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Tout est très simple. La fiction est lue pour comprendre les gens et la vie, la littérature scientifique est lue pour comprendre les phénomènes et les objets.

Vous lisez un manuel d'astronomie lorsque vous voulez savoir où se trouve la galaxie M35, mais vous êtes trop paresseux pour lancer vous-même un télescope en orbite. De la même manière, vous lisez Dostoïevski, car Dostoïevski peut vous suggérer que le monde sera sauvé par la beauté, et ainsi vous éviter de devoir le découvrir à vos dépens - enfin, tout simplement parce que techniquement, lancer un télescope peut être plus difficile. , mais émotionnellement, vous serez toujours capable de fonctionner - alors que comment découvrir par vous-même que le monde sera sauvé par la beauté, vous ne pouvez devenir que celui qui peut en parler. Et même si vous pouvez vivre sans télescope, il est peu probable que vous puissiez vivre sans beauté.

En d’autres termes, il s’agit d’une expérience indirecte qui ne remplace pas la sienne mais raccourcit la distance. Vous avez toujours besoin du vôtre, car les moyens de traiter toutes ces informations doivent également être développés quelque part - la littérature ne fera pas tout pour vous, elle aide plutôt à ne pas mourir en chemin.

Bien sûr, vous pouvez vous laisser tromper par le fait que vivre sans beauté est aussi simple que vivre sans télescope. C'est une pensée tentante. De plus, si la beauté pouvait vraiment sauver le monde, alors au cours des 4 000 dernières années, nous aurions certainement dû accumuler suffisamment de cette beauté pour le sauver. Mais apparemment, le monde n'est pas sauvé d'un seul coup, mais une personne à la fois - et il se trouve que, pour une raison quelconque, c'est exactement ce dont une personne a encore besoin. Sinon, la littérature ne serait pas littéralement la première chose que nous sommes censés commencer à faire dès que nous avons compris le feu, la grotte et le bâton. C'est juste que ce besoin ne se pose pas aussi clairement que le besoin de feu et d'une grotte - il s'agit plutôt d'air, qui ne se remarque que lorsqu'il y en a trop peu.

Cette chose nécessaire peut être reportée à 20, 30 et 40 ans, mais tôt ou tard, elle se rappellera - sous la forme du sentiment que quelque chose a été manqué, qu'il manquait quelque chose, qu'il y avait quelque chose quelque part, qui pourrait de l'aide, et on ne sait pas exactement où elle se trouvait ni ce qu'elle était. Et l'essentiel est que plus il est reporté, plus le réveil s'avère douloureux. Ainsi, vous pouvez approfondir vos connaissances en toute sécurité - il n'y aura toujours pas moins de chagrin.

Eh bien, si une personne pense qu'elle a déjà tout compris et qu'elle n'a besoin de rien, eh bien, alors elle ne peut pas lire, pour l'amour de Dieu, il est toujours impossible de l'aider.

À un moment donné, j'ai pensé à un point de vue similaire. Vous pouvez être d'accord avec elle si vous percevez votre cerveau et vous-même comme un ordinateur, incapable de ressentir, de vous souvenir, d'admirer. Je pense qu’abandonner complètement la fiction coûte plus cher à soi-même. Mais je ne recommande pas de le lire seul, il vaut mieux le mélanger différents styles, donc la langue s'enrichit et ne devient pas ennuyeuse. Quel est le sens de la fiction ?

La fiction et la fiction sont différentes. De très bonnes œuvres peuvent apporter de nombreux avantages, voici quelques exemples :

1) Langue. Comment étudier une langue étrangère, et pour étudier la sienne, la fiction est utile dans la mesure où elle reflète des unités phraséologiques, des métaphores, des comparaisons caractéristiques d'une langue particulière. De plus, il prend en compte la norme littéraire de la langue, qui doit être respectée, notamment dans les premières étapes de son étude. Par exception, seul l'arabe me vient à l'esprit : j'ai beaucoup parlé avec des Arabes de leur langue, j'ai très envie de l'apprendre, mais tout le monde dit à l'unanimité qu'il vaut mieux choisir un dialecte spécifique, car norme littéraire très peu comprendront

2) Culture, politique, histoire. Vous pouvez remplir autant de manuels que vous le souhaitez sur la communication interculturelle, l'histoire et les études culturelles, mais c'est la fiction qui vous donnera le contexte, notamment écrite par un représentant du pays et de l'époque qui vous intéresse.

3) Immersion. Un phénomène assez intéressant, il est beaucoup étudié en psychologie (pour référence, je peux proposer les travaux du professeur Dr Arthur Jacobs). Cela consiste à perdre la réalité, à se plonger tellement dans un livre qu’on en perd la notion du temps et à permettre à son cerveau d’éprouver des sensations proches de celles de n’importe quelle drogue puissante. Il est à noter que Harry Potter est le livre avec le plus haut taux d'immersion parmi les lecteurs (lien vers le même Jacobs)

4) Le salut. Je sais que cela semble trivial. Mais les fantasmes des autres peuvent vous sauver de la tristesse, trouver une nouvelle passion dans la vie et renoncer à vos soucis pendant au moins une heure.

Je me suis constamment posé cette question. Jusqu'à présent, à ce niveau de compréhension... Le fait que ces livres soient moins informatifs en termes de connaissances encyclopédiques, qui sont à la mode actuellement, oui. Alors la pop scientifique est entre vos mains et tout est extrêmement simple et clair, l'essentiel est de la comprendre.
Mais il me semble que la fiction a de la valeur à d’autres égards, notamment parce que lorsque vous lisez un certain livre, devenir son personnage principal, et l'expérience vécue par les personnages vous affectera sans aucun doute vous-même.
En lisant récemment Le Mystérieux Meurtre d’un chien pendant la nuit, j’ai réalisé à quel point la vie d’une personne autiste est merveilleuse. Et ces deux jours de lecture, mon « médium » s’est un peu écarté du standard abstrait que l’on considère comme la norme. Et il y en a d'autres. Et je me suis « retrouvé » à sa place.
Ceux. Pour moi, une œuvre d'art est l'expérience d'une autre personne, vécue sur moi-même. La réalité virtuelle, mais à la place d'un casque, il y a un livre.

La dernière fois que j'ai entendu une telle opinion, c'était celle d'une personne dont le temps était utilement passé avec une bouteille et un verre devant la télévision. Cette personne – oui, n’a pas besoin des fantasmes des autres.

Pour un petit pourcentage de personnes, les livres sont une véritable perte de temps. Cela s'applique à ceux qui lisent pour rendre hommage à la mode.

D’une manière ou d’une autre, d’autres personnes bénéficient de chaque livre qu’elles lisent. Premièrement, la fiction n’est pas seulement de la fantaisie (les fantasmes de quelqu’un, pour ainsi dire), mais aussi des œuvres basées sur des événements réels, par exemple romans historiques. De plus, les œuvres de Remarque ne peuvent pas être qualifiées d’historiques, mais elles montrent facilement la situation en Allemagne pendant la Première Guerre mondiale. "Guerre et Paix" de Tolstoï m'a donné des idées sur Guerre patriotique plus qu'un manuel d'histoire (en fait, je suis bon en histoire, je ne pense pas). Deuxièmement, les romans policiers vous font vous creuser la tête avec les personnages principaux, et fonctionnent avec euphémisme dans la finale, oh, comme ils le font. vous fait réfléchir. Et, enfin, la fantaisie ne fonctionne pas tout au long de la lecture, combien d'images et de paysages nous dessinons une coquille dans nos pensées.

Personne ne vous oblige à lire de la fiction si vous ne l’aimez pas.
Si on passe par les pros, alors :
1. Lire mince. la littérature développe la pensée imaginative, qui est précisément responsable de la composante créative du développement humain.

2. La lecture permet de vivre des événements avec les personnages, comme dans vrai vie, ressentir des sensations dans les situations dans lesquelles se trouvent les personnages de l'œuvre. Parfois, cela bouleverse simplement la vie du lecteur et il ajuste son attitude à cet égard.

3. La fiction, et la littérature en général, façonnent notre vision du monde en évaluant le comportement des personnages (si au moins une certaine analyse de ce qui se passe est effectuée, et pas seulement en lisant des lettres), en comparant d'autres visions de la vie.

4. Bonne littérature développe le langage parlé.

5. Passez un bon moment.

Formes de fiction position de vie, si la lecture est consciente et non consommatrice. Je connaissais des gens qui lisaient pour passer le temps, comme s'ils regardaient un film stupide. Je ne comprends pas ces gens-là, je pense que si vous voulez lire quelque chose, alors prenez-le au sérieux, comme un traité philosophique, cherchez sens profond sinon, effectivement, lire ne sera pas différent de regarder des films stupides.

Cela prend beaucoup de temps, mais ça vaut le coup ! Et surtout, plus une personne lit de livres, plus sa vitesse de lecture augmente !

Un livre... C'est quelque chose de plus que le sens inhérent à ce mot... Les émotions qu'une personne ressent en lisant un livre ne peuvent être comparées ni aux films, ni à l'écoute de livres audio, ni même, étrangement, aux théâtre. Les films et le théâtre sont la façon dont le réalisateur ou le producteur voit le livre. Les gens qui liront le même livre n’auront jamais la même impression ! Ils sont peut-être similaires, mais néanmoins complètement différents. Lorsqu'une personne lit un livre, une image de l'action apparaît dans son imagination, et en lisant, nous imaginons grossièrement à quoi tout cela ressemble. Dès lors, le développement de l’imagination s’ajoute aux bienfaits de la lecture !

Et même malgré le caractère instructif, l'avantage du livre est qu'il fait plaisir. Imaginer! Vous êtes confortablement installé sous une couverture avec une tasse de thé avec votre livre préféré ! Après tout, ce sentiment ne peut être transmis avec autre chose !

Si vous ne l'aimez pas, ce n'est pas grave - Sherlock Holmes ne l'aimait pas non plus et était un excellent spécialiste. On ne peut pas forcer quelqu’un à aimer, ça ne sert à rien de lire par la force si cela ne vous procure pas de plaisir. Développez-vous dans les domaines où vous êtes motivé

Je m’explique ces déclarations comme étant une pensée très simple. Ces personnes peuvent être intelligentes et épanouies, mais pour une raison quelconque (soit une donnée initiale, soit elles ne se sont pas installées à temps), elles sont à l’aise pour percevoir des informations sans filtre. Si, par exemple, vous rencontrez des problèmes de communication, vous pouvez lire des conseils directs et des techniques de communication. Appliquez quelque chose, jetez quelque chose. Ou vous pouvez lire de la fiction, où, à l'aide de l'exemple de la vie des héros, vous verrez des situations similaires, vous pourrez analyser ce que vous feriez à leur place, etc. Je pense que c'est meilleur ainsi

C'est l'ABC de la vie. Pourquoi apprendre de vos erreurs si la plupart d’entre elles sont archétypales ? :))

Autre chose, tout le monde n’est pas capable de lire les codes des œuvres d’art. C'est une autre raison pour laquelle vous devez lire les classiques. Le « chiffrement » doit être appréhendé de manière cohérente et dans son intégralité. Pas un seul segment ou couche de culture ne vous sera compréhensible ou utile sans la connaissance des autres segments existants.

