έναν «περιττό άνθρωπο».

Alexander Chatsky και Evgeny Bazarov

Το πρόβλημα των «περιττών» ανθρώπων στην κοινωνία αντανακλάται στα έργα πολλών Ρώσων συγγραφέων. Οι ερευνητές εξακολουθούν να ξύνουν το κεφάλι τους για κάποιους ήρωες. Μπορούν ο Chatsky και ο Bazarov να χαρακτηριστούν ως «περιττοί άνθρωποι»; Και είναι απαραίτητο να γίνει αυτό; Με βάση τον ορισμό του όρου «έξτρα άτομα», τότε μάλλον ναι. Άλλωστε και αυτοί οι ήρωες απορρίπτονται από την κοινωνία (Chatsky) και δεν είναι σίγουροι ότι η κοινωνία τους χρειάζεται (Bazarov).

Στην κωμωδία Α.Σ. Το "Woe from Wit" του Griboedov, η εικόνα του κύριου χαρακτήρα - Alexander Chatsky - είναι η εικόνα ενός προοδευτικού ατόμου του 10ου - 20ου αιώνα του 19ου αιώνα, ο οποίος, στις πεποιθήσεις και τις απόψεις του, είναι κοντά στους μελλοντικούς Decembrists. Συμφωνώς προς ηθικές αρχέςΟι Decembrists, ένα άτομο πρέπει να αντιλαμβάνεται τα προβλήματα της κοινωνίας ως δικά του, να έχει μια ενεργή πολιτική θέση, η οποία σημειώνεται στη συμπεριφορά του Chatsky. Εκφράζει τη γνώμη του για διάφορα θέματα, ερχόμενος σε σύγκρουση με πολλούς εκπροσώπους των ευγενών της Μόσχας.

Πρώτα απ 'όλα, ο ίδιος ο Chatsky είναι αισθητά διαφορετικός από όλους τους άλλους ήρωες της κωμωδίας. Αυτό είναι ένα μορφωμένο άτομο με αναλυτικό μυαλό. είναι εύγλωττος, προικισμένος ευφάνταστη σκέψη, που τον εξυψώνει πάνω από την αδράνεια και την άγνοια των ευγενών της Μόσχας. Η σύγκρουση του Τσάτσκι με την κοινωνία της Μόσχας συμβαίνει σε πολλά ζητήματα: αυτή είναι η στάση απέναντι στη δουλοπαροικία δημόσια υπηρεσία, Προς την εθνική επιστήμηκαι τον πολιτισμό, την εκπαίδευση, τις εθνικές παραδόσεις και τη γλώσσα. Για παράδειγμα, ο Τσάτσκι λέει ότι «θα χαιρόμουν να υπηρετήσω, αλλά το να σε εξυπηρετούν είναι άρρωστο». Αυτό σημαίνει ότι δεν θα ευχαριστήσει, δεν θα κολακέψει τους ανωτέρους του ή θα ταπεινώσει τον εαυτό του για χάρη της καριέρας του. Θα ήθελε να υπηρετεί «την υπόθεση, όχι πρόσωπα» και δεν θέλει να αναζητήσει ψυχαγωγία αν είναι απασχολημένος με τις επιχειρήσεις.

