Λαϊκή κουλτούρα

Με τη διαθεσιμότητα κεφαλαίων μέσα μαζικής ενημέρωσης(ραδιόφωνο, μάζα έντυπες εκδόσεις, τηλεόραση, ηχογραφήσεις, μαγνητόφωνα) υπήρξε θόλωση των διαφορών μεταξύ υψηλής και λαϊκής κουλτούρας. Έτσι προέκυψε η μαζική κουλτούρα, η οποία δεν συνδέεται με θρησκευτικές ή ταξικές υποκουλτούρες. Τα ΜΜΕ και η λαϊκή κουλτούρα είναι άρρηκτα συνδεδεμένα. Ένας πολιτισμός γίνεται «μαζικός» όταν τα προϊόντα του τυποποιούνται και διανέμονται στο ευρύ κοινό.

Η μαζική κουλτούρα (Λατινικά massa - κομμάτι, κομμάτι) είναι μια έννοια που στις σύγχρονες πολιτισμικές σπουδές συνδέεται με κοινωνικές ομάδες που χαρακτηρίζονται από ένα «μέσο» επίπεδο πνευματικών αναγκών.

Η μαζική κουλτούρα είναι μια έννοια που αγκαλιάζει τα ποικίλα και ετερογενή πολιτιστικά φαινόμενα του 20ού αιώνα, τα οποία διαδόθηκαν ευρέως σε σχέση με την επιστημονική και τεχνολογική επανάσταση και τη συνεχή ανανέωση των μαζικών επικοινωνιών. Η παραγωγή, διανομή και κατανάλωση προϊόντων μαζικής καλλιέργειας έχει βιομηχανικό και εμπορικό χαρακτήρα. Το σημασιολογικό εύρος της μαζικής κουλτούρας είναι πολύ ευρύ - από το πρωτόγονο κιτς (πρώιμα κόμικς, μελόδραμα, ποπ χιτ, σαπουνόπερα) έως πολύπλοκες, πλούσιες σε περιεχόμενο μορφές (ορισμένοι τύποι ροκ μουσικής, «διανοητικός» ντετέκτιβ, ποπ αρτ). Η αισθητική της μαζικής κουλτούρας χαρακτηρίζεται από μια διαρκή πράξη εξισορρόπησης ανάμεσα στο τετριμμένο και το πρωτότυπο, το επιθετικό και το συναισθηματικό, το χυδαίο και το εκλεπτυσμένο. Με την ενημέρωση και την αντικειμενοποίηση των προσδοκιών του μαζικού κοινού, η μαζική κουλτούρα ανταποκρίνεται στις ανάγκες της για αναψυχή, ψυχαγωγία, παιχνίδι, επικοινωνία, συναισθηματική αποζημίωση ή απελευθέρωση κ.λπ. Η μαζική κουλτούρα δεν εκφράζει τα εκλεπτυσμένα γούστα ή τις πνευματικές αναζητήσεις των ανθρώπων και έχει λιγότερακαλλιτεχνική αξία παρά την ελίτ ή τη λαϊκή κουλτούρα. Έχει όμως το μεγαλύτερο κοινό και είναι πρωτότυπο. Ικανοποιεί τις άμεσες ανάγκες των ανθρώπων, αντιδρά και αντανακλά κάθε νέο γεγονός. Ως εκ τούτου, παραδείγματα μαζικής κουλτούρας, ιδίως επιτυχίες, χάνουν γρήγορα τη συνάφεια, γίνονται απαρχαιωμένα και φεύγουν από τη μόδα. Μπορεί να είναι διεθνές και εθνικό. Ποπ μουσική -λαμπρό παράδειγμα

μαζική κουλτούρα. Είναι κατανοητό και προσβάσιμο σε όλες τις ηλικίες, σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, ανεξαρτήτως επιπέδου εκπαίδευσης.

Στη μορφολογική δομή του πολιτισμού διακρίνονται δύο τομείς: ο συνηθισμένος και ο εξειδικευμένος πολιτισμός. Η μαζική κουλτούρα καταλαμβάνει μια ενδιάμεση θέση με τη λειτουργία του μεταφραστή. Το χάσμα μεταξύ συνηθισμένων και εξειδικευμένων πολιτισμών στην αρχαιότητα ήταν μικρό (η ειδικότητα του τεχνίτη ή του εμπόρου κατακτήθηκε στη διαδικασία της εκπαίδευσης στο σπίτι), αλλά με την επιστημονική και τεχνολογική ανάπτυξη αυξήθηκε σημαντικά (ειδικά σε επαγγέλματα έντασης γνώσης).

Η καθημερινή κουλτούρα υλοποιείται με κατάλληλες μορφές τρόπου ζωής. Ο τρόπος ζωής καθορίζεται, μεταξύ άλλων, από το είδος της επαγγελματικής ενασχόλησης ενός ατόμου (ένας διπλωμάτης έχει αναπόφευκτα διαφορετικούς τρόπους ζωής από τον αγρότη), τις ιθαγενείς παραδόσεις του τόπου κατοικίας, αλλά κυρίως από την κοινωνική την κατάσταση του ατόμου, την περιουσία του ή την ταξική του υπαγωγή. Ακριβώς κοινωνική θέσηκαθορίζει την κατεύθυνση των οικονομικών και γνωστικών ενδιαφερόντων του ατόμου, το στυλ του ελεύθερου χρόνου του, την επικοινωνία, την εθιμοτυπία, τις φιλοδοξίες πληροφόρησης, αισθητικά γούστα, μόδα, εικόνα, οικιακές τελετουργίεςκαι τελετουργίες, προκαταλήψεις, εικόνες κύρους, ιδέες για τη δική του αξιοπρέπεια, γενικές κοσμοθεωρίες, κοινωνική φιλοσοφία κ.λπ., που αποτελούν την κύρια σειρά χαρακτηριστικών της καθημερινής κουλτούρας.

Η καθημερινή κουλτούρα δεν μελετάται από ένα άτομο συγκεκριμένα (με εξαίρεση τους μετανάστες που κατέχουν σκόπιμα τη γλώσσα και τα έθιμα της νέας τους πατρίδας), αλλά αποκτάται αυθόρμητα στη διαδικασία εκπαίδευση των παιδιώνκαι γενική εκπαίδευση, επικοινωνία με συγγενείς, κοινωνικό περιβάλλον, επαγγελματίες συναδέλφους κ.λπ., και προσαρμόζεται σε όλη τη διάρκεια της ζωής του ατόμου καθώς αυξάνεται η ένταση των κοινωνικών του επαφών.

Οι σύγχρονες γνώσεις και τα πολιτισμικά πρότυπα αναπτύσσονται μέσα σε εξαιρετικά εξειδικευμένους τομείς της κοινωνικής πρακτικής. Γίνονται κατανοητά και αφομοιωμένα από τους σχετικούς ειδικούς, αλλά για το μεγαλύτερο μέρος του πληθυσμού η γλώσσα του σύγχρονου εξειδικευμένου πολιτισμού (πολιτικός, επιστημονικός, καλλιτεχνικός, μηχανικός κ.λπ.) είναι σχεδόν απρόσιτη. Ως εκ τούτου, η κοινωνία απαιτεί ένα σύστημα μέσων για τη «μετάφραση» πληροφοριών από τη γλώσσα των άκρως εξειδικευμένων περιοχών του πολιτισμού στο επίπεδο της καθημερινής κατανόησης απροετοίμαστων ανθρώπων, για την «ερμηνεία» αυτών των πληροφοριών στον μαζικό καταναλωτή της, για μια ορισμένη «βρεφική παιδεία». τις εικονιστικές του ενσαρκώσεις, καθώς και για τον «έλεγχο» της συνείδησης μαζικός καταναλωτής.

Αυτό το είδος προσαρμογής ήταν πάντα απαραίτητο για τα παιδιά όταν, στις διαδικασίες της ανατροφής και της γενικής εκπαίδευσης, οι έννοιες των «ενηλίκων» μεταφράστηκαν στη γλώσσα των παραμυθιών, των παραβολών, των διασκεδαστικών ιστοριών και των απλοποιημένων παραδειγμάτων. Τώρα μια τέτοια ερμηνευτική πρακτική έχει γίνει απαραίτητη για έναν άνθρωπο σε όλη του τη ζωή. Ο σύγχρονος άνθρωπος, ακόμη και πολύ μορφωμένος, παραμένει στενός ειδικός σε έναν τομέα και το επίπεδο της εξειδίκευσής του αυξάνεται από αιώνα σε αιώνα. Σε άλλους τομείς, απαιτεί ένα μόνιμο «προσωπικό» σχολιαστών, διερμηνέων, δασκάλων, δημοσιογράφων, διαφημιστικών πρακτόρων και άλλων ειδών «ξεναγών» που τον οδηγούν στην απέραντη θάλασσα πληροφοριών για αγαθά, υπηρεσίες, πολιτικά γεγονότα, καλλιτεχνικές καινοτομίες. , κοινωνικές συγκρούσεις κ.λπ.

Η μαζική κουλτούρα έγινε ο υλοποιητής αυτού του είδους της ανάγκης. Η δομή της ύπαρξης σε αυτό δίνεται σε ένα άτομο ως ένα σύνολο περισσότερο ή λιγότερο τυπικών καταστάσεων, όπου τα πάντα έχουν ήδη επιλεγεί από τους ίδιους «οδηγούς» στη ζωή: δημοσιογράφους, διαφημιστικούς πράκτορες, δημόσιους πολιτικούς κ.λπ. Στη λαϊκή κουλτούρα, όλα είναι ήδη γνωστά εκ των προτέρων: "σωστό" πολιτικό σύστημα, η μόνη αληθινή διδασκαλία, ηγέτες, θέση στις τάξεις, αστέρες του αθλητισμού και της ποπ, μόδα για την εικόνα ενός «μαχητή τάξης» ή «σεξουαλικού συμβόλου», ταινίες όπου οι «δικοί μας» έχουν πάντα δίκιο και πάντα κερδίζουν κ.λπ.

Αυτό θέτει το ερώτημα: δεν υπήρχαν προβλήματα σε προηγούμενες εποχές με τη μετάφραση των νοημάτων μιας εξειδικευμένης κουλτούρας στο επίπεδο της καθημερινής κατανόησης; Γιατί η μαζική κουλτούρα εμφανίστηκε μόνο τον τελευταίο ενάμιση έως δύο αιώνες και ποια πολιτιστικά φαινόμενα επιτελούσαν αυτή τη λειτουργία νωρίτερα;

Προφανώς, πριν από την επιστημονική και τεχνολογική επανάσταση τελευταίους αιώνεςΠραγματικά δεν υπήρχε τέτοιο χάσμα μεταξύ εξειδικευμένης και συνηθισμένης γνώσης. Η μόνη εξαίρεση ήταν η θρησκεία. Γνωρίζουμε καλά πόσο μεγάλο ήταν το πνευματικό χάσμα μεταξύ της «επαγγελματικής» θεολογίας και της μαζικής θρησκευτικότητας του πληθυσμού. Αυτό που χρειαζόταν πραγματικά εδώ ήταν μια «μετάφραση» από τη μια γλώσσα στην άλλη. Αυτό το έργο λύθηκε με το κήρυγμα.

Προφανώς, μπορούμε να θεωρήσουμε τα εκκλησιαστικά κηρύγματα ως τον ιστορικό προκάτοχο των φαινομένων της μαζικής κουλτούρας.

Ανάμεσα στις κύριες εκδηλώσεις και τάσεις της μαζικής κουλτούρας της εποχής μας, διακρίνονται τα ακόλουθα:

βιομηχανία της «παιδικής υποκουλτούρας» ( έργα τέχνηςγια παιδιά, παιχνίδια και παιχνίδια βιομηχανικής παραγωγής, προϊόντα ειδικά για παιδική κατανάλωση, παιδικές λέσχες και κατασκηνώσεις, παραστρατιωτικές και άλλες οργανώσεις, τεχνολογίες συλλογικής εκπαίδευσης παιδιών κ.λπ.)

