SLOG(iz grščine stilos - koničasta palica za pisanje, način pisanja, rokopis), izbira določenega števila govornih norm, značilna sredstva umetniški izraz, razkrivanje avtorjevega videnja in razumevanja stvarnosti v delu; skrajno posploševanje podobnih formalnih in vsebinskih značilnosti, značilne lastnosti V razna dela eno obdobje ali obdobje (»slog dobe«: renesansa, barok, klasicizem, romantika, modernizem).
Nastanek pojma slog v zgodovini evropska književnost je tesno povezan z rojstvom retorike – teorije in prakse zgovornosti ter retorične tradicije. Slog pomeni učenje in kontinuiteto, upoštevanje določenih govornih norm. Slog je nemogoč brez posnemanja, brez priznavanja avtoritete besede, posvečene s tradicijo. V tem primeru je bilo posnemanje pesnikom in prozaistom predstavljeno ne kot slepo sledenje ali kopiranje, temveč kot ustvarjalno produktivno tekmovanje, rivalstvo. Zadolževanje je bilo zasluga, ne slabost. Literarna ustvarjalnost za obdobja, v katerih je avtoriteta tradicije nedvomna, mišljeno povedati isto stvar na drugačen način, znotraj končane oblike in dane vsebine poiščite svojo. Tako je M.V. Lomonosov v Oda na dan pristopa Elizabete Petrovne na prestol(1747) je v odično kitico prenesel obdobje iz govora starorimskega govornika Cicerona. Primerjajmo:
»Naše druge radosti so omejene s časom, krajem in starostjo, in te dejavnosti hranijo našo mladost, razveseljujejo našo starost, nas okrasijo v sreči, služijo kot zatočišče in tolažba v nesreči, nas veselijo doma, ne posegajo v nas na poti so z nami na počitku in v tujini in na dopustu.« (Ciceron. Govor v obrambo Licinija Arhiusa. per. S.P.Kondratijeva)
Znanost hrani mlade,
Veselje je postreženo starim,
IN srečno življenje okrasiti,
Bodite previdni v primeru nesreče;
V težavah doma je veselje
In dolga potovanja niso ovira.
Znanost se uporablja povsod
Med narodi in v puščavi,
V mestnem hrupu in sama,
Sladko v miru in v službi.
(M. V. Lomonosov. Oda na dan pristopa Elizabete Petrovne na prestol)
Individualno, nesplošno, izvirno se pojavlja v slogu od antike do sodobnosti kot paradoksalen rezultat pobožne privrženosti kanonu, zavestne privrženosti tradiciji. Obdobje od antike do tridesetih let 19. stoletja v zgodovini književnosti običajno imenujemo »klasično«, tj. tisti, za katerega je bilo naravno razmišljati v pojmih »modeli« in »tradicije« (classicus v latinščini pomeni »model«). Bolj ko je pesnik skušal spregovoriti o univerzalno pomembnih (verskih, etičnih, estetskih) temah, bolj polno se je razkrivala njegova avtorjeva edinstvena individualnost. Bolj ko je pesnik namenoma sledil slogovnim normam, bolj izviren je postajal njegov slog. Toda pesnikom in prozaistom »klasičnega« obdobja ni prišlo na misel, da bi vztrajali pri svoji enkratnosti in izvirnosti. Slog v sodobnem času se obrača od individualno potrdilo o splošnem v identifikacijo individualno dojete celote, tj. na prvem mestu je pisateljev specifičen način dela z besedami. Tako je slog v sodobnem času tako specifična kakovost pesniško delo, ki je oprijemljiva in očitna v celoti in v vsem ločenem. Takšno razumevanje sloga se je jasno uveljavilo v 19. stoletju. - stoletje romantike, realizma in modernizma. Kult mojstrovine - popolnega dela in kult genija - vseprežemajoče avtorjeve umetniške volje sta enako značilna za sloge 19. stoletja. V dovršenosti dela in avtorjevi vseprisotnosti je bralec zaslutil priložnost, da pride v stik z drugim življenjem, se »vživi v svet dela«, se poistoveti z nekim junakom in se enakopravno znajde v dialogu z njim. avtor sam. O občutku za življenjskim stilom človeška osebnost ekspresno zapisal v članku Predgovor k delom Guya de Maupassanta L. N. Tolstoj: »Ljudje, ki niso preveč občutljivi na umetnost, pogosto mislijo, da je umetniško delo ena celota, ker je vse zgrajeno na isti premisi ali pa je opisano življenje ene osebe. Ni fer. Tako se zdi le površnemu opazovalcu: cement, ki vsako umetnino veže v eno celoto in zato ustvarja iluzijo odseva življenja, ni enotnost oseb in položajev, temveč enotnost izvirnika. moralna drža avtor na temo. V bistvu, ko beremo ali razmišljamo o umetniškem delu novega avtorja, je glavno vprašanje, ki se nam poraja v duši: "No, kakšen človek ste?" In v čem se razlikuješ od vseh ljudi, ki jih poznam, in kaj mi lahko novega poveš o tem, kako naj gledamo na svoje življenje?« Karkoli umetnik upodablja: svetnike, roparje, kralje, lakaje, iščemo in vidimo samo dušo sam umetnik."
Tolstoj tukaj oblikuje mnenje celotnega literarnega devetnajstega stoletja: romantičnega, realističnega in modernističnega. Avtorja razume kot genija, ki ustvarja iz sebe umetniška realnost, globoko zasidrana v realnost in hkrati od nje neodvisna. V literaturi devetnajstega stoletja je delo postalo »svet«, steber pa edini in edinstveni, tako kot sam »objektivni« svet, ki mu je služil kot izvor, model in material. Avtorjev slog razumemo kot edinstveno vizijo sveta s svojimi značilnostmi. V teh pogojih postane še posebej pomembno prozna ustvarjalnost: prav v njem se najprej kaže možnost, da se o resničnosti pove beseda v jeziku same stvarnosti. Pomembno je, da je za rusko književnost druga polovica 19. st. - To je razcvet romana. Zdi se, da pesniško ustvarjalnost »zasenči« prozaična ustvarjalnost. Prvo ime, ki odpira "prozaično" obdobje ruske literature, je N.V. Gogol (1809–1852). Najpomembnejša značilnost njegovega sloga, ki jo kritiki vedno znova opažajo, so stranski, enkrat omenjeni liki, oživljeni s stavki, metaforami in digresijami. Na začetku petega poglavja Mrtve duše (1842) je podan portret še vedno neimenovanega posestnika Sobakeviča:
»Ko se je približal verandi, je opazil dva obraza, ki sta skoraj istočasno gledala skozi okno: žensko v kapici, ozko, dolgo kot kumare, in moškega, okroglega, širokega, kot moldavske buče, imenovane buče, iz katerih balalajke so narejene po rusko, dvostrunska, lahka balalajka, lepota in zabava gibčnega dvajsetletnega fanta, bliskajočega in kicoškega, mežikanja in žvižganja beloprsim in belo šivanim dekletom, ki so se zbrala na poslušaj njegovo nizko strunsko brenkanje.«
Pripovedovalec Sobakevičovo glavo primerja s posebno vrsto buče, buča pripovedovalca spominja na balalajke, balalajka pa v njegovi domišljiji prikliče vaško mladost, ki s svojo igro zabava lepa dekleta. Preobrat fraze "ustvari" osebo iz nič.
Slogovna izvirnost proze F. M. Dostojevskega (1821–1881) je povezana s posebno »govorno intenzivnostjo« njegovih likov: v romanih Dostojevskega se bralec nenehno sooča s podrobnimi dialogi in monologi. 5. poglavje vsebuje 4 dele romana Zločin in kazen (1866) glavni lik Raskolnikov na srečanju s preiskovalcem Porfirijem Petrovičem razkrije neverjetno sumničavost in s tem le okrepi preiskovalca v ideji o njegovi vpletenosti v umor. Besedno ponavljanje, lapsusi, prekinitve govora še posebej ekspresivno označujejo dialoge in monologe likov Dostojevskega in njegov slog: »Zdi se, da ste včeraj rekli, da bi me radi vprašali ... uradno o mojem poznavanju tega. .. umorjena ženska? - je spet začel Raskolnikov - »No, zakaj sem vstavil Zdi se? – je švignilo skozi njega kot strela. - No, zakaj me tako skrbi, da bi to dal noter? Zdi se? – takoj ga je kot strela z jasnega prešinila druga misel. In nenadoma je začutil, da je njegova sumničavost iz enega samega stika s Porfirijem, iz samo dveh pogledov že v trenutku zrasla do pošastnih razsežnosti ...«
Izvirnost sloga L. N. Tolstoja (1828–1910) je v veliki meri pojasnjena s podrobno psihološko analizo, ki ji pisatelj podvrže svoje like in se kaže v izjemno razviti in zapleteni sintaksi. V 35. poglavju, 2. del, 3. zvezek Vojna in mir(1863–1869) Tolstoj prikazuje Napoleonov duševni nemir na Borodinskem polju: »Ko je obračal v svoji domišljiji vso to čudno rusko četo, v kateri ni bila zmagana niti ena bitka, v kateri ni bilo ne praporov, ne orožja, ne korpusa. V dveh mesecih vojakov, ko je gledal prikrito žalostne obraze ljudi okoli sebe in poslušal poročila, da Rusi še vedno stojijo, ga je prevzel grozen občutek, podoben občutku v sanjah, in vse nesrečne nesreče, bi ga lahko uničil prišel na misel. Rusi bi lahko napadli njegovo levo krilo, lahko bi mu raztrgali sredino, zablodela topovska krogla bi ga lahko ubila. Vse to je bilo mogoče. V svojih prejšnjih bitkah je premišljeval le o naključjih uspeha, zdaj pa so se mu prikazale neštete nesrečne nesreče in pričakoval jih je vse. Da, bilo je kot v sanjah, ko si človek predstavlja, da ga zlobnež napade, in človek v sanjah zamahne in udari svojega hudobneža s tistim strašnim naporom, ki bi ga, kot ve, moral uničiti, in čuti, da je njegova roka nemočen in mehak pade kot cunja in nemočnega človeka prevzame groza neizogibne smrti.« Z uporabo različnih vrst sintaktičnih povezav Tolstoj ustvarja občutek iluzornosti tega, kar se dogaja z junakom, nočno morsko nerazločenost spanja in resničnosti.