Ας συγκρίνουμε τον Τσάτσκι, τον ήρωα της κωμωδίας του Γκριμπογιέντοφ «Αλίμονο από εξυπνάδα», με την εικόνα ενός επιπλέον ανθρώπου.
Βλέποντας τις κακίες της κοινωνίας της Famus, απορρίπτοντας τα αδρανή θεμέλιά της, καταγγέλλοντας ανελέητα τον σεβασμό της τάξης, την πατρονία που βασιλεύει στους επίσημους κύκλους, την ανόητη μίμηση της γαλλικής μόδας, την έλλειψη πραγματικής εκπαίδευσης, ο Chatsky αποδεικνύεται ότι είναι ένας απόκληρος μεταξύ των κόμης Khryumin , Khlestov και Zagoretsky. Θεωρείται «περίεργος» και στο τέλος αναγνωρίζεται ακόμη και ως τρελός. Έτσι, ο ήρωας του Griboyedov, σαν επιπλέον άνθρωποι, έρχεται σε σύγκρουση με τον ατελές κόσμο γύρω του. Αλλά αν οι τελευταίοι υποφέρουν μόνο και είναι αδρανείς, τότε «είναι πικραμένοι. σκέψεις» του Chatsky «μπορεί κανείς να ακούσει μια υγιή παρόρμηση για δράση...». «Αισθάνεται αυτό με το οποίο είναι δυσαρεστημένος», γιατί το ιδανικό του για τη ζωή είναι απόλυτα καθορισμένο: «ελευθερία από όλες τις αλυσίδες της σκλαβιάς που δένουν την κοινωνία». Η ενεργή αντίθεση του Chatsky σε εκείνους «των οποίων η εχθρότητα προς ελεύθερη ζωήασυμβίβαστος», μας επιτρέπει να πιστεύουμε ότι γνωρίζει τους τρόπους για να αλλάξει τη ζωή στην κοινωνία. Επιπλέον, ο ήρωας του Griboyedov, έχοντας περάσει από ένα μακρύ μονοπάτι αναζήτησης, ταξιδεύοντας για τρία χρόνια, βρίσκει έναν στόχο στη ζωή - «να υπηρετήσει την υπόθεση», «χωρίς να απαιτεί ούτε θέσεις ούτε προαγωγή στην κατάταξη», «να εστιάσει το μυαλό του, πεινασμένοι για γνώση, για επιστήμη». Η επιθυμία του ήρωα είναι να ωφελήσει την πατρίδα, να υπηρετήσει προς όφελος της κοινωνίας, για το οποίο αγωνίζεται.
Έτσι, ο Τσάτσκι είναι αναμφίβολα εκπρόσωπος μιας προηγμένης κοινωνίας, ανθρώπων που δεν θέλουν να τα βάλουν με λείψανα, αντιδραστικές εντολές και πολεμούν ενεργά εναντίον τους. Οι περιττοί άνθρωποι, ανίκανοι να βρουν μια άξια ενασχόλησης για τον εαυτό τους, να συνειδητοποιήσουν τον εαυτό τους, δεν εντάσσονται ούτε σε συντηρητικούς ούτε σε κύκλους επαναστατικής σκέψης, κρατώντας στην ψυχή τους απογοήτευση από τη ζωή και σπαταλώντας αζήτητα ταλέντα.
Η εικόνα του Chatsky προκάλεσε πολλές διαμάχες στην κριτική. Ο I. A. Goncharov θεώρησε τον ήρωα Griboyedov μια «ειλικρινή και φλογερή φιγούρα», ανώτερη από τον Onegin και τον Pechorin.
Ο Μπελίνσκι εκτίμησε τον Τσάτσκι εντελώς διαφορετικά, θεωρώντας αυτή την εικόνα σχεδόν φαρσική: «...Τι βαθύ άτομο είναι ο Τσάτσκι; Αυτός είναι απλώς ένας μεγαλόστομος, ένας φράση-κλασάτος, ένας ιδανικός μπουμπούν, που βεβηλώνει οτιδήποτε ιερό μιλάει. ...Αυτός είναι ένας νέος Δον Κιχώτης, ένα αγόρι σε ένα ραβδί έφιππο, που φαντάζεται ότι κάθεται σε ένα άλογο... Το δράμα του Τσάτσκι είναι μια καταιγίδα σε ένα φλιτζάνι τσαγιού». Ο Πούσκιν αξιολόγησε αυτήν την εικόνα περίπου με τον ίδιο τρόπο.
Ο Τσάτσκι δεν έκανε τίποτα, αλλά μίλησε και γι' αυτό τον κήρυξαν τρελό. Παλιός κόσμοςκαταπολεμά την ελευθερία του λόγου του Τσάτσκι χρησιμοποιώντας συκοφαντία. Ο αγώνας του Chatsky με μια καταγγελτική λέξη αντιστοιχεί σε αυτό πρώιμη περίοδοτο κίνημα των Δεκεμβριστών, όταν πίστευαν ότι μπορούν να επιτευχθούν πολλά με λόγια και περιορίστηκαν σε προφορικές ομιλίες.
"Ο Τσάτσκι έσπασε από την ποσότητα της παλιάς δύναμης, προκαλώντας του ένα θανάσιμο χτύπημα με τη σειρά του με την ποιότητα της φρέσκιας δύναμης", - έτσι όρισε ο I. A. Goncharov την έννοια του Chatsky.