ογκώδης γυμνάσιο, εισάγοντας τους μαθητές στα βασικά της επιστημονικής γνώσης, τις φιλοσοφικές και θρησκευτικές ιδέες για τον κόσμο γύρω τους με τη βοήθεια τυπικών προγραμμάτων.

μέσα μαζικής ενημέρωσης (έντυπα και ηλεκτρονικά), μεταδίδοντας τρέχουσες πληροφορίες, «εξηγώντας» στον μέσο άνθρωπο την έννοια των συνεχιζόμενων γεγονότων, κρίσεων και ενεργειών προσώπων από εξειδικευμένους τομείς·

ένα σύστημα ιδεολογίας και προπαγάνδας που διαμορφώνει τον πολιτικό προσανατολισμό του πληθυσμού.

μαζικά πολιτικά κινήματα που ξεκίνησαν από την ελίτ με στόχο τη συμμετοχή ευρέων τμημάτων του πληθυσμού σε πολιτικές δράσεις, τα περισσότερα από αυτά μακριά από πολιτικά συμφέροντα και ελάχιστη κατανόηση της σημασίας των πολιτικών προγραμμάτων.

η βιομηχανία ψυχαγωγίας αναψυχής, η οποία περιλαμβάνει μαζική καλλιτεχνική κουλτούρα (σχεδόν όλα τα είδη λογοτεχνίας και τέχνης, ίσως με εξαίρεση την αρχιτεκτονική), μαζικές παραστάσεις ψυχαγωγίας (από αθλήματα και τσίρκο έως ερωτικά), επαγγελματικά αθλήματα, δομές οργανωμένης ψυχαγωγίας (αντίστοιχες είδη κλαμπ, ντίσκο, πίστες χορού κ.λπ.) και άλλα είδη παραστάσεων. Εδώ ο καταναλωτής, κατά κανόνα, ενεργεί όχι μόνο ως παθητικός θεατής, αλλά προκαλεί επίσης συνεχώς ενεργό εμπλοκή ή εκστατική συναισθηματική αντίδραση σε αυτό που συμβαίνει. Μάζακαλλιτεχνική κουλτούρα

πετυχαίνει το αποτέλεσμα μέσω μιας ιδιαίτερης αισθητικοποίησης του χυδαίο, άσχημο, φυσιολογικό, δηλ. ενεργώντας με βάση την αρχή του μεσαιωνικού καρναβαλιού και τις σημασιολογικές «ανατροπές» του. Αυτή η κουλτούρα χαρακτηρίζεται από:

αναπαράγοντας το μοναδικό και μειώνοντάς το στο καθημερινό και προσβάσιμο στο κοινό.

η βιομηχανία πνευματικής αναψυχής («πολιτιστικός» τουρισμός, ερασιτεχνικές τέχνες, συλλογές, ομάδες χόμπι, διάφορες εταιρείες συλλεκτών, λάτρεις και θαυμαστές οτιδήποτε, επιστημονικά και εκπαιδευτικά ιδρύματα και ενώσεις, καθώς και οτιδήποτε εμπίπτει στον ορισμό της «λαϊκής επιστήμης» ", παιχνίδια μυαλού, κουίζ, σταυρόλεξα κ.λπ.), εισάγοντας τους ανθρώπους στη γνώση της λαϊκής επιστήμης, στο επιστημονικό και καλλιτεχνικό χόμπι, στην ανάπτυξη της γενικής «ανθρωπιστικής πολυμάθειας» του πληθυσμού.

ένα σύστημα διαχείρισης της ζήτησης των καταναλωτών για πράγματα, υπηρεσίες, ιδέες τόσο για ατομική όσο και για συλλογική χρήση (διαφήμιση μόδας, δημιουργία εικόνων, κ.λπ.), διαμορφώνοντας ένα πρότυπο κοινωνικών εικόνων και τρόπων ζωής, ενδιαφερόντων και αναγκών, τύπων εμφάνισης.

συγκροτήματα παιχνιδιών - από μηχανικούς κουλοχέρηδες, ηλεκτρονικές κονσόλες, παιχνίδια υπολογιστή κ.λπ. σε συστήματα εικονικής πραγματικότητας·

κάθε είδους λεξικά, βιβλία αναφοράς, εγκυκλοπαίδειες, κατάλογοι, ηλεκτρονικές και άλλες τράπεζες πληροφοριών, ειδικές γνώσεις, Διαδίκτυο κ.λπ., σχεδιασμένα όχι για εκπαιδευμένους ειδικούς, αλλά για μαζικούς καταναλωτές.

Και κανείς δεν μας επιβάλλει αυτή την «πολιτιστική παραγωγή». Ο καθένας διατηρεί το δικαίωμα να κλείνει την τηλεόραση όποτε θέλει. Η μαζική κουλτούρα, ως μια από τις πιο δωρεάν διανομή αγαθών στην αγορά της πληροφορίας, μπορεί να υπάρξει μόνο σε συνθήκες εθελοντικής και βιαστικής ζήτησης. Φυσικά, το επίπεδο αυτού του ενθουσιασμού διατηρείται τεχνητά από ενδιαφερόμενους πωλητές αγαθών, αλλά το ίδιο το γεγονός της αυξημένης ζήτησης για αυτό ακριβώς, που γίνεται ακριβώς με αυτό το εικονιστικό ύφος, σε αυτή τη γλώσσα, δημιουργείται από τον ίδιο τον καταναλωτή και όχι από τον πωλητής.

Στο τέλος, εικόνες μαζικής κουλτούρας, όπως κάθε άλλη εικονιστικό σύστημα, δεν μας δείχνουν τίποτα περισσότερο από το δικό μας «πολιτιστικό πρόσωπο», που στην πραγματικότητα ήταν πάντα εγγενές σε εμάς. Απλώς στη σοβιετική εποχή αυτή η "πλευρά του προσώπου" δεν εμφανιζόταν στην τηλεόραση. Εάν αυτό το «άτομο» ήταν εντελώς ξένο, αν δεν υπήρχε μια πραγματικά μαζική ζήτηση για όλα αυτά στην κοινωνία, δεν θα αντιδρούσαμε σε αυτό τόσο έντονα.

Αν και η μαζική κουλτούρα, φυσικά, είναι «προϊόν ersatz» εξειδικευμένων τομέων πολιτισμού, δεν παράγει τα δικά της νοήματα, αλλά μιμείται μόνο φαινόμενα, δεν πρέπει να αξιολογείται μόνο αρνητικά. Η μαζική κουλτούρα δημιουργείται από αντικειμενικές διαδικασίες εκσυγχρονισμού της κοινωνίας, όταν οι λειτουργίες κοινωνικοποίησης και πολιτισμού του παραδοσιακού πολιτισμού χάνουν την αποτελεσματικότητά τους. Η μαζική κουλτούρα αναλαμβάνει στην πραγματικότητα τις λειτουργίες ενός οργάνου για τη διασφάλιση της πρωτογενούς κοινωνικοποίησης. Είναι πιθανό ότι η μαζική κουλτούρα είναι ο εμβρυϊκός προκάτοχος κάποιας νέας, ακόμα αναδυόμενης καθημερινής κουλτούρας.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, η μαζική κουλτούρα είναι μια παραλλαγή της καθημερινής κουλτούρας του αστικού πληθυσμού, ικανή μόνο σε μια στενή περιοχή, και κατά τα άλλα προτιμά τη χρήση έντυπων και ηλεκτρονικών πηγών μειωμένης πληροφόρησης «για εντελώς ανόητους». Στο τέλος, ο τραγουδιστής της ποπ που χορεύει γύρω από το μικρόφωνο τραγουδά για το ίδιο πράγμα που έγραψε ο Σαίξπηρ στα σονέτα του, αλλά μόνο στο σε αυτή την περίπτωσημεταφράστηκε στη γλώσσα "δύο χτυπήματα, τρία στόμπες".

Πανεπιστήμιο: VZFEI

Έτος και πόλη: Τούλα 2010

Εισαγωγή 3

1. Λαϊκή κουλτούρα 4

2. Κρίση ανάγνωσης 10

3. Στοιχεία λαϊκού πολιτισμού 11

4. Κόμικς 12

1. Εισαγωγή .

Αντικείμενο των πολιτιστικών σπουδών είναι η έννοια του πολιτισμού. Αντικείμενο των πολιτιστικών σπουδών είναι ζωντανοί άνθρωποι, δημιουργοί και φορείς πολιτισμού, καθώς και πολιτισμικά φαινόμενα, διαδικασίες και θεσμοί. Ο πολιτισμός συνδέεται στενά με την κοινωνία. Εάν η κοινωνία νοείται ως ένα σύνολο ανθρώπων, τότε ο πολιτισμός είναι το σύνολο των αποτελεσμάτων των δραστηριοτήτων τους.

ΣΕ καθημερινή ζωήΗ έννοια του πολιτισμού χρησιμοποιείται με τουλάχιστον τρεις έννοιες.

Πρώτον, πολιτισμός σημαίνει μια συγκεκριμένη σφαίρα της κοινωνικής ζωής που έχει λάβει θεσμική ενίσχυση (υπουργεία πολιτισμού με εκτεταμένο μηχανισμό αξιωματούχων, ειδικών μεσαίου επιπέδου και ανώτερων υπαλλήλων εκπαιδευτικά ιδρύματα, εκπαίδευση ειδικών στον πολιτισμό, περιοδικά, κοινωνίες, συλλόγους, θέατρα, μουσεία κ.λπ., που ασχολούνται με την παραγωγή και τη διάδοση πνευματικών αξιών).

Δεύτερον, ο πολιτισμός νοείται ως ένα σύνολο πνευματικών αξιών και κανόνων που είναι εγγενείς σε μια μεγάλη κοινωνική ομάδα, κοινότητα, λαό ή έθνος (πολιτισμός ελίτ, ρωσικός πολιτισμός, ρωσική κουλτούρα ξένη κουλτούρα, κουλτούρα της νεολαίας, κουλτούρα της εργατικής τάξης, κ.λπ.).

Τρίτον, ο πολιτισμός εκφράζει υψηλό επίπεδοποιοτική ανάπτυξη πνευματικών επιτευγμάτων (" καλλιεργημένο άτομο«σημαίνει καλοί τρόποι, «κουλτούρα στο χώρο εργασίας» που σημαίνει τακτοποιημένος, καθαρός λειτουργικός χώρος). Εισάγουμε μια έννοια «επίπεδο» στην έννοια του «πολιτισμού» όταν αντιπαραθέτουμε τον πολιτισμό με την έλλειψη πολιτισμού - την απουσία πολιτισμού. Δεν υπάρχει κοινωνία, άνθρωποι, ομάδα ή άτομο χωρίς πολιτισμό.

2. Μαζική κουλτούρα. .

Η μαζική κουλτούρα περιλαμβάνει μόνο εκείνα τα στοιχεία του πολιτισμού που μεταδίδονται μέσω των μέσων μαζικής ενημέρωσης ή των καναλιών μαζικής επικοινωνίας - ραδιόφωνο, τηλεόραση, κινηματογράφος και Τύπος. Με την εφεύρεσή τους, πρώτα σβήστηκαν τα όρια μεταξύ πόλης και χωριού και στη συνέχεια μεταξύ χωρών. Σύμφωνα με τον I. Lamond, αυτά τα τρία κριτήρια -η τηλεόραση, το ραδιόφωνο και ο τύπος- διακρίνουν τη μαζική κουλτούρα από τη λαϊκή κουλτούρα. Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης είναι μια μορφή του περιεχομένου της μαζικής κουλτούρας.

Αν και οι ρίζες της μαζικής και λαϊκής κουλτούρας, σύμφωνα με τον Leo Lowenthal, ανάγονται στην Ευρώπη του 16ου αιώνα, με τη στενή έννοια της λέξης πρέπει να θεωρηθούν προϊόν σύγχρονη κοινωνία. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τη λαϊκή κουλτούρα.