La littérature classique est une connaissance du monde, mais contrairement à littérature scientifique- c'est une connaissance sur monde intérieur l'homme, sa nature, ses motivations, ses quêtes.

L’humanité est comme un enfant : elle grandit, se développe, traverse des crises et mûrit. L’histoire de cette enfance est celle de la littérature classique et de l’art en général.

Ps - Je ne pense pas que vous devriez vous attarder sur les lectures incontournables. Vous avez le droit de créer votre propre liste, de prendre des classiques inconnus si les intrigues habituelles vous irritent et semblent « délavées ». Et pourtant, le familier vaut la peine d'être lu par vous-même, car - croyez-moi ! - aucun récit ne donnera ce qu'il donne texte intégral, et aussi dans chaque livre classique(c’est probablement pour ça que c’est un classique) il y a toujours au moins une ligne qui s’adresse spécifiquement à vous et à ce moment précis. La magie du génie, apparemment :)

Une bonne fiction ne s'écrit pas comme ça - elle répond nécessairement à une certaine question, posée soit par l'auteur dans le contexte de sa propre expérience, soit par la société dans le contexte du processus historique.

En lisant de la littérature classique ou des textes littéraires modernes, soit vous adoptez une certaine expérience, soit vous découvrez de nouvelles images/systèmes de pensée que l'auteur met dans les personnages pour révéler un problème personnel, soit vous obtenez Un nouveau look sur la mentalité de certains groupes sociaux spécifique périodes historiques, ou une description de certains processus historiques du point de vue de la personne qui les a vécus.

Bref, vous vous instruisez/élargissez vos horizons.

P.S. Eh bien, à propos du plaisir esthétique de un beau language il ne faut pas l'oublier)

La fiction développe également la capacité d'analyse, car au cours du processus de lecture, vous commencez à réfléchir à l'intrigue, à supposer différentes variantes développements des événements. Anatoly Wasserman en a parlé en détail. Bien sûr, vous ne pouvez pas abandonner la fiction, et encore moins vous concentrer uniquement sur une certaine direction.

1. Écrire les fantasmes de quelqu’un n’est en aucun cas une fiction.

4. La fiction, comme les autres arts, utilise la pensée imaginative comme un outil (très efficace). Ceux. Si vous n'avez pas développé la fonction instrumentale (appliquée) de l'imagination, alors vous ne ferez rien dans l'art. Bon exemple- Tchernychevski. Contre brillant et impuissance artistique.

5. Présent Travail littéraire est un jeu passionnant. C'est comme bien Match de football. Si vous comprenez le sens de ce qui se passe, cela peut donner expérience inoubliable.

La lecture est une expérience que l’on acquiert en donnant de son temps. Vous pouvez, bien sûr, tout comprendre avec votre propre esprit et vos erreurs, mais, comme le dit le proverbe populaire, ainsi personnes intelligentes n'étudie pas. Parfois, un livre peut bouleverser toute la routine de la vie et ouvrir tout un océan de possibilités dont nous ne soupçonnions même pas l’existence.

Je lis parce que j'y suis habitué. Pendant nos études à l'université, nous étions chargés d'énormes listes de littérature et étudiions la littérature nationale et étrangère. Mais comme années d'étudiant Cela s'est terminé, il n'y avait plus de listes et c'était comme si je commençais à étouffer. J'ai dû les composer moi-même :) La lecture est comme un sport : elle vous tient en haleine.

Il y a tellement de héros et d’histoires dans le monde et je veux en savoir le plus possible. De plus, c’est très difficile pour moi d’interagir avec les gens, mais je veux communiquer. Alors je lis.

La lecture est une promenade vers de nouveaux lieux, de nouveaux mondes, ainsi que de nouvelles situations et connaissances. C'est pourquoi j'ouvre le livre encore et encore :)

La manière la plus primitive de lire, selon Nabokov, est simplement de s'immerger dans le tissu de l'intrigue et de vivre quelque temps dans cette transe.

C’est-à-dire la même fonction que les autres méthodes d’oubli. Agréable oubli.

Se connaître soi-même et connaître le monde qui l'entoure, pour le développement, pour l'âme. En lisant de la fiction, nous acquérons une expérience que nous ne pouvons pas acquérir dans la vraie vie, nous apprenons à nous imaginer à la place de l’autre et nous développons notre imagination.

Même si vous ignorez le fait qu’il y a une erreur dans la question elle-même et partez du postulat erroné selon lequel la fiction n’est rien d’autre que les fantasmes des autres, alors la réponse est toujours « non ». Ces fantasmes sont d'une manière ou d'une autre construits selon un certain principe. Et ce principe est que le développement de l'intrigue, à partir de l'exemple d'événements inventés par l'auteur, explique comment les gens travaillent et les relations entre eux. Et il explique plus ou moins correctement. Sinon, l’œuvre ne deviendra pas populaire et ne sera pas reconnue. Je ne pense pas que le processus d’acquisition de connaissances sur la manière dont les gens travaillent puisse être considéré comme une perte de temps. Si c’est une perte, qu’est-ce qui ne l’est pas ? Il n’existe aucune connaissance plus importante d’un point de vue pratique. Sans comprendre ce problème, il est difficilement possible de réaliser quoi que ce soit dans la vie. Et la seule manière alternative d’acquérir une telle compréhension est l’expérience personnelle. Mais cette méthode est extrêmement inefficace.

Vous pouvez citer exemple spécifique. L'amour existe. La connaissance de ce que c'est se transmet uniquement à travers la forme artistique. Pendant longtemps, ce n'était que de la littérature. Il existe désormais une alternative sous forme de films. Vous pouvez également regarder "House 2". Mais c'est trop vulgaire. Même si cela résout son problème, il ne convient toujours pas à une personne instruite et de bon goût. Nous n’envisageons donc pas du tout cette option. Les films peuvent être comptés avec précision. Bien entendu, ils fournissent une compréhension de base du problème, mais rien de plus. De plus, un bon film sur l’amour est généralement basé sur un livre, par rapport auquel le film lui-même est secondaire. Ainsi, dans l’ensemble, en dehors de la fiction, il n’existe pas de description adéquate de ce qu’est l’amour. Qu’est-ce que cela signifie en pratique ? Et le fait est que si une personne n'a pas lu au moins quelques livres de fiction sur l'amour dans sa vie, elle ne comprend tout simplement pas de quoi il s'agit. Le mot en lui-même ne lui dit rien. Il devine approximativement comment il doit être utilisé, mais il le fait de manière purement mécanique, en utilisant des expressions modèles qu'il a entendues d'autres personnes. Il ne comprend pas le sens de ce mot. Quand d’autres personnes en parlent, il ne comprend pas du tout de quoi ils parlent. Certains croient même que l’amour n’existe pas, qu’il s’agit d’une sorte de faux.

Si nous dépassons un peu le cadre de la question, il convient de dire que toute la littérature, étant de forme artistique, n'est pas à 100 % fiction et fantastique. Les œuvres de fiction contiennent de nombreuses informations que l'auteur n'a pas inventées lui-même, mais qu'elles ont glanées à partir de certaines sources. Et en même temps, il n'est pas présenté au lecteur sous une forme académique ennuyeuse, mais est soigneusement intégré par petites portions au fur et à mesure qu'une intrigue intéressante se développe. Par exemple, les romans policiers de Chase se déroulent aux États-Unis, où lui-même ne vivait pas. Toutes les informations permettant de décrire le contexte des événements qu'il a imaginés étaient tirées de sources documentaires. De plus, il existe des œuvres qui décrivent certaines choses avec tant de précision et de détails qu'elles contiennent beaucoup plus de vérité que de fiction. Si quelqu'un s'intéresse au fonctionnement d'un aéroport, d'un hôpital, d'un hôtel ou d'une banque, vous pouvez lire les travaux correspondants d'Arthur Haley. Formellement, ce sont des œuvres de fiction avec une intrigue, mais grâce à la lecture, vous apprenez de nombreuses nuances qui sont généralement décrites dans les textes de non-fiction. Ou si vous vous demandez comment fonctionne une université américaine d’élite, alors le livre de Tom Wolfe « I Am Charlotte Simmons » répondra à toutes les questions. Il est clair que l'auteur n'a inventé que l'intrigue. Il a soigneusement étudié tout le reste et l'a simplement présenté dans forme artistique. En général, la fiction n’est pas aussi fictive qu’il y paraît.

J'ajouterai à ce qui a déjà été dit ici : dans le but de développer mon discours. La lecture de la littérature scientifique, utile d'un point de vue appliqué, n'aidera guère en la matière, puisque seule la fiction fournit un excellent exemple de description de situations diverses, souvent très réelles et plausibles par des moyens linguistiques. Encore une fois, n'oublions pas l'expansion vocabulaire. Eh bien, une personne avec un discours bon et compétent (à la fois oral et écrit) semble toujours avantageuse, ne serait-ce que parce qu'elle peut formuler clairement, distinctement, intelligiblement et, en même temps, ses pensées de manière approfondie.

La parole ne peut pas être développée par la littérature, mais elle peut être développée par la pratique de la parole elle-même. Observez chaque mot que vous prononcez, réfléchissez attentivement aux designs, etc. - tout cela, avec de la pratique, conduira à un excellent discours. Et sans la littérature, qui n’y joue aucun rôle. Quant à l’augmentation du vocabulaire, c’est discutable. Pour retenir un mot, il ne suffit pas de le lire une fois quelque part. Il doit être répété au moins 10 fois dans la semaine. C'est plus simple de chercher dans un dictionnaire, c'est plus rapide et plus pratique

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Commentaire

La réponse directe et claire à votre question est non. J'adhère même dans une certaine mesure au point de vue opposé - il me semble que la non-fiction actuellement populaire (toutes ces biographies, histoires sur des expériences personnelles uniques, etc.) représente à bien des égards une fiction castrée. Ces histoires, bien sûr, peuvent être passionnantes, elles peuvent véhiculer une sorte d'expérience unique, mais en même temps elles sont dépourvues du véritable travail de l'auteur - il n'y a pas de composition, il n'y a pas de détails déterminants, il n'y a pas de jeu. entre l'auteur et le lecteur, et il n'y a pas plusieurs niveaux de sens. Dans la vie et dans la non-fiction qui en découle, les détails et les événements sont aléatoires, alors que dans la fiction tout mouvement, toute rencontre de personnages, tous les objets qu'ils utilisent apparaissent dans le texte pour apporter du sens, pour jouer leur rôle clairement défini, pour montrer quelque chose. Pour voir ce qui est inclus dans une œuvre et pourquoi, il faut du savoir-faire, il faut le travail du lecteur. Organiser les choses et les personnages de manière à ce qu'ils transmettent le sens souhaité nécessite le travail de l'auteur. Ainsi, la non-fiction est presque complètement privée de ces deux composantes, laissant au texte une seule fonction, pas même narrative : la fonction informationnelle.