Slog A. P. Čehova (1860–1904) v veliki meri določa skromna natančnost podrobnosti, značilnosti, velika raznolikost intonacij in obilica uporabe nepravilno neposrednega govora, ko izjava lahko pripada tako junaku kot avtorju. Posebnost Čehovljevega sloga je mogoče prepoznati kot "modalne" besede, ki izražajo govornikov nihajoči odnos do teme izjave. Na začetku zgodbe škof(1902), v kateri se dogajanje odvija malo pred veliko nočjo, se pred bralcem prikaže slika tihe, vesele noči: »Kmalu je bilo bogoslužja konec. Ko je škof sedel v kočijo, da bi šel domov, se je razleglo veselo, lepo zvonjenje dragih, težkih zvonov po vrtu, obsijanem z luno. Bele stene, beli križi na grobovih, bele breze in črne sence, in oddaljena luna na nebu, ki stoji tik nad samostanom, zdelo se je Zdaj so živeli svoje posebno življenje, nerazumljivo, a človeku blizu. Bil je zgodnji april in po toplem pomladnem dnevu je postalo hladno, rahlo zmrznjeno in v mehkem, hladnem zraku je bilo čutiti dih pomladi. Pot od samostana do mesta je šla po pesku, treba je bilo hoditi; in na obeh straneh kočije so se v mesečini, svetli in mirni, po pesku drli romarji. In vsi so molčali, globoko zamišljeni, vse okoli je bilo prijazno, mlado, tako blizu, vse - drevesa, nebo in celo luna, in Hotel sem razmišljati da bo vedno tako." V modalnih besedah »zdelo se je« in »želel sem misliti« je še posebej jasno slišati intonacijo upanja, a tudi negotovosti.«
Slog I.A. Bunina (1870–1953) so mnogi kritiki označili za »knjižni«, »superprefinjen«, kot »brokatna proza«. Te ocene so pokazale pomembno in morda glavno slogovno težnjo v Buninovem delu: "nizanje" besed, izbor sinonimov, sinonimnih fraz za skoraj fiziološko ostrenje bralčevih vtisov. V zgodbi Mitjina ljubezen(1924), napisano v izgnanstvu, Bunin, ki prikazuje nočno naravo, razkriva stanje duha zaljubljenega junaka: »Nekega dne, pozno zvečer, je Mitya šel ven na zadnjo verando. Bilo je zelo temno, tiho in dišalo je po vlažnem polju. Izza nočnih oblakov, nad nejasnimi obrisi vrta, so se trgale majhne zvezde. In nenadoma nekje v daljavi nekaj divje, hudičevo zatulilo in začelo lajati, cviliti. Mitja se je zdrznil, otrpnil, nato previdno stopil z verande, stopil v temno ulico, kot da bi ga sovražno varoval z vseh strani, se spet ustavil in začel čakati, poslušati: kaj je, kje je - kaj je tako nepričakovano in strašno naznanilo vrt? Sova, gozdno strašilo, ki izpolnjuje svojo ljubezen in nič več, je pomislil, a je zmrznil kot od nevidne prisotnosti samega hudiča v tej temi. In nenadoma spet zaslišal se je gromki zvok, je pretresel vso Mitjino dušo tuliti,nekje blizu, na vrhu uličice, je zaslišalo prasketanje- in hudič se je tiho preselil drugam na vrt. tam Najprej je zalajal, nato pa je začel pomilostno, roteče, cviliti kot otrok, cviliti, jokati, plapolati s krili in cviliti od bolečega užitka, začel je cviliti, se zvijati s tako ironičnim smehom, kot da bi ga žgečkali in mučili. Mitja je ves trepetajoč z očmi in ušesi strmel v temo. Toda hudič nenadoma padel, se zadušil in, ko je s smrtonosnim krikom prerezal temni vrt, se je zdelo, kot da je padel skozi zemljo. Ko je še nekaj minut zaman čakal na nadaljevanje te ljubezenske groze, se je Mitya tiho vrnil domov - in vso noč so ga v spanju mučile vse tiste boleče in gnusne misli in občutki, v katere se je njegova ljubezen spremenila marca v Moskvi. .” Avtor išče vedno bolj natančne, prodorne besede, da bi prikazal zmedo Mitjine duše.
Slogi sovjetske literature so odražali globoke psihološke in jezikovne premike, ki so se zgodili v porevolucionarni Rusiji. Eden najbolj indikativnih v tem pogledu je "fantastični" slog M.M. Zoščenka (1894–1958). »Fantastično« – tj. posnemanje tujega (navadnega, žargonskega, narečnega) govora. V zgodbi Aristokrat(1923) se pripovedovalec, po poklicu vodovodar, spominja ponižujočega dogodka neuspelega dvorjenja. V želji, da bi se zaščitil pred mnenjem svojih poslušalcev, takoj zavrne tisto, kar ga je nekoč privlačilo pri »uglednih« damah, a za njegovim zavračanjem je čutiti zamero. Zoščenko v svojem slogu posnema grobo inferiornost pripovedovalčevega govora, ne le v uporabi povsem pogovornih izrazov, temveč tudi v najbolj »sesekljani«, skopi frazi: »Jaz, bratje moji, ne maram žensk, ki nosijo klobuke. . Če ima ženska klobuk, če ima oblečene fildekokove nogavice, ali ima mopsa v rokah, ali ima zlat zob, potem taka aristokratka zame sploh ni ženska, ampak gladko mesto. In nekoč mi je bil seveda všeč aristokrat. Hodila sem z njo in jo peljala v gledališče. Vse se je zgodilo v gledališču. Prav v gledališču je v največji meri razvila svojo ideologijo. In srečal sem jo na dvorišču hiše. Na srečanju. Gledam, obstaja taka norčija. Nosi nogavice in ima pozlačen zob."
Vredno je biti pozoren na Zoščenkovo uporabo plakatno-obtožljive fraze "v celoti je razgrnila njeno ideologijo." Zoščenkova zgodba je odprla pogled na spreminjajočo se vsakdanjo zavest Sovjetski človek. Drugačno spremembo pogleda na svet je v svojem slogu, svoji poetiki umetniško konceptualiziral Andrej Platonov (1899–1951). Njegovi junaki boleče razmišljajo in izražajo svoje misli. Boleča težavnost izražanja, izražena v namernih nepravilnostih govora in fiziološko specifičnih metaforah, je glavna značilnost Platonovega sloga in vseh njegovih svet umetnosti. Na začetku romana Chevengur(1928–1930), posvečeno obdobju kolektivizacije, prikazuje porodnico, mater več otrok: »Porodnica je dišala po govedini in surovem mleku telice, sama Mavra Fetisovna pa od slabosti ni nič vonjala, je bila zatohla pod raznobarvno krpano odejo - razgalila je polno nogo v gubah starosti in materine maščobe; so bile vidne na nogi rumene lise nekakšnega mrtvega trpljenja in modre debele žile z otopelo krvjo, tesno rastoče pod kožo in pripravljene, da jo raztrgajo, da pridejo ven; po eni žili, kakor na drevesu, čutiš, kako ti nekje srce bije in sili kri ozke udrte žrele telesa" Platonove junake preganja občutek »odklopljenega« sveta, zato je njihov vid tako bizarno izostren, zato tako čudno vidijo stvari, telesa in sebe.
V drugi polovici 20. stol. kult genija in mojstrovina (dokončano delo kot umetniški svet), ideja o »čutečem« bralcu močno zamajana. Tehnična ponovljivost, industrijska dobava, zmagoslavje trivialne kulture postavljajo pod vprašaj tradicionalno sveto ali tradicionalno intimno razmerje med avtorjem, delom in bralcem. Toplina kohezije v skrivnosti komunikacije, o kateri je pisal Tolstoj, se začne zdeti arhaična, preveč sentimentalna, »preveč človeška«. Nadomešča ga bolj domač, manj odgovoren in nasploh igriv odnos med avtorjem, delom in bralcem. V teh okoliščinah se stil vse bolj odtujuje od avtorja, postaja analog »maske« in ne »živega obraza« ter se v bistvu vrača k statusu, ki mu je bil dodeljen v antiki. Anna Akhmatova je to aforistično povedala v enem od štirih ciklov Skrivnosti obrti (1959):
Ne ponavljaj - tvoja duša je bogata -
Kar se je nekoč reklo
Morda pa poezija sama -
En super citat.
Razumevanje literature kot enotnega besedila po eni strani olajša iskanje in uporabo že najdenega umetniška sredstva, »tuje besede«, po drugi strani pa nalaga oprijemljivo odgovornost. Navsezadnje pri obravnavi tujci se samo prikaže tvoje, sposobnost ustrezne uporabe izposojenega gradiva. Pesnik ruske emigracije G.V. Ivanov je v svojem pozno ustvarjalnost zatekel k aluzijam (namigom) in neposrednim citatom, se tega zavedal in odkrito stopil v igro z bralcem. Tukaj je kratka pesem iz Ivanove najnovejše knjige pesmi Posmrtni dnevnik (1958):
Kaj je navdih?
- Torej ... Nepričakovano, rahlo
Radiant Inspiration
Božanski vetrič.
Nad cipreso v zaspanem parku
Azrael maha s krili -
In Tyutchev piše brez madežev:
"Rimski govornik je rekel ..."
Izkaže se, da je zadnja vrstica odgovor na vprašanje, postavljeno v prvi vrstici. Za Tjutčeva je to poseben trenutek »obiska muze«, za Ivanova pa je vir navdiha sama linija Tjutčeva.
Pri pouku književnosti v šoli smo vsi nekoč preučevali govorne sloge. Vendar se le malo ljudi spominja ničesar o tem vprašanju. Vabimo vas, da skupaj osvežimo to temo in se spomnimo, kaj je literarni in umetniški slog govora.
Kaj so govorni slogi
Preden podrobneje govorimo o literarnem in umetniškem slogu govora, morate razumeti, kaj pravzaprav je - slog govora. Na kratko se dotaknimo ta definicija.
Govorni slog je treba razumeti kot posebna govorna sredstva, ki jih uporabljamo v določeni situaciji. Ta govorna sredstva imajo vedno posebno funkcijo, zato jih imenujemo funkcionalni slogi. Drugo pogosto ime so jezikovne zvrsti. Z drugimi besedami, to je niz govornih formul - ali celo klišejev -, ki se uporabljajo v različnih primerih (tako ustno kot pisno) in ne sovpadajo. To je govorni način obnašanja: na uradnem sprejemu pri visokih uradnikih govorimo in se obnašamo tako, ko pa se srečamo s skupino prijateljev nekje v garaži, kinu, klubu, je popolnoma drugače.
Skupaj jih je pet. Spodaj jih bomo na kratko opisali, preden bomo podrobneje prešli na vprašanje, ki nas zanima.
Katere so vrste govornih slogov?
Kot že omenjeno, obstaja pet stilov govora, nekateri pa verjamejo, da obstaja tudi šesti - verski. V sovjetskih časih, ko so razlikovali vse govorne sloge, je študija to vprašanje ni bila izvedena iz očitnih razlogov. Kakorkoli že, uradno je funkcionalni slogi pet. Oglejmo si jih spodaj.
Znanstveni slog
Uporablja se seveda v znanosti. Njegovi avtorji in prejemniki so znanstveniki in strokovnjaki na določenem področju. Pisanje tega sloga je mogoče najti v znanstvenih revijah. Za to jezikovno zvrst je značilna prisotnost izrazov, splošnih znanstvenih besed in abstraktnega besedišča.
Novinarski stil
Kot lahko uganete, živi v medijih in je poklican, da vpliva na ljudi. Ljudje, prebivalstvo, je naslovnik tega sloga, za katerega so značilni čustvenost, kratkost, prisotnost pogosto uporabljenih besednih zvez in pogosto prisotnost družbenopolitičnega besedišča.
Pogovorni slog
Kot že ime pove, gre za komunikacijski stil. To je pretežno ustna jezikovna zvrst, potrebujemo jo za preprost pogovor, izražanje čustev in izmenjavo mnenj. Včasih ga odlikujejo celo besedni zaklad, izraznost, živahnost dialoga in barvitost. Je v pogovorni govor pogosto se poleg besed pojavljajo mimika in kretnje.
Uradni poslovni slog
Je predvsem slog pisnega govora in se uporablja v uradnem okolju za pripravo dokumentov – na primer na področju zakonodaje ali pisarniškega dela. S pomočjo tega jezikovnega žanra se sestavljajo različni zakoni, ukazi, akti in drugi dokumenti podobne narave. Preprosto ga je prepoznati po suhosti, vsebini informacij, natančnosti, prisotnosti govornih klišejev in pomanjkanju čustvenosti.
Nazadnje je predmet zanimanja peti, literarni in umetniški slog (ali preprosto umetniški). tega materiala. Zato bomo o tem podrobneje govorili kasneje.
Značilnosti literarnega in umetniškega sloga govora
Torej, kaj je to - zvrst umetniškega jezika? Glede na ime lahko domnevamo – in ne zmotimo se – da se uporablja v literaturi, natančneje v leposlovju. To je res, ta slog je jezik literarnih besedil, jezik Tolstoja in Gorkega, Dostojevskega in Remarquea, Hemingwaya in Puškina ... Glavna vloga in namen literarnega in umetniškega sloga govora je vplivati na um in zavest. bralcev tako, da začnejo razmišljati, da tudi po prebrani knjigi ostane priokus, da si o njej želiš razmišljati in se k njej vedno znova vračati. Ta žanr naj bi bralcu posredoval misli in občutke avtorja, pomagal videti, kaj se dogaja v delu skozi oči njegovega ustvarjalca, biti prežet z njim, živeti svoje življenje skupaj z liki na straneh. knjige.
Besedilo literarnega in umetniškega sloga je tudi čustveno, kot govor njegovega pogovornega »brata«, vendar sta to dve različni čustvenosti. V pogovornem govoru s pomočjo čustev osvobajamo svojo dušo, svoje možgane. Nasprotno, ob branju knjige smo prežeti z njeno čustvenostjo, ki tukaj deluje kot nekakšno estetsko sredstvo. Podrobneje bomo govorili o tistih znakih literarnega in umetniškega sloga govora, po katerih ga sploh ni težko prepoznati, zdaj pa se bomo na kratko ustavili pri naštevanju tistih literarnih zvrsti, za katere je značilna uporaba zgoraj omenjeni stil govora.