Η έλευση των σύγχρονων μέσων ενημέρωσης κατέστησε δυνατή την αναπαραγωγή ενός πολιτιστικού προϊόντος σε χιλιάδες και εκατομμύρια αντίτυπα, μειώνοντας έτσι το κόστος του καθενός και το καθιστούσε προσβάσιμο σε ένα ευρύ τμήμα του πληθυσμού. Η βιομηχανική και ιδιαίτερα η μεταβιομηχανική κοινωνία συνδέεται με δύο σημαντικές διαδικασίες - τη διάδοση μαζική παραγωγήκαι την εμφάνιση μαζική αναψυχή.

Η μετάβαση στη μαζική παραγωγή συνέβη στις ΗΠΑ τη δεκαετία του '30 και στη μαζική αναψυχή - εκεί στη δεκαετία του '50, επομένως οι ΗΠΑ θεωρούνται η γενέτειρα και των δύο. Από εδώ, η μαζική παραγωγή και η μαζική αναψυχή εξαπλώθηκαν σε άλλες χώρες του κόσμου, κυρίως στη Δυτική Ευρώπη. Η μαζική κουλτούρα διαμορφώθηκε στη βάση της μαζικής παραγωγής και του μαζικού ελεύθερου χρόνου. Γιατί τρία φαινόμενα - η μαζική παραγωγή, ο μαζικός ελεύθερος χρόνος και η μαζική κουλτούρα - συνδέονται στενά μεταξύ τους και πρέπει να εξεταστούν σε στενή ενότητα;

Η μαζική παραγωγή, η οποία εξαπλώθηκε μετά την εμφάνιση των μεταφορέων και του συστήματος Ford, όχι μόνο τυποποίησε τη διαδικασία εργασίας, έκανε την εργασία ευκολότερη και γέμισε την αγορά με καταναλωτικά αγαθά, αλλά κατέστησε επίσης δυνατή τη σημαντική μείωση της τιμής των αγαθών. Η μαζική παραγωγή γέννησε ένα νέο φαινόμενο - τη μαζική κατανάλωση και τον μαζικό καταναλωτή, και τις περισσότερες φορές ταυτίζεται με τη μεσαία τάξη, δηλαδή όχι πολύ πλούσια, αλλά όχι πια φτωχά στρώματα της κοινωνίας.

Στα μέσα της δεκαετίας του '50, οι Ηνωμένες Πολιτείες γνώρισαν ταχεία οικονομική ανάπτυξη και ανάκαμψη υλική ευημερίαπληθυσμός, αύξηση της παραγωγικότητας της εργασίας και αντίστοιχη μείωση της εργάσιμης εβδομάδας, επαναπροσανατολισμός του μέσου Αμερικανού από αξίες εργασίας σε αξίες ελεύθερου χρόνου, ευρεία χρήση οικιακές συσκευές, αύξηση του επιπέδου αλφαβητισμού και διευκόλυνση του ελεύθερου χρόνου του πληθυσμού σε πολιτιστικά ιδρύματα, συμπεριλαμβανομένων σχολείων και πανεπιστημίων, βιβλιοθηκών και θεάτρων, κινηματογράφου και τηλεόρασης. Οι κοινωνιολόγοι άρχισαν να μιλούν για πολιτιστική επανάστασηδραστηριότητες αναψυχής που λαμβάνουν χώρα κατά τη μετάβαση των ανεπτυγμένων χωρών από τη βιομηχανική στη μεταβιομηχανική κοινωνία.

Στα μέσα του αιώνα, μια κοινωνία της μεσαίας τάξης εμφανιζόταν στις Ηνωμένες Πολιτείες, στην οποία η κύρια έμφαση δόθηκε στην ανοδική κινητικότητα και στις ατομικές εργατικές προσπάθειες. Ήταν η μεσαία τάξη που έπαιξε στη συνέχεια κύριο ρόλοστον σχηματισμό λαϊκό πολιτισμόΚαι κοινωνίες αναψυχής. Η χαρακτηριστική έλξη των Αμερικανών προς τους καρπούς του τεχνικού πολιτισμού, η ευρηματική πάθος και η επιθυμία να τεχνικοποιήσουν τα πάντα και τους πάντες βοήθησαν στην βραχυπρόθεσμους όρουςδημιουργούν υλικά φορείς μαζικής κουλτούρας - ραδιόφωνο, τηλεόραση, αυτοκρατορίες διεθνικών εφημερίδων. Τέλος, ο τρίτος παράγοντας είναι το πάθος των Αμερικανών να μετατρέψουν ό,τι αγγίζουν προσοδοφόρος επιχείρηση, - συνέβαλε στην εμπορευματοποίηση του ελεύθερου χρόνου για τους μεσαίους και νεότερη γενιάΗ Αμερική στις δεκαετίες του '50 και του '60.

Στα τέλη της δεκαετίας του '60, η μαζική κουλτούρα εμφανίστηκε και στην ΕΣΣΔ. Αλλά εξαρτάται ελάχιστα από την αγορά, τη μαζική παραγωγή και τη μαζική κατανάλωση. Ο κύριος παράγοντας ήταν το κράτος. Η μαζική κουλτούρα χρηματοδοτήθηκε και εποπτευόταν από το κράτος μέσω των μέσων μαζικής ενημέρωσης, περιλάμβανε προπαγάνδα και επίσημη κουλτούρα - από τη φωτογραφία μέχρι τον κινηματογράφο, όλα είχαν στόχο την προώθηση του σοσιαλιστικού τρόπου ζωής. Η επίσημη προπαγάνδα έγινε ευρέως διαδεδομένη χάρη στην εισαγωγή μαγνητοφώνων, ραδιοφώνων, τηλεοράσεων και, φυσικά, του Τύπου στην καθημερινή ζωή του σοβιετικού λαού.

Η μαζική κουλτούρα ώθησε τη λαϊκή κουλτούρα στην περιφέρεια, η οποία άρχισε σταδιακά να ξεχνιέται. Αν δεν υπήρχαν οι λαογραφικές αποστολές των φιλολόγων που κατέγραφαν θρύλους, τραγούδια και τελετουργίες που έσβηναν στο παρελθόν, τότε ο λαϊκός (λαογραφικός) πολιτισμός δεν θα είχε διατηρηθεί καθόλου. Είναι αλήθεια ότι η κυβέρνηση ενθάρρυνε τη διεξαγωγή φεστιβάλ, διαγωνισμών και παραστάσεων λαϊκών συνόλων.

Η διάδοση του λαϊκού πολιτισμού έδωσε αφορμή για επιστημονική έρευνα. Στις ΗΠΑ και στη συνέχεια σε άλλες χώρες διαμορφώθηκε η κοινωνιολογία της μαζικής κουλτούρας.

Το φαινόμενο της μαζικής παραγωγής δεν είναι τόσο ακίνδυνο για την κοινωνία. Από τη μία πλευρά, καθιστά διαθέσιμο στο ευρύ κοινό αυτό που παλαιότερα χρησιμοποιούσε μόνο η ελίτ. Βελτιώνει τις συνθήκες εργασίας και διαβίωσης των ανθρώπων. Από την άλλη, απλοποιεί τις ανάγκες και τα γούστα μας. Τα δημόσια διαθέσιμα αγαθά πωλούνται σε χαμηλές τιμές και είναι χαμηλής ποιότητας. Οι αναπαραγωγές πινάκων του Ρέμπραντ ή του Βαν Γκογκ από ένα κατάστημα δεν μεταφέρουν όλο το φάσμα των έντονων συναισθημάτων που βιώνει κάποιος που συλλογίζεται τα πρωτότυπα. Αλλά δεν είναι κάθε κάτοικος, για παράδειγμα, της Ρωσίας που μπορεί να έρθει στη Μόσχα ή να ταξιδέψει στην Ευρώπη για να επικοινωνήσει με σπουδαία πρωτότυπα.

Σύμφωνα με τον A.Ya. Φλιέρα, η μαζική κουλτούρα εκτελεί μια σημαντική εκπομπή. Η γλώσσα του σύγχρονου εξειδικευμένου πολιτισμού (πολιτικός, επιστημονικός, καλλιτεχνικός, μηχανικός κ.λπ.) είναι σχεδόν απρόσιτη στο ευρύ κοινό, επομένως η κοινωνία χρειαζόταν κάποιου είδους μεταφραστές (μεταφραστές). Σημαντικό βήμα ήταν η εισαγωγή της καθολικής και υποχρεωτικής εκπαίδευσης για τον πληθυσμό και στη συνέχεια η ανάπτυξη των μέσων ενημέρωσης. Δεδομένου ότι η επαγγελματική γνώση διευρύνεται και εμβαθύνει συνεχώς, ένα άτομο σε όλη του τη ζωή απαιτεί την παρουσία εκείνων που ερμηνεύουν και προσαρμόζουν σύνθετες πληροφορίες στο επίπεδό του. Ο καλύτερος πομπός είναι η μαζική κουλτούρα, χρησιμοποιώντας τόσο έντυπα όσο και τηλεόραση. Πολυάριθμοι σχολιαστές, δημοσιογράφοι, πολιτικοί παρατηρητές, σόουμεν, τηλεοπτικοί αστέρες, κ.λπ. όχι μόνο ερμηνεύουν, αλλά χειραγωγούν και τη συνείδησή μας, διώχνοντας μπερδεμένα στερεότυπα και διατυπώσεις στο κεφάλι μας.

Η λαϊκή κουλτούρα είναι πολιτισμός στο σπίτι. Είναι πάντα μαζί μας. Συμμετέχουμε όταν είναι ωφέλιμο και βολικό για εμάς, και όχι για τους συγγραφείς ή τους ερμηνευτές.

Αυτό όμως έχει ήδη συμβεί στην ανθρώπινη ιστορία. Στην αρχαιότητα, οι Φαραώ, οι σουλτάνοι και οι βασιλιάδες προσκαλούσαν επαγγελματίες καλλιτέχνες στα σπίτια τους και μόνο πολύ αργότερα άρχισαν να βγαίνουν στον κόσμο, καταλαμβάνοντας ένα τιμητικό κουτί στο θέατρο. Σαλόνι πολιτισμός XVIII- Ο 19ος αιώνας είναι επίσης μια οικιακή κουλτούρα. Είναι αλήθεια ότι η αναπαραγωγή μουσικής στο σπίτι και οι ερασιτεχνικές παραστάσεις στο σπίτι ήταν το προνόμιο ενός λεπτού στρώματος της διανόησης. Ξεκινώντας από μέσα του 19ουαιώνα, η επικοινωνία με την τέχνη γίνεται προσβάσιμη σε όλα σχεδόν τα στρώματα και λαμβάνει χώρα σε εξειδικευμένα ιδρύματα - μουσεία, γκαλερί τέχνης, θέατρα, ωδεία, αίθουσες συναυλιών. Είναι προσιτό στις μάζες.

Στο δεύτερο μισό του 20ου αιώνα, η τέχνη επέστρεψε στο σπίτι χάρη στην τηλεόραση, το ραδιόφωνο, τον εξοπλισμό ήχου και βίντεο, τις αναπαραγωγές και τις διαφάνειες. Η τέχνη έγινε εγχώρια, αλλά έπαψε να είναι προνόμιο ενός στενού κύκλου ελίτ.

Από τα τρία μεγάλα μέσα μαζικής ενημέρωσης - τον τύπο, το ραδιόφωνο και την τηλεόραση - ο Τύπος προέκυψε νωρίτερα από τους άλλους, και έγινε ήδη από τον 19ο αιώνα ο φορέας της αναδυόμενης μαζικής και λαϊκής κουλτούρας. Η κυκλοφορία των εφημερίδων αυξήθηκε καθώς αυξάνονταν οι αστικοί πληθυσμοί. Καθώς αυξανόταν ο αριθμός των συνδρομητών, κατέστη δυνατό να γίνει η εφημερίδα πιο ελκυστική και φθηνότερη, διατηρώντας παράλληλα υψηλό επίπεδο εσόδων μέσω αυξημένου τζίρου. Μπορείτε να πάρετε την εφημερίδα μαζί σας παντού - στο δρόμο και στο σπίτι. Παλαιότερα για να το αγοράσεις έπρεπε να πας σε περίπτερο. Η παράδοση εφημερίδων στο σπίτι αυξάνει την άνεση και την ελκυστικότητα των εφημερίδων μεγάλης κυκλοφορίας.