Cela vaut la peine de commencer par les objectifs que vous poursuivez, décidez-en d'abord.

Voyons donc point par point ce que propose la fiction :

1. Élargit le vocabulaire, améliore la parole, complique les structures syntaxiques, etc., ce qui est associé à de meilleures compétences pratiques dans la langue.

2. Développe la pensée imaginative. Testé par expérience personnelle : avec les mathématiques, la fiction produit des résultats incroyables - la perception s'améliore, la réflexion est beaucoup plus facile, les conclusions sont tirées plus rapidement.

3. Élargissement de l'horizon émotionnel : on vit réellement les situations dans lesquelles se trouvent les héros (n'est-ce pas une expérience de vie ?).

Et cela si l'on prend des avantages pratiques, mais en plus il y a la possibilité de lire pour le plaisir, de lire un bon livre dans un environnement agréable.

Amusez-vous à fixer vos objectifs !

Bien sûr, ça vaut le coup ! Personnellement, je n’y vois aucun inconvénient (sauf peut-être une détérioration de la vision), mais il y a beaucoup d’avantages. Ainsi, la lecture en général est une activité très utile en soi ; elle développe la réflexion, l’érudition, l’attention, la persévérance et l’imagination. Quand on lit littérature classique, on se souvient de l'orthographe des mots et de la construction correcte des phrases. Les classiques nous font réfléchir, car l'auteur nous propose sa vision du monde (les problèmes, les gens, le sens de la vie), nous vivons avec le héros du livre et essayons. pour résoudre ses problèmes avec lui ou trouver une issue à des situations. En lisant la littérature classique, vous vous habituez à exprimer vos pensées avec compétence et beauté, vous acquérez une expérience utile et des conseils tirés de livres, vous vous développez spirituellement, vous reconsidérez votre vision de la vie (amour, famille, amitié), vous vous développez culturellement. D’ailleurs, n’êtes-vous pas intéressé par la façon dont les gens vivaient dans le passé ? leurs conversations, leur vie quotidienne, leurs difficultés, leurs joies ?

Par ailleurs, je voudrais souligner que chaque citoyen de son pays doit lire autant que possible œuvres classiques vos compatriotes, car ils reflètent les traditions et la culture, les problèmes et l'histoire de la formation de votre pays.

Pour moi personnellement, les classiques sont une source inépuisable de patriotisme. Oui, je suis d'accord, tous les écrivains n'écrivent pas de manière intéressante et claire, mais il vous suffit de trouver le vôtre. Par exemple, je suis ravi du roman « Guerre et Paix » de L.N. Tolstoï, mais je ne supporte tout simplement pas « Crime et Châtiment » de F. Dostoïevski.

C'est tout :) lisez, développez et devenez meilleur !

Pour élargir vos horizons, si vous lisez les classiques, vous pouvez, par exemple, imaginer grossièrement à quoi ressemblait la vie à l'époque où ils vivaient. Oui, et le vocabulaire est grandement amélioré. En général, la lecture est utile, surtout s’il ne s’agit pas uniquement de mauvaise littérature.

Eh bien, jugez par vous-même.

La fiction – comme l’art en général – reflète l’époque à laquelle elle s’est développée. C'est, contient le noyau de la culture et l'ombre de l'histoire
De plus, la littérature contient de nombreuses idées qui reflètent valeurs d'humanité.
De plus, la lecture de la littérature est une reconstitution du vocabulaire, ce qui à son tour aide communiquer de manière plus compétente et plus agréable- aussi bien pour vous que pour vos interlocuteurs.
Hé bien oui, si tu as soudain envie de t'écrire- alors il n'y a nulle part sans lecture, tous les écrivains le répètent d'une seule voix.

Quelque chose comme ça.

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Si c’est purement pragmatique, c’est généralement mauvais. les œuvres décrivent des personnages de la vie réelle (on le sait, les gens ne changent pas, contrairement à la physique et aux sciences similaires). Ceux. Après avoir lu un roman, on peut reconnaître le type de personnalité des personnages et communiquer correctement avec lui, sans succomber à ses provocations. Et vous communiquerez avec les gens, parce que... l'homme est un être biosocial.

On peut également noter que mince. les œuvres aident à faire face aux difficultés de la vie. Si tout va mal dans la vie, alors vous pouvez lire un livre et vous perdre dans ce monde ou comprendre que vos problèmes ne valent rien.

Eh bien, et surtout pour beaucoup. Vous pouvez apprécier à la fois l'intrigue des livres et le style et le style de l'auteur. Des rebondissements atypiques, de vrais héros, une aide dans la vraie vie, un vocabulaire enrichissant, tels sont les objectifs de Thin. littérature qui diffère des objectifs de la science populaire.

C'est comme parler à un interlocuteur intéressant. Surtout quand l'auteur est déjà familier. Il vous révèle ses pensées, vous donne des éléments de réflexion et vous révèle parfois une triste vérité. La littérature est encore une chose très intime, nous lisons les pensées de grands et de moins grands, et ils sont prêts à nous dire tout ce qu'ils savent.

La fiction et la littérature scientifique spécialisée ne sont pas la même chose.

La perception d'une œuvre d'art nécessite des connaissances, des compétences et des capacités particulières de la part du lecteur. De nos jours, il est difficile de rencontrer quelqu’un qui ne lit pas de fiction. Une œuvre d'art est conçue pour avoir un impact énorme sur une personne : élargir ses horizons mentaux, offrir une expérience émotionnelle qui va au-delà de ce qu'une personne pourrait acquérir, former un goût artistique et procurer un plaisir esthétique. Mais le plus important est que, en formant de profonds sentiments « théoriques » chez les gens, la fiction les encourage à réfléchir et à diriger leur comportement réel. Cependant, son impact sur l'individu dépend de la profondeur de la perception. Recherche

Un tel lecteur perçoit le livre, en règle générale, superficiellement, uniquement au niveau de l'intrigue, de l'intrigue, sans se donner la peine de réfléchir au raisonnement de l'auteur, en sautant les descriptions de la nature, les sentiments des personnages, etc. "Anna Karénine" est simplement un roman sur une épouse infidèle abandonnée sous les roues d'un train. Avec une telle perception de la fiction, la satiété et la déception s'installent souvent, ainsi qu'une perte d'intérêt pour la lecture, car il n'y a pas beaucoup de situations d'intrigue et il semble que les livres les répètent. Les lecteurs abordent souvent la fiction avec de mauvaises attentes. Un tel lecteur considère une œuvre de fiction, comme un livre scientifique, uniquement comme un moyen d'information sur divers aspects de la vie. « Un livre scientifique parle de découvertes dans le domaine de la technologie, de la médecine, etc. », dit-il, « et un livre d'art montre la vie des gens d'autrefois et la vie de nos contemporains. » Ces lecteurs ne comprennent pas la nature artistique de l'œuvre - d'où les évaluations limitées des œuvres littéraires : « Conte de fées » Un petit prince"Je n'ai pas aimé Saint-Exupéry - il n'y a rien de nouveau"; "J'ai lu avec intérêt le roman "Heart in the Palm" de I. Shamyakin: pour la première fois, j'ai appris comment se déroule la chirurgie cardiaque."

Les recherches montrent que de nombreux lecteurs, jeunes et adultes, ne savent pas percevoir correctement des métaphores ordinaires plus ou moins complexes, des mots caractéristiques de nombreux artistes - Y. Olesha, B. Pasternak, etc. ils refusent de lire véritablement des œuvres de fiction ou de n'y percevoir que ce qui leur permet de saisir le développement de l'intrigue.

Un tel lecteur n'aime pas et ne comprend pas la poésie ; à son avis, on peut en dire « normalement » - en prose ; il n'y prête pas attention caractéristiques artistiquesœuvres, le style, le langage de l'écrivain, il n'est pas impressionné par les comparaisons vives, les métaphores, les expressions figuratives. En relevant les défauts les plus caractéristiques de la perception des œuvres d'art, nous avons voulu aider les lecteurs à évaluer leurs propres perceptions et à voir leurs défauts. Comment faire? Tout d'abord, il faut comprendre comment se produit la perception d'une œuvre d'art, de quoi dépendent son exhaustivité, sa profondeur et son intégrité.

La fiction reproduit la réalité sous forme figurative. Une image artistique littéraire exprime le général dans l'individu, uniquement spécifique. L'auteur d'une œuvre d'art a droit à la spéculation et à l'imagination créatrice. L'image artistique s'incarne dans la parole ; l'imagerie et l'émotivité du style créent la richesse du langage, dispositifs litteraires etc. Plus l'écrivain est talentueux, plus le style est original. Le style reflète la personnalité de l'écrivain. On ne peut pas confondre Leskov avec Tchekhov ; on reconnaît toujours le style d’Hemingway, Babel, etc. L’auteur d’une œuvre de fiction s’appuie sur la capacité du lecteur à recréer l’événement décrit et à sympathiser avec les personnages.

Une œuvre d’art a un fort impact émotionnel et nécessite un investissement émotionnel. La perception de la fiction est un processus très subtil et complexe, tout n'est pas clair pour les scientifiques, mais certains de ses modèles ont déjà été identifiés. Comme on le sait, la connaissance évolue de la contemplation vivante à la pensée abstraite, et de celle-ci à la pratique. Dans la perception de la fiction, trois étapes peuvent être distinguées. Le premier est la perception directe de l’œuvre, c’est-à-dire la reconstruction et l’expérience de ses images. Comme on le sait, V.G. Belinsky a déjà identifié ce stade de perception et l'a appelé le « stade du plaisir », estimant qu'il faut d'abord percevoir une œuvre avec le « cœur », puis avec « l'esprit ». Presque tous les lecteurs passent par la première étape de la perception de la fiction. La première étape devrait être suivie d'une seconde, plus élevée - « de la contemplation vivante à la pensée abstraite » (selon Belinsky - « l'étape du vrai plaisir »).

La pensée abstraite ne réduit pas l'émotivité de la perception, mais l'approfondit. Tout le monde ne passe pas par la deuxième phase de perception d’une œuvre d’art. De nombreux lecteurs se limitent à se familiariser avec l'intrigue et à « avaler » des livres sans aucune envie de les comprendre de manière critique. La troisième étape est l’influence d’une œuvre d’art sur la personnalité du lecteur. Bien entendu, diviser le processus de perception en étapes est quelque peu arbitraire. Mais c'est utile pour résoudre notre problème - apprendre à lire de la fiction, de plus en plus.