Εβγκένι Μπαζάροφ

Μπορεί ο Bazarov να αποκαλείται «έξτρα» άτομο;

Ο Evgeny Bazarov, πιθανώς σε μικρότερο βαθμό από τον Onegin ή τον Pechorin, ανήκει στην κατηγορία των «περιττών ανθρώπων», ωστόσο, δεν μπορεί να αυτοπραγματευτεί σε αυτή τη ζωή. Φοβάται να σκεφτεί το μέλλον γιατί δεν βλέπει τον εαυτό του σε αυτό.
Ο Μπαζάροφ ζει μια μέρα τη φορά, κάτι που κάνει ακόμη και τις επιστημονικές του σπουδές χωρίς νόημα. Εμμένοντας στις ιδέες του μηδενισμού, απορρίπτοντας οτιδήποτε παλιό, δεν έχει ωστόσο ιδέα τι θα σχηματιστεί στη συνέχεια στον καθαρό τόπο, ελπίζοντας στην εκδήλωση της θέλησης των άλλων ανθρώπων. Φυσικά, επιστημονικά πειράματαΟ Μπαζάροφ βαριέται πολύ σύντομα, αφού οι δραστηριότητες χωρίς σκοπό γρήγορα εκμηδενίζονται. Επιστρέφοντας σπίτι στους γονείς του, ο Evgeniy σταματά να κάνει έρευνα και πέφτει σε βαθιά κατάθλιψη.
Η τραγωδία του έγκειται στο γεγονός ότι εκείνος, που θεωρεί τον εαυτό του ως ένα βαθμό υπεράνθρωπο, ανακαλύπτει ξαφνικά ότι τίποτα ανθρώπινο δεν του είναι ξένο. Ωστόσο, η Ρωσία δεν μπορούσε να κάνει χωρίς τέτοιους ανθρώπους ανά πάσα στιγμή. Παρά τις απόψεις του, ο Μπαζάροφ δεν μπορεί να κατηγορηθεί για έλλειψη μόρφωσης, ευφυΐας ή διορατικότητας. Αυτός, ενώ παρέμενε υλιστής, ωστόσο, αν έθετε τους σωστούς στόχους, θα μπορούσε να φέρει πολλά οφέλη στην κοινωνία, για παράδειγμα, να περιποιηθεί τους ανθρώπους ή να ανακαλύψει νέους φυσικούς νόμους. Επιπλέον, εναντιωνόμενος λυσσαλέα στις προκαταλήψεις, ενθάρρυνε τους ανθρώπους γύρω του να προχωρήσουν στην ανάπτυξή τους, να δουν κάποια πράγματα με νέο τρόπο.

Έτσι, είναι σαφές ότι η εικόνα του Bazarov σε ορισμένα σημεία ταιριάζει στην έννοια των "έξτρα ανθρώπων". Ως εκ τούτου, εν μέρει, ο Bazarov μπορεί να ονομαστεί έτσι, δεδομένου ότι "ένα επιπλέον άτομο" εξισώνεται πρακτικά με έναν "ήρωα της εποχής του". Αλλά όλο αυτό είναι ένα πολύ αμφιλεγόμενο ζήτημα. Δεν μπορούμε να πούμε ότι έζησε τη ζωή του μάταια.Ήξερε πού να χρησιμοποιήσει τη δύναμή του. Έζησε για υψηλό σκοπό. Επομένως, είναι δύσκολο να πούμε αν αυτός ο Ευγένιος είναι «περιττός». Ο καθένας έχει τη δική του άποψη για αυτό το θέμα.

DI. Ο Pisarev σημειώνει κάποια προκατάληψη του συγγραφέα προς τον Bazarov, λέει ότι σε ορισμένες περιπτώσεις ο Turgenev βιώνει ακούσια αντιπάθεια προς τον ήρωά του, προς την κατεύθυνση των σκέψεών του. Αλλά το γενικό συμπέρασμα για το μυθιστόρημα δεν καταλήγει σε αυτό. Η κριτική στάση του συγγραφέα προς τον Μπαζάροφ γίνεται αντιληπτή από τον Ντμίτρι Ιβάνοβιτς ως πλεονέκτημα, αφού εξωτερικά τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα είναι πιο ορατά και η κριτική θα είναι πιο γόνιμη από τη δουλοπρεπή λατρεία. Η τραγωδία του Bazarov, σύμφωνα με τον Pisarev, είναι ότι στην πραγματικότητα δεν υπάρχουν ευνοϊκές συνθήκες για την παρούσα υπόθεση, και ως εκ τούτου ο συγγραφέας, μη μπορώντας να δείξει πώς ζει και ενεργεί ο Bazarov, έδειξε πώς πεθαίνει.