Από τώρα και στο εξής, κατέστη δυνατή η διατήρηση όχι μόνο φρούτων και λαχανικών, αλλά και πληροφοριών και ψυχαγωγίας με τη χρήση συσκευών καταγραφής. Μπορείτε να ενεργοποιήσετε την αγαπημένη σας μελωδία οποιαδήποτε στιγμή και οπουδήποτε, να την ακούσετε όσες φορές θέλετε. Φυσικά, δεν υπάρχει κάτι αντίστοιχο στον παραδοσιακό πολιτισμό, που βασίζεται στην προφορική μετάδοση πληροφοριών και σε ζωντανή πηγή. Δεύτερος διακριτικό χαρακτηριστικό- ασύγκριτα ευρύτερο φάσμα και ποικιλία μεταδιδόμενων πληροφοριών. Στη Μόσχα μπορείτε να δείτε ή να ακούσετε τι συμβαίνει αυτή τη στιγμή στη Νέα Υόρκη ή το Τόκιο.

Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης διευρύνουν αμέτρητα τον κύκλο των φιλότεχνων. Την πρώτη συναυλία του Π. Τσαϊκόφσκι το 1891, που έγινε στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, παρακολούθησαν 2.000 άτομα. Η πρώτη παράσταση των Beatles στις Ηνωμένες Πολιτείες στο ίδιο Carnegie Hall το 1964 παρακολούθησαν και άκουσαν 73 εκατομμύρια άνθρωποι χάρη στην τηλεόραση.

Ένα εξίσου σημαντικό χαρακτηριστικό της μαζικής κουλτούρας είναι ο υβριδισμός των μέσων, δηλαδή ο συνδυασμός μιας ποικιλίας τεχνικών επιτευγμάτων σε ένα σύνολο. Έτσι προέκυψε ο κινηματογράφος, το ραδιόφωνο και η τηλεόραση. Η τηλεόραση, της οποίας η λειτουργία είναι η εκπαίδευση, η ενημέρωση και η ψυχαγωγία, έχει συνδυάσει σχεδόν όλες τις προηγούμενες μορφές ενημέρωσης - σχολείο, κινηματογράφο, ραδιόφωνο. Με τη σειρά του, το ραδιόφωνο, ακόμη και πριν από την έλευση της τηλεόρασης, συσσώρευσε μια εφημερίδα (αποσπάσματα ειδήσεων), ένα βιβλίο (ραδιοφωνικές εκπομπές), ένα θέατρο και μια αίθουσα συναυλιών (ραδιοφωνικές παραστάσεις, μεταδόσεις συναυλιών), ένα στάδιο (αθλητικά ρεπορτάζ) και μια σκηνή (παίζοντας δίσκους). Όσο για τον κινηματογράφο, μας έφερε πιο κοντά διάφορες πτυχέςοπτική σφαίρα - από τη φωτογραφία στο θέατρο, το τσίρκο και τη σκηνή.

Η παραδοσιακή θεατρική κουλτούρα αποδείχθηκε ότι ήταν ευρέως προσβάσιμη. Εμπορικές επιχειρήσεις ψυχαγωγίας που έχουν γίνει από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνααιώνας χαρακτηριστικό γνώρισμααστική κουλτούρα, αντιμετώπισε τον ανταγωνισμό. Τώρα οι ηθοποιοί έπαιζαν όχι στη σκηνή, αλλά μπροστά σε ένα μικρόφωνο και μια κινηματογραφική κάμερα. οι άνθρωποι μπορούσαν να επιλέξουν αν θα πάνε σε θέατρα και αίθουσες συναυλιών ή να ακούσουν ραδιόφωνο και να παρακολουθήσουν τηλεόραση. Τραγουδιστές της όπερας, μουσικοί και δημοσιογράφοι άρχισαν να εργάζονται στο ραδιόφωνο. Ο κινηματογράφος, η νεότερη από όλες τις μορφές ψυχαγωγίας, αρχικά άνθισε, αξιοποιώντας την τεχνογνωσία του ραδιοφώνου και τη δημοτικότητα των αστέρων του κινηματογράφου, μέχρι την άφιξη της τηλεόρασης. Οι παραδοσιακές μορφές πολιτισμού και αναψυχής άλλαζαν το καθεστώς τους και βίωναν μια οικονομική κρίση. Με την εμφάνιση του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης, το θέατρο και ο κινηματογράφος έχασαν το κοινό τους.

Σήμερα η έκφραση «culture on μια γρήγορη λύση" Το ραδιόφωνο, η τηλεόραση και ο Τύπος ικανοποιούν τη βασική προϋπόθεση της μαζικής κουλτούρας: την άμεση αντίδραση σε ό,τι συμβαίνει και, επομένως, την απουσία κάθε επιλεκτικότητας. Με την εμφάνιση των επικοινωνιακών δορυφόρων, οι ειδήσεις άρχισαν να διαδίδονται σε όλο τον κόσμο σχεδόν αμέσως. Ταυτόχρονα, ένα τεράστιο κοινό δέχεται την ίδια κουλτούρα.

Η μαζική κουλτούρα, όντας πιο κινητή και τεχνικά εξοπλισμένη, άρχισε να παραγκωνίζει τις παραδοσιακές μορφές τέχνης. Στην αρχή, ο κινηματογράφος προσέλκυσε σχεδόν όλους τους επισκέπτες του θεάτρου και στη συνέχεια ο ίδιος αντικαταστάθηκε από την τηλεόραση. Ο αγώνας για κοινό, ο ανταγωνισμός είναι ένα νέο φαινόμενο στον χώρο του πολιτισμού που δεν υπήρχε πριν. Συναγωνιζόμενοι για την επιστροφή του κοινού, το θέατρο και ο κινηματογράφος αναγκάστηκαν να αναζητήσουν νέες μορφές, ύφος, γλώσσα έκφρασης, που επηρέασαν γόνιμα την περαιτέρω εξέλιξή τους.

Ωστόσο, ο «οπτικός πολιτισμός» που αντικατέστησε τον λόγο και τη γραφή δεν έχει μόνο θετικές, αλλά και αρνητικές πλευρές. Ορισμένοι ειδικοί πιστεύουν ότι οι οπτικές πληροφορίες οδηγούν σε πρώιμη ωρίμανση στα παιδιά και σε βρεφική ηλικία στους ενήλικες. Προκαλεί την ίδια αντίδραση στους ανθρώπους ανεξάρτητα από το μορφωτικό τους επίπεδο, επηρεάζοντας τα κατώτερα επίπεδα του ψυχισμού (συναισθήματα και συναισθήματα) εις βάρος του νου.

Οι ειδικοί πιστεύουν ότι οι μέθοδοι διδασκαλίας των μαθητών έχουν αποθαρρύνει το ενδιαφέρον των παιδιών για σοβαρά βιβλία.

3. Κρίση ανάγνωσης.

Η κρίση ανάγνωσης εκδηλώνεται με δύο μορφές: α) παθητικό αλφαβητισμό, όταν σε ενήλικες και παιδιά απλώς δεν αρέσει να διαβάζουν, και β) ενεργητικός αναλφαβητισμός ή λειτουργικός αναλφαβητισμός (αυτός ο όρος ισχύει για κάθε άτομο που έχει χάσει σημαντικά τις δεξιότητες ανάγνωσης και γραφής και αδυνατεί να αντιληφθεί ένα σύντομο και απλό κείμενο σχετικό με την καθημερινή ζωή), στο οποίο οι άνθρωποι αγαπούν, αλλά δεν ξέρουν να διαβάζουν.

Η κλίμακα και των δύο φαινομένων σε προηγμένες χώρεςΕντυπωσιακό: στην πολύ καλλιεργημένη Γαλλία, ο αριθμός των ενηλίκων που δεν έχουν ανοίξει ποτέ βιβλίο είναι μεταξύ 50 και 55%. από 23 έως 30 εκατομμύρια Αμερικανοί είναι εντελώς αναλφάβητοι, δηλαδή, στην πραγματικότητα δεν μπορούν να διαβάσουν ή να γράψουν, από 35 έως 54 εκατομμύρια είναι ημιγράμματοι - οι δεξιότητές τους στην ανάγνωση και τη γραφή είναι πολύ χαμηλότερες από τις απαραίτητες για μια πλήρη ζωή στην κοινωνία. Στον Καναδά, το 24% των ατόμων ηλικίας 18 ετών και άνω είναι αναλφάβητοι ή λειτουργικά αναλφάβητοι. Στην Πολωνία και τη Γερμανία, το 40% των παιδιών σχολική ηλικίαη κατανόηση των απλούστερων λογοτεχνικών κειμένων είναι δύσκολη. Έως και το 30% των Γάλλων μαθητών δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης διαβάζουν πολύ κακά και σύντομα θα ενταχθούν στις τάξεις του μη αναγνωστικού κοινού, του οποίου οι πνευματικές ανάγκες περιορίζονται σε κόμικς και ψυχαγωγικές ταινίες. Οι ερευνητές έχουν εντοπίσει πραγματικές πολιτιστικές ερήμους, ειδικά σε αγροτικές περιοχές που βρίσκονται μόλις λίγα χιλιόμετρα από το Παρίσι. Παραδόξως, στη Γαλλία υπάρχει, αφενός, μια πολιτιστική ελίτ, που τρέφεται με κάθε είδους προϊόντα βιβλίων και ισχυρίζεται ότι είναι φορέας της αληθινής κουλτούρας, και από την άλλη, οι πλατιές μάζες που διψούν για βιβλία και απορρίπτουν τα πολιτισμού που τους προσφέρεται.

Τα λειτουργικά αναλφάβητα άτομα είναι ως ένα βαθμό πολιτιστικά περιορισμένα και αποκομμένα από την κοινωνική και πνευματική επικοινωνία. Μπορούν να χαρακτηριστούν ως εξής: κακές ακαδημαϊκές επιδόσεις στο σχολείο, αρνητική στάση απέναντι στα πολιτιστικά ιδρύματα λόγω αδυναμίας χρήσης τους και φόβος να κριθούν από ειδικούς κ.λπ. Για αυτήν την κατηγορία αναγνωστών, ο κόσμος του πολιτισμού είναι πέρα ​​από τα ζωτικά τους ενδιαφέροντα: δεν πηγαίνουν σε βιβλιοθήκες και βιβλιοπωλεία και η εκπαίδευση που έλαβαν στο σχολείο τους έκανε να απορρίπτουν τη λογοτεχνία αντί να τονώνουν το βαθύ ενδιαφέρον για την ανάγνωση και τις δεξιότητες αυτοεκπαίδευσης. .

4. Στοιχεία μαζικής κουλτούρας.

Μεταξύ των στοιχείων, των τύπων και των μέσων έκφρασης της μαζικής κουλτούρας, οι ειδικοί θεωρούν πολύ ευρύς κύκλοςπρωτοφανής. Έτσι, για παράδειγμα, η A.Ya. Ο Flier ονομάζει τα ακόλουθα: ΜΜΕ, σχολική και πανεπιστημιακή εκπαίδευση, ιδεολογία και προπαγάνδα, βιομηχανία ψυχαγωγίας αναψυχής, συμπεριλαμβανομένων μαζικών παραστάσεων ψυχαγωγίας (από αθλητικό τσίρκο έως ερωτικό), επαγγελματικά αθλήματα (ως θέαμα για τους θαυμαστές), οργανωμένα ιδρύματα ψυχαγωγίας ( κλαμπ, ντίσκο, πίστες, κ.λπ.), η βιομηχανία αναψυχής υγείας (θέρετρα, φυσική αγωγή, bodybuilding και αερόμπικ, αθλητικός τουρισμός, ιατρικές, φαρμακευτικές, καλλυντικές υπηρεσίες), η βιομηχανία πνευματικής αναψυχής (ερασιτεχνικές τέχνες, συλλογές, ομάδες χόμπι, επιστημονικές και εκπαιδευτικά ιδρύματα, πνευματικά παιχνίδια κ.λπ.), κουλοχέρηδεςκαι ηλεκτρονικά παιχνίδια, κάθε είδους λεξικά, βιβλία αναφοράς, εγκυκλοπαίδειες, κατάλογοι, Διαδίκτυο, show business, κινηματογράφος κ.λπ.