Les recherches montrent que la perception progressive d'une œuvre dépend, d'une part, de ses mérites artistiques et, d'autre part, des caractéristiques perceptuelles du lecteur. Cela signifie que non seulement les œuvres littéraires peuvent être véritablement artistiques et non artistiques, mais que la perception des lecteurs peut également être artistique et non artistique. Une œuvre littéraire est un système à plusieurs niveaux. La première couche - la langue de l'œuvre - exige que le lecteur comprenne la nature métaphorique, suppose que le lecteur a un certain bagage linguistique, a un flair linguistique. Le niveau suivant est la réalité décrite dans l'œuvre : les personnes, la nature, les faits de la vie personnelle et publique. Comprendre cette couche nécessite que le lecteur ait un certain stock d'expériences de vie, une compréhension de la psychologie des personnes et des personnages. Troisième couche - contenu idéologique travaux. Pour le comprendre, vous avez besoin d'un certain niveau de développement de l'individu dans son ensemble, de la capacité de généraliser, de penser de manière abstraite et nécessite souvent des connaissances particulières, par exemple en histoire, en économie, etc.

Alors, quelques conseils pour lire correctement. Il ne s’agit pas du tout de technique de lecture. C'est correct dans ce cas - c'est avec le maximum d'avantages de ce que vous lisez. Naturellement, ces conseils concernent tout d'abord la lecture de littérature de non-fiction - livres sur le développement personnel, sur le métier, littérature pédagogique et scientifique, etc. C'est-à-dire ceux dont la lecture est attendue d'un bénéfice très spécifique : connaissances, aptitudes, compétences. Cependant, ces « règles » peuvent être appliquées avec succès à la littérature de fiction. Après tout, la fiction, en particulier la littérature classique, n'est pas tant destinée à divertir le lecteur qu'à lui faire vivre une nouvelle expérience. Voici comment tirer le meilleur parti de cette expérience et nos conseils vous aideront.

1. Lisez régulièrement

Fixez-vous pour règle de consacrer au moins une heure par jour à la lecture et ne vous écartez pour rien de cette règle. S'il est impossible de prévoir une telle période de temps dans votre routine quotidienne, divisez cette période en deux segments de 30 minutes, voire trois segments de 20 minutes. Prendre le temps de lire avant de se coucher n'est pas de trop bonne idée en termes de productivité. Pendant la journée, votre cerveau se fatigue et est saturé d'informations, ce sera difficile pour lui, surtout si vous lisez de la non-fiction.

2. Lisez avec un bloc-notes à portée de main

La capacité d'écrire les pensées nécessaires d'un livre ou vos propres pensées qui surgissent pendant la lecture augmente considérablement l'efficacité de la lecture. Grâce à ces notes, vous pouvez alors facilement rappeler les points clés du livre dans votre mémoire et les utiliser lorsque le livre n'est pas à portée de main. Même le simple fait d'écrire des citations d'un livre de fiction pour apporter grand avantage. Certains conseillent même de dresser ainsi un « squelette » ou un « aperçu » d'un livre, mais ce sont déjà des détails.

3. Lisez attentivement

"Lire correctement» ne signifie pas « lire rapidement », bien au contraire. Ne recherchez jamais la vitesse de lecture. Les avantages des livres « ne sont pas déterminés par la quantité de ce qui est lu, mais par la quantité de ce qui est compris ». relisez un passage complexe ou controversé plutôt que de le parcourir sans rien comprendre. Ne soyez pas paresseux pour découvrir la signification de mots et de termes inconnus (heureusement, c'est très facile maintenant si l'auteur fait référence à une théorie ou à une recherche). que vous ne connaissez pas, découvrez au moins en termes généraux quelle est l'essence de la théorie ou de la recherche. Cela vous aidera d'ailleurs à mettre en œuvre le point suivant.

4. Recherchez toujours des livres

Il semblerait, pourquoi les chercher - ils sont tellement nombreux. Mais la plupart de ces livres ne vous servent à rien, ce ne sont que des conneries. Afin de ne pas vous remplir la tête de détritus, vous devez adopter une approche responsable dans le choix de la littérature à lire. Assurez-vous de conserver une liste de « choses à lire ». Suivez les dernières actualités dans le domaine qui vous intéresse, lisez. Déterminer à l'avance prochain livre. En un mot, planifiez votre processus de lecture.

5. Lisez différents livres

Parfois, il est très utile de lire plusieurs livres d’affilée sur le même sujet, de les comparer entre eux et d’examiner le problème sous différents angles. Mais il ne faut pas s’attarder sur la même chose. Après les livres sur le développement personnel, lisez de la science-fiction, après la littérature économique, lisez des classiques russes, etc. Certains conseillent même de le faire en même temps : lire un livre « pour le bénéfice » et un autre, de fiction, pour le plaisir.

6. Allez à livres électroniques

Les livres papier sont merveilleux et je ne préconise pas d’y renoncer. Mais la réalité est que lire des livres électroniques depuis une tablette est beaucoup plus pratique. Le marché du livre électronique se développe et de plus en plus de nouvelles publications sont disponibles au format électronique. Si vous voulez vraiment lire beaucoup et utilement, alors les livres électroniques sont un choix presque inévitable.

7. Tirez des conclusions sur ce que vous lisez

Après avoir tourné la dernière page, il serait bon de formuler vos réflexions sur ce que vous lisez – pour en tirer vous-même quelques conclusions. Qu’est-ce que vous comprenez, avec quoi êtes-vous d’accord/pas d’accord, qu’est-ce qui peut être utilisé. Même après avoir lu un livre de fiction, il peut être utile de structurer ses pensées. Si vous avez suivi le deuxième point, ce sera assez simple. Une bonne pratique serait de rédiger des critiques et des critiques de ce que vous lisez.

On peut affirmer avec certitude qu’il n’y a toujours pas de réponse claire à cette question. Il existe plusieurs approches différentes possibles ici.

Comment lire la fiction ? Il y a une réponse très simple à cette question : comme artistique. Mais après cela, évidemment, la question suivante se pose : qu’est-ce que l’art de la littérature ? Si cette question vous intéresse, nous vous recommandons de lire un livre qui révèle pleinement ce concept : Gay N.K. The Artistry of Literature. - M., 1975. Dans notre livre, seules les principales approches du problème seront abordées. Ce n’est pas un hasard si nous nous penchons sur cette question, car il existe une littérature appelée fiction, qui, à y regarder de plus près, n’en est pas une. À notre avis, il est très important de pouvoir comprendre cela. Montrer la complexité et la profondeur du problème de mesure valeur artistique, regardons le graphique présenté sur la figure. 41. Cela montre à quel point la valeur d’une œuvre d’art dépend d’un certain nombre de facteurs fondamentaux. A noter que les chercheurs dirigés par le célèbre scientifique français A. Mol considèrent ce graphique comme universel pour tous les types d'art : littérature, musique, arts visuels et ainsi de suite.

Riz. 41. Graphique de la dépendance de la valeur d'une œuvre d'art à un certain nombre de facteurs

Comme le montre le graphique, une œuvre d’art représente un message caractérisé par un degré de complexité ou une quantité d’informations, qui dépend à son tour de la culture d’une société donnée. Comme le montre le graphique, la valeur d'une œuvre varie en fonction de sa complexité, en suivant une courbe qui atteint un maximum à un moment donné. Ce maximum se déplace dans le processus de développement historique de la société et de croissance de sa culture. En même temps, elle s’estompe du fait d’une répartition plus uniforme des éléments culturels. En d’autres termes, l’évolution générale de l’art conduit à l’émergence de combinaisons d’éléments de plus en plus raffinées et difficiles à comprendre, c’est-à-dire ce qu’on appelle incompréhensibles à chaque époque. Comment peut-on être en désaccord avec la célèbre déclaration de Goethe :

Chacun voit le monde sous une forme différente,

Et tout le monde a raison -

Cela a tellement de sens.

La science de l’art s’efforce depuis longtemps et avec persistance de déchiffrer la nature de la création artistique. Chaque écrivain, sur la base du contenu spécifique des mots, crée un texte littéraire dans lequel la combinaison de mots n'est pas arbitraire, mais dépend du sens et de la signification des éléments constitutifs. En conséquence, le mot reçoit une signification particulière, non plus verbale, mais sens figuratif, qui distingue un texte littéraire d'un texte scientifique, où tout est subordonné à la logique, et seulement à elle. Le contenu poétique du mot présuppose l'existence dans monde de l'art un nombre infini d'images. L'essence d'une œuvre véritablement artistique se manifeste dans le fait que le mot apparaît ici non pas comme un moyen d'information ou de message, mais comme un acteur en qui on ne voit pas lui-même, mais l'image qu'il incarne. Quand un écrivain écrit : « Il y avait une pomme dans le monde. Il brillait dans le feuillage, tournait légèrement, saisissait et tournait avec lui des morceaux du jour, le bleu du jardin, le cadre d'une fenêtre » (Yu. Olesha), alors ce n'est pas la dénomination des objets en un mot, mais il s'agit plutôt de la transformation de mots en objets, en images visuelles apparaissant chez le lecteur d'esprit au cours du processus de lecture.

Et nous arrivons ici au plus important : que peut faire une lecture rapide pour la perception de la fiction ?

L'essentiel n'est pas d'accélérer le processus de lecture, mais d'approfondir l'impact esthétique grâce au développement de composantes visuelles et figuratives de la pensée dans le processus de lecture. Ce n'est pas un hasard si de nombreux écoliers, après avoir suivi des cours de lecture rapide, ont noté forte augmentation composantes visuelles du processus de lecture. "C'est comme si je ne lisais pas, mais regardais un film intéressant avec tous les personnages, événements, paysages décrits dans le livre", a écrit l'un de nos auditeurs.

M. Gorki, dont nous parlions de la lecture rapide au début du livre, lisait rapidement les textes littéraires précisément parce qu'il se distinguait par une imagerie vive de la perception. Même enfant, en lisant des livres, Aliocha Peshkov imaginait ce qu'il lisait si clairement qu'il était émerveillé par le pouvoir magique de la ligne imprimée et, ne comprenant pas le secret expression artistique secrets, a tenu les pages à la lumière.

Existe-t-il un algorithme pour lire les œuvres de fiction ? Les experts ont développé trois niveaux de pénétration, ou d'immersion, dans un texte littéraire, qui sont des sortes d'algorithmes de lecture.

La première étape de l'immersion : comprendre l'intrigue et l'intrigue. L'écrivain a recours à l'intrigue pour montrer ce que fait le héros, ce qu'il fait, comment il agit. La tâche du lecteur est de suivre tout cela et de ne rien manquer. Cette étape peut être appelée « événement » ou « intrigue ». Tous les lecteurs le maîtrisent. Les chercheurs ont remarqué qu'à ce stade de la perception, lors du récit, de nombreuses personnes utilisent principalement des verbes désignant une action. Ainsi, en racontant le film « Viens à moi, Mukhtar ! sur 175 mots, il y avait 32 verbes désignant une action, et un seul - un état. Jusqu'à 80 % des jeunes téléspectateurs se caractérisent par ce niveau de perception.

Est-il important de connaître l’action – l’intrigue ? Indubitablement. Une bonne compréhension de l’intrigue et de l’intrigue d’une œuvre signifie se rapprocher de la psychologie de la créativité de l’écrivain et de son talent.