Za katere žanre je značilen?
Umetniško jezikovno zvrst najdemo v basni in baladi, odi in elegiji, v povesti in romanu, pravljici in noveli, v eseju in povesti, epu in himni, v pesmi in sonetu, pesmi in epigramu, v komediji in tragediji. Tako sta tako Mihail Lomonosov kot Ivan Krilov lahko enakovredna zgledu literarnega in umetniškega sloga govora, ne glede na to, kako različna sta bila njuna dela.
Malo o funkcijah žanra umetniškega jezika
In čeprav smo zgoraj že navedli, kaj je glavna naloga tega sloga govora, bomo vseeno predstavili vse tri njegove funkcije.
- Vplivnost (in močan vpliv na bralca dosežemo s pomočjo dobro premišljene in zapisane »močne« podobe).
- Estetsko (beseda ni le »prenosnik« informacij, temveč tudi gradi likovno podobo).
- Komunikativen (avtor izraža svoje misli in občutke – bralec jih zazna).
Lastnosti sloga
Glavne slogovne značilnosti literarnega in umetniškega sloga govora so naslednje:
1.Uporaba velika količina stilov in njihove mešanice. To je znak avtorjevega sloga. Vsak avtor lahko svobodno uporablja v svojem delu toliko jezikovnih sredstev različnih stilov, kolikor hoče - pogovornih, znanstvenih, uradnih in poslovnih: vseh. Vsa ta govorna sredstva, ki jih je avtor uporabil v svoji knjigi, tvorijo en avtorjev slog, po katerem je mogoče pozneje zlahka uganiti določenega pisca. Tako Gorkega zlahka ločimo od Bunina, Zoščenka od Pasternaka in Čehova od Leskova.
2. Uporaba besed, ki so dvoumne. S pomočjo te tehnike se v pripoved vnese skriti pomen.
3. Uporaba različnih stilnih figur – metafor, primerjav, alegorij ipd.
4. Posebne skladenjske konstrukcije: pogosto je vrstni red besed v stavku strukturiran tako, da se je s to metodo težko izraziti ustni govor. Po tej funkciji lahko tudi zlahka prepoznate avtorja besedila.
Literarni in umetniški slog je najbolj prilagodljiv in izposojen. Dobesedno vpije vse! V njej najdemo neologizme (novotvorjene besede), arhaizme, historizme, psovke in različne argote (žargone strokovnega govora). In to je peta značilnost, peta posebnost omenjene jezikovne zvrsti.
Kaj še morate vedeti o umetniškem slogu
1. Ne smemo misliti, da zvrst umetniškega jezika živi izključno v pisni obliki. To sploh ne drži. V ustnem govoru ta slog prav tako dobro deluje - na primer v igrah, ki so bile najprej napisane in se zdaj berejo na glas. In tudi ob poslušanju ustnega govora si lahko jasno predstavljate vse, kar se dogaja v delu - tako lahko rečemo, da literarni in umetniški slog ne pripoveduje, ampak prikazuje zgodbo.
2. Zgoraj omenjena jezikovna zvrst je morda najbolj prosta vsakršnih omejitev. Drugi slogi imajo svoje prepovedi, a v tem primeru o prepovedih ni treba govoriti – kakšne omejitve so lahko, če avtorjem sploh dovolimo, da znanstvene izraze vtkajo v tkivo svoje pripovedi. Vendar pa še vedno ni vredno zlorabljati drugih slogovnih sredstev in vse predstaviti kot lasten avtorjev slog - bralec mora biti sposoben razumeti in razumeti, kaj je pred njegovimi očmi. Zaradi obilice izrazov ali zapletenih konstrukcij se bo dolgočasil in obrnil stran, ne da bi prebral.
3. Pri pisanju umetniškega dela morate biti zelo previdni pri izbiri besedišča in upoštevati situacijo, ki jo opisujete. Če govorimo o srečanju dveh uradnikov iz uprave, lahko vnesete nekaj govornih klišejev ali drugih predstavnikov uradnega poslovnega sloga. Če pa zgodba govori o lepem poletnem jutru v gozdu, bodo takšni izrazi očitno neprimerni.
4. V katerem koli besedilu literarnega in umetniškega sloga govora se približno enako uporabljajo tri vrste govora - opis, sklepanje in pripoved (slednji seveda zavzema največji del). Tudi vrste govora se v besedilih omenjene jezikovne zvrsti uporabljajo v približno enakem razmerju - naj bo to monolog, dialog ali polilog (komunikacija več ljudi).
5. Umetniška podoba je ustvarjena z vsemi govornimi sredstvi, ki so na voljo avtorju. V devetnajstem stoletju je bila na primer tehnika uporabe "govorečih priimkov" zelo razširjena (spomnite se Denisa Fonvizina z njegovim "Minorjem" - Skotinin, Prostakov in tako naprej ali Aleksandra Ostrovskega v "Nevihti" - Kabanikh). Ta metoda je že od prvega pojava lika pred bralci omogočila navesti, kakšen je ta junak. Trenutno iz uporabe to tehniko nekaj se jih je odselilo.
6. V vsakem literarno besedilo obstaja tudi tako imenovana podoba avtorja. To je bodisi podoba pripovedovalca bodisi podoba junaka, konvencionalna podoba, ki poudarja neidentičnost »pravega« avtorja z njim. Ta podoba avtorja aktivno sodeluje pri vsem, kar se dogaja z liki, komentira dogodke, komunicira z bralci, izraža lasten odnos na situacije in tako naprej.
To je značilnost literarnega in umetniškega sloga govora, če vemo, da lahko leposlovna dela ocenimo s popolnoma drugačnega zornega kota.
Literarni slog
Z upoštevanjem koncepta literarni slog priporočljivo je dokončati analizo tipoloških kategorij, saj se prav v slogu koncentrirajo, vtisnejo in pridejo na površje različne lastnosti. umetniško delo. Opisu in razumevanju tega pojma je posvečenih nešteto del različnih vrst. Znano je, da je vzniknilo v antiki v okviru retorike in od takrat naprej ne neha zaposlovati zavesti tako umetnikov kot raziskovalcev. Sistematizacija raziskav, povezanih z razlago te kategorije, je vsebovana v številnih delih, med katerimi si zaslužijo posebno pozornost: monografija A.N. Sokolov "Teorija stilov" (1968) in posthumno objavljeno delo A.F. Losev "Problem umetniškega sloga" (1994).
Vse, ki so se ukvarjali s tem problemom, je zanimalo predvsem vprašanje za katero področje dela je najbolj uporaben? ta koncept? Velika večina raziskovalcev je prišla do zaključka, da je pojem stila povezan z načinom predstavljanja in izražanja, z drugimi besedami, s formo. Goethe, uporaba izrazov preprosto posnemanje, način, stil, opazil, da se slog prepozna v vidnih, oprijemljivih podobah in pomaga razkrivati bistvo stvari. Hegel, ki je ločeval način, izvirnost in slog, je poudarjal, da se slog kaže v metodi predstavljanja, izhaja iz razumevanja predmeta in izpolnjuje zahteve. določene vrste umetnost Taine je stil povezoval tudi z zunanjim izrazom. Tradicijo povezovanja sloga z metodo izražanja je podpirala večina teoretikov stila v naslednjih obdobjih. Takšni teoretiki vključujejo ruske znanstvenike P.N. Sakulina, V.V. Vinogradova, V.M. Zhirmunsky, A.V. Chicherina, Ya.E. Elsberg, G.N. Pospelova, A.N. Sokolova in drugi.
Seveda je bil in je slog dojeman kot vsebinske lastnosti in način izražanja. V zvezi s tem se je pojavilo vprašanje o predpogojih in virih sloga, ki so bili imenovani slogovni dejavniki(Pospelov, 1970). Med slogovne dejavnike sodijo problemska in tematska vprašanja, vrsta modalnosti, žanr dela, značilnosti metode in drugi vidiki vsebinskega načrta. Vzporedno s konceptom slogovni dejavniki koncept je nastal nosilci stila, kamor očitno lahko uvrščamo različne vidike izrazne ravnine, ki se razlikujejo glede na vrsto dela, ki ji delo pripada - epsko, lirično ali dramsko.
Vendar pa vse te Značilnosti oblike in načina izražanja dobijo status in pomen sloga šele takrat, ko njihov izbor, kombinacija in organizacija razkrijejo doslednost, pravilnost in nujnost, ki jo določa vsebina. V želji, da bi označili to temeljno kakovost sloga, so znanstveniki predlagali različne definicije: red v izražanju misli (Buffon), ravnovesje in simetrija (Winkelmann), sorazmernost (Schlegel), koordinacija elementov umetniškega dela (Tain) , urejenost (Walzel), enotnost (Sakulin), struktura (Losev), celovitost, doslednost, sistematičnost (Pospelov), interakcija komponent, občutek pravilnosti v njihovem odnosu (Sokolov).
Vprašanje klasifikacije oziroma tipologije slogov na začetku dvajsetega stoletja. je bilo predstavljeno v delih, posvečenih slikarstvu, kiparstvu in arhitekturi, zlasti v knjigi G. Wölfflina »Osnovni koncepti umetnostne zgodovine«, kjer je preučen razvoj sloga v delih renesanse - baroka in pet principov organizacije oblike. ugotovljeno. To vprašanje se je pojavilo v raziskavah ruskih umetnostnih zgodovinarjev. V zvezi z literaturo je ta vidik pritegnil pozornost in je bil temeljito obravnavan v vrsti del o teoriji in tipologiji. literarni slogi, ki je nastala na Inštitutu za svetovno književnost Ruske akademije znanosti v 70-ih in 80-ih (Teorija literarnih slogov, 1976, 1977, 1982.) Med razpravo so identificirali in označili klasični slog (po delih Petrarke, Goetheja, Lopeja de Vege, Shakespeara, francoskih klasikov, Puškina); slog, za katerega je značilno določeno razmerje med harmonijo in disharmonijo; slog, ki združuje analitičnost in polifonijo, in slogi, ki niso dobili posebne definicije, vendar so povezani z delom največjih umetnikov besede - Tolstoja, Dostojevskega, Čehova, Gorkega, Šolohova.
Očitno je mogoče le z analizo in skrbnim preučevanjem besedila dela odkriti enega ali drugega vzorca, ki nam omogoča ugotoviti prisotnost sloga in njegovo specifičnost. K temu pripomore uporaba pojmov, kot je npr prevladujoči slog, ali sistem slogovnih dominant (Esin 1998). Seveda pa so pri prepoznavanju dominant možne različne poti in različni rezultati. Naj navedemo eno od sodb občutljivega in pozornega raziskovalca, ki je deloval na tem področju: »Slogovna struktura del L. Tolstoja, ki jo temeljito organizira »dialektika duše« s svojim moralnim imperativom, slogovna struktura romanov Dostojevskega , »dialoško«, ki ga oživi »dialektika idej« in ki ima za imperativ mejo človeških zmožnosti ... V razmerju do Puškinove slogovne strukture se zdi takšna zgradba veliko bolj zmedena ... Stilistična struktura "Življenje Klima Samgina" je videti nelogično, brez posledic, brez vzroka: v njem en dogodek sledi drugemu. In to je rezultat avtorjevega zavestnega načela prikazovanja neskončno zapletenih oblik povezav med pojavi in dogodki« (Kiseleva, 311–312). Poskusimo z enim primerom pokazati, kakšna je lahko pot stilske analize. In kot primer vzemimo tako zapleteno stvaritev, kot je "Vojna in mir" L.N. Tolstoj.