Αλλά θα επισημάνουμε μόνο τα δύο πιο χαρακτηριστικά είδη μαζικής κουλτούρας, διαδεδομένα σε όλο τον κόσμο - τα κόμικς και τον κινηματογράφο.

4.1. Ιστορία σε εικόνες.

Αυτά περιλαμβάνουν προφορικές ιστορίες ή διαλόγους που συνοδεύονται από σχέδια. Ταυτόχρονα, διακρίνονται διάφορες ποικιλίες: 1) ένθετα περιοδικών και εφημερίδων με τη μορφή ενός μπλοκ αστείων σχεδίων. 2) κόμικς βιβλίων που δημοσιεύονται ως ξεχωριστό φυλλάδιο. 3) ταινίες κόμικ? 4) κόμικς-καρικατούρες. Το Standing Aside είναι ένα ειδικό είδος κόμικ που εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '60 στον underground hippie τύπο και αντιπροσωπεύει ένα στοιχείο αντικουλτούρας.

Τα πρώτα κόμικς εφημερίδων εμφανίστηκαν στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1892. Το 1946, 60 εκατομμύρια κόμικς πωλούνταν κάθε μήνα σε εφήβους κάτω των 18 ετών στη χώρα. Η κορύφωση ήρθε το 1954, όταν 650 διαφορετικά βιβλία κόμικς πουλούσαν 100 εκατομμύρια αντίτυπα το μήνα Το 1928 εμφανίστηκαν τα περίφημα κόμικς με τον Μίκυ Μάους.

Με τον καιρό, τα κόμικς έχουν γίνει μια ισχυρή βιομηχανία και έχουν γίνει ένα είδος λατρείας για πολλές γενιές Αμερικανών. Για παράδειγμα, η σειρά Star Wars έχει αιχμαλωτίσει τη φαντασία των εφήβων για περισσότερα από 20 χρόνια. Οι ειδικοί πιστεύουν ότι ο ρόλος των κόμικς στις Ηνωμένες Πολιτείες μοιάζει με τις λειτουργίες ενός μεγάλου πολιτιστικού ιδρύματος που εκτελεί ένα σημαντικό έργο για τις μάζες των θαυμαστών. Τα κόμικς απολαμβάνουν όλες οι ηλικίες, άνδρες και γυναίκες, φτωχοί και πλούσιοι, σχεδόν εξίσου.

Οι ειδικοί μιλούν για την εμφάνιση της κοινωνιολογίας των κόμικς, η οποία, ως επιμέρους κλάδος, έχει το δικό της αντικείμενο και αντικείμενο, εμπειρικά δεδομένα και θεωρητικές εξελίξεις, μεθοδολογία και επεξηγηματικές έννοιες. Η επιστημονική βιβλιογραφία για τα κόμικς περιλαμβάνει πολλές εκατοντάδες άρθρα και μονογραφίες. Οι επιστήμονες αναλύουν δημοσιεύσεις σε εφηβικά περιοδικά, συνεντεύξεις από αναγνώστες κόμικς και διεξάγουν διαπολιτισμική και ιστορική έρευνα.

Αποδείχθηκε ότι τα κόμικς δεν είναι ένα μέσο πειθούς οξέα προβλήματαπραγματικότητα σε έναν φανταστικό κόσμο, όπως πιστευόταν παλαιότερα, και να σπάσει τον μονότονο ρυθμό της καθημερινότητας. Επιπλέον, γελοιοποίηση πολιτικούς ηγέτεςκαι σταρ του κινηματογράφου, τα κόμικς χρησιμεύουν ως μέσο δημοκρατικής εκπαίδευσης της νεολαίας. Τα κόμικς αντικουλτούρας είναι δημοφιλή όχι σε άτομα ηλικίας 10 έως 18 ετών, αλλά σε άτομα άνω των 20 ετών. Φοιτητές πανεπιστημίου και πανεπιστημίου βρίσκουν απαντήσεις σε πιεστικά κοινωνικά και πολιτικά προβλήματα σε εφημερίδες και φυλλάδια samizdat. Το κοινό τους είναι μαθητές που έχουν βαρεθεί τις νόρμες επίσημη κουλτούρακαι αναζητά τη θέση της στη σύγχρονη κοινωνία. Τις περισσότερες φορές αυτό είναι ένα είδος λογοτεχνίας διαμαρτυρίας. Σήμερα, τα κόμικς έχουν γίνει αναπόσπαστο χαρακτηριστικό της εκπαιδευτικής και εκπαιδευτικά προγράμματαστις Η.Π.Α.

Η πολιτιστική σημασία των κόμικς κινουμένων σχεδίων φαίνεται στο γεγονός ότι οι ήρωές τους έχουν μετατραπεί από καιρό σε πρόσθετους παράγοντες κοινωνικοποίησης της νεότερης γενιάς που μεγάλωσε πάνω τους. Διδάσκουν στους εφήβους να αντιμετωπίζουν τις δυσκολίες, να μην φοβούνται τους κινδύνους, να πιστεύουν στον εαυτό τους και να ελπίζουν στην επιτυχία σε κάθε εξέλιξη.

Ταυτόχρονα, οι κοινωνιολόγοι σημειώνουν ότι η ηθική εστίαση των ηρώων των κόμικς στην καταπολέμηση του κακού εξισορροπείται σχεδόν πλήρως από την προπαγάνδα της βίας, με την οποία οι σελίδες μιας τέτοιας λογοτεχνίας είναι υπερκορεσμένες. Ο σκιτσογράφος δεν μπορεί να κάνει διαφορετικά: τα κόμικς απλοποιούν ταυτόχρονα τρόπους επίλυσης πραγματικών προβλημάτων, προσφέροντας μερικές φορές πολύ πρωτόγονες και χυδαία μεθόδους: σκοτώνουν, χρησιμοποιούν βία, ληστεύουν. Ακόμα κι αν προέρχονται από κακούς, το έφηβο μυαλό εξακολουθεί να τους νομιμοποιεί ως σωστές και δυνατές επειδή προέρχονται από τα αγαπημένα τους κινούμενα σχέδια.

Σε γενικές γραμμές, ο πολιτιστικός κόσμος των κόμικς είναι ετερογενής. Γι' αυτό στο αμερικανική λογοτεχνίαΟι απόψεις των ειδικών διίστανται: οι υποστηρικτές υπερεκτιμούν τον προοδευτικό πολιτισμικό ρόλο των κόμικς, ενώ οι αντίπαλοι μεγαλοποιούν την κοινωνική βλάβη που προκαλούν. Μερικοί κοινωνιολόγοι τονίζουν τον καταστροφικό ρόλο των κόμικς, επιτρέποντας στους έφηβους να απελευθερώσουν την παγωμένη ενέργεια και την επιθετικότητα, ενώ άλλοι επισημαίνουν ότι τα κόμικς διαβάζονται πιο συχνά από παραβατικούς έφηβους παρά από νέους που τηρούν το νόμο. Η χρήση ειδικών τεστ που παρακολουθούν τη σχολική επιτυχία και το διανοητικό επίπεδο των εφήβων για αρκετές δεκαετίες δείχνει ότι υπάρχει κάποια επιδείνωση στα κίνητρα και στα ακαδημαϊκά επιτεύγματα. Η γενιά των Αμερικανών που μεγάλωσε με κόμικς έχει γίνει χειρότερη στη σκέψη και τη μάθηση.

4.2. Ταινία.

Ο κινηματογράφος εμφανίστηκε ως το πρώτο όχημα του λαϊκού πολιτισμού. Ο κινηματογράφος ξεκίνησε ως μια μορφή αναψυχής της εργατικής τάξης. ΣΕ τέλη XIXαιώνα στις Ηνωμένες Πολιτείες, ο βωβός κινηματογράφος, σε αντίθεση με το θέατρο και τους δημοσιογράφους, ήταν η πιο προσιτή μορφή ψυχαγωγίας για τους μετανάστες από την Ανατολική και Νότια Ευρώπη που δεν καταλάβαιναν Αγγλική γλώσσα. Οι πρώτοι παραγωγοί ταινιών ήταν επίσης μετανάστες. Κατάλαβαν τις ανάγκες του κοινού τους δημιουργώντας κωμωδίες, ταινίες επιστημονικής φαντασίας και ταινίες δράσης. Ο πρώιμος κινηματογράφος ήταν εξαιρετικά ανεπιτήδευτος, χωρίς εσωτερικές ίντριγκες και αποτελούνταν από ένα σύνολο απλών σκηνών: ένας κηπουρός ψεκάζει νερό από έναν σωλήνα, οι κυνηγοί οδηγούν ένα ζώο.

Όταν η κινηματογραφική κάμερα εφευρέθηκε το 1903 και εμφανίστηκε το επάγγελμα του χειριστή κάμερας, οι ταινίες έγιναν πιο περίπλοκες στην πλοκή. Στην οθόνη εμφανίστηκαν ήρωες με δικό τους χαρακτήρα και δραματική μοίρα. Το 1927 - 1928, όταν ο ηχητικός κινηματογράφος ήρθε στη ζωή, ήρθε η κορύφωση της κινηματογραφίας. Στη συνέχεια εμφανίστηκαν γιγάντιοι κινηματογράφοι στην Αμερική (για 3 - 6 χιλιάδες θεατές), τους οποίους επισκέπτονταν καθημερινά 7 έως 10 εκατομμύρια άνθρωποι. Ο ήχος διεύρυνε τις δυνατότητες του κινηματογράφου, εμφανίστηκαν νέα είδη που ήταν άγνωστα στον βωβό κινηματογράφο που χτίστηκε πάνω στην παντομίμα, ιδιαίτερα, μιούζικαλ, ταινίες τρόμου και κοινωνικό σινεμά.

Από το 1990 έως το 1911, ξεκινά η ιστορία της μεγαλύτερης κινηματογραφικής βιομηχανίας στον κόσμο - του Χόλιγουντ, το οποίο ονομάζεται επίσης «εργοστάσιο ονείρων» του κόσμου. Μέχρι το 1918, παρήγαγε έως και το 97% του παγκόσμιου κινηματογράφου: 841 ταινίες ετησίως, που προβάλλονται σε 21.000 κινηματογράφους. Οι έξι γίγαντες του Χόλιγουντ - Warner Brothers, Universal, Twentieth Century Fox, Paramount, United Artists και Columbia - κερδίζουν πλέον αρκετά δισεκατομμύρια δολάρια το χρόνο, δημιουργώντας προϊόντα όχι μόνο για την εγχώρια αγορά, αλλά και για εξαγωγή. Στη δεκαετία του '70, το Χόλιγουντ, έχοντας επίσης αρχίσει να δημιουργεί τηλεοπτικές ταινίες, έγινε η παγκόσμια πρωτεύουσα της τηλεοπτικής παραγωγής.