L'art d'un écrivain de « raconter » - art spécial, ce qui nécessite qu'au fur et à mesure que l'histoire progresse, l'intérêt du lecteur augmente constamment.

Deuxième étape de l’immersion : la capacité du lecteur à s’identifier au personnage, à comparer son destin aux vicissitudes de son destin. À ce stade de la perception, il est nécessaire de comprendre la structure complexe des relations entre les personnages, les motivations de leurs goûts et dégoûts, leurs actions et leur comportement - en conflit artistique travaux. Ce niveau peut aussi être appelé « sémantique ». Le lecteur, comme dans le premier cas, s'intéresse aux situations pleines d'action, mais il se préoccupe non seulement du sort des héros, mais aussi de leurs expériences. Il ressent également plus intensément ses propres sentiments concernant les actions des personnages. Tout est gravé dans la mémoire : le paysage, le décor et l'apparence des personnages. Lorsqu'il parle du livre, le lecteur transmet non seulement les actions (partir, venir, se cacher), mais aussi les expériences des personnages (déteste, aime, doutes).

La figure centrale, et souvent la seule, de tout créativité artistique est une personne. Il est impossible d'imaginer une œuvre littéraire sans héros, sans personnages, quel que soit le type auquel elle appartient. Dans la poésie lyrique, le héros lui-même est l'auteur ; dans l'épopée et le drame, il y a toujours un ou plusieurs héros.

Lorsqu'on lit une œuvre de fiction, on ne dépasse presque jamais les limites du monde humain, qui est très similaire au monde réel, mais en même temps n'en est pas une simple répétition. En congrès images littéraires nous n'en doutons pas, mais parfois ils acquièrent pour nous une telle réalité que nous les considérons comme réellement existants.

La troisième étape de l'immersion : l'identification du lecteur à l'auteur-artiste. C'est ce qu'on appelle figuratif et sémantique. Son essence pourrait être exprimée dans les mots célèbres de L.N. Tolstoï, qui disait que le lecteur prend un livre pour voir quel genre de personne est l'auteur et ce que lui, l'auteur, a dans son âme.

Une œuvre d'art reflète toujours le niveau de connaissance esthétique personnelle de l'écrivain. La connaissance créative est avant tout la connaissance de soi. Un artiste, créant une œuvre, exprime à un degré ou à un autre sa vision du monde. C'est un niveau. On peut le décrire comme un « petit » monde. L'attitude de l'écrivain envers environnement, le temps, les contemporains peuvent conventionnellement être appelés le monde « moyen ». C'est un autre niveau. Grand artiste ne s'arrête jamais à ces niveaux. Pour lui, les deux sont le chemin menant à la connaissance du grand monde, du macrocosme - de l'univers, de l'humanité. Après avoir compris ces niveaux de connaissances et déterminé leur nature, nous nous rapprocherons de la compréhension du « secret de l'unité de l'auteur avec ses héros », le secret du processus de créativité personnelle, et nous pourrons donc comprendre plus précisément ce que l'écrivain voulait dire à son lecteur. Il est important d'établir ce que l'écrivain savait, ce qu'il comprenait et ce qui restait au-delà de sa conscience, et ce qu'il, pour diverses raisons, n'a pas pu comprendre.

À la fin de cette conversation, lisez le texte du test n°9. Essayez de lire le plus rapidement possible, mais, surtout, éveillez dans votre esprit des images visuelles vives, des idées sur ce que l'auteur écrit. Après avoir fini de lire le texte, ne vous précipitez pas pour répondre aux questions comme d'habitude, restez assis, réfléchissez, réfléchissez. Vérifiez si vous avez mémorisé tous les blocs de l'algorithme de lecture intégrale et s'il y a des lacunes.

À l'aide de la formule que vous connaissez, calculez votre vitesse de lecture et enregistrez le résultat dans un graphique et un tableau de vos réussites.

Les journaux occupent une place importante dans le monde moderne. À notre avis, chaque écolier devrait lire deux ou trois journaux par jour. "Où puis-je trouver autant de temps", dites-vous. Bien sûr, si vous lisez chaque journal pendant une heure et demie, vous n’aurez pas assez de temps. Il faut être capable de lire les journaux rapidement, voire très vite.

Le célèbre chercheur soviétique dans le domaine de la psycholinguistique I. N. Gorelov donne les recommandations suivantes.

Quelqu'un qui lit régulièrement les journaux peut facilement apprendre une méthode rationnelle de lecture rapide, et il lui faudra 8 à 10 fois moins de temps pour numériser une page qu'une personne qui n'est pas familiarisée avec cette technique. Conscient des événements, un lecteur régulier, premièrement, ne déchiffre pas les noms, les noms géographiques et bien d'autres termes de journaux. Deuxièmement, il dispose déjà de sa propre « banque de données » organisée, sur la base de laquelle il peut déployer son programme d'anticipation sur l'évolution possible des événements. Rappelons que nous avons discuté en détail du phénomène d'anticipation dans la quatrième conversation (p. 46). Troisièmement, il peut se concentrer précisément sur le matériel qui l'intéresse plus que les autres. Mais ici aussi, tout est compris (aussi nouveau soit-il) parce qu'il existe une typologie toute faite des situations, des événements et une connaissance de l'essentiel.

Les publicistes, feuilletonistes et auteurs de rapports expérimentés s'efforcent de présenter leur texte de manière à ce qu'il donne l'impression d'être frais et intéressant. Bien sûr, ce qui est rapporté peut être intéressant et nouveau. Mais vous pouvez le présenter de différentes manières, à commencer par le titre. Le scientifique soviétique N. G. Elina a étudié la typologie des titres et a découvert qu'ils peuvent être orientants (quoi ? où ? quand ?), explicatifs et clarifiants (pour quoi ? dans quel but ou pour quelle raison ?), vérifiants (que s'est-il passé ? ) etc. Entre autres groupes, les titres trompeurs ou vaguement orientants sont intéressants. Par exemple, le recueil d'histoires d'O. Henry « Rois et choux » est un titre trompeur typique, puisque le lecteur ne trouvera ni rois ni choux sous la couverture.

Un titre comme « 5000 ans » peut être intéressant, mais le texte informe que certaines ruines d'une ville antique, selon les experts et les archéologues, ne peuvent être datées de la période d'origine indiquée dans le titre. Il s’avère que l’hypothèse initiale n’était pas fondée, et en fait ils ont fouillé un bâtiment abandonné du siècle dernier qui n’avait aucune valeur. L’information intéresserait ceux qui connaissaient déjà l’hypothèse et les fouilles. Mais le journaliste, qui n'a pas réussi à soumettre les informations pertinentes à temps, n'a pas voulu que celles-ci disparaissent après avoir été réfutées. C’est ainsi qu’a été inventé ce titre intrigant. Qui lirait une information intitulée « Une grange du siècle dernier sans intérêt a été découverte » ? Selon les journalistes, il aurait été préférable de qualifier cette information de « Grave erreur des archéologues », car ils aiment surtout lire sur les erreurs des autres. Le texte est intéressant car il peut avoir ce qu'on appelle un sous-texte. Mais cette affirmation est-elle vraie ? Lire « entre les lignes » est bien entendu une métaphore. Mais, dans ce cas, où est le sous-texte ? On peut être d'accord avec N.G. Edinaya, qui estime que le sous-texte est dans le lecteur, dans son psychisme, et seulement là. Il semble qu’il existe des textes sans sous-texte : ce qui est écrit est ce qu’il faut comprendre, rien de plus.

Cependant, pour comprendre information brève Il faut des connaissances préalables obligatoires, que l'auteur de l'information implique (n'exprime pas, mais signifie) et qui doit être « ravivée » chez le lecteur, s'il l'avait.

Les connaissances de base qui permettent de comprendre d'une manière ou d'une autre le texte sont appelées derrière le texte.

Quant au sous-texte, il diffère du sous-texte en ce qu'il aide non seulement à comprendre le texte lui-même, mais suggère également qu'il faut s'éloigner du contenu du texte dans une autre direction, pour se souvenir de quelque chose de parallèle, de similaire.

Ainsi, lorsque vous lisez les journaux, l’attention principale doit être portée à la recherche de textes informatifs, c’est-à-dire significatifs pour vous.

Exercice quotidien. Le résultat de la formation sera obtenu en lisant, par exemple, un journal " TVNZ"Cela ne vous prendra pas plus de 15 minutes.

À notre époque d’explosion de l’information, à l’ère de l’espace et de l’électronique, il est très important de se tenir au courant des dernières avancées scientifiques et technologiques.

Il est difficile d'imaginer un spécialiste dans n'importe quel domaine de la connaissance qui ne lirait pas de littérature dans sa spécialité. Les écoliers ont-ils besoin de littérature scientifique et populaire ? Bien sûr, c'est nécessaire. Afin de déterminer votre place dans la société moderne, de trouver une activité qui répond aux besoins intérieurs de l'âme, vous devez en savoir beaucoup et lire une littérature variée.

Combien de fois un ancien écolier entre-t-il à l’université sans aucun désir ni intérêt pour le métier qu’il a choisi ? Bien sûr, il s’agit d’un problème complexe et il ne peut y avoir de recette ici. Mais notre expérience le montre : un étudiant qui lit beaucoup et rapidement trouvera tôt ou tard sa propre entreprise, qui deviendra le but de sa vie. La lecture polyvalente augmente l'érudition d'une personne ; un tel interlocuteur se sent chez lui dans n'importe quelle entreprise : parmi les étudiants des écoles de musique, parmi les artistes et dans les murs d'une station pour jeunes techniciens.

Nous ne vous encourageons pas à tout savoir. Il existe des limites à la capacité d’une personne à percevoir et à traiter l’information.

Un éminent scientifique soviétique a défini ainsi la position d'une personne érudite : il faut en savoir un peu sur tout et tout sur un peu. Travailler avec des livres scientifiques et populaires grande importance a un certain système, sinon vous serez rattrapé par le sort peu enviable de l'un des héros de A. France, qui écrivait : « Je lis souvent vite, sans compter ni analyser, et j'ai été extrêmement surpris lorsqu'il s'est vite avéré que je savais rien."

Comment lire des livres et magazines scientifiques et de vulgarisation scientifique ? Comment puis-je mieux et plus profondément connaître leur contenu ? La lecture de ce genre de livre peut être différente. Il peut s'agir de navigation, de lecture sélective, de lecture complète et enfin d'étude.

La méthode de lecture dépend du but recherché.

Disons que vous décidez d'écrire sur un livre idée générale, déterminer son caractère : degré de scientificité, mode de présentation, style, etc. Cela peut se faire d'un simple coup d'œil.

Par exemple, vous êtes intéressé par un livre sur une branche scientifique comme l’électronique. Une fois que vous aurez pris connaissance de la section concernée de la bibliothèque, vous constaterez qu'il existe de nombreux livres sur ce sujet. Il y a un choix à faire. Par quel principe choisir ? Quel livre est le plus épais ? Ou au contraire plus mince ? D'après le nom, lequel est le plus attrayant ?