Priporočljivo je začeti od samega začetka splošni pogled na delo, kar v prvi vrsti implicira dojemanje le-tega kot celote, to pa je povezano z žanrskimi kvalitetami. Kot veste, je Tolstoj resno razmišljal o žanru svojega dela: »Kaj je »Vojna in mir«? To ni roman, še manj pesem, še manj zgodovinska kronika. »Vojna in mir« je tisto, kar je avtor želel in lahko izrazil v obliki, v kateri je bila izražena« (Tolstoj 1981, T. 7, 356). Znano je, da je ta velika stvaritev na koncu dobila ime: epski roman. Če razjasnimo vprašanje o žanru "Vojne in miru", je treba reči, da je Tolstojevo delo nedvomno povezano z romaneskno tradicijo. Roman, kot je navedeno v poglavju »Literarne zvrsti«, vključuje prikaz situacije, v središču katere je usoda posameznika. To dokazujejo dela Constanta, Stendhala, Balzaca, Puškina, Lermontova, Turgenjeva, Gončarova, Dostojevskega in samega Tolstoja, avtorja takrat znane trilogije »Otroštvo«, »Mladost«, »Mladost«. Seveda se je v večini del teh pisateljev zelo jasno pokazala romaneskna situacija, torej osredotočenost na izjemne junake in njihove osebnostne lastnosti, čeprav so bili junaki včasih prikazani v raznolikih, včasih širokih razmerjih s takšnim ali drugačnim okoljem. . A tako obsežnega prikaza ruske družbe v času vojne in miru, ki si ga je tokrat zamislil Tolstoj, še ni bilo. Verjetno je pisatelj zaradi te okoliščine dvomil o pripadnosti svojega dela romaneskni tradiciji.
Pravzaprav je tudi tukaj v središču in s tem tudi zaplet usoda petih junakov - Andreja Bolkonskega, Pierra Bezuhova, Nataše Rostove, Marije Bolkonske in Nikolaja Rostova. Skupaj "Vojna in mir" vsebuje več kot 500 likov, ki jih je avtor upodobil z različnimi stopnjami popolnosti in natančnosti. Skupni čas veljavnost je približno 15 let. Prvo srečanje z junaki se zgodi julija 1805. Roman se začne s prizorom večera pri deklici Scherer v Sankt Peterburgu, kjer sta prisotna Bolkonski in Bezuhov; v sedmem poglavju prvega zvezka se bralec znajde v hiši Rostov v Moskvi, kjer praznujejo družinski dopust– imenski dan Nataše in grofice Rostove; Srečanje s princeso Maryo bo potekalo v 22. poglavju, ki govori o tem, kako živi z očetom na družinskem posestvu Bald Mountains. Do ločitve pride sedem let po koncu druge svetovne vojne.
Kar zadeva princa Andreja, je mogoče opozoriti, da se je njegovo življenje z vsemi težavami in peripetijami odvijalo pred očmi bralcev od leta 1805 do 1812, ko je bil kot poveljnik polka med bitko pri Borodinu smrtno ranjen. Ko govorimo o usodi Pierra, je treba reči, da mu je bilo v tem življenju še posebej težko: ni imel družine, počutil se je kot nezakonski sin, princ Vasilij ga je potisnil v sredino zlate mladosti, nato v naročje njegova hladna, preračunljiva hči Helen, ki je vodila v absurdno poroko. Poleg tega je Pierre doživel posebne preizkušnje: čutil je dih smrti na Novodeviškem polju, preživel ujetništvo, lačen in bos je bil prisiljen hoditi po zmrznjenih tleh, videl je smrt Francozov in Rusov ter svojega prijatelja. Karatajev in na koncu - mladi Petya Rostov. K vsemu temu so bila nedvomno dodana opazovanja vedenja višjih slojev ruske družbe po vojni leta 1812, ki so ga utrdila v ideji o neizogibnosti sprememb v državi in potrebi po njegovem sodelovanju pri njihovem izvajanju. . Zato ga najdemo sedem let po koncu vojne, ko prihaja iz Sankt Peterburga na rostovsko posestvo Plešaste gore, očitno po srečanju s somišljeniki, zaskrbljenimi za usodo Rusije. Zato je potreboval veliko časa, da je razumel svojo vlogo in svoj namen po Tolstojevem načrtu. Tudi Natasha Rostova je doživela veliko - pridobitev in izgubo Bolkonskega, smrt očeta, mlajšega brata, vojne stiske in propad njene družine. Zato je srečanje s Pierrom po vojni priložnost za veselje družinsko življenje in duhovno razumevanje ju drug za drugega je nagrada za trpljenje, ki ga je prestala. Tudi princesa Marya je doživela veliko. Nikolaj Rostov, ki je bil vojaški častnik, je na srečo ostal živ, pridobil življenjske in moralne izkušnje, čeprav se je intelektualno malo spremenil.
Kar zadeva množico junakov, vključno z Ano Pavlovno Sherer, Heleno Kuragino-Bezuhovo, knezom Vasilijem, celo takšnim junakom, kot je bil pisatelj, so bili všeč starejši Rostovi in njihova sorodnica Marija Dmitrijevna Ahrosimova, je zelo očitno, da v njihovem vsakdanjem življenju in zlasti v notranjem življenju. svetu, To pomeni, da se v naši zavesti iz leta v leto nič bistveno ne spremeni. pomeni, časovne meje zgodbe, komponente približno 15 let, so določene s časom, ki je določen z idejo romana, to je Tolstojevim načrtom, da prikaže človeka v procesu intelektualnih in moralnih iskanj, v procesu njegovega oblikovanja in zavestnega pridobivanja njegovega »jaz«. « in njegovo mesto v življenju.
Lokacija priča tudi o romanesknem začetku kot odločilnem, saj je kraj dogajanja najprej kraj bivanja kneza Andreja in Nikolaja Rostova na različnih koncih Evrope in Rusije, Pierra - na potovanjih po Rusiji, v Mozhaisku, Borodino; Rostov in Bolkonski v Moskvi, Sankt Peterburgu, posestva, pa tudi v Mytishchi, Posad, Yaroslavl, Voronezh.
Njihovo življenje seveda poteka v stiku z mnogimi ljudmi, a njihovo ožje okolje je družina. Pripadnost določenemu tipu družine in ukoreninjenost vanjo je zelo pomemben dejavnik pri oblikovanju posameznika kot osebnosti. Najbolj ugodni pogoji v zvezi s tem so se razvili za princa Andreja in princeso Marijo. Surovo vzdušje življenja v Plešastih gorah in navada kakršnega koli poslovanja sta v Andreju vzbudila željo po resnem študiju, v princesi Mariji pa potrebo po duhovno bogatem in moralno življenje. Nataša je prav tako globoko povezana z družino Rostov, kar je ugodno zanjo in za njene sorodnike, saj je svet te družine svet ljubezni, iskrenosti, preprostosti in naravnosti. Poleg družine so iste osebe povezane s širšim krogom ljudi - z vojaškim okoljem, z množico Moskovčanov in Peterburžanov, s provincialnimi krogi, z lokalnim svetom. Zahvaljujoč temu je ruska družba 1805–1812. je orisana z največjo popolnostjo in temeljitostjo, koncept »enciklopedije ruskega življenja«, ki ga je uvedel Belinski, pa nič manj velja za »Vojno in mir«. Vendar celovitost in obseg v prikazovanju družbe ne ovira stalne pozornosti do usode glavnih likov in s tem razvoja in ohranjanja romaneskne ideje, ki organizira besedilo.
Vključitev v sfero pozornosti dogodkov in okoliščin leta 1812 nenavadno razširi prostorski okvir pripovedi zaradi prikaza ogromnega števila dogodkov - goreče Moskve, ki so jo zapustili Rusi in zapolnili Francozi, vojaških bitk in sorodnih čet. gibanja, premikanje štaba Kutuzova, akcije partizanskih odredov itd. Hkrati se tudi tukaj, torej v ustreznih poglavjih tretjega in četrtega zvezka, praviloma poroča o prisotnosti junakov romana na kratko ali podrobno (knez Andrej v pogovoru s Kutuzovom na predvečer bitke, nato na enem od odsekov Borodinskega polja; Pierre najprej tam, nato pa v Moskvi in v ujetništvu; Nikolaj v njegovem odredu; Nataša in njena družina pri pripravah na odhod iz Moskve in pri organizaciji pomoči ranjencem, celo petnajstletna Petja v Denisovem odredu itd.). Toda glavna naloga v mnogih poglavjih je prikazati Rusijo v tistem trenutku, ki bi ga Hegel imenoval herojska država sveta, saj se tu odloča o usodi države in z njo usode posameznih ljudi. Ta naloga se odraža tudi v narava poteka časa.
Prva dva zvezka opisujeta dogodke v sedmih letih (1805 - sredina 1812), ko prevladuje enakomeren tok časa, zelo pogosto z navedbo datuma posamezne epizode. Na splošno so datumi v pripovedi omenjeni 95-krat, vključno s 50-krat v prvih dveh zvezkih in 45-krat v tretjem in četrtem zvezku. Vendar se številka 50 nanaša na sedem let, številka 45 pa na eno leto. To pomeni, da se na koncu čas zdi strnjen: leta 1812 so datumi omenjeni v 40 primerih; leta 1813, 1814 in 1820 – v petih. Če datum in mesec v letu nista imenovana, se zelo pogosto poroča: naslednji dan, po toliko tednih, po treh dneh itd. To prispeva ne le k občutku pristnosti upodobljenega, ampak tudi do možnosti vključitve dogajanja z liki v zgodovinskem času. Menjava epizod, prizorov in situacij je podrejena načelu kronike, medtem ko se prehod iz ene situacije v drugo zgodi tako organsko in naravno, da ne povzroča presenečenja ali dvoma, meja prehoda pa je zelo pogosto označena z navedbo. časa, pa naj bo to leto, mesec ali celo datum.
Torej Tolstojevo delo ne izgubi lastnosti romana, ampak pridobi lastnosti epa. Zaradi tega se kronotop ne spremeni, ampak obogati. Čas se zgosti, koncentrira in je nasičen z dogodki neposrednega zgodovinskega pomena. Vendar pa pisatelj v epilogu vrne osebe iz junaškega v romaneskni svet in pokaže, kako je videti življenje dveh družin - Rostovih in Bezuhovih - sedem let po tragičnih dogodkih leta 1812. Zato je označevanje žanra celotno delo kot epski roman je povsem upravičeno.
Iz navedenih žanrskih in posledično vsebinskih značilnosti izhajajo principi podobe, ki določajo slog Tolstoj, v v največji meri se manifestira v to delo. Vtis širine, obsega in popolnosti slike sveta, ki jo je poustvaril pisatelj, je dosežen predvsem zaradi prevlade predstavnost predmeta in njegov funkcionalni pomen, to je sposobnost jasnega, vidnega prenosa videza junakov, prizorišča dejanja, pa naj bo to hiša, pokrajina, bojišče, sestanek sveta ali štab, uradni sprejem ali družabni dogodek.
Ta kakovost vzbuja občutek plastičnosti in jasnosti upodobljenega. Kot dokaz lahko navedemo veliko primerov. Vredno si je zapomniti slike lokalno življenje v Bald Mountains, Bogucharovo, Otradnoye, na posestvu strica Rostova, prizori Moskve, Sankt Peterburga in vojaškega življenja v različnih časovnih obdobjih. Hkrati Tolstoj ne reproducira le in ne toliko notranjosti in dekoracije hiš, kot je rad počel Gogol, temveč vedenje ljudi, ki živijo znotraj zidov podeželskih ali metropolitanskih hiš, na ulicah Moskve in na bojiščih. . Opis imenskega dneva v hiši Rostov, priprave na bal Nataše in Sonje, prizori lova, očarljive večerje v hiši Bolkonskih in sproščene počitnice v hiši Rostov je odličen.