Οι πρώτες κινηματογραφικές αίθουσες με αυτοκίνητο εμφανίστηκαν το 1933 και στα τέλη της δεκαετίας του 1940 είχαν ήδη γίνει μαζικό φαινόμενο. Στις αρχές της δεκαετίας του '80, κάθε τέταρτος κινηματογράφος ήταν για drive-in. Αν και ο κινηματογράφος έκανε τα πάντα για να κερδίσει την επιτυχία στο αμερικανικό κοινό, η εποχή του φαινόταν να πλησιάζει αναπόφευκτα στο τέλος του. Μετά τον πόλεμο, το ενδιαφέρον για τον κινηματογράφο έπεσε, ενώ το ενδιαφέρον για την τηλεόραση, αντίθετα, αυξήθηκε. Στα μέσα της δεκαετίας του '70, 20 εκατομμύρια θεατές επισκέπτονταν τους κινηματογράφους την εβδομάδα (για σύγκριση: στη δεκαετία του '20, 100 εκατομμύρια κάθε εβδομάδα). Καθώς ο κινηματογράφος παρακμάζει, κέρδισε δημοτικότητα τηλεόραση.

5. Σύναψη.

Η μαζική κοινωνία είναι αντιφατική. Αφενός έκανε τα βιβλία προσιτά στο κοινό και μαζί τους τον καθολικό γραμματισμό και την επιστημονική γνώση. Από την άλλη πλευρά, η μαζική κοινωνία είναι αυτή που αποθαρρύνει τους ανθρώπους να ασχοληθούν με το βαθύ και αφοσιωμένο διάβασμα. Η αναγνωστική κρίση στη Δύση αντιπροσωπεύει μια από τις ποικιλίες της πολιτιστικής κρίσης.

Η μαζική κουλτούρα, όντας πιο κινητή και τεχνικά εξοπλισμένη, άρχισε να παραγκωνίζει τις παραδοσιακές μορφές τέχνης. Στην αρχή, ο κινηματογράφος προσέλκυσε σχεδόν όλους τους επισκέπτες του θεάτρου και στη συνέχεια ο ίδιος αντικαταστάθηκε από την τηλεόραση. Ο αγώνας για κοινό, ο ανταγωνισμός είναι ένα νέο φαινόμενο στον χώρο του πολιτισμού που δεν υπήρχε πριν.

Καταστολή ή καταστολή παραδοσιακούς τύπουςΗ τέχνη εξηγείται από τη μεγαλύτερη προσβασιμότητα της μαζικής κουλτούρας, την εγγύτητα στο κοινό και το υψηλότερο επίπεδο άνεσης. Ταυτόχρονα, τα τεχνικά επιτεύγματα είναι ένας εξαιρετικός βοηθός. Κλασικά έργαλογοτεχνία και δράμα, δημοτικά τραγούδιακαι τους χορούς μπορούσαν πλέον να τους δουν όχι δεκάδες, αλλά εκατοντάδες χιλιάδες άνθρωποι. Οι τεχνικές κινηματογράφησης έχουν αυξήσει την επίδραση των κλασικών στον θεατή.

Διαγωνιζόμενοι για την επιστροφή του κοινού, το θέατρο και ο κινηματογράφος αναγκάστηκαν να αναζητήσουν νέες μορφές, ύφος και γλώσσα έκφρασης, που επηρέασαν γόνιμα την περαιτέρω ανάπτυξή τους.

1 . Kravchenko A.I.; Πολιτισμολογία: Φροντιστήριογια τα πανεπιστήμια. - M. Academic Project, 2000. - 736 p.

Σας άρεσε; Κάντε κλικ στο κουμπί παρακάτω. Σε σένα όχι δύσκολο, και για εμάς Ομορφη).

Να κατεβάστε δωρεάνΔοκιμές σε μέγιστη ταχύτητα, εγγραφείτε ή συνδεθείτε στον ιστότοπο.

Σπουδαίος! Όλες οι υποβληθείσες δοκιμές για δωρεάν λήψηπροορίζονται για την κατάρτιση σχεδίου ή βάσης για τις δικές σας επιστημονικές εργασίες.

Φίλοι! Έχετε μια μοναδική ευκαιρία να βοηθήσετε μαθητές όπως εσείς! Εάν ο ιστότοπός μας σας βοήθησε να βρείτε η σωστή δουλειά, τότε σίγουρα καταλαβαίνετε πώς η εργασία που προσθέτετε μπορεί να κάνει τη δουλειά άλλων πιο εύκολη.

Αν Δοκιμή, κατά τη γνώμη σας, είναι κακής ποιότητας ή έχετε ήδη δει αυτό το έργο, ενημερώστε μας.

Από τη φύση των δημιουργιών μπορεί κανείς να διακρίνει τον πολιτισμό που αντιπροσωπεύεται μεμονωμένα δείγματαΚαι λαϊκό πολιτισμό. Η πρώτη μορφή, με βάση τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των δημιουργών της, χωρίζεται σε λαϊκή και ελίτ κουλτούρα. Λαϊκός πολιτισμόςαντιπροσωπεύει μεμονωμένα έργα, τις περισσότερες φορές ανώνυμων συγγραφέων. Αυτή η μορφή πολιτισμού περιλαμβάνει μύθους, θρύλους, ιστορίες, έπη, τραγούδια, χορούς κ.λπ. Ελίτ πολιτισμός - μια συλλογή από μεμονωμένες δημιουργίες που δημιουργούνται γνωστούς εκπροσώπουςπρονομιούχο μέρος της κοινωνίας ή κατόπιν αιτήματός της από επαγγελματίες δημιουργούς. Εδώ μιλάμε για δημιουργούς που έχουν υψηλό μορφωτικό επίπεδο και είναι γνωστοί στο φωτισμένο κοινό. Αυτός ο πολιτισμός περιλαμβάνει τις καλές τέχνες, τη λογοτεχνία, κλασσική μουσικήκαι τα λοιπά.

Μαζική (δημόσια) κουλτούρααντιπροσωπεύει προϊόντα πνευματικής παραγωγής στον χώρο της τέχνης, που δημιουργούνται σε μεγάλες ποσότητες για το ευρύ κοινό. Το κύριο πράγμα για αυτήν είναι να διασκεδάσει τις ευρύτερες μάζες του πληθυσμού. Είναι κατανοητό και προσβάσιμο σε όλες τις ηλικίες, σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, ανεξαρτήτως επιπέδου εκπαίδευσης. Το κύριο χαρακτηριστικό του είναι η απλότητα των ιδεών και των εικόνων: κείμενα, κινήσεις, ήχοι κ.λπ. Δείγματα αυτής της κουλτούρας στοχεύουν συναισθηματική σφαίραπρόσωπο. Ταυτόχρονα, η μαζική κουλτούρα χρησιμοποιεί συχνά απλουστευμένα παραδείγματα ελιτιστικών και λαϊκό πολιτισμό("ρεμίξεις"). Η μαζική κουλτούρα μετράει την πνευματική ανάπτυξη των ανθρώπων.

Υποκουλτούραείναι μια κουλτούρα κάποιου είδους κοινωνική ομάδα: εξομολογητικό, επαγγελματικό, εταιρικό κλπ. Αυτή, κατά κανόνα, δεν αρνείται οικουμενικός ανθρώπινος πολιτισμός, αλλά έχει συγκεκριμένα χαρακτηριστικά. Τα σημάδια μιας υποκουλτούρας είναι ειδικοί κανόνες συμπεριφοράς, γλώσσας και συμβόλων. Κάθε κοινωνία έχει το δικό της σύνολο υποκουλτούρων: νεολαία, επαγγελματική, εθνική, θρησκευτική, αντιφρονούντα κ.λπ.

Κυρίαρχος πολιτισμός- αξίες, παραδόσεις, απόψεις κ.λπ. που μοιράζονται μόνο μέρος της κοινωνίας. Αλλά αυτό το κομμάτι έχει την ευκαιρία να τα επιβάλει σε ολόκληρη την κοινωνία, είτε λόγω του ότι αποτελεί την εθνική πλειοψηφία, είτε λόγω του ότι διαθέτει μηχανισμό καταναγκασμού. Μια υποκουλτούρα που αντιτίθεται στην κυρίαρχη κουλτούρα ονομάζεται αντικουλτούρα. Η κοινωνική βάση της αντικουλτούρας είναι οι άνθρωποι που είναι, ως ένα βαθμό, αποξενωμένοι από την υπόλοιπη κοινωνία. Η μελέτη της αντικουλτούρας μας επιτρέπει να κατανοήσουμε την πολιτισμική δυναμική, τη διαμόρφωση και τη διάδοση νέων αξιών.

Η τάση να αξιολογεί κανείς την κουλτούρα του έθνους του ως καλή και σωστή, και μια άλλη κουλτούρα ως παράξενη και ακόμη και ανήθικη, έχει ονομαστεί "εθνοκεντρισμός" Πολλές κοινωνίες είναι εθνοκεντρικές. Από ψυχολογικής άποψης, το φαινόμενο αυτό λειτουργεί ως παράγοντας ενότητας και σταθερότητας μιας δεδομένης κοινωνίας. Ωστόσο, ο εθνοκεντρισμός μπορεί να αποτελέσει πηγή διαπολιτισμικών συγκρούσεων. Οι ακραίες μορφές εκδήλωσης του εθνομηδενισμού είναι ο εθνικισμός. Το αντίθετο είναι ο πολιτισμικός σχετικισμός.

Ελίτ πολιτισμός

Ελίτ, ή υψηλή κουλτούραδημιουργείται από ένα προνομιακό τμήμα, ή με παραγγελία του, από επαγγελματίες δημιουργούς. Περιλαμβάνει καλές τέχνες, κλασική μουσική και λογοτεχνία. Η υψηλή κουλτούρα, για παράδειγμα, ο πίνακας του Πικάσο ή η μουσική του Σνίτκε, είναι δύσκολο να κατανοηθεί από ένα απροετοίμαστο άτομο. Κατά κανόνα, είναι δεκαετίες μπροστά από το επίπεδο αντίληψης ενός μέσου μορφωμένου ανθρώπου. Ο κύκλος των καταναλωτών του είναι ένα μέρος της κοινωνίας με υψηλή μόρφωση: κριτικοί, μελετητές της λογοτεχνίας, τακτικοί θαμώνες μουσείων και εκθέσεων, θεατρολόγοι, καλλιτέχνες, συγγραφείς, μουσικοί. Όταν αυξάνεται το μορφωτικό επίπεδο του πληθυσμού διευρύνεται ο κύκλος των καταναλωτών υψηλής κουλτούρας. Οι ποικιλίες του περιλαμβάνουν κοσμική τέχνη και μουσική στο σαλόνι. Η φόρμουλα της ελίτ κουλτούρας είναι « η τέχνη για την τέχνη”.

Ελίτ πολιτισμόςπροορίζεται για έναν στενό κύκλο υψηλού μορφωτικού κοινού και αντιτίθεται τόσο στη λαϊκή όσο και στη μαζική κουλτούρα. Συνήθως είναι ακατανόητο στο ευρύ κοινό και απαιτεί καλή προετοιμασία για σωστή αντίληψη.

Η κουλτούρα της ελίτ περιλαμβάνει πρωτοποριακά κινήματα στη μουσική, τη ζωγραφική, τον κινηματογράφο και τη σύνθετη λογοτεχνία φιλοσοφική φύση. Συχνά οι δημιουργοί μιας τέτοιας κουλτούρας γίνονται αντιληπτοί ως κάτοικοι ενός «πύργου από ελεφαντόδοντο», περιφραγμένο με την τέχνη τους από την πραγματική καθημερινή ζωή. Κατά κανόνα, η κουλτούρα των ελίτ είναι μη εμπορική, αν και μερικές φορές μπορεί να είναι οικονομικά επιτυχημένη και να περάσει στην κατηγορία της μαζικής κουλτούρας.

Οι σύγχρονες τάσεις είναι τέτοιες που η μαζική κουλτούρα διεισδύει σε όλους τους τομείς της «υψηλής κουλτούρας», ανακατεύοντας μαζί της. Ταυτόχρονα, η μαζική κουλτούρα μειώνει το γενικό πολιτισμικό επίπεδο των καταναλωτών της, αλλά ταυτόχρονα η ίδια ανεβαίνει σταδιακά σε ένα υψηλότερο πολιτισμικό επίπεδο. Δυστυχώς, η πρώτη διαδικασία εξακολουθεί να είναι πολύ πιο έντονη από τη δεύτερη.