Ici, vous devez être guidé par d'autres critères. Il existe un système permettant d'évaluer initialement le livre dans son ensemble.

La révision d'un livre est une méthode courante qui nécessite l'acquisition de certaines compétences et le respect d'un ordre approprié dans leur application.

Pour un lecteur expérimenté, un rapide coup d’œil peut révéler beaucoup de choses. Vous devez lire le livre dans l'ordre suivant :

a) étudier attentivement la page de titre, qui contient des informations de base sur le livre : titre, auteur, lieu et année de publication, nom de la maison d'édition ;

b) se familiariser avec la table des matières du livre, en essayant de comprendre de quelles sections il se compose et dans quel ordre le matériel est présenté ; faire attention à la présence dans le livre de dessins, schémas, dessins qui complètent et expliquent le texte ;

d) se familiariser directement avec le texte principal du livre, pour lequel lire quelques pages, paragraphes, extraits des sections les plus précieuses et intéressantes. Cela donnera une idée du style et du langage de l’auteur, des particularités de la présentation du matériel, du degré de difficulté ou de l’accessibilité du livre.

Trouver les bons livres et sélectionner la littérature de référence est d'une grande importance pour un travail efficace.

Certains peuvent être très utiles ici méthodes simples et techniques. Les voici résumé.

Tout d'abord, vous devez étudier livres de référence et compilez votre bibliographie sur ce sujet. Pour ce faire, vous devez consulter les publications périodiques de référence, les catalogues de bibliothèques, les listes de livres et les notes.

Pour les périodiques, vous devez lire des critiques et des annonces de nouveaux livres, et rédiger des coupures de journaux et de magazines. Ici, vous pouvez recommander le journal «Book Review». Si vous vous abonnez et le révisez, vous serez toujours au courant de tous les nouveaux livres.

Le programme ci-dessus peut à juste titre être appelé un algorithme de recherche et de lecture de littérature scientifique et de vulgarisation scientifique. La lecture de ces textes peut être attribuée à la déclaration de l’éminent militant russe du livre P. A. Rubakin, qui a écrit que la lecture est la création de ses propres pensées en utilisant celles des autres. Rappelez-vous ceci. Et si, après avoir lu un livre scientifique ou populaire, vous avez vos propres idées, pensées, réflexions, vous lisez correctement.

"Nous savons", dites-vous, "nous faisons cela tous les jours, il ne peut pratiquement y avoir rien de nouveau ici." Nous aimerions néanmoins vous donner quelques conseils.

Comme vous le savez, lors d'une de nos premières conversations, nous avons classé la lecture d'un manuel comme un type de lecture que nous appelons approfondie. Une telle lecture suppose une assimilation profonde de ce qui est lu et, bien entendu, ne peut se faire que lentement. Cependant, lecture lente ne signifie pas « lecture attentive » et elle n’est pas toujours efficace. C'est pourquoi nous aimerions donner ici des recommandations non pas tant sur la façon de lire les manuels, mais principalement sur la façon de prendre des notes sur ce que vous lisez.

La capacité de prendre des notes tout en lisant discipline le lecteur. Prendre des notes lors de l'étude d'un matériau facilite le travail mental et sert en quelque sorte de contrôle sur ce qui est perçu. Ce qui est écrit est mieux absorbé, mieux absorbé et plus fermement stocké en mémoire. Il a été constaté que si, par exemple, vous lisez 1 000 mots puis écrivez 50 mots résumant ce que vous lisez, le taux d’apprentissage sera plus élevé que si vous lisez 10 000 mots sans en écrire un seul.

Il est également important que lorsque vous écrivez ce que vous lisez, l'habileté de condenser l'information soit formée. Et c'est tout ces jours-ci valeur plus élevée.

L'alternance lecture et écriture réduit la fatigue, augmente l'efficacité et la productivité globale du travail mental.

Comment travailler avec un livre, un manuel et prendre des notes ?

Les notes peuvent être divisées en deux groupes :

1) des notes de la littérature étudiée ;

2) notes pour les performances futures. Considérons chacun d'eux séparément.

1. Résumé de la littérature étudiée :

a) tout le matériel accumulé est systématisé de manière à pouvoir être parcouru rapidement et avec précision. Toutes les notes doivent être numérotées et accompagnées d'une liste page par page des sources décrites ;

b) avant de commencer à prendre des notes sur la littérature, vous devez indiquer avec précision dans votre cahier toutes les données de sortie : nom de l'auteur, titre, année et lieu de publication du livre. Si la publication est périodique, alors le nom du journal ou du magazine, l'année, le mois, le numéro, la date, le lieu de publication ;

c) toutes les notes doivent avoir des marges. Pour plus de commodité, ils peuvent être doubles - à droite et à gauche. Dans les marges de gauche, les pages sont marquées et les principales questions sont brièvement formulées et des sous-titres sont indiqués. Dans les marges de droite, notez vos conclusions, vos liens vers d'autres documents, sujets et problèmes pour un développement ultérieur de ce numéro ;

d) le résumé dans son ensemble est un résumé du contenu de la source. Il alterne nécessairement avec des extraits et des citations ;

d) prendre des notes bon travail, veillez à conserver sa structure (titres de section). Si les commentaires ne rentrent pas dans les marges, inscrivez-les dans le texte du résumé, en les plaçant entre crochets ou encadrés, en les marquant du signe « total » ou en précisant « mon total », « mon ajout », etc.

2 Notes des futurs discours.

Vous serez amené à faire un rapport, un message lors d'une réunion d'équipe, lors d'une réunion, lors d'un séminaire. Comment faire cela plus facilement et plus efficacement ? Le plan vous y aidera. Comment le cuisiner :

a) élaborer un plan. Il doit contenir une liste des points abordés dans le message ou le rapport, ainsi que des liens directs vers les éléments factuels utilisés comme preuve. Dans les premières versions du travail, l'essentiel est de trouver un plan ;

b) en utilisant la technique de la thèse, identifier les principaux problèmes du sujet et les questions qui y sont liées, les regrouper, en obtenant une subordination logique et une clarté de formulation : de quoi parle le message, que savez-vous, ce que disent les autres, votre opinion, conclusions;

c) dans version finale du plan, mettre l’accent sur une présentation brève (concise) de l’ensemble du problème basée sur les sources utilisées. Apprenez à parler avec compétence, brièvement et spécifiquement.

Est-il possible d'apprendre à écrire rapidement ?

Vous ne vous êtes pas trompé en lisant le titre de cette section. Vous pouvez écrire rapidement, ou plutôt prendre des notes. Les scientifiques ont développé un système spécial appelé prise de notes à grande vitesse.

L'auteur de la technique, L. F. Sternberg, affirme qu'il est relativement facile d'apprendre à prendre des notes deux à trois fois plus rapidement, et que ce système est beaucoup plus simple que la sténographie. Regardons les éléments de la méthodologie développée. Tout d’abord, réalisons une expérience simple démontrant l’essence de la technique. Pour ce faire, vous devez préparer un petit guide. Prenez 3 fiches bibliographiques standards (125X75 mm) ou 3 feuilles de papier la moitié de la taille d'une page de cahier. Sur la première carte, dessinez ce qui est montré sur la Fig. 40 a, sur le deuxième exemplaire le texte montré sur la Fig. 40 b, et sur la troisième carte se trouve ce qui est montré sur la Fig. 40 V(vous pouvez utiliser du papier calque pour redessiner ceci puis coller le papier calque sur la carte). Montrez maintenant la première carte à votre ami et demandez : qu'est-ce qui est écrit dessus ? La réponse sera presque instantanée : « Théorème de Pythagore ». Maintenant, prenez la deuxième carte et montrez-la à votre autre ami. Vous recevrez la même réponse, mais vous devrez attendre 21 à 25 secondes pendant qu'il lit et comprend le texte. La troisième carte doit être présentée à une personne connaissant la sténographie. Dans ce cas, vous recevrez une réponse dans 30 à 40 secondes. Ce qui y est écrit doit non seulement être lu, mais aussi déchiffré.

Réfléchissons maintenant : pourquoi y a-t-il une telle différence dans le temps de perception et de traitement d'un même message ? Tout dépend de la façon dont c'est écrit.

La version originale du message est le texte 40 b, mais, il faut l'admettre, c'est assez long pour l'écrire ainsi. Texte 40 V Cela s’écrit beaucoup plus vite, mais se lit moins bien. Mais l'option 40a est un texte déjà traité pour une meilleure perception, qui est lu instantanément et écrit rapidement. Observons les auteurs de ces textes - les écoliers A, B et C - en 1ère année (c'est-à-dire lors de la rédaction du texte) et en préparation à l'examen (c'est-à-dire lors de la lecture de leurs notes).

Riz. 40. Trois façons de prendre des notes à partir d'un texte

En classe. Presque sans lever la tête, B écrit à la vitesse la plus élevée possible, jetant des fins, parfois des mots entiers, perdant le sens : on n'a pas le temps de s'en rendre compte - il est constamment absorbé par la note. Les choses vont un peu mieux ! élève B : l'enregistrement prend moins de temps, on a le temps de comprendre le sens de ce qui est écrit. Et seul l'écolier A n'a aucun problème : si le texte « donner un triangle rectangle » sonne pendant 3 secondes, alors il lui faut une seconde pour dessiner le triangle, encore une seconde pour réfléchir à la façon d'écrire cette phrase, et une autre seconde reste en réserve.

Examens. En ce moment, tous les écoliers mènent la même expérience avec laquelle nous avons commencé : ils lisent leurs notes, comprennent Et rappelez-vous ce qu'ils ont lu. L'étudiant A a un double avantage : d'une part, il lui est plus facile de lire, puisque la traduction des mots dans leur sens est déjà partiellement réalisée et dans les notes il ne voit pas des mots, mais des images toutes faites ; - Deuxièmement, il lui est plus facile de se souvenir, puisque ce matériel a déjà été compris une fois en classe en train de réfléchir à la meilleure façon d'écrire cette phrase. De plus, les images visuelles (comme le dessin d'un triangle) sont mieux mémorisées que le texte descriptif. L'étudiant B lit très probablement ses notes comme si le texte qu'il a vu pour la première fois lors d'un cours était passé dans sa conscience. À propos, l'écolier B, qui, grâce à sa capacité à sténographie, n'était pas très fatigué pendant le cours, traverse maintenant une période difficile, car déchiffrer un enregistrement sténographique nécessite un effort mental supplémentaire (les lettres individuelles sont moins reconnaissables dans une sténographie enregistrer).

Peut-être que les auteurs de ces notes ne sont pas des étudiants et qu’elles n’ont pas été rédigées en classe. Mais même dans ce cas, il est clair que l’auteur A a réalisé l’enregistrement le plus rapidement et que B a écrit le plus longtemps ; et lorsqu'il sera nécessaire de lire ce qui a été écrit, ce sera le plus facile pour l'auteur A, et le plus difficile pour l'auteur B.

Contrairement aux auteurs B et C, qui écrivent le texte, A écrit le sens de ce texte sous une forme unique – cela fait gagner du temps. Afin d'écrire rapidement et de rendre l'enregistrement facile à comprendre, vous devez vous entraîner un peu. Tout d'abord, il faut maîtriser la série techniques, et deuxièmement, avant d'écrire, vous devez réfléchir à la manière de l'écrire. Si vous prenez des notes dans la bibliothèque, ce n'est pas difficile à faire, et la dépense d'énergie mentale sera alors remboursée par la commodité de lire les notes. Mais même en classe, vous pouvez avoir le temps de réfléchir : il semble qu'il n'y ait pas de temps pour réfléchir en classe, mais en fait, une personne réfléchit environ 10 fois plus vite qu'elle n'écrit, donc le temps passé à réfléchir est plus que payant lors de l'écriture. .

L’expérience montre qu’apprendre à prendre des notes rapidement peut être assez simple.

Oui, vous pouvez. Mais, bien entendu, cette méthode peut être utilisée non pas comme un moyen de lecture pour une étude approfondie du sujet, mais comme un complément, très recours efficace. Nous vous recommandons fortement d'utiliser la méthode de lecture ultra-rapide - la « méthode du storming » à toutes les étapes du processus d'apprentissage :

pour l'étude initiale d'un nouveau sujet, dans année scolaire, ainsi que lors de la préparation aux examens. Les recommandations que nous proposons ont un très grand effet, mais seulement si elles sont appliquées dans le strict respect des règles énoncées ci-dessous.

1. Au début de l'année scolaire. Les vacances sont derrière nous, une nouvelle année scolaire s'annonce. Vous avez apporté des manuels de l'école. Vous connaissez les matières que vous étudierez. Tout le monde à l’école a ses matières préférées et ses matières moins préférées. Placez tous les manuels sur la table par ordre croissant d'intérêt pour le sujet.

Et après? Regardez les manuels devant vous. Chaque livre est un trésor de connaissances que vous étudierez tout au long de l’année scolaire. Nous vous suggérons de « lire » chaque livre dans la journée en mode « méthode tempête ». Pourquoi est-ce nécessaire ? Avant d’étudier quoi que ce soit de manière approfondie et approfondie, il est nécessaire d’avoir une compréhension générale du sujet, d’en connaître les principales composantes, caractéristiques et spécificités. Vous recevrez toutes ces données en lisant le manuel en mode « méthode d'assaut ». Après avoir fini de lire, vous devez faire court résumé lire. Lors de la rédaction de notes, il est permis de relire des chapitres ou des sections individuels du manuel si nécessaire.

Si votre lecture a été vraiment rapide, des découvertes actives, créatives et étonnantes vous attendent. Quels sont-ils?

Tout d'abord, un panorama figuratif et visuel de l'ensemble du sujet, de l'ensemble de la formation et de ses éléments constitutifs se construit sous vos yeux.

Deuxièmement, l'étude ultérieure de ce sujet au cours de l'année scolaire est un processus de mémorisation de ce qui est déjà connu, un lien clair et défini entre certaines parties spécifiques de ce qui est étudié avec l'image de l'ensemble que vous connaissez.

2. Pendant l'année académique. Notre slogan : la lecture rapide est pour les étudiants paresseux. Paresseux dans le sens où ils consacrent peu de temps aux devoirs. En effet, il y a tellement de choses intéressantes dans le monde :

sports, musique, randonnées. Mais où trouver du temps quand tout est consacré aux études ? Voulez-vous réussir vos études en investissant un minimum de temps ? Voici quelques recommandations.

Tout d’abord, profitez au maximum de votre temps en classe à l’école. Suivez nos recommandations pour prendre de la vitesse, découvrez tout ce que vous ne comprenez pas en cours et ne laissez rien pour plus tard. Enregistrement devoirs, construisez en même temps un modèle pour son exécution.

Deuxièmement, vous rencontrez toujours des problèmes avec certaines sections du programme que vous étudiez. Trouvez de la littérature supplémentaire sur le sujet et lisez-la. Vous pouvez trouver cette littérature vous-même ou votre professeur vous aidera. N'oubliez pas : plus vous lisez de la littérature diversifiée sur un sujet particulier, plus vous la comprendrez facilement et avec précision.

Pour chaque matière, assurez-vous de lire la littérature supplémentaire recommandée par l'enseignant, ainsi que celle que vous avez trouvée par vous-même. N’oubliez pas de noter par écrit les résultats de ce que vous lisez.

3. Avant l'examen. Les examens sont une étape cruciale des études. Cette étape vous intéresse particulièrement : vous devez montrer aux enseignants non seulement ce que vous savez du programme de la matière que vous étudiez, mais aussi une grande partie de ce qui a retenu votre attention grâce à la littérature supplémentaire. La base d’un examen réussi est une solide connaissance des sections du programme. Nous devons tout répéter calmement, nous en souvenir, le mettre dans le système. Nous vous rappelons encore une fois système efficace répétition, exposée en détail dans la conversation sur la mémoire (voir p. 126). Que peut faire une lecture rapide à ce stade ? Après une étude approfondie et approfondie du manuel avec les copies d'examen, il est très utile de lire « d'assaut » plusieurs livres supplémentaires sur ce sujet, en fixant votre attention sur les problèmes les plus complexes et les plus flous pour vous.

Très vite vous ressentirez : l'examen est pour vous une joie, une façon de démontrer vos connaissances qui vont au-delà programme scolaire.

Typiquement, nos étudiants qui maîtrisent la méthode de lecture rapide et l'utilisent pour préparer les examens l'apprécient tellement qu'ils nous ont dit plus tard qu'ils regrettaient la fin des examens.

On peut affirmer avec certitude qu’il n’y a toujours pas de réponse claire à cette question. Il existe plusieurs approches différentes possibles ici.

Comment lire la fiction ? Il y a une réponse très simple à cette question : comme artistique. Mais après cela, évidemment, la question suivante se pose : qu’est-ce que l’art de la littérature ? Si cette question vous intéresse, nous vous recommandons de lire un livre qui révèle pleinement ce concept : Gay N.K. The Artistry of Literature. - M., 1975. Dans notre livre, seules les principales approches du problème seront abordées. Ce n’est pas un hasard si nous nous penchons sur cette question, car il existe une littérature appelée fiction, qui, à y regarder de plus près, n’en est pas une. À notre avis, il est très important de pouvoir comprendre cela. Afin de montrer la complexité et la profondeur du problème de la mesure de la valeur artistique, regardons le graphique présenté à la Fig. 41. Cela montre à quel point la valeur d’une œuvre d’art dépend d’un certain nombre de facteurs fondamentaux. A noter que des chercheurs dirigés par le célèbre scientifique français A. Mole considèrent ce graphique comme universel pour tous les types d'art : littérature, musique, beaux-arts, etc.

Riz. 41. Graphique de la dépendance de la valeur d'une œuvre d'art à un certain nombre de facteurs

Comme le montre le graphique, une œuvre d’art représente un message caractérisé par un degré de complexité ou une quantité d’informations, qui dépend à son tour de la culture d’une société donnée. Comme le montre le graphique, la valeur d'une œuvre varie en fonction de sa complexité, en suivant une courbe qui atteint un maximum à un moment donné. Ce maximum se déplace dans le processus de développement historique de la société et de croissance de sa culture. En même temps, elle s’estompe du fait d’une répartition plus uniforme des éléments culturels. En d’autres termes, l’évolution générale de l’art conduit à l’émergence de combinaisons d’éléments de plus en plus raffinées et difficiles à comprendre, c’est-à-dire ce qu’on appelle incompréhensibles à chaque époque. Comment peut-on être en désaccord avec la célèbre déclaration de Goethe :

Chacun voit le monde sous une forme différente,
Et tout le monde a raison -
Cela a tellement de sens.

La science de l’art s’efforce depuis longtemps et avec persistance de déchiffrer la nature de la création artistique. Chaque écrivain, sur la base du contenu spécifique des mots, crée un texte littéraire dans lequel la combinaison de mots n'est pas arbitraire, mais dépend du sens et de la signification des éléments constitutifs. De ce fait, le mot reçoit un sens particulier, non plus verbal, mais figuratif, qui distingue un texte artistique d'un texte scientifique, où tout est subordonné à la logique, et seulement à elle. Le contenu poétique du mot présuppose l'existence d'un nombre infini d'images dans le monde artistique. L'essence d'une œuvre véritablement artistique se manifeste dans le fait que le mot apparaît ici non pas comme un moyen d'information ou de message, mais comme un acteur en qui on ne voit pas lui-même, mais l'image qu'il incarne. Quand un écrivain écrit : « Il y avait une pomme dans le monde. Il brillait dans le feuillage, tournait légèrement, saisissait et tournait avec lui des morceaux du jour, le bleu du jardin, le cadre d'une fenêtre » (Yu. Olesha), alors ce n'est pas la dénomination des objets en un mot, mais il s'agit plutôt de la transformation de mots en objets, en images visuelles apparaissant chez le lecteur d'esprit au cours du processus de lecture.

Et nous arrivons ici au plus important : que peut faire une lecture rapide pour la perception de la fiction ?

L'essentiel n'est pas d'accélérer le processus de lecture, mais d'approfondir l'impact esthétique grâce au développement de composantes visuelles et figuratives de la pensée dans le processus de lecture. Ce n'est pas un hasard si de nombreux écoliers, après avoir suivi des cours de lecture rapide, ont constaté une forte augmentation des composantes visuelles du processus de lecture. "C'est comme si je ne lisais pas, mais regardais un film intéressant avec tous les personnages, événements, paysages décrits dans le livre", a écrit l'un de nos auditeurs.

M. Gorki, dont nous parlions de la lecture rapide au début du livre, lisait rapidement les textes littéraires précisément parce qu'il se distinguait par une imagerie vive de la perception. Même enfant, en lisant des livres, Aliocha Peshkov imaginait ce qu'il lisait si clairement qu'il était émerveillé par le pouvoir magique de la ligne imprimée et, ne comprenant pas le secret caché dans le mot littéraire, examinait les pages à la lumière.

Existe-t-il un algorithme pour lire les œuvres de fiction ? Les experts ont développé trois niveaux de pénétration, ou d'immersion, dans un texte littéraire, qui sont des sortes d'algorithmes de lecture.

La première étape de l'immersion : comprendre l'intrigue et l'intrigue. L'écrivain a recours à l'intrigue pour montrer ce que fait le héros, ce qu'il fait, comment il agit. La tâche du lecteur est de suivre tout cela et de ne rien manquer. Cette étape peut être appelée « événement » ou « intrigue ». Tous les lecteurs le maîtrisent. Les chercheurs ont remarqué qu'à ce stade de la perception, lors du récit, de nombreuses personnes utilisent principalement des verbes désignant une action. Ainsi, en racontant le film « Viens à moi, Mukhtar ! sur 175 mots, il y avait 32 verbes désignant une action, et un seul - un état. Jusqu'à 80 % des jeunes téléspectateurs se caractérisent par ce niveau de perception.

Est-il important de connaître l’action – l’intrigue ? Indubitablement. Une bonne compréhension de l’intrigue et de l’intrigue d’une œuvre signifie se rapprocher de la psychologie de la créativité de l’écrivain et de son talent.

L’art de « raconter » de l’écrivain est un art particulier qui exige qu’à mesure que l’histoire progresse, l’intérêt du lecteur augmente constamment.

Deuxième étape de l’immersion : la capacité du lecteur à s’identifier au personnage, à comparer son destin aux vicissitudes de son destin. À ce stade de la perception, il est nécessaire de comprendre la structure complexe des relations entre les personnages, les motivations de leurs goûts et dégoûts, leurs actions et leur comportement - le conflit artistique de l'œuvre. Ce niveau peut aussi être appelé « sémantique ». Le lecteur, comme dans le premier cas, s'intéresse aux situations pleines d'action, mais il se préoccupe non seulement du sort des héros, mais aussi de leurs expériences. Il ressent également plus intensément ses propres sentiments concernant les actions des personnages. Tout est gravé dans la mémoire : le paysage, le décor et l'apparence des personnages. Lorsqu'il parle d'un livre, le lecteur ne transmet pas seulement des actions (parti, venu, disparu), mais aussi les expériences des héros (déteste, aime, doutes).

La figure centrale, et souvent la seule, de toute créativité artistique est l’homme. Il est impossible d'imaginer une œuvre littéraire sans héros, sans personnages, quel que soit le type auquel elle appartient. Dans la poésie lyrique, le héros lui-même est l'auteur ; dans l'épopée et le drame, il y a toujours un ou plusieurs héros.

Lorsqu'on lit une œuvre de fiction, on ne dépasse presque jamais les limites du monde humain, qui est très similaire au monde réel, mais en même temps n'en est pas une simple répétition. Nous ne doutons pas du caractère conventionnel des images littéraires, mais elles acquièrent parfois pour nous une telle réalité que nous les considérons comme réellement existantes.

La troisième étape de l'immersion : l'identification du lecteur à l'auteur-artiste. C'est ce qu'on appelle figuratif et sémantique. Son essence pourrait être exprimée dans les mots célèbres de L.N. Tolstoï, qui disait que le lecteur prend un livre pour voir quel genre de personne est l'auteur et ce que lui, l'auteur, a dans son âme.

Une œuvre d'art reflète toujours le niveau de connaissance esthétique personnelle de l'écrivain. La connaissance créative est avant tout la connaissance de soi. Un artiste, créant une œuvre, exprime à un degré ou à un autre sa vision du monde. C'est un niveau. On peut le décrire comme un « petit » monde. L’attitude de l’écrivain envers l’environnement, l’époque et les contemporains peut classiquement être qualifiée de monde « moyen ». C'est un autre niveau. Un grand artiste ne s’arrête jamais à ces niveaux. Pour lui, les deux sont le chemin menant à la connaissance du grand monde, du macrocosme - de l'univers, de l'humanité. Après avoir compris ces niveaux de connaissances et déterminé leur nature, nous nous rapprocherons de la compréhension du « secret de l'unité de l'auteur avec ses héros », le secret du processus de créativité personnelle, et nous pourrons donc comprendre plus précisément ce que l'écrivain voulait dire à son lecteur. Il est important d'établir ce que l'écrivain savait, ce qu'il comprenait et ce qui restait au-delà de sa conscience, et ce qu'il, pour diverses raisons, n'a pas pu comprendre.

À la fin de cette conversation, lisez le texte du test n°9. Essayez de lire le plus rapidement possible, mais, surtout, éveillez dans votre esprit des images visuelles vives, des idées sur ce que l'auteur écrit. Après avoir fini de lire le texte, ne vous précipitez pas pour répondre aux questions comme d'habitude, restez assis, réfléchissez, réfléchissez. Vérifiez si vous avez mémorisé tous les blocs de l'algorithme de lecture intégrale et s'il y a des lacunes.

À l'aide de la formule que vous connaissez, calculez votre vitesse de lecture et enregistrez le résultat dans un graphique et un tableau de vos réussites.

Texte d'essai n°9

Volume 5500 caractères

PRINCIPES « DÉFI » (sur la manière dont les produits de haute qualité sont obtenus au Japon)

Une téléconférence entre étudiants au Japon et aux États-Unis touchait à sa fin lorsque l'hôte de Tokyo a fait un geste sournois. Après avoir écouté une tirade d'un collègue étranger sur la réticence des alliés d'Extrême-Orient à ouvrir leur marché aux produits américains, il s'est arrêté et a ordonné de manière inattendue dans le microphone : « Que ceux qui achètent des produits avec la marque « made in USA » augmentent leurs mains!" Personne dans la salle n'a bougé. « Qui utilise uniquement des produits japonais ? Une forêt de mains se dressa immédiatement.

« Vous savez, a expliqué l’un des étudiants de Tokyo en regardant la caméra de télévision, ce n’est pas une question de nationalisme. C’est juste que nos produits sont moins chers et de meilleure qualité que ceux occidentaux. Cependant, les habitants des îles japonaises ne sont pas les seuls à le penser. « Il est temps de comprendre, écrit le New York Times, que le secret du succès des hommes d’affaires d’Extrême-Orient en marchés étrangers ne réside pas dans la tromperie, ni dans la violation des « règles du commerce gentleman », mais dans la capacité de produire bonne marchandise et nous nous efforçons de nous améliorer continuellement. Comment les hommes d’affaires japonais ont-ils obtenu le droit à de tels compliments de la part de leurs pires concurrents ? L’une des réponses réside dans les activités des cercles de qualité, qui sont devenus le moyen le plus important de mobiliser des dizaines de millions de personnes au Japon.

...Derrière une table métallique jonchée de schémas se trouvent huit jeunes travailleurs, membres du groupe « Challenge ». Elle opère sur la ligne de contrôle technique des moteurs de l'usine automobile géante Toyota, située dans la partie centrale de l'île de Honshu. Les gars en uniformes beiges plaisantent, rient fort, boivent thé vert. Une fois par semaine, ils restent environ une heure après le travail dans une pièce qui leur est réservée dans l'atelier et discutent des moyens de résoudre le prochain problème de rationalisation et d'amélioration de la qualité. Le sujet est choisi ensemble puis approuvé par le patron. L'intervention de la direction de l'atelier est minime, même si le chef de chantier est un acteur indispensable à tous les débats et dirige souvent lui-même les travaux d'enquête. Cette fois, le groupe Challenge tente de réduire le bruit du moteur, c'est pourquoi le nouveau modèle Toyota n'est pas bien accueilli par les acheteurs potentiels. « Nous avons envisagé certaines options. Il y a une idée pour changer la forme du silencieux », dit l'un des ouvriers, et les membres du groupe se penchent à nouveau sur le schéma. (

Parfois, on n’a pas vraiment envie de rester après le travail », explique un beau mec moustachu. - Mais quand une dispute éclate, on oublie souvent tout. Est-ce que cela aidera ma carrière ? Ne réfléchissez pas. C’est juste que travailler en cercle améliore la qualité de mon travail. C'est génial si vos idées sont prises en compte dans un nouveau modèle de voiture !..

Le groupe Challenge n'est que l'un des 240 000 cercles de qualité qui couvrent désormais le noyau des ouvriers et techniciens japonais. Ce mouvement a acquis ici un caractère véritablement total et la participation à la lutte pour toutes sortes d'améliorations est devenue presque un élément intégral du mode de vie local. De tels cercles opèrent dans les pressings et les centres de service automobile, dans les restaurants et même dans les discothèques. Cependant, le principal domaine d’activité est celui de la production matérielle.

Selon les économistes japonais, l’erreur de l’Occident est qu’il s’oriente vers un renforcement du contrôle externe sur le travailleur, le considérant comme un paresseux, voire comme un saboteur caché. Le système de contrôle se renforce, des contrôles inattendus et des commissions de plus en plus redoutables sont instaurés. En d’autres termes, le fabricant du produit et le contrôle qualité sont séparés, voire opposés. Les Japonais sont convaincus que le contrôleur doit être avant tout le travailleur lui-même.

Les cercles de qualité en tant que phénomène national sont nés en avril 1962, lorsque la décision de les créer a été prise par une conférence pan-japonaise avec la participation d'hommes d'affaires et d'experts économiques de premier plan. Ils ont commencé à publier un magazine bon marché sur les problèmes anti-conjugaux, accessible à tous les travailleurs. Puis a été créé un siège national des cercles de qualité, qui compte désormais cinq puissantes antennes régionales.

En fait, tous les membres des équipes de production japonaises agissent en tant qu'inspecteurs individuels et sont collectivement responsables de l'identification des défauts. Le principe est simple : si vous constatez un problème, réparez-le immédiatement vous-même. Si vous ne pouvez pas, appelez à l'aide. S'il n'y a pas assez de temps, arrêtez le convoyeur. Le slogan principal : « Faites ce que vous voulez, mais le défaut ne doit pas passer ! Grâce aux efforts de dirigeants expérimentés d'entreprises japonaises, un environnement a été créé dans lequel tout mariage manqué devient un puissant drame psychologique. Voici un autre exemple : un groupe d'ouvriers de fraisage et de meulage de l'usine de produits électriques Nihon Musen à Nagano a décidé de réduire considérablement le niveau de défauts sur leur site. Pendant deux mois, les ouvriers se sont surveillés eux-mêmes, dessinant des diagrammes et des graphiques. Il a été constaté que les échecs les plus importants se produisent lors du marquage des pièces, et principalement au début et à la fin de chaque équipe.

Les membres du cercle ont décidé, de leur propre initiative, de tenir chaque jour des réunions de trois à cinq minutes pour « concentrer leur attention » et ont introduit un système d'inspection mutuelle, où les ouvriers des machines voisines se contrôlaient à tour de rôle. Grâce à cela, en sept mois d'activité intense, le cercle a réussi à réduire le taux de défauts de quarante pour cent. Cependant, de telles réalisations énormes ne sont bien entendu pas souvent réalisées.

L'accent est mis sur un contrôle qualité constant et un processus continu d'améliorations mineures. Vous avez inventé un manche de tournevis plus pratique ? Prix! Une bagatelle, dites-vous ? Mais ces « petites choses » dans les entreprises japonaises s’additionnent haute qualité biens, obtenus uniquement grâce à l’utilisation de ressources internes.

Au Japon, des conférences de qualité de différents niveaux sont organisées en permanence, auxquelles sont envoyés les meilleurs innovateurs. Les organisateurs du mouvement partent du fait que la lutte pour l'amélioration des produits doit être totale, car un petit nombre de passionnés ne pourront jamais obtenir de résultats s'ils se trouvent entourés d'ouvriers indifférents, voire hostiles.