συμπέρασμα

Όλοι οι ήρωες: ο Onegin, ο Pechorin, ο Oblomov, ο Lavretsky και ο Chatsky είναι παρόμοιοι από πολλές απόψεις. Αυτοί ευγενής καταγωγής, είναι φυσικά προικισμένα με αξιόλογες ικανότητες. Είναι λαμπροί κύριοι, κοινωνικοί δανδήδες που ραγίζουν τις καρδιές των γυναικών (ο Oblomov μάλλον θα είναι εξαίρεση). Αλλά γι' αυτούς αυτό είναι περισσότερο θέμα συνήθειας παρά πραγματική ανάγκη. Στην καρδιά τους, οι ήρωες αισθάνονται ότι δεν το χρειάζονται καθόλου. Θέλουν αόριστα κάτι αληθινό, ειλικρινές. Και όλοι θέλουν να βρουν εφαρμογές για τις μεγάλες τους δυνατότητες. Κάθε ένας από τους ήρωες προσπαθεί για αυτό με τον δικό του τρόπο. Ο Onegin είναι πιο δραστήριος (προσπάθησε να γράψει, να καλλιεργήσει στο χωριό, να ταξιδέψει). Το Pechorin έχει μεγαλύτερη τάση στον προβληματισμό και την ενδοσκόπηση. Επομένως ο εσωτερικός κόσμοςΓνωρίζουμε πολύ περισσότερα για τον Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς παρά για την ψυχολογία του Όνεγκιν. Αλλά αν μπορούμε ακόμα να ελπίζουμε για την αναβίωση του Eugene Onegin, τότε η ζωή του Pechorin τελειώνει τραγικά (πεθαίνει από ασθένεια στην πορεία), ωστόσο, ο Oblomov επίσης δεν εγκαταλείπει την ελπίδα.
Κάθε ήρωας, παρά την επιτυχία του με τις γυναίκες, δεν βρίσκει την ευτυχία στην αγάπη. Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι είναι μεγάλοι εγωιστές. Συχνά τα συναισθήματα των άλλων ανθρώπων δεν σημαίνουν τίποτα για τον Onegin και τον Pechorin. Και για τους δύο ήρωες δεν κοστίζει τίποτα να καταστρέψουν τον κόσμο των άλλων, ανθρώπων που τους αγαπούν, να ποδοπατήσουν τη ζωή και τη μοίρα τους.
Ο Pechorin, ο Onegin, ο Oblomov και ο Lavretsky είναι παρόμοιοι από πολλές απόψεις, αλλά διαφέρουν από πολλές απόψεις. Το κύριο κοινό χαρακτηριστικό τους όμως είναι η αδυναμία των ηρώων να συνειδητοποιήσουν τον εαυτό τους στην εποχή τους. Επομένως είναι όλοι δυστυχισμένοι. Έχοντας μεγάλη εσωτερική δύναμη, δεν μπορούσαν να ωφελήσουν ούτε τον εαυτό τους, ούτε τους ανθρώπους γύρω τους, ούτε τη χώρα τους. Αυτό είναι δικό τους λάθος, η ατυχία τους, η τραγωδία τους...

Χρειάζεται ο κόσμος «έξτρα ανθρώπους»; Είναι χρήσιμα; Είναι δύσκολο να δώσει κανείς μια απολύτως σωστή απάντηση σε αυτό το ερώτημα. Από τη μια μου φαίνεται ότι όχι. Τουλάχιστον αυτό νόμιζα κάποτε. Αν ένας άνθρωπος δεν μπορεί να βρει τον εαυτό του στη ζωή, τότε η ζωή του δεν έχει νόημα. Τότε γιατί να σπαταλάμε χώρο και να καταναλώνουμε οξυγόνο; Δώστε θέση στους άλλους. Αυτό είναι το πρώτο πράγμα που σου έρχεται στο μυαλό όταν αρχίζεις να σκέφτεσαι. Φαίνεται ότι η απάντηση στο ερώτημα βρίσκεται στην επιφάνεια, αλλά δεν είναι έτσι. Όσο περισσότερο δούλευα πάνω σε αυτό το θέμα. τόσο περισσότερο άλλαζαν οι απόψεις μου.