Λαϊκός πολιτισμός

Λαϊκός πολιτισμόςαναγνωρίζεται ως ειδική μορφή πολιτισμού Σε αντίθεση με την ελιτίστικη λαϊκή κουλτούρα, ο πολιτισμός δημιουργείται από ανώνυμους δημιουργοί που δεν έχουν επαγγελματική κατάρτιση. Οι συγγραφείς των λαϊκών δημιουργιών είναι άγνωστοι. Η λαϊκή κουλτούρα ονομάζεται ερασιτεχνική (όχι κατά επίπεδο, αλλά καταγωγής) ή συλλογική. Περιλαμβάνει μύθους, θρύλους, παραμύθια, έπη, παραμύθια, τραγούδια και χορούς. Όσον αφορά την εκτέλεση, τα στοιχεία του λαϊκού πολιτισμού μπορεί να είναι ατομικά (δήλωση ενός θρύλου), ομαδικά (εκτελώντας χορό ή τραγούδι) ή μαζικά (αποκριάτικες πομπές). Η λαογραφία είναι άλλο όνομα λαϊκή τέχνη, που δημιουργείται από διάφορα τμήματα του πληθυσμού. Η λαογραφία είναι τοπική, δηλαδή συνδεδεμένη με τις παραδόσεις μιας δεδομένης περιοχής, και είναι δημοκρατική, αφού όλοι συμμετέχουν στη δημιουργία της στις σύγχρονες εκδηλώσεις του λαϊκού πολιτισμού περιλαμβάνουν ανέκδοτα και αστικούς θρύλους.

Λαϊκή κουλτούρα

Η μαζική ή δημόσια τέχνη δεν εκφράζει τα εκλεπτυσμένα γούστα της αριστοκρατίας ή την πνευματική αναζήτηση του λαού. Ο χρόνος εμφάνισής του είναι τα μέσα του 20ου αιώνα, όταν μέσα ενημέρωσης(ραδιόφωνο, έντυπο, τηλεόραση, ηχογραφήσεις, μαγνητόφωνα, βίντεο) διείσδυσε στις περισσότερες χώρες του κόσμουκαι έγινε διαθέσιμη σε εκπροσώπους όλων των κοινωνικών τάξεων. Η μαζική κουλτούρα μπορεί να είναι διεθνής και εθνική. Δημοφιλή και μουσική ποπείναι ένα εντυπωσιακό παράδειγμα μαζικής κουλτούρας. Είναι κατανοητό και προσβάσιμο σε όλες τις ηλικίες, σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, ανεξαρτήτως επιπέδου εκπαίδευσης.

Η λαϊκή κουλτούρα είναι συνήθως έχει μικρότερη καλλιτεχνική αξίαπαρά την ελίτ ή τη λαϊκή κουλτούρα. Έχει όμως το μεγαλύτερο κοινό. Ικανοποιεί τις άμεσες ανάγκες των ανθρώπων, αντιδρά και αντανακλά κάθε νέο γεγονός. Ως εκ τούτου, παραδείγματα μαζικής κουλτούρας, ιδίως επιτυχίες, χάνουν γρήγορα τη συνάφεια, γίνονται απαρχαιωμένα και φεύγουν από τη μόδα. Αυτό δεν συμβαίνει με έργα ελίτ και λαϊκής κουλτούρας. Ποπ κουλτούραείναι ένα αργκό όνομα για τη μαζική κουλτούρα και το κιτς είναι η ποικιλία του.

Υποκουλτούρα

Το σύνολο των αξιών, των πεποιθήσεων, των παραδόσεων και των εθίμων που καθοδηγούν την πλειοψηφία των μελών της κοινωνίας ονομάζεται κύριοςκαλλιέργεια. Δεδομένου ότι η κοινωνία χωρίζεται σε πολλές ομάδες (εθνικές, δημογραφικές, κοινωνικές, επαγγελματικές), καθεμία από αυτές διαμορφώνει σταδιακά τη δική της κουλτούρα, δηλαδή ένα σύστημα αξιών και κανόνων συμπεριφοράς. Οι μικροί πολιτισμοί ονομάζονται υποκουλτούρες.

Υποκουλτούρα- Μέρος γενική κουλτούρα, ένα σύστημα αξιών, παραδόσεων, εθίμων που ενυπάρχουν σε ένα ορισμένο. Μιλούν για υποκουλτούρα της νεολαίαςυποκουλτούρα ηλικιωμένων, υποκουλτούρα εθνικών μειονοτήτων, επαγγελματική υποκουλτούρα, εγκληματική υποκουλτούρα. Μια υποκουλτούρα διαφέρει από την κυρίαρχη κουλτούρα στη γλώσσα, την άποψη για τη ζωή, τους τρόπους συμπεριφοράς, το χτένισμα, το ντύσιμο και τα έθιμα. Μπορεί οι διαφορές να είναι πολύ έντονες, αλλά η υποκουλτούρα δεν έρχεται σε αντίθεση με την κυρίαρχη κουλτούρα. Οι τοξικομανείς, οι κωφάλαλοι, οι άστεγοι, οι αλκοολικοί, οι αθλητές και οι μοναχικοί άνθρωποι έχουν τη δική τους κουλτούρα. Τα παιδιά των αριστοκρατών ή των μελών της μεσαίας τάξης διαφέρουν πολύ στη συμπεριφορά τους από τα παιδιά της κατώτερης τάξης. Διαβάζουν διαφορετικά βιβλία, πηγαίνουν σε διαφορετικά σχολεία και καθοδηγούνται από διαφορετικά ιδανικά. Κάθε γενιά και κοινωνική ομάδα έχει τον δικό της πολιτιστικό κόσμο.

Αντικουλτούρα

Αντικουλτούραυποδηλώνει μια υποκουλτούρα που όχι μόνο διαφέρει από την κυρίαρχη κουλτούρα, αλλά είναι αντίθετη και σε σύγκρουση με τις κυρίαρχες αξίες. Η τρομοκρατική υποκουλτούρα έρχεται σε αντίθεση με την ανθρώπινη κουλτούρα και το κίνημα της νεολαίας των χίπηδων στη δεκαετία του 1960. απέρριψε τις κυρίαρχες αμερικανικές αξίες: σκληρή δουλειά, υλική επιτυχία, συμμόρφωση, σεξουαλικός περιορισμός, πολιτική πίστη, ορθολογισμός.

Πολιτισμός στη Ρωσία

Κατάσταση πνευματικής ζωής σύγχρονη Ρωσίαμπορεί να χαρακτηριστεί ως μετάβαση από την υπεράσπιση των αξιών που συνδέονται με τις προσπάθειες οικοδόμησης μιας κομμουνιστικής κοινωνίας στην αναζήτηση ενός νέου νοήματος της κοινωνικής ανάπτυξης. Μπήκαμε στον επόμενο γύρο της ιστορικής διαμάχης Δυτικών και Σλαβόφιλων.

Η Ρωσική Ομοσπονδία είναι μια πολυεθνική χώρα. Η ανάπτυξή του οφείλεται στα χαρακτηριστικά εθνικούς πολιτισμούς. Η μοναδικότητα της πνευματικής ζωής της Ρωσίας έγκειται στην ποικιλομορφία της πολιτιστικές παραδόσεις, θρησκευτικές πεποιθήσεις, ηθικά πρότυπα, αισθητικά γούστα κ.λπ., που σχετίζεται με τις ιδιαιτερότητες πολιτιστική κληρονομιάδιαφορετικούς λαούς.

Επί του παρόντος, στην πνευματική ζωή της χώρας μας υπάρχουν αντιφατικές τάσεις. Αφενός, η αμοιβαία διείσδυση διαφορετικών πολιτισμών συμβάλλει στη διαεθνοτική κατανόηση και συνεργασία, αφετέρου, η ανάπτυξη των εθνικών πολιτισμών συνοδεύεται από διεθνικές συγκρούσεις. Η τελευταία περίσταση απαιτεί μια ισορροπημένη, ανεκτική στάση απέναντι στον πολιτισμό των άλλων κοινοτήτων.

Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του 20ου αιώνα. διαδόθηκε κυρίως χάρη στα αναπτυσσόμενα μέσα μαζικής επικοινωνίας (βλ.: ΜΜΕ) Μ. κ. και δεν υπήρχε πριν - εφημερίδες, περιοδικά, τσίρκο, φάρσα, φολκλόρ, που είχε ήδη σβήσει - αυτό ήταν το μόνο που είχε η πόλη και το χωριό. Ας θυμηθούμε πόσο σημαντική ήταν η εφημερίδα δημιουργικό εργαστήριοΝτοστογιέφσκι. Αναρωτιέμαι πώς θα είχε αλλάξει το έργο του αν ζούσε στα μέσα του 20ού αιώνα. - στην εποχή του ραδιοφώνου, του κινηματογράφου και της τηλεόρασης, με το εκτεταμένο σύστημα ειδών και ειδήσεων κάθε μισή ώρα, αμέτρητες εφημερίδες και περιοδικά, βίντεο, υπολογιστές και Διαδίκτυο, τηλέφωνο, διαφήμιση, καλλιτεχνικά τραγούδια, λαογραφία κλεφτών, παιδικές ιστορίες τρόμου, αστεία, κόμικς, τζαζ, ροκ, ποπ μουσική, κούκλες που φωλιάζουν, συνθήματα, τρόλεϊ, αεροπλάνα και δορυφόροι; Γιατί χρειάζεται το M. k. Για τον ίδιο λόγο που ο ανθρώπινος εγκέφαλος χρειάζεται δύο ημισφαίρια. Προκειμένου να εφαρμοστεί η αρχή της συμπληρωματικότητας, όταν η έλλειψη πληροφοριών σε ένα κανάλι επικοινωνίας αντικαθίσταται από την περίσσευσή της σε άλλο. Με αυτόν τον τρόπο αντιπαραβάλλεται ο πολιτισμικός πολιτισμός με τον θεμελιώδη πολιτισμό. Γι' αυτό ο Μ. Κ. ήταν τόσο απαραίτητος για τον Ντοστογιέφσκι, το πρωτότυπο της πολιτιστικής φυσιογνωμίας του 20ού αιώνα. Για το M. k είναι μια σημειωτική εικόνα της πραγματικότητας και ο θεμελιώδης πολιτισμός είναι μια βαθιά δευτερεύουσα εικόνα, ένα «δευτερεύον σύστημα μοντελοποίησης» που χρειάζεται μια γλώσσα πρώτης τάξης για την εφαρμογή του. Υπό αυτή την έννοια, ο M. k. ήταν το εντελώς αντίθετο της ελιτιστικής κουλτούρας στο ένα και το αντίγραφό του στο άλλο. Ο Μ. κ. χαρακτηρίζεται από αντιμοντερνισμό και αντι-πρωτοπορία. Αν ο μοντερνισμός και η πρωτοπορία επιδιώκουν μια εκλεπτυσμένη τεχνική γραφής, τότε ο Μ. κ. λειτουργεί με μια εξαιρετικά απλή τεχνική, επεξεργασμένη από την προηγούμενη κουλτούρα. Αν ο μοντερνισμός και η πρωτοπορία κυριαρχούνται από έναν προσανατολισμό προς το νέο ως βασική προϋπόθεση της ύπαρξής τους, τότε ο Μ. κ. είναι παραδοσιακός και συντηρητικός. Επικεντρώνεται στη μέση γλωσσική σημειωτική νόρμα, στην απλή πραγματολογία, αφού απευθύνεται σε ένα τεράστιο αναγνωστικό, θεατή και ακροατήριο (...). Μπορούμε λοιπόν να πούμε ότι ο Μ. κ. προέκυψε τον 20ό αιώνα. όχι μόνο χάρη στην ανάπτυξη της τεχνολογίας που οδήγησε σε αυτό ένας τεράστιος αριθμόςπηγές πληροφόρησης, αλλά και χάρη στην ανάπτυξη και ενίσχυση πολιτικές δημοκρατίες. Είναι γνωστό ότι η πιο ανεπτυγμένη είναι η Μ. κ δημοκρατική κοινωνία- στην Αμερική με το Χόλιγουντ, αυτό το σύμβολο της παντοδυναμίας της Μ.Κ. Αλλά το αντίθετο είναι επίσης σημαντικό - ότι στις ολοκληρωτικές κοινωνίες η ΜΚ πρακτικά απουσιάζει, δεν υπάρχει διαχωρισμός της κουλτούρας σε μαζική και ελίτ. Όλος ο πολιτισμός δηλώνεται ως μαζικός, και στην πραγματικότητα κάθε πολιτισμός είναι ελιτίστικο. Ακούγεται παράδοξο, αλλά είναι αλήθεια. Τι διαβάζουν τώρα στο μετρό; Κλασικά προϊόντα Αμερικάνικου τύπου M. k με φυσική καθυστέρηση 10-15 ετών. Και ποια διάβαζε η πιο αναγνωστική χώρα στον κόσμο στο πιο μαγευτικό μετρό της στον κόσμο πριν από 10-15 χρόνια; Λίγοι ήταν οι ντετέκτιβ. Κάθε τεύχος του «Ξένου Ντετέκτιβ» γινόταν ένα γεγονός. Αυστηρά μιλώντας, δεν υπήρχε καθόλου σοβιετικός ντετέκτιβ, αφού στη σοβιετική πραγματικότητα δεν υπήρχε θεσμός ιδιωτικής έρευνας και δεν υπήρχε ιδέα αναζήτησης της αλήθειας ως ιδιωτική πρωτοβουλία, και χωρίς αυτό δεν υπάρχει αληθινός ντετέκτιβ. Ας πάρουμε, για παράδειγμα, το είδος του σοβιετικού κινηματογράφου που ονομάζεται ταινία παραγωγής. Ήταν ένα ψεύτικο, φανταστικό Μ.Κ. Δεν σχηματίστηκε από την αγορά, αλλά με κυβερνητικές εντολές. Δεν είναι περίεργο που αυτό το είδος εξαφανίστηκε αμέσως μόλις ξεκίνησε η περεστρόικα. Κάτι άλλο είναι ότι η μέτρια, κακή λογοτεχνία καλλιεργούνταν στη Σοβιετική Ένωση, αλλά αυτό δεν είναι Μ. κ. με τη δυτική έννοια. Υπήρχε ιδεολογία και κανένα εμπόριο σε αυτήν. Το "The Tale of a Real Man", φυσικά, είναι πολύ κακή λογοτεχνία, αλλά σε καμία περίπτωση δεν πρόκειται για ταινία M. Μια απαραίτητη ιδιότητα ενός κινηματογραφικού προϊόντος της M. πρέπει να είναι διασκεδαστική για να έχει εμπορική επιτυχία. ώστε ο κόσμος να το αγοράζει και τα χρήματα που δαπανώνται για αυτό έχουν κέρδος . Το διασκεδαστικό καθορίζεται από τις αυστηρές δομικές προϋποθέσεις του κειμένου. Η πλοκή και η στυλιστική υφή των προϊόντων του Μ. κ. μπορεί να είναι πρωτόγονη από τη σκοπιά της ελιτίστικης θεμελιώδους κουλτούρας, αλλά δεν πρέπει να είναι κακώς φτιαγμένη, αλλά, αντίθετα, στην πρωτογονικότητά της θα πρέπει να είναι τέλεια - μόνο σε Αυτή η περίπτωση θα έχει εγγυημένη αναγνωσιμότητα και, ως εκ τούτου, εμπορική επιτυχία. Το ρεύμα της συνείδησης, η απο-εξοικείωση, το διακείμενο δεν είναι κατάλληλα για τη μαζική λογοτεχνία. Το βλέπουμε ξεκάθαρα στο παράδειγμα του μαζικού κινηματογράφου. Τα είδη είναι ξεκάθαρα οριοθετημένα και δεν είναι πολλά. Τα κυριότερα είναι ντετέκτιβ, θρίλερ, κωμωδία, μελόδραμα, ταινία τρόμου ή, όπως λέγεται πρόσφατα, "chiller" (από το αγγλικό chill - να τρέμω από φόβο), μυθοπλασία, πορνογραφία. Κάθε είδος είναι ένας κλειστός κόσμος με τους δικούς του γλωσσικούς νόμους, που σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να διασταυρωθούν, ειδικά στον κινηματογράφο, όπου η παραγωγή συνεπάγεται τη μεγαλύτερη οικονομική επένδυση. Χρησιμοποιώντας τους όρους της σημειωτικής, μπορούμε να πούμε ότι τα μουσικά είδη πρέπει να έχουν μια άκαμπτη σύνταξη - μια εσωτερική δομή, αλλά ταυτόχρονα μπορεί να είναι σημασιολογικά φτωχά, να μην έχουν βαθύ νόημα. Τον 20ο αιώνα Η Μ.Κ αντικατέστησε τη λαογραφία, η οποία είναι επίσης συντακτικά κατασκευασμένη εξαιρετικά άκαμπτα. Αυτό φάνηκε πιο ξεκάθαρα στη δεκαετία του 1920. V. Ya Propp, ο οποίος ανέλυσε παραμύθικαι έδειξε ότι περιέχει πάντα το ίδιο συντακτικό δομικό διάγραμμα, το οποίο μπορεί να επισημοποιηθεί και να αναπαρασταθεί σε λογικά σύμβολα. Με τον ίδιο τρόπο κατασκευάζονται κείμενα μαζικής λογοτεχνίας και κινηματογράφου. Γιατί είναι απαραίτητο αυτό; Αυτό είναι απαραίτητο ώστε το είδος να μπορεί να αναγνωριστεί αμέσως. και η προσδοκία δεν πρέπει να παραβιάζεται. Ο θεατής δεν πρέπει να απογοητεύεται. Η κωμωδία δεν πρέπει να χαλάει μια αστυνομική ιστορία και η πλοκή ενός θρίλερ πρέπει να είναι συναρπαστική και επικίνδυνη. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι ιστορίες σε δημοφιλή είδη επαναλαμβάνονται τόσο συχνά. Η επαναληψιμότητα είναι ιδιότητα του μύθου - αυτή είναι η βαθιά σχέση ανάμεσα στη μυθολογία και τον ελιτίστικο πολιτισμό, που τον 20ο αιώνα. θέλοντας και μη, εστιάζει στα αρχέτυπα του συλλογικού ασυνείδητου (βλ.: Jung). Οι ηθοποιοί ταυτίζονται με χαρακτήρες στο μυαλό του θεατή. Ένας ήρωας που πεθαίνει σε μια ταινία φαίνεται να ανασταίνεται σε μια άλλη, όπως πέθαναν και αναστήθηκαν αρχαϊκοί χαρακτήρες. μυθολογικοί θεοί. Άλλωστε, οι αστέρες του κινηματογράφου είναι οι θεοί της σύγχρονης μαζικής συνείδησης. Η νοοτροπία της επανάληψης δημιούργησε το φαινόμενο της τηλεοπτικής σειράς: μια προσωρινά «πεθαμένη» τηλεοπτική πραγματικότητα αναβιώνει το επόμενο βράδυ. Οι δημιουργοί της Santa Barbara, όχι χωρίς την επιρροή της μεταμοντέρνας ειρωνείας, έφεραν αυτή την ιδέα στο σημείο του παραλογισμού - προφανώς, αυτή η ταινία θα τελειώσει μόνο όταν το βαρεθεί ο θεατής ή όταν οι παραγωγοί ξεμείνουν από χρήματα. Μια ποικιλία κειμένων ΜΚ είναι λατρευτικά κείμενα. Το κύριο χαρακτηριστικό τους είναι ότι διεισδύουν τόσο βαθιά στη μαζική συνείδηση ​​που παράγουν διακείμενα, αλλά όχι στον εαυτό τους, αλλά στη γύρω πραγματικότητα. Έτσι, τα πιο διάσημα λατρευτικά κείμενα του σοβιετικού κινηματογράφου - "Chapaev", "Adjutant of His Excellency", "Seveteen Moments of Spring" - προκάλεσαν ατελείωτα αποσπάσματα στη μαζική συνείδηση ​​και σχημάτισαν ανέκδοτα για τον Chapaev και τον Petka, για τον Stirlitz. Δηλαδή τα λατρευτικά κείμενα του Μ. Κ. σχηματίζουν μια ιδιαίτερη διακειμενική πραγματικότητα γύρω τους. Εξάλλου, δεν μπορεί να ειπωθεί ότι τα αστεία για τον Τσάπαεφ και τον Στίρλιτζ αποτελούν μέρος της εσωτερικής δομής αυτών των ίδιων των κειμένων. Αποτελούν μέρος της δομής της ίδιας της ζωής, γλωσσικά παιχνίδια, στοιχεία της καθημερινότητας της γλώσσας. Μια ελίτ κουλτούρα, η οποία στην εσωτερική της δομή είναι χτισμένη με περίπλοκο και εκλεπτυσμένο τρόπο, δεν μπορεί να επηρεάσει την εξωκειμενική πραγματικότητα με τέτοιο τρόπο. Είναι δύσκολο να φανταστείς αστεία για τον Hans Castorp από το The Magic Mountain ή τον Joseph Knecht από το The Glass Bead Game. Είναι αλήθεια ότι κάποια μοντερνιστική ή avant-garde τεχνική είναι κατακτημένη σε τέτοιο βαθμό θεμελιώδης πολιτισμός, που γίνεται κλισέ, στη συνέχεια μπορεί να χρησιμοποιηθεί από τα κείμενα του Μ.Κ. Ως παράδειγμα, μπορούμε να αναφέρουμε τις περίφημες σοβιετικές κινηματογραφικές αφίσες, όπου το τεράστιο πρόσωπο του κεντρικού χαρακτήρα της ταινίας απεικονιζόταν στο προσκήνιο, και στο φόντο ανθρωπάκια σκότωναν κάποιον ή απλά τρεμοπαίζουν (ανάλογα με το είδος). Αυτή η αλλαγή, η παραμόρφωση των αναλογιών είναι σφραγίδα σουρεαλισμού. Αλλά η μαζική συνείδηση ​​το αντιλαμβάνεται ως ρεαλιστικό, αν και όλοι γνωρίζουν ότι δεν υπάρχει κεφάλι χωρίς σώμα και ότι ένας τέτοιος χώρος είναι, στην ουσία, παράλογος. Ο μεταμοντερνισμός είναι ένα απρόσεκτο και επιπόλαιο παιδί του τέλους του 20ού αιώνα. Ο μεταμοντερνισμός είναι ένα απρόσεκτο και επιπόλαιο παιδί του τέλους του 20ού αιώνα. -Τελικά τον άφησε να μπει η Μ.Κ και την μπέρδεψε με την ελίτ. Στην αρχή ήταν ένας συμβιβασμός που λεγόταν κιτς. Στη συνέχεια, όμως, τα κλασικά κείμενα της μεταμοντέρνας κουλτούρας, όπως το μυθιστόρημα του Umberto Eco «The Name of the Rose» ή η ταινία του Quentin Tarantino «Pulp Fiction», άρχισαν να χρησιμοποιούν ενεργά τη στρατηγική της εσωτερικής δομής της μαζικής τέχνης. (Rudnev V. Λεξικό πολιτισμού του 20ου αιώνα. Βασικές έννοιες και κείμενα. Μ., 1997. σελ. 155-159.) Λιτ.: MacDonald D. A Theory of Mass Culture // ΜΜΕ και Μαζικός Άνθρωπος. Ν.Υ., 1968; Προσεγγίσεις στον Λαϊκό Πολιτισμό. L., 1976; Στρινάτη Δ. Εισαγωγή στις θεωρίες του λαϊκού πολιτισμού. Λ., 1995.

Εξαιρετικός ορισμός

Ελλιπής ορισμός ↓