Nemogoče je ne opaziti Tolstojeve spretnosti pri opisovanju »kolektivnih prizorov«, to je vseh vrst žog, sprejemov, sprejemov in bitk. V takšnih prizorih se pojavljajo značaji likov, in kar je najpomembneje, prenaša se atmosfera določenega kroga ali skupnosti. Vredno se je spomniti večera pri Schererju, sprejema v angleškem klubu v čast princa Bagrationa, plesa v Vilni na dan začetka vojne, sestankov v štabu Kutuzova, epizode bitke pri Borodinu itd. majhen del opisa peterburškega plesa (Natašin prvi peterburški bal), ki ga je zaznamoval obisk kraljeve osebnosti: »Nenadoma se je vse začelo mešati, množica je začela govoriti, se spet razmaknila in med obema razdeljene vrste, ob zvoku glasbe je vstopil suveren. Gospodar in gospodinja sta mu sledila. Cesar je hitro hodil, se klanjal na desno in levo ... Glasbeniki so igrali poljsko, takrat znano po zanjo sestavljenih besedah. Te besede so se začele: Aleksander, Elizabeta, navdušili ste nas. Cesar je stopil v dnevno sobo, množica je stekla k vratom; več obrazov s spremenjenimi izrazi je hodilo sem ter tja. Množica je spet bežala pred vrati dnevne sobe, v kateri se je pojavil suveren. Neki mladenič je z zmedenim pogledom napredoval k damam in jih prosil, naj se umaknejo. Nekatere dame, ki so pokvarile svoje toalete, so rinile naprej. Moški so se začeli približevati damam in sestavljati poljske pare.«
Poleg umetnosti prikazovanja predmetov, ki jo je Tolstoj mojstrsko obvladal, je bil neprekosljiv v slika notranji svet znakov. Z nekaj potezami je umetnik lahko prenesel stanje katerega koli lika, pa naj bo to starajoča se grofica Rostova, mlada Nikolenka Bolkonski in mnogi drugi. Pomembni so prizori tesnobe grofice Rostove za Natašo, za Petjo, Anna Mikhailovna Drubetskaya za svojega sina, pa tudi trenutki, ki kažejo na strah Nikolaja Rostova med eno od bitk v Evropi; Ogorčenje Andreja Bolkonskega ob pogledu na nered v ruski vojski leta 1805; Kutuzova skrbi za izid bitke pri Borodinu, še bolj pa za potek dogodkov in potrebo po ohranitvi vojske med izgonom Francozov iz Rusije.
Toda glavna pisateljeva zasluga je bila analiza in reprodukcija subjektivnega sveta romanesknih likov, kar je zahtevalo posebno pozornost in ustrezne metode upodabljanja. Če uporabimo misel enega od raziskovalcev Turgenjevega dela, lahko rečemo: »Najkompleksnejši večkomponentni material se uporablja za gradnjo likov dominantnih junakov« (Dolotova, 1973). To lahko prenesemo tudi na Tolstojeve junake. Za Tolstojev psihološki slog je značilno, da njegov psihologizem, za razliko od Dostojevskega, »ne bode v oči«. Lahko je posredno, ko se junakovo stanje prenaša z videzom, kretnjami, manirami, obrazno mimiko in samimi dejanji, kot v epizodah, ki poustvarjajo Natashino navdušenje pred žogo, na žogi, pred razlago z Bolkonskim, po novici o njegovem poškodba in prisotnost ranjencev v konvoju. Psihološko ekspresivni so portreti junakov, na primer portret Andreja Bolkonskega, ko je, ko je zapustil Sankt Peterburg, prišel pod poveljstvo Kutuzova in se počutil potrebnega v vojaških zadevah: »V izrazu njegovega obraza, v njegovem hoja, prejšnje pretvarjanje, utrujenost in lenoba niso bili opazni; imel je videz človeka, ki se ukvarja z nečim prijetnim in zanimivim. Njegov obraz je izražal več zadovoljstva s sabo in okolico; nasmeh in pogled sta bila bolj vesela in privlačna.”
Neposredni psihologizem je tam, kjer se njihovo stanje posreduje neposredno, z besedami samih likov. Najbolj reprezentativen s tega vidika monološki govor, zelo pogosto naslovljeni na nas same. Monologi Nikolaja Rostova nastanejo v trenutkih posebnega vznemirjenja in so zato zelo čustveni: »Šeststo rubljev, as, kot, devetka ... nemogoče je vrniti! ... In kako zabavno bi bilo doma ... Jack na pe ... to ne more biti! In zakaj mi to dela?...« Tudi Nataša: »Ali sem res jaz, ta deklica (to so vsi govorili o meni), ali sem od zdaj naprej žena, enaka temu tujcu, draga, pametna oseba, ki ga spoštuje celo moj oče? Je to res res?
Je res res, da se je zdaj nemogoče hecati z življenjem, zdaj sem velik, zdaj sem odgovoren za vsako svoje dejanje in besedo? Ja, kaj me je vprašal? Razmišljanja princa Andreja, ki se porajajo ob različnih priložnostih, osebnih in javnih, so praviloma bolj umirjena in logična: »Ja, to so prijazni, prijazni ljudje, ki niti za dlako ne razumejo zaklada, ki ga imajo v Nataši. ; Ampak dobri ljudje, ki predstavljajo najboljše ozadje, da se to posebno poetično dekle, ki prekipeva od življenja in čarov, izstopa na njem!« Pierre je različno čustven, odvisno od situacije in teme svojih misli: »Da, zelo je čeden (o Dolokhovu), poznam ga. V posebno veselje bi mu bilo sramotiti moje ime in se mi smejati, ravno zato, ker sem delala zanj in ga skrbela, mu pomagala. Vem, razumem, kakšno sol mora to dodati njegovi prevari v njegovih očeh, če bi bilo res. Da, če bi bilo res; ampak ne verjamem, nimam pravice in ne morem verjeti." Tovrstnih primerov je veliko.
Edinstvenost Tolstojevega psihologizma je v zmožnosti združevanja in združevanja misli in razpoloženja, izraženih z neposrednim govorom junaka, z mislimi in stanji, posredovanimi v obliki posrednega ali nepravilno neposrednega govora, ki ga spremljajo komentarji pripovedovalca-avtorja. Nepravilno neposredni govor je bolj zapleten in ga bralci težje zaznajo, saj se duševno in psihološko stanje likov prenaša z besedami avtorja, pri čemer se ohranijo značilnosti junakovega govora. Obstaja mnenje, da so v »Vojni in miru« na prvem mestu notranji monologi, posredovani z neposrednim govorom; v »Ani Karenini« ti dve obliki obstajata« (Kozhevnikova, 1994). Če primerjamo romana, je ta ugotovitev verjetno resnična, vendar je v Vojni in miru tudi veliko primerov uporabe neustrezno premoga govora. V takih primerih postane še posebej opazno prepletanje glasov junaka in avtorja, zlasti vpeljava avtorjevega glasu. Tu je en primer: »On (princ Andrej) je pogledal Natašo med petjem in v njegovi duši se je zgodilo nekaj novega in veselega. Bil je vesel in hkrati žalosten. Prav nič ni imel za jokati, a bil je pripravljen na jok. O čem? O nekdanji ljubezni? O mali princeski? O svojih razočaranjih? O vaših upih za prihodnost? Da in ne."
Izjemna značilnost Tolstojevega načina je njegova sposobnost, da neopazno preide iz prenosa neposrednega govora v posredni govor, nato nepravilno neposrednega govora in nazaj. Poleg tega se ti preklopi zdijo zelo organski in bralec je presenečen nad tem, kako je Tolstoj sposoben razumeti in prenesti stanje junakov najrazličnejših vrst, vključno z ženskami. »Ker jo je bilo (princeso Marjo) sram priznati, da je prva ljubila moškega, ki morda nikoli ne bo ljubil nje, se je tolažila z mislijo, da tega nihče ne bo nikoli vedel in da ona ne bo kriva za to. če živi, ne da bi komu povedala, ljubiti tistega, ki ga je ljubila prvič in zadnjič,« so misli junakinje po srečanju z Nikolajem Rostovom v Bogučarovu pred prihodom Francozov.
Izjave likov v obliki notranjih monologov ali posrednega in nepravilno neposrednega govora se tako organsko prilegajo določeni situaciji, da se tudi v tem primeru pojavi vtis jasnosti, vidnosti posameznih podob in situacije kot celote. Občutek plastičnosti in slikovitosti (ne v smislu lepote, ampak v smislu jasnosti) se ustvarja tako v procesu pripovedovanja kot opisovanja. Hkrati se zdi, da je pripovedovalec odsoten, kar daje pravico samim likom, da pokažejo svoje misli in dejanja.
Vendar pa pripovedovalec na trenutke ne želi ostati neopažen, pripovedovanje in opisovanje neposredno pospremi z utemeljitvijo, še bolje rečeno, čustveno nabitim razmišljanjem o zgodovinskih dogodkih in okoliščinah, s katerimi je bila povezana usoda junakov (to se zlasti pogosto dogaja v tretji in četrti zvezek dela). Točno tako zgodovinski dogodki dvanajsto leto, zelo pomembno za usode Rusije, jih mora avtor čim bolj podrobno opisati in jih pospremiti s svojimi sodbami, razmišljanji o njih možni razlogi in obstoječe ocene.
Tu se očitno v podobi ali podobi pripovedovalca pojavi sam avtor, ki mu posreduje svoje misli. To dokazuje narava njegovega govora, ki združuje glas Tolstoja romanopisca, Tolstoja zgodovinarja in Tolstoja sodnika, ki sodijo tujim zavojevalcem in dokazujejo, da je zmaga nad Francozi neizogibna in neizogibna ter glavna vloga To zmago je odigral občutek domovine, za katerega se je izkazalo, da je neločljivo povezan s poveljnikom vojske, modrim feldmaršalom Kutuzovom, ter vojaki, častniki in možje, ki so se pridružili partizanskim odredom in se niso želeli prodati. sena in druge krme Francozom ter prebivalcem Moskve, ki so jo zapustili pred vstopom francoske vojske: »Šli so, ker zanje ni moglo biti dvoma, ali bo pod nadzorom Francozov v letu dobro ali slabo. Moskva. Nemogoče je bilo biti pod nadzorom Francozov: to je bilo najslabše od vsega ... Pustili so vsak zase, hkrati pa se je zgodil tisti veličastni dogodek, ki bo za vedno ostal največja slava ruskega ljudstva. ”
Kot vidimo, je intonacija tukaj čustvena in patetična, ustvarjena z različnimi besednimi sredstvi. Ta intonacija je še posebej opazna v oceni Kutuzova: »Kutuzov ni vedel s svojim umom ali znanostjo, ampak z vsem svojim ruskim bitjem, vedel je in čutil, kar je čutil vsak ruski vojak, da so Francozi poraženi; hkrati pa je skupaj z vojaki občutil vso težo te akcije, ki je bila nezaslišana v svoji hitrosti in času.« In dalje: »Predstavniku ruskega ljudstva, potem ko je bil sovražnik uničen, je bila Rusija osvobojena in postavljena najvišja stopnja njegova slava, ruski človek, kot Rus, ni imel več kaj početi. Predstavnik ljudska vojna ni ostalo nič drugega kot smrt. In umrl je." Pri tem ni pomembna toliko izjava o dejstvih kot čustvena ocena avtorja.
Tako nam predlagana kratka analiza vsebinsko-formalnih značilnosti »Vojne in miru« omogoča, da ugotovimo, da je posebnost dominanten slog v tem delu prevladuje vsebinska upodobitev, ki vključuje poleg reprodukcije dejanj, dejanj, opisov notranjosti, narave, videza likov, prenos njihovega notranjega stanja s pomočjo različne vrste govori samih likov in avtorja-pripovedovalca. Poustvarjanje človekovega notranjega sveta, tj. psihologizem, ki je lasten najrazličnejšim Tolstojevim delom (»dialektika duše«, po Černiševskem), je tako organsko, da včasih postane neopazno, prepleteno s pripovedjo in priča o umetnikova neverjetna sposobnost, da nariše vse, kar lahko vidi, zamisli, zamisli in »sliši« z notranjim ušesom. To poraja občutek plastičnosti, to je vidnosti, jasnosti, slikovitosti ali kiparskosti upodobljenega sveta, ki ne izključuje ekspresivnosti in čustvenosti, ki izhajata iz razpoloženja samih likov, ter ocene vsega, kar se dogaja, s strani zainteresiranega avtorja. .
Vrnitev k teoretična opredelitev stilu, velja še enkrat poudariti, da stil - To ni preprosta povezava elementov oblike, temveč načelo njihove kombinacije in interakcije. Zato je slog mogoče videti v različna dela enega avtorja, včasih pa v delih različnih avtorjev, večinoma iz istega obdobja ali obdobja. Takrat slog dobi lastnosti tipološkega pojava. Obenem v delu umetnice, ki se obrača v različne teme in zvrsti, lahko obstaja težnja po različnih slogovnih različicah. Iz tega izhaja, da je slog individualen pojav, ki je praviloma značilen za veliki mojstri, zaradi katerega je nastal koncept odličen stil. Toda v slogu je mogoče opaziti splošne trende, ki jih določa skupnost umetniških iskanj na področju literature na eni ali drugi stopnji njenega razvoja.
Pojem "stil" v literarni kritiki. Slog literarnega dela. Stilske funkcije, slogovni nosilci, slogovne kategorije. Koncept
stilsko dominanten
SLOG umetniško delo. Vrste slogovnih dominant. Slog (iz gr - koničasta palica za pisanje na tablice, prekrite z voskom) so rimski pisci uporabljali metonimično za označevanje značilnosti pisnega govora določenega avtorja. Značilnosti besedne strukture pr-y je slogovna enotnost vseh figurativnih in izraznih podrobnosti oblike pr-y.- v literarni kritiki: skupek posameznih značilnosti umetniških tehnik (jezikovnih, ritmičnih, kompozicijskih itd.) Ali določenega dela, zvrsti ali obdobja pisateljevega ustvarjanja, ki jih določa vsebina.
Na primer, za satirika Gogolja so značilne primerjave junakov s svetom domačih živali, jezikovni govor likov, pozornost pri njihovem videzu ne na oči, ampak na nos, antiestetska dejanja (pljuvanje, kihanje), itd., ki jih povezuje misel o brezduhovnosti upodobljenih ljudi (»Mrtve duše«, »Kako se je Ivan Ivanovič prepiral z Ivanom Nikiforovim in zakaj« itd.).V jezikoslovju je pojem S. nekoliko ožji (jezikovni slog).
G.N. Pospelov SLOG KNJIŽEVNIH DEL Beseda
Toda od druge polovice 18. st. ista beseda se je začela uporabljati za opis značilnosti oblike v delih drugih vrst umetnosti - kiparstvu, slikarstvu, arhitekturi (v arhitekturi se na primer razlikujejo gotski, romanski, mavrski in drugi slogi). Tako se je vzpostavil širši, splošni umetnostni pomen besede »slog«. V tem smislu je ne samo možna, ampak tudi nujna uporaba v teoriji in zgodovini leposlovja. Potreben je zato, ker oblika literarnega dela ni omejena le na njegovo govorno strukturo, temveč ima tudi druge vidike - vsebinsko vizualizacijo in kompozicijo. Vsi ti vidiki oblike v svoji enotnosti imajo lahko enega ali drugega sloga.
Obstaja tudi nasprotna skrajnost v uporabi te besede. Nekateri literarni znanstveniki menijo, da je slog lastnost umetniškega dela kot celote – v enotnosti vsebine in oblike. To razumevanje ni prepričljivo. Ali lahko rečemo, da imajo liki, ki jih pisatelj reproducira v podobah svojega dela, določen slog, ali tiste vidike in razmerja teh likov, ki ga še posebej zanimajo in ki jih poudarja, krepi, razvija s konstruiranjem zapleta dela? in razreševanje njegovega konflikta do teh vidikov likov, na primer romantičnega ali satiričnega, ki ga pisatelj izraža skozi vse sestavine forme? seveda ne. Vsebina dela v vseh teh pogledih nima stila. Slog ima figurativno in ekspresivno obliko dela, ki popolnoma in popolnoma izraža njegovo vsebino, ki ji popolnoma ustreza.
Forma umetniških del ima prav zaradi svoje podobnosti in izraznosti določen slog. Delo je po svoji obliki sistem slik, sestavljen iz številnih različnih predmetnih in besednih pomenskih podrobnosti, kompozicijskih in intonacijsko-sintaktičnih sredstev, pri čemer te figurativne podrobnosti in naprave nosijo eno ali drugo ideološko in čustveno ekspresivnost. Estetska enotnost vseh podob in izraznih podrobnosti oblike dela, ki ustrezajo njegovi vsebini, je slog.
Z dovršenostjo in slogovno popolnostjo se v največji meri odlikujejo dela, ki imajo globino in jasnost problematike, še bolj pa zgodovinsko resničnost ideološke naravnanosti. Plitkost vprašanj zlahka pripelje do kopice naključnih, notranje neupravičenih epizod zapletov, podrobnosti subjekta in izjav o likih. Vse to formi dela odvzame njeno estetsko celovitost.
Toda dostojanstvo vsebine ne poraja mehanično dostojanstva oblike. Za ustvarjanje popolne oblike, ki se ujema z vsebino, mora pisec, kot že rečeno, pokazati talent, iznajdljivost in spretnost. Zelo pomembna je tudi pisateljeva sposobnost, da se opre na ustvarjalne dosežke svojih predhodnikov, da iz ustvarjalnih izkušenj svoje nacionalne književnosti in drugih nacionalnih književnosti izbere oblike, ki najbolj ustrezajo njegovi lastni, izvirni. umetniške ideje in jih ustrezno obnovite. Za to potrebuje pisatelj široko literarno in splošno kulturno obzorje. Če pisatelj nima niti velikega talenta niti širokega ustvarjalnega pogleda, lahko nastanejo dela z velikimi vsebinskimi odlikami, vendar ne popolna v obliki, brez stila. To je »zaostajanje« forme za vsebino.
Toda po drugi strani ima lahko literarna in umetniška oblika tudi samostojen estetski pomen. To še posebej velja za besedno plat obrazca, za umetniški govor, ki ima s svojo meditativnostjo in poezijo največji pomen v liriki. Pesniška in besedna forma je pogosto izjemno prefinjena in izčiščena v celotni strukturi; lahko s svojim zunanjim estetskim pomenom navidezno prikrije plitkost in nepomembnost v njem izražene vsebine. To je »zaostajanje« vsebine za formo. Takšna so bila na primer številna dela ruske dekadentne poezije poznega 19. in zgodnjega 20. stoletja.
Literarna dela, ki jih odlikuje umetnost vsebine in temu primerna popolnost oblike, imajo vedno določen slog, ki se je razvil v določene pogoje razvoj nacionalne književnosti.
Za presojo pisateljevega sloga je treba razumeti vzorce zgodovinskega razvoja nacionalnih literatur.
Slogi ruskega knjižnega jezika
Visoka kultura govornega in pisnega govora, dobro poznavanje in razvitost čuta za materni jezik, sposobnost njegove uporabe izrazna sredstva, je njegova slogovna raznolikost najboljša opora, najzanesljivejša pomoč in najbolj zanesljivo priporočilo za vsakega človeka v njegovem javno življenje in ustvarjalna dejavnost.
V.A. Vinogradov
Jezik- je sredstvo komunikacije med ljudmi, orodje za oblikovanje in izražanje misli in občutkov, sredstvo za asimilacijo novih informacij, novega znanja. Toda za učinkovito vplivanje na um in čustva mora materni govorec določenega jezika tekoče obvladati, torej imeti govorno kulturo.
M. Gorky je zapisal, da je jezik primarni element, glavno gradivo literature, to je, da je besedišče, sintaksa, celotna struktura govora primarni element, ključ do razumevanja idej in podob dela. Toda jezik je tudi instrument literature: »Boj za čistost, za pomensko natančnost, za ostrino jezika je boj za instrument kulture. Čim bolj ostro je to orožje, čim natančneje je usmerjeno, tem bolj zmagovito je.”
Stilistika(beseda »slog« izvira iz imena igle ali stileta, s katerim so stari Grki pisali na povoščene tablice) je veja znanosti o jeziku, ki proučuje sloge knjižnega jezika (funkcionalne sloge govora), vzorce delovanja jezika v različnih sferah rabe, posebnosti rabe jezikovnih sredstev glede na situacijo, vsebino in namen izjave, sfero in stanje komunikacije. Slogoslovje uvaja slogovni sistem knjižnega jezika na vseh njegovih ravneh in slogovno organizacijo, ki je pravilna (v skladu z normami knjižnega jezika), točna, logična in ekspresivni govor. Stilistika uči zavestno in namensko uporabo zakonov jezika in uporabo jezikovnih sredstev v govoru.
V jezikoslovni stilistiki obstajata dve smeri: stilistika jezika in stilistika govora (funkcionalna stilistika). Jezikovna stilistika proučuje slogovno strukturo jezika, opisuje slogovna sredstva besedišča, frazeologije in slovnice. Funkcionalna stilistika preučuje predvsem različne vrste govora in njihovo pogojenost za različne namene izjave. M. N. Kozhina daje naslednjo definicijo: " Funkcionalen slog je jezikoslovna veda, ki preučuje značilnosti in vzorce delovanja jezika v različnih vrstah govora, ki ustrezajo določenim področjem človeške dejavnosti in komunikacije, pa tudi strukturo govora izhajajočih funkcionalnih stilov in "norme" za izbiro in kombinacija jezikovnih sredstev v njih« 1. V svojem bistvu mora biti stilistika dosledno funkcionalna. Razkriti mora povezavo različne vrste govor s temo, namenom izjave, s pogoji komuniciranja, naslovnikom govora, odnosom avtorja do predmeta govora. Najpomembnejša kategorija stilistike je funkcionalni slogi- različice knjižnega govora (književnega jezika), ki služijo različnim vidikom javnega življenja. Slogi-Ta različne načine uporaba jezika pri sporazumevanju. Za vsak slog govora je značilna izvirnost izbire jezikovnih sredstev in njihova edinstvena kombinacija med seboj.
Tako ločimo pet stilov ruskega knjižnega jezika:
Ø pogovorno
Ø uradni posel
Ø znanstvena
Ø novinarski
Ø umetniški.
Pogovorni slog
Pogovorni slog se nanaša na ustno obliko jezika. Posebnosti ustnega govora lahko v celoti pripišemo pogovornemu slogu. Vendar pojma "ustni govor" in "pogovorni slog" ne smemo zamenjevati. Ustni govor- pojav širši od sloga. Čeprav se pogovorni slog uresničuje predvsem v ustni obliki komunikacije, se v ustnem govoru uresničujejo tudi nekateri žanri drugih slogov, na primer: poročilo, predavanje, poročilo itd.
Med slogovne značilnosti pogovornega sloga so lahkotnost predstavitve, njena specifičnost, ekspresivnost, izražanje subjektivnega odnosa do predstavljenega, neposreden vpliv zunajjezikovnih elementov itd.
Dejanske jezikovne značilnosti pogovornega sloga določajo njegove notranje slogovne značilnosti.
Besedišče pogovornega sloga je razdeljeno v dve veliki skupini:
1. splošno rabljene pogovorne besede;
2. pospeševalne besede, socialno ali narečno omejene.
Splošno rabljeno besedišče pa delimo na pogovorno-književno (vezano na norme literarne rabe) in pogovorno-vsakdanje (ni vezano na stroge norme rabe), slednje meji na ljudski jezik.
Pogovorno besedišče je tudi heterogeno:
1) ljudski jezik, na meji knjižne rabe, v bistvu nesramen, nekoliko domač, vsakdanji, npr.: krompir namesto krompir, iznajdljivost namesto iznajdljivost storiti namesto zgoditi se, oglobiti se namesto biti kriv.
2) zunajliterarni, nesramni pogovorni izraz, na primer: voziti se namesto doseči, flopati namesto pasti, tkati namesto govoriti nesmiselno, tarnati, viseti namesto hoditi brez dela; sem spadajo sami vulgarizmi in psovke trn (oči), umri, umri; slabič, lakaj itd. Takšne besede se uporabljajo za določene slogovne namene - običajno pri prikazovanju negativnih pojavov v življenju.
Pogovorno besedišče, socialno ali narečno omejeno, vključuje takšne leksikalne skupine, kot so pogovorni profesionalizmi (na primer imena sort rjavega medveda: jastreb, bilnica, mravlja itd.), Dialektizmi (gutorit - govoriti, veksha - veverica, strnišče - strnišče). ) slengovski besednjak (plaisir - užitek, zabava; plener - narava), argotik (razcepiti - izdati; nov fant, mali fant - mlad, neizkušen; skorje - škornji). Številni žargoni so nastali že pred revolucijo v govoru vladajočih slojev, nekateri žargoni so se ohranili iz govornih navad deklasiranih elementov. Slengovsko besedišče je mogoče povezati tudi s starostno skupino generacij, na primer v jeziku mladosti: jaslice, par (dvojka).
Vse te kategorije besedišča imajo ozko sfero distribucije, zanje je značilna skrajna redukcija.
Glavno leksikalno plast pogovornega sloga sestavljajo pogosto uporabljene besede, tako pogovorne kot pogovorne. Obe kategoriji besed sta blizu druga drugi, meja med njima je nestabilna in gibljiva, včasih pa jo je težko razločiti, saj so v različnih slovarjih številne besede označene z različnimi oznakami (npr. , res v " Razlagalni slovar» ur. D.N. Ušakov so razvrščeni kot pogovorni, v štiridelnem "Slovarju sodobnega ruskega knjižnega jezika" pa kot pogovorni; besede bogatejši, karminativ, kislost v Razlagalnem slovarju, ed. D.N. Ušakov so ocenjeni kot ljudski jeziki, vendar v "Slovarju sodobnega ruskega knjižnega jezika" nimajo oznake, tj. Uvrščeni so med slogovne - slogovno nevtralne). V "Slovarju ruskega jezika", ur. S.I. Ožegov je razširil meje pogovornega besedišča: številne besede, ki so v drugih slovarjih označene kot pogovorne, so razvrščene kot pogovorne. Nekatere pogovorne besede v slovarjih imajo dvojno oznako - pogovorno in regionalno, saj številni pogosti dialektizmi prehajajo v kategorijo pogovornih besed.
Za pogovorni slog je značilno, da prevladujejo besede s čustveno ekspresivno konotacijo, ki so označene kot "ljubkovalne", "igrive", "žaljive", "ironične", "pomanjševalne", "prezirljive" itd.
Za sintakso pogovornega govora so značilni tudi izpusti, nepopolnost izjav, obilica elips in nepopolnih stavkov, besednih stavkov, številna ponavljanja, vtične strukture, raba vprašalnih in vzkličnih stavkov, retorično vprašanje kot oblika čustvene izjave ali povzemanja, inverzija razne dele govor (zlasti pridevniki v vlogi definicije v samostalniških besednih zvezah), oslabitev sintaktičnih oblik povezave med deli izjave, uporaba nezveznih zapletenih stavkov, sinonimov zapletenih stavkov, prevlada usklajevalnih stavkov nad podrednimi; dialoška narava izjave.
Pogovorni govor se lahko uporablja za določene slogovne namene. V avtorjevem govoru opravlja funkcije stilizacije in vrednotenja.
V ocenjevalni funkciji pogovorni govor v kombinaciji s knjižnim govorom (v govoru avtorja in v govoru likov) služi namenu satirične redukcije (to pojasnjuje njegovo sposobnost delovanja v ocenjevalni funkciji), sredstvo za ustvarjanje. komični učinek. Pogovorni govor se uporablja tudi za realističen prikaz življenja neke osebe socialno okolje, za izražanje načina preprostega, sproščenega govora. Je tudi čudovito sredstvo za karakterizacijo govora.
Ljudski govor, ki nima čustvenih konotacij ostrega obsojanja, daje izjavi nesramen ton, zato je njegova uporaba v knjižnem govoru zelo omejena. Uporablja se predvsem v umetniške in izrazne namene (kot sredstvo govorne karakterizacije lika). V uradnem poslovnem in znanstvenem slogu je kolokvializem nesprejemljiv.
V delih sodobne leposlovja se elementi pogovornega sloga zelo pogosto uporabljajo v nepravilno neposrednem govoru.
Trenutno je literarno-pogovorna sorta pogovornega sloga glavna funkcijsko-slogovna sorta nacionalnega jezika, na podlagi katere se obogatijo knjižni slogi.
Uradni poslovni slog
Oglejmo si značilnosti najbolj zaprtega knjižnega sloga s funkcionalnega vidika - uradnega poslovnega sloga.
Uradni poslovni slog vključuje različne dokumente: od vladnih aktov do poslovne korespondence. Kljub razlikam v jeziku različnih dokumentov (odvisno od njihovega namena) ima ta slog kot celota veliko skupnih značilnosti, ki so zanj značilne. Glavne značilnosti znotraj sloga tega sloga vključujejo jasnost, natančnost, nujnost, predpisovalnost, popolnost in objektivnost izjave, specifičnost, jasnost besedila, ki je določena z glavnim namenom dokumentov - obveščati o nespornih dejstvih. To je tudi logika in lakoničnost predstavitve, posebne oblike razporeditve gradiva.
Lastnosti znotraj sloga tvorijo celotno jezikovno strukturo sloga.
Standardizacija, enotnost govorna sredstva, govorni standardi in celo dobro znana predloga, ki je del številnih dokumentov, so potrebni za lažjo komunikacijo na tem področju.
Po stopnji standardizacije so uradni poslovni dokumenti heterogeni. Nekateri brez določenega standardnega obrazca izgubijo pravno vrednost (na primer potni list), drugi so natisnjeni kot stereotip za lažjo komunikacijo (na primer obrazci), tretji (na primer poročila, protokoli, poslovna korespondenca itd.) nimajo stabilnega standardni obrazci.
Vsem trem skupinam pa so skupne nekatere jezikovne značilnosti. To je na leksikalni ravni: edinstveno besedišče in frazeologija, ki ju ne najdemo v drugih slogih (na primer: živi, zaseda območje namesto živi, oseba namesto oseba, najame namesto sprejme, dobi dopust namesto da): raba besed v njihovih neposrednih specifičnih pomenih; pomanjkanje čustveno nabitega in tujega (pogovornega, pogovornega) besedišča; razširjena uporaba govornih standardov (vključno s poimenovanimi predlogi po vrstnem redu, na račun, od, na območju in glagolskih samostalnikov) in drugih besednih šablon, ki so povsem primerne v številnih žanrih uradnega poslovnega sloga.
Nekatere vrste uradni poslovni dokumenti za katero je značilna uporaba besed ne v dobesednem, ampak v figurativnem pomenu, pa tudi uporaba "visokega" besedišča. »Visoko« besedišče (veleposlanik je odšel (ne odšel), zdaj, moč itd.) Se uporablja, da se govoru da pomen in slovesnost.
Upoštevati mednarodni bonton v diplomatskih izjavah se uporablja tako imenovani bonton, komplementarni besednjak: njegova visokost, gospa, njegova ekscelenca itd.
Na sintaktični ravni je značilnost uradno-poslovnega sloga jasna konstrukcija zapletenega stavka z jasno delitvijo na določene segmente in svetlo. izražena povezanost med stavčnimi deli (vezniškim, predložnim, povednim, prislovnim), s prislovnimi in deležniškimi besednimi zvezami. Besedni red je navadno raven. Uvodne besede so običajno postavljene na začetek stavka. Prislovno določilo stoji pred glavnim določilom, če so poudarjene okoliščine dejanja, in na koncu, če le pojasnjujejo. glavna ideja; okoliščina je postavljena bližje besedi, na katero se nanaša. Široko uporabljen v uradni poslovni slog pasivne konstrukcije. Uporabljajo se v primerih, ko je treba poudariti samo dejstvo izvajanja dejanja (na primer: najetih je bilo 125 ljudi, poslan je bil telegram itd.), Brez navedbe predmeta dejanja. Pasivne konstrukcije se uporabljajo tudi za govorni bonton (npr. Večkrat smo nakazali, poudarili, opozorili itd.).
Za številne dokumente obstajajo standardni govorni modeli. Tako je uradni dokument običajno strukturiran po naslednji shemi: uvod, glavni del, dokaz, zaključek. Uvod utemelji vprašanje ali navede razlog za njegovo nastanek; Povezana je z višjo organizacijo, v skladu z ukazom ali odločitvijo katere se sestavi uradni dokument. Glavni del podaja (in dokazuje) bistvo problematike. V zaključku so podani sklepi, ki bi morali logično izhajati iz predstavitve.
Znanstveni slog
Kakšne so značilnosti drugega, relativno funkcionalno zaprtega sloga - znanstvenega?
Znanstveni slog je širok pojem. Uporablja se na področju znanosti in tehnike, vendar združuje oblikovno heterogeno literaturo, ki je po namenu in vsebini zelo raznolika.
TO znanstvena literatura vključujejo monografije, članke v znanstvenih revijah, znanstvene reference, reference in enciklopedije, poučna literatura, znanstvene in tehnične informacije (povzetek, izvleček itd.), Proizvodna in tehnična literatura itd.
Za znanstveni slog posebne znotrajslogovne značilnosti, ki tvorijo njegov celoten jezikovni sistem, so abstraktna splošnost, logičnost, objektivnost in natančnost, za razliko od umetniškega govora, katerega splošna lastnost je umetniško-figurativna konkretizacija.
Znanstvena predstavitev je zasnovana za logično in ne čustveno in čutno zaznavanje. Zato čustvene jezikovne prvine nimajo odločilne vloge pri znanstvena dela. Vendar to ne izključuje znanstvena dela(zlasti v polemičnih) čustvenih prvinah. Še več, dajejo znanstveni prozi globoko prepričljivost, zlasti zato, ker ostro ugotavljajo splošno »brezstrastnost«, suhoparnost znanstvenega podajanja.
Kaj je danes značilno za znanstveni govor?
Prvič, za znanstveni slog je značilna nasičenost s stvarnim gradivom, natančnimi in jedrnatimi informacijami.
Naloga znanstvenega dela je dokazovanje določenih trditev in hipotez, njihova argumentacija in sistematičen prikaz znanstvenih problemov. Zato je znanstveno delo v glavnem sestavljeno iz verige sklepanja in dokazov.
Kot je znano, naloga in vsebina izjave določata obliko izražanja. Znanstvena izjava ima svojo obliko izražanja, svoj stil, ki ga določata vsebina znanstvenega sporočila in cilji, ki so pred njim.
Znanstveni slog se nanaša na pisano knjižno vrsto govora (vendar se lahko manifestira v ustnem govoru v obliki pogovorov, poročil, sporočil, govorov, vprašanj, pripomb v razpravah, predavanjih itd.) in ima zato vse svoje lastnosti, predvsem pa s tem, da so znanstvena dela napisana v splošno knjižnem, strogo normiranem jeziku. Toda znanstveni slog je značilen za posebno zalogo besed, fraz in konstrukcij, ki so potrebne na tem področju komunikacije.
Naslednje splošne jezikovne značilnosti znanstvenega sloga lahko imenujemo: skladnost z normami knjižnega jezika, natančnost, jasnost in jedrnatost v izražanju misli, visok odstotek izrazov, uporaba besed v njihovih predmetno specifičnih pomenih, »neosebnost«. “, monološka narava izjave, doslednost, popolnost, popolnost izjave, tesna povezanost posamezne dele izjave, kar se doseže s široko uporabo zapletenih stavkov z vezniki, zaimenskimi, prislovnimi zvezami, deležniki, deležniške besedne zveze, naštevanje, uporaba nominalnih kombinacij (definicij z besedo, ki jo definiramo) z "verigo" rodilnikov (zlasti v naslovih), uporaba konvencionalnih znakov in simbolov.
Znanstveni slog je po svoji sestavi heterogen. V njem je najprej mogoče razlikovati takšne sorte in podstile, kot sta znanstveno-tehnični in znanstveno-humanitarni govor.
Znanstvena dela se lahko razlikujejo po svojih jezikovnih značilnostih, odvisno od žanrskih razlik, naslova bralca, individualnega sloga pisca itd.
Leksikalna in frazeološka sestava znanstvenega sloga vključuje knjižno in pisno besedišče.
Osnovo vsake znanstvene predstavitve, več kot polovico njenega celotnega besedišča, sestavljajo pogosto uporabljene besede v njihovem neposrednem, specifičnem pomenu.
V znanstvenih delih se ne uporablja besedišče tujega sloga, besede, ki v slovarju ruskega jezika ustrezajo naslednjim oznakam: žaljivo, ironično, igrivo, ljubko, znano itd., besede s svetlo slogovno obarvanostjo, vzete iz drugih slogov (npr. primer, ljudski jezik), so redki, skoraj nič, figurativnih pomenov besed ni.
Glavna pozornost v znanstvenih delih je namenjena logični strani predstavljenega. Zato se tukaj pogosto uporabljajo priročnik in tehnično terminologijo (ker ima funkcijo posredovanja znanstvenih konceptov) in splošni znanstveni besednjak, vključno z abstraktnimi besedami, ki označujejo abstraktne pojme.. Imena določenih predmetov, pa tudi ljudi, so v glavnem podana po lastnostih, dejanjih, posebnosti ali položaju.
Na sintaktični ravni je za znanstveni slog značilna široka uporaba fraz (vključno s polinomi, zlasti nominalnimi) in oblik rodilnik v nominalnih kombinacijah, na primer: Analiza vrednosti koncentracije posameznih meritev v vsaki seriji je nizka.
Posebnost znanstvenega govora je njegova celovitost, popolnost in logično zaporedje predstavitve, tesna povezava med posameznimi deli besedila in posameznimi stavki. Glavna struktura znanstvenega govora je pripovedni stavek z nevtralno (slogovno) leksično vsebino, z logično pravilnim besednim redom z zavezniške komunikacije med deli stavka.
Vprašalni stavki v znanstvenem govoru opravljajo posebne funkcije, povezane z željo pisca, da pritegne pozornost na predstavljeno.
Za znanstvena besedila so značilni zapleteni in zapleteni stavki različnih vrst. Ob istem času zapleten stavek v znanstvenih delih ga odlikujeta jasna logična zgradba in jasnost skladenjskih povezav.
V znanstvenih delih so zapleteni stavki pogostejši kot zapleteni stavki. To pojasnjujemo s tem, da podredne konstrukcije izražajo zapletena vzročna, časovna, pogojna, posledična in podobna razmerja ter s tem, da so posamezni deli v zloženem stavku med seboj tesneje povezani kot v zloženem stavku.
Skladenjska izrazna sredstva se v znanstveni literaturi uporabljajo zelo omejeno in z drugačnim namenom kot v leposlovni ali publicistični literaturi. Tu gre praviloma za sredstvo, ki bralcu pomaga lažje dojeti znanstvene resnice.
Na splošno je za znanstveni govor značilna zelo jasna sintaksa, ki omogoča široko argumentacijo enega ali drugega stališča, izogibanje dvoumnosti, nejasnim izjavam in logično predstavitev toka misli.
Novinarski stil
Kar zadeva slednji, dejanski komunikativni knjižni slog (novinarski) in estetsko-komunikacijski (umetniški), ti slogi nimajo funkcionalnega zaključka in v bistvu vključujejo elemente številnih stilov.
Novinarski slog je heterogen pojem, kar je posledica raznolikosti novinarskih žanrov.
Med slogovnimi značilnostmi novinarskega sloga so informativno bogastvo govora, konkretnost, dejanskost, logičnost, jedrnatost in ekspresivnost, čustvenost in motiviranost predstavitve.
Novinarski slog, ki služi sferi politike in ideologije, želi natančno, pravočasno in v dostopni obliki obvestiti prebivalstvo o večji dogodki dogodki, ki so se zgodili pri nas in v tujini, pa tudi vplivajo na bralca, v njem vzbudijo določen odnos do prikazanega, saj je novinarstvo sredstvo množičnih medijev in propagande.
Informativna funkcija novinarskega sloga, njegova logičnost in dejanskost vodijo do široke uporabe v tem slogu informacijskih stavkov, ki poročajo o dogodku ali dejstvu. Takšne slogovne značilnosti novinarskega sloga, kot so ekspresivnost, čustvenost in motiviranost, vodijo do široke uporabe leksikalnih, frazeoloških in sintaktičnih izraznih sredstev (tropov in figur) v tem slogu.
Novinarski slog se izvaja v periodičnem tisku, na televiziji, radiu in v političnih govorih. Časopisne in novinarske zvrsti so različne in večplastne. Značilnosti časopisnega jezika določata funkcionalna raznolikost časopisnih žanrov in njihova slogovna heterogenost. Nekateri žanri so čista publicistika (poročilo, recenzentski zapis), drugi mejijo na leposlovje (feljton, esej, pamflet), tretji na uradno gospodarsko literaturo (uredniški članek).
Časopisno novinarstvo temelji na načelih družbene in ocenjevalne rabe jezikovnih sredstev. V jeziku časopisne publicistike se uresničuje organska enotnost logičnih in figurativnih načel, posplošitev sklepanja in dokazov znanstvene predstavitve ter figurativna konkretizacija umetniškega opisa. Jezik časopisa torej združuje informacijsko vsebino, logičnost in obvezno čustvenost, vrednotenje, enotnost tako nasprotujočih si jezikovnih teženj, kot so osredotočenost na standardizacijo govora, uporaba govornih standardov (govornih klišejev) na eni strani in želja po za izražanje, za poživitev govora, na drugi strani.
Na skladenjski ravni je za časopisno-novinarski slog značilna preprostost skladenjskih struktur; racionalizacija zgradbe stavkov; pogosta inverzija stavčnih členov, ki so logično središče besedne zveze; uporaba elementov pesniške sintakse (retorično vprašanje, anafora, epifora, stopnjevanje itd.), zlasti v propagandnih delih; uporaba elementov pogovorne sintakse (elipsa, seštevanje, vprašalno-odgovorna oblika itd.).
Reportaža združuje strogo dokumentaristiko, objektivnost in protokolarnost s čustvenostjo in slikovitostjo podobe (učinek prisotnosti avtorja).
Uvodnik je jezikovno in slogovno specifičen, vsebuje ideološko in politično pomembno gradivo ter zastavlja probleme nacionalnega in mednarodnega pomena. To je hkrati direktiva in novinarsko delo. Od tod tudi prisotnost v uvodniku govornih klišejev na eni strani in čustveno-izpovednih struktur na drugi strani.
Esej (zvrst, ki meji med publicistiko in leposlovjem), v kateri je še posebej opazna prisotnost avtorjevega »jaza«, ter feljton in pamflet so raznoliki po jezikovno-slogovnih značilnostih, katerih osnova je satira, satiričen odnos do stvarnosti in neposredno presojo negativnih dejstev ter s tem uporaba čustveno izraznih sredstev.
Nasploh je za časopisni jezik značilna svetla novinarska strast; raba pomensko pomembnih jezikovnih enot, izrazno-modalnih oblik; zbliževanje knjižnega govora s pogovornim govorom (demokratizacija jezika), kar vodi v slogovno ohlapnost in pestrost izraznih sredstev; jedrnatost, natančnost, jasnost, dostopnost.
Koncept jezika leposlovja je dvoumen. Vključuje koncept pisateljevega jezika in sloga. Pisčev jezik se nanaša na jezikovne enote, ki se uporabljajo v besedilu in tam opravljajo določene funkcije. Slog pisatelja, njegovo umetniško delo je odsev in implementacija v besedilo dela elementov umetniškega sloga govora, njegovega figurativni sistem. __
Jezik leposlovja zavzema posebno mesto v knjižnem jeziku, saj uporablja vsa sredstva nacionalnega jezika za ustvarjanje umetniških podob in vpliva na um in čustva bralca.
Značilnosti sloga leposlovja vključujejo, prvič, enotnost komunikacijske in estetske funkcije, ki jo določa dvojna naloga leposlovja: ne samo povedati, ampak tudi vplivati na bralca; drugič, to je raznolikost jezikovnih sredstev, ki se uporabljajo v leposlovju: tu se lahko uporabljajo v bistvu elementi katerega koli funkcionalnega sloga; tretjič, to je široka uporaba tropov, figur in drugih figurativnih in izraznih jezikovnih sredstev; četrtič, to je prisotnost avtorjeve podobe, njegove avtorske individualnosti, njegovega pogleda na svet, pogleda na svet, ideoloških in estetskih pogledov itd.
Fikcija je poseben način refleksije in razumevanja resničnosti. V umetniškem delu se po V.V. Vinogradovu zgodi čustvena, figurativna, estetska preobrazba sredstev nacionalnega jezika. Pisateljeva naloga je podati resnično umetniško in družbeno razumevanje prikazanih dejstev.
Značilne notranje slogovne značilnosti umetniškega govora so umetniške podobe, pomenska zmogljivost in dvoumnost. umetniška beseda, likovna in figurativna konkretizacija in čustvenost. Vsa jezikovna sredstva in slogovna sredstva v umetniškem govoru so podrejena razkritju idejnega in umetniškega namena dela, namen dela pa določa primernost in motiviranost jezikovnih in slogovnih sredstev, ki jih avtor uporablja.
»V pisateljevem slogu, v skladu z njegovimi umetniškimi nameni, so vsa umetnikova jezikovna sredstva notranje povezana in estetsko utemeljena.«
Pri analizi umetniškega dela je treba razkriti značilnosti besedne oblike, ki izraža idejno vsebino.
Slog leposlovja je širši in raznolikejši od posameznih funkcionalnih stilov. Slog leposlovja ni skupek tehnik, ampak najpomembnejša lastnost poetike domiselno razmišljanje. Pisatelj iz vseh funkcionalnih stilov ljudskega jezika vzame tisto, kar potrebuje za razkritje teme po svoji izbiri.
V umetniškem delu so pravzaprav trije načrt govora: avtorjeva pripoved, govor likov, avtorjeva karakterizacija junaka.
V avtorjevi pripovedi, ki je zgled knjižnega jezika med pravimi umetniki besede, se normativni knjižni jezik, običajno z obsežno uporabo nenevtralnih jezikovnih enot, se široko uporabljajo elementi pogovornega literarnega govora, zlasti v delih, napisanih v obliki priložnostnega pogovora z bralcem.
IN avtorjev opis liki najpogosteje uporabljajo ekspresivno in slogovno obarvane jezikovne enote knjižnopogovorne sorte pogovornega sloga govora. Včasih se uporabljajo tudi pogovorni elementi.
V govoru likov so lahko (odvisno od socialni status junak, za govorne značilnosti junaka) vse prvine pogovornega govora: knjižne in neknjižne (pogovorne, žargonske, narečne itd.).
Pri analizi značilnosti govora likov, je pomembno zapomniti slogovne značilnosti pogovornega sloga, saj so tiste, ki se realizirajo v govoru likov. To je lahkotnost, živahnost, konkretnost govora, njegova čustvenost in ekspresivnost, nekakšna standardizacija in stereotipizacija pri izbiri jezikovnih sredstev, ki je povezana s stereotipizacijo številnih vsakdanjih življenjskih situacij. Toda v govoru vsakega junaka se te lastnosti uresničujejo drugače. Zato posebna pozornost Pri analizi govornih značilnosti likov je treba biti pozoren na posamezne značilnosti govorice likov, ki razkrivajo govorni portret danega junaka. Jezik junaka ustreza njegovemu notranjemu videzu, razkriva njegov značaj, misli in razpoloženje ter ustreza njegovemu socialnemu, poklicnemu statusu in kulturnemu okolju.
Posebno pozornost je treba nameniti vprašanju figurativnega govora v literarnem besedilu. Podobe tukaj ne ustvarjajo le figurativni pomen besede in posebne leksikalno-skladenjske naprave. In slogovno nevtralna jezikovna sredstva, povezana z enotnostjo poetičnega tona odlomka ali celotnega dela, lahko igrajo vlogo pri ustvarjanju podobe. Podobnost in pesniška moč besede sta včasih v posebnih besednih zvezah, 8 katerih najbolj običajne besede pridobijo veliko moč, in v posameznem poudarku. ključne besede. Primerov je veliko prozna dela Puškina in Čehova, v katerih, kot kaže, najbolj vsakdanje besede (in ne tropi) ustvarjajo podobo.
Tako slovnične oblike besede kot različna sintaktična sredstva jezika lahko postanejo bolj izrazite. Ne le slogovne figure, tudi vzporedne skladenjske strukture, besedni red itd.
Tako se za ustvarjanje podob uporabljata dve vrsti jezikovnih sredstev: prvič, to so dejanska figurativna sredstva samega jezika - leksikalni, semantični, frazeološki poetizmi, tropi, figure; drugič, to so v splošnem jeziku nevtralni elementi, ki v strukturi umetniškega dela postanejo figurativni.
Na splošno individualni slog pisateljevega dela določa njegova tema in leksikalna sestava.
Reference
1. Golovin B.N. Osnove govorne kulture / B.N. Golovin.-M .: Višja šola, 1988.-320 str.
2. Pustovalov P.S. Vodnik za razvoj govora / P.S. Pustovalov, M.P. Senkevich.- M.: Izobraževanje, 1987.-288 str.
3. Cheshko L.A. Ruski jezik/L.A. češki.- M.: Vyssh.shk., 1981.-261 str.
mentorstvo
Potrebujete pomoč pri študiju teme?
Naši strokovnjaki vam bodo svetovali ali nudili mentorske storitve o temah, ki vas zanimajo.
Oddajte prijavo navedite temo prav zdaj, da izveste o možnosti pridobitve posvetovanja.