Ένα άτομο δεν μπορεί να είναι περιττό, γιατί από τη φύση του είναι μοναδικός. Ο καθένας μας έρχεται σε αυτόν τον κόσμο για έναν λόγο. Τίποτα δεν συμβαίνει για το τίποτα, όλα έχουν νόημα και εξήγηση. Αν το σκεφτείς, κάθε άνθρωπος μπορεί να κάνει κάποιον ευτυχισμένο με την ίδια του την ύπαρξη, και αν φέρει ευτυχία σε αυτόν τον κόσμο, τότε δεν είναι πια άχρηστος.

Τέτοιοι άνθρωποι ισορροπούν τον κόσμο. Με την έλλειψη ψυχραιμίας, την αναποφασιστικότητα, τη βραδύτητα (όπως ο Oblomov) ή, αντίθετα, την περιπλάνησή τους, την αναζήτηση του εαυτού τους, την αναζήτηση του νοήματος και του σκοπού της ζωής τους (όπως ο Pechorin), ενθουσιάζουν τους άλλους, τους κάνουν να σκεφτούν, να αναθεωρήσουν την άποψή τους. το περιβάλλον τους. Άλλωστε, αν όλοι ήταν σίγουροι για τις επιθυμίες και τους στόχους τους, τότε είναι άγνωστο τι θα γινόταν στον κόσμο. Κανένας άνθρωπος δεν έρχεται σε αυτόν τον κόσμο άσκοπα. Ο καθένας αφήνει το στίγμα του στην καρδιά και το μυαλό κάποιου. Δεν υπάρχουν περιττές ζωές.

Το θέμα των «έξτρα» ανθρώπων εξακολουθεί να είναι επίκαιρο σήμερα. Πάντα υπήρχαν άνθρωποι που δεν βρήκαν θέση στον κόσμο και η εποχή μας δεν αποτελεί εξαίρεση. Αντιθέτως, πιστεύω ότι αυτή τη στιγμή δεν μπορεί ο καθένας να αποφασίσει για τους στόχους και τις επιθυμίες του. Τέτοιοι άνθρωποι υπήρχαν και θα υπάρχουν πάντα, και αυτό δεν είναι κακό, απλά έτσι συνέβη. Τέτοιοι άνθρωποι πρέπει να βοηθηθούν, πολλοί από αυτούς θα μπορούσαν να είχαν γίνει σπουδαίοι αν όχι για έναν συνδυασμό περιστάσεων, μερικές φορές τραγικές.

Έτσι, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι κάθε άτομο που έρχεται σε αυτόν τον κόσμο είναι απαραίτητο και ο όρος «έξτρα άνθρωποι» δεν είναι δίκαιος.

Βιβλιογραφία

1. Babaev E.G. Έργα του A.S. Pushkin. – Μ., 1988
2. Batyuto A.I. Ο Τουργκένιεφ ο μυθιστοριογράφος. – Λ., 1972
3. Ilyin E.N. Ρωσική λογοτεχνία: συστάσεις για μαθητές και αιτούντες, "SCHOOL-PRESS". Μ., 1994
4. Krasovsky V.E. Ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα, "OLMA-PRESS". Μ., 2001
5. Λογοτεχνία. Υλικά αναφοράς. Βιβλίο για μαθητές. Μ., 1990
6. Makogonenko G.P. Λέρμοντοφ και Πούσκιν. Μ., 1987
7. Monakhova O.P. Ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα, «OLMA-PRESS». Μ., 1999
8. Fomichev S.A. Η κωμωδία του Griboyedov «Αλίμονο από εξυπνάδα»: Σχόλιο. – Μ., 1983
9. Shamrey L.V., Rusova N.Yu. Από την αλληγορία στον ιαμβικό. Ορολογικό λεξικό-θησαυρόςστη λογοτεχνική κριτική. – N. Novgorod, 1993

10. http://www.litra.ru/composition/download/coid/00380171214394190279
11. http://lithelper.com/p_Lishnie_lyudi_v_romane_I__S__Turgeneva_Otci_i_deti
12. http://www.litra.ru/composition/get/coid/00039301184864